15 Juli 2013, 09:40

Perjalanan sejarah lainnya akan membawa pembaca ke St. Petersburg pada tahun 1830-an-1840-an. Waktu ketika kota menjadi lebih dan lebih beragam. Ini adalah ibu kota sastra "zaman keemasan" puisi Rusia, dan kota birokrasi dan militer, dan pusat industri negara yang berkembang pesat. Pada tahun-tahun itu, di St. Petersburg, klasisisme digantikan oleh gaya baru - eklektisisme, "arsitektur pilihan yang cerdas." Dan Anda dapat melihat semua perubahan ini melalui mata seniman hebat Karl Bryullov.

Setelah bertahun-tahun berpisah dari St. Petersburg, seniman Karl Bryullov berjalan di sepanjang Nevsky Prospekt dan menyerap suara dan bau yang akrab sejak kecil, menyerah pada kehendak aliran manusia yang membawanya di sepanjang trotoar ... Musim semi tahun 1836 di St. Petersburg ternyata sangat awal dan hangat. Setiap saat, kehangatan awal musim semi telah membawa kesenangan yang tak tertandingi bagi warga Petersburg, kelelahan karena musim dingin yang panjang, gelap, dan berlumpur. Tahun itu, matahari dengan cepat mengatasi salju di jalan-jalan pusat. Gogol kemudian menulis: “Trotoarnya kering, tuan-tuan hanya mengenakan mantel rok dengan tongkat yang berbeda, bukannya kereta besar, setengah gerbong dan phaeton bergegas di sepanjang jembatan parket ... topi musim panas dan cambuk terlihat di jendela toko alih-alih stoking wol" ...

Dia belum pernah ke Sankt Peterburg selama hampir 15 tahun. Pada tahun 1822, masih di bawah Alexander I, Bryullov, sebagai salah satu lulusan brilian Akademi Seni, dikirim untuk magang ke Italia, dan tinggal di sana. Dia pergi sebagai seniman muda yang berbakat dan menjanjikan, dan kembali sebagai master terkenal, pencipta lukisan "Hari Terakhir Pompeii", yang mengejutkan Milan, memberi Bryullov tepuk tangan meriah di teater La Scala, dan kemudian Paris dengan kemenangan Salon untuk pelukis.

Pada tahun 1834, lukisan itu dibawa ke St. Petersburg dan dipamerkan di Akademi Seni. Baik penikmat lukisan maupun profan yang halus, yang dalam hidup mereka hanya melihat cetakan populer di kedai minuman, berbondong-bondong ke Akademi untuk melihat kanvas yang terkenal.

Gambar besar itu memiliki semacam kekuatan magis yang menarik dirinya sendiri, dekat dengan keajaiban bencana, ketika seseorang tidak dapat mengalihkan pandangannya dari tontonan mengerikan kehancuran besar-besaran ... Jadi, ketenaran datang berlari ke tanah airnya sebelum Bryullov sendiri kembali, dan karena itu dia, setelah memasuki pantai Nevsky, sudah menjadi artis paling populer di Rusia, meskipun pada saat itu tidak ada yang mengenalinya di jalan. Namun, pada pagi Mei itu, Bryullov, yang biasanya berubah-ubah dan picik sehubungan dengan kemuliaan ini, bahkan senang dengan penyamarannya yang sementara - tidak ada yang mencegahnya untuk mempertimbangkan kota asalnya, yang selama bertahun-tahun pemisahan telah menjadi berbeda, bahkan kadang-kadang. tidak dikenal. Mata tajam sang seniman memperhatikan perubahan pemandangan kota yang diingatnya, distorsi perspektif yang akrab sejak masa kanak-kanak. Di setiap belokan, seolah-olah dengan sihir, bangunan indah yang tidak diketahui muncul, tampaknya layak untuk menutup mata Anda dan mereka, seperti fatamorgana di padang pasir, akan menghilang ...

Nikolaevsky Petersburg bukan tandingan Alexandrovsky, yang lebih mirip lokasi konstruksi megah, semacam kerajaan pagar yang berkerumun di sekitar gedung-gedung baru. Sekarang, di bawah Kaisar Nicholas I, bangunan-bangunan ini telah selesai dan telah bersinar dengan keindahan abadi mereka. Arsitek Karl Rossi tidak membangun apa pun selama beberapa tahun pada saat Bryullov kembali. Kembali pada tahun 1832, setelah menjadi tua dan sakit lebih awal, ia meminta cuti untuk pensiun dan sampai kematiannya pada tahun 1849 tidak menyentuh pensil. Ini luar biasa! Tampaknya dia telah kehabisan tenaga sebelumnya, membuang semua energi cemerlangnya sekaligus ke jalan-jalan dan alun-alun St. Petersburg, dan, hancur, membeku untuk mengantisipasi kematian. Pada tahun 1832, ia menyelesaikan tidak hanya ansambel kemenangan Staf Umum, tetapi juga lebih banyak lagi dari apa yang telah direncanakannya. Bryullov, yang kembali ke St. Petersburg, dikejutkan oleh Rossi dengan ansambel ruang Alexandrinsky Theatre Square yang benar-benar baru, tak terduga dan sekaligus megah. Baik dari bawah maupun dari pandangan mata burung, ansambel ini tetap memukau dengan harmoni volume yang paling beragam. Ini adalah teater yang berdiri sendiri dengan quadriga kuda di kereta Apollo, melayang di atas alun-alun, ini adalah bangunan Perpustakaan Umum dengan patung-patung orang bijak kuno, terletak bebas di bawah naungan perisai dewi Athena, dan di belakang teater adalah jalan yang menakjubkan dari dua rumah, dimuliakan oleh harmoni proporsi. Ini adalah paviliun anggun Taman Anichkov dengan lentera dan kisi-kisinya - semua ini digabungkan menjadi satu melodi arsitektur yang tak ada bandingannya, di mana setiap nada ada di tempatnya, bahkan monumen untuk Catherine, didirikan kemudian.

Bryullov harus mengalami kegembiraan serupa di depan ciptaan Rossi hari itu dua kali lagi - ketika dia melihat yang megah, seperti Parthenon, Istana Mikhailovsky dan di depan matanya muncul gedung Senat dan Sinode yang dihubungkan oleh sebuah lengkungan, menyerupai arsitektur "organ" dengan lusinan kolomnya. Rossi sekali lagi menunjukkan dirinya sebagai master luar biasa dari simetri dan harmoni yang tidak membosankan, yang tidak dapat dilampaui. Dia berhasil memenuhi tugas paling sulit dari Nicholas I - untuk menciptakan bagi dua lembaga negara tertinggi ini sebuah bangunan yang sebanding dalam ukuran dan dekorasi dengan Angkatan Laut yang terbentang di seberang Senat dan Sinode. Dengan kejeniusan Rossi, ketiga struktur ini menyatu menjadi satu kesatuan Senat Square, bersama dengan arena Horse Guards, boulevard dan Bronze Horseman di tengahnya.

Tak jauh dari mahakarya ini, Auguste Montferrand membuka karyanya. Lapangan Admiralteyskaya menjadi "lapangan" -nya. Di sini dia, kadang-kadang terganggu oleh perintah lain, dibangun selama hampir setengah abad. Pertama, sebuah bangunan megah dengan tiga fasad - rumah Lobanov-Rostovsky, hampir secara bersamaan mengambil bisnis yang sangat berisiko - restrukturisasi Katedral St. Isaac.

Bryullov, yang berdiri di depannya pada pagi Mei itu, bahkan tidak menyangka bahwa dalam waktu dekat dia akan diundang untuk mengecat dinding katedral. Bryullov akan mengerjakan karya ini dengan antusias - bagi sang seniman, menjadi seorang Rusia Leonardo Isaac berarti memasuki keabadian ... Nah, pada Mei 1836, ia dapat melihat bahwa karya Montferrand telah berkembang pesat: semua kolom granit merah tua sudah berdiri di serambi tempat mereka, dan bangunan itu sendiri "telah tumbuh" setinggi ibu kota mereka. Secara umum, orang Prancis Montferrand adalah seorang insinyur yang luar biasa. Ketika seluruh keluarga kerajaan tiba di instalasi kolom pertama Isaac pada 20 Maret 1828, mereka tidak perlu menunggu lama - kebangkitan kolom besar hanya membutuhkan waktu 45 menit. Yang 5 menit lebih lama dari kebangkitan dari lubang Lonceng Tsar yang terkenal di Kremlin, yang dilemparkan, dan mereka tidak dapat ditarik keluar dari lubang sebelum kedatangan Montferrand selama hampir 100 tahun. Dan prestasi tekniknya yang benar-benar tak tertandingi adalah mengangkat Kolom Alexander yang megah di Palace Square.

Kolom ini, yang didedikasikan untuk Alexander I, menjadi "titik terakhir" dalam karya beberapa generasi arsitek yang menghiasi bagian depan pusat St. Petersburg. Penting bahwa hasil keseluruhan dari pekerjaan mereka bukan hanya "membangun", tetapi ansambel ansambel yang unik. Bangunan megah berdiri di sekitar alun-alun, yang pada gilirannya menyatu dengan ruang Neva. Dibuat oleh alam itu sendiri antara Benteng Peter dan Paul, Spit of Vasilyevsky Island dan Istana Musim Dingin, air (dan di musim dingin - es) alun-alun mengalir dengan lancar ke serangkaian kotak buatan manusia. Istana, Admiralteyskaya (sekarang Admiralteisky Prospekt dan Alexander Garden), Senatskaya (sekarang Dekabristov), ​​​​serta Birzhevaya dan Marsovo Pole - membentuk kompleks megah ruang kota terbuka yang menunjukkan kesatuan kreasi alam dan buatan manusia. Diketahui bahwa gagasan "enfilade" kotak di sepanjang Neva ditetapkan dalam rencana komisi arsitektur pada tahun 1762, tetapi itu hanya direalisasikan di era Nikolaev.

Kotak-kotak ini, disatukan oleh sejarah dan desain arsitekturnya, benar-benar berbeda satu sama lain. Istana, disatukan oleh busur elastis bangunan Staf Umum, seolah-olah terlipat seperti corong di sekitar Kolom Alexander. Admiralteyskaya, bahkan sebelum terbelah menjadi jalan raya dan taman kota, adalah tempat parade megah tempat seluruh penjaga Rusia berbaris pada hari-hari khusyuk. Kesejukan Neva dan kenangan pahit pembunuhan saudara pada Desember 1825 bernafas dengan Senatskaya di sebelahnya dengan "berhala di atas kuda perunggu", dan di belakangnya terletak Isaakievskaya - tempat Dewan Negara dan Kementerian Properti Negara akan terletak di Istana Mariinsky dan sebuah monumen untuk Nicholas I sendiri akan berdiri.

Pada tahun 1839, bagi Custine Prancis, yang terbiasa dengan kenyamanan Paris yang sempit, enfilade alun-alun St. Petersburg tampak seperti gurun yang dikelilingi oleh bangunan langka. Bagi orang Rusia, rantai ini adalah simbol arsitektur dari seluruh era kekaisaran besar...

Dalam perpaduan arsitektur dan alam yang tak terpisahkan, dalam kombinasi menakjubkan warna dan nuansa utara yang halus, ada kedalaman, kejernihan, dan keanggunan cat airnya sendiri.

Di Senat Square, Bryullov naik taksi dan menyusuri Jembatan St. Isaac tertua yang mengapung di Neva ke Pulau Vasilyevsky, melewati Akademi Seni, ke rumah kerabat yang tinggal di Sredny Prospekt. Segera setelah kru berada di tanggul Pulau Vasilyevsky, Bryullov dikelilingi oleh atmosfer yang berbeda, suara yang berbeda.

Di suatu tempat di bawah, di bawah geladak dermaga, air tumpah, dan kapal-kapal berderit dengan tali dan bergesekan satu sama lain. Pulau Vasilyevsky telah lama mengucapkan selamat tinggal pada impian era Petrovsky menjadi pusat ibu kota. Tapi dia berbaring paling dekat dengan laut. Di sini, seperti di tempat lain, kehadiran Baltik terasa. Pulau itu hidup sebagai pelabuhannya, meliputi tanggul Bolshaya dan Malaya Neva. Kabar untuk Bryullov di pelabuhan bisa jadi gedung baru - gedung klasik yang anggun dan mulia, dibangun pada tahun 1832 oleh arsitek I.F. Luchini untuk kebiasaan yang cukup membosankan. Bryullov hampir tidak dapat gagal untuk menghargai kombinasi mencolok dari keangkuhan eksternal dan utilitarian, tujuan komersial bangunan yang menjadi ciri khas Strelka - lagi pula, kuil antik mewah yang terletak di dekatnya di podium tinggi adalah "shifter" yang sama - Stok yang berisik dan kotor Menukarkan.

Pertemuan dengan kerabat itu menyenangkan - mereka semua bangga dengan kemuliaan putra seorang pemahat Prancis Paul Brullot. Penampilannya di Akademi Seni, dan pertemuan dengan para profesor dan mahasiswa, di mana Bryullov, seorang balita berusia enam tahun, datang bersama saudaranya Alexander (yang kemudian menjadi arsitek utama) untuk belajar melukis, menjadi kemenangan.

Namun, setelah kembali ke St. Petersburg, Bryullov tidak menikmati istirahat untuk waktu yang lama. Dia mulai mengajar di Akademi, dan orang bisa melihat orang-orang terkenal di studionya. Bahkan tsar dan tsarina datang ke sini untuk melihat bagaimana Charlemagne bekerja (itu adalah nama rekan Bryullov).

Pada tahun 1837, bersama dengan penyair V.A. Zhukovsky dan kepala bendahara pengadilan, pencinta musik M.Yu. Vielgorsky, ia memutuskan untuk memulai bisnis yang tidak biasa. Bryullov melukis potret Zhukovsky, kemudian "konspirator" mengatur lotere, di mana Permaisuri membeli lukisan itu, dan hasilnya 2,5 ribu rubel digunakan untuk menebus seniman budak Taras Shevchenko.

Hampir semuanya, baik secara individu maupun kelompok, dapat dilihat di Nevsky Prospekt itu, yang menjadi terkenal bagi kita dari ukiran panorama terkenal S.M. Sadovnikov.

Secara umum, Nevsky berfungsi sebagai dekorasi arsitektur yang sangat baik, yang dengannya kehidupan intelektual ibu kota berlangsung. Jika Anda melihat lebih dekat pada bagian panorama Sadovnikov di mana Gereja Belanda digambarkan, Anda dapat melihat Pushkin berjalan di sepanjang Nevsky dengan topi tinggi. Ini hampir sebuah foto. Seperti yang ditulis oleh seorang kontemporer, “Di antara penonton yang berjalan di sepanjang Nevsky, orang sering dapat melihat A.S. Pushkin. Sangat dekat, di Moika, di rumah nomor 12, dia menyewa sebuah apartemen, dan di sinilah tragedi terakhir penyair terjadi.

Seperti setiap warga Petersburg, Pushkin memiliki "jalan" sendiri di sepanjang Nevsky. Di sini atau di dekatnya tinggal atau melayani teman dan kenalannya - apakah kita berbicara tentang salon di rumah A.F. Voeikov (Zhukovsky juga tinggal di sana), tentang Perpustakaan Umum, yang dikelola oleh temannya A.N. Olenin dan di mana I.A. Krylov dan N.I. Gnedich. Di sini, di "versi buku" Nevsky Prospekt (dari awal hingga Jembatan Anichkov), bagi Pushkin dan penulis lain ada pusat sejati dari toko dan toko buku dan musik yang tak terhitung jumlahnya, kantor editorial, penerbit, dan percetakan. Bryullov disambut dengan gembira baik di toko buku maupun di perpustakaan A.F. Smirdin, dan di banyak kedai kopi dan toko kue, di mana Anda selalu bisa membaca koran terbaru, duduklah bersama teman-teman. Semua orang tahu salah satu toko kue ini - tempat usaha Serigala dan Beranger di sudut Nevsky Prospekt dan Tanggul Moika. Dari sini Pushkin pergi ke Sungai Hitam. Di sini, bahkan di era pasca-Pushkin, kehidupan sastra berjalan lancar. Pada tahun 1846, dua penulis memasuki permen Wolf dan Beranger yang sama - penyair A.N. Pleshcheev dan penulis F.M. Dostoevsky. Dan di sinilah mereka secara tidak sengaja bertemu Butashevich-Petrashevsky, yang, seperti yang Anda tahu, secara dramatis mengubah kehidupan Dostoevsky dan membawanya ke kerja paksa.

Kehidupan metropolitan segera berputar, membuat Bryullov terpesona, dan dia sering pergi dari pulaunya ke daratan - ke sisi Admiralty dan ke Nevsky. Yang tidak mengherankan - kemudian di bagian kota ini mereka hidup berdampingan, berkumpul, duduk di salon dan toko kue yang sama, berdebat, berteman, bertengkar dengan orang-orang yang luar biasa berbakat: Pushkin, Gogol, Glinka, Zhukovsky, Krylov, Tropinin, Vyazemsky, Odoevsky, dan banyak lainnya.

Namun, dengan awal tahun 1840-an, pusat kehidupan penulis bergeser ke rumah "sastra" di dekat Jembatan Anichkov, di mana V.G. Belinsky, I.S. Turgenev, I.I. Panaev dan D.I. Pisarev. N.A. datang ke sini ke Belinsky. Nekrasov, I.A. Goncharov, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy - secara umum, semua sastra klasik Rusia ...

Kehidupan musik yang bervariasi dan menarik di St. Petersburg pada 30-50-an abad ke-19 juga terjadi di Nevsky dan sekitarnya. Bryullov, yang terpesona oleh Italia sejak masa mudanya, tidak ketinggalan konser dari banyak pemain tamu Italia, terutama penyanyi. Selain Istana Musim Dingin dan Marmer, konser, pertunjukan opera, topeng, dan bola diadakan di Anichkov dan Stroganov, serta di taman mereka, di panggung musim panas. Di musim panas, konser sering diadakan di luar kota, "voxal" Pavlovsky di dekat Taman Pavlovsky sangat terkenal. Salon musik saudara Mikhail dan Matvey Vielgorsky di rumah di Lapangan Mikhailovskaya, yang dibangun untuk mereka oleh Rossi, dikenal karena kecanggihannya. Musisi terhebat saat itu mengadakan konser di sini: F. Liszt, G. Berlioz, R. Schumann. Banyak "klub musik" dan ruang konser dibuka di Nevsky Prospekt. Yang paling terkenal di antara mereka adalah aula di rumah teman Pushkin, V.V. Engelhardt, yang disebut dalam iklan "The Old Philharmonic Hall seberang Kazan Cathedral" (sekarang Small Philharmonic Hall).

Sejak 1830, topeng megah telah diadakan di sini, yang dihadiri oleh Nicholas I, Permaisuri Alexandra Feodorovna, dan pengadilan. Kemudian, konser philharmonic dimulai di sini, selebriti mulai datang ke sini. Selama bertahun-tahun, Bryullov dan orang-orang sezamannya mengingat pertunjukan F. Liszt yang mempesona. Seperti yang ditulis mantan di sebuah konser pada 8 April 1842, V.V. Stasov, Liszt dengan cepat menerobos kerumunan, naik ke panggung yang menjulang tinggi di tengah aula, di mana ada dua piano, melompat, melewati tangga, ke atas panggung, tiba-tiba melepas sarung tangan putihnya, melempar mereka di lantai, di bawah piano, “membungkuk ke keempat sisi dengan gemuruh tepuk tangan, yang mungkin belum pernah terjadi di St. Petersburg sejak 1703, dan duduk. Seketika ada keheningan di aula, seolah-olah semua orang mati seketika, dan Liszt memulai frase cello dari pembukaan William Tell tanpa satu nada pendahuluan. Dia menyelesaikan pembukaannya, dan sementara aula berguncang dengan tepuk tangan yang menggelegar, dia dengan cepat pindah ke piano lain dan dengan demikian mengganti piano untuk setiap bagian baru, menghadap yang pertama, lalu bagian lain dari aula ...

Kota di bawah Nicholas I selamat dari dua guncangan. Yang satu menakutkan, yang lain menakjubkan. Peristiwa mengerikan adalah kebakaran Istana Musim Dingin pada malam 17 Desember 1837, yang terjadi di cerobong asap salah satu tungku istana. Pemandangan api agung yang terlihat dari seluruh kota itu seperti gambaran Bryullov yang hidup kembali.

Dalam kegelapan musim dingin yang tak tertembus, istana kerajaan menyala terang, dan kerumunan besar penonton yang diam berdiri dalam cuaca dingin selama 30 jam sementara api menyala.

Alun-alun istana, yang dikelilingi oleh barisan tentara yang padat, semuanya dijejali dengan perabotan, cermin, lukisan langka, patung, lampu, dan kekayaan luar biasa lainnya yang buru-buru dibawa keluar dari istana. Berkat keberanian para prajurit dan kepemimpinan Kaisar Nicholas yang bijaksana, banyak peninggalan militer diselamatkan: spanduk resimen penjaga, lukisan Galeri Militer tahun 1812, peralatan gereja istana, dekorasi kamar kerajaan. Dan dengan bantuan partisi bata yang didirikan, adalah mungkin untuk mengalahkan perbendaharaan seni dunia - Pertapaan - dari api. Ketika api padam, pemandangan mengerikan muncul di hadapan orang-orang - dinding hangus, langit-langit dan langit-langit runtuh, asap dan bau puing-puing yang membara. Pemulihan istana dimulai segera setelah bencana. Beban utama pekerjaan restorasi jatuh pada arsitek

V.P. Stasov, saudara laki-laki Karl Bryullov, Alexander, serta di A.E. Staubert dan K.A. nada. Sekitar 10 ribu orang bekerja sepanjang waktu pada kebakaran itu. Pada tahun 1840, kerja keras terbayar - istana dipulihkan. Tidak heran medali peringatan itu diukir dengan kata-kata: "Ketekunan mengatasi segalanya." Peristiwa luar biasa dalam kehidupan kota Nikolaev adalah pembukaan kereta api pertama di Rusia pada tahun 1837, St. Petersburg - Tsarskoye Selo. Tentunya Bryullov termasuk di antara orang-orang Petersburg yang berkumpul dalam ribuan untuk melihat bagaimana struktur aneh dengan pipa panjang, yang dibawa dari Inggris, akan mendesis, bergerak dan pergi.

Dan berapa banyak sebelum itu ada pembicaraan tentang ketidakmungkinan munculnya kereta api di Rusia - bagaimana rel akan menahan salju Rusia yang parah? Tetapi semuanya berjalan dengan baik, konstruksi kereta api berjalan lancar, dan pada 18 Agustus 1851, kereta kerajaan pertama meninggalkan St. Petersburg ke Moskow - penguasa sendiri memutuskan untuk menguji jalan baru, yang menjadi jalan raya terpenting Rusia selama berabad-abad. .

Namun, kehidupan pusat kota yang cemerlang, meriah, elegan, biasanya tengah malam ini sama sekali tidak menyerupai kehidupan bagian lain St. Petersburg, yang hampir dua kali lipat sejak zaman Alexander. Tampaknya selain istana dan Nevsky Prospekt, di sini, di tepi Neva, ada beberapa kota sekaligus, hidup di era sejarah yang berbeda dan bahkan ... di musim yang berbeda. Nekrasov menulis tentangnya sebagai berikut: "... di St. Petersburg, selain banyak mukjizat terkenal yang membuatnya terkenal, ada mukjizat lain, yang terletak pada kenyataan bahwa pada saat yang sama di berbagai bagiannya Anda dapat bertemu musim yang sama sekali berbeda. Ketika tidak ada lagi tanda-tanda salju di pusat St. Petersburg, ketika gerbong musim panas terus-menerus melaju di sepanjang Nevsky Prospekt, dan penduduk dan penduduk ibukota yang gembira dengan gaun elegan ringan berjalan di sepanjang trotoarnya, kering dan halus, lalu di ujung lain Sankt Peterburg, di sisi Vyborg, ada musim dingin yang sempurna. Salju masih terletak di lapisan yang agak tebal di trotoar, alam terlihat mendung dan mencurigakan, penduduk keluar ke jalan hanya terbungkus pakaian bulu ... Di pagar, di belakangnya pohon-pohon suram mengintip, setengah tertutup salju, embun beku menyebar , dari sepuluh hanya ada satu sopir taksi, dan kemudian dengan putus asa di hatinya dia berani pergi dengan droshky. Oh, seberapa jauh sisi Vyborg dari Nevsky Prospekt!

Tidak hanya sisi Vyborg, Okhta, tetapi juga sisi St. Petersburg tampak jauh dari Nevsky. Tidak ada yang mengganggu keberadaannya yang mengantuk, dan dia hidup kembali hanya pada jam-jam ketika kereta elegan melaju di sepanjang jalan Kamennoostrovsky ke Kepulauan - tempat perayaan modis bagi orang-orang Petersburg yang kaya. Tampaknya ini sama sekali bukan Petersburg, tetapi kota provinsi yang jauh ...

Tetapi guntur meriam tengah hari, tembakan dan pantulan hormat dan kembang api mengingatkan kita bahwa meskipun ini adalah pinggiran, mereka masih pinggiran ibukota Kekaisaran Rusia, kota kemuliaan militer.

Namun, orang-orang Petersburg tidak melupakan ini sebentar.

Baik kejeniusan maupun ketenaran yang berisik tidak menyelamatkan Bryullov dari kegagalan. Dia berjuang untuk melampaui mahakarya utamanya, The Fall of Pompeii, dalam sebuah gambar yang didedikasikan untuk sejarah Rusia, lebih tepatnya, pengepungan Pskov oleh Polandia pada abad ke-16. Penguasa menyetujui rencana ini di tingkat tertinggi, kerumunan pengagum yang mengagumi berdiri di sekitar kanvas yang belum selesai ... Tetapi gambar itu masih gagal dan gagal, membuat sang seniman sangat kesal.

Kota ini tumbuh pesat: pada pertengahan abad XIX dihuni oleh setengah juta orang! Pada dasarnya, ini adalah petani dari provinsi sekitarnya yang datang untuk bekerja, pekerja bangunan, dan pengrajin. Pemandangan mereka di pagi hari tidak menghiasi jalan-jalan utama, dan, seperti yang ditulis Gogol, “saat ini biasanya tidak senonoh bagi wanita untuk berjalan kaki, karena orang Rusia suka mengekspresikan diri mereka dalam ekspresi yang begitu kasar sehingga mereka mungkin tidak akan melakukannya. dengar di teater.” Pertumbuhan jumlah pekerja, keragaman profesi mereka, dan banyak lagi: kereta api, asap kapal uap pertama di Neva, pabrik dengan cerobong asap tinggi yang tumbuh seperti jamur di pinggiran - semua ini dengan jelas menunjukkan bahwa yang baru, era industri akan datang. Dengan ketidaksabaran yang tak terselubung, dia sudah berdiri di ambang Nikolaevsky Petersburg, menjanjikannya sesuatu yang tidak diketahui, tidak biasa untuk cara hidup lama.

Mendekati era industri sudah dirasakan banyak orang. St. Petersburg bergaya kekaisaran memudar ke masa lalu, selera berangsur-angsur berubah, orang-orang memiliki permintaan baru, kebisingan revolusi industri Eropa mencapai St. Petersburg, mesin-mesin baru, bahan-bahan baru, ide-ide teknis baru muncul.

Kerangka gaya Empire yang ketat menjadi sempit bagi arsitek - sebuah era datang ketika arsitek ingin memilih gaya yang disukainya. Montferrand dengan keras kepala menyelesaikan Katedral St. Isaac klasik, tetapi dalam proyeknya untuk masa depan dia secara mental beralih ke contoh Renaisans - bahkan baginya, waktu Kekaisaran hampir habis.

Namun, dia tidak punya waktu untuk berurusan dengan mahakarya baru - lagipula, dia adalah seniman modis yang melukis potret sesuai pesanan. Jadi dia bergegas, bergegas. Mungkin, dengan melihatnya, Gogol menulis "Potret" briliannya. Atau mungkin "Pertahanan Pskov" tidak berhasil karena waktu klasisisme sudah berlalu dan Bryullov merasakan ketidakberdayaannya di depan waktu lain ...

Bahkan Nicholas I sendiri, yang terpesona oleh neo-Gothic, tertarik pada bentuk-bentuk baru. Dia, seolah-olah diam-diam dari ibu kota kerajaannya yang megah, membangun untuk dirinya sendiri, bagi jiwanya dunia "Gotik" yang istimewa di Peterhof yang dicintainya. Neo-Gothic menanggapi suasana hati Nicholas. Dia tidak ingin tinggal di ruang istana berlapis emas yang diabaikan dari semua sisi, tetapi di "perkebunan" miliknya, di sebuah rumah kecil yang nyaman yang dibangun seperti Inggris: di dekat reruntuhan kastil keluarga, tidak jauh dari kapel tua yang telah tumbuh menjadi tanah, yang lantai batunya sudah lapuk oleh sepatu puluhan generasi umat paroki. Ini adalah "Cottage" - istana pedesaan yang dicintai oleh raja dan keluarganya.

Namun, secara lahiriah semua nilai Kekaisaran, serta nilai-nilai kehidupan Nikolaevsky Petersburg, tetap di tempatnya. Tidak ada yang berani meragukan urutan hal-hal yang diterima atau memandang curiga pada Ishak. Sebagai simbol gaya Kekaisaran ini dan kebesaran otokrasi yang tak terbantahkan, ia dengan bangga dan penuh kemenangan menjulang di atas kota. Tidak ada kata-kata - katedral itu indah, dan potret brilian Bryullov itu indah, yang, seperti "Hari Terakhir Pompeii", dikagumi orang. Tetapi potret Ishak, dan Bryullov tentang wanita cantik, dan seluruh Kekaisaran Petersburg pada pertengahan abad ke-19, meskipun mereka menghirup keindahan yang sempurna dan anggun yang melekat di taman musim gugur, indah dan sedih pada saat yang sama, dengan kesempurnaan yang , sepertinya, tidak ada yang perlu ditambahkan, tapi .. .

Kita tahu bahwa keindahan itu adalah keindahan yang memudar...

Mereka melakukan hal-hal yang sangat serius di zaman Tsar. Hanya saja pemerintah Soviet, untuk alasan yang jelas, tidak menganggap perlu untuk mempromosikan eksploitasi tsar yang dieksekusi. Oleh karena itu, kami mendengar banyak tentang beberapa DneproGES, dan hanya spesialis sempit yang tahu tentang proyek serupa dari Nicholas II.

Untuk memperbaiki situasi, sebuah artikel dibuat di Rukspert "Proyek Rusia Besar Nicholas II." Saya posting di sini. Saya sarankan membandingkan daftar apa yang dibangun dengan apa yang dibangun di bawah Yeltsin dan di bawah Putin. Karena inflasi diperhitungkan saat menentukan ukuran proyek, perbandingannya akan menjadi cukup menarik.

Jika Anda terlalu malas untuk membandingkan, inilah kesimpulan saya: terlepas dari kemajuan teknologi abad kedua puluh yang mengesankan, perbedaan antara ekonomi Kekaisaran Rusia dan Federasi Rusia tidak sepenting yang saya kira sampai sekarang.

(Kapal penjelajah "Rurik" dengan senjata layar yang belum dilepas di Nagasaki (Jepang), tahun 1890-an)

Kapal penjelajah lapis baja "Rurik"

Yang pertama di jajaran kapal penjelajah terbesar pada masanya, dibangun oleh Rusia untuk bertarung, dalam hal ini, dengan pengiriman Inggris di zona laut jauh. Kapal itu menjadi kapal penjelajah Rusia terakhir yang memiliki layar, yang, bagaimanapun, segera dibongkar. Dinamakan untuk menghormati pangeran Rusia kuno - pendiri dinasti Rurik. "Rurik" (dan "Rusia" dan "Gromoboy" yang mengikutinya) dibangun atas dasar memiliki jangkauan yang cukup untuk transisi langsung dari Baltik ke Timur Jauh tanpa menggunakan pelabuhan perantara. Pada saat yang sama, meskipun kecepatan rendah untuk kapal penjelajah, Rurik memiliki senjata dan baju besi yang kuat. Diasumsikan bahwa kombinasi seperti itu akan memungkinkan operasi dengan impunitas di laut yang jauh dan di Samudra Pasifik, di mana kemungkinan bertemu musuh yang kuat dan cepat adalah minimal. Harga untuk keserbagunaan seperti itu adalah perpindahan yang besar dan, karenanya, biaya kapal yang tinggi. Diletakkan pada Mei 1890, diluncurkan pada Oktober 1892, ditugaskan pada Oktober 1895. Biaya kapal adalah 7,6 juta rubel pada harga 1890 (yang dapat diperkirakan sekitar 18 miliar rubel pada harga 2012.).

Kapal itu mati secara heroik pada Agustus 1904 dalam pertempuran Ulsan, kemudian kapal penjelajah lapis baja lainnya dinamai dengan nama yang sama.

(Penjelajah "Rusia" di dermaga Vladivostok)

Kapal penjelajah lapis baja "Rusia"

Kapal, yang merupakan versi Rurik yang ditingkatkan secara signifikan dan agak diperbesar karena penggunaan solusi teknis terbaru pada waktu itu, menjadi kapal penjelajah terkuat pada masanya, yang sezaman, bukan tanpa alasan, dianggap sebagai pencapaian luar biasa dari pembuatan kapal domestik. (misalnya, dia berbicara dengan sangat menyanjung tentang kapal penjelajah dalam memoarnya Grand Duke Kirill Vladimirovich, yang sedang bertugas di Angkatan Laut pada waktu itu). Diletakkan pada bulan November 1893, diluncurkan pada bulan April (Mei menurut gaya baru) 1895, ditugaskan pada bulan September 1897. Biaya pasti kapal tidak dapat ditemukan, tetapi, dilihat dari analognya, dapat mencapai 10 juta rubel per harga tahun-tahun itu (20 miliar rubel pada harga 2012).

(Baling tengah dan kemudi kapal penjelajah "Gromoboy")

Kapal penjelajah lapis baja "Gromoboy"

Yang terakhir dalam serangkaian penjelajah lapis baja jarak jauh, Gromoboi menerima mekanisme yang lebih baik dan perlindungan lapis baja yang lebih baik dibandingkan dengan Rossiya. Pada saat yang sama, perpindahan dan biaya meningkat lagi, namun, kerusakan besar yang ditimbulkan pada musuh oleh kapal penjelajah jenis ini selama Perang Rusia-Jepang sepenuhnya membenarkan konstruksi mereka, bahkan dengan mempertimbangkan hilangnya Rurik. Ditetapkan pada Mei 1898, diluncurkan pada Mei 1899, dioperasikan pada Oktober 1900. Biaya pasti kapal penjelajah tidak dapat ditemukan (kecuali untuk item pengeluaran tertentu: lambung - 4,1 juta rubel; pemasangan mesin - 3,1 juta rubel; baju besi 0,7 juta rubel), tetapi menurut analog dapat diperkirakan sekitar 10 juta rubel (18 miliar rubel pada harga 2012)

Kapal penjelajah lapis baja "Bayan"

Kapal penjelajah terakhir dari program pembuatan kapal tahun 1895, kemudian dimasukkan dalam program pembuatan kapal bersama "Untuk kebutuhan Timur Jauh". Itu dibangun di Prancis dengan senjata Rusia dan komponen terpisah. Diletakkan pada Juni 1899, diluncurkan pada Mei 1900, mulai beroperasi pada Januari 1903. Selama perang, kapal tersebut terbukti menjadi yang terbaik di antara kapal penjelajah Rusia dari proyek-proyek baru, jadi kemudian tiga kapal lagi dibangun sesuai dengan proyek kapal penjelajah yang sedikit ditingkatkan. Biaya proyek adalah 7,0 juta rubel (12 miliar rubel pada harga 2012).

(Cruiser "Aurora" ketik "Diana" di St. Petersburg, 2013)

Kapal penjelajah lapis baja dari peringkat 1 tipe "Diana"

Kapal penjelajah jenis ini dimaksudkan untuk pengintaian dengan skuadron, serta perang melawan pengiriman pedagang musuh pada jarak yang relatif kecil dari pantai mereka. Mereka dibangun sesuai dengan program pembuatan kapal tahun 1895 khusus untuk Samudra Pasifik. Total biaya setiap kapal adalah 6,4 juta rubel (11 miliar rubel pada harga 2012). Secara total, tiga kapal jenis ini dibangun:
* "Pallada" - ditetapkan pada Mei 1897, diluncurkan pada Agustus 1899, ditugaskan pada Mei 1901
* "Diana" - ditetapkan pada Mei 1897, diluncurkan pada Oktober 1899, ditugaskan pada Desember 1901.
* "Aurora" - ditetapkan pada Mei 1897, diluncurkan pada Mei 1900, ditugaskan pada Juni 1903, kemudian pada 1984-1987. mengalami renovasi besar-besaran.

(Cruiser "Varyag" dalam pewarnaan sebelum perang)

Penjelajah lapis baja peringkat 1 "Varyag"

Kapal penjelajah itu dibangun di Amerika Serikat untuk mempelajari praktik terbaik untuk membangun kapal jenis ini di dunia, serta untuk segera memperkuat kekuatan di Samudra Pasifik, di mana Jepang juga membeli kapal di seluruh dunia. Faktor tambahan dalam hal ini, tampaknya, adalah fakta bahwa semua stok pabrik pembuatan kapal St. Petersburg pada saat ini sedang sibuk membangun kapal lain. Persenjataan dan bagian dari komponennya adalah Rusia. Ditetapkan pada tahun 1898, diluncurkan pada tanggal 19 Oktober 1899, karena gelombang pemogokan umum dan pemogokan yang melanda Amerika Serikat pada waktu itu, diserahkan kepada pelanggan pada akhir September 1900, sebenarnya ditugaskan pada tahun 1901. Umum biaya kapal adalah 5,9 juta rubel (11 miliar rubel pada harga 2012).

Selanjutnya, ia menjadi terkenal di seluruh dunia, setelah mengambil, bersama dengan kapal perang "Korea", pertempuran yang tidak seimbang dengan skuadron Jepang yang memblokirnya sebelum menyatakan perang di pelabuhan netral.

(Penjelajah "Bogatyr")

Kapal penjelajah lapis baja dari peringkat 1 tipe "Bogatyr"

Kapal pertama dari seri ini dibangun di Jerman dengan senjata Rusia dan komponen terpisah. Kemudian, sebelum perang, ia diakui sebagai yang paling sukses dari semua kapal penjelajah impor yang dipesan sebagai "model" ("Askold", "Varyag", "Bayan"). Akibatnya, tiga kapal penjelajah lagi dibangun di bawah proyek ini di Rusia (yang keempat, yang seharusnya menjadi yang kedua dalam seri, tidak selesai, karena mati dalam kebakaran di gudang kayu dengan tingkat kesiapan yang rendah) . Biaya kapal penjelajah utama adalah 5,509 juta rubel (dengan mempertimbangkan data tentang biaya 1900 dan inflasi, ini memungkinkan kami untuk memperkirakan biayanya hampir tepat 10 miliar rubel pada harga 2012), biaya sisanya adalah 7,36 juta rubel (harga 13 miliar rubel 2012). Secara total, 4 kapal dibangun, tiga di antaranya ditugaskan selama periode ini:
* "Bogatyr" - ditetapkan pada Desember 1899, diluncurkan pada Januari 1901, ditugaskan pada Agustus 1902
* "Cahul" (kemudian berganti nama menjadi "Memory of Mercury" dan "Comintern") - ditetapkan pada Agustus 1901, diluncurkan pada Mei 1902, ditugaskan pada 1905
* "Oleg" - ditetapkan pada Juli 1902, diluncurkan pada Agustus 1903, ditugaskan pada Juni 1904.

pelabuhan laut

Pangkalan Angkatan Laut Port Arthur

(Panorama Port Arthur pada tahun-tahun awal abad ke-20 - kapal-kapal skuadron Pasifik terlihat)

Pada 15 Maret 1898, sebuah perjanjian ditandatangani di Beijing, yang menurutnya Semenanjung Kwangtung dan benteng pelabuhan Port Arthur, yang pada saat itu sangat ketinggalan zaman, disewakan ke Rusia selama 25 tahun dengan hak untuk menghubungkan wilayah ini. dengan Kereta Api Timur Cina menggunakan cabang terpisah. Pelabuhan Arthur memiliki kepentingan strategis karena dua alasan: pertama, itu adalah pelabuhan bebas es pertama di Samudra Pasifik yang tersedia untuk Armada Kekaisaran Rusia, dan kedua, tidak seperti Vladivostok dan semua pelabuhan militer Rusia lainnya pada waktu itu, pelabuhan itu memungkinkan kebebasan keluarnya armada ke lautan dunia. Juga, harapan besar dalam hal ekonomi ditempatkan di pelabuhan komersial Dalniy, yang didirikan di dekatnya (yang sekarang telah berkembang menjadi kota metropolitan besar Dalian).

Dalam peralatan pangkalan, tahap pertama yang akhirnya dioperasikan pada tahun 1909, pada tahun 1901-1904. 11 juta rubel diinvestasikan (20 miliar rubel pada harga 2012) dari 14 yang dibutuhkan. Pada saat yang sama, organisasi pertahanannya (pembangunan benteng benteng Port Arthur) pada 1900-1904. sekitar 4,25 juta rubel dihabiskan dengan 15 juta rubel yang diperlukan. Rupanya, dana yang signifikan juga diinvestasikan dalam pengembangan kota itu sendiri, karena dalam 5 tahun populasinya meningkat dari 7 menjadi 51,5 ribu orang.

Kemudian, selama perang, benteng menahan pengepungan enam bulan dengan hormat - terlepas dari kelembutan komandan yang tidak dapat dibenarkan selama negosiasi penyerahan, secara umum, pertahanan Port Arthur dapat dianggap heroik, cukup untuk mengingat yang pertama- benteng kelas di Eropa, yang diambil dalam waktu yang jauh lebih sedikit daripada Port Arthur yang belum selesai. Seperti yang dicatat dengan tepat oleh salah satu peserta dalam peristiwa itu, di dekat Port Arthur, setiap tentara Rusia "menyergap dengan lima orang Jepang dan membunuh dua dari mereka." Sebagai penghormatan kepada semangat para pejuang kita, masih harus diakui di sini bahwa mereka hampir tidak dapat melawan musuh yang berkali-kali lipat lebih unggul jika mereka tidak memiliki benteng yang dibangun sebelum perang. Dan tidak diketahui apakah Rusia tidak akan kehilangan seluruh Timur Jauh secara umum jika Port Arthur tidak bertahan cukup lama sementara pasukan diangkut ke timur melalui Kereta Api Trans-Siberia yang belum selesai.

(Panorama pelabuhan Dalniy sedang dibangun)

Lebih jauh

Pelabuhan komersial dan kota dengan nama yang sama di wilayah yang disewa dari Tiongkok, dibangun dari awal di dekat pangkalan angkatan laut Port Arthur sebagai bagian dari proyek Kereta Api Timur Tiongkok (CER). Sayangnya, pada masa itu, Menteri Keuangan berhasil meyakinkan pimpinan negara untuk memotong pengeluaran militer demi komersial, oleh karena itu, pada awal perang dengan Jepang pada tahun 1904, pelabuhan ini praktis dibangun kembali (dan bahkan mulai dibangun kembali). dianggap sebagai kota paling nyaman di Kekaisaran), sementara Jauh lebih penting untuk pertahanan wilayah, Kereta Api Trans-Siberia, CER, dan pangkalan angkatan laut Port Arthur dalam keadaan setengah jadi. Akibatnya, pelabuhan, yang nantinya bisa menjadi salah satu yang terbesar di Samudra Pasifik dan membawa keuntungan besar bagi negara itu, jatuh ke tangan Jepang. Sekarang, itu telah menjadi kota Cina Dalian dengan populasi lebih dari 6 juta orang. Volume investasi dalam proyek pada tahun 1898-1904. berjumlah menurut berbagai sumber dari 18,9 hingga 30 juta rubel (34-54 miliar rubel pada harga 2012). Variasi harga tampaknya disebabkan oleh fakta bahwa hanya biaya Perusahaan Kereta Api Timur Cina yang diperhitungkan dalam jumlah yang lebih kecil, jumlah yang tersisa mungkin karena investasi lain di kota itu sendiri.

Pelabuhan Alexander III

Pelabuhan militer (benteng laut) di Libava (sekarang Liepaja) dibangun dari tahun 1890, karena pelabuhan ini adalah satu-satunya pelabuhan Kekaisaran yang hampir bebas es di Laut Baltik, dan situasinya membutuhkan kehadiran kapal-kapal Baltik yang konstan. Armada di Samudra Dunia. Kompleksitas konstruksi disebabkan oleh kurangnya pelabuhan alami, air dangkal dan kekuatan tanah dasar yang rendah, sehingga pelabuhan harus diperdalam secara artifisial. Biaya proyek awal diperkirakan mencapai 15,55 juta rubel pada harga 1892 (sekitar 40 miliar rubel pada harga 2012). Sebagian besar pekerjaan ini telah selesai. Pelabuhan menerima kapal pertama pada musim gugur 1898. Selama Perang Rusia-Jepang, pelabuhan ini berfungsi sebagai pangkalan depan untuk Armada Baltik, yang menyediakan perbaikan untuk kapal yang berangkat ke Timur Jauh, serta memperbaiki kapal yang telah kembali dari berlayar dan perakitan "obeng" kapal selam impor untuk pertahanan Vladivostok .

Kereta api

Tahun-tahun ini merupakan salah satu dari dua (bersama dengan tahun-tahun Perang Dunia Pertama) konstruksi kereta api di negara tersebut. Baik sebelum maupun sesudah masa pemerintahan Nicholas II, kecepatan kerja seperti itu diamati di Rusia - hanya untuk periode 1894-1904. 28 ribu kilometer rel kereta api dibangun, mis. rata-rata 2,8 ribu kilometer per tahun, volume investasi diperkirakan mencapai 2,24 miliar rubel, yaitu sekitar 5 triliun rubel pada harga 2012. Dengan pengecualian Great Siberian Route (Transsib), semua proyek bagian tersebut terdaftar kira-kira dalam urutan kronologis ke dalam layanan.

Catatan F.M. Daftar pendek rel kereta api yang dibangun pada paruh pertama masa pemerintahan Nicholas II menempati 17 (!) halaman, jadi karena pembatasan LJ, saya terpaksa menghilangkannya. Saya sarankan setidaknya membiasakan diri secara singkat di halaman utama artikel:

Akan ada, misalnya, sebuah jembatan yang mengesankan melintasi Ob, satu-satunya stasiun kereta api marmer di dunia dan Kereta Api Trans-Siberia yang terkenal, yang total panjangnya pada tahun-tahun itu lebih dari 9 ribu mil.

Jembatan utama

(Jembatan Trinitas di St. Petersburg pada awal abad ke-20)

Jembatan Trinity melintasi Neva, St. Petersburg

Sebuah jembatan gantung dengan bentang ayun melintasi Neva, dirancang dengan gaya Art Nouveau yang sedang modis saat itu. Dibangun di lokasi bekas jembatan terapung dari tahun 1897, dioperasikan pada tahun 1903. Kemudian, bagian jembatan gantung mengalami rekonstruksi besar pada tahun 1965-1967, setelah itu jembatan gantung menjadi rentang angkat. Biaya proyek adalah 6,1 juta rubel pada harga tahun-tahun itu (11 miliar rubel pada harga 2012).

Transportasi pipa

Pipa minyak tanah Baku-Batum (tahap pertama, kedua dan ketiga)

Pipa terbesar yang sedang dibangun sejak tahun 1897, akhirnya dioperasikan kemudian pada tahun 1907, dioperasikan dalam beberapa bagian. Rute pipa mengalir langsung di sepanjang rel Kereta Api Transkaukasia. Selama periode ini, seksi Mikhailovo - Batum (1900, 215 vers) dioperasikan, diperpanjang pada Oktober 1903 menjadi 240 vers dan pada awal 1905 hingga 373. Dengan mempertimbangkan total biaya pipa minyak tanah sebesar 22 juta rubel pada tahun harga tahun, dengan panjang 820 ayat, biaya bagian Mikhailovo-Batum dapat diperkirakan 5,7 juta rubel (sedikit lebih dari 10 miliar rubel pada harga 2012), tetapi bagian yang dioperasikan pada waktu itu masih dapat diperkirakan 10 juta rubel pada harga tahun-tahun itu (sekitar 17 miliar rubel pada harga 2012).

Ladang minyak

(Anjungan minyak di Baku pada awal abad ke-20, foto berwarna dari kartu pos pada tahun-tahun itu)

Pengembangan wilayah minyak Baku

Selama periode ini, ada pengembangan aktif produksi minyak di Semenanjung Absheron (seperti yang ditulis "di Absheron"). Dari tahun 1894 hingga 1904, jumlah pekerja di industri minyak di Rusia meningkat dari 7 menjadi 27 ribu orang, di mana 24,5 ribu di antaranya bekerja di ladang dan pabrik di wilayah minyak Baku. Produksi minyak dari tahun 1894 hingga 1901 meningkat dari 311 menjadi 672 juta poods, yang pada tahun 1901 menyumbang 95% dari produksi minyak Rusia dan lebih dari setengah produksi minyak dunia. Dari tahun 1898 hingga 1903 saja, dan hanya oleh pengusaha Inggris, 60 juta rubel diinvestasikan dalam pengembangan produksi minyak di wilayah ini (sekitar 107 miliar rubel pada harga 2012).

(Toko tanur sembur Pabrik Metalurgi Nadezhda)

Metalurgi

Pabrik Metalurgi Nadezhda

Pabrik metalurgi terbesar dan paling modern di Ural pada waktu itu (sekarang Pabrik Metalurgi dinamai A.K. Serov) dibangun bersama dengan desa Nadezhdinskiy Zavod di Distrik Pertambangan Bogoslovsky (sekarang kota Serov, Wilayah Sverdlovsk) dari Mei 1894 , pada Januari 1896 Baja pertama diterima, pada Maret 1896 rel kereta api pertama digulung, dan pada 15 September tahun yang sama batch pertama 8000 ton rel diserahkan kepada pelanggan di Tyumen. Perusahaan mencapai kapasitas penuhnya pada tahun 1898, dan pada tahun 1905 produksi rel telah meningkat menjadi 38.000 ton per tahun. Pabrik memiliki tanur tinggi, perapian terbuka, penggulungan (dengan pabrik 850) dan bengkel pemeliharaan. Juga, dalam kerangka proyek, rel sempit Bogoslovsko-Sosvinskaya (875 mm) dengan panjang total sekitar 130 ayat (140 km) dibangun. Pada awalnya, perusahaan itu terlibat dalam produksi rel untuk Kereta Api Trans-Siberia dan atap besi. Pada tahun 1904-1906. bagian rolling shop dengan pabrik 450 dan 320 dioperasikan.Pada tahun 1900, 3.300 orang bekerja di pabrik. Biaya pasti pabrik tidak dapat ditemukan, tetapi dilihat dari biaya proyek serupa, kita dapat berbicara tentang jumlah sekitar 5-8 juta rubel pada harga tahun-tahun itu (12-20 miliar rubel pada harga 2012).

teknik Mesin

Sebagian besar bahkan pabrik besar pada waktu itu tidak mencapai standar 10 miliar rubel pada harga 2012, dan seringkali hampir tidak mungkin untuk menemukan perkiraan investasi untuk mereka. Proyek-proyek di bawah ini adalah salah satu yang terbesar di industri teknik pada waktu itu dan pasti dapat diperkirakan tidak kurang dari sepuluh miliar rubel pada harga 2012.

Peralatan teknis pabrik baja Obukhov di St. Petersburg

Selama tahun-tahun ini, pabrik secara aktif dimodernisasi, sementara peralatan yang sangat mahal dipasang - tungku perapian terbuka terbesar di negara itu pada waktu itu, beberapa mesin press besar, dll. Misalnya, mesin cetak yang dipasang pada tahun 1897 berharga lebih dari satu juta rubel pada harga tahun-tahun itu. Secara total, hanya satu peralatan ulang dua tahun pabrik pada paruh kedua akhir 1890-an di bawah perintah baru dari Kementerian Angkatan Laut membutuhkan investasi 7 juta rubel pada harga tahun-tahun itu (sekitar 13 miliar rubel pada harga 2012) .

Peralatan teknis pabrik Putilov di St. Petersburg

Pada tahun 1900, pabrik pembuatan mesin terbesar di Rusia dalam hal kapasitas produksi dan salah satu yang terbesar di Eropa (pada awal 1905, 12.500 pekerja bekerja di pabrik) untuk tahun 1890-an. peningkatan produksi beberapa kali, yang menyiratkan investasi dalam produksi, tampaknya, tidak kurang dari 10 juta rubel (20 miliar rubel pada harga 2012).

Teknik hidrolik

Rekonstruksi sistem air Mariinsky

Sistem kanal utama pada waktu itu antara Volga dan Laut Baltik, dibangun pada tahun 1810 dan mengalir di sepanjang Sungai Sheksna, pada tahun 1890-an. benar-benar kehabisan kapasitas, jadi pada tahun 1890-1896. mengalami renovasi besar-besaran. Selama pekerjaan, Kanal Belozersky, yang merupakan bagian dari sistem, diperdalam dan diperluas, kunci yang diperbesar dibangun, di samping itu, kunci dua kamar diganti dengan yang satu kamar. Semua tindakan ini memungkinkan untuk secara signifikan mengurangi waktu kapal melewati sistem dan meningkatkan throughput sistem untuk navigasi dari 500.000 ton menjadi 2 juta ton. kemudian, pada tahun 1964, setelah rekonstruksi skala besar, jalur air Volga-Baltik melewati rute sistem Mariinsky. Biaya proyek berjumlah 12,4 juta rubel (sekitar 27 miliar rubel pada harga 2012).

Komunikasi, telekomunikasi, dan pemrosesan data

Pengembangan jaringan telepon tetap

Saat itu komunikasi telepon tetap sedang aktif berkembang, baik komunikasi lokal yang berdiri sejak awal tahun 1880-an, maupun komunikasi jarak jauh. Jalur komunikasi jarak jauh mulai dibuka setelah commissioning pada bulan Desember 1898 dari saluran telepon terpanjang keempat di dunia saat itu, St. Petersburg - Moskow. Pada 1 Januari 1905, 138.694 mil kabel telepon digunakan dalam jaringan telepon dan 59.613 pelanggan dilayani. Sebagai perbandingan, pada awal tahun 1894, panjang saluran telepon hanya 26 ribu mil, yaitu. lima kali lebih sedikit. Pada 1 Januari 1905, 10 jaringan antarkota dan 1296 jaringan lokal telah beroperasi. Pada saat yang sama, hanya 400 ribu rubel dihabiskan untuk rekonstruksi satu jaringan Kyiv pada tahun 1901-1904 dengan harga tahun-tahun itu. Berdasarkan biaya untuk menghubungkan ke salah satu jaringan pribadi pada tahun 1902 sebesar 750 rubel, bahkan dengan asumsi bahwa hanya setengah dari jumlah ini yang digunakan untuk pembuatan jaringan, biaya proyek dapat diperkirakan dengan jumlah pelanggan sebesar 22,4 juta rubel pada harga 1902 ( 39 miliar rubel pada harga 2012).

Langkah-langkah untuk mempersenjatai kembali tentara dan angkatan laut

Penggantian jenis senjata massal di pasukan terbesar di dunia saat itu dengan mudah ditarik ke judul proyek terbesar di zaman itu. Selama periode ini, kegiatan-kegiatan berikut dilakukan:

(Cossack Transbaikal dengan senapan arr. 1891 (mosinki) selama Perang Rusia-Jepang)

Peralatan kembali tentara dengan senapan tiga baris model 1891
Pada awal tahun 1890-an, Tentara Kekaisaran Rusia dipersenjatai dengan senapan Berdan kaliber besar (10,67 mm) kaliber tunggal No. 2 dengan bilik untuk bubuk hitam. Transisi yang akan segera terjadi ke penggunaan bubuk tanpa asap, kaliber yang dikurangi, dan pemuatan magasin tertahan oleh ketidaksempurnaan teknis dari sampel pertama senjata tersebut. Namun, pada tahun 1891, Komisi, untuk mengembangkan sampel senapan kaliber kecil, bersama-sama menyelesaikan senapan Kapten Mosin ke kondisi yang memenuhi persyaratan dasar. Secara resmi, senjata itu disebut "senapan tiga baris model tahun 1891", tetapi masih dikenal luas dengan nama singkatan "mosinka" dan "tiga baris". Setelah produksi senapan dimulai pada tahun 1892, sebuah proyek sebenarnya diluncurkan untuk melengkapinya kembali dan karabin berdasarkan itu (yaitu, versi singkatnya) dari tentara dan angkatan laut. Persenjataan kembali pasukan tahap pertama selesai pada tahun 1897, sisa pasukan praktis selesai pada akhir tahun 1901. Hanya Prancis untuk tambahan 500 ribu unit. membayar 12 juta rubel (30 miliar rubel pada 2012), dan secara total, pada akhir persenjataan, 3.645.339 senapan tempur dan 53.835 senapan pelatihan diproduksi, yaitu, secara total, acara tersebut dapat diperkirakan tidak kurang dari 150 miliar rubel pada tahun 2012 harga.

Persenjataan kembali baterai artileri lapangan tahap pertama dengan senjata api cepat tiga inci

Pada bulan Februari 1900, keputusan dibuat untuk memesan 1.500 senjata tiga inci (76 mm) dari sistem terbaru pada waktu itu ke pabrik Putilov, yang berhasil menerapkan paten yang telah dibeli pada waktu itu untuk solusi teknis paling canggih di dunia. desain senjatanya. Belakangan, alih-alih meriam model 1900, pabrik itu memproduksi meriam yang lebih canggih dari model 1901 dan 1902. Sebagai bagian dari perintah ini, ia seharusnya melengkapi kembali "seluruh artileri lapangan wilayah Kwantung, distrik militer Amur dan Vilna, serta sebagian besar artileri distrik militer Warsawa dan 2 brigade artileri St. Petersburg." distrik militer Petersburg." Peralatan ulang tahap pertama hampir selesai pada akhir tahun 1902. “Total arus kas untuk pembuatan senjata yang disebutkan pada tahap pertama dengan bagian material adalah sekitar 33,75 juta rubel. dengan pembagian alokasi yang diperlukan: pada 1900 - 6,5 juta rubel, pada 1901 - 9,25 juta rubel. dan pada tahun 1902 - 18 juta rubel", yaitu sekitar 60 miliar rubel pada harga tahun 2012.

PS. Jika Anda melihat ada kesalahan ketik dalam artikel, edit langsung di proyek:

PPS. Diskusi tentang pentingnya kekuatan yang kuat dengan para ahli IA "Rex" dapat dianggap selesai.

Patung

Pada pergantian abad XVIII-XIX. telah terjadi kebangkitan patung Rusia. AKU P. Martos menciptakan monumen pertama di Moskow - K. Minin dan D. Pozharsky di Lapangan Merah. Menurut proyek A.A. Montferrand, kolom 47 meter didirikan di Palace Square di depan Istana Musim Dingin sebagai monumen untuk Alexander I dan monumen untuk menghormati kemenangan dalam perang tahun 1812. B.I. Orlovsky memiliki monumen untuk M.I. Kutuzov dan B. Barclay de Tolly di St. Petersburg. komputer. Klodt adalah penulis dari empat kelompok patung berkuda di Jembatan Anichkov dan patung berkuda Nicholas I. F.P. Tolstoy menciptakan serangkaian relief dan medali luar biasa yang didedikasikan untuk Perang Patriotik tahun 1812.

Arsitektur

Arsitektur Rusia pada paruh pertama abad ke-19. dikaitkan dengan tradisi klasisisme akhir. Ciri khasnya adalah penciptaan ansambel besar. Hal ini terutama terlihat di St. Petersburg, di mana banyak tempat kagum dengan kesatuan dan harmoni mereka. Menurut proyek A.D. Zakharov, gedung Angkatan Laut didirikan. Sinar jalan St. Petersburg menyebar dari sana. Spit of Vasilyevsky Island didekorasi dengan gedung Bursa Efek dan kolom rostral (arsitek T. de Thomon). Nevsky Prospekt memperoleh tampilan yang lengkap setelah pembangunan A.N. Voronikhin dari Katedral Kazan. Menurut proyek A.A. Montferrand, Katedral St. Isaac dibuat - gedung tertinggi di Rusia pada waktu itu. K.I. Rossi menyelesaikan pembentukan ansambel St. Petersburg dengan gedung Senat, Sinode, Teater Alexandrinsky, dan Istana Mikhailovsky. Itu di paruh pertama abad XIX. Petersburg telah menjadi mahakarya sejati arsitektur dunia. Pada 1930-an, klasisisme dalam arsitektur dengan keringkasan, ketegasan garis dan bentuk mulai digantikan oleh "gaya Rusia-Bizantium". K.A. Ton mengubah wilayah Kremlin dengan membangun Istana Grand Kremlin dan gedung Gudang Senjata. Menurut proyeknya, pada tahun 1839 Katedral Kristus Sang Juru Selamat diletakkan sebagai simbol pembebasan dari invasi Prancis pada tahun 1812 (Konstruksi selesai hanya pada tahun 1883)

21. Lukisan Rusia pada paruh pertama abad ke-19.

Seni rupa Rusia juga dicirikan oleh romantisme dan realisme. Namun, metode yang diakui secara resmi adalah klasisisme. Akademi Seni menjadi institusi konservatif dan lembam yang menghalangi setiap upaya kebebasan kreatif. Dia menuntut untuk secara ketat mengikuti kanon klasisisme, mendorong penulisan lukisan tentang mata pelajaran alkitabiah dan mitologis. Seniman muda berbakat Rusia tidak puas dengan kerangka akademik. Karena itu, mereka lebih sering beralih ke genre potret daripada sebelumnya.

Seorang wakil terkemuka dari romantisme dalam lukisan adalah O.A. Kiprensky, yang kuasnya termasuk dalam beberapa lukisan indah. Potretnya tentang A.S. Pushkin adalah salah satu yang terbaik dalam menciptakan citra romantis.

Cara realistis tercermin dalam karya-karya V.A. Tropinin. Dia juga melukis potret A.S. Pushkin. Sebelum pemirsa muncul bijaksana dengan pengalaman hidup, bukan orang yang sangat bahagia. Paling sering, V.A. Tropinin beralih ke gambar orang-orang dari orang-orang ("The Lacemaker", "Portrait of a Son", dll.).

Penelusuran artistik dan ideologis pemikiran sosial Rusia, harapan akan perubahan, tercermin dalam lukisan-lukisan K.P. Bryullov "Hari Terakhir Pompeii" dan A.A. Ivanov, Penampakan Kristus kepada Rakyat.

Pada paruh pertama abad XIX. Lukisan Rusia termasuk plot sehari-hari. Salah satu yang pertama menghubunginya adalah A.G. Venesia. Dia mendedikasikan lukisannya "Di Ladang yang Dibajak", "Zakharka", "Pagi Pemilik Tanah" untuk citra para petani. Tradisinya dilanjutkan oleh P.A. Fedotov. Kanvas-kanvasnya realistis, penuh dengan konten satir, mengungkap moralitas komersial, kehidupan, dan kebiasaan elit masyarakat ("Perjodohan Mayor", "Angkatan Segar", dll.). Orang-orang sezaman dengan tepat membandingkan PA. Fedotov dalam lukisan dengan N.V. Gogol dalam sastra.

22. Kebijakan luar negeri Rusia pada kuartal keduaXIX di. Rusia dan Pertanyaan Yunani. Perang Rusia-Turki 1828–1829 dunia Adrianopel. Krisis Timur 1831–1833 Revolusi 1848-1849 di Eropa dan Rusia.

Nicholas tidak dilatih secara khusus untuk mengelola kerajaan sebesar Rusia. Di masa mudanya, ia tidak menerima pendidikan serius yang cukup. Dia terutama tertarik pada urusan militer. Namun, perlu dicatat bahwa pikiran alaminya, kemauan keras, cinta disiplin memberinya kesempatan untuk mengelola negara secara efektif. Pada kuartal kedua abad ke-19, Rusia adalah negara besar dan kuat secara militer yang mampu secara efektif menyelesaikan masalah kebijakan luar negerinya. Rusia dan Yunani berjuang untuk kemerdekaan. Pada tahun 1821, pemberontakan melawan kuk Turki dimulai di Yunani, di mana orang-orang Yunani yang tinggal di Rusia mengambil bagian aktif. Nicholas I, pada tahun 1826, menandatangani sebuah protokol dengan Inggris, menuntut agar Sultan memberikan otonomi kepada Yunani. Turki menolak permintaan ini. Sebagai tanggapan, skuadron gabungan Rusia, Inggris dan Prancis di Pertempuran Navarino pada tahun 1827 dia mengalahkan armada Turki. Hal ini memungkinkan Yunani untuk berhasil melanjutkan pertarungan. Perjanjian Adrianopel, ditandatangani kemudian (1829) setelah kemenangan baru Rusia atas Turki, menetapkan otonomi Yunani. Konferensi London tahun 1832 mengakui kemerdekaan Yunani, dan presiden pertamanya adalah kapostrias. Perang Rusia-Iran 1826-1828 Dengan dukungan Inggris, perang dimulai oleh Iran, yang berharap untuk mendapatkan kembali yang hilang pada awal abad ke-19. dalam perang dengan tanah Rusia. Namun tak lama kemudian pasukannya dikalahkan oleh Korps Jenderal Kaukasia A.P. Yermolova. Oleh perjanjian damai Turkmanchay Pada tahun 1828, Armenia Timur (kekhanan Erivan dan Nakhichevan) pergi ke Rusia, Iran membayar ganti rugi yang besar, Rusia menerima hak eksklusif untuk memiliki angkatan laut di Laut Kaspia. Perang Rusia-Turki 1828-1829 dimulai karena tindakan permusuhan dari pihak Turki, tidak puas dengan dukungan Rusia untuk gerakan pembebasan nasional di Yunani dan menutup selat untuk kapal-kapal Rusia. Inggris, Prancis dan Austria memberikan dukungan rahasia ke Turki. Operasi militer berat dan berlarut-larut dan dilakukan di Balkan, di Transkaukasus dan di Laut Hitam. Akibatnya, pasukan Sultan dikalahkan di semua lini. Tentara Rusia menduduki kota terpenting kedua di Turki, Adrianople, 200 mil dari Istanbul. Oleh Perjanjian Damai Adrianople Pada tahun 1829, Bessarabia Selatan dengan muara Danube, wilayah Akhalkalaki dan Akhaltsikhe di Transcaucasia, pantai Kaukasia di Laut Hitam berangkat ke Rusia. Selat Laut Hitam dibuka untuk kapal-kapal Rusia, Turki membayar ganti rugi yang besar. Yunani menerima otonomi, otonomi Serbia, Wallachia dan Moldavia diperluas. Dengan demikian, kebijakan aktif dan independen Rusia pada tahun 1826-1829. diizinkan untuk secara signifikan memperkuat posisi Rusia di pertanyaan timur.

Krisis Turki-Mesir dan kebijakan Rusia. Vassal Sultan Turki, penguasa Mesir Muhammad - Ali memulai perjuangan kemerdekaan. Dengan dukungan Prancis, ia menciptakan pasukan yang kuat, yang pada tahun 1832 mengalahkan pasukan Turki dan pindah ke Istanbul. Inggris dan Prancis menolak membantu Sultan. Rusia, di sisi lain, menanggapi permintaan bantuan dan mengirim armadanya dengan 30.000 pasukan pendaratan ke Bosphorus. Hal ini memaksa tentara Mesir untuk mundur. Sultan yang diselamatkan menandatangani kontrak dengan Rusia di kota Perjanjian persatuan Unkar-Iskelessi. Menurut itu, Rusia menjadi penjamin integritas teritorial Turki, dan yang terakhir diwajibkan jika terjadi perang untuk menutup selat Laut Hitam untuk armada negara-negara yang memusuhi Rusia. Perjanjian ini merupakan puncak keberhasilan Rusia dalam masalah Timur. Namun, diplomasi Inggris, yang memanfaatkan perubahan keseimbangan kekuasaan di istana Sultan, berhasil meniadakan keberhasilan Rusia. Pada tahun 1840-1841. di London, dua konvensi ditandatangani, yang menurutnya Bosporus dan Dardanelles ditempatkan di bawah kendali semua kekuatan besar, dan bukan hanya Rusia.

Gaya Rusia-Bizantium Selama masa pemerintahan Nicholas I di kalangan arsitektur, muncul keraguan tentang modernitas klasisisme dan kesesuaiannya dengan tradisi artistik, adat istiadat, dan kondisi kehidupan Rusia. Tren ideologis yang muncul pada waktu itu - apa yang disebut Slavofilisme, yang menyatakan Rusia Kuno sebagai pembawa sejati identitas nasional dan pewaris Bizantium, mendukung teori "kebangsaan resmi" dan ditanamkan dari atas, berbeda dengan klasisisme, Gaya Rusia-Bizantium, yang ideologisnya adalah arsitek K. A. Ton . Awal dari tren arsitektur ini muncul dalam dua karya arsitek klasik V.P. Stasov: di Gereja Alexander Nevsky di koloni Rusia di Potsdam (dekat Berlin) dan di Gereja Persepuluhan di Kyiv.

Esensi formal gaya Rusia-Bizantium adalah penggunaan gambar arsitektur dan bentuk kultus arsitektur Rusia abad pertengahan secara eklektik (dari bahasa Yunani ekiektikos yang mampu memilih, memilih untuk menggabungkan elemen artistik yang berbeda) menggabungkannya dengan elemen arsitektur Bizantium. Biasanya mereka berbentuk salib dalam hal gereja dengan kubah pusat besar pada empat pilar internal dan menara lonceng dengan kubah kecil di sudut-sudut bangunan. Teknik ini memungkinkan untuk memenuhi persyaratan Sinode untuk wajib lima kubah. K.A. Ton, memperkuat proyek-proyeknya, menulis bahwa "gaya Bizantium, yang sejak zaman kuno telah menjadi terkait dengan unsur-unsur kebangsaan kita, membentuk arsitektur gereja kita."

Arsitek K. A. Ton dalam proyek-proyek gerejanya, yang paling signifikan adalah Katedral Kristus Sang Juru Selamat di Moskow, mengikuti jalan yang diletakkan oleh V. P. Stasov dan ditinggalkan olehnya. Kuil ini adalah akhir dari kisah dramatis dengan dibuatnya sebuah kuil-monumen kejayaan rakyat Rusia dan pasukan heroiknya yang menyelamatkan Tanah Air dari invasi Napoleon pada tahun 1812. Awalnya, kuil ini didirikan di Bukit Sparrow menurut proyek arsitek A. L. Vitberg, tetapi tidak selesai. Karya K. A. Ton, dibuat di dekat Kremlin di tepi kiri Sungai Moskow, berfungsi sebagai sarana untuk memuliakan otokrasi dan tidak dapat diganggu gugatnya.

Dalam arsitektur sekuler, gaya Rusia-Bizantium tampak sedikit, meskipun arsitek K. A. Ton mencoba menggunakannya di Istana Grand Kremlin (gg.). Ini dibedakan oleh tingkat teknis konstruksi yang sangat tinggi, serta kualitas bahan finishing dan pekerjaan. Dalam arsitektur fasadnya, K. A. Ton mereproduksi fitur-fitur gaya Rusia-Bizantium, menggunakan untuk ini beberapa bentuk Istana Terem tetangga (abad XVII), khususnya bingkai jendelanya, mengulanginya berkali-kali dalam ukuran yang sangat diperbesar . Di sebuah istana besar, aula khusyuk dengan karakteristik gaya yang berbeda dinamai menurut santo pelindung ordo Rusia: St. George, Vladimir, Andreevsky, Alexandrovsky, dll. Ini seharusnya melambangkan kekuatan kekaisaran yang tidak dapat diganggu gugat, sedangkan istana megah melambangkan kebesaran Kekaisaran Rusia.

Istana Grand Kremlin (gg.)

Bangunan itu didirikan pada tahun-tahun sesuai dengan proyek arsitek K. A. Ton, dengan partisipasi R. A. Zhelyazevich, adalah "kembar" dari stasiun kereta api Nikolayevsky yang dibangun olehnya di Moskow. K.A. Tona Mengikuti selera artistik tahun 1990-an, K.A. Nada memutuskan fasad stasiun dalam bentuk Renaissance. Balai kota di kota-kota Eropa Barat berfungsi sebagai prototipenya. Komposisinya termasuk menara tinggi yang memusatkan fasad, menunjukkan lokasi pintu masuk utama dan pada saat yang sama menjadi menara jam.

Rumah Basin di St. Petersburg V. O. Sherwood. Museum Sejarah.1881

Pada awal tahun 1880-an. "Ropetovisme" digantikan oleh arah resmi baru gaya pseudo-Rusia, yang hampir secara harfiah menyalin motif dekoratif arsitektur Rusia abad ke-17. Bangunan dibangun, sebagai suatu peraturan, dari batu bata atau batu putih, dan mulai didekorasi dengan kaya dalam tradisi arsitektur rakyat Rusia. Arsitektur ini ditandai dengan kolom "perut buncit", langit-langit berkubah rendah, jendela celah sempit, atap berbentuk menara, lukisan dinding dengan ornamen bunga, penggunaan ubin multi-warna dan penempaan besar-besaran. A.N. Pomerantsev. Pusat perbelanjaan atas. 1893

Paruh pertama abad ke-19 - masa kejayaan budaya artistik Rusia, yang menerima pengakuan dunia.

Diyakini bahwa di era Alexander, arsitektur Rusia mencapai puncaknya. Tidak seperti "klasisisme Catherine", hal utama dalam gaya "klasisisme Alexander" adalah keinginan untuk monumentalitas, bentuk yang paling sederhana, bahkan asketisme, yang sesuai dengan tatanan Doric Yunani kuno. Selama masa pemerintahan Alexander I, bagian penting dari struktur arsitektur yang luar biasa dibangun di St. Petersburg, yang menjadi monumen arsitektur klasisisme Rusia. Struktur seperti itu adalah Katedral Kazan dan Institut Pertambangan, ansambel Spit of Vasilyevsky Island dengan gedung Bursa Efek dan kolom rostral, serta Admiralty.

Katedral Kazan, atas permintaan Paul I, harus menyerupai Katedral St. Petrus di Roma. Hal ini menyebabkan adanya barisan tiang, yang secara samar-samar mengingatkan pada barisan tiang prototipe Romawinya: kedua sayapnya, melengkung dalam denah, terdiri dari tujuh puluh dua kolom Korintus. Andrei Nikiforovich Voronikhin (1759-1814), arsitek katedral, dipandu oleh prinsip-prinsip perencanaan kota, menempatkan barisan tiang dari sisi fasad utara, yang merupakan sekunder menurut kanon gereja, tetapi menghadap Nevsky Prospekt, yang paling jalan penting kota. Voronikhin, dalam komposisi Katedral Kazan, mengembangkan prinsip-prinsip perencanaan kota yang telah berkembang pada abad ke-18. ketika menempatkan bangunan keagamaan di Nevsky Prospekt. Semuanya melanggar "garis merah" pembangunan, membentuk celah di antara rumah-rumah, tetapi pada saat yang sama mereka juga menciptakan "jeda" spasial khusus. Ini diambil oleh arsitek lain yang bekerja setelah Voronikhin, dan secara khusus ditafsirkan secara efektif oleh Rossi dalam ansambel Istana Mikhailovsky, yang dibangun untuk putra keempat Paul I, Mikhail, dan Teater Alexandria.

Katedral Kazan, yang berbentuk "salib Latin" memanjang dari barat ke timur, dimahkotai dengan kubah pada drum neoklasik yang ramping. Dalam komposisi Katedral Kazan, untuk pertama kalinya dalam arsitektur, patung mulai memainkan peran yang sangat pasti dalam menciptakan sebuah gambar, dalam hal ini peringatan militer. Jadi, loteng serambi samping barisan tiang katedral dihiasi dengan relief pada adegan alkitabiah: yang timur adalah "Musa mengalirkan air dari batu" (pemahat I.P. Martos), yang barat adalah "Ular Tembaga" ( pematung I.P. Prokofiev). Kedua plot tersebut mengangkat tema seorang pahlawan, yang penting untuk estetika klasisisme, yang datang untuk membantu rakyatnya di saat-saat yang sulit. Di sisi pintu masuk, di relung, ada patung perunggu pangeran Vladimir dan Alexander Nevsky, Yohanes Pembaptis dan Andrew yang Dipanggil Pertama, yang juga berkontribusi pada penguatan tema patriotik nasional.

Arti penting katedral sebagai peringatan militer terutama meningkat setelah Perang Patriotik tahun 1812. Arsitektur bangunan yang sangat khusyuk ternyata sesuai dengan kesedihan kemenangan atas musuh. Dari Katedral Kazan, setelah kebaktian doa yang khusyuk, M.I. pergi ke tentara di lapangan. Kutuzov, dan hati komandan agung dibawa ke sini pada Juni 1813. Spanduk dan kunci yang diambil dari kota-kota yang menyerah kepada tentara Rusia ditempatkan di katedral. Monumen untuk M.I. Kutuzov dan M.B. Barclay de Tolly (pemahat B.I. Orlovsky), dipasang di depan serambi samping barisan tiang dan secara organik bergabung dengan ansambel arsitektur dan pahatan katedral.

Pertukaran dibangun sesuai dengan proyek Jean-Francois Thomas de Thomon (1760-1813) di Spit of Vasilyevsky Island dan menjadi tengara terpenting dalam panorama kota, dibuka ke Neva. Dibesarkan di atas dasar granit besar, bangunan dengan denah persegi panjang, dikelilingi oleh barisan tiang Doric yang monumental dan ditutupi dengan atap pelana, terlihat sempurna dari kejauhan. Setelah menjadikan bangunan Exchange sebagai "poros keseimbangan", Thomas de Thomon merampingkan lingkungan alaminya: tepi Strelka ditinggikan dengan menambahkan tanah dan didorong ke depan lebih dari seratus meter, garis pantai diberi garis simetris yang benar, dihiasi dengan dinding granit dan turun ke air. Simetri ketat dari ansambel ditekankan oleh dua vertikal - kolom rostral yang berfungsi sebagai mercusuar. Di kaki kolom, dihiasi dengan gambar logam rostra dan jangkar, figur alegoris Volga, Dnieper, Volkhov dan Neva ditempatkan, dan di depan pedimen Bursa - komposisi "Neptunus dengan dua sungai" (di depan yang timur) dan "Navigasi dengan Merkurius dan dua sungai" (di depan barat).

Ansambel megah ketiga yang didirikan di era "klasisisme Alexander" adalah Angkatan Laut, yang menjadi simbol kekuatan angkatan laut Rusia. Admiralty terletak tidak jauh dari istana kekaisaran dan memainkan peran kunci dalam mengatur ansambel perencanaan kota dari sisi darat. Rekonstruksi kompleks yang sudah ada dipercayakan kepada arsitek Andrei Dmitrievich Zakharov (1761-1811).

Setelah menyelamatkan I.K. Menara Korobov, Zakharov membungkusnya dalam wadah dinding baru, menciptakan komposisi tiga tingkat: dasar yang berat dan stabil dengan lengkungan membentuk tingkat pertama, dari mana barisan tiang ionik ringan tumbuh, membawa entablature dengan patung, yang kedua tingkat. Di atas barisan tiang muncul dinding dengan kubah tingkat ketiga, dimahkotai dengan puncak menara berlapis emas 72 meter dengan gambar kapal layar di ujungnya. Pedimen Angkatan Laut dipenuhi dengan relief dasar. Bangunan itu juga didekorasi dengan patung bundar, dipindahkan atas permintaan otoritas gereja, ketika sebuah gereja didirikan di salah satu bangunan Angkatan Laut. Tema utama dekorasi pahatan (pematung I.I. Terebenev), yang berpusat di menara pusat, adalah pemuliaan kekuatan maritim Rusia: misalnya, salah satu patung yang menggambarkan Peter the Great menerima trisula dari Neptunus, simbol kekuatan di laut , dan seorang wanita yang duduk di bawah pohon salam dengan tumpah ruah dan tongkat di tangannya melambangkan Rusia.

NERAKA. Zakharov

Pengaruh Prancis yang kuat adalah karakteristik "klasisisme Alexander", dan perang dengan Napoleon tidak mengubah preferensi artistik kaisar sedikit pun. Di masa depan, gaya "klasisisme Alexander" dalam arsitektur Rusia mulai berkembang menjadi gaya Empire. Gaya Kekaisaran ("gaya kekaisaran") berasal dari Prancis dan dipandu oleh bentuk seni Kekaisaran Roma.

Di Rusia, gaya ini, setelah kemenangan Rusia dalam Perang Patriotik tahun 1812, mencerminkan klaim baru kota kekaisaran, "ibu kota dunia". Pada saat yang sama, di Rusia, resimen, simetri, dan karakter statis yang melekat pada gaya Kekaisaran digabungkan dengan keberanian solusi spasial dan ruang lingkup perencanaan kota. Elemen dekoratif Kekaisaran St. Petersburg sebagian besar terdiri dari elemen peralatan militer Romawi kuno: tanda legiun dengan elang, seikat tombak, perisai, kapak, dan tandan panah. Mitologi khusus, "berdaulat", simbol kekaisaran yang kompleks, mungkin, adalah hal utama dalam seni rupa St. Petersburg.

Eksponen utama dari ide-ide Kekaisaran Rusia adalah arsitek Carl Rossi (1775-1849), yang membangun tiga belas kotak dan dua belas jalan di pusat kota St. Petersburg. Di samping perspektifnya, kotak, barisan tiang, lengkungan yang kuat, yang lainnya tampak seperti gaya yang pemalu. Hanya "Kekaisaran Rusia" yang berhasil melakukan apa yang ada dalam pikiran Peter the Great - untuk menciptakan citra kota kekaisaran. Itu adalah karya arsitek K.I. Rossi, V.P. Stasov, O. Montferrand, ansambel megah alun-alun pusat St. Petersburg dibentuk, yang menyandang ciri-ciri ibu kota dunia. Dan ansambel pertama, salah satu yang paling menonjol tidak hanya di Rusia, tetapi juga di dunia seni, adalah Palace Square, yang dirancang oleh C. Rossi.

Penciptaan ansambel Alun-Alun Istana sangat difasilitasi oleh pemindahan lembaga-lembaga negara terpenting di sini - Markas Besar Jenderal (atau Utama) dan dua kementerian (urusan luar negeri dan keuangan). Setelah mempertahankan bentuk lengkung yang ada di sisi selatan alun-alun, Rossi menempatkan dua bangunan besar di sana, dihubungkan oleh sebuah lengkungan. Berkat kelengkungan elastis façade, arsitektur Staf Umum memperoleh dinamisme yang nyata, yang tidak melekat pada gaya Kekaisaran, tetapi memungkinkan Staf Umum untuk secara komposisi lebih dekat ke Istana Musim Dingin Barok. Metode lain juga berkontribusi pada pencapaian tujuan yang sama: membagi fasad markas menjadi dua tingkatan, seperti Musim Dingin; pesanan dekoratif; banyak detail pahatan dan dekorasi rumit dari General Staff Arch.

Fitur terpenting dari klasisisme Rusia yang matang tercermin dalam karya Rossi, yang terdiri dari fakta bahwa tugas perencanaan kota apa pun, betapapun tidak pentingnya, diselesaikan tidak secara terpisah, tetapi dalam kerja sama yang erat dengan orang lain. Akibatnya, rantai ansambel yang berkelanjutan dan tak tertandingi dibuat. Dibangun oleh Rossi di Taman Mikhailovsky, di tepi Moika, Paviliun berfungsi sebagai contoh yang sangat baik untuk ini: ini adalah semacam jembatan komposisi antara ansambel yang luas - Istana Mikhailovsky dan Lapangan Mars.

Istana Mikhailovsky dengan taman dan layanan yang luas adalah contoh khas dari kawasan perkotaan klasik: bangunan utama dan bangunan luar mengelilingi halaman utama di tiga sisi, dipisahkan dari jalan oleh pagar. Fasad utama juga merupakan cerminan dari tradisi klasik: pintu masuk tengah disorot oleh serambi Korintus, sayap simetris melengkapi risalit, permukaan dinding di depannya dihiasi dengan kolom tiga perempat, menciptakan ilusi arcade yang berlanjut dari serambi. . Fasad taman berbeda, terdiri dari dua serambi Korintus enam kolom dimahkotai dengan pedimen, dan barisan tiang Korintus (loggia lebar). Setelah membangun istana, Rossi melanjutkan untuk membangun kembali bagian kota yang bersebelahan untuk menciptakan komposisi perkotaan tunggal yang terkait dengan Kastil Mikhailovsky, Nevsky Prospekt, dan Lapangan Mars. Jalan-jalan baru diletakkan, sebuah bujur sangkar diletakkan di depan istana, yang memiliki bentuk persegi panjang yang ketat, kelanjutannya adalah halaman utama dengan pusat komposisi utama dari seluruh kompleks arsitektur - Istana Mikhailovsky.

Istana Mikhailovsky. Sekarang bangunan itu menampung Museum Rusia.

Gaya, yang dapat disebut "Kekaisaran Nikolaev", menjadi fase terakhir dalam pengembangan klasisisme dalam arsitektur Rusia, dan pertengahan abad ke-19. - ini adalah masa krisis estetika klasik. Secara lahiriah, krisis memanifestasikan dirinya dalam hilangnya harmoni bentuk arsitektur, geometrinya yang berlebihan, detail dekoratif yang terlalu rumit. Representasi visual dari titik balik yang terjadi dalam gaya arsitektur Rusia pada pertengahan abad ke-19 diberikan oleh bangunan-bangunan yang termasuk dalam pengembangan Lapangan St. Isaac di St. Petersburg, tempat utama di antaranya tidak diragukan lagi ditempati oleh St. Katedral Isaac, dibangun sesuai dengan proyek Auguste Montferrand (1786-1858).

Bangunan katedral sangat besar, berbentuk persegi panjang. Itu dihiasi di empat sisi dengan serambi multi-kolom yang sama dengan pedimen berat, dihiasi dengan relief tinggi. Kubah berlapis emas naik di atas katedral hingga ketinggian 101 m, drum dikelilingi oleh barisan tiang yang dimahkotai langkan dengan patung-patung. Montferrand menggunakan marmer Olonet abu-abu muda untuk pelapis dinding, menggantikan pelapis plesteran berwarna hangat tradisional untuk klasik Rusia. Penggunaan kolom granit dalam komposisi fasad juga tidak biasa. Pemolesan cermin pada batangnya, penggunaan logam untuk pembuatan alas dan ibu kota - semua ini menghadirkan fitur yang keras dan dingin pada gambar arsitektur.

Fasad bangunan dihiasi dengan pahatan bundar dan relief tinggi yang terbuat dari logam, dengan tema Sejarah Suci. Kemegahan dan fragmentasi bentuk yang berlebihan, semacam "karpet" yang mengisi pesawat muncul dalam dekorasi interior. Kolom perunggu katedral yang terkenal, dibuat menggunakan teknik "mosaik Rusia", di mana batu dipilih sesuai dengan warna dan pola alami, menghasilkan kesan monolit pada produk jadi, hampir tidak dapat disebut sukses secara artistik, karena pola batu dan permainan nuansa menghilang karena jarak yang sangat jauh dari kolom dari penampil. Patung cukup banyak terwakili di interior katedral, meskipun peran dominan di dalamnya dimainkan oleh mosaik dan lukisan yang dibuat oleh pelukis klasisisme akademis yang luar biasa - K.P. Bryullov, F.A. Bruni, P.V. Vas Menurut sketsa Bryullov, kubah dicat, Bruni menciptakan komposisi "Banjir", Basin - lukisan "Pertempuran Alexander Nevsky dengan Swedia".

Pada akhir abad ke-19, delta Neva terdiri dari 48 sungai dan kanal, membentuk 101 pulau. Oleh karena itu, pembangunan jembatan merupakan kebutuhan bagi kota seperti itu. Secara total, ada sekitar 800 jembatan di St. Petersburg, dan semuanya adalah karya seni. Salah satu jembatan yang paling terkenal adalah Jembatan Anichkom di seberang Fontanka. Pada awal 40-an abad ke-19, rekonstruksi Jembatan Anichkov dimulai. P. K. Klodt menarik perhatian pada proyek untuk rekonstruksi Jembatan Anichkov dan mengusulkan untuk menempatkan patung-patung itu bukan di dermaga Tanggul Admiralteiskaya atau di Jalan Admiralteisky, tetapi untuk memindahkannya ke penyangga Jembatan Anichkov.

Pembangunan gereja selalu menjadi salah satu manifestasi budaya spiritual. Keinginan romantis untuk mengekspresikan tradisi spiritual masyarakat dalam arsitektur menyebabkan pembangunan bangunan keagamaan dalam skala luas. Peran pembentuk kota mereka meningkat: mereka terletak di titik-titik simpul ruang kota, menjadi dominan dari lanskap arsitektur kota. Secara umum, arsitektur periode ini dicirikan oleh kurangnya gaya dan eklektisisme, yang dikembangkan lebih lanjut pada masa pemerintahan Alexander III. Gaya pseudo-Rusia, yang juga menjadi semacam eklektisisme, menyebar "di bawah slogan kebangkitan bentuk-bentuk nasional dalam arsitektur" dan beralih ke tradisi arsitektur Rusia kuno abad ke-16-17. Stereotip utama bangunan semacam itu, yang menekankan pentingnya Rusia, dikembangkan pada akhir tahun 80-an. Saat mendesain fasad bangunan-bangunan ini, para arsitek berusaha untuk menekankan identitas nasional arsitektur, yang mewujudkan citra Rusia itu sendiri di masing-masing bangunan. Puncak berpinggul, menara besar dan kecil, menara dan banyak pola yang berasal dari arsitektur kayu Rusia abad 16 - 17, berbagai kokoshnik, architrave berpola, banyak ornamen dan detail kecil dekorasi lainnya - semua ini coba ditempatkan oleh arsitek di fasad . Salah satu orang sezamannya menyebut motif ini sebagai “handuk marmer dan sulaman batu bata”.

Simbol arsitektur pada waktu itu adalah A.A. Parland di lokasi percobaan pembunuhan Alexander II, Gereja Kebangkitan Kristus dalam gaya La Russe, yang populer disebut Juru Selamat Berdarah. Kuil ini dibangun untuk mengenang fakta bahwa di situs ini pada 1 Maret 1881, sebagai akibat dari upaya pembunuhan, Kaisar Alexander II terluka parah (ekspresi pada darah menunjukkan darah raja). Kuil ini dibangun sebagai monumen untuk tsar martir dengan dana yang dikumpulkan dari seluruh Rusia. Arsitektur candi adalah contoh tahap akhir evolusi "gaya Rusia". Bangunan ini adalah gambaran kolektif dari gereja Ortodoks Rusia, berdasarkan pola Moskow dan Yaroslavl pada abad ke-16-17. Arsitektur Katedral St. Basil di Moskow memiliki pengaruh besar pada penampilan kuil.

Dari luar, prasasti dibuat di kuil, yang menekankan pencapaian Rusia pada masa pemerintahan Alexander II.

Dekorasi bangunan menggunakan berbagai bahan finishing - batu bata, marmer, granit, enamel, tembaga berlapis emas, dan mosaik.

Kanopi di atas tempat kematian

luka Kaisar Alexander II.

Dalam komposisi monumen, yang secara simbolis mengekspresikan gagasan penyatuan darah Kristus dan tsar martir, upaya dilakukan untuk mengekspresikan gagasan kebijakan "pelindung" tsar yang bertujuan memperkuat identitas nasional Rusia. , namun pada kenyataannya arsitektur candi merupakan seperangkat elemen arsitektur, dekorasi, dan ornamen yang terpisah. Tiruan yang sama dari "zaman kuno yang saleh" menjadi mode dalam melukis dan menggambar, terutama menggambar buku. Secara umum, pemerintahan Alexander III dikaitkan dengan tren regresif dalam kehidupan artistik, stagnasi dalam arsitektur dan seni rupa.