ទីពីរខ្ពស់ជាងសិល្បករ។ កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់នារីវ័យក្មេង

,

សាលាសិល្បៈអាចផ្តល់ឱកាសជាច្រើនសម្រាប់អ្នកដែលមានគម្រោងភ្ជាប់ជីវិតរបស់ពួកគេជាមួយនឹងសិល្បៈដ៏ល្អ។ នៅពេលបញ្ចប់ការសិក្សា អ្នកនឹងអាចទទួលបានវិជ្ជាជីវៈ គូររូប ឬធ្វើដំណើរដោយឥតគិតថ្លៃ បើកស្ទូឌីយ៉ូសិល្បៈ ឬអាជីវកម្មផ្សេងទៀត។ អ្នកអាចបន្តការសិក្សាផ្នែកវិចិត្រសិល្បៈ សូម្បីតែបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យដោយចុះឈ្មោះចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ - នៅទីនោះអ្នកអាចអភិវឌ្ឍជំនាញរបស់អ្នកឱ្យល្អឥតខ្ចោះ ហើយប្រសិនបើអ្នកស្វែងរកការងារធ្វើ អ្នកអាចពឹងផ្អែកលើមុខតំណែងខ្ពស់។ ប្រសិនបើអ្នកបានសម្រេចចិត្តយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ក្នុងការតភ្ជាប់ជីវិតរបស់អ្នកជាមួយនឹងការគូរនោះ មានផ្លូវតែមួយគត់សម្រាប់អ្នក - ទៅសាលាសិល្បៈ។ តើមួយណាដែលត្រូវជ្រើសរើស សូមអាននៅក្នុងការវាយតម្លៃរបស់យើង។ យើងបានកំណត់ស្ថាប័នអប់រំល្អបំផុតទាំង 5 នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើនទេពកោសល្យរបស់អ្នក និងស្ទាត់ជំនាញសិល្បៈគំនូរនៅកម្រិតខ្ពស់បំផុត។

5.


ប្រភពរូបភាព៖ yarnews.net

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Yaroslavl (YAhU) គឺជាស្ថាប័នអប់រំចំណាស់បំផុតមួយនៃការអប់រំមធ្យមសិក្សានៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់វាមានតាំងពីឆ្នាំ 1869៖ នៅឆ្នាំនោះ ថ្នាក់គំនូរដំបូងត្រូវបានបើកនៅ Yaroslavl ដែលបានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងឆាប់រហ័សមិនត្រឹមតែក្នុងចំណោមកុមារប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងក្នុងចំណោមមនុស្សពេញវ័យផងដែរ។ មិនយូរប៉ុន្មាន ដោយផ្អែកលើមូលដ្ឋានរបស់ពួកគេ ស្ថាប័នអប់រំសិល្បៈមួយត្រូវបានបើក ដែលបានក្លាយជាកន្លែងដ៏ល្អបំផុតមួយនៅកណ្តាលនៃប្រទេសរុស្ស៊ី ហើយការតាំងពិពណ៌ និងការប្រកួតប្រជែងច្នៃប្រឌិតបានចាប់ផ្តើមធ្វើឡើងនៅទីនេះជារៀងរាល់ឆ្នាំ។ សព្វថ្ងៃនេះ ប្រពៃណីនៃថ្នាក់រៀនគូររូបត្រូវបានរស់ឡើងវិញនៅក្នុងសាលាម្តងទៀត ដែលធ្វើឱ្យសិល្បៈអាចចូលប្រើបានសម្រាប់មនុស្សគ្រប់គ្នា ហើយឥឡូវនេះ YAHU គឺជាមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ដ៏សំខាន់របស់ប្រទេសរបស់យើង។ វាមិនងាយស្រួលទេសម្រាប់អ្នកដែលចង់សិក្សានៅទីនេះ៖ ការប្រកួតប្រជែងក្នុងចំណោមបេក្ខជនគឺខ្ពស់ ហើយតម្រូវការរបស់គ្រូគឺតឹងរ៉ឹង។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវាគឺជានិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សារបស់ YACU ដែលជារឿយៗក្លាយជានិស្សិតល្អបំផុតនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈឈានមុខគេនៅទីក្រុងម៉ូស្គូនិងសាំងពេទឺប៊ឺគ។

គេហទំព័រផ្លូវការ៖ yar-yahu.ru

កម្មវិធីអប់រំ៖(គំនូរ easel), ។

4.



ប្រភពរូបភាព៖ rosvuz.ru

សាលា Penza បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សាលាសិល្បៈរុស្ស៊ី។ សិល្បករល្បីៗ ស្ថាបត្យករឈានមុខគេ គ្រូបង្រៀនឆ្នើម ក៏ដូចជាឥស្សរជនវប្បធម៌ និងសិល្បៈដ៏លេចធ្លោផ្សេងទៀត ដែលត្រូវបានកំណត់ទិសដៅទៅចុះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសរបស់យើង បានសិក្សានៅក្នុងជញ្ជាំងនៃស្ថាប័នអប់រំនេះក្នុងឆ្នាំផ្សេងៗគ្នា។ ការអប់រំនៅទីនេះកើតឡើងក្នុងស្មារតីនៃសាលាសិក្សា - មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការបង្រៀននៅសាលាត្រូវបានដាក់ដោយវិចិត្រករ K.A. Savitsky ហើយតម្រូវការសម្រាប់សិស្សគឺខ្ពស់ណាស់។ ជារៀងរាល់ឆ្នាំ មានតែបេក្ខជនដែលល្អបំផុតប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានជ្រើសរើសនៅ PHU រួមទាំងអ្នកមកពីទីក្រុងផ្សេងទៀតផងដែរ - សម្រាប់ពួកគេ សាលាផ្តល់កន្លែងស្នាក់នៅប្រកបដោយផាសុកភាព។

គេហទំព័រផ្លូវការ៖ phupenza.narod.ru

កម្មវិធីអប់រំ៖(ឯកទេស៖ គំនូរ easel, គំនូរល្ខោន), "(ឯកទេស៖ ការរចនាឧស្សាហកម្ម ការរចនាបរិស្ថាន", .

3.



ប្រភពរូបភាព៖ ok.ru

2.



ប្រភពរូបភាព៖ deloros-ural.ru

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Sverdlovsk មាននាយកដ្ឋានចំនួន 6៖ ការរចនាក្រាហ្វិច ការរចនាបរិស្ថាន ការស្ដារឡើងវិញ ចម្លាក់ គំនូរ easel ល្ខោន និងគំនូរទេសភាព។ ជម្រើសនៃឯកទេសដែលផ្តល់ដោយសាលាគឺធំទូលាយ ហើយសំខាន់បំផុតគឺនៅក្នុងតម្រូវការ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាភាគច្រើនចូលចិត្តបន្តការសិក្សារបស់ពួកគេបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។ នៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈឈានមុខគេ និងសាលាបណ្ឌិតសភានៃប្រទេសរុស្ស៊ី អ្នកកាន់ការអប់រំរបស់ CCU ត្រូវបានស្វាគមន៍សិស្ស ដូច្នេះនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាជាច្រើននៃសាលាបានងាយស្រួលស្វែងរកការងារធ្វើនៅ Yekaterinburg, Moscow, St. Petersburg និងសូម្បីតែនៅបរទេស។

គេហទំព័រផ្លូវការ៖ cxyshadr.ru

កម្មវិធីអប់រំ៖(ឯកទេស៖ គំនូរ easel, ល្ខោន និង គំនូរទេសភាព), "(ឯកទេស៖ រចនាក្រាហ្វិច, ការរចនាបរិស្ថាន"),

1.



ប្រភពរូបភាព៖ all.culture.ru

MAHU គឺជាសាលាសិល្បៈមួយក្នុងចំណោមសាលាសិល្បៈមួយចំនួននៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងដែលមានស្ថានភាពសិក្សា។ ចំណងជើងនេះត្រូវបានប្រគល់ឱ្យស្ថាប័នអប់រំសម្រាប់ការរួមចំណែកដ៏អស្ចារ្យរបស់ខ្លួនក្នុងការអភិវឌ្ឍការអប់រំសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ជុំវិញប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូលនៃអត្ថិភាពរបស់វា MAHU បានផលិតសិល្បករ និងអ្នករចនាល្បីៗជាង 60 នាក់ ដែលបានចូលរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌ជាតិ ហើយបុគ្គលិកបង្រៀនរួមមានចៅហ្វាយនាយផ្នែកវិចិត្រសិល្បៈ។ សិស្ស MAHU បន្ថែមលើថ្នាក់សំខាន់ៗ អាចចូលរៀនជ្រើសរើស និងរង្វង់ ដូច្នេះនៅចុងបញ្ចប់នៃការសិក្សា ពួកគេមានជំនាញផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ វាអាចជាការពិបាកមិនគួរឱ្យជឿក្នុងការចូលនៅទីនេះ ហើយកាន់តែពិបាកសិក្សា ប៉ុន្តែអតីតសិស្ស MAHU ចងចាំឆ្នាំដែលបានចំណាយនៅសាលាជាជីវិតដ៏ល្អបំផុតរបស់ពួកគេ។ មានពេលមិនល្អសម្រាប់អ្នកដាក់ពាក្យដែលមិនមែនជាអ្នកស្នាក់នៅ៖ ស្ថាប័នអប់រំនេះមិនមានផ្ទះសំណាក់ទេ។

គេហទំព័រផ្លូវការ៖ mgahu1905.ru

កម្មវិធីអប់រំ៖(ឯកទេស៖ គំនូរ easel, ល្ខោន និង គំនូរទេសភាព), (ឯកទេស៖ រចនាក្រាហ្វិច, ការរចនាបរិស្ថាន)។

វិចិត្រករ​មិន​បាន​លាប​ពណ៌​អ្វី​ដែល​គាត់​ឃើញ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​អ្វី​ដែល​គាត់​មាន​អារម្មណ៍។

Pablo Picasso

មាន​មតិ​មួយ​ថា វិចិត្រករ​ជា​អ្នក​បង្កើត។ នោះ​គឺ​ទេព​កោសល្យ​របស់​វិចិត្រករ​ជា​អំណោយ​ពី​ព្រះ​ដែល​នាំ​ដៃ​វិចិត្រករ​ដែល​គូរ​រូប។ ប្រហែល​ជា​បែប​នេះ​ហើយ! ប៉ុន្តែទេពកោសល្យមួយមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ៖ វាត្រូវតែត្រូវបានអភិវឌ្ឍ ដឹកនាំ កែលម្អ។ សម្រាប់រឿងនេះ មានសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ ដែលក្នុងនោះចំណេះដឹងដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សត្រូវបានប្រមូលផ្តុំទៅលើភាពច្បាស់លាស់នៃបន្ទាត់ ការលេងពណ៌ និងភាពស៊ីសង្វាក់នៃរចនាប័ទ្ម។

ទោះបីជាការពិតដែលថានៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះក៏ដូចជានៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈច្នៃប្រឌិតផ្សេងទៀតមានមនុស្សតិចណាស់ដែលទទួលបានជោគជ័យក្នុងការក្លាយជាវិជ្ជាជីវៈនិងទទួលបានជោគជ័យការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈគឺខ្ពស់ជាប្រពៃណី។

នៅពេលចូលទៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំសិល្បៈ ក៏ដូចជាសាលាមហោស្រព ជាដំបូងអ្នកត្រូវតែបង្ហាញវត្តមានរបស់ទេពកោសល្យ ដែលក្រោយមកនឹងអាចបង្ហាញខ្លួនឯង និងធ្វើឱ្យពិភពលោកភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងគំនូរដ៏ស្រស់ស្អាត។ នៅសតវត្សទី 17 វិចិត្រករបានសិក្សាអស់រយៈពេល 15 ឆ្នាំ។ សព្វថ្ងៃនេះការអប់រំនៅសកលវិទ្យាល័យប្រព្រឹត្តទៅរយៈពេល 5 ឆ្នាំ ប៉ុន្តែការរៀបចំសម្រាប់ការចូលរៀនត្រូវចំណាយពេលច្រើនឆ្នាំ។ សិល្បករថ្មីថ្មោងដែលមានទេពកោសល្យ, ជាក្បួន, ចូលរៀននៅក្នុងរង្វង់សិល្បៈ, សាលាសិល្បៈរបស់កុមារ, បញ្ចប់ការសិក្សាពី lyceums ឯកទេសនិងមហាវិទ្យាល័យតាំងពីកុមារភាព។ នៅសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ មានសាលាសិល្បៈ ឬវគ្គសិក្សាត្រៀម ដែលអ្នកអាចសិក្សាពី៦ខែដល់២ឆ្នាំ។

តាំងពីដើមដំបូងមក អ្នកត្រូវសម្រេចចិត្តក្នុងទិសដៅណាដែលអ្នកនឹងកសាងអាជីពរបស់អ្នក។ វិទ្យាស្ថានសិល្បៈមានមហាវិទ្យាល័យជាច្រើន៖

  • គំនូរ;
  • តារាង;
  • ការស្តារនិងបច្ចេកវិទ្យានៃការគូរ;
  • រូបចម្លាក់;
  • ស្ថាបត្យកម្ម;
  • ចលនានិងពហុព័ត៌មាន;
  • ទ្រឹស្តីនិងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈ;
  • ការរចនា;
  • វិមាន - ការតុបតែងនិងសិល្បៈអនុវត្ត។

នៅពេលចូលវិទ្យាស្ថានសិល្បៈអ្នកដាក់ពាក្យសុំត្រូវបញ្ជូនការងារច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់: គំនូរនិងគំនូរ។ អ្នកដែលឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលបឋមនេះ ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចូលប្រឡងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដែលប្រព្រឹត្តទៅនៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់សាកលវិទ្យាល័យ។ នៅដំណាក់កាលទីពីរ ភារកិច្ចត្រូវបានអនុវត្តរយៈពេលជាច្រើនថ្ងៃនៅលើ៖

  • គំនូរខ្មៅដៃក្រាហ្វិច (បញ្ឈរនិងរូប);
  • គំនូរ (បញ្ឈរដោយដៃ, ធ្វើពីថ្នាំលាបប្រេងឬពណ៌ទឹក);
  • សមាសភាពនៅក្នុងបច្ចេកទេសណាមួយដើម្បីជ្រើសរើសពី។

ហើយបន្ទាប់ពីការប្រកួតប្រជែងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតទាំងនេះលទ្ធផល USE ត្រូវបានទទួលយកពីអ្នកដាក់ពាក្យ។

បន្ថែមពីលើទេពកោសល្យ និងការអប់រំ វិចិត្រករម្នាក់ក៏ត្រូវការគុណសម្បត្តិដូចជាប្រសិទ្ធភាព ជំនាញទំនាក់ទំនង និងសមត្ថភាពក្នុងការស្វែងរកភាសាសាមញ្ញជាមួយអតិថិជន ម្ចាស់វិចិត្រសាល និងសារមន្ទីរ។

ការបង្កើតអាចលើសពីអ្នកបង្កើត៖
អ្នកបង្កើតនឹងចាកចេញ ចាញ់ធម្មជាតិ
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយរូបភាពដែលគាត់បានថត
នឹងកក់ក្តៅដួងចិត្តអស់ជាច្រើនសតវត្ស។
ខ្ញុំរស់នៅក្នុងដួងចិត្តរាប់ពាន់
អស់​អ្នក​ដែល​ស្រឡាញ់​ហើយ​ខ្ញុំ​មិន​មែន​ធូលី​ដី
ហើយ​អំពើ​ពុករលួយ​រមែង​មិន​ប៉ះពាល់​ខ្ញុំ​ឡើយ។

Michelangelo

ការអប់រំដែលទទួលបាននៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈនៃរដ្ឋធានីត្រូវបានចាត់ទុកថាមានកិត្យានុភាពមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅទូទាំងពិភពលោកផងដែរ។ កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃការបង្រៀនដែលកំណត់ដោយស្ថាបនិកនៃស្ថាប័នអប់រំនិងប្រពៃណីនៃសាលាសិល្បៈរុស្ស៊ីនៅតែត្រូវបានគេសង្កេតឃើញ។

ក្នុងចំណោមសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុត មួយអាចគូសបញ្ជាក់បានជាពិសេស៖

  • វិទ្យាស្ថានសិល្បៈសិក្សារដ្ឋម៉ូស្គូដាក់ឈ្មោះតាម V. I. Surikov; សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ - ឧស្សាហកម្មម៉ូស្គូ។ S.G. Stroganov;
  • បណ្ឌិតសភាគំនូរ ចម្លាក់ និងស្ថាបត្យកម្មរុស្ស៊ី ដោយ Ilya Glazunov;
  • វិទ្យាស្ថានភាពយន្តរដ្ឋរុស្ស៊ីទាំងអស់។ S. A. Gerasimova;
  • ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ផ្លូវ Petersburg State I. E. Repina ។

ជារៀងរាល់ឆ្នាំ បេក្ខជនថ្មីប្រឈមមុខនឹងសំណួរ៖ តើវិជ្ជាជីវៈមួយណាដែលត្រូវជ្រើសរើស និងសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈណាដែលត្រូវចូល។ ជាធម្មតា មនុស្សគ្រប់រូបចង់សិក្សានៅក្នុងស្ថាប័នល្អបំផុត ដូច្នេះបញ្ហានៃជម្រើសគឺពាក់ព័ន្ធខ្លាំងណាស់នៅក្នុងសម័យកាលរបស់យើង។ បន្ទាប់ពីការវិភាគវិបផតថលព័ត៌មាន និងការបោះឆ្នោតដោយអ្នកប្រើប្រាស់អ៊ីនធឺណិត យើងបានចងក្រងការវាយតម្លៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់យើងនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈពេញនិយមសម្រាប់ឆ្នាំ 2019 ។ វា​នឹង​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​បេក្ខជន​ធ្វើ​ការ​ជ្រើសរើស​ត្រឹមត្រូវ​ក្នុង​ការ​ពេញចិត្ត​នឹង​ស្ថាប័ន​អប់រំ​ដ៏​មាន​កិត្យានុភាព និង​ទទួល​បាន​ការ​អប់រំ​ជាមួយ​នឹង​ឱកាស​ការងារ។

វិទ្យាស្ថានសិល្បៈរដ្ឋម៉ូស្គូដាក់ឈ្មោះតាម V.I. ស៊ូរីកូវ

វិទ្យាស្ថានសិល្បៈសិក្សារដ្ឋម៉ូស្គូ ដាក់ឈ្មោះតាម V.I. Surikov (MGAKHI) គឺជាសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋមួយដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដំបូងជារង្វង់សិល្បៈនៅក្នុងឆ្នាំ 1832 ។ ស្ថាប័ននេះបានទទួលឈ្មោះបច្ចុប្បន្នរបស់ខ្លួននៅឆ្នាំ 1948 ។

វិទ្យាស្ថានសិល្បៈរដ្ឋម៉ូស្គូដាក់ឈ្មោះតាម V.I. Surikova ជ្រើសរើសបេក្ខជននៅលើមូលដ្ឋានប្រកួតប្រជែង (មានទាំងកន្លែងផ្តល់មូលនិធិដោយរដ្ឋ និងកន្លែងបង់ប្រាក់) ដែលសិស្សនាពេលអនាគតនឹងត្រូវបំពេញការងារច្នៃប្រឌិត និងឆ្លងកាត់ការប្រឡងជាកាតព្វកិច្ច (អាស្រ័យលើមហាវិទ្យាល័យ)។ វិទ្យាស្ថានបណ្តុះបណ្តាលអ្នកជំនាញក្នុងវិស័យគំនូរ ក្រាហ្វិក ស្ថាបត្យកម្ម ទ្រឹស្តី និងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈ និងចម្លាក់។ សិស្សក៏ត្រូវបានផ្តល់ឱកាសឱ្យអនុវត្តនៅវិចិត្រសាល Tretyakov និងសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ Pushkin ។

MGHPA ដាក់ឈ្មោះតាម S.G. ស្ត្រូហ្គាណូវ

បណ្ឌិតសភាសិល្បៈ និងឧស្សាហកម្មរដ្ឋម៉ូស្គូ ដាក់ឈ្មោះតាម S.G. Stroganov (MGHPA) គឺជាស្ថាប័នរដ្ឋមួយផ្សេងទៀត ដែលជាស្ថាប័នអប់រំសហព័ន្ធចំណាស់ជាងគេបំផុតមួយនៃសហព័ន្ធរុស្ស៊ី។ នៅឆ្នាំ 2015 សាលាបានប្រារព្ធខួបលើកទី 190 របស់ខ្លួន។ វាជាការលំបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការចូលសាកលវិទ្យាល័យនេះបន្ទាប់ពីសាលារៀន ដូច្នេះវគ្គសិក្សាត្រៀមពិសេសត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់អ្នកដាក់ពាក្យ ដែលបង្កើតឡើងដោយគ្រូនៃ MGHPA ។

សាលាមានទម្រង់អប់រំពេញម៉ោងទាំងស្រុង។ សម្រាប់និស្សិត អាហារូបករណ៍ត្រូវបានផ្តល់ជូន កន្លែងស្នាក់នៅក្នុងសណ្ឋាគារ (គ្មានអ្នកស្នាក់នៅ)។ ពួកគេក៏ជួយនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាស្វែងរកការងារបណ្តោះអាសន្ន ឬអចិន្ត្រៃយ៍ផងដែរ។ ការបង្រៀន និងសិក្ខាសាលាទាំងអស់ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយលំហាត់ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងជាក់ស្តែង ដែលសិស្សានុសិស្សអាចបង្រួបបង្រួមសម្ភារៈដែលពួកគេបានរៀន។ នៅទីនេះក៏មានបណ្ណាល័យធំមួយផងដែរ ដែលមានការបោះពុម្ពប្លែកៗដែលឧទ្ទិសដល់សិល្បៈ និងការអភិវឌ្ឍន៍ឧស្សាហកម្ម។

មហាវិទ្យាល័យដែលផ្តល់ដោយ MGHPA:

  • ការរចនា;
  • សិល្បៈខាងក្នុង;
  • សិល្បៈតុបតែងនិងអនុវត្ត;
  • សិល្បៈ;
  • ការស្តារឡើងវិញ;
  • ការតុបតែង និងអនុវត្តសិល្បៈ និងសិប្បកម្មប្រជាប្រិយ។

MHPI

វិទ្យាស្ថានសិល្បៈ និងឧស្សាហកម្មម៉ូស្គូ (MHPI) ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1998 ក៏បានចូលចំណាត់ថ្នាក់កំពូលនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈនៅទីក្រុងម៉ូស្គូផងដែរ។ សាកលវិទ្យាល័យនេះបណ្តុះបណ្តាលអ្នកឯកទេសដែលមានសមត្ថភាពខ្ពស់ក្នុងគ្រប់ផ្នែកនៃការរចនា។ ការបណ្តុះបណ្តាលគឺអាចធ្វើទៅបាននៅលើមូលដ្ឋានបង់ប្រាក់ និងឥតគិតថ្លៃ ការបណ្តុះបណ្តាលត្រូវបានអនុវត្តនៅពេលថ្ងៃ ពេលល្ងាច និងទម្រង់ការឆ្លើយឆ្លង។

ដំណើរការសិក្សាដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយកើតឡើងនៅក្នុងសិក្ខាសាលាបំពាក់ និងថ្នាក់កុំព្យូទ័រ ដែលការរចនាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសិស្សខ្លួនឯង។ ចំណុចលេចធ្លោមួយទៀតរបស់វិទ្យាស្ថានគឺភ្ញៀវញឹកញាប់ - អ្នកជំនាញឈានមុខគេក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ ការរចនា និងរចនាប័ទ្ម ដែលដឹកនាំថ្នាក់មេ និងសិក្ខាសាលាផ្សេងៗទាក់ទងនឹងការរចនាសម្លៀកបំពាក់ ការរចនាខាងក្នុង និងកម្មវិធីក្រាហ្វិក។ លើសពីនេះ សិស្សានុសិស្សសប្បាយរីករាយក្នុងការរៀបចំថ្ងៃឈប់សម្រាកគ្រប់ប្រភេទ ដូច្នេះហើយទើបបង្ហាញភាពចម្រុះទៅក្នុងជីវិតអប់រំរបស់ពួកគេ។

សាលាសិល្បៈកុមារត្រូវបានបើកនៅលើមូលដ្ឋាននៃវិទ្យាស្ថាន ហើយការអប់រំវិជ្ជាជីវៈមធ្យមសិក្សាអាចទទួលបាននៅមហាវិទ្យាល័យ MHPI ។

បណ្ឌិត្យសភាពណ៌ទឹក និងវិចិត្រសិល្បៈរបស់ Sergey Andriyaka

បណ្ឌិតសភាគំនូរទឹក និងវិចិត្រសិល្បៈរដ្ឋមូស្គូ ដោយលោក Sergey Andriyaka ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 2002 ហើយសព្វថ្ងៃនេះមិនមាន analogues នៅក្នុងសហព័ន្ធរុស្ស៊ី និងនៅបរទេសទេ។ ស្ថាប័នអប់រំបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសិល្បករអាជីពដែលស្ទាត់ជំនាញមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃគំនូរ និងប្រភេទសិល្បៈវិចិត្រ (រួមទាំងប្រវត្តិ និងប្រភពដើមរបស់ពួកគេ)។

នៅក្នុងដំណើរការនៃការសិក្សា សិស្សជំនាញគូររូប បង្កើត mosaics កញ្ចក់ប្រឡាក់ រៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃគ្រឿងអលង្ការ គំនូរប៉សឺឡែន សេរ៉ាមិច។ល។ តាមការបញ្ជាទិញជាក់ស្តែង ពួកគេត្រូវបានផ្តល់ជាឯកសារដែលអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេទទួលបានជំនាញទំនាក់ទំនងបន្ថែមជាមួយអតិថិជន។ សាលាក៏មានមជ្ឈមណ្ឌលបោះពុម្ពផ្ទាល់ខ្លួនផងដែរ ដែលស្នាដៃច្នៃប្រឌិត ឬការរចនាត្រូវបានបោះពុម្ព។

RAZHVIZ Ilya Glazunov

បណ្ឌិតសភាគំនូរ ចម្លាក់ និងស្ថាបត្យកម្មរុស្ស៊ីដោយ Ilya Glazunov (RAZhViZ) គឺជាស្ថាប័នរដ្ឋដែលបានបង្រៀនផ្នែកចម្លាក់ ស្ថាបត្យកម្ម និងគំនូរតាំងពីឆ្នាំ 1986 ។ សាកលវិទ្យាល័យអនុវត្តកម្មវិធីអប់រំជាច្រើន - ឧត្តមសិក្សាក្រោយឧត្តមសិក្សា និងការអប់រំវិជ្ជាជីវៈបន្ថែម។ មានទាំងប្រភេទបង់ថ្លៃ និងឥតគិតថ្លៃ វគ្គបណ្តុះបណ្តាលពេញម៉ោង និងក្រៅម៉ោង។ និស្សិតមានឱកាសចូលរួមក្នុងសន្និសីទ និងការតាំងពិពណ៌វិទ្យាសាស្ត្រ និងជាក់ស្តែងអន្តរជាតិ ហើយអ្នកដែលល្អបំផុតត្រូវបានបញ្ជូនទៅកម្មសិក្សានៅបរទេស។

ទ្រព្យសម្បត្តិសំខាន់របស់ RAZhViZ គឺបណ្ណាល័យ ដែលអក្សរសិល្ប៍ដែលប្រមូលបានរួមមានការបោះពុម្ពជាង 55 ពាន់ ដែលក្នុងនោះច្រើនជាង 4 គឺជា folios និងការឆ្លាក់កម្រ។ ម្យ៉ាងទៀត គ្រូខ្លួនឯងសរសេរអក្សរកាត់ និងសៀវភៅ។ បណ្ឌិតសភាក៏លះបង់ពេលវេលាច្រើនដល់ភ្ញៀវដែរ - បុគ្គលិកនៃសារមន្ទីរសិក្សាណែនាំ និងធ្វើដំណើរកំសាន្តសម្រាប់អ្នកដែលប្រាថ្នា។

ដូចដែលអាចមើលឃើញពីខាងលើសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈនីមួយៗដឹងពីរបៀបធ្វើឱ្យសិស្សភ្ញាក់ផ្អើល។ បេក្ខជន​អាច​ជ្រើសរើស​ជំនាញ​ណាមួយ​ហើយ​ចូល​ស្ថាប័ន​អប់រំ​ដែល​ពួកគេ​ចូលចិត្ត។

ពាក្យគន្លឹះ៖សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងម៉ូស្គូ សិល្បៈ សាកលវិទ្យាល័យម៉ូស្គូ ឆ្នាំ 2019, 2018 Surikov, ចំណាត់ថ្នាក់នៃសាកលវិទ្យាល័យ, Moscow State Art Academy ដាក់ឈ្មោះតាម S.G. Stroganov, MHPI, Sergey Andriyaka Academy of Watercolors, RAZhViZ Ilya Glazunov, កន្លែងដែលត្រូវដាក់ពាក្យ

វិចិត្រករ​មិន​បាន​លាប​ពណ៌​អ្វី​ដែល​គាត់​ឃើញ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​អ្វី​ដែល​គាត់​មាន​អារម្មណ៍។

Pablo Picasso

មាន​មតិ​មួយ​ថា វិចិត្រករ​ជា​អ្នក​បង្កើត។ នោះ​គឺ​ទេព​កោសល្យ​របស់​វិចិត្រករ​ជា​អំណោយ​ពី​ព្រះ​ដែល​នាំ​ដៃ​វិចិត្រករ​ដែល​គូរ​រូប។ ប្រហែល​ជា​បែប​នេះ​ហើយ! ប៉ុន្តែទេពកោសល្យមួយមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ៖ វាត្រូវតែត្រូវបានអភិវឌ្ឍ ដឹកនាំ កែលម្អ។ សម្រាប់រឿងនេះ មានសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ ដែលក្នុងនោះចំណេះដឹងដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សត្រូវបានប្រមូលផ្តុំទៅលើភាពច្បាស់លាស់នៃបន្ទាត់ ការលេងពណ៌ និងភាពស៊ីសង្វាក់នៃរចនាប័ទ្ម។

ទោះបីជាការពិតដែលថានៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះក៏ដូចជានៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈច្នៃប្រឌិតផ្សេងទៀតមានមនុស្សតិចណាស់ដែលទទួលបានជោគជ័យក្នុងការក្លាយជាវិជ្ជាជីវៈនិងទទួលបានជោគជ័យការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈគឺខ្ពស់ជាប្រពៃណី។

នៅពេលចូលទៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំសិល្បៈ ក៏ដូចជាសាលាមហោស្រព ជាដំបូងអ្នកត្រូវតែបង្ហាញវត្តមានរបស់ទេពកោសល្យ ដែលក្រោយមកនឹងអាចបង្ហាញខ្លួនឯង និងធ្វើឱ្យពិភពលោកភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងគំនូរដ៏ស្រស់ស្អាត។ នៅសតវត្សទី 17 វិចិត្រករបានសិក្សាអស់រយៈពេល 15 ឆ្នាំ។ សព្វថ្ងៃនេះការអប់រំនៅសកលវិទ្យាល័យប្រព្រឹត្តទៅរយៈពេល 5 ឆ្នាំ ប៉ុន្តែការរៀបចំសម្រាប់ការចូលរៀនត្រូវចំណាយពេលច្រើនឆ្នាំ។ សិល្បករថ្មីថ្មោងដែលមានទេពកោសល្យ, ជាក្បួន, ចូលរៀននៅក្នុងរង្វង់សិល្បៈ, សាលាសិល្បៈរបស់កុមារ, បញ្ចប់ការសិក្សាពី lyceums ឯកទេសនិងមហាវិទ្យាល័យតាំងពីកុមារភាព។ នៅសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ មានសាលាសិល្បៈ ឬវគ្គសិក្សាត្រៀម ដែលអ្នកអាចសិក្សាពី៦ខែដល់២ឆ្នាំ។

តាំងពីដើមដំបូងមក អ្នកត្រូវសម្រេចចិត្តក្នុងទិសដៅណាដែលអ្នកនឹងកសាងអាជីពរបស់អ្នក។ វិទ្យាស្ថានសិល្បៈមានមហាវិទ្យាល័យជាច្រើន៖

  • គំនូរ;
  • តារាង;
  • ការស្តារនិងបច្ចេកវិទ្យានៃការគូរ;
  • រូបចម្លាក់;
  • ស្ថាបត្យកម្ម;
  • ចលនានិងពហុព័ត៌មាន;
  • ទ្រឹស្តីនិងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈ;
  • ការរចនា;
  • វិមាន - ការតុបតែងនិងសិល្បៈអនុវត្ត។

នៅពេលចូលវិទ្យាស្ថានសិល្បៈអ្នកដាក់ពាក្យសុំត្រូវបញ្ជូនការងារច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់: គំនូរនិងគំនូរ។ អ្នកដែលឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលបឋមនេះ ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចូលប្រឡងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដែលប្រព្រឹត្តទៅនៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់សាកលវិទ្យាល័យ។ នៅដំណាក់កាលទីពីរ ភារកិច្ចត្រូវបានអនុវត្តរយៈពេលជាច្រើនថ្ងៃនៅលើ៖

  • គំនូរខ្មៅដៃក្រាហ្វិច (បញ្ឈរនិងរូប);
  • គំនូរ (បញ្ឈរដោយដៃ, ធ្វើពីថ្នាំលាបប្រេងឬពណ៌ទឹក);
  • សមាសភាពនៅក្នុងបច្ចេកទេសណាមួយដើម្បីជ្រើសរើសពី។

ហើយបន្ទាប់ពីការប្រកួតប្រជែងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតទាំងនេះលទ្ធផល USE ត្រូវបានទទួលយកពីអ្នកដាក់ពាក្យ។

បន្ថែមពីលើទេពកោសល្យ និងការអប់រំ វិចិត្រករម្នាក់ក៏ត្រូវការគុណសម្បត្តិដូចជាប្រសិទ្ធភាព ជំនាញទំនាក់ទំនង និងសមត្ថភាពក្នុងការស្វែងរកភាសាសាមញ្ញជាមួយអតិថិជន ម្ចាស់វិចិត្រសាល និងសារមន្ទីរ។

ការបង្កើតអាចលើសពីអ្នកបង្កើត៖
អ្នកបង្កើតនឹងចាកចេញ ចាញ់ធម្មជាតិ
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយរូបភាពដែលគាត់បានថត
នឹងកក់ក្តៅដួងចិត្តអស់ជាច្រើនសតវត្ស។
ខ្ញុំរស់នៅក្នុងដួងចិត្តរាប់ពាន់
អស់​អ្នក​ដែល​ស្រឡាញ់​ហើយ​ខ្ញុំ​មិន​មែន​ធូលី​ដី
ហើយ​អំពើ​ពុករលួយ​រមែង​មិន​ប៉ះពាល់​ខ្ញុំ​ឡើយ។

Michelangelo

ការអប់រំដែលទទួលបាននៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈនៃរដ្ឋធានីត្រូវបានចាត់ទុកថាមានកិត្យានុភាពមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅទូទាំងពិភពលោកផងដែរ។ កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃការបង្រៀនដែលកំណត់ដោយស្ថាបនិកនៃស្ថាប័នអប់រំនិងប្រពៃណីនៃសាលាសិល្បៈរុស្ស៊ីនៅតែត្រូវបានគេសង្កេតឃើញ។

ក្នុងចំណោមសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុត មួយអាចគូសបញ្ជាក់បានជាពិសេស៖

  • វិទ្យាស្ថានសិល្បៈសិក្សារដ្ឋម៉ូស្គូដាក់ឈ្មោះតាម V. I. Surikov; សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ - ឧស្សាហកម្មម៉ូស្គូ។ S.G. Stroganov;
  • បណ្ឌិតសភាគំនូរ ចម្លាក់ និងស្ថាបត្យកម្មរុស្ស៊ី ដោយ Ilya Glazunov;
  • វិទ្យាស្ថានភាពយន្តរដ្ឋរុស្ស៊ីទាំងអស់។ S. A. Gerasimova;
  • ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ស្ថាបត្យកម្ម ផ្លូវ Petersburg State I. E. Repina ។