Zaha Hadid បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 31 ខែមីនាឆ្នាំ 2016 នៅ Miami ។ នាង​មាន​អាយុ​៦៥​ឆ្នាំ ហើយ​មនុស្ស​ជា​ច្រើន​និយាយ​ថា​សម្រាប់​ស្ថាបត្យករ​ម្នាក់​នេះ​គឺ​ជា​ការ​ស្លាប់​ឆាប់​បំផុត​។ Hadid បានចាប់ផ្តើមនាំយកគម្រោងរបស់នាងមកយឺត ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះបានទទួលឋានៈជាស្ថាបត្យករសំខាន់ម្នាក់នៅសម័យរបស់យើង។ គម្រោងរបស់នាងបានវង្វេងចេញពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃស្ថាបត្យកម្ម៖ ពួកគេប្រកាន់ខ្ជាប់នូវប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈទំនើប និងសហសម័យ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះធ្វើពុតថាគ្មានប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈដែលមិនធ្លាប់មាន។ ភូមិប្រាប់ពីអ្វីដែលការងាររបស់ Zaha Hadid មាន និងមូលហេតុដែលការងាររបស់នាងនឹងបន្ត។

សិក្សាជាមួយ Rem Koolhaas

កើតនៅទីក្រុងបាកដាដក្នុងគ្រួសារអ្នកមាន ហ្សាហា ហាឌីដ បានធ្វើដំណើរទៅក្រៅប្រទេសកាលពីកុមារភាព ដោយសិក្សានៅសាកលវិទ្យាល័យអាមេរិក បេរូត ហើយបន្ទាប់មកបានទៅសិក្សាផ្នែកស្ថាបត្យកម្មនៅទីក្រុងឡុងដ៍ ជាកន្លែងដែលនាងបានជួប រ៉េម គូលហាស។ បន្ទាប់ពីធ្វើការឱ្យការិយាល័យ OMA របស់គាត់នៅទីក្រុង Rotterdam ពីឆ្នាំ 1977 ដល់ឆ្នាំ 1980 នាងបានត្រលប់ទៅទីក្រុងឡុងដ៍ជាកន្លែងដែលនាងបានចាប់ផ្តើមការអនុវត្តឯករាជ្យ។ វិធីសាស្រ្តអន្តរកម្មសិក្សារបស់ OMA បានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងច្បាស់ដល់ Hadid ដែលបានបញ្ចូលគំនិតពីសិល្បៈមើលឃើញ និងវិទ្យាសាស្រ្តធម្មជាតិទៅក្នុងការអនុវត្តរបស់នាង។ ទ្រឹស្តីថេរដែល Koolhaas បានធ្វើគឺមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ Hadid ដែលការទទួលស្គាល់គំនិតរបស់នាងនៅក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃការងារបានជំនួសការអនុវត្តគម្រោង។

ធ្វើការនៅក្នុងតុ

ប្រសិនបើអ្នកក្រឡេកមើលបញ្ជីគម្រោងរបស់ Zaha Hadid រឿងដំបូងដែលទាក់ទាញភ្នែករបស់អ្នកគឺអវត្តមានស្ទើរតែទាំងស្រុងនៃគម្រោងដែលបានបញ្ចប់ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរមានគម្រោងជាច្រើនដែលបន្សល់ទុកក្នុងទម្រង់នៃការមើលឃើញនិងគំនូរ - សម្រាប់ទីក្រុងផ្សេងៗគ្នានិងមាត្រដ្ឋានខុសៗគ្នា។ គម្រោងរបស់នាងបានឈ្នះការប្រកួតអន្តរជាតិ ប៉ុន្តែនៅតែមាននៅលើក្រដាស ព្រោះវាមានភាពក្លាហានពេក ទាំងផ្នែកបច្ចេកវិទ្យា និងបរិបទ។ អគារដំបូងដែលរចនាដោយ Hadid បានចាប់ផ្តើមសាងសង់តែនៅក្នុងឆ្នាំ 1986 នៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង។ នាងត្រូវបានជួយក្នុងរឿងនេះដោយស្ត្រីនិយមអាល្លឺម៉ង់ដែលកំពុងព្យាយាមបង្កើនវត្តមានរបស់ស្ត្រីនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មអាល្លឺម៉ង់ទំនើប។ អគារលំនៅដ្ឋាន IBA ត្រូវបានបញ្ចប់នៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងក្នុងឆ្នាំ 1993 ។

ក្រាហ្វិកស្ថាបត្យកម្ម

ភាពល្បីល្បាញនៅក្នុងរង្វង់ស្ថាបត្យកម្មបានមកដល់ Hadid ជាយូរមកហើយមុនពេលការអនុវត្តគម្រោងដំបូង។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 នាងបានឈ្នះការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ Victoria Peak នៅហុងកុង។ នេះភាគច្រើនដោយសារតែការងារក្រាហ្វិករបស់ Hadid ដែលគំនូររបស់គាត់ក្នុងពេលដំណាលគ្នាបង្ហាញពីគំនិតនៃគម្រោងស្ថាបត្យកម្មរបស់នាង ហើយអាចធ្វើការជាស្នាដៃឯករាជ្យទាំងស្រុងនៃសិល្បៈដ៏ល្អ។ ការ​បង្ហាញ​រូបភាព​នៃ​គម្រោង​របស់​នាង​អាច​មើល​បាន​នៅ​លើ​គេហទំព័រ Zaha Hadid Architects។

ស្ថាបត្យករជាសិល្បករ

ជាទូទៅវិធីសាស្រ្តទាំងមូលរបស់ Hadid ចំពោះស្ថាបត្យកម្មនិងការរចនាអាចត្រូវបានគេហៅថាសិល្បៈ។ Hadid បានច្រានចោលទាំងមុខងារទំនើបនិយម និងការហួសចិត្តក្រោយសម័យទំនើប។ គម្រោង​របស់​នាង​ហាក់​ដូច​ជា​លេច​ចេញ​ពី​ពិភព​ស្រប​គ្នា​មួយ​ចំនួន​ជាមួយ​នឹង​ប្រវត្តិ​សិល្បៈ​ផ្ទាល់​ខ្លួន។ ការ​ស្រមើស្រមៃ​របស់​នាង​ផ្ទាល់​គឺ​សំខាន់​បំផុត​សម្រាប់​នាង ប៉ុន្តែ​ដោយសារ​រឿង​នេះ​នាង​ត្រូវ​បាន​គេ​រិះគន់។ ដូច្នេះហើយ គម្រោងនៃសារមន្ទីរសិល្បៈសហសម័យ MAXXI នៅទីក្រុងរ៉ូម ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមិនស័ក្តិសមទាំងស្រុងសម្រាប់ការដាក់តាំងរូបគំនូរ និងវត្ថុផ្សេងៗ ដូច្នេះហើយតាមវិធីជាច្រើនវាបានក្លាយជាវិមានមួយសម្រាប់ខ្លួនវា ហើយស្ថាបត្យកម្មរបស់វាត្រូវបានចងចាំប្រសើរជាងការប្រមូលរបស់វា។ វត្ថុរចនារបស់នាង - ពីគ្រឿងសង្ហារិម ថូ ដល់ស្បែកជើង - មើលទៅដូចជាការចម្លងតូចៗនៃអគាររបស់នាង ហើយវាមិនមានបញ្ហាថាតើវាងាយស្រួលប្រើប៉ុណ្ណានោះទេ។

avant-garde របស់រុស្ស៊ី

ជាញឹកញាប់ Hadid បាននិយាយថា avant-garde រុស្ស៊ីជាពិសេសនៅក្នុងបុគ្គលរបស់ Kazimir Malevich មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការងាររបស់នាង - ទាំងជាសិល្បករនិងជាស្ថាបត្យករ។ ផ្ទាំងគំនូរជាច្រើនរបស់នាងគឺនឹកឃើញដល់ការតែងនិពន្ធរបស់ Suprematist ហើយចំណងជើងមានពាក្យថា "Tectonics" ដែលមានសារៈសំខាន់សម្រាប់អ្នកស្ថាបនា។ ប្រសិនបើអ្នកដាក់គម្រោងដំបូងរបស់នាង ស្ថានីយ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ Vitra នៅជាប់នឹងក្លឹប Rusakov របស់ Konstantin Melnikov ការតភ្ជាប់របស់ Hadid ទៅនឹងគំនិត avant-garde ដែលបាត់បង់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនឹងក្លាយជាជាក់ស្តែង - ទោះបីជាមិនមានការហួសចិត្តក៏ដោយ។

Parametricism និងសមាសធាតុផ្លាស្ទិច

ការិយាល័យរបស់ Zaha Hadid ក្រោយមកបានផ្លាស់ប្តូរពីវិធីសាស្រ្តដោយដៃទៅជាប៉ារ៉ាម៉ែត្រមួយ ពោលគឺការគណនាដែលទិន្នន័យជាច្រើនត្រូវបានដំណើរការ ដោយឈរលើមូលដ្ឋានដែលរចនាសម្ព័ន្ធនៃអគារមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលស្មុគស្មាញដែលវាអាចជាញឹកញាប់។ ខួរក្បាលមនុស្សពិបាកយល់។ វាគឺជាអរគុណចំពោះវិធីសាស្រ្តនេះដែល Zaha Hadid ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកនិពន្ធនៃគម្រោងនៃទម្រង់ចម្លែក - ដូចជាមជ្ឈមណ្ឌល Heydar Aliyev នៅបាគូ។ ប៉ុន្តែការអនុវត្តរបស់ពួកគេនឹងមិនអាចទៅរួចទេបើគ្មានការប្រើប្រាស់ផ្លាស្ទិចសមាសធាតុដែលលក្ខណៈសម្បត្តិរបស់វាធ្វើឱ្យវាអាចសាងសង់អគារដែលមានរាងមិនស្តង់ដារ។

ស្ត្រី

តាមពិតទៅ Zaha Hadid គឺជាស្ថាបត្យករតារាស្រីតែម្នាក់គត់ ដែលជាស្ត្រីដំបូងគេដែលឈ្នះរង្វាន់ Pritzker ។ វាហាក់ដូចជាថានាងអាចធ្វើជាគំរូសម្រាប់ស្ត្រីជាច្រើនដែលចង់បង្កើតអាជីពនៅក្នុងពិភពស្ថាបត្យកម្មប៉ុន្តែជីវិតរបស់នាងហាក់ដូចជាត្រូវបានសាងសង់លើគំរូបុរស។ ទោះបីជានាងត្រូវបានជួយដោយស្ត្រីនិយមនៅដំណាក់កាលដំបូងនៃអាជីពរបស់នាងក៏ដោយ Hadid ខ្លួនឯងមិនបានធ្វើអ្វីច្រើនសម្រាប់ចលនាសម្រាប់ការរំដោះស្ត្រីនោះទេ។ ទោះបីជាអ្នកក្រឡេកមើលបញ្ជីបុគ្គលិកនៃការិយាល័យរបស់នាងក៏ដោយ ក៏មានឈ្មោះបុរសច្រើនជាងស្ត្រីផងដែរ។ ជាពិសេសនៅក្នុង echelons ខ្ពស់។

រឿងអាស្រូវនៅអាស៊ី

ឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់ Hadid ត្រូវបានសម្គាល់ដោយរឿងអាស្រូវទាក់ទងនឹងការសាងសង់កន្លែងកីឡានៅអាស៊ី។ ក្នុងអំឡុងពេលសាងសង់កីឡដ្ឋានរបស់នាងនៅកាតា កម្មករបានស្លាប់ ហើយប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយបានយកចិត្តទុកដាក់ជាដំបូងចំពោះស្ថាបត្យករដ៏ល្បីល្បាញ។ លោក Hadid បានស្នើឱ្យអ្នកសារព័ត៌មានពិនិត្យមើលការពិតឱ្យបានហ្មត់ចត់បន្ថែមទៀត៖ ការរចនាអគារខ្លួនឯងមិនមានគ្រោះថ្នាក់សម្រាប់កម្មករទេ ហើយកំហុសគឺស្ថិតនៅជាមួយអាជ្ញាធរកាតា និងអ្នកអភិវឌ្ឍន៍ ដែលមិនធានាសុវត្ថិភាពត្រឹមត្រូវនៅក្នុងកន្លែងនោះ។ លើសពីនេះ គម្រោងកីឡដ្ឋាននៅប្រទេសកាតា ត្រូវបានគេរិះគន់ចំពោះទម្រង់ដ៏វិសេសវិសាលរបស់វា៖ សម្រាប់មនុស្សជាច្រើន វាប្រហាក់ប្រហែលនឹងទ្វារមាស។ ទោះបីជាលោក Hadid បានបដិសេធនូវភាពស្រដៀងគ្នាណាមួយក៏ដោយ នេះហាក់ដូចជាការបូកបន្ថែមមួយ៖ នេះជារបៀបដែលការហាមប្រាមរបស់សាសនាឥស្លាមលើរូបភាពនៃមុខមនុស្សត្រូវបានវាយដំយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងការរចនាកីឡដ្ឋាន។ រឿងអាស្រូវមួយទៀតកំពុងរង់ចាំ Zaha Hadid នៅទីក្រុងតូក្យូ៖ ស្ថាបត្យករក្នុងស្រុកមានការភ័យរន្ធត់ចំពោះគម្រោងដ៏ធំរបស់នាងនៃកីឡដ្ឋានអូឡាំពិកក្នុងតម្លៃរាប់ពាន់លានដុល្លារ។ មាននរណាម្នាក់បានប្រៀបធៀបវាទៅនឹងអណ្តើកដែលចង់អូសជប៉ុនទៅបាតសមុទ្រ។

លោក Patrick Schumacher

Patrick Schumacher គឺជាដៃគូនៅ Zaha Hadid Architects ដែលបានធ្វើការជាមួយ Hadid លើគម្រោងស្ទូឌីយោសំខាន់ៗតាំងពីឆ្នាំ 1988 ។ អ្នករចនាជាន់ខ្ពស់នៃការិយាល័យគាត់បានចូលរួមក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍គម្រោងសម្រាប់ស្ថានីយ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ Vitra និងសារមន្ទីរ MAXXI ។ 28 ឆ្នាំនៃការងាររួមគ្នាមិនអាចឥតប្រយោជន៍ទេ: Schumacher ចែករំលែកគោលការណ៍របស់ Zaha Hadid ហើយធ្វើការជាអ្នកគ្រប់គ្រងស្រមោលនៃការិយាល័យរបស់នាង។ ដូច្នេះជាមួយនឹងការស្លាប់របស់ Zaha ការងាររបស់នាងនឹងមិនស្លាប់ទេ: ខ្មោចរបស់នាងនឹងនៅជាមួយយើង។

រូបថត: cover - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

កើតនៅទីក្រុងបាកដាដ (អ៊ីរ៉ាក់) នៅអាយុ 11 ឆ្នាំនាងបានដឹងថានាងចង់ក្លាយជាស្ថាបត្យករ។ នៅឆ្នាំ 1972 នាងបានទៅសិក្សានៅទីក្រុងឡុងដ៍ ជាកន្លែងដែលនាងបន្តរស់នៅ។ "ភពមួយនៅក្នុងគន្លងរបស់វា" - នេះជារបៀបដែលស្ថាបត្យករហូឡង់ដ៏ល្បីល្បាញ Rem Koolhaas អតីតគ្រូបង្រៀនរបស់ Zaha នៅ AA (សាលាស្ថាបត្យកម្មសមាគមស្ថាបត្យកម្មដ៏ល្បីល្បាញ) ហើយបន្ទាប់ពីនិយោជកដំបូងរបស់នាងបានហៅសិស្សដែលមានទេពកោសល្យរបស់នាង។

រួចហើយនៅឆ្នាំ 1980 Zaha Hadid បានបើកការិយាល័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងគឺ Zaha Hadid Architects ។ នាង​បាន​ចូល​រួម​ក្នុង​ការ​ប្រកួត​ជា​ច្រើន​បាន​ទទួល​ជ័យ​ជម្នះ​ម្តង​ហើយ​ម្តង​ទៀត ប៉ុន្តែ​អ្វី​ៗ​មិន​ហួស​ពី​ក្រដាស​នោះ​ទេ។ អតិថិជនមានការភ័យខ្លាចចំពោះគំនិតដ៏អង់អាចរបស់ស្ថាបត្យករ។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ ការិយាល័យរបស់នាងបានចូលរួមក្នុងការរចនាគ្រឿងសង្ហារឹម ផ្នែកខាងក្នុង និងសូម្បីតែស្បែកជើង។ គម្រោងដែលបានបញ្ចប់ដំបូងរបស់ Zaha Hadid គឺស្ថានីយ៍ភ្លើង Vitra នៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ (1990 - 1993) ប៉ុន្តែស្ថាបត្យករទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1999 បន្ទាប់ពីការសាងសង់មជ្ឈមណ្ឌល Rosenthal សម្រាប់សិល្បៈសហសម័យនៅ Cincinnati (សហរដ្ឋអាមេរិក) ។ ក្នុងឆ្នាំ 2004 Zaha Hadid បានក្លាយជាស្ត្រីដំបូងគេដែលទទួលបានកិត្តិយសខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មគឺ Pritzker Prize ។ អគាររបស់ Zaha Hadid ត្រូវបានសាងសង់នៅតាមផ្នែកផ្សេងៗនៃពិភពលោកមើលទៅដូចសត្វចម្លែក។ នៅថ្ងៃទី 31 ខែមីនា ឆ្នាំ 2016 ស្ថាបត្យករបានស្លាប់ដោយសារគាំងបេះដូងនៅទីក្រុងម៉ៃអាមី។ នាង​នៅ​មុន​ពេល​វេលា​របស់​នាង ដោយ​បន្សល់​ទុក​គម្រោង​ជា​ច្រើន​ដែល​យើង​សង្ឃឹម​ថា​នឹង​ត្រូវ​បាន​អនុវត្ត។

អគារទីមួយគឺស្ថានីយ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ Vitra នៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ (1990 - 1993) វិមានឯកជននៅ Barvikha ប្រទេសរុស្ស៊ី។ សាកលវិទ្យាល័យពហុបច្ចេកទេសហុងកុង មជ្ឈមណ្ឌលពហុបំណងរបស់ចិន Beko Masterplan នៅទីក្រុង Belgrade ប្រទេសស៊ែប៊ី ស្ថានីយ៍រថភ្លើងក្រោមដី Golden Metro ក្នុងទីក្រុង Riyadh ប្រទេសអារ៉ាប៊ីសាអូឌីត អគារខ្ពស់ៗ Signature Towers ក្នុងទីក្រុងឌូបៃ មជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ និងវប្បធម៌អន្តរជាតិ Changsha អារ៉ាប់រួម សណ្ឋាគារកម្ពស់ 40 ជាន់នៅម៉ាកាវ មជ្ឈមណ្ឌលពាណិជ្ជកម្មចិនលំដាប់ថ្នាក់ខ្ពស់ Dominion ប៉ម, ទីក្រុងម៉ូស្គូ, ស្ត។ Sharikopodshipnikovskaya, 5, str. 1. ការតោងផ្នែកខាងមុខធ្វើពីបន្ទះអាលុយមីញ៉ូមផ្លាស់ប្តូរពណ៌អាស្រ័យលើមុំនៃទិដ្ឋភាពនិងកម្រិតនៃការបំភ្លឺ។ Dominion Tower ត្រូវបានសម្គាល់ដោយបរិយាកាសដ៏អស្ចារ្យ និងពន្លឺដែល atrium បង្កើត - អ្នកអាចឡើងទៅកាន់ជាន់ខាងលើតាមរយៈជណ្តើរ "អណ្តែត" ឬជណ្តើរយន្តមួយក្នុងចំណោម 5 ។ Beethoven Festival Complex Bonn 2020 ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ មជ្ឈមណ្ឌល Heydar Aliyev, Baku ។ មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ Heydar Aliyev គឺជាអគារមួយដែលមានជោគវាសនាដ៏លំបាកមួយ។ មិនមានពេលបើកទេ នាងបានរួចផុតពីភ្លើង ប៉ុន្តែដូចជាផិននិច នាងបានកើតចេញពីផេះ ដោយមិនបាត់បង់ភាពស្រស់ស្អាតរបស់នាងឡើយ។ រូបចម្លាក់អាគារដែលមានគ្រោងរលោង មានភាពអស្ចារ្យពីមុំណាមួយ៖ កុំខ្ជិលពេកក្នុងការដើរជុំវិញវាពីគ្រប់ទិសទី។ នៅខាងក្នុង - សាលប្រគុំតន្ត្រីនិងពិព័រណ៍សារមន្ទីរ Aliyev ។ ស្ត។ Heydar Aliyev ។ សារមន្ទីរដឹកជញ្ជូនតាមមាត់ទន្លេ ទីក្រុង Glasgow ។ ផ្ទះកញ្ចក់ប្រវែង 36 ម៉ែត្រ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីទន្លេ Clyde ត្រូវបានគ្របដោយដំបូលប្រក់។ ទោះបីជាការពិតដែលថាការសាងសង់ត្រូវបានពន្យារពេល 7 ឆ្នាំដោយសារតែវិបត្តិក៏ដោយក៏វាមានតម្លៃដែរ។ សារមន្ទីរនេះត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាល្អបំផុតនៅអឺរ៉ុបក្នុងឆ្នាំ 2013 ។ ពហុកីឡដ្ឋាន Tokyo Olympic Stadium 2020, Japan Football Stadium 2022, Qatar

ទេពកោសល្យពិសេស និងចក្ខុវិស័យមិនធម្មតានៃពិភពលោកបានធ្វើឱ្យ Zaha Hadid ក្លាយជាស្ថាបត្យករដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៅលើភពផែនដី។ ឋានៈខ្ពស់នៃស្ថាបត្យករស្ត្រីនេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយការប្រគល់រង្វាន់ Pritzker និងបញ្ជានៃលំដាប់នៃចក្រភពអង់គ្លេសហើយមិនទាបជាងដោយប្រជាប្រិយភាពនៃគម្រោងរបស់នាង។

ជីវប្រវត្តិ និងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នារីម្នាក់ ពិតជាគួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ នាងកើតនៅទីក្រុងបាកដាដ (អ៊ីរ៉ាក់) នៅថ្ងៃទី 10/31/1950។ ឪពុកម្តាយត្រូវបានសម្គាល់ដោយទស្សនៈរីកចម្រើន និងការសាទរចំពោះការសិក្សារបស់ពួកគេ។ ម្តាយឈ្មោះ Wajiha al-Sabunji មានដើមកំណើតមកពីទីក្រុង Mosul គឺជាសិល្បករ។ ឪពុក Muhammad al-Haj Hussein Hadid គឺជាសហស្ថាបនិកម្នាក់នៃគណបក្សប្រជាធិបតេយ្យជាតិនៃប្រទេសអ៊ីរ៉ាក់។

ការអប់រំ Zaha Hadid (Zaha Hadid) បានទទួលនៅសាលាបារាំងសង្ឃនៅទីក្រុងបាកដាដ បន្ទាប់មកនៅវិទ្យាស្ថានអាមេរិកនៅទីក្រុងបេរូត (ការផ្តោតលើគណិតវិទ្យា)។ ដំណាក់កាលបន្ទាប់គឺសាលានៃសមាគមស្ថាបត្យកម្មនៅទីក្រុងឡុងដ៍ (ចក្រភពអង់គ្លេស) ដែលជាវគ្គរបស់ចៅហ្វាយនាយ Rem Koolhaas និង Elia Zengelis ។

ការងារបញ្ចប់ការសិក្សា - ផែនការសណ្ឋាគារ - ស្ពានឆ្លងកាត់ Thames ដោយផ្អែកលើការងាររបស់ Malevich ។ ខណៈពេលដែលកំពុងសិក្សាស្ថាបត្យកម្មរវាងឆ្នាំ 1972 និង 1977 Zaha Hadid បានធ្វើការលើគម្រោងដែលមួយចំនួននៅតែមិនទាន់ដឹង។

ការអនុវត្តគំនិតបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍នៅក្នុងឆ្នាំ 1990 នៃផ្ទៃខាងក្នុងសម្រាប់ភោជនីយដ្ឋានមួយនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន (Sapporo) "Moonzun" ។ ការងារដំបូងរបស់នាងក្នុងវិស័យស្ថាបត្យកម្មត្រូវបានគេស្គាល់ច្បាស់ជាងនេះ៖ ការរចនាផ្នែកពន្លត់អគ្គីភ័យរបស់ក្រុមហ៊ុនគ្រឿងសង្ហារឹមអាល្លឺម៉ង់ Vitra ក្នុងឆ្នាំ 1994 ។

អាជីពរបស់អ្នករចនាបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងរលូន។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាស្ថាបត្យកម្ម នាងបានចូលបម្រើការងារក្នុងការិយាល័យរចនារបស់គ្រូរបស់នាងឈ្មោះ Koolhaas ហើយបានធ្វើការឱ្យគាត់រហូតដល់ឆ្នាំ 1980 ។ បន្ទាប់ពីចាកចេញពីការិយាល័យ OMA, Hadid បានរៀបចំក្រុមហ៊ុនផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង - Zaha Hadid Architects ។ ការងារលើការបង្កើតគម្រោង "ក្រដាស" ត្រូវបានអនុវត្តដោយសហការជាមួយវិស្វករ P. Rice ដែលបានផ្តល់ឱ្យគំនិតដែលមើលឃើញរបស់ Zaha នូវសម្ភារៈ "សាច់" ដែលបញ្ចូលពួកវានៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធវិស្វកម្ម។ ស្របជាមួយនឹងការរចនា អ្នករចនាបានចូលរួមក្នុងសកម្មភាពបង្រៀន។

កិត្តិនាមបានកើតឡើងបន្ទាប់ពីការសាងសង់មជ្ឈមណ្ឌល Rosenthal សម្រាប់សិល្បៈសហសម័យ (សហរដ្ឋអាមេរិក, Cincinnati) - ការប្រកួតប្រជែងដេញថ្លៃដំបូងដែលបានឈ្នះនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតដែលនាងបានចូលរួម។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីការងាររបស់ Zaha Hadid ត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយរង្វាន់ Pritzker ត្រូវបានបង្ហាញដល់នាងនៅថ្ងៃទី 31 ខែឧសភាឆ្នាំ 2004 នៅ St. ជាលើកដំបូងពានរង្វាន់នេះត្រូវបានផ្តល់ឱ្យស្ត្រី។ Zaha Hadid ធ្លាប់នៅទីក្រុងមូស្គូមុនពេលនោះ ដោយធ្វើការលើគម្រោងរបស់នាង។

ចក្រភព​អង់គ្លេស​បាន​បញ្ជាក់​ពី​គុណ​សម្បត្តិ​របស់​មេ​ដោយ​ផ្តល់​ងារ​ជា​មេ​បញ្ជាការ​ Dame នៃ​ចក្រភព​អង់គ្លេស (2012)។

ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ស្ថាបត្យករមិនដំណើរការទេនាងមិនបានរៀបការនិងគ្មានកូន។ យោងទៅតាម Zaha ខ្លួននាងផ្ទាល់កូន ៗ របស់នាងគឺជាគម្រោងនិងបុគ្គលិករបស់នាងដូច្នេះក្នុងន័យនេះគ្រួសាររបស់ស្ត្រីមានទំហំធំ។ Hadid រស់នៅដោយសុភាពរាបសារ នៅកណ្តាលប្រវត្តិសាស្ត្រនៃរដ្ឋធានីអង់គ្លេស។ យោងតាមភ្ញៀវ និងអ្នកកាសែត ផ្ទះនេះគឺជាកន្លែងទំនេរនៃការរៀបចំផែនការប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ជាមួយនឹងគ្រឿងសង្ហារឹម avant-garde ។

Zaha Hadid បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 21 ខែមីនាឆ្នាំ 2016 ។ នាងបានស្លាប់នៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យ Miami ជាកន្លែងដែលនាងកំពុងទទួលការព្យាបាលជំងឺរលាកទងសួត។ មូលហេតុនៃការស្លាប់គឺគាំងបេះដូង។

ស្ថាបត្យកម្មច្នៃប្រឌិត

អគារលំនៅដ្ឋាននៅ Manhattan

គោលគំនិតសំខាន់ដែលគម្រោងទាំងអស់របស់ Zaha Hadid ត្រូវបានផ្អែកលើគឺការរចនាវត្ថុតំណាងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃ avant-garde និងអនាគតនិយម។

លក្ខណៈពិសេសនៃគំនូរព្រាងរបស់នាង៖

• មិនមានបន្ទាត់ត្រង់ទេ មានតែការផ្លាស់ប្តូររលូន និងមានតុល្យភាពល្អនៃខ្សែកោងស្មុគ្រស្មាញ ដែលបង្កប់នៅក្នុងបេតុង និងកញ្ចក់នៃរូបមន្តពិជគណិត។ ជាក់ស្តែង នេះជារបៀបដែលការអប់រំជាមូលដ្ឋានរបស់នាងនៅមហាវិទ្យាល័យគណិតវិទ្យាបានបង្ហាញខ្លួនឯង។ ចំណងជើងកិត្តិយសនៃ "Queen of the Curve" និង "Queen of Forms" ត្រូវគ្នាយ៉ាងពេញលេញទៅនឹងថាមពលដ៏អស្ចារ្យនៃការចាប់អារម្មណ៍លើវត្ថុរបស់នាង។
• ចក្ខុវិស័យត្រូវបានបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយដោយចេតនា។
• បរិមាណសរុបត្រូវបានបែងចែកទៅជាសមាសធាតុនីមួយៗ។
• ការរចនាដំបូងត្រូវបានសម្គាល់ដោយទម្រង់ជ្រុង ហើយក្រោយមកទៀតគឺ curvilinear ។

ស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ Zaha Hadid (នាំមកនូវជីវិត) ត្រូវបានបង្ហាញខាងក្រោម។

មជ្ឈមណ្ឌល Heydar Aliyev (Baku, Azerbaijan) គឺជាអគារពហុកម្រិតនៃសារៈសំខាន់ជាតិ ដែលមានបំណងរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍ធំៗ។ ការរចនានេះត្រូវបានបញ្ចប់នៅឆ្នាំ 2007 ការសាងសង់ - ក្នុងឆ្នាំ 2012 ។ ការងាររបស់ស្ថាបត្យករបានទទួលពានរង្វាន់ Design of the Year ក្នុងឆ្នាំ 2014 ជាអគារដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងពិភពលោក។ គំនូរព្រាងត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយបន្ទាត់រលក រូបរាងស្មុគស្មាញនៃអគារត្រូវបានបកស្រាយថាជានិមិត្តសញ្ញានៃភាពគ្មានទីបញ្ចប់។

ផ្នែកខាងក្នុងត្រូវគ្នាទៅនឹងរូបរាងខាងក្រៅ ពួកគេក៏បង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយវត្ថុអវកាសមួយ។ Zaha Hadid ត្រូវ​បាន​គេ​ទទួល​ស្គាល់​នៅ​បាគូ ជា​ពិសេស​ថា​ជា​ស្ថាបត្យករ និង​អ្នក​រចនា​ដើម​កំណើត​មូស្លីម។

មជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈសហសម័យ (ស៊ីនស៊ីនណាទី សហរដ្ឋអាមេរិក)។ វាជាសារមន្ទីរតែមួយគត់នៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិកដែលរចនាដោយស្ត្រី។ គម្រោងនេះត្រូវបានបញ្ចប់នៅឆ្នាំ 1998 ហើយបំណងប្រាថ្នាចង់បំបែកអាគារទៅជាបំណែករាងកោង និងជ្រុងស្រួច ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នៅទីនេះ។

ប៉ម Dominion (ទីក្រុងម៉ូស្គូ ប្រទេសរុស្ស៊ី)។ គម្រោងរបស់ Zaha Hadid នៅទីក្រុងមូស្គូត្រូវបានកំណត់ចំពោះអគារនេះដែលបានសាងសង់ក្នុងឆ្នាំ 2008-2015 ។ ទោះបីជាស្ថាបត្យកម្មតែមួយគត់ក៏ដោយ Peresvet-Plaza ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមិនទាក់ទាញនៅក្នុងសមត្ថភាពដើមរបស់វាជាមជ្ឈមណ្ឌលការិយាល័យ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្នុងនាមជាអគារមួយ វាគឺជាទេសភាពមួយនៃរដ្ឋធានីនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

ខ្ទម (Barvikha តំបន់មូស្គូ ប្រទេសរុស្ស៊ី) សាងសង់ក្នុងឆ្នាំ 2012 ជាអំណោយរបស់ Doronin (សហគ្រិនរុស្ស៊ី មហាសេដ្ឋី) Naomi Campbell ។ ផ្នែកខាងក្រៅ និងខាងក្នុងធ្វើត្រាប់តាមយានអវកាស សម្ភារៈមូលដ្ឋានគឺថ្មសិប្បនិម្មិត។

នៅទីនេះ ការចង់បានរបស់អ្នករចនាសម្រាប់បន្ទាត់ និងផ្ទៃកោង ក៏ដូចជាភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៃពណ៌ បានបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងច្បាស់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

សារមន្ទីរជាតិនៃសិល្បៈនៃសតវត្សទី 21 (ទីក្រុងរ៉ូម ប្រទេសអ៊ីតាលី) ត្រូវបានសាងសង់ក្នុងឆ្នាំ 1999-2010 ។ ស្មុគ្រស្មាញនេះផ្អែកលើបន្ទាយចាស់ គឺជាអគារដ៏ធំបំផុតរបស់ Zaha Hadid ។ សាងសង់ពីបេតុង និងកញ្ចក់ វាមានផ្ទៃដី 27 ពាន់ម៉ែត្រការ៉េ។ ម៉ែត្រ។

ដើម្បីដឹងគុណចំពោះស្នាដៃដ៏ទាក់ទាញផ្សេងទៀតរបស់អ្នករចនា យើងផ្តល់ជូនអ្នកឱ្យមើលរូបថតនៃគម្រោងរបស់ Zaha Hadid ។

ល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅទីក្រុងក្វាងចូវ (ប្រទេសចិន ឆ្នាំ ២០១០)

អគារតុលាការស៊ីវិល (ម៉ាឌ្រីដ អេស្ប៉ាញ ឆ្នាំ ២០០៧)

សារមន្ទីរដឹកជញ្ជូនតាមមាត់ទន្លេ (ស្កុតលែន ក្លេស្កូ)

ការងារកំពុងដំណើរការ និងអគារនាពេលអនាគត

ក្នុងចំណោមគម្រោងដែលបានរចនា ប៉ុន្តែមិនទាន់បានសាងសង់ ស្ថាបត្យកម្មរបស់ Zaha Hadid រួមមាន:

• Opus Hotel & Serviced Apartaments (ទីក្រុងឌូបៃ អារ៉ាប់រួម);

• កីឡដ្ឋានបាល់ទាត់ (កាតា)

• ផែនការអភិវឌ្ឍន៍ឡើងវិញទីលាន Trafalgar (ទីក្រុងឡុងដ៍ ចក្រភពអង់គ្លេស)។ គំនូរគឺជាគំនូរព្រាងរបស់អ្នករចនា។

ឥឡូវនេះស្ទូឌីយោដែលបង្កើតឡើងដោយ Hadid បន្តធ្វើការក្រោមការដឹកនាំរបស់ Patrick Schumacher ។ គម្រោង​របស់​ពួកគេ​នៅ​មិន​ទាន់​ពេញ​និយម​និង​មាន​តម្រូវ​ការ​នៅ​ឡើយ​ទេ ព្រោះ​ជា​ស្ថាបត្យករ Zaha Hadid មិន​មាន​ការ​ប្រកួត​ប្រជែង។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការបោះពុម្ពផ្សាយនូវគោលគំនិតថ្មីទាំងអស់ត្រូវបានអនុវត្តជាទៀងទាត់។ បច្ចុប្បន្នកំពុងសាងសង់មានវត្ថុចំនួន 24 ដែលរចនាដោយស្ថាបត្យករ Zaha Hadid ។

ទម្រង់តូច និងរបស់របរប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ

បន្ថែមពីលើវត្ថុស្ថាបត្យកម្មធំ Zaha គឺជាអ្នករចនាផ្នែកខាងក្នុង និងរបស់ប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ។ ចង្កៀងពិសេសដែលបង្កើតឡើងដោយនាង រួមបញ្ចូលគ្នានូវ curvilinearity ដែលជាប្រពៃណីសម្រាប់ការងារភាគច្រើនរបស់នាង ជាមួយនឹងដំណោះស្រាយការរចនាមិនធម្មតា។

ឧទាហរណ៏មួយគឺ chandeliers monochrome សម្រាប់ Slamp ។

ឬចង្កៀង LED ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតធ្វើពីវត្ថុធាតុ polymer រលោង Vortexx Chandelier (2005) ។

គ្រឿងសង្ហារិមនៃការរចនារបស់នាងក៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ - តុធ្វើពីអាគ្រីលីកថ្លា សាឡុង និងកៅអីដៃ កៅអីស៊ុមរាងធរណីមាត្រ។

ថ្វីបើមានទម្រង់ខាងក្រៅចម្លែកក៏ដោយ គ្រឿងសង្ហារិមទាំងអស់គឺពិតជា ergonomic និងមានផាសុកភាព។

ផ្ទៃខាងក្នុងដែលរចនាដោយអ្នករចនាសម្រាប់បរិវេណលំនៅដ្ឋាន និងមិនមែនលំនៅដ្ឋានភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងភាពសង្ខេប ជាញឹកញាប់ពណ៌ monochrome ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃផ្ទៃរាបស្មើ និងកោង រូបរាង "លោហធាតុ" នៃព័ត៌មានលម្អិត និងប្លង់ពហុកម្រិត។

ការរចនាអនាគតនៅក្នុងតំបន់មិនធម្មតា

កន្លែងសម្គាល់ Zaha Hadid បានបង្កើតមិនត្រឹមតែក្នុងវិស័យស្ថាបត្យកម្មប៉ុណ្ណោះទេ។ គម្រោងដើមមួយក្នុងចំណោមគម្រោងដើមបំផុតរបស់នាងគឺទូកកប៉ាល់ដែលស្រដៀងនឹងផ្កាយដ៏អស្ចារ្យ ដែលដោយសារតែការយល់ច្រលំ ប្រែទៅជាអណ្តែត។

គម្រោងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសហការជាមួយក្រុមហ៊ុនសាងសង់នាវា Blohm+Voss ដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុង Hamburg ។ ប្រវែងនៃគំរូមូលដ្ឋានគឺ 128 ម៉ែត្រ, សមភាគីតូចជាងរបស់វាគឺ 90 ម៉ែត្រ។

ទូកក្តោងត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់ចលនាលឿន និងលឿនបំផុត ដូច្នេះហើយ បន្ថែមពីលើការគណនាវិស្វកម្មធម្មតា ការវិភាគលើលក្ខណៈសម្បត្តិវារីអគ្គិសនីត្រូវបានអនុវត្តសម្រាប់ពួកគេ។

ផ្ទៃខាងក្នុងត្រូវបានសម្គាល់ដោយកម្រិតអតិបរមានៃការលួងលោមលើសពីឧបករណ៍ធម្មតានៃកប៉ាល់ប្រណីតនៃថ្នាក់នេះ។

ស្ថាបត្យកម្មទំនើបនៃពិភពលោកភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងភាពស្រស់ស្អាតមិនធម្មតារបស់វា ដែលជួនកាលត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងទម្រង់មិនគួរឱ្យជឿបំផុត។ ឧទាហរណ៍ដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយនៃ "ស្ថាបត្យកម្មនៃអនាគត" គឺទិសដៅនៃ deconstructivism និងគម្រោងរបស់ស្ថាបត្យករ Zaha Hadid ។ Be In Trend បានជ្រើសរើស 9 គម្រោងស្ថាបត្យកម្មដ៏ទាក់ទាញបំផុតរបស់ Hadid ។

Zaha Hadid គឺជាស្ថាបត្យករអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកដែលមានដើមកំណើតអារ៉ាប់សព្វថ្ងៃ ដែលប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទិសដៅនៃ deconstructivism នៅក្នុងគម្រោងរបស់នាង។ ទិសដៅនេះនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មទំនើបត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពស្មុគ្រស្មាញដែលមើលឃើញ ទម្រង់ខូចដែលមិននឹកស្មានដល់ និងទម្រង់បំផ្លិចបំផ្លាញដោយចេតនា ក៏ដូចជាការឈ្លានពានយ៉ាងខ្លាំងក្លាទៅក្នុងបរិយាកាសទីក្រុង។ អ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោនៃទិសដៅនៃ deconstructivism ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 គឺ Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas ។ ផ្ទុយទៅវិញ Zaha Hadid គឺជាសិស្សរបស់ស្ថាបត្យករហូឡង់ដ៏ល្បីល្បាញ និងជាអ្នកទ្រឹស្ដីខាងផ្នែកវិស្វកម្ម Rem Koolhaas ដោយបានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់នាងនៅក្នុងការិយាល័យរបស់គ្រូ OMA ក្នុងឆ្នាំ 1980 នាងបានបង្កើតក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្ម Zaha Hadid Architects ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង។

ក្នុងឆ្នាំ 2004 Zaha Hadid បានក្លាយជាស្ថាបត្យករស្ត្រីដំបូងគេក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រដែលបានទទួលរង្វាន់ Pritzker ។

ឆ្នាំ 2012 - Galaxy Soho complex នៅប៉េកាំង (ប្រទេសចិន)

ថ្មីៗនេះ ស្ថាបត្យករ Zaha Hadid បានបញ្ចប់គម្រោងសម្រាប់មជ្ឈមណ្ឌលពហុមុខងារថ្មីនៅទីក្រុងប៉េកាំង។ ស្ថាបត្យកម្ម​នៃ​ស្ថាបត្យកម្ម​នេះ​មាន​ភាគ​បន្ត​ចំនួន​ប្រាំ ដែល​ហូរ​ចូល​គ្នា​បង្កើត​ជា Galaxy Soho ចន្លោះ​តែមួយ។ នៅពេលរចនាអគារ អ្នករចនាត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយស្ថាបត្យកម្មនៃទីធ្លារបស់ចិនបុរាណ ដោយព្យាយាមបញ្ចូលគ្នាជាមួយតម្រូវការនៃទីក្រុងប៉េកាំងទំនើបដែលកំពុងរីកចម្រើនយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ អគារនេះមើលទៅមានអនាគតល្អ។

ឆ្នាំ 2012 - មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ Heydar Aliyev នៅបាគូ (អាស៊ែបៃហ្សង់)

មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌នៅបាគូដាក់ឈ្មោះតាមប្រធានាធិបតីទី 3 នៃប្រទេសអាស៊ែបៃហ្សង់ Heydar Aliyev គឺជាអគារដ៏ស្មុគស្មាញមួយដែលរួមមានមជ្ឈមណ្ឌលសមាជ សារមន្ទីរ សាលតាំងពិពណ៌ និងការិយាល័យរដ្ឋបាល។ មជ្ឈមណ្ឌលនេះដូចជាអាគារខ្លួនឯងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជានិមិត្តសញ្ញាមួយនៃទីក្រុងបាគូទំនើប។

ឆ្នាំ 2012 - អគារនៅ Montpellier (ប្រទេសបារាំង)

នៅទីក្រុង Montpellier របស់បារាំង អគាររដ្ឋបាលដ៏អស្ចារ្យមួយឈ្មោះ Pierresvives បានបង្ហាញខ្លួន ដែលមានបណ្ណាល័យ បណ្ណសារ និងផ្នែកកីឡានៃនាយកដ្ឋាន Hérault ដែលជារដ្ឋធានីនៃទីក្រុង Montpellier ។ ដូចដែលបានបង្កើតដោយ Hadid អគារនេះមើលទៅដូចជាមែកធាងផ្ដេក។

ឆ្នាំ ២០១១ - សារមន្ទីរដឹកជញ្ជូននៅទីក្រុង Glasgow (ស្កុតឡែន)

រចនាដោយស្ថាបត្យករ Zaha Hadid សារមន្ទីរដឹកជញ្ជូននៅទីក្រុង Glasgow ប្រទេសស្កុតឡែន គឺជាអគារវប្បធម៌ថ្មីបំផុត និងទំនើបបំផុតនៅក្នុងទីក្រុង។

ឆ្នាំ ២០១០ - រោងមហោស្រពក្វាងចូវ (ប្រទេសចិន)

ក្នុងឆ្នាំ 2011 ផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលរចនាដោយ Hadid បានបើកនៅទីក្រុងក្វាងចូវប្រទេសចិន។ រចនាសម្ព័ននៃអគារនេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយបន្ទាត់ខូចនៃផ្នែកខាងក្នុងនិងខាងក្រៅនៃរោងមហោស្រពដែលបង្ហាញពីគំនិតទូទៅរបស់ Zaha Hadid នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃ "ភាពរលូន" និង "ការបញ្ចូល" ។

2011 - វិចិត្រសាល Roca នៅទីក្រុងឡុងដ៍

វិចិត្រសាល Roca នៅទីក្រុងឡុងដ៍ត្រូវបានសាងសង់ឡើងសម្រាប់ម៉ាកបន្ទប់ទឹកអេស្ប៉ាញ Roca ។ រចនាសម្ព័ននៃអាគារត្រូវបានកំណត់ដោយរូបរាងរលោងនិងរលោងផ្ទៃរលោងនិងគ្មានជ្រុង។ Hadid ត្រូវបានបំផុសគំនិតឱ្យធ្វើជម្រើសនេះដោយភាពស្រស់ស្អាតនៃបន្ទាត់ធម្មជាតិនៅក្នុងធម្មជាតិដែលមិនមានជ្រុងមុតស្រួច។

ឆ្នាំ ២០១០ - Brixton Academy (ចក្រភពអង់គ្លេស)

ក្នុងឆ្នាំ 2010 ស្ទូឌីយោស្ថាបត្យកម្ម Zaha Hadid បានអនុវត្តគម្រោងនៃសាលា Evelyn Grace Academy នៅ Brixton (ភាគខាងត្បូងទីក្រុងឡុងដ៍)។ ស្មុគ្រស្មាញនេះមានសាលាតូចៗចំនួនបួន ដែលត្រូវបានសាងសង់ក្នុងលំនាំ zigzag ស្របជាមួយនឹងផ្លូវរត់ និងទីលានកីឡា។

2009 - សារមន្ទីរជាតិនៃសិល្បៈនៃសតវត្សទី 21 នៅទីក្រុងរ៉ូម

ក្នុងឆ្នាំ 1998 ការប្រកួតប្រជែងមួយត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីរចនាអគារនៃសារមន្ទីរជាតិសិល្បៈនៃសតវត្សទី 21 នៅទីក្រុងរ៉ូម ហើយក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្ម Zaha Hadid បានឈ្នះការប្រកួតនេះ។ នៅឆ្នាំ 2009 អគារមួយបានបង្ហាញខ្លួននៅទីក្រុងរ៉ូម។ វាគឺជារចនាសម្ព័ន្ធដ៏ធំបំផុតដែលនាងបានរចនារហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។ ការសាងសង់អាគារបេតុងរាងជារង្វង់ដែលមានផ្ទៃដី 27 ពាន់ម៉ែត្រការ៉េមានរយៈពេល 11 ឆ្នាំ។

ឆ្នាំ 1994 - ស្ថានីយ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ Vitra នៅ Weil am Rhein (ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់)

Zaha Hadid គឺជាស្ថាបត្យករជនជាតិអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញដែលមានដើមកំណើតអារ៉ាប់ ដែលស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនិងមិនគួរឱ្យជឿរបស់គាត់បានល្បីល្បាញពាសពេញពិភពលោក។ តោះរៀនបន្តិចអំពីនាង ហើយមើលគម្រោងដែលបានបញ្ចប់របស់នាង និង "គម្រោងក្នុងគម្រោង" ។

Zaha កើតនៅថ្ងៃទី 31 ខែតុលា ឆ្នាំ 1950 នៅទីក្រុង Baghdad (ប្រទេសអ៊ីរ៉ាក់)។ នាងបានទទួលការអប់រំបឋមសិក្សានៅសាលាបារាំងនៅវត្តមួយក្នុងទីក្រុងបាកដាដ បន្ទាប់មកបានទៅប្រទេសលីបង់ដើម្បីសិក្សាគណិតវិទ្យានៅសាកលវិទ្យាល័យមួយរបស់អាមេរិក ហើយបន្ទាប់មកបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងឡុងដ៍ (ចក្រភពអង់គ្លេស) ដែលក្នុងឆ្នាំ 1972 នាងបានចូលជាសមាជិកសមាគមស្ថាបត្យកម្ម។

អាជីពរបស់ Zaha បានចាប់ផ្តើមនៅ OMA ក្រោមការគ្រប់គ្រងរបស់គ្រូម្នាក់ ដែលជាស្ថាបត្យករហូឡង់ដ៏ល្បីល្បាញ Remment Koolhaas ។ ហើយនៅឆ្នាំ 1980 Hadid បានបង្កើតស្ទូឌីយោស្ថាបត្យកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងដែលមានឈ្មោះថា Zaha Hadid Architects ។

Zaha មានចំណុចខ្សោយសម្រាប់ស្ថាបត្យកម្មមិនធម្មតា ទស្សនវិស័យខូចទ្រង់ទ្រាយ មុំស្រួច និងរាងកោង។ ប៉ុន្តែ​គម្រោង​ភាគច្រើន​នៃ​ស្ទូឌីយោ​របស់​នាង​នៅ​តែ​មិន​ទាន់​អាច​សម្រេច​បាន​យ៉ាង​ជាក់លាក់​ដោយ​សារ​តែ​វិធីសាស្ត្រ​មិន​ស្តង់ដារ។ ហើយត្រឹមតែដប់ឆ្នាំក្រោយមក ក្នុងឆ្នាំ 1990 Hadid បានទទួលការបញ្ជាទិញដ៏ធ្ងន់ធ្ងរដំបូងគេក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍គម្រោងស្ថានីយ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ Vitra បន្ទាប់ពីនោះពួកគេបានចាប់ផ្តើមនិយាយអំពីនាងថាជាមេនៃ deconstructivism ដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន។

នៅឆ្នាំ 1998 Zaha អនុវត្តគម្រោងថ្មីមួយ - មជ្ឈមណ្ឌល Rosenthal សម្រាប់សិល្បៈសហសម័យដែលមានទីតាំងនៅ Cincinnati (សហរដ្ឋអាមេរិក) ។

5. យានអវកាសសម្រាប់ណាអូមី

គម្រោងរបស់នាងនៃប៉មអនាគត "" ដែលមានទីតាំងនៅហុងកុងគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ ប៉មនេះមានសាលារចនានៃសាកលវិទ្យាល័យ ជាមួយនឹងសាលបង្រៀនដ៏ធំទូលាយ សាលប្រជុំចំនួនដប់ និងស្ទូឌីយោរចនា និងសិក្ខាសាលាជាច្រើន។ ក្នុងចំណោមរបស់ផ្សេងទៀត សារមន្ទីររចនានឹងបង្ហាញនៅទីនេះ ការតាំងពិពណ៌បណ្តោះអាសន្ន និងអចិន្ត្រៃយ៍នឹងត្រូវធ្វើឡើង ហើយវិចិត្រសាលទិដ្ឋភាពទូទៅនឹងបើក។

7. ប៉មអនាគត

ឆ្នាំ 2004 - ការអភិវឌ្ឍន៍គម្រោងដែលការសាងសង់បានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 2009 ។ "Citylife" មានអគារ "ខ្យល់" ចំនួនប្រាំពីរដែលមានកម្ពស់ខុសៗគ្នាពី 5 ទៅ 13 ជាន់នីមួយៗ។ យ៉រកោង និងដំបូលចំណោតដែលមានផ្ទៃរាបស្មើរធំទូលាយគឺជាធាតុផ្សំនៃស្ថាបត្យកម្មដ៏ប្លែកដែលផ្តល់ឱ្យផ្ទះប៉ិនមើលទៅឆើតឆាយ។

9. Citylife complex

ក្នុងឆ្នាំ 2004 Zaha ទទួលបានការទទួលស្គាល់ជាផ្លូវការពីសាធារណជន និងក្លាយជាស្ថាបត្យករស្ត្រីដំបូងគេដែលទទួលបានរង្វាន់ Pritzker ។

នៅឆ្នាំ 2007 ស្ថាបត្យករ Zaha Hadid កំពុងរចនាអគារថ្មីមួយ។ អគារនេះធ្វើឡើងតាមការរចនាចុងក្រោយបង្អស់ គឺជាអគារវប្បធម៌ដែលរួមមានតំបន់មុខងារចំនួនប្រាំ ដូចជា វិចិត្រសាលសិល្បៈ សារមន្ទីរ មន្ទីរពិសោធន៍រចនា មជ្ឈមណ្ឌលតាំងពិពណ៌ និងឧទ្យានប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌នៃទីក្រុងដែលមានផ្ទៃដី។ 30,000 ម៉ែត្រការ៉េ។ ផ្នែកខាងមុខកោងត្រូវបានគ្របដោយបន្ទះអាលុយមីញ៉ូមជាងសែសិបប្រាំពាន់។

11. Dongdaemun design park & ​​​​plaza