ანა ახმატოვა და ბორის პასტერნაკი პეტერბურგისა და მოსკოვის სკოლების თვალსაჩინო წარმომადგენლები არიან რუსულ პოეზიაში. მას აქვს კლასიკური ფორმის სიმძიმე და ჰარმონია, მას აქვს სურათების გარეგანი გროვა, რომელიც ცდილობს "პოემის საზღვრებში ხელახლა შექმნას ყოვლისმომცველი ატმოსფერო":

თითქოს ჭკუიდან გამოსულა
ურჩობის ბავშვებივით,
ლიკვიდაცია, დღე
ხუმრობით გავწურეთ.
<...>
და დღე ადგა, დაიფრქვევა,
ნაგვის ცხელ ორმოში
ნაგვის კიბეების წრეებში,
ხის მიერ დალურჯებული.

ეს არის ადრეული პასტერნაკი (1919). 1940 წლის შემდეგ მისი სტილი გადამწყვეტად შეიცვლება სიმარტივის მიმართულებით და ფორმალურად დაუახლოვდება ახმატოვას პოეზიას: იგივე გარეგნული სიმარტივე და „გამჭვირვალობა“ შერწყმულია სემანტიკურ სიღრმესთან. გვიანდელ პასტერნაკში ლექსის ტექნიკა ისეთ თვისებას იძენს, რომ ტექნიკად აღარ აღიქმება:

თოვს, თოვს
თითქოს ფანტელები არ ცვივა,
და შეკერილ ქურთუკში
ცა მიწაზე ეშვება.

როგორც უცნაურს
შემოიარეთ დამალვის თამაშით
სხვენიდან ცა ჩამოდის.
<...>
(„თოვს“, 1956 წ.).

მაგრამ მიუხედავად ყველა სხვაობისა "ადრეულ" (1940 წლამდე) და "გვიან" (1940 წლის შემდეგ) პასტერნაკს შორის, მისი პოეტური სამყაროს საერთოობა, მთლიანობა უდაოა. კრებულების „ბარიერების მიღმა“ (1916 წ.) და „ჩემი დის ცხოვრება“ სათაურიც საჩვენებელია, რადგან ისინი ახასიათებენ პასტერნაკის პოეტურ მანერას. რა თვისებები აქვს ბორის პასტერნაკის მსოფლმხედველობასა და პოეტურ სტილს? გთავაზობთ ნაწყვეტს მისი 1918 წლის ლექსიდან:

გავიგე ცხოვრების მიზანი და რა
ეს მიზანი მიზანს ჰგავს და ეს მიზანიც არის
აღიარე რომ აუტანელი ვარ
რომ შევეგუოთ იმას, რომ აპრილია,
<...>
რა არის საეკლესიო ენა ბერკოვეცში,
რომ ზარის ზარის მრეკავი საწონებთან მიიყვანეს,
რა წვეთიდან, ცრემლისგან
ვისკი კი მარხვისგან მტკივა.

ადრეული პასტერნაკის ამ თითქმის ენით დაბნეული დრტვინვის მეშვეობით (მხოლოდ სტრიქონი „ეს მიზანი, როგორც მიზანი და ეს მიზანი...“ ღირს!) და მაინც, მისი მთავარი აზრი და გრძნობა იშლება - პოეტის გაოცება სამყარო („ვერ ვიტან / შევეგუე რომ აპრილია...“). ბერკოვეც - წონის ძველი რუსული საზომი, უდრის ათ ფუნტს; ზარის დაბალი ხმა „წონით საგრძნობია“. სიცოცხლის სასწაულით აღფრთოვანება არის ის, რაც პასტერნაკმა მოიტანა პოეზიაში.

”ნათესაობა ყველაფერთან, რაც არსებობს”, შეჩერების, დაყოვნების, სიტყვაში ცხოვრების ყოველი წამის აღბეჭდვის სურვილი - ეს არის მთავარი გრძნობა, რომელსაც ფლობს პასტერნაკის ლირიკული გმირი.

ჩემი და არის სიცოცხლე და დღეს წყალდიდობა
გაზაფხულის წვიმამ მტკივა ყველა,
მაგრამ საკვანძო ჯაჭვებში მყოფი ხალხი ძალიან ცბიერია
და ისინი თავაზიანად კბენენ, როგორც გველი შვრიაში.

უფროსებს ამის საკუთარი მიზეზები აქვთ.
უდავოდ, უდავოდ, თქვენი მიზეზი სასაცილოა,
რომ ჭექა-ქუხილში მეწამული თვალები და გაზონები
და უმი მინიონეტის ჰორიზონტის სუნი ასდის.
("ჩემი და არის სიცოცხლე...")

ამ ლექსებში ყველაფერი ახლოსაა და ყველაფერი აირია: მძვინვარე ჭექა-ქუხილის ელვის ანარეკლებში თვალები და გაზონები ერთნაირი იასამნისფერია; და ჰორიზონტი არ არის შორეული, არც ბნელი და არც ავის მომასწავებელი (როგორც შეიძლება ვივარაუდოთ), არამედ ნესტიანია და სუნი ასდის მინიონეტის, სარეველას, რომელსაც წვიმის შემდეგ განსაკუთრებით მჟავე სუნი აქვს. მიზეზი, გაზონები, მინიონეტი, ჰორიზონტი - ეს სიტყვები "ოზონით სავსეა". შესაძლოა ამიტომ თქვა პასტერნაკის თანამედროვემა ო.ე.მანდელშტამმა მისი პოეზიის შესახებ: „პასტერნაკის ლექსების წაკითხვა არის ყელის გაწმენდა, სუნთქვის გაძლიერება, ფილტვების განახლება: ასეთი ლექსები ტუბერკულოზის სამკურნალო უნდა იყოს“.

კრებულის სათაური „ჩემი და არის სიცოცხლე“ საუკეთესო ეპიგრაფია პოეტის მთელი შემოქმედებისთვის. ამ მიმართვაში, ამავე დროს, არის სინაზე, პატივმოყვარეობა და თავხედობა ("მარადიული მამაკაცურობის პოეზია", - თქვა მ.ი. ცვეტაევამ პასტერნაკზე) და ზოგადად - უკიდურესი ინტიმური ურთიერთობა. პასტერნაკი "შენზე" სამყაროსთან: "როგორც ჩანს, ჩვენ ვიყავით ალფა და ომეგა ერთსა და იმავე მონაკვეთზე ცხოვრებით. ის ცხოვრობდა, როგორც ალტერ ეგო და მე მის დას დავურეკე."

ასე რომ, პასტერნაკის პოეტური სტილის გამორჩეული თვისებაა ლირიკული გმირის სამყაროსთან კონტაქტის სიძლიერე და ინტენსივობა. არსებობს - და სამართლიანადაც - მოსაზრება სირთულის, ადრეული პასტერნაკის ლექსების აღქმის სირთულეზე. ჯერ ერთი, პოეტის ლექსიკონში არის უამრავი გაუგებარი სიტყვა ლექსიკის ყველაზე მრავალფეროვანი ფენებიდან: ფერმა, ბრიჟი და ტანსი, ცენტიფოლია, სადესანტო ეტაპი, გრივნა...; მეორეც, აღქმას აფერხებს არათანმიმდევრული, რთული სინტაქსი (როგორ ვიპოვოთ წინადადების ბოლო, სუბიექტი და პრედიკატი?) და ბოლოს, სქელი მეტაფორა, გამოსახულების ასოციაციური სერია. ასეთი სირთულე თავისთავად არც უპირატესობაა და არც მინუსი. ეს არის სტილის ორიგინალობა, მხატვრული მანერა. სტილი არ არის მხოლოდ მხატვრული ტექნიკის ერთობლიობა, ეს არის რაღაც ობიექტური - გამოხატულება, მხატვრის პიროვნების ანაბეჭდი.

წიგნის "ჩემი და არის ცხოვრება" შესანიშნავ მიმოხილვაში, მარინა ცვეტაევა აყალიბებს პასტერნაკის გაუგებრობის მთავარ მიზეზს: ის არის "ჩვენში ... ჩვენსა და ნივთს შორის არის ჩვენი (უფრო სწორად, სხვისი) იდეა. ეს, ჩვენი ჩვევა მოიცავს ნივთს ... ლიტერატურისა და გამოცდილების ყველა საერთო ადგილს. ჩვენსა და ნივთს შორის არის ჩვენი სიბრმავე, ჩვენი მანკიერი თვალი. პასტერნაკსა და სუბიექტს შორის - არაფერი ... "

წვეთებს აქვს მანჟეტის წონა,
და ბაღი აუზივით ბრმაა,
გაფცქვნილი, დაფრქვეული
მილიონი ლურჯი ცრემლი.
("შენ ხარ ქარში, ცდილობ ტოტით ...")

პასტერნაკი ხელმძღვანელობს ლირიკულ ნარატივს ცხოვრების ჩვეული (ჩვეულებრივი, სტერეოტიპული) აღქმის „ბარიერებზე“. მის პოეტურ სამყაროში – „ადამიანები და ნივთები თანაბარ მდგომარეობაში არიან“. წაშლილია საზღვრები: მაღალი - დაბალი, პოეტური - პროზაული, ზოგადი - კერძო. არაფერია წვრილმანი, უმნიშვნელო, ყველაფერი ნაქსოვია „არსებობის ქსოვილში“. საგნები მოძრაობენ თავიანთი „საცხოვრებლის ადგილებიდან“ (სადაც ჩვენ მიჩვეული ვართ მათ ხილვას) და გადადიან მშფოთვარე, ზოგჯერ ქაოტურ მოძრაობაში, რომელიც შექმნილია რეალობის მის ბუნებრივ არეულობაში. აქედან მოდის პასტერნაკის პოეტური მწერლობის იმპრესიონიზმი:

შთაგონებისთვის დრო არ არის. ჭაობები,
დედამიწა თუ ზღვა, თუ გუბე, -
აქ სიზმარი გამიჩნდა და ქულები
მე მას ახლავე მოვაგვარებ.

ეს არის სტრიქონები პეტრე I-ის შესახებ, რომელმაც დაგეგმა ახალი ჩრდილოეთ დედაქალაქი. მაგრამ ნებისმიერი ლექსი, პირველ რიგში, საკუთარ თავზეა: "... მე მოვაგვარებ ანგარიშებს... ახლა და მერე." იგივე აზრია სხვა ლექსშიც: „და რაც უფრო შემთხვევითი, მით უფრო დარწმუნებული / ლექსები ტირილით არის შედგენილი“.

"ჩემი ჯიში", კეფირი, მენადო.
ცრემლები რომ წამოვვარდე, მე
ამას ბევრი არ სჭირდება -
ლამაზი ფრიალებს ფანჯარაში.
("რა მშვიდია ცხოვრება! ..")

ლაპარაკი „აღელვებული“ და „ტირილი“, სავსე სიტყვებით სავსე და ერთმანეთზე ასვლა; აზროვნების და ლაპარაკის უნარი არა ცალკეულ სტრიქონებში, არამედ მთელ სტროფებში, პერიოდებში, ბრუნვებში პასტერნაკის სტილის დამახასიათებელი ნიშნებია.

მახესავით ბუჩქების მოწყვეტა,
მარგარეტის დახუჭული ტუჩები იასამნისფერია,
უფრო ცხელი ვიდრე თვალის მარგარიტინის პროტეინი
ბულბული იბრძოდა, დაწკაპუნებდა, მეფობდა და ბრწყინავდა.
("მარგარიტა")

ეს არ არის ბულბულის სიმღერის აღწერა. ეს მისი ჩანაწერია - ბულბულის სიმღერის ემოციური ზემოქმედების ჩანაწერი. მთელი ბოლო სტრიქონი "ბულბული სცემდა, აწკაპუნებდა, მეფობდა და ბრწყინავდა" არის სიტყვიერი ნახატი ბულბულის ოთხწახნაგოვანი რულეტის. ბულბული შემოდის გარშემო სიტყვებით მახეები - მეწამული - ციყვი და ციყვი - სცემეს და ანათებდა. ბგერითი ასოციაციურობა ზედმეტად ემყარება სემანტიკურ და ფიგურალურ ასოციაციურობას. ამის შესახებ თავად პასტერნაკმა თქვა: „ლექსიკონის ხმაურში პოეზია ეძებს ბუნების მელოდიას“.

გარდაცვლილი პასტერნაკი გადმოსცემს იმავე ბულბულის სიმღერას ერთ ზმნაში:

და მზის ჩასვლის ცეცხლში
ტოტების შორეულ გაშავებაში,
როგორც აყვავებული განგაშის ზარი,
ბულბული მძვინვარებდა.

ზმნა raged იპყრობს უზარმაზარ ხმოვან სივრცეს. მომავალი გაზაფხულის მუსიკა გადმოცემულია ერთი სტრიქონით: "აპრილი წვეთი ლაპარაკობს ..."

პასტერნაკის ლექსების ამ თავისებურებამ მკვლევარებს საშუალება მისცა ისაუბრონ მისი პოეზიის ბგერის ფერზე (ფერი - ფერთა შეფარდება ტონში და ინტენსივობა ფერწერულ ტილოში). ”სამყარო სავსეა ახალი ზარით / ახალი ასახული სტროფების სივრცეში”, - თქვა ახმატოვამ თანამემამულე კალმის შესახებ განმარტებების ჩვეული სიზუსტით.

ხშირად პასტერნაკის სურათი არ არის სტატიკური გამოსახულება, არამედ მოძრავი, რომელიც ნაჩვენებია განვითარებაში. „პოეტი ცდილობს გამოხატოს თავისი აზრი, შთაბეჭდილება, აღწერს საგანს ერთდროულად ყველა მხრიდან. თითქოს ჩქარობს გამოსწორებას, ფენომენების ნაკადის სწრაფი მონახაზის დაფარვას... გამოტოვებს უმნიშვნელო, წყვეტს, არღვევს ლოგიკურ ურთიერთობებს და უპირველესად ზრუნავს ატმოსფეროს, განწყობის ან მდგომარეობის მათ ავთენტურობაში გადმოცემაზე...“ წერს. ბ.პასტერნაკის ნაშრომის მკვლევარი ნ.ბანიკოვი.

შევეცადოთ ამ გადმოსახედიდან წავიკითხოთ ლექსი „გოგონა“ „ჩემი და - ცხოვრება“-დან:

ბაღიდან, საქანელიდან, დაბნეული ყურიდან
ტოტი ეშვება გასახდელში!
უზარმაზარი, ახლოს, ზურმუხტის წვეთი
პირდაპირ ფუნჯის წვერზე.

ბაღი არის მოფენილი, წავიდა უკან მისი არეულობა
არეულობის მიღმა ცემა სახეში.
მშობლიური, უზარმაზარი, ბაღით და ხასიათით -
დაიკო! მეორე გასახდელი მაგიდა!

მაგრამ ეს ტოტი ჭიქით არის მოტანილი
და ჩარჩოს გასახდელი მაგიდა დადეს.

ციხის ადამიანის ძილი?

ლირიკული გმირის სივრცითი პოზიცია არის სახლის შიგნით, ოთახში, სადაც ფანჯრის მიღმა ბაღი აისახება გასახდელი მაგიდის სარკეში. უეცრად, მოულოდნელად („დაფნის ყურიდან“), ერთმა ტოტმა „გასახდელში შევარდა“ (ქარის ნაკადი?), დააბნელა მთელი ბაღი:

უზარმაზარი, ბაღით, მაგრამ ხასიათით -
დაიკო! მეორე გასახდელი მაგიდა!

ყურადღება აჩერებს ბოლო ხაზს. დას ვის? ბაღი? მაგრამ „მეორე გასახდელი მაგიდის“ განმარტება, რომელშიც ერთი ტოტი მთელ ბაღს უტოლდება (ბაღი „პირველი გასახდელი მაგიდაა“) ეხება კრებულის სათაურს – „ჩემი და არის სიცოცხლე“. "უზარმაზარი, ახლო, ძვირფასო, უზარმაზარი" შტო-გოგონა ამ ლექსში ცხოვრების წესია.

მესამე სტროფში ოთახი უკვე ტოტის ანარეკლს კი არ წარმოადგენს, არამედ თავისთავად - ის „მოიტანეს ჭიქაში და მოათავსეს გასახდელის ჩარჩოსთან“. ახლა, თითქოს არა ლირიკული გმირი, არამედ ტოტი, რომელიც მოულოდნელად აღმოჩნდა "ოთახის ციხეში", გაკვირვებული უყურებს მის თვალებს:

ვინ არის ეს, - გამოიცანით, - თვალები მიბრწყინდება
ციხის ადამიანის ძილი?

სიტყვა პიერ მინა, ფონეტიკურად მეორდება თანმიმდევრობით ჭიქაში - ბურჯის შუშის ჩარჩოებამდე - ციხის ძილთან დაკავშირებული ჭორები - შლის შუშის სარკეში არეკლილი ტოტის ხმის პორტრეტი. გამოსახულება ხმის დახმარებით „ფორმდება“. ზოგადად, ლექსი მკითხველს ანიჭებს გაზაფხულის კაშკაშა დილის განცდას, თვალებში მზე და ფანჯრის მიღმა ფოთლების ცხელი შრიალი (მიუხედავად იმისა, რომ არ არის პირდაპირი დეტალები, რომლებიც მიუთითებს „მზის“ და „დილას“).

მხატვრული წერის ამ სტილის შესახებ, როდესაც მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ ნანახის, არამედ მისგან მიღებული შთაბეჭდილების გადმოცემა, თავად პასტერნაკი წერდა: „ხელოვნება არის ჩანაწერი გრძნობებით წარმოქმნილი რეალობის გადაადგილების შესახებ“.

პასტერნაკი თავის სურათებს ასოციაციური პრინციპის მიხედვით აშენებს.

და ბაღები, აუზები და ღობეები,
და თეთრი ყვირილით ელვარება
სამყარო მხოლოდ ვნებების გამონადენია,
ადამიანის გულით დაგროვილი.

ბაღები - აუზები - ღობეები. - სამყარო - ვნებები ქმნიან ასოციაციების ჯაჭვს, რომელთაგან მხოლოდ პირველი სამი რგოლია ჩვეულებრივ შედარებადი ჩვენს გონებაში; მათ დაემატა სამყარო – ვნებები არღვევს ტექსტის აღქმის ავტომატიზმს, ამუშავებს მკითხველის აზრს. შორეულის დაახლოება გამოსახულებას უჩვეულოს ხდის, გვაიძულებს პოეტის მიყოლებით აღმოვაჩინოთ ახალი კავშირები სამყაროში. აქ არის პასტერნაკის ხეობის შროშანი, რომელსაც შეხვდებით არყის ტყის გრილ ჩრდილში მაისის ცხელ შუადღეს:

მაგრამ თქვენ უკვე გააფრთხილეთ
ვიღაც გიყურებს ქვემოდან:
ნედლი ხევი მშრალი წვიმით
დამცირებული ხეობის ნამიანი შროშანები.

ხმაური, გაუგონარი, როგორც ბროკადი,
მიამაგრეთ მისი კოჭები,

კორომის მთელი ბინდი ერთად
აშორებს მათ ხელთათმანებისთვის.

დავახარისხოთ ზედსართავები: „მშრალი წვიმით ნესტიანი ხევი / დამცირებული ველის ნამიანი შროშანები“. ნამდვილ წვიმასთან შედარებით, ხეობის შროშანების წვიმა, თუმცა ჯერ კიდევ არ გამხმარია ნამისგან, მაგრამ, რა თქმა უნდა, მშრალია. განმარტებები თითქოს უარყოფს ერთმანეთს: ნესტიანი - მშრალი - ნამიანი. მაგრამ ამ უარყოფით ერთიანობა მტკიცდება, იბადება გამოსახულება. ვიზუალური გამოსახულება გამდიდრებულია ხმით („შრიალი, გაუგონარი, როგორც ბროკადი“ - შ-ს-პჩ: ახალგაზრდა გაზაფხულის ფოთლების ხმა) და ტაქტილური („ყურებს ჰასკით ეკიდებიან“): ნაზი, პრიალა ფოთლები. ხეობის ახალგაზრდა შროშანები წააგავს ხელებზე ხელთათმანების კანის შეხებას. როგორც ხელები ხელთათმანებშია ჩაფლული, ისე სიბნელის დადგომასთან ერთად, ხეობის შროშანის ფართო პალმები-ფოთლები იხურება („მთელი კორომის დაბინდვა ერთადაა / ისინი ხელთათმანებად იშლება“). ეს ლექსი არის მაგალითი იმისა, თუ როგორ იცვლება გამოსახულების შორეული რიგები, ანათებენ ერთმანეთს, შედიან ახალ, უჩვეულო კომბინაციებში.

არ ვიცი მოგვარებულია თუ არა
შემდგომი ცხოვრების საიდუმლო,
მაგრამ ცხოვრება სიჩუმეს ჰგავს
შემოდგომა - დეტალურად.
("მოდით დავტოვოთ სიტყვები...")

შემოდგომის გამჭვირვალობა და სიჩუმე განსაკუთრებულია: შორს შეგიძლიათ ნახოთ და მოისმინოთ - "მსოფლიოს ყველა კუთხეში" (სიტყვით კრისტალი, ფ.ი. ტიუტჩევმა გადმოსცა ასეთი ბუნების მდგომარეობა: "მთელი დღე დგას თითქოს ბროლის ..." ). პასტერნაკში ცხოვრებისა და დუმილის შედარება მოულოდნელ ასოციაციურ მახასიათებელს - დეტალებს მოჰყვება. ჩვენს ცხოვრებაში მხოლოდ მთავარი არ არის მნიშვნელოვანი, ხანდახან წვრილმანებიც უფრო მნიშვნელოვანია - ეს კარგად იცოდა პოეტმა, რომლის მფარველიც არის „წვრილმანების ყოვლისშემძლე ღმერთი“. პასტერნაკს აქვს განსაკუთრებული, გაუმაძღარი, გაბრაზებული გემოვნება დეტალების მიმართ. მათი საუკეთესო, ყველაზე ზუსტი რეპროდუქცია მისი სპეციალობაა. („ხელოვნება თვალის, მიზიდულობის, სიძლიერისა და დაპყრობის სითამამეა“) პასტერნაკი არის მხატვარი, რომლისთვისაც „არაფერი არ არის პატარა“, რადგან მხოლოდ დეტალებში, დეტალებში ცოცხლდება ცხოვრების პანორამა.

ახმატოვა, მისი თანამედროვეების მოგონებების მიხედვით, ძალიან აღშფოთებული იყო პასტერნაკის ხაზით: „სკამით შევედი“. რა თქმა უნდა, მისი პოეტური სისტემისთვის, სადაც ყველაფერი მკაცრი და კლასიკურია, როგორც პეტერბურგის შენობების მფრინავი ხაზები, ასეთი ხაზი შეუძლებელია. მაგრამ არა პასტერნაკისთვის, დაბადებითა და შემართებით მოსკოველი. მის სამყაროში ამის თქმა ბუნებრივია:

ოჰ სისი, ყოფილის სახელით
და ამჯერად შენი
ეკიპირება თოვლის წვეთივით ჭიკჭიკებს
აპრილი: გამარჯობა!

ცოდვაა ფიქრი - შენ ვესტალებიდან არ ხარ:
სკამით შემოვიდა
როგორ ამოვიღე ჩემი ცხოვრება თაროდან
და მტვერი ააფეთქეს.
("ცრურწმენის გამო").

ლიტერატურათმცოდნე ლევ ოზეროვი პოეტის ასოციაციურ გამოსახულებას ასე ხსნის: „თვით პასტერნაკი ჩართულია და მკითხველსაც თან ატარებს სურათებისა და აზრების ლაბირინთებში, გარკვეულწილად გამოხატავს ადამიანის ფსიქიკის სირთულეს, მის მრავალფეროვნებას. მისი განუყოფლობა, კონტურის ნაკლებობა. არ არსებობს დანაყოფები გარე და შინაგანი სამყაროს ობიექტებსა და მოვლენებს შორის ... "ლ. ოზეროვის აზრს განაგრძობს A.D. Sinyavsky:" პასტერნაკი მიდრეკილია ახსნას უმაღლეს თემებზე უხეშად, სახლში, ტონით. ნაცნობი ყოველდღიური საუბარი. მისი ორიგინალურობა იმაში მდგომარეობს, რომ პროზაიზმების დახმარებით პოეტებს სამყაროს*. ასე იხილა გვიანდელმა პასტერნაკმა გაზაფხული:

ეს ის არის, ის არის
ეს არის მისი მაგია და საოცრება.
ეს არის მისი ქუდიანი ქურთუკი ტირიფის უკან,
მხრები, შარფი, ბანაკი და ზურგი.

ეს არის სნეგურკა კლდის პირას.
ეს არის მისი შესახებ ხევიდან ქვემოდან
ასხამს განუწყვეტლივ დელირიუმი აჩქარებული
ნახევრად შეშლილი მოლაპარაკე.
("ისევ გაზაფხული")

ჯადოქრობა და საოცრება ეხმიანება ტირიფის უკან მოქცეული ქურთუკი - ეს არის მთელი პასტერნაკი. ასე რომ, კიდევ ერთხელ მოკლედ შეაჯამეთ ბორის პასტერნაკის პოეტური სტილის ძირითადი მახასიათებლები:

- ემოციური, ექსტაზური მიდგომა ცხოვრებისა და სამყაროსადმი: პოეზია არის „სიამოვნების ზიარება ყოველდღიურობასთან“, აქედან მოდის სტილის იმპრესიონიზმი;

- ლირიკული „წნევა“: ლექსის სწრაფი და მშფოთვარე მოძრაობა, მის ნაკადში იპყრობს ყველაფერს, რაც მის გზაზე მოდის;

- შედედებული მეტაფორა, გამოსახულების ასოციაციური სერია;

- ობიექტებისა და ცნებების ჩვეულებრივი მნიშვნელობების გადაადგილება (სტილის ექსპრესიონიზმი).

ბორის პასტერნაკის ნიჭი ორგანულად შერწყმულია, საკუთარ თავში სინთეზირებდა საჩუქრებს, რომლებიც პოეტმა მიიღო მშობლებისგან: მამამისი, მხატვარი, „მომენტის გენიოსი“, როგორც მას თანამედროვეებმა უწოდეს და დედა, ვირტუოზი პიანისტი. მხატვრობა და მუსიკა შეერწყა პოეტურ სიტყვას. პასტერნაკმა ისაუბრა ამ შინაგანი ერთობის შესახებ ლექსში "ზამთარი მოდის":

ოქტომბრის ვერცხლის კაკალი,
Frost luster pewter.
ჩეხოვის შემოდგომის ბინდი,
ჩაიკოვსკი და ლევიტანი.

ერთ სტროფში - და რუსული "მშვიდი" შემოდგომა თავისი მტკივნეული სევდით და რუსული კლასიკური კულტურის საღამოს გარიჟრაჟი.

თემატურად, პასტერნაკის ლექსებში შეიძლება გამოვყოთ ლექსები ბუნებაზე, შემოქმედებაზე და სიყვარულზე, თუმცა, რა თქმა უნდა, პოეზიის ნებისმიერი კლასიფიკაცია პირობითია. ”ბუნება იყო მისი ერთადერთი სრულფასოვანი მუზა მთელი ცხოვრება, მისი საიდუმლო თანამოსაუბრე, მისი საცოლე და საყვარელი, მისი ცოლი და ქვრივი - ის მისთვის ისეთივე იყო, როგორც რუსეთი ბლოკისთვის. ბოლომდე მისი ერთგული დარჩა და სამეფოდ დააჯილდოვა. პასტერნაკის შესახებ ახმატოვას ციტირებულ სიტყვებში "ბუნება" იგივე "ჩემი და - სიცოცხლე" სინონიმია. ადამიანი და სამყარო პასტერნაკში მოცემულია ერთ განზომილებაში და მასშტაბში; ადამიანიც და ბუნებაც ერთნაირად ანიმაციური და შთაგონებული არიან. ამ მხრივ, მისი პოეზია რუსულ ლიტერატურაში დრამატული და დაძაბული ტიუტჩევის ხაზის ჰარმონიული განვითარებაა.

გაზაფხული, მე იმ ქუჩიდან ვარ, სადაც ვერხვი გაოცებულია
სადაც მანძილის ეშინია, სადაც სახლს ეშინია დაცემის,
სადაც ჰაერი ცისფერია, როგორც თეთრეულის შეკვრა
საავადმყოფოდან გაწერეს...

პასტერნაკის ეს თავისებურება კარგად ახსნა მ.ი. გვერდიდან წვიმას არ ველოდით, წვიმაზე ლექსებს ველოდით. [პასტერნაკამდე] რაც არ უნდა საოცრად წერდნენ ბუნებას, მაგრამ ყველაფერი მასზე, არავის: სულ ერთია: წერტილი-ბლანკი... თავს უფლებას აძლევს, ფოთოლმა, სხივმა გაიჭრას, რომ ის აღარ არის. ის, მაგრამ: ფოთოლი, სხივი. რა თქმა უნდა, მკითხველისგან ასეთი წერის მანერა მოითხოვს გონებისა და გულის მუშაობას, სულის შრომას. პასტერნაკი მკითხველის შემოქმედებას ეხება.

პოეზია! ბერძნული ღრუბელი შეწოვის ჭიქებში
იყავი შენ და წებოვან მწვანილებს შორის
სველ დაფაზე დაგდებდი
მწვანე ბაღის სკამი.

გაზარდე აყვავებული მუცლები და ლეღვი,
აიღე ღრუბლები და ხევები,
და ღამით, პოეზია, გამოგლიჯავ
გაუმაძღარი ქაღალდის ჯანმრთელობას.
("რა თირკმელები, რა წებოვანი ადიდებულმა ნაცხი...")

პოეზია თავად ცხოვრების ნაწილია, ბუნებისა, რომლის მაცოცხლებელი სისველე პოეტის სულს კვებავს – „ბერძენი ღრუბელი საწოვებში“. ცხოვრებისა და შემოქმედების ერთიანობის მოტივი ერთ-ერთი წამყვანია პასტერნაკის ლექსებში. მის სექსუალურ ლექსებში „სამყაროს ზოგადი ჩამოსხმის“ სილამაზით აღფრთოვანება შერწყმულია მხატვრის პასუხისმგებლობის გაცნობიერებასთან ცხოვრებისა და დროის მიმართ. სწორედ კრეატიულობა (მათ შორის საკუთარი ცხოვრების შემოქმედება, როგორც რომანი დოქტორი ჟივაგო) ამართლებს ადამიანის არსებობას ამ დედამიწაზე:

რატომ ტირის მანძილი ნისლში
და ჰუმუსს მწარე სუნი აქვს?
სწორედ ამისთვის არის ჩემი მოწოდება,
რომ მანძილი არ მოიწყინოს,
ქალაქის საზღვრებს მიღმა
დედამიწა მარტო არ გლოვობს.

ამ ადრეული გაზაფხულისთვის
მეგობრები ჩემთან მოდიან
და ჩვენი საღამოები გემშვიდობებით
ჩვენი დღესასწაულები ანდერძია,
ისე რომ ტანჯვის საიდუმლო ნაკადი
გაათბო ყოფიერების სიცივე.

ხელოვანი არის ძლევამოსილი მარადისობა, უმაღლესი პრინციპების მაცნე, მისი მოღვაწეობა კი განუწყვეტელი, დაუღალავად შესრულებული საქმეა:

არ დაიძინო, არ დაიძინო, მხატვარ
არ დანებდე ძილს.
მარადისობის მძევალი ხარ
დრო პატიმარია.

შემოქმედება პასტერნაკისთვის არის გზა მიწიერი არსებობის საზღვრებს გასცდეს; სივრცისა და დროის ბორკილებიდან თავის დაღწევა, საკუთარ თავში უმაღლეს, ღვთაებრივ საწყისთან მიახლოება.

ხელოვნება პასტერნაკის პოეზიაში განიმარტება, როგორც ბედი, სიყვარულიც ბედია: „ქალად ყოფნა დიდი ნაბიჯია, გაგიჟება გმირობაა“. ლირიკული გმირის პასტერნაკის მიმართ ქალის აღფრთოვანება სიცოცხლის აღფრთოვანებას ჰგავს:

სიბრალული მართავს სამყაროს
სიყვარულით შთაგონებული

სამყარო უპრეცედენტოა
და ცხოვრება ახალია.

ქალის ხელისგულში
გოგონა ხელისგულში
დაბადება და ტანჯვა
დასაწყისი და ბილიკები.
("Ღია ცის ქვეშ").

პასტერნაკის სასიყვარულო ლექსების წამყვანი მოტივი მადლიერება და აღფრთოვანებაა, თუნდაც შეყვარებულთა „შესვენებისა“ და დამშვიდობების ვითარებაში. ბორის პასტერნაკმა ხელოვნების მნიშვნელობა „სიცოცხლის სიდიადე და ადამიანის არსებობის განუზომელი ღირებულების გამოხატვაში“ დაინახა.

ოჰ რომ შემეძლოს
თუმცა ნაწილობრივ
რვა სტრიქონს დავწერდი
ვნების თვისებების შესახებ.
<...>
ბაღსავით დავამსხვრევდი პოეზიას,
ვენების მთელი კანკალით,
მათში ზედიზედ ცაცხვი ყვაოდა,
ბატი თავის უკანა მხარეს ...

ნაწერი

ალბათ „თეთრი თოვლის ფანტელები“ ​​ბ.პასტერნაკის პოეზიის ყველაზე ნათელი და ზუსტი აღწერაა. მან, როგორც არავინ, იცოდა როგორ შეექმნა თავის ლექსებში მსუბუქი, ჰაეროვანი გამოსახულებები. თბილ გულზე დაცემული, ისინი დნება, დატოვებს სიცივისა და სიახლის ნაზ კვალს და, რიყის ქვის სულზე დაცემით, დაფარავს მას ლამაზი სიტყვების თოვლიან საბანს. თითოეული ადამიანისთვის არის რაღაც ასაღები პასტერნაკის შემოქმედებიდან.

თავად პოეტი არასოდეს ეპყრობოდა თავის შემოქმედებას მსუბუქად, ყურადღებით ამუშავებდა ყოველ აზრს, ცდილობდა ბევრი რამ გამოეხატა რამდენიმე სიტყვით. პასტერნაკი მუდმივად იხვეწებოდა.

და ის გაუმჯობესდა არა მხოლოდ აზრების გამოხატვაში, არამედ თავად "ფიქრებშიც", ცდილობდა მკითხველზე შთაბეჭდილება მოეხდინა ცხოვრების ახალი ხედვით, რეალობის სრულიად განსხვავებული ჩრდილით. მაშასადამე, მკითხველის გონებაში რჩება პოეტ პასტერნაკის ნათელი, ენერგიული და არაჩვეულებრივი გამოსახულება, რაც მის ნისლიან და მომაბეზრებელ დისტანციებს იწვევს.

და არის, ჩემი აზრით, ამ პოეტის შემოქმედებაში ერთი ლექსი, რომელსაც შეიძლება ვუწოდოთ პოეტის მანიფესტი. ვგულისხმობ ლექსს "ყველაფერში, რისი მიღწევაც მინდა ...". მის თითოეულ სტრიქონში ვლინდება ლირიკული გმირი, რომელიც პირობითად შეიძლება გაიგივდეს თავად პასტერნაკთან. ყველგან ვგრძნობთ სიცოცხლის სურვილს, მისი საიდუმლოებებისა და საიდუმლოებების შეცნობას, აქტივობისა და გრძნობების წყურვილს:

ყველაფერში, რისი მიღწევაც მინდა

არსებითად.

სამსახურში, გზის ძიებაში,

გულის ტკივილში.

ამ ლექსში ლირიკული გმირი საკუთარ თავს თითქმის შეუძლებელ დავალებას აყენებს - შეაღწიოს ცხოვრების საიდუმლო არსში, გამოიტანოს მისი კანონები, ამოიცნოს მისი საიდუმლოებები... ის ცდილობს დაიჭიროს „ბედის, მოვლენების ძაფი“. მაგრამ ამოცანა ართულებს იმ ფაქტს, რომ გმირი ცდილობს არა მხოლოდ გაიგოს, არამედ სიტყვებით გამოხატოს ყოფიერების ზოგადი კანონი:

ოჰ რომ შემეძლოს

თუმცა ნაწილობრივ

რვა სტრიქონს დავწერდი

ვნების თვისებების შესახებ.

ცარიელ სიტყვებს განდევნის, ის ეძებს მთავარ, ძირითადს. ეს არ არის ზოგადად პოეზიის და კონკრეტულად თითოეული პოეტის ამოცანა და მიზანი? პასტერნაკს ყოველთვის სჯეროდა, რომ ის, რაც მნიშვნელოვანია, არ უნდა იყოს რთული. საგნებისა და ფენომენების ჭეშმარიტება სწორედ მათ სიმარტივეშია. აქედან გამომდინარეობს პოეტის სურვილი, რვა სტრიქონში გამოხატოს ვნების თვისებები, რაც პასტერნაკისთვის არის სიცოცხლე, რადგან მხოლოდ მაშინ, როცა ადამიანი გრძნობს, ის რეალურად ცხოვრობს:

იცხოვრე, იფიქრე, იგრძენი, შეიყვარე,

სრული გახსნა.

ასე რომ, ეს ლექსი პასტერნაკის შემოქმედებითი და ადამიანური პოზიციის მანიფესტია. მაგრამ როგორია თავად პოეტის იმიჯი პოეზიაში, როგორ გვევლინება ის ჩვენ, მკითხველებთან?

პოეტის თემა და მისი ბედი პასტერნაკის შემოქმედებაში ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი თემაა. პოეტის აზრით, მხატვარი ბრბოს აზრზე არ უნდა იყოს დამოკიდებული: „ცნობილი იყო მახინჯი. ეს არ არის ის, რაც ამაღლებს." პასტერნაკი გმობს ყურადღებას "აჟიოტაჟის", "წარმატების", გარეგანი კეთილდღეობისკენ, რადგან ეს ყველაფერი მხოლოდ ხელს უშლის.

შემოქმედებითობაზე საუბრისას ავტორი გამოაქვს მისი მთავარი, ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანა: ”შემოქმედების მიზანი არის საკუთარი თავის მიცემა…” პასტერნაკი თვლის, რომ პოეტმა მთლიანად უნდა დაუთმოს შემოქმედებას, იცხოვროს და სუნთქოს პოეზიით მარტო. ლირიკული გმირი გმობს ფსევდო შემოქმედებას დიდების, დიდების გულისთვის. ნამდვილი შემოქმედი თავმდაბალი და შრომისმოყვარე უნდა იყოს:

შემოქმედების მიზანი არის საკუთარი თავის გაცემა,

არც აჟიოტაჟი, არც წარმატება.

სირცხვილია, არაფერს ნიშნავს

იყავი იგავი ყველას ბაგეებზე.

საკუთარი თავის გაცემა იმდენად სრულყოფილი უნდა იყოს, რომ ჭეშმარიტმა პოეტმა თავისი ცხოვრება სწორედ მის ლექსებში იცხოვროს. შემოქმედი, პასტერნაკის აზრით, არ არის იმდენად კურთხევა, რამდენადაც მძიმე ჯვარი. ამის ჯილდო შთამომავლობის აღიარებაა. ეს არის შთამომავლები, რადგან პოპულარობა თანამედროვეებს შორის შეიძლება დიდწილად დაფუძნდეს სკანდალურობასა და აღმაშფოთებლობაზე. მაგრამ დრო ყველაფერს თავის ადგილზე აყენებს და პოეტის შემოქმედების სიდიადეზე მსჯელობა მომავალ თაობებს ევალებათ.

მხატვარი მარტოხელა გზას უხსნის „ნისლში“, სადაც „არც ერთი სანახაობა არ ჩანს“, წინ მხოლოდ „მომავლის ზარის“ მოსმენით. მან უნდა დატოვოს თანამედროვეობაში „ცოცხალი კვალი“, რომელსაც „სხვები“ გააგრძელებენ.

პოემის ბოლოს პასტერნაკი აღნიშნავს, რომ პოეზიაში ხელოვნურს ადგილი არ აქვს. ძირითადი კანონი, რომლითაც ყველა ადამიანი და განსაკუთრებით ხელოვანი უნდა იხელმძღვანელოს, არის „ცოცხალი“ იყოს ამ სიტყვის მთელი გაგებით.

თავის ნაშრომში ბ. მის ლექსებში ჩანს პოეტის ცოცხალი სული, თითოეული სტრიქონი ცხოვრობდა და გრძნობდა ხელოვანს. ამიტომ პასტერნაკის ნდობა, თანაგრძნობა და აღფრთოვანება არ შეიძლება...

თარიღი:

თემა: ბ.პასტერნაკი. ცხოვრებისა და მუშაობის მიმოხილვა. ლირიული გმირი პასტერნაკის პოეზიაში. რომანი დოქტორი ჟივაგო (მიმოხილვა).

გაკვეთილის ტიპი: კომბინირებული

სამიზნე: (ფორმირება, დაუფლება, განვითარება) და გაკვეთილის ამოცანები (სწავლება, განვითარება, განათლება)

1). ბ.პასტერნაკის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი ეტაპების გაცნობა;

2). განსაზღვრავს მისი ლექსების თემებს და ძირითად მოტივებს;

3). წარმოდგენა მისცეს რომანის „ექიმი ჟივაგოს“ თავისებურებებს;

4). ასწავლოს გამოსახულება-სიმბოლოების მნიშვნელობის დადგენა და ნაწარმოების ჯვარედინი მოტივების ჟღერადობა.

გაკვეთილის მიზნები:

დაეხმარეთ მოსწავლეებს მოთხრობის შინაარსის დონიდან მნიშვნელობის დონეზე გადავიდნენ.

განაგრძეთ მუშაობა სიტყვის მიმართ ემოციური მგრძნობელობის ჩამოყალიბებაზე.

განსაზღვრეთ მოთხრობაში მწერლის მხატვრული საშუალებების როლი.

უნარები (S): წარმოების ანალიზი, nah-be იხ. გამოხატოს

ცოდნა (K): შინაარსი

აღჭურვილობა: წიგნები, რვეულები, მოხსენებები, პროექტორი

სწავლების მეთოდები: პრაქტიკული

გაკვეთილის სტრუქტურა

გაკვეთილების დროს

1.ორგ. მომენტი. თემის შესწავლის მოტივაცია.

2. საბაზისო ცოდნისა და მოქმედების მეთოდების აქტუალიზაცია. პრობლემის იდენტიფიკაცია. (საშინაო დავალების შემოწმება).

(მოსწავლეების გამოსვლა: მოხსენებები, პოეტური ხუთ-კა)

ლექსიკური მუშაობა

ვოდევილი - მხიარული თეატრალური სპექტაკლი, ჩვეულებრივ კომედიური შინაარსის, ცალკეული ვოკალური და საცეკვაო ნომრების ჩათვლით.

ფურიანტული - იმპულსური ტემპერამენტული ჩეხური ხალხური ცეკვა.

დიპტიქი - ორი ნახატი, რომლებიც დაკავშირებულია ერთი იდეით.

დუბლირება- ნახატის დაზიანებული ან დანგრეული ფუძის გაძლიერება სხვა ფუძეზე დაწებებით. ჩვეულებრივ დუბლირებას იყენებენ ზეთის შეღებვის სფეროში.

არომატული-არომატული

არომატული.შეიცავს სუნიან ნივთიერებებს. (გამოიყენება ტერმინოლოგიური ხასიათის ფრაზებში.)

არომატული:~ ძმარი, ფხვნილი; ~th საშუალებები, ნივთიერებები, ნავთობპროდუქტები, ნახშირწყალბადები.

არომატული.შეიცავს ძლიერ სასიამოვნო სუნს.სინონიმები: სურნელოვანი, სურნელოვანი, სურნელოვანი.ანტონიმები: სევდიანი, სუნიანი (სასაუბრო).არომატული:~თაფლი, სოკო; ~ შვრიის ფაფა; ~ მურაბა, თესლი, თივა.

ამ სიტყვების გამოყენებით გამოიტანეთ წინადადებები.(ზეპირად)

გაკვეთილის ეპიგრაფი

ბ.პასტერნაკი

3. ახალი ცოდნის ათვისება.

მასწავლებლის სიტყვა.

ცხოვრების იდეა რუსული ლიტერატურის იდეაა. ცხოვრების ყველაზე ღრმა, მკვეთრი გრძნობა გაჟღენთილია რუსული ლიტერატურის ყველა დიდ ნაწარმოებებში. როგორი განსხვავებული მხატვრებიც არ უნდა იყვნენ გოგოლი და ლერმონტოვი, ტოლსტოი და დოსტოევსკი, ჩეხოვი და ბუნინი, ეს მათ სურათებში ყოველთვის იგრძნობა, როგორც ყოვლისმომცველი კარდინალური იდეა. გავიხსენოთ ნატაშა როსტოვა, ივან კარამაზოვის წებოვანი ნოტები. ასეა: „გიყვარდეს სიცოცხლე მის აზრზე მეტად“. ამან მთელი მსოფლიო მოხიბლა რუსულმა ლიტერატურამ. ანდრე მაუროა წერდა: „...არავინ მოგცემთ ცხოვრების ისეთ ჯადოსნურ განცდას, როგორც რუსი მწერლები“.

შესაძლოა, ეს იყო რუსული კლასიკოსების მთავარი აღთქმა მომავლის შესახებ - სიყვარულით სავსე ყურადღება და პატივისცემა ცოცხალი ცხოვრების, ადამიანის, ბუნების და მთლიანად სამყაროს მიმართ. ახლა, როგორც ჩანს, საბოლოოდ შეგვიძლია გავიგოთ, რომ ეს იყო არა მხოლოდ აღთქმა, არამედ წინასწარმეტყველური წინასწარმეტყველება მე-20 საუკუნის კატაკლიზმების შესახებ, წინასწარმეტყველება მომავალი განსაცდელების შესახებ, რომელსაც დაექვემდებარება ადამიანი და ბუნება. მსოფლიო ომებმა, სოციალურმა რევოლუციებმა, სამოქალაქო დაპირისპირებებმა, სამხედრო დიქტატურებმა და დესპოტურმა რეჟიმებმა მკვეთრად გაუფასურეს ცხოვრება, ამოიწურეს მისი რესურსები, გააშრეს და სულმოკლე, დააყენეს ის ბოლო ხაზზე, რომლის მიღმა - უფსკრულს! ამიტომაა, რომ ა.პლატონოვის, ე.ზამიატინის, ვ.გროსმანის და ბ.პასტერნაკის რომანებს აერთიანებს ცხოვრების ყველაზე მწვავე გამოცდილება. ცხოვრების იდეა განსაკუთრებით გამოხატულია ბ.პასტერნაკის რომანში „ექიმი ჟივაგო“, რომელსაც დღეს განვიხილავთ.

ბორის პასტერნაკი ასევე გახდა თავისი დროის სულის განსახიერება. მან შეძლო თავისი ატმოსფერო, განუხორციელებელი ისტორიული იმედები და თავისი თანამედროვეების ბედი გადმოეცა ლექსებში და პროზაში. მისი ნაწარმოებები, უმეტესწილად ლირიკული, გახდა გონივრული სიტყვით დაჯილდოებული ადამიანის არსებობის ტრაგიკული ბედნიერების განსახიერება, მისთვის დათმობილი დროის ნაყოფიერად, ხალისიანად და დამოუკიდებლად გამოყენების უნარი.

და ვიყო ცოცხალი, ცოცხალი და ერთადერთი,

ცოცხალი და მხოლოდ ბოლომდე.

"იყო ცნობილი მახინჯია..."

ბორის პასტერნაკის მხატვრული სამყარო (სტუდენტური პრეზენტაცია).

პოეტის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ისტორია .

ბორის ლეონიდოვიჩ პასტერნაკი დაიბადა 1890 წლის 29 იანვარს (10 თებერვალი). სახლი, რომელშიც მისმა მშობლებმა ბინა იქირავეს, მდებარეობდა ტვერსკი-იამსკისა და იარაღის შესახვევში. ეს იყო ცოცხალი გარეუბანი, სადაც ცხოვრობდნენ კაბელები, ხელოსნები და რკინიგზის მუშები.

ახალგაზრდა მხატვრის ლეონიდ პასტერნაკისა და პიანისტის როზალია პასტერნაკ-კაუფმანის გაღატაკებულ ოჯახში ხელოვნება შერწყმულია ყოველდღიურ საყოფაცხოვრებო სამუშაოებთან, ხოლო კარეტნი რიადის მიმდებარედ მდებარე ჩიხები, ეზოები და ბაღები ყოველდღიური გასეირნების ადგილი იყო, სადაც სიცოცხლე ცნობიერებაში იფეთქებდა. თავისი მორალური და პლასტიკური უკიდურესობების მთელი სიკაშკაშეთ.

პასტერნაკის ოჯახის შემოქმედებითი ატმოსფერო, სადაც ბევრი ცნობილი მხატვარი, მუსიკოსი და მწერალი იყო ხშირი სტუმარი, ბავშვობიდანვე განუვითარდა ბიჭის დამოკიდებულება ხელოვნებისადმი, როგორც ცხოვრების ყოველდღიური, ნაცნობი ნაწილი.

ბორის პასტერნაკმა მხატვრულ განვითარებაში ყველაზე მნიშვნელოვანად მშობლების სახლის ატმოსფერო მიიჩნია. „ხელოვანის შვილი ვარ, პირველივე დღეებიდან მინახავს ხელოვნება და დიდებული ადამიანები.

გალინა ნეუჰაუსი მოწმობს, თუ როგორ თქვა ერთხელ პასტერნაკმა: ”ღმერთი ნიჭს აძლევს მხოლოდ რჩეულებს და მას, ვინც მიიღო იგი, არ აქვს უფლება იცხოვროს საკუთარი სიამოვნებისთვის, მაგრამ ვალდებულია დაემორჩილოს საკუთარ თავს სამუშაოს, თუნდაც მძიმე შრომას. ამასთან დაკავშირებით მაქვს ლექსები. მან თავის კაბინეტში დამირეკა და წაიკითხა ლექსი „არ დაიძინო, არ დაიძინო, მხატვარ...“ ეს მნიშვნელოვანი აზრი 1956 წლის ლექსის „ღამე“ ბოლო ორ სტროფში მოწოდებას ჰგავს:

არ დაიძინო, არ დაიძინო, იმუშავე

არ შეწყვიტო მუშაობა

არ დაიძინოთ, ებრძოლოთ ძილიანობას

როგორც მფრინავი, როგორც ვარსკვლავი.

არ დაიძინო, არ დაიძინო, მხატვარ

არ დანებდე ძილს.

მარადისობის მძევალი ხარ

დრო პატიმარია.

ის იყო არაჩვეულებრივი შრომისუნარიანი ადამიანი. გიმნაზიის პარალელურად, პრაქტიკულად დაასრულა კონსერვატორიის კურსი. თუმცა, ის მოთხოვნები, რაც მან საკუთარ თავს დაუყენა, შეუძლებელი იყო და მან მტკივნეული უარი თქვა მუსიკალური განათლებისა და კომპოზიტორის პროფესიაზე.

1913 წლის გაზაფხულზე პასტერნაკმა ბრწყინვალედ დაამთავრა უნივერსიტეტი. პარალელურად რამდენიმე ახალგაზრდის მიერ დაარსებულმა გამომცემლობამ „ლირიკა“ კლუბის ბაზაზე გამოსცა ალმანახი, რომელშიც მისი ხუთი ლექსი იყო დაბეჭდილი. პირველი მათგანი, პასტერნაკი უცვლელად ხსნიდა თავის კოლექციებს:

დაწერე თებერვლის ტირილის შესახებ,

მიუხედავად იმისა, რომ rumbling slush

გაზაფხულზე შავად იწვის.

ზაფხულში მან დაწერა ლექსები თავისი პირველი წიგნისთვის და ახალი 1914 წლისთვის გამოიცა იგი იმავე გამომცემლობამ სახელწოდებით "ტყუპები ღრუბლებში". ახალგაზრდა პოეტი მტკიცედ ეძებდა დამოუკიდებელ გზას ლიტერატურაში.

თავის ლირიკულ ნაწარმოებებში პოეტი მიმართავს როგორც ისტორიულ პირებს (პოემა „ლეიტენანტი შმიდტი“), ასევე იმ ადამიანებს, რომელთა ბედი შემდეგ შეეხო და შეეხო მას (ბრაუსოვი, ახმატოვა, ცვეტაევა, მეიერჰოლდი). 1920-იან წლებში პოეტმა თავის ნაწარმოებებში გამოხატა გაბედული გადაწყვეტილება წერა, სირთულეების გადალახვა, ცხოვრება, მიუხედავად საშიშროებისა და ტრაგიკული ცვლილებებისა:

ოჰ, ვისურვებდი ვიცოდე, რომ ეს ხდება

როცა მისი დებიუტი შედგა

ეს ხაზები სისხლით - მოკვლა,

ყელში ამოიფრქვევენ და მოკლავენ! ..

მაგრამ სიბერე არის რომი, რომელიც

ტურუსების და ბორბლების ნაცვლად

არ საჭიროებს მსახიობის კითხვას,

სრული სიკვდილი სერიოზულად.

როცა გრძნობა კარნახობს ხაზს

მონას აგზავნის სცენაზე,

და აქ მთავრდება ხელოვნება.

და მიწა და ბედი სუნთქავს.

1960 წლის 30 მაისს ბორის პასტერნაკი გარდაიცვალა. პოეტის მიერ სიკვდილამდე ორი წლით ადრე ნათქვამი სიტყვები წინასწარმეტყველური გახდა: ”სავარაუდოდ, ჩემი სიკვდილიდან მრავალი წლის შემდეგ, გაირკვევა, რა ფართო, ფართო საფუძვლები ხელმძღვანელობდა ჩემს საქმიანობას ბოლო წლებში, რას სუნთქავდა და ჭამდა, რას ემსახურებოდა. ”

მხატვრული თვისებები პასტერნაკის პოეზია.

– მოუსმინეთ გზავნილს და ჩამოთვალეთ პოეტის ლექსის თავისებურებები გეგმაში.

პასტერნაკის ლექსები გამოირჩევა ფერწერულობით, მისი ნახატები ცნობადია:

დროშის ქვა გახურდა, ქუჩები კი შუბლზე

ის ჭინკიანი იყო და წარბშეკრული ახედა ცას

რიყის ქვა და ქარი, როგორც ნავსაყუდელი ნიჩბოს

ცაცხვებით. და ეს ყველაფერი მსგავსება იყო.

ვიზუალური შთაბეჭდილებები გარდაიქმნება ფილოსოფიურ რეფლექსიებად.

სიმბოლური გამოსახულებები ღრმა და ხელშესახებია.

ბორის პასტერნაკის პროზაში პირველად გამოჩნდა სანთელი, როგორც შემოქმედებითი წვის სიმბოლო: ”და ოთახში, მაგიდაზე, ბრინჯაოს მჭედელი იდგა და მის გვერდით, სიბნელეში გამხმარი სანთელი, მთელი კუთხის სუნი ასდიოდა ჩრდილებით, შემდეგ კი გარიჟრაჟმა ვერ გაუძლო, მიტოვებული ხალხი დაიღუპნენ, სანთელმა ღუმელი აანთო, როგორც ბნელი ღრუ. სანთლით ადვილია“.

1912 წლის ლექსში, "როგორც ბრაზი ბრინჯაოს ნაცარი ...", "ადამიანის სიცოცხლის სანთელი" სამყაროს ნაწილია: "ჩემთან ერთად, ჩემი სანთლით, აყვავებული სამყაროები ჩამოკიდებულია".

პოეტი განსაკუთრებით აფასებს მამის ხალისიან მსოფლმხედველობას და აღტაცებას ბუნების სიდიადე და მისი შემოქმედი. ჭეშმარიტ ხელოვნებას ყოველთვის მოაქვს ადამიანი სიხარულს. პოეტის ლექსებსა და ლირიკულ ჩანახატებში გადმოცემულია ცხოვრების სენსუალური შეგრძნება:

ბუნება, სამყარო, სამყაროს საიდუმლო,

მე შენს დიდხანს ვემსახურები

ფარული კანკალით მოცული,

ბედნიერების ცრემლები მომდის.

"როცა გაირკვევა", 1956 წ

ან:

და თეთრი მკვდარი სამეფო

აგდებს გონებრივ კანკალს,

ჩურჩულით ვჩურჩულებ: "გმადლობთ,

შენ იმაზე მეტს აძლევ, ვიდრე ითხოვენ“.

"Hoarfrost", 1941 წ

ბუნება, ისევე როგორც მის გარშემო არსებული ყველა ფენომენი, ბორის პასტერნაკი საოცრად ნათლად და რელიეფურად აღიქვამდა, ლანდშაფტის ლექსებს არაჩვეულებრივი სიხარულით ავსებდა. პოეტის გარემომცველი ცხოვრების მოულოდნელი და ამავე დროს ძალიან მარტივი, აშკარა ნიშნებიდან ის ბუნებრივად ავიდა სამყაროს სიმაღლეებამდე, მარადისობის ფილოსოფიურ ფიქრებამდე.

ასმუსი წერდა ბორის პასტერნაკზე: ”მუსიკა, პოეზია, მხატვრობა მისთვის არ იყო ენის ბაბილონური ნაზავი, არა სხვადასხვა ენები, არამედ ხელოვნების ერთი ენა, რომელშიც ყველა სიტყვა მისთვის თანაბრად ხელმისაწვდომი და ერთნაირად გასაგებია”. თავისი ნიჭი სიტყვის ელემენტებს დაემორჩილა, ბ.

4. დაფიქსირება.

ტექსტთან მუშაობა .

– ახლა შეეცადეთ ამოიცნოთ ეს თვისებები პასტერნაკის ლექსში.

მასწავლებელი მოსწავლეებს ურიგებს ლექსის ტექსტებს. შესაძლებელია წყვილებში მუშაობა.

Თებერვალი. აიღე მელანი და იტირე!

დაწერე თებერვლის ტირილის შესახებ,

მიუხედავად იმისა, რომ rumbling slush

გაზაფხულზე შავად იწვის.

სად, როგორც ნახშირი მსხალი,

ათასობით ღერი ხეებიდან

დაარღვიე გუბეებში და ჩამოაგდე

თვალების ბოლოში მშრალი სევდა.

მიიღეთ სპანი. ექვსი გრივნასთვის,

კურთხევის მეშვეობით, ბორბლების დაჭერით

გადადით იქ, სადაც წვიმს

უფრო ხმაურიანი ვიდრე მელანი და ცრემლები.

მის ქვეშ გაყინული ლაქები შავდება,

და ქარი იჭრება ტირილით,

და რაც უფრო შემთხვევითია, მით უფრო ჭეშმარიტია

ლექსები იკეცება.

პასტერნაკის რომანი დოქტორი ჟივაგო.

შეგიძლიათ დაიწყოთ სტუდენტების მოხსენებით ნაწარმოების უჩვეულო სიუჟეტისა და კომპოზიციის შესახებ.

ჩვენ განვიხილავთ ამ უჩვეულო ნაწარმოების მხოლოდ რამდენიმე გვერდს.

მთელი რომანი არის პასტერნაკის გამოცხადება, მისი გზავნილი ჩვენთვის, ვინც დღეს ვცხოვრობთ, მესიჯი, რომელიც გვაიძულებს დავინახოთ ის, რაც აქამდე არ შეგვამჩნია. ეს არის ერთგვარი მწერლობა, გამტაცებელი ღიაობით, ცხოვრების სიყვარულით, პოეზიის პროზაში ნახვის უნარით. ის შეიცავს შენიშვნებს, დღიურს, ლექსებს და წერილებს.

ჩვენ მივმართავთ ასეთ წერილს - ტონის გამოსამშვიდობებელ წერილს.

რომანის გვერდების ანალიზი (თავი 13, ნაწილი 18).

– როგორ ფიქრობთ, ეს წერილი წესების მიხედვით დაიწერა?

მას არც მისამართი აქვს, არც მიმართვა, არც დასაწყისი, არც გამოსამშვიდობებელი სიტყვები. ტონის ფიქრები ხტება: ან საკუთარ თავზე ლაპარაკობს, მერე ირგვლივ განვითარებულ მოვლენებზე, მერე ისევ თავის გრძნობებზე გადადის... როგორც ჩანს, უკვე დაემშვიდობა, მაგრამ წერილი გრძელდება.

– რა ჟანრშია დაწერილი ეს წერილი?(ეს არის სულის ძახილი, რომელიც აკანკალებს ჩვენს სულს.)

– რა იყო ამ წერილში, რამაც იური ანდრეევიჩს დაავიწყა, რომელ ქალაქში იყო და ვის სახლში? დაივიწყეთ სად არის და რა არის მის გარშემო? რა არის წერის ძალა?

ეს არის წერილი სიყვარულზე, რომელსაც მომავალი არ აქვს. ტონიას არასოდეს უთქვამს ქმარს: ”მაგრამ მე შენ მიყვარხარ... მე მიყვარს შენში ყველაფერი განსაკუთრებული, ყველაფერი მომგებიანი და არახელსაყრელი, ყველა შენი ჩვეულებრივი მხარე, ძვირფასი მათი უჩვეულო კომბინაციით... ეს ყველაფერი ჩემთვის ძვირფასია და მე არ ვარ” შენზე უკეთ არ იცნობ ადამიანს." მაგრამ „მთელი მწუხარება ისაა, რომ მე შენ მიყვარხარ, შენ კი არ გიყვარვარ“.

არა, მას უყვარდა ტონია, მაგრამ ამის თქმა დააგვიანა...

აღნიშნული წერილი არ არის პირველი, რომელიც იური ჟივაგომ მიიღო ცოლისგან. მაგრამ რამდენად განსხვავდება ის სხვებისგან! დამშვიდობებაა. და მასში ხაზგასმულია ანტონინა ალექსანდროვნას მთელი მშვენიერი სული: უზარმაზარი, სიყვარულის უნარი, მსხვერპლშეწირული. ჩვენ თითქოს ახლებურად ვხედავთ ამ ქალს, რომელიც ამ წერილამდე სხვანაირად ჩანდა.

– გაიხსენეთ ქალთა წერის სხვა მაგალითები ლიტერატურაში.

მოსწავლეებს შეუძლიათ წარმოადგინონ პრეზენტაციები ქალთა ნაწერის მაგალითებზე, რომლებიც შეაჯამებენ ცოდნას.

პასტერნაკს უყვარდა და იცოდა წერა. საყოველთაოდ ცნობილია მისი ეპისტოლარული რომანი მარინა ცვეტაევასთან: ”ჩვენ ვიყავით მუსიკა ყინულზე…” ასე რომ, ეს წერილი, რომელზეც დღეს ვსაუბრობთ, არის მუსიკა, რომელიც არყევს ძირამდე თავისი გულწრფელობით, გრძნობების სიუხვით და - სრული თვითმმართველობის. უარყოფა.

რომანზე მუშაობის დასრულებისას, პასტერნაკმა ერთ-ერთ წერილში აღიარა: ”თქვენ ვერ წარმოიდგენთ, რა მიღწეულია! იპოვეს სახელები და მიენიჭათ ყველა იმ ჯადოქრობას, რომელიც ტანჯავდა... ყველაფერი ამოხსნილია, ყველაფერი დასახელებულია, უბრალოდ, გამჭვირვალედ, სევდიანად. კიდევ ერთხელ, ახალი გზით, განმარტებები ეძლევა ყველაზე ძვირფასს და ყველაზე მნიშვნელოვანს, დედამიწას და ცას, დიდ და მხურვალე გრძნობას, შემოქმედების სულს, სიცოცხლესა და სიკვდილს ... "

ორი ადამიანი - ის და ის - ერთმანეთს მხოლოდ ასოებით პოულობენ და კიდევ უფრო ტრაგიკულია, როცა წერილი უპასუხოდ რჩება, როგორც შიშველი სული სიცივესა და ქარში, სული, რომლის გამათბობელი და გადარჩენა არავინაა.

5. საგანმანათლებლო საქმიანობის ასახვა (პირადი, მეტა-სუბიექტი, საგნობრივი შედეგები).

- დღეს გავიგე...

Საინტერესო იყო…

Ძნელი იყო…

მივხვდი რომ...

Ახლა შემიძლია…

ვგრძნობდი რომ...

Მე შევიძინე...

Ვისწავლე…

Მოვახერხე …

Შემეძლო...

6. გაკვეთილის შეჯამება.

შემთხვევით ეს იდეა რომანში მთავარი გახდა?

არა შემთხვევით. პოეტის ცხოვრებასთან თანხვედრის პოეტური მანიფესტი იყო ლექსების წიგნი „ჩემი და სიცოცხლეა“, რომელზეც უკვე ვისაუბრეთ. ეს ნიშნავს, რომ პასტერნაკი ამ იდეისკენ იბრძოდა თანმიმდევრულად და შეგნებულად. ყველაფერი, რაც ოდნავადაც ამტკიცებს, რომ არის არსებითი, ადამიანთა სამყაროში რაიმე როლის შესრულება, რომანში გადამოწმებულია სიცოცხლის იდეით. მხოლოდ იმას, რაც ერთგვარი ბუნებრიობით, სიგანითა და არაპროგნოზირებადობით გამოირჩევა, აქვს უფლება ეწოდოს სიცოცხლე და მიღებულია ავტორის მიერ.

რა არის რომანში ცხოვრების მთავარი იდეა?

უკვე თავად სათაურში - "ექიმი ჟივაგო", პროფესიით და გმირის სახელით.

გვარი ჟივაგო ეტიმოლოგიურად უკავშირდება სიტყვასცოცხალი . ჟივაგო - სიტყვის გენიტიური და ბრალდებითი შემთხვევების ფორმაცოცხალი ძველ რუსულ ენაზე ის იწვევს ასოციაციებს "ქრისტე, ცოცხალი ღმერთის შვილის" სახელთან. მწერალ ვ.შალამოვის თქმით, ბ.პასტერნაკმა თავისი გმირისთვის გვარის არჩევა ასე ახსნა: „ჩემი გმირის გვარი? ეს არ არის მარტივი ამბავი. ჯერ კიდევ ბავშვობაში გაოცებული ვიყავი, აღფრთოვანებული ვიყავი ეკლესიის მართლმადიდებლური ეკლესიის ლოცვით: "შენ ხარ ჭეშმარიტად ქრისტე, ძე ცოცხალი ღმერთისა". გავიმეორე ეს სტრიქონი და ბავშვურად დავდე მძიმით სიტყვა „ღმერთის“ შემდეგ. აღმოჩნდა ქრისტეს იდუმალი სახელი "ჟივაგო". მაგრამ მე არ ვფიქრობდი ცოცხალ ღმერთზე, არამედ მის ახალ სახელზე, "ჟივაგოზე", რომელიც მხოლოდ ჩემთვისაა ხელმისაწვდომი. მთელი ცხოვრება დამჭირდა, რომ ეს ბავშვური განცდა რეალობად გამხდარიყო – ჩემი რომანის გმირის გმირის სახელი დამერქვა.

მასწავლებელი. დიახ, ჟივაგოს სახელით ჟღერს სიცოცხლე და სიტყვასიტყვით მეორდება ძველი სლავური განმარტება "ცოცხალი ღმერთი". ჟივაგო არის ექიმი, სიცოცხლის მცველი, მისი მცველი. ამასთან დაკავშირებით, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ გმირის ცხოვრება იქცევა სიცოცხლედ, უფრო სწორედ, მარადისობის ნიშნით დაჩრდილულ არსებად (შემთხვევითი არ არის, რომ თავიდან სახელწოდების ადგილას ხელნაწერში იყო: „იქ. სიკვდილი არ იქნება...“).

ცხოვრებას გმირი გრძნობს მთელი გრძნობით და ფიზიკური სიამოვნებით ბავშვობაშიც კი. იპოვნეთ მტკიცებულება ამ იდეის ტექსტში.

- “ცხოვრება გემრიელია“, „ირგვლივ ყველაფერი თვალებისთვის დღესასწაულია, გემრიელი“. „ოჰ, რა გემრიელი იყო მაშინ ამქვეყნად ცხოვრება, რა ქეიფია თვალისა და გემრიელობისა ირგვლივ“ (ნაწილი 7, თავ. 15, გვ. 238; ნაწილი 1, თავ. 3, გვ. 21).

როგორ ვლინდება ცხოვრება ყველაზე ნათლად, სრულად?

- Შეყვარებული.

როგორ ვლინდება სიყვარული?

- ანტირომანტიული: ყოველდღიური, ჩვეულებრივი თვალსაზრისით. სიყვარულს, სილამაზეს მწერალი ასახავს წმინდად ყოველდღიური სახით, ყოველდღიური დეტალების, ჩანახატების დახმარებით. აი, მაგალითად, როგორ ვხედავთ ლარას გარეგნობას იური ანდრეევიჩის თვალით:

1) ”რა კარგად აკეთებს ყველაფერს. ისე კითხულობს, თითქოს ეს არ არის ადამიანის უმაღლესი აქტივობა, არამედ რაღაც უბრალო... თითქოს წყალს ატარებს ან კარტოფილს აცალკევებს“ (ნაწილი 9, თავ. 12, გვ. 302).

2) „და პირიქით, წყალს ატარებს, ზუსტად კითხულობს, ადვილად, უპრობლემოდ“ (ნაწილი 9, თავი 13, გვ. 305).

3) ”ის ყველა ამ პოზიციიდან ღამით დაბრუნდა, დაქანცული და მშიერი და იპოვა ლარისა ფედოროვნა საოჯახო საქმეების შუაგულში, ღუმელთან ან ღორის წინ. ამ პროზაულ ფორმაში... იგი თითქმის აშინებდა თავისი სამეფო, თვალწარმტაცი მიმზიდველობით, იმაზე მეტად, ვიდრე მოულოდნელად იპოვა იგი ბურთზე წასვლის წინ, გაიზარდა და თითქოს მაღალი ქუსლებით იყო გაზრდილი, ყელსახვევით ღია კაბაში. და ფართო, ხმაურიანი კალთები“ (ნაწილი 13, თავი 16, გვ. 411).

4) იურა და ტონია ნაძვის ხეზე სვენტიცკისთან (ნაწილი 3, თავი 4, გვ. 97).

რასთან არის დაკავშირებული იური ჟივაგოს სიყვარული?

- სახლში ცხოვრებით, ოჯახით, ქორწინებით (როგორც ტონიასთან, ასევე ლარასთან).

როგორია ჟივაგოს დამოკიდებულება სახლის მიმართ?

- მღელვარე, ფრთხილი. როგორც სიცოცხლის აღორძინება: ”პირველი ნამდვილი მოვლენა დიდი ხნის შესვენების შემდეგ იყო ეს თავბრუდამხვევი მატარებლის მიახლოება სახლთან, რომელიც ხელუხლებელია და დღემდე არსებობს მსოფლიოში და სადაც ყოველი კენჭი ძვირფასია. აი რა იყო ცხოვრება, აი რა იყო გამოცდილება, აი რას მისდევდნენ თავგადასავლების მოყვარულები, სწორედ ამას ჰქონდა მხედველობაში ხელოვნება - ნათესავებთან მისვლა, საკუთარ თავთან დაბრუნება, არსებობის აღდგენა“ (ნაწილი 5, თავ. 16, გვ. 174).

რას ნიშნავს ქალის სიყვარული პასტერნაკის გაგებაში?

- პატივისცემა სხვა ადამიანის მიმართ. ი.ჟივაგოს ლექსიდან (No11) „ქორწილი“:

ცხოვრებაც მხოლოდ მომენტია
მხოლოდ დაშლა
საკუთარი თავი ყველა სხვაში,
თითქოს საჩუქარი იყვნენ .

საინტერესოა, რომ იური ანდრეევიჩს თანაბრად უყვარს ტონია და ლარა. რატომ? Შესაძლებელია?

- ტონია ახასიათებს ოჯახურ კერას, ოჯახს, ადამიანის ცხოვრების წრეს. ლარას მოსვლასთან ერთად, ცხოვრების ეს წრე შორდება, ეს მოიცავს მოსაზრებებს რუსეთის ბედზე, რევოლუციაზე, ბუნებაზე. თავად ტონია წერილში იურის წერს: ”ანტონინა ალექსანდროვნამ მოუწოდა ქმარს არ დაბრუნებულიყო მოსკოვში, არამედ გაჰყოლოდა ამ გასაოცარ დას პირდაპირ ურალში, გაევლო ცხოვრებაში ისეთი ნიშნებითა და დამთხვევებით, რომ მისი, ტონინის, მოკრძალებული ცხოვრების გზა არ შეიძლება. შედარება“ (ნაწილი 5, თავ. 2, გვ. 142).

განსაკუთრებული ლირიკული სითბოთი თბება ლარასადმი მიძღვნილი თავები. რას ნიშნავდა ეს ქალი იური ანდრეევიჩისთვის?

1) წერილიდან ბ.ლ. პასტერნაკი მწერალ რ. შვაიცერს: „მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ შევხვდი ახალგაზრდა ქალს, ოლგა ვსევოლოდოვნა ივინსკაიას და მალე, ვერ გავუძელი ჩემი ცხოვრების განხეთქილებას და სიმშვიდეს, სევდით სავსეს, საყვედურს, ძლივს შევწირე მსხვერპლი. დაიწყო ინტიმური ურთიერთობა და ტკივილით დაარღვია ოლგა ვსევოლოდოვნასთან. მალე იგი დააპატიმრეს და ხუთი წელი გაატარა ციხეში, საკონცენტრაციო ბანაკში. ის ჩემს გამო წაიყვანეს და რადგან საიდუმლო აგენტების თვალში ის ჩემთან ყველაზე ახლოსაა, როგორც ჩანს, სასტიკი დაკითხვებითა და მუქარით გამოთვალეს, რომ მისგან საკმარისი მტკიცებულება მოეპოვებინათ სასამართლოზე ჩემი გასაფუჭებლად. მე მისი გმირობა და გამძლეობა მმართებს, რომ იმ წლებში არ შეხებია. ის იმ რომანის ლარაა, რომლის წერა სწორედ მაშინ დავიწყე... ის არის სიცოცხლის ხალისისა და საკუთარი თავის გაცემის პერსონიფიკაცია“.

1954 წელს ო.ივინსკაიას ბანაკიდან დაბრუნების შემდეგ, მისი პირადი და საქმიანი ურთიერთობა პასტერნაკთან განახლდა. იგი გახდა მისი თანაშემწე, აიღო საგამომცემლო საქმეები, მხარი დაუჭირა მას დევნის დროს, რომელიც განვითარდა ექიმი ჟივაგოს საზღვარგარეთ გამოქვეყნების შემდეგ.

2) სახელის სიმბოლიკა. ლარისა ფიოდოროვნა გიჩარდი: ლარისა - "თოლია" (ასოციაცია ჩეხოვის თოლიასთან), ფედორი - "ღვთის საჩუქარი", გიჩარდ - "გისოსი" (ფრანგ.). სახელი მხარს უჭერს მეტაფორას "ლარა - რუსეთი": რუსეთი სულიერი, დამცირებული, გისოსებს მიღმა კვდება.

3)ლიხაჩევი დ.ს. რეფლექსია რომანზე B.L. პასტერნაკი "ექიმი ჟივაგო": "და რაც შეეხება თავად ლარას? .. რუსული კლასიკური რომანის ტრადიციებში არის რამდენიმე სურათი, რომელიც, როგორც იქნა, განასახიერებს რუსეთს."

4) ვ.შალამოვი: „...ყველაზე სუფთა, როგორც ბროლი, ცქრიალა, როგორც მისი საქორწილო ყელსაბამის ქვები, - ლარა გიჩარდი. თქვენ ძალიან კარგად მიაღწიეთ წარმატებას მის პორტრეტში, სიწმინდის პორტრეტში, რომელსაც არცერთი ჭუჭყი "არ გააშავებს და არ ლაქავს". რომანში ის ცოცხალია. მან იცის რაღაც უფრო მაღალი, ვიდრე რომანის ყველა სხვა პერსონაჟი, მათ შორის ჟივაგო, რაღაც უფრო რეალური და მნიშვნელოვანი“.

5) „და ეს მანძილი არის რუსეთი, მისი შეუდარებელი, სენსაციური ზღვების მიღმა, ცნობილი მშობელი, მოწამე, ჯიუტი, გიჟი, ცელქი, კერპთაყვანისმცემელი, მარად დიდებული და დამღუპველი სისულელეებით, რომელთა განჭვრეტა შეუძლებელია! ო, რა ტკბილია არსებობა! რა ტკბილია იცხოვრო სამყაროში და გიყვარდეს სიცოცხლე! ოჰ, როგორ ყოველთვის მაცდურია მადლობის თქმა თვით სიცოცხლეს, თავად არსებობას, საკუთარი სახეების წინაშე! აი რა არის ლარა“ (ნაწილი 13, თავ. 7, გვ. 397).

რა არის რუსეთი ჟივაგოსთვის?

- სამყარო, ბუნება, რუსეთის ისტორია.

რა ისტორიულ მოვლენებს ხედავს გმირი?

- რუსეთ-იაპონიის ომი, 1905 წლის არეულობა, პირველი მსოფლიო ომი, 1917 წლის რევოლუცია, სამოქალაქო ომი, წითელი ტერორი, პირველი ხუთწლიანი გეგმები, დიდი სამამულო ომი.

გახსოვდეთ, რომ გმირები L.N. ტოლსტოის "ომი და მშვიდობა" გაიარა ისტორიულ მოვლენებში, როგორც განწმენდის, განახლების გზით. პასტერნაკის რომანის თითქმის ყველა გმირიც თავისებურად არის ჩართული საუკუნის მშფოთვარე ცხოვრებაში და მის ცხოვრებას თავისებურად იღებს. ყველა წყვეტს თავის ბედს, იმდროინდელ მოთხოვნებთან კორელაციაში: ომები, რევოლუციები, შიმშილი და ა.შ.

შეიძლება ვისაუბროთ ისტორიის მსვლელობის იგივე გავლენას იური ჟივაგოს პერსონაჟის ფორმირებაზე?

- არა. ის ცხოვრობს საკუთარ სივრცეში, საკუთარ განზომილებაში, სადაც მთავარია არა ამქვეყნიური ღირებულებები, არამედ კულტურის კანონები.

რა არის მისთვის ცხოვრებაში მთავარი?

1) კეთილშობილური კულტურა. იური ანდრეევიჩი ბიძა ნიკოლაი ნიკოლაევიჩის შესახებ: ”ის, როგორც მისი (დედა), იყო თავისუფალი ადამიანი, მოკლებული ცრურწმენებისგან რაიმე უჩვეულოს მიმართ. მისნაირი ჰქონდათავადაზნაურობა თანასწორობა ყველა ცოცხალ არსებასთან“ (ნაწილი 1, თავ. 4, გვ. 23).

2) ქრისტიანობის იდეები. ბიძამისი ნ.ნ. ვედენიაპინმა თქვა, რომ ”ადამიანი არ ცხოვრობს ბუნებაში, არამედ ისტორიაში” და რომ ”სახარება არის მისი გამართლება”: ”ეს არის, პირველ რიგში, სიყვარული მოყვასის მიმართ, ცოცხალი ენერგიის ეს უმაღლესი ფორმა, რომელიც ავსებს ადამიანის გულს. იდეა თავისუფალი პიროვნება და იდეა სიცოცხლის მსხვერპლად“ (ნაწილი 1, თავ. 5, გვ. 25–26).

ეს იდეა ინდივიდუალური თავისუფლებისა და მსხვერპლშეწირვის შესახებ არის თავად იური ჟივაგოს სივრცე. ის და ლარა არ სწავლობენ ცხოვრებისგან, ისინი მასში დაიბადნენ. "ადამიანი იბადება იმისთვის, რომ იცხოვროს და არა იმისთვის, რომ მოემზადოს სიცოცხლისთვის. და თავად ცხოვრება, სიცოცხლის გამოვლინება, სიცოცხლის საჩუქარი ისეთი ამაღელვებლად სერიოზულია!” – ეუბნება იური ანდრეევიჩი ლარისა ფედოროვნას იურიტინში მათ პირველ შეხვედრაზე (ნაწილი 9, თავი 14, გვ. 307). ცხოვრების ნაკადი, თითქოსდა, აიღებს გმირს, რომელიც მას ემორჩილება და ბევრად გარდაუვალად აღიქვამს. (შემთხვევითი არ არის, რომ ჟივაგოს ნებისყოფა არ ჰგავს ნაკლს, რაღაც უარყოფითს ავტორის გაშუქებაში.) ასეთია რევოლუციისადმი დამოკიდებულება.

როგორია თავდაპირველი დამოკიდებულება იური ანდრეევიჩის რევოლუციის მიმართ?

1) რევოლუციაში რაღაც „ევანგელურს“ ხედავს (ნაწილი 5, თავი 8, გვ. 156).

2) რევოლუცია თავისუფლებაა. ”უბრალოდ დაფიქრდი, რომელი საათია ახლა! მთელი რუსეთიდან სახურავი ჩამოგლიჯა და ჩვენ მთელი ხალხით ღია ცის ქვეშ აღმოვჩნდით. და ჩვენზე დამცველი არავინაა. თავისუფლება! რეალური, არა სიტყვებით და მოთხოვნებით, არამედ ციდან ჩამოვარდნილი მოლოდინის მიღმა. თავისუფლება შემთხვევით, გაუგებრობით.

3) ექიმმა ჟივაგომ დაინახა რევოლუციაშიისტორიის ამჟამინდელი კურსი და ხარობს ამ ხელოვნების ნიმუშზე: „რევოლუცია ნების საწინააღმდეგოდ იფეთქა, როგორც კვნესა დიდხანს გამართული. ყველა გაცოცხლდა, ​​ხელახლა დაიბადა, ყველას აქვს გარდაქმნები, აჯანყებები. შეგვიძლია ვთქვათ: თითოეულს ორი რევოლუცია დაემართა, ერთი თავისი, პირადი და მეორე გენერალური“ (ნაწილი 5, თავ. 8, გვ. 156).

4) "რა კარგი ოპერაციაა!" (ნაწილი 6, თავი 8, გვ. 202). ის უტყუარად რეაგირებს მხოლოდ ჭეშმარიტზე, მარადიულზე. მიუხედავად იმისა, რომ რევოლუცია მას სიცოცხლის გამოვლინებად და რეალიზებად ეჩვენებოდა, ხოლო სოციალიზმი ეჩვენება როგორც "სიცოცხლის ზღვა, ორიგინალობის ზღვა", იგი აღფრთოვანებული იყო და მიიღო მისი თამამი და გადამწყვეტი "ოპერაცია".

მაგრამ დროთა განმავლობაში ჟივაგოს დამოკიდებულება რევოლუციისადმი იცვლება. Როგორ? რატომ?

- იმიტომ რომ რევოლუცია ახალ, გმირებისთვის აშკარად მიუღებელ ფაზაში შედის.

1) „სიცოცხლის შეცვლა“ (ნაწილი 11, თავი 5, გვ. 346) -წინააღმდეგობა ყველა ცოცხალი არსების მიმართ.

2) “... ამ სიმძლავრის ყოველი ინსტალაცია გადის რამდენიმე ეტაპს. თავიდან ეს არის გონების ტრიუმფი, კრიტიკული სული, ცრურწმენების წინააღმდეგ ბრძოლა. შემდეგ მოდის მეორე ტაიმი. მათ ბნელი ძალები, ვინც „ერთგულება“ და ვითომ თანაუგრძნობს, უპირატესობას იძენს. მატულობს ეჭვი, დენონსაციები, ინტრიგები, სიძულვილი... მეორე ფაზის საწყისში ვართ“ (ნაწილი 13, თავ. 5, გვ. 413).

3) ძმათამკვლელი ომი (სერიოჟა რანცევის საქმე - ნაწილი 11, თავი 4, გვ. 343). „ბრბომ გარს შემოუარა მიწაზე დაყრილ სისხლიან ადამიანის ღეროს“ (ნაწილი 12, თავი 8, გვ. 375).

4) პალიხის ისტორია. "ეს იყო აშკარა გიჟური, შეუქცევადად დასრულებული არსებობა." რევოლუცია ადამიანებს აბრკოლებს, ართმევს მათ ადამიანურს (ნაწილი 12, თავი 8, გვ. 377). ანტიპოვი ხდება რასსტრელნიკოვი (ნაწილი 13, თავი 15, გვ. 344).

5) “... კაცი კაცი მგელი . მოგზაური, მოგზაურის დანახვაზე, განზე გაბრუნდა, მომავალმა მოკლა მომავალი, რომ არ მოეკლა. ცივილიზაციის ადამიანური კანონები დასრულდა. მხეცები იყვნენ ძალაუფლებაში“ (ნაწილი 13, ქ. 2, გვ. 384).

6) “ ბრუტალიზაცია მეომარმა მხარეებმა ამ დროისთვის მიაღწიეს ზღვარს. პატიმრები ცოცხლად არ მიიყვანეს დანიშნულების ადგილზე, მტრის დაჭრილები მინდორზე მიამაგრეს“ (ნაწილი 11, თავ. 4, გვ. 204).

7) ძალადობა. „ყოველგან დაიწყეს შეუზღუდავი უფლებამოსილების მქონე კომისრების, რკინის ნებისყოფის მქონე ადამიანების დანიშვნა, დაშინების ზომებითა და რევოლვერებით შეიარაღებული“ (ნაწილი 6, თავ. 9, გვ. 204).

8) რევოლუცია ცხოვრებაში, როცა ყველაფერი ინგრევა. ლარა: „რა ხდება ახლა ზოგადად ცხოვრებასთან... ყველაფერი წარმოებული, მორგებული, ყველაფერი, რაც ყოველდღიურობას უკავშირდება, ადამიანის ბუდე და წესრიგი, ეს ყველაფერი მტვერი წავიდა მთელი საზოგადოების აჯანყებასთან და მის რეორგანიზაციასთან ერთად. ყველაფერი შინაური ამოტრიალდება და ნადგურდება“ (ნაწილი 13, თავ. 13, გვ. 408).

9) „ფრაზის ბატონობა, კანონის მკვდარი ასო. მთავარი უბედურება, მომავალი ბოროტების ფესვი იყო საკუთარი აზრის ღირებულების რწმენის დაკარგვა... ახლა თქვენ უნდა იმღეროთ საერთო ხმით და იცხოვროთ სხვისი იდეებით, თქვენზე დაწესებული. ფრაზის დომინანტურობამ დაიწყო ზრდა, ჯერ მონარქიული - შემდეგ რევოლუციური“ (ნაწილი 11, თავ. 4, გვ. 204).

დასკვნა. ასე რომ, სიცოცხლის იდეა ეწინააღმდეგება უსულო, მკვდარი, არაბუნებრივი, ხელოვნური იდეას. ამიტომ ჟივაგო გაურბის ისტორიის ძალადობას. მისი აზრით, რევოლუციური მოვლენების თავიდან აცილება შეუძლებელია, მათში ჩარევა შეიძლება, მაგრამ უკან დაბრუნება შეუძლებელია. ის უფრო მეტად მონაწილეობს რევოლუციაში, როგორც ბუნების ნაწილაკი.

რა როლი აქვს რომანში ბუნების აღწერას?

- პასტერნაკის გმირები ბუნებასთან კომუნიკაციით ვლინდებიან.

“ Ბუნება პასტერნაკის გაშუქებაში, - როგორც ვ.ნ. ალფონსოვი, -ცხოვრების ერთ-ერთი სინონიმი ”.

ა.ახმატოვა: ”მთელი მისი ცხოვრება ბუნება იყო მისი ერთადერთი სრულფასოვანი მუზა, მისი საიდუმლო თანამოსაუბრე, მისი საცოლე და შეყვარებული, მისი ცოლი და ქვრივი - ის მისთვის ისეთივე იყო, როგორც რუსეთი ბლოკისთვის. ბოლომდე მისი ერთგული დარჩა და სამეფოდ დააჯილდოვა.

რომანში ბუნება არა მხოლოდ აცოცხლებს ცოცხალი სულის ნიჭს, არამედ ჰპირდება სამყაროში უმაღლესი მიზნების არსებობას.

ვ. შალამოვი პასტერნაკისთვის მიწერილ წერილში: „რომანი მართლაც გამორჩეული და უნიკალურია... ბუნების გამოსახულების არაჩვეულებრივ დახვეწილობაშია და არა მხოლოდ ბუნების გამოსახულებაში, არამედ მორალური და ფიზიკური სამყაროს ერთიანობაში. .. ერთადერთი უნარი დააკავშირო ორივე ერთში და არა დაკავშირება, არამედ ერთად გაიზარდოს ისე, რომ ბუნება იცხოვროს ერთად და გმირების სულიერ მოძრაობებთან ჰარმონიაში... თავად ბუნება სიუჟეტის ნაწილია.

დაადასტურეთ ეს ტექსტიდან მაგალითებით.

- ჟივაგოს მთელი ცხოვრება ბუნებაში დაშლის მძაფრი სურვილია და არა მას წინააღმდეგობის გაწევის.

1) ”ექიმი დაწვა აბრეშუმისებრი შრიალით ფოთლებზე, ხელი თავის ქვეშ დაუსვა ხავსს... მზის ლაქების ჭრელობამ, რომელიც აძინებდა მას, დაფარა მიწაზე გაშლილ სხეულზე ჩექმიანი ნიმუშით და გაიკეთა. ის შეუმჩნეველია... თითქოს უხილავი ქუდი ჩაიცვა“ (ნაწილი 11, თავი 8, გვ. 353).

2) „ექიმი... მის (პეპლის) ფრენას მოჰყვა. ის დაჯდა იმაზე, რაც ყველაზე მეტად ჰგავდა მის შეფერილობას, ფიჭვის ყავისფერ ჭრელ ქერქს, რომელსაც იგი სრულიად განურჩევლად ერწყმოდა. პეპელა შეუმჩნევლად გაქრა მასზე, ისევე როგორც იური ანდრეევიჩი უკვალოდ დაიკარგა გარე თვალისთვის მზის შუქისა და მასზე გათამაშებული ჩრდილების ბადის ქვეშ“ (ნაწილი 11, თავ. 8, გვ. 354).

3) ექიმს აინტერესებს ყველაფერი მის გარშემო, ის ყოველთვისბუნებასთან შესაბამისობაში . „ირგვლივ ყველაფერი ტრიალებდა, იზრდებოდა და არსებობდა ჯადოსნურ საფუარზე. სიცოცხლით აღფრთოვანება, როგორც წყნარი ქარი, ფართო ტალღაში წავიდა, არ აინტერესებდა სად, მიწაზე და ქალაქის ირგვლივ, კედლებისა და ღობეების მეშვეობით, ხისა და სხეულის მეშვეობით, მთელი გზა კანკალებდა“ (ნაწილი 5, თავ. 6, გვ. 151) .

4) ბუნებაცხოვრობს, გრძნობს თავს ადამიანად : „გაზაფხულის პირველი ნიშნები, დათბობა. ჰაერში ბლინებისა და არყის სუნი ასდის, თითქოს ზეთზე... ნაძინარევი, ცხიმიანი თვალებით მზე ტყეში ჭყიტა; ბუნება იღიმება, იჭიმება, მეორე მხარეს ტრიალდება და ისევ იძინებს“ (მე-9 ნაწილი, კლ. 8, გვ. 295).

5) რომანში ბუნება ქალურია: „ჩიტებსა და ხეებს შორის რაღაცნაირი ცოცხალი კავშირი დაიწყო. თითქოს ეს ყველაფერი ჯიუტად ხედავდა მთის ფერფლს დიდი ხნის განმავლობაში, შემდეგ კი დანებდა და, ჩიტებს შეებრალა, დათმო, გაშალა და მკერდი მისცა მათ, როგორც დედა ბავშვს. ”(ნაწილი 12, თავ. 1, გვ. 361).

6) ღმერთს და ამით ბუნებისგან წასვლის შემდეგ, ახალგაზრდობის დროს, ჟივაგო სამოქალაქო ომის დროს, როდესაც "დასრულდა ადამიანთა ცივილიზაციის კანონები" და გონების ზეწოლა შესუსტდა, ლარას სიყვარულით დაბრუნდა ბუნებაში. ჟივაგოსთვის ლარა თავად ბუნების განსახიერებაა: „იური ანდრეევიჩს ბავშვობიდანვე უყვარდა საღამოს ტყე, რომელიც გამთენიისას ცეცხლში იჭრებოდა. ასეთ მომენტებში, რა თქმა უნდა, მან გაიარა ეს სინათლის სვეტები. თითქოს ცოცხალი სულის ძღვენი ნაკადულში შევიდა მის მკერდში, მთელი არსება გადაიკვეთა და წყვილი ფრთებივით მხრის პირებიდან ამოვიდა...“ „ლარა! - თვალების დახუჭვით ნახევრად ჩურჩულებდა ან ძალაუნებურად მიუბრუნდა მთელ თავის სიცოცხლეს, მთელ ღვთის მიწას, მის წინაშე გაშლილ ყველაფერს, მზით განათებულს“ (ნაწილი 11, თავ. 7, გვ. 351).

7) რომანში მუდმივად ხაზგასმულია სიყვარულის „ბუნებრიობა“: „უყვარდათ იმიტომ, რომ მათ გარშემო ყველაფერი სურდათ: დედამიწა მათ ქვეშ, ცა მათ თავებზე, ღრუბლები და ხეები“ (ნაწილი 15, თავ. 15, გვ. 501).

8) დიახ, და თავად ლარა ახლა ჩნდება გედის სახით, შემდეგ მთის ფერფლის სახით: ”ის ნახევრად თოვლში იყო, ნახევრად გაყინულ ფოთლებში და კენკრაში და მისკენ წინ გადაჭიმული ორი დათოვლილი ტოტი იყო. გაახსენდა ლარას დიდი თეთრი ხელები, მრგვალი, დიდსულოვანი და, ტოტებს მოჰკიდა ხელი, ხე მისკენ მიიზიდა“ (ნაწილი 12, თავ. 1, გვ. 361).

- დიახ, გმირი გრძნობს, რომ ლარა ბუნების გაგრძელებაა, გრძნობს, რომ მისი სურვილი სიცოცხლის სურვილია.

რა არის ბუნებაში სიცოცხლის ანტითეზა?

- რკინიგზა, რელსები.

ამაში პასტერნაკი ტრადიციულია. გავიხსენოთ ს.ესენინის ლექსი „სოროკუსტი“, ნ.გუმილიოვის „დაკარგული ტრამვაი“. მართლაც, რომანში უსულო, მიცვალებულის სიმბოლო რკინიგზაა.

მთავრდება რომანი ექიმი ჟივაგოს სიკვდილით?

- არა, ლექსებით სრულდება.

Რატომ ფიქრობ?

- პოეზია არის ის, რაც არ შეიძლება მოკვდეს.

ჩვენ ვთქვით, რომ ჟივაგო ექიმია, მაგრამ ის ასევე პოეტია. რომანის ბევრი გვერდი ავტობიოგრაფიულია, განსაკუთრებით ის, რაც პოეზიას ეძღვნება. დ.ს. ლიხაჩოვი ამბობს თავის „რეფლექსია ბ.ლ. პასტერნაკი „ექიმი ჟივაგო“: „ეს ლექსები დაწერილია ერთი ადამიანისგან – ლექსებს ჰყავს ერთი ავტორი და ერთი საერთო ლირიკული გმირი. იუ.ა. ჟივაგო პასტერნაკის ლირიკული გმირია, რომელიც პროზაშიც კი ლირიკოსად რჩება. და ძნელია არ დაეთანხმო ამას.

ასე რომ, რომანი „ექიმი ჟივაგო“ ასევე არის რომანი შემოქმედებაზე. როგორ საუბრობს თავად მწერალი ლირიკული გმირის იური ჟივაგოს მეშვეობით ხელოვნების დანიშნულებაზე? (მე-4 ჯგუფი)

“იგი დაუნდობლად მედიტირებს სიკვდილზე და დაუნდობლად სიცოცხლეს აქცევს ” (ნაწილი 3, თავი 17, გვ. 102). ჟივაგოსთვის კრეატიულობა სიცოცხლეა.

რა არის ხელოვნება, ჟივაგოს მიხედვით?

“და ჩემთვის ხელოვნება არასოდეს მეჩვენებოდა საგანი ან ფორმის მხარე, არამედ შინაარსის საიდუმლო და ფარული ნაწილი.

ავტორი უკიდურესად გულწრფელად გვიჩვენებს შთაგონების მომენტს, როდესაც კალამი ვერ ახერხებს აზრს. წაიკითხეთ ეს მომენტი.

“... და მან განიცადა მიდგომა, რასაც შთაგონება ჰქვია...“ (ნაწილი 14, თავი 8, გვ. 441).

ავტორი მკითხველსაც სიტყვაზე ურთულესი შრომის მოწმედ და თანამონაწილედ აქცევს. დაადასტურეთ ეს აზრი.

“მაგრამ მას კიდევ უფრო აწუხებდა საღამოს მოლოდინი და სურვილი, რომ ეს ლტოლვა ისეთი გამომეტყველებით ტიროდა, რომ ყველა ატირდეს...“ (ნაწილი 14, თავ. 9, გვ. 444–445).

რატომ დასჭირდა ავტორს ჟივაგოს შემოქმედებითი პროცესის გამოვლენა? როგორც დ.ს. ლიხაჩოვი?

- ლირიკული გმირი პოეტის ყველაზე ნათელი გამოხატულებაა. „არავითარი განსხვავება არ არის რომანის მთავარი გმირის გამოსვლებისა და აზრების პოეტურ ფიგურატიულობას შორის. ჟივაგო საიდუმლო პასტერნაკის სპიკერია“.

რა არის იუ ჟივაგოს ცხოვრებისეული კრედო?

- დოგმებისგან თავისუფლებაში, ნებისმიერი მხარე, სრული თავისუფლება გონების, ცხოვრებისა და შემოქმედებისგან შთაგონებით და არა იძულებით (ნაწილი 13, თავ. 17, გვ. 417–418 - სიმას საუბარი ლარასთან ცხოვრების ქრისტიანული გაგების შესახებ) .

“მას სურდა მისი დახმარებით ცოტა ხნით მაინც გაქცეულიყო თავისუფლებაში, სუფთა ჰაერზე, ტანჯვის უფსკრულიდან, რომელიც ჩახლართავდა მას, განიცადა, როგორც ადრე, განთავისუფლების ბედნიერება.

ასე რომ, მივედით დასკვნამდე, რომ რომანი ლირიკული აღსარებაა. მაგრამ რატომ სჭირდებოდა პასტერნაკს მაინც „განსხვავებული“ ადამიანი საკუთარი თავის გამოსახატავად?

“ჩვენს წინაშე საერთოდ არ არის რომანი, არამედ თვით პასტერნაკის ერთგვარი ავტობიოგრაფია. ეს არის პასტერნაკის სულიერი ავტობიოგრაფია“, - ამბობს ლ. ლიხაჩოვი.

- რომანში არ არის გვერდები, სადაც ავტორი ღიად გამოხატავს თავის აზრებს, რაღაცისკენ მოუწოდებს. ეს არის პასტერნაკის შემოქმედებითი მეთოდი. განაგრძობს ჩეხოვის ტრადიციებს, ის არ ცდილობს დაარწმუნოს მკითხველი მისი რწმენის უზადოობაში. ის მხოლოდ სამყაროს აჩვენებს, მაგრამ არ ხსნის. მკითხველმა თავად უნდა ახსნას სამყარო და ამით გახდეს, თითქოსდა, რომანის თანაავტორი. ზოგადად, პასტერნაკი იღებს ცხოვრებას და ისტორიას ისე, როგორც არის.

7. საშინაო დავალება.

-მოემზადე ანგარიშები (ოპერატიული დავალება)

- M.A. ბულგაკოვის ცხოვრება და მოღვაწეობა. რომანი "ოსტატი და მარგარიტა". ავტორის იდეა, შემოქმედების ისტორია, რომანის იდეოლოგიური და მხატვრული ორიგინალობა. (Მიმოხილვა). ოსტატისა და მარგარიტას ისტორია. სიყვარულისა და ცხოვრების პრობლემა. მარადიული და გარდამავალი ღირებულებები.

-მოემზადე პოეტური ხუთ-კე.