ការអានបញ្ញា។ អក្សរសិល្ប៍បញ្ញានៃសតវត្សទី 20

សេចក្តីសង្ខេបនៃមតិ - ពីប្រភពពីរ៖

(ដំបូង - ពីទីនេះ៖ http://club443.ru/arc/index.php?showtopic=39751)

"គំនិតនេះគឺនេះ: មនុស្សម្នាក់អាចស្រមៃថាមានអក្សរសិល្ប៍នៃចម្លើយ (L. Tolstoy, V. Shukshin) និងអក្សរសាស្រ្តនៃសំណួរ (F. Dostoevsky, V. Nabokov) ។ ប្រសិនបើខណៈពេលកំពុងអានមានស្ថានភាពនៃការផ្តោតអារម្មណ៍, i.e. ពេលដែលអ្នកនិពន្ធងាកមកគិត ដោយមិនខំប្រឹងផ្តល់រូបមន្តសម្រាប់ការរស់នៅ នោះសុភាសិតនេះគួរតែហៅថាបញ្ញា។ (Canopus)

“ខ្ញុំ​មិន​ចង់​ប្រកាន់​ភ្ជាប់​ពាក្យ​ទេ ប៉ុន្តែ​តាម​គំនិត​របស់​ខ្ញុំ និយមន័យ​ដូចជា “បញ្ញា” ឬ “ការគោរព” គឺ​ត្រូវ​ការ​តែ​ដោយ​ការ​បង្អួត​អ្នក​ដែល​អាន​មិន​ចង់​សប្បាយ ប៉ុន្តែ​ដើម្បី​និយាយ​ពាក្យ​ត្រឹម​ត្រូវ​ក្នុង​មួយ ឬ គណបក្សមួយផ្សេងទៀត។ សម្រាប់អ្នកដែលមិនសាធារណៈ វាគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការបែងចែកអក្សរសិល្ប៍ទៅជាល្អ និងអាក្រក់ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងមិនចាប់អារម្មណ៍។ ដូច្នេះវាគ្មានន័យទេក្នុងការផ្តល់និយមន័យនៃពាក្យ "បញ្ញា" ។ (ប៉ូឡេកាត)

"ប្រហែលជាមានអត្ថន័យនៃគំនិតបែបនេះ៖ អក្សរសិល្ប៍បញ្ញា ប្រហែលជាមិនមែនជាអក្សរសិល្ប៍ទាល់តែសោះ ប៉ុន្តែអ្វីផ្សេងទៀត (ដូចជា "សត្វអណ្តើកដែលខកចិត្ត" មិនមែនជា lorgnette ទៀតទេ ពោលគឺ អន្តរកម្ម)។

អក្សរសិល្ប៍បញ្ញាមិនអាចទេ ប៉ុន្តែត្រូវគ្នាទៅនឹងកម្រិតនៃអ្វីដែលកំពុងធ្វើនៅក្នុងវប្បធម៌ទំនើបជាទូទៅ។ (Canopus)

“សម្រាប់​ខ្ញុំ បញ្ញា​ជា​ពាក្យ​និយាយ​ដែល​ទាក់ទាញ​គំនិត។ ជាងនេះទៅទៀត លក្ខណៈនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងទាំងនេះមិនត្រូវបានសរសេរកម្មវិធីដោយអ្នកនិពន្ធនោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានកំណត់ដោយបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកអានផ្ទាល់។
ដូច្នេះ សារព័ត៌មាន ឬការរំពឹងទុកជាមួយ "ប្រធានបទទាន់សម័យ" គឺមិនមែនជាបញ្ញាទេ។
ដូច្នេះហើយ Strugatskys គឺជាអ្នកនិពន្ធដ៏ពូកែ និងជាទស្សនវិទូល្អ ប៉ុន្តែមិនមែនជាអ្នកប្រាជ្ញក្នុងគ្រប់រឿងនោះទេ។ ឧទាហរណ៍ "ក្នុងមួយពាន់លានឆ្នាំ..." និង "Picnic តាមដងផ្លូវ" គឺជាទស្សនវិជ្ជាល្អ ប៉ុន្តែមិនមែនជាបញ្ញាទេ ប្រសិនបើអ្នកត្រលប់ពីនិយមន័យបែបនេះ។ ហើយ "វាពិបាកក្នុងការក្លាយជាព្រះ" - ត្រឹមត្រូវ។
នៅតែបញ្ញានិយាយថា Fowles និង Tatyana Tolstaya ។ និង Dostoevsky ។ ហើយ Leo Tolstoy គ្រាន់តែជាទស្សនវិទូ និងជាអ្នកវិភាគប៉ុណ្ណោះ”។ ( [អ៊ីមែលការពារ])

“សម្រាប់ខ្ញុំ បញ្ញាជាសុភាសិតដែលសរសេរអំពីខ្លួនវាច្រើនជាងអំពីអ្វីផ្សេងទៀត។ អាន​ហើយ​មិន​សប្បាយ​ចិត្ត អារម្មណ៍​ហាក់​ដូច​ជា​ចង់​និយាយ​ជា​មួយ​បុគ្គល ស្រឡាំងកាំង​ដោយ​អារម្មណ៍​ថា​ខ្លួន​ឯង​សំខាន់។ Nabokov - បាទស្ទើរតែទាំងស្រុងត្រូវគ្នាទៅនឹងនិយមន័យនេះ។ ប្រហែលជានោះហើយជាមូលហេតុដែលមតិភាគច្រើនអំពីគាត់គឺប៉ូលបំផុត: ពីការថ្វាយបង្គំរហូតដល់ស្អប់ខ្ពើម។ (AN ។ )

“បញ្ញាមកពីពាក្យ “បញ្ញា” ឬអ្វី?
នោះ​វា​ជា​ពាក្យ​ដែល​ធ្វើ​ឲ្យ​មនុស្ស​ឆ្លាត​គិត
IMHO វាមិនគួរត្រូវបានច្រឡំជាមួយនឹងអត្ថបទដូចជាប្រលោមលោករបស់ W. Eco នោះទេ។ (ណូវ៉ូណូ)

"ក្រុមគោលដៅនីមួយៗមាន "សុភាសិតបញ្ញា" ផ្ទាល់ខ្លួន។ សម្រាប់នរណាម្នាក់ - Coelho សម្រាប់អ្នកដទៃ - Murakami ឬ Pelevin ឬ Palahniuk ។ អ្នកខ្លះសូម្បីតែ Mamleev ។ ប៉ុន្តែគ្មាននរណាម្នាក់នឹងហៅ, និយាយ, សៀវភៅអំពីបញ្ញា Fandorin - ពួកគេគ្រាន់តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងពណ៌នាអំពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ ( [អ៊ីមែលការពារ])

“... ខ្ញុំ​អាច​សន្មត​ថា​វា​ឬ​ការងារ​នោះ​ជា​ការ​និយាយ​ដោយ​បញ្ញា ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​មិន​ទាន់​អាច​បង្កើត​លក្ខណៈ​វិនិច្ឆ័យ​ច្បាស់លាស់​តិច​ឬ​ច្រើន​នៅ​ឡើយ​ទេ។ វាច្បាស់ណាស់ថាសុភាសិតដោយខ្លួនឯងមិនអាចមានបញ្ញាបានទេ។ នោះគឺអ្វីមួយត្រូវតែត្រូវបានវិនិយោគនៅក្នុងវាដែលកំណត់វាថាជាបញ្ញា។ ដំបូង ខ្ញុំ​បាន​សួរ​ខ្លួន​ឯង​នូវ​សំណួរ។ គ្មាននរណាម្នាក់អាចចោទប្រកាន់ Nabokov ថាជាមនុស្សគ្មានបញ្ញា។ ការស្រមើស្រមៃជាងនេះ គឺពិបាកនឹងស្រមៃណាស់។ ប៉ុន្តែ​ការ​អញ្ជើញ​ទៅ​កាន់​ការ​ប្រហារ​ជីវិត​ពិត​ជា​ជា​រឿង​បញ្ញា​មែន​ទេ ព្រោះ​វា​ជា​ការ​អធិប្បាយ បកស្រាយ​មនោគមវិជ្ជា… ប៉ុន្តែ Lolita, Camera Obscura ឬ King, Lady, Knave - បញ្ញា? Anna Karenina - សុភាសិតបញ្ញា? សញ្ញា, សុភាពបុរស, សញ្ញានៃសុភាសិតបញ្ញា!” (Helgi North Cape)

“សុភាសិតបញ្ញា (តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ) គឺជាសុភាសិតដែលតម្រូវឱ្យអ្នកអានមានភាពវៃឆ្លាត ចំណេះដឹងពិសេស និងបំណងប្រាថ្នាប្រើប្រាស់ចំណេះដឹងនេះនៅពេលអាន។ នៅទីនេះ Strugatskys បានសរសេរយ៉ាងពិតប្រាកដនូវបញ្ញា។ Bradbury, Cortazar, តើអ្នកណានៅទីនោះ ... " (Mnemosyne)

“ដូច្នេះ។ ល្អរួចហើយ។ អក្សរសិល្ប៍ដែលទាមទារភាពតានតឹងនៃសាច់ដុំបញ្ញា។ ទាមទារការគិត? ភាពមិនច្បាស់លាស់ បង្កើតគំនិតផ្ទាល់ខ្លួន ផ្តល់កម្លាំងចិត្តដល់គំរូថ្មី ផ្លាស់ប្តូរទស្សនៈពិភពលោក? Strugatsky - គ្មានការសង្ស័យទេ។ លឹម បាទ។ Bradbury និងអ្នកនិពន្ធប្រឌិតវិទ្យាសាស្រ្តជាច្រើនទៀត។ និង Tolstoy - អក្សរសិល្ប៍បញ្ញា?
ខ្ញុំចង់និយាយថា ខ្ញុំចង់បង្រួមចន្លោះនិយមន័យ។ មិនយល់បញ្ញាជាពាក្យមានន័យដូចពាក្យ "ល្អ"។ សម្រាប់ខ្ញុំ Dostoevsky គឺជាអក្សរសិល្ប៍បញ្ញា (ទោះបីជាខ្ញុំមិនចូលចិត្តគាត់) ប៉ុន្តែ Tolstoy មិនមែនទេ។ ទោះបីជាអក្សរសិល្ប៍របស់ Tolstoy គឺអស្ចារ្យណាស់។ ប៉ុន្តែ Tolstoy បើកភ្នែករបស់គាត់ហើយ Dostoevsky សួរសំណួរធ្វើឱ្យគាត់ស្ថិតក្នុងស្ថានភាពមិនស្រួល ... ធ្វើឱ្យគាត់គិតឡើងវិញយ៉ាងខ្លាំង។
នោះគឺអក្សរសិល្ប៍បញ្ញា (IL) មិនមែនគ្រាន់តែជាការបង្ហាញពីភាពវៃឆ្លាត ការអប់រំ និងការដឹងឮនោះទេ។ វា​គឺ​ជា​អត្ថបទ​ដែល​ជា​ការ​ជំរុញ​ដល់​ការ​អភិវឌ្ឍ​បន្ថែម​ទៀត​របស់​វា​ដោយ​អ្នក​អាន...” (Helgi Nordkap)

«បាទ! ត្រឹមត្រូវហើយ នេះគឺជាការអានដែលជំរុញឱ្យមានការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការសន្និដ្ឋានវិភាគ។ ជាទូទៅសម្រាប់ខួរក្បាលធ្វើការ។
Lev Tolstoy? បាទ គាត់​ជា​មនុស្ស​មាន​សីលធម៌ ជា​អ្នក​គង្វាល។ ប៉ុន្តែ (!) នៅទីនេះ ខណៈពេលដែលអានឡើងវិញនូវសង្គ្រាម និងសន្តិភាព និង Anna Karenina ម្តងទៀត ខ្ញុំបានកត់សម្គាល់ឃើញថា តួនៃប្រលោមលោក - ជាមូលដ្ឋាន - មានគំនិតរបស់តួអង្គ ការឆ្លុះបញ្ចាំង ការពិពណ៌នាអំពីពិភពខាងក្នុងរបស់ពួកគេ។ Tolstoy ស្វែងយល់ពីគំនិតនៃតួអង្គរបស់គាត់។ Dostoevsky អញ្ជើញអ្នកអានឱ្យស្វែងយល់ពីក្បាលរបស់ពួកគេ" (Mnemosyne)

“នោះ​គឺ IL គឺជា​អក្សរសិល្ប៍​ដែល​លើក​ទឹកចិត្ត​ដល់​បញ្ញា​របស់​អ្នក​អាន​ចំពោះ​ការ​ច្នៃប្រឌិត​ផ្ទាល់​ខ្លួន ដល់​ការ​វិភាគ និង​ការ​សំយោគ​ជា​បន្តបន្ទាប់។ អក្សរសិល្ប៍ដែលបើកផ្លូវថ្មីនៃការគិត។ បើកទិដ្ឋភាពថ្មីនៃពិភពលោក។ ដូច្នេះ? នោះគឺវាមិនត្រឹមតែជាអក្សរសិល្ប៍ល្អប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាអក្សរសិល្ប៍ដែលផ្តល់កម្លាំងរុញច្រានដល់ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកអាន។ អក្សរសិល្ប៍ មិនមែនចង់ជជែកវែកញែកមួយណាទេ ប៉ុន្តែជាអក្សរសិល្ប៍ដែលនាំឲ្យមានការអភិវឌ្ឍន៍ការពិភាក្សាក្នុងបរិបទរបស់វា។

ខ្ញុំចង់និយាយថា មិនមែនអក្សរសិល្ប៍ល្អទាំងអស់សុទ្ធតែជាបញ្ញានោះទេ។ ហើយ​វា​មិន​ប្រមាថ​ដល់​អក្សរសិល្ប៍​ល្អ​ដទៃ​ទៀត​ទេ​»​។ (Helgi North Cape)

"សម្រាប់ខ្ញុំ IL គឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកគិតពិបាក។ ក្នុងន័យនេះ រឿងរាវរករបស់ Agatha Christie ក៏ជាអក្សរសិល្ប៍បញ្ញា ហើយ Conan Doyle ជាមួយ Holmes និង Watson របស់គាត់ផងដែរ។ ប៉ុន្តែមិនមែនអ្វីៗទាំងអស់សុទ្ធតែនៅជាមួយពួកគេទេ ប៉ុន្តែមានតែកន្លែងដែលឧក្រិដ្ឋជនមិនច្បាស់ភ្លាមៗ។
ខ្ញុំមិនបានអាន Ustinmaridonians ទេ ដូច្នេះខ្ញុំមិនអាចនិយាយអ្វីអំពីពួកគេបានទេ :)
តែ! ច្រើនទៀត Petrushevskaya - IL "(Mela)

“ខ្ញុំ​ចង់​មាន​ន័យ​ថា ពាក្យ​បញ្ញវន្ត​គឺ​ជា​វិជ្ជមាន​ដ៏​ឈឺចាប់។ ហើយ​ខ្ញុំ​គិត​ថា​នេះ​ជា​ប្រភេទ​ឬ​ប្រភេទ​រង ហើយ​អក្សរសិល្ប៍​នេះ​ក៏​អាច​ល្អ​ឬ​អាក្រក់​ដែរ។ នោះគឺវាចាំបាច់ដើម្បីញែកអក្សរសិល្ប៍ដែលបង្ខំអ្នកអានឱ្យបង្កើតបន្ថែមទៀត (ឬនៅក្នុងដំណើរការ) ខ្លួនឯងហើយជ្រើសរើសអ្វីដែលល្អពីវា។ (Helgi North Cape)

“IL គឺ Umberto Eco និង Pelevin ។ IL គឺចាំបាច់ intertextuality ។ នេះគឺជាកម្រិត GNOSEOLOGICAL ។ និងការរីកលូតលាស់នៃចំណេះដឹង។
Agatha Christie គឺ​ជា​រឿង​ប្រឌិត​កម្សាន្ត​ដែល​ពោរពេញ​ដោយ​សកម្មភាព (អ្នក​ស៊ើបអង្កេត)។ (ឡូរ៉ា)

តើអន្តរនិទស្សន៍ pseudo-postmodernism មែនទេ? តំណភ្ជាប់តំណភ្ជាប់និងតំណភ្ជាប់ ... នោះគឺជាការប្រកួតប្រជែងនៅក្នុង erudition? ទេ ឡូរ៉ា វាមិនមែនជាបញ្ញាទេ។ ដូចគ្នានឹងផ្សិត Pelevin ... ” (Helgi Nordkapp)

"សម្រាប់អក្សរសិល្ប៍បញ្ញា តាមការយល់ដឹងរបស់ខ្ញុំ នេះគឺជាអត្ថបទដែលចំណុចកណ្តាលនៃទំនាញត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរពីគ្រោងទៅជា autocomments ដែលជាអត្ថបទដែលបង្ហាញពីបច្ចេកទេសនៃការបង្កើតរបស់វាផ្ទាល់ ដែលផ្នែកខ្លះមានរាងប៉ោងខ្លាំង ខ្លះទៀតត្រូវបានបិទបាំង។ និង​មិន​ច្បាស់​លាស់, បែកខ្ញែក, មិន​បាន​និយាយ​និង​បរិយាយ, មិន​ច្បាស់​លាស់ និង​ទាមទារ​ឱ្យ​មាន​ការ​បកស្រាយ។

នៅក្នុង prose សម្រាប់ខ្ញុំវាជាដំបូងនៃការទាំងអស់ Eco, Proust, Golding, Fowles និងចំពោះវិសាលភាពមួយចំនួន Pelevin ។

ដូច​ជា​ការ​បង្ហាញ​ក្នុង​ភាពយន្ត - Maholand Drive របស់ Lynch និង Nolan's Memento»។ (Amanda Glumskaya)

“តោះយល់ព្រម។ IL គឺជាពេលដែលអ្នកនិពន្ធឆ្លាតច្រើន ហើយវាស្ទើរតែមិនអាចអានវាបាន ព្រោះមានពាក្យ និងឯកសារយោងជាច្រើនដែលមិនអាចយល់បាន :)

Tipo - តើវានិយាយអំពីអ្វី? តើ​អ្នក​ទាំង​អស់​នេះ​ជា​នរណា?»។ (ឡូរ៉ា)

“សូមអភ័យទោស ប៉ុន្តែវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាពាក្យថ្មីនេះបានលេចចេញមកពីការចង់បង្ហាញតែប៉ុណ្ណោះ។

ប្រសិនបើពាក្យ "បញ្ញា" មានន័យថា: វិញ្ញាណ, បញ្ញា, សមហេតុផល, ជាមួយនឹងបញ្ញាដែលមានការរីកចម្រើនខ្ពស់, ការគិត - បន្ទាប់មកប្រាប់ខ្ញុំតើអ្វីទៀតជាអក្សរសិល្ប៍ជាគោលការណ៍?! អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអនាមិកមិនមែន "មិនមែនបញ្ញា" ទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែអាក្រក់។

នៅពីក្រោយពាក្យ "បញ្ញវន្ត" មនុស្សគ្រប់គ្នាបានឮអ្វីដែលវិជ្ជមាន ជាមួយនឹងការអះអាងចំពោះភាពផ្តាច់មុខ និងការជ្រើសរើស ការប៉ះទង្គិចផ្លូវចិត្តត្រូវបានផ្តល់ជូនទាំងអ្នកបង្កើត និងអ្នកប្រើប្រាស់។ ខ្ញុំ​គេ​ថា​សរសេរ​សុភាសិត​បញ្ញា ហើយ​អ្នក​ណា​មិន​សរសើរ​អ្នក​នោះ​ជា​មនុស្ស​ល្ងង់​តាម​និយមន័យ។ ហើយ​ខ្ញុំ​អាន​តែ​អក្សរសិល្ប៍​បញ្ញា​ប៉ុណ្ណោះ ព្រោះ​ខ្លួន​ខ្ញុំ​ផ្ទាល់​មាន​បញ្ញា និង​មាន​ការ​អភិវឌ្ឍ​ខ្លាំង​ណាស់ ដូច​គេ​និយាយ​ថា មាន​សាវតារ។ ដោយការចេញផ្សាយស៊េរី "អ្នកលក់ដាច់បំផុតបញ្ញា" គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពនឹងមិនបរាជ័យទេ - snobs ពិតជានឹងទិញសម្រាប់ពាក្យនេះត្រូវបានបង្កើត។ គាត់​ដាក់​ឈ្មោះ​ពាក្យ​កូដ ហើយ​បោះពុម្ព​អ្នក​និពន្ធ​ល្អ​ណា​មួយ​សម្រាប់​ខ្លួន​ឯង ប្រហែល​ជា​មាន​នរណា​ម្នាក់​នឹង​អាន​វា…” (Lena)

“បន្ទាប់មក លទ្ធិទំនើបនិយម និងក្រោយសម័យថ្មីបានលេចចេញជារូបរាងឡើងដើម្បីបង្ហាញពីការទាមទារដើម្បីជ្រើសរើស ហើយអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកទាំងអស់បានបញ្ចប់ដោយ Anna Karenina នៅក្រោមកង់នៃក្បាលរថភ្លើងចំហាយទឹក។

ហើយ "Intellectual Bestseller" មាន​ទំនាក់ទំនង​ដូចគ្នា​ទៅនឹង​សុភាសិត​បញ្ញវន្ត​ដែរ ព្រោះ​ល្បែង​ផ្គុំ​ពាក្យ​សម្ងាត់​របស់​កាសែត​មាន​ចំពោះ "វចនានុក្រម Khazar" របស់ Pavic ។ (Helgi North Cape)

“អក្សរសិល្ប៍បញ្ញា តាមការយល់ដឹងរបស់ខ្ញុំ គឺជាពាក្យដែលកើតឡើង និងអនុវត្តចំពោះអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះ Dostoevsky និង Tolstoy មិនបានសរសេរថា "អ្នកលក់ដាច់បំផុតបញ្ញា" ទេ។
អក្សរសិល្ប៍បញ្ញាគឺជានិយមន័យប្រភេទដែលពង្រីកលើគោលគំនិតជាមូលដ្ឋានបន្ថែមទៀត - រឿងរាវរក រឿងនិយាយដែលបង្កប់ដោយសកម្មភាព វេទមន្តវេទមន្ត និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។ ខ្លឹមសារនៃការពង្រីកនេះគឺដើម្បីពង្រឹងល្បែងអន្តរអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រ។ នេះងាយស្រួលមើល៖ មិនមានការងារតែមួយនៅក្នុងប្រភេទនៃភាពប្រាកដនិយមសុទ្ធសាធទេ ដែលនឹងត្រូវបានគេហៅថាសុភាសិតបញ្ញា។ ប៉ុន្តែភាគច្រើននៃអត្ថបទដែលហៅថា "សុភាសិតបញ្ញា" គឺជាអត្ថបទដែលមានពិភពមិនសមហេតុផល។ ម្យ៉ាងវិញទៀត prose បញ្ញា គឺថា prose ដែលធ្វើឱ្យអ្នកអានមើលទៅខុសគ្នាចំពោះអ្វីដែលធ្លាប់ស្គាល់ ដោយសារតែការបង្ហាញ (ការពង្រឹង) នៃទំនាក់ទំនងមិនសមហេតុផល និង intertextual ។ អត្ថបទមួយនិងដូចគ្នាអាចត្រូវបានបង្ហាញដូចជានៅក្នុងវិធីធម្មតា (គ្រាន់តែប្រាប់រឿងដែលអ្នកអាននឹងលេបដូចថ្នាំគ្រាប់ពីភាពទំនេរ) ឬវាអាចត្រូវបានបញ្ជាក់តាមរបៀបដែលគ្រោងរលត់ទៅផ្ទៃខាងក្រោយដោយផ្តល់ផ្លូវ។ ដល់ហ្គេមអក្សរសាស្ត្រ៖ គ្រប់ប្រភេទនៃ charades, កម្រងសំណួរ, ហ្គេមសមាគម និង burime ។ អ្នកអានចាប់ផ្តើមចាប់អារម្មណ៍មិនតិចទេក្នុងការអាន ដូចជាគិតដល់ប្រវត្តិអក្សរសាស្ត្រនៃអត្ថបទ៖ អ្វីដែលអ្នកនិពន្ធចង់និយាយ ហេតុអ្វីគាត់សរសេរបែបនេះ ហើយមិនមែនអញ្ចឹងទេ អ្វីដែលគាត់ណែនាំ អ្វីដែលអ្នកសំដៅទៅលើ... នោះគឺនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បញ្ញា រឿងសំខាន់គឺការផ្លាស់ប្តូរការផ្តោតអារម្មណ៍នៅក្នុងដំណើរការនៃការអានពីគ្រោងសម្រាប់ហ្គេមរបស់អ្នកនិពន្ធ។

តាមធម្មជាតិ អក្សរសិល្ប៍បញ្ញាមិនទាក់ទងដោយផ្ទាល់ទៅនឹងចំណេះដឹង សព្វវចនាធិប្បាយ និងការដឹងឮនោះទេ។ ប៉ុន្តែមិនមានប្រភេទ "សុភាសិតបញ្ញា" សុទ្ធសាធទេ ដូចជាគ្មានអ្នកនិពន្ធដែលសរសេរទាំងស្រុងនៅក្នុងប្រភេទនៃសុភាសិតបញ្ញា។ ចូរនិយាយថាតាមទស្សនៈរបស់ខ្ញុំ "Fatal Eggs" គឺជាការស្រមើស្រមៃធម្មតា "Master and Margarita" គឺជាសុភាសិតបញ្ញា ហើយ "បេះដូងឆ្កែ" គឺនៅកន្លែងណាមួយនៅតាមព្រំដែន។ វាដូចគ្នាទៅនឹង Strugatskys ដែរ៖ "វាពិបាកក្នុងការក្លាយជាព្រះ" គឺជាការស្រមើស្រមៃ "ទីក្រុង Doomed" គឺជាសុភាសិតបញ្ញា ហើយ "Roadside Picnic" គឺនៅកន្លែងណាមួយនៅលើបន្ទាត់ព្រំដែន ដែលនៅតែខិតទៅជិតការស្រមើស្រមៃ។

ហើយចុងក្រោយ។ ជាអកុសល វានឹងមានកំហុសក្នុងការគិតថា "ប្រឌិតបញ្ញា" គឺជាស្លាកពាណិជ្ជកម្មដែលរកប្រាក់ចំណេញ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺផ្ទុយស្រឡះ៖ គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពចូលចិត្តមិនបោះពុម្ពសុភាសិតបញ្ញា - វាត្រូវបានទិញយ៉ាងលំបាក។ វាទើបតែកើតឡើង៖ អ្នកអានទូទៅចូលចិត្តប្រភេទសុទ្ធ៖ ប្រសិនបើរឿងនេះជារឿងអ្នកស៊ើបអង្កេត នោះវាត្រូវតែជារឿងអ្នកស៊ើបអង្កេត ដើម្បីគិតថាចាំបាច់ត្រូវសួរសំណួរមួយថា "តើនរណាជាឃាតករ?" - ហើយ​ទាំង​អស់។ និយាយអីញ្ចឹង គួររំលឹកឡើងវិញថា រឿងប្រលោមលោកដ៏អស្ចារ្យ និងឆ្លាតវៃបំផុតរបស់ Agatha Christie ឃាតកម្មរបស់ Roger Akroyd គឺជាមូលហេតុនៃការរិះគន់យ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរចំពោះវត្តមានឧបករណ៍អក្សរសាស្ត្រដែលមិនមាននៅក្នុងរឿងរាវរក ប៉ុន្តែជាល្បែងអក្សរសាស្ត្រ។ ការពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធលើអត្ថបទ និងអ្នកអាន។ (BC)

អំពីរឿងនេះមុននេះ។

សេចក្តីផ្តើម……………………………………………………. ៣

ជំពូក​ទី 1. ការ​កើត​ឡើង​នៃ​បញ្ញា​ក្នុង​សតវត្ស​ទី 20 និងលក្ខណៈសំខាន់ៗរបស់វា…………………………………………………….. ៥

ជំពូក 2

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន ……………………………………………………… ១៦

អក្សរសិល្ប៍ …………………………………………………… ១៨


សេចក្តីផ្តើម

ប្រធានបទ នៃការសិក្សានេះគឺជាលក្ខណៈសំខាន់ៗ ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងក្នុងសុភាសិតបញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។ ភាពពាក់ព័ន្ធ ប្រធានបទគឺដោយសារតែការពិតដែលថានៅពេលដែលការវិភាគអត្ថបទរបស់អ្នកនិពន្ធនៃ prose បញ្ញាមានការលំបាកដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការយល់ដឹងអំពីរចនាប័ទ្មនៃការនិទានកថារបស់អ្នកនិពន្ធនិងឥទ្ធិពលរបស់វាទៅលើការបង្កើតវាល semantic នៃការងារនេះ។

គោលបំណង នៃការងារនេះគឺដើម្បីសិក្សាពីលក្ខណៈពិសេសនៃការបង្កើតវាលនិទានកថារបស់អ្នកនិពន្ធនៃ prose បញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។

ភារកិច្ចដើម្បីសម្រេចបាននូវគោលដៅនេះមានដូចខាងក្រោម៖

1) ដើម្បីកំណត់លក្ខណៈនៃការបញ្ចេញមតិបញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។ ជាទូទៅ;

2) តាមដានលក្ខណៈនៃជម្រើសនៃទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងលើឧទាហរណ៍អក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់។

យើង​បាន​ពិចារណា​អំពី​លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​ការនិទាន​អំពី​ឧទាហរណ៍​នៃ​ស្នាដៃ​របស់ W. Faulkner, H. L. Borges, L. Durrell, J. Fowles ។

យើងពឹងផ្អែកលើការស្រាវជ្រាវរបស់ G. Anikin, S.A. Vatchenko និង E.V. Maksyutenko, V. D. Dneprov ។ សារៈសំខាន់ជាពិសេសគឺការងាររបស់ Yu. I. Levin "រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាឧបករណ៍បង្កើតអត្ថន័យ: អត្ថបទនៅក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges" ។


ជំពូក​ទី 1. ការ​កើត​ឡើង​នៃ​បញ្ញា​ក្នុង​សតវត្ស​ទី 20 និងលក្ខណៈសំខាន់ៗរបស់វា។

សុភាសិតបញ្ញវន្តលោកខាងលិច (ទស្សនវិជ្ជា) នៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការជ្រៀតចូលនៃបញ្ញាដែលផ្តាច់ខ្លួនទៅក្នុងផ្នែកនៃស្មារតីឆ្លុះបញ្ចាំង ចូលទៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធបុរាណនៃអត្ថបទទេវកថា។ ឥទ្ធិពលនៃទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត និងការបកស្រាយផ្លូវចិត្តរបស់វាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសំខាន់ទៅលើការនិយាយបែបសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធលោកខាងលិច។ នៅទីនេះដូចដែលវាធ្លាប់មាន ការផ្តាច់ខ្លួនដោយចេតនាពីការយល់ដឹងជាប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានកើតឡើងនៅពេលដែលផ្នែកបន្ថែមខាងសាច់ឈាមបាត់បង់លំដាប់សមហេតុសមផលរបស់វា ហើយទន្ទឹមនឹងនេះ ការភ្ជាប់លំហរទៅនឹងពិភពនៃវត្ថុនេះត្រូវបានបាត់បង់។ ហើយនេះ ហាក់បីដូចជាបានបង្កើតឡើងនូវប្រភេទជាក់លាក់មួយនៃការបះបោរខាងវិញ្ញាណ និងបញ្ញានៅក្នុងវប្បធម៌លោកខាងលិចនៃសតវត្សទី 20 ។

សូមពិចារណាអំពីលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃប្រលោមលោកបញ្ញា - ពាក្យថា "ប្រលោមលោកបញ្ញា" ត្រូវបានស្នើឡើងដំបូងដោយ ថូម៉ាស ម៉ាន់។ នៅឆ្នាំ 1924 ជាឆ្នាំដែលប្រលោមលោក The Magic Mountain ត្រូវបានបោះពុម្ព អ្នកនិពន្ធបានកត់សម្គាល់នៅក្នុងអត្ថបទ "On Spengler's Teachings" ថា "ចំណុចរបត់ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងពិភពលោក" នៃឆ្នាំ 1914-1923 ។ ជាមួយនឹងកម្លាំងដ៏វិសេសវិសាល គាត់បានធ្វើឱ្យច្បាស់នូវតម្រូវការក្នុងការយល់អំពីសម័យកាលនៅក្នុងគំនិតនៃសហសម័យ ហើយនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងតាមរបៀបជាក់លាក់មួយនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ លោក T. Mann បានសរសេរថា "ដំណើរការនេះធ្វើឱ្យព្រិលព្រំដែនរវាងវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈ បញ្ចូលការរស់នៅ បញ្ចូលឈាមទៅក្នុងគំនិតអរូបី បំផុសគំនិតរូបភាពប្លាស្ទិក និងបង្កើតសៀវភៅប្រភេទដែល ... អាចហៅថាជា "ប្រលោមលោកបញ្ញា " ប្រលោមលោកបញ្ញវន្ត" T. Mann ក៏បានសន្មតថាស្នាដៃរបស់ Fr. Nietzsche វាគឺជា "ប្រលោមលោកបញ្ញា" ដែលបានក្លាយជាប្រភេទដែលបានដឹងពីលក្ខណៈថ្មីនៃលក្ខណៈប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 20 ដែលជាតម្រូវការស្រួចស្រាវសម្រាប់ការបកស្រាយ។ នៃជីវិត ការយល់ដឹង ការបកស្រាយរបស់វា ដែលលើសពីតម្រូវការសម្រាប់ "ការប្រាប់" ដែលជាតំណាងនៃជីវិតនៅក្នុងរូបភាពសិល្បៈ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក គាត់ត្រូវបានតំណាងមិនត្រឹមតែដោយជនជាតិអាឡឺម៉ង់ប៉ុណ្ណោះទេ - T. Mann, G. Hesse, A. Deblin, ប៉ុន្តែក៏មានជនជាតិអូទ្រីស R. Musil និង G. Broch ជនជាតិរុស្ស៊ី M. Bulgakov ជនជាតិ Czech K. Chapek ជនជាតិអាមេរិកាំង W. Faulkner និង T. Wolfe និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន ប៉ុន្តែ T. Mann បានឈរនៅដើមកំណើតរបស់វា។

មិនធ្លាប់មាន និងមិនធ្លាប់មានតាំងពីមុន (ក្រោយសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ ទំនោរលក្ខណៈនៃការបញ្ចេញមតិប្រែ - ជាមួយនឹងលទ្ធភាព និងមធ្យោបាយថ្មី - ដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពជាក់ស្តែង) អក្សរសិល្ប៍បានខិតខំជាមួយនឹងការតស៊ូបែបនេះដើម្បីស្វែងរកការវិនិច្ឆ័យនៃភាពទំនើបនូវមាត្រដ្ឋានដែលស្ថិតនៅខាងក្រៅវា។ បាតុភូតលក្ខណៈនៃសម័យកាលគឺការកែប្រែប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ អតីតកាលបានក្លាយទៅជាវេទិការដ៏ងាយស្រួលសម្រាប់បំភ្លឺពីប្រភពទឹកនៃសង្គម និងនយោបាយនាពេលបច្ចុប្បន្ន (Feuchtwanger)។ បច្ចុប្បន្ន​ត្រូវ​បាន​សាយភាយ​ដោយ​ពន្លឺ​នៃ​ការពិត​មួយ​ផ្សេង​ទៀត មិន​ស្រដៀង​គ្នា​ទេ ហើយ​ក៏​ស្រដៀង​គ្នា​នឹង​វត្ថុ​ទីមួយ​ដែរ។

ស្រទាប់, ពហុសមាសភាព, វត្តមាននៅក្នុងសិល្បៈតែមួយនៃស្រទាប់នៃការពិតដែលនៅឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមកបានក្លាយជាគោលការណ៍សាមញ្ញបំផុតមួយក្នុងការកសាងប្រលោមលោកនៃសតវត្សទី 20 ។ អ្នកប្រលោមលោកបែងចែកការពិតដោយញែកជីវិតជីវសាស្រ្ត ជីវិតសភាវគតិ និងជីវិតនៃវិញ្ញាណ (អាឡឺម៉ង់ "ប្រលោមលោកបញ្ញា")។ ពួកគេបានបែងចែកវាទៅជាជីវិតនៅក្នុងជ្រលងភ្នំ និងនៅលើភ្នំវេទមន្ត (T. Mann) សមុទ្រនៃជីវិត និងភាពឯកោដ៏តឹងរឹងនៃសាធារណរដ្ឋ Castalia (G. Hesse)។ ពួកគេញែកជីវិតជីវសាស្រ្ត ជីវិតសភាវគតិ និងជីវិតនៃវិញ្ញាណ (អាឡឺម៉ង់ "ប្រលោមលោកបញ្ញា")។ ពួកគេបង្កើតខេត្ត Yoknapatofu (Faulkner) ដែលក្លាយជាចក្រវាឡទីពីរ ដែលតំណាងឱ្យភាពទំនើប។

សុភាសិតបែបបញ្ញវន្តដែលសំបូរទៅដោយប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្រ្តគឺ Alexandria Quartet របស់ Lawrence Durrell ដែលជាសៀវភៅដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយនៃសតវត្សទី 20 ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើអ្នកនិពន្ធដូចជា Julio Cortazar ឬ John Fowles ដែលប្រលោមលោកអាចត្រូវបានកំណត់យ៉ាងជាក់លាក់ចំពោះប្រភេទប្រលោមលោកប្រភេទនេះ។

ពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 20 ដាក់បញ្ជូនការយល់ដឹងពិសេស និងការប្រើប្រាស់មុខងារនៃទេវកថា។ ទេវកថាបានឈប់ដូចធម្មតាសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍នៃអតីតកាលដែលជាការស្លៀកពាក់តាមលក្ខខណ្ឌនៃបច្ចុប្បន្ន។ ដូចរឿងជាច្រើនទៀតនៅក្រោមប៊ិចរបស់អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី XX ។ ទេវកថាដែលទទួលបានលក្ខណៈពិសេសប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានគេយល់ឃើញនៅក្នុងឯករាជ្យភាពនិងភាពដាច់ដោយឡែករបស់វា - ជាផលិតផលនៃវត្ថុបុរាណឆ្ងាយដែលបំភ្លឺគំរូដដែលៗនៅក្នុងជីវិតទូទៅរបស់មនុស្សជាតិ។ ការអំពាវនាវទៅកាន់ទេវកថាបានពង្រីកព្រំដែនបណ្តោះអាសន្ននៃការងារ។ ប៉ុន្តែក្រៅពីនេះ ទេវកថាដែលបានបំពេញចន្លោះទាំងមូលនៃការងារ (“យ៉ូសែប និងបងប្អូនរបស់គាត់” ដោយ ធី ម៉ាន់) ឬបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងការរំលឹកដាច់ដោយឡែក ហើយពេលខ្លះមានតែនៅក្នុងចំណងជើងប៉ុណ្ណោះ (“ការងារ” ដោយជនជាតិអូទ្រីស I. Roth) ធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានសម្រាប់ការលេងសិល្បៈគ្មានទីបញ្ចប់ ភាពស្រដៀងគ្នា និងភាពស្រដៀងគ្នារាប់មិនអស់ ការឆ្លើយឆ្លងដែលមិននឹកស្មានដល់ "ការជួប" ដែលបញ្ចេញពន្លឺលើភាពទំនើប និងពន្យល់វា។


ជំពូក 2

ពិចារណាអំពីលក្ខណៈពិសេស ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងដោយប្រើឧទាហរណ៍អក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់៖ ការសរសេររបស់ W. Faulkner, H. L. Borges, Darrell, Fowles ។

សញ្ញាសំខាន់បំផុតនៃប្រលោមលោកបញ្ញាគឺការនិទានរឿងដែលលាតត្រដាងក្នុងទិសដៅខាងសាច់ឈាម និងផ្នែកផ្សេងៗគ្នា។

ដូច្នេះសមិទ្ធិផលមកុដរបស់ Darrell គឺ Alexandria Quartet ដែលជា tetralogy ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងថាជា "ការរុករកនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់នៅក្នុងពិភពសម័យទំនើប"; យោងតាមចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធវាគួរតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការងារទាំងមូល។ សមាសភាពរបស់វាត្រូវបានផ្អែកលើទ្រឹស្តីនៃពេលវេលាលំហនៃទំនាក់ទំនងដោយ A. Einstein ។

ដូចដែលលោក Darrell ផ្ទាល់បានព្រមាននៅក្នុងបុព្វកថានៃសៀវភៅទីពីរ "អក្សរសិល្ប៍សម័យទំនើបមិនផ្តល់ឱ្យយើងនូវ Unity ណាមួយទេដូច្នេះខ្ញុំបានងាកទៅរកវិទ្យាសាស្រ្តហើយនឹងព្យាយាមបំពេញប្រលោមលោកបួនជាន់របស់ខ្ញុំដោយផ្អែកលើទម្រង់របស់វានៅលើគោលការណ៍នៃទំនាក់ទំនង។ អ័ក្សលំពែងបី និងមួយបណ្ដោះអាសន្នមួយ - នេះគឺជារូបមន្តរបស់ចុងភៅសម្រាប់ការបន្ត។ ប្រលោមលោកចំនួនបួនធ្វើតាមគំរូនេះ។ ដូច្នេះផ្នែកទាំងបីដំបូងគួរតែត្រូវបានដាក់ពង្រាយជាលក្ខណៈតំបន់ (ហេតុដូច្នេះហើយការបញ្ចេញមតិ - "ពាក់កណ្តាលបងស្រី" ជំនួសឱ្យ "ការបន្ត") ហើយមិនត្រូវបានភ្ជាប់ដោយទម្រង់នៃស៊េរីទេ។ ពួកវាត្រួតលើគ្នា ប្រទាក់ក្រឡាគ្នាក្នុងន័យវិសាលភាពសុទ្ធសាធ។ ពេលវេលាបានឈប់ហើយ។ មានតែផ្នែកទីបួនទេដែលសម្គាល់ពេលវេលានឹងក្លាយជាការបន្តពិត។ ទំនាក់ទំនងប្រធានបទ-វត្ថុមានសារៈសំខាន់ណាស់នៅក្នុងទ្រឹស្តីនៃទំនាក់ទំនង ដែលខ្ញុំបានព្យាយាមដំណើរការប្រលោមលោកតាមរយៈទាំងរបៀបប្រធានបទ និងវត្ថុបំណង។ ផ្នែកទីបី "ភ្នំតូលីវ" គឺជាប្រលោមលោកធម្មជាតិដ៏ស្មោះត្រង់ដែលអ្នកនិទានរឿង "Justine" និង "Balthazar" ក្លាយជាវត្ថុដែលជាតួអង្គ។ នេះមិនដូចវិធីសាស្ត្រ Proust ឬ Joyce ទេ - តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ពួកវាបង្ហាញពី 'រយៈពេល' របស់ Bergson មិនមែន 'ពេលវេលាអវកាស' ទេ។

ស្ថាបត្យកម្មនៃប្រលោមលោករបស់ W. Faulkner "Absalom, Absalom" គឺជាការផ្សាយបន្តនៃអត្ថន័យដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ការឆ្លុះបញ្ចាំងផ្សេងៗគ្នា។ នៅក្នុងប្រលោមលោក គំនិតជាច្រើនរបស់តួអង្គបានលាតត្រដាងរឿងរបស់ Sutpen (តួអង្គសំខាន់) នៅក្នុងរឿងនេះដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ដែលបង្ហាញពីការតាមដានដែលមិនអាចជៀសបានរបស់គាត់ចំពោះសោកនាដកម្មនៃភាពមិនឆបគ្នានៃមនុស្សភ្លឺនិងដើម (វីរបុរសខ្លួនឯង) - និងគោលដៅ។ នៃជីវិតរបស់គាត់ កំណត់ដោយសេចក្តីប្រាថ្នា និងឧត្តមគតិពាណិជ្ជកម្ម និងការជាន់ឈ្លីជីវិតរបស់មនុស្សជិតស្និទ្ធនឹងគាត់។ ចំនេះដឹងនៃប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ Sutpen ដោយសហគមន៍កុលសម្ព័ន្ធទស្សនៈផ្សេងគ្នាធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនិងពង្រីកការយល់ដឹងរបស់អ្នកអានអំពីជោគវាសនារបស់មនុស្សនេះ។ ការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកទទួលត្រូវបានកែតម្រូវ អ្នកនិពន្ធផ្លាស់ទីពីចំណុចមួយទៅចំណុចមួយទៀត។ អ្នកនិទានរឿងរបស់វីរបុរសនាំនូវការយល់ដឹងអំពីខ្លួនឯងជាសមូហភាពនៃសហគមន៍ ចំណេះដឹងអំពីគ្រួសារអំពីសាច់ញាតិរបស់ពួកគេ។

W. Faulkner បង្ហាញយើងជាមួយនឹងពហុភាពនៃមជ្ឈមណ្ឌល ដែលជាពហុកណ្តាលដែលក្រោយសម័យទំនើបគិតអំពី។ នៅក្នុងការដាក់ពង្រាយទស្សនៈជាច្រើនលើជីវិតរបស់ Sutpen អត្ថន័យថ្មីមួយកើតឡើង - អំពីកំហុសរបស់មនុស្សគ្រប់រូបនៅចំពោះមុខមនុស្សគ្រប់រូប - ទាំងអ្នកដែលបោះបង់ចោលប្រភេទរបស់ពួកគេកូន ៗ និងអ្នកដែលទុរគតជនជាតិឥណ្ឌាដែលអកុសលនិងកំហុសរបស់ខាងជើង។ នៅចំពោះមុខអាមេរិកខាងត្បូង ប៉ុន្តែក៏មានកំហុសរបស់ភាគខាងត្បូង មុនពេលប្រជាជន Negro ផងដែរ។ នៅក្នុង phantasmagoria នៃកំហុសជាសកលនេះ នៅក្នុងសក្ដានុពលនៃនិទានកថារួម គំនិតនៃភាពគ្មានន័យនៃជីវិត ភាពមិនសមហេតុផលនៃការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់មនុស្សហាក់ដូចជាកើតមក។ ការលាតត្រដាងការនិទានកថានៅក្នុងទិសដៅបណ្ដោះអាសន្ន និងលំហផ្សេងគ្នា ធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីបំភ្លឺស្ទើរតែស្តេរ៉េអូស្កុបបំភ្លឺការដួលរលំនៃការបំភាន់នៃតួឯក (Satpen) ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានេះតម្លៃពិតនិងគោលដៅនៃជីវិតនៃមាតិកាមនុស្សជាសកលរបស់ពួកគេ។

អត្ថបទរបស់ Yu. I. Levin "រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាអ្នកបង្កើតអត្ថន័យ៖ អត្ថបទក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges" កត់សម្គាល់ពីលក្ខណៈតឹងរ៉ឹង និងស្ងួតបន្តិចនៃការនិទានរឿងរបស់ Borges ជាពិសេស "រឿងខ្លីដែលផ្តោតសំខាន់នៃ Borges" ដែលជាលក្ខណៈនៃសុភាសិតរបស់ Borges ។ គឺជាលក្ខណៈប្រៀបធៀបរបស់វា។ ពាក្យប្រៀបធៀបមិនមែនជារូបភាព មិនមែនជាបន្ទាត់ទេ ប៉ុន្តែដំណើរការទាំងមូល - ស្មុគស្មាញ ពហុសមាសធាតុ ពហុន័យ និមិត្តសញ្ញា និមិត្តសញ្ញា។ ប្រសិនបើអ្នកមិនគិតពីលក្ខណៈប្រៀបធៀបនៃរឿងរ៉ាវរបស់ Borges ទេនោះ ភាគច្រើននៃរឿងទាំងនោះនឹងហាក់បីដូចជាគ្រាន់តែជារឿងចម្លែកៗប៉ុណ្ណោះ។

Patricia Highsmith

"ជនចម្លែកនៅលើរថភ្លើង"

Strangers on a Train គឺជាប្រលោមលោកដំបូងរបស់ Patricia Highsmith ដែលបានបោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1950 ហើយត្រូវបានកត់សម្គាល់ភ្លាមៗដោយអ្នករិះគន់។ Alfred Hitchcock ដ៏ល្បីល្បាញក៏បានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍មកលើគាត់ផងដែរ - គាត់ចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះហេតុផលនៃឃាតកម្មឆ្លងដែលគ្រោងនៃសៀវភៅនេះត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ក្នុង​បទ​សម្ភាសន៍​មួយ គាត់​បាន​និយាយ​ថា​៖ «​តើ​គំនិត​នេះ​មិន​អស្ចារ្យ​ទេ​ឬ? វាអាចត្រូវបានរុះរើដោយគ្មានទីបញ្ចប់។

ដូច្នេះមនុស្សពីរនាក់ជួបគ្នានៅលើរថភ្លើង - ស្ថាបត្យករវ័យក្មេង Guy Haynes និងបុរសអាថ៌កំបាំងម្នាក់ឈ្មោះ Anthony Bruno ។ Anthony ធ្វើឱ្យ Guy មានការផ្តល់ជូនដែលគាត់មិនអាចបដិសេធបាន ទោះបីជាគាត់ពិតជាចង់ក៏ដោយ។ ចាប់​ពី​ពេល​នេះ​ទៅ​ពួក​គេ​ជា​មនុស្ស​ខុស​ពី​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក​ត្រូវ​បាន​ចង​ភ្ជាប់​យ៉ាង​ខ្លាំង​បំផុត​គឺ​បទ​ឧក្រិដ្ឋ…


"មុខពីរនៃខែមករា"

ស្នាដៃរបស់ Patricia Highsmith ត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាអក្សរសិល្ប៍បុរាណនៃសតវត្សទី 20 ។ អ្នករិះគន់នៅអាមេរិក និងអ៊ឺរ៉ុប មិត្តអ្នកសរសេរតែងតែនិយាយអំពីការងាររបស់អ្នកនិពន្ធតែក្នុងភាពជ្រុលនិយមប៉ុណ្ណោះ។

"មុខពីរនៃខែមករា" គឺជាស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់នាង។ នេះជារឿងប្រស្នាប្រលោមលោកអំពីកវីម្នាក់ដែលសម្រេចចិត្តបំពានច្បាប់ ព្យាយាមព្យាបាលរបួសផ្លូវចិត្តចាស់ អំពីអ្នកជំនួញដែលមើលទៅហាក់បីដូចជាមានជីវភាពធូរធារម្នាក់ដែលរកលុយបានតាមរយៈការបោកប្រាស់ អំពីនារីម្នាក់ដែលជាតួអង្គដំបូង។ បង្ហាញពីអតីតកាល ហើយទីពីរផ្តល់ក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់អនាគត។

ប្រលោមលោកដែលកើតឡើងនៅក្នុងខែមេឌីទែរ៉ាណេឧទ្ទិសដល់ព្រះដែលមានមុខពីរ Janus សួរសំណួរ: តើអ្វីដែលសំខាន់ជាង - សំលេងនៃឈាមឬសភាវគតិបុព្វកាល?


Daniel Keyes

"ករណីអាថ៌កំបាំងរបស់ Billy Milligan"

Billy ភ្ញាក់ពីដំណេករកខ្លួនឯងនៅក្នុងបន្ទប់ឃុំឃាំង។ គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​ចោទ​ប្រកាន់​ពី​បទ​រំលោភ​និង​ប្លន់។ Billy ភ្ញាក់ផ្អើល៖ គាត់មិនបានធ្វើអ្វីសោះ! រឿងចុងក្រោយដែលគាត់ចងចាំគឺគាត់ចង់ទម្លាក់ខ្លួនចុះពីលើដំបូលអគារសិក្សា។ គាត់ត្រូវបានគេប្រាប់ថាប្រាំពីរឆ្នាំបានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពីពេលនោះមក។ Billy រន្ធត់​ចិត្ត​មួយ​ជីវិត​ត្រូវ​គេ​លួច​ទៀត! គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​សួរ​ថា​តើ​វា​មាន​ន័យ​ថា​«​លួច​មួយ​ជីវិត​»​? ហើយហេតុអ្វីបានជា "ម្តងទៀត"? ដូច្នេះ​នេះ​មិន​មែន​ជា​លើក​ទី​មួយ​ទេ​ដែល​មាន​រឿង​នេះ​កើត​ឡើង​ចំពោះ​គាត់? ប៉ុន្តែ Billy មិន​អាច​ឆ្លើយ​បាន​ទេ ព្រោះ Billy បាត់​ទៅ​ហើយ...

ប្រទេសប៉េរូ ដានីយ៉ែល ឃីស ជាម្ចាស់ស្នាដៃសាសនាមួយនៅចុងសតវត្សទី XX - ប្រលោមលោក "ផ្កាសម្រាប់អាល់ហ្សេរីន" ។ "The Secret History of Billy Milligan" គឺពិតជាអស្ចារ្យ និងអស់ពីចិត្ត។


Doris Lessing

"ជីដូន"

Doris Lessing បានទទួលរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រជាមួយនឹងពាក្យថា "ការប្រាប់អំពីបទពិសោធន៍របស់ស្ត្រី ជាមួយនឹងការសង្ស័យ ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងអំណាចនៃចក្ខុវិស័យ បានដាក់អរិយធម៌ដែលបែងចែកទៅជាការពិចារណា" ។ វាគឺអំពីបទពិសោធន៍របស់ស្ត្រី និងអំពីអរិយធម៌ ដែលដាក់ឧបសគ្គចំពោះគោលការណ៍ធម្មជាតិ ដែលនឹងត្រូវបានពិភាក្សានៅក្នុងសៀវភៅ "ជីដូន"។ នេះជារឿងទាំងបួន ដែលរឿងនីមួយៗមិនដូចរឿងមុនទេ..
រឿងខ្លី ដែលផ្តល់ឈ្មោះដល់សៀវភៅទាំងមូល ប្រហែលជាមានភាពរស់រវើក ស្មោះត្រង់ និងមិនធម្មតាបំផុត។
តើ​ស្ត្រី​ដែល​ស្រឡាញ់​កូនប្រុស​របស់​មិត្ត​នាង​គួរ​ធ្វើ​ដូចម្តេច​? ធម្មជាតិ​ណែនាំ​ថា ត្រូវតែ​ចុះចាញ់​នឹង​អារម្មណ៍​ដែល​នាង​នឹង​មិន​សប្បាយចិត្ត​ដូច​នៅក្នុង​ដៃ​របស់​យុវជន​ម្នាក់​នេះ​ឡើយ​។ ប៉ុន្តែ​ការ​ប្រុង​ប្រយ័ត្ន​ធ្វើ​ឱ្យ​នាង​បោះបង់​ការ​ស្រឡាញ់។
នរណាម្នាក់នឹងឃើញនៅក្នុងរឿងនេះ ការចាប់ផ្តើមស្ថាបត្យកម្ម, ទេវកថានៃ Oedipus, ផ្សេងទៀត - ការតស៊ូនៃធម្មជាតិនិងសង្គម, ផ្សេងទៀត - សោកនាដកម្មរបស់ស្ត្រីវ័យចំណាស់ដែលព្យាយាមចាប់យកចំណែកនៃសុភមង្គលរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែត្រូវថា "ជីដូន" ដូចជាស្នាដៃបីផ្សេងទៀតដែលបង្កើតការប្រមូលនឹងមិនទុកឱ្យនរណាម្នាក់ព្រងើយកន្តើយឡើយ។
រឿងប្រលោមលោកត្រូវបានថត - ក្នុងឆ្នាំ 2013 ខ្សែភាពយន្តដែលដឹកនាំដោយ Anne Fontaine "Two Mothers" ត្រូវបានចេញផ្សាយដែលត្រូវបានគេហៅថា "Secret Attraction" នៅក្នុង Box Office របស់រុស្ស៊ី។

ជីវប្រវត្តិ គន្ថនិទ្ទេស ហេតុការណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អំពី D. Lessing

លោក Ian McEwen

"ផ្អែម"

ឆ្នាំ ១៩៧២ សង្គ្រាមត្រជាក់គឺស្ថិតនៅក្នុងកម្រិតពេញលេញ។ Serena Froome ជា​ក្មេងស្រី​ដែល​អាន​បាន​ល្អ និង​មាន​ការអប់រំ ទាក់ទាញ​ចំណាប់អារម្មណ៍​ពី​សេវា​ស៊ើបការណ៍​សម្ងាត់​របស់​អង់គ្លេស។ ពួកគេត្រូវការបុរសម្នាក់ដែលអាចបញ្ចូលខ្លួនគាត់ជាមួយអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង Thomas Haley - គាត់អាចមានប្រយោជន៍សម្រាប់ពួកគេ។ ស៊ីរ៉ែនគឺល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់តួនាទីនេះ។ អ្នកណាដឹងថានាងមិនត្រឹមតែពូកែអានប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានមនោសញ្ចេតនាទៀតផង ហើយការចាប់អារម្មណ៍របស់នាងចំពោះ Hayley នឹងឈប់ធ្វើជាអាជីពក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ…



Jonathan Safran Foer

"ការបំភ្លឺពេញលេញ"

ប្រលោមលោកដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធស្មុគស្មាញ និងគ្រោងដ៏អស្ចារ្យ។ សៀវភៅដ៏ឈ្លាសវៃ និងមានមន្តស្នេហ៍ដ៏អស្ចារ្យអំពីដំណើរដែលគួរទទួលយក។

Nathan Englander

Foer បានផ្ទុះឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ជាមួយនឹងការចេញផ្សាយនៃប្រលោមលោកដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់, buffoonish, អត្ថបទចម្រៀង, ការបំភ្លឺសរុប។ គ្រប់​យ៉ាង​អំពី​សៀវភៅ​នេះ​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​អាន​នៅ​លើ​ម្រាម​ជើង​ដោយ​ស្ទីល​មិន​ដូច​អ្វី​ផ្សេង​ទៀត។

លោក John Updike

នេះគឺជាប្រលោមលោកដ៏ល្អបំផុតមួយដែលខ្ញុំធ្លាប់មានសេចក្តីរីករាយក្នុងការកាន់នៅក្នុងដៃរបស់ខ្ញុំ។

"សំឡេងខ្លាំង និងបិទមិនគួរឱ្យជឿ"

តួឯកនៃប្រលោមលោកគឺជាក្មេងប្រុសអាយុប្រាំបួនឆ្នាំដែលមានឈ្មោះថា Oscar Shell រឿងនេះត្រូវបានប្រាប់តាមទស្សនៈរបស់គាត់។ ឪពុករបស់ Oscar លោក Thomas Schell ត្រូវបានសម្លាប់នៅក្នុងការវាយប្រហារថ្ងៃទី 11 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 2001 ។ ក្រឡេកមើលជុំវិញកន្លែងដាក់ឥវ៉ាន់របស់ឪពុកគាត់ អូស្ការបានរកឃើញស្រោមសំបុត្រតូចមួយដែលមានកូនសោនៅក្នុងថុមួយ។ នៅលើស្រោមសំបុត្រគាត់ឃើញសិលាចារឹក "ខ្មៅ" ។ ដោយមានការចង់ដឹងចង់ឃើញ អូស្ការបានចេញដំណើរទៅទាក់ទងមនុស្សស្បែកខ្មៅគ្រប់រូបនៅទីក្រុងញូវយ៉ក ដើម្បីស្វែងរកសោដែលត្រូវនឹងកូនសោរបស់ឪពុកគាត់។ វាក៏មានការនិទានរឿងស្របគ្នានៅក្នុងប្រលោមលោកផងដែរ ដែលសំខាន់រហូតដល់មានអក្សរជាបន្តបន្ទាប់។ ពួកគេខ្លះត្រូវបានសរសេរដោយជីតារបស់ Oscar ហើយផ្ញើទៅកាន់ឪពុករបស់ក្មេងប្រុសនេះ ខណៈខ្លះទៀតសរសេរដោយជីដូនរបស់ Oscar ហើយផ្ញើទៅកាន់តួអង្គសំខាន់ខ្លួនឯង។

ជីវប្រវត្តិ គន្ថនិទ្ទេស ហេតុការណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អំពី D.S. Foer

លោក William Saroyan

"រឿងកំប្លែងរបស់មនុស្ស"

អ្នកស្រុកនៃទីក្រុង Ithaca របស់អាមេរិករស់នៅក្នុងពិភពលោកដ៏តូច និងកក់ក្ដៅរបស់ពួកគេ។ មានតែបងប្អូនប្រុស Ulysses និង Homer ទេដែលបំបែកសន្តិភាពរបស់ពួកគេ៖ មួយជាមួយនឹងការលេងសើចតិចតួច មួយទៀតមានព័ត៌មានដែលមិននឹកស្មានដល់។ Homer គឺជាបុរសចំណាស់ជាងគេនៅក្នុងផ្ទះ។ គាត់ផ្សាយទូរលេខទៅកាន់អ្នកក្រុង៖ ពេលខ្លះទាំងនេះគឺជាដំណឹងពីឪពុក បងប្អូនប្រុសស្រី មកពីតំបន់ឆ្ងាយនៃសង្រ្គាម ដែលហៀបនឹងហៅថាសង្គ្រាមលោក ហើយពេលខ្លះទាំងនេះគឺជាដំណឹងសម្រាប់អ្នកក្រុងពីក្រសួងសង្រ្គាម។ ពួក​គេ​ថា សាច់​ញាតិ​របស់​ពួក​គេ​នឹង​មិន​ត្រឡប់​មក​ផ្ទះ​វិញ​ទេ។ Ulysses និង Homer មិនត្រឹមតែធំឡើងលឿនពេកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងដោយគ្មានការបំផុសគំនិតពីអ្នកដ៏ទៃ ដើម្បីយល់ពីច្បាប់នៃជីវិតដែលមិនអាចយល់បាន ឃោរឃៅ និងឆ្កួតៗ។

"ខ្ញុំ​ស្រឡាញ់​អ្នក​ម៉ាក់"

ប្រលោមលោក "Mom, I Love You" កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងការងាររបស់ William Saroyan ដែលជាអ្នកនិពន្ធដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាជាមួយនឹងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកដូចជា Faulkner, Steinbeck, Hemingway ។ ប្រាជ្ញានៃកុមារភាពគឺជាមូលដ្ឋាននៃគ្រោងនៃសៀវភៅដ៏អស្ចារ្យនេះ។ ពិភពលោក​ដែល​មើល​ឃើញ​តាម​កែវ​ភ្នែក​របស់​ក្មេង​ស្រី​អាយុ​៩​ឆ្នាំ​កំពុង​ប្រែ​ប្រួល​នៅ​ចំពោះ​មុខ​ភ្នែក​យើង...

លោក Luis Sepulveda

"បុរសចំណាស់ដែលអានប្រលោមលោកមនោសញ្ចេតនា"

ចាក​ចេញ​ឆ្ងាយ​ពី​អ្នក​រាល់​គ្នា​ទៅ​នៅ​ជាមួយ​អ្នក​រាល់​គ្នា​នៅ​ជាមួយ​អ្នក​រាល់​គ្នា​និង​បាត់​បង់​ខ្លួន​ឯង...
លោក Antonio José Bolivar ដែលជាបុរសមានប្រាជ្ញាម្នាក់ដែលមិនចុះសម្រុងជាមួយកុលសម្ព័ន្ធមិត្តរបស់គាត់ ហើយដែលស្វែងរកការលួងលោមចិត្តក្នុងការអានប្រលោមលោកមនោសញ្ចេតនា បានជ្រើសរើសជម្រើសដំបូងក្នុងចំណោមជម្រើសទាំងពីរនេះ ដែលវាសនាផ្តល់ឱ្យគាត់។
សម្រាប់ភាគច្រើន ការជ្រើសរើសវាជាការឆ្កួត។ សម្រាប់គាត់នេះគឺជាមធ្យោបាយតែមួយគត់ដើម្បីនៅម្ខាងនៃជីវិតនៅក្នុងការបង្ហាញទាំងអស់របស់វា - ពីដើមឈើនិងសត្វព្រៃទៅមនុស្សម្នាក់។
រឿងប្រស្នាប្រលោមលោកដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Luis Sepulveda ដែលត្រូវបានបកប្រែជាភាសាជាច្រើននៃពិភពលោក និងបានឈ្នះរង្វាន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រជាច្រើនបានធ្វើឱ្យមានការកោតសរសើរ និងអ្នកដើរតាមជាច្រើននៃអាកប្បកិរិយាស្រលាញ់ជីវិតចំពោះពិភពលោកដែលសរសេរដោយអ្នកនិពន្ធ។

សេចក្តីផ្តើម……………………………………………………. ៣

ជំពូក​ទី 1. ការ​កើត​ឡើង​នៃ​បញ្ញា​ក្នុង​សតវត្ស​ទី 20 និងលក្ខណៈសំខាន់ៗរបស់វា…………………………………………………….. ៥

ជំពូក 2

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន ……………………………………………………… ១៦

អក្សរសិល្ប៍ …………………………………………………… ១៨

ការណែនាំ

ប្រធានបទនៃការសិក្សានេះគឺជាលក្ខណៈសំខាន់ៗ ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងក្នុងសុភាសិតបញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។ ភាពពាក់ព័ន្ធប្រធានបទគឺដោយសារតែការពិតដែលថានៅពេលដែលការវិភាគអត្ថបទរបស់អ្នកនិពន្ធនៃ prose បញ្ញាមានការលំបាកដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការយល់ដឹងអំពីរចនាប័ទ្មនៃការនិទានកថារបស់អ្នកនិពន្ធនិងឥទ្ធិពលរបស់វាទៅលើការបង្កើតវាល semantic នៃការងារនេះ។

គោលដៅយូនៃការងារនេះគឺដើម្បីសិក្សាពីលក្ខណៈពិសេសនៃការបង្កើតវាលនិទានកថារបស់អ្នកនិពន្ធនៃ prose បញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។

ភារកិច្ចដើម្បីសម្រេចបាននូវគោលដៅនេះមានដូចខាងក្រោម៖

1) ដើម្បីកំណត់លក្ខណៈនៃការបញ្ចេញមតិបញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។ ជាទូទៅ;

2) តាមដានលក្ខណៈនៃជម្រើសនៃទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងលើឧទាហរណ៍អក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់។

យើង​បាន​ពិចារណា​អំពី​លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​ការនិទាន​អំពី​ឧទាហរណ៍​នៃ​ស្នាដៃ​របស់ W. Faulkner, H. L. Borges, L. Durrell, J. Fowles ។

យើងពឹងផ្អែកលើការស្រាវជ្រាវរបស់ G. Anikin, Anikin G. ប្រលោមលោកភាសាអង់គ្លេសទំនើប។ Sverdlovsk, 1971. S.A. Vatchenko និង E.V. Maksyutenko, Vatchenko S.A., Maksyutenko E.V. បាតុភូតក្រោយសម័យទំនើប និងកំណាព្យរបស់បុរសលេងប៉ាហីរបស់ John Fowles // ពី Baroque ទៅ Postmodernism ។ Dnepropetrovsk, 1997. S. 127 - 132. V. D. Dneprov ។ Dneprov V.D. លក្ខណៈពិសេសនៃប្រលោមលោកនៃសតវត្សទី 20 ។ M. , ឆ្នាំ 1965 ។ សារៈសំខាន់ជាពិសេសគឺការងាររបស់ Yu. I. Levin "រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាឧបករណ៍បង្កើតអត្ថន័យ: អត្ថបទនៅក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges" ។ Levin Yu. I. រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាអ្នកបង្កើតអត្ថន័យ៖ អត្ថបទក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges // អត្ថបទក្នុងអត្ថបទ។ ធ្វើការលើប្រព័ន្ធសញ្ញា XIV ។ Tartu, 1981 ។

ជំពូក​ទី 1. ការ​កើត​ឡើង​នៃ​បញ្ញា​ក្នុង​សតវត្ស​ទី 20 និងលក្ខណៈសំខាន់ៗរបស់វា។

សុភាសិតបញ្ញវន្តលោកខាងលិច (ទស្សនវិជ្ជា) នៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការជ្រៀតចូលនៃបញ្ញាដែលផ្តាច់ខ្លួនទៅក្នុងផ្នែកនៃស្មារតីឆ្លុះបញ្ចាំង ចូលទៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធបុរាណនៃអត្ថបទទេវកថា។ ឥទ្ធិពលនៃទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត និងការបកស្រាយផ្លូវចិត្តរបស់វាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសំខាន់ទៅលើការនិយាយបែបសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធលោកខាងលិច។ នៅទីនេះដូចដែលវាធ្លាប់មាន ការផ្តាច់ខ្លួនដោយចេតនាពីការយល់ដឹងជាប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានកើតឡើងនៅពេលដែលផ្នែកបន្ថែមខាងសាច់ឈាមបាត់បង់លំដាប់សមហេតុសមផលរបស់វា ហើយទន្ទឹមនឹងនេះ ការភ្ជាប់លំហរទៅនឹងពិភពនៃវត្ថុនេះត្រូវបានបាត់បង់។ ហើយនេះ ហាក់បីដូចជាបានបង្កើតឡើងនូវប្រភេទជាក់លាក់មួយនៃការបះបោរខាងវិញ្ញាណ និងបញ្ញានៅក្នុងវប្បធម៌លោកខាងលិចនៃសតវត្សទី 20 ។

ពិចារណាអំពីលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃប្រលោមលោកបញ្ញា - ពាក្យថា "ប្រលោមលោកបញ្ញា" ត្រូវបានស្នើឡើងដំបូងដោយ ថូម៉ាស ម៉ាន់។ នៅឆ្នាំ 1924 ជាឆ្នាំដែលប្រលោមលោក The Magic Mountain ត្រូវបានបោះពុម្ព អ្នកនិពន្ធបានកត់សម្គាល់នៅក្នុងអត្ថបទ "On Spengler's Teachings" ថា "ចំណុចរបត់ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងពិភពលោក" នៃឆ្នាំ 1914-1923 ។ ជាមួយនឹងកម្លាំងដ៏វិសេសវិសាល គាត់បានធ្វើឱ្យច្បាស់នូវតម្រូវការក្នុងការយល់អំពីសម័យកាលនៅក្នុងគំនិតនៃសហសម័យ ហើយនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងតាមរបៀបជាក់លាក់មួយនៅក្នុងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ លោក T. Mann បានសរសេរថា "ដំណើរការនេះធ្វើឱ្យព្រិលព្រំដែនរវាងវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈ បញ្ចូលការរស់នៅ បញ្ចូលឈាមទៅក្នុងគំនិតអរូបី បំផុសគំនិតរូបភាពប្លាស្ទិក និងបង្កើតសៀវភៅប្រភេទដែល ... អាចហៅថាជា "ប្រលោមលោកបញ្ញា " ប្រលោមលោកបញ្ញវន្ត" T. Mann ក៏បានសន្មតថាស្នាដៃរបស់ Fr. Nietzsche វាគឺជា "ប្រលោមលោកបញ្ញា" ដែលបានក្លាយជាប្រភេទដែលបានដឹងពីលក្ខណៈថ្មីនៃលក្ខណៈប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 20 ដែលជាតម្រូវការស្រួចស្រាវសម្រាប់ការបកស្រាយ។ នៃជីវិត ការយល់ដឹង ការបកស្រាយរបស់វា ដែលលើសពីតម្រូវការសម្រាប់ "ការប្រាប់" ដែលជាតំណាងនៃជីវិតនៅក្នុងរូបភាពសិល្បៈ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក គាត់ត្រូវបានតំណាងមិនត្រឹមតែដោយជនជាតិអាឡឺម៉ង់ប៉ុណ្ណោះទេ - T. Mann, G. Hesse, A. Deblin, ប៉ុន្តែក៏មានជនជាតិអូទ្រីស R. Musil និង G. Broch ជនជាតិរុស្ស៊ី M. Bulgakov ជនជាតិ Czech K. Chapek ជនជាតិអាមេរិកាំង W. Faulkner និង T. Wolfe និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន ប៉ុន្តែ T. Mann បានឈរនៅដើមកំណើតរបស់វា។

មិនធ្លាប់មាន និងមិនធ្លាប់មានតាំងពីមុន (ក្រោយសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ ទំនោរលក្ខណៈនៃការបញ្ចេញមតិប្រែ - ជាមួយនឹងលទ្ធភាព និងមធ្យោបាយថ្មី - ដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពជាក់ស្តែង) អក្សរសិល្ប៍បានខិតខំជាមួយនឹងការតស៊ូបែបនេះដើម្បីស្វែងរកការវិនិច្ឆ័យនៃភាពទំនើបនូវមាត្រដ្ឋានដែលស្ថិតនៅខាងក្រៅវា។ បាតុភូតលក្ខណៈនៃសម័យកាលគឺការកែប្រែប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ អតីតកាលបានក្លាយទៅជាវេទិការដ៏ងាយស្រួលសម្រាប់បំភ្លឺពីប្រភពទឹកនៃសង្គម និងនយោបាយនាពេលបច្ចុប្បន្ន (Feuchtwanger)។ បច្ចុប្បន្ន​ត្រូវ​បាន​សាយភាយ​ដោយ​ពន្លឺ​នៃ​ការពិត​មួយ​ផ្សេង​ទៀត មិន​ស្រដៀង​គ្នា​ទេ ហើយ​ក៏​ស្រដៀង​គ្នា​នឹង​វត្ថុ​ទីមួយ​ដែរ។

ស្រទាប់, ពហុសមាសភាព, វត្តមាននៅក្នុងសិល្បៈតែមួយនៃស្រទាប់នៃការពិតដែលនៅឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមកបានក្លាយជាគោលការណ៍សាមញ្ញបំផុតមួយក្នុងការកសាងប្រលោមលោកនៃសតវត្សទី 20 ។ អ្នកប្រលោមលោកបែងចែកការពិតដោយញែកជីវិតជីវសាស្រ្ត ជីវិតសភាវគតិ និងជីវិតនៃវិញ្ញាណ (អាឡឺម៉ង់ "ប្រលោមលោកបញ្ញា")។ ពួកគេបានបែងចែកវាទៅជាជីវិតនៅក្នុងជ្រលងភ្នំ និងនៅលើភ្នំវេទមន្ត (T. Mann) សមុទ្រនៃជីវិត និងភាពឯកោដ៏តឹងរឹងនៃសាធារណរដ្ឋ Castalia (G. Hesse)។ ពួកគេញែកជីវិតជីវសាស្រ្ត ជីវិតសភាវគតិ និងជីវិតនៃវិញ្ញាណ (អាឡឺម៉ង់ "ប្រលោមលោកបញ្ញា")។ ពួកគេបង្កើតខេត្ត Yoknapatofu (Faulkner) ដែលក្លាយជាចក្រវាឡទីពីរ ដែលតំណាងឱ្យភាពទំនើប។

សុភាសិតបែបបញ្ញវន្តដែលសំបូរទៅដោយប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្រ្តគឺ Alexandria Quartet របស់ Lawrence Durrell ដែលជាសៀវភៅដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយនៃសតវត្សទី 20 ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើអ្នកនិពន្ធដូចជា Julio Cortazar ឬ John Fowles ដែលប្រលោមលោកអាចត្រូវបានកំណត់យ៉ាងជាក់លាក់ចំពោះប្រភេទប្រលោមលោកប្រភេទនេះ។

ពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 20 ដាក់បញ្ជូនការយល់ដឹងពិសេស និងការប្រើប្រាស់មុខងារនៃទេវកថា។ ទេវកថាបានឈប់ដូចធម្មតាសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍នៃអតីតកាលដែលជាការស្លៀកពាក់តាមលក្ខខណ្ឌនៃបច្ចុប្បន្ន។ ដូចរឿងជាច្រើនទៀតនៅក្រោមប៊ិចរបស់អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី XX ។ ទេវកថាដែលទទួលបានលក្ខណៈពិសេសប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានគេយល់ឃើញនៅក្នុងឯករាជ្យភាពនិងភាពដាច់ដោយឡែករបស់វា - ជាផលិតផលនៃវត្ថុបុរាណឆ្ងាយដែលបំភ្លឺលំនាំដដែលៗនៅក្នុងជីវិតទូទៅរបស់មនុស្សជាតិ។ ការអំពាវនាវទៅកាន់ទេវកថាបានពង្រីកព្រំដែនបណ្តោះអាសន្ននៃការងារ។ ប៉ុន្តែក្រៅពីនេះ ទេវកថាដែលបានបំពេញចន្លោះទាំងមូលនៃការងារ (“យ៉ូសែប និងបងប្អូនរបស់គាត់” ដោយ ធី ម៉ាន់) ឬបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងការរំលឹកដាច់ដោយឡែក ហើយពេលខ្លះមានតែនៅក្នុងចំណងជើងប៉ុណ្ណោះ (“ការងារ” ដោយជនជាតិអូទ្រីស I. Roth) ធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានសម្រាប់ការលេងសិល្បៈគ្មានទីបញ្ចប់ ភាពស្រដៀងគ្នា និងភាពស្រដៀងគ្នារាប់មិនអស់ ការឆ្លើយឆ្លងដែលមិននឹកស្មានដល់ "ការជួប" ដែលបញ្ចេញពន្លឺលើភាពទំនើប និងពន្យល់វា។

ជំពូក 2

ពិចារណាអំពីលក្ខណៈពិសេស ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងដោយប្រើឧទាហរណ៍អក្សរសាស្ត្រជាក់លាក់៖ ការសរសេររបស់ W. Faulkner, H. L. Borges, Darrell, Fowles ។

សញ្ញាសំខាន់បំផុតនៃប្រលោមលោកបញ្ញាគឺការនិទានរឿងដែលលាតត្រដាងក្នុងទិសដៅខាងសាច់ឈាម និងផ្នែកផ្សេងៗគ្នា។

ដូច្នេះសមិទ្ធិផលមកុដរបស់ Darrell គឺ Alexandria Quartet ដែលជា tetralogy ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងថាជា "ការរុករកនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់នៅក្នុងពិភពសម័យទំនើប"; យោងតាមចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធវាគួរតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការងារទាំងមូល។ សមាសភាពរបស់វាត្រូវបានផ្អែកលើទ្រឹស្តីនៃពេលវេលាលំហនៃទំនាក់ទំនងដោយ A. Einstein ។

ដូចដែលលោក Darrell ផ្ទាល់បានព្រមាននៅក្នុងបុព្វកថានៃសៀវភៅទីពីរ "អក្សរសិល្ប៍សម័យទំនើបមិនផ្តល់ឱ្យយើងនូវ Unity ណាមួយទេដូច្នេះខ្ញុំបានងាកទៅរកវិទ្យាសាស្រ្តហើយនឹងព្យាយាមបំពេញប្រលោមលោកបួនជាន់របស់ខ្ញុំដោយផ្អែកលើទម្រង់របស់វានៅលើគោលការណ៍នៃទំនាក់ទំនង។ អ័ក្សលំពែងបី និងមួយបណ្ដោះអាសន្នមួយ - នេះគឺជារូបមន្តរបស់ចុងភៅសម្រាប់ការបន្ត។ ប្រលោមលោកចំនួនបួនធ្វើតាមគំរូនេះ។ ដូច្នេះផ្នែកទាំងបីដំបូងគួរតែត្រូវបានដាក់ពង្រាយជាលក្ខណៈតំបន់ (ហេតុដូច្នេះហើយការបញ្ចេញមតិ - "ពាក់កណ្តាលបងស្រី" ជំនួសឱ្យ "ការបន្ត") ហើយមិនត្រូវបានភ្ជាប់ដោយទម្រង់នៃស៊េរីទេ។ ពួកវាត្រួតលើគ្នា ប្រទាក់ក្រឡាគ្នាក្នុងន័យវិសាលភាពសុទ្ធសាធ។ ពេលវេលាបានឈប់ហើយ។ មានតែផ្នែកទីបួនទេដែលសម្គាល់ពេលវេលានឹងក្លាយជាការបន្តពិត។ ទំនាក់ទំនងប្រធានបទ-វត្ថុមានសារៈសំខាន់ណាស់នៅក្នុងទ្រឹស្តីនៃទំនាក់ទំនង ដែលខ្ញុំបានព្យាយាមដំណើរការប្រលោមលោកតាមរយៈទាំងរបៀបប្រធានបទ និងវត្ថុបំណង។ ផ្នែកទីបី "ភ្នំតូលីវ" គឺជាប្រលោមលោកធម្មជាតិដ៏ស្មោះត្រង់ដែលអ្នកនិទានរឿង "Justine" និង "Balthazar" ក្លាយជាវត្ថុដែលជាតួអង្គ។ នេះមិនដូចវិធីសាស្ត្រ Proust ឬ Joyce ទេ - តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ពួកវាបង្ហាញពី 'រយៈពេល' របស់ Bergson មិនមែន 'ពេលវេលាអវកាស' ទេ។

ស្ថាបត្យកម្មនៃប្រលោមលោករបស់ W. Faulkner "Absalom, Absalom" គឺជាការផ្សាយបន្តនៃអត្ថន័យដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ការឆ្លុះបញ្ចាំងផ្សេងៗគ្នា។ នៅក្នុងប្រលោមលោក គំនិតជាច្រើនរបស់តួអង្គបានលាតត្រដាងរឿងរបស់ Sutpen (តួអង្គសំខាន់) នៅក្នុងរឿងនេះដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ដែលបង្ហាញពីការតាមដានដែលមិនអាចជៀសបានរបស់គាត់ចំពោះសោកនាដកម្មនៃភាពមិនឆបគ្នានៃមនុស្សភ្លឺនិងដើម (វីរបុរសខ្លួនឯង) - និងគោលដៅ។ នៃជីវិតរបស់គាត់ កំណត់ដោយសេចក្តីប្រាថ្នា និងឧត្តមគតិពាណិជ្ជកម្ម និងការជាន់ឈ្លីជីវិតរបស់មនុស្សជិតស្និទ្ធនឹងគាត់។ ចំនេះដឹងនៃប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ Sutpen ដោយសហគមន៍កុលសម្ព័ន្ធទស្សនៈផ្សេងគ្នាធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនិងពង្រីកការយល់ដឹងរបស់អ្នកអានអំពីជោគវាសនារបស់មនុស្សនេះ។ ការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកទទួលត្រូវបានកែតម្រូវ អ្នកនិពន្ធផ្លាស់ទីពីចំណុចមួយទៅចំណុចមួយទៀត។ អ្នកនិទានរឿងរបស់វីរបុរសនាំនូវការយល់ដឹងអំពីខ្លួនឯងជាសមូហភាពនៃសហគមន៍ ចំណេះដឹងអំពីគ្រួសារអំពីសាច់ញាតិរបស់ពួកគេ។

W. Faulkner បង្ហាញយើងជាមួយនឹងពហុភាពនៃមជ្ឈមណ្ឌល ដែលជាពហុកណ្តាលដែលក្រោយសម័យទំនើបគិតអំពី។ នៅក្នុងការដាក់ពង្រាយទស្សនៈជាច្រើនលើជីវិតរបស់ Sutpen អត្ថន័យថ្មីមួយកើតឡើង - អំពីកំហុសរបស់មនុស្សគ្រប់រូបនៅចំពោះមុខមនុស្សគ្រប់រូប - ទាំងអ្នកដែលបោះបង់ចោលប្រភេទរបស់ពួកគេកូន ៗ និងអ្នកដែលទុរគតជនជាតិឥណ្ឌាដែលអកុសលនិងកំហុសរបស់ខាងជើង។ នៅចំពោះមុខអាមេរិកខាងត្បូង ប៉ុន្តែក៏មានកំហុសរបស់ភាគខាងត្បូង មុនពេលប្រជាជន Negro ផងដែរ។ នៅក្នុង phantasmagoria នៃកំហុសជាសកលនេះ នៅក្នុងសក្ដានុពលនៃនិទានកថារួម គំនិតនៃភាពគ្មានន័យនៃជីវិត ភាពមិនសមហេតុផលនៃការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់មនុស្សហាក់ដូចជាកើតមក។ ការលាតត្រដាងការនិទានកថានៅក្នុងទិសដៅបណ្ដោះអាសន្ន និងលំហផ្សេងគ្នា ធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីបំភ្លឺស្ទើរតែស្តេរ៉េអូស្កុបបំភ្លឺការដួលរលំនៃការបំភាន់នៃតួឯក (Satpen) ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានេះតម្លៃពិតនិងគោលដៅនៃជីវិតនៃខ្លឹមសារសកលរបស់ពួកគេ។

នៅក្នុងអត្ថបទដោយ Yu. I. Levin "រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាអ្នកបង្កើតអត្ថន័យ៖ អត្ថបទក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges" Levin Yu. I. រចនាសម្ព័ន្ធនិទានកថាជាអ្នកបង្កើតអត្ថន័យ៖ អត្ថបទក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges // អត្ថបទក្នុង អត្ថបទ។ ធ្វើការលើប្រព័ន្ធសញ្ញា XIV ។ Tartu, 1981 ។

លក្ខណៈដ៏តឹងរ៉ឹង និងស្ងួតបន្តិចនៃការនិទានរឿងរបស់ Borges ជាពិសេស "រឿងខ្លីដែលផ្តោតអារម្មណ៍របស់ Borges" ត្រូវបានកត់សម្គាល់។ លក្ខណៈនៃការបញ្ចេញមតិរបស់ Borges គឺជាលក្ខណៈប្រៀបធៀបរបស់វា។ ពាក្យប្រៀបធៀបមិនមែនជារូបភាព មិនមែនជាបន្ទាត់ទេ ប៉ុន្តែដំណើរការទាំងមូល - ស្មុគស្មាញ ពហុសមាសធាតុ ពហុន័យ និមិត្តសញ្ញា និមិត្តសញ្ញា។ ប្រសិនបើអ្នកមិនគិតពីលក្ខណៈប្រៀបធៀបនៃរឿងរ៉ាវរបស់ Borges ទេនោះ ភាគច្រើននៃរឿងទាំងនោះនឹងហាក់បីដូចជាគ្រាន់តែជារឿងចម្លែកៗប៉ុណ្ណោះ។

ទម្រង់ និងវិធីសាស្រ្តនៃការនិទានរឿងដោយ Borges មានភាពចម្រុះ។ ការតភ្ជាប់នៃអ្វីដែលមិនបានភ្ជាប់នៅក្នុងពេលវេលា, ការភ្ជាប់នៃពេលវេលា, ការផ្លាស់ប្តូរនៃបច្ចុប្បន្នដូចគ្នានៅក្នុងអនាគតផ្សេងគ្នា, អតីតកាលផ្សេងគ្នានៅក្នុងបច្ចុប្បន្នមួយ, ចលនានៅក្នុងពេលវេលានៃខ្លឹមសារនៃបញ្ហា, ដែលជាកន្លែងដែលនៅក្នុងពេលវេលាថ្មីវាត្រូវបានបង្ហាញខុសគ្នា; ការតភ្ជាប់នៃលំហ (កញ្ចក់និង labyrinth), ឈុតឆាកផ្សេងគ្នានៃសកម្មភាពដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់សកម្មភាពមួយ; ការតភ្ជាប់នៃការពិត និងពាក្យ សៀវភៅ គំនិត មូលដ្ឋានគ្រឹះ គំនិត រឿងរ៉ាវ វប្បធម៌ ដែលមានតម្លៃ heuristic; ការតភ្ជាប់នៃការពិត និងភាពមិនពិតជាមួយនឹងការចូលទៅក្នុងអារម្មណ៍នៃអាថ៌កំបាំងមួយ; ការសិក្សាឆ្លងកាត់នៃភាពស្រដៀងគ្នានៃប្រវត្តិសាស្ត្រ ការសាងសង់ដែលមិនមានដោយយោងទៅតាមច្បាប់ដែលមានស្រាប់និងផ្ទុយមកវិញ; ការបង្កើតវប្បធម៌ផ្សេងៗ តាមនិន្នាការដែលគេស្គាល់។ ហើយក៏ជា "ទេវកថានៃតំបន់ជាយក្រុង", "ការក្លែងបន្លំ និងការបំផ្លើស" ("Borges និងខ្ញុំ") វិធីសាស្រ្តនៃ "ភាពអនាធិបតេយ្យដោយចេតនា និងគុណលក្ខណៈមិនពិត" ("Pierre Menard, អ្នកនិពន្ធ Don Quixote") ។

ឥឡូវនេះ ចូរយើងងាកទៅរកស្នាដៃរបស់ J. Fowles ។ ឧបករណ៍ថេរ និងជាក់លាក់មួយរបស់ Fowles គឺការលេងជាមួយនឹងការរចនាម៉ូដនៃអក្សរសិល្ប៍ពេញនិយម។ ដូច្នេះនៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់ "Mantissa" (1982) "ការកេងប្រវ័ញ្ចផ្លូវភេទ" របស់អ្នកលក់ដាច់បំផុតសម័យទំនើបត្រូវបានបំភាន់នៅក្នុង "The Magician" (1966) - ប្រលោមលោកអាថ៌កំបាំងនៅក្នុងរឿង "The Riddle" ដែលជារឿងរាវរកនៅក្នុង " មិត្តស្រីរបស់អនុសេនីយ៍ឯកបារាំង" - ប្រលោមលោក "Victorian" នៅក្នុង "Daniele Martin" (1977) - ប្រលោមលោកជីវប្រវត្តិនៅក្នុង "The Collector" (1963) - "ប្រលោមលោកខ្មៅ" ។

រចនាសម្ព័នពហុដំណាក់កាលដ៏ស្មុគស្មាញរបស់ The Magician ជាមួយនឹងការបញ្ចូលរឿងខ្លីៗជាច្រើន និងល្បែងលេងសើចនៃរចនាប័ទ្មផ្សេងៗគ្នា ជាមួយនឹងចលនាមិនពិត និងការនិយាយបែបអក្សរសាស្ត្រ ឆ្លើយតបនឹងចេតនារបស់ Fowles ដើម្បីបំបាត់ចោល និងចំអកដល់ប្រព័ន្ធទាំងអស់នៃគំនិតបំភាន់អំពីធម្មជាតិនៃ ការពិតដែលបង្កើតឡើងដោយមនុស្សជាតិពេញមួយប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់វា - ចាប់ផ្តើមដោយជំនឿលើព្រះដ៏មានមហិទ្ធិឫទ្ធិ និងបញ្ចប់ដោយជំនឿខ្វាក់លើអំណាចដាច់ខាតនៃវិទ្យាសាស្ត្រ។

ប្រលោមលោក "ស្ត្រីមេទ័ពបារាំង" ត្រូវបានបកស្រាយដោយអ្នកស្រាវជ្រាវទាំងជាប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ ឬមនោសញ្ចេតនា ឬជាប្រលោមលោកនៃការស្វែងរកខាងវិញ្ញាណ (ភ្ញៀវ) ឬជាប្រលោមលោកពិសោធន៍។

ដូច្នេះ ដោយកំណត់លក្ខណៈប្រលោមលោកទាំងមូល V.V. Ivasheva សរសេរថា "ស្ត្រីមេទ័ពបារាំង" គឺជាប្រលោមលោកពិសោធន៍៖ អ្នកនិពន្ធហាក់ដូចជាកំពុងនិយាយជាមួយអ្នកអាន ជ្រៀតជ្រែកក្នុងការនិទានរឿង បង្ហាញពីវត្តមានរបស់គាត់នៅក្នុងវា និងបង្កើតការបំភាន់នៃ ប្រលោមលោកក្នុងប្រលោមលោក។ គាត់បានរស់ឡើងវិញនូវសុភាសិតនៃសតវត្សទី 19 តួអង្គរបស់គាត់ចម្លងវីរបុរសដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Dickens, Thackeray, Hardy, Bronte និងបុរាណដទៃទៀតនៃភាពប្រាកដនិយមប៉ុន្តែនៅក្នុងពន្លឺនៃសតវត្សទី 20 ។ "ស្ត្រីនៃវរសេនីយ៍ឯកបារាំង" បង្ហាញពីលក្ខណៈធម្មតានៃការបញ្ចេញមតិសិល្បៈនៃពេលវេលារបស់យើង - និន្នាការទស្សនវិជ្ជា ភាពស្មុគស្មាញនៃរចនាសម្ព័ន្ធ ស្វែងរកក្នុងពិភពនៃទម្រង់ជាក់ស្តែង។

A. Dolinin ក្នុងបុព្វកថានៃការបោះពុម្ភប្រលោមលោកនេះ សំដៅលើប្រលោមលោក "ស្ត្រីមេទ័ពបារាំង" ទៅនឹងប្រលោមលោកនៃមាគ៌ា ដែលការកកើតនៃវីរបុរសមានសារៈសំខាន់ជាទីបំផុត និងជាកន្លែងដែលគាត់ត្រូវទទួលរងនូវចំនួន នៃការសាកល្បង។

ក្នុងការគាំទ្រទស្សនៈរបស់គាត់ គាត់លើកឡើងនូវហេតុផលដូចខាងក្រោម៖ "ចលនាលំហ និងនិមិត្តសញ្ញាដែលទាក់ទងជាមួយពួកគេនៅក្នុង មិត្តស្រីរបស់អនុសេនីយ៍ឯកបារាំង គឺមិនតិចជាងនៅក្នុង Bunyan និង Byron ទេ ហើយថែមទាំងប្រៀបធៀបជាមួយជោគវាសនារបស់តួអង្គផងដែរ។ ពិភពលោកខាងក្នុងរបស់ពួកគេ។ ឧបមាថារាល់ការប្រជុំដំបូងរបស់ Charles ជាមួយសារ៉ា - ការប្រជុំដែលផ្លាស់ប្តូរជោគវាសនារបស់គាត់ភ្លាមៗ - កើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលដើរប្រទេសរបស់គាត់នៅក្នុងឋានសួគ៌ធម្មជាតិដែលបាត់បង់និងទទួលបានមកវិញដូចជាអ្នកធ្វើធម្មយាត្រារបស់ Bunyan គាត់ត្រូវបានល្បួងដោយ City of Worldly Vanity - ទីក្រុងឡុងដ៍នៃការឈ្លោះប្រកែកគ្នា និងការបោកបញ្ឆោតដោយសម្ងាត់ ដូចជា Childe Harold ភៀសខ្លួនពីប្រទេសអង់គ្លេសទៅកាន់ទឹកដីកម្រនិងអសកម្ម... ទាញវីរបុរសរបស់គាត់ចេញពីកន្លែងដែលធ្លាប់ស្គាល់របស់ពួកគេ... ហើយបញ្ជូនពួកគេឱ្យវង្វេងជានិមិត្តរូប Fowles ពិតជាផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់លើរឿងទេវកថា។ គំនិតអំពីផ្លូវ និងលើប្រភេទអក្សរសាស្ត្រទាំងនោះ ដែលគំនិតទាំងនេះត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា។

នៅក្នុង "មិត្តរបស់អនុសេនីយ៍ឯកបារាំង" ប្រភេទទីបីនៃការធ្វើរចនាប័ទ្មត្រូវបានប្រើ (ជាទូទៅ - នៅក្រោម "ប្រលោមលោក Victoria") ជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃទីពីរ (ការបង្កើត "mimotexts" តំណាងឱ្យគំរូនៃការក្លែងបន្លំនៃលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធបុគ្គល) និងទីបួន។ ប្រភេទនៃ (ការលេងសើច) ។ ប្រលោមលោកគឺជាល្បែងឥតឈប់ឈរជាមួយនឹងសម្លេងអក្សរសាស្ត្រ ហើយកន្លែងសំខាន់ក្នុងចំណោមពួកគេត្រូវបានកាន់កាប់ដោយស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិអង់គ្លេសនៅសម័យដែលប្រលោមលោកត្រូវបានឧទ្ទិស។ Fowles ដែលដឹង និងពេញចិត្តចំពោះប្រលោមលោកពិតរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងវិចតូរីយ៉ា បានបង្កើតដោយចេតនាបង្កើត The French Lieutenant's Girlfriend ជាប្រភេទនៃសម្រង់សម្រង់ពីអត្ថបទរបស់ Dickens, Thackeray, Trollope, George Eliot, Thomas Hardy និងអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀត។ គ្រោង ស្ថានភាព និងតួអង្គរបស់ Fowles ជាធម្មតាមានគំរូអក្សរសាស្ត្រមួយ ឬច្រើនដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់យ៉ាងល្អ។

ដូច Sarah លេងជាមួយ Charles សាកល្បងគាត់ និងជំរុញគាត់ឱ្យដឹងពីសេរីភាពនៃការជ្រើសរើស Fowles ដើរតួក្នុងប្រលោមលោកជាមួយអ្នកអានរបស់គាត់ ដោយបង្ខំគាត់ឱ្យសម្រេចចិត្ត។ ដើម្បីធ្វើដូច្នេះគាត់បានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងអត្ថបទបីកំណែចុងក្រោយ - "Victorian", "ប្រឌិត" និង "អត្ថិភាព" ។ អ្នកអាន និងវីរបុរសនៃប្រលោមលោកត្រូវបានផ្តល់សិទ្ធិក្នុងការជ្រើសរើសមួយក្នុងចំណោមការបញ្ចប់ទាំងបី ដូច្នេះហើយគ្រោងនៃប្រលោមលោក។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

សុភាសិតបញ្ញវន្តលោកខាងលិច (ទស្សនវិជ្ជា) នៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការជ្រៀតចូលនៃបញ្ញាដែលផ្តាច់ខ្លួនទៅក្នុងផ្នែកនៃស្មារតីឆ្លុះបញ្ចាំង ចូលទៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធបុរាណនៃអត្ថបទទេវកថា។ ឥទ្ធិពលនៃទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត និងការបកស្រាយផ្លូវចិត្តរបស់វាមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសំខាន់ទៅលើការនិយាយបែបសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធលោកខាងលិច។

ទាំងអស់នេះមានឥទ្ធិពលលើលក្ខណៈពិសេសនៃការនិទានកថារបស់អ្នកនិពន្ធនៃសុភាសិតបញ្ញានៃសតវត្សទី 20 ។ ការតំរង់ទិសនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈលែងត្រូវបានយល់ក្នុងទម្រង់នៃអ្វីដែលហៅថាការវិភាគផ្លូវចិត្ត និងការនិទានរឿងដែលលាតត្រដាងយ៉ាងត្រចះត្រចង់ ប៉ុន្តែក្នុងទម្រង់នៃសុន្ទរកថាផ្ទៃក្នុងបញ្ញា នៅពេលដែលយន្តហោះនៃការយល់ឃើញអំពីខ្លួនឯង និងការពិតត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញជានិច្ចនៅចំពោះមុខភ្នែករបស់ អ្នកអាន ចក្ខុវិស័យគិតឡើងវិញថ្មីត្រូវបានដាក់លើ "ស៊ុម" នេះ។

វាមានគុណគ្មានកំណត់នៃអត្ថន័យនៅក្នុងជម្រៅ៖ វាគឺជារចនាសម្ព័ន្ធផ្លាស់ប្តូរនៃអត្ថបទ ការដាក់ការយល់ដឹងថ្មីដោយមនសិការពិភាក្សា ដែលមានសារៈសំខាន់សម្រាប់សិល្បករ។ ការតំរង់ទិសខាងផ្លូវចិត្តនៃអត្ថន័យ ពីការយល់ឃើញនៃការចងចាំ រហូតដល់ស្រទាប់ជ្រៅនៃចក្ខុវិស័យ និងការយល់ឃើញ រហូតដល់ការពង្រីកនៅក្នុងចិត្តរបស់វីរបុរសនៃជើងមេឃនៃអត្ថន័យនៃពិភពលោក និងការយល់ដឹងអំពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់។

សញ្ញានៃប្រលោមលោកបញ្ញាគឺការនិទានរឿងដែលលាតត្រដាងនៅក្នុងទិសដៅបណ្ដោះអាសន្ន និងលំហផ្សេងៗគ្នា ដែលអាចត្រូវបានកត់សម្គាល់នៅក្នុងការងាររបស់ Borges, Darrell និងអ្នកនិពន្ធដទៃទៀត។

អក្សរសិល្ប៍

1. Anikin G. ប្រលោមលោកភាសាអង់គ្លេសទំនើប។ Sverdlovsk, ឆ្នាំ ១៩៧១។

2. Vatchenko S.A., Maksyutenko E.V. បាតុភូតក្រោយសម័យទំនើបនិងកំណាព្យនៃ "វេទមន្ត" របស់ John Fowles // ពី Baroque ទៅ Postmodernism ។ Dnepropetrovsk, 1997. S. 127 - 132 ។

3. Dneprov V. D. លក្ខណៈពិសេសនៃប្រលោមលោកនៃសតវត្សទី 20 ។ M. , ឆ្នាំ 1965 ។

4. អក្សរសិល្ប៍បរទេសនៃសតវត្សទី 20 / Ed ។ Andreeva L. G. M. ឆ្នាំ 1990 ។

5. Levin Yu. I. Narrative structure as a generator of meaning: អត្ថបទក្នុងអត្ថបទដោយ H. L. Borges // អត្ថបទក្នុងអត្ថបទ។ ធ្វើការលើប្រព័ន្ធសញ្ញា XIV ។ Tartu, 1981 ។

1. Nathaniel Hawthorne - លិខិត Scarlet
The Scarlet Letter គឺជាប្រលោមលោកដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ Nathaniel Hawthorne ។ វាប្រាប់អំពីជោគវាសនារបស់ Esther Prynne ដែលបានបញ្ចប់ទៅដោយកូនស្រីមិនស្របច្បាប់របស់នាងនៅក្នុងដៃរបស់នាង។ ក្នុង​ចំណោម​សាក្សី​នៃ​ការ​អាម៉ាស់​ជា​សាធារណៈ​មាន​ទាំង​ប្ដី​របស់​នាង Esther និង​អ្នក​ល្បួង​នាង គឺ​ឪពុក​របស់​ទារក។ សោកនាដកម្មដែលភ្ជាប់មនុស្សទាំងបីនេះបង្ហាញពីគុណសម្បត្តិខាងវិញ្ញាណរបស់វីរបុរសនៃប្រលោមលោក បង្ហាញពីភាពក្លាហាន និងភាពថ្លៃថ្នូររបស់មនុស្សខ្លះ និងភាពកំសាក និងភាពមិនសំខាន់របស់អ្នកដទៃ។

2. Daphne Du Maurier - "Rebecca"
Rebecca មិនមែនគ្រាន់តែជាប្រលោមលោកដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ Daphne Du Maurier ប៉ុណ្ណោះទេ។
មិនមែនគ្រាន់តែជាសៀវភៅដែលមានមូលដ្ឋានលើខ្សែភាពយន្ដការគោរពដោយ Alfred Hitchcock ប៉ុណ្ណោះទេ។
មិនមែនគ្រាន់តែជាការងារដែលចាក់គ្រឹះស្ទីលស្ទីលនៃ "ភាពរំភើបខាងបញ្ញា" ទាំងអស់នៅសម័យរបស់យើងនោះទេ។
"Rebecca" គឺជាប្រលោមលោកតែមួយគត់ គួរឱ្យខ្លាច - និងមានតម្លាភាព សាមញ្ញ - និងវរជន។ ប្រលោមលោកដែលមិនមានទាំង "Steppenwolf" របស់ Hermann Hesse និង "Carrie" របស់ Stephen King នឹងមាន។

3. Roman Korobenkov - "Jumper"
គិតក្នុងន័យធៀប! សៀវភៅ Jumper គឺដូចជាស៊ីហ្គាថ្លៃ។ នាងបណ្តើរអ្នកបណ្តើរៗនៅក្នុងផ្សែងដ៏ក្រាស់នៃសុភាសិតបែប neo-philosophical ពីដែលទម្រង់លក្ខណៈដ៏ចម្លែករបស់តួអង្គចាប់ផ្តើមលេចចេញជាបណ្តើរៗ។ មនុស្សម្នាក់ត្រូវបានជ្រមុជទាំងស្រុងនៅក្នុងការពិតពាក់កណ្តាលប្រឌិត, បាត់បង់ពេលវេលានៅក្នុងអ័ព្ទក្រាស់នៃអត្ថបទគ្រោងនៃព្រំដែន។ ស្នេហា​និង​សេចក្តី​ស្លាប់​ដូច​ដែល​អ្នក​ដឹង​ហើយ​តែង​ដើរ​ទន្ទឹម​គ្នា​។ នៅក្នុងសៀវភៅនេះ ប្រធានបទនៃអារម្មណ៍ខ្ពស់ក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងគំនិតចង់ធ្វើអត្តឃាត និងសំខាន់បំផុតគឺការស្វែងរកខ្លួនឯង។ អ្នកអានកាន់តែច្រើនចូលទៅក្នុងព្រៃខ្មៅនិងសនៃទំព័រនៃសៀវភៅនោះគំនិតកាន់តែច្រើនអំពីអត្ថន័យ (នៃជីវិតនិងមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ) ត្រូវបានកើតនៅក្នុងគាត់។ ហើយនេះ អ្នកត្រូវតែយល់ព្រម ប្រហែលជាភស្តុតាងពិតនៃតម្លៃសិល្បៈនៃសៀវភៅ។

4. William Styron - ជម្រើសរបស់ Sophie
គុជនៃមរតកច្នៃប្រឌិតរបស់ William Styron ។ ប្រលោមលោកដែលបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃការចាក់បញ្ចាំងនៃខ្សែភាពយន្តដ៏អស្ចារ្យដែលឈ្នះពានរង្វាន់អូស្ការដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាសម្តែងដោយ Meryl Streep ។
តើតម្លៃនៃការរស់រានមានជីវិតរបស់មនុស្សនៅក្នុងឋាននរកនៃជំរុំប្រមូលផ្តុំណាស៊ីគឺជាអ្វី?
ពេជ្ឈឃាដ Auschwitz បានបង្ខំឱ្យ Sophie ជនជាតិប៉ូឡូញ ធ្វើការជ្រើសរើសដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច...
ប៉ុន្មានឆ្នាំបានកន្លងផុតទៅ Sophie បានផ្លាស់ទៅរស់នៅអាមេរិកជាយូរណាស់មកហើយ ហើយនៅ glance ដំបូងគឺសប្បាយចិត្តណាស់។
ប៉ុន្តែអតីតកាលនៅតែលងបន្លាចនាង ថប់ដង្ហើម និងរារាំងនាងមិនឱ្យរស់នៅ។
ហើយថ្ងៃមួយអតីតកាលត្រលប់មកវិញ...

5. David Herbert Lawrence - "កូនប្រុស និងគូស្នេហ៍"
David Herbert Lawrence (1885-1930) គឺជាអ្នកនិពន្ធម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធដែលបានអានយ៉ាងទូលំទូលាយបំផុតនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសក្នុងទីបីដំបូងនៃសតវត្សទី 20 ដែលជាអ្នកនិពន្ធប្រលោមលោកចំនួន 10 និងប្រលោមលោកនិងរឿងខ្លីជាច្រើន។
ប្រលោមលោក Sons and Lovers ដែលសរសេរក្នុងឆ្នាំ 1913 ភាគច្រើនជាជីវប្រវត្តិ។ Lawrence ប្រាប់រឿងរ៉ាវនៃគ្រួសារ Morel ពីរជំនាន់ដែលរស់នៅក្នុងភូមិជីករ៉ែតូចមួយ។ អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Gertrude និង Walter មិនសប្បាយចិត្តទេ។ ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ ឃ្លាតឆ្ងាយពីប្ដី ប្រពន្ធបានផ្ដល់ក្ដីស្រលាញ់ទាំងអស់ដល់កូន។ ប៉ុន្តែ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​របស់​មាតា​ដែល​មាន​អំណាច​បាន​ក្លាយ​ទៅ​ជា​មហន្តរាយ​សម្រាប់​ពួក​គេ…

6. Elfrida Jelinek - "ម្ចាស់ស្រី"
អ្នកនិពន្ធសម័យទំនើបដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៅអឺរ៉ុប ជ័យលាភីណូបែលដ៏ល្បីល្បាញ Elfrida Jelinek បោះស្នាដៃរបស់នាងនៅចំពោះមុខពិភពលោក ប៉ុន្តែពិភពលោកមិនមានអារម្មណ៍អាក់អន់ចិត្ត "នេះមិនមែនអំពីខ្ញុំទេ" - មនុស្សគ្រប់គ្នានិយាយថា ...
ការបំបែកសង្គមដ៏បរិសុទ្ធ ដែលតម្លៃរបស់អ្នកប្រើប្រាស់ត្រូវបានលាយឡំជាមួយនឹងប្រពៃណីអយ្យកោ និងកន្លែងដែល "ការគោរព" អាស្រ័យដោយផ្ទាល់ទៅលើអ្វីដែលអ្នកមាន Jelinek ទាញវាសនាផ្ទុយគ្នាពីរ។ Brigitte និង Paula គឺជាក្មេងស្រីពីរនាក់ ម្នាក់មកពីទីក្រុង ម្នាក់ទៀតមកពីប្រទេស ប៉ុន្តែសម្រាប់ទាំងស្នេហា គ្រួសារ និងការរួមភេទគឺគ្រាន់តែជាមធ្យោបាយក្នុងការបង្កើតជីវិតរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះ - នៅក្នុងជីវិតដែលពួកគេម្នាក់ៗនឹងមានអំណាចទិញខ្ពស់។ .
ការពិតដែលអាចទទួលស្គាល់បាន៖ មាន "idylls" ជាច្រើនរស់នៅដោយតួអង្គពីសៀវភៅនេះ "idylls without prospects" ដែលមានព្រះវិហារនៅកណ្តាលទីក្រុង និងជាមួយរោងចក្រខោអាវទ្រនាប់ ដែលជានាយកដែលជាម្ចាស់នៃពិភពលោកនេះ។
"Mistresses" គឺជាប្រលោមលោកដែលត្រូវបានអានយ៉ាងទូលំទូលាយបំផុតរបស់ Elfriede Jelinek ។ គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពផ្សាយសូមផ្តល់អនុសាសន៍យ៉ាងមុតមាំថាអ្នកចាប់ផ្តើមស្គាល់គ្នាជាមួយនឹងការងាររបស់នាងពីសៀវភៅនេះ ដើម្បីសម្រួលដល់ការយល់ឃើញនៃលក្ខណៈពិសេសទាំងនោះដែលបង្កើតជា "រចនាប័ទ្ម Jelinek" ។

7. Vladimir Nabokov - "Pnin"
ប្រលោមលោកជាភាសាអង់គ្លេសទីបួនរបស់វ្ល៉ាឌីមៀ ណាបូកូវ រឿងជីវិតរបស់ Timofey Pavlovich Pnin សាស្ត្រាចារ្យ-ជនអន្តោប្រវេសន៍មកពីប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលបង្រៀនភាសារុស្សីនៅសាកលវិទ្យាល័យអាមេរិក ប៉ុន្តែកំប្លែងមិនស៊ីគ្នាជាមួយភាសាអង់គ្លេស ដែលគួបផ្សំនឹងរូបរាងដ៏គួរឱ្យអស់សំណើចរបស់គាត់។ ភាពវង្វេងស្មារតី និងភាពឆ្គាំឆ្គងក្នុងការគ្រប់គ្រងរបស់របរ បង្វែរគាត់ទៅជាការចាប់អារម្មណ៍ក្នុងតំបន់។ តួអក្សរចំណងជើងនៃសៀវភៅ - សំណាងអាក្រក់ ចម្លែក ដែលមិនទំនងទាល់តែសោះ - ប្រភេទនៃ Don Quixote នៃបរិវេណសាលា Weindel - ត្រូវបានបង្ហាញជាបណ្តើរៗដល់អ្នកអានថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈស្មុគស្មាញ ពហុមុខ ដែលនៅក្នុងគ្រាជោគវាសនានៃសុភមង្គលកំពូល និងគ្រានៃសោកនាដកម្មពិតប្រាកដ។ ត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នា ដែលជីវិតរបស់ពួកគេ ដូចជាជីវិតមនុស្ស បង្កើតបានជាល្បាយដ៏ចម្លែកនៃមន្តស្នេហ៍ដែលមិនអាចពិពណ៌នាបាន និងភាពសោកសៅដែលមិនអាចជៀសផុតបាន ...

8. Gustave Flaubert - "Madame Bovary"
សៀវភៅនេះនឹងនាំអ្នកទៅកាន់ប្រទេសបារាំង និងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកសង្កេតមើលជីវិតរបស់ស្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាត និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ភាពងប់ងល់ និងមនោសញ្ចេតនារបស់ អិមម៉ា បូវ៉ារី រកមិនឃើញសុភមង្គលក្នុងអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់នាងជាមួយគ្រូពេទ្យជនបទ ហើយជីវិតរបស់នាងប្រែទៅជាព្រឹត្តិការណ៍ជាបន្តបន្ទាប់ដែលសង្គមតែងតែរិះគន់។ ប៉ុន្តែទោះជាវីរនារីកាច និងអសីលធម៌យ៉ាងណាក៏ដោយ នាងគឺជា "ស្ត្រីពិត" ដែលចំណុចខ្វះខាតរបស់វាមានភាពទាក់ទាញដូចគុណធម៌របស់នាង! ភាពផ្ទុយគ្នានេះគឺជាសម្រស់នៃតួអង្គស្រីដែលមានភាពចម្រូងចម្រាសបំផុតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បារាំង។ ស្ត្រីបែបនេះនឹងតែងតែត្រូវបានបុរសស្រឡាញ់និងបដិសេធដោយសង្គម។

9. Theodore Dreiser - "សោកនាដកម្មអាមេរិច"
ប្រលោមលោក "សោកនាដកម្មអាមេរិច" គឺជាចំណុចកំពូលនៃស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិអាមេរិកដ៏ឆ្នើម Theodore Dreiser ។ គាត់បាននិយាយថា "គ្មាននរណាម្នាក់បង្កើតសោកនាដកម្មទេ - ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយជីវិត។ អ្នកនិពន្ធគ្រាន់តែពណ៌នាពីពួកគេ។ Dreiser បានគ្រប់គ្រងដើម្បីពណ៌នាសោកនាដកម្មរបស់ Clive Griffiths យ៉ាងប៉ិនប្រសប់ដូច្នេះរឿងរបស់គាត់មិនទុកឱ្យអ្នកអានសម័យទំនើបព្រងើយកន្តើយឡើយ។ យុវជន​ម្នាក់​ដែល​បាន​ភ្លក់​នូវ​ភាព​ទាក់ទាញ​ក្នុង​ជីវិត​របស់​អ្នក​មាន​នោះ មាន​ចិត្ត​ចង់​បង្កើត​ខ្លួន​ក្នុង​សង្គម​របស់​គេ​រហូត​ដល់​ទៅ​ប្រព្រឹត្ត​ឧក្រិដ្ឋកម្ម​នេះ។

10. Robert James Waller - The Bridges of Madison County
សៀវភៅនេះដែលជាបាតុភូតអក្សរសាស្ត្រដ៏ធំបំផុតរបស់អាមេរិកបានស្ថិតនៅក្នុងបញ្ជីលក់ដាច់បំផុតនៃកាសែតធំៗរបស់ប្រទេសអស់រយៈពេលជាង 90 សប្តាហ៍ ហើយបានឈ្នះពានរង្វាន់ ABBY យ៉ាងត្រឹមត្រូវ។ នៅសហរដ្ឋអាមេរិកតែម្នាក់ឯង ការបោះពុម្ពលើកដំបូងរបស់អ្នកនិពន្ធដែលមិនស្គាល់ពីមុន ដែលជាសាស្ត្រាចារ្យមកពីរដ្ឋ Iowa មានចំនួនប្រាំពីរលានច្បាប់។
The Bridges of Madison County គឺជាប្រលោមលោកដែលធ្លាប់មានម្តងក្នុងមួយជីវិតអំពីស្នេហា និងការបាត់បង់។