Mielenkiintoinen kehitystyöpaja opettajille. Seminaari - työpaja opettajille "Psykologiset näkökohdat pedagogisesta vuorovaikutuksesta koulutusprosessin osallistujien kanssa

Hyvää päivää (tai yötä) kaikille, ystävilleni ja kaikille blogin lukijoille! Tatyana Sukhikh on kanssasi. Suunniteltuani suuren sarjan kuvataiteista päiväkodissa, haluaisin käsitellä mielenkiintoista aihetta: akvarellimaalausta vanhempien ja valmistavien ryhmien lasten kanssa. Juuri tässä iässä esikoulun oppilaat ovat valmiita lisäämään piirustustaitojen aarretta guassilla, värikynillä, värikynillä kyvyn kuvata esineitä ja eläviä olentoja vesiväreillä.

Miksi niin myöhään, kysyt? Tosiasia on, että akvarelli on monimutkainen materiaali, joka vaatii jonkin verran valmistelua ja taitoa. Emme puhu tässä siitä, että sinun ei pitäisi antaa akvarelleja pienille lapsille - parfrasoidakseni klassikkoa, sanon, että vesivärit ovat alistuvia kaiken ikäisille. Opettajana haluan puhua ohjelmaoppimisesta päiväkodissa.

Vesiväreillä piirtäminen ei ole helppoa, ne eivät anna niin rikasta väriä kuin guassi, se on laimennettava vedellä, piirustus kuivuu pitkään, värit eivät mene päällekkäin, vaan sekoittuvat. Paljon vivahteita. Ensin sinun on valittava hyvät maalit, muuten lapsi ei halua käyttää vesiväriä ollenkaan.

Aloitteleville taiteilijoille Luchin valmistama Classic-väripaletti on täydellinen. Tässä on 24 väriä, jotka jättävät täyteläisen värin paperille ja jotka on valmistettu turvallisista materiaaleista, joihin on lisätty mehiläishunajaa. Tämä maali on kotimainen ja edullinen, mutta erittäin hyvä, suosittelen.

Jotta pieni taiteilija ei likaannu luovassa impulssissa ja oppii myös tilaamaan varhaisesta iästä lähtien, akvarellipiirustustunnit tulisi suorittaa täydessä "varusteissa" - suosittelen ostamaan kauniita esiliinoja, esimerkiksi viehättävä Minni Hiirisetti sopii tytölle - polyesteristä valmistettu esiliina ja korvakoru, jota tarjoaa suosikkini "UchMag".

Jos päätät opettaa lapsellesi piirtämään kotona, mutta et itse ole kovin hyvä siveltimellä, voit oppia opetusohjelman avulla. Löysin Ozonesta hyvän käsikirjan - "Opetusohjelma vesiväreillä piirtämisestä", jonka on kirjoittanut kuuluisa taiteilija Olga Shmatova. Hän on jo julkaissut kymmeniä samanlaisia opetusmateriaaleja, jotka ovat auttaneet tuhansia aloittelevia taiteilijoita hallitsemaan vesivärillä, öljyllä ja lyijykynällä piirtämisen hienouksia. Akvarellipiirustustunnit aloittelijoille esitetään helposti, yksinkertaisella ja visuaalisella tavalla.

Koulutamme taiteilijoita - hyödyllisiä vivahteita

Ja herättääksesi alkuperäisen jatkuvan kiinnostuksen kuvataidetta kohtaan, voit kannustaa palkinnoksi yrittäessäsi antaa lapsille "eläviä" 3D-värityssivuja, jotka olen ilmeisesti maininnut. Pienimmille sopivat yksinkertaisiin venäläisiin kansantarinoihin perustuvat värityskirjat, esimerkiksi "Nauris", "Kolobok", "Ryaba Hen" jne.

Lapsi värittää piirustuksen ääriviivat, ja sitten osoitat tabletillasi tai älypuhelimellasi piirustukseen ja hämmästyneen yleisön edessä kuva "herää henkiin", muuttuu tilavaksi ja liikuttavaksi! Aloittelijoille väritys on tärkeintä, ne auttavat sinua oppimaan käyttämään kyniä ja maaleja askel askeleelta.

Vanhemmille lapsille suosittelen enemmän "aikuisten" tarinoita - ritareista, prinsessoista, dinosauruksista, merirosvoista. Muuten, voit värittää kynillä, maaleilla, huopakynillä. Hieno lahja
kaiken ikäisille lapsille!

Mitä tehtäviä opettajalla on edessään esikoululaisten akvarelleilla maalaamisen opettamisen aikana?

Lähestyessään esikoululaisten vesivärien tutustumisvaihetta opettajan tai vanhemman on ymmärrettävä, mitä hän haluaa saavuttaa lapsilta lopulta.

Kokemukseni mukaan sinun ei pidä laiminlyödä siveltimen ja maalien käytön pieniä asioita ja hienouksia.

Joten mitä sinun tulee tietää ja tehdä:

Kuinka laimentaa akvarellimaaleja vedellä;
Kuinka käyttää palettia värien sekoittamiseen;
Kuinka saada tummempi tai vaaleampi sävy vedellä tai mustalla maalilla;
Kuinka kostuttaa sivellin varovasti vedellä ravistamalla pisara maalista;
Kuinka huuhdella harja huolellisesti, kuivata se lautasliinalla tai liinalla ja tarkistaa harjan puhtaus.

Muista, että sinun tulee välittömästi, ensimmäisissä vaiheissa perehdyttää lapsia maaleihin, opettaa heille, kuinka heidän kanssaan työskentelee oikein. He hankkivat taitoja ja hyödyllisiä tapoja, jotka auttavat heitä piirtämään siististi ja kauniisti, likaamatta kaikkea ympärillään ja myös itseään.

Akvarellimaalauksen tekniikka on hyvin monipuolinen. Minä ja ryhmäni lapset piirrämme sormillamme, laitamme kämmenjälkiä, teemme luonnollisista materiaaleista (lehdistä) printtejä, yritämme piirtää märkätekniikalla.

Tutustuaksesi akvarelliin, poimi hyvät maalit, ei paletissa, vaan putkissa. Meillä on kätevää käyttää paletteja päiväkodissa, mutta kotona on parempi ottaa ammattimainen vesiväri. Se antaa kylläisemmän värin, sillä on helpompi piirtää, sen liottaminen ei vaadi paljon vaivaa.

Maaleille ei tarvitse ostaa erityistä palettia, voit käyttää maisemapaperia. Se imee ylimääräisen veden ja antaa sinun ymmärtää heti, onko haluttu sävy osoittautunut.

Jos guassilla piirtämistä varten sinun ei tarvitse kokeilla väriä, joka tapauksessa se tulee täsmälleen samaksi kuin purkissa, vesiväri on ensin levitettävä paletille.

Varmista, että lapset piirtävät siveltimellä ei kasaa vasten, vaan kasaa pitkin, muuten sivellin huononee, eikä tasainen ja puhdas viiva toimi. Lapset liikuttavat usein sivellintä edestakaisin kuten kynää. Tämä ei toimi maaleilla: sively tehdään yhteen suuntaan kerran.

Akvarellipiirustustunnit aloittelijoille tarjoavat johdannon erimuotoisiin ja -numeroisiin siveltimiin. Käytämme päiväkodissa keskikokoisia pyöreitä harjoja - numerot 10-14. Valmisteluryhmä voi käyttää ohuempaa (2-6 numeroa) ja paksumpaa (12-16).

Taustan ja suurten tasojen maalaamiseen voit käyttää leveitä litteitä siveltimiä, joita kutsutaan huiluiksi.

Organisatoriset asiat ovat siis selvät, eikö niin? Jatketaan harjoittelua.

Käytännön huomautuksia

Sinun on hallittava akvarelli vaiheittain, askel askeleelta, yksinkertaisesta monimutkaiseen. Päiväkodissa aloitamme koristeellisella piirtämisellä. Maalamme kannuja, lautasliinoja, pyyhkeitä, lautasia, tietysti, kaikki tämä leikataan valkoisesta paperista ja maalataan vesiväreillä.

Koristekuviot ovat toistettavia elementtejä, joiden hallitsemisessa, kuten sanotaan, lapset täyttävät kätensä monimutkaisempiin kuvioihin. Tämä on tehokkain tapa hioa tekniikkaa. Kun lapset ovat oppineet kuvaamaan erilaisia kuvioita, heistä tulee rohkeampia, luottavaisempia kykyihinsä.

Jos opetat taaperoa kotona, etsi verkosta opetusvideoita akvarellien piirtämisestä vaihe vaiheelta. Usko minua, se on erittäin mielenkiintoista ja helppoa! Täällä minulla on opettajana koko arsenaali menetelmiä ja tapoja opettaa esikoululaisia, eikä vanhemmilla ole mitään, jos heillä ei ole erityistä esiopetusta. Siksi etsimme videoita, kirjallisuutta, vaiheittaisia ohjeita.

Palataan malleihin. Tämän tyyppisen luovuuden hallinnassa lapset oppivat käyttämään erilaisia tapoja käyttää sivellintä: levitämme siveltimen paperille tasaisella pinolla (kukkien piirtäminen esimerkiksi vesiväreillä); piirtäminen koko siveltimellä - leveät viivat; kärjen piirustus - ohuet viivat, pisteet, kiharat.

Kuvioiden jälkeen voit alkaa kuvata esineitä ja eläviä olentoja. Lapsilla on jo hyvä käsitys akvarellimaalaustekniikoista ja he voivat siirtyä monimutkaisiin aiheisiin.

No, auttoiko neuvoni sinua? Jos näin on, jaa ne ystäviesi kanssa sosiaalisissa verkostoissa ja tilaa myös seuraavat artikkelit!

Ystävällisin terveisin Tatyana Sukhikh! Huomiseen!

Ohjelman tehtävät:

Lasten tutustuttaminen vesiväreihin, niiden ominaisuuksiin: maalit laimennetaan vedellä; väri testataan paletilla; saat kirkkaamman sävyn mihin tahansa väriin laimentamalla maalia vedellä jne.

Opi työskentelemään vesivärien kanssa (maalien kostuttaminen ennen piirtämistä, siveltimelle kerätyn vesipisaran jokaista maalia varten ravisteleminen; laimentaa maalia vedellä saadaksesi saman värin eri sävyt; huuhtele sivellin huolellisesti, kuivaa rievulla , lautasliina ja tarkista harjan pesun puhtaus.

Laitteet:

Vesivärit, valkoiset A4-paperiarkit, siveltimet, läikkymätön, paletti, siveltimet, lautasliinat jokaiselle lapselle, saippuakuplia, näyte.

/ Esittely:

1. pelin hetki:

Pyydä lapsia leikkiä saippuakupilla ja katsomaan kuinka kuplien pinta hohtaa, kuinka ne kiertävät, lentävät ympäri huonetta.

Harkitse laatikkoa vesivärejä. Etsi värejä, jotka voivat välittää kuplien värejä.

Akvarellimaalit ovat läpinäkyviä, kevyitä, ilmavia maaleja, ts. sellaisen, jonka läpi voit aina nähdä, mitä he maalasivat päälle. Sana akvarelli itsessään tarkoittaa "vedellä maalaamista".

Siksi akvarellimaalit on parasta maalata valkoiselle paperille.

Ennen maalaamisen aloittamista maalit on kostutettava vedellä, jotta ne tarttuvat paremmin siveltimeen. On mahdotonta maalata eri värillä paikassa, jossa maali ei ole vielä kuivunut. Ja sitten värit sekoittuvat.

Sinulla on paletti - se on muovilevy. jossa maalit sekoitetaan. Paletti auttaa tekemään maalista kevyen ja läpinäkyvän. Kirjoita vettä siveltimelle, sen tulee tulla raskaaksi ja runsaaksi, ravista maalipisarat koskettamatta siveltimen harjaksia. Laita iso pisara paletille. Ota sitten maali vedellä täytetyllä siveltimellä ja yhdistä se paletin veteen - maali kirkastuu, tulee läpinäkyvämpää.

Piirrä ympyrä paperille. - yhdistät paletilla maalia veteen, saat vaaleita eri värisävyjä ja piirrät paljon ympyröitä, ts. punaisesta se muuttuu vaaleaksi - punaiseksi, eli vaaleanpunaiseksi; sinisestä - sininen; keltaisesta - sitruunaväristä.

Mitä kauemmin vettä lisätään maaliin, sitä vaaleampi sävy on.

Näitä vaaleita värisävyjä kutsutaan sävyiksi tai puolisävyiksi.

Pyydä lapsia piirtämään useita erivärisiä ympyröitä.

5. Sormivoimistelu .

Lapset piirtävät kevyeen musiikkiin "Veden ääni".

//Pääosa.

1. Yleiset ohjeet.

/// Heijastus.

Kysy lapsilta, mitä värejä he käyttivät piirtämään.

Mitä värejä he saivat.

Ladata:

Esikatselu:

Aihe: Akvarelliin tutustuminen.

Ohjelman tehtävät:

Lasten tutustuttaminen vesiväreihin, niiden ominaisuuksiin: maalit laimennetaan vedellä; väri testataan paletilla; saat kirkkaamman sävyn mihin tahansa väriin laimentamalla maalia vedellä jne.

Laitteet:

Vesivärit, valkoiset A4-paperiarkit, siveltimet, läikkymätön, paletti, siveltimet, lautasliinat jokaiselle lapselle, saippuakuplia, näyte.

/ Esittely:

pelin hetki:

Pyydä lapsia leikkiä saippuakupilla ja katsomaan kuinka kuplien pinta hohtaa, kuinka ne kiertävät, lentävät ympäri huonetta.

2. Vesivärien huomioiminen.

Harkitse laatikkoa vesivärejä. Etsi värejä, jotka voivat välittää kuplien värejä.

Siksi akvarellimaalit on parasta maalata valkoiselle paperille.

3. Tekniikkojen ja työjärjestyksen esittely.

Mitä kauemmin vettä lisätään maaliin, sitä vaaleampi sävy on.

Näitä vaaleita värisävyjä kutsutaan sävyiksi tai puolisävyiksi.

4. Työjärjestyksen vahvistaminen.

Pyydä lapsia piirtämään useita erivärisiä ympyröitä.

5. Sormivoimistelu.

Lapset piirtävät kevyeen musiikkiin "Veden ääni".

//Pääosa.

1. Yleiset ohjeet.

2. Lasten työ (apua pyydettäessä).

/// Heijastus.

Kysy lapsilta, mitä värejä he käyttivät piirtämään.

Mitä värejä he saivat.

Aiemmin taiteilijat tekivät itse kaiken akvarellien luomisen: pigmenttien hiomisesta valmiiden maalien jakamiseen purkkeihin ja muihin sopiviin välineisiin. Tänä päivänä useat kaupalliset yritykset luovat ainutlaatuisia reseptejä noudattaen meille laadullisesti ja prosessoiltaan parhaat maalit. Mitä sinun tulee siis tietää näitä maaleja ostaessasi päästäksesi jännittävälle akvarellimatkalle?

Yhdiste

Vesiväri koostuu pääasiassa pigmenteistä, vesiliukoisesta sideaineesta ja muista lisäaineista. Pigmenttejä voidaan saada orgaanisista materiaaleista (kasveista ja hyönteisistä), epäorgaanisista materiaaleista (mineraalit ja kivet), ja ne voivat olla keinotekoisia tai synteettisiä, kun taas vesiliukoisia sideaineita, kuten käsiteltyä arabikumia, saadaan hartsista. Joissakin vesiväreissä on muita lisäaineita, kuten säilöntäaineita ja hunajaa, ja ne vaikuttavat niiden säilyvyyteen tai käyttötapaan.

Lomakkeet

Tällä hetkellä akvarelleja on kahdessa päämuodossa:

Kyvetit

Akvarelleja on saatavana pienissä ja tavallisissa kyvetissä. Maalit joko kaadetaan suoraan kyvetteihin tai kuivataan, leikataan mittoihin ja laitetaan kyvetteihin pakkauksessa. Voit ostaa akvarellikyvettejä settinä tai yksittäin. Ne ovat käteviä, koska ne ovat valmiita välittömästi käyttöön; pyyhi ne pois märällä harjalla ja anna kyvetin kuivua käytön jälkeen.

putket

Vesivärejä löytyy myös putkista. Tässä muodossa maalit säilyvät paksussa muodossa pitkään. Putkien väriyhdistelmä on yleensä sama kuin kyvetissä. Putkien koot vaihtelevat ja niitä on saatavana myös sarjoina ja yksittäin. Ne ovat yleensä kannattavampia, koska saat enemmän värejä kohtuulliseen hintaan. Maalit voidaan puristaa tyhjien kyvettien tai palettien täyttämiseksi.

Akvarellimaalien ominaisuudet

Läpinäkyvyys ja läpinäkyvyys

Akvarellimaalit luokitellaan seuraavasti:

P: Läpinäkyvä
U/P: Läpinäkyvä
U: Läpinäkymätön

Akvarellin läpinäkyvyys antaa keveyttä ja valoa, joka kulkee kaikkien myöhempien maalikerrosten läpi ja luo kuvaan syviä ja täyteläisiä värejä. Vesivärin opasiteetti puolestaan "estää" valon ja estää siten värikerroksia olemasta läpinäkyviä.

Läpinäkyvyystesti

Valitse oikea sävy ja levitä paksu mustalle viivalle, aivan kuin luot omaa palettiasi. Kun saatu näyte on täysin kuiva, tulos on ilmeinen. Jotkut värit menevät selvästi mustan viivan päälle - nämä ovat läpinäkymättömiä värejä, ja ne, jotka eivät näy mustan raidan läpi, ovat läpinäkyvämpiä.

Akvarelleissa erittäin tarpeellisen läpinäkyvyyden lisäksi myös opasiteetti voi olla piirustuksen avaintekijä. Peittämättömillä väreillä, erityisesti vaaleilla sävyillä, voidaan viimeistellä kangas viimeistelemään viimeiseksi tallennetut kohokohdat.

Värjäysominaisuudet

Täysin kuiva akvarelli, toisin kuin muut maalit, voidaan käyttää uudelleen veden kanssa. Tämä näkökohta eroaa kuitenkin värjäytymisasteesta. Jotkut sävyt ovat syviä ja väriltään runsaita, minkä vuoksi niitä on vaikea poistaa levityksen jälkeen. Toisaalta jotkin värit eivät ole yhtä kirkkaita, minkä vuoksi ne on helppo poistaa tai pyyhkiä paperilta. On hyvä idea tehdä tahratesti nähdäksesi, mitkä värit ovat vaikeasti hankaavia ja mitkä ovat muokattavampia.

Värin laadun testi

Tarkista sävyt yrittämällä poistaa värit paperista siveltimellä. Jos näet selkeästi valkoisen paperiarkin, värisi ovat tahrattomia, mutta jos mukana on pieni määrä haalistunutta mustetta, väreillä on vahva tahraisuus.

Granulointiominaisuus

Akvarellipigmentit reagoivat veteen eri tavalla. Jotkut niistä, vesiliukoisia sideaineita lukuun ottamatta, muuttuvat kuivuessaan rakeisiksi, rakeisiksi tai teksturoituiksi, kun taas toisilla on erittäin sileä pinta. Eri merkkien sävyt eroavat rakeistusominaisuuksiltaan, joten on parempi levittää maalia näytteille sen yksilöllisten ominaisuuksien tuntemiseksi.

Valonkesto

Valonkesto tarkoittaa värin pysyvyyttä. ASTM:n (American International Organization for the Development and Publishing of Standards for Materials, Products, Systems and Services) maalien laadun mittausohjeiden mukaan on olemassa seuraavat luokat:

I. Erittäin valonkestävä
II. Valonkestävä
III. Keskivalonkestävä
IV-V. Huono valonkestävyys tai epävakaa

Pysyvyys riippuu pigmenttien intensiteetistä, erityisesti kun ne altistetaan suoralle auringonvalolle tai UV-säteille. Vuosien varrella useat tuotemerkit ovat kyenneet kehittämään synteettisiä pigmenttejä, jotka jäljittelevät ja korvaavat epävakaita luonnollisia värejä, kuten alizarin crimson ja krapp madder, joten nykyään taiteilijat voivat luoda taideteoksia, jotka kestävät ajan testin. ASTM-valonkestoluokitus löytyy yleensä maalitarroista.

Akvarellin luonteesta on aina hyvä oppia uutta. Saatu tieto auttaa paljastamaan täysin näiden maalien mahdollisuudet. Akvarellit kehittyvät jatkuvasti, joten toivomme, että (olitpa amatööri, aloittelija tai ammattitaiteilija) jatkat akvarellien tutkimista, kokeilua ja luomista!

Kunnallinen lisäkoulutuslaitos

"Luovuuskeskus" s. Svetly

Avoin luokka

studiossa "Design" aiheesta:

« Vesiväri»

Lisäkoulutuksen opettaja

Shamina Nyurguyana Jurievna

Päivämäärä:

n. Svetly

Kohde: Tutustuminen venäläisten akvarellitaiteilijoiden työhön ja kolmeen suosituimpiin akvarellitekniikkaan.

Tehtävät:

Opetusohjelmat:

tutustuminen kolmeen pääasialliseen akvarellitekniikkaan - raakalla tavalla, ala prima, lasitus;

tutustuminen venäläisten akvarellitaiteilijoiden työhön;

piirroksen tekeminen kukista lyijykynällä päämuodossa;

sekvenssi asetelman akvarellityössä.

Kehitetään:

luovien kykyjen, taiteellisen maun, väritajun ja harmonian kehittäminen;

figuratiivisen ajattelun, muistin, huomion, opitun materiaalin havainnoinnin kehittäminen.

Koulutuksellinen:

luovan ja ammattimaisesti pätevän akvarelliluonnoksen luominen tällä tekniikalla;

taiteilijan ammatillisen toiminnan kunnioittamisen edistäminen;

kiinnostuksen muodostuminen taidehistorian tutkimusta kohtaan.

Tämä 6 tunnin tehtävä (3 kertaa 2 tuntia) sopii 8-18-vuotiaille ja sitä vanhemmille opiskelijoille, mahdollistaa akvarellitekniikoiden asteittaisen kehittämisen ja luovan työn jatkamisen.

Käytetyt materiaalit ja työkalut:

akvarellipaperi;

yksinkertainen kynä ja pyyhekumi;

didaktinen ja visuaalinen materiaali: kuvitukset, taiteilijoiden maalausten jäljennökset I.I. Shishkin, M.A. Vrubeleva, V.E. Boris - Musatova ja Studio "Design" opettajan Shamina N.Yu.:n luovuuden näyttely;

kimppu esikokkia asetelmiin (lumikelloja, voikukkia)

taustamusiikkia klassisesta kappaleesta.

Luettelo kirjallisuudesta ja Internet-resursseista:

1. "Akvarellimaalaus" P.P. Revyakin

2. "Maalaustekniikka" G.B. Nikodemi Moskova "Eksmo" 2004

3. "Pedagogia" G.M. Kodzhaspirova - M.: Gardariki, 2004;

4. "Käytännön opas lisäkoulutuksen opettajille" Z.A. Kargina - M.: School Press, 2008;

5. Kuvataidekoulu. Loiko G.V., Zhabtsev V.M. Minsk, Harvest 2004.

Oppitunnin edistyminen

Johdatus aiheeseen.

Toimistoa koristavat akvarellitekniikalla tehdyt maalaukset. Maisemat, asetelmat, muotokuvat jne.

kysymys; kerro lapsille kun astuit toimistoon, mihin kiinnitit mieluummin huomiota?

Vastaus; maalausnäyttelyyn.

kysymys; Loistava. Ja kuka voi kertoa minulle, missä genressä nämä teokset on tehty?

Vastaus; muotokuva, asetelma, maisema, ikonimaalaus.

kysymys; niin, mutta kuka kertoo minulle, millä tekniikalla nämä teokset on tehty?

Vastaus; Vesivärit.

Kyllä, aivan oikein, vesiväreillä.

Dia #1 Oppituntimme teema: "Akvarelli"

Oppituntimme koostuu kahdesta osasta:

Ensimmäinen osa on teoreettinen

Toinen osa on käytännöllinen.

Dia #2 Ja oppituntimme ensimmäisen osan tarkoitus: Tutustuminen venäläisten akvarellitaiteilijoiden työhön ja kolmeen suosituimpiin akvarellitekniikkaan.

kysymys; mitä kuuluisia akvarellimaalareita tunnet?

Vastaukset; P.P. Chistyakov, I.N. Kramskoy, I.I. Shishkin, A.K. Sarvsov, V.M. Vasnetsov jne.

Dia #3 Hieno. Katso diaa ja kerro, tunnistatko tämän kuvan?

Dia #4 Säilytetty Moskovan Tretjakov-galleriassa "Aamu mäntymetsässä" - venäläisten taiteilijoiden Ivan Shishkinin ja Konstantin Savitskyn maalaus. Savitsky maalasi karhuja, mutta keräilijä Pavel Tretjakov, kun hän hankki maalauksen, pyyhki allekirjoituksensa, joten nyt vain Shishkin on merkitty maalauksen tekijäksi.

Dia #5 Asetelma ruusun kanssa" vesiväreillä maalattu. Akvarellimaalin äänekkäät värit ovat niin raikkaat ja mehukkaat, että tekee mieli ojentaa kätensä ja ottaa vaikka pöydältä luumu.

Dia numero 6 Katso diaa ja kerro, tunnistatko tämän kuvan?

Vastaus: Vasnetsov Mihail Aleksandrovichin maalaus "Jotsenprinsessa". Maalauksen nimi on Mikhail Vrubelin "Jotsenprinsessa". Säilytetty valtion Tretjakovin galleriassa. Kuva on maalattu N. A. Rimsky-Korsakovin oopperan "Tsaari Saltanin tarina" sankarittaren näyttämökuvan perusteella A. S. Pushkinin samannimisen sadun juonen perusteella. Vrubel teki luonnoksia maisemiin ja puvut oopperan ensi-iltaan vuonna 1900, ja hänen vaimonsa lauloi Joutsenprinsessan osan.

Dia numero 7 Taiteilijan muotokuva

Dia #8 Mikhail Vrubel "Istuva demoni" 1890. Säilytetty Tretjakovin galleriassa Moskovassa. Kuvan juoni on saanut inspiraationsa Lermontovin runosta "Demoni". Demoni on kuva ihmishengen voimasta, sisäisestä kamppailusta, epäilyksistä. Traagisesti käsiään ristiin, Demoni istuu surulliset, suuret silmät suunnattuina kaukaisuuteen, ennennäkemättömien kukkien ympäröimänä.

Dia #9 Kuuluisa "Rose in a glass" on tehty monikerroksisella maalaustekniikalla nimeltä LISSIROVKA.

Dia #10 Maalaus kuvaa Zubrilovkan pientä uima-allasta, jonka kulho oli tuolloin järjestetty siten, että aurinko valaisi sitä aamusta iltaan. Säiliön rannalla - sisar Elena Musatova (vaaleanpunaisessa mekossa), joka tuli taiteilijan kanssa kartanolle, ja morsian Elena Aleksandrova-Skovoroda (sininen). Koko maisema on taivasta ja puita, jotka heijastuvat veden pinnalta. Ja tämä hiljainen pinta ja unenomaiset, liikkumattomat naiset, jotka eivät puhu toisilleen - kaikki näyttää kiehtovan olemisen epämääräistä ja hiljaista mysteeriä. "Pondista" tuli eräänlainen huipentuma 1900-luvun ensimmäisten vuosien maalaukselliselle etsimiselle. Maalaus on Valtion Tretjakovin gallerian kokoelmassa.

Dia #11 Taiteilijan muotokuva.

Dia #12 Maalaus "Lady in blue" 1902. Yksi suosikkimaalauksistani, jotka on tehty lasitekniikalla.

Dia #13 Borisov-Musatov piti myös puutarhakukkien kirjoittamisesta.

Dia #14 Joten katselimme taiteilijoiden akvarellitöitä ja on aika tutustua heidän käyttämiinsä akvarellitekniikoihin.

Kolme akvarellitekniikkaa:

Akvarelli "raa'alla".

Vesiväri "a la prima".

Akvarelli "monikerroksinen".

Dia #15 Akvarelli "raa'alla" Vesivärimaalauksen erityispiirre on kirjoitustekniikka "raaka". Se koostuu siitä, että ennen työtä paperi kostutetaan vedellä sienellä ja kirjoitetaan sitten nopeasti vielä kostealle pinnalle. Levittäessä maali voi välittää yhden värin pehmeitä siirtymiä toiseen ilmakehään, pilvien heijastuksia vedessä, sumussa hukkuvia siluetteja, turkin pörröisyyttä jne.

Dia #16 Kirjoitustekniikka vesiväreillä "a la prima" - "kerralla" antaa sinun paljastaa tällaisen maalin, kuten akvarellin, kaiken viehätyksen ja ainutlaatuisuuden. Tämä on nopea kirjoitus kostealle paperille, joka luo ainutlaatuisia vaikutuksia ylivuotoista, juovista, maalin ylivuotoista, jotka elävät, hengittävät ja joita ei voida saavuttaa millään mielivaltaisella ahkeralla reseptillä.

Dia #17 Lasitustekniikka tai yksinkertaisesti lasitus (saksan sanasta Lasierung - "tehdä kiiltäväksi" tai latinasta laser - "hartsimainen aine, kiilto, kiilto"). Tämä on tekniikka, jolla levitetään läpinäkyviä maalikerroksia päällekkäin tai valmiille pohjavärille (kerrokselle). Näin voit saada syvempiä värejä ja erilaisia sävyjä.

Dia #18Lasite- klassinen maalaustekniikan menetelmä, johon on rakennettu monien maalauksen mestariteosten väririkkaus. Lasitus on tekniikka yleisvärjäyksestä, kylläisistä väreistä, syvistä varjoista, jotka ovat täynnä värikkäitä heijastuksia, tekniikka pehmeistä ilmavista tasoista ja loputtomista etäisyyksistä. Yhtä paljon kuin yksikerroksinen runkoa peittävä maali tuo kohteen esiin ja valoon, niin monikerroksinen lasitus ohuilla läpinäkyvillä maaleilla poistaa kohteen ilmaan ja upottaa sen varjoon.
Nämä ovat P. P. Chistyakov, I. E. Repin, V. I. Surikov ja monet muut. Mutta hän löysi täydellisimmän ja johdonmukaisimman ruumiillistumansa M. A. Vrubelin teoksista.

Dia #19 Joten olemme siirtyneet sujuvasti oppituntimme toiseen osaan - ja viipymme monikerroksisessa akvarellitekniikassa yksityiskohtaisemmin. (Kuuntele runo huolellisesti)

Kävelen metsässä keväällä

Tarvitsen sinistä...

Allani tiheässä kerroksessa

Lehdet viime vuodelta.

Vaikka kukkula on sulanut,

Mutta varjoissa on lunta

Ja perääntymättä

Hänen vieressään kasvaa kukka.

Hän kulki lumen alle

Hän etsi tietä

Hän ei pelännyt ollenkaan

On liian aikaista kukkia!...

Kysymyksiä:

Arvaatko minkä kukan näin?

Vastaus: Kyllä.

Miksi sitä kutsutaan?

Tätä kukkaa kutsutaan lumikelloksi.

Dia #20 Kyllä, nämä herkät lumen läpi kulkevat kukat kurkottavat kevätauringon lämpöön ja ilahduttavat meitä ensimmäisellä värillä, joka ilmoittaa keväästä.

Vuodesta 2004 lähtien tasavalta on juhlinut lumikellopäivää (Nyurguhun kune) 18. toukokuuta vuodesta 2004 lähtien. Lumikello Jakutiassa on sinnikkyyden, elämänrakkauden ja arkuuden symboli. Monet laulut ja runot on omistettu jakutin lumikellolle. Tänä päivänä koko tasavallassa järjestetään luokkatunteja, keskusteluja, piirustus- ja esseekilpailuja, subbotnikeja, kansankäsityöläisten, taiteilijoiden näyttelyitä, konsertteja, joiden tarkoituksena on säilyttää ja hoitaa tätä hämmästyttävää kukkaa. Jakutiassa kasvaa useita erilaisia lumikelloja.

Dia #21 Itse asiassa ensimmäisten lumen alta kasvavien kukkien tieteellinen nimi ei ole lumikellot, vaan noidannuoli, kansan mukaan - uni-ruoho.

Entisessä Neuvostoliitossa tunnetaan 26 Pulsatilla-suvun lajia. Jakutiassa ne kasvavat pääasiassa kellastava lumbago, avoin lumbago(sinivioletti), yleinen lumbago(punertavalla sävyllä) lumbago Turchaninov(violetti) ja selkäkipu Ayansky, Dahurian on sinivioletteja, usein kellon muotoisia kukkia. Ne kasvavat Jakutskin eteläpuolella, Lenan yläjuoksulla, Etelä-Jakutiassa, Verhojanskin vuoristossa. Ayanskyn ja Turchaninovin selkäkipu on lueteltu Jakutian punaisessa kirjassa.

Kasvi, jonka karvaiset varret ovat 7–15–40–50 cm korkeat, ja kukinnan jälkeen ilmestyy kämmenisesti leikattuja lehtiä; nuoret lehdet vahvasti karvaiset, ääriviivat pyöristetyt sydämen muotoiset. Kukat halkaisijaltaan jopa 8 cm, sinivioletit, aluksi leveästi kellomaiset, myöhemmin tähtimäiset, pystysuorat, erittäin koristeelliset. Hyvin kehittyneillä pensailla kukkii jopa 40-50 kukkaa samanaikaisesti.

Dia #22 Kevään kukillamme ei ole vain esteettistä kauneutta, vaan myös lääkinnällisiä ominaisuuksia. Unettomuutta ja muita toiminnallisia hermoston sairauksia, migreeniä, neurastheniaa, kouristuksia, neurooseja, hermotulehdusta, neuralgiaa hoidettiin koko ajan selkäkivuilla, puutuneita ruumiinosia hierottiin mehulla.

Dia #23 LISÄÄ kukkaa

Dia #24 Käytännön oppitunnin tarkoitus: Tutustuminenkkaan. Maalien levitys kerroksittain niiden kuivumisen odotuksena. Harjoittelee vastaanottoa kevään kukilla.

Dia #25 Materiaalit ja työkalut. Erikoispaperi vesivärille, kynä ja pyyhekumi, kaksi vesipurkkia, oravasiveltimet nro 3, 6, akvarellimaalit, paletti ja kostea liina.

Dia #26 Turvallisuustekniikka. Vaikka koostumus sisältää vesivärissä hunajaa ja sokeria, en ole koskaan kuullut allergisesta reaktiosta, mutta värit ovat melko pysyviä ja kirkkaita. Pääsee valkoisiin vaatteisiin ja on melko vaikea pestä pois.

Dia #27 Aloitetaan käytännön työ

Dia #28 Joten ennen kuin alat maalata kukkia vesiväreillä, sinun on piirrettävä ne lyijykynällä. Uskon, että jos olet piirtänyt yli vuoden, voit helposti selviytyä tästä tehtävästä.

Dia #29 Valmistele haluamasi värit paletille runsaalla vedellä

Dia #30 Nyt levitämme akvarelleja vaalean violetin, keltaisen tai lilan sävyn kukille. Värin tulee olla lempeä ja pehmeä, tummia sävyjä levitetään myöhemmin.