Denné svetlo emocionálneho zafarbenia zhaslo. Obrázky a symboly

"Zhaslo denné svetlo" analýza diela - téma, myšlienka, žáner, dej, kompozícia, postavy, problémy a ďalšie problémy sú uvedené v tomto článku.

História stvorenia

Elégia bola napísaná na lodi, keď sa Puškin plavil z Kerču do Gurzufu s rodinou Raevských. Toto je obdobie Puškinovho južného exilu. Raevskij vzal so sebou chorého básnika na cestu, aby si zlepšil zdravie. Loď sa plavila po pokojnom mori v augustovú noc, ale Puškin zámerne zveličuje farby vo svojej elégii, keď opisuje rozbúrený oceán.

Literárny smer, žáner

"Denné svetlo zhaslo" - jeden z najlepších príkladov Puškinových romantických textov. Puškin sa vášnivo zaujíma o dielo Byrona, v podtitule elégie, ktorú nazýva „Napodobenina Byrona“. Odzrkadľuje niektoré motívy rozlúčkovej piesne Childe Harolda. Ale jeho vlastné dojmy a emócie, vnútorný svet Puškinovho lyrického hrdinu nie sú ako chladná a bezcitná rozlúčka s rodnou krajinou Childe Harolda. Puškin používa reminiscenciu z ruskej ľudovej piesne: "Ako padla hmla na modré more."

Žáner básne „Denné svetlo zhaslo“ je filozofická elégia. Lyrický hrdina sa lúči so smutnými brehmi hmlistej vlasti. Sťažuje sa na skorú mladosť (Puškin má 21 rokov), odlúčenie od priateľov a „mladých zradcov“. Ako romantik Puškin trochu zveličuje svoje utrpenie, je sklamaný, že sa nechal oklamať vo svojich nádejach.

Námet, hlavná myšlienka a kompozícia

Témou elégie sú filozofické smutné úvahy spojené s núteným odchodom z vlasti. Pushkin hovorí, že lyrický hrdina „utiekol“, ale je to pocta tradícii romantizmu. Puškin bol skutočným vyhnancom.

Elégiu možno podmienečne rozdeliť na tri časti. Oddeľuje ich refrén (opakovanie) dvoch replík: "Hluk, hluk, poslušná plachta, Vlna podo mnou, pochmúrny oceán."

Prvá časť pozostáva len z dvoch riadkov. Toto je úvod, ktorý vytvára romantické prostredie. Linky spájajú slávnostné (denné svetlo) a piesňové motívy.

Druhá časť opisuje stav lyrického hrdinu, ktorý dúfa v šťastie v čarovných južných vzdialených krajinách a plače nad opustenou domovinou a všetkým, čo s ňou súvisí: láska, utrpenie, túžby, oklamané nádeje.

Tretia časť dáva do kontrastu neistotu budúcnosti, ktorá sa v druhej časti spája s nádejou, a smutnými spomienkami na minulosť a hmlistú vlasť. Tam sa lyrický hrdina prvýkrát zamiloval, stal sa básnikom, poznal strasti a utrpenia, prešla tam jeho mladosť. Básnika mrzí odlúčenie od priateľov a žien.

Výsledkom básne je len jeden a pol riadku pred refrénom. Toto je hlavná myšlienka básne: život lyrického hrdinu sa zmenil, ale akceptuje predchádzajúcu životnú skúsenosť aj budúci neznámy život. Láska lyrického hrdinu nevyprchala, to znamená, že človek má vždy osobné jadro, ktoré nepodlieha zmenám času ani okolností.

Poslušná plachta (tak slávnostne nazýva Puškin plachtu) a pochmúrny oceán (v skutočnosti tiché Čierne more) sú symbolmi životných okolností, na ktorých je človek závislý, no nemôže ich ovplyvniť. Lyrický hrdina sa vyrovnáva s neodvratným, s prírodnými zákonmi prírody, s plynutím času a stratou mladosti, prijímajúc všetky tieto javy, aj keď s miernym smútkom.

Veľkosť a rým

Elégia je napísaná mnohostopým jambickým písmom. Strieda sa ženský a mužský rým. Existujú krížové a prstencové rýmy. Pestrý jamb a nestály rým približujú rozprávanie živej hovorovej reči, robia Puškinove poetické úvahy univerzálne pre celé ľudstvo.

Cesty a obrazy

Elégia spája jasnosť a jednoduchosť myslenia a povýšený štýl, ktorý Puškin dosahuje používaním zastaraných slov, starých slovanizmov: plachta, medze, brehy, mladosť, zima, dôverníci, zlato.

Vznešenú slabiku vytvárajú parafrázy: denné svetlo (slnko), dôverníci zhubných bludov, miláčikovia rozkoší.

Puškinove epitetá sú presné a priestranné, existuje veľa metaforických prívlastkov: poslušná plachta, ponurý oceán, vzdialené pobrežie, poludňajšia krajina, čarovné krajiny, známy sen, smutné brehy, hmlistá vlasť, stratená mladosť, svetlokrídlová radosť , chladné srdce, zlatá jar.

Tradičné epitetá v kombinácii s originálnymi približujú reč ľudu: more je modré, večerná hmla, bláznivá láska, vzdialené hranice. Takéto epitetá sú často v inverznej polohe.

Sú tu metafory, ktoré dodávajú rozprávaniu živosť: letí sen, letí loď, mladosť vybledla.

19. augusta 1820 možno Puškin prvýkrát nastúpil na loď a uskutočnil svoju prvú námornú plavbu. Bezhraničnosť mora mladého básnika ohromila, očarila svojím šarmom a inšpirovala k vytvoreniu nového básnického diela. Elégiu „Denné svetlo zhaslo“ napísal na palube plachetnice plaviacej sa smerom na Gurzuf. V tomto diele Pushkin nadšene vidí bezhraničný rozbúrený oceán v Čiernom mori.

Analýza básne A.S. Puškinovo „Denné svetlo zhaslo“ ukazuje, že myšlienka básne „Denné svetlo zhaslo“ bola čiastočne inšpirovaná dielom anglického básnika Byrona, ktorý mal rád vtedajšiu aristokratickú mládež. Dielo čiastočne odrážalo Puškinov mladícky maximalizmus. V mladosti sa všetko prezentuje inak ako v zrelom veku. Zdá sa, že prvá láska je na celý život, pri najmenšom sklamaní vzniká pocit, že život stratil zmysel. „Denné svetlo zhaslo“ nie je jediným dielom, v ktorom sa odrazila Pushkinova melancholická nálada.

V ruskej literatúre 18. – 19. storočia sa ako elégie vyčleňujú lyrické básne odrážajúce autorove filozofické úvahy o ťažkých otázkach života.

Ako ukazuje analýza verša „Denné svetlo zhaslo“, dve opakujúce sa riadky nielen rozdeľujú celú báseň na tri časti, ale zároveň spájajú toto lyrické dielo s piesňou. Couplet

Hluk, hluk, poslušná plachta, vlna podo mnou, ponurý oceán ...

Znie to ako refrén. Ale nielen. Oceán slúži ako metafora života s jeho búrkami, starosťami, radosťami a úzkosťami.

Báseň súvisí s ľudovým umením staroslovienizmu - plachta namiesto plachty, svietidlo - namiesto slnka dôverníčka (priateľka). Piesňový charakter elégie zdôrazňujú aj epitetá, ktoré básnik počul v sedliackych melódiách a použil ich v tomto diele: večerná hmla, bláznivá láska, ďaleké hranice, modré more.

Básnik vo svojej tvorbe používa objemné výrazové prostriedky, ktoré dodávajú rozprávaniu malebnosť a jas: mladosť vybledla, loď letí, sen letí.

Pri analýze veľkosti verša možno v určitom okamihu dospieť k záveru, že básnik porušuje všetky pravidlá veršovania. Puškin však nič nerobí náhodou, len tak. Ako nerovný jamb so striedaním mužských a ženských riekaniek, tak aj kombinácia krížových a krúžkových riekaniek približuje toto dielo aj ľudovým spevom.

Prvá časť elégie je venovaná prírode, ktorá básnika obklopuje: západu večerného slnka, pochmúrnemu oceánu, ktorý sa hýbe cez palubu, stmieva sa s nástupom noci, hustne hmla nad loďou. A hluk plachty vo vetre. To všetko inšpirovalo básnika k spomienkam na búrlivú mladosť, na priateľov a ženy, ktoré ho obklopovali. Tým spomienkam je venovaná druhá časť lyrickej básne. Elégia odráža prechod od bezstarostnej mladosti k zrelosti.

Rok napísania diela sa zhodoval s jeho exilom na Kryme. Takáto miera trestu bola v cárskom Rusku, keď ľudia, ktorí sa vzbúrili proti cárskej vláde, boli vyhnaní z hlavných miest na perifériu, aby sa predišlo politickým nepokojom. A iba vďaka záštite rodiny Raevských Pushkin tentoraz neskončil na Kaukaze, ale bol s nimi poslaný na Krym. Nikolaj Raevskij sa za Puškina zaručil cárovi a mladého básnika, ktorý potreboval liečbu, zobral pod svoje krídla.

V tretej časti elégie Puškin hovorí, že utiekol pred chvíľou mladosti a priateľov. Môže básnik klamať sám seba? nie Jeho let bol duchovný. Prepojenie len zrýchlilo, zjednodušilo túto medzeru. V živote každého mladého človeka príde moment, keď si uvedomí svoje dospievanie, pochopí, že musí niečo vo svojom živote zmeniť. Často je toto chápanie tlačené životnými zmenami a udalosťami. V tomto prípade, keď Alexander Sergejevič upadol do nemilosti tých, ktorí sú pri moci, dostal príležitosť zhodnotiť všetkých, ktorí ho obklopovali, aby pochopil, že stráca svoju duševnú silu a čas na nesprávnych ľudí. Len čo sa mu nad hlavou nahrnuli mračná, „mladí zradcovia“ ho opustili, „minútoví priatelia“ zmizli.

Leť, loď, odnes ma do ďalekých hraníc Hrozivým rozmarom klamných morí, Ale nie k smutným brehom mojej hmlistej vlasti.

Týmito riadkami dáva básnik jasne najavo, že niet návratu do bývalého života.

Svetlo dňa zhaslo;Na modré večerné more padla hmla.Vidím vzdialený brehKrajiny poludnia magická krajina;So vzrušením a túžbou sa tam snažím,Opitý spomienkami...A cítim: v mojich očiach sa opäť zrodili slzy;Duša vrie a mrzne;Okolo mňa letí známy sen;Spomenul som si na bláznivú lásku z minulosti,A všetko, čo som trpel, a všetko, čo je môjmu srdcu drahé,Túžby a nádeje únavné klamanie...Hluk, hluk, poslušná plachta,Vlna podo mnou, temný oceán.Leť, loď, odnes ma do vzdialených hranícPri strašnom rozmare klamných morí,Nie však k smutným brehomMoja hmlistá vlasťKrajiny, kde je plameň vášníPrvýkrát vzplanuli cityKde sa na mňa potajomky usmievali jemné múzy,Kde na začiatku búrky pominuliMoja stratená mladosť

Kde svetlokrídlový zmenil moju radosťA prezradila svoje chladné srdce utrpením.Hľadač nových skúsenostíUtiekol som pred tebou, zem otcovská;Utiekol som od vás, miláčikovia rozkoše,Minútni mladí priatelia;A vy, dôverníci krutých bludov,ktorému som sa bez lásky obetoval,Mier, sláva, sloboda a duša,A ja som na vás zabudnutý, mladí zradcovia,Tajní priatelia mojej zlatej jari,A ja som na teba zabudnutý ... Ale rany bývalého srdca,Hlboké rany lásky, nič sa nezahojilo...Hluk, hluk, poslušná plachta,Strach podo mnou, ponurý oceán...

A.S. Puškin 1820

V tvorivom dedičstve Puškina, spolu s témami „básnik a poézia“, láska a civilné texty, je obvyklé vyčleniť filozofické texty. Zahŕňa básne, v ktorých básnik vyjadruje svoj pohľad na povahu vesmíru, na miesto človeka v ňom.
Jedným z diel súvisiacich s filozofickými textami je báseň „Denné svetlo zhaslo ...“
Forma tejto básne je elégia. Ide o tradičný žáner romantickej poézie, smutnú úvahu básnika o živote, osude, jeho mieste vo svete. Napriek tomu Puškin napĺňa tradičnú romantickú formu úplne novým obsahom.
Báseň napísal básnik v noci na lodi na ceste z Feodosie do Gurzufu. Obraz noci, ktorá padla na more, a rýchly beh lode vyvolávajú v lyrickom hrdinovi spomienky na uplynulé dni.
Kompozične je báseň rozdelená do troch častí, ktoré sú od seba oddelené refrénom. V prvej časti je nám predstavený obraz mora, na ktoré „padla hmla“. Ide o akúsi expozíciu hlavnej časti lyrickej tvorby.
V druhej časti básnik spomína na „šialenú lásku z minulosti“; všetko, „čím trpel“, „túžby a nádeje sú vlečúcou sa lsťou“.
V tretej časti sa objavuje obraz opustenej vlasti. Básnik spomína na čas, keď „prvýkrát vzplanuli jeho city“; okraje, kde „začiatkom búrok vyschli“ na juh, zanechávajúc za sebou „minútovú mladosť minútových priateľov“. Básnik si uvedomuje, že spomienky na minulé dni, nepokoj a aj „dôverníkov zhubných bludov“ „zabúda“. Vzápätí však dodáva, že „nič nezahojilo staré rany srdca“, „rany lásky“.
V týchto posledných slovách, ktoré predchádza refrénu, sa skrýva význam, ktorý úplne mení elegicko-romantické vyznenie diela, dodáva mu filozofickú hĺbku a ďalší ideový obsah. Čitateľovi je jasné, že z minulosti sa nezabudlo vôbec nič, jednoducho sa zmenil aj samotný hrdina. Mladosť pominula, nastal čas dospelosti. Básnik však v týchto zmenách nevidí nič tragické, nerobí si nároky na svet a prírodu a nikoho neobviňuje. A to je jeho zásadný rozdiel od romantikov. Podľa Puškina sú zrelosť a dokonca aj staroba prirodzené a krásne, pretože spolu s nimi prichádza k človeku múdrosť. Skúsene múdry človek dokáže objektívne zhodnotiť všetko, čo sa deje okolo – ako to robí lyrický hrdina básne. Jeho spomienky na minulosť sú svetlé, jeho postoj k budúcnosti je pokojný.
Obrázky „plachty“ a „oceánu“ prítomné v refréne pôsobia ako symboly letu času mimo ľudskú kontrolu. Autorovo požehnanie prirodzenému chodu vecí je vyjadrené v rozkazovacom spôsobe slovies sprevádzajúcich tieto symboly.
Volá ich a pokračuje vo svojej večnej práci, obnovuje a udržiava prirodzený spôsob života.
Puškin používa také obrazné prostriedky, ako sú metafory (smutné pobrežia; plamene vášne), epitetá (pochmúrny oceán), personifikácie (zrodili sa slzy).
Hlavným významom básne, jej humanistického pátosu, je teda to, že autor prijíma prirodzené zákony bytia a žehná prírode, ktorá je pre neho stelesnením večného toku života mimo kontroly človeka. Narodenie, detstvo, mladosť, zrelosť, starobu, smrť vníma básnik ako prirodzené veci zoslané zhora a človeka ako súčasť múdrej a spravodlivej prírody. Aj za duchovné rany, za horkosť minulých krívd treba ďakovať osudu, keďže tieto pocity sú neoddeliteľnou súčasťou života.

Alexander Sergejevič vo svojich básňach často kritizoval cársku vládu. Z tohto dôvodu bol básnik v roku 1820 poslaný do južného exilu. Jeho báseň „Denné svetlo zhaslo“, ktorej analýza je uvedená nižšie, je presiaknutá túžbou po rodnej krajine.

Stručne o histórii stvorenia

Analýza „Denné svetlo zhaslo“ by mala začať krátkym opisom histórie písania tejto básne. Básnik sa plavil na lodi z Kerchu do Gurzufu v spoločnosti rodiny Raevských.

V tom čase už bol Puškin poslaný do južného exilu. Raevsky vzal so sebou Alexandra Sergejeviča, aby mohol zlepšiť svoje zdravie (v čase ich stretnutia básnik ochorel). A táto báseň bola napísaná na palube lode. Počas plavby bolo more pokojné, no básnik zámerne zahustil farby, aby vytvoril obraz blížiacej sa búrky.

Žáner básne

V rozbore „Denné svetlo zhaslo“ je potrebné určiť žáner a literárne smerovanie diela. Táto báseň patrí k textom napísaným v najlepších tradíciách romantizmu. V tom čase na Puškina zapôsobila Byronova tvorba. Toto dielo bolo napísané napodobňovaním Byrona, o čom stojí za to hovoriť v analýze „Denné svetlo zhaslo“.

Možno nájsť určitú podobnosť s jeho prácou, ale osobné skúsenosti a emocionalita Alexandra Sergejeviča sú veľmi odlišné od Byronovho chladného a ľahostajného hrdinu Childe Harolda. Puškinovu tvorbu treba pripísať žánru filozofickej elégie. Hrdina sa lúči s rodnou krajinou, miestami, kde prežil bezstarostnú mladosť. Je v zajatí túžby a smútku. Básnik, ktorý je fanúšikom romantizmu, svoje zážitky trochu prikrášlil.

Námet a kompozícia elégie

Hlavnou témou diela sú hrdinove filozofické úvahy o vyhnanstve, jeho túžba po mladých rokoch. Básnik vo svojej básni napísal, že hrdina „utiekol“ z krajín, ktoré sú jeho srdcu tak drahé. V skutočnosti básnik vôbec neutiekol, ale upadol do hanby s cisárom a bol poslaný do vyhnanstva. Ale útek hrdinu je ozvenou prúdu romantizmu.

Dielo možno podmienečne rozdeliť na tri časti, ktoré je potrebné povedať v analýze verša „Denné svetlo zhaslo“. Oddeľuje ich opakovanie o hluku plachty a morského prúdu. Prvá časť je úvodom, lyrickým náčrtom hrdinovho obrazu. Tieto línie sa vyznačujú slávnosťou a melodickosťou. Ďalšia časť odhaľuje vnútorný svet hrdinu, jeho pocity a myšlienky o opustenej rodnej krajine. V tretej časti sa zamýšľa nad tým, čo ho čaká.

A tieto myšlienky rezonujú s jeho spomienkami na minulosť, na vlasť. Hrdina spomína, ako sa prvýkrát zamiloval, ako trpel, ako prežil svoje mladé roky. Puškin je smutný, že sa musel rozlúčiť so svojimi blízkymi. Hlavnou myšlienkou týchto filozofických úvah je uvedomenie si a prijatie vlastnej minulosti a neistoty budúcnosti. Milostné pudy v duši hrdinu nevymizli, sú jeho jadrom, základom, ktorým neotrasie žiadny vyhnanstvo.

Veľkosť a spôsob rýmovania

Ďalej podľa plánu analýzy „Denné svetlo zhaslo“, definícia poetickej veľkosti a metóda rýmovania. Filozofické úvahy sú písané mnohostopým jambom. Spôsob rýmovania je striedaním mužských a ženských riekaniek. To dodáva Puškinovej elégii živosť a približuje ju dôvernému rozhovoru.

Umelecké výrazové prostriedky

V analýze básne „Denné svetlo zhaslo“ je podľa plánu ďalšou položkou literárne trópy. Elégia spája jednoduchosť myslenia a vznešenosť slabiky, ktorá sa získava používaním zastaraných slov básnika (plachta, mládež) a parafráz.

Táto báseň je plná epitet, najmä metaforických, čo robí jej riadky hudobnými a melodickými. Čitateľovi známa kombinácia epitet prevzatých z ruského folklóru približuje poetickú reč ľudu. Básnik použil aj metafory, ktoré dodali jazyku živosť.

Puškin napriek obdivu k morskej krajine zobrazuje morský živel ako ľahostajný k jeho utrpeniu a v plachte (toto je zastaraná verzia slova plachta) vidí sám seba. Básnik sa domnieva, že v boji nepreukázal dostatok vytrvalosti a preto bol nútený podriadiť sa cisárskej vôli a odísť do vyhnanstva. A počas exilu sa oddáva spomienkam na rodnú zem.

V týchto prehnaných zážitkoch vidieť mladícky maximalizmus, ktorý bol pre básnika charakteristický. Puškin nevedel, ako dlho bude jeho vyhnanstvo trvať, a tak sa na všetko pozeral z pochmúrneho pohľadu. Neskôr Alexander Sergejevič pochopí, že aj počas exilu bude obklopený priateľmi, ktorí ho budú podporovať. Táto elégia je o tom, že človek by mal vedieť prijať svoju minulosť a budúcnosť ako súčasť životnej skúsenosti. Osobné skúsenosti dodávajú čarám nádych dôvery, vznešenosti. Spojením filozofie a romantizmu a Puškinovho talentu vzniklo jedno z najlepších diel romantických textov.

Elégiu „Denné svetlo zhaslo“ napísal Puškin v noci z 18. na 19. augusta 1820, keď sa presťahoval z Feodosie do Gurzufu. V zozbieraných básňach z roku 1862 je publikovaná s poznámkou „napodobenina Byrona“. Hlavnou emotívnou témou básne je pocit duchovnej križovatky lyrického hrdinu: stojí na križovatke časov: minulosti, prítomnosti a budúcnosti. Loď dopraví hrdinu do „vzdialených hraníc“:

Vidím vzdialený breh

Krajiny magických okrajov poludnia:

So vzrušením a túžbou sa tam snažím,

Opitý spomienkami...

Rozvíjanie témy rozdeľuje báseň na tri časti. Každý pohyb končí refrénom:

Hluk, hluk, poslušná plachta,

Vlna podo mnou, temný oceán.

Pre lyrického hrdinu je svet okolo neho animovaný. Osoba kladie priateľskú požiadavku na prvky oceánu, na plachtu, na loď. Teraz sú okolo neho jediní. Nech lyrický hrdina nazýva oceán „pochmúrnym“, jeho myšlienky nie sú zaneprázdnené úzkosťou z nebezpečenstva číhajúceho vo vodnom živle; hrdina je ponorený do seba. Vnútorný svet človeka, jeho úvahy o jeho živote - to sa básnik snaží sprostredkovať čitateľovi. Príťažlivosť Puškinovho hrdinu k prírode to pomáha vyjadriť naplno.

Báseň je napísaná formou monológu lyrického hrdinu. Pohľad hrdinu sa neustále pohybuje. Vnútorný a vonkajší svet človeka ukazuje básnik v ich jednote. Od prvých riadkov elégie sa rozptyľuje pohľad lyrického hrdinu. Pozerá na more, očarený krásou blížiacej sa noci:

Svetlo dňa zhaslo;

Na modré večerné more padla hmla.

Dve úvodné línie tvoria prvú časť elégie. Toto je predmetná expozícia. Čitateľa naladí do pokojnej elegickej nálady. Parafráza „denné svetlo“ dodáva básni vznešenosť až vážnosť, malebný obraz večera na mori obsahuje protiklad dňa a noci. Časom, ktorý si básnik zvolil, je súmrak, keď sú hranice medzi predmetmi stierané a rozmazané. Večerná hmla, vlniace sa more podnecuje lyrického hrdinu k zamysleniu.

Druhá časť elégie je oveľa väčšia ako prvá. Tu sa pohľad lyrického hrdinu ponáhľa k vzdialenému brehu. Pre hrdinu sú to „krajiny poludňajších magických krajín“. „S nadšením a túžbou,“ snaží sa tam. Ďaleko za hranicami ho tlačí do spomienok. Lyrický hrdina sa pozerá do seba:

A cítim: v mojich očiach sa opäť zrodili slzy;

Duša vrie a mrzne;

Okolo mňa letí známy sen;

Spomenul som si na starú bláznivú lásku...

V duši hrdinu sa okamžite objavili opačné spomienky: utrpenie a radosť, túžby a „nádejný podvod“.

V tretej časti básne sa dozvedáme, že básnik sa usiluje „k vzdialeným hraniciam“. Návrat do vlasti, s ktorou sa spájajú smutné spomienky lyrického hrdinu, je nemožný a nežiaduci:

Leť, loď, odnes ma do ďalekých končín

Pri strašnom rozmare klamných morí,

Nie však k smutným brehom

Moja hmlistá vlasť...

Lyrický hrdina sa snaží uniknúť zo svojej minulosti. No zároveň si uvedomuje, že jeho let je márny. Na utrpenie sa nezabúda, rany mladosti a lásky sú nevyliečiteľné. Tretiu časť básne možno nazvať vrcholnou, pretože práve tu vrcholí tematický vývoj. Lyrický hrdina prichádza k určitému záveru, ktorý sa stáva hlavnou myšlienkou elégie:

...ale staré rany srdca,

Hlboké rany lásky, nič sa nezahojilo...

Posledná časť básne je opisom lyrického hrdinu minulých rokov strávených doma a komentármi. Pre neho je to krajina, "kde plameň vášní // Prvýkrát vzplanuli city." Zložitá veta, ktorá detailne vykresľuje život básnika, má štyri vedľajšie vety so príbuzným slovom „kde“. Tretia časť však napriek svojmu objemu nepôsobí ťažkopádne, ale naopak pôsobí štíhlo a výrazne. „Stratená mladosť“ lyrického hrdinu skoro vybledla, „svetlá radosť“ ho zradila a „utrpením zradila jeho chladné srdce“.

Puškinov hrdina sa nazýva „hľadačom nových dobrodružstiev“. Hovorí, že opustil svoju „vlast“ a zabudol na „tajné priateľky“ svojej mladosti. „Minútové kamarátky“ sú pre neho „domáci miláčikovia“, ženy, ktoré kedysi miloval, sú „dôverníčky krutých preludov“. Lyrický hrdina sa na ne snaží navždy zabudnúť. Na konci elégie si však uvedomí, že svoju minulosť nebude môcť opustiť.

Hlavnou témou básne „Denné svetlo zhaslo“ je téma hľadania ideálu, sú s ňou v kontakte témy vlasti, lásky, mladosti, sklamania v živote. Darčekom pre lyrického hrdinu je cesta na lodi cez oceán. V dosahovaní vzdialených hraníc vidí šťastnú a harmonickú budúcnosť. Vnútorne je však hrdina nasmerovaný späť do minulosti, ktorá je v duši živá. S tým je spojený obraz rodných brehov.

Melódia a výraznosť básne dáva rôznorodosť výtvarných a vizuálnych prostriedkov. Puškin vo svojej elégii používa mnoho epitet a parafráz. Naplno odkrývajú obraz večernej prírody a ľudskej duše. Báseň je napísaná takto. Veľkosť vám umožňuje vyjadriť hĺbku a dôležitosť myšlienok lyrického hrdinu. Puškin vnáša do elégie prvky vysokej slovnej zásoby: „mládež“, „svetlo“, „chladné utrpenie“. Básnik sa však nesnaží o pátos a prílišnú vážnosť. Slová, ktoré vybral, sú harmonické a niekedy jednoduché, preto je báseň taká ľahká a priehľadná.