George Bernard Shaw (1856-1950), irischer Dramatiker, Philosoph und Prosaautor und nach Shakespeare der berühmteste Dramatiker, der auf Englisch schrieb.

Bernard Shaw hatte einen großartigen Sinn für Humor. Über sich selbst sagte der Autor: Meine Art zu scherzen ist, die Wahrheit zu sagen. Nichts auf der Welt ist lustiger«.

Die Show wurde ganz bewusst von der kreativen Erfahrung von Ibsen geleitet. Seine Dramaturgie schätzte er sehr und folgte zu Beginn seiner Schaffenskarriere weitgehend seinem Beispiel. Wie Ibsen nutzte Shaw die Bühne, um seine sozialen und moralischen Ansichten zu fördern, und füllte seine Stücke mit scharfen, angespannten Diskussionen. Er hat jedoch nicht nur, wie Ibsen, Fragen aufgeworfen, sondern auch versucht, sie zu beantworten, und zwar wie ein Schriftsteller voller historischem Optimismus. Laut B. Brecht spielt in Shaws Stücken „der Glaube an die unendlichen Möglichkeiten der Menschheit auf dem Weg zur Vollkommenheit eine entscheidende Rolle“.

Shaws Karriere als Dramatiker begann in den 1890er Jahren. Shaws erstes Drama, The Widower's House (1892), wurde ebenfalls im Independent Theatre aufgeführt, was den Beginn des "neuen Dramas" in England markierte. Es folgten Red tape (1893) und Mrs. Warren's Profession (1893-1894), die zusammen mit Widower's Houses den Zyklus Unpleasant Plays bildeten. Die Stücke des nächsten Zyklus „Pleasant Plays“: „Arms and a Man“ (1894), „Candida“ (1894), „The Chosen One of Fate“ (1895), „Wait and see“ (1895-1896) waren ebenso scharf satirisch.

1901 veröffentlichte Shaw einen neuen Zyklus von Stücken, Stücke für die Puritaner, der The Devil's Disciple (1896-1897), Caesar and Cleopatra (1898) und The Address of Captain Brassbound (1899) enthielt. Welche Themen Shaw auch in ihnen anspricht, sei es, wie in Caesar und Cleopatra, die ferne Vergangenheit der Menschheit oder, wie in Captain Brassbounds Address, die Kolonialpolitik Englands, seine Aufmerksamkeit gilt immer den brennendsten Problemen unserer Zeit.

Ibsen hat das Leben hauptsächlich in düsteren, tragischen Farben dargestellt. Die Show ist spöttisch, auch wenn es um ziemlich ernstes geht. Er steht der Tragödie ablehnend gegenüber und widersetzt sich der Katharsis-Lehre. Laut Shaw sollte ein Mensch das Leiden nicht ertragen und ihm "die Fähigkeit nehmen, die Essenz des Lebens zu entdecken, Gedanken zu wecken, Gefühle zu erziehen". Die Show schätzt die Komödie sehr und nennt sie "die raffinierteste Form der Kunst". In Ibsens Werk verwandelt es sich laut Shaw in eine Tragikomödie, „in ein Genre, das sogar noch höher steht als die Komödie“. Comedy, so Shaw, leugnet Leiden und erzieht den Zuschauer zu einer vernünftigen und nüchternen Haltung gegenüber der Welt um ihn herum.

Da er jedoch die Komödie der Tragödie vorzieht, bleibt Shaw in seiner künstlerischen Praxis selten innerhalb der Grenzen eines Comedy-Genres. Das Komische in seinen Stücken koexistiert problemlos mit dem Tragischen, das Komische mit ernsthaften Reflexionen über das Leben.

"Ein Realist ist einer, der nach seinen Vorstellungen von der Vergangenheit für sich selbst lebt."

Für Shaw war der Kampf um eine neue Gesellschaft untrennbar verbunden mit dem Kampf um ein neues Drama, das die Leser mit den drängenden Fragen unserer Zeit konfrontieren, alle Masken und Schleier der Gesellschaft abreißen konnte. Als B. Shaw zunächst als Kritiker, dann als Dramatiker eine systematische Belagerung des Dramas des 19. Jahrhunderts einleitete, musste er gegen die schlimmsten gängigen Konventionen der damaligen Theaterkritik ankämpfen, überzeugt davon, dass es sie gab kein Platz für intellektuellen Ernst auf der Bühne, dass das Theater eine Art oberflächlicher Unterhaltung ist und ein Dramatiker eine Person ist, deren Aufgabe es ist, aus billigen Emotionen schädliche Süßigkeiten zu machen.

Am Ende war die Belagerung erfolgreich, intellektueller Ernst siegte über die Süßigkeit des Theaters, und selbst seine Anhänger mussten die Haltung von Intellektuellen einnehmen, und 1918 schrieb Shaw: „Warum brauchte es einen kolossalen Krieg, um die Menschen zu gewinnen? zu meinen Werken? »

Die Show sollte einen guten Charakter schaffen - einen Realisten. Eine der Aufgaben seiner Dramaturgie sieht er darin, Bilder von „Realisten“ zu schaffen, praktisch, zurückhaltend und kaltblütig. Die Show versuchte immer und überall mit ihrer chauvinistischen Methode, das Publikum zu irritieren, zu verärgern.

Idealist war er nie – seine Vorschläge waren nicht romantisch-pazifistischer, sondern rein praktischer Natur und nach Meinung von Zeitgenossen sehr vernünftig.

In „The Profession of Mrs. Warren“ skizzierte Shaw sein Verständnis der wirklichen Stellung der Frau in der Gesellschaft, indem er sagte, dass die Gesellschaft so gestaltet sein sollte, dass jeder Mann und jede Frau sich von ihrer Arbeit ernähren kann, ohne ihre Eigensinne und Überzeugungen einzutauschen. In "Caesar and Cleopatra" bot Shaw seine eigene Sicht auf die Geschichte - ruhig, sensibel, ironisch, nicht zu Tode an die Ritzen der Türen der königlichen Schlafgemächer gekettet.

Die künstlerische Methode von Bernard Shaw basiert auf Paradoxon als Mittel zum Überwinden von Dogmatismus und Vorurteilen („Androcles and the Lion“, 1913, „Pygmalion“, 1913), traditionellen Darstellungen (historische Stücke „Cäsar und Cleopatra“, 1901, Pentalogie „ Zurück zu Methusalem“, 1918-20, Saint Joan, 1923).

Als gebürtiger Ire thematisierte Shaw in seinem Werk immer wieder die akuten Probleme im Zusammenhang mit der Beziehung zwischen England und „der anderen Insel John Bull“, wie sein Stück (1904) betitelt ist. Seine Heimat verließ er jedoch im Alter von zwanzig Jahren für immer. In London kam Shaw den Mitgliedern der Fabian Society nahe und teilte ihr Reformprogramm mit dem Ziel eines allmählichen Übergangs zum Sozialismus.

Moderne Dramaturgie sollte beim Publikum eine direkte Reaktion hervorrufen, darin Situationen aus der eigenen Lebenserfahrung erkennen und eine Diskussion provozieren, die weit über den von der Bühne gezeigten Privatfall hinausgeht. Die Kollisionen dieses Dramas sollten im Gegensatz zu Shakespeares, die Bernard Shaw für obsolet hielt, intellektueller oder sozial anklagender Natur sein, sich durch betonte Aktualität auszeichnen, und die Charaktere sind weniger wegen ihrer psychologischen Komplexität als wegen ihrer Typeigenschaften wichtig, vollständig und klar manifestiert.

Das Hauptproblem, das Shaw in Pygmalion gekonnt löst, war die Frage „ist eine Person ein veränderliches Wesen“. Konkretisiert wird diese Position im Stück dadurch, dass aus einem Mädchen aus dem Londoner East End mit allen Charakterzügen eines Straßenkindes eine Frau mit den Charakterzügen einer Dame der High Society wird. Um zu zeigen, wie radikal eine Person verändert werden kann, entschied sich Shaw dafür, von einem Extrem zum anderen zu gehen. Wenn eine solch radikale Veränderung eines Menschen in relativ kurzer Zeit möglich ist, dann muss sich der Betrachter sagen, dass dann auch jede andere Veränderung eines Menschen möglich ist.

Die zweite wichtige Frage des Stücks ist, wie Sprache das menschliche Leben beeinflusst. Was gibt einer Person die richtige Aussprache? Reicht es aus, richtig sprechen zu lernen, um die soziale Position zu ändern? Hier ist, was Professor Higgins darüber denkt: „Aber wenn Sie nur wüssten, wie interessant es ist, einen Menschen zu nehmen und ihn, nachdem er ihm beigebracht hat, anders zu sprechen, als er bisher gesprochen hat, zu einem völlig anderen, neuen Geschöpf zu machen. Schließlich bedeutet dies, den Abgrund zu zerstören, der Klasse von Klasse und Seele von Seele trennt.

Shaw war vielleicht der Erste, der die Allmacht der Sprache in der Gesellschaft erkannte, ihre ausschließliche soziale Rolle, von der die Psychoanalyse in denselben Jahren indirekt sprach.

Pygmalion ist zweifellos das beliebteste Stück von B. Shaw. Darin zeigte uns die Autorin die Tragödie eines armen Mädchens, das Armut kennt, das sich plötzlich in der High Society wiederfindet, eine echte Lady wird, sich in einen Mann verliebt, der ihr auf die Beine geholfen hat, und die gezwungen ist, zu geben das alles auf, weil der Stolz in ihr erwacht und sie merkt, dass der Mensch, den sie liebt, sie ablehnt.

Das Stück „Pygmalion“ hat mich sehr beeindruckt, besonders das Schicksal der Hauptfigur. Die Geschicklichkeit von B. Shaw, mit der er uns die Psychologie der Menschen sowie alle lebenswichtigen Probleme der Gesellschaft, in der er lebte, zeigt, wird niemanden gleichgültig lassen.

Alle Stücke Shaws erfüllen die wichtigste Forderung, die Brecht an das moderne Theater gestellt hat, nämlich: Das Theater soll danach streben, „das Wesen des Menschen als veränderlich und klassenabhängig darzustellen. Wie sehr Shaw sich für das Verhältnis von Charakter und sozialer Stellung interessierte, beweist vor allem die Tatsache, dass er sogar eine radikale Umstrukturierung des Charakters zum Hauptthema des Stücks Pygmalion machte.

Nach dem außergewöhnlichen Erfolg des Stücks und des darauf basierenden Musicals My Fair Lady ist die Geschichte von Eliza, die sich dank des Phonetikprofessors Higgins vom Straßenmädchen zur Gesellschaftsdame wandelte, heute vielleicht bekannter als der griechische Mythos .

Der Mensch wird vom Menschen geschaffen – das ist die Lehre aus diesem, wie Shaw selbst zugibt, „intensiv und bewusst belehrenden“ Stück. Genau diese Lehre forderte Brecht, als er forderte, dass „die Konstruktion einer Figur in Abhängigkeit von der Konstruktion einer anderen Figur erfolgen soll, denn im Leben prägen wir uns gegenseitig“.

Unter Literaturkritikern besteht die Meinung, dass Shaws Stücke mehr als die Stücke anderer Dramatiker bestimmte politische Ideen fördern. Die Lehre von der Veränderlichkeit der menschlichen Natur und der Klassenabhängigkeit ist nichts anderes als die Lehre vom sozialen Determinismus des Individuums. Das Theaterstück „Pygmalion“ ist ein guter Leitfaden, der sich mit dem Problem des Determinismus befasst (Determinismus ist die Lehre von der anfänglichen Bestimmbarkeit aller in der Welt ablaufenden Prozesse, einschließlich aller Prozesse des menschlichen Lebens). Sogar der Autor selbst hielt es für "ein hervorragendes Lehrstück".

Das Hauptproblem, das Shaw in Pygmalion gekonnt löst, war die Frage „ist eine Person ein veränderliches Wesen“. Konkretisiert wird diese Position im Stück dadurch, dass aus einem Mädchen aus dem Londoner East End mit allen Charakterzügen eines Straßenkindes eine Frau mit den Charakterzügen einer Dame der High Society wird Person verändert werden kann, wählte Shaw den Übergang von einem Extrem zum anderen. Wenn eine solch radikale Veränderung eines Menschen in relativ kurzer Zeit möglich ist, dann muss sich der Betrachter sagen, dass dann auch jede andere Veränderung eines Menschen möglich ist. Die zweite wichtige Frage des Stücks ist, wie Sprache das menschliche Leben beeinflusst. Was gibt einer Person die richtige Aussprache? Reicht es aus, richtig sprechen zu lernen, um die soziale Position zu ändern? Hier ist, was Professor Higgins darüber denkt: Aber wenn Sie nur wüssten, wie interessant es ist, einen Menschen zu nehmen und ihn, nachdem er ihm beigebracht hat, anders zu sprechen, als er bisher gesprochen hat, zu einem völlig anderen, neuen Wesen zu machen. Schließlich bedeutet dies, den Abgrund zu zerstören, der Klasse von Klasse und Seele von Seele trennt.«.

Wie das Stück zeigt und immer wieder betont, ist der Dialekt von East London mit dem Wesen einer Dame unvereinbar, ebenso wie die Sprache einer Dame nicht mit dem Wesen eines einfachen Blumenmädchens aus East London vereinbar ist. Als Eliza die Sprache ihrer alten Welt vergaß, war ihr der Weg zurück versperrt. Damit war der Bruch mit der Vergangenheit endgültig. Eliza selbst ist sich dessen im Laufe des Stücks klar bewusst. Hier ist, was sie Pickering sagt: Letzte Nacht, als ich durch die Straßen wanderte, sprach mich ein Mädchen an; Ich wollte ihr auf die alte Art antworten, aber es wurde nichts daraus«.

Bernard Shaw widmete den Problemen der Sprache große Aufmerksamkeit. Das Stück hatte eine ernste Aufgabe: Shaw wollte die Aufmerksamkeit der englischen Öffentlichkeit auf die Probleme der Phonetik lenken. Er befürwortete die Schaffung eines neuen Alphabets, das den Klängen der englischen Sprache besser entsprechen würde als das derzeitige, und das das Erlernen dieser Sprache für Kinder und Ausländer erleichtern würde. Shaw kam sein ganzes Leben lang immer wieder auf dieses Problem zurück, und nach seinem Testament hinterließ er eine große Summe für Forschungen, die darauf abzielten, ein neues englisches Alphabet zu schaffen. Diese Studien dauern noch an, und erst vor wenigen Jahren wurde das Theaterstück „Androkles und der Löwe“ veröffentlicht, gedruckt in den Buchstaben eines neuen Alphabets, das von einem Sonderausschuss aus allen für den Preis vorgeschlagenen Optionen ausgewählt wurde. Shaw war vielleicht der Erste, der die Allmacht der Sprache in der Gesellschaft erkannte, ihre ausschließliche soziale Rolle, von der die Psychoanalyse in denselben Jahren indirekt sprach. Es war Shaw, der dies in dem erbaulichen, aber nicht weniger ironischen und faszinierenden Pygmalion sagte. Professor Higgins, wenn auch in seinem engen Spezialgebiet, überflügelte dennoch den Strukturalismus und den Poststrukturalismus, die in der zweiten Hälfte des Jahrhunderts die Ideen des "Diskurs" und der "totalitären Sprachpraxis" zu ihrem zentralen Thema machten.

In Pygmalion verband Shaw zwei für ihn gleichermaßen spannende Themen: das Problem der sozialen Ungleichheit und das Problem des klassischen Englisch. Er glaubte, dass sich das soziale Wesen einer Person in verschiedenen Teilen der Sprache ausdrückt: in Phonetik, Grammatik und Wortschatz. Solange Eliza Vokale wie „ah – ay-ah – oh – oh“ von sich gibt, hat sie, wie Higgins richtig feststellt, keine Chance, aus der Straßensituation herauszukommen. Daher konzentrieren sich alle seine Bemühungen darauf, die Klänge ihrer Sprache zu verändern. Dass Grammatik und Wortschatz der menschlichen Sprache in dieser Hinsicht nicht weniger wichtig sind, zeigt der erste große Fehlschlag beider Phonetiker in ihren Reformbemühungen. Obwohl Elizas Vokale und Konsonanten ausgezeichnet sind, scheitert der Versuch, sie als Dame in die Gesellschaft einzuführen. Elizas Worte: Aber wo ist ihr Strohhut, der neue, den ich bekommen sollte? Gestohlen! Also sage ich, wer auch immer den Hut gestohlen hat, er hat auch die Tante getötet“ – auch bei hervorragender Aussprache und Intonation, sind kein Englisch für Damen und Herren.

Higgins erkennt an, dass Eliza neben der neuen Phonetik auch neue Grammatik und neues Vokabular lernen muss. Und mit ihnen eine neue Kultur. Aber Sprache ist nicht der einzige Ausdruck eines Menschen. Mit Mrs. Higgins zu einem Termin auszugehen, hat den einzigen Fehler – Eliza weiß nicht, worüber sie in dieser Sprache in der Gesellschaft sprechen. „Pickering räumte auch ein, dass es für Eliza nicht ausreichte, damenhafte Aussprache, Grammatik und Vokabular zu haben. Sie muss noch die charakteristischen Interessen einer Dame in sich entwickeln. Solange ihr Herz und Verstand von den Problemen ihrer alten Welt erfüllt sind – den Strohhutmorden und der günstigen Wirkung von Gin auf die Stimmung ihres Vaters – kann sie keine Dame werden, auch wenn ihre Sprache nicht von der Sprache einer Dame zu unterscheiden ist . Eine der Thesen des Stücks besagt, dass der menschliche Charakter durch die Gesamtheit der Persönlichkeitsbeziehungen bestimmt wird, Sprachbeziehungen sind nur ein Teil davon. Im Stück konkretisiert sich diese These dadurch, dass Eliza neben dem Sprachunterricht auch die Verhaltensregeln lernt. Higgins erklärt ihr deshalb nicht nur, wie man die Sprache einer Dame spricht, sondern zum Beispiel auch, wie man ein Taschentuch benutzt.

Wenn Eliza nicht weiß, wie man ein Taschentuch benutzt, und wenn sie nur ungern ein Bad nimmt, dann sollte jedem Zuschauer klar sein, dass eine Veränderung ihres Wesens auch eine Veränderung ihres täglichen Verhaltens erfordert. Die außersprachlichen Beziehungen von Menschen verschiedener Klassen, so die These, seien in Form und Inhalt nicht weniger verschieden als ihre Sprache.

Die Gesamtheit des Verhaltens, also Form und Inhalt der Sprache, Urteils- und Denkweise, gewohnheitsmäßige Handlungen und typische Reaktionen des Menschen, werden den Bedingungen seiner Umwelt angepasst. Das subjektive Sein und die objektive Welt entsprechen einander und durchdringen sich gegenseitig. Der Autor benötigte einen großen Aufwand an dramaturgischen Mitteln, um jeden Zuschauer davon zu überzeugen. Dieses Heilmittel hat die Show in der systematischen Anwendung einer Art Verfremdungseffekt gefunden, die ihre Figuren von Zeit zu Zeit dazu zwingt, in einer fremden Umgebung zu agieren, um sie dann Schritt für Schritt in ihre eigene Umgebung zurückzubringen und gekonnt zunächst eine falsche Darstellung zu erzeugen ihrer wahren Natur. Dann ändert sich dieser Eindruck allmählich und methodisch. Die „Ausstellung“ von Elizas Figur in einer fremden Umgebung bewirkt, dass sie auf die Damen und Herren im Zuschauerraum unverständlich, abstoßend, zweideutig und fremd wirkt. Dieser Eindruck wird durch die Reaktionen der Damen und Herren auf der Bühne verstärkt.

So macht Shaw Mrs. Eynsford Hill sichtlich Sorgen, als sie beobachtet, wie ein ihr unbekanntes Blumenmädchen, als sie sich zufällig auf der Straße treffen, ihren Sohn Freddie "lieber Freund" nennt. „Das Ende des ersten Aktes ist der Beginn des „Umerziehungsprozesses“ des voreingenommenen Zuschauers. Es scheint nur mildernde Umstände anzugeben, die bei der Verurteilung der Angeklagten Eliza berücksichtigt werden müssen. Der Beweis von Elizas Unschuld wird erst im nächsten Akt durch ihre Verwandlung in eine Dame erbracht. Wer wirklich glaubte, Eliza sei aufgrund ihrer angeborenen Niedrigkeit oder Käuflichkeit obsessiv gewesen sei und die Umgebungsbeschreibung am Ende des ersten Aktes nicht richtig interpretieren konnte, wird durch die selbstbewusste und stolze Darbietung der verwandelten Eliza aufgeschlossen . Wie sehr Shaw Vorurteile bei der Umerziehung seiner Leser und Zuschauer berücksichtigt, lässt sich an zahlreichen Beispielen belegen.

Die weitverbreitete Meinung vieler wohlhabender Herren ist, wie Sie wissen, dass die Bewohner des East End an ihrer Armut schuld sind, weil sie nicht wissen, wie man "spart". Sie sind zwar, wie Eliza in Covent Garden, sehr geldgierig, aber nur, um es bei der erstbesten Gelegenheit wieder verschwenderisch für absolut unnötige Dinge auszugeben. Sie haben überhaupt keine Ahnung, das Geld sinnvoll einzusetzen, zum Beispiel für eine Berufsausbildung. Dieses und andere Vorurteile versucht die Show zunächst zu untermauern. Eliza, kaum zu Geld gekommen, lässt sich bereits mit dem Taxi nach Hause fahren. Aber sofort beginnt eine Erklärung von Elizas wirklicher Einstellung zum Geld. Am nächsten Tag beeilt sie sich, sie für ihre eigene Ausbildung auszugeben. „Ist ein Mensch durch die Umwelt bedingt, und entsprechen sich das gegenständliche Wesen und die gegenständlichen Bedingungen gegenseitig, dann ist die Wandlung des Wesens nur möglich, wenn die Umwelt verändert oder verändert wird. Konkretisiert wird diese These im Stück „Pygmalion“ dadurch, dass Eliza, um die Möglichkeit der Verwandlung zu schaffen, von der alten Welt vollständig isoliert und in die neue versetzt wird. Als ersten Schritt seines Umerziehungsplans befiehlt Higgins ein Bad, in dem Eliza von ihrem Erbe befreit wird.
Ostende.

Das alte Kleid, der dem Körper am nächsten stehende Teil der alten Umgebung, wird nicht einmal abgelegt, sondern verbrannt. Nicht das kleinste Teilchen der alten Welt sollte Eliza mit ihm verbinden, wenn man ernsthaft über ihre Verwandlung nachdenkt. Um dies zu zeigen, setzte Shaw einen weiteren besonders lehrreichen Vorfall in Gang.

Am Ende des Stücks, als Eliza sich aller Wahrscheinlichkeit nach endgültig in eine Dame verwandelt hat, taucht plötzlich ihr Vater auf. Unerwartet findet eine Überprüfung statt, die eine Antwort auf die Frage gibt, ob Higgins recht hat, wenn er eine Rückkehr von Eliza in ihr früheres Leben für möglich hält: (Doolittle erscheint im mittleren Fenster. Er wirft Higgins einen vorwurfsvollen und würdevollen Blick zu und schweigt nähert sich seiner Tochter, die mit dem Rücken zum Fenster sitzt und ihn daher nicht sieht.) Pickering. Er ist unverbesserlich, Eliza. Aber du rollst nicht, oder? Eliza. Nein. Nicht mehr. Ich habe meine Lektion gut gelernt. Jetzt kann ich nicht mehr die gleichen Geräusche machen wie vorher, selbst wenn ich wollte. (Dolittle legt ihr von hinten die Hand auf die Schulter. Sie lässt ihre Stickerei fallen, sieht sich um, und beim Anblick der Pracht ihres Vaters verflüchtigt sich sofort ihre ganze Zurückhaltung.) Woo-aaaaaaa! Higgins (triumphierend). Aha! Exakt! U-u-aaaa-u! U-u-aaaa-u! Sieg! Sieg!".

Der leiseste Kontakt mit nur einem Teil ihrer alten Welt verwandelt das zurückhaltende und scheinbar kultivierte Verhalten der Dame für einen Moment zurück in ein Straßenkind, das nicht nur wie zuvor reagiert, sondern zu ihrer eigenen Überraschung das wieder sagen kann Straßengeräusche schienen bereits vergessen. Angesichts der sorgfältigen Betonung von Umwelteinflüssen könnte der Zuschauer leicht den falschen Eindruck bekommen, dass die Charaktere in der Welt von Shaws Charakteren Umweltzwängen völlig zugänglich sind.

Um diesem unerwünschten Irrglauben vorzubeugen, hat Shaw mit gleicher Sorgfalt und Gründlichkeit die Gegenthese von der Existenz natürlicher Fähigkeiten und ihrer Bedeutung für den Charakter dieses oder jenes Individuums in sein Stück eingebracht. Diese Position konkretisiert sich sofort in allen vier Hauptfiguren des Stücks: Eliza, Higgins, Doolittle und Pickering. "Pygmalion" dies ist ein Hohn auf die Fans des "blauen Blutes" ... jedes meiner Stücke war ein Stein, den ich in die Fenster des viktorianischen Wohlstands warf,- so sprach der Autor selbst über sein Stück.

Shaw war es wichtig zu zeigen, dass alle Eigenschaften von Eliza, die sie als Dame offenbart, bereits im Blumenmädchen als natürliche Fähigkeiten zu finden sind, oder dass die Eigenschaften des Blumenmädchens dann in der Dame wiederentdeckt werden können. Das Konzept von Shaw war bereits in der Beschreibung von Elizas Aussehen enthalten. Am Ende einer ausführlichen Beschreibung ihres Äußeren heißt es: „Ohne Zweifel ist sie auf ihre Art sauber, aber neben den Damen wirkt sie auf jeden Fall ein Durcheinander. Ihre Gesichtszüge sind nicht schlecht, aber der Zustand ihrer Haut lässt zu wünschen übrig; Außerdem fällt auf, dass sie die Dienste eines Zahnarztes benötigt.

Die Verwandlung von Dolittle in einen Gentleman, ebenso wie seine Tochter in eine Dame, muss als relativ äußerlicher Vorgang erscheinen. Hier werden gewissermaßen nur seine natürlichen Fähigkeiten durch seine neue soziale Stellung modifiziert.

Als Anteilseigner des Friend of the Stomach Cheese Trust und prominenter Sprecher von Wannafellers World Moral Reform League blieb er eigentlich in seinem eigentlichen Beruf, der laut Eliza schon vor seiner sozialen Transformation darin bestand, Geld von anderen Menschen zu erpressen seine Eloquenz. Doch die überzeugendste These über das Vorhandensein natürlicher Fähigkeiten und deren Bedeutung für die Charakterbildung zeigt das Beispiel des Ehepaares Higgins-Pickering. Sie sind beide gesellschaftlich Gentlemen, aber mit dem Unterschied, dass Pickering auch vom Temperament her ein Gentleman ist, während Higgins zur Unhöflichkeit neigt. Die Verschiedenheit und Gemeinsamkeit beider Charaktere zeigt sich systematisch in ihrem Verhalten gegenüber Eliza.

Higgins behandelt sie von Anfang an unhöflich, unhöflich und ohne Umschweife. In ihrer Gegenwart bezeichnet er sie als „dummes Mädchen“, „Kuscheltier“, „so unwiderstehlich vulgär, so krass schmutzig“, „böses, verwöhntes Mädchen“ und dergleichen. Er bittet seine Haushälterin, Eliza in Zeitungspapier einzuwickeln und in den Mülleimer zu werfen. Die einzige Norm der Konversation mit ihr ist eine zwingende Form, und die bevorzugte Art, Eliza zu beeinflussen, ist eine Drohung. Im Gegensatz dazu zeigt Pickering, ein geborener Gentleman, in seiner Behandlung von Eliza von Anfang an Taktgefühl und außergewöhnliche Höflichkeit. Er lässt sich weder durch das obsessive Verhalten des Blumenmädchens noch durch Higgins' schlechtes Beispiel zu einer unangenehmen oder unhöflichen Äußerung provozieren. Da keine Umstände diese Verhaltensunterschiede erklären, der Betrachter muss davon ausgehen, dass vielleicht noch so etwas wie eine angeborene Neigung zu grobem oder zartem Verhalten vorhanden ist.

Um der falschen Schlussfolgerung vorzubeugen, dass Higgins' unhöfliches Verhalten gegenüber Eliza ausschließlich auf soziale Unterschiede zwischen ihm und ihr zurückzuführen ist, lässt Shaw Higgins sich auch unter seinen Kollegen auffallend schroff und unhöflich verhalten. Higgins gibt sich kaum Mühe, vor Mrs., Miss und Freddie Hill zu verbergen, wie wenig er sie betrachtet und wie wenig sie ihm bedeuten. Natürlich erlaubt die Show Higgins' Unhöflichkeit, sich in deutlich abgewandelter Form in der Gesellschaft zu manifestieren. Trotz all seiner angeborenen Neigung, unbekümmert die Wahrheit zu sagen, erlaubt Higgins dort keine solche Unhöflichkeit, wie wir in seiner Behandlung von Eliza sehen. Als seine Gesprächspartnerin Mrs. Einsford Hill in ihrer Engstirnigkeit meint, es wäre besser, „wenn die Leute offen sagen könnten, was sie denken“, protestiert Higgins mit dem Ausruf „Gott bewahre!“ und der Einwand, dass "es unanständig wäre". Der Charakter eines Menschen wird nicht unmittelbar durch die Umwelt bestimmt, sondern durch zwischenmenschliche, emotional gefärbte Beziehungen und Verbindungen, die er in den Bedingungen seiner Umwelt durchläuft. Der Mensch ist ein sensibles, empfängliches Wesen und kein passives Objekt, das wie ein Stück Wachs in jede beliebige Form gebracht werden kann. Die Bedeutung, die Shaw diesem Thema beimisst, wird durch seine Platzierung im Zentrum der dramatischen Handlung bestätigt.

Am Anfang ist Eliza für Higgins ein Stück Dreck, das man in Zeitungspapier einwickeln und in den Mülleimer werfen kann, auf jeden Fall „ein dreckiger, dreckiger Sabber“, der sich trotz ihrer Proteste wie ein dreckiges Tier waschen muss. Gewaschen und angezogen wird Eliza zu keiner Person, sondern zu einem interessanten Versuchsobjekt, an dem ein wissenschaftliches Experiment durchgeführt werden kann. In drei Monaten hat Higgins aus Eliza eine Gräfin gemacht, er hat seine Wette gewonnen, wie Pickering es ausdrückt, es hat ihn viel Mühe gekostet. Dass Eliza selbst an diesem Experiment teilnahm und als Person in hohem Maße verpflichtet war, erreicht sein Bewusstsein - wie übrigens auch Pickering - erst mit dem Einsetzen offener Auseinandersetzungen, die den dramatischen Höhepunkt des Stücks bilden. Zu seiner großen Überraschung muss Higgins feststellen, dass zwischen ihm und Pickering einerseits und Eliza andererseits eine menschliche Beziehung entstanden ist, die nichts mehr mit der Beziehung von Wissenschaftlern zu ihren Objekten zu tun hat und auch nicht mehr kann ignoriert werden, aber nur mit Schmerz in der Seele gelöst werden können. „Abgesehen von der Sprachwissenschaft ist zunächst einmal festzuhalten, dass Pygmalion eine heitere, brillante Komödie war, deren letzter Akt ein Element echter Dramatik enthielt: Das kleine Blumenmädchen hat seine Rolle als edle Dame gut gemacht und ist es auch nicht mehr benötigt - sie muss nur auf die Straße zurückkehren oder einen der drei Helden heiraten."

Der Zuschauer versteht, dass Eliza eine Dame wurde, nicht weil ihr beigebracht wurde, sich wie eine Dame zu kleiden und zu sprechen, sondern weil sie mit den Damen und Herren in ihrer Mitte menschliche Beziehungen einging.

Während das ganze Stück in unzähligen Details darauf hindeutet, dass der Unterschied zwischen einer Dame und einem Blumenmädchen in ihrem Verhalten liegt, sagt der Text genau das Gegenteil: „Eine Dame unterscheidet sich von einem Blumenmädchen nicht darin, wie sie sich trägt, sondern wie sie behandelt wird.“ .

Diese Worte gehören Eliza. Ihrer Meinung nach gebührt der Verdienst, sie in eine Lady verwandelt zu haben, Pickering, nicht Higgins. Higgins trainierte sie nur, brachte ihr die richtige Sprache bei und so weiter. Dies sind Fähigkeiten, die ohne fremde Hilfe leicht erworben werden können. Pickerings höfliche Ansprache bewirkte jene innere Veränderung, die ein Blumenmädchen von einer Dame unterscheidet. Offensichtlich ist Elizas Behauptung, dass nur die Art und Weise, wie eine Person behandelt wird, ihr Wesen bestimmt, nicht die Grundlage der Problematik des Stücks. Wenn die Behandlung einer Person der entscheidende Faktor wäre, müsste Higgins alle Damen, die er trifft, zu Blumenmädchen machen, und Pickering alle Blumenmädchen, die er trifft.

Dass beide nicht mit solchen magischen Kräften ausgestattet sind, liegt auf der Hand. Higgins zeigt weder Pickerings Taktgefühl, weder gegenüber seiner Mutter noch gegenüber Mrs. und Miss Eynsford Hill, ohne dass dadurch eine geringfügige Veränderung ihrer Charaktere bewirkt wird. Pickering behandelt das Blumenmädchen Eliza in den Akten I und II mit einer nicht allzu raffinierten Höflichkeit. Andererseits zeigt das Stück deutlich, dass das Verhalten allein auch nicht das Wesentliche bestimmt. Wenn nur das Verhalten der entscheidende Faktor wäre, dann hätte Higgins schon lange aufgehört, ein Gentleman zu sein. Doch niemand bestreitet ernsthaft seinen Ehrentitel Gentleman. Higgins hört nicht auf, ein Gentleman zu sein, nur weil er Eliza taktlos behandelt, genauso wie Eliza sich nicht in eine Lady verwandeln kann, nur weil sie sich wie eine Lady benimmt. Elizas These, dass allein die Behandlung einer Person entscheidend ist, und die Antithese, dass das Verhalten einer Person entscheidend für das Wesen der Person ist, werden durch das Stück eindeutig widerlegt.

Der Lehrwert des Stücks liegt in der Synthese – entscheidend für das Wesen eines Menschen ist seine soziale Einstellung zu anderen Menschen. Aber die soziale Beziehung ist etwas mehr als einseitiges Verhalten des Menschen und einseitiges Behandeln mit ihm. Die öffentliche Einstellung umfasst zwei Seiten: Verhalten und Appell. Eliza von einem Blumenmädchen wird zu einer Dame, weil sich gleichzeitig mit ihrem Verhalten auch die Behandlung, die sie in der Welt um sie herum empfand, änderte. Was mit sozialer Beziehung gemeint ist, wird erst am Ende des Stücks und auf seinem Höhepunkt deutlich. Eliza wird sich bewusst, dass trotz des erfolgreichen Abschlusses ihres Sprachstudiums, trotz des radikalen Wechsels der Umgebung, trotz der ständigen und exklusiven Präsenz unter den anerkannten Herren und Damen, trotz der vorbildlichen Behandlung von ihr von einem Gentleman und trotz ihrer Beherrschung aller Verhaltensweisen selbst, ist sie noch keine echte Lady geworden, sondern nur ein Dienstmädchen, eine Sekretärin oder Gesprächspartnerin zweier Gentlemen. Sie versucht, diesem Schicksal durch Flucht zu entgehen.

Als Higgins sie bittet, zurückzukommen, entbrennt eine Diskussion, die die prinzipielle Bedeutung sozialer Beziehungen offenbart. Eliza glaubt, dass sie vor der Wahl steht, auf die Straße zurückzukehren oder sich Higgins zu unterwerfen. Das ist für sie symbolisch: Dann muss sie ihm ihr Leben lang Schuhe schenken. Genau das, wovor Mrs. Higgins gewarnt hatte, geschah, indem sie ihren Sohn und Pickering darauf aufmerksam machte, dass ein Mädchen, das die Sprache und die Umgangsformen einer Dame spricht, noch keine echte Dame ist, wenn sie nicht über das entsprechende Einkommen verfügt. Frau Higgins sah von Anfang an, dass das Hauptproblem, ein Blumenmädchen in eine Dame der Gesellschaft zu verwandeln, erst gelöst werden konnte, nachdem ihre „Umerziehung“ abgeschlossen war.

Das wesentliche Eigentum einer "edlen Dame" ist ihre Selbständigkeit, die nur durch ein von persönlicher Arbeit unabhängiges Einkommen gewährleistet werden kann. Die Interpretation des Pygmalion-Endes ist offensichtlich. Sie ist nicht anthropologischer Natur wie die vorangegangenen Thesen, sondern ethisch-ästhetischer Ordnung: Wünschenswert ist nicht die Verwandlung der Slumbewohner in Damen und Herren, wie die Verwandlung von Dolittle, sondern ihre Verwandlung in eine neue Art von Damen und Herren, deren Selbstwertgefühl auf der eigenen Arbeit beruht. Eliza, die nach Arbeit und Unabhängigkeit strebt, ist die Verkörperung des neuen Ideals einer Dame, das im Wesentlichen nichts mit dem alten Ideal einer Dame der aristokratischen Gesellschaft zu tun hat. Sie wurde keine Gräfin, wie Higgins wiederholt gesagt hatte, aber sie wurde eine Frau, deren Stärke und Energie bewundert werden.

Bezeichnenderweise kann auch Higgins ihre Attraktivität nicht leugnen – Enttäuschung und Anfeindungen schlagen bald ins Gegenteil um. Er scheint sogar den ursprünglichen Wunsch nach einem anderen Ergebnis und den Wunsch, aus Eliza eine Gräfin zu machen, vergessen zu haben. „Ich möchte mich rühmen, dass das Stück Pygmalion in Europa, Nordamerika und hier den größten Erfolg hatte. Seine Lehrkraft ist so stark und bewusst, dass ich sie begeistert jenen selbstzufriedenen Weisen ins Gesicht werfe, die wie Papageien sagen, dass Kunst nicht belehrend sein sollte. Das bestätigt meine Meinung, dass Kunst nichts anderes sein kann“, schrieb Shaw. Der Autor musste für die richtige Interpretation aller seiner Stücke, insbesondere der Komödien, kämpfen und sich gegen bewusste Fehlinterpretationen wehren. Im Fall von Pygmalion drehte sich der Kampf um die Frage, ob Eliza Higgins oder Freddie heiraten würde. Wird Eliza mit Higgins verheiratet, dann entsteht ein bedingt komödiantischer Abschluss und ein akzeptables Ende: Elizas Umerziehung endet in diesem Fall mit ihrer „Verbürgerlichung“.

Wer Eliza als armen Freddie ausgibt, muss zugleich Shaws ethische und ästhetische Thesen anerkennen. Kritiker und Theaterwelt waren sich freilich einig für eine „bürgerliche Lösung“. Das Ende des Stücks bleibt also offen. Es scheint, dass der Dramatiker selbst nicht wusste, was er von der verwandelten Eliza erwarten sollte ...

London zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Professor für Phonetik Higgins schließt mit Colonel Pickering eine Wette ab, dass er in 6 Monaten aus einem Bürgerlichen eine Dame machen wird. Also taucht die Tochter des Aasfressers, Eliza Doolittle, in seinem Haus auf...

Fernsehaufführung von Sergei Alekseev nach dem gleichnamigen Stück von B. Shaw, aufgeführt von den Schauspielern des Maly-Theaters.

Sergei Petrovich Alekseev (31. Oktober 1896 - 28. Februar 1969) - Theaterregisseur, Drehbuchautor, Volkskünstler der RSFSR (1964). Absolvent der Schauspielabteilung des Studios des nach V.F. Komissarzhevskaya (1916), in dem er später als Schauspieler auftrat. 1931–1934 und 1939–1941 war er künstlerischer Leiter der literarischen und dramatischen Redaktion des All-Union Radio, Leiter der Opernaufführungen im Konzert. Während des Großen Vaterländischen Krieges war Alekseev künstlerischer Leiter von Fronttheatern. 1947 wurde er einer der ersten Begründer des künstlerischen Fernsehens. 1950-1959 war er Chefdirektor des Central Television. 1961-1964 war er Regisseur und seit 1967 künstlerischer Leiter der Telefilm-Vereinigung des Mosfilm-Filmstudios. Hier schuf Alekseev solche Filme wie „Eugene Grande“ von Honore de Balzac, „Woe from Wit“ von A.S. Griboyedov, „Wahrheit ist gut, aber Glück ist besser“ – so A.N. Ostrowski.

Fragment eines Artikels von Yu.A. Dmitriev „Pygmalion“ von Bernard Shaw aus dem Buch „Academic Maly Theatre. Chronologische Essays, Performances, Rollen. 1945–1995":

"Pygmalion", inszeniert vom Maly Theatre, erwies sich als eine wahrhaft komödiantische Aufführung, das heißt, leicht, aber keineswegs gedankenlos - sie bekräftigte die Menschenwürde. Die Aufführung erlangte insbesondere in einer Zeit, in der der Faschismus menschenverachtende Theorien predigte, eine ernsthafte Bedeutung, wurde nicht nur zu einem herausragenden künstlerischen Phänomen, sondern auch zu einem wichtigen gesellschaftlichen Ereignis. Daher sein sehr großer Erfolg, die Unterstützung, die er von der Presse, der Öffentlichkeit, der breiten Öffentlichkeit erhielt, und als Folge - ein langes Bühnenleben.<...>

Fragment von Kommentaren von A.S. Romm zur Publikation „Bernard Shaw. Complete Plays" in 6 Bänden (1978):

"Pygmalion" ist ein Hohn auf die Fans des "blauen Blutes" ... jedes meiner Stücke war ein Stein, den ich in die Fenster des viktorianischen Wohlstands warf. Shaw gab offen zu, dass sein Stück "intensiv und bewusst didaktisch" sei.<...>Die Hauptidee des Stücks ist, dass sich die Oberschicht von der Unterschicht nur in Kleidung, Aussprache, Umgangsformen, Bildung unterscheidet und diese sozialen Abgründe überwunden werden können und müssen. Higgins' Talent und Pickerings Adel machen aus einem Blumenmädchen wirklich eine Herzogin, und dies kann als Symbol für den zukünftigen gesellschaftlichen Fortschritt und die Emanzipation verstanden werden, die Shaw und seine Mitarbeiter forderten.

Um Gerechtigkeit in der Gesellschaft herzustellen, argumentiert der Dramatiker, gehe es vor allem darum, Armut und Ignoranz zu besiegen. Die Befreiung von Eliza von diesen Schwierigkeiten stärkt die besten Eigenschaften ihrer Persönlichkeit, die ihr vorher innewohnten - Anstand, Selbstwertgefühl, spirituelle Sensibilität, Energie. Für weniger starke Charaktere wie Pater Dolittle ist Armut verheerend. Higgins, der während des "Experiments" zur spirituellen Befreiung von Eliza beigetragen hat, hat es unabsichtlich getan, er kann sich nicht über rein egoistische Überlegungen erheben. Die geistige Gefühllosigkeit von Higgins, unfähig, Eliza zu verstehen und zu respektieren, verkörpert die Seelenlosigkeit der englischen Gesellschaft, und dies ist die Tragödie der letzten Situation des Stücks.

Betrachten Sie ein Stück von Bernard Shaw ("Pygmalion"). Eine Zusammenfassung davon finden Sie in diesem Artikel. Dieses Stück spielt in London. Es basierte auf dem Mythos von Pygmalion.

Die Zusammenfassung beginnt mit den folgenden Ereignissen. An einem Sommerabend regnet es heftig. Passanten, die versuchen, ihm zu entkommen, rennen zum Covent Garden Market sowie zum Portikus der St. Pavel, unter dem bereits mehrere Personen Zuflucht gesucht hatten, darunter eine ältere Dame mit ihrer Tochter in Abendkleidern. Sie warten darauf, dass der Sohn der Dame, Freddie, ein Taxi findet und sie abholt. Alle diese Leute, bis auf den Mann mit dem Notizbuch, blicken ungeduldig in die Regengüsse.

Freddie gibt dem Blumenmädchen Geld

Freddie erscheint in der Ferne. Er hat kein Taxi gefunden und rennt zum Säulengang. Auf dem Weg trifft Freddy jedoch versehentlich auf ein Straßenblumenmädchen, das es eilig hat, Schutz vor dem Regen zu suchen, und schlägt dem Mädchen einen Korb mit Veilchen aus den Händen. Das Blumenmädchen bricht in Beschimpfungen aus. Ein Mann, der am Portikus steht, schreibt hastig etwas in ein Notizbuch. Das Mädchen beklagt, dass ihre Veilchen weg sind, und bittet darum, einen Haufen Colonel zu kaufen, der genau dort steht. Er gibt ihr Kleingeld zum Ablegen, nimmt aber keine Blumen mit. Ein Passant macht ein Mädchen, ein ungewaschenes und schlampig gekleidetes Blumenmädchen, darauf aufmerksam, dass ein Mann mit einem Notizbuch wohl eine Denunziation gegen sie kritzelt. Sie beginnt zu wimmern. Der Passant versichert jedoch, dass dieser Mann nicht von der Polizei sei, und überrascht alle Anwesenden damit, dass er die Herkunft jedes einzelnen anhand der Aussprache genau bestimmt.

Die Dame, Freddies Mutter, schickt ihren Sohn zurück, damit er ein Taxi findet. Inzwischen hört der Regen auf und sie geht mit ihrer Tochter zur Bushaltestelle.

Treffen mit Henry Higgins mit Colonel Pickering

Pygmalion fährt mit den folgenden Ereignissen fort. Eine Zusammenfassung des Treffens von Higgins mit Pickering ist unten dargestellt.

Der Oberst fragt, wer ein Notizbuch hält. Er stellt sich als Henry Higgins vor und sagt, dass er der Autor des „Higgins Universal Alphabet“ ist. Der Oberst entpuppt sich selbst als Schöpfer eines Buches mit dem Titel "Conversational Sanskrit". Sein Nachname ist Pickering. Dieser Mann lebte lange Zeit in Indien und kam eigens nach London, um Higgins zu treffen. Auch Tom wollte den Colonel schon lange kennenlernen. Die beiden gehen zum Abendessen ins Hotel des Colonels.

Blumenmädchen bekommt "großes Vermögen"

Aber dann beginnt das Blumenmädchen erneut zu fragen, ob es Blumen von ihr kaufen möchte. Higgins wirft eine Handvoll Münzen in ihren Korb und geht mit dem Colonel. Das Mädchen bemerkt, dass sie für ihre Verhältnisse jetzt ein großes Vermögen besitzt. Als Freddie mit dem Taxi ankommt, das er endlich angehalten hat, steigt sie ins Taxi und fährt los, wobei sie die Tür mit einem Knall zuschlägt.

Eliza besucht Professor Higgins

Sie lesen eine Beschreibung der Handlung des Werks, das von George Bernard Shaw ("Pygmalion") erstellt wurde. Die Zusammenfassung ist nur ein Versuch, die Hauptereignisse des Stücks hervorzuheben.

Higgins demonstriert dem Colonel am nächsten Morgen in seinem Haus seine phonografische Ausrüstung. Plötzlich berichtet seine Haushälterin, Mrs. Pierce, Higgins, dass ein sehr einfaches Mädchen mit dem Professor sprechen möchte. Das Blumenmädchen von gestern erscheint. Das Mädchen stellt sich ihm vor, als sie sagt, dass sie beim Professor Phonetikunterricht nehmen möchte, da sie mit ihrer Aussprache keinen Job bekommen kann. Eliza hatte am Vortag gehört, dass Higgins diese Lektionen gab. Sie ist sich sicher, dass er das Geld, das er gestern zugeworfen hat, gerne abarbeiten wird, ohne in ihren Korb zu schauen.

Wette von Pickering und Higgins

Natürlich ist es lächerlich, wenn er über solche Summen spricht. Aber Pickering bietet Higgins eine Wette an. Er stachelt ihn an zu beweisen, dass er in wenigen Monaten, wie er am Vortag behauptete, aus einem Straßenblumenmädchen eine Herzogin machen kann. Higgins findet es verlockend. Außerdem ist der Colonel bereit, im Falle eines Sieges die Kosten für Elizas Ausbildung zu bezahlen. Das Mädchen wird von Mrs. Pierce ins Badezimmer gebracht, um sich zu waschen.

Treffen mit Elizas Vater

B. Shaw (Pygmalion) setzt seine Arbeit mit Elizas Treffen mit ihrem Vater fort. Die Zusammenfassung dieser Episode ist wie folgt. Elizas Vater kommt einige Zeit später nach Higgins. Das ist ein einfacher Mann, ein Aasfresser. Er beeindruckt den Professor jedoch mit seiner natürlichen Eloquenz. Higgins bittet ihn um Erlaubnis, seine Tochter behalten zu dürfen und gibt ihm dafür 5 Pfund. Als Eliza in einem japanischen Gewand, bereits gewaschen, auftaucht, erkennt Dolittle sie zunächst nicht.

Elizas Erfolg mit Mrs. Higgins

Higgins bringt das Mädchen ein paar Monate später zum Haus seiner Mutter. Der Professor möchte herausfinden, ob es sicher ist, ihr das Haus von Mrs. Higgins in Einsford Hill mit ihrem Sohn und ihrer Tochter vorzustellen. Das sind die Leute, mit denen Higgins an dem Tag, als er Eliza zum ersten Mal sah, unter dem Säulengang stand. Sie erkennen das Mädchen jedoch nicht. Zunächst spricht und verhält sich Eliza wie eine Dame der High Society. Doch dann beginnt sie über ihr Leben zu erzählen und verwendet dabei Straßenausdrücke. Higgins versucht so zu tun, als wäre dies nur ein neuer sozialer Jargon, und glättet die Situation auf diese Weise. Das Mädchen verlässt das Publikum und lässt Freddie in völliger Freude zurück.

Nach diesem Treffen beginnt er auf 10 Seiten Briefe an Eliza zu schicken. Nachdem die Gäste gegangen sind, wetteifern Pickering und Higgins darum, Mrs. Higgins zu erzählen, wie sie Eliza unterrichten, sie zu Ausstellungen und in die Oper mitnehmen und sie anziehen. Sie stellt fest, dass sie dieses Mädchen wie eine Puppe behandeln. Mrs. Higgins stimmt Mrs. Pierce zu, die denkt, dass sie an nichts denken.

Wette gewinnt Higgins

Ein paar Monate später nehmen die beiden Experimentatoren Eliza mit zu einem Empfang der High Society. Das Mädchen hat einen schwindelerregenden Erfolg. Alle denken, es ist die Herzogin. Die Wette wird von Higgins gewonnen.

Zuhause angekommen, freut sich der Professor darüber, dass das Experiment, von dem er schon etwas müde ist, endlich abgeschlossen ist. Er spricht und verhält sich in seiner üblichen groben Art und schenkt Eliza nicht die geringste Aufmerksamkeit. Das Mädchen sieht traurig und müde aus, aber sie ist trotzdem umwerfend schön. Eliza wird irritiert.

Eliza rennt von zu Hause weg

Unfähig, es auszuhalten, wirft das Mädchen seine Schuhe auf den Professor. Sie will sterben. Das Mädchen weiß nicht, wie es leben soll, was als nächstes mit ihr passieren wird. Schließlich wurde sie zu einem völlig anderen Menschen. Higgins sagt, alles wird klappen. Elise schafft es jedoch, ihn zu verletzen. Sie bringt den Professor aus dem Gleichgewicht und rächt sich damit ein wenig.

Nachts rennt das Mädchen von zu Hause weg. Am Morgen verlieren Pickering und Higgins den Kopf, als sie bemerken, dass Eliza vermisst wird. Sie beziehen sogar die Polizei in ihre Suche mit ein. Higgins ohne Eliza fühlt sich an wie ohne Arme. Er findet seine Sachen nicht, weiß nicht, was er für den Tag geplant hat.

Doolittles neues Leben (Pygmalion)

Mrs. Higgins besucht ihren Sohn. Dann berichten sie Higgins von der Ankunft des Vaters des Mädchens. Er hat sich sehr verändert und sieht aus wie ein wohlhabender Bürger. Dolittle schlägt Higgins vor, weil er seine gewohnte Lebensweise ändern und durch seine Schuld ein viel weniger freier Mensch werden musste. Es stellte sich heraus, dass Higgins einige Monate zuvor an einen Millionär in Amerika geschrieben hatte, der weltweit Zweigstellen der Moral Reform League gegründet hatte. Er sagte in einem Brief, dass ein einfacher Aasfresser, Doolittle, jetzt der originellste Moralist in England ist. Der Amerikaner starb, und vor seinem Tod vermachte er diesem Aasfresser einen Teil seines Vertrauens, unter der Bedingung, dass er jährlich bis zu 6 Vorträge in seiner Liga der moralischen Reformen las. Doolittle beklagt, dass er sogar diejenige heiraten muss, mit der er seit mehreren Jahren zusammenlebt, ohne eine Beziehung anzumelden, da er jetzt wie ein respektabler Bourgeois aussehen muss. Laut Mrs. Higgins wird sich der Vater endlich richtig um seine Tochter kümmern können. Higgins will jedoch nichts davon hören, Eliza Doolittle zurückzubekommen.

Rückkehr von Eliza

Dieses Stück ist eine (ironische) Anspielung auf den antiken Mythos „Pygmalion und Galatea“. Eine Zusammenfassung dessen, was als nächstes geschah, ist wie folgt. Mrs. Higgins sagt, sie weiß, wo das Mädchen ist. Sie willigt ein, unter der Bedingung zurückzukehren, dass Higgins sie um Vergebung bittet. Er stimmt keinem Go for it zu. Eliza erscheint. Das Mädchen bedankt sich bei Pickering dafür, dass er sie wie eine edle Dame behandelt hat. Schließlich war er es, der Eliza half, sich umzuziehen, die im Haus eines ungezogenen, schlampigen und unhöflichen Higgins leben musste. Der Professor staunt. Das Mädchen fügt hinzu, dass, wenn Higgins weiterhin Druck auf sie ausübt, sie zu Higgins' Kollege Professor Nepin gehen und seine Assistentin sein wird. Eliza droht, Nepean über alle Entdeckungen von Higgins zu informieren. Der Professor findet, dass ihr Verhalten jetzt noch würdiger und besser ist als damals, als das Mädchen ihm Schuhe brachte und sich um seine Sachen kümmerte. Higgins ist zuversichtlich, dass sie nun als „drei freundliche alte Junggesellen“ zusammenleben können.

Lassen Sie uns die letzten Ereignisse der Arbeit "Pygmalion" beschreiben. Eine Zusammenfassung des Stücks wurde zur Hochzeit seines Vaters geschickt. Sie wird anscheinend immer noch in Higgins Haus leben, da sie es geschafft hat, sich an ihn und er an sie zu binden. Und das werden sie auch weiterhin tun.

Damit endet das für uns interessante Werk, das von Bernard Shaw ("Pygmalion") geschaffen wurde. Die Zusammenfassung gibt einen Überblick über die wichtigsten Ereignisse dieses weltberühmten Stücks. Es besteht aus fünf Akten. 1913 schuf Bernard Shaw Pygmalion. Eine kurze Zusammenfassung davon finden Sie auch, wenn Sie sich eine der vielen Produktionen ansehen. Es gibt auch ein Musical, das auf ihr basiert („My Fair Lady“).

Die Geschichte wurde als Grundlage des Stücks genommen, dessen Hauptfiguren Pygmalion und Galatea (Mythos) sind. Die Zusammenfassung dieser Geschichte wurde jedoch wesentlich verändert. Professor Higgins sieht keine Person in seiner Galatea. Es ist ihm egal, was mit ihr passiert, nachdem das Mädchen sich in eine „Herzogin“ verwandelt hat. Anfangs sympathisierte Eliza jedoch mit ihrem Schöpfer und kennt ihren eigenen Wert. In Kuhns Buch „Legends and Myths of Ancient Greece“ kann man die Geschichte „Pygmalion und Galatea“ nachlesen. Der Mythos, dessen Zusammenfassung dem uns interessierenden Stück zugrunde gelegt wurde, soll helfen, das Werk von B. Shaw besser zu verstehen.

Aktuelle Seite: 1 (das Buch hat insgesamt 6 Seiten)

Schriftart:

100% +

Bernhard Show
Pygmalion
Ein Roman in fünf Akten

Figuren

Clara Einsford Hill, Tochter.

Frau Einsford Hill, ihrer Mutter.

Passant.

Eliza Doolittle, Blumenmädchen.

Alfred Doolittle, Elizas Vater.

Freddy, Sohn von Frau Eynsford Hill.

Gentleman.

Mann mit einem Notizbuch.

Sarkastischer Passant.

Henry Higgins, Professor für Phonetik.

Pflücken, Oberst.

Frau Higgins, Die Mutter von Professor Higgins.

Frau Pierc, Higgins' Haushälterin.

Mehrere Personen in der Menge.

Hausmädchen.

Akt eins

Covent Garden. Sommerabend. Regen wie ein Eimer. Von allen Seiten das verzweifelte Heulen von Autosirenen. Passanten rennen zum Markt und zur Kirche St. Paulus, unter deren Portikus sich bereits mehrere Menschen geflüchtet hatten, darunter alte dame mit tochter Beide sind in Abendgarderobe. Alle starren genervt in die Regenströme, und nur einer Mensch, mit dem Rücken zu den anderen stehend, scheinbar völlig in einige Notizen vertieft, die er in einem Notizbuch macht. Die Uhr schlägt Viertel nach elf.

Tochter (steht zwischen den beiden mittleren Säulen des Portikus, näher links). Ich kann nicht mehr, mir ist kalt. Wo ist Freddy hingegangen? Eine halbe Stunde ist vergangen und er ist immer noch weg.

Mutter (rechts von der Tochter). Nun, nicht eine halbe Stunde. Aber es würde trotzdem Zeit für ihn sein, ein Taxi zu holen.

Passant (rechts neben der älteren Dame). Erwarten Sie es nicht, meine Dame: jetzt kommen doch alle aus den Theatern; vor halb eins bekam er kein Taxi.

Mutter. Aber wir brauchen ein Taxi. Wir können hier nicht bis halb zwölf stehen. Es ist einfach unverschämt.

Passant. Ja, was mache ich hier?

Tochter. Wenn Freddie auch nur ein bisschen Intelligenz besessen hätte, hätte er ein Taxi vom Theater genommen.

Mutter. Was ist seine Schuld, armer Junge?

Tochter. Andere verstehen es. Warum kann er nicht?

Einfliegen von der Southampton Street Freddy und steht zwischen ihnen und schließt den Regenschirm, aus dem Wasser fließt. Dies ist ein junger Mann von etwa zwanzig Jahren; er trägt einen Frack, seine Hose ist unten komplett nass.

Tochter. Sie haben also kein Taxi bekommen?

Freddy. Nirgendwo, sogar sterben.

Mutter. Oh, Freddy, wirklich, wirklich überhaupt nicht? Sie müssen schlecht gesucht haben.

Tochter. Hässlichkeit. Werden Sie uns befehlen, selbst ein Taxi zu holen?

Freddy. Ich sage Ihnen, es gibt nirgendwo einen. Der Regen kam so unerwartet, alle waren überrascht und alle eilten zum Taxi. Ich ging den ganzen Weg bis Charing Cross und dann den anderen Weg, fast bis Ledgate Circus, und sah niemanden.

Mutter. Sie waren bereits auf dem Trafalgar Square?

Freddy. Auf dem Trafalgar Square gibt es auch keine.

Tochter. Warst du schon dort?

Freddy. Ich war am Bahnhof Charing Cross. Warum willst du, dass ich im Regen nach Hammersmith marschiere?

Tochter. Du warst nirgendwo!

Mutter. Stimmt, Freddie, du bist irgendwie sehr hilflos. Gehen Sie noch einmal und kommen Sie nicht ohne Taxi zurück.

Freddy. Ich werde nur umsonst bis auf die Haut durchnässt.

Tochter. Aber was sollen wir tun? Meinst du, wir sollten hier die ganze Nacht im Wind stehen, fast nackt? Es ist ekelhaft, es ist egoistisch, es ist...

Freddy. Okay, okay, ich gehe. (Er öffnet seinen Regenschirm und eilt zum Strand, aber auf dem Weg stößt er auf eine Straße Blumenmädchen, eilt, um vor dem Regen Schutz zu suchen, und schlägt ihr einen Blumenkorb aus der Hand.)

Im selben Moment zuckt ein Blitz, und ein ohrenbetäubender Donnerschlag scheint diesen Vorfall zu begleiten.

Blumenmädchen. Wohin gehst du, Freddy! Nehmen Sie Ihre Augen in die Hand!

Freddy. Es tut uns leid. (Weg rennen.)

Blumenmädchen (hebt Blumen auf und legt sie in einen Korb). Und auch gebildet! Er trampelte alle Veilchen in den Schlamm. (Er setzt sich auf den Sockel der Säule rechts von der älteren Dame und beginnt, die Blumen zu schütteln und zu richten.)

Sie ist keineswegs attraktiv. Sie ist achtzehn oder zwanzig Jahre alt, nicht mehr. Sie trägt einen schwarzen Strohhut, der im Laufe seines Lebens durch Londoner Staub und Ruß stark beschädigt wurde, und kennt sich kaum mit einer Bürste aus. Ihr Haar hat eine Mausfarbe, die in der Natur nicht vorkommt: Wasser und Seife werden hier eindeutig benötigt. Ein rötlich-schwarzer Mantel, schmal an der Taille, kaum bis zu den Knien reichend; Darunter sind ein brauner Rock und eine Leinenschürze sichtbar. Auch die Schuhe scheinen schon bessere Zeiten gesehen zu haben. Ohne Zweifel ist sie auf ihre Weise sauber, aber neben den Damen sieht sie definitiv wie eine Sauerei aus. Ihre Gesichtszüge sind nicht schlecht, aber der Zustand ihrer Haut lässt zu wünschen übrig; Außerdem fällt auf, dass sie die Dienste eines Zahnarztes benötigt.

Mutter. Entschuldigung, woher wissen Sie, dass mein Sohn Freddie heißt?

Blumenmädchen. Oh, das ist also Ihr Sohn? Es gibt nichts zu sagen, du hast ihn gut erzogen ... Ist das wirklich so? Er streute alle Blumen um das arme Mädchen herum und rannte weg, wie ein nettes kleines! Jetzt bezahle, Mutter!

Tochter. Mama, ich hoffe, du tust so etwas nicht. Immer noch vermisst!

Mutter. Warte, Clara, misch dich nicht ein. Hast du Kleingeld?

Tochter. Nein. Ich habe nur einen Sixpence.

Blumenmädchen (mit Hoffnung). Keine Sorge, ich nehme Kleingeld.

Mutter (Tochter). Gib es mir.

Die Tochter will sich nur ungern von der Münze trennen.

So. (Zu dem Mädchen.) Hier sind ein paar Blumen für dich, meine Liebe.

Blumenmädchen. Gott segne Sie, meine Dame.

Tochter. Nimm Wechselgeld von ihr. Diese Bündel kosten nicht mehr als einen Cent.

Mutter. Clara, sie fragen dich nicht. (Zu dem Mädchen.) Das Rückgeld behalten.

Blumenmädchen. Gott segne dich.

Mutter. Nun sag mir, woher kennst du den Namen dieses jungen Mannes?

Blumenmädchen. Und ich weiß es nicht.

Mutter. Ich habe gehört, du nennst ihn beim Vornamen. Versuchen Sie nicht, mich zu täuschen.

Blumenmädchen. Ich muss dich wirklich täuschen. Ich habe es gerade gesagt. Nun, Freddie, Charlie - man muss eine Person so nennen, wenn man höflich sein will. (Setzt sich neben seinen Korb.)

Tochter. Verschwendete Sixpence! Wirklich, Mutter, du könntest Freddie davor bewahren. (Zieht sich zimperlich hinter die Säule zurück.)

Alten Herr - ein sympathischer alter Soldat - rennt die Treppe hoch und schließt den Regenschirm, aus dem Wasser fließt. Er hat, wie Freddie, unten eine komplett nasse Hose. Er trägt einen Frack und einen leichten Sommermantel. Sie nimmt einen freien Platz an der linken Säule ein, von der ihre Tochter gerade weggezogen ist.

Gentleman. Uff!

Mutter (zum Herrn). Bitte sagen Sie mir, mein Herr, ist immer noch kein Licht in Sicht?

Gentleman. Leider gibt es keine. Der Regen regnete nur noch stärker. (Geht zu der Stelle, wo das Blumenmädchen sitzt, stellt seinen Fuß auf den Sockel und zieht, sich bückend, das nasse Hosenbein hoch.)

Mutter. Ach du lieber Gott! (Er seufzt kläglich und geht zu seiner Tochter.)

Blumenmädchen (beeilt sich, die Nachbarschaft des älteren Herrn zu nutzen, um freundschaftliche Beziehungen zu ihm aufzubauen). Einmal stärker gegossen, dann geht es bald vorbei. Reg dich nicht auf, Hauptmann, kauf eine bessere Blume von einem armen Mädchen.

Gentleman. Tut mir leid, aber ich habe kein Wechselgeld.

Blumenmädchen. Und ich tausche gegen Sie, Kapitän.

Gentleman. Souverän? Andere habe ich nicht.

Blumenmädchen. Wow! Kaufen Sie eine Blume, Captain, kaufen Sie. Ich kann eine halbe Krone umtauschen. Hier, nimm diese zwei Pence.

Gentleman. Nun, Mädchen, belästige bloß nicht, ich mag es nicht. (Er wühlt in seinen Taschen.) Wirklich, keine Änderung ... Warte, hier ist ein halber Pence, wenn dir das passt ... (Geht in eine andere Spalte.)

Blumenmädchen (Sie ist enttäuscht, entscheidet aber trotzdem, dass ein halber Pence besser ist als nichts). Danke mein Herr.

Passant (Blumenmädchen). Sieh mal, du hast das Geld genommen, also gib ihm eine Blume, sonst steht der Typ da drüben und schreibt dir jedes Wort auf.

Alle wenden sich an den Mann mit dem Notizbuch.

Blumenmädchen (springt erschrocken auf). Und was habe ich getan, wenn ich mit einem Herrn gesprochen habe? Der Verkauf von Blumen ist nicht gestattet. (Unter Tränen.) Ich bin ein ehrliches Mädchen! Ihr habt alle gesehen, ich habe ihn gerade gebeten, eine Blume zu kaufen.

Allgemeines Rauschen; Der größte Teil der Öffentlichkeit ist mit dem Blumenmädchen einverstanden, billigt jedoch ihre übermäßige Beeindruckbarkeit nicht. Ältere und respektable Menschen klopfen ihr beruhigend auf die Schulter und ermutigen sie mit Bemerkungen wie: - Na, na, brüll nicht! - Wer braucht dich, niemand wird dich berühren. Nichts spricht für einen Skandal. Immer mit der Ruhe. Wird sein, wird sein! - usw. Weniger Patient piekste sie an und fragte ärgerlich, was genau sie da anbrüllte? Diejenigen, die in der Ferne standen und nicht wissen, was los ist, drängen sich näher und verstärken den Lärm mit Fragen und Erklärungen: - Was ist passiert? - Was hat Sie getan? - Wo ist er? - Ja, ich bin eingeschlafen. Wie ist das da drüben? - Ja, ja, an der Säule stehend. Sie hat ihn um sein Geld betrogen usw. Das Blumenmädchen geht fassungslos und verwirrt durch die Menge zu einem älteren Herrn und weint klagend.

Blumenmädchen. Sir, Sir, sagen Sie ihm, er soll mich nicht anzeigen. Du weißt nicht, wie es riecht. Für belästigende Herren wird mir mein Zeugnis weggenommen, ich werde auf die Straße geworfen. ICH…

Der Mann mit dem Notizbuch geht zu ihrer Rechten und alle anderen folgen ihm.

Mann mit einem Notizbuch. Aber, aber, aber! Wer hat dich angefasst, du dummes Mädchen? Für wen hältst du mich?

Passant. Alles ist in Ordnung. Dies ist ein Gentleman - achten Sie auf seine Schuhe. (Zu dem Mann mit dem Notizbuch, erklärend.) Sie dachte, Sir, Sie seien ein Spion.

Mann mit einem Notizbuch (mit Interesse). Und was ist das – Speck?

Passant (in den Definitionen verloren gehen). Ein Speck ist ... nun, ein Speck, und das war's. Wie sonst soll man sagen? Detektiv oder so.

Blumenmädchen (immer noch jammern). Schwöre wenigstens auf die Bibel, sie hat ihm nichts erzählt! ..

Mann mit einem Notizbuch (zwingend, aber ohne Bosheit). Ja, halt die Klappe, du endlich! Sehe ich aus wie ein Polizist?

Blumenmädchen (weit entfernt von erleichtert). Warum hast du alles aufgenommen? Woher weiß ich, ob Sie die Wahrheit aufgeschrieben haben oder nicht? Zeig mir, was du dort über mich geschrieben hast.

Er öffnet sein Notizbuch und hält es dem Mädchen für ein paar Sekunden vor die Nase; Gleichzeitig drängt die Menge, die versucht, über seine Schulter zu schauen, damit eine schwächere Person nicht auf den Beinen bleiben kann.

Was ist das? Es ist nicht auf unsere Weise geschrieben. Ich werde hier nichts verstehen.

Mann mit einem Notizbuch. Und ich werde es herausfinden. (Liest und imitiert genau ihren Akzent.) Reg dich nicht auf, Kapitän; Kaufe dem armen Mädchen eine Lucci-Blume.

Blumenmädchen (erschrocken). Habe ich ihn so "Kapitän" genannt? Also ich dachte nicht, dass etwas falsch war. (Zu einem Herrn.) Oh Sir, sagen Sie ihm, er soll mich nicht anzeigen. Erzählen…

Gentleman. Wie hast du gesagt? Du musst nichts sagen. In der Tat, Sir, wenn Sie ein Detective sind und mich vor Belästigungen auf der Straße schützen wollten, dann beachten Sie, dass ich Sie nicht darum gebeten habe. Das Mädchen hatte nichts Falsches im Kopf, das ist allen klar.

Stimmen in der Menge (um einen allgemeinen Protest gegen das System der polizeilichen Ermittlungen auszudrücken). Und ganz einfach! - Was kümmert dich das? Sie kennen Ihr Geschäft. Es stimmt, er wollte sich anbiedern. Wo es gesehen wurde, schreibe jedes Wort für eine Person auf! Das Mädchen sprach nicht mit ihm. Und wenigstens sprach sie! – Es ist eine gute Sache, es ist einem Mädchen nicht mehr möglich, sich vor dem Regen zu verstecken, um nicht auf eine Beleidigung zu stoßen ... (Etc.)

Die mitfühlenderen führen das Blumenmädchen zurück zur Säule, und sie setzt sich wieder auf den Sockel und versucht, ihre Aufregung zu überwinden.

Passant. Ja, er ist kein Spion. Nur irgendeine korrosive Sorte, das ist alles. Ich sage dir, achte auf die Stiefel.

Mann mit einem Notizbuch (dreht sich fröhlich zu ihm um).Übrigens, wie geht es Ihren Verwandten in Selsey?

Passant (verdächtig). Woher wissen Sie, dass meine Verwandten in Selsey leben?

Mann mit einem Notizbuch. Egal wo. Aber ist es so? (Blumenmädchen.) Wie bist du hierher gekommen, nach Osten? Sie wurden in Lissongrove geboren.

Blumenmädchen (mit Angst). Was schadet es, wenn ich Lissongres verlasse? Ich lebte dort in so einem Zwinger, schlimmer als in einem Hundezwinger, und die Bezahlung betrug vier Shilling Sixpence die Woche ... (Weinen.) Oh oh oh oh...

Mann mit einem Notizbuch. Ja, du wohnst wo du willst, hör bloß auf zu jammern.

Gentleman (Mädchen). Na, voll, voll! Er wird dich nicht berühren; Sie haben das Recht zu leben, wo immer Sie möchten.

Sarkastischer Passant (Zwängt sich zwischen den Mann mit dem Notizbuch und den Herrn). Nehmen Sie zum Beispiel die Park Lane. Hören Sie, ich möchte mit Ihnen über die Wohnungsfrage sprechen.

Blumenmädchen (grunzt über seinem Korb, murmelt beleidigt vor sich hin). Ich bin nicht irgendjemand, ich bin ein ehrliches Mädchen.

Sarkastischer Passant (ignoriert sie). Vielleicht weißt du, wo ich herkomme?

Mann mit einem Notizbuch (ohne zu zögern). Von Hoxton.

Gelächter in der Menge. Das allgemeine Interesse an den Tricks eines Mannes mit einem Notizbuch nimmt deutlich zu.

Sarkastischer Passant (überrascht). Verdammt! So ist das. Sieh mal, du bist wirklich ein Besserwisser.

Blumenmädchen (immer noch reuig). Und er hat kein Recht zu klettern! Ja, keine Rechte...

Passant (Blumenmädchen). Tatsache, keine. Und lass ihn nicht so im Stich. (Zu dem Mann mit dem Notizbuch.) Hör zu, mit welchem ​​Recht weißt du alles über Leute, die keine Geschäfte mit dir machen wollen? Haben Sie eine schriftliche Genehmigung?

Ein paar Leute aus der Menge (offensichtlich ermutigt durch diese juristische Formulierung der Frage). Ja, ja, hast du die Erlaubnis?

Blumenmädchen. Und lass ihn sagen, was er will. Ich werde ihn nicht kontaktieren.

Passant. Alles nur, weil wir für dich da sind - pah! Leerer Ort. Bei einem Gentleman würde man sich so etwas nicht erlauben.

Sarkastischer Passant. Ja Ja! Wenn Sie wirklich verzaubern wollen, sagen Sie mir - woher kam er?

Mann mit einem Notizbuch. Cheltenham, Harrow, Cambridge und später Indien.

Gentleman. Ganz recht.

Allgemeines Gelächter. Nun ist die Sympathie eindeutig auf der Seite des Mannes mit dem Notizbuch. Ausrufe wie: - Er weiß alles! - So gerade und abgeschnitten. Hast du gehört, wie er diesen langen gemalt hat, woher kommt er? - usw.

Entschuldigen Sie, mein Herr, spielen Sie diese Nummer wahrscheinlich in der Musikhalle?

Mann mit einem Notizbuch. Noch nicht. Aber ich habe schon darüber nachgedacht.

Der Regen hörte auf; Die Menge beginnt sich langsam aufzulösen.

Blumenmädchen (unzufrieden mit der Änderung der allgemeinen Stimmung zugunsten des Täters). Die Herren tun das nicht, ja, sie beleidigen das arme Mädchen nicht!

Tochter (Geduld verlierend, schiebt er unsanft nach vorn, schiebt dabei einen älteren Herrn beiseite, der höflich hinter eine Säule zurücktritt). Aber wo ist Freddie schließlich? Ich laufe Gefahr, mir eine Lungenentzündung zu zuziehen, wenn ich in diesem Entwurf stehen bleibe.

Mann mit einem Notizbuch (zu sich selbst, sich hastig eine Notiz in sein Buch machend). Hof des Grafen.

Tochter (wütend). Bitte behalten Sie Ihre frechen Bemerkungen für sich.

Mann mit einem Notizbuch. Habe ich etwas laut gesagt? Bitte entschuldige mich. Es kam unwillkürlich heraus. Aber Ihre Mutter stammt zweifellos aus Epsom.

Mutter (kommt zwischen ihre Tochter und den Mann mit dem Notizbuch). Sag mir, wie interessant! Ich bin wirklich im Fat Lady Park in der Nähe von Epsom aufgewachsen.

Mann mit einem Notizbuch (lacht laut). Hahaha! Nun, der Name, verdammt! Es tut uns leid. (Tochter.) Glaubst du, du brauchst ein Taxi?

Tochter. Wage es nicht, mich zu kontaktieren!

Mutter. Bitte, Klara!

Anstatt zu antworten, zuckt die Tochter verärgert mit den Schultern und tritt mit einem hochmütigen Gesichtsausdruck zur Seite.

Wir wären Ihnen so dankbar, Sir, wenn Sie uns ein Taxi besorgen könnten.

Ein Mann mit einem Notizbuch nimmt eine Pfeife heraus.

Oh danke. (Geht ihrer Tochter nach.)

Der Mann mit dem Notizbuch stößt einen schrillen Pfiff aus.

Sarkastischer Passant. Nun, hier sind Sie. Ich sagte doch, es war ein verkleideter Spion.

Passant. Dies ist keine Polizeipfeife; Es ist eine Sportpfeife.

Blumenmädchen (leidet immer noch unter der Beleidigung, die ihren Gefühlen zugefügt wurde). Er traut sich nicht, mir mein Zertifikat wegzunehmen! Ich brauche eine Zeugin genauso wie jede andere Dame.

Mann mit einem Notizbuch. Sie haben es vielleicht nicht bemerkt - der Regen hat für etwa zwei Minuten aufgehört.

Passant. Aber es ist wahr. Was hast du vorher nicht gesagt? Wir würden hier keine Zeit damit verschwenden, uns Ihren Unsinn anzuhören! (Abgang zum Strand.)

Sarkastischer Passant. Ich sage dir, wo du herkommst. Von Bidlam. Dort würden sie sitzen.

Mann mit einem Notizbuch (hilfreich). Chaos.

Sarkastischer Passant (versucht, die Worte sehr elegant auszusprechen). Danke Herr Lehrer. Ha ha! Gesundheit. (Er berührt seinen Hut mit spöttischer Ehrfurcht und geht.)

Blumenmädchen. Es macht den Leuten einfach Angst. Du solltest ihn richtig erschrecken!

Mutter. Clara, jetzt ist es klar. Wir können zum Bus laufen. Lass uns gehen. (Hebt ihren Rock auf und eilt zum Strand.)

Tochter. Aber das Taxi...

Mutter hört sie nicht mehr.

Oh, wie langweilig das alles ist! (Wütend folgt sie ihrer Mutter.)

Alle waren schon gegangen, und nur ein Mann mit einem Notizbuch, ein älterer Herr und eine Floristin, die mit ihrem Korb beschäftigt war und noch etwas beruhigend vor sich hin murmelte, blieben unter dem Säulengang zurück.

Blumenmädchen. Du armes Mädchen! Und so ist das Leben nicht einfach, und dann werden alle ausgewaschen.

Gentleman (zurück an seinen ursprünglichen Platz - links von dem Mann mit einem Notizbuch). Darf ich fragen wie du das machst?

Mann mit einem Notizbuch. Phonetik - und nur. Die Wissenschaft der Aussprache. Das ist mein Beruf und gleichzeitig meine Stärke. Glücklich ist, wem sein Pferd die Lebensmittel liefern kann! Es ist nicht schwierig, sofort anhand der Aussprache einen Iren oder einen Yorkshireman zu unterscheiden. Aber ich kann den Geburtsort jedes Engländers auf sechs Meilen genau bestimmen. Wenn es in London ist, dann sogar innerhalb von zwei Meilen. Manchmal können Sie sogar die Straße angeben.

Blumenmädchen. Ich würde mich schämen, schamlos!

Gentleman. Aber wie kann dies eine Lebensgrundlage bieten?

Mann mit einem Notizbuch. Oh ja. Und eine Menge. Unser Zeitalter ist das Zeitalter der Emporkömmlinge. Die Leute fangen in Kentishtown mit achtzig Pfund pro Jahr an und enden in Park Lane mit hunderttausend pro Jahr. Sie würden Kentishtown am liebsten vergessen, aber es erinnert sie an sich selbst, wenn sie den Mund aufmachen. Und so unterrichte ich sie.

Blumenmädchen. Ich würde mich um meine eigenen Angelegenheiten kümmern, anstatt das arme Mädchen zu beleidigen ...

Mann mit einem Notizbuch (wütend). Frau! Hören Sie sofort mit diesem widerlichen Gejammer auf oder suchen Sie Schutz an der Tür eines anderen Tempels.

Blumenmädchen (unsicher trotzig). Ich habe genauso viel Recht, hier zu sitzen wie Sie.

Mann mit einem Notizbuch. Eine Frau, die so hässliche und erbärmliche Geräusche macht, hat kein Recht, irgendwo zu sitzen ... überhaupt kein Recht zu leben! Denken Sie daran, dass Sie ein Mensch sind, der mit einer Seele und der göttlichen Gabe artikulierter Sprache ausgestattet ist, dass Ihre Muttersprache die Sprache von Shakespeare, Milton und der Bibel ist! Und hör auf zu gackern wie ein heiseres Huhn.

Blumenmädchen (völlig fassungslos, wagt nicht, den Kopf zu heben, sieht ihn stirnrunzelnd an, mit einem Ausdruck aus Erstaunen und Schrecken). U-u-aaaa-u!

Mann mit einem Notizbuch (nimmt einen Bleistift). Guter Gott! Was klingt! (Er schreibt hastig, dann wirft er den Kopf in den Nacken und liest, wobei er genau dieselbe Kombination von Vokalen wiederholt.) U-u-aaaa-u!

Blumenmädchen (Sie mochte die Aufführung und kichert gegen ihren Willen). Wow!

Mann mit einem Notizbuch. Hast du die schreckliche Aussprache dieses Straßenmädchens gehört? Aufgrund dieser Aussprache ist sie dazu verdammt, bis ans Ende ihrer Tage am Ende der Gesellschaft zu bleiben. Nun, Sir, geben Sie mir drei Monate Zeit, und ich werde dafür sorgen, dass dieses Mädchen bei jedem Botschaftsempfang erfolgreich als Herzogin durchgeht. Außerdem wird sie als Dienstmädchen oder Verkäuferin überall zurechtkommen, und das erfordert, wie Sie wissen, eine noch größere Perfektion der Sprache. Dies ist die Art von Service, den ich unseren neu gefundenen Millionären anbiete. Und mit dem Geld, das ich verdiene, mache ich wissenschaftliche Arbeiten auf dem Gebiet der Phonetik und ein bisschen Poesie im Miltonschen Stil.

Gentleman. Ich selbst studiere indische Dialekte und...

Mann mit einem Notizbuch (eilig). Ja du? Kennen Sie Colonel Pickering, den Autor von Colloquial Sanskrit?

Gentleman. Oberst Pickering bin ich. Aber wer bist du?

Mann mit einem Notizbuch. Henry Higgins, Schöpfer des „Higgins Universal Alphabet“.

Pflücken (begeistert). Ich bin aus Indien gekommen, um dich zu treffen!

Higgins. Und ich wollte nach Indien, um dich zu treffen.

Pflücken. Wo sie leben?

Higgins. Wimpole Street, 27-A. Kommen Sie morgen zu mir.

Pflücken. Ich wohne im Carlton Hotel. Komm jetzt mit mir, wir haben Zeit uns beim Abendessen zu unterhalten.

Higgins. Fabelhaft.

Blumenmädchen (Zu Pickering im Vorbeigehen.) Kaufen Sie eine Blume, guter Herr. Für eine Wohnung muss nichts bezahlt werden.

Pflücken. Wirklich, ich habe kein Kleingeld. Es tut mir wirklich leid.

Higgins (empört über ihr Betteln). Lügner! Sie sagten, Sie könnten eine halbe Krone wechseln.

Blumenmädchen (springt verzweifelt auf). Du hast eine Tüte Nägel statt eines Herzens! (Wirft ihm den Korb vor die Füße.) Nate, zum Teufel mit dir, nimm den ganzen Korb für sechs Pence!

Die Uhr im Glockenturm schlägt halb zwölf.

Higgins (die in ihrem Kampf die Stimme Gottes hören und ihm die pharisäische Grausamkeit gegenüber dem armen Mädchen vorwerfen). Anleitung von oben! (Er hebt feierlich seinen Hut, wirft dann eine Handvoll Münzen in den Korb und geht Pickering nach.)

Blumenmädchen (bückt sich und zieht eine halbe Krone heraus). Umwerben! (Zieht zwei Gulden heraus.) Uu-aaa-u! (Zieht weitere Münzen heraus.) Woo-aaaa! (Zieht einen halben Souverän heraus.) Ooooooooooooooo!!

Freddy (springt aus einem Taxi, das vor der Kirche hält). Hab es noch! Hey! (Blumenmädchen.) Hier waren zwei Damen, wissen Sie, wo sie sind?

Blumenmädchen. Und sie gingen zum Bus, als der Regen aufhörte.

Freddy. Das ist süß! Was soll ich jetzt mit dem Taxi machen?

Blumenmädchen (majestätisch). Keine Sorge, junger Mann. Ich fahre mit deinem Taxi nach Hause. (Geht an Freddy vorbei zum Auto.)

Der Fahrer streckt die Hand aus und knallt hastig die Tür zu.

(Sie bemerkt sein Misstrauen und zeigt ihm eine Handvoll Münzen.) Schau, Charlie. Acht Pfennige sind uns nichts!

Er grinst und öffnet ihr die Tür.

Angel Court, Drury Lane, gegenüber dem Kerosingeschäft. Und treibe, was im Geiste ist. (Er steigt ins Auto und knallt die Tür zu.)

Das Taxi fährt.

Freddy. Wow!

Das Stück "Pygmalion" wurde 1912-1913 geschrieben. In diesem Stück verwendete Shaw den Mythos von Pygmalion und übertrug ihn auf die Kulisse des modernen London. Der Paradoxalist konnte den Mythos nicht unberührt lassen. Wenn die wiederbelebte Galatea die Verkörperung von Demut und Liebe war, dann erhebt Shaws Galatea eine Rebellion gegen ihren Schöpfer: Wenn Pygmalion und Galatea der Antike heirateten, dann sollten Shaws Helden keinesfalls heiraten.

Shaws unmittelbare Aufgabe ist, wie er sein Bestes tat, um im Vorwort zu betonen, die Förderung der Linguistik und vor allem der Phonetik. Aber das ist nur eine Seite eines interessanten, facettenreichen Stücks. Gleichzeitig ist dies ein Stück von großem sozialem, demokratischem Klang – ein Stück über die natürliche Gleichheit der Menschen und ihre Klassenungleichheit, über die Begabung von Menschen aus dem Volk. Dies ist auch ein Psychodrama über die Liebe, die aus verschiedenen Gründen fast in Hass umschlägt. Und schließlich ist dies ein humanistisches Stück, das zeigt, wie vorsichtig und vorsichtig man sich einer lebenden Person nähern muss, wie schrecklich und inakzeptabel ein kaltes Experiment an einer Person ist. Wir spüren den Charme und die Originalität von Eliza Doolittle schon in den ersten Akten, wenn sie noch in lächerlichem Straßenjargon spricht.

„Pygmalion“ erzählt dem Leser davon, wie sich das Leben der Menschen dank Bildung verändert. Charaktere: Eliza Doolittle, armes Blumenmädchen; ihr Vater, ein Aasfresser; Oberst Pickering; junger Mann - Wissenschaftler Henry Higgins; Frau Hill mit ihrer Tochter und ihrem Sohn Freddie. Die Veranstaltungen finden in London statt.

… An einem Sommerabend regnet es wie aus Eimern. Die Menschen rennen zum Säulengang der Kirche, in der Hoffnung, dort Schutz vor dem Regen zu finden. Unter ihnen - eine ältere Dame, Mrs. Hill und ihre Tochter. Der Sohn der Dame, Freddie, rennt los, um nach einem Taxi zu suchen, aber auf dem Weg stolpert er über ein junges Mädchen, das Straßenblumenmädchen Eliza Doolittle. Er schlägt ihr den Veilchenkorb aus der Hand. Das Mädchen schimpft laut. Jemand schreibt ihre Worte in ein Notizbuch. Jemand sagt, dass dieser Mann ein Polizeispitzel ist. Der Mann mit dem Notizbuch entpuppt sich später als Henry Hingins, Autor von The Higgins Universal Alphabet. Als einer der in der Kirche Stehenden, Colonel Pickering, dies hört, interessiert er sich für die Persönlichkeit von Hingins. Hingins wollte er schon lange mal treffen, da er selbst ein Faible für Linguistik hat. Gleichzeitig klagt das Blumenmädchen weiter über die zu Boden gefallenen Blumen. Higgins wirft eine Handvoll Münzen in ihren Korb und geht mit dem Colonel. Das Mädchen ist aufrichtig froh - für ihre Verhältnisse hat sie jetzt ein riesiges Vermögen.

Am nächsten Morgen demonstriert Higgins Colonel Pickering in seinem Haus seine phonografische Ausrüstung. Die Haushälterin berichtet, dass ein „sehr einfaches Mädchen“ mit dem Professor sprechen möchte. Eliza Doolittle erscheint. Sie möchte beim Professor Phonetikunterricht nehmen, da ihre Aussprache es ihr nicht erlaubt, einen Job zu bekommen. Higgins will ablehnen, aber der Colonel bietet eine Wette an. Wenn es Higgins gelingt, in wenigen Monaten „aus einem Straßenblumenmädchen eine Herzogin zu machen“, dann zahlt Pickernig ihre Ausbildung vollumfänglich. Dieses Angebot erscheint Higgins sehr verlockend und er stimmt zu.

Zwei Monate vergehen. Higgins bringt Eliza Doolittle zum Haus seiner Mutter. Er will herausfinden, ob es schon möglich ist, ein Mädchen in die säkulare Gesellschaft einzuführen. Die Familie Hill besucht Higgins Mutter, aber niemand erkennt das Blumenmädchen, das gekommen ist. Das Mädchen spricht zunächst wie eine High-Society-Lady, wechselt dann aber in den Straßenjargon. Die Gäste sind überrascht, aber Higgins schafft es, die Sache zu glätten: Er sagt, das sei der neue weltliche Jargon. Eliza verursacht völlige Freude des Publikums.

Ein paar Monate später nehmen die beiden Experimentatoren das Mädchen mit zu einem Empfang der High Society. Eliza hat dort einen schwindelerregenden Erfolg. Somit gewinnt Higgins die Wette. Jetzt beachtet er Eliza nicht einmal mehr, was sie irritiert. Nur die Aussprache unterscheidet ein Straßenblumenmädchen von einer Herzogin, aber Eliza wird keine Herzogin. Es ist Higgins, der in seinem wissenschaftlichen Enthusiasmus schreit, dass er Eliza in sechs Monaten in eine Herzogin verwandeln wird. Das Experiment bleibt nicht ungesühnt: Galatea erhebt sich mit der ganzen Kraft einer beleidigten und empörten Seele gegen ihren Schöpfer. Sie wirft ihre Schuhe nach ihm. Das Mädchen scheint, dass ihr Leben keinen Sinn hat. Sie rennt nachts vom Haus der Higgins weg.

Am nächsten Morgen entdeckt Higgins, dass Eliza nicht da ist und versucht, sie mit Hilfe der Polizei zu finden. Ohne Eliza ist Higgins „wie ohne Hände“: Er kann nicht finden, wo seine Sachen sind, welchem ​​Tag er Dinge zuordnen soll. Higgins' Mutter weiß, dass sie sie finden muss. Das Mädchen willigt ein, zurückzukehren, wenn Higgins sie um Vergebung bittet.In seinem Stück gelang es der Show, das Problem der sozialen Ungleichheit der Menschen hervorzuheben. Die gebildete Eliza ist immer noch so arm wie damals, als sie Blumenhändlerin war. Nur das tragische Bewusstsein ihrer Armut und grenzenlosen Ungleichheit zwischen den Menschen ist hinzugekommen. Doch am Ende kehrt Eliza Doolittle ins Haus der Higgins zurück, und nun gilt sie keineswegs als dummes Mädchen, sondern wird als Mensch geschätzt und respektiert.