5 slávnych udalostí v histórii. Najdôležitejšie historické udalosti, ktoré by mal poznať každý

Michelle Pasturo

Čierna. históriu farieb

© Editions du Seuil, 2008 a 2011

© Norton Simon Art Foundation, Dar Mr. Norton Simon

© N. Kulish, per. z francúzštiny, 2017

© New Literary Review LLC, 2017

Vďaka

Predtým, ako sa táto verzia mojich čiernych sociálnych a kultúrnych dejín dostala do knižnej podoby, bola predmetom niekoľkoročných seminárov, ktoré som viedol na praktickej škole vyšších štúdií a na vysokej škole spoločenských vied. A chcel by som poďakovať všetkým svojim študentom a poslucháčom za plodnú výmenu názorov počas našej spoločnej práce.

Taktiež vyjadrujem svoju vďaku všetkým ľuďom v mojom okolí – priateľom, príbuzným, kolegom – ktorí mi pomohli svojimi pripomienkami, radami a návrhmi, najmä Pierre Bureau, Yvonne Casal, Claude Cupri, Marina Escola, Philippe Fago, Francois Jaxon, Philippe Junot, Laurence Kleiman, Maurice Olender a Laura Pastouro. Ďakujem aj Claude Henard a jej spolupracovníkom v Seuil Publishing: Caroline Fuchs, Caroline Chambeau, Karine Benzaquin a Frédéric Mazuy.

A na záver vyslovujem veľké a srdečné poďakovanie Claudii Rabel, ktorá mi nie po prvý raz pomohla svojimi radami, jemnými kritikami a prísnymi a efektívnymi korektúrami textu.

Úvod

Farba v zrkadle histórie

Ak sa nás opýtame: „Čo znamenajú slová „červená“, „modrá“, „čierna“, „biela“?, potom v odpovedi môžeme samozrejme ukázať na predmety zodpovedajúcich farieb. Ale naša schopnosť vysvetliť význam týchto slov nejde ďalej.

Auf die Frage: "Bol bedeuten die Wörter rot, blau, schwarz, weiss?" können wir freilich gleich auf die Dinge zeigen, die so gefärbt sind. Aber weiter geht unsere Fähigkeit die Bedeutungen dieser Wörter zu erklären nicht.

Ludwig Wittgenstein. Poznámky k farbe / Ludwig Wittgenstein. Bemerkungen über die Farben, I. 68

Pred niekoľkými desaťročiami, začiatkom minulého storočia alebo dokonca v päťdesiatych rokoch, mohol názov našej knihy prekvapiť niektorých čitateľov, ktorí neboli zvyknutí uvažovať o čiernej farbe. Dnes je situácia iná: len málokto bude popierať, že čierna je farba. Čierna opäť získala status, ktorý si držala po stáročia či dokonca tisícročia, status farby v tom najplnšom zmysle slova a dokonca aj mocenský pól vo všetkých farebných systémoch. Rovnako ako jej náprotivok, biela, s ktorou však nebola vždy spájaná, aj čierna postupne strácala svoj farebný status v období, ktoré sa začalo koncom stredoveku a pretrvalo až do 17. storočia: keď tlačená kniha a rytina objavil sa - text a obrázok nanesené čiernou farbou na bielom papieri - tieto dve farby zaujali osobitné postavenie; a potom ich reformácia a vedecký pokrok preniesli za svet farieb. Keď Isaac Newton v rokoch 1665-1666 objavil farebné spektrum, vytvoril tým nový farebný poriadok, v ktorom už nie je miesto ani pre bielu, ani pre čiernu. Ide o skutočnú revolúciu v chromatickom delení farieb.

Už viac ako tri storočia bola čierna a biela vnímaná a používaná ako „nefarby“, inými slovami, spoločne tvorili svoj vlastný zvláštny svet, ktorý je opačný k svetu farieb: „čiernobiely“ na jednej strane. ruka, „farba“ na druhej strane. V Európe je táto opozícia prirodzená už tucet generácií a hoci sa dnes už prakticky nepoužíva, stále nám to nepripadá absurdné. Ale naše vnímanie sa zmenilo. Všetko to začali umelci 10. rokov 20. storočia, ktorí sa postupne vrátili k plne chromatickému statusu čiernej a bielej, ktorý mali až do neskorého stredoveku. Vedci nasledovali príklad umelcov; iba fyzici dlho odmietali uznať status farby ako čiernej. Konečne sa nové pohľady rozšírili aj medzi širokú verejnosť, takže teraz už nemáme dôvod stavať svet farieb do kontrastu čiernobiely v spoločenských kódexoch a v bežnom živote. Len v určitých oblastiach, ako je fotografia, kinematografia, tlač a vydávanie kníh, má táto opozícia ešte zmysel.

Názov našej knihy teda nie je omylom ani zámernou provokáciou. A ani odkaz na slávnu výstavu, ktorú koncom roku 1946 v Paríži zorganizovala Mag Gallery, výstavu, ktorá mala tú drzosť povedať: „Čierna je tiež farba.“ Toto senzačné vyhlásenie malo nielen upútať pozornosť verejnosti a tlače, ale aj vyjadriť názor, ktorý sa nezhodoval s tým, čo sa vtedy učilo na umeleckých školách alebo sa písalo v pojednaniach o maľbe. Možno, o štyri a pol storočia neskôr, chceli vystavovatelia vstúpiť do debaty s Leonardom da Vincim, prvým umelcom, ktorý na konci 15. storočia povedal, že čierna v skutočnosti nie je farba.

„Čierna je farba“: dnes sa takéto vyhlásenie vníma ako samozrejmosť, ba dokonca ako banalita; teraz by to bola provokacia tvrdit opak. Cieľ našej štúdie však leží v inej rovine. Jej názov neodkazuje na výstavu z roku 1946, nie na výrok veľkého Leonarda, ale iba na názov našej predchádzajúcej knihy: „Modrá. História farieb“, vydané v roku 2000 tým istým vydavateľstvom. „Modrá“ sa stretla s priaznivým ohlasom vo vedeckej komunite aj širokej verejnosti a mne napadla myšlienka napísať podobnú knihu venovanú čiernej farbe. To neznamená, že som vymyslel celú sériu kníh, v ktorých by bol každý zväzok venovaný histórii jednej zo šiestich „hlavných“ (biela, červená, čierna, zelená, žltá, modrá) a potom jednej z piatich "vedľajšie" (sivá, hnedá, fialová, ružová, oranžová) farby v západoeurópskej kultúre. Bolo by prázdnym biznisom vytvárať paralelné monografie: každá farba predsa neexistuje sama o sebe, význam, „funkcie“ a plnú silu vo všetkých aspektoch – spoločenskej, umeleckej, symbolickej – nadobúda len v spojení alebo v protiklade s jednu alebo viac iných farieb. Z rovnakého dôvodu ho nemožno posudzovať izolovane. Hovoriť o čiernej, ako bude zrejmé z nasledujúcich stránok, znamená - nevyhnutne - hovoriť o bielej, červenej, hnedej, fialovej a dokonca aj modrej. Čitateľ sa tu preto občas stretne s tým, čo je mu už známe z knihy o tejto poslednej farbe. Dúfam, že mi to odpustia: veď som nemohol inak. Po dlhú dobu bola modrá, vzácna a nemilovaná farba, v západnej Európe považovaná za „náhradu“ alebo za špeciálny typ čiernej. Príbehy týchto dvoch farieb sú teda prakticky neoddeliteľné. Ak, ako môj vydavateľ dúfa, po prvých dvoch knihách bude nasledovať tretia (o červenej farbe? o zelenej?), bude nepochybne postavená na rovnakých problémoch a na rovnakom dokumentárnom materiáli.

Takéto štúdie, ktoré majú iba vonkajšie (a iba vonkajšie) znaky monografie, by sa mali stať tehlami v budove, o ktorej som už štyri desaťročia sníval: História farieb v západoeurópskych spoločnostiach, od starovekého Ríma po 18. storočie. Aj keď, ako uvidíme na nasledujúcich stranách, nevyhnutne nahliadnem do vzdialenejších a bližších epoch, môj výskum sa bude odvíjať práve v týchto (už aj tak dosť širokých) chronologických rámcoch. Obmedzí sa to aj na spoločnosti v západnej Európe, pretože podľa môjho názoru sú problémy farieb v prvom rade problémami spoločnosti. A ja ako historik nemám dostatočnú erudíciu rozprávať o celej planéte a nemám chuť prepisovať či parafrázovať prácu vedcov zaoberajúcich sa mimoeurópskymi kultúrami z cudzích slov. Aby som nehovoril nezmysly, aby som neokradol svojich kolegov, obmedzujem sa na látku, ktorá je mi známa a ktorá bola štvrťstoročie témou mojich seminárnych kurzov na Praktickej škole VŠ a na Vysokej skole socialnych vied.

Pokúsiť sa vytvoriť históriu farieb, dokonca aj v jedinej Európe, nie je ľahká úloha. Alebo skôr neskutočne náročná úloha, na ktorú sa donedávna neodvážili ani historici, ani archeológovia, ani špecialisti na dejiny umenia (vrátane maliarstva!). Možno ich pochopiť: na tejto ceste by sa stretli s mnohými ťažkosťami. Tieto ťažkosti stojí za zmienku v predslove, pretože sú dôležitou súčasťou deja našej knihy a pomôžu nám pochopiť, ako vznikol nepomer medzi množstvom našich vedomostí a tým, čo nepoznáme. Tu sa viac ako kdekoľvek inde stiera hranica medzi históriou a historiografiou. Zabudnime teda nateraz na históriu čiernej a v krátkosti si povedzme o niektorých z týchto ťažkostí. Sú troch typov.

Modré pančuchy

Toto je farba formulára. Podoby školáka a pohraničníka, vlakvedúceho, stewardky a mnohých ďalších. „Kto mi klope na dvere, s hrubou taškou cez rameno, s číslom „5“ na medenej plaketke, v modrej uniformnej čiapke“? Toto je farba obchodných oblekov, prísna, ale obojstranne výhodná - čierna je príliš ponurá, ale modrá je tak akurát. Toto je stelesnenie praktickosti - modré džínsy a pracovný overal. Modrá, taká známa, taká pokojná, taká ležérna. Ale...

Akú farbu má čarovný vták, ktorého hľadajú hrdinovia slávnej rozprávky? Akú farbu majú ruže, ktoré si pýta hrdinka jednej z Kiplingových básní?

Som šarlátová, biele ruže v kytici
Zložil som to pre svojho milovaného, ​​ale nie je tam žiadna radosť ...
Láska, povedz mi, ako ťa potešiť?
"Chcem modré ruže."

Hrdina je pripravený prehľadať celý svet, ale...

Návrat domov v mrazivej zime,
Bláznivú lásku som nenašiel nažive.
S posledným dychom, v rukách smrti
Požiadal som o modré ruže, môj priateľ.
*

*Preložil Valery Lukkarev

Sú modré, tieto ruže, symbol nedosiahnuteľného sna. A vtáčik šťastia je tiež modrý. „Rovnako ako sa dobrovoľne ženieme za príjemným predmetom, ktorý nám uniká, rovnako ochotne sa pozeráme na modrú, nie preto, že by sa na nás ponáhľala, ale preto, že nás ťahá so sebou,“ napísal Goethe. "Modrá farba, nebeská farba", farba lásky - ale láska je božská, ideálna. Farby odevov starých Madon. Tajomná, no zároveň patriaca všetkým a všetkým. Modrá farba je v skutočnosti svetlý odtieň modrej, ale zaslúži si samostatnú diskusiu a dnes budeme hovoriť o modrej.

Vždy pomôže, v každej situácii - na daždivú jeseň sa môžete chrániť pred špinavými postriekaniami tmavomodrou bundou; a v lete, na palube parníka, hrajte ako koketný námorník - čo môže byť také jasné a zdržanlivé súčasne ako "námorná" kombinácia bielej a modrej? A najrozmanitejšie odtiene modrej nie sú o nič menej ako perie na chvoste toho istého modrého vtáka ...

Ale čo je pre neho modernosť, táto krásna farba? A ak vezmeme do úvahy, že prírodné modré farbivá sú zriedkavé, potom bola modrá farba v oblečení vysoko cenená.
Hrdinka karelsko-fínskeho eposu „Kalevala“ sa oblieka do modrej:

A našiel sa pod pestrým krytom
Šesť zlatých pásov
Modré sedem krásnych šiat.
Bohato sa obliekať,
Vyberte si, čo je najlepšie:
A zlaté prívesky
A strieborný kokoshnik
Modrá si vybrala čelo,
Červená stuha na vrkoč.

Zo stránok stredovekých rukopisov sa na nás pozerajú páni a dámy v tmavomodrej, svetlomodrej, svetlomodrej ...

V polovici 14. storočia založil anglický kráľ Edward III. rytiersky rád Rád podväzku (mimochodom, podväzok, ktorý bol podľa legendy dôvodom vzniku rádu, bol modrý ), a plášte rytierov boli modré. V súčasnosti sa vyrábajú z tmavomodrého zamatu. Pamätáte si na relatívne nedávny film Kráľovná s herečkou Helen Mirren v hlavnej úlohe? Hneď na prvých záberoch kráľovná pózuje umelcovi v luxusnej tmavomodrej róbe – to je plášť členky Rádu podväzku. A samotný podväzok, najstarší symbol rádu, ktorý muži nosia na ľavej nohe pod kolenom a dámy na ľavej ruke nad lakťom, je vyrobený z tmavomodrého zamatu. Nuž, modrá (vrátane svetlomodrej) je vznešená farba, farba moci... Tu je Jej Veličenstvo Alžbeta II. v celých šatách členky slávneho rádu.

Táto farba však mala aj iný význam. Najprv bola modrá v stredoveku považovaná za farbu vernosti v láske a potom ... sa zmenila na farbu nevery.

Modré oblečenie nepresvedčí
Rovnako ako motto, silný v láske;
Kto je však oddaný duši a zachováva
Cti dámu srdca pred zlomyseľným rúhaním, ...
Nie v modrom, aj keď miluje lásku, -
Neverný, ktorý všetko hreší,
Zámerne skrýva hriech šatami,
Oblečte sa do modrej...

Dámam 16. storočia bola modrá pomerne ľahostajná, čierna a odtiene červenej boli oveľa obľúbenejšie, no v 17. storočí sa to začalo pomaly vracať (aj keď, úprimne povedané, svetlomodrá, teda modrá, bola milovaná oveľa viac) .

V 18. storočí sa modrá nestala najobľúbenejšou farbou, ale veľmi ju milovali páni (modré zamatové košieľky, hodvábne vesty) a dámy - šaty, oblečenie do domácnosti, dekorácie ...

Ale modrá bude skutočne vládnuť v budúcom storočí, XIX.

Po mestských uliciach a stránkach románov sa prechádzali stehlíky v modrom - zvyšok trocha šťavnatých farieb prenechali dámam, ale prísť aj o toto... Ďakujem! Majte svedomie! „Z vnútorného vrecka kabáta mu vykukla modrá vreckovka s bielymi bodkami a samotný kabát bol otvorený, a tak mal každý možnosť obdivovať modro-bielu pruhovanú kašmírovú vestu a bielu mušelínovú kravatu s čiernymi bodkami“; "Teraz naozaj vyzeral ako gentleman a ešte k tomu múdry: modrý frak so zlatými gombíkmi"; "Bol oblečený v modrom jednoradovom kabáte s dlhým pásom a modrej veste s tmavými pásikmi širokými palec." "Svetlo modrý flanelový oblek mu sedel od hlavy po päty." „Bol oblečený s čisto anglickou výstrednosťou: mal na modrom fraku so zlatými gombíkmi a vysokým pikovým golierom, ktoré sa nosili v roku 1811, bielu vestu Casimir a biele nohavičky nanke“ – no, nie je pekný? "Modré zamatové uniformy", "modré zamatové nohavice zdobené farebnými pruhmi a striebornými gombíkmi", "čiapka z jemného modrého plátna", "nadupané modré nohavice", "sibírsky kabát s dlhým okrajom z jemného modrého plátna s malými naberačkami" - aj keď bez jasných farieb minulých storočí, pánska móda bola stále celkom veľkolepá a v nemalej miere je to zásluha modrej farby. "Okrem carricka bol stále v móde široký modrý plášť podšitý čiernym a často karmínovým zamatom, nazývaný" almaviva "podľa mena slávnej postavy z hry Beaumarchaisa."

Dámy tiež milovali modrú, najmä pokiaľ ide o obleky, ktoré si požičali prvky pánskej módy – povedzme na jazdenie. Alebo pripomínajúce vojenské ("a milujem armádu!") uniformy. "V amazonke z hrubej modrej látky, s dlhou vlečkou prehodenou cez ľavú ruku, vyzerala vyššia; živôtik v podobe vesty s malými okrúhlymi peplummi, ako koža, objímal jej ramená, boky a hruď. Bola tam bielizeň. manžety na rukávoch, lebo spod ľanového goliera vytŕčala lemovka modrej kravaty.Mužov cylindr šikovne sedel na jeho zauzlených vlasoch a gázová šatka prehodená cez ňu, prepichnutá zlatým prachom slnka, pôsobila ako modrastý oblak.

"Sú to naozaj nové šaty? Zložila ich z komody a vznikol z toho nádherný jazdecký oblek z tej najjemnejšej tmavomodrej látky obšitý strieborným vrkočom. Bol tam aj klobúk, tiež tmavomodrý." ozdobený bielym pštrosím perom.“ "Chlapec si myslel, že mrmle. Mala na sebe krásnu sukňu z modrej fai so širokými volánmi a cez ňu - niečo ako gardistická uniforma z mäkkého šedého hodvábu. Sukne uniformy na modrej saténovej podšívke, tmavšieho odtieňa ako sukňa bola elegantná, široké manžety na rukávoch a chlopne živôtika boli zdobené rovnakým saténom. čas je krásny.“

Modré však neboli len amazonky, v žiadnom prípade nie – šaty a vrchné oblečenie na prechádzku, domáce šaty... „Eileen v obleku z modrého hodvábu so zamatovou pelerínou rovnakej farby a zložitým lemovaním záhybov a volánikov mala veľký úspech Modrý zamatový prúd s vysokou korunou, zdobený tmavočervenou umelou orchideou, mu dodal trochu nezvyčajný a živý vzhľad."

A aké mená tam neboli pre rôzne odtiene! „Len modrá“ je taká nuda... Ale „Bleuraimonde“ alebo „Lavalier“, na počesť milenky Ľudovíta XVI., je iná vec.

Módny časopis z roku 1834 opísal „krásny outfit na prechádzku, jednoduchý a ušľachtilý – teplá čiapka na vatelíne, vyrobená z modrej damaškovej látky, na boku prestrihnutá a previazaná saténovými stuhami, tmavožltý zamatový klobúk, čižmy zapínané na gombíky a sobolí rukávnik.“

Modrá sa zároveň čoraz viac stáva „tvarovanou“ farbou. Modré látkové tuniky a svetlomodré čiapky stredoškolákov, rôzne uniformy; na cisárskom dvore boli farby prísne regulované a napríklad slávnostné šaty vychovávateľov veľkých vojvodkýň museli byť z modrého zamatu a ich dvorných dám - svetlomodré.

Modrá sa však len tak ľahko nevzdá a bude tvrdohlavo odolávať – hodí sa nielen k uniformám! V polovici 18. storočia sa v Anglicku objavil výraz „modrá pančucha“, čo znamená ženu, ktorá si oveľa viac vážila svoju myseľ a kreativitu ako svoju rodinu alebo vlastný vzhľad (všimnite si, že túto prezývku dostal muž ako prvý! ). No a čo? To nie je dôvod považovať modrú za nudnú.

Módny návrhár začiatku 20. storočia Mariano Fortuny, syn slávneho umelca, tvoril nielen šaty, ale aj látky – jeho diela boli také krásne, že inšpirovali spisovateľa Marcela Prousta, ktorý ich vo svojich románoch viackrát opísal: „V ten večer si Albertina obliekla šaty z Fortuny a zdalo sa mi to ako zvodný tieň neviditeľných Benátok, plných arabských ornamentov, ako Benátky, ako benátske paláce skrývajúce sa ako sultánky za kamennými rytinami, ako väzby kníh z Ambrosiana. knižnica, ako stĺpy, z ktorých sa vtáky, symbolizujúce smrť alebo smrť, život odrážajú v lesku sýtomodrej látky, ktorá sa čím hlbšie do nej ponorím, tým jasnejšie sa mení z tmavomodrej na roztavené zlato. keď sa priblíži gondola, azúrové more Canale Grande sa zmení na horiaci kov.

Krátko pred prvou svetovou vojnou sa Európa vrátila k pestrým farbám, ktoré vytlačila móda prelomu storočí, a žiarivá modrá, taká neskromná na rozdiel od svojich tmavomodrých kolegov, slávnostne vstúpila na javisko - v prenesenom i doslovnom zmysle - javiskové kostýmy. slávne „ruské ročné obdobia“, kostýmové plesy... Slávny umelec Lev Bakst, ktorý vytvoril skvostné kostýmy nielen pre baletky, ale aj pre „obyčajné“ (avšak stále „neobyčajné“ – vo svojich extravagantných outfitoch!) ženy, si obľúbil tzv. Modrá.

"Výnimočný svojou nádherou a originalitou je kostým zo zamatu a hodvábu pur Bakst pani El. Pavla. Olivový z kombinácií čierneho a modrého zamatu, zdobený najväčšími zafírmi a mimoriadnymi smaragdami, zelený hodváb, maľovaný striebornými ornamentami. Všetky modré vlasy kobaltovej farby, zdobené bujným pštrosím perím v zelenej, fialovej a modrej." Pôsobivé, však? Ide o kostým maškarného plesu v orientálnom štýle.

Čoskoro sa maškaráda skončí a „skutočné, nekalendárne XX. storočie“ si príde na svoje. Modrá to v nej bude mať ťažké. Nie, nie, bude toho veľa, ale konečne sa to zafixuje ako farba biznisu, praktická, nešpiniaca, úctyhodná, konzervatívna. Pevné. A aj keď je to slávnostné, stále je to zdržanlivé. Bude sa kombinovať s rôznymi farbami, snažiac sa dosiahnuť jas s červenou, veselosť so žltou, eleganciu s béžovou ...

A len niekedy si spomenieme na modrého vtáka a modré ruže.

Raz sa rozprávkovo ideálna opatrovateľka Mary Poppins vybrala na prechádzku: "Dnes mala na sebe modrý kabát so striebornými gombíkmi a k ​​nemu ladiaci modrý klobúk a v tých časoch, keď bola takto oblečená, sa veľmi ľahko urazila." No choď v modrom a neurážaj sa! Buďte ako Mary, "Lady Perfect".

O.BULANOVA

Celý náš život je pestrá paleta farieb a odtieňov. Farba zaujala v našej kultúre dôležité miesto, začali sa jej pripisovať mystické a božské vlastnosti. Farba nadobudla veľký význam v symbolike: heraldickej, náboženskej atď.

Bolo však nesprávne myslieť si, že všetky farby sú vždy v rovnakej polohe. Michel Pasturo vo svojej knihe „Blue. História farby“ upozornil na skutočnosť, že modrá farba sa v ľudskom živote nezačala vyskytovať v žiadnom prípade od samého začiatku jeho vzniku a tradícia jej používania vo verejnom, umeleckom a náboženskom živote sa rozvinula pomerne nedávno.

Takže na prvých obrazoch stien z obdobia neskorého paleolitu táto farba chýba. Vidíme najrôznejšie odtiene červenej a žltej, čiernu - viac-menej žiarivú a nasýtenú, ale vôbec žiadnu modrú, zelenú - tiež a veľmi málo bielej.

O niekoľko tisícročí neskôr, v dobe neolitu, keď ľudia začali viesť sedavý spôsob života a osvojili si techniku ​​farbenia predmetov, začali používať červenú a žltú farbu, no modrá stále neexistovala.

Hoci táto farba existuje v prírode, človek strávil veľa času a práce, aby sa naučil, ako ju reprodukovať, vyrábať pre svoje potreby a voľne používať.

Možno z tohto dôvodu zostala modrá v západnej kultúrnej tradícii tak dlho v úzadí, prakticky nehrala žiadnu úlohu ani vo verejnom živote, ani v náboženských obradoch, ani v umeleckej tvorivosti.

V porovnaní s červenou, bielou a čiernou, tromi „základnými“ farbami všetkých starovekých spoločností, bola symbolika modrej príliš chudobná na to, aby obsahovala dôležitý význam alebo slúžila na vyjadrenie akýchkoľvek dôležitých pojmov, vyvolala hlboké pocity alebo urobila silný dojem.

Sekundárna úloha modrej v živote staroveku a skutočnosť, že v mnohých jazykoch tej doby je ťažké nájsť slovo zodpovedajúce tejto farbe, prinútili mnohých vedcov 19. Pochybujem, že starí ľudia videli modrú farbu, alebo ju aspoň videli tak, ako ju vidíme my.

Teraz sa takéto pochybnosti stali anachronizmom. Prekvapivo malý spoločenský a symbolický význam, ktorý sa modrej farbe pripisoval v európskych spoločnostiach dlhé tisícročia, od neolitu až po polovicu stredoveku, je však nevyvrátiteľným historickým faktom a je potrebné ho vysvetliť.

Na základe skutočnosti, že modré tóny sú vo výtvarnom umení staroveku pomerne zriedkavé, a čo je najdôležitejšie, na slovnej zásobe starovekých gréckych a latinských jazykov, filológovia 19. storočia. naznačil, že Gréci a po nich Rimania modrú farbu vôbec nerozlišovali.

V gréčtine aj latinčine je skutočne ťažké nájsť presný a rozšírený názov pre modrú, zatiaľ čo pre bielu, červenú a čiernu nie je jedno, ale niekoľko slov.

V gréčtine, ktorej farebný slovník sa formoval niekoľko storočí, sa na definíciu modrej najčastejšie používajú dve slová: „glaukos“ a „kyaneos“. Zdá sa, že to posledné pochádza z názvu nejakého minerálu alebo kovu; toto slovo nemá grécky koreň a vedci dlho nedokázali objasniť jeho význam.

V homérskej ére slovo „kyaneos“ označovalo modrú farbu očí aj čiernu farbu smútočných odevov, ale nikdy modrú oblohu alebo modrú farbu mora. Zo 60 prídavných mien, ktoré sa používajú na opis prírodných prvkov a krajiny v Iliade a Odysei, sú však iba tri definície farby; ale existuje veľa epitet týkajúcich sa svetla, naopak. V klasickej ére slovo „kyaneos“ označovalo tmavú farbu, a to nielen tmavo modrú, ale aj fialovú, čiernu, hnedú. V skutočnosti toto slovo nevyjadruje ani tak farebný odtieň, ako skôr dojem, ktorý vyvoláva.

Ale slovo „glaukos“, ktoré existovalo už v archaickej ére, používa Homer pomerne často a znamená buď zelenú, alebo sivú, alebo modrú a niekedy dokonca žltú alebo hnedú. Nevyjadruje presne definovanú farbu, ale skôr jej vyblednutie alebo slabú sýtosť: preto bola farba vody, farba očí, ako aj listy alebo med charakterizované týmto spôsobom.

A naopak, na označenie farby predmetov, rastlín a minerálov, ktoré, ako sa zdá, nemôžu byť len modré, používajú grécki autori názvy úplne iných farieb. Napríklad kosatec, brčál a nevädza môžeme nazvať červenou (erytros), zelenou (prasos) alebo čiernou (melas).

Pri opise mora a oblohy sa spomínajú rôzne farby, nie však modrá. To je dôvod, prečo koncom XIX - začiatkom XX storočia. Vedcov zaujímalo, či starí Gréci videli modrú farbu, alebo ju aspoň videli tak, ako my?

Niektorí odpovedali na túto otázku záporne a predložili teórie o vývoji vnímania farieb: podľa ich názoru ľudia patriaci do spoločností, ktoré sú technicky a intelektuálne rozvinuté, sú oveľa lepšie schopní rozlišovať farby a dávať im presné mená ako tí, ktorí patrili do „ primitívne“ alebo staroveké spoločnosti.

Tieto teórie, ktoré hneď po svojom objavení vyvolali búrlivú polemiku, sa mnohým zdajú byť nesprávne. Nielenže sa ich autori opierajú o veľmi vágny a nebezpečný princíp etnocentricity (na základe akých kritérií možno tú či onú spoločnosť nazvať „rozvinutou“ a kto má právo takéto definície dávať?), ale zamieňajú aj víziu (a biologický jav) s vnímaním (kultúrny jav). ).

Okrem toho neberú do úvahy, že v každej dobe, v akejkoľvek spoločnosti existuje v mysli človeka priepasť, a niekedy aj značná, medzi skutočnou farbou, vnímanou farbou a tým, ako sa táto farba nazýva.

Ak vo farebnom slovníku starých Grékov neexistuje definícia modrej alebo je veľmi približná, je potrebné tento jav najskôr študovať v rámci formovania a fungovania slovnej zásoby, potom - v ideologickom rámci spoločnosti, ktoré používajú túto slovnú zásobu, a nehľadajte tu súvislosť so zvláštnosťami neurobiológie členov týchto spoločností: zrakový aparát starých Grékov je úplne identický so zrakovým aparátom moderných Európanov.

Ťažkosti pri určovaní modrej farby sa vyskytujú v klasickej a potom v stredovekej latinčine. Vezmite si aspoň to najbežnejšie – „caeruleus“: na základe etymológie slova (cera – vosk) označuje farbu vosku, t.j. niečo medzi bielou, hnedou a žltou, potom sa to začne aplikovať na niektoré odtiene zelenej alebo čiernej a až oveľa neskôr - na modrú farebnú schému.

Takáto nepresnosť a nejednotnosť slovnej zásoby pri modrej odzrkadľuje slabý záujem o túto farbu rímskych autorov a potom autorov raného stredoveku.

Preto sa v stredovekej latinčine ľahko zakorenili dve nové slová pre modrú farbu: jedno pochádza z germánskych jazykov (blavus), druhé z arabčiny (azureus). Tieto slová následne nahradia všetky ostatné a nakoniec sa zafixujú v románskych jazykoch.

Ak, na rozdiel od názoru niektorých vedcov z 19. storočia, Rimania ešte vedeli rozlíšiť modrú farbu, potom sa k nej správali prinajlepšom ľahostajne a v horšom nepriateľsky. Je to pochopiteľné: modrá je pre nich hlavne farbou barbarov, Keltov a Germánov, ktorí si na zastrašovanie nepriateľov natierali telá modrou farbou.

Ovidius hovorí, že starnúci Nemci, ktorí si skrývajú svoje šedivé vlasy, si farbia vlasy šťavou. A Plínius tvrdí, že manželky Britov si pred rituálnymi orgiami natierajú svoje telá tmavomodrou tou istou vlnou; z čoho usudzuje, že modrá je farba, ktorej sa treba báť alebo ktorej sa treba vyhýbať.

V Ríme sa modré šaty nepáčili, svedčili o výstrednosti alebo symbolizovali smútok. Okrem toho sa táto farba, ktorej svetlý odtieň sa zdal ostrý a nepríjemný a tmavá - desivá, často spájala so smrťou a posmrtným životom.

Modré oči boli považované takmer za fyzický handicap. U ženy svedčili o sklone k neresťam; o modrookom mužovi sa hovorilo, že je zženštilý, podobný barbarovi a jednoducho smiešny. A, samozrejme, v divadle sa tento vzhľad často používal na vytváranie komických postáv.

Napríklad Terentius odmeňuje niekoľkých svojich hrdinov modrými očami a zároveň – buď kučeravými ryšavými vlasmi, alebo enormným vzrastom, či obezitou – oboje boli považované za chybu v republikánskom Ríme. Takto opisuje Terentius vtipnú postavu vo svojej komédii „Svokra“: „Tlustý veľký muž s kučeravými červenými vlasmi, modrými očami a tvárou bledou ako mŕtvy muž.“

Od karolínskej éry a možno aj o niečo skôr (od 7. storočia, keď cirkev zaviedla akýsi luxus do svojho každodenného života) sa zlatá a svetlé farby začali používať v látkach na výzdobu kostolov a rúchach kňazov. Biela sa stáva farbou čistoty. O modrej stále nie je ani zmienka.

Na začiatku 2. tisícročia sa objavili pojednania o náboženskej symbolike farieb. Nikto z nich nielenže neuvažuje, ale ani nespomína modrú farbu. Akoby vôbec neexistoval. A to až v posledných rokoch XII storočia. začala sa spomínať modrá farba.

Hlbšie štúdium problematiky viedlo k identifikácii iného vzoru. Na začiatku každý z jazykov obsahoval slová, ktoré definovali tóny tmavej a bielej. Potom prišla červená, spojená s krvou a vínom, potom žltá a zelená. Po dlhom období sa formovanie hlavnej farebnej schémy skončilo objavením sa modrej.

Jediná staroveká kultúra, ktorá rozlišovala modrú, je egyptská. Egypťania mali dokonca modrú farbu.

V skutočnosti je v prírodnom prostredí modrá vzácnosťou. Moderný človek si je istý, že obloha je modrá. Ale je to tak? Podľa diel nemeckého filológa Lazarusa Geigera a svätého písma možno vidieť nebo inak.

Guy Deutscher, autor knihy Through the Mirror of Language, uskutočnil experiment so svojou dcérou. Raz sa jej spýtal, akú farbu má obloha. Spočiatku bola v mysli dievčaťa obloha bez farby. Potom - biela. A až keď zostarla, uvedomila si, že obloha je modrá. Pochopenie modrej zavŕšilo dievčenskú reťaz vnímania farieb.

V tejto súvislosti vyvstáva ďalšia otázka: dokáže človek rozlíšiť farby, ktoré ešte nie sú definované konkrétnymi pojmami? Na objasnenie tohto problému sa vedkyňa Julie Davidoff vydala do Namíbie. Pracoval s miestnym kmeňom Himba, ktorý nemá pochopenie pre modrú farbu. Tiež jej predstavitelia nerozlišujú modrú od zelenej.

Pre experiment boli členovia kmeňa požiadaní, aby zvážili kruh, ktorý mal 11 zelených štvorcov a jeden modrý. Výsledok - nikto nemohol nájsť modrú.

Ale v jazyku Himba existuje veľa slov na opis odtieňov zelenej, čo sa nedá povedať o európskych jazykoch. Pri skúmaní kruhu so zelenými štvorcami s jedným mierne odlišným odtieňom ho subjekty okamžite našli.

Takže, aký môže byť záver? Definovanie farieb vyžaduje slová a spôsob, ako ich identifikovať, inak je ťažké vidieť rozdiely napriek ich fyzickému vnímaniu našimi očami. Až do momentu, keď modrú farbu začali všetci vnímať ako normu, ľudstvo ju videlo, no nechápalo, čo vidí.

Svet okolo nás je plný rôznych farieb, z ktorých niektoré sú pre nás stále neviditeľné. A len neustály rozvoj našich schopností umožňuje ľuďom časom objavovať nové farebné odtiene.

Každé slovo má svoju históriu, ktorá sa nazýva etymológia. Etymologický rozbor objasňuje, z akého jazyka to či ono meno pochádza, aký je jeho význam, aký mal pravopis, ako sa menil v priebehu storočí. Slová s históriou môžu odrážať akúkoľvek oblasť: vedu, sociálnu oblasť, život. Dnes budeme hovoriť o vzhľade názvov farieb.

Farby nás obklopujú všade: či už je to modrá jasného neba alebo čierna farba auta. Slová, ktoré definujú konkrétny farebný odtieň, sa už dlho používajú. Červená, biela, modrá, zelená, oranžová, fialová – slová, ktoré sú počuť. Každý vie, čo tieto slová znamenajú, no len málokto môže povedať, že pozná ich pôvod.

Biela farba.

Biela farba je uznávaná ako najstaršia. Slovo pre to má indoeurópsky koreň „podprsenka“ alebo „bre“, čo znamená „lesk, lesk, lesk“. A skutočne, biela sa často spája s pojmom „svetlo“. Snehovo biele odtiene pre mnohé národy symbolizujú svetlo, čistotu, nevinnosť.

Čierna farba.

Čierna farba, napodiv, je spojená s morom. Toto slovo pochádza zo starého ruského Pontu, Pontského mora. Pontské more je staroveký názov Čierneho mora. Naši predkovia teda určovali farbu podľa vzhľadu vodnej plochy, ktorá sa často zdala tmavá, ponurá. Mimochodom, slovo "čierna" je tiež spojené so starodávnym iránskym "tmavým".

Červená farba.

Slovo „červený“ je bežného slovanského pôvodu. Je utvorené zo slova „krása“ a spočiatku sa používalo ako „dobré, krásne“. Až po 16. storočí začala „červená“ symbolizovať najjasnejšiu farbu vo farebnom spektre. Červená má veľa odtieňov.

Karmínová farba.

Karmínová farba alebo karmínová je spojená so starým ruským "bagar", čo znamená "červená farba, červená farba". Existujú 3 verzie týkajúce sa histórie slova "karmínová". Jedna verzia naznačuje, že toto slovo má predponu „ba“ a koreň „horieť“, to znamená, že červená farba je spojená s plameňom. Druhá hypotéza spája slovo „bugar“ s prastarým slovom „bagno“, čo znamená „blato, močiar“. Nečudujte sa. Voda v močaristej oblasti je špinavo červená, hrdzavá, takže starí ľudia spájali červenú farbu s močiarom. Tretí predpoklad je založený na prevzatí slova „bugar“ z východnej časti Stredozemného mora. Odtiaľ priniesli červené farbivo, ktoré dalo názov karmínovej farbe.

Červená farba.

Naši predkovia teda nazývali farbu červená. „Červená“ a „šarlátová“ majú spoločný koreň so slovesom „červy“, čo znamená „maľovať na červeno“. Zasa „červový“ vychádza zo slova „červ“. Faktom je, že skoršia červená farba bola získaná zo špeciálneho druhu červov.

Šarlátová farba.

Slovo „šarlát“ je turkického pôvodu. Znamenalo to jasne červenú, svetloružovú farbu. Niektorí lingvisti spájajú "šarlát" s arabským slovom "alaw" - "plameň", ako aj s gruzínskym "ali".

Ružová farba.

Slovo "ružový" má poľsko-ukrajinské korene ("rozhevy", "roz†owy"). Pochádza z názvu zodpovedajúceho kvetu „ruža“.

Zelená farba.

„Zelená“ je spojená so starodávnym „zel“ („zelená“). V starom ruskom jazyku podstatné meno „zel“ fungovalo vo význame „zelená, tráva, mladá zima“. Rovnaký koreň je v známych slovách "cereálie, elixír, popol, zlato, žltá."

Žltá.

Ako už bolo uvedené, slovo „žltá“ má spoločný koreň so slovami „zelená“, „zlatá“, „popol“. Nikto by nehádal, že zlatá, zelená a žltá sú „príbuzní“.

Oranžová farba.

Slovo "pomaranč" k nám prišlo z francúzskeho jazyka. K požičanému „pomaranču“ na ruskej platforme bola pridaná prípona -ev-. "Oranžová" v preklade - oranžová, to znamená oranžová farba - "farba oranžovej."

Modrá.

Pôvod slova „modrý“ je dosť nejasný. Modrá farba sa považuje za odvodenú od slova „holubica“. Farba týchto vtákov dostala presný názov - "modrá". Ukazuje sa, že predtým bola modrá farba umiestnená ako šedá a nie svetlo modrá. Odtieň modrej objasnili až v 18. storočí, predtým nikto nevedel s istotou povedať, čo to je.

Modrá farba.

„Modrá“ súvisí so slovom „žiariť“, takže pôvodný význam je „šumivý, žiarivý“. Výskumníci sa stretli so slovom „modrá“ vo význame „čierna“, „tmavá“. Pamätáte si výraz „modro-čierna“? Modrá farba nadobudla svoj moderný význam pod vplyvom mora trblietajúceho sa pod lúčmi slnka a farby oblohy, na ktorú svietilo slnko.

Fialová.

História slova „fialová“ má dlhú históriu. K nám sa dostal v 18. storočí z poľského jazyka (fioletowy). Slovo „fialový“ prišlo do Poľska z nemčiny (fialový). Nemecká verzia migrovala z francúzštiny a francúzska „fialová“ sa vracia k latinskému slovu „viola“, čo znamená „fialová, fialová“.

Takto sa objavili názvy farieb. Všetky vznikli na základe predmetov a javov, ktoré k týmto farbám tiahnu. Takže biela farba je spojená s leskom a svetlom, "čierna" - s tmavým morom, "červená" - s krásou, zelenými a žltými farbami - s trávou, zeleňou, "oranžovou" - s farbou oranžovej, modrými odtieňmi - s farbou holubíc, "modrá" je spojená so žiarivosťou, fialová - s farbou fialovej.

Skvelý príbeh v modrej farbe

2017-12-09 16:01:06

„Čím je modrá farba hlbšia, tým silnejšie volá človeka do nekonečna, prebúdza v ňom túžbu po čistom a napokon aj po nadprirodzenom. Modrá je typicky nebeská farba." čas hovoriť o obľúbenej farbe Wassily Kandinsky, ktorá má svoju vlastnú, úplne jedinečnú históriu vo svete umenia.

neviditeľná modrá.

Minule sme sa dotkli faktu, že modrá farba v umení minulosti existovala veľmi záhadným spôsobom. Buď bol ignorovaný alebo použitý na nesprávnom mieste. Modrá bola synonymom čiernej, rovnako ako žltá bola synonymom bielej. V gréčtine a latinčine je takmer nemožné nájsť názov pre túto farbu. pričom pre triádu bielo-červeno-čierna existuje viacero označení. Na opis zjavne modrých vecí (rastliny, minerály) používajú grécki autori názvy iných farieb. Zdá sa, že buď namiesto modrej videli iné farby, alebo to zámerne ignorovali. Samozrejme, ani jedno nie je pravda. Starovekí Gréci videli svet okolo seba identicky ako Európania 20. storočia, žiadne etnické rozdiely až tak nezmenili ich vizuálne kvality a problém modrej nebol osobný. Hovoríme tu o kultúrnych, sociálnych a ideologických rozdieloch, ktoré bránia starovekým ľuďom vnímať modrú farbu na vlastnú päsť.


Prvý vzhľad.

Egyptská modrá bola vynájdená už v 3. tisícročí pred naším letopočtom, bola vyrobená z piesku a medi rozomletých na prášok. V starom Ríme modrú farbu otvorene neznášali, spájala sa s čiernou, teda so smútkom, smrťou a niekedy aj škaredosťou. Z tohto dôvodu bolo nosenie modrej niečo mimoriadne. Modré oči boli predmetom neúcty, telesného handicapu. Dôkazy skazenosti u žien a zženštilosti u mužov. V divadle sa modré oči často používali na vytváranie komických postáv. V období raného stredoveku sa modrá farba kategoricky nedala zaradiť do systému liturgických farieb. Systém sa vyvinul oveľa skôr ako vnímanie modrej ako samostatnej farby a stereotypy, ktoré sa dovtedy udomácnili, znemožňovali rehabilitáciu modrej. Kostol tejto farbe nedal ani najmenšie, ani najmenšie miesto. Katolícka liturgia bola vždy postavená na povestných troch farbách (hádajte akých), no vo všedné dni sa dali riediť zelenou. Ukazuje sa, že aj zelená farba mala viac práv. Napriek tomu, že v prírode prevládajú obe farby a často sa kombinujú.


"Zlatý vek" modrej.

Na začiatku druhého tisícročia, a najmä od XII. storočia, prestáva byť modrá v západoeurópskej kultúre druhoradá a zriedka používaná farba, ako tomu bolo v starovekom Ríme a v ranom stredoveku. Postoj k nej sa mení na presný opak: modrá sa stáva módnou, aristokratickou farbou a dokonca podľa niektorých autorov aj najkrajšou z farieb. Počas niekoľkých desaťročí sa jeho ekonomická hodnota mnohonásobne zvýšila, čoraz viac sa používa v odevoch a čoraz viac zaujíma miesto v umeleckej tvorivosti. Takáto neočakávaná a nápadná zmena naznačuje, že hierarchia farieb, ktorá toľko rokov zaujímala miesto v systémoch ľudského vnímania, bola úplne reorganizovaná.

Pod vlnou inšpirácie bolo vynájdených obrovské množstvo interpretácií modrej. Modrá symbolizuje pravdu, božskú silu, čistý rozum, svätosť. Ikonografia rozdeľuje odtiene modrej za jednotlivými novozákonnými postavami. V prvých desaťročiach 13. storočia sa inšpirovaní predstavitelia moci začínajú obliekať do azúrových farieb. Spomeňte si na nedávne zlé zaobchádzanie s modrou pred dvoma alebo tromi generáciami. A teraz sa veľký francúzsky kráľ, Saint Louis, stáva prvým kráľom, ktorý nosí modré rúcho. Od posmrtného života, zhubnej a vytesnenej farby, sa modrá stala hlavným symbolom božstva.


finančný rast.

V renesancii sa objavil názov pre vtedajší najcennejší pigment - lapis lazuli. Ultramarínová farba bola vyrobená z najdrahšieho minerálu tej doby, lapis lazuli, ktorý sa predával za päťnásobok svojej hmotnosti. Od 6. storočia sa do Európy dostával len z Afganistanu, kde sa ťažil a spracovával. Po vytvorení Veľkej hodvábnej cesty a vstupe na európsky trh sa ultramarínová farba stala produktom luxusného segmentu. Lapis lazuli sa pre svoju výnimočnú vzácnosť využíval striedmo, často bol vyhradený pre bohatých mecenášov a mohli si ho kúpiť aj tí najbohatší umelci.


Modrá v ére moderny a našich dní.

Pre romantikov, najmä nemeckých, má modrá, podobne ako fialová, mimoriadne silnú pozitívnu symboliku. To je farba prozaikov a básnikov zamilovaných do neznáma. "Farba tajomnej duše sveta" - takto romantici spievajú modrú, obdivujúc všetku rozmanitosť jej odtieňov. Všetky prednosti modrej sa naplno prejavia už koncom 19. - začiatkom 20. storočia. Modrá je považovaná za najkrajší odtieň modrej. Romantizmus dáva modrej farbe akýsi náboženský význam. V čase písania „Mladého Werthera“, kde Goethe oblieka svojho hrdinu do modrého fraku, bola v Nemecku v 70. rokoch 18. storočia najmódnejšia modrá. Obrovský úspech knihy tento spôsob ešte viac posilňuje. Modrá sa tak rozšírila po celej Európe.

Pablo Picasso sa zmenil na modrú a vytvoril „modré obdobie“, keď melanchólia, depresia a smútok boli hybnou silou jeho práce. Modrá môže sprostredkovať apatiu aj pokoj, pocit hĺbky a zároveň pocit beznádeje.

Napriek melancholickej modrej farbe, aká je vtlačená do modernej kultúry, si zachováva aj asociácie s blízkosťou k pravde, kozmogóniou, mystikou, vytvára dojem spirituality a zostáva obľúbenou farbou veľkého množstva autorov.