“Oh, betapa banyak penemuan menakjubkan yang kita miliki” disiapkan oleh puisi Alexander Sergeevich Pushkin (1799 - 1837). Ini benar-benar merupakan perbendaharaan yang tiada habisnya baik bagi para penggemar maupun profesional dunia puisi. Di antara berlian berkilauan karya penyair besar, mutiara “To Chaadaev” tidak kehilangan kilau istimewanya. Mari mencoba menguraikan puisi itu, mari kita pertimbangkan secara singkat keadaan penciptaan, genre, ide, fitur gayanya.

Dalam kontak dengan

Acara Sebelumnya

Sejarah terciptanya karya tersebut adalah sebagai berikut. Tanggal penulisan puisi adalah tahun 1818, Pushkin saat itu baru berusia 18 tahun.

Dalam syairnya kita tidak mendengar banyak dedikasi, seberapa besar seruan kepada Pyotr Yakovlevich Chaadaev (1794 - 1856), sebagai penerima dan teman tertentu.

Pyotr Chaadaev adalah kepribadian yang luar biasa - seorang perwira prajurit berkuda, seorang peserta dalam Perang Patriotik tahun 1812, banyak pertempuran (termasuk Borodino), seorang humas, seorang filsuf, seorang penentu gaya di salon-salon St.

Pushkin bertemu dengannya pada tahun 1816 di rumah Nikolai Mikhailovich Karamzin (1766 - 1826). Chaadaev memiliki pengaruh besar pada pembentukan penyair muda sebagai pribadi. Selain itu, mereka memiliki hubungan yang hangat dan bersahabat. Semua ini tercermin dalam karya Pushkin, karya-karyanya:

• puisi "",
• tanda tangan puitis "Untuk potret Chaadaev."

Namun justru pandangan, gagasan, dan impianlah yang paling banyak disajikan dalam puisi “To Chaadaev.” Itu juga disebut "Surat dari Pushkin". Puisi tersebut sudah lama tidak diterbitkan dimanapun, tetapi disebarluaskan dalam bentuk tulisan ulang.

Penting! Sebuah kutipan kecil diterbitkan di majalah Sirius (1827), dan dalam bentuk yang lebih lengkap (lima baris terakhir hilang) di almanak Bintang Utara, tanpa persetujuan penulis, pada tahun 1829. Ngomong-ngomong, naskah puisi itu sudah tidak ada lagi, jadi ada beberapa lusin variasinya.

Bagaimana analisis puisi “To Chaadaev” dilakukan? Pertama, Anda perlu membuat rencana, yang meliputi:

1. Sejarah penulisan
2. Fitur afiliasi genre.
3. Ide puisi itu.
4. Tema utama puisi yang dituju penyair.
5. Deskripsi pahlawan liris.
6. Perubahan suasana hati.
7. Komposisi leksikal. sintaksis, ukuran.

Genre

Ditulis dalam genre "pesan" atau "surat", sangat populer di kalangan penyair akhir abad ke-18 dan awal abad ke-20, namun nada-nada liris (dominan dalam karya A.S. Pushkin) terlihat jelas di dalamnya, terutama di paruh pertama. puisi, di mana kita berbicara tentang aspirasi dan sikap pahlawan terhadap penerimanya, dan menjelang akhir, nada suara dari manifesto mulai semakin banyak muncul.

Di situlah gemanya terdengar ide-ide progresif Chaadaev, kemungkinan besar, menjadi faktor inspirasi dalam menulis karya tersebut.

Memikirkan kembali pandangan seorang teman menemukan ekspresi puitisnya dalam baris-baris Pushkin. Komposisinya melingkar dan terdiri dari tiga bagian - di awal penyair berbicara tentang masa lalu, masa muda, di tengah - tentang masa kini, di bagian ketiga ditampilkan pandangan ke masa depan. Motif utama terbangun dari tidur terdengar pada bagian pertama dan terakhir.

Topik utama

Ada baiknya memasukkan beberapa bidang tematik dalam rencana analisis. Tema utama puisi itu- pembebasan dari tatanan sistem yang ada (“di bawah kuk kekuasaan yang fatal”), yang tidak memungkinkan kebebasan internal dan kreatif, yang ditujukan untuk kebaikan Tanah Air, terwujud.

Kebebasan

Pahlawan liris dalam puisi itu, kecewa dengan kenaifan “kesenangan masa muda” di masa lalu, berjuang untuk mengubah struktur negara yang menindas karena perasaan dan tanggung jawab terhadap generasi mendatang. Dia menyerukan hal ini tidak hanya kepada penerimanya, tetapi juga pendengar lainnya yang tidak peduli dengan nasib Tanah Air. Dalam penggulingan “kekuatan fatal” ia melihat pembebasan nyata – “momen kebebasan suci.” Dan dia percaya akan hal ini dengan segenap jiwanya, mencoba menyampaikan dorongan hatinya kepada orang lain.

Cinta

Keinginan pahlawan puisi akan kebebasan mirip dengan perasaan cinta terhadap seorang wanita (ini adalah tema abadi), yang ditunjukkan oleh komponen liris (“bagaimana seorang kekasih muda menunggu”). Jiwa sang pahlawan tidak sabar, dan pikiran adalah yang tertinggi, yang merupakan ciri khas seorang kekasih. Dia merindukan pelepasan pikiran dan pikirannya dengan keyakinan akan pemenuhannya yang tak terelakkan (“menit dari kencan yang setia”).

Persatuan

Pada saat yang sama, penyair berbicara bukan atas namanya sendiri, tetapi atas nama komunitas tertentu, kemungkinan besar seluruh generasi (“kami menunggu dengan harapan lesu”), yang pandangannya sama. Tema persatuan, meski bukan yang utama, tapi sangat penting!

Dan hal ini tidak mengherankan, karena pada saat itulah kebangkitan gerakan pembebasan melawan Rusia dimulai, diakhiri dengan pemberontakan Desembris pada tahun 1825 (Chaadaev sendiri menjadi anggota perkumpulan rahasia pada tahun 1821, namun tidak dapat ikut serta dalam perkumpulan tersebut. pemberontakan karena dia dirawat di luar negeri).

Jika tiga bait pertama menampilkan refleksi pahlawan liris tentang masa lalu, masa kini, dan masa depan, maka pada dua bait terakhir (kuatrain dan pentaverse) terdengar seruan langsung. Tapi kenapa? Secara umum diterima bahwa hal ini akan mengarah pada penggulingan kekuasaan otokratis. Itu mungkin benar. Sentimen revolusioner setelah Perang Patriotik tahun 1812 baru saja mengudara.

Rakyat dan perwakilan kaum bangsawan dan intelektual yang berpikiran liberal mengharapkan hak dan kebebasan yang lebih besar, namun harapan mereka tidak terpenuhi. Pahlawan liris tidak mewakili mengabdi demi kebaikan Tanah Air tanpa api kebebasan yang menerangi (“sementara kita terbakar dengan kebebasan”). Hanya orang baru, yang bebas dari masa lalu, yang mampu memiliki “dorongan jiwa yang indah”.

Persahabatan

Pada awalnya, Pushkin menyapa Chaadaev dengan "temanku", yang menunjukkan adanya hubungan yang hangat dan dekat, dan di bait terakhir terdengar sapaan "kawan", yang juga menunjukkan sifat revolusioner dari seruan kepada kawan di dunia. berjuang.

Catatan! Dalam kehidupan nyata, Pushkin menyebut Chaadaev sebagai “satu-satunya teman”.

Sapaan “kawan” inilah yang akan menjadi salah satu simbol revolusi di masa depan. Penyair menyerukan keyakinan bahwa perjuangan tidak akan sia-sia dan “bintang kebahagiaan yang menawan akan terbit” - simbol kebebasan yang sangat didambakan.

Progresivitas panggilan tersebut

Tanah Air tercinta akan bangkit dari tidurnya otokrasi yang telah berlangsung lama, di atas reruntuhannya cepat atau lambat rekan-rekan seperjuangan atau keturunannya akan menuliskan nama-nama semua orang yang berjuang untuk pembebasan tanpa menyia-nyiakan nyawa mereka.

Inilah inti dari ide puisi “To Chaadaev”. Pahlawan liris sangat percaya akan hal ini dan menanamkan keyakinan ini pada orang-orang di sekitarnya.

Bukan tanpa alasan puisi “To Chaadaev” kemudian menjadi lingkungan liberal pada abad ke-19 Ini adalah seruan proklamasi. Itu ditulis ulang dan didistribusikan dalam ratusan eksemplar di kalangan masyarakat yang berpikiran progresif.

Tujuan analisis singkat ini tidak mencakup analisis rinci dari sudut pandang versifikasi. Pada genre “pesan” di atas, perlu ditambahkan bahwa karya tersebut ditulis dalam tetrameter iambik dan terdiri dari lima bait (empat bait pertama masing-masing terdiri dari empat baris dan pentaline terakhir).

Analisis singkat dari ayat “Kepada Chaadaev”

Kami mempelajari puisi Pushkin untuk Chaadaev

Kesimpulan

Puisi "To Chaadaev" adalah contoh nyata dari puisi sipil Alexander Sergeevich Pushkin, hingga hari ini puisi tersebut tidak kehilangan relevansi patriotik dan komponen motivasinya dalam melayani kepentingan Tanah Air kita.

Sejarah penciptaan. Puisi itu ditulis pada tahun 1818 - selama periode karya Pushkin di St. Petersburg. Ini menjadi dikenal luas, terutama di kalangan Desembris, dan mulai didistribusikan dalam bentuk daftar. Karena puisi-puisi inilah Pushkin dipermalukan - dia berakhir di pengasingan selatan. Jauh kemudian, pada tahun 1829, tanpa sepengetahuan penyair, puisi ini diterbitkan dalam bentuk yang terdistorsi di almanak “Bintang Utara”.

Puisi ini ditujukan kepada orang tertentu: Pyotr Yakovlevich Chaadaev (1794-1856), salah satu teman dekat Pushkin dari tahun-tahun bacaannya. Selain puisi ini, pesan Pushkin kepada “Chaadaev” (1821), “Chaadaev” (1824) ditujukan kepadanya. Penyair tersebut memiliki persahabatan jangka panjang dengan Chaadaev: keduanya dicirikan oleh sentimen cinta kebebasan, keinginan untuk mengubah kehidupan di Rusia, dan pemikiran yang tidak konvensional. Chaadaev, seperti banyak teman bacaan penyair, adalah anggota dari perkumpulan rahasia Desembris “Persatuan Kesejahteraan”, meskipun ia kemudian menjauhkan diri dari gerakan ini, mengambil posisinya yang sangat unik mengenai masalah kekuasaan negara dan nasib masa depan Rusia. , untuk penerbitan “Surat Filsafat”, yang menyajikan pandangan-pandangan ini, Chaadaev dinyatakan gila oleh pemerintah - begitulah cara otokrasi berjuang melawan perbedaan pendapat dan cinta kebebasan. Posisi Pushkin, terutama di masa dewasanya, tidak selalu sejalan dengan pemikiran Chaadaev, tetapi pada tahun 1818 penyair muda itu melihat dalam diri teman lamanya seorang pria yang bijaksana dengan pengalaman hidup, diberkahi dengan pikiran yang tajam dan terkadang sarkastik, dan yang paling penting, dengan cita-cita cinta kebebasan yang sangat sesuai dengan suasana hati Pushkin.

Genre dan komposisi. Lirik Pushkin dicirikan oleh keinginan untuk mengubah genre yang sudah mapan. Dalam puisi ini kita melihat wujud inovasi tersebut: pesan ramah yang ditujukan kepada orang tertentu berkembang menjadi seruan sipil kepada seluruh generasi, yang juga memuat ciri-ciri elegi. Biasanya, puisi bergenre pesan ditujukan kepada teman atau kekasih dan temanya terkait dengan lirik yang intim. Dengan mengubah penerima puisinya, Pushkin menciptakan sebuah karya bergenre baru - pesan sipil. Itulah sebabnya konstruksinya didasarkan pada seruan kepada kawan-kawan: “Kamerad, percayalah…”, yang secara gaya mirip dengan puisi politik sipil pada masa Revolusi Besar Perancis. Namun pada saat yang sama, susunan puisi yang dikonstruksikan sebagai tesis – antitesis, menyiratkan adanya kontras. Ini adalah bagaimana pemikiran puitis berkembang: dari permulaan elegi, dijiwai dengan suasana kesedihan dan kesedihan, melalui konjungsi permusuhan “tetapi” (“Tapi keinginan masih membara di dalam diri kita…”), bagian elegi pertama dihubungkan ke yang kedua, suasana hati, perasaan dan pikiran yang sangat berbeda : tema-tema sipil dan sikap menuduh mendominasi di sini. Dan penutup puisi itu, yang merangkum perkembangan pemikiran puitis, terdengar dengan nada mayor yang cerah: “Temanku, marilah kita mengabdikan jiwa kita pada dorongan hati yang indah!”

Tema dan ide utama. Gagasan utama puisi tersebut adalah seruan kepada orang-orang yang berpikiran sama untuk menjauh dari kepentingan pribadi dan beralih ke masalah sipil. Terkait dengan hal ini adalah keyakinan penyair bahwa impian cinta kebebasan akan terwujud, dan “tanah air akan terbangun dari tidurnya.” Di akhir puisi, terdapat gagasan yang sangat langka dalam karya Pushkin tentang penghancuran seluruh sistem negara, yang menurut pemikiran penyair, akan terjadi dalam waktu dekat (“Dan di atas reruntuhan otokrasi / Mereka akan tulis nama kami!”). Penyair negara lebih sering menyerukan perubahan bertahap, terutama datang dari pihak berwenang sendiri, seperti dalam puisi “Liberty” dan “Village”. Dapat dianggap bahwa posisi radikal penulis dalam puisi “To Chaadaev” adalah bukti maksimalisme masa muda dan penghormatan terhadap sentimen romantis. Patos puisi secara umum bersifat sipil, namun mengandung unsur pathos romantis dan elegi, terutama pada bagian pertama, yang tercermin dari kekhususan sejumlah gambar.

Untuk pertama kalinya dalam puisi ini, kombinasi tema sipil dengan tema intim - cinta dan persahabatan, yang menjadi ciri khas karya Pushkin selanjutnya - muncul. Dalam kaitan ini, penyair mengangkat permasalahan kewajiban sipil dan kebebasan politik bersamaan dengan permasalahan kebebasan individu dan kehidupan pribadi, yang terdengar sangat tidak biasa pada saat itu. Mari kita perhatikan bagaimana pemikiran puitis berkembang. Permulaannya dipenuhi dengan suasana hati yang elegi. Pahlawan liris, beralih ke belahan jiwanya, dengan sedih mengingat bahwa banyak dari cita-citanya sebelumnya ternyata adalah "penipuan", "mimpi":

Cinta, harapan, kemuliaan yang tenang
Penipuan tidak berlangsung lama bagi kami,
Kegembiraan masa muda telah hilang
Seperti mimpi, seperti kabut pagi.

Semua kosakata puitis, semua gambaran syair pertama dibangun dalam gaya keanggunan romantis: tenang, lembut, tidur, kabut pagi. Apa yang tersisa dari masa muda yang hilang? Tidak ada lagi cinta atau harapan. Tapi sepertinya ada kata yang hilang dalam triad familiar ini? Tentu saja, kata pertama dari kombinasi yang stabil ini, “iman”, tidak ada. Kata kunci ini akan muncul dalam puisi - dibiarkan pada akhir yang terakhir dan mengejutkan untuk memberikan karakter inspirasi dan keyakinan yang khusus, hampir religius. Namun peralihan dari nada suara pesimistis ke suara mayor terjadi secara bertahap. Transisi ini dikaitkan dengan gambaran pembakaran, api. Biasanya, pengibaran hasrat yang menggebu-gebu dengan api menjadi ciri khas lirik cinta. Pushkin memperkenalkan suara yang sama sekali berbeda ke dalam motif api: ini dikaitkan dengan seruan sipil, protes terhadap “penindasan kekuatan fatal”:

Namun keinginan itu masih membara dalam diri kita,
Di bawah kuk kekuasaan yang mematikan
Dengan jiwa yang tidak sabar
Marilah kita memperhatikan panggilan Tanah Air.

Berikut ini adalah perbandingan yang tidak terduga sehingga tidak semua, bahkan teman-teman Desembris yang dekat dalam cara berpikir dan semangat, menerimanya. Diyakini bahwa perbandingan kehidupan sipil dengan kehidupan pribadi, kombinasi motif patriotik yang tinggi dengan motif sentimental tidak dapat diterima. Namun dalam puisi ini Pushkin memilih langkah yang benar-benar inovatif: ia menggabungkan konsep "kebebasan" dan "cinta" menjadi satu gambaran yang tidak dapat dipisahkan. Oleh karena itu, ia menunjukkan bahwa cinta kebebasan dan aspirasi sipil adalah hal yang alami dan melekat pada setiap orang, seperti perasaannya yang paling intim - persahabatan dan cinta:

Kami menunggu dengan harapan lesu
Saat-saat kebebasan yang suci
Bagaimana seorang kekasih muda menunggu
Risalah kencan yang setia.

Dan kemudian sudah cukup logis jika gambaran pembakaran berpindah dari ranah perasaan cinta ke ranah dorongan sipil:

Sementara kita terbakar dengan kebebasan,
Sementara hati hidup untuk kehormatan,
Sahabatku, mari kita persembahkan untuk tanah air
Jiwa mempunyai dorongan hati yang luar biasa.

Kini terlihat jelas bahwa seruan kepada seorang sahabat telah berkembang menjadi seruan untuk percaya pada cita-cita kebebasan dan kemungkinan untuk mencapainya, yang ditujukan kepada seluruh generasi muda Rusia. Bukan tanpa alasan bahwa kata lain yang lebih tinggi digunakan dalam syair terakhir - "teman" diganti dengan "kawan". Dan gambaran puitis “bintang kebahagiaan menawan” yang menutup puisi menjadi simbol harapan akan kejayaan cita-cita kebebasan sipil.

Orisinalitas artistik. Pesan "Kepada Chaadaev" ditulis dalam meteran favorit Pushkin - iambic tetrameter. Selain inovasi genre, yang dikaitkan dengan kekhasan perkembangan pemikiran pengarang dan konstruksi puisi, ia juga dibedakan oleh citra artistiknya yang tidak biasa. Ini adalah perbandingan nyata antara keinginan akan “kebebasan suci” dan cinta; gambar metaforis dari julukan "terbakar", romantis ("di bawah kuk kekuatan fatal", "momen kebebasan suci"), metonimi gaya tinggi ("Rusia akan bangkit dari tidur"). Perhatian khusus harus diberikan pada gambar simbolis bintang - "bintang kebahagiaan yang menawan", yang tidak hanya memasuki sastra Rusia, tetapi juga menjadi elemen kesadaran masyarakat Rusia.

Arti dari pekerjaan. Puisi tersebut menjadi tonggak sejarah bagi karya Pushkin, mengidentifikasi tema kebebasan yang paling penting dalam puisinya, serta interpretasi khususnya. Dalam sejarah sastra Rusia, ini adalah awal dari tradisi menggabungkan tema-tema sipil, cinta kebebasan, dan intim, yang ditegaskan oleh karya Lermontov, Nekrasov, novelisme paruh kedua abad ke-19, dan kemudian berlanjut. kepada penyair abad ke-20 seperti Blok.

Filsuf terkenal pada masanya, P. Ya.Chaadaev memainkan peran khusus dalam kehidupan A. S. Pushkin. Sang penyair berpolemik dan berdebat dengan pria ini, namun bersatu dalam satu dorongan: mereka berdua memimpikan Rusia yang bebas dan progresif tanpa despotisme otokrasi. Oleh karena itu, nama bakat yang ditolak dan tidak diakui diabadikan dalam pesan yang ditulis Alexander Sergeevich untuk mendukung Pyotr Yakovlevich.

SEBAGAI. Pushkin tidak bisa tetap acuh tak acuh terhadap masalah-masalah yang ada di masyarakat setelah kampanye Alexander I di Eropa, yang ia akui secara terbuka setelah Pemberontakan Desember. Teman dekatnya P.Ya.Chaadaev, dari tahun-tahun bacaannya, berbagi ide-ide revolusioner dengan penyair, dan puisi itu didedikasikan untuknya.

Itu dimulai pada tahun 1818, ketika Pushkin tinggal di ibu kota dan belum mengetahui hukuman atas kebebasan berpikir dari pihak berwenang. “To Chaadaev” adalah salah satu karya yang memicu pengasingan pertama Pushkin di selatan pada tahun 1820. Penulis menyampaikan esai ini tidak hanya kepada orang yang berpikiran sama. Selain “Cinta, Harapan, Kemuliaan yang Tenang”, ada juga puisi “Di negara di mana aku melupakan kekhawatiran tahun-tahun sebelumnya…” dan “Mengapa keraguan dingin?..”.

Genre, ukuran, arah

Genre karya “To Chaadaev” adalah sebuah pesan. Hal ini ditandai dengan sapaan puisi secara langsung kepada orang tertentu, penyampaian ide, rekomendasi atau harapan tertentu. Hingga abad ke-19, genre ini disebut epistole, dari bahasa Latin “surat, “instruksi”.

"To Chaadaev" ditulis dalam tetrameter iambik. Meteran puitis ini menjadikan syairnya ringan dan inspiratif. Begitulah cara Pushkin memberikan intonasi positif pada sebuah karya tentang impian dan harapan. Kualitas-kualitas ini diperlukan untuk lirik yang mencintai kebebasan, yang sering menjadi tujuan penyair, terutama pada periode awal karyanya. Tren revolusioner dalam sastra Rusia pada awal abad ke-19 dikembangkan oleh banyak penulis: Radishchev, Ryleev, Bestuzhev, Glinka. Semua rekan penulis memperjuangkan gagasan yang sama - pembebasan negara dari penindasan "otokrasi".

Penerus tren sosial dalam lirik adalah Lermontov, Nekrasov, Yesenin, dan Blok.

Komposisi

Komposisi "To Chaadaev" terdiri dari tiga bagian:

1. Bagian pertama sebatas syair awal yang sarat dengan intonasi liris dan penyesalan atas berlalunya masa muda.
2. Bagian kedua menghadirkan suasana sebaliknya ke dalam puisi. Di sini muncul aspirasi tertentu untuk kemungkinan kebahagiaan: “Kami menunggu dengan harapan lesu // Momen suci kebebasan.”
3. Bagian ketiga, dengan kata-kata “sementara kita terbakar dengan kebebasan”, merupakan puncak dari karya tersebut. Itu penuh dengan daya tarik, terdengar paling intens dan keras. Endingnya bersifat manifesto, mendorong tindakan heroik.

Tokoh utama dan ciri-cirinya

Pahlawan liris puisi itu berpaling kepada temannya dengan tujuan membangkitkan dalam dirinya keinginan untuk memperjuangkan kebebasan. Dapat diasumsikan bahwa orang yang dituju sedang depresi, kehilangan semangatnya yang dulu, namun kawannya tidak menyerah pada keputusasaan. Dan dia terutama didorong oleh “panggilan… tanah air.”

Suara ini membantu mempertahankan keyakinan pada yang terbaik, dalam hal ini dia melihat misinya, tugasnya. Penyair mengajak lawan bicaranya untuk mendengarkan suara ini. Pegulat ini sadar betul bahwa mereka berdua masih terlalu muda untuk menyerah. Ia percaya bahwa mereka harus mengabdikan diri pada tujuan baik pembebasan, dengan harapan nama mereka akan tetap tercatat dalam sejarah.

Tema

• Patriotisme. Tema karya didasarkan pada itu. Puisi tersebut dijiwai dengan semangat patriotisme. Pahlawan liris melihat dengan jelas segala permasalahan yang ada di negeri ini. Namun hal ini tidak menjadi alasan untuk meninggalkan tanah airnya, sebaliknya, pemuda tersebut berniat mengabdikan hidupnya untuk mengubah tanah airnya, ia percaya akan masa depan yang cerah. Penulis mendengar suara negara yang menderita dan ingin menyelamatkannya.
• Persahabatan. Penyair tak tinggal diam dengan suasana pesimistis sahabatnya. Ia berusaha menghilangkan kemurungannya, yang membuat keberadaannya tidak ada artinya. Pahlawan liris mendukung temannya dengan segala cara dan memotivasi dia untuk mencapai tujuan baru. Penyair percaya pada potensi orang yang berpikiran sama, dan karena itu mendedikasikan pesan tersebut kepadanya.

Masalah

• Kediktatoran. Penyair sadar akan situasi bencana di negaranya yang berkembang akibat rezim politik tirani. Dia merasakan penindasan dari “kekuatan fatal” dan merindukan pembebasan darinya. Tetapi sang pahlawan memahami bahwa dia tidak dapat mengatasinya sendirian, dan meminta bantuan teman setianya.
• Putus asa. Penulis pernah merasakan pengaruh ilusi masa muda, ia sudah mengetahui kekecewaan apa yang bisa terjadi jika tertipu oleh mimpi. Dia menulis tentang ini di bagian pertama. Jelas sekali, penerima pesan mengalami perasaan serupa. Tapi Pushkin berhasil mengatasi limpa, dan sekarang dia ingin menyembuhkan temannya dari limpa itu. Ini adalah isu-isu problematis dari puisi “To Chaadaev”.

Arti

Konfrontasi tidak pernah sederhana; jalan menuju tujuan yang diinginkan bisa jadi sulit. Musuhnya bisa bersifat eksternal - otokrasi - dan internal - kekecewaan. Pushkin mengingatkan Chaadaev tentang semua ini.

Ide Pushkin adalah seseorang harus berjuang sampai akhir, menunjukkan ketekunan, keberanian dan keberanian. Anda tidak bisa menidurkan kekuatan Anda dengan kesedihan, Anda tidak bisa menyerah pada impian Anda dengan kekecewaan sedikit pun. Memberikan kebebasan pada tanah air adalah kebahagiaan sejati bagi seorang anak muda yang impulsif.

Sarana ekspresi

Untuk membuat pesannya menginspirasi dan meyakinkan, Pushkin menggunakan banyak cara berekspresi yang berbeda.

Puisi tersebut berisi kalimat-kalimat insentif dengan intonasi seru. Sangat menarik bahwa penyair menggunakan kata kerja masa depan di dalamnya (“kami akan mendedikasikan”, “mereka akan menulis”). Berbeda dengan mood imperatif, bentuk kata kerja seperti itu tidak bersifat memerintah. Beginilah cara Pushkin secara diam-diam memotivasi lawan bicaranya.

Untuk mencapai dampak paling sukses pada pembacanya, Pushkin beralih ke frasa komparatif. Hal paling mencolok yang disajikan dalam teks tersebut adalah perbandingan keinginan akan kebebasan dengan harapan akan suatu kencan. Baik penulis maupun temannya saat itu adalah anak muda, dengan ciri khas dorongan hati, dan perbandingan seperti itu sangat relevan bagi mereka.

Pada tataran komposisi dapat diamati adanya antitesis, yaitu keterkaitan bagian pertama dan kedua.

Kritik

Seorang penulis berpengaruh di era Pushkin, Belinsky menganggap "To Chaadaev" sebagai salah satu puisi yang menanamkan patriotisme, yang juga membantu mendidik seseorang dalam diri pembacanya.

Teman-teman Desembris dengan hangat menerima puisi ini, mereka melihatnya sebagai pernyataan ide-ide mereka, dan bukannya tanpa kekaguman atas keterampilan dan bakat Pushkin sendiri.

Pada abad kedua puluh, S. L. Frank, dalam artikelnya “Bright Sadness,” menekankan dualitas pemikiran Pushkin: impulsif dan kedamaian, kesenangan dan siksaan. Kritikus menganggap pesan “Kepada Chaadaev” sebagai salah satu puisi yang menggambarkan fitur ini.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Dalam puisi Rusia pada sepertiga pertama abad ke-19, genre yang umum adalah pesan persahabatan. Popularitas genre ini sebagian besar disebabkan oleh bentuk ekspresi pikiran yang relatif bebas. Pesan kepada seorang teman menyerupai percakapan santai, yang tidak dibatasi oleh batasan formal yang ketat; sering kali ini adalah percakapan yang setara, seruan bagi pembaca. Penerimanya bisa siapa saja: orang nyata yang dekat dengan penulis atau orang yang dikenal secara pribadi oleh penulis; bahkan bisa berupa pahlawan khayalan.

Genre pesan muncul di zaman kuno dalam karya Horace, setelah Ovid, dan kemudian muncul dalam sastra Eropa. M. Lomonosov dan D. Fonvizin, K. Batyushkov dan V. Zhukovsky menulis dalam genre ini. Pesan sering kali disamakan dengan surat, dan karena rekan-rekan kita yang hidup pada abad ke-19 dan ke-20 masih mengirimkan surat kepada kerabat dan sahabat, maka contoh pesan liris juga dapat ditemukan dalam puisi S. Yesenin (“Surat untuk Seorang Ibu ”, “Surat untuk Seorang Wanita” ), dan dalam karya V. Mayakovsky (“Surat untuk Tatyana Yakovleva”, “Surat untuk Kamerad Kostrov”).

Pesan Alexander Sergeevich Pushkin ditujukan kepada teman bacaannya, Pyotr Yakovlevich Chaadaev. Pushkin, yang sudah tinggal di Sankt Peterburg dan menjabat sebagai sekretaris perguruan tinggi, sering datang menemui temannya di Moika, rumah nomor 40. Ia senang berbicara dengan Chaadaev dan berusaha untuk tidak melewatkan kesempatan bertemu dengannya lagi. Dari Chaadaev ia belajar kemandirian, martabat, dan pandangan hidup yang luas. Pyotr Yakovlevich adalah pembela kebebasan yang konsisten: dia bahkan membebaskan budaknya. Itulah sebabnya salah satu puisi remaja terbaik Pushkin diberi nama "Kepada Chaadaev".

Genre puisi ini dengan yakin dapat dikaitkan dengan pesan yang bersahabat. Itu bersifat rahasia, lebih bersifat liris. Pada saat yang sama, motif yang sangat pribadi menyatu dalam pesan dengan motif patriotik yang luhur. Ini adalah lirik yang terdengar sipil, mengandung keyakinan mutlak akan kebebasan masa depan.

Merencanakan Pesan “Kepada Chaadaev” mengembangkan gagasan tentang seseorang yang tumbuh, pertama-tama, sebagai warga negara. Awal puisi terdengar menyedihkan: ternyata "cinta, harapan, kemuliaan yang tenang" ternyata hanya tipuan belaka. Impian masa muda akan ketenaran dan kebebasan ketika dihadapkan dengan kenyataan berubah menjadi keraguan. Bukan suatu kebetulan jika Pushkin membandingkannya dengan tidur, dengan kabut pagi, yang cenderung menghilang dalam hitungan detik. Banyak orang sezaman melihat dalam kalimat ini sikap Pushkin terhadap pemerintahan Alexander I, yang menganggap dirinya seorang liberal sejati.

Bagian kedua dari pesan tersebut menjadi antitesis ke yang pertama, jadi suaranya berubah. Sekarang seorang pahlawan "jiwa yang tidak sabar" mengikuti perasaan pribadi, ia mengalami dorongan cinta kebebasan. Mereka tak kalah bersemangatnya dengan dulu, namun kini mereka tidak lagi memikirkan keinginannya sendiri, melainkan kebutuhan tanah airnya. Bagi seorang penyair, seruan dari yang khusus ke yang umum adalah langkah yang sepenuhnya alami dalam perjalanan tumbuh sebagai warga negara sejati dan syarat yang diperlukan untuk munculnya "kebebasan suci". Pahlawan yakin akan hal itu “Rusia akan bangun dari tidurnya” hanya ketika setiap warga negara yang penuh kasih sayang terbangun.

Namun terlepas dari semua semangatnya, Pushkin sangat menyadari hal itu meskipun hal itu tidak dapat dihindari "bangun" manusia dan negara ada kekuatan yang menghambat pembebasan ini: "Penindasan terhadap kekuatan fatal" Dan "beban otokrasi" menolak dorongan hatinya "jiwa yang tidak sabar". Oleh karena itu, waktu terbaik dalam hidup, waktu paling kuat dan mandiri, menurut penyair muda, adalah suatu keharusan "mempersembahkan untuk Tanah Air". Hadiah yang layak dalam hal ini adalah kejayaan sejarah yang besar ketika “nama kami akan tertulis di reruntuhan otokrasi”.

Kosakata sosial-politik ( "menghormati", "kekuatan", "penindasan", "tanah air"), yang memenuhi seluruh puisi "To Chaadaev", merupakan ciri khas puisi awal Desembris, khususnya puisi Ryleev. Karena alasan ini, puisi karya Alexander Pushkin yang kurang dikenal pada tahun 1818 didistribusikan di antara penduduk St. Petersburg hampir secara anonim dan baru pada tahun 1829 diterbitkan di almanak “Bintang Utara” oleh M. A. Bestuzhev dalam bentuk yang sangat terdistorsi. Dan pada tahun 1975, sutradara Vladimir Motyl mengambil satu baris puisi - "Bintang Kebahagiaan yang Menawan" - untuk judul filmnya tentang nasib tragis kaum Desembris yang datang ke Lapangan Senat pada tahun 1825.

• "The Captain's Daughter", ringkasan bab-bab cerita Pushkin
• "Boris Godunov", analisis tragedi Alexander Pushkin

A. S. Pushkin, “To Chaadaev” adalah topik artikel hari ini. Puisi itu ditulis pada tahun 1818. Orang yang dituju pesan itu adalah salah satu sahabat terdekat penyair. Pushkin bertemu P. Ya.Chaadaev selama dia tinggal di Tsarskoe Selo. Di Sankt Peterburg, persahabatan mereka tidak berhenti. Pada tahun 1821, Chaadaev menjadi anggota “Persatuan Kesejahteraan” (sebuah perkumpulan rahasia Desembris).

Namun tak lama kemudian dia meninggalkan cita-cita cinta kebebasan di masa mudanya. Hal utama yang ingin diungkapkan Pushkin dalam puisi “To Chaadaev”, tema yang melewatinya seperti benang merah, adalah perjuangan melawan otokrasi, kebebasan, kebebasan. Pesannya ternyata penuh semangat, antusias, temperamental dalam urusan politik, menginspirasi bahkan menyedihkan. Jelas sekali bahwa ini termasuk periode awal karya penyair. Namun, seiring dengan unsur-unsur yang menjadi ciri khasnya, tunas-tunas serius karya-karya matang masa depan muncul di sini. Secara umum, beberapa motif dapat ditelusuri dalam karya tersebut. Nantinya akan diulangi lebih dari satu kali dalam variasi lain dalam karya penyair.

Alexander Pushkin, “Untuk Chaadaev": motif kemuliaan

Dalam semua lirik, dan, mungkin, dalam semua puisi pengarangnya, dialah yang paling stabil. Diperkirakan dalam karya Pushkin, kata benda “kemuliaan” muncul sekitar 500 kali dalam arti yang berbeda. Tentu saja, intinya bukan pada jumlah penggunaannya, tapi tetap saja. Sepanjang hidupnya, hingga penulisan “Monumen”, Pushkin memikirkan apa itu ketenaran: ketenaran yang tersebar luas, hasil dari opini yang diterima secara umum, atau sekadar pembicaraan dan rumor sekuler.

A. S. Pushkin, “Kepada Chaadaev”:motif harapan palsu

Pahlawan liris dari pesan tersebut tertipu dalam mimpi dan harapan terbaiknya, tetapi dia tidak menyerah pada keputusasaan. Bagaimanapun juga, “penipuan yang luhur”, khayalan yang begitu mulia tidak dapat dihindari di masa muda, terkait dengan dorongan hati yang tidak terkendali. Di bawah beban bertahun-tahun, tentu saja, hal-hal tersebut menghilang, tetapi hal-hal tersebut meninggalkan bekas pada setiap jiwa, dan tentu saja lebih baik daripada kebenaran yang kelam dan keji. Motif penipuan dan harapan palsu Pushkin yang tidak terpenuhi sering kali disamakan dengan mimpi, yang mengingatkan kita pada puisi filosofis pertama G. R. Derzhavin. Rupanya, kehidupan menyanyi dalam warna pudar di usia 17 tahun adalah hal biasa bagi semua penyair muda.

A. S. Pushkin, “Kepada Chaadaev”: motif kebebasan politik

Selanjutnya, dari nada pesimistis, pesannya berpindah ke kunci yang berbeda, lebih mayor, ceria. Di sini penulis, dalam konteks politik, menggunakan ciri api dan pembakaran cinta. Dalam pesannya mereka menyampaikan intensitas perasaan. Dengan setiap baris, konteks politik dari pekerjaan tersebut menjadi semakin jelas. Di bawah kuk kekuasaan, harapan dan harapan bahwa kebebasan akan berjaya dan keadilan akan ditegakkan semakin kuat. Dalam perbudakan politik, harapan akan kebebasan menjadi semakin tidak sabar, suara Tanah Air semakin terdengar. Dalam benak penyair, pengabdian kepada Tanah Air menyatu erat dengan perjuangan melawan otoritas tidak adil yang menindas rakyat. Kesedihan sipil dari pesan tersebut semakin intensif dari satu syair ke syair berikutnya. Kata-kata politik semakin sering terdengar. Nada suara keseluruhan karya ditentukan oleh motif kebebasan. A. S. Pushkin membuat kata "Tanah Air", "kehormatan", ​​"kebebasan" menjadi sangat luas dalam puisi itu. "Untuk Chaadaev" adalah seruan kepada seorang kawan untuk mengabdikan seluruh hidupnya untuk tujuan suci seperti pembebasan Tanah Air dari otokrasi. Dan untuk ini ingatan anak cucu akan lebih berterima kasih padanya daripada menyanyikan syair tentang kesenangan masa muda dan kegembiraan hidup yang tenang. Baris terakhir pesan tersebut dipenuhi dengan inspirasi dan kesedihan yang tinggi, cinta yang murni terhadap Tanah Air dan kebebasan.