Biografi

Valery Yakovlevich Bryusov (1 Desember 1873, Moskow - 9 Oktober 1924, ibid) - Penyair Rusia, penulis prosa, dramawan, penerjemah, kritikus sastra, kritikus sastra, dan sejarawan. Salah satu pendiri simbolisme Rusia.

Masa kanak-kanak

Valery Bryusov lahir pada 1 Desember (13), 1873 di Moskow, dalam keluarga pedagang. Penguasa simbolisme masa depan berada di pihak ibu cucu penyair-fabulis A. Ya. Bakulin, yang diterbitkan pada tahun 1840-an. koleksi "Fabel Seorang Provinsi" (Bryusov menandatangani beberapa karyanya dengan nama kakeknya); setelah menerima kebebasannya, ia memulai bisnis perdagangan di Moskow.

Kakek Valery, Kuzma Andreevich, leluhur keluarga Bryusov, adalah budak pemilik tanah Bruce. Pada tahun 1859, ia membeli dirinya sendiri secara gratis dan pindah dari Kostroma ke Moskow, di mana ia membeli sebuah rumah di Tsvetnoy Boulevard. Penyair lahir di rumah ini dan hidup sampai tahun 1910.

Ayah Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), bersimpati dengan ide-ide revolusioner populis; dia menerbitkan puisi di majalah; pada tahun 1884, Yakov Bryusov mengirim ke majalah "Kata Intim" yang ditulis oleh putranya "Surat kepada Editor", menggambarkan liburan musim panas keluarga Bryusov; "surat" diterbitkan (No. 16, 1884).

Terbawa oleh balapan, sang ayah menyia-nyiakan seluruh kekayaannya untuk undian; ia menjadi tertarik pada balap dan putranya, yang publikasi independen pertamanya (dalam jurnal "Olahraga Rusia" untuk tahun 1889) adalah sebuah artikel untuk mempertahankan undian. Orang tua tidak berbuat banyak untuk mendidik Valery, dan bocah itu dibiarkan sendiri; perhatian besar dalam keluarga Bryusov diberikan "prinsip materialisme dan ateisme", jadi Valery dilarang keras membaca literatur agama ("Dari dongeng, dari "setan" mana pun, saya dijaga ketat. Tapi saya belajar tentang ide-ide Darwin dan prinsip-prinsip materialisme sebelumnya Saya belajar mengalikan," kenang Bryusov); tetapi pada saat yang sama, tidak ada batasan lain yang dikenakan pada lingkaran membaca pemuda itu, oleh karena itu, di antara "teman-teman" tahun-tahun awalnya adalah sastra ilmu alam dan "novel boulevard Prancis", buku-buku oleh Jules Verne dan Mine Reed dan ilmiah artikel - kata "segala sesuatu yang muncul di bawah lengan." Pada saat yang sama, penyair masa depan menerima pendidikan yang baik - ia belajar di dua gimnasium Moskow (dari 1885 hingga 1889 - di gimnasium klasik swasta F.I. Kreiman (ia dikeluarkan karena mempromosikan ide-ide ateistik), pada 1890-1893 - di gimnasium pribadi L. I. Polivanova, yang terakhir - seorang guru yang sangat baik - memiliki dampak signifikan pada penyair muda); di tahun-tahun terakhirnya di gimnasium, Bryusov sangat menyukai matematika.

masuk ke dunia sastra. "Dekadentisme" tahun 1890-an

Sudah pada usia 13, Bryusov menghubungkan masa depannya dengan puisi. Eksperimen puitis Bryusov yang paling awal diketahui berasal dari tahun 1881; beberapa saat kemudian cerita pertamanya (agak tidak terampil) muncul. Saat belajar di gimnasium Kreyman, Bryusov menulis puisi dan menerbitkan jurnal tulisan tangan. Pada masa remaja, Bryusov menganggap Nekrasov idola sastranya, kemudian ia terpesona oleh puisi Nadson.

Pada awal tahun 1890-an, waktunya telah tiba untuk hasrat Bryusov terhadap karya-karya Simbolis Prancis - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. “Berkenalan di awal 90-an dengan puisi Verlaine dan Mallarmé, dan segera Baudelaire, membuka dunia baru bagi saya. Di bawah kesan karya mereka, puisi saya yang pertama kali muncul di media cetak dibuat, ”kenang Bryusov. Pada tahun 1893, ia menulis surat (yang pertama kita ketahui) kepada Verlaine, di mana ia berbicara tentang misinya untuk menyebarkan simbolisme di Rusia dan menampilkan dirinya sebagai pendiri gerakan sastra baru untuk Rusia ini. Mengagumi Verlaine, Bryusov pada akhir tahun 1893 menciptakan drama “The Decadents. (End of the Century)", yang menceritakan tentang kebahagiaan singkat simbolis Prancis yang terkenal dengan Mathilde Mote dan menyentuh hubungan Verlaine dengan Arthur Rimbaud.

Pada 1890-an, Bryusov menulis beberapa artikel tentang penyair Prancis. Antara 1894 dan 1895 ia menerbitkan (dengan nama samaran Valery Maslov) tiga koleksi Simbolis Rusia, yang mencakup banyak puisinya sendiri (termasuk dengan berbagai nama samaran); kebanyakan dari mereka ditulis di bawah pengaruh simbolis Prancis yang tidak diragukan; selain milik Bryusov, koleksi tersebut secara luas mewakili puisi oleh A. A. Miropolsky (Lang), seorang teman Bryusov, serta A. Dobrolyubov, seorang penyair mistik. Dalam edisi ketiga "Simbolis Rusia" puisi satu baris Bryusov "O tutup kaki pucatmu" ditempatkan, yang dengan cepat mendapatkan ketenaran, memastikan penolakan kritik dan tawa Homer publik sehubungan dengan koleksi. Untuk waktu yang lama, nama Bryusov, tidak hanya di kalangan borjuis, tetapi juga di antara kaum intelektual tradisional, "profesorial", "ideologis", dikaitkan secara tepat dengan karya ini - "lingkaran sastra" (dalam kata-kata S. A. Vengerov ). Vladimir Solovyov, yang menulis ulasan cerdas tentang koleksi untuk Vestnik Evropy, memperlakukan karya pertama dekaden Rusia dengan ironi (Soloviev juga memiliki beberapa parodi terkenal dari gaya Simbolis Rusia). Namun, kemudian Bryusov sendiri berbicara tentang koleksi pertama ini dengan cara berikut:

Saya ingat buku-buku ini
Seperti setengah tertidur baru-baru ini
Kami berani, ada anak-anak,
Semuanya tampak cerah bagi kami.
Sekarang dalam jiwa dan keheningan dan bayangan.
Langkah pertama jauh
Lima tahun yang cepat berlalu seperti lima abad.
- Koleksi "Tertia Vigilia", 1900

Pada tahun 1893, Bryusov memasuki Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow, di mana, omong-omong, ia belajar dengan teman sekelasnya yang terkenal, sejarawan sastra Vladimir Savodnik. Minat utamanya di tahun-tahun mahasiswanya adalah sejarah, filsafat, sastra, seni, dan bahasa. (“... Jika saya bisa menjalani seratus kehidupan, mereka tidak akan memuaskan semua dahaga akan pengetahuan yang membakar saya,” kata penyair dalam buku hariannya). Di masa mudanya, Bryusov juga menyukai teater dan tampil di panggung Klub Jerman Moskow; di sini dia bertemu Natalya Alexandrovna Daruzes (dia tampil di atas panggung dengan nama keluarga Raevskaya), yang segera menjadi kekasih penyair (cinta pertama Bryusov, Elena Kraskova, meninggal tiba-tiba karena cacar pada musim semi 1893; banyak puisi Bryusov tahun 1892-1893 adalah didedikasikan untuknya); Daruzes Bryusov mengalami cinta untuk "Tala" hingga 1895.

Pada tahun 1895, koleksi pertama puisi eksklusif Bryusov muncul - "Chefs d'oeuvre" ("Mahakarya"); serangan pers disebabkan oleh nama koleksi itu sendiri, yang, menurut para kritikus, tidak sesuai dengan konten koleksi (narsisme adalah karakteristik Bryusov pada tahun 1890-an; misalnya, pada tahun 1898 penyair menulis dalam buku hariannya: “ Masa muda saya adalah masa muda yang jenius, saya hidup dan bertindak sedemikian rupa sehingga hanya perbuatan besar yang dapat membenarkan perilaku saya. Selain itu, dalam kata pengantar koleksi, penulis menyatakan: “Mencetak buku saya hari ini, saya tidak berharap itu akan dinilai dengan baik oleh kritikus atau oleh publik. Saya tidak mewariskan buku ini kepada orang-orang sezaman saya dan bahkan tidak kepada umat manusia, tetapi untuk keabadian dan seni. Adapun "Chefs d'oeuvre", dan secara umum untuk karya awal Bryusov, tema perjuangan melawan bobrok, dunia usang dari kelas pedagang patriarkal, keinginan untuk melarikan diri dari "realitas sehari-hari" - ke dunia baru, yang tertarik padanya dalam karya-karya simbolis Prancis, adalah karakteristiknya. Prinsip "seni untuk seni", detasemen dari "dunia luar", karakteristik dari semua lirik Bryusov, sudah tercermin dalam puisi-puisi koleksi "Chefs d'oeuvre". Dalam koleksi ini, Bryusov umumnya adalah "pemimpi yang kesepian", dingin dan acuh tak acuh terhadap orang lain. Terkadang keinginannya untuk melepaskan diri dari dunia muncul pada keinginan bunuh diri, "ayat-ayat terakhir". Pada saat yang sama, Bryusov terus mencari bentuk syair baru, menciptakan sajak eksotis, gambar yang tidak biasa

Dalam kumpulan puisi orang dapat merasakan pengaruh kuat dari Verlaine.

Dalam koleksi berikutnya - "Me eum esse" ("Ini aku", 1897), Bryusov sedikit berkembang dibandingkan dengan "Chefs d'oeuvre"; dalam "Me eum esse" kita masih melihat pengarang sebagai seorang pemimpi yang dingin, terlepas dari dunia "luar", kotor, tidak berarti, dibenci penyair. Bryusov sendiri kemudian menyebut periode itu "Chefs d'oeuvre" dan "Me eum esse" "dekaden" (lihat juga: #Kutipan terpilih). Puisi yang paling terkenal adalah "Me eum esse" - "Untuk penyair muda"; itu membuka koleksi.

Di masa mudanya, Bryusov sudah mengembangkan teori simbolisme: “Arah baru dalam puisi secara organik terhubung dengan yang sebelumnya. Hanya saja anggur baru membutuhkan kulit baru,” tulisnya pada tahun 1894 kepada penyair muda F. E. Zarin (Talin).

Setelah lulus dari universitas pada tahun 1899, Bryusov mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk sastra. Selama beberapa tahun ia bekerja di majalah P. I. Bartenev "Arsip Rusia".

Pada paruh kedua tahun 1890-an, Bryusov berteman dekat dengan penyair simbolis, khususnya, dengan K. D. Balmont (berkenalan dengannya sejak tahun 1894; segera berubah menjadi persahabatan yang tidak berhenti sampai emigrasi Balmont), menjadi salah satu penggagas dan pemimpin rumah penerbitan Scorpion yang didirikan pada tahun 1899 oleh S. A. Polyakov, yang menyatukan para pendukung "seni baru".

Pada tahun 1897, Bryusov menikahi Joanna Runt. Dia adalah pendamping dan asisten terdekat penyair sampai kematiannya.

1900-an

"Tertia Vigilia"

Pada tahun 1900, koleksi Tertia Vigilia (Penjaga Ketiga) diterbitkan di Scorpio, yang membuka tahap "urban" baru dalam karya Bryusov. Koleksi ini didedikasikan untuk K. D. Balmont, yang penulis berikan dengan "mata seorang narapidana" dan dicatat sebagai berikut: "Tapi aku mencintaimu - bahwa kamu semua bohong." Tempat penting dalam koleksi ditempati oleh puisi sejarah dan mitologis; Inspirasi Bryusov adalah, seperti dicatat oleh S. A. Vengerov, "orang Skit, raja Asyur Esarhaddon, Ramses II, Orpheus, Cassandra, Alexander Agung, Amalthea, Cleopatra, Dante, Bayazet, Viking, Ursa Major."

Dalam koleksi selanjutnya, tema-tema mitologis berangsur-angsur memudar, memberi jalan pada ide-ide urbanisme - Bryusov memuliakan laju kehidupan di kota besar, kontradiksi sosialnya, lanskap perkotaan, bahkan lonceng trem dan salju kotor menumpuk. Penyair dari "gurun kesepian" kembali ke dunia manusia; dia tampaknya mendapatkan kembali "rumah ayahnya"; lingkungan yang mengasuhnya dihancurkan, dan sekarang kota-kota yang bersinar di masa sekarang dan masa depan tumbuh di tempat "toko dan lumbung gelap" ("Mimpi penjara akan menghilang dalam terang, dan dunia akan mencapai surga yang diprediksi ”). Salah satu penyair Rusia pertama, Bryusov sepenuhnya mengungkapkan tema perkotaan (meskipun elemen "lirik perkotaan" dapat ditemukan jauh sebelum Bryusov - misalnya, dalam "Penunggang Kuda Perunggu" Pushkin, dalam beberapa puisi oleh N. A. Nekrasov). Bahkan puisi tentang alam, yang koleksinya sedikit, terdengar "dari mulut penduduk kota" ("Cahaya Bulanan Listrik", dll.). The "Third Watch" juga berisi beberapa terjemahan puisi oleh Verhaern, yang kekagumannya pada karyanya diikuti kekaguman pada musik dan "gambar kabur" dari puisi Verlaine.

Pada saat ini, Bryusov sudah menyiapkan seluruh buku terjemahan lirik Verharn - "Puisi tentang Modernitas." Penyair terhanyut tidak hanya oleh pertumbuhan kota: ia sangat bersemangat dengan firasat tentang perubahan yang akan datang, pembentukan budaya baru - budaya Kota; yang terakhir harus menjadi "raja alam semesta" - dan penyair sudah membungkuk di hadapannya, siap untuk "melempar ke dalam debu" untuk membuka "jalan menuju kemenangan." Ini adalah tema utama dari koleksi Tertia Vigilia.

Ciri khas puisi Bryusov dari periode ini adalah inklusivitas gaya, ensiklopedis, dan eksperimen, ia adalah penikmat semua jenis puisi (ia mengunjungi "Fridays of K. K. Sluchevsky"), seorang kolektor "semua lagu" (judul salah satu dari koleksinya). Dia berbicara tentang ini dalam kata pengantar untuk Tertia Vigilia: “Saya sama-sama menyukai refleksi setia dari alam yang terlihat di Pushkin atau Maikov, dan dorongan untuk mengekspresikan supersensible, superearthly di Tyutchev atau Fet, dan refleksi mental Baratynsky, dan pidato penuh gairah seorang penyair sipil, katakanlah, Nekrasov. Stilisasi berbagai tata krama puitis, Rusia dan asing (hingga "lagu orang biadab Australia") adalah hobi favorit Bryusov, ia bahkan menyiapkan antologi "Mimpi Kemanusiaan", yang merupakan stilasi (atau terjemahan) puisi gaya semua era. Fitur karya Bryusov ini membangkitkan tanggapan yang paling terpolarisasi; para pendukungnya (terutama simbolis, tetapi juga siswa berprestasi Bryusov seperti Nikolai Gumilyov) melihat dalam hal ini sifat "Pushkin", "proteisme", tanda pengetahuan dan kekuatan puitis, kritikus (July Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) mengkritik stilisasi seperti tanda "omnivora", "tidak berperasaan" dan "eksperimen dingin".

"Urbi et Orbi"

Kesadaran akan kesepian, penghinaan terhadap kemanusiaan, firasat akan dilupakan yang tak terhindarkan (puisi khas - "Pada hari-hari kehancuran" (1899), "Seperti bayangan dunia lain" (1900)) tercermin dalam koleksi "Urbi et Orbi" ("Kota dan dunia"), diterbitkan pada tahun 1903; Bryusov tidak lagi terinspirasi oleh gambar-gambar sintetis: semakin sering penyair beralih ke tema "sipil". Contoh klasik dari lirik sipil (dan mungkin yang paling terkenal dalam koleksinya) adalah puisi "The Mason". Untuk dirinya sendiri, Bryusov memilih di antara semua jalur kehidupan "jalan kerja, seperti jalan yang berbeda", untuk mengeksplorasi rahasia "kehidupan yang bijak dan sederhana." Ketertarikan pada kenyataan - mengetahui penderitaan dan kebutuhan - diungkapkan dalam "chastushka" "rakyat kota" yang disajikan di bagian "Lagu". "Lagu" ditulis dengan cara yang hidup, dalam bentuk "populer"; mereka menarik banyak perhatian dari para kritikus, yang, bagaimanapun, sebagian besar skeptis terhadap karya-karya ini, menyebut "pseudo-folk ditties" Bryusov sebagai "pemalsuan". Tema urban lebih berkembang di sini daripada di Tertia Vigilia; penyair menggambar dengan sapuan terpisah kehidupan kota besar dalam semua manifestasinya: jadi, kita melihat perasaan pekerja ("Dan setiap malam saya secara teratur berdiri di sini di bawah jendela, dan hati saya bersyukur bahwa saya melihat lampu ikon Anda ”), dan pengalaman nyata penghuni "di rumah dengan senter merah."

Dalam beberapa puisi, pemujaan diri yang dibuat-buat terlihat ("Dan para perawan dan pemuda berdiri, bertemu, menobatkan saya seperti raja"), sementara di yang lain - erotomania, menggairahkan (bagian "Balada" sebagian besar diisi dengan puisi seperti itu). Tema cinta mendapat perkembangan yang luar biasa di bagian "Elegies"; cinta menjadi sakramen, "sakramen agama" (lihat, misalnya, puisi "Untuk Damaskus"). Jika di semua koleksi sebelumnya Bryusov hanya mengambil langkah-langkah malu-malu di sepanjang jalan Puisi Baru, maka dalam koleksi "Urbi et Orbi" dia adalah seorang master yang telah menemukan panggilannya, menentukan jalannya; setelah rilis "Urbi et Orbi" Bryusov menjadi pemimpin simbolisme Rusia yang diakui. Koleksi tersebut memiliki pengaruh yang sangat besar pada Simbolis Muda - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.

Pendewaan budaya kapitalis adalah puisi "Kuda Berdarah". Di dalamnya, pembaca disajikan dengan penuh kecemasan, kehidupan kota yang intens. Kota dengan "raungan" dan "omong kosong" menghapus wajah kematian yang akan datang, akhir dari jalan-jalannya - dan terus hidup dengan ketegangan "berisik" yang sama.

Tema dan suasana hati dalam karya periode ini

Suasana kekuatan besar pada masa Perang Rusia-Jepang tahun 1904-1905 (puisi "Untuk Sesama Warga", "Ke Samudra Pasifik") digantikan oleh periode kepercayaan Bryusov pada kematian dunia perkotaan yang tak terhindarkan, kemunduran seni, awal "era kerusakan". Bryusov melihat di masa depan hanya saat-saat "hari-hari terakhir", "kehancuran terakhir". Sentimen ini mencapai puncaknya selama Revolusi Rusia Pertama; mereka dengan jelas diekspresikan dalam drama Bryusov The Earth (1904, termasuk dalam koleksi The Earth's Axis), yang menggambarkan kematian seluruh umat manusia di masa depan; lalu - dalam puisi "The Coming Huns" (1905); pada tahun 1906, Bryusov menulis cerita pendek "The Last Martyrs", menggambarkan hari-hari terakhir kehidupan kaum intelektual Rusia, berpartisipasi dalam pesta seks erotis gila dalam menghadapi kematian. Suasana "Bumi" (sebuah karya "sangat tinggi", menurut definisi Blok) secara keseluruhan pesimis. Masa depan planet kita disajikan, era dunia kapitalis yang lengkap, di mana tidak ada hubungan dengan bumi, dengan bentangan alam, dan di mana umat manusia terus merosot di bawah "cahaya buatan" dari "dunia mesin" . Satu-satunya jalan keluar bagi umat manusia dalam situasi saat ini adalah bunuh diri kolektif, yang merupakan akhir dari drama. Meski berakhir tragis, drama itu terkadang masih berisi nada harapan; jadi, di adegan terakhir, seorang pemuda yang percaya pada "kelahiran kembali umat manusia" dan Kehidupan Baru muncul; menurutnya, hanya manusia sejati yang dipercayakan dengan kehidupan bumi, dan orang-orang yang memutuskan untuk mati dengan "kematian yang membanggakan" hanyalah "kerumunan yang tidak beruntung" yang hilang dalam kehidupan, cabang yang dicabut dari pohonnya. Namun, suasana hati dekaden hanya meningkat di tahun-tahun berikutnya kehidupan penyair. Periode tanpa nafsu penuh digantikan oleh lirik Bryusov tentang hasrat menyakitkan yang tak terpadamkan ("Saya suka di mata mereka yang bengkak", 1899; "Di rumah judi", 1905; "Di rumah bordil", 1905, dan banyak lainnya).

«Στεφανος»

Koleksi Bryusov berikutnya adalah "Στεφανος" ("Karangan Bunga"), yang ditulis selama peristiwa revolusioner paling kejam tahun 1905 (keluar pada bulan Desember 1905); penyair itu sendiri menganggapnya sebagai puncak kreativitas puitisnya ("" Karangan Bunga " menyelesaikan puisi saya, memakainya benar-benar" karangan bunga "," tulis Bryusov). Lirik sipil Bryusov berkembang dengan cerah di dalamnya, yang mulai muncul dalam koleksi Urbi et Orbi. Hanya siklus "Didorong dari Neraka" dan "Momen" yang didedikasikan untuk cinta. Bryusov menyanyikan "himne of glory" untuk "The Hun yang akan datang", tahu betul bahwa mereka akan menghancurkan budaya dunia kontemporer, bahwa dunia ini hancur dan bahwa dia, penyair, adalah bagian yang tak terpisahkan. Bryusov, yang berasal dari kaum tani Rusia, yang berada di bawah "kuk tuan", sangat mengenal kehidupan pedesaan. Gambar petani muncul bahkan di awal - "dekaden" - periode lirik Bryusov. Sepanjang tahun 1890-an, penyair semakin sering beralih ke tema "petani". Dan bahkan selama periode pemujaan kota, Bryusov terkadang memiliki motif "melarikan diri" dari jalanan yang bising ke pangkuan alam. Seseorang hanya bebas di alam - di kota ia hanya merasa seperti seorang tahanan, "budak batu" dan memimpikan kehancuran kota di masa depan, permulaan "kehendak liar". Menurut Bryusov, revolusi tidak bisa dihindari. "Oh, bukan orang Cina yang dipukuli di Tianjin yang akan datang, tetapi mereka yang lebih mengerikan, diinjak-injak di tambang dan dijepit di pabrik ... saya menyebutnya, karena mereka tidak bisa dihindari," tulis penyair itu kepada empat Simbolis pada tahun 1900, setelah "Tiga Percakapan" karya Vladimir Solovyov. Perbedaan pandangan tentang revolusi di antara para simbolis sudah dimulai pada pergantian abad. Bryusov sendiri merasa dirinya budak budaya borjuis, budaya kota, dan konstruksi budayanya sendiri adalah pembangunan penjara yang sama yang disajikan dalam puisi "The Mason". Mirip dengan "The Bricklayer" dan puisi "Rowers of the Trireme" (1905). Puisi "Belati" (1903), "Puas" (1905) - puisi "penulis lagu" dari revolusi yang sedang berkembang, siap menemui penggulingannya dengan "lagu selamat datang".

Pemimpin simbolisme

Peran organisasi Bryusov dalam simbolisme Rusia dan secara umum dalam modernisme Rusia sangat signifikan. Libra, yang dipimpinnya, menjadi pilihan material dan majalah modernis otoritatif yang paling teliti (menentang eklektik dan tidak memiliki program Pass and the Golden Fleece yang jelas). Bryusov memengaruhi karya banyak penyair muda dengan saran dan kritik, hampir semuanya melewati tahap satu atau lain "meniru Bryusov". Dia menikmati prestise besar baik di antara rekan-rekan-simbolis dan di antara pemuda sastra, memiliki reputasi sebagai "master" yang sempurna tanpa cela, menciptakan puisi sebagai "penyihir", "imam" budaya, dan di antara para akmeis (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam ), dan futuris ( Pasternak, Shershenevich, dan lainnya). Kritikus sastra Mikhail Gasparov menilai peran Bryusov dalam budaya modernis Rusia sebagai peran "guru siswa pemenang yang dikalahkan" yang memengaruhi karya seluruh generasi. Bryusov bukannya tanpa perasaan "cemburu" untuk generasi baru simbolis (lihat puisi "Yang Muda": "Mereka melihatnya! Mereka mendengarnya! ...", 1903).

Bryusov juga mengambil bagian aktif dalam kehidupan lingkaran sastra dan seni Moskow, khususnya, ia adalah direkturnya (sejak 1908). Berkolaborasi dalam jurnal "Jalan Baru" (tahun 1903, ia menjadi sekretaris redaksi).

1910-an

Majalah Scales berhenti terbit pada tahun 1909; pada tahun 1910 aktivitas simbolisme Rusia sebagai sebuah gerakan menurun. Dalam hal ini, Bryusov berhenti bertindak sebagai figur dalam perjuangan sastra dan pemimpin arah tertentu, mengambil posisi "akademis" yang lebih seimbang. Sejak awal 1910-an, ia menaruh perhatian besar pada prosa (novel The Altar of Victory), kritik (karya di Russkaya Mysl, jurnal Art in Southern Russia), dan studi Pushkin. Pada tahun 1913, penyair mengalami tragedi pribadi yang disebabkan oleh perselingkuhan yang menyakitkan baik dengan penyair muda Nadezhda Lvova dan bunuh diri. Pada tahun 1914, dengan pecahnya Perang Dunia Pertama, Bryusov maju ke garis depan sebagai koresponden perang untuk Russkiye Vedomosti. Perlu dicatat pertumbuhan sentimen patriotik dalam lirik Bryusov pada tahun 1914-1916.

1910-1914 dan, khususnya, 1914-1916, banyak peneliti mempertimbangkan periode spiritual dan, sebagai akibatnya, krisis kreatif penyair. Sudah koleksi akhir 1900-an - "Poros Bumi" (kumpulan cerita prosa, 1907), "All the Melodies" (1909) - dikritik karena lebih lemah daripada "Stephanos", mereka pada dasarnya mengulangi "tunik" sebelumnya; pikiran tentang kelemahan segala sesuatu meningkat, kelelahan spiritual penyair memanifestasikan dirinya (puisi "Api Unggun Sekarat", 1908; "Setan Bunuh Diri", 1910). Dalam koleksi "Mirror of Shadows" (1912), "Seven Colors of the Rainbow" (1916), panggilan penulis untuk diri sendiri untuk "melanjutkan", "berenang lebih jauh", dll., yang mengkhianati krisis ini, menjadi sering, kadang-kadang gambar pahlawan, seorang pekerja muncul. Pada tahun 1916, Bryusov menerbitkan kelanjutan bergaya puisi Pushkin "Malam Mesir", yang menyebabkan reaksi yang sangat beragam dari para kritikus. Ulasan 1916-1917 (yang menulis dengan nama samaran Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov, dll.) mencatat pengulangan diri, gangguan dalam teknik dan rasa puitis, pujian diri hiperbolik ("Monumen", dll.) dalam "Tujuh Warna of the Rainbow”, sampai pada kesimpulan tentang kelelahan bakat Bryusov.

Dengan upaya untuk keluar dari krisis dan menemukan gaya baru, para peneliti dari rekan kerja Bryusov melakukan eksperimen penyair yang menarik sebagai tipuan sastra - koleksi "Puisi Nelli" (1913) yang didedikasikan untuk Nadezhda Lvova dan "Nelli's New Puisi" (1914-1916) yang melanjutkannya (1914-1916, tetap tidak diterbitkan di bawah kehidupan penulis). Puisi-puisi ini ditulis atas nama pelacur kota yang "chic", terbawa oleh tren mode, semacam mitra wanita dari pahlawan liris Igor Severyanin, puitis mengungkapkan - bersama dengan tanda-tanda khas gaya Bryusov, berkat tipuan itu segera terungkap - pengaruh Severyanin dan futurisme, yang dirujuk oleh Bryusov dengan penuh minat.

Bryusov dan revolusi

Pada tahun 1917, penyair membela Maxim Gorky, yang dikritik oleh Pemerintah Sementara.

Setelah Revolusi Oktober 1917, Bryusov secara aktif berpartisipasi dalam kehidupan sastra dan penerbitan Moskow, bekerja di berbagai lembaga Soviet. Penyair itu masih setia pada keinginannya untuk menjadi yang pertama dalam memulai bisnis apa pun. Dari tahun 1917 hingga 1919 ia mengepalai Komite Pendaftaran Pers (sejak Januari 1918 - Kamar Buku Rusia cabang Moskow); dari tahun 1918 hingga 1919 ia bertanggung jawab atas Departemen Perpustakaan Moskow di bawah Komisariat Pendidikan Rakyat;. dari 1919 hingga 1921 ia adalah ketua Presidium Persatuan Penyair Seluruh Rusia (karena itu, ia memimpin malam puisi penyair Moskow dari berbagai kelompok di Museum Politeknik). Pada tahun 1919 Bryusov menjadi anggota RCP(b). Dia bekerja di Rumah Penerbitan Negara, mengepalai sub-departemen sastra dari Departemen Pendidikan Seni di Komisariat Pendidikan Rakyat, adalah anggota Dewan Akademik Negara, seorang profesor di Universitas Negeri Moskow (sejak 1921); dari akhir 1922 - kepala Departemen Pendidikan Seni Glavprofobra; pada tahun 1921 ia mengorganisir Institut Seni dan Sastra Tinggi (VLHI) dan tetap menjadi rektor dan profesor sampai akhir hayatnya. Bryusov juga merupakan anggota Dewan Moskow. Dia mengambil bagian aktif dalam persiapan edisi pertama Ensiklopedia Besar Soviet (dia adalah editor departemen sastra, seni dan linguistik; volume pertama diterbitkan setelah kematian Bryusov).

Pada tahun 1923, sehubungan dengan ulang tahun kelima puluh, Bryusov menerima surat dari pemerintah Soviet, yang mencatat banyak jasa penyair "untuk seluruh negeri" dan menyatakan "terima kasih dari pemerintah buruh dan tani."

kreativitas terlambat

Setelah revolusi, Bryusov melanjutkan aktivitas kreatifnya yang aktif. Pada bulan Oktober, penyair melihat panji dunia baru yang telah diubah, yang mampu menghancurkan budaya borjuis-kapitalis, "budak" yang sebelumnya dianggap penyair sebagai dirinya; sekarang dia bisa "menghidupkan kembali kehidupan". Beberapa puisi pasca-revolusioner adalah nyanyian pujian untuk "Oktober yang mempesona"; dalam beberapa puisinya, ia memuliakan revolusi dalam satu suara dengan penyair Marxis (lihat, misalnya, puisi koleksi "Pada Hari-Hari Tersebut" (1923) - khususnya, "Kerja", "Tanggapan", "Untuk Brothers-Intellectuals”, “Hanya Rusia "). Setelah menjadi nenek moyang dari "sastra Leniniana Rusia", Bryusov mengabaikan "sila" yang ditetapkan oleh dirinya sendiri pada tahun 1896 dalam puisi "Untuk Penyair Muda" - "jangan hidup di masa sekarang", "seni penyembahan".

Terlepas dari semua aspirasinya untuk menjadi bagian dari era baru, Bryusov tidak dapat menjadi "penyair Kehidupan Baru". Pada 1920-an (dalam koleksi "Dali" (1922), "Mea" ("Cepat!", 1924)) ia secara radikal memperbarui puisinya, menggunakan ritme yang dipenuhi aksen, aliterasi yang melimpah, sintaksis yang kasar, neologisme (sekali lagi, seperti dalam era Puisi Nelly, menggunakan pengalaman futurisme); Vladislav Khodasevich, yang umumnya kritis terhadap Bryusov, bukannya tanpa simpati menilai periode ini sebagai upaya untuk menemukan "suara baru" melalui "hiruk-pikuk sadar". Puisi-puisi ini dipenuhi dengan motif sosial, kesedihan "ilmiah" (dalam semangat "puisi ilmiah" Rene Gil, yang menarik perhatian Bryusov bahkan sebelum revolusi: "Dunia Elektron", 1922, "Dunia N-Dimensions", 1924), istilah eksotis dan nama yang tepat ( penulis memberikan banyak dari mereka dengan komentar rinci). M. L. Gasparov, yang mempelajarinya secara rinci, menyebut cara mendiang Bryusov sebagai "avant-garde akademis". Dalam beberapa teks, catatan kekecewaan dengan kehidupan masa lalu dan masa kini seseorang, bahkan dengan revolusi itu sendiri, muncul (puisi "Rumah Visi" sangat khas). Dalam eksperimennya, Bryusov sendirian: ​​di era pembangunan puisi Soviet yang baru, eksperimen Bryusov dianggap terlalu rumit dan "tidak dapat dipahami oleh massa"; perwakilan penyair modernis juga bereaksi negatif terhadap mereka.

Kematian

Pada 9 Oktober 1924, Bryusov meninggal di apartemennya di Moskow karena pneumonia lobar. Penyair itu dimakamkan di pemakaman Novodevichy di ibu kota.

Fitur utama dari karya Bryusov

Dalam puisi Bryusov, pembaca dihadapkan pada prinsip-prinsip yang berlawanan: meneguhkan hidup - cinta, menyerukan "penaklukan" kehidupan dengan kerja keras, untuk perjuangan untuk keberadaan, untuk penciptaan - dan pesimis (kematian adalah kebahagiaan, "nirwana manis", oleh karena itu keinginan untuk mati di atas segalanya; bunuh diri adalah "menggoda", dan pesta pora gila adalah "kesenangan rahasia surga buatan"). Dan karakter utama dalam puisi Bryusov adalah seorang pejuang pemberani, pemberani, atau seorang pria yang putus asa dalam hidup, yang tidak melihat jalan lain selain jalan menuju kematian (seperti, khususnya, "Puisi Nellie" yang telah disebutkan, karya seorang pelacur dengan "jiwa egois").

Suasana hati Bryusov terkadang kontradiktif; mereka saling menggantikan tanpa transisi. Dalam puisinya, Bryusov berjuang untuk inovasi, atau kembali ke bentuk klasik yang telah teruji oleh waktu. Terlepas dari keinginan untuk bentuk klasik, karya Bryusov masih bukan gaya kekaisaran, tetapi gaya modernis yang menyerap kualitas kontradiktif. Di dalamnya, kita melihat perpaduan kualitas yang sulit untuk digabungkan. Menurut karakterisasi Andrei Bely, Valery Bryusov adalah "penyair marmer dan perunggu"; pada saat yang sama, S. A. Vengerov menganggap Bryusov sebagai penyair dengan "kekhidmatan par excellence." Menurut L. Kamenev, Bryusov adalah "pejuang palu dan perhiasan".

Versi Bryusov

Valery Bryusov memberikan kontribusi besar pada pengembangan bentuk syair, secara aktif menggunakan sajak yang tidak akurat, "syair bebas" dalam semangat Verhaarn, mengembangkan meter "panjang" (iambik 12 kaki dengan sajak internal: "Dekat Nil yang lamban, di mana Danau Merida berada, di kerajaan Ra . yang berapi-api
kamu telah lama mencintaiku, seperti Osiris Isis, teman, ratu dan saudara perempuan ... ", trochee 7 kaki yang terkenal tanpa caesura di" Kuda Pucat ":" Jalan itu seperti badai. Kerumunan berlalu
Seolah-olah mereka dikejar oleh Batu yang tak terhindarkan ..."), menggunakan garis bolak-balik dengan meter yang berbeda (yang disebut "logaeda huruf kecil": "Bibirku mendekat
ke bibirmu..."). Eksperimen-eksperimen ini diterima dengan baik oleh para penyair muda. Pada tahun 1890-an, secara paralel dengan Zinaida, Gippius Bryusov mengembangkan syair tonik (dolnik adalah istilah yang ia perkenalkan ke dalam puisi Rusia dalam sebuah artikel tahun 1918), tetapi, tidak seperti Gippius dan kemudian Blok, ia memberikan beberapa contoh yang mudah diingat untuk ayat ini di masa depan jarang dibahas: dolnik paling terkenal dari Bryusov adalah The Coming Huns (1904) dan The Third Autumn (1920). Pada tahun 1918, Bryusov menerbitkan koleksi "Eksperimen ...", yang tidak menetapkan tugas kreatif dan secara khusus didedikasikan untuk eksperimen paling beragam di bidang syair (akhir baris ekstra panjang, puisi berpola, dll.). Pada 1920-an, Bryusov mengajar versifikasi di berbagai institut, beberapa kursusnya diterbitkan.

Bryusov dalam genre yang berbeda

Bryusov mencoba tangannya di banyak genre sastra.

Prosa

Novel sejarah paling terkenal karya Bryusov adalah The Altar of Victory, yang menggambarkan kehidupan dan adat istiadat Roma pada abad ke-4 Masehi. e., dan - khususnya - "Malaikat Api". Dalam yang terakhir, psikologi waktu yang dijelaskan (Jerman abad ke-16) ditampilkan dengan luar biasa, suasana era secara akurat disampaikan; Sergei Prokofiev menulis opera dengan nama yang sama berdasarkan Malaikat Berapi-api. Motif novel Bryusov sepenuhnya sesuai dengan motif karya puitis penulis; Seperti puisi, novel-novel Bryusov menggambarkan era keruntuhan dunia lama, menggambarkan perwakilan individunya yang berhenti berpikir sebelum kedatangan dunia baru, didukung oleh kekuatan revitalisasi yang segar.

Cerita pendek asli Bryusov, yang dibangun di atas prinsip dua dunia, dikompilasi dalam koleksi Poros Bumi (1907). Dalam siklus cerita pendek "Malam dan Siang" Bryusov menyerahkan dirinya pada "filsafat saat ini", "agama gairah". Bryusov juga menulis karya-karya fantastis - ini adalah novel "Mountain of the Stars", cerita "The Rise of the Machines" (1908) dan "The Mutiny of the Machines" (1914), kisah "The First Interplanetary", the distopia "Republik Salib Selatan" (1904-05). Yang perlu diperhatikan adalah kisah "Pertunangan Dasha", di mana penulis menggambarkan ayahnya, Yakov Bryusov, yang terlibat dalam gerakan sosial liberal tahun 1860-an. Kisah "Halaman Terakhir dari Buku Harian Wanita" juga mendapat banyak perhatian dari para kritikus.

Terjemahan

Sebagai penerjemah, Bryusov melakukan banyak hal untuk sastra Rusia. Dia membuka kepada pembaca Rusia karya penyair urban Belgia yang terkenal Emile Verhaern, dan merupakan penerjemah pertama puisi-puisi Paul Verlaine. Karya-karya terjemahan Bryusov yang terkenal adalah karya Edgar Allan Poe (puisi), Romain Rolland ("Liliuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelleas and Melesande", "Pembantaian Orang-orang Tak Bersalah"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière ("Amphitryon "), Byron, Oscar Wilde ("Duchess of Padua", "The Ballad of Reading Gaol"). Bryusov menerjemahkan sepenuhnya Faust karya Goethe dan Aeneid karya Virgil. Pada 1910-an, Bryusov terpesona oleh puisi Armenia, menerjemahkan banyak puisi oleh penyair Armenia dan menyusun koleksi dasar "Puisi Armenia dari zaman kuno hingga hari ini", di mana ia dianugerahi gelar Penyair Rakyat Armenia di 1923, Universitas Linguistik Yerevan menyandang namanya.

Bryusov adalah seorang ahli teori terjemahan; beberapa idenya masih relevan sampai sekarang (lihat, misalnya, kata pengantar untuk terjemahan Verlaine (1911), ulasan "Verhaarn on a Procrustean bed" (1923), dll.).

Kritik dan kritik sastra

Sebagai kritikus sastra, Valery Bryusov mulai berbicara sejak tahun 1893, ketika ia memilih puisi oleh penyair pemula (namun, sama seperti dirinya sendiri) untuk koleksi pertama, Simbolis Rusia. Kumpulan artikel kritis Bryusov terlengkap adalah Far and Near. Dalam artikel kritisnya, Bryusov tidak hanya mengungkapkan teori simbolisme, tetapi juga membuat pernyataan tentang ketergantungan bentuk pada konten dalam sastra; Puisi, menurut Bryusov, “dapat dan harus” dipelajari, karena merupakan kerajinan yang memiliki nilai pendidikan yang penting. Menurut Bryusov, pemisahan dari kenyataan berakibat fatal bagi artis. Karya-karya Bryusov tentang versifikasi menarik ("Dasar-dasar versifikasi", dll.). Bryusov bersimpati pada karya penyair proletar, yang diungkapkan dalam artikelnya "Kemarin, Hari Ini, dan Besok Puisi Rusia", "Sintetis Puisi".

Dari karya sastra Bryusov, yang paling terkenal adalah karya-karyanya yang didedikasikan untuk biografi dan karya Alexander Pushkin (karya versi Pushkin, "Surat Pushkin ke Pushkin", "Pushkin di Krimea", "Hubungan Pushkin dengan Pemerintah", "Pushkin's Relations dengan Pemerintah", "Pushkin's Lyceum Poems". Dalam karya terakhir ini berisi teks-teks yang baru ditemukan dan dipulihkan oleh Pushkin, siswa lyceum). Beberapa artikel ("Pushkin dan perbudakan", sebuah artikel tentang teknik puitis Pushkin, dll.) ditulis oleh Bryusov untuk kumpulan karya penyair besar Rusia (edisi Brockhaus). Bryusov mempelajari karya Nikolai Gogol (yang diungkapkan dalam pidatonya "Dibakar"), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov sebenarnya membuka karya penyair berbakat ini kepada masyarakat Rusia), Alexei Tolstoy.

Bryusov-jurnalis

Bryusov memulai karir jurnalistiknya di jurnal, jauh dari badai sastra - "Arsip Rusia", di mana sejak akhir tahun 1890-an ia menempuh sekolah penerbitan ilmiah di bawah bimbingan sejarawan dan editor terkemuka jurnal Bartenev, dan dari 1900 hingga 1903 ia menjadi sekretaris dewan redaksi jurnal tersebut. Diterbitkan dalam Karya Bulanan Yasinsky (1900-1902).

Belakangan, Bryusov menjadi karakter utama dalam jurnal Scales (1904-1909), organ utama simbolisme Rusia. Bryusov mengerahkan seluruh energinya untuk pekerjaan editorial. Bryusov adalah penulis utama dan editor Vyesov. Selain dia, Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin diterbitkan di sana. Bryusov juga mengarahkan penerbit "Scorpion" dan berpartisipasi dalam penerbitan almanak penerbit "Bunga Utara" ini (diterbitkan pada tahun 1901-1903, 1905 dan 1911).

Pengalaman Bryusov sebagai editor diperhitungkan oleh Struve ketika ia mengundang penyair untuk mengedit departemen sastra majalah tertua Moskow Russkaya Mysl pada tahun 1910. Bryusov melihat misinya sebagai editor sastra dalam melanjutkan tradisi Libra. Segera, Bryusov, selain fiksi, mulai mengawasi bibliografi dan kritik majalah. Dengan munculnya editor sastra baru, Alexei Tolstoy, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov muncul di halaman majalah. Orang-orang sezamannya sangat ironis bahwa bulanan Struve diterbitkan seolah-olah itu adalah "masalah peringatan simbolisme Rusia." Namun, gesekan segera muncul antara Struve dan Bryusov: Pemikiran Rusia edisi Desember 1910 ditangkap karena pornografi. Alasannya adalah cerita Bryusov "Halaman Terakhir dari Buku Harian Wanita". Akhir dari keredaksian Bryusov terjadi pada akhir tahun 1912. Salah satu alasannya adalah penolakan Struve untuk menerbitkan novel Andrei Bely Petersburg, yang menganggap novel itu sebagai kegagalan kreatif - Bryusov bersikeras untuk mencetak novel itu. Bryusov tetap menjadi karyawan majalah sebagai kritikus hingga 1914.

Pada tahun 1915, Maxim Gorky mengundang Bryusov untuk berkolaborasi di majalah Chronicle yang baru dibuka.

Bryusov-editor

Bryusov terlibat dalam kegiatan editorial - di bawah kendalinya, kumpulan karya Karolina Pavlova, beberapa edisi karya Pushkin diterbitkan. Dia mulai mengedit karya lengkap Pushkin (karya, yang berakhir pada volume pertama, termasuk penambahan karya yang belum selesai).

Kutipan Terpilih

Bakat, bahkan jenius, jujur ​​hanya akan memberikan kesuksesan yang lambat jika diberikan. Ini tidak cukup! Ini tidak cukup bagi saya. Kita harus memilih sebaliknya ... Temukan bintang pemandu dalam kabut. Dan saya melihatnya: itu dekaden. Ya! Apa pun yang Anda katakan, apakah itu salah, apakah itu konyol, tetapi itu maju, berkembang, dan masa depan akan menjadi miliknya, terutama ketika menemukan pemimpin yang layak. Dan aku akan menjadi pemimpinnya! Ya saya! (4 Maret 1893, buku harian).
Masa mudaku adalah masa muda yang jenius. Saya telah hidup dan bertindak sedemikian rupa sehingga hanya perbuatan besar yang dapat membenarkan perilaku saya. (Ibid., 1898).

Brother - Alexander (1885-1966) - profesor sejarah seni, karyawan Museum Sejarah, peserta dalam pencarian Ruang Amber.
Suster - Lydia - istri penyair Samuil Kissin.
Saudari - Nadezhda (1881-1951) - ahli musik-pencerita rakyat, guru (dari 1921 hingga 1943) dan wakil rektor (1922-28) dari Konservatorium Negara Moskow.
Pada awal 1910-an, Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely dan A. S. Petrovsky membentuk pondok Masonik sementara Lucifer, yang didirikan oleh apa yang disebut. "Pusat Moskow" (mungkin, bab Rosicrucian / Astrea /) dan dihapuskan segera setelah pendiriannya karena hubungannya dengan antroposofis. Mungkin, fenomena semacam ini tidak dapat sepenuhnya dianggap sebagai indikator afiliasi tokoh-tokoh budaya ini dengan gerakan tukang batu bebas, tetapi fakta ini ditangkap dalam sejarah gerakan semacam itu.
Pada tahun 1924, tak lama sebelum kematiannya, Valery Bryusov berpose untuk pematung muda Nina Niss-Goldman. Sekarang potret ini ada di Museum Rusia St. Petersburg dalam koleksi avant-garde Rusia tahun 1920-an.

Bryusov Valery Yakovlevich (1873-1924) - penyair Rusia yang terkenal, penulis prosa dan dramawan, perwakilan paling cerdas dan pendiri simbolisme. Dia dikenang oleh banyak orang sebagai "nabi" dan "pesulap", legislator selera simbolisme Rusia, sering muncul di depan umum dalam mantel rok hitam berkancing penuh.

Aktivitas sastranya sangat luas. Jurnalis, kritikus, penerbit, peneliti syair, organisator dan inspirator kehidupan sastra - ini bukan daftar lengkap hasrat dan hobi hidupnya. Tapi jalan utamanya adalah puisi. Banyak puisi Bryusov dipenuhi dengan pengembaraan batin dan keinginan yang tak kenal lelah untuk bergerak maju, melawan takdir.

biografi awal

Valery Bryusov lahir pada 1 Desember (13), 1873 di Moskow. Ayahnya adalah seorang saudagar yang cukup sukses. Orang tua dari penyair masa depan, Matrena Alexandrovna dan Yakov Kuzmich, terpesona oleh ide-ide rasionalisme, yang secara aktif muncul di masa liberal Alexander II. Sejak masa kanak-kanak, Valera dikelilingi oleh perawatan dan perhatian, dan buku memainkan peran penting dalam pengasuhan dan perkembangannya sebagai pribadi. Selain itu, orientasi mereka sangat materialistis, oleh karena itu, sejak usia dini, Bryusov akrab dengan teori Darwin, biografi Kepler dan Livingston, serta puisi N. Nekrasov. Berkat ini, ia memiliki rasa ingin tahu dan rasa ingin tahu yang berkembang dengan baik.

Pada usia 11, Valery dikirim untuk belajar segera di kelas dua gimnasium swasta F. Kreiman. Tetapi dengan latar belakang banyak teman sebaya, ia tampak seperti domba hitam asli, dibedakan oleh pandangan terluas, ingatan dan pemikiran yang sangat baik. Minat Bryusov cukup beragam: mata pelajaran favorit bocah itu, bersama dengan sastra, adalah filsafat dan astronomi. Sejak usia 13 tahun, ia menjadi tertarik pada kreativitas sastra dan mulai menulis buku. Seiring waktu, Valery memiliki lingkaran pertemanannya sendiri, dan pemuda itu mampu melepaskan diri dari kesepian.

Tahun siswa dan tes pena

Pada tahun 1892, Bryusov memasuki Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow, di mana ia serius mempelajari sastra, seni, bahasa kuno, dan sejarah. Pada saat ini, ia dengan antusias membaca puisi-puisi simbolis Prancis Verlaine, Malarme, Rambo, yang memiliki dampak signifikan pada karyanya.

Pada tahun 1894-1895, Valery menyiapkan tiga koleksi puisi berjudul "Simbolis Rusia", diterbitkan dalam bentuk tiga pamflet tipis. Mereka menjadi semacam manifesto simbolis domestik yang menunjukkan wajah puitis mereka. Belakangan, Bryusov dengan sedih mengingat bahwa "ia menjadi pahlawan surat kabar kecil dan ... feuilletonis yang hidup." Memang, hanya orang malas yang tidak membaca puisi yang diterbitkan dalam kumpulan dengan kritik. Sejak awal, ia diselimuti lingkaran mistifikasi - secara formal, penerbit karya-karya itu adalah Vladimir Maslov tertentu, yang sebenarnya tidak pernah ada. Dasar dari "Simbolis Rusia" adalah karya-karya Bryusov sendiri, yang ia tandatangani dengan berbagai nama samaran (Darov, Sozontov, Fuchs, dan lainnya). Penulis, dengan kekuatan yang patut dihormati, membela simbolisme dan selalu berusaha mempertahankan prinsip-prinsipnya dalam perdebatan sengit.

Pada tahun 1895, Bryusov menerbitkan koleksi baru, Karya Agung, di mana ia mempresentasikan puisinya sendiri kepada para pembaca. Nama seperti itu sangat membingungkan banyak kritikus, karena tidak semua orang berani menyebut karya pertama mereka dengan nama besar. Puisi Bryusov dikejutkan dengan keanehannya, berbatasan dengan provokasi. Gambar-gambarnya yang tidak biasa sepenuhnya menekankan individualisme dan subjektivisme yang cerah dari penulis. Dua tahun kemudian, buku baru penulis "Ini aku" diterbitkan. Sudah ada tanda-tanda yang terlihat jelas dari puisi dewasa Valery Yakovlevich dengan minatnya pada urbanisme dan sains. Selain itu, Bryusov menunjukkan prinsip "seni untuk seni", yang memanifestasikan dirinya dalam keagungan penyair di atas kenyataan dan keinginan untuk melepaskan diri dari dunia. Dalam salah satu puisinya ia menulis:

Bayangan Makhluk Tak Tercipta
Bergoyang dalam mimpi
Seperti bilah terbang
Di dinding email

Penyair simbolis

Pada tahun 1899, Bryusov lulus dari universitas dan terjun langsung ke proses kreatif. Dia mendapat pekerjaan di majalah Arsip Rusia, di mana dia akan bekerja sebagai sekretaris editorial selama sekitar dua tahun. Segera pemilik perusahaan tekstil S.A. Polyakov, terpesona oleh simbolisme, mendirikan rumah penerbitan Scorpio, yang dengan cepat menyatukan pencipta "seni baru" di situsnya. Di antara para pemimpinnya adalah “Valery Yakovlevich. Itu menerbitkan buku-buku mereka, serta almanak "Utusan Utara". Di antara karya-karya yang diterbitkan, Scorpio menerbitkan sejumlah koleksi Bryusov, termasuk Mirror of Shadows, Ways dan Crossroads.

Aktivitas penerbitan penyair akan berlanjut pada awal abad ke-20, ketika ia mengambil bagian dalam penciptaan almanak simbolis "Bunga Utara". Ini menerbitkan banyak penulis terkenal pada zaman itu dan perwakilan dari klasik Rusia. Ini menekankan kesinambungan antara sastra klasik dan seni baru. Namun demikian, seiring berjalannya waktu, pemisahan subjek publikasi terhadap puisi simbolisme mulai terlihat. Bunga Utara membuka jalan bagi kelahiran majalah simbolis mereka sendiri, Libra (1904). Selama 5 tahun hingga 1909, Bryusov akan bekerja untuk mengeditnya.

Terlibat dalam kegiatan penyuntingan dan penerbitan dengan semangat, penyair tidak melupakan kreativitas. Pada awal abad ke-20 ia menulis salah satu koleksi "Kota Damai" dan "Wreath" yang paling kuat. Pada bagian pertama, penulis, mengantisipasi urbanisme V. Mayakovsky, mengirimkan pujian dan kutukan ke kota kapitalis. Bentuk tajam yang biasa dan metafora tajam Bryusov bernubuat tentang waktu dekat dan mendapat tanggapan hangat dari pembaca.

Anda menindas budak punggung yang suram
Untuk hiruk pikuk dan ringan
Mesin putar
Pisau tajam yang ditempa!

Tema kota modern dalam puisi Bryusov terkait erat dengan nasib umat manusia, dengan analisis masa lalu dan antisipasi masa depan. Di sana, di depan, dia melihat prospek sosial dan budaya masyarakat. Pada tahun 1900, buku ketiga penyair, Pengawal Ketiga, diterbitkan, setelah itu ia mulai disebut penyair dengan huruf kapital. Itu didedikasikan untuk seorang kolega dan orang yang berpikiran sama K. Balmont. Garis besar utama koleksi ini terdiri dari puisi tentang topik sejarah dan mitologis, di mana penulis menyebutkan nama Dante, Orpheus, Cleopatra. Soneta "Untuk Potret Leibniz" dipenuhi dengan penghormatan khusus, di mana Bryusov memberikan penghormatan kepada ilmuwan tercintanya.

Pada periode 1900-1915, tiga kumpulan puisi keluar dari pena penyair: "Tujuh Warna Pelangi", "Semua Melodi" dan "Cermin Bayangan", di mana para kritikus menemukan pengulangan dirinya, sekaligus mencatat sebuah penulis bahasa puitis yang lebih sederhana dan lebih mudah dipahami.

Seorang penyair di Rusia lebih dari seorang penyair

Pada saat ini, prosa pertama Bryusov muncul. Dia menulis serangkaian cerita "Poros Bumi", di mana dia mengundang pembaca melalui prisma karakter karakternya untuk membantunya merasakan poros duniawi tertentu yang menembus kehidupan dan merupakan harmoni abstrak dari dunia yang kontradiktif ini. Pada tahun 1908, Valery Yakovlevich mempersembahkan novel Malaikat Berapi-api, yang diakui sebagai salah satu karya paling misterius pada masanya. Ini menjalin otobiografi penyair dengan motif mistis dan sejarah. Bryusov menarik analogi antara keberadaan pendosa okultisme, ditakdirkan untuk mati syahid dalam proses mencari pengetahuan baru, dan nasib masyarakat kontemporer.

Pada tahun 1909, Bryusov dengan serius beralih ke karya N. Gogol, melakukan studi terhadap karya-karyanya untuk kehadiran dan pengungkapan tema-tema fantastis. Dia mempresentasikan karyanya "Dibakar: Tentang Karakteristik Gogol" dalam bentuk laporan yang dibacakan pada pertemuan Masyarakat Pecinta Sastra Rusia.

Bryusov dikenal di kalangan luas sebagai penerjemah berbakat. Khusus untuk teater V. Komissarzhevskaya, ia menampilkan banyak karya versi bahasa Rusia, termasuk Amphitryon karya Moliere, Lilyuli karya R. Rolland, Helena of Sparta karya E. Verhaarn, The Duchess of Padua karya O. Wilde, dan lainnya. Dalam koleksinya terdapat terjemahan karya-karya Goethe, Maeterlinck, Byron, Poe. Selama Perang Dunia I, Valery Yakovlevich pergi ke garis depan, di mana ia bekerja sebagai koresponden untuk salah satu publikasi St. Petersburg Russkiye Vedomosti. Pada tahun 1917, Bryusov mencoba dirinya sendiri di bidang jurnalisme liberal. Segera setelah pengunduran diri Nicholas II, ia menulis sebuah artikel "Tentang lagu kebangsaan Rusia yang baru", di mana ia menyerukan penciptaan lagu yang khusyuk. "Kami membutuhkan lagu pendek yang ... dengan keajaiban seni akan menyatukan semua yang berkumpul dalam satu dorongan"- tulis penyair.

Dalam aliansi dengan pemerintah baru

Tidak seperti banyak seniman, Bryusov mengakui kekuatan Soviet dan bahkan bergabung dengan Partai Komunis. Posisi ini memungkinkan dia untuk memegang sejumlah posisi penting. Jadi, pada periode 1917-1919, ia mengepalai Komite Pendaftaran Pers, mengepalai Departemen Perpustakaan Moskow, dan kemudian bekerja di Rumah Penerbitan Negara. Dia adalah penyelenggara, rektor dan profesor Institut Sastra dan Seni Tinggi, yang kemudian menerima namanya. Penyair berpartisipasi dalam pekerjaan pada edisi pertama Ensiklopedia Besar Soviet sebagai editor departemen sastra.

Untuk semua pasang surut pelayanan publik, Valery Yakovlevich tidak melupakan kreativitas. Pada tahun 1923-1924, dua koleksi terakhirnya, Dali dan Mea, diterbitkan, di mana Valery Bryusov yang sama sekali berbeda muncul di hadapan pembaca. Dalam puisinya, ia menggunakan sintaksis kasar, konstruksi futuristik untuk menambahkan baris puitis, dan banyak aliterasi, yang memungkinkan untuk menyebut gaya ini "avant-gardisme akademis." Dia juga menulis drama futurologis Dictator dan The World of Seven Generations, tidak diterbitkan selama masa hidupnya. Valery Bryusov meninggal karena pneumonia di Moskow pada 9 Oktober 1924.

Kehidupan pribadi

Sebagai orang yang benar-benar kreatif, Bryusov sering mencari inspirasi dalam berkomunikasi dengan lawan jenis. Istri sah penyair itu adalah pengasuh biasa John Runt, yang dia cintai hingga gila, yang tidak mencegahnya selingkuh secara berkala. Dia tidak pernah meninggalkan ahli waris, karena dia mengalami keguguran selama kehamilan. Belakangan, Bryusov memiliki romansa badai dengan penyair N. Petrovskaya, mantan kekasih A. Bely dan N. Lvova, yang meninggal secara tragis setelah putus dengan penyair.

Sastra Rusia Zaman Perak

Valery Yakovlevich Bryusov

Biografi

BRYUSOV Valery Yakovlevich (1873 - 1924), penyair, penulis prosa, ahli teori sastra, penerjemah.

Lahir pada 1 Desember (13 n.s.) di Moskow dalam keluarga pedagang kaya. Ayah dari penyair masa depan membesarkan putranya dalam semangat ide-ide progresif tahun enam puluhan. Bryusov mengenang: “Potret Chernyshevsky dan Pisarev tergantung di atas meja ayahku. Saya dibesarkan ... dalam prinsip materialisme dan ateisme. Penyair yang sangat dihormati dalam keluarga adalah N. Nekrasov.

Dia belajar di gimnasium swasta Moskow F. Kreiman, kemudian pindah ke gimnasium guru terkenal L. Polivanov, yang memiliki pengaruh nyata pada penyair masa depan. Sudah pada usia tiga belas tahun, Bryusov memutuskan untuk menjadi penulis. Lingkaran minat anak sekolah Bryusov adalah sastra, sejarah, filsafat, astronomi. Memasuki Universitas Moskow pada tahun 1892 di departemen sejarah Fakultas Sejarah dan Filologi, ia mempelajari sejarah, filsafat, sastra, seni, dan bahasa (kuno dan modern) secara mendalam.

Pada akhir 1892, Bryusov muda berkenalan dengan puisi simbolisme Prancis - Verlaine, Rambo, Malarme - yang memiliki pengaruh besar pada karya masa depannya. Pada tahun 1894 - 95 ia menyusun koleksi kecil "Simbolis Rusia", yang sebagian besar ditulis oleh Bryusov sendiri. Beberapa dari ayat-ayat ini berbicara tentang bakat penulis.

Pada tahun 1895 ia menerbitkan buku "Mahakarya", pada tahun 1897 - buku "Ini aku" tentang dunia pengalaman dekaden subjektif yang menyatakan egosentrisme. Pada tahun 1899, setelah lulus dari universitas, ia sepenuhnya mengabdikan dirinya untuk kegiatan sastra. Selama dua tahun ia bekerja sebagai sekretaris kantor redaksi majalah Arsip Rusia. Setelah mengorganisir penerbit "Scorpion", yang mulai menerbitkan "sastra baru" (karya modernis), Bryusov mengambil bagian aktif dalam mengatur almanak dan majalah "Balance" (1904 - 09), majalah terbaik simbolisme Rusia.

Pada tahun 1900, buku "The Third Guard" diterbitkan, setelah itu Bryusov menerima pengakuan sebagai penyair hebat. Pada tahun 1903 ia menerbitkan buku "City and the World", pada tahun 1906 - "Wreath", buku puitis terbaiknya.

Pada tahun-tahun berikutnya, puisi Bryusov menjadi lebih kamar, fitur baru dari liriknya muncul: keintiman, ketulusan, kesederhanaan dalam mengekspresikan pikiran dan perasaan (koleksi All Melodies, 1909; buku Mirror of Shadows, 1912).

Selama Perang Dunia Pertama, Bryusov berada di garis depan sebagai koresponden untuk salah satu surat kabar St. Petersburg, menulis puisi patriotik, tetapi segera kembali dari garis depan, menyadari ketidakberdayaan perang ini bagi Rusia.

Bryusov menerima Revolusi Oktober dan menempatkan bakatnya sebagai penyelenggara budaya baru untuk melayaninya. Kegiatannya ke arah ini sangat energik dan beragam. Kreativitas puitis juga sangat intens dan produktif: pada awal 1920-an ia menerbitkan lima buku puisi baru, di antaranya yang terbaik adalah On Such Days (1921). Dikenal sebagai penerjemah yang luar biasa, tempat khusus ditempati oleh terjemahan puisi Armenia dan puisi Verhaarn. Bryusov melakukan banyak hal dalam studi bahasa Rusia, memberikan kontribusi yang signifikan untuk mempelajari karya-karya Pushkin, Fet, Gogol, Blok, dan lainnya. , mengadakan seminar tentang sejarah Timur Kuno, dll. M. Gorky menyebut Bryusov "penulis paling berbudaya di Rusia." Pada 9 Oktober 1924, sebelum mencapai usia 51 tahun, Bryusov meninggal di Moskow.

"DATANG DARI MALAM KE CAHAYA ..."

(Di jalur kreatif Bryusov sang penyair)

Keterampilan yang ketat penting dalam seni.

Hancurkan jiwa-jiwa penangkaran yang mematikan

Dan keluarlah di jalan yang berapi-api

Menuju arus perubahan abadi.

V. Bryusov

Aktivitas sastra Valery Bryusov sangat mencolok dalam keserbagunaannya. Ia dikenal sebagai penulis cerita dan novel, dramawan, penerjemah, ahli teori seni, sejarawan sastra dan kritikus sastra, peneliti puisi, jurnalis, editor, guru, penyelenggara sastra.

Kehidupan ... Tetapi di benak orang-orang sezaman dan generasi berikutnya, dia adalah dan tetap terutama seorang penyair. Memang, yang paling penting dan signifikan dalam

Warisan sastra Bryusov yang luas adalah karya puitisnya.

Membaca puisi Bryusov, orang tidak bisa tidak memperhatikan motif yang terus-menerus diulang dari koleksi ke koleksi, dari tahun ke tahun - gambar jalan, pengembara, berkeliaran di luar jalan atau gerakan maju tanpa henti, pendakian yang sulit.

Sudah dalam puisi-puisi periode awal, di tahun 90-an, pengakuan dan karakteristik otomatis seperti itu terus-menerus ditemukan:

Kami adalah pengelana malam tanpa bintang,

Para pencari surga yang samar. (1895)

Atau panggilan seperti ini:

Dan inilah baris-baris dari tahun 900-an:

Semua langkah batu

Semuanya lebih curam, lebih curam. (1902)

Dan di tahun 1910-an, menjelang peristiwa sejarah besar, sekali lagi:

Saya tidak tahu, tapi saya akan pergi; Saya melemparkan obor saya tinggi-tinggi;

Saya menendang langkah; jiwaku mabuk oleh pendakian. (1914)

Dan akhirnya, setelah Oktober lagi:

Saya akan pergi, saya senang dengan guntur yang tak terduga,

Menangkap semua momen dan tidak mengeluh,

Buang kembali jam yang pudar. (1921)

Jumlah kutipan tersebut dapat dikalikan berkali-kali.

Jalan ini, yang terus-menerus dibicarakan penyair, tidak sederhana dan sulit, penuh dengan banyak tikungan dan belokan, pasang surut.

Dari mana dan kemana dia memimpin?

Valery Yakovlevich Bryusov lahir pada tahun 1873 di Moskow dalam keluarga pedagang yang berasal dari budak, dan tengah

Generasinya telah dipengaruhi oleh ide-ide demokratis dan materialis-ilmiah yang progresif pada tahun 1960-an. Tapi tahun 60-an sudah di masa lalu.

Masa remaja Bryusov jatuh pada tahun 80-an yang suram, dan masa muda - pada awal tahun 90-an. Penyair itu sendiri kemudian menggambarkan era dengan cara ini ketika

Kehidupan sadar dan pandangannya terbentuk:

Saya tumbuh di masa tuli, Ketika seluruh dunia tuli dan sunyi. Dan tampaknya bagi orang-orang untuk hidup dalam beban, Dan pendengaran tidak membutuhkan sebuah ayat.

Itu adalah masa reaksi politik yang parah, degenerasi dan penghancuran tradisi gerakan pembebasan, kekecewaan di dalamnya, hilangnya

Ketertarikan pada isu-isu sosial di antara sebagian besar kaum intelektual, penyebaran teori "perbuatan kecil", tumbuhnya sentimen filistin. Tentu,

Di kedalaman masyarakat, kekuatan sosial baru telah bangkit dan terbentuk, transisi ke tahap proletar baru dari gerakan revolusioner sedang dipersiapkan,

Namun, Bryusov muda, seperti kebanyakan orang di lingkungannya, jauh dari strata sosial itu, belum melihat proses ini.

Mari kita perhatikan fakta bahwa kalimat penyair yang dikutip tidak hanya berbicara tentang politik, tetapi juga tentang keabadian sastra. Jika Anda beralih ke

Puisi tahun-tahun itu, kita akan melihat bahwa itu benar-benar mengalami penurunan yang jelas, pemiskinan ideologis. Dalam syair-syair mayoritas penyair,

Kecil, dangkal, epigonisme membosankan, lamban, bentuk tidak ekspresif yang hanya dapat mendiskreditkan konten publik apa pun.

Dalam lingkungan sosial dan sastra seperti itu, aktivitas puitis Bryusov dimulai.

Puisi awalnya sebagian besar dihasilkan pada saat ini. Mereka dicap oleh atmosfer pengap dari lingkungan intelektual borjuis,

Kehilangan cita-cita dan kepentingan sipil yang nyata, ide-ide besar dan aspirasi. Oleh karena itu individualisme ekstrim dan egosentrisme tercermin dalam

Dalam ayat-ayat ini, apolitis, pembangkangan yang menantang terhadap topik-topik sosial.

"Saya asing dengan kecemasan alam semesta," kata penyair itu dengan jujur. Dan dalam puisi lain dia mengaku: “Saya tidak tahu kewajiban lain, / Kecuali

Keyakinan perawan pada diri sendiri.

Pada saat yang sama, Bryusov muda dicirikan oleh keinginan untuk entah bagaimana menjauh dari lingkungannya dengan kehidupannya yang membosankan, dengan stereotipnya.

Moralitas, dengan seni formulanya, tanpa kecerahan dan keberanian. Penyair yang bercita-cita ingin menemukan beberapa cara baru, merasa perlu untuk mengatakan

Beberapa kata baru. Langkah pertama ke arah ini mendorongnya

Sastra asing saat itu.

Saat itu di Barat, dan terutama di Prancis, tren baru di bidang puisi mulai terbentuk dan berkembang, yang kemudian dikenal di bawah

Nama simbolisme atau dekadensi (dari kata Prancis dekaden - dekaden), karena perwakilannya sebagian besar diekspresikan

Suasana jiwa yang lelah, lelah menghadapi kenyataan yang kasar dan membosankan. Puisi penyair ini (P. Verlaine, S. Mallarme dan lain-lain)

Mereka membuat kesan yang kuat pada Bryusov muda dengan kebaruan mereka, cara artistik yang tidak biasa, kemampuan untuk secara halus menyampaikan nuansa kompleks dan berbeda.

Pengalaman kontradiktif manusia modern.

Terpesona oleh contoh-contoh seperti itu, Bryusov berencana untuk menjadi pemimpin dan penyelenggara "puisi baru" di Rusia. Pada tahun 1894-1895 ia menghasilkan tiga

Koleksi kecil yang disebut "Simbolis Rusia", mengisinya terutama dengan puisinya sendiri dan dengan namanya sendiri dan di bawah berbagai

Alias. Koleksi-koleksi ini, yang seharusnya menunjukkan kemunculan aliran puisi baru di Rusia, segera diikuti oleh

Koleksi pribadi penyair muda dengan gelar asing yang megah: "Chefs d'oeuvre" ("Mahakarya", 1895) dan "Me eum esse" ("Ini aku",

Apa yang menjadi ciri periode awal karya Bryusov ini? paling jelas platform puitisnya, kemudian estetika

Bryusov merumuskan posisi dalam puisi terkenal "Untuk Penyair Muda", yang berisi tiga seruan: "jangan bersimpati dengan siapa pun", "jangan hidup di masa sekarang",

"menyembah seni, hanya dia, tanpa berpikir, tanpa tujuan." Bait-bait karya ini memperoleh makna manifesto puisi dekaden dengan

Ultra-individualisme, isolasi dari kehidupan publik, dengan amoralisme yang terang-terangan dan penolakan terhadap prinsip-prinsip humanistik, dengan kultusnya

Seni mandiri.

Berangkat dari kenyataan yang tidak sedap dipandang, penyair terjun ke dunia visi yang tidak jelas dan fantasi yang sia-sia, atau ke dalam lingkungan pengap dari semacam kehancuran.

Dan pengalaman menyakitkan, kemudian menjadi eksotisme geografis dan historis. Dalam puisinya di setiap langkah ada gambar yang tidak biasa dan aneh. Jadi, sebuah puisi tentang Moskow dimulai dengan baris: "Moskow tertidur seperti burung unta tidur", dan puisi tentang cinta dengan kata-kata: "Cintaku terik

Aku ingat: di awal kesunyian aku memuji siang yang membara di Jawa, Mimpi bunga lili yang rimbun

Di ombak, Batang tempat boas menempel, Herbal tidak terlihat oleh mata, Kami

bunga yang tidak diketahui...

M. Gorky pada tahun 1900 memiliki alasan untuk mengatakan tentang Bryusov bahwa ia “muncul di hadapan pembaca dengan pakaian aneh dan eksentrik, dengan

Suasananya sulit dipahami."

Tentu saja, jauh dari segala sesuatu mulai dari properti dekaden dari koleksi Bryusov pertama harus ditanggapi dengan serius dan dianggap sebagai ekspresi asli.

Pengalaman penyair. Ada banyak di sini dari keinginan untuk menantang norma estetika yang biasa, untuk menarik perhatian pada diri mereka sendiri, mengejutkan publik

Dari masyarakat yang "layak", terbiasa dengan puisi yang tertib, stereotipik dan, sebagian besar, benar-benar membosankan pada tahun-tahun itu. Oleh karena itu yang terkenal

Puisi satu baris "Oh, tutup kaki pucatmu", dan "bulan telanjang" (dari puisi "Kreativitas"), yang terbit "di bawah biru

Bulan”, serta gambar dan motif mewah lainnya.

Bryusov sendiri mengakui bahwa dalam puisinya dia kadang-kadang menunjukkan "pengaburan makna yang disengaja", "keangkuhan kekanak-kanakan", "panache

Kata-kata langka, dll., dalam cara beberapa penyair Barat. Dan dalam buku hariannya tahun 1896, dia berjanji bahwa buku berikutnya “akan menjadi raksasa”

Sebuah ejekan terhadap umat manusia."

Tidak mengherankan bahwa penampilannya saat itu menyebabkan kebingungan pembaca, kemarahan pengulas, dan banyak parodi. Bryusov berhasil

Jadi "mengganggu angsa" bahwa selama beberapa tahun ia diblokir dari akses ke pers besar.

Jika Bryusov berhenti pada tahap perkembangan puitisnya ini,

Kemudian dalam buku-buku tentang sejarah sastra ia hanya akan disebutkan dalam cetakan kecil sebagai salah satu perwakilan asli puisi dekaden dan, tentu saja, tidak.

akan sangat menarik bagi kita hari ini.

Tetapi penyair itu sendiri sama sekali tidak puas dengan eksperimen puitisnya saat itu. “Kami nakal, kami masih anak-anak,” dia akan segera mengatakan tentang rilis

"Simbolis Rusia". Dia akan menulis kepada rekannya dalam simbolisme Konstantin Balmont tentang koleksi ini: “Anda tahu artinya dengan baik, yaitu,

Tidak adanya signifikansi mereka. Dan "Karya Agung" akan menerima penilaian tanpa ampun dari penulis dalam koleksi berikutnya: "Percayalah: untuk waktu yang lama saya telah menganggap buku yang buruk sebagai kesalahan

Milikku." Dan selanjutnya, Bryusov yang dewasa akan menyebut puisi awalnya "tidak cukup

Tes yang berhasil dari seorang pemuda yang agak sombong.

Sudah dari koleksi ketiga, diterbitkan pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, - "Tertia Vigilia" ("Penjaga Ketiga") - Bryusov memulai proses aktif

Mengatasi dekadensi. Dan dalam hal ini dia dibantu oleh seruan pada contoh, pengalaman, kesaksian para penulis hebat di masa lalu, dan di atas semua itu, Pushkin, studinya

Kreativitas yang sudah mulai dia geluti dan kekaguman yang dia bawa sepanjang hidupnya.

Di Pushkin, Bryusov mencari dan menemukan jawaban atas pertanyaan tentang bagaimana seharusnya seorang penyair. Dalam buku hariannya untuk tahun 1897 kita membaca entri berikut: “Penyair harus

Untuk dilahirkan kembali, ia harus bertemu dengan seorang malaikat di persimpangan jalan, yang akan memotong dadanya dengan pedang dan meletakkan, sebagai ganti hati, batu bara yang terbakar dengan api. Sampai ini

Itu, diam-diam menyeret "di gurun liar" ... "

Menyeret selama beberapa tahun di gurun seni dekaden, Bryusov sudah mendekam dan merindukan pembaruan. Dalam perjalanan untuk mengatasi egosentris

Keterbatasan dekadensi dengan lirik ruang sempitnya, penyair beralih ke apa yang dia sendiri sebut "epos liris". Dan dia menemukan bahan untuk itu

Pada awalnya, hanya di abad-abad yang lalu.

Seorang sejarawan dengan pendidikan dan minat ilmiahnya, Bryusov memiliki tingkat tinggi, menurut definisi Gorky, "hadiah yang halus dan langka

Penetrasi ke masa lalu. Baginya, sejarah bukanlah "negeri kuburan", tetapi "dunia yang akrab", di mana ia "pernah hidup dengan satu jiwa".

Dalam koleksi "The Third Watch" tempat utama ditempati oleh bagian besar "Favorites of the Ages". Ini berisi gambar ekspresif pahlawan sejarah dan legendaris bernama dan tanpa nama dari berbagai negara dan era. Inilah seorang pejuang keras yang tidak bisa membayangkan kehidupan di luar pertempuran ("Viking Tua"), dan seorang penyair, cita-cita

Yang datang ke konflik tajam dengan kenyataan ("Dante"), dan pengamat alam kuno, berusaha memahami "misteri dunia" ("Chaldean

Gembala").

Benar, Bryusov mendekati fenomena yang digambarkan di masa lalu dengan kriteria estetika murni, ia mengagumi karakter yang kuat dan cerdas

Kepribadian, terlepas dari karakter sosial dan moral mereka. Dan di antara "favorit zaman" yang menarik penyair, ternyata, misalnya,

Assargadon yang kejam di timur, yang "mengangkat tahtanya yang kuat" "di

Tulang musuh.

Tetapi hilangnya ke masa lalu dan puitisisasi "bayangan angkuh" -nya tidak diragukan lagi membuktikan fakta bahwa Bryusov tidak menemukan pahlawan sejati di

Modernitas, bahwa dalam masyarakat borjuis-borjuis-kecil di sekitarnya, ia melihat tumbuh-tumbuhan yang dominan kusam yang menyebabkan dia dikutuk dan jijik:

Kami tidak terbiasa dengan warna-warna cerah, Pakaian kami adalah warna bumi; Dan dengan tatapan malu-malu kami terkulai, Kami menyeret perlahan dalam debu Dan apa yang saya impikan? - liar

Jeritan. Apa yang dekat dengan saya? - darah dan perang. Saudara-saudaraku adalah penguasa utara, Waktuku adalah zaman Viking.

Aspirasi yang dituangkan dalam The Third Watch dari kamar, dunia sempit ke dunia besar dengan perbuatan dan kepentingannya diwujudkan dalam

Koleksi berikutnya - "Urbi et Orbi" ("Kota dan Kedamaian"), judul yang ditunjukkan penyair bahwa ia tidak lagi membahas lingkaran sempit karyanya

Orang-orang yang berpikiran sama, tetapi untuk pembaca yang lebih luas.

Dalam puisi-puisi seperti "Escape", "Work", Bryusov sebagian besar mengantisipasi tema puisi Blok "The Nightingale Garden". Pahlawan liris dari puisi pertama, setelah mendengar suara terompet, berlari dari ceruk megah tempat dia tidur dalam mimpi yang indah, ke dalam kehidupan dengan kebisingan, kecemasan, dan kekhawatirannya. PADA

Pahlawan puisi kedua juga meninggalkan kehidupan sehari-hari yang penuh dengan kerja keras. Melemparkan "ungu dari bahunya", dia mengambil bajak, sekop dan

Bagi Bryusov, seorang pekerja hebat, pekerjaan selalu menjadi makna utama kehidupan. Sekarang dia mengagungkan karya dalam puisi. Dan puitis, sastra

Ia menghadirkan kreativitas—seolah-olah dalam polemik dengan penyair gudang romantis-idealistis—dalam bentuk kerja keras, dalam bentuk membajak sawah, dan mimpi puitis berupa lembu yang menarik bajak yang berat.

Bryusov, yang baru-baru ini menyatakan dalam puisinya: "Saya tidak melihat realitas kita, / saya tidak tahu abad kita," Bryusov sekarang mengubah wajahnya menjadi modern.

Realitas, dengan penuh semangat menyerap kesan-kesannya. Tema kota besar memasuki puisinya, lukisan muncul dan menempati tempat yang signifikan

Kehidupan kota dengan kebisingannya, raungannya, pergerakan kerumunan manusia dan gerbong yang melaju cepat, dengan godaan dan kontradiksinya. Dia memuliakan

Kota modern menyanyikan pujian untuknya dan pada saat yang sama dia melihat bisul dan kelainan bentuk tubuhnya. Bryusov menjadi penyair urban pertama dalam puisi Rusia XX

Abad. Pengaruh Verlaine digantikan oleh pengaruh penyanyi kota Verhaarn, yang karya-karyanya diperkenalkan oleh Bryusov pada saat yang sama kepada pembaca Rusia dalam karyanya

Terjemahan yang sangat baik. Sebelumnya, Bryusov dicirikan oleh pengakuan: "Saya mengigau dalam keheningan sendirian." Sekarang dia menulis dalam buku hariannya: “Saya pergi ke orang-orang,

Saya bergabung dengan orang-orang, saya berteman dengan mereka. Dalam puisinya tentang kota, motif sosial terdengar semakin kuat, semakin banyak perhatian diberikan pada nasib orang yang kurang beruntung.

Bawahan perkotaan. Pada saat ini, Bryusov menciptakan puisinya yang terkenal "The Mason" - tentang seorang pekerja yang dipaksa untuk mendirikan penjara di mana dia akan

Mendekam di penjara, mungkin anaknya sendiri. Dan segera penyair akan mengungkapkan keluhan pahit dari tukang batu lain:

Kami mengalahkan batu untuk hidup di dunia,

Dan kita hidup - untuk mengalahkan ...

Celakalah mereka yang sekarang menjadi anak-anak,

Untuk mereka yang seharusnya!

Setelah merilis The Third Guard, M. Gorky menulis kepada Bryusov: “Kamu, aku

Tampaknya mereka bisa menjadi perantara bagi orang yang tertindas. Gorky tidak

Salah. Tema orang yang tertindas muncul di Bryusov dan di mana dia

Mengacu pada sejarah masa lalu. Misalnya, dalam puisi "Pendayung

Triremes" dia berbicara atas nama budak tawanan, dirantai ke dayung dan

Dengan upaya mereka yang memindahkan kapal, di geladak tempat para pelayan menikmati kehidupan

Demokratisme yang berkembang dari puisi Bryusov juga dimanifestasikan dalam usahanya

Meniru bentuk-bentuk cerita rakyat modern, dan terutama perkotaan. Jadi

Siklus "Lagu" -nya muncul, di antaranya dua disebut "Pabrik".

Penajaman perhatian penyair terhadap isu-isu sosial sangat kuat

Seluruh situasi sosial-politik pada tahun-tahun itu berkontribusi pada

Mendahului ledakan revolusioner tahun 1905, dan terutama revolusi itu sendiri.

Belum lama ini, Bryusov mendesak untuk tidak hidup di masa sekarang dan berkhotbah

Dispassion. Sekarang dia sangat prihatin tentang hal besar yang sedang berlangsung

peristiwa politik. Bryusov menjadi penerus tradisi Rusia

puisi klasik. Mengambil perbandingan Lermontov tentang penyair dengan belati,

Dia menyebut dirinya sebagai "penulis lagu gulat" dan menyatakan:

Penyair selalu bersama orang-orang saat badai mengaum, Dan lagu bersama badai selamanya saudara.

Sebagai penyair sipil yang cerdas dengan kekuatan besar, Bryusov muncul dalam koleksi

"Stephanos" ("Wreath"), yang keluar hanya pada hari-hari Desember bersenjata

Pemberontakan tahun 1905. Bagian terpenting dari koleksi ini disebut

"Kemodernan".

Bryusov menstigmatisasi kaum liberal borjuis, setengah hati

Gradualis, "puas dengan sedikit", puas dengan konsesi yang menyedihkan dari

sisi rezim Tsar. Dengan segala keikhlasan, ia siap memuliakan “samudera”

Gairah orang, menghancurkan takhta yang rapuh menjadi keripik.

Benar, revolusi yang akan datang menariknya terutama karena

Sisi destruktif. Dia menyebut kaum revolusioner sebagai "saudara", tetapi menyatakan:

Istirahat - aku akan bersamamu, bangun - tidak!

Hal ini memberi V. I. Lenin dasar untuk menentukan situasi sosial saat itu

Posisi Bryusov sebagai posisi "penyair anarkis".

Perubahan isi puisi Bryusov dan seluruh pandangan dunianya menyebabkan

Dan untuk mengubah gaya puitisnya. Sudah di puisi awalnya

"Sonnet to Form" Bryusov mengungkapkan kecenderungannya terhadap "diasah dan lengkap

Frase", untuk "harmoni soneta". Namun dalam koleksi awalnya dalam gaya, bahasa,

Dalam keseluruhan cara puitis ada banyak hal yang secara impresionis tidak jelas,

Kabur, samar, tidak pasti. Syair Bryusov yang matang menjadi

Berani, dikejar, ditempa, gambar - cembung, jelas, pahatan,

Ungkapan tersebut memperoleh karakter aforistik yang lengkap. Kualitas ini

Tekankan hampir semua hal yang menjadi ciri puisinya tentang tahun-tahun dewasa. Ya, Andrew

Bely menyebut Bryusov "penyair marmer dan perunggu", ia menulis tentang "dering,

Senar logam", tentang "kata-kata yang kuat, seperti pukulan palu". A.V.

Lunacharsky mencatat dalam "keakuratan gambar" Bryusov, "berat masing-masing"

Baris dan bait dan arsitektur yang indah secara keseluruhan. Dan Bryusov sendiri percaya

Kelebihan puisinya justru “ringkasan dan kekuatan”, “memberikan kelembutan dan

Melodiousness - ke Balmont.

Tentu saja, karya Bryusov tahun 1900-an dan 1910-an sangat kontradiktif.

Lebih dari sekali dia punya alasan untuk mengulangi kata-kata itu

Salah satu puisinya: "Lagi-lagi jiwaku terbelah." dalam koleksi

Dan selama masa kejayaannya, orang dapat menemukan banyak kekambuhan dekadensi yang belum berakhir.

Di sini dan erotisme hipertrofi, persepsi cinta sebagai gelap,

Gairah yang merusak, dan penegasan akan kesepian manusia yang fatal, dan

Rasa kenyang dengan hidup (salah satu puisi berjudul “Boredom .)

Hidup"), dan pemuliaan "kebahagiaan kematian". Ya, Bryusov bisa mengatakan tentang dirinya sendiri,

Yang memuja mereka yang lebih cerah, bahwa tubuh,

Itu gemetar dalam mengantisipasi bayangan.

Pahlawan favorit Bryusov dan dalam karya "lirik-epik" -nya adalah mereka yang,

Menurut penyair, "indah adalah banyak yang jelas - / bersinar dan mati" - sangat

Berbeda. Bersama dengan Aeneas, yang bergegas menuju prestasi tinggi,

Meninggalkan tempat tidur neg, "membuang pikiran cinta", penyair memuliakan triumvir

Anthony, karena cintanya pada ratu Mesir Cleopatra, yang melanggar tugasnya

negarawan dan komandan. "Oh, biarkan aku menggambar lot yang sama!" -

seru Bryusov, menyelesaikan puisi ini.

Namun dalam kesadaran dan puisi Bryusov selama dekaden,

Yang pesimistis, individualistis semakin menang sebaliknya,

Prinsip heroik, meneguhkan kehidupan, humanistik. Penyair semakin

Memuliakan manusia-pencipta, pekerja tak kenal lelah, pencipta,

Seorang pria pemenang, mengubah bumi, menaklukkan alam, mengetahui

alam semesta. Dalam hal ini, yang terkenal

Puisi "Puji untuk Pria itu."

Batu, angin, air, api

Anda merendahkan diri dengan kekang Anda,

Mengangkat spanduk gembira

Tepat ke kubah biru.

Di hadapan penyair lain, Bryusov memuliakan penerbang pertama. Dengan keyakinan yang teguh pada

Kekuatan pikiran manusia, kekuatan ilmu pengetahuan dan teknologi, dia melihat ke masa depan,

Dia bermimpi bahwa seseorang akan memenangkan kemenangan di luar angkasa, dia bahkan akan dapat berubah

Dan lintasan planet Anda:

Saya percaya, berani!

Anda akan menempatkan

Barisan layar melintasi Bumi.

Anda membimbing dengan tangan Anda

Jalannya planet di antara bintang-bintang.

Majalah simbolis "Timbangan". Tetapi dapat dikatakan bahwa dia tidak pernah

Simbolis ortodoks. Dia asing, misalnya, bagi mistisisme sebagian besar karyanya

Rekan junior, keyakinan mereka di dunia lain dan kemungkinan beberapa

Komunikasi dengan pantomim. Dia sudah lama merasa seperti orang asing "di antara dirinya sendiri". Kembali pada tahun 1907

Dia menulis kepada seorang kritikus sastra: “Meskipun dari luar saya tampaknya menjadi pemimpin dari mereka yang

Dari ingatan lama mereka menyebut dekaden kami, tetapi dalam kenyataannya saya termasuk di antara mereka

Seperti sandera di kamp musuh. Untuk waktu yang lama sudah semua yang saya tulis, dan semua yang

Saya katakan, rekan sastra saya pasti tidak menyukainya, tetapi saya,

Terus terang, saya tidak terlalu suka dengan apa yang mereka tulis dan katakan.” Selanjutnya, dia

Dia mengingat perselisihan sengit dengan Simbolis, yang mencelanya dengan keras karena—

Realisme dalam simbolisme, untuk materialisme dalam idealisme.

Simbolis, menyebabkan putus dengan mereka. Suatu kali dia dengan keras memuji mimpi itu

Dan mimpi tentang kenyataan. Sekarang dalam artikel kritisnya dia

Realitas" bahwa "segera setelah seni melepaskan diri dari realitas,

Makhluk-makhluknya kehilangan daging dan darah, layu dan mati."

Untuk penguatan komunikasi yang menyeluruh dengan realitas di sekitarnya, dengan yang nyata

Hidup, termasuk yang paling biasa, yang paling sederhana, Bryusov berusaha keras dalam

Puisi tahun 1910-an.

Pada awal karyanya, Bryusov menyatakan penghinaan demonstratif untuk

Untuk alam nyata:

Saya menciptakan dalam mimpi rahasia Dunia alam yang ideal, - Apa ini

Abu: Stepa, dan batu, dan air.

Namun, segera, sikap arogan dan menghina alam ini,

Ungkapan penyair, "melompat" darinya. Dengan setiap koleksi baru tahun 1900 - 1910-an

Selama bertahun-tahun, tema alam menempati tempat yang meningkat di Bryusov. Sawah, hutan, gunung,

Laut, "kecemerlangan hari, hitamnya malam, mata air, musim dingin" menemukan kekasih mereka di dalamnya

Dalam puisinya pada dekade kedua abad ke-20, Bryusov dengan sengaja

Berdebat dengan pola pikir dekaden. Dia ingin menentang

Ciri-ciri mantan rekannya, keletihan hidup "gigih,

Panggilan tak terkalahkan untuk hidup, untuk hidup dengan segala cara, untuk semua luka dan

kegembiraannya." Tidak heran koleksinya "Mirror of Shadows" dibuka dengan prasasti dari

Selama di dada bumi Meski sulit bernafas, Semua serunya hidup

Muda saya akan dimengerti dari mana-mana.

Dan koleksi "Tujuh Warna Pelangi" dimulai dengan baris-baris ceria:

Apa yang harus saya lakukan ketika saya tidak puas dengan kehidupan yang memabukkan ini!

Pada dekade yang sama, karya Bryusov juga mencakup tema besar persahabatan.

Orang-orang yang mendiami Rusia, dan penyair memberikan kontribusi besar dengan karyanya

Dalam pengembangan dan penguatan persahabatan ini.

Bahkan sebelum revolusi, ia menjadi dekat dengan M. Gorky, berpartisipasi aktif dalam

Usaha penerbitannya. Gorky sangat menghargai kolaborasi antara Bryusov dan

Dia memanggilnya "kawan dalam pekerjaan untuk kepentingan budaya Rusia." Sangat

Kerjasama mereka membuahkan hasil dalam penyusunan koleksi yang berkontribusi pada

Pembiasaan pembaca Rusia dengan puisi beberapa orang lain di Rusia.

Buku "Puisi Armenia" yang disusun oleh Bryusov memperoleh arti khusus.

Yang dia kerjakan baik sebagai penerjemah banyak teks puisi, dan sebagai

Untuk pembaca Rusia, dunia yang kaya akan budaya puitis Armenia, dan

Tak heran, saat perayaan ulang tahunnya yang kelima puluh, ia mendapat penghargaan

Gelar kehormatan Penyair Rakyat Armenia.

Selama seperempat abad kreativitas pra-revolusionernya, Bryusov, seperti kita

Kami melihat bahwa "jalan dan persimpangan" yang berbeda muncul (seperti yang dia sebut sebagai koleksi tiga jilid .)

karyanya), ia mencoba, bisa dikatakan, "semua nada" (ini juga

Judul salah satu koleksinya).

Pada tahun 900-an, Bryusov sudah menikmati popularitas dan pengakuan yang luar biasa.

Tapi dia tidak pernah berpuas diri dan sering merasa

Ketidakpuasan dengan posisi mereka dalam kehidupan dan sastra, kreativitas mereka.

Dalam suratnya kepada penulis N. I. Petrovskaya, terkait dengan Simbolis

Dalam lingkaran, kita menemukan, misalnya, pengakuan berikut: "Saya tidak bisa lagi hidup

Keyakinan yang ketinggalan zaman, cita-cita yang melaluinya saya melangkah

Puisi tidak dapat hidup dengan "seni baru", yang namanya tidak dapat ditoleransi bagi saya

Lagi". Dan dalam buku hariannya dia menulis pada tahun 1907: “Kadang-kadang saya cukup

Saya dengan tulus siap untuk melepaskan semua cara hidup saya yang lama dan beralih ke yang baru,

Mulai dari awal lagi."

Namun, hanya peristiwa terbesar abad ke-20, yang menyebabkan kejutan yang kuat

Semua kehidupan publik dari atas ke bawah, - Sosialis Oktober

Revolusi memaksa Bryusov "pada dasarnya, pada akarnya untuk mempertimbangkan kembali segalanya

Pandangan duniamu." Hal itu ternyata menjadi pergolakan yang mendalam bagi dirinya secara pribadi.

“Saya sendiri melihat diri saya sendiri,” kata Bryusov, “sangat berbeda untuk saat ini dan setelahnya

Mungkin tampak mengejutkan bahwa meteran arus Simbolis, dalam

Seorang mantan pembela militan yang individualistis dan mandiri

Seni dengan tegas dan tidak dapat ditarik kembali beralih ke sisi Oktober

Revolusi, menjadi pembangun aktif budaya sosialis dan bahkan menjadi anggota

Partai Komunis.

Untuk menemukan penjelasan untuk ini, kita harus ingat bahwa Bryusov

Dia tidak pernah menjadi anak yang setia di kelasnya, dia telah lama "keluar" darinya.

Diresapi dengan pengetahuan sejarah, mengagumi kepahlawanan orang-orang terkemuka dan

Peristiwa besar di masa lalu, Bryusov dan hingga saat ini disajikan tinggi

Persyaratan etis dan estetis yang menjadi tujuan realitas borjuis

Jauh dari pencocokan. Karenanya konfliknya yang sudah berlangsung lama dengan ini

Realitas. Bryusov cukup tulus ketika dia menulis di

Awal abad:

Betapa aku membenci sistem sepanjang hidup ini, Sangat kecil, salah,

Jelek.

Formasi sosio-historis yang berbeda, dipahami dan diramalkan Bryusov

Kejatuhan tak terhindarkan dan sistem kapitalis yang ada. Dia lebih dari sekali dalam

Dia berbicara tentang bencana sosial yang akan datang dalam karya-karyanya, dia

Menatap masa depan ketika

Seorang pria bebas akan berdiri kokoh di hadapan wajah langit di planetnya.

Tentu saja, penyair lebih dari banyak rekan-rekannya di

Kelas dan profesi disiapkan untuk menerima dan menyambut

Oktober yang Hebat, untuk "mengubah kudanya ke jalur baru."

Kembali pada tahun 1906, dia menulis: “Ada beberapa kebenaran ... di depan modern

Kemanusiaan. Siapa pun yang menunjukkan saya jalan kepada mereka, saya akan bersamanya. Jalan ini menentukan

Saat itu ditunjukkan kepada Bryusov oleh Revolusi Oktober, Lenin dan rekan-rekannya.

Pada awal musim semi 1918, ketika sebagian besar kaum intelektual

Itu juga menduduki posisi bermusuhan atau menunggu dalam kaitannya dengan Soviet

Pihak berwenang, Bryusov, bersama dengan Profesor P. N. Sakulin, datang ke Komisaris Rakyat

Pencerahan A. V. Lunacharsky dan menawarkan kerjasamanya.

Kita melihat bahwa pada tahun 1905 penyair menyatakan, berbicara kepada kaum revolusioner:

"Break - aku akan bersamamu, bangun - tidak!" Sekarang dia pergi untuk membangun bersama dengan

Komunis sebuah masyarakat baru, budaya baru.

Seorang pria dengan aktivitas luar biasa secara alami, Bryusov selalu

Hanya seorang penulis. Bahkan sebelum revolusi, dia memberikan banyak waktu dan usaha

Kerja organisasi di bidang sastra dan budaya. Oktober dibuka untuk

Kegiatan sosial dan organisasinya terbuka lebar.

Dia melakukan pekerjaan yang bertanggung jawab di Komisariat Pendidikan Rakyat, menuju ilmiah

Perpustakaan, jurusan sastra, pendidikan seni. Dia adalah anggota

Dewan Akademik Negara, Deputi Dewan Moskow, Profesor

Universitas Moskow, editor jurnal "Artistic Word",

Ketua Persatuan Penyair Seluruh Rusia. Dia bekerja di State Publishing House. Dia

Menciptakan dan memimpin lembaga pendidikan tinggi pertama di dunia untuk persiapan

Penulis Muda - Institut Seni dan Sastra Tinggi, yang

Namanya diberikan.

Dan dia menggabungkan pekerjaan harian yang besar dan intens ini dengan

Kelanjutan dari pekerjaan utama hidupnya - kreativitas puitis. untuk tujuh

Tahun-tahun dia hidup setelah Oktober, dia menerbitkan enam koleksi puisi baru dan

Menjadi salah satu pelopor puisi Soviet. Ayat-ayat yang termasuk dalam ini

Koleksi tidak sama, tetapi di antara mereka ada yang milik

Klasik puitis tahun-tahun pasca-Oktober.

Yang sangat signifikan adalah koleksi dengan ekspresif

Penyair yang luar biasa ini lahir pada 1 Desember di sebuah keluarga kaya yang berasal dari para budak. Sang ayah membesarkan putranya dalam semangat tahun enam puluhan. Terutama di keluarga Valery Yakovlevich, mereka suka membaca ulang karya-karya Nekrasov. Valery Yakovlevich menerima pendidikannya di gimnasium swasta Moskow F. Kreiman, setelah itu ia datang ke gimnasium L. Polivanov, seorang guru terkenal yang memiliki pengaruh signifikan pada penyair. Bryusov tertarik pada sastra, sejarah, filsafat, astronomi.

Dalam syair sebagian besar waktu itu, banalitas, bukan bentuk ekspresif, menang. Puisi awalnya berasal dari waktu itu. Pada 1894-1895, Bryusov menyusun koleksi kecil puisi "Simbolis Rusia", yang sebagian besar ditulis oleh dirinya sendiri dan berbicara tentang bakat luar biasa penyair. Pada tahun 1895 ia menerbitkan buku "Mahakarya", Pada tahun 1897 - "Ini aku". Pada tahun 1899, setelah lulus dari universitas, ia mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk kegiatan sastra. Dia bekerja sebagai sekretaris di kantor editorial jurnal "Arsip Rusia", mengambil bagian dalam pembuatan dan pengembangan almanak dan jurnal "Vesy". Bryusov menerima pengakuannya setelah penerbitan buku "The Third Guard" pada tahun 1900. Pada tahun 1903 ia menerbitkan buku The City and the World. Dan pada tahun 1906 - "Wreath" - ini adalah buku puitis terbaiknya. Pada tahun-tahun berikutnya, fitur baru muncul dalam puisi penulis: keintiman, ketulusan, kesederhanaan pikiran dan perasaan.

Membaca karya-karya Bryusov, tidak mungkin untuk tidak memperhatikan motif yang berulang-ulang dengan keras kepala - gambar jalan, pengembaraan, gerakan maju tanpa henti dan pendakian yang sulit. Selama Perang Dunia Pertama, Valery Yakovlevich berada di garis depan, di mana ia menjabat sebagai koresponden untuk salah satu surat kabar. Revolusi Oktober menemukan dalam diri penyair bakat seorang organisator budaya baru. Mempelajari karya Pushkin A.S. yang karyanya dia kagumi dan sujud kepadanya sepanjang hidupnya, Valery Yakovlevich menemukan jawaban untuk pertanyaan "Seperti apa seharusnya seorang penyair sejati?". Penyair sejati harus dilahirkan kembali, dan alih-alih hati harus ada bara api, yang ditanamkan dalam dirinya oleh seorang malaikat. Dia menerbitkan lima buku puisi baru, yang terbaik adalah On Days Like These. Dia banyak berkontribusi pada studi bahasa Rusia dan studi tentang karya-karya penyair Rusia yang terkenal: Pushkin, Fet, Gogol, Blok, dan banyak lainnya. Bryusov juga memberi kuliah tentang sastra Rusia kuno dan modern, bahasa Latin, dan sejarah.

Biografi Bryusov

Valery Yakovlevich Bryusov (1873-1924) - Penyair dan penulis prosa Rusia, dramawan, penerjemah, kritikus sastra, salah satu pendiri simbolisme Rusia.

Masa kecil dan remaja

Valery Yakovlevich Bryusov lahir pada 1 Desember (13 Desember) di Moskow dalam keluarga pedagang. Penyair masa depan menerima pendidikan dasarnya di rumah. Sejak 1885, Bryusov belajar di gimnasium klasik F.I. Kreiman di Moskow. Pada tahun 1890 ia dipindahkan ke Gimnasium Moskow L. I. Polivanov.

tahun universitas

Pada tahun 1893, Bryusov memasuki Fakultas Sejarah dan Filologi di Universitas Moskow. Selama periode ini, Valery Yakovlevich menemukan simbolis Prancis - Verlaine, Baudelaire, Mallarmé. Mengagumi karya Verlaine, ia menciptakan drama “The Decadents. (Akhir abad ini)." Memposisikan dirinya sebagai pendiri simbolisme Rusia, pada tahun 1894 - 1895 Valery Yakovlevich menerbitkan tiga koleksi "Simbolis Rusia".

Pada tahun 1895, kumpulan puisi pertama Bryusov "Mahakarya" ("Chefs d'oeuvre") diterbitkan, yang menyebabkan resonansi luas di kalangan kritikus sastra. Pada tahun 1897, koleksi kedua penyair, Me eum esse (Ini aku), diterbitkan.

Kreativitas dewasa

Setelah lulus dari universitas pada tahun 1899 dengan gelar diploma 1, Bryusov mendapat pekerjaan di majalah P. Bartenev "Arsip Rusia". Penyair secara aktif terlibat dalam kegiatan sastra. Pada tahun 1900, koleksi ketiga Bryusov Tertia Vigilia (Pengawal Ketiga) diterbitkan, yang membuatnya terkenal di bidang sastra.

Bryusov menjadi salah satu pendiri rumah penerbitan Scorpio. Sejak 1903, ia telah berkolaborasi di majalah New Way. Pada tahun yang sama, koleksi penyair "Urbi et Orbi" ("Kota dan Perdamaian") diterbitkan.

Pada 1901-1905, Bryusov mengambil bagian dalam pembuatan almanak "Bunga Utara". Pada tahun 1904 - 1909 ia adalah editor de facto dari majalah simbolis Rusia "Vesy". Sejak 1908, Valery Bryusov, yang biografinya penuh dengan kenalan baru dengan penulis muda, menjadi direktur lingkaran sastra dan seni Moskow.

Karya penyair di antara dua revolusi

Reaksi Bryusov terhadap suasana hati dan peristiwa revolusi 1905-1907 adalah drama "Earth" dan koleksi "Wreath" (1905). Pada tahun 1907, kumpulan prosa cerita pendeknya, Poros Bumi, diterbitkan; pada tahun 1909, kumpulan puisi All Melodies diterbitkan. Pada tahun-tahun pasca-revolusioner, Valery Yakovlevich menciptakan novel "Altar of Victory" (1911 - 1912), kumpulan cerita pendek "Nights and Days" (1913).

Pada tahun 1914, selama Perang Dunia Pertama, Bryusov pergi ke garis depan sebagai koresponden perang untuk Russkiye Vedomosti. Pada tahun 1916 ia menerbitkan koleksi Tujuh Warna Pelangi.

tahun-tahun terakhir kehidupan

Dengan berkuasanya Bolshevik, pada tahun 1917 - 1919, Valery Yakovlevich menjabat sebagai kepala Komite Pendaftaran Pers. Pada 1919-1921 ia diangkat sebagai ketua Presidium Persatuan Penyair Seluruh Rusia. Dengan organisasi Institut Seni dan Sastra Tinggi pada tahun 1921, Bryusov menjadi rektor dan profesornya.

Valery Yakovlevich Bryusov meninggal pada 9 Oktober 1924 karena pneumonia. Penyair itu dimakamkan di pemakaman Novodevichy di Moskow. Untuk mengenang kehidupan dan karya Bryusov Valery Yakovlevich, sebuah monumen dengan potret didirikan di makamnya.

• Di masa remajanya, Bryusov menyukai karya Nekrasov, menganggapnya sebagai idolanya.
• Koleksi ketiga "Tertia Vigilia" Bryusov didedikasikan untuk temannya Konstantin Balmont, yang ia temui di tahun-tahun universitasnya.
• Pada usia 24, Bryusov menikahi Joanna Runt, dengan siapa dia tinggal sampai akhir hayatnya.
• Biografi singkat Bryusov tidak akan lengkap tanpa menyebutkan kemampuannya sebagai penerjemah. Valery Yakovlevich membuka E. Verharn untuk pembaca domestik, terlibat dalam terjemahan P. Verlaine, E. Poe, M. Maeterlinck, Byron, V. Hugo, O. Wild dan banyak lainnya.
• Untuk koleksi terjemahan penyair Armenia "Puisi Armenia dari zaman kuno hingga hari ini" Bryusov dianugerahi gelar Penyair Rakyat Armenia.

Bryusov Valery Yakovlevich
13.12.1873 - 09.10.1924
biografi

Lahir dari keluarga pedagang. Kakek dari pihak ayah adalah saudagar dari mantan budak, dan kakek dari pihak ibu adalah penyair otodidak A. Ya. Bakulin. Ayah saya menyukai sastra dan ilmu alam.

Di gimnasium pribadi F. I. Kreiman (1885-1889), Bryusov segera diterima di kelas dua. Pada tahun kedua studi, bersama dengan teman sekelasnya V. K. Stanyukovich, ia menerbitkan majalah gimnasium tulisan tangan "Awal", di mana ia pertama kali menyadari dirinya sebagai "penulis".

Pada tahun 1889, ia menerbitkan tulisan tangan "Leaflet of the V class", di mana ia mencela perintah gimnasium. Karena artikel ini, hubungan Bryusov dengan administrasi memburuk, akibatnya ia harus pergi ke gimnasium L. I. Polivanov (1890-1893). Pada saat yang sama, Bryusov mengalami sejumlah hobi muda pertama, hubungan cinta dengan E. A. Maslova (Kraskova) yang meninggal tiba-tiba pada tahun 1893 karena cacar, kepada siapa ia mencurahkan banyak puisi dan bab-bab terakhir (dengan nama pahlawan wanita Nina ) cerita "Masa mudaku".

Pada tahun 1893-1899. Bryusov belajar di Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Moskow. Selain filologi klasik, ia mempelajari Kant dan Leibniz, mendengarkan kursus sejarah oleh V. O. Klyuchevsky, P. G. Vinogradov, dan menghadiri seminar F. E. Korsh. Selama tahun-tahun belajar di universitas, periode awal pertama kreativitas sastra sadar Bryusov jatuh.

Pada tahun 1894-1895. Bryusov menerbitkan tiga edisi kecil dari koleksi "Simbolis Rusia", di mana ia memberikan contoh "puisi baru". Itu adalah manifesto kolektif pertama modernisme Rusia di Rusia. Reaksi terhadap koleksi itu memalukan dan memekakkan telinga.

Pada 1895-1986, Bryusov menerbitkan kumpulan puisi penulis pertama "Mahakarya", yang terdiri dari dua edisi. Judul yang menarik, konten yang menantang, dan kata pengantar yang jauh dari kata sederhana, yang ditujukan kepada "keabadian dan seni", menyebabkan penolakan kritik dengan suara bulat.

Pada periode 1895 hingga 1899, ia menjadi dekat dengan penulis simbolis terkenal: K. K. Sluchevsky, K. M. Fofanov, F. Sollogub, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, N. M. Minsky. Pada "Sabtu" Georg Bachmann, dan kemudian pada "Rabu" miliknya sendiri, Bryusov mulai bertemu secara teratur dengan kaum modernis Moskow.

Pada tahun 1897 ia melakukan perjalanan ke luar negeri untuk pertama kalinya, ke Jerman. Pada tahun yang sama, ia menikahi Ioanna Matveevna Runt, yang menjadi pasangan hidupnya dan asistennya dalam urusan sastra.

Dari 1900 hingga 1903 Bryusov adalah sekretaris editorial Arsip. Dia menerbitkan sejumlah artikel di sini, termasuk "Tentang kumpulan karya F. I. Tyutchev" (1898), "F. I. Tyutchev. Chronicle of his life" (1903).

Pada musim gugur 1900, penerbit "Scorpion" menerbitkan buku ketiga dari lirik Bryusov "The Third Guard. Sebuah buku puisi baru. 1897-1900", membuka periode matang kedua dari karya penulis.

Pada bulan Maret 1903, Bryusov menyampaikan kuliah utama tentang seni, "Kunci Rahasia", yang dianggap sebagai manifesto simbolisme Rusia terbaru.

Sejak akhir tahun 1902, penyair telah menjadi sekretaris di jurnal "Jalan Baru" untuk beberapa waktu, menerbitkan puisi, artikel, catatan, dan juga mengelola kolom "Tinjauan Politik". Pada saat yang sama, ia adalah anggota komisi lingkaran sastra dan seni Moskow, dan sejak 1908 - ketua direktoratnya.

Koleksi "Wreath. Poems 1903-1905" menjadi kesuksesan besar pertama penyair itu. Di dalamnya, bersama dengan plot sejarah dan mitologis dan lirik yang intim, Bryusov memasukkan puisi tentang topik perang dan revolusi. Dengan kegembiraan yang fantastis, sebagai elemen pemurnian takdir, penyair melihat perang dan revolusi.

Pada 1909, Bryusov menjadi master lirik Apollonian yang diakui.

Pada tahun 1904-1908. Bryusov adalah penyelenggara, pemimpin tetap dan penulis utama majalah utama simbolis Rusia, "Vesy". Setelah penutupan "Saldo" (1909), dari September 1910, selama dua tahun, Bryusov menjadi kepala departemen kritik sastra jurnal "Pemikiran Rusia".

Selama Perang Dunia Pertama, Bryusov menghabiskan berbulan-bulan sebagai koresponden di teater operasi. Pada mulanya, perang ini bagi penyair tampak sebagai yang terakhir ("The Last War", 1914), mampu mengubah kehidupan manusia menjadi lebih baik. Namun, setelah dua setengah tahun, pendapat Bryusov tentang dia berubah ("Bulan Ketiga Puluh", 1917). Kecewa dengan hasil perang dan politik, Bryusov semakin mendalami karya sastra dan ilmiah. Dia beralih ke terjemahan puisi Armenia, Finlandia, dan Latvia.

Pada tahun 1923, tahun peringatan 50 tahun penyair, pemerintah Armenia memberi Bryusov gelar kehormatan Penyair Rakyat Armenia.

Kekecewaan atas hasil kemenangan perang, setelah beberapa keraguan, mempersiapkan Bryusov untuk menerima Revolusi Oktober. Pada 1920, ia bergabung dengan Partai Komunis, bekerja di Komisariat Pendidikan Rakyat, mengepalai presidium Persatuan Penyair Seluruh Rusia, membaca berbagai kursus kuliah, mengorganisir (1921) dan memimpin Institut Seni dan Sastra Tinggi.

Pasca-Oktober, sebagian besar kumpulan puisi revolusioner oleh Bryusov ("Pada Hari-Hari Tersebut", 1921; "Dali", 1922; "Cepat", 1924) menandai periode terakhir karya sang master.