Das Gedicht „Mutterland“ von M. Yu. Lermontov ist ein Beispiel für Kreativität für nachfolgende Generationen – die revolutionären Demokraten der 60er Jahre des 19. Jahrhunderts. Der Dichter wurde gewissermaßen zum Pionier eines neuen Stils, poetische Werke zu schreiben. Das Gedicht von Michail Jurjewitsch hat viele Ähnlichkeiten mit der Poesie von Puschkin, der einzige Unterschied besteht jedoch darin, dass in „Mutterland“ die gesamte Weite Russlands umrissen wird, während Alexander Sergejewitsch es vorzog, den Überblick auf die Größe eines kleinen Dorfes zu reduzieren. Viele Zeitgenossen des Dichters schätzten dieses Werk.

„Mutterland“ von Lermontov ist ein patriotisches Gedicht, mit dem der Autor seine Haltung gegenüber dem Vaterland zeigen und seine Gefühle mit den Gefühlen der Beamten vergleichen wollte. Michail Jurjewitsch nennt seine Liebe seltsam, weil er das Land der Reichen verachtet, aber den armen Bauern gegenüber warme Gefühle hegt, er mag Kultur. Der Dichter freut sich, während er eine Landstraße entlang fährt, bewundert die Birken und behandelt betrunkene Bauern herablassend.

In vielen Werken drückt M. Yu. Lermontov seine Haltung gegenüber Land, Volk und Regierung aus. „Mutterland“ (Vers) ist eine Art Reflexionsergebnis; der Dichter erzählt, was Russland für ihn bedeutet. Ursprünglich trug das Gedicht den Titel „Vaterland“, doch kurz vor der Veröffentlichung änderte Lermontov ihn in „Mutterland“. Das ist für die damalige Zeit recht untypisch, denn im 19. Jahrhundert bezeichneten Dichter meist die „kleine Heimat“, also ihren Besitz, ihren Geburtsort und nicht das ganze Land.

Michail Jurjewitsch hat es sich zum Ziel gesetzt, die Weite Russlands im Bild eines kleinen Dorfes darzustellen. Der Dichter wurde zum Pionier in der Beziehung zwischen einer großen und einer kleinen Heimat. Dieser Schreibstil entstand offensichtlich erst in der Mitte des 20. Jahrhunderts. In der Literaturkritik gilt Lermontovs „Mutterland“ als ein poetisches Werk, das von einem romantischen, aber dem Realismus nahestehenden Autor geschrieben wurde. Der Autor poetisiert eine gewöhnliche Landschaft, sieht im bäuerlichen Leben nur alles Schöne und behandelt einige Mängel herablassend.

Die Verkörperung des traditionellen und nichttraditionellen Vokabulars war das Gedicht „Mutterland“. M. Yu. Lermontov stützte sich auf die Tradition, aktualisierte sie aber gleichzeitig. Viele Dichter erwähnten beispielsweise Bäume in ihren Werken, aber Michail Jurjewitsch war der Erste, der auf die Birke – ein Symbol Russlands – aufmerksam machte. Mit seiner Heimat verbindet den Dichter seit jeher ein Gefühl der Melancholie und Verzweiflung, auch traurige Gefühle sind in diesem Werk präsent.

Viele Menschen verstehen die Aussage des Dichters nicht, dass er sein Land mit einer „seltsamen Liebe“ liebe. Seine Bedeutung liegt nicht darin, wie Lermontov liebt, sondern in dem, was er liebt: einfache Bauern, Natur, heimische Freiflächen, Kultur, gewöhnliches Volksleben. Der Dichter hegt Gefühle für das Vaterland wie für eine Frau oder einen geliebten Menschen. Das Gedicht „Mutterland“ von Lermontov offenbart seine verborgenen Gefühle, der Autor berücksichtigt nicht die Vor- und Nachteile Russlands, er liebt es so wie es ist. Die Poesie von Michail Jurjewitsch wurde zum Beginn einer neuen Bewegung und beeinflusste maßgeblich die Arbeit der revolutionären Demokraten. Genau wie Lermontov schrieb Nekrasov in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts über die Liebe zum Vaterland und Blok zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Analyse des Gedichts

1. Die Entstehungsgeschichte des Werkes.

2. Merkmale eines Werkes der lyrischen Gattung (Art des Liedtextes, künstlerische Methode, Genre).

3. Analyse des Inhalts des Werkes (Analyse der Handlung, Eigenschaften des lyrischen Helden, Motive und Tonalität).

4. Merkmale der Komposition der Arbeit.

5. Analyse der künstlerischen Ausdrucks- und Versmittel (Präsenz von Tropen und Stilfiguren, Rhythmus, Metrum, Reim, Strophe).

6. Die Bedeutung des Gedichts für das Gesamtwerk des Dichters.

Das Gedicht „Mutterland“ wurde 1841 geschrieben. Mitte Januar 1841 reiste der Dichter vom Kaukasus nach St. Petersburg. Er sah Russland wieder, vom Kaukasus bis zur Ostsee. Lermontov spiegelte seine Eindrücke in dieser Arbeit wider. In einer der frühen Ausgaben hieß es „Vaterland“. Forscher verbinden diesen ursprünglichen Namen damit, dass Lermontovs Gedicht polemisch gegen den slawophilen Dichter A.S. gerichtet war. Chomjakow, der in seinem „Vaterland“ (1839) die „Demut“ und Religiosität des russischen Volkes verherrlichte.

Wir können das Gedicht in Landschafts- und philosophische Texte einteilen. Wie Kritiker anmerkten, stoßen wir in diesem Werk auf „eine seltene... Übereinstimmung des Naturgefühls mit dem Gefühl der Heimat“. Sein Hauptthema ist das Thema Vaterland, Russland. Das Werk vereint die Gattungsmerkmale einer Ode, eines Gedankens und eines lyrischen Gedichts. Der Stil ist realistisch.

Zunächst spricht der Dichter über seine Liebe zum Vaterland und bemerkt die „seltsame“ Natur dieses Gefühls, seinen Konflikt mit der Vernunft, mit der Vernunft:

Ich liebe mein Vaterland, aber mit einer seltsamen Liebe!
Meine Vernunft wird sie nicht besiegen.
Noch mit Blut erkaufter Ruhm,
Noch der Friede voller stolzem Vertrauen,
Auch nicht die dunklen, alten, geschätzten Legenden
In mir regnen sich keine freudigen Träume.
Aber ich liebe – wofür, ich weiß es selbst nicht –...

Die kulturellen Ursprünge Russlands, seine Tugenden und Eroberungen, militärischer Ruhm, der majestätische Frieden des Staates – nichts ruft beim Dichter „angenehme Träume“ hervor. Wie Dobrolyubov bemerkt, stellt Lermontov hier den Vorurteilen des Patriotismus die wahre, heilige und vernünftige Liebe zum Vaterland gegenüber.

Und der nächste Teil des Gedichts offenbart die Gefühle des Dichters. Vor unseren Augen erscheint zunächst ein weites Panorama Russlands, seine „allgemeinen Merkmale“: „kalte Stille der Steppe“, „grenzenlose wogende Wälder“, „Flussfluten wie Meere“. Dann scheint sich der künstlerische Raum zu verengen, das Bild wird konkreter. Der Held gesteht seine Liebe zur russischen Natur, indem er Bilder verschiedener Jahreszeiten (Sommer und Herbst) schafft und sich dem Leben des russischen Dorfes nähert:

Auf einer Landstraße fahre ich gerne mit einem Karren
Und mit einem langsamen Blick, der den Schatten der Nacht durchdringt,
Treffen Sie sich an den Seiten und seufzen Sie nach einer Übernachtung.
Zitternde Lichter trauriger Dörfer.
Ich liebe den Rauch verbrannter Stoppeln,
Ein Konvoi übernachtet in der Steppe
Und auf einem Hügel inmitten eines gelben Feldes
Ein paar weiße Birken.

Wie die Forscher anmerken, erinnert uns die „Landstraße“ hier an den Lebensweg. Lermontovs Farbschema: Blau (Flüsse und Meere), Grün (Wälder), Schwarz (Nacht), Gelb (Lichter, Felder, Stroh), Weiß (Birken). Der lyrische Held nimmt das Mutterland und die Natur mit allen Sinnen wahr – Sehen („mit einem langsamen Blick, der den Schatten der Nacht durchdringt“), Riechen („Ich liebe den Rauch verbrannter Stoppeln“), Hören („Tanzen mit Stampfen und Pfeifen“) zum Gerede betrunkener Bauern“).

So eröffnet der Dichter nach und nach die einfache Welt des bäuerlichen Lebens:

Mit Freude, die vielen unbekannt ist,
Ich sehe eine komplette Tenne
Eine mit Stroh bedeckte Hütte
Ein Fenster mit geschnitzten Fensterläden...
Und an einem Feiertag, an einem taufrischen Abend,
Bis Mitternacht zu sehen
Mit Stampfen und Pfeifen tanzen
Unter dem Gerede betrunkener Männer.

Textlich erinnert dieses Bild an Puschkins Passage aus „Eugen Onegin“:

Jetzt liegt mir die Balalaika am Herzen,
Ja, der betrunkene Trampel eines Trepaks
Vor der Schwelle der Taverne;
Mein Ideal ist jetzt eine Hausfrau;
Meine Wünsche sind Frieden,
Ja, ein Topf Kohlsuppe, und zwar ein großer.

Wie Dobrolyubov schrieb: „Von einem russischen Dichter kann man nicht den vollsten Ausdruck reiner Liebe zum Volk, die menschlichste Sicht auf sein Leben verlangen.“ In diesem Gedicht hört man nicht nur offene Bewunderung und verborgene Gefühlswärme, sondern auch das Motiv des Stolzes auf Russland, seine majestätische und stolze Natur, seine ursprüngliche Kultur und sein nationales Flair. Ein Motiv, das der ursprünglichen Stimmung des Dichters entgegensteht. „Wir müssen unser eigenes, unabhängiges Leben führen und unsere Originalität in das Universelle bringen. Warum sollten wir alle nach Europa und den Franzosen greifen“, schrieb Lermontow in einem Brief an A.A. Kraevsky.

Der Aufbau des Gedichts basiert auf dem Prinzip der Antithese. Es besteht aus zwei Teilen. Der erste Teil ist Lermontovs Verteidigung seines individuellen und persönlichen Verständnisses des Konzepts des Mutterlandes. Der Dichter lehnt hier den offiziellen Patriotismus und die offizielle Nationalität ab. Der antithetische Charakter wird durch die Wiederholung negativer Partikel in jeder Zeile des ersten Teils betont. Der zweite Teil ist die Liebeserklärung des Dichters an das kleine, „inoffizielle“ Volksrussland, an seine Natur, an sein Volk. Dieses Motiv drückt sich in Wiederholungen des Verbs aus: „aber ich liebe…“, „Ich liebe es zu springen“, „Ich liebe Rauch“.

Das Gedicht ist in freiem Jambisch verfasst. Lermontov verwendet verschiedene Arten von Reimen: Kreuz, Paar, Ring. Der Dichter bedient sich vielfältiger künstlerischer Ausdrucksmittel: Metaphern („mit Blut erkaufter Ruhm“, „Frieden voll stolzen Vertrauens“, „in mir rühren sich keine freudigen Träume“, „ein langsamer Blick, der den Schatten der Nacht durchdringt“), Personifizierung von „der kalten Stille der Steppen“, Beinamen („grenzenlose Wälder“, „zitternde Lichter“, „traurige Dörfer“), Anaphora („Ihre Steppen sind kalte Stille, ihre grenzenlosen Wälder schwanken“), Alliteration („ Die Fluten ihrer Flüsse sind wie Meere“), Assonanz („Nicht voller stolzem Frieden des Vertrauens“).

So ist die Natur in diesem Werk untrennbar mit den Gefühlen des lyrischen Helden, mit seinen Gedanken über das Vaterland, über das Leben der Menschen, mit seinem einfachen Leben, mit seinen Sorgen und Freuden verbunden. Wir sollten das Gedicht „Mutterland“ im Kontext des gesamten Werks des Dichters betrachten. Und hier ist anzumerken, dass das Thema Russland, die Menschen und das historische Schicksal des russischen Volkes M. Yu. beunruhigten. Lermontov während seiner gesamten kreativen Karriere. Diesem Thema sind Gedichte wie „Borodino“, „Zwei Riesen“, „Kosaken-Wiegenlied“, „Testament“ und „Lebe wohl, ungewaschenes Russland“ gewidmet. Das gleiche Thema ist in Lermontovs Gedicht „Sashka“ und im „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ zu hören.

Ich liebe mein Vaterland, aber mit einer seltsamen Liebe! ‎ Meine Vernunft wird sie nicht besiegen. ‎‎ ‎ Weder mit Blut erkaufter Ruhm, noch Frieden voller stolzem Vertrauen, noch geschätzte Legenden der dunklen Antike lösen in mir einen freudigen Traum aus. ‎‎ Aber ich liebe – wofür, ich weiß es selbst nicht – ‎‎ Die kalte Stille ihrer Steppen, ‎‎ Ihre grenzenlos wogenden Wälder, ‎‎ Die Fluten ihrer Flüsse sind wie Meere. Auf einer Landstraße fahre ich gerne in einem Karren und treffe, während mein langsamer Blick die Schatten der Nacht durchdringt, an den Seiten, seufzend nach einer Übernachtung, auf die zitternden Lichter trauriger Dörfer. ‎‎ ‎ Ich liebe den Rauch verbrannter Stoppeln, ‎‎‎ ‎ Ein Konvoizug übernachtet in der Steppe ‎‎‎ ‎ Und auf einem Hügel mitten in einem gelben Maisfeld ‎‎‎ ‎ Ein Paar weiß werdender Birken. ‎‎‎ ‎ Mit Freude, die viele nicht kennen, ‎‎‎ ‎ Ich sehe eine vollständige Tenne, ‎‎‎ ‎ Eine mit Stroh bedeckte Hütte, ‎‎‎ ‎ Ein Fenster mit geschnitzten Fensterläden. ‎‎‎ ‎ Und an einem Feiertag, an einem feuchten Abend, ‎‎‎ ‎ Ich bin bereit, bis Mitternacht zuzuschauen ‎‎‎ ‎ Mit Stampfen und Pfeifen zu tanzen ‎‎‎ ‎ Zum Reden betrunkener Bauern.

Das kreative Erbe des russischen Dichters und Schriftstellers Michail Lermontow umfasst viele Werke, die die bürgerliche Position des Autors zum Ausdruck bringen. Das Gedicht „Mutterland“, das Lermontov 1941, kurz vor seinem Tod, verfasste, kann jedoch als eines der markantesten Beispiele patriotischer Lyrik des 19. Jahrhunderts eingestuft werden.

Schriftsteller, die Zeitgenossen Lermontows waren, lassen sich in zwei Kategorien einteilen. Einige von ihnen besangen die Schönheit der russischen Natur und ignorierten dabei bewusst die Probleme des Dorfes und der Leibeigenschaft. Andere hingegen versuchten in ihren Werken die Laster der Gesellschaft aufzudecken und galten als Rebellen. Mikhail Lermontov wiederum versuchte, in seinem Werk den goldenen Mittelweg zu finden, und das Gedicht „Mutterland“ gilt zu Recht als die Krönung seines Wunsches, seine Gefühle gegenüber Russland so vollständig und objektiv wie möglich auszudrücken.

Einer besteht aus zwei Teilen, die sich nicht nur in der Größe, sondern auch im Konzept unterscheiden. Die feierliche Einleitung, in der der Autor seine Liebe zum Vaterland erklärt, wird durch Strophen ersetzt, die die Schönheit der russischen Natur beschreiben. Der Autor gibt zu, dass er Russland nicht wegen seiner militärischen Leistungen liebt, sondern wegen der Schönheit der Natur, Originalität und leuchtenden Nationalfarbe. Er unterscheidet klar zwischen Konzepten wie Heimat und Staat und stellt fest, dass seine Liebe seltsam und etwas schmerzhaft ist. Einerseits bewundert er Russland, seine Steppen, Wiesen, Flüsse und Wälder. Aber gleichzeitig ist er sich bewusst, dass das russische Volk immer noch unterdrückt wird und die Schichtung der Gesellschaft in Arm und Reich mit jeder Generation ausgeprägter wird. Und die Schönheit des Heimatlandes kann die „zitternden Lichter trauriger Dörfer“ nicht verbergen.

Forscher des Werks dieses Dichters sind überzeugt, dass Michail Lermontow von Natur aus kein sentimentaler Mensch war. In seinem Umfeld war der Dichter als Tyrann und Schläger bekannt, er verspottete gerne seine Kameraden und löste Streitigkeiten mit Hilfe eines Duells. Umso seltsamer ist es, dass aus seiner Feder keine bravourösen patriotischen oder anklagenden Zeilen, sondern subtile Texte mit einem Hauch leichter Traurigkeit entstanden sind. Dafür gibt es jedoch eine logische Erklärung, an der einige Literaturkritiker festhalten. Es wird angenommen, dass Menschen mit kreativer Natur eine erstaunliche Intuition oder, wie es in literarischen Kreisen allgemein genannt wird, die Gabe der Weitsicht besitzen. Michail Lermontow war keine Ausnahme und laut Fürst Peter Vyazemsky ahnte er seinen Tod in einem Duell. Deshalb beeilte er sich, sich von allem zu verabschieden, was ihm lieb war, und nahm für einen Moment die Maske eines Narren und Schauspielers ab, ohne die er es nicht für notwendig hielt, in der High Society aufzutreten.

Es gibt jedoch eine alternative Interpretation dieses Werkes, die zweifellos von zentraler Bedeutung für das Werk des Dichters ist. Laut dem Literaturkritiker Vissarion Belinsky plädierte Michail Lermontow nicht nur für die Notwendigkeit von Regierungsreformen, sondern sah auch voraus, dass sich die russische Gesellschaft mit ihrer patriarchalischen Lebensweise sehr bald völlig, vollständig und unwiderruflich verändern würde. Deshalb schlüpfen in das Gedicht „Mutterland“ traurige und sogar nostalgische Töne, und das Hauptleitmotiv des Werkes ist, wenn man es zwischen den Zeilen liest, ein Appell an die Nachkommen, Russland so zu lieben, wie es ist. Loben Sie ihre Leistungen und Verdienste nicht, konzentrieren Sie sich nicht auf soziale Laster und Unvollkommenheiten des politischen Systems. Schließlich sind Heimat und Staat zwei völlig unterschiedliche Konzepte, die auch mit guten Absichten nicht auf einen Nenner gebracht werden sollten. Andernfalls wird die Liebe zum Mutterland mit der Bitterkeit der Enttäuschung gewürzt, vor der der Dichter, der dieses Gefühl erlebte, so große Angst hatte.

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GEDICHT „MUTTERLAND“ (1841)

Genre: Elegie.

ZUSAMMENSETZUNG UND GESCHICHTE
Teil 1
Das offizielle Russland wird mit „mit Blut erkauftem“ Ruhm dargestellt.
Teil 2
Russland erscheint nicht mehr geschönt, aber immer noch geliebt:

Aber ich liebe – wofür, ich weiß nicht,
Seine Steppen sind kalt still,
Ihre grenzenlosen Wälder schwanken,
Die Fluten seiner Flüsse sind wie Meere...

Der lyrische Held nimmt seine Heimat mit allen Sinnen wahr:
⦁ Vision: „Mit langsamem Blick den Schatten der Nacht durchdringen“;

⦁ Geruchssinn: „Ich liebe den Rauch verbrannter Stoppeln

⦁ nach Gehör: „Mit Stampfen und Pfeifen tanzen // Zum Gerede betrunkener Bauern.“

IDEALE UND THEMATISCHE INHALTE

⦁ Thema: Liebe zum Mutterland.
⦁ Idee: Das Wesen der Liebe zum Vaterland liegt in einem wahren Gefühl und nicht im offiziellen, offiziellen Patriotismus.

KUNSTMEDIEN

Über das Gedicht schrieb V. G. Belinsky, dass sich die Phrasen durch „Diamantstärke“ auszeichnen.
⦁ Beinamen: traurige Dörfer, grenzenlose Wälder, zitternde Lichter, gelbes Kornfeld.
⦁ Metaphern: mit Blut erkaufter Ruhm, Frieden voller stolzem Vertrauen, ein langsamer Blick, der den Schatten der Nacht durchdringt.

Das Gedicht „Mutterland“ ist eines von Lermontovs letzten Werken. Im Winter 1841 reiste der Dichter vom Kaukasus nach St. Petersburg. Unter dem Einfluss der russischen Weiten, die er sah – vom Kaukasus bis zur Ostsee – sowie seinen Eindrücken und Gedanken schrieb der Dichter dieses Gedicht. Es kann sowohl als landschaftlicher als auch als philosophischer Text klassifiziert werden.

Das Werk vereint die Genremerkmale Ode, Gedankengedicht und Lyrik. Der Aufbau des Gedichts „Mutterland“ basiert auf dem Prinzip der Antithese. Es besteht aus zwei Teilen. Im ersten Teil lehnt der Dichter den offiziellen Patriotismus ab.

Im zweiten gesteht er seine Liebe zu Russland, zu seiner Natur, zu seinen Menschen. Der Dichter reflektiert seine Einstellung zu seiner Heimat – über seine Liebe zu ihr. Und gleich in den ersten Zeilen spricht er über die „Seltsamkeiten“ seiner Liebe:

Ich liebe mein Vaterland, aber mit einer seltsamen Liebe!
Meine Vernunft wird sie nicht besiegen.

Warum findet er seine Liebe zu Russland seltsam? Seine Liebe gilt nicht dem russischen Staat, sondern dem Volksrussland. Der Dichter hängt an einfachen Bildern der russischen Natur, des russischen Dorfes, und dieses hohe Gefühl darf die Vernunft nicht überwinden.

Lermontov nennt seine Liebe zu seiner Heimat seltsam, wahrscheinlich weil es denen so vorkommen mag, die nicht verstehen, wie und warum man „die kalte Stille der Steppe ...“ lieben kann.

Das Thema Heimat entwickelt sich von einem breiten Plan zu einem engeren. Zunächst gibt der Dichter die offizielle Wahrnehmung der Heimat („mit Blut erkaufter Ruhm“; „Frieden voller stolzem Vertrauen“; „alte geschätzte Legenden“), dann folgt ein allgemeines Bild der russischen Natur („kalte Stille der Steppe“) ; „grenzenlos wogende Wälder“; „Flussüberschwemmungen“) ihr“).

Es folgen Einzelheiten zum Volksleben („zitternde Lichter der Dörfer“, „Rauch verbrannter Stoppeln“, „volle Tenne“, „eine mit Stroh bedeckte Hütte“, „ein Fenster mit geschnitzten Fensterläden“).

Im Finale verengt sich das Bild noch mehr auf das Bild eines ländlichen Urlaubs, den der Dichter-Reisende „bis Mitternacht anzusehen“ bereit ist. In jedem dargestellten Bild verwendet der Dichter ein anderes Vokabular.

Die ersten sechs Zeilen enthalten abstrakte, allgemeine Worte: Vaterland, Vernunft, Ruhm. Dann verwendet er Wörter, die Objekte von großem Maßstab (geografischer und topografischer Natur) bezeichnen: Flüsse, Wälder, Steppen, Landstraßen.

Und in der zweiten Hälfte des Gedichts „Mutterland“ ist der Wortschatz spezifischer: Einzelheiten werden dargestellt (dies wird sogar grammatikalisch gezeigt – die Wörter werden im Singular verwendet): Konvoi, Feld, Hütte, Tenne. In seinen Gedichten über die Natur bevorzugt Lermontov farbige Beinamen.

In „Mutterland“ gibt es nur wenige direkte Farbbeinamen (gelbe Felder; weiß werdende Birken), und dennoch ist der Eindruck eines farbigen Bildes der russischen Natur vorhanden: blaue Farbe – Flüsse und Meere; grün - Wälder; schwarze Nacht; gelb - Lichter, Felder, Stroh; weiße Birke.

Aber wie metaphorisch sind die Beinamen „traurige Dörfer“ und „grenzenlose Wälder“! Und selbst ein leichter Anflug von Traurigkeit passt gut zur lebensbejahenden, hellen Stimmung des Gedichts.

Der Dichter verwendet auch andere Mittel des künstlerischen Ausdrucks: Metaphern (mit Blut erkaufter Ruhm; Frieden voller stolzem Vertrauen; erwecke in mir keinen freudigen Traum; mit einem langsamen Blick, der den Schatten der Nacht durchdringt), Personifizierung (die kalte Stille von die Steppen), Anaphora (Ihre Steppen...Ihre Wälder); Alliteration (die Überschwemmungen seiner Flüsse sind wie Meere); Assonanz (Frieden voller stolzem Vertrauen.

Das Gedicht „Mutterland“ wurde von Lermontov Anfang 1841 verfasst und im Juli desselben Jahres wurde der Dichter in einem Duell getötet. Das Gedicht ist dem Thema des Vaterlandes gewidmet, das ihm am Herzen lag. Anlass für das Verfassen des Gedichts waren Lebensauffassungen, die nicht den Vorstellungen der damaligen Gesellschaft entsprachen. In dem Gedicht „Der Tod eines Dichters“ erklärte Lermontow die säkulare Gesellschaft für die Schuldigen an Puschkins Tod; es drückte den Schmerz des Verlustes und die Empörung des russischen Volkes aus. Die letzten Zeilen wurden am königlichen Hof als Aufruf zur Revolution wahrgenommen, weshalb Lermontow verhaftet und in den Kaukasus verbannt wurde. Nach einer kurzen Pause wurde er ein zweites Mal an dieselben Orte verbannt. Die ganze Zeit über befand sich der Dichter beim Kaiser in Ungnade. Der im Exil lebende Dichter sehnt sich nach seiner Heimat, in dieser Zeit verändert sich Lermontov moralisch stark. Die Gesellschaft hatte für ihn ihre Bedeutung und Attraktivität verloren und „schwarze Melancholie erschien auf seinem Gesicht“, aber die Natur erregte seine Aufmerksamkeit.

In dem Gedicht „Mutterland“ spricht Lermontov über seine Liebe zum russischen Volk und erklärt seine Blutsverwandtschaft mit ihm sowie seine Liebe zur Natur. Er erlebt gemeinsam mit den Menschen ihre Sorgen und Freuden, also seine Liebe "seltsam". Es widerspricht den Normen dieses Lebens: Abneigung gegen Herren, Autokratie, Leibeigenschaft und Liebe zum einfachen Volk und zur Natur. Lermontov war in der Lage, die Mängel der damaligen Gesellschaft zu verstehen und zu verstehen, dass nur das Volk das Land vor dem falschen Weg retten konnte, den es eingeschlagen hatte. Militärischer Ruhm und die geschätzten Legenden der dunklen Antike sind Lermontov gleichgültig. Sowohl die Sehnsucht als auch die Liebe zur Heimat lassen sich in den folgenden Zeilen ablesen: „Aber ich liebe – wofür, ich weiß es selbst nicht – die kalte Stille der Steppe ...“ Liebe und Patriotismus sind im Gedicht „Mutterland“ zu hören.

Wenn wir das Gedicht „Mutterland“ analysieren, können wir sagen, dass seine poetische Sprache ausdrucksstark ist. Der Dichter erlebte das Leid des russischen Volkes als sein eigenes und drückte seine Gedanken daher durch persönliche Wahrnehmung aus. Es werden Epitheta verwendet, die emotionale Erfahrungen widerspiegeln; Metaphern werden seltener verwendet. Durch die entspannte Umgangssprache ist das Gedicht leichter zu lesen.

Der Grundgedanke Gedichte: „Ich liebe mein Vaterland, aber mit einer seltsamen Liebe!“ Thema der Liebe zur Heimat wird durch die Wiederholung von Verben hervorgehoben, die auf die Haltung des Dichters hinweisen: "aber ich liebe", „Ich liebe es, in einem Karren zu fahren“, „Ich liebe den Rauch“ usw. Das Gedicht besteht aus zwei Teilen, sie unterscheiden sich in Umfang und Konzept. Die Einleitung beginnt feierlich, der Dichter gesteht seine Liebe zum Vaterland. Die Strophen ändern sich, die Beschreibung der Schönheiten der russischen Natur beginnt. Das Gedicht zeigt deutlich das Konzept: Heimat und Staat. Hier gibt es keine anklagenden Zeilen, dafür aber lyrische Anklänge mit einem traurigen Ton. Man empfindet Bitterkeit, Schmerz und Groll gegenüber dem Land und den Menschen, die nicht aus der Sklaverei erwachen. Das Gedicht drückt die Gefühle des im Exil lebenden Dichters aus. Man kann es als eine mutige Herausforderung bezeichnen, die das autokratische Russland bloßstellt. Zwischen den Zeilen ist ein Appell an die nächsten Generationen zu lesen, Russland so zu lieben, wie es ist. Das Gedicht wurde zu Lebzeiten des Dichters nicht veröffentlicht.

Das Thema des Heimatlandes bewegt sich von einem breiten Plan zu einem engeren Plan, unterstützt durch das Vokabular des Gedichts selbst. Der Wortschatz der ersten sechs Zeilen enthält verallgemeinernde Wörter (Flüsse, Wälder, Steppen). Der Wortschatz der zweiten Hälfte ist spezifisch, die Wörter werden im Singular ausgedrückt (Hütte, Konvoi, Birkenpaar). Natürlich ändert sich auch die Struktur. Am Anfang des Gedichts wird es verwendet jambischer Hexameter(14 Zeilen), dann wechselt der Reim frei.

Über das Gedicht „Mutterland“ bemerkte Belinsky, dass sich die Sätze des Dichters durch ihre diamantene Stärke, donnernde Kraft und gigantische Energie auszeichnen. Der Dichter offenbart uns ein lebendiges poetisches Bild Russlands. Der Hauptinhalt des Gedichts ist die russische Natur und das schwierige Leben der Menschen in Russland.

• „Segel“, Analyse von Lermontovs Gedicht
• „Prophet“, Analyse von Lermontovs Gedicht
• „Wolken“, Analyse von Lermontovs Gedicht