"Chyba" Marina Cvetaeva
Keď snehová vločka, ktorá ľahko letí
Ako padnutá hviezda kĺzavá,
Vezmeš to rukou - topí sa ako slza,
A nedá sa to vrátiť do vzduchu.Keď vás uchváti priehľadnosť medúzy,
Rozmarom rúk sa ho dotkneme,
Je ako väzeň vo väzbách
Zrazu zbledne a náhle zomrie.Keď chceme v potulných moliach
Vidieť nie sen, ale pozemskú realitu -
Kde je ich outfit? Od nich na našich prstoch
Jedno úsvite maľovalo prach!Nechajte lietajúce snehové vločky s moľami
A nezničte medúzy na piesku!
Nemôžeš chytiť svoj sen rukami,
Nemôžete držať svoj sen vo svojich rukách!Je nemožné, čo bol nestály smútok,
Povedz: „Buď vášňou! Smútiť šialenstvo, radovať sa!"
Vaša láska bola taká chyba
Ale bez lásky zahynieme. Čarodejník!
Analýza Cvetaevovej básne "Chyba"
Marina Cvetajevová sa nikdy nepovažovala za femme fatale, no výber životného partnera brala s veľkou vážnosťou. Pred stretnutím so Sergejom Efronom sa jej podarilo odmietnuť návrh na sobáš niekoľkým mladým ľuďom. Bol medzi nimi aj básnik a prekladateľ Lev Kobylinskij, ktorého v literárnych kruhoch s láskou volali Ellis. História mlčí o tom, ako sa vyvíjal jeho vzťah s Marina Tsvetaeva. Je známe len to, že bol dobre oboznámený s Gumilyovom a bol jedným z pomerne blízkych priateľov Maximiliána Voloshina, s ktorým hovorila aj Marina Tsvetaeva. Ťažko povedať, kedy medzi touto dvojicou došlo ku konečnému vysvetleniu - pravdepodobne sa tak stalo v rokoch 1910-1911. Po tomto zlome vo vzťahu však bola napísaná báseň „Chyba“, ktorú Marina Tsvetaeva venovala Ellisovi.
Prvé riadky tohto diela odpovedajú na otázku, prečo mladá poetka nie je pripravená stať sa manželkou muža, ktorý je do nej bez pamäti zamilovaný. Prirovnáva sa k snehovej vločke, ktorá sa, keď ju vezmete do rúk, „roztopí ako slza a vzdušnosť jej už vrátiť nemôžete“. Básnička si uvedomuje, že so všetkými svojimi sympatiami k Ellisovi s ním nikdy nebude šťastná. Ale je pre ňu veľmi ťažké urobiť takéto priznanie, pretože to znamená ublížiť osobe, ktorá je skutočne drahá. Pôvabná nočná motýľ a klzká morská medúza – poetka uvádza tieto prirovnania len preto, aby minimalizovala následky nepríjemného a pre seba veľmi náročného vysvetľovania s Ellisom. Tsvetaeva, ktorá ho presviedča, že takýto vzťah je chybou, sa súčasne snaží zistiť svoje vlastné pocity. Pre túto osobu chce zostať nedosiahnuteľnou múzou, pretože iba v tomto prípade sa cíti skutočne šťastná. Vskutku, spolu s manželstvom zmizne aj ten pocit mágie zo vzťahov na diaľku, keď sa muž zblázni už pri jednom pohľade na predmet svojho zbožňovania.
V snahe rozvinúť a konkretizovať túto myšlienku poetka poznamenáva: „Nemôžete chytiť svoj sen rukami! Nemôžeš držať svoj sen vo svojich rukách!" To znamená, že si jednoducho nie je istá citmi, ktoré k nej Ellis prechováva. Preto jeho návrh na sobáš vyvoláva v Cvetajevovej mierny smútok, pretože je pre ňu narušená ďalšia krásna ilúzia. Navyše je nútená zničiť vymyslený svet svojho obdivovateľa, ktorý ešte nechápe, ako sa realita môže líšiť od poetických a romantických fantázií. Podľa poetky medzi nimi nikdy nebola vášeň a z rôznych dôvodov je to vylúčené. A Tsvetaeva interpretuje pocity pre seba ako „chvejúci sa smútok“ - veľmi pochybný základ pre budovanie harmonických vzťahov. "Tvoja láska bola taká chyba - ale bez lásky zahynieme." Čarodejník! “, poznamenáva poetka, čím ďakuje svojmu obdivovateľovi za minúty úžasného tepla, pozornosti a starostlivosti, ktoré cítila pri komunikácii s týmto výnimočným človekom.
Čokoľvek poviete, ale Cvetajevova poézia je originálna a jedinečná. Jej básne možno nájsť medzi mnohými. Keď sme sa stretli s jej „Chybou“ v almanachu, okamžite spoznáme autorku. Presná a jasná výstavba verša a logický záver celého diela sú klasikou, ktorú Marina Cvetaeva používa.
Píše svoju hlboko filozofickú báseň „Chyba“, ktorá neustále priťahuje nové a nové postavy: najprv je to snehová vločka, potom medúza a nočný motýľ. Všetky tieto vzdušné, beztiažové, ľahko zranené predmety sú podobné drahým snom človeka. Čím sú vzdialenejšie a nereálne, tým sú pre nás krajšie, drahšie a hodnotnejšie.
Akonáhle sa však sen zmení na skutočnosť, okamžite čelí každodenným problémom a prestáva byť taká krásna a nadpozemská. Topí sa ako snehová vločka, umiera ako medúza, rozpadá sa na prach ako moľa.
Hlavnou myšlienkou básne je však to, že nie je potrebné držať sa opustených pocitov. Keď vášeň vyprchá a láska odíde, nie je potrebné, napriek všetkému, držať v rukách to, čo už nie je. Ak sú čisté a svetlé city už zatienené tmavými škvrnami, takáto láska nemá budúcnosť. A Tsvetaeva verí, že vysoké pocity vo všeobecnosti nemožno znížiť na každodennú rutinu, mali by zostať niekde nad každodennými starosťami.
Poetka však hneď sama sebe namietne, že bez veľkého citu lásky človek na zemi žiť nemôže. A zavolá na čarodejníka. Možno má Marina na mysli Stvoriteľa, možno hľadá pomoc u čarodejníka alebo rozprávača. V každom prípade žena kričí a žiada o pomoc, opäť čaká na zázrak, pretože vie, že bez lásky človek zomrie.
A aj keď najnovšie prišlo sklamanie z vyblednutého vzťahu, ktorý jednoducho vyprchal. A nech jej myseľ pochopí, že by sa nemala dotýkať rukami inej snehovej vločky alebo medúzy, potom sa sny motýľov nerozpadnú na prach. A predsa túži po láske, túži po hlbokých, úprimných citoch. A toto je celý človek.
Roky prešli a aj my hľadáme svoju spriaznenú dušu, snívame o vysokých vzťahoch. A ako často sa dnes vášnivé pocity topia rýchlejšie ako snehová vločka na vašej ruke ...
Čokoľvek poviete, ale Cvetajevova poézia je originálna a jedinečná. Jej básne možno nájsť medzi mnohými. Keď sme sa stretli s jej „Chybou“ v almanachu, okamžite spoznáme autorku. Presná a jasná výstavba verša a logický záver celého diela sú klasikou, ktorú Marina Cvetaeva používa.
Píše svoju hlboko filozofickú báseň „Chyba“, ktorá neustále priťahuje nové a nové postavy: najprv je to snehová vločka, potom medúza a nočný motýľ. Všetky tieto vzdušné, beztiažové, ľahko zranené predmety sú podobné drahým snom človeka. Ako ďaleko sú
A čím nereálnejší, tým krajší, drahší a pre nás hodnotnejší.
Akonáhle sa však sen zmení na skutočnosť, okamžite čelí každodenným problémom a prestáva byť taká krásna a nadpozemská. Topí sa ako snehová vločka, umiera ako medúza, rozpadá sa na prach ako moľa.
Hlavnou myšlienkou básne je však to, že nie je potrebné držať sa opustených pocitov. Keď vášeň vyprchá a láska je preč, nerobte to vzdorovito
Všetko, čo držať v rukách to, čo tam už nie je. Ak sú čisté a svetlé city už zatienené tmavými škvrnami, takáto láska nemá budúcnosť. A Tsvetaeva verí, že vysoké pocity vo všeobecnosti nemožno znížiť na každodennú rutinu, mali by zostať niekde nad každodennými starosťami.
Poetka však hneď sama sebe namietne, že bez veľkého citu lásky človek na zemi žiť nemôže. A zavolá na čarodejníka. Možno má Marina na mysli Stvoriteľa, možno hľadá pomoc u čarodejníka alebo rozprávača. V každom prípade žena kričí a žiada o pomoc, opäť čaká na zázrak, pretože vie, že bez lásky človek zomrie.
A aj keď najnovšie prišlo sklamanie z vyblednutého vzťahu, ktorý jednoducho vyprchal. A nech jej myseľ pochopí, že by sa nemala dotýkať rukami inej snehovej vločky alebo medúzy, potom sa sny motýľov nerozpadnú na prach. A predsa túži po láske, túži po hlbokých, úprimných citoch. A toto je celý človek.
Roky prešli a aj my hľadáme svoju spriaznenú dušu, snívame o vysokých vzťahoch. A ako často sa dnes vášnivé pocity topia rýchlejšie ako snehová vločka na vašej ruke ...
Ako často ľudia robia chyby?
Ako často ľudia robia chyby? Samozrejme, chybami, vlastnými či cudzími, sa dá veľa naučiť, no málokto na to myslí, najmä v mladosti.
O to prekvapujúcejšie je obrátiť sa na analýzu básne 18-ročnej Mariny Cvetaevovej s práve takým názvom - „Chyba“. Napísaná v roku 1910 bola zaradená do prvej zbierky jej básní „Večerný album“, ktorá získala nadšenú odozvu od takých významných básnikov strieborného veku ako Nikolai Gumilyov, Valery Bryusov, Maximilian Voloshin.
Samotná báseň má nezvyčajnú formu: prvé tri štvorveršia začínajú rovnakým spôsobom - používa sa anafora „keď ...“. Poetka si vyberá tri, podľa nej, najpominuteľnejšie výtvory prírody – snehovú vločku, medúzu a nočného motýľa. snehová vločka, "čo ľahko letí", nemôžete sa ho dotknúť rukou, pretože z ľudského tepla "Topí sa ako slza".
Najdôležitejšie je, že sa nedá vrátiť do svojej bývalej vzdušnosti: môže sa zmeniť iba na malý kúsok ľadu a potom sa skutočne ukáže, že dotyk snehovej vločky je chyba, pretože stratenú krásu nie je možné vrátiť. a krehkosť.
Kedy "dotkneme sa rozmaru rúk" medúza, "uchvátený svojou transparentnosťou", zbledne a zomrie, ako "väzeň v otroctve". Toto prirovnanie znie veľmi symbolicky: ruky, v ktorých sa z niekoho rozmaru ukáže medúza, sú porovnateľné s putami (okovami!), z ktorých väzeň nemôže uniknúť. A opäť dochádza k omylu: zomiera ďalšie Božie stvorenie.
V treťom štvorverší je už nový obrázok - "putujúca moľa". Cvetajevová ho prekvapivo pomocou aplikácie obdarila charakteristikou: nie je to len nočný motýľ, je tulák, teda tulák a v Rusku boli tulákmi ľudia blízki Bohu, hľadajúci pravdu (ako nemožno si spomenúť na slávneho tuláka Luka z hry Maxima Gorkého „Na deň!“). Navyše v tomto štvorverší už nie je jediný obrázok, ale veľa nočných motýľov, čo zdôrazňuje, koľko chcelo "nevidieť sen, ale pozemskú realitu" a nechali svoje oblečenie na prstoch - "svitanie maľovaného prachu".
A zrazu ostrý prechod: "Nechajte let snehových vločiek s moľami ...!" Hrdinka je presvedčená, že sen sa nedá premeniť na skutočnosť, pretože všetko, čo sa stane bežným, zahynie bez toho, aby sa zmenilo na skutočnosť. S hrdinkou je asi ťažké nesúhlasiť: sen musí zostať nedosiahnuteľný, musí volať, vábiť, viesť.
Ale táto myšlienka nie je v tejto básni najdôležitejšia. Ako sa často stáva v dielach Mariny Cvetajevovej, hlavná myšlienka je na konci. Paradoxne, báseň je o láske! A toto tajomstvo je odhalené v posledných riadkoch: nemôžete od milovanej osoby požadovať, aby milovala spôsob, akým ste si sami seba predstavovali. Nemôžete od neho požadovať obeť, na ktorú ste pripravení. Nemôžete očakávať od inej vášne, ktorej ste schopní. Ale keď to hrdinka pochopí, je to pre ňu dvojnásobne ťažké. Najprv vidí, že jej milenec bol "nestály smútok", teda falošný, efemérny, ako snehová vločka, medúza alebo nočný motýľ.
A po druhé, je pre ňu celkom isté, že jeho láska bola chyba, pretože o láske neuvažoval "horieť, zúriť, červenať sa".
Hrdinka Tsvetaeva si je zároveň istá: "Ale bez lásky zahynieme". Očividne tu pôsobí mladistvý maximalizmus samotnej poetky, pretože báseň bola napísaná vo veku 18 rokov, keď si život bez lásky naozaj neviete predstaviť. Posledný riadok básne je teda v protiklade k celej básni. A prekvapivé v tejto línii je aj to, že sa končí apelom na istého Zaklínača. Možno Cvetaeva myslela kúzelníka, rozprávača, Boha - jedným slovom, každého, kto dokáže zázrak - dať pravú lásku. Táto výzva sa používa na konci vety, ktorá nie je typická pre ruský jazyk a pripomína zúfalý výkrik človeka, ktorý už v nič nedúfa.
- „Páči sa mi, že so mnou nie si chorý ...“, analýza básne Marina Tsvetaeva
- "Babička", analýza básne Tsvetaeva
- "Mládež", analýza básne Marina Tsvetaeva
***
Keď snehová vločka, ktorá ľahko letí
Ako padnutá hviezda kĺzavá,
Vezmeš to rukou - topí sa ako slza,
A nedá sa to vrátiť do vzduchu.
Keď vás uchváti priehľadnosť medúzy,
Rozmarom rúk sa ho dotkneme,
Je ako väzeň vo väzbách
Zrazu zbledne a náhle zomrie.
Keď chceme v potulných moliach
Vidieť nie sen, ale pozemskú realitu -
Kde je ich outfit? Od nich na našich prstoch
Jedno úsvite maľovalo prach!
Nechajte lietajúce snehové vločky s moľami
A nezničte medúzy na piesku!
Nemôžeš chytiť svoj sen rukami,
Nemôžete držať svoj sen vo svojich rukách!
Je nemožné, čo bol nestály smútok,
Povedať: "Buď vášňou! Smútiť šialenstvo, radovať sa!"
Vaša láska bola taká chyba
Ale bez lásky zahynieme, čarodejník!
*****************
Môj komentár (Nika Tumanová):
Mám takú povahovú črtu – „vo všetkom sa chcem dostať k samotnej podstate“, ako napísal Pasternak. Ak nerozumiem niečomu, čo môžem a chcem pochopiť, pochopím to až do konca. Niekto môže takúto vlastnosť nazvať únavnosťou alebo pedantnosťou, ale čo je, to znamená, že charakter sa nedá zmeniť.
S takýmto charakterom je prítomnosť internetu ako balzam na dušu: bez opustenia pokladne, ako sa hovorí, môžete nájsť alebo dvakrát skontrolovať akékoľvek informácie. Pravda, ako každá medaila, aj táto má svoju odvrátenú stránku. Totiž – obrovské množstvo nesprávnych a neoverených informácií. Preto je pri vyhľadávaní lepšie neobmedzovať sa na jednu stránku, ale preskúmať niekoľko zdrojov informácií.
Teraz mi dovoľte vysvetliť, na čo narážam...
Narazil som na túto nádhernú báseň od Cvetajevovej - "Chyba".
Čítal som to. Obdivovaný. Zdá sa, že všetko je jasné, všetko je jasné ... všetko okrem jedného: komu je táto báseň určená? Neznámy.
Tento verš nachádzam na rôznych stránkach - bez komentárov. Buď všetci rozumejú všetkému okrem mňa, alebo sa nikto iný túto otázku nepýta.
Znovu som si prečítal verš. Chápem, že odpoveď je ukrytá v jednom, úplne poslednom slove – Čarodejník.
Kto to je?
Idem ďalej v hľadaní ... nachádzam rozbor tejto básne na jednej literárnej stránke s názvom "Strom poézie". Názov naznačuje, že ľudia sú dobrí v poézii. Čítal som analýzu posledného štvorveršia:
***
V poslednom štvorverší nám Cvetajevová odhaľuje podstatu svojej bolesti: h cit pre osobu, ktorú milovala, zmizol, nadpozemské vstúpilo do rozprávky, rozprávka sa stala každodenným životom, nastalo sklamanie, pocit, že ste boli oklamaní ...
Posledný riadok je v rozpore so všetkým, čo bolo napísané v básni - celá hlavná myšlienka verša:
Ale bez lásky zahynieme, čarodejník!
Nemôžete sa dotknúť snehových vločiek a medúz, ale bez dotyku lásky zahynieme ... čarodejník (Boh, Stvoriteľ, Rozprávkar), urob niečo zázrak!..
***
Čítal som toto vysvetlenie a neveril som vlastným očiam... Je tá báseň adresovaná Bohu?! Ale je jasné, že nie!
***
ELLIS je pseudonym básnika Leva Kobylinského.
Pre Marínu sa stal „prvým básnikom, ktorého som v živote stretol“. Bol nielen jej priateľom, ale aj hlavným dirigentom nových trendov. Bol to Ellis, ktorý predstavil mladú poetku literárnym kruhom v Moskve.
"Jeden z najvášnivejších raných symbolistov, rozptýlený básnik, geniálny muž" písala o Ellisovi .
(Moja duša, obalená okolo svojho sna, ho nedáva neexistencii- Veľmi sa mi páčila táto básnická línia!)
Takže... kúzelník - takzvaná Ellis Marina Cvetaeva.
Bol to náš anjel, bol to náš démon
Náš učiteľ je náš čarodejník,
Náš princ a rytier. Bol pre nás všetkých
Medzi ľuďmi!
Malo to toľko hojnosti
Neviem ako začať!
Vášnivo sme ho milovali
Jedna jar... ...
O Ellis! - Rytier bez zrady!
Syn holubice vlasti!
Steny sa pohli s vami
Do iného života...
(z básne M.Ts. "The Enchanter" - mimochodom, úžasná vec!)
Ellis jej navrhol, aby sa zaňho vydala. Ako odpoveď mu napísala báseň „Omyl“. Bola to symbolická, jemná a smutná narážka na negatívnu odpoveď.
Odkiaľ sa vzala táto symbolika?
Pretože Ellisov svetonázor bol nasledovný: v centre vedomia - kult snov, v skutočnosti neznesiteľný; ona je mŕtvola zo sna.
Jasnejšiu predstavu o jeho názoroch možno získať z Ellisovho predslovu k jeho prekladu drámy J. Rodenbacha Závoj, vydanej v roku 1907, knihy, ktorá určite vstúpila do čitateľského kruhu mladej Cvetajevovej.
Závoj je symbolická dráma, ktorej dej sa scvrkáva na nasledovné.
Hrdina hry sa zamiluje do mníšky, ktorá prechodne býva v jeho dome a stará sa o jeho chorého príbuzného. Funkciu strážkyne symbolického tajomstva, ktoré hrdinka vlastní, plní pokrývka hlavy, ktorou si podľa charty jej rádu musí vždy zakrývať hlavu, aby boli jej vlasy neviditeľné. Hrdinova predstavivosť sa snaží preniknúť do tohto závoja, jeho sen vytvára ideálny obraz skrytých vlasov. Jedného dňa zhodou okolností uvidí mníšku bez pokrývky hlavy a ideálny obraz sa rozpadne:
Videl som ju ako pozemskú ženu:
Jej pokrývka čela, ako predtým, sa neskrývala,
A jej vlasy s ich jemnými farbami,
Dostupné na pohľad, rozptýlené vo vlnách.
Žiaľ! moja láska, ktorá utkala sen
Z neznáma, navždy mŕtvy! ..
Len obal bol zdvihnutý, všetko, čo uchvátilo sen,
Zmizla bez stopy - sestra sa zmenila!
A keď som ju videl, zrazu som stratil zrak
Ten, ktorý sa mi zdal kedysi nadpozemský!
Teraz sa zrazu objavila predo mnou
Obyčajný - a obraz, ktorý je snom
Láska pustovníka nedobrovoľne oblečená
A odstránil kryt do bielej svätožiary,
Zmizol bez stopy... Láska to nevydrží
Urážlivá jasnosť a vždy sa pýta na tajomstvá! ..
(mimochodom, texty a preklad sú veľmi dobré!)
To je zápletka. Ellis to vo svojom predhovore interpretuje takto:
Láska nezažíva to, čo je jej životne dôležitým nervom, čo ju vyživuje a povznáša, t.j. tajomstvá, lebo „milovať“ znamená „snívať“ a podstatou sna je neustále vytváranie nového sveta, krajšieho a ideálneho. než je vždy príliš drsná a smutná realita. Sen je kvet, ktorý rastie v tajomnom svete ideálu a okamžite vädne pri akomkoľvek kontakte s realitou.
Cvetajevova báseň tak Ellisovi takmer „vracia“ jeho vlastné slová. Dokonca aj koniec "Chybov": "Tvoja láska bola taká chyba - / Ale bez lásky zahynieme, čarodejník!" má korešpondenciu podľa slov Ellisovho predslovu: " Láska vždy hľadá tajomstvá, ale tajomstvo vždy uniká láske a bez lásky srdce zomiera.- to je hlavná myšlienka symbolickej drámy J. Rodenbacha „Závoj“!
***
To je to, koľko zaujímavých a nových informácií pre mňa bolo dostupných len preto, že som si pôvodne položil jednu otázku: komu bola adresovaná báseň Tsvetaeva? ..
(Boli použité materiály z článku Iriny Shevelenko „Literárna cesta Cvetajevovej“).
