როცა ნამი სურნელოვან წითელ საღამოს ასხურებს. თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლერმონტოვის ნაშრომის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ მნიშვნელობა, რომლის ანალიზსაც ჩვენ ვატარებთ, ვლინდება მისი შექმნის ისტორიის შესწავლისას. 1837 წელი მნიშვნელოვანი იყო ლერმონტოვის ცხოვრებაში, თუ ვისაუბრებთ მისი მოღვაწეობის პერიოდზე. მან დაწერა ლექსი „პოეტის სიკვდილი“, რომელიც ოფიციალურმა პირებმა არ მიიღეს და სანამ გამოძიება მიმდინარეობდა, ლერმონტოვი დაკავებული იყო.

პეტერბურგის ციხეში ყოფნისას პოეტმა დაწერა თავისი ბოლო ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“. ციხის რთულ პირობებში, საწერი მასალის გარეშე ყოფნისას, ლერმონტოვი თავის ქმნილებას საჭმელზე გადამწვარი ასანთებით წერს.

ლექსის სტრუქტურა

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი მისი სტრუქტურის შესწავლის გარეშე შეუძლებელია. ნაწარმოები შედგება ოთხი სტროფისგან (თექვსმეტი სტრიქონი), დაწერილი ერთ რთულ წინადადებაში სამი განსხვავებული პუნქტით. ამ ტექნიკამ შესაძლებელი გახადა ტექსტის მთლიანობისა და თითოეული სტრიქონის მნიშვნელობის ჩვენება.

როგორც ჩანს, ლერმონტოვი ჩქარობს თავისი გრძნობების გადმოცემას, წუხილს და ერთი ამოსუნთქვით წერს სტრიქონებს შემდგომი ცვლილებების გარეშე. საინტერესო მომენტიც შენიშნეს ფილოლოგებმა, რომ სტრიქონები არ მთავრდება სასვენი ნიშნებით, თითქოს დრო არ იყო მათთვის. ლექსი ელიფსისით სრულდება, როგორც ჩანს, ლერმონტოვს არაფერი უთქვამს და მომავალ თაობებს საფიქრალი დაუტოვა.

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი გვეხმარება იმ ადამიანის შინაგანი გაგებაში, რომელსაც შეუძლია ბუნების უხილავი ჩრდილების შეფასება და გადმოცემა. ნაკვეთი დაფუძნებულია ლანდშაფტის ჩანახატზე. როგორც ჩანს, ეს ლექსი ბუნების აღწერაა, სულის სიმშვიდისა და სიმშვიდის შემქმნელი, მაგრამ თუ წაიკითხავთ და აზრს გაიგებთ, მაშინ გაჯერებულია ლერმონტოვის შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი ტრაგედიით.

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი გადმოგვცემს ლერმონტოვის უარყოფას გარე სამყაროზე, ის ვერაფერს ხედავს ნათელ და სასიხარულო. ფიქრობს, რომ შეუძლია ბუნებასთან და შესაბამისად საკუთარ თავთან ჰარმონიის პოვნა.

ბუნების აღწერა არ არის ზუსტი, მაგრამ ფიგურალური. ლერმონტოვი არ აჩვენებს კონკრეტულ სეზონს, არამედ შემოდგომისა და გაზაფხულის ფრაგმენტებს. პირველი სამი სტროფი აჩვენებს ადამიანის ურთიერთობას ბუნებასთან. პირველში ადამიანი ხედავს ბუნებას, მეორეში ცდილობს ბუნებასთან კონტაქტის პოვნას, მესამეში - დიალოგს ბუნებასა და ადამიანს შორის. მაგრამ მეოთხე სტროფში ადამიანი აცნობიერებს საკუთარ თავს და ღმერთს.

ამ ლექსშია ლერმონტოვის ავტორის ხელწერაც - მისი მარტოობა. ღმერთის შეცნობამდე მან იცის ბუნება. ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ გაანალიზებით ირკვევა მისი თემა - ბუნების როლი ადამიანის სულიერ განვითარებაში.

ლექსი სავსეა სხვადასხვა ტექნიკითა და ტროპით. ლერმონტოვი იყენებს ეპითეტებს, რომლებიც განსაკუთრებულ საიდუმლოებას მატებს ეპითეტებს ("ბუნდოვანი სიზმარი", "ოქროს საათი", "წითელი საღამო"), პერსონიფიკაციები ("ველის შროშანი ... თავი ასწია", "ჟოლოს ქლიავი იმალება", "ა. გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“). ანაფორა მიუთითებს ზევით მოძრაობაზე, მოძრაობაზე ღმერთისკენ, ზეცისკენ („და ცაში ვხედავ ღმერთს“).

თუ წაიკითხეთ ლერმონტოვის ანალიზი ლექსზე „როცა გაყვითლებული ველი წუხს“, გადადით ჩვენი ვებ-გვერდის ბლოგის განყოფილებაში მსგავსი სტატიების სანახავად, რომელთაგან ასობით და თითოეული დაწერილია მარტივი ენით.

ლექსი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია...", რომელსაც ჩვენ გავაანალიზებთ, ლერმონტოვის ახალგაზრდულ შემოქმედებას მხოლოდ რამდენიმე წლით აშორებს, მაგრამ ამ ხნის განმავლობაში პოეტის ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები მოხდა. ის დაწერა „პატიმარმა“, რომელიც გენერალურ შტაბში პატიმარმა შექმნა, რომელიც სასამართლოს გადაწყვეტილებას ელოდება მის მომავალ ბედზე. ავტობიოგრაფიული მომენტები აძლიერებს ნაწარმოებში შემავალი დასკვნის მნიშვნელობას, რომელიც ადასტურებს ჰარმონიის შესაძლებლობას, „ბედნიერების... დედამიწაზე“, ყოფიერების ღვთაებრივი მნიშვნელობის გააზრებას.

როგორც ჟუკოვსკის ელეგიაში „საღამო“, ბუნების ჭვრეტა იწვევს ასეთ აზრებს, თუმცა ლერმონტოვმა პეიზაჟი მეხსიერებაში გაამრავლა. ლირიკული გმირის შთაბეჭდილებები ჰგავს ცეცხლის ციმციმს, რომელიც ანათებს აგვისტოში გაყვითლებულ მინდორს, ხილი ბაღში, ხეობის შროშანების ივნისის ყვავილობა, ტყის გაზაფხულის სიხალისე, ცივი წყარო ხევში. მათში მნიშვნელოვანია არა სეზონების ცვლილებასთან დაკავშირებული თანმიმდევრობა, არამედ სუბიექტური მნიშვნელობა. ყველა დეტალი ჩნდება ერთი რთული წინადადების ფარგლებში ("როდესაც ... მაშინ ..."), როგორც ადრეულ ლექსში "გაზაფხული", მაგრამ იქ გაბატონებული პესიმიზმი ქრება. ბუნება ჩნდება „რაღაც ბუნდოვან სიზმარში“, რომლის მეშვეობითაც ფერების, ბგერებისა და სურნელების სპეციფიკა, რომლითაც გამოსახულია დაბნეული ცენტრალური რუსული პეიზაჟი, თითქოს მიწიერი სილამაზის განსახიერებაა.

პირველ მეოთხედში სურათზე ნათელი შტრიხები ჩანს:

როცა გაყვითლებული ველი წუხს,

და სუფთა ტყე შრიალებს ნივის ხმით,

და ჟოლოსფერი ქლიავი იმალება ბაღში

ტკბილი მწვანე ფოთლის ჩრდილში...

მეორეში მათ ემატება ვერცხლისფერი შროშანის ფერი. ყველაფერი ანათებს მზეს, აფრქვევს ოქროს შუქს "წითელ საღამოს ან დილით". თუ ბუნება „იმალავს“ პირველ სტროფში, მაშინ შემდგომში „ახლებს მეგობრულად“ (მეორე სტროფი), „ლაპარაკს... იდუმალი საგა“ (მესამე სტროფი; საგა არის ლეგენდა, ძველი ნორვეგიული სიტყვიდან, რომელიც აღნიშნავს ნარატიული ეპოსის ჟანრს. ), გამოავლენს ცხოვრების საიდუმლოებას. როგორც ჟუკოვსკის ელეგიაში „საღამო“, ყველა სენსორული შთაბეჭდილება ერთმანეთს ერწყმის (პირველ მეოთხედში ყვითელი ფერი, ჟოლოსფერთან და მწვანესთან შერწყმული, ეხმიანება ნივის ხმაურს, ქლიავის ხე იმალება, სიმინდის ველი მზეზე ანათებს; სიმინდის ველი. - ნათესები მინდორზე). ლექსის მეორე სტროფში "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია ..." ლერმონტოვის ხეობის შროშანი ნამით არის გაჟღენთილი, ვიზუალური აქცენტი შერწყმულია სუნითა და ემოციური ნოტებით: ნამი კლავს სულიერ წყურვილს, ლირიკული გმირისთვის არსებობს. "მეგობრული" თანამგზავრი:

როცა, სურნელოვანი ნამით გაჟღენთილი,

წითური საღამო ან დილის ოქროს საათი,

ბუჩქის ქვემოდან მე ხეობის ვერცხლის შროშანი

ის თავს აქნევს...

მესამე სტროფში ვლინდება პირველ ორში ჩაფლული მოძრაობის მოტივი: ნაკადი უკრავს, გამოდის „მშვიდობიანი მიწიდან“. პირველ და მეორე ოთხთავში ის მხოლოდ გამოკვეთილი იყო (ყურები აჟიტირებული იყო, ქარისგან მოძრაობდა; ქლიავი არ ჩანდა ფოთლის მიღმა, თითქოს მზისგან იმალებოდა; ხეობის შროშანი გაიზარდა ბუჩქის ქვეშ და იყურებოდა გარეთ. ქვემოდან). „ცივი გასაღები“ ლირიკული გმირის ფანტაზიას არ აგრილებს, პირიქით, მის თამაშშია ჩართული, წუწუნში ისმის ბღავილი, იდუმალი სიტყვები იდეალურ სამყაროზე:

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს

და ფიქრის ჩაძირვა მშვენიერ სიზმარში,

იდუმალ საგას მეუბნება

მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის ...

ეს სიტყვები გასაგები და ახლობელია ლირიკულ გმირთან, მისი აზროვნება, უარს იტყვის ყოველდღიურ ცხოვრებაზე, უნაყოფო გოდებაზე, ახალი ჭეშმარიტების გააზრებაზე გადადის. სამი დაქვემდებარებული პუნქტის შემდეგ, რომლებიც აღწერს იმ პირობებს, რომლითაც რომანტიკოსი მზად არის მიიღოს მიწიერი არასრულყოფილება, მთავარი ოთხკუთხედი რეპროდუცირებულია ბოლო მეოთხედში, რომელიც აღიქმება იმის გამო, რომ ლექსი მთავრდება ამით, შედეგად, დასკვნა:

მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს დაიმდაბლებს,

შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება, -

და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,

და ცაში ვხედავ ღმერთს...

ლექსის ლირიკული გმირის გამოსახულებით "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია ...", რომლის ანალიზი გვაინტერესებს, რეალობის მახასიათებლებში გულდასმით შესწავლის უნარი, მასში სილამაზისა და ჰარმონიის პოვნა, ზეციური ასახვა. იდეალური, გამოდის წინა პლანზე. ბუნება აძლევს ადამიანს შესაძლებლობას „მიწაზე გაიაზროს“ უმაღლესი ბედნიერება, დაინახოს იდეალისა და რეალობის ჰარმონია.

ისინი ჟღერს სიცოცხლის დამადასტურებელ აკორდში, რაც იწვევს პოემის ტრიუმფალურ პათოსს. შთაბეჭდილებების სუბიექტურობა („ჩემკენ მიტრიალდება“, „ჩემთვის ბაბუა“) და დასკვნები („მე შემიძლია გავიგო“, „მე ვხედავ“) აყენებს ლირიკულ გმირს სამყაროს ცენტრში, ამაღლებს მის პიროვნებას. მასში არის რაღაც, რაც განსხვავდება ადამიანის განცდისა და გონებისგან (ლირიკული გმირი იაზრებს იმას, რაც უცნობია მიწიერ სამყაროში, ხედავს ღმერთს). ჟუკოვსკის მსგავსად, მუსიკა მონაწილეობს ზეგრძნობადი და ექსტრარაციონალური გამოცდილების გადაცემაში. ფერები, სუნი, ხმები ერწყმის ერთმანეთს და ქმნის უნიკალურ მელოდიას. ფონური ორიგინალობა ავსებს სემანტიკურ მუსიკალურობას. ტექსტი გაჟღენთილია ასონანსებით, შინაგანი რითმებით, ბგერების გამეორებებით.

ჟუკოვსკის ელეგია „საღამო“ (გარდა იამბიური ექვსმეტრიანი იამბისა, რომელიც იწერებოდა ჟუკოვსკის მრავალფეხა სტროფში პირველი სამი სტრიქონის დასაწერად) ხმოვანთა გამეორება ნახევრად ხმოვანთან, რომელიც პირველივე პოეტმა გაისმა. ხაზები („რუჩ მისი, in ივლისისჩ uy sya ..."), და ლერმონტოვი შეაღწევს მთელ ტექსტს (ტალღები თქვენცია ყვითელი მისისჩ და მე“, „გაიზარდა ოჰ ოჰგაფურთხება სურნელოვანი ოჰ", "როგორც ოჰრაღაც ბუნდოვნად ოცნება", "მშვიდობა კრ აჰ"" და ბედნიერება მემე შემიძლია") და შერწყმულია ხმოვანთა გამეორებით სონორანტებთან:

და იმალება ბაღში ma თუ არაახალი ერთად თუ არავა

ჩრდილში ერთად ლაღირსი ზე ლეფეხი თუ არადასტის;

Როდესაც, როსოიოს შესახებ რისურნელოვანი,

RUმოჭრილი ვეჩე რო m il per ut რაოქროს საათი...

რითმულ სიტყვებში ბგერები ეხმიანება (პირველი ოთხკუთხედის მამრობითი რითმები - მესამეს ქალთან, მეორის მამრობითი - მეოთხეს ქალთან). კავშირის „და“-ს გამეორება განცხადებას აძლევს აღმავალ ინტონაციას, რომელიც იხსნება დასკვნაში, რომელიც მთავრდება ელიფსისით, რაც მიუთითებს გაუფასურებაზე, გაგრძელების შესაძლებლობაზე. იგი შერწყმულია სხვა შთაბეჭდილებასთან - კომპოზიციურ სისრულესთან, ლექს-წინადადების აგებულებით.

ლექსში აღწერილი ლირიკული გმირის ლერმონტოვის შინაგანი სამყარო ავსებს მის დახასიათებას. რომანტიკული იდეებიდან გადასვლის გარეშე, აბსოლუტური ჰარმონიისკენ მიისწრაფვის, ის მზადაა მიიღოს მიწიერი სამყარო, სურდა განიცადოს ბედნიერება და მშვიდობა. მისი ოცნების შეუსრულებლობა ნაწარმოების კონტექსტში დაკავშირებულია არა სიცოცხლის მოთხოვნების მაქსიმალიზმთან, არამედ ბედის დარტყმების გარდაუვალობასთან, ანარეკლები, რომლებიც შფოთავს მის სულში, არ აძლევს მას ილუზიების გატარების საშუალებას. მშვიდობიანი, ტკბილი, ბედნიერი არსების შესახებ. ტრაგიკული ანარეკლი ეცემა ბედის ტყვეს, რაც გიბიძგებთ უფრო ყურადღებით და ყურადღებით მოუსმინოთ მის „იდუმალ საგას“. ის შეიძლება შეიცავდეს თავის სუბიექტურობაში ერთადერთ გამოცხადებებს, „ბუნდოვან“ ვარაუდებს მიწიერი არსებობის მნიშვნელობისა და მასში ღმერთის ჩარევის შესახებ.

ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ დაიწერა 1837 წელს. ძნელი დასაჯერებელია, რომ ბუნების შესახებ ეს სტრიქონები დასკვნაში დაიბადა. ლერმონტოვი დააპატიმრეს ლექსისთვის "პოეტის სიკვდილი" და გადასახლებამდე რამდენიმე კვირა გაატარა, სანამ გამოძიება გრძელდებოდა, ციხეში გაატარა. პოეტს არც კალამი ჰქონდა და არც ქაღალდი. ტექსტი დაწერა დამწვარი ასანთი და ნახშირის ნაჭრებით შეფუთვაზე, რომელიც მსახურის მოტანილ მის საჭმელში იყო გახვეული.

ლიტერატურული მიმართულება, ჟანრი

„როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ ერთი შეხედვით შეიძლება მივაწეროთ ლანდშაფტის ლექსებს. პირველი სამი სტროფი, რომელიც შეიცავს ანაფორას „როდის“ არის ბუნების აღწერა. მაგრამ ბოლო სტროფი ისაა, რომ მხოლოდ თავისუფალ ბუნებაზე დაკვირვებითაა ადამიანი ბედნიერი. მასში, ლექსის იდეა, ბუნება მხოლოდ ფილოსოფიური ასახვის სტიმულია. ამიტომ ზოგიერთი მკვლევარი ლექსს ფილოსოფიურ ლირიკას მიაწერს.

ლერმონტოვი ტრადიციულად რომანტიკულ პოეტად ითვლება, ლექსის დაწერის დროს ის 24 წლის იყო. ლირიკული გმირი მარტოსულია, მოწყვეტილია ადამიანთა სამყაროსგან. ბუნებასთან დიალოგში შედის, როგორც ღვთაებრივი გეგმით, ამ დიალოგში აღმოაჩენს საკუთარ თავს და ღმერთს.

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლექსი პერიოდია. ეს არის ერთი წინადადება, რომელიც გამოხატავს რთულ, მაგრამ განუყოფელ აზრს. პერიოდი ყოველთვის რიტმულია. პირველი სამი სტროფი, დაწყებული გაერთიანებით „როდესაც“ არის თავისთავად რთული წინადადებები (პირველი და მესამე სტროფი) ან მარტივი წინადადება, რომელიც გართულებულია მონაწილეობითი ბრუნვითა და მრავალი ერთგვაროვანი წევრით (მეორე სტროფი). სამივე სტროფი ბუნებას სხვადასხვანაირად აღწერს. პირველ სტროფში აღწერილია ადამიანის სამი „ჰაბიტატი“ ბუნებაში: სიმინდის ყანა (ველი), ტყე და ბაღი. ისინი აღფრთოვანებული არიან ლირიკული გმირით. მეორე სტროფში ლირიკული გმირი უყურებს ერთ და ერთადერთ, მაგრამ სრულყოფილ ბუნებრივ მოვლენას - ხეობის პაწაწინა შროშანას. მესამე სტროფი დინამიურია. იგი ავლენს ლირიკული გმირის შინაგან სამყაროს, რომელიც აკვირდება გაზაფხულის დინებას. ბუნება მხოლოდ შემდგომი ასახვის საშუალებაა.

პერიოდის მთავარი იდეა ყოველთვის ბოლო ნაწილშია. მხოლოდ ბუნებაზე დაკვირვება ანიჭებს ადამიანს ბედნიერებას და აახლოებს ღმერთთან. მაგრამ ლერმონტოვის განზრახვა კიდევ უფრო ღრმად გესმით, თუ იცით ლექსის დაწერის ისტორია. ციხეში მჯდომმა ლერმონტოვმა, როგორც არასდროს, გააცნობიერა თავისუფლების ბედნიერება, რადგან მხოლოდ ის იძლევა შესაძლებლობას, დაინახოს მთელი სამყარო და იყო მადლიერი ღმერთის.

ზომა და რითმა

ლექსი დაწერილია მულტიმეტრიანი იამბიკით, უმეტესად ექვს ფუტით, პიროსით. ლერმონტოვი ლექსში იყენებს გრძელ სიტყვებს, რაც იწვევს ზოგიერთი იამბიური სტრესის ამოვარდნას, რის შედეგადაც წარმოიქმნება არათანაბარი რიტმი, რომელიც მოგვაგონებს ტანგოს. მთელი ლექსი სავსეა მოძრაობით: პირველ სტროფში ლირიკული გმირი ჩქარობს ნაცნობ ადგილებს, მეორეში იხრება, მესამეში შორეული მშვიდი მიწის გასაღებით მიჰყავს, ბოლოში კი მისი ჰორიზონტალური მოძრაობა. დედამიწა ჩერდება და იწყება ვერტიკალური მოძრაობა - სამოთხეში. იამბური ტეტრამეტრის ბოლო შემოკლებული ხაზი აჩერებს მოძრაობას, რადგან აზრი ლოგიკურ დასასრულამდეა მიყვანილი.

ბოლო სტროფი ასევე განსხვავდება რითმით. პირველი სამი ჯვარედინი რითმულია, მეოთხე კი წრიულია. მთელ ლექსში ერთმანეთს ენაცვლება ქალური და მამაკაცური რითმები.

ბილიკები და სურათები

ბუნების სურათები თითოეულ სტროფში ხატავს ეპითეტებს. პირველ სტროფში ზაფხულის ბუნების გამოსახულებები იქმნება ნათელი ფერის ეპითეტების დახმარებით: გაყვითლებული ველი, ჟოლოს ქლიავი, მწვანე ფოთოლი. ამ სტროფის ხმები ასევე მაღალი და რეალურია: სუფთა ტყის ხმა.

მეორე სტროფში გვიანი გაზაფხულის ფერები უფრო რბილი და მდუმარე ხდება: მოწითალო საღამო, დილის ოქროს საათი, ვერცხლისფერი შროშანი. ჩნდება სუნი: სურნელოვანი ნამი.

მესამე სტროფის ეპითეტები ეხება შინაგან სამყაროს, ლირიკული გმირის შეგრძნებებს: ბუნდოვანი სიზმარი, იდუმალი საგა, მშვიდობიანი მიწა. ბუნებას მხოლოდ ეპითეტი ყინულოვანი გასაღები შეესაბამება. ის უკანა პლანზე გადადის, ავტორისთვის დეტალიზაცია არ არის მნიშვნელოვანი, არც წელიწადის დროა მითითებული და არც დღის დრო, ბუნება ხდება პირობითი.

თითოეულ სტროფში პერსონიფიკაციები აცოცხლებს ბუნებას: ქლიავი იმალება ბაღში, ხეობის შროშანი თავს აქნევს, გასაღები იდუმალ საგას ყვირებს, თამაშობს ხევში.

ბოლო სტროფში შინაგანი სამყარო მეტაფორებითაა დახატული: შფოთვა შერიგებულია, შუბლზე ნაოჭები იფანტება.

ბოლო სტროფში პოეტი იყენებს სინტაქსურ პარალელიზმს (პირველი და მეორე სტრიქონები). იქმნება ჰარმონიული პიროვნების იმიჯი, რომელიც ძალას იძენს ბუნებისგან სიმშვიდის აღსადგენად.

  • „სამშობლო“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი, კომპოზიცია
  • „იალქანი“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი
  • „წინასწარმეტყველი“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი

ყველაფერი რელიგიისა და რწმენის შესახებ - "ლოცვის ლექსი, როცა გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია" დეტალური აღწერით და ფოტოებით.

ის თავს მეგობრულად აქნევს;

იდუმალ საგას მეუბნება

და ცაში მე ვხედავ ღმერთს.

1837 წელს ლერმონტოვი დააპატიმრეს და რამდენიმე კვირა გაატარა სანქტ-პეტერბურგის ციხეში, სანამ პუშკინის გარდაცვალებისადმი მიძღვნილი ლექსი „პოეტის სიკვდილი“ მიმდინარეობდა. უხეში ტონი, რომელიც ლერმონტოვმა საკუთარ თავს დაუშვა მაღალ საზოგადოებასთან მიმართებაში, რამაც ფაქტობრივად გაანადგურა პუშკინი, გამოიწვია მრავალი ჩინოვნიკის უკმაყოფილება. შედეგად, სანამ არ გაირკვევა ლექსის "პოეტის სიკვდილი" რევოლუციური ხასიათის ხარისხი, გადაწყდა ლერმონტოვის პატიმრობა. სწორედ ციხეში, მელნისა და ქაღალდის გარეშე, დაწერა პოეტმა ერთ-ერთი ბოლო ლირიკული ლექსი სათაურით "როცა გაყვითლებული ველი წუხს...". თვითმხილველების თქმით, პოეტი კალმად ასანთებს იყენებდა, ქაღალდი კი საკვების შესაფუთი იყო, რომელსაც მოხუცი მსახური ყოველდღე მიჰყავდა ციხეში. რატომ გადაწყვიტა ავტორმა ცხოვრების საკმაოდ რთულ პერიოდში კონკრეტულად ბუნების თემას მიემართა?

ლექსი დაიწერა 1837 წელს. ეს პერიოდი ერთ-ერთი ყველაზე რთული იყო პოეტის ცხოვრებაში. ლერმონტოვის „რევოლუციურ“ საქმიანობაზე გამოძიება გაჩაღდა. თავად პოეტი პეტერბურგის ციხეში იმყოფებოდა. ლერმონტოვის ლექსის ტექსტი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“, რომელიც მიმდინარეობს მე-8 კლასში ლიტერატურის გაკვეთილზე, დაწერილია ნახშირიანი ასანთებით. ციხეში პოეტს არც ქაღალდი ჰქონდა და არც მელანი. ლირიკული გმირი აღფრთოვანებულია "გაყვითლებული სიმინდით", ტკბება "სუფთა ტყის ხმაურით", შეშფოთებული უსმენს ყინულოვანი წყაროს ხმებს, რომელიც "ხევის გასწვრივ თამაშობს". რუსული ბუნების ამ გამოვლინებებში ის ხედავს თავსატეხსაც და გამოსავალსაც. ლერმონტოვი არ იყო კმაყოფილი არსებული რეჟიმით. ეზიზღებოდა ხალხის სერობაც და საკუთარი სისუსტეც. მისი აზრით, მას არ გააჩნდა ისეთი ნათელი ნიჭი, რომ შთააგონებინა ხალხი საკუთარი უფლებებისთვის ბრძოლაში. განსხვავებული აზრი ჰქონდათ ხელისუფლებაში მყოფებს. ისინი ლერმონტოვს საშიშ არეულობად თვლიდნენ და ამიტომ ამჯობინეს პეტერბურგისგან მოშორება.

ლირიკული გმირი თვლის, რომ უკეთესი დრო აუცილებლად მოვა. დამშვიდებულ ბუნებას რომ აკვირდება, გრძნობს, როგორ იკარგება შფოთვა, „შუბლზე ნაოჭები შორდება“. მზერა ცისკენ აბრუნებს, ძალაუნებურად ხედავს ღმერთს, რომელიც ჩუმად უყურებს იმას, რაც დედამიწაზე ხდება. ზუსტად მოელის მის გარდაუვალ სიკვდილს, პოეტი ვარაუდობს, რომ რუსეთში ვითარება უკეთესობისკენ შეიცვლება მხოლოდ მისი სიკვდილის შემდეგ. თქვენ შეგიძლიათ ჩამოტვირთოთ ეს ნამუშევარი სრულად ან შეისწავლოთ იგი ჩვენს ვებ – გვერდზე.

როცა გაყვითლებული ველი წუხს

ლერმონტოვი. როცა გაყვითლებული ველი წუხს. აუდიო წიგნი

როცა გაყვითლებული ველი წუხს,

და სუფთა ტყე შრიალებს ნივრის ხმაზე,

და ჟოლოსფერი ქლიავი იმალება ბაღში

ტკბილი მწვანე ფოთლის ჩრდილში;

წითური საღამო ან დილა ოქროს საათზე

ბუჩქის ქვემოდან მე ხეობის ვერცხლის შროშანი

ის თავს მეგობრულად აქნევს;

და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,

იდუმალ საგას მეუბნება

მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის:

შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება,

და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,

და ცაში მე ვხედავ ღმერთს.

A.P. Shan-Giray თავის მოგონებებში ამტკიცებდა, რომ ლექსი დაიწერა 1837 წლის თებერვალში, როდესაც ლერმონტოვი დაპატიმრებული იყო გენერალური შტაბის შენობაში. ეს განცხადება არ ეწინააღმდეგება იმ თარიღს, რომელიც ლერმონტოვმა დადო 1840 წლის ლექსების კრებულში: "1837".

  • რუსული ლიტერატურა
  • / ლერმონტოვი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია" - წაიკითხეთ ონლაინ

© რუსეთის ისტორიული ბიბლიოთეკა 2017 წ

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი როცა გაყვითლებული ველი წუხს

ლერმონტოვი ახალგაზრდობაში ჯერ კიდევ წერდა უფრო ღია და რომანტიკულ ნაწარმოებებს, მაგრამ წლების განმავლობაში, მიუხედავად იმისა, რომ მან გააუმჯობესა თავისი შემოქმედება, მისი ლექსები ოდნავ ბნელი გახდა. როცა ადამიანი იზრდება, ის სამყაროს ბოლომდე არ იცნობს, მაგრამ როცა იზრდება, ბერდება, სამყაროზე ფიქრი და ხედვა იცვლება, რადგან ახალგაზრდობაში რაღაც მეტს სწავლობს. ასე დაემართა მწერალს.

1837 წელს მოხდა სერიოზული და სამწუხარო მოვლენები. გარდაიცვალა დიდი პუშკინი, რომელიც ყველას უყვარდა და პატივს სცემდა, როგორც დიდებულ კაცს და ძალიან შემოქმედებითს. ამიტომ ლერმონტოვმა დაწერა ნაშრომი, რომელიც მიცვალებულს მიუძღვნა. მის მიერ დაწერილის გამო პოეტი სასამართლო პროცესის მიმდინარეობისას დააკავეს. რამდენიმე კვირის განმავლობაში ლერმონტოვი ცდილობდა სრულად დაეწერა ლექსი, რომელიც მის გონებაში საკმაოდ შეუფერებლად მოვიდა. ბოლოს და ბოლოს, არც ქაღალდი იყო და არც დასაწერი არაფერი. მაგრამ ერთგულმა მსახურმა საჭმელი მოიტანა, სადაც ქაღალდის შესაფუთი იყო და ისევ ნახშირი ასანთი იყო.

სწორედ იქ შეიქმნა ნამუშევარი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია...". ეს არის ნამუშევარი ბუნების შესახებ, რომელმაც ბავშვობიდანვე მისცა მიხაილ ლერმონტოვს სიცოცხლის ძალა. სწორედ ამიტომ დაიწერა ნაწარმოები, ვინაიდან მხოლოდ ერთი შეხედვით - იქ ბუნების მშვენიერებებია აღწერილი.

ლექსის ანალიზი "როცა გაყვითლებული ველი წუხს"

ლექსი ლერმონტოვმა დაწერა 1837 წლის თებერვალში, როდესაც პოეტი დაპატიმრებული იყო პეტერბურგში გენერალური შტაბის შენობაში ლექსისთვის „პოეტის სიკვდილი“. მისი ნახვის უფლება მხოლოდ პარინერს ჰქონდა, რომელმაც სადილი მოიტანა. მისთვის ნაცრისფერ ქაღალდში პური იყო გახვეული. ეს ნაწარმოები ამ ქაღალდზე დაიწერა ასანთის და ღუმელის ჭვარტლის დახმარებით, ლექსს სათაური არ აქვს, მაგრამ უკვე პირველი სტრიქონი აინტერესებს მკითხველს: რა ხდება, როცა „გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“? მთელი ლექსი შედგება ერთი წინადადებისგან. პირველი, მეორე და მესამე სტროფი არის დროის, მიზეზებისა და პირობების დაქვემდებარებული პუნქტები

(როდესაც), რომლებიც ავლენენ ერთი მთავარი პუნქტის მნიშვნელობას. კომპოზიციურად ლექსი ორ ნაწილად იყოფა.

პირველ ნაწილში გამოსახულია ბუნების სურათები - თითოეული სტროფი იწყება სიტყვით როდის. მეორე ნაწილში აღწერილია ლირიკული გმირის განცდები - ისინი მაშინ ჩნდება. ბუნების გამოსახვა. პოეტი ხატავს არა ერთ, არამედ რამდენიმე პოეტურ ურთიერთდაკავშირებულ ნახატს. ის ყვება, თუ როგორ „აჟრჟოლა გაყვითლებული მინდორი“ ნიავის ოდნავ ხმაზე, როგორ შრიალებს სუფთა ტყე დაფიქრებულად, როგორ „ჟოლოს ქლიავი იმალება ბაღში“, როგორ „ყინულოვანი წყარო თამაშობს ხევთან“. ამ ლანდშაფტის ჩანახატებში ლერმონტოვი ახასიათებს ბუნებას: ხეობის შროშანი „თავთან მეგობრულად აქნევს თავს“, გასაღები ლაპარაკობს „იდუმალი საგა“.

საყვარელი პეიზაჟების გამოსახულებით პოეტი საუბრობს უსასრულოდ განახლებულ ბუნებაზე - სხვადასხვა სეზონზე. ეს არის შემოდგომა (გაყვითლებული ველი) და გაზაფხული (სუფთა ტყე; ხეობის ვერცხლის შროშანა) და ზაფხული (ჟოლოს ქლიავი). ლექსი მდიდარია მხატვრული და ექსპრესიული საშუალებებით. პოეტური ეპითეტები ქმნიან ლირიკული საიდუმლოების ატმოსფეროს (ტკბილი ჩრდილი; მოწითალო საღამო; ბუნდოვანი სიზმარი; იდუმალი საგა). ლერმონტოვი იყენებს მისი ნამუშევრებისთვის დამახასიათებელ ფერთა ეპითეტებს (სიმინდის ველი გაყვითლებული; ჟოლოს ქლიავი; მწვანე ფოთოლი). მხატვრული საშუალებებიდან პოეტი ასევე იყენებს ანაფორას (და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე, / და ზეცაში ვხედავ ღმერთს ...). პირველ სტროფში მოცემულია ფართო ლანდშაფტის პანორამა: მინდორი, ტყე, ბაღი. შემდეგ პოეტი ავიწროებს მხატვრულ სივრცეს, რჩება მხოლოდ ქლიავი, ბუჩქი, შროშანა. მაგრამ შემდეგ სივრცე კვლავ ფართოვდება - ის, გაშვებულ ყინულოვან წყაროსთან ერთად, იშლება ჰორიზონტს მიღმა:

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს

და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,

იდუმალ საგას მეუბნება

მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის ...

მხატვრული სივრცე უსასრულო ხდება. ეს სურათი ლექსის კულმინაციაა. დასკვნით მეოთხედში პოეტი თავისი ლირიკული გმირის განცდებზე საუბრობს. ოთხი ლექსი და ოთხი მნიშვნელოვანი გარდაქმნა ადამიანში: „მაშინ ჩემი სულის ღელვა დაიმდაბლებს თავს“ - შინაგანი სამყაროს გარდაქმნა; ”შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება” - გარეგნობის ცვლილება; "მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე" - ახლო სამყაროს აღქმის შესაძლებლობა; "და სამოთხეში ვხედავ ღმერთს..." - შორეული სამყაროს, სამყაროს აღქმის შესაძლებლობა. სიმშვიდის, მშვიდი ბედნიერების, სამყაროს ჰარმონიის განცდა ლირიკულ გმირს ბუნებით ანიჭებს. და ეს ჩართულობა ბუნებრივ სამყაროსთან საშუალებას აძლევს პოეტს თქვას:

და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,

და ცაში ვხედავ ღმერთს...

პოემის პირველი სტროფი არის იამბიური ექვსფუტიანი, მეორე და მესამე სტროფი ალტერნატიული იამბიური ექვსფუტიანი და ხუთმეტრიანი, ბოლო სტროფი არის იამბიური ექვსმეტრიანი, მაგრამ ბოლო სტრიქონი.

დამოკლებული (ოთხფეხა იამბიკი). ლერმონტოვი იყენებს ჯვარსა და რგოლს (ბოლო სტროფში) რითმებს.

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“. პოეტის შინაგანი მონოლოგი

რუსი მწერლის ლერმონტოვის ლირიკული განწყობა ასაკთან ერთად შეიცვალა ველური ენთუზიაზმიდან სასიკვდილო სევდამდე და სევდამდე. ადრეულ ნამუშევრებში იგი ადიდებდა ბუნების სილამაზეს, მის მდელოებს, მდინარეებსა და ტყეებს, მაგრამ ბოლო წლებში ეს თემა ნაკლებად აინტერესებდა მას, უფრო მეტად აწუხებდა პოლიტიკური და სოციალური საკითხები. ამ დროის განმავლობაში მან მოიპოვა პოპულარობა, როგორც პრობლემური პოეტი, რომელმაც მტკიცედ და მკაცრად დაგმო ცარისტული ავტოკრატია. ასე რომ, ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ავტორის რაღაც უცნაურ განწყობას გადმოსცემს. რა დაემართა იმ დროს პოეტის ბედს?

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია"

როცა ლერმონტოვის ლექსებს კითხულობ, მშვიდად ხარ ჩაძირული მის მშვენიერ და გასაოცარ პოეტურ სამყაროში, მაგრამ რატომღაც უიმედო ლტოლვით გაჟღენთილი. როგორც ჩანს, რა შეიძლება იყოს ასე უიმედო და სევდიანი ველური ბუნების უჩვეულოდ ზუსტ ჩანახატებში? ბოლოს და ბოლოს, ის წერს, რომ ველი უკვე ყვითლდება, ზაფხულის მიწურულს მოგაგონებთ, რომ ბაღში ჟოლოს ქლიავი უკვე მწიფდება, ტყე შრიალებს და ხეობის ვერცხლის შროშანიც კი თავს აქნევს. პოეტი.

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ვარაუდობს, რომ ლერმონტოვი აღფრთოვანებულია ბუნებით, სუფთა და მშვიდი, ნაყოფიერ ჯადოსნურ ოცნებაში ჩაძირული. მაგრამ ყველაფერი ასე მშვიდად არ არის პოეტის სულში, ის ძალიან შეშფოთებულია და გაბრაზებულია კიდეც.

მარტოობის თემა

რა არის მისი ტრაგიკული უთანხმოების მიზეზი ცხოვრებასთან? შესაძლოა ეს მისი საზიზღარი ბუნების ან კბენის ჭკუის გამო, რომელსაც ხშირად ავლენდა. თუ ყველაფერი მისი ობოლი ბედის ბრალია, რადგან პოეტმა ძალიან ადრე დაკარგა მშობლების სიყვარული? თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაადანაშაულოთ ​​მისი ბედი იმაში, რომ მან არ მისცა მას ერთგული და კეთილი თანამოაზრე მეგობრები ან არ მისცა შეხვედრა საყვარელ ქალთან, რომელსაც შეეძლო მისი ცხელი თავის გაციება, მოვლა და სიყვარული, როგორც ლერმონტოვი იყო.

„როცა გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ აღწერს, როგორ ჩურჩულებს ყინულოვანი გაზაფხული მშვიდობიან მიწაზე. მაგრამ სად არის ის? პოეტი ყველგან ანერვიულებულია, მარტოობისა და უიმედობის გრძნობა მოედო მასში. და, სავარაუდოდ, ეს გამოწვეული იყო გარე გარემოებებით, რომლებიც, სამწუხაროდ, ყოველთვის არ არის დამოკიდებული თავად ადამიანზე. თუმცა, იმ დროს, ლერმონტოვის გარემოცვაში, დევნის შიში ნორმა იყო.

მშვიდობა და ჰარმონია

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ხსნის ფარდას იმის შესახებ, რომ ბუნების ტკბილმა ჭვრეტამ, რომელიც პოეტმა უარესად დაინახა, დაარღვია მისი ისედაც დამთრგუნველი მდგომარეობა. თუმცა, ბუნებრივი სილამაზის ეს უნაკლო სამყარო იძლევა მასთან, ადამიანებთან და მის გარშემო არსებულ მთელ სამყაროსთან ჰარმონიის ოცნებას.

რაზე ფიქრობს პოეტი, როცა წერს სტრიქონებს, რომ წარსულს აღარ ნანობს, მაგრამ მომავლისგან მაინც არაფერს ელის? ნაწარმოების ბოლოს არის მეოთხედი, რომელშიც პოეტი თითქოს ახლიდან ხედავს ყველაფერს, მაგრამ ეს ჩანაფიქრი შეიძლება სხვადასხვაგვარად იქნას განმარტებული.

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი "როდესაც გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია" ასევე გულისხმობს, რომ პოეტს განზრახული ჰქონდა ეცხოვრა მისთვის უცხო ხალხის საზოგადოებაში, სადაც სიცრუე, სიცრუე პრიორიტეტულია და ეს არის სრული მოწყენილობა. ამ უსამართლო სამყაროში დაბადებული პოეტი უბრალოდ ახრჩობდა ჭორის, ინტრიგებისა და გმობის ატმოსფეროში. აქედან გამომდინარე, მისი ბედი იმდენად ტრაგიკულია.

ლერმონტოვი, "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია"

ეს მშვენიერი ლექსი ავტორმა 1837 წელს დაწერა. მაგრამ იმ დროს პოეტი დააპატიმრეს და გამოძიების დროს ის პეტერბურგის ციხეში ჩასვეს. და ეს ყველაფერი მისი ლექსის "პოეტის სიკვდილის" შესახებ წარმოების გამო, რომელიც ეძღვნებოდა პუშკინის სიკვდილს.

ამ ამბებით გაოგნებულმა პოეტმა საკუთარ თავს უფლება მისცა მკვეთრად ისაუბრა საერო საზოგადოებაზე და ღიად დაადანაშაულა იგი დიდი გენიოსის სიკვდილში. ოფიციალური პირები, რა თქმა უნდა, ვერ იტანდნენ ასეთ დაცინვას, მათი აზრით, საქციელს, ამიტომ გადაწყდა ლერმონტოვის პატიმრობა. ქაღალდისა და მელნის გარეშე ციხეში, საკვების შესაფუთი და დამწვარი ასანთი წერს ლექსს „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“. ბუნების თემა მან აირჩია, რა თქმა უნდა, არა შემთხვევით, რადგან მასაც შეეძლო განჭვრეტა, რომ ამქვეყნად ამდენი დარჩენა მოუწია.

ბუნებრივი სილამაზის გადარჩენა

იმ დროს ლერმონტოვი მხოლოდ 24 წლის იყო, ის იყო სკეპტიკოსი და რეალისტი და უკვე ამ ასაკში კარგად იცოდა, რომ საზოგადოების ამჟამინდელი საფუძვლები უკვე მთლიანად გადარჩა. ამაზე მიუთითებდა დეკაბრისტების აჯანყების ფაქტიც.

მალე ლერმონტოვმა გააცნობიერა, რომ რუსეთში ვეღარაფერს შეცვლიდა, სოციალური უთანასწორობა ადრე თუ გვიან გამოიწვევს რევოლუციურ კონფლიქტს. ამის გამო ლერმონტოვი სიცოცხლის ბოლო წლებში სავალალო მდგომარეობაში და ცუდ ხასიათზე იყო.

პოეტი ასევე მიხვდა, რომ თავისი ლექსებით იგი არ შთააგონებდა ნათელ ადამიანურ გონებას დეკაბრისტების საქციელს, თუმცა, მას ასევე არ სურდა შეეგუა მის გარშემო ხდებოდა.

მისი ეს ნამუშევარი თავისთავად ძალიან ორიგინალურია და წარმოადგენს სულის ერთგვარ საბოლოო შინაგან მონოლოგს უმაღლესი ღირებულებების შესახებ, იმაზე, რომ ყველაფერი გადის და ესეც გაივლის. რჩება მხოლოდ ლოდინი.

/ ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია"

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი "როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია"

ლერმონტოვის ამ ლირიკულ ლექსში, დაწერილი 1837 წელს, ავტორი ფერადად აღწერს გარემოს, ბუნებას. ჩანს, რომ პოეტს უყვარს სამშობლო, აღფრთოვანებულია მისი სილამაზით, სურს, რომ ეს მშვენიერი პეიზაჟები თავის ლექსებში განაგრძოს. ამისათვის ის იყენებს სხვადასხვა ტექნიკას: პერსონიფიკაციას, ეპითეტებს. მაგალითად, "ველის ვერცხლის შროშანი თავაზიანად აქნევს თავს" და "წითელი საღამო" - ეს ხელს უწყობს ამ ლექსის გაჯერებას იმ ემოციებით, რომლებიც იმ მომენტში ავსებდა პოეტს. ეს ყველაფერი მას ეხმარება გადმოსცეს იმ მშვენიერი საღამოს განწყობა, რომელსაც თავის ლექსში აღწერს. ეს საღამო იმდენად კარგი და სასიამოვნო იყო, რომ პოეტის თავში ლაღი ლექსი დაიბადა. და მისი თანაბარი კონსტრუქციის, მკაფიო და მარტივი სტილის წყალობით, ეს ლექსი მრავალი ადამიანის სულში იძირება, მეხსიერებაში რჩება მთელი ცხოვრება. ყველას შეუძლია გაიგოს მისი მნიშვნელობა და ეს ბევრს დააფიქრებს. ეს, ალბათ, პუშკინის დიდი მემკვიდრის ერთ-ერთი საუკეთესო ლექსია, როგორც ლერმონტოვს ხშირად უწოდებდნენ. მართალია ეს ლექსი არც თუ ისე დაგვიანებული იყო, მაგრამ ნათლად ჩანს მიხაილ იურიევიჩის მიერ სამყაროს აღქმა, მისი აზროვნების სიგანე, სამყაროს ხედვა. და ასე სენსუალურად წერის უნარიც არ შეიძლება შეუმჩნეველი დარჩეს.

ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი გვაფიქრებინებს, რომ ამ ნაწარმოების მთავარი იდეაა ადამიანის კავშირი ბუნებასთან, მათი ერთიანობა და განუყოფელი ურთიერთობა, რომელიც, თუმცა, დროთა განმავლობაში შესუსტდა. ბუნებასთან დასაკავშირებლად გმირი მარტო რჩება, მარტოობა კი მას აახლოებს გარე სამყაროსთან. მაშინაც კი, როცა ამ სტრიქონებს კითხულობ, წარმოიდგენ ამ სურათებს და სული თბილდება - ეს ისეთი მშობლიური და აღფრთოვანებული ხედებია, რომლებიც გულგრილს ვერავის დატოვებს. ეს არის ზუსტად ის, რაც ავტორს სურდა - ადამიანებმა გაიგონ, თუ რა სილამაზე აკრავს მათ გარშემო და დაფიქრდნენ ბუნებასთან უფრო ახლოს ყოფნის აუცილებლობაზე, რადგან ეს ადამიანებს უკეთესად აგრძნობინებს თავს. მაგრამ ის იდილია, რომლითაც ნაწარმოებია სავსე, შეიძლება რეალურად არსებობდეს? თუ ეს ყველაფერი მხოლოდ მის ლექსებში, ოცნებებშია? შესაძლოა ავტორი მართლაც ასე ხედავდა ირგვლივ ყველაფერს, მაგრამ ბევრისთვის ლექსის შინაარსი მხოლოდ ლამაზი და შეუძლებელი ტექსტია.

ასე რომ, ლექსის „როდესაც გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“ ანალიზი შეიძლება დასრულდეს იმ იდეით, რომ მიხაილ იურიევიჩს სურდა გვეჩვენებინა ნამდვილი უტოპია, რომელიც ყველგან გვახვევს, რადგან ბუნება არის გაუთავებელი სილამაზე, რომელიც მშვიდობას ანიჭებს. ადამიანი, რომელმაც მოახერხა ბუნებასთან ერთიანობის აღდგენა, შეძლებს ნამდვილი ბედნიერების პოვნას.

”როდესაც გაყვითლებული ველი წუხს…” მ. ლერმონტოვი

”როდესაც გაყვითლებული ველი აღელვებულია…” მიხაილ ლერმონტოვი

როცა გაყვითლებული ველი წუხს,

და სუფთა ტყე შრიალებს ნივრის ხმაზე,

და ჟოლოსფერი ქლიავი იმალება ბაღში

ტკბილი მწვანე ფოთლის ჩრდილში;

სურნელოვანი ნამით შესხურებისას,

მოწითალო საღამო ან დილა ოქროს საათზე,

ბუჩქის ქვემოდან მე ხეობის ვერცხლის შროშანი

ის თავს მეგობრულად აქნევს;

როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს

და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,

იდუმალ საგას მეუბნება

წყნარი მიწის შესახებ, საიდანაც ის მივარდება, -

მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს დაიმდაბლებს,

შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება, -

და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე,

და ცაში მე ვხედავ ღმერთს.

ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი "როდესაც გაყვითლებული ველი აღელვებულია ..."

შემოქმედების ადრეული და გვიანი პერიოდის მიხაილ ლერმონტოვის ლექსები მნიშვნელოვნად განსხვავდება: თუ ახალგაზრდობაში პოეტი წერდა ენთუზიაზმით ლექსებს, ადიდებდა მშობლიური მინდვრების, მდელოების, ტყეების და მდინარეების სილამაზეს, მაშინ ავტორი სიცოცხლის ბოლო წლებში. იშვიათად ეხებოდა ამ თემას. ლერმონტოვს უფრო სოციალური და პოლიტიკური საკითხები აინტერესებდა, რისთვისაც იგი აღიარებულ იქნა როგორც მღელვარე და პოეტი პოეტის სახელით, რომელიც თავისი შემოქმედებით ზიანს აყენებს მეფის რეჟიმს.

1837 წელს ლერმონტოვი დააპატიმრეს და რამდენიმე კვირა გაატარა სანქტ-პეტერბურგის ციხეში, სანამ მისი ლექსი „პოეტის სიკვდილი“ მიმდინარეობდა. პუშკინის გარდაცვალებისადმი მიძღვნილი. უხეში ტონი, რომელიც ლერმონტოვმა საკუთარ თავს დაუშვა მაღალ საზოგადოებასთან მიმართებაში, რამაც ფაქტობრივად გაანადგურა პუშკინი, გამოიწვია მრავალი ჩინოვნიკის უკმაყოფილება. შედეგად, სანამ არ გაირკვევა ლექსის "პოეტის სიკვდილი" რევოლუციური ხასიათის ხარისხი, გადაწყდა ლერმონტოვის პატიმრობა. სწორედ ციხეში, მელნისა და ქაღალდის გარეშე, დაწერა პოეტმა ერთ-ერთი ბოლო ლირიკული ლექსი სათაურით "როცა გაყვითლებული ველი წუხს...". თვითმხილველების თქმით, პოეტი კალმად ასანთებს იყენებდა, ქაღალდი კი საკვების შესაფუთი იყო, რომელსაც მოხუცი მსახური ყოველდღე მიჰყავდა ციხეში. რატომ გადაწყვიტა ავტორმა ცხოვრების საკმაოდ რთულ პერიოდში კონკრეტულად ბუნების თემას მიემართა?

აღსანიშნავია, რომ 24 წლის ასაკში მიხეილ ლერმონტოვი ცნობილი იყო, როგორც სკეპტიკოსი და რეალისტი, რომელმაც კარგად იცოდა, რომ საზოგადოების ძველმა საფუძვლებმა სრულიად გადააჭარბა თავს. თუმცა პოეტმა ასევე იცოდა ის ფაქტი, რომ თავად საზოგადოება ჯერ კიდევ არ იყო მზად ცვლილებებისთვის. ამის მაგალითი იყო დეკაბრისტების აჯანყება, რომელიც სასტიკად ჩაახშეს იმის გამო, რომ ხალხი მხარს არ უჭერდა რამდენიმე დიდებულს, რომლებიც მხარს უჭერდნენ ბატონობის გაუქმებას და ავტოკრატიის დამხობას. მაშასადამე, ლერმონტოვმა კარგად იცოდა, რომ რუსეთში ცხოვრების განმავლობაში, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ რამე შეიცვლებოდა და სიტუაცია მხოლოდ გაუარესდებოდა, გაღრმავდებოდა უფსკრული კლასებს შორის. ამიტომაც გრძნობდა უძლურებას და რაიმეს შეცვლის შეუძლებლობას, პოეტი სიცოცხლის ბოლო წლებში ძალიან ხშირად ცუდ გუნებაზე იყო. მან იცოდა, რომ თავისი ლექსებით ვერ შთააგონებდა სამშობლოს ნათელ გონებას დეკაბრისტების ღვაწლის გასამეორებლად, მაგრამ ასევე ვერ შეეგუა გარემომცველ რეალობას.

ლექსი "როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია...", ერთი შეხედვით, ეძღვნება მშობლიური მიწის მშვენებას, რომელსაც ლერმონტოვი მღერის მისთვის დამახასიათებელი სინაზით და აღტაცებით. თუმცა ამ ნაწარმოების ბოლო სტროფი სრულად ავლენს ავტორის ზრახვებს. მასში ის აღიარებს: როდესაც ბუნებასთან არის კომუნიკაცია, „მაშინ ჩემი სულის შფოთვა თავს იმცირებს, შემდეგ ჩემს შუბლზე ნაოჭები შორდება“. და სწორედ ბავშვობიდან ნაცნობი პეიზაჟები აძლევენ ლერმონტოვს სიცოცხლის ძალას, მიაჩნია, რომ მისი შრომა უშედეგო არ არის და შთამომავლები მომავალში სათანადოდ დააფასებენ.

საგულისხმოა, რომ ლექსს „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ მეტად უჩვეულო სტრუქტურა აქვს. იგი შეიცავს ოთხ სტროფს, რომლებიც დაწერილია ერთ წინადადებაში.. პოეტისთვის ასეთი ატიპიური ტექნიკა უქმნის განცდას, რომ ავტორმა ეს ნაწარმოები ერთი ამოსუნთქვით დაწერა, იმის შიშით, რომ მკითხველს თავისი აზრები და გრძნობები სწორად და რაც შეიძლება ზუსტად არ გადმოსცა. ამიტომ, მას არ აწუხებდა თავი ისეთი წვრილმანებით, როგორიცაა ფრაზების ფრაზების დაშლა. უფრო მეტიც, ლექსის ასეთი სტრუქტურა ანიჭებს მას განსაკუთრებულ მთლიანობასა და მელოდიას, რაც დამახასიათებელია მრავალი ფიგურული და ცოცხალი შინაარსის სიმღერისთვის. სწორედ ასეთი ნაწარმოებები გვხვდება რუსულ ფოლკლორში, რომლებიც პოეტმა ბავშვობიდანვე იცნობდა და უყვარდა.

„როცა გაყვითლებული ველი აფორიაქებულია“, ლერმონტოვის ლექსის ანალიზი

შექმნის ისტორია

ლექსი „როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ დაიწერა 1837 წელს. ძნელი დასაჯერებელია, რომ ბუნების შესახებ ეს სტრიქონები დასკვნაში დაიბადა. ლერმონტოვი დააპატიმრეს ლექსისთვის "პოეტის სიკვდილი" და გადასახლებამდე რამდენიმე კვირა გაატარა, სანამ გამოძიება გრძელდებოდა, ციხეში გაატარა. პოეტს არც კალამი ჰქონდა და არც ქაღალდი. ტექსტი დაწერა დამწვარი ასანთი და ნახშირის ნაჭრებით შეფუთვაზე, რომელიც მსახურის მოტანილ მის საჭმელში იყო გახვეული.

ლიტერატურული მიმართულება, ჟანრი

„როცა გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია“ ერთი შეხედვით შეიძლება მივაწეროთ ლანდშაფტის ლექსებს. პირველი სამი სტროფი, რომელიც შეიცავს ანაფორას „როდის“ არის ბუნების აღწერა. მაგრამ ბოლო სტროფი ისაა, რომ მხოლოდ თავისუფალ ბუნებაზე დაკვირვებითაა ადამიანი ბედნიერი. მასში, ლექსის იდეა, ბუნება მხოლოდ ფილოსოფიური ასახვის სტიმულია. ამიტომ ზოგიერთი მკვლევარი ლექსს ფილოსოფიურ ლირიკას მიაწერს.

ლერმონტოვი ტრადიციულად რომანტიკულ პოეტად ითვლება, ლექსის დაწერის დროს ის 24 წლის იყო. ლირიკული გმირი მარტოსულია, მოწყვეტილია ადამიანთა სამყაროსგან. ბუნებასთან დიალოგში შედის, როგორც ღვთაებრივი გეგმით, ამ დიალოგში აღმოაჩენს საკუთარ თავს და ღმერთს.

თემა, მთავარი იდეა და კომპოზიცია

ლექსი პერიოდია. ეს არის ერთი წინადადება, რომელიც გამოხატავს რთულ, მაგრამ განუყოფელ აზრს. პერიოდი ყოველთვის რიტმულია. პირველი სამი სტროფი, დაწყებული გაერთიანებით „როდის“ არის თავისთავად რთული წინადადებები (პირველი და მესამე სტროფი) ან მარტივი წინადადება, რომელიც გართულებულია მონაწილეობითი ბრუნვითა და მრავალი ერთგვაროვანი წევრით (მეორე სტროფი). სამივე სტროფი ბუნებას სხვადასხვანაირად აღწერს. პირველ სტროფში აღწერილია ადამიანის სამი „ჰაბიტატი“ ბუნებაში: სიმინდის ყანა (ველი), ტყე და ბაღი. ისინი აღფრთოვანებული არიან ლირიკული გმირით. მეორე სტროფში ლირიკული გმირი უყურებს ერთ და ერთადერთ, მაგრამ სრულყოფილ ბუნებრივ მოვლენას - ხეობის პაწაწინა შროშანას. მესამე სტროფი დინამიურია. იგი ავლენს ლირიკული გმირის შინაგან სამყაროს, რომელიც აკვირდება გაზაფხულის დინებას. ბუნება მხოლოდ შემდგომი ასახვის საშუალებაა.

პერიოდის მთავარი იდეა ყოველთვის ბოლო ნაწილშია. მხოლოდ ბუნებაზე დაკვირვება ანიჭებს ადამიანს ბედნიერებას და აახლოებს ღმერთთან. მაგრამ ლერმონტოვის განზრახვა კიდევ უფრო ღრმად გესმით, თუ იცით ლექსის დაწერის ისტორია. ციხეში მჯდომმა ლერმონტოვმა, როგორც არასდროს, გააცნობიერა თავისუფლების ბედნიერება, რადგან მხოლოდ ის იძლევა შესაძლებლობას, დაინახოს მთელი სამყარო და იყო მადლიერი ღმერთის.

ზომა და რითმა

ლექსი დაწერილია მულტიმეტრიანი იამბიკით, უმეტესად ექვს ფუტით, პიროსით. ლერმონტოვი ლექსში იყენებს გრძელ სიტყვებს, რაც იწვევს ზოგიერთი იამბიური სტრესის ამოვარდნას, რის შედეგადაც წარმოიქმნება არათანაბარი რიტმი, რომელიც მოგვაგონებს ტანგოს. მთელი ლექსი სავსეა მოძრაობით: პირველ სტროფში ლირიკული გმირი ჩქარობს ნაცნობ ადგილებს, მეორეში იხრება, მესამეში შორეული მშვიდი მიწის გასაღებით მიჰყავს, ბოლოში კი მისი ჰორიზონტალური მოძრაობა. დედამიწა ჩერდება და იწყება ვერტიკალური მოძრაობა - სამოთხეში. იამბური ტეტრამეტრის ბოლო შემოკლებული ხაზი აჩერებს მოძრაობას, რადგან აზრი ლოგიკურ დასასრულამდეა მიყვანილი.

ბოლო სტროფი ასევე განსხვავდება რითმით. პირველი სამი ჯვარედინი რითმულია, მეოთხე კი წრიულია. მთელ ლექსში ერთმანეთს ენაცვლება ქალური და მამაკაცური რითმები.

ბილიკები და სურათები

ბუნების სურათები თითოეულ სტროფში ხატავს ეპითეტებს. პირველ სტროფში ზაფხულის ბუნების გამოსახულებები იქმნება ნათელი ფერის ეპითეტების დახმარებით: გაყვითლებული ველი, ჟოლოს ქლიავი, მწვანე ფოთოლი. ამ სტროფის ხმები ასევე მაღალი და რეალურია: სუფთა ტყის ხმა.

მეორე სტროფში გვიანი გაზაფხულის ფერები უფრო რბილი და მდუმარე ხდება: მოწითალო საღამო, დილის ოქროს საათი, ვერცხლისფერი შროშანი. ჩნდება სუნი: სურნელოვანი ნამი.

მესამე სტროფის ეპითეტები ეხება შინაგან სამყაროს, ლირიკული გმირის შეგრძნებებს: ბუნდოვანი სიზმარი, იდუმალი საგა, მშვიდობიანი მიწა. ბუნებას მხოლოდ ეპითეტი ყინულოვანი გასაღები შეესაბამება. ის უკანა პლანზე გადადის, ავტორისთვის დეტალიზაცია არ არის მნიშვნელოვანი, არც წელიწადის დროა მითითებული და არც დღის დრო, ბუნება ხდება პირობითი.

თითოეულ სტროფში პერსონიფიკაციები აცოცხლებს ბუნებას: ქლიავი იმალება ბაღში, ხეობის შროშანი თავს აქნევს, გასაღები იდუმალ საგას ყვირებს, თამაშობს ხევში.

ბოლო სტროფში შინაგანი სამყარო მეტაფორებითაა დახატული: შფოთვა შერიგებულია, შუბლზე ნაოჭები იფანტება.

ბოლო სტროფში პოეტი იყენებს სინტაქსურ პარალელიზმს (პირველი და მეორე სტრიქონები). იქმნება ჰარმონიული პიროვნების იმიჯი, რომელიც ძალას იძენს ბუნებისგან სიმშვიდის აღსადგენად.

ლექსი "როდესაც გაყვითლებული ველი აჟიტირებულია ..." დაწერა M.Yu. ლერმონტოვი 1837 წლის თებერვალში, როდესაც პოეტი დაპატიმრებული იყო პეტერბურგის გენერალური შტაბის შენობაში პუშკინის გარდაცვალების შესახებ ლექსების დაწერისთვის. მისი ნახვის ნება დართეს მხოლოდ პარინერს, რომელმაც სადილი მოიტანა. პური ნაცრისფერ ქაღალდში იყო გახვეული. მასზე (ასანთის, ღუმელის ჭვარტლისა და ღვინის დახმარებით) დაიწერა ეს ლექსი.
ნაწარმოების ჟანრი ლანდშაფტის მინიატურულია, ფილოსოფიური მედიტაციის ელემენტებით.
ამ ლექსში პეიზაჟი არ არის ბუნების ერთი წარმავალი სურათი, არამედ ერთმანეთთან დაკავშირებული რამდენიმე პოეტური სურათი. პოეტი მოგვითხრობს, თუ როგორ „აჟრჟოლა გაყვითლებული ველი“ ნიავის მსუბუქ ხმაზე, როგორ შრიალებს სუფთა ტყე დაფიქრებულად, როგორ მხიარულად „ჟოლოს ქლიავი იმალება ბაღში“, როგორ „ყინულოვანი წყარო თამაშობს ხევთან“. კაშკაშა, თვალწარმტაცი ნახატების შექმნით, ის ახასიათებს ბუნებას: „ველის ვერცხლის შროშანი თავაზიანად აქნევს თავს“, „ყინულოვანი გასაღები“ ლაპარაკობს „იდუმალი საგა“.
გარდა ამისა, ნამუშევარში ვაკვირდებით ფერის ეპითეტების საპირისპირო გრადაციას. ნათელი, წვნიანი ფერები ბუნდოვანი ხდება, ფერი იქცევა სინათლედ, შემდეგ კი ტექსტიდან მთლიანად ქრება ფერის ეპითეტები. ასე რომ, პირველ სტროფში ჩვენ ვხედავთ "გაყვითლებულ ველს", "ჟოლოს ქლიავს", "მწვანე ფოთოლს". შემდეგ გარკვეულწილად იცვლება განმარტებების ბუნება: "წითელი საღამო", "დილის ოქროს საათი", "ველის ვერცხლის შროშანი". მესამე სტროფში ფერთა ეპითეტები ენაცვლება სხვას: „ბუნდოვანი სიზმარი“, „იდუმალი საგა“, „მშვიდობიანი მიწა“.
ზუსტად იგივე გრადაციას ვაკვირდებით გარემომცველი სამყაროს სურათის ობიექტურობასთან მიმართებაში. თუ პირველ სტროფში ეს ობიექტურობა დაცულია (მინდორი აჟიტირებულია, ტყე ხმაურიანია, ქლიავი ბუჩქის ქვეშ იმალება), მაშინ მეორე სტროფში გვაქვს გმირის მიერ ბუნების ინდივიდუალურ-პიროვნული აღქმა: „ვერცხლი. ხეობის შროშანი მისალმებით მიქნევს თავს“. იგივე ფენომენს ვაკვირდებით მესამე სტროფშიც: „გასაღები... ის იდუმალ საგას მეუბნება“).
საპირისპირო გრადაციის პრინციპი საფუძვლად უდევს ნაწარმოების როგორც მხატვრული დროის, ისე მხატვრული სივრცის შექმნას. ასე რომ, პირველ სტროფში ალბათ ზაფხულია გამოსახული. მეორე სტროფი საუბრობს გაზაფხულზე ("ვერცხლის შროშანი"), დღის დრო აქ თითქოს გაურკვევლობაში ვრცელდება: "წითელ საღამოს ან დილის ოქროს საათში". ხოლო მესამე სტროფი საერთოდ არ შეიცავს სეზონის მითითებას.
ლექსის მხატვრული სივრცე გარკვეულ წერტილამდე შევიწროების ხარისხის მიხედვით მიდის. პირველ სტროფში ჩვენ ვხედავთ საკმაოდ ფართო ლანდშაფტის პანორამას: მინდორი, ტყე, ბაღი. შემდეგ ლირიკული გმირის თვალთახედვის ველში რჩება ბუჩქი და ხეობის შროშანი. მაგრამ შემდეგ ისევ სივრცე ფართოვდება (თითქოს არღვევს) გასაღების წყალობით, რომელიც არსაიდან ჩქარობს:


როცა ხევში ცივი გასაღები უკრავს
და ფიქრის ჩაძირვა რაღაც ბუნდოვან სიზმარში,
იდუმალ საგას მეუბნება
იმ მშვიდობიანი მიწის შესახებ, საიდანაც ის გამოდის.

აქ ეს მხატვრული სივრცე უსასრულო ხდება. ეს სურათი ლექსის კულმინაციაა.
შემდეგ ლირიკული გმირის გრძნობების სფეროში ჩავვარდებით. და აქ ჩვენ ასევე ვაკვირდებით გარკვეულ გრადაციას. ”ფინალური მეოთხედი შეიცავს საპირისპირო მოძრაობას - სულიდან სამყაროსკენ, მაგრამ უკვე განათლებული და სულიერი. მისი ოთხი ლექსი ამ მოძრაობის ოთხი საფეხურია: „მაშინ ღელვა ჩემი სულისა დაიმდაბლებს თავს“ - ადამიანის შინაგანი სამყარო; ”შემდეგ შუბლზე ნაოჭები განსხვავდება” - ადამიანის გარეგნობა; ”და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე” - ახლო სამყარო, რომელიც აკრავს ადამიანს; „და სამოთხეში ვხედავ ღმერთს“ - შორეული სამყარო, რომელიც ხურავს სამყაროს; პოეტის ყურადღება თითქოს განსხვავებულ წრეებში მოძრაობს“, - წერს მ.ლ. გასპაროვი.
კომპოზიციურად ლექსში გამოვყოფთ ორ სიმეტრიულ ნაწილს. პირველი ნაწილი არის ბუნების სურათები. მეორე ნაწილი არის ლირიკული გმირის გრძნობების არეალი. ლექსის კომპოზიცია აისახება მის მეტრიკაში.
ლექსი დაწერილია მეოთხედებში. პირველი სტროფი იწერება იამბიკურ ექვსფუტიანში, მეორე და მესამეში - ექვსფუტი და ხუთმეტრიანი მონაცვლეობით, ბოლო სტროფი ისევ უბრუნდება იამბიკურ ექვს ფუტს, მაგრამ ბოლო სტრიქონი შემცირებულია (იამბიური ოთხფუტი). ლერმონტოვი იყენებს ჯვრის და ბეჭდის (ბოლო სტროფის) რითმებს. პოეტი იყენებს მხატვრული გამოხატვის მრავალფეროვან საშუალებებს: პერსონიფიკაცია („ველის ვერცხლის შროშანი ხარბად აქნევს თავს“), ეპითეტებს („წითელ საღამოს“, „ოქროს საათზე“, „ბუნდოვანი სიზმარი“), ანაფორა ("და მე შემიძლია გავიგო ბედნიერება დედამიწაზე, და ვხედავ ღმერთს ზეცაში..."). მთელი ლექსი არის პერიოდი, რომელშიც სინტაქსური პარალელიზმია („მაშინ ჩემი სულის წუხილი თავს იმცირებს, მერე შუბლზე ნაოჭები შორდება“).
ამრიგად, გარემომცველი სამყაროს სილამაზე და ჰარმონია ამშვიდებს ლირიკული გმირის მღელვარებას, მისი სულის შფოთვას, წესრიგში აყენებს ყველა აზრსა და გრძნობას. მისი სული ღმერთისკენ მიისწრაფვის და „რამდენი რწმენა, რამხელა სულიერი სიყვარული გამოიხატება შემდეგ ჩვენს პოეტში, ურწმუნო უარმყოფელის მიერ შერაცხული“