Monissa kaunokirjallisissa teoksissa luontokuvilla on suuri rooli. Kirjoittajat sisällyttävät tarinaan maiseman kuvauksen eri tarkoituksiin.

N. Karamzinin tarinassa "Poor Liza" maalaukselliset luontokuvat eivät ole satunnaisia ​​jaksoja, eivät kauniita taustaa päätoiminnolle. Ensinnäkin maiseman kuvaus ilmaisee kirjoittajan kannan.

Tarinan alussa kaupunkikuvaa luova Karamzin käyttää vastakohtaa: "hirvittävä massa taloja ja kirkkoja", mutta "majesteettinen amfiteatteri", "upea kuva". Ja heti on kuvaus kukkivista niityistä, keltaisista hiekasta, kirkkaasta joesta, tammilehdosta. Kirjoittaja on luonteeltaan lähempänä kaunista ja luonnollista, kaupunki on hänelle epämiellyttävä kaikesta loistostaan ​​huolimatta. Siten luonnonkuvaus toimii tässä ilmaisemaan kirjoittajan asemaa.

Maiseman kuvaus on myös yksi tärkeimmistä tavoista paljastaa sankarin emotionaalisia kokemuksia.

Karamzin korostaa sankarittarensa läheisyyttä luontoon, Lisa on kaiken luonnollisen ja kauniin ruumiillistuma hänessä. Hän varttui niittyjen ja peltojen keskellä, rakkaus ympäröivään maailmaan asuu hänessä. Hänen tunteensa ja kokemuksensa resonoivat luonnossa, mikä auttaa lukijaa ymmärtämään paremmin tarinan sankarittaren tilaa.

Tapattuaan Erastin, jo ennen auringonnousua, hän tuli joen rannalle. "Päivän nouseva valo herätti koko luomakunnan": linnut lauloivat, sumut poistuivat, elämää antavat säteet lämmittivät maata. "Mutta Liza istui edelleen surussa", koska hänen ajatuksensa olivat kiireisiä: hän ajatteli, että hänen rakas oli rikas ja hän oli kotoisin köyhästä perheestä.

Sankaritar on surullinen, sillä hänen sielussaan syntyy uusi, toistaiseksi tuntematon tunne, mutta se on kaunis ja luonnollinen, kuten maisema ympärillä. Kun Lisan ja Erastin välillä tapahtuu selitys, tytön kokemukset liukenevat ympäröivään luontoon, ne ovat yhtä kauniita ja puhtaita. Ja rakastajien eron jälkeen tyttö tuntee olevansa syntinen, rikollinen, ja luonnossa tapahtuu samat muutokset kuin Lizan sielussa. "Valo näytti hänestä tylsältä ja surulliselta", "turlikyhkynen yhdisti valitettavan äänensä valittamiseensa." Täällä luontokuva paljastaa Lisan mielentilan lisäksi myös tämän tarinan traagisen lopun.

Tarinan "Por Liza" maisema ei vain auta tunkeutumaan syvälle hahmojen sieluihin ja heidän kokemuksiinsa, vaan myös auttaa ymmärtämään paremmin kirjailijan ideologista tarkoitusta. Luonnon maailma, jota tarinan sankaritar on lähellä, vastustaa Erastin kaltaisten ihmisten maailmaa. Kirjoittaja ja lukijat hänen kanssaan ovat köyhän tytön puolella, joka osaa tuntea ja rakastaa syvästi.

L. N. Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" maiseman kuvaus annetaan kohokuvioisesti, tarkasti, värikkäästi. Häntä kuvaava Tolstoi vakuuttaa lukijan ihmisen ja luonnon erottamattomasta yhtenäisyydestä. Se on kirjoittajalle - suuri ja voimakas elinvoiman lähde.

Maisema antaa tekijälle mahdollisuuden välittää täydellisemmin hahmojen kokemuksia, tunnelmaa. Kevään kuutamoisen yön taustalla Natashan runous, hänen rakkautensa ja luontoläheisyys paljastuvat. Muistakaamme myös Andrei Bolkonskylle omistetun romaanin sivut. Vakavan vamman, vaimonsa kuoleman jälkeen hän käy läpi vakavaa henkistä kriisiä. Kieltäytyi yhteiskunnallisesta toiminnasta, harjoittaa vain omaisuuttaan eikä odota elämältä mitään muuta. Matkalla Otradnojeen hän näkee vanhan valtavan tammen, jossa on ryppyiset oksat. Kaikki ympärillä herää henkiin keväällä, ja vain tämä tammi ei anna periksi kevään heräämiselle. Prinssi Andrei vertaa itseään tähän puuhun, ajattelee, että kaikki hänen elämässään on jo mennyt. Tapattuaan Natashan Otradnojessa, palattuaan kotiin, hän näki, että vanha tammi oli muuttunut, peitetty tummanvihreällä teltalla, herännyt henkiin ja nauttii edelleen elämästä. Ja Bolkonskyssa tapahtui muutos. Ilon ja uudistumisen tunne tulvi hänen ylleen, hän haluaa taas elää, rakastaa, löytää sovellusta mielelleen ja tiedolleen.

Siten taideteoksen luontokuvat auttavat lukijaa tunkeutumaan syvälle hahmojen sieluihin ja heidän kokemuksiinsa, ymmärtämään kirjoittajan asemaa, ymmärtämään paremmin kirjoittajan ideologista tarkoitusta ja juurruttamaan lukijaan rakkautta kotimaataan kohtaan. .

Ihminen ja luonto kotimaisessa ja ulkomaisessa kirjallisuudessa

Venäläinen kirjallisuus, oli se sitten klassista tai modernia, on aina ollut herkkä kaikille luonnossa ja ympäröivässä maailmassa tapahtuville muutoksille. Myrkytetty ilma, joet, maa - kaikki huutaa apua, suojaa. Vaikea ja ristiriitainen aikamme on synnyttänyt valtavan määrän ongelmia: taloudellisia, moraalisia ja muita. Monien mielestä heistä tärkeintä on kuitenkin ympäristöongelma. Meidän tulevaisuutemme ja lastemme tulevaisuus riippuu sen päätöksestä. Vuosisadan katastrofia voidaan kutsua ympäristön nykyiseksi ekologiseksi tilaksi. Kuka on syyllinen? Mies, joka unohti juurensa, joka unohti, mistä hän oli kotoisin, mies-petoeläin, josta tuli joskus hirveämpi kuin peto. Tälle ongelmalle on omistettu useita kuuluisien kirjailijoiden, kuten Chingiz Aitmatovin, Valentin Rasputinin ja Viktor Astafievin teoksia.

Rasputinin nimi on yksi kirkkaimmista, ikimuistoisimmista 1900-luvun kirjailijoiden keskuudessa. Vetoukseni tämän kirjailijan työhön ei ole sattumaa. Valentin Rasputinin teokset eivät jätä ketään välinpitämättömäksi, välinpitämättömäksi. Hän oli yksi ensimmäisistä, joka otti esiin ongelman ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta. Tämä ongelma on erittäin tärkeä, koska elämä planeetalla, koko ihmiskunnan terveys ja hyvinvointi liittyvät ekologiaan.

Tarinassa "Farewell to Matyora" kirjailija pohtii monia asioita. Kuvauksen aiheena on saari, jolla kylä sijaitsee - Matera. Matera on todellinen saari vanhan naisen Darian, isoisän Jegorin, Bogodulin kanssa, mutta samalla se on kuva vuosisatoja vanhasta elämäntavasta, joka on nyt poissa - ikuisesti? Ja nimi korostaa äidin periaatetta, eli ihminen ja luonto liittyvät läheisesti toisiinsa. Saaren täytyy mennä veden alle, koska tänne rakennetaan patoa. Tämä on toisaalta oikein, koska maan väestölle on saatava sähköä. Toisaalta tämä on ihmisten törkeää puuttumista tapahtumien luonnolliseen kulkuun eli luonnon elämään.

Jotain kauheaa tapahtui meille kaikille, Rasputin uskoo, ja tämä ei ole erityinen tapaus, tämä ei ole vain kylän historia, jotain erittäin tärkeää ihmisen sielussa tuhotaan, ja kirjailijalle se tulee täysin selväksi. että jos tänään voi hautausmaalla lyödä kirveellä ristiin, niin huomenna on mahdollista potkia vanhaa naamaa.

Materan kuolema ei ole vain vanhan elämäntavan tuhoaminen, vaan koko maailmanjärjestyksen romahdus. Materan symbolista tulee kuva ikuisesta puusta - lehtikuusta, eli kuninkaasta - puusta. Ja uskotaan, että saari on kiinnitetty joen pohjaan, yhteiseen maahan, kuninkaallisilla lehdillä, ja niin kauan kuin se pysyy, myös Matyora seisoo.

Chingiz Aitmatovin "Slafin" työ ei voi jättää lukijaa välinpitämättömäksi. Kirjoittaja antoi itsensä puhua aikamme tuskallisimmista, ajankohtaisimmista aiheista. Tämä on huutava romaani, verellä kirjoitettu romaani, kaikille ja kaikille osoitettu epätoivoinen vetoomus. "The Scaffoldissa" naarassusi ja lapsi kuolevat yhdessä, ja

heidän verensä sekoittuu, mikä todistaa kaiken elävän yhtenäisyyden kaikista olemassa olevista epäsuhtaista huolimatta. Teknologialla aseistettu mies ei usein ajattele, mitä seurauksia hänen toimillaan on yhteiskunnalle ja tuleville sukupolville. Luonnon tuhoutuminen yhdistyy väistämättä kaiken inhimillisen tuhoamiseen ihmisissä.

Kirjallisuus opettaa, että julmuus eläimiä ja luontoa kohtaan muuttuu vakavaksi vaaraksi ihmiselle itselleen hänen fyysiselle ja moraaliselle terveydelle.

Siten ihmisen ja luonnon suhde kirjojen sivuilla on monipuolinen. Lukeessamme muista, kokeilemme tahattomasti hahmoja ja tilanteita itsellemme. Ja ehkä ajattelemme myös: kuinka me itse suhtaudumme luontoon? Eikö tässä asiassa pitäisi jotain muuttaa? (505 sanaa)

Ihminen ja luonto

Kuinka paljon kauniita runoja, maalauksia, lauluja on luotu luonnosta... Luonnon kauneus ympärillämme on aina inspiroinut runoilijoita, kirjailijoita, säveltäjiä, taiteilijoita, ja he kaikki kuvasivat sen loistoa ja mysteeriä omalla tavallaan.

Itse asiassa, muinaisista ajoista lähtien ihminen ja luonto ovat olleet yksi kokonaisuus, ne liittyvät hyvin läheisesti toisiinsa. Mutta valitettavasti ihminen pitää itseään ylimpänä kaikkia muita eläviä olentoja ja julistaa itsensä luonnon kuninkaaksi. Hän unohti olevansa osa villieläimiä ja käyttäytyy edelleen aggressiivisesti häntä kohtaan. Joka vuosi kaadetaan metsiä, kaadetaan tonnia jätettä veteen, miljoonien autojen pakokaasut myrkytetään ilmaa... Unohdamme, että planeetan suolistossa olevat varat loppuvat joskus, ja jatkamme. kivennäisaineiden uuttamiseen.

Luonto on valtava rikkauden aarreaitta, mutta ihminen kohtelee sitä vain kuluttajana. Tästä tarinasta V. P. Astafjevin "Tsaarikala" tarinoissa. Pääteemana on ihmisen ja luonnon välinen vuorovaikutus. Kirjoittaja kertoo kuinka he hävittävät valkoisia ja punaisia ​​kaloja Jeniseillä, tuhoavat pedon ja linnun. Dramaattinen tarina, joka kerran tapahtui joella salametsästäjä Zinovy ​​​​Utrobinin kanssa, on huipentuma. Tarkastettuaan ansoja, joihin valtava sammi joutui, hän putosi veneestä ja takertui omiin verkkoihinsa. Tässä äärimmäisessä tilanteessa, elämän ja kuoleman partaalla, hän muistelee maallisia syntejään, muistelee kuinka hän kerran loukkasi kyläläistä Glashkaa, katuu vilpittömästi tekoaan, anoo armoa, kääntyi mielessään sekä Glashkaan että kuningaskalaan ja koko laaja maailma. Ja kaikki tämä antaa hänelle "jonkinlaisen vapautumisen, jota mieli ei vielä käsitä". Ignatich onnistuu pakenemaan. Luonto itse opetti hänelle tässä. Siten V. Astafjev palauttaa tietoisuutemme Goethen teesiin: "Luonto on aina oikeassa."

Ch.T. Aitmatov kertoo myös ihmistä odottavasta ekologisesta katastrofista varoitusromaanissa ”The Block”. Tämä romaani on itku, epätoivo, kehotus muuttaa mieltäsi, ymmärtää vastuusi kaikesta, mikä maailmassa on pahentunut ja paksuuntunut. Romaanissa esiin nostettujen ympäristöongelmien kautta kirjailija pyrkii saavuttamaan ennen kaikkea ihmisen sielun tilan ongelmana. Romaani alkaa teemalla susiperhe, joka sitten kehittyy Mogonkumien kuoleman teemaksi miehen syyn kautta: mies murtautuu savannille kuin rikollinen, kuin saalistaja. Se tuhoaa järjettömästi ja töykeästi kaiken savannilla olevan elämän. Ja tämä taistelu päättyy traagisesti.

Ihminen on siis olennainen osa luontoa, ja meidän kaikkien on ymmärrettävä, että vain välittävällä ja huolellisella asenteella luontoon, ympäristöön voi odottaa kaunis tulevaisuus. (355 sanaa)

Suunta:

Mitä luonto opettaa ihmiselle?

(V. Astafjevin työn mukaan)

Eli joku päivä siinä talossa

Ennen suurta tietä

Sano: - Olin lehti metsässä!

N. Rubtsov

Vuosisadamme 70- ja 80-luvuilla runoilijoiden ja proosakirjailijoiden lyyra soi vahvasti ympäröivän luonnon puolustamiseksi. Kirjoittajat menivät mikrofoniin, kirjoittivat artikkeleita sanomalehtiin ja lykkäsivät taideteostyötä. He puolustivat järviämme ja jokiamme, metsiämme ja peltojamme. Se oli reaktio elämämme nopeaan kaupungistumiseen. Kylät tuhoutuivat - kaupungit kasvoivat. Kuten aina maassamme, kaikki tämä tehtiin suuressa mittakaavassa ja pelimerkit lensivät voimalla. Noiden kuumapäiden luonnollemme aiheuttamien haittojen synkät seuraukset on nyt koottu yhteen.

Kirjoittajat - ympäristön puolesta taistelijat ovat kaikki syntyneet lähellä luontoa, he tuntevat ja rakastavat sitä. Tämä on tunnettu proosakirjailija Viktor Astafiev maassamme ja ulkomailla. Haluan paljastaa tämän aiheen V. Astafjevin tarinan "Tsaari-kala" esimerkillä.

Kirjoittaja kutsuu V. Astafjevin tarinan "Tsaari-kala" sankaria "mestariksi". Todellakin, Ignatich osaa tehdä kaiken paremmin ja nopeammin kuin kukaan muu. Häntä erottaa säästäväisyys ja tarkkuus. Veljien välinen suhde oli monimutkainen. Komentaja ei vain piilottanut vastenmielisyyttään veljeään kohtaan, vaan jopa osoitti sen ensimmäisellä tilaisuudella. Ignatich yritti olla kiinnittämättä siihen huomiota. Itse asiassa hän kohteli kaikkia kylän asukkaita ylivoimaisesti ja jopa alentuvasti. Tarinan päähenkilö on tietysti kaukana ihanteellisesta: häntä hallitsee ahneus ja kulutusluontoinen asenne. Kirjoittaja tuo päähenkilön yksitellen luonnon kanssa. Kaikista hänen edessään olevista synneistään luonto asettaa Ignatichin ankaran koetuksen. Se tapahtui näin: Ignatich lähtee kalastamaan Jeniseillä ja tyytymättä pieniin kaloihin odottaa sampi. Tällä hetkellä Ignatich näki kalan aivan veneen kyljessä. Kala näytti heti Ignatichista pahaenteiseltä. Hänen sielunsa ikäänkuin jakautui kahtia: toinen puoli kehotti vapauttamaan kalan ja siten pelastamaan itsensä, mutta toinen ei halunnut missata sellaista sampi millään tavalla, koska kuningaskala törmää vain kerran elämässä. . Kalastajan intohimo menee varovaisuuden edelle. Ignatich päättää saada sammen kiinni hinnalla millä hyvänsä. Mutta huolimattomuudesta hän löytää itsensä vedestä, oman varusteensa koukkuun. Ignatich tuntee hukkuvansa, että kala vetää häntäpohjaan, mutta hän ei voi tehdä mitään pelastaakseen itsensä. Kuoleman edessä kalasta tulee hänelle eräänlainen olento. Sankari, joka ei koskaan usko Jumalaan, kääntyy tällä hetkellä hänen puoleensa saadakseen apua. Ignatich muistaa, mitä hän yritti unohtaa koko elämänsä: häpeän tytön, jonka hän tuomittiin ikuiseen kärsimykseen. Kävi ilmi, että luonto, myös tietyssä mielessä ”nainen”, kosti hänelle tehdystä vahingosta. Luonto kosti ihmiselle julmasti. Ignatich pyytää anteeksi tytölle aiheutettua vahinkoa. Ja kun kala vapauttaa Ignatichin, hän tuntee sielunsa vapautuneen synnistä, joka on painanut häntä koko hänen elämänsä. Kävi ilmi, että luonto täytti jumalallisen tehtävän: se kutsui syntisen parannukseen ja tätä varten hän vapautti hänet synnistä. Kirjoittaja jättää toivon synnittömästä elämästä paitsi sankarilleen, myös meille kaikille, sillä kukaan maan päällä ei ole immuuni ristiriidoista luonnon ja siten oman sielunsa kanssa.

Näin ollen haluan päätellä:itse asiassa ihminen on osa luontoa. Luonto on maailma ympärillämme, jossa kaikki on yhteydessä toisiinsa, jossa kaikki on tärkeää. Ja ihmisen on elettävä sopusoinnussa ympäröivän maailman kanssa. Luonto on voimakas ja puolustuskyvytön, salaperäinen ja herkkä. Sinun täytyy elää rauhassa hänen kanssaan ja oppia kunnioittamaan häntä. (517 sanaa)

Ihminen ja luonto kotimaisessa ja maailmankirjallisuudessa

Ihminen ei tule tähän maailmaan kertomaan, mikä hän on, vaan tekemään siitä paremman.

Muinaisista ajoista lähtien ihminen ja luonto ovat olleet tiiviissä yhteydessä toisiinsa. Oli aika, jolloin kaukaiset esi-isämme eivät vain kunnioittaneet luontoa, vaan myös personoivat ja jopa jumalailivat sitä. Joten tulta ja vettä ja maata ja puita ja ilmaa ja ukkonen ja salama pidettiin jumaluuksina. Ihmiset suorittivat rituaaliuhreja heidän lepyttääkseen heitä.

Ihminen, samoin kuin luontoteema, on varsin yleinen sekä kotimaisessa että maailmankirjallisuudessa. K.G. Paustovsky ja M.M. Prishvin osoitti ihmisen ja luonnon yhtenäisyyden harmonisena rinnakkaiselona.

Miksi tätä teemaa käytetään niin usein näiden kirjailijoiden tarinoissa? Yksi syy on se, että he ovat realismin välittäjiä kirjallisuudessa. Monet kirjailijat, myös ulkomaiset, käsittelivät tätä aihetta eri näkökulmista, sekä sarkastisesti että syvästi pahoitellen.

Suuri venäläinen kirjailija A. P. Tšehov esitti tarinoissaan toistuvasti ihmisen ja luonnon motiivit. Yksi hänen teostensa johtavista teemoista on ihmisen ja luonnon keskinäinen vaikutus. Se havaitaan erityisesti sellaisessa teoksessa kuin "Ionych". Mutta tätä aihetta harkitsivat myös sellaiset kirjailijat kuin Gogol, Lermontov, Dostojevski.

B. Vasiljevin teoksessa ”Älä ammu valkoisiin joutsentiin” päähenkilö Jegor Polushkin rakastaa luontoa äärettömästi, työskentelee aina hyvällä omallatunnolla, elää hiljaa, mutta aina osoittautuu syylliseksi. Syynä tähän on, että Jegor ei voinut häiritä luonnon harmoniaa, hän pelkäsi tunkeutua elävään maailmaan. Mutta ihmiset eivät ymmärtäneet häntä, he pitivät häntä sopeutumattomana elämään. Hän sanoi, ettei ihminen ole luonnon kuningas, vaan hänen vanhin poikansa. Lopulta hän kuolee niiden käsiin, jotka eivät ymmärrä luonnon kauneutta ja jotka ovat tottuneet vain valloittamaan sitä. Mutta poika kasvaa. Kuka voi korvata isänsä, joka kunnioittaa ja suojelee hänen kotimaataan. Myös ulkomaiset kirjailijat pohtivat tätä aihetta.

Pohjoisen villi luonto herää henkiin amerikkalaisen fiktiokirjailijan D. Londonin kynällä. Usein teosten sankarit ovat eläinmaailman edustajia (D. Londonin "White Fang" tai E. Seton-Thompsonin tarinat). Ja jopa itse kertomusta johdetaan ikään kuin heidän kasvoiltaan, maailma nähdään heidän silmiensä kautta, sisältä.

Puolalainen tieteiskirjailija S. Lem kuvaili "Star Diaries" -kirjassaan tarinaa avaruuskulkijoista, jotka tuhosivat planeettansa, kaivoivat kaikki suolistot kaivoksilla, myivät mineraaleja muiden galaksien asukkaille. Rangaistus sellaisesta sokeudesta oli kauhea, mutta oikeudenmukainen. Tuo kohtalokas päivä koitti, kun he huomasivat olevansa pohjattoman kuopan reunalla ja maa alkoi murentua heidän jalkojensa alla. Tämä tarina on valtava varoitus koko ihmiskunnalle, joka saalistaja ryöstää luonnon.

Siten ihmisen ja luonnon suhde kirjojen sivuilla on monipuolinen. Lukeessamme muista, kokeilemme tahattomasti hahmoja ja tilanteita itsellemme. Ja ehkä ajattelemme myös: kuinka me itse suhtaudumme luontoon? Eikö tässä asiassa pitäisi jotain muuttaa?

430 sanaa

Ihminen ja luonto kotimaisessa ja maailmankirjallisuudessa

"Ihminen tuhoaa maailman ennemmin kuin oppii elämään siinä." (Wilhelm Schwebel)

Ei sitä mitä luulet, luonto: Ei näytteitä, ei sieluttomia kasvoja - Sillä on sielu, siinä on vapaus, sillä on rakkautta, sillä on kieli ...

F. I. Tyutchev

Kirjallisuus on aina reagoinut herkästi kaikkiin luonnossa ja ympäröivässä maailmassa tapahtuviin muutoksiin. Myrkytetty ilma, joet, maa - kaikki huutaa apua, suojaa. Vaikea ja ristiriitainen aikamme on synnyttänyt valtavan määrän ongelmia: taloudellisia, moraalisia ja muita, mutta monien mielestä ympäristöongelma on niistä tärkein. Meidän tulevaisuutemme ja lastemme tulevaisuus riippuu sen päätöksestä.

Vuosisadan katastrofi on ympäristön ekologinen tila. Monet maamme alueet ovat jo pitkään muuttuneet toimimattomiksi: tuhoutunut Aral, jota he eivät voineet pelastaa, teollisuusyritysten jätevesien myrkyttämä Volga, Tšernobyl ja monet muut. Kuka on syyllinen? Mies, joka hävitti, tuhosi juurensa, mies, joka unohti, mistä hän oli kotoisin, mies-petoeläin, josta tuli hirveämpi kuin peto. "Ihminen tuhoaa maailman ennemmin kuin oppii elämään siinä", kirjoitti Wilhelm Schwebel. Onko hän oikeassa? Eikö ihminen ymmärrä, että hän leikkaa oksan, jolla hän istuu? Luonnon kuolema uhkaa itsensä kuolemalla.

Tälle ongelmalle on omistettu useita kuuluisien kirjailijoiden kuten Chingiz Aitmatovin, Valentin Rasputinin, Viktor Astafievin, Sergei Zalyginin ja muiden teoksia.

Chingiz Aitmatovin romaani "The Block" ei voi jättää lukijaa välinpitämättömäksi. Kirjoittaja antoi itsensä puhua aikamme tuskallisimmista, ajankohtaisimmista aiheista. Se on huutava romaani, verellä kirjoitettu romaani, epätoivoinen vetoomus, joka on osoitettu meille jokaiselle. Teoksen keskiössä on konflikti miehen ja pentunsa menettäneen susiparin välillä. Romaani alkaa susiteemalla, josta kehittyy savannin kuoleman teema. Ihmisen syyn vuoksi eläinten luonnollinen elinympäristö on kuolemassa. Akbarin naarassusi tapaa poikansa kuoleman jälkeen miehen yksitellen, hän on vahva ja mies on sieluton, mutta naarassusi ei pidä tarpeellisena tappaa häntä, hän vain johdattaa hänet pois uusien pentujen luota. .

Ja tässä näemme ikuisen luonnonlain: olla vahingoittamatta toisiaan, elää yhtenäisyydessä. Mutta myös toinen sudenpentujen jälkeläinen hukkuu järven kehityksen aikana, ja taas näemme saman ihmissielun ilkeyden. Kukaan ei välitä järven ja sen asukkaiden ainutlaatuisuudesta, sillä voitto, voitto on monelle tärkeintä. Ja jälleen suden äidin rajaton suru, hänellä ei ole mistään suojaa liekkejä sylkevältä kolossilta. Susien viimeinen turvapaikka on vuoret, mutta täälläkään he eivät löydä rauhaa. Akbaran mielessä tulee käännekohta: pahasta on rangaistava. Koston tunne asettuu hänen sairaaseen, haavoittuneeseen sielunsa, mutta Akbara on moraalisesti korkeampi kuin ihminen.

Pelastaessaan ihmislapsen, puhtaan olennon, jota ympäröivän todellisuuden lika ei vielä kosketa, Akbara osoittaa anteliaisuutta ja antaa ihmisille anteeksi hänelle aiheutuneen vahingon. Sudet eivät vain vastusta ihmistä, vaan ne ovat humanisoituja, niillä on jaloa, se korkea moraalinen voima, joka ihmisiltä riistetään. Eläimet ovat ihmisystävällisempiä, koska ne ottavat luonnosta vain sen, mikä on välttämätöntä heidän olemassaololleen, ja ihminen on julma paitsi luontoa, myös eläinmaailmaa kohtaan. Lihanhankijat ampuvat ilman minkäänlaista katumuksen tunnetta puolustuskyvyttömiä saikoja lähietäisyydeltä, satoja eläimiä kuolee ja rikos luontoa vastaan ​​tapahtuu. Romaanissa "The Scaffold" naarassusi ja lapsi kuolevat yhdessä, ja heidän verensä sekoittuu, mikä todistaa kaiken elävän yhtenäisyyden kaikista olemassa olevista eroista huolimatta.

Teknologialla aseistettu mies ei usein ajattele, mitä seurauksia hänen toimillaan on yhteiskunnalle ja tuleville sukupolville. Luonnon tuhoutuminen yhdistyy väistämättä kaiken inhimillisen tuhoamiseen ihmisissä. Kirjallisuus opettaa, että julmuus eläimiä ja luontoa kohtaan muuttuu vakavaksi vaaraksi ihmiselle itselleen fyysiselle ja moraaliselle terveydelle. Nikonovin tarina "Susilla" kertoo tästä. Hän puhuu metsästäjästä, miehestä, joka ammatiltaan on kutsuttu suojelemaan kaikkea elävää, mutta todellisuudessa on moraalinen hirviö, joka aiheuttaa korjaamatonta vahinkoa luonnolle.

Huolestuvan luonnon puolesta polttavaa kipua tunteva moderni kirjallisuus toimii sen puolustajana. Vasiljevin tarina "Älä ammu valkoisia joutsenia" herätti suuren yleisön vastakaikua. Metsänhoitaja Egor Polushkinille hänen Mustajärvelle asettamansa joutsenet ovat puhtauden, ylevän ja kauniin symboli.

Rasputinin tarina "Farewell to Matera" nostaa esiin kylien sukupuuttoon liittyvän teeman. Päähenkilön isoäiti Daria ottaa vastaan ​​uutisen, että Materan kylä, jossa hän syntyi, on asunut kolmesataa vuotta, elää viime keväänä. Angaraan rakennetaan patoa, ja kylä tulvii. Ja täällä isoäiti Daria, joka työskenteli puoli vuosisataa epäonnistumatta, rehellisesti ja epäitsekkäästi, saamatta työstään melkein mitään, yhtäkkiä vastustaa puolustaen vanhaa mökkiään, Materaaan, jossa hänen isoisoisänsä ja isoisänsä asuivat, missä jokainen puu ei ole vain hänen, mutta myös hänen esi-isänsä. Kylää säälii myös hänen poikansa Pavel, joka sanoo, ettei sen menettämisestä ole haittaa vain niille, jotka "eivät kastaneet jokaista vaoa jälkeenpäin". Pavel ymmärtää nykypäivän totuuden, hän ymmärtää, että patoa tarvitaan, mutta isoäiti Daria ei voi tulla toimeen tämän totuuden kanssa, koska haudat tulvii, ja tämä on muisto. Hän on varma, että "totuus on muistissa, jolla ei ole muistia, sillä ei ole elämää". Daria suree hautausmaalla esi-isiensä haudoilla ja pyytää heiltä anteeksi. Darian jäähyväiskohtaus hautausmaalla ei voi muuta kuin koskettaa lukijaa. Uusi kylä rakennetaan, mutta siinä ei ole kyläelämän ydintä, sitä voimaa, jonka talonpoika saa lapsuudesta, kommunikoinnista luonnon kanssa.

Metsien, eläinten ja yleensä luonnon barbaarista tuhoamista vastaan ​​kirjoittajat kuulevat jatkuvasti lehdistön sivuilta, jotka yrittävät herättää lukijoissa vastuun tulevaisuudesta. Kysymys asenteesta luontoon, alkuperäisiin paikkoihin on myös kysymys asenteesta isänmaahan.

On olemassa neljä ekologian lakia, jotka amerikkalainen tiedemies Barry Commoner muotoili yli kaksikymmentä vuotta sitten: "Kaikki on yhteydessä toisiinsa, kaiken on mentävä jonnekin, kaikki maksaa jotain, luonto tietää tämän paremmin kuin me." Nämä säännöt heijastavat täysin elämän taloudellisen lähestymistavan ydintä, mutta valitettavasti niitä ei oteta huomioon. Mutta minusta näyttää siltä, ​​että jos kaikki maan ihmiset ajattelisivat tulevaisuuttaan, he voisivat muuttaa ympäristölle vaarallisen tilanteen maailmassa. Muuten ihminen todella "... tuhoaa maailman ennemmin kuin oppii elämään siinä." Kaikki on meistä kiinni!

925 sanaa

Ihminen ja luonto kotimaisessa ja maailmankirjallisuudessa

On mahdotonta kuvitella ihmistä ilman luontoa.

Tätä yhteyttä ei todellakaan voida jättää huomiotta. Suuret kirjailijat ja runoilijat ihailivat ja ihailivat luontoa teoksissaan. Tietysti luonto toimi heille inspiraation lähteenä. Monet teokset osoittavat ihmisen riippuvuuden alkuperäisestä luonnostaan. Poissa isänmaasta, alkuperäisestä luonnosta, ihminen haalistuu ja hänen elämänsä menettää merkityksensä.

Myös koko yhteiskunta on yhteydessä luontoon. Luulen, että hänen ansiostaan ​​se kehittyy vähitellen. Huolimatta siitä, että ihminen on olemassa luonnon ansiosta, hän on myös uhka sille. Loppujen lopuksi luonto kehittyy ihmisen vaikutuksen alaisena tai päinvastoin tuhoutuu. V.A. Soloukhin on oikeassa sanoessaan, että "ihminen on planeetalle eräänlainen sairaus, joka aiheuttaa sille joka päivä korjaamatonta vahinkoa". Joskus ihmiset todellakin unohtavat, että luonto on heidän kotinsa, ja se vaatii huolellista hoitoa.

Näkemykseni vahvistetaan I. S. Turgenevin romaanissa "Isät ja pojat". Romaanin päähenkilö Jevgeni Bazarov noudattaa melko kategorista kantaa: "Luonto ei ole temppeli, vaan työpaja, ja ihminen on siinä työntekijä." Minusta näyttää siltä, ​​​​että sellaisella asenteella luontoon Jevgeni Bazarov osoittaa välinpitämättömyytensä luontoa kohtaan, jossa hän asuu. Käyttämällä kaikkea mitä hän tarvitsee, Eugene unohtaa, mihin seurauksiin tämä voi johtaa.

V. G. Rasputinin tarinassa "Jäähyväiset Matyoralle" ilmenee selvästi ihmisen asenne luontoon. Tarinan pääteema on pienen Materan kylän historia. Useiden vuosien ajan kylä eli rauhallista, mitattua elämäänsä. Mutta eräänä päivänä Angara-joella, jonka rannoilla Matera sijaitsee, he alkavat rakentaa patoa voimalaitokselle. Kyläläisille käy selväksi, että heidän kylänsä tulvii pian.

Tästä tarinasta seuraa, että ihminen voi hallita luontoa miten haluaa. Ihmiset rakentavat erilaisia ​​voimalaitoksia yrittäessään parantaa elämää. Mutta he eivät ajattele sitä tosiasiaa, että tämä pieni kylä on seisonut tällä paikalla monta vuotta ja se on ihmiskunnalle rakas muistona. Ja rakennusten takia ihmiset tuhoavat muistonsa ja arvonsa.

Minusta tuntuu, että ihminen piti pitkään luontoa ruokakomerona, josta voi ammentaa loputtomasti. Tämän vuoksi valitettavasti alkoi tapahtua yhä enemmän ympäristökatastrofeja. Esimerkki tästä on Tšernobylin ydinvoimalaitoksen onnettomuus 26. huhtikuuta 1986. Tuho oli räjähdysmäinen, reaktori tuhoutui täysin ja suuri määrä radioaktiivisia aineita pääsi ympäristöön.

Siten voidaan sanoa, että ihmisen vaikutus luontoon on useimmissa tapauksissa valitettava. Mutta onneksi moderni yhteiskunta on alkanut ymmärtää luonnosta huolehtimisen tärkeyden. Ympäristöongelmat, jotka syntyvät ihmisen vaikutuksesta luontoon ja joita kirjoittajat niin kovasti haluavat teoksissaan välittää, saavat ihmisen ajattelemaan luonnon hyvinvointia. Luontohan on koti jokaiselle planeetan asukkaalle, ja olen varma, että kirjallisuudelle tämä on tärkein arvo, jota sanan suuret mestarit vaativat säilyttämään. 426 sanaa

Luonto: puut, kukat, joki, vuoret, linnut. Tämä on kaikkea, mikä ympäröi ihmistä joka päivä. Tuttua ja jopa tylsää... Mitä siellä on ihailtavaa? Mitä ihailla? Näin ajattelee ihminen, jota ei lapsuudesta lähtien ole opetettu huomaamaan kastepisaran kauneutta ruusun terälehdillä, ihailemaan juuri kukkivan valkoisen koivun kauneutta, kuuntelemaan rantaan juoksevien aaltojen keskustelua hiljaisena iltana. Ja kenen pitäisi opettaa? Luultavasti isä tai äiti, isoäiti tai isoisä, joka itse on aina "tämän kauneuden vangitsemassa".

Kirjailija V. Krupinilla on upea tarina kiehtovalla otsikolla "Drop the bag". Se kertoo siitä, kuinka isä opetti luonnon kauneudelle "sokeaa" tytärtä huomaamaan kaunista. Eräänä päivänä sateen jälkeen, kun he lastasivat proomulle perunoita, isä sanoi yhtäkkiä: "Varya, katso kuinka kaunis se on." Ja tyttärellä on raskas laukku harteillaan: miltä näytät? Tarinan otsikossa oleva isän lause vaikuttaa minusta eräänlaiselta metaforalta. Kun Varya heittää pois "sokeuspussin", kaunis kuva taivaasta sateen jälkeen avautuu hänen eteensä. Valtava sateenkaari ja sen yläpuolella, kuin kaaren alla, aurinko! Isä löysi myös kuvaannollisia sanoja kuvaamaan tätä kuvaa, vertaamalla aurinkoa sateenkaareen valjastettuun hevoseen! Sillä hetkellä tyttö, joka tunsi kauneuden, "ikään kuin hän olisi pesenyt itsensä", hänestä "tuli helpompi hengittää". Siitä lähtien Varya alkoi huomata luonnon kauneutta ja opetti lapsilleen ja lastenlapsiaan, koska hän oli kerran ottanut tämän taidon isältään.

Ja V. Shukshinin tarinan "Vanha mies, aurinko ja tyttö" sankari, vanha kyläisoisä, opettaa nuorta kaupunkitaiteilijaa huomaamaan kaunista luonnossa. Vanhan miehen ansiosta hän huomaa, että aurinko oli sinä iltana epätavallisen suuri ja joen vesi laskevissa säteissä näytti vereltä. Upeita ja vuoria! Laskevan auringon säteissä ne näyttivät siirtyvän lähemmäs ihmisiä. Vanhus ja tyttö ihailevat myös sitä, kuinka joen ja vuorten välillä "hämärä oli hiljaa hämärtymässä", ja vuorilta lähestyi pehmeä varjo. Mitä taiteilijaa hämmästyttää, kun hän saa tietää, että sokea mies avasi kauniin hänen edessään! Kuinka paljon täytyykaan rakastaa kotimaataan, kuinka usein jo sokeana täytyy tulla tälle pankille nähdäkseen kaiken tämän! Eikä vain nähdä, vaan paljastaa tämä kauneus ihmisille...

Voimme päätellä, että meidät opettavat huomaamaan luonnon kauneutta ihmiset, joilla on erityinen tunnelma ja erityinen rakkaus kotimaataan kohtaan. He itse huomaavat ja kertovat meille, että tarvitsee vain katsoa mitä tahansa kasvia, jopa yksinkertaisinta kiveä, ja ymmärrät kuinka majesteettinen ja viisas maailma ympärillämme on, kuinka ainutlaatuinen, monipuolinen ja kaunis se on.

(376 sanaa)

"Ihmisen ja luonnon välinen suhde"

Mikä rooli luonnolla on ihmisen elämässä? Ihmiset ovat miettineet tätä muinaisista ajoista lähtien. Tämä ongelma tuli erityisen tärkeäksi 1900-luvulla.minävuosisadalla, mikä johti maailmanlaajuisiin ympäristöongelmiin. Mutta luulen, että ihmiskunta ei olisi säilynyt nykyaikaan, elleivät kirjailijat ja runoilijat jatkuvasti muistuttaisivat meitä siitä, että ihminen ja luonto eivät voi olla erillään, elleivät he olisi opettaneet meitä rakastamaan luontoa.Luonto on suuri ja mielenkiintoinen maailma, joka ympäröi meitä.

Tarina "Älä ammu valkoisia joutsenia" on hämmästyttävä kirja ihmissielun kauneudesta, kyvystä tuntea luonnon kauneutta, ymmärtää sitä, antaa kaikkea parasta mitä ihmisessä, äitiluonnossa on, vaatimatta mitään palata vain ihaillen ja nauttien luonnon upeasta ulkonäöstä .Tämä teos kuvaa erilaisia ​​ihmisiä: säästäviä luonnonomistajia ja niitä, jotka kohtelevat sitä kulutusta, tekemässä kauheita asioita: polttaa muurahaiskekoa, tuhota joutsenia. Tämä on turistien "kiitollisuus" kauneudesta nauttimisesta. Onneksi on olemassa ihmisiä, kuten Jegor Polushkin, joka pyrki suojelemaan ja suojelemaan luontoa ja opetti tämän pojalleen Kolkalle. Hän vaikutti oudolta ihmisistä, hänen ympärillään olevat eivät ymmärtäneet häntä, he moittivat häntä usein, jopa löivät hänen ystäväänsä Jegorin liiallisesta, heidän mielestään rehellisyydestään ja säädyllisyydestään. Mutta hän ei loukannut ketään ja vastasi kaikkiin elämäntilanteisiin hyväntahtoisella huomautuksella: "Niin sen täytyy olla, koska se ei ole niin." Mutta me pelkäämme, koska burjanovien kaltaiset ihmiset eivät ole harvinaisia ​​elämässämme. Pyrkiessään voittoon, rikastumiseen, Fedorista tulee vanhentunut sielu, hänestä tulee välinpitämätön työhön, luontoon, ihmisiin. JaB. Vasiliev varoittaa: välinpitämättömät ihmiset ovat vaarallisia, he ovat julmia. Tuhoamalla luontoa, metsää, kiusaamalla tonnia kaloja, tappaen kauneimpia joutsenlintuja, Burjanov ei ole kaukana siitä, että hän nostaisi kätensä henkilöä vastaan. Mitä hän teki tarinan lopussa. Burjanovin sielussa ei ollut sijaa ystävällisyydelle, rakkaudelle ihmisiä, luontoa kohtaan. Henkinen, emotionaalinen alikehitys on yksi syistä barbaariseen asenteeseen luontoa kohtaan. Luontoa tuhoava ihminen tuhoaa ennen kaikkea itsensä, lamauttaa läheistensä elämän.

Siten venäläisessä kirjallisuudessa luonto ja ihminen liittyvät läheisesti toisiinsa. Kirjoittajat osoittavat olevansa osa yhtä kokonaisuutta, elävät samojen lakien mukaan, vaikuttavat toisiinsa. Luonnon herraksi kuvittelevan ihmisen narsistiset harhaluulot johtavat todelliseen tragediaan - kaiken elävien olentojen ja ihmisten kuolemaan ennen kaikkea. Ja vain huomio, huolenpito ja luonnonlakien kunnioittaminen, maailmankaikkeus voivat johtaa ihmisen harmoniseen olemassaoloon tällä maapallolla.

372 sanaa

Luonto venäläisten kirjailijoiden teoksissa.

Luonnolla on aina ollut erityinen paikka kirjallisuudessa.
1900-luvun kirjailijat eivät ohittaneet tätä aihetta. Mutta jos aiemmin luontoa laulettiin ja ihailtiin, niin nykykirjailijoiden teoksissa on selkeä kutsu pelastaa se, mitä menetämme.
1900-luku moraalisilla ja ekologisilla ongelmineen heijastui Chingiz Aitmatovin, Valentin Rasputinin, Viktor Astafjevin ja monien muiden kirjailijoiden teoksiin.
V. Rasputinin työ liittyy läheisesti luonnon teemaan.
Siperiassa varttunut kirjailija antoi sydämensä tälle alueelle. Siperian majesteettiset avaruudet, Baikalin luonnon poikkeuksellinen maailma, taigametsät sitovat ihmisen ikuisesti itseensä.
Ja kirjailijan sielu ei voi muuta kuin sairastua, kun näkee kuinka luonto tuhoutuu, kuinka voimakkaasti ja ajattelemattomasti ihminen hävittää sen ajattelematta lastensa tulevaisuutta.
Tällainen luonnon hyökkäys on tuhoisaa, ja ennen kaikkea - ihmiselle itselleen. Kokonaisia ​​kyliä kuolee sukupuuttoon.
Ja tämä on tragedia niille, joita yhdistävät verisiteet kotimaahansa. Isoäiti Daria tarinasta "Farewell to Matera" suojelee epäitsekkäästi kylää, joka on alttiina tulville.
Hänen esi-isänsä asuivat täällä, hän syntyi täällä ja eli vaikean elämän.
Ja nyt hänen kotimaansa tulvii. Uusi kylä on rakennettu uusilla taloilla ja uudella elämällä. Mutta se ei ole koskaan sama, syntyperäinen, verimaa. Tälle maalle on annettu elämä.
Darialle ja muille vanhoille ihmisille tämä on tragedia. Kuin puu ilman maata, niin ihmisen sielu ilman kotimaata kuihtuu. Tuhoamalla luonnon barbaarisesti tuhoamme sielumme. Ihminen, joka tuhoaa juurensa, ei tee rikosta vain luontoa vastaan, hän on vastuussa ihmisille, tulevaisuudelleen.
Luonnon ja ihmisen teemaa koskettaa teoksissaan toinen siperialainen kirjailija Viktor Astafjev.
Romaanissa "Tsaarikala" ihminen menee myös luontoa vastaan. Tätä ongelmaa käsitellään erityisen selvästi ja terävästi yhdessä pääluvuista. Ihminen ja luonto ovat yhtä. Etkä voi katkaista tätä yhteyttä.
Mutta kuinka usein elämässämme ihminen katoaa ihmiseen ahneuden vuoksi.
Kalastaja Ignatich sai kiinni valtavan sammen - "kuningaskalan", kuten ihmiset kutsuivat sitä. Ahneuden sokaisemana hän ei halua päästää kaloja, mutta ei myöskään selviä siitä. Tämän seurauksena ihminen ja kala, metsästäjä ja saalis kuolevat yhdessä. Ignatich muistaa koko elämänsä, kaikki syntinsä ja pitää tapahtuvan "ansaittua rangaistusta". Kuinka usein modernissa kirjallisuudessa ihminen esitetään sieluttomana olentona, todellisena barbaarina. Tämä on Chingiz Aitmatovin romaanin "The Block" pääidea.
Tämä romaani ei voi jättää ketään välinpitämättömäksi, se koskettaa hermoja.
Vuosisatamme paheineen on löytänyt todellisen heijastuksen "Scaffoldissa".
Ihminen menee luontoa vastaan ​​unohtaen olevansa osa sitä.
Tuhoamalla luonnon hän tuomitsee itsensä kuoliaaksi, leikkuupalikalle. Romaanin ensimmäisillä sivuilla tapaamme susiparin - sinisilmäisen naarassusi Akbarin ja vahvan kauniin suden Tashchainarin. Heidän elämänsä kulki "loputtomana pyrkimyksenä Moyunkumin loputtomien laajuuksien halki. Aitmatov paljastaa lukijoille suuren savannin elämän. Kaikki jatkuu normaalisti, kaikki on luonnonlakien alaista.
Luonnossa kaikki on yhteydessä toisiinsa: "vainotut ja vainoavat - yksi asia on olla julma olento."
Kaikella on oma harmoniansa, jonka ihminen tuhoaa.
Ihminen tunkeutuu luontoon rikkoen ikuisia lakeja.
Kohtaus saigien tuhoamisesta esitetään erittäin kirkkaasti kaikella julmuudella. Oman hyödyn vuoksi, lihantoimitussuunnitelman toteuttamiseksi, ihminen ampuu eläinlaumoja. Kaikkien ihmisten tekemien julmuuksien taustalla sudet näyttävät paljon inhimillisemmiltä ja anteliaisemmilta kuin ihmiset itse.
Tashchainarissa ja Akbarissa on enemmän ihmisiä. Sudet, pelastaen itsensä ja pentunsa, pakotetaan jättämään kotiseutunsa, mutta heille ei ole pelastusta missään. Kaikki sudenpennut kuolevat ihmisten käsissä. "The Scaffoldin" mies esitetään kaikessa alhaisuudessaan ja henkisyyden puutteessa.
Yksi romaanin päähenkilöistä - Obadiah, entinen seminaari, yrittää puolustaa taistelua ihmisten sielujen puolesta.
Vilpitön halu saarnata iankaikkisia arvoja ja pelastaa kadonneita sieluja, Obadja löytää itsensä huumeriippuvaisten ja alkoholistien maailmasta.
Mutta hänen sanoillaan, tarinoillaan Jumalasta, epätoivoisilla parannuksilla ei ole vaikutusta.
Ja Avdiy Kalistratov kuolee niiden käsissä, jotka hän halusi pelastaa. Romaanin loppu on traaginen: sekä ihmiset että sudet menehtyvät. Jokaiselle oma telineensä.
Aitmatov tekee selväksi, että ihminen ei ole luonnon kuningas, vaan olennainen osa sitä.
Kirjoittajien esiin tuomat kysymykset koskevat meitä jokaista.
Heidän teoksensa tekevät selväksi, että ihmisen on aika pysähtyä ja ajatella uudelleen.
Mitä menetämme kaattamalla metsiä, saastuttamalla jokia ja ilmaa, tuhoamalla eläimiä?
Luonto pyytää apua, ja vain meidän voimissamme pysäyttää katastrofi.

Luontoteokset ovat elementti, jota ilman musiikkia ja kirjallisuutta on vaikea kuvitella. Muinaisista ajoista lähtien planeetan ainutlaatuiset kauneudet ovat toimineet inspiraation lähteenä erinomaisille kirjailijoille ja säveltäjille, ja he lauloivat niitä kuolemattomissa luomuksissa. Siellä on tarinoita, runoja, musiikkisävellyksiä, joiden avulla voit latautua villieläinten energialla, kirjaimellisesti poistumatta omasta kodistasi. Tässä artikkelissa on esimerkkejä parhaista niistä.

Prishvin ja hänen teoksensa luonnosta

Venäläinen kirjallisuus on täynnä tarinoita, romaaneja, runoja, jotka ovat oodi kotimaalle. Mikhail Prishviniä voidaan kutsua silmiinpistäväksi esimerkiksi henkilöstä, joka menestyy erityisen hyvin luontoa koskevissa teoksissa. Ei ole yllättävää, että hän ansaitsi maineen hänen laulajansa. Teoksissaan kirjailija rohkaisee lukijoita solmimaan suhteen hänen kanssaan ja kohtelemaan häntä rakkaudella.

Esimerkki hänen luontotyöstään on "Auringon ruokakomero" - tarina, joka on yksi kirjailijan parhaista luomuksista. Sen kirjoittaja osoittaa, kuinka syvä yhteys ihmisten ja heitä ympäröivän maailman välillä on. Kuvaukset ovat niin hyviä, että lukija näyttää näkevän omin silmin voikivia puita, synkän suon, kypsiä karpaloita.

Luovuus Tyutchev

Tyutchev on suuri venäläinen runoilija, jonka työssä valtava paikka annetaan ympäröivän maailman kauneudelle. Hänen luontoteoksensa korostavat sen monimuotoisuutta, dynaamisuutta ja monimuotoisuutta. Kuvaamalla erilaisia ​​ilmiöitä kirjailija välittää elämän virtauksen prosessia. Tietysti hänellä on myös kaikille lukijoille osoitettu kehotus ottaa vastuu planeettasta.

Tyutchev pitää erityisen paljon yön teemasta - ajasta, jolloin maailma uppoaa pimeyteen. Esimerkkinä on runo "Päivämaailmaan on laskeutunut huntu". Teoksissaan runoilija voi kutsua yötä pyhimykseksi tai korostaa sen kaoottista luonnetta - se riippuu mielialasta. Kuvaus auringonsäteestä, joka "istui sängyllä", hänen luomuksessaan "Yesterday" on myös erinomainen.

Pushkinin sanoitukset

Luetteloimalla venäläisten kirjailijoiden luonteesta kertovia teoksia ei voida jättää mainitsematta suuren Pushkinin työtä, jolle hän pysyi inspiraation lähteenä koko elämänsä ajan. Riittää, kun muistaa hänen runonsa "Talviaamu" loihtia mielikuvitukseen tämän vuodenajan piirteet. Kirjoittaja, ilmeisesti erinomaisella tuulella, puhuu siitä, kuinka kaunis aamunkoitto on tähän aikaan vuodesta.

Täysin erilaista tunnelmaa välittää hänen "Talvi-iltansa", joka on osa koulun pakollista opetussuunnitelmaa. Siinä Pushkin kuvaa lumimyrskyä hieman synkästi ja pelottavalla tavalla, vertaamalla sitä raivokkaaseen petoon ja sen aiheuttamiin ahdistaviin tuntemuksiin hänessä.

Monet venäläisten kirjailijoiden luonteesta kertovat teokset on omistettu syksylle. Pushkin, joka arvostaa tätä vuodenaikaa yli kaiken, ei ole poikkeus, vaikka runoilija kutsuu kuuluisassa teoksessaan "Syksy" sitä "tylsäksi ajaksi", mutta kumoaa tämän ominaisuuden välittömästi lauseella " silmien glamouria”.

Buninin teoksia

Ivan Buninin lapsuus, kuten hänen elämäkerrasta tiedetään, kului pienessä kylässä, joka sijaitsee Oryolin maakunnassa. Ei ole yllättävää, että kirjailija oppi jo lapsena arvostamaan luonnon viehätysvoimaa. Hänen teoksensa "Leaf fall" on yksi parhaista. Kirjailija antaa lukijan haistaa puita (mänty, tammi), nähdä kirkkailla väreillä maalatun "maalatun tornin" ja kuulla lehtien ääniä. Bunin osoittaa täydellisesti tyypillisen syksyn nostalgian kuluneelle kesälle.

Buninin teokset Venäjän luonnosta ovat vain värikkäiden luonnosten varasto. Suosituin niistä on "Antonov-omenat". Lukija voi aistia hedelmäisen aromin, tuntea elokuun tunnelman lämpimin sateineen, hengittää aamun raikkautta. Myös monet hänen muut luomuksensa ovat täynnä rakkautta Venäjän luontoon: "River", "Evening", "Sunset". Ja melkein jokaisessa niistä on kutsu lukijoille arvostamaan sitä, mitä heillä on.

Kuinka kuvailla luontoa, kuten klassikoita?

Aiheesta on kirjoitettu oppikirjoja, monografioita, artikkeleita, jotka tarjoavat esimerkkejä, puhuvat yksityiskohtaisesti kielen työkaluista, tekniikoista, luonnonkuvaustavoista kirjallisuudessa, mutta kirjoittajat jatkavat kysymyksen esittämistä. Miksi? Koska käytännössä se ei ole niin helppoa ymmärtää, mutta MITEN se kaikki toimii?

Mielestäni "askel askeleelta" vertailu, johon turvaudun artikkelissani, voi auttaa.

Minun on sanottava heti, että kirjailijat, kuten taiteilijat, voivat olla muotokuvamaalaajia, taistelumaalareita, maisemamaalareita, maisemamaalareista - merimaalareita jne. Ehdollisesti tietysti.

Ehkä olet hyvä taistelukohtauksissa, niin sinun ei pitäisi jäädä kiinni maisemakuvauksiin, on täysin mahdollista tulla toimeen tarkoilla ja ymmärrettävillä ominaisuuksilla: "taivas pimeni", "alkoi sataa", "aurinkoinen aamu" ja pian. Ilmoita muutamalla vedolla vuodenaika, vuorokaudenaika, toimintapaikka, sääolosuhteet ja seuraa niiden muutoksia tarinan edetessä. Yleensä tämä riittää lukijalle ymmärtämään mitä, missä ja missä olosuhteissa tapahtuu.

Jos haluat maiseman olevan ei vain tausta, vaan "puhuva" tausta, teoksen erityinen hahmo (ehkä päähenkilö), jolla voi olla erityinen rooli ja erityinen paikka juonen, niin tietysti sinun on opittava klassikoista.

Haluan tarjota sinulle opintopelin, ymmärrät periaatteen ja voit sitten tehdä vaiheittaisen vertailun itse.

Joten meillä on kolme pientä ottetta kuuluisien maisemakirjailijoiden - Turgenev, Prishvin, Paustovsky - tarinoista.

Kappaleilla on kolme tärkeää yhteistä asiaa:

1. Tarina kerrotaan ensimmäisestä henkilöstä.

2. Sama teema: syysaamu alkaa.

3. Kaikki tai jotkin syksyn ominaisuudet: valo, taivas, lehtien pudotus, tuuli, linnut.

Luemme ne vain huolellisesti. Lukiessasi voit huomata jotain erityistä, mielestäsi jokaiselle kirjoittajalle.

№ 1

Istuin syksyllä koivulehdossa, noin puoli syyskuuta. Aamupäivästä lähtien satoi hienoa sadetta, jonka tilalle tuli ajoittain lämmin auringonpaiste; sää oli epävakaa. Taivas oli nyt kokonaan irtonaisten valkoisten pilvien peitossa, sitten se yhtäkkiä selkeni paikoin hetkeksi, ja sitten hajaantuneiden pilvien taakse ilmestyi taivaansininen, kirkas ja hellä, kuin kaunis silmä. Istuin ja katselin ympärilleni ja kuuntelin. Lehdet kahisivat hieman pääni päällä; niiden melusta saattoi päätellä mikä vuodenaika oli silloin. Se ei ollut kevään iloista, nauravaa jännitystä, ei pehmeää kuiskausta, ei kesän pitkää puhetta, ei myöhäissyksyn arkaa ja kylmää hölynpölyä, vaan tuskin kuuluvaa, uneliasta puhetta. Kevyt tuuli puhalsi hieman yläosien yli. Lehdon sisäpuoli, sateesta kostea, muuttui jatkuvasti riippuen siitä, paistoiko aurinko vai peittikö se pilven; sitten hän valaisi kaikkialta, ikään kuin yhtäkkiä kaikki hänen sisällään hymyili: harvoin esiintyvien koivujen ohuet rungot saivat yhtäkkiä herkän valkoisen silkin heijastuksen, maassa makaavat pienet lehdet tulivat yhtäkkiä täynnä väriä ja syttyivät. puhtaalla kullalla, ja korkean kiharan saniaisten kauniit varret, jotka olivat jo maalattu syksyn väriin, samankaltaisesti kuin ylikypsien rypäleiden väri, ne loistivat läpi, loputtomasti hämmentyneenä ja leikkaaen silmieni edessä; sitten yhtäkkiä kaikki ympärillämme muuttui jälleen hieman siniseksi: kirkkaat värit sammuivat hetkessä, koivut seisoivat täysin valkoisina, ilman kiiltoa, valkoisina kuin juuri pudonnut lumi, johon talviauringon kylmästi leikkivä säde ei ollut vielä koskettanut; ja salakavalasti, ovelasti, pienintä sadetta alkoi kylvää ja kuiskata metsän läpi. Lehdistö koivuilla oli vielä lähes kokonaan vihreä, vaikka se oli selvästi haalistunut; vain paikoin seisoi yksin, nuori, kokonaan punainen tai kokonaan kultainen, ja piti nähdä, kuinka hän välähti kirkkaasti auringossa, kun sen säteet yhtäkkiä tunkeutuivat liukuvana ja kirjavina tiheän ohuiden oksien verkoston läpi, joka oli juuri kimalteleva sade huuhtoi pois. Lintua ei kuulunut: kaikki menivät suojaan ja vaikenivat; vain toisinaan tiaisen pilkkaava ääni kilisesi kuin teräskello.

№ 2

Lehmus toisensa jälkeen putoaa lehmuksesta katolle, mikä lehti lentää kuin laskuvarjo, mikä koi, mikä hammas. Sillä välin päivä pikkuhiljaa avaa silmänsä ja tuuli nostaa kaikki lehdet katolta ja ne lentävät jonnekin muuttavien lintujen mukana. Täällä seisot rannalla, yksin, laitat kätesi sydämellesi ja lennät sielusi kanssa jonnekin lintujen ja lehtien kanssa. Ja niin se on surullista ja niin hyvää, ja kuiskaat pehmeästi: - Lennä, lennä!

Päivän herääminen kestää niin kauan, että kun aurinko paistaa, olemme jo syöneet illallisen. Iloitsemme hyvästä lämpimästä päivästä, mutta emme enää odota Intian kesän lentävää hämähäkinverkkoa: kaikki ovat hajallaan ja nosturit lentävät, ja siellä hanhet, torvet - ja kaikki päättyy.

№ 3

Heräsin harmaana aamuna. Huone oli täynnä tasaista keltaista valoa, kuin petrolilampusta. Valo tuli alhaalta, ikkunasta ja valaisi kirkkaimmin hirsikaton.

Outo valo, himmeä ja liikkumaton, oli toisin kuin aurinko. Se oli syksyn kiiltäviä lehtiä. Tuulisen ja pitkän yön aikana puutarhasta kuivui lehtiä, ne makaavat meluisissa pinoissa maassa ja levittävät tylsää hehkua. Tästä säteilystä ihmisten kasvot näyttivät ruskettuneilta ja pöydällä olevien kirjojen sivut näyttivät olevan vahakerroksen peitossa.

Tästä alkoi syksy. Minulle se tuli heti tänä aamuna. Siihen asti en huomannut sitä tuskin: puutarhassa ei vieläkään ollut hajua mätäneistä lehdistä, järvien vesi ei muuttunut vihreäksi, eikä palava kuura vielä makaanut aamulla lautakatolla.

Syksy on tullut yhtäkkiä. Näin onnen tunne syntyy kaikkein huomaamattomimmista asioista - kaukaisesta höyrylaivan pillistä Okajoella tai satunnaisesta hymystä.

Syksy tuli yllätyksenä ja otti maan haltuunsa - puutarhat ja joet, metsät ja ilma, pellot ja linnut. Kaikki muuttui heti syksyiseksi.

Joka aamu puutarhassa, kuin saarella, muuttolinnut kokoontuivat. Vihellystä, kirkumista ja kurinaamista, oksissa oli melua. Vain päivällä oli hiljaista puutarhassa: levottomat linnut lensivät etelään.

Lehtien pudotus on alkanut. Lehdet putosivat yötä päivää. Sitten he lensivät vinosti tuulessa ja makasivat sitten pystysuorassa kosteassa ruohossa. Metsät tihkuivat putoavien lehtien sateesta. Tätä sadetta on jatkunut viikkoja. Vasta syyskuun lopulla kopit paljastuivat, ja puiden tiheän läpi näkyi sininen etäisyys tiivistyneistä peltoista.

Olet varmasti huomannut mielenkiintoisia vertailuja, eläviä epiteettejä, jotain muuta ...

Huomaa, että vaikka kuvaukset ovat ensimmäisessä persoonassa, kertojat suorittavat tehtävänsä. Vertailla:

Tämä on hyvä tekniikka, ei vain ymmärtämään, missä henkilössä sinun on kirjoitettava, vaan myös asettaaksesi tekijän tehtävän kertojalle idean välittämiseksi.

Jostain syystä monet ihmiset uskovat, että luonnon kuvauksessa ei ole erityistä ajatusta, paitsi itse luonnon siirtäminen, mutta esimerkkimme osoittaa, että sitä ei vain ole olemassa, vaan sen pitäisi olla, mikä erottaa tekstin toisesta.

Epiteetit, vertailut jne. ovat pakollisia. Yleisesti uskotaan, että syksyinen maisema, sen värit tulisi välittää "väri"-epiteeteillä, jotka jäljittelevät Pushkinin "karmiininpunaisiin ja kultaisiin pukeutuneita metsiä".

Mutta entä klassikot? Ja heillä on tämä:

Kuinka niin? Paustovskyssa väreillä ei ole erityistä roolia, vaikka väri sisältyy otsikkoon. Prishvinillä ei ole niitä ollenkaan. Jopa Turgenevissä, jossa sankari on mietiskelevä ja hänen on välitettävä kaikki kauneus, väri mainitaan vain kymmenen kertaa, ja kymmenestä - neljä kertaa valkoinen, kaksi kertaa väri välittää toiminnan, yksi ilmaistaan ​​substantiivilla, kaksi ovat hyvin ehdollisia ja vain "punainen" ei aiheuta epäilyksiä.

Samalla lukija tuntee ja "näkee" selvästi kaikki syksyn värit.

Jokaisella klassikolla on oma vastaanotto.

Turgenev rakastaa "leikkaavia" epäsuoria ja suoria vertailuja:

● "...eronneiden pilvien takia taivaansininen ilmestyi, kirkas ja lempeä, kuin kaunis silmä."

● "...harvinaisten koivujen ohuet rungot saivat yhtäkkiä valkoisen silkin lempeän kiillon..."

● "...korkeiden kiharan saniaisten kauniit, jo syksyn väriin maalatut, ylikypsien rypäleiden väriä muistuttavat varret näkyivät läpi, loputtomasti hämmentyneenä ja leikkaavana silmieni edessä..."

Paustovskissa suorat vertailut tuovat kohteen usein lähemmäksi subjektia, eli syksyn attribuuttia ihmiselämän ominaisuuksiin:

● "Huone oli täynnä tasaista keltaista valoa, kuin petrolilampusta."

● "Tästä säteilystä ihmisten kasvot näyttivät ruskettuneilta, ja pöydällä olevat kirjojen sivut näyttivät olevan vahakerroksen peitossa."

Paustovskylle on kuitenkin tärkeämpää näyttää tapahtuvan äkillisyys, syksyn tilan odottamaton onnellisuus ihmisen uutena horisonttina.

Prishvin puolestaan ​​valitsee tietyn "keskuksen", "ytimen", jonka ympärille muodostuu kuva syksyn aamusta. Tässä kohdassa se on "lento". Samajuuriset sanat kuulostavat yhdeksän kertaa, eivätkä ne ole lainkaan tautologiaa, vaan piirtävät, luovat kuvion syksyn paastoajasta.

Katsotaanpa muita, kaikille tuttuja klassikoiden syksyisiä ominaisuuksia. Näet, että yllä olevat tekniikat toistetaan tässä.

	ON. Turgenev	MM. Prishvin	K.G. Paustovsky
Lehdet	Lehdistö koivuilla oli vielä lähes kokonaan vihreä, vaikka se oli selvästi haalistunut; vain paikoin seisoi yksin, nuori, kokonaan punainen tai kokonaan kultainen, ja piti nähdä, kuinka hän välähti kirkkaasti auringossa, kun sen säteet yhtäkkiä tunkeutuivat liukuvana ja kirjavina tiheän ohuiden oksien verkoston läpi, joka oli juuri kimalteleva sade huuhtoi pois.	Lehmus toisensa jälkeen putoaa lehmuksesta katolle, mikä lehti lentää kuin laskuvarjo, mikä koi, mikä hammas.	Lehdet putosivat yötä päivää. Sitten he lensivät vinosti tuulessa ja makasivat sitten pystysuorassa kosteassa ruohossa. Metsät tihkuivat putoavien lehtien sateesta. Tätä sadetta on jatkunut viikkoja.
Linnut	Lintua ei kuulunut: kaikki menivät suojaan ja vaikenivat; vain toisinaan tiaisen pilkkaava ääni kilisesi kuin teräskello.	Iloitsemme hyvästä lämpimästä päivästä, mutta emme enää odota Intian kesän lentävää hämähäkinverkkoa: kaikki ovat hajallaan ja nosturit lentävät, ja siellä hanhet, torvet - ja kaikki päättyy.	Tissit kuhisivat puutarhassa. Heidän huutonsa oli kuin lasin rikkoutumista. He roikkuivat ylösalaisin oksilla ja tuijottivat ikkunasta vaahteranlehtien alta.

Klassikot näkevät saman asian, mitä kaikki ihmiset näkevät syksyllä, he ottavat aina tämän yleisen (jopa standardin), mutta välittävät sen omalla tavallaan.

Voit toki olla käyttämättä yleistä, mutta sitten varaudu siihen, että kaikki lukijat eivät ymmärrä syksyäsi, jos he sitä ollenkaan tunnistavat.

Jos kaikki rajoittuisi kuitenkin vain tähän, emme tunnistaisi kirjoittajaa tyylistä.

Tyyliä tekevät erikoispiirteet (niitä voi olla useita), jotka toistuvat tarinasta tarinaan, kirjailijoiden rakastamia, täynnä erityistä merkitystä - tämä on lahjakkuutta.

Paustovskylle nämä ovat rakenteita, joissa on "ei", voit itse laskea, kuinka monta hiukkasta ja etuliitettä "ei" on tekstissä: "Outo valo - himmeä ja liikkumaton - oli toisin kuin aurinko."

Toinen oksymoroni: "palava huurre".

Ja tietysti kontrasteja: lehtien putoaminen / sade, syksyn saapuminen / odottamaton onni jne.

Prishvinille tämä on sisäistä dialogia, luonnon ja ihmisen fuusiota: "...laita kätesi sydämellesi ja lennä sielusi jonnekin lintujen ja lehtien kanssa."

"Puhuvat" yksityiskohdat, persoonallisuudet: "kesän lentävä hämähäkinverkko", "päivä avaa silmät", lehti "lentää kuin laskuvarjo" ...

Turgenevillä on "matryoshka"-tekniikka, kun kuvat kerrostetaan ja luodaan kuva:

1) Lehdistö on vielä vihreä... → 2) se on haalistunut jossain... → 3) yksi niistä on syyspuu... → 4) se leimahtaa säteestä... jne.

Jopa Turgenev käyttää usein "shifter" -tekniikkaa arvaamattomasti, mutta tarkasti.

Tässä ilmaistaan ​​vertauksena: "...koivut olivat kaikki valkoisia, ilman kiiltoa, valkoisia, kuin juuri satanut lumi, johon talviauringon kylmästi leikkivä säde ei ollut vielä koskettanut..."

Ja tässä osuvasti löydetyllä sanalla: "Koivujen lehdet olivat vielä lähes kokonaan vihreitä, vaikka ne olivat selvästi haalistuneet; vain seisoi yksin jossain nuori, kokonaan punaista tai kokonaan kultaa, ja piti nähdä, kuinka se välähti kirkkaasti auringossa ... ”, - monet sanoisivat näin kevätkoivusta ja täällä syksyisestä - nuoresta, säteilevästä.

Joten tehdään yhteenveto:

1. Jos tarvitset luontoa vain taustaksi, merkitse muutamalla vedolla vuodenaika, kellonaika, toimintapaikka, sääolosuhteet ja seuraa niiden muutoksia tarinan edetessä.

2. On tärkeää paitsi ymmärtää, mistä henkilöstä luonto tulee kirjoittaa, myös asettaa tekijän tehtävä kertojalle, jotta hän välittää vain oman ideansa.

3. On tärkeää tuntea attribuutit, yleinen käsitys syksystä, mutta välittää ne havainnointimenetelmillä, assosiaatioilla, kielellisillä keinoilla, täyttämällä kuvat omalla visiollasi, merkitykselläsi.

4. "Keskikohdan", "ytimen" valinta, jonka ympärille luontokuva avautuu, auttaa.

5. Mikään ihminen ei ole vieras eikä kukaan - myös maisema. Älä pelkää ihmistä luonnon kuvauksessa.

6. Etsi sirut, älä unohda niitä, kirjoita heti ylös sanat, lauseet, jotka yhtäkkiä tulivat mieleesi, kun kävelet metsässä.

7. Lue, ilman sitä - millään tavalla!

Tietysti teoksessa on monia tekniikoita ja tapoja välittää luontoa. Olemme tarkastelleet vain kolmea kohtaa. Kyky nähdä kirjassa kaunis vertailu, epiteetti, personifikaatio, arvostaa sitä, ihailla sitä on hyvä, mutta ei tarpeeksi. On myös tärkeää oppia vertailemaan, tutkimaan ja tältä pohjalta etsimään omaasi. Onnea.

© Manteli 2015