Cine este autorul lucrării șefului de gară. Sef de gară - analiza lucrării

Istoria creării lucrării lui Pușkin „Șeful de gară”

Boldin toamna în opera lui A.S. Pușkin a devenit cu adevărat „de aur”, deoarece în acest moment a creat multe lucrări. Printre acestea se numără Poveștile lui Belkin. Într-o scrisoare către prietenul său P. Pletnev, Pușkin scria: „... Am scris 5 povești în proză, din care Baratynsky nechează și bate”. Cronologia realizării acestor povestiri este următoarea: pe 9 septembrie s-a finalizat „The Undertaker”, pe 14 septembrie – „Sef de gară”, pe 20 septembrie – „Domnișoara-Țărănică”, după aproape o lună de pauză. , au fost scrise ultimele două povești: „împușcat” – 14 octombrie și „furtună de zăpadă” – 20 octombrie. Ciclul Belkin Tales a fost prima lucrare în proză finalizată a lui Pușkin. Cinci povestiri au fost unite de chipul fictiv al autorului, despre care a vorbit „editorul” în prefață. Aflăm că I.P. Belkin s-a născut „din părinți onești și nobili în 1798, în satul Goryukhino”. „Era de înălțime medie, avea ochi căruși, păr blond, nas drept; faţa lui era albă şi subţire. „A dus cea mai moderată viață, a evitat tot felul de excese; nu i s-a întâmplat niciodată... să-l vezi bărbăt..., avea o mare înclinație spre sexul feminin, dar modestia lui era cu adevărat de fetiță. În toamna anului 1828, acest personaj simpatic „s-a îmbolnăvit de o febră catarală, care s-a transformat în febră, și a murit...”.
La sfârșitul lunii octombrie 1831, au fost publicate Poveștile regretatului Ivan Petrovici Belkin. Prefața s-a încheiat cu cuvintele: „Considerând că este o datorie să respectăm voința venerabilului prieten al autorului nostru, îi exprimăm cea mai profundă recunoștință față de vestea care ni s-a adus și sperăm că publicul le va aprecia sinceritatea și bunătatea. A.P. Epigraful tuturor poveștilor, preluat din „Underbust” a lui Fonvizin (doamna Prostakova: „Că, tată, e încă un vânător de povești.” Skotinin: „Mitrofan este pentru mine”), vorbește despre naționalitatea și simplitatea lui. Ivan Petrovici. El a adunat aceste povești „simple” și le-a notat de la diferiți naratori („Supraveghetorul” i-a fost spus de consilierul titular A.G.N., „împușcat” de locotenent-colonelul I.P., „The Undertaker” de către grefierul B.V., „Furtuna de zăpadă” și „Tânăra „fata K.I. T.), prelucrându-le în funcție de priceperea și discreția lor. Astfel, Pușkin, ca adevărat autor de povești, se ascunde în spatele unui dublu lanț de povestitori simpli, iar acest lucru îi oferă o mare libertate de narațiune, creează oportunități considerabile pentru comedie, satiră și parodie și, în același timp, îi permite să exprime atitudinea lui față de aceste povești.
Cu numele complet al autorului real, Alexandru Sergheevici Pușkin, au fost publicate în 1834. Creând în acest ciclu o galerie de neuitat de imagini care trăiesc și acționează în provinciile ruse, Pușkin vorbește despre Rusia modernă cu un zâmbet amabil și cu umor. În timp ce lucra la Poveștile lui Belkin, Pușkin și-a subliniat una dintre sarcinile sale principale după cum urmează: „Limbii noastre trebuie să primească mai multă voință (desigur, în conformitate cu spiritul ei).” Și când autorul poveștilor a fost întrebat cine este acest Belkin, Pușkin a răspuns: „Oricine ar fi, trebuie să scrii astfel de povești: simplu, pe scurt și clar”.
Analiza lucrării arată că povestea „Șeful de gară” ocupă un loc semnificativ în opera lui A.S. Pușkin și are o mare importanță pentru toată literatura rusă. Este aproape prima dată când în ea sunt înfățișate greutățile vieții, durerea și suferința celui care este numit „omulețul”. Tema „umilită și jignită” începe cu ea în literatura rusă, care vă va prezenta eroi amabili, liniștiți și suferinzi și vă va permite să vedeți nu numai blândețea, ci și măreția inimii lor. Epigraful este preluat dintr-o poezie a lui PA Vyazemsky „Station” („Registrul colegiului, / dictatorul stației poștale”). Pușkin a schimbat citatul, numindu-l pe șef de gară „registrar colegial” (cel mai jos rang civil din Rusia pre-revoluționară) și nu „registrar provincial”, așa cum era în original, deoarece acest rang este mai înalt.

Gen, gen, metodă creativă

„Poveștile regretatului Ivan Petrovici Belkin” este alcătuit din 5 povești: „împușcat”, „furtună de zăpadă”, „funcționarul de pompe funebre”, „șeful de gară”, „doamna-țărănică”. Fiecare dintre poveștile lui Belkin este atât de mică, încât s-ar putea numi poveste. Pușkin le numește povești. Pentru un scriitor realist care reproduce viața, formele povestirii și romanul în proză erau deosebit de potrivite. Ei l-au atras pe Pușkin cu inteligibilitatea lor mult mai mare decât poezia către cele mai largi cercuri de cititori. „Poveștile și romanele sunt citite de toată lumea și de pretutindeni”, a menționat el. Povestea lui Belkin” sunt, în esență, începutul prozei realiste extrem de artistice rusești.
Pușkin a luat cele mai tipice comploturi romantice pentru poveste, care în vremea noastră se poate repeta. Personajele sale se găsesc inițial în situații în care cuvântul „dragoste” este prezent. Sunt deja îndrăgostiți sau pur și simplu tânjesc acest sentiment, dar de aici începe desfășurarea și pomparea complotului. Belkin's Tales a fost conceput de autor ca o parodie a genului literaturii romantice. În povestea „Shot *” personajul principal Silvio provenea din epoca ieșită a romantismului. Acesta este un bărbat curajos și puternic, cu un caracter pasional solid și un nume exotic non-rus, care amintește de eroii misterioși și fatali ai poemelor romantice ale lui Byron. Viscolul parodiază romanele franceze și baladele romantice ale lui Jukovski. La sfârșitul poveștii, o confuzie comică cu pretendenții o conduce pe eroina poveștii la o nouă fericire câștigată cu greu. În povestea „The Undertaker”, în care Adrian Prokhorov îi invită pe mort să-l viziteze, sunt parodiate opera lui Mozart și poveștile groaznice ale romanticilor. The Young Lady Peasant Woman este un mic sitcom elegant, deghizat în stil francez, care se desfășoară într-o moșie nobiliară rusă. Dar ea parodiază amabil, amuzant și plin de duh faimoasa tragedie - „Romeo și Julieta” de Shakespeare.
În ciclul Belkin Tales, centrul și vârful sunt The Stationmaster. Povestea a pus bazele realismului în literatura rusă. În esență, în ceea ce privește intriga, expresivitatea, tema complexă și încăpătoare și compoziția ingenioasă, în ceea ce privește personajele în sine, acesta este deja un roman mic, concis, care a influențat proza ​​rusă ulterioară și a dat naștere poveștii lui Gogol „Paltonul”. Oamenii de aici sunt simpli, iar istoria lor în sine ar fi simplă dacă în ea nu ar fi intervenit diverse circumstanțe cotidiene.

Tema lucrării „Șeful de gară”

În Poveștile lui Belkin, alături de temele romantice tradiționale din viața nobilimii, Pușkin dezvăluie tema fericirii umane în sensul său cel mai larg. Înțelepciunea lumească, regulile de comportament cotidian, moralitatea general acceptată sunt consacrate în catehisme, prescripții, dar respectarea lor nu duce întotdeauna și nu duce întotdeauna la noroc. Este necesar ca soarta să dea unei persoane fericire, astfel încât circumstanțele să convergă cu succes. Poveștile lui Belkin arată că nu există situații fără speranță, trebuie să lupți pentru fericire și va fi, chiar dacă este imposibil.
Povestea „Șeful de gară” este cea mai tristă și dificilă lucrare a ciclului. Aceasta este o poveste despre soarta tristă a lui Vyrin și soarta fericită a fiicei sale. Încă de la început, autorul leagă povestea modestă a lui Samson Vyrin cu sensul filosofic al întregului ciclu. La urma urmei, șeful de gară, care nu citește deloc cărți, are propria sa schemă de a percepe viața. Se reflectă în tablourile „cu versuri decente germane”, care sunt atârnate pe pereții „mânăstirii sale umile, dar ordonate”. Naratorul descrie în detaliu aceste imagini înfățișând legenda biblică a fiului risipitor. Samson Vyrin privește tot ce i s-a întâmplat lui și fiicei sale prin prisma acestor imagini. Experiența lui de viață sugerează că fiicei lui i se va întâmpla nenorocire, aceasta va fi înșelată și abandonată. Este o jucărie, un om mic în mâinile puternicilor lumii, care au transformat banii în principala măsură.
Pușkin a declarat una dintre principalele teme ale literaturii ruse ale secolului al XIX-lea - tema „omulețului”. Semnificația acestei teme pentru Pușkin nu a fost în demascarea asupririi eroului său, ci în a descoperi în „omulețul” un suflet plin de compasiune și sensibilitate, înzestrat cu darul de a răspunde nenorocirii altcuiva și durerii altcuiva.
De acum înainte, tema „omulețului” se va auzi constant în literatura clasică rusă.

Ideea lucrării

„Niciunul din Poveștile lui Belkin nu are o idee. Citiți - frumos, lin, lin: citiți - totul este uitat, nu există nimic în memoria voastră decât aventuri. „Poveștile lui Belkin” sunt ușor de citit, pentru că nu te pun pe gânduri” („Northern Bee”, 1834, nr. 192, 27 august).
„Adevărat, aceste povești sunt distractive, nu pot fi citite fără plăcere: asta vine dintr-un stil fermecător, din arta de a povesti, dar nu sunt creații artistice, ci pur și simplu basme și fabule” (V. G. Belinsky).
„De cât timp recitiți proza ​​lui Pușkin? Fă-mă prieten - citește mai întâi toate Poveștile lui Belkin. Ele ar trebui să fie studiate și studiate de fiecare scriitor. Am făcut asta zilele trecute și nu vă pot transmite influența benefică pe care a avut-o această lectură asupra mea ”(dintr-o scrisoare a lui L.N. Tolstoi către PD Golokhvastov).
O astfel de percepție ambiguă a ciclului Pușkin sugerează că există un secret în Poveștile lui Belkin. În The Stationmaster, este închis într-un mic detaliu artistic - picturi murale care povestesc despre fiul risipitor, care au fost în anii 20-40. un accesoriu frecvent al mediului staţiei. Descrierea acestor imagini scoate narațiunea din planul social și cotidian în cel filosofic, face posibilă înțelegerea conținutului ei în raport cu experiența umană, interpretează „povestea veșnică” despre fiul risipitor. Povestea este impregnată de patosul compasiunii.

Natura conflictului

O analiză a lucrării arată că în povestea „Șeful de gară” este un erou umilit și trist, finalul este la fel de trist și fericit: moartea șefului de gară, pe de o parte, și viața fericită a fiicei sale, pe de o parte. alte. Povestea se distinge prin natura deosebită a conflictului: nu există personaje negative care să fie negative în toate; nu există rău direct - și, în același timp, durerea unei persoane simple, un șef de gară, nu devine mai mică din asta.
Un nou tip de erou și conflict a presupus un alt sistem de narațiune, figura unui narator - consilierul titular A. G. N. El spune o poveste auzită de la alții, de la Vyrin însuși și de la un băiat „roșcat și strâmb”. Răpirea lui Dunya Vyrina de către un husar este începutul unei drame, urmată de un lanț de evenimente. De la stația poștală acțiunea este transferată la Petersburg, de la casa îngrijitorului la mormântul din afara periferiei. Îngrijitorul nu poate influența cursul evenimentelor, dar înainte de a se închina în fața sorții, încearcă să întoarcă povestea, salvând pe Dunya de ceea ce bietului tată i se pare a fi moartea „copilului său”. Eroul înțelege ce s-a întâmplat și, în plus, coboară în mormânt dintr-o conștiință neputincioasă a propriei sale vinovății și a nenorocirii ireparabile.
„Omuleț” nu este doar un rang scăzut, absența unui statut social înalt, ci și o pierdere a vieții, frica de ea, pierderea interesului și a scopului. Pușkin a fost primul care a atras atenția cititorilor asupra faptului că, în ciuda originii sale scăzute, o persoană rămâne totuși o persoană și are aceleași sentimente și pasiuni ca oamenii din înalta societate. Povestea „Șeful de gară” te învață să respecti și să iubești o persoană, te învață capacitatea de a simpatiza, te face să crezi că lumea în care trăiesc șefii de gară nu este aranjată în cel mai bun mod.

Personajele principale ale operei analizate

Autorul-povestitor vorbește cu simpatie despre „adevărații martiri din clasa a XIV-a”, șefi de gară acuzați de toate păcatele de către călători. De fapt, viața lor este o adevărată muncă grea: „Călătorul scoate toată supărarea acumulată în timpul unei plictisitoare plimbări pe îngrijitor. Vremea este insuportabilă, drumul este rău, coșerul e încăpățânat, caii nu sunt conduși – iar îngrijitorul este de vină... Poți ghici cu ușurință că am prieteni din clasa respectabilă a îngrijitorilor. Această poveste este scrisă în memoria unuia dintre ei.
Personajul principal din povestea „Șeful de gară” este Samson Vyrin, un bărbat de aproximativ 50 de ani. Îngrijitorul s-a născut în jurul anului 1766, într-o familie de țărani. Sfârșitul secolului al XVIII-lea, când Vyrin avea 20-25 de ani, a fost vremea războaielor și campaniilor Suvorov. După cum se știe din istorie, Suvorov a dezvoltat inițiativa în rândul subordonaților săi, a încurajat soldații și subofițerii, promovându-i în serviciul lor, insuflându-le camaraderie, a cerut alfabetizare și ingeniozitate. Un bărbat din țărănime sub comanda lui Suvorov ar putea ajunge la gradul de subofițer, să primească acest titlu pentru serviciul credincios și curajul personal. Samson Vyrin ar putea fi o astfel de persoană și a servit, cel mai probabil, în regimentul Izmailovsky. Textul spune că, ajuns la Sankt Petersburg în căutarea fiicei sale, se oprește la regimentul Izmailovsky, în casa unui subofițer pensionar, vechiul său coleg.
Se poate presupune că în jurul anului 1880 s-a pensionat și a primit postul de șef de gară și gradul de registrator colegial. Această funcție a oferit un salariu mic, dar constant. S-a căsătorit și în curând a avut o fiică. Dar soția a murit, iar fiica a fost bucuria și mângâierea tatălui.
Încă din copilărie, a trebuit să-și asume toată munca femeilor pe umerii ei fragili. Vyrin însuși, așa cum este prezentat la începutul poveștii, este „proaspăt și vesel”, sociabil și neamărit, în ciuda faptului că i-au plouat insulte nemeritate pe cap. Doar câțiva ani mai târziu, conducând pe același drum, autorul, oprindu-se pentru noapte la Samson Vyrin, nu l-a recunoscut: din „proaspăt și viguros” s-a transformat într-un bătrân părăsit, flasc, a cărui singură consolare era o sticlă. . Și toată ideea este în fiică: fără a cere acordul părinților, Dunya - viața și speranța lui, de dragul cărora a trăit și a lucrat - a fugit cu un husar în trecere. Faptul fiicei sale l-a rupt pe Samson, el nu a suportat faptul că dragul său copil, Dunya lui, pe care a protejat-o de toate pericolele cât a putut de bine, a putut să facă asta cu el și, chiar mai rău, cu el însuși - ea a devenit nu o soție, ci o amantă.
Pușkin simpatizează cu eroul său și îl respectă profund: un om din clasa de jos, care a crescut în nevoie, în muncă grea, nu a uitat ce sunt decența, conștiința și onoarea. Mai mult, el pune aceste calități deasupra bunurilor materiale. Sărăcia pentru Samson nu este nimic în comparație cu golul sufletului. Nu degeaba autorul introduce în poveste un asemenea detaliu precum imaginile înfățișând povestea fiului risipitor pe peretele casei lui Vyrin. Ca și tatăl fiului risipitor, Samson era gata să ierte. Dar Dunya nu s-a întors. Suferința părintelui a fost agravată de faptul că știa bine cum se termină adesea astfel de povești: „Sunt mulți în Sankt Petersburg, tineri proști, azi în satin și catifea, iar mâine, vezi, mătură strada. împreună cu cârciuma sterpă. Când te gândești uneori că Dunya, poate, dispare imediat, păcătuiești involuntar și îi dorești mormânt...”. O încercare de a găsi o fiică în vastul Petersburg s-a încheiat cu nimic. Aici a renunțat șeful de gară - a început să bea complet și după un timp a murit fără să-și aștepte fiica. Pușkin a creat în Samson Vyrin o imagine uimitor de încăpătoare și veridică a unei persoane simple și mici și și-a arătat toate drepturile la titlul și demnitatea unei persoane.
Dunya în poveste este prezentată ca o persoană cu toate meseriile. Nimeni mai bun decât ea nu putea să gătească cina, să curețe casa, să-i servească pe trecător. Iar tatăl, privind agilitatea și frumusețea ei, nu se satură. În același timp, aceasta este o tânără cochetă, cunoscându-și puterea, intrând într-o conversație cu un vizitator fără sfială, „ca o fată care a văzut lumina”. Belkin în poveste o vede pe Dunya pentru prima dată, când are paisprezece ani - o vârstă la care este prea devreme să ne gândim la soartă. Dunya nu știe nimic despre această intenție a husarului Minsky vizitator. Dar, despărțindu-se de tatăl ei, își alege fericirea feminină, deși, poate, nu pentru mult timp. Ea alege o altă lume, necunoscută, periculoasă, dar măcar va trăi în ea. E greu să o reproșezi că a ales viața în detrimentul vieții, și-a riscat și a câștigat. Dunya vine la tatăl ei doar atunci când tot ceea ce putea visa s-a împlinit, deși Pușkin nu spune un cuvânt despre căsătoria ei. Dar șase cai, trei copii, o asistentă mărturisesc finalizarea cu succes a poveștii. Desigur, Dunya însăși se consideră vinovată de moartea tatălui ei, dar probabil că cititorul o va ierta, așa cum iartă Ivan Petrovici Belkin.
Dunya și Minsky, motivele interioare ale acțiunilor, gândurilor și experiențelor lor, de-a lungul poveștii, naratorul, cocherul, tatăl, băiatul cu părul roșu sunt descriși din exterior. Poate de aceea imaginile lui Dunya și Minsky sunt date oarecum schematic. Minsky este nobil și bogat, a servit în Caucaz, gradul de căpitan nu este mic, iar dacă este în gardă, atunci este deja mare, egal cu un locotenent colonel de armată. Husarul amabil și vesel s-a îndrăgostit de îngrijitorul ingenu.
Multe acțiuni ale eroilor poveștii sunt astăzi de neînțeles, dar pentru contemporanii lui Pușkin au fost naturale. Deci, Minsky, îndrăgostit de Dunya, nu s-a căsătorit cu ea. Putea să facă acest lucru nu numai pentru că era un greblă și o persoană frivolă, ci și din mai multe motive obiective. În primul rând, pentru a se căsători, un ofițer avea nevoie de permisiunea comandantului, adesea căsătoria însemna demisia. În al doilea rând, Minsky ar putea depinde de părinții săi, cărora cu greu le-ar fi plăcut căsătoria cu zestrea și non-nobilul Dunya. Este nevoie de timp pentru a rezolva cel puțin aceste două probleme. Deși Minsky a reușit să o facă în finală.

Intriga și compoziția lucrării analizate

Construcția compozițională a Poveștilor lui Belkin, care constă din cinci povești separate, a fost abordată în mod repetat de scriitorii ruși. F. M. Dostoievski a scris despre intenția sa de a scrie un roman cu o compoziție asemănătoare într-una dintre scrisorile sale: „Povestirile sunt complet separate una de cealaltă, astfel încât pot fi chiar puse la vânzare separat. Cred că Pușkin se gândea la o formă similară pentru roman: cinci basme (numărul Poveștilor lui Belkin) vândute separat. Poveștile lui Pușkin sunt într-adevăr separate în toate privințele: nu există un personaj transversal (spre deosebire de cele cinci povești din Eroul timpului nostru al lui Lermontov); fără conținut comun. Există însă o tehnică generală a misterului, „detectivul”, care stă la baza fiecărei povești. Poveștile lui Pușkin sunt unite, în primul rând, de figura naratorului - Belkin; în al doilea rând, prin faptul că toate sunt spuse. Narativitatea a fost, presupun, dispozitivul artistic pentru care a fost început întregul text. Narativitatea, la fel de comună tuturor poveștilor, permitea simultan citirea lor (și vândurea) separat. Pușkin s-a gândit la o lucrare care, fiind întreagă ca întreg, să fie întregă în fiecare parte. Eu numesc această formă, folosind experiența prozei rusești ulterioare, un ciclu de roman.
Poveștile au fost scrise de Pușkin în aceeași ordine cronologică, dar el le-a aranjat nu în funcție de momentul scrierii, ci pe baza unui calcul compozițional, alternând poveștile cu final „defavorabil” și „prosper”. O astfel de compoziție a comunicat întregului ciclu, în ciuda prezenței unor prevederi profund dramatice în el, o orientare generală optimistă.
Pușkin construiește povestea „Șeful de gară” pe dezvoltarea a două destine și personaje - tată și fiică. Şeful de gară Samson Vyrin este un soldat pensionar în vârstă, onorat (trei medalii pe panglici decolorate), un om amabil şi cinstit, dar nepoliticos şi cu inimă simplă, se află chiar în partea de jos a tabelului de rânduri, la treapta cea mai de jos a socializării. scară. El nu este doar o persoană simplă, ci și o persoană mică, pe care fiecare nobil în trecere îl poate insulta, striga, lovi, deși cel mai de jos rang al său din clasa a 14-a îi dădea încă dreptul la noblețe personală. Dar toți oaspeții au fost întâmpinați, liniștiți și au primit ceai de către frumoasa și plină de viață, fiica sa Dunya. Dar această idilă de familie nu a putut continua pentru totdeauna și s-a încheiat, la prima vedere, prost, pentru că îngrijitorul și fiica lui au avut soarte diferite. Un tânăr și frumos husar Minsky s-a îndrăgostit de Dunya, a jucat cu îndemânare boala, a dobândit sentimente reciproce și a dus, așa cum se cuvine unui husar, o fată care plângea, dar nu rezistă într-o troică la Petersburg.
Omulețul din clasa a XIV-a nu s-a împăcat cu o asemenea insultă și pierdere, s-a dus la Sankt Petersburg pentru a-și salva fiica, pe care, așa cum credea Vyrin, nu fără motiv, seducătorul insidios avea să plece în curând și să o alunge în strada. Și apariția lui foarte reproșată a fost importantă pentru dezvoltarea ulterioară a acestei povești, pentru soarta Duniei sale. Dar s-a dovedit că povestea este mai complicată decât și-a imaginat îngrijitorul. Căpitanul s-a îndrăgostit de fiica sa și, mai mult, s-a dovedit a fi un om conștiincios, cinstit, s-a înroșit de rușine la apariția neașteptată a tatălui său, înșelat de acesta. Și frumoasa Dunya i-a răspuns răpitorului cu un sentiment puternic și sincer. Bătrânul s-a băut treptat de durere, dor și singurătate și, spre deosebire de imaginile moralizatoare despre fiul risipitor, fiica nu a venit niciodată să-l viziteze, a dispărut și nici măcar nu a fost la înmormântarea tatălui ei. Cimitirul rural a fost vizitat de o frumoasă doamnă cu trei barchat mici și un moș negru într-o trăsură luxoasă. Ea s-a întins în tăcere pe mormântul tatălui ei și „a culcat mult timp”. Acesta este obiceiul popular al ultimului rămas bun și comemorare, ultimul „iertare”. Aceasta este măreția suferinței umane și a pocăinței.

Originalitate artistică

Toate trăsăturile poeticii și stilisticii prozei artistice a lui Pușkin au fost dezvăluite în relief în Poveștile lui Belkin. Pușkin apare în ei ca un romancier excelent, care este la fel de accesibil la o poveste emoționantă, o nuvelă cu o intriga ascuțită și vicisitudinile și o schiță realistă a manierelor și a vieții. Cerințe artistice pentru proză, care au fost formulate de Pușkin la începutul anilor 1920, el le implementează acum în propria sa practică creativă. Nimic inutil, un lucru necesar în narațiune, acuratețea în definiții, concizia și concizia silabei.
„Tales of Belkin” se disting prin economia extremă a mijloacelor artistice. Încă de la primele rânduri, Pușkin îl prezintă pe cititor în eroii săi, îl introduce în cercul evenimentelor. Caracterizarea personajelor este la fel de zgârcită și nu mai puțin expresivă. Autorul aproape că nu oferă un portret exterior al personajelor, aproape că nu se oprește asupra experiențelor lor emoționale. În același timp, aspectul fiecăruia dintre personaje iese cu o ușurare și o distincție remarcabilă față de acțiunile și discursurile sale. „Scriitorul trebuie să studieze această comoară fără încetare”, a spus Lev Tolstoi despre Poveștile lui Belkin unui scriitor cunoscut.

Sensul lucrării

În dezvoltarea prozei artistice rusești, un rol uriaș îi revine lui Alexandru Sergheevici Pușkin. Aici aproape că nu a avut predecesori. Limbajul literar prozaic era, de asemenea, la un nivel mult mai scăzut în comparație cu poezia. Prin urmare, Pușkin s-a confruntat cu o sarcină deosebit de importantă și foarte dificilă de prelucrare a materialului din această zonă a artei verbale. Din Poveștile lui Belkin, Capul de gară a avut o importanță excepțională pentru dezvoltarea ulterioară a literaturii ruse. O imagine foarte veridică a îngrijitorului, încălzită de simpatia autorului, deschide galeria „săracilor” creată de scriitorii ruși ulterioare, umiliți și jigniți de relațiile sociale ale realității de atunci care erau cele mai dificile pentru omul de rând.
Primul scriitor care a deschis cititorului lumea „oamenilor mici” a fost N.M. Karamzin. Cuvântul lui Karamzin face ecoul lui Pușkin și Lermontov. Povestea lui Karamzin „Săraca Lisa” a avut cea mai mare influență asupra literaturii ulterioare. Autorul a pus bazele unui ciclu uriaș de lucrări despre „oameni mici”, a făcut primul pas în acest subiect necunoscut până acum. El a fost cel care a deschis calea unor scriitori ai viitorului precum Gogol, Dostoievski și alții. LA FEL DE. Pușkin a fost următorul scriitor, a cărui sferă de atenție creativă a început să includă întreaga Rusie vastă, întinderile ei, viața satelor, Petersburg și Moscova s-a deschis nu numai dintr-o intrare luxoasă, ci și prin ușile înguste ale caselor oamenilor săraci. Pentru prima dată, literatura rusă a arătat atât de puternic și clar distorsiunea personalității de către un mediu ostil. Descoperirea artistică a lui Pușkin era îndreptată către viitor, deschidea calea literaturii ruse către necunoscutul încă.

Este interesant

În districtul Gatchina din regiunea Leningrad din satul Vyra există un muzeu literar și memorial al șefului de gară. Muzeul a fost creat în 1972 pe baza romanului lui Alexandru Sergheevici Pușkin „Șeful de gară” și a documentelor de arhivă din clădirea păstrată a gării poștale Vyra. Este primul muzeu al unui erou literar din Rusia. Stația poștală a fost deschisă în 1800 pe ruta poștală din Belarus, a fost a treia
pe stația de conturi din Sankt Petersburg. Pe vremea lui Pușkin, pe aici trecea marea rută poștală din Belarus, care mergea de la Sankt Petersburg până în provinciile vestice ale Rusiei. Vyra a fost a treia stație din capitală în care călătorii schimbau caii. Era o stație poștală tipică, care avea două clădiri: nord și sud, tencuite și vopsite în roz. Casele dădeau spre drum și erau legate între ele printr-un gard de cărămidă cu porți mari. Prin ele, trăsuri, trăsuri, vagoane, căruțe de călători intrau într-o curte largă pavată. Înăuntrul curții erau grajduri cu sennik, hambar, șopron, turn de foc, stâlpi de prindere, iar în mijlocul curții era o fântână.
Pe marginile curții pavate a postului se aflau două grajduri de lemn, magazii, o fierărie, un hambar, formând un pătrat închis, în care se ducea dinspre tracțiune un drum de acces. Viața era în plină desfășurare în curte: troikele intrau și ieșeau cu mașina, coșorii se agitau, mirii duceau caii spumăși și scoteau cai proaspeți. Clădirea de nord a servit drept locuință a îngrijitorului. În spatele lui și a păstrat numele „Casa șefului de gară”.
Potrivit legendei, Samson Vyrin, unul dintre personajele principale din Poveștile lui Pușkin din Belkin, și-a luat numele de familie din numele acestui sat. Era la modesta stație poștală Vyra A.S. Pușkin, care a călătorit aici de mai multe ori de la Sankt Petersburg până în satul Mikhailovskoye (conform unor surse, de 13 ori), a auzit o poveste tristă despre un mic funcționar și fiica sa și a scris povestea „Șeful de gară”.
În aceste locuri s-au dezvoltat legende populare, susținând că aici a trăit eroul poveștii Pușkin, de aici husarul în trecere a luat-o pe frumoasa Dunya, iar Samson Vyrin a fost înmormântat la cimitirul local. Cercetările de arhivă au mai arătat că timp de mulți ani un îngrijitor, care avea o fiică, a slujit la stația Vyra.
Alexandru Sergheevici Pușkin a călătorit mult. Calea pe care a parcurs-o prin Rusia este de 34 de mii de kilometri. În povestea „Șeful de gară”, Pușkin spune prin gura eroului său: „Timp de douăzeci de ani la rând am călătorit în Rusia în toate direcțiile; aproape toate rutele poștale îmi sunt cunoscute; câteva generații de cocheri îmi sunt familiare; Nu cunoșteam din vedere un îngrijitor rar, nu m-am ocupat de cei rar.
Călătoria pe rutele poștale, încet, cu o lungă „ședință” la gări, a devenit un adevărat eveniment pentru contemporanii lui Pușkin și, bineînțeles, s-a reflectat în literatură. Tema drumului se regăsește în lucrările lui P.A. Vyazemsky, F.N. Glinka, A.N. Radishcheva, N.M. Karamzin, A.S. Pușkin și M.Yu. Lermontov.
Muzeul a fost deschis pe 15 octombrie 1972, expoziția a constat din 72 de obiecte. Ulterior, numărul lor a crescut la 3500. Muzeul a recreat atmosfera tipică stațiilor poștale din vremea lui Pușkin. Muzeul este format din două clădiri din piatră, un grajd, un hambar cu turn de veghe, o fântână, o șelărie și o fierărie. În clădirea principală sunt 3 camere: camera îngrijitorului, camera fiicei și camera coșerului.

Gukovsky GL. Pușkin și romanticii ruși. - M., 1996.
BlagoyDD. Drumul creator al lui Pușkin (1826-1830). - M., 1967.
Lotman Yu.M. Pușkin. - SPb., 1987. Petrunina N.N. Proza lui Pușkin: căi de evoluție. - L., 1987.
Shklovsky V.B. Note despre proza ​​clasicilor ruși. M., 1955.

Intriga povestirii „The Stationmaster” se bazează pe un caz din viața obișnuită. Pentru cititor, situația este simplă și de recunoscut: o stație poștală situată în mijlocul nicăieri, o forfotă monotonă, obositoare, oameni nesfârșiti în trecere. Pușkin alege ca epigrafă o declarație poetică jucăușă a prietenului său, poetul Prințul P.A. Viazemski:

registrator colegial,

dictator al postului.

Totuși, această epigrafă subliniază tonul serios al poveștii, exprimând o profundă simpatie pentru soarta șefului de gară, un oficial din clasa cea mai de jos - a XIV-a - Samson Vyrin. Intriga intriga a poveștii este că husarul în trecere o ia cu el pe singura fiică a lui Vyrin, lumina și sensul întregii sale vieți sumbre - Dunya. Acest incident a fost foarte obișnuit, nu se distinge prin nimic dintre aceleași nenumărate nenorociri care așteaptă o persoană. Cu toate acestea, scopul poveștii este altul: nu să-i surprindă pe unul dintre ei, ci să arate soarta tatălui și a fiicei într-un timp în schimbare.

Pușkin și-a numit povestea „Șeful de gară”, dorind să sublinieze că personajul său principal este Samson Vyrin și că ideea poveștii este legată în primul rând de el. Imaginea lui Samson Vyrin deschide tema „omului mic” în literatura clasică rusă, dezvoltată ulterior de însuși Pușkin în poemul „Călărețul de bronz” (1833) și continuată de N.V. Gogol, în primul rând, în povestirea „Pletonul” (1842). Tema „omului mic” a fost dezvoltată în continuare în literatura rusă în proza ​​lui I.S. Turgheniev și F.M. Dostoievski, înlocuind treptat literatura nobilimii și creând baza lucrărilor despre erou - un reprezentant al populației generale, „omul majorității”. Prin urmare, autorul, descriind statutul social scăzut al eroului în primele pagini ale poveștii, face apel la acordarea unei atenții sporite lui ca persoană. Acest lucru a stârnit o discuție ironică despre „ce s-ar întâmpla cu noi dacă, în locul regulii în general convenabile, să onorăm rangul de rang, s-ar introduce altul, de exemplu: să cinstim mintea minții? Ce controversă ar apărea!

Numele eroului - Samson Vyrin - a fost compilat de autor pentru a-și exprima atitudinea față de personalitatea și caracterul acestei persoane. Combinația dintre eroicul nume biblic Samson, care a realizat fapte remarcabile, și numele de familie obișnuit și inexpresiv Vyrin exprimă ideea autorului că, în ciuda originii scăzute a eroului, el este caracterizat de sentimente înalte, nobile. Își iubește cu abnegație fiica, în timp ce îi pasă doar de bunăstarea ei. De asemenea, păstrează mândria și demnitatea. Să ne amintim care a fost reacția lui firească când husarul i-a băgat bani în manșeta mânecii, de parcă l-ar plăti pe bătrân.

Evenimentele poveștii „Șeful de gară” de Pușkin nu au loc în fața cititorului, el le învață de la narator, care acționează atât ca narator, cât și ca erou al operei. Expunerea sau prologul operei cuprinde două părți: raționamentul naratorului despre soarta șefilor de gară, permițând scriitorului să-l folosească atât pentru a caracteriza timpul, starea drumurilor, moravurile, cât și pentru a reprezenta un loc specific al acțiune. De trei ori sosește eroul-povestitor la gară, care se afla pe „drumul, acum distrus”, precum și memoria oamenilor care au locuit cândva acolo. Astfel, povestea în sine despre evenimentele principale constă din trei părți, ca un triptic - o imagine picturală în trei părți. Prima parte este o cunoaștere cu locuitorii stației poștale, o imagine a unei vieți pașnice, neînnorate; a doua este povestea tristă a bătrânului despre nenorocirea care l-a abătut și despre soarta care i-a căzut lui Dunya; a treia parte prezintă o imagine a unui cimitir rural, care îndeplinește funcția de epilog. O astfel de compoziție conferă poveștii un caracter filozofic.

Un rol important în povestea „The Stationmaster” îl joacă anotimpurile. Așa începe povestea evenimentelor: „În anul 1816, în luna mai, mi s-a întâmplat să trec prin provincia ***...” Așa se introduce narațiunea, parcă începutul vieții. este reprezentat. Cu aceasta corespunde și descrierea vremii, totul în jur este plin de forță și energie: „A fost o zi fierbinte. La trei mile de gară, *** a început să picure, iar un minut mai târziu, ploaia torentă m-a înmuiat până la ultimul fir. Și iată ultima sosire a eroului-povestitor, finalul poveștii: „S-a întâmplat în toamnă. Nori cenuşii acopereau cerul; un vânt rece sufla din câmpurile secerate, suflând frunze roșii și galbene din copacii care se apropiau. Această schiță de peisaj simbolizează viața trecută, moartea. Deci epilogul devine un comentariu filozofic al poveștii.

Conținutul poveștii „Șeful de gară” se corelează cu pilda fiului risipitor. Naratorul vede imagini care înfățișează acest complot pe pereții camerei lui Vyrin. Povestea fiului risipitor din Biblie ne vorbește despre situația veșnică din viața unei persoane care își părăsește casa părintească fără binecuvântare, face greșeli, le plătește și se întoarce la casa tatălui său. Pușkin descrie această poveste cu umor ușor, dar umorul servește nu pentru a exprima o atitudine batjocoritoare, ci pentru a se concentra asupra momentelor potrivite. De exemplu, „... un bătrân venerabil în șapcă și halat eliberează un tânăr neliniștit, care își acceptă în grabă binecuvântarea și o pungă de bani”. În această scenă, Pușkin atrage atenția cititorului asupra a două circumstanțe: tânărul acceptă „în grabă” totul de la tatăl său, deoarece se grăbește să înceapă cât mai curând o viață independentă și veselă, iar tânărul cu aceeași grabă. acceptă „o binecuvântare și o pungă de bani”, ca și cum ar fi echivalente cu o persoană. Astfel, întreaga poveste este construită pe o poveste înțeleaptă și veșnică despre viața umană, curgerea ireversibilă a timpului și inevitabilitatea schimbării.

"Sef de statie" analiza lucrării - tema, ideea, genul, intriga, compoziția, personajele, problemele și alte probleme sunt dezvăluite în acest articol.

Istoria creației

La 14 septembrie 1830, Alexander Sergeevich a terminat una dintre povestirile din ciclul „Poveștile regretatului Ivan Petrovici Belkin” sub titlul « » . Perioada în care Pușkin a finalizat povestea se numește toamna Boldin. În acele luni, Alexander Sergeevich se afla în Boldino, unde a fost „condus” de nevoia de a rezolva problemele financiare. Prins de epidemia de holeră, forțat să rămână în Boldino mult mai mult decât era planificat, Pușkin a creat o întreagă galaxie de lucrări, care au fost recunoscute ulterior drept perle operei poetului. Toamna Boldin a devenit cu adevărat de aur în opera artistului.

Poveștile lui Belkin a fost prima lucrare finalizată a lui Pușkin. Au fost publicate sub numele personajului fictiv Ivan Petrovici Belkin, care s-a îmbolnăvit de o febră care s-a transformat în febră și a murit în 1828. Pușkin, ca „editor”, vorbește despre el în prefața poveștilor. Ciclul a văzut lumina la mijlocul toamnei anului 1831. Cu o indicație a adevăratului paternitate, poveștile au fost publicate în 1834. „Șeful de gară” a jucat un rol important în dezvoltarea literaturii ruse, ocupând un loc semnificativ în ea, povestind aproape pentru prima dată despre greutățile soartei aceluiași „omuleț”, despre umilințele și greutățile care le cad. lotul lui. „Șeful de gară” a devenit punctul de referință pentru o serie de lucrări literare rusești adresate temei „umilit și jignit”.

Teme, povești, regie

În ciclu, povestea „Șeful de gară” este centrul compozițional, vârful. Se bazează pe trăsăturile caracteristice realismului literar și sentimentalismului rus. Expresivitatea operei, intriga, tema încăpătoare, complexă, dau dreptul de a o numi roman în miniatură. Aceasta, s-ar părea, este o poveste simplă despre oameni obișnuiți, totuși, circumstanțele cotidiene care au intervenit în soarta personajelor îngreunează încărcătura semantică a poveștii. Alexander Sergeevich, pe lângă linia tematică romantică, dezvăluie tema fericirii în cel mai larg sens al cuvântului. Soarta dă unei persoane fericire uneori nu atunci când te aștepți, urmând moralitatea general acceptată, fundamentele lumești. Acest lucru necesită atât o combinație fericită de circumstanțe, cât și lupta ulterioară pentru fericire, chiar dacă pare imposibilă.

Descrierea vieții lui Samson Vyrin este indisolubil legată de gândirea filozofică a întregului ciclu de povești. Percepția sa despre lume și viață este reflectată în imaginile cu poezii germane atârnate pe pereții locuinței sale. Naratorul descrie conținutul acestor imagini, care înfățișează legenda biblică a fiului risipitor. De asemenea, Vyrin percepe și experimentează ceea ce i s-a întâmplat fiicei sale prin prisma imaginilor din jurul lui. El speră că Dunya se va întoarce la el, dar ea nu s-a mai întors. Experiența de viață a lui Vyrin îi spune că copilul său va fi înșelat și abandonat. Seful de gară este un „omuleț” devenit o jucărie în mâinile semănătorilor lacomi, mercenari ai lumii, pentru care goliciunea sufletească este mai groaznică decât sărăcia materială, pentru care onoarea este mai presus de toate.

Narațiunea vine de pe buzele unui consilier titular, al cărui nume este ascuns în spatele inițialelor A. G. N. La rândul său, această poveste a fost „transferată” naratorului de însuși Vyrin și de un băiat „roșcat și strâmb”. Intriga dramei este plecarea secretă a lui Dunya cu un husar puțin cunoscut la Petersburg. Tatăl lui Dunya încearcă să întoarcă timpul înapoi pentru a-și salva fiica de ceea ce el vede ca fiind „moarte”. Povestea consilierului titular ne duce la Sankt Petersburg, unde Vyrin încearcă să-și găsească fiica, iar finalul trist ne arată mormântul îngrijitorului din afara periferiei. Destinul „micului om” este smerenia. Ireparabilitatea situației actuale, deznădejdea, disperarea, indiferența îl încheie pe îngrijitor. Dunya cere iertare de la tatăl ei la mormântul lui, pocăința ei este întârziată.

Plan

1. Introducere

2.Istoria creației

3. Sensul numelui

4. Gen și gen

5.Temă

6. Probleme

7.Eroi

8. Intriga și compoziția

„Șeful de gară” face parte din seria „Poveștile regretatului Ivan Petrovici Belkin”. Povestea unui bărbat care și-a pierdut singura fiică a avut un mare succes alături de contemporanii săi. Lucrarea a fost filmată în 1972.

Istoria creației. Povestea a fost creată în celebra „toamnă Boldină” din 1830 - una dintre cele mai fructuoase etape ale operei lui Pușkin. În manuscrisul poetului este stabilită data finalizării lucrărilor la lucrare - 14 septembrie. Povestea a fost publicată în 1831.

Sensul numelui. Titlul se referă la protagonistul lucrării, șeful de gară Samson Vyrin. La începutul poveștii, apare o digresiune a autorului, în care vorbește cu simpatie despre această categorie de funcționari, care lucrează parcă la „muncă grea”.

Gen și gen. poveste sentimentală

subiectul principal lucrări – soarta „omulețului”. Sefii de gară din vremea lui Pușkin erau o categorie de birocrație abătută și umilită. Trecătorii și-au scos toată furia și iritația asupra lor. Şeful de gară aparţinea clasei de jos, a paisprezecea, conform Tabelului de ranguri. Orice călător îl trata cu dispreț și nu ezita în expresii. Potrivit autorului, au existat adesea cazuri de agresiune, care au rămas fără consecințe. Pușkin însuși a călătorit frecvent în Rusia și a cunoscut mulți dintre sefii de gară. Poetul i-a tratat cu respect pe cei de sub el. El a văzut că orice persoană are propria sa lume interioară profundă. Oamenii disprețuiți sunt adesea mult mai puri și mai nobili decât clasa superioară rafinată. Cel mai probabil, Minsky nici măcar nu consideră că comite un act răutăcios. În opinia sa, în orice caz, Dunya va fi mai bine la Sankt Petersburg decât la această stație uitată de Dumnezeu. Nu se gândește deloc la sentimentele lui Samson. Ca ultimă soluție, Minsky este gata să se rezolve cu el cu bani. Pentru el, Dunya este doar o marfă, o comoară care trebuie luată de la șef de gară.

Probleme. Principala problemă a poveștii este lipsa de apărare a șefului de gară. Slujirea grea a lui Samson Vyrin a fost înseninată de singura fiică care a servit drept bucurie și mângâiere bătrânului. Desigur, o fată frumoasă a atras atenția tuturor celor care treceau pe acolo. Samson nici măcar nu era conștient de pericol și era bucuros că Dunya îl ajuta în munca sa. Fata a înmuiat cu adevărat inimile călătorilor iritați. Mesajul husarului l-a lovit dureros pe personajul principal. El înțelege că Dunya nu l-ar fi părăsit niciodată de bunăvoie. Fata a cedat convingerii seducătoare a unui călător frumos și, când și-a revenit în fire, era deja prea târziu. La Sankt Petersburg, Samson este din nou umilit. Husarul, nerușinat, îi pune bani în schimbul fiicei sale. După aceea, bătrânul nici măcar nu are voie în prag. O altă problemă a poveștii este pericolul la care erau expuse în mod constant fiicele oamenilor fără apărare. Nobilimea se bucura de avantajul lor și cazurile de seducție erau în ordinea lucrurilor. În poveste, Dunya încă nu a fost înșelată și a devenit soția legală a unui husar, dar acesta este un caz foarte rar. În realitate, după ceva timp, fata l-ar fi deranjat pe Minsky și ar fi fost nevoită să se întoarcă la tatăl ei în dizgrație. Dunya a obținut fericirea la un preț foarte mare. Probabil că pentru tot restul vieții și-a simțit vinovăția de neșters față de tatăl ei. Pocăința întârziată este evidențiată de povestea băiatului, care spune că doamna a rămas nemișcată pe mormânt mult timp.

Eroii. Şeful de gară Samson Vyrin, fiica sa Dunya, căpitanul Minsky.

Intriga și compoziția. Povestea constă în trei vizite ale naratorului la una dintre stații. În timpul primei, l-a întâlnit pe Samson Vyrin și și-a apreciat fiica plină de viață Dunya. A doua vizită a avut loc câțiva ani mai târziu. Naratorul a fost uimit de câți ani îmbătrânise cunoscutul lui. A aflat povestea lui tristă. Căpitanul care trecea Minsky l-a înșelat pe Dunya cu el. Cu inima zdrobită, Samson a ajuns la Sankt Petersburg și a încercat să-și ia fiica. Dar Minsky l-a tratat nepoliticos, iar Dunya nu a mai arătat nicio dorință de a se întoarce. Au mai trecut câțiva ani. Naratorul a revăzut postul și a aflat că Samson murise de beție. Băiatul i-a spus că Dunya venise la mormântul tatălui său. Naratorul însuși a mers la cimitir pentru a-i aduce un omagiu nefericitului tată.

Ce ne învață autorul. Pușkin atrage atenția cititorilor asupra faptului că oamenii care nu se bucură de niciun respect experimentează și o mare bucurie și o suferință profundă. Durerea lui Samson era de înțeles doar naratorului. Minsky nu i-a acordat deloc atenție și a încercat să plătească. Cazuri similare au avut loc la fiecare pas, dar doar câțiva au simțit compasiune pentru săracii înșelați și umiliți.

„Șeful de gară” - este începutul unei noi benzi de creativitate a lui Alexandru Sergheevici Pușkin. Dacă în romanul în versuri „Eugene Onegin” încearcă să-și ascundă atitudinea față de problemele de zi cu zi sub un oarecare umor și o atitudine sarcastică față de problemele din jur. Da, iar Belkin însuși în alte povești încearcă să-și mascheze atitudinea simpatică față de o viață de rutină simplă și obișnuită, dar în această poveste o descrie așa cum este, fără umor și dorință de a înfrumuseța situația actuală.

Autorul simte o milă profundă, îi pare nebunește rău pentru viața ruptă a șefului de gară, a experimentat o adevărată furtună și o durere puternică chiar la sfârșitul propriei sale existențe, așa că s-a despărțit de ea într-o notă destul de tristă.

Pentru prima dată într-o lucrare, Pușkin admite note de condamnare serioasă față de frivolitatea divină, care, în ciuda tuturor contradicțiilor, i-a fost destul de apropiată și dragă.

Seful de gară duce o viață liniștită și pașnică, al cărei sens este fiica lui Dunya. Dar la un moment dat totul se prăbușește, ea moare, ceea ce distruge complet modul obișnuit de viață. Nu se poate obișnui cu faptul că centrul existenței sale a dispărut, iar acum va trebui să continue să trăiască singur. Întâlnește un husar care nu a vrut să-și împartă durerea, nu încearcă să înțeleagă un bărbat în vârstă care în acel moment avea nevoie de ajutor și sprijin.

Poveștile lui Belkin au devenit primele povești realiste care au primit o mare publicitate. Autorul a reușit să transmită cu acuratețe realismul diferitelor situații de viață din acea epocă, în fiecare persoană la acea vreme a avut loc o mică revoluție, pe care autorul principal o urmărește de pe margine. În viața șefului de gară are loc o adevărată revoluție, care se termină în tragedie.

Nu putea să facă față propriei sale contradicții, să se descurce cu ceea ce s-a întâmplat și să rupă situația. Și-a pierdut persoana iubită și dragă, acum nu mai are cu cine să împărtășească durerile și fericirea. Alexander Sergeevich transmite cu acuratețe toate experiențele sale interioare, suferința și singurătatea pe care le trăiește. De fapt, prin urmare, cititorul înțelege că un rezultat de succes nu va funcționa.

Analiza 2

Pentru fiecare creator, existența omului de rând pare destul de ciudată și ușor îndepărtată. Totuși, o persoană creativă există cu experiențe și preocupări ușor diferite, priorități complet diferite trăiesc în mintea lui.

Cu toate acestea, dacă te uiți la lucrările multor scriitori ruși, atunci este atinsă în mod activ tema așa-numitului om mic, adică un om simplu care practic nu se gândește la lucruri înalte și trăiește prin interesele sale simple.

Această temă începe în multe privințe tocmai cu șeful de gară Pușkin, unde autorul, aproape pentru prima dată, începe să simpatizeze cu oamenii obișnuiți și să simpatizeze sincer cu soarta dificilă a unor astfel de oameni. La urma urmei, dacă te uiți la lucrările anterioare, atunci autorul se concentrează în continuare pe oamenii laici, analizează modul în care reprezentanții înaltei societăți a satului și orașului diferă și alte subiecte care nu sunt deosebit de apropiate de oamenii de rând.

În The Stationmaster, Pușkin schimbă accentul și vedem confirmarea acestui fapt în descrierea husarului Minsky, care este dat doar cu mișcări mici și nu reprezintă o persoană ca atare. Acest erou ar putea deveni principalul dacă priviți din cealaltă parte și jucați o poveste similară cu modul în care Pechorin o răpește pe Bella. Cu toate acestea, aici un reprezentant al unei clase superioare, care este departe de nevoile oamenilor de rând, este dat ca un anumit element distructiv și dizarmonic.

Protagonistul, la rândul său, este, parcă, întruchiparea fericirii domestice simple. Samson Vyrin nu este o persoană proastă sau îngustă la minte, da, nu face și nu va face isprăvi, este obișnuit să mângâie, dar într-un anumit sens, el este sarea pământului, pentru astfel de oameni lumea este păstrată. În același timp, Minsky aici este aproape antipodul complet al fericirii, urmărește doar interese personale și, ca urmare, creează o tragedie nu numai pentru îngrijitor, ci și pentru Dunya.

Cel mai probabil, nu se va mai ierta niciodată pentru o astfel de despărțire de un bărbat care a trăit doar pentru ea. Minsky simte în Vyrin un concurent clar și de aceea îl dă afară din casă așa, înțelege cât de atașat este Dunya de el. De fapt, el își cumpără fericirea, deși fericirea nu poate fi cumpărată.

Drept urmare, de fapt, Minsky cumpără doar nefericire, face nefericiți doi oameni care înainte erau fericiți. Bineînțeles, îi poate oferi Dunei bunăstare și un oarecare confort în familie, dar va fi ea la fel de calmă ca la gară, urmărind zilnic poze identice pe pereți, o perdea colorată de pat și oale cu balsam? Va descoperi această eroină ceva nou pentru ea însăși în afară de societatea seculară, care în realitate este profund nefericită?

Pușkin în această lucrare, deși nu deschis, dar destul de clar simpatizează cu protagonistul și este trist pentru o soartă ruptă. El vede partea negativă a voinței husarului și a senzualității sale. De asemenea, vede o oarecare frumusețe și fericire adevărată în viața simplă și necomplicată a unei persoane mici.

Esența, sensul și ideea

Lucrarea aparține perioadei operei poetului, numită toamna lui Boldin, iar din punct de vedere al orientării genului este o poveste scrisă în stilul sentimentalismului și realismului, inclusă în colecția de proză a autorului intitulată „Poveștile regretatului Ivan Petrovici Belkin” .

Tema principală a lucrării o reprezintă reflecțiile asupra problemelor oamenilor mici care se află într-o poziție defavorizată. Pe lângă acest subiect, autorul examinează în poveste problemele moralității, dragostei umane, care sunt relevante în lumea modernă.

Structura compozițională a povestirii constă din trei componente, prima dintre care o digresiune lirică a autorului, a doua parte este prezentată sub formă de conversații între narator și personajul principal, unde povestea se dezvoltă și atinge punctul culminant, iar a treia parte este descrisă sub forma unui epilog.

Autorul prezintă personajul cheie al poveștii ca un bătrân de cincizeci de ani, Samson Vyrin, care se distinge prin bunătate și sociabilitate, dragoste nemărginită pentru singura sa fiică Dunyasha. Un bărbat se caracterizează prin cordialitate, receptivitate, suflet blând și deschis.

Fata este al doilea personaj principal al lucrării și este înfățișată ca o fiică grijulie, protejându-l pe bătrân de pretențiile oaspeților, care, totuși, este dus de un ofițer militar în vizită și își lasă tatăl în pace. Ca urmare a plecării fiicei sale iubite, Samson coboară, spălând durerea cu alcool și, ulterior, moare, fără să aștepte întoarcerea Dunyasha.

Încărcarea semantică a lucrării este de a dezvălui imaginea unui omuleț, incapabil să reziste circumstanțelor vieții care i-au rupt personalitatea slabă, stupidă, dar bună și blândă.

În acest sens, autorul reflectă asupra problemelor morale din relația dintre părinți și copii, subliniind nevoia de a reține persoana care a făcut posibil să simtă gustul pentru viață, precum și să experimenteze cele mai bune sentimente umane sub forma iubirii. , maternitate, fericire personală.

Finalul poveștii este prezentat de autor ca fiind trist și trist, dar conținutul narativ este plin de speranță pentru schimbări în inima umană care pot depăși egoismul și indiferența celor dragi. Acest lucru este demonstrat în scena în care fata realizează imposibilitatea de a returna o persoană dragă și devotată acestei vieți și remușcări umane profunde.

  • Analiza poveștii lui Cehov Omul într-un caz 6, nota 10

    Această poveste este construită pur și simplu originală și unică. Baza acestui complot combină o luptă tensionată între Belikov și Kovalenko, personajele intrigii care nu coincid deloc cu personaje, cu principii și idealuri diferite.

  • Imaginea și caracteristicile Annei în piesa În partea de jos a eseului Gorki

    Anna este unul dintre personajele feminine ale operei, ceea ce vă permite să simțiți mai subtil inferioritatea lumii locuitorilor casei doss.

  • Imaginea naturii de vară de dimineață arată destul de vrăjitor și atractiv pentru ochiul uman. Soarele răsărit luminează totul în jur cu razele sale blânde și calde.