ការអនុវត្តនៃការប្រើប្រាស់វិធីសាស្រ្តនៃសាលាផ្លូវការរុស្ស៊ី។ សាលាផ្លូវការ និងវិធីសាស្រ្តនៃការវិភាគរបស់វា។

មធ្យោបាយ និងព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗ៖ ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 20 Segal Dmitry Mikhailovich

ជំពូកទី III សាលាផ្លូវការ។ Shklovsky ។ Eichenbaum ។ ទីយ៉ាណូវ

សាលាផ្លូវការ។ Shklovsky ។ Eichenbaum ។ ធីយ៉ាណូវ

ស្ថានការណ៍បានវិវត្តន៍តាមរបៀបដែលហៅថា សាលាសិក្សាអក្សរសាស្ត្រ ប្រែក្លាយនៅចំពោះមុខអ្នកតំណាងដែលគេទទួលស្គាល់ក្នុងការប្រឆាំងនយោបាយចំពោះរដ្ឋាភិបាលថ្មី។ ដូច្នេះហើយ កងកម្លាំងវ័យក្មេងថ្មីបានចូលប្រឡូកក្នុងឆាកសង្គម និងការសិក្សា ដែលកំណត់ក្នុងការប្រើប្រាស់សម័យនោះថាជា "សាលាផ្លូវការនៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ", "ផ្លូវការ", "opoyazovtsy" យោងទៅតាមឈ្មោះ OPOYAZ ដែលជាអក្សរកាត់នៃសមាគមដែល អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រទាំងនេះគឺជាផ្នែកមួយ (សង្គមសម្រាប់ការសិក្សាភាសាកំណាព្យ) ។ ទាំងនេះគឺ Viktor Borisovich Shklovsky (1893-1984), Boris Mikhailovich Eikhenbaum (1886-1959), Boris Viktorovich Tomashevsky (1890-1957), Yuri Nikolaevich Tynyanov (1894-1943) ។ ទាំងនេះគឺជាអ្នកចូលរួមនៅក្នុងសិក្ខាសាលាទស្សនវិជ្ជារបស់ S. A. Vengerov ដែលបានសិក្សាជាមួយគាត់នៅសាកលវិទ្យាល័យ Petrograd ។

ពួកគេត្រូវបានចូលរួមពីទីក្រុងម៉ូស្គូដោយអ្នកភាសាវិទូ Roman Osipovich Yakobson (1896-1982), Grigory Osipovich Vinokur (1896-1947) និងអ្នកនិពន្ធប្រជាប្រិយ Pyotr Grigoryevich Bogatyrev (1893-1971) ។

សាលាផ្លូវការនៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រគឺជាការឆ្លើយតបដើម និងប៉ិនប្រសប់បំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីចំពោះភាពចលាចលនៃប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងសង្គ្រាម និងបដិវត្តន៍នៃដើមសតវត្សទី 20 ។ វាក៏ជាការរួមចំណែកដើមបំផុតនៃវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ីចំពោះមនុស្សជាតិផងដែរ។ ភាពផ្ទុយគ្នានៃប្រវត្តិសាស្ត្រគឺថា វាជាការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសិក្សាយ៉ាងជាក់លាក់ ដែលកើតចេញពីការរិះគន់បែបប្រជានិយម ដែលអ្នកតំណាងរបស់ពួកគេបានបដិសេធជាឯកច្ឆ័ន្ទចំពោះការធ្វើរដ្ឋប្រហារ Bolshevik ឆ្នាំ 1917 បានក្លាយជា ក្រោយមកម្ភៃឆ្នាំ ដែលជានិទស្សន្តគ្រប់គ្រាន់នៃបន្ទាត់គណបក្សស្តាលីននិយមនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ហើយសាលាផ្លូវការ ដែលសមាជិកជាច្រើនមានឆន្ទៈទទួលយក Bolshevism ហើយក្នុងករណីណាក៏ដោយ បានត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីអង្វរសម្រាប់បដិវត្តន៍ ប្រែទៅជាត្រូវបានបណ្តេញចេញពីការសិក្សា និងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ ជាការពិតណាស់ជោគវាសនានៃសាលាផ្លូវការត្រូវបានកំណត់ដោយគ្រោះថ្នាក់នៃជីវប្រវត្តិនិងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មេដឹកនាំដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់ខ្លួន V. B. Shklovsky ដែលនៅសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រមួយចំនួនបានចូលរួមក្នុងការតស៊ូប្រឆាំងនឹង Bolsheviks នៃស្លាបសកម្មនៃសង្គមនិយម។ - បដិវត្តន៍​ដែល​ច្បាំង​នឹង​គេ​ដោយ​អាវុធ​ក្នុង​ដៃ។ ចំពោះរឿងនេះ វាមានតម្លៃបន្ថែមសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយចំនួនដោយ Shklovsky ដូចគ្នាដែលថាមនោគមវិជ្ជានយោបាយមិនដើរតួនាទីក្នុងការវិភាគការងារសិល្បៈ ដើម្បីយល់ថាជាបាតុភូតសង្គម ទម្រង់និយមត្រូវបានយល់ឃើញដោយពួកកុម្មុយនិស្តតាំងពីដើមរៀងមក។ បាតុភូតអរិភាពយ៉ាងខ្លាំង។

លើសពីនេះទៅទៀត វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការយល់ពីរចនាសម្ព័ន្ធផ្ទៃក្នុង និងសក្ដានុពលនៃសាលាផ្លូវការដោយមិនគិតពីការពិតដែលចាប់ផ្តើមពីឆ្នាំ 1921 ពោលគឺពីការបោះពុម្ពអត្ថបទរបស់ L. D. Trotsky "សាលាកំណាព្យ និងម៉ាក្សនិយម" ដែលជាវិធីសាស្ត្រផ្លូវការ។ ហើយពួកផ្លូវការ គឺជាការវាយប្រហារដែលប្រមូលផ្តុំ និងបន្តពីពួកម៉ាក្សនិយម ក៏ដូចជាអ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់ផ្សេងៗនៃលទ្ធិប្រជានិយមកាលពីអតីតកាល ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសិក្សា និងសូម្បីតែទស្សនវិជ្ជាសាសនា។

នៅទីបញ្ចប់ជាពិសេសបន្ទាប់ពីជម្លោះដែលគេហៅថាជាផ្លូវការនៅឆ្នាំ 1924 OPOYAZ ត្រូវបានរំលាយហើយទម្រង់បែបបទត្រូវបានបណ្តេញចេញពីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃទស្សនាវដ្តីនិងកាសែតអ្នកផ្លូវការបានចាកចេញ - ខ្លះនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសិក្សាដូចជា B.V. Tomashevsky និង B. M. Eichenbaum តួសម្តែងដូចជា មួយ v.b. Shklovsky និង Yu. N. Tynyanov ក្នុងរឿងប្រឌិត។ V. B. Shklovsky ក្នុងរយៈពេលពីរទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនៃជីវិតដ៏វែងរបស់គាត់បានរកឃើញកម្លាំងថ្មីនៅក្នុងខ្លួនគាត់ហើយត្រលប់ទៅការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃទិសដៅដែលគាត់បានចូលរួមក្នុងអំឡុងពេល OPOYAZ ។ ជាការពិតណាស់ វាគួរតែត្រូវបានគេកត់សម្គាល់ផងដែរថា ការផ្លាស់ទីលំនៅនៃទម្រង់បែបបទត្រូវបានអមដោយការកើនឡើងនូវការមិនទុកចិត្តជាសាធារណៈនៃទាំងវិធីសាស្រ្ត អ្នកផ្លូវការខ្លួនឯង និងការងាររបស់ពួកគេ ហើយនៅទីបញ្ចប់ ពាក្យខ្លួនវាដែលនៅជុំវិញឆ្នាំ 1948 បានក្លាយជាពាក្យមានន័យដូចសម្រាប់ បណ្តាសានយោបាយដូចជា "ប្រឆាំងបដិវត្តន៍" ។

ជាមួយនឹងការទាំងអស់នេះ មនុស្សម្នាក់គួរតែចងចាំនូវការពិតដែលថា ជាដំបូង គ្មានអ្នកតំណាងលេចធ្លោណាមួយនៃសាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានគាបសង្កត់ ដែលមិនអាចនិយាយបានអំពីគូប្រជែងរបស់ពួកគេ។ អ្នកតំណាងទាំងអស់នៃសាលាសង្គមវិទ្យា (B. S. Pereverzev, I. Grossman-Roshchin) ដោយមិននិយាយអំពីសេចក្តីព្រាងអ្នករិះគន់ម៉ាក្សនិយម (G. Gorbachev, G. Lelevich) ត្រូវបានចាប់ខ្លួន ហើយមនុស្សជាច្រើនត្រូវបានបាញ់។ លើសពីនេះទៅទៀត ភាគច្រើននៃពួកផ្លូវការនិយម (នៅក្នុងឆ្នាំនៃអ្វីដែលហៅថា "ស្តាលីននិយមខ្ពស់" អតីតអ្នកផ្លូវការ) មិនស្ថិតនៅក្រោមចំណងជើងដែលត្រូវបានហាមឃាត់មិនឱ្យបោះពុម្ពផ្សាយទេ (រយៈពេលនៃការធ្វើទុក្ខបុកម្នេញទាក់ទងនឹងយុទ្ធនាការប្រឆាំងនឹងសកលនិយមដែលបានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1948 បានបញ្ចប់ដោយការស្លាប់របស់ឧកញ៉ានៅឆ្នាំ 1953) ។ វិធីមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀត ពួកគេអាចត្រឡប់ទៅសិក្សារបស់ពួកគេវិញ ហើយក្នុងករណីរបស់ V. B. Shklovsky ដូចដែលយើងទើបតែបានចង្អុលបង្ហាញខាងលើ មនុស្សម្នាក់អាចសង្កេតមើលរយៈពេលថ្មីដែលមានផ្លែផ្កាច្រើន។ ទីបំផុត ចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 50 គឺជាការចាប់ផ្តើមនៃការរីកចំរើននៃភាសារចនាសម្ព័ន្ធ រួមជាមួយនឹងការចាប់អារម្មណ៍ថ្មីមួយបានកើតឡើងចំពោះលទ្ធិផ្លូវការ។ ដូច្នោះហើយ គំនិត និងវិធីសាស្រ្តនៃសាលាផ្លូវការកំពុងទទួលបានកម្លាំងរុញច្រានថ្មី ទាំងនៅក្នុងសហភាពសូវៀត និងអឺរ៉ុបខាងកើត និងនៅលោកខាងលិចក្នុងពេលតែមួយ។

គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ថាការអភិវឌ្ឍន៍បែបនេះមិនបានកើតឡើងនៅក្នុងករណីនៃសាលារៀននិងនិន្នាការដែលនៅពេលមួយបានតស៊ូជាមួយសាលាផ្លូវការ។ សង្គមវិទ្យាទាំងអស់ រួមទាំងម៉ាក្សនិយម និន្នាការក្នុងការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍នៅសហភាពសូវៀត ត្រូវបានគេចាត់ទុកជារឿងនយោបាយ ("Trotskyism" "Bukharinism" ។ល។) ប៉ុន្តែពួកគេមិនត្រូវបានគេស្គាល់នៅលោកខាងលិចទេ។ ដូច្នោះហើយ បស្ចិមប្រទេស ម៉ាក្សនិយម ម៉ាកុស អ្នកជំនាញ Litsociologists យេនឌ័រ និងយេនឌ័រ ថេមម៉ុនឌីស ជាដើម ហើយដូច្នេះនៅលើ។ល។ ពួកគេ​បាន​បង្កើត​កង់​រៀង​ខ្លួន​តាម​របៀប​របស់​ពួកគេ​រៀងៗ​ខ្លួន​រៀង​រាល់​ដង​ដោយ​ច្របូកច្របល់​និង​ខុស។ បន្ទាប់ពីការដួលរលំនៃលទ្ធិកុម្មុយនិស្តនៅសហភាពសូវៀត ទិសដៅនេះមិនបានជួបប្រទះនឹងការរុះរើឡើងវិញទេ សូម្បីតែក្រុមហ៊ុន Renaissance ខ្នាតតូចក៏ដោយ។ នៅក្នុងខ្លឹមសារ ដូចគ្នានេះដែរគួរតែត្រូវបាននិយាយអំពីទិសដៅមួយទៀតអរិភាពនៅពេលមួយទៅសាលាផ្លូវការអំពីការរិះគន់សាសនា - ទស្សនវិជ្ជា។ វាបានបន្តពេញមួយឆ្នាំនៃអំណាចសូវៀត ប៉ុន្តែមិនមែននៅក្នុងសហភាពសូវៀតទេ (លើកលែងតែឧទាហរណ៍តែមួយ និងនៅក្រោមដី ដូចជាឧទាហរណ៍ ស្នាដៃរបស់ទស្សនវិទូ J. Golosovker នៅលើ Dostoevsky ឬស្នាដៃរបស់ទស្សនវិទូ A.F. Losev) ប៉ុន្តែនៅក្នុងការធ្វើចំណាកស្រុក។ ប៉ុន្តែភាគច្រើននៃស្នាដៃទាំងនេះមានភាពលំអៀងច្បាស់លាស់ចំពោះការរិះគន់នៃជីវិត ហើយមិនមែនការរិះគន់អក្សរសិល្ប៍ទេ ដូច្នេះហើយម្តងទៀតជាមួយនឹងករណីលើកលែងដ៏កម្រ ដូចជាស្នាដៃរបស់ A. L. Bem on Dostoevsky គឺមិនមានការបន្តទេ។ អក្សរសាស្ត្រសាលារៀនប្រភេទនេះ។ វាហាក់ដូចជាថាប្រពៃណីសាសនា-ទស្សនវិជ្ជានៃការអានអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីថ្មីក៏ត្រូវបានកាន់កាប់ផងដែរ រហូតមកដល់ពេលនេះជាមួយនឹងការរិះគន់ជីវិតច្រើនជាងអក្សរសិល្ប៍។

វាហាក់បីដូចជាខ្ញុំថា នេះជាប់ទាក់ទងគ្នា ក្នុងចំណោមរបស់ផ្សេងទៀត ជាមួយនឹងភាពជាក់លាក់នៃការអភិវឌ្ឍន៍ និងការទទួលនូវគំនិតរបស់សាលាផ្លូវការ។ ចូរយើងពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់អំពីរបៀបដែលគំនិត វិធីសាស្រ្ត និងវិធីសាស្រ្តទូទៅនៃសាលាផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រខុសគ្នាពីភាពស្មុគស្មាញទាំងមូលនៃនិន្នាការដែលប្រឆាំងនឹងវា។ ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការផ្ទុយ។ តើវិធីសាស្រ្ត "ប្រឆាំងផ្លូវការ" ទាំងអស់នេះមានអ្វីខ្លះដូចគ្នា? អ្វី​ដែល​ពួក​គេ​មាន​ដូច​គ្នា​គឺ​ការ​សង្កត់​ធ្ងន់​ទៅ​លើ​ពេល​នៃ​ឆន្ទៈ, ជម្រើសមនសិការ -ថាតើនៅក្នុងការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ នៅក្នុងការទទួលស្វាគមន៍ ឬនៅក្នុងការសិក្សារបស់ខ្លួន ការវាយតម្លៃ។ អ្នករិះគន់ម៉ាក្សនិយម អ្នកនិពន្ធសាសនាគិតបែបទស្សនវិជ្ជា ដែលទាក់ទងនឹងអក្សរសិល្ប៍ ប្រវត្តិវិទូអក្សរសិល្ប៍ដែលសិក្សាវាជាផ្នែកមួយនៃដំណើរការវប្បធម៌សង្គម - ពួកគេទាំងអស់ចូលទៅរកអក្សរសិល្ប៍ ជាដំបូងពីខាងក្រៅ ពីទស្សនៈនៃអក្សរសិល្ប៍មិនជាក់លាក់។ ស៊េរី និងទីពីរ មានប្រព័ន្ធបង្កើតទស្សនៈយ៉ាងច្បាស់លាស់ទាក់ទងនឹងស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃអក្សរសិល្ប៍ក្នុងវិស័យសង្គម ក្នុងរង្វង់នៃតម្លៃសាសនា ឬក្នុងចំណោមបាតុភូតវប្បធម៌ដែលពាក់ព័ន្ធផ្សេងទៀត។ ទិសដៅទាំងនេះគឺផ្អែកលើការពិតដែលថាបាតុភូតទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងអក្សរសិល្ប៍គឺជាការបង្ហាញនៃឆន្ទៈមនសិការរបស់អ្នកនិពន្ធដែលនៅក្នុងវេនបង្ហាញពីគំនិតឬតម្លៃនៃក្រុមសង្គមឬបរិស្ថានរបស់គាត់ (ឬនិយាយថាឆន្ទៈរបស់ ការផ្តល់ជូន) ។ ដូច្នោះហើយ ព្រឹត្តិការណ៍ណាមួយនៅក្នុងវិស័យនៃការវិវត្តន៍អក្សរសាស្ត្រក៏ជាលទ្ធផលនៃការសម្រេចចិត្តដោយមនសិការរបស់នរណាម្នាក់ ជម្រើសតាមឆន្ទៈរបស់នរណាម្នាក់។

វិធីសាស្រ្តផ្លូវការនៃការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍មិនបដិសេធទាំងអស់នេះទេ។ ប៉ុន្តែអ្នកច្បាប់បានជ្រើសរើសទស្សនៈផ្ទុយគ្នាជាក់លាក់មួយ ពោលគឺទីតាំងមួយដោយផ្អែកលើបាតុភូតជាក់ស្តែង និងជាសកល។ សន្លប់ដំណើរការដែលកើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលដំណើរការនៃភាសាមនុស្សជាប្រព័ន្ធទំនាក់ទំនង។ វិធីសាស្រ្តផ្លូវការនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្របកស្រាយអក្សរសិល្ប៍ថាជា "មួយផ្សេងទៀត" (ប៉ុន្តែមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់និងមានតែមួយគត់ទាំងស្រុង!) ប្រព័ន្ធនៃមុខងារភាសាដែលនៅពេលសន្លប់មានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ហើយលេចឡើងជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពគោលបំណងទាំងស្រុងនៃជម្រើសដឹងខ្លួន។

វាត្រូវតែត្រូវបានចងចាំក្នុងចិត្តថា វិធីសាស្រ្តផ្លូវការក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានបង្កើតឡើងមិនមែនជាទ្រឹស្តីកាត់ផ្តាច់ដែលស៊ីសង្វាក់គ្នានោះទេ ប៉ុន្តែជាការស្វែងរក "ចំណុចដែលស្របគ្នា" ជាក់លាក់នៅក្នុងវិស័យអក្សរសិល្ប៍។ ការរកឃើញបែបនេះ និងការបង្កើតទំនាក់ទំនងរវាងពួកគេបន្តិចម្តងៗ បានធ្វើឱ្យគ្រោងនៃទ្រឹស្តីទាំងមូលកាន់តែមានតម្លាភាព ក៏ដូចជារបៀបនៃវិស័យអក្សរសិល្ប៍ដែល "សន្លប់" ត្រូវបានបញ្ជូនទៅក្នុង "មនសិការ" និងច្រាសមកវិញ - នៅក្នុង ពាក្យផ្សេងទៀតការផ្លាស់ប្តូរនៃ "ភាសា" សុទ្ធសាធទំនាក់ទំនងជាប្រព័ន្ធទៅជាការវិនិច្ឆ័យតម្លៃនិងចុងក្រោយ - ទៅជាកត្តាធ្វើសកម្មភាពដោយមិនដឹងខ្លួនជាញឹកញាប់ផ្លាស់ប្តូរតម្លៃខ្លួនឯង។

ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ការចូលទៅក្នុងសង្វៀននៃសាលាផ្លូវការត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលេចចេញនៅក្នុងសារពត៌មានក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 នៃអត្ថបទ manifesto ចំនួនពីរដែលសរសេរដោយ Viktor Shklovsky "ការរស់ឡើងវិញនៃព្រះបន្ទូល" និង "Art as a Method" ។ Shklovsky គឺជាអ្នកផ្លូវការចុងក្រោយដែលអាចរួចជាស្រេចនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 នៃសតវត្សទី XX បន្ទាប់ពីការវាយប្រហារទាំងអស់នៃជោគវាសនា ភាពលំបាកនៃអក្សរសិល្ប៍ និងទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រ ដែលបានកំណត់នៅក្នុង "ជ្រើសរើសជាពីរភាគ" របស់គាត់ (ម៉ូស្គូ, ed. ប្រឌិត", 1983) របៀបដែលគាត់មើលឃើញវិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងបរិបទនៃដំណើរស្វែងរកទ្រឹស្តីផ្សេងទៀត ទាំងផ្លូវការនិយម និងគូប្រជែងរបស់ពួកគេ។ នៅក្នុងទម្រង់ទូទៅបំផុតរបស់ខ្លួន វិធីសាស្រ្តរបស់ V. B. Shklovsky ចំពោះអក្សរសិល្ប៍នៅតែមិនផ្លាស់ប្តូរ ទោះបីជាមានការប្រែប្រួលទាំងអស់នៃបទប្បញ្ញត្តិដែលគាត់បានបង្កើតដោយមនសិការក៏ដោយ - ពីទម្រង់និយមជ្រុលនិង "ប្រឆាំងមនោគមវិជ្ជា" អត្ថបទដំបូងតាមរយៈមុខងារនៃដំណាក់កាលកណ្តាលទៅជាប្រភេទនៃភាពស្រដៀងគ្នា។ ការផ្សះផ្សាជាមួយលទ្ធិម៉ាក្សក្នុងយុគសម័យនៃ "ស្តាលីននិយមខ្ពស់" និងការត្រលប់ទៅនិទានរឿងផ្លូវការនៅចុងបញ្ចប់។ វិធីសាស្រ្តនេះអាចត្រូវបានបង្កើតដូចខាងក្រោមៈ អក្សរសិល្ប៍ និងការងារអក្សរសាស្ត្រមិនត្រូវបានកំណត់ដោយអ្វីដែលអ្នកនិពន្ធឃើញនៅក្នុងពួកគេ ឬដោយ "ការមើលឃើញដំបូង" របស់អ្នកអានមធ្យម ឬអ្នករិះគន់មើលឃើញនៅក្នុងពួកគេ។ នេះ "មិនមែនជាអ្វីដែលអ្នកគិតទេ - អក្សរសិល្ប៍" (ដើម្បីបកស្រាយបន្ទាត់កំណាព្យរបស់ F. I. Tyutchev អំពី "ធម្មជាតិ") បញ្ជាក់ពីគំនិតវិទ្យាសាស្ត្រទាំងអស់នៃសាលាផ្លូវការ។

ចូរយើងកត់សំគាល់នៅទីនេះថាការស្ថាបនា hermeneutic ស្រដៀងគ្នានេះមានវត្តមាននៅពេលនោះនៅឯមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃនិន្នាការវិទ្យាសាស្ត្រនិងប៉ារ៉ាស៊ីតដ៏សម្បូរបែបបំផុតនិងមានឥទ្ធិពលបំផុតដោយចាប់ផ្តើមពីអ្វីដែលគេហៅថាសង្គមវិទ្យាវិជ្ជមាន (Auguste Comte) និងផលវិបាកក្រោយៗទៀតរបស់វា ផ្សេងៗ។ ផ្នែកនៃនរវិទ្យា ម៉ាក្សនិយមគេចចេញពីសេដ្ឋកិច្ច ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ល។ រួមទាំងចិត្តវិទ្យាវិភាគរបស់ Freud និងសិស្សរបស់គាត់ និងសូម្បីតែទ្រឹស្តីកម្រនិងអសកម្ម និងនរវិទ្យា។ សម្រាប់ពួកគេទាំងអស់ រួមទាំងភាសារចនាសម្ព័ន្ធដែលទើបតែចាប់ផ្តើមមានរូបរាង ការបំបែកផ្នែកទ្រឹស្តី និងជាក់ស្តែងនៃផ្ទៃដែលគេហៅថា (ជាក់ស្តែង, ប្រចាំថ្ងៃ, ខាងក្រៅ, fetishized ។ល។) ពិត ពិត មិនលាក់លៀម។ល។ នៅក្នុងភាសាវិទ្យា ការបែងចែកនេះនឹងដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបែងចែក "ភាសា" និង "ការនិយាយ" ពី F. de Saussure ដែលហៅថា។ កម្រិត "សីលធម៌" និង "emic" នៃឯកតានៅក្នុងភាសាវិទ្យាពិពណ៌នារបស់អាមេរិក កម្រិត superficial និងជ្រៅនៅក្នុងទ្រឹស្តីទូទៅរបស់ N. Chomsky ។ នៅក្នុងលទ្ធិម៉ាក្សនិយម គឺពាក់ព័ន្ធនឹងការបែងចែកនៃអ្វីដែលគេហៅថា។ "កម្លាំងផលិតភាព" និង "ទំនាក់ទំនងផលិតកម្ម" ដែលក្រោយមកទៀតត្រូវបានគេហៅថា។ សង្គមកេងប្រវ័ញ្ច, បង្ខូចទ្រង់ទ្រាយរចនាសម្ព័ន្ធពិតនៃអតីត។

នៅក្នុងគ្រប់វិស័យនៃសកម្មភាពរបស់មនុស្ស ការអនុវត្ត នៅគ្រប់ផ្នែកនៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នា ទ្រឹស្ដីដែលត្រូវគ្នាបានបង្ហាញពីហេតុផលផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាដែលបានសង្កេតឃើញនេះ ភាពខុសគ្នារវាងអ្វីដែលអាចមើលឃើញ និងការពិត។ ហេតុផលទាំងអស់នេះអាចត្រូវបាន modo grosso ចាត់ថ្នាក់ជាពីរក្រុម៖ មួយ ដែលមើលឃើញពីប្រភពនៃអសមត្ថភាពជាក់ស្តែងក្នុងការបកស្រាយការពិតនៅក្នុងភាពស្មុគស្មាញដ៏អស្ចារ្យនៃរចនាសម្ព័ន្ធទាំងនោះ ដែលមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានរួមបញ្ចូលជាសង្គមមួយ (នៅទីនេះ ខ្ញុំនឹងរួមបញ្ចូលទាំងអស់សង្គមវិទ្យា និង ទ្រឹស្ដីមុខងារផ្សេងទៀតនៃសង្គមមនុស្ស និងអាកប្បកិរិយា) និងមួយទៀតដោយមើលឃើញហេតុផលសម្រាប់រឿងនេះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងផ្លូវប្រយោល ខ្យល់ និងលាក់កំបាំងរបស់វា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជាគោលការណ៍ តម្រូវការក្នុងការបែងចែករវាងកម្រិតទាំងពីរនេះ (កម្រិតកំពូល និងជ្រៅ) និងហេតុផលគោលបំណងសម្រាប់ភាពខុសគ្នាជាប់លាប់របស់ពួកគេ គឺផ្អែកលើវិធីសាស្រ្តវិទ្យាសាស្ត្រ វិធីសាស្រ្តជាមូលដ្ឋានណាមួយ។ វិធីសាស្រ្តជាច្រើនដែលបានប្រកែកជាមួយសាលាផ្លូវការបានចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាវិទ្យាសាស្ត្រទាំងស្រុង និងសូម្បីតែវិទ្យាសាស្ត្រតែមួយគត់ ដូចជាឧទាហរណ៍ ម៉ាក្សនិយម។ សំណួរនៃការប្រឆាំង សន្លប់និង ដឹងខ្លួន. ដែលយើងនៅទីនេះបានដាក់ចេញជាគោលការណ៍បែងចែកជាមូលដ្ឋានរវាងសាលាផ្លូវការ និងសាលាផ្សេងទៀតនៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ បានទទួលនូវភាពសំខាន់បែបនេះតែនៅក្នុងទ្រឹស្តីនៃភាសាវិទ្យាប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងស្នាដៃដំបូងបំផុតរបស់អ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃសាលាផ្លូវការ Viktor Shklovsky វាគឺជាគាត់ដែលជាចំណុចចាប់ផ្តើមនៃការពិភាក្សាទាំងអស់អំពី ការលុបបំបាត់ល​ល។

ចំពោះភាពខុសគ្នារវាងកម្រិតកំពូល និងកម្រិតជ្រៅ នៅទីនេះ ភាពមិនដូចគ្នារវាងសាលាផ្លូវការ និងសាលាផ្សេងទៀតគឺពិតជាជាមូលដ្ឋាន។ សាលាអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀតទាំងអស់បានបន្តចេញពីការសន្និដ្ឋានច្បាស់លាស់ ឬដោយប្រយោលថា អក្សរសិល្ប៍គឺជាបាតុភូតមនោគមវិជ្ជា (ដូច្នេះអាចចូលដំណើរការបានដោយផ្ទាល់ចំពោះការសង្កេត និងការស្រាវជ្រាវ) ដែលនៅពីក្រោយដែលជាការពិតកាន់តែស៊ីជម្រៅ ថាតើវាជាសង្គម យល់ទាំងក្នុងស្មារតីម៉ាក្សនិយមជាការតស៊ូក្នុងថ្នាក់។ ឬនៅក្នុងស្មារតីវិជ្ជមានជារចនាសម្ព័ន្ធនៃអន្តរកម្មសង្គម ថាតើវាមានលក្ខណៈផ្លូវចិត្ត យល់នៅក្នុងស្មារតីនៃទ្រឹស្តីផ្សេងៗអំពីរចនាសម្ព័ន្ធបុគ្គលិកលក្ខណៈ ឬ metaphysical នៅក្នុងស្មារតីនៃទ្រឹស្តីសាសនា និងទស្សនវិជ្ជាមួយ ឬមួយផ្សេងទៀត។ រឿងធម្មតាបំផុតគឺនៅក្នុងឆ្នាំទាំងនោះ (ម្ភៃ - ដើមទសវត្សរ៍ទី 30 នៃសតវត្សទី XX) ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រចម្រុះនៃផែនការប្រវត្តិសាស្ត្រ។ វាគឺជាការគ្រោងទុកអំពីប្រវត្តិសាស្ត្រនៃសម័យកាលជាក់លាក់មួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ ឬជីវប្រវត្តិរបស់អ្នកនិពន្ធជាក់លាក់ណាមួយ ដែលបង្កើតឡើងនៅលើគោលការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ ហើយកត្តាសំខាន់ៗទាំងអស់នៃផែនការដ៏ស៊ីជម្រៅដែលយើងទើបតែបានលើកឡើងគឺពាក់ព័ន្ធទាំងផ្ទៃខាងក្រោយ។ ឬជាធាតុផ្សំនៃការពន្យល់ ការលើកទឹកចិត្ត ។ល។ ។ល។

ក្នុងនាមជាលក្ខណៈពិសេសប្លែកដែលគួរឱ្យចង់ដឹង យោងទៅតាមការរិះគន់អក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីនៅពេលនោះ ហើយបន្ទាប់មកការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសូវៀតខុសពីសាលាអឺរ៉ុបខាងលិចភាគច្រើន គឺជាភាពក្រីក្រទាក់ទងគ្នាក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីនៃការសិក្សាអំពីផែនការជីវប្រវត្តិសុទ្ធសាធ។ ពេល​នេះ​ប្រហែល​ជា​មិន​ច្បាស់​លាស់​ទេ​ប្រសិន​បើ​យើង​ពិចារណា​ការ​រិះគន់​អក្សរសាស្ត្រ​រុស្ស៊ី​តែ​ពី​ក្នុង​ខ្លួន​យើង​ប៉ុណ្ណោះ។ បន្ទាប់មក ពិតណាស់ យើងនឹងសង្កេតឃើញថា នៅគ្រប់សម័យកាលទាំងអស់ មានការសិក្សាដែលប៉ះពាល់ដល់ជីវប្រវត្តិរបស់កវី ឬអ្នកនិពន្ធ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើយើងពិចារណាសម្ភារៈនេះប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃការសិក្សាអក្សរសាស្ត្រដែលត្រូវបានសរសេរ និងបោះពុម្ព ជាឧទាហរណ៍ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ បារាំង និងអង់គ្លេស យើងនឹងឃើញថានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ជាដំបូងគេហៅថារឹង នោះគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការសិក្សា ប៉ុន្តែ ក្នុងពេលតែមួយមានបំណងសម្រាប់អ្នកអានទូទៅ ជីវប្រវត្តិអ្នកនិពន្ធនិងកវីរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ។ បាទ Merezhkovsky បានសរសេរអំពី Gogol, Tolstoy និង Dostoevsky ប៉ុន្តែសៀវភៅទាំងនេះមិនបានចាត់ទុកអ្នកបង្កើតទាំងនេះថាជាមនុស្សរស់ទេ អ្នកចូលរួមក្នុងដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលជីវប្រវត្តិរបស់គាត់មានឥទ្ធិពលលើរូបភាពនៃការងាររបស់ពួកគេ។ ទីពីរ ស្នាដៃជីវប្រវត្តិទាំងនោះដែលចេញមកបានបកស្រាយព័ត៌មានលម្អិតអំពីជីវប្រវត្តិក្នុងកម្រិតខ្ពស់បំផុតដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ដោយជ្រើសរើសដោយមានចំណែកធំនៃប្រភេទមួយចំនួនខាងក្នុង និងពេលខ្លះខាងក្រៅ ការត្រួតពិនិត្យ។ នេះមិនអាចប្រៀបធៀបជាមួយនឹងជីវប្រវត្តិលម្អិតរបស់ Goethe ឬ Schiller ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ ឬសូម្បីតែសៀវភៅរបស់ Romain Rolland អំពី Beethoven ។ វាអាចនិយាយបានថានៅក្នុងភាសារុស្សីមិនមានជីវប្រវត្តិពេញលេញនិងជាក់ស្តែងនៃការសិក្សារបស់ Pushkin ឬ Lermontov, Dostoevsky ឬ Tolstoy ទេ។ ការប៉ុនប៉ងបង្កើតជីវប្រវត្តិបែបនេះដែលត្រូវបានធ្វើឡើងនៅទីនេះ និងទីនោះ (ស្នាដៃរបស់ Shklovsky និង Eikhenbaum អំពី Tolstoy សៀវភៅទំនើបរបស់ I. Volgin អំពី Dostoevsky ។ ទាំងការរួមបញ្ចូលទាំងអស់ ឬយោងទៅតាម - ពិតជាជាមូលដ្ឋាននៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការស្រាវជ្រាវប្រវត្តិសាស្រ្ត, ទាំងជីវប្រវត្តិលម្អិត និងដិត។

នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីអំពីលក្ខណៈប្រវត្តិសាស្ត្របែបនេះ ក៏ដូចជានៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររុស្ស៊ី ទស្សនៈមានរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ យោងទៅតាមតួនាទីរបស់បុគ្គលម្នាក់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតែងតែមាននៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយ បើប្រៀបធៀបទៅនឹងតួនាទីដែលសម្តែងដោយមនុស្ស។ ហៅថា ដំណើរការគោលបំណង មិនថាវាជាសម្ភារៈអ្វី ឬឧត្តមគតិ។ ហើយប្រសិនបើវាច្បាស់ថានៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនេះ ឬតួរលេខនោះ (ឧទាហរណ៍ ស្តាលីន លេនីន ឬពេត្រុសទី 1 ឬ អ៊ីវ៉ា ដ៏គួរឱ្យខ្លាច) បានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ខ្លាំងពេក នោះនឹងតែងតែមានអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តដែលនឹងបង្ហាញ និងបង្ហាញពីអ្វីដែលតួនាទីនេះពិតជាបង្ហាញ។ ដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏ស៊ីជម្រៅមួយចំនួន។

ប្រឆាំងនឹងសាវតានេះ ការប៉ុនប៉ងរបស់សាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រដើម្បីគិតឡើងវិញអំពីបញ្ហានៃកម្រិតអរូបី និងជ្រៅនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ គឺជាករណីលើកលែងដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ចំពោះច្បាប់ទូទៅនេះ។ គោលការណ៍និយមរបស់រុស្សីគឺជាបាតុភូតនៃប្រភេទដូចគ្នាទៅនឹងទស្សនវិជ្ជានៃចំណេះដឹងនៃសាលា Marburg របស់ G. Cohen និង P. Natorp និងបាតុភូតនៃ E. Husserl ក្នុងន័យថាគាត់ដូចជានិន្នាការទស្សនវិជ្ជាដែលបានកំណត់។ ជាគោលដៅរបស់គាត់ដើម្បីពិចារណាអក្សរសិល្ប៍ (ចំណេះដឹងភាសា) ទាំងស្រុងពីទស្សនៈរបស់ខ្លួនឯង (ចំណេះដឹងភាសា) ។ ដូច្នោះហើយ ភាពខុសគ្នារវាងកម្រិតផ្ទៃ (resp. conscious) និងកម្រិតជ្រៅ (resp. unconscious) នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ត្រូវតែកើតឡើងទាំងស្រុងនៅក្នុងការងារអក្សរសាស្ត្រខ្លួនវា ហើយប្រសិនបើយើងកំពុងនិយាយអំពីបាតុភូតដែលមានពន្លឺខ្លាំងជាង ធំជាងការងារមួយ ចូរនិយាយថា។ ការងាររបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ ឬសូម្បីតែចលនាអក្សរសាស្ត្រទាំងមូល បន្ទាប់មកនៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ។ ប្រសិនបើបញ្ហានៃការបំបែកផ្ទៃ និងផែនការដ៏ស៊ីជម្រៅនៅក្នុងប្លុកអគារដែលការងារត្រូវបានបង្កើតឡើងនោះ នៅទីនេះ ការផ្តោតអារម្មណ៍គួរតែត្រូវបានផ្តោតលើការប្រើប្រាស់អក្សរសាស្ត្រ អំពីរបៀបដែលអក្សរសិល្ប៍កែប្រែភាសា ចាត់ចែងវាទៅតាមភារកិច្ចរបស់ខ្លួន។ .

ដូច្នេះ សាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានជ្រើសរើសជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃតំរូវការនៃការសិក្សាអក្សរសាស្ត្រទាក់ទងនឹងអក្សរសិល្ប៍ខ្លួនឯង។ ភារកិច្ចចម្បងនៃការសិក្សានេះគឺដើម្បីរកឱ្យឃើញ ទីមួយ ភាពមិនស្របគ្នាយ៉ាងសំខាន់រវាងផ្ទៃ និងកម្រិតជ្រៅនៃអក្សរសិល្ប៍ ទីពីរការបកស្រាយប្រកបដោយអត្ថន័យនៃភាពខុសគ្នាបែបនេះនៅក្នុងន័យនៃអក្សរសិល្ប៍ខ្លួនវា និងទីបី ការទាញយកដោយផ្អែកលើការបកស្រាយបែបនេះនៃអ្វីមួយដែល អាច​ហៅ​ថា​ច្បាប់ ឬ​ច្បាប់ សន្លប់(ឬនិយាយម្យ៉ាងទៀត ភាសា ឬរចនាសម្ព័ន្ធ)កម្រិតនៃអក្សរសិល្ប៍។ វាត្រូវតែសង្កត់ធ្ងន់ថា Formalists ទាំងអស់បានចង្អុលបង្ហាញយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួនថាទ្រឹស្ដីរបស់ពួកគេគឺគ្មានផ្លូវទេ។ វេជ្ជបញ្ជា។នោះគឺការចេញវេជ្ជបញ្ជាច្បាប់បែបនេះ (ឧទាហរណ៍ចំពោះសោភ័ណភាពដែលបានផ្តល់ឱ្យទស្សនវិជ្ជា) និង ពិពណ៌នានោះគឺការពិពណ៌នាអំពី "ព្រឹត្តិការណ៍" ពិតប្រាកដទាំងនោះដែលកើតឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ដូច្នោះហើយ គោលដៅនៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រមិនមែនជាការពិពណ៌នាជាប្រព័ន្ធនៃអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលមាននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដាច់ដោយឡែកមួយចំនួននោះទេ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកចូលចិត្ត ស្រាយបន្ទាត់ស្មុគស្មាញ (ឬបន្ទាត់) ដែលការវិវត្តនៃអក្សរសិល្ប៍បានដំណើរការ។ ការស្ដារឡើងវិញនូវគោលការណ៍អរូបីទាំងនោះ ប៉ុន្តែសំខាន់ និងមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន ដែលអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានកសាងឡើង និងកំពុងត្រូវបានបង្កើតឡើង បកស្រាយកូដនៃភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ និងភាសាកំណាព្យរបស់គាត់ ដែលជាកូដដែលមិនមែនទាំងអស់កំណត់ពីខាងក្រៅយោងទៅតាម ច្បាប់កំណត់ដោយសង្គម ប៉ុន្តែត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធម្នាក់ៗ ហើយជារឿយៗសម្រាប់ការងារនីមួយៗរៀងៗខ្លួន។ "ការឌិគ្រីប" កូដនេះនឹងជួយនៅទីបំផុតដើម្បីយល់ពីអ្វីដែលល្អអំពីអ្នកនិពន្ធដែលបានផ្តល់ឱ្យឬការងារដែលបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃអ្នកទទួលអ្នកតំណាងនៃអក្សរសាស្ត្រ "ទំនាក់ទំនង" ឬនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃប្រព័ន្ធអក្សរសាស្ត្រខ្លួនវា "អក្សរសាស្ត្រ" ។ គុណភាព "អ្វីដែលធ្វើឱ្យការងារនេះក្លាយជាអក្សរសិល្ប៍ការងារ។ អាស្រ័យហេតុនេះ បើយោងតាមការប្រកាសរបស់សាលាផ្លូវការ។ អក្សរសាស្ត្រក្លាយជាបញ្ហាចម្បង និងជាមូលដ្ឋាននៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។

រហូតមកដល់ពេលនេះ តាមទស្សនៈរបស់ខ្ញុំ ការបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ និងច្បាស់លាស់បំផុតនៃគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាន និងការវិវត្តន៍នៃសាលាផ្លូវការ ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងអត្ថបទដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់របស់ស្ថាបនិកម្នាក់ B. M. Eikhenbaum (1886-1959) "ទ្រឹស្តីនៃ "ផ្លូវការ វិធីសាស្រ្ត "" នៃឆ្នាំ 1924 ដែលជាលើកដំបូងត្រូវបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1926 នៅក្នុងការបកប្រែជាភាសាអ៊ុយក្រែនហើយត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងសៀវភៅរបស់ B. M. Eikhenbaum "អក្សរសាស្ត្រ" ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1927 ។ វាគឺនៅក្នុងការងារនេះដែលគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការត្រូវបានបង្កើតឡើងជាលើកដំបូងយ៉ាងជាក់លាក់ថាជាវិធីសាស្រ្តដែលកំពុងអភិវឌ្ឍ ការវិវត្ត និងមិនមែនជាគ្រោងការណ៍ដែលត្រៀមរួចជាស្រេចនោះទេ។ ការវិវត្តន៍នេះ អាស្រ័យទៅលើការវិវត្តន៍នៃគោលគំនិតអក្សរសាស្ត្រ ដែលត្រូវបានអនុវត្តចំពោះដំណាក់កាលផ្សេងៗគ្នា និងរយៈពេលផ្សេងៗគ្នានៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ។ ហើយរឿងសំខាន់គឺការបំបែកគោលការណ៍នៃការកំណត់អក្សរសាស្ត្រពីគ្រាដែលនៅជាប់គ្នា ហើយតែងតែមានមូលដ្ឋាននៅក្នុង សម្ភារៈអក្សរសិល្ប៍ដែលតាមធម្មជាតិរបស់វាត្រូវបានដកចេញពីផ្នែកណាមួយនៃជីវិត ការអនុវត្ត ការរំពឹងទុក។ល។ នេះជាអ្វីដែល B. M. Eikhenbaum បានសរសេរអំពីរឿងនេះ ដោយយោងទៅលើគំនិតរបស់ P. O. Jacobson ដែលជាស្ថាបនិកនៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការមួយផ្សេងទៀត ដែលភាសាសាមសិប ប៉ុន្មានឆ្នាំក្រោយមកការងាររបស់គាត់បានបម្រើជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសាលារចនាសម្ព័ន្ធមួយនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រដែលបានក្លាយជាអ្នកស្នងបន្តផ្ទាល់នៃរបបផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ី:

“គោលការណ៍នៃការបញ្ជាក់ និងការបង្កើតវិទ្យាសាស្ត្រអក្សរសាស្ត្រ គឺជាគោលការណ៍សំខាន់សម្រាប់ការរៀបចំវិធីសាស្ត្រផ្លូវការ។ ការខិតខំប្រឹងប្រែងទាំងអស់ត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីបញ្ចប់ស្ថានភាពពីមុនដែលក្នុងនោះយោងទៅតាម A. Veselovsky អក្សរសិល្ប៍គឺ "res nullius" ។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​បាន​ធ្វើ​ឱ្យ​ជំហរ​របស់​មន្ត្រី​ផ្លូវការ​មិន​អាច​ផ្សះផ្សា​បាន​ទាក់ទង​នឹង "វិធីសាស្ត្រ" ផ្សេង​ទៀត ហើយ​ដូច្នេះ​មិន​អាច​ទទួល​យក​បាន​ចំពោះ​អ្នក​និយម​និយម។ ក្នុងការបដិសេធវិធីសាស្ត្រ "ផ្សេងទៀត" ទាំងនេះ មន្ត្រីផ្លូវការពិតជាបានបដិសេធ ហើយបន្តបដិសេធថាមិនមែនជាវិធីសាស្រ្ត ប៉ុន្តែជាការយល់ច្រលំដែលមិនអាចពន្យល់បាននៃវិទ្យាសាស្ត្រផ្សេងៗគ្នា និងបញ្ហាវិទ្យាសាស្ត្រផ្សេងៗគ្នា។ ការអះអាងចម្បងរបស់ពួកគេគឺ និងគឺថាប្រធានបទនៃវិទ្យាសាស្រ្តអក្សរសាស្ត្រដូចនេះគួរតែជាការសិក្សាអំពីលក្ខណៈជាក់លាក់នៃសម្ភារៈអក្សរសិល្ប៍ដែលបែងចែកវាពីអ្វីផ្សេងទៀត ទោះបីជាសម្ភារៈនេះដោយលក្ខណៈបន្ទាប់បន្សំ និងដោយប្រយោលរបស់វាបានផ្តល់ហេតុផល និងត្រឹមត្រូវក៏ដោយ។ ដើម្បីប្រើវាជាជំនួយក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រផ្សេងទៀត .. នេះ​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ដោយ​ភាព​ប្រាកដ​ប្រជា​ដោយ​លោក R. Yakobson (“កំណាព្យ​រុស្ស៊ី​ថ្មី​បំផុត” ទីក្រុង​ប្រាក ឆ្នាំ ១៩២១ ទំព័រ ១១)៖ “... ប្រធានបទ​នៃ​វិទ្យាសាស្ត្រ​អក្សរសិល្ប៍​មិន​មែន​ជា​អក្សរសិល្ប៍​ទេ ប៉ុន្តែ​ផ្នែក​អក្សរសាស្ត្រ នោះ​គឺ​ជា​អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឲ្យ ការងារដែលបានផ្តល់ឱ្យគឺជាការងារអក្សរសាស្ត្រ” ។

ឥឡូវនេះមុនពេលងាកទៅរកការវិភាគនៃគំនិតនៃ "អក្សរសាស្ត្រ" និងការវិវត្តនៃគំនិតនេះនៅក្នុងវិស័យអក្សរសិល្ប៍ដែលផ្លាស់ប្តូរឥតឈប់ឈរ ការផ្លាស់ប្តូរទាំងជាក់ស្តែង នៅទីនេះ និងឥឡូវនេះ និងស្ទើរតែ នោះគឺក្រោយការពិតជាការផ្លាស់ប្តូរថេរនៅក្នុង រូបភាពនៃអក្សរសិល្ប៍អតីតកាលក្រោមឥទិ្ធពលនៃការវិវត្តន៍នៃលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យអក្សរសាស្ត្រ ចូរយើងព្យាយាមតាមដានរូបភាពនៃការវិវត្តន៍នៃវិធីសាស្ត្រផ្លូវការបំផុត យោងទៅតាម Eichenbaum ។ ការវិវត្តន៍នេះបានបន្តពីបទពិសោធន៍ និងប្រកាសពីគោលការណ៍ទូទៅមួយចំនួន ដែលគួរតែបំបែកផ្នែកនៃកំណាព្យ (អក្សរសាស្ត្រ) ចេញពីផ្នែកនៃការអនុវត្ត (ធម្មតា)។ គោលការណ៍ទាំងនេះមិនត្រូវបានគេធ្វើមូលដ្ឋានីយកម្មជាកន្លែងដែលសោភ័ណភាពតាមចិត្តសាស្ត្រដែលពីមុនសន្មត់ថាជា (ពោលគឺនៅក្នុង រូបភាព) ប៉ុន្តែនៅក្នុងអ្វីដែលសោភ័ណភាពនេះត្រូវបានគេហៅថាជាប្រពៃណី ទម្រង់។ប៉ុន្តែរួចទៅហើយពីការសម្តែងដំបូងបំផុតនៃ opoyazovites នាពេលអនាគតវាមិនមែនជាទម្រង់ឋិតិវន្តនៅក្នុងទម្រង់ដែលបានបញ្ចប់និងកំណត់ទុកជាមុនរបស់វាដែលបានមកដល់មុននោះទេប៉ុន្តែការប្រើប្រាស់ទម្រង់បទពិសោធន៍នៃទម្រង់បែបបទការផ្លាស់ប្តូរនៃប្រភេទនេះ។ បទពិសោធន៍ (ភាគច្រើនវាចុះខ្សោយ) ។ ដូច្នេះហើយ គំនិតជាមូលដ្ឋានរបស់ Viktor Shklovsky អំពីការរស់ឡើងវិញនៃពាក្យ នោះគឺជាការបន្តនៃបទពិសោធន៍ ការយល់ឃើញនៃពាក្យ។ តាមពិត ការយល់ដឹងអំពីទម្រង់ ការយល់ដឹងអំពីសក្ដានុពលរបស់វាគឺជាការបង្ហាញនៃអក្សរសាស្ត្រ។ ក្រោយមក លោក Roman Yakobson នឹងបង្កើតទីតាំងរបស់ Eikhenbaum ដែលជាផ្នែកមួយនៃទ្រឹស្តីទូទៅនៃដំណើរការទំនាក់ទំនង ដែល "បទពិសោធន៍ទម្រង់" នឹងក្លាយជា "ការសង្កត់ធ្ងន់លើយន្តហោះនៃការបញ្ចេញមតិ" "ការតំរង់ទិសទៅកាន់សារ" និង "អក្សរសាស្ត្រ" ។ - "មុខងារកំណាព្យ" ។

លើសពីនេះទៀត B. M. Eikhenbaum បន្តទៅការយល់ដឹងទ្រឹស្តីនៃការងារជាក់លាក់របស់ Opoyazovites ដែលឧទ្ទិសដល់ទិដ្ឋភាពជាក់លាក់នៃកំណាព្យនៃខនិងពាក្យសំដីជាពិសេសចំពោះស្នាដៃរបស់ Viktor Shklovsky លើទ្រឹស្តីនៃការនិយាយនិងស្នាដៃរបស់គាត់លើកំណាព្យនៃខរបស់ Akhmatova ។ និងការនិយាយរបស់ Gogol (មានន័យថាអត្ថបទដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Eikhenbaum របៀបដែល "Overcoat" របស់ Gogol ត្រូវបានធ្វើឡើង។ ម៉្យាងវិញទៀត គាត់បានលើកឡើងពីវិធីសាស្រ្តទូទៅដែលមាននៅក្នុងការសិក្សាជាក់លាក់ទាំងនេះ ដែលនីមួយៗបានក្លាយទៅជារបកគំហើញក្នុងការសិក្សាកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ ឬផ្សេងទៀត ហើយម្យ៉ាងវិញទៀត គាត់ប្រឆាំងនឹងជាមូលដ្ឋាន។ គោលការណ៍នៃការសិក្សាកំណាព្យ និងកំណាព្យ។ តាមវិធីសាស្រ្ត ចំណុចរួមមួយគឺការបែងចែកគំនិតនៃ "ការទទួល" ជាចំណុចកណ្តាលនៅក្នុងវិធីសាស្រ្តផ្លូវការ។ វាគឺជាបច្ចេកទេសថាមវន្តដែលគួរតែជំនួសគំនិតនៃ "ធាតុផ្លូវការ" ។

មានបច្ចេកទេសដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងជាពិសេសសម្រាប់កំណាព្យ និងបច្ចេកទេសនៃការសាងសង់ពាក្យសំដី។ ពិសេស កំណាព្យបច្ចេកទេសគួរតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបច្ចេកទេសដែលបម្រើដើម្បីកែប្រែ បង្កើតជាស្នាដៃកំណាព្យទាំងមូលក្នុងពេលតែមួយជាប្រភេទទាំងមូល ធាតុទាំងអស់ដែល ក្នុងពេលដំណាលគ្នា (ក្នុងពេលដំណាលគ្នា)មានវត្តមាននៅចំពោះមុខភ្នែកខាងក្នុង (ក្នុងវិស័យនៃការយល់ឃើញ) របស់អ្នកបង្កើត (អ្នកអាន / អ្នកស្តាប់) ។ គ្រប់ប្រភេទនៃចង្វាក់, ឧបករណ៍សូរស័ព្ទ, ភ្លេង, ភាពស្របគ្នា និងតួរលេខវាក្យសម្ព័ន្ធផ្សេងទៀត ពាក្យដដែលៗ តួលេខន័យធៀបដូចជា រូបមន្ត riddles (kennings) សមីការ ហើយដូច្នេះនៅលើបច្ចេកទេសបែបនេះ។ វាគួរតែត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ថានៅពេលដែលយើងកំពុងនិយាយអំពីគ្រប់ប្រភេទនៃតួលេខយើងមានន័យថាអ្វីដែលគេហៅថា។ តួលេខ cliched ។ សក្ដានុពល​ខ្លាំង​សម្រាប់​ការ​និយាយ​ក្នុង​ន័យ​ធៀប​ជា​លក្ខណៈ​នៃ​ការ​និយាយ​របស់​មនុស្ស​ទូទៅ។ នេះគឺជាអ្វីដែល P. O. Jacobson ក្រោយមកហៅថា "មុខងារកំណាព្យ" នៃការទំនាក់ទំនង។

ពិសេស prosaicបច្ចេកទេស​ជា​កម្មសិទ្ធិ​របស់​អ្នក​ដែល​បម្រើ​ដើម្បី​កែប្រែ​បង្កើត​ជា​អត្ថបទ prosaic លំដាប់ (ខ្សែសង្វាក់) ។វាជាលំដាប់ (ខ្សែសង្វាក់) គ្រោង,ទាក់ទងទៅនឹងសៀរៀល ( បន្តបន្ទាប់) បទបង្ហាញ ប្រាប់តំណនិទានរឿងខ្លះ វគ្គ គ្រា ឬលំដាប់ ការ​តែង​និពន្ធ,រួមមានផ្នែក prosaic (ជំពូក, សមាគមសមាសភាព) ដែលអនុវត្តមុខងារមុខងារក្នុងការរចនានៃនិទានកថាជាការរួបរួមមួយ (ឧទាហរណ៍ ការចាប់ផ្តើម ការបញ្ចប់ ការបញ្ចប់) ។ នេះគួរតែរួមបញ្ចូលនូវបច្ចេកទេសទាំងអស់ដែលទាក់ទងនឹងការជួសជុលសមាសភាព ការបែងចែកនៃការបន្តពូជ prosaic (លំដាប់) ឧទាហរណ៍ ការដាក់ស៊ុម រួមទាំងការធ្វើម្តងទៀត នោះគឺ ស៊ុមបន្ទាប់បន្សំ និងច្រើនផ្សេងទៀត; ការច្រៀងចេញនូវប្រភេទតំណភ្ជាប់ផ្សេងៗគ្នា ឧទាហរណ៍ ខ្សែអក្សរ ការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនង ពិត ឬនិម្មិត (បង្កើតឡើងវិញ) ទំនាក់ទំនងមូលហេតុ ប្រភេទផ្សេងៗនៃការលុបចោល (ការលុបចោលដោយចេតនា និងការបដិសេធ) នៃផ្នែកនិទានកថា ឬសមាសភាព ហើយផ្ទុយទៅវិញ ការពង្រីកដោយចេតនា ការរីករាលដាល និងការទាញរបស់ពួកគេ។ ការបង្ខំ (រួមទាំងភាពតានតឹងពិតប្រាកដ ឬនិម្មិត - ការផ្អាក) ការបំពានដោយចេតនាលើលំដាប់នៃនិទានកថា ឬសមាសភាព។ល។

បញ្ជីនៃបច្ចេកទេសនេះនិងការបែងចែករបស់ពួកគេទៅជាកំណាព្យនិង prosaic ត្រូវបានចងក្រងដោយខ្ញុំមិនត្រឹមតែនៅលើមូលដ្ឋាននៃអត្ថបទចុងក្រោយដោយ B. M. Eikhenbaum ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងពិចារណាលើស្នាដៃជាច្រើនរបស់ V. B. Shklovsky, Yu. N. Tynyanov និង "អ្នកផ្លូវការផ្សេងទៀត" ។ ”។ ខ្ញុំចង់បែងចែកថ្នាក់បន្ទាប់នៃ "បច្ចេកទេស" ផងដែរនៅលើមូលដ្ឋាននៃការពិចារណារបស់ B. M. Eikhenbaum ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងន័យមួយនៅក្នុងការផ្ទុយមួយចំនួនជាមួយ postulates របស់គាត់។ យើងកំពុងនិយាយអំពីអ្វីដែលគេហៅថា "skaz" ដែល "formalists" ចាត់ទុកថាជាឧបករណ៍ prose ធម្មតា លើសពីនេះ ឧបករណ៍ prose ដែលចាប់ផ្តើមប្រើយឺតបន្តិច ចាប់ផ្តើម - grosso modo - ជាមួយនឹងរូបរាងមុននិងមនោសញ្ចេតនា។ prose ដូចជា Tristram Shandy ដោយ L. Stern រឿងដោយ E.T.-A. Hoffmann ជាដើម។

ខ្ញុំជឿថាយើងអាចនិយាយអំពីបច្ចេកទេសទូទៅសម្រាប់ទាំង prose និងកំណាព្យ។ ការទទួលយកក្នុងករណីនេះជាទូទៅ ការជ្រើសរើសសុន្ទរកថារបស់អ្នកនិពន្ធផ្ទុយទៅនឹងការប្រើប្រាស់ មិនបានសម្គាល់, គូសបន្ទាត់ពីក្រោមសុន្ទរកថារបស់អ្នកនិពន្ធ។ អវិជ្ជា, ការគូសបញ្ជាក់ត្រូវបានគេយល់ថាជាការធ្វើតាមការចុះបញ្ជីស្ទីលនិយមលេចធ្លោសម្រាប់ប្រភេទ ឬប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលបានផ្តល់ឱ្យ។

ការជួសជុលការយកចិត្តទុកដាក់ស្រាវជ្រាវលើប្រភេទនៃសុន្ទរកថារបស់អ្នកនិពន្ធផ្លាស់ប្តូរទិសដៅនៃការពិនិត្យឡើងវិញរបស់យើងទៅទិដ្ឋភាពសំខាន់មួយទៀតនៃសក្ដានុពលអក្សរសាស្ត្រ - ទៅនឹងការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ។ ទិដ្ឋភាពថាមវន្តនៃគំនិតនៃ "ការទទួលភ្ញៀវ" គឺថាអ្នកនិពន្ធមានសេរីភាពក្នុងការជ្រើសរើសឧបករណ៍នៅក្នុងដំណើរការនៃការបង្កើតវត្ថុអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់។ សេរីភាពនេះ ក្នុងនាមជាអ្នកផ្លូវការនិយម និងសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត V. B. Shklovsky ជឿថា គឺជាសេរីភាពផ្ទៃក្នុង ដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងរបៀបដែលអ្នកនិពន្ធមានអារម្មណ៍ថាមានលទ្ធភាពសម្រាប់ជ្រើសរើសវិធីសាស្ត្រ ហើយលទ្ធភាពទាំងនេះប្រមូលផ្តុំដោយធម្មជាតិ ដែលវិធីសាស្ត្រផ្តល់នូវប្រសិទ្ធភាពខ្ពស់បំផុត ការពេញចិត្តបំផុត ។ ការត្រឡប់មកវិញខ្ពស់បំផុត។ V. B. Shklovsky ជឿថា "ការត្រឡប់មកវិញ" បែបនេះត្រូវបានសម្រេចនៅពេលដែលការទទួលភ្ញៀវមានអារម្មណ៍ថាថ្មី (ឬប្រសើរជាងនេះ ថ្មីដោយមិននឹកស្មានដល់ ថ្មី និងអស្ចារ្យ!) ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃបរិបទនៃធាតុផ្សេងទៀត ឬគ្រានៃការងារនេះ ឬការងារផ្សេងទៀតនៃ អ្នកនិពន្ធដូចគ្នា ឬជាទូទៅសំណុំជាក់លាក់នៃស្នាដៃផ្សេងទៀតដែលគួរតែបង្កើតយ៉ាងពិតប្រាកដ ផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់ចលនានេះ resp ។ ធ្វើការ។ ដូច្នោះហើយ ការយល់ឃើញ ការទទួលការងារ ទំនួលខុសត្រូវ។ ការវិភាគ ឬការពិពណ៌នារបស់វាត្រូវតែមានភាពស្វាហាប់ជានិច្ច ហើយយកទៅក្នុងគណនីអន្តរកម្មនៃបច្ចេកទេសដែលកើតឡើងប្រសិនបើការងារដែលបានផ្តល់ឱ្យមាន អក្សរសាស្ត្រ។

ការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានយល់ដោយ Shklovsky និង Eikhenbaum ថាជាដំណើរការនៃការផ្លាស់ប្តូរប្រព័ន្ធមួយ (លែងប្រើ) នៃទម្រង់អក្សរសិល្ប៍សម្រាប់មួយផ្សេងទៀត ហើយមិនមែនដូចដែលបានជឿពីមុនទេ នៅក្នុងការបកស្រាយនៃ "បុព្វបទផ្លូវការ" ដែលជាការផ្លាស់ប្តូរទម្រង់ដោយសារតែ ត្រូវការបង្ហាញមាតិកាថ្មី។ ខ្លឹមសារនៅក្នុងការយល់ដឹងរបស់ Shklovsky និង Eikhenbaum គឺជា "សម្ភារៈ" ដែលមិនដែលចូលក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដូចនេះក្នុងទម្រង់ "ឆៅ" ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីវាត្រូវបាន "ស្ទាត់ជំនាញ" ដោយវា "រំលាយ" ស្របតាមធម្មជាតិនៃប្រភពដើម។ អក្សរសិល្ប៍នេះ ប្រព័ន្ធផ្លូវការ។ ខ្លឹមសារសំខាន់នៃទ្រឹស្តីនៃការវិវត្តផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃសាលាផ្លូវការគឺសំដៅប្រឆាំងនឹងអ្វីដែលសាលានេះហៅថា "ប្រវត្តិសាស្ត្របឋម" ពោលគឺប្រឆាំងនឹងការអះអាងដែលថាខ្លឹមសារប្រវត្តិសាស្ត្រថ្មីដែលទាក់ទងនឹងការផ្លាស់ប្តូរឥស្សរជនសង្គម និងវប្បធម៌ ជាមួយនឹង ការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃអតីតរចនាសម្ព័ន្ធសង្គម-វប្បធម៌ ឋានានុក្រម និងទំនាក់ទំនង និងការបង្កើត និងការអនុម័តថ្មី ទាមទារឱ្យមានការបញ្ចេញមតិអំពីរចនាសម្ព័ន្ធអក្សរសាស្ត្រថ្មី ច្បាប់ និងតម្លៃរបស់វា ដែលកើតចេញពីការផ្លាស់ប្តូរប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមិនមែនជាអក្សរសាស្ត្រ។

អ្វីដែលកើតឡើង "ពិតប្រាកដ" គឺពិបាកកំណត់ណាស់។ នៅទីនេះ ប្រហែលជាមានទឡ្ហីករណ៍ជាច្រើនទៀតនៅក្នុងការពេញចិត្តចំពោះអ្នកដែលអះអាងថាការកើតឡើងនៃលក្ខខណ្ឌសង្គមថ្មីរួមបញ្ចូលការអភិរក្សនិយម និងប្រតិកម្មនិយមនៅក្នុងកំណាព្យ។ នៅលើដៃមួយវាពិបាកក្នុងការព្រងើយកន្តើយចំពោះការពិតដែលថាការផ្លាស់ប្តូរនៃស្ថានភាពប្រវត្តិសាស្ត្រ "ទេសភាព" ប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងដោយផ្ទាល់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ដូច្នេះនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 សង្រ្គាមស្នេហាជាតិឆ្នាំ 1812 និងសង្រ្គាម Caucasian ជាច្រើនដែលបានបន្តភ្លាមៗក៏ដូចជាការបះបោរខែធ្នូឆ្នាំ 1825 ហើយស្ថានភាពកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរឡើងជុំវិញ "សំណួរកសិករ" បានរកឃើញកន្លែងរបស់ពួកគេ។ ម៉្យាងវិញទៀត ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ម៉េចស្ថានភាពប្រវត្តិសាស្ត្រ ជម្លោះ និងការផ្លាស់ប្តូរទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ដែលនៃការប៉ះទង្គិចគ្នាជាប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានកើតឡើង វាមិនឆ្លុះបញ្ចាំង ជាក់ស្តែងបង្ហាញថា ទំនាក់ទំនងបុព្វហេតុរវាងប្រវត្តិសាស្រ្ត និងអក្សរសិល្ប៍គឺមិនសាមញ្ញទាំងអស់ មិនមែនជាទិសដៅតែមួយ និងមិនមែនដោយស្វ័យប្រវត្តិទាំងអស់។

"អ្នកច្បាប់" ស្នើឱ្យពិចារណាប្រវត្តិសាស្រ្តអក្សរសិល្ប៍ថាជាប្រវត្តិនៃអក្សរសិល្ប៍ sui generis នោះគឺដូចជាប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទម្រង់អក្សរសាស្ត្រឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រប្រភេទអក្សរសាស្ត្រនិងតាមនោះជាប្រវត្តិសាស្រ្តនៃកំណាព្យ (ឬកំណាព្យ) ។ តាមវិធីជាច្រើន ស្នាដៃរបស់ V. Ya. Propp និង O. M. Freidenberg ដែលបានពិភាក្សាខាងលើគឺជាការប៉ុនប៉ងបង្កើត "កំណាព្យប្រវត្តិសាស្ត្រ" បែបនេះ។ ជាពិសេស ស្នាដៃនៃសម័យក្រោយៗទៀត ត្រូវបានបង្កប់ដោយផ្លូវនៃទំនាក់ទំនងរវាងកំណាព្យនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ កំណាព្យនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ និងបុរាណ និងកំណាព្យនៃអក្សរសិល្ប៍សម័យក្រោយរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។ Opoyazovites ជាពិសេស Shklovsky, Eikhenbaum និង Tynyanov បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការវិភាគនៃប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសាស្ត្រ (ជាពិសេសកំណាព្យ) និងទិដ្ឋភាពមួយទៀតនៃការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ - ដំណើរការនៃការទំនាក់ទំនងនិងឥទ្ធិពលអន្តរអក្សរសាស្ត្រដែលជាទីតាំងសកម្មមួយ។ ដែលជាកន្លែងដែលដំណើរការនៃការផ្លាស់ប្តូរអក្សរសាស្ត្រអាចចាប់ផ្តើម។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការប៉ុនប៉ងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងប្រកបដោយផ្លែផ្កាទាំងនេះ ដើម្បីយល់ពីភាពជាក់លាក់នៃដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ "អ្នកច្បាប់" បានបង្កើតគំនិត និងវិធីសាស្រ្តគំនិតមួយចំនួន ដែលធ្វើឱ្យវាអាចមានអារម្មណ៍ថាជាក់លាក់នៃអក្សរសិល្ប៍ជាអត្ថិភាពប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ខ្ញុំនឹងព្យាយាមសង្ខេបនៅទីនេះ វិធីសាស្រ្តទាំងនេះ ដូចដែលខ្ញុំឃើញពួកគេឥឡូវនេះ នៅក្នុងបរិបទនៃអតីតកាល និងលក្ខខណ្ឌនៃពេលវេលា ក៏ដូចជានៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃចំណង់ចំណូលចិត្តទំនើបមួយចំនួន។

ជាដំបូងគួរកត់សំគាល់ថា សម្រាប់ពួកផ្លូវការ រូបភាពនៃការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ ក៏ដូចជាការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ និងអត្ថិភាពអក្សរសាស្ត្រជាទូទៅ មិនមែនជារូបភាពនៃការរួមរស់ដោយសន្តិភាព ការអត់ឱននោះទេ។ នៅក្នុងការប្រឆាំងទៅនឹងទ្រឹស្ដីសិក្សាបែបប្រពៃណីនៃអក្សរសិល្ប៍ ពួក Formalists តែងតែសើចចំអកចំពោះអ្វីដែលហាក់ដូចជាពួកគេនូវសំណើធម្មតាដែលអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងរៀនពីមនុស្សចាស់ កែលម្អវិធីសាស្រ្តសិល្បៈរបស់ពួកគេ ហើយសូម្បីតែក្មេងជាងក៏រៀនពីពួកគេ។ ទេ ពួកផ្លូវការបាននិយាយថា ប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍មិនមែនជាពង្សាវតារព្រះគម្ពីរទេ៖ «អ័ប្រាហាំបង្កើតអ៊ីសាក អ៊ីសាកបង្កើតយ៉ាកុប។ល។ យោងតាមទ្រឹស្ដីនៃការវិវត្តផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃសាលាផ្លូវការ ការវិវត្តនេះគឺជាការតស៊ូ សង្រ្គាមពិតប្រាកដសម្រាប់ការរស់រានមានជីវិត ដែលក្នុងនោះអ្នកនិពន្ធស្វែងរកការបង្កើតវិធីសាស្រ្តច្នៃប្រឌិត កិត្យានុភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ កេរ្តិ៍ឈ្មោះ ចំណាត់ថ្នាក់ក្នុងតារាងផ្លូវការ ឬមិនផ្លូវការនៃចំណាត់ថ្នាក់នៅក្នុង ការតស៊ូដ៏ខ្លាំងក្លាជាមួយ "បងប្អូននៅក្នុងហាង" របស់ពួកគេ មិត្តរួមការងារ ជិតស្និទ្ធ និងឆ្ងាយ ហើយសំខាន់បំផុត - ជាមួយអ្នកដែលបាននាំមុខពួកគេដោយផ្ទាល់ ស្របគ្នា ឬជាប្រវត្តិសាស្ត្រ។ លើសពីនេះទៅទៀត បើទោះជាសង្រ្គាមនេះមិនត្រូវបានបើកដោយចំហ ហើយតួឯកខ្លួនឯងក៏មិនសង្ស័យអំពីវាដែរ (ទោះបីជានេះមិនទំនងខ្លាំងក៏ដោយ) នោះវាកំពុងតែដក់ជាប់ក្នុងព្រលឹង និងគំនិតរបស់អ្នកដែលស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានលើកឡើង និងតាមរយៈស្នាដៃទាំងនេះ។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលថា "យុទ្ធនាការយោធា" ទាំងពីរនេះ ទោះបីជាភាគច្រើនឯករាជ្យពីគ្នាទៅវិញទៅមក ប្រសព្វគ្នាពីពេលមួយទៅពេលមួយ យ៉ាងណាក៏ដោយ ពេលវេលាកាន់តែកន្លងផុតទៅ ទស្សនៈនៃ "ថ្ងៃនេះ" បន្ថែមទៀតគឺមកពីការចែករំលែកដោយអ្នកចូលរួម ថាតើ វាជាអ្នកប្រឆាំង ឬអ្នកសង្កេតការណ៍ខ្លួនឯង កាន់តែរូបភាពចុងក្រោយជាក់លាក់នៃការប្រឈមមុខដាក់គ្នាលេចឡើង ហើយឋានៈពិតនៃអ្នកដែលបានព្យាយាមដៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងវាកាន់តែច្បាស់ និងជាក់ស្តែង។

វាច្បាស់ជាង ឬតិចជាងនេះ ដែលក្រុមអ្នកច្បាប់រុស្ស៊ីបានប្រមូលផ្តុំលើអក្សរសាស្ត្រ ប្រយុទ្ធមិនមែនដោយគ្មានឥទ្ធិពលនៃទ្រឹស្ដីដែលពាក់ព័ន្ធអំពីការតស៊ូនៃប្រភេទរបស់ដាវីន និងការតស៊ូក្នុងថ្នាក់របស់ម៉ាក្ស ដែលមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងនៅពេលនោះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វាត្រូវតែនិយាយថាវាច្បាស់ណាស់នូវទិដ្ឋភាពនៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការនេះ ដែលនៅតែត្រូវបានគូសបញ្ជាក់ជាទម្រង់ទូទៅជាជាងធ្វើការឱ្យស៊ីជម្រៅ។ ទិដ្ឋភាពសំខាន់នៃការតស៊ូផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងការវិវត្តន៍ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានពិចារណាដោយមន្ត្រីផ្លូវការទាក់ទងនឹងទំនាក់ទំនង និងអន្តរកម្មនៃប្រភេទ និងប្រភេទនៃអក្សរសិល្ប៍។ នៅទីនេះ មន្ត្រីផ្លូវការបានដំណើរការជាមួយនឹងគោលគំនិតដែលបានចាក់ឫសនៅក្នុងគំរូអក្សរសិល្ប៍ spatio-temporal ។ ទិដ្ឋភាពលំហត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការពិតដែលថាអក្សរសិល្ប៍ខ្លួនឯងត្រូវបានចាត់ទុកថាជាលំហអរូបីមួយចំនួន ដែលជាកូអរដោនេនៃគំនិតអក្សរសាស្ត្រ និងអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង។ លំហនេះត្រូវបានរៀបចំជាដំបូង នៅពេលដែលលំហសង្គម-សង្គមមួយត្រូវបានរៀបចំ ពោលគឺវាមានសារសំខាន់ និងត្រូវបានសម្គាល់នៅក្នុងផែនការ semantic ។ កណ្តាលនិង បរិវេណ។ពង្រីករហូតដល់ ព្រំដែនចន្លោះអក្សរសាស្ត្រ។ មជ្ឈមណ្ឌល បរិមាត្រ និងព្រំដែននៃលំហអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានកាន់កាប់ដោយប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ អត្ថបទអក្សរសាស្ត្រ និងអ្នកនិពន្ធក្នុងមុខងាររបស់ពួកគេជាអ្នករៀបចំលំហអក្សរសាស្ត្រ។ យោងតាមគំនិតនៃសាលាផ្លូវការដែលមានឫសគល់ ប្រហែលជានៅក្នុងស្ថានភាពសង្គមវិទ្យាវិជ្ជមានមួយចំនួន មានការតស៊ូឥតឈប់ឈររវាង "អ្នករស់នៅ" នៃលំហអក្សរសាស្ត្រ ដែលក្នុងនោះ "អ្នកស្រុក" នៃព្រំដែនខិតខំចូលទៅខាងក្នុង និង អ្នក​ដែល​នៅ​ក្បែរ​នោះ​ខំ​បណ្តេញ​ចេញ​ពី​កណ្តាល​អ្នក​ដែល​នៅ​ទីនោះ ហើយ​យក​ខ្លួន​យើង​ជំនួស។ សិទ្ធិកាន់កាប់មជ្ឈមណ្ឌលនេះត្រូវបានទទួលដោយអ្នកដែលគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្ហាញអំពីភាពត្រឹមត្រូវវាមិនត្រឹមតែដោយគោលនយោបាយ "អំណាច" សុទ្ធសាធប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាចម្បងដោយអ្នកទាំងឡាយណាដែលរកឃើញថាខ្លួនពួកគេនៅក្នុងតួនាទីដ៏មានអត្ថប្រយោជន៍នៅក្នុងដំណើរការនៃ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ។ដែល​ជា ខាងសាច់ឈាមទិដ្ឋភាពនៃអក្សរសិល្ប៍។ ម្យ៉ាង​ទៀត អ្នក​ដែល​ស្ថិត​នៅ​ក្នុង​ដំណើរ​ការ​អក្សរសាស្ត្រ​យូរ​ជាង​អ្នក​ដទៃ​ទទួល​បាន​ឱកាស​កាន់កាប់​កណ្តាល​នៃ​លំហ​អក្សរសាស្ត្រ។ នេះជារបៀបដែលសំរបសំរួលសំខាន់ៗនៃដំណើរការវិវត្តន៍អក្សរសាស្ត្រលេចឡើង៖ ការបែងចែកអ្នកចូលរួមរបស់វាទៅជា ជាន់ខ្ពស់និង សិស្ស​ប្អូន។ដូច្នោះហើយពួកគេនិយាយអំពី ជាន់ខ្ពស់និង សិស្ស​ប្អូនបន្ទាត់នៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសាស្ត្រ, o ជាន់ខ្ពស់និង សិស្ស​ប្អូនប្រភេទ, អំពី ជាន់ខ្ពស់និង សិស្ស​ប្អូនជំនាន់អក្សរសាស្ត្រ។ល។ ការបែងចែកទៅជាចាស់ និងក្មេង មិនត្រឹមតែជាមុខងារនៃពេលវេលា អាយុ ជំនាន់នោះទេ។ មន្ត្រីផ្លូវការក៏បានរួមបញ្ចូលនៅទីនេះនូវគំនិតសំខាន់បំផុតនៃសញ្ញាបត្រ ពិធីសាសនានេះ ឬថា បន្ទាត់អក្សរសាស្ត្រ នេះ ឬប្រភេទនោះ នេះ ឬប្រពៃណីនោះ។ ដូច្នេះ ប្រភេទចាស់ៗមានន័យថា ប្រភេទដែលបានឆ្លងកាត់កម្រិតនៃ canonization ច្រើនជាងប្រភេទផ្សេងទៀតដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រភេទក្មេង។

ការវិវឌ្ឍន៍ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ យោងទៅតាម Formalists មាននៅក្នុងការផ្លាស់ទីលំនៅនៃប្រភេទចាស់ៗដែលពីមុនជា Canonical នៅខាងក្រៅមជ្ឈមណ្ឌលអក្សរសាស្ត្រ ដែលពីមុនប្រភេទដែលមិនមែនជា Canonical ស្វែងរកការជ្រៀតចូល។ ឧទាហរណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃការផ្លាស់ប្តូរស្ថានភាពអក្សរសាស្ត្របែបនេះនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃកំណាព្យនិង prose រុស្ស៊ីអាចរកបាននៅក្នុងស្នាដៃរបស់សាលាផ្លូវការរុស្ស៊ី។ ដូច្នេះ ជាឧទាហរណ៍ ការវិភាគនៃកំណាព្យនៅដើមសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន បានបង្ហាញថា ប្រភេទសារមិត្តភាពពីមុនៗ និង "ផ្ទះ" ដែលមិនមែនជា Canonical ក្លាយជាប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងកណ្តាលមួយនៅក្នុងកំណាព្យរបស់កវីសម័យ Pushkin ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវ សញ្ញានៃអត្ថបទចម្រៀង ការសារភាព និងពាក្យសំដី សូម្បីតែកំណាព្យនយោបាយ។ នៅក្នុង prose វាត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាការអភិវឌ្ឍនៃប្រលោមលោករុស្ស៊ីជាពិសេសនៅ Dostoevsky ក៏បានឆ្លងកាត់ការរួមបញ្ចូលនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រលោមលោកនៃប្រភេទនិទានកថាដែលមិនមែនជា Canonical និង "ទាប" ពីមុនដូចជាប្រលោមលោកប៉ូលីស រឿងអំពី។ សង្គមទីក្រុង "ថ្ងៃ" ជាដើម។ ទាក់ទងនឹងកំណាព្យ នៅក្នុងសតវត្សទី 20 វាគឺមានតំលៃរំលឹកឡើងវិញនូវគំនិតរបស់ Eikhenbaum ដូចគ្នាដែលថា អត្ថបទរបស់ Blok ក៏ផ្អែកលើការអភិវឌ្ឍន៍នៃទំនៀមទំលាប់ផ្នែកខាង និងមូលដ្ឋានទាំងស្រុងនៃមនោសញ្ចេតនានៅទីក្រុង និងហ្គីបសីុ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅទីនេះវាសមហេតុផលក្នុងការពង្រីកបរិបទនៃអ្វីដែលកំពុងពិភាក្សា ហើយព្យាយាមពិចារណាពីគ្រានៃការអភិវឌ្ឍន៍ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទាំងនេះនៅក្នុងទស្សនៈកាន់តែច្បាស់។

ជាដំបូង ខ្ញុំចង់ពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់អំពីគោលគំនិតនៃការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ និងការតស៊ូផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ហើយនៅក្នុងការតភ្ជាប់នេះ វិភាគគំនិតអំពីដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ សមាសធាតុរបស់វា ជាពិសេសប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ និងអត្ថិភាពអក្សរសាស្ត្រ។

ទីពីរខ្ញុំចង់ធ្វើអ្វីៗទាំងអស់នេះ ដោយពិចារណាពីរបៀបដែលខ្លឹមសារនៃពេលវេលាអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងរូបភាពនៃការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ។ ខ្ញុំនឹងចាប់ផ្តើមជាមួយនេះ។

ប្រសិនបើយើងរួមបញ្ចូលនៅក្នុងវិមាត្រនៃពេលវេលាអក្សរសាស្ត្រ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលជាប្រវត្តិសាស្ត្រមុនការលេចចេញជាអក្សរសិល្ប៍ និងជាពិសេសអក្សរសិល្ប៍ជាប្រព័ន្ធដែលទទួលស្គាល់ខ្លួនឯង និងពណ៌នាអំពីខ្លួនវា នោះគឺជាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទាក់ទងជាមួយនឹងសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ នោះវានឹងចាំបាច់។ ដើម្បីទទួលស្គាល់ថា ទោះបីជាមានការផ្លាស់ប្ដូរទាំងអស់ក្នុងមធ្យោបាយមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀតក៏ដោយ (នោះគឺការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតអំពីរឿងព្រេងនិទានជាការវិវឌ្ឍន៍ដោយខ្លួនឯង ឬផ្ទុយទៅវិញ ប្រព័ន្ធដែលមិនផ្លាស់ប្តូរ) អក្សរសិល្ប៍បែបនេះកំពុងអភិវឌ្ឍលឿនជាងរឿងព្រេងនិទាន។ នៅទីនេះពេលវេលាអក្សរសាស្ត្រគឺមានភាពស្វាហាប់ជាងនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទាន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មនុស្សម្នាក់គួរតែសួរខ្លួនឯងនូវសំណួរក្នុងពេលដំណាលគ្នា៖ តើការផ្លាស់ប្តូរពេលវេលាអក្សរសាស្ត្រនេះនាំទៅដល់ការលុបបំបាត់ទាំងស្រុងនូវសញ្ញាមុនរបស់វាដែរឬទេ? យើងត្រូវទទួលស្គាល់ថាប្រពៃណីដ៏អស្ចារ្យនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ដែលមានមុនអក្សរសិល្ប៍ជាលាយលក្ខណ៍អក្សរមិនរលាយបាត់ជាមួយនឹងការលេចចេញនិងការបង្កើតក្រោយនោះទេ។ សំណួរគឺនៅក្នុងទំនាក់ទំនងអ្វីដែលជាបន្ទាត់ទាំងពីរនេះ ទំនៀមទម្លាប់ពីរនៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រពិតប្រាកដ និងកម្រិតណាដែលពួកវានីមួយៗត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងប្រពៃណីដ៏ធំទូលាយមួយទៀត ដែលរួមបញ្ចូលមិនត្រឹមតែអក្សរសិល្ប៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានប្រព័ន្ធឥរិយាបទ អន្តរកម្មផងដែរ។ ផលិតកម្មជាដើម។ សំណួរសំខាន់មួយកើតឡើងនៅក្នុងការតភ្ជាប់នេះអំពីរបៀបដែលទំនៀមទម្លាប់អក្សរសាស្ត្រ និងវប្បធម៌អាស្រ័យគ្នាទៅវិញទៅមក និងរបៀបដែលពួកគេមានឥរិយាបទនៅពេលប្រសព្វជាមួយប្រពៃណីដែលត្រូវគ្នារបស់ប្រជាជនផ្សេងទៀត នោះគឺតើមានតម្រងណាមួយនៅទីនេះ ហើយប្រសិនបើពួកគេមាន នោះ របៀបដែលពួកគេត្រូវបានរៀបចំ។

ចូរយើងព្យាយាមតាមដែលអាចធ្វើបាន ដើម្បីតាមដានបញ្ហា ការលំបាក និងការរំពឹងទុកដែលកើតឡើងនៅទីនេះ។ ជាដំបូងគួរកត់សំគាល់ថា មន្ត្រីរាជការគឺពិតជាត្រឹមត្រូវចំពោះគោលការណ៍គ្រឹះរបស់ពួកគេ ពោលគឺថា រាល់ពេល និងបញ្ហានៃអក្សរសិល្ប៍គួរតែត្រូវបានពិចារណាទាំងស្រុងនៅក្នុង និងក្នុងបរិបទនៃវិស័យអក្សរសាស្ត្រ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ទំនាក់ទំនងសង្គម អន្តរកម្ម ភាពផ្ទុយគ្នា និងជម្លោះនៅក្នុងអ្វីដែលអាចហៅថា "វាលនៃជីវិត" "វាលនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ" គឺជាលក្ខណៈជាក់លាក់ទាំងស្រុង ខណៈដែលម៉ាទ្រីសនៃទំនាក់ទំនងបែបនេះនៅក្នុងវិស័យអក្សរសិល្ប៍គឺ ជាក់លាក់ទាំងស្រុង និងមិនមានទីតាំងទាល់តែសោះ។ ជាមួយនឹងក្រឡាចត្រង្គនៃវាលសង្គមពីមុននៅក្នុងទំនាក់ទំនងបុព្វហេតុ។ ដូចគ្នាដែរ វប្បធម៍ និងវិស័យសង្គមកិច្ច។

ចូរយើងនិយាយម្តងទៀតថា ការផ្លាស់ប្តូរ និងការប្រេះស្រាំក្នុងវិស័យសង្គម រួមមាន ជ័យជំនះយោធា ការបរាជ័យ បដិវត្តន៍ ការសញ្ជ័យ ការលុកលុយ។ល។ ជាងនេះទៅទៀត សូម្បីតែការផ្លាស់ប្តូរក្នុងវិស័យវប្បធម៌ ជាធម្មតាយឺត និងស៊ីជម្រៅជាងការផ្លាស់ប្តូរក្នុងវិស័យសង្គម ក៏មិនតែងតែមានការផ្លាស់ប្តូរក្នុងវិស័យអក្សរសិល្ប៍ដែរ។ តើវាអាចទៅរួចទេក្នុងការអះអាងដូចពួកផ្លូវការបានធ្វើថា អ្វីគ្រប់យ៉ាងអាស្រ័យតែលើការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងអ្វីដែលគេហៅថា "ជីវិតអក្សរសាស្ត្រ" របៀបនៃការទំនាក់ទំនងសង្គមរបស់អ្នកនិពន្ធទៅវិញទៅមក? អ្វី​ទៅ​ជា Canonization ហើយ​តើ​គេ​កំណត់​យ៉ាង​ណា​ថា​អ្នក​ណា​ក្មេង​ជាង ហើយ​អ្នក​ណា​ចាស់? ចម្លើយចំពោះសំណួរទាំងនេះ អាស្រ័យលើទំនៀមទម្លាប់ណាដែលពួកគេត្រូវបានសួរទាក់ទងនឹង ហើយសំខាន់ជាងនេះទៅទៀតថាតើយើងកំពុងនិយាយអំពីប្រពៃណីនៃការច្នៃប្រឌិតដោយពាក្យសំដី ឬប្រពៃណី (ប្រពៃណី!) នៃអក្សរសិល្ប៍សរសេរ។ នៅក្នុងប្រពៃណីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ សំណួរនៃការធ្វើពិធីសាសនាមិនកើតឡើងទាល់តែសោះ ក៏ដូចជាសំណួរនៃ "ភាពចាស់" ឬ "ថ្នាក់តូច" នៃបន្ទាត់អក្សរសាស្ត្រនេះ ឬថា កំណាព្យ ឬពាក្យសំដី ព្រោះរឿងព្រេងនិទានមានមុខងាររួចហើយ។ មានរចនាសម្ព័ន្ធនៅក្នុងអត្ថិភាពរបស់វា ហើយប្រភេទមុខងារនៃរឿងព្រេងនិទានទាំងមូលគឺមានលក្ខណៈជាសកល (ការប្រែប្រួលភូមិសាស្ត្រសកលមួយចំនួនអាចធ្វើទៅបាន ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីអត្ថិភាពនៃវប្បធម៌)។ ពួកវាជាទូទៅ និងមិនត្រូវបានគេសំដៅយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាជាប្រភេទទេ ទោះបីជា "ប្រភេទ" គឺជាពាក្យថ្មីៗដែលមាននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ជាលាយលក្ខណ៍អក្សរក៏ដោយ។

ប្រភេទមុខងារនៃរឿងព្រេងនិទានមានភាពចម្រុះណាស់។ ពួកវារួមបញ្ចូលប្រភេទដែលទាក់ទងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងការសម្តែងនៃពិធីសាសនាជាក់លាក់មួយ ដូចជាពិធីបុណ្យសពរួម និងបទចម្រៀងអាពាហ៍ពិពាហ៍ បទចម្រៀងអមជាមួយការរាំតាមពិធីសមូហភាព ការសូត្រមន្តអាគម និងច្រើនទៀត ជាប្រភេទកំណាព្យសុទ្ធសាធដែលទាក់ទងនឹងជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់បុគ្គលម្នាក់ៗ (ឧទាហរណ៍ ជាដើម។ ហៅថា "ចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួន" ក្នុងចំណោមប្រជាជនស៊ីបេរី បាឡាដ ចម្រៀងទំនុកច្រៀង) ប្រភេទនៃនិទានកថាបែបកំណាព្យដែលទាក់ទងនឹងប្រវត្តិសាស្រ្តសមូហភាព (វីរភាព ចម្រៀងវីរជន) ប្រភេទនៃការនិទានរឿងជាក្បួនបុគ្គល ប៉ុន្តែត្រូវបានរៀបចំសម្រាប់ការសម្តែងរួម និងការស្តាប់ ( ទទួលភ្ញៀវ) (គ្រប់ប្រភេទនៃរឿងនិទាន, រឿងព្រេង, bylichki, អនុស្សាវរីយ៍។ ល។ ) ។ ពួកគេមិនប្រកួតប្រជែងគ្នាតាមមធ្យោបាយណាមួយឡើយ ហើយក្នុងករណីដែលវប្បធម៌កំណត់មុខងារ និងការអនុវត្តជាក់ស្តែង (ឧទាហរណ៍ ក្នុងករណីការដាក់ការហាមឃាត់ពិធីសាសនា) វាអាចនិយាយបានថា អក្សរសាស្ត្រសុទ្ធសាធ “កំណាព្យ”។ យោងទៅតាម P. O. Jacobson ទិដ្ឋភាពនៃអក្សរសិល្ប៍ទទួលរង។ ជាងនេះទៅទៀត វាពិតជាការងារបែបនេះ ដែលតាមក្បួនមួយ ធ្លាក់ចេញពីទំនៀមទម្លាប់ប្រជាប្រិយ ដែលនិយាយជាទូទៅ គឺមានស្ថេរភាព និងថេរខុសពីធម្មតា ម្យ៉ាងវិញទៀត និងជាដាច់ខាត។ សកលនៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកផ្លូវការបានកំណត់ថាជា "ផ្នែកស្ថាបនា" រចនាសម្ព័ន្ធនៃឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រ។ល។ មានតែ "សម្ភារៈ" រឿងព្រេងនិទានខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះដែលមានលក្ខណៈជាក់លាក់ក្នុងមូលដ្ឋាន: ការពិតឈ្មោះទំនាក់ទំនងគុណលក្ខណៈ (ពណ៌គុណភាព។ ល។ ) ។ ដូច្នេះ, ការងារប្រជាប្រិយ, ដំបូង, គឺប្រែប្រួលមិនធម្មតា; ពួកគេអាចដើរបានយ៉ាងងាយស្រួលពីវប្បធម៌មួយទៅវប្បធម៌មួយ (ងាយស្រួលជាងធាតុនៃសម្ភារៈ ឬវប្បធម៌អាកប្បកិរិយាសង្គម បើទោះបីជាទាំងនេះមិនត្រូវបានគេដាក់នៅទីតាំង និងវាគ្មិនទាំងអស់ក៏ដោយ) ពេលខ្លះសូម្បីតែនៅក្នុងទម្រង់ភាសាដើមរបស់ពួកគេ (ប្រសិនបើមានស្ថានភាពនៃ bi - ឬពហុភាសានិយម) ហើយទីពីរ ពួកវាត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងអក្សរសិល្ប៍ សូម្បីតែបន្ទាប់ពីវប្បធម៌ប្រជាប្រិយពិតប្រាកដបានរលាយបាត់ (ជាក្បួនស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃនគរូបនីយកម្ម និងទំនើបកម្ម)។

ជាទូទៅ ស្រទាប់នៃប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រនេះតែងតែបង្ហាញពីឯករាជ្យភាពដ៏ធំធេងពីវិស័យសង្គមបច្ចុប្បន្ន និងសូម្បីតែពីវប្បធម៌បច្ចុប្បន្នក៏ដោយ។ វាហាក់ដូចជាថាវាជារឿងព្រេងដែលគួរឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងពិតប្រាកដនូវទំនៀមទម្លាប់ និងការពិតនៃវប្បធម៌ដែលវាត្រូវបានបង្កើតឡើង ប៉ុន្តែនេះមិនមែនទាល់តែសោះ។ ទីមួយ ភាពជាសកលដែលបានរៀបរាប់ខាងលើនៃឧបករណ៍ និងសញ្ញានៃពាក្យសម្ដីបែបប្រជាប្រិយ ធ្វើឱ្យវាជា "កញ្ចក់" មិនមែន បានផ្តល់ឱ្យវប្បធម៌ និងនេះ។ ដំណាក់កាលវប្បធម៍ ដំណាក់កាលដែលបានផ្តល់ឱ្យក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃការស្រមើលស្រមៃរបស់មនុស្សជាតិ ឬផ្នែកធំខ្លះរបស់វា។ ទីពីរ ហើយនេះប្រហែលជាមានសារៈសំខាន់ជាពិសេស អត្ថបទនៃអក្សរសិល្ប៍ប្រជាប្រិយបែបនេះ "ឆ្លុះបញ្ចាំង" មិនមែនជាច្បាប់សង្គមពិតប្រាកដ និងការហាមឃាត់នោះទេ ប៉ុន្តែជាការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការវែកញែកអំពីពួកគេ ហើយជារឿយៗមិនមែននៅក្នុងស្មារតីនៃការយល់ព្រម ការឃោសនា និងការចូលចិត្តរបស់ពួកគេទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុង លក្ខខណ្ឌ​នៃ​ការ​ស្វែង​រក​ជម្រើស​មួយ, ចោទ​ជា​សំណួរ, ផ្ដល់​យោបល់​អ្វី​ដែល​ខុស​គ្នា​ទាំង​ស្រុង, និង​សូម្បី​តែ​ការ​រិះគន់.

អត្ថបទនេះគឺជាអត្ថបទណែនាំ។ពីសៀវភៅ ABC of Shamboloids ។ Muldashev និងទាំងអស់ - ទាំងអស់។ អ្នកនិពន្ធ Obraztsov Petr Alekseevich

ពីសៀវភៅជីវិតនិងការងាររបស់ Dmitry Merezhkovsky អ្នកនិពន្ធ Merezhkovsky Dmitry Sergeevich

ពីសៀវភៅកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX អ្នកនិពន្ធ Orlitsky Yuri Borisovich

B. Eikhenbaum ពីអត្ថបទ “យ៉ា។ Polonsky"<…>Polonsky មានរឿងខ្លីបែបទំនុកច្រៀងពិតប្រាកដ នៅតែមានលក្ខណៈឆោតល្ងង់នៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធ ប៉ុន្តែបានកំណត់ទាំងស្រុងរួចហើយទាក់ទងនឹងការងារសិល្បៈដែលបានកំណត់នៅក្នុងពួកគេ៖ "លិខិត" និង "ការរំលឹក" ។ ដំបូង (គាត់, នៅក្នុងការបំបែកពីនាង, សរសេរទៅនាង

ដកស្រង់ចេញពីសៀវភៅ The Artic World of Gogol អ្នកនិពន្ធ Mashinskiy Semyon Iosifovich

ជំពូកទីប្រាំ រោងមហោស្រព - "សាលាដ៏អស្ចារ្យ" និង "នាយកដ្ឋាន" 1C កុមារភាព Gogol បានស្រលាញ់ល្ខោន។ កាលនៅក្មេង គាត់ធ្លាប់ចូលរួមការសំដែងស្ម័គ្រចិត្តដោយ D.P. Troshchinsky។ ការសម្តែងបែបនេះនីមួយៗបានក្លាយទៅជាថ្ងៃឈប់សម្រាក ហើយបានបន្សល់ទុកនូវការចងចាំដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងបេះដូងនៃអនាគតកាល។

ដកស្រង់ចេញពីសៀវភៅ ការសន្ទនាអក្សរសាស្ត្រ។ សៀវភៅមួយ។ អ្នកនិពន្ធ Adamovich Georgy Viktorovich

< Виктор Шкловский >Viktor Shklovsky មានសក្តានុពលក្លាយជាអ្នកនិពន្ធពិតប្រាកដ។ ប៉ុន្តែ​គាត់​តែងតែ​ខ្វះ​ល្បិចកល​ក្នុង​គំនិត​របស់គាត់ ក្នុង​លក្ខណៈ​នៃ​ការ​បង្ហាញ​វា​តាម​វាក្យសម្ព័ន្ធ​នៃ​ឃ្លា​របស់គាត់​។ ជំងឺវិវឌ្ឍន៍ក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ឥឡូវនេះវាពិបាកណាស់ក្នុងការអាន Shklovsky ។ ថ្មីៗនេះគាត់បានសរសេរអត្ថបទមួយនៅលើ

ពីសៀវភៅ Fantasy និងអ្នកស៊ើបអង្កេត - ប្រភេទនៃការប្រឌិតបែបអង់គ្លេស-អាមេរិកសម័យទំនើប អ្នកនិពន្ធ Zharinov Evgeny Viktorovich

ជំពូកទី V "សាលាអ្នកស៊ើបអង្កេតដ៏ត្រជាក់" នៅក្នុងយុគសម័យនៃការប្រាស្រ័យទាក់ទង និងការគ្រប់គ្រងជាសកល នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 នៃសតវត្សរ៍របស់យើង ប្រភេទអ្នកស៊ើបអង្កេត ដូចដែលបានកំណត់ដោយអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ខ្លួន J. Simmons, H. Heycroft, W. Kittredge និង S. Krause មានបទពិសោធន៍។ "យុគមាស" របស់ជនជាតិអាមេរិកដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយ។

ពីសៀវភៅលេខ 2. "បញ្ហានៃការច្នៃប្រឌិតរបស់ Dostoevsky", ឆ្នាំ 1929 ។ អត្ថបទអំពី L. Tolstoy, 1929. ការកត់ត្រាវគ្គនៃការបង្រៀនអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី ឆ្នាំ 1922-1927 អ្នកនិពន្ធ Bakhtin Mikhail Mikhailovich

ដកស្រង់ចេញពីសៀវភៅ Literature of Fact: The First Collection of Materials from LEF Workers អ្នកនិពន្ធ អ្នកនិពន្ធមិនស្គាល់

V. Shklovsky ។ សរុបសេចក្តីមក M. Gorky នៅក្នុង "អ្នកអាន និងអ្នកនិពន្ធ" ផ្តល់នូវការពិចារណាមួយចំនួនអំពីអត្ថប្រយោជន៍នៃអក្ខរកម្ម។ អត្ថបទដដែលនេះមានពាក្យតិះដៀលជាច្រើនអំពីលោក Lef ។ Gorky និយាយថាយើងកំពុងព្យាយាមបំភាន់អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងដោយការអធិប្បាយគ្មានប្រយោជន៍

ពីសៀវភៅ ផ្លូវមេត្តា អ្នកនិពន្ធ Sorgenfrey Wilhelm Alexandrovich

V. Shklovsky ។ "103 ថ្ងៃនៅភាគខាងលិច" ដោយ B. Kushner យើងមានសៀវភៅធ្វើដំណើរជាច្រើន។ ចាប់ផ្តើមពី "ការដើរ" របស់ព្រះសង្ឃនិងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់ជនជាតិរុស្ស៊ីដំបូងគេនៅបរទេសតាមរយៈការធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីសក្ការៈនៃ Norov និង Muravyov ដល់ការធ្វើដំណើរនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះទៅកាន់ប្រទេសឧស្សាហកម្មតិចតួចបំផុតមួយ។

ពីសៀវភៅប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រលោមលោករុស្ស៊ី។ បរិមាណ 1 អ្នកនិពន្ធ ក្រុមអ្នកនិពន្ធ Philology -

V. Shklovsky ។ មនុស្សនិងពុកចង្ការ។ : Pugachev និងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ និង

ពីសៀវភៅ ផ្លូវ និងចំណុចសំខាន់ៗ៖ ការរិះគន់អក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី២០ អ្នកនិពន្ធ Segal Dmitry Mikhailovich

4. Viktor Shklovsky បុរសស្លាប់ដ៏ក្លាហាននេះមិនទម្លាប់ជួបការលំបាកទេ៖ ដូចម្ដេចគាត់បានឡើងលើរថពាសដែក ហើយគិតមួយសន្ទុះ ទើបបង្កើតជាផ្លូវការ។

ពីសៀវភៅទ្រឹស្តីអក្សរសិល្ប៍។ ប្រវត្តិនៃការរិះគន់អក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី និងបរទេស [Anthology] អ្នកនិពន្ធ Khryashcheva Nina Petrovna

ជំពូកទី VI "វីរៈបុរសនៃពេលវេលារបស់យើង" (B. M. Eikhenbaum) 1 នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ចលនាពីប្រភេទខធំទៅ prose ត្រូវបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់ - ពីកំណាព្យនៃប្រភេទផ្សេងៗរហូតដល់រឿងខ្លីនិងប្រលោមលោក។ Pushkin បានសរសេរជំពូកចុងក្រោយរបស់ Eugene Onegin រួចហើយនៅក្នុងការរំពឹងទុកអំពីរឿងនេះ

ពីសៀវភៅរបស់អ្នកនិពន្ធ

ជំពូកទី៦ ការបង្កើតការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រថ្មី។ Jacobson, Ivanov, Toporov ។ សាលា Tartu (Lotman, Mints) ។ អ្នកដើរតាម ឥឡូវនេះ យើងនឹងត្រូវផ្លាស់ប្តូរពីសម័យកាលដែលសម្គាល់ដោយការវាយប្រហារថ្មីលើអក្សរសិល្ប៍ វិទ្យាសាស្រ្ត និងសិល្បៈ (ការតស៊ូប្រឆាំងនឹង "សកលនិយមនិយម" និង

ពីសៀវភៅរបស់អ្នកនិពន្ធ

សាលាផ្លូវការ

ពីសៀវភៅរបស់អ្នកនិពន្ធ

V.B. សិល្បៈ Shklovsky ជាបច្ចេកទេសមួយ។

ពីសៀវភៅរបស់អ្នកនិពន្ធ

B.M. Eikhenbaum របៀប "Overcoat" របស់ Gogol ត្រូវបានធ្វើឡើង 1<…>សមាសភាពប្រែជាខុសគ្នាទាំងស្រុង ប្រសិនបើគ្រោងខ្លួនវា ជាការបញ្ជូលគ្នានៃហេតុផល ដោយមានជំនួយពីការលើកទឹកចិត្តរបស់ពួកគេ ឈប់ដើរតួនាទីរៀបចំ ពោលគឺប្រសិនបើអ្នកនិទានរឿងខ្លះរុញខ្លួនគាត់ទៅមុន ដូចជា

សាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។

ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការចាប់អារម្មណ៍លើផ្នែកខ្លឹមសារនៃអក្សរសិល្ប៍។ សាលាស្រាវជ្រាវដ៏ធំបំផុតនៅសម័យនោះ - វប្បធម៌ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, វិញ្ញាណ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, ទេវកថា - បានយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចបំផុតចំពោះទម្រង់នៃការងារសិល្បៈ។ ការងារសម្រាប់ពួកគេមិនមែនជាវត្ថុសោភ័ណភាពច្រើនទេដូចជា "ឯកសារនៃសម័យ" "ការបង្ហាញ" នៃស្មារតីនៃសម័យ។ល។
នៅ​វេន​នៃ​សតវត្ស​នេះ ការ​រិះគន់​បែប​ចំណាប់​អារម្មណ៍​ក៏​បាន​រីក​រាលដាល​ដែរ។ អ្នកតំណាងរបស់វាមិនចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងលើខ្លឹមសារ ឬទម្រង់នៃការងារនោះទេ។ សម្រាប់ពួកគេ រឿងសំខាន់គឺផ្តល់ចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេចំពោះអ្វីដែលពួកគេបានអានជាសាធារណៈ។
ប្រតិកម្មទៅនឹងការចាប់អារម្មណ៍ និងប្រភេទផ្សេងៗនៃវិធីសាស្រ្តវិជ្ជមានចំពោះអក្សរសិល្ប៍គឺជាការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងឆាប់រហ័ស ដោយចាប់ផ្តើមពីទសវត្សរ៍ទី 10 ។ សតវត្សទី XX វិធីសាស្រ្តផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើទម្រង់ត្រូវបានផ្សំនៅក្នុងពួកគេជាមួយនឹងបំណងប្រាថ្នាចង់ក្លាយជាវិធីសាស្រ្តវិទ្យាសាស្ត្រ។

សាលាផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ី។

ដោយបានកើតមានក្នុងរយៈពេលខ្លី (ពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 10 ដល់ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 20) ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសាលានេះមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើគំនិតអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 20 ។ គំនិតដែលដាក់ចេញដោយពួកផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានផ្តល់កម្លាំងរុញច្រានដំបូងដល់ការអភិវឌ្ឍន៍វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវបែបនេះនៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន។
ក្រុមផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីមានពីរក្រុម។ ទីមួយបានហៅខ្លួនឯងថា "សង្គមសម្រាប់ការសិក្សាភាសាកំណាព្យ" (OPOYAZ) ទីពីរ - "រង្វង់ភាសាម៉ូស្គូ" ។ អ្នកភាសាវិទ្យា និងអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រល្បីៗជាច្រើននាក់ គឺជាសមាជិកនៃក្រុមទាំងនេះ និងជាអ្នកអាណិតអាសូរជាមួយពួកគេ។ ក្នុងចំណោមនោះមាន V.Vinogradov, G.Vinokur, R.Yakobson, Yu.Tynyanov, V.Shklovsky, B.Eichenbaum, B.Tomashevsky និងមួយចំនួនទៀត។
មូលដ្ឋានគ្រឹះនៅក្នុងវិធីសាស្រ្តនៃអ្នកច្បាប់រុស្ស៊ីចំពោះការងារសិល្បៈ (សំខាន់ជាងនេះទៅទៀតចំពោះការងារកំណាព្យ) គឺជាការអះអាងដែលថាវាជាទម្រង់ដែលបង្កើតកំណាព្យកំណាព្យ ដោយកំណត់នូវភាពជាក់លាក់នៃវត្ថុក្រោយៗទៀត។ ខ្លឹមសារនៃកំណាព្យអាចនិយាយឡើងវិញដោយមិនប្រើ rhyme ចង្វាក់ ពោលគឺបំផ្លាញទម្រង់របស់វា ប៉ុន្តែចំណាប់អារម្មណ៍កំណាព្យក៏រលាយបាត់ដែរ។ កំណាព្យបាត់។
ដូច្នេះ ទម្រង់កំណាព្យ ភាសាកំណាព្យ ត្រូវបានផ្តល់សារៈសំខាន់ជាចម្បង។
ទាំងនេះគឺជាទស្សនៈថ្មីរ៉ាឌីកាល់លើកំណាព្យ។ មុននេះ ទម្រង់នេះត្រូវបានយល់កាន់តែច្រើនថាជាអ្នកបម្រើនៃខ្លឹមសារ។ ហើយទោះបីជាអ្នកគិតអក្សរសាស្ត្រលេចធ្លោបំផុតពីអារីស្តូតដល់ Belinsky បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទម្រង់នៃការងារក៏ដោយវាគ្រាន់តែនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ប៉ុណ្ណោះដែលការគោរពពិតប្រាកដរបស់វាបានផ្ទុះឡើង។ ហើយការចាប់ផ្តើមនៃរឿងនេះត្រូវបានដាក់ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ី។
ស្ថាបនិកម្នាក់នៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការ V. Shklovsky បានដាក់ចេញនូវនិក្ខេបបទ "សិល្បៈជាឧបករណ៍" ដែលបន្ទាប់មកត្រូវបានអនុម័តដោយអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រផ្លូវការផ្សេងទៀត។ "ទទួលភ្ញៀវ" ត្រូវបានគេយល់ថាជាឧបករណ៍សំខាន់សម្រាប់បង្កើតការងារសិល្បៈ។ ដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍កំណាព្យផ្សេងៗដែលប្រើដោយមនសិការដោយអ្នកនិពន្ធស្នាដៃ វត្ថុ និងបាតុភូតនៃការពិតប្រែទៅជាការពិតនៃសិល្បៈ។ បច្ចេកទេសអាចជាប្រពៃណី និងច្នៃប្រឌិត។ មន្ត្រីផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះរឿងចុងក្រោយ។
មួយក្នុងចំណោម "បច្ចេកទេស" សិល្បៈដ៏សំខាន់បំផុតអ្នកផ្លូវការបានចាត់ទុកថា "ការឃ្លាតឆ្ងាយ" (ពីពាក្យ "ចម្លែក") ។ គំនិតនេះត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងដោយ V. Shklovsky នៅក្នុងសៀវភៅ "ការរស់ឡើងវិញនៃព្រះបន្ទូល" (1914) ហើយត្រូវបានបង្កើតឡើងបន្ថែមទៀតនៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "សិល្បៈជាបច្ចេកទេស" (1917) ។ នៅក្នុងការងារនេះបើយោងតាម ​​​​V. Shklovsky រឿងដែលធ្លាប់ស្គាល់គួរតែលេចឡើងនៅក្នុងពន្លឺ "ចម្លែក" ដែលមិននឹកស្មានដល់។ មានតែពេលនោះទេដែលពួកគេនឹងទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកអានដោយបំផ្លាញ "ស្វ័យប្រវត្តិនៃការយល់ឃើញ" ។ ដូច្នេះ ការឃ្លាតឆ្ងាយពីគ្នាត្រូវបានយល់ថាជាឧបករណ៍សិល្បៈសកល និងសំខាន់បំផុត។
Irony, paradox, ការប្រើប្រាស់ពាក្យមិនធម្មតា (ក្នុងស្រុក ឬក្នុងតំបន់) ជាដើម អាចបំផ្លាញភាពស្វ័យភាពនៃការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ ក្នុងន័យទូលំទូលាយ ការរំលោភលើទម្លាប់ និងការរំពឹងទុកត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការតស៊ូរវាងបន្ទាត់ "ចាស់" និង "តូច" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ពោលគឺនៅក្នុងការតស៊ូរវាងប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិត។
ជាក់ស្តែង អត្ថបទដែលយល់តាមរបៀបនេះ មានអាំងតង់ស៊ីតេផ្ទៃក្នុង និងជំរុញឱ្យមានភាពតានតឹងស្រដៀងគ្នានៅក្នុងការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ នៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀតបញ្ហានៃភាពតានតឹងនៅក្នុងអត្ថបទកំណាព្យមួយនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ "អ្នករិះគន់ថ្មី" ជនជាតិអាមេរិកដែលនឹងស្វែងរកការតស៊ូរវាងធាតុសិល្បៈផ្សេងៗនៅក្នុងការងារសិល្បៈមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ K. Brooks កំណត់និយមន័យផ្ទុយគ្នាថាជាមធ្យោបាយសិល្បៈសកល ("បច្ចេកទេស") ដែលកំណត់ជាក់លាក់នៃកំណាព្យ។

លោក Vadim Rudnev

សាលាផ្លូវការ គឺជាឈ្មោះក្រៅផ្លូវការមួយសម្រាប់ក្រុមអ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងភាសារុស្សី ដែលបានរួបរួមគ្នានៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 ។ នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ និងមូស្គូ លើមូលដ្ឋានវិធីសាស្រ្តរួម ហើយតាមខ្លឹមសារ បានបង្កើតវិទ្យាសាស្ត្រនៃសារៈសំខាន់ពិភពលោកចេញពីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ការរៀបចំភាសារចនាសម្ព័ន្ធក្រុងប្រាក កំណាព្យរចនាសម្ព័ន្ធ Tartu-Moscow និងរចនាសម្ព័ន្ធអឺរ៉ុបទាំងមូល។

អ្នកបំផុសមនោគមវិជ្ជាសំខាន់របស់ F. sh. គឺលោក Viktor Borisovich Shklovsky ។ ប្រវត្តិរបស់ F. sh. ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងអត្ថបទឆ្នាំ 1914 របស់គាត់ "The Resurrection of the Word" ហើយបញ្ចប់ជាផ្លូវការជាមួយនឹងអត្ថបទឆ្នាំ 1930 របស់គាត់ "A Monument to a Scientific Mistake" ដែលក្នុងនោះគាត់បានប្រញាប់ប្រញាល់ដកថយពីមុខតំណែងរបស់ F. sh. ដោយសារតែបរិយាកាសនយោបាយផ្លាស់ប្តូរ។ Shklovsky គឺជាតួរអង្គដ៏ស្មុគ្រស្មាញបំផុតនៅក្នុងវប្បធម៌រុស្ស៊ី។ ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ គាត់បានបញ្ជារក្រុមហ៊ុនរថពាសដែក ហើយនៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930។ មាន់ចេញហើយក្បត់កូនចៅ - F. sh. យ៉ាងណាក៏ដោយ គាត់គឺជាអ្នកតំណាងម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកតំណាងដ៏ភ្លឺស្វាងនៃវប្បធម៌ពាក្យសំដីរបស់រុស្ស៊ី ហើយតែងតែនៅដដែល - ទាំងជាអ្នកពូកែ និងជាអ្នកក្បត់។ នៅពេលពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 គាត់បានមកសិក្សានៅថ្នាក់សិក្ខាសាលារបស់អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តអក្សរសាស្ត្រដ៏ល្បីល្បាញ Vengerov ដែលបានអញ្ជើញគាត់ឱ្យបំពេញកម្រងសំណួរ។ នៅក្នុងកម្រងសំណួរនេះ Shklovsky បានសរសេរថា គោលដៅរបស់គាត់គឺដើម្បីកសាងទ្រឹស្តីទូទៅនៃអក្សរសិល្ប៍ និងបង្ហាញពីភាពឥតប្រយោជន៍នៃសិក្ខាសាលា Vengerov ។

ដំបូងឡើយ ទម្រង់និយមគឺជានិន្នាការដ៏គួរឱ្យរំខានមួយ ព្រោះវាបានអភិវឌ្ឍស្របជាមួយ Futurism របស់រុស្ស៊ី ហើយជាប្រភេទ avant-garde បែបវិទ្យាសាស្ត្រ (សូមមើលសិល្បៈ avant-garde)។

លោក Boris Viktorovich Tomashevsky ដែលជាអ្នកដឹកនាំម្នាក់នៃ F. sh., versifier និង Pushkinist បានសរសេរថា "តើ 'ផ្លូវការ' មកពីណា?" បានសរសេរនៅក្នុងពិធីបុណ្យសពរបស់ F. sh. Courtenay ។ ប៉ុន្តែ​គ្មាន​អ្វី​សង្ស័យ​ទេ​ដែល​សំឡេង​យំ​របស់​ទារក​ត្រូវ​បាន​ឮ​គ្រប់​ទីកន្លែង»។

នៅ St. Petersburg-Petrograd F. sh. បានផ្តល់ឱ្យ OPOYAZ ដ៏ល្បីល្បាញ - សង្គមសម្រាប់ការសិក្សាភាសាកំណាព្យដែលបានប្រមូលផ្តុំអ្នកភាសាវិទូនិងអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រ E. D. Polivanov, L. P. Yakubinsky, O. M. Brik, B. M. Eikhenbaum, Yu. N. Tynyanov ។

MLK បានកើតឡើងនៅទីក្រុងមូស្គូ - រង្វង់ភាសាម៉ូស្គូដែលរួមមាន S. I. Bernshtein, P. G. Bogatyrev, G. O. Vinokur, B. I. Yarkho, V. M. Zhirmunsky, R. O. Jacobson, អ្នករៀបចំអនាគតនៃរង្វង់ភាសាប្រាក, អ្នកបង្កើតរចនាសម្ព័ន្ធមុខងារ។

F. sh. ផ្តាច់ខ្លួនយ៉ាងខ្លាំងពីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រចាស់ ការបញ្ជាក់នៃការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ការសិក្សាអំពីសរីរវិទ្យានៃអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានប្រកាសពាក្យស្លោក និងអត្ថន័យនៃសកម្មភាពរបស់វា។ មន្ត្រីផ្លូវការបានប្រែក្លាយការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទៅជាវិទ្យាសាស្ត្រពិតប្រាកដមួយ ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្ត និងវិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

បោសសម្អាត​ពាក្យ​តិះដៀល​ថា F. sh. មិនទាក់ទងនឹងខ្លឹមសារនៃលិខិតនោះទេ។ ដំណើរកម្សាន្ត ប៉ុន្តែមានតែឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រទេ Tomashevsky បានសរសេរថា "អ្នកមិនអាចដឹងថាអ្វីជាអគ្គិសនីហើយសិក្សាវា។ ហើយតើសំណួរនេះមានន័យយ៉ាងណា: "តើអគ្គិសនីគឺជាអ្វី? បន្ទាប់មកវានឹងឆេះ" នៅពេលសិក្សាបាតុភូតដែលជាអាទិភាព និយមន័យនៃខ្លឹមសារគឺមិនចាំបាច់ទាល់តែសោះ។ វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការបែងចែករវាងការបង្ហាញរបស់ពួកគេ និងដឹងពីទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេ។ មន្ត្រីផ្លូវការបានលះបង់ស្នាដៃរបស់ពួកគេចំពោះការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍។ វាជាវិទ្យាសាស្ត្រដែលសិក្សាពីបាតុភូតនៃអក្សរសិល្ប៍ មិនមែនវាទេ។ "ខ្លឹមសារ" ពួកគេគិតពីកំណាព្យ "។ ហើយបន្ថែមទៀត៖ “បាទ អ្នកច្បាប់គឺជា “អ្នកឯកទេស” ក្នុងន័យថាពួកគេសុបិនចង់បង្កើតវិទ្យាសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍ជាក់លាក់មួយ ដែលជាវិទ្យាសាស្ត្រមួយដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសាខានៃចំណេះដឹងរបស់មនុស្សដែលនៅជាប់នឹងអក្សរសិល្ប៍។ ដើម្បី​ដឹង​ខ្លួន​ឯង​ក្នុង​បរិយាកាស​នៃ​វិទ្យាសាស្ត្រ នោះ​ត្រូវ​ដឹង​ខ្លួន​ឯង​ជា​វិន័យ​ឯករាជ្យ»។

តើអ្នកដឹកនាំ F. sh. បានសិក្សាអ្វីខ្លះ? វិសាលភាពនៃប្រធានបទ និងចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេគឺធំណាស់។ ពួកគេបានបង្កើតទ្រឹស្ដីនៃគ្រោង រៀនសិក្សារឿងខ្លី និងប្រលោមលោក សិក្សាកំណាព្យដោយជោគជ័យដោយប្រើវិធីសាស្ត្រគណិតវិទ្យា (មើលប្រព័ន្ធខ) ការវិភាគចង្វាក់ និងវាក្យសម្ព័ន្ធ ពាក្យដដែលៗ បង្កើតសៀវភៅយោងនៃម៉ែត្រកំណាព្យរបស់ Pushkin និង Lermontov បានចាប់អារម្មណ៍។ នៅក្នុង parody (សូមមើល intertext), រឿងព្រេងនិទាន, ជីវិតអក្សរសាស្ត្រ, ការវិវត្តអក្សរសាស្ត្រ, បញ្ហានៃជីវប្រវត្តិ។

របបផ្លូវការដំបូង (ជាចម្បងនៅក្នុងមនុស្សរបស់ Shklovsky) គឺជាយន្តការ។ យោងតាមសៀវភៅអនុស្សាវរីយ៍របស់ Lidia Ginzburg លោក Tynyanov បាននិយាយអំពី Shklovsky ថាគាត់ចង់សិក្សាការងារអក្សរសាស្ត្រដូចជារថយន្ត ហើយអាចត្រូវបានរុះរើ និងផ្គុំឡើងវិញបាន (សូមមើលវិធីសាស្រ្តនៃការវិភាគ និងការសំយោគស្រដៀងគ្នានៅក្នុងកំណាព្យជំនាន់)។ ជាការពិតណាស់ Shklovsky បានចាត់ទុកអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រថាជាអ្វីដែលស្រដៀងនឹងល្បែងអុក ដែលតួអង្គគឺជាបំណែក និងកូនអុកដែលបំពេញមុខងារមួយចំនួននៅក្នុងហ្គេម (cf. គំនិតនៃល្បែងភាសានៅចុង Wittgenstein) ។ វិធីសាស្រ្តនៃការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍នេះគឺសមបំផុតទៅនឹងស្នាដៃប្រឌិតដ៏ពេញនិយម។ ហើយនេះគឺជាគុណសម្បត្តិមួយទៀតរបស់ F. sh. - ការចូលរួមនៃវប្បធម៌មហាជនជាវត្ថុសំខាន់បំផុតនៃការសិក្សា។

នេះជារបៀបដែលឧទាហរណ៍ Shklovsky វិភាគមុខងារផ្សំរបស់វេជ្ជបណ្ឌិត Watson នៅក្នុងរឿងរបស់ Conan Doyle អំពី Sherlock Holmes (នៅក្នុងជំពូក "Novella of Secrets" នៃសៀវភៅ "On the Theory of Prose"): "Doctor Watson ដើរតួពីរដង។ តួនាទី ជាដំបូង គាត់ប្រាប់យើងអំពី Sherlock Holmes ត្រូវតែបង្ហាញដល់យើងនូវការរំពឹងទុករបស់គាត់ចំពោះការសម្រេចចិត្តរបស់គាត់ គាត់ផ្ទាល់មិនចូលរួមក្នុងដំណើរការនៃការគិតរបស់ Sherlock ទេ ហើយគាត់តែងតែចែករំលែកដំណោះស្រាយពាក់កណ្តាលជាមួយគាត់ (...) ។

ទីពីរ Watson ត្រូវការជា "មនុស្សល្ងង់អចិន្ត្រៃយ៍" (...) ។ Watson យល់ច្រឡំអត្ថន័យនៃភស្តុតាង ហើយដូច្នេះផ្តល់ឱកាសឱ្យ Sherlock Holmes កែតម្រូវគាត់។

ការលើកទឹកចិត្តរបស់ Watson សម្រាប់តម្រុយមិនពិត។

តួនាទីទីបីរបស់ Watson គឺគាត់ដឹកនាំសុន្ទរកថា ផ្តល់ការកត់សម្គាល់ នោះគឺដូចជាគាត់ដើរតួជាក្មេងប្រុសម្នាក់ដែលផ្តល់បាល់ដល់ Sherlock Holmes សម្រាប់ហ្គេម។

គំនិតសំខាន់នៃវិធីសាស្រ្តរបស់ F. sh. គឺជាគំនិតនៃការទទួលយក។ អត្ថបទកម្មវិធីរបស់ Shklovsky ត្រូវបានគេហៅថា "សិល្បៈជាបច្ចេកទេស" ។ B.V. Tomashevsky នៅក្នុងសៀវភៅសិក្សាទ្រឹស្តីអក្សរសិល្ប៍ផ្តោតលើវិធីសាស្រ្តរបស់ F. sh. បានសរសេរថា "ការងារនីមួយៗត្រូវបានបំផ្លិចបំផ្លាញដោយចេតនាចូលទៅក្នុងផ្នែកធាតុផ្សំរបស់វានៅក្នុងការសាងសង់ការងារវិធីសាស្រ្តនៃការសាងសង់បែបនេះគឺខុសគ្នា។ មធ្យោបាយនៃការផ្សំសម្ភារៈពាក្យសំដីទៅជាឯកតាពាក្យសំដី ឧបករណ៍ទាំងនេះគឺជាវត្ថុផ្ទាល់នៃកំណាព្យ។

បច្ចេកទេសដ៏ទាក់ទាញ និងល្បីល្បាញបំផុតដែលត្រូវបានជ្រើសរើសដោយ Shklovsky ក្នុងលោក Leo Tolstoy និងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកទាំងអស់គឺការឃ្លាតឆ្ងាយពីគ្នា សមត្ថភាពក្នុងការមើលឃើញរបស់អ្វីមួយដូចជាជាលើកដំបូងក្នុងជីវិត ដូចជាប្រសិនបើមិនយល់ពីខ្លឹមសារ និងគោលបំណងរបស់វា។

អ្នកស្រាវជ្រាវដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃគ្រោងនេះមិនមានទំនាក់ទំនងជាផ្លូវការជាមួយ F. sh. វ្ល៉ាឌីមៀ យ៉ាកូវលេវិច ប្រូប (សូមមើលផងដែរ គ្រោង) ដែលបានបង្កើតត្រីភាគីវិទ្យាសាស្ត្រដ៏អស្ចារ្យអំពីប្រភពដើម សរីរវិទ្យា និងការផ្លាស់ប្តូរនៃរឿងនិទាន។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​គាត់​បាន​សរសេរ​ថា​៖ «​តួអង្គ​ក្នុង​រឿងនិទាន (...) ធ្វើ​ដូច​គ្នា​ក្នុង​ដំណើរ​សកម្មភាព វា​កំណត់​សមាមាត្រ​នៃ​តម្លៃ​ថេរ​ទៅ​តម្លៃ​អថេរ។ ផ្សេងទៀតអាចផ្លាស់ប្តូរ។

1. Tsar បញ្ជូន Ivan ទៅព្រះនាង។ Ivan ចាកចេញ

2. Tsar "Ivan" ចង់ដឹងចង់ឃើញ។ អ៊ីវ៉ាន"

3. បងស្រី "បងប្រុស" ថ្នាំ។ បងប្រុស"

4. ម្តាយចុង "កូនប្រសា" ដោយភ្លើង។ កូនប្រសា"

5. ជាងដែក "ពលកម្ម" គោ។ កម្មករ"

ហើយដូច្នេះនៅលើ។ ការបញ្ជូនចេញ និងចេញទៅក្រៅក្នុងការស្វែងរកគឺថេរ។ តួអក្សរបញ្ជូន និងចាកចេញ ការលើកទឹកចិត្តជាដើម គឺជាបរិមាណអថេរ។

F. sh. បានបង្កើតទ្រឹស្តីនៃភាសាកំណាព្យ។ នេះជារបៀបដែលឧទាហរណ៍ Yu. N. Tynyanov បែងចែករវាងខនិង prose: "ការខូចទ្រង់ទ្រាយនៃសំឡេងដោយតួនាទីនៃអត្ថន័យគឺជាគោលការណ៍ស្ថាបនានៃ prose ។ ការខូចទ្រង់ទ្រាយនៃអត្ថន័យដោយតួនាទីនៃសំឡេងគឺជាគោលការណ៍ស្ថាបនានៃកំណាព្យ។ ការផ្លាស់ប្តូរមួយផ្នែកនៅក្នុងសមាមាត្រនៃធាតុទាំងពីរនេះគឺជាកត្តាជំរុញនៃទាំងការនិយាយ និងកំណាព្យ។"

នៅក្នុងសៀវភៅ "បញ្ហានៃភាសាកំណាព្យ" Tynyanov បានណែនាំគំនិតនៃ "ការរួបរួមនិងភាពតឹងតែងនៃស៊េរីខ" ។ នេះ​ជា​សម្មតិកម្ម ដែល​ក្រោយ​មក​ត្រូវ​បាន​បញ្ជាក់​តាម​ស្ថិតិ។ ក្នុង​ម៉ែត្រ​កំណាព្យ​ផ្សេង​គ្នា ពាក្យ​ដែល​ខុស​គ្នា​ក្នុង​ចំនួន​ព្យាង្គ និង​កន្លែង​នៃ​ភាព​តានតឹង​មាន​បន្សំ​ខុស​គ្នា។ ឧទាហរណ៍ក្នុង iambic 3-foot វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការផ្សំពាក្យ "មនុស្សបានមក" ឬ "ស្រាស" (នៅខាងក្នុងបន្ទាត់) ។

Yu. Tynyanov គឺនៅក្នុងមនសិការវិទ្យាសាស្រ្តរបស់គាត់ ស្រពិចស្រពិល និងស៊ីជម្រៅជាង ទោះបីជា "ស្មុគស្មាញ" ជាង Shklovsky ក៏ដោយ។ ជាក់ស្តែង ដូច្នេះហើយ Tynyanov បានឈានទៅដល់ដំណាក់កាលនៃភាពចាស់ទុំនៃទម្រង់និយម នៅពេលដែល "morphology" ត្រូវបានដំណើរការរួចហើយ ហើយចាំបាច់ត្រូវសិក្សាពីបញ្ហាស្មុគស្មាញ និងស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀតនៃអន្តរកម្មនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ និងដំណើរការនៃការវិវត្តន៍នៃអក្សរសិល្ប៍ ការតភ្ជាប់។ នៃអក្សរសិល្ប៍ជាមួយការអនុវត្តសង្គមផ្សេងទៀត។ ប៉ុន្តែវាគឺជាថ្ងៃលិចនៃ F. sh បុរាណរួចទៅហើយ។

ជោគវាសនារបស់សមាជិក និងអ្នកចូលរួមនៃ F. sh. ខុសគ្នា។ ប៉ុន្តែពួកគេទាំងអស់បានរួមចំណែកដល់ទស្សនវិជ្ជាពិភពលោក។ Shklovsky រស់នៅបានយូរបំផុត។ គាត់បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1983 ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធដ៏គួរឱ្យគោរពមួយ អ្នកនិពន្ធជីវប្រវត្តិរបស់ Leo Tolstoy នៅក្នុងស៊េរី ZhZL និង "រឿងនិទានអំពីសុភាសិត" គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាកន្លែងដែលគំនិតចាស់របស់គាត់ត្រូវបានហាត់សម។ Y. Tynyanov បានក្លាយជាអ្នកនិពន្ធហើយបានបង្កើតប្រលោមលោកដ៏អស្ចារ្យអំពី Griboyedov "ការស្លាប់របស់ Vazir-Mukhtar" ។ គាត់បានទទួលមរណភាពនៅឆ្នាំ ១៩៤៣ ដោយសារជំងឺក្រិនច្រើនប្រភេទ។ V. Propp រស់នៅដើម្បីកិត្តិនាមពិភពលោក មានឥទ្ធិពលលើអ្នករចនារចនាសម្ព័ន្ធជនជាតិបារាំងដែលបានសិក្សាច្បាប់នៃគ្រោង។ Claude Lévi-Strauss ខ្លួនគាត់ផ្ទាល់បានឧទ្ទិសអត្ថបទពិសេសមួយទៅវា ដែល Propp (ជាក់ស្តែងសម្រាប់ហេតុផលនយោបាយ) បានឆ្លើយតបជាមួយនឹងសុន្ទរកថាដែលមិនសមហេតុសមផល។

ភាពអស្ចារ្យបំផុតគឺជោគវាសនារបស់ R. Jacobson ។ គាត់បានធ្វើចំណាកស្រុកទៅទីក្រុង Prague បានបង្កើតនៅទីនោះរួមគ្នាជាមួយ N. Trubetskoy (សូមមើល phonology) Prague Linguistic Circle និងបានដឹកនាំផ្នែកមួយនៃសាខាបុរាណនៃរចនាសម្ព័ន្ធភាសាវិទ្យា (សូមមើលភាសាវិទ្យារចនាសម្ព័ន្ធ)។ បន្ទាប់ពីផ្លាស់ទៅសហរដ្ឋអាមេរិក គាត់បានក្លាយជាសាស្រ្តាចារ្យនៅសកលវិទ្យាល័យ Harvard បានចូលរួមក្នុងការបង្កើតប្រព័ន្ធសូរសព្ទសកល បានធ្វើទស្សនកិច្ចនៅសហភាពសូវៀតជាច្រើនដង ហើយបានទទួលមរណភាពក្នុងវ័យចាស់ជរានៅឆ្នាំ ១៩៨២ ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោក ដែលស្នាដៃដែលប្រមូលបានគឺ បោះពុម្ពក្នុងជីវិតរបស់គាត់។

គំនិតអក្សរសាស្ត្ររបស់ F. sh. អនុម័តដោយកំណាព្យរចនាសម្ព័ន្ធ ជាចម្បង Yu. M. Lotman និងសាលារបស់គាត់។

គន្ថនិទ្ទេស

អ្នកអានទ្រឹស្តីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ / Comp ។

I. Chernov ។ - Tartu, 1976. - T. 1 ។

Shklovsky V. លើទ្រឹស្តីនៃការនិយាយ។ - អិល, ១៩២៥ ។

Tomashevsky B.V. ទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រ (កំណាព្យ) ។ - អិល, ១៩២៦ ។

Eikheibaum B.M. អំពី prose ។ - អិល, ១៩៧០ ។

Tynyanov Yu.N. កំណាព្យ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍។ ភាពយន្ត។ - អិម, ១៩៧៧ ។

    គ្រោងគឺជាផ្នែកខាងពិតប្រាកដនៃនិទានរឿង ព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនោះ ករណី សកម្មភាព រដ្ឋនៅក្នុងលំដាប់បុព្វហេតុ-កាលប្បវត្តិរបស់ពួកគេ ដែលត្រូវបានប្រមូលផ្តុំ និងរៀបចំជាផ្លូវការដោយអ្នកនិពន្ធនៅក្នុងគ្រោង។

    កំណាព្យ​ជំនាន់​ក្រោយ គឺជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​កំណាព្យ​រចនាសម្ព័ន្ធ​ដែល​បាន​លេច​ឡើង​នៅ​ក្នុង​ប្រទេស​រុស្ស៊ី​នៅ​ចុង​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ ១៩៦០។ ក្រោមឥទិ្ធពលនៃភាសាវិទ្យាទូទៅក៏ដូចជាគំនិតទ្រឹស្តីរបស់ S. M. Eisenstein និង morphology នៃគ្រោងរបស់ V. Ya. Propp ។

    Deconstruction គឺជាយុទ្ធសាស្ត្រពិសេសមួយទាក់ទងនឹងអត្ថបទ ដែលរួមមានទាំង "ការបំផ្លិចបំផ្លាញ" និងការកសាងឡើងវិញរបស់វា។

    Semiotics គឺជាវិទ្យាសាស្ត្រនៃប្រព័ន្ធសញ្ញា ដែលជាផ្នែកមួយនៃវិទ្យាសាស្ត្រអន្តរកម្មជាក់លាក់នៃសតវត្សទី 20 រួមជាមួយនឹង cybernetics កំណាព្យរចនាសម្ព័ន្ធ ការសិក្សាវប្បធម៌ និងនិម្មិតនិម្មិត។ Semiotics គឺផ្អែកលើគំនិតនៃសញ្ញាមួយ។

    ការវិភាគលើហេតុផលគឺជាប្រភេទនៃវិធីសាស្រ្តក្រោយរចនាសម្ព័ន្ធចំពោះអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រ និងវត្ថុ semiotic ណាមួយ។ ត្រូវបានណែនាំទៅក្នុងការប្រើប្រាស់វិទ្យាសាស្រ្តដោយសាស្រ្តាចារ្យនៃសាកលវិទ្យាល័យ Tartu លោក Boris M. Gasparov នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ។

    Estrangement គឺជាវិធីសាស្រ្តសកលមួយនៃការបង្កើតអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រ ដែលត្រូវបានរកឃើញដោយ Shklovsky នៅ Tolstoy និងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។

    អត្ថបទនៅក្នុងអត្ថបទគឺជាប្រភេទនៃការសាងសង់ហួសហេតុដែលជាលក្ខណៈនៃអត្ថបទនិទានកថានៃសតវត្សទី 20 ។ និងរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការពិតដែលថាអត្ថបទសំខាន់មានភារកិច្ចនៃការពិពណ៌នាឬសរសេរអត្ថបទផ្សេងទៀតដែលជាខ្លឹមសារនៃការងារទាំងមូល។

    Polymetry (ឬសមាសធាតុប៉ូលីម៉ែត្រ) ។ នៅពេលដែលកំណាព្យប្រឈមមុខនឹងភារកិច្ចនៃការពិពណ៌នាអំពីម៉ែត្រកំណាព្យ ជួនកាលអត្ថបទដែលសរសេរជាម៉ែត្រជាច្រើនបានមក។ ពួកគេមិនដឹងថាត្រូវធ្វើអ្វីជាមួយពួកគេទេ។

    អន្តរអត្ថបទ គឺជាប្រភេទ និងវិធីសាស្រ្តសំខាន់នៃការសាងសង់អត្ថបទអក្សរសាស្ត្រក្នុងសិល្បៈនៃសម័យទំនើប និងក្រោយសម័យទំនើប ដែលមាននៅក្នុងការពិតដែលថាអត្ថបទត្រូវបានបង្កើតឡើងពីការដកស្រង់ និងការរំលឹកដល់អត្ថបទផ្សេងទៀត។

    ចង្វាក់គឺជាច្បាប់សកលនៃការអភិវឌ្ឍន៍សកលលោក។ សតវត្សទី 20 បានចូលរួមចំណែកយ៉ាងច្រើនក្នុងការសិក្សាអំពីចង្វាក់ជីវសាស្ត្រ និងលោហធាតុ ចង្វាក់ក្នុងសិល្បៈ និងនៅក្នុងបន្ទាត់នៃកំណាព្យ។

    ព្យញ្ជនៈ គឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ តិះដៀល ដែលជាការតិះដៀលលើរចនាប័ទ្មអក្សរសាស្ត្រ ដោយមានជំនួយពីការដែលការវាយប្រហារត្រូវបានធ្វើឡើងលើមនោគមវិជ្ជាអរិភាព។ ទម្រង់របស់ P. និងតួនាទីរបស់វាគឺខុសគ្នា។ វាលាតត្រដាងថ្នាក់អរិភាពដោយការសម្របសម្រួលអក្សរសិល្ប៍របស់ខ្លួន។

    កំណាព្យគឺជាផ្នែកនៃកំណាព្យដែលសិក្សាពីលក្ខណៈសម្បត្តិនៃការនិយាយកំណាព្យ និងគោលការណ៍នៃការវិភាគរបស់វា។

    អាកប្បកិរិយានៃរចនាសម្ព័ន្ធនិយមចំពោះគ្រាមភាសាសម្ភារៈនិយម (ពីទីតាំងដែលយើងពិចារណាលើបញ្ហាដែលបានស្នើឡើងក្នុងអត្ថបទនេះ) គឺអវិជ្ជមានជាចម្បង។ epistemology របស់គាត់គឺ teleological និងជាប្រភេទថ្មីបំផុតនៃ "ឧត្តមគតិសុទ្ធ" ។

    មនសិការ Neo-ទេវកថា គឺជានិន្នាការចម្បងមួយនៅក្នុងចិត្តគំនិតវប្បធម៌នៃសតវត្សទី 20 ដោយចាប់ផ្តើមដោយនិមិត្តសញ្ញា និងបញ្ចប់ដោយក្រោយសម័យទំនើប។ មនសិការ Neo-ទេវកថា គឺជាប្រតិកម្មចំពោះមនសិការវិជ្ជមាននៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន។

សាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។

ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការចាប់អារម្មណ៍លើផ្នែកខ្លឹមសារនៃអក្សរសិល្ប៍។ សាលាស្រាវជ្រាវដ៏ធំបំផុតនៅសម័យនោះ - វប្បធម៌ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, វិញ្ញាណ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, ទេវកថា - បានយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចបំផុតចំពោះទម្រង់នៃការងារសិល្បៈ។ ការងារសម្រាប់ពួកគេមិនមែនជាវត្ថុសោភ័ណភាពច្រើនទេដូចជា "ឯកសារនៃសម័យ" "ការបង្ហាញ" នៃស្មារតីនៃសម័យ។ល។

នៅ​វេន​នៃ​សតវត្ស​នេះ ការ​រិះគន់​បែប​ចំណាប់​អារម្មណ៍​ក៏​បាន​រីក​រាលដាល​ដែរ។ អ្នកតំណាងរបស់វាមិនចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងលើខ្លឹមសារ ឬទម្រង់នៃការងារនោះទេ។ សម្រាប់ពួកគេ រឿងសំខាន់គឺផ្តល់ចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេចំពោះអ្វីដែលពួកគេបានអានជាសាធារណៈ។

ប្រតិកម្មទៅនឹងការចាប់អារម្មណ៍ និងប្រភេទផ្សេងៗនៃវិធីសាស្រ្តវិជ្ជមានចំពោះអក្សរសិល្ប៍គឺជាការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងឆាប់រហ័ស ដោយចាប់ផ្តើមពីទសវត្សរ៍ទី 10 ។ សតវត្សទី XX វិធីសាស្រ្តផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើទម្រង់ត្រូវបានផ្សំនៅក្នុងពួកគេជាមួយនឹងបំណងប្រាថ្នាចង់ក្លាយជាវិធីសាស្រ្តវិទ្យាសាស្ត្រ។

សាលាផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ី។

ដោយបានកើតមានក្នុងរយៈពេលខ្លី (ពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 10 ដល់ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 20) ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសាលានេះមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើគំនិតអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 20 ។ គំនិតដែលដាក់ចេញដោយពួកផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានផ្តល់កម្លាំងរុញច្រានដំបូងដល់ការអភិវឌ្ឍន៍វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវបែបនេះនៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន។

ក្រុមផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីមានពីរក្រុម។ ទីមួយបានហៅខ្លួនឯងថា "សង្គមសម្រាប់ការសិក្សាភាសាកំណាព្យ" (OPOYAZ) ទីពីរ - "រង្វង់ភាសាម៉ូស្គូ" ។ អ្នកភាសាវិទ្យា និងអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រល្បីៗជាច្រើននាក់ គឺជាសមាជិកនៃក្រុមទាំងនេះ និងជាអ្នកអាណិតអាសូរជាមួយពួកគេ។ ក្នុងចំណោមនោះមាន V.Vinogradov, G.Vinokur, R.Yakobson, Yu.Tynyanov, V.Shklovsky, B.Eichenbaum, B.Tomashevsky និងមួយចំនួនទៀត។

មូលដ្ឋានគ្រឹះនៅក្នុងវិធីសាស្រ្តនៃអ្នកច្បាប់រុស្ស៊ីចំពោះការងារសិល្បៈ (សំខាន់ជាងនេះទៅទៀតចំពោះការងារកំណាព្យ) គឺជាការអះអាងដែលថាវាជាទម្រង់ដែលបង្កើតកំណាព្យកំណាព្យ ដោយកំណត់នូវភាពជាក់លាក់នៃវត្ថុក្រោយៗទៀត។ ខ្លឹមសារនៃកំណាព្យអាចនិយាយឡើងវិញដោយមិនប្រើ rhyme ចង្វាក់ ពោលគឺបំផ្លាញទម្រង់របស់វា ប៉ុន្តែចំណាប់អារម្មណ៍កំណាព្យក៏រលាយបាត់ដែរ។ កំណាព្យបាត់។

ដូច្នេះ ទម្រង់កំណាព្យ ភាសាកំណាព្យ ត្រូវបានផ្តល់សារៈសំខាន់ជាចម្បង។

ទាំងនេះគឺជាទស្សនៈថ្មីរ៉ាឌីកាល់លើកំណាព្យ។ មុននេះ ទម្រង់នេះត្រូវបានយល់កាន់តែច្រើនថាជាអ្នកបម្រើនៃខ្លឹមសារ។ ហើយទោះបីជាអ្នកគិតអក្សរសាស្ត្រលេចធ្លោបំផុតពីអារីស្តូតដល់ Belinsky បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទម្រង់នៃការងារក៏ដោយវាគ្រាន់តែនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ប៉ុណ្ណោះដែលការគោរពពិតប្រាកដរបស់វាបានផ្ទុះឡើង។ ហើយការចាប់ផ្តើមនៃរឿងនេះត្រូវបានដាក់ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ី។

ស្ថាបនិកម្នាក់នៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការ V. Shklovsky បានដាក់ចេញនូវនិក្ខេបបទ "សិល្បៈជាឧបករណ៍" ដែលបន្ទាប់មកត្រូវបានអនុម័តដោយអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រផ្លូវការផ្សេងទៀត។ "ទទួលភ្ញៀវ" ត្រូវបានគេយល់ថាជាឧបករណ៍សំខាន់សម្រាប់បង្កើតការងារសិល្បៈ។ ដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍កំណាព្យផ្សេងៗដែលប្រើដោយមនសិការដោយអ្នកនិពន្ធស្នាដៃ វត្ថុ និងបាតុភូតនៃការពិតប្រែទៅជាការពិតនៃសិល្បៈ។ បច្ចេកទេសអាចជាប្រពៃណី និងច្នៃប្រឌិត។ មន្ត្រីផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះរឿងចុងក្រោយ។

មួយក្នុងចំណោម "បច្ចេកទេស" សិល្បៈដ៏សំខាន់បំផុតអ្នកផ្លូវការបានចាត់ទុកថា "ការឃ្លាតឆ្ងាយ" (ពីពាក្យ "ចម្លែក") ។ គំនិតនេះត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងដោយ V. Shklovsky នៅក្នុងសៀវភៅ "ការរស់ឡើងវិញនៃព្រះបន្ទូល" (1914) ហើយត្រូវបានបង្កើតឡើងបន្ថែមទៀតនៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "សិល្បៈជាបច្ចេកទេស" (1917) ។ នៅក្នុងការងារនេះបើយោងតាម ​​​​V. Shklovsky រឿងដែលធ្លាប់ស្គាល់គួរតែលេចឡើងនៅក្នុងពន្លឺ "ចម្លែក" ដែលមិននឹកស្មានដល់។ មានតែពេលនោះទេដែលពួកគេនឹងទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកអានដោយបំផ្លាញ "ស្វ័យប្រវត្តិនៃការយល់ឃើញ" ។ ដូច្នេះ ការឃ្លាតឆ្ងាយពីគ្នាត្រូវបានយល់ថាជាឧបករណ៍សិល្បៈសកល និងសំខាន់បំផុត។

Irony, paradox, ការប្រើប្រាស់ពាក្យមិនធម្មតា (ក្នុងស្រុក ឬក្នុងតំបន់) ជាដើម អាចបំផ្លាញភាពស្វ័យភាពនៃការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ ក្នុងន័យទូលំទូលាយ ការរំលោភលើទម្លាប់ និងការរំពឹងទុកត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការតស៊ូរវាងបន្ទាត់ "ចាស់" និង "តូច" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ពោលគឺនៅក្នុងការតស៊ូរវាងប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិត។

ជាក់ស្តែង អត្ថបទដែលយល់តាមរបៀបនេះ មានអាំងតង់ស៊ីតេផ្ទៃក្នុង និងជំរុញឱ្យមានភាពតានតឹងស្រដៀងគ្នានៅក្នុងការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ នៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀតបញ្ហានៃភាពតានតឹងនៅក្នុងអត្ថបទកំណាព្យមួយនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ "អ្នករិះគន់ថ្មី" ជនជាតិអាមេរិកដែលនឹងស្វែងរកការតស៊ូរវាងធាតុសិល្បៈផ្សេងៗនៅក្នុងការងារសិល្បៈមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ K. Brooks កំណត់និយមន័យផ្ទុយគ្នាថាជាមធ្យោបាយសិល្បៈសកល ("បច្ចេកទេស") ដែលកំណត់ជាក់លាក់នៃកំណាព្យ។

សាលាផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។

ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការចាប់អារម្មណ៍លើផ្នែកខ្លឹមសារនៃអក្សរសិល្ប៍។ សាលាស្រាវជ្រាវដ៏ធំបំផុតនៅសម័យនោះ - វប្បធម៌ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, វិញ្ញាណ - ប្រវត្តិសាស្រ្ត, ទេវកថា - បានយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចបំផុតចំពោះទម្រង់នៃការងារសិល្បៈ។ ការងារសម្រាប់ពួកគេមិនមែនជាវត្ថុសោភ័ណភាពច្រើនទេដូចជា "ឯកសារនៃសម័យ" "ការបង្ហាញ" នៃស្មារតីនៃសម័យ។ល។

នៅ​វេន​នៃ​សតវត្ស​នេះ ការ​រិះគន់​បែប​ចំណាប់​អារម្មណ៍​ក៏​បាន​រីក​រាលដាល​ដែរ។ អ្នកតំណាងរបស់វាមិនចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងលើខ្លឹមសារ ឬទម្រង់នៃការងារនោះទេ។ សម្រាប់ពួកគេ រឿងសំខាន់គឺផ្តល់ចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេចំពោះអ្វីដែលពួកគេបានអានជាសាធារណៈ។

ប្រតិកម្មទៅនឹងការចាប់អារម្មណ៍ និងប្រភេទផ្សេងៗនៃវិធីសាស្រ្តវិជ្ជមានចំពោះអក្សរសិល្ប៍គឺជាការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងឆាប់រហ័ស ដោយចាប់ផ្តើមពីទសវត្សរ៍ទី 10 ។ សតវត្សទី XX វិធីសាស្រ្តផ្លូវការក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើទម្រង់ត្រូវបានផ្សំនៅក្នុងពួកគេជាមួយនឹងបំណងប្រាថ្នាចង់ក្លាយជាវិធីសាស្រ្តវិទ្យាសាស្ត្រ។

សាលាផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ី។

ដោយបានកើតមានក្នុងរយៈពេលខ្លី (ពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 10 ដល់ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 20) ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសាលានេះមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើគំនិតអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 20 ។ គំនិតដែលដាក់ចេញដោយពួកផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានផ្តល់កម្លាំងរុញច្រានដំបូងដល់ការអភិវឌ្ឍន៍វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវបែបនេះនៅក្នុងប្រទេសជាច្រើន។

ក្រុមផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីមានពីរក្រុម។ ទីមួយបានហៅខ្លួនឯងថា "សង្គមសម្រាប់ការសិក្សាភាសាកំណាព្យ" (OPOYAZ) ទីពីរ - "រង្វង់ភាសាម៉ូស្គូ" ។ អ្នកភាសាវិទ្យា និងអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រល្បីៗជាច្រើននាក់ គឺជាសមាជិកនៃក្រុមទាំងនេះ និងជាអ្នកអាណិតអាសូរជាមួយពួកគេ។ ក្នុងចំណោមនោះមាន V.Vinogradov, G.Vinokur, R.Yakobson, Yu.Tynyanov, V.Shklovsky, B.Eichenbaum, B.Tomashevsky និងមួយចំនួនទៀត។

មូលដ្ឋានគ្រឹះនៅក្នុងវិធីសាស្រ្តនៃអ្នកច្បាប់រុស្ស៊ីចំពោះការងារសិល្បៈ (សំខាន់ជាងនេះទៅទៀតចំពោះការងារកំណាព្យ) គឺជាការអះអាងដែលថាវាជាទម្រង់ដែលបង្កើតកំណាព្យកំណាព្យ ដោយកំណត់នូវភាពជាក់លាក់នៃវត្ថុក្រោយៗទៀត។ ខ្លឹមសារនៃកំណាព្យអាចនិយាយឡើងវិញដោយមិនប្រើ rhyme ចង្វាក់ ពោលគឺបំផ្លាញទម្រង់របស់វា ប៉ុន្តែចំណាប់អារម្មណ៍កំណាព្យក៏រលាយបាត់ដែរ។ កំណាព្យបាត់។

ដូច្នេះ ទម្រង់កំណាព្យ ភាសាកំណាព្យ ត្រូវបានផ្តល់សារៈសំខាន់ជាចម្បង។

ទាំងនេះគឺជាទស្សនៈថ្មីរ៉ាឌីកាល់លើកំណាព្យ។ មុននេះ ទម្រង់នេះត្រូវបានយល់កាន់តែច្រើនថាជាអ្នកបម្រើនៃខ្លឹមសារ។ ហើយទោះបីជាអ្នកគិតអក្សរសាស្ត្រលេចធ្លោបំផុតពីអារីស្តូតដល់ Belinsky បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទម្រង់នៃការងារក៏ដោយវាគ្រាន់តែនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ប៉ុណ្ណោះដែលការគោរពពិតប្រាកដរបស់វាបានផ្ទុះឡើង។ ហើយការចាប់ផ្តើមនៃរឿងនេះត្រូវបានដាក់ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ី។

ស្ថាបនិកម្នាក់នៃវិធីសាស្រ្តផ្លូវការ V. Shklovsky បានដាក់ចេញនូវនិក្ខេបបទ "សិល្បៈជាឧបករណ៍" ដែលបន្ទាប់មកត្រូវបានអនុម័តដោយអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រផ្លូវការផ្សេងទៀត។ "ទទួលភ្ញៀវ" ត្រូវបានគេយល់ថាជាឧបករណ៍សំខាន់សម្រាប់បង្កើតការងារសិល្បៈ។ ដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍កំណាព្យផ្សេងៗដែលប្រើដោយមនសិការដោយអ្នកនិពន្ធស្នាដៃ វត្ថុ និងបាតុភូតនៃការពិតប្រែទៅជាការពិតនៃសិល្បៈ។ បច្ចេកទេសអាចជាប្រពៃណី និងច្នៃប្រឌិត។ មន្ត្រីផ្លូវការរបស់រុស្ស៊ីបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះរឿងចុងក្រោយ។

មួយក្នុងចំណោម "បច្ចេកទេស" សិល្បៈដ៏សំខាន់បំផុតអ្នកផ្លូវការបានចាត់ទុកថា "ការឃ្លាតឆ្ងាយ" (ពីពាក្យ "ចម្លែក") ។ គំនិតនេះត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងដោយ V. Shklovsky នៅក្នុងសៀវភៅ "ការរស់ឡើងវិញនៃព្រះបន្ទូល" (1914) ហើយត្រូវបានបង្កើតឡើងបន្ថែមទៀតនៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "សិល្បៈជាបច្ចេកទេស" (1917) ។ នៅក្នុងការងារនេះបើយោងតាម ​​​​V. Shklovsky រឿងដែលធ្លាប់ស្គាល់គួរតែលេចឡើងនៅក្នុងពន្លឺ "ចម្លែក" ដែលមិននឹកស្មានដល់។ មានតែពេលនោះទេដែលពួកគេនឹងទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកអានដោយបំផ្លាញ "ស្វ័យប្រវត្តិនៃការយល់ឃើញ" ។ ដូច្នេះ ការឃ្លាតឆ្ងាយពីគ្នាត្រូវបានយល់ថាជាឧបករណ៍សិល្បៈសកល និងសំខាន់បំផុត។

Irony, paradox, ការប្រើប្រាស់ពាក្យមិនធម្មតា (ក្នុងស្រុក ឬក្នុងតំបន់) ជាដើម អាចបំផ្លាញភាពស្វ័យភាពនៃការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ ក្នុងន័យទូលំទូលាយ ការរំលោភលើទម្លាប់ និងការរំពឹងទុកត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការតស៊ូរវាងបន្ទាត់ "ចាស់" និង "តូច" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ ពោលគឺនៅក្នុងការតស៊ូរវាងប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិត។

ជាក់ស្តែង អត្ថបទដែលយល់តាមរបៀបនេះ មានអាំងតង់ស៊ីតេផ្ទៃក្នុង និងជំរុញឱ្យមានភាពតានតឹងស្រដៀងគ្នានៅក្នុងការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន។ នៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀតបញ្ហានៃភាពតានតឹងនៅក្នុងអត្ថបទកំណាព្យមួយនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ "អ្នករិះគន់ថ្មី" ជនជាតិអាមេរិកដែលនឹងស្វែងរកការតស៊ូរវាងធាតុសិល្បៈផ្សេងៗនៅក្នុងការងារសិល្បៈមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ K. Brooks កំណត់និយមន័យផ្ទុយគ្នាថាជាមធ្យោបាយសិល្បៈសកល ("បច្ចេកទេស") ដែលកំណត់ជាក់លាក់នៃកំណាព្យ។

ការបញ្ចប់ការងារ -

ប្រធានបទនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់៖

មុខវិជ្ជាអក្សរសាស្ត្រមូលដ្ឋាន និងជំនួយ

យើងពិចារណាពីធម្មជាតិនៃការបំផុសគំនិតច្នៃប្រឌិតលើឧទាហរណ៍នៃការសិក្សាការបង្កើតការយល់ដឹងដោយខ្លួនឯងអំពីលក្ខណៈបុគ្គលរបស់វិចិត្រករ ការប្រៀបធៀប .. ការយល់ឃើញដំបូងនៃពិភពលោកដែលត្រូវគ្នាទៅនឹងទំនោរនិងទំនោរកំណត់ .. យើងចាត់ទុកការបំផុសគំនិតជាការបង្ហាញនិងការពិតនៃ លក្ខណៈបុគ្គលរបស់សិល្បករ - ការសំយោគនៃដំណើរការផ្លូវចិត្ត ..

ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការសម្ភារៈបន្ថែមលើប្រធានបទនេះ ឬអ្នកមិនបានរកឃើញអ្វីដែលអ្នកកំពុងស្វែងរក យើងសូមណែនាំឱ្យប្រើការស្វែងរកនៅក្នុងមូលដ្ឋានទិន្នន័យការងាររបស់យើង៖

តើយើងនឹងធ្វើអ្វីជាមួយសម្ភារៈដែលទទួលបាន៖

ប្រសិនបើសម្ភារៈនេះប្រែជាមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នក អ្នកអាចរក្សាទុកវាទៅក្នុងទំព័ររបស់អ្នកនៅលើបណ្តាញសង្គម៖

ប្រធានបទទាំងអស់នៅក្នុងផ្នែកនេះ៖

មុខវិជ្ជាអក្សរសាស្ត្រមូលដ្ឋាន និងជំនួយ
ការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ គឺជាវិទ្យាសាស្ត្រដែលសិក្សាពីភាពជាក់លាក់ ការបង្កើត និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃសិល្បៈពាក្យសំដី ស្វែងយល់ពីតម្លៃនៃមនោគមវិជ្ជា និងសោភ័ណភាព និងរចនាសម្ព័ន្ធនៃស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ សិក្សាពីសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្ត។

ភាពជាក់លាក់នៃសិល្បៈ
ជម្លោះអំពីភាពជាក់លាក់ និងខ្លឹមសារនៃសិល្បៈ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈបានកើតមានតាំងពីបុរាណកាលមក។ អារីស្តូតបានភ្ជាប់ខ្លឹមសារនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាមួយនឹង "ចំណង់ចំណូលចិត្ត" ពីកំណើតរបស់មនុស្សដើម្បីយកតម្រាប់តាម

ពិភពសិល្បៈ និងប្រឌិត
ពិភពសិល្បៈ និងប្រឌិត គឺជាមរតកវប្បធម៌ និងខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សជាតិ។ ប្រទេសនីមួយៗសម្បូរទៅដោយវប្បធម៌របស់ខ្លួន ដែលនៅក្នុងរូបភាពរស់រវើកឆ្លុះបញ្ចាំងពីចិត្តគំនិតរបស់ខ្លួន។

ប្រភេទនៃរូបភាពសិល្បៈ
មុខងារដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃរូបភាពអក្សរសាស្ត្រគឺត្រូវផ្តល់ឲ្យពាក្យថាទម្ងន់ សុចរិតភាព និងអត្ថន័យខ្លួនឯងដែលវត្ថុមាន។ ភាពជាក់លាក់នៃរូបភាពពាក្យសំដីក៏ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុង

Epilogue
សមាសធាតុចុងក្រោយនៃការងារដែលជាចុងក្រោយបំបែកចេញពីសកម្មភាពដែលបានដាក់ពង្រាយនៅក្នុងផ្នែកសំខាន់នៃអត្ថបទ។ សមាសភាពនៃការងារអក្សរសាស្ត្រ

អង្គការប្រធានបទនៃអត្ថបទ
ក្នុង​ការងារ​អក្សរសាស្ត្រ គេ​គួរ​បែងចែក​រវាង​វត្ថុ​នៃ​ការ​និយាយ និង​កម្មវត្ថុ​នៃ​ការ​និយាយ។ វត្ថុនៃការនិយាយ គឺជាអ្វីៗទាំងអស់ដែលត្រូវបានពណ៌នា និងអ្វីៗទាំងអស់ដែលត្រូវបានប្រាប់អំពី៖ មនុស្ស វត្ថុ កាលៈទេសៈ ព្រឹត្តិការណ៍។ល។

ការនិយាយបែបសិល្បៈ និងភាសាអក្សរសាស្ត្រ
រូបភាពអក្សរសាស្ត្រអាចមាននៅក្នុងសែលពាក្យសំដីប៉ុណ្ណោះ។ ពាក្យ​នេះ​ជា​អ្នក​នាំ​សម្ភារៈ​នៃ​រូបភាព​ក្នុង​អក្សរសិល្ប៍។ ក្នុងន័យនេះ ចាំបាច់ត្រូវបែងចែករវាងគំនិតនៃ "សិល្បៈ

ឧបករណ៍កំណាព្យ
បច្ចេកទេសកំណាព្យ (ត្រូពិច) គឺជាការបំប្លែងនៃឯកតាភាសា ដែលមាននៅក្នុងការផ្ទេរឈ្មោះប្រពៃណីទៅប្រធានបទផ្សេងទៀត។ epithet គឺជាផ្នែកមួយនៃ

ធនធាន Lexical នៃការនិយាយសិល្បៈ
រឿងប្រឌិតប្រើភាសាជាតិក្នុងភាពសម្បូរបែបនៃលទ្ធភាពរបស់វា។ វាអាចជាវាក្យសព្ទ ខ្ពស់ ឬទាប។ ពាក្យដែលលែងប្រើនិង neologisms; ពាក្យបរទេស

តួលេខកំណាព្យ
ការបញ្ចេញមតិបែបស៊ីសង្វាក់ គឺជាមធ្យោបាយភាសាវិទ្យាដ៏សំខាន់មួយទៀតនៃការប្រឌិត។ នៅទីនេះ ទាំងប្រវែង និងលំនាំនៃឃ្លាគឺមានសារៈសំខាន់ ក៏ដូចជាការរៀបចំពាក្យនៅក្នុងពួកវា និងប្រភេទឃ្លាផ្សេងៗ។

អង្គការចង្វាក់នៃការនិយាយសិល្បៈ

ស្ត្រូហ្វីក
stanza នៅក្នុងការផ្ទៀងផ្ទាត់គឺជាក្រុមនៃខដែលរួបរួមគ្នាដោយលក្ខណៈពិសេសផ្លូវការមួយចំនួន, ម្តងម្កាលពី stanza ទៅ stanza ។ Monostih - កំណាព្យ

គ្រោង, គ្រោង, សមាសភាព
សមាសភាពលម្អិតនៃការងារ៖ 1. គ្រោងនៃការងារ - ខ្សែសង្វាក់នៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលបង្ហាញពីតួអង្គ និងទំនាក់ទំនងរបស់តួអង្គ

បន្ថែម
អធិប្បាយ។ ផ្នែកណែនាំនៃការងារអក្សរសាស្ត្រ ដែលគិតទុកជាមុនអំពីអត្ថន័យទូទៅ គ្រោង ឬបំណងសំខាន់នៃការងារ ឬរៀបរាប់ដោយសង្ខេបអំពីព្រឹត្តិការណ៍ដែលកើតឡើងមុនដំបូង។

សមាសភាពនៃការងារអក្សរសាស្ត្រ
សមាសភាពនៃការងារអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្ហាញពីអត្ថន័យមនោគមវិជ្ជា។ អ្នកនិពន្ធផ្តោតលើបាតុភូតនៃជីវិតដែលទាក់ទាញគាត់នៅពេលនេះ។

ការតំរង់ទិសមនោគមវិជ្ជានិងអារម្មណ៍នៃអក្សរសិល្ប៍។ គំនិតនៃ pathos និងពូជរបស់វា។
ពិភពមនោគមវិជ្ជានៃការងារគឺជាធាតុផ្សំនៃរចនាសម្ព័ន្ធទីបីនៃកម្រិតខ្លឹមសារ-គំនិត រួមជាមួយនឹងប្រធានបទ និងបញ្ហា។ ពិភពនៃឧត្តមគតិគឺជាតំបន់មួយ។

ប្រភេទវីរភាព
ប្រភេទអក្សរសិល្ប៍វីរភាពត្រឡប់ទៅប្រភេទរឿងព្រេងនិទានវីរភាព ដែលនៅជិតបំផុតទៅនឹងរឿងនិទាន។ តាមទស្សនៈនៃទម្រង់ប្រភេទ រឿងនិទានមានរចនាសម្ព័ន្ធថេររបស់វា៖ ការចាប់ផ្តើមដដែលៗ

Epos ជាប្រភេទនៃការបង្កើតសិល្បៈ។ ប្រភេទវីរភាព។ លក្ខណៈនៃប្រភេទវីរភាព
បុរាណបំផុតនៃប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈទាំងនេះគឺជាវីរភាព។ ទម្រង់ដំបូងនៃវីរភាពកើតឡើងសូម្បីតែនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃប្រព័ន្ធសហគមន៍បុព្វកាល និងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសកម្មភាពការងាររបស់មនុស្សដោយសន្តិភាព។

ទំនុកច្រៀងជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ ប្រភេទចម្រៀង។ គោលគំនិត និងវិវាទអំពីវីរបុរសទំនុកច្រៀង
ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈមួយប្រភេទទៀតគឺ ទំនុកច្រៀង។ វាខុសគ្នាពីវីរភាពដែលវានាំមកនូវបទពិសោធន៍ខាងក្នុងរបស់កវី។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងនៅពីមុខពួកយើងគឺជា che រំភើបយ៉ាងរស់រវើក

ល្ខោនជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ លក្ខណៈនៃប្រភេទនៃរឿងល្ខោន
ប្រភេទដើមនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈគឺរឿងល្ខោន។ ភាពជាក់លាក់នៃរឿងល្ខោនជាអក្សរសិល្ប៍មួយប្រភេទគឺស្ថិតនៅលើការពិតដែលថា តាមក្បួនវាមានបំណងរៀបចំ។ នៅក្នុងរឿងភាគ Re

មុខងារនៃការយល់ដឹងនៃអក្សរសិល្ប៍
កាលពីមុន សក្ដានុពលនៃការយល់ដឹងនៃសិល្បៈ (រួមទាំងអក្សរសិល្ប៍) ជារឿយៗត្រូវបានគេប៉ាន់ស្មានមិនដល់។ ជាឧទាហរណ៍ ផ្លាតូបានចាត់ទុកថាវាចាំបាច់ដើម្បីបណ្ដេញសិល្បករពិតទាំងអស់ចេញពីស្ថានភាពដ៏ល្អ។

មុខងារនៃការស្មានទុកជាមុន ("ការចាប់ផ្តើមរបស់ Kassandra" សិល្បៈជាការរំពឹងទុក)
ហេតុអ្វីបានជា "ការចាប់ផ្តើមរបស់ Kassandra"? ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយ Cassandra បានព្យាករណ៍ពីការស្លាប់របស់ Troy នៅក្នុងថ្ងៃនៃភាពរុងរឿងនិងអំណាចនៃទីក្រុង។ នៅក្នុងសិល្បៈ និងជាពិសេសនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ តែងតែមាន “គោលការណ៍ Kassandra”

មុខងារអប់រំ
អក្សរសិល្ប៍បង្កើតជាប្រព័ន្ធនៃអារម្មណ៍ និងគំនិតរបស់មនុស្ស។ ការបង្ហាញវីរបុរសដែលបានឆ្លងកាត់ការសាកល្បងដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ អក្សរសិល្ប៍ធ្វើឱ្យមនុស្សយល់ចិត្តពួកគេ ហើយនេះជាការបន្សុទ្ធពិភពលោកខាងក្នុងរបស់ពួកគេ។ IN

គំនិតនៃទិសដៅ លំហូរ និងរចនាប័ទ្មក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រទំនើប
ប៉ុន្តែសម្រាប់ភាពដើមទាំងអស់នៃបុគ្គលប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងប្រព័ន្ធសិល្បៈ ពូជពិសេសត្រូវបានបង្កើតឡើងតាមលក្ខណៈទូទៅរបស់ពួកគេ។ ដើម្បីសិក្សាពូជទាំងនេះភាគច្រើននៅក្រោម

គំនិតនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ
ប្រសិនបើក្រិកជាលំយោលនៃវប្បធម៌អ៊ឺរ៉ុប នោះអក្សរសិល្ប៍ក្រិចគឺជាគ្រឹះ ដែលជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប។ ពាក្យ "បុរាណ" នៅក្នុងការបកប្រែពីឡាតាំងមានន័យថា "បុរាណ" ។ ប៉ុន្តែមិនមែនគ្រប់គ្នាទេ។

ជោគវាសនានៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ
គ្រោង វីរបុរស និងរូបភាពនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពពេញលេញ ភាពច្បាស់លាស់ និងជម្រៅនៃអត្ថន័យ ដែលអ្នកនិពន្ធនៃសម័យបន្តបន្ទាប់តែងតែងាកទៅរកពួកគេ។ រឿងបុរាណរកឃើញការបកស្រាយថ្មី។

សម័យកាល និងលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណ
ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់ខ្លួន អក្សរសិល្ប៍បុរាណបានឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលជាច្រើន ហើយត្រូវបានតំណាងដោយឧទាហរណ៍បុរាណក្នុងទម្រង់អក្សរសិល្ប៍ទាំងអស់៖ ទាំងនេះគឺជាកំណាព្យវីរភាព និងទំនុកច្រៀង សោកនាដកម្ម សោកនាដកម្ម និងកំប្លែង អូឌីត និងរឿងព្រេង ប្រលោមលោក និងជាដើម។

ទេវកថាបុរាណ
ធាតុសំខាន់បំផុតនៃវប្បធម៌ក្រិកគឺទេវកថា ពោលគឺ រឿងព្រេង ប្រពៃណី រឿងព្រេងដែលមានតាំងពីសម័យបុរាណ។ ពួកគេបង្កើតជារតនាគារដែលមានជាងគេបំផុតនៃរូបភាពនិងដី។ ឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងទេវកថា

វីរភាពបុរាណ។ ហូមឺរ
វិមានដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃសម័យបុរាណបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ក្រិចគឺកំណាព្យរបស់ Homer "Iliad" និង "Odyssey" ។ កំណាព្យ​ជា​ប្រភេទ​នៃ​វីរជន - វីរជន ព្រោះ​វា​មាន​រឿងព្រេង​និទាន​ប្រជាប្រិយ

ការកើនឡើងនៃល្ខោននៅក្នុងយុគសម័យ Pericles
សតវត្សទី 5-4 BC - ជាយុគសម័យដ៏រុងរឿងក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសក្រិច ដែលសម្គាល់ដោយការកើនឡើងដ៏អស្ចារ្យនៃអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈ វិទ្យាសាស្ត្រ និងវប្បធម៌ ការចេញផ្កានៃលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ។ រយៈពេលនេះត្រូវបានគេហៅថា Attic បន្ទាប់ពី Attica ។

ល្ខោនបុរាណ
វាជាធម្មជាតិរបស់មនុស្សក្នុងការយកតម្រាប់តាម។ ក្មេងនៅក្នុងហ្គេមធ្វើត្រាប់តាមអ្វីដែលគាត់ឃើញក្នុងជីវិត ភាពសាហាវឃោរឃៅក្នុងការរាំនឹងពណ៌នាអំពីឈុតបរបាញ់។ ទស្សនវិទូក្រិកបុរាណ និងអ្នកទ្រឹស្ដីសិល្បៈ អារីស្តូត សិល្បៈទាំងអស់។

សោកនាដកម្មបុរាណ
ការរងទុក្ខ និងការស្លាប់របស់មនុស្សដែលមានកម្មវត្ថុសក្តិសមសម្រាប់ជោគវាសនាដ៏ប្រសើរ មានសមត្ថភាពនៃអំពើដ៏រុងរឿងជាច្រើនសម្រាប់ជាប្រយោជន៍ដល់មនុស្សជាតិ ដែលបានទទួលកិត្តិនាមអមតៈក្នុងចំណោមមនុស្សជំនាន់ក្រោយ និងកូនចៅ ត្រូវបានជួបប្រទះដោយយើង។

កំប្លែងបុរាណ
មនុស្សចូលចិត្តលេងសើច។ អារីស្តូត ថែមទាំងបានលើកយកចរិតនេះពីមនុស្សមកជាភាពថ្លៃថ្នូរដែលបែងចែកមនុស្សពីសត្វ។ មនុស្សសើចនឹងអ្វីៗទាំងអស់ សូម្បីតែជាទីស្រឡាញ់ និងជិតស្និទ្ធបំផុតក៏ដោយ។ ប៉ុន្តែក្នុងមួយ

អត្ថបទចម្រៀងក្រិក
មានលំនាំក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ក្រិច៖ សម័យប្រវត្តិសាស្ត្រមួយចំនួនត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពលេចធ្លោនៃប្រភេទមួយចំនួន។ សម័យបុរាណបំផុត "ក្រិក Homeric" - ពេលវេលានៃវីរភាពអ៊ី

សុភាសិតក្រិក
ភាពរុងរឿងនៃការនិយាយភាសាក្រិចធ្លាក់នៅសម័យឋាននរក (III-I សតវត្សមុនគ.ស)។ សម័យនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ Alexander the Great ។ ការសញ្ជ័យ និងយុទ្ធនាការរបស់គាត់នៅបណ្តាប្រទេសភាគខាងកើតមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើ

យុគសម័យមជ្ឈិមសម័យ
ចក្រភពរ៉ូមបានដួលរលំនៅសតវត្សទី 5 ។ AD ជា​លទ្ធផល​នៃ​ការ​បះបោរ​នៃ​ទាសករ​និង​ការ​លុកលុយ​របស់​ពួក​ព្រៃផ្សៃ។ រដ្ឋ​ព្រៃផ្សៃ​ដែល​មាន​អាយុ​ខ្លី​បាន​ក្រោក​ឡើង​នៅ​លើ​ប្រាសាទ​របស់​វា។ ការផ្លាស់ប្តូរពីប្រវត្តិសាស្ត្របានអស់កម្លាំង

ព្រះបន្ទូលស្តីពីច្បាប់ និងព្រះគុណ ដោយ Hilarion
4. ជីវិតរុស្ស៊ីបុរាណបំផុត ("ជីវិតរបស់ Theodosius នៃរូងភ្នំ" ជីវិតរបស់ Boris និង Gleb) ។ ជីវិតរបស់ពួកបរិសុទ្ធ។ វិមាននៃប្រភេទ hagiographic - ជីវិតរបស់ពួកបរិសុទ្ធ - ក៏ត្រូវបានលើកឡើងផងដែរ។

រឿងនិទាននៃការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃ Ryazan ដោយ Batu
6. ប្រភេទនៃការបញ្ចេញសំឡេង គឺជាប្រភេទចម្បងមួយនៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបុរាណក្នុងសតវត្សទី 13 ។ តំណាងដោយ "ពាក្យ" របស់ Serapion ។ "ពាក្យ" ប្រាំរបស់ Serapion បានចុះមករកយើង។ ប្រធានបទសំខាន់ពី

គំនិតរបស់មនុស្សនិយម
គំនិតនៃ "មនុស្សជាតិ" ត្រូវបានដាក់ឱ្យប្រើប្រាស់ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 19 ។ វាមកពីភាសាឡាតាំង humanitas (ធម្មជាតិរបស់មនុស្ស វប្បធម៌ខាងវិញ្ញាណ) និង humanus (មនុស្ស) ហើយតំណាងឱ្យមនោគមវិជ្ជាមួយ n

សំបុត្ររបស់អាចារ្យនៃ Novgorod Vasily ទៅកាន់ម្ចាស់ Tfersky Theodore អំពីឋានសួគ៌ "
ការតស៊ូនយោបាយដើម្បីភាពជាអ្នកដឹកនាំក្នុងចំណោមស្ថាប័នសំខាន់ៗរបស់រុស្ស៊ីដែលបានកើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលដែលកំពុងត្រួតពិនិត្យពង្រឹងការតំរង់ទិសសារព័ត៌មាន និងប្រធានបទនៃស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រដែលបានបង្កើតនៅពេលនោះ។

រឿងនិទានរបស់ Temir-Aksak
ប្រភេទអក្សរសិល្ប៍សំខាន់ៗ ដូចសម័យមុនៗដែរគឺ ប្រវត្តិ និង ហាជីជីព។ ប្រភេទនៃការដើរកំពុងត្រូវបានរស់ឡើងវិញ។ ប្រភេទនៃរឿងព្រេងនិទាននិងប្រវត្តិសាស្រ្តកំពុងរីករាលដាល,

ការនិទានរឿងប្រវត្តិសាស្ត្រ
នៅសតវត្សទី XVI ។ ការសរសេរកាលប្បវត្តិរបស់រុស្ស៊ីទាំងអស់បានក្លាយជាចំណុចកណ្តាល: ការសរសេរកាលប្បវត្តិនេះត្រូវបានអនុវត្តនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ (ភាគច្រើនទំនងជាដោយកងកម្លាំងរួមរបស់ Grand Duke និងអធិការបតី Metropolitan); Chroniclers នៅក្នុងទីក្រុងផ្សេងទៀត។

ភាពជាសាធារណៈ (I. Peresvetov, A. Kurbsky, Ivan the Terrible)
នៅក្នុង Ancient Rus' មិនមានពាក្យពិសេសសម្រាប់និយមន័យនៃសារព័ត៌មានទេ - ដូចជាមិនមានសម្រាប់ប្រឌិតទេ។ ព្រំដែននៃប្រភេទសារព័ត៌មានដែលយើងអាចគូសបញ្ជាក់បាន ពិតណាស់គឺបំពានណាស់។

មនោសញ្ចេតនា ជាប្រព័ន្ធសិល្បៈសកល
មនោសញ្ចេតនា គឺជាទិសដៅមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃដើមសតវត្សទី 19 ។ ROMANTISM អត្ថន័យជាច្រើននៃពាក្យ "មនោសញ្ចេតនា"៖ 1. ទិសដៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈនៃត្រីមាសទីមួយ

ភាពប្រាកដនិយមជាប្រព័ន្ធសិល្បៈសកល
ភាពប្រាកដនិយម - នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងសិល្បៈ - ទិសដៅដែលព្យាយាមពណ៌នាការពិត។ R. (ពិត, ពិត) - វិធីសាស្រ្តស្តើង, ដាន

គោលការណ៍នៃសង្គមនិយម
សញ្ជាតិ។ នេះមានន័យទាំងការយល់ឃើញនៃអក្សរសិល្ប៍សម្រាប់មនុស្សសាមញ្ញ និងការប្រើប្រាស់ពាក្យសម្ដី និងសុភាសិតប្រជាប្រិយ។ មនោគមវិជ្ជា។ បង្ហាញ

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍
លីតរ៉ានៃលទ្ធិសង្គមនិយមគឺជាឧបករណ៍នៃមនោគមវិជ្ជាបក្ស។ អ្នកនិពន្ធនៅក្នុងការបញ្ចេញមតិដ៏ល្បីល្បាញរបស់ស្តាលីនគឺជា "វិស្វករនៃព្រលឹងមនុស្ស" ។ ជាមួយនឹងទេពកោសល្យរបស់គាត់គាត់ត្រូវតែមានឥទ្ធិពលលើការបន្លំ

សម័យទំនើបជាប្រព័ន្ធសិល្បៈសកល
អក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 បានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងបរិយាកាសនៃសង្រ្គាម បដិវត្តន៍ ហើយបន្ទាប់មកការបង្កើតការពិតក្រោយបដិវត្តន៍ថ្មី។ ទាំងអស់នេះមិនអាចប៉ះពាល់ដល់ការស្វែងរកសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធនាពេលនេះទេ។

Postmodernism: និយមន័យនិងលក្ខណៈ
Postmodernism គឺជានិន្នាការអក្សរសាស្ត្រដែលបានជំនួសភាពទំនើប ហើយខុសគ្នាពីវាមិនច្រើនក្នុងភាពដើមដូចនៅក្នុងភាពខុសគ្នានៃធាតុ ការដកស្រង់ ការជ្រមុជនៅក្នុង

ការធ្វើឱ្យព្រិលព្រំដែនរវាងសិល្បៈដ៏ធំ និងវរជន
នេះសំដៅទៅលើភាពជាសកលនៃស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍ក្រោយសម័យទំនើប ការផ្តោតអារម្មណ៍របស់ពួកគេទៅលើទាំងអ្នកអានដែលបានរៀបចំ និងមិនទាន់រៀបចំ។ ទីមួយវារួមចំណែកដល់ការរួបរួមរបស់សាធារណៈជននិងអាក្រក់

លក្ខណៈពិសេសនៃ postmodernism របស់រុស្ស៊ី
នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃក្រោយសម័យទំនើបនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីរយៈពេលបីអាចត្រូវបានសម្គាល់ដោយលក្ខខណ្ឌ: ចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 60 - 70 ។ - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Nekrasov, L. Rubinshtein ។ល។) ទសវត្សរ៍ទី 70 - 8

និមិត្ត​រូប​និង​អាមេ​និយម
SYMBOLISM - និន្នាការអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈនៅក្នុងសិល្បៈអ៊ឺរ៉ុប និងរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1870-1910 ដែលបានចាត់ទុកគោលដៅនៃសិល្បៈថាជាការយល់ឃើញប្រកបដោយវិចារណញាណនៃឯកភាពពិភពលោកតាមរយៈនិមិត្តសញ្ញា។

Futurism នៅប្រទេសរុស្ស៊ី
នៅប្រទេសរុស្ស៊ី អនាគតនិយមដំបូងបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងគំនូរ ហើយមានតែនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ប៉ុណ្ណោះ។ ការស្វែងរកសិល្បៈរបស់បងប្អូន David និង N. Burlyukov, M. Larionov, N. Goncharova, A. Exter, N. Kulbin និង

cubofuturism
កម្មវិធីនៃអនាគតនិយមរបស់រុស្ស៊ី កាន់តែច្បាស់ពីក្រុមរបស់ខ្លួន ដែលដំបូងឡើយបានហៅខ្លួនវាថា "ហ្គីលៀ" ហើយបានចូលប្រវតិ្តសាស្រ្តអក្សរសិល្ប៍ជាក្រុមគុយបា-អនាគតនិយម (ស្ទើរតែគ្រប់កវី Gilean - ក្នុងទម្រង់មួយ ឬមួយផ្សេងទៀត។

អត្មា-អនាគតនិយម។ លោក Igor Severyanin
Severyanin គឺជាមនុស្សដំបូងគេនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងឆ្នាំ 1911 ដែលបានហៅខ្លួនឯងថាជាអ្នកអនាគតនិយមដោយបន្ថែមពាក្យនេះមួយទៀត - "អត្មា" ។ វាបានប្រែក្លាយ - egofuturism ។ ("ខ្ញុំជាអនាគត" ឬ "ខ្ញុំជាអនាគត")។ នៅខែតុលាឆ្នាំ 1911 អង្គការមួយត្រូវបានរៀបចំនៅ St.

ក្រុមអនាគតនិយមផ្សេងទៀត។
បន្ទាប់ពី "kubo" និង "ego" ក្រុមអនាគតផ្សេងទៀតបានកើតឡើង។ ភាពល្បីល្បាញបំផុតនៃពួកគេគឺ "កំណាព្យ Mezzanine" (V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov, B. Lavrenev និងអ្នកដទៃ) និង "Tsen

Futurists និងបដិវត្តន៍រុស្ស៊ី
ព្រឹត្តិការណ៍នៃឆ្នាំ 1917 ភ្លាមៗបានដាក់ពួក Futurists នៅក្នុងទីតាំងពិសេសមួយ។ ពួកគេបានសាទរបដិវត្តខែតុលាថាជាការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃពិភពលោកចាស់ និងជាជំហានឆ្ពោះទៅរកអនាគតដែលពួកគេប្រាថ្នាចង់បាន។ "ទទួលយក

តើអ្វីជាមូលដ្ឋានទូទៅនៃចលនា?
1. អារម្មណ៍ឯកឯងនៃ "ភាពជៀសមិនរួចនៃការដួលរលំនៃសារធាតុចិញ្ចឹម" ។ 2. ការបង្កើតតាមរយៈសិល្បៈនៃការចលាចលនាពេលខាងមុខ និងកំណើតនៃមនុស្សជាតិថ្មី។ 3. ការច្នៃប្រឌិតមិនមែនជាការក្លែងបន្លំទេ ប៉ុន្តែជាការបន្ត

ធម្មជាតិនិយមជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ
រួមជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញា ក្នុងឆ្នាំនៃរូបរាងរបស់វា ធម្មជាតិនិយមគឺជានិន្នាការធម្មតាមួយទៀតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ bourgeois ។ អ្នកតំណាង៖ P. Bobory

ការបញ្ចេញមតិជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ
EXPRESSIONISM (ការបញ្ចេញមតិបារាំង - ការបញ្ចេញមតិ) - និន្នាការ avant-garde នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងសិល្បៈនៃដើមសតវត្សទី 20 ។ ប្រធានបទសំខាន់នៃរូបភាពក្នុងការបញ្ចេញមតិ គឺជាបទពិសោធន៍ផ្ទៃក្នុង។

Baeder លើការបញ្ចេញមតិរុស្ស៊ី
Terekhina V. ថ្ងៃទី 17 ខែតុលាឆ្នាំ 1921 នៅក្នុងសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេសក្រោមការដឹកនាំរបស់ Valery Bryusov ត្រូវបានប្រារព្ធឡើង "ការពិនិត្យឡើងវិញនៃសាលានិងក្រុមកំណាព្យទាំងអស់" ។ ជាមួយនឹងការប្រកាសនិងកំណាព្យគឺ neoclassical

សេចក្តីថ្លែងការណ៍នៃអារម្មណ៍
1. ខ្លឹមសារនៃសិល្បៈគឺការផលិតនូវសកម្មភាពអារម្មណ៍ដ៏ពិសេសមួយ តាមរយៈការបញ្ជូនតាមទម្រង់នៃការយល់ឃើញពីអារម្មណ៍តែមួយគត់។ ២

Surrealism ជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ
Surrealism ( surrealisme របស់បារាំង - super-realism ) គឺជានិន្នាការមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈនៃសតវត្សទី 20 ដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ។ មានដើមកំណើតនៅប្រទេសបារាំងតាមគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់អ្នកនិពន្ធ A. Breton, ប្រាកដ

នៅលើការបង្រួបបង្រួមនៃ Oberiu
នេះជារបៀបដែលអ្នកតំណាងនៃក្រុមអក្សរសាស្ត្រនៃកវីអ្នកនិពន្ធនិងឥស្សរជនវប្បធម៌ដែលបានរៀបចំនៅឯ Leningrad House of Press បានហៅខ្លួនឯងថាជានាយកដែល N. Baskakov មានចិត្តសប្បុរស។

Alexander Vvedensky
ភ្ញៀវជិះសេះ (សម្រង់) សេះ steppe រត់យ៉ាងនឿយហត់ ពពុះហូរចេញពីបបូរមាត់សេះ។ ភ្ញៀវពេលយប់ អ្នកមិនមែនមួយរយទេ។

ការបន្តភាពសប្បាយរីករាយនិងភាពកខ្វក់
ទឹកក្នុងទន្លេរអ៊ូរទាំត្រជាក់ ហើយស្រមោលពីលើភ្នំធ្លាក់មកលើវាល ហើយពន្លឺក៏រលត់នៅលើមេឃ។ ហើយបក្សីកំពុងហោះហើរក្នុងសុបិនរួចហើយ។ និងអ្នកយាមពុកមាត់ខ្មៅ *

អត្ថិភាពនិយមជាទិសដៅអក្សរសាស្ត្រ
អត្ថិភាពនិយម។ នៅចុងទសវត្សរ៍ទី 40 និងដើមទសវត្សរ៍ទី 50 ។ សុភាសិតបារាំងកំពុងឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលនៃ "ការត្រួតត្រា" នៃអក្សរសិល្ប៍នៃអត្ថិភាពនិយម ឆ្មាមានឥទ្ធិពលលើសិល្បៈដែលអាចប្រៀបធៀបបានតែឥទ្ធិពលនៃគំនិតរបស់ Freud ប៉ុណ្ណោះ។ បត់

អត្ថិភាពនិយមរុស្ស៊ី
ពាក្យដែលប្រើដើម្បីកំណត់អត្តសញ្ញាណបណ្តុំនៃទស្សនវិជ្ជា។ ការបង្រៀន ក៏ដូចជា (ក្នុងន័យទូលំទូលាយ) ចលនាអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹងពួកគេ រចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រភេទ និមិត្តសញ្ញា និងអំពី

សិល្បៈបំផ្លាញខ្លួនឯង
សិល្បៈ​បំផ្លិចបំផ្លាញ​ខ្លួនឯង​គឺជា​បាតុភូត​ចម្លែក​មួយ​នៃ​លទ្ធិ​ក្រោយ​សម័យ​ទំនើប។ រូបគំនូរ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​លាប​ពណ៌​ស្រអាប់​នៅ​ចំពោះ​មុខ​ទស្សនិកជន... រចនាសម្ព័ន្ធ​កង់​ដប់​ប្រាំបី​ដ៏​ធំ t

តួលេខនៃការនិយាយ។ ផ្លូវលំ
មធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិ។ ភាពត្រឹមត្រូវ ភាពច្បាស់លាស់ ភាពត្រឹមត្រូវ និងភាពបរិសុទ្ធ គឺជាលក្ខណៈសម្បត្តិនៃការនិយាយ ដែលរចនាប័ទ្មនៃអ្នកនិពន្ធនីមួយៗគួរតែខុសគ្នា ដោយមិនគិតពីទម្រង់នៃការនិយាយនោះទេ។

ផ្លូវលំ (ក្រិចត្រូប៉ូ - វេន)
ពាក្យជាច្រើន និងឃ្លាទាំងមូលត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់មិននៅក្នុងអត្ថន័យត្រឹមត្រូវរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងន័យធៀបមួយ ពោលគឺឧ។ មិន​មែន​ដើម្បី​បង្ហាញ​ពី​គោល​គំនិត​ដែល​គេ​កំណត់​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ដើម្បី​បង្ហាញ​ពី​គោល​គំនិត​ផ្សេង​ទៀត​ដែល​មាន​ខ្លះ

សុន្ទរកថាសិល្បៈនិងសមាសធាតុរបស់វា។
ការនិយាយបែបសិល្បៈ (និយាយម្យ៉ាងទៀតភាសាប្រឌិត) ស្របគ្នានឹងគំនិតនៃ "ភាសាអក្សរសាស្ត្រ" ។ ភាសាអក្សរសាស្ត្រគឺជាភាសាធម្មតា បទដ្ឋានរបស់វាត្រូវបានជួសជុល

ប្រព័ន្ធនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ (ម៉ែត្រ, ប៉ូវកំលាំង, ព្យាង្គ, ព្យាង្គ-ប៉ូវកំលាំង)
ការរៀបចំចង្វាក់នៃការនិយាយសិល្បៈក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរចនាសម្ព័ន្ធ intonational-syntactic ។ រង្វាស់ដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃចង្វាក់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការនិយាយកំណាព្យ ដែលចង្វាក់ត្រូវបានសម្រេចដោយសារតែភាពស្មើគ្នា

ដូនីគី។ ការបញ្ចេញសំឡេងដោយ V. Mayakovsky
1. DOLNIK - ប្រភេទនៃខគម្ពីរប៉ូវកំលាំងដែលមានតែចំនួនព្យាង្គដែលសង្កត់ត្រូវគ្នាក្នុងជួរ ហើយចំនួនព្យាង្គដែលមិនសង្កត់សំឡេងរវាងពួកវាមានចាប់ពី 2 ដល់ 0។ ចន្លោះពេលរវាងភាពតានតឹង n

G.S. Skripov នៅលើគុណសម្បត្តិចម្បងនៃខគម្ពីរ Mayakovsky
ហេតុអ្វីបានជារូបភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ V.V. Mayakovsky គួរឱ្យកត់សម្គាល់និងជាទីស្រឡាញ់ចំពោះយើង? តួនាទីរបស់គាត់នៅក្នុងសិល្បៈសូវៀត និងក្នុងជីវិតរបស់ប្រជាជនសូវៀតជា "អ្នកញុះញង់ អ្នកវាយដំ អ្នកដឹកនាំ" ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ និងសមនឹងទទួលបាន។

ម៉ែត្រចង្វាក់និងទំហំ។ ប្រភេទនៃទំហំ។ កត្តាកំណត់នៃចង្វាក់
បេះដូងនៃការនិយាយកំណាព្យ គឺជាគោលការណ៍ចង្វាក់ជាក់លាក់។ ដូច្នេះ លក្ខណៈនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ជាក់លាក់មួយមានជាចម្បងក្នុងការកំណត់គោលការណ៍នៃ rhyme របស់វា។

Rhyme, វិធីនៃ rhyming
Rhyme គឺជាពាក្យដដែលៗនៃបន្សំស្រដៀងគ្នាច្រើន ឬតិចនៃសំឡេងដែលភ្ជាប់ចុងបញ្ចប់នៃបន្ទាត់ពីរ ឬច្រើន ឬផ្នែកដែលរៀបចំដោយស៊ីមេទ្រីនៃបន្ទាត់កំណាព្យ។ នៅក្នុងបុរាណរុស្ស៊ី

ប្រភេទនៃ stanzas
stanza គឺជាក្រុមនៃខដែលមានការរៀបចំជាក់លាក់នៃ rhymes ជាធម្មតាត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតនៅក្នុងក្រុមស្មើគ្នាផ្សេងទៀត។ ក្នុងករណីភាគច្រើន stanza គឺជា syntactic ទាំងមូល។

Sonnet មានជាភាសាអ៊ីតាលី និងអង់គ្លេស
sonnet របស់អ៊ីតាលីគឺជាកំណាព្យដប់បួនបន្ទាត់ដែលបែងចែកជាពីរ quatrains និងពីរខចុងក្រោយបីជួរ។ នៅក្នុង quatrains ទាំងឈើឆ្កាងឬចិញ្ចៀនត្រូវបានប្រើ

ការគិតបែបទស្សនវិជ្ជា និងអក្សរសាស្ត្រ នៅប្រទេសក្រិកបុរាណ និងទីក្រុងរ៉ូមបុរាណ
ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រជាវិទ្យាសាស្ត្រពិសេស និងរីកចម្រើនបានកើតឡើងថ្មីៗនេះ។ អ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្រអាជីពដំបូងគេបង្អស់បានបង្ហាញខ្លួននៅអឺរ៉ុបតែនៅដើមសតវត្សទី 19 ប៉ុណ្ណោះ (Saint-Bev, V. Belinsky) ។ ឃ

ការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រក្នុងយុគសម័យកណ្តាល និងក្រុមហ៊ុន Renaissance
នៅយុគសម័យមជ្ឈិមសម័យ ការគិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានបាត់បង់ទាំងស្រុង។ លុះត្រាតែការឆ្លុះបញ្ចាំងមួយចំនួនរបស់វាអាចត្រូវបានរកឃើញក្នុងរយៈពេលខ្លីនៃអ្វីដែលហៅថា Carolingian Renaissance (ចុង VIII - ដើមសតវត្សទី IX)។ នៅជាមួយ

ការត្រិះរិះផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៃការត្រាស់ដឹង
មិត្តរួមជាតិរបស់ Voltaire Denis Diderot (1713-1784) ដោយមិនវាយប្រហារអ្នកដើរតាម Aristotle និង Boileau បានបង្ហាញនូវអ្វីដែលថ្មីនៅក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយពួកគេ។ នៅក្នុងអត្ថបទ "ដ៏ស្រស់ស្អាត" Diderot និយាយអំពីសាច់ញាតិ

វិធីសាស្រ្តជីវប្រវត្តិនៃការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ

សាលាទេវកថា, ទេវកថានិងពិធីសាសនា - ការរិះគន់ទេវកថាក្នុងការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ
នៅសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន ការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានលេចចេញជាវិទ្យាសាស្ត្រដាច់ដោយឡែកដែលទាក់ទងនឹងទ្រឹស្តី និងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ និងរួមទាំងមុខវិជ្ជាជំនួយមួយចំនួន - ការរិះគន់អត្ថបទ ការសិក្សាប្រភព គន្ថនិទ្ទេស។

សាលាវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ គំនិតសំខាន់ៗរបស់ A. Veselovsky អំពីសិល្បៈនៃពាក្យ
អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រដ៏ឆ្នើមម្នាក់ទៀតគឺ Hippolyte Taine (1828-1893) ដែលគំនិត និងវិធីសាស្រ្តគឺសម្រេចចិត្តសម្រាប់ការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រអឺរ៉ុបនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 បានចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាសិស្សរបស់ Sainte-Bev ។

វិធីសាស្រ្តប្រវត្តិសាស្ត្រប្រៀបធៀបនៃការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ
វាមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេដែលអ្នករិះគន់អក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីដ៏ធំបំផុតនៃសតវត្សទី 19 គឺ A. Veselovsky ដែលធ្លាប់មានបទពិសោធន៍ពីឥទ្ធិពលនៃសាលាវប្បធម៌ - ប្រវត្តិសាស្ត្រក្នុងយុវវ័យរបស់គាត់ក្រោយមកបានយកឈ្នះលើដែនកំណត់របស់វាហើយបានក្លាយជាអ្នកបង្កើតឬ

ការរិះគន់ផ្លូវចិត្ត
សាលានេះមានឥទ្ធិពលលើការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើការបង្រៀនរបស់ចិត្តវិទូ និងចិត្តវិទូជនជាតិអូទ្រីស Sigmund Freud (1856-1939) និងអ្នកដើរតាមរបស់គាត់។ Z. Freud បានបង្កើតអ្នកចិត្តសាស្រ្តសំខាន់ពីរនាក់

រចនាសម្ព័ន្ធនិយម និង "ការរិះគន់ថ្មី"
ការរិះគន់ថ្មី សាលាដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រអង់គ្លេស-អាមេរិកនៃសតវត្សទី 20 ដែលជាប្រភពដើមដែលមានតាំងពីសម័យសង្រ្គាមលោកលើកទីមួយ។ វិធីសាស្រ្តនៃការរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ XX

Poststructuralism និង deconstructivism
Poststructuralism និន្នាការមនោគមវិជ្ជានៅក្នុងគំនិតមនុស្សធម៌លោកខាងលិចដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៅអឺរ៉ុបខាងលិច និងសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងត្រីមាសចុងក្រោយនៃសតវត្សន៍។ រចនាសម្ព័ន្ធក្រោយ

ការរិះគន់បែបបាតុភូត និងអក្ខរាវិរុទ្ធ
ការរិះគន់ Phenomenological Phenomenology គឺជានិន្នាការដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតមួយនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ។ ស្ថាបនិកនៃបាតុភូតវិទ្យាគឺជាទស្សនវិទូជនជាតិអាល្លឺម៉ង់ Edmund Husserl (1859-1938) ដែលប្រាថ្នាចង់

ការចូលរួមចំណែករបស់ Yu.M. Lotman នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទំនើប
Yuri Mikhailovich Lotman (ថ្ងៃទី 28 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1922, Petrograd - ថ្ងៃទី 28 ខែតុលាឆ្នាំ 1993, Tartu) - អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសូវៀត វប្បធម៍វិទូ និង semiotician ។ សមាជិកនៃ CPSU (ខ)

ការចូលរួមចំណែករបស់ M.M. Bakhtin នៅក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រទំនើបនៃអក្សរសិល្ប៍
Mikhail Mikhailovich Bakhtin (ថ្ងៃទី 5 ខែវិច្ឆិកា (17), 1895, Orel - ថ្ងៃទី 6 ខែមីនាឆ្នាំ 1975, ទីក្រុងម៉ូស្គូ) - ទស្សនវិទូរុស្ស៊ីនិងអ្នកគិតរុស្ស៊ីអ្នកទ្រឹស្តីនៃវប្បធម៌និងសិល្បៈអឺរ៉ុប។ កោះ

ប្រភេទ និងការសន្ទនាផ្ទៃក្នុងនៃការងារ
Bakhtin បានឃើញនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មិនត្រឹមតែ "សម្ភារៈមនោគមវិជ្ជាដែលបានរៀបចំ" ប៉ុន្តែក៏ជាទម្រង់នៃ "ទំនាក់ទំនងសង្គម" ផងដែរ។ យោងតាមលោក Bakhtin ដំណើរការនៃការទំនាក់ទំនងសង្គមត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងអត្ថបទនៃការងារ។ និង

អត្ថបទ​ដែល​ទាក់ទង