Venäläistä runoutta 1800-luvun jälkipuoliskolla Tyutchev. 1800-luvun puolivälin ja toisen puoliskon runoilijat

1800-luvun toisen puoliskon venäläiset runoilijat taiteessa

1800-luvun venäläisestä taiteesta puhuttaessa asiantuntijat kutsuvat sitä usein kirjallisuuskeskeiseksi. Venäläinen kirjallisuus määrittikin pitkälti aikansa sekä musiikin että kuvataiteen teemat ja ongelmat, yleisen kehitysdynamiikan. Siksi monet venäläisten maalareiden maalaukset näyttävät olevan romaanien ja tarinoiden kuvituksia, ja musiikkiteokset rakentuvat yksityiskohtaisille kirjallisille ohjelmille.

Tämä vaikutti myös siihen, että kaikki merkittävät kirjallisuuskriitikot sitoutuivat arvioimaan sekä musiikki- että kuvateoksia, muotoilemaan niille vaatimuksensa.

Tämä koskee tietysti ensisijaisesti proosaa, mutta myös 1800-luvun runoudella oli vahva vaikutus kansallisen taiteen kehitykseen. Onko tämä hyvä vai huono, on toinen kysymys, mutta venäläisen runouden täysimittaiseen tutkimukseen ja sen integroimiseen venäläisen taiteen yleiseen kontekstiin se on epäilemättä erittäin kätevää.

Siten 1800-luvun venäläisen musiikkitaiteen päälajit olivat romanssi ja ooppera - runolliseen tekstiin perustuvat lauluteokset.

Maalaus puolestaan ​​​​kuvasi useimmiten kuvia Venäjän luonnosta eri vuodenaikoina, mikä vastaa suoraan eri suuntien venäläisten runoilijoiden luonnollisia sanoituksia. Vähintään suosittuja olivat arkikohtaukset "kansan elämästä", aivan yhtä selvästi toistaen demokraattisen suunnan runoutta. Tämä on kuitenkin niin ilmeistä, että se ei vaadi todisteita.

Siksi yksinkertaisin tapa on havainnollistaa tutkittuja runoja kuuntelemalla romansseja niiden sanoista ja esittelemällä jäljennöksiä. Samalla on parasta, jos yhden runoilijan runot seuraavat yhden säveltäjän romansseja ja yhden taidemaalarin maalauksia. Tämä mahdollistaa kunkin runoilijan työn tutkimisen kanssa lisäkäsityksen kahdesta muusta venäläisen kulttuurin mestarista, mikä on mahdotonta tehdä monien kirjoittajien kuvituksia käytettäessä. Joten F. Glinkan runoutta varten voit poimia F. Tolstoin grafiikkaa ja maalauksia sekä Verstovskin tai Napravnikin romansseja, Polonskin runoutta - kuoroja hänen S. Tanejevin runoihin ja Savrasovin maisemamaalaukseen, jne.

Niiden, jotka haluavat ymmärtää runouden ja kuvataiteen suhdetta tarkemmin, kannattaa tutustua V. Alfonsovin kirjoihin "Sanat ja värit" (M.; L., 1966) ja K. Pigarevin kirjoihin "Venäläinen kirjallisuus ja kuvataide". (M., 1972), artikkeleita kokoelmissa Interaction and Synthesis of Arts (L., 1978), Literature and Painting (L., 1982).

On erittäin hyvä, jos opiskelijat itse voivat olla mukana musiikin ja kopioiden valinnassa: tämä opettaa heidät navigoimaan taiteen maailmassa itsenäisesti, olemaan luovia sen tulkinnassa. Myös niissä tapauksissa, joissa oppilaiden valinta ei näytä opettajan mielestä oikein onnistuneelta, kannattaa se viedä luokkatiimin harkintaan ja yhdessä päättää, mikä tässä valinnassa ei pidä täysin paikkaansa ja miksi. Näin kirjallisuuden tunneista ja koulun ulkopuolisista toiminnoista voi tulla todellinen johdatus venäläiseen kansalliskulttuuriin kokonaisuutena.

Ei voida sivuuttaa sellaista taiteiden välistä suoraa kontaktia kuin nykytaiteilijoiden esittämä runoilijakuvaus. Juuri taiteelliset kuvat-versiot mahdollistavat kirjailijoiden persoonallisuuden vangitsemisen heidän esteettisessä, taiteellisessa inkarnaatiossaan, mikä on sinänsä arvokasta todellisille muotokuvamaalajille. D. Merezhkovsky osoittaa Fofanovia käsittelevässä artikkelissaan loistavasti, kuinka mestarillinen muotokuva voi olla lähtökohta luovuuden ymmärtämiselle. Siksi voimme suositella opettajalle, että hän käyttää työssään muotokuvia venäläisistä runoilijoista, jotka on toistettu Runoilijan kirjasto -sarjan osissa: K. Gorbunovin A. Koltsov (1838), K. Pavlova ja A. Khomyakov E. Dmitriev-Mamonov. , muotokuvia vähän tunnettuilta graafikoilta ja maalareilta, ystävällisiä karikatyyrejä aikalaisista.

Runoilijoiden valokuvamuotokuvista, kuvituksista heidän teoksilleen, nimikirjoituksista voi tulla yhtä mielenkiintoisia ja käytännössä hyödyllisiä. Näitä aineistoja toistetaan yleensä työn kannalta tarpeellisessa laajuudessa Runoilijakirjaston julkaisuissa, kokoelmateoksissa ja runoilijoiden valittujen teosten painoksissa, joista on kuvaus tämän julkaisun lopussa.

Alla on V. Gusevin lyhennetty artikkeli venäläisestä romanssista; Suosittelemme myös tutustumaan V. Vasina-Grossmanin kirjaan ”Musiikki ja runollinen sana” (M., 1972), artikkelikokoelmaan ”Runous ja musiikki” (M., 1993) sekä M:n tuoreeseen artikkeliin. Petrovsky "Ratsastamassa rakkauden saarelle", eli mitä on venäläinen romanssi" (Kirjallisuuden kysymyksiä. 1984. Nro 5), sekä korvaamaton käytännöllinen hakuteos "Russian Poetry in Russian Music" (M., 1966) ), joka luettelee lähes kaikki 1800-luvun venäläisten runoilijoiden runoihin perustuvat lauluteokset ryhmiteltynä tekstien tekijöiden mukaan ja ilmoittaa vastaavat musiikkijulkaisut.

Kirjasta Uudet teokset 2003-2006 kirjoittaja Chudakova Marietta

X. Älykkyys "kielipolitiikassa" 1900-luvun jälkipuoliskolla

Kirjasta venäläiset runoilijat XIX vuosisadan jälkipuoliskolla kirjoittaja Orlitski Juri Borisovich

Venäläiset runoilijat 1800-luvun jälkipuoliskolla

Kirjasta World Artistic Culture. XX vuosisadalla. Kirjallisuus Kirjailija Olesina E

1800-luvun toisen puoliskon venäläiset runoilijat elämäkerroissa ja

Kirjasta Essee kirjailija Shalamov Varlam

Pushkinin perinne venäläisessä runoudessa 1800-luvun jälkipuoliskolla 1. Pushkin venäläisen kirjallisuuden sankarina. Hänen aikalaistensa runoja Puškinista: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka. Puškin on "ihanteellinen" venäläinen runoilija runoilijoiden-seuraajien näkemyksessä: Maykov, Pleshcheev,

Kirjasta Ajatus riimeillä [Runollinen antologia venäläisen jakeen historiasta] kirjoittaja Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

1900-luvun toisen puoliskon kotimaista runoutta Ymmärtämisvaikeudet 1900-luvun venäläisen runouden historia. ei ole vielä kirjoitettu, vaikka tämän tärkeän ongelman ratkaisemiseksi on tehty paljon. Erityisesti "epäonninen" vuosisadan puolivälissä ja toisella puoliskolla, joka, jos huonompi kuin vuosisadan alussa,

Kirjasta Famous Writers of the West. 55 muotokuvaa kirjoittaja Bezelyansky Juri Nikolajevitš

1900-luvun venäläiset runoilijat ja destalinisaatio Majakovski Sergei Vasiliev tekivät paljon Yeseninin herättämiseksi henkiin. Vielä Kolymassa kuulin radiosta useaan otteeseen Sergei Vasiljevin raportteja Yeseninistä, joka oli ainoa lukijalle palannut runollinen nimi.

Kirjasta Venäjän romaanin historia. Osa 2 kirjoittaja Filologian kirjoittajaryhmä --

1800-luvun toisen puoliskon säe Metrics. Tämän ajanjakson tärkeimmät saavutukset metriikka-alalla ovat 3-monimutkaisten metrien (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60 jne.) ja daktyylien riimien laaja käyttö. Jos aiemmin 3-tavuisia käytettiin vain pienissä genreissä, niin Nekrasov ja muut

Kirjasta Ulkomainen kirjallisuus 1900-luvulla. Opetuksen apuväline kirjoittaja Gil Olga Lvovna

Kirjasta German Literature: Study Guide kirjoittaja Glazkova Tatjana Jurievna

UUDISTUKSEN JÄLKINEN VENÄJÄ JA VENÄLÄINEN ROmaani 1800-luvun toisella puoliskolla (N. I. Prutskov) 1Venäläisen romaanin valloitukset 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla määrittelivät suurelta osin jälkeisen romaanin historialliset kohtalot sekä ideologiset ja taiteelliset periaatteet. - uudistus vuosikymmeniä. syvin

Kirjasta Venäläinen kirjallisuus arvioinneissa, tuomioissa, kiistoissa: kirjallisuuskriittisten tekstien lukija kirjoittaja Esin Andrey Borisovich

1900-luvun toisen puoliskon ulkomainen kirjallisuus Kurssin tarkoitus ja tavoitteet Kurssin tarkoituksena on muodostaa opiskelijoiden käsitys 1900-luvun kirjallisuudesta. kulttuurihistoriallisena ilmiönä, postmodernismin syvästä yhteydestä modernismiin, uusrealismin erityispiirteistä, massan piirteistä

Litran kirjasta kirjoittaja Aleksanteri Kiselev

1900-luvun toisen puoliskon kirjallisuus Saksan kirjallisuus Saksan jakautuminen sekä FRG:n ja DDR:n muodostuminen vuonna 1949 johtivat kahden erilaisen kirjallisuuden olemassaoloon. Kulttuuripolitiikan erimielisyydet paljastuivat välittömästi, myös palaavien siirtolaisten suhteen.

Kirjasta Pietarin historia perinteissä ja legendoissa kirjoittaja Sindalovsky Naum Aleksandrovich

Itävallan kirjallisuus 1900-luvun puolivälissä ja toisella puoliskolla Kuten ennenkin, tänä aikana itävaltalainen kirjallisuus imee ja heijastaa muiden Länsi-Euroopan maiden kirjallisuuden pääsuuntauksia. Joten Hermann Brochin (Hermann Broch, 1886-1951) työ on samalla tasolla kuin D.

Kirjailijan kirjasta

1900-luvun jälkipuoliskolla oleva sveitsiläinen kirjallisuus Yksi tämän ajanjakson kuuluisimmista sveitsiläisistä kirjailijoista on Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), proosakirjailija, näytelmäkirjailija ja psykologisen dekkarin kirjoittaja. Hän kirjoittaa draamoja, myös radio-ohjelmiin

Kirjailijan kirjasta

PÄÄLLÄ. Nekrasov venäläiset pienet runoilijat<…>Sillä välin Mr. F.T.1:n runot kuuluvat muutamaan loistavaan ilmiöön venäläisen runouden alalla. G.F.T. kirjoitti hyvin vähän; mutta kaikessa hänen kirjoittamassaan on usein todellisen ja kauniin lahjakkuuden leima

Kirjailijan kirjasta

1800-luvun toisen puoliskon venäläinen kirjallisuus eli venäjäksi rooma 1800-luvun toisella puoliskolla kirjallisuuden tärkeimmät "erikoisalat" kiinnitettiin: proosa, runous, dramaturgia ja kritiikki. Monien vuosien runouden hallitsemisen jälkeen proosa nousee esiin. Ja suurin

Kirjailijan kirjasta

Pietari 1800-luvun jälkipuoliskolla YKSI 1800-luvun puolivälin Venäjän taloudellisen, taloudellisen ja poliittisen elämän MERKITTÄVIMPIÄ tapahtumista oli Pietarin ja Moskovan välisen rautatien rakentaminen. Tie oli sanan suora tai täydessä merkityksessä

jne.) ja daktyyliset riimit. Jos aikaisemmin 3-tavuisia käytettiin vain pienissä genreissä, Nekrasov ja muut runoilijat kirjoittavat myös suuria runoja ja runoja heidän kanssaan (III,,,). 3-tavuisista tulee yleismaailmallisia. Jos XVIII vuosisadalla. iambit muodostivat yli 80 % kaikista runollisista riveistä ja 3-tavuiset alle 1 %, jos 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä. - vastaavasti 3/4 ja noin 4%, sitten tarkastelujaksolla jambinen - noin 2/3, 3-tavuinen - 13% ( ). Ja Nekrasovilla on jaambit - noin 1/2, 3-tavuisia - noin 1/3. 3-tavuisia hallitsee 3-jalkainen (III, , , , , , ,), harvemmin 4-jalkainen (III, , ,) ja eri pysähdysten vuorottelu; 5-jalkainen sinkku (III, ).

Vertaamalla tässä esitettyjä Nekrasovin 3-jalkaisia ​​anapaesteja (III, , , , , ), näet kuinka erilaisia ​​ne ovat rytmillisesti ja intonaatioltaan - laulusäkeestä puhekieleen.

40-luvulla daktyylisiä riimejä käytettiin vielä useammin sarjakuvassa, kupletissa tai feuilletonissa, esimerkiksi jambisessa 3-jalkaisessa ristissä vuorotellen maskuliinisten kanssa: A? bA? b (III,). Vuosisadan puolivälistä alkaen daktyyliset riimit ovat yleistyneet yhtä yleismaailmallisiksi kuin feminiiniset riimit (III, , , , , , , , , ). Ainoa koko, johon niitä ei ole vartettu, on jambinen 4 jalkaa. Yksittäisen kokeen muodossa ne esiintyvät jopa aleksandrialaisissa säkeissä naisten sijasta (III, ).

Kokemuksia kansansaeen jäljittelystä on vähän - ja vain pienissä genreissä (III, , , ). XIX vuosisadan toiselta kolmannekselta. venäläisen kansanlaulun jäljittely alkaa monin tavoin lähestyä mustalaisromantiikkaa (vrt. II,,; III,). Runoilija Nekrasov, joka orgaanisimmin omaksui kansanrunouden runouden, omaksui kansanrunollisen sanaston, syntaksin, kuvaston, mutta kansansakeen piirteistä hän havaitsi vain daktyyliset riimit - ja teki niistä kirjallisen säkeen omaisuuden.

Nekrasov on 1800-luvun ainoa runoilija, joka salli 15 metrisen painoarvon (tribrachs) poistoa 3-tavuisista (III, , , ), jotka kehittyvät puoli vuosisataa myöhemmin. Nekrasovissa on metreissä keskeytyksiä, jotka ennakoivat 1900-luvun runoilijoiden, erityisesti Majakovskin, saavutuksia. Useissa teoksissa, tavanomaisten 3-tavuisten joukossa, hän sallii supistukset, esittelemällä erilliset Dolnikov-säkeet (III, , ); tai korostaa loppua laittamalla daktyylin anapaestin sijaan (III, ); tai lisää ylimääräisen tavun muuttaen daktyylin taktiikiksi - samalla taas "daktyyliksi" taktiikiksi anapaestin (III,) sijaan.

Harvat aikalaiset arvostivat näitä innovaatioita. Nekrasovin ensimmäisen postuumipainoksen toimittaja korjasi runoilijan kuvitteelliset virheet. N. G. Chernyshevsky kirjoitti oikeutetusti: "Yleinen muutosten syy antaa hänelle "kokovirheen"; mutta itse asiassa hänen korjaamansa säkeen mittari on oikea. Tosiasia on, että Nekrasov lisää toisinaan kaksitavuisen jalan kolmitavuisilla jaloilla kirjoitetun näytelmän säkeeseen; Kun tämä tehdään kuten Nekrasov tekee, se ei ole sääntöjenvastaisuus. Annan yhden esimerkin. Vaeltajan laulussa Nekrasov kirjoitti:

Olen jo kolmannessa: mies! Miksi hakkaat isoäitiäsi?

Postuumiversiossa säe on korjattu:

... miksi lyöt naista?

Nekrasov, ei huolimattomuudesta, vaan tarkoituksella, teki säkeen viimeisestä jalustasta kaksitavuisen: tämä antaa ilmaisulle erityistä voimaa. Muutos turmelee säkeen."

Tyutchevin metriset keskeytykset ovat harvassa, mutta erittäin ilmeikäs, lisäksi perinteisimmässä ja siksi konservatiivisimmassa koossa - jambinen 4-jalka (III,,). Nekrasovin ja Tyutševin innovaatiota arvostettiin asianmukaisesti meidän aikanamme, Blokin, Majakovskin ja Pasternakin taustalla, kun dolnikit, taktikot, tribrachit ja metriset keskeytykset ovat tulleet tutuiksi. Yksittäiset esimerkit vapaasta säkeestä (III, ) ovat 1900-luvun esikuva.


Loppusointu. Tänä aikana likimääräinen riimi alkaa kehittyä ( koivu - kyyneleet); teoriassa sen perusteli ja käytti usein kaikissa genreissä A. K. Tolstoi (III,,), mutta päätaustana pysyy täsmällinen riimi. Sanoitukset, kansanperinnetyylit tyytyvät tuttuihin riimeihin, daktyylisissä riimeissä kieliopillisten prosenttiosuus on erityisen korkea: lohdutus - pelastus jne.

Yhdistetyt riimit ovat yleisiä satiirissa, ja niissä on erisnimimiä, barbarismia (III,,,). D. D. Minaev sai lempinimen riimien kuninkaaksi: hänen lyövät riimit, kuten feuilletonisti Nekrasovin yhdistelmärimit, ennakoivat Majakovskin saavutuksia.

Säkeen ääniinstrumentaatio, erityisesti sisäriimi (III, , , , , , , , ), alkaa saada suurempaa merkitystä kuin edellisellä jaksolla.


strofinen. Strofisten töiden osuus on kasvussa. Jos XVIII ja XIX vuosisadan ensimmäisellä neljänneksellä. niiden määrä oli noin kolmannes runollisista teoksista, mutta nyt se ylittää selvästi puolet ( ). 4-säkeet hallitsevat. Valtavat monimutkaiset säkeet, kuten Derzhavinin ja Zhukovskyn, menevät tyhjäksi. Mutta Fet ja jotkut muut runoilijat vaihtelevat 6 säkeistöä (III, , , , , ,), 8 säkeistöä (III, , ), parittomat säkeet ovat epätavallisia (III, , , ), jopa 4 säkeet kuulostavat epätavallisilta (III , ). Erityisen huomionarvoisia ovat säkeet, joissa on tyhjiä säkeitä. Niitä on kahta tyyppiä. Yksi on 4-jae, jossa on vain parillisia säkeitä riimitty haha ​​(III,,), josta tuli erittäin suosittu vuosisadan puolivälistä lähtien Heinen käännösten vaikutuksesta. Toinen on yksittäiset säkeet. Varhaiselle Tyutcheville ne olivat samanlaisia ​​kuin Derzhavinin (III,,), Fetille ne olivat omituisia (III,,).

Erilaiset säkeet kehittyvät edelleen, ensinnäkin - 4-säkeet (III, , , , ). Äärimmäinen kontrastin monimuotoisuus - riimi-kaiku (III,) ja yhdistelmä eri metrien säkeistössä (III,) - toistaiseksi vain satiirissa.

Esimerkit stroofisista vapaasäkeistä ovat yleistymässä (III,,). Sonetti haalistuu taustalle; muista kiinteistä muodoista ilmestyy yhtäkkiä sekstiini - teoksissa L. A. Mey (III,), L. N. Trefolev. Toisin kuin kanoninen muoto, molemmat ovat riimittyjä.

Nekrasov on luonut epätavallisia valkoisen jambisen 3-jalan strofoideja runossa "Kuka elää hyvin Venäjällä" ja runossa "Vihreä melu" (III), jotka on kirjoitettu samanaikaisesti runon alun kanssa. Daktyyli- ja maskuliinilauseiden vuorottelu ei ole säkeistömallin määräämä, vaan se riippuu syntaktisesta rakenteesta. Yhdessä lauseessa, joka voi kattaa 2–7 säkettä runossa (2–5 runossa), kaikki päätteet ovat daktyylisiä; lauseen loppu on osoitettu maskuliinisella lausekkeella. Tämä on aivan yhtä yksilöllinen rakenne kuin esimerkiksi Oneginin säkeistö, ja jos se esiintyy jossain, se kuulostaa rytmiseltä lainaukselta.


F. I. Tyutchev (1803-1873)

Kun valtameri syleilee maapalloa,
Maallista elämää ympäröivät unelmat;
Yö tulee - ja äänekkäitä aaltoja
Elementti osuu rantaansa.
Se on hänen äänensä; hän kehottaa meitä ja kysyy...
Taikavene heräsi henkiin jo laiturissa;
Vuorovesi nousee ja vie meidät nopeasti
Tummien aaltojen äärettömyyteen.
taivaan holvi; palaa tähtien kirkkaudesta,
Salaperäinen katse syvyyksistä, -
Ja me purjehdimme, liekehtivä kuilu
Kaikilta puolilta ympäröity.

2. Kaksi sisarusta

Näin teidät molemmat yhdessä -
Ja tunnistin teidät kaikki hänestä...
Sama hiljaisuuden katse, äänen hellyys,
Sama aamutunnin viehätys,
Mikä lensi päässäsi!
Ja kaikki, kuin taikapeilissä,
Kaikki määritellään uudelleen:
Viimeiset surun ja ilon päivät
Kadonnut nuoruutesi
Kadonnut rakkauteni!

3. Hulluus

Missä poltetun maan kanssa
Yhdistynyt kuin savu, taivaan holvi, -
Onko siellä huoletonta hauskanpitoa?
Hulluus kurja elää.
Tulisten säteiden alla
Haudattu tuliseen hiekkaan
Siinä on lasisilmät
Etsin jotain pilvistä.
Se ponnahtaa yhtäkkiä ylös ja herkän korvan kanssa
Putoaminen halkeilevaan maahan
Kuuntelee jotain ahneella korvalla
Salainen tyytyväisyys otsassa.
Ja hän luulee kuulevansa kiehuvia suihkuja,
Mikä kuulee maanalaisten vesien virran,
Ja heidän kehtolaulunsa
Ja meluisa uloskäynti maasta! ..

Anna mäntyjen ja kuusien
Koko talvi sinnitellä
Lumessa ja lumimyrskyssä
Käärittyinä he nukkuvat.
Heidän laihat vihreät
Kuin siilin neulat
Vaikka se ei koskaan muutu keltaiseksi,
Mutta ei koskaan tuoretta.
Olemme kevyt heimo
Kukkii ja loistaa
Ja vähän aikaa
Olemme vieraita sivukonttoreissa.
Koko punainen kesä
Olimme kauniita
Leikkii säteillä
Kasteessa kylpee!
Mutta linnut lauloivat
Kukat ovat haalistuneet
Säteet haalistuvat
Zephyrit ovat poissa.
Joten mitä saamme ilmaiseksi
Roikkuu ja muuttuu keltaisiksi?
Eikö se ole heille parempi
Ja me lennämme pois!
Oi villit tuulet,
Kiirehdi kiirehdi!
Revi meidät
Tylsiltä oksilta!
Revi se irti
Emme halua odottaa
Lennä, lennä!
Lennämme kanssasi!

Ole hiljaa, piiloudu ja piiloudu
Ja tunteesi ja unelmasi -
Päästä sisään sielun syvyyksiin
He nousevat ja tulevat sisään
Hiljaa, kuin tähdet yössä,
Ihaile niitä - ja ole hiljaa.
Miten sydän voi ilmaista itseään?
Miten joku muu voi ymmärtää sinua?
Ymmärtääkö hän kuinka elät?
Puhuttu ajatus on valhetta.
Räjähtää, häiritse avaimia, -
Syö niitä - ja ole hiljaa.
Tiedä vain kuinka elää itsessäsi -
Sielussasi on kokonainen maailma
Salaperäiset maagiset ajatukset;
Ulkoinen melu kuurouttaa heidät
Päiväsäteet hajaantuvat, -
Kuuntele heidän lauluaan - ja ole hiljaa! ..

6. Kevätrauha

(Uhlandista)
Voi älä laita minua alas
Kosteaan maahan
Piilota, hauta minut
Paksuun ruohoon!
Anna tuulen hengittää
siirrä ruohoa,
Huilu laulaa kaukaa,
Kevyitä ja hiljaisia ​​pilviä
Kellu ylitseni!

7. Nuku merellä

Ja meri ja myrsky heiluttivat meidän venettämme;
Minut, uninen, petti aaltojen jokainen mielijohteesta.
Minussa oli kaksi ääretöntä,
Ja he leikkivät mielivaltaisesti kanssani.
Kivet kuulostivat ympärilläni kuin symbaalit,
Tuulet kutsuivat ja aallot lauloivat.
Makasin järkyttyneenä äänien kaaoksessa,
Mutta unelmani leijui äänien kaaoksen päällä.
Tuskallisen kirkas, maagisesti mykkä,
Se puhalsi kevyesti jylisevän pimeyden yli.
Liekin säteissä hän kehitti maailmaansa -
Maa muuttui vihreäksi, eetteri hehkui,
Lavirintin puutarhat, hallit, pilarit,
Ja isännät kuohuivat hiljaa.
Opin paljon tuntemattomia kasvoja,
Kypsät olennot maagiset, salaperäiset linnut,
Luomakunnan korkeuksissa kävelin kuin jumala,
Ja maailma allani loisti liikkumattomana.
Mutta kaikki unet läpi ja läpi, kuin velhon ulvominen,
Kuulin syvän meren pauhinan,
Ja visioiden ja unelmien hiljaiseen maailmaan
Mölyisten varsien vaahto purskahti sisään.

Minun sieluni on varjojen Elysium,
Varjot hiljaiset, kirkkaat ja kauniit,
Eikä tämän väkivaltaisen vuoden ajatuksia,
Ei mukana iloissa tai suruissa.
Sieluni, varjojen elysium,
Mitä yhteistä on elämällä ja sinulla!
Teidän välillänne, menneiden, parempien päivien haamut
Ja tämä tunteeton joukko? ..

10. Päivä ja yö

Salaperäisen hengen maailmassa?
Tämän nimettömän kuilun yläpuolella,
Kansi on päällystetty kultakankaalla
jumalien korkea tahto.
Päivä - tämä loistava kansi -
Päivä, maallinen herätys,
Kipeän paranemisen sielut,
Ihmisten ja jumalten ystävä!
Mutta päivä haalistuu - yö on tullut;
Tuli, ja kohtalokkaasta maailmasta
Hedelmällisen kannen kangas
Revitään, heitetään pois...
Ja kuilu on alasti meille
Pelkosi ja pimeytesi kanssa
Ja hänen ja meidän välillämme ei ole esteitä -
Siksi me pelkäämme yötä!

11. Venäläinen nainen

Kaukana auringosta ja luonnosta
Kaukana valosta ja taiteesta
Kaukana elämästä ja rakkaudesta
Nuoremmat vuotesi välähtävät,
Tunteet, jotka ovat elossa, kuolevat,
Unelmasi murtuvat...
Ja elämäsi menee ohitse
Autiolla, nimettömässä maassa,
Näkymättömällä maalla,
Kuinka savupilvi katoaa
Taivaalla hämärässä ja sumuisessa,
Syksyllä loputon sumu...

Kuin savupatsas kirkastuu taivaalla! -
Kuinka alla oleva varjo liukuu käsittämättömästi! ..
"Tämä on meidän elämämme", sanoit minulle,
Ei kevyttä savua, loistaa kuunvalossa,
Ja tämä savusta juokseva varjo..."

Ihmiskyyneleitä, voi ihmisten kyyneleitä,
Vedät joskus aikaisin ja myöhään...
Virtaus tuntematon, virtaus näkymätön,
ehtymätön, lukematon, -
Kaada kuin sadevirrat vuotavat
Syksyllä kuuroina, joskus öisin.

14. Runous

Ukkosten joukossa, tulipalojen keskellä,
Kiehuvien intohimojen joukossa,
Spontaanissa, tulisessa ristiriidassa,
Hän lentää taivaasta meille -
Taivaallinen maallisille pojille,
Taivaansininen selkeys silmissäsi -
Ja myrskyisellä merellä
Kaataa sovitteluöljyä.

En tiedä, koskettaako armo
tuskallisen syntisestä sielustani,
Pystyykö hän nousemaan ja nousemaan,
Poistuuko henkinen pyörtyminen?
Mutta jos sielu voisi
Löydä rauha täällä maan päällä
olisit siunaus minulle -
Sinä, sinä, maallinen huolenpitoni! ..

16. Viimeinen rakkaus

Voi kuinka meidän taantuvien vuosien aikana
Rakastamme hellämmin ja taikauskoisemmin ...
Loistaa, loistaa, erottuva valo
Viimeinen rakkaus, illan aamunkoitto!
Puolet taivasta nielaisi varjo,
Vain siellä, lännessä, säteily harhailee,
Hidasta, hidasta, iltapäivä,
Viimeinen, viimeinen, viehätys.
Anna veren ohentua suonissa,
Mutta arkuus ei petä sydämessä ...
Voi viimeinen rakkaus!
Olet sekä autuus että toivottomuus.
Vuosien 1852 ja 1854 välillä

On syksyllä alkuperäisen
Lyhyt mutta ihana aika -
Koko päivä seisoo kuin kristalli,
Ja säteileviä iltoja...
Missä pirteä sirppi käveli ja korva putosi,
Nyt kaikki on tyhjää - tilaa on kaikkialla, -
Vain ohuiden hiusten hämähäkinseitit
Loistaa tyhjäkäynnillä.
Ilma on tyhjä, lintuja ei enää kuulu,
Mutta kaukana ensimmäisistä talvimyrskyistä -
Ja puhdas ja lämmin taivaansininen kaataa
Lepokentällä…

Luonto on sfinksi. Ja mitä enemmän hän palaa
Kiusauksellaan hän tuhoaa ihmisen,
Mitä ehkä ei vuosisadalta
Arvoitusta ei ole, eikä ollutkaan.

I. S. Turgenev (1818-1883)

19. (tien päällä)

Sumuinen aamu, harmaa aamu
Kentät surulliset, lumen peitossa,
Vastahakoisesti muistaa menneen ajan,
Muista kauan unohdetut kasvot.
Muista runsaat intohimoiset puheet,
Näyttää niin ahneelta, niin arkalta kiinni jäädyltä,
Ensimmäiset kokoukset, viimeiset kokoukset,
Hiljainen ääni suosikkiääniä.
Muista eroa oudolla hymyllä,
Muistat paljon kaukaisia ​​alkuperäisiä,
Pyörien lakkaamatonta huminaa kuunnellen,
Katson mietteliäänä laajaa taivasta.

Puuttuvilla silmillä
Näen näkymätöntä valoa
Korvien puuttuessa
Kuulen hiljaisten planeettojen kuoron.
Puuttuvilla käsillä
Maalaan muotokuvan ilman maaleja.
puuttuvat hampaat
Syö aineeton pate,
Ja aion puhua
Olematon mieli.

Vihreä melu on tulossa,
Green Noise, kevätmelu!
Hajaantuu leikkisästi
Yhtäkkiä tuuli puhaltaa:
Ravistaa leppäpensaita,
Nosta kukkapölyä
Kuten pilvi, kaikki on vihreää:
Sekä ilmaa että vettä!
Vihreä melu on tulossa,
Green Noise, kevätmelu!
Emäntäni on nöyrä
Natalya Patrikeevna,
Vesi ei sekoitu!
Kyllä, hän joutui vaikeuksiin.
Kesäisin asuin Pietarissa...
Hän sanoi, tyhmä
Pip hänen kielensä!
Majassa hän on pettäjän ystävä
Talvi on sulkenut meidät
Silmiini ovat ankaria
Näyttää - vaimo on hiljaa.
Olen hiljaa... mutta ajatus on kova
Ei anna lepoa:
Tapa ... niin pahoillani sydän!
Kestää - ei ole voimaa!
Ja täällä talvi on takkuinen
Huijaa yötä päivää:
"Tapa, tapa petturi!
Vie konna ulos!
Ei sillä, että kaipaisit koko vuosisataa,
Ei päivä eikä pitkä yö
Et löydä rauhaa.
Häpeämättömiin silmiisi
Naapurit sylkevät! .. "
Laulu-myrskytalveen
Kiihkeä ajatus vahvistui -
Minulla on varastossa terävä veitsi...
Kyllä, yhtäkkiä kevät hiipi...
Vihreä melu on tulossa,
Green Noise, kevätmelu!
Kuin maidolla kasteltuna
Siellä on kirsikkatarhoja,
Hiljainen meluisa;
Lämmin auringon lämmittämä
Iloiset pitävät ääntä
Mäntymetsät;
Ja uuden vehreyden vieressä
Uutta biisiä höpöttää
Ja vaalealehtinen lehmus,
Ja valkoista koivua
Vihreällä punoksella!
Pieni ruoko äänittää,
Meluisa korkea vaahtera...
Ne pitävät uutta ääntä
Uudella tavalla kevät...
Vihreä melu on tulossa,
Green Noise, kevätmelu!
Kiivas ajatus heikkenee,
Veitsi putoaa käsistä
Ja kaikki mitä kuulen on laulu
Yksi - metsässä, niityllä:
"Rakasta niin kauan kuin rakastat,
Kestää niin kauan kuin kestät
Hyvästi ja hyvästi
Ja Jumala olkoon tuomarisi!

62. Tietoja säästä. Loppiaisen pakkaset

(Ote)

"Herrani! minne sinä juokset?"
- "Toimistoon; mikä kysymys?
En tunne sinua! - Hiero sitä, hiero sitä
Pidä kiirettä, jumalan tähden, nenäsi!
Valkoiseksi muuttunut! - "MUTTA! Todella kiitollinen!"
- "No, entä minun?" - "Kyllä, sinun on säteilevä!"
- "Se siitä! - Tein toimenpiteitä... "-" Mitä?
- "Ei mitään. Juo vodkaa kylmällä säällä -
Säästä nenäsi
Ruusut ilmestyvät poskille!

63. Äskettäin

(Ote)

Harmittomia, rauhallisia teemoja!
He eivät suuttuu, he eivät riitele...
Meillä kaikilla on henkilökohtaisia ​​etuja
Tee niinä päivinä enemmän.
Meillä oli kuitenkin russofiileja
(Ne, jotka näkivät saksalaiset vihollisina)
Slavofiilit tulivat luoksemme,
Heidän maallinen tyyppinsä oli silloin seuraava:
Pietari samppanjaa kvassin kanssa
Juominen muinaisista kauhoista
Ja Moskovassa he ylistivät hurmioituneena
asioiden esijärjestys,
Mutta asuu ulkomailla, omistettu
Erittäin huono äidinkieli
Ja he eivät ymmärtäneet
Hänen slaavilaisesta kutsumuksestaan.
nauroin kerran perseestäni,
Prinssi NN:n kuuleminen:
"Minä, sieluni, olen slavofiili."
- "Ja sinun uskontosi?" - "katolinen".

Rehellinen vaikeni, urhoollisesti langennut,
Heidän yksinäiset äänensä olivat hiljaiset,
Itkien onnettomia ihmisiä,
Mutta julmat intohimot ovat hillittömät.
Pahan ja raivon pyörre ryntää
Ylläsi, onneton maa.
Kaikki elävät asiat, kaikki hyvät asiat siristelevät...
Vain kuultu, oi aamunkoittoinen yö!
Pimeyden keskellä vuodatit
Kuten viholliset, voittoisa, törmäävät,
Kuin surmatun jättiläisen ruumis
Verenhimoiset linnut parvi
Myrkylliset paskiaiset ryömivät...
Vuosien 1872 ja 1874 välillä

M. L. Mihailov (1829–1865)

<Из Гейне>

Kuinka se vapisee, heijastaa
Roiskuvassa meressä kuu;
Ja hän kävelee taivaan poikki
Ja rauhallinen ja selkeä, -
Joten mene rauhallisesti
Ja selkeä, omalla tavallaan;
Mutta kirkas kuvasi tärisee
Vapisevassa sydämessäni.

Kevät on kuulemma tullut
Kirkkaat päivät ja lämpimät yöt;
Vihreä niitty on täynnä kukkia,
Satakieli laulaa metsässä.
Kävelen niittyjen keskellä -
Etsin jälkiäsi;
Useammin kuuntelen metsää,
Sinun ääntäsi ei kuulla.
Missä on kevät ja missä kukat?
Et mene hakemaan niitä.
Missä on satakielen laulu?
En kuule puhettasi...
Kevät ei ole vielä tullut.
Päivä on synkkä, yö on kylmä.
Kuurapeltoa takotaan,
Linnut itkevät, eivät laula.

67. Epigrammit

VÄÄRINKÄSITYS
Puhuimme aikakauslehdissä paljon vapaasta lehdistöstä.
Yleisö ymmärsi tämän: mädättäkää meitä vapaasti lehdistön alla!
ELPYMINEN
Jopa rangaistusorjuutta ja täytäntöönpanoa kutsutaan asetusrangaistukseksi:
Kuninkaallinen armo vaatii sinua (joten ymmärrä!).

V. S. Kurotshkin (1831-1875)

En ole runoilija - enkä siteet sido minua
muusien kanssa
Minua ei petä valhe tai oikea
Kunnia.
Isänmaalle omistautuneena tuntemattomalla rakkaudella,
rehellinen,
Laulaamatta tuomariston laulajien kanssa
tärkeä
Paha ja hyvä, yhtäläisin mahdollisuuksin,
stanzas,
Laitoin tunteeni lapselliseksi
Kaikki on hänessä.
Mutta en voi itkeä ilosta
Vihaisuuden kanssa
Tai etsi kauneutta rumuudesta
Aasia,
Tai polta annettuun suuntaan
suitsuke,
Eli flirttailla pahuuden ja vastoinkäymisten kanssa
Odami.
Kiipeily riimeillä erityistä onnellisuutta
Valtaan I
En löydä sitä - mikä se sitten onkaan
saapui.
Riimini kävelevät lujilla askelilla,
Ylpeä
Asetuminen rikkaisiin pareihin -
Barami!
No, he eivät anna minulle niitä Akatemiassa
Palkinnot
Niitä ei anneta piitikin esimerkeissä
Kriitikot:
"Ei ole mitään, sanotaan "kansan lukemiseen"
hyvä,
Ei kohottavaa nousua
nero,
Ei ole sotaista, rohkeaa ja vanhuutta,
Raivo
Eikä yksikään Petrushkalle ja Vasenkalle
Tarinoita".
Hyvin? Luontoäiti jätti minut
säännöt,
Antaa yksinkertaisen tunteen yhtä lailla
Kuka tahansa.
Jos he löytävät kirjan, jossa on erilaisia ​​kappaleita
Tyhjäkäynti
Hyvät ihmiset huomion arvoisia -
Mitä muuta?
Jos riimin vapaasti ja rohkeasti
minä tulen tekemään
Lisäksi tunnettu vaikutelma
rehellinen -
Siinä ja runoutta on runsaasti,
vahva
Se, että se ei edes liity muusoihin
Joukkovelkakirjoilla.

D. D. Minaev (1835–1889)

(Ote)

Saksalaiselta runoilijalta
Nero ei voi ottaa valtaa
Voivatko runoilijamme
Ota hänen luomistensa koko.
Anna sen rimpuilla rivin läpi
Moderni venäläinen Heine,
Ja tällaisten laulujen vedessä
Voit uida kuin uima-altaassa.
Olen huono runoudessa
Mutta - vannon täällä kaikkien edessä -
Kirjoitan siinä koossa
Joka ilta runo
Joka ilta runo
Ilman kovaa työtä
Missä kietoutunut linjan läpi
Yhdessä nokkeluuden riimejä.

70. Epigrammit

Söin keittoa istuessani ravintolassa,
Keitto oli makea kuin tuki
Nukun ja mietin
Houkuttelemme pyöreällä summalla.
Toivoon ei voi luottaa
Hän valehtelee hirveän usein:
Hän antoi toivoa ennen
Nyt hän antaa irtisanomisia.
En tietenkään kelpaa tuomariksi,
Mutta en ole hämmentynyt kysymyksestäsi.
Anna Tamberlikin ottaa rinnat
Ja sinä, ystäväni, toimi - nenälläsi.
SUOMESSA
Riimien alue on elementtini,
Ja kirjoitan runoutta helposti;
Epäröimättä, viipymättä
Juoksen riville riviltä
Jopa Suomen ruskeille kallioille
Sanojen käsittely.
MEIDÄN IHMISET
Varas ei sano toisesta ja sivusta:
"Varis!.."
Tiedetään, että silmät eivät ryöstä varista
Varis.
VIRALLISILLE SAKSALILLE
Venäjällä kaikki ovat saksalaisia,
Chinov kärsii janosta,
Heille viisi kertaa
Ristiinnaulitaan.
Tästä syystä
Ennen sinua, Ross,
Hän nostaa nenänsä
Järjestyksellä, arvolla:
Loppujen lopuksi saksalaiselle riveissä
Maukkaampaa kuin kinkku.
HYÖDYN JÄLKEEN
"Kenen näytelmä oli tänään?"
- Aleksandrova. - "Oli
Leikitty tyylikkäällä, ilman chicillä?
- "Tyylillä, tyylikkäällä: he sihisivät kovaa."
B. M<АРКЕВИ>eKr
Eräänä päivänä raahaten mukanaan kahta valtavaa portakkoa,
Hän raahasi itsensä asemalle; hiki valui hänen kasvoiltaan...
"Älä kerro hänelle!" - ympärillä pahoitteli ihmisiä,
Ja vain joku kiusaaja
Sanoi: "Älä huoli - tuo!..."
ALBUMILLA KRUPP JUNIORILLE, JOKA TULEE PIETARIIN
Syönkö mannasuurimokeittoa
Tai näen hevosen lantion -
Krupp tulee mieleen
Ja hänen takanaan - suuri massa,
Kasa "tykinruokaa"...
Älkää antako sen olla piikikäs
Tällaisen henkilön polku:
Hän on suuri humanitaarinen
Yhdeksästoista vuosisata!

71. Riimit ja sanapelit

(Hullun runoilijan muistikirjasta) minä
Sulhaset, älkää painako nenäänne,
Tulee morsiamensa luo.
II
Arvosta kultaa painon mukaan
Ja kepposille - roikkua.
III
Älä mene niin kuin kaikki olisivat avoimia
Ilman lahjaa sinulle Rosinalle,
Mutta vieraillessaan hänen luonaan,
Joka kerta kun tuot kimpun.
IV
Minä tapasin Isabellan,
Arvostan lempeää katsetta,
Palkintona ja valkoiselle
Pidän hänen kädestänsä, vapisen.
V
Kauniita piirteitä, rukoilen
Kuvaa minua maalaamassa niitä,
Ja olen kirjoitettu pastellilla
Ripustan muotokuvan sängyn yläpuolelle.
VI
Hänen kanssaan menin puutarhaan,
Ja vihani on poissa
Ja nyt olen ohi
Pimeää kujaa muistelemassa.
IX
Huudat surullisesti: "Olenko minä se?
Vyötäröni on sata senttimetriä..."
Todellakin, minusta tulee
En anna kiitosta.
XIII
Keskipäivän helteessä Seinen
Etsin turhaan kuomua,
Muistan Volgan, missä heinässä
Valehtelee, kuuntelen Senyan laulua:
"Voi sinä, kuomuni, katosni! .."
XIV
Piknikillä, kuusen varjossa
Joimme enemmän kuin söimme
Ja tiedän paljon viinistä ja oluesta,
Tuskin palasi kotiin.

L. N. Trefolev (1839–1905)

72. Laulu Kamarinsky-talonpojasta

(Ote)

Kuten Varvarinskaya-kadulla
Nukkuva Kasyan, talonpoika Kamarinsky.
Hänen partansa on repeävä
Ja halvalla liotettu;
Scarlet purot tuoretta verta
Peitä painuneet posket.
Voi sinä rakas ystävä, rakas Kasyan!
Tänään on syntymäpäiväsi, mikä tarkoittaa, että olet humalassa.
Helmikuussa on kaksikymmentäyhdeksän päivää
Viimeisenä päivänä kasyanit nukkuvat maassa.
Tänä päivänä heille vihreää viiniä
Etenkin humalassa, humalassa, humalassa.
Helmikuun kahdeskymmenesyhdeksäs
Kokonainen damasti kirottua viiniä
Kasyan vuodatti syntiseen kohtuun,
Unohdin rakkaan vaimoni
Ja rakkaat lapseni,
Kaksi kaksoset, nuoria.
Vääntyessään tunnetusti hattuaan toiselle puolelle,
Hän meni serkkunsa mökille.
Siellä kummisetä paistoi sämpylöitä;
Baba on kiltti, punastuva ja valkoinen,
Leivoin hänelle kuuman pullan
Ja kunnioitettu... lisää, lisää, lisää.

73. Käpyjä putoaa köyhän Makarin päälle

(Ote)

Makaram ei voi hyvin. Köyhien Makarsien yli
Kohtaloroisto huvittaa itseään julmilla iskuilla.
Meidän talonpoikamme, köyhä Makarushka,
Ei ole rahaa sadepäivään, ei naista, ei naista.
Todellisuudessa rahaa on: kuparin penniä räpyttelee,
Ja siellä on nainen: hän makaa, kuihtunut ja kalpea.
Auta häntä, kuinka voit auttaa? Ei kohtuuhintainen tielle
Kaikki lääkärit ja parantajat, jyrkät vihollisemme...

K. K. Sluchevsky (1837-1904)

74. Hautausmaalla

Makaan hautakivelläni,
Katson pilvien nousevan korkealle
Kuinka nopeasti pääskyset lentävät niiden alla
Ja auringossa heidän siivensä loistavat kirkkaasti.
Näytän kuin kirkkaalta taivaalta yläpuolellani
Halaa vihreää vaahteraa männyn kanssa,
Kuinka piirtää pilvien sumuun
Siirrettävä kuvio hienoista lakanoista.
Katson pitkien varjojen kasvavan
Kuinka hiljaa hämärä leijuu taivaalla,
Kuinka kovakuoriaiset lentävät, törmäävät otsaansa,
Hämähäkit levittävät verkkojaan lehtiin...
Kuulen, kuin hautakiven alla.
Joku vapisee, kääntää maan,
Kuulen kuinka kiveä teroitetaan ja kaavitaan
Ja he kutsuvat minua tuskin kuuluvalla äänellä:
"Kuule, rakas, olen jo pitkään kyllästynyt valehtelemiseen!
Anna minun hengittää kevätilmaa
Anna minulle, rakkaani, katsoa valkoista valoa,
Anna minun suoristaa murtunutta rintaani.
Kuolleiden valtakunnassa vain hiljaisuus ja pimeys,
Sitkeät juuret, kyllä ​​mätää, kyllä ​​ysköstä,
Uponneet silmät ovat hiekan peitossa,
Paljas kalloni on madon syömä,
Olen kyllästynyt hiljaisiin sukulaisiin.
Makaatko, kultaseni, minun vuokseni?
Olin hiljaa ja vain kuuntelin: takan alla
Hän löi luupäätään pitkään.
Kauan aikaa kuollut mies puri juuria ja kaavi maata,
Hän nyökkäsi ja hiljaa viimein.
Makaan itseni hautakivelle,
Näin pilvien ryntävän ilmassa,
Kuin taivaalla palanut punertava päivä,
Kun vaalea kuu leijui taivaalle,
Kuinka he lensivät, törmäävät otsaansa, kovakuoriaisia,
Kuinka tulikärpäset ryömivät ulos nurmikolla...

75. Talvimaisema

Kyllä, uskomattomia, oikein, kevyitä vitsejä
Siellä on talvimaisemassa, rakas meille!
Joten joskus tasangolla, lumihuunan peitossa,
Runsaan auringonsäteen punastamana,
Jonkinlainen seniili raikkaus loistaa.
Nopea joki, joka virtaa tasangon läpi
Ja renkaissa, vääntyessä mutkissa,
Ei jäädy syvällä talvella, -
Tulee väriyhteyteen taivaan kanssa!
Taivaanvihreä kirkas väritys
Hän on aivan uskomattoman vihreä;
Valkoisella lumella hän, vihreä, juoksee,
Vihreä kuin smaragdi, kuin ankanenkä...
Ja niin näyttää silloin olevan edessämme
Maa ja taivas vitsailevat vaihtaen värejä:
Taivas loistaa siirtäen punaisuutensa lumelle,
Vihreiden kenttien väri - taivas hyväksyy sen,
Ja kuin muistona menneisyydestä, kuin jäljestä,
Juoksee valkoisella lumenvihreällä vedellä.
O! jos se olisi mahdollista sinulle, taivas tasangoilla,
Ota kaikki kesän ja kevään värit,
Ottakaa surumme, epäilymme, leivän tarve -
Antaa vähän hiljaisuutesi takaisin
Ja sinun rauhasi... me tarvitsemme niitä!

A. N. Apukhtin (1840–1893)

Kun olette, lapset, opiskelijat,
Älä riko päätäsi hetkistä
Hamlettien, lyyrojen, kenttien yli,
Kuninkaat ja presidentit
Yli merien ja mantereiden yli
Älä pelleile vastustajien kanssa
Ole älykäs kilpailijoiden kanssa.
Ja kuinka saat kurssin päätökseen eminenttien kanssa
Ja menet palveluun patenteilla -
Älä katso apulaisprofessorien palvelua
Ja älä epäröi, lapset, lahjojen kanssa!
Ympäröi itsesi kumppaneilla
Sano aina kohteliaisuuksia
Ole esimiesten asiakkaita
Lohduttakaa heidän vaimoaan soittimilla,
Hemmottele vanhoja naisia ​​piparmintuilla -
He maksavat sinulle näistä korkoineen:
He ompelevat univormuusi punoksilla,
Rinta on koristeltu tähdillä ja nauhoilla! ..
Ja kun lääkärit koristeilla
He kutsuvat teitä, valitettavasti, potilaiksi
Ja he tappavat sinut lääkkeillä...
Piispa laulaa sinulle ja valtionhoitajalle.
Bury kuljetetaan avustajien kanssa,
Tarjoa lapsillesi vuokra
(Jotta he voivat olla tilaajia oopperassa)
Ja he peittävät tuhkasi monumenteilla.

M. N. Soymonov (1831-1888)

77. Naisten bisnes

Nauhalla pistelen
Neulotut kultalyhteet -
Nuori;
Väsynyt, turhautunut...
Se on meidän naisten asia -
Huono jako!
Se on raskasta, - kyllä, se olisi hyvä,
Kun sydämessä ei ole makeutta
Kyllä ahdistus;
Ja rakkaan kanssa... vähän järkeä! ..
Pyörillä nukahdin
Tien varrella.
Rakas, kuinka tässä kävi,
Hymyili, kumartui
Alkoi hyväilemään
Suudelma... mutta nauha
Joten se jäi keskeneräiseksi,
muru…
Aviomies ja anoppi odottivat pitkään:
"Koko kiila, teetä", he päättelivät -
Masha selviää.
Ja yö pimeni Mashan yllä...
Se on meidän naisten asia -
Meidän tyhmyytemme!

Chernyshevsky N. G. Koko coll. op. T. 1. M., 1939, s. 751.

Joten ihmiset kutsuvat luonnon heräämistä keväällä. (Kirjoittajan huomautus).

1800-luvun jälkipuoliskolla venäläinen lyyrinen runous nousi nousuun. Vain luettelo tunnetuimmista runoilijoiden nimistä kertoo paljon - Apollon Nikolaevich Maikov (1821-1897), Apollon Aleksandrovich Grigoriev (1882-1864), Yakov Petrovich Polonsky (1819-1898), Ivan Savich Nikitin (1824-1861), Aleksei Nikolajevitš Apukhtin (1840-1893), Konstantin Konstantinovitš Slutševski (1837-1904), Semjon Jakovlevich Nadson (1862-1887), Konstantin Mihailovitš Fofanov (1862-1911), Fedor Ivanovitš Konstantin Tjutšev (1803), Tolstoi 18 (1803) -1875), Afanasy Afanasjevitš Fet (1820-1892), Nikolai Aleksejevitš Nekrasov (1821-1877/78).

Valitettavasti runouden voitto oli lyhytikäinen. Venäläisessä kirjallisuudessa proosa kehittyy, erityisesti suuret eeppiset muodot. Proosan voitto osoittautui kestävämmäksi ja liittyy I. Turgenevin, F. Dostojevskin, L. Tolstoin nimiin. Ja kuitenkin toisen puoliskon runoutta XIX vuosisadalla oli valtava rooli venäläisen kirjallisuuden ja kulttuurin kehityksessä yleensä. Runous oli monipuolinen järjestelmä, jossa lyyrisen "minän" ilmentymismuotoja oli erilaisia. Ymmärtääkseen tämän "minän" ja lukijan täytyy olla avoin sydän ja sielu. N.V. Gogol huomautti: "Lyyrisen teoksen lukeminen oikein ei ole vähäpätöistä."

On tärkeää muistaa, että runous kehittyi kahteen suuntaan - Pushkinin ja Gogolin. 1800-luvun romantikot (erityisesti A. S. Pushkin) julistivat itsenäisyytensä viranomaisista ja kansasta, pitäen runoilijaa Jumalan innoittamana luojana. Ohjelma heille oli runo A.S. Pushkin "Runoilija ja joukko". Slogan on loppusanat "Ei maalliseen jännitykseen, / Ei oman edun vuoksi, ei taisteluihin, / Olemme syntyneet inspiraatiota varten, / suloisia ääniä ja rukouksia varten." Vuosisadan alun romantiikan ideat poimivat 1800-luvun toisen puoliskon romantiikan ja perustivat "puhtaan taiteen" teorian. "Puhtaan taiteen" pääsäännöt voidaan muotoilla seuraavasti: taiteen ei tulisi kuvata todellisuutta, sillä sen ei tulisi olla sosiaalinen rooli. Taiteen tarkoitus on luoda kaunista, ts. runollinen maailma. Taiteen tulee olla eliittiä varten.

N. V. perusteli päinvastaista näkemystä siviilisuunnan taiteesta. Gogol runossa "Kuolleet sielut" (seitsemännen luvun alku). Hän vertasi "taidetta taiteen vuoksi" luojaa ja kirjoittajaa. "Siviilisuunnan" periaatteet 1800-luvun toisen puoliskon runoudessa toteutuvat johdonmukaisimmin ja selvimmin N.A.:n runoudessa. Nekrasov.

Gogol julisti ja esitti ajatuksen, että runouden tulee palvella ihmisiä. Nekrasov teki talonpojasta runouden päähenkilön ja taistelusta hänen onnellisuudestaan ​​- työnsä patoksen. "Puhtaan taiteen" ideat ovat A.A:n maailmankatsomuksen ja taiteellisen järjestelmän perusta. Feta. Runouden historian näkökulmasta Puškinin ja Gogolin suuntaukset rikastivat 1800-luvun kirjallisuutta, kulttuuria, runoutta ja valmistivat monia Venäjän kulttuurielämän ilmiöitä.

1800-luvun toisen puoliskon runoilijat osoittautuivat vastaanottavaisiksi elämälle, venäläisen yhteiskunnan henkiselle ilmapiirille. He jatkoivat ja kehittivät 1700-luvun - 1800-luvun alun venäläisen runollisen koulukunnan perinteitä. Samaan aikaan runoilijat etsivät uutta runollista kieltä, sen alkuperäisiä ilmaisumuotoja. He olivat huolissaan kansallisen identiteetin asioista; hyvän ja pahan suhde; kuolema ja kuolemattomuus; ihmisten henkinen anteliaisuus. 1800-luvun venäläisen runouden piirre on äänen ja sanojen taika. I. Nikitin välittää värin, muodon ja äänen hienovaraisimmat sävyt. Maisematekstit kehittyvät intensiivisesti (A. Maikov, "Maisema"; I. Koltsov, "Etelä ja pohjoinen"; K. Sluchevsky, "Voi, älä moiti minua siitä, että elin päämäärättömästi..." jne.) .

Lauluhahmosta, kansanperinteestä, venäläisestä antiikista, kotimaisen luonnon kauneudesta, venäläisen kansallisen luonteen omaperäisyydestä tuli venäläisen runouden lähde. Aleksanteri Blok kutsui A. Grigorjevin runoa "Mustalainen unkarilainen" "ainoiksi helmiksi laatuaan venäläisessä runoudessa". Musiikin sävelletty runon "kitara" teki siitä suositun romanssin. Monista Y. Polonskyn runoista "Mustalaisen laulu" (sovitettu P.I. Tšaikovskin musiikille) tuli romansseja ja kansanlauluja. Kuuluisia romansseja olivat A. Apukhtinin sävelletyt runot "A Pair of Bay", "Crazy Nights, Sleepless Nights ..."; S.Ya. Nadson "Miehittävän puutarhan varjossa...".

1800-luvun jälkipuoliskolla venäläinen runous eteni vähitellen kohti modernismia. Sellainen liike oli maailmankirjallisuudessa, erityisesti ranskalaisessa runoudessa. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine - ranskalaiset symbolistit olivat N. Nekrasovin aikalaisia, edesmenneen A.A. Fet, V. Solovjov. Modernismin edeltäjät Venäjällä olivat ensisijaisesti F.I. Tyutchev, A.A. Fet.

Kuten tutkija V.S. Babaevsky: "1800-luvun venäläinen runous kokonaisuudessaan rakenteellisen ja kronologisen monimuotoisuuden, kansanhengen ilmentymän, ei sovi tiukasti vuosisadan rajoihin. Viimeinen vuosikymmen, 1890-luku, kuuluu jo olemukseltaan modernismiin. Voidaan sanoa, että venäläiselle runoudelle 1900-luku alkoi vuonna 1892. Runous K.M. Fofanova ja S.Ya. Nadson yhdisti kaksi vuosisataa venäläistä runoutta "kultaisella" ja "hopealla".

Luova, sosiaalinen ja taiteellinen kiinnostus kirjallisuutta kohtaan taiteen ja koulutuksen alana sai alkunsa 1800-luvun aamunkoitteessa, jota kutsutaan venäläisen klassisen kirjallisuuden kultakaudeksi. Tätä kirjallista aikakautta leimaa venäläisen kirjallisuuden kukoistaminen. Kirjallisuutta ei pidetty vain taiteen ja kansantaiteen alueena, täynnä kuvien kirkkautta, ilmavaa kaunopuheisuutta ja sanan rikkautta, se toimi viisaana ja puhtaana lähteenä kulttuuriseen ja henkiseen kehitykseen, sisäisen maailman parantamiseen ja rikastumiseen. ihmisistä. Se valaisi totuuden olemassa olevaan todellisuuteen, se oli tehokkain moottori yhteiskunnan kehitykselle, edistyneiden ideoiden käyttöönotolle taistelusta Venäjän suuren tulevaisuuden puolesta. Kauhea historiallisten tapahtumien myrsky (orjuuden poistaminen, porvarilliset uudistukset, kapitalismin muodostuminen, vaikeat sodat), joka koki pitkään kärsineelle Venäjälle tänä aikana, heijastui venäläisten runoilijoiden ja kirjailijoiden luoviin teoksiin. Heidän ajatustensa ja näkemyksensä oikeudenmukaisuus määritti suurelta osin Venäjän silloisen väestön yleisen tietoisuuden, minkä vuoksi he saivat auktoriteettia tavallisten ihmisten keskuudessa. Klassisen kirjallisen taiteen rikas perintö siirtyi sukupolvelta toiselle, mikä loi edellytykset venäläisen kirjallisuuden edelleen kehittämiselle ja edistämiselle. Venäläisen runouden kultainen huippu 1800-luvun jälkipuoliskolla oli Nikolai Aleksejevitš Nekrasovin (1821-1878) teos. Hänen runollisten teostensa kiireellinen ongelma olivat työväen vaikeudet. Kuvien kylläisyydellä, sanan vahvuudella, rikkaudella ja taiteellisuudella Nekrasov pyrki välittämään koulutetulle, aineellisesti varakkaalle lukijalle surun merkityksen ja syvyyden, sosiaalisen eriarvoisuuden sormien ihmisten köyhyyden, kasvattaakseen yksinkertaisen venäläisen talonpojan. oikeuden majesteettiselle jalustalle. Juuri tämä ajatus muodosti runon "Kenelle Venäjällä on hyvä elää" perusta. N.A. Nekrasovin runollinen toiminta ei ollut vain ammatti, se sai isänmaallisuuden sävyn, kansalaisvelvollisuuden pyhyyden ja kutsumuksen maalleen. Runollisen toiminnan ohella N.A. Nekrasov harjoitti omaa julkaisutoimintaansa. Hänen johdollaan julkaistiin enemmän aikakauslehtiä, joista erityisen suosittuja olivat Sovremennik ja Otechestvenny Zapiski -lehdet. Näiden lehtien sivuilla julkaistiin ensimmäistä kertaa kirjallisia artikkeleita ja monien myöhemmin kuuluisien venäläisten runoilijoiden, kirjailijoiden ja kriitikkojen teoksia. Siten 1800-luvun toisen puoliskon sanoitukset erottuvat erilaisista aiheista, kirjallisista suuntauksista ja suuresta määrästä lahjakkaita runoilijoita.

Aloitetaan muutamalla lainauksella.

"Runoudessa ja runoproosassa, musiikissa, maalauksessa, kuvanveistossa, arkkitehtuurissa - runous on kaikki, mikä niissä ei ole taidetta, ei pyrkimystä, eli ajattelua, tunnetta, ihannetta."

”Runoilija luo sanalla, ja tämä luova sana, joka on syntynyt runoilijan sielun voimakkaasta vallasta saadusta ideasta, joka nopeasti siirtyy toiseen sieluun, tuottaa siihen saman inspiraation ja yhtä voimakkaasti syleilee sitä; tämä toiminta ei ole henkistä eikä moraalista - se on yksinkertaisesti valtaa, jota emme voi torjua tahdon voimalla tai järjen voimalla. Sieluun vaikuttava runous ei anna sille mitään varmaa: se ei ole jonkin uuden, loogisesti prosessoidun idean hankkimista, ei moraalisen tunteen herättämistä eikä sen vahvistamista positiivisella säännöllä; Ei! - tämä on salainen, kaiken kattava, syvällinen suoran kauneuden toiminta, joka käsittää koko sielun ja jättää siihen lähtemättömiä jälkiä, hyödyllisiä tai tuhoisia, riippuen taideteoksen ominaisuudesta, tai pikemminkin hengen mukaan taiteilijasta itsestään.

Jos tämä on runouden toimintaa, niin runoilijalle annettu voima tuottaa se ei saa olla muuta kuin kutsu Jumalalta, se on niin sanotusti Luojan haaste astua luomakunnan yhteisöön Hänen kanssaan. Luoja laittoi henkensä luomiseen: runoilija, hänen sanansaattajansa, etsii, löytää ja paljastaa muille Jumalan hengen arjen läsnäolon. Tämä on hänen kutsumuksensa todellinen tarkoitus, hänen suuren lahjansa, joka on samalla kauhea houkutus, sillä tässä voimassa korkealle lennolle piilee syvän putoamisen vaara.

”Runojen kirjoittamiseksi kirjallisuudessa lahjakkaan tarvitsee vain tottua siihen, että hän voi käyttää jokaisen sijasta yhtä todellista, tarpeellista sanaa riimin tai koon vaatimuksesta riippuen, vielä kymmentä suunnilleen samaa merkitystä sanaa. ja sitten totuta jokainen lause, jossa selkeyden vuoksi on vain yksi oikea sanojen sijoittelu, jotta se voidaan sanoa kaikilla mahdollisilla sanaliikkeillä, jotta se näyttää joltain merkitykseltä; oppia lisää, lorujen sanojen ohjaamana, keksiä näille sanoille ajatusten, tunteiden tai kuvien vaikutelmia, ja sitten tällainen henkilö ei voi enää lopettaa runojen tekemistä tarpeen mukaan, lyhyitä tai pitkiä, uskonnollisia , rakkaus tai siviili.

"Anteeksi, eikö ole hullua raahata aivojasi päiviä peräkkäin puristaakseen elävän, luonnollisen ihmisen puheen hinnalla millä hyvänsä mitatuiksi, riimillisiksi riveiksi. Se on sama kuin jos joku yhtäkkiä ajattelisi kävellä vain levitettyä köyttä pitkin ja varmasti kyykkyä joka askeleella.

Kaksi ensimmäistä lainausta kuuluvat Puškinin aikalaisille ja ystäville, runoilijoille Kuchelbeckerille ja Žukovskille; kaksi toista - hänen kaukana pahimmille seuraajilleen, proosakirjoittajille Leo Tolstoille ja Shchedrinille. Kuten näemme, näissä lainauksissa ilmaistu asenne runoutta kohtaan on täysin päinvastainen: ihailun ja ihailun sijaan runoilijoita ja heidän ”tuotteitaan” kohtaan on nöyryytystä ja halveksuntaa.

Miksi tämä hirvittävä ajatusten ristiriita syntyi? Tähän kysymykseen olisi helpointa vastata näin: Pushkinin aika oli venäläisen runouden korkea, kulta-aika, sitten se korvattiin proosan aikakaudella, ja runous ensin häipyi taustalle ja sitten lakkasi olemasta kokonaan. Kuitenkin myös venäläiset kriitikot kirjoittivat tästä, alkaen Polevoista ja Belinskystä; Saman totesi myös Leo Tolstoi tyypillisellä peräänantamattomuudellaan: ”Venäläisessä runoudessa<…>Pushkinin, Lermontovin (yleensä unohdetaan Tjutšev) jälkeen runollinen maine siirtyy ensin erittäin kyseenalaisille runoilijoille Maikoville, Polonskille, Fetille, sitten Nekrasoville, jolta puuttuu runollinen lahja, sitten keinotekoiselle ja proosalliselle runoilijalle Aleksei Tolstoille, sitten yksitoikkoiselle. ja heikko Nadson, sitten täysin keskinkertainen Apukhtin, ja sitten kaikki tulee tielle, ja on runoilijoita, heidän nimensä on legioona, jotka eivät edes tiedä mitä runous on ja mitä se tarkoittaa, mitä he kirjoittavat ja miksi he kirjoittavat.

Ehkä kokenut ihminen on täällä, ja venäläinen runous Puškinin ja Lermontovin jälkeen pitäisi unohtaa ja poistaa muististamme? Näyttää kuitenkin siltä, ​​että jokin ei ole aivan kohdallaan. Ainakin, jos muistamme Tyutchevin ja Fetin, Nekrasovin ja Maikovin, Polonskyn ja Pleshcheevin runot, jotka ovat tuttuja kaikille lapsuudesta lähtien ...

Itse asiassa 1830-luvun lopulta lähtien aikakauslehdet alkoivat julkaista runoutta yhä harvemmin. Ne korvataan nuorella venäläisellä proosalla ja terävähampaisella kirjallisuuskritiikillä, joka sitoutui puolustamaan etujaan ensimmäisistä askeleista lähtien. Ja hän, tämä kritiikki, oli äärimmäisen puolueellinen, eli hän puolusti avoimesti lehden sivuilla tiettyjen poliittisten voimien etuja, jotka syntyivät tuolloin Venäjältä ja osallistuivat taisteluun, joka ei ole pysähtynyt tähän päivään asti. On selvää, että runous, joka on osoitettu ihmissielulle, ikuiselle, oli tämä kritiikki - poliittisista eduistaan ​​riippumatta - yksinkertaisesti turhaa. Mutta proosan, varsinkin myös juhlaproosan kanssa, se on paljon yksinkertaisempaa: sehän kuvaa ymmärrettäviä, maallisia tapahtumia ja selittää selkeällä tekstillä kuka on syyllinen, mitä tehdä, kun oikea päivä koittaa... Mutta runoutta pitää käsitellä kanssa, tulkitaan, ja tätä varten on parempi ymmärtää joko vain olla huomaamatta sitä tai pilkata parodistinapsauttajia.

Proosakirjailijat hyökkäsivät vuosisadan puolivälin runoutta vastaan ​​yhtä kiivaasti kuin kriitikot. Ei, he suostuivat pitämään läheisiä ystäviään todellisina runoilijoina, he ihailivat jatkuvasti luomuksiaan (etenkin yksityisessä kirjeenvaihdossa), mutta laittoivat ne Pushkinin viereen ...

Siksi Pushkinin vuosipäivä muuttui ennen kaikkea juhlaksi Vjazemskyn, proosakirjailijoiden, sanoin. Jopa Shchedrin oli hämmentynyt tästä: "Ilmeisesti älykäs Turgenev ja hullu Dostojevski onnistuivat varastamaan loman Pushkinilta heidän edukseen." Muut proosakirjailijat käänsivät hänet omaan, eli proosalliseen hyötyyn: riittää, kun avataan noiden vuosien sanoma- ja aikakauslehtiä tai vuosikokoelmia, jotta saadaan selville, että nykyajan runoilijat eivät yksinkertaisesti saaneet osallistua juhliin.

Tietysti politisoituneiden venäläisten proosakirjoittajien etualalla olivat, kuten aina, puolueen edut. Mutta yhtä rehellisesti he kaikki ilmaisivat tässä tapauksessa, poliittisista mieltymyksistä riippumatta, yleinen ajatus: Pushkin on menneisyyden suuri runoilija, tänään ei ole runoilijoita eikä voi olla.

Tietenkään ilman näiden ajatusten painetta, esimerkiksi kirjat Fet eivät eronneet monien vuosien ajan, kuten todellakin heidän aikanaan Aleksanteri Pushkinin runot. Mutta "kansan vitiat" eivät halunneet puhua tästä ääneen ...

Siten kehittyi eräänlainen salaliitto venäläistä runoutta vastaan ​​- salaliitto, johon poliitikot, kriitikot ja proosakirjailijat osallistuivat. Runoilijat jatkoivat luomistaan ​​kiinnittämättä huomiota siihen, että heidän lukijapiirinsä kaventui - huolimatta ehdottomista saavutuksista. Runoilijat pääsivät yleisöön eri tavalla - ensisijaisesti yhä suositumman romanssin, yksinkertaisten lapsille osoitettujen runojen kautta.

Todellakin, Pushkinin jälkeen venäläinen runous muuttuu paljon yksinkertaisempaa ja helpompaa, se melkein kieltäytyy vetoamasta muinaisiin ja eurooppalaisiin perinteisiin, keskittyy tietoisesti kansanlauluun, puhuu yksinkertaisista asioista, jotka ovat välttämättömiä kaikille: luonnosta ja rakkaudesta, nuoruuden iloista. ja vanhuuden kokemuksia. Siinä Pushkinin aikakauden korkea siviilipaatos kuulostaa yhä vähemmän, yhä useammin - rakkaansa vilpitön ääni. 1800-luvun toisen puoliskon runous on intiimimpää kuin menestyneempi edeltäjänsä.

Samalla se ei poikkea korkeimpien inhimillisten arvojen puolustamisesta ollenkaan - päinvastoin, se puolustaa niitä johdonmukaisesti päinvastoin kuin todelliselle nykyaikaisuudelle osoitettu proosa. Tämä on erityisen ilmeistä tapauksissa, joissa sama kirjoittaja kirjoittaa sekä säkeessä että proosassa. Esimerkiksi Turgenev on kirjoittanut Isät ja pojat ja Gray Morning. Nykyään romaani nihilisteista on selitettävä yksityiskohtaisesti, ja klassinen romanssi ei tarvitse kommentteja ...

Arjen myrskyistä imeytyneet aikalaiset olivat käsittämättömiä ja villejä Fetin sanoja, jotka kirjoitettiin Tjutševin runokokoelman julkaisemisesta, kriitikoiden lähes huomaamatta: ”Kaikki elävät koostuvat vastakohdista; Heidän harmonisen yhdistymisensä hetki on vaikeasti havaittavissa, ja lyriikka, tämä elämän väri ja huippu, pohjimmiltaan jää ikuisesti mysteeriksi. Lyyrinen aktiivisuus vaatii myös äärimmäisen vastakkaisia ​​ominaisuuksia, kuten esimerkiksi hullua, sokeaa rohkeutta ja suurinta varovaisuutta (pienintä suhteellisuudentajua). Joka ei pysty heittäytymään seitsemännestä kerroksesta ylösalaisin horjumattomassa uskossa, että hän kohoaa ilmassa, hän ei ole sanoittaja.