Fyodor Tyutchev adalah seorang penyair dan filsuf, oleh karena itu dasar puisinya adalah refleksi tentang dunia, tempat manusia di dunia ini, tentang hidup dan mati. Dia mewakili alam dalam gerakan konstan, sangat indah dan tragis. Seseorang dengan latar belakangnya tampak sebagai partikel kecil yang tidak penting.
Jadi, dalam puisi "Badai Petir Musim Semi", penyair, tampaknya, menggambarkan gambar yang akrab bagi mata mana pun: guntur, badai petir, hujan ... Tetapi dalam syair terakhir, Tyutchev menyarankan untuk melihat fenomena alam ini dari sudut yang berbeda :
Anda berkata: Hebe berangin,
Memberi makan elang Zeus
Secangkir gemuruh dari langit
Sambil tertawa, dia menumpahkannya ke tanah.
Garis-garis ini membuat Anda berpikir tentang pentingnya badai petir musim semi dalam skala alam semesta.
Mungkin ini hanya lelucon para dewa? Tetapi jika seluruh elemen hanyalah sebagian kecil dari sesuatu yang lebih agung, lalu tempat apa yang ditempati seseorang di dunia ini?
Contoh lain adalah puisi “Siang”. Ini menggambarkan sore musim panas yang panas. Keadaan "mengantuk" yang tenang dan "malas" membangkitkan tidur. Tapi sekali lagi, di akhir puisi itu, ada indikasi tempat manusia di dunia ini:
Dan sekarang Pan yang hebat itu sendiri
Di dalam gua para bidadari tertidur dengan tenang.
Tidak seorang pun, bahkan "Pan besar", yang mampu melawan kekuatan alam.
Puisi lain - "Layang-layang bangkit dari tempat terbuka ...". Di sini pahlawan liris mengagumi kemampuan alami burung untuk terbang: "Ibu alam memberinya / Dua kuat, dua sayap hidup." Akibatnya, pahlawan liris menentang dirinya sendiri dengan layang-layang: “Dan di sini saya berkeringat dan berdebu. / Aku, raja bumi, telah tumbuh menjadi bumi!..” Terlepas dari kenyataan bahwa layang-layang memakan bangkai, ia dapat terbang, dan seseorang, yang menyatakan dirinya sebagai "raja bumi", tidak dapat memiliki kemampuan.
Dengan demikian, kita melihat bahwa dunia alam dalam persepsi pahlawan liris puisi Tyutchev tampak agung dan tidak dapat dipahami. Seseorang di dunia ini adalah sebutir pasir.
Karya Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah halaman brilian puisi Rusia abad ke-19. menulis tentang perasaan manusia, tentang alam, tentang Rusia. Dalam puisinya, pahlawan liris muncul sebagai pria yang mampu memiliki perasaan yang kuat, lembut, tulus. Pahlawan liris dalam puisi Tyutchev adalah kembaran penyair itu sendiri, ia sering mencerminkan pikiran dan perasaannya. Ini terutama terlihat dalam lirik cinta.
Cinta Tyutchev sangat besar dan mencakup segalanya, ia menangkap seluruh orang. Tapi tragis, karena cinta seperti itu tidak mungkin ada di dunia ini. Karena itu, pahlawan liris tidak bahagia. Dalam hidupnya ada banyak penderitaan, kehilangan, kesedihan dan perpisahan. Perpisahan tidak dapat dihindari, karena cinta membutakan seseorang, dan ketika waktu berlalu, ia menyadari bahwa objek cinta jauh dari ideal.
Dalam perpisahan ada makna yang tinggi:
Tidak peduli bagaimana Anda mencintai, setidaknya satu hari, setidaknya satu abad,
Cinta adalah mimpi, dan mimpi adalah momen
Dan awal atau akhir, atau bangun,
Dan pria itu akhirnya harus bangun...
Kontradiksi pahlawan liris mencegahnya menjadi bahagia. Tetapi bahkan lebih sering dia sendiri yang menciptakan penderitaan.
Seperti misteri yang belum terpecahkan
Pesona hidup bernafas di dalamnya -
Kami menonton dengan gentar cemas
Ke dalam cahaya matanya yang tenang.
Apakah ada pesona duniawi di dalamnya,
Atau anugerah surgawi?
Jiwa ingin berdoa padanya,
Dan hati tercabik untuk memuja...
Lyrica F.I. Tyutcheva misterius dan tidak bisa dipahami. Puisi-puisinya merdu, bentuknya sempurna. Puisi tentang alam sangat mencolok: mereka harmonis, sempurna, waktu tidak berkuasa atasnya.
Ada merdu di deburan ombak laut,
Harmoni dalam perselisihan alam,
Dan gemerisik Musiki yang ramping
Itu mengalir di alang-alang yang tidak stabil.
Sistem yang tidak dapat diganggu dalam segala hal,
Konsonan bersifat lengkap, -
Hanya dalam kebebasan hantu kita
Kami menyadari perselisihan kami.
Saat jam terakhir alam menyerang,
Komposisi bagian-bagiannya akan dipecah secara duniawi:
Segala sesuatu yang terlihat akan kembali tertutup oleh air,
Dan wajah Tuhan akan digambarkan di dalamnya!
Dalam puisi tentang alam, kita melihat persepsi halus tentang keindahan dunia, kita merasakan bau, warna, kita mendengar suara. Tyutchev dengan ahli menggambar alam: dia menarik perhatian kita pada sesuatu yang istimewa, cerah, dia tahu bagaimana membawa fenomena alam lebih dekat kepada kita, untuk menyampaikan harmoni surgawi. Di alam, ia melihat perjuangan lawan dan menunjukkan kepada kita bahwa harmoni muncul dari ini. Pahlawan liris responsif terhadap segala sesuatu yang terjadi di dunia di sekitarnya. Baginya dan bagi penulis, alam adalah bagian dari Tanah Air.
Tyutchev sangat mencintai Rusia. Dia siap menemaninya dalam suka maupun duka. Dia memiliki posisi sipilnya sendiri - dia adalah seorang patriot. Tyutchev menulis banyak puisi tentang Rusia. Puisi-puisinya memunculkan perasaan patriotik, membuat pembaca menyadari tanggung jawab mereka atas nasib Tanah Air. Dia tidak takut dengan cobaan dan mendorong para pembacanya untuk melakukannya:
Berbahagialah dia yang mengunjungi dunia ini
Di saat-saat fatalnya!
Dia dipanggil oleh semua orang baik
Seperti teman bicara di sebuah pesta.
Dia adalah penonton dari kacamata mereka yang tinggi,
Dia diterima di dewan mereka -
Dan hidup, seperti surgawi,
Saya minum keabadian dari cangkir mereka!
Penyair mengagumi Rusia, dia membeku dalam diam di depan rahasia dan ketidakjelasannya.
Rusia tidak dapat dipahami dengan pikiran.
Jangan mengukur dengan tolok ukur umum:
Dia memiliki menjadi khusus -
Orang hanya bisa percaya pada Rusia.
Bagi saya, puisi Tyutchev sangat penting sekarang. Saya suka membaca puisi-puisinya, karena puisi-puisi itu memperkenalkan kita pada yang indah dan abadi.
Karya Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah halaman brilian puisi Rusia abad ke-19. Tyutchev menulis tentang perasaan manusia, tentang alam, tentang Rusia. Dalam puisinya, pahlawan liris muncul sebagai pria yang mampu memiliki perasaan yang kuat, lembut, tulus. Pahlawan liris dalam puisi Tyutchev adalah kembaran penyair itu sendiri, ia sering mencerminkan pikiran dan perasaannya. Ini terutama terlihat dalam lirik cinta.
Cinta Tyutchev sangat besar dan mencakup segalanya, ia menangkap seluruh orang. Tapi tragis, karena cinta seperti itu tidak mungkin ada di dunia ini. Karena itu, pahlawan liris tidak bahagia. Dalam hidupnya ada banyak penderitaan, kehilangan, kesedihan dan perpisahan. Perpisahan tidak dapat dihindari, karena cinta membutakan seseorang, dan ketika waktu berlalu, ia menyadari bahwa objek cinta jauh dari ideal.
Dalam perpisahan ada makna yang tinggi:
Tidak peduli bagaimana Anda mencintai, setidaknya satu hari, setidaknya satu abad,
Cinta adalah mimpi, dan mimpi adalah momen,
Dan awal atau akhir, atau bangun,
Dan pria itu akhirnya harus bangun...
Kontradiksi pahlawan liris mencegahnya menjadi bahagia. Tetapi bahkan lebih sering dia sendiri yang menciptakan penderitaan.
Seperti misteri yang belum terpecahkan
Pesona hidup bernafas di dalamnya -
Kami menonton dengan gentar cemas
Ke dalam cahaya matanya yang tenang.
Apakah ada pesona duniawi di dalamnya,
Atau anugerah surgawi?
Jiwa ingin berdoa padanya,
Dan hati tercabik untuk memuja...
Lyrica F.I. Tyutcheva misterius dan tidak bisa dipahami. Puisi-puisinya merdu, bentuknya sempurna. Puisi tentang alam sangat mencolok: mereka harmonis, sempurna, waktu tidak berkuasa atasnya.
Ada merdu di deburan ombak laut,
Harmoni dalam perselisihan alam,
Dan gemerisik Musiki yang ramping
Itu mengalir di alang-alang yang tidak stabil.
Sistem yang tidak dapat diganggu dalam segala hal,
Konsonan bersifat lengkap, -
Hanya dalam kebebasan hantu kita
Kami menyadari perselisihan kami.
Saat jam terakhir alam menyerang,
Komposisi bagian-bagiannya akan dipecah secara duniawi:
Segala sesuatu yang terlihat akan kembali tertutup oleh air,
Dan wajah Tuhan akan digambarkan di dalamnya!
Dalam puisi tentang alam, kita melihat persepsi halus tentang keindahan dunia, kita merasakan bau, warna, kita mendengar suara. Tyutchev dengan ahli menggambar alam: dia menarik perhatian kita pada sesuatu yang istimewa, cerah, dia tahu bagaimana membawa fenomena alam lebih dekat kepada kita, untuk menyampaikan harmoni surgawi. Di alam, ia melihat perjuangan lawan dan menunjukkan kepada kita bahwa harmoni muncul dari ini. Pahlawan liris responsif terhadap segala sesuatu yang terjadi di dunia di sekitarnya. Baginya dan bagi penulis, alam adalah bagian dari Tanah Air.
tulisannya
Penyair lirik Rusia yang luar biasa, Fyodor Ivanovich Tyutchev, dalam segala hal berlawanan dengan orang sezamannya dan hampir seusia dengan Pushkin. Jika Pushkin menerima definisi yang sangat dalam dan adil tentang matahari puisi Rusia, maka Tyutchev adalah penyair malam. Meskipun Pushkin menerbitkan dalam Sovremennik-nya pada tahun terakhir hidupnya banyak pilihan puisi oleh penyair yang saat itu tidak dikenal, yang berada di dinas diplomatik di Jerman, dia tidak mungkin sangat menyukainya. Meskipun ada karya agung seperti Vision, Insomnia, Bagaimana lautan mengelilingi dunia, The Last Cataclysm, Cicero, Apa yang Anda tangisi, angin malam, Pushkin adalah alien, pertama-tama, dengan tradisi yang diandalkan Tyutchev: Jerman idealisme, yang Pushkin tetap acuh tak acuh , dan arkaisme puitis abad ke-18 dan awal abad ke-19 (terutama Derzhavin), yang dengannya Pushkin mengobarkan perjuangan sastra yang tidak dapat didamaikan.
Kami berkenalan dengan puisi Tyutchev di sekolah dasar, ini adalah puisi tentang alam, lirik pemandangan. Tetapi hal utama bagi Tyutchev bukanlah gambar, tetapi pemahaman tentang alam, lirik filosofis, dan tema keduanya adalah kehidupan jiwa manusia, intensitas perasaan cinta. Kesatuan liriknya diberi nada emosional oleh kecemasan samar-samar yang konstan, di belakangnya berdiri perasaan yang samar-samar, tetapi tidak berubah dari pendekatan tujuan universal.
Seiring dengan sketsa lanskap yang netral secara emosional, sifat Tyutchev adalah bencana dan persepsinya tragis. Begitulah puisi Insomnia, Visi, Bencana alam terakhir, Bagaimana lautan merangkul dunia, Apa yang Anda melolong, angin malam ... Di malam hari, penyair yang bangun membuka visi kenabian batinnya, dan di balik kedamaian alam siang hari dia melihat unsur kekacauan, penuh dengan bencana dan bencana alam. Dia mendengarkan keheningan universal dari kehidupan yatim piatu yang ditinggalkan (secara umum, kehidupan seseorang di bumi karena Tyutchev adalah hantu, mimpi) dan meratapi pendekatan jam terakhir universal:
Dan hidup kita ada di depan kita
Seperti hantu, di ujung bumi.
Oh, jangan nyanyikan lagu-lagu yang mengerikan ini
Tentang kekacauan kuno, tentang penduduk asli!
Penyair memunculkan angin malam, tetapi melanjutkan puisinya seperti ini:
Betapa rakusnya dunia jiwa malam
Mengindahkan kisah kekasihnya!
Dualitas seperti itu alami: bagaimanapun, ada badai yang sama dalam jiwa manusia, di bawah mereka (yaitu, di bawah perasaan manusia) kekacauan muncul, asli yang sama seperti di dunia lingkungan.
Kehidupan jiwa manusia mengulangi dan mereproduksi keadaan alam, pemikiran puisi siklus filosofis: Cicero, Seperti di atas abu panas, Jiwaku adalah Elysium bayangan, Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam! .., Manusia air mata, Gelombang dan pikiran, Dua suara. Dalam kehidupan seseorang dan masyarakat, badai yang sama, malam, matahari terbenam, batu mendominasi (ini adalah puisi oleh Cicero dengan formula terkenal: Berbahagialah dia yang mengunjungi dunia ini di saat-saat yang fatal). Oleh karena itu perasaan akut akhir keberadaan (Seperti di atas abu panas), pengakuan keputusasaan (Dua suara). Mustahil untuk mengungkapkan semua ini, dan terlebih lagi untuk dipahami dan didengar oleh orang-orang, dalam hal ini Tyutchev mengikuti gagasan romantis yang tersebar luas tentang ketidakpahaman mendasar dari wawasan penyair kepada orang banyak.
Sama seperti malapetaka dan malapetaka bagi seseorang adalah cinta (Oh, betapa mematikannya cinta kita, Predestinasi, Cinta terakhir). Dari mana Tyutchev mendapatkan semua hasrat fatal ini? Mereka ditentukan oleh era bencana sosio-historis yang hebat di mana penyair itu tinggal dan bekerja. Mari kita perhatikan bahwa aktivitas kreatif Tyutchev jatuh pada pergantian tahun 2030-an, ketika aktivitas revolusioner baik di Eropa maupun di Rusia mulai menurun dan reaksi Nikolaev berlangsung, dan pada akhir tahun 40-an, ketika gelombang revolusi borjuis melanda. Eropa lagi.
Mari kita menganalisis puisi I Lutherans love beribadah, tertanggal 16 September 1834. Apa yang menarik Tyutchev Kristen Ortodoks pada iman Protestan Jerman, pengikut Martin Luther, pendiri Reformasi Eropa. Dia melihat dalam suasana kultus mereka situasi akhir universal yang sangat mirip dengan jiwanya: Berkumpul di jalan, untuk terakhir kalinya Anda akan memiliki keyakinan. Oleh karena itu, rumahnya begitu kosong dan kosong (dan pada bait pertama dari tembok-tembok kosong ini, kuil ini kosong). Pada saat yang sama, dalam puisi ini, Tyutchev mengungkapkan makna agama apa pun dengan kekuatan luar biasa: ia mempersiapkan seseorang, jiwanya untuk kepergian terakhir. Bagaimanapun, kematian dari sudut pandang agama adalah baik: jiwa kembali ke rahim ilahi, dari mana ia pergi saat lahir. Orang Kristen harus siap untuk ini setiap saat. Dia pergi ke bait Allah untuk mempersiapkan jiwa untuk ini.
Tapi waktunya telah tiba, itu telah menyerang ...
Berdoa kepada Tuhan
Terakhir kali Anda berdoa adalah sekarang.
Penyair berusaha, pertama-tama, untuk menunjukkan dunia jiwa manusia, untuk menyadari apakah ada makna dalam keberadaan. Dalam lirik Tyutchev, sering ada kontras antara yang abadi dan yang instan, sifat yang selalu bangkit kembali dan kehidupan manusia yang singkat. Penyair memandang Infinity, Eternity bukan sebagai konsep filosofis, spekulatif, tetapi sebagai kenyataan. Di Keabadian ini, kehidupan manusia hanyalah sekejap.
Ini paradoks, tetapi pada saat yang sama dengan ketidakpentingan makhluk individu, Tyutchev juga merasakan kolositasnya: Saya, raja bumi, berakar ke bumi, saya berjalan di sepanjang ketinggian ciptaan, seperti Tuhan ... dualitas umumnya menjadi ciri seorang penyair. Baginya, setiap konsep puitis memiliki sisi yang salah: harmoni, kekacauan, cinta, kematian, iman, ketidakpercayaan. Manusia selalu berada di antara langit dan bumi, antara siang dan malam, di ambang keberadaan ganda. Jiwa selalu menjadi penghuni dua dunia.
Mungkin persepsi seseorang di ambang dua dunia ini menjelaskan kegemaran Tyutchev pada citra tidur, mimpi, di mana seseorang mendekati perbatasan dua kehidupan yang berbeda lebih dari sebelumnya. Mimpi dalam persepsi penyair juga ambigu. Di satu sisi, ini adalah bentuk keberadaan tertentu, dekat dengan kekacauan (gambaran Tyutchev yang sering). Dalam salah satu puisi, Dream is the twin of Death. Di sisi lain, mimpi bisa menjadi subur, dan ajaib, dan indah kekanak-kanakan.
Dualitas Tyutchev jelas dimanifestasikan dalam puisi Dream on the Sea. Dia menulis:
... Saya, mengantuk, dikhianati oleh semua keinginan ombak.
Dua ketidakterbatasan ada dalam diriku,
Dan mereka sewenang-wenang bermain dengan saya.
Dan dalam puisi yang sama:
Di puncak ciptaan, seperti Tuhan, aku berjalan,
Dan dunia di bawahku bersinar tanpa bergerak.
Semua gambar-simbol ini tidak hanya berbicara tentang keberadaan seseorang di perbatasan tidur dan kenyataan, kedamaian dan badai, tetapi juga menunjukkan peran besar yang dimainkan seseorang di alam semesta. Kombinasi yang aneh, begitu khas Tyutchev: ia tunduk pada keinginan ombak dan pada saat yang sama melangkah di sepanjang ketinggian ciptaan.
Tyutchev tidak pernah lelah mengatakan bahwa manusia adalah bagian dari alam, partikelnya yang tak terpisahkan. Pada saat yang sama, terutama dalam pekerjaan awalnya, ia memperhatikan bahwa seseorang memiliki kebutuhan untuk menjauh dari keramaian, untuk pensiun dalam dirinya sendiri:
Hanya tahu bagaimana hidup dalam diri sendiri
Ada seluruh dunia di dalam jiwamu...
Motif ini terdengar lagi dalam puisi My Soul Elysium of Shadows... Jiwa terasing dari kehidupan yang hidup, keramaian, ia hidup dalam ingatannya sendiri. Meskipun ini terjadi, itu sama sekali tidak baik untuk penyair. Sebaliknya, ia berusaha keras untuk menjalani hidup (terutama di lirik awal):
Tidak, hasratku untukmu
Aku tidak bisa bersembunyi, ibu bumi!
Jika lirik awal Tyutchev dicirikan oleh pertentangan alam semesta dan individu (batu besar dan sebutir pasir kecil), maka penyair kemudian turun ke bumi yang berdosa, seringkali tidak terbatas pada penalaran spekulatif, tetapi menelusuri nasib manusia. . Filosofi hidup yang aneh mulai menjadi jelas: semakin sulit, semakin hancur seseorang hidup, semakin dia mencintai bumi. Malapetaka, siksaan, kadang-kadang bahkan kematian, hidup berdampingan dengan cinta yang tak terhindarkan untuk dunia. Dunia yang bersinar dengan segala kemegahannya muncul dalam dirinya bahkan dalam puisi cinta yang paling tragis. Sepanjang hari dia terbaring terlupakan ... Seorang wanita (wanita tercinta) berbaring di ranjang kematiannya, dan kehidupan berlanjut di luar jendela.
Tyutchev dicirikan oleh pemikiran tentang kematian, tentang kesedihan, tentang ketidakbahagiaan banyak manusia, tentang air mata:
Air mata manusia, oh air mata manusia,
Anda menuangkan lebih awal dan terkadang terlambat ...
Semua puisi Tyutchev dipenuhi dengan tragedi keberadaan yang sepi, jiwa yang terbelah, ketidakpercayaan, dan seringkali keputusasaan. Tetapi pada saat yang sama, mendiang Tyutchev semakin sering menyuarakan motif pemberontakan terhadap nasib, kehausan akan perjuangan, di mana kehidupan kehilangan pembenarannya:
Berani, hai teman-teman, berjuanglah dengan tekun,
Meskipun pertempurannya tidak seimbang, perjuangannya tidak ada harapan!
Ya, perjuangan memang tidak ada harapan, tapi kita harus berjuang!
Ini mungkin satu-satunya makna keberadaan.
Kontras lirik Tyutchev terletak, di satu sisi, dalam mabuknya dengan kehidupan, rasa sukacita, keunikan keberadaan, di sisi lain, dalam kesadaran akan kefanaan hidup, dalam memahaminya sebagai sesuatu yang hantu, a bayangan dari asap (bahkan bukan asap, hanya bayangan!). Kontradiksi-kontradiksi ini merupakan filosofi hidup penyair, dua pandangan tentang hidup bergabung menjadi satu persepsi realitas.
Tyutchev selalu berusaha menentukan makna keberadaan. Semakin tua dia (dalam arti puitis dan manusiawi), semakin sering dia mengaitkan citra perjuangan, pertempuran putus asa dengan seseorang. Pada awalnya, bagi Tyutchev, seseorang hanyalah bagian dari alam semesta yang besar, kepingan kecil di atas ombak lautan, seorang pengembara yang didorong oleh kerinduan yang tak terpadamkan. Belakangan, penyair mulai terganggu oleh kesadaran akan kesia-siaan hidup. Kemudian, sudah pada mendiang Tyutchev, ada keyakinan akan perlunya seorang pria untuk melawan nasib. Pertempuran ini tidak seimbang, fatal, tetapi tidak dapat dihindari, karena, mungkin, hanya itu yang membenarkan kehidupan seseorang, sebutir kecil alam semesta.
Karya Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah halaman brilian puisi Rusia abad ke-19. Tyutchev menulis tentang perasaan manusia, tentang alam, tentang Rusia. Dalam puisinya, pahlawan liris muncul sebagai pria yang mampu memiliki perasaan yang kuat, lembut, tulus. Pahlawan liris dalam puisi Tyutchev adalah kembaran penyair itu sendiri, ia sering mencerminkan pikiran dan perasaannya. Ini terutama terlihat dalam lirik cinta.
Cinta Tyutchev sangat besar dan mencakup segalanya, ia menangkap seluruh orang. Tapi tragis, karena cinta seperti itu tidak mungkin ada di dunia ini. Karena itu, pahlawan liris tidak bahagia. Dalam hidupnya ada banyak penderitaan, kehilangan, kesedihan dan perpisahan. Perpisahan tidak dapat dihindari, karena cinta membutakan seseorang, dan ketika waktu berlalu, ia menyadari bahwa objek cinta jauh dari ideal.
Dalam perpisahan ada makna yang tinggi:
Tidak peduli bagaimana Anda mencintai, setidaknya satu hari, setidaknya satu abad,
Cinta adalah mimpi, dan mimpi adalah momen,
Dan awal atau akhir, atau bangun,
Dan pria itu akhirnya harus bangun...
Kontradiksi pahlawan liris mencegahnya menjadi bahagia. Tetapi bahkan lebih sering dia sendiri yang menciptakan penderitaan.
Seperti misteri yang belum terpecahkan
Pesona hidup bernafas di dalamnya -
Kami menonton dengan gentar cemas
Ke dalam cahaya matanya yang tenang.
Apakah ada pesona duniawi di dalamnya,
Atau anugerah surgawi?
Jiwa ingin berdoa padanya,
Dan hati tercabik untuk memuja...
Lyrica F.I. Tyutcheva misterius dan tidak bisa dipahami. Puisi-puisinya merdu, bentuknya sempurna. Puisi tentang alam sangat mencolok: mereka harmonis, sempurna, waktu tidak berkuasa atasnya.
Ada merdu di deburan ombak laut,
Harmoni dalam perselisihan alam,
Dan gemerisik Musiki yang ramping
Itu mengalir di alang-alang yang tidak stabil.
Sistem yang tidak dapat diganggu dalam segala hal,
Konsonan bersifat lengkap, -
Hanya dalam kebebasan hantu kita
Kami menyadari perselisihan kami.
Saat jam terakhir alam menyerang,
Komposisi bagian-bagiannya akan dipecah secara duniawi:
Segala sesuatu yang terlihat akan kembali tertutup oleh air,
Dan wajah Tuhan akan digambarkan di dalamnya!
Dalam puisi tentang alam, kita melihat persepsi halus tentang keindahan dunia, kita merasakan bau, warna, kita mendengar suara. Tyutchev dengan ahli menggambar alam: dia menarik perhatian kita pada sesuatu yang istimewa, cerah, dia tahu bagaimana membawa fenomena alam lebih dekat kepada kita, untuk menyampaikan harmoni surgawi. Di alam, ia melihat perjuangan lawan dan menunjukkan kepada kita bahwa harmoni muncul dari ini. Pahlawan liris responsif terhadap segala sesuatu yang terjadi di dunia di sekitarnya. Baginya dan bagi penulis, alam adalah bagian dari Tanah Air.
