Alexandru MAYKAPAR

M.I. Glinka

„Îmi amintesc un moment minunat”

Anul creării: 1840. Nu s-a găsit autograf. Prima dată publicată de M. Bernard în 1842.

Romantismul lui Glinka este un exemplu al acelei unități inseparabile a poeziei și muzicii, în care este aproape imposibil să ne imaginăm poemul lui Pușkin fără intonația compozitorului. Diamantul poetic a primit un cadru muzical demn. Cu greu există un poet care să nu viseze la un asemenea cadru pentru creațiile sale.

Chercher la f emme (fr. - caută o femeie) - acest sfat este cel mai binevenit dacă vrem să ne imaginăm mai clar nașterea unei capodopere. Mai mult, se dovedește că în crearea sa sunt implicate două femei, dar ... cu un singur nume de familie: Kern - mama Anna Petrovna și fiica Ekaterina Ermolaevna. Prima l-a inspirat pe Pușkin să creeze o capodopera poetică. Al doilea - Glinka pentru a crea o capodopera muzicala.

Muzica lui Pușkin. Poem

Yu. Lotman scrie viu despre Anna Petrovna Kern în legătură cu această poezie a lui Pușkin: „A.P. Kern în viață nu a fost doar frumoasă, ci și o femeie dulce și bună, cu o soartă nefericită. Adevărata ei vocație a fost să fie o viață de familie liniștită, pe care a realizat-o în cele din urmă recăsătorindu-se și căsătorită foarte fericită după patruzeci de ani. Dar în momentul în care l-a întâlnit pe Pușkin în Trigorskoye, aceasta este o femeie care și-a părăsit soțul și se bucură de o reputație destul de ambiguă. Sentimentul sincer al lui Pușkin pentru A.P. Kern, atunci când trebuia exprimat pe hârtie, a fost transformat în mod caracteristic în conformitate cu formulele convenționale ale unui ritual amoros-poetic. Fiind exprimată în versuri, a respectat legile versurilor romantice și a transformat A.P. Kern în „geniul frumuseții pure”.

Poezia este un quatrain clasic (quatrain) - clasic în sensul că fiecare strofă conține un gând complet.

Acest poem exprimă conceptul lui Pușkin, conform căruia mișcarea înainte, adică dezvoltarea, a fost concepută de Pușkin ca renaştere:„zile originale, pure” - „deliruri” - „renaștere”. Pușkin a formulat această idee în moduri diferite în poezia sa din anii 1920. Iar poemul nostru este una dintre variațiile pe această temă.

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță,
În anxietățile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și a visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtunile rafale
Vise vechi împrăștiate
Și am uitat vocea ta blândă
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeu, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și iată-te din nou
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate de răpire
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

Muzica lui Glinka. Romantism

În 1826, Glinka a cunoscut-o pe Anna Petrovna. Au început o prietenie care a supraviețuit până la moartea lui Glinka. Ulterior, ea a publicat „Memoriile lui Pușkin, Delvig și Glinka”, care povestește despre multe episoade din prietenia ei cu compozitorul. În primăvara anului 1839, Glinka s-a îndrăgostit de fiica lui A.P. Kern - Ekaterina Ermolaevna. Intenționau să se căsătorească, dar acest lucru nu s-a întâmplat. Glinka a descris istoria relației lui cu ea în a treia parte a Notelor sale. Iată una dintre intrări (decembrie 1839): „În timpul iernii, mama a venit și a rămas cu sora ei, apoi m-am mutat eu acolo (aceasta a fost perioada relației complet deteriorate a lui Glinka cu soția sa, Maria Petrovna. - A.M.). E.K. mi-am revenit și am scris pentru ea un vals pentru orchestra B-dur. Apoi, nu știu din ce motiv, povestea de dragoste a lui Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat”.

Spre deosebire de forma poeziei lui Pușkin - un catren cu rimă încrucișată, în romantismul lui Glinka se repetă ultimul rând al fiecărei strofe. Legile o cereau muzical forme. Particularitatea părții de conținut a poemului lui Pușkin - completitudinea gândirii în fiecare strofă - Glinka a fost păstrată cu sârguință și chiar întărită cu ajutorul muzicii. Se poate susține că cântecele lui F. Schubert, de exemplu, „Păstrăv”, în care acompaniamentul muzical al strofelor este strict în concordanță cu conținutul acestui episod, i-ar putea servi drept exemplu.

Romantismul lui M. Glinka este construit în așa fel încât fiecare strofă, în conformitate cu conținutul ei literar, să aibă și un aranjament muzical propriu. Realizarea acestui lucru era o preocupare deosebită pentru Glinka. Există o mențiune specială despre aceasta în notele lui A.P. Kern: „[Glinka] mi-a luat poeziile lui Pușkin, scrise de mâna lui: „Îmi amintesc un moment minunat...”, pentru a le pune în muzică și le-a pierdut, Dumnezeu să-l ierte! El a vrut să compună muzică pentru aceste cuvinte care corespundeau pe deplin conținutului lor, iar pentru aceasta a fost necesar să scrie o muzică specială pentru fiecare strofă și s-a agitat mult timp despre asta.

Ascultați sunetul unui romantism, de preferință interpretat de un cântăreț, de exemplu, S. Lemeshev), care a pătruns în ea sens, și nu doar reproducerea note, și o veți simți: începe cu o poveste despre trecut - eroul își amintește apariția unei imagini minunate; muzica introducerii la pian sună într-un registru înalt, liniștit, ușor, ca un miraj... În al treilea vers (a treia strofă a poemului), Glinka transmite minunat în muzică imaginea „furtunii, un impuls rebel” : în acompaniament, mișcarea în sine devine agitată, acordurile sună ca bătăi rapide ale pulsului (oricum, așa se poate interpreta), aruncând pasaje scurte asemănătoare scalei ca fulgerele. În muzică, această tehnică se întoarce la așa-numitele tirate, care se găsesc din abundență în lucrările care înfățișează lupta, străduința, impulsul. Acest episod furtunos este înlocuit în același vers de un episod în care se aud tirații deja stins, de departe („... ți-am uitat vocea blândă”).

Pentru a transmite starea de „pădure” și „întunericul de închidere”, Glinka găsește și o soluție remarcabilă în ceea ce privește expresivitatea: acompaniamentul devine asemănător unor acorduri, fără pasaje furtunoase, sunetul este ascetic și „tert”. După acest episod, reluarea romantismului sună deosebit de luminos și entuziast (întoarcerea materialului muzical original este același Pușkin renaştere), cu cuvintele: „Trezirea a venit la suflet”. reluare muzical Glinka se potrivește exact poetic reluare. Tema entuziastă a iubirii culminează cu coda romantismului, care este ultima strofă a poeziei. Aici sună pasional și entuziasmat pe fundalul unui acompaniament care transmite minunat bătăile inimii „în răpire”.

Goethe și Beethoven

Pentru ultima dată, A.P. Kern și Glinka s-au întâlnit în 1855. „Când am intrat, m-a primit cu recunoștință și acel sentiment de prietenie care ne-a imprimat prima cunoștință, neschimbându-se niciodată în proprietatea lui. (...) În ciuda fricii de a nu-l supăra prea tare, nu am putut să suport și am întrebat (de parcă simțeam că nu îl voi mai vedea) să cânte romantismul lui Pușkin „Îmi amintesc de un moment minunat...”, a executat-o ​​cu plăcere și m-a luat la încântare! (...)

Doi ani mai târziu, și tocmai pe 3 februarie (de ziua mea onomastică), era plecat! A fost înmormântat în aceeași biserică în care a fost îngropat Pușkin, iar în același loc am plâns și m-am rugat pentru odihna amândurora!

Ideea exprimată de Pușkin în această poezie nu era nouă. Ceea ce era nou era expresia ei poetică ideală în literatura rusă. Dar în ceea ce privește moștenirea lumii - literară și muzicală, este imposibil să nu ne amintim în legătură cu această capodopera a lui Pușkin o altă capodoperă - o poezie de I.V. „Iubire nouă – Viață nouă” a lui Goethe (1775). În clasicul german, ideea renașterii prin iubire dezvoltă ideea pe care Pușkin a exprimat-o în ultima strofă (și Glinka - în cod) a poemului său - „Și inima bate în răpire...”

Iubire nouă - viață nouă

Inimă, inimă, ce sa întâmplat
Ce ți-a derutat viața?
Te-ai bătut cu o nouă viață,
nu te recunosc.
Totul a dispărut, ceea ce ai fost în flăcări,
Ce a iubit și dorit
Toată pacea, dragostea pentru muncă, -
Cum ai intrat în probleme?

Forță nemărginită, puternică
Această tânără frumusețe
Această feminitate dulce
Ești captivat până la mormânt.
Și este posibilă schimbarea?
Cum să scapi, să scapi din captivitate,
Will, aripi de câștigat?
Toate căile duc la el.

Ah, uite, ah, salvează, -
În jurul trucului, el nu este al lui,
Pe un fir minunat, subțire
Dansez, abia în viață.
Să trăiești în captivitate, într-o cușcă magică,
A fi sub pantoful unei cochete, -
Cum poate fi înlăturată o asemenea rușine?
O, dă-i drumul, iubire, dă-i drumul!
(Tradus de V. Levik)

Într-o epocă mai apropiată de Pușkin și Glinka, acest poem a fost pus pe muzică de Beethoven și publicat în 1810 în ciclul Șase cântece pentru voce cu acompaniament de pian (op. 75). Este de remarcat faptul că Beethoven și-a dedicat cântecul, ca și romantismul lui Glinka, femeii care l-a inspirat. Era prințesa Kinskaya. Este posibil ca Glinka să fi cunoscut acest cântec, din moment ce Beethoven era idolul lui. Glinka îl menționează de multe ori pe Beethoven și lucrările sale în Notele sale, iar într-unul dintre argumentele sale, referindu-se la 1842, chiar vorbește despre el ca fiind „la modă”, iar acest cuvânt este scris pe pagina corespunzătoare a Notelor cu creion roșu.

Aproape în același timp, Beethoven a scris o sonată pentru pian (op. 81a) - una dintre puținele sale compoziții de program. Fiecare parte a acesteia are un titlu: „Adio”, „Despărțire”, „Întoarcere” (altfel „Data”). Aceasta este foarte aproape de tema lui Pușkin - Glinka! ..

Punctuația de A. Pușkin. Cit. pe: Pușkin A.S.. Lucrări. T. 1. - M.. 1954. S. 204.

Glinka M. Opere literare și corespondență. - M., 1973. S. 297.

„Îmi amintesc un moment minunat...” Alexandru Pușkin

Îmi amintesc un moment minunat...
Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță
În anxietățile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și a visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtunile rafale
Vise vechi împrăștiate
Și am uitat vocea ta blândă
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeu, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și iată-te din nou
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate de răpire
Și pentru el au înviat din nou
Și zeitatea și inspirația,
Și viață, și lacrimi și iubire.

Analiza poeziei lui Pușkin „Îmi amintesc un moment minunat”

Una dintre cele mai cunoscute poezii lirice ale lui Alexandru Pușkin „Îmi amintesc de un moment minunat...” a fost creată în 1925 și are un fundal romantic. Este dedicat primei frumuseți din Sankt Petersburg, Anna Kern (născută Poltoratskaya), pe care poetul a văzut-o pentru prima dată în 1819 la o recepție la casa mătușii sale, Prințesa Elisabeta Olenina. Fiind din fire o persoană pasionată și temperamentală, Pușkin s-a îndrăgostit imediat de Anna, care până atunci era căsătorită cu generalul Ermolai Kern și și-a crescut fiica. Prin urmare, legile decenței societății laice nu i-au permis poetului să-și exprime deschis sentimentele față de femeia căreia i-a fost prezentat cu doar câteva ore în urmă. În memoria sa, Kern a rămas „o viziune trecătoare” și „un geniu al frumuseții pure”.

În 1825, soarta ia adus din nou pe Alexandru Pușkin și Anna Kern împreună. De data aceasta - în moșia Trigorsky, nu departe de care se afla satul Mikhailovskoye, unde poetul a fost exilat pentru poezia antiguvernamentală. Pușkin nu numai că a recunoscut-o pe cea care în urmă cu 6 ani i-a captivat imaginația, ci și-a deschis-o și ea în sentimentele sale. Până atunci, Anna Kern se despărțise de „soțul ei soldafon” și ducea un stil de viață destul de liber, ceea ce a provocat condamnarea în societatea seculară. Nesfârșitele ei romance erau legendare. Cu toate acestea, Pușkin, știind acest lucru, era totuși convins că această femeie era un model de puritate și evlavie. După a doua întâlnire, care a făcut o impresie de neșters poetului, Pușkin și-a creat poemul „Îmi amintesc de un moment minunat...”.

Lucrarea este un imn la frumusețea feminină, care, potrivit poetului, poate inspira un om la cele mai nesăbuite isprăvi. În șase versone scurte, Pușkin a reușit să se potrivească cu întreaga poveste a cunoștinței sale cu Anna Kern și să transmită sentimentele pe care le-a trăit la vederea unei femei care i-a captivat imaginația de mulți ani. În poemul său, poetul recunoaște că, după prima întâlnire, „o voce blândă mi-a sunat mult timp și am visat trăsături drăguțe”. Cu toate acestea, prin voința sorții, visele tinerești au rămas în trecut, iar „o furtună rebelă a spulberat visele anterioare”. Timp de șase ani de despărțire, Alexandru Pușkin a devenit celebru, dar, în același timp, și-a pierdut gustul vieții, observând că a pierdut ascuțimea sentimentelor și a inspirației, care a fost întotdeauna inerentă poetului. Ultima picătură în marea dezamăgirii a fost exilul la Mikhailovskoye, unde Pușkin a fost lipsit de posibilitatea de a străluci în fața ascultătorilor recunoscători - proprietarii moșiilor proprietarilor de pământ învecinate erau puțin interesați de literatură, preferând vânătoarea și băutura.

Prin urmare, nu este surprinzător că, atunci când, în 1825, generalul Kern cu mama și fiicele ei în vârstă au venit la moșia Trigorskoye, Pușkin s-a dus imediat la vecini la un apel de curtoazie. Și a fost răsplătit nu numai cu o întâlnire cu „geniul frumuseții pure”, dar i-a acordat și favoarea. Prin urmare, nu este de mirare că ultima strofă a poeziei este plină de o adevărată încântare. El notează că „zeitatea, inspirația și viața, lacrima și dragostea au înviat din nou”.

Cu toate acestea, potrivit istoricilor, Alexandru Pușkin a interesat-o pe Anna Kern doar ca o poetă la modă, avântată de gloria rebeliunii, prețul căruia această femeie iubitoare de libertate știa foarte bine. Pușkin însuși a interpretat greșit semnele de atenție de la cel care i-a întors capul. Drept urmare, între ei a avut loc o explicație destul de neplăcută, care a punctat „i”-ul în relație. Dar chiar și în ciuda acestui fapt, Pușkin i-a dedicat Annei Kern mult mai multe poezii încântătoare, ținând cont de mulți ani de această femeie care a îndrăznit să conteste fundamentele morale ale înaltei societăți, muza și zeitatea sa, în fața căreia s-a înclinat și a admirat, în ciuda bârfelor și bârfelor.

Anna Kern: Viața în numele iubirii Sysoev Vladimir Ivanovici

„GENIUL FRUMUSEȚII PURE”

„GENIUL FRUMUSEȚII PURE”

„A doua zi a trebuit să plec la Riga cu sora mea Anna Nikolaevna Vulf. A venit dimineața și, la despărțire, mi-a adus o copie a celui de-al doilea capitol din Onegin (30), în foi netăiate, între care am găsit o foaie poștală de patru ori cu versuri:

Îmi amintesc un moment minunat;

Ai apărut înaintea mea

Ca o viziune trecătoare

Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță,

În anxietățile forfotei zgomotoase,

Și a visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtunile rafale

Vise vechi împrăștiate

Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii

Zilele mele au trecut în liniște

Fără zeu, fără inspirație,

Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:

Și iată-te din nou

Ca o viziune trecătoare

Ca un geniu al frumuseții pure.

Și inima bate de răpire

Și pentru el au înviat din nou

Și zeitatea și inspirația,

Și viață, și lacrimi și iubire!

Când eram cât pe ce să ascund cadoul poetic în cutie, s-a uitat îndelung la mine, apoi l-a apucat convulsiv și nu a vrut să-l returneze; I-am implorat din nou cu putere; Ce i-a trecut prin minte atunci, nu știu.

Ce sentimente a avut atunci poetul? Jenă? Entuziasm? Poate îndoială sau chiar remuşcări?

A fost această poezie rezultatul unei infatuări de moment - sau a unei intuiții poetice? Mare este secretul geniului... Doar o combinație armonioasă a câtorva cuvinte, iar atunci când ele sună în imaginația noastră, apare imediat o imagine feminină ușoară, plină de farmec feeric, parcă s-ar concretiza din aer... Un mesaj poetic de dragoste către eternitate …

Mulți savanți literari au supus această poezie la cea mai atentă analiză. Disputele cu privire la diferite versiuni ale interpretării sale, care au început în zorii secolului al XX-lea, sunt încă în curs și probabil vor continua.

Unii cercetători ai lucrării lui Pușkin consideră această poezie doar o glumă răutăcioasă a poetului, care a decis să creeze o capodopera de versuri de dragoste din clișeele poeziei romantice rusești din prima treime a secolului al XIX-lea. Într-adevăr, din o sută trei dintre cuvintele sale, mai mult de șaizeci sunt banalități uzate („voce blândă”, „impuls răzvrătit”, „zeitate”, „trăsături cerești”, „inspirație”, „inima bate în răpire”, etc.). Să nu luăm în serios această viziune asupra unei capodopere.

Potrivit majorității pușkiniștilor, expresia „geniul frumuseții pure” este un citat deschis din poemul lui V. A. Jukovski „Lalla-Ruk”:

Oh! Nu locuiește cu noi

Geniul frumuseții pure;

Doar ocazional îl vizitează

Noi din înălțimile cerești;

E grăbit, ca un vis,

Ca un vis de dimineață aerisit;

Și în sfânta pomenire

Nu este despărțit de inima lui!

El este doar în momente pure

Ființa ni se întâmplă

Și aduce revelație

Inimi binevoitoare.

Pentru Jukovski, această frază a fost asociată cu o serie de imagini simbolice - o viziune cerească fantomatică, „grabită ca un vis”, cu simboluri ale speranței și somnului, cu tema „momentelor pure ale ființei”, smulgând inima de la „regiunea întunecată a pământului”, cu tema inspirației și revelațiilor sufletului.

Dar Pușkin probabil nu cunoștea această poezie. Scrisă pentru sărbătoarea dată la Berlin la 15 ianuarie 1821 de regele prusac Friedrich cu ocazia sosirii din Rusia a fiicei sale Alexandra Feodorovna, soția marelui duce Nikolai Pavlovici, a apărut tipărit abia în 1828. Jukovski nu i-a trimis-o lui Pușkin.

Cu toate acestea, toate imaginile concentrate simbolic în sintagma „geniul frumuseții pure” reapar în poemul lui Jukovski „Obișnuiam să fiu o tânără muză” (1823), dar într-o atmosferă expresivă diferită - așteptarea „dătătorul de cântări” , tânjind după geniul frumuseții pure – în sclipirea stelei sale.

Am fost o tânără muză

Intalnit in partea sublunara,

Și inspirația a zburat

Din cer, nepoftit, la mine;

Pe toate lucrurile pământești

Este o rază dătătoare de viață -

Și pentru mine la vremea aceea era

Viața și poezia sunt una.

Dar dătătorul de imnuri

Nu am fost vizitat de mult timp;

revenirea lui dorită

Când pot aștepta din nou?

Sau pentru totdeauna pierderea mea

Și pentru totdeauna harpa nu sună?

Dar totul din vremurile frumoase,

Când mi-a fost disponibil,

Orice de la drăguț întunecat clar

Am salvat zilele trecute -

Florile unui vis solitar

Și cele mai bune flori ale vieții, -

M-am întins pe altarul tău sacru,

O, geniu al frumuseții pure!

Jukovski a oferit simbolismul asociat cu „geniul frumuseții pure” cu propriul său comentariu. Se bazează pe conceptul de frumusețe. „Frumoasa... nu are nici nume, nici imagine; ne vizitează în cele mai bune momente ale vieții”; „ne ​​apare doar minute în șir, cu unicul scop de a ni se exprima, de a ne înviora, de a ne înălța sufletul”; „doar ceea ce nu este frumos este frumos”... Frumosul este asociat cu tristețea, cu dorința „de ceva mai bun, secret, îndepărtat, care se leagă de el și care există undeva pentru tine. Iar acest efort este una dintre cele mai inexprimabile dovezi ale nemuririi sufletului.

Dar, cel mai probabil, așa cum a remarcat pentru prima dată cunoscutul academician filolog V. V. Vinogradov în anii 1930, imaginea „geniului frumuseții pure” a apărut în imaginația poetică a lui Pușkin la acea vreme, nu atât în ​​legătură directă cu poemul lui Jukovski „Lalla Ruk”. ” sau „Sunt o tânără muză, obișnuiam”, la fel ca sub impresia articolului său „Madona lui Rafael (Din o scrisoare despre Galeria Dresda)”, publicat în „Steaua Polară pentru 1824” și reproducând legendă care era larg răspândită la acea vreme despre crearea celebrului tablou „Madona Sixtina”: „Se spune că Rafael, după ce și-a întins pânza pentru acest tablou, nu a știut de mult ce va fi pe ea: inspirația nu a venit. . Într-o zi a adormit cu gândul la Madona și cu siguranță l-a trezit vreun înger. A sărit în sus. ea este aici, strigând, arătă spre pânză și desenă primul desen. Și, de fapt, aceasta nu este o imagine, ci o viziune: cu cât privești mai mult, cu atât mai viu ești convins că ceva nefiresc se întâmplă în fața ta... Aici sufletul pictorului... cu o simplitate și o ușurință uimitoare, a transmis pânzei miracolul care s-a întâmplat în interiorul ei... Eu... am început să simt clar că sufletul se răspândește... Acolo era acolo unde putea fi doar în cele mai bune momente ale vieții.

Geniul frumuseții pure a fost cu ea:

El este doar în momente pure

Geneza zboară spre noi

Și ne aduce viziuni

Inaccesibil viselor.

... Și cu siguranță îmi vine în minte că această imagine s-a născut în momentul unui miracol: perdeaua s-a desfășurat, iar secretul cerului a fost dezvăluit ochilor unei persoane ... Totul și chiar aerul se transformă în un înger curat în prezența acestei fecioare cerești trecătoare.

Almanahul „Steaua polară” cu un articol de Jukovski a fost adus lui Mihailovskoie de A. A. Delvig în aprilie 1825, cu puțin timp înainte ca Anna Kern să sosească la Trigorskoye, iar după citirea acestui articol, imaginea Madonei s-a instalat ferm în imaginația poetică a lui Pușkin.

„Dar Pușkin era străin de baza morală și mistică a acestui simbolism”, spune Vinogradov. - În poemul „Îmi amintesc de un moment minunat”, Pușkin a folosit simbolismul lui Jukovski, coborându-l din cer pe pământ, lipsindu-l de o bază religioasă și mistică ...

Pușkin, îmbinând imaginea unei femei iubite cu imaginea poeziei și păstrând majoritatea simbolurilor lui Jukovski, cu excepția celor religioase și mistice

Trăsăturile tale cerești...

Zilele mele au trecut în liniște

Fără zeu, fără inspirație...

Și pentru el au înviat din nou

Dumnezeu si inspiratie...

construiește din acest material nu numai un produs al unei noi compoziții ritmice și figurative, ci și al unei rezoluții semantice diferite, străină de conceptul ideologic și simbolic al lui Jukovski.

Nu trebuie uitat că Vinogradov a făcut o astfel de declarație în 1934. A fost o perioadă de amplă propagandă antireligioasă și de triumful viziunii materialiste asupra dezvoltării societății umane. Timp de încă o jumătate de secol, criticii literari sovietici nu au atins tema religioasă în opera lui A. S. Pușkin.

Replicile „în tăcerea tristeții fără speranță”, „în depărtare, în întunericul închisorii” sunt foarte în consonanță cu „Eda” de E. A. Baratynsky; Pușkin a împrumutat câteva rime de la el însuși - din scrisoarea Tatianei către Onegin:

Și chiar în acest moment

Nu-i așa, dulce viziune...

Și nu este nimic surprinzător aici - opera lui Pușkin este plină de reminiscențe literare și chiar de citate directe; cu toate acestea, folosind replicile care îi plăceau, poetul le-a transformat dincolo de recunoaștere.

Potrivit remarcabilului filolog și pușkinist rus B. V. Tomashevsky, acest poem, în ciuda faptului că desenează o imagine feminină idealizată, este, fără îndoială, legat de A. P. Kern. „Nu este fără motiv că chiar în titlul „K *** „se adresează femeii iubite, chiar dacă este reprezentată într-o imagine generalizată a unei femei ideale.”

Acest lucru este indicat și de propria listă de poezii a lui Pușkin din 1816-1827 (a fost păstrată printre lucrările sale), pe care poetul nu a inclus-o în ediția din 1826, dar a intenționat să o includă în colecția sa de poezii în două volume (a fost publicată). în 1829). Poezia „Îmi amintesc de un moment minunat...” are aici titlul „Către A.P. K[ern], indicând direct pe cel căruia îi este dedicată.

Doctorul în filologie N. L. Stepanov a subliniat interpretarea acestei lucrări, care s-a format în vremurile lui Pușkin și a devenit un manual: „Pușkin, ca întotdeauna, este excepțional de precis în poeziile sale. Dar, transmițând latura actuală a întâlnirilor cu Kern, el creează o lucrare care dezvăluie lumea interioară a poetului însuși. În tăcerea singurătății lui Mihailov, întâlnirea cu A.P. Kern a evocat poetului exilat atât amintiri ale furtunilor recente ale vieții sale, cât și regret pentru libertatea pierdută, cât și bucuria întâlnirii, care i-a transformat monotona viață de zi cu zi și, înainte de toate, bucuria creativității poetice.

Un alt cercetător, E. A. Maimin, a remarcat mai ales muzicalitatea poeziei: „Este, parcă, o compoziție muzicală, dată atât de evenimente reale din viața lui Pușkin, cât și de imaginea ideală a unui „geniu al frumuseții pure”, împrumutat din poezia lui Jukovski. Cunoscuta idealitate în rezolvarea temei, însă, nu neagă imediatitatea vie în sunetul poeziei și în percepția ei. Acest sentiment de imediatitate vie provine nu atât din intriga, cât din muzica captivantă, unică a cuvintelor. În poezie este multă muzică: melodioasă, durabilă în timp, muzică prelungită a versurilor, muzică a simțirii. Și ca și în muzică, într-o poezie nu există o imagine directă, nu tangibilă a persoanei iubite, ci imaginea iubirii în sine. Poezia se bazează pe variații muzicale ale unei game limitate de imagini-motive: un moment minunat - un geniu al frumuseții pure - o zeitate - inspirație. De la sine, aceste imagini nu conțin nimic imediat, concret. Toate acestea provin din lumea conceptelor abstracte și înalte. Dar în aranjamentul muzical general al poemului, ele devin concepte vii, imagini vii.

Profesorul B.P. Gorodetsky în publicația sa academică „Versurile lui Pușkin” a scris: „Misterul acestei poezii este că tot ceea ce știm despre personalitatea lui A.P. este capabil să evoce în sufletul poetului un sentiment care a devenit baza unui inexprimabil de frumos. opera de artă, în nici un fel și în niciun fel nu ne apropie de înțelegerea secretului artei, ceea ce face ca această poezie să fie tipică pentru multe situații similare și capabilă să înnobileze și să învăluie frumusețea sentimentelor a milioane de oameni...

Apariția bruscă și de scurtă durată a unei „viziuni trecătoare” sub forma unui „geniu al frumuseții pure”, fulgeră în mijlocul întunericului închisorii, când zilele poetului se târau „fără lacrimi, fără viață, fără iubire”, putea reînvie în sufletul său „deopotrivă zeitate și inspirație, / Și viață, și lacrimi și iubire” numai în cazul în care toate acestea fuseseră deja experimentate de el înainte. Astfel de experiențe au avut loc în prima perioadă a exilului lui Pușkin - au creat acea experiență spirituală a lui, fără de care apariția ulterioară a „Adio” și pătrunderi atât de uimitoare în adâncurile spiritului uman precum „Incantația” și „Pentru țărmurile lui”. patria" erau de neconceput. departe." Au creat și acea experiență spirituală, fără de care poezia „Îmi amintesc de un moment minunat” nu ar fi putut apărea.

Toate acestea nu trebuie înțelese prea simpliste, în sensul că imaginea reală a A.P.Kern și atitudinea lui Pușkin față de ea au avut o importanță mică pentru realizarea poeziei. Fără ele, desigur, nu ar exista poezie. Dar poemul în forma ei în care există nu ar fi existat chiar dacă întâlnirea cu A.P.Kern nu ar fi fost precedată de trecutul lui Pușkin și de toată experiența grea a exilului său. Imaginea reală a lui A.P. Kern, așa cum spune, a înviat sufletul poetului, i-a dezvăluit nu numai frumusețea trecutului irevocabil dispărut, ci și a prezentului, care este afirmată direct și corect în poem:

Sufletul s-a trezit.

De aceea, problema poeziei „Îmi amintesc un moment minunat” ar trebui rezolvată, parcă întorcând-o pe cealaltă parte: nu a fost o întâlnire întâmplătoare cu A.P. Kern care a trezit sufletul poetului și a făcut ca trecutul să prindă viață în o frumusețe nouă, dar, dimpotrivă, că forțele poetului, care au început puțin mai devreme, au determinat complet toate trăsăturile caracteristice principale și conținutul interior al poeziei, cauzate de o întâlnire cu A.P.Kern.

În urmă cu mai bine de 50 de ani, criticul literar A. I. Beletsky exprima pentru prima dată timid ideea că protagonista acestui poem nu este deloc o femeie, ci o inspirație poetică. „Absolut secundar”, a scris el, „ni se pare întrebarea numelui unei femei adevărate, care a fost apoi ridicată la înălțimea unei creații poetice, unde trăsăturile ei reale au dispărut, iar ea însăși a devenit o generalizare, un ritm ritmic. exprimarea verbală ordonată a unei anumite idei estetice generale... Tema dragostei din această poezie este subordonată în mod clar unei alte teme, filozofice și psihologice, iar tema sa principală este tema diferitelor stări ale lumii interioare a poetului în relația cu această lume cu realitatea.

Profesorul M. V. Stroganov a mers cel mai departe în identificarea imaginii Madonei și a „geniului frumuseții pure” din această poezie cu personalitatea Annei Kern: „Poezia“ Îmi amintesc un moment minunat ... ”a fost scrisă, evident, în o noapte - de la 18 iulie până la 19 iulie 1825, după o plimbare comună a lui Pușkin, Kern și Wulfov la Mihailovski și în ajunul plecării lui Kern la Riga. În timpul plimbării, Pușkin, conform memoriilor lui Kern, a vorbit despre „prima lor întâlnire la Olenini, s-a exprimat entuziasmat despre asta și, la sfârșitul conversației, a spus:<…>. Arătai ca o fată atât de nevinovată...” Toate acestea sunt incluse în acea amintire a „momentului minunat”, căruia îi este dedicată prima strofă a poemului: prima întâlnire și imaginea lui Kern - o „fată nevinovată” (virginal). Dar acest cuvânt – fecioara – înseamnă în franceză Maica Domnului, Fecioara Neprihănită. Așa are loc o comparație involuntară: „ca un geniu al frumuseții pure”. Și a doua zi, dimineața, Pușkin a adus o poezie lui Kern ... Dimineața s-a dovedit a fi mai înțeleaptă decât seara. Ceva l-a derutat pe Pușkin în Kern când i-a transmis poeziile sale. Aparent, se îndoia: ar putea fi ea acest model ideal? Le va apărea ea? - Și am vrut să selectez poezii. Nu a fost posibil să-l ridic, iar Kern (tocmai pentru că nu era o astfel de femeie) le-a tipărit în almanahul lui Delvig. Toată corespondența „obscenă” ulterioară dintre Pușkin și Kern poate fi în mod evident considerată ca o răzbunare psihologică asupra destinatarului poeziei pentru graba sa excesivă și sublimitatea mesajului.

În anii '80, criticul literar S. A. Fomichev, care a considerat această poezie din punct de vedere religios și filozofic, a văzut în ea reflectarea unor episoade nu atât din biografia reală a poetului, cât din biografia interioară, „trei stări succesive ale suflet". Din acel moment a fost conturată o viziune filozofică pronunțată asupra acestei lucrări. Doctor în filologie V.P. Grekh-nev, bazat pe ideile metafizice ale erei Pușkin, care interpretau omul ca un „univers mic”, aranjat conform legii întregului univers: o ființă tri-ipostatică, asemănătoare lui Dumnezeu în unitate a învelișului pământesc („corp”), „suflet” și „spirit divin”, a văzut în „momentul minunat” al lui Pușkin un „concept cuprinzător al ființei” și, în general, „întregul Pușkin”. Cu toate acestea, ambii cercetători au recunoscut „condiționalitatea vie a începutului liric al poemului ca o adevărată sursă de inspirație” în persoana lui A.P. Kern.

Profesorul Yu. N. Chumakov s-a orientat nu la conținutul poeziei, ci la forma sa, în special, la dezvoltarea spațio-temporală a intrigii. El a susținut că „sensul unei poezii este inseparabil de forma expresiei sale...” și că „forma” ca atare „însăși... acționează ca conținut...”. Potrivit lui L. A. Perfilieva, autorul celui mai recent comentariu la acest poem, Chumakov „a văzut în poem rotația cosmică atemporală și nesfârșită a Universului Pușkin independent, creată de inspirația și voința creatoare a poetului”.

Un alt cercetător al moștenirii poetice a lui Pușkin, S. N. Broitman, a dezvăluit în această poezie „infinitatea liniară a perspectivei semantice”. Același L. A. Perfilieva, studiind cu atenție articolul său, a afirmat: „După ce a evidențiat „două sisteme de sensuri, două serii plot-figurative”, el admite și „pluralitatea probabilă” a acestora; ca o componentă importantă a intrigii, cercetătorul își asumă „providențialitatea” (31).”

Acum să facem cunoștință cu punctul de vedere destul de original al lui L. A. Perfilieva însăși, care se bazează și pe o abordare metafizică a luării în considerare a acestei lucrări și a multor alte lucrări ale lui Pușkin.

Făcând abstracție de la personalitatea lui A.P. Kern ca inspirator al poetului și destinatar al acestei poezii și din realitățile biografice în general și pe baza faptului că principalele citate ale poemului lui Pușkin sunt împrumutate din poezia lui V.A. Jukovski, care are imaginea. lui „Lalla-Ruk” (totuși, ca și alte imagini ale operelor sale romantice) apare ca o substanță nepământeană și intangibilă: „fantomă”, „viziune”, „vis”, „vis dulce”, cercetătorul susține că Pușkin „geniul frumuseții pure” apare în realitatea sa metafizică ca un „mesager al Raiului” ca un intermediar misterios între „eu” al autorului poetului și o entitate de altă lume, superioară – „zeitatea”. Ea crede că „Eul” autoarei din poem înseamnă sufletul poetului. DAR „o viziune trecătoare” Sufletul unui poet „geniul frumuseții pure”- acesta este „momentul Adevărului”, Revelația divină, luminând și pătrunzând Sufletul cu harul Duhului divin cu o fulgerare instantanee. LA „tristețe fără speranță lâncezitoare” Perfilyeva vede chinul prezenței sufletului într-o cochilie corporală, în fraza „O voce blândă mi-a sunat mult timp”- amintirea arhetipală, primară a sufletului despre Rai. Următoarele două strofe „înfățișează Ființa ca atare, marcată de o durată de purtare a sufletului”. Între strofele a patra și a cincea se dezvăluie în mod invizibil providențialitatea sau „verbul divin”, drept urmare „Sufletul s-a trezit”. Aici, în intervalul acestor strofe, „se plasează un punct invizibil, creând o simetrie internă a compoziției închise ciclic a poeziei. În același timp, este un punct de cotitură – un punct de întoarcere, din care „spațiul-timp” al micului Univers Pușkin se întoarce brusc, începând să curgă spre sine, revenind de la realitatea pământească la idealul ceresc. Sufletul trezit își recapătă capacitatea de a percepe zeități.Și acesta este un act al celei de-a doua nașteri a ei - o întoarcere la principiul fundamental divin - „Învierea”.<…>Aceasta este dobândirea Adevărului și întoarcerea în Paradis...

Amplificarea sunetului ultimei strofe a poeziei marchează plenitudinea Ființei, triumful armoniei restabilite a „micului univers” - trupul, sufletul și spiritul unei persoane în general sau personal al poetului-autor însuși. , adică „întregul Pușkin”.

Rezumând analiza ei asupra operei lui Pușkin, Perfilieva sugerează că, „indiferent de rolul pe care A.P. Kern l-a jucat în crearea sa, ea poate fi considerată în contextul versurilor filozofice ale lui Pușkin, alături de poeme precum „Poetul” (care, potrivit autorului articolului, este dedicat naturii inspirației), „Profet” (dedicat naturii providențiale a creativității poetice) și „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână...” (dedicat incoruptibilității spirituale). patrimoniu). În seria lor „Îmi amintesc de un moment minunat...” într-adevăr, după cum sa menționat deja, există o poezie despre „întreaga plinătate a Ființei” și despre dialectica sufletului uman; și despre „om în general”, ca despre Micul Univers aranjat după legile universului.

Se pare că a prevăzut posibilitatea apariției unei astfel de interpretări pur filozofice a replicilor lui Pușkin, deja menționatul N. L. Stepanov scria: „Într-o asemenea interpretare, poemul lui Pușkin își pierde concretețea vitală, acel început senzual-emoțional care îmbogățește atât de mult imaginile lui Pușkin. , le conferă un caracter pământesc, realist. . La urma urmei, dacă abandonăm aceste asociații biografice specifice, subtextul biografic al poemului, atunci imaginile lui Pușkin își vor pierde conținutul vital, se vor transforma în simboluri convențional romantice, adică doar tema inspirației creatoare a poetului. Îl putem înlocui pe Pușkin cu Jukovski cu simbolul său abstract al „geniului frumuseții pure”. Acest lucru va sărăci realismul poeziei poetului, se va pierde acele culori și nuanțe atât de importante pentru versurile lui Pușkin. Forța și patosul creativității lui Pușkin se află în fuziunea, în unitatea abstractului și realului.

Dar chiar și folosind cele mai complexe construcții literare și filozofice, este dificil de contestat declarația lui N. I. Chernyaev, făcută la 75 de ani de la crearea acestei capodopere: „Cu mesajul său“ K *** „Pușkin a imortalizat-o (A. P. Kern. - V. S.) la fel cum Petrarh a imortalizat-o pe Laura, iar Dante a imortalizat-o pe Beatrice. Vor trece secole, iar când multe evenimente istorice și personaje istorice vor fi uitate, personalitatea și soarta lui Kern, ca inspirator al muzei lui Pușkin, vor stârni un mare interes, vor provoca controverse, speculații și vor fi reproduse de romancieri, dramaturgi și pictori.

Din cartea Wolf Messing. Drama vieții unui mare hipnotizator autoarea Dimova Nadezhda

100 de mii - pe o bucată de hârtie curată A venit ziua următoare, iar eroul nostru a fost din nou în fața ochilor celor mai înalți. De data aceasta proprietarul nu a fost singur: un omuleț plinuț, cu nasul lung, cartilaginos și pince-nez stătea lângă el. „Ei, lup, hai să continuăm. Am auzit că ești bun la

Din cartea Secretele Monetăriei. Eseuri despre istoria contrafacerii din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre autorul polonez G N

„GENIUL” SINGURAT Într-una dintre galeriile de artă din Statele Unite, nu se vede nimic, de fapt, o imagine discretă. La masă stă o familie: soț, soție și fiică, iar lângă masă se vede chipul unui băiat de servitor. Familia bea liniștit ceai, iar soțul ține o ceașcă în mâna dreaptă în stilul Moscovei, ca o farfurie. La

Din cartea Lecții de regie de K. S. Stanislavsky autor Gorceakov Nikolai Mihailovici

O PIESA DE GENIU Ultima dată când m-am întâlnit cu Konstantin Sergeevich, în calitate de regizor al unei noi producții, a fost în timp ce lucram la piesa lui M. A. Bulgakov „Molière”. A. Bulgakov a scris această piesă și a dat-o teatrului în 1931. Teatrul a început să lucreze la el în 1934. Piesa povestește despre

Din cartea Viața de zi cu zi a forțelor speciale ruse autor Degtyareva Irina Vladimirovna

Pentru apă curată, colonelul de poliție Aleksey Vladimirovici Kuzmin a servit în SOBR RUBOP din regiunea Moscova din 1995 până în 2002, a fost comandantul departamentului. În 2002, Kuzmin a condus OMON în transportul aerian și pe apă. În 2004, Vladimir Alekseevici a fost numit șef al

Din carte 100 de originale și excentrici grozave autor

Genii originale Genii care au mers dincolo de obișnuit arată adesea ca niște excentrici și originali. Cesare Lombroso, despre care s-a discutat deja, a tras o concluzie radicală: „Fără îndoială că între un om nebun în timpul unei crize și un om de geniu,

Din cartea Apocalipsei autor Klimov Grigori Petrovici

Din cartea lui Vernadsky autor Balandin Rudolf Konstantinovici

Gene și genii De ce unii oameni sunt înzestrați cu o minte ascuțită, intuiție subtilă, inspirație? Este acesta un dar special moștenit de la strămoși în același mod ca nasul bunicului, ochii mamei sunt moșteniți? Rezultatul muncii grele? Jocul de noroc care ridică pe cineva deasupra altora, cum ar fi

Din cartea scrierilor autor Luţki Semion Abramovici

„Creatori de arte și genii ale științei...” Creatori de arte și genii ale științei, Aleși dintre triburile pământești, Ai trăit chinurile prescrise, Sunteți în memoria Panteonului poporului... Dar mai este și altul... Este groaznic între case. Acolo am mers, deprimat și stânjenit... Calea către nemurire, este căptușită cu capete Și

Din cartea Povara ușoară autor Kissin Samuil Viktorovich

„Curat pentru Mire, aprins de dragoste...” Curat pentru Mire, aprins de dragoste, O mulțime de iubite strălucesc cu o haină veșnică. - Mă voi pleca înaintea tăbliei tale, prietenul meu pământesc neuitat. Adierea – respirația mea – mai liniștită Lovituri în jurul sprâncenei iubite. Poate că într-un vis Edmond îl va auzi pe Cel care trăiește pentru el, la fel și

Din cartea Iubitul nostru Pușkin autor Egorova Elena Nikolaevna

Imaginea „geniului frumuseții pure” Întâlnirea cu Anna, sentimentul tandru trezit pentru ea l-au inspirat pe poet să scrie o poezie care i-a încununat mulți ani de căutări creative pe tema renașterii sufletului sub influența fenomen al frumuseții și al iubirii. A mers la asta de mic, scriind poezie

Din cartea „Adăpostul driadelor gânditoare” [Moșii și parcuri Pușkin] autor Egorova Elena Nikolaevna

Din carte Ei spun că au fost aici... Celebrități în Chelyabinsk autor Dumnezeul Ekaterina Vladimirovna

De la minune la geniu Viitorul compozitor s-a născut la 11 aprilie 1891 în Ucraina, în satul Sontsovka, provincia Ekaterinoslav (acum satul Krasnoe, regiunea Donețk). Tatăl său Serghei Alekseevici a fost un agronom din micii nobili moșii, iar mama sa Maria Grigoryevna (n.

Din cartea Artiști în oglinda medicinei autor Neumayr Anton

CARACTERISTICI PSIHOPATICE ÎN GENIUL LUI GOYA Literatura despre Goya are o amploare extrem de extinsă, dar acoperă doar teme legate exclusiv de estetica operei sale și de contribuția sa la istoria dezvoltării artei. Biografia artistului mai mult sau mai puțin

Din cartea lui Bach autor Vetlugina Anna Mihailovna

Capitolul întâi. UNDE CREȘTE GENIUL Istoria familiei Bach este strâns legată de Turingia. Această zonă din centrul Germaniei are o bogăție culturală și o diversitate uimitoare. „Unde altundeva în Germania poți găsi atâta bunătate într-un petic atât de mic de pământ?” - spus

Din cartea Sophiei Loren autor Nadejdin Nikolai Yakovlevici

79. Geniile glumesc Filmul lui Altman are un număr mare de personaje, dar actorii sunt de multe ori mai mici. Cert este că figurile modei, ca mulți actori, nu joacă în această imagine. Nu au roluri - acţionează ca... ei înşişi. În cinema, aceasta se numește „cameo” - aspectul

Din cartea lui Henry Miller. Portret pe toată lungimea. autorul Brassai

„O autobiografie este un roman pur” La început, tratarea liberă a faptelor de către Miller m-a derutat, chiar m-a șocat. Și nu doar eu. Hen Van Gelre, scriitoare olandeză, pasionată de Miller, care publică Henry Miller International de mulți ani

Poezia „K ***”, care este adesea numită „Îmi amintesc de un moment minunat...” pe primul rând, A.S. Pușkin a scris în 1825 când a cunoscut-o pe Anna Kern pentru a doua oară în viața sa. Pentru prima dată s-au văzut în 1819 la cunoștințe comune din Sankt Petersburg. Anna Petrovna l-a fermecat pe poet. A încercat să-i atragă atenția asupra lui, dar nu a reușit prea bine - la vremea aceea absolvise Liceul abia în urmă cu doi ani și era puțin cunoscut. Șase ani mai târziu, revăzând-o pe femeia care l-a impresionat cândva atât de mult, poetul creează o operă nemuritoare și i-o dedică. Anna Kern a scris în memoriile sale că, cu o zi înainte de plecarea ei din moșia Trigorskoye, unde vizita o rudă, Pușkin i-a dat manuscrisul. În ea, ea a găsit o piesă de poezie. Deodată, poetul a luat foaia și i-a luat mult timp să o convingă să returneze poeziile înapoi. Mai târziu, ea i-a dat autograful lui Delvig, care în 1827 a publicat lucrarea în colecția Northern Flowers. Textul versului, scris în tetrametru iambic, capătă un sunet neted și o dispoziție melancolică datorită predominării consoanelor sonore.
LA ***

Îmi amintesc un moment minunat:
Ai apărut înaintea mea
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

În langoarea tristeții fără speranță,
În anxietățile forfotei zgomotoase,
O voce blândă mi-a răsunat mult timp
Și a visat la trăsături drăguțe.

Au trecut anii. Furtunile rafale
Vise vechi împrăștiate
Și am uitat vocea ta blândă
Trăsăturile tale cerești.

În pustie, în întunericul închisorii
Zilele mele au trecut în liniște
Fără zeu, fără inspirație,
Fără lacrimi, fără viață, fără dragoste.

Sufletul s-a trezit:
Și iată-te din nou
Ca o viziune trecătoare
Ca un geniu al frumuseții pure.

LA FEL DE. Pușkin, ca orice poet, a experimentat sentimentul iubirii foarte intens. Toate experiențele, senzațiile lui s-au revărsat pe o coală de hârtie cu versuri minunate. În versurile sale puteți vedea toate fațetele sentimentelor. Lucrarea „Îmi amintesc de un moment minunat” poate fi numită un exemplu de manual al versurilor de dragoste ale poetului. Probabil, fiecare persoană poate recita cu ușurință pe de rost cel puțin primul catren al celebrului poem.

De fapt, poezia „Îmi amintesc de un moment minunat” este o poveste a unei iubiri. Poetul într-o formă frumoasă și-a transmis sentimentele despre mai multe întâlniri, în acest caz despre cele două cele mai semnificative, a reușit să transmită emoționant și sublim imaginea eroinei.

Poezia a fost scrisă în 1825, iar în 1827 a fost publicată în almanahul „Flori de Nord”. De publicație s-a ocupat un prieten al poetului - A. A. Delvig.

În plus, după publicarea lucrării lui A.S. Pușkin a început să apară diverse interpretări muzicale ale poemului. Deci, în 1839 M.I. Glinka a creat romantismul „Îmi amintesc de un moment minunat...” la versurile lui A.S. Pușkin. Motivul pentru care a scris romantismul a fost întâlnirea lui Glinka cu fiica Annei Kern, Ekaterina.

Cui este dedicat?

O poezie este dedicată lui A.S. Pușkin către nepoata președintelui Academiei de Arte Olenin - Anna Kern. Pentru prima dată poetul a văzut-o pe Anna în casa lui Olenin din Sankt Petersburg. Asta a fost în 1819. La acea vreme, Anna Kern era căsătorită cu un general și nu a acordat atenție tânărului absolvent al Liceului Tsarskoye Selo. Dar aceeași absolventă a fost fascinată de frumusețea tinerei.

A doua întâlnire a poetului cu Kern a avut loc în 1825, această întâlnire a fost cea care a servit drept imbold pentru scrierea lucrării „Îmi amintesc de un moment minunat”. Apoi poetul a fost în exil în satul Mikhailovskoye, iar Anna a ajuns la moșia vecină Trigorskoye. S-au distrat și fără griji. Mai târziu, Anna Kern și Pușkin au avut relații mai prietenoase. Dar acele momente de fericire și încântare sunt pentru totdeauna imprimate în liniile operei lui Pușkin.

Gen, dimensiune, regie

Lucrarea aparține versurilor de dragoste. Autorul dezvăluie sentimentele și emoțiile eroului liric, care își amintește cele mai bune momente din viața sa. Și sunt legate de imaginea iubitului.

Genul este o scrisoare de dragoste. „... Ai apărut înaintea mea...” - eroul se referă la „geniul său de frumusețe pură”, ea a devenit o consolare și o fericire pentru el.

Pentru această lucrare, A.S. Pușkin alege pentametrul iambic și tipul de rimă încrucișată. Cu ajutorul acestor mijloace se transmite sentimentul poveștii. Parcă vedem și auzim în direct eroul liric, care își spune încet povestea.

Compoziţie

Compoziția inelului lucrării se bazează pe antiteză. Poezia este împărțită în șase versine.

1. Primul catren povestește despre „momentul minunat” când eroul a văzut-o pentru prima dată pe eroina.
2. Apoi, în contrast, autorul desenează zile grele, cenușii, fără dragoste, când imaginea iubitului a început să se estompeze treptat din memorie.
3. Dar în final, eroina îi apare din nou. Apoi în sufletul lui învie din nou „și viață, și lacrimi și iubire”.

Astfel, opera este încadrată de două minunate întâlniri de eroi, un moment de farmec și perspicacitate.

Imagini și simboluri

Eroul liric din poemul „Îmi amintesc de un moment minunat ...” este o persoană a cărei viață se schimbă de îndată ce un sentiment invizibil de atracție față de o femeie apare în sufletul său. Fără acest sentiment, eroul nu trăiește, el există. Doar o imagine frumoasă a frumuseții pure îi poate umple ființa de sens.

În lucrare întâlnim tot felul de simboluri. De exemplu, imaginea-simbol al unei furtuni, ca personificare a adversității cotidiene, tot ceea ce eroul liric a trebuit să îndure. Imaginea-simbol „întunericul închisorii” ne trimite la baza reală a acestei poezii. Înțelegem că aceasta se referă la exilul poetului însuși.

Iar simbolul principal este „geniul frumuseții pure”. Este ceva necorporal, frumos. Deci, eroul ridică și spiritualizează imaginea iubitului său. În fața noastră nu se află o simplă femeie pământească, ci o ființă divină.

Subiecte și probleme

• Tema centrală a poeziei este dragostea. Acest sentiment îl ajută pe erou să trăiască și să supraviețuiască în zile grele pentru el. În plus, tema iubirii este strâns legată de tema creativității. Este emoția inimii care trezește inspirația în poet. Autorul poate crea atunci când în sufletul lui îi înfloresc emoțiile atotconsumătoare.
• De asemenea, A. S. Pușkin, ca un adevărat psiholog, descrie foarte precis starea eroului în diferite perioade ale vieții sale. Vedem cât de contrastante sunt imaginile naratorului la momentul întâlnirii cu „geniul frumuseții pure” și la momentul întemnițării sale în pustie. E ca doi oameni complet diferiți.
• În plus, autorul a atins problema lipsei de libertate. El descrie nu numai sclavia sa fizică în exil, ci și o închisoare interioară, când o persoană se închide în sine, ferită de lumea emoțiilor și a culorilor strălucitoare. De aceea acele zile de singurătate și dor au devenit o închisoare pentru poet în toate sensurile.
• Problema separării apare în fața cititorului ca o tragedie inevitabil, dar amară. Circumstanțele vieții sunt adesea cauza unui decalaj care doare nervii și apoi se ascunde în adâncul memoriei. Eroul și-a pierdut chiar și o amintire strălucitoare a iubitei sale, deoarece conștientizarea pierderii a fost insuportabilă.

Idee

Ideea principală a poeziei este că o persoană nu poate trăi pe deplin dacă inima lui este surdă și sufletul său este adormit. Numai prin deschiderea către iubire, pasiunile ei, poți simți cu adevărat această viață.

Sensul lucrării este că un singur eveniment mărunt, chiar nesemnificativ pentru alții, te poate schimba complet pe tine, portretul tău psihologic. Și dacă te schimbi, atunci se schimbă și atitudinea ta față de lumea din jurul tău. Deci un moment vă poate schimba lumea, atât externă, cât și internă. Trebuie doar să nu-l ratezi, să nu-l pierzi în agitația zilelor.

Mijloace de exprimare artistică

În poemul său A.S. Pușkin folosește o varietate de căi. De exemplu, pentru a transmite mai viu starea eroului, autorul folosește următoarele epitete: „moment minunat”, „tristețe fără speranță”, „voce duioasă”, „trăsături cerești”, „forfotă zgomotoasă”.

Întâlnim lucrări și comparații în text, așa că deja în primul catren vedem că apariția eroinei este comparată cu o viziune trecătoare, iar ea însăși este comparată cu geniul frumuseții pure. Metafora „o furtună răzvrătită a risipit visele anterioare” subliniază modul în care timpul ia, din păcate, eroului, singura sa consolare - imaginea iubitului său.

Deci, frumos și poetic, A.S. Pușkin și-a putut spune povestea de dragoste, neobservată de mulți, dar dragă lui.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!