Buna ziua.Sunt student la Stroganovo, studiez acolo al treilea an, vreau sa impartasesc experienta mea si sa ma indignez in acelasi timp. E real să intri, mai ales la facultățile DPI.Aici cu proiectarea graficului/mediului/industrial e mai greu.Băieții de acolo sunt plătiți fie concurenți foarte puternici din filialele școlilor Stroganov, fie după doi ani de cursuri Stroganov si cursuri de desen cu profesori de frunte.Unul dintre ultimii, deasupra am fost eu, a fost greu sa trec peste, MHK decide multe, asa ca am mers la ore suplimentare, si examene si creative, totul este rezumat si in final esti repartizat in functie de lista de solicitanti pe locuri. Majoritatea locurilor din Stroganovo sunt finanțate de la buget.Desenul este la cel mai înalt nivel: profesori excelenți predau, cursurile sunt intensive, totul este certat pentru absenteism, totul este strict monitorizat, cel mai bun profesor de anatomie plastică din Moscova vă va spune multe de lucruri interesante și neobișnuite, iar la Stroganovka se țin schițe toată săptămâna, un desen scurt pentru toată lumea.Subiectele catedralei sunt, de asemenea, acordate multă atenție. Dar nu merită să intri în strogonovka dacă ești mai mult un artist decât un tehnician. Întrucât toate facultățile fac un curs de geometrie descriptivă.Avem și proiect, design, matematică și fizică.Se acordă o atenție considerabilă și la toate acestea, spre deosebire de pictură și sculptură: puțin despre pictură. (Aceasta este o poveste cu totul diferită). E doar îngrozitor.O grămadă de profesori străvechi care, DACĂ apar deodată în clasă, stau în catedră, nu merg la elevi.Mulți elevi nu își văd profesorii în ochi până la prima ședință.Mizeria este completă. , nimeni nu avertizează despre nimic, nimeni nu știe nimic și nu a văzut pe nimeni. Trebuie totuși să te marchezi în clasă și nimeni nu vorbește despre asta imediat. Sculptura este și o mizerie: își pierd munca, profesorii dispar undeva sau vin beți, nu-și amintesc de studenți, chiar dacă sunt o bătaie de cap aproape în fiecare zi.În general, dacă vrei să fii în industrie și design bine ai venit, iar dacă ești artist/meșter DPI-nu sfătuiesc, atitudinea profesorilor față de elevi este groaznică. Dar dacă ai încredere în abilitățile tale, dacă ești suficient de profesionist, atunci ți-l recomand cu căldură. Există o mulțime de lucruri interesante și utile în Stroganovo, dar trebuie să ucizi timpul acolo în mod special. Sunt la institut de dimineața până seara. Și încă un minus: universitatea încearcă în toate modurile să păstreze numele, deși numele îi scade din cauza venalității locurilor, a predării și a multor studenți. Acolo va supraviețui un artist independent, după cum se spune „picioarele artistului sunt hrănit.”! 3-(evaluare normală).Acolo trebuie să lucrezi mult, altfel nu ai cum. Și e greu să intri dacă ai absolvit doar o școală de artă. Este mai bine să faci cursuri sau direct cu profesorii facultății la care plănuiești să te înscrii. În rest, e mișto acolo: atmosferă, muncă, libertate relativă. 17.12.2013 18:04:54, TonyTony

Colegiul de Design și Arte Decorative MGHPA poartă numele S.G. Stroganov este moștenitorul și succesorul renumitei școli de arte aplicate din Moscova, care a fost deschisă prin decret guvernamental în 1920 și a primit imediat statutul de instituție de învățământ secundar de specialitate (școală tehnică) ... „pentru a servi nevoilor industria artizanală cu o perioadă de studii de trei ani..."

În noiembrie 1931, devenind Colegiul Industrial și de Artă din Moscova, instituția de învățământ s-a impus ca specializată în domeniul artelor și meșteșugurilor. Din 1931, școala tehnică a început să poarte numele de M.I. Kalinin, în 1938 a fost redenumită Școala de Artă Industrială din Moscova. Termenul de studiu a crescut la cinci ani, absolvenții au primit calificarea de maestru artist - orientarea artistică a unui specialist a devenit o prioritate.

Deja în 1923, prestația școlii la Expoziția Agricolă și Meșteșugărească-Industrială All-Union a primit o diplomă de onoare de gradul I. Aceasta a fost urmată de participarea regulată la expoziții străine - la expozițiile internaționale de la Paris (1925 și 1937), școala a primit de două ori cel mai înalt premiu - „Marele Premiu” și produse individuale - medalii de aur. Și în anii de după război, școala a fost reprezentată în mod adecvat la expozițiile internaționale majore din Italia, SUA, Canada și Japonia.

Din 1990, instituția noastră de învățământ a devenit cunoscută sub numele de Școala de Arte Aplicate din Moscova (facultate). În prezent, suntem o subdiviziune structurală a MGHPA numită după A.I. S.G. Stroganov.

Reforma fundamentală a școlii, începută în 1938, a marcat o întorsătură către dezvoltarea unei instituții de învățământ multidisciplinare, în curând s-au format șase din cele patru catedre: secția de țesut decorativ, țesut covoare, broderie, dantelă, prelucrarea lemnului artistic, oase și sculptura in piatra. Departamentul de pictură și decorațiuni a unit pictura pe lemn, metal și papier-mâché. Astfel, s-au format direcțiile principale de pregătire a personalului pentru centrele de artă populară tradițională, care au un stil artistic propriu. Absolvenții școlii au jucat un rol semnificativ în dezvoltarea artei unor astfel de meșteșuguri bine-cunoscute, cum ar fi pictura Khokhloma, miniatura cu lac de Fedoskino, Mstera și Kholuy, sculptura în oase Kholmogory, țesutul covoarelor din Dagestan, piatra sculptată din Urali și Caucazul de Nord, etc.

În țara noastră țesutul dantelă a fost practicat în mod tradițional în provinciile Vologda, Lipetsk, Ryazan, Vyatka. Bazându-și munca pe vechiul skolki, producătorii de dantelă ereditare au rămas interpreți în multe privințe. În școala noastră au fost pregătiți artiști capabili să realizeze idei noi în dantelă.

Cunoașterea tehnologiei de fabricare a dantelei este o condiție de bază pentru formarea abilităților profesionale. Crearea unei compoziții în dantelă este o artă care necesită capacitatea de a vedea mișcarea și plasticitatea unei linii grafice, deoarece desenul este cel care determină structura ritmică a produsului, în timp ce este necesar să stilizezi motivul pictural, să-i dea. o convenţionalitate corespunzătoare tehnicii. În procesul educațional, alături de materialul prezentat în cărți rare, în schițe realizate pe câmp, în mostre transferate școlii de către muzee, se folosesc lucrări realizate de mai multe generații de elevi.

În ultimii ani, gama de proiecte de absolvire include panouri tematice mari, haine elegante, cămăși de botez, coliere, decorațiuni pentru brad. Profesorii și studenții secției de țesut artistic din dantelă pornesc de la ideea de interrelații între o persoană-obiect-mediu într-un singur domeniu spațial și comunicativ. Proiectele prezentate în cadrul expoziției demonstrează combinația dintre tehnologia sofisticată, aerisirea rafinată a imaginii cu constructivitatea formei și componenta funcțională și ergonomică a produsului, devenind o întruchipare unică a sintezei tradiției și modernității.