ვინ იყო გერმანელი ყვავი დედოფალში. ჰერმანი მოთხრობიდან "ყვავი დედოფალი" (A.S.

როგორ ელის ჰერმანი ბედნიერების მიღწევას? გრაფინიას საკუთარი თავის გაცნობა, მისი კეთილგანწყობის მოპოვება, შესაძლოა, მისი შეყვარებული გახდეს.“გამოთვლის წესები გულწრფელად ამორალურია – რა არის ეს მზაობა, რომ ეგოისტური მიზნებიდან გამოვიდეს შეყვარებული ოთხმოცდაჩვიდმეტი წლის ქალის. ამ ანარეკლებში საშინელია არა მხოლოდ გულწრფელობა, არამედ მშვიდი, საქმიანი ტონი, რომლითაც ისინი საუბრობენ ამ გეგმებსა და განზრახვებზე...

შანსი - გრაფინიას სახლის ფანჯარაში უცნობი გოგონას "ახალი სახე" დაინახა - "გადაწყვიტა ბედი", თავგადასავლების გზას დაადგა. ამორალური გეგმა მყისიერად მომწიფდა: შეაღწიოს გრაფინიას სახლში „ახალი სახის“ დახმარებით, მისთვის უცნობი ადამიანი ბოროტების თანამონაწილედ აქციოს და აიძულოს გრაფინია, ნებისმიერ ფასად გაუმხილოს მისთვის სამი ბანქოს საიდუმლო, მათხოვრობით. მისი ან მოკვლით მუქარით.

ლიზავეტა ივანოვნასთან ამბის შემდეგ, გრაფინიასთან შეხვედრა ჰერმანის თამაში-თაღლითობის კულმინაციაა. შუაღამის შემდეგ მის საძინებელში მოხუცი ქალის წინაშე გამოჩენის შემდეგ, ჰერმანი ახორციელებს თავის წინასწარ დაგეგმილ გეგმას - "გაიცნოს თავი, მოიპოვოს მისი კეთილგანწყობა". უცნობი მამაკაცის დანახვისას, გრაფინიას არ შეეშინდა - მისი "თვალები გაუბრწყინდა". ახალგაზრდა ოფიცერი „თავს წარუდგენს“: „არავითარი განზრახვა არ მაქვს შენთვის ზიანი მივაყენო, მოვედი შენთვის ერთი სიკეთის სათხოვნელად“. ყურადღება მივაქციოთ გრაფინიას რეაქციას. პუშკინი ხაზს უსვამს ერთ მოტივს - მოხუცი ქალის დუმილს. ჰერმანის პირველი ფრაზის შემდეგ, პუშკინი იტყობინება: "მოხუცი ქალი ჩუმად უყურებდა მას და თითქოს არ ესმოდა. ჰერმანმა წარმოიდგინა, რომ ის ყრუ იყო და ყურზე დახრილი, იგივე გაუმეორა. მოხუცი დუმდა. როგორც ადრე."

აგრძელებს "მისი წყალობის მორგებას", ჰერმანი იწყებს ხვეწნას, რომ მისცეს მას სამი ბარათის საიდუმლო. ამ გამოსვლაზე, პირველად და უკანასკნელად, გრაფინია ტომსკაია ნათლად რეაგირებს და უარყოფს ზღაპარს სამი ჭეშმარიტი ბარათის შესახებ: "ეს იყო ხუმრობა", - თქვა მან ბოლოს, "გეფიცები! ეს იყო ხუმრობა!"

ეს არის უძველესი მოვლენების ცოცხალი მოწმის ერთადერთი ჩვენება, რომელიც ტომსკის მოთხრობაში ლეგენდის პერსონაჟად გამოჩნდა.<#"justify">პუშკინის ნარატიული სისტემა ჰარმონიაშია გამოსახულ სამყაროსთან და ორიენტირებულია იდეოლოგიის იმ ფორმებზე, რომლებიც მის სტრუქტურაშია ჩადებული. პერსონაჟების გამოსახულებები მათ შინაარსში განისაზღვრება იმ კულტურული და სოციალური და ხასიათოლოგიური კატეგორიებით, რომლებსაც ექვემდებარება რეალური ცხოვრება, რაც მასალას აძლევს ლიტერატურულ ნაწარმოებს. არსებობს „ისტორიისა და „პოეზიის“ სინთეზი „სიმბოლური რეალიზმის“ სტილის შექმნის პროცესში. ლიტერატურის სიმბოლოები, პერსონაჟები და სტილები რთულდება და გარდაიქმნება რეპროდუცირებადი რეალობის ფორმებით. თავად თხრობის საგანი, „ავტორის გამოსახულება ჯდება ამ გამოსახული რეალობის სფეროში. ეს არის ავტორის განზრახვას, მწერლის ფანტაზიირებულ პიროვნებასა და პერსონაჟთა სახეებს შორის რთული და წინააღმდეგობრივი ურთიერთობის ფორმა. ავტორის გამოსახულების ამ მრავალმნიშვნელოვანი და მრავალმხრივი სტრუქტურის ყველა ჩრდილის გაგება არის მთლიანის კომპოზიციის, პუშკინის მხატვრული და ნარატიული სისტემის ერთიანობის გასაღები.

ყვავი დედოფლის მთხრობელი, რომელიც თავდაპირველად არ არის მითითებული არც სახელით და არც ნაცვალსახელებით, მოთამაშეთა წრეში შედის, როგორც საერო საზოგადოების ერთ-ერთი წარმომადგენელი. ის ჩაძირულია თავისი გმირების სამყაროში. ამბავი უკვე დაიწყო: „ერთხელ კარტს ვთამაშობდით ცხენის მცველ ნარუმოვთან. ზამთრის გრძელი ღამე შეუმჩნევლად გავიდა; დილის ხუთ საათზე ვახშამზე დაჯდა - ბუნდოვნად პიროვნული ფორმების გამეორებით - ითამაშა, დაჯდა ვახშამზე - ქმნის ავტორის ამ საზოგადოებაში ჩართვის ილუზიას. ამგვარ გაგებას განაპირობებს სიტყვების თანმიმდევრობაც, რომელიც გამოხატავს არა მთხრობელის ობიექტურ განშორებას რეპროდუცირებული მოვლენებისგან, არამედ მის სუბიექტურ თანაგრძნობას მათ მიმართ, მათში აქტიურ მონაწილეობას. ნარატიული აქცენტი ზმნიზედაზე - შეუმჩნევლად, მოთავსებულია ზმნის მიღმა („შეუმჩნევლად წავიდა - ღამის განმარტებებისგან განსხვავებით -“ გრძელი ზამთარი); დასაწყისში წამოყენებული სიტყვიერი ფორმა - ითამაშეს („ერთ დღეს ბანქოს თამაშობდნენ; შდრ. ფაქტის ობიექტური გადმოცემა სიტყვების ასეთი წყობით: „ერთ დღეს ბანქოს თამაშობდნენ ცხენის მცველი ნარუმოვის სახლში); „პიროვნების, მოქმედების საგანი ახალ ნარატიულ თემაზე გადასვლისას მითითების არარსებობა - „იჯდა სადილზე, შთააგონებდა ავტორის საზოგადოებასთან შერწყმის იდეას (ანუ თითქმის გამოსახულებების დაბადება - ჩვენ) - ეს ყველაფერი სავსეა სუბიექტური ინტერესით. მკითხველი მზად არის განიხილოს მთხრობელი, როგორც მოვლენების მონაწილე. ირონია სადილის აღწერაში, სინტაგმების სათამაშო პარალელიზმი: „მაგრამ გამოჩნდა შამპანური, საუბარი აჩქარდა - ისინი მხოლოდ აძლიერებენ ავტორის პოზიციის ამ გაგებას. მთხრობელის ეს სიახლოვე გამოსახულ სამყაროსთან, მისი „რეპროდუცირებული რეალობის იმანენტურობა, ადვილად იძლევა მოქმედების დრამატიზაციის საშუალებას. შემდეგ მთხრობელი იშლება საზოგადოებაში, მის მრავალ უპიროვნოობაში და თხრობა იცვლება ზოგადი საუბრის სცენური ასახვით. მთხრობელის ფუნქციები - ბარათების შესახებ დიალოგის ფონზე - გადაეცემა ერთ-ერთ სტუმარს - ტომსკის, რომელიც ამით უახლოვდება ავტორს და აღმოაჩენს მასთან საერთოს თხრობის მეთოდებში. ამრიგად, დრამატიზაციის მოწყობილობა გულისხმობს თხრობის სტილის სუბიექტურ ბიფურკაციას: ტომსკი ხდება მთხრობელის ერთ-ერთი შენიღბვა. ტომსკის გამოსვლა ამბივალენტურია. ის შეიცავს ავტორის პრეზენტაციის ენისთვის უჩვეულო სასაუბრო ფორმებს. მაგალითად: ”მან რაღაც ძალიან დაკარგა ორლეანის ჰერცოგის სიტყვით ... -” მან მთლიანად უარი თქვა გადახდაზე. - „სად! ბაბუა აჯანყდა. არა და მხოლოდ! „დიახ, ჯანდაბა! - "მაგრამ აი, რა მითხრა ბიძაჩემმა... -" დავკარგე - მახსოვს, ზორიხ - სამასი ათასი... ეს ზეპირი საუბრის გამოძახილია. ტომსკის ისტორიას დრამატულად განსაზღვრავს სიტუაცია, ე.ი. ე. მოთავსებულია უკვე გამოკვეთილ ყოველდღიურ კონტექსტში და მიმართულია მსმენელებისთვის, რომლებიც უკვე დასახელებულია და მოკლედ არის აღწერილი ნაწილობრივ. მაშასადამე, ტომსკის გამოსახულებას ანათებენ ასევე მისი თანამოსაუბრეები, რომელთა შინაგანი სამყარო მასთან დაკავშირებული და გასაგებია, როგორც იმავე სოციალური წრის წარმომადგენლის ("თქვენ გსმენიათ გრაფი სენ-ჟერმენის შესახებ ..." თქვენ იცით, რომ ის ვითომდა. იყავი მარადიული ებრაელი.. „აი მან გაუმხილა მას საიდუმლო, რომლისთვისაც ნებისმიერი ჩვენგანი ძვირფასს გასცემდა“. ტომსკი ბევრად უფრო ახლოსაა მოთამაშეთა საზოგადოებასთან, ვიდრე ავტორი. ბოლოს და ბოლოს, ტომსკის ანეკდოტი, მისი ისტორია, წარმოიშობა დიალოგიდან, რომელთანაც იგი მჭიდრო კავშირშია. და ამ დიალოგში ტომსკი, როგორც დრამატული პერსონაჟი, ავლენს არა მის, როგორც მთხრობელის, მხატვრულ პიროვნებას, არამედ მოთამაშისა და საერო ადამიანის ყოველდღიურ ხასიათს. ასე რომ, ტომსკის გამოსახულებაში მთხრობელისა და პერსონაჟის სახეები ორგანულად არის გადაჯაჭვული. ამიტომ, ზოგადად, ტომსკის მეტყველება მიზიდულია ავტორის იმიჯის მეთოდებისკენ.

ტომსკის მოთხრობაში განვითარებულია და რეალიზებულია ის სტილისტური ტენდენციები, რომლებიც ასახულია ავტორის შესავალში და ნათლად არის გამოხატული სიუჟეტის შემდგომ მსვლელობაში. თქვენ შეგიძლიათ მინიმუმ მიუთითოთ დამაკავშირებელი სინტაქსური კონსტრუქციების თავისებური ტიპი (იხ. ქვემოთ), რომელშიც სემანტიკური კავშირი განისაზღვრება არა ფრაზების ობიექტური მნიშვნელობების ლოგიკით, არამედ მთხრობელის სუბიექტური შეხედულებისამებრ, ირონიულად აერთიანებს და ადარებს მოქმედებებს. და მოვლენები, რომლებიც ერთმანეთისგან შორსაა ან სრულიად უცხოა მათი შინაგანი ფორმებით. „ბებიამ მას ხელი დაარტყა და მარტო წავიდა დასაძინებლად, მისი სირცხვილის ნიშნად...“ რიშელიე მიათრევდა მას და ბებია ირწმუნება, რომ კინაღამ თავი მოიკლა მისი სისასტიკით. ”სახლში მისულმა ბებიამ, სახიდან ბუზებს აშორებდა და ფიჟმას ხსნიდა, ბაბუას დაკარგვის შესახებ გამოუცხადა...

დამახასიათებელია ქმედებებისა და საგნების ირონიულად ხატოვანი დასახელების ტექნიკაც. მაგალითად, „ბებიამ სახეში გაარტყა და მარტო წავიდა დასაძინებლად, თავისი სირცხვილის ნიშნად. ეს ქმედება შემდეგ განისაზღვრება, როგორც „შინაური სასჯელი, რომელიც ჩვეულებრივ იწვევს სასურველ შედეგებს. ”მეორე დღეს მან უბრძანა ქმრის დარეკვა, იმ იმედით, რომ შინაური სასჯელი მასზე იმოქმედებდა... სიტყვა” საიდუმლო განსაზღვრავს შთაბეჭდილებას, რომელიც სენ-ჟერმენმა დატოვა და რის გამოც იცინოდნენ მასზე, როგორც შარლატანს, და კაზანოვა ამტკიცებდა, რომ ის ჯაშუშია. „თუმცა, სენ-ჟერმენს, მიუხედავად მისი საიდუმლოებისა, ძალიან პატივსაცემი გარეგნობა ჰქონდა და საზოგადოებაში ძალიან მეგობრული პიროვნება იყო... შეადარეთ: „გარდაცვლილი ბაბუა, რამდენადაც მახსოვს, ბებიაჩემის ბატლერის ოჯახი იყო.

და ბოლოს, რაც ყველაზე საინტერესოა, სხვადასხვა სუბიექტური სიბრტყეების შეჯახებასა და გადაკვეთაზე თამაშის იგივე სტილისტური პრინციპი გვხვდება ტომსკის მოთხრობაში. პერსონაჟთა გამოსვლები რეპროდუცირებულია იმავე ლექსიკურ და ნაწილობრივ სინტაქსურ ფორმებში, რომლებიც მათ თავად წარმოუდგენიათ, მაგრამ ირონიულად შეცვლილი გამონათქვამით, „მათ გადამცემის მთხრობელის აქცენტით. მაგალითად: „ვიფიქრე დამემხნევებინა იგი, დამთმობით დამემტკიცებინა, რომ ვალი სხვაა და რომ განსხვავებაა პრინცსა და კოჭას შორის. - სად! ბაბუა აჯანყდა. ”მან მოთმინება დაკარგა, ჩამოიტანა გადასახადები, დაუმტკიცა, რომ ექვს თვეში მათ ნახევარი მილიონი დახარჯეს, რომ მათ არც სოფელი ჰქონდათ მოსკოვთან და არც სარატოვის სოფელი პარიზთან.

გამოხატვის ყველა ეს ფორმა, რომელიც თან ახლავს ტომსკის ისტორიას, განუყოფელია თავად ავტორის სტილისაგან. შესაბამისად, მიუხედავად იმისა, რომ ტომსკის, როგორც დრამატული მოქმედების სუბიექტის, იმიჯი ავტორის სახელითაც და სიუჟეტური ფუნქციებითაა მოხსნილი, მისი ანეკდოტის სტილი ავტორის პროზის კანონებს ექვემდებარება. სუბიექტურ-თხრობითი სფეროების ამ ნაზავში შეიმჩნევა ნარატიული პროზის ფორმების ნორმალიზების ტენდენცია, „საერო წრისთვის“ საერთო ლიტერატურული მეტყველების ნორმების დამკვიდრების ტენდენცია. ბოლოს და ბოლოს, იქ, სადაც თხრობის სუბიექტური პლანები მრავალმხრივ იკვეთება, პროზის სტრუქტურა, მის ძირითად ბირთვში, რომელიც უცვლელად არის დაცული ყველა სუბიექტურ ვარიაციებში, იძენს სოციალური იძულების ხასიათს: იქმნება "კარგი საზოგადოების" ნორმალური ენა. .

ამ მხრივ საინტერესოა ასეთი სტილისტური დეტალი: პირველი თავის ბოლოს ხდება ავტორის ღია დაღმართი მის მიერ გამოსახულ სამყაროში. კომპოზიციურად, იგი გამოიხატება დიალოგური მეტყველებიდან ნარატიულ ენაზე გადასვლით:

”თუმცა, ძილის დროა: უკვე ექვსის მეოთხედია. ფაქტობრივად, უკვე გათენდა: ახალგაზრდებმა სათვალე დაასრულეს და დაშორდნენ.

ამრიგად, ავტორის წარმოდგენა დროის ფორმებში ექვემდებარება მისი პერსონაჟების გამოცდილებას. ავტორი ერწყმის თავის გმირებს და მათი თვალით უყურებს დროს. იმავდროულად, ეპიგრაფი გადამწყვეტად აშორებს ავტორს თამაშის მონაწილეებისგან, აყენებს მას გარემოს გარეთ. ეპიგრაფში ბანქოს მთელი სიტუაცია დახატულია, როგორც მთხრობელისთვის უცხო, მის მიერ ირონიულად შეღებილი სურათი: „ასე, წვიმიან დღეებში ისინი საქმით იყვნენ დაკავებულნი“.

მოვლენების დრამატული მოძრაობის კანონების შესაბამისად, მეორე თავში მოქმედება მოულოდნელად გადადის ცხენის მცველი ნარუმოვის ბინიდან ძველი გრაფინიას გასახდელში. ისევე, როგორც თამაშის შემდეგ სადილის სცენაში, ავტორი თავდაპირველად აცნობებს მხოლოდ იმას, რაც არის იმანენტური გამოსახულ რეალობაში, რაც პირდაპირ შედის მისი ჭვრეტის წრეში.

მაგრამ ახლა მთხრობელის პოზიცია იცვლება: ის არ თანაუგრძნობს პერსონაჟების ქმედებებს, არ მონაწილეობს მათში, არამედ მხოლოდ აკვირდება მათ. მეორე თავის დასაწყისში თხრობაში დროის ძირითადი ფორმა არის არასრულყოფილი, რომლის მეშვეობითაც მოქმედებები მოთავსებულია მხოლოდ ერთი და იმავე დროის სიბრტყის სხვადასხვა ნაწილში, რომლებიც არ ცვლიან ერთმანეთს, არამედ თანაარსებობენ სამეზობლოში და ქმნიან ერთიანობის ერთიანობას. სურათი.

”მოხუცი გრაფინია *** თავის გასახდელში სარკის წინ იჯდა. სამი გოგონა გარშემორტყმული იყო. ერთს ეჭირა რუჟის ქილა, მეორეს თმის სამაგრების ყუთი, მესამეს მაღალი ქუდი ცეცხლოვანი ფერის ლენტებით... ახალგაზრდა ქალბატონი, მისი მოსწავლე, ფანჯარასთან იჯდა... ეს შესავალი ახალი დრამატული სურათისთვის. უცხოა ის სუბიექტური შეხება, რომელიც მოთხრობის დასაწყისში იყო გახვეული. მთხრობელი ასახავს რეალობას არა შიგნიდან, მისი დინების სწრაფი ტემპით, როგორც ამ რეალობაში ჩაძირული სუბიექტი, არამედ როგორც გარე დამკვირვებელი, ის ცდილობს გაიგოს და აღწეროს გამოსახული სამყაროს შინაგანი ფორმები ისტორიული მეთოდით. შედარება. სიუჟეტის დასაწყისში ახალგაზრდა ფეხბურთელებმა თავიანთი შენიშვნებით დაახასიათეს თავი. მთხრობელმა მათ მხოლოდ სახელი უწოდა, როგორც „თავისი დროის გმირები, როგორც მისი ახლო მეგობრები: სურინი, ნარუმოვი, გერმანელი, ტომსკი. მაგრამ მოხუცი ქალი, რომელიც თავის გამოსახულებაში აერთიანებს რეალობის ორ სიბრტყეს (აწმყო და ცხოვრება 60 წლის წინ), არ არის აღწერილი უშუალოდ, წარსულის მიუხედავად, მაგრამ არის გამოსახული და გააზრებული მის შესახებ ტომსკის სიუჟეტის ორიენტირებით. ლა ვენერას მოსკოვიტის გამოჩენა. „გრაფინიას მშვენიერებაზე ოდნავი პრეტენზია არ ჰქონდა, დიდი ხანია გაცვეთილი იყო, მაგრამ შეინარჩუნა ახალგაზრდობის ყველა ჩვევა, მკაცრად მიჰყვებოდა სამოცდაათიანი წლების მოდას და ეცვა გრძელ, გულმოდგინედ, როგორც სამოცი წლის წინ.

ასე რომ, მთხრობელი სცილდება თავისი მხატვრული სამყაროს გულუბრყვილო ჭვრეტას. იგი აღწერს და აღიქვამს მას, როგორც ისტორიკოსს, რომელიც იკვლევს მოვლენებისა და წეს-ჩვეულებების წარმოშობას, ადარებს აწმყოს წარსულთან. მთხრობელის შეცვლილი თვალსაზრისის მიხედვით, დრამატული დიალოგის ხარჯზე ფართოვდება ნარატიული რეპლიკების ფარგლები. დიალოგი იშლება ფრაგმენტებად, რომლებსაც მთხრობელი კომენტარს აკეთებს. დრამატულ დროს ანადგურებს ის ფაქტი, რომ მთელი ეპიზოდები, რომლებსაც მხოლოდ მთხრობელი უწოდებს, მაგრამ არ არის გამოსახული, გამოდის სცენური რეპროდუქციიდან: ”და გრაფინიამ შვილიშვილს მეასედ უთხრა ანეგდოტი. ახალგაზრდა ქალბატონმა წიგნი აიღო და რამდენიმე სტრიქონი წაიკითხა. - "უფრო ხმამაღლა!" თქვა გრაფინიამა. პრინცი შახოვსკოი თავის დრამაში იძულებული გახდა შეევსო ეს თხრობითი ჩანაწერი, აიძულა ელიზა წაეკითხა იური მილოსლავსკის ზაგოსკინის დასაწყისი, ხოლო მოხუცი გრაფინია კრიტიკულად, მოხუცი საერო ქალბატონის თვალსაზრისით, გაეანალიზებინა ეს „სისულელე.

თუმცა, თუ დრამატული სცენები თხრობის ჩარჩოშია ჩასმული, მაშინ თავად ნარატივი ოდნავ მიდრეკილია პერსონაჟების ცნობიერებისკენ. ტომსკის წასვლის შემდეგ ლიზავეტა ივანოვნას შესახებ ამბავში ზედმიწევნითი მინიშნებაა: „... მან დატოვა სამსახური და ფანჯრიდან დაიწყო ყურება. მალე, ქუჩის ერთ მხარეს, ნახშირის სახლის უკნიდან ახალგაზრდა ოფიცერი გამოჩნდა. სიწითლემ ლოყები დაფარა... ვინ არის ეს ოფიცერი? რატომ არ ასახელებენ? განა ავტორი მას ლიზავეტა ივანოვნას თვალით არ უყურებს, რომელიც მას მხოლოდ ინჟინრის ფორმით იცნობს? ტომსკისთან საუბარში ინჟინრისადმი ინტერესის შესახებ მან სულ ახლახანს დაუშვა. მკითხველი უკვე მიდრეკილია გამოიცნოს ამ მინიშნებით, რომ საუბარია ჰერმანზე.

აქედან გამომდინარე, შესაძლებელი ხდება გრაფინიასა და ტომსკის შორის დიალოგში დისკურსის ჩართვა ფრანგულ ბრაზიან ლიტერატურაზე, რომელიც მალავს მინიშნებებს მთხრობელის ლიტერატურულ მოღვაწეობაზე, ყვავი დედოფლის ირონიულ წინააღმდეგობას ფრანგული კოშმარული რომანების მიმართ:

„-... გამომიგზავნე ახალი რომანი, ოღონდ, გთხოვ, არა ამჟამინდელიდან.

როგორაა ბებო?

ანუ ისეთი რომანი, სადაც გმირი არ გაანადგურებს არც მამას და არც დედას და სადაც არ იქნება დამხრჩვალი სხეულები. საშინლად მეშინია დამხრჩვალი ხალხის!

ამრიგად, თხრობისა და დრამატული რეპროდუცირების ფუნქციები ტრანსფორმაციას განიცდის: დრამატული სცენები არ ამოძრავებს სიუჟეტს, მაგრამ ისინი უკვე აღძრავს თხრობას, რომელშიც იზრდება სრულყოფილი ფორმის წარსული დროის ფორმების მნიშვნელობა.

ასე არ არის ყვავი დედოფლის პირველი თავის ნარატიულ სტილში. იქ წარსულში ფორმებს ბუები. შენიშვნების ცვლილების აღმნიშვნელი ზმნები ჩაცმულია: ”ჰკითხა მასპინძელმა ... ”თქვა ერთ-ერთმა სტუმარმა ...” ჰერმანმა თქვა ... ”სტუმრები ყვირიან…” ჰერმანმა შენიშნა ... და პერსონაჟის მოძრაობები: ”ახალგაზრდა მოთამაშეებმა ყურადღება გააორმაგეს. ტომსკიმ მილი აანთო, ამოისუნთქა... ეს სინტაქსური მოწყობილობა განსაზღვრავს დიალოგის დინამიკას, რომელიც დრამატული მოქმედების არსს წარმოადგენს და აყალიბებს ცვალებადი რეპლიკების თანმიმდევრობას. არასრულყოფილი ტიპის თხრობის ყველა სხვა სიტყვიერი ფორმა დაიშალა: 1) წარსულის სხვადასხვა გეგმებთან დაკავშირებულ მოქმედებებად და წარსულის ამ გეგმებს შორის საზღვრების განსაზღვრაში (ეს არის არასრულყოფილის ფორმები); - დილის ოთხ საათამდე: „ერთხელ ბანქოს ათამაშეს ცხენის მცველ ნარუმოვთან... „ვინც მოიგო, დიდი მადით ჭამეს; დანარჩენები სულმოუთქმელად ისხდნენ ცარიელი ინსტრუმენტების წინ ... - ექვსზე მეოთხედი: ”ნამდვილად, უკვე გათენდა... და 2) მოქმედებებზე, რომლებიც შეიცვალა წარსულის ამ სეგმენტებში, ავსებდა წარსულს მოძრაობით. (ეს არის სრულყოფილი, წარსული დროის ბუების სახეობების ფორმები). „ზამთრის გრძელმა ღამემ შეუმჩნევლად ჩაიარა; დილის ხუთ საათზე ვახშამზე დაჯდა. მაგრამ შამპანური გამოჩნდა - საუბარი აჩქარდა და ყველამ მიიღო მონაწილეობა... ახალგაზრდებმა ჭიქები დაასრულეს და დაშორდნენ.

ამგვარად ირკვევა თამაშის შემდეგ სადილის სცენაზე თხრობის დრამატულ შესრულებასთან შერევის პრინციპები. აქ თხრობა მოიცავს მხოლოდ რეჟისორის ლაკონურ რეპლიკებს და ცვლის საათის დარტყმას. საკმაოდ განსხვავებული პრინციპები განსაზღვრავს დიალოგისა და ნარატიული მეტყველების თანაფარდობას გრაფინიას სურათში. თხრობა, ერთი მხრივ, ხსნის დიალოგს. ავტორი არა მხოლოდ ასახელებს დიალოგის თანმხლებ მოძრაობებს, არამედ განმარტავს მათ მნიშვნელობას, ანუ ამცირებს დიალოგს ნარატიული ციტატის დონეზე, რომელიც საჭიროებს კომენტარს: „ახალგაზრდა ქალბატონმა ასწია თავი და მიანიშნა ახალგაზრდას. გაახსენდა, რომ მისი თანატოლების სიკვდილი დაუმალეს მოხუც გრაფინიას და ტუჩი მოიკვნიტა. მაგრამ გრაფინიამ დიდი გულგრილით გაიგო მისთვის ახალი ამბავი. მეორე მხრივ, თხრობა არა მხოლოდ ფარავს დიალოგს, არამედ შედარებულია მას, როგორც სიუჟეტურ-კომპოზიციური მოძრაობის დომინანტური ფორმა. ის, თითქოს, ამაღლებულია სემანტიკური დონით და თან ატარებს დიალოგურ სეგმენტებს. ფორმალურად, ეს გამოიხატება თხრობითი ნაწილების რეპლიკასთან მიმაგრებით, შეერთებით და დამხმარე მნიშვნელობით: ამით დიალოგი ხდება თხრობის სინტაქსური რგოლი. მაგალითად: „მკვდარი ვარ! - თქვა მან... - ერთად მოგვევლინა საპატიო მოახლეები და როცა თავი წარვუდგინეთ, იმპერატრიცა... - და გრაფინია შვილიშვილს თავისი ანეგდოტი მეასედ უამბო (იხ. თავი XV).

მთხრობელი კინოტექნიკოსივით სწრაფად ამოძრავებს მოხუცი ქალის ახირების სცენებს. დრამატული პასაჟების სწრაფად გადანაცვლების ეს ტექნიკა მთხრობელს საშუალებას აძლევს სიმბოლურად, მოხუცი ქალის გამოსახულებით, აჩვენოს ლიზავეტა ივანოვნას ცხოვრება და ამით კიდევ ერთხელ გადააქციოს თხრობა ჰეროინის სუბიექტურ პლანზე.

ამგვარად, მთხრობელის გამოსახულება ჩაძირულია გამოსახული ცხოვრების ატმოსფეროში, როგორც გმირებში ჩართული დამკვირვებლისა და მხილველის გამოსახულება. ადრე, პირველი თავის ბოლოს, მხატვრული რეალობის სუბიექტის ეს ჩართულობა გამოიხატა ამ რეალობის ობიექტურობის დადასტურებაში.

ყვავი დედოფლის მეორე თავში მთხრობელი ლირიკულად ამტკიცებს ლიზავეტა ივანოვნას თვითგამორკვევას და მკითხველს უბიძგებს მის მიმართ თანაგრძნობისკენ („მართლაც, ლიზავეტა ივანოვნა იყო უბედური არსება“).

ამრიგად, სუბიექტური შეფასების ფორმის სინტაქსსა და სემანტიკაში ჩადებული მეტყველების გამოხატულება მიუთითებს იმაზე, რომ ავტორი ხდება მისი პერსონაჟების თანამგზავრი. ის არა მხოლოდ გამოხატავს პირად დამოკიდებულებას მათ მიმართ: ის იწყებს რეალობის გააზრებას და შეფასებას მათი ცნობიერების პრიზმაში, თუმცა არასოდეს ერწყმის მათ. თუმცა, ეს შერწყმა უკვე შეუძლებელია იმის გამო, რომ ავტორი აწყდება სამ „ცნობიერებას, სამ პერსონაჟს, რომლებშიც ის ჩაეფლო და რომელთა სამყარო ხდება თხრობის სამყარო - ძველი გრაფინიას, ლიზას და ჰერმანის გამოსახულებები. გამოსახულების ასპექტების სამება რეალობის სტრუქტურას მრავალმნიშვნელოვანს ხდის. "ყვავი დედოფლის" სამყარო იწყებს დაშლას სხვადასხვა სუბიექტურ სფეროებში. მაგრამ ეს დაშლა ვერ განხორციელდება, თუნდაც მხოლოდ იმიტომ, რომ თხრობის საგანი, გმირების სახეებს შორის კორელაციის ფორმად ქცეული, არ კარგავს ავტორის პიროვნებას. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს სამი სუბიექტური სფერო - ლიზა, ჰერმანი და მოხუცი ქალი - მრავალმხრივ არის გადაჯაჭვული, იკვეთება ნარატიული მოძრაობის ერთიანობაში; რადგან ისინი ყველა ერთი და იგივე ობიექტების ირგვლივ ტრიალებს, ისინი ყველა ერთსა და იმავე რეალობას ასახავს სხვადასხვა გზით მისი განვითარების პროცესში. თუმცა, არა მხოლოდ ამ სუბიექტური სფეროების გადაკვეთა, მათი სემანტიკური ურთიერთობების ფორმები აწყობს სიუჟეტური მოძრაობის ერთიანობას, არამედ გმირების დაპირისპირებას ავტორისადმი. ავტორი უახლოვდება პერსონაჟების ცნობიერების სფეროს, მაგრამ არ იღებს მათ სიტყვებსა და ქმედებებს. პერსონაჟები, რომლებიც მოქმედებენ და საკუთარ თავზე საუბრობენ, ამავე დროს იზიდავენ ავტორის ცნობიერების სფეროს. გმირების გამოსახულებებში რეალობის ორი ელემენტი დიალექტიკურად არის შერწყმული: მათი სუბიექტური გაგება სამყაროსა და თავად ამ სამყაროს შესახებ, რომლის ნაწილიც ისინი თავად არიან. ავტორის თხრობის სფეროში გაჩენილი, ისინი რჩებიან მის საზღვრებში, როგორც მხატვრული რეალობის ობიექტები და როგორც მისი შესაძლო გაგების სუბიექტური ფორმები.

„პირველი თავის ბოლოს არის ავტორის ღია დაღმართი სამყაროში, რომელსაც ის ასახავს“. (ვინოგრადოვი ვ.ვ.)

ყვავი დედოფალი ერთ-ერთი ყველაზე დამაინტრიგებელი და თავგადასავლებით სავსე ნამუშევარია რომანტიზმის სულისკვეთებით. ალექსანდრე პუშკინმა არა მხოლოდ ლამაზად აღწერა ყველასთვის უკვე ცნობილი ისტორია, როგორც ეს იყო მის ზოგიერთ შემოქმედებაში, არამედ ჩადო მასში თავისი ლიტერატურული გენიოსის მთელი გამომგონებლობა. გარდა ამისა, ოსტატურად დაწერილი პროზის სირთულეებში იმალება მესიჯი, რომელიც დღემდე აქტუალურია: ბედნიერება ფულში არ არის და არც იღბალში. ნაწარმოების უკეთ გაგებაში დაგეხმარებათ „ყვავი დედოფლის“ დეტალური ანალიზი.

ნაწარმოების სიუჟეტი ნასესხებია რეალობიდან. "ყვავი დედოფლის" რეალური ამბავი ასეთია: პუშკინის ნაცნობმა, პრინცი გოლიცინმა, გულმოდგინე ბანქოს მოთამაშემ, მოახერხა უკან მოგება ბებიას, ნატალია პეტროვნა გოლიცინას რჩევის წყალობით, რომელმაც უბრძანა, ყველაფერი სამ ბანქოზე დაედო. . ის ყვავი დედოფლის პროტოტიპია, რადგან ერთ დროს მას ნაცნობი ჯადოქარი და ჯადოქარი სენ-ჟერმენი ჰქონდა. მისი თქმით, ის მის მიმართ გულგრილი არ ყოფილა, ამიტომ სანუკვარი საიდუმლო გაამხილა. თავად მწერალი ასევე ხშირად ამოწმებდა თავის ბედს, ეს შეიძლება გამოიცნოს ბარათის ტერმინებისა და თამაშის სირთულეების კარგად გაგებით.

ყვავი დედოფლის შექმნის პროცესში ავტორი იმყოფებოდა ბოლდინში (1833), ეს იყო მისი ყველაზე "ნაყოფიერი" შემოდგომა. ის გულმოდგინედ მუშაობდა, ამიტომ წიგნი სავსეა არაჩვეულებრივი სიუჟეტური გადახრით და დრამატული კონფლიქტებით. რა თქმა უნდა, გმირის სასიყვარულო შეჯახება და მორალური დაცემა ფიქტიურია, მაგრამ ისინი გვარწმუნებენ ბედთან თამაშის საშიშროებაში. მან გამოაქვეყნა ნაშრომი ბმულის შემდეგ, 1834 წელს, ჟურნალში ბიბლიოთეკა კითხვისთვის.

ჟანრი და მიმართულება

"ყვავი დედოფალი" ჩვეულებრივ განისაზღვრება, როგორც ამბავი. ეს ჟანრი გულისხმობს საშუალო მოცულობას, ერთ მთავარ სიუჟეტს და მასში მცირე პერსონაჟების მონაწილეობას. ლიტერატურათმცოდნეები ამ წიგნს პუშკინის პირველ ნაწარმოებად თვლიან, რომელიც ხსნის შემდგომი ასახვის ციკლს ადამიანურ მანკიერებებზე და მათ შემდგომ სასჯელებზე.

ანალიზის დროს მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ კულტურული ეპოქის რეალობები, როდესაც დაიწერა შემოქმედება. ყვავი დედოფლის მიმართულებაა რომანტიზმი, რომელიც შთამომავლობამ იცის, როგორც იდეალისადმი მისტიკური ლტოლვის პერიოდი, როდესაც გამოგონილი სამყარო შეაღწია რეალურ სამყაროში და ყველაზე გამჭრიახი მკითხველიც კი ვერ ადგენდა, იყო თუ არა მაგია სინამდვილეში? თუ მწერალი უბრალოდ ასახავდა გმირის ოცნებას? ასე რომ, პუშკინის წიგნში არ არის ნათელი, ვინ მიიყვანა ჰერმანი სიგიჟემდე: ბანქოს მაგია თუ სამწუხარო წაგება? როგორც არ უნდა იყოს, გმირის ნებისმიერ ფასად გამდიდრების ლტოლვა დასცინის და ისჯება, ხოლო სულიერი სიმდიდრის უპირატესობა მატერიალურ სიმდიდრეზე განდიდდება და ადიდებულია.

რაზეა ნაჭერი?

სიუჟეტი მოგვითხრობს, თუ როგორ ერთ მშვენიერ დღეს, ცხენის მცველ ნარუმოვთან ბანქოს თამაშზე, ძველი პრინცესას ტომსკის შვილიშვილი ხუმრობას ყვება მხოლოდ ბებიისთვის ცნობილი სამი კარტის შესახებ, რომელიც აუცილებლად გაიმარჯვებს. სიუჟეტი დიდ შთაბეჭდილებას ახდენს ახალგაზრდა ოფიცერ ჰერმანზე, რომელიც აუცილებლად გადაწყვეტს გაარკვიოს ეს კარტის კომბინაცია. ის ხშირად იწყებს გრაფინიას სახლში გამოჩენას მისი შემდგომი ქმედებების გათვალისწინებით და ერთ დღესაც ფანჯარასთან მის მოსწავლეს ელიზავეტა ივანოვნას ამჩნევს. ჰერმანი იწყებს მისი ყურადღების ნიშნების გამოვლენას და გარკვეული პერიოდის შემდეგ ის უნიშნავს მას ღამის პაემანს ოთახში.

პრინცესას სახლში შესვლისას ის ცდილობს დიასახლისისგან სამი კარტის საიდუმლო კომბინაცია მიიღოს, პისტოლეტით აშინებს მას, მაგრამ ის კვდება მის თვალწინ, საიდუმლოს გამხელის გარეშე. პრინცესას დაკრძალვაზე რომ ესტუმრა, მკვლელი ხედავს, რომ იგი კუბოდან თვალს უკრავს და ღამით, სიზმარში თუ რეალობაში, ჩნდება და ეუბნება კომბინაციას - სამი, შვიდი, ტუზი. ის უყენებს მას პირობებს - დღეში არაუმეტეს ბარათის დადება და ცოლად ელიზავეტა ივანოვნა. გმირი მეორე თხოვნას არ ასრულებს. მას შემდეგ, რაც მოიგო ორი მოგება, დადო სამი და შვიდი, მესამედ, ტუზის ნაცვლად, მაგიდაზე ყვავი დედოფალი ჩნდება. ჰერმანი ფულს კარგავს და გიჟდება. მოთხრობის „ყვავი დედოფალის“ ორმაგი არსი ის არის, რომ ფინალის მნიშვნელობას თავად მკითხველი ირჩევს:

  • ჯერ ერთი, პრინცესას ნამდვილად შეეძლო ჯადოსნური შესაძლებლობები და შური იძია ახალგაზრდაზე დაუმორჩილებლობისთვის.
  • მეორეც, პერსონაჟი შეიძლება გაგიჟდეს საიდუმლოების გასარკვევად შეპყრობილის გაჩენის ეტაპზეც, ანუ შემდგომი მოვლენები მისი ფსიქიკური ან ფსიქიკური აშლილობის შედეგია.

მთავარი გმირები და მათი მახასიათებლები

  • ჰერმანი- სასიამოვნო გარეგნობის ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელსაც აქვს "ნაპოლეონის პროფილი და მეფისტოტელეს სული", ბუნებით რომანტიკოსი. ოტროდუ არ იღებდა კარტს ხელში, მაგრამ უყვარს სხვისი თამაშის ყურება. ის ვერ ხედავდა „ზედმეტის შეძენის იმედით საჭიროს შეწირვის“ აზრს, მხოლოდ სულში იყო მოთამაშე, მაგრამ სამი კარტის საიდუმლომ რადიკალურად შეცვალა მისი მსოფლმხედველობა. თუ ადრე ის პედანტი, თავშეკავებული და ეკონომიური იყო, მაშინ ფინალში ის ხდება ხარბ, მოღალატე და სასტიკ ადამიანად. ფული ავლენს მისი სულის ფარულ გარყვნილებას, რომელიც შთანთქავს ყველა სიკეთეს, რაც გმირის გულში იყო.
  • ანა ფედოტოვნა- მოხუცი, დაღლილი გრაფინია, სოციალური ცხოვრებით განებივრებული, რომელიც ბოლო წლებს აგრძელებს. მიუხედავად იმისა, რომ იგი მოსწავლეს მკაცრად იცავს, მაინც ფიქრობს მის მომავალზე. ყვავი დედოფლის იმიჯი, რომელიც ჰერმანს უყვარდა, განსხვავდება ჰეროინის ცხოვრებაში. ის არის შურისმაძიებელი, იდუმალი და კატეგორიული. მასთან გარიგება ერთგვარი გარიგებაა ეშმაკთან, რადგან ჰერმანი საიდუმლოს სულით იხდის და ქალბატონმა ეს იცის. შემთხვევითი არ არის, რომ იგი ახალგაზრდას მოსთხოვს მოსწავლესთან გამოსწორებას და მასზე დაქორწინებას. მან იცის, რომ ის ამას არ გააკეთებს, რადგან უსულო გმირს არ შეუძლია პატიოსნება და კეთილშობილება. ეს ღალატობს მის მოტყუებასა და ფარისევლობაში, რომელიც თან ახლავს სხვა სამყაროს ძალებს. ყვავი დედოფალი ასევე მარტივი მატერიალური წარმატების სიმბოლოა, რომელიც ადამიანებს თავბრუ ეხვევა. ის ანადგურებს მათში კაცობრიობასა და სათნოებას და მათ ადგილას ტოვებს მანკიერებით დამწვარ მინდორს.
  • ელიზაბეტ- მოკრძალებული და მორცხვი ახალგაზრდა გოგონა, ანა ფედოტოვნას მოსწავლე, აწამეს გრაფინიას მუდმივი საყვედურებით, ახირებებით და არათანმიმდევრულობით. გულუბრყვილო და კეთილია, სამყაროში ეძებს გაგებას და სიყვარულს, მაგრამ პოულობს მხოლოდ მოტყუებას და სისასტიკეს. ლიზა ასევე რომანტიკული გმირია, მაგრამ მისი ილუზიები მარცხდება, რადგან რეალობა ყველას კეთილგანწყობას არ ავლენს.
  • ტომსკიპრინცი, ანა ფედოტოვნას ნათესავი. ის მსჯელობის როლს თამაშობს, სწორედ მისი ისტორიის წყალობით ხდება მოქმედების სიუჟეტი: ჰერმანი უხვევს ხვეულ გზას და მისდევს მის სურვილებს.
  • თემები

  1. ბედი და ბედი. გარემოებათა ფატალური ნაკრები გმირს სიგიჟემდე სწირავს. ჰერმანს განზრახული ჰქონდა გადაეხადა ის ფაქტი, რომ მან არ შეასრულა ძველი გრაფინიას ყველა პირობა, კერძოდ, არ დაქორწინდა ელიზავეტა ივანოვნაზე. თუნდაც მისტიციზმს თავი დავანებოთ, სიმდიდრისკენ არაკეთილსინდისიერი, გაუმაძღარი სწრაფვა სხვაგვარად ვერ დამთავრდება. ავტორი მოუწოდებს, არ მოატყუოთ ბედი, რადგან მასთან კონკურენცია შეუძლებელია.
  2. მისტიკოსი. თამაშის გადამწყვეტ მომენტში ჰერმანის კარტებს შორის ტუზის ნაცვლად ყვავი დედოფალი ჩნდება. შესაძლოა, მან თავად აირია ბარათი, სტრესულ მდგომარეობაში ყოფნისას, მაგრამ არ არის გამორიცხული სხვა სამყაროს ძალების გავლენის შესაძლებლობა, შურისძიება გრაფინიას მხრიდან. თავისთავად, სათამაშო ბარათი ყვავი დედოფლის გამოსახულებით ბევრ ბედისწერაში ასახავს უბედურებას და წარუმატებლობას. ან, როგორც მოთხრობის პირველი თავის ეპიგრაფი ამბობს, "ყვავი დედოფალი ნიშნავს ფარულ ბოროტებას".
  3. სიყვარული. ჰეროინი გულწრფელად არის განწყობილი ჰერმანის მიმართ, მაგრამ ის არ აფასებს რეალურ სიმდიდრეს ამ კეთილგანწყობის სახით. ის იყენებს გოგონას სიყვარულს საიდუმლოს გასარკვევად და მას ბრმად სჯერა მისი თვალთმაქცობის. ირგვლივ მყოფი ადამიანების მიმართ გულგრილობის თემაც აქ ვლინდება: მთავარი გმირი მზადაა გადაიტანოს თავზე, მხოლოდ იმისთვის, რომ მიაღწიოს თავის მიზანს.
  4. მიზნები და საშუალებები. ჰერმანი პოზიტიური მიზნისკენ მიდის ბოროტი გზებით, ამიტომ მისი ნამუშევარი განწირულია მარცხისთვის. გოგონას მოტყუებით, მოხუცი ქალის დაშინებით, მთელი სამყაროს მოტყუებით, ის წარმატებას აღწევს, მაგრამ საკუთარ თავს კარგავს.

პრობლემები

  • სიხარბე. საიდუმლოს განაღდების მზაკვრული გეგმის გათვალისწინებით, ჰერმანი არ იტანჯება მშობიარობის შემდგომი თხოვნის შესრულებაზე და უგულებელყოფს იმ ფაქტს, რომ იგი მივიდა მასთან არა თავისი ნებით, არამედ ზემოდან გაცემული ბრძანებულებით. ის არ ნანობს ელიზავეტა ივანოვნას გრძნობებს, რომელმაც მოახერხა მისი ნდობა და სათუთი სასიყვარულო გზავნილებით გამსჭვალული. ნაწარმოების „ყვავი დედოფალი“ მთავარი პრობლემა გმირის წინდახედულობაშია, რაც უარყოფითად აისახება მის ცხოვრებაზე.
  • თვალთმაქცობა. მისი დახმარებით ჰერმანი ახერხებს მოატყუოს არა მარტო გულუბრყვილო გოგონა, არამედ მთელი მსოფლიო, რაც მის წარმატებას აფასებს. მის გარშემო მყოფებს შურს მოთამაშის იღბალი, უსურვებს დამარცხებას, მაგრამ ინარჩუნებს პატივისცემისა და კეთილგანწყობის ჰაერს. ეს ტყუილი მთელ ზემო სამყაროს მოიცავს.
  • დამოკიდებულებაადამიანები მატერიალური სიკეთეებიდან. გმირი სასტიკად აღწევს სიმდიდრეს გარემოს ამოცნობის მიზნით, რადგან სალონებისა და ბურთების სამყაროში მხოლოდ ფული ფასდება. პრობლემა ერთ ადამიანში კი არა, სისტემაშია, სადაც ყველაფერს თავისი ფულადი ეკვივალენტი აქვს.

ძირითადი აზრი

ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის ამბავი გაფიქრებინებს: ღირს თუ არა საეჭვო იღბალი გაუმართლებელი რისკის ქვეშ? ყოველივე ამის შემდეგ, ერთხელ რომ იგრძნო თავი ბედის ფავორიტად, ადამიანი იწყებს თამაშში ჩართვას, მისთვის რთული ხდება მღელვარების მუდმივ გრძნობაზე დამოკიდებულების დაძლევა. მაგრამ ეს ნაწარმოების მხოლოდ ერთი მხარეა. ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის მიერ გატარებული იდეა არის ტიპიური რომანტიული გმირის ირონიული განსახიერება, რომელიც ტყუილად არ არის გერმანელი. რომანტიზმი გერმანიიდან მოდის და ავტორმა იგი კრიტიკულად შეაფასა. მაგალითად, ის ირონიული იყო თავისი კანონებით, შორს რეალური ცხოვრებისგან, თუნდაც რუსლანსა და ლუდმილაში. პოეტი გმობს ამ მიმართულების რეალობისგან იზოლირებას და ცუდ შუქზე მოქცევის შეუცვლელ სურვილს. უპირველეს ყოვლისა, ის აკრიტიკებს რომანტიკულ გმირს. შესაბამისად, ჰერმანი, მიუხედავად მისტიკური მიკერძოებისა და სამი ბანქოს მაგიის რწმენისა, რჩება ჩვეულებრივ ვაჭრად, ფასეულობების ბანალური ნაკრებით. მისი უაღრესად გამოჩენილი ბუნება მაგიისგან უკეთესობისკენ არ იცვლება, რადგან მას ხარბი მიზნებისთვის იყენებს. ანუ ყვავი დედოფლის მთავარი იდეა ისაა, რომ არც ერთი გარეგნული რომანტიული ატრიბუტი, როგორიცაა მისტიკა, მღელვარება და არაჩვეულებრივი ხასიათი, არ დაეხმარება პერსონაჟს თავი დააღწიოს მატერიალური სამყაროს აურზაურს, არამედ მხოლოდ გაამართლებს მის უზნეობას. გახადეთ შესაძლებელი დანაშაული, რადგან რომანტიული გმირის არსი არის საზოგადოებასთან დაპირისპირება. მას ადვილად შეუძლია ასეთი ფორმა მიიღოს და ეს არის ინდივიდუალიზმის გერმანული კულტის საშიშროება - რწმენა ინდივიდის უპირატესობის საზოგადოებაზე. ამიტომ, წიგნის ფინალი საპირისპიროს ამტკიცებს: საზოგადოება ჰერმანზე მაღლა დგას, რომელმაც მისი კანონები დაარღვია. „ყვავი დედოფლის“ მნიშვნელობა არის ჩადენილი დანაშაულისთვის სასჯელის გარდაუვალობის ჩვენება. სამი სანუკვარი ბარათის შესწავლის შემდეგ, რომლის წყალობითაც შესაძლებელი გახდა მისი ქონების რამდენჯერმე გამრავლება, მოთამაშემ ვერ გააკონტროლა თავი, დაკარგა გონება.

რას ასწავლის?

ყვავი დედოფლის წაკითხვის შემდეგ მკითხველი უნებურად ფიქრობს მუდმივი მოგების სურვილის უარყოფით გავლენას. უზარმაზარი თანხები ადამიანს ისევ და ისევ უბიძგებს ბარათის მაგიდასთან დაბრუნებისკენ. ჰერმანის ნეგატიურ მაგალითზე დაყრდნობით, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ არ უნდა ადევნოთ მარტივი ფული, რითაც ცდუნებათ ბედი. მიზნისკენ მიმავალი გზა, თუნდაც ეს მიზანი იყოს კეთილდღეობა, უნდა იყოს პატიოსანი და ღირსეული.

გარდა ამისა, ადამიანის კეთილშობილება იზომება არა საფულის სისრულით, არამედ სულის სიმდიდრით. პატივისცემისა და ბედნიერების ღირსია მხოლოდ ის, ვინც საკუთარ თავში ავითარებს ჭეშმარიტ სათნოებას. სიყვარულს, გულწრფელობას და მეგობრობას ბანქოს მოგებით ვერ იყიდი, როგორიც არ უნდა იყოს ეს.

კრიტიკა

მოთხრობამ პოეტებსა და ლიტერატურათმცოდნეებში დადებითი გამოხმაურება ჰპოვა და დიდი პოპულარობა მოიპოვა ევროპის ქვეყნებშიც. ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკიმ ნაწარმოებზე ისაუბრა, როგორც "სრულყოფილი ფანტასტიკური პროზა". რუსმა ლიტერატურათმცოდნემ და ლიტერატურათმცოდნე დიმიტრი პეტროვიჩ სვიატოპოლკ-მირსკიმ ყვავი დედოფალს უწოდა "საუკეთესო და ყველაზე დამახასიათებელი პუშკინის პროზაში მისთვის".

მართლაც, წიგნმა იმდროინდელ საზოგადოებაში მოულოდნელი რეაქციების მთელი ტალღა გამოიწვია. მაგალითად, წაკითხულის გავლენით, მოთამაშეებმა დაიწყეს ფსონის დადება სამზე, შვიდსა და ტუზზე, სასამართლო ქალბატონები კი იდუმალი დედოფლის პროტოტიპის ძიებით იყვნენ დაკავებულნი. პუშკინმა დღიურში მხოლოდ დასცინოდა, თუ რა მოდური ტენდენცია წარმოშვა მისმა შემოქმედებამ. ტყუილად არ გაიხსენა კრიტიკოსი ანენკოვი შემდეგნაირად წარმოქმნილ სენსაციას: „ამბავმა გაჩნდა და ხელახლა წაიკითხა ერთი და იგივე სიამოვნებით, ბრწყინვალე სასახლეებიდან მოკრძალებულ სახლებამდე“.

რუსი კლასიკოსების ცნობილმა მიმომხილველმა ბელინსკიმ ასევე არ დააიგნორა წიგნი და მაამებურად ისაუბრა ავტორზე:

„ყვავი დედოფალი“ რეალურად მოთხრობა კი არა, ოსტატური ამბავია. მასში საოცრად სწორად არის გამოკვეთილი მოხუცი გრაფინია, მისი მოსწავლე, მათი ურთიერთობა და ჰერმანის ძლიერი, მაგრამ დემონურად ეგოისტური ხასიათი. სინამდვილეში, ეს არ არის ამბავი, არამედ ანეკდოტი: ისტორიისთვის, ყვავი დედოფლის შინაარსი ძალიან ექსკლუზიური და შემთხვევითია. მაგრამ ამბავი - ვიმეორებთ - უნარის სიმაღლეა.

ყვავი დედოფალში მოთხრობის გმირი მართლაც ორიგინალური ქმნილებაა, ადამიანის გულის ღრმა დაკვირვებისა და ცოდნის ნაყოფი; იგი აღჭურვილია საზოგადოებაში ჯაშუშური სახეებით; სიუჟეტი მარტივია, გამოირჩევა ელეგანტურობით...

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

გმირის აღწერა. A.S. პუშკინის "ყვავი დედოფალი" ნაწარმოების მთავარი გმირია ჰერმანი. ეს არის ახალგაზრდა, ინტელექტუალური, განათლებული ადამიანი. პროფესიით სამხედრო ინჟინერია. კარგი პროფესიის მიუხედავად, ჰერმანი საშუალო შემოსავლის მქონე მოქალაქეა. დამატებით ხარჯებს ვერ ახერხებს და ცოტათი კმაყოფილდება.

ჰერმანის მამა რუსიფიცირებული გერმანელია, რომელსაც შვილს მდიდარი მემკვიდრეობა არ დაუტოვებია, მისი მეგობრები, მიჩვეულები დიდ ხარჯებს, მხოლოდ საკუთარი სიამოვნებისთვის ცხოვრობენ და ხშირად იცინიან ჰერმანის რაციონალურ ხარჯვაზე. გმირს სურს გააუმჯობესოს თავისი ფინანსური მდგომარეობა და იპოვოს გამდიდრების შესაძლებლობა.

Ბუნებაჰერმანი აზარტული და ავანტიურისტია, თუმცა, ტომსკის გამოცხადებამდე, აზარტული თამაშების მაგიდასთან არასდროს მჯდარა. სწრაფი გამდიდრების სურვილი და ავანტიურისტის ვნებიანი ბუნება გმირს სულელურ საქციელზე გადაიყვანს.

ჰერმანი არის ადამიანი, რომელიც მუდმივად აინტერესებს რაღაცას და უყვარს იგი. ფინანსური მდგომარეობის გაუმჯობესების მცდელობისას ჰერმანი ცდილობს გაარკვიოს სამი კარტის საიდუმლო, რომელიც მას თავის ოცნებასთან მიიყვანს. ვეღარაფერზე ფიქრობს, მღელვარება და უმადობა ამოძრავებს. ეს დამღუპველი ხასიათის თვისებები საბოლოოდ ანგრევს ჰერმანს. გადაწყვეტს, რომ აუცილებლად გაარკვიოს სამი ბანქოს საიდუმლო, გმირი ყველაფერს აკეთებს: ის აცდუნებს ახალგაზრდა გოგონას, რომლის მიმართაც ოდნავადაც არ იზიდავს და ხანდაზმულ ქალსაც კი ემუქრება. ეს უკანასკნელი, სხვათა შორის, შიშით კვდება, მაგრამ ეს გმირს ნამდვილად არ აწუხებს. ჰერმანი შეპყრობილი ხდება: მისი ფიქსაციის აკვიატება არ აძლევს გმირს საშუალებას, ფხიზელი შეხედოს გარემოსა და სამყაროს და ადეკვატურად იფიქროს.

გმირის ბედიტრაგიკული, რადგან ის საბოლოოდ გიჟდება. ახალგაზრდა ინჟინერს უბრალოდ სურდა ბედნიერი და მდიდარი კაცი ყოფილიყო. ოცნებობდა ფულის დახარჯვაზე სურვილისამებრ, საკუთარ თავს არაფერში შეურაცხყოფა მიაყენა, უდარდელად ეცხოვრა, როგორც მისი მეგობრები. თუმცა, ბედნიერების მიღწევის მისი მეთოდები არაპროდუქტიული აღმოჩნდა, რადგან ცინიზმი, დაუნდობლობა, გადაჭარბებული მღელვარება და სიხარბე კარგს არ იწვევს.

რამდენიმე საინტერესო ნარკვევი

  • ბაბუა კაშირინის (ბაბუის) სურათი და მახასიათებლები მოთხრობაში გორკის ბავშვობა ესე.

    ალექსეი მაქსიმოვიჩ გორკიმ დაწერა ავტობიოგრაფიული ტრილოგია, რომლის პირველი ნაწილი მოგვითხრობს მწერლის ბავშვობაზე მისი ბაბუის, ვასილი ვასილიევიჩ კაშირინის ოჯახში.

  • ბაშკორტოსტანი არის რესპუბლიკა, რომელიც მდებარეობს ევროპისა და აზიის გზაჯვარედინზე. მიწა, სადაც ერთმანეთს ხვდება მთები, ტყეები და სტეპები.

    როგორც არა მხოლოდ ბაშკირული ხალხის, არამედ რუსეთის ყველა ხალხის განთავისუფლებისა და ბედნიერებისთვის მებრძოლი, სალავატ იულაევი გახდა გლეხთა ომის დროის ერთ-ერთი გამორჩეული ადამიანი.

  • კომპოზიცია სიკეთე და ბოროტება რომანში ოსტატი და მარგარიტა ბულგაკოვი

    ძალიან მომეწონა რომანი „ოსტატი და მარგარიტა“, ამაღელვებელი და მისტიკური. იქ ბევრი იუმორია. რაც შეეხება სიკეთეს და ბოროტებას... რა თქმა უნდა, იქ ყველაფერი არც ისე მარტივია - არა როგორც ზღაპრებში.

  • როცა ზაფხული იწყება, ძალიან მინდა ქალაქიდან წასვლა. რა სახალისოა მდელოს მიდამოებში სირბილი, ბალახში წოლა, სიმინდისა და გვირილების გვირგვინის ქსოვა...

ასე რომ, მოქმედება გადადის ეკატერინე II-ის ასაკზე. მთავარი გმირი სრულიად განსხვავდება მისი პროტოტიპისგან. ეს არის ენთუზიასტი რომანტიკოსი, დაჯილდოებული ამაღლებული სულით. ის კერპებს ლიზას, მის „სილამაზის ქალღმერთს“, ვერ ბედავს მისი ნაკვალევის კოცნას. პირველი მოქმედების ყველა მისი არიოსი არის სიყვარულის ვნებიანი გამოცხადებები. გამდიდრების სურვილი არ არის მიზანი, არამედ საშუალებაა დაძლიონ სოციალური უფსკრული, რომელიც მათ ლიზას ჰყოფს (ბოლოს და ბოლოს, ლიზა ოპერაში არ არის საკიდი, არამედ გრაფინიას მდიდარი შვილიშვილი). "სამი ბარათი უნდა იცოდე - და მე მდიდარი ვარ", - იძახის ის, "და მასთან ერთად შემიძლია გავექცე ხალხს." ეს იდეა მას უფრო და უფრო ეუფლება, ანაცვლებს ლიზას სიყვარულს. ჰერმანის სულიერი ბრძოლის ტრაგედიას ამძაფრებს მისი შეჯახება ბედის საშინელ ძალასთან. ამ ძალაუფლების განსახიერება არის გრაფინია. გმირი კვდება, მაგრამ ჩაიკოვსკის მუსიკაში სიყვარული იმარჯვებს: ოპერის ბოლოს სიყვარულის ნათელი თემა ჰიმნივით ჟღერს მის სილამაზეზე, ადამიანის სულის ძლიერ იმპულსზე სინათლის, სიხარულისა და ბედნიერებისკენ. ჰერმანის მომაკვდავი მიმართვა ლიზასადმი, თითქოსდა, ათავისუფლებს მის დანაშაულს და შთააგონებს მისი მეამბოხე სულის გადარჩენის იმედს. ახალგაზრდა გერმანელი სამხედრო ინჟინერი ჰერმანი მოკრძალებულ ცხოვრებას ეწევა და სიმდიდრეს აგროვებს, ის ბარათსაც კი არ იღებს და მხოლოდ თამაშის ყურებით შემოიფარგლება. მისი მეგობარი ტომსკი ყვება ამბავს იმის შესახებ, თუ როგორ დაკარგა მისმა ბებიამ, გრაფინიამ, პარიზში ყოფნისას, სიტყვაზე დიდი რაოდენობით ბარათები დაკარგა. მან სცადა სესხება კონტ სენ-ჟერმენისგან,
მაგრამ ფულის ნაცვლად, მან გაუმხილა მას საიდუმლო, თუ როგორ უნდა გამოიცნო ერთდროულად სამი კარტი თამაშში. გრაფინია, საიდუმლოს წყალობით, სრულად დაიბრუნა.

ნატალია პეტროვნა გოლიცინა - გრაფინიას პროტოტიპი ყვავი დედოფლიდან

ჰერმანი, რომელმაც შეაცდინა თავისი მოსწავლე, ლიზა, შედის გრაფინიას საძინებელში და თხოვნითა და მუქარით ცდილობს გაარკვიოს სანუკვარი საიდუმლო. ხელში დაცლილი პისტოლეტის დანახვისას გრაფინია გულის შეტევით კვდება. დაკრძალვაზე ჰერმანი წარმოიდგენს, რომ გარდაცვლილი გრაფინია თვალებს ახელს და მზერას უყურებს მას. საღამოს ჰერმანს ეჩვენება მისი მოჩვენება და ეუბნება: რომ სამი კარტი („სამი, შვიდი, ტუზი“) მოუტანს მას მოგებას, მაგრამ მან არ უნდა დადოს ერთ კარტზე მეტი დღეში. სამი კარტი ჰერმანისთვის აკვიატებად იქცევა:

ცნობილი აზარტული მოთამაშე, მილიონერი ჩეკალინსკი მოსკოვში ჩადის. ჰერმანი მთელ თავის კაპიტალს დებს სამმაგზე, იგებს და აორმაგებს. მეორე დღეს ის მთელ ფულს შვიდიანზე დებს, იგებს და ისევ აორმაგებს კაპიტალს. მესამე დღეს ჰერმანი ფსონს დებს ფულს (უკვე ორასი ათასი) ტუზზე, მაგრამ დედოფალი ცდება. ჰერმანი რუკაზე ხედავს მომღიმარ და თვალისმომჭრელ ყვავი დედოფალს, რომელიც მას ახსენებს გრაფინია. დანგრეული ჰერმანი ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში ხვდება, სადაც არაფერზე რეაგირებს და ყოველ წუთს უჩვეულოდ სწრაფად დრტვინავს: - სამი, შვიდი, ტუზი! სამი, შვიდი, ქალბატონო! .. "

პრინცი ელეცკი (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)
მიყვარხარ, უზომოდ მიყვარხარ,

ვერ წარმომიდგენია ერთი დღე შენს გარეშე.

და შეუდარებელი სიძლიერის ბედი

მზად არის თქვენთვის ახლა

აჰ, მე მტანჯავს ეს მანძილი,

მთელი გულით თანაგიგრძნობთ,

მე გლოვობ შენს მწუხარებას

და შენი ცრემლებით ვტირი...

მთელი გულით თანაგიგრძნობთ!

მეშვიდე სურათი იწყება ყოველდღიური ეპიზოდებით: სტუმრების სასმელი სიმღერა, ტომსკის უაზრო სიმღერა "თუ მხოლოდ ძვირფასო გოგოებო" (გ.რ. დერჟავინის სიტყვებით). ჰერმანის მოსვლასთან ერთად მუსიკა ნერვიულად აღელვებს.
შფოთვით გაფრთხილებული სეპტეტი "აქ რაღაც არასწორია" გადმოსცემს იმ მღელვარებას, რომელიც მოედო მოთამაშეებს. გამარჯვების აღტაცება და სასტიკი სიხარული ისმის ჰერმანის არიაში „რა არის ჩვენი ცხოვრება? Თამაში!". მომაკვდავ მომენტში მისი ფიქრები ისევ ლიზასკენ არის მიმართული - ორკესტრში სიყვარულის მოციმციმე ნაზი გამოსახულება ჩნდება.

გერმანული (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)

რომ ჩვენი ცხოვრება თამაშია

სიკეთე და ბოროტება, ერთი ოცნება.

შრომა, პატიოსნება, ზღაპრები ქალებისთვის,

ვინ არის მართალი, ვინ არის აქ ბედნიერი, მეგობრებო,

დღეს შენ და ხვალ მე.

ასე რომ შეწყვიტე ბრძოლა

გამოიყენე იღბლის მომენტი

დაე, დამარცხებულმა იტიროს

დაე, დამარცხებულმა იტიროს

ლანძღვა, წყევლა შენი ბედი.

მართალია - სიკვდილი ერთია,

როგორც ამაოების ზღვის ნაპირი.

ის თავშესაფარია ყველა ჩვენგანისთვის,

ვინ არის მისთვის უფრო ძვირფასი ჩვენგან, მეგობრებო,

დღეს შენ და ხვალ მე.

ასე რომ შეწყვიტე ბრძოლა

გამოიყენე იღბლის მომენტი

დაე, დამარცხებულმა იტიროს

დაე, დამარცხებულმა იტიროს

შენი ბედის წყევლა.

სტუმრებისა და მოთამაშეების გუნდი (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)

ახალგაზრდობა სამუდამოდ არ გრძელდება

დავლიოთ და გავერთოთ!

მოდით ვითამაშოთ ცხოვრებასთან!
სიბერე დიდხანს არ ელოდება!
ახალგაზრდობა სამუდამოდ არ გრძელდება
სიბერე დიდხანს არ ელოდება!
დიდხანს არ გვიწევს ლოდინი.
სიბერე დიდხანს არ ელოდება!

დიდხანს არ ელოდება.
დაე, ჩვენი ახალგაზრდობა დაიხრჩოს
ნეტარებაში, ბარათებში და ღვინოში!
დაე, ჩვენი ახალგაზრდობა დაიხრჩოს
ნეტარებაში, ბარათებში და ღვინოში!

მათ ერთი სიხარული აქვთ მსოფლიოში,
ცხოვრება სიზმარივით გაივლის!
ახალგაზრდობა სამუდამოდ არ გრძელდება
სიბერე დიდხანს არ ელოდება!
დიდხანს არ გვიწევს ლოდინი.
სიბერე დიდხანს არ ელოდება!
დიდხანს არ ელოდება.
ლიზა და პოლინა (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)

ლიზას ოთახი. კარი აივანზე გადაჰყურებს ბაღს.

მეორე სურათი დაყოფილია ორ ნაწილად - ყოველდღიური და სასიყვარულო ლირიკული. პოლინასა და ლიზას იდილიური დუეტი "უკვე საღამოა" მსუბუქი სევდითაა დაფარული. პოლინას რომანი „ძვირფასო მეგობრებო“ პირქუშად და განწირულად ჟღერს. ცოცხალი საცეკვაო სიმღერა "მოდი, სინათლე-მაშენკა" ემსახურება მის კონტრასტს. სურათის მეორე ნახევარი იხსნება ლიზას არიოზოთი "საიდან მოდის ეს ცრემლები" - ღრმა გრძნობებით სავსე გამჭოლი მონოლოგი. ლიზას სევდა ანაცვლებს ენთუზიაზმით აღსარებას „ოჰ, მისმინე, ღამე“.

ლიზა კლავესინზე. მის პოლინასთან ახლოს; მეგობრები აქ არიან. ლიზა და პოლინა იდილიურ დუეტს მღერიან ჟუკოვსკის სიტყვებზე ("საღამოა ... ღრუბლების კიდეები გაცვეთილია"). მეგობრები გამოხატავენ თავიანთ აღფრთოვანებას. ლიზა პოლინას სთხოვს იმღეროს. პოლინა მღერის. მისი რომანი "ძვირფასო მეგობრებო" პირქუშად და განწირულად ჟღერს. როგორც ჩანს, ის აღადგენს ძველ კარგ დღეებს - ტყუილად არ ჟღერს მასში აკომპანიმენტი კლავესინზე. აქ ლიბრეტისტმა გამოიყენა ბატიუშკოვის ლექსი. იგი აყალიბებს იდეას, რომელიც პირველად გამოითქვა მე-17 საუკუნეში ლათინური ფრაზით, რომელიც შემდეგ გახდა ფრთიანი: „Et in Arcadia ego“, რაც ნიშნავს: „და არკადიაში (ანუ სამოთხეში) მე (სიკვდილი) არის“;


მე-18 საუკუნეში, ანუ იმ დროს, რომელიც ოპერაში ახსოვს, ეს ფრაზა გადაიფიქრა და ახლა ნიშნავდა: „მე ოდესღაც არკადიაში ვცხოვრობდი“ (რაც ლათინური ორიგინალის გრამატიკის დარღვევაა). და სწორედ ამაზე მღერის პოლინა: "და მე, შენსავით, ბედნიერად ვცხოვრობდი არკადიაში". ეს ლათინური ფრაზა ხშირად შეიძლებოდა საფლავის ქვებზე (ნ. პუსენმა ასეთი სცენა ორჯერ გამოსახა); პოლინა, ისევე როგორც ლიზა, რომელიც თან ახლავს თავს კლავესინზე, ამთავრებს რომანს სიტყვებით: ”მაგრამ რა დამემართა ამ მხიარულ ადგილებში? საფლავი!“) ყველა შეხებულია და აღელვებულია. მაგრამ ახლა თავად პოლინას სურს უფრო მხიარული ნოტის მოტანა და სთავაზობს იმღეროს "რუსული პატარძლისა და პატარძლის პატივსაცემად!"
(ანუ ლიზა და პრინცი ელეცკი). შეყვარებულები ხელებს უკრავენ. ლიზა, რომელიც მხიარულებაში არ მონაწილეობს, აივანთან დგას. პოლინა და მისი მეგობრები მღერიან, შემდეგ იწყებენ ცეკვას. შემოდის გუბერნანტი და წყვეტს გოგოების მხიარულებას და ამბობს, რომ გრაფინია,
ხმაურის გაგონებაზე გაბრაზდა. ქალბატონები იფანტებიან. ლიზა თან ახლავს პოლინას. მოახლე შემოდის (მაშა); სანთლებს აქრობს, მხოლოდ ერთი რჩება და აივნის დახურვა უნდა, მაგრამ ლიზა აჩერებს. მარტო დარჩენილ ლიზა ფიქრებში იწვება, ჩუმად ტირის. ჟღერს მისი არიოზო "საიდან მოდის ეს ცრემლები". ლიზა უბრუნდება ღამეს და ანდობს მას მისი სულის საიდუმლოს: „ის
პირქუში, შენსავით, ის სევდიანი თვალების მზერას ჰგავს, რომელმაც სიმშვიდე და ბედნიერება წაართვა ..."

უკვე საღამოა...

ღრუბლების გაცვეთილი კიდეები,

ცისკრის უკანასკნელი სხივი კოშკებზე კვდება;

ბოლო კაშკაშა ნაკადი მდინარეში

ჩამქრალი ცა ქრებოდა,

Თანდათან ქრება.
პრილეპა (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)
ჩემი ლამაზი პატარა მეგობარი

ძვირფასო მწყემსო,

ვის ვწუწუნებ

და მე მინდა გავხსნა ვნება

ოჰ, საცეკვაოდ არ მოვსულვარ.
მილოვზორი (ოპერიდან ყვავი დედოფალი)
მე აქ ვარ, მაგრამ მოსაწყენი, დაღლილი,

ნახე რა გამხდარი ხარ!

აღარ ვიქნები თავმდაბალი

დიდხანს ვმალავდი ჩემს გატაცებას.

აღარ არის თავმდაბალი

ის დიდხანს მალავდა თავის ვნებას.

ჰერმანის სათუთად სევდიანი და ვნებიანი არიოზო „მაპატიე, ზეციურ არსებაო“ წყვეტს გრაფინიას გამოჩენას: მუსიკა ტრაგიკულ ელფერს იღებს; არის მკვეთრი, ნერვული რიტმები, საშინელი ორკესტრული ფერები. მეორე სურათი სრულდება სიყვარულის მსუბუქი თემის დადასტურებით. მესამე სურათში (მეორე მოქმედება) დედაქალაქის ცხოვრების სცენები ხდება განვითარებადი დრამის ფონი. საწყისი გუნდი, ეკატერინეს ეპოქის მისასალმებელი კანტატების სულისკვეთებით, არის ერთგვარი ეკრანმზოგი სურათისთვის. პრინცი ელეცკის არია „მიყვარხარ“ აღწერს მის კეთილშობილებას და თავშეკავებას. პასტორალური „გულწრფელობა
მწყემსები“ - მე-18 საუკუნის მუსიკის სტილიზაცია; ელეგანტური, მოხდენილი სიმღერები და ცეკვები აყალიბებს პრილეპასა და მილოვზორის იდილიური სიყვარულის დუეტს.

აპატიე ზეციურ არსებას

სიმშვიდე რომ დავარღვიე.

მაპატიე, მაგრამ არ უარყო ვნებიანი აღიარება,

ნუ უარყოფ სევდით...

უკაცრავად, ვკვდები

ჩემს ლოცვას მოგიტან

შეხედე ზეციური სამოთხის სიმაღლიდან

სასიკვდილო ბრძოლამდე

ტანჯვით დატანჯული სული

სიყვარული შენდამი... ფინალში, ლიზასა და ჰერმანს შორის შეხვედრის მომენტში, ორკესტრში ჟღერს სიყვარულის დამახინჯებული მელოდია: ჰერმანის გონებაში შემობრუნების მომენტი დადგა, ამიერიდან ის ხელმძღვანელობს არა სიყვარულით, მაგრამ სამი კარტის შემზარავი ფიქრით. მეოთხე სურათი,
ცენტრალური ოპერაში, სავსე შფოთვითა და დრამატულობით. იგი იწყება საორკესტრო შესავალით, რომელშიც გამოცნობილია ჰერმანის სასიყვარულო აღსარების ინტონაციები. საკიდების გუნდი ("ჩვენი კეთილისმყოფელი") და გრაფინიას სიმღერა (მელოდია გრეტრის ოპერიდან "რიჩარდ ლომის გული") შეცვლილია საშინლად ფარული პერსონაჟის მუსიკით. მას უპირისპირდება ჰერმანის ვნებიანი არიოზო „როდესმე იცოდე სიყვარულის გრძნობა“

ახალგაზრდა გერმანელი სამხედრო ინჟინერი ჰერმანი მოკრძალებულ ცხოვრებას ეწევა და სიმდიდრეს აგროვებს, ის არც კი აიღებს ბარათებს და შემოიფარგლება მხოლოდ თამაშის ყურებით.

...დამოუკიდებლობის განმტკიცების აუცილებლობაში მტკიცედ იყო დარწმუნებული, ჰერმანი ინტერესსაც კი არ შეხებია, თავისი ხელფასით ცხოვრობდა, ოდნავი ახირებაც არ აძლევდა თავს. თუმცა, ის ფარული და ამბიციური იყო და მის ამხანაგებს იშვიათად ჰქონდათ საშუალება გაეცინათ მის გადაჭარბებულ ეკონომიურობაზე ...

მისი მეგობარი ტომსკი მოგვითხრობს, თუ როგორ დაკარგა მისმა ბებიამ, გრაფინიამ, პარიზში ყოფნისას, ბარათებში დიდი თანხა. მან სცადა გრაფი სენ-ჟერმენისგან სესხება, მაგრამ ფულის ნაცვლად, მან გაუმხილა მას სამი მომგებიანი ბარათის საიდუმლო. გრაფინია, საიდუმლოს წყალობით, სრულად დაიბრუნა.

ეს იდეა დაეუფლა ღარიბ გერმანელებს.

ჰერმანი, რომელმაც შეაცდინა თავისი მოსწავლე, ლიზა, შედის გრაფინიას საძინებელში, ევედრება და ემუქრება სანუკვარ საიდუმლოს გასარკვევად. პისტოლეტით შეიარაღებული ჰერმანის დანახვისას (რომელიც, როგორც მოგვიანებით გაირკვა, დაცლილი აღმოჩნდა), გრაფინია გულის შეტევით კვდება.

დაკრძალვაზე ჰერმანი წარმოიდგენს, რომ გარდაცვლილი გრაფინია თვალებს ახელს და მზერას უყურებს მას. საღამოს ჰერმანს ეჩვენება მისი მოჩვენება და ეუბნება, რომ სამი კარტი („სამი, შვიდი, ტუზი“) მოგებას მოუტანს, მაგრამ მან არ უნდა დადოს დღეში ერთ კარტზე მეტი ფსონი. მეორე პირობა არის ის, რომ ის უნდა დაქორწინდეს ლიზაზე.

ჰერმანმა შემდგომში არ შეასრულა ბოლო პირობა. სამი კარტი ჰერმანისთვის აკვიატებად იქცევა:

... ახალგაზრდა გოგონას დანახვისას თქვა: „რა გამხდარია!.. ნამდვილი წითელი სამეული“. ჰკითხეს: რომელი საათიაო, უპასუხა: - შვიდამდე ხუთი წუთი. - ყოველი ქოთნის მუცელი ტუსს აგონებდა. სამი, შვიდი, ტუზი - დაედევნა მას სიზმარში, იღებდა ყველა შესაძლო ფორმას: სამივე ყვაოდა მის წინ ბრწყინვალე გრანდიფლორის სახით, შვიდი თითქოს გოთური კარიბჭე იყო, ტუზი უზარმაზარი ობობა. მისი ყველა აზრი ერთში გაერთიანდა - ისარგებლა იმ საიდუმლოებით, რომელიც მას ძვირად დაუჯდა...

ცნობილი აზარტული მოთამაშე მილიონერი ჩეკალინსკი სანკტ-პეტერბურგში ჩადის. ჰერმანი მთელ თავის კაპიტალს (47 ათასი მანეთი) სამზე დებს, იგებს და აორმაგებს. მეორე დღეს ის მთელ ფულს (94 ათასი მანეთი) შვიდეულზე დებს, იგებს და ისევ აორმაგებს კაპიტალს. მესამე დღეს ჰერმანი ფსონს დებს ფულს (188 ათასი რუბლი) ტუზზე. ამოდის ტუზი. ჰერმანი ფიქრობს, რომ მოიგო, მაგრამ ჩეკალინსკი ამბობს, რომ ლედი ჰერმანმა წააგო. რაღაც წარმოუდგენლად, ჰერმანმა „გადატრიალდა“ – მან ქალბატონს ტუზის ნაცვლად ფული დაუდო.

ჰერმანი რუკაზე ხედავს მომღიმარ და თვალისმომჭრელ ყვავი დედოფალს, რომელიც მას გრაფინიას ახსენებს. დანგრეული ჰერმანი ფსიქიკურად დაავადებულთა საავადმყოფოში ხვდება, სადაც ის არაფერზე და ყოველ წუთზე რეაგირებს უჩვეულოდ სწრაფად ბუტბუტებს: - სამი, შვიდი, ტუზი! სამი, შვიდი, ქალბატონო! ..».

ასე რომ, ჰერმანი არის ადამიანი, რომელიც ყოფნის "ვერ შესწირავს საჭიროს ზედმეტის მოპოვების იმედით", დაემორჩილა დამანგრეველ ვნებას და სიმდიდრის ძიებაში დაკარგა გონება.