Poveste

Bylina

1. Baza lucrării.

Eveniment istoric.

Prinții basurmani au înconjurat orașul Cernigov.

Întâlnirea lui Ilya Muromets și Svyatogor.

2. Eroii operei.

bogatyrs rusi.

Ilya Muromets

Svyatogor

3.Semne fabuloase.

Putere eroică magică.

Personaje magice.

Obiecte magice.

Puterea lui Ilya Muromets.

Doi străini.

Apa vindecatoare.

Puterea lui Svyatogor.

Cal vorbitor.

Hainele lui Svyatogor, care conțin Ilya din Muromets cu un cal

4. Construcția lucrării.

Proză.

Forma de poezie.

5. Natura lucrării.

Naraţiune.

Cântec.

6.Limba.

Arhaisme, dialoguri respectuoase, cuvinte cu sufixe diminutive.

Arhaisme, expresii stabile.

Poveste

1. Baza lucrării.

1. Eveniment istoric.
2. Fictiune.

2. Eroii operei.

1. Ilya Muromets

2. Svyatogor

3.Semne fabuloase.

Putere eroică magică.

Personaje magice.

Obiecte magice.

4. Construcția lucrării.

1. În proză.

2. În formă poetică

5. Natura lucrării.

1. cântec

2. narațiune

6. Ce este în lucrare?

1. repetări

2. cuvinte învechite

3. cuvinte cu diminutive

Sufixe

4. Vocală dublă

Lecție de lectură literară „Vindecarea lui Ilya Muromets. Bylina. Comparația unei epopee cu un text de basm "

Tip de lecție: lecție de literatură.

Scopul didactic: organizarea lucrărilor comune de căutare a studenților în scopul de a analiza opera de artă-epopee populară orală și de a o compara cu un basm.

Sarcini

Subiect: pentru a familiariza studenții cu textul epopeei „Vindecarea lui Ilya Muromets”; îmbogățiți cunoștințele copiilor despre epopee; să învețe expresiv să le citească, să înțeleagă textul istoric; lucru asupra conținutului epopeei; să învețe să găsească analogii cu evenimentele istorice reale.

Metasubiect

Cognitiv: dezvoltarea capacității de a analiza diferite tipuri de texte, de a le compara, de a evidenția ideea principală; găsiți informațiile necesare îndeplinirii sarcinilor, percepeți și evaluați în mod conștient conținutul și specificul textului epic, dobândirea experienței de lectură.

Comunicativ: dezvoltarea capacității de a asculta și de a se angaja în dialog; să-și formuleze propria opinie și poziție; participa la o discuție de grup; lucrați în grup și colaborați cu colegii de clasă.

de reglementare: formularea sarcinii de învățare a lecției pe baza analizei materialului manual în activități comune de studiere a temei lecției, evaluarea muncii sale la lecție.

Personal: promovând un sentiment de mândrie pentru patria lor, istoria ei, oameni.

Metode de predare

Prin natura activității educaționale și cognitive: problematic - motoarele de căutare.

Conform metodei de organizare și implementare a activității cognitive: verbal, vizual, practic.

După gradul de management pedagogic de către profesor: metode de management mediat al activităţii educaţionale şi cognitive a elevilor cu ajutorul surselor de informare.

Forme de organizare a activităților educaționale: frontal, grup, individual.

Mijloace de educație

Klimanova L.F. Lectură literară. Manual pentru clasa a 4-a. În 2 ore.H, 1.-M. : Iluminismul.-2013.- anii 160.

Fișă: cărți cu elemente de epopee și basme, tabele de completat.

Rezultate planificate

Subiect: studentul va avea ocazia să se familiarizeze cu textul epopeei „Vindecarea lui Ilya Muromets”; îmbogăți cunoștințele despre epopee; învață să le citești expresiv, să înțelegi textul istoric; va avea ocazia să lucreze la conținutul epopeei; învață să găsești analogii cu evenimentele istorice reale.

Metasubiect

Cognitiv: elevul va avea ocazia să-și dezvolte capacitatea de a analiza diferite tipuri de texte, de a le compara, de a evidenția ideea principală; găsiți informațiile necesare îndeplinirii sarcinilor, percepeți și evaluați în mod conștient conținutul și specificul textului epic, dobândirea experienței de lectură.

Comunicativ: elevul va avea ocazia să asculte și să se angajeze în dialog; să-și formuleze propria opinie și poziție; participa la o discuție de grup; lucrați în grup și colaborați cu colegii de clasă.

de reglementare: elevul va avea ocazia să învețe să accepte obiectivele de învățare ale lecției pe baza analizei materialului manual în activitatea comună de studiere a temei lecției, evaluându-și munca în lecție.

Personal: studentul va avea ocazia să experimenteze un sentiment de mândrie în patria sa, istoria ei, oameni.

Lvova Tatyana Vasilievna,

profesor de limba și literatura rusă

MBOU „Școala secundară nr. 24”, Bratsk

Subiect: literatură

UMK: Albetkova R.I. „Literatura rusă. De la cuvânt la literatură. clasa a 6-a"

Dotare: calculator, instalatie multimedia.

Tema lecției: „Epopee. Trăsături artistice ale epopeei. Epopeea „Ilya Muromets și privighetoarea tâlharul”.

Obiective: formarea capacității de a distinge epopeea de alte genuri de literatură; crearea condițiilor pentru dezvoltarea competențelor: cultural - respect pentru cultura națiunii ruse; informațional - capacitatea de a primi informații din diferite surse (text tipărit, cuvânt viu); comunicativ - capacitatea de a intra în comunicare; dezvoltarea abilităților creative ale elevilor; formarea unei idei despre rolul mijloacelor artistice vizuale și expresive într-o operă; dezvoltarea abilităților de analiză a textului literar; formarea UUD.

Etapele lecției

Mesaj subiect.

Stabilirea obiectivelor lecției de către elevi.

Partea teoretică.

Se lucrează la material nou.

Familiarizați-vă cu înregistrările de pe fișa de informații (vezi Anexa nr. 1).
Ascultă mesajul profesorului pe tema „Epopee. Trăsături artistice ale epopeei” (vezi Anexa nr. 2), însoțită de o prezentare.
Potriviți mesajul cu înregistrările din foaia de informații.

Completați înregistrările cu informațiile necesare lipsă.

Rezumați toate informațiile primite

Partea practica:

luați în considerare trăsăturile de gen ale epopeei pe exemplul textului „Ilya Muromets și privighetoarea tâlharul” (textul a fost citit acasă).

Lucru de grup. (Vezi Anexa #3)

1 grup. Intriga și compoziția epopeei.

2 grupa. Personajele principale ale epopeei. Ideea lucrării.

Găsiți trăsături artistice caracteristice epopeei.

4 grupa. Generalizare și concluzii.

5 grupa. Sarcina creativă.

Fizkultminutka. (Vezi Anexa #4)

Rezumarea rezultatelor muncii grupurilor.

Reflecţie.

Au fost atinse obiectivele urmărite ale lecției?

Stimă de sine.

Cererea nr. 1.

Pagina de informatii.

Familiarizați-vă cu materialele teoretice din fișa dumneavoastră informativă. Ascultă mesajul profesorului. Completați cardul cu informațiile de care aveți nevoie.

Bylina este o operă de artă populară orală, care glorificează …………………

Epopeea constă din următoarele părți:

1) cânta împreună (introduce cititorul în lumea artei populare);

2) începutul (se indică locul acțiunii, numele protagonistului);

3) start (eveniment important);

4) culminare (eveniment central);

5) deznodământ (victoria eroului pozitiv);

6) sfârșit (slavă eroului).

Caracteristicile artistice ale epopeei:

1) repetări de cuvinte, expresii, episoade;

2) contestații;

3) trinitate (se găsește adesea numărul trei sau multiplii lui trei).

Un vers epic este un vers special bazat pe un număr egal de accentuări în rânduri (mai des în rândul 3 accentuări) și același aranjament de silabe accentuate la sfârșitul fiecărui rând (mai des accentul este a treia silabă de la sfârșit a liniei).

Aplicația №2

Epopee. Trăsături artistice ale epopeei.

Poezia populară orală a apărut cu multe secole în urmă, când oamenii nu știau nici să citească, nici să scrie. (Diapozitivul 2 se termină aici)

Artă populară bogată și variată. În basme și cântece, oamenii vorbeau despre evenimente istorice importante, despre munca lor, despre grijile și tristețile lor, visau la o viață fericită, dreaptă. (Diapozitivul 3 se termină aici)

Înțelepciunea populară, observația, acuratețea și expresivitatea vorbirii populare sunt întruchipate în proverbe, zicători, ghicitori. (Diapozitivul 4 se termină aici)

De un interes excepțional printre operele de artă populară sunt epopeele - cântece artistice și istorice despre eroi, eroi populari. (Diapozitivul 5 se termină aici)

Principalele cicluri de epopee: Novgorod și Kiev (Diapozitivul 6 se termină aici)

Acțiunea din cele mai multe epopee este cronometrată la Kiev. Unele epopee povestesc despre viața, evenimentele și oamenii din alt oraș cel mai mare al Rusiei antice - Novgorod (epopee despre Sadko, despre Vasily Buslaev). (Diapozitivul 7 se termină aici)

Epopeele de la Kiev sunt epopee eroice (sau eroice). Epopeile eroice povestesc despre apărarea curajoasă a patriei, despre eroi, despre lupta lor împotriva dușmanilor nomazi care au atacat țara. (Diapozitivul 8 se termină aici)

Epopeele sunt construite după un anumit plan.

Cele mai multe epopee încep cu un început. De obicei, vorbește despre locul acțiunii sau unde și de unde a plecat eroul (Diapozitivul 9 se termină aici)

Fie din acel oraș din Murom,
Din acel sat și Karacharova
Un tip îndepărtat, corpulnic și amabil pleca.
Stătea la utrenie în Murom,
Și a vrut să ajungă la timp pentru prânz în capitala Kiev.

Da, și a condus până în gloriosul oraș Cernigov,
Este în apropierea orașului Cernihiv?
Am ajuns din urmă cu ceva negru-negru,
Și negru-negru, ca un corb negru. (Diapozitivul 10 se termină aici)

Evenimentele din epopee sunt prezentate într-o ordine strictă, secvenţial. Povestea este spusă încet, încet. (Diapozitivul 11 ​​se termină aici) Deoarece epopeele trăiau în transmisie orală, interpretul lor a spus să concentreze atenția ascultătorilor asupra locurilor care au fost deosebit de importante, în opinia sa. Pentru aceasta, repetițiile sunt folosite pe scară largă în epopee, de obicei de trei ori. Așadar, în epopeea despre Ilya Muromets și privighetoarea tâlharul, descrierea puterii privighetoarei tâlharul se repetă de trei ori. (Diapozitivul 12 se termină aici)

Pentru a da melodiozitate epopeei, pentru a-i face prezentarea mai expresivă, muzicală, cuvintele individuale sunt adesea repetate în epopee.

Drumul drept este blocat,

Calea era înăbușită, noroiată.

În capitala Kiev,

La prințul afectuos de la Vladimir. (Diapozitivul 13 se termină aici)

Repetări se găsesc nu numai în textul aceleiași epopee. Acțiuni și fenomene similare sunt descrise în diferite epopee în același mod, de exemplu, înșauarea unui cal eroic, o sărbătoare la Prințul Vladimir, puterea inamicului, lupta eroilor cu inamicii etc. Astfel de descrieri similare găsite în diferite epopee (și în basme) se numesc locuri comune. (Diapozitivul 14 se termină aici)

Uneori, epopeele se termină cu un final special - o concluzie din întregul conținut al epopeei:

Ori vechi, ori faptă,

adică așa era pe vremuri, aceasta este o poveste adevărată. (Diapozitivul 15 se termină aici)

Personajul principal al epopeei este un erou rus. Pentru a reprezenta mai clar puterea eroului, se folosește tehnica hiperbolei (exagerării). De exemplu, așa este descrisă bătălia eroului cu forța inamică. Dacă eroul flutură cu mâna dreaptă, se formează o stradă printre tabăra inamicului și se formează o alee cu stânga. Bâta (sabia) eroului cântărește patruzeci sau chiar nouăzeci de lire. (Diapozitivul 16 se termină aici)

Dacă eroul adoarme, atunci „un vis eroic timp de douăsprezece zile” (zile). Pentru a se potrivi cu eroul și calul său: „prima lovitură a calului - pentru multe mile și a doua lovitură - și nu o poți găsi”. Pentru a sublinia puterea eroului rus, inamicul său este reprezentat hiperbolic. Nenumăratele forțe ale inamicului „un lup cenușiu... nu poate sări o zi, un corb negru nu poate zbura în jur de o zi”. (Diapozitivul 17 se termină aici)

În epopee, precum și în lucrările de poezie populară orală în general, fiecare cuvânt este precis și expresiv. Timp de secole, cântăreții populari și poeții și-au îmbunătățit limbajul operelor lor poetice, obținând cea mai precisă și mai vie, dezvăluirea expresivă prin cuvânt a celor mai esențiale calități ale eroilor și acțiunilor lor. Deci, epitetele sunt foarte bogate și variate în poezia orală - definiții colorate care indică cea mai semnificativă trăsătură a oamenilor, obiectelor, fenomenelor vieții. (Diapozitivul 18 se termină aici)

Adesea aceleași epitete caracterizează în mod constant anumiți eroi, obiecte, fenomene ale vieții, naturii etc. Prin urmare, ele sunt numite epitete permanente. În epopee, de exemplu, există epitete atât de constante: un om corpulnic bun, putere mare, capital glorios Kyiv-grad, un arc strâns, o sfoară de mătase, săgeți încinse. (Diapozitivul 19 se termină aici)

Comparațiile sunt adesea folosite în epopee:

Am ajuns din urmă cu ceva negru-negru,

Negru-negru, ca un corb negru.

Știuca-peștele umblă Volga în mările albastre,

Volga zboară ca un șoim sub scoici,

Scoateți câmpurile deschise ca un lup. (Diapozitivul 20 se termină aici)

Se folosesc comparații negative:

Nici un stejar umed nu se aplecă la pământ,

Nu frunze de hârtie întinse,

Fiul se înclină în fața preotului... (Diapozitivul 21 se termină aici)

Dorind să sublinieze orice nuanță a sensului cuvântului, care, potrivit cântărețului popular, este important pentru înțelegerea narațiunii, naratorii de epopee folosesc pe scară largă sinonime: „Volga a început să crească și mamă”; „Și să țipe și să arat și țăran,”; „Aici Ilya s-a simțit jignit, pentru o mare enervare părea...” (Diapozitivul 22 se termină aici)

Un rol important în limbajul epopeei îl au substantivele cu sufixe diminutive și îndrăznețe. Ele exprimă evaluarea oamenilor asupra eroilor epopeilor. Bogatyrs sunt adesea numiți nume afectuoase: Ilyushenka, Dobrynushka Nikitich, Mikulushka Selyaninovich etc. (Diapozitivul 23 se termină aici). Are „săgeți fierbinți”, „șa”, „căpăstru”, „pâslă”, „harace”, etc. (Diapozitivul 24 se termină aici)

Epopeea este pronunțată cu o voce cântătoare. Ascultând melodia, naratorul pune accentul pe anumite cuvinte, în timp ce alte cuvinte, fără accent, par să se contopească într-un singur cuvânt („mamă pământ”, „câmp liber”). În acest sens, uneori, cuvântul are accentuări diferite în aceeași epopee („Nightingale-Nightingale”, „tânăr”, „tânăr”, „tânăr”). (Diapozitivul 25 se termină aici)

În poezia populară orală veche există epopee care povestește despre viața pașnică și de lucru a poporului rus. Acestea sunt epopee casnice. Cea mai importantă dintre ele este epopeea despre Volga și Mikul. Ea glorifica munca oamenilor. În Ilya Muromets, oamenii au cântat țăranul-războinic, eroul - apărătorul patriei. După imaginea lui Mikula, el l-a glorificat pe fermierul țăran, pe eroul - susținătorul țării.

Cererea nr. 3.

Grup. Intriga și compoziția epopeei.

Faceți un plan al epicului, reflectând doar evenimentele principale.
Găsiți în text părțile compoziționale caracteristice epopeei: începutul, intriga, punctul culminant, deznodământul și finalul.

Cum înțelegi sensul acestui final?

Ce este fantastic și ce este real în epopee? (Compară începutul în epopee și începutul tradițional de basm „Într-un anumit regat, într-o anumită stare...”.

Găsiți personaje istorice reale, nume de orașe, ecouri ale unei epoci istorice).

Grup. Personajele principale ale epopeei. Ideea lucrării.

Oferiți o descriere a personajelor principale ale epopeei: Ilya Muromets (analizați episoadele bătăliei de lângă Cernigov, întâlniri cu locuitorii din Cernigov, bătălia cu privighetoarea și sosirea la Kiev) și Privighetoarea Tâlharul. Demonstrați că ambele imagini sunt hiperbolizate. De ce a fost folosită hiperbola pentru a crea imaginea privighetoarei tâlharul? Ilya Muromets?
Explicați popularitatea imaginii lui Ilya Muromets. Care este ideea din spatele piesei?

a 3-a grupă. Trăsături artistice ale epopeei.

Găsiți trăsături artistice caracteristice epopeei

4 grupa. Generalizare și concluzii.

Pe baza rezultatelor muncii tuturor celor 3 grupuri, pregătiți o prezentare pe tema: „Este lucrarea „Ilya Muromets și privighetoarea tâlharul” o epopee?”

5 grupa. Sarcina creativă.

Scrieți un scurt text despre ce este o epopee, care sunt trăsăturile ei, pe baza informațiilor conținute în fișa informativă (condiție: textul trebuie să fie scris în vers epic, adică va fi un text imitativ).

Cererea nr. 4

Educație fizică „Bogatyrs”

Băieți munciți.

Acum totul este despre încărcare.

Ne-am trezit împreună: unu, doi, trei,

Acum suntem bogați! (scoală-te)

Suntem puternici și înalți, (stai în vârful picioarelor, ridică mâinile, întinde-te)

Avem umerii largi, (întindeți brațele în lateral, întindeți)

Ne punem zale, (imităm mișcarea)

Înșeam cai de război,

Plecăm cu toții în patrulare, (sărim)

Pentru a arunca o privire asupra pământului:

Nu a atacat tătarul rău,

Ca un roi întunecat de viespi?

Aici stăm la avanpost,

Să ne desfășurăm picioarele larg. (Ridică-te cu picioarele depărtate)

Să vedem de sub palmă

Dreapta-stânga (imiteți mișcarea), înclinați trunchiul:

Există urme ale inamicului, (apleaca-te)

Este zburătorul cu trei capete (priviți în sus, arcuind spatele)

Să jignesc poporul ruși?

Totul este liniștit? Poti dormi!

Materiale educaționale aferente:

Epopeele sunt o parte uimitoare a folclorului. Poveștile despre eroi, despre Mama Rusia, despre adevărata prietenie și onoare se dovedesc uneori a fi mult mai interesante decât legendele și miturile complicate ale Europei de Vest. Și toată lumea cunoaște numele apărătorilor țării ruse: Alyosha Popovich, Dobrynya Nikitich și Ilya Muromets - sunt primii care sunt amintiți când vine vorba de eroi. Fiecare dintre trinități are propriile sale funcții, dar împreună sunt invincibile, așa cum Rusia este invincibilă sub protecția cavalerilor săi.

Pentru a dezvălui mai pe deplin imaginea personajelor, permiteți nu numai acțiunile lor, ci și cuvintele. Și adesea frazele individuale fac posibilă înțelegerea mult mai bine a eroului. Care sunt trăsăturile discursului lui Ilya Muromets, cel mai mare dintre eroi? Cum îl caracterizează cuvintele pe care le-a rostit? Să încercăm să aflăm.

Biografie

Mai întâi trebuie să-ți dai seama cine este Ilya Muromets. După cum se spune în epopee, el a fost parțial paralizat, a stat întins pe aragaz timp de treizeci de ani și apoi a fost vindecat de bătrânii Kalik care treceau prin satul natal Karacharovo. De asemenea, l-au înzestrat pe bărbat cu putere eroică, i-au spus cum să ridice corect un cal care va rezista oricărei încercări și l-au asigurat pe Ilya că nu este în pericol de a muri în luptă.

Noul cavaler a mers la Kiev, unde a devenit șeful tuturor eroilor ruși. De atunci, Ilya Muromets a stat de pază peste granițele Rusiei și l-a slujit cu credincioșie pe prințul Vladimir, în ciuda tuturor intrigilor acestuia din urmă.

Este curios că mulți cercetători consideră că eroul epic este întruparea Sf. Ilya a Peșterilor, ale cărei relicve se află în Lavra Kiev-Pechersk. În toate legendele, el este o autoritate nu numai în rândul eroilor, el își permite să obiecteze chiar și prințului (aici se pune accentul pe faptul că Ilya îl poate neasculta de Vladimir doar din cauza contradicției ordinii cu principiile sale creștine) . Confruntarea constantă dintre erou și prinț - aici se evidențiază în mod deosebit trăsăturile discursului lui Ilya Muromets. Nicio persoană din toată Rusia nu ar putea spune un cuvânt împotriva voinței lui Vladimir, dar cel mai în vârstă dintre cavaleri nu numai că contestă ordinele, ci își permite și să-l insulte pe Botezătorul Rusiei: în epopeea despre Ilya Muromets și țarul Kalin. , spune că „pentru un câine – atunci, prințul Vladimir, să nu ies din pivniță! Ca o altă caracteristică a discursului lui Ilya Muromets, se poate remarca învățătura constantă a altora, dar nu agresivă, ci mai degrabă prietenoasă: eroul dorește sincer să-i ajute pe alții. Fără îndoială, Ilya Muromets poate fi numit cel mai pașnic, dar în același timp apărătorul implacabil al pământului rus.

Vindecarea

În prima parte a legendelor despre Ilya Muromets, viitorul erou apare în fața cititorului ca un om bolnav care nu a putut să facă nici un pas timp de treizeci de ani. El este vindecat de pelerinii bătrâni care trec, care transferă protagonistului o putere uriașă și dau cuvinte de despărțire cu privire la slujirea prințului.

Care sunt trăsăturile discursului lui Ilya Muromets în această epopee? El folosește repetări pentru a-și transmite mai bine gândurile („Sunt așezat”), precum și sufixele diminutive („marele silushka”) sunt o caracteristică a tuturor eroilor pozitivi ai epopeei. Și chiar și în ciuda faptului că este mai înalt decât bătrânii, îi tratează cu respect și le mulțumește călduros pentru vindecare.

Chiar și din câteva observații rostite de eroul din această legendă, se poate înțelege că discursul lui Ilya Muromets în epopee este extrem de politicos, îi respectă pe cei care sunt mai slabi decât el și știe să fie recunoscător.

Privighetoarea tâlharul

A doua cea mai faimoasă legendă povestește despre bătălia lui Ilie cu privighetoarea tâlharul. Epopeea începe cu trăsătura deja remarcată a discursului lui Ilya Muromets - amabilitatea (dialogul său cu țăranii din Cernigov). Dar apoi, la o întâlnire chiar indirectă cu Privighetoarea, când calul, după ce a auzit fluierul ticălosului, s-a oprit și a refuzat să plece mai devreme, eroul folosește atât mustrarea („sac de iarbă”, „plinătatea lupului”), cât și un ton ordonat. De asemenea, puteți observa un număr mare de repetări (de exemplu, când își descrie drumul către Kiev, eroul spune de mai multe ori prepoziția „trecut”, enumerând toate locurile celebre prin care s-a întâmplat să treacă).

Kalin-rege

Chiar la începutul epopeei despre bătălia cu țarul Kalin, cuvintele eroului diferă brusc de imaginea sa originală. Discursul lui Ilya Muromets, când vrea să ia gratuit mâncare și apă într-o tavernă, nu pare deloc o cerere, chiar și cu o explicație, pare mai degrabă o comandă. Adevărat, în monologul cavalerului dinaintea eroilor, apare din nou o referire la prototipul său creștin: Ilya insistă că trebuie să-l protejeze nu atât pe prințul Vladimir de amenințare, cât să se apere pentru temple și pentru credință. În plus, în această legendă, el acționează ca un adevărat pacificator, interzicând asociaților săi să omoare inamicul capturat. Dintre trăsăturile suplimentare, se remarcă abundența prepozițiilor și a sufixelor diminutive (la întâlnirea cu alți cavaleri, el subliniază în acest fel atitudinea sa bună).

Concluzie

Deci, care sunt trăsăturile discursului lui Ilya Muromets? El folosește un număr mare de repetări și sufixe diminutive în discursul său, ceea ce este tipic pentru toți eroii epici. În același timp, cuvintele lui sunt pline de înțelepciune și liniște. Acest erou este una dintre cele mai strălucitoare imagini ale literaturii ruse.

Problema epopeei ca creație colectivă a poporului este strâns legată de problema limbajului epopeei ca mijloc de reprezentare artistică. Această problemă a fost luată în considerare în mod repetat, dar valoarea estetică a limbajului popular în epopee nu este suficient de înțeleasă și apreciată.

Limbajul poeziei populare, ca și limba oricărei alte opere literare și artistice, servește nu numai ca mijloc de comunicare, ci și ca mijloc de exprimare artistică a viziunii asupra lumii a creatorilor lor.

Limbajul poetic al epopeei este atât de bogat și variat încât doar cele mai generale și importante trăsături ale ei pot fi indicate aici, în timp ce dezvoltarea lor ar trebui să facă obiectul unor lucrări speciale. În acest caz, limbajul poetic al epopeei va fi luat în considerare în forma în care este cunoscut cititorului rus din colecții de epopee, începând cu colecția lui Kirsha Danilov și terminând cu înregistrările moderne. Studiul perioadelor anterioare în dezvoltarea limbajului epic este o sarcină specială, foarte dificilă, care necesită cercetări speciale, deoarece nu avem materiale directe referitoare la perioada anterioară celei de-a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Materialele anterioare sunt monumente nu ale vorbirii orale, ci ale vorbirii de carte. Înainte de a rezolva problema studierii dezvoltării limbajului poetic prin reconstituirea unei compoziții anterioare dintr-o compoziție ulterioară, este necesar să ne gândim care este acest material de mai târziu în forma sa completă, stabilită, bogat reprezentată de materiale.

Pe baza celor de mai sus, se impune în primul rând stabilirea diferențelor specifice dintre limbajul poetic al epopeei și limbajul altor tipuri de poezie populară.

Sistemul poetic al epopeei este fundamental diferit de sistemul poetic al versurilor populare. Una dintre principalele metode de expresivitate artistică a versurilor populare (inclusiv toate tipurile, inclusiv plângerile de nuntă și înmormântare) este metafora. „Metaforă” este de obicei înțeleasă ca „transferul de caracteristici de la un obiect la altul”. Este posibil ca o astfel de definiție a metaforei să fie fructuoasă pentru o cercetare lingvistică adecvată; în scopul studierii limbajului artistic este impropriu. Actul creativ de a crea o imagine artistică nu constă în transferul de trăsături. O astfel de definiție nu provine dintr-o analiză a actului creator al unei imagini artistice, ci din etimologia termenului moștenit de la Aristotel, care înseamnă „transfer”. Nu există nicio modalitate de a revizui această problemă aici. Pentru studiul poeziei populare, conceptul de „transfer de semne” se dovedește a fi inutil. Va fi mai fructuos să definim natura metaforică a poeziei populare ca un anumit tip de alegorii ca înlocuire a unei imagini vizuale cu alta. Astfel, imaginea unei fete care plânge poate fi poetică în sine, dar poate să nu fie. Dar dacă imaginea unei fete care plânge este înlocuită cu imaginea unui mesteacăn care își coboară ramurile în apă, aceasta va fi percepută poetic. În acest sens, versurile populare rusești sunt metaforice în cel mai înalt grad, iar majoritatea imaginilor sunt extrase din natura care îi înconjoară pe cântăreți.

Dacă abordăm limbajul poetic al epopeei din acest punct de vedere, se dovedește că limbajul epopeei este aproape complet lipsit de metaforă. Asta nu înseamnă că cântăreața nu cunoaște arta alegoriei. Absența metaforelor în epopee nu este un neajuns, ci un indicator al unui sistem diferit. Există metafore și comparații în epopee, dar sunt foarte rare și nu constituie principalul principiu artistic al epopeei.

Într-adevăr, puteți asculta sau viziona câteva zeci de melodii fără a găsi o singură frază metaforică. Expresii precum Mother Earth, Mother Volga, Clear Falcons și altele aparțin poeziei populare și nu numai eroice, dar chiar și aceste fraze sunt rare. Numai în epopee Vladimir este numit soarele roșu. În același loc în care narațiunea este intercalată cu locuri liric caracter, apar și metafore. În epopeea despre raidul lituanian, există o plângere lirică a eroului despre bătrânețea sa, care este exprimată în următoarele versuri frumoase folosind alegorii:

O, tine, tinere, ești viteaz!
Tinerețea mea a zburat în câmp deschis,
Într-un câmp curat și un șoim limpede;
Bătrânețea a zburat către mine dintr-un câmp curat,
Dintr-un câmp curat și dintr-o cioară neagră,
Și s-a așezat pe umeri și eroici!

Dar bătrânețea nu poate rupe un erou. Eroul merge împotriva lituanienilor, în ciuda bătrâneții sale, iar cântărețul (T. G. Ryabinin) remarcă că „inima lui nu ruginește”. În epopeea despre Ilya, Yermak și țarul Kalin, se spune că tânărul Yermak este primul care se grăbește în luptă, fără tovarăși. Restul eroilor sosesc la timp mai târziu și se întorc către Yermak cu următoarele cuvinte: „Tu, Yermak, ai luat micul dejun, lasă-ne să luăm masa”, spunând începutul bătăliei micul dejun și cina la apogeu. În acest caz, turnover-ul metaforic este perceput ca o glumă.

Toate aceste exemple sunt locuri separate pe fundalul unui număr imens de linii, complet lipsite de astfel de viraje. Metafora în epopee este o întâmplare rară.

Cea mai frapantă utilizare a metaforelor se observă în cazurile în care se exprimă o indignare ascuțită. Deci, înaintând spre Kiev, Kalin este numit câine. Ilya Muromets isi certa calul cand refuza sa sara peste sant - "satietate de lup, sac de iarba". Vasily Buslaevich își ceartă nașul cu cuvinte precum „coș zdravăn”, „ham nedorit” și altele.

Idolul Poganoe este descris în următoarele imagini foarte vii:

Capul lui este un ceaun puternic de bere,
De-ar fi avut puterea lui ca un fel de mâncare regală,
Dacă ochii lui ar fi cupe puternice,
Dacă mâinile lui ar fi ca un jaf,
Dacă cuțitele lui ar fi fost kichinishcha puternice.

Astfel, metafora din epopee are o circulație limitată, este folosită mai ales în locuri lirice, sau pentru a exprima furie, indignare, condamnare, sau este de natură comică, dar în aceste cazuri este rar folosită.

Cum se poate explica o utilizare atât de limitată a metaforei în epopee, în timp ce poezia lirică este complet pătrunsă de metaforă?

Subiectul versurilor sunt fenomenele vieții de zi cu zi, cel mai adesea viața personală. Experiențele individuale ale indivizilor în sine, deși pot trezi o simpatie profundă, sunt de interes general limitat. Interesul este determinat în mare măsură de forma lor de exprimare. Deci, dragostea, separarea, moartea unei persoane dragi îi afectează în primul rând pe cei pe care îi privesc în mod direct. Astfel de sentimente pot dobândi un interes universal mai larg numai dacă li se dă un caracter generalizator de puterea poeziei; alegoric, metaforic ca una dintre căile de poetizare conferă evenimentelor unei ordini personale un sens universal, le conferă un interes profund, provoacă simpatie.

Cu epopee lucrurile stau altfel. Acele obiecte, acele fenomene ale vieții care sunt glorificate în ea, eroii creați de el și evenimentele înfățișate de el sunt atât de înalte, perfecte și frumoase, ei înșiși au un interes public atât de larg încât nu au nevoie de nicio metaforă. Nu necesită nicio înlocuire, înlocuire, corelarea lor cu imagini din alte domenii ale vieții, de exemplu, din natură. Dimpotrivă, după cum se va vedea, întregul sistem poetic al epopeei are ca scop izolarea și definirea a ceea ce este necesar din întreaga lume înconjurătoare cu o claritate și acuratețe desăvârșită, astfel încât imaginea creată de imaginația poetică să apară în fața ascultătorului în toată concretitatea sa vizuală. Dacă într-un cântec liric ascultătorul vede un mesteacăn coborându-și ramurile în apă în loc de o fată care plânge, atunci într-o epopee acest tip de înlocuire este imposibil și inutil.

Ceva mai răspândită decât o metaforă, are comparaţie. Comparația este foarte aproape de o metaforă. În metaforă, o imagine este înlocuită cu alta; în comparație, imaginea originală este păstrată, dar se apropie de cealaltă în similitudine. Ilya „stă pe un cal ca un stejar de o sută de ani”. O astfel de comparație, deși foarte colorată, nu este deloc în spiritul epopeei. Este o creație individuală a cântăreței, nu există opțiuni pentru aceasta. Imaginea unui stejar întunecă chipul lui Ilie, dar oamenii cunosc și iubesc chipul lui Ilie așa cum este. Comparația nu este un fenomen specific epicului, deși în ea se regăsesc o serie de comparații excelente. Prin comparație, de exemplu, abstractul se transformă în concret, sau mai bine zis, capătă vizibilitate. Cântăreții cunosc mijloacele de a vizualiza, de exemplu, trecerea timpului.

Din nou, zi după zi - ca și cum ploua ploua,
Săptămână după săptămână pe măsură ce iarba crește
Și an de an - ca un râu curge.

Comparația este folosită atunci când descrieți frumusețea feminină:

Fața albă ca zăpada albă
Obrajii, ca o culoare de mac,
Mersul ei este de păun,
Discursul ei este ca de lebădă.

Ochii ei sunt comparați cu ochii unui șoim, sprâncenele cu sable negre, mersul ei este cel al unui cerb alb etc. În acest caz, comparația nu atinge același grad de perfecțiune artistică ca atunci când se compară timpul cu ploaia. sau un râu. Este puțin probabil ca ochii unei frumuseți rusești să poată fi comparați cu ochii unui șoim, sau cu atât mai mult cu vocea ei cu vocea unei lebede, pe care cântăreața probabil nici nu a auzit-o. Este mai reușit să folosiți imaginea unui șoim pentru comparații precum „Toate navele zboară ca șoimii”, sau: „Calul lui aleargă ca un șoim”. Șoimul este una dintre imaginile preferate pentru a denota tinerețe, curaj, mobilitate, frumusețe și independență, deși această imagine este mai dezvoltată în versuri decât în ​​epopee.

Poziția relativ secundară pe care o ocupă comparația în poetica bylinei se explică prin faptul că întregul sistem de expresivitate poetică a epopeei este îndreptat, așa cum se va vedea, nu spre convergență prin asemănare, ci spre diferențiere prin diferență.

Dacă această observație este corectă, ea explică unul dintre dispozitivele caracteristice epicului, cunoscut în alte tipuri de poezie populară, una dintre realizările sale poetice și anume comparația negativă.

Comparația negativă conține convergență, dar în același timp introduce diferențierea. Armata tătarilor este comparată cu un nor formidabil, cu un nor întunecat care se apropie, dar în același timp nu este un nor sau un nor - aceștia sunt tătari adevărați.

Comparația negativă îndeplinește toate cerințele cele mai stricte ale esteticii populare. Conține figurativitate alegorică, dar în același timp rămâne fidelă realității. Poate de aceea este unul dintre dispozitivele preferate ale folclorului, și în special ale epicului, și este folosit în cele mai importante, dramatice locuri din poveste. Astfel, plecarea eroului din casă este descrisă după cum urmează:

Niciun zor alb nu s-a logodit,
Soarele nu s-a rostogolit roșu,
Un tip bun a ieșit aici,
Bun prieten Ilya Muromets
Pe calul său eroic.

Barba gri a lui Ilya Muromets este comparată cu zăpada:

Nu bulgări de zăpadă albi au devenit albi,
Bătrâna barbă cenușie a devenit albă.

Fiul, plecând la câmp și cerând părinților săi binecuvântări, este comparat cu un stejar tânăr care se aplecă la pământ; dar acesta nu este un stejar, acesta este un tip bun.

Comparația negativă aparține celor mai caracteristice și tipice dispozitive poetice ale epopeei eroice rusești. Combină figurativitatea cu cel mai înalt grad de descriere realistă într-o singură tehnică. A înfățișa viața în așa fel, cu atâta acuratețe și vitalitate, încât imaginarul să apară ca real, încât să poată fi văzut, încât este posibil să urmărești evenimentele care se desfășoară ca și cum s-ar juca în fața ochilor cuiva - acesta este principalul aspirația cântăreței.

Cu o asemenea atitudine față de cel înfățișat, cuvântul capătă o semnificație cu totul specială. Cuvântul este un mijloc de a urmări imaginea, iar cântăreața o prețuiește la cel mai înalt grad. Această străduință de acuratețe corespunde unei alte metode de reprezentare artistică și anume epitet. Putem spune că epitetul este unul dintre principalele mijloace picturale ale epopeei. În timp ce transformările metaforice sunt un fenomen rar, discursul artistic al absolut tuturor cântăreților este presărat din belșug cu epitete.

Din nou, trebuie făcută o clarificare terminologică. Opinia că un epitet poetic servește la „decorarea” vorbirii nu poate fi acceptată de un cercetător sovietic. Doctrina larg răspândită a epitetelor se rezumă la faptul că există, practic, două tipuri principale de epitete. Unul este așa-numitul decorarea epitete; sunt recunoscute ca fiind de fapt poetice. Aceste epitete nu stabilesc un nou atribut pentru obiectul care se definește, ci fixează atributul care este inclus în conceptul de obiect (cer albastru, alergare rapidă, pădure întunecată etc.). Alt fel - determinarea sau necesar, raportând ceva despre subiect care nu este inclus în conceptul său (măr tânăr, drum drept etc.). Sunt recunoscute o serie de specii intermediare, dar în general această diviziune stă la baza chiar și manualelor teoretice moderne.

Se poate susține că o astfel de împărțire este complet eronată; ea ne conduce în esență la doctrina lui Kant despre judecățile sintetice și analitice, singura diferență fiind că ceea ce spune Kant despre predicat este aplicat aici atributului. O astfel de diviziune nu recunoaște scopurile și funcțiile cognitive pentru artă, lăsând în urmă funcții „pur estetice”. Termenul „decorativ” nu rezistă controlului și ar trebui să fie în cele din urmă abandonat.

Studiul epitetelor poeziei populare duce la concluzia că epitetul în toate cazurile există un mijloc de clarificare, deși obiectele și scopurile clarificării pot fi destul de diferite. Epitetul conferă substantivului o definiție vizuală precisă sau de altă natură, forțând ascultătorul sau cititorul să vadă sau să perceapă subiectul așa cum dorește cântărețul, așa cum este necesar pentru această narațiune.

Epitetele sunt caracteristice nu numai unei epopee eroice. După cum a arătat A.P. Evgenyeva, plângerile funerare sunt extrem de bogate în ele. Dar alegerea epitetelor, viziunea asupra lumii sau emoțiile exprimate de aceștia pentru fiecare dintre genuri vor fi complet diferite. Majoritatea epitetelor de lamentări sunt complet imposibile în epopee și invers.

Rău, dor insuportabil de nestins
Totul îmi va umple pântecele nefericite.

(Barsov. Lamentații
Teritoriul de Nord, I, 1872, p. 61)

Epitetele „rău”, „insuportabil”, „nefericit” etc. sunt complet imposibile în epopeea eroică, mai ales atunci când sunt aplicate unor substantive precum „dor” sau „pântec”. Astfel, deși epitetele nu sunt o trăsătură distinctivă a epopeei, conținutul lor diferă de epitetele altor genuri.

Din punct de vedere logic, un epitet este o definiție. Unul dintre scopurile unei definiții este de a distinge un obiect de asemenea. Deci, cuvântul „curte” poate avea zeci de sensuri diferite, în funcție de epitetul definitoriu. Dar când scrie „instanța de ambasadă”, instanța este deosebită dintre toate instanțele posibile și în acest caz este indicată din partea destinației sale. epitete, definirea lucrurilor în raport cu alte lucruri de același fel sau fel, sunt extrem de frecvente nu numai în operele poetice, ci și în proză, afacerile de zi cu zi sau vorbirea științifică. Epopeea este extrem de bogată în ele: haine de rezervă, haine de călătorie, shalyga de drum, scrisoare de mesager, scrisoare de vinovăție, strada Streltsy, drum drept, drum giratoriu, pahar de bere etc. Omiterea unor astfel de epitete în alte cazuri ar putea duce la neînțelegere sau chiar la prostii. Aceste epitete se bazează pe desemnarea de către un act electoral. O schimbare a epitetului ar însemna un alt subiect. Drumul drept și sensul giratoriu sunt drumuri diferite, nu la fel.

Deși epitetele de acest fel nu sunt o trăsătură a vorbirii poetice, ele îndeplinesc o anumită funcție artistică în epopee, funcția de desemnare precisă.

Caracteristică, de exemplu, este stabilitatea cu care epitetul „dreapta” este folosit în epopee. „A pășit cu piciorul drept și în glorioasa Gridnya a prințului”; Dobrynya desface arcul „din dreapta de la etrierul de damasc”; Ilya leagă privighetoarea tâlharul „de etrierul de damasc din dreapta”; la recunoaștere, eroul „a căzut la pământ și cu urechea dreaptă”; jignit la ospăţ, şi-a „atârnat capul sălbatic şi pe cel din dreapta”. Deși s-ar putea lipsi de o denumire atât de precisă, cântărețul nu se poate lipsi de ea; el vede atât de clar, atât de precis și de distinct evenimentele descrise de el și oamenii înfățișați de el, încât nu numai că vede faptul că Ilya leagă privighetoarea tâlharul de etrier, dar vede Cum o face, vede că o leagă la dreapta și nu la etrierul stâng și astfel transmite evenimentul.

Epitetele bazate nu pe actul electoral (ca răspuns la întrebarea „care”) sunt prezentate și mai pe larg în epopee, ci pe definiția calității("care"). Dacă epitetul ar fi schimbat, același obiect ar apărea într-o formă diferită. Acest tip de epitet îndeplinește o mare varietate de funcții.

Multe dintre aceste epitete au scopul de a transforma o reprezentare nedefinită, amorfă, într-o imagine vizuală definită. Când se spune: piatră, cer, flori, fiară, corb, față, bucle, împletitură, camere, scaun etc., atunci acestea sunt idei generale. Dacă le dăm, de exemplu, colorare, se transformă în imagini vizuale vii: o piatră albastră, un cer senin, flori azurii, un corb negru, o față roșie, bucle galbene, o împletitură blondă, camere albe, un scaun auriu. Lumea lucrurilor a prins viață și a devenit strălucitoare și colorată. Una este să spui „Am condus o zi”, alta -

Și călărea din zi până seara,
Și de la noapte întunecată la lumină albă.

Nu numai că aflăm cât timp a fost eroul pe drum, dar vedem și întunericul nopții și lumina dimineții.

O altă modalitate de a atinge aceleași obiective este indicarea material, din care este confectionat articolul: pumnal de damasc, gea de matase, haina de jder, sapca de samur; mesele sunt întotdeauna de stejar, sobele sunt cărămidă, pânzele sunt in, etc. Uneori se creează cuvinte care desemnează imediat atât materialul, cât și culoarea: mese de stejar alb, camere de piatră albă, o lenjerie albă (rusă) sau catifea neagră (tătar). ) cort etc.

Epitetele definesc un obiect nu numai din partea culorii și a materialului său, ci și din partea oricăror alte trăsături distinctive strălucitoare, a căror reducere contribuie la percepția senzorială instantanee a obiectului: mamă pământ, câmp clar, câmp deschis, arabil. pământ, izvoare de izvor, lângă mesteacăn la un neîncetat (adică în pantă), mai înalt decât un copac sferic (adică lat în vârf), o pădure întunecată, un stejar umed, un lup care răcnește, un șoim limpede zburător, un munte ondulat, nisip liber, râuri de mică adâncime, mlaștini, mlaștini, un nor de mers pe jos, o zi lungă de primăvară etc.

Epitete similare aplicate fenomenelor naturale arată cât de subtil simte cântărețul natura. Nu există descrieri ale naturii în epopeea rusă. Dar e suficient ca cântăreața să spună două-trei cuvinte, iar noi, parcă în viață, vedem în fața noastră natura rusă cu întinderile ei nesfârșite, râurile întortocheate, pădurile întunecate, dealurile moi, pământurile arabile.

Epitete similare bine orientate caracterizează nu numai natura, ci tot ceea ce îl înconjoară pe cântăreț: oameni, clădiri, întreg mediul de viață, până la detalii precum bănci, ferestre, castele, prosoape etc. Enumerarea unor astfel de epitete ar lua pagini întregi. . Există liste de epitete și o clasificare formală a epitetelor, dar astfel de liste oferă puțin pentru înțelegerea semnificației lor artistice, care constă, așa cum a spus tânărul Dobrolyubov într-unul dintre primele sale articole, în „dorința de pictorialitate și vivacitatea impresiei”.

Dar epitetul nu numai că te face să vezi obiectul în toată strălucirea lui. Epitetul artistic face posibilă exprimarea, de exemplu, a sentimentelor personajelor, a atitudinii acestora unul față de celălalt și astfel să le caracterizeze. Deci, de exemplu, în epopeea rusă, membrii familiei își exprimă întotdeauna sentimentele tandre unul față de celălalt; fiul va spune, adresându-se mamei sale: „tu ești lumina, dragă mamă”, părinții spun „copiii sunt rude” despre copiii lor, soțul va spune „familie iubită” despre soția sa, soția despre soțul ei - „iubitul”. suveran"; respectiv: „iubitul meu nepot”, „dragul meu unchi”, etc.

Epitetul exprimă perspectiva oameni, atitudinea lor față de lume, evaluarea lor asupra mediului. Oamenii fie iubesc, fie urăsc. Nu există sentimente medii în poezia lui.

În consecință, epopeea cunoaște fie eroi strălucitor pozitivi, care întruchipează cele mai înalte idealuri ale poporului, curajul, statornicia, dragostea pentru patria-mamă, sinceritatea, reținerea, veselia, fie eroii strălucitor negativi - dușmani ai patriei, invadatorii, violatorii, aservitorii. ; tipurile negative includ și inamicii ordinii sociale, precum prinți, boieri, preoți, negustori. În consecință, există adevăr și neadevăr sau minciună, în sensul cel mai larg al cuvântului. Nu există cale de mijloc între adevăr și minciună. Oamenii își iubesc eroii cu dragoste entuziastă și îi respectă, își urăsc dușmanii cu ură activă și sunt întotdeauna gata să intre într-o luptă decisivă cu ei nu pentru viață, ci pentru moarte. Lupta din epopee duce întotdeauna la victorie sau dezvăluie corectitudinea unora și eșecul moral al altora. Aceasta este una dintre expresiile vitalității poporului, a credinței lor în victoria indispensabilă a dreptului, a cauzei oamenilor.

În consecință, tot ceea ce cântăreața iubește și acceptă în viață este portretizat ca excelent și cel mai bun; grupul corespunzător de epitete, care poate fi numit epitete evaluative, este extrem de bogat. Cântărețul își desemnează patria natală, Rusia, doar ca sfânt. Eroii săi sunt puternicii eroi sfinți ruși. Eroul are o mare putere, fizică și morală; despre inima lui se spune că are o inimă de erou, invincibilă; Are o „inima zeloasă”. Își mișcă umerii puternici, sare în picioare, are un cap micuț violent. Epitetul „bună” atașat cuvântului „bine făcut” este caracteristic, care înseamnă nu bunătate, ci totalitatea tuturor acelor calități pe care ar trebui să le posede un erou adevărat. Asemenea combinații precum „la distanță, corpul corpul, amabil”, „echipă bună, bună”, arată clar ce se înțelege prin cuvântul „bună”.

În consecință, eroul are întotdeauna cele mai bune arme: are o șa Cherkasy, o șa forjată, iar șaua este de obicei descrisă în detaliu: toate accesoriile de cea mai înaltă și mai rafinată calitate, dar nu pentru „beauty-basy”, ci pentru o cetate. Eroul are întotdeauna o sabie ascuțită, un arc strâns, explodat, cu o sfoară de mătase și săgeți aprinse; are o armură puternică, un cal eroic, pe care îl hrănește cu „beloyar millet”. Cu toate acestea, în conformitate cu întreaga estetică a epopeei ruse, conform căreia nu partea exterioară, ostentativă este importantă, calul nu diferă ca mărime sau frumusețe. Ilya are o burușka mică și plină. Nedescrisul extern contrastează cu calitățile înalte invizibile pentru ochi. Mikula Selyaninovici are o pușcă privighetoare, un cal țărănesc obișnuit, care, totuși, îl depășește pe calul prințului Volga. Conform principiului opus, plugul lui Mikula este uneori descris: coarnele unui dinte de pește pe el, cupe de aur roșu etc.

Tot ce este mai bun este întotdeauna raportat despre lucrurile și oamenii cântate în epopee. Obiectele și oamenii sunt desenate așa cum ar trebui să fie în mod ideal. O fată este întotdeauna o frumusețe, o fată drăguță; nu există altele în epopee. Rochia este întotdeauna colorată și nu un fel de incoloră, fructele de pădure sunt dulci, băuturile sunt în picioare, cadourile sunt bogate, cuvintele sunt rezonabile, vorbirea este înduioșătoare etc. Dacă eroul se spală, atunci întotdeauna numai cu curat. , rece, apă de izvor, și șervețele numai curate și nu un prosop luat.

În acest sens, epitetul „glorios” este caracteristic. Acest epitet denotă totalitatea acelor calități ale ordinii sociale care presupun recunoașterea națională, gloria. De aici sfârșitul frecvent al cântecelor - „gloria se cântă”. Eroii glorioși sunt numiți toți în general și fiecare separat; acest cuvânt denotă un avanpost („pe un glorios, pe Moscova, pe un avanpost”); acest cuvânt poate fi folosit pentru a denumi râurile rusești („lângă un râu frumos lângă Smorodina”) sau orașe individuale, cum ar fi Murom, locul de naștere al lui Ilya Muromets sau capitala Rusiei - Kiev („într-un oraș glorios din Kiev”) .

Nemăsurat mai săracă este selecția epitetelor care desemnează fenomene de ordin negativ. Cântărețului nu îi place să se oprească mult timp asupra lor. Există un singur cuvânt neschimbat și constant, cu care cântărețul desemnează atât dușmanii patriei, cât și atitudinea față de aceștia. Acest cuvânt este „rău”. Tătarii sunt înzestrați doar cu acest epitet constant. Lituania este desemnată și de el atunci când plănuiește o campanie împotriva Rusiei (în alte cazuri este „bună de suflet”). „Rău” se mai numește și Idolishche. Puteți găsi alte epitete în unele cazuri, dar, în general, atitudinea față de tot felul de dușmani ai eroului și ai poporului este exprimată nu atât prin epitete, cât prin denumiri metaforice de ordine abuzivă, exemple din care sunt date mai sus.

Dușmanii ordinii sociale sunt caracterizați în mod similar prin epitete care sunt atât evaluative, cât și caracterizatoare în același timp. Așadar, atunci când boierii sunt numiți „burți grăsi”, ascultătorul nu numai că vede figura unui astfel de boier în fața ochilor lui, ci împărtășește și sentimentele de ură și ridicol pe care cântăreții le pun în acest cuvânt.

Trebuie subliniată în mod deosebit întrebarea epitetelor așa-zise „permanente”, precum și „pietrificate”. Ambii acești termeni trebuie recunoscuți ca nefericiți. Ele inspiră ideea că stocul de epitete a fost creat odată pentru totdeauna și că oamenii le folosesc fără nicio analiză sau simț special.

Vsev a apreciat în mod deosebit aceste epitete. Miller, deoarece la prima vedere confirmă teoria sa despre impotența creativă a cântăreților. El scrie: „Evident, epitetul și-a pierdut deja prospețimea inițială, imaginea și se învârte în școala de cântăreți ca o monedă de mers, uneori cheltuită de altfel, alteori degeaba, mecanic”. Toate în. Miller consideră absurd ca chipurile din epopee să nu se schimbe odată cu vârsta. Ilya Muromets este în mod constant numit bătrân, chiar și atunci când pleacă de acasă după ce s-a vindecat. Dobrynya este întotdeauna tânără, chiar și după ce a slujit la Kiev timp de 12 ani. Apoi se întoarce la tânăra lui soție, care nu îmbătrânește.

„Aceste exemple sunt suficiente pentru a arăta utilizarea mecanică a epitetelor constante găsite atât în ​​propria noastră epopee, cât și în alte epopee”.

În realitate, situația este alta. Faptul că chipurile din epopee și basme nu îmbătrânesc se datorează conceptului special de timp din folclor, care este exclus aici. Fata din epopee va fi numită întotdeauna „fecioara roșie”, iar bine făcut - „omul bun”, nu pentru că epitetul a înghețat, ci pentru că, conform esteticii populare, niciun om bun, cu excepția celui bun, poate fi cântat. Un epitet constant este folosit pentru semne pe care oamenii le consideră constante și necesare și pe care le repetă nu din cauza neputinței creatoare, ci pentru că în afara acestui semn un subiect pentru poezia epică este imposibil. Acolo unde nu există o astfel de cerință, așa cum am văzut, este posibilă o mare varietate de epitete.

Situația este oarecum diferită la așa-numitele epitete pietrificate, care sunt folosite acolo unde utilizarea lor, din punctul de vedere al cerințelor literare moderne, ar fi inadecvată. O astfel de irelevanță nu este din nou un semn de „pietrificare” sau impotență creativă. Oamenii consideră toate semnele pe care le definesc nu prin opiniile sau impresiile lor subiective, ci prin semne care sunt obiectiv inerente obiectelor, persoanelor și fenomenelor definite. Deci, văduva cinstită Amelfa Timofeevna în mod obiectiv, adică în toate cazurile vieții și întotdeauna, există o văduvă cinstită și ea nu poate fi alta. Cântăreața nu permite și nu își poate imagina nicio altă atitudine față de ea sau orice altă imagine a ei, întrucât nu permite încălcări ale adevărului. Prin urmare, Dobrynya își numește mama nu numai „mamă dragă”, ci și „văduva cinstită Amelfa Timofeevna”. Pe de altă parte, tătarii nu pot fi decât murdari și nu alții în orice caz. Este absolut imposibil ca un cântăreț rus să ia punctul de vedere tătar. Prin urmare, este destul de firesc pentru cântăreț ca țarul tătar Kalin să se adreseze subordonaților săi cu cuvintele:

O, voi, tătarii mei,
Hei, nenorociții mei.

Din aceleași motive, Marinka, într-o conversație cu Dobrynya, se numește curvă și otrăvitoare.

Fără îndoială, aceasta reflectă un anumit orizont limitat, care este caracteristic țăranilor în general, dar deloc impotență creatoare. Acest tip de utilizare a epitetelor provine din incapacitatea oamenilor de a face orice fel de compromis în opiniile și evaluarea lor.

Materialele și observațiile de mai sus arată cât de bogată și variată este utilizarea epitetelor în epopeea rusă. Un epitet distinge un obiect de altele similare și îl definește prin aceea. Epitetul contribuie la desemnarea precisă și clară. Creează imagini vizuale vii prin evidențierea calităților distinctive. Epitetul corespunde uneia dintre principalele aspirații ale artei lingvistice a epopeei, care este de a da cuvintelor greutatea și sunetul corespunzătoare, astfel încât cuvintele și imaginile exprimate de ele să se taie, să se imprime. În cele din urmă, epitetul exprimă atitudinea oamenilor față de lumea din jurul lor, exprimă opinia oamenilor, judecata și evaluarea acestuia.

Este ușor de observat că aceleași obiective pot fi atinse prin alte mijloace, nu numai prin epitete. Astfel, limba rusă oferă oportunități ample de a-și exprima atitudinea - pozitivă sau negativă - prin folosirea formelor diminutive, afectuoase sau, dimpotrivă, peiorative.

Abundența de mângâieri exprimă bunătatea extraordinară a oamenilor în raport cu tot ceea ce este demn de iubire, recunoaștere, afecțiune. Probabil că nicio altă limbă din lume nu are o asemenea bogăție și o asemenea flexibilitate și expresivitate a formelor afectuoase sau diminutive ca limba rusă. În epopee, acest lucru este extrem de pronunțat. Oamenii numesc nume afectuoase ale tuturor personajelor pozitive principale: Aleshenka, Dobrynushka, mai rar - Ileyushka sau Ilyushenka, Dunayushka, Vasenka Buslaevich, Ivanushka Godinovich. Eroul are un capete curajos, crede un suflet puternic sau mare, se trezeste devreme, se imbraca repede, se spala pe fata alb.

Kunya și-a aruncat o haină de blană peste un umăr,
O pălărie de samur pe o ureche,
Am apucat un băţ de damasc sub sân.

Aici în trei rânduri (din T. G. Ryabinin) există cinci diminutive. Plecând într-o călătorie, Dobrynya îi cere mamei ei o binecuvântare; îşi pune un hanorac sub şa, ia săgeţi înroşite etc. La avanpost, Ilya Muromets îşi pune ghetele şi ia un telescop.

Abundența animalelor de companie și a diminutivelor este una dintre manifestările umanismului popular, capacitatea de a avea sentimente blânde și amabile față de cei care merită aceste sentimente.

În consecință, mânia oamenilor, dezaprobarea, ura și batjocura lor exprimă forme peiorative, ale căror posibilități în limba rusă sunt, de asemenea, destul de bogate și colorate.

Vasenka Buslaevich se opune nașului său, vechiul pelerinaj, Ugryumishche, Andronishche sau Ignatishe. Batu se numește Tsarishche Batuishte, Tugarin este numit Ugarishche murdar, consilierul insidios al lui Vladimir se numește Vaska Torokashko. Idolul are mâinile ca greblele și urechile ca felurile de mâncare.

Studiul epitetului a arătat că fiecărui cuvânt i se dă certitudine și greutate. Dorința de a crește proporția fiecărui cuvânt poate explica una dintre trăsăturile limbajului poetic al epopeei, care la prima vedere pare să nu aibă semnificație artistică, dar care de fapt se regăsește doar în vorbirea poetică artistică, în principal în epopee. Această caracteristică constă în folosirea prepozițiilor, care este diferită de limbajul de proză. În epopee, o prepoziție poate sta nu numai în fața întregului grup de cuvinte din care aparține, ci este adesea repetată înaintea fiecărui cuvânt separat. Dunărea „pe toate trei, pe patru laturi se închină”. Astfel de combinații sunt folosite în mod constant ca: „spre gloria orașului la Kiev, la afectuosul prințului către Vladimir”; „pe mulți prinți, pe boieri, pe puternici eroi ruși” (se convoacă o sărbătoare); „într-un oraș glorios din Murom, în satul Karacharovo”; „Cine ne-ar spune despre cei vechi, despre cei vechi, despre cei experimentați, despre acea Ilya despre Muromets?”

Acestea nu sunt cazuri individuale caracteristice cântăreților sau localităților individuale, aceasta este o lege generală a stilului epic. Prepoziţia în aceste cazuri încetează să mai joace doar rolul unei prepoziţii. Ca prepoziție, ar fi nevoie doar o singură dată, iar același cântăreț în proză nu va repeta prepoziții atât de încăpățânat și sistematic ca în versuri. Privind mai de aproape aceste cazuri, se poate stabili că prepozițiile de aici îndeplinesc o funcție de divizare. Prepoziţia separă definiţia de definit, separă două sau trei definiţii una de cealaltă şi aşa mai departe.Pe scurt, repetarea prepoziţiilor separă cuvintele unele de altele. Acest lucru realizează o anumită spațiere a cuvintelor și, prin urmare, crește ponderea specifică a fiecăruia dintre cuvinte separat.

S-a oferit o explicație că folosirea repetată a prepozițiilor pare a fi dictată de dorința de vorbire lentă, dar o astfel de explicație este îndoielnică. De ce vorbirea lentă este mai artistică decât vorbirea normală sau rapidă? Tempo în sine nu este un semn de artă; această tehnică se găsește numai în vorbirea artistică.

Cartea lui M.P. Shtokmar spune următoarele despre repetarea prepozițiilor: „Diferitele repetări ale cuvintelor și particulelor funcționale care nu poartă accent independent joacă un rol foarte vizibil în vorbirea poetică populară, drept urmare astfel de repetiții se dovedesc a fi una. a factorilor de complexitate a limbii populare. Printre acestea, în primul rând, este necesar să se remarce repetarea prepozițiilor. Că un număr suplimentar de prepoziții mărește numărul de silabe este incontestabil, la fel cum este incontestabil că această creștere afectează ritmul. Dar asta încă nu explică nimic.

Când se spune: „L-am luat de mâini pentru alb, pentru inelele lui pentru aur”, atunci într-o astfel de combinație albul mâinilor răsfățate cu inele de aur apare mai tranșant și în relief decât la o simplă decor în proză: ea. l-a luat de mâinile albe cu inele de aur . Pentru a afirma un fapt, este suficient un singur pretext, pentru a evidenția detalii colorate, vii, ele sunt separate unele de altele, datorită cărora apar în tot sensul lor. În rândurile „cine ne-ar spune despre cei vechi, despre cei experimentați”, etc., împărțirea cuvintelor subliniază că nu va fi vorba de nimeni, ci de Ilya Muromets; că tot ceea ce va fi cântat s-a întâmplat cu adevărat; că nu era acum, ci în vremuri străvechi. Funcția separatoare a prepoziției corespunde modului în care cântărețul vede, separă și subliniază, evidențiază fenomenele lumii.

Toate cele de mai sus duc la observația că proporția cuvântului în epopee este extrem de mare, că cântăreții cântăresc cuvintele și le prețuiesc. Din acest punct de vedere, putem lua în considerare metodele prin care epopeea introduce vorbire directă. „Hotinushka a spus că acestea sunt cuvintele”. Aceasta este o formă permanentă de introducere a vorbirii directe. Aceste cuvinte nu introduc doar vorbirea directă; ele conţin ideea că fiecare cuvânt al acestui discurs va avea un sens. „A început să pronunțe textual.” Dar nu numai protagoniștii cântecului vorbesc „verbatim”, așa spune însuși cântărețul, iar acesta este unul dintre fundamentele esteticii epopeei. Cuvântul este ca o daltă, cu care sculptorul forțează fiecare detaliu al descrisului să iasă la iveală, transformând amorful și neîmpărțitul într-unul bine format și lucrat.

O modalitate de a sublinia semnificația unui cuvânt este de a repeta cuvântul sau grupul dorit. Cântăreții folosesc pe scară largă această tehnică: „aici pleacă bătrânul cazac, bătrânul cazac Ilya Muromets”. Bătrânețea lui Ilya, care este foarte importantă pentru apariția eroului și o trăsătură caracteristică pentru el, este evidențiată și subliniată aici prin faptul că cuvântul „bătrân” se repetă de trei ori. Un alt exemplu: triumful lui Marinka, arzând pământul de sub amprenta lui Dobrynya, pentru a-l vrăji cu farmecele ei de dragoste, este exprimat prin linia: „lemnele de foc de stejar au luat foc, s-au aprins”.

Această tehnică, odată dezvoltată, poate fi folosită uneori acolo unde în esență nu este necesară: „din cauza pădurii, pădurea întunecată”. Pădurea, tocmai ca pădure, nu are o semnificație deosebită în cursul acțiunii; dar repetarea este un dispozitiv caracteristic stilului epic, iar utilizarea sa nu încalcă arta chiar și acolo unde, strict vorbind, s-ar putea lipsi de ea.

Repetarea literală a aceluiași cuvânt (tautologie) este relativ rară. Din aceeași rădăcină se formează cuvinte diferite, iar cântăreții folosesc această tehnică cu mare pricepere. Când Ilya observă apropierea tătarilor de pe zidul orașului sau de pe deal, el vede că aceștia sunt „negri ca o cioară”. Aici denumirea de întuneric este dată în trei forme diferite, repetarea subliniază multitudinea de tătari care se apropie. Aceasta include, de asemenea, combinații precum ferm-firm, strâns-strâns, curând-grabă, pentru totdeauna.

Calul stă alb ca nabel,
Coadă-coadă este neagră din punct de vedere științific.

Repetarea sporește semnificația și greutatea cuvântului, accentuează calitatea sau proprietatea indicată prin repetare. „Strâns” înseamnă inviolabilitatea completă a cuvântului dat în toate circumstanțele vieții, fără nicio excepție; „pentru totdeauna” sună mai puternic decât „pentru totdeauna” sau „pentru totdeauna”, ceea ce înseamnă că nu va exista niciodată un sfârșit.

Repetarea capătă o putere specială atunci când cuvintele repetate sau grupurile lor sunt separate în rânduri diferite. Sfârșitul unei linii creează o pauză naturală și astfel se creează o ușoară pauză între cuvintele repetate sau combinațiile de cuvinte. Combinațiile repetate pot fi la sfârșitul unei linii și începutul următoarei (așa-numita palologie), sau ambele elemente repetate sunt la începutul liniei (anaforă). Repetarea la sfârșitul rândurilor (epifora) ca dispozitiv artistic este necunoscută epopeei ruse.

Nu mă lovi pe fața albă
Pe o față albă, pe una roșie.

Împărțirea în două rânduri sporește acuitatea strigătului: inadmisibilitatea bătării în față într-o luptă eroică.

A avut un copil
Un copil și unul.

Repetarea cuvintelor „un copil” în două rânduri subliniază semnificația deplină a faptului că fiul era singurul.

Da, am o sabie nouă,
Da, o sabie nouă, nu dăltuită,
Nu o sabie dăltuită, nici sângeroasă.

Prințul nostru Vladimir s-a întristat,
Întristat, sucit.

În acest caz, elementele repetate sunt la începutul liniilor. Acest tip de repetiție în valoarea sa artistică nu diferă de repetarea de la sfârșitul unuia și începutul următorului rând. În acest caz, această tehnică subliniază puterea disperării lui Vladimir.

Există un caz special de repetare când atributul este dat o dată în forma sa pozitivă, iar cealaltă dată prin negația opusului său. În proză, afirmarea prin negația contrariului (litotes) poate servi atât la slăbirea afirmației, cât și la întărirea ei: „Am făcut o mică greșeală” este percepută ca o formă slăbită de „mare greșeală”. Dimpotrivă: „a făcut o mare greșeală” este o formă intensificată de „mică greșeală”, adică greșeala a fost, în esență, una mare.

În vorbirea populară, această tehnică este folosită numai pentru amplificare. Când se spune „pentru o mare supărare, nu pentru una mică”, negația „nu pentru una mică” subliniază sensul cuvântului „mare”, întărește afirmația. Și mai clar:

Tocmai am văzut o mare minune
Ce mare minune.

Negarea contrariului întărește afirmația:

A turnat un pahar de vin verde.
Un farmec considerabil, o găleată și jumătate.

Nu pentru frumusețe, pentru plăcere, -
De dragul cetății eroice.

Toate acestea arată cu ce artă stăpânesc oamenii metodele de izolare și caracterizare, cât de mare este varietatea mijloacelor artistice.

În cazurile în care nu este vorba despre un obiect sau calitate, ci despre un actor separat, nu numele se repetă, ci pronumele care îl înlocuiește:

El, Dunayushka, era în ambasadori,
El, Dunărea, cunoștea multe meleaguri.

Dubla repetare a cuvântului „el” în numele Dunării ar trebui să sublinieze că Dunărea, și nu oricine altcineva, poate fi trimisă în țări străine pentru o mireasă pentru Vladimir.

Un pronume poate lua o formă prescurtată, iar atunci este în esență un articol. „Cum stă Ugarin-ot, se uită la el”. „Ugarin-ot” este o abreviere pentru „Ugarin that” sau „acesta”, adică cel menționat, indicat. Acesta este un articol hotărât subdezvoltat, neobișnuit în proza ​​literară modernă, dar care îndeplinește în epopee funcția artistică de evidențiere, subliniere când este din nou menționat; o astfel de creștere a accentului îndeplinește una dintre principalele cerințe estetice ale epicului, care constă în acuratețea desemnării obiectelor distinse. Exemplele sunt extrem de numeroase: „Bravo, din asta și apucătură”, „Sărbătoarea este cam jumătate de sărbătoare”, „Ca de la zi la seară”.

Am venit să o curtez pe Annushka,
Ca și pe aceeași pe Annushka Putyatichnaya.

În ultimul exemplu, forma completă a pronumelui subliniază acuratețea desemnării și accentul mai puternic (Annushka Putyatichna și nu altele) decât forma scurtată a „de la”.

Combinațiile și combinațiile de cuvinte apropiate ca înțeles sau chiar ascendenți la aceeași rădăcină, dar având un scop diferit, ar trebui să se distingă de repetițiile care vizează întărirea ponderii specifice a unui cuvânt.

Una dintre varietățile de astfel de combinații este aceea că verbului i se adaugă o adăugire a aceleiași rădăcini: a gândi, a petrece iarna, a sluji, a glumi, a face testament, a târgui, a face comerț etc. Scopul a unor astfel de combinații nu este de a întări sensul cuvântului, ci de a-i oferi precizie. „Gândește”, „glumă”, „servi”, „iarnă” și verbe similare pentru poetica populară nu sunt suficient de specifice și urmărite, inexpresive și vagi. „Gândirea” nu este același lucru cu „gândirea”. Prin complement, verbul primește definiție. La adăugare se adaugă adesea un epitet și apoi se obține acea plenitudine și claritate a expresiei, care sunt atât de caracteristice limbajului epopeei: a gândi un mic gând puternic, a face un serviciu considerabil, a glumi glume stupide.

Un alt tip de acest gen de combinații este că la cuvânt i se adaugă un alt cuvânt, care este foarte apropiat de el ca semnificație: în acel moment, puțin timp, s-a sucit și a jelit, din acea durere din răsucire, fără rușine, fără gunoi, știu, știu, merge pe cale și drum, și altele. Astfel de combinații sunt foarte caracteristice epicului și sunt foarte numeroase și variate.

De obicei, se crede că astfel de combinații sunt cauzate de dorința de încetineală a vorbirii. Au fost explicate și prin cerințele ritmului versului. Ambele explicații trebuie recunoscute ca fiind incorecte. Nu există dorința deliberată de vorbire lentă. Toate observațiile asupra poeziei epopeei vorbesc, dimpotrivă, despre economia extremă a mijloacelor lingvistice, despre concizie, laconism și claritate. În același mod, acțiunea se dezvoltă mereu rapid, energic, plin de tensiune pasională și luptă fără milă. „Calmul epic” există doar în teoriile nereușite. De asemenea, este imposibil să admitem că aceste întorsături sunt dictate de cerințele ritmului: sistemul de ritm muzical și poetic sunt într-o astfel de relație încât nu interferează unul cu celălalt, ci sunt într-o combinație armonioasă. În cazurile în care ritmul muzical necesită o măsură, o silabă, dar textul nu o oferă, cântărețul întinde vocalele, așa cum arată notația muzicală cu subtext precis. În acele cazuri în care sunetul vocal nu poate fi întins de-a lungul cursului sau caracterului frazei muzicale, în text sunt introduse cuvinte cu o funcție semantică slăbită, dar menținând ritmul, precum „a”, „a i”, „ay” , „da”, „acea”, „la fel”, „dacă”, „pentru că”, „totul”. Astfel de cuvinte se numesc enclitice. Este la fel de puțin probabil ca un poet popular să poată folosi cuvinte cu un anumit sens pronunțat ca enclitice pentru a umple ritmul, ca în poeziile literare folosirea cuvintelor de dragul rimei și nu de dragul sensului. Dacă există astfel de cazuri, ele mărturisesc despre talentul scăzut al poetului sau cântărețului, despre declinul poeziei, dar nu pot fi definite ca un sistem caracteristic epopeei.

În știință, astfel de combinații sunt de obicei denumite sinonime. Teoria lui A.P. Evgenyeva se bazează pe aceasta. Fără excepție, ea consideră că toate aceste combinații sunt sinonime și în concluziile ei spune: „Sinonimia servește la sporirea semnificației, accentuării cuvintelor, sintagmelor, versurilor individuale, asupra cărora cade principala încărcătură semantică”. Astfel, sinonimia este considerată ca un fel de tautologie, care ar trebui să sublinieze și semnificația, ponderea cuvintelor evidențiate.

Acest punct de vedere nu poate fi considerat corect. În graiul popular al aceleiași localități, sinonimele absolute, de regulă, nu există deloc; sunt posibile doar ca un caz rar; ceea ce observatorul la prima vedere pare a fi sinonime, de fapt, exprimă o diferență foarte subtilă, dar pentru cântăreț-poet o diferență foarte semnificativă și tangibilă. Ideea este tocmai că astfel de întorsături de fraze și combinații nu sunt tocmai sinonime. Este timpul și vremea, calea și drumul, să mâhnești și să mâhnești, rușine și rușine, etc din punctul de vedere al cântăreței și de fapt sunt concepte diferite. Se completează unul pe altul. Ele nu sunt cauzate de încetineala vorbirii și nu de dorința de a spori sensul, ci, ca epitetele, mărturisesc dorința pentru cea mai mare acuratețe a expresiei, pentru cea mai fină diferențiere în sensul atașat cuvintelor. Deci, cuvântul „rușine” exprimă un sentiment în raport cu cel care vorbește (rușine – a fi de rușine), rușine – în raport cu mediul (rușine – a-ți fi rușine). „Cale” înseamnă faptul deplasării în general, indiferent de formele de implementare a acesteia, „drum” înseamnă în mod specific acele locuri de pe sol, linia de-a lungul căreia o urmează persoana în mișcare. Poți merge în locuri unde nu există drum, poți deschide drumul și construi drumuri. Diferențe similare pot fi stabilite în toate cazurile de astfel de combinații.

În cazurile în care nu numai cuvintele, ci și sinonimele sunt repetate la sfârșitul rândurilor grupuri de cuvinte, avem deja nu numai fenomenul de ordine semantică, ci și ordinea de organizare a vorbirii poetice. Ritmul și metrica versului epic nu pot fi studiate aici. Ele formează subiectul unei discipline speciale. Dar unele fenomene individuale asociate cu utilizarea ritmică a cuvintelor mai trebuie luate în considerare pe scurt.

Belinsky a atras atenția asupra repetarea grupurilor verbale la sfârșitul rândurilor și le-a dat o interpretare diferită și mai corectă decât s-a făcut mai târziu în lucrările unor oameni de știință („paralelism psihologic” de Veselovsky), Belinsky le-a atribuit extrem de îndrăzneț și convingător acestora campul rimeși le-a interpretat ca rime semantice. El scrie: „În poezia populară rusă, rima nu a cuvintelor, ci a sensului joacă un rol important: o persoană rusă nu urmărește rima - o pune nu în consonanță, ci în cadență și rime semi-bogate, parcă, preferă cei bogați; dar adevărata ei rima este rima de simț: prin acest cuvânt înțelegem dualitatea versurilor, dintre care al doilea rimează cu primul în gândire. De aici aceste repetări frecvente și aparent inutile de cuvinte, expresii și versete întregi; de aici aceste asemănări negative, care, ca să spunem așa, subliniază subiectul real al vorbirii».

Ultimele cuvinte arată că Belinsky a considerat fenomenele de versificare în legătură cu aspectul semantic al versului. Aici sunt cateva exemple:

Cât de clar a zburat șoimul,
De parcă ar fi zburat gerșoimul alb.

A fost o sărbătoare, o sărbătoare onorabilă,
Era o cantină, o masă de onoare.

Toți cei din Kiev sunteți căsătoriți,
Numai eu, prințul Vladimir, fii singur,
Și merg singură, merg necăsătorită.

Rima nu este un fenomen asociat doar cu sunetul. Rima indică clar sfârșitul strofei și, împreună cu ritmul, introduce în vorbire principiul unei anumite organizări a acesteia, creează un anumit tipar verbal. Câteva rime creează o oarecare simetrie. Aceeași și mai perfectă și completă simetrie este creată de paralelismele de mai sus, pe care Belinsky le-a numit rima semantică; legea simetriei este una dintre legile artei populare. Simetria este pătrunsă de artă populară, cum ar fi broderii, dantelă, benzi etc.; clădirile țărănești, atât civile, cât și bisericești, sunt simetrice. Putem vorbi despre simetria vorbirii ca unul dintre dispozitivele artistice ale versului popular.

Toate exemplele și observațiile de mai sus vorbesc despre un singur lucru: prezența unor cerințe foarte specifice și foarte stricte, prezența unei estetici populare pronunțate. Una dintre cerințele principale ale acestei estetici este o astfel de alegere a unui cuvânt sau a unei combinații de cuvinte care să ofere cea mai clară și distinctă imagine vizuală. Totul aici necesită cea mai mare și mai fină finisare. În epopee se vede importanța acordată detaliilor în arta populară. În afara acestor detalii, cântărețul nu își imaginează arta.

Principalele trăsături ale limbajului poetic al epopeei se referă la domeniul vocabularului. Acest lucru este de înțeles, deoarece cuvântul este materialul de construcție din care sunt create atât vorbirea umană, cât și o operă de artă.

Dar nu numai fenomenele de vocabular, ci și unele fenomene de morfologie și sintaxă au semnificație artistică în epopee.

Deci, de exemplu, libertatea cu care cântăreții tratează tipurile de verbe și timpurile atrage atenția.

Se poate observa că în epopee se preferă forma imperfectă și este folosită acolo unde în limba rusă generală sau în proză s-ar cere forma perfectă. Aspectul imperfect exprimă nu numai incompletitudinea acțiunii, ci și repetarea acesteia, precum și durata acesteia. Cu toate acestea, completitatea sau incompletitudinea, o singură dată sau repetiția nu au aceeași semnificație decisivă în epopee ca și durata, durata (durata) acțiunii. Aspectul imperfect este folosit pentru acțiuni clar unice și finalizate, cu excepția cazului în care acțiunea este descrisă ca una lungă.

Nalagal el este o săgeată roșie,
tras sfoară de mătase.

În limbajul literar modern, o astfel de utilizare a speciilor ar fi imposibilă. Ar fi necesar în ambele cazuri să se aplice același tip, în plus, perfect: puneți o săgeată, tras de coarda arcului. Dar cântăreața comandă diferit: „impus” denotă o anumită durată a acțiunii, „întins” - instantaneitatea sa.

Astfel de cazuri arată că speciile nu sunt utilizate din punct de vedere al finalizării sau incompletității acțiunii; se poate observa că se preferă forma imperfectă. Se spune constant: „el însuși a spus aceste cuvinte” (în loc de „a spus”), „s-a însurat” (în loc de „s-a dus”), „Vasilisa Mikulichna s-a așezat pe un cal bun” (în loc de „s-a așezat” ), „ce vei lua cu tine” (în loc de „vei lua”) etc.

Se preferă aspectul imperfect pentru că se potrivește mai bine întregii estetice a poeziei epice decât perfectului. „A spus”, „a intrat”, „s-a așezat”, „a pus jos” etc., sunt simple declarații de fapt; dimpotrivă: „a spus”, „a intrat”, „s-a așezat”, „a impus” nu numai că stabilește un fapt, ci a desena a lui. Înfățișată ca o acțiune lungă, acțiunea este mai bine prezentată imaginației decât una scurtă, ruptă, singură, terminată. Versuri precum „și a scris eticheta, a scris curând” trădează pe deplin aspirațiile artistice ale cântăreței. Doar stabilirea acțiunii prin utilizarea elefantului „a scris” nu satisface încă cerințele artistice. Cântărețul îl vede pe scriitor în fața ochilor săi și, ca analfabet, este izbit de viteza cu care scrie alfabetul. Prin urmare, la declarația nepasională a faptului „a scris”, se adaugă imaginea acestei scrisori: „a scris curând”.

În scena înfrângerii lui Tugarin de către Alyosha, toate momentele luptei sunt date într-o formă imperfectă, în timp ce faptul încheierii lui este într-o formă perfectă.

Curând a sărit în stradă,
Dacă nu l-aș ucide pe Yugarishcha pe podea,
În zbor nu a fost luat de nimeni, -
Și-a călcat pe unul dintre picioare, și-a smuls prietenul.

Aspectul imperfect este folosit chiar și la timpul prezent cu astfel de verbe care, de obicei, nu-l formează: „să se ridice tânărul Dobrynushka Nikitich”, „au luat vin, îi servesc pe oameni buni aici”.

Libertatea relativă poate fi observată și în utilizarea timpurilor. Cântăreața, desigur, înțelege că evenimentele piesei se referă la trecut. Acest lucru este dovedit de faptul că oamenii numesc astfel de cântece „vremuri vechi”, acest lucru este dovedit de astfel de începuturi precum „cine ne-ar spune despre vechi, despre cei experimentați”, și predominanța timpului trecut în cântece. Cu toate acestea, această întrebare nu este atât de simplă pe cât ar părea la prima vedere. Arta epopeei este într-o oarecare măsură legată de arta dramei. Când spectatorul se uită la scenă, știe, desigur, că evenimentele descrise pe scenă în marea majoritate a cazurilor se referă la trecut. Ele sunt percepute ca evenimente care au loc sub ochii noștri în prezent.

Există ceva asemănător în poezia epică. Atribuind evenimentele cântate trecutului, cântărețul le vede în același timp sub ochi. Sunt făcute pentru el în prezent. Acest lucru poate explica faptul că timpul trecut este intercalat în epopee cu prezentul.

A început să călărească pe câmpul deschis,
Inima îi arde
Sângele stropi în el.

În descrierea sosirii navei Nightingale Budimirovich realizată de Krivopolenova, avem următoarea succesiune de timpi: alergare, ramane fara treizeci de nasade (nave); coborât naviga; shozhenki aruncarea; a venit Privighetoare; beretă prezent; a venit la Kiev. În viitor, scena dăruirii este dată la timpul prezent, construcția turnului și ieșirea spre turnurile din Zapava sunt povestite în întregime în trecut; în narațiunea ulterioară, timpurile sunt intercalate cu predominanța timpului trecut.

Acest lucru arată că cântăreața nu face o diferență fundamentală între narațiune și descriere. Narațiunea este tratată ca o descriere. Timpul exprimă nu numai relații temporale, ci și spațiale. Prin utilizarea timpului prezent, evenimentele legate de trecut sunt transferate în spațiul care se răspândește în fața ochiului minții al ascultătorului în prezent. Ascultător vede evenimentele curente.

Acest transfer al evenimentelor din trecut în prezentul temporal-spațial afectează nu numai aplicarea și alternanța timpurilor. Se poate observa că în narațiune sunt introduse cuvinte precum „nonche”, „azi”, „aici”, „acum”, „aici”. Toate aceste cuvinte denotă fie timpul prezent, fie prezența în fața ochilor. Anumite localități sunt caracterizate prin cuvinte separate („nonche” este tipic pentru Pechora), dar esența problemei nu se schimbă de aici: „aici vin și pleacă pe o corabie stacojie”, „aici își iau rămas bun de la patru direcții îndepărtate. „, „acum s-a dus acasă la întâmplare”, „a spus, da, acesta este cuvântul aici”, „Avdotya a turnat vin verde aici”, „a prins cuțitul de petiol, nu a lăsat cuțitul până acum. .” Cântăreții chiar abuzează uneori de această tehnică:

Au devenit tineri astă seară a incuraja
Dacă ar deveni tineri nici unul scutura nici unul.

O contradicție interesantă poate fi observată în atribuirea unei acțiuni în trecut sau prezent. Transferarea acțiunii în prezent contribuie la reprezentarea ficțiunii ca realitate. Însă cântărețul nu identifică realitatea ficțiunii artistice cu realitatea vieții sale înconjurătoare empiric. Trecând ficțiunea drept realitate, cântăreața stabilește în același timp anumite limite pentru asta. Acest lucru poate explica faptul că, de exemplu, în Pechora, textul cântecelor este presărat cu cuvântul „kaby”, care în aceste cazuri servește nu ca unire, ci ca adverb. Exemplele sunt extrem de numeroase.

La prințul afectuos de la Vladimir
De-ar fi sărbătorit și luat masa.

De obicei, cuvântul „kaby” este la începutul rândului.

În epopeea despre Vasily Ignatievich, la ordinul lui Vladimir, cârciumarul returnează armele gajate fără răscumpărare, după care Vasily este echipat pentru luptă.

Dacă i-au dat totul lui Vasenka fără bani,
Dacă Vasili ar fi început să se echipeze,
De-ar fi vrednic Vasili,
Dacă ar fi înșeuat, frâu calul bun,
Cât de strâns din arc da tras.

În alte localităţi, se preferă „de”, prescurtat „spune”, care exprimă natura modalităţii acţiunii: „Au fugit în linişte în port, au coborât pânzele de in”; „A întins pasarela și a încheiat-o la pământ”. Cuvântul „le” are aceeași funcție: „Le oamenii au ieșit în stradă”.

Contradicția constă în faptul că cuvintele care denotă modalitatea de acțiune (dacă, dacă) sunt cuvinte adăugate care denotă realitatea acesteia (non, aici). Combinația acestor cuvinte arată că ficțiunea, deși rămâne ficțiune, este în același timp înțeleasă ca realitate: „Dacă aici se trezește bunul”; „Luau dacă era vin non-verde”.

Așa cum în acel le era înainte de orașul Murom,
Dacă ar trăi, dacă ar fi aici un cazac nebătrân,
Dacă ar fi fost bătrân, spun ei, cazac Ilya Muromets.

Prima linie spune că toate acestea au fost „înainte”, în a doua se întâmplă „non”. Se întâmplă „dacă numai”, ei scriu despre asta, dar în același timp se întâmplă „aici”.

Pușkin a simțit perfect semnificația artistică a unor astfel de combinații și, folosind limbajul poetic popular, și-a început cântecul despre profetul Oleg cu cuvintele:

Cum merge acum profetul Oleg.

Aceasta exprimă unitatea ficțiunii (dacă, cum) și realității (acum, aici), trecut și prezent, artă și viață.