មានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹងពីរបៀបរៀនចំណាំ។ ពួកគេត្រូវបានបង្រៀននៅសាលាតន្ត្រីនៅអាយុ 5, 7 ឆ្នាំយ៉ាងហោចណាស់ 10 ឆ្នាំ។ អស់​អ្នក​ដែល​រៀន​ពួក​គេ​បាន​ភ្លេច​ជា​យូរ​មក​ហើយ​អំពី​របៀប​ដែល​លោក​បាន​បង្រៀន​ពួក​គេ។ លើកក្រោយ តន្ត្រីករអាចប្រឈមមុខនឹងបញ្ហានៃការរៀនតន្ត្រីតែនៅសាលាអភិរក្ស នៅពេលដែលគាត់ត្រូវអានពិន្ទុស៊ីមហ្វូនិក។ ជាលទ្ធផល "វណ្ណៈ" នៃមនុស្សត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលស្គាល់ពួកគេប៉ុន្តែមិនអាចបង្រៀនសមមិត្តរបស់ពួកគេ។ ហើយទន្ទឹមនឹងនោះ ចំណាំរៀនបានយ៉ាងងាយ និងរហ័ស។ អាចធ្វើបានយ៉ាងងាយស្រួលក្នុងរយៈពេលមួយសប្តាហ៍។

Petr Kulichkin - Church-parochial solfeggio: បន្ទាប់ពីសេវាអធិស្ឋានធម្មតា។

ឥឡូវនេះខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីរបៀបដែលអ្នកអាចបង្កើតក្រុមចម្រៀងក្រុមជំនុំដ៏ល្អមួយយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ វាមិនទាមទារប្រាក់ ឬការអប់រំតន្ត្រីពិសេសទេ។ វាក៏មិនចាំបាច់ច្រៀងជាមួយក្រុមចម្រៀងដែលបានបង្កើតរួចហើយសម្រាប់រយៈពេលប្រាំមួយខែដែរ។ វាគ្រាន់តែជាការចាំបាច់ដែលបូជាចារ្យដែលកំពុងបម្រើអាចច្រៀងការអធិស្ឋានដោយខ្លួនឯងបាន។ បន្ទាប់មក អ្នកក៏មិនចាំបាច់កំណត់សំឡេងនៅសេវាអធិស្ឋានដែរ។ អ្នករាជានុសិទ្ធិក៏តម្រូវឲ្យមានអប្បបរមាផងដែរ៖ ចំណេះដឹងផ្នែកតន្ត្រី និងយ៉ាងហោចណាស់ត្រចៀកខ្លះសម្រាប់តន្ត្រី។ បន្ទាប់មកក្រុមចម្រៀងនឹងបង្កើតយ៉ាងឆាប់រហ័ស និងស្ទើរតែដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ ជាការពិតណាស់មាន subtleties មួយចំនួននៅទីនេះ។ ពួកគេនឹងត្រូវបានពិភាក្សា។

Yakov Bogatenko ។ វិធីសាស្រ្តរៀនច្រៀងព្រះវិហារ

គ្មាននរណាម្នាក់នឹងបដិសេធទេថា ការច្រៀងព្រះវិហារក្នុងពេលថ្វាយបង្គំ ធ្វើអោយមានអារម្មណ៍ និងបង្កើនអារម្មណ៍អធិដ្ឋានរបស់អ្នកថ្វាយបង្គំ ចាប់តាំងពីការផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់ទៅលើអត្ថន័យនៃការអធិស្ឋានដែលច្រៀងនោះ ដូច្នេះវាកាន់តែជួយគាត់ឱ្យធ្វើឱ្យគាត់មានអារម្មណ៍យ៉ាងជ្រាលជ្រៅនៃការអធិស្ឋានសម្រាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយព្រះ និង ពួកបរិសុទ្ធរបស់គាត់។

Yakov Bogatenko ។ ការសន្ទនាលើការច្រៀងព្រះវិហារ

អត្ថន័យ​នៃ​ពាក្យ spes

នៅក្នុងការអនុវត្ត យើងប្រឈមមុខនឹងទស្សនៈខុសគ្នាទាំងស្រុងលើការហាត់សម និងគោលបំណងរបស់ពួកគេ។ ដោយមើលឃើញពីការពិតដែលថាភាពខុសគ្នារវាងទស្សនៈទាំងនេះកើតឡើងដោយជៀសមិនរួចពីគោលគំនិតនៃការច្រៀងព្រះវិហារដែលត្រូវបានយល់ខុសគ្នាដោយអ្នកចម្រៀងនោះយើងនឹងត្រូវនិយាយអំពីបញ្ហានេះឱ្យបានលម្អិតបន្ថែមទៀត។

ការបង្រៀននេះត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅសាលាទ្រឹស្ដីទីក្រុងមូស្គូ និងសាំងពេទឺប៊ឺគ និងវិទ្យាស្ថានទ្រឹស្ដី St. Tikhon ក្នុងខែមករាដល់ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 2004 ដោយលោក Konstantin Fotopoulos ប្រធានសាលានៃព្រះវិហារ Byzantine ច្រៀងនៅឯគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពផ្សាយ "ភ្នំបរិសុទ្ធ"

នៅក្នុងសៀវភៅសិក្សាសរសេរដោយដៃបុរាណមួយនៃការច្រៀង Byzantine យើងអានការសន្ទនាខាងក្រោមរវាងសិស្ស និងគ្រូ៖

- លោកគ្រូ ខ្ញុំសុំអ្នកក្នុងព្រះនាមព្រះអម្ចាស់ សូមបង្ហាញ និងពន្យល់ខ្ញុំអំពីនិមិត្តសញ្ញាតន្ត្រី ដើម្បីអោយវាបង្កើនទេពកោសល្យដែលទ្រង់បានប្រទានឱ្យអ្នក។ កុំបដិសេធខ្ញុំដូច្នេះ ដើម្បីកុំឱ្យអ្នកត្រូវបានថ្កោលទោសជាមួយនឹងអ្នកបំរើដែលលាក់ទេពកោសល្យរបស់គាត់នៅលើផែនដី ប៉ុន្តែសូមឱ្យអ្នកស្តាប់ពីចៅក្រមដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចថា "អ្នកបំរើដ៏ល្អដ៏ល្អនិងស្មោះត្រង់: អ្នកស្មោះត្រង់ចំពោះអ្នកតូច ខ្ញុំនឹង តាំង​អ្នក​ជា​ច្រើន​នាក់៖ ចូរ​ចូល​ទៅ​ក្នុង​សេចក្តី​អំណរ​នៃ​ម្ចាស់​របស់​អ្នក»()។

«បើ​បង​ប្អូន​ចង់​យល់​រឿង​នេះ​ខ្លាំង​ណាស់ សូម​ប្រមូល​គំនិត ហើយ​ស្ដាប់​ខ្ញុំ។ ខ្ញុំ​នឹង​បង្រៀន​អ្នក​នូវ​អ្វី​ដែល​អ្នក​សុំ ដូច​ជា​ព្រះ​នឹង​បង្ហាញ​វា​ដល់​ខ្ញុំ។

ពាក្យទាំងនេះបង្ហាញថាតន្ត្រីក្រុមជំនុំ Byzantine (ក៏ដូចជាទំនុកតម្កើង រូបគំនូររូបតំណាង និងស្ថាបត្យកម្មព្រះវិហារ) មិនមែនជាផ្លែផ្កានៃប្រភេទនៃការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯងតាមចិត្តគំនិតក្នុងដំណើរការដែលតន្ត្រីករ និងអ្នកចម្រៀង "បង្កើត" ដោយគោរពតាមការបំផុសគំនិតរបស់គាត់ផ្ទាល់។ . គ្រូបង្រៀនច្រៀងឆ្លងនូវអ្វីដែលគាត់បានទទួលជាអំណោយ ជា "ទេពកោសល្យ" ពីអតីតគ្រូ ហើយសិស្សទទួលយកវាដោយយកចិត្តទុកដាក់ គោរព និងគោរព៖ សម្លេងព្រះវិហារចំនួនប្រាំបី ឃ្លាតន្ត្រីមួយចំនួន និងរបៀបនៃការសម្តែង troparia និងការច្រៀងផ្សេងទៀត។ អ្វីៗទាំងអស់នេះត្រូវបានប្រគល់មកយើងដោយព្រះវរបិតាបរិសុទ្ធ ដែលបានទទួលការបំភ្លឺដោយព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ ហើយបានរំដោះតន្ត្រីចេញពីការចាប់ផ្តើមនៃពិភពល្ខោនណាមួយ ហើយទទួលយកសម្រាប់ប្រើប្រាស់ក្នុងការគោរពប្រណិប័តន៍តម្កល់តន្ត្រី វិធានការ និងឃ្លាតន្ត្រីដែលរួមចំណែកដល់ការភ្ញាក់ដឹងខ្លួន។ នៅក្នុងការគោរពប្រណិប័តន៍នៃអារម្មណ៍នៃការរួបរួមនិងសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះព្រះ។ ហេតុដូច្នេះហើយ អែលឌើរ ផូហ្វីរី ដែលខ្ញុំផ្ទាល់បានឃើញក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់ខ្ញុំ ហើយបានទទួលពរជ័យមួយបាននិយាយថា៖ « ការច្រៀងប៊ីហ្សេនទីនមិនធ្វើឱ្យព្រលឹងរំភើបទេ ប៉ុន្តែរួបរួមវាជាមួយព្រះ ហើយនាំមកនូវសន្តិភាពដ៏ល្អឥតខ្ចោះ» ( ការប្រមូលការណែនាំ ទំព័រ 449 ) ។

មុនពេលយើងចាប់ផ្តើមនិយាយអំពីលក្ខណៈនៃតន្ត្រី Byzantine អំពីចរិតលក្ខណៈ និងតួនាទីខាងវិញ្ញាណរបស់វាក្នុងការថ្វាយបង្គំ វាជាការល្អក្នុងការនិយាយពាក្យពីរបីអំពីប្រវត្តិរបស់វា។

ដំណឹង​ល្អ​និយាយ​ថា បន្ទាប់​ពី​អាហារ​ពេល​ល្ងាច​ចុង​ក្រោយ ព្រះ​អម្ចាស់ និង​ពួក​សាវ័ក​ដ៏​វិសុទ្ធ ដែល​ច្រៀង បាន​ទៅ​ភ្នំ​ដើម​អូលីវ ( សូម​មើល : ) ។ ហើយ​សាវ័ក​ប៉ុល​ថ្លែង​ទីបន្ទាល់​ថា​ពួក​គ្រីស្ទាន​ដំបូង​បាន​ច្រៀង​អំពី​ព្រះ​«​ដោយ​ទំនុក​តម្កើង​និង​បទ​ចម្រៀង​ខាង​វិញ្ញាណ​»(​)។ វាកើតឡើងពីនេះដែលតន្ត្រីត្រូវបានប្រើប្រាស់នៅក្នុងសាសនាចក្រតាំងពីឆ្នាំដំបូងបំផុតនៃគ្រិស្តសាសនា។ អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តសាសនាចក្រ Eusebius សរសេរថា ទំនុកតម្កើង និងទំនុកតម្កើងត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកជឿ «តាំងពីដើមដំបូង ដើម្បីលើកតម្កើងព្រះអម្ចាស់»។ រួមជាមួយនឹងភាសាក្រិចបុរាណ អ្នកនិពន្ធចម្រៀងគ្រិស្តបរិស័ទបានប្រើតន្ត្រីក្រិកបុរាណ ដែលនៅពេលនោះត្រូវបានរីករាលដាលពាសពេញពិភពលោកដែលបានបំភ្លឺ ដើម្បីសរសេរបទចម្រៀង។ ឪពុកដ៏អស្ចារ្យនៃបីសតវត្សដំបូង: Ignatius អ្នកកាន់ព្រះ, Justin the Philosopher, Irenaeus, Bishop of Lyon និង Gregory of Neocaesarea ដែលជាអ្នកធ្វើអព្ភូតហេតុបានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងដើម្បីធានាថា psalmody ជាទីគោរព និងគាប់ព្រះហឫទ័យព្រះជាម្ចាស់។

ប៉ុន្តែបុព្វបុរសបរិសុទ្ធក្រោយៗមកក៏បានបង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះតន្ត្រីព្រះវិហារផងដែរ ចាប់តាំងពីយោងទៅតាមទំនៀមទម្លាប់បុរាណ ពួកគេទាំងពីរជាអ្នកបំប្លែង (នោះគឺជាកវី) និងអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង ឬក្នុងន័យទំនើបជាអ្នកតែង។ ដូច្នេះហើយ St. John Chrysostom ប្រឆាំងនឹងពួកអារីយ៉ាន សាសនាខុសឆ្គង ដែលបានផ្សព្វផ្សាយសាសនាខុសឆ្គងរបស់ពួកគេ រួមទាំងតាមរយៈបទចំរៀងដ៏ស្រស់ស្អាត បានសរសេរទំនុកតម្កើងដ៏ស្រស់ស្អាតនៃខ្លឹមសារគ្រិស្តអូស្សូដក់សម្រាប់អ្នកជឿដើម្បីច្រៀងដើម្បីការពារពួកគេពីកំហុស។ ផ្លូវ Athanasius the Great បានធ្វើសកម្មភាពស្រដៀងគ្នានេះ។ លោក Saint Ephraim ជនជាតិស៊ីរី ការពារគ្រិស្តអូស្សូដក់ពីអ្នកខុសឆ្គង Gnostic ដែលបានប្រើតន្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាតខ្លាំងណាស់នៅក្នុងពិធីរបស់ពួកគេបានយកធាតុមួយចំនួនពីវា ហើយបានសរសេរការសូត្រធម៌គ្រិស្តអូស្សូដក់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ សតវត្សទីប្រាំមួយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជីវិតរបស់ St. Roman the Melodist ដែលបានសរសេរក្នុងចំណោមរឿងផ្សេងទៀត 1000 kontakia ។ Saint Andrew, Bishop of Crete, អ្នកនិពន្ធនៃ Great Penitential Canon, រស់នៅក្នុងសតវត្សទី 7 ។

ទំព័រថ្មីមួយនៅក្នុងប្រពៃណីតន្ត្រីត្រូវបានបើកដោយ St. John of Damascus (676-756) ។ គាត់មិនត្រឹមតែបាននិពន្ធទំនុកតម្កើងដ៏ស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ជាមនុស្សដំបូងដែលណែនាំ octophon ទៅក្នុងសេវាកម្មព្រះវិហារផងដែរ។ គាត់បានបែងចែកតន្ត្រីព្រះវិហារទាំងអស់ជាប្រាំបីសម្លេង៖ ទីមួយ ទីពីរ ទីបី ទីបួន ផ្លាកទីមួយ ផ្លាកទីពីរ វ៉ារីស និងទីបួន ផ្លាកល - ហើយបានកំណត់វិធីសាស្រ្តនៃការសម្គាល់ដោយមានជំនួយពីសញ្ញាពិសេស។ St. John of Damascus មានកំណត់ដោយសេរី ការតែងតន្ត្រី "លោកិយ" ដោយចូលចិត្តការច្រៀងដ៏សាមញ្ញ ប៉ុន្តែទាក់ទាញ។

លោក Saint John of Damascus ត្រូវបានបន្តដោយអ្នកសរសេរទំនុកតម្កើង និងអ្នកតែងព្រះវិហារដ៏វែងមួយរូប៖ Saints Cosmas of Maium និង Theodore the Studite, បងប្អូនប្រុស Theodore និង Theophan the Inscribed, Saint Joseph the songwriter, nuns Cassian and Thekla, emperors Leo the Wise និង Constantine Porphyrogenitus, hieromonk Gabriel និងបូជាចារ្យ John Plusiadinos ។ ពីរនាក់ចុងក្រោយក៏ជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅសិក្សានៃការច្រៀង Byzantine ផងដែរ។ នៅពេលនេះនៅក្នុងសតវត្សទី IX តន្ត្រី Byzantine មកដល់ Rus ។ នៅក្នុងប្រវតិ្តសាស្រ្តរបស់ Joachim វាត្រូវបានសរសេរថាបន្ទាប់ពីពិធីបុណ្យជ្រមុជទឹករបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ដ៏វិសុទ្ធវ្ល៉ាឌីមៀនៅទីក្រុងគៀវ មេត្រូប៉ូលីតាន់ ម៉ៃឃើល នៃទីក្រុងគៀវ ក្នុងចំណោមអ្នកផ្សេងទៀតបានអញ្ជើញទំនុកតម្កើងជាច្រើនពីទីក្រុង Constantinople ។ នៅក្នុងប្រភពប្រវត្តិសាស្ត្រមួយផ្សេងទៀត "សៀវភៅពង្សាវតារ" នៃទីក្រុង Metropolitan Cyprian យើងបានអានថាក្នុងរជ្ជកាលរបស់ Yaroslav the Wise អ្នកចំរៀងបីនាក់បានមក Rus ហើយបានបង្រៀនបងប្អូនជនជាតិរុស្ស៊ីឱ្យចេះច្រៀង។

នៅសតវត្សទី XIII មានអ្នកចំរៀងព្រះវិហារដ៏អស្ចារ្យម្នាក់រស់នៅ - ផ្លូវ John Kukuzel ។ វាគឺមានតម្លៃនៅលើវានៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀត។ ដោយ​មាន​សំឡេង​ដ៏​អស្ចារ្យ លោក​បាន​សិក្សា​នៅ​សាលា​តន្ត្រី​អធិរាជ​ក្នុង​វ័យ​កុមារភាព និង​វ័យ​ក្មេង។ គាត់​បាន​ក្លាយ​ជា​អ្នក​ចម្រៀង​ដ៏​ល្អ​ម្នាក់ ហើយ​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​ជា​ប្រធាន​ក្រុម​ចម្រៀង​នៃ​តុលាការ​អធិរាជ។ ស្តេច​មាន​គម្រោង​រៀប​អភិសេក​ជាមួយ​នឹង​ព្រះនាង​មួយ​អង្គ ប៉ុន្តែ​ចន​ខ្លួន​ឯង​ប្រាថ្នា​ចង់​បាន​ជីវិត​ព្រះសង្ឃ។ នៅក្រោមលេសនៃការធ្វើដំណើរទៅកាន់ស្រុកកំណើតរបស់គាត់ដើម្បីទទួលបានពរពីឪពុកម្តាយរបស់គាត់សម្រាប់អាពាហ៍ពិពាហ៍គាត់បានចាកចេញពី Constantinople ហើយចូលនិវត្តន៍ទៅ Athos ។ នៅទីនោះ ដោយមិនបង្ហាញអង្គទ្រង់ ទ្រង់ចូលកាន់បិណ្ឌមហានគរ ហើយទទួលការស្តាប់បង្គាប់ ដើម្បីចិញ្ចឹមពពែមួយហ្វូងនៅជិតវត្ត។ ទន្ទឹមនឹងនោះ ព្រះចៅអធិរាជកំពុងស្វែងរកគ្រប់ទិសទី ដើម្បីស្វែងរកចំណូលចិត្តរបស់ព្រះអង្គ។

ថ្ងៃមួយ ចនកំពុងមើលហ្វូងចៀមរបស់គាត់ ហើយគាត់បានទៅលេងដោយការបំផុសគំនិតដ៏ទេវភាព គាត់បានច្រៀងជាមួយនឹងសំលេងដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ នៅ​ជិត​កន្លែង​នោះ​មាន​ល្អាង​មួយ​របស់​ឥសី។ ឮ​ទេវតា​ច្រៀង​នេះ គាត់​ក៏​ចេញ​ពី​ល្អាង​មក​ភ្ញាក់ផ្អើល​ពេល​ឃើញ​សត្វ​នៅ​ស្ងៀម​ស្តាប់​អ្នក​ច្រៀង។ គាត់​បាន​ប្រាប់​ព្រះ​ចៅ​អធិការ​អំពី​រឿង​នេះ។ គាត់បានទូរស័ព្ទទៅ Saint John សួរថាគាត់ជានរណា ហើយបន្ទាប់មកបានទៅអធិរាជដើម្បីរាយការណ៍ថា John ត្រូវបានគេរកឃើញហើយកំពុងសុំការអនុញ្ញាតឱ្យដឹកនាំជីវិតព្រះសង្ឃដោយសន្តិភាព។ ចាប់ពីពេលនោះមក ចនបានចាប់ផ្តើមរស់នៅក្នុងក្រឡាមួយនៅជិត Lavra ហើយនៅថ្ងៃអាទិត្យ និងថ្ងៃឈប់សម្រាកសំខាន់ៗ ដើម្បីច្រៀងនៅក្នុងវិហារនៃវត្តអារាម។ នៅពេលមួយនៅឯការប្រុងប្រយ័ត្ននៅថ្ងៃសៅរ៍ Akathist ចនបានដេកលក់។ នៅក្នុងសុបិនមួយ មាតារបស់ព្រះបានបង្ហាញខ្លួនដល់គាត់ សរសើរគាត់ចំពោះការខ្នះខ្នែងរបស់គាត់ ហើយបានបញ្ជាឱ្យគាត់បន្តច្រៀងបន្ថែមទៀត។ ជាសញ្ញានៃពរជ័យរបស់នាង នាងបានឱ្យកាក់មាសដល់គាត់។ ពាក់កណ្តាលនៃកាក់នេះត្រូវបានរក្សាទុកនៅថ្ងៃនេះនៅក្នុងព្រះវិហារនៃ Great Lavra ហើយផ្នែកផ្សេងទៀតដូចដែលវាត្រូវបានគេនិយាយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃ Byzantine Church Music ដែលបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1890 ត្រូវបានផ្ទេរជាពរជ័យដល់ប្រទេសរុស្ស៊ី។

លោក Saint John Kukuzel បានសរសេរបទចម្រៀងជាច្រើនដូចជា៖ ចេរូប៊ីន សាក្រាម៉ង់ ពិធីជប់លៀង ជាដើម។ សំឡេងផ្សេងគ្នា។ ភាគច្រើនបានសិក្សាទ្រឹស្តីនៃតន្ត្រី Byzantine ។

នេះត្រូវបានបន្តដោយ protopsalters ដ៏អស្ចារ្យដូចជា Xenos Koronis, St. Gregory Kukuzel, John Kladas និង psalters ដ៏អស្ចារ្យពីរនាក់ដែលបានច្រៀងនៅ Hagia Sophia កំឡុងពេលការចាប់យក Constantinople ដោយពួកទួគី។ ទាំងនេះគឺជា Protopsalter Gregory Bunis និង Lambadarius (នោះគឺ រាជានុសិទ្ធិនៃ ក្រុមចម្រៀងខាងឆ្វេង) Manuel Chrysafis ។ ក្នុងអំឡុងពេលនឹមទួរគីប្រពៃណីច្រៀងនៅតែបន្ត។ ក្នុងចំណោមអ្នកផ្សេងទៀត Panagiotis Chrysafis the New, Germanos, អាចារ្យនៃទីក្រុង New Patras, បូជាចារ្យ Valasios, Panagiotis Chalatzoglus, Peter Bereketis, John of Trebizond, James Protopsaltes និង Peter of Peloponnese លេចធ្លោនៅពេលនេះ។

នៅឆ្នាំ 1814 គណៈកម្មាការតន្ត្រីពិសេសមួយដែលមានសមាជិកបីនាក់គឺ Prussian Metropolitan Chrysanth, Gregory Protopsalt និង Hurmuziy Hartofilak បានធ្វើឱ្យប្រព័ន្ធកំណត់ចំណាំតន្ត្រីនៃតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine និងប្រព័ន្ធបង្រៀនសាមញ្ញ។ បំណែកនៃតន្ត្រីជាច្រើនត្រូវបានសរសេរឡើងវិញដោយយោងតាមវិធីសាស្ត្រកំណត់ចំណាំថ្មី។ ចាប់ពីពេលនោះមករហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន អ្នកលេងភ្លេងក្រិចឆ្នើមជាច្រើនអាចត្រូវបានដាក់ឈ្មោះដូចជា Protopsalters of Constantinople George Violakis, Jacob Navpliotis, Konstantin Pringos និង Frasivoulos Stanitsas ។ ក្នុងចំណោម psalters Athos មនុស្សម្នាក់អាចកត់សម្គាល់ Hierodeacon Dionysius (Firfiris) ដែលជាសហគមន៍ព្រះសង្ឃនៃ Danilei និង Fomadov ។ ខ្ញុំមិនអាចខកខានក្នុងការនិយាយអំពីគ្រូរបស់ខ្ញុំទេគឺ Archilambarius Vasilakis Emmanuilidis ។

ឥឡូវ​នេះ ចូរ​យើង​ងាក​ទៅ​មើល​លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​តន្ត្រី​ព្រះវិហារ Byzantine ។

1 . តន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine គឺជាតន្ត្រីសំលេងជាចម្បង។ យោងទៅតាម Chrysostom ការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍ភ្លេងនៅសម័យគម្ពីរសញ្ញាចាស់ត្រូវបានអនុញ្ញាតដោយសារតែគំនិតរបស់ជនជាតិយូដាមានភាពធាត់។ ដោយ​ហេតុ​ផល​ដូច​គ្នា​នេះ លោក​ក៏​អនុញ្ញាត​ឲ្យ​មាន​ការ​បូជា។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ឥឡូវនេះ ពួកបរិសុទ្ធបាននិយាយថា យើងមិនត្រូវការពិណ ខ្សែ និងឧបករណ៍ភ្លេងផ្សេងៗទេ ប៉ុន្តែជាភាសារបស់យើង សំឡេងរបស់យើង ដែលយើងត្រូវអធិស្ឋាន ហើយចូលទៅជិតព្រះដោយយកចិត្តទុកដាក់ ការប្រែចិត្ត និងទន់ភ្លន់។

2 . តន្ត្រី Byzantine គឺ monophonic ។ នេះ​មាន​ន័យ​ថា មិន​ថា​មនុស្ស​ម្នាក់ ឬ​ច្រើន​នាក់​សម្តែង​មួយ​ដុំ​ទេ ផ្នែក​តន្ត្រី​គឺ​ដូច​គ្នា​សម្រាប់​អ្នក​រាល់​គ្នា។ ទោះ​បី​ជា​មនុស្ស​ជា​ច្រើន​នាក់​ច្រៀង​រួម​គ្នា​ក៏​សំឡេង​មួយ​នៅ​តែ​បន្លឺ​ឡើង។ នេះតំណាងឱ្យការរួបរួមនៃសេចក្តីជំនឿ ហើយពិតជាត្រូវគ្នាទៅនឹងព្រះបន្ទូលនៃព្រះដ៏មានព្រះភាគថា "ហើយប្រទានឱ្យពួកយើងនូវមាត់តែមួយ ដួងចិត្តតែមួយ ដើម្បីលើកតម្កើង និងច្រៀងនូវព្រះនាមដ៏ថ្លៃថ្លាបំផុតរបស់ព្រះអង្គ ... "។

3 . តន្ត្រី Byzantine ត្រូវ​បាន​ប្រគុំ​ដោយ​ប្រឆាំង​នឹង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង ពោល​គឺ​ឆ្លាស់គ្នា​ដោយ​ក្រុម​ចម្រៀង​ស្តាំ និង​ឆ្វេង។ ការសូត្រធម៌ Antiphonal ត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងនៅក្នុងទីក្រុង Antioch ដោយ Saint Ignatius ដែលជាអ្នកកាន់ព្រះ បន្ទាប់ពីគាត់បានឃើញទេវតាសរសើរព្រះត្រីឯកជាវេន។

4 . ចាប់តាំងពីតន្ត្រី Byzantine គឺ monophonic ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសគឺត្រូវបានបង់ទៅបទភ្លេង។ មានជញ្ជីងជាច្រើនដែលមានចន្លោះពេលមិនស្គាល់នៅក្នុងតន្ត្រីអ៊ឺរ៉ុប។

5 . ស្របជាមួយនឹងការសម្តែងនៃផ្នែកសំខាន់ isokratima ដែលហៅថា ison ត្រូវបានច្រៀង។ Eason គឺជាផ្នែកតន្ត្រីជំនួយ ដែលសំដែងដោយផ្នែកនៃអ្នកចម្រៀង។ Eason ហាក់បីដូចជាគាំទ្រ និងសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើបទភ្លេងសំខាន់ ដោយផ្តល់នូវភាពពេញលេញ ភាពស្រស់ស្អាត និងទន់ភ្លន់។ ខ្សែតន្ត្រីនៃ Eason ផ្លាស់ប្តូរកម្រណាស់។

6 . នៅក្នុងការច្រៀង Byzantine មិនត្រឹមតែបំពង់កត្រូវបានគេប្រើដើម្បីបង្កើតជាសំឡេងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមាត់ និងច្រមុះផងដែរ។ សំឡេងក្លាយជាឧបករណ៍តែមួយសម្រាប់លើកតម្កើងព្រះ។

7 . ដូចដែលបានរៀបរាប់ខាងលើមិនមានការច្នៃប្រឌិតដែលគ្មានការអនុញ្ញាតនៅក្នុងតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine ទេ។ អ្នកតែងព្រះវិហារប្រើឃ្លាតន្ត្រីមួយចំនួន ទទួលយក និងយល់ព្រម ដែលត្រូវបានថែរក្សាយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ដោយប្រពៃណីតន្ត្រីព្រះវិហារ។

8 . លក្ខណៈពិសេសមួយទៀតនៃតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine គឺការផ្លាស់ប្តូរវិធានការ។ រង្វាស់ ឬចង្វាក់ ជាធម្មតាត្រូវបានកំណត់ដោយភាពតានតឹងនៅក្នុងពាក្យ។ វិធានការអថេរអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកជៀសវាងពណ៌ពិភពលោកដែលផ្តល់ឱ្យតន្ត្រីអ៊ឺរ៉ុបនូវវិធានការមួយដែលមិនផ្លាស់ប្តូរពេញផ្នែកតន្ត្រីទាំងមូល។

9 . លក្ខណៈពិសេសចុងក្រោយនៃតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine គឺការប្រើក្រចេះ។ Kratima គឺជាពាក្យគ្មានន័យ៖ to-ro-ro, te-ri-rem, te-not-na ។ល។ ជាធម្មតាគេច្រៀងនៅចុងបញ្ចប់នៃការសូត្រ ដែលជានិមិត្តរូបនៃការច្រៀងរបស់ទេវតាដែលមិនចេះនិយាយ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅចុងបញ្ចប់នៃទំនុកតម្កើងជាកិត្តិយសនៃព្រះត្រីឯកដ៏បរិសុទ្ធបំផុត ឬមាតានៃព្រះ នៅពេលដែលការបង្រៀនខុសត្រូវគ្នានៃសាសនាចក្រត្រូវបានបង្ហាញរួចហើយនៅក្នុងពាក្យនៃទំនុកតម្កើងនោះ ព្រលឹងត្រូវបានបង្ហូរចេញដោយទំនុកតម្កើងដោយគ្មានពាក្យ។ .

ឥឡូវនេះសូមនិយាយពាក្យពីរបីអំពីតួនាទីនិងទីកន្លែងនៃតន្ត្រី Byzantine នៅក្នុងការថ្វាយបង្គំគ្រិស្តអូស្សូដក់។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានគេនិយាយថាតន្ត្រី Byzantine គឺជាសម្លៀកបំពាក់ដែលពាក្យដែលជាការបង្រៀនដែលមាននៅក្នុង troparia ត្រូវបានស្លៀកពាក់។ ប៉ុន្តែឪពុកដ៏បរិសុទ្ធជឿថាតន្ត្រីក្រុមជំនុំ Byzantine គឺជាអ្វីបន្ថែមទៀត។ សេន ហ្គ្រេហ្គោរី ប៊ីស្សពនៃនីសា បងប្រុសរបស់សេន បាស៊ីល ដ៏អស្ចារ្យ និយាយថា តន្ត្រីគឺជាផ្នែកមួយនៃធម្មជាតិរបស់យើង ដូច្នេះហើយ ព្យាការីដ៏បរិសុទ្ធ ដាវីឌ បានរួមបញ្ចូលគ្នាទាំងតន្ត្រី និងការបង្រៀននៅក្នុងគុណធម៌ទៅជាមួយ។ តន្ត្រីគឺដូចជាទឹកឃ្មុំដ៏ផ្អែមល្ហែម ហើយរួមផ្សំជាមួយនឹងការណែនាំ ជួយមនុស្សម្នាក់ឱ្យមើលខ្លួនឯងកាន់តែច្បាស់ និងទទួលយកការព្យាបាលជម្ងឺ។ សេន ហ្គ្រេហ្គោរី ក៏និយាយផងដែរថា តន្ត្រីព្រះវិហារសាមញ្ញ និងទាក់ទាញ ជ្រាបចូលទៅក្នុងពាក្យនៃទំនុកតម្កើងដ៏ទេវភាព ដើម្បីពន្យល់ពីអត្ថន័យអាថ៌កំបាំងដែលលាក់នៅក្នុងពួកគេ ដោយមានជំនួយពីការផ្លាស់ប្តូរសំឡេងដ៏ពិរោះ។ តន្ត្រី​ប្រៀប​ដូច​ជា​គ្រឿង​ក្រអូប​ដែល​ផ្តល់​ការ​បង្រៀន និង​ការ​ណែនាំ​របស់​សាសនាចក្រ​នូវ​រសជាតិ​ផ្អែម​ដ៏​រីករាយ (St. Gregory of Nyssa. នៅ​លើ​សិលាចារឹក​ទំនុកដំកើង)។

អែលឌើរ Paisius Svyatogorets បាន​មាន​ប្រសាសន៍​ថា តន្ត្រី​ព្រះវិហារ Byzantine មាន « curls » ដ៏​ស្រស់​ស្អាត នោះ​គឺ​ឃ្លា​តន្ត្រី ។ ពេលខ្លះពួកវាស្រដៀងនឹងសំឡេងរបស់ nightingale ពេលខ្លះវាស្រដៀងនឹងសម្លេងរលកនៃរលក ហើយពេលខ្លះវាមានភាពអស្ចារ្យ និងឧឡារិក។ ដោយមានជំនួយពីមធ្យោបាយទាំងនេះ តន្ត្រី Byzantine បង្ហាញពីអត្ថន័យខាងក្នុងនៃអត្ថបទព្រះវិហារ។ អែលឌើរ Paisius ជឿថា តន្ត្រី Byzantine ធ្វើឱ្យព្រលឹងស្ងប់។

ផ្ទុយទៅវិញ អែលឌើរ ផូហ្វីរី បាននិយាយថា៖ « តន្ត្រីព្រះវិហារប៊ីហ្សេនទីន គឺជាការបង្រៀនខាងវិញ្ញាណពិត ... វាបន្ទន់ព្រលឹងមនុស្ស ហើយផ្ទេរវាបន្តិចម្តងៗទៅកាន់ពិភពខាងវិញ្ញាណផ្សេងទៀត។ ភាពរីករាយខាងក្នុង ភាពផ្អែមល្ហែម ភាពរីករាយ និងសន្តិភាពរស់នៅក្នុងសំឡេងនៃតន្ត្រី Byzantine ។ ការស្តាប់វាមនុស្សម្នាក់ត្រូវបានផ្ទេរទៅអាណាចក្រខាងវិញ្ញាណ។

ឪពុកខាងវិញ្ញាណរបស់ខ្ញុំ ឈ្មោះ Archimandrite Sarandis (Sarandos) ក៏និយាយដែរថា នៅក្នុងទំនុកតម្កើងព្រះវិហារ ព្រះគុណ និងវត្តមានរបស់ព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធនៅក្នុងសាសនាចក្រ ត្រូវបានសម្តែងជានិមិត្តរូប។ ដូច្នេះ ក្រសួង​អ្នក​ចម្រៀង​មាន​សារៈ​សំខាន់​ណាស់ វា​មិន​មែន​ជា​រឿង​ចៃដន្យ​ទេ​ដែល​អ្នក​ចម្រៀង​ជា​អ្នក​បួស​ចូល​ថ្នាក់​បព្វជិត។

អាតូនីដ៏ល្បីមួយរូបបាននិយាយថា នៅក្នុងវត្តណាមួយមានការគោរពប្រតិបត្តិដ៏សំខាន់បំផុតពីរគឺ ចុងភៅ និងអ្នកចម្រៀង។

អ្នកសំដែងតន្ត្រីក្រុមជំនុំ Byzantine (psalt) ត្រូវតែមានដូចខាងក្រោម៖

1 . វាល្អណាស់ក្នុងការស្គាល់តន្ត្រី Byzantine ។ ដូច្នេះ ដូចដែលបានកត់សម្គាល់ខាងលើ ប្រពៃណីនៃតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine សន្មតថាមានទំនាក់ទំនងយូរអង្វែងរវាងគ្រូ និងសិស្ស ទាំងនៅក្នុងថ្នាក់រៀន និងនៅលើ kliros ។ ឪពុក Paisius បាន​បរិហារ​អ្នក​ចម្រៀង​ទាំង​នោះ​ដែល​ច្រៀង​ស្ងួត​មិន​ច្បាស់។ គាត់បាននិយាយថាការច្រៀងរបស់ពួកគេគឺដូចជាកន្លែងជិះស្គីដែល "បានកន្លងផុតទៅគ្រប់កម្រិត ... ការច្រៀងត្រឹមត្រូវគឺជាការហូរចេញពីវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស ភាពផ្អែមល្ហែមដ៏ទេវភាព បេះដូងរីករាយដោយព្រះគ្រីស្ទ ហើយមនុស្សនិយាយជាមួយព្រះដោយបេះដូងនេះ។ ”

2 . ត្រូវ​បង្ហាញ​ការ​គោរព​ចំពោះ​ប្រពៃណី​តន្ត្រី មិន​ត្រូវ​បំភ្លៃ​ស្នាដៃ​តន្ត្រី និង​មិន​ធ្វើ​ការ​កែតម្រូវ​ដោយ​ខ្លួន​ឯង។ ព្រឹទ្ធាចារ្យ Paisius ដោយបានឮពីរបៀបដែលព្រះសង្ឃមួយអង្គធ្វើកំណែទម្រង់នៃ doxology របស់គាត់ដែលសរសេរដោយ Peter of Peloponnesus បានស្តីបន្ទោសគាត់ថាប្រសិនបើគាត់អាចធ្វើបានសូមឱ្យគាត់សរសេរ doxology របស់គាត់ប៉ុន្តែកុំធ្វើឱ្យខូចស្នាដៃបុរាណដោយហេតុនេះបង្ហាញពីការខ្វះការគោរព។ នៅក្នុងខ្លួនគាត់។

3 . អ្នកច្រៀងត្រូវតែគោរព ហើយច្រៀងដោយសុភាព។ អែលឌើរ ប៉ាស៊ីយ៉ូស បាននិយាយថា « មនុស្សម្នាក់ដែលច្រៀង ដើម្បីច្រៀងដោយអារម្មណ៍ ត្រូវតែស្វែងយល់ពីអត្ថន័យខាងក្នុងដោយចិត្តរបស់គាត់ ហើយមានការគោរពប្រតិបត្តិ មិនមែនមើលខ្លឹមសារនៃអត្ថបទសូត្របែបទស្សនវិជ្ជាទេ ប៉ុន្តែជ្រាបចូលទៅក្នុងបេះដូងរបស់គាត់ ការគោរពបូជាគឺជារឿងមួយ ហើយសិល្បៈនៃតន្ត្រីគឺជារឿងមួយទៀត។ សិល្បៈ​ដែល​គ្មាន​ជំនឿ​គឺ​ដូច​ជា​ការ​លាប​ពណ៌​»។ ដោយ​ហេតុ​នេះ ព្រឹទ្ធាចារ្យ​ចង់​និយាយ​ថា សិល្បៈ​តន្ត្រី​គឺ​ជា​ការ​ចាំបាច់​សម្រាប់​អ្នក​ចម្រៀង ដូច​ជា​ការ​លាប​ពណ៌​សម្រាប់​វិចិត្រករ​រូប​តំណាង។ ប៉ុន្តែ​បើ​គ្មាន​ការ​គោរព និង​បន្ទាប​ខ្លួន សិល្បៈ​នេះ​គ្មាន​ប្រយោជន៍​ទេ។

បន្ត ឪពុក Paisios និយាយថា “នៅពេលដែលបទបន្ទរមួយច្រៀងដោយគោរព ទំនុកតម្កើងបានចាក់ចេញពីបេះដូងរបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់មកគាត់ច្រៀងដោយទន់ភ្លន់”។ ដើម្បីសម្រេចបាននេះ អ្នកសូត្រត្រូវតែមានស្មារតីត្រឹមត្រូវ ហើយស្ងប់ស្ងាត់ និងតុល្យភាពខាងក្នុង។

ផ្ទុយទៅវិញ អែលឌើរ ផូហ្វីរី បានសរសើរអ្នកចម្រៀងភ្នំបរិសុទ្ធ ដែលច្រៀងយ៉ាងសាមញ្ញ រំជួលចិត្ត និងជួយព្រះសង្ឃយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការអធិស្ឋាន។ យោងទៅតាមគាត់ ទំនុកតម្កើងល្អគឺលើសពីការច្រៀង វាមានអ្វីដែលលើសពីសំឡេង។ សំឡេងត្រូវបានបញ្ជូនដោយរលកសំឡេង ហើយ psalt ដ៏ល្អក៏បញ្ចេញរំញ័រអាថ៌កំបាំងផ្សេងទៀតផងដែរ - រលកនៃ Grace ដែលប៉ះបេះដូងដែលបង្កើតភាពទន់ភ្លន់ជ្រៅនៅក្នុងវា។ អាថ៌កំបាំងដ៏អស្ចារ្យមួយកំពុងកើតឡើង។

បងប្អូនជាទីគោរព!

តន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine បម្រើជាសាក្រាម៉ង់ដ៏អស្ចារ្យនៃការរួបរួមរវាងព្រះ និងមនុស្សក្នុងការថ្វាយបង្គំ។ ដូចសិល្បៈព្រះវិហារផ្សេងទៀត គំនូររូបតំណាង ទំនុកតម្កើង និងស្ថាបត្យកម្មព្រះវិហារ វាផ្ទុកធាតុសិល្បៈ ទាមទារជំនាញ និងគំនិតច្នៃប្រឌិត។ ប៉ុន្តែ​នេះ​មិន​មែន​ជា​សិល្បៈ​ស្ម័គ្រ​ចិត្ត​ដែល​វិចិត្រករ​បង្ហាញ​ខ្លួន​ដោយ​បង្កើត​ច្បាប់​របស់​ខ្លួន​នោះ​ទេ។ អ្នកសំដែងតន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine ត្រូវតែធ្វើតាមប្រពៃណី សំដែង និងសរសេរតន្ត្រីស្របតាមច្បាប់បុរាណ ហើយដូចដែលវាត្រូវបានសរសេរនៅក្នុងសៀវភៅសិក្សាបុរាណមួយនៃការច្រៀងព្រះវិហារ Byzantine ធ្វើត្រាប់តាមឋានន្តរស័ក្តិ ធ្វើតាមពួកគេ ហើយឈរនៅក្នុងព្រះវិហារជាមួយ។ ការ​ភ័យ​ខ្លាច​ជា​ខ្លាំង​និង​ការ​ញ័រ​ច្រៀង​នៃ​ព្រះ​នៅ​ក្នុង​ការ​សូត្រ​ធម៌​បរិសុទ្ធ​។

ព្រះគុណនៅក្នុងព្រះត្រីឯកនៃសិរីល្អ ការអធិស្ឋានរបស់ព្រះវរបិតាសួគ៌ Sergius នៃ Radonezh និង Seraphim នៃ Sarov អែលឌើរ Optina ផ្លូវ John នៃ Kronstadt ដែលជាទុក្ករបុគ្គលថ្មីបរិសុទ្ធនិងជាអ្នកសារភាពនៃប្រទេសរុស្ស៊ីដែលបានលះបង់ជីវិតរបស់ពួកគេសម្រាប់ព្រះគ្រីស្ទអាច វា​ពង្រឹង​អស់​អ្នក​ដែល​ខិតខំ​ក្នុង​ការ​បម្រើ​ក្នុង​ក្រុមជំនុំ​ច្រៀង ដូច្នេះ​ពួកគេ​បាន​ជួយ​បងប្អូន​ក្នុង​ព្រះគ្រីស្ទ​ពេល​ពួកគេ​ឡើង​ទៅ​ស្ថានសួគ៌។

សំណួរ។តើអ្នកគិតយ៉ាងណាចំពោះស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃតន្ត្រីព្រះវិហារនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី?

ចម្លើយ។ប្រហែលជាចម្លើយរបស់ខ្ញុំនឹងមិនពេញលេញទេ ព្រោះខ្ញុំទើបតែរស់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីប្រហែលមួយឆ្នាំកន្លះ ហើយខ្ញុំទើបតែចាប់ផ្តើមស្គាល់ជីវិតក្រុមជំនុំក្នុងតំបន់ឱ្យកាន់តែប្រសើរឡើង។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំមិនអាចមានចំណេះដឹងជ្រៅជ្រះអំពីស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃវប្បធម៌ចម្រៀងនៅក្នុងព្រះវិហាររុស្ស៊ីនោះទេ។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ ដោយ​ផ្អែក​លើ​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ឃើញ​នៅ​ទី​នេះ បាន​ឮ​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​និយាយ​ជាមួយ​នឹង​អ្នក​ជំនាញ និង​មនុស្ស​សាមញ្ញ ខ្ញុំ​នឹង​ទទួល​យក​សេរីភាព​នៃ​ការ​សន្និដ្ឋាន​បឋម​មួយ​ចំនួន។

ដូច្នេះ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ការអនុវត្តតន្ត្រីសហសម័យនៃសាសនាចក្ររុស្ស៊ីអាចបែងចែកជាបីផ្នែកមិនស្មើគ្នា។ ធំបំផុតនៃពួកគេគឺការច្រៀងផ្នែកអ៊ឺរ៉ុបដែលជាវ៉ារ្យ៉ង់ចុងក្រោយ។ ទីពីរ និងទីបី គឺជាជម្រើសសម្រាប់ការចាកចេញពីភាពជាប់គាំង ហើយត្រលប់ទៅប្រពៃណីច្រៀងបុរាណវិញ។ ខ្ញុំមានន័យថាការប៉ុនប៉ងដើម្បីរស់ឡើងវិញនូវតន្ត្រីរុស្ស៊ីបុរាណ (znamenny chant) និងការច្រៀងព្រះវិហារ Byzantine ។

ចូរនិយាយពាក្យពីរបីអំពីផ្នែក។ ខ្ញុំនឹងមានភាពមិនស្មោះត្រង់ប្រសិនបើខ្ញុំនិយាយថាខ្ញុំរីករាយក្នុងការស្តាប់តន្ត្រីអ៊ឺរ៉ុបនៅក្នុងព្រះវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់។ នេះ​គឺ​ជា​បែប​ទំនើប​និយម​ទាំង​ស្រុង ហើយ​ខ្ញុំ​អាច​និយាយ​ថា មិន​ស៊ី​គ្នា​នឹង​បាតុភូត​ប្រពៃណី​គ្រិស្តអូស្សូដក់​ទេ។ ភារកិច្ចនៃសិល្បៈព្រះវិហារណាមួយ មិនថាជាស្ថាបត្យកម្ម រូបគំនូររូបតំណាង ទំនុកតម្កើង ឬតន្ត្រី គឺដើម្បីជួយគ្រិស្តបរិស័ទម្នាក់ឱ្យសម្រេចបាននូវគោលដៅសំខាន់នៃជីវិតរបស់គាត់ - ការទទួលបានព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ និងការរួបរួមជាមួយព្រះគ្រីស្ទ។ សិល្បៈព្រះវិហារណាមួយបង្ហាញពីស្ថានភាពខាងវិញ្ញាណ ដូចជាការប្រែចិត្ត ការរួបរួម សេចក្តីអំណរខាងវិញ្ញាណ ការអរព្រះគុណ ដែលជាលក្ខណៈរបស់អ្នកដែលរស់នៅក្នុងព្រះវិញ្ញាណ។ ខ្ញុំ​គិត​ថា​អ្នក​រាល់​គ្នា​នឹង​យល់​ស្រប​ថា​មិន​មាន​អ្វី​ដូច​នេះ​នៅ​ក្នុង​តន្ត្រី​អឺរ៉ុប​។ វាប៉ះពាល់តែអារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះ។ មែនទេ? សិល្បៈនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើតណ្ហារបស់មនុស្ស ហើយបង្ហាញក្នុងកម្រិតធំ ឬតិចជាងនេះ វិធីនៃការគិតខាងសាច់ឈាមរបស់មនុស្ស សូម្បីតែនៅក្នុងការបង្ហាញ "ខាងវិញ្ញាណ" បំផុតរបស់វាក៏ដោយ។

ទំនុកតម្កើងព្រះវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់ គឺជាស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធទំនុកតម្កើងដ៏អស្ចារ្យ ដូចជា Saints John of Damascus, Cosmas, Bishop of Maium និងអ្នកដទៃដែលបានចម្លងទៅជាតន្ត្រី។ ស្នាដៃ​របស់​ពួកគេ​គឺ​ជា​ទ្រព្យសម្បត្តិ​ពិត​នៃ​ខ្លឹមសារ​សុជីវធម៌ និង​សីលធម៌។ តន្ត្រីត្រឹមត្រូវ (Byzantine) ជួយអ្នកអធិស្ឋានឱ្យយល់ពីជម្រៅនៃអត្ថបទដ៏ពិសិដ្ឋទាំងនេះ ដើម្បីស្វែងរកភាពស្រស់ស្អាត និងកំណាព្យខ្ពស់។ តន្ត្រីអ៊ឺរ៉ុបធ្វើផ្ទុយពីនេះ៖ វារារាំងយើងពីការជ្រៀតចូលអត្ថន័យរបស់ពួកគេ បំផ្លាញភាពស្រស់ស្អាត បំផ្លើសកំណាព្យ។ ជាឧទាហរណ៍ សូមស្រមៃគិតអំពីរបៀបដែលកំណាព្យរបស់ Pushkin ឬ Akhmatova នឹងបន្លឺឡើងនៅក្នុងការសម្តែងរបស់ "តារា" នៃដំណាក់កាលទំនើប។ ទិដ្ឋភាព​នោះ​គួរ​ឲ្យ​សង្វេគ​យ៉ាង​ណា! ត្រចៀកក្រយើង! ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ យើងទទួលយកការនិយាយអសុរោះនៃស្នាដៃរបស់ John of Damascus ដ៏អស្ចារ្យ និងបរិសុទ្ធដោយអ្នកតែងមធ្យមនៃសតវត្សទី 19 ថាជាធម្មតា! ការច្រៀង Partes គឺដូចជាពាក្យមិនពិតដែលព្រះអម្ចាស់យេស៊ូវគ្រីស្ទទ្រង់ផ្ទាល់បានណែនាំឱ្យជៀសវាងតាមគ្រប់មធ្យោបាយដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ភាពសុខដុមរមនារបស់អ៊ឺរ៉ុបធ្វើឱ្យរំសាយចិត្ត និងស្មារតីរបស់មនុស្ស ខណៈពេលដែលបទភ្លេងដ៏ពិសិដ្ឋ និងជាទីគោរពនៃតន្ត្រី Byzantine ផ្តោតលើអ្នកដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃទំនុកតម្កើងដ៏ទេវភាព - លើព្រះគ្រីស្ទ។ តាមទស្សនៈជាក់ស្តែង តន្ត្រីអ៊ឺរ៉ុប ជាមួយនឹងភាពស្មុគស្មាញ និងភាពច្របូកច្របល់របស់វា គឺមិនត្រូវគ្នាជាមួយនឹងភាពសាមញ្ញដ៏ពិសិដ្ឋនៃសេវាកម្មគ្រិស្តអូស្សូដក់នោះទេ។ វារំខានទាំងអ្នកច្រៀង និងអ្នកដែលអធិស្ឋាន។ សំឡេង​ខ្លះ​ចូល ខ្លះ​ទៀត​ស្ងាត់ អ្នក​ចម្រៀង​ម្នាក់ៗ​សម្ដែង​ផ្នែក​តន្ត្រី​របស់​ខ្លួន។ មនុស្សម្នាក់ហត់នឿយមិនមានអារម្មណ៍ថាមានអត្ថន័យនៃអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។ នៅក្នុងតន្ត្រី Byzantine ភាពផ្ទុយគ្នាកើតឡើង៖ មិនថាមនុស្សម្នាក់ច្រៀង ឬច្រើននោះទេ មនុស្សគ្រប់គ្នាច្រៀង "ដោយមាត់តែមួយ ដោយបេះដូងតែមួយ" ឃ្លាតន្ត្រីមួយយ៉ាងសាមញ្ញ និងរីករាយ។

បើប្រៀបធៀបទៅនឹងតន្ត្រី Byzantine តន្ត្រីអឺរ៉ុបគឺអន់ណាស់។ ដោយធម្មជាតិរបស់វា វាខ្វះធាតុផ្សំនៃការបញ្ចេញមតិ វាគ្មានជម្រៅ។ នេះ​មិន​មែន​ជា​តន្ត្រី​ទេ តែ​ជា​មនោសញ្ចេតនា​បែប​ស្រើបស្រាល។

ឥឡូវនេះ ចូរយើងនិយាយពាក្យពីរបីអំពីការប៉ុនប៉ងដើម្បីរស់ឡើងវិញនូវការសូត្រធម៌ Znamenny ។ តាមធម្មជាតិ នេះគឺជាការចាប់ផ្តើមដ៏ល្អ។ ប៉ុន្តែបញ្ហាគឺថាទំនៀមទម្លាប់រស់នៅនៃតន្ត្រីរុស្ស៊ីបុរាណត្រូវបានបាត់បង់។ ការសូត្របែប znamenny សម័យទំនើបគឺជាការប៉ុនប៉ងដើម្បីស្ថាបនាឡើងវិញនូវសូត្របុរាណ ដូចដែលអ្នកជំនាញដែលយល់ច្បាស់បំផុតក្នុងរឿងនេះបាននិយាយ។ ពួកគេសង្ឃឹមថា ប្រសិនបើព្រះជាម្ចាស់សព្វព្រះហឫទ័យ នៅថ្ងៃអនាគត យើងនឹងអាចស្តាប់ឮសំឡេងច្រៀងដ៏ពិរោះរបស់ Znamenny ហើយរីករាយនឹងភាពស្រស់ស្អាតរបស់ពួកគេ។ វាធ្វើតាមថាការប៉ុនប៉ងទាំងអស់ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយផ្អែកលើការសន្មត់ហើយវាអាចទៅរួចដែលថាលទ្ធផលចុងក្រោយនឹងមិនឆ្លើយតបទៅនឹងសំឡេងដើមនៃតន្ត្រីរុស្ស៊ីបុរាណ។ តើវាងាយស្រួលជាង និងប្រយ័ត្នប្រយែងក្នុងការត្រលប់ទៅប្រពៃណីដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សដែលនៅតែមាន ជាប្រពៃណីដែលមានដើមកំណើតនៅដើមគ្រឹស្តសករាជ ដែលមិនត្រូវបានរំខាន ហើយតើមានអ្នកដឹកជញ្ជូនអ្វីខ្លះ? ខ្ញុំកំពុងនិយាយអំពីប្រពៃណីចម្រៀងក្រុមជំនុំ Byzantine ដែលជាការប៉ុនប៉ងដើម្បីស្តារឡើងវិញ ដែលជានិន្នាការទីបីនៅក្នុងតន្ត្រីព្រះវិហាររុស្ស៊ីសព្វថ្ងៃនេះ។

សំណួរ។អ្នកបានរៀបរាប់ពីប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់។ តើអ្វីជាប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់ជាទូទៅ និងទាក់ទងនឹងតន្ត្រីព្រះវិហារ?

ចម្លើយ។ប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់ក្នុងន័យទូទៅគឺជាវិធីនៃជីវិតនៅក្នុងព្រះគ្រីស្ទដែលប្រគល់មកឱ្យយើងដោយឪពុកដ៏បរិសុទ្ធ។ នៅក្នុងខ្លឹមសារ ទំនៀមទម្លាប់គឺជាព្រះគ្រីស្ទទ្រង់ផ្ទាល់។ ក្នុងន័យនេះ យើងមានទំនួលខុសត្រូវខ្ពស់ យើងត្រូវរក្សាវាទុក។ បើ​ទំនៀម​ទម្លាប់​ត្រូវ​បាត់​បង់ យើង​ប្រាកដ​ជា​ត្រូវ​វិល​មក​រក​វា​វិញ។ អែលឌើរ Paisios Svyatogorets និយាយយ៉ាងស្រស់ស្អាតអំពីប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់នៅក្នុងភាគដំបូងនៃ "ពាក្យ" របស់គាត់។ តន្ត្រីព្រះវិហារ Byzantine គឺជាផ្នែកមួយនៃប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់។

សំណួរ។ហេតុអ្វីបានជាយើងជាជនជាតិរុស្សីគ្រិស្តអូស្សូដក់ ទទួលយកប្រពៃណីក្រិក ប្រពៃណីក្រិក? យ៉ាងណាមិញ យើងរស់នៅបានយ៉ាងល្អជាមួយនឹងប្រពៃណីរបស់យើងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។

ចម្លើយ។ការ​បង្កើត​សំណួរ​បែប​នេះ​គឺ​មិន​អាច​ទទួល​យក​បាន​ទាំង​ពី​ទស្សនៈ​នៃ​សុភវិនិច្ឆ័យ និង​ពី​ទស្សនៈ​របស់​គ្រិស្តបរិស័ទ។ មិនមានប្រពៃណីក្រិកឬប្រពៃណីរុស្ស៊ីទេ។ មានទំនៀមទម្លាប់តែមួយនៃព្រះវិហារបរិសុទ្ធកាតូលិកតែមួយ។ ទំនៀមទម្លាប់គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះ និងលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យសម្រាប់គ្រិស្តអូស្សូដក់នៃគ្រប់សាសនាចក្រក្នុងស្រុក។ ចំពោះវិសាលភាពដែលទំនៀមទម្លាប់ក្នុងស្រុកចាកចេញពីប្រពៃណីតែមួយ រហូតដល់វិសាលភាពដែលវាខុសពីគ្រិស្តអូស្សូដក់។ នៅក្នុងការប្រកាន់ខ្ជាប់ជាទូទៅចំពោះប្រពៃណី និងនៅក្នុងជីវិតយោងទៅតាមវា សាក្រាម៉ង់នៃគ្រិស្តអូស្សូដក់ និងសាសនាចក្រទាំងមូលត្រូវបានលាក់។

ចំពោះ "ការរស់នៅល្អ" វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាអ្វីៗមិនសូវល្អទេ។ ជាឧទាហរណ៍ មនុស្សម្នាក់អាចដកស្រង់គំនិតរបស់បិតាទេវវិទូដ៏ល្បីល្បាញរបស់រុស្ស៊ីលោក Georgy Florovsky ដែលនៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់ "The Ways of Russian Theology" និយាយម្តងហើយម្តងទៀតដោយការឈឺចាប់ដែលសាសនាចក្ររុស្ស៊ីមាននៅក្នុងទិដ្ឋភាពមួយចំនួនដែលខុសពីប្រពៃណីនៃសាសនាចក្រគ្រិស្តអូស្សូដក់។ .

សំណួរ។តើ​មាន​ការ​ព្យាយាម​ក្នុង​ប្រទេស​ក្រិច​ដើម្បី​ណែនាំ​ផ្នែក​ច្រៀង​ចូល​ក្នុង​សាសនាចក្រ​ដែរ​ឬ​ទេ?

ចម្លើយ។រហូតមកដល់ពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី 19 ប្រទេសក្រិចមិនត្រូវបានរំខានដោយគំនិតផ្តួចផ្តើមបែបនេះទេ។ ប៉ុន្តែដោយចាប់ផ្តើមពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ដែលភាគច្រើនស្ថិតក្រោមឥទ្ធិពលរបស់ស្តេចបរទេស ការប៉ុនប៉ងជាសកលមួយត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បី "បណ្តុះ" សិល្បៈព្រះវិហារ ដែលបន្ថែមលើតន្ត្រី ការគូររូបរូបតំណាង និងស្ថាបត្យកម្មដែលរងផលប៉ះពាល់។ ទាំងអស់នេះ ជាការពិត គឺជាផ្នែកមួយនៃផែនការតែមួយ ដើម្បីបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយជីវិតបែបគ្រិស្តអូស្សូដក់។ ស្ថាបនិកនៃចលនានេះបានព្យាយាមកាត់បន្ថយរយៈពេលនៃសេវាកម្មដែលវែងឆ្ងាយ សម្រាកក្នុង "ហត់នឿយ" តមអាហារ ហើយថែមទាំងណែនាំឧបករណ៍ភ្លេងទៅក្នុងការគោរពបូជាគ្រិស្តអូស្សូដក់។ ជាឧទាហរណ៍ដើម្បីធ្វើតាម ពួកគេបានស្នើឱ្យទទួលយកសិល្បៈ ពិធីសូត្រមន្ត (តាមពិត មិនមែនជាឋានៈ កំហឹង) និងវិធីនៃការគិត និងជីវិតរបស់ពួកកាតូលិក។

ប្រតិកម្មចំពោះការប៉ុនប៉ងទាំងនេះគឺពិតជាសកម្មខ្លាំងណាស់ ទាំងនៅក្នុងផ្នែកនៃប្រជាជនគ្រិស្តអូស្សូដក់ និងនៅលើផ្នែកនៃបូជាចារ្យ និងសូម្បីតែ Holy Synod ។ មានករណីដែលគេដឹងនៅពេលបូជាចារ្យក្នុងអំឡុងពេលបុណ្យអ៊ីស្ទើរ នៅចំពោះព្រះភ័ក្ត្ររបស់ស្តេចអូថូ ដោយបានឮសំឡេងច្រៀងជាផ្នែក ៗ បានដោះអាវរបស់ពួកគេ ហើយបដិសេធមិនបន្តការបម្រើ។ ហើយ Holy Synod បានចេញបទបញ្ជាជាច្រើនដែលហាមប្រាមការច្រៀងផ្នែកផ្សេងៗចូលទៅក្នុងសេវាកម្មដ៏ទេវភាព។ ជាយុត្តិកម្មមួយ វាត្រូវបានលើកឡើងថា វាមិនត្រូវនឹងប្រពៃណីគ្រិស្តអូស្សូដក់ និងបំផ្លាញការរួបរួមនៃសាសនាចក្រ។

យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ ចំនួន​ក្រុម​ចម្រៀង​ពហុហ្វូន​នៅ​ក្នុង​ព្រះ​សហគមន៍​កាតូលិក​បាន​កើន​ឡើង​គ្រប់​ពេល​វេលា ដោយ​សារ​ការ​គាំទ្រ​ខាង​សីលធម៌ និង​សម្ភារៈ​នៃ​អំណាច​ដែល​មាន។ ទាំង​អស់​នេះ​គ្រាន់​តែ​ជា​ការ​វាយ​ប្រហារ​សម្រាប់​សាសនាចក្រ​គ្រិស្តអូស្សូដក់។ ស្ថានភាពនេះបានបន្តរហូតដល់ពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 20 នៅពេលដែលគ្រូបង្រៀនដែលមានទេពកោសល្យនិងស្មោះត្រង់នៃតន្ត្រី Byzantine បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសក្រិក។ ព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់មួយគឺការមកដល់របស់ Constantinople នៃអ្នកចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យដូចជា Frasivoulos Stanitsas, Magouris និងអ្នកដទៃ។ ពួកគេ​បាន​ចិញ្ចឹម​សិស្ស​ដែល​សក្ដិសម​ជាច្រើន ហើយ​យូរៗ​ទៅ​ក្រុម​ចម្រៀង​ពហុហ្វូន​បាន​បាត់​ខ្លួន។

សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ ការ​ច្រៀង​ជា​ផ្នែក​មាន​នៅ​ក្នុង​សាសនាចក្រ​ក្រិក​ដែល​អនុវត្ត​តែ​នៅ​កោះ Ionian ជា​កេរដំណែល​ខ្មៅ​នៃ​ការ​ត្រួតត្រា​របស់​ឡាតាំង។

សំណួរ។នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី គេតែងតែឮមតិថា តន្ត្រី Byzantine និងទួរគីគឺតែមួយ និងដូចគ្នា។ តើអ្នកអាចនិយាយពាក្យពីរបីអំពីប្រធានបទនេះបានទេ?

ចម្លើយ។ជាដំបូង មតិនេះគឺមានលក្ខណៈស្រពិចស្រពិល និងគ្មានមូលដ្ឋានច្បាស់លាស់ ពីព្រោះយើងកំពុងនិយាយអំពីវប្បធម៌តន្ត្រីដ៏ចំណាស់បំផុតនៅក្នុងពិភពលោក។ ជាការពិតណាស់ តន្ត្រី Byzantine និងទួរគីមានអ្វីមួយដូចគ្នា ប៉ុន្តែភាពខុសគ្នាគឺអស្ចារ្យណាស់ ដែលគំនិតទាំងពីរនេះមិនអាចត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណតាមមធ្យោបាយណាមួយឡើយ។ តន្ត្រី Byzantine មានប្រភពមកពីក្រិកបុរាណ។ អ្នកសរសេរទំនុកតម្កើងសាសនាចក្របានយកតន្ត្រីនៃ Hellenes បុរាណ ដោយដកចេញពីវាពីធាតុផ្សំដែលមិនត្រូវគ្នានឹងស្មារតីនៃសាសនាចក្រ ហើយបាននាំវាទៅស្របតាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដែលមាននៅក្នុងសាសនាចក្រ។ វា​ជា​ការ​សំខាន់​ដែល​សញ្ញាណ​ក្រិក​បុរាណ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ដំបូង​ដើម្បី​កត់ត្រា​ទំនុក​តម្កើង​ព្រះវិហារ។ យូរ ៗ ទៅនាងបានបង្កើតភាសាតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងតាមពាក្យរបស់អ្នកផ្សាយដំណឹងល្អថា "អណ្តាតនឹងនិយាយថ្មី" ។ ភាសាតន្ត្រីនេះត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ។ វាល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ការបង្ហាញអត្ថន័យនៃអត្ថបទកំណាព្យ។ លើក​ឡើង​នូវ​គំនិត​របស់​អ្នក​ដែល​អធិស្ឋាន​ដល់​ព្រះ។

ចំពោះតន្ត្រីទួរគី វាមិនមានទាល់តែសោះ រហូតដល់កុលសម្ព័ន្ធទួរគីបានទាក់ទងជាមួយ Byzantine ហើយបានខ្ចីធាតុសំខាន់ៗជាច្រើននៃវប្បធម៌តន្ត្រី Byzantine ពីពួកគេ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរពួកគេមិនទទួលយកបទដ្ឋានតន្ត្រីទេហើយសំខាន់បំផុតគឺរបៀបនៃជីវិតដែលតន្ត្រីនេះបានឆ្លុះបញ្ចាំង។ នៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃវប្បធម៌តន្ត្រីផ្សេងទៀត របៀបរស់នៅ សាសនារបស់ពួកគេ ពួកគេបានបង្កើតតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ ភាពខុសគ្នារវាងតន្ត្រីទួរគី និង Byzantine ត្រូវបានគេដឹងថាមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងមាត្រដ្ឋាន ចង្វាក់ មធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ និងឃ្លាតន្ត្រី ហើយសំខាន់បំផុតនោះ តន្ត្រីទួរគីគឺជាឧបករណ៍សំខាន់។ សំខាន់ជាងនេះទៅទៀត គោលបំណងដែលទាំងពីរបម្រើគឺខុសគ្នាខ្លាំង ដែលប្រសិនបើតន្ត្រី Byzantine និងទួរគីត្រូវបានចាត់ទុកថាដូចគ្នានោះ នេះនឹងក្លាយជាការប្រៀបធៀបតន្ត្រីពិតប្រាកដ។

ការច្រៀងតាមបែប Liturgical គឺគ្មានអ្វីក្រៅពីការអធិស្ឋានរួមគ្នារបស់អ្នកទាំងអស់ដែលចូលរួមក្នុងសេវាកម្មព្រះវិហារ។

ការ​ច្រៀង​បន្ទរ​សាសនាចក្រ​ជា​ផ្នែក​សំខាន់​មួយ​នៃ​ការ​ប្រជុំ​អធិស្ឋាន​តាំង​ពី​សម័យ​ពួក​សាវក។

បេសកកម្ម​ខាង​វិញ្ញាណ និង​អប់រំ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ស្ថិត​ក្នុង​ការ​ច្រៀង​នៅ​ព្រះវិហារ​គ្រិស្តអូស្សូដក់។ នេះគឺជាមធ្យោបាយដែលតាមរយៈព្រះបន្ទូលរបស់ព្រះត្រូវបានអធិប្បាយ ដែលបង្កើតជាភាសាសាសនាព្រះវិហារពិសេស។

ជារឿយៗមនុស្សមកព្រះវិហារបរិសុទ្ធដែលយល់តិចតួចអំពីប្រពៃណីព្រះវិហារ។ ការច្រៀងបន្ទររបស់សាសនាចក្រជួយឱ្យមានអារម្មណ៍ថាមានឥទ្ធិពលនៃការអធិស្ឋានដែលពោរពេញដោយព្រះគុណ ភាពទន់ភ្លន់ និងការជ្រៀតចូលទៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វា ដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាអាចរៀនបាន។

សាលាច្រៀងព្រះវិហារ និងវគ្គសិក្សា

សម្រាប់កិច្ចការណាមួយ បំណងប្រាថ្នា និងសកម្មភាពបន្ថែមទៀតមានសារៈសំខាន់។ ដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់ការច្រៀងចម្រៀងក្រុមជំនុំនឹងជួយ ដែលបានកើតឡើងថ្មីៗនេះ វគ្គសិក្សាក្រុមចម្រៀងនៅព្រះវិហារដែលកម្មវិធីរបស់វាត្រូវបានបង្កើតឡើងតាំងពីដំបូងមក៖

• សូត្រធម៌;
• ការងារសាមញ្ញ;
• ការសិក្សាអំពីប្រវត្តិនៃការច្រៀងព្រះវិហារ;
• សំឡេងព្រះវិហារ។

ការរៀនច្រៀងនៅលើ kliros ត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាការងារសាមញ្ញ ដែលមានពីរផ្នែក ហើយមិនគិតថ្លៃទេ។

បន្ថែមពីលើវគ្គសិក្សាមាន សាលាទាំងមូលនៃការច្រៀង choral ព្រះវិហារ. នៅតាមទីក្រុងធំៗ ឧទាហរណ៍ ទីក្រុងមូស្គូ សាំងពេទឺប៊ឺគ គេអាចរកបាននៅគ្រប់ប្រាសាទ។

នៅក្នុងសាលារៀន ការអប់រំមានរយៈពេលពីមួយឆ្នាំទៅបីឆ្នាំ។ សម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងចង់ទទួលការបណ្តុះបណ្តាលក្នុងសិល្បៈច្រៀងរួមគ្នា សាលា Byzantine Choral Singing បានបើកនៅក្នុងទីក្រុងមូស្គូ។ អាសយដ្ឋានរបស់នាងអាចរកបានយ៉ាងងាយស្រួលនៅលើអ៊ីនធឺណិត។

សាលាក្រុមចម្រៀងក្រុមជំនុំទទួលយកទាំងកុមារ និងមនុស្សពេញវ័យ. ការបណ្តុះបណ្តាលចាប់ផ្តើមជាមួយ៖

• កំណត់ចំណាំតន្ត្រី;
• solfeggio និងសំលេង;
• ទ្រឹស្ដី;
• អត្ថបទនៃទំនុកតម្កើងព្រះវិហារ។

ប៉ុន្តែមិនមែននៅគ្រប់ទីកន្លែងដែលអ្នកអាចរកសាលារៀនបែបនេះបានទេ។ ជាមធ្យោបាយចុងក្រោយ អ្នកអាចស្វែងរកប្រាសាទ ហើយទាក់ទងអ្នករាជានុសិទ្ធិ។

អ្នក​ត្រូវការ:

ការបង្រៀននៃការច្រៀងព្រះវិហារត្រូវតែបន្តដោយឯករាជ្យ៖

1. ដើម្បីធ្វើដូច្នេះ អ្នកត្រូវកត់ចំណាំ និងរៀនសូត្រអមដោយឧបករណ៍ភ្លេង ដោយបន្ទាបឈ្មោះចំណាំជំនួសឱ្យព្យាង្គ តាមដានរយៈពេលរបស់វា។
2. ផ្នែកតន្ត្រីគួរតែត្រូវបានយកសម្រាប់ soprano ហើយផ្នែកសំលេងគួរតែត្រូវបានលេងសម្រាប់ alto ។
3. ក៏មានប្រយោជន៍ផងដែរគឺមេរៀនបុគ្គលជាមួយគ្រូដែលនឹងប្រាប់អ្នកពីទិសដៅនៃការសិក្សា។
4. ការ​ច្រៀង​ដែល​មាន​ពន្លឺ ការ​បន្ធូរ​អារម្មណ៍ និង​អស្ចារ្យ​គួរ​តែ​ត្រូវ​បាន​សម្រេច។
5. កុំយកទៅឆ្ងាយជាមួយនឹងភាពសុខដុម ផលប៉ះពាល់ ឬផ្នែកស្មុគស្មាញ។ នៅ​ក្នុង​ការ​ច្រៀង​នៅ​ក្នុង​ក្រុម​ជំនុំ ពាក្យ​សំដី​គឺ​សំខាន់។
6. ការខិតខំប្រឹងប្រែង និងការខិតខំប្រឹងប្រែង នឹងជួយក្នុងរយៈពេលមួយឆ្នាំ ដើម្បីអនុវត្តការងារយ៉ាងសមរម្យនៅលើ kliros ។

រៀនច្រៀងនៅលើ kliros

Kliros - កន្លែងមួយនៅក្នុងព្រះវិហារដែលមានអ្នកចំរៀង. តាមប្រវត្តិសាស្ត្រ ការច្រៀងព្រះវិហារត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាឯកោ ការប្រហារជីវិតរបស់ពួកគេមិនពិបាកទេ។ ក្រុមចម្រៀង kliros ទំនើបគឺជាក្រុមចម្រៀងពហុហ្វូនិក ដែលយកតម្រាប់តាមការច្រៀងរបស់ទេវតា។ នៅតាមប្រាសាទធំៗ វាមានផ្នែកខាងស្តាំ និងខាងឆ្វេង នៅក្នុងអ្នកស្ម័គ្រចិត្តម្នាក់ច្រៀង នៅក្នុងអ្នកសំដែងអាជីពផ្សេងទៀត។ ក្រុម​ចម្រៀង​នេះ​ស្ថិត​នៅ​លើ​ភ្នំ​មួយ​មុខ​អាសនៈ។

ដើម្បីចាប់ផ្តើមរៀនច្រៀងនៅលើ kliros អ្នកត្រូវតែ៖

• មានត្រចៀកសម្រាប់តន្ត្រី;
• សម្លេង​ពិ​រោះ;
• វាជាការចង់ឱ្យមានការអប់រំតន្ត្រី។

ប្រសិនបើមិនមានការអប់រំតន្ត្រីទេនោះអ្នកត្រូវចាប់ផ្តើម ពីការសិក្សាឯករាជ្យនៃសញ្ញាណតន្ត្រី. ការច្រៀងនៅលើ kliros ពាក់ព័ន្ធនឹងការអានកំណត់ចំណាំយ៉ាងឆាប់រហ័សពីសន្លឹកមួយ។ ពាក្យដដែលៗ និងការតស៊ូនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកធ្វើជាម្ចាស់នៃជំនាញនេះ។

ការរៀបចំសម្រាប់ការថ្វាយបង្គំគួរត្រូវបានផ្តល់ឱ្យប្រហែលប្រាំម៉ោងក្នុងមួយសប្តាហ៍។ ក្នុង​ពេល​ហាត់​សម​គឺ​មាន​ការ​ហាត់​សម​ជាមួយ​អ្នក​ចម្រៀង​ផ្សេង​ទៀត ការ​កំណត់​ទីតាំង​ក្នុង​ក្រុម​ចម្រៀង​ដែល​អាស្រ័យ​លើ​កម្ពស់​សំឡេង។

ការសម្តែងច្រៀងនៅលើ kliros គួរតែមានឥទ្ធិពលខ្លាំងលើអ្នកស្តាប់។ ដើម្បីសម្រេចបានលទ្ធផលបែបនេះទាមទារការងារច្រើន។ វាមាននៅក្នុងការហាត់សមជាទៀងទាត់ ការសិក្សា និងការ nuances នៃ repertoire ការច្រៀង។

ប្រភេទនៃការច្រៀងតាមបែបសាសនា៖

• ការច្រៀង Znamenny ឬ hook ដែលក្រុមចម្រៀងសំដែងជាឯកច្ឆ័ន្ទ។ ប្រភេទនៃការច្រៀងព្រះវិហារបុរាណនេះ មានមុនសញ្ញាតន្ត្រីសម័យទំនើប។ វាត្រូវបានសរសេរដោយផ្លាកសញ្ញាពិសេស "បដា" ឬ "ទំពក់" ។
• Partes ច្រៀង​ជា​កន្លែង​ដែល​មាន​សំឡេង​ជា​ច្រើន​ត្រូវ​បាន​រួម​បញ្ចូល​។
• ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ដែលរួមបញ្ចូលការសូត្រធម៌ទេសនាប្រចាំថ្ងៃដ៏សាមញ្ញ។

សាលាព្រះវិហារច្រៀង osmoglasie

"Osmoglas" ឬ "Eight-glans"គឺជាមូលនិធិចម្បងនៃតន្ត្រីព្រះវិហារ ដែលសម្លេងនីមួយៗត្រូវគ្នាទៅនឹងថ្ងៃជាក់លាក់នៃសប្តាហ៍។

សំឡេងនីមួយៗចាប់ផ្តើមនៅថ្ងៃអាទិត្យ បន្តរហូតដល់ថ្ងៃសៅរ៍ ហើយជូនដំណឹងអំពីសប្តាហ៍នៃអារម្មណ៍រីករាយនៃថ្ងៃអាទិត្យ។ សំឡេងនេះមានតួនាទីលេចធ្លោក្នុងការថ្វាយបង្គំពេញមួយសប្តាហ៍។

ការសូត្រធម៌ octoglas សំខាន់ៗអាចរកបាននៅក្នុងសៀវភៅតន្ត្រីពីរភាគ “Oktoih” ដែលជាសៀវភៅព្រះវិហារចាស់។ វា​មាន​កំណត់​សម្គាល់​តន្ត្រី​នៃ​ការ​ច្រៀង​សំខាន់ៗ​នៃ​សំឡេង​ប្រាំបី ដែល​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ក្នុង​ជីវិត​ប្រចាំ​ថ្ងៃ។

តួនាទី​នៃ​ការ​ច្រៀង​ក្នុង​ការ​ថ្វាយ​បង្គំ​ថ្ងៃ​អាទិត្យ

ការថ្វាយបង្គំថ្ងៃអាទិត្យគឺជាមុខងារសំខាន់របស់សាសនាចក្រ. ការចូលរួមជាទៀងទាត់ និងការរៀបចំការថ្វាយបង្គំនៅថ្ងៃអាទិត្យ គឺជាកិច្ចការដែលសាសនាចក្រត្រូវបានគេហៅថា

ការគោរពប្រណិប័តន៍ថ្ងៃអាទិត្យគឺជាពរជ័យដ៏អស្ចារ្យ ហើយវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការប៉ាន់ស្មានសារៈសំខាន់នៃសកម្មភាពនេះ។ វា​គឺ​ជា​ទង្វើ​នៃ​ការ​គោរព​ប្រណិប័តន៍​ព្រះ​ពី​ដើម

ជំរាបសួរគ្រួសារខ្ញុំ និងមិត្តភក្តិឧស្សាហ៍ព្យាយាម។

ពីរ​បី​ថ្ងៃ​មក​នេះ ខ្ញុំ​គ្រាន់​តែ​ងឿង​ឆ្ងល់​ចំពោះ​ហេតុការណ៍​មួយ​ចំនួន។ អត់ទេ សូម្បីតែអញ្ចឹង។ ហើយអ្នកមិនអាចហៅវាថាជាគ្រោះថ្នាក់បានទេ។ ខ្ញុំមិនដឹងថាត្រូវចាប់ផ្តើមពីណាទេ។ ជាទូទៅ នៅថ្ងៃផ្សេងទៀត អតិថិជនរបស់ខ្ញុំម្នាក់សរសេរមកខ្ញុំថា មេរៀនអូឌីយ៉ូស្តីពីការច្រៀងព្រះវិហារមិនត្រូវបានបើកនៅលើប្លក់របស់ខ្ញុំទេ។

នាង​ក៏​ប្រាប់​ខ្ញុំ​ថា ធ្លាប់​មាន​អ្នក​លេង​ចម្លែក​ខ្លះ​នៅ​លើ​ទំព័រ​ដែល​មាន​សំឡេង ហើយ​ឥឡូវ​គេ​ក៏​បាត់​ទៅ​ទៀត។ ជាការប្រសើរណាស់ ខ្ញុំគិតថាមានបញ្ហាមួយទៀតនៃកម្មវិធីរុករក ឬការកំណត់អ៊ីនធឺណិតរបស់នាង ហើយវាមិនអីទេ។

ប៉ុន្តែ​នាង​ខ្លួន​ឯង​បាន​សម្រេច​ចិត្ត​ពិនិត្យ និង​ចូល​ទៅ​កាន់​ទំព័រ​ដែល​ការ​បង្រៀន​របស់​ខ្ញុំ​ត្រូវ​បាន​បង្ហោះ។ ហើយអ្វីដែលជាការភ្ញាក់ផ្អើលរបស់ខ្ញុំនៅពេលដែលជំនួសឱ្យអ្នកលេងដែលឈរពីមុនជាមួយនឹងសម្លេងបួនបួនមានគម្លាត ... ចន្លោះទទេមួយ។ អូឌីយ៉ូ - មេរៀនច្រៀងព្រះវិហារស្រាប់តែបាត់នៅកន្លែងណាមួយ ហើយនៅកន្លែងរបស់ពួកគេគឺទទេ ...

ខ្ញុំបានទៅកុងសូល អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺនៅទីនោះ ប៉ុន្តែភ្លាមៗពេលដែលខ្ញុំត្រលប់ទៅទំព័រវិញក្នុងនាមជាអ្នកប្រើប្រាស់ អ្វីៗក៏បាត់ទៅវិញភ្លាមៗ។ នោះហើយជារឿង! សិស្សក្រីក្ររបស់ខ្ញុំ។ មិនមានត្រីមាសទេ។ Gone គឺជាការស្រែកទៅកាន់សម្លេងនៃ stichera ដែលត្រូវបានដាក់ភ្លាមៗបន្ទាប់ពី troparion quartet ទីពីរ។ ការថតសំឡេងទាំងអស់ពីទំព័រ "ថតសំឡេង" បានបាត់ទាំងស្រុងនៅកន្លែងណាមួយ ...

ខ្ញុំត្រូវទាញយកអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែលបាត់ដោយវិធីមិនគាប់ព្រះហឫទ័យពីប្លុករបស់ខ្ញុំពីការបង្ហោះដែលខ្ញុំបានបង្ហោះវាកាលពីឆ្នាំមុន ហើយដាក់វាឡើងវិញដោយប្រើកម្មវិធីចាក់ PodFM ។ មានការថតសំលេងបែប monophonic ហើយ quartets និង audio ជាមួយនឹងការថតចាស់ក៏បានលិទ្ធអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដូចជាគោដែលមានអណ្តាត។ ហើយឥឡូវនេះសម្រាប់ថ្ងៃទី 2 ដែលខ្ញុំបង្ហោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបាត់ ...

តើ​អ្នក​អាច​គិត​យ៉ាង​ណា​ពី​អ្វី​ដែល​បាន​កើត​ឡើង? ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ទេ ហើយ​ខ្ញុំ​ក៏​មិន​បាន​ចូល​ទៅ​ក្នុង​វា​ដើម្បី​ស្វែង​យល់​ពី​អ្វី​និង​របៀប​ដែរ។ មានរឿងតែមួយនៅក្នុងចិត្តរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែតើធ្វើដូចម្តេចឥឡូវនេះដើម្បីច្រៀងលំហាត់ច្រៀងព្រះវិហារប្រសិនបើពួកគេស្រាប់តែបាត់ពីប្លុក? តើសិស្សរបស់ខ្ញុំសុខសប្បាយជាទេ?

មិត្តល្អរបស់ខ្ញុំម្នាក់ដែលមានប្លក់ឈ្មោះចម្លែក "umasovsemnet" បានរៀបចំការប្រកួតនៅលើប្លក់របស់នាង។ ការប្រលងនេះពាក់ព័ន្ធនឹងការសរសេរអត្ថបទលើប្រធានបទ "SOS - ប្លុករបស់ខ្ញុំត្រូវបានបាត់បង់" ជាមួយនឹងរង្វាន់ដ៏រឹងមាំ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែរង្វាន់ជាសាច់ប្រាក់ល្អក៏មិនអាចជំរុញខ្ញុំឱ្យសរសេរ Fantasy នេះបានដែរ។ យ៉ាងណាមិញ ពេលខ្លះការស្រមើស្រមៃក្លាយជាការពិត។

ខ្ញុំមិនដឹងថាខ្ញុំនឹងធ្វើអ្វីប្រសិនបើប្លក់របស់ខ្ញុំអំពី kliros និងការសូត្រធម៌ខាងវិញ្ញាណពិតជាបានបាត់ទៅវិញ។ ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំអង្គុយ ហើយសម្រាប់ថ្ងៃទីពីរ ខ្ញុំទាញយកអូឌីយ៉ូរបស់ខ្ញុំទាំងអស់ពីប្លក់ ហើយដាក់វានៅក្នុងថតដាច់ដោយឡែកមួយនៅលើកុំព្យូទ័ររបស់ខ្ញុំ ដូច្នេះខ្ញុំតែងតែមានអ្វីគ្រប់យ៉ាងពីប្លក់របស់ខ្ញុំនៅក្នុងដៃ។ ដូច្នេះ​ខ្ញុំ​អាច​បំពេញ​បំណែក​នៃ​ការ​ថត​សំឡេង​បាន​គ្រប់​ពេល​វេលា ហើយ​ពិត​ជា​មាតិកា​ណា​ដែល​ត្រូវ​ការ​ដើម្បី​រៀន​ច្រៀង​ព្រះវិហារ​តាម​អ៊ីនធឺណិត។

អ្ហា៎ នេះ​ជា…. គំនិតគឺជាសម្ភារៈ។ ខ្ញុំនៅតែមិនយល់ថាហេតុអ្វីបានជាការថតសំឡេងមួយចំនួន (នឹកអ្នក មិនមែនទាំងអស់ទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែមួយចំនួនសម្រាប់ហេតុផលមួយចំនួន) ស្រាប់តែបាត់ពីប្លុករបស់ខ្ញុំ។

ជាការប្រសើរណាស់ ជាទូទៅអ្វីគ្រប់យ៉ាងបានបញ្ចប់យ៉ាងល្អ ហើយខ្ញុំកំពុងបំពេញបន្ថែមបន្តិចម្តងៗនូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបាត់អាថ៌កំបាំងពីប្លក់របស់ខ្ញុំ។

ហើយខ្ញុំក៏ចង់និយាយដូចខាងក្រោម។ អ្នកជាច្រើនសូមអរគុណខ្ញុំសម្រាប់គេហទំព័រដែលបានបង្កើត និងខ្លឹមសារមានប្រយោជន៍ ប៉ុន្តែអ្នកយល់ថាឥឡូវនេះអ្នកដែលបានរៀនអំពីប្លក់របស់ខ្ញុំ មានទំនួលខុសត្រូវដ៏ធំមួយ។ ដើម្បីអ្វី? តើ​អ្វី​ទៅ​ជា​ការ​ទទួល​ខុស​ត្រូវ?

ខ្ញុំនឹងពន្យល់។ រហូត​ដល់​ចំណុច​ជាក់លាក់​មួយ អ្នក​ជា​ក្រុម​ចម្រៀង​ក្នុង​វួដ​របស់​អ្នក ឬ​មិន​មែន​ជា​ក្រុម​ចម្រៀង​របស់​អ្នក​ទេ។ អ្នក​បាន​ច្រៀង ឬ​មិន​បាន​ច្រៀង​បទ​ចម្រៀង​ខាង​វិញ្ញាណ ឬ​ច្រៀង​វា​មិន​ត្រឹមត្រូវ ឬ​ល្អ​ទេ។ អ្នក​មិន​បាន​ស្គាល់​សំនៀង​នៃ​សំឡេង​នោះ​ទេ ដូច្នេះ​ហើយ​អ្នក​បាន​បន្សល់​ទុក​ជា​ច្រើន​ដែល​អ្នក​ចង់​បាន។ ឬប្រហែលជាអ្នកតែងតែច្រៀងបានល្អ។ វាមិនសំខាន់ទេឥឡូវនេះ។ ខាងក្រោមនេះគឺសំខាន់។

បន្ទាប់មក ប្លក់របស់ខ្ញុំបានលេចចេញនៅលើបណ្តាញ ដែលដូចដែលអ្នកជាច្រើនសរសេរ វាមិនមាន analogues នៅលើបណ្តាញទេ។ ហើយឥឡូវនេះអ្នកអាចដោយសេរី គ្រប់ពេលវេលា និងច្រើនតាមតែអ្នកចូលចិត្ត ច្រៀងអ្វីគ្រប់យ៉ាងជាមួយខ្ញុំជាសំឡេង រៀនអ្វីគ្រប់យ៉ាងពីផ្នែក "ច្រៀង" សម្រាប់ Matins, Liturgy, Great Lent (ទាំងអស់នេះក៏បង្ហាញនៅលើគេហទំព័ររបស់ខ្ញុំរួចហើយ)។ និយាយអីញ្ចឹង ខ្ញុំចាប់ផ្តើមរៀបចំបទភ្លេងសម្រាប់ច្រៀង ហើយបានបង្ហោះផ្នែកសំឡេងដំបូងនៅក្នុង Power Antiphon នៃសំឡេងទីមួយ។ អ្នកអាចស្គាល់និងច្រៀង Stepenna ។

អញ្ចឹងខ្ញុំនឹងបន្ត។ ឥឡូវនេះអ្នកគ្រាន់តែត្រូវច្រៀងឱ្យត្រឹមត្រូវហើយដូច្នេះល្អ។ ដោយសារតែមានមេរៀនអូឌីយ៉ូស្តីពីការច្រៀងព្រះវិហារនៅលើប្លក់របស់ខ្ញុំ ហើយពួកគេពិតជាឥតគិតថ្លៃ។ គ្រាន់តែយកនិងប្រើ។ កែលម្អការច្រៀងរបស់អ្នកនៅក្នុងព្រះវិហារ ហើយចាប់ផ្តើមជាមួយខ្លួនអ្នក ឬជាជាងការរៀនសូត្រជាសំឡេង។ ច្រៀង ហ្វឹកហាត់ បង្កើនទេពកោសល្យច្រៀងរបស់អ្នក ព្រោះឥឡូវនេះ ព្រះអម្ចាស់នឹងសួរអ្នក។

គាត់ (ព្រះអម្ចាស់) ដោយមានជំនួយពីប្លុកនេះបានផ្ញើសៀវភៅណែនាំមួយដើម្បីកែលម្អការច្រៀងក្រុមចម្រៀង។ រៀន Octal និង . ដោយសារតែឥឡូវនេះអ្នកមិនមានលេសសម្រាប់ការពិតដែលថាអ្នកមិនស្គាល់សំឡេងហើយច្រៀងនៅលើ kliros ដោយចៃដន្យ។

ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំធ្វើរឿងទាំងអស់នេះ? វាគ្រាន់តែថា អ្នកទាំងអស់គ្នាបានរកឃើញប្លក់របស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែមិនប្រញាប់ដើម្បីរៀន និងបង្កើនកម្រិតនៃការច្រៀងរបស់អ្នកទេ ប្រសិនបើវាពិតជាត្រូវការការកែលម្អ។ ប្រសិនបើអ្នករកឃើញប្លក់ស្រដៀងគ្នាផ្សេងទៀតនៅលើបណ្តាញ សូមស្វែងយល់។ ខ្ញុំមិនចាត់ទុកប្លក់របស់ខ្ញុំជាស្តង់ដារទេ។ ប្រហែល​ជា​មាន​កន្លែង​ណា​ដែល​ល្អ​ជាង​ការ​រៀន​ច្រៀង​នៅ​លើ kliros។

ប៉ុន្តែចាប់ផ្តើមកែលម្អឥឡូវនេះ។ ប៉ុន្តែ​មនុស្ស​ខ្លះ​រក​លេស​មួយ​ពាន់​ថា​ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​គាត់​មិន​ទាន់​បាន​រៀន​សំឡេង​ខទីពីរ… ឬ troparion ។ ហើយជាទូទៅ ពួកគេនៅតែមិនទាន់ចាប់ផ្តើមរៀនសំឡេង ឬច្រៀង។

អ្នក​ណា​ចង់​ក៏​ចាប់​ឱកាស​ណា​ក៏​ដោយ អ្នក​ណា​មិន​ចង់​នឹង​រក​ហេតុផល និង​លេស​មួយ​ពាន់​មក… កុំ​រក​ហេតុផល​មិន​ធ្វើ។ យកឱកាសនេះដែលត្រូវបានផ្តល់ជូននៅទីនេះនៅលើប្លក់របស់ខ្ញុំ ហើយក្លាយជាអ្នកចំរៀងដ៏ល្អបំផុតនៅលើ kliros ។ ដូច្នេះ កាល​បាន​ចូល​ទៅ​ក្នុង​ព្រះវិហារ​ហើយ អ្នក​ណា​ក៏​មិន​ចង់​ចាក​ចេញ​ពី​ទី​នោះ​ដែរ ដោយ​គិត​ថា​ខ្លួន​បាន​ទៅ​ស្ថាន​សួគ៌។

យ៉ាងណាមិញនេះរួមចំណែកដល់វិសាលភាពធំជាងឬតិចជាងនេះ។ ហើយខ្ញុំ ដោយមានជំនួយពីព្រះ នឹងព្យាយាមធ្វើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងតាមអំណាចរបស់ខ្ញុំ និងហួសពីការគ្រប់គ្រងរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីរៀនច្រៀង និងច្រៀងអូឌីយ៉ូ - លំហាត់ដោយប្រើសំឡេងអាចធ្វើឡើងដោយសេរី ដោយមិនភ័យខ្លាចថាពួកគេនឹងបាត់ខ្លួនភ្លាមៗនៅកន្លែងណាមួយ។

ការច្រៀងព្រះវិហារគឺជាសិល្បៈដូចគ្នានឹងការដឹកនាំសំលេងផ្សេងទៀត ឬលេងឧបករណ៍ភ្លេងមួយ។ ដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់វា ដំបូងអ្នកត្រូវមានសវនាការ ហើយទីពីរ អ្នកត្រូវមានទេពកោសល្យ ឬការអប់រំផ្នែកតន្ត្រី ហើយនិយមទាំងពីរ។

ការបង្រៀនច្រៀងព្រះវិហារគឺមិនអាចទៅរួចទេដោយមិនដឹងអក្ខរក្រមតន្ត្រីក៏ដូចជាដោយមិនសិក្សាពីភាពស្មុគ្រស្មាញនៃការថ្វាយបង្គំ។

ការច្រៀងព្រះវិហារមិនមែនគ្រាន់តែជាការសម្តែងនៃការអធិស្ឋានដោយមាន ឬគ្មានភ្លេងនោះទេ។

គោលគំនិតនេះមានន័យថាជាសំណុំនៃចំណេះដឹងដែលសមាជិកនីមួយៗនៃក្រុមចម្រៀងត្រូវតែទទួលបាននៅក្នុងដំណើរការសិក្សា ដើម្បីច្រៀងប្រកបដោយអត្ថន័យ មនោសញ្ចេតនា និងមានសមត្ថភាព។

ការ​រៀន​សម្តែង​នៅ​ប្រាសាទ​មិន​មែន​គ្រាន់​តែ​ជា​ការ​កត់​សម្គាល់​កម្មវិធី និង​បច្ចេកទេស​មួយ​នោះ​ទេ។

នេះក៏ជាចំនេះដឹងនៃភាពស្មុគ្រស្មាញនៃសេវាកម្មដែលកំពុងដំណើរការនៅក្នុងព្រះវិហារ ការសិក្សាភាសាស្លាវ៉ូនិកចាស់ (វាស្ថិតនៅក្នុងវាដែលអត្ថបទភាគច្រើនត្រូវបានសរសេរ) ការស្គាល់ពីការអធិស្ឋាន។

ជាញឹកញយ មនុស្សទាំងនោះដែលមានការអប់រំផ្នែកតន្ត្រីរួចហើយ ឬត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយទេពកោសល្យដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានពីព្រះបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងជួរនៃពួកជំនុំ ហើយពួកគេត្រូវបានផ្តល់សំលេងជាបញ្ហា។

ក្នុងករណីបែបនេះការរៀនអានតន្ត្រីនឹងមិនក្លាយជាឧបសគ្គនៅតាមផ្លូវទេ - បន្ទាប់ពីទាំងអស់ប្រសិនបើអ្វីមួយត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនោះទ្រឹស្តីនឹងអនុវត្តដោយខ្លួនឯង។

ថ្មីៗនេះបញ្ហាខាងវិញ្ញាណសម្រាប់ប្រជាជនរុស្ស៊ីកាន់តែមានភាពពាក់ព័ន្ធដូច្នេះមានមនុស្សជាច្រើនដែលចង់បំពេញសាលាថ្ងៃអាទិត្យ។ យើងទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកភ្លាមៗចំពោះការពិតដែលថាស្ថាប័នបែបនេះមានតម្រូវការចាប់ផ្តើមផ្សេងៗគ្នាសម្រាប់អ្នកដាក់ពាក្យ។

មាន​អ្នក​ដែល​ទទួល​យក​គ្រប់​គ្នា វា​សំខាន់​តែ​ត្រូវ​មាន​ការ​ស្តាប់​និង​អារម្មណ៍​នៃ​ចង្វាក់។ ពួកគេផ្តល់ជូននូវវគ្គសិក្សាខ្លីមួយនៅក្នុង solfeggio និងការលេងជាក់ស្តែងនៃឧបករណ៍មួយ (ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ព្យាណូ) ។ អ្នកផ្សេងទៀតមិនយកមនុស្សដែលគ្មានការអប់រំតន្ត្រីទេ (យ៉ាងហោចណាស់សាលាសមរម្យត្រូវតែបញ្ចប់) ។

ការជ្រើសរើសកន្លែងសិក្សា

ចូរយើងស្វែងយល់ថាតើវគ្គសិក្សាច្រៀងព្រះវិហារណាខ្លះដែលមាននៅក្នុងទីក្រុងមូស្គូ ហើយលក្ខខណ្ឌអ្វីខ្លះដែលពួកគេទទួលយកអ្នកចូលរួមថ្មីទៅក្នុងជួររបស់ពួកគេ។

• បរិវេណ Krutitsy, សាសនាចក្រនៃការរស់ឡើងវិញនៃព្រះបន្ទូល។ ដំណឹងជ្រើសរើសបុគ្គលិក ចាប់ពីអាយុ ១៨ឆ្នាំ ដល់ ៥០ឆ្នាំ។ សិស្សត្រូវបានបែងចែកជាក្រុម៖ អ្នកដែលមានការអប់រំតន្ត្រីនិងអ្នកដែលមិនបានទទួល។ ទីមួយត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលសម្រាប់រយៈពេលមួយឆ្នាំ ក្នុងអំឡុងពេលដែលរចនាសម្ព័ន្ធនៃពិធីបុណ្យបូជា និងការប្រុងប្រយ័ត្នពេញមួយយប់នឹងត្រូវបានសិក្សា។
  សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃអក្ខរកម្មតន្ត្រីត្រូវបានបង្រៀន។ ទទួល​មនុស្ស​បន្ទាប់​ពី​ស្តាប់​ដែល​ធ្វើ​ឡើង​ជា​រៀង​រាល់​ថ្ងៃ​អាទិត្យ។ នៅពេលបញ្ចប់ វិញ្ញាបនបត្រត្រូវបានចេញ។
• ព្រះវិហារនៃឋានានុក្រមទាំងបីនៅ Kulishki, វគ្គសិក្សា Regency ។ សម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងចង់ចូលទីនេះ ត្រូវបំពេញលក្ខខណ្ឌបីយ៉ាង៖ ការអប់រំតន្ត្រី ការប្រសិទ្ធពរពីអ្នកសារភាព និងការអនុវត្តន៍មួយឆ្នាំនៃការចូលរួមក្នុងក្រុមចម្រៀង។
• សាលាព្រះវិហារច្រៀងនៅមជ្ឈមណ្ឌលគ្រិស្តអូស្សូដក់ "និទាឃរដូវផ្តល់ជីវិត" ។ អង្គការនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 2004 ហើយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ការបង្រៀនមនុស្សពេញវ័យគ្រប់កម្រិតជំនាញ។ អ្នកអាចទទួលបានជំនាញចាំបាច់នៅទីនេះដោយឥតគិតថ្លៃ ហើយនៅចុងបញ្ចប់នៃវគ្គសិក្សា វិញ្ញាបនបត្រត្រូវបានចេញ។

ចំណាំ!ភាពពិសេសនៃការច្រៀងព្រះវិហារគឺថាវាអាចមានទាំង polyphonic (polyphonic) និង monophonic (unison) ។ ជម្រើសដំបូងត្រូវធ្វើជាមួយវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់របស់រុស្ស៊ី។
សេវាកម្មទាំងអស់នៅក្នុងវប្បធម៌របស់យើងត្រូវបានប្រារព្ធឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃក្រុមចម្រៀងដែលច្រៀងបីឬបួនផ្នែកក្នុងពេលតែមួយ។

នៅក្នុងសាខាលោកខាងលិចនៃគ្រិស្តអូស្សូដក់ ពោលគឺនៅក្នុងព្រះវិហារ Byzantine និងក្រិក ការច្រៀងជាឯកច្ឆន្ទគឺជារឿងធម្មតាជាង។ វគ្គសិក្សានៃការសម្តែងនៅក្នុងលក្ខណៈ Byzantine នោះគឺនៅក្នុងការរួមគ្នាអាចត្រូវបានគេយកនៅសាលា Byzantine សូត្រ។ មានទីតាំងនៅអគារនៃក្រុមប្រឹក្សាបោះពុម្ពនៃវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់របស់រុស្ស៊ីនៅជាន់ទី 4 ។

ការអប់រំនៅទីនេះមានរយៈពេលពីមួយទៅបីឆ្នាំ អាស្រ័យលើការរៀបចំចាប់ផ្តើមរបស់អ្នកដាក់ពាក្យ។ វាផ្តល់ការអប់រំដោយឥតគិតថ្លៃក្នុងការច្រៀងព្រះវិហារ ក៏ដូចជាការសិក្សាអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃអក្ខរកម្មតន្ត្រី និងរចនាប័ទ្មព្រះវិហារក្រិក។

គួរកត់សម្គាល់ថាគោលការណ៍នៃការច្រៀងតាមលំនាំ Byzantine គឺខុសគ្នាជាមូលដ្ឋានពីភាសារុស្ស៊ី។ ភាពខុសប្លែកគ្នានេះ មិនត្រឹមតែនៅក្នុងភាពឯកកោ និងកង្វះនៃពហុវចនៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននៅក្នុងទំនុកច្រៀងខ្លួនឯង ក៏ដូចជានៅក្នុងតន្ត្រីផងដែរ។ នៅទីក្រុងមូស្គូ នេះគឺជាកន្លែងតែមួយគត់ដែលឈ្មោះត្រូវបានបង្រៀនតាមរបៀបនៃការសូត្រធម៌ក្នុងព្រះវិហារនេះ។

សង្ខេបអំពីកម្មវិធីបណ្តុះបណ្តាល

ការរៀនច្រៀងអធិដ្ឋានដោយខ្លួនឯងគឺពិបាក ជាពិសេសដោយគ្មានការបណ្តុះបណ្តាលតន្ត្រីដែលត្រូវការ។ អ្នកដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាតន្ត្រី ពិតណាស់យល់ឃើញថាវាកាន់តែងាយស្រួល - អ្វីដែលនៅសេសសល់គឺការហ្វឹកហាត់សំឡេងរបស់ពួកគេ "ធ្វើឱ្យខូច" វាសម្រាប់ការច្រៀងសម្រាប់សេវាកម្មដ៏ទេវភាព និងរៀនភាសាដែលការសំដែងនឹងត្រូវសំដែង។

កម្មវិធី នេះ​បើ​យោង​តាម​ការ​បណ្តុះ​បណ្តាល​សង្ខេប​ក្នុង​ការ​ច្រៀង​នៅ​លើ kliros និង​ក្នុង​ក្រុម​ចម្រៀង​គួរ​ធ្វើ៖

សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង អត្ថបទនៃការអធិស្ឋានដ៏សាមញ្ញបំផុតត្រូវបានផ្តល់ជូន ដែលរួមមានឃ្លាជាច្រើនដែលត្រូវបាននិយាយឡើងវិញចំពោះការជម្រុញតន្ត្រីផ្សេងៗ។

មូលដ្ឋាន​នៃ​ការ​បង្រៀន​សិល្បៈ​នេះ​គឺ​ជា​សាលា​នៃ​ការ​ច្រៀង​ព្រះវិហារ​ហៅ​ថា osmosis ។ ចំណុចសំខាន់គឺថារបៀបប្រាំបីសំឡេងដំណាលគ្នាក្នុងការអធិស្ឋាន ដែលនីមួយៗមានផ្នែកផ្ទាល់ខ្លួន។ សំឡេងទូទៅប្រែទៅជាពិសេស ហើយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងមនុស្សទាំងស្រុងជាមួយនឹងហេតុផលខាងទ្រឹស្ដី។

ដើម្បីគ្រប់គ្រង osmosis យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះវាចាំបាច់:

• កំណត់កម្ពស់ឈើ និងសំឡេងរបស់អ្នកឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ មនុស្សភាគច្រើនមានសូប្រាណូទីពីរ (ឈើច្រត់មធ្យម) អាតូសគឺជាចរិតរបស់បុរសច្រើនជាង ស្ត្រីកម្រច្រៀងនៅកម្ពស់នៃសូប្រាណូទីមួយ។
• នៅដំណាក់កាលដំបូង សូមស្តាប់ "អ្នកដឹកនាំ" នៃក្រុមចម្រៀងក្រុមជំនុំ។
• ព្យាយាមរក្សាផ្នែករបស់អ្នកកំឡុងពេលសម្តែងស្នាដៃ ហើយកុំ "ហែល" រវាងសំលេង។
• តែងតែគូសបញ្ជាក់ផ្នែករបស់អ្នកនៅក្នុងពិន្ទុរួម ហើយដឹងច្បាស់។

ចាប់អារម្មណ៍ចង់ដឹង!នៅក្នុងសាលាតន្ត្រីជាច្រើនសម្រាប់កុមារដែលចូលរៀនមិនត្រឹមតែមេរៀនឧបករណ៍បុគ្គលប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានក្រុមចម្រៀងផងដែរ មានកម្មវិធីសម្រាប់សិក្សាទំនុកតម្កើងព្រះវិហារ។ វាគឺជាស្នាដៃទាំងនេះ ដែលជាលំហាត់ប្រាណដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់សំឡេង។

សិស្សដែលមានទេពកោសល្យបំផុតនៃសាលាច្រៀងព្រះវិហារអាចត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលឱ្យច្រៀងនៅលើ kliros ។ Kliros គឺជាភ្នំនៅក្នុងប្រាសាទណាមួយដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធកញ្ចក់ - វាមានទីតាំងនៅខាងស្តាំនិងខាងឆ្វេងនៃអាសនៈ។ នៅផ្នែកខាងស្តាំនៃ kliros មានអ្នកលេងភ្លេងអាជីព ហើយនៅខាងឆ្វេង - អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត។

ដើម្បីសម្តែងនៅសេវាកម្ម អ្នកគួរតែហ្វឹកហាត់ឱ្យបានទៀងទាត់ ហើយមិនត្រឹមតែអាចរក្សាផ្នែករបស់អ្នកនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងសម្តែងវាដោយអារម្មណ៍ គុណភាព និងការបញ្ចេញមតិផងដែរ។

វីដេអូមានប្រយោជន៍

សង្ខេប

សាលាថ្ងៃអាទិត្យអាចជាជំហានដំបូងរបស់អ្នកនៅក្នុងវិទ្យាសាស្រ្តនៃការច្រៀងព្រះវិហារ។ នៅក្នុងនោះ អ្នកអាចទទួលបានចំណេះដឹងដ៏មានតម្លៃក្នុងវិស័យខាងវិញ្ញាណ ក៏ដូចជារៀនច្រើនអំពីតន្ត្រី និងសមាសធាតុរបស់វា។

ស្ថាប័នបែបនេះជួយរៀនភាសាដ៏បរិសុទ្ធបំផុត - Old Slavonic ក៏ដូចជា "លាត" សំលេងរបស់អ្នកតាមរបៀបដែលអ្នកលាតសន្ធឹងសាច់ដុំរបស់អ្នកនៅក្នុងកន្លែងហាត់ប្រាណ។ មានសាលាច្រៀងព្រះវិហារជាច្រើន ទាំងនៅទីក្រុងមូស្គូ និងទីក្រុងផ្សេងទៀតរបស់រុស្ស៊ី។ ជ្រើសរើសមួយដែលអ្នកចូលចិត្ត ហើយទៅទីនោះដើម្បីទទួលបានបទពិសោធន៍ថ្មីៗ។