Mestská predškolská výchovná inštitúcia
« Materská škola č. 14 "Ivushka"
mesto Zelenokumsk, okres Sovetsky.
samovzdelávacia správa
Téma: „Úloha ústneho ľudového umenia
vo vývoji detskej reči“
učiteľka Lapaeva Tatyana Aleksandrovna
2017
"Úloha ústneho ľudového umenia vo vývoji detskej reči"
V akademickom roku 2016-2017 som pokračovala v téme sebavzdelávania, ktorá bola začatá v akademickom roku 2015-2016 „Úloha ústneho ľudového umenia pri rozvoji detskej reči“. Vek od 3 do 4 rokov je mimoriadne dôležitý pre rozvoj reči dieťaťa. Hlavnou úlohou učiteľa v oblasti rozvoja reči detí primárneho predškolského veku je pomôcť im osvojiť si hovorenú reč, ich materinský jazyk.
Relevantnosť. Najdôležitejším prameňom pre rozvoj expresivity detskej reči sú diela ústneho ľudového umenia, vrátane malých folklórnych foriem (hádanky, spevy, riekanky, vtipy, piesne, jazykolamy, príslovia, porekadlá, počítanie riekaniek, uspávanky). Výchovná, poznávacia a estetická hodnota folklóru je obrovská, pretože rozširuje vedomosti dieťaťa o okolitej realite, rozvíja schopnosť precítiť výtvarnú formu, melódiu a rytmus rodného jazyka, prispieva k rozvoju obrazného myslenia, obohacuje reč detí. Deti dobre vnímajú folklórne diela pre ich jemný humor, nevtieravú didaktickosť a známe životné situácie. Pomocou ľudových piesní, riekaniek sú deti vychovávané k pozitívnemu vzťahu k bežným chvíľam: umývanie, česanie, jedenie, obliekanie, spánok. Rozprávky rozvíjajú osobnosť dieťaťa, prebúdzajú v ňom fantáziu, učia ho snívať.
Aby si deti čo najlepšie osvojili komunikačné prostriedky a spôsoby interakcie s dospelými a rovesníkmi, stanovil som si tento cieľ:
„Rozvoj reči, kognitívnych a tvorivých schopností detí na základe ústneho ľudového umenia“
Hlavné úlohy mojej réžie sú:
1. Zvýšte si vlastnú úroveň vedomostí štúdiom článkov v časopisoch a metodologickej literatúry;
2. Odhaliť význam ústneho ľudového umenia v systéme výchovy detí;
3. Zoznámte deti s ruským folklórom
4. Obohacujte reč detí, formujte postoj k okolitému svetu
5. Rozvíjať slobodnú komunikáciu medzi dospelým a deťmi o tom, čo čítali, praktické zvládnutie noriem ruskej reči.
6. Pestujte lásku k ruskému folklóru.
Na riešenie úloh som použil nasledujúce metódy a techniky:
Vizuálna metóda: demonštrácia a ilustrácia malieb, predvádzanie metód konania.
Verbálna metóda: kolektívne čítanie, zapamätanie si básničiek a riekaniek s deťmi, rozprávanie ruských ľudových rozprávok s prvkami dramatizácie, hranie.
Herná metóda: dramatizačné hry, dramatizačné hry, didaktické hry, spoločenské hry.
Vo svojej práci som použil tieto didaktické pomôcky:
stolové divadlo;
hry s prstami na základe ruských ľudových riekaniek a rozprávok;
bábkové divadlo;
ilustračný materiál k rozprávkam;
ilustračné albumy k rozprávkam a dielam.
V prvej etape mojej práce na tému sebavzdelávania som urobil
1. Analýza diagnostiky s cieľom identifikovať vedomosti detí o ruskom folklóre.
2. Vyštudoval pokročilú pedagogickú prax a literatúru na túto tému.
3. Vypracovali dlhodobý plán priblížiť deťom ústne ľudové umenie.
4. Študoval vplyv ústneho ľudového umenia na rozvoj reči dieťaťa.
Preto som v druhej etape svojej práce na tému sebavzdelávania začal študovať, zbierať a následne samostatne vytvárať potrebný materiál pre ďalšiu prácu, pre uplatnenie získaných vedomostí v praxi.
Zozbieral som kartotéku prstových hier na základe ústneho ľudového umenia.
Zozbierala som kartotéku hádaniek, zaklínadiel, paličiek, riekaniek, ktoré som úspešne využívala v triede aj v rôznych režimových chvíľach.
Výsledkom vykonanej práce je, že do konca roka väčšina detí dokáže rozprávať pomaly, rozprávať o tom, čo vidia, a odpovedať na jednoduché otázky. U detí sa zvýšila rečová aktivita, obohatila sa slovná zásoba zodpovedajúca ich veku. Deti sa zaujímajú o ostatných, voľne komunikujú s rovesníkmi a dospelými, aktívne používajú formy etikety reči (s prosbou, pozdravom, rozlúčkou). Prejavujú láskavosť a ústretovosť k hrdinom diel, k ľuďom okolo nich. Deti poznajú veľa básničiek, riekaniek, pesničiek a s radosťou ich rozprávajú.
Je veľmi dôležité spolupracovať s rodičmi. Odporúčam rodičom širšie využívať ukážky ústneho ľudového umenia vo vlastnom prejave a v individuálnych rozhovoroch ukazujem, ako sa to dá. Navrhol som pre nich zložky - pohyby na tému:
- "Rodičia - kniha - dieťa",
- "Ústne ľudové umenie vo vývoji detskej reči",
- "Vychovávať rečníka",
pripravila konzultáciu na tému „Odporúčania pre rodičov na rozvoj reči detí štvrtého roku života“, „Riakanky pomôžu vyrovnať sa s detskou neposlušnosťou“, „Ruské ľudové rozprávky vo vývoji reči dieťa štvrtého roku života“, brožúry „Položte srdce na čítanie“ a mnohé ďalšie.
Veľkú pozornosť venujem moderným prístupom k výchove detí, vytváram podmienky, ktoré dieťaťu poskytujú psychickú pohodu, jeho všestranný rozvoj. Zameriavam sa na nové prístupy k problémom vzdelávania, na inovatívne metódy a novinky v metodickej literatúre, veľmi mi v tom pomohla literatúra prevzatá z internetu:
„Predškolák: vzdelávanie a rozvoj, znaky komunikácie. Mladší predškolský vek: 3-4 roky, Vydavateľstvo Prosveshchenie, 10.2015;
"FGOS na hre ako špeciálny druh činnosti predškoláka" - vydavateľstvo Uchitel september 2015;
"Vývoj reči predškolákov v úvode do beletrie" vydavateľstvo Uchitel 02.2016.
OBSAH SEBAVZDELÁVACEJ PRÁCE
na akademický rok 2016-2017
Etapy práce na samovzdelávacej činnosti
1. Formovanie potreby sebavzdelávania, sebahodnotenie pripravenosti, uvedomenie si potreby vedomostí, stanovovanie cieľov a zámerov. Účel práce na sebavzdelávaní: zjednotiť úsilie učiteľov a rodičov pri výchove detí pomocou diel ruského folklóru, rozvíjať tvorivé, kognitívne a komunikačné schopnosti detí na základe ústneho ľudového umenia.
2. Plánovanie práce na sebavzdelávaní. Plánovacie práce pre nasledujúce úseky:
- štúdium metodickej literatúry;
- práca s deťmi;
- práca s rodinou;
- sebarealizácia.
3. Teoretické štúdium problému. Štúdium literatúry na túto tému:
1. Baburina G.I., Kuzina T.F. Ľudová pedagogika vo výchove predškolákov. M., 1995.
2. Dal V.I. Príslovia a príslovia ruského ľudu. M., 2009.
3. Larks: Piesne, vety, riekanky, vtipy, počítanie riekaniek / Komp. G. Naumenko. M., 1998.
4. Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. Oboznámenie detí s pôvodom ruskej kultúry: Učebnicová metóda. príspevok 2. vyd., preprac. a dodatočné St. Petersburg,. 2008.
5. Ruský folklór / Comp. V. Anikin. M., 1985
4. Praktické aktivity Voľný čas "Večer hádaniek podľa ruských ľudových rozprávok" "Rozprávky o babičke Riddle."
Dramatizácia ruskej ľudovej rozprávky "Teremok", "Zayushkinova chata".
Zábava "Široký masopust"
Herná aktivita „Poďme sa hrať s prstami“.
Voľný čas "Slnko, obleč sa, červená, ukáž sa!"
"Stretnutia" (tvorivý večer za účasti rodičov)
Rodinná súťaž „Hádaj hádanku – nakreslite hádanku“
Konzultácia pre pedagógov "Vplyv ruského ľudového umenia na rozvoj reči detí vo veku 3-4 rokov", "Nezabudnite na ľudové hry."
Záverečná otvorená lekcia s prvkami folklóru „Hľadanie jari“
Majstrovská trieda pre pedagógov na študovanú tému „Stretnutia dievčat“.
Reportáž na tému sebavzdelávanie.
5. Zhrnutie výsledkov sebavzdelávania. Výsledkom práce na tému sebavzdelávanie
- väčšina detí má zvýšený záujem o ústne ľudové umenie;
obohatená ústna reč, fantázia a predstavivosť;
- rodičia si rozšírili predstavy o vplyve ústneho ľudového umenia na vývin reči dieťaťa.
Záver: Vo svojej pedagogickej činnosti plánujem pokračovať v realizácii princípu „od jednoduchého k zložitému“. Viesť priamu výchovnú činnosť s deťmi v nezvyčajnom prostredí, zavádzať integráciu do všetkých druhov činností s deťmi v rôznych oblastiach výchovno-vzdelávacej práce. Do budúcna vidím potrebu naďalej pracovať na rozvoji detskej reči prostredníctvom ústneho ľudového umenia, ako aj rozvíjať reč detí prostredníctvom divadelných hier.
Plán
1. Ústne ľudové umenie
1.1 Ľudová poézia
1.2 Ľudová hudba
2. Charakteristika kalendárnych sviatkov
Literatúra
1. Ústne ľudové umenie
Umelecké, ľudové umenie, folklór, umelecká tvorivá činnosť pracujúceho ľudu; poézia, hudba, divadlo, tanec, architektúra, výtvarné a dekoratívne umenie vytvorené ľuďmi a existujúce medzi masami. V kolektívnom umení, kreativite, ľudia odrážajú svoju pracovnú činnosť, spoločnosti a každodenný spôsob života, vedomosti o živote a prírode, kulty a presvedčenia. V ľudovom umení, ktoré sa vyvinulo v priebehu spoločnosti, pracovných praktík, názorov, ideálov a túžob ľudí, ich poetickej fantázie, najbohatšieho sveta myšlienok, pocitov, skúseností, protestu proti vykorisťovaniu a útlaku, snov o spravodlivosti a šťastie sú stelesnené. Po vstrebaní stáročných skúseností más sa ľudové umenie vyznačuje hĺbkou umenia, asimiláciou reality, pravdivosťou obrazov a silou tvorivej generalizácie.
Najbohatšie obrazy, námety, motívy, formy ľudového umenia vznikajú v komplexnej dialektickej jednote individuálnej (aj keď spravidla anonymnej) tvorivosti a kolektívneho umenia, vedomia. Ľudový kolektív po stáročia vyberá, zdokonaľuje a obohacuje nájdené odbory. majstrov riešení. Kontinuita, stabilita umeleckých tradícií (v rámci ktorých sa zasa prejavuje osobná kreativita) sa spája s variabilitou, rôznorodou implementáciou týchto tradícií do samostatných. Tvorba.
Kolektívnosť ľudového umenia, ktorá tvorí jeho stálu základňu a nehynúcu tradíciu, sa prejavuje v priebehu celého procesu vzniku diel alebo ich druhov. Tento proces, vrátane improvizácie, jej upevňovania tradíciou, následného zdokonaľovania, obohacovania a niekedy aj obnovy tradície, sa ukazuje ako časovo mimoriadne dlhý. Pre všetky druhy ľudového umenia je charakteristické, že tvorcovia diela sú zároveň jeho interpretmi a predstavenie môže byť zasa vytváraním variantov obohacujúcich tradíciu; dôležitý je aj najužší kontakt medzi interpretmi a ľuďmi vnímajúcimi umenie, ktorí sami môžu vystupovať ako účastníci tvorivého procesu. K hlavným črtám ľudového umenia patrí aj dlhotrvajúca nedeliteľnosť, vysoko umelecká jednota jeho druhov: poézia, hudba, tanec, divadlo a dekoratívne umenie spojené v ľudových obradoch; v ľudovom obydlí tvorili architektúra, rezbárstvo, maliarstvo, keramika, výšivky neoddeliteľný celok; ľudová poézia úzko súvisí s hudbou a jej rytmom, muzikálnosťou a povahou prevedenia väčšiny diel, kým hudobné žánre sa zvyčajne spájajú s poéziou, robotníckymi hnutiami a tancami. Diela a zručnosti ľudového umenia sa priamo dedia z generácie na generáciu.
Ľudové umenie bolo historickým základom celej svetovej umeleckej kultúry. Jeho pôvodné princípy, najtradičnejšie formy, druhy a čiastočne obrazy vznikli v dávnych dobách v predtriednej spoločnosti, keď všetko umenie bolo výtvorom a majetkom ľudu.So sociálnym vývojom ľudstva, formovaním triednej spoločnosti, deľba práce, profesionalizované „vysoké“, „vedecké“ umenie. Ľudové umenie tvorí aj osobitnú vrstvu svetovej umeleckej kultúry. Rozlišuje vrstvy rôzneho sociálneho obsahu spojeného s triednou diferenciáciou spoločnosti, no na začiatku kapitalistického obdobia sa ľudové umenie všade definuje ako kolektívne tradičné umenie pracujúcich más vidieka a potom mesta. Obmedzené spojenie so základnými princípmi svetonázoru ľudí, poetická integrita postoja k svetu, neustále leštenie určujú vysokú úroveň umenia, úroveň ľudového umenia. Okrem toho sa v ľudovom umení vyvinuli osobitné formy špecializácie, kontinuity zručnosti a jej výučby.
Ľudové umenie rôznych, často od seba vzdialených národov má mnoho spoločných čŕt a motívov, ktoré vznikli za podobných podmienok alebo zdedili zo spoločného zdroja. Ľudové umenie zároveň po stáročia absorbovalo osobitosti národného života a kultúry každého národa. Zachovalo si životodarnú pracovnú základňu, zostalo pokladnicou národnej kultúry, výrazom národného sebauvedomenia. To určilo silu a plodnosť vplyvu ľudového umenia na celé svetové umenie, o čom svedčia diela F. Rabelaisa a W. Shakespeara, A. S. Puškina a N. A. Nekrasova, P. Brueghela a F. Goyu, M. I. Glinku a M. P. Musorgského. . Ľudové umenie si zachovalo cenné doklady o revolučnej nálade ľudí, ich boji o svoje šťastie.
V kapitalizme, ktorý sa dostal do sféry buržoáznych sociálno-ekonomických vzťahov, sa ľudové umenie rozvíja mimoriadne nerovnomerne. Mnohé z jej vetiev degradujú, úplne miznú alebo im hrozí vytlačenie; iní strácajú svoje cenné vlastnosti industrializáciou alebo prispôsobením sa požiadavkám trhu. V 19. storočí rast národného povedomia, demokratické a národno - oslobodzovacie hnutie, rozvoj romantizmu vzbudzujú záujem o ľudové umenie. Koncom 19-20 stor. zvyšuje sa vplyv folklóru na svetovú kultúru, obnovujú sa niektoré stratené odvetvia ľudového umenia, organizujú sa múzeá a spolky na jeho ochranu. Štátna a súkromná filantropia zároveň často podriaďuje ľudové umenie komerčným cieľom, záujmom „turistického priemyslu“, pre ktorý v ňom pestujú tie najarchaickejšie znaky a nábožensko-patriarchálne pozostatky.
V socialistickej spoločnosti sa vytvorili podmienky na zachovanie a rozvoj ľudového umenia; dedí a presadzuje národné ľudové tradície, je presiaknutý myšlienkami socializmu, pátosom reflektovania novej, premenenej skutočnosti; ľudové umenie sa teší stomatologickej podpore štátu a spoločností, organizácií, jeho majstri sú ocenení cenami a čestnými titulmi. Vytvorila sa sieť ľudových umeleckých inštitúcií - inštitúcií a múzeí, ktoré študujú skúsenosť ľudového umenia a prispievajú k jeho rozvoju. Mnohé tradičné žánre ľudového umenia vymierajú, iné však nachádzajú nové miesto v živote. Rodia sa aj nové formy umenia a kultúry más. Intenzívne sa rozvíja amatérsky výkon (zbory, choreografické skupiny, ľudové divadlá a pod.), ktorý má inú povahu ako ľudové umenie, ale čiastočne využíva jeho dedičstvo. Stvorené pre mnohých storočia si vysoké príklady ľudového umenia zachovávajú hodnotu večne živého kultúrneho dedičstva, pokladnice umenia a skúsenosti más.
1.1 Ľudová poézia
Ľudová poézia- masová slovesná umelecká tvorivosť toho či onoho človeka; súhrn jeho druhov a foriem, označovaný v modernej vede týmto pojmom, má iné názvy - ľudová slovesnosť, ústna slovesnosť, ľudová poézia, folklór. Verbálna umelecká tvorivosť vznikla v procese formovania ľudskej reči. V predtriednej spoločnosti je úzko spätý s inými druhmi ľudskej činnosti, odrážajúc začiatky jeho poznania a nábožensko - mytologických predstáv. V procese sociálnej diferenciácie spoločnosti vznikali rôzne druhy a formy ústnej verbálnej tvorivosti, vyjadrujúce záujmy rôznych sociálnych skupín a vrstiev. Najdôležitejšiu úlohu v jeho rozvoji zohrala kreativita pracujúcich más. S príchodom písma vznikla literatúra, historicky spojená s ústnym ľudovým umením.
Kolektívnosť ústneho ľudového umenia (čím sa rozumie nielen vyjadrenie myšlienok a pocitov kolektívu, ale predovšetkým proces kolektívnej tvorby a distribúcie) predurčuje variabilitu, t. j. variabilitu textov v procese ich tvorby. existencie. Zmeny môžu byť zároveň veľmi odlišné – od menších štýlových variácií až po výraznú revíziu myšlienky. Pri memorovaní, ako aj variovaní textov, zohrávajú významnú úlohu svojrázne stereotypné vzorce – tzv. bežné miesta spojené s určitými dejovými situáciami, prechádzajúce z textu do textu (napr. v eposoch – vzorec na osedlanie koňa a pod.).
Žánre slovesného ľudového umenia zažívajú v procese existencie „produktívne“ a „neproduktívne“ obdobia („veky“) svojej histórie (vznik, distribúcia, vstup do masového repertoáru, starnutie, zánik) a s tým v konečnom dôsledku súvisí so sociálnymi a kultúrnymi domácimi zmenami v spoločnosti. Stabilitu existencie folklórnych textov v ľudovom živote vysvetľuje nielen ich umelecká hodnota, ale aj pomalosť premien spôsobu života, svetonázoru, vkusu ich hlavných tvorcov a strážcov – roľníkov. Texty folklórnej tvorby rôznych žánrov sú premenlivé (aj keď v rôznej miere). Tradicionalizmus má však vo všeobecnosti v ľudovom umení nezmerne väčšiu silu ako v odbornej literárnej tvorbe.
Kolektívnosť slovesného ľudového umenia neznamená jeho neosobnosť: talentovaní majstri aktívne ovplyvňovali nielen tvorbu, ale aj šírenie, zdokonaľovanie či prispôsobovanie textov potrebám kolektívu. V podmienkach deľby práce vznikali svojrázne profesie interpretov diel ľudového umenia. V niektorých krajinách Blízkeho východu a Strednej Ázie, na Kaukaze, sa vyvinuli prechodné formy slovesného ľudového umenia: diela vytvorené určitými jednotlivcami sa šírili ústne, ale text sa menil pomerne málo, meno autora bolo zvyčajne známe a často sa zapisovalo do text (napríklad Toktogul Satylganov v Kirgizsku, Sayat-Nova v Arménsku).
Bohatstvo žánrov, tém, obrazov a poetiky verbálneho N. t. rozprávania, hrania, dialógu atď.). V priebehu dejín niektoré žánre prešli tvormi, zmenili sa, zanikli, objavili sa nové. V najstaršom období mala väčšina národov kmeňové tradície, pracovné a rituálne piesne a zaklínadlá. Neskôr čarovné, každodenné rozprávky, rozprávky o zvieratkách, predštátne (archaické) formy epický . Počas formovania štátnosti sa vyvinul klasický hrdinský epos, potom historický piesne, balady . Ešte neskôr vznikla mimoslávnostná lyrická pieseň, romantika, drobnosť a iné drobné lyrické žánre a napokon aj pracovný folklór (revolučné piesne, ústne povesti a pod.).
Napriek jasnému národnému sfarbeniu diel slovesného ľudového umenia rôznych národov je v nich veľa motívov, obrazov a dokonca aj zápletiek podobných. Napríklad asi dve tretiny zápletiek rozprávok európskych národov majú paralely v rozprávkach iných národov, čo je spôsobené buď vývojom z jedného zdroja, alebo kultúrnou interakciou, alebo vznikom podobných javov na základe všeobecných vzorcov sociálneho vývoja.
Do neskorej feudálnej éry a obdobia kapitalizmu sa slovesné ľudové umenie rozvíjalo relatívne nezávisle od písanej literatúry. Neskôr literárne diela prenikajú do prostredia ľudu aktívnejšie ako predtým (napríklad „Väzeň“ a „Čierny šál“ od A. S. Puškina, „Pedlars“ od N. A. Nekrasova; o tom pozri aj čl. Voľná ruská poézia, ľubocká literatúra). Na druhej strane tvorba ľudových rozprávačov nadobúda niektoré znaky literatúry (individualizácia postáv, psychologizmus a pod.). V socialistickej spoločnosti poskytuje dostupnosť vzdelania rovnakú príležitosť pre rozvoj talentov a tvorivú profesionalizáciu tých najnadanejších ľudí. V úzkom kontakte s profesionálnym socialistickým umením sa rozvíjajú rôzne formy masovej slovesnej a umeleckej kultúry (tvorba pesničkárov, chastushechnikov, komponovanie medzihier a satirických scénok atď.); medzi nimi naďalej zohrávajú určitú úlohu tradičné formy slovesného ľudového umenia.chute, životný štýl Od toho sa odvíja aj hlboký vplyv slovesného ľudového umenia na rozvoj literatúry. M. Gorkij povedal: "... Počiatok umenia slova je vo folklóre." O zázname ľudového umenia, jeho štúdiu a metodických zásadách štúdia
1.2 Ľudová hudba
Hudobný folklór - vokálny (prevažne pieseň), existuje spravidla v nepísanej forme a prenáša sa prostredníctvom interpretačných tradícií. Ľudová hudba, ktorá je majetkom celého ľudu, existuje najmä vďaka interpretačnému umeniu talentovaných nugetov. Také sú rôzne národy kobzar , harfistka , blázon, ašug, akyn, kuishi , bakhshi, gusan, hafiz, olonkhozut , žonglér, minstrel, spielman a staroveké počiatky ľudovej hudby, podobne ako iných umení, siahajú do prehistorickej minulosti. Hudobné tradície rôznych spoločností a formácií sú mimoriadne stabilné a húževnaté. V každej dejinnej epoche koexistujú veľké či malé antické i premenené diela, ale aj novovzniknuté diela na ich základe. Spolu tvoria tzv. tradičný hudobný folklór. Vychádza z hudby sedliackej, ktorá si dlhodobo zachováva črty relatívnej nezávislosti a celkovo sa odlišuje od hudby spájanej s mladšími, písanými tradíciami. Hlavné typy hudobného ľudového umenia - piesne , epické rozprávky , tanečné melódie , tanečné zbory , inštrumentálne skladby a melódie (signály, tance). Každé dielo hudobného folklóru je zastúpené celým systémom štýlovo a významovo príbuzných variantov, ktoré charakterizujú premeny ľudovej hudby v procese jej uvádzania.
Žánrová bohatosť ľudovej hudby je výsledkom rôznorodosti jej životných funkcií. Hudba sprevádzala celý pracovný a rodinný život roľníka: kalendárne sviatky ročného poľnohospodárskeho cyklu (koledy, kamienky, Masopust, kupalské piesne), poľné práce (kosenie, žatevné piesne), narodenie, svadba (uspávanky a svadobné piesne), smrť (pohrebné náreky). Medzi pastierskymi národmi sa piesne spájali s domestikovaním koňa, poháňaním dobytka a pod. Neskôr sa vo folklóre všetkých národov najviac rozvinuli lyrické žánre, kde jednoduché, krátke pracovné, rituálne, tanečné a epické piesne či nástroje melódie sú nahradené detailnými a niekedy zložitými hudobnými improvizáciami – vokálnymi a inštrumentálnymi
V rôznych žánroch ľudovej hudby, rôznych druhov melos - od recitatívnych po bohato ornamentálne (lyrické piesne blízkych a stredných orientálnych hudobných kultúr), rytmika , systémy pražcových sérií (od primitívnych úzkoobjemových režimov až po rozvinutý diatonický „voľný melodický systém“). Pestré sú aj formy strof, dvojveršia (párové, symetrické, asymetrické atď.) a diela ako celok. Hudobné ľudové umenie existuje v monofónnych (sólových), antifónnych súboroch, zborových a orchestrálnych formách. Druhy zborovej a inštrumentálnej polyfónie sú rôznorodé – od heterofónia a bourdon (kontinuálne znejúci basový podklad) až po zložité polyfónne a akordické útvary. Každá národná ľudová hudobná kultúra, ktorej súčasťou je sústava hudobno-folklórnych nárečí, tvorí hudobno-slohový celok a zároveň sa spája s inými kultúrami do väčších folklórno-etnografických spoločenstiev.
Fixáciou ľudovej hudby (v 20. storočí pomocou zvukových záznamových zariadení) sa zaoberá špeciálna vedná disciplína - hudobná etnografia , a jej štúdium - etnomuzikológia (hudobný folklór).
Na báze ľudovej hudby vznikli takmer všetky národné odborné školy, z ktorých každá obsahuje ukážky rôzneho využitia folklórneho dedičstva – od najjednoduchších úprav ľudových melódií až po individuálnu tvorivosť, voľne realizujúcu folklórne hudobné myslenie, zákonitosti špecifické pre konkrétny ľudový muzikál. tradície. V modernej hudobnej praxi je ľudové umenie obohacujúcou silou tak profesionálne, ako aj pre rôzne formy amatérskeho umenia.
2. Charakteristika kalendárnych sviatkov
Odkedy sa človek objavil na Zemi, neustále prichádza do kontaktu s vonkajším svetom a ovláda ho. Po stáročia sa vytvárali a rozvíjali pracovné zručnosti, ktoré sa stali obzvlášť dôležitými v ére poľnohospodárstva. Vtedy sa „ukázalo, že rytmus života je ešte viac závislý od striedania ročných období a výrobných cyklov, úrody – priamo úmerne rozmarom prírody, od vplyvu prírodných živlov“.
Nielen jeho život, ale aj život celej jeho rodiny závisel od schopnosti farmára predpovedať počasie, aby včas zasiali, zachovali a pozbierali úrodu. Vedci sa preto domnievajú, že ročný cyklus bol pôvodne vytvorený dňa znaky počasia . Zachovalo sa veľké množstvo znakov vo forme prísloví, porekadiel a porekadiel, ako aj priamych náznakov načasovania rôznych poľnohospodárskych činností. Niektoré znaky sú spoločné pre všetky regióny Ruska. Iné a väčšina z nich odráža iba miestne klimatické vlastnosti.
Druhým ešte menej spoľahlivým spôsobom, ako rozpoznať počasie a vyhliadky na úrodu, je veštenie . Hoci na rozdiel od znamení je veštenie založené výlučne na poverách – a tie „majú istý známy psychologický efekt: priaznivé veštenie zvyšuje... duševnú energiu, sebavedomie, dôveru v úspech a nepriaznivé na naopak, môže mať deprimujúci účinok na psychiku; preto môžeme predpokladať, že priaznivé veštenie pomáha želanému „splneniu“.
Ale človek sa neobmedzoval len na kontempláciu prírodného sveta a predpovedanie určitých procesov v ňom, ktoré majú pozitívny alebo negatívny vplyv na pozemský život. Už dlho sa snaží aktívne ovplyvňovať prírodu, a to aj prostredníctvom mnohých magických rituálov.
Tieto obrady sa mali opakovať z roka na rok bez akejkoľvek zmeny slov, melódií a pohybov tela. Len za tejto podmienky by okolitý svet zostal nezmenený a úroda by teda nebola horšia ako minulý rok.
Vyvíjalo sa tisíce rokov ľudový poľnohospodársky kalendár , ktorý odrážal praktické skúsenosti kormidelníka, jeho meteorologické a astronomické pozorovania, ako aj poverové zvyky, ktoré vznikli v dôsledku jeho zvláštneho chápania príčinných súvislostí v prírodných javoch.“ Kalendár označoval dátumy začiatku a konca prác v r. poli a v dome boli pridelené dni povinných kultových obradov.
« jedlo a potomstvo- napísal slávny anglický etnograf J. Fraser, - to je to, čo sa ľudia snažili zabezpečiť pre seba vykonávaním magických obradov určených na reguláciu a kontrolu ročných období". Hlavný cieľ farmára – uživiť rodinu – bolo ľahšie dosiahnuť s veľkým počtom pomocníkov v domácnosti. Preto v ruskej dedine dlho prevládala veľká rodina, v ktorej podľa svojich najlepších schopností pracovali všetci, od mladých po starých. Hlavná ťarcha roľníckej práce padla na plecia majiteľa a jeho najstarších synov. V konečnom dôsledku život celej roľníckej komunity závisel od blaha jednotlivej rodiny. Preto sú rodinné a manželské motívy také dôležité v poľnohospodárskych zvykoch a sviatkoch počas celého ročného cyklu.
zaujíma osobitné miesto v živote farmára slnko . « Slnko- A. V. Lunacharsky zdôraznil, to je ten boh, ktorý dáva aj teplo, aj svetlo a jedlo, ktorý každý deň bojuje nocou a navyše každý rok bojuje so zimou. Zima ho pripravuje o jeho lúče, pripravuje ho o jeho plodiacu silu. Preto je počas zimy Boh porazený, Boh trpí. V zime slnko klesá pod zem, do podsvetia, smrť slnka a na jar nastáva znovuzrodenie. Každý rok na jar vychádza slnko, boh sa vracia v žiarivej žiare. Tento boh je však nemožný. Myslite ako všemohúci boh. Nie, nie je všemocný, bojuje s temnotou a zimou a potom vyhrá on, potom nepriateľ. Môžete plakať, keď je porazený, a radovať sa, keď vyhral.". Preto v ľudovom kalendári hrali dôležitú úlohu štyri astronomické dátumy spojené s fázami pohybu zeme okolo Slnka: zimný a letný slnovrat, jarná a jesenná rovnodennosť. Zimný slnovrat (25. december) sa oslavoval ako „otočenie“ slnka na leto, ako deň, po ktorom sa deň začína postupne, ale nevyhnutne blížiť a noc sa skracovať. 25. december je sviatkom znovuzrodenia slnka, začiatkom boja medzi teplom a chladom, svetlom a tmou. Na letný slnovrat (22. júna) dosiahne Slnko najvyšší bod na oblohe. Najdlhší deň a najkratšia noc - čas najrýchlejšieho kvitnutia celej vegetácie. Po letnom slnovrate začne slnko deň čo deň klesať k Zemi a poddáva sa silám temnoty. Dátumy jarnej a jesennej rovnodennosti (21. marec a 23. september) znamenali príchod jari a jesene.
Všetky hlavné cykly sedliackych zvykov a sviatkov, načasované tak, aby sa zhodovali so štyrmi momentmi slnečného roka, sa zvyčajne delia na zimu, jar, leto a jeseň. Samozrejme, táto klasifikácia je trochu svojvoľná. Napríklad prechod z jari do leta je väčšinou nepostrehnuteľný. Navyše čas príchodu jari v rôznych klimatických zónach nie je rovnaký. Stretnutie jari sa v ľudovom kalendári tiahne od samého začiatku marca (na juhu) do konca marca - začiatku apríla (na severe a na Sibíri). A predlžujú sa aj termíny na vykonávanie hlavných roľníckych prác - oranie polí, prvá pastva dobytka, siatie, senosectvo, žatva. Napokon, v mnohých prípadoch sa samotné sviatky oslavujú takpovediac mimo sezóny. Masopust v čase je teda zimným sviatkom a obsahovo je jar.
Kalendárne obrady mohli byť načasované tak, aby sa zhodovali so začiatkom niektorých poľnohospodárskych prác alebo ako samostatné slávnosti sa v niektorých prípadoch natiahli na niekoľko dní. zimné prázdniny sa slávili dva týždne (od 25. decembra do 6. januára), týždeň sa slávili fašiangy (zvyčajne druhá polovica februára – prvá polovica marca) a semik „zelený vianočný čas“ (najčastejšie v júni).
Doteraz sa uvažovalo o predkresťanskom základe ľudového kalendára. Ale odrážal aj stáročný boj medzi kresťanstvom a pohanstvom. Pravoslávna cirkev konala nielen prísnymi zákazmi a trestami vyznávačov dedových zvykov. Pohanskú podstatu slávností sa snažila premeniť zavedením cirkevných kalendárov alebo kalendárov (v ktorých boli dni pamiatky kresťanských svätých alebo udalosti z histórie cirkvi usporiadané v kalendárnom poradí), ktoré sa zhodovali s dátumami hlavných pohanských sviatkov. . Ale v tomto zápase nezvíťazila cirkev, ale tradičný predkresťanský svetonázor. Odmietajúc abstraktnosť kresťanského učenia si roľníci vytvorili vlastnú „domácu pravoslávnosť“. Tak biblickí svätci, ako aj biblické udalosti v ňom dostali konkrétnosť charakteristickú pre roľnícky svetonázor. Obrazy kresťanských svätcov prevzali funkcie božstiev plodnosti, pomocníkov v práci roľníka. Dokonca aj ich mená boli medzi ľuďmi vystavené každodennému premýšľaniu. Viazali sa k nim rôzne prezývky odrážajúce dlhodobé pozorovania stavu počasia v týchto dňoch, najmä sezónnych prác. Takže 1. marca - deň mučeníka Evdokia mal niekoľko prezývok: Avdotya Vesnovka, Avdotya (Evdokia) Plyushchikha (sneh sa „splošťuje“), Evdokia Zamochi Podol alebo Avdotya Podmochi Threshold (sneh sa začína topiť), Avdotya (začiatky Kaplyuzhnits). kvapky). 8. máj - deň apoštola Jána Teológa mal meno Ivan Pšeničnik (od toho dňa sa siala pšenica).
V ústnej tradícii tak vznikla výroba a domáci „svätci“ (transformovaný ľudový kalendár), v ktorých sa svojvoľne miešali pohanské a kresťanské prvky. Cirkevný menologion výrazne zvýšil počet sviatkov, zaviedol dva typy slávností: stabilné alebo „neprechodné“ a nestabilné alebo „prechodné“. Prvé sú prísne spojené s určitými dátumami v mesiaci, druhé z roka na rok menia svoje miesto v kalendári. Všetky „prechodné“ sviatky sa vyskytujú najmä na jar – začiatkom leta a sú spojené s Veľkou nocou, ktorej deň slávenia sa počíta podľa východného lunárneho kalendára.
V dôsledku vnuknutia cirkevného kalendára do ročného cyklu predkresťanských sviatkov niektoré z nich stratili svoje doterajšie pomenovanie, pričom si zachovali svoj pôvodný význam. Napríklad množstvo zvykov venovaných veľkému pôstu – “ sredokrestye" , « Kvetná nedeľa », « Zelený štvrtok », Veľkonočný rituál . Ostatné sviatky si napriek všetkému zachovali svoje doterajšie pomenovanie (dušeňa, Semík). Pravoslávie tiež vytlačilo z pamäti ľudí všetku pohanskú mytológiu a nahradilo mená pohanských bohov menami kresťanských svätých. Cirkvi sa podarilo zaviesť kresťanské symboly do ľudových kalendárnych obradov. Prevzaté z cirkevného kultu (modlitebné formulky, kríž, prosfora, „svätená“ voda atď.) sa pripojili k „starovekým metódam magického vplyvu a predmetom, ktorým sa pripisovala zvláštna moc“1. Ľudový kalendár zahŕňal aj niektoré kresťanské obrady, napríklad kúpanie v ľadovej diere na krst.
Osud kalendárnych sviatkov a rituálov bol iný. Vianoce , Masopustné obrady už v polovici 19. storočia nadobúdajú charakter akejsi ľudovej slávnosti s piesňami, hrami, tancami, na ktorých sa zúčastňujú všetci dedinčania bez rozdielu veku a majetkových pomerov, no hlavná úloha patrí mládeži. Rituály, ktoré sprevádzali špecifické pracovné procesy (siatie, zber), si až do 20. rokov 20. storočia zachovali svoj náboženský a magický význam. Duchovenstvo, ktoré chápe dôležitosť pracovných obradov v živote roľníkov, ich osvetľuje svojou účasťou. Kňazi teda tesne pred sejbou posypali polia, semienka svätenou vodou, ženy prevalili po poli tučného kňaza alebo diakona v domnení, že tým bude siatie tučné a kontroverzné.
S pomocou kúzla - jeden z najstarších folklórnych žánrov, ľudia sa snažili získať podporu nadprirodzených síl prírody (jar, mráz), kolied či fašiangov, neskôr aj Boha. Táto čisto praktická podstata skladieb ovplyvnila ich poetiku. Sú obyčajne malé (10-15 riadkov), nekomplikované v melodike a jednoduché v poetických výrazových prostriedkoch2. Kúzla sú adresované (častejšie imperatívom, menej často formou prosby alebo modlitby) k personifikovanému obrazu kolied, karnevalu, jari - a uvádzajú, čo sa chce. Hlavnou kompozičnou formou zaklínadiel je monológ, v niektorých rozchodníkoch je forma dialógu: zbor si akoby vymieňa poznámky s prameňom. Z celého bohatého arzenálu poetických prostriedkov piesňového folklóru zaklínadlá pri popisovaní želaného využívajú iba metaforu v podobe personifikácie a hyperboly („z ucha – osmin, z polzrnka – koláč“). V týchto piesňach sa často vyskytujú zdrobnelé prípony pri odkazoch na prírodné javy, chlieb, zvieratá, čím sa opäť zdôrazňuje jednota človeka s prírodou, jeho láska k nej.
V ruskom kalendárnom folklóre je málo „čisto“ zaklínačských piesní (nasledujúce piesne, vesnyanka, niektoré maslenice a strniská). Častejšie sa v piesňach objavujú kúzelné prvky v jednote s inými poetickými motívmi.
Kúzla sú geneticky prepojené pochvalné piesne , ktoré sa predvádzali počas obehov na dvoroch v zime (koledy, ovos a hrozno) alebo na jar - leto (vyunishny, egoryevské piesne). Do domu vzývali aj bohatú úrodu, šťastie, zdravie a pohodu, no na rozdiel od kúziel v nich účinkujúcich aj poslucháčov lákala krása slova a melódie. Hlavnou postavou pochvalných piesní je človek, ktorý je chválený a ktorému sú vyjadrené rôzne želania: ktorýkoľvek, najchudobnejší roľník sa stal „kniežaťom“, „červeným slnkom“, jeho dom sa zmenil na „terem“, „palác“, idealizovaná bola aj jeho rodina. Dve hlavné časti pochvalných piesní - veľkoleposť a prianie - používajú najjasnejšie a najpestrejšie umelecké prostriedky v celom ruskom folklóre: rôzne symboly bohatstva a šťastia, ktoré zdobia prívlastky, takmer všetky typy metafor a hyperbol.
Veľkolepé piesne sú vlastné charakteru opisov, ale v ľudovom kalendári existoval aj osobitný druh piesní-opisov, ktoré „ boli načasované tak, aby sa zhodovali s určitými momentmi rituálu, akoby ich komentovali a zároveň organizovali celú rituálnu akciu, upevňovali jej jednotlivé časti a uvádzali ich postupnosť". Verí sa, že opisné piesne sú najnovším typom rituálnej poézie. Svedčí o tom veľká podobnosť ich poetiky s poetikou nerituálnych lyrických piesní.
Literatúra
1. Veľká sovietska encyklopédia. T. 17. - M. 1974
2. Veľká ruská encyklopédia. T.1. - M. 2004.
3. Celoročne. M. Pravda, 1991
4. Rituálna poézia. M. Sovremennik, 1989.
5. Ruská ľudová poézia. M., 1978.
Oksana Bucharinová
Skúsenosti učiteľa na tému "Úloha ústneho ľudového umenia pri rozvoji reči dieťaťa"
"Úloha ústneho ľudového umenia pri rozvoji reči predškolákov"
skúsenosti.
Umelecké diela folklór je na nezaplatenie. Majú život sám. Sú poučné v čistote a bezprostrednosti. Zoznámenie sa s folklórnou tvorbou vždy obohacuje a zušľachťuje. O to skôr príde do kontaktu dieťa, tým lepšie.
Pracujte na tejto téme Začal som pred dvoma rokmi. Pred začatím sme študovali metodologickú literatúru, psychologické črty vývin reči deti - predškoláci, a začali práca.
Za každého úspešného práca vyžaduje dôslednosť a dôslednosť. Plánovať práca, bolo potrebné identifikovať počiatočnú úroveň vedomostí detí. Začiatkom školského roka sme realizovali monitoring, aby sme zistili, či o to majú deti záujem tému. Monitorovanie sa uskutočňovalo podľa nasledujúceho problémy:
1. Úroveň vývin reči detí.
2. Poznatky detí o malých folklórnych formách.
3. Detské chápanie obsahu diela ústne ľudové umenie.
4. Využitie folklóru v každodennom rozhovore prejavy.
Pri monitorovaní sme použili nasledovné metódy:
Pozorovanie komunikácie detí v samostatných činnostiach.
Rozhovor s deťmi.
Slovné hry.
Rád by som poznamenal, že napriek tomu, že v čase zač práca deti mali 3 roky, mali už dostatočnú úroveň vedomostí. Podľa ukazovateľov prvotnej diagnózy sa však ukázalo, že 70 % detí má nízku hladinu vývin reči.67 % detí používa málo vo svojom prejavy folklór alebo ho nepoužívať vôbec. Obsahu diel rozumie len 40 % detí ústne ľudové umenie. Na základe výsledkov monitoringu bola zostavená tabuľka, ktorá odráža vedomosti detí o tému na začiatku práce(pozri prílohu). Na základe monitoringu bola zostavená ďalšia perspektíva práca.
Začaté práca so spoločnými aktivitami detí v citlivých chvíľach. Boli zostavené komplexy rannej gymnastiky podľa folklóru, ako aj komplexy otužovacej gymnastiky po dennom spánku pre deti 2. juniorskej skupiny, ktoré vychádzali z folklórnych riekaniek a bájok a sú každodenne využívané na upevnenie a udržanie zdravia detí. , ako aj na zvýšenie záujmu o pohybové aktivity.cvičenia. Boli použité nasledujúce cvičenia "Zdvíhame ruky k slnku", "Stromy vyrástli", "Motýle lietajú" atď., ako aj hry s prstami "Prsty sa postavia", "Kukučka prešla popri lese" atď. (pozri prílohu). Cvičením deti predviedli nielen telesné cvičenia, odstránili letargiu, ospalosť, ale aj zarecitovali básničky, riekanky, pesničky o učiteľ. Čo prispelo vývin reči detí schopnosť korelovať reč a pohyb.
Vykonávaním hygienických procedúr sme sa starali nielen o zdravie detí, ale prispeli aj k záujmu o ústne ľudové umenie. Keď sme si umyli ruky, odsúdili sme "Ach dobre, dobre, my sa vody nebojíme"„Otvor kohútik, umy si nos. Tieto zdanlivo malé riekanky v sebe ukrývajú obrovskú vrstvu zdrojov ruského jazyka a poskytujú deťom možnosť zoznámiť sa s bohatou jazykovou kultúrou ruského jazyka. ľudí.
Všimnite si, že deťom sa tento tvar páči práca a že existujú pozitívne výsledky (deti sa stali pozornejšími, disciplinovanejšími, snažia sa vysloviť veľa slov pre učiteľ) pokračovali sme pracovať týmto smerom.
Folklór sa využíval v takých chúlostivých chvíľach ako obliekanie na prechádzku, obed, pri ukladaní detí do postele.
Nie každému sa to ale hneď podarilo, rozprávku spoznali, deti jej postavičky len volali. V hrách sa málo využívali známe riekanky a pesničky, čo sa výrazne spomalilo rozvoj slovnej zásoby robia ich reč nevýraznou. Také deti ako Mark, Andrey L., Alena, Angelina, Yaroslav, David neboli aktívne, len sa riadili pokynmi dospelého, necítili sa sebavedomo. Dali sme si za cieľ oslobodiť deti, predstaviť materiály ústne ľudové umenie a prispieť k tomu rozvoj rečová aktivita detí. Diela čítame expresívne, aby bolo pre deti zaujímavejšie ich inscenovať, napríklad čítať rozprávku "Zayuškina chata" potom som požiadal deti, aby ukázali, čo zajac o ňom povedať, potom aká líška má o nej povedať (samozrejme, my v tomto práca ilustrácie k rozprávkam veľmi pomohli) deti videli obrázok, počúvali emotívnu reč učiteľ a pokúsil sa zopakovať to isté. Nie všetky deti dokázali vyjadriť charakter postavy, jej črty, a potom, aby sme deti oslobodili, sme začali používať pracovnú plochu divadlá: "Teremok", "Masha a medveď", "repka", "Ryaba Hen", "Zayuškina chata", "labutie husi". Deti naše malé divadielko veľmi zaujalo a čoskoro sa v ňom objavili nenahraditeľní umelci. Nikto nestál bokom, mohli hrať hocikoho úlohu a ukázať akúkoľvek postavu. Na dramatizáciu známych riekaniek, pesničiek, rozprávok navrhla využiť maskovací kútik. Pomôže to deťom v budúcnosti. rozvíjať svoj vlastný estetický vkus, zvyknúť si na určitý obraz.
Pre rozvoj deti majú schopnosť pozorne počúvať, zapamätať si sled udalostí, voľne sa orientovať v texte, využívame špeciálne cvičenia, problémové situácie typu: Súhlasíte s tým? Napríklad čítanie úryvku z rozprávky "Vlk a sedem kozliatok", ja Pýtam sa: "Súhlasíte s tým, že táto pieseň patrí vlkovi?" alebo ukázať ilustráciu k rozprávke "Zayuškina chata" Súhlasíte s tým, že ide o líšku z rozprávky? Prečo ste sa tak rozhodli? Keď deti odpovedia na tieto otázky a vysvetlia, prečo si to myslia týmto spôsobom, vyslovia text rozvíjať svoju reč.
Aby deti lepšie pochopili význam detských riekaniek, oboznámili sme ich s domácimi potrebami, ktoré sa často používajú v folklóru: hlinený hrniec, sporák, poker, kliešte, liatinový hrniec, vedro, koryto. Na to boli triedy "Je tu chata z tehál, potom studená, potom horúca", "Majstrovi pomocníci". "Vtipné lyžice", boli prečítané rozprávky: "repka", "Vlk a sedem kozliatok", "Kolobok", "Tri medvede", "Masha a medveď", "Mačka, líška a kohút", "Ryaba Hen". Jedna z účinných foriem práca s deťmi prebiehali rôzne voľnočasové aktivity a zábavu, Napríklad: "Cesta do rozprávky", "Dobrá nálada", "Na návšteve u babičky" atď. Deti sa ich veľmi radi zúčastňujú.
Po rozbore metodologickej literatúry sme zvolili didaktickú hry: "Úžasná hruď", "Kto sa skrýva?", "Chvála Lisa". Tieto hry vo svojich didaktických úlohách zodpovedajú veku detí. (pozri prílohu)
Po systematizácii všetkých práca, sme zistili nasledovné pedagogické zásady na danú tému:
1. Princíp konzistentnosti a viditeľnosti.
Vzhľadom k tomu, že obsah programu sa oboznámiť ústne ľudové umenie pre všetky vekové skupiny, opakovanie mnohých riekaniek, pesničiek, básne, rozprávky učiteľ je potrebné pamätať na najdôležitejšie zásady konštrukcie práca.
Princíp systematickosti a dôslednosti si teda vyžaduje správne určenie množstva vedomostí a zložitosti prác v každej vekovej fáze. Musíme si vybrať najefektívnejšie pedagogický metódy a techniky pre špecifické podmienky. Zoznámenie detí s ústne ľudové umenie, mali by ste ukázať všetku krásu a rozmanitosť pesničiek, básničiek, riekaniek, rozprávok, aby deti dostali špecifické informácie v súlade s ich vekovými možnosťami.
2. Princíp vývinové učenie.
dôležité pri učení detí o ústne ľudové umenie je založená na tomto princípe, keďže je dôležité vzbudzovať radosť z učenia, udržiavať aktívny záujem. Zároveň je potrebné správne vyzdvihnúť najvýznamnejšie informácie, a to nielen z hľadiska estetického duševného rozvoj dieťaťa ale aj herné činnosti.
3. Princíp perspektívy.
Umožňuje deťom pripraviť sa na asimiláciu zložitejšieho materiálu. Tematické plánovanie vzdelávacích a herných aktivít je zamerané na implementáciu princípu perspektívy, ktorý pomáha nájsť najlepšie spôsoby, ako zahrnúť informácie o ústne ľudové umenie do výchovného a vzdelávacieho procesu, pripraviť deti na ich vnímanie, zabezpečiť postupné väzby v práca na všetkých vekových úrovniach.
4. Princíp viditeľnosti.
Vlastnosti psychiky rozvoj malé deti vyžadujú rozsiahle používanie tohto princípu. Pedagóg preto hojne využíva hračky, obrázky, ilustrácie, flanelograf, hudbu a iný materiál.
Tieto princípy nám pomohli práca výrazne uľahčili vedenie priamo vzdelávacích aktivít.
Realizácia priamo vzdelávacích aktivít si vyžadovala náročnú prípravu z hľadiska vybavenia a didaktických materiálov. Na základe folklóru bola zostavená kartotéka v ruštine ľudové hry: « Uhorka - uhorka» , "U medveďa v lese", "Líška a kurčatá", "Biely zajačik", "Otec Frost", atď Tieto hry sa často používajú na prechádzky, hodiny telesnej výchovy. Hranie hry « Uhorka - uhorka» deti spoznali ústne ľudové umenie, aktivovaná reč, opakovanie detskej riekanky pre učiteľ úplne, za pomoci folklóru vyvinuté detské herné aktivity (imitácia postavičiek z detských riekaniek). Hra ako "U medveďa v lese" umožňuje zoznámiť deti s ruským jazykom ľudová hra; naučte sa text, vyslovujte slová v refréne rovnakým tempom. Rozvíjajte u detí trpezlivosť, zručnosť kolektívneho pohybu v určitom tempe. Všetky ľudový Hry boli vybrané špeciálne pre tento účel. rozvoj a obohatenie detskej reči.
Na základe preštudovaného materiálu boli pripravené a realizované konzultácie učiteľov a rodičov reflektujúce aktuálne problémy rozvoj reči dieťaťa v predškolskom výchovnom zariadení a v rodine: « Úloha hry v živote dieťaťa» , "Reč a komunikácia", Ako čítať detské riekanky deťom, "O hádankách", "Fyzické minúty založené na folklóre"(pozri prílohu) Myslíme si, že to veľmi pomôže. učitelia pracujúci s deťmi, a dá rodičom zručnosti, ako správne rozprávať deťom riekanky, spievať pesničky, čítať rozprávky.
Bol vytvorený a ušitý kútik na obliekanie, ktorý sa stal obľúbeným miestom na hranie detí. Urobili sme divadielko na flanelografe, s pomocou ktorého deťom ukázali svojho obľúbenca rozprávky: "Tri medvede", "labutie husi", "Zayuškina chata", "repka", "Ryaba Hen". učiteľ nielen sám zahral rozprávky, ale ponúkol deťom, aby si samy vymysleli zápletku či akciu postáv. Deťom sa to samozrejme nemohlo páčiť, s radosťou zahrali úryvky z rozprávky alebo vymysleli niečo vlastné.
môj Job« Úloha ústneho ľudového umenia pri rozvoji reči dieťaťa» by nebolo také úplné, keby neexistovali jednotné partnerstvá s rodičmi. Materiály materského kútika boli neustále aktualizované. Rodičia v nich mohli nájsť rady a odporúčania. Toto tému veľká pozornosť sa venovala rodičovským stretnutiam, dôležitosti ústne ľudové umenie vo vývine reči dieťaťa. Realizované spolu s rodičmi voľný čas: "Na návšteve u babičky", "Cesta do rozprávky", "Dobrá nálada". Naše mamy sa zúčastnili ich: vyučované roly, kreatívne podieľať sa na výrobe kostýmov. A tiež ponúkli pomoc pri výrobe desktopu divadlá: "Masha a medveď", "Teremok", "labutie husi", "Zayuškina chata", "repka", "Ryaba Hen". Spolu s rodičmi v skupine bola zhromaždená knižnica Rusov ľudové rozprávky. Len v úzkej spolupráci s rodičmi sme dosiahli dobré výsledky.
Aby bolo možné vyhodnotiť výsledky práca bola sledovaná koncom roka. Pri analýze získaných údajov možno konštatovať, že v dôsledku vykonanej práce práca došlo k neustálemu zlepšovaniu vedomostí detí o ústne ľudové umenie. Dynamika vývoj je:
Do konca roka si svoju úroveň zlepšilo 60 % detí vývin reči. 40% detí začalo používať v ich rečový folklór
Obsahu folklórnej tvorby rozumie 75 % detí. Na základe výsledkov monitoringu bola zostavená tabuľka prieskumov detí ku koncu roka. (pozri prílohu).Na základe vykonanej práce práca zhrnuté a urobené zistenia:
Ku koncu roka mali deti už dosť veľkú zásobu vedomostí z riekaniek, pesničiek, hádaniek a riekaniek. Deti poznali mnohé rozprávky a naučili sa expresívne prerozprávať úryvky zo svojich obľúbených diel. Prostredníctvom hádaniek sme si dali za úlohu formovať a rozširovať slovnú zásobu detí. Rozhodnutie padlo ďalej pracovať s deťmi na rozvoji reči. Pretože oboznamovanie detí s folklórom a jeho každodenným využívaním tak v citlivých chvíľach, ako aj pri hrových aktivitách rozvíja reč dieťaťa, jeho fantázia a predstavivosť, ovplyvňuje duchovno rozvoj, učí určité morálne normy a pravidlá správania a tiež ho zaujíma, čím ho potichu učí správne rusky prejavy.
Vytvorili sme víziu do nového akademického roka, v ktorej budeme pokračovať a prehlbovať našu práca. (Pozri prílohu)
Z toho, čo sme urobili práce, vyvodili sme závery: do ľudový kultúra by sa mala vyučovať od raného detstva. Folklór je jedinečné médium na prenos ľudový múdrosti a vzdelania detí v počiatočnom štádiu ich rozvoja rozvoj. dieťa tvorba založené na imitácii, ktorá slúži ako dôležitý faktor rozvoj dieťaťa, jeho prejavy. Postupne si deti rozvíjajú vnútornú pripravenosť na hlbšie vnímanie ruských diel ľudovej slovesnosti, slovná zásoba sa obohacuje a rozširuje, schopnosť ovládať rodnú reč.
skorý život dieťa je odkázaný na dospelých, ktorí vychovávajú deti. Je skvelé, ak rodičia učiteľ napĺňa život dieťaťa svetlo láskavosti a náklonnosti, ak dokážu duchovne obohatiť prostredie, v ktorom rastie, rozkvitnúť všetkými farbami dúhy, položiť základy vysokých ľudských princípov.
A čo môže duchovne obohatiť prostredie?
Ľudové poetické slovo, príklad duchovnej služby ľuďom. Je ako prameň, ako čistý prameň, vyvierajúci z útrob zeme, do ktorého padajú generácie, naplnené vitalitou. A prenáša ľudové slovo minulosť, tempo súčasnosti a budúcnosti. A z generácie na generáciu znejú mamine uspávanky, rozprávky, riekanky, bájky, porekadlá, bájky!
Štátna pedagogická univerzita vo Volgograde
Katedra literatúry
FOLKLÓRNA PRAX
Zostavil: A.Kh. Goldenberg, Dr.
filologické vedy, profesor katedry literatúry
Volgograd 2012
Úvod ………………………………………………………………………….
Vysvetľujúca poznámka …………………………………………………………..
Bibliografia…………………………………………………………..
Vysvetľujúca poznámka
Ruský folklór - veda o ústnej ľudovej poézii ruského ľudu - je povinnou akademickou disciplínou v systéme odbornej prípravy učiteľa jazykov.
Štúdium folklóru zohráva významnú úlohu v pochopení historických koreňov slovesného umenia, jeho obrazového systému, žánrových tradícií a národných špecifík. Bez znalosti folklóru nie je možné študovať poetiku ruskej literatúry, zvládnuť teóriu a históriu verbálnej tvorivosti. Praktické znalosti a zručnosti zbierania folklóru sú pre budúceho učiteľa jazyka nevyhnutné pre úspešnú pedagogickú činnosť pri strate pravých tradícií ľudovej kultúry a narastajúceho vplyvu na študentov rôznych foriem masovej kultúry, často vystupujúcich pod rúškom folklóru. . Zbieranie folklóru rodnej krajiny sa môže stať základom pre spoločné aktivity učiteľa a jeho žiakov pri štúdiu a zachovávaní miestnych kultúrnych tradícií, vzbudzujúcich zmysel pre vlastenectvo.
Folklórna prax završuje štúdium predmetu „Ústna ľudová poézia“. Koná sa v lete po ukončení 1. kurzu. Dĺžka praxe pre študentov lôžkových zariadení je 2 týždne, OZO - 1 týždeň. Na základe výsledkov praxe offset.
Ciele praxe:
vzdelávacie - prehlbovanie a rozširovanie vedomostí o ústnom ľudovom umení;
odborný - získanie zberateľských zručností, schopnosť vyhodnocovať a systematizovať zozbieraný materiál z hľadiska budúceho povolania;
vedecká - skúška folklórneho repertoáru určitého
lokalite, rozvoj záujmu študentov o prírodov
výskumné práce zamerané na štúdium ľudových tradícií
kultúra, moderné formy existencie folklóru.
Folklórna prax nie je len pokračovaním vzdelávacieho procesu v odbore. Je koncipovaný tak, aby zohrával dôležitú úlohu pri štúdiu študentov o existencii rôznych žánrov ústneho ľudového umenia, tradičného aj moderného. Prax umožňuje vidieť folklórne texty v kultúrnom a každodennom prostredí, ktoré je pre nich organické a hodnotiť ich ako fenomény ľudovej kultúry.
Študenti by sa v procese praxe mali priamo zoznámiť s folklórnym bohatstvom svojej rodnej zeme, vypočuť si živé prednesy piesňových a prozaických diel ústneho ľudového umenia, upevniť si vedomosti o triedení a rozbore folklórnych textov, ktoré získali v triedy hlavného jedla. Prax pripravuje žiakov aj na vlastivednú prácu v škole, obohacuje ich o nové životné skúsenosti, skúsenosti z komunikácie s ľuďmi.
Vedenie praxe zahŕňa tri etapy práce: prípravnú, terénnu a záverečnú.
Prípravná fáza
Príprava na prax sa uskutočňuje v procese štúdia predmetu "Ústny folklór" v prvom semestri a na špeciálnych hodinách vedených vedúcimi praxe pred alebo počas praxe. Osobitná pozornosť sa venuje špecifikám jednotlivých folklórnych žánrov a rozvíjaniu schopnosti správneho žánrového vymedzenia. V plánoch seminárov sú otázky a praktické úlohy na analýzu konkrétnych folklórnych textov z hľadiska ich žánrovej originality. Pri zostavovaní slovníka pojmov pre ľudovú slovesnosť sú študenti povinní uviesť mimoriadne presné definície žánrov, pričom zdôrazňujú ich hlavné žánrové znaky.
Prednáškový kurz obsahuje tému „Základné princípy práce folkloristu-zberateľa“. V rámci jej štúdia sa formulujú základné princípy vedeckého zborníka folklóru, resp.
je opísaný spôsob zberu práce. Na skúšku sú študenti vyzvaní, aby si urobili skúšobné poznámky z folklórnych textov, pričom ako informátori použili príbuzných, susedov, známych atď.
V rámci prípravy na prax by sa študenti mali oboznámiť s dotazníkmi, metodickými príručkami, cvičnou príručkou a magnetofónovým nahrávaním ústnych textov, pozorne si preštudovať pravidlá formátovania nahratých materiálov.
poľná etapa
Cvičenie sa môže vykonávať v dvoch formách: skupinová a individuálna. V prvom prípade program určuje vedúci krúžku, v druhom dostane študent individuálnu úlohu, ktorá zohľadňuje špecifiká danej oblasti, mieru znalosti folklórneho repertoáru danej oblasti, resp. podmienky na zhromažďovanie. Princípy zberateľskej práce však zostávajú rovnaké pre akúkoľvek formu praxe.
Nahrávať folklór je možné kdekoľvek: na dedine, v meste, vo vašom okrese, na dvore vášho domu, v letnom detskom či mládežníckom tábore, v škôlke či škole. Informátormi (interpretmi a znalcami folklórnych textov) môžu byť ľudia akéhokoľvek veku.
Všeobecné zásady zberateľskej práce
Zhromažďovanie informácií pred nahrávaním.
Hneď po príchode na miesto sa vedúci súboru musí predstaviť miestnym orgánom a vysvetliť ciele a zámery folklórnej praxe. Ak je to možné, treba od nich získať primárne informácie o známych interpretoch a znalcoch folklórnej tvorby. Študenti zároveň využívajú metódu verejnej ankety na identifikáciu potenciálnych informátorov. Veľkú pomoc im v tom môžu poskytnúť učitelia a žiaci miestnej školy, kultúrni pracovníci.
Pri zhromažďovaní informácií by ste si mali položiť nasledujúce otázky:
Kto je tu známy ako pesničkár alebo pesničkár;
Aké spevácke skupiny existujú v obci;
Kto rád spieva na svadbách;
Kto dobre pozná svadobný obrad (existujú profesionálni dohadzovači);
Kto hrá rolu mamičiek na svadbách alebo iných sviatkoch;
Kto zo starobincov dobre pozná históriu osady, miestne tradície a legendy;
Sú tu známi chastushechniks alebo chastushechniks;
Hudobníci (harmonista, hráč na balalajke, gitarista);
Existujú miestne (iné ako oficiálne) názvy ulíc, hájov, lesov, roklín, močiarov, jazier atď.?
II. Zhromažďovanie informácií počas nahrávania.
Pri nahrávaní je potrebné sa interpretov opýtať na ďalších znalcov daného žánru či textu žijúcich v okolí, na známych interpretov, ktorí už nežijú a z ktorých bol vnímaný dnes nahraný repertoár.
III. Etika zberateľskej práce.
Rešpekt ku každému informátorovi;
Nevyhnutnou podmienkou práce je nadviazať s ním dôverný vzťah;
Trpezlivo a ľahko vysvetľovať ciele a ciele svojej práce, vyhýbať sa tlaku, túžbe dosiahnuť výsledky za každú cenu;
Vyberte si na rozhovor a zaznamenávanie času bez ekonomických záležitostí, ktorý je najvhodnejší nie pre zberateľa, ale pre informátora;
Nezneužívať časové a fyzické možnosti interpreta;
Nepremieňajte rozhovor s informátorom na protokolárny prieskum, nájdite k nemu individuálny prístup, podnecujúci túžbu rozprávať o sebe, o svojom živote, o úlohe folklóru v ňom.
IV. Zásady zaznamenávania folklórnych textov.
Priame nahrávanie folklóru je lepšie začať požiadavkou interpretov, aby povedali alebo zaspievali svoje obľúbené diela.
Nahrávanie by malo byť iba v čase vykonania a nie z pamäti.
Počas vykonávania nemôžete prerušiť informátora. Všetky otázky k textu sa kladú po predstavení. Môžete si prečítať svoj príspevok interpretovi, aby ste ho mohli objasniť a opraviť.
Zadanie musí byť presné slovo za slovom vrátane častíc a citosloviec.
V nárečových slovách a slovách, ktoré sa svojou výslovnosťou líšia od spisovnej normy, treba opraviť akcenty.
Je potrebné zaznamenať nielen samotný text, ale aj repliky interpreta, fixujúce postoj k dielu alebo jeho postavám, úroveň porozumenia textu.
Zaznamenaný by mal byť celý repertoár interpreta, nielen vzácne texty. Vrátane verzií diel knižného pôvodu.
Každý text musí byť certifikovaný.
v. Pravidlá pre formátovanie textov po nahrávaní.
Úplný návrh textu sa porovná so záznamom pásky (ak je k dispozícii).
Do zošita č.2 je text skopírovaný bielou farbou bez skratiek "Biela správa". Záznamy sa robia len na prednej strane každý list. Objem nahrané texty by mali byť aspoň 400 riadkov v nemocnici, 200 - na OZO.
Text je možné priložiť poznámky umelca alebo komentáre zberateľ v nasledujúcich bodoch:
Keďže interpret sám určuje žáner diela;
Od koho a kde bol prijatý;
Kedy a za akých každodenných okolností sa zvyčajne vykonáva
práca;
Zaznamenané ako pamäť alebo aktívne existuje.
5. pas každý text je vypracovaný podľa jedného vzoru:
Priezvisko, meno, patronymické meno umelca. Ivanov Petr Sergejevič
Rok narodenia. 1947
Profesia(ak je na dôchodku, kto predtým pracoval). traktorista
Miesto nahrávania(farma/dedina/osada/mesto, okres, kraj).
Khutor Kruzhilin, okres Danilovsky, región Volgograd
Priezvisko, meno, priezvisko zberateľa. Petrova Mária Ivanovna
Poznámka
Ak biely poznámkový blok obsahuje niekoľko textov zapísaných od jedného interpreta za sebou, môžete mu dať spoločný pas s uvedením, na ktoré texty sa vzťahuje. V týchto prípadoch je pas pred prvým textom a má napríklad tento nadpis: Pas do №№ 3-7.
Záverečná fáza.
Na základe terénnych záznamov sa vyhotovuje biela správa o folklórnej praxi. Ide o zošit s číslovanými stranami, v ktorom všetky texty prepísané bielou farbou majú priebežné číslovanie, pas a prípadne poznámky a komentáre. Všetky záznamy sa vykonávajú iba na prednej strane každého listu. Po nahrávkach sa zostavujú dve finálové tabuľky: podľa žánru a podľa interpretov.
Príklady plniacich tabuliek.
Stôl 1.
Žáner!! Počet textov!! Počet strán!! Počet účinkujúcich
Chastushka!! 3-8, 12-15, 27!! 2-4, 8, 14!! 3
Vtip!! 9.22!! 6, 12!! 2
Tabuľka 2
Meno umelca!! Žánre!! Počet textov!! Počet strán
Petrova S.I. !! lyrická pieseň, !! 2,3, 16, 21, !! 2, 9, 13, 19,
Chastushka, bylichka!! 23!! 20
Uzatvára biely zápisník textová správa, ktorý podáva všeobecný popis osídlenia z hľadiska existencie folklórnych tradícií v ňom, rôznorodosti repertoáru, prevahy niektorých folklórnych žánrov. Správa môže obsahovať kreatívne portréty najtalentovanejších interpretov, kresby zberateľov a fotografické dokumenty.
Priložené k bielemu papieru kartotéka. Študent mapuje každé heslo podľa žánrovo-dejového princípu.
Žánrovo-zápletková karta
rok záznamy Žáner
Číslo textu, Názov textu
číslo a strana zošita Obsah textu
CELÉ MENO. účinkujúci,
jeho vek, Plný text pre malé žánre a
vzdelanie, drobnosti.
povolanie. Prvé riadky nasledované
Miesto zápisu s krátkym prerozprávaním a citáciou
Dátum nahrávania pre iné žánre skladieb.
CELÉ MENO. zberateľ Prerozprávanie zápletky na prózu
Eposy, podobenstvá, anekdoty, jazykolamy, hádanky a mnoho ďalšieho. ústne ľudové tvorba dáva jas a výraznosť. Napríklad pomocou prísloví, frazeologických jednotiek môžete taktne upozorniť človeka na jeho chyby bez toho, aby ste ho urazili.
Folklórne diela sú anonymné. Nemajú konkrétneho autora. Je to niečo, čo vytvorila skupina ľudí. ústne ľudové tvorba odráža ich spôsob života, tradície, zvyky, predstavy o živote. Každá národnosť má svoj vlastný folklór, ktorý má svoje osobitosti a charakter.
ústne ľudové tvorba ovplyvnila činnosť mnohých básnikov, spisovateľov a iných umelcov. Niektorí odborníci sa teda domnievajú, že niektoré rozprávky Charlesa Perraulta, publikované v zbierke „Rozprávky mojej matky husi“, sú folklórne. A spisovateľ ich jednoducho spracoval a predstavil čitateľovi v novom svetle. Preto sú to literárne rozprávky. V ruštine sa v ich práci aktívne využíval folklór A.S. Pushkin, N.A. Nekrasov, N.V. Gogoľ, A.N. Tolstoj, M.E. Saltykov-Shchedrin.
Folklórne diela sa, samozrejme, zachovali dodnes, pričom do určitej miery stratili svoju originalitu. Význam však zostal rovnaký - sprostredkovať následné tradície a zvyky svojich ľudí.
Podobné videá
Užitočné rady
Aktívne využívať ústne ľudové umenie pri výchove a rozvoji detí. Prispieva k ich intelektuálnemu a morálnemu rozvoju.
Zdroje:
- Folklór - Rusko.
- Charles Perrot. Správa o práci spisovateľa.
Chastushka je lyrická krátka pieseň pozostávajúca z 2 alebo 4 riadkov. Býva však zvykom spievať ditty tak, že verš nasleduje po verši, jedna hláska nasleduje druhú. Spievajú sa (hovoria) jedným dychom, v rýchlom rytme. Predpokladá sa, že samotné slovo vzniklo zo slovesnej časti alebo prídavného mena častý. Spravidla jeden zaspieva bábo, druhý ho zdvihne, potom sa zapne viacero interpretov a tak ďalej v kruhu. Obyčajne tancujú poriadne. Tento žáner patrí do oblasti ruského ľudového umenia.
Poučenie
Názory vedcov sa čo sa týka vzhľadu hlúbika líšia. Podľa niektorých ditty existovali medzi ľuďmi na prelome 17.-18. Nosili ho potulní umelci. Odporcovia tohto pohľadu tvrdia, že ditty sa objavili ako špeciálna forma piesne na konci 19. storočia.
Ťažko povedať, ktorý z vedcov má pravdu, no slávny výkladový slovník Vladimíra Dala slovo „chastushka“ neobsahuje. Predovšetkým však k tomu, že ditty ako žáner, ako verbálno-hudobný, prvýkrát spomenul v roku 1889 Gleb Uspensky v eseji „Nové ľudové piesne“.
Prekvapivo, ditties vznikli takmer súčasne v rôznych regiónoch Ruska. V každej lokalite dali ľudia ich vášnivým piesňam ich jedinečnú príchuť. Niekedy bola podstata zvuku alebo témy počuť v samotnom názve: Saratovské utrpenie, Volga matanechki, Ryazan ihokhoshki, Vyatka nemotorná, uralský blábol atď. V rôznych častiach sveta sa tieto pesničky volali inak – bzučiak, shorty, refrén, cigán, shromaždenie, dupot atď., no vo všetkých prípadoch to bola hlúposť.
Chastushka sa hrá na rôzne ľudové hudobné nástroje, najčastejšie však na akordeón a balalajku. Hudobný sprievod však nie je hlavnou vecou pri predvádzaní piesne, iné národy ju spievajú úplne bez sprievodu.
Štruktúra ditty je nenáročná, aj keď nie taká jednoduchá, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Je vidieť, že organicky spája tradíciu a inováciu.
Tradícia spočíva v striktne definovanom objeme (spravidla 4 riadky v obyčajnom pískaní, 2 v utrpení), za prítomnosti celého súboru ustálených a zaužívaných začiatkov a refrénov, nemennosti obratov a obrazov, rýmovanie párnych riadkov (zriedkavo párové rýmovanie).
V rôznych častiach Ruska sa novinka prináša rôznymi spôsobmi. Každá maličkosť nesie tajomstvo. Niekde vynechávajú prvý riadok úvodu a dávajú „slovo“ akordeónu alebo balalajke. Iní interpreti naopak aj prehru či hudobnú pauzu vypĺňajú slovami. Možností je veľa, prekvapenia sa môžu objaviť kedykoľvek. Všetci majú právo na život, pretože toto je kreativita.
Bez ohľadu na to, ako ľahkovážne môžu iní kritici považovať túto hlúposť, nemožno z nej odobrať dve pozitívne zložky:
Chastushkas odrážajú históriu ľudí, podľa ich obsahu možno posudzovať udalosti z pohľadu obyčajných ľudí. Chastushki je nálada más. Sú plné živých reakcií na prebiehajúce udalosti či jednotlivé životné situácie. Na nich je celkom možné sledovať históriu;
Chastushka nesie veľa pozitívneho (dokonca aj Saratovovo utrpenie). Môže to byť smutné, ale zároveň sú v ňom určite prítomné optimistické tóny, vždy je v ňom čiastočka humoru (často žartovanie so sebou samým).
Známe sú prípady: v stavoch depresie a stresu, keď ľudia zaspievajú niekoľko špinavých veršov, duševná bolesť pominie a rany na srdci sa zahoja. Možno to pochádza zo skutočnosti, že človek bude jednoducho kričať, tancovať a vypúšťať paru. A možno práve takto sa prejavuje sila kolektívneho ľudového umenia. Aj keď je to také jednoduché ako blbosť.
Chastushka - vitajte v každej spoločnosti v našej dobe. Rovnako ako predtým je populárna a milovaná masami. Nestratila svoj význam - možnosť vysloviť sa, podvádzať na sebe aj na druhých, zosmiešňovať situáciu alebo človeka (lenivca, úradníka, opilca). Chastushka vždy drží krok s dobou. Nikdy sa nevyčerpá.
Podobné videá
Rada 3: O čom je rozprávka Saltykova Shchedrina „Múdry Gudgeon“
Spisovateľská práca satirika Saltykova-Shchedrina vo všetkých fázach mala za cieľ otvoriť oči súčasníkom pre nevedomosť, hlúposť, byrokraciu a bezprávie, ktoré v tom čase prekvitalo v Rusku.
Rozprávky pre „deti krásneho veku“
V najťažších rokoch reakcie a prísnej cenzúry, ktoré vytvorili jednoducho neznesiteľné podmienky na pokračovanie jeho literárnej činnosti, našiel Saltykov-Shchedrin z tejto situácie skvelé východisko. Práve v tom čase začal písať svoje diela vo forme rozprávok, čo mu umožnilo pokračovať v kritizovaní nerestí ruskej spoločnosti napriek besneniu cenzúry.
Rozprávky sa pre satirika stali akousi ekonomickou formou, ktorá mu umožnila pokračovať v témach jeho minulosti. Autor skryl skutočný význam toho, čo bolo napísané pred cenzúrou, a použil ezopský jazyk, grotesku, hyperbolu a antitézu. V rozprávkach pre „spravodlivý vek“ Saltykov-Shchedrin, ako predtým, hovoril o ťažkom osude ľudí a zosmiešňoval ich utláčateľov. Byrokrati, pompadúrski starostovia a iné nestranné postavy vystupujú v rozprávkach v podobe zvieratiek – orla, vlka, medveďa atď.
"Žil - triasol sa a zomrel - triasol sa"
Jedným z týchto diel je rozprávka „Múdry pisár“, ktorú napísal Saltykov-Shchedrin v roku 1883 a ktorá sa stala učebnicou. Dej rozprávky, ktorá rozpráva o živote najobyčajnejšej mienky, pozná každý vzdelaný človek. Má zbabelý charakter a vedie život v ústraní, snaží sa nevyčnievať zo svojej diery, trasie sa pri každom šuchote a blikajúcom tieni. Žije teda až do smrti a až na sklonku života si uvedomuje bezcennosť svojej mizernej existencie. Pred smrťou sa mu v mysli vynárajú otázky týkajúce sa celého jeho života: „Koho ľutoval, komu pomohol, čo urobil dobré a užitočné?“. Odpovede na tieto otázky privádzajú střevle k dosť smutným záverom: že ho nikto nepozná, nikto ho nepotrebuje a je nepravdepodobné, že si ho vôbec niekto zapamätá.
Podľa pravopisných noriem z 19. storočia sa slovo „minnow“ písalo cez „a“ – „piskar“.
V tejto zápletke satirik v karikatúrnej podobe jasne odráža zvyky moderného malomeštiackeho Ruska. Obraz miechy absorboval všetky nepríjemné vlastnosti zbabelého, do seba uzavretého obyvateľa, neustále sa trasúceho o vlastnú kožu. „Žil – triasol sa a zomrel – triasol sa“ – taká je morálka tohto satirického príbehu.
Výraz „múdry mieň“ používal ako spoločné podstatné meno najmä V. I. Lenin v boji proti liberálom, bývalým „ľavicovým októbristom“, ktorí prešli na podporu pravicovo-liberálneho modelu ústavnej demokracie.
Čítanie rozprávok Saltykova-Shchedrina je dosť ťažké, niektorí ľudia stále nedokážu pochopiť hlboký význam, ktorý spisovateľ vkladá do svojich diel. Myšlienky, ktoré sú uvedené v príbehoch tohto talentovaného satirika, sú stále aktuálne v Rusku, ktoré sa zmieta v rade sociálnych problémov.
Zdroje:
- múdry pisár
