Ngayon ay pinanood ko ang isang piraso ng programang "Observer" sa Culture channel at narinig ko ang dalawang tula ng front-line na makata na si Mikhail Lukonin: ang isa ay tungkol sa kadakilaan ng isang babae, ang isa ay "Relieved. Nakalimutan ko." At naaalala ko ang mga salita ng isa sa mga kalahok sa programa na ang henerasyon ng mga makata sa harap na linya ay nakikilala sa pamamagitan ng kakayahang makipagkaibigan at ang kakayahang mapanatili ang kanilang dignidad. Nagustuhan ko ang mga tula, at ang pagpapahayag ng nagtatanghal na si Andrey Maksimov: "Marahil ay dinaanan niya ako ...

Ang Pebrero 23 ay hindi lamang ang Araw ng mga Defender ng Fatherland, kundi pati na rin ang araw ng memorya ng isa sa mga kalahok sa Great Patriotic War - ang makata na si David Samoilov. 01 06 1920 - 23 02 1990 David Samoilov - Sobyet na makata at manunulat ng prosa. Unang inilathala bago ang digmaan. Noong 1941 nagboluntaryo siya para sa harapan, noong 1945 natapos niya ang digmaan sa Berlin. Nasugatan nang husto. Tao…

Ngayon ay lumuha ako matapos mapanood ang pelikula ni Vladislav Vinogradov na "My Contemporaries". "My Contemporaries" - isang dokumentaryo na pelikula na pinamunuan ni Vladislav Vinogradov, na kinunan noong 1984 at nagsasabi tungkol sa mga taong ang kabataan ay nahulog sa panahon ng "thaw". Ang pelikulang ito ay isang deklarasyon ng pag-ibig na idinirek ni Vladislav Vinogradov hanggang 60s at ang kanyang henerasyon - ang mga ikaanimnapung taon. Ang oras na ito ay naiiba, ngunit ang pangunahing bagay dito ay ...

Ang mga tula ni Natalia Krandievskaya-Tolstoy ay hindi gaanong kilala sa pangkalahatang mambabasa. Ang buhay ng may talento, matapang at hindi pangkaraniwang magandang babaeng ito ay hindi madali. Natalya Vasilievna Krandievskaya-Tolstaya - Russian Soviet poetess at manunulat 02 02 1888 - 09 17 1963 Kilala siya hindi lamang sa kanyang trabaho, kundi pati na rin sa malaking papel na ginampanan niya sa buhay ng kanyang asawa - Alexei Nikolaevich Tolstoy, ...

Ngayon, Enero 25, 2018, si Vladimir Vysotsky ay 80 taong gulang na - hindi pinapayagan, ngunit kilala at minamahal ng lahat ng makata. Enero 25, 1938 - Hulyo 25, 1980 Vladimir Semyonovich Vysotsky - Sobyet na makata, aktor at manunulat ng kanta; may-akda ng mga akdang tuluyan. Laureate ng State Prize ng USSR. Aktor ng Comedy Drama Theater sa Taganka sa Moscow ....

Hindi ako masyadong nanonood ng TV lately. Ngunit, ngayon, sa ilang kadahilanan, naka-on ang channel ng kultura. Nagkaroon ng isang programa na nakatuon sa ika-85 anibersaryo ng Yevgeny Yevtushenko. Napanood ko ang natitirang bahagi ng pelikulang "Will the Clover Field Make Noise" at isang konsiyerto sa State Kremlin Palace. Mayroong mga kanta batay sa mga tula ni Yevtushenko, at binasa ang kanyang mga tula. Napaluha ako. Alinman sa aking kabataang Sobyet ay naalala, o isang konsiyerto ...

Si Robert Rozhdestvensky ay 85 taong gulang na sana, umalis siya sa ibang mundo 23 taon na ang nakakaraan. Ang mga tula na pino-post ko sa ibaba, narinig ko ngayon sa "Observer" sa Culture channel. At kinuha ko si Semyon Katz sa page (Salamat). Robert Rozhdestvensky - Makatang Sobyet Hunyo 20, 1932 - Agosto 19, 1994 Mula sa mga huling tula ni Robert Rozhdestvensky: .... Ah, kung paano kami naglalakad ...

Ang buong Yaroslavl ay nagdiriwang ng Araw ng Tagumpay ngayon. Ang mga demonstrasyon at pagtatanghal ng mga malikhaing grupo ay ginanap sa iba't ibang bahagi ng lungsod, pinatugtog ang musika at mga kanta noong panahon ng digmaan. Tatlong lugar lang ang napuntahan ko.Military cemetery Museum of Military Glory - concert. Ang mga nagsasalita ay kabataan at mga bata. Nakikinig sa isang mag-aaral sa ikalawang baitang na si Yaroslav na nagbabasa ng isang sipi mula sa tula na "Requiem" ni Robert Rozhdestvensky, hindi ko ...

Si Musa Jalil ay ipinanganak noong Pebrero 15, 1906 sa rehiyon ng Orenburg, at noong Agosto 25, 1944, siya ay pinatay sa guillotine sa isang kulungan sa Berlin. Musa Jalil - Sobyet Tatar na makata, Bayani ng Unyong Sobyet. Pebrero 15, 1906 - Agosto 25, 1944 Mula sa mga unang araw ng Great Patriotic War, ang makata ay nasa harap, noong 1942 siya ay nasugatan, nakuha. Ang kampong konsentrasyon ay nagiging...

Noong Setyembre 18, ipinanganak si Semyon Kirsanov - isang mamamayan ng Odessa na nagsimulang magsulat ng tula sa edad na 10, isang tagasunod ni Mayakovsky, ang lumikha ng rhymed prose, isang sirko na tagapalabas ng taludtod. Semyon Isaakovich Kirsanov - Sobyet na makata! Setyembre 8, 1906 - Disyembre 10, 1972 Naaalala ko siya nang marinig ko ang kantang "Oh, this summer rains ...", nang basahin ko ang kanyang mga tula tungkol sa pag-ibig, nang basahin ko ang kanyang mga fairy tale. Memorya...

Ang mga makatang Sobyet na nagtrabaho sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo, pati na rin ang mga nakikibahagi sa pagsulat noong 60s ng huling siglo, ay maaaring matawag na mga rebolusyonaryo ng panitikang Ruso. Ang Panahon ng Pilak ay nagbigay sa amin ng mga pangalan tulad ng Balmont, Blok, Gumilyov, Mandelstam, Akhmatova, Sologub, Bryusov, atbp. Kasabay nito, nalaman namin ang tungkol sa Yesenin, Tsvetaeva, Mayakovsky, Voloshin, Severyanin.

Ang mga simbolista at romantiko noong huling bahagi ng ikalabinsiyam na siglo ay nagdala ng bagong salita sa tula. Ang ilan ay umawit ng pag-iral sa lupa, ang iba, sa kabaligtaran, ay nakakita ng pagbabago sa relihiyon. Ang mga Futurista ay nagsumikap na makasabay sa mga tagalikha ng Europa, sila ay nagpapahayag sa kanilang pagnanais para sa paghihimagsik at kabalbalan, nagdala sila ng bagong enerhiya sa panitikan noong panahong iyon.

Ang mga tula ng mga makatang Sobyet ay sumasalamin sa diwa ng mga panahon, ang sitwasyong pampulitika ng bansa, at ang mood ng mga tao. Ang panitikan, tulad ng bansa, pagkatapos ng isang taon ay naging multinasyonal, na pinagsasama-sama ang iba't ibang karakter at istilo ng mga manlilikha. Sa mga tula ng mga makata noong panahong iyon, makikita natin ang mabangis na ideolohiyang Leninista na nagpakita mismo, at ang mood ng proletaryado, at ang pagdurusa ng burgesya.

Mga makatang Sobyet ng Panahon ng Pilak

Ang pinakamahalagang tagalikha ng pagliko ng XIX-XX na siglo. maaari nating pangalanan ang mga acmeist na Akhmatova, Zenkevich, Gumilyov, Mandelstam. Ang kanilang motibo para sa rapprochement ay pagsalungat sa simbolismo, ang pagnanais na alisin ang mga utopian na teorya nito. Pinahahalagahan nila ang mga larawang may larawan, mga detalyadong komposisyon, ang mga aesthetics ng mga marupok na bagay. Nagkaisa sila hanggang sa kalaunan ang mga makatang Sobyet ay nagtungo sa kanilang sariling paraan.

Malaki rin ang kontribusyon ng mga Futurista sa panitikan. Si Khlebnikov, Burliuk, Kamensky ay nagtrabaho sa istilong ito. Itinuring ng mga makata ang sining bilang isang problema at binago ang saloobin ng mga tao sa pagiging madaling maunawaan at hindi maunawaan ng pagkamalikhain. Nagsisimula sila mula sa passive perception hanggang sa worldview, na pinipilit ang mga mambabasa na mag-isip hindi literal, ngunit artistikong, pantasya.

Tulad ng para sa mga manunulat na ang gawain ay pamilyar sa amin mula sa paaralan: Tsvetaeva, Yesenin, Mayakovsky, ang kanilang mga kapalaran ay hindi matatawag na simple. Naranasan ng mga makatang Sobyet na ito ang lahat ng kahihinatnan ng mga rebolusyon at nahaharap sa hindi pagkakaunawaan ng mga tao at awtoridad, ngunit nakipaglaban sila hanggang wakas para sa kanilang layunin at karapat-dapat sa buong mundo na katanyagan.

Makatang Sobyet sa panahon ng "thaw"

Matapos ang panahon ng pagtunaw ay dumating sa kapangyarihan. Sa panahong ito nagkaroon ng pagkakataon ang mga makata na magsalita nang lantaran, hindi ikinahihiya ng pagkondena at censorship. Maraming mga figure na nagtrabaho kahit na bago ang digmaan ay naglathala ng kanilang mga gawa lamang noong 60s. Kaya, halimbawa, ang Yevtushenko, Voznesensky, Okudzhava ay naging isang tunay na pampulitika na sensasyon noong panahong iyon. Nagtipon sila ng mga bulwagan ng ilang sampu-sampung libong tao, ngunit kakaunti ang nakauunawa sa kanila. Siyempre, marami sa mga tagalikha ng panitikan ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ang humipo sa pulitika sa kanilang mga gawa, ngunit hindi ito isang provokasyon o pagkondena sa Stalinismo. Kaya ang mga makata ay nagpahayag ng kanilang opinyon sa isang sarkastikong anyong patula. Ang kanilang mga pananaw ay ibinahagi ng maraming intelektuwal at edukadong tao, at tinanggap din sila ng mga manggagawa. Ang mga makata noong 60s ay nagawang sakupin ang buong populasyon nang walang pagbubukod.

Ang mga tula ng Sobyet, na inipit sa makitid na balangkas ng ideolohiya ng partido at sosyalistang realismo, gayunpaman ay nag-iwan ng medyo kapansin-pansing marka sa pambansang kultura. At dapat tandaan na ang mga kababaihan ay gumawa ng hindi bababa sa para dito kaysa sa mga lalaki. Pinag-uusapan natin ang pinakamahalagang mga makatang Sobyet (at binabasa ang kanilang mga tula).

Anna Akhmatova

Ang talento ni Akhmatova ay napakahusay at monolitik na hindi ito maaaring magkasya sa anumang panahon, kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa Panahon ng Pilak, o ang panahon ng galit na galit na sosyalistang realismo. Ang makata ay kailangang makaranas ng halos kumpletong pagbabawal sa paglitaw ng kanyang mga tula sa print at isang napakaikling sandali ng opisyal na pagsamba.
Bagama't ang ilan sa mga tula ni Akhmatova ay nakakita na ng liwanag sa Perestroika, ang lahat ng mga liriko ng pag-ibig ay nai-print noong panahon ng Sobyet. Hindi lamang siya ang hindi mapag-aalinlanganang reyna ng tula ng Russia, kundi isang uri din ng awtoridad sa pag-unawa sa kaluluwa ng babae. Tinawag ng mga lalaki ang kanyang mga tula na isang encyclopedia ng mas mahinang kasarian, at ang mga kababaihan sa lahat ng edad ay kumuha ng halimbawa mula sa mga liriko na bayani at sinubukan ang mga sitwasyon para sa kanilang sarili.

Awit ng huling pagkikita

Kaya walang magawa ang aking dibdib ay nanlamig,
Pero magaan ang mga hakbang ko.
Nilagay ko ang kanang kamay ko
Glove sa kaliwang kamay.

Parang ang daming hakbang
At alam kong tatlo lang sila!
Bulong ng taglagas sa pagitan ng mga maple
Nagtanong siya: "Mamatay kasama ako!

Nalinlang ako ng aking nalulungkot
Nababago, masamang kapalaran."
Sumagot ako: "Mahal, mahal -
At ako rin. Mamamatay ako kasama mo!"

Ito ang kanta ng huling pagkikita.
Napatingin ako sa madilim na bahay.
Nagsindi ang mga kandila sa kwarto
Walang malasakit na dilaw na apoy.

Marina Tsvetaeva

Ang makata-innovator, makata-rebolusyonaryo ay hindi tinanggap ang Sosyalista ng Oktubre, na may kaluwagan na napunta siya sa pagkatapon, kung saan siya nanirahan sa loob ng 17 taon, at pagkatapos na bumalik sa USSR ay halos wala siyang isinulat.

Ang "Tsvetaevshchina" ay naging isang sambahayan na salita sa opisyal na pagpuna. Ang kanyang mga tula ay halos hindi nai-publish. Matapos ang kanyang kamatayan, ang unang koleksyon ay inilabas lamang noong 1961, habang ang sirkulasyon nito ay katawa-tawa lamang - 5 libong kopya lamang.

Samakatuwid, hindi ganap na tama na tawagan si Tsvetaeva na isang Sobyet na makata, ngunit kung pag-uusapan natin ang impluwensya na mayroon siya sa mga kabataan, kung gayon ang kanyang trabaho ay isang napakahalagang bahagi ng buhay kultural ng bansa. Ang mga tula ay ipinamahagi sa mga listahan, ang mga lumang koleksyon ay maingat na iningatan, ang mga bagong libro ay hinuhuli at kinuha upang basahin. Sa kabila ng lahat ng mga paghihigpit, tumagos sila nang malalim sa buhay ng mga taong Sobyet.

Gusto ko na wala kang sakit sa akin

Gusto ko na wala kang sakit sa akin,
Gusto ko na hindi ako nasusuka sa iyo,
Na hindi kailanman isang mabigat na globo ng lupa
Hindi lumulutang sa ilalim ng ating mga paa.
Gusto ko na maaari kang maging nakakatawa -
Dissolute - at huwag makipaglaro sa mga salita,
At huwag mamula sa isang nakaka-suffocate na alon,
Banayad na hawakan ang mga manggas.

Gusto ko rin na kasama kita
Kalmadong yakapin ang isa pa
Huwag mo akong basahin sa apoy ng impiyerno
Burn for the fact na hindi kita hinahalikan.
Na ang malambing kong pangalan, ang maamo ko, hindi
Hindi mo binanggit ang araw o gabi - walang kabuluhan ...
Ano ang hindi kailanman sa simbahan katahimikan
Hindi nila tayo aawit: hallelujah!

Salamat sa puso at kamay
Dahil ikaw sa akin - hindi mo kilala ang iyong sarili! -
Kaya pag-ibig: para sa aking kapayapaan ng gabi,
Para sa pambihira ng mga pagpupulong sa paglubog ng araw,
Para sa aming hindi kasiyahan sa ilalim ng buwan,
Para sa araw, hindi sa ibabaw ng ating mga ulo, -
Dahil may sakit ka - sayang! - hindi sa akin
Dahil may sakit ako - sayang! - hindi ikaw!

Vera Inber

Sa kanyang kabataan, inilagay siya ng ilan sa tabi ni Akhmatova. Ang iba ay naniniwala na si Inber ay sumusunod lamang sa mga yapak ng mahusay na makata, ngunit, hindi tulad ng marami, ginagawa niya ito nang may talento. Sumulat siya ng maliwanag, mapanlikha at napaka-pambabae na mga tula, ngunit nang maglaon ang isang aktibong kalahok sa mga pampanitikan na salon ng Odessa at Moscow ay naging isang pampanitikan na commissar. Tila sinusubukan ni Inber na bigyang-katwiran ang kanyang sarili para sa mga relasyon ng pamilya kay Trotsky, isang dekadenteng nakaraan, isang pag-ibig sa mga naka-istilong damit at isang kaduda-dudang maagang gawain sa ideolohiya.
Gayunpaman, ang bakas nito sa kultura ng Sobyet ay napakahalaga. Hindi lang sa twenties at thirties, 4-5 ng kanyang mga libro sa isang taon ay nai-publish. Ang mga ito ay nai-publish pa rin, bagaman bihira. Halimbawa, noong 2015, lumabas ang kanyang mga alaala sa kanyang pagkabata sa Odessa. At ang kanyang mga naunang tula ay pana-panahong lumalabas sa blogosphere. Siyanga pala, ang kanta ni Vysotsky na "The Girl from Nagasaki" ay bahagyang binago ng Inber verse.

Ang pag-ibig ay bumabalot sa akin na parang ulap...

Sa ibabaw ko, ang pag-ibig ay nakasabit sa ulap,
Nagdidilim ang mga araw
Huwag mo akong pahirapan sa iyong lambing,
Huwag mong haplusin.

Umalis ka, hayaan ang luha na humarang
Mag-ingat ka.
Umalis ka, huwag malaman ng kaluluwa
Kung ikaw man o hindi.

Paghihiwalay, halik, iyakan,
Maaliwalas na mata.
Ang alikabok ay kukulot sa isang haligi, hindi kung hindi man
Parang bagyo

Kulog booms. Bulong na parang buhay
Rye sa bukid.
Nasaan ang luha, nasaan ang patak ng ulan -
Hindi mo maiintindihan.

Makalipas ang isang oras sa isang timba ng ginto
Titingnan ng kapitbahay
At yurakan ng magaspang na paa
Matamis na landas.

Agniya Barto

Lumaki ang mga batang Sobyet sa mga tula ni Agnia Barto. Siyempre, ang mga engkanto nina Marshak at Chukovsky ay kinakailangang nakalagay din sa istante, ngunit ang kanyang mga linya ay magaan, simple, madaling matunaw ... Masasabi nating naabot nila ang isang hindi pangkaraniwang linaw ng kristal na sila ay naiintindihan at malapit sa lahat. mga bata. Bagama't si Barto mismo ay isang napakakontrobersyal na tao.
Isang matibay na komunista, nakibahagi siya sa mga pag-atake kay Chukovsky, kahit na siya ang nagbigay sa kanya ng panimula sa buhay pampanitikan, at pagkatapos ng digmaan ay hinabol niya si Galich. Sa kabilang banda, noong dekada ikaanimnapung taon, siya ay nakabuo, nag-organisa at nag-host ng isang programa sa radyo upang maghanap ng mga nawawalang bata sa panahon ng Great Patriotic War.
Mahirap kalkulahin kung gaano karaming mga libro ni Agnia Barto ang na-print sa USSR. Pagkatapos ng kanyang unang koleksyon na "Mga Laruan", ang isa na may umiiyak na Tanya at ang swinging toro, ang bawat libro ay ginawa sa malalaking edisyon. Kahit na ngayon, ang makata ay nananatiling isa sa mga pinakasikat na may-akda ng mga bata. Halimbawa, noong 2016, 115 sa kanyang mga libro ang nai-publish na may kabuuang sirkulasyon na halos 1.2 milyon.

asul na palda,
Ribbon sa tirintas.
Sino ang hindi nakakakilala kay Lyubochka?
Alam ng lahat ang pag-ibig.

Mga babae sa party
Magtipon sa isang bilog.
Paano sumayaw si Lyubochka!
Pinakamahusay sa lahat ng mga kaibigan.

Umiikot ang palda
At isang laso sa isang tirintas
Lahat ay nakatingin kay Lyubochka,
Lahat ay nagagalak.

Ngunit kung ito Lyubochka
Darating ka sa bahay
Nandiyan ka pala babae
Alamin ang mahirap na paraan.

Sumisigaw siya mula sa threshold
Nag-aanunsyo habang naglalakbay:
- Marami akong aralin,
Hindi ako kukuha ng tinapay!

Sumakay si Lyubochka sa isang tram -
Hindi siya kumukuha ng ticket.
Tinutulak ang lahat ng may siko,
Sneaks pasulong.

Sabi niya, itinulak:
- Ugh! Anong sikip! -
Sinabi niya sa matandang babae:
- Ito ay mga lugar ng mga bata.
"Sige, maupo ka," bumuntong-hininga siya.

asul na palda,
Ribbon sa tirintas.
Iyan ang sinabi ni Lyubochka
Sa lahat ng kaluwalhatian nito.

Nangyayari yan girls
Masyadong magaspang
Bagaman hindi kinakailangan
Sila ay tinatawag na Pag-ibig.

Olga Berggolts

Ang Leningrad Madonna, tulad ng tawag sa kanya noong Great Patriotic War, ay kilala sa kanyang civic lyrics. Ang kanyang mga tula, na isinulat sa panahon ng blockade, ay maaaring tawaging isa sa mga pinaka-tapat sa paksang ito. Samakatuwid, sa mga araw ng USSR, ang gawain ni Bergholz ay mahigpit na binuo sa opisyal na propaganda, at ang mga linya ay muling ginawa sa mga monumento, na medyo itinago ang lahat ng iba pang mga aspeto ng kanyang tula. Kahit ang magagandang stanzas ng love lyrics niya.
Noong dekada otsenta, nang madalas na walang awa at hindi patas ang pakikitungo ng nakababatang henerasyon sa mga tula ng Sobyet, tiyak na ang katapatan na ito ang nagligtas sa gawa ni Bergholz mula sa pagkalimot. At ito ay nalalapat hindi lamang sa kanyang Forbidden Diary, kung saan tahasan niyang binanggit ang tungkol sa kanyang pag-aresto noong 1938. Mas madalas na nailathala ang mga tula tungkol sa pag-ibig.

Sabi ng mga kaibigan: Lahat ng paraan ay mabuti

Sabi ng mga kaibigan: "Lahat ng paraan ay mabuti,
upang makaligtas sa masamang hangarin at kasawian
kahit na bahagi ng trahedya,
kahit na bahagi ng kaluluwa ... "
At sinong nagsabi na nahahati ako sa mga bahagi?

At paano ko itatago - kalahating pagnanasa,
upang hindi siya tumigil sa pagiging isang simbuyo ng damdamin?
Paano ako magbibigay bahagi sa panawagan ng mga tao,
Kailan masyadong maikli ang buhay?
Hindi, kung ang sakit, kung gayon ang buong kaluluwa ay masakit,
at kagalakan - lahat ay nag-aalab sa harap ng lahat.
At hindi siya natatakot na maging bukas -
kanyang kalayaan
ang pinakamalakas.

Sobrang gusto ko, naniniwala ako, mahal na mahal ko.
Huwag kang maglakas-loob na magpakita sa akin ng awa.
Hindi ako susuko sa kamatayan ko
para sa pilit mong kaligayahan...

Veronika Tushnova

Sa isang pagkakataon, madalas na lumitaw ang mga artikulo kung saan, na may ilang sorpresa, pinag-usapan nila kung paano naging lubos na napag-usapan ang hindi kilalang makata na si Veronika Tushnova noong dekada nobenta. Ang isang kumbinasyon ng ilang mga kadahilanan ay dapat sisihin para sa "maliit na kaalaman".
Inilabas niya ang kanyang unang koleksyon noong siya ay 34 taong gulang. Ngunit ang mga tula sa loob nito ay hindi umaangkop sa pangkalahatang kalagayan sa bansa at panitikan, sila ay "hindi uso", tulad ng gusto nilang sabihin ngayon. Nakapag-shoot lamang siya gamit ang ika-apat na aklat na "Memory of the Heart", at ang isang cycle ng mga tula ng pag-ibig, na pagkatapos ay magkakalat sa buong bansa, ay mahuhulog lamang sa aklat na "One Hundred Hours of Happiness".
Masyadong confessional at personal ang mga tulang ito. Nagpasya si Tushnova na i-publish lamang ang mga ito kapag naging malinaw na ang nakamamatay na sakit ay hindi urong, sa huling taon ng kanyang buhay. Halimbawa, ang talatang “Loving do not renounce” ay naisulat na noong 1944. Ngunit kahit na pagkamatay niya, hindi siya agad nakarating sa mga mambabasa. Ito ay tumagal ng halos sampung taon at isang tiyak na halaga ng swerte, salamat sa kung saan ang koleksyon na ito ay dumating sa kompositor na si Mark Minkov.

Hindi talikuran ang pagmamahal

Hindi talikuran ang pagmamahal.
Pagkatapos ng lahat, ang buhay ay hindi nagtatapos bukas.
Titigil na ako sa paghihintay sayo
at bigla kang darating.
At darating ka kapag madilim
kapag ang isang blizzard ay tumama sa salamin,
kapag naalala mo kung gaano katagal
hindi kami nagpainit sa isa't isa.
At kaya gusto mo ng init,
hindi kailanman nagmahal,
na hindi mo kayang tiisin
tatlong tao sa makina.
At ito ay, gaya ng swerte, gagapang
tram, subway, hindi ko alam kung anong meron.
At wawakasan ng blizzard ang daan
sa di kalayuan sa gate...
At sa bahay ay magkakaroon ng kalungkutan at katahimikan,
ang paghingal ng counter at ang kaluskos ng libro,
kapag kumatok ka sa pinto,
tumatakbo sa itaas ng walang pahinga.
Para dito maaari mong ibigay ang lahat
at hanggang ngayon naniniwala ako dito,
mahirap para sa akin na hindi maghintay para sa iyo,
buong araw nang hindi umaalis sa pinto.

Julia Drunina

Ginawa ni Drunina ang kanyang mga unang hakbang sa panitikan at sa buhay sa mga trenches, sa saliw ng mga putok at pagsabog. Ang mga naunang publikasyon at koleksyon ay halos lahat ay nakatuon sa kung ano ang kailangan niyang tiisin noong mga taon ng digmaan. Sa prinsipyo, sapat na sana ang mga ito upang mag-iwan ng kanilang marka sa panitikan, ngunit sa kanyang mature na mga taon ang abot-tanaw ng kanyang mga liriko ay lumawak nang malaki. At kahit na ang digmaan, na may ilang mga imahe at paghahambing, ay sumiklab pa rin sa magkakahiwalay na mga linya paminsan-minsan, ang lahat ng pagkakaiba-iba ng buhay sa paligid nito ay dumating sa unahan.
Ang kakaiba ng tula ni Drunina ay nasa kahanga-hangang kumbinasyon ng impulsiveness, maging ang kabastusan, na may lambing at sinseridad. Samakatuwid, ang kanyang mga emosyonal na tula ay mahilig sa mga tinedyer. Halimbawa, ang talatang "Now they don't die of love" ay medyo karaniwan sa mga questionnaire at confessors. Ang kanyang mga tula ay nananatiling may kaugnayan sa ating siglo: ang mga koleksyon ay muling ini-print nang isang beses bawat ilang taon.

Ngayon, huwag kang mamatay sa pag-ibig

Ngayon huwag mamatay sa pag-ibig -
Isang mapanuksong matino na panahon.
Tanging hemoglobin sa dugo ang bumabagsak,
Tanging walang dahilan ang nararamdaman ng isang tao.

Ngayon huwag mamatay sa pag-ibig -
Ang puso lang ang tumibok ng kung anu-ano sa gabi.
Ngunit "ambulansya", nanay, huwag tumawag,
Ang mga doktor ay nagkibit ng kanilang mga balikat nang walang magawa:
"Ngayon huwag kang mamatay sa pag-ibig..."

Rimma Kazakova

Ang mga babaeng makata sa ikalawang kalahati ng pagkakaroon ng USSR ay may isang kaaya-ayang pribilehiyo. Walang sinuman, kabilang ang mga kasamang responsable sa ideolohiya, ang umasa sa kanila ng mga tula na may kaugnayan sa pulitika. Hindi, kung sila mismo ang gumawa ng ganitong inisyatiba, kung gayon ito ay tinatanggap at wala nang iba pa. Iyon ang dahilan kung bakit lumitaw ang gayong kababalaghan bilang Rimma Kazakova. Siyempre, sa kanyang trabaho ay hindi lamang mga tula tungkol sa pag-ibig, ngunit kung ano ang isinulat niya, ito ay isang hitsura, una sa lahat, ng isang babae.
Mabilis na naging in demand si Kazakova bilang isang makata, sa edad na 23 ang kanyang unang seryosong publikasyon ay lumitaw, sa edad na 26 ay inilathala niya ang koleksyon na "Meet Me in the East". Gayunpaman, may ibang facet ang kanyang mga tula: gumawa sila ng magagandang kanta. Halos lahat ng mga bituin, lalo na noong dekada nobenta, ay may mga komposisyon ng kanyang pagiging may-akda sa kanilang discography.

Mahal mo ba ako

Mahal mo ako nang buong pagmamalaki, pagmamalaki, pagmamahal.
Ang langit ng kapalaran ay ikinakalat na parang ibong pumailanglang.
Mahal mo ba ako. Sinubukan ng sakit ko.
Alam kong hindi mo iiwan o ipagkanulo sa ilalim ng pagpapahirap.

Mahal mo ba ako.
Maglilok, lumikha, magpinta!
Ay, ito ay isang himala!
Mahal mo ba ako...

Sa gabi, sa araw, tahimik kang darating, maghuhubad.
Hindi ko nakilala ang walang hanggang pakana ni Rodin.
sumuko ako. Walang talo si Joy
Upang mabuhay sa isang halik, bilang isang solong nilalang.

Mahal mo ako pareho sa kabayo at basahan.
Nainlove ako ng sobra kaya mahal mo lang ako.
Nakalimutan ko, sinasabi ko: "I'm sorry, goodbye!"
Ngunit kung wala ka, ako ay naging walang hanggang mapagmataas na harina.

Mahal mo ba ako.
Maglilok, lumikha, magpinta!
Ay, ito ay isang himala!
Mahal mo ba ako...

Bella Akhmadulina

Kahit na sa kanyang buhay, si Bella Akhmadulina ay naging isang alamat. Nagsimula siyang magsulat ng mga mature at matalinong tula nang maaga. Halos agad ding napansin ang makata. Ang unang koleksyon na "String" ay nai-publish noong 1962 na may sirkulasyon na 20 libong kopya at agad na naging isang depisit. Nakatanggap siya ng katanyagan sa lahat ng unyon at tunay na sikat na bituin, ang atensyon ng mga awtoridad at ang karamihan ng mga tagahanga. Nakilala siya sa mga lansangan, tulad ng isang artista o isang mang-aawit.
Si Akhmadulina ay nananatiling isa sa pinakasikat na makata. Ang punto ay hindi lamang na nakapasok siya sa kurikulum ng paaralan, ngunit ang kanyang trabaho ay itinuturing ng mga istoryador ng sining na isa sa mga pangunahing merito ng panahon ng mga ikaanimnapung taon sa panitikang Ruso. Sikolohikal na banayad, mapanlikha at pinong mga tula tungkol sa mga pinaka-ordinaryong bagay ay sapat sa sarili. Patuloy silang kinakanta, regular na inilathala, sinipi at simpleng binabasa.

paghihiwalay

At sa huli sasabihin ko:
paalam, huwag kang mangako sa pagmamahal.
mababaliw na ako. Paakyat na ako
sa isang mataas na antas ng pagkabaliw.

paano mo minahal? - humigop ka
kamatayan. Hindi sa kasong ito.
paano mo minahal? - sinira mo
pero wasak kaya clumsily.

Ang lupit ng isang miss... naku
patawarin ka. Buhay na katawan
at gumagala, nakikita ang puting liwanag,
pero walang laman ang katawan ko.

Gumawa ng isang maliit na templo
ginagawa pa rin. Ngunit nahulog ang mga kamay
at isang kawan, pahilig,
nawawala ang mga amoy at tunog.

Yunna Moritz

Palaging pinagbawalan at palaging in demand, halos sabay na nagsimula si Yunna Moritz sa Akhmadulina. Ngunit ang katutubong mula sa Kiev ay hindi nakakuha ng buong mga bulwagan, mga dayuhang paglalakbay sa negosyo at regular na mga publikasyon sa gitnang press. Ang makata ay naiwan na may isang makitid na daan lamang patungo sa mass reader: panitikang pambata. Ngunit ito ang pinaka-mature, ang pinakamatalino at pinaka-pilosopiko na mga tula para sa mga bata.
Ang mga mamamayan ng Sobyet ay madalas na hindi napagtanto na si Moritz ay hindi lamang ang may-akda ng "The Big Secret for a Small Company" at iba pang mga kanta na naging kanyang mga teksto, kundi isang seryosong makata na may orihinal na tunog at hindi pangkaraniwang tono. Nagawa nilang ganap na matuklasan ang kanyang talento sa panahon lamang ng Perestroika.

Masarap maging bata

Masarap maging bata
Ipaglaban ang pagmamahal sa sarili
Sa harap ng kulay abong salamin
Kumapit ka kahit ano
Mabuhay nang matapang - itim,
Panaginip tungkol sa lahat ng mabangis,
Huwag matakot sa anumang bagay
Kahit mukhang katawa-tawa!

Masarap gusto lahat
Kunin ang iyong sarili - at hindi palihim,
Kaluskos na may mapagmataas na mane,
Proud na sikat sa ugali,
Upang simulan ito at iyon,
Breaking with this and that
Laging dahilan para magbigay
Pagpapaypay ng mainit na tsismis!

Napakasarap mabuhay at mabuhay,
Hindi natatakot sa paparating na sasakyan,
Pahalagahan ang lahat ng bagay sa mundo
Maliban sa isang panandaliang buhay!
Mabuti - maglakad ng kabayo,
Kapangyarihang hawakan ang isang buong bulwagan,
Huwag manginig sa araw-araw -
Ang dami nito!

Ang sarap maging bata!
Hindi lang ito bumuti!
Alkohol, hindi pagkakatulog at usok -
Ang lahat ng mga ideya ay nagbibigay inspirasyon!
Ang ating mga batang katawan
Naglalabas ng siklab ng galit!
Ayan, la-la
musikal na intro,

Ngunit isang matinding motibo
Magsisimula na! Pansin!
Natutulog silang magkayakap
Bata - tulad ng sa nirvana.
At sa iyong kamangmangan
Mga kabataan -
Walang boom-boom sa baybayin,
Tungkol sa pilak na parang
Nasaan ang mga kulay abong tao
Sabay yakap sa pagtulog
At ang isa ay matutulog magpakailanman.
...Ang sarap maging bata!..

Ang tula sa ating bansa ay matagal nang tinatangkilik ang mahusay na katanyagan. Ang mga aklat na may mga paboritong tula ay palaging pinagtutuunan ng matinding paghahanap para sa mga mahilig sa tula. Ang mga tula ay isinulat sa mga notebook at album, na natutunan ng puso. Ang ika-19 na siglo, na naging ginintuang panahon ng mga tula ng Russia, ay nagbigay sa mundo ng isang malaking kalawakan ng mga dakilang makata. Ipinagpatuloy ang baton noong ika-20 siglo. Ang mga tula ng Sobyet, pagkatapos ng mga eksperimento sa anyo ng maraming mga grupo at paggalaw ng twenties, ay nagbigay sa mundo ng gayong mga gawa na sikat at hinihiling pa rin. Marami sa mga tula ang naging awit na inaawit pa rin hanggang ngayon. At tulad ng sa mga kanta, lahat ng pagtatangka upang takpan ang anino ng limot ng mga kahanga-hangang makata ay hindi nagdudulot ng tagumpay. Sa sandaling ang "mga repormador" ay hindi nag-imbento ng kanilang sarili: binibigyan nila ng Nobel at iba pang mga premyo ang mga miserableng graphomaniac, at isinama sa mga kurikulum ng paaralan ang mga tula na ipinataw sa lipunan ng ilang makata ng 30s at 40s, na ang "pagkamalikhain" ay ganap na dayuhan sa karamihan. ng mga tao, dahil hinahabol nito ang mga interes ng ganap na magkakaibang mga tao, at kahit na may pinakamahinhin na saloobin sa tunay na tula, at inilalathala nila ang mga "gawa" na ito sa libu-libong kopya, na huminto, sa turn, upang mag-publish ng mga makatang Sobyet. Lahat ay wala ng halaga! Ang mga tao ay nagbabasa ng mga makatang Ruso at Sobyet at... ayaw magbasa ng "mga innovator". Ang pahinang ito ay naglalaman ng mga tula ng mga makatang Sobyet na hindi nakalimbag ngayon. Matapos basahin ang mga ito, mauunawaan ng isa kung anong latian ang nadulas ng kultura ng ating mga araw at magtanong - nanatili ba ito?

1. Mikhail ISAKOVSKY

2. Alexander FATYANOV

3. Vasily LEBEDEV-KUMAC

4. Evgeny DOLMATOVSKY

5. Lev OSHANIN

6. Nikolay TIKHONOV

7. Viktor BOKOV

8. Alexander TVARDOVSKY

9. Anatoly SOFRONOV

10. Alexey SURKOV

11. Rasul GAMZATOV

12. Konstantin SIMONOV

13. Konstantin VANSHENKIN

14. Mikhail MATUSOVSKY

15. Victor GUSEV

16. Nikolai RYLENKOV

17. Nikolay ZABOLOTSKY