Fondasi kota di Neva terhubung dengan peristiwa Perang Besar Utara, yang dilancarkan Rusia dengan Swedia untuk pengembalian tanah di sepanjang pantai Teluk Finlandia, yang hilang olehnya pada kuartal pertama abad ke-17. Setelah serangkaian kegagalan di awal perang, pasukan Rusia selama musim gugur 1702-musim semi 1703 membersihkan seluruh Neva dari Swedia, dari sumber ke mulut.

Tanah reklamasi membutuhkan perlindungan yang andal, karena Swedia tidak berhenti berusaha mendorong Rusia kembali dari pantai Teluk Finlandia. Pada 16 Mei (27), 1703, di pulau Yennisaari (Kelinci) di mulut Neva, Peter I mendirikan sebuah benteng, yang dinamai menurut bahasa Belanda "St. Petersburg", atas nama Rasul Suci Petrus. Hari ini, yang bertepatan dengan pesta Tritunggal Mahakudus, tercatat dalam sejarah kota kami sebagai hari ulang tahunnya.

Benteng tersebut menjadi konstruksi pertama St. Petersburg. Pada musim gugur, benteng kayu dan tanah telah muncul di atas Neva, tempat senjata ditempatkan. Di tengah benteng, sebuah gereja kayu didirikan, didirikan pada 29 Juni 1703 atas nama Rasul Suci Petrus dan Paulus. Salib dalam rencana, dimahkotai dengan puncak menara yang tinggi.

Dari minggu-minggu pertama fondasi benteng, pembangunan tepi Neva di sekitarnya dimulai. Tanah Pulau Beryozovy yang relatif kering yang paling dekat dengan benteng, yang segera dikenal sebagai Pulau Kota, dan bahkan kemudian - Pulau Petersburg, dikembangkan paling cepat. Di sini, pada akhir Mei 1703, tukang kayu mendirikan "Khoromtsy Merah" untuk tsar. Mereka dibangun dari kayu gelondongan yang dipahat di kedua sisi, ditutupi dengan papan dalam bentuk ubin dan dicat seperti batu bata dengan gaya Belanda. Khoromtsy, yang kemudian disebut Rumah Peter I, bertahan hingga hari ini dalam kondisi yang relatif baik. Ini adalah satu-satunya bangunan yang bertahan dari periode awal pembangunan kota. Sudah di masa Peter the Great, sebuah galeri kayu pelindung didirikan di sekitar Rumah. Pada 1784, itu digantikan oleh peti batu, dibangun kembali pada tahun 1844 oleh arsitek R. I. Kuzmin.

Segera, di sebelah rumah raja, mereka mulai membangun rumah mereka dan rombongannya. Di antara mereka, kamar-kamar gubuk A.D. Menshikov, atau "Istana Duta Besar", begitu orang asing menyebutnya, sangat menonjol, karena resepsi khusyuk para duta besar biasanya berlangsung di gedung ini.

Rumah-rumah R. V. Bruce, P. P. Shafirov, N. M. Zotov, I. P. Rzhevsky, G. I. Golovkin, U. A. Sinyavin, dan lainnya terasa lebih sederhana. Pada tahun 1706, Kantor Urusan Kota khusus didirikan untuk mengelola semua urusan konstruksi, dipimpin oleh U. A. Sinyavin. Dia segera mulai mengimplementasikan rencana perencanaan kota Peter I, yang tidak hanya secara pribadi mengawasi pekerjaan arsitek, tetapi juga membuat rancangan desain banyak bangunan sendiri.

Dengan pembangunan benteng-galangan kapal Angkatan Laut di tepi kiri Neva, pembangunan bangunan tempat tinggal dengan pangkat militer dan sipil yang lebih tinggi juga dimulai di sini. Bagian tepi sungai ini antara Eric (Fontanka) Tanpa Nama dan Sungai Mya (Moika) dipilih oleh Peter I untuk kediaman musim panasnya. Setelah Mew terhubung ke Neva oleh Kanal Angsa, sebuah pulau kecil terbentuk, di bagian utara di mana Istana Musim Panas dibangun pada 1710-1714. Penulisnya mungkin adalah arsitek Italia D. Trezzini, yang lahir di Swiss dan datang ke Rusia pada tahun 1703. Arsitek Jerman A. Schluter berpartisipasi dalam pekerjaan finishing bangunan.

Istana adalah bangunan batu dua lantai persegi panjang yang ditutupi dengan atap berpinggul tinggi. Fasadnya dihiasi dengan dekorasi dekorasi sempit, sudut-sudutnya diproses dengan pedesaan. Relief-alegori terakota, ditempatkan di antara jendela lantai atas dan bawah, memuliakan kemenangan Rusia atas Swedia. Pintu masuk utama ke istana, dari sisi taman, ditandai dengan komposisi pahatan yang sangat baik, yang di tengahnya adalah gambar Minerva yang dibingkai oleh spanduk kemenangan dan piala militer.

Penampilan luar istana tidak banyak berubah selama hampir tiga abad terakhir. Faktanya adalah bahwa bahkan selama kehidupan Peter I di Taman Musim Panas, dekat Kanal Angsa, kamar musim panas baru dibangun, lebih luas daripada Istana Musim Panas. Setelah pembangunan istana musim panas besar Elizaveta Petrovna di tepi Moika, di situs Kastil Mikhailovsky saat ini, istana lama Peter I ditinggalkan. Ini menyelamatkannya dari perubahan dalam proses perbaikan. Sekarang bangunan itu tampak kurang tinggi, karena selama bertahun-tahun menambahkan tanah, alasnya tidak lagi terlihat. Peter I menyukai Istana Musim Panas dan tinggal di sana bersama keluarganya dari musim semi hingga akhir musim gugur. Bagian dalam istana memiliki susunan enfilade (tujuh kamar di setiap lantai). Tidak ada kamar besar di sini. Di lantai pertama, dekorasi ruang depan memiliki nilai artistik yang signifikan, yang dindingnya dilapisi dengan panel kayu ek berukir, dibedah oleh pilaster ordo ionik. Dieksekusi dengan ahli oleh pematung N. Pino, gambar relief Minerva. Kantor Peter the Great juga didekorasi dengan gaya yang tak kalah menarik, di mana plafon indah karya G. Gzel, kompor keramik, dan panel tetap dipertahankan. Di lantai dua, Kabinet Hijau sangat menarik, dalam desain yang menggunakan sisipan, cetakan, dan penyepuhan yang indah.

Istana Musim Panas adalah bagian integral dari ansambel Taman Musim Panas, taman tertua di St. Petersburg. Didirikan pada tahun 1704 atas perintah dan rencana Peter the Great, taman itu ditata dengan gaya biasa, yang mengasumsikan tata letak geometris yang ketat dari gang, galeri, dan kolam. Pada 1716-1717, pekerjaan itu diawasi oleh arsitek Prancis terkemuka J. B. Leblon, yang diundang ke dinas Rusia. Setelah kematiannya, konstruksi dilanjutkan di bawah pengawasan arsitek M. G. Zemtsov. Ahli kebun J. Rozen, dan kemudian I. Surmin, terlibat dalam perkebunan hijau.

Merawat dekorasi taman, Peter I dengan murah hati memberikan uang untuk pembelian patung marmer dan patung, yang dibeli terutama di Italia. Karya-karya empu besar seni pahat dekoratif seperti D. Bonazza, P. Baratta, D. Zorzoni, A. Tarsia dan lain-lain menghiasi lorong-lorong itu.

Pada pertengahan 1720-an, Taman Musim Panas memperoleh tampilan integral yang lengkap. Itu dihiasi dengan semua jenis paviliun, paviliun, air mancur, selungkup. Orang-orang sezaman terutama mengagumi Gua, yang didekorasi dengan terampil di dalam dengan kerang dan batu. Pada akhir 1720-an, wilayah taman membentang dari utara ke selatan - dari Neva ke Jalan Perspektif Bolshoi (sekarang Nevsky Prospekt), dan dari timur ke barat - dari Fontanka ke Sungai Krivusha (sekarang Kanal Ekaterininsky) .

Selama masa Peter the Great, Taman Musim Panas memainkan peran penting dalam kehidupan kota. Ini karena relokasi istana kerajaan dari Moskow ke tepi Neva pada 1712, dengan penempatan berbagai layanan pengadilan di sini. Pertemuan dan resepsi duta besar asing diadakan di taman, perayaan dan iluminasi yang luar biasa diadakan pada kesempatan kemenangan militer, hari nama dan pernikahan anggota keluarga kerajaan dirayakan. Pertama-tama, berkat Taman Musim Panas dan ansambel istana dan taman lainnya, kota muda itu sudah mulai terlihat seperti "surga" itu (dari paradis Prancis - surga), yang sangat diimpikan oleh Peter I.

Bekerja pada "regulasi" tepi Neva dan Fontanka, yang dibuka pada paruh kedua abad ke-18, menyebabkan perubahan signifikan dalam penampilan Taman Musim Panas. Pada 1771-1784, dikelilingi dari utara, dari sisi tanggul, oleh pagar kerawang yang megah, dibuat sesuai dengan proyek arsitek Yu. M. Felten. Harmoni dan kelangsingan kisi yang luar biasa menjadikannya salah satu karya seni yang luar biasa. Pada tahun 1826, taman juga dipagari dari selatan oleh jeruji besi, dibangun sesuai dengan proyek arsitek L. I. Charlemagne.

Pada saat yang sama, arsitek K-I. Rossi membangun kembali Grotto menjadi sebuah paviliun yang disebut Coffee House. Setahun kemudian, sebuah Rumah Teh dibangun di bagian timur laut taman, dan tiga puluh tahun kemudian, sebuah monumen untuk I. A. Krylov didirikan di sebelahnya sesuai dengan proyek pematung P. K. Klodt.

Deskripsi Petersburg yang dibuat oleh orang asing yang mengunjungi ibu kota baru pada tahun 1720 membuat penasaran: “Di sini setiap senator, menteri, dan boyar harus memiliki istana; yang lain harus berbaris tiga saat diperintahkan. Happy adalah orang yang diberi tempat kering, tetapi siapa pun yang menemukan rawa dan rawa, dia menghangatkan dahinya saat dia mendirikan fondasi. Bahkan sekarang, meskipun rumah-rumah telah dibangun kembali, mereka bergetar ketika kereta melewati mereka ... Istana-istana itu besar, terbuat dari batu, dengan bangunan luar, dapur, dan kenyamanan, hanya saja mereka telah dibangun dengan tergesa-gesa, sehingga pada angin sekecil apa pun genteng jatuh. Taman sangat indah. Saya mendengar dari raja sendiri, yang berkata kepada kami: "Jika saya hidup tiga tahun, saya akan memiliki taman yang lebih baik daripada raja Prancis di Versailles." Dan faktanya, banyak patung marmer, tiang dibawa ke sini melalui laut dari Italia, Inggris dan Belanda, bahkan seluruh gazebo yang terbuat dari pualam dan marmer dibawa dari Venesia untuk taman yang terletak tepat di tepi sungai, di antara kanal.

Hampir bersamaan dengan Istana Musim Panas, pada tahun 1710-1711, Istana Musim Dingin pertama Peter I dibangun. Kemudian, sebuah kanal digali di dekat Moika (Kanal Musim Dingin). Bangunan dua lantai "bergaya Belanda", ditutupi dengan atap tinggi, dihiasi dengan portal kecil yang elegan dengan perlengkapan di atasnya dan pilaster sempit. Segera istana itu kecil. Oleh karena itu, pada tahun 1719-1721, menurut desain arsitek Jerman G. Mattarnovi, Istana Musim Dingin kedua dibangun di lokasi di mana Teater Hermitage sekarang berada. Bentuk bangunannya yang denah segi empat jelas menunjukkan pengaruh teknik komposisi arsitektur Eropa Utara. Fasadnya, menghadap Neva, didekorasi oleh arsitek dengan pilaster dan dimeriahkan dengan relief.

Pada 1726-1727, istana diperluas secara signifikan oleh arsitek D. Trezzini. Dia menambahkan dua sayap ke bangunan dan menekankan pusatnya dengan empat kolom dan loteng yang didekorasi dengan mewah. Dekorasi kamar-kamar istana juga menjadi lebih kaya. Setelah kematian Catherine I (tahun 1727), pekerjaan penyelesaian bangunan dihentikan.

Pada tahun yang sama, kompleks istana A. D. Menshikov, gubernur jenderal pertama St. Petersburg, sedang dibangun di bagian timur Pulau Vasilyevsky. Pusat komposisi perkebunan adalah istana, yang didirikan di tepi Bolshaya Neva. Pembangunannya dilakukan dalam beberapa tahap. Bangunan ini mulai dibangun pada tahun 1710 oleh arsitek D. M. Fontana, dilanjutkan dan sebagian besar selesai pada tahun 1722 oleh arsitek G. Shedel.

Bangunan utama istana berlantai tiga tampak cukup mengesankan berkat teras dengan tiang-tiang dan loteng dengan patung dengan latar belakang atap yang tinggi. Kesan ini diperkuat oleh risalit samping, diakhiri dengan pedimen melengkung di atasnya dengan mahkota pangeran. Fasad bangunan utama dan sayap sampingnya dihiasi dengan pilaster lantai demi lantai dengan pahatan batu.

Tata letak bangunan yang memiliki susunan kamar enfilade ini sederhana. Ruang depan dengan tangga utama, yang kubahnya ditopang oleh dua baris kolom halus, telah terpelihara dengan baik hingga hari ini. Selain itu, pelapis dinding ubin di sejumlah kamar di lantai dua, kompor ubin Belanda sedikit banyak bertahan. Dalam Kabinet Walnut, di bawah plafon indah yang dilukis pada tahun 1720-an, selama restorasi, sebuah lukisan dinding dari kuartal pertama abad ke-18 ditemukan yang menggambarkan Peter I sebagai seorang pejuang yang menang. Dari istana ke utara, ke Malaya Neva, terbentang sebuah taman besar, yang memiliki tata ruang yang teratur. Air mancur, gazebo, rumah kaca, gua, berbagai paviliun diatur di dalamnya. Sayangnya, tidak ada yang bertahan dari ansambel yang dulu aneh ini hingga hari ini. Setelah penangkapan dan pengasingan Menshikov, istana memasuki perbendaharaan. Pada 1732, korps tuan tanah (sejak 1800 - Kadet Pertama) berada di gedung. Ini menyebabkan perubahan signifikan dalam penampilannya. Pada akhir 50-an, sayap timur ditambahkan ke istana - secara simetris ke sayap barat, dibangun di bawah Menshikov. Hampir bersamaan, atap tinggi yang retak digantikan oleh atap pelana biasa.

Aula "perkumpulan" utama, yang terletak di lantai dua istana, diubah menjadi aula gereja setinggi dua kali lipat. Tahta dan ikonostasis dari Gereja Kebangkitan manor, yang telah rusak, dipindahkan ke sana.

Pada tahun 1765, aula ini dibangun kembali secara menyeluruh, memberikan penyelesaian setengah lingkaran pada jendela-jendela lantai dua dan membuat jendela-jendela lantai tiga berbentuk oval. Atap bangunan dimahkotai dengan puncak menara rendah dengan salib. Gereja yang dibangun di aula itu kembali ditahbiskan atas nama Kelahiran Yohanes Pembaptis. Pada paruh kedua abad ke-19, Dewan Direktorat Utama Lembaga Pendidikan Militer terletak di Istana Menshikov itu sendiri. Upaya pertama untuk merestorasi beberapa tempat bangunan dimulai pada saat ini. Pada tahun 1888, sebagian besar istana ditempati oleh Museum Korps Kadet Pertama, di mana ada banyak karya seni lukis dan patung yang berharga. Pergolakan revolusioner memiliki efek yang merugikan pada interior istana. Aula gereja dijarah, museum dirusak dan ditutup. Selama lebih dari tiga puluh tahun, gedung itu ditempati oleh Sekolah Militer-Politik Leningrad, dan kemudian oleh berbagai institusi. Pada tahun 1967 dipindahkan ke State Hermitage. Setelah bertahun-tahun pekerjaan restorasi, dimungkinkan untuk menciptakan kembali sebagian penampilan asli istana; sebuah eksposisi yang didedikasikan untuk budaya Rusia pada sepertiga pertama abad ke-18 dikerahkan di aulanya.

Istana Musim Panas dan Menshikov adalah salah satu bangunan tempat tinggal batu pertama di St. Petersburg. Relatif terpelihara dengan baik hingga hari ini, kedua bangunan tersebut adalah monumen arsitektur paling berharga dari Petrine Baroque.

Bangunan istana St. Petersburg juga mencakup apa yang disebut istana Peter II, didirikan pada 1727 di wilayah perkebunan Menshikov. Dengan pindahnya Peter II ke Moskow, pembangunan istana terhenti selama tiga dekade. Hanya setelah pemindahan situs ke Korps Tuan Tanah, itu berlanjut dan berakhir pada 1761. Fasad bangunan baru memiliki banyak kesamaan dengan fasad Istana Menshikov, yang memastikan kesatuan tampilan gaya pengembangan bagian tanggul Bolshaya Neva ini.

Secara bertahap, batas-batas pembangunan bergerak terpisah, menutupi semakin banyak bagian baru delta Neva.

Pada 1722-1726, yang disebut Istana Mata-mata dibangun di sebuah pulau kecil yang terletak di pantai di muara Sungai Fontanka. Dari sini, fairway terlihat jelas, diikuti oleh kapal dari Teluk Finlandia ke Bolshaya Neva. Bangunan ini dirancang oleh arsitek Belanda S. van Zwieten. Dasarnya adalah bangunan tiga lantai dengan menara, di mana dua bangunan luar dua lantai disatukan di sudut kanan. Di sisi-sisinya berdiri empat paviliun dengan kubah-kubah kecil di atasnya. Dibangun dalam bentuk khas vila-vila di pinggiran kota Belanda, menurut I. E. Grabar, istana ini adalah “salah satu monumen paling manis dan ramah dari era Petrine di St. Petersburg.” Sayangnya, sudah di pertengahan abad ke-18, bangunan-bangunan di Pulau Mata-Mata benar-benar rusak dan kemudian mengalami restrukturisasi radikal.

Di selatan Pulau Podzorny, di tepi saluran kecil, pada tahun 1711 sebuah istana kayu berlantai dua dibangun, yang menjadi kediaman musim panas istri Peter I Catherine dan disebut Ekateringofsky. Itu dibangun untuk mengenang kemenangan angkatan laut pertama yang dimenangkan oleh Rusia atas Swedia pada awal Mei 1703 dalam Perang Utara. Penulis proyek bangunan tersebut kemungkinan besar adalah D. Trezzini. Sebuah taman kecil diletakkan di depan fasad timur istana.

Di bawah Permaisuri Elizabeth Petrovna, istana itu selesai dibangun kembali dan diperluas secara signifikan. Dua bangunan luar ditambahkan ke bangunan, dirakit dari detail istana kayu Permaisuri Anna Ioannovna, yang terletak di Taman Musim Panas. Pagar batu dengan kisi-kisi dibangun di sekitar pohon ek yang ditanam berdasarkan dekrit Peter I. Namun pada tahun 1779, bangunan luar dibongkar dan istana kembali ke penampilan aslinya. Pada tahun 1820-an, sebuah museum dibuka di Istana Yekateringof, yang memamerkan barang-barang asli Peter I, barang-barang rumah tangga pada masa Peter the Great.

Taman yang diperluas secara signifikan menjadi tempat perayaan aristokrat. Setelah revolusi, sebuah klub pekerja muda didirikan di istana. Pada tahun 1924, bangunan itu rusak parah akibat kebakaran dan dibongkar.

Pada akhir 1720-an, penampilan Sankt Peterburg sudah ditentukan. Istana-istana menjulang di tepi Neva, perkebunan pedesaan terletak di sepanjang sungai kecil, dan taman-taman biasa terbentang. Dan meskipun rumah batu hidup berdampingan dengan kebun sayur, rawa, tanah terlantar, dan istana dengan pemukiman tentara dan pekerja, ini sudah menjadi ibu kota negara secara alami.

Bentuk arsitektur pada masa Peter the Great sangat dipengaruhi oleh skema istana kota dan vila oleh arsitek Italia A. Palladio, serta karya master Prancis dan Jerman yang terkenal, yang diwakili di Rusia oleh karya J. B. Leblon dan A. Schlutter.

Bersamaan dengan rencana pengembangan St. Petersburg, pekerjaan dimulai pada pengembangan tanah di sekitarnya. Kemenangan yang dimenangkan oleh pasukan Rusia pada 27 Juni 1709 di dekat Poltava dan armada Rusia pada 27 Juli 1714 di dekat Gangut, secara andal memastikan keamanan kota. Bahkan pada tahun-tahun pertama Perang Utara, dermaga dan apa yang disebut "ruang lalu lintas" dibangun untuk berkomunikasi dengan pulau Kotlin di pantai selatan Teluk Finlandia, di mana Peter I terkadang berhenti dengan pengiringnya. Salah satunya diberi nama Strelninskaya manor (atau - Strelina manor), yang lain - Peterhof ("Petrov's yard"). Segera tempat tinggal kerajaan musim panas mulai dibangun di sini.

Awal ansambel istana dan taman Strelna diletakkan dengan pembangunan istana kayu Peter I pada tahun 1711-1717 di dekat muara Sungai Strelka. Bangunan sederhana satu lantai, yang memiliki ”dua aula dan delapan kamar dengan satu ruangan terang”, sedikit berbeda dari bangunan serupa lainnya. Nama pembuatnya masih belum diketahui. Di depan fasad utara istana, hamparan bunga dengan dua air mancur diletakkan, dan "perspektif" langsung ke laut diletakkan di sepanjang poros bangunan. Layanan rumah tangga, rumah kaca, kebun buah dan linden segera bermunculan. Gereja Kayu Transfigurasi, yang dibangun tidak jauh dari istana, juga memasuki kompleks manor.

Di bawah penerus Peter I, istana menjadi rusak total dan mulai runtuh. Pada 1749-1750 itu diperbarui dan sebagian dibangun kembali oleh arsitek B. F. Rastrelli. Pada saat yang sama, fasad istana mengalami beberapa perubahan. Arsitek menekankan bagian tengahnya yang berlantai dua dengan serambi enam kolom yang mendukung balkon. Ini menentukan pembentukan penampilan barok bangunan. Pada akhir tahun 1830-an, istana dibongkar dan dibangun kembali oleh arsitek H. F. Meyer, yang dengan ketat mengikuti rencana para pendahulunya. Bangunan yang diawetkan secara ajaib itu masih berdiri di atas bukit pantai yang tinggi.

Istana Strelna tampak jauh lebih besar, konstruksinya dibuka agak ke timur atas perintah Peter I. Awalnya, proyek pembangunan ditugaskan oleh arsitek Italia S. Cipriani, tetapi rencananya tetap tidak terpenuhi. Beberapa waktu kemudian, pada tahun 1717, proyek istana dan taman itu dibuat oleh arsitek J.B. Leblon, tetapi proyek ini hanya dilaksanakan sebagian, membuat kanal-kanal yang bertahan hingga hari ini.

Pembangunan Istana Strelna dimulai hanya beberapa waktu kemudian, pada bulan Juni 1720, sesuai dengan rencana dan di bawah bimbingan arsitek Italia N. Michetti. Upacara peletakan dihadiri oleh Peter I, yang pada waktu itu sangat mementingkan Strelna. Diasumsikan bahwa istana yang sedang dibangun "hampir lebih megah daripada Versailles di Prancis." Ratusan tukang batu dan plester, yang diambil dari situs konstruksi kerajaan lainnya, terlibat dalam pekerjaan itu. Namun, segera Peter I, yang sibuk dengan urusan negara, tidak lagi tertarik pada kemajuan konstruksi, akibatnya pembangunan gedung melambat.

Setelah kepergian N. Michetti dari Rusia, pembangunan istana dilanjutkan di bawah pengawasan arsitek T. N. Usov dan selesai secara kasar pada tahun 1726. Sepuluh tahun kemudian, itu rusak parah oleh api. Pemugaran dan penyelesaian bangunan dilakukan oleh arsitek B. F. Rastrelli pada tahun 1751-1755.

Bangunan istana yang megah dan agak memanjang menjulang di tepi punggungan pantai alami. Di bagian tengah itu dipotong oleh tiga melalui arcade yang menghubungkan dua sayap bangunan. Arcade yang megah ini, sebuah rronton berpola di tengah, kelompok kolom berpasangan, atap yang tinggi dan, akhirnya, ukuran istana yang membedakannya dari bangunan serupa pada sepertiga pertama abad ke-18. Dengan penampilannya yang megah, bangunan ini sedikit mengingatkan pada palazzo Venesia pada zaman Renaisans.

Di teras bawah di depan istana, sebuah taman biasa ditata, salah satu yang pertama di Rusia, dibagi oleh kanal-kanal yang berpotongan di sudut kanan. Mereka memainkan peran yang menentukan dalam perencanaannya.

Istana dan taman ensemble yang lebih mengesankan dibuat di sebelah barat Strelna, di daerah Peterhof. Di sini, pada tahun 1710, pembangunan kediaman negara kerajaan dimulai. Rencana awal dibuat oleh Peter I sendiri.Sejumlah sketsa telah dilestarikan, di mana tata letak taman diuraikan dan tempat-tempat untuk pembangunan istana masa depan ditunjukkan.

Pusat komposisi ansambel adalah Grand Palace, yang terletak di tepi pantai alami yang menghadap ke laut. Pembangunan istana (awalnya disebut Kamar Atas) dimulai pada 1714 di bawah bimbingan juru gambar I.F. Braunstein, tetapi berhenti setelah satu setengah tahun. Pada 1716, semua pekerjaan dipimpin oleh arsitek J. B. Leblon, yang membuat perubahan signifikan pada proyek tersebut. Istana yang didirikan olehnya adalah sebuah bangunan dua lantai, dari jendela-jendelanya pemandangan Teluk Finlandia dan pulau Kotlin terbuka.

Di tengah istana, Leblon menempatkan aula utama setinggi dua, dihiasi dengan panel kayu, lukisan dan ukiran. Pada 1721-1723, arsitek N. Michetti menambahkan sayap samping berlantai dua ke bangunan, terhubung ke bagian tengah oleh galeri kecil yang membentang di sepanjang lereng. Dekorasi ruang belajar Peter I, dihiasi dengan panel kayu ek berukir berdasarkan gambar N. Pino, selesai.

Bersamaan dengan pembangunan Grand Palace, pekerjaan dimulai pada pembangunan Grand, atau Sea, Canal dan penataan Taman Bawah dan Taman Atas biasa, poros perencanaan umum yang poros istana. Di kaki Grand Palace, membentuk satu kesatuan dengannya, Grand Cascade didirikan - ansambel air mancur terbesar di dunia. Pembangunannya dimulai pada tahun 1715, dan pada tahun 1723 diadakan upacara peluncuran air mancur. Arsitek J. B. Leblon, N. Michetti, M. G. Zemtsov dan master air mancur P. Sualem mengambil bagian dalam pembangunan Grand Cascade. Air terjun itu termasuk tiga tangga air terjun dan sebuah gua.

Di antara bangunan tertua Peterhof adalah istana tepi laut kecil Peter I Monplaisir (“Kesenangan Saya”), yang terletak di Taman Bawah. Dimulai pada tahun 1714, Monplaisir pada dasarnya sudah siap pada tahun 1722. Bagian tengah dibangun terlebih dahulu, dan kemudian galeri dengan paviliun samping - lusthaus ("rumah kesenangan") melekat padanya. Pada 1723, semua pekerjaan finishing selesai. Pembangunannya dilakukan di bawah kepemimpinan I.F. Braunstein, J.B. Leblon, N. Michetti.

Fasad istana, yang terletak di tanggul buatan, sangat sederhana, meskipun dihiasi dengan langkan, pilaster, dan pedesaan. Interior bangunan, sebaliknya, dibedakan oleh kecanggihan yang tidak diragukan. Dekorasi Aula Besar dan Ruang Pernis sangat bagus, lukisan plafon yang dibuat oleh dekorator Prancis F. Pilman bersama dengan master Rusia F. Vorobyov, L. Zakharov, D. Solovyov, S. Bushuev, M . Di Monplaisir, Peter I mengumpulkan banyak karya lukisan Belanda, Flemish dan Italia, yang merupakan galeri seni pertama di Rusia, berjumlah lebih dari 170 kanvas.

Di depan fasad selatan istana terdapat taman depan dengan hamparan bunga dan air mancur yang rumit, dibuat pada tahun 1721-1723 oleh arsitek N. Michetti, I. Ustinov dan master air mancur P. Sualem.

Gang lebar yang mengarah ke selatan dari Istana Monplaisir ditutup oleh riam Gunung Catur, yang mulai dibangun pada tahun 1721. Awalnya, itu disebut "Reruntuhan", karena mereka ingin menghiasinya sebagai reruntuhan benteng Swedia. Pada akhir 1730-an, kaskade dibangun kembali sesuai dengan desain M. G. Zemtsov, I. N. Davydov, I. Ya. Blank. Untuk beberapa waktu itu disebut "Gunung Naga" karena tiga naga kayu ditempatkan berdampingan, dibuat oleh pemahat K. Osner. Kemudian, ketika lereng saluran air dicat dengan kotak hitam dan putih, kaskade mulai disebut "Catur". Patung marmer yang menghiasinya adalah koleksi patung taman dekoratif paling langka abad ke-18.

Di sisi alun-alun di depan "Bukit Papan Catur" ada dua air mancur Romawi yang monumental, mengingatkan pada air mancur di depan Katedral St. Peter di Roma. Dibangun pada tahun 1739 oleh Blank dan Davydov, pada tahun 1763 mereka dibuat ulang dengan batu dan dilapisi dengan marmer sesuai dengan proyek B. F. Rastrelli.

Bangunan istana tertua di Taman Bawah juga merupakan paviliun Hermitage dan Istana Marly. Yang pertama didirikan pada 1721-1724 sesuai dengan proyek I. F. Braunshtein dengan partisipasi pematung K. Osner. Fasad bangunan kecil berlantai dua yang dikelilingi oleh parit ringan dan lapang: mereka dimeriahkan oleh pilaster putih dan dipotong oleh jendela tinggi yang dibingkai oleh architraves. Selama setengah abad pertama, figur dekoratif berdiri di atas pedimen setengah lingkaran dari fasad utara dan selatan, dan vas di sudut atap. Aula elegan, yang menempati seluruh lantai dua gedung, menampung koleksi lukisan. Ini mencakup lebih dari 120 lukisan karya master Belanda, Flemish, Prancis, dan Italia dari abad ke-17 hingga ke-18. Banyak dari mereka berasal dari koleksi pribadi Peter I.

Bangunan penting lainnya di bagian taman ini, Istana Marly, dibangun pada tahun 1720-1723 sesuai dengan desain I.F. Braunstein. Istana yang berdiri di antara dua kolam terlihat dari jauh. Sebenarnya, tidak ada "istana" dalam penampilannya. Dari luar, ini adalah rumah dua lantai biasa, ditutupi dengan atap berpinggul berpola dan dihiasi dengan pedimen setengah lingkaran yang aneh di fasad timur dan barat. Namun demikian, keanggunan dekorasi, keseriusan proporsi, lokasi yang indah memberikan arti khusus pada bangunan besar ini. Interior istana juga dibedakan oleh kesederhanaan dan kesederhanaannya. Yang paling menarik adalah lemari Oak dan Chinar, selesai dengan panel berukir, dibuat sesuai dengan gambar N. Pino. Dapur, dilapisi dengan ubin dua warna, juga asli.

Di dekat istana pada tahun 1722-1726, menurut proyek N. Miketti, sebuah kaskade yang luar biasa telah dibuat, awalnya disebut "Cascade Marlin". Pada 1732, M. G. Zemtsov menghiasinya dengan marmer dan patung timah berlapis emas, dan menutupi tangga tegak dengan lembaran tembaga berlapis emas, setelah itu kaskade menerima nama baru - Gunung Emas. Di alun-alun di depan kaskade, air mancur "ekonomis" Menagery dibangun dan dua patung marmer monumental karya Italia pada awal abad ke-16 - "Bumi" dan "Udara" dipasang. Sebagai hasil dari pekerjaan pengelolaan lahan yang paling kompleks, wilayah luas yang berdekatan dengan istana diubah menjadi karya seni asli.

Pada tahun-tahun ketika kediaman musim panas Peter I sedang dibuat di Peterhof, sepuluh kilometer ke barat, pembangunan tanah pedesaan A. D. Menshikov, yang menerima harta besar di pantai Teluk Finlandia, dimulai. Perkebunan itu bernama Oranienbaum ("Pohon Jeruk"). Di sini, di salah satu bagian punggung pantai, pada tahun 1710 pembangunan istana dimulai sesuai dengan proyek arsitek D. M. Fontan. Setelah beberapa waktu, pengelolaan pekerjaan diserahkan kepada arsitek G. Shedel, yang menyelesaikan pembangunannya pada tahun 1727. Kediaman istana Menshikov saat itu tidak ada bandingannya di Sankt Peterburg dan pinggiran kota baik dalam ukuran maupun dalam kekayaan dekorasi luar dan dalam. Salah satu orang sezamannya, setelah mengunjungi Oranienbaum, menulis dalam buku hariannya: “Rumah itu dibangun di atas gunung, dan memiliki pemandangan yang sangat bagus. Ini terdiri dari bangunan dua lantai dan dua galeri setengah lingkaran yang mengarah ke dua bangunan luar bundar yang relatif besar. Sebuah gereja yang sangat indah dibangun di salah satunya, dan yang lainnya ditempati oleh aula besar ... Kamar-kamar di istana itu kecil, tetapi indah dan dihiasi dengan lukisan dan perabotan yang indah.

Dekorasi gereja Panteleymonovskaya, yang terletak di paviliun barat istana, sangat angkuh. Ikonostasis empat tingkat yang megah dibuat oleh pemahat dan penyepuh emas, yang bekerja di bawah bimbingan pelukis Moskow IP Zarudny. Paviliun timur lainnya dipenuhi dengan barang-barang yang terbuat dari porselen Jepang, Cina, dan Saxon, itulah sebabnya paviliun ini diberi nama Jepang.

Tangga dengan dinding penahan turun dari istana ke taman parter bawah, patah di kaki teras pantai. Pada 1770-an mereka dibangun kembali secara menyeluruh oleh arsitek A. Rinaldi. Tangga ini masih ada sampai sekarang.

Taman Bawah yang direncanakan secara teratur merupakan bagian integral dari kompleks istana. Gang Utamanya, yang berorientasi di sepanjang poros tengah istana, dilanjutkan pada tahun 1730-an oleh alur laut dengan pelabuhan yang luas.

Selama dua setengah abad, Istana Oranienbaum (Menshikov) Agung telah melihat banyak pemilik. Desain tempat hampir sepenuhnya berubah: sekarang hanya ada sedikit kemiripan dengan tampilannya di masa lalu. Namun, penampilan bangunan, meskipun ada perubahan interior, secara umum dipertahankan. Hal ini membuat istana menjadi monumen artistik dan sejarah yang sangat berharga yang meletakkan dasar bagi ansambel arsitektur Oranienbaum.

Pada saat yang sama, bangunan istana pertama muncul di selatan St. Petersburg - di manor Saar, pertama kali disumbangkan oleh Peter I ke A. D. Menshikov, dan kemudian dipindahkan ke istri tsar, Ekaterina Alekseevna. Pada 1717-1723, menurut proyek arsitek I.F. Braunstein, sebuah istana batu kecil berlantai dua didirikan di sini, dibedakan oleh kesederhanaan bentuk dan kesederhanaan dekorasi. Segera, Saar Manor kadang-kadang disebut dalam dokumen tidak lagi sebagai manor, tetapi sebagai Sarsky atau Tsarskoye Selo.

Taman yang terletak di sebelah istana ini direncanakan ulang oleh J. Rosen, salah satu penulis proyek perencanaan Taman Musim Panas. Taman membentang dari kamar batu ke tempat di mana Pertapaan sekarang berada. Bagian yang lebih tinggi, yang berbatasan dengan istana dari timur, menerima nama Taman Atas, dan bagiannya, yang terletak di bawah dan lebih jauh, - Taman Bawah. Wilayah di sebelah barat kamar batu disisihkan untuk kebun binatang.

Sebuah istana kecil dengan bangunan luar yang mengelilinginya dan sebuah gereja kayu menjadi basis di mana ansambel istana-dan-taman yang megah tumbuh sekitar satu abad kemudian.

Istana di St. Petersburg, Peterhof, Oranienbaum, Strelna adalah semacam simbol penegasan diri negara, yang memasuki era baru perkembangan sejarah. Volume pembangunan istana mencerminkan luasnya cakupan reformasi Peter.

Kematian mendadak Peter I pada tahun 1725, diikuti segera oleh kematian Catherine I, upaya untuk merebut kekuasaan oleh Dewan Penasihat Tertinggi, tidak puas dengan beberapa reformasi Peter, relokasi pengadilan kekaisaran ke Moskow - semua ini berdampak buruk pada perkembangan Sankt Peterburg. Pembangunan kota muda itu sebenarnya membeku selama beberapa tahun. Dalam waktu singkat, kota itu hampir setengah kosong.

A.P. Kryukovskikh. Istana St. Petersburg. Lenizdat, 1997.

Jelas mengapa Peter, tsar otokratis dari negara feodal, pada awalnya merebut tradisi burgher Holland dengan semangat seperti itu: semuanya menguntungkannya di sini - pengalaman dalam pengerjaan, pengalaman dalam sains dan, yang paling penting, pengalaman dalam berkomunikasi dengan laut dan menaklukkan laut. Dari Belanda, Peter memesan pengrajin dan seniman, membeli lukisan di sana, belajar pembuatan kapal sendiri di sana, dan dia ingin membuat gagasan hebatnya - Petersburg - terlihat seperti Amsterdam.

Peluang besar untuk pengembangan lebih lanjut arsitektur Rusia terungkap dalam pembangunan kota baru di tepi Neva, yang awalnya didirikan sebagai pelabuhan dan benteng, tetapi segera berubah menjadi ibu kota. Sejak awal, St. Petersburg dibangun sebagai kota, dan bukan sebagai kumpulan tanah: dengan dekrit 1714, Peter dengan tegas melarang pembangunan di kedalaman halaman, fasad harus membentang di sepanjang jalan, lurus dan lebar .

Pembangunan Sankt Peterburg disertai dengan pekerjaan ekstensif untuk memperkuat tepian Neva dan sungai-sungai kecil, serta pembangunan kanal. Untuk penyelesaian tugas-tugas baru yang berhasil, arsitek asing diundang, yang membantu dengan cepat menguasai pengalaman konstruksi Eropa Barat; pada saat yang sama, master Rusia dikirim ke luar negeri untuk belajar. Dari arsitek asing yang diundang, hanya mereka yang telah lama tinggal di Rusia, berkenalan dengan kondisi lokal, dan mendekati solusi tugas yang ditetapkan secara luas dan serius yang berdampak signifikan pada perkembangan arsitektur Rusia. Yang terbesar di antara mereka adalah D. Trezzini, yang membangun Katedral Peter dan Paul dan Gerbang Peter dan Paul di benteng, merancang bangunan Twelve Colleges dan Gostiny Dvor. Bangunan yang dibangun oleh Domenico Trezzini berkontribusi pada pembentukan teknik karakteristik gaya Barok Rusia yang baru.

Arsitek Rusia terbesar, yang karyanya berkembang dalam proses pembangunan St. Petersburg, adalah M. Zemtsov, I. Korobov, P. Eropkin. Arah umum pekerjaan mereka mencirikan bidang utama konstruksi yang paling penting pada kuartal kedua abad ke-18. M. Zemtsov adalah pembangun bangunan untuk berbagai keperluan - istana dan administrasi. Salah satu karya terkenal Zemtsov adalah Istana Anichkov di Nevsky Prospekt. Nama Korobov dikaitkan dengan pekerjaan besar di Angkatan Laut. Eropkin adalah seorang perencana kota yang luar biasa. Gaya arsitektur saat ini dapat dicirikan sebagai barok awal, di mana tradisi arsitektur Rusia abad ke-17 dan bentuk konstruksi Eropa Barat yang diperkenalkan digabungkan bersama. Peter sang pemenang ingin menjadi tidak lebih buruk dari raja-raja Eropa, tidak menyerah kepada mereka dalam kecemerlangan.

Dia mengundang arsitek kerajaan Leblon dari Prancis dan mempercayakannya dengan peran utama dalam pembangunan kediaman pedesaan Peterhof, yang dia rencanakan untuk membuat kemiripan Versailles dan bahkan melampaui yang asli Prancis. Memang, Peterhof mempesona, terutama panorama pusatnya dengan riam air mancur. Yang menentukan untuk berkembangnya barok Rusia adalah aktivitas ayah dan anak Rastrelli. Putra pematung Rastrelli, Bartolomeo Rastrelli Jr., adalah seorang arsitek.

Dia dapat dianggap sebagai seniman Rusia, karena dia bekerja secara eksklusif di Rusia. Rastrelli menciptakan dalam arti penuh kata gaya nasional Rusia dalam arsitektur, yang tidak memiliki analogi langsung di Barat. Seni Rusia berutang padanya perkembangan brilian dari ansambel istana. Dari kota pelabuhan dan kota benteng, Petersburg diubah olehnya menjadi kota istana. Itu dimulai di bawah Anna, dan benar-benar terungkap pada masa pemerintahan Elizabeth, yaitu di tahun 40-an dan 50-an. Arsitektur Rusia pada pertengahan abad sebagian diciptakan, sebagian diilhami olehnya. Istana Agung Tsarskoye Selo, Istana Musim Dingin di tepi Neva, Rumah Stroganov di Nevsky Prospekt, Katedral Biara Smolny - ini adalah contoh terbaiknya.

Mereka meriah dan ketat, plastik dan bening. Di pertengahan abad ke-18, pengaruh Rastrelli pada arsitek kontemporer sangat besar, terutama pada mereka yang harus membangun sesuai dengan gambarnya. Arsitek Rusia dapat dikaitkan dengan sekolah Rastrelli: Chevakinsky - ia membangun Katedral Angkatan Laut St. Nicholas di St. Petersburg, Kvasov membangun istana dan gereja di Kozelts, pengaruh Rastrelli juga memengaruhi Kokorinov. Tokoh paling menonjol di Moskow diwakili oleh Ukhtomsky, yang hampir sama pentingnya bagi Moskow seperti halnya Rastrelli bagi Petersburg. Dari bangunannya, menara lonceng tertinggi Trinity-Sergius Lavra, lengkungan kemenangan - Gerbang Merah di Moskow, yang, sayangnya, telah dihancurkan, adalah yang paling penting.

Pada tahun 60-an dalam seni Rusia ada titik balik menuju klasisisme. Meskipun klasisisme mencapai kedewasaan penuh pada awal abad ke-19, tetapi sudah pada paruh kedua abad ke-18, arsitektur Rusia naik ke ketinggian yang sangat tinggi. Setelah mengatasi kemegahan barok, kemegahannya, kemegahan luarnya, para master ini mencapai ekspresi yang mendalam dengan ketelitian dan kesederhanaan. Pembawa gagasan baru pertama dalam arsitektur di Rusia adalah arsitek Prancis Vallin-Delamot.

Bangunan-bangunan Delamotte bukan lagi perkebunan istana, tetapi langsung ke jalan-jalan, dengan semua sisinya. Delamotte hampir tidak memasukkan dekorasi pahatan ke dalam dekorasi dinding utama. Bentuk dekorasi favorit selama periode ini adalah karangan bunga kendur atau relief ringan yang menggambarkan berbagai benda yang tergantung pada pita. Karya Delamotte sangat penting bagi arsitektur Rusia: Delamotte memiliki pengaruh besar tidak hanya pada murid-muridnya Bazhenov dan Starov, tetapi juga pada arsitek lain yang bekerja di St. Petersburg. Jika Petersburg adalah pusat dari seluruh kehidupan budaya dan politik negara itu pada paruh pertama abad ke-18, maka pada paruh kedua Moskow mulai bangkit kembali. Peran penting dalam hal ini dimainkan oleh dekrit tentang "kebebasan kaum bangsawan" tahun 1761, yang membebaskan tuan tanah dari wajib militer.

Dari paruh kedua abad ke-18, konstruksi Moskow mulai berkembang; pada awalnya, bangsawan terbesar membangun istana-perkebunan mereka di sini: Razumovskys, Sheremetyevs, Kurakins, Dolgoruky, dll. Istana mereka berbeda dari St. Petersburg lebih luas, lebih banyak "perkebunan"; Tidak heran Moskow disebut "desa besar". Ini lebih sulit daripada di Sankt Peterburg, di sini warisan kemegahan barok dan rococo sedang ditinggalkan, dan asimilasi klasisisme berlangsung lebih sulit.

Arsitek Rusia masa depan Vasily Ivanovich Bazhenov belajar di sekolah Ukhtomsky, kemudian belajar di Universitas Moskow dan akhirnya lulus dari Akademi Seni. Setelah perjalanan bisnis ke luar negeri, ia menetap di Moskow, yang dengannya bangunan dan proyek terbesarnya terkait. Tempat yang sangat menonjol di antara mereka adalah milik proyek Istana Kremlin dan konstruksi di Tsaritsyn dekat Moskow. Berbeda dengan teknik karakteristik bangunan istana pada pertengahan abad ini, Bazhenov mengedepankan solusi dari tugas-tugas umum perencanaan di tempat pertama. Dia menguraikan penciptaan di wilayah bukit Kremlin dari seluruh sistem kotak dan lorong yang menghubungkannya, dan menyusun seluruh istana, dengan mempertimbangkan tata letak umum dan fitur spesifik daerah tersebut. Dalam pembangunan ansambel di Tsaritsyn, Bazhenov juga dengan berani dan dengan cara baru mendekati tugas yang diberikan kepadanya.

Berbeda dengan struktur istana pada pertengahan abad ini, ia menciptakan taman lanskap yang indah di sini dengan paviliun kecil yang ditempatkan di dalamnya, yang terhubung secara organik dengan situs spesifik tempat mereka didirikan. Dalam bentuk arsitektur asli bangunan Tsaritsyno, Bazhenov mencoba mengembangkan tradisi arsitektur Moskow kuno. Dari bangunan Bazhenov di Moskow, bekas rumah Pashkov sangat penting. Arsitek memanfaatkan relief situs dengan baik dan memperhitungkan lokasi bangunan di sekitar Kremlin. Bazhenov tidak hanya seorang arsitek praktis yang luar biasa, ia juga termasuk perwakilan terbesar dari budaya artistik Rusia.

Bersama dengan Bazhenov, M. Kazakov bekerja di Moskow, ia berutang pendidikannya ke sekolah Ukhtomsky. Kegiatan praktis Kazakov dimulai di Tver, tetapi bangunan terpentingnya diselesaikan di Moskow. Kazakov membangun banyak bangunan berbeda di Moskow, di antaranya Universitas dan Rumah Sakit Golitsyn, rumah sakit kota besar pertama di Moskow, sangat menonjol. Pada akhir abad ke-18, pekerjaan konstruksi besar dilakukan oleh Giacomo Quarenghi, penduduk asli Italia Utara, baru setelah kedatangannya di Rusia ia mendapat kesempatan untuk menciptakan karya-karya besar. Di antara banyak bangunan yang dibuat sesuai dengan proyeknya, sederhana dan bentuknya ringkas, bangunan umum juga mendominasi - Akademi Ilmu Pengetahuan, Bank Negara, pusat perbelanjaan, lembaga pendidikan, dan rumah sakit. Salah satu bangunan terbaik Quarenghi adalah gedung lembaga pendidikan - Institut Smolny.

Ruang interior di Quarenghi sangat sesuai dengan arsitektur eksternal. Aulanya megah dengan ukurannya. Selain itu, mereka hampir selalu berbentuk persegi panjang; Quarenghi sangat menyukai denah persegi, yang memberikan keseimbangan terbesar. Proporsionalitas yang sama banyak digunakan oleh Quarenghi dalam desain eksterior, sesuai dengan semua elemen bangunan. Kreativitas Quarenghi dari awal hingga akhir bersifat holistik dan terpadu.

"Wisata Radio"

Istana Peter III di Oranienbaum

Pada Mei 2018, setelah restorasi dua tahun, istana Peter III di Oranienbaum dibuka kembali untuk pengunjung. Ini adalah salah satu dari dua bangunan yang masih ada dari benteng Peterstadt yang pernah ada (bangunan kedua adalah Gerbang Masuk Kehormatan).

Benteng Petershtadt - dinamai menurut pemiliknya, pewaris takhta Rusia Pyotr Fedorovich - didirikan pada 1755 sebagai benteng yang lucu. Diketahui bahwa Grand Duke sangat menyukai pertempuran militer yang lucu, ia terutama terpesona oleh benteng, di mana ia banyak berhasil. Oleh karena itu, Pyotr Fedorovich memulai benteng pelatihannya sesuai dengan semua aturan ilmu militer, dan itu adalah struktur benteng yang agak rumit. Perwira Holstein dari tanah air ahli waris juga diberhentikan di sini, Rumah Komandan, teman sekantor, bangunan gudang senjata, dan segala sesuatu yang seharusnya berada di benteng nyata diatur.

Bersamaan dengan benteng, istana pemilik juga dibangun. Pyotr Fedorovich memerintahkannya kepada arsitek Antonio Rinaldi, yang kemudian menjadi arsitek favorit pasangan bangsawan itu.

Setelah peristiwa kudeta istana yang terkenal pada tahun 1762, istana menjadi rusak dan berangsur-angsur rusak. Oranienbaum berturut-turut diteruskan ke ahli waris Peter III - putra dan cucunya Alexander, Konstantin dan Mikhail.

Grand Duke Mikhail Pavlovich sendiri tidak terlalu tertarik dengan tanah miliknya ini, tetapi divisinya sepenuhnya diserahkan kepada istrinya, Grand Duchess Elena Pavlovna. Dan sejak saat itu, Oranienbaum memasuki masa kejayaannya yang kedua. Dan pelestarian seluruh ansambel istana ini dan, khususnya, istana Peter III, kami berutang kepada Grand Duchess Elena Pavlovna dan ahli warisnya, Dukes of Mecklenburg-Strelitz. Tapi hal pertama yang pertama.

Gleb Pavlovich Sedov, penjaga istana Peter III, mengatakan:

“Istana Peter III adalah paviliun era Rococo pertengahan abad ke-18, dibangun oleh arsitek Antonio Rinaldi dengan gaya paviliun Italia. Ia menggunakan teknik cut corner, yang di Italia sering digunakan oleh para arsitek untuk menciptakan efek persegi.

Di istana Anda dapat melihat enam interior yang dipugar, yang muncul dalam kedok sejarah. Dalam waktu singkat, dalam dua tahun, dinding dan langit-langit keraton kembali ke warna historisnya, dengan fokus pada pembukaan lahan yang dilakukan selama proses pemugaran. Parket juga dipugar dengan hati-hati. Lukisan sejarah kembali ke tempatnya di aula tengah istana dan di kantor. Sejumlah penemuan juga dilakukan selama proses restorasi.

Istana Peter III tidak pernah menjadi istana tempat tinggal. Paviliun musim panas, sebuah paviliun di wilayah benteng, dimaksudkan untuk sisa Peter Fedorovich, Grand Duke, yang membangun bentengnya yang lucu Peterstadt di sini. Dibangun atas perintahnya oleh arsitek Italia Antonio Rinaldi pada tahun 1759, istana ini mempertahankan bentuk arsitekturnya sepenuhnya hingga hari ini. Ini adalah salah satu dari sedikit monumen abad ke-18 yang tidak hilang atau hancur selama Perang Patriotik Hebat, yang mempertahankan bentuk arsitekturnya.

Interior telah mengalami beberapa perubahan, dan elemen dekorasi abad ke-19 muncul. Karena istana sudah lama terlupakan, dan pada abad ke-19 kondisinya sangat memprihatinkan. Berkat perawatan dan kehendak Grand Duchess Elena Pavlovna, nyonya Oranienbaum, istana ini dipulihkan. Pemugaran ini dilanjutkan oleh arsitek Price, dan pada tahun 1880-an istana membuka kembali pintunya dalam bentuk yang diperbarui. Ini adalah salah satu contoh pertama dari pendekatan restorasi di Rusia pada akhir abad ke-19, karena ide utama, konsep karya tahun 1880-an justru restorasi - pelestarian parket Antonio Rinaldi, pelestarian dekorasi plesteran . Skema warna, yang saat ini dipertahankan sejak abad ke-19, telah mengalami beberapa perubahan.

Anda akan disambut oleh potret pemilik istana - Pyotr Fedorovich - dan di depannya adalah tentara porselen dari pabrik Meisenovsky, yang dalam jumlah besar dalam koleksi Pyotr Fedorovich. Dia memiliki salah satu koleksi porselen terbesar di Rusia pada waktu itu. Selanjutnya, Anda dapat memperhatikan fragmen koleksi Pyotr Fedorovich Cina di sebuah ruangan kecil.

Aula tengah istana - yang disebut Picture Hall - mendapatkan namanya dari permadani, yang diatur di sini atas perintah Grand Duke Peter Fedorovich pada pertengahan abad ke-18. Permadani ini telah hilang. Setelah kematian kaisar, Catherine mengeluarkan semua lukisan dan banyak barang dari koleksi Peter ke St. Petersburg. Dan mereka larut di Pertapaan, Akademi Seni, dalam koleksi pribadi. Kami telah kehilangan banyak jejak mereka hari ini.

Di masa Soviet, setelah perang, penjaga pertama Istana Elzinger, bersama dengan arsitek Plotnikov, melakukan pekerjaan yang luar biasa dan membuat ulang permadani yang tergantung dalam penampilan historisnya. Ini bukan karya peringatan, mereka tidak berada di tempat-tempat ini di bawah Pyotr Fedorovich. Ini adalah pilihan lukisan sejarah yang sangat tepat menurut daftar akademisi Shtelin, yang ditemukan Elzinger dalam arsip. Ini adalah karya sekolah Flemish, Italia, Jerman XVII-XVIII. Ini adalah asli. Mereka sangat selektif. Itu. Berdasarkan daftar Stehlin, para peneliti di era pascaperang memilih era dan aliran seni lukis yang sesuai. Oleh karena itu, lukisan yang dihadirkan hari ini cukup menarik. Ini adalah Rotary, Pietro Liberi, murid Rubens, Guido Reni, Salvator Rosa...

Permadani gantung adalah metode, metode menempatkan lukisan di interior, ketika lukisan ditempatkan sepenuhnya, tanpa bingkai dan menutupi dinding sepenuhnya seperti wallpaper. Lukisan-lukisan dalam koleksi ini banyak yang berasal dari koleksi Oranienbaum, banyak pula yang berasal dari Kustodian Sentral selama pendistribusian setelah perang. Ini adalah Gatchina dan beberapa museum di St. Petersburg. Itu. dengan dunia pada string, seperti yang mereka katakan. Kami memulihkan permadani yang digantung dalam bentuk yang terlihat setelah perang di era Soviet dalam jumlah yang sama dan dalam proporsi yang sama.

Di Aula Gambar, sudut setengah lingkaran dibuat, dan lukisan juga digantung di sekitarnya. Mereka berada di satu tandu, ini adalah kanvas yang direntangkan di atas satu tandu besar. Sudut-sudut ini dengan hati-hati dibongkar dan dipulihkan dalam bentuk ini, dan kemudian dikembalikan ke tempatnya. Juga di Aula Gambar ada langit-langit yang indah, yang secara ajaib kami buka selama restorasi. Kami tahu bahwa pernah ada langit-langit yang indah di sini, tetapi dalam proses pemeriksaan kami menemukan kanvas kosong. Ternyata kemudian, dia hanya diperketat oleh mereka. Ini adalah langit-langit abad ke-19 yang indah dan diselesaikan bersama dengan pekerjaan restorasi arsitek Price pada tahun 1880-an.

Dan patut mendapat perhatian khusus panel-panel yang mengisi ruang dinding, lereng pintu dan jendela di tiga ruangan istana. Awalnya, untuk waktu yang lama diyakini bahwa ini adalah panel oleh Fedor Vlasov. Memang, dialah yang membuat kompleks panel pernis unik ini untuk Pyotr Fedorovich. Tapi mereka tidak bertahan. Pada tahun 80-an abad ke-19, master Sadikov dan Volkovysk memulihkan kompleks ini berdasarkan sampel residu, mengulangi banyak subjek, dan sekarang kita dapat melihat contoh chinoiserie akhir abad ke-19 ini, yang dibuat oleh para master dalam teknik yang kompleks - tempera lukisan, lem, pernis, dll. Sangat sulit. Mereka tidak dibongkar, mereka dipulihkan di sini di tempat.

Ada beberapa celah di teralis yang tergantung. Kami telah memulihkan volume indah yang ada di zaman Soviet, tetapi mungkin kami akan memilih ukuran dan sekolah, tetapi ini juga tidak sesederhana itu.

Kantor Pyotr Fedorovich. Sekarang menjadi dekorasi campuran abad XVIII dan XIX. Lantai parket dan cetakan di langit-langit digabungkan dengan lukisan yang muncul di sini pada abad ke-19, yang, sebagai bagian dari pekerjaan restorasi, dikembalikan ke tempat-tempat bersejarahnya. Ini adalah lukisan karya seniman Jerman Hans Schmidt, yang dilukis di kota Weimar. Ia mendapat perintah selama di sana, ia tidak datang ke istana Peter III. Lukisan ini di kaji pada tema berburu, adegan pastoral di kamar tidur. Dia menulisnya di sana dan mengirimkannya ke sini, mereka dipasang di sini sebagai wallpaper yang indah. Di masa Soviet, mereka dibongkar dengan kata-kata "tidak sesuai dengan tingkat estetika monumen" dan disimpan di gudang kami dalam keadaan hancur. Secara terpisah, saya ingin mencatat prestasi para pemulih, yang berhasil memulihkan lukisan ini, yang praktis tidak terlihat. Dan kami mengembalikan mereka hari ini ke tempat bersejarah mereka.

Selama proses restorasi, penemuan lain dibuat di sini. Salah satu panel yang indah ditempatkan di bawah tiga lapis kain akhir. Rupanya, karena pelestariannya yang buruk, banyak kerusakan, kehilangan, diputuskan untuk meninggalkannya di tempatnya. Dan kami berterima kasih kepada pemulih Soviet, karena panel ini awalnya disimpan di tempatnya. Kami meninggalkannya dalam kondisi yang hampir sama, hanya sedikit memperkuatnya, di mana ia ditemukan.

Di masa Soviet, hingga tahun 1953, ketika istana dibuka kembali sebagai museum, sejumlah besar berbagai organisasi berlokasi di sini sejak tahun ke-17. Ada juga koperasi hutan, untuk beberapa waktu kebun binatang dan berbagai lembaga lainnya. Selama Perang Patriotik Hebat, orang-orang bahkan tinggal di sini selama beberapa waktu, orang-orang menyalakan kompor. Oleh karena itu, istana dari tahun ke-17 hingga ke-53 tidak dioperasikan sebagai museum. Dan sayangnya, tingkat kepedulian terhadapnya tidak pantas. Setelah perang, keputusan dibuat, dan tampilan museum istana dikembalikan.

Kamar tidur Peter III tidak mempertahankan dekorasi bersejarah pada masa Peter Fedorovich. Di sudut berdiri tempat tidur dengan kanopi merah tua. Tapi di tempat tidur ada barang peringatan, yang dibuat atas perintah Peter. Ini adalah lemari yang dibuat dengan gaya chinoiserie oleh master Francis Condor, yang meniru produk porselen. Kabinet dibuat sedemikian rupa sehingga tampaknya bagi pemirsa bahwa itu adalah benda porselen. Ini adalah barang peringatan abad ke-18 yang otentik dari istana. Selama Perang Patriotik Hebat, sebuah cangkang jatuh ke kamar tidur di sini, yang secara ajaib tidak meledak. Dia menghancurkan perapian yang ada di sini. Perapian tidak dibuat ulang selama pekerjaan restorasi. Kami berencana untuk melakukan ini di masa depan. Untuk saat ini, kami mendemonstrasikan tiruan perapian ini, yang dibuat dari foto sebelum perang. Itu adalah perapian plesteran dengan banyak rak. Dan pada lukisan sejarah yang kembali ke tempatnya, terdapat bekas pemandangan dan bekas rak ukir kecil di bagian atasnya. Itu. lukisan kembali ke tempatnya. Beberapa karya belum dilestarikan, jadi kami menutupi dinding kosong dengan kanvas biasa, mewarnainya dengan warna primer penulis. Untuk satu pekerjaan, diputuskan untuk tidak mengembalikan bingkai, karena pada dasarnya berbeda dari semua bingkai lainnya, kami tidak ingin menciptakannya.

Secara umum, perlu dicatat bahwa di istana Peter III, dan di Oranienbaum pada umumnya, tetapi juga di istana pada khususnya, kami menekankan rekonstruksi dengan hati-hati, dan praktis tidak ada yang benar-benar hilang, kami tidak membuat ulang. Itu. di mana pun kami meninggalkan tempat terbuka dengan warna pada bidang dinding dan langit-langit, kami tidak menciptakan kembali apa yang benar-benar hilang. Inilah pendekatan konservasi yang kami anut di Cagar Alam Peterhof State Museum, Oranienbaum pada khususnya. Bukan restorasi, tapi konservasi di tempat pertama.

Tentang cerita. Di kantor, tema berburu adalah Jean-Baptiste Oudry, yang menulis plot berburu ini untuk kastil Fontainebleau, untuk Louis XV dan mengilhami Schmidt dengan ini, karena ada banyak ukiran tentang hal ini ( uvrazh - edisi bergambar, satu set lembar ilustrasi terpisah (dalam folder atau jilid) dengan teks tanda tangan minimal atau dengan teks penjelasan ekstensif dalam bentuk blok buku independen yang dicetak dan dijilid - kira-kira. ed.). Dan di kamar tidur adalah Antoine Watteau, yang juga menginspirasi Schmidt untuk adegan ini. Lukisan gagah, pastoral, apa yang modis di era Rococo. Dan kami sudah melihat bersama Anda Rococo kedua, yang modis di abad ke-19.

Ruang terakhir adalah kamar kerja istana, di mana cetakan plester langit-langit telah dipertahankan dalam volume utamanya sejak abad ke-18. Cetakan plester ini adalah XVIII, yang dirancang oleh arsitek Antonio Rinaldi untuk Pyotr Fedorovich. Semua atribut militer hadir di sini, di tengah adalah monogram "PF", inisial Grand Duke, dan empat komposisi bertema militer yang menceritakan tentang pertempuran lucu yang terjadi di sini di Oranienbaum. Kolam di sebelah istana disebut Laut Kesenangan Besar, yang terlihat dari jendela kamar kerja dengan balkon. Dan di kolam ini, Pyotr Fedorovich memiliki dua galai dan sebuah kapal fregat yang dibangun dengan ukuran 1/4 dari ukuran sebenarnya, dan latihan dan permainan militer skala besar diadakan di sini. Garnisun benteng terdiri dari hingga dua ribu orang di musim panas. Itu. Hobi Peter sama sekali bukan mainan, tetapi bersifat militer yang sangat serius. Ruangan ini memiliki hiasan dinding anyaman. Pada abad ke-19, Price membiarkan dirinya melakukan beberapa perubahan, dan pada akhir abad ke-19, pelapis kayu walnut muncul.

Dan di lemari pakaian, yang telah diawetkan, kami menghadirkan seragam asli, topi terkokang, dan pedang Pyotr Fedorovich, yang kembali ke istana ini setelah restorasi.

Pintu lain mengarah ke tangga rahasia, yang, tentu saja, seperti di kastil atau benteng mana pun, harus selalu berada di ruangan seperti itu untuk perawatan yang tidak mencolok.

Versi bahwa Peter menandatangani penolakannya di sini tidak terbukti. Diketahui bahwa pada malam kudeta, dia datang ke sini, menghabiskan malam di Oranienbaum - atau di Istana Menshikov Agung, atau di sini, dan dibawa ke Ropsha.

Keunikan proyek ini adalah tidak ada tempat di Rusia – setidaknya saya tidak tahu contohnya – ketika dalam dua tahun dekorasi artistik tempat, semua perabotan, jaring, istana itu sendiri, fasadnya dalam waktu yang singkat dan dengan kualitas seperti itu dipulihkan secara komprehensif, ini adalah kemenangan besar bahwa kami dapat mengembalikan istana ke ruang budaya St. Petersburg.

- Pada abad ke-19, restorasi istana dilakukan atas perintah Grand Duchess Elena Pavlovna dan dilanjutkan oleh putrinya Ekaterina Mikhailovna. Apa alasan ketertarikan pada kepribadian kaisar di antara cabang Romanov ini?

Sebuah pertanyaan yang sangat bagus. Elena Pavlovna mengabdikan hidupnya untuk perlindungan, serta untuk mempelajari Oranienbaum. Dia menugaskan studi yang banyak tentang sejarah Oranienbaum. Dia sangat menghormati semua pemilik sebelumnya - baik Menshikov dan Peter - sehingga gagasan untuk memulihkan Peter III menggemakan gagasannya tentang rasa hormat kepada para pendahulunya. Dan Ekaterina Mikhailovna melanjutkan pekerjaan ini, karena perintah untuk restorasi istana dikeluarkan di bawah Grand Duchess Elena Pavlovna. Hanya saja karya-karya yang dilakukan pada tahun 80-an abad XIX, termasuk komisi lukisan oleh Hans Schmidt - putrinya sudah berpartisipasi di dalamnya.

Harus dikatakan bahwa Grand Duchess Elena Pavlovna melakukan hampir lebih banyak hal untuk sains, budaya, sejarah Rusia daripada semua anggota keluarga Kekaisaran lainnya. Dan kami pasti akan menceritakannya secara rinci dalam tur radio kami. Serta tentang pemilik pertama istana - Kaisar Peter III. Sosok yang tragis, ambigu, misterius, terus terang, sebagian besar difitnah, tetapi, meskipun masa pemerintahannya singkat, ia juga berhasil melakukan banyak hal untuk budaya Rusia, terutama musik. Dengarkan program di bawah judul "Kunjungan radio" dengan editor musik radio "Grad Petrov" Olga Surovegina - "Sejarah Oranienbaum dalam gambar musik" tentang ini.

Hampir setiap kaisar Rusia, selain rombongan besar dan rekan dekat lainnya, memiliki arsiteknya sendiri. Kami mengingat proyek indah favorit pengadilan.

Peter I dan Domenico Trezzini

Untuk membangun ibu kota baru, atas undangan Peter I, banyak arsitek berbakat tiba di Petersburg masa depan, tetapi yang paling menonjol dari mereka adalah arsitek Swiss Domenico Trezzini. Dia tidak dapat menemukan pekerjaan di tanah kelahirannya, jadi dia pertama kali pergi ke Denmark, dan ketika dia dijanjikan gaji seribu rubel setahun, dia pergi ke Rusia. Bangunan pertamanya dan paling terkenal di St. Petersburg adalah Benteng Peter dan Paul dengan sebuah katedral. Selanjutnya, ia mendirikan Istana Musim Dingin dan Musim Panas Peter I, gedung Dua Belas Kolese. Domenico Trezzini menunjukkan dirinya tidak hanya sebagai arsitek berbakat, tetapi juga sebagai guru yang baik: ia menjadi guru arsitektur pertama di Rusia dan membesarkan arsitek terkenal Mikhail Zemtsov.

Elizabeth I dan Francesco Bartolomeo Rastrelli

Istana Musim Dingin. Arsitek Bartolomeo Rastrelli. Foto: Florstein

Rastrelli memulai jalannya ke puncak arsitektur Olympus di bawah Anna Ioannovna - dia adalah spesialis yang dicari dengan gaji tahunan 1200 rubel per tahun, sebuah apartemen layanan di Istana Musim Dingin dan perintah kekaisaran yang tidak terputus. Di bawah Elizabeth I, hidupnya bisa berubah secara dramatis - permaisuri baru, yang berkuasa sebagai akibat dari kudeta istana, berencana untuk menyingkirkan semua orang yang dekat dengan Anna Ioannovna, termasuk arsiteknya. Rastrelli menyelamatkan bakat: tidak ada seorang pun di Rusia yang bisa membangun seperti itu dalam gaya barok yang dicintai oleh Elizabeth I. Jadi dia mempercayakannya dengan pembangunan Istana Musim Panasnya. Rastrelli kemudian membangun Grand Palace di Peterhof, Istana Musim Dingin, dan Biara Smolny. Setelah kematian Elizabeth Petrovna, Catherine II mengirim Rastrelli berlibur ke Italia untuk meningkatkan kesehatannya, dan ketika dia kembali, ternyata arsitek lain sudah diminati di Rusia.

Catherine II dan Charles Cameron

Catherine II mengundang Charles Cameron ke Rusia setelah dia berkenalan dengan karya arsitekturnya The Baths of the Romans, yang sangat dihargai di Eropa. Di sini Cameron menerima apartemen, gaji 1.800 rubel, dan kontrak untuk membuat ansambel arsitektur di Tsarskoye Selo. Dia menunjukkan dirinya sebagai master arsitektur lansekap: dia membangun Pemandian Dingin, Kamar Agate, Galeri Cameron, Taman Gantung. Di Alexander Park, ia mendirikan desa dan jembatan Cina dengan gaya oriental. Itu juga Charles Cameron yang membantu arsitek Adam Menelas dan William Guest untuk menetap di Rusia. Namun, Paul I, setelah naik takhta, segera memutuskan untuk menyingkirkan arsitek kesayangan ibunya - Cameron dipecat, rumahnya diambil darinya, tetapi pada saat yang sama ia dilarang meninggalkan Rusia.

Paul I dan Vincenzo Brenna

Katedral Saint Isaac. Arsitek Auguste Montferrand. Foto: Marina Luchkina

Arsitek istana Paul I adalah Vincenzo Brenna dari Italia. Dia bertemu kaisar masa depan selama perjalanan pewaris takhta di Eropa. Grand Duke Pavel Petrovich menawarinya pekerjaan mendekorasi istana di Pavlovsk - dan Brenna berakhir di Rusia. Dia juga berpartisipasi dalam pekerjaan di Istana Gatchina dan Katedral St. Isaac oleh Antonio Rinaldi, menyelesaikan pembangunan Kastil Mikhailovsky, dan membantu membangun interior Istana Kamennoostrovsky. Setelah kematian Paul I, Brenna tetap di Rusia untuk pertama kalinya - ia diberi pekerjaan oleh janda kaisar Maria Feodorovna, tetapi kemudian ia terpaksa kembali ke Eropa.

Alexander I dan Karl Rossi

Teater Alexandrinsky. Arsitek Carl Rossi. Foto: Alexxx1979

Di era Alexander, salah satu arsitek paling berpengaruh di St. Petersburg adalah Carl Rossi dari Italia. Karya-karyanya yang luar biasa adalah ansambel Istana Mikhailovsky dan alun-alun di depannya, Alun-Alun Istana dengan gedung Staf Umum, Alun-Alun Senat dengan gedung Senat dan Sinode, serta Teater Alexandrinsky dengan alun-alun di depan dan jalan di dekatnya (hari ini menyandang nama arsitek Rossi). Pada tahun 1820-an, Rossi adalah arsitek dengan bayaran tertinggi di St. Petersburg - ia menerima 15.000 rubel setahun. Otoritasnya diakui tidak hanya di Rusia, tetapi juga di luar negeri: khususnya, ia diundang untuk mengajar di Akademi Seni Florence. Dengan kematian Alexander I, posisi Rusia di pengadilan sangat terguncang - dia tidak cocok dengan rombongan Nicholas I, mengundurkan diri pada tahun 1832, dan pada tahun 1849 meninggal praktis dalam kemiskinan.

Nicholas I dan Andrey Stackenschneider

Paviliun Tsaritsyn. Arsitek Andrey Stackenschneider. Foto: IzoeKriv

Andrey Stackenschneider memulai karirnya sebagai juru gambar sederhana di Komite Bangunan dan Pekerjaan Hidrolik. Dia bekerja di bawah bimbingan Montferrand pada pembangunan Katedral St. Isaac, kemudian menerima pesanan pertamanya - rekonstruksi perkebunan Benckendorff dekat Revel. Setelah itu, Stackenschneider diperhatikan oleh rekan kaisar dan dihadirkan di pengadilan. Pada awalnya, ia bekerja untuk Grand Duke Mikhail Pavlovich di Pulau Kamenny, kemudian, untuk Nicholas I, ia membangun Dacha Milik Yang Mulia, Istana Pertanian, paviliun Tsaritsyn dan Olgin di Peterhof. Untuk keluarga kerajaan, arsitek juga membangun istana Novo-Mikhailovsky dan Nikolaevsky, membangun kembali aula Istana Musim Dingin dan Pertapaan Kecil. Di bawah Nicholas I, Stackenschneider adalah salah satu arsitek dengan bayaran tertinggi dan paling berpengaruh. Rumahnya di Jalan Millionnaya menjadi semacam pusat budaya kota, tempat para elit intelektual berkumpul - Ivan Turgenev, Fyodor Dostoevsky, Ivan Aivazovsky, dan lainnya.

Alexander II dan Hippolyte Monighetti

Nicholas II dan Silvio Danini

Rumah Kokorev. Arsitek Silvio Danini. Foto: Mossir

Silvio Danini adalah arsitek istana terakhir dari keluarga kekaisaran. Dia menjadi seorang arsitek yang dekat dengan Nicholas II setelah dia membangun kembali Gereja Tanda di Tsarskoye Selo, yang menarik perhatian pada dirinya sendiri. Proyek utama Danini adalah restrukturisasi sayap kanan Istana Alexander menjadi kamar Nicholas II, serta pekerjaan mengatur taman lokal: ia mendirikan jembatan dan monumen taman dekoratif. Namun, arsitek bekerja tidak hanya atas perintah keluarga kekaisaran: di Tsarskoye Selo yang sama, Danini membangun rumah Kokorev dengan gaya Art Nouveau, sekolah untuk pengasuh, rumah amal untuk prajurit lumpuh dan bangunan lainnya. Danini hidup lebih lama dari pelindungnya - terlepas dari kedekatannya dengan keluarga kerajaan, ia tidak mengalami penindasan di masa Soviet dan meninggal pada tahun 1942 di