Tänään keskustelemme kanssasi siitä, mitä tehdä, jotta voit alkaa kirjoittaa hyviä tekstejä tai ainakin aloittaa kirjoittamisen yleensä. On joitain tärkeimmistä säännöistä, joiden oppimisen jälkeen voit vihdoin heittää syrjään kaikki epäilykset ja aloittaa kirjoittamisen.

1. Kuten Stephen King sanoo kirjassaan How to Write Books:

Jos haluat olla kirjailija, sinun täytyy ensin tehdä kaksi asiaa: lukea paljon ja kirjoittaa paljon.

Tämän ajatuksen ilmaisi paitsi King, myös muut kirjailijat, kuten Ray Bradbury ja James Fry, kirjoittamista koskevissa kirjoissaan. Mutta juuri The King of Horrorsissa tämä aihe kattaa melko suuren osan kirjasta.

Erityisesti King neuvoo aluksi kirjoittamista kuusi päivää viikossa, tuhat sanaa päivässä. Jatkossa on tietysti parempi kirjoittaa ilman vapaapäiviä. Vielä parempi, varmista, että et tarvitse tätä vapaapäivää, koska sinulla ei ole mitään levätä. Loppujen lopuksi oikea kirjailija ei ole se, joka osaa kirjoittaa, vaan se, joka ei voi muuta kuin kirjoittaa.

2. Toinen sääntö koskee mitä lukea. Tietenkin on parempi lukea kirjoja siinä genressä, johon haluat kirjoittaa, tai kirjoittaa lukemassasi genressä. Mutta on tärkeää lukea paitsi hyviä, myös huonoja kirjoja. Stephen King puhuu tästä myös teoksessaan. Hän väittää, että lukemalla jotain huonolaatuista voimme ymmärtää, kuinka olla kirjoittamatta. Ja tämä on joskus jopa tärkeämpää kuin kirjoitustavan ymmärtäminen. Jos ymmärrät, mitä virheitä sinun tulee välttää - tämä on jo 50 prosentin menestys.

3. Työpaikka. Sen ei tarvitse olla valtava toimisto iso puinen pöytä keskellä. Pääasia, että tämä "paikka" on päässäsi. Toisin sanoen sinun on kyettävä täysin abstrahoitumaan ulkomaailmasta. Olkoon se kaksi tai kolme tuntia päivässä, jonka vietät täysin eri luomassasi ulottuvuudessa. Sama Stephen King antoi hyviä neuvoja:

Aseta työpöytäsi huoneen nurkkaan ja muistuta itseäsi, miksi se ei ole keskellä.

4. Muusa. Bradbury ja King. Monille pyrkiville ja harjoittaville kirjailijoille muse on loistava tekosyy. "Ei ole inspiraatiota", "Odotan, että muusa tulee." Kaikki tämä on täyttä hölynpölyä. Esimerkiksi Ray Bradbury, kirjassaan The Zen of Storytelling, sanoo muusalle:

Muse on kaikista neitsyistä pelokkain. Hän hätkähtää terävästä äänestä, kalpeaa, jos kysyt häneltä kysymyksen, ja lentää pois, jos häiritset hänen vaatteitaan.

Stephen King puolestaan ​​​​puhuu museosta hieman eri tavalla:

Älä odota, että muusa tulee. Tämä on tylsä ​​mies, joka ei anna periksi luovalle kunnioitukselle. Hänellä ei ole spiritistimaailman kolisevia pöytiä, vaan säännöllisiä töitä, kuten putkien laskeminen tai raskaiden kuorma-autojen ajaminen. Sinun tehtäväsi on kertoa hänelle, että olet siellä ja siellä yhdeksästä keskipäivään tai seitsemästä kolmeen. Jos hän tietää tämän, vakuutan teille, ennemmin tai myöhemmin hän ilmestyy, pureskelee sikaria ja tekee taikuutta.

Ja vaikka kirjoittajien näkemykset eroavatkin jossain määrin, molemmat kuitenkin väittävät, että muusan ei tarvitse odottaa, se on löydettävä ja kiinnostava.

5. Hahmot. Hahmot ovat erittäin tärkeä osa tarinaa, ellei tärkein. Täältä saat vain vastauksen kysymykseen: "Mistä aloittaa kirjoittaminen?". Sinun on aloitettava kirjoittaminen hahmoilla.

On tarpeen luoda heidän kuvansa, kuvata suhteiden luonnetta ja historiaa muihin hahmoihin. On myös tärkeää kuvata heidän elämänsä historiaa syntymästä nykyhetkeen, jotta voidaan ymmärtää, kuinka sankari muodosti tällaisen hahmon ja mikä aiheutti hänen toimintansa.

James Fry toteaa kirjassaan How to Write a Great Novel, että päähenkilön elämäkerran tulee sisältää vähintään 50 A4-sivua. Pienemmille hahmoille se voi olla hieman pienempi. Kun olet kuvaillut tätä sankarin elämäntarinaa, sinulla on varmasti vielä muutamia kysymyksiä hänelle, joihin et tiedä vastauksia. Yritä sitten vain kuvitella, että haastattelet hahmoa. Kysy häneltä kaikki sinua kiinnostavat kysymykset. Koska sankari on mielikuvituksesi tuotetta, hän vastaa epäilemättä rehellisesti ja vilpittömästi. Sinun tarvitsee vain kuunnella tarkkaan ja tehdä muistiinpanoja.

Mutta hahmon luominen on vain osa työtä. Historian aikana sen täytyy kehittyä. Esimerkiksi, jos sankarisi oli pelkuri - hänestä on tultava rohkea mies, jos hän ei tiennyt kuinka rakastaa - hänen täytyy rakastua ylhäältä myöten, jos hän oli heikko - hänestä on tultava vahva mies ja niin päällä. Ja näihin muutoksiin on liitettävä asianmukaiset syyt. Jos esimerkiksi päähenkilösi on pelkuri, ja yhtäkkiä hän saa selville, että hänen isänsä, poliisi, murhattiin julmasti, ja on tietoa, että hänen kumppaninsa teki murhan. mutta todisteita ei ole. Sitten sankarisi alkaa vähitellen saada rohkeutta vihan ja kostonhalun ohjaamana.

Toinen tärkeä vivahde on, että lukijan tulee rakastaa päähenkilöä ja empatiaa häntä kohtaan. Tämän tehtävän yksinkertaistamiseksi voit katsoa hahmosi syyksi jonkinlaisen raskaan rakkaan menetyksen, vaikean lapsuuden jne. Jos lukija alkaa tuntea sankariin myötätuntoa, tämä on jo ensimmäinen askel kohti hänen rakastumistaan häntä. Ja vastaavasti jonkinlainen lapsuuden trauma voi tulla tekosyy hahmon julmille toimille.

6. Teos koostuu kolmesta asiasta: kuvauksesta, kerronnasta ja dialogista.

Pohjimmiltaan kirjallinen teos koostuu kolmesta asiasta: kuvauksesta, kerronnasta ja dialogista. Tarkastellaan jokaista niistä yksityiskohtaisemmin:

kerronta on se, mikä siirtää toiminnon pisteestä A pisteisiin B, C ja niin edelleen. Tärkeintä tässä on pysyä rakenteessa niin, että kaikki on selvää lukijalle;

kuvaus - tämä luo lukijalle aisti-todellisen maailman. Lyhyesti sanottuna tämän pitäisi saada lukijasi tuntemaan, mitä haluat hänen tuntevan. On sellainen lause "Se oli niin, etten voi edes kuvailla." Jos haluat olla hyvä kirjailija, sinun on kyettävä kuvailemaan sitä. Kuvaile myös kauniisti. Stephen King sanoo, että hyvän kuvauksen salaisuus on yksinkertainen: "On aloitettava näkemällä selvästi ja lopetettava kuvaamalla selvästi";

valintaikkuna - asia, joka herättää hahmot henkiin, puhaltaa heihin elämää. Ensi silmäyksellä saattaa tuntua, että dialogin kirjoittaminen on melko yksinkertaista - hahmot puhuvat keskenään ja puhuvat. Mutta esimerkiksi minulle henkilökohtaisesti tämä on työn vaikein osa. Loppujen lopuksi juuri dialogeissa voit näyttää, millainen hahmo itse asiassa on - tyhmä tai älykäs, hyvä tai paha, viekas tai vilpitön. Dialogeille järjestetään myös oma webinaari, koska tämä on erittäin laaja aihe. Yksinkertaisin neuvo on puhua dialogit. Sitten voit kuulla, kuulostavatko ne realistisilta vai eivät.

7. Idea.

Ajatus on melko kiistanalainen. Esimerkiksi James Fry väittää, että ilman ideaa ei voi kirjoittaa hyvää romaania. Hän kysyy aina itseltään kysymyksen: "Mistä kirjani tulee olemaan?". Hän voi esimerkiksi puhua siitä, että "rakkaus voittaa aina", "hyvä on pahaa vahvempi" jne. On erittäin tärkeää, että ajatusta ei sekoita juoneen. Juoni on noin. mitä teoksessa tulee olemaan, ja ajatuksena on, että kirjoittaja haluaa sanoa tämän teoksen.

Stephen King kuitenkin uskoo, että idean omaaminen ei ole ehdottoman välttämätöntä hyvän kirjan kirjoittamiseen. Kirjoittaja ajattelee, että ensin on kirjoitettava tarina ja vasta sitten ymmärrettävä, mistä hän puhuu ja miksi hänen piti syntyä.

Henkilökohtaisesti pidän parempana toista vaihtoehtoa, mutta voit valita sen, josta pidät eniten.

8. Konflikti.

James Fry toteaa kirjassaan How to Write a Great Novel, että kirjailijalla on vain kolme kultaista sääntöä: Konflikti! Konflikti! Konflikti!

Olemme jo puhuneet kuinka kuvailla hahmoa, mutta kuinka saada lukija tunnistamaan hänet? Tätä varten konflikti on - hahmon halujen ja vastustuksen yhteentörmäys. Vastatoimet voivat tulla mistä tahansa - muista hahmoista, yliluonnollisista voimista tai jopa ulkoavaruudesta. Pääasia, että ovat. Loppujen lopuksi kamppailu opposition kanssa ja siitä johtuva konflikti voivat valaista hahmon olemusta.

Tärkeä kohta - opposition tulee aina olla hieman vahvempi kuin sankari itse. Tämä lisää lukijoiden kiinnostusta ja luo juonittelua.

On olemassa kuten ulkoinen , ja sisätilat konflikti. Toinen syntyy sankarin sielussa, kun hän ei ole varma, minkä päätöksen tehdä jne.

9. Kirjoitat, tallennat, muokkaat, annat lukea, muokkaat. Ihanteellinen lukija

Tämä sääntö ei koske jo pelkästään sitä, kuinka kirjoittaa oikein, vaan myös kuinka muokata oikein. Stephen King kuvailee sitä kirjassaan, ja käytän sitä itsekin, se auttaa paljon. Kirjoitusmuokkauksessa on useita vaiheita:

ensiksi olet kirjoittanut jonkin aikaa. Älä palaa turhaan, vaan kirjoita keksimäsi tarina ylös. Tärkeintä on tehdä se järjestelmällisesti. Esimerkiksi, kuten edellä mainittiin, tuhat sanaa päivässä;

sitten, näyttämättä luomustasi kenellekään (selitän miksi vähän myöhemmin), lykkää sitä vähintään kuudella viikolla. Sen verran aikaa tarvitset, että unohdat hieman tarinasi yksityiskohdat ja sen jälkeen arvioit sitä raittiisti;

kautta kuusi viikkoa luet työsi uudelleen, katsot sitä uusin silmin ja muokkaat sitä. Joten sinulla on jo tarinan toinen luonnos;

vain Sen jälkeen annat jonkun lukea työsi. Miksei tätä olisi voitu tehdä aiemmin? Koska silloin et pystyisi ajattelemaan suoraan ensimmäisen muokkauksen aikana. Alkaisit heti ottamaan huomioon kaikki kommentit ja väitteet, eikä luomuksesi tuolloin ollut vielä valmis tähän. Siksi vain toinen luonnos voidaan lukea. On tärkeää, että "kriitikoiden" ryhmä on enintään 5-6 henkilöä;

kokoontuminen kaikki arvostelut, älä missään tapauksessa kiirehdi korjaamaan välittömästi kaikkea, mitä ystäväsi ja tuttavasi neuvoivat. Katsos, jos kolme henkilöä kuudesta teki saman huomautuksen - silloin häneen pitäisi todella kiinnittää huomiota. Jos yhdellä henkilöllä ei ollut tarpeeksi huumoria, toisella - verta jne., tämä on vain jokaisen makuasia. Ja kaikkia ei voi miellyttää.

Mitä mielipidettä kannattaa kuunnella ensiksi? Itse asiassa jokaisella kirjailijalla tai mahdollisella kirjailijalla on omansa Ihanteellinen lukija. Hänen reaktioitaan ajattelemme kirjoittaessamme, hänen kommenttejaan kuulemme päässämme työskennellessämme. Jos ajattelet huolellisesti, ymmärrät varmasti, kenelle tämä ICH on sinulle. Ja sinun on ensin kuunneltava hänen huomautuksiaan.

10. Mikä on tärkeämpää kuin lahjakkuus?

Monet lahjakkaat ihmiset eivät usein saavuta menestystä, ja heidän, ehkä ei loistavia, mutta mielenkiintoisia ideoitaan ei koskaan mene paperille. Miksi tämä tapahtuu? Koska he ovat epävarmoja, eivät voi varata aikaa kirjoittamiseen tai ovat epävarmoja menestyksestään, ja siksi he ovat haluttomia edes yrittämään. Siksi sinnikkyys ja työ ovat paljon tärkeämpiä kuin lahjakkuus. Todellakin lahjakkaita ihmisiä on paljon. Harvat osaavat esittää tämän lahjakkuuden oikein.

Monille meistä sanoitusten kirjoittaminen on vaikeaa ja turhauttavaa tehtävää. Ehkä kaikille on tuttuja tilanteita, joissa se joko lykätään viimeiseen hetkeen ja tehdään jotenkin kiireessä tai vie valtavasti aikaa erittäin alhaisella tuottavuudella. Osa kirjoittamisen inhoamisesta johtuu tuskallisista koulu- tai opiskelijamuistoista: jouduimme kaikki kirjoittamaan esseitä, abstrakteja, tutkintokirjoja ja väitöskirjoja aiheista, jotka eivät olleet meille täysin kiinnostavia. Koulu tai yliopisto eivät kuitenkaan ole ainoita paikkoja, joissa meidän on kirjoitettava tekstejä. Työraportit ja -raportit, motivaatio- ja suosituskirjeet, kirja- ja elokuva-arvostelut, blogi- ja sosiaalisen median viestit ovat vain muutamia kirjetyyppejä, joita kohtaamme päivittäin. Puhumattakaan siitä, että jotkut meistä haluaisivat kirjoittaa tarinoita, satuja lapsilleen tai muistelmia, mutta eivät vain pääse alkuun. Kuinka tehdä tekstien kirjoittamisesta tehokasta ja tuottamaan meille iloa? Toisin sanoen, kuinka voit motivoida itseäsi kirjoittamaan tekstiä ja viedä tämän prosessin loppuun?

Motivaatio Se on ihmisen sisäinen tai ulkoinen motivaatio toimia.

Ulkoinen motivaatio on nimensä mukaisesti joukko ulkoisia tekijöitä, jotka pakottavat meidät töihin. Tyypillisiä esimerkkejä tekstien kirjoittamisen ulkoisesta motivaatiosta ovat tarve kirjoittaa tutkielma yliopistossa tai vuosikertomus työpaikalla. Jos opiskelija ei kirjoita tutkielmatyötä ajoissa, hänet voidaan erottaa yliopistosta. Jos työntekijä ei valmistele raporttia, hän menettää kollegoidensa ja esimiestensä luottamuksen, ei voi luottaa uralla etenemiseen ja palkankorotuksiin ja saatetaan jopa irtisanoa. Yliopistosta keskeyttäminen, huonot arvosanat, urakehitys - nämä ovat kaikki ulkoisia tekijöitä, jotka motivoivat sinua kirjoittamaan tekstiä. Tietenkin ulkoinen motivaatio voi olla myös monimutkaisempaa: joskus ihmiset alkavat kirjoittaa tekstejä puolustaakseen itseään, houkutellakseen itseensä mahdollisimman paljon huomiota, selviytyäkseen komplekseistaan ​​ja fobioitaan jne. Tässä tapauksessa kirje on kuitenkin myös vain työkalu muiden tavoitteiden saavuttamiseen.

Samaan aikaan monet psykologit väittävät, että ulkoista motivaatiota ei voi koskaan verrata vahvuudeltaan sisäiseen motivaatioon. Sisäinen motivaatio on joukko henkilökohtaisia ​​tarpeita, toiveita ja luonteenpiirteitä, jotka edistävät tehtävän tehokasta suorittamista. Eroa ulkoisen ja sisäisen motivaation välillä voidaan havainnollistaa esimerkillä lauseista "Tarvitsen" ja "Haluan". Ensimmäisessä tapauksessa en halua kirjoittaa mitään, mutta ulkoiset olosuhteet vaativat sitä minulta, toisessa tilanteessa en tarvitse ollenkaan mitään, mutta haluan kirjoittaa. Samaan aikaan sisäisen motivaation voima on usein yliarvioitu. Sisäisen motivaation resurssit eivät välttämättä riitä asioiden hoitamiseen. Siksi sisäisen ja ulkoisen motivaation yhdistelmä on ihanteellinen.

Ymmärtääksesi itsemotivaatiotasi, suosittelemme suorittamaan erityisen testin.

Itsemotivaatiotesti

Tämä itsemotivaatiotesti perustuu useisiin menetelmiin ja sen avulla voit määrittää sellaisten motivoivien tekijöiden merkityksen sinulle, kuten halu saada muiden hyväksyntä, jonka tavoitteena on menestyä ja halu välttää epäonnistumista jne.

Jotta voit tulkita vastaukset oikein, sinun tulee noudattaa useita sääntöjä testin aikana:

• Testissä sinun on vastattava muutamaan yksinkertaiseen kysymykseen ja valittava jokaiseen kysymykseen vastaus kahdesta vaihtoehdosta: "useimmiten kyllä" tai "mielummin ei".
• Kun vastaat kysymykseen, valitse vaihtoehto, joka näyttää sinulle edullisimmalta ja mukavimmalta useimmissa elämäntilanteissa. Jos et pidä molemmista vaihtoehdoista, valitse vähiten houkutteleva vaihtoehto.
• Testitiedot tallennetaan, kun olet vastannut viimeiseen kysymykseen ja näet vahvistuksen testin päättymisestä. Jos suoritat testin ennen viimeistä kysymystä ja suljet sivun, tietoja ei tallenneta.
• Testin voi suorittaa kuinka monta kertaa tahansa, mutta muista, että vain viimeinen tallennetaan. Jos olet jo suorittanut tämän testin, vasemmassa valikossa näkyy merkki.

Tällä oppitunnilla annamme sinulle pieniä vinkkejä, jotka auttavat lisäämään sisäistä ja ulkoista motivaatiota, ylittämään tekstien kirjoittamisen eston ja tekemään tästä prosessista yksinkertaisen ja nautinnollisen.

Tilanne yksi: Haluaisin alkaa kirjoittaa sanoituksia, mutta en tiedä mitä

Tehokkaan kirjoittamisen koulutusta opettavat opettajat haluavat usein sanoa: jos sinulla ei ole mitään kirjoitettavaa, älä kirjoita. Vaikka tämä väite saattaa pitää paikkansa akateemisen kirjoittamisen suhteen, se ei vaikuta niin itsestään selvältä, kun on kyse luovasta kirjoittamisesta. Nykyään on melko yleinen tilanne, jossa ihminen haluaisi kirjoittaa jostain, mutta hänellä ei ole kirjoittamisen kulttuuria ja tapaa, ja siksi hänellä ei ole aavistustakaan mistä aloittaa, miten tekstin kirjoittamista lähestyä ja mitä se on yleensä kannattaa kirjoittaa.

Hämmästyttävää, mutta 50-60 vuotta sitten tätä ongelmaa ei ollut olemassa. Olemme vastaanottaneet valtavia määriä yksityistä kirjeenvaihtoa, päiväkirjoja, muistikirjoja, muistelmia, muistelmia, matkamuistiinpanoja, tiivistelmiä, jotka ovat kirjoittaneet ihmiset, jotka elivät 1600-luvulta, jolloin valistumisen ihanteet hallitsivat, 1900-luvun puoliväliin asti, jolloin nykyaikaiset keinot viestintä alkoi levitä laajasti. Nykyään puhumme toisillemme puhelimessa tai Skypessä, mutta emme kirjoita kirjeitä toisillemme. Parhaimmillaan vaihdamme lyhytviestejä sosiaalisessa mediassa tai tekstiviesteillä. Otamme valokuvia ja kuvaamme videoita, mutta emme kirjoita matkamuistiinpanoja tai muistelmia. Kirjoittaminen on lakannut olemasta osa jokapäiväistä elämäämme. Joten jos haluat poistaa kirjoittajan esteen, sinun on alettava viljellä kirjoituskulttuuria. Yritä käyttää tätä varten joka ilta 15-20 minuuttia kuvaamaan kirjallisesti kulunutta päivää: mitä sinulle tapahtui, mikä innosti sinua, ilahdutti sinua tai aiheutti suuttumuksenne, mitä tunteita koit. Voit myös kuvailla kirjaa, elokuvaa, musiikkia ja ajatuksia, joita ne herättivät sinulle. Ajan myötä huomaat todennäköisesti, että muistiinpanosi haaroittuvat ja että elämässäsi on monia asioita, joista voit kirjoittaa.

Tilanne kaksi: Aloitan kirjoittamisen, mutta en saa työtäni valmiiksi

Tässä tapauksessa sisäinen motivaatio epäonnistuu. Esimerkiksi ihminen innostui ideasta, alkoi kirjoittaa siitä, väsyi, meni tekemään jotain muuta, muisti sen viikon kuluttua, mutta halu kirjoittaa siitä oli jo hiipunut. Tässä tapauksessa on tarpeen löytää lisää motivaatiolähteitä. Yritä antaa itsellesi jonkinlainen palkkio työstäsi. Alkuperäisessä tapauksessa kirjoitti sivun - söi suklaapatukan. Toinen tekniikka on sopia henkilön kanssa, jonka mielipidettä arvostat, että annat hänen lukea kirjoittamasi tekstin kahden päivän / viikon / kuukauden kuluttua. Halu olla putoamatta hänen silmiinsä toimii lisämotivaationa työhön. Ihannetapauksessa, kun voit yhdistää liiketoiminnan iloon: älä vain kirjoita tekstejä itsellesi, vaan myös saa siitä palkkaa. Voit esimerkiksi kirjoittaa arvosteluja kirjoista, musiikkialbumeista tai elokuvista aikakauslehteen.

Tilanne kolme: Minulta puuttuu kärsivällisyys ja sinnikkyys kirjoittaessani

Tämä ongelma voi liittyä sekä motivaation puutteeseen että keskittymiskyvyttömyyteen. Jotkut ihmiset voivat helposti työskennellä muiden läsnä ollessa television tai musiikin ollessa päällä. Monille tämä kuitenkin vaikeuttaa keskittymistä. On parempi aloittaa tekstien kirjoittaminen, kun kukaan ei häiritse sinua. Jos sinulla ei ole tällaista mahdollisuutta, huomion keskittymistä lisäävät harjoitukset auttavat sinua (Munsterberg-menetelmä, Schulte-taulukot, 10 sanan menetelmä, Colorblind-harjoitus jne.). Myös sähköpostin tai viestien tarkistaminen sosiaalisessa mediassa usein häiritsee monia. Yritä sulkea Internet, jotta sinulla ei ole sitä kiusausta. Samalla on muistettava, että huomion keskittyminen ei voi olla pitkään samalla tasolla. Siksi työtä on vaihdettava lepoon.

Tilanne neljä: en jaksa aloittaa kirjoittamista

Usein on psykologisesti vaikeaa pakottaa itsemme tekemään jotain, jos tehtävä tuntuu meistä valtavalta ja vaikealta suorittaa. Paras tekniikka on jakaa suuri tehtävä useisiin pieniin osatehtäviin. Olipa teksti mistä tahansa (romaanista, tieteellisestä artikkelista tai vuosikertomuksesta), sen kirjoitusprosessi sisältää aina neljä vaihetta, jotka on erotettava selvästi toisistaan. Ensimmäinen vaihe on materiaalin kerääminen. Toinen on pääteemien muotoilu ja suunnitelman laatiminen. Sitten tulee luonnostelu. Ja lopuksi tekstin muokkaus. Älä sekoita näitä vaiheita ja yritä tehdä kaikki samaan aikaan. Puhutaanpa jokaisesta vaiheesta yksityiskohtaisemmin.

1. Materiaalin kerääminen

Kaikki tärkeät tiedot pitäisi olla käden ulottuvilla. Jo ennen kuin aloitat tekstin kirjoittamisen, sinun on kerättävä tarvitsemasi lainaukset, tiedot, kuvat, valokuvat, taulukot, kaaviot, kaaviot jne. Nämä ovat työkalujasi, jotka valmistelet etukäteen. Kuvittele, että olet soittanut sähköasentajan. Hän tuli luoksesi, aloitti työt ja huomasi, ettei hänellä ollut ruuvimeisseliä. Hän lähtee etsimään sitä, tulee takaisin, palaa töihin ja saa selville, ettei hänellä ole volttimittaria ja niin edelleen. Tämän seurauksena työt viivästyvät koko päivän. Meidän ei pitäisi olla kuin tämä unohtava sähköasentaja, muuten kirjoittamisen sijaan saamme loputtoman etsinnän oikeaa tietoa.

2. Abstraktien muotoilu ja suunnitelman laatiminen

Kun sinulla on kaikki tarvittavat tiedot käytettävissäsi, aloita tärkeimpien ideoiden muotoilu. Sinun ei tarvitse kirjoittaa niitä heti muistiin laajennetussa muodossa. On parempi käyttää yksinkertaisia ​​lauseita, lauseita tai jopa yksittäisiä sanoja. Samanaikaisesti on kätevintä luetella tiivistelmäsi kappaleiden muodossa, ei jatkuvana tekstinä. Näin näet, kuinka ideasi liittyvät toisiinsa. Abstraktien ja kerätyn materiaalin perusteella sinun on laadittava työsuunnitelma. Suunnitelman laatiminen on yksi tärkeimmistä ja tietysti välttämättömimmistä toimenpiteistä tekstejä kirjoitettaessa. Jotkut sanovat, että he eivät tee suunnitelmaa, vaan vain seuraavat ajatuksensa liikettä. Itse asiassa sellaiset ihmiset eivät ole täysin vilpittömiä, he myös noudattavat suunnitelmaa, se on vain heidän päässään, ei paperilla. Tavalla tai toisella on parempi tehdä suunnitelma ja mahdollisimman yksityiskohtainen. Tämä auttaa sinua olemaan unohtamatta mitään, järjestämään erilaiset ajatukset yhtenäiseksi rakenteeksi, ymmärtämään, onko tekstissäsi toistuvia ideoita, sekä mahdollistaa jatkotyösi jakamisen pienempiin osiin. Suunnitelman kanssa istut alas kirjoittamaan ei yhtä suurta tekstiä, vaan ensimmäisen luvun ensimmäisen kappaleen ensimmäistä alakohtaa, mikä on yksinkertainen ja ennakoitavissa oleva tehtävä. Luonnoksen työskentelyn aikana suunnitelma voi tietysti muuttua tavalla tai toisella.

3. Luonnos

Yleisesti ottaen luonnos on se vaihe, jossa alat kirjoittaa tekstiä. Monet uskovat virheellisesti, että tekstin parissa työskentely alkaa ja päättyy luonnokseen. Tämä ei ole totta. Jos et ole suorittanut kahta ensimmäistä vaihetta, luonnoksen kirjoittaminen on pitkää, tuskallista ja tehotonta. Jos lopetat tähän, tekstistä tulee huolimatonta. Tämän vaiheen päätehtävänä on muuttaa suunnitelmasi jo mietityt kohdat ja teesit yksityiskohtaisiksi lauseiksi ja yhtenäisiksi tekstikappaleiksi. Samalla on muistettava, että luonnoksen ei tarvitse olla täydellinen oikeinkirjoituksen, kieliopin ja tyylin kannalta.

4. Muokkaus

On tärkeää olla unohtamatta tämän vaiheen läsnäoloa. Kun olet kirjoittanut luonnoksen, sinun on ehdottomasti luettava se uudelleen, korjattava virheet ja kirjoitusvirheet, työstettävä yksittäisten lauseiden sanamuotoa, valittava sopivimmat termit ja synonyymit, tarkistettava joidenkin sanojen oikeinkirjoitus ja merkitys. Jos sinun on tarkoitus lukea tekstisi suullisen raportin muodossa, muista lukea se ääneen, katso, yhdistyvätkö kaikki sanat hyvin toisiinsa lausuttaessa.

Tilanne viisi: Kirjoitan hyvin hitaasti

"Istuin tietokoneen ääressä koko päivän ja kirjoitin vain muutaman rivin", tilanne, jonka melkein kaikki ovat kokeneet. Yksi syy tällaiseen tuottamattomaan kirjoittamiseen voi jälleen olla alhainen keskittymiskyky. Olemme jo puhuneet edellä siitä, kuinka tämä ongelma ratkaistaan. Toinen syy on kuvatun neljän vaiheen sekoitus, erityisesti luonnos ja editointi. Tosiasia on, että pyrimme välittömästi kirjoittamaan erittäin hyvän tekstin, mutta tämä melko perusteltu toive ei joskus anna meidän siirtyä ensimmäisen kappaleen pidemmälle. Muotoilemme ja muotoilemme jatkuvasti lauseitamme, palaamme virheisiin ja korjaamme kirjoitusvirheitä. Yritä kirjoittaa lyhyt teksti korjaamatta siinä mitään. Näet välittömästi, kuinka sormesi saavuttavat automaattisesti poisto- tai askelpalauttimen. On olemassa useita temppuja, jotka auttavat käsittelemään tätä ongelmaa. Ensinnäkin luonnosvaiheessa on parempi kytkeä virheenkorjausasetukset pois päältä, jotta ne eivät häiritse sinua eivätkä kehota sinua muokkaamaan tekstiä ennen kuin olet kirjoittanut sen kokonaan. Toiseksi se auttaa monia ihmisiä yksinkertaisesti peittämään näytön valkoisella paperiarkilla. Ensin kirjoitat tekstin ja vasta sitten katsot sitä. Lopuksi voit kirjoittaa luonnoksen käsin. Vaikka tämä on vähemmän kätevää käytännön näkökulmasta, se auttaa monia, koska. motoriset taidot liittyvät suoraan ajatteluprosessiin.

Myös tekstien kirjoittaminen voi olla erittäin vaikeaa, jos et omista sokean nopean kirjoitustekniikan tekniikkaa. Tässä tapauksessa yhden tekstiarkin kirjoittamisesta voi tulla todellinen piina. Tämän tekniikan hallitseminen antaa sinun keskittyä tekstisi sisältöön, etkä häiritse sinua etsimällä tiettyä kirjainta näppäimistöltä. Voit myös lukea lisää tästä tekniikasta verkkosivustoltamme artikkeleista:

Testaa tietosi

Jos haluat testata tietosi tämän oppitunnin aiheesta, voit suorittaa lyhyen testin, joka koostuu useista kysymyksistä. Vain yksi vaihtoehto voi olla oikea kustakin kysymyksestä. Kun olet valinnut yhden vaihtoehdoista, järjestelmä siirtyy automaattisesti seuraavaan kysymykseen. Saamiisi pisteisiin vaikuttavat vastaustesi oikeellisuus ja läpäisemiseen käytetty aika. Huomaa, että kysymykset ovat joka kerta erilaisia ​​ja vaihtoehdot sekoitetaan.

Hyvät kollegat! Tein pienen tutkimuksen, josta toivottavasti on sinulle hyötyä. Puhumme teoksen alusta, siitä (tai niistä) ensimmäisistä lauseista, jotka asettavat sävyn koko tekstille. Tietoja lauseesta - äänihaarukka. En tiedä teistä, mutta ylireagoin aina siihen, kuinka kappale alkaa. Ja olen aina todella halunnut ymmärtää, miksi yksi lause toimii lukijalle kuin syöttikoukku, ja toinen on niin tylsä, että tekee heti kirjan sulkematta eikä avaa sitä enää koskaan. Yleisesti ottaen analysoin useita kuuluisien kirjailijoiden tekstejä. Ja tulin siihen tulokseen, että kaikki löytämäni äänihaarukkalauseet voidaan vähentää 9 tyyppiin. En väitä, että niitä on tarkalleen yhdeksän, ehkä vähemmän, ehkä enemmän. Analysoin vain 21 teosta, joten on hyvin todennäköistä, että on joitain muitakin tyyppejä, joita en ole ottanut huomioon. Ehkä sinulla on ideoita tästä.

1. Tapahtuma

"se tapahtui... tämä tapahtuma... kaikki alkoi... tämä tarina tapahtui... sinä päivänä... sinä vuonna... yönä, jolloin..."

Stephen King. "Pimeä puolisko"
Ihmiselämä - heidän todellinen elämänsä, ei vain fyysinen olemassaolo - alkaa eri tavoin. Thad Beaumontin todellinen elämä alkoi vuonna 1960, ja hän syntyi ja kasvoi Ridgwayn alueella Bergenfieldissä, New Jerseyssä. HÄNELLÄ TAPAHTUI KAKSI TAPAHTUMAT TÄNA VUONNA.

Stephen King. "Kännykkä"

"Impulssina" tunnetuksi tullut TAPAHTUMA TAPAHTUI 1. lokakuuta kello 15.30 itäistä normaalia aikaa.

Stephen King. "Sumu"

NÄIN SE TAPAHTUI. Heinäkuun 19. päivänä, yönä, jolloin Pohjois-Uusi-Englannissa vihdoin ohitettiin koko historiansa kauhein kuuma päivien ajanjakso, Mainen länsiosassa puhkesi ennennäkemättömän voimakas myrsky.

Stephen King. "Tommyknockers"

TÄNÄ PÄIVÄNÄ Anderson lähti talosta Peterin, ikääntyvän beaglen kanssa, joka oli toisesta silmästä sokea.

Cornelia Funke. "Mustesydän"

Sinä yönä satoi, tihkuvaa, kuiskaavaa sadetta. Jopa monien vuosien jälkeen, heti kun hän sulki silmänsä, Meggie kuuli kuinka hän näytti naputtavan sormillaan lasia...
Sinä yönä, KUN KAIKKI ALKOI JA PALJON MUUTTUI IKÄISESTI, yksi Meggien suosikkikirjoista makasi hänen tyynyn alla.

2. Poikkeus

"Kaikki istuivat kotona, ja hän (hän) ... kaikki piiloutuivat ja vain yksi (yksi) ..., kaikki olivat hiljaa, vain hän (hän) ..., kaikki ajattelivat ... kaikki halusivat, mutta .. ."

Joanne Rowling. "Harry Potter ja Feeniksin ritarikunta"

Tämän kesän ennätyksellisen kuuma päivä oli päättymässä. Privet Alley -kadun suuret, neliönmuotoiset talot peittyivät uneliaan hiljaisuuteen... Paikalliset asukkaat, jotka joutuivat luopumaan tavallisista toiminnoistaan ​​- autojen pesusta ja nurmikon hoitamisesta - viettivät aikaa viileissä taloissaan, avoimissa ikkunoissa houkuttelevansa. olematon tuulta huoneeseen. AINOA KADULLA JÄLJELLÄ OLI TEINIPOIKA, joka makasi selällään kukkapenkissä talon numero 4 lähellä.

3. Post hoc

"Sitten he sanoivat ... se tuli tunnetuksi ihmisten keskuudessa ... hän (hän) vasta sitten ymmärsi (a) ...)

Andrzej Sapkowski. Witcher

SITTEN SANOTTI, että tämä mies tuli pohjoisesta, Kanatchik-portin puolelta.

4. Suora törmäys

"hirviö ilmestyi... löysi oven... outo esine makasi..."

Stephen King. "Kujo"

Eräänä päivänä, ei kovin kauan sitten, hirviö ILMAISI Castle Rockin pikkukaupungissa.

Neil Gaiman. "Koraliini"

Coraline LÖYDÄSI OVEN pian muutettuaan taloon.

Stephen King. "Se"

KAUHO, joka jatkui seuraavat 28 vuotta – ja loppuiko sille ollenkaan? — ALOITTI, sikäli kuin ymmärrän, VENEELLÄ, joka oli tehty sanomalehtiarkista ja joka pyyhkäisi ylös sadevirrassa, joka kantoi sen alas vesikaukalosta.

5. Tulevat ongelmat

"riita oli väistämätön ... päivä alkoi riidalla .... riita oli valmis eskaloitumaan ... Antaisin (a) kaikkeni välttääkseni tämän keskustelun ... päivä X lähestyi, eikä mikään voinut muuta sitä..."

Stephen King. "Maissilapset"

Bert soitti radiota tarkoituksella kovempaa: ON TAAS TOINEN riita, ja hän toivoi voivansa välttää sen tällä tavalla.

Joanne Rowling. "Harry Potter ja salaisuuksien kammio"

Ei ensimmäistä kertaa Privet Alley -kadun talossa numero neljä, riita puhkesi aamiaisella.

6. Aavistus

"Hänen sydämensä vajosi... kaikki kylmeni sisällä... hänen sydämensä alkoi lyödä...)

Stephen King. "1408"

Mike Enslin oli vielä avaamassa pyöröovea, kun hän näki Dolphin-hotellin johtajan Olinin istumassa yhdellä aulan suuresta tuoleista. Miken SYDÄNTIPA.

7. Kaikki puhuivat

"Asukkaiden keskuudessa tätä taloa pidettiin kirottuna... kaikki tiesivät, että tämä paikka oli epäpuhdas... huhujen mukaan täällä tapahtui jotain kauheaa... ennen kaikki luulivat, että..."

Joanne Rowling. "Harry Potter ja Azkabanin vanki"

Little Wiseltonin kyläläiset kutsuivat tätä taloa "Riddlen taloksi"... Riddleyn talo oli nyt autio ja asumaton. Pikkukaupungin asukkaat olivat yhtä mieltä siitä, että VANHA TALO ON ERITTÄIN "SYNTINEN".

Stephen King. "Salimovin kohtalo"

Melkein KAIKKI Ajattelivat, että mies, jolla on poika, oli isä ja poika.

8. Paradoksi

"sen sijaan, että hän saisi syntymäpäivälahjaksi polkupyörän, hän ei saanut mitään ja oli siitä hirveän iloinen... jos hän saisi valita vanhempien ja orpokodin välillä, hän valitsisi jälkimmäisen ... uusien kenkien joukosta, hän näki niin vanhan ja kuluneen, että hänen sydämensä hyppäsi ilosta: tätä sinä tarvitset! ... "

En löytänyt täältä sopivia esimerkkejä, mutta olen täysin varma, että olen lukenut samanlaisia ​​​​alkuja useammin kuin kerran.

9. Todistamaton aksiooma

"joka syö melonihilloa, se varmasti kuolee... niin käy aina niille, joiden nimi alkaa A-kirjaimella..."

Ildiko von Curti. "Moonlight tariffi"

Jalka on lähes tutkimaton alue naisten ongelmissa.

Tarinan aloittaminen on haaste monille. Kuinka aloittaa? Mistä kohtauksesta? Mistä lauseesta? Onko prologi välttämätön? Mistä ensimmäisessä luvussa pitäisi kirjoittaa?

Ja todellakin, mistä kirjoittaa ensimmäisessä luvussa? Loppujen lopuksi kaksi tai kolme ensimmäistä lukua ovat kirjan "kasvot", ja romaanin kohtalo riippuu siitä, kuinka se tulee olemaan - tylsää, raskasta ja mautonta vai lumoavaa, kiehtovaa ja kevyttä. Jos lukija juuttuu kuvauksiin, jos ei ole "koukkua", joka saa koukkuun ja kiinnostaa, hän katsoo ensimmäiset luvut vinosti, haukottelee ja sulkee kirjan.

Mikä pitäisi olla kirjan alku

No kun alkaa:

• dynaaminen, eli ei kuvausten "arkkeja" kolmelle arkille, ja on parempi aloittaa dialogeista. Tai liikkeestä - esimerkiksi sankari käy isoäitinsä luona ja ihailee upeaa musiikkia, samalla miettien äskettäistä rakkaussuhdetta;
• helppoa: älä "lataa" lukijoita liikkeellä ollessaan kysymyksellä "olla tai ei olla" tai sankarin ongelmalla. Ongelma saattaa ilmetä luvussa toisessa tai kolmannessa, mutta ei ensimmäisessä eikä prologissa. Lisäksi yksi ongelma useille luvuille, ei yksi luku - yksi ongelma;
• kohtalaisen salaperäinen ja epämääräinen: tulee pieni vihje sankarin salaisuuksiin tai hänen samaan matkaansa isoäitinsä luo (miksi hän yhtäkkiä irti, jättäen tyttöystävänsä, mitä tapahtui?). Mutta "sumun" kanssa on tärkeää, että sitä ei liioitella, ja arvoituksen ohella heitetään vastausvaihtoehtoja niin, että lukija ajattelee ja "kiinni".

Eikä alkua pidä irrottaa keskeltä: kaikki ensimmäisten lukujen kohtaukset ovat lenkkejä yhdessä pitkässä ketjussa, joka johtaa juonittelun ja konfliktin lisääntymiseen, idean kehittymiseen.

Usein niitä pidetään "maalatuina", kouluttavina - täyttämään kätesi, "näkemään" sankari, tuntemaan maailmaa. Ja ne kirjoitetaan joka tapauksessa "olla". Ja kun viidennessä luvussa sankarin päähän kaadetaan ongelmia, joille ei ole edellytyksiä, kun hän "äkkiä" syöksyy ongelmiin, joille ei ole mitään syytä, lukija vaipuu hämmentyneestä olotilasta. Mistä mikä tuli?

Tästä päätelmä: kaiken muun lisäksi alun tulee olla looginen. Ja jos aiot säveltää tien päällä, jos et ole vielä keksinyt sankareille ongelmia ja ongelmia, älä ole liian laiska etsimään syitä niille, palaa alkuun ja täydennä sitä edellytyksellä - loogista ja merkityksellistä.

Joten jos tienvarsikahvilassa "esimerkkimme" sankarimme hyökkää yhtäkkiä pyöräilijöiden kimppuun, on loogista olettaa, että hän loukkasi matkalla yhtä heistä - hän ohitti säädytöntä elettä osoittaen, riiteli jonossa kaasulla. asema ja huusi huonoilla nimillä jne.

Ensimmäiset luvut ovat näyttely: maailma hahmotellaan ja nappulat asetetaan shakkilaudalle. Ja ensimmäisissä luvuissa on toivottavaa näyttää kaikki päähenkilöt - sekä sankarit että hahmot. Ja jopa päärohi. Lukijan ei pitäisi olla yllättynyt siitä, mistä kaikki tulee, vaan siitä, kuinka taitavasti naamioit vihollisia ystäviksi ja päinvastoin, kuinka huomaamattomaksi ja arvaamattomaksi pääpahis osoittautui.

Tarvitaanko kirjaan prologia?

Mitä tulee prologiin, se on valinnainen. Mutta jos päätät, että sitä tarvitaan, kirjallisuudessa on seuraavat prologin muunnelmia:

• tausta - tärkeät menneisyyden tapahtumat: esimerkiksi sankarin vanhempien mystinen kuolema. Tällainen prologi korreloi harvoin ensimmäisten lukujen kanssa, mutta on tärkeää yhdistää se juonitteluun;
• legenda on idean ja juonittelun ydin, lyhyt, irrallinen ja persoonaton historian selitys. Taru sormusten herrasta alkaa legendalla (vaikkakaan ei prologilla): Kolme sormusta - kuninkaallisille haltijoille taivaallisissa teltoissa, seitsemän - kääpiöiden hallitsijoille ...»;
• takauma - lyhyt ja tärkeä jakso sankarin menneisyydestä. Usein sitä edustavat uni tai päiväkirjamerkinnät, ja ensimmäisessä luvussa sankari herää tai sulkee vanhan päiväkirjan ja pohtii, mistä kaikesta tämä haaveili tai löysi. Tietysti tällaisessa prologissa täytyy olla mysteeri;
• juonitapahtuma on tärkeä osa keskiosaa, pieni kiehtova episodi murtuu kertomuksesta ja tehdään prologiksi, ja ensimmäiset luvut alkavat sakramentaalisella "Kaksi kuukautta ennen...";
• loppu - prologi sanoo, että kaikki on jo päättynyt: esimerkiksi sankari läpäisi testit ja ratkaisi ongelmat, ja viimeisen taistelun jälkeen hän istuu kivellä, pistää miekkansa maahan ja muistaa kuinka kaikki alkoi.

Alun ensimmäiset lauseet riippuvat siitä, mitä tietoja haluat antaa lukijalle - esitellä sankari, esitellä asian ydin, hahmotella juonittelua ja vihjata salaisuuteen (fantasiassa) jne.

Mikä on ensimmäinen lause, joka valitaan

Ensimmäiset lauseet ovat:

1. Muotokuva: ”Eräänä päivänä keväällä, ennennäkemättömän kuuman auringonlaskun aikaan, Moskovassa, Patriarkan lammilla, ilmestyi kaksi kansalaista. Ensimmäinen heistä, kesän harmaaseen pariin pukeutunut, oli lyhyt, hyvin syönyt, kalju, kantoi kunnollista hattuaan piirakka kädessään, ja hänen hyvin ajeltuilla kasvoillaan yliluonnollisen kokoiset lasit mustassa sarvireunassa. Toinen - leveähartinen, punertava, pyörteilevä nuori mies, jolla oli pään takaosaan kierretty ruudullinen lippis - oli cowboy-paidassa, pureskeltu valkoisissa housuissa ja mustissa tossuissa” (Mihail Bulgakov" Mestari ja Margarita ").
2. Tehokas - alku heti, ilman esipuheita ja selityksiä, alkaa juonitoiminnalla: "- Mitä, Pietari, etkö vielä näe? - kysyi 20. toukokuuta 1859 menen ilman hattua majatalon matalalle kuistille ***-valtatien varrella, noin 40-vuotias herrasmies, pölyisessä takissa ja ruudullisissa housuissa, palvelijaltaan, nuorelta ja röyhkeältä. kaveri, jolla on valkeahko pörrö leuassa ja pienet himmeät silmät" (Ivan Turgenev "Isät ja pojat").
3. Maisema: "Taivas oli keltainen kuin messinki; sitä ei ole vielä poltettu. Tehtaan kattojen takana se hehkui erityisen voimakkaasti. Aurinko oli nousemassa" (Erich Maria Remarque "Kolme toveria").
4. Yksityiskohtaiset - alussa kuvataan tietty symbolinen merkitys, jolla on tärkeä juonirooli: "En nuku enkä hereillä, ja puoliunessani mitä olen kokenut lukemastani ja kuultu sekoittuu, ikään kuin eriväriset ja kirkkaat suihkut virtaisivat yhdessä. Ennen nukkumaanmenoa luin Gotama Buddhan elämästä, ja nyt seuraavat sanat pyörivät mielessäni tuhannella tavalla, jatkuvasti palaten alkuun: "Varis lensi kivelle, joka näytti pekoninpalalta, ja ajattelin: tässä on jotain maukasta... Kuten varis, joka laskeutui kiveen, me etsijät jätämme askeettisen Gotaman, kun olemme menettäneet makumme häntä kohtaan." Ja kuva kivestä, joka näytti silavasta, kasvaa aivoissani uskomattoman paljon ”(Gustav Meyrink“ The Golem ”).

Juonen mukaan pekoninpalalta näyttävän kiven kuva tulee olemaan tärkeä käännekohta: romaanin loppua kohti sankari herää ja tajuaa, että kaikki mitä hänelle tapahtui oli unta, ja hän herää. vertaamalla liukasta ikkunalaudaa kiveen, joka näyttää laardilta.

1. Omaelämäkerrallinen - tarina kerrotaan ensimmäisessä persoonassa ja kertoo sankarin menneisyydestä: ”Satuin kerran asumaan kaksi viikkoa kasakkakylässä vasemmalla kyljellä; siellä oli jalkaväkipataljoona; upseerit kokoontuivat vuorotellen toistensa luo, pelasivat iltaisin korttia ”(M. Yu. Lermontov“ Fatalist ”).

Myös alun ensimmäiset lauseet voivat olla elämäkerrallisia, emotionaalisesti vaikuttavia ("Tulo! Polttava!"), ekspositioisia ("Tämä tarina alkaa Altaista, syksyllä, jonne ryhmä saksalaisia ​​turisteja saapui viikon mittaiselle retkelle". - inspiraatiota, seikkailuja ja vuorten salaisuuksia varten”).

Alkulukujen ja ensimmäisten lauseiden tiedon valinta on tarinan kirjoittaja. Mikä tärkeintä, ne eivät saa olla staattisia, tylsiä ja epäloogisia. Lukija voi antaa paljon anteeksi kirjoittajalle, varsinkin aloittelijalle, mutta ei synkkää "Hän nousi sängystä, venytteli, katsoi peiliin ja näki siellä..." kolmella arkilla. Ja tietysti alun tulee olla sujuvaa, edeltää päätapahtumia, saattaa asiat ajan tasalle.
Mitä yksinkertaisempi, loogisempi ja mielenkiintoisempi alku on, sitä todennäköisemmin lukija ei sulje kirjaa kymmenen ensimmäisen sivun jälkeen, vaan sukeltaa tarinaan päällään.

Daria Gushchina
kirjailija, fantasiakirjailija
(sivu VKontakte

Romaani on proosallinen kerrontakirjallisuuden genre, joka heijastaa fiktiivinen todellisuus ja paljastaa ihmiselämän syvät kerrokset. Riippumatta siitä, minkä tyyppisen romaanin haluat kirjoittaa - kirjallisen tai kaupallisen, romanttisen tai tieteiskirjallisuuden, sotaeeposen tai perhedraaman - tarvitset rajatonta luovaa energiaa ja kykyä ilmaista itseäsi romaanin kautta, kärsivällisyyttä toteuttaaksesi aikomuksesi, koska romaanin luominen - tämä on huolellinen ja pitkä prosessi, joka vaatii erityistä sinnikkyyttä ja johdonmukaisuutta editoinnissa ja viimeistelyssä.

Askeleet

Kuvitteellisen maailman luominen

1. Inspiraatio. Romaanin kirjoittaminen on luova prosessi, eikä koskaan tiedä, milloin hyvä idea saattaa osua sinuun. Siksi sinun tulee aina olla täysin varusteltu ja kantaa mukanasi muistivihko ja kynä, jotta voit kirjoittaa ideoita ylös niiden syntyessä. Voit tuntea inspiraatiota aamumatkallasi tai kahvikupin ääressä. Inspiraatio on arvaamatonta, joten kuuntele ajatuksiasi ja yritä saada ne paperille, jotta et unohda.

   • Jos haluat olla kirjailija, sinun on oltava inspiraation tilassa niin kauan kuin mahdollista. Joskus kirjoittajien on vaikea luoda ideoita. Lähes kaikki kirjoittajat kohtaavat tämän ongelman, ja inspiraatio on paras tapa ratkaista se.
   • Inspiraation lähteen ei tarvitse olla kirjoja. Se voi olla TV-ohjelma, elokuva tai jopa käynti näyttelyssä tai taidegalleriassa. Inspiraatiota tulee loputtomissa muodoissa!
   • Käytä kannettavaa tietokonetta kirjoittaaksesi muistiin, mitä sinulle tulee mieleen. Ne voivat olla huomautuksiasi, joissa kuvaillaan havaintojasi, muutama kappale tai jopa vain katkelmaisia ​​lauseita, jotka muodostavat myöhemmin romaanisi pohjan.
   • Yritä ajatella kaikkia tarinoita, joita olet kuullut ihmisiltä, ​​joita tunnet ja rakastat, isoäitisi tarinoista TV-uutisiin ja jopa lapsuuden muistoihin.
   • Yritä ajatella lapsuudessa tai lähimenneisyydessä tapahtunutta tapahtumaa, joka jostain syystä jäi mieleesi. Se voi olla naisen salaperäinen kuolema kaupungissasi, naapurisi outo lemmikkiriippuvuus tai matkasi Lontooseen, jota ajattelet jatkuvasti. Esimerkiksi kuuluisa kohtaus, jossa eversti ennen ammumista muistelee kuinka hänen isänsä vei hänet katsomaan jäätä romaanista Sata vuotta yksinäisyyttä perustui Marquezin lapsuusmuistoihin.
   • Jotkut sanovat, että "sinun täytyy kirjoittaa siitä, mistä tiedät hyvin." Toiset ajattelevat, että sinun pitäisi "kirjoittaa siitä, mistä et tiedä". Keksi tai keksi omasta elämästäsi jotain, mikä ei jätä sinua välinpitämättömäksi, joka innostaa, herättää inspiraatiosi, kiinnostaa, saa sinut syttymään ja yritä kehittää tätä teemaa tarkemmin romaanissa.

2. Valitse genre. Kaikki romaanit eivät ole selkeästi luokiteltuja, mutta on erittäin hyödyllistä määrittää alusta alkaen, mihin genreen teoksesi kuuluu ja mille yleisölle se on suunnattu. Yritä lukea niin monta klassikkoa valitusta genrestä kuin mahdollista. Tämä antaa sinulle käsityksen siitä, miten romaani rakennetaan olemassa olevien standardien mukaisesti. Ja jos et ole vielä asettunut tiettyyn genreen tai aiot luoda jotain uutta, joka sijaitsee eri genren risteyksessä, sinun on yksinkertaisesti tutkittava kaikkia näitä tyylejä ja niiden ominaispiirteitä. Harkitsemme useita mahdollisia vaihtoehtoja:

   • Romaani on kirjallinen teos, joka on täynnä elämän syvällistä ymmärrystä, symboliikkaa, joka käyttää monimutkaisia ​​kirjallisia tekniikoita. Yritä lukea lisää suurten kirjailijoiden klassikkoteoksia The Guardian -sanomalehden mukaan "Maailman kirjallisuuden 100 suurimman kirjan" luettelon ohjaamana ja sisällyttää mukaan "100 kaikkien aikojen suurinta romaania".
   • Kaupalliset (tai tabloidi-)romaanit luodaan toisaalta viihdyttämään yleisöä ja toisaalta toivoen myyvänsä mahdollisimman monta kappaletta laajalla genre-alueella tieteiskirjallisuudesta, mystiikasta ja fantasiasta trillereihin, romanttisia tai historiallisia romaaneja. Monet tämän tyyppiset romaanit ovat sarjoja ja niillä on ennakoitavissa oleva loppu.
   • Ei ole selvää rajaa kaupallisten ja ei-kaupallisten romaanien välillä. Monet tieteis- ja trillerikirjailijat ovat luoneet monimutkaisia ​​ja syvällisiä teoksia, joita voidaan oikeutetusti pitää klassisen kirjallisuuden helminä. Vain siksi, että romaani on suosittu, ei tarkoita, että se on matala ja osa popkulttuuria.
   • Sinun tarvitsee vain lukea mahdollisimman paljon sen genren kirjallisuutta, jossa aiot kirjoittaa romaanisi. Näin saat täydellisen kuvan genren perinteistä, säännöistä ja tyylistä, jossa aiot toteuttaa itsesi ja auttaa sinua työssäsi.

3. Harkitse tilannetta. Kun olet valinnut genren, sinun on siirryttävä valitsemaan paikka, jonka ei pitäisi rajoittua kaupunkiin tai kylään. Kyse on mielikuvituksestasi, joka on rajaton ja voi tuoda hahmoja maailmankaikkeuden ulkopuolelle. Oikea valinta määrittää romaanisi tunnelman ja sävyn, ja se toimii ympäristönä, jota vasten juoni kehittyy. Mieti huolellisesti seuraavia kysymyksiä:

   • Etenevätkö romaanin tapahtumat ympäristössä, jonka tunnet hyvin?
   • Mihin aikajatkumoon romaanisi juoni perustuu? Menneisyydessä, nykyisyydessä vai tulevaisuudessa?
   • Rajahtuuko romaanisi tapahtumat maan päällä vai avaruudessa?
   • Toteutetaanko tapahtumat yhdessä kaupungissa tai kaupunginosassa vai useammassa paikassa?
   • Määritä tarinasi aikaväli: kuukausi, vuosi, vuosikymmen jne.?
   • Onko loppu optimistinen vai onko romaani täynnä pessimismiä?

4. Ajattele hahmoja. Kaikkein tärkein ja perustavin tulee olemaan päähenkilö, jonka tulee olla mahdollisimman tarkka, tunnistettavia piirteitä ja maailmankuvaa omaava. Päähenkilöiden ei tarvitse olla positiivisia, mutta heidän on oltava sukua keskenään ja kuvattava tavalla, joka tekee niistä mieleenpainuvia. Lukijan täytyy jotenkin assosioitua päähenkilöihin, löytää yhteinen sävel heidän kanssaan. Tämä houkuttelee lukijoita kirjallisuuden pariin.

   • Muista, että hahmojen ei tarvitse olla miellyttäviä, mutta niiden on oltava mielenkiintoisia. Esimerkiksi Humbert romaanista "Lolita", joka saattaa aiheuttaa halveksuntaa, mutta hän jotenkin houkuttelee ja hänen persoonallisuutensa kiinnostaa lukijoita.
   • Romaanissa tulee olla useita päähenkilöitä. Älä rajoita vain yhteen. Kiinnostus on sama tapahtuma, kerrottu eri näkökulmista.
   • Toissijaiset hahmot on suunniteltu paljastamaan ja vahvistamaan päähenkilön persoonallisuutta osoittaen ympäristön, jossa hän on, jossa hän muodostui ihmisenä. Mieti, millaisia ​​haluat päähenkilöiden olevan, kun ympäröit heidät sivuhahmoilla.
   • Samaan aikaan kaikkia romaanin hahmoja ei tarvitse korjata alusta alkaen. Ne saattavat ilmestyä romaanin kirjoittamisen aikana, kun luot luomuksesi. Joskus käy niin, että alat kirjoittaa jostakin, jonka uskot olevan päähenkilö, mutta hän hämärtyy vähitellen taustalle ja antaa tilaa toiselle hahmolle. Kaikki riippuu sisäisestä äänestäsi ja inspiraatiostasi. Luota häneen.
   • Monet kirjailijat kirjoittavat sankarinsa pois oikeista ihmisistä yrittäen kuvitella itsensä heidän paikalleen, jopa hetkeksi muuttuen henkisesti sankareiksi. Hahmosi on oltava yksityiskohtaisia, ja niiden on oltava mielessäsi ikään kuin he olisivat elossa. Silloin lukijalla on samanlainen tunne, että hän näkee ne mielensä silmällä.

5. Kirjoita juoni ylös. Suurin osa romaaneista genrestä tai tyylistä riippumatta perustuu jonkinlaiseen konfliktiin, joka kärjistyy huipentumaksi ja huipentumaksi ja sitten ratkeaa lopputulokseen. Tämä ei kuitenkaan suinkaan tarkoita, että kaikkien romaanien pitäisi päättyä onnelliseen loppuun. Pikemminkin konflikti auttaa paljastamaan täysin hahmojen luonteen ja motivoi heidän käyttäytymistään koko romaanin ajan.

   • Tontin rakentamiseen ei ole olemassa valmiita kaavoja. Vaikka on olemassa yksi win-win -vaihtoehto, kaavion mukaan, esittely, juoni, kehitys, huipentuma, loppu- ja jälkiasema, prologi ja epilogi (valinnainen).
   • Voit myös aloittaa pääkonfliktista ja työskennellä taaksepäin osoittaaksesi tarkalleen, miksi konflikti syntyi. Voit aloittaa esimerkiksi siitä, että tyttö palaa kotiin isänsä hautajaisista ja lukija lähtee matkalle eräänlaisessa aikakoneessa uppoutuen vähitellen isänsä kuolemaan johtaviin tapahtumiin.
   • Vastaavasti konfliktia ei tarvitse ratkaista. Voit päättää romaanin ellipsillä jättäen tietyn aliarvioinnin verhon. Tämä on erittäin mielenkiintoinen ote.
   • Tärkeintä on, että romaani ei saa olla primitiivinen ja ennustettava. Voit aloittaa tarinan nykyisyydestä, siirtyä sitten tulevaisuuteen lähettämällä ajoittain lukijoita menneisyyteen tai aloittaa menneisyydestä, siirtyä sitten tulevaisuuteen ja lopettaa toiminnan nykyisyydessä. Hyvä tällainen "epälineaarinen" romaani on Julio Cortazarin "Hopscotch" (The Hopscotch Game).
   • Lue uudelleen joitain suosikkiromaaneistasi ja yritä tunnistaa, minkä tyyppisiä juonia ne ovat. Seuraa romaanin tapahtumien etenemistä ja huomaa, kuinka paljon mielenkiintoisempaa on lukea romaaneja, joissa on epälineaarinen juoni.

6. Päätä, kenen puolesta tarina kerrotaan. Romaanit kirjoitetaan yleensä kolmannessa tai ensimmäisessä persoonassa, vaikka joskus teoksia onkin kirjoitettu toisessa persoonassa tai yhdistelmänä. Jos olet valinnut ensimmäisen persoonan, sinun tulee kertoa kaikki ikään kuin olisit yksi hahmoista käyttämällä pronomineja "minä" ja "me". Toisen persoonan narratiivit antavat myös vaikutelman, että kirjoittaja on hahmo, mutta pronomineja "Sinä" ja "Sinä" käytetään. Näyttävä esimerkki tällaisesta tarinasta on Jevgeni Griškovetsin teokset. Ja lopuksi kolmannen persoonan kerronnan avulla voit olla täysin vapaa, ei kielellisten rajojen rajoittamia, käyttää symboleja ja olla ikään kuin ulkopuolinen tarkkailija.

   • Ei ole ollenkaan välttämätöntä alusta alkaen päättää, kenen puolesta kerronta suoritetaan. Voit kirjoittaa ensimmäisen virkkeen, jopa useita kappaleita tai lukuja, ennen kuin tiedät, mikä tyyli sopii sinulle parhaiten.
   • Romaanin tyylin ja kerrontatavan välillä ei ole jäykkiä sidoksia. Mutta jos kirjoitat valtavaa, monumentaalista, panoraamaromaania, jossa on laaja valikoima useita hahmoja, kolmannen persoonan kerronta voi olla erittäin kätevää ja mahdollistaa symbolien, poikkeamien ja vastaavien kirjallisten laitteiden käytön.

7. Voit aloittaa alusta. Vaikka joskus on hyödyllistä keksiä ensin juoni, määritä itse hahmot, sankarit ja paikka, jossa tapahtuma kehittyy. Tämä ei kuitenkaan ole välttämätön valmisteleva menettely. Jos aloitat pakkomielle valmistautumisesta, voit juuttua yksityiskohtiin ja yksityiskohtiin siirtymättä eteenpäin. Yritä seurata inspiraatiotasi, joka voi tulla kuulemasta keskustelusta ruokakaupassa, historiallisesta tosiasiasta tai isoäidin tarinasta. Tämä voi olla aivan riittävää aloittaaksesi romaanin kirjoittamisen, käyttämällä tätä tosiasiaa langan päätteeksi pallossa, jonka rentoudut vähitellen ja saat lukijat mukaan tapahtumien pyörteeseen.

   • Jos vietät liian paljon aikaa valmisteluvaiheeseen yrittäessäsi ajatella kaiken läpi pienimpiin yksityiskohtiin, tukahdutat inspiraatiosi ja hukkaat täyden potentiaalisi ennen kuin alat edes kirjoittaa romaania.

   Romaanin laatiminen

   1. Ensinnäkin, tee suunnitelma tai luonnos. Jokaisella kirjoittajalla on oma järjestelmänsä luonnoksen kirjoittamiseen. Suunnitelman laatiminen auttaa sinua tunnistamaan pääideat ja tunnistamaan välitavoitteiden ketjun, joka johtaa sinut lopullisen tuloksen toteuttamiseen. Mutta jos haluat kirjoittaa pelkästään inspiraation perusteella, voit turvallisesti luottaa intuitioosi, kunnes huomaat, että sinun on järjestettävä kirjoittamasi jollain tavalla. Kaikki sinun käsissäsi.

      • Suunnitelmasi ei pitäisi olla liian suoraviivainen. Voit tehdä kaikista hahmoista lyhyitä hahmoluonnoksia tai luoda ns. Euler-Venn-kaavioita, jotka näyttävät visuaalisesti yhteiset alueet, joissa eri hahmojen kiinnostuksen kohteet leikkaavat.
      • Älä yritä sokeasti seurata suunnitelmaasi. Sen tehtävänä on organisoida luova prosessi tietyllä tavalla, antaa sille gradientti, joka antaa tietyn kiihtyvyyden romaanin luomisprosessille. Suunnitelmaa voidaan muuttaa milloin tahansa.
      • Joskus suunnitelma on paljon hyödyllisempi romaanin kirjoittamisen myöhemmissä vaiheissa, muuttuen eräänlaiseksi toiseksi tuuleksi, jos kirjoittaminen on päässyt umpikujaan. Suunnitelman avulla voit ymmärtää paremmin romaanin rakenteen, minne mennä seuraavaksi, mitä on parempi leikata ja mihin jotain on lisättävä.

   2. Yritä järjestää romaanin kirjoitusprosessi parhaalla mahdollisella tavalla. Määritä tietty paikka ja aika, missä ja milloin työskentelet romaanin parissa. Kaikki riippuu prioriteeteistasi ja mieltymyksistäsi, ja voit tehdä sen milloin tahansa sinulle sopivana ajankohtana. Tärkeintä on ymmärtää, että romaanin kirjoittaminen on vaivalloista ja vaikeaa työtä ja että inspiraatio tulee vasta prosessissa, ei joutilaina myyttistä oivallusta odotellessa.

      • Jos mahdollista, järjestä työtila, jossa tunnet olosi mahdollisimman mukavaksi ja joka suosii eniten luovuutesi ilman häiriötekijöitä. Varmista, että sinulla on tuoli ja työpöytä, jotka eivät aiheuta selkäkipuja, jos työskentelet pitkiä päiviä. Muista, että romaanin kirjoittaminen on pitkä prosessi, joka kestää usein useita kuukausia.
      • Jotkut nauttivat mieluummin välipalaa töissä, toiset juovat kahvia tai teetä. Yritä määrittää, mitä kehosi tarkalleen tarvitsee tuottavimpaan työhön: runsaan aamiaisen tai päinvastoin kevyen illallisen. Jälleen kaikki on puhtaasti yksilöllistä.

   3. Tee oma tutkimus. Yritä oppia niin paljon kuin voit romaanin aiheesta ja kohteesta. Tutki aikakautta, josta kirjoitat, maiden kulttuuria ja romaanissa mainittujen kansojen perinteitä ja niin edelleen). Jos kirjoitat tieteiskirjallisuutta, yritä ymmärtää tieteellisten käsitteiden ydin, lue futurologien teoksia. Tarvitset hieman vähemmän opiskelua, jos kirjoitat romaania elämäsi tositapahtumien perusteella, mutta tarkkuus ja uskottavuus ovat joka tapauksessa tervetulleita.

      • Mene kirjastoon. Sieltä löydät paljon mielenkiintoisia ainutlaatuisia kirjoja ja lisäksi kirjastossa on erittäin kätevä työskennellä kirjan kirjoittamisen parissa.
      • Kommunikoi kiinnostavien ja asiantuntevien ihmisten kanssa sinua kiinnostavasta aiheesta. Jos et löydä tarvittavaa kirjallisuutta edes kirjastosta, ota yhteyttä asiantunteviin henkilöihin, jotka voivat neuvoa sinua. Valmistele tarvittavat kysymykset etukäteen.
      • Joskus oppimisprosessi voi sisältää muiden romaanien lukemisen, jotka ovat samankaltaisia ​​kuin käsittelemäsi romaani. Jos esimerkiksi kirjoitat toisen maailmansodan romaania ranskalaisen armeijan sotilaan päähenkilönä, lue muut aiheesta kirjoitetut romaanit eri näkökulmasta. Toisaalta tämä välttää toistoa, ja toisaalta se rikastuttaa sinua uudella tiedolla.
      • Materiaalin tutkiminen voi myös vaikuttaa romaanin laajuuteen ja sisältöön. On täysin mahdollista, että opiskeluprosessissa sinulla on uusia tarinalinjoja tai jopa kokonaisia ​​lukuja, jotka täydentävät päähenkilön kuvaa.

   4. Kirjoita romaanin ensimmäinen luonnos. Kun sinusta tuntuu, että olet valmis ryhtymään töihin, älä viivyttele sitä, vaan ryhdy heti kirjoittamaan romaania. Älä ole huolissasi kielen epätäydellisyydestä, koska tämä on vain luonnos, joka myöhemmin hiotaan ja viimeistellään. Kirjoita ilman itsekritiikkiä. Ensimmäisen luonnoksen ei tarvitse olla täydellinen. Se on vain tehtävä. Muista, että tämä on tyhjä, joka on kuitenkin todennäköisesti vakuuttavin versio.

      • Ota tapa kirjoittaa joka ikinen päivä. Mitä isompi sen parempi. Sinun on ymmärrettävä mitä olet tekemässä. Monet merkittävät kirjoittajat jäävät huomaamatta ja tuntemattomiksi vain siksi, että he eivät vaivautuneet viemään asiaa loogiseen päätökseensä ja kirjoittamaan, kuten sanotaan, laatikkoon.
      • Aseta itsellesi välitavoitteita: kirjoita luku, muutama sivu tai tietty määrä sanoja joka päivä. Tämä saa sinut olemaan tuottava säännöllisesti.
      • Lisäksi voit asettaa itsellesi pitkän tähtäimen tavoitteita. Esimerkiksi ensimmäisen luonnoksen kirjoittaminen loppuun vuoden tai kuuden kuukauden kuluttua. Määritä "lopetuspäivä" ja pysy siinä.

      Romaani editointi

      1. Voit kirjoittaa romaanista niin monta luonnosversiota kuin haluat. Jos olet onnekas, voit saavuttaa halutun tuloksen kolmella käynnillä. Ja ehkä tarvittavan uskottavuuden saavuttamiseksi tarvitset yli tusinaa eri versiota. On erittäin tärkeää pysähtyä ajoissa ja arvioida ensin itsenäisesti kirjoitettu ja sitten neuvotella muiden kanssa, jos sinun on vaikea päättää, onko romaani valmis vai onko järkevää jatkaa työtä. Mutta jos kiirehdit ja näytät romaanin muille liian aikaisin, saatat menettää inspiraation. Kun olet kirjoittanut tarpeeksi luonnoksia, voit aloittaa muokkaamisen.

         • Kun Hemingwayltä kysyttiin, mikä oli vaikein osa A Farewell to Arms -kirjan kirjoittamisessa (kirjoitettuaan sen uudelleen 39 kertaa), hän vastasi: "Sanojen saaminen oikein."
         • Kun olet kirjoittanut ensimmäisen version, pidä tauko, pidä tauko romaanista muutaman viikon tai jopa muutaman kuukauden ajan ja yritä rentoutua ja lukea luomuksiasi kuin olisit lukija. Mitkä osat vaativat yksityiskohtia ja lisäselvityksiä? Mitkä osat ovat liian pitkiä ja tylsiä?
         • Kokemus osoittaa, että jos ohitat liian pitkiä ja tylsiä osia lukiessasi, tavalliset lukijat tekevät samoin. Mieti, kuinka voit tehdä romaanista houkuttelevamman lukijoiden silmissä lyhentämällä tai muokkaamalla joitain ylisuuria osia.
         • Jokainen uusi luonnos tai uusi tarkistus voi korjata yhden tai useamman erityisen puutteen. Voit esimerkiksi kirjoittaa yhden täysin uuden muunnelman keskittyen siihen, mikä tekee siitä kiinnostavamman lukijalle, ja kirjoittaa toisen muunnelman tarkentamaan ja parantamaan tarinaa. Kolmannen version tavoitteena voi olla romaanin keskiosan hiominen.
         • Toista muokattujen versioiden luontiprosessi yhä uudelleen ja uudelleen, kunnes sinulla on tekstiä, jonka voit ylpeänä näyttää muille. Tämä voi kestää muutaman kuukauden tai muutaman vuoden, mutta se on ehdottomasti tehtävä. Varaa kärsivällisyyttä.

      2. Harjoittele editointitaitojasi. Kun sinusta tuntuu, että olet saavuttanut täydellisyyden, siirry seuraavaan vaiheeseen - vähennä kappaleita tai epämiellyttäviä lauseita tavallisista tai toistuvista lauseista tai yksinkertaisesti virtaviivaista tekstin leksikaalista rakennetta. Sinun ei tarvitse muokata ja muuttaa jokaista lausetta – sinun on joka tapauksessa muutettava niitä myöhemmissä versioissa. Noudata yleistä muokkauslinjaa, kunnes saavutat halutun tuloksen.

         • Tulosta romaani ja lue se ääneen. Poista tai tarkista kaikki, mikä tuntuu sinusta väärin.
         • Älä säästele poistamalla tekstistä kappaleita tai kokonaisia ​​lukuja. Päästä eroon kaikesta ylimääräisestä. Muista sananlasku: "mitä kynällä kirjoitetaan, sitä ei voi leikata kirveellä." Siinä mielessä, että voit aina käyttää tässä yhteydessä tarpeettomia lohkoja muissa teksteissä.

      3. Näytä tulostettu teksti muille ihmisille. Aloita käsikirjoituksesta, johon voit luottaa ja johon voit luottaa ihmisissä, ja vasta sitten tutustumaan muihin lukijoihin romaaniin. Sinun on kuitenkin kohdattava tilanne, jossa perhe ja ystävät eivät ole täysin rehellisiä sinulle jättäen palautetta, koska he eivät halua satuttaa sinua kritiikillä. Siksi on suositeltavaa turvautua johonkin seuraavista vaihtoehdoista:

         • Ilmoittaudu kirjoitustyöpajoihin korkeakouluissa ja koulutuskeskuksissa. Seminaarien ohjelmaan kuuluu tutustumista muiden kirjoittajien uusiin teoksiin sekä keskustelua ja luettujen teosten huolellista analysointia. Täältä saat täyden terveen kritiikin työllesi.
         • Järjestä kirjailijakerho. Jos tunnet muita ihmisiä, jotka myös kirjoittavat romaaneja, voit järjestää heidän kanssaan säännöllisiä tapaamisia keskustellaksesi ja vaihtaaksesi kokemuksia.
         • Älä ota kaikkea kritiikkiä nimellisarvolla. Kuuntele muutamaa kriitikkoa ennen kuin teet lopullisen päätöksen.
         • Jos harkitset romaanien kirjoittamista ja sinusta tuntuu, että se voisi olla elämäsi työ, yritä hankkia kaunokirjallisuuden ammattikorkeakoulututkinto. Saat tarvittavan tiedon kirjallisuuden ja taiteen alan parhailta asiantuntijoilta, mutta saat myös yksityiskohtaisen katsauksen ja analyysin työstäsi.

      4. Yritä julkaista romaanisi. Monet pyrkivät kirjailijat näkevät luomuksensa koetinkivinä, ensimmäisenä pannukakkuna, joka on kokkareinen, eivätkä uskalla lähettää sitä edes kustantajille. Jos kuitenkin tunnet tarpeeksi varmaa kykyihisi, voit kääntyä perinteisen kirjankustantajan, sähköisen verkkokustantajan puoleen tai turvautua

         • Jos päätät kulkea perinteistä reittiä, on erittäin hyödyllistä löytää kirjallinen agentti, joka esittelee romaanisi eri kustantajille. Tätä varten sinun on tehtävä hakemus erityiselle organisaatiolle, jossa on huomautus käsikirjoituksestasi.
         • Mitä tulee samizdatiin, tulostuspalveluita tarjoavia yrityksiä on paljon, ja niillä kaikilla on eri tasot ja erikoisalat. Lue tuotenäytteet huolellisesti ja valitse vasta sitten sinulle parhaiten sopiva.
         • Ja jos et halua julkaista romaaniasi, voit lykätä työtä, pitää tauon ja aloittaa uuden teoksen kirjoittamisen itsellesi saavutuksen tunteella.
      • Jos et tiedä kuinka jatkaa aloittamaasi työtä, mihin suuntaan juonen kehitystyötä tehdään, kuvittele joku hahmoistasi seisovan selkäsi takana ja kertomassa, mitä tehdä seuraavaksi.
      • Kirjoita siitä, mistä pidät, anna mielikuvituksesi valloilleen. Jos olet esimerkiksi scifin ystävä, et ehkä pidä ajatuksesta kirjoittaa historiallinen romaan.
      • "On paljon parempi kirjoittaa itselleen ja julkaista työsi kuin kirjoittaa julkaistavaksi ja lukea omaa romaania." Kirjoita miten haluat, nauti prosessista ajattelematta kriitikkojen mielipiteitä. Uskokaa minua, lukijakunta on laaja ja monipuolinen, ja aina on mahdollista, että jos teos on kirjoitettu sydämestä, vilpittömästi, rakkaudella ja kiinnostavasti, se löytää paikkansa.
      • Lue paljon kirjoja (etenkin kirjoja, jotka liittyvät valitsemaasi tyylilajiin tai romaanisi aiheeseen). Lue ennen aloittamista, sen aikana ja sen jälkeen. Tämä on erittäin hyödyllistä ja tehokasta.
      • Älä unohda, että hahmosi ja sankariesi tulee olla mielenkiintoisia, erilaisia ​​ja heidän elämänasennoissasi erilainen kuin sinun. Kukaan ei halua toista Mary Suea, ja vaikka lukijat voivat hyväksyä toiston, uuden romaanin kirjoittajan tulisi välttää sitä ja pyrkiä vaihteluun ja omaperäisyyteen.
      • Älä odota inspiraatiota. Se ei tule tyhjästä. Kirjoittaminen on kuin ruoansulatusta, jos et ole syönyt mitään, järjestelmä ei toimi. Tiedätkö esimerkiksi, kun kirjailijalla tulee yhtäkkiä idea, näennäisesti tyhjästä? Kun hänellä on tiettyjä havaintojen kertymiä, pyörimistä ja prosessoimista alitajunnassa ja idean muodossa hyppäämistä, sanamuodon saamista. Tämä saattaa tuntua spontaanilta, mutta se itse asiassa toimii 100 %, koska tällaiset ideat ovat aina omaperäisiä ja mielenkiintoisia.
      • Älypuhelimille, tableteille, iPodeille on monia erilaisia ​​sovelluksia (esim. Google Keep, Astrid Tasks), jotka voivat olla erittäin hyödyllisiä tällaisten satunnaisten ideoiden tallentamisessa ja dokumentoinnissa minne tahansa ne vievätkin. Joillekin mobiililaitteille on kehitetty jopa ohjelmistopaketteja tai Word Office -ohjelmistopaketteja, joiden avulla voit kirjoittaa tien päällä.
      • Käytä jonkin aikaa valitaksesi musiikkia, joka voi olla inspiraation lähde ja luoda erityistä tunnelmaa ja tunteita, jotka ovat sopusoinnussa tarinasi kanssa. Kuuntele musiikkikirjastoasi ja yritä saada haluttu intonaatio. Tee luettelo kappaleista ja sävellyksistä, jotka sopivat romaanisi tai novellisi konseptiin, kuten elokuvan ääniraita. Tämä auttaa lisäämään romaaniin tarvittavat emotionaaliset muistiinpanot. Voit myös yrittää kirjoittaa luvun tai osan siitä yrittäen ilmaista tunteitasi ja tunteitasi, jotka tulevat tämän musiikin kuuntelusta.
      • Jonkin ajan kuluttua työn aloittamisen jälkeen sinun pitäisi tuntea, kuinka hyvin teet kaiken tämän, kuinka paljon romaanin kirjoittaminen vangitsee mielikuvitustasi ja kiehtoo. Jos et tunne sitä heti, kokeile erilaisia ​​muunnelmia. Joskus on hyödyllistä kuunnella musiikkia ei romaania kirjoittaessa, vaan taukojen aikana. Hyvästä ja hyvin valitusta musiikista voi tulla eräänlainen tarinan ajatusten generaattori, joka tuo työhösi uusia värejä ja rytmiä.
      • Aloita päiväkirjan pitäminen, hanki muistivihko tai muistivihko, johon voit kirjoittaa kaikki tämänhetkiset ajatuksesi. Tämä on hyvä kirjoitustaitojen kehittämiseen. Muista, että tämä on romaanisi ja jos haluat muuttaa sen aihetta radikaalisti, tee se vapaasti, muuta tarinaa Lähi-idän sodasta lukion konfliktiin. Tämä voidaan tehdä missä tahansa romaanin kirjoittamisen vaiheessa. Siksi ennen romaanin aloittamista varmista, että se, mitä aiot kertoa, on sinulle todella kiinnostavaa.
      • Noudata periaatetta "ei päivää ilman sivua" inspiraation olemassaolosta riippumatta.
      • Jos sinulla on vaikeuksia kehittää romaanistasi realistista hahmoa, voit tehdä näin: Kommunikoi jatkuvasti mielessäsi hänen kanssaan. Missä tahansa oletkin: ruokakaupassa, töissä, ostoskeskuksessa tai jopa kadulla, kuvittele, että tämä hahmo on kanssasi ja kuinka hän käyttäytyisi tietyssä tilanteessa. Huomaa samalla itsellesi, mitä he tekisivät samalla tavalla kuin sinä ja miten käyttäytymisesi eroaisi.
      • Joskus hahmossa on kaikki täydellistä, paitsi hänen nimensä, joka sopii hänelle kuin satula lehmälle. Osta tuleville vanhemmille kirja, josta löydät laajan valikoiman nimiä. Lisäksi Internetissä on lukuisia sivustoja, jotka voivat luoda nimiä ja/tai selittää niiden merkitystä. Voit myös yrittää käyttää online-kääntäjää luodaksesi uusia alkuperäisiä nimiä, jotka on muodostettu käännöksinä kuuluisasta englanninkielisestä sanasta. Tämä antaa hahmolle usein erityisen viehätyksen ja tunnelman.
      • Kirjoittajaksi tullakseen tulee olla lukija, radio-ohjelmien kuuntelija ja tv-ohjelman katsoja. Lisäksi sinun täytyy matkustaa, kommunikoida paljon, käydä juhlissa, vaeltaa ympäri kaupunkia ... Eli sinun täytyy elää täyttä elämää. Inspiraatiota, kuinka rakkaus voi "tahatta iskeä" minä hetkenä hyvänsä.
      • Se, että pidät tarinastasi, ei tarkoita, että muut pitävät siitä. Anna valmis teos vähintään kolmelle tai neljälle luotettavalle ystävälle ja tuttavalle luettavaksi ennen kuin lähetät romaanin kustantajalle. Älä unohda dokumentoida teoksesi tekijänoikeuksia, vaikka se ei olisi vielä valmis.
      • "Vältä kliseitä kuten rutto" (ironista kyllä, tätä hyödyllistä ja hyvää neuvoa käytetään niin usein, että siitä on tullut klisee). Mallilausekkeiden ja tukkeutuneiden lauseiden käyttö aiheuttaa aina tylsyyttä ja ärsytystä.
      • Jos olet viivyttelijä eli pidät viivyttelystä, kokeile osallistua NaNoWriMo-tapahtumaan, joka kokoaa yhteen maan kirjoittajia, jotka sitoutuvat kirjoittamaan 50 000 sanan tekstiä kuukauden sisällä. Tämä on hyvä kannustin saada romaani valmiiksi. Ja yleensä kirjoittajat työskentelevät paremmin, kun heillä on tietty määräaika romaanille.