វីរៈបុរសនៃកំណាព្យដោយ A.S. Pushkin "កុំច្រៀងភាពស្រស់ស្អាតជាមួយខ្ញុំ ... " មានការចងចាំដ៏ក្រៀមក្រំពីអតីតកាលមួយ ("រំលឹកខ្ញុំពីជីវិតមួយ / ជីវិតមួយផ្សេងទៀតនិងច្រាំងទន្លេឆ្ងាយ") សេចក្តីស្រឡាញ់ដែលបានចាកចេញ ("លក្ខណៈពិសេសរបស់នារីក្រីក្រឆ្ងាយ") ។ ការជម្រុញនៃការចងចាំត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយពាក្យដដែលៗបីដងនៃពាក្យ "រំលឹក" កិរិយាស័ព្ទ "ខ្ញុំស្រមៃ" រួមជាមួយនាម "ខ្មោច" ហើយផ្ទុយទៅវិញពាក្យ "ខ្ញុំភ្លេច" ស្តាប់ទៅ (តែម្តងគត់) ។ នោះគឺការចងចាំខ្លាំងជាងការចង់បំភ្លេច។ វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការកត់សម្គាល់សមាសភាពរាងជារង្វង់នៃកំណាព្យដែលបង្កើតអារម្មណ៍នៃការវិលត្រឡប់មកវិញឥតឈប់ឈរចំពោះរូបភាព "ស្លាប់" ។ លើសពីនេះទៀត epithets និងជួរដេកនៃសមាជិកដូចគ្នាជាមួយនឹងសហជីពម្តងហើយម្តងទៀត "និង" អនុវត្តមុខងារសំខាន់មួយ: "និង steppe, និងយប់ - និងដោយព្រះច័ន្ទ / លក្ខណៈពិសេសរបស់ស្រីក្រីក្រឆ្ងាយ" ។

តើ epithets មានតួនាទីអ្វីខ្លះក្នុងការបង្ហាញពីប្រធានបទសំខាន់នៃកំណាព្យ?

កំណាព្យ A.S. "កុំច្រៀងសម្រស់ជាមួយខ្ញុំ ... " របស់ Pushkin ត្រូវបានសរសេរអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ ប៉ុន្តែអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលបាត់ទៅ ដូច្នេះវាពោរពេញទៅដោយភាពសោកសៅដ៏ក្រៀមក្រំ។ ប្រធានបទពីរលេចឡើងនៅក្នុងបទបង្ហាញ៖ ភ្លេងដ៏ពិរោះ អ្នកសំដែង និងការចងចាំរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ប៉ុន្តែខ្សែទាំងពីរនេះបញ្ចូលគ្នាទៅជាតែមួយ - ការចងចាំនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលបានចាកចេញ ដែលកើតចេញពីតន្ត្រី។ បរិយាកាសនៃភាពសោកសៅ ការចងចាំត្រូវបានសម្រេច បន្ថែមលើមធ្យោបាយបង្ហាញផ្សេងទៀត ដោយមានជំនួយពី epithets: "សោកសៅ" (ម្តងហើយម្តងទៀតពីរដង) "ឃោរឃៅ (ភ្លេង)" "(ខ្មោច) គួរឱ្យស្រលាញ់ ស្លាប់" "ក្រីក្រ (ព្រហ្មចារី) )”។ ពួកគេទាំងអស់បង្កើតរូបភាពនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលវាមិនអាចទៅរួចទេដើម្បីគេចចេញដើម្បីឱ្យមានសេរីភាព - "ស្លាប់" ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំនឹងសំដៅទៅលើប្រភេទនៃ epithets និងនិយមន័យ: "ឆ្ងាយ", "ផ្សេងទៀត", "ឆ្ងាយ", ដោយសារតែនៅក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងកំណាព្យនេះពួកគេគឺជាមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិ: "មិនអាចចូលដំណើរការបាន" ច្រាំងសមុទ្រ "បាត់បង់" ជីវិត។ "មិនអាចចូលបាន" Virgo ។

ប្រៀបធៀបកំណាព្យដោយ A.S. Pushkin "កុំច្រៀងសម្រស់ជាមួយខ្ញុំ ... " ជាមួយកំណាព្យដោយ E.A. Baratynsky "ការធានា" ។ តើ​អ្វី​ជា​ភាព​ខុស​គ្នា​ក្នុង​ស្ថានភាព​ផ្លូវចិត្ត​ដែល​បាន​ជួប​ប្រទះ​ដោយ​វីរបុរស​ទំនុក​ច្រៀង​នៃ​កំណាព្យ​ទាំង​ពីរ?

កំណាព្យ A.S. Pushkin "កុំច្រៀងភាពស្រស់ស្អាតជាមួយខ្ញុំ ... " អំពីស្នេហា។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងនៃកំណាព្យត្រូវបានកាន់កាប់ដោយការចងចាំដ៏ក្រៀមក្រំ។ ការចងចាំនៃ "ផ្អែម" ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នា "ខ្មោចស្លាប់" គឺពិបាកសម្រាប់កវីគាត់ស្វែងរកដើម្បីគេចចេញពីគំនិតទាំងនេះ។ ឃើញនារីម្នាក់ទៀត គាត់ភ្លេច "ជីវិតមួយទៀត និងច្រាំងឆ្ងាយ" ប៉ុន្តែនៅតែបទចម្រៀងនាំមកនូវការចងចាំឡើងវិញ។ ដូច្នេះគាត់សួរថា៖

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការចងចាំគឺខ្លាំងជាងការចង់បំភ្លេច។ ហេតុដូច្នេះហើយ សមាសភាពចិញ្ចៀននៃកំណាព្យ ដែលបង្កើតនូវអារម្មណ៍នៃការវិលត្រឡប់មកវិញឥតឈប់ឈរចំពោះរូបភាព "ស្លាប់" ។

មនោសញ្ចេតនារបស់ Baratynsky អំពីការខកចិត្ត។ អារម្មណ៍នៃការនឿយហត់ពីសេចក្តីស្រឡាញ់ត្រូវបានបង្ហាញដោយកិរិយាស័ព្ទ (ភាគច្រើននៅក្នុងអារម្មណ៍ចាំបាច់) ប្រើជាមួយភាគល្អិតអវិជ្ជមាន NOT: "កុំល្បួង" "កុំជឿ" "កុំគុណ" "កុំចាប់ផ្តើម" "ធ្វើ" ។ មិនរំខាន”។

វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Baratynsky មិនជឿលើស្នេហាហើយក៏មិនព្យាយាមយកឈ្នះការខកចិត្តដែរ។ ពាក្យ "ស្រឡាញ់" លេចឡើងតែម្តងគត់នៅក្នុងអត្ថបទ - នៅបន្ទាត់ចុងក្រោយ - ហើយបន្ទាប់មកជាមួយភាគល្អិតអវិជ្ជមាន។ ពាក្យដដែលៗមានតួនាទីពិសេសនៅក្នុងកំណាព្យ៖ បុព្វបទនៃពេលវេលា (មិនប្រាកដចិត្ត ធ្លាប់មានមន្តស្នេហ៍) ឫសគល់នៃពាក្យ ("ខ្ញុំមិនជឿ" "ខ្ញុំមិនជឿ" "មិនជឿជាក់")។

ផ្នែកទី 2

ការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជានៅក្នុងអត្ថបទរបស់ A.S. Pushkin ។ (នៅលើឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យយ៉ាងហោចណាស់ពីរនៃជម្រើសរបស់អ្នក។ )

នៅក្នុងជីវិតរបស់មនុស្សគ្រប់រូបមានពេលមួយនៅពេលដែលគាត់ស្រាប់តែចាប់ផ្តើមគិតអំពីសំណួរ "អស់កល្បជានិច្ច" ។ ហើយគ្រប់គ្នាប្រហែលជាបានជួបប្រទះនូវការឈឺចាប់ដ៏ក្រៀមក្រំ ដោយមិនបានស្វែងរកចម្លើយច្បាស់លាស់ចំពោះពួកគេ។ ចូរយើងងាកទៅរកកំណាព្យរបស់កវីរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ។

នៅក្នុងអត្ថបទទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់ A.S. Pushkin បង្ហាញពីបញ្ហាអស់កល្បជានិច្ចនៃការមានៈ អត្ថន័យនៃជីវិតមនុស្ស សេចក្តីស្លាប់ និងភាពអស់កល្បជានិច្ច ល្អ និងអាក្រក់ ការពិត និងយុត្តិធម៌។ សេរីភាព ស្នេហា មិត្តភាព សិល្បៈ ធម្មជាតិ គឺជាតម្លៃទស្សនវិជ្ជាខ្ពស់បំផុតសម្រាប់កវី។

កំណាព្យ "ទៅសមុទ្រ"វាត្រូវបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1824 កំឡុងពេលរបត់នៃការងាររបស់ Pushkin ដែលជារយៈពេលនៃការផ្លាស់ប្តូរពីមនោសញ្ចេតនាទៅភាពប្រាកដនិយម។ គាត់និយាយថាលាមិនត្រឹមតែ "ធាតុឥតគិតថ្លៃ" ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងទស្សនៈពិភពលោកស្នេហាផងដែរ។

សមុទ្រសម្រាប់ Pushkin តែងតែជានិមិត្តរូបនៃសេរីភាពដាច់ខាត អំណាចនៃកម្លាំងធាតុនៃធម្មជាតិ ឯករាជ្យពីឆន្ទៈរបស់មនុស្ស។ បុរសគឺគ្មានអំណាចនៅចំពោះមុខធាតុដ៏អស្ចារ្យ ដ៏មានអំណាច និងឆន្ទៈខ្លួនឯងនេះ៖

កប៉ាល់ដ៏រាបទាបរបស់អ្នកនេសាទ,

រក្សាដោយក្តីប្រាថ្នារបស់អ្នក

រអិលយ៉ាងក្លាហានក្នុងចំណោមហើម;

ប៉ុន្តែអ្នកលោត, មិនអាចទ្រាំទ្របាន,

និងហ្វូងនៃកប៉ាល់លិច។

រូបភាពកំណាព្យនៃសមុទ្រត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជារបស់កវីលើជោគវាសនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់លើជោគវាសនានៃ "អ្នកគ្រប់គ្រងគំនិត" - ណាប៉ូឡេអុងនិងប៊ីរ៉ុន។ គំនូរនៃភាពឯកកោរបស់កវីនៅក្នុងពិភពលោកដែលសហសម័យដ៏អស្ចារ្យរបស់ Pushkin បានចាកចេញ។
នៅក្នុងឃ្លាចុងក្រោយ កវីម្តងទៀតឥឡូវនេះជារៀងរហូត និយាយលាទៅសមុទ្រ ស្ទាបស្ទង់មើលការពង្រីកគ្មានព្រំដែនរបស់វាជាលើកចុងក្រោយ កោតសរសើរ "សម្រស់ដ៏ឧឡារិក" របស់វាជាលើកចុងក្រោយ៖

លាហើយសមុទ្រ! ខ្ញុំនឹងមិនភ្លេចទេ។

សម្រស់ដ៏ឧឡារិករបស់អ្នក។

ហើយយូរទៅយូរ ខ្ញុំនឹងឮ

ការភ្ញាក់ផ្អើលរបស់អ្នកនៅពេលល្ងាច។

ការតែងនិពន្ធ កំណាព្យជាច្រើនរបស់កវីគឺផ្អែកលើចំនុចប្រសព្វនៃពន្លឺ និងភាពងងឹត ជីវិត និងសេចក្តីស្លាប់ ភាពអស់សង្ឃឹម និងសុទិដ្ឋិនិយម។

នៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ "Elegy" ("ឆ្នាំឆ្កួតនៃការសប្បាយផុតពូជ ... ", 1830) សំឡេងសោកនាដកម្មនៃផ្នែកទីមួយ៖ « ផ្លូវរបស់ខ្ញុំរិល។ សន្យា​ថា​នឹង​ធ្វើ​ការ​និង​ទុក្ខ​ព្រួយ / សមុទ្រ​ដែល​មក​ដល់​គឺ​ចលាចល "ត្រូវ​បាន​ជំនួស​ដោយ​អង្កត់ធ្នូ​សំខាន់​មួយ":

ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនចង់អោយមិត្តស្លាប់ទេ។

ខ្ញុំចង់រស់នៅដើម្បីគិតនិងរងទុក្ខ;

សំឡេងរំខាននៃ elegy គឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីការពិតដែលថានៅក្នុងជីវិតរបស់មនុស្សមានការរងទុក្ខព្រួយការព្រួយបារម្ភ "ថ្ងៃលិចដ៏សោកសៅ" ប៉ុន្តែនៅតែមានអត្ថន័យសំខាន់នៃអត្ថិភាពគឺអារម្មណ៍នៃភាពស្រស់ស្អាតសេចក្តីអំណរនៃការច្នៃប្រឌិតសមត្ថភាពក្នុងការ "គិតហើយរងទុក្ខ" ជំនឿនៅក្នុងគ្រាដ៏អស្ចារ្យនៃសេចក្តីស្រឡាញ់។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងទទួលយកជីវិត ទោះបីជាមានការសាកល្បងទាំងអស់ក៏ដោយ។

ប្រធានបទនៃភាពគ្មានទីបញ្ចប់នៃការមាន និងការបន្តនៃជំនាន់ ទំនាក់ទំនងដែលមិនអាចរំលាយបាននៃអតីតកាល បច្ចុប្បន្នកាល និងអនាគតកាលនៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំបានទៅលេងម្តងទៀត ... "(1835) ដែល Pushkin បានសរសេរក្នុងអំឡុងពេលដំណើរទស្សនកិច្ចចុងក្រោយរបស់គាត់ទៅកាន់ Mikhailovskoye ។ ការសញ្ជឹងគិតអំពីទីកន្លែងកំណើត ធម្មជាតិរបស់រុស្ស៊ីផ្តល់នូវការចងចាំនៅក្នុងគាត់ ហើយកំណត់គាត់សម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជា។ នៅលើផ្លូវដែលធ្លាប់ស្គាល់ពី Mikhailovskoye ទៅ Trigorskoye កវីឃើញស្រល់បីដែលពីមុនបានស្វាគមន៍គាត់ជាមួយនឹងច្រែះនៃកំពូលរបស់ពួកគេ:

ទាំងអស់ដូចគ្នា, rustle ស្គាល់របស់ពួកគេ -

ប៉ុន្តែនៅជិតឫសនៃការលែងប្រើរបស់ពួកគេ។

(កន្លែងដែលអ្វីៗទាំងអស់ទទេ ទទេ)

ពេលនេះព្រៃក្មេងបានរីកធំហើយ...

អារម្មណ៍របស់កវីត្រូវបានជំនួសដោយអារម្មណ៍នៃជំនឿនាពេលអនាគត។ ការមើលឃើញដើមស្រល់បីឥឡូវនេះហ៊ុំព័ទ្ធដោយ "គ្រួសារវ័យក្មេង" បានបំផុសគំនិតរបស់ Pushkin អំពីភាពអស់កល្បជានិច្ច។ នេះមិនត្រឹមតែជាសេចក្តីអំណរនៃការរស់ឡើងវិញដ៏អស់កល្បនៃជីវិតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាទំនុកចិត្តថាមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានផ្តល់កំណើតឡើងវិញនៅជំនាន់ក្រោយ ថាមិនយូរមិនឆាប់ ជំនាន់ថ្មីនឹងមកជំនួសគាត់ ដែលកវីស្វាគមន៍៖

សួស្តីកុលសម្ព័ន្ធ។

ក្មេង​មិន​ស្គាល់! មិន​មែន​ខ្ញុំ​ទេ

ខ្ញុំនឹងឃើញភាពយឺតយ៉ាវដ៏អស្ចារ្យរបស់អ្នក

នៅពេលអ្នកធំជាងមិត្តរបស់ខ្ញុំ

ហើយអ្នកនឹងគ្របក្បាលចាស់របស់ពួកគេ។

ពីភ្នែកអ្នកដំណើរ។ ប៉ុន្តែសូមឱ្យចៅប្រុសរបស់ខ្ញុំ

ឮសំឡេងស្វាគមន៍របស់អ្នក...

ហើយគាត់នឹងចងចាំខ្ញុំ។

កំណាព្យ "ខ្ញុំបានទៅលេងម្តងទៀត ... " គឺនិយាយអំពីការផ្លាស់ប្តូរដ៏អស់កល្បនៃជំនាន់ជាច្រើនអំពីចលនាដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៃជីវិតដែលមនុស្សម្នាក់ត្រូវតែជំនួសកន្លែងរបស់ខ្លួនបំពេញជោគវាសនារបស់គាត់ហើយចាកចេញដោយគ្មានការរំខានដោយមានអារម្មណ៍ថាខ្លួនឯងជាតំណភ្ជាប់ដ៏សំខាន់ដែលមិនអាចជំនួសបាននៅក្នុងនោះ។ ខ្សែសង្វាក់គ្មានទីបញ្ចប់ដែលលាតសន្ធឹងពីអតីតកាលទៅអនាគត។

លេខជម្រើស 1313

ផ្នែកទី 1

ជម្រើសទី 2

តើកវីគិតផ្ទុយពីអ្វីនៅក្នុងកំណាព្យ "មិនអាចបកស្រាយបាន"

"តើអ្វីទៅជាភាសាផែនដីរបស់យើងមុនពេលធម្មជាតិដ៏អស្ចារ្យ?" - Zhukovsky ដាក់សំណួរវោហាសាស្ត្របែបនេះចំពោះខ្លួនគាត់និងយើង។ ភាសា​របស់​យើង​គឺ​មិន​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ, អន់។ ប៉ុន្តែលក្ខណៈពិសេសដ៏ភ្លឺស្វាងនៃធម្មជាតិ "ចាប់យកគំនិតនៃស្លាបមួយហើយមានពាក្យសម្រាប់ភាពស្រស់ស្អាតដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេ" ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយយោងទៅតាម Zhukovsky មានបាតុភូតដែលមិនអាចពន្យល់បាន - នេះគឺជា "អ្វីដែលត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាជាមួយភាពស្រស់ស្អាត" នោះគឺអារម្មណ៍សុបិន ... "តើភាសាអ្វីសម្រាប់ពួកគេ?" កវីនិយាយត្រូវ។

ភាពទាក់ទាញនៃពេលព្រឹករដូវរងា នៅពេលដែលអ្វីៗត្រូវបានលិចដោយព្រះអាទិត្យ និងរស្មីនៃកំរាលព្រំព្រិលដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានពង្រឹងបើប្រៀបធៀបជាមួយនឹងពេលល្ងាចដែលមានព្យុះទឹកកក។

កវីគូររូបនៃរដូវរងាដែលមានពន្លឺថ្ងៃត្រជាក់ ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានោះផ្ទះដ៏កក់ក្ដៅ និងកក់ក្ដៅដែល "ចង្ក្រានលិចទឹកដោយប្រេះបែកដ៏រីករាយ" មានសាឡុងដ៏កក់ក្តៅដែលនៅជិតវា "រីករាយក្នុងការគិត" ប៉ុន្តែ អ្នកនៅតែអាចរីករាយនឹងការដើរកាត់ "ព្រិលពេលព្រឹក" នៅក្នុងរទេះរុញ។

ពេលព្រឹករដូវរងា

សាយសត្វនិងព្រះអាទិត្យ; ថ្ងៃ​ល្អ!
អ្នកនៅតែងងុយដេក, មិត្តជាទីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ -
ដល់ម៉ោងហើយ សម្រស់អើយភ្ញាក់ឡើង៖
បើកភ្នែកបិទរបស់អ្នក,
ឆ្ពោះទៅខាងជើង Aurora 1
ក្លាយជាតារាខាងជើង!

1 អូរ៉ូរ៉ា- ទេពធីតានៃពេលព្រឹកព្រលឹមនៅក្នុងទេវកថារ៉ូម៉ាំងបុរាណ។ កវីនិយាយអំពី "Aurora ខាងជើង" ពោលគឺថ្ងៃរះនៅភាគខាងជើងនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

ល្ងាច​នេះ​ឯង​នៅ​ចាំ​ទេ ព្យុះ​ភ្លៀង​ខឹង
នៅលើមេឃពពកអ័ព្ទអ័ព្ទមួយ;
ព្រះច័ន្ទគឺដូចជាកន្លែងស្លេក
ប្រែទៅជាពណ៌លឿងតាមរយៈពពកអាប់អួរ
ហើយអ្នកអង្គុយសោកសៅ -
ហើយឥឡូវនេះ ... មើលទៅក្រៅបង្អួច៖

នៅក្រោមមេឃពណ៌ខៀវ
កំរាលព្រំដ៏អស្ចារ្យ,
ចាំងពន្លឺថ្ងៃ, ព្រិលធ្លាក់;
ព្រៃថ្លាតែឯងប្រែជាខ្មៅ
ហើយ spruce ប្រែទៅជាពណ៌បៃតងតាមរយៈសាយសត្វ,
ហើយទន្លេនៅក្រោមទឹកកកភ្លឺ។

បន្ទប់ទាំងមូលភ្លឺថ្លា
បំភ្លឺ។ ត្រេកត្រអាលរីករាយ
ចង្ក្រានដែលឆេះផ្ទុះ
វាជាការល្អក្នុងការគិតដោយសាឡុង។
ប៉ុន្តែ​អ្នក​ដឹង​ថា​: កុំ​បញ្ជា​ឱ្យ​ទៅ​ស្លាយ​
ហាម​ស្រមោច​ត្នោត?

ហោះកាត់ព្រិលពេលព្រឹក
មិត្តជាទីស្រឡាញ់ តោះរត់
សេះដែលមិនចេះអត់ធ្មត់
ហើយទស្សនាវាលស្រែទទេ
ព្រៃ​ឈើ​ក្រាស់​ណាស់
និងច្រាំង, ជាទីស្រឡាញ់សម្រាប់ខ្ញុំ។

គិតអំពីអ្វីដែលយើងអាន

1. តើអ្នកយល់ស្របថាកំណាព្យគឺជាទំនុកតម្កើងដល់ធម្មជាតិដើម ជាថ្ងៃរដូវរងាដែលមានពន្លឺថ្ងៃ និងអារម្មណ៍រីករាយរបស់កវី?

2. តើ​ឃ្លា​ដែល​និយាយ​អំពី​ព្យុះ​ភ្លៀង​ពេល​រាត្រី​មាន​តួនាទី​អ្វី​ក្នុង​កំណាព្យ? តើ​រូបភាព​នា​ព្រឹក​រដូវរងា​មាន​អ្វីខ្លះ? ក្នុង​កំណាព្យ កវី​បាន​ប្រើ​បច្ចេកទេស​នៃ​រូបភាព​ផ្ទុយ​គ្នា​ដែល​ផ្ទុយ​គ្នា​ក្នុង​អារម្មណ៍។ បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានគេហៅថា antithesis ។

3. តើសិល្បៈមានន័យដូចម្តេច (ការបំភាន់ ការប្រៀបធៀប) ជួយ Pushkin ឱ្យនិយាយយ៉ាងសាមញ្ញ ដោយស្មោះអំពីព្រឹករដូវរងាដ៏ត្រជាក់ អំពីអារម្មណ៍ដែលលេចឡើងក្នុងព្រលឹងរបស់កវី ចងចាំព្យុះភ្លៀង សញ្ជឹងគិតអំពីរូបភាពដ៏ភ្លឺស្វាងនៃព្រឹករដូវរងាដ៏ត្រជាក់?

Phonochrestomathy

"ព្រឹករដូវរងា"

១.តើ​កវី​រក​ឃើញ​អ្វី​ខ្លះ​ដែល​បង្ហាញ​ពី​ការ​ត្រេកអរ ត្រេកអរ អរ​សប្បាយ? តើ​អ្វី​ខ្លះ​ដែល​កំណត់​លក្ខណៈ​នៅ​ពេល​ល្ងាច​នៅ​មុន​ពេល​ព្រឹក​ដែល​មាន​ពន្លឺ​ថ្ងៃ?

2. តើតារាសម្តែងជួយយើងឱ្យឆ្លងកាត់ភាពរីករាយនៅពេលព្រឹកនិងទុក្ខព្រួយនៃពេលល្ងាចតាមរយៈការអានរបស់គាត់យ៉ាងដូចម្តេច?

3. តើសេចក្តីអំណរនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងមានថេរទេ? តើ​គាត់​មាន​អារម្មណ៍​អ្វី​ខ្លះ​នៅ​ចុង​កំណាព្យ? តើ​តារា​សម្ដែង​រូប​នេះ​បង្ហាញ​ពី​ការ​ផ្លាស់​ប្ដូរ​អារម្មណ៍​ដែល​បាន​កើត​ឡើង​យ៉ាង​ណា?

4. រៀបចំការអានកំណាព្យដោយការបញ្ចេញមតិ ខណៈពេលដែលព្យាយាមបង្ហាញពីចលនា ការផ្លាស់ប្តូរអារម្មណ៍ អារម្មណ៍ដែលជួបប្រទះដោយវីរបុរសនៃអត្ថបទចម្រៀង។

កែលម្អការនិយាយរបស់អ្នក។

តើអ្នកយល់ពាក្យនិងបន្ទាត់ពីកំណាព្យដោយរបៀបណា៖ "មិត្តដែលមានមន្តស្នេហ៍", "បើកភ្នែកបិទរបស់អ្នកដោយភាពរីករាយ", "ព្យុះភ្លៀងខឹង", "ព្រះច័ន្ទដូចជាកន្លែងស្លេក", "Aurora ខាងជើង", "The ព្រៃថ្លាតែឯងប្រែជាខ្មៅ” “ឲ្យយើងរត់ទៅ”?

ភារកិច្ចច្នៃប្រឌិត

ព្យាយាមបង្កើតសមាសភាពមាត់តូចៗ៖ "ព្យុះព្រិលនៅពេលយប់" "ព្រឹកព្រលឹមដែលមានពន្លឺថ្ងៃ" ។ ព្យាយាមប្រើនៅក្នុងការនិយាយរបស់អ្នកនូវមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិនៃភាសាដែលត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Pushkin ។

អនុញ្ញាតឱ្យយើងយកចិត្តទុកដាក់លើការពិតដែលថា Pushkin ប្រើពាក្យសាមញ្ញជាច្រើនដែលយើងតែងតែឮនៅក្នុងពាក្យសំដីប៉ុន្តែនៅក្នុងកំណាព្យពួកគេកាន់តែមានទម្ងន់ត្រូវបានរកឃើញយ៉ាងជាក់លាក់។ នោះហើយជាមូលហេតុដែល ប្រហែលជាការសង្កេតរូបភាពបែបនេះនៅក្នុងជីវិត យើងប្រាកដជានឹងចងចាំរឿង "Frost and Sun របស់ Pushkin"។ ថ្ងៃ​ល្អ!"

Tyutchev និង Fet ដែលបានកំណត់ការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យរុស្ស៊ីនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 បានចូលអក្សរសិល្ប៍ជាកវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ដោយបង្ហាញនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេនូវការយល់ដឹងស្នេហាអំពីជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សនិងធម្មជាតិ។ ការបន្តប្រពៃណីរបស់អ្នកនិពន្ធមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 19 (Zhukovsky និងដើម Pushkin) និងវប្បធម៌រ៉ូមែនទិករបស់អាល្លឺម៉ង់ អត្ថបទចម្រៀងរបស់ពួកគេត្រូវបានឧទ្ទិសដល់បញ្ហាទស្សនវិជ្ជា និងផ្លូវចិត្ត។

លក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃទំនុកច្រៀងរបស់កវីទាំងពីរនេះគឺថា វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការវិភាគស៊ីជម្រៅនៃបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះពិភពខាងក្នុងដ៏ស្មុគស្មាញនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Tyutchev និង Fet គឺមានលក្ខណៈស្រដៀងគ្នាជាច្រើន។

វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជារូបភាពនៃវីរបុរសនោះនៅក្នុងការងារទំនុកច្រៀងដែលបទពិសោធន៍ គំនិត និងអារម្មណ៍ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវា។ វាមិនដូចគ្នាទៅនឹងរូបភាពរបស់អ្នកនិពន្ធនោះទេ ទោះបីជាវាឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលទាក់ទងនឹងព្រឹត្តិការណ៍មួយចំនួននៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់ ជាមួយនឹងអាកប្បកិរិយារបស់គាត់ចំពោះធម្មជាតិ សកម្មភាពសង្គម និងមនុស្សក៏ដោយ។ ប្រភពដើមនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់កវី ទស្សនៈពិភពលោក ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ ចរិតលក្ខណៈ ស្វែងរកការបញ្ចេញមតិដែលត្រូវគ្នាក្នុងទម្រង់បែបបទ នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃស្នាដៃរបស់គាត់។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈជាក់លាក់នៃមនុស្សនៅសម័យរបស់គាត់ ថ្នាក់របស់គាត់ ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការបង្កើតពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់អ្នកអាន។

ដូចនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Fet និង Tyutchev ធម្មជាតិរួមបញ្ចូលគ្នានូវយន្តហោះពីរ: ទេសភាពខាងក្រៅនិងផ្លូវចិត្តខាងក្នុង។ ភាពស្របគ្នាទាំងនេះប្រែទៅជាមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមក៖ ការពិពណ៌នាអំពីពិភពសរីរាង្គប្រែទៅជាការពិពណ៌នាអំពីពិភពខាងក្នុងនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង។

ប្រពៃណីសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីគឺជាការកំណត់អត្តសញ្ញាណរូបភាពនៃធម្មជាតិជាមួយនឹងអារម្មណ៍ជាក់លាក់នៃព្រលឹងមនុស្ស។ បច្ចេកទេសនៃភាពស្របគ្នាក្នុងន័យធៀបនេះត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយដោយ Zhukovsky, Pushkin, Lermontov ។ ប្រពៃណីដូចគ្នានេះត្រូវបានបន្តដោយ Fet និង Tyutchev ។

ដូច្នេះ Tyutchev ប្រើវិធីសាស្រ្តនៃលក្ខណៈបុគ្គលដែលកំណាព្យត្រូវការដើម្បីបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងដែលមិនអាចបំបែកបានរវាងពិភពសរីរាង្គនិងជីវិតរបស់មនុស្ស។ ជាញឹកញាប់កំណាព្យរបស់គាត់អំពីធម្មជាតិមានការឆ្លុះបញ្ចាំងអំពីជោគវាសនារបស់មនុស្ស។ ទំនុកច្រៀងទេសភាពរបស់ Tyutchev ទទួលបានខ្លឹមសារទស្សនវិជ្ជា។

សម្រាប់ Tyutchev ធម្មជាតិគឺជា interlocutor អាថ៌កំបាំងនិងជាដៃគូថេរនៅក្នុងជីវិតដោយយល់ពីគាត់ល្អបំផុតទាំងអស់។ នៅក្នុងកំណាព្យ "តើអ្នកយំអំពីអ្វី, ខ្យល់ពេលយប់?" (ដើមទសវត្សរ៍ទី 30) វីរបុរសទំនុកច្រៀងងាកទៅរកពិភពនៃធម្មជាតិនិយាយជាមួយគាត់ចូលទៅក្នុងការសន្ទនាដែលមើលទៅខាងក្រៅជាទម្រង់នៃ monologue មួយ:

ជាភាសាដែលអាចយល់បានដល់បេះដូង

អ្នកបន្តនិយាយអំពីម្សៅដែលមិនអាចយល់បាន -

ហើយជីកនិងផ្ទុះនៅក្នុងវា។

ពេលខ្លះក៏ហឹង្សា!..

Tyutchev មិនមាន "ធម្មជាតិស្លាប់" ទេ - វាតែងតែពោរពេញដោយចលនាដែលមិនអាចយល់បាននៅ glance ដំបូងប៉ុន្តែតាមពិតបន្តជារៀងរហូត។ ពិភពសរីរាង្គនៃ Tyutchev តែងតែមានភាគីច្រើន និងផ្លាស់ប្តូរ។ វាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសក្ដានុពលថេរ នៅក្នុងរដ្ឋអន្តរកាល៖ ពីរដូវរងាដល់រដូវផ្ការីក ពីរដូវក្តៅដល់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ ពីថ្ងៃដល់យប់៖

ស្រមោលពណ៌ប្រផេះចម្រុះ,

ពណ៌រសាត់ សំឡេងក៏ដេកលក់ -

ជីវិត, ចលនាបានដោះស្រាយ

ក្នុង​ពេល​ព្រលប់​ដែល​មិន​ស្ថិត​នៅ​ក្នុង​ការ​រអ៊ូរទាំ​ពី​ចម្ងាយ ...

("ស្រមោលនៃប្រផេះលាយ", 1835)

ពេល​វេលា​នៃ​ថ្ងៃ​នេះ​ត្រូវ​បាន​កវី​ពិសោធ​ថា​ជា​«​ម៉ោង​នៃ​ការ​ចង់​ដឹង​មិន​បាន​»។ បំណង​ប្រាថ្នា​របស់​វីរបុរស​ទំនុក​ច្រៀង​ដើម្បី​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​ជាមួយ​ពិភព​នៃ​ភាព​អស់​កល្ប​ជានិច្ច​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ថា​៖ «អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​គឺ​នៅ​ក្នុង​ខ្ញុំ ហើយ​ខ្ញុំ​នៅ​ក្នុង​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង»។ ជីវិតនៃធម្មជាតិបំពេញពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស៖ ការអំពាវនាវទៅកាន់ប្រភពដើមនៃពិភពសរីរាង្គ គួរតែបង្កើតឡើងវិញនូវភាពជាវីរបុរសនៃអត្ថបទចម្រៀង ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអាចវិនាសបាន និងបណ្តោះអាសន្នគួរតែទៅតាមផ្លូវ។

បច្ចេកទេសនៃភាពស្របគ្នាក្នុងន័យធៀបត្រូវបានរកឃើញផងដែរនៅក្នុង Fet ។ ជាងនេះទៅទៀត ភាគច្រើនវាត្រូវបានគេប្រើក្នុងទម្រង់លាក់កំបាំង ដោយពឹងផ្អែកជាចម្បងលើការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនង និងមិនមែនលើការប្រៀបធៀបបើកចំហនៃធម្មជាតិ និងព្រលឹងមនុស្សនោះទេ។

បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្សឹបខ្សៀវ, ដកដង្ហើមគួរឱ្យខ្លាច ... " (1850) ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើនាមនិងគុណនាមដូចគ្នាដោយគ្មានកិរិយាស័ព្ទតែមួយ។ សញ្ញាក្បៀស និង​ពាក្យឧទាន​ក៏​បង្ហាញ​ពី​ភាព​ត្រចះត្រចង់ និង​ភាព​តានតឹង​នៃ​ពេល​នេះ​ដោយ​ភាពជាក់ស្តែង​ជាក់ស្តែង។ កំណាព្យនេះបង្កើតរូបភាពចំនុចដែលនៅពេលមើលយ៉ាងជិតស្និទ្ធផ្តល់នូវភាពវឹកវរ "ស៊េរីនៃការផ្លាស់ប្តូរវេទមន្ត" និងពីចម្ងាយ - រូបភាពត្រឹមត្រូវ។ Fet ក្នុងនាមជាអ្នកបំផុសគំនិត ផ្អែកលើកំណាព្យរបស់គាត់ ហើយជាពិសេស ការពិពណ៌នាអំពីបទពិសោធន៍ និងការចងចាំនៃក្តីស្រឡាញ់ លើការជួសជុលដោយផ្ទាល់នៃការសង្កេត និងចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់។ Condensation, ប៉ុន្តែមិនលាយ, នៃ strokes ចម្រុះពណ៌ផ្តល់នូវការពិពណ៌នានៃបទពិសោធន៍ស្នេហាមុតស្រួចនិងបង្កើតភាពច្បាស់លាស់បំផុតនៃរូបភាពនៃជាទីស្រឡាញ់។ ធម្មជាតិនៅក្នុងកំណាព្យលេចឡើងជាអ្នកចូលរួមក្នុងជីវិតរបស់គូស្នេហ៍ជួយយល់ពីអារម្មណ៍របស់ពួកគេផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវកំណាព្យពិសេសអាថ៌កំបាំងនិងភាពកក់ក្តៅ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការណាត់ជួប និងធម្មជាតិត្រូវបានពិពណ៌នាមិនគ្រាន់តែជាពិភពស្របគ្នាពីរនោះទេ គឺពិភពនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្ស និងជីវិតធម្មជាតិ។ ការច្នៃប្រឌិតថ្មីនៅក្នុងកំណាព្យគឺថា ទាំងធម្មជាតិ និងកាលបរិច្ឆេទត្រូវបានបង្ហាញជាស៊េរីនៃកាលបរិច្ឆេទបែកខ្ញែក ដែលអ្នកអានខ្លួនឯងត្រូវតែភ្ជាប់ទៅក្នុងរូបភាពតែមួយ។

នៅចុងបញ្ចប់នៃកំណាព្យ រូបគំនូរនៃមនុស្សជាទីស្រលាញ់ និងទេសភាពបញ្ចូលគ្នាជាតែមួយ៖ ពិភពនៃធម្មជាតិ និងពិភពនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្សត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាដោយមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងការពិពណ៌នាអំពីធម្មជាតិ Tyutchev និង Fet ក៏មានភាពខុសគ្នាយ៉ាងជ្រាលជ្រៅផងដែរដែលបណ្តាលមកពីភាពខុសគ្នានៃនិស្ស័យកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះ។

Tyutchev គឺជាកវី-ទស្សនវិទូ។ វាគឺជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់គាត់ដែលថាចរន្តនៃមនោសញ្ចេតនាទស្សនវិជ្ជាដែលបានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីពីអក្សរសិល្ប៍អាល្លឺម៉ង់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់។ ហើយនៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ Tyutchev ស្វែងរកការយល់ដឹងពីធម្មជាតិ រួមទាំងប្រព័ន្ធនៃទស្សនៈទស្សនវិជ្ជា ដោយបង្វែរវាទៅជាផ្នែកនៃពិភពខាងក្នុងរបស់គាត់។ ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ Tyutchev សម្រាប់ភាពជាបុគ្គលត្រូវបានកំណត់ដោយបំណងប្រាថ្នានេះដើម្បីឱ្យសមនឹងធម្មជាតិទៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃស្មារតីរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះនៅក្នុងកំណាព្យ "ទឹកនិទាឃរដូវ" ស្ទ្រីម "រត់និងភ្លឺហើយនិយាយ" ។

ទោះជាយ៉ាងណា, បំណងប្រាថ្នាដើម្បីយល់, យល់ដឹងពីធម្មជាតិនាំឱ្យវីរបុរសទំនុកច្រៀងទៅការពិតដែលថាគាត់មានអារម្មណ៍ថាត្រូវបានកាត់ចេញពីនាង; ដូច្នេះនៅក្នុងកំណាព្យជាច្រើនរបស់ Tyutchev បំណងប្រាថ្នាចង់រលាយនៅក្នុងធម្មជាតិ "ដើម្បីបញ្ចូលគ្នាជាមួយលើសពីនេះ" ("តើអ្នកកំពុងយំអំពីអ្វី? ខ្យល់ពេលយប់?") ស្តាប់ទៅយ៉ាងរស់រវើក។

នៅក្នុងកំណាព្យក្រោយៗមក "ស្រមោលពណ៌ប្រផេះប្រផេះលាយបញ្ចូលគ្នា ... " បំណងប្រាថ្នានេះកើតឡើងកាន់តែច្បាស់៖

ព្រលប់​ស្ងាត់, ព្រលប់​ងងុយគេង,

ចូលទៅក្នុងជម្រៅនៃព្រលឹងរបស់ខ្ញុំ

ស្ងាត់, ងងឹត, ក្រអូប,

ទាំងអស់ចាក់និងលួងលោម។

ដូច្នេះ ការ​ព្យាយាម​ដោះស្រាយ​អាថ៌កំបាំង​នៃ​ធម្មជាតិ​នាំ​ឱ្យ​វីរបុរស​ទំនុកច្រៀង​ស្លាប់។ កវីសរសេរអំពីរឿងនេះនៅក្នុង quatrains មួយរបស់គាត់៖

ធម្មជាតិគឺជា sphinx ។ ហើយនាងកាន់តែត្រឡប់មកវិញ

ដោយការល្បួងរបស់គាត់ គាត់បំផ្លាញមនុស្សម្នាក់

ប្រហែលជាមិនមែនមកពីសតវត្សទី

វា​គ្មាន​ពាក្យ​ប្រឌិត​ទេ ហើយ​ក៏​គ្មាន​ដែរ។

នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងក្រោយមក Tyutchev ដឹងថាមនុស្សគឺជាការបង្កើតធម្មជាតិដែលជាការប្រឌិតរបស់នាង។ ធម្មជាតិ​ត្រូវ​បាន​គាត់​មើល​ឃើញ​ថា​ជា​ភាព​វឹកវរ​ដែល​បំផុស​ការ​ភ័យ​ខ្លាច​ក្នុង​កវី។ ហេតុផលមិនមានអំណាចលើនាងទេ ដូច្នេះហើយនៅក្នុងកំណាព្យជាច្រើនរបស់ Tyutchev ការប្រឆាំងនឹងភាពអស់កល្បនៃសកលលោក និងការឆ្លងកាត់នៃអត្ថិភាពរបស់មនុស្សបានលេចឡើង។

វីរបុរសទំនុកច្រៀង Fet មានទំនាក់ទំនងខុសគ្នាទាំងស្រុងជាមួយធម្មជាតិ។ គាត់មិនស្វែងរក "កើនឡើង" ពីលើធម្មជាតិដើម្បីវិភាគវាពីទស្សនៈនៃហេតុផលនោះទេ។ វីរជនទំនុកច្រៀងមានអារម្មណ៍ថាខ្លួនគាត់ជាផ្នែកសរីរាង្គនៃធម្មជាតិ។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Fet ការយល់ឃើញនៃពិភពលោកត្រូវបានបញ្ជូន។ វាគឺជាភាពរំជើបរំជួលនៃចំណាប់អារម្មណ៍ដែលបែងចែកការងាររបស់ហ្វេត។

សម្រាប់ហ្វេត ធម្មជាតិគឺជាបរិស្ថានធម្មជាតិ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "រាត្រីភ្លឺសួនច្បារពេញដោយព្រះច័ន្ទ ... " (ឆ្នាំ 1877) ការរួបរួមនៃកម្លាំងមនុស្សនិងធម្មជាតិត្រូវបានគេដឹងយ៉ាងច្បាស់បំផុត:

យប់បានភ្លឺ។ សួនច្បារពេញដោយព្រះច័ន្ទ

ធ្នឹមនៅជើងរបស់យើងក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវដែលគ្មានភ្លើង។

ព្យាណូបានបើកទាំងអស់ ហើយខ្សែនៅក្នុងវាញ័រ

ដូចជាបេះដូងរបស់យើងសម្រាប់បទចម្រៀងរបស់អ្នក។

ប្រធានបទនៃធម្មជាតិនៅក្នុងកំណាព្យទាំងពីរនេះត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយប្រធានបទនៃសេចក្តីស្រឡាញ់, អរគុណដែលតួអក្សរនៃវីរបុរសអត្ថបទចម្រៀងនេះត្រូវបានបង្ហាញផងដែរ។ លក្ខណៈសំខាន់មួយនៃទំនុកច្រៀងរបស់ Tyutchev និង Fetov គឺថាវាត្រូវបានផ្អែកលើពិភពនៃបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់។ សេចក្តីស្រឡាញ់នៅក្នុងការយល់ដឹងរបស់កវីទាំងនេះគឺជាអារម្មណ៍ដ៏ជ្រាលជ្រៅដែលបំពេញនូវមនុស្សទាំងមូល។

វីរបុរសទំនុកច្រៀង Tyutchev ត្រូវបានកំណត់ដោយការយល់ឃើញនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ជាចំណង់ចំណូលចិត្ត។ នៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំស្គាល់ភ្នែក - អូភ្នែកទាំងនេះ!" នេះត្រូវបានដឹងនៅក្នុងពាក្យដដែលៗ ("រាត្រីតណ្ហា" "ជម្រៅតណ្ហា")។ សម្រាប់ Tyutchev គ្រានៃសេចក្តីស្រឡាញ់គឺជា "គ្រាដ៏អស្ចារ្យ" ដែលនាំមកនូវអត្ថន័យដល់ជីវិត ("នៅក្នុងការសម្លឹងមើលដែលមិនអាចយល់បានរបស់ខ្ញុំបង្ហាញជីវិតដល់បាត ... ") ។

កវី​នេះ​បាន​ប្រៀប​ធៀប​ជីវិត​ជា​មួយ​នឹង “ពេល​វេលា​មាស” នៅ​ពេល​ដែល “ជីវិត​បាន​និយាយ​ម្តង​ទៀត” (“KV”, ឆ្នាំ ១៨៧០)។ សម្រាប់វីរបុរសទំនុកច្រៀង Tyutchev សេចក្ដីស្រឡាញ់គឺជាអំណោយដែលបានផ្ញើពីខាងលើនិងថាមពលវេទមន្តមួយចំនួន។ នេះអាចយល់បានពីការពិពណ៌នានៃរូបភាពរបស់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់។

នៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំស្គាល់ភ្នែក - អូភ្នែកទាំងនេះ!" អ្វី​ដែល​សំខាន់​គឺ​មិន​មែន​ជា​អារម្មណ៍​របស់​វីរបុរស​ទំនុក​ច្រៀង​នោះ​ទេ​គឺ​ជា​ពិភព​ខាងក្នុង​នៃ​មនុស្ស​ជា​ទី​ស្រឡាញ់​។ រូបភាពរបស់នាងគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណ។

គាត់ដកដង្ហើម (មើលទៅ) សោកសៅ, ស៊ីជម្រៅ,

នៅក្នុងស្រមោលនៃរោមភ្នែកក្រាស់របស់នាង,

ដូចជារីករាយ, នឿយហត់

ហើយដូចជាការរងទុក្ខវេទនាស្លាប់។

រូបរាងរបស់វីរនារីទំនុកច្រៀងត្រូវបានបង្ហាញថាមិនគួរឱ្យទុកចិត្តទេ ប៉ុន្តែដូចដែលវីរបុរសខ្លួនឯងយល់ឃើញ។ មានតែរោមភ្នែកប៉ុណ្ណោះដែលជាព័ត៌មានលម្អិតជាក់លាក់នៃរូបបញ្ឈរ ខណៈពេលដែលគុណនាមត្រូវបានប្រើដើម្បីពណ៌នាការសម្លឹងមើលរបស់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់ បង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ ដូច្នេះរូបភាពនៃមនុស្សជាទីស្រឡាញ់គឺផ្លូវចិត្ត។

ទំនុកច្រៀងរបស់ហ្វេតត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយវត្តមាននៃភាពស្របគ្នារវាងបាតុភូតធម្មជាតិ និងបទពិសោធន៍ស្នេហា (“ខ្សឹប ដកដង្ហើមញាប់ញ័រ…”)។ ៣៦៦

នៅក្នុងកំណាព្យ "រាត្រីភ្លឺ។ សួនច្បារពេញដោយព្រះច័ន្ទ...” ទេសភាពប្រែទៅជាពណ៌នាអំពីរូបភាពនៃមនុស្សជាទីស្រលាញ់៖ “អ្នកច្រៀងរហូតដល់ព្រឹកព្រលឹម ហត់ទាំងទឹកភ្នែក ថាអ្នកនៅម្នាក់ឯង - ស្នេហា ថាគ្មានស្នេហាផ្សេងទៀតទេ” ។

ដូច្នេះស្នេហាបំពេញជីវិតរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងដោយអត្ថន័យ៖ "អ្នកគឺតែមួយ - អស់មួយជីវិត" "អ្នកគឺតែមួយ - ស្នេហា" ។ ការព្រួយបារម្ភទាំងអស់ បើប្រៀបធៀបនឹងអារម្មណ៍នេះ មិនសូវសំខាន់ទេ៖

គ្មានការប្រមាថនៃវាសនានិងបេះដូងនៃការដុតម្សៅ,

ហើយជីវិតគ្មានទីបញ្ចប់ ហើយក៏គ្មានគោលដៅផ្សេងទៀតដែរ

ដរាបណាអ្នកជឿលើសំឡេងយំ

ស្រលាញ់អ្នក ឱបហើយយំជំនួសអ្នក!

បទចម្រៀងស្នេហារបស់ Tyutchev ត្រូវបានកំណត់ដោយការពិពណ៌នាអំពីព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងអតីតកាល ("ខ្ញុំបានស្គាល់ភ្នែក - អូភ្នែកទាំងនេះ!", "ខ្ញុំបានជួបអ្នក - និងអតីតកាលទាំងអស់ ... ") ។ មានន័យថា កវី​ដឹង​ពី​អារម្មណ៍​នៃ​ក្តី​ស្រឡាញ់​ជា​យូរ​មក​ហើយ ដូច្នេះ​ការ​យល់​ឃើញ​របស់​គាត់​ជា​សោកនាដកម្ម។

នៅក្នុងកំណាព្យ "K. ខ។ សោកនាដកម្មនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ត្រូវបានបង្ហាញដូចខាងក្រោម។ ពេលវេលានៃការធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍គឺប្រៀបធៀបទៅនឹងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ៖

ដូចជាចុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ

មានថ្ងៃ មានម៉ោង

នៅពេលដែលវាផ្លុំភ្លាមៗនៅនិទាឃរដូវ

ហើយ​មាន​អ្វី​មួយ​រំជើបរំជួល​ក្នុង​ខ្លួន​យើង...

នៅក្នុងបរិបទនេះ, ពេលវេលានៃឆ្នាំនេះគឺជានិមិត្តសញ្ញានៃសេចក្តីវិនាសនិងសេចក្តីវិនាសនៃអារម្មណ៍ខ្ពស់។

អារម្មណ៍ដូចគ្នាបានបំពេញកំណាព្យ "អូ! (1851) រួមបញ្ចូលនៅក្នុង "វដ្ត Denisiev" ។ វីរជន​បទ​ចម្រៀង​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​អ្វី​ដែល “ការ​ប្រកួត​នៃ​បេះដូង​ពីរ​ដែល​ស្លាប់” អាច​នាំ​ឲ្យ​មាន៖

អូយ ស្លាប់​យ៉ាង​ណា​ដែល​យើង​ស្រឡាញ់!

ដូចជានៅក្នុងភាពងងឹតភ្នែកដ៏ឃោរឃៅនៃតណ្ហា

យើងទំនងជាបំផ្លាញ

អ្វី​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ស្រឡាញ់​ដល់​ចិត្ត​យើង!..

កំណាព្យ "ស្នេហាចុងក្រោយ" (1854) ក៏បំពេញនូវសោកនាដកម្មផងដែរ។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងនៅទីនេះដឹងថាស្នេហាអាចជាមហន្តរាយ៖ "ចែងចាំង ចាំងពន្លឺ លានៃស្នេហាចុងក្រោយ ព្រឹកព្រលឹម!"។ នៃសេចក្តីវិនាសមិនជ្រៀតជ្រែកដល់វីរៈបុរសដែលមានទំនុកច្រៀងដើម្បីស្រឡាញ់៖ "ទុកឱ្យឈាមនៅក្នុងសរសៃឈាមធ្លាក់ចុះប៉ុន្តែភាពទន់ភ្លន់មិនធ្លាក់ចុះនៅក្នុងបេះដូង ... " នៅក្នុងបន្ទាត់ចុងក្រោយ Tyutchev កំណត់លក្ខណៈដោយសង្ខេបនៃអារម្មណ៍ខ្លួនឯងថា "អ្នកគឺជាសុភមង្គលនិង ភាពអស់សង្ឃឹម។”

យ៉ាង​ណា​មិញ ចម្រៀង​ស្នេហា​របស់​ហ្វេត​ក៏​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​អារម្មណ៍​មិន​ត្រឹម​តែ​មាន​ក្តី​សង្ឃឹម​នោះ​ទេ។ នាង​មាន​សោកនាដកម្ម​យ៉ាង​ខ្លាំង។ អារម្មណ៍នៃសេចក្តីស្រឡាញ់គឺផ្ទុយគ្នាខ្លាំងណាស់; វា​មិន​ត្រឹម​តែ​ជា​សេចក្តី​អំណរ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ជា​ទុក្ខ​លំបាក​ផង​ដែរ។

កំណាព្យ "កុំដាស់នាងនៅពេលព្រឹក" គឺពោរពេញទៅដោយអត្ថន័យទ្វេ។ នៅក្រឡេកមើលដំបូង រូបភាពដ៏ស្ងប់ស្ងាត់នៃសុបិនពេលព្រឹករបស់វីរនារីទំនុកច្រៀងត្រូវបានបង្ហាញ ប៉ុន្តែ quatrain ទីពីរទំនាក់ទំនងភាពតានតឹង និងបំផ្លាញភាពស្ងប់ស្ងាត់នេះ៖ "ហើយខ្នើយរបស់នាងក្តៅ ហើយសុបិនដ៏ហត់នឿយរបស់នាងគឺក្តៅ"។ ការលេចឡើងនៃ epithets ដូចជា "ការនឿយហត់នៃការគេង" មិនបង្ហាញពីភាពស្ងប់ស្ងាត់នោះទេប៉ុន្តែជាស្ថានភាពឈឺចាប់ជិតនឹងភ្លេចភ្លាំង។ លើសពីនេះ ហេតុផលសម្រាប់រដ្ឋនេះនឹងត្រូវបានពន្យល់ កំណាព្យនេះត្រូវបាននាំទៅដល់ចំណុចកំពូល៖ "នាងប្រែជាស្លេកស្លាំង បេះដូងរបស់នាងលោតកាន់តែខ្លាំងឡើងៗ"។ ភាពតានតឹងកើនឡើង ហើយបន្ទាត់ចុងក្រោយបានផ្លាស់ប្តូររូបភាពទាំងមូលទាំងស្រុង៖ "កុំដាស់នាង កុំដាស់នាង ព្រឹកព្រលឹមនាងដេកយ៉ាងផ្អែមល្ហែម"។ ចុងបញ្ចប់នៃកំណាព្យបង្ហាញពីភាពផ្ទុយគ្នាជាមួយកណ្តាល ហើយនាំអ្នកអានត្រឡប់ទៅភាពសុខដុមនៃបន្ទាត់ទីមួយ។

ដូច្នេះការយល់ឃើញនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ដោយវីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺស្រដៀងគ្នាសម្រាប់កវីទាំងពីរ: ទោះបីជាសោកនាដកម្មនៃអារម្មណ៍នេះវានាំមកនូវអត្ថន័យដល់ជីវិត។ ភាពឯកកោជាសោកនាដកម្មមាននៅក្នុងវីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Tyutchev ។ នៅក្នុងកំណាព្យទស្សនវិជ្ជា "សំឡេងពីរ" (1850) វីរបុរសទំនុកច្រៀងយកជីវិតជាការតស៊ូការប្រឈមមុខគ្នា។ ហើយ "ទោះបីជាការប្រយុទ្ធមិនស្មើគ្នា ការប្រយុទ្ធគឺគ្មានសង្ឃឹម" ការប្រយុទ្ធខ្លួនឯងមានសារៈសំខាន់។ ការតស៊ូដើម្បីជីវិតនេះ ជ្រួតជ្រាបនូវកំណាព្យទាំងមូលថា “ចូរមានសេចក្តីត្រេកអរ តស៊ូចុះ ឱមិត្តដ៏ក្លាហាន ទោះការតស៊ូលំបាកយ៉ាងណា តស៊ូយ៉ាងណា!” កំណាព្យ "Cicero" (1830) ត្រូវបានបង្កប់ដោយអារម្មណ៍ដូចគ្នា។

នៅក្នុងកំណាព្យ "Zershit" (1830) ដែលផ្តោតលើប្រធានបទនៃកវីនិងកំណាព្យវីរបុរសទំនុកច្រៀងយល់ថាគាត់នឹងមិនតែងតែត្រូវបានទទួលយកដោយសង្គមទេ: "តើបេះដូងអាចបង្ហាញខ្លួនឯងដោយរបៀបណា? តើ​អ្នក​ផ្សេង​អាច​យល់​ពី​អ្នក​ដោយ​របៀប​ណា? ពិភពនៃបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់វីរៈបុរសប្រែថាមានសារៈសំខាន់នៅទីនេះ៖ "មានតែដឹងពីរបៀបរស់នៅក្នុងខ្លួនអ្នកប៉ុណ្ណោះ - មានពិភពលោកទាំងមូលនៅក្នុងព្រលឹងរបស់អ្នក" ។

ទស្សនៈពិភពលោករបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង Fet មិនមែនជាសោកនាដកម្មដូច្នេះទេ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "ជាមួយនឹងការរុញច្រានឱ្យឆ្ងាយទូកដែលនៅរស់" (1887) វីរៈបុរសនៃអត្ថបទចម្រៀងមានអារម្មណ៍ថាខ្លួនគាត់ជាផ្នែកនៃចក្រវាឡ: "ផ្តល់ជីវិតឱ្យដកដង្ហើមធំផ្តល់ភាពផ្អែមល្ហែមដល់ទារុណកម្មសម្ងាត់ មានអារម្មណ៍ថាជារបស់អ្នកដទៃភ្លាមៗ" ។ ភាពផ្ទុយគ្នាជាមួយពិភពខាងក្រៅនៅទីនេះគឺខាងក្រៅតែប៉ុណ្ណោះ (អុកស៊ីម៉ូរ៉ុននៃ "មិនស្គាល់, ជាទីស្រឡាញ់") ។ "ច្រាំងទន្លេ" និង "ជីវិតផ្សេងទៀត" គឺជាការពិពណ៌នាអំពីពិភពឧត្តមគតិដ៏អាថ៌កំបាំងនោះ ដែលការបំផុសគំនិតមករកកវី។ ដោយហេតុផល ពិភពលោកនេះមិនអាចដឹងបានទេ ព្រោះវា "មិនស្គាល់"; ប៉ុន្តែដោយបានជួបជាមួយនឹងការបង្ហាញរបស់វានៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ កវីមានអារម្មណ៍វិចារណញាណចំពោះញាតិមិត្តជាមួយ "មិនស្គាល់" ។ ភាពងាយនឹងចម្រាញ់របស់កវីទាក់ទងនឹងបាតុភូតនៃពិភពខាងក្រៅមិនអាចរាលដាលដល់ការងាររបស់អ្នកដទៃបានទេ។ សមត្ថភាព​សម្រាប់​ការយល់ចិត្ត​ប្រកបដោយ​ការច្នៃប្រឌិត​គឺជា​លក្ខណៈ​សំខាន់បំផុត​របស់​កវី​ពិត។

នៅក្នុងកំណាព្យ "ឆ្មាច្រៀង ភ្នែករបស់គាត់តូចចង្អៀត" (1842) ហ្វីតមិនពណ៌នាអំពីវត្ថុ និងបទពិសោធន៍ផ្លូវចិត្តនៅក្នុងទំនាក់ទំនងបុព្វហេតុរបស់ពួកគេទេ។ សម្រាប់កវី ភារកិច្ចនៃការបង្កើតទំនុកច្រៀង ដែលយល់ថាជាលំដាប់នៃស្ថានភាពផ្លូវចិត្តនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្ញុំ" ត្រូវបានជំនួសដោយភារកិច្ចបង្កើតបរិយាកាសឡើងវិញ។ ការរួបរួមនៃការយល់ឃើញរបស់ពិភពលោកត្រូវបានបង្កើតឡើងមិនមែនជាការពេញលេញនៃចំណេះដឹងអំពីពិភពលោកនោះទេប៉ុន្តែជាសំណុំនៃបទពិសោធន៍នៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងមួយ:

ឆ្មាច្រៀង ងក់ភ្នែក

ក្មេងប្រុសកំពុងដេកនៅលើកំរាលព្រំ

ខ្យល់ព្យុះកំពុងលេងនៅខាងក្រៅ

ខ្យល់បក់បោកក្នុងទីធ្លា។

ដូច្នេះវីរបុរសទំនុកច្រៀង Fet និងវីរបុរសទំនុកច្រៀង Tyutchev យល់ឃើញការពិតខុសគ្នា។ វីរបុរសទំនុកច្រៀង ហ្វេត មានសុទិដ្ឋិនិយមជាង ហើយគំនិតនៃភាពឯកកោមិនត្រូវបាននាំមកមុនទេ។

ដូច្នេះ វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Fet និង Tyutchev មានលក្ខណៈស្រដៀងគ្នា និងខុសគ្នា ប៉ុន្តែចិត្តវិទ្យារបស់នីមួយៗគឺផ្អែកលើការយល់ដឹងដ៏ស្រទន់នៃពិភពធម្មជាតិ សេចក្តីស្រឡាញ់ ក៏ដូចជាការយល់ដឹងអំពីជោគវាសនារបស់មនុស្សនៅក្នុងពិភពលោក។

មិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់ Pushkin គឺព្រះអង្គម្ចាស់ Pyotr Andreevich Vyazemsky ។ កាលពីកុមារភាព Pushkin បានឃើញគាត់នៅផ្ទះឪពុកម្តាយរបស់គាត់ ការស្គាល់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេបានកើតឡើងនៅខែមីនាឆ្នាំ 1816 នៅពេលដែល Pyotr Andreevich រួមជាមួយ Karamzin និង Zhukovsky បានទៅលេង Tsarskoye Selo Lyceum ។ Pushkin មានអាយុ 16 ឆ្នាំ Vyazemsky អាយុ 23 ឆ្នាំ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកមិត្តភាពបានចាប់ផ្តើមដែល Pushkin ស្រឡាញ់យ៉ាងខ្លាំង។

ពួកគេទាំងអស់សុទ្ធតែជាសមាជិកនៃសង្គមអក្សរសាស្ត្រ Arzamas ដែលពួកគេបានទទួលយក "ក្តីសង្ឃឹមនៃអក្សរសិល្ប៍របស់យើង" ដូចដែល Zhukovsky បានសរសេរអំពី Pushkin ទៅ Vyazemsky ។ "Arzamas" ទាំងអស់មានឈ្មោះហៅក្រៅអក្សរសាស្ត្រ។ "កីឡាគ្រីឃីត" ដូចដែល Alexander Sergeevich ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាជាក្មេងជាងគេនៅក្នុងក្រុមហ៊ុននេះហើយមានទេពកោសល្យបំផុត។ "Asmodeus" - Vyazemsky ចាស់ជាង Pushkin ប្រាំពីរឆ្នាំ។ Young A. Pushkin បានហៅ "Arzamas" "សាលានៃភាពជាក់លាក់អាម៉ូនិក" ។

កន្លែងប្រជុំសម្រាប់អ្នកនិពន្ធនៅសាំងពេទឺប៊ឺគគឺហាងកែសម្ផស្សរបស់ A. O. Smirnova - Rosset ដែលបានបន្សល់ទុកនូវកំណត់ត្រាដ៏អស្ចារ្យអំពីពួកគេ។ ពីពួកគេយើងរៀនឈ្មោះហៅក្រៅរបស់កវីល្បី ៗ : Pushkin - Cricket, Spark; Zhukovsky - គោ; Vyazemsky - Asmodeus ចៅអធិការមីង។ ក្រោយមកទៀតត្រូវបានប្រគល់ឱ្យគាត់ជាកិត្តិយសដល់តួអង្គដ៏ល្បីល្បាញដែលឈ្លក់វង្វេងនឹងគំនិតខ្មៅ ("នាគរបស់អាចារ្យ") សម្រាប់ Pyotr Andreevich គឺជាមនុស្ស hypochondriac ដែលកម្រមានអារម្មណ៍ល្អ។

នៅក្នុងឆ្នាំ Arzamas ការឆ្លើយឆ្លងគ្នារវាង Vyazemsky និង Pushkin បានចាប់ផ្តើមដែលមានរយៈពេលរហូតដល់មរណភាពចុងក្រោយ។

Vyazemsky ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងស្មារតីស្នេហាជាតិ ហើយធ្លាប់មានគំនិតដែលថាមនុស្សគ្រប់រូបគួរតែថែរក្សាសុខុមាលភាពនិងភាពរុងរឿងរបស់សង្គម។ Karamzin ប្រវត្តិវិទូបានបង្រៀនគាត់ឱ្យជជែកវែកញែកនិងស្វែងយល់ពីជម្រៅនៃព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ Karamzin អ្នកនិពន្ធបានលើក Vyazemsky ជាកវី។ Vyazemsky មិនបានទទួលស្គាល់អាជ្ញាធរណាមួយទេមានតែម្តងក្នុងជីវិតរបស់គាត់ដែលគាត់នឹងធ្វើការលើកលែង - គាត់ទទួលស្គាល់ភាពសំខាន់ខាងវិញ្ញាណរបស់ Pushkin ។ ឥទ្ធិពលរបស់ Karamzin លើ Pushkin ក៏សំខាន់ផងដែរ៖ ប្រវត្តិវិទូ និងអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យគឺជាគំរូនៃប្រាជ្ញា និងទេពកោសល្យសម្រាប់ទេពកោសល្យដែលប្រាថ្នាចង់បាន។

ព្រះអង្គម្ចាស់ Vyazemsky បានទទួលការអប់រំដ៏ល្អ។ ក្នុងជីវិតរបស់គាត់មិនត្រឹមតែមានកំរាលកំរាលកំរាលកំរាលកំរាលក្នុងសាលនោះទេ ក៏មានសមរភូមិ Borodino ក្នុងឆ្នាំ 1812 ផងដែរ។ គាត់បានចុះឈ្មោះជាកងជីវពលនៅទីក្រុងមូស្គូ មិនបានឱនក្បាលនឹងគ្រាប់កាំភ្លើងទេ - សេះពីរក្បាលត្រូវបានសម្លាប់នៅក្រោមគាត់។ សម្រាប់ការចូលរួមក្នុងសមរភូមិនិងភាពក្លាហានផ្ទាល់ខ្លួនព្រះអង្គម្ចាស់បានទទួលរង្វាន់លំដាប់ Stanislav ទី 4 ។ បន្ទាប់ពីភ្លើងឆេះនៅទីក្រុងមូស្គូ គាត់ត្រូវបានគេបណ្តេញចេញពីជួរកងទ័ព ហើយត្រូវបានបញ្ជូនទៅបម្រើនៅវ៉ារស្សាវ៉ា ជាមួយនឹងឋានៈជាអ្នកវាយតម្លៃមហាវិទ្យាល័យ។

គំនិត​ស្រឡាញ់​សេរីភាព​របស់​គាត់​នៅ​ទី​បំផុត​បាន​លេច​ចេញ​ជា​រូបរាង។ គាត់បានក្លាយជាមនុស្សជិតស្និទ្ធនៅក្នុងទីក្រុង Warsaw ជាមួយនឹងមនុស្សជាច្រើនដែលក្រោយមកបានចូលរួមក្នុងការបះបោរ Decembrist ដែលជាចលនារំដោះប្រជាជនប៉ូឡូញនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1830 ។ ព្រះអង្គម្ចាស់បានគូសចំណាំលើការដោះលែងពួកកសិករ ដែលសេចក្តីព្រាងច្បាប់នេះនឹងត្រូវដាក់ជូនសម្រាប់ពិចារណាដល់ព្រះចៅអធិរាជ អាឡិចសាន់ឌឺ អាយ។ ប៉ុន្តែខ្យល់ព្យុះខែធ្នូបានជំនួសព្រះចៅអធិរាជនៅលើបល្ល័ង្ក គំនិតសេរីនិយមបានដល់ទីបញ្ចប់ ហើយ "ធ្នូរ ដោយគ្មានខែធ្នូ” ទោះបីជាពួកគេមិនត្រូវបានដាំនៅ Shlisselburg ឬ Peter និង Paul Fortress ប៉ុន្តែឈ្មោះបានកត់សម្គាល់ហើយបណ្តេញចេញពីសេវាកម្ម "ដោយគ្មានញត្តិ" ។ Vyazemsky បានសរសេរយ៉ាងជូរចត់ទៅកាន់ Zhukovsky ថា "សេចក្តីក្រោធដ៏ថ្លៃថ្នូគឺជាការបំផុសគំនិតសម័យទំនើប!" កំហឹងដ៏ថ្លៃថ្នូដូចគ្នាគឺពោរពេញទៅដោយបន្ទាត់កំណាព្យរបស់ Vyazemsky ដែលមិនអាចឆ្លងកាត់ការត្រួតពិនិត្យបានប៉ុន្តែបានបង្វែរនៅក្នុងសាត្រាស្លឹករឹតហើយត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះតួលេខនៃការបះបោរ Decembrist ។

ការបរាជ័យនៃចលនា Decembrist គឺជារឿងផ្ទាល់ខ្លួនដ៏ធំសម្រាប់គាត់។ គាត់​បាត់​មិត្តភ័ក្ដិ មនុស្ស​ចិត្ត​ដូច​អ្នក​ស្គាល់។ ទីតាំងដ៏អាម៉ាស់របស់ Vyazemsky មានរយៈពេលប្រាំបួនឆ្នាំ! នៅឆ្នាំ 1828 វាមានភាពស្មុគស្មាញដោយការបរិហារបង្កាច់បង្ខូចនៃអាកប្បកិរិយាអាសអាភាស។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ គំនិតនៃការធ្វើចំណាកស្រុកត្រូវបោះបង់ចោល។ ជារឿយៗកុមារឈឺ មូលនិធិបានទៅព្យាបាលពួកគេ។ លើសពីនេះ សត្រូវដ៏រឹងរូសនៃប្រតិកម្ម គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកអភិជន ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ "ការប្រឆាំងរបស់ព្រះករុណា"។ សម្ដេច​បាន​ជ្រើសរើស​ផ្លូវ​របស់​ព្រះអង្គ​ដោយ​សម្រេច​ថា ដើម្បី​កិត្តិយស​នៃ​ឈ្មោះ​បុរាណ និង​អនាគត​នៃ​កូនចៅ​របស់​ព្រះអង្គ ព្រះអង្គ​ត្រូវ​ចូល​មក​ដោះស្រាយ​ជាមួយ​រដ្ឋាភិបាល។ នៅខែធ្នូឆ្នាំ 1828 ដល់ខែមករាឆ្នាំ 1829 លោក Vyazemsky បានសរសេរ "ការសារភាព" របស់គាត់ដែលជាឯកសារដែលគាត់បង្ហាញពីទស្សនៈនិងគំនិតរបស់គាត់ដោយសេចក្តីថ្លៃថ្នូរដោយសុំទោសចំពោះអធិរាជចំពោះភាពឃោរឃៅដែលគាត់បានបង្ហាញពួកគេ។ នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1829 ការសារភាពរបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ត្រូវបានបញ្ជូនទៅ Zhukovsky នៅ St. Petersburg ហើយតាមរយៈគាត់បានផ្ទេរទៅ Count Benckendorff បន្ទាប់មកទៅអធិរាជ Nicholas I. គាត់បានទាមទារពី Peter Andreevich ការសុំទោសចំពោះខ្លួនគាត់និងបងប្រុសរបស់គាត់ដែលជាអភិបាលក្រុង Warsaw ។ អ្នកប្រែចិត្តបានទទួលរួចហើយនៅក្នុងខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1830 ការតែងតាំងរដ្ឋដំបូង - មន្ត្រីសម្រាប់កិច្ចការពិសេសក្រោមរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងហិរញ្ញវត្ថុ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក Vyazemsky បានក្លាយជាសភានៃតុលាការរបស់ព្រះមហាក្សត្រហើយបន្ទាប់មកត្រូវបានតែងតាំងជាអនុប្រធាននាយកដ្ឋានពាណិជ្ជកម្មបរទេស។ ក្រោយមក Vyazemsky បានបម្រើការនៅក្នុងក្រសួងអប់រំសាធារណៈជាអនុរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងអប់រំ ហើយគុណសម្បត្តិរបស់គាត់ក៏មាននៅក្នុងផ្លែផ្កានៃកំណែទម្រង់នៅពេលនោះ និងការរីកចំរើននៃបណ្ឌិត្យសភាវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ីផងដែរ។ ប៉ុន្តែព្រះអង្គម្ចាស់មិនភ្លេចអំពី muses ការរស់នៅនិងកំណាព្យទេ។

Alexander Pushkin ដែលជាមិត្តភក្តិជាមួយ Pyotr Vyazemsky បានទៅលេងអចលនទ្រព្យ Vyazemsky នៅ Ostafyevo ច្រើនជាងម្តង។ អ្នកស្រុកជាពិសេសចងចាំការមកដល់របស់គាត់នៅខែធ្នូឆ្នាំ 1830 ។ នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ Pushkin បានចាកចេញទៅធ្វើការផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៅក្នុងអចលនទ្រព្យ Boldino ។ នៅពេលនោះ ជំងឺអាសន្នរោគបានផ្ទុះឡើងនៅទីក្រុងមូស្គូ និងតំបន់ជុំវិញ ការដាក់ឱ្យនៅដាច់ពីគេត្រូវបានប្រកាស ហើយកវីត្រូវបានកាត់ចេញពីទីក្រុងមូស្គូ ពីផ្ទះរបស់កូនក្រមុំ Natalya Goncharova។ ដរាបណាជំងឺរាតត្បាតបានធ្លាក់ចុះ Pushkin បានទៅរដ្ឋធានីដោយឈប់នៅ Ostafyevo នៅតាមផ្លូវ។ ហើយនៅ Ostafyev Pushkin បានអានស្នាដៃថ្មីរបស់គាត់ទៅព្រះអង្គម្ចាស់ Peter ។

កវីទាំងពីរត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់គ្នាដោយមិត្តភាពយូរអង្វែង។ បន្ទាប់ពីអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Vyazemsky យុវជន Pushkin បានក្លាយជាមិត្តភក្តិជាមួយប្រពន្ធរបស់គាត់ឈ្មោះ Vera ហើយក្រោយមកបានក្លាយជាមិត្តភក្តិជាមួយកូនប្រុសរបស់ពួកគេឈ្មោះ Pavel ។ កវីមានភាពស្មោះត្រង់ជាមួយព្រះនាងជាងជាមួយព្រះអង្គម្ចាស់។ មានតែចំពោះនាងទេដែលគាត់បានប្រគល់អាថ៌កំបាំងចុងក្រោយរបស់គាត់ដោយប្រាប់អំពីការប្រកួតនាពេលខាងមុខ។ Pushkin បានរៀបការជាមួយ Natalya Goncharova នៅទីក្រុងមូស្គូ ហើយម្តាយដែលបានដាំនៅឯពិធីមង្គលការរបស់ពួកគេគឺព្រះនាង Vyazemskaya ប៉ុន្តែជំងឺបានរារាំងនាងពីការមកទីក្រុងម៉ូស្គូ។ មុនពេលរៀបអាពាហ៍ពិពាហ៍ កវីបានទៅលេងអចលនៈទ្រព្យ Vyazemsky ក្បែរទីក្រុងមូស្គូជាលើកចុងក្រោយ។ វាគឺសម្រាប់ថ្ងៃឈប់សម្រាក។

Vyazemsky គឺជាអ្នកឆ្លើយឆ្លងព័ត៌មានសកម្មរបស់ Pushkin ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃការនិរទេសភាគខាងត្បូងរបស់គាត់។ តាមមើលទៅក្នុងអំឡុងពេលនេះគាត់បានឆ្លើយតបនឹងសំបុត្ររបស់ Pushkin មិនតិចជាងឆ្នាំបន្តបន្ទាប់ទេទោះបីជាសំបុត្ររបស់ Vyazemsky តិចតួចបំផុតពីឆ្នាំទាំងនេះបានរស់រានមានជីវិតក៏ដោយ។ Pushkin និង Vyazemsky មានភាពវៃឆ្លាតមិនចេះខ្មាស់អៀនក្នុងការបញ្ចេញមតិរបស់ពួកគេដោយចាក់ទឹកប្រមាត់លើគ្នាទៅវិញទៅមកដោយមិនដឹងខ្លួន។ នៅក្នុងការឆ្លើយឆ្លងនេះ លេងជាមួយបញ្ហាធ្ងន់ធ្ងរ ប្រវត្តិសាស្ត្រ នយោបាយ វិជ្ជាជីវៈ ការបោះពុម្ពសៀវភៅ។ Vyazemsky គឺជាសាកលវិទ្យាល័យរបស់ Pushkin ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត Pushkin តំណាងឱ្យកវី - អ្នកឆ្លើយឆ្លងនូវប្រភេទនៃសិស្សដែលគ្រូពិតប្រាកដស្រមៃចង់បាន - រស់រវើកទាមទារដោយមានសំណួរឥតឈប់ឈរមិនចុះសម្រុងនិងសម្រាក។ Pushkin ដោយមិនមានការងឿងឆ្ងល់ទេ តាមរបៀបជាច្រើនបានពង្រីកយុវជនផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងភាពចាស់ទុំរបស់ Vyazemsky ដោយមិនបានចេតនាលើកទឹកចិត្តគាត់ឱ្យនៅជួរមុខ។ Pushkin ត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យដើម្បីមើលឃើញនៅក្នុងការយល់ដឹងនិងជម្រៅ Vyazemsky ។

សំបុត្រជាច្រើនរបស់ Pushkin ទៅកាន់ព្រះអង្គម្ចាស់បានរួចរស់ជីវិត - ចិតសិបបួន។ បន្តិចទៀតគឺសម្រាប់តែប្រពន្ធរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះ។ ដោយចងចាំ Pushkin, Vyazemsky បាននិយាយថា: "គាត់បានវាយតម្លៃការងាររបស់ខ្ញុំដោយការអាណិតអាសូរដ៏រស់រវើករបស់មិត្តម្នាក់និងសិទ្ធិអំណាចរបស់អ្នកនិពន្ធនិងអ្នករិះគន់ដែលមានបទពិសោធន៍សមរម្យតឹងរ៉ឹងនិងភ្លឺ។ ជាទូទៅគាត់បានសរសើរច្រើនជាងការរិះគន់។ ថ្ងៃដែលចំណាយពេលជាមួយ Pushkin គឺ ថ្ងៃឈប់សម្រាកសម្រាប់ខ្ញុំ” ។

Vyazemsky ដោយដឹងខ្លួននិងមិនដឹងខ្លួនកំពុងព្យាយាមកែប្រែកំហុសដោយអចេតនារបស់គាត់ចំពោះមុខកវី៖ គាត់គឺជាមិត្តជិតស្និទ្ធបំផុតប៉ុន្តែគាត់មិនអាចជួយសង្គ្រោះបានទេជួយសង្រ្គោះ! Vyazemsky មិនបានការពារខ្លួនប្រឆាំងនឹងការចោទប្រកាន់ទាំងនេះទេ - ដោយប្រយោលនិងដោយផ្ទាល់។ គាត់បានលើកទម្ងន់របស់ពួកគេរហូតដល់ទីបញ្ចប់។ សំបុត្ររបស់គាត់អំពីថ្ងៃចុងក្រោយនិងនាទីនៃជីវិតរបស់ Pushkin ដែលត្រូវបានសរសេរតាមសំណើរបស់ V. A. Zhukovsky គឺពោរពេញទៅដោយសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ក្លៀវក្លាចំពោះ Pushkin ។ មានបន្ទាត់៖ "ពិតណាស់ ជាមួយនឹងការប្រុងប្រយ័ត្នកាន់តែខ្លាំង និងមិនសូវក្តៅក្នុងឈាម និងដោយគ្មានតណ្ហា Pushkin នឹងដឹកនាំបញ្ហានេះខុសគ្នា។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកយើងអាចឃើញនៅក្នុងគាត់ ប្រហែលជាគ្រូគង្វាលដ៏អស្ចារ្យ អ្នកគ្រប់គ្រងដ៏អស្ចារ្យ គណិតវិទូដ៏អស្ចារ្យម្នាក់។ ប៉ុន្តែជាអកុសល Providence បានផ្តល់ឱ្យយើងនូវកវីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នៅក្នុងគាត់។

Pushkin រស់នៅបាន ៣៧ ឆ្នាំ។ Vyazemsky រស់នៅបានយូរ, បានឃើញច្រើន, ស្គាល់មនុស្សគ្រប់គ្នានិងចូលរួមក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាង។ អស់រយៈពេលជិតកៅសិបឆ្នាំ Pyotr Andreevich រស់នៅមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការប្រឆាំងប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែដោយមិនចូលរួមជាមួយនរណាម្នាក់។

មានភាពស្រដៀងគ្នាជាច្រើន សូម្បីតែរឿងធម្មតានៅក្នុងជីវិតរបស់ Vyazemsky និង Pushkin ក៏ដោយ ជោគវាសនារបស់ពួកគេត្រូវបានធ្វើម្តងទៀត។ នៅក្នុងការងាររបស់មិត្តភក្តិ lyceum ពីរនាក់ កំណាព្យពីរហាក់ដូចជាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់ខ្ញុំ៖ កំណាព្យ "ការរំលឹក" ដោយ A.S. Pushkin និង "ជីវិតរបស់យើងក្នុងវ័យចាស់គឺជាអាវផាយ" ដោយ P.A. Vyazemsky ។ ខ្ញុំត្រូវបានទាក់ទាញដោយភាពសាមញ្ញនៃប្រធានបទនៃកំណាព្យ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះ ភាពខុសគ្នានៃអាកប្បកិរិយាទស្សនវិជ្ជាចំពោះជីវិត ភាពខុសគ្នានៃអារម្មណ៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ ខ្ញុំ​ចង់​ប្រៀបធៀប​កំណាព្យ ដើម្បី​ស្វែងរក​លក្ខណៈ​ទូទៅ និង​ប្លែក​ពី​គេ។

មុនពេលខ្លួនខ្ញុំផ្ទាល់ ខ្ញុំបានកំណត់គោលដៅមួយដើម្បីប្រៀបធៀបកំណាព្យរបស់មិត្តភ័ក្តិ lyceum ពីរនាក់ដែលបានសរសេរលើប្រធានបទតែមួយ ដើម្បីស្វែងរកលក្ខណៈទូទៅ និងប្លែកពីគេ។

កំណាព្យ "ការរំលឹក" និង "ជីវិតរបស់យើងក្នុងវ័យចំណាស់គឺជាអាវផាយ" ត្រូវបានសរសេរដោយមិត្តភ័ក្តិ lyceum ពីរនាក់គឺ Alexander Sergeevich Pushkin និង Pyotr Andreevich Vyazemsky ។ "ជាកវីកាចឆ្នាស់ ប្រាជ្ញាដ៏ស្មុគ្រស្មាញ និងភាពប៉ិនប្រសប់នៃពាក្យពេចន៍ និងកំប្លែងដ៏សំបូរបែប" - នេះជារបៀបដែល Pushkin បានពិពណ៌នាអំពីមិត្ត-កវីរបស់គាត់នៅក្នុងសារកំណាព្យមួយរបស់គាត់។ ក្រោយមក Vyazemsky ដូចជាកវីភាគច្រើននៃសម័យ Pushkin ត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ជាអនុវិទ្យាល័យ។

Pyotr Andreevich គឺជាមនុស្សដំបូងដែលពេញចិត្តចំពោះទេពកោសល្យរបស់ Pushkin ។ នេះគឺជាអ្វីដែលគាត់បានសរសេរនៅឆ្នាំ 1815 ទៅកាន់ Batyushkov: "តើអ្នកអាចនិយាយអ្វីអំពីកូនប្រុសរបស់ Sergei Lvovich? អព្ភូតហេតុហើយនោះជាវា។ "Memoirs in Tsarskoye Selo" របស់គាត់បានបង្វែរក្បាលរបស់យើងជាមួយ Zhukovsky ។ តើកម្លាំងអ្វី ភាពជាក់លាក់ក្នុងការបញ្ចេញមតិ អ្វីដែលជាជក់រឹង និងពូកែក្នុងរូបភាព។ ព្រះ​ប្រទាន​ឱ្យ​គាត់​នូវ​សុខភាព និង​ការ​បង្រៀន ហើយ​វា​នឹង​មាន​ប្រយោជន៍ ហើយ​វេទនា​ដល់​យើង។ ឃោរឃៅ!

តោះអានកំណាព្យរបស់ A.S. Pushkin "ការរំលឹក" ឡើងវិញ។

កាល​ណា​ថ្ងៃ​ដែល​មាន​ទុក្ខ​ក៏​ស្ងប់​ស្ងាត់​សម្រាប់​មនុស្ស​ស្លាប់

ហើយនៅលើព្រិលទឹកកក

ស្រមោលភ្លឺច្បាស់នឹងគ្របដណ្តប់ពេលយប់

ហើយការគេងការងារប្រចាំថ្ងៃគឺជារង្វាន់

នៅ​ពេល​នោះ​សម្រាប់​ខ្ញុំ​ដើម្បី​អូស​នៅ​ក្នុង​ភាព​ស្ងៀម​ស្ងាត់​

ម៉ោងនៃការប្រុងប្រយ័ត្ននឿយហត់៖

ក្នុង​ភាព​អសកម្ម​នៃ​ពេល​យប់​រស់​នៅ​ឆេះ​នៅ​ក្នុង​ខ្ញុំ​

ពស់នៃវិប្បដិសារីបេះដូង;

សុបិន្តឆ្អិន; ក្នុង​ចិត្ត​ពោរពេញ​ដោយ​ការ​ប្រាថ្នា

លើសពីការគិតធ្ងន់ ហ្វូងមនុស្ស;

ការចងចាំនៅស្ងៀមនៅចំពោះមុខខ្ញុំ

រមូរអភិវឌ្ឍន៍វែងរបស់វា៖

ហើយដោយការស្អប់ខ្ពើមអានជីវិតរបស់ខ្ញុំ

ខ្ញុំញាប់ញ័រ ហើយដាក់បណ្តាសា

ហើយខ្ញុំត្អូញត្អែរយ៉ាងជូរចត់ ហើយស្រក់ទឹកភ្នែកយ៉ាងជូរចត់ -

ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនលុបបន្ទាត់សោកសៅទេ។

ហើយនេះគឺជាកំណាព្យរបស់ Pyotr Andreevich Vyazemsky "ជីវិតរបស់យើងក្នុងវ័យចាស់គឺជាអាវផាយ" ។

ជីវិត​របស់​យើង​ក្នុង​វ័យ​ចំណាស់​គឺ​ជា​អាវ​ដែល​ពាក់​៖

ខ្មាស់​នឹង​ពាក់​វា​ហើយ​សុំទោស​ដែល​ចាកចេញ​។

យើង​បាន​នៅ​ជាមួយ​គាត់​ជា​យូរ​មក​ហើយ​ជា​យូរ​មក​ហើយ​ដូច​ជា​បង​ប្រុស​និង​បង​ប្រុស​;

អ្នកមិនអាចជួសជុលយើង ហើយជួសជុលយើងម្តងទៀតបានទេ។

ពេលយើងចាស់ទៅ គាត់ក៏ធ្វើដូច្នោះដែរ។

ជីវិត​យើង​ស្ថិត​ក្នុង​សភាព​ក្រៀមក្រំ ហើយ​គាត់​ក៏​ស្ថិត​ក្នុង​ក្រមា​ដែរ

វាត្រូវបានលាបពណ៌ដោយទឹកថ្នាំ ប្រោះ។

ប៉ុន្តែចំណុចទាំងនេះគឺគួរឱ្យស្រឡាញ់ចំពោះយើងជាងគំរូទាំងអស់;

នៅក្នុងពួកគេគឺជាកូនចៅនៃប៊ិចមួយ, ដែលនៅក្នុងថ្ងៃ

យើង​មាន​ភាព​រីករាយ​ភ្លឺ​ថ្លា​ឬ​ភាព​សោកសៅ​ពពក

គំនិតរបស់អ្នកទាំងអស់ សាក្រាម៉ង់ទាំងអស់របស់អ្នក

ពួកគេបានឆ្លងកាត់ការសារភាពទាំងស្រុងរបស់ពួកគេ រឿងទាំងមូលរបស់ពួកគេ។

វាក៏មានដាននៃអតីតកាលនៅលើជីវិតផងដែរ:

ពាក្យបណ្តឹង និងការពិន័យត្រូវបានសរសេរនៅលើវា,

ហើយស្រមោលនៃទុក្ខព្រួយ និងសំណាងអាក្រក់បានធ្លាក់មកលើនាង

ការចងចាំបេះដូងនៅតែបាត់បង់,

ពេលខ្លះខ្ញុំនៅតែស្រលាញ់ជីវិតចាស់

ជាមួយនឹងការខូចខាតរបស់នាងនិងវេនសោកសៅរបស់នាង

ខ្ញុំតុបតែងអាវរងាររបស់ខ្ញុំដោយក្តីស្រលាញ់ និងកិត្តិយស។

កំណាព្យទាំងពីរនេះត្រូវបានបំបែកដោយជិតកន្លះសតវត្ស។ កំណាព្យរបស់ Pushkin ត្រូវបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1828 នៅពេលដែលអ្នកនិពន្ធមានអាយុ 29 ឆ្នាំ។ Vyazemsky បានសរសេរកំណាព្យរបស់គាត់នៅចន្លោះឆ្នាំ 1875 - 1877 ពោលគឺនៅអាយុចាស់ទុំ (82 - 84) ។ វាត្រូវបានគេដឹងថាកំណាព្យគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងដោយផ្ទាល់នៃអារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធពួកគេបង្ហាញពីស្រមោលខាងវិញ្ញាណនៃជីវិតរបស់គាត់។

តើឆ្នាំ 1828 សម្រាប់ Pushkin គឺជាអ្វី? វាជារយៈពេលដ៏លំបាកមួយនៅក្នុងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កវី ដែលជារយៈពេលដ៏លំបាកនៃទំនាក់ទំនងរបស់គាត់ជាមួយអាជ្ញាធរ។ ការស៊ើបអង្កេតដ៏យូរអង្វែងលើកំណាព្យដែលស្រឡាញ់សេរីភាព "Andrei Chenier" នៅតែបន្តដែល Pushkin ត្រូវបានចោទប្រកាន់ពីបទបដិវត្តន៍ជ្រុល កំណាព្យឧក្រិដ្ឋកម្ម "Gavriiliada" លេចឡើងពីទស្សនៈនៃព្រះវិហារផ្លូវការ។ នាយកដ្ឋានកិច្ចការរដ្ឋប្បវេណី និងសាសនាបានចោទប្រកាន់ Pushkin ពីការបោះពុម្ពកំណាព្យរបស់គាត់ "មុនពេលការត្រួតពិនិត្យត្រូវបានអនុញ្ញាត" ។ នៅថ្ងៃទី 18 ខែសីហាឆ្នាំ 1828 អគ្គទេសាភិបាលនៃរដ្ឋធានី Golenishchev-Kutuzov បានបញ្ជាឱ្យប្រធានប៉ូលីសថា: "ត្រូវតម្រូវឱ្យកវីល្បី Pushkin ចុះឈ្មោះដើម្បីកុំឱ្យគាត់ហ៊ានបញ្ចេញស្នាដៃណាមួយដោយគ្មានការពិចារណានិងលុបចោល។ ការចាប់ពិរុទ្ធ ជាសាធារណៈ ក្រោមគ្រោះថ្នាក់នៃការពិន័យយ៉ាងតឹងរ៉ឹង និងរវាងការធ្វើឱ្យមានការត្រួតពិនិត្យដោយស្ងៀមស្ងាត់លើគាត់។ Pushkin ត្រូវបានបង្ខំឱ្យផ្តល់ហត្ថលេខាដ៏អាម៉ាស់ដែលកំណត់យ៉ាងច្បាស់នូវ "ស្ថានភាពថ្មី" របស់គាត់។ ទាំងអស់នេះមិនអាចប៉ះពាល់ដល់កវីដែលមានអារម្មណ៍ឯកោទាំងស្រុងនោះទេ។

Vyazemsky ក្នុងវ័យចំណាស់របស់គាត់ត្រូវបានទុកចោលតែម្នាក់ឯង - ស្ទើរតែគ្មានមិត្តភក្តិនៅក្មេងរបស់គាត់ទេ។ គាត់តែងតែស្កប់ស្កល់ជាមួយនឹងតួនាទីជាកវីបន្ទាប់បន្សំ ដោយមិនហ៊ានអះអាងចំពោះឡូរ៉លរបស់ Zhukovsky និង Pushkin ឡើយ។ Pyotr Andreevich និយាយអំពីខ្លួនគាត់ដោយកោតសរសើរ "ការបួស" របស់មិត្តរបស់គាត់ថា "ដូចដែលខ្ញុំបានសរសេរព្រោះវាត្រូវបានសរសេរ: នេះជារបៀបដែលខ្ញុំរស់នៅព្រោះខ្ញុំរស់នៅ" ។ ឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់គាត់គឺឯកោ និងឯកោ៖ “ឥឡូវនេះវាយឺតពេល ហើយឆាប់ពេក។ យឺត - ដោយសារតែដែកបានត្រជាក់ចុះប៉ុន្តែវាត្រូវតែត្រូវបានក្លែងបន្លំខណៈពេលដែលវាក្តៅរហូតដល់វា amused ខ្លួនវាជាមួយឈ្មោះថ្មីវត្ថុថ្មី។ ដើម - ដោយសារតែពេលវេលាមិនទាន់មកដល់នៅពេលដែលចាស់គឺចាស់ណាស់ដែលវាហាក់ដូចជាថ្មីនិងក្មេង” គាត់បានសរសេរអំពីសំណើដើម្បីសរសេរអនុស្សាវរីយ៍របស់គាត់។ Pyotr Andreevich ពិតណាស់ជារៀងរាល់ឆ្នាំកាន់តែឯកកោ។ ម្តងមួយៗ មិត្តភ័ក្តិរបស់គាត់បានចាកចេញ ហើយគាត់នៅតែជាមនុស្សចាស់ ដែលបានរស់រានមានជីវិតពីសម័យរបស់គាត់។

Vyazemsky ទទួលរងពីការគេងមិនលក់យូរ ពណ៌ខៀវបានក្លាយជាប្រធានបទសំខាន់មួយនៃកំណាព្យក្រោយរបស់គាត់។ ជំងឺសរសៃប្រសាទរបស់ Vyazemsky កាន់តែធ្ងន់ធ្ងរដោយការស្លាប់របស់សាច់ញាតិរបស់គាត់ (ប្រាំបីនាក់ក្នុងចំណោមកូនប្រាំបួនរបស់គាត់បានស្លាប់) ភាពឯកោនិងការភ្លេចភ្លាំងរបស់គាត់ក្នុងនាមជាកវី។ ទោះបីជាយ៉ាងនេះក៏ដោយ ប្រធានបទនៃការងារក្រោយៗមករបស់គាត់គឺមានភាពខុសប្លែកគ្នា៖ ពីអត្ថបទទេសភាព និងទស្សនវិជ្ជា រហូតដល់កំណាព្យនយោបាយ និងបែបកំប្លែង។ Vyazemsky បានហៅខ្លួនឯងថាជា "កវីគិត" ។ គាត់បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 10 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1878 នៅ Baden-Baden តែពីរបីសប្តាហ៍មុនពេលការចេញផ្សាយនៃភាគដំបូងនៃស្នាដៃរបស់គាត់ដែលប្រមូលបាន - "ការតាំងពិពណ៌នៃជីវិតរបស់គាត់" ។ គាត់ធ្លាប់បានសរសេរថា "សុន្ទរកថារបស់ខ្ញុំនៅខាងមុខ៖ អ្នកគ្រាន់តែត្រូវរង់ចាំមួយម៉ោងដ៏ងាយស្រួល វានឹងវាយប្រហារដោយគ្មានខ្ញុំ ប៉ុន្តែវានឹងវាយប្រហារ" ។ ម៉ោងនេះបានមកដល់ហើយ វាជាពេលវេលាសម្រាប់យើងទាំងអស់គ្នាដើម្បីចងចាំឈ្មោះដែលភ្លេចពីអតីតកាលដ៏ឆ្ងាយរបស់យើង ដែលក្នុងនោះគឺជាព្រះនាមរបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ Vyazemsky ។

ចូរបន្តទៅការប្រៀបធៀបកំណាព្យទាំងនេះ។ កំណាព្យទាំងពីរអាចត្រូវបានសន្មតថាជាអត្ថបទទស្សនវិជ្ជា ចាប់តាំងពីពួកគេលើកឡើងដោយផ្ទាល់នូវសំណួរអំពីអត្ថន័យនៃជីវិត សារៈសំខាន់របស់វាសម្រាប់មនុស្សម្នាក់។

កំណាព្យរបស់ Pushkin គឺជាការលេងភ្លេង - ការសារភាពការបើកសម្តែង។ នៅក្នុងកំណែដែលបានបោះពុម្ពចុងក្រោយរបស់វា ការចងចាំមាន 16 ខ។ នៅក្នុងកំណែព្រាងនៃកំណាព្យមាន 20 បន្ទាត់ទៀតដែល Pushkin បោះចោលកំឡុងពេលបោះពុម្ព។ ពួកគេបានលាតត្រដាងខ្លឹមសារពិតប្រាកដនៃការចងចាំយ៉ាងលម្អិត បានផ្តល់តម្រុយនៃការចង្អុលបង្ហាញអំពីគំរូពិត។ ដោយបោះបង់ព័ត៌មានលម្អិតទាំងនេះ Pushkin បានធ្វើឱ្យកំណាព្យរបស់គាត់កាន់តែមានលក្ខណៈទូទៅ និងត្រឹមត្រូវតាមទស្សនវិជ្ជា។

កំណាព្យរបស់ Vyazemsky ដូចជា Pushkin ក៏មានទំនុកច្រៀងផងដែរ ចាប់តាំងពីការយកចិត្តទុកដាក់ភាគច្រើនត្រូវបានបង់ទៅការពិពណ៌នាអំពីអារម្មណ៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។

ផ្ទៃខាងក្រោយបណ្ដោះអាសន្ន និងអត្ថន័យនៃការងាររបស់ Pushkin គឺជាបរិយាកាសនៃពេលយប់ ដែលបង្កើតជាពណ៌នៃការនិទានរឿងទំនុកច្រៀង។ រាត្រីសម្រាប់កវី-ទស្សនវិទូ គឺជាលក្ខខណ្ឌចម្បងសម្រាប់ចំណេះដឹងស៊ីជម្រៅអំពីពិភពលោក និងខ្លួនឯង។ ជារឿយៗនាងបានបង្ហាញខ្លួនបែបនេះនៅក្នុងរឿងល្ខោនទស្សនវិជ្ជានៃមនោសញ្ចេតនាអាល្លឺម៉ង់និងទស្សនវិទូរុស្ស៊ី។ យ៉ាងណាមិញ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលតម្រូវការកំណាព្យទស្សនវិជ្ជាត្រូវបានបញ្ចេញដោយកម្លាំងជាក់លាក់យ៉ាងជាក់លាក់បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1825 ។ នៅក្នុងឆ្នាំនៃការវាយតម្លៃសោកនាដកម្មនៃតម្លៃ ក្នុងឆ្នាំដ៏សំខាន់សម្រាប់វប្បធម៌រុស្ស៊ី សម្រាប់ចិត្តឯករាជ្យណាមួយ ដែលកំពុងស្វែងរកផ្លូវចេញពីភាពផ្ទុយគ្នាដែលមិនអាចដោះស្រាយបាន និងមិនអាចរំលាយបាននៃជីវិតនោះ ស្ទើរតែមានផ្លូវសក្ដិសមតែមួយគត់ដែលនៅសល់គឺត្រូវទៅពី ផ្ទៃ​ដល់​ជម្រៅ ដើម្បី​ចាប់​ផ្ដើម​ការងារ​ស្រាវជ្រាវ ការងារ​ស៊ីជម្រៅ​នៃ​ចំណេះ​ដឹង និង​ចំណេះ​ដឹង​ខ្លួន​ឯង។ នេះ​កំពុង​ក្លាយ​ជា​មនសិការ​ទូទៅ​មួយ​សម្រាប់​អ្នក​ឆ្លាតវៃ​រុស្ស៊ី​ភាគច្រើន។ ការពិតដែលថា Pushkin មិនបានចេញមកដោយផ្ទាល់ជាមួយនឹងការទាមទារ "កំណាព្យនៃការគិត" មិនផ្លាស់ប្តូរបញ្ហាទេ។ វារស់នៅក្នុងគាត់ វាជាការជឿជាក់ និងសេចក្តីប្រាថ្នាខាងក្នុងរបស់គាត់ ហើយនោះហើយជាមូលហេតុដែលវាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។

កំណាព្យ "ការនឹកឃើញ" សំដៅទៅលើជីវិតខាងក្នុងរបស់មនុស្ស ដែលពោរពេញដោយចិត្តវិទ្យាស៊ីជម្រៅ។ "ការចងចាំ" គឺជាកំណាព្យនៃការគិតហើយក្នុងពេលតែមួយកំណាព្យនេះគឺផ្លូវចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ វាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់វីរបុរសទំនុកច្រៀងដើម្បីបង្វែរការចងចាំនៅពេលយប់នៅពេលដែល "ថ្ងៃដែលរំខាននឹងស្ងប់ស្ងាត់" នៅពេលដែល "ស្រមោលនឹងគ្របដណ្តប់ពេលយប់" ។ យប់របស់ Pushkin មានទាន់ពេល និងមានសញ្ញាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា៖ វាមិនមែនគ្រាន់តែនៅទីនោះទេ វាកំពុងមក វាកំពុងមានចលនា អ្នកអានស្ទើរតែឃើញវា - "ស្រមោលថ្លានឹងគ្របដណ្តប់ពេលយប់" ។ សម្រាប់ Pushkin រាត្រីមិនត្រឹមតែជាលក្ខខណ្ឌមួយសម្រាប់ស្គាល់ខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអ្វីដែលមានតម្លៃនៅក្នុងខ្លួនផងដែរ។ វា​មាន​នៅ​លើ​ខ្លួន​វា ក្លាយ​ជា​វត្ថុ​ធាតុ។ លក្ខណៈទាំងអស់នេះផ្តល់នូវភាពកក់ក្តៅ និងការរស់នៅជាក់ស្តែងដល់ការទទួលស្គាល់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ដែលជាខ្លឹមសារនៃកំណាព្យ។

នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Vyazemsky មិនមានការចង្អុលបង្ហាញអំពីពេលវេលាជាក់លាក់ណាមួយទេការចងចាំឆ្លងកាត់ជាបន្តបន្ទាប់ពួកគេបានជន់លិចនាំយកទៅឆ្ងាយធ្លាក់ចូលទៅក្នុងជីវិតអតីតកាល។

Pushkin និង Vyazemsky លើកឡើងពីបញ្ហាអតីតកាល បញ្ហានៃការចងចាំ។ ប៉ុន្តែអាកប្បកិរិយារបស់ពួកគេចំពោះការចងចាំទាំងនេះគឺផ្ទុយគ្នាទាំងស្រុង។ ចូរយើងរស់នៅលើរឿងនេះឱ្យបានលំអិត។

ការចងចាំ "រមូរដ៏វែង" របស់ Pushkin មិនផ្តល់ភាពរីករាយ និងភាពរីករាយនោះទេ ព្រោះវាពោរពេញទៅដោយអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលវីរបុរសចង់បំភ្លេច ដើម្បីលុបចេញពីជីវិតរបស់គាត់៖

ហើយដោយការស្អប់ខ្ពើមអានជីវិតរបស់ខ្ញុំ

ខ្ញុំញាប់ញ័រ ហើយដាក់បណ្តាសា

ហើយខ្ញុំត្អូញត្អែរយ៉ាងជូរចត់ ហើយស្រក់ទឹកភ្នែកយ៉ាងជូរចត់

ប្រហែល​ជា​គេ​មក​រក​គាត់​ពេល​យប់ ពេល​ថ្ងៃ​ឈប់​ខ្វល់​ហើយ​កុំ​ឲ្យ​គាត់​ភ្លេច។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Pushkin ខ្ពើមនឹងអតីតកាលរបស់គាត់៖ គាត់បានធ្វើកំហុសជាច្រើន គាត់ខ្មាស់នឹងទង្វើរបស់គាត់ ប៉ុន្តែគាត់មិនអាចលះបង់អតីតកាលបានទេ គាត់មិនអាចផ្លាស់ប្តូរអ្វីទាំងអស់៖

ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនលុបបន្ទាត់សោកសៅទេ។

អតីតកាលទាំងអស់គឺជាអតីតកាលរបស់គាត់ ទោះបីជាមិនមែនជារឿងរីករាយពិសេសក៏ដោយ។ "បន្ទាត់" គឺជាពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់ជីវិតអតីតកាលរបស់គាត់។ នៅក្នុង "ម៉ោងនៃការប្រុងប្រយ័ត្នដ៏ធុញទ្រាន់" "ពស់នៃវិប្បដិសារីនៃបេះដូង" ឆេះនៅក្នុងវា។ នេះគឺជាមនសិការ - ចៅក្រមដ៏តឹងរឹងដែលជាការណែនាំដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ នាងមិនផ្តល់ឱ្យគាត់នូវសន្តិភាពទេនាងបានជំរុញស៊េរីទាំងមូលនៃ "គំនិតធ្ងន់" រារាំងចិត្តរបស់គាត់ដោយការចង់បាន។ ហើយទោះបីជាការចងចាំនេះគឺ "ស្ងាត់" វាខ្លាំងដែលវាធ្វើឱ្យវីរបុរសញ័រនិងបណ្តាសាជីវិតអតីតកាល។

ពាក្យប្រៀបធៀបលម្អិតត្រូវបានប្រើនៅក្នុងកំណាព្យដោយ Pyotr Vyazemsky: ជីវិតគឺជាសម្លៀកបំពាក់ស្លៀកពាក់។ ឈុត​សម្លៀក​បំពាក់​របស់​គាត់​គឺ​ជា​និមិត្ត​រូប​នៃ​ជីវិត​ "រ៉ូប​ដែល​ពាក់​" ជា​និមិត្ត​រូប​នៃ​ជីវិត​ក្នុង​វ័យ​ចំណាស់​។ តើ​តួ​ឯក​ចម្រៀង​មាន​ទំនាក់​ទំនង​យ៉ាង​ណា​នឹង​នាង? មិនដូចវីរបុរស Pushkin គាត់ស្រឡាញ់ជីវិតនេះសម្រាប់គាត់ដែលចាស់ហើយចងចាំជីវិតរបស់គាត់សូម្បីតែព្រឹត្តិការណ៍សោកសៅពីអតីតកាលក៏មានភាពទាក់ទាញដែរ:

ពេលខ្លះខ្ញុំនៅតែស្រលាញ់ជីវិតចាស់

ជាមួយនឹងការខូចខាតរបស់នាងនិងវេនសោកសៅរបស់នាង

ការបាត់បង់ និងភាពសោកសៅនៃជីវិតមិនធ្វើឱ្យគាត់ខកចិត្តឡើយ ព្រោះពួកគេក៏ជាផ្នែកនៃជីវិតរបស់គាត់ដែរ ដូច្នេះគាត់ស្រឡាញ់ពួកគេ ដូចជាអ្នកប្រយុទ្ធ ស្រឡាញ់អាវរបស់គាត់ដែលបាញ់នៅក្នុងសមរភូមិ។ វីរបុរសនៃកំណាព្យនេះក៏ "ខ្មាស់" បន្តិច ("ហើយខ្មាស់ក្នុងការពាក់") វិប្បដិសារីសម្រាប់គ្រាខ្លះនៃជីវិតប៉ុន្តែជីវិតខ្លួនឯងមានតម្លៃជាងសម្រាប់គាត់ ("វាជាការអាណិតដែលចាកចេញ") ព្រោះវាជារបស់គាត់ ផ្ទាល់ខ្លួន។ វីរជន ទស្សនវិជ្ជា យល់ថា ពេលនេះមិនអាចសរសេរសារជាថ្មីបានទេ ចាញ់ទាំងស្រុង ប៉ុន្តែត្រូវតែទទួលយកជាបងប្អូន។ សម្រាប់គាត់ "ទឹកថ្នាំ" នៃជីវិតគឺមានតម្លៃជាងគំរូថ្លៃ ៗ ពីព្រោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានជួបប្រទះដោយផ្ទាល់អារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួននិងបង្កើតកាបូបដែលមានជាងគេបំផុត។ Vyazemsky បង្ហាញពីការដឹងគុណចំពោះជីវិតរបស់គាត់៖

វាមានរឿងព្រេង វាមានការពិនិត្យដើមរបស់យើង។

ការចងចាំបេះដូងនៅតែបាត់បង់,

ហើយពេលព្រឹកគឺស្រស់ហើយពាក់កណ្តាលថ្ងៃភ្លឺនិងកំដៅ

យើងក៏ចងចាំនៅពេលថ្ងៃលិចដែរ។

ទាំងនៅក្នុង Pushkin និងនៅ Vyazemsky ការជម្រុញនៃកំណាព្យគឺអាចមើលឃើញនៅក្នុងកំណាព្យ៖ វីរបុរសរបស់ Pushkin នៅតែស្មោះត្រង់ចំពោះបន្ទាត់ "សោកសៅ" ហើយវីរបុរសរបស់ Vyazemsky បន្តស្លៀកពាក់របស់គាត់ជា "កូនចៅប៊ិច" ដែលស្គាល់ទាំងពីរ "រីករាយភ្លឺ។ "និង "ទុក្ខព្រួយពពក" និង "គំនិត" និង "សាក្រាម៉ង់" និង "ការពិត" ។ កំណាព្យតែងតែមានសម្រាប់កវីជាការបង្ហាញដោយស្មោះនូវភាពរីករាយ និងទុក្ខព្រួយទាំងអស់។ វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការអានបន្សំមួយចំនួនដើម្បីមើលពីរបៀបដែលការច្នៃប្រឌិតមានន័យច្រើននៅក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ។

នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Vyazemsky មិនដូចរបស់ Pushkin មិនមានគំនិតឈឺចាប់បែបនេះរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងទេ:

ហើយស្រមោលនៃទុក្ខព្រួយ និងសំណាងអាក្រក់បានធ្លាក់មកលើនាង

ប៉ុន្តែភាពស្រស់ស្អាតសោកសៅលាក់ខ្លួននៅក្នុងស្រមោលនេះ។

វីរបុរសបញ្ជាក់ដោយមើលទៅអតីតកាលសូម្បីតែនៅក្នុងសោកនាដកម្មសោកនាដកម្មក៏ដោយគាត់អាចមើលឃើញភាពទាក់ទាញដូចជានៅក្នុង "មតិត្រឡប់របស់យើង" "ការចងចាំបេះដូង" ។ ភាពផ្ទុយគ្នាទាំងនេះរវាងការចងចាំនៃព្រលឹងនិងជីវិតពិតត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះដោយ oxymoron: "មន្តស្នេហ៍សោកសៅ" "ថ្ងៃលិច" ។ ហាក់​ដូច​ជា​ជីវិត​កាន់​តែ​ឡើង​ថ្លៃ ជីវិត​នេះ​ថ្លៃ​ជាង​សម្រាប់ វីរៈ និច្ច៖

ហើយ​ដូច​ជា​អ្នក​ប្រយុទ្ធ​នៅ​ក្នុង​អាវ​ធំ​របស់​គាត់ បាន​បាញ់​ចូល​ក្នុង​សមរភូមិ

ខ្ញុំតុបតែងអាវរងាររបស់ខ្ញុំដោយក្តីស្រលាញ់ និងកិត្តិយស។

វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Vyazemsky ទទួលយកជីវិតទាំងស្រុង៖ មិនត្រឹមតែសេចក្តីអំណរនិងជ័យជំនះសំខាន់សម្រាប់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងការបាត់បង់ផងដែរ "និងពាក្យបណ្តឹងនិងការពិន័យ" ។ សម្រាប់ស្មារតីវ័យចំណាស់របស់គាត់ ទំព័រណាមួយនៃយុវវ័យគឺរីករាយសម្រាប់ការអានឡើងវិញ។ វីរបុរសរបស់ Pushkin មិនមានអារម្មណ៍រីករាយស្ងប់ស្ងាត់ដូច Vyazemsky ទេប៉ុន្តែអាំងតង់ស៊ីតេនៃអារម្មណ៍។ គាត់មិនអាចផ្លាស់ប្តូរអ្វីបានទេ ហើយរាល់បណ្តាសា ការត្អូញត្អែរ និងទឹកភ្នែករបស់គាត់គឺឥតប្រយោជន៍។ ស្ថានភាពរបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងកំណាព្យ។ Vyazemsky ក៏មានហេតុផលនៃភាពមិនអាចទទួលយកបាននៃការបាត់បង់និងភាពមិនអាចធ្វើឡើងវិញបាន: "យើងមិនអាចជួសជុលនិងកែតម្រូវម្តងទៀតបានទេ" ។ ប៉ុន្តែអតីតកាលបានជំនួសទាំងស្រុងនូវអនាគតកាល និងបច្ចុប្បន្នសម្រាប់រូបភាពទំនុកច្រៀងរបស់អ្នកនិពន្ធ គាត់និយាយអំពីវាដោយប្រើពាក្យសម្ដីដ៏កក់ក្តៅ៖ "មតិកែលម្អរបស់យើង" "ការចងចាំបេះដូង" "ភាពរីករាយដ៏ភ្លឺស្វាង" "ភាពសោកសៅពពក" ។ នៅក្នុង epithets បែបនេះពន្លឺនៃការចងចាំរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង Vyazemsky ត្រូវបានបង្ហាញ។

វីរបុរសនៃកំណាព្យរបស់ Vyazemsky គឺជិតស្និទ្ធជាងអ្នកណាម្នាក់ចំពោះអ្នកនិពន្ធរបស់គាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Pyotr Andreevich បានយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចចំពោះ "អំណោយនៃជោគវាសនា": "នៅក្នុងជីវិតដ៏វែងរបស់ខ្ញុំខ្ញុំត្រូវបានគេបណ្តេញចេញដោយការសរសើរដ៏ធំនិងការរំលោភបំពានដ៏ធំ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ខ្ញុំបានទប់ទល់នឹងការសាកល្បង និងការឃុបឃិតគ្នានៃភាពស្ងៀមស្ងាត់ដែលត្រូវបានធ្វើឡើងប្រឆាំងនឹងខ្ញុំ។ ខ្ញុំត្រូវបានគេស្តីបន្ទោស៖ នៅជុំវិញផ្នូររបស់ខ្ញុំ ដែលខ្ញុំត្រូវបានគេកប់ទាំងរស់ មានភាពស្ងប់ស្ងាត់យ៉ាងខ្លាំង។ អ្វី? អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺគ្មានអ្វីសោះ។ ខ្ញុំមិនធំឡើងខ្ញុំមិនហើមតាំងពីដំបូងខ្ញុំមិនស្រកទម្ងន់ - ពីអ្នកដទៃ។ ធម្មជាតិបានផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវភាពរឹងមាំដ៏អស្ចារ្យទាំងរាងកាយនិងខាងក្នុង។ នេះប្រហែលជារំខានដល់គូប្រជែងរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំ​មាន​សុខភាព​ល្អ និង​មាន​ជំងឺ​ផ្សេងៗ។ មនុស្សចម្លែកមិនអាចផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវសុខភាពទេ ពួកគេមិនអាចធ្វើអោយខ្ញុំឈឺចាប់ពីខាងក្រៅបានទេ។ ជំនឿ និងវិចារណញាណដ៏អាក្រក់គឺគ្មានអំណាចលើខ្ញុំទេ។

សម្រាប់វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Pushkin ការចងចាំគឺជាបន្ទុកដ៏ធ្ងន់ដែលគាត់មិនអាចកម្ចាត់បាន។ នៅក្នុងអតីតកាលគាត់មិនបានរកឃើញ "ភាពរីករាយ" ទេហើយភាពសោកសៅដែលកើតមានចំពោះគាត់ពីអតីតកាលគឺនៅឆ្ងាយពីពន្លឺ។ អតីតកាល​រារាំង​គាត់​ក្នុង​ពេល​បច្ចុប្បន្ន ត្រឡប់​មក​វិញ​ក្នុង​យប់​ដែល​គេង​មិន​លក់ ហើយ​ធ្វើ​ទារុណកម្ម​គាត់។ អារម្មណ៍ទាំងនេះគឺនៅជិត Pushkin ខ្លួនឯងដែលបានទទួលអារម្មណ៍សោកសៅជាច្រើនពីជីវិត។ វាទាក់ទងនឹងការចងចាំដែលភាពខុសគ្នាសំខាន់រវាងកំណាព្យរបស់ Pushkin និង Vyazemsky កុហក។

ចូរយើងយកចិត្តទុកដាក់លើលក្ខណៈសិល្បៈនៃកំណាព្យទាំងពីរ។ ភាសានៃកំណាព្យ "ការរំលឹក" គឺក្នុងកម្រិតដ៏ធំនៃភាសា "Derzhavinsky" ដែលជាភាសាដែលមានសំឡេងខ្ពស់។ Yu. N. Tynyanov បានហៅភាសាបែបនេះថា "បុរាណដ៏អស្ចារ្យ" ។ ពាក្យដែលលើកតម្កើងដោយ bookishly, ពាក្យថា "តុបតែងតាមប្រពៃណី" ("ជីវិតរមែងស្លាប់", "mute hail hail", "នៅស្ងៀម", " languishing vigil" - ទាំងនេះគឺជាសញ្ញាបង្ហាញនៃភាសានេះដែលគួរបង្ហាញមិនត្រឹមតែការគិតមួយ, ប៉ុន្តែ ទស្សនវិជ្ជា គំនិតទូទៅ។ នៅក្នុង Pushkin វត្ថុបុរាណហាក់បីដូចជា "គោលបំណង" ច្រើនជាង ហើយស្ទើរតែមិនមានលក្ខណៈអរូបី។ ពួកគេមិនមានគោលដៅសូម្បីតែនៅក្នុងខ្លួនពួកគេ - នេះស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចនោះទេ - ប៉ុន្តែដោយសារតែពួកគេតែងតែធ្លាក់ចូលទៅក្នុងបរិបទគោលបំណង។ បរិបទមួយ ពួកគេហាក់ដូចជាមានជីវិត បង្កើតជាបេតុង ស្រូបអ្វីមួយពីសម្ភារៈ។ ដូច្នេះ "ព្រឹលព្រឺព្រួច" របស់ Pushkin ត្រូវបានគេយល់ឃើញយ៉ាងជាក់លាក់ ព្រោះវាមានភាពល្ងង់ខ្លៅក្នុងភាពជាក់ស្តែង។ ការប្រើប្រាស់វត្ថុបុរាណនៅក្នុងកំណាព្យសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃវីរបុរស។ បទពិសោធន៍។ "ស្រមោលភ្លឺនៃរាត្រី" - epithet នេះនៅក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំ evokes សមាគមជាមួយយប់ពណ៌សនៃ St. Petersburg ហើយយើងហាក់ដូចជាមើលឃើញកន្លែងកើតហេតុ។

ពាក្យប្រៀបធៀបដែលប្រើដោយ Pushkin ក្នុងកំណាព្យគឺពិតជារំជួលចិត្ត និងបង្ហាញអារម្មណ៍ណាស់៖ "ពស់នៃវិប្បដិសារីនៃបេះដូងឆេះក្នុងខ្ញុំ" "សុបិនពុះកញ្ជ្រោល" "គំនិតធ្ងន់ៗមានច្រើនក្រៃលែង" ។ ពួកគេបង្ហាញពីអារម្មណ៍លើសលប់របស់វីរបុរស។ ជាមួយនឹងភាពអសកម្មខាងក្រៅ ជីវិតខាងវិញ្ញាណដ៏ស្មុគស្មាញ ជាញឹកញាប់ឈឺចាប់បានពុះកញ្ជ្រោលនៅក្នុងគាត់។ ពាក្យប្រៀបធៀប "រមូរនៃការចងចាំ" បង្ហាញពីគំនិតអំពីអតីតកាលទៅជួបវីរបុរស; ការក្រឡេកមើលខាងក្នុងរបស់គាត់កាន់តែឆ្ងាយទៅៗ ហើយមិនអាចឈប់នៅអ្វីដែលរីករាយនោះទេ - ការចងចាំទាំងអស់បង្កឱ្យមានភាពជូរចត់ ការខ្មាស់អៀន ស្អប់ខ្លួនឯង។

ពាក្យប្រៀបធៀបរបស់ Pushkin មានលក្ខណៈពិសេស។ ពួកគេមានសេរីភាពជាង៖ ពួកគេមិនមែនជានិមិត្តសញ្ញាដែលត្រៀមរួចជាស្រេចនៃទស្សនវិជ្ជា ឬអត្ថន័យផ្សេងទៀតទេ ពួកគេមិនដឹកនាំរឿងកំណាព្យនោះទេ ប៉ុន្តែតាមក្បួនមួយ ហាក់បីដូចជាអចេតនា សរីរាង្គក្នុងដំណើរការសមាធិកំណាព្យ។ ដូច្នេះជាពិសេសនៅក្នុងកំណាព្យ "ការចងចាំ" ដែលចាប់អារម្មណ៍យើង។

កំណាព្យរបស់ Vyazemsky ហាក់ដូចជាកំណាព្យជាង។ វាប្រើមធ្យោបាយសិល្បៈយ៉ាងច្រើន។ របៀបដែលអក្ខរាវិរុទ្ធរបស់គាត់ទាក់ទាញយើង: "សេចក្តីអំណរដ៏ភ្លឺស្វាង" "ភាពសោកសៅពពក" "វេនសោកសៅ" ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទាក់ទងនឹងជីវិតរបស់អ្នកខុសគ្នាទោះបីជាវាមានកំហុសក៏ដោយ។ oxymoron បង្ហាញពីភាពអនុលោមភាពជាក់លាក់នៃវីរបុរសមុនពេលជោគវាសនារបស់គាត់: "មន្តស្នេហ៍ដ៏សោកសៅ" "ថ្ងៃលិច" ។ តើការប្រៀបធៀបពិតប្រាកដមានអត្ថន័យប៉ុនណា៖ "ដូចជាបងប្អូនជាមួយបងប្អូន" "ដូចជាអ្នកប្រយុទ្ធជាមួយអាវរបស់គាត់" ពួកគេផ្ទុកនូវភាពស្មោះត្រង់ ការលះបង់ចំពោះជីវិតរបស់មនុស្សម្នាក់ ការយល់ដឹងពីតម្លៃខ្លួនឯង។ កំណាព្យទាំងមូលរបស់ Vyazemsky ត្រូវបានបំពេញដោយពាក្យប្រៀបធៀបដែលមានអត្ថន័យទូលំទូលាយនិងសំខាន់: ក្រណាត់នៃជីវិតគឺជាការឡើងចុះនៃជីវិតទឹកខ្មៅគឺជាទុក្ខព្រួយកូនចៅរបស់ប៊ិចគឺជាការចងចាំនៃជីវិត។ ទាំងអស់នេះមិនមែនជាការបញ្ចប់ដោយខ្លួនវាផ្ទាល់សម្រាប់អ្នកនិពន្ធនោះទេ ប៉ុន្តែជាភស្តុតាងនៃទេពកោសល្យខ្ពស់ ទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀង និងទស្សនវិទូ។

ពិចារណាអំពីម៉ែត្រនៃកំណាព្យ។ កំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin "ការរំលឹក" មិនត្រូវបានបែងចែកទៅជា quatrains ហើយមាន 16 ខ ដែលត្រូវបានបែងចែកយ៉ាងងាយស្រួលទៅជា quatrains ។ កំណាព្យរបស់ Vyazemsky មានប្រាំមួយ quatrains ដែលបំបែកយ៉ាងច្បាស់ដោយចន្លោះ។ វាក៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ផងដែរថាកំណាព្យរបស់ Pushkin គឺជាប្រយោគស្មុគស្មាញមួយដែលចាប់ផ្តើមដោយភាពតានតឹងក្រោមបង្គាប់និងលក្ខខណ្ឌ។ ហើយនេះមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេ៖ ការចងចាំដ៏ក្រៀមក្រំមិនផ្តល់ភាពរីករាយដល់វីរបុរសទំនុកច្រៀងនោះទេ ហើយគាត់ "បញ្ចេញ" ពួកវាក្នុងពេលតែមួយ ក្នុងមួយដង្ហើម ក្នុងមួយរំពេច ដើម្បីនិយាយចេញមក។ វីរបុរសនៃ Vyazemsky រីករាយនឹងការចងចាំរបស់គាត់ដូច្នេះគាត់និយាយប្រយោគជាច្រើន - ការសារភាព។ នៅក្នុងកំណាព្យទាំងពីរ សំណង់វាក្យសម្ព័ន្ធស្មុគ្រស្មាញត្រូវបានប្រើប្រាស់ រួមទាំងសមាជិកដាច់ដោយឡែកនៃប្រយោគ។ នេះ​ក៏​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ដោយ​សញ្ញា​វណ្ណយុត្តិ​ខុសៗ​គ្នា​មួយ​ចំនួន​ធំ​ផង​ដែរ (ក្បៀស សញ្ញា​ក្បៀស សញ្ញាក្បៀស) ។

នៅក្នុងបទភ្លេងនៃខជាពិសេសនៅក្នុងសម្លេងនៃជួរទីមួយ Pushkin និង Vyazemsky អាចស្តាប់បានយ៉ាងងាយស្រួលនូវភាពស្រដៀងគ្នាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ កំណាព្យទាំងពីរត្រូវបានសរសេរជា iambic ។ នៅក្នុងជួរទីមួយ Vyazemsky មាន sponde (ព្យាង្គសង្កត់ធ្ងន់ពីរដង): "ជីវិតរបស់យើងក្នុងវ័យចំណាស់គឺជាសម្លៀកបំពាក់ដែលពាក់ចេញ" ។ ទាំង Pushkin និង Vyazemsky ប្រើ rhyming (avav) ។ នៅក្នុង Pushkin រាល់បន្ទាត់ទីពីរនិងទីបួននៅក្នុង quatrain ត្រូវបានសរសេរជា pentameter iambic និងនៅ Vyazemsky ក្នុងរយៈពេលប្រាំមួយហ្វីត។ ក្នុង​កំណាព្យ​ទាំង​ពីរ គឺ​បទ​ប្រុស និង​ស្រី​ឆ្លាស់​គ្នា​ស្មើ​គ្នា។

Vyazemsky និង Pushkin គឺជាកវីដ៏អស្ចារ្យពីរនាក់ដែលបានបន្សល់ទុកនូវមរតកមាសដល់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី និងវប្បធម៌ពិភពលោក។ ដោយបានសិក្សាអំពីជីវប្រវត្តិរបស់កវីពីររូប ដោយបានអានកំណាព្យរបស់ពួកគេ ខ្ញុំបានសន្និដ្ឋានថា មានភាពស្រដៀងគ្នាជាច្រើនរវាងពួកគេ។ ការលំបាកក្នុងជីវិតដែលបណ្តាលមកពីទំនាក់ទំនងលំបាកជាមួយអាជ្ញាធរបានប្រែទៅជាដូចគ្នា ហើយបញ្ហាទាក់ទងនឹងការបោះពុម្ពផ្សាយស្នាដៃរបស់ពួកគេក៏ដូចគ្នាដែរ។ កវី​ទាំង​ពីរ​មាន​អារម្មណ៍​អាម៉ាស់​ចំពោះ​ស្តេច។

Pyotr Andreevich ដោយកោតសរសើរទេពកោសល្យរបស់ Pushkin ច្រើនជាងម្តងបានស្តីបន្ទោសគាត់ចំពោះភាពមិនពេញលេញនៃការបង្កើតជាច្រើនរបស់គាត់។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរព្រះអង្គម្ចាស់បានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះគំនិតរបស់ Alexander Sergeevich អំពីការងាររបស់គាត់។ វាគឺសម្រាប់គាត់ដែលគាត់បានអានជីវប្រវត្តិរបស់ Fonvizin សរសេរដោយគាត់ជាលើកដំបូងហើយសប្បាយចិត្តនឹងការយល់ព្រមពីមិត្តរបស់គាត់ថា "ថ្ងៃដែល Pushkin ចំណាយពេលជាមួយខ្ញុំគឺជាថ្ងៃឈប់សម្រាកសម្រាប់ខ្ញុំ" ។

កំណាព្យដែលបានវិភាគបង្ហាញថា វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ពួកគេបានប្រព្រឹត្តចំពោះអតីតកាលរបស់ពួកគេតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា វាយតម្លៃឥវ៉ាន់ជីវិតរបស់ពួកគេខុសគ្នា។ វីរបុរសនៃ Pushkin គឺពោរពេញទៅដោយគំនិតធ្ងន់ធ្ងរ, មានអារម្មណ៍វិប្បដិសារី, ធ្លាក់ទឹកចិត្តដោយការចង់បាន។ មិនមានពន្លឺនៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់ដូចដែលមិនមាននៅក្នុងជីវិតរបស់ Pushkin ខ្លួនឯង។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ថានភាពចិត្តរបស់កវីនៅចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 20 ។ Pushkin មិនអាចជាសះស្បើយអស់រយៈពេលជាយូរពីអារម្មណ៍ឈឺចាប់ចំពោះការស្លាប់របស់មិត្តភក្តិរបស់គាត់បន្ទាប់ពីការចូលរួមក្នុងការបះបោរនៅទីលានព្រឹទ្ធសភាបញ្ហាជាមួយនឹងការចាប់ពិរុទ្ធ tsarist ដាក់បន្ទុកធ្ងន់នៅលើស្មារបស់គាត់គាត់ក៏ទទួលរងការឈឺចាប់ដោយអាកប្បកិរិយាមិនរាក់ទាក់របស់សង្គមខ្ពស់។ ដែលបានចាប់ផ្តើមបៀតបៀនកវី។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងកំណាព្យ។

វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់ Vyazemsky គឺជាបុរសម្នាក់ដែលមើលទៅខុសគ្នាចំពោះការលំបាកនៃជីវិត។ គាត់ដឹងពីរបៀបព្យាបាលការឈឺចាប់ និងបញ្ហាដោយឈ្លាសវៃ គាត់ដឹងគុណជីវិតនៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វា គាត់មានភាពរសើបគ្រប់ពេល។ ហើយនេះក៏មិនមែនចៃដន្យដែរ។ Vyazemsky បានជួបប្រទះការបាត់បង់ច្រើនពេក: ការបាត់បង់កុមារសាច់ញាតិនិងមិត្តភក្តិ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃពិធីបុណ្យរំលឹកដល់ Alexander Sergeevich, Vyazemsky និង Zhukovsky បានដាក់ស្រោមដៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងមឈូស។ បន្ទាប់មក Pyotr Andreevich បានចាកចេញពីព្រះវិហារហើយស្រក់ទឹកភ្នែក។ មនុស្ស​ដែល​ស្គាល់​គាត់​មាន​ការ​ភ្ញាក់​ផ្អើល​យ៉ាង​ខ្លាំង​ចំពោះ​រឿង​នេះ។ ប្រហែលជានេះជាពេលតែមួយគត់ដែលបុរសក្រអឺតក្រទម និងត្រជាក់ម្នាក់នេះ ដែលតែងតែលាក់បាំងអារម្មណ៍របស់គាត់ក្រោមការបង្អាប់បង្អោនទឹកភ្នែក។ ក្រោយមកគ្មាននរណាម្នាក់បានឃើញពួកគេទេ Vyazemsky មានការខកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការស្លាប់របស់ Alexander Sergeevich: "Pushkin មិនត្រូវបានគេយល់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់មិនត្រឹមតែដោយមនុស្សដែលព្រងើយកន្តើយចំពោះគាត់ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងដោយមិត្តភក្តិរបស់គាត់ផងដែរ។ ខ្ញុំសារភាព និងសុំការអភ័យទោសពីការចងចាំរបស់គាត់ ខ្ញុំមិនបានចាត់ទុកគាត់ថាមានសមត្ថភាពគ្រប់បែបយ៉ាងនោះទេ។ តើ​ចិត្ត​សប្បុរស កម្លាំង ភាព​ជ្រៅ​ជ្រះ​ដែល​លាក់​ទុក​ក្នុង​ព្រលឹង​ដែល​មាន​ទុក្ខ​នេះ​ប៉ុណ្ណា។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Pushkin គំនូរនៃភាពឯកកោនិងការចង់បានអតីតកាលលេចឡើងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Vyazemsky ។

ជាទូទៅ កំណាព្យទាំងនេះរបស់មិត្ត lyceum ពីរគឺភាគីពីរ ទស្សនៈផ្សេងគ្នាលើជីវិត។ មួយ - មុតស្រួចមិនចុះសម្រុង - ក្នុងវ័យក្មេង Pushkin មួយទៀត - ឡូជីខលប្រាជ្ញា - នៅក្នុង Vyazemsky ចាស់ទុំ។ ទស្សនៈទាំងពីរគឺត្រឹមត្រូវ និងយុត្តិធម៌។

Mikhail Yuryevich Lermontov ជាមនុស្សពិសេស មានគំនិតគិតមុតស្រួច បានឃើញយ៉ាងច្បាស់ពីចម្ងាយដ៏ធំដែលបំបែកគាត់ពីសង្គមផ្សេងទៀតក្នុងសតវត្សទី 19 ។ នៅអាយុ 26 ឆ្នាំ Lermontov អាចស្គាល់ព្រលឹងមនុស្សបានយ៉ាងស៊ីជម្រៅ គាត់អាចយល់ពីពិភពលោកជុំវិញគាត់ ប៉ុន្តែគាត់ផ្ទាល់មិនត្រូវបាននរណាម្នាក់យល់នោះទេ។ ការយល់ខុស ភាពឯកោខាងវិញ្ញាណជាប់លាប់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់កវី ដែលបានក្លាយជាការជម្រុញដ៏សំខាន់មួយនៃអត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាប្រធានបទនេះនៅក្នុង Lermontov ដែលជាមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានបង្ហាញពីភាគីទាំងពីរទាំងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃ Byron និងនៅក្នុងរបស់គាត់ផ្ទាល់។

ឧទាហរណ៍កំណាព្យ "ហើយគួរឱ្យធុញនិងសោកសៅ ... ":

ហើយគួរឱ្យធុញ និងសោកសៅ ហើយគ្មានអ្នកណាលើកដៃឡើយ។

ក្នុង​ពេល​ខូច​ចិត្ត...

ស្រលាញ់... ប៉ុន្តែអ្នកណា? មួយ​រយៈ​នេះ​មិន​សម​នឹង​ជួប​បញ្ហា​ឡើយ & មិន​អាច​ស្រឡាញ់​ជា​រៀង​រហូត។

តើអ្នកមើលខ្លួនឯងទេ? - គ្មានដាននៃអតីតកាលទេ៖

ហើយ​សេចក្តី​អំណរ និង​ការ​ធ្វើ​ទារុណកម្ម និង​អ្វី​ៗ​ដែល​មាន​គឺ​មិន​សំខាន់...

តើអ្វីទៅជាតណ្ហា - បន្ទាប់ពីទាំងអស់, ឆាប់ឬក្រោយមកទុក្ខវេទនាផ្អែមរបស់ពួកគេ។

នឹងបាត់ដោយពាក្យនៃហេតុផល;

វីរបុរសទំនុកច្រៀងនៃកំណាព្យរបស់គាត់ មិនស្វែងរកភាពរីករាយក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកដ៏ទៃ ពិបាកមានអារម្មណ៍ថាមានពុតត្បុត និងតូចតាចនៃតួអង្គរបស់ពួកគេ មើលងាយសង្គមផ្សេងទៀត ហើយព្យាយាមបំបែកចេញពីវា ខណៈពេលដែលយល់ពីភាពឥតប្រយោជន៍នៃអត្ថិភាពឯកោ។

នេះបណ្តាលឱ្យមានការខឹងសម្បារនិងកំហឹងកាន់តែខ្លាំងរបស់វីរបុរស។

ចក្ខុវិស័យស្រដៀងគ្នានៃភាពឯកកោត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំចេញទៅតែម្នាក់ឯងនៅលើផ្លូវ ... ":

ខ្ញុំចេញទៅតែម្នាក់ឯងនៅលើផ្លូវ;

ហេតុអ្វីវាឈឺចាប់ និងពិបាកម្ល៉េះសម្រាប់ខ្ញុំ?

ចាំអីទៀត? តើខ្ញុំសោកស្តាយអ្វីទេ?

ខ្ញុំមិនរំពឹងអ្វីពីជីវិតទេ។

ហើយខ្ញុំមិនមានអារម្មណ៍សោកស្តាយចំពោះអតីតកាលទាល់តែសោះ។

ខ្ញុំកំពុងស្វែងរកសេរីភាព ហើយលាហើយ!

ចង់​ភ្លេច​ដេក​!

វីរជនមើលងាយសេចក្តីរីករាយ និងសេចក្តីរីករាយក្នុងលោកនេះ ដោយស្ម័គ្រចិត្ដផ្តាច់ខ្លួនចេញពីពិភពដ៏ទៃ ចូលចិត្តមិនចាប់ផ្តើមទំនាក់ទំនងខ្លាំងណាមួយ ធ្វើឱ្យខ្លួនឯងធ្លាក់ទៅក្នុងភាពឯកកោ។ ដូច្នេះហើយ បើគ្មានមនុស្សជិតស្និទ្ធទេ វីរបុរសទំនុកច្រៀងតាមទស្សនៈឡូជីខលមិនឃើញអត្ថន័យក្នុងជីវិតទេ។

ប៉ុន្តែនៅទីនេះនៅក្នុងកំណាព្យ "Stans" វីរបុរសទំនុកច្រៀងផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីពិភពលោកហើយនៅម្នាក់ឯងមិនមែនតាមឆន្ទៈរបស់គាត់ទេប៉ុន្តែដោយឆន្ទៈនៃជោគវាសនា។ គាត់ពោរពេញដោយជីវិត គាត់មានអារម្មណ៍ទាំងស្នេហា និងទុក្ខ ប៉ុន្តែគាត់នៅតែឯកា។

ខ្ញុំ​មាន​វាសនា​ស្រឡាញ់​ផ្នូរ​ជា​អ្នក​បង្កើត!

ប៉ុន្តែដោយឆន្ទៈរបស់អ្នកបង្កើតដូចគ្នា។

អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលស្រលាញ់ខ្ញុំត្រូវតែស្លាប់

ឬ​ដូច​ជា​ខ្ញុំ​រង​ទុក្ខ​ដល់​ទី​បញ្ចប់។

ដូច្នេះ​ប្រាកដ​ណាស់ ខ្ញុំ​ស្ថិត​នៅ​ក្រោម​ការ​វាយ​ប្រហារ​នៃ​វាសនា

ដូចជាថ្ម ខ្ញុំឈរនៅស្ងៀម

ប៉ុន្តែ​គ្មាន​អ្នក​ណា​គិត​ថា​ស៊ូ​ទ្រាំ​នឹង​ការ​តស៊ូ​នេះ​ឡើយ

ប្រសិនបើគាត់ចាប់ដៃខ្ញុំ;

ខ្ញុំមិនមែនជាម្ចាស់នៃអារម្មណ៍ទេ គឺមកពីទង្វើរបស់ខ្ញុំ

ខ្ញុំ​មិន​សប្បាយ​ចិត្ត​ទុក​ឱ្យ​ខ្ញុំ​ជា - មិន​សប្បាយ​ចិត្ត​នៅ​ម្នាក់​ឯង.

នេះជាឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យ "ឱ្យខ្ញុំស្រឡាញ់នរណាម្នាក់"៖

ឱ្យខ្ញុំស្រលាញ់នរណាម្នាក់

ស្នេហាមិនប្រែពណ៌ជីវិតខ្ញុំទេ។

នាងដូចជាកន្លែងប៉េស្ត

នៅលើបេះដូងវាឆេះទោះបីជាវាងងឹត;

យើង​ត្រូវ​បាន​ជំរុញ​ដោយ​កម្លាំង​អរិភាព

ខ្ញុំរស់នៅដោយសេចក្តីស្លាប់ចំពោះអ្នកដទៃ៖

ខ្ញុំរស់នៅជាព្រះអម្ចាស់នៃមេឃ -

នៅក្នុងពិភពលោកដ៏ស្រស់ស្អាត - ប៉ុន្តែមួយ។

ជាលទ្ធផលការជម្រុញនៃភាពឯកកោគឺជិតស្និទ្ធនឹង M.Yu ។

យកចិត្តទុកដាក់!
ប្រសិនបើអ្នកសម្គាល់ឃើញមានកំហុស ឬវាយអក្សរ សូមរំលេចអត្ថបទហើយចុច បញ្ជា (Ctrl)+បញ្ចូល.
ដូចនេះ អ្នកនឹងផ្តល់អត្ថប្រយោជន៍ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានដល់គម្រោង និងអ្នកអានដទៃទៀត។

សូម​អរគុណ​ចំពោះ​ការ​យកចិត្ត​ទុកដាក់​របស់​លោកអ្នក។