Semua esai sekolah tentang sastra. Genre puisi dalam karya N.A.

Penggunaan oleh penyair seni kesadaran rakyat, dalam citra Daria, banyak menjelaskan dalam bab-bab di mana Frost sang gubernur muncul. Gambar yang dipersonifikasikan dari Frost, tidak diragukan lagi, terinspirasi oleh cerita rakyat. Hal ini terlihat dari judul puisi yang merupakan peribahasa rakyat. Puisi itu sangat terkait erat dengan dongeng "Morozko". Perbandingan puisi dan dongeng "Morozko" membantu kita membuat beberapa pengamatan. Sangat penting bahwa penyair mengingat dan menyukai cerita rakyat, jika tidak, gambar Frost yang luar biasa tidak akan muncul dalam puisi itu. Frost dalam puisi itu, tentu saja, mirip dengan Morozko dari dongeng: dia ceria, berani, kuat. Ngomong-ngomong, kami mencatat bahwa, beralih ke gambar Frost, penyair mengubah ritme syair. Tapi dongeng dan puisi adalah karya yang berbeda, mereka menggambarkan kehidupan dengan cara yang berbeda. Misalnya, keajaiban dalam dongeng benar-benar ajaib: Morozko menghadiahi putri tirinya dengan emas dan pakaian mewah. Ini tidak terjadi dalam hidup, tetapi ini adalah bagaimana impian kehidupan yang lebih baik, kemenangan kebaikan dan keadilan, diungkapkan. Frost dalam puisi itu membangun istana es, jembatan es. Ini juga keajaiban, tetapi sedemikian rupa sehingga kita masing-masing dapat melihat: tumpukan es yang aneh di pegunungan dan di laut, es yang andal di sungai, di mana pejalan kaki berjalan, gerobak dengan barang-barang. Morozko yang luar biasa menjadi berbeda dalam puisi itu juga karena Daria, yang mimpinya datang ke dongeng lama yang didengar di masa kanak-kanak, kelelahan dan dihancurkan oleh kesedihan yang tak tertahankan. Itulah sebabnya dalam lagu Frost yang sombong muncul kata-kata yang mengancam, mengerikan bagi seseorang ("Aku suka di kuburan yang dalam ..."). Kami mengerti mengapa gambar mengerikan ini muncul dalam lagu: Daria terus-menerus memikirkan Proclus, terkubur di tanah yang beku. Benar, Frost juga tidak terlihat seperti perusak di sini: lagi pula, tidak ada yang menakutkan lagi. Dalam benak Darya, Moroz sama sekali tidak bertindak sebagai penjahat: dia hanya bermain dengan yang hidup, bercanda, mengantar wanita kecil pulang, menakuti "pencuri yang tidak baik", membodohi pemabuk. Dan Daria ingin menyenangkannya, dia membisikkan kata-kata baik padanya, dia tiba-tiba berubah menjadi Proklushka yang manis dan menciumnya. Dan mimpi yang dilihat Daria, membeku, adalah mimpi yang bahagia dan indah. Itu mencerminkan yang terbaik dalam hidupnya - kegembiraan kerja, cinta dan keharmonisan dalam keluarga, impian masa depan. Hal terakhir yang dilihat Daria ketika dia meninggal adalah wajah asli suaminya, putra, putri, gerobak dengan berkas emas - janji kenyang dan kemakmuran; hal terakhir yang dia dengar adalah lagu bahagia, "menyejukkan hati", yang hanya dapat didengar dalam mimpi yang paling cerah: * Ini berisi belaian partisipasi yang lembut, * Sumpah cinta tanpa akhir ... * Senyum kepuasan dan kebahagiaan * Daria tidak meninggalkan wajahnya. Pahlawan wanita Nekrasova, seolah-olah, "masuk ke dalam dongeng." Tetapi mengapa Nekrasov mengakhiri puisi dengan cara ini, membuang yang lain, akhir yang bahagia? Tidak ada jawaban yang jelas di sini. Mari kita berpikir bersama siswa. Kematian pencari nafkah dalam keluarga petani adalah peristiwa yang sangat mengerikan sehingga hanya dengan pengecualian yang paling langka, apa pun dapat membantu seorang istri janda, anak-anak yatim piatu. Dan nasib yang biasa dan terkenal adalah satu: kelaparan, kemiskinan, penghinaan, awal kematian. Tidak peduli seberapa kaya puisi itu dengan gambar yang luar biasa, ini bukan dongeng, tetapi karya yang realistis. Beberapa kritikus - orang-orang sezaman Nekrasov mencelanya karena kekejaman, ketidakpedulian terhadap nasib janda. Kami mengerti betapa tidak adilnya ini. Lagi pula, kami merasa bahwa hati penyair benar-benar tercabik-cabik karena kesedihan. Nekrasov menyanyikan keindahan pahlawan wanitanya, kekayaan spiritualnya, dia menunjukkan kecantikannya bahkan dalam kematian, tetapi kebenaran hidup tidak memungkinkan penyair untuk menggambarkan kesejahteraan di mana perlu untuk membangkitkan simpati, kecemasan, kemarahan. Dalam bab XXXV, gambar mimpi Daria berubah menjadi pikiran penyair tentang dirinya sendiri. Lagu yang didengar oleh wanita petani yang sekarat itu juga "memuaskan" hati penyair, yang tersiksa oleh kesan berat kehidupan. Hutan musim dingin dengan keheningannya menarik penyair: * Tidak ada tempat yang begitu dalam dan bebas * Dada yang lelah tidak bernafas, * Dan jika kita memiliki cukup untuk hidup, * Tidak ada tempat yang lebih manis untuk tertidur! Bab IV adalah kisah penyair bukan tentang wanita tertentu, tetapi tentang "tipe Slav yang agung", tentang fitur-fiturnya yang ditemukan di banyak dan yang sangat disukai penyair. Namun, dalam suasana umum ini, seseorang harus menemukan banyak nuansa: kebanggaan, kekaguman, kegembiraan, rasa hormat, dll. Dalam bab XXXIII, ada cerita tentang nasib Darya. Penyair menyampaikan mimpinya. Ada kombinasi yang kontradiktif dari dua suasana hati di sini. Pembaca (seperti penyair) tidak dapat melupakan bahwa ini adalah mimpi sekarat dari seorang wanita petani yang membeku. Dan dalam hal ini aspek paling cemerlang dari kehidupan petani ditransmisikan, impian pekerjaan yang bahagia dan menyenangkan. Ceritanya menggabungkan kesedihan dan kegembiraan. Tetapi kombinasi ini tidak merata di seluruh bagian. Nada sedih dan simpatik terdengar di awal ("Dia mengenakan es yang berkilauan ..."), kemudian mereka keluar dalam kisah Daria, ibu mertuanya, suaminya, anak-anak. Di sini percakapan, episode lucu ditransmisikan. Seolah-olah pembaca mengesampingkan pikiran sedih untuk sementara waktu. Namun mereka muncul kembali di akhir chapter XXXIV, yang merujuk pada lagu yang didengar Daria. Kesedihan ini tidak suram, tidak putus asa, tetapi cerah, dihangatkan oleh impian kebahagiaan orang.

Karya Nekrasov bertepatan dengan masa kejayaan cerita rakyat Rusia. Penyair itu sering mengunjungi gubuk-gubuk Rusia, dalam praktiknya ia mempelajari bahasa umum, pidato tentara, petani. Dia menjadi pidatonya. Gambar-gambar rakyat dalam karya-karyanya tidak direduksi menjadi pinjaman sederhana, Nekrasov menggunakan cerita rakyat dengan bebas, memikirkannya kembali, secara kreatif mensubordinasi tugas artistiknya sendiri, gayanya sendiri.

Puisi "Frost, Red Nose" ditulis oleh seorang penulis profesional, dan ada lapisan kosakata sastra dan puisi tradisional di dalamnya, tetapi temanya adalah bidang kehidupan rakyat, petani, dan lapisan puisi rakyat bahkan lebih terlihat. di dalamnya. Peran unsur-unsur cerita rakyat bisa berbeda-beda, dan unsur-unsur itu sendiri dapat berada pada ranah formal dan ideologis.

Jika kita memperhatikan bahasa puisi, kita akan melihat sejumlah besar kata yang menjadi ciri puisi rakyat. Ini adalah kata-kata dengan sufiks kecil: kaki, punggung, Savrasushka, musim dingin, Daryushka, dubrovushka, pacar, ternak:

Matahari memanaskan sabit,

Matahari membutakan mata

Itu membakar kepala, bahu,

Kaki, tangan kecil terbakar.

Fungsi kata-kata seperti itu dalam cerita rakyat tidak kecil: ritme kerja dalam banyak kasus membutuhkan kata-kata bersuku kata banyak. Juga di Nekrasov - kata-kata ini berfungsi untuk mereproduksi ritme puisi rakyat. Dengan demikian, sarana formal membawa puisinya lebih dekat ke syair rakyat, membuatnya sama merdunya, menyampaikan semangat cerita rakyat itu sendiri.

Dari sisi konten formal puisi tersebut, seseorang dapat memilih momen-momen yang mengacu pada cerita rakyat sebagai deskripsi permainan anak-anak, upacara pernikahan, dan ratapan bagi orang yang meninggal.

Nekrasov akrab dengan kehidupan keluarga patriarki yang sulit dari para petani, dia tahu betul banyak kesulitan seorang wanita: "menikah dengan seorang budak", "menjadi ibu dari putra seorang budak", "menyerahkan diri kepada seorang budak ke kuburan." Tetapi keluarga Proclus dan Daria berbeda, istri dan suami terikat oleh cinta dan persahabatan yang kuat. Karena itu, penyair menarik kita saat-saat bahagia, permainan anak-anak, pemikiran orang tua tentang masa depan mereka. Gadis cantik Masha selalu menjadi bunga poppy dalam permainan rakyat "Tabur bunga poppy":

Sayang! kecantikan kita

Di musim semi dalam tarian bundar lagi

Pacar Masha akan menjemput

Dan mereka akan mengayunkan pegangannya!

Kehidupan Proclus dan Daria, terlepas dari kebutuhan akan kerja keras setiap hari, berjalan dengan baik, jadi mereka memimpikan keluarga yang bahagia dan untuk putra mereka Grisha, tidak membiarkan pemikiran bahwa pernikahannya tidak akan menyenangkan. Nekrasov tahu bahwa ritus luar biasa yang digambarkan dalam lagu-lagu ritual pernikahan dirancang untuk mengaburkan kehidupan para petani yang menyedihkan, dan di sebagian besar karyanya ia menyanggah ritual itu, menerjemahkannya ke dalam rencana sehari-hari yang realistis, tetapi ia tidak menghilangkan pahlawannya Daria dan Hasil dari mimpi yang cerah:

Choo, lonceng berbicara!

Kereta kembali

Keluar untuk bertemu segera -

Pavanevesta, pengantin pria elang! -

Ruam pada mereka biji-bijian,

Naiklah ke layar anak muda!..

Kerabat Proclus dikawal ke perjalanan terakhir dengan teriakan rakyat yang nyata. Inilah kiasan cerita rakyat: "seekor birch di hutan tanpa puncak adalah nyonya rumah tanpa suami", struktur cerita rakyat: mereka beralih ke Proclus: "Kamu adalah kekasih kami yang bersayap abu-abu!", Puji dia karena telah menjadi pekerja dan ramah, bandingkan dia dengan elang, daftar kesedihan , yang menunggu mereka tanpa dia dan, akhirnya, memanggilnya untuk bangkit dari peti mati, berjanji untuk mengatur pesta untuk menghormatinya. Semua ini adalah elemen wajib dari ratapan ritual untuk orang mati. Dan apakah mungkin untuk mengungkapkan kesedihan manusia dengan lebih jelas?

Setelah menangis, kita melihat bagaimana almarhum dibawa ke kuburan. Ibu Prokla berbicara dengan kuda Savraska seolah-olah dia adalah seseorang, anggota keluarga. Ini juga merupakan tanda lagu-lagu cerita rakyat, sekali lagi datang dari cara hidup rakyat. Dalam keluarga petani, jika ada kuda, maka hanya ada satu, dan mereka merawatnya tidak kurang dari anak-anak, menghormatinya, merawatnya: dia membantu, membantu dalam pekerjaan apa pun.

Tetapi penyair menggunakan cerita rakyat tidak hanya untuk rekreasi kehidupan rakyat yang dapat diandalkan, tidak hanya untuk ilustrasi, ia juga berdebat dengannya. Perselisihan utama adalah pada tingkat ideologis dan tercermin dalam episode dengan Frost the Governor. Daria berperilaku seperti pahlawan wanita dalam dongeng: dia dengan patuh menjawab pertanyaan Frost bahwa dia hangat. Tapi Frost Voivode ternyata sama sekali bukan Frost yang seperti dongeng, yang seharusnya memberi wanita itu hadiah untuk staminanya. Nekrasov membantah cerita itu. Daria-nya tidak hanya membeku dan setengah sadar membayangkan Frost, kekuatan mistis ini muncul, seolah-olah, mewujudkan semua ketidakadilan kehidupan rakyat, semua kesulitan yang menimpa seorang wanita dan menghancurkannya.

Jadi kita melihat bahwa penyair memanfaatkan cerita rakyat secara ekstensif, tidak hanya menyisipkan unsur-unsurnya, tetapi menenunnya ke dalam struktur ideologis teksnya. Cerita rakyat dalam puisinya adalah organik, dia memberi tahu dia tentang semangat puisi rakyat.

Genre puisi dalam karya N.A. Nekrasov. Puisi Petani. "Frost, Red Nose", gambar-karakter, puisi (karakteristik bicara, potret). Liris dan tragis dalam puisi itu. Motif tidur. Akhir

Target:

Untuk memperdalam pengetahuan siswa tentang genre puisi dalam karya N.A. Nekrasov, untuk memberikan gambaran tentang puisi "Frost, Red Nose", untuk mengenalkan gambar-karakternya, untuk menentukan orisinalitas ideologis dan tematik puisi itu;

Mengembangkan pemikiran, memori, ucapan, persepsi estetika;

Kembangkan kewarganegaraan, posisi hidup yang aktif; membentuk rasa estetika; untuk melekat pada seni kata.

Selama kelas

Saya . Tahap organisasi

II . Memperbarui

Aku dipanggil untuk menyanyikan penderitaanmu,

Sabar orang-orang hebat...

PADA. Nekrasov

1. Percakapan

Kesan apa yang N.A. Nekrasov "Frost, Hidung Merah"?

Apa yang Anda sukai dari puisi ini?

Apa yang menyebabkan kesalahpahaman?

Fitur apa dari pekerjaan ini yang Anda perhatikan?

Baca bagian yang sangat Anda sukai. Jelaskan apa yang menarik perhatian Anda tentang mereka.

AKU AKU AKU . Pembentukan konsep dan metode tindakan baru.

1. Kata-kata Guru

Perkembangan genre puisi dalam karya N.A. Nekrasov

Pada masa pasca reformasi, pemikiran penyair tentang nasib rakyat semakin menyakitkan. Dia menciptakan sejumlah kanvas epik. Puisi "Penjaja" (1861) adalah perjalanan di seluruh tanah Rusia dengan pedagang dari segala macam hal. Bahasa rakyatnya mencolok, penuh dengan peribahasa dan ucapan, kadang-kadang bergaya seperti lagu-lagu daerah: "Oh, kotaknya penuh, penuh" dan "Lagu pengembara yang malang".

Dalam puisi "Penjaja" kita melihat gambaran runtuhnya kehidupan rakyat. Pembusukan dan pembusukan memerintah di dunia petani: pencium, pedagang minuman keras, bukan tanpa rasa puas diri, berseru: "Tidak ada bos di atas saya, / Semua orang adalah pekerja saya." Alih-alih kegembiraan dan perayaan, perselisihan dan pertengkaran dibawa oleh penjaja ke desa-desa petani: “Dua menantu untuk pita warna-warni / Tergores menjadi darah.”

Pedlar yang menjadi kaya karena kepercayaan populer, hampir demi lelucon di jalan hutan yang tuli, dibunuh oleh "pemburu Kristus", yang "bertubuh kecil dan tampaknya lemah." Orang-orang yang menangkapnya dalam dosa berat, sebelum menyerahkan si pembunuh, yang sedang berfoya-foya di kedai minum, ke tangan para hakim, mengantongi uang yang dia curi dari para korbannya. Dan meskipun filsuf populer Tikhonych melihat penyebab bencana rakyat dalam tindakan kekuasaan ("Tsar membodohi - rakyat menyesal!"), Ini sama sekali tidak menghilangkan tanggung jawab petani itu sendiri atas semua yang terjadi. ke mereka.

Pada musim gugur 1862, dalam suasana hati yang sulit (keberadaan Sovremennik berada di bawah ancaman, gerakan tani, ditekan oleh upaya energik pemerintah, mulai menurun), penyair mengunjungi tempat asalnya: ia mengunjungi Greshnev dan tetangganya Abakumtsevo di makam ibunya.

Hasil dari semua peristiwa dan pengalaman ini adalah puisi "Ksatria untuk Satu Jam" - salah satu karya Nekrasov yang paling tajam tentang cinta berbakti kepada ibunya, yang berkembang menjadi cinta untuk tanah air. Suasana hati pahlawan puisi itu ternyata sesuai dengan banyak generasi intelektual Rusia, diberkahi dengan kesadaran yang membara, haus akan aktivitas, tetapi tidak menemukan baik dalam dirinya sendiri atau di sekitar dirinya sendiri dukungan yang kuat untuk kebaikan aktif atau untuk prestasi revolusioner. Nekrasov sangat menyukai puisi ini dan selalu membacanya "dengan air mata berlinang". Ada ingatan bahwa Chernyshevsky, yang telah kembali dari pengasingan, saat membaca The Knight for a Hour, "tidak tahan dan menangis."

Pemberontakan Polandia tahun 1863, yang secara brutal ditekan oleh pasukan pemerintah, mendorong kalangan pengadilan untuk bereaksi. Dalam konteks kemunduran gerakan tani, sebagian dari kaum intelektual revolusioner kehilangan kepercayaan pada rakyat, pada potensi kreatif mereka. Artikel mulai muncul di halaman jurnal demokrasi Russkoye Slovo, di mana orang-orang dituduh kasar, bodoh, dan tidak tahu apa-apa. Beberapa saat kemudian, Chernyshevsky, dalam Prolog, melalui mulut Volgin, mengucapkan kata-kata pahit tentang "bangsa yang sengsara" - "dari atas ke bawah, semua orang sepenuhnya budak." Di bawah kondisi ini, Nekrasov mulai mengerjakan karya baru yang penuh dengan iman yang cerah dan harapan yang baik - puisi "Frost, Red Nose".

Puisi "Frost, Red Nose" (1863) sebagian besar melanjutkan tema dan ide "Pedlars". Tragedi yang terjadi dalam keluarga petani bagi penyair adalah simbol dari sifat bencana kehidupan masyarakat, dan semakin mengerikan itu digambarkan dalam puisi itu, semakin signifikan gambar yang ditampilkan di dalamnya. Dan Proclus, yang meninggal karena terlalu banyak bekerja, mengingatkan pada pahlawan epik dalam deskripsi Nekrasov, dan Daria, beku - salah satu dari mereka yang "menghentikan kuda yang berlari kencang, memasuki gubuk yang terbakar" - tetapi bahkan kekuatan spiritual dan fisik mereka tidak cukup untuk diatasi takdir.

2. Analisis puisi “Frost, Red Nose”

Kepada siapa puisi itu didedikasikan untuk N.A. Nekrasov "Frost, Hidung Merah"?

Puisi itu didedikasikan untuk saudara perempuan penyair, Anna Alekseevna, dan karakter utama di sini juga seorang wanita, seorang wanita petani Daria, pahlawan wanita favorit Nekrasov (dia membandingkan Muse-nya dengan dia).

Apa yang dibawa N.A. Nekrasov ke dalam pengembangan tema petani?

Konkretitas kehidupan sehari-hari dan kesedihan puisi tinggi digabungkan secara organik dalam puisi itu, dan kombinasi seperti itu baru untuk tema petani dalam sastra. Garis epik dan liris berkembang secara paralel, terkadang terjalin. Tema luhur "wanita Slav yang bermartabat", keindahan dan kekuatan moral seorang wanita petani menyerbu deskripsi sehari-hari tentang peristiwa-peristiwa di bagian pertama.

Di bagian kedua, dengan munculnya Frost, fantasi dongeng memasuki plot sehari-hari. Pada saat yang sama, di sini, dalam pemikiran pahlawan wanita tentang kehidupan, kehidupan pedesaan ditampilkan dengan cara yang luar biasa konkret: semua jenis pekerjaan - membajak, membuat jerami, memanen, membersihkan kebun, dll., kemalangan terus-menerus dari orang-orang - kematian ternak, kebakaran, perekrutan, kematian pencari nafkah.

Apa makna simbolis dari gambar Frost dalam puisi itu? Apa bedanya dia dengan pahlawan cerita rakyat Rusia Morozko?

Gambar Frost di Nekrasov berbeda secara signifikan dari pahlawan dongeng Rusia "Morozko". Dia mempersonifikasikan sifat keras di mana orang-orang hidup, misterius, kekuatan unsur, menjadi simbol "musim dingin Rusia yang menghancurkan segalanya" (bandingkan: gambar kebahagiaan dalam mimpi Daria - "musim panas").

Tetapi pada saat yang sama, Frost adalah seorang penyihir, seorang penyihir. Dia membantu Daria untuk melarikan diri dari kehidupan yang menyakitkan, mengundangnya ke dunia yang luar biasa indah. Dia bahkan beralih ke Proklushka, suami tercinta Daria, untuk "mempesona" dia.

Bagaimana Proclus dan Daria ditampilkan dalam puisi itu?

Daria dan Prokl, orang tua mereka, anak-anak, kehidupan mereka dalam pekerjaan dan kekhawatiran, kemampuan untuk bahagia, dan dalam kesedihan untuk mempertahankan stamina dan martabat - semua ini disampaikan oleh Nekrasov dengan kejujuran yang menawan sebagai karakteristik fitur terbaik yang dapat terlihat di antara orang-orang. Nekrasov berhasil menyampaikan gagasan orang tentang cinta - dalam dan suci, tentang tugas, kebahagiaan keluarga dengan keaslian tertinggi.

Bukankah aku sudah mencobanya?

Apa yang saya sesali?

Aku takut untuk memberitahunya

Betapa aku mencintainya!

Pasangan bersatu dalam perbuatan, pikiran, dalam kesulitan dan kegembiraan. Proclus ada di dalam kabin, dan Daria berputar; pikirannya yang tak ada habisnya tentang dia seperti utas tanpa akhir, dan utas itu seperti jalan putih "alien"-nya ke dalam dingin yang ganas, di padang rumput musim dingin yang terbuka ...

Spindel saya melompat, berputar,

Ini menyentuh lantai.

Proklushka berjalan, dibaptis di lubang,

Dia memanfaatkan dirinya ke gerobak di atas bukit.

Tidak peduli betapa sulitnya bagi Daria, dia merasa kasihan pada suaminya, menyadari bahwa itu bahkan lebih sulit baginya: "Di musim panas dia tinggal bekerja, / Dia tidak melihat anak-anak di musim dingin ..."

Gambar dan motif cerita rakyat apa yang terdapat dalam puisi tersebut?

Puisi tersebut sarat dengan motif dan gambar cerita rakyat. Ada lagu, dongeng, ratapan, permainan, kepercayaan, tanda, adat. Dalam pidato puitis - perbandingan karakteristik, julukan ("dengan mata elang", "ikal sutra"), perbandingan negatif ("bukan angin mengamuk di atas hutan ..."), paralelisme.

Temukan momen dalam teks puisi yang berbicara tentang Savraska dan peran kuda dalam kehidupan keluarga petani.

Kuda savras, dipelihara, dibesarkan dari menyusui, terlibat dalam semua kekhawatiran keluarga, semua kegembiraan dan kesulitannya: dia ada di ladang di tempat kerja, anak-anak bersenang-senang dengannya, dia berada di kereta dengan Proclus, dia membawa peti mati - dengan susah payah, terjebak di salju musim dingin, di mana Daria pergi ke hutan untuk mencari kayu bakar dalam perjalanannya yang sekarat ... Savraska tidak dapat dipisahkan dari keluarga petani.

Nah, sentuh itu, savrasushka! menyentuh!

Tarik lebih kencang!

Anda banyak melayani tuannya,

Sajikan untuk terakhir kalinya!

Apa makna simbolis yang dimiliki mimpi Daria?

Gambar kebahagiaan, yang digambar oleh wanita petani Daria dalam mimpi ranjang kematiannya, mengandung banyak kemanusiaan universal. Berikut adalah fondasi utama kebahagiaan manusia: pekerjaan favorit yang membawa kepuasan spiritual dan kemakmuran materi, komunikasi yang harmonis dengan alam, orang tua yang sehat, cinta dan keharmonisan dalam keluarga, anak-anak.

Visi sekarat Daria adalah mimpinya tentang kebahagiaan, tetapi juga merupakan jaminan dari kehidupan, karena kematian biasanya dipahami di lingkungan petani.

Dalam kesadaran Darya yang memudar, visi kebahagiaan keluarga muncul, dan ketidakmungkinan mewujudkan cita-cita petani ini dalam puisi Nekrasov menjadi vonis moral tentang reformasi petani setengah hati. Tapi mimpi Daria juga merupakan mimpi masa depan yang lebih baik bagi masyarakat, mimpi yang sangat ingin dipercaya oleh penyair.

Saat bekerja di taksi, Proclus masuk angin, dan penyakit itu ternyata berakibat fatal. Anak-anak yatim piatu dan orang tua tua, seorang wanita muda cantik yang menjanda - simpati sedih penulis dirasakan di setiap baris, di setiap detail. Sepanjang cerita, suara penulis menyatu dengan suara karakter: baik Daria yang mengingat semua yang terjadi, atau seseorang dari desa yang dengan simpatik menceritakan kisah sedih, dan terkadang kita tidak membedakan siapa yang berbicara.

Bagaimana kematian Daria ditampilkan?

Mengasihani pahlawannya, penulis memberinya kematian yang menenangkan di tengah hutan yang tenang dan indah, diterangi oleh matahari musim dingin yang cerah. Kematian Daria secara psikologis sangat dapat diandalkan, cukup realistis. Lelah oleh perawatan orang sakit, pemakaman, patah hati, Daria berada di batas kekuatannya sepanjang hari-hari terakhir, hampir tidak tidur, mengikatkan diri di depan orang tuanya, anak-anak, sesama penduduk desa. Dan sekarang, sendirian di hutan, setelah memotong seluruh beban kayu bakar, menangis sepuasnya, melemah, dia bersandar di pohon pinus, dan dia disusul oleh tidur yang mematikan. Pada saat yang sama, baik gambar nyata dan luar biasa di akhir - tupai menjatuhkan salju di Darya dari atas pohon pinus.

3. Membaca ekspresif bagian-bagian dari puisi. Analisis ciri-ciri teks puisi

Tentukan meter dari bagian yang Anda pilih.

Sebutkan alat ekspresi seni yang digunakan penyair

IV . Aplikasi. Pembentukan keterampilan dan kemampuan

1. Pekerjaan mandiri

Tanggapan tertulis siswa terhadap pertanyaan dari buku teks (hal. 56).

V . Tahap informasi pekerjaan rumah

2. Tugas individu untuk siswa.

VI . Tahap refleksi

Karya Nekrasov bertepatan dengan masa kejayaan cerita rakyat Rusia. Penyair itu sering mengunjungi gubuk-gubuk Rusia, dalam praktiknya ia mempelajari bahasa umum, pidato tentara, petani. Dia menjadi pidatonya. Gambar-gambar rakyat dalam karya-karyanya tidak direduksi menjadi pinjaman sederhana, Nekrasov menggunakan cerita rakyat dengan bebas, memikirkannya kembali, secara kreatif mensubordinasi tugas artistiknya sendiri, gayanya sendiri.

Puisi "Frost, Red Nose" ditulis oleh penulis profesional, dan mengandung lapisan kosakata sastra dan puisi tradisional, tetapi temanya adalah bidang kehidupan rakyat, petani, dan lapisan puisi rakyat bahkan lebih terlihat di dalamnya. . Peran unsur-unsur cerita rakyat bisa berbeda-beda, dan unsur-unsur itu sendiri dapat berada pada ranah formal dan ideologis.

Jika kita memperhatikan bahasa puisi, kita akan melihat sejumlah besar kata yang menjadi ciri puisi rakyat. Ini adalah kata-kata dengan sufiks kecil: kaki, punggung, Savrasushka, zimushka, Daryushka, dubrovushka, pacar, ternak:

Matahari memanaskan sabit,

Matahari membutakan mata

Itu membakar kepala, bahu,

Kaki, tangan kecil terbakar.

Fungsi kata-kata seperti itu dalam cerita rakyat tidak kecil: ritme kerja dalam banyak kasus membutuhkan kata-kata bersuku kata banyak. Juga di Nekrasov - kata-kata ini berfungsi untuk mereproduksi ritme puisi rakyat. Dengan demikian, sarana formal membawa puisinya lebih dekat ke syair rakyat, membuatnya sama merdunya, menyampaikan semangat cerita rakyat itu sendiri.

Dari sisi isi formal puisi tersebut, seseorang dapat membedakan momen-momen yang mengacu pada cerita rakyat sebagai deskripsi permainan anak-anak, upacara pernikahan, dan ratapan bagi orang yang meninggal.

Nekrasov akrab dengan kehidupan keluarga patriarki yang sulit dari para petani, dia tahu betul banyak kesulitan seorang wanita: "menikah dengan seorang budak", "menjadi ibu dari putra seorang budak", "menyerahkan diri kepada seorang budak ke kuburan." Tetapi keluarga Proclus dan Daria berbeda, istri dan suami terikat oleh cinta dan persahabatan yang kuat. Karena itu, penyair menarik kita saat-saat bahagia, permainan anak-anak, pemikiran orang tua tentang masa depan mereka. Gadis cantik Masha selalu menjadi bunga poppy dalam permainan rakyat "Tabur bunga poppy":

Sayang! kecantikan kita

Di musim semi dalam tarian bundar lagi

Pacar Masha akan menjemput

Dan mereka akan mengayunkan pegangannya!

Kehidupan Proclus dan Daria, terlepas dari kebutuhan akan kerja keras setiap hari, berjalan dengan baik, jadi mereka memimpikan keluarga yang bahagia dan untuk putra mereka Grisha, tidak membiarkan pemikiran bahwa pernikahannya tidak akan menyenangkan. Nekrasov tahu bahwa ritus luar biasa yang digambarkan dalam lagu-lagu ritual pernikahan dirancang untuk mengaburkan kehidupan para petani yang menyedihkan, dan di sebagian besar karyanya ia menyanggah ritual itu, menerjemahkannya ke dalam rencana sehari-hari yang realistis, tetapi ia tidak menghilangkan pahlawannya Daria dan Hasil dari mimpi yang cerah:

Choo, lonceng berbicara!

Kereta kembali

Keluar untuk bertemu segera -

Pengantin pria, pengantin pria elang! -

Ruam pada mereka biji-bijian,

Naiklah ke layar anak muda!..

Kerabat Proclus dikawal ke perjalanan terakhir dengan teriakan rakyat yang nyata. Inilah kiasan cerita rakyat: "seekor birch di hutan tanpa puncak adalah nyonya rumah tanpa suami", struktur cerita rakyat: mereka beralih ke Proclus: "Kamu adalah kekasih kami yang bersayap abu-abu!", Puji dia karena telah menjadi pekerja dan ramah, bandingkan dia dengan elang, daftar kesedihan , yang menunggu mereka tanpa dia dan, akhirnya, memanggilnya untuk bangkit dari peti mati, berjanji untuk mengatur pesta untuk menghormatinya. Semua ini adalah elemen wajib dari ratapan ritual untuk orang mati. Dan apakah mungkin untuk mengungkapkan kesedihan manusia dengan lebih jelas?

Setelah menangis, kita melihat bagaimana almarhum dibawa ke kuburan. Ibu Prokla berbicara dengan kuda Savraska seolah-olah dia adalah seseorang, anggota keluarga. Ini juga merupakan tanda lagu-lagu cerita rakyat, sekali lagi datang dari cara hidup rakyat. Dalam keluarga petani, jika ada kuda, maka hanya ada satu, dan mereka merawatnya tidak kurang dari anak-anak, menghormatinya, merawatnya: dia membantu, membantu dalam pekerjaan apa pun.

Tetapi penyair menggunakan cerita rakyat tidak hanya untuk rekreasi kehidupan rakyat yang dapat diandalkan, tidak hanya untuk ilustrasi, ia juga berdebat dengannya. Perselisihan utama adalah pada tingkat ideologis dan tercermin dalam episode dengan Frost the Governor. Daria berperilaku seperti pahlawan wanita dalam dongeng: dia dengan patuh menjawab pertanyaan Frost bahwa dia hangat. Tapi Frost sang gubernur ternyata sama sekali bukan Frost yang baik hati, yang seharusnya memberi wanita itu hadiah untuk staminanya. Nekrasov membantah cerita itu. Daria-nya tidak hanya membeku dan setengah sadar membayangkan Frost, kekuatan mistis ini muncul, seolah-olah, mewujudkan semua ketidakadilan kehidupan rakyat, semua kesulitan yang menimpa seorang wanita dan menghancurkannya.

Jadi kita melihat bahwa penyair memanfaatkan cerita rakyat secara ekstensif, tidak hanya menyisipkan unsur-unsurnya, tetapi menenunnya ke dalam struktur ideologis teksnya. Cerita rakyat dalam puisinya adalah organik, dia memberi tahu dia tentang semangat puisi rakyat.

Karya lain dengan topik:

N. A. Nekrasov mempelajari kedalaman kehidupan rakyat dengan banyak cara. Dalam puisinya "Frost, Red Nose", penyair, menggunakan contoh sebuah episode dari kehidupan keluarga petani miskin, mampu menunjukkan kepada kita nasib seluruh rakyat Rusia setelah penghapusan perbudakan. Bagaimanapun, kehidupan orang miskin masih sulit, penuh kesedihan dan kekurangan. Kisah dalam puisi itu dimulai dengan fakta bahwa suami karakter utama Daria meninggal.

Citra seorang wanita Rusia menempati tempat yang signifikan dalam pekerjaannya. Nekrasov. Wanita dan putri petani biasa menjadi pahlawan dalam puisi dan puisinya. Semuanya menciptakan citra unik dari wanita Slavia Nekrasov yang agung yang penampilannya diwujudkan.

Sebuah puisi kepada siapa di Rusia itu baik untuk hidup. Nekrasov menganggapnya sebagai buku rakyat. Dia bermimpi bahwa itu akan dapat diakses oleh orang-orang dan dapat dimengerti oleh mereka. Untuk waktu yang lama, selama bertahun-tahun, ia menabung dan mengumpulkan bahan dari mulut ke mulut, mempelajari kehidupan dan cara hidup orang-orang biasa.

Setelah reformasi tahun itu, banyak yang khawatir dengan pertanyaan seperti apakah kehidupan masyarakat telah berubah menjadi lebih baik, apakah mereka menjadi bahagia. Puisi adalah jawaban untuk pertanyaan-pertanyaan ini. Nekrasov Kepada siapa di Rusia itu baik untuk hidup. Nekrasov mendedikasikan tahun-tahun hidupnya untuk puisi ini. Temukan nama Anda.

N. A. Nekrasov sepatutnya bisa disebut penyair revolusioner. Dia adalah salah satu pendiri puisi sosial yang tidak ada topik terlarang. Dalam seni saya. Nekrasov menaruh perhatian besar pada topik takdir penyair.

Nekrasov dalam puisinya menggambar seorang wanita. Matryona Timofeevna. Pada contoh kehidupan. Matryona Timofeevna Nekrasov menunjukkan kehidupan gadis desa mengungkapkan sifat karakter menggambarkan nasib mereka. Citra Matrena Timofeevna bersifat kolektif.

Pusat pekerjaan. Nikolai Alekseevich Nekrasov ditempati oleh petani, hidupnya, nasibnya. Dan sebuah puisi. Untuk siapa di Rusia hidup dengan baik adalah epik petani.

Abad kesembilan belas memberikan galaksi penyair brilian tidak hanya Rusia tetapi juga signifikansi dunia. Mari kita ingat Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Fet, dan lainnya. Tetapi bahkan di antara konstelasi nama-nama cerah seperti itu, nama Nekrasov tidak kehilangan kecerahannya.

Tema puisi N. A. Nekrasov "Frost, Red Nose" cukup pasti, bagi penyair itu adalah salah satu yang utama dalam karyanya - ini adalah bidang kehidupan, kehidupan dan keberadaan rakyat jelata, petani, kebahagiaan dan kemalangan, kesulitan dan kegembiraan, kerja keras dan saat-saat istirahat yang langka. Tapi, mungkin, penulis paling tertarik dengan karakter wanita.

Setiap penulis mengembangkan gaya unik berdasarkan tujuan artistik mereka. Tergantung pada tema dan ide karya, sarana ekspresi dipilih. Dalam puisi "Frost, Red Nose" lapisan puitis rakyat memainkan peran yang sangat penting. Puisi itu dikhususkan untuk deskripsi kehidupan para petani, cara hidup mereka, penciptaan kembali semangat nasional.

Puisi dan puisi N. A. Nekrasov adalah ensiklopedia sejati kehidupan Rusia pada 50-70-an abad XIX. Mereka memunculkan gambaran yang jelas tentang kehidupan pedesaan dan perkotaan. Puisi Nekrasov yang paling signifikan adalah puisi di mana ia menyanyikan kehidupan rakyat. Puisi-puisinya banyak yang menjadi lagu daerah.

(Berdasarkan puisi "Frost, Red Nose", "Wanita Rusia") "The Majestic Slav" menjadi pahlawan wanita dari banyak puisi dan puisi oleh N. A. Nekrasov; semuanya dijiwai dengan belas kasih yang mendalam atas nasibnya. Penyair menderita dengan dia dari terlalu banyak bekerja, dan dari penghinaan moral.Namun, tidak dapat dikatakan bahwa wanita Rusia muncul dalam puisi Nekrasov hanya dalam bentuk seorang wanita petani, disiksa oleh pekerjaan, yang nasibnya tercermin dalam semua kontradiksi sosial negara.

Pengarang: Nekrasov N.A. Dalam puisi-puisi Nekrasov, cita-cita seorang figur publik dimanifestasikan, yang diilhami oleh cinta tak terbatas untuk tanah air dan mampu memberikan hidupnya atas namanya. Contohnya adalah puisi "In Memory of Dobrolyubov", yang ditulis pada tahun 1864. Dalam pikiran penyair tentang teman-temannya, ciri-ciri pahlawan positif, orang-orang terbaik saat itu, potret individu unik Dobrolyubov dan Belinsky ditangkap.

Jawaban saya atas pertanyaan pengembara Nekrasov. Pengarang: Nekrasov N.A. Pencapaian puncak penyair besar Rusia Nekrasov adalah puisinya "Who Lives Well in Russia". Penyair menggambarkan kehidupan para petani setelah penghapusan perbudakan. Cinta untuk tanah kelahiran selalu menyiksa, menyiksa dan membakar Nekrasov. Penyair memahami bahwa dalam hidup seseorang harus berjuang untuk apa yang Anda sayangi, dan tidak pernah menyerah.

Dalam puisinya, tidak lagi hanya kesedihan atas penderitaan rakyat Rusia, mereka berisi suara rakyat itu sendiri, perwujudan dari pikiran dan perasaan mereka. Penyair begitu menyatu dengan orang-orang, dengan ide-ide dan cita-cita mereka, sehingga seorang pria dari rakyat itu sendiri menjadi "aku" penulisnya - seorang pria miskin, seorang petani budak, seorang wanita petani. Kami merasakan suara mereka, perasaan dan suasana hati mereka dalam puisi "Frost, Red Nose"; mereka sendiri yang berbicara tentang rasa sakit, penderitaan, mimpi, cinta dan benci mereka ...

Kebangsaan puisi oleh N. A. Nekrasov "Siapa yang harus hidup dengan baik di Rusia" Penulis: Nekrasov N.A. Puisi "Kepada siapa itu baik untuk tinggal di Rusia" dikandung oleh Nekrasov sebagai epik rakyat. Ini mencerminkan pikiran dan perasaan, kehidupan rakyat jelata di Rusia pasca-reformasi. Pada saat yang sama, dari kisah-kisah para petani, kita belajar tentang kehidupan mereka hingga tahun 1861.

Arti kebahagiaan dalam puisi N.A. Nekrasov "Siapa yang harus hidup dengan baik di Rusia" Penulis: Nekrasov N.A. Apa itu kebahagiaan? Banyak filsuf zaman kuno dan modern telah mencoba menjawab pertanyaan ini. Belakangan, psikologi dan seni mencoba menjelaskan kebahagiaan. Jadi N.A. Nekrasov, dalam puisinya "Who Lives Well in Russia", mencoba mengungkapkan istilah misterius ini kepada kita.

Dalam puisi "Kepada siapa itu baik untuk tinggal di Rusia", Nekrasov, seolah-olah atas nama jutaan petani, bertindak sebagai penuduh yang marah terhadap sistem sosial-politik Rusia dan menjatuhkan hukuman berat padanya. Penyair itu dengan menyakitkan mengalami kerendahan hati orang-orang, keterpurukan mereka, kegelapan.

Jawabannya terletak pada sikap penyair terhadap Tanah Air, cinta pada rakyatnya, dalam pandangan progresif tentang masa kini dan masa depan Rusia.

Puisi "Siapa yang hidup dengan baik di Rusia?" - sebuah karya tentang orang-orang, kehidupan mereka, pekerjaan dan perjuangan. Seorang penyair demokrasi tani, sekutu Dobrolyubov dan Chernyshevsky, Nekrasov tidak dapat melewati mereka yang tanpa pamrih memperjuangkan kebebasan rakyat dalam puisinya.

Sebuah studi kreatif multilateral tentang kedalaman kehidupan rakyat membuat Nikolai Alekseevich Nekrasov menciptakan, mungkin, karya yang paling menakjubkan - Frost, Red Nose.

Nekrasov sering disebut penyair rakyat, dan ini benar. Dia, tidak seperti orang lain, sering beralih ke topik orang-orang Rusia. Nekrasov masih hidup di bawah perbudakan dan secara pribadi dapat mengamati gambar-gambar kehidupan orang-orang yang diperbudak yang tidak berani mengangkat kepala.

Putri E. I. Trubetskaya (berdasarkan puisi "Wanita Rusia" oleh N.A. Nekrasov) Penulis: Nekrasov N.A. Untuk beberapa alasan, ketika berbicara tentang prestasi wanita demi cinta di Rusia, mereka segera mengingat istri-istri Desembris yang mengikuti suami mereka untuk bekerja keras di Siberia.

Puisi "Untuk siapa itu baik untuk tinggal di Rusia" diciptakan pada pertengahan 70-an, selama periode kebangkitan demokrasi baru, ketika Rusia berada di ambang revolusi. Kaum Narodnik, yang mengkhotbahkan ide-ide revolusioner, menggantungkan semua harapan mereka pada kaum tani. Tetapi massa tani tetap acuh tak acuh terhadap khotbah revolusioner kaum Narodnik.

Pengarang: Nekrasov N.A. Dalam banyak karyanya, Nekrasov merefleksikan nasib wanita petani Rusia: dalam puisi "Frost, Red Nose", puisi "Troika", "Desa desa sedang dalam ayunan penuh ...", "Orina, the ibu tentara” dan dalam banyak hal lainnya. Di galeri gambar wanita yang luar biasa, tempat khusus ditempati oleh gambar Matryona Timofeevna Korchagina, pahlawan wanita dari puisi "Who Lives Well in Russia".

Nekrasov pertama-tama adalah penyair rakyat, dan bukan hanya karena dia berbicara tentang orang-orang, tetapi karena orang-orang berbicara kepada mereka. Judul puisi itu mengatakan kepadanya bahwa itu menunjukkan kehidupan orang-orang Rusia.

"" (berdasarkan puisi Nekrasov "Siapa yang harus hidup dengan baik di Rusia"). Puisi "Bagi siapa itu baik untuk tinggal di Rusia" adalah puncak karya Nekrasov. Karya ini megah dalam keluasan konsepsi, kebenaran, kecerahan dan ragam jenisnya. Plot puisi ini dekat dengan cerita rakyat tentang pencarian kebahagiaan dan kebenaran. Tetapi para petani yang berangkat dalam perjalanan mereka bukanlah pengembara ziarah.

Karakter sentral dari karya-karya Nekrasov adalah orang-orangnya. Dia menggambarkannya dengan sangat cerah dan dengan cinta yang besar. Untuk melengkapi gambaran kehidupan masyarakat, penyair menggambarkan baik kehidupan desa yang sulit maupun kemiskinan kaum miskin kota.

Karya Nekrasov bertepatan dengan masa kejayaan cerita rakyat Rusia. Penyair itu sering mengunjungi gubuk-gubuk Rusia, dalam praktiknya ia mempelajari bahasa umum, pidato tentara, petani. Dia menjadi pidatonya. Gambar-gambar rakyat dalam karya-karyanya tidak direduksi menjadi pinjaman sederhana, Nekrasov menggunakan cerita rakyat dengan bebas, memikirkannya kembali, secara kreatif mensubordinasi tugas artistiknya sendiri, gayanya sendiri.

Puisi "Frost, Red Nose" ditulis oleh seorang penulis profesional, dan mengandung lapisan kosakata sastra dan puisi tradisional, tetapi temanya adalah lingkup kehidupan rakyat, petani, dan lapisan puisi rakyat di dalamnya bahkan lebih. nyata. Peran unsur-unsur cerita rakyat bisa berbeda-beda, dan unsur-unsur itu sendiri dapat berada pada ranah formal dan ideologis.

Jika kita memperhatikan bahasa puisi, kita akan melihat sejumlah besar kata yang menjadi ciri puisi rakyat. Ini adalah kata-kata dengan sufiks kecil: kaki, punggung, Savrasushka, musim dingin, Daryushka, dubrovushka, pacar, ternak:

Matahari memanaskan sabit,

Matahari membutakan mata

Itu membakar kepala, bahu,

Kaki, tangan kecil terbakar.

Fungsi kata-kata seperti itu dalam cerita rakyat tidak kecil: ritme kerja dalam banyak kasus membutuhkan kata-kata bersuku kata banyak. Juga di Nekrasov - kata-kata ini berfungsi untuk mereproduksi ritme puisi rakyat. Dengan demikian, sarana formal membawa puisinya lebih dekat ke syair rakyat, membuatnya sama merdunya, menyampaikan semangat cerita rakyat itu sendiri.

Dari sisi konten formal puisi tersebut, seseorang dapat memilih momen-momen yang mengacu pada cerita rakyat sebagai deskripsi permainan anak-anak, upacara pernikahan, dan ratapan bagi orang yang meninggal.

Nekrasov akrab dengan kehidupan keluarga patriarki yang sulit dari para petani, dia tahu betul banyak kesulitan seorang wanita: "menikah dengan seorang budak", "menjadi ibu dari putra seorang budak", "menyerahkan diri kepada seorang budak ke kuburan." Tetapi keluarga Proclus dan Daria berbeda, istri dan suami terikat oleh cinta dan persahabatan yang kuat. Karena itu, penyair menarik kita saat-saat bahagia, permainan anak-anak, pemikiran orang tua tentang masa depan mereka. Gadis cantik Masha selalu menjadi bunga poppy dalam permainan rakyat "Tabur bunga poppy":

Sayang! kecantikan kita

Di musim semi dalam tarian bundar lagi

Pacar Masha akan menjemput

Dan mereka akan mengayunkan pegangannya!

Kehidupan Proclus dan Daria, terlepas dari kebutuhan akan kerja keras setiap hari, berjalan dengan baik, jadi mereka memimpikan keluarga yang bahagia dan untuk putra mereka Grisha, tidak membiarkan pemikiran bahwa pernikahannya tidak akan menyenangkan. Nekrasov tahu bahwa ritus luar biasa yang digambarkan dalam lagu-lagu ritual pernikahan dirancang untuk mengaburkan kehidupan para petani yang menyedihkan, dan di sebagian besar karyanya ia menyanggah ritual itu, menerjemahkannya ke dalam rencana sehari-hari yang realistis, tetapi ia tidak menghilangkan pahlawannya Daria dan Hasil dari mimpi yang cerah:

Choo, lonceng berbicara!

Kereta kembali

Keluar untuk bertemu segera -

Pengantin pria, pengantin pria elang! -

Ruam pada mereka biji-bijian,

Naiklah ke layar anak muda!..

Kerabat Proclus dikawal ke perjalanan terakhir dengan teriakan rakyat yang nyata. Inilah kiasan cerita rakyat: "seekor birch di hutan tanpa puncak adalah nyonya rumah tanpa suami", struktur cerita rakyat: mereka beralih ke Proclus: "Kamu adalah kekasih kami yang bersayap abu-abu!", Puji dia karena telah menjadi pekerja dan ramah, bandingkan dia dengan elang, daftar kesedihan , yang menunggu mereka tanpa dia dan, akhirnya, memanggilnya untuk bangkit dari peti mati, berjanji untuk mengatur pesta untuk menghormatinya. Semua ini adalah elemen wajib dari ratapan ritual untuk orang mati. Dan apakah mungkin untuk mengungkapkan kesedihan manusia dengan lebih jelas?

Setelah menangis, kita melihat bagaimana almarhum dibawa ke kuburan. Ibu Prokla berbicara dengan kuda Savraska seolah-olah dia adalah seseorang, anggota keluarga. Ini juga merupakan tanda lagu-lagu cerita rakyat, sekali lagi datang dari cara hidup rakyat. Dalam keluarga petani, jika ada kuda, maka hanya ada satu, dan mereka merawatnya tidak kurang dari anak-anak, menghormatinya, merawatnya: dia membantu, membantu dalam pekerjaan apa pun.

Tetapi penyair menggunakan cerita rakyat tidak hanya untuk rekreasi kehidupan rakyat yang dapat diandalkan, tidak hanya untuk ilustrasi, ia juga berdebat dengannya. Perselisihan utama adalah pada tingkat ideologis dan tercermin dalam episode dengan Frost the Governor. Daria berperilaku seperti pahlawan wanita dalam dongeng: dia dengan patuh menjawab pertanyaan Frost bahwa dia hangat. Tapi Frost sang gubernur ternyata sama sekali bukan Frost yang baik hati, yang seharusnya memberi wanita itu hadiah untuk staminanya. Nekrasov membantah cerita itu. Daria-nya tidak hanya membeku dan setengah sadar membayangkan Frost, kekuatan mistis ini muncul, seolah-olah, mewujudkan semua ketidakadilan kehidupan rakyat, semua kesulitan yang menimpa seorang wanita dan menghancurkannya.

Jadi kita melihat bahwa penyair memanfaatkan cerita rakyat secara ekstensif, tidak hanya menyisipkan unsur-unsurnya, tetapi menenunnya ke dalam struktur ideologis teksnya. Cerita rakyat dalam puisinya adalah organik, dia memberi tahu dia tentang semangat puisi rakyat.