កំណាព្យគឺជាលទ្ធផលនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត ការនិយាយបែបសិល្បៈ រៀបចំតាមរបៀបជាក់លាក់មួយ ទម្រង់អារម្មណ៍ពិសេសនៃការបញ្ចេញមតិនៃគំនិត។ កំណាព្យមួយត្រូវបានយល់ជាញឹកញាប់ថាជាលំដាប់នៃពាក្យដែលសម្គាល់ដោយវត្តមាននៃចង្វាក់ និងព្យញ្ជនៈ។
ទ្រឹស្តីនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់
ដើម្បីយល់ពីរបៀបតែងកំណាព្យ អ្នកត្រូវដឹងពីច្បាប់បឋម។ លក្ខណៈសំខាន់នៃកំណាព្យគឺវត្តមានរបស់ rhyme ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងជាញឹកញាប់បំផុតនៅលើព្យញ្ជនៈនៅក្នុងការបញ្ចប់នៃពាក្យ។ នៅពេលសរសេរ អ្នកត្រូវតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវការប្រតិបត្តិនៃទំហំកំណាព្យ និងរចនាសម្ព័ន្ធនៃឃ្លា។
ទំហំកំណាព្យ (ចង្វាក់)
នេះគឺជាលំដាប់ជាក់លាក់មួយ ដែលព្យាង្គសង្កត់ធ្ងន់ និងមិនមានភាពតានតឹង ត្រូវបានដាក់នៅជើង។ សម្រាប់អ្នកចេះតែងខនោះច្បាស់ណាស់ថាវាសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការជាប់នឹងចង្វាក់មួយកុំឲ្យវង្វេង។ សារធាតុសំខាន់ៗគឺ iambic, trochee, dactyl, amphibrach និង anapaest ។
ចំណុចសំខាន់មួយគឺវត្តមាននៃការស្រមើស្រមៃ ដូច្នេះអ្នកត្រូវព្យាយាមអរូបីពីការពិតជុំវិញ ឬផ្ទុយទៅវិញ ជ្រមុជខ្លួនអ្នកនៅក្នុងវា ប្រសិនបើអត្ថបទចម្រៀងទាមទារវា។ ដើម្បីយល់ពីរបៀបតែងកំណាព្យ មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែអាចសង្កេត កត់សម្គាល់ និងរំលេចនូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ ភ្លឺ គួរអោយចាប់អារម្មណ៍ និងអាចជ្រើសរើសពាក្យដែលបញ្ចេញមតិបាន។
នៅពេលដែលមូលដ្ឋានរួចរាល់ អ្នកអាចចាប់ផ្តើមបង្កើតកំណាព្យមួយ បំប្លែងការជំរុញខាងវិញ្ញាណទៅជាការងារដែលស៊ីសង្វាក់គ្នា និងឡូជីខល។
ក្រោយពេលខ្លះក្រោយការសរសេរការងារហើយ ចាំមើលវាដូចពីខាងក្រៅ វាយតម្លៃត្រូវ។ នេះគួរតែត្រូវបានធ្វើដោយអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង។ កំណាព្យដែលតែងគួរមានភាពចុះសម្រុងគ្នា មនោសញ្ចេតនា ។
លទ្ធផលគួរតែជាផលិតផលដែលមានគុណភាពខ្ពស់នៃការច្នៃប្រឌិតបែបកំណាព្យ ដែលបង្កើតឡើងដោយជំនួយពីការយល់ឃើញពីអារម្មណ៍ និងការយល់ដឹងតាមឡូជីខល និងផ្អែកលើចំណេះដឹងវិទ្យាសាស្ត្រអំពីបច្ចេកទេសនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់។
ពេលណាត្រូវចាប់ផ្តើមរៀន rhyme
មិនមែនគ្រប់គ្នាសុទ្ធតែអាចរៀនសរសេរកំណាព្យបានទេ។ អ្នកអាចឮជាញឹកញាប់ថាកវីកើតមក ហើយគ្មានការបណ្តុះបណ្តាលណាអាចជួយបានឡើយ។ វាត្រូវបានគេដឹងថាមានលក្ខណៈពិសេសពីកំណើតនៃការយល់ឃើញដែលរួមចំណែកដល់ការសម្រេចបាននូវភាពជោគជ័យនៅក្នុងសកម្មភាពកំណាព្យ។ ប៉ុន្តែទន្ទឹមនឹងនេះគេជឿថាមនុស្សជាច្រើនមានទេពកោសល្យបែបនេះ។ ភ័ស្តុតាងសំខាន់គឺថា កុមារ និងមនុស្សវ័យជំទង់ភាគច្រើន ខិតទៅរកការសរសេរកំណាព្យ។ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងអាយុ ការទាក់ទាញនេះចុះខ្សោយ ឬបាត់ទៅវិញទាំងអស់គ្នា។ ក្នុងករណីណាក៏ដោយ ការរៀនតែងបទភ្លេង គួរតែចាប់ផ្តើមតាំងពីក្មេង
អ្នកស្គាល់គ្នាដំបូងនៃកុមារដែលមានកំណាព្យកើតឡើងនៅវ័យក្មេង។ តាំងពីកំណើតទារកបានឮស្នាដៃកំណាព្យដំបូង។ តាមក្បួនមួយនេះគឺជាសិល្បៈប្រជាប្រិយ: lullabies, pestles, rhymes បណ្តុះកូន។ ក្មេងមិនទាន់អាចយល់អត្ថន័យបាននៅឡើយទេ ប៉ុន្តែគេបានស្គាល់ពីភាពស្រស់ស្អាតនៃសំដីកំណើត ភាពស្រទន់របស់វា រៀនយល់ពីចង្វាក់ និងម៉ែត្រ។ បន្ទាប់មកមានអ្នកស្គាល់គ្នាជាមួយ rhymes បណ្តុះកូនឧទាហរណ៍ Agnia Barto និង Samuil Marshak ។ សម្រាប់ការជួបគ្នាជាមួយកំណាព្យដំបូងគេត្រូវជ្រើសរើសតែស្នាដៃល្អដែលមានគុណភាពខ្ពស់។
លក្ខណៈពិសេសនៃការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យរបស់កុមារ
កវីវ័យក្មេងមានជីវិត កាន់តែរស់រវើក អាចយល់បាននូវពាក្យកំណាព្យ។ នេះគឺដោយសារតែភាពឯកឯងរបស់ពួកគេ សមត្ថភាពក្នុងការមើលឃើញពិភពលោកជុំវិញពួកគេនៅក្នុងពណ៌ផ្សេងៗ និងកត់សម្គាល់នូវអ្វីដែលមនុស្សពេញវ័យមិនបានយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងរយៈពេលយូរ។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ដោយកំណាព្យដែលតែងដោយកុមារ។
ប្រសិនបើមានតែយើងអាចធ្វើបាន
យល់ពីភាសារបស់សត្វ
អ្នកប្រហែលជាលឺ
អ្វីដែលសត្វចាបស្រែក
តើកង្កែបនៅក្នុងវាលភក់មានអ្វីខ្លះ
ចង់បញ្ចេញសម្លេងខ្លាំងៗ
ហេតុអ្វីបានជានៅពេលអ្នកដេកលក់
សត្វកណ្តុរនៅក្រោមកំរាលឥដ្ឋ
ថាទន្សាយច្រៀងនៅក្នុងស្លឹកឈើ,
ហើយហេតុអ្វីបានជាចុចក្រដាសប្រាក់
ហេតុអ្វីបានជាសត្វទីទុយគេងមិនលក់
អ្វីដែលឆ្មាពណ៌ប្រផេះ purrs
ហើយហេតុអ្វីបានជានៅក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់នៃព្រៃ
ក្ងោកយំយ៉ាងខ្លាំង។
កុមារទាំងអស់តែងកំណាព្យ ខណៈពេលដែលទទួលបាននូវសេចក្តីរីករាយដ៏អស្ចារ្យពីចង្វាក់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ពីសេចក្តីរីករាយនៃការបង្កើតស្នាដៃរបស់ពួកគេ។ កំណាព្យដែលសរសេរដោយកុមារត្រូវបានសម្គាល់ដោយន័យធៀប ភាពចម្រុះពណ៌។ Korney Chukovsky បាននិយាយថា "នៅដើមជីវិត យើងទាំងអស់គ្នាជាកវី ហើយមានតែពេលនោះទេ យើងចាប់ផ្តើមនិយាយពាក្យសំដីបន្តិចម្តងៗ"។
ល្បែងនិងលំហាត់សម្រាប់កុមារ
ដើម្បីជួយកូនរបស់អ្នករៀនសរសេរកំណាព្យ លំហាត់ជាច្រើនត្រូវបានណែនាំ។ ឧទាហរណ៍ ល្បែងផ្គុំរូប។ ម៉ាក់កំពុងអាន rhyme ដែលធ្លាប់ស្គាល់ ឈប់នៅចុងបន្ទាត់ ផ្តល់ឱ្យទារកនូវឱកាសដើម្បីបញ្ចប់វាដោយខ្លួនឯង បញ្ចេញពាក្យដែលធ្លាប់ស្គាល់។ ជាមួយនឹងអាយុ នៅពេលដែលវាក្យសព្ទរបស់ទារកកាន់តែទូលំទូលាយ ល្បែងនៃចង្វាក់កើតឡើងតាមរបៀបស្រដៀងគ្នា ជាមួយនឹងភាពខុសគ្នាតែមួយគត់ដែលស្នាដៃដែលមិនធ្លាប់ស្គាល់ត្រូវបានជ្រើសរើស។ វាសំខាន់ណាស់ដែលពាក្យអាចយល់បានចំពោះកុមារហើយព្យញ្ជនៈគឺសាមញ្ញងាយស្រួលទាយ។ Riddles ក្នុងទម្រង់កំណាព្យ ដែលចម្លើយត្រូវបាន rhymed គឺសមរម្យគួរឱ្យកត់សម្គាល់សម្រាប់គោលបំណងដូចគ្នា។ សកម្មភាពបែបនេះនឹងជំរុញឱ្យកវីវ័យក្មេងមានគំនិតច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួន។
ជាឧទាហរណ៍នៅទីនេះ គឺជាកំណាព្យដែលតែងដោយកុមារ។
ស្គរ
ខ្ញុំនឹងទៅតាមផ្លូវជាមួយគាត់
ខ្ញុំនឹងបន្លឺសំឡេងរោទិ៍លើគាត់
ខ្ញុំនឹងព្យាយាមដើរលើវា។
គ្រប់ពេលវេលា៖ យប់ ថ្ងៃ ។
ចាន
កុំបោះចានទៅម៉ាក់
ហើយលាងវាដោយដៃរបស់អ្នក។
ដៃនឹងស្អាត
ពណ៌សក្រអូប។
ប៊ូរីម
ដើម្បីទទួលបានបទពិសោធបន្ថែមទៀត និងអនុវត្តការសរសេរកំណាព្យ មានល្បែងអក្សរសាស្ត្រ គឺកប់។ ខ្លឹមសាររបស់វាគឺថា វាចាំបាច់ក្នុងការតែងខគម្ពីរនៅលើ rhymes ដែលបានផ្តល់ឱ្យ។ ពួកគេព្យាយាមជ្រើសរើសពាក្យដែលពិបាកផ្សំ ជួនកាលថែមទាំងនឹកស្មានមិនដល់។ ក្នុងករណីដ៏កម្រ វាអាចអនុញ្ញាតឱ្យផ្អៀងប្តូរពួកវាបាន។ ជួនកាលកិច្ចការមានភាពស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀតដោយការចងភ្ជាប់ទៅនឹងប្រធានបទជាក់លាក់មួយ។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ការងារគឺស្រាល, កំប្លែង។ ហ្គេមនេះគឺសមរម្យសម្រាប់មនុស្សគ្រប់វ័យ។
ការអភិវឌ្ឍទេពកោសល្យកំណាព្យចំពោះកុមារ
ចំណាប់អារម្មណ៍ដំបូងដែលភ្លឺបំផុត (ការស្គាល់ធម្មជាតិ បច្ចេកវិទ្យា វត្ថុសិល្បៈ) អារម្មណ៏ញ្ញាណថ្មី គឺជាលក្ខណៈបុគ្គលសម្រាប់មនុស្សម្នាក់ៗ។ ហើយពួកគេភាគច្រើនមានឥទ្ធិពលលើការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្សតែមួយគត់ ផ្នត់គំនិតតែមួយគត់ ព្រលឹង។ កុមារតែងកំណាព្យមិនត្រឹមតែសម្រាប់ខ្លួនពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ សម្រាប់ការសប្បាយរបស់ពួកគេផ្ទាល់។ ពួកគេចូលចិត្តលះបង់ពួកគេទៅមនុស្សជាទីស្រឡាញ់។
ជាឧទាហរណ៍ យើងផ្តល់កំណាព្យដែលតែងអំពីនិទាឃរដូវ។
វានៅតែត្រជាក់នៅខាងក្រៅ
ហើយទឹកកកមានពន្លឺចែងចាំងនៅលើទីលាន
ហើយនៅក្បែរនោះនៅលើថាសគ្របដណ្តប់ដោយព្រិល។
តារានិករ mimosa fluffy ។
នាងរីកក្នុងគោលបំណងនៅថ្ងៃនេះ
ដើម្បីព្យួរសក់របស់អ្នក។
ពន្លឺដ៏រីករាយភ្លឺក្នុងភ្នែក,
ខ្យល់ត្រជាក់ដើម្បីដកដង្ហើមដោយសេរី។
ហើយទុកឱ្យសំរាមស្ងប់ស្ងាត់។
ទុកឱ្យវាត្រជាក់នៅខាងក្រៅ
ស្វាគមន៍និទាឃរដូវ និងទិវាសិទ្ធនារី។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ បើអ្នករិះគន់វាយតម្លៃកំណាព្យចុងក្រោយ គេនឹងនិយាយថា ពេលសរសេរកំណាព្យ ត្រូវតែជៀសវាងពាក្យប្រលោមលោក។ កំណាព្យត្រូវបានគេវាយតម្លៃមិនត្រឹមតែសម្រាប់ការជ្រើសរើសដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃព្យញ្ជនៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងសម្រាប់ការរចនាដើម ភាពថ្មីថ្មោង និងភ្លាមៗផងដែរ។
មាន rhymes ដែលមិនចង់បានមួយចំនួន, ទាំងនេះរួមមាន:
ចំរៀងអត្ថាធិប្បាយ៖ ស្នេហា - ឈាម, សាយសត្វ - mimosa;
វចនានុក្រម៖ ទៅ - រក, ត្រូវ - ភ្លេច;
ព្យញ្ជនៈប្រហាក់ប្រហែលដែលមានស្រៈ ឬព្យញ្ជនៈខុសគ្នាដែលនាំឲ្យមានសំឡេងមិនត្រឹមត្រូវ : អួត - ថយក្រោយ ។
ពេលសរសេរកំណាព្យត្រូវចាំថា ក្នុងការងារនីមួយៗត្រូវតែជាបទដើម។ ប្រសិនបើភ្លាមៗនោះអ្នកមិនអាចរកឃើញពាក្យព្យញ្ជនៈទេ អ្នកគួរតែនិយាយឡើងវិញនូវប្រយោគ ផ្លាស់ប្តូរបន្ទាត់នៅកន្លែង។ ចំពោះទំហំ និងរចនាសម្ព័ន្ធនៃកំណាព្យ នៅទីនេះ អ្នកនិពន្ធមានសិទ្ធិជ្រើសរើសអ្វីដែលត្រូវនឹងបំណងប្រាថ្នារបស់គាត់ អារម្មណ៍។
អ្នកជំនួយ
សម្រាប់អ្នកដែលមិនចេះតែងខគម្ពីរ ប៉ុន្តែចង់រៀនពិតប្រាកដ មានកម្មវិធី និងគេហទំព័រជំនួយច្រើនណាស់។ ដោយប្រើពួកវា អ្នកអាចយកពាក្យព្យញ្ជនៈ ស្វែងរកគុណវិបត្តិ និងកំហុសក្នុងការងាររបស់អ្នក។ ពេលយើងតែងកំណាព្យខ្លួនឯង យើងធ្វើឲ្យពិភពខាងក្នុងរបស់យើងរីកចម្រើន។ នៅដើមដំបូងនៃការច្នៃប្រឌិតបែបកំណាព្យ អ្នកអាចងាកទៅរកជំនួយពីធនធាន និងកម្មវិធីបែបនេះ ប៉ុន្តែនៅពេលអនាគត អ្នកមិនគួរបំពានវាទេ។ យ៉ាងណាមិញ អ្នកនិពន្ធម្នាក់ៗគួរមានស្ទីលប្លែកៗរៀងៗខ្លួន ហើយមិនត្រូវប្រើចន្លោះគំរូទេ។
ដូច្នេះតើអ្នកសរសេរកំណាព្យដោយរបៀបណា? វាពិបាកណាស់ក្នុងការពន្យល់រឿងនេះដល់មនុស្សម្នាក់ដែលមិនធ្លាប់ធ្វើរឿងបែបនេះ។ ដូច្នេះដំបូន្មានដ៏ល្អបំផុតដែលយើងអាចផ្តល់ឱ្យគឺគ្រាន់តែចាប់យកប៊ិចនិងក្រដាសមួយហើយព្យាយាមបង្កើតកំណាព្យដំបូងរបស់អ្នក!
អក្សរសាស្រ្តតែងតែបម្រើជាមធ្យោបាយផ្ទេរបទពិសោធន៍ និងចំណេះដឹង។ លើសពីនេះទៀតដោយមានជំនួយពីភាសាអក្សរសាស្ត្រអ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់ពួកគេដែលជាគំរូដ៏ល្អនៃដំណើរការនៃ sublimation ដែលមិនអាចខ្វះបាននៅក្នុងជីវិតរបស់មនុស្សគ្រប់រូប។ ម្យ៉ាងទៀត ដោយមានជំនួយពីការសរសេរកំណាព្យ វាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់យើងក្នុងការរស់រានមានជីវិតពីព្រឹត្តិការណ៍នេះ ឬព្រឹត្តិការណ៍នោះ។ ថ្ងៃនេះយើងនឹងនិយាយអំពីរបៀបសរសេរកំណាព្យ។
យើងសរសេរកំណាព្យ
និយាយអំពីធម្មជាតិនៃខគម្ពីរគួរកត់សំគាល់ថាទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិនេះគឺជាការនិយាយបែបសិល្បៈដែលត្រូវបានរៀបចំជាផ្នែកចង្វាក់ដាច់ដោយឡែក។ នេះជាអ្វីដែលបែងចែកខគម្ពីរភាគច្រើនពីប្រភេទការនិយាយផ្សេងទៀតទាំងអស់។ រវាងខ្លួនគេ កំណាព្យមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងបន្ទុកអត្ថន័យ ទំហំ និងចង្វាក់នៃការផ្ទៀងផ្ទាត់។
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីសរសេរកំណាព្យស្នេហា? ដំបូងអ្នកត្រូវសម្រេចចិត្តលើប្រភេទនៃខ។ មានជម្រើសជាច្រើនសម្រាប់របៀបប្រមូលផ្តុំគំនិតរបស់អ្នករួមគ្នា ហើយបង្ហាញវាក្នុងទម្រង់កំណាព្យ។ កុំភ្លេចខគម្ពីរនោះជាដំបូងនៃការទាំងអស់ rhyme ។ ហើយ rhyme កាន់តែគ្រប់គ្រាន់ នោះខគម្ពីរត្រូវបានសរសេរកាន់តែប្រសើរ។ កវីជាច្រើនណែនាំឱ្យផ្តោតលើអត្ថន័យនៃកំណាព្យ ព្រោះវាត្រូវការការអនុវត្តច្រើន និងវាក្យសព្ទល្អដើម្បីស្វែងរក rhyme semantic ពិតប្រាកដសម្រាប់ពាក្យជាក់លាក់មួយ។ កុំភ្លេចផងដែរថា មនុស្សដែលអ្នកឧទ្ទិសកំណាព្យ គឺជាអ្នករស់នៅក្នុងពិភពពិត ដែលរស់នៅដូចអ្នកដ៏ទៃ។ ព្យាយាមគិតពីអ្វីដែលអ្នកចូលចិត្តអំពីមនុស្សនោះ ហើយឆ្លុះបញ្ចាំងពីរឿងនោះក្នុងខគម្ពីររបស់អ្នក។ ឧទាហរណ៍:
តើពេលវេលាដ៏ផ្អែមល្ហែម ស្ថិតស្ថេរជារៀងរហូត
នៅពេលអ្នកថើបខ្ញុំ
ផ្កាយរះក្បាលវានឹងរះមកលើក្បាលអ្នក
នាំខ្ញុំទៅជ្រលងភ្នំឋានសួគ៌។
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីសរសេរកំណាព្យដ៏ស្រស់ស្អាត? សំណួរនេះធ្វើទារុណកម្មអ្នកដែលខិតខំបង្កើតស្នាដៃពិតប្រាកដ។ សូមចងចាំថាភាពស្រស់ស្អាតនៃខគម្ពីរមួយស្ថិតនៅក្នុងភាពខ្លីរបស់វា។ បន្ទាប់ពីអានវាខ្លាំងៗ អ្នកគួរមានអារម្មណ៍ថាពាក្យមួយឃ្លាហូរចូលទៅក្នុងពាក្យមួយទៀត ដូចជាទឹកហូរនិទាឃរដូវ។ epithet "ស្អាត" សម្រាប់គោលគំនិតនៃខគឺជាការរចនាយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ខគម្ពីរដ៏ស្រស់ស្អាតមួយអាចនិយាយអំពីសង្រ្គាម ឬប្រហែលជាអំពីសត្វស្លាបហើរទៅកាន់អាកាសធាតុក្តៅ។ ដូច្នេះដើម្បីបង្កើតកំណាព្យដ៏រឹងមាំមួយ អ្នកត្រូវគិតអំពីគំនិតមួយដែលនឹងដំណើរការដូចខ្សែក្រហមឆ្លងកាត់ការងារទាំងមូល។ ព្យាយាមជ្រើសរើសប្រធានបទជាមុនសិន។ នៅតែស្រលាញ់គ្នាដដែល? សញ្ជឹងគិតលើគំនិតជាក់លាក់មួយនៅក្នុងឃ្លានីមួយៗ។ សូមគិតផងដែរអំពីអ្វីដែលអ្នកចង់និយាយជាមួយនឹងកំណាព្យនេះ។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកចង់បង្ហាញពីបំណងប្រាថ្នាចង់នៅជាមួយមនុស្សដែលអ្នកឧទ្ទិសកំណាព្យ។ នេះអាចត្រូវបានធ្វើដូចនេះ:
ថ្ងៃកន្លងទៅមានការខកចិត្ត។
យ៉ាងណាមិញ អ្នកមិននៅជាមួយខ្ញុំទេ។
អមដំណើរខ្ញុំនៅក្នុងការនិរទេសនេះ។
ខ្ញុំទទេដោយគ្មានអ្នក។
តាមរបៀបនេះ ការគិតណាមួយ សូម្បីតែស្មុគស្មាញបំផុតក៏អាចបង្ហាញបានដែរ។ សូមព្យាយាមផងដែរដើម្បីបំបែកកំណាព្យនាពេលអនាគតទៅជាផ្នែកជាច្រើនដើម្បីឱ្យពួកគេនីមួយៗមានទម្ងន់ជាក់លាក់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា។ ហើយជាការពិតណាស់ សូមអត់ធ្មត់ ព្រោះខគម្ពីរណាដែលល្អពិតៗ ទាមទារការតម្រៀបតាមបណ្តុំនៃ rhymes និង stanzas ទាំងមូល។ កុំឈប់នៅទីនោះ ហើយបន្តកែលម្អ។ នេះជារបៀបសរសេរកំណាព្យដ៏ស្រស់ស្អាត។
កំណាព្យសម្រាប់អ្នកជាទីស្រឡាញ់
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីសរសេរកំណាព្យដែលអ្នកចូលចិត្ត? កំណាព្យឧទ្ទិសដល់វត្ថុជាទីគោរព ត្រូវតែសរសេរដោយអស់ពីចិត្ត ដោយមិនលាក់បាំងអ្វីទាំងអស់។ ច្បាប់ទាំងអស់ខាងលើនឹងជួយអ្នកសរសេរខគម្ពីរដ៏ល្អ។ ជាការប្រសើរណាស់, សម្រាប់ការបំផុសគំនិត, អានកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធនៃអត្ថបទនេះ។ ប្រាកដណាស់អ្នកអាចធ្វើបានល្អជាងនេះ៖
ទុក្ខសម្រាប់យើងគឺជាទីស្រឡាញ់សម្រាប់ខ្ញុំ,
ប៉ុន្តែខ្ញុំរស់នៅតែម្នាក់ឯង។
ភាពរីករាយនិងសុភមង្គលគឺសមហេតុសមផល។
ខ្ញុំគ្មានហេតុផលដើម្បីសរសេរអំពីពួកគេទេ។
នៅក្នុងក្រសែភ្នែករបស់ប្រជាជន
ខ្ញុំកំពុងស្វែងរករូបភាពរបស់អ្នក, ជាទីស្រឡាញ់។
ទោះបីជាខ្ញុំខ្លួនឯងយល់
យើងមិនមានវាសនាដើម្បីជួបអ្នកទេ។
ប្រហែលជានៅពេលអនាគត ...
អ្នកណាដឹង...
យ៉ាងណាមិញ អនាគតគ្រាន់តែជាទេវកថាទទេ។
ពាក្យល្អ ៗ មិនចាំបាច់ទេ។
ខ្ញុំនឹងនិយាយខ្លីដូចរាល់ដង។
ទទួលយកពាក្យរបស់ខ្ញុំជារង្វាន់។
អ្នកគ្រាន់តែជាអព្ភូតហេតុមួយអ្នកគឺជាព្រលឹងរបស់ខ្ញុំ។
ប្រឆាំងនឹងជោគវាសនា យើងបានទៅជាមួយគ្នា។
ប៉ុន្តែឥឡូវនេះភាពទាក់ទាញនោះបានបាត់ទៅហើយ។
មិនមានកន្លែងសម្រាប់ព្យាបាទ ការសងសឹក។
គ្រាន់តែអរគុណអ្នកស្រី។
អត្ថបទនេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់អ្នកដែលសរសេរកំណាព្យ។ មនុស្សជាច្រើនជឿថាពួកគេចេះសរសេរកំណាព្យ។ តើកំណាព្យជាអ្វី?
សំណួរនេះគួរសួរទៅកវីដែលមានក្ដីប្រាថ្នាទាំងអស់។ កំណាព្យមួយត្រូវបានយល់ថាជាសុន្ទរកថាដែលស្របគ្នាជាមួយនឹងសណ្តាប់ធ្នាប់ដែលចុះសម្រុងគ្នា និងព្យញ្ជនៈ ដូចជាការគិតដែលបង្ហាញក្នុងទម្រង់ឆើតឆាយ ពណ៌ដោយអារម្មណ៍ ... វាប្រែថាកំណាព្យគឺជាទម្រង់ពិសេសនៃការបញ្ចេញគំនិត។ ការតំណាងខ្លឹមសារនៃកំណាព្យបែបនេះគឺមិនត្រឹមត្រូវ វាជួយសម្រួលដល់អត្ថន័យនៃកំណាព្យ។
មនុស្សមិនយល់ថាកំណាព្យជាសិល្បៈទេ ហើយនេះជាបញ្ហាធំសម្រាប់អ្នករាល់គ្នាដែលងាកមករកវា។
គ្មាននរណាម្នាក់នឹងប្រកែកជាមួយនឹងការពិតដែលថាការយល់ឃើញនៃ "តន្ត្រីធ្ងន់ធ្ងរ" តម្រូវឱ្យមានជំនាញនៃ "ភាសា" នៃតន្ត្រីដែលជាការរៀបចំជាក់លាក់មួយ។ មាន "កំណាព្យពន្លឺ" និង "តន្ត្រីពន្លឺ" ។ ទាំងពីរត្រូវបានគេដឹងថាដោយគ្មានការប្រឹងប្រែងច្រើន។ ការធ្វើជាម្ចាស់នៃ "កំណាព្យដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ" និង "តន្ត្រីដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ" (កំណាព្យនិងតន្ត្រីនៃស៊េរីបុរាណ) គឺជាការងារដ៏លំបាកបំផុតដែលគួរតែក្លាយជាតម្រូវការខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស។
មានមតិចម្រូងចម្រាសអំពីការយល់ឃើញនៃកំណាព្យ។ វាត្រូវបានគេជឿថាដើម្បីយល់ពីកំណាព្យវាគឺគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរៀនអានដូច្នេះដើម្បីសរសេរកំណាព្យវាគឺគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីជ្រើសរើស rhyme ត្រឹមត្រូវ។
ទីផ្សារសៀវភៅសព្វថ្ងៃនេះគឺពោរពេញទៅដោយអក្សរសិល្ប៍ក្លែងក្លាយ។ តើមាន graphomaniacs វ័យក្មេងប៉ុន្មាននាក់ ដែលបង្ហាញពីភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ យ៉ាងស្វាហាប់ ដោយមិនច្បាស់លាស់។ សំរាមពាសពេញទីផ្សា សារព័ត៌មាន។ តើកុមារអាចសរសេរអក្សរសិល្ប៍ក្រាហ្វិចបានអ្វីខ្លះ?
វចនានុក្រមនៃពាក្យបរទេសផ្តល់នូវការបកស្រាយដូចខាងក្រោមនៃការច្នៃប្រឌិតមូលដ្ឋាន:
"Graphomania គឺជា "ការញៀននឹងការសរសេរ ការនិយាយ ពាក្យទទេ ការសរសេរដែលគ្មានប្រយោជន៍។"
សព្វថ្ងៃនេះ អ្នកដែលអាចសូត្រពីរបីឃ្លាហៅខ្លួនឯងថាកវី។ កវីពិតម្នាក់មានទេពកោសល្យ ប៉ុន្តែគាត់តែងតែរងទុក្ខដោយការសង្ស័យ៖ តើគាត់មានសិទ្ធិត្រូវបានគេហៅថាជាកវីទេ? ផ្ទុយទៅវិញ ភាពរហ័សរហួន មានទំនុកចិត្តទាំងនៅក្នុងខ្លួន និងក្នុងការងាររបស់ខ្លួន។ តើសង្គមត្រូវការកវីមធ្យមទេ? ត្រូវតែរៀនសរសេរកំណាព្យ ដោយឈរលើមូលដ្ឋាននៃកំណាព្យពិត។
ក្នុងវ័យកុមារភាព មនុស្សជាច្រើនតែងកំណាព្យ ដើម្បីបង្ហាញពីបទពិសោធន៍ និងអារម្មណ៍របស់ពួកគេ។ ពួកគេសរសេរកំណាព្យលើប្រធានបទនៃព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងប្រទេស និងពិភពលោក។ តើវាល្អឬអត់? តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ គ្មានគ្រោះថ្នាក់ណាមួយកើតឡើងពីការប៉ុនប៉ងនេះទេ។ កវីដែលទើបចាប់ផ្តើមត្រូវការបទពិសោធន៍ខ្លះដើម្បីអភិវឌ្ឍស្ទីលសរសេរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។
ការសរសេរកំណាព្យគឺជាការលំបាកព្រោះអ្នកត្រូវដឹងលម្អិតជាច្រើននិង nuances ។ មានច្បាប់ជាមូលដ្ឋាននៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ ឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់ ដោយគ្មានការដែលវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការសរសេរកំណាព្យមួយ។
អាថ៌កំបាំងទាំង ៦ នៃការសរសេរកំណាព្យ៖
មុននឹងសរសេរកំណាព្យ ត្រូវសិក្សាការងាររបស់កវីល្បីៗ។ សម្រេចចិត្តថាតើប្រភេទប្រភេទណាដែលនៅជិតអ្នក? កំណាព្យ ទំនុកច្រៀង បាឡាដ ឃ្លា (ជាប្រភេទនៃកំណាព្យ ដែលឃ្លានីមួយៗជាការគិតទាំងស្រុង) ត្រូវបានជ្រើសរើសដោយមនុស្សដែលមានភាពរសើបស្រាល។ កំណាព្យសាធារណៈត្រូវបានលើកឡើងដោយអ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍ក្នុងជីវិតសង្គម។ ប្រភេទដែលពេញនិយមនៅក្នុងបរិយាកាសរបស់អ្នកអានគឺ បែបកំប្លែង កំប្លែង និងកំណាព្យបែបកំប្លែង។ ដំបូងឡើយ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់អ្នក ការធ្វើត្រាប់តាមកវីដែលទទួលស្គាល់អាចមានអារម្មណ៍។
សិក្សាពីប្រភេទនៃស្នាដៃកំណាព្យ៖ ខគម្ពីរពណ៌ស (កំណាព្យមិនរមូរជាមួយម៉ែត្រ និងចង្វាក់ដែលបានរក្សាទុក); សូរសព្ទ (ទម្រង់នៃកំណាព្យមួយដែលអក្សរទីមួយនៃបន្ទាត់នីមួយៗពេលអានតំណាងឲ្យពាក្យដែលមានន័យ ឃ្លា៖ ឈ្មោះ នាមត្រកូល គោលគំនិត...); ខគម្ពីរចម្រុះ (ការងារដែលមានចំនួនជើងផ្សេងគ្នា (ក្រុមចង្វាក់) នៅក្នុង stanzas); កំណាព្យក្នុងប្រយោគ (ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ ដែលមានលក្ខណៈខគម្ពីរដូចជា ភាគតូច ការបង្កើនអារម្មណ៍ ប៉ុន្តែមិនមាន rhyme និងចង្វាក់); ខ្យល់អាកាសដោយសេរី (ទម្រង់កំណាព្យរវាងខ និងសុភាសិត ដែលមិនមាន rhyme, ម៉ែត្រ, សមាសភាពចង្វាក់) ។ សាកល្បងខ្លួនឯងតាមប្រភេទផ្សេងៗ! ស្វែងរកប្រភេទ និងរចនាប័ទ្មរបស់អ្នក។
សង្កេតមើលចង្វាក់ម៉ែត្រ ចង្វាក់ក្នុងកំណាព្យ! ទំហំផ្តល់សម្លេង និងអារម្មណ៍ដល់កំណាព្យ។ វាត្រូវបានកំណត់ដោយការឆ្លាស់គ្នានៃព្យាង្គតានតឹង និងមិនមានភាពតានតឹងនៅក្នុងបន្ទាត់នៃកំណាព្យមួយ។ អានការងារដែលអ្នកចូលចិត្តហើយវិភាគវាសម្រាប់វិមាត្រ។ កំណាព្យមានទំហំពីរព្យាង្គ និងបីព្យាង្គ។ នៅក្នុងម៉ែត្រពីរព្យាង្គ (iambic (ភាពតានតឹងធ្លាក់លើព្យាង្គទីពីរ) និង trochee (ភាពតានតឹងធ្លាក់លើព្យាង្គទីមួយ)) ព្យាង្គមួយត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ ហើយព្យាង្គមួយមិនមានភាពតានតឹង។ នៅក្នុងទំហំបីព្យាង្គ (dactyl (ភាពតានតឹងធ្លាក់លើព្យាង្គទី 1) amphibrach (ភាពតានតឹងធ្លាក់លើព្យាង្គទីពីរ) anapaest (ភាពតានតឹងធ្លាក់លើព្យាង្គទី 3) ព្យាង្គមួយសង្កត់ធ្ងន់ និងពីរព្យាង្គមិនតានតឹង។ ចំណេះដឹងអំពីម៉ែត្រកំណាព្យជួយមើល។ ហើយបង្កើតគំនូរកំណាព្យ រកមើល "គ្រោង" នៃកំណាព្យ។
ចង្វាក់គឺជាការឆ្លាស់គ្នាជារង្វិលនៃព្យាង្គដែលតានតឹងនិងមិនមានការតានតឹង។ វាមានអារម្មណ៍នៅពេលអានកំណាព្យ។ រៀនយល់ពីចង្វាក់។ ការធ្វើជាម្ចាស់នៃចង្វាក់នឹងជួយជៀសវាងភាពឆ្គាំឆ្គងនៃខគម្ពីរ។ Rhyme គឺជាព្យញ្ជនៈបញ្ចប់នៃពាក្យនៅលើបន្ទាត់។ ប្រភេទសំខាន់ៗនៃ rhymes រួមមាន: បុរស (ភាពតានតឹងលើព្យាង្គចុងក្រោយ); ស្ត្រី (ភាពតានតឹងលើព្យាង្គចុងក្រោយ); dactylic (ភាពតានតឹងលើព្យាង្គទីបីពីចុងបញ្ចប់នៃកំណាព្យ); hyperdactylic (ភាពតានតឹងនៅលើព្យាង្គទីបួនឬបន្ថែមទៀត) ។ បទចម្រៀងដើម និងការបញ្ចូលសរីរាង្គរបស់ពួកគេទៅក្នុងអត្ថបទនៃកំណាព្យ បង្ហាញពីរូបភាពដែលកវីនិពន្ធ។
រៀនឧបករណ៍កំណាព្យដូចជាការនិយាយស្តី; អាណាផូរ៉ា; ពាក្យប្រៀបធៀប; ប្រឆាំង (ប្រឆាំង); អ៊ីពែបូឡា; epithet; អក្សរកាត់; ឧទាន; ហួសចិត្ត; ចំណាត់ថ្នាក់ (ទទួលបាន); បញ្ច្រាស; pun; បណ្តឹងឧទ្ធរណ៍; បុគ្គលិកលក្ខណៈ; បដិសេធ; បណ្តឹងឧទ្ធរណ៍វោហាសាស្ត្រ; អេផូរ៉ា។ ចំណេះដឹងអំពីបច្ចេកទេសនឹងជួយអ្នកស្វែងរកពួកវានៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតអនុវត្តវានៅក្នុងការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
អាននិងរៀនដោយបេះដូងនូវកំណាព្យរបស់កវីដែលអ្នកចូលចិត្ត! ជំនួសរវាងការអានសៀវភៅបុរាណ និងកំណាព្យសម័យទំនើប។ ការរុករករចនាប័ទ្មផ្សេងៗនឹងបង្កើនភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក បង្អត់វាពីឯកសណ្ឋាន។
កុំខ្លាចក្នុងការបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់អ្នក! មានតែអារម្មណ៍ស្មោះត្រង់ប៉ុណ្ណោះដែលអាចប៉ះខ្សែនៃព្រលឹងអ្នកអាន។
អភិវឌ្ឍការស្រមើលស្រមៃ ន័យធៀប និងការគិតរួមរបស់អ្នក!
ការសិក្សាអំពីឧបករណ៍កំណាព្យ ទំហំ ចង្វាក់ ចង្វាក់ គឺជាដំណើរការដ៏ស្មុគស្មាញ និងចាំបាច់ វានឹងនាំឱ្យអ្នកកាន់តែខិតទៅជិតការយល់ដឹងអំពីការងាររបស់អ្នក និងអ្នកដទៃ។
ដើម្បីយល់ឃើញកំណាព្យមួយ ជារឿយៗត្រូវបានជួយដោយអារម្មណ៍នៃកំណាព្យ ដែលត្រូវតែរក្សាទុកជានិច្ច និងរស់ឡើងវិញនៅក្នុងខ្លួន។ ចំណាប់អារម្មណ៍ដំបូងនៃការប្រជុំជាមួយធម្មជាតិ សិល្បៈ ស្នេហា ភាពស្រស់ស្អាត ... បទពិសោធន៍ជាបន្តបន្ទាប់ដែលទាក់ទងនឹងព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះគឺជាបុគ្គលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ មនុស្សម្នាក់ៗមានលក្ខណៈពិសេសផ្នែកចិត្ត និងព្រលឹង។ ការបង្កើតរបស់វាអាស្រ័យទៅលើបាតុភូតជាច្រើន៖ ស្ថានភាពសង្គម ស្ថានភាពសង្គម ភាពប្លែកនៃតំបន់ ធម្មជាតិនៃបរិយាកាសទំនាក់ទំនង ... ស្ថានភាពជាក់លាក់ប៉ះពាល់ដល់ការបង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈ។ មនុស្សម្នាក់អាចយល់ឃើញការពិតដូចគ្នា ខុសពីថ្ងៃនេះ ថ្ងៃស្អែក ថ្ងៃក្រោយ (ដោយសារកាលៈទេសៈ ខ្វះអារម្មណ៍...)។ ការយល់ឃើញផ្សេងគ្នា ការសន្និដ្ឋានផ្សេងគ្នា តួអក្សរផ្សេងគ្នា... ជាលទ្ធផល ភាពផ្ទុយគ្នាអាចកើតឡើង៖ នៅក្នុងបរិយាកាសវប្បធម៌ មនុស្សម្នាក់ដែលនៅឆ្ងាយពីវប្បធម៌អាចបង្កើតបាន ហើយនៅក្នុងបរិយាកាសដែលមិនចេះអក្សរ គឺជាបុគ្គលិកលក្ខណៈវប្បធម៌។
កវីគឺជាមនុស្សដើម ហើយការបង្កើតរបស់គាត់ទៅដោយធម្មជាតិ។ នេះមិនមែនជាដំណើរការសិប្បនិម្មិតទេ។
កវីជាច្រើនសរសេរតាមច្បាប់ដែលទទួលយកជាទូទៅ។ "ច្បាប់នៃល្បែង" បែបនេះដកហូតកំណាព្យនៃការនិយាយធម្មជាតិ។ កវីត្រូវបានបង្ខំឱ្យស្វែងរកពាក្យព្យញ្ជនៈសម្រាប់បន្ទាត់ដែលមានអត្ថន័យជិតស្និទ្ធនឹងប្រធានបទនៃកំណាព្យ ដើម្បីរក្សាចង្វាក់ដែលបានផ្តល់ឱ្យ។
ពួកគេនិយាយថាកវីត្រូវតែកើត។ នេះបើតាមលោក Vladimir Mayakovsky
"មិនមានច្បាប់សម្រាប់បុរសសរសេរកំណាព្យទេ" ។
នៅក្នុងអត្ថបទមួយរបស់គាត់ V. Mayakovsky បានសរសេរនោះ។
“កវីគឺជាមនុស្សដែលបង្កើតច្បាប់កំណាព្យដូចគ្នា”។
តាមទស្សនៈចង្វាក់ កំណាព្យរបស់ A.S. Pushkin ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពសុខដុម អង្គការ និងតន្ត្រី។
L. N. Tolstoy បាននិយាយថា:
"នៅក្នុង Pushkin អ្នកមិនមានអារម្មណ៍ថាខគម្ពីរនេះ; ទោះបីជាការពិតដែលថាវាមាន rhyme និងម៉ែត្រក៏ដោយអ្នកមានអារម្មណ៍ថាវាមិនអាចនិយាយផ្សេងបានទេ។
អ្វីដែលគួរជាសមាមាត្រនៃទម្រង់ និងខ្លឹមសារនៅក្នុងកំណាព្យ។
អ្នកគិតនៃវត្ថុបុរាណ យុគសម័យកណ្តាល ក្រុមហ៊ុន Renaissance នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ពួកគេលើកំណាព្យមិនបានចែករំលែកគំនិតនៃខ្លឹមសារ និងទម្រង់បែបបទនោះទេ។ ការបែងចែកយ៉ាងតឹងរឹងរវាងគំនិតទាំងនេះត្រូវបានស្នើឡើងដោយអ្នកទ្រឹស្តីនៅដើមសតវត្សទី 19 ។ ស្នាដៃរបស់ហេហ្គែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការបែងចែក "ខ្លឹមសារ" និង "ទម្រង់" ។ ខ្លឹមសាររួមមានបាតុភូត "ខាងក្នុង" ដែលកើតនៅក្នុងចិត្តរបស់យើងពីការយល់ឃើញនៃកំណាព្យ (អារម្មណ៍ គំនិត រូបភាពរបស់មនុស្ស វត្ថុ ព្រឹត្តិការណ៍ ធម្មជាតិ...)
ទម្រង់តំណាងឱ្យធាតុ "ខាងក្រៅ" - សំឡេង និងពាក្យដដែលៗដែលបង្កើតបានជាការងារ ចង្វាក់ សំឡេង សំឡេង ពាក្យ និងឃ្លា (ពាក្យប្រៀបធៀប ការប្រៀបធៀប អធិប្បាយ ...) រចនាសម្ព័ន្ធទូទៅនៃការនិយាយ ការភ្ជាប់ និងការរៀបចំផ្នែកនីមួយៗ ( ការតែងនិពន្ធ)។
អស់រយៈពេលជិតមួយសតវត្សកន្លះមកហើយ ការបំបែកខ្លឹមសារ និងទម្រង់ច្បាស់លាស់ គឺជាតម្រូវការជាមុនសម្រាប់អ្នកដែលសិក្សាកំណាព្យ។ ភាពខុសគ្នានេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកធ្វើការវិភាគស៊ីជម្រៅនៃការងារ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្នកស្រាវជ្រាវកំណាព្យភ្លេចថា "ខ្លឹមសារ" និង "ទម្រង់" គឺជាអរូបីដែលបានបង្កើតហើយការងារកំណាព្យមាននៅក្នុងការរួបរួមនៃគំនិត។
តើអ្វីមកមុនគេក្នុងកំណាព្យ ខ្លឹមសារ ឬទម្រង់? វាហាក់ដូចជាថាដំបូងគំនិតកើតឡើងនៃអ្វីដែលត្រូវសរសេរនៅក្នុងកំណាព្យមួយហើយបន្ទាប់មកមានតែទម្រង់នេះកើត។ តាមពិត ទស្សនៈនេះត្រូវបានចាត់ទុកថាមិនត្រឹមត្រូវ។ កវីត្រូវស្រមៃមើលខ្លឹមសារនៃការងារ ហើយបន្ទាប់មកផ្តល់ទម្រង់ដែលចង់បាន (ជ្រើសរើសបទដែលសមរម្យ ពាក្យប្រៀបធៀប សំឡេង ចង្វាក់…)។
នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក ... " ទាំងទម្រង់និងខ្លឹមសារត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាដែលមិនអាចពន្យល់បាន។
អ្នកស្រាវជ្រាវបានព្យាយាមបង្ហាញកំណាព្យនេះជាពាក្យសំដី។
“ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក៖ សេចក្ដីស្រឡាញ់ ប្រហែលជាមិនទាន់ស្លាប់ទាំងស្រុងនៅក្នុងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំនៅឡើយ។ ប៉ុន្តែកុំឱ្យវារំខានអ្នកតទៅទៀត ខ្ញុំមិនចង់ធ្វើឱ្យអ្នកសោកសៅជាមួយអ្វីនោះទេ ... ពាក្យត្រូវបានរៀបចំឡើងវិញជាពាក្យសំដីដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ដូចគ្នា។ ការពិសោធន៍នេះបានបំផ្លាញទម្រង់បែបបទ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ខ្លឹមសារដ៏ស្រស់ស្អាតបានបាត់ ភាពស្រស់ស្អាតនៃការងារក៏បាត់ទៅវិញ។
កំណាព្យរបស់ A.S. Pushkin គឺជាការចុះសម្រុងគ្នានៃ pentameter iambic ដែលចុះសម្រុងគ្នា បន្ទាត់ស៊ីមេទ្រី បន្ទរ rhymes និងសំឡេង ចលនាចង្វាក់សរីរាង្គធម្មជាតិ។
មិនអាចមានព័ត៌មានលម្អិតផ្លូវការ ឧបករណ៍ ធាតុនៅក្នុងកំណាព្យ។ ការផ្លាស់ប្តូរទម្រង់ (លំដាប់ពាក្យធម្មជាតិ) ណែនាំអត្ថន័យជាក់លាក់មួយ ផ្លាស់ប្តូរខ្លឹមសារ។ សូម្បីតែការប៉ះបែប semantic តូចមួយមានឥទ្ធិពលលើទម្រង់។
បន្ទាត់ "នៅលើភ្នំនៃហ្សកហ្ស៊ីគឺជាភាពងងឹតនៃពេលយប់ ... " ចាប់តាំងពីកំណើតរបស់វាវាស្តាប់ទៅខុសគ្នា: "អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្ងប់ស្ងាត់។ ស្រមោលពេលយប់បានធ្លាក់លើ Caucasus ... "នៅក្នុងសាត្រាស្លឹករឹតរបស់កវី ពាក្យ "ស្រមោលពេលយប់" ត្រូវបានកាត់ចេញ ហើយពាក្យ "យប់មកដល់" ត្រូវបានសរសេរនៅពីលើពួកវា ហើយពាក្យ "ដេក" នៅតែមាន។ មិនផ្លាស់ប្តូរ។ យោងទៅតាម S. M. Bondi ពាក្យ "ដាក់ចុះ" ត្រូវបានសរសេរជាអក្សរសរសេរដោយដៃ ហើយអក្សរ "e" បានប្រែក្លាយដោយគ្មាន "រង្វិលជុំ" ("lay down" - "mist") ។ នៅក្នុងដំណើរការប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ការអក្ខរាវិរុទ្ធដែលមិនច្បាស់លាស់ដោយចៃដន្យនៃពាក្យមួយបាននាំឱ្យមានការលេចឡើងនៃពាក្យថ្មី។ ឃ្លាទាំងពីរ "ស្រមោលនៃយប់បានធ្លាក់ចុះ" ឬ "ភាពងងឹតនៃពេលយប់បានមកដល់" មានអត្ថន័យខុសគ្នាទាំងស្រុង។
ឧទាហរណ៍នេះបង្ហាញថាការបកប្រែខ្លឹមសារទៅជាទម្រង់មិនងាយស្រួលទេ។ មាតិកាមិនមានមុនទម្រង់ទេ ហើយកើតមកតែនៅក្នុងវាប៉ុណ្ណោះ។ វាត្រូវបានគេដឹងថាមុនទម្រង់គឺមានតែគំនិតនៃកំណាព្យប៉ុណ្ណោះដែលមិនអាចសន្មតថាជាដំណាក់កាលដំបូងនៃការសរសេរការងារ។
"ខគឺជាទម្រង់នៃគំនិតកំណាព្យ" ចាំបាច់ដែល" តែឯងពីមុន និងច្រើនជាងអ្វីផ្សេងទៀត ថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះការពិត និងកម្លាំងនៃទេពកោសល្យរបស់កវី។
មានកវីជនជាតិរុស្សីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ឈ្មោះ Nikolai Yazykov (1803-1846) ដែលស្នាដៃរបស់គាត់គួរតែស្គាល់អ្នកអានគ្រប់រូប និងជាកវីដែលប្រាថ្នាចង់បាន។ មូលនិធិមាសនៃកំណាព្យភាសាមានកំណាព្យចាស់ទុំដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលនៃការចេញផ្កាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត: "ព្រឹកព្រលឹម", "អេ", "រាត្រីនិទាឃរដូវ", "ចំពោះកំណាព្យរបស់ខ្ញុំ", "និទាឃរដូវ", "ការងូតទឹកសមុទ្រ" ...
N.V. Gogol និយាយអំពីកវី៖
“ឈ្មោះនៃភាសាមិនមែនសម្រាប់គ្មានអ្វីសោះ។ គាត់និយាយភាសាដូចជាជនជាតិអារ៉ាប់ជាមួយនឹងសេះព្រៃរបស់គាត់ ហើយថែមទាំងអួតពីអំណាចរបស់គាត់ ... ខគម្ពីរដ៏ភ្លឺស្វាងនៃពិធីបុណ្យ Yazykov នេះហោះហើរដូចជាកាំរស្មីចូលទៅក្នុងព្រលឹង ទាំងអស់សុទ្ធតែត្បាញចេញពីពន្លឺ ... "
កំណាព្យរបស់ Nikolai Yazykov ត្រូវបានយល់ឃើញនៅក្នុងដំណើរការនៃការរីកលូតលាស់កំណាព្យមនោសញ្ចេតនា "ញាក់" ។ កវីបញ្ចេញគំនិតមួយដង្ហើមចង្រិត...
ឈ្មោះរបស់ Yevgeny Baratynsky (1800-1844) ឈរនៅជាប់នឹងឈ្មោះកំណាព្យខ្ពស់បំផុត។ "ការរកឃើញ" នៃកវីគឺជាកំណាព្យចាស់ទុំរបស់គាត់ដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពសុខដុមភាពសុខដុមរមនានិងភាពស្រស់នៃរចនាប័ទ្ម។
វាមានសារៈសំខាន់សម្រាប់អ្នកដែលសរសេរកំណាព្យដើម្បីយល់ពីអត្ថន័យនៃ "សម័យ Pushkin" ដែលជាយុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីសមិទ្ធិផលនៃសហសម័យរបស់ Pushkin ។
ស្រដៀងគ្នាជាមួយ Pushkin គឺជាកវីដ៏អស្ចារ្យដែល Pushkin ខ្លួនឯងបានសិក្សា: Zhukovsky, Batyushkov, Denis Davydov, Vyazemsky, Katenin ។ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យនៃមរតកកំណាព្យរបស់សហការីភ្លាមៗរបស់ Pushkin: Boratynsky, Yazykov, Delvig, Venevitinov ។ វាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិនដឹងពីការងារកំណាព្យរបស់ Griboedov, Kuchelbeker, Alexander Odoevsky និងអ្នកដទៃ។
កំណាព្យចាស់ទុំបំផុតរបស់កវីសម័យ Pushkin គឺជាមាសសុទ្ធនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។
គេដឹងថាកំណាព្យជំពាក់ដើមកំណើតនិងការអភិវឌ្ឍទៅនឹងសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់។ សុភាសិត រឿងកំប្លែង ការនិយាយ ឈុតខ្លីៗ ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងការរចនា rhyme ។
Bogdan បានមក
Ruff ព្រះបានប្រទាន ...
មក វីឡា
គាត់ព្យួរក្រមានៅលើចំណោត...
ដាវីឌ មក
Ruff ចាប់ផ្តើមចុច ...
ឡាសារបានមក
Ruff ឡើង...
Selivan បានមក
ចាក់ទឹកចូលក្នុងឆ្នាំង...
Obrosim បានមក
Ruff បានបោះវាទៅក្នុងចង្ក្រាន ... (រឿងកំប្លែងពីរឿងនិទានរបស់ Ruff Yershovich)
អត្ថន័យនៃការលេងសើចបែបកំណាព្យគឺជាសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើត rhyme ។ "សរសេរដោយប៊ិច - អ្នកមិនអាចកាត់វាចេញដោយពូថៅបានទេ" (សុភាសិត) "បូរីសរបស់យើងមកពីប្រភេទសត្វកណ្តុរ" (ឈុតខ្លីៗរបស់កុមារ) ... ទម្រង់ចង្វាក់កំណាព្យបញ្ជាក់ពីសារៈសំខាន់នៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍។
ទម្រង់កំណាព្យក៏ត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងស្នាដៃដែលមិនមានតម្លៃសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យផងដែរ៖ ពាក្យស្លោក អត្ថបទផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ច្បាប់ ការអបអរសាទរ…។
វាចាំបាច់ដើម្បីបែងចែករវាងកំណាព្យ (ការជ្រើសរើសឃ្លា rhyming) និងកំណាព្យពិតប្រាកដ (ការបង្កើតស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យដែលនាំមកនូវថាមពលនៃអារម្មណ៍ ភាពសម្បូរបែបនៃការគិត ភាពពេញលេញនៃការយល់ឃើញនៃពិភពលោក ...
កំណាព្យជាសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃការស្ទាត់ជំនាញពាក្យ។
តើអក្សរសិល្ប៍បង្កើតឡើងពីអ្វី? នេះគឺជាការបង្ហាញពីអារម្មណ៍ ការឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងស៊ីជម្រៅ ភាពស្ទាត់ជំនាញនៃពាក្យ ចង្វាក់ សំឡេង និងសំខាន់បំផុត - អាកប្បកិរិយាជីវិតរបស់កវី ការងារច្នៃប្រឌិតដ៏លំបាក ជោគវាសនាកំណាព្យ។
នេះជាអ្វីដែល A.S. Pushkin បានសរសេរអំពីកំណើតនៃកំណាព្យ៖
ហើយកំណាព្យបានដាស់ខ្ញុំ៖
ព្រលឹងខ្មាស់អៀនដោយភាពរំភើបនៃទំនុកច្រៀង,
វាញាប់ញ័រ បន្លឺឡើង ហើយស្វែងរកដូចក្នុងសុបិន
ដើម្បីចាក់ចេញ ទីបំផុតការសម្ដែងដោយសេរី...
ហើយគំនិតនៅក្នុងក្បាលរបស់ខ្ញុំព្រួយបារម្ភដោយភាពក្លាហាន
ហើយបទភ្លេងស្រាលរត់ទៅរកពួកគេ
ហើយម្រាមដៃសុំប៊ិចប៊ិចសម្រាប់ក្រដាស។
មួយនាទី - ហើយខគម្ពីរនឹងហូរដោយសេរី ...
មនុស្សដែលមានអំណោយកំណាព្យមិនតែងតែក្លាយជាកវីទេ។ មានហេតុផលជាច្រើនដែលនាំឱ្យបរាជ័យនៃកំណាព្យ៖ កម្រិតវប្បធម៌ទាប ខ្វះការតស៊ូច្នៃប្រឌិត លក្ខខណ្ឌមិនអំណោយផលសម្រាប់ការបង្កើតកវី...
- អានសៀវភៅ! បង្កើនវាក្យសព្ទរបស់អ្នក។
- សរសេរឆ្លាត! ជៀសវាងកំហុសវេយ្យាករណ៍ និងវាក្យសម្ព័ន្ធ!
- ជ្រើសរើសបទដែលត្រឹមត្រូវ! ប្រើវចនានុក្រមសូរស័ព្ទអេឡិចត្រូនិច។
- សរសេរអំពីអារម្មណ៍របស់អ្នក អំពីអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកចំពោះធម្មជាតិ មនុស្សមាតុភូមិ!
- កុំភ្លេចថាកំណាព្យគឺទាំងពាក្យសម្ដីនិងការប្រព្រឹត្តគឺអាកប្បកិរិយា!
និងដំបូន្មានចុងក្រោយ កំប្លែងនៅក្នុងវីដេអូនេះ៖
កវីស្ម័គ្រចិត្តសរសេរកំណាព្យសម្រាប់ខ្លួនគេ និងមិត្តភក្តិរបស់ពួកគេ។ កំណាព្យរបស់ពួកគេគឺនៅឆ្ងាយពីកំណាព្យពិត។ ជារឿយៗវាគឺជាមួយនឹងកំណាព្យស្ម័គ្រចិត្តដែលផ្លូវនៃកវីអាជីពចាប់ផ្តើម។
អ្នកអានជាទីគោរព! ខ្ញុំនឹងរីករាយប្រសិនបើអត្ថបទរបស់ខ្ញុំជួយនរណាម្នាក់ឱ្យបោះជំហានដំបូងនៅក្នុងកំណាព្យស្ម័គ្រចិត្ត។ តើអ្នកគិតថាមនុស្សគួរតែកាន់ប៊ិចដោយមិនបានសិក្សាពីស្នាដៃកវីដ៏អស្ចារ្យឬ? អ្នកមានឱកាសដើម្បីជាវបច្ចុប្បន្នភាពប្លុក និងណែនាំអត្ថបទដល់មិត្តភ័ក្តិដោយប្រើប៊ូតុងបណ្តាញសង្គម ក៏ដូចជាទុកមតិយោបល់របស់អ្នក។ ជួបគ្នាឆាប់ៗ!
កវីរស់នៅក្នុងព្រលឹងរបស់មនុស្សគ្រប់រូប ហើយជួនកាលធម្មជាតិនេះបង្ហាញឱ្យឃើញដោយខ្លួនឯង ហើយយើងចង់បង្កើតអ្វីដែលស្រស់ស្អាត និងរសើបដែលអាចប៉ះបេះដូងមនុស្ស និងមនសិការរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែតើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីតែងខគម្ពីរដ៏ស្រស់ស្អាតបែបនេះ?
អត្ថបទនេះត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់មនុស្សដែលមានអាយុលើសពី 18 ឆ្នាំ។
តើអ្នកមានអាយុលើសពី 18 ឆ្នាំហើយឬនៅ?
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរៀនសរសេរកំណាព្យដោយខ្លួនឯង?
ពេលខ្លះ វាហាក់ដូចជាថាមានតែមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យម្នាក់ប៉ុណ្ណោះដែលអាចសរសេរកំណាព្យបាន ដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយធម្មជាតិនូវសមត្ថភាព និងចំណេះដឹងអំពីរបៀបសរសេរកំណាព្យ។ ប៉ុន្តែមានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹងថា អ្នកណាម្នាក់អាចបង្កើតបានយ៉ាងពិតប្រាកដ ខណៈពេលដែលមានចំណេះដឹងជាក់លាក់ដែលពន្យល់យ៉ាងពេញលេញនូវដំណើរការទាំងមូលនៃការបង្កើតខ។ ការមានគំនិត និងបំណងប្រាថ្នា អ្នកខ្លួនឯងនឹងអាចសាកល្បងដៃរបស់អ្នកនៅក្នុងកំណាព្យ ហើយអ្នកក៏អាចបង្កើតកំណាព្យដ៏ស្រស់ស្អាតជាច្រើន ហើយឧទ្ទិសវាដល់មិត្តស្រីជាទីស្រឡាញ់របស់អ្នក ប្រពន្ធ ម្តាយ ឬមនុស្សជិតស្និទ្ធផ្សេងទៀត។
តើអ្នកអាចរៀនសរសេរកំណាព្យដោយរបៀបណា បើអ្នកមិនដឹងថាត្រូវចាប់ផ្តើមពីណា? អ្វីដែលសំខាន់បំផុតដែលអ្នកត្រូវយល់ ដើម្បីរៀនឆាប់ចេះបង្កើតកំណាព្យគឺថា កំណាព្យឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ថានភាពនៃព្រលឹងរបស់អ្នក ទស្សនៈ និងបទពិសោធន៍ខាងក្នុងរបស់អ្នក ហើយភ្លាមៗនៅពេលដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ថាអ្នកចង់ផ្ទេរអារម្មណ៍របស់អ្នកទាំងអស់ និង គំនិតទៅជាក្រដាស បន្ទាប់មកអ្នកពិតជាត្រៀមខ្លួនរួចរាល់ហើយក្នុងការសរសេរកំណាព្យដំបូងរបស់អ្នកផ្ទាល់។
តើអ្នកត្រូវការអ្វីដើម្បីសរសេរកំណាព្យ?
ដរាបណាមានមនសិការចង់បង្កើតកំណាព្យដោយខ្លួនឯង អ្នកនឹងឆ្ងល់ភ្លាមថា តើកំណាព្យបែបណាដែលអ្នកអាចសរសេរបាន។ ហើយវាមានតម្លៃចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការបង្កើតការលើកទឹកចិត្តខ្លួនឯង។ តើធ្វើដើម្បីអ្វី បើមានចិត្តចង់ហើយ? នៅពេលដែលមនុស្សម្នាក់មានការលើកទឹកចិត្ត គាត់ប្រាកដជានាំបញ្ហាដល់ទីបញ្ចប់ ដោយបំណងប្រាថ្នាតែមួយ វាពិបាកក្នុងការសម្រេចបានលទ្ធផល។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអ្នកមានការលើកទឹកចិត្ត អ្វីៗនឹងទៅជាដូចនាឡិកា!
តើការលើកទឹកចិត្តមានន័យដូចម្តេច? ជាឧទាហរណ៍ ដើម្បីបង្កើតការលើកទឹកចិត្តបន្ថែមក្នុងការសរសេរ និងពង្រឹងបំណងប្រាថ្នារបស់អ្នក ចូរកំណត់គោលដៅរបស់អ្នក ពោលគឺរៀនពីរបៀបសរសេរកំណាព្យសម្រាប់អ្នកផ្សេង។ ការណែនាំអំពីរបៀបសរសេរកំណាព្យសម្រាប់ក្មេងស្រីអំពីស្នេហានឹងដំណើរការប្រសិនបើអ្នកជាបុរស វាក៏នឹងអស្ចារ្យផងដែរប្រសិនបើក្មេងស្រីមកជាមួយកំណាព្យដ៏ស្រស់ស្អាតសម្រាប់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។ កុំភ្លេចឪពុកម្តាយរបស់អ្នក! ការដឹងពីរបៀបសរសេរកំណាព្យអំពីម៉ាក់ ឬប៉ា គឺជាឱកាសមួយដើម្បីបង្ហាញពីការដឹងគុណចំពោះពួកគេដោយពាក្យពេចន៍ដ៏ស្រស់ស្អាត និងដោយស្មោះ។
ជាទូទៅ ប្រសិនបើអ្នកទើបតែចាប់ផ្តើមការព្យាយាមរបស់អ្នកជាកវីម្នាក់នោះ សូមព្យាយាមដំបូងដើម្បីបង្កើតការលើកទឹកចិត្តសម្រាប់ខ្លួនអ្នក ពោលគឺសរសេរកំណាព្យសម្រាប់នរណាម្នាក់។ នៅពេលអ្នកធ្វើជាម្ចាស់លើគោលគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃរបៀបសរសេរខមួយ អ្នកអាចសរសេរអំពីអ្វីផ្សេងទៀតរួចហើយ។
c">ដំណាក់កាលរៀបចំមុននឹងតែងខ
ឥឡូវនេះយើងបន្តទៅថាតើវាអាចទៅរួចក្នុងការរៀនពីរបៀបសរសេរកំណាព្យដោយខ្លួនឯងហើយយើងនឹងចាប់ផ្តើមដោយបំបែកដំណើរការទាំងមូលនៃការបង្កើតកំណាព្យជាបីដំណាក់កាលដាច់ដោយឡែកពីគ្នា:
- ការរៀបចំ;
- សរសេរកំណាព្យមួយ;
- ការកែតម្រូវ និងការកែលម្អ។
ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងដំណាក់កាលរៀបចំ ហើយពិចារណាវាឱ្យលម្អិត។ វាពាក់ព័ន្ធនឹងការអនុវត្តលំហាត់មួយចំនួន ក៏ដូចជាការបង្កើតគំនិតនៃអ្វីដែលយើងនឹងសរសេរកំណាព្យរបស់យើងអំពី។
ដើម្បីចាប់ផ្តើម សូមសាកល្បងប្រើបច្ចេកទេសដូចជាការបំផុសគំនិត។ គ្រាន់តែអង្គុយចុះនៅតុ យកប៊ិច ឬខ្មៅដៃ ក្រដាសមួយ ហើយចាប់ផ្តើមសរសេរអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលគិត។ នេះនឹងជួយអ្នកឱ្យយល់កាន់តែច្បាស់ក្នុងទិសដៅដែលត្រូវផ្លាស់ទី និងគំនិតអ្វីដែលត្រូវអភិវឌ្ឍ។
ជំហានបន្ទាប់ក្នុងការរៀបចំគឺការបំផុសគំនិត។ វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការរៀនពីរបៀបត្រូវបានបំផុសគំនិតមុនពេលសរសេរបន្ទាត់កំណាព្យ។ វិធីនេះអ្នកនឹងដាក់អារម្មណ៍ និងអត្ថន័យបន្ថែមទៀតទៅក្នុងកំណាព្យរបស់អ្នក។ ដើម្បីធ្វើបែបនេះ អ្នកអាចព្យាយាមដើរលេងក្នុងឧទ្យានឱ្យបានញឹកញាប់ ឬដើរជុំវិញទីក្រុងដោយខ្លួនឯង។ នៅពេលអ្នកដើរ ចូរសង្កេតមើលសកម្មភាពផ្សេងៗរបស់មនុស្ស។ ឧទាហរណ៍ របៀបម្តាយដើរជាមួយកូន របៀបកម្មករជួសជុលផ្លូវ របៀបអ្នករត់តុធ្វើការ។ល។ រូបភាពភ្លឺបែបនេះអាចផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវគំនិតល្អណាស់។
ផងដែរនៅក្នុងដំណាក់កាលត្រៀម វាជាការចាំបាច់រួចហើយដើម្បីបង្កើតគំនិតច្បាស់លាស់មួយ ហើយគិតថាអ្នកនឹងផ្ទេរចូលទៅក្នុងបន្ទាត់កំណាព្យ។ ដើម្បីចាប់ផ្តើម អ្នកអាចអនុវត្តអ្វីដែលសាមញ្ញជាងនេះ និងសូម្បីតែ banal ដែលជាប្រធានបទដែលកវីទាំងអស់ប៉ះលើព្យញ្ជនៈ ដូចជាស្នេហា ជាឧទាហរណ៍។ ការកំណត់ប្រធានបទនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្រួមរង្វង់រូបភាពបានលឿនជាងមុន ហើយជ្រើសរើសសម្រាប់ខ្លួនអ្នកនូវវត្ថុទាំងនោះដែលនឹងត្រូវផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់។
d"> ធ្វើការលើការសរសេរកំណាព្យ
នៅពេលដែលយើងបានរកឃើញការបំផុសគំនិត សម្រេចចិត្តលើប្រធានបទមួយ បង្កើតគំនិត និងគំនិតរបស់យើង ហើយក៏បានជ្រើសរើសរចនាប័ទ្ម និងទម្រង់នៃខគម្ពីរនោះ យើងបន្តទៅការងារសំខាន់នៃការបង្កើតវា។
ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការបញ្ជាក់នៃរូបភាព។ តែងតែពិពណ៌នាយ៉ាងច្បាស់គ្រប់ទីកន្លែង មនុស្ស និងអ្វីៗទាំងអស់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធដែលមានបទពិសោធន៍ទាំងអស់ព្យាយាមប្រើអារម្មណ៍សំខាន់ប្រាំរបស់យើងក្នុងការពិពណ៌នារបស់ពួកគេ ពោលគឺ៖
- ការស្តាប់;
- ចក្ខុវិស័យ;
- ក្លិន;
- ប៉ះ;
- រសជាតិ។
ពិពណ៌នាជាពិសេសអំពីរូបភាពរបស់អ្នកទាំងអស់ដោយប្រើអារម្មណ៍បែបនេះ ហើយបន្ទាប់មកមនុស្សខ្លួនគាត់នឹងអាចស្រមៃមើលថាតើវត្ថុមានក្លិនអ្វី ស្រមៃមើលរូបរាងរបស់វា ឬសូម្បីតែស្រមៃមើលរសជាតិរបស់វា។
គន្លឹះបន្ទាប់សម្រាប់ការសរសេរកំណាព្យគឺត្រូវបន្ថែមឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រដូចជាពាក្យប្រៀបធៀប ឬការបញ្ជាក់បុគ្គល។ នេះនឹងផ្តល់ឱ្យកំណាព្យរបស់អ្នកកាន់តែអាថ៌កំបាំង និងចំណាប់អារម្មណ៍។
មើលសំឡេងនៃបន្ទាត់នៅក្នុងខ។ នេះគឺជាចំណុចសំខាន់ណាស់។ កំណាព្យរបស់អ្នកគួរមានសំឡេងពិរោះ ព្រោះកំណាព្យត្រូវបានអានឲ្យឮៗ។ វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការជ្រើសរើសចង្វាក់ជាក់លាក់មួយ ហើយនៅជាប់នឹងវា។ ទម្រង់ ឬរចនាប័ទ្មជាក់លាក់នីមួយៗនៃការងារបុរាណបែបនេះ បង្កប់ន័យការយល់ដឹងយ៉ាងច្បាស់អំពីអ្វីដែលចង្វាក់គួរតែជា។ ដូច្នេះ វាអាស្រ័យលើអ្នកក្នុងការជ្រើសរើសពាក្យត្រឹមត្រូវ ដែលបង្ហាញពីគំនិតរបស់អ្នកផងដែរ។
កុំប្រើ clichés ដែលបានបង្កើតឡើងរួចហើយ។ តាមពិត ខគម្ពីរគឺជាការងារនៃភាពជាអ្នកនិពន្ធ ដែលអ្នកអាចប្រើពាក្យមួយចំនួនដែលបង្ហាញពីពាក្យដែលទទួលយកជាទូទៅ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកកម្ចាត់ពាក្យស្លោកនៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នក នោះអ្នកអាចមានអារម្មណ៍ថាមានការកើនឡើងនៃកម្រិតរបស់អ្នក។ កំណាព្យរបស់អ្នកនឹងត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់កាន់តែខ្លាំងឡើងដោយសាធារណជនទូទៅ។
ការកែសម្រួលនិងការកែខគម្ពីរ
នៅពេលដែលអ្នកបានសរសេរអ្វីមួយដែលមានប្រយោជន៍ អ្នកនៅតែត្រូវកែតម្រូវ និងកែលម្អវា។ នៅដំណាក់កាលនេះ អ្នកកាត់ និងអនុវត្តការងារគ្រឿងអលង្ការ ដើម្បីបញ្ចប់ជាមួយនឹងស្នាដៃ។
DIV_ADBLOCK362">
របៀបតែងកំណាព្យ៖ សង្ខេប
ដូចដែលអ្នកអាចឃើញការធ្វើការលើកំណាព្យទាមទារពេលវេលាច្រើនក៏ដូចជាការបំផុសគំនិតនិងបំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្កើតរឿងបែបនេះ។
ដោយដឹងពីរបៀបសរសេរកំណាព្យទៅកាន់មនុស្សជាទីស្រលាញ់របស់អ្នក របៀបតែងកំណាព្យអំពីម្តាយរបស់អ្នក អ្នកមិនត្រឹមតែអាចធ្វើឱ្យមនុស្សជាទីស្រលាញ់របស់អ្នកភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងការភ្ញាក់ផ្អើលដ៏រីករាយដែលបង្ហាញដោយពាក្យកក់ក្តៅ និងទន់ភ្លន់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែអ្នកខ្លួនឯងនឹងបើកចំហក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធថ្មីថ្មោង និង អ្នកនឹងចង់សរសេរកំណាព្យផ្សេងទៀតដែលតែងអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ចំពោះបុរស នារី ប្រពន្ធ ឬប្ដី ឪពុកម្ដាយ។
ពេលខ្លះនៅក្នុងជីវិត មានពេលដែលអ្នកចង់បង្ហាញខ្លួនឯងក្នុងភាពច្នៃប្រឌិត បង្ហាញពីការគិត និងអារម្មណ៍ឈឺចាប់។ នេះគឺជាកន្លែងដែលទម្រង់កំណាព្យចូលមកក្នុងគំនិត។ ហើយវាហាក់ដូចជាមានអារម្មណ៍លើសលប់ ហើយមានអ្វីត្រូវនិយាយ ប៉ុន្តែកំណាព្យមិនជាប់។ តើអ្វីជាហេតុផល? រៀនសរសេរកំណាព្យយ៉ាងម៉េចទើបស្តាប់ទៅល្អ?
រឿងដំបូងដែលអ្នកត្រូវសម្រេចចិត្តគឺអ្វីដែលត្រូវសរសេរអំពី។
សម្រេចចិត្តលើប្រធានបទមួយ។
ប្រធានបទនៃកំណាព្យរបស់អ្នកអាចជាជីវិតជុំវិញ ព្រឹត្តិការណ៍ខ្លះ គំនិតអរូបី ឬអារម្មណ៍។
នៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមសរសេរកំណាព្យដំបូង ចូរសរសេរអំពីអ្វីដែលអ្នកដឹង និងអ្វីដែលអ្នកពិតជាអាចនិយាយបាន។ អ្នកប្រហែលជាខ្វះការបញ្ចុះបញ្ចូល ប្រសិនបើអ្នកសម្រេចចិត្តបង្កើតកំណាព្យលើរឿងប្រឌិត ហើយអ្នកអាននឹងសង្ស័យអ្នកពីភាពមិនស្មោះត្រង់ភ្លាមៗ។
សរសេរនៅក្នុងជួរឈរនូវគោលគំនិតសំខាន់ៗមួយចំនួន ទំនាក់ទំនងមួយចំនួនចំពោះប្រធានបទរបស់អ្នក ពួកគេនឹងជួយបង្ហាញវា។ ឧទាហរណ៍ចំពោះកំណាព្យអំពីនិទាឃរដូវ៖“ ដំណក់”“ តំណក់ព្រិល”“ ជីវិតថ្មី”“ ភាពកក់ក្តៅ”“ រីកដុះដាល” ។
គិតអំពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃខគម្ពីរនាពេលអនាគត ដូចនៅក្នុងអត្ថបទធម្មតាមួយ។ គំនិតចម្បងនឹងត្រូវបានទុកចោលយ៉ាងមានប្រសិទ្ធភាពបំផុតសម្រាប់ការបញ្ចប់កំណាព្យ។
រៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃកំណាព្យ
មនុស្សជាច្រើនគិតថា កំណាព្យគឺជាសិល្បៈមួយដែលគ្មានក្របខណ្ឌណាមួយ ហើយអ្នកត្រូវបង្កើតដូចចិត្តរបស់អ្នកប្រាប់អ្នក ប៉ុន្តែនេះមិនមែនទាល់តែសោះ។
ការបំផុសគំនិតគឺជាធាតុផ្សំដ៏សំខាន់បំផុតនៃការបង្កើតកំណាព្យ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មានច្បាប់មួយចំនួននៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ ប្រសិនបើពួកគេមិនត្រូវបានគេសង្កេតឃើញទេ ការងាររបស់អ្នកទំនងជាមិនពេញចិត្តអ្នក និងទស្សនិកជនដែលអាចធ្វើទៅបានរបស់អ្នកស្តាប់នោះទេ។
តើម៉ែត្រអ្វីដែលត្រូវជ្រើសរើស
នៅក្នុងការផ្ទៀងផ្ទាត់ មានគោលគំនិតសំខាន់ដូចជាទំហំកំណាព្យ ឬម៉ែត្រ។ វាមានន័យថាជាលំដាប់មួយចំនួននៃការឆ្លាស់គ្នានៃស្រៈ, តានតឹងនិងមិនតានតឹង។
មានតែប្រាំប៉ុណ្ណោះក្នុងចំណោមពួកគេនៅក្នុងភាសារុស្ស៊ី: iambic, trochee, dactyl, amphibrach, anapaest ។
ជើងពីរព្យាង្គត្រូវបានគេហៅថា iambic ដែលសម្ពាធធ្លាក់មកលើគ្រប់ព្យាង្គនីមួយៗ៖
ម អោននិងព្រះអាទិត្យ tse; ថ្ងៃជូ desនី!
អ៊ី ច្រើនទៀតអ្នក ងងុយដេកតែប៉ុណ្ណោះ, មិត្តមុន ចែចង់នី
(A.S. Pushkin)
ជើងគឺជាក្រុមនៃព្យាង្គដែលសង្កត់ និងមិនតានតឹងម្តងហើយម្តងទៀតនៅក្នុងបន្ទាត់តែមួយ។ តាមគ្រោងការណ៍ ជើង iambic អាចត្រូវបានតំណាងដូចខាងក្រោម: (-!) ។
Trochee គឺជាជើងពីរព្យាង្គដែលមានការសង្កត់សំឡេងលើគ្រប់ព្យាង្គដំបូង (សេស)៖
បូរីយ៉ា អ័ព្ទយូ ទេ។បូ ក្រូទេ វីរី ព្រិលពួកយើង អ៊ីគ្រូ ចា.
នោះ។, ជា សត្វ, អំពី នៅលើនៅខាងក្រោយ ក្នុងទេ បន្ទាប់មកហ្សាប ឡាសូម្បីតែ, ជាឌី ចា.
(A.S. Pushkin)
dactyl, amphibrach និង anapaest គឺជាម៉ែត្រ trisyllabic ។
ភាពតានតឹងនៅក្នុង dactyl ធ្លាក់លើគ្រប់ព្យាង្គទីមួយ ពោលគឺ ព្យាង្គទី 1 ទីបួន ទីប្រាំពីរ។ល។
រ៉ាពួកគេ។ ឆ្នាំពួកគេ។ រ៉ូខ្លួនគេ ចេញពួកយើងចូល នៅលើឡេ ហ្គូ លីត.
បូ dem zve យ៉ាខ្មាស់អៀន ទៅខ្លួនគេ សហពិត ត្រាអ្នករៀបការ zat!
(A.A. Blok)
Amphibrach - ជើងបីព្យាង្គដែលភាពតានតឹងធ្លាក់លើគ្រប់ព្យាង្គទីពីរ៖ ទីពីរ ទីប្រាំ ទីប្រាំបី ទីដប់មួយ ។ល។
មាន ប្រពន្ធសំបកកង់នៅក្នុង រូសអគារខ្ពស់ៗ ភាពខ្ជិលខ្ញុំ
ជាមួយ spo ខូយណូអេ សំខាន់ភាព មនុស្ស,
គែម C ស៊ីយំ ស៊ីឡូយជាពីរ ហ្សេនខ្ញុំ
ពី ផ្លាស់ទីខូយ មើលផ្ទះ tsa រិទ្ធ.
(N.A. Nekrasov)
Anapaest - រាល់ទីបីនឹងជាព្យាង្គវែងនៅក្នុងជើងនេះ: ទីបីទីប្រាំមួយទីប្រាំបួន។
យប់ ហូ ឡូដណា mutប៉ុន្តែកំពុងសម្លឹងមើល ឌីត
Pod ro ទី beetles ប៊ីតគីម៉ូ របស់នាង,
នៅក្រោម ឡូសយ៉ាមី នៅលើឡេ គ្រី ភីត,
នៅក្រោម doo ហ្គោយកូឡូ ភាគហ៊ុនឈីក zve នីត,
យ៉ាមមួយ។ ប្រអប់ផូហ្គោ យ៉ា em ទៅ របស់នាង.
(Y.P. Polonsky)
ដោយបានជ្រើសរើសទំហំមួយក្នុងចំណោមទំហំទាំងនេះ អ្នកគួរតែរៀនប្រកាន់ខ្ជាប់វា។
ប្រសិនបើវាពិបាកក្នុងការសង្កេតមើលទំហំមួយនៅទូទាំងខទាំងមូល សាកល្បងឧទាហរណ៍ សរសេរបន្ទាត់មួយក្នុងទំហំមួយ ហើយទីពីរក្នុងទំហំមួយទៀត អ្វីដែលសំខាន់បំផុតនោះគឺមិនត្រូវបំបែកលំនាំចង្វាក់នៃកំណាព្យនោះទេ។
ចង្វាក់ណាដែលត្រូវជ្រើសរើស
និយាយអំពីរបៀបសរសេរកំណាព្យ គេមិនអាចព្រងើយកន្តើយនឹងសំណួរ៖ តើអ្នករៀនសូត្រកំណាព្យដោយរបៀបណា?
វិធីសាស្រ្តសំខាន់នៃ rhyming រួមមាននៅជិត, ចិញ្ចៀន, ឈើឆ្កាង, ទំនេរ។
Rhyming ត្រូវបានគេហៅថានៅជាប់គ្នា ដែលក្នុងនោះខ្សែទីមួយត្រូវគ្នាជាមួយនឹងទីពីរ, ទីបីជាមួយនឹងទីបួននិងដូច្នេះនៅលើ។ តាមគ្រោងការណ៍ ចង្វាក់បែបនេះមើលទៅដូចជា AABB៖
ដូច្នេះសមមិត្តនាំមកនូវមិត្តភាពតាមរយៈរលក -
យើងជាសំបកនំប៉័ង - ហើយពាក់កណ្តាល!
បើខ្យល់បក់បោក ហើយបទចម្រៀងគឺខ្យល់បក់បោក
ពាក់កណ្តាលសម្រាប់អ្នក និងពាក់កណ្តាលសម្រាប់អ្នក!
(A. Prokofiev)
Ring rhyming - ជួរទីមួយ rhymes ជាមួយទីបួន, ទីពីរជាមួយទីបី:
ខ្ញុំមើលទៅឈរពីលើ Neva
ដូចជាអ៊ីសាកយក្ស
នៅក្នុងអ័ព្ទដ៏ត្រជាក់
ដំបូលមាសបានភ្លឺឡើង។
(F.I. Tyutchev)
ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្ត rhyming ឈើឆ្កាង បន្ទាត់ទីមួយ rhymes ជាមួយទីបី, ទីពីរជាមួយទីបួន:
ខ្ញុំចូលចិត្តព្យុះនៅដើមខែឧសភា
នៅពេលដែលផ្គរលាន់និទាឃរដូវដំបូង
ដូចជាលេងសើច
រំញ័រនៅលើមេឃពណ៌ខៀវ។
(F.I. Tyutchev)
ចង្វាក់ទោល - ជួរទីពីរ rhyme ជាមួយទីបួន ហើយខ្សែទីមួយ និងទីបីមិន rhyme ជាមួយគ្នាទេ:
ស្មៅមានពណ៌បៃតង
ព្រះអាទិត្យកំពុងរះ
លេបជាមួយនិទាឃរដូវ
វាហើរមករកយើងនៅក្នុងដំបូល។
(A.N. Pleshcheev)
ប្រើមធ្យោបាយសិល្បៈ និងកំណាព្យ
អនុញ្ញាតឱ្យការស្រមើលស្រមៃរបស់អ្នកដំណើរការយ៉ាងព្រៃផ្សៃ - អ្វីដែលមិនសមរម្យនៅក្នុងសុន្ទរកថាធម្មតាអាចត្រូវបានអនុញ្ញាតនៅក្នុងកំណាព្យ។ ឆ្អែតកំណាព្យរបស់អ្នកជាមួយនឹងរូបភាពកំណាព្យគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ការពិពណ៌នាចម្រុះពណ៌។
យកចិត្តទុកដាក់លើជម្រើសនៃបទភ្លេង៖ ជៀសវាងពាក្យស្លោកដូចជា "ស្នេហា - ម្តងទៀត - ឈាម" "ទឹកភ្នែក - ផ្កាកុលាប - សាយ" ជាដើម។ វចនានុក្រមពាក្យសំដីដូចជា "ដឹង - ហោះហើរ" ក៏ត្រូវបានចាត់ទុកថាជារឿងតូចតាចផងដែរ។
កុំភ្លេចអំពីមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិ និងឧបករណ៍ស្ទីលស្ទីល៖ ពាក្យប្រៀបធៀប អ៊ីព្របូល អេពីថេត និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ ប៉ុន្តែកុំធ្វើឱ្យវាហួសប្រមាណហើយកុំផ្ទុកលើសទម្ងន់កំណាព្យ។
វាជាការសំខាន់ក្នុងការរៀនមិនឱ្យចាកចេញពីបន្ទាត់ឆ្លងកាត់ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីបំពេញចន្លោះនិងបញ្ចប់ rhyme ។ បន្ទាត់នីមួយៗគួរតែមានបន្ទុក semantic ។
អានកំណាព្យឱ្យបានច្រើន។
ជារឿយៗកវីអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងមិនចាប់អារម្មណ៍នឹងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធដែលទទួលស្គាល់ដោយដកហូតឱកាសមិនត្រឹមតែស្វែងរកការបំផុសគំនិតប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងដើម្បីរៀនពីចៅហ្វាយនាយនៃសិប្បកម្មរបស់ពួកគេផងដែរ។
កុំធ្វើកំហុសនេះម្តងទៀត ហើយអានកំណាព្យឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន៖ សង្កេតមើលរចនាសម្ព័ន្ធ និងចង្វាក់នៃកំណាព្យ ហើយទន្ទេញចាំព័ត៌មានលម្អិតដែលមានប្រយោជន៍។
អភិវឌ្ឍវាក្យសព្ទ
ដើម្បីរៀនពីរបៀបសរសេរកំណាព្យដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងស្រស់ស្អាត ជ្រើសរើសឃ្លាដែលមិនមានការលួចលាក់ ជៀសវាងលំនាំដោយប៉ិនប្រសប់ ហើយដូច្នេះជម្រើសនៃ rhyme មិនមែនជាឧបសគ្គទេ អ្នកត្រូវមានភាពឧស្សាហ៍ព្យាយាមតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។
ការអានសកម្មនឹងជួយពង្រីកវាក្យសព្ទ ហើយមិនត្រឹមតែកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនិយាយដោយឥតឈប់ឈរទៀតផង។ និយាយអំពីការអានយើងមានន័យថាប្រឌិតដែលជារឿងល្អបំផុតនៃសតវត្សទី 20 - វាគឺជានាងដែលជាគំរូសម្រាប់ពេលវេលារបស់យើង។
វានឹងមានប្រយោជន៍ក្នុងការទន្ទេញកំណាព្យ និងអត្ថបទពីសុភាសិត ធ្វើការជាមួយវចនានុក្រមនៃសទិសន័យ និងតាមដានការនិយាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយព្យាយាមមិនប្រើឃ្លាដូចគ្នានៅក្នុងការសន្ទនាមួយ។
អ្នកអាចរៀនសរសេរកំណាព្យដ៏អស្ចារ្យទាំងទម្រង់ និងខ្លឹមសារ ប៉ុន្តែធ្វើឱ្យអក្ខរាវិរុទ្ធអក្ខរាវិរុទ្ធ ឬវណ្ណយុត្តិមានកំហុស និងបំផ្លាញចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកអាន។
ត្រូវចេះអក្សរក្នុងដំណើរការនៃការសរសេរ ហើយកុំភ្លេចបញ្ចប់ការងារដែលបានបញ្ចប់។
អនុវត្តបន្ថែមទៀត
ដំបូងកំណាព្យរបស់អ្នកនឹងមិនល្អឥតខ្ចោះទេប៉ុន្តែជាមួយនឹងការអនុវត្តជំនាញនឹងមក។
ព្យាយាមសរសេរកំណាព្យលើប្រធានបទចៃដន្យ៖ សរសេរកំណាព្យអំពីរបៀបដែលថ្ងៃរបស់អ្នកបានទៅ សរសេរអំពីទីក្រុងរបស់អ្នក សាច់ញាតិ មិត្តភ័ក្តិ ពិពណ៌នាសៀវភៅដែលអ្នកចូលចិត្តជាទម្រង់កំណាព្យ សំខាន់បំផុត - សរសេរ សរសេរ ហើយសរសេរម្តងទៀត! វិភាគអ្វីដែលសរសេរ ធ្វើការកែតម្រូវ ធ្វើការសន្និដ្ឋាន។
ការស្តាប់ការវាយតម្លៃដែលមិនសមហេតុផលគឺមិនមែនជាការរីករាយខ្លាំងណាស់ ប៉ុន្តែវាជាការរិះគន់ដែលមានសុខភាពល្អ ដែលនឹងជួយអ្នកឱ្យរីកចម្រើនលើខ្លួនអ្នក។
ជំនួសឱ្យការដាក់កំណាព្យរបស់អ្នកនៅលើតុ ត្រូវប្រាកដថាបង្ហាញវាដល់មនុស្សជិតស្និទ្ធនឹងអ្នកជាមុនសិន។
ហើយប្រសិនបើអាចធ្វើទៅបាន សូមផ្តល់អ្វីដែលបានសរសេរទៅការវិនិច្ឆ័យរបស់អ្នករិះគន់ដែលមានបទពិសោធន៍ច្រើនជាងនេះ - ប្រហែលជានៅក្នុងបរិយាកាសរបស់អ្នកមានកវី ឬអ្នកនិពន្ធ អ្នកទស្សនវិទូ ឬគ្រាន់តែជាមនុស្សដែលមានអត្ថន័យអក្សរសាស្ត្រល្អ ដែលអាចវាយតម្លៃការងាររបស់អ្នកដោយមិនលំអៀង និងតាមតែអាចធ្វើទៅបាន។
ទស្សនៈពីខាងក្រៅនេះនឹងជួយអ្នកឱ្យធ្វើការលើកំហុសនាពេលអនាគត និងរៀនសរសេរឱ្យកាន់តែល្អ។
ការតែងកំណាព្យគឺជាសកម្មភាពដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ ដែលទោះជាយ៉ាងណា ទាមទារឱ្យមានការកែលម្អខ្លួនឯង និងការអនុវត្តជាប្រចាំ។ លះបង់ពេលវេលាបន្ថែមទៀតសម្រាប់អាជីវកម្មនេះ ហើយការរីកចំរើននឹងមិនយូរប៉ុន្មានក្នុងពេលខាងមុខនេះទេ។