Analisis lengkap Felitsa Derzhavin. Analisis ode "Felitsa" sesuai rencana

Pada sepertiga terakhir abad ke-18, perubahan besar terjadi dalam puisi, seperti dalam dramaturgi. Perkembangan puisi lebih lanjut tidak dapat terjadi tanpa mengubah, mengganggu, dan kemudian menghancurkan bentuk-bentuk lama yang biasa. Pelanggaran ini mulai diizinkan oleh penulis klasik sendiri: Lomonosov, Sumarokov, Maikov, dan kemudian Kheraskov dan penyair muda dari rombongannya.

Tapi Derzhavin membuat pemberontakan nyata di dunia genre. Penyair, mengetahui sifat sejati sebagai dunia polifonik dan warna-warni, yang terus bergerak dan berubah, memperluas batas-batas puisi tanpa batas. Pada saat yang sama, musuh utama Derzhavin adalah semua orang yang melupakan "kepentingan umum", kepentingan rakyat, terlibat dalam sybaritisme di pengadilan.

Ekspansi yang signifikan dari objek puisi membutuhkan bentuk ekspresi baru. Derzhavin memulai pencarian ini dengan mengubah sistem genre klasisisme yang sudah mapan.

Derzhavin memulai "penghancuran" langsung genre ode khusyuk dengan Felitsa-nya, menggabungkan pujian dengan sindiran di dalamnya.

Ode "Felitsa" diciptakan pada tahun 1782 di St. Petersburg. Teman-teman yang dibacakan Derzhavin memberikan vonis yang tak terhindarkan untuk karya itu: odenya sangat bagus, tetapi tidak mungkin untuk mencetaknya karena gambar non-kanonik permaisuri dan potret satir bangsawan Catherine, mudah dikenali oleh orang-orang sezaman. Sambil menghela napas, Derzhavin meletakkan ode itu di laci bironya, di mana ia tergeletak selama sekitar satu tahun. Suatu kali, memilah-milah kertas, dia meletakkan manuskrip di atas meja, tempat penyair Osip Kozodavlev melihatnya. Dia memohon untuk membaca naskah itu, bersumpah dengan sumpah bahwa dia tidak akan menunjukkan puisi itu kepada siapa pun. Beberapa hari kemudian, bangsawan terkenal dan pecinta sastra I.I. Shuvalov, dengan sangat waspada, memanggil Derzhavin, mengatakan bahwa Yang Mulia Pangeran Potemkin meminta puisinya untuk dibaca. "Ayat apa? penyair bertanya-tanya. - "Murza ke Felitsa." - "Bagaimana Anda mengenal mereka?" - "Tuan Kozodavlev, karena persahabatan, memberikannya kepada saya." "Tapi bagaimana Pangeran Potemkin mengenali mereka?" - “Kemarin sekelompok pria makan malam bersama saya, seperti: Pangeran Bezborodko, Pangeran Zavadovsky, Strekalov, dan lainnya yang menyukai sastra; ketika berbicara bahwa kita masih tidak memiliki puisi yang mudah dan menyenangkan, saya membacakan ciptaan Anda kepada mereka. Beberapa tamu, seperti yang diyakini Shuvalov, ingin menyenangkan Pangeran Potemkin, segera melaporkan ayat-ayat ini kepada permaisuri favorit. Shuvalov, sebagai punggawa berpengalaman, menyarankan Derzhavin untuk membuang baris dari ode mengenai "kelemahan" pangeran yang paling tenang, tetapi penyair tidak menipu, dengan benar percaya bahwa jika teks lengkap ode mencapai Potemkin, ia akan mempertimbangkan dirinya tersinggung. Setelah menerima puisi itu dan membiasakan diri dengannya, pangeran yang pandai itu berpura-pura bahwa esai ini tidak ada hubungannya dengan dia. Derzhavin menarik napas lega.

Pada musim semi 1783, Presiden Akademi Rusia, Ekaterina Dashkova, di majalah "Interlocutor of Lovers of the Russian Word", atas rekomendasi Kozodavlev, secara anonim menerbitkan ode "Felitsa" tanpa sepengetahuan penulisnya. Dashkova mempresentasikan edisi pertama majalah itu kepada Permaisuri Catherine P. Setelah membaca ode itu, dia meneteskan air mata dan menjadi tertarik pada penulis karya itu. "Jangan takut," katanya kepada Dashkova, "aku hanya bertanya padamu tentang siapa yang akan mengenalku begitu dekat, siapa yang bisa menggambarkan dengan begitu ramah sehingga, kau tahu, aku menangis seperti orang bodoh." Sang putri mengungkapkan nama penyair dan menceritakan banyak hal baik tentang dia. Beberapa waktu kemudian Derzhavin menerima sebuah amplop dalam surat yang berisi kotak tembakau emas yang ditaburi berlian dan lima ratus rubel emas. Segera penyair itu diperkenalkan kepada Permaisuri dan disukai olehnya. Penerbitan ode segera membuat Derzhavin terkenal, ia menjadi salah satu penyair pertama Rusia.

Ode "Felitsa" adalah sebuah karya inovatif, berani dalam pemikiran dan bentuk. Ini termasuk tinggi, odik, dan rendah, ironis-satir. Berbeda dengan ode Lomonosov, di mana objek gambar adalah keadaan liris penyair, yang negaranya, kepentingan nasional bergabung dengan kepentingan pribadi, ode Derzhavin menjadikan objek puisi "pria di atas takhta" - Catherine II, dia urusan negara dan kebajikan. "Felitsa" dekat dengan pesan sastra yang ramah, kata pujian dan, pada saat yang sama, sindiran puitis.

Penyair termasuk dalam ode sebuah potret sastra permaisuri, yang memiliki karakter moral dan psikologis, ideal. Derzhavin mencoba mengungkapkan dunia batin sang pahlawan wanita, moral dan kebiasaannya melalui deskripsi tindakan dan perintah Catherine II, perbuatan negaranya:

Tidak meniru Murza Anda,

Sering jalan kaki

Dan makanannya paling sederhana

Terjadi di meja Anda;

Jangan hargai kedamaianmu

Membaca, menulis sebelum meletakkan

Dan semua dari penamu

Anda mencurahkan berkat pada manusia ...

Kurangnya deskripsi potret dikompensasi oleh kesan yang dibuat oleh pahlawan wanita dari ode pada orang lain. Penyair menekankan, dari sudut pandangnya, fitur paling penting dari seorang raja yang tercerahkan: demokrasinya, kesederhanaannya, kesederhanaannya, kesederhanaannya, keramahannya, dikombinasikan dengan pikiran dan bakat yang luar biasa sebagai seorang negarawan. Penyair mengontraskan citra tinggi ratu dengan potret ironis punggawanya. Ini adalah gambar kolektif yang mencakup ciri-ciri rekan terdekat Catherine II: Yang Mulia Pangeran Grigory Potemkin, yang, terlepas dari luasnya jiwa dan pikirannya, dibedakan oleh watak yang aneh dan berubah-ubah; favorit Permaisuri Alexei dan Grigory Orlov, penjaga yang bersuka ria, pecinta tinju dan pacuan kuda; Rektor Nikita dan Field Marshal Pyotr Panin, pemburu yang bersemangat yang melupakan urusan pelayanan publik demi hiburan favorit mereka; Semyon Naryshkin, Jägermeister dari Istana Kekaisaran dan pecinta musik terkenal, yang menjadi tuan rumah pertama orkestra musik terompet; Jaksa Agung Alexander Vyazemsky, yang suka membaca cerita populer di waktu luangnya, dan ... Gavrila Romanovich Derzhavin. Penyair Rusia, yang pada saat itu telah menjadi anggota dewan negara, tidak membedakan dirinya dari lingkungan yang mulia ini, tetapi, sebaliknya, menekankan keterlibatannya dalam lingkaran elit:

Seperti, Felitsa, saya bejat!

Tapi seluruh dunia terlihat seperti saya.

Kemudian, membela diri dari celaan bahwa ia telah menciptakan sindiran jahat pada abdi dalem yang terkenal dan terhormat, Derzhavin menulis: "Dalam ode untuk Felitsa, saya benar-benar mengubah kelemahan manusia biasa pada diri saya sendiri ... kebajikan sang putri bertentangan dengan kebodohan saya." Penyair, yang menertawakan keanehan rekan Permaisuri, tidak asing dengan sikap Epicurean yang melekat pada kehidupan. Dia tidak mengutuk kelemahan dan keburukan manusiawi mereka, karena dia mengerti bahwa Catherine II mengelilingi dirinya dengan orang-orang yang bakatnya melayani kemakmuran negara Rusia. Derzhavin tersanjung melihat dirinya di perusahaan ini, dia dengan bangga menyandang gelar bangsawan Catherine.

Penyair menyanyikan tentang Alam yang indah dan Manusia yang hidup selaras dengannya. Lukisan pemandangan mengingatkan pada pemandangan yang digambarkan pada permadani yang menghiasi salon dan ruang tamu bangsawan St. Petersburg. Bukan kebetulan bahwa penulis yang gemar menggambar menulis bahwa "puisi tidak lain adalah lukisan yang berbicara."

Menggambar potret pejabat penting, Derzhavin menggunakan teknik anekdot sastra. Pada abad ke-18, anekdot dipahami sebagai cerita yang diolah secara artistik dari konten cerita rakyat tentang orang atau peristiwa sejarah terkenal, yang memiliki suara satir dan karakter instruktif. Potret Alexei Orlov memperoleh karakter anekdot di bawah pena Derzhavin:

Atau musik dan penyanyi

Organ dan bagpipe tiba-tiba

Atau pertarungan tinju

Dan menari menghibur jiwaku;

Atau, tentang semua hal peduli

Pergi, aku pergi berburu

Dan menghibur diriku dengan gonggongan anjing...

Memang, pemenang baku hantam, seorang perwira penjaga, pemenang hadiah di balapan, penari yang tak kenal lelah dan seorang duelist yang sukses, seorang yang bersuka ria, seorang pria wanita, seorang pemburu yang ceroboh, seorang pembunuh Kaisar Peter III dan favoritnya. istri - beginilah Alexei Orlov tetap diingat oleh orang-orang sezamannya. Beberapa baris yang menggambarkan abdi dalem menyerupai epigram. Misalnya, tentang kegemaran "bibliofil" Pangeran Vyazemsky, yang lebih menyukai cetakan populer daripada sastra serius, dikatakan:

Lalu saya suka mengobrak-abrik buku,

Saya akan mencerahkan pikiran dan hati saya,

Saya membaca Polkan dan Bova;

Untuk Alkitab, menguap, saya tidur.

Meskipun ironi Derzhavin ringan dan tidak berbahaya, Vyazemsky tidak dapat memaafkan penyair itu: dia "menjadi terikat padanya dalam hal apa pun, tidak hanya mengejeknya, tetapi hampir memarahinya, berkhotbah bahwa penyair tidak mampu melakukan bisnis apa pun."

Elemen sindiran muncul di ode di mana kita berbicara tentang pemerintahan Anna Ioannovna. Penyair itu dengan marah mengingat bagaimana Pangeran Mikhail Golitsyn yang lahir baik, atas kehendak permaisuri, menikah dengan seorang kurcaci tua yang jelek dan menjadi pelawak istana. Dalam posisi memalukan yang sama adalah perwakilan dari keluarga bangsawan Rusia - Pangeran N. Volkonsky dan Pangeran A. Apraksin. "Para pelawak ini," kesaksian Derzhavin, "pada saat permaisuri mendengarkan Misa di gereja, "duduk di keranjang di ruangan yang harus dilewatinya dari gereja ke ruang dalam, dan berkokok seperti ayam; , menangis, tertawa. Menginjak-injak martabat manusia setiap saat, menurut penyair, adalah dosa terbesar. Ajaran yang terkandung dalam sindiran ditujukan kepada pembaca dan tokoh utama ode.

Penyair, yang menciptakan citra ideal seorang raja yang tercerahkan, bersikeras bahwa dia harus mematuhi hukum, berbelas kasih, dan melindungi yang "lemah" dan "celaka."

Gambar dan motif The Tale of Tsarevich Chlor, yang disusun untuk cucu oleh Permaisuri, mengalir di seluruh ode. Ode dimulai dengan menceritakan kembali plot cerita, di bagian utama ada gambar Felitsa, Malas, Grouchy, Murza, Klorin, Mawar tanpa duri; bagian akhir memiliki rasa oriental. Ode berakhir, sebagaimana mestinya, dengan pujian kepada permaisuri:

Saya bertanya kepada nabi besar

Biarkan aku menyentuh debu kakimu,

Ya, kata-kata termanismu saat ini

Dan nikmati pemandangannya!

Surgawi saya meminta kekuatan,

Ya, merentangkan sayap safir mereka,

Tanpa terlihat Anda disimpan

Dari semua penyakit, kejahatan dan kebosanan;

Ya, perbuatan Anda pada keturunan terdengar,

Seperti bintang di langit, mereka akan bersinar.

Tema dan citra Catherine II dalam puisi Derzhavin tidak terbatas pada Felitsa; ia mendedikasikan puisi "Terima kasih kepada Felitsa", "Visi Murza", "Gambar Felitsa", "Monumen" dan lainnya untuk Permaisuri. Namun, ode "Felitsa"-lah yang menjadi "kartu panggil" Derzhavin, karya inilah yang dianggap V.G. Belinsky sebagai "salah satu kreasi terbaik" puisi Rusia abad kedelapan belas. Dalam "Felitsa", menurut kritikus, "kepenuhan perasaan dengan senang hati dikombinasikan dengan orisinalitas bentuk di mana pikiran Rusia terlihat dan pidato Rusia terdengar. Terlepas dari ukurannya yang signifikan, ode ini dijiwai dengan kesatuan pemikiran internal, dari awal hingga akhir dipertahankan dalam nada.

"Felitsa" (nama lengkap aslinya: "Ode to the bijaksana Kirghiz-Kaisatskaya putri Felitsa, ditulis oleh beberapa Murza, yang telah lama tinggal di Moskow, dan hidup dalam bisnis di St. Petersburg. Diterjemahkan dari bahasa Arab pada tahun 1782") ditulis dengan instalasi pada ode pujian biasa. Dalam bentuk luarnya, bahkan tampaknya merupakan langkah mundur dari "Puisi untuk Kelahiran ..."; itu ditulis dalam bait sepuluh baris iambik, tradisional untuk ode khidmat ("Puisi untuk kelahiran ..." tidak dibagi menjadi bait sama sekali). Namun, pada kenyataannya, "Felitsa" adalah sintesis artistik dari tatanan yang lebih luas.
Nama Catherine Felice (dari bahasa Latin felicitas - kebahagiaan) disarankan oleh salah satu karya sastranya sendiri - sebuah dongeng yang ditulis untuk cucu kecilnya, calon Alexander I, dan tak lama sebelum itu diterbitkan dalam jumlah salinan yang sangat terbatas. Pangeran Kyiv Khlor dikunjungi oleh Kirghiz Khan, yang, untuk memeriksa desas-desus tentang kemampuan luar biasa bocah itu, memerintahkannya untuk menemukan bunga langka - "mawar tanpa duri". Dalam perjalanan, Murza Lentyag mengundang sang pangeran kepadanya, mencoba mengalihkannya dari perusahaan yang terlalu sulit dengan godaan kemewahan. Namun, dengan bantuan putri Khan Felitsa, yang memberikan Nalar putranya sebagai panduan untuk Chlor, Chlor mencapai gunung berbatu yang curam; setelah mendaki dengan susah payah ke puncaknya, ia menemukan di sana "mawar tanpa duri" yang dicari, yaitu kebajikan. Menggunakan alegori sederhana ini, Derzhavin memulai odenya:

putri dewa
Gerombolan Kirghiz-Kaisatsky,
Kebijaksanaan siapa yang tak tertandingi
Menemukan trek yang tepat
Tsarevich muda Chlor
Mendaki gunung yang tinggi itu
Dimana mawar tanpa duri tumbuh.
Di mana kebajikan berdiam!
Dia memikat jiwa dan pikiran saya;
Biarkan saya menemukan sarannya.

Jadi gambar alegoris konvensional dari dongeng anak-anak adalah parodi digantikan oleh gambar tradisional dari awal kanonik ode - pendakian ke Parnassus, daya tarik untuk merenung. Potret Felitsa - Catherine - diberikan dengan cara yang sama sekali baru, yang sangat berbeda dari ode pujian tradisional. Alih-alih gambar "dewi bumi" yang sangat berat, dicap panjang dan karena itu sedikit ekspresif, penyair, dengan antusiasme yang besar dan keterampilan puitis yang belum pernah terjadi sebelumnya, menggambarkan Catherine di hadapan "putri Kirgistan-Kaisatskaya" yang aktif, cerdas, dan sederhana. :

Tidak meniru Murza Anda,
Sering jalan kaki
Dan makanannya paling sederhana
Terjadi di meja Anda;
Jangan hargai kedamaianmu
Membaca, menulis sebelum meletakkan
Dan semua dari penamu
Anda mencurahkan berkah pada manusia,
Seperti Anda tidak bermain kartu
Seperti saya, dari pagi hingga pagi.

Penentangan serupa terhadap citra Felitsa yang "berbudi luhur" dan citra kontras "Murza" yang kejam kemudian dilakukan melalui seluruh puisi. Ini menentukan orisinalitas genre Felitsa yang luar biasa dan belum pernah terdengar sebelumnya. Ode pujian untuk menghormati permaisuri ternyata sekaligus merupakan sindiran politik - pamflet terhadap sejumlah orang di lingkaran dalamnya. Bahkan lebih tajam daripada dalam "Puisi untuk Kelahiran Anak Porphyrogenic di Utara", di sini postur penyanyi berubah sehubungan dengan subjek nyanyiannya. Lomonosov menandatangani odenya kepada permaisuri - "budak paling setia." Sikap Derzhavin terhadap Ekaterina Felitsa, yang kadang-kadang dia berikan secara tradisional dengan atribut "seperti dewa", dengan segala hormat, bukannya tanpa, pada saat yang sama, seperti yang bisa kita lihat, singkatnya main-main, hampir keakraban.
Gambar yang bertentangan dengan Felitsa secara khas digandakan di seluruh ode. Di tempat-tempat satir, ini adalah semacam citra kolektif, yang mencakup fitur-fitur kejam dari semua bangsawan Catherine yang diejek di sini oleh penyair; sampai batas tertentu, Derzhavin, yang umumnya rentan terhadap auto-ironi, memperkenalkan dirinya ke dalam lingkaran ini. Di tempat-tempat menyedihkan yang tinggi, ini adalah "Aku" penulis liris, sekali lagi diberkahi dengan fitur otobiografi spesifik: Murza, pada kenyataannya, adalah keturunan asli Murza Bagrim, penyair Derzhavin. Kemunculan "Felitsa" dari "Aku" sang penulis, kepribadian penyair yang hidup dan konkret, adalah fakta yang sangat penting secara artistik, historis, dan sastra. Ode pujian Lomonosov terkadang juga dimulai dari orang pertama:

Apakah saya melihat Pind di bawah kaki saya?
Saya mendengar musik murni saudara perempuan.
Saya terbakar dengan panas Permesia,
Aku mengalir buru-buru ke wajah mereka.

Namun, "Aku" yang dibicarakan di sini bukanlah kepribadian individu penulis, tetapi gambaran konvensional tertentu dari "penyanyi" abstrak secara umum, gambar yang bertindak sebagai atribut yang tidak berubah-ubah dari setiap ode penyair mana pun. Kami menemukan fenomena serupa dalam sindiran - juga genre puisi yang tersebar luas dan signifikan pada abad ke-18. Perbedaan dalam hal ini antara ode dan satir hanya bahwa dalam ode penyanyi sepanjang waktu bermain pada satu string tunggal - "kesenangan suci", sementara dalam satir satu string tunggal, tetapi dengan marah menuduh string juga terdengar. Lagu-lagu cinta sekolah Sumarokov sama "satu senar" - genre yang, dari sudut pandang orang sezaman, umumnya dianggap semi-legal dan, dalam hal apa pun, diragukan.
Dalam "Felitsa" Derzhavin, alih-alih "aku" bersyarat ini, kepribadian hidup sejati penyair manusia muncul dalam semua kekhususan makhluk individualnya, dalam semua keragaman nyata dari perasaan dan pengalamannya, dengan kompleks, "multi- terikat" sikap terhadap kenyataan. Penyair di sini tidak hanya senang, tetapi juga marah; memuji dan pada saat yang sama menghujat, mencela, licik ironis, dan sangat penting bahwa ini untuk pertama kalinya menyatakan dirinya dalam puisi odik abad ke-18. kepribadian individu memiliki ciri-ciri kebangsaan yang tidak diragukan.
Pushkin mengatakan tentang dongeng Krylov bahwa mereka mencerminkan "fitur khas tertentu dalam moral kita - kecerdikan pikiran yang ceria, ejekan, dan cara yang indah untuk mengekspresikan diri kita." Dari di bawah kedok "Tatar" bersyarat dari "Murza", untuk pertama kalinya fitur ini muncul dalam ode Derzhavin untuk Felitsa. Sekilas tentang kebangsaan ini juga tercermin dalam bahasa "Felitsa". Sesuai dengan karakter baru dari karya ini juga "gaya Rusia yang lucu", seperti yang didefinisikan oleh Derzhavin sendiri, - meminjam isinya dari kehidupan sehari-hari yang nyata, ringan, sederhana, pidato sehari-hari yang menyenangkan, tepat di seberang yang didekorasi dengan megah, sengaja ditinggikan gaya ode Lomonosov.
Odami terus secara tradisional menyebut puisinya dan Derzhavin, secara teoritis menghubungkannya dengan model antik yang wajib bagi klasisisme - odes Horace. Tapi sebenarnya dia menjadikannya revolusi genre sejati. Dalam puisi klasisisme Rusia tidak ada ayat "secara umum". Puisi dibagi menjadi berbatas tegas, tidak tercampur satu sama lain, jenis puisi yang terisolasi dan tertutup: ode, elegi, satir, dll. Derzhavin, dimulai dengan "Puisi untuk kelahiran anak porfiri di utara" dan, khususnya , dari "Felitsa", benar-benar mendobrak batas-batas kategori genre tradisional klasisisme, menggabungkan ode dan satir menjadi satu kesatuan organik, dalam karya-karyanya yang lain, seperti "On the death of Prince Meshchersky", - sebuah ode dan elegi.
Berbeda dengan genre klasisisme yang monoton, penyair menciptakan formasi genre polifonik yang kompleks dan lengkap, mengantisipasi tidak hanya "bab beraneka ragam" dari "Eugene Onegin" Pushkin atau genre yang sangat kompleks dari "Penunggang Kuda Perunggu" miliknya sendiri, tetapi juga nada dari banyak karya Mayakovsky.
"Felitsa" adalah sukses besar ketika muncul ("setiap orang yang bisa membaca bahasa Rusia menemukan dirinya di tangannya," seorang kontemporer bersaksi) dan umumnya menjadi salah satu karya paling populer sastra Rusia abad ke-18. Keberhasilan luar biasa ini dengan jelas membuktikan bahwa ode Derzhavin, yang membuat semacam revolusi dalam kaitannya dengan puisi Lomonosov, sepenuhnya sesuai dengan tren sastra utama zaman itu.
Dalam "Felice" bersatu dua permulaan yang berlawanan dari puisi Derzhavin- positif, meneguhkan, dan mengungkapkan, - kritis. Nyanyian monarki yang bijaksana - Felitsa - adalah salah satu tema sentral dari karya Derzhavin, yang oleh para kritikus sezaman dan kemudian telah mengambil julukan "Penyanyi Felitsa". "Felitsa" diikuti oleh puisi "Terima kasih kepada Felitsa", "Citra Felitsa", dan akhirnya, ode "Visi Murza" (dimulai tahun 1783, selesai tahun 1790) hampir setenar "Felitsa".

Nama puisi itu, diterjemahkan dari bahasa Latin, berarti kebahagiaan dan didedikasikan untuk Catherine II yang agung.

Dari baris pertama karya tersebut, penyair memuji permaisurinya dan menciptakan gambaran tradisional seorang putri dewa, yang mewujudkan konsep penulis tentang cita-cita raja yang diberkati. Mengidealkan permaisuri sejati, penyair sekaligus percaya pada citra yang digambarkannya. Catherine muncul sebagai putri yang cerdas dan aktif, tetapi puisi-puisinya tidak terlalu jenuh dengan kesedihan yang berlebihan, karena penyair menggunakan campuran genre puitis (ode dan satire), melanggar tradisi klasisisme Rusia, keterampilan langka selama tahun-tahun itu. Beranjak dari aturan menulis ode pujian, penulis memperkenalkan kosakata sehari-hari ke dalam puisi, menggambarkan Permaisuri sebagai orang biasa. Bahkan kepadanya, penyair berani memberi nasihat tentang pelaksanaan hukum yang dianut oleh raja-raja bersama rakyatnya.

Puisi itu terdengar tentang kebijaksanaan para otokrat, dan tentang kelalaian para abdi dalem, yang berjuang hanya untuk keuntungan mereka sendiri. Dalam bentuk satir, penulis mengolok-olok lingkungan sang putri. Metode ini bukan hal baru untuk puisi pada masa itu, tetapi di balik gambar para abdi dalem yang digambarkan dalam karya itu, ciri-ciri orang yang ada (favorit Permaisuri Potemkin, Orlov, Panin, Naryshkin) jelas muncul. Dengan satir menggambarkan gambar mereka, penyair menunjukkan keberanian besar, karena dia bisa membayarnya dengan nyawanya. Penulis diselamatkan hanya oleh sikap baik Catherine terhadapnya.

Dalam perjalanan puisi, penyair tidak hanya berhasil menyembunyikan dan menggambarkan kegembiraan, tetapi juga menjadi marah. Artinya, penulis berperilaku seperti orang yang hidup normal, kepribadian individu dengan ciri-ciri orang, dan ini adalah kasus yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk genre puisi.

Penyair mendefinisikan gaya puisinya sendiri sebagai ode campuran, dengan alasan bahwa penyair memiliki hak untuk berbicara tentang segalanya, dan tidak hanya menyanyikan himne pujian. Dengan demikian, Derzhavin membuat tindakan inovatif dalam puisi, menciptakan karakter individu orang non-fiksi dengan latar belakang lingkungan sehari-hari yang penuh warna.

Analisis Ode oleh Felitsa Derzhavin

Derzhavin adalah penyair luar biasa yang memiliki gaya dan visinya sendiri tentang apa yang terjadi. Pengakuan datang kepada penyair setelah ia menulis ode "Felitsa". Pada tahun 1782, ketika Felitsa diterbitkan, penulisnya menjadi terkenal. Puisi ini ditulis untuk Catherine II. Dia sangat menyukai karya penyair, dan untuk ini penguasa dengan murah hati menghadiahi Derzhavin. Penyair mengerjakan sebuah karya pada saat genre seperti ode tidak lagi populer. Tapi ini tidak menghentikan Derzhavin.

Penulis "Felitsa" dengan mudah mematahkan semua stereotip saat itu. Banyak penulis dan kritikus sedikit terkejut. Derzhavin mengabaikan semua aturan literatur saat itu dan menulis karyanya sendiri. Karya-karya penulis dan penyair pada masa itu dipenuhi dengan kata-kata yang indah. Pada gilirannya, Derzhavin memutuskan untuk menggunakan kata-kata yang agak biasa untuk menunjukkan bagaimana perasaannya tentang Catherine. Derzhavin juga menulis tentang sikapnya terhadap orang-orang dekat Permaisuri.

Karya awal Derzhavin, yaitu "Felitsa", tentu saja memiliki garis-garis yang di dalamnya terdapat pengagungan sang permaisuri. Penyair menganggapnya sebagai penguasa yang baik dan cerdas. Secara total, ada 26 sepuluh baris di Felitsa. Lebih dari setengahnya, penyair yang didedikasikan untuk Catherine, dan dia banyak meregangkan semua perasaannya. Selain itu, Anda dapat melihat bahwa beberapa pujian dan pujian diulangi dalam karya "Felitsa".

Itu adalah masa yang sulit bagi Derzhavin, terutama masa penulisan Felitsa. Itu adalah masa ketika masyarakat sedang mengalami perubahan tertentu. Orang-orang mulai kurang memegang pendapat mereka sendiri dan mengikuti arus. Super-kepribadian dan pemikiran orang-orang di negara itu hilang. Ada apa yang disebut krisis di mana ada perjuangan antara pemerintah saat ini dan masyarakat lama. Hal inilah yang mempengaruhi fakta bahwa genre ode mulai dipersepsikan oleh masyarakat. Penyair tepat pada saat itu menulis "Filitsa". Semalam, ia menjadi terkenal dan, terlebih lagi, pelopor, inovator genre ini. Pembaca kagum, dan kritikus tidak tahu bagaimana menilai karya penulis. Derzhavin mampu memperkenalkan humor ke dalam genre ode, yang menyangkut kehidupan sehari-hari untuk semua orang.

Setelah ode dirilis ke masyarakat, penulis sendiri bisa menentukan genre di mana ia menulis karyanya. Dia menyebut karyanya sebagai ode campuran. Derzhavin berpendapat bahwa dalam ode biasa penyair hanya memuji orang-orang berpangkat tinggi, tetapi dalam genre di mana Derzhavin menulis, seseorang dapat menulis tentang segalanya.

Penyair menjelaskan bahwa ode adalah semacam pendahulu novel. Ini dapat mewujudkan banyak pemikiran tentang kehidupan Rusia.

Analisis puisi Felitsa sesuai rencana

Mungkin Anda akan tertarik

Analisis puisi Mandelstam Ya, aku berbaring di tanah, menggerakkan bibirku
Puisi Zaman Perak bersifat ambigu. Periode waktu yang singkat dicirikan oleh tiga generasi penyair. Karya Osip Emilievich Mandelstam milik generasi terakhir abad ini.
Analisis puisi Nekrasov Apakah saya mengemudi di jalan yang gelap di malam hari
Dalam semua teks puitis Nekrasov, posisi sipil penulis terlihat. Lirik cintanya unik untuk karya-karya genre ini. Karakter bukanlah antek romantis dari takdir atau pahlawan
Analisis puisi Bunin
Tentang puisi Bunin (komposisi dan analisis)
Analisis puisi oleh Nikitin Pole
Sensasi orang Rusia sebagian besar terkait dengan sensasi ruang dan kebebasan, eksternal dan internal. Bukan tanpa alasan, citra seperti bidang Rusia jelas mengakar dalam budaya. Banyak ruang interior
Analisis puisi Khodasevich
Vladislav Khodasevich bukanlah perwakilan populer paling terkenal dari Zaman Perak, tetapi puisinya tentu saja patut diperhatikan. Malam. Dalam puisi ini, penulis sedang berbicara dengan Pencipta tanpa ampun dari dunia yang kejam ini.

Pada 1782, penyair Derzhavin yang masih belum terlalu terkenal menulis sebuah ode yang didedikasikan untuk "putri Kirghiz-Kaisak Felitsa." Oda dipanggil "Untuk Felice" . Kehidupan yang sulit banyak mengajari penyair itu, dia tahu bagaimana berhati-hati. Ode itu memuliakan kesederhanaan dan kemanusiaan dari perlakuan orang-orang Permaisuri Catherine II dan kebijaksanaan pemerintahannya. Tetapi pada saat yang sama, dalam bahasa sehari-hari yang biasa, dan bahkan kasar, dia bercerita tentang hiburan mewah, tentang kemalasan para pelayan dan abdi dalem Felitsa, tentang "murza" yang sama sekali tidak layak untuk penguasa mereka. Di murza, favorit Catherine ditebak secara transparan, dan Derzhavin, berharap ode itu akan jatuh ke tangan permaisuri sesegera mungkin, pada saat yang sama takut akan hal ini. Bagaimana otokrat akan melihat triknya yang berani: ejekan favoritnya! Tetapi pada akhirnya, ode itu berakhir di atas meja Catherine, dan dia senang dengannya. Berpandangan jauh ke depan dan cerdas, dia mengerti bahwa abdi dalem harus ditempatkan di tempat mereka dari waktu ke waktu dan petunjuk ode adalah alasan yang sangat baik untuk ini. Catherine II sendiri adalah seorang penulis (Felitsa adalah salah satu nama samaran sastranya), itulah sebabnya dia segera menghargai manfaat artistik dari karya tersebut. Para penulis memoar menulis bahwa, setelah memanggil penyair itu kepadanya, Permaisuri dengan murah hati menghadiahinya: dia memberinya kotak tembakau emas yang diisi dengan chervonet emas.

Ketenaran datang ke Derzhavin. Majalah sastra baru Interlocutor of Lovers of the Russian Word, yang diedit oleh teman Permaisuri Putri Dashkova dan diterbitkan oleh Catherine sendiri, dibuka dengan sebuah ode untuk Felitsa. Mereka mulai membicarakan Derzhavin, dia menjadi selebriti. Apakah itu hanya dedikasi ode yang sukses dan berani kepada permaisuri? Tentu saja tidak! Publik pembaca dan rekan penulis dikejutkan oleh bentuk karya tersebut. Pidato puitis dari genre odik "tinggi" terdengar tanpa peninggian dan ketegangan. Pidato yang hidup, kiasan, mengejek dari seseorang yang memahami dengan baik bagaimana kehidupan nyata bekerja. Permaisuri, tentu saja, dipuji, tetapi juga tidak sombong. Dan, mungkin, untuk pertama kalinya dalam sejarah puisi Rusia tentang seorang wanita sederhana, bukan surgawi:

Tidak meniru Murza Anda, Anda sering berjalan kaki, Dan makanan paling sederhana Terjadi di meja Anda.

Memperkuat kesan kesederhanaan dan kealamian, Derzhavin berani membandingkan:

Anda tidak bermain kartu, seperti saya, dari pagi hingga pagi.

Dan, terlebih lagi, dia sembrono, memperkenalkan ode tidak senonoh, menurut standar sekuler waktu itu, detail dan adegan. Beginilah, misalnya, seorang punggawa Murza, seorang pemalas dan seorang ateis, menghabiskan harinya:

Atau, duduk di rumah, saya akan bermain, Bermain bodoh dengan istri saya; Sekarang saya bergaul dengannya di dovecote, Terkadang kami bermain-main dengan penutup mata, Sekarang saya bersenang-senang di tumpukan dengannya, Sekarang saya mencarinya di kepala saya; Kemudian saya suka mengobrak-abrik buku, saya mencerahkan pikiran dan hati saya: saya membaca Polkan dan Bova, Di atas Alkitab, menguap, saya tidur.

Karya itu dipenuhi dengan kiasan yang ceria, dan sering kali pedas. Untuk Potemkin, yang suka makan enak dan minum enak ("Saya minum wafel sampanye / Dan saya melupakan semua yang ada di dunia"). Di Orlov, yang membanggakan keberangkatan yang luar biasa ("kereta megah di gerbong Inggris, emas"). Tentang Naryshkin, yang siap menyerahkan semua urusannya demi berburu ("Saya mengurus semua masalah / Meninggalkan, saya pergi berburu / Dan saya menghibur diri dengan anjing menggonggong"), dll. Dalam genre ode pujian khusyuk, ini belum pernah ditulis sebelumnya. Penyair E.I. Kostrov menyatakan pendapat umum dan pada saat yang sama sedikit kesal tentang lawan yang sukses. Dalam puisinya "Surat kepada pencipta ode yang disusun untuk memuji Felitsa, putri Kirghizkaysatskaya" ada baris:

Terus terang, jelas bahwa ode yang melonjak itu sudah ketinggalan zaman; Anda tahu bagaimana meninggikan diri Anda di antara kami dengan kesederhanaan.

Permaisuri menarik Derzhavin mendekatinya. Mengingat kualitas "pertarungan" dari sifatnya dan kejujuran yang tidak dapat dirusak, dia mengirimnya ke berbagai audit, mengakhiri, sebagai suatu peraturan, dengan kemarahan yang bising dari mereka yang diperiksa. Penyair itu diangkat menjadi gubernur Olonet, kemudian provinsi Tambov. Tetapi dia tidak bertahan lama: dia berurusan dengan pejabat lokal terlalu bersemangat dan angkuh. Di Tambov, segalanya berjalan begitu jauh sehingga pada 1789 gubernur wilayah itu, Gudovich, mengajukan keluhan kepada permaisuri terhadap "kesewenang-wenangan" gubernur, yang tidak mempertimbangkan siapa pun atau apa pun. Kasus ini dirujuk ke Pengadilan Senat. Derzhavin diberhentikan dari jabatannya dan, sampai akhir persidangan, dia diperintahkan untuk tinggal di Moskow, seperti yang akan mereka katakan sekarang, di bawah janji tertulis untuk tidak meninggalkan negara itu.

Dan meskipun penyair itu dibebaskan, dia dibiarkan tanpa posisi dan tanpa bantuan permaisuri. Sekali lagi, seseorang hanya bisa mengandalkan dirinya sendiri: pada perusahaan, bakat, dan keberuntungan. Dan jangan putus asa. Dalam "Catatan" otobiografi yang disusun pada akhir hidupnya, di mana penyair berbicara tentang dirinya sebagai orang ketiga, ia mengakui: "Tidak ada cara lain selain menggunakan bakatnya; sebagai hasilnya, ia menulis ode "Gambar Felitsa" dan ke 22 pada tanggal September, yaitu, pada hari penobatan permaisuri, menyerahkannya ke pengadilan<…>Permaisuri, setelah membacanya, memerintahkan favoritnya (artinya Zubov, favorit Catherine, - L.D.) keesokan harinya untuk mengundang penulis makan malam bersamanya dan selalu membawanya ke percakapannya.

Keunikan karya

Setelah meninjau ringkasan ode Felitsa, orang dapat sampai pada kesimpulan bahwa penulis melanggar semua tradisi di mana karya-karya seperti itu biasanya ditulis.

Penyair secara aktif memperkenalkan kosakata sehari-hari, tidak menghindar dari pernyataan non-sastra. Tetapi perbedaan yang paling penting adalah bahwa dia menciptakan permaisuri dalam bentuk manusia, menolak citra resminya. Patut dicatat bahwa teks itu membingungkan dan mengganggu banyak orang, tetapi Catherine II sendiri senang dengan itu.

Gambar permaisuri

Dalam ode "Felitsa" oleh Derzhavin, yang isinya singkat berisi intisari semantik dari karya tersebut, permaisuri pada awalnya muncul di hadapan kita dalam gambar seperti dewa yang biasa. Bagi seorang penulis, dia adalah model raja yang tercerahkan. Pada saat yang sama, dia memperindah penampilannya, sangat percaya pada gambar yang digambarkan.

Pada saat yang sama, puisi penyair mengandung pemikiran tidak hanya tentang kebijaksanaan kekuasaan, tetapi juga tentang ketidakjujuran dan rendahnya pendidikan para pelakunya. Banyak dari mereka hanya tertarik pada keuntungan mereka sendiri. Patut disadari bahwa gagasan-gagasan ini telah muncul sebelumnya, tetapi belum pernah sebelumnya tokoh-tokoh sejarah yang nyata begitu dikenali.

Dalam ode "Felitsa" oleh Derzhavin (dia belum bisa memberikan ringkasan dari "Brifli") penyair muncul di hadapan kita sebagai penemu yang berani dan berani. Dia membuat simbiosis yang luar biasa, melengkapi ode pujian dengan ciri-ciri karakter individu dan sindiran jenaka.

Sejarah penciptaan

Itu adalah ode "Felitsa" oleh Derzhavin, ringkasan yang nyaman untuk kenalan umum dengan karya itu, yang membuat nama penyair. Awalnya, penulis tidak berpikir untuk menerbitkan puisi ini. Dia tidak mengiklankannya dan menyembunyikan kepengarangannya. Dia benar-benar takut akan balas dendam dari bangsawan berpengaruh, yang tidak dia gambarkan dalam cahaya terbaik dalam teks.

Hanya pada tahun 1783 pekerjaan itu menyebar luas berkat Putri Dashkova. Seorang rekan dekat Permaisuri menerbitkannya di jurnal Interlocutor of Lovers of the Russian Word. Ngomong-ngomong, penguasa Rusia sendiri yang memberikan teks padanya. Menurut Derzhavin, Catherine II sangat tersentuh ketika dia pertama kali membaca ode itu sehingga dia bahkan mulai menangis. Dalam perasaan tersentuh itulah Dashkova sendiri menemukannya.

Permaisuri tentu ingin tahu siapa penulis puisi ini. Baginya, semuanya digambarkan dalam teks seakurat mungkin. Sebagai rasa terima kasih atas ode "Felitsa" oleh Derzhavin, ringkasan dan analisis yang diberikan dalam artikel ini, dia mengirim kotak tembakau emas kepada penyair. Isinya 500 chervonet.

Setelah hadiah kerajaan yang begitu murah hati, ketenaran dan kesuksesan sastra datang ke Derzhavin. Tidak ada penyair yang tahu popularitas seperti itu di hadapannya.

Keragaman tema karya Derzhavin

Menggambarkan ode Felitsa Derzhavin, perlu dicatat bahwa pertunjukan itu sendiri adalah sketsa lucu dari kehidupan seorang penguasa Rusia, serta para bangsawan yang sangat dekat dengannya. Pada saat yang sama, teks tersebut mengangkat isu-isu penting di tingkat negara bagian. Ini korupsi, tanggung jawab pejabat, kepedulian mereka terhadap kenegaraan.

Fitur artistik dari ode "Felitsa"

Derzhavin bekerja dalam genre klasisisme. Arahan ini secara tegas melarang kombinasi beberapa genre, misalnya high ode dan satire. Tetapi penyair memutuskan eksperimen yang begitu berani. Selain itu, ia tidak hanya menggabungkan mereka dalam teksnya, tetapi juga melakukan sesuatu yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk sastra pada waktu yang sangat konservatif itu.

Derzhavin hanya menghancurkan tradisi ode pujian, secara aktif menggunakan kosakata sehari-hari yang dikurangi dalam teksnya. Dia bahkan menggunakan bahasa sehari-hari yang jujur, yang pada prinsipnya tidak diterima dalam literatur pada tahun-tahun itu. Yang paling penting, ia melukis Permaisuri Catherine II sebagai orang biasa, meninggalkan deskripsi seremonial klasiknya, yang secara aktif digunakan dalam karya-karya semacam itu.

Itulah sebabnya dalam ode Anda dapat menemukan deskripsi adegan sehari-hari dan bahkan kehidupan sastra.

Inovasi Derzhavin

Citra Felicia sehari-hari yang biasa, yang di belakangnya mudah ditebak permaisuri, adalah salah satu inovasi utama Derzhavin. Pada saat yang sama, ia berhasil membuat teks agar tidak mengurangi citranya. Sebaliknya, penyair menjadikannya nyata dan manusiawi. Terkadang tampaknya penyair menulisnya dari alam.

Saat membaca puisi "Felitsa", Anda dapat yakin bahwa penulis berhasil membawa karakteristik individu dari karakter sejarah nyata ke dalam puisi, yang diambil dari kehidupan atau diciptakan oleh imajinasinya. Semua ini ditampilkan dengan latar belakang lingkungan rumah tangga, yang digambarkan sewarna mungkin. Semua ini membuat ode dapat dimengerti dan diingat.

Akibatnya, dalam ode "Felitsa" Derzhavin dengan terampil menggabungkan gaya ode pujian dengan individualisasi pahlawan sejati, dan juga memperkenalkan elemen sindiran. Pada akhirnya, dalam ode, yang termasuk dalam gaya tinggi, ada banyak elemen gaya rendah.

Derzhavin sendiri mendefinisikan genre-nya sebagai ode campuran. Dia berpendapat bahwa itu berbeda dari ode klasik dalam genre campuran penulis memiliki kesempatan unik untuk berbicara tentang segala sesuatu di dunia. Jadi penyair menghancurkan kanon klasisisme, jalan puisi baru dibuka untuk puisi itu. Literatur ini sedang dikembangkan dalam karya penulis generasi berikutnya - Alexander Pushkin.

Arti dari Ode "Felitsa"

Derzhavin sendiri mengakui bahwa itu adalah manfaat besar bahwa dia memutuskan eksperimen semacam itu. Peneliti terkenal dari karyanya, Khodasevich, mencatat bahwa Derzhavin paling bangga dengan fakta bahwa ia adalah penyair Rusia pertama yang berbicara dalam "gaya Rusia yang lucu", sebagaimana ia sendiri menyebutnya.

Tetapi penyair itu sadar bahwa odenya, pada kenyataannya, akan menjadi perwujudan artistik pertama dari kehidupan Rusia, akan menjadi benih dari sebuah novel realistis. Khodasevich juga percaya bahwa jika Derzhavin masih hidup untuk melihat penerbitan Eugene Onegin, dia pasti akan menemukan gema karyanya di dalamnya.

Portal untuk siswa. Latihan mandiri