Marina Tsvetaevan tunnetuimmat teokset. Elämäkerta

Nimi: Marina Tsvetaeva

Ikä: 48 vuotta vanha

Kasvu: 163

Toiminta: runoilija, proosakirjailija, kääntäjä

Perhetilanne: oli naimisissa

Marina Tsvetaeva: elämäkerta

Marina Ivanovna Tsvetaeva on venäläinen runoilija, kääntäjä, elämäkerrallisten esseiden ja kriittisten artikkeleiden kirjoittaja. Häntä pidetään yhtenä 1900-luvun maailmanrunouden avainhenkilöistä. Nykyään oppikirjoiksi kutsutaan sellaisia ​​Marina Tsvetaevan runoja rakkaudesta kuin "Päätöissä ...", "Ei huijari - tulin kotiin ...", "Eilen katsoin silmiin ..." ja monia muita. .


Lapsuuskuva Marina Tsvetaevasta | M. Tsvetaeva museo

Marina Tsvetaevan syntymäpäivä osuu ortodoksiselle lomalle apostoli Johannes teologin muistoksi. Runoilija heijastelee tätä seikkaa myöhemmin toistuvasti teoksissaan. Tyttö syntyi Moskovassa Moskovan yliopiston professorin, kuuluisan filologin ja taidekriitikon Ivan Vladimirovich Tsvetajevin ja hänen toisen vaimonsa Maria Meinin, ammattipianistin, itse Nikolai Rubinsteinin opiskelijan, perheeseen. Isänsä puolella Marinalla oli velipuoli Andrey ja sisar sekä oma nuorempi sisarensa Anastasia. Vanhempien luovat ammatit jättivät jälkensä Tsvetaevan lapsuuteen. Hänen äitinsä opetti hänet soittamaan pianoa ja haaveili näkevänsä tyttärensä muusikkona, ja hänen isänsä juurrutti rakkautta laadukkaaseen kirjallisuuteen ja vieraisiin kieliin.


Lasten valokuvia Marina Tsvetaevasta

Niin tapahtui, että Marina ja hänen äitinsä asuivat usein ulkomailla, joten hän puhui sujuvasti venäjän lisäksi myös ranskaa ja saksaa. Lisäksi, kun pieni kuusivuotias Marina Tsvetaeva alkoi kirjoittaa runoutta, hän sävelsi kaikissa kolmessa ja ennen kaikkea ranskaksi. Tuleva kuuluisa runoilija alkoi saada koulutusta Moskovan yksityisessä naisten lukiossa, ja myöhemmin hän opiskeli tyttöjen sisäoppilaitoksissa Sveitsissä ja Saksassa. 16-vuotiaana hän yritti kuunnella vanhan ranskalaisen kirjallisuuden luentokurssia Pariisin Sorbonnessa, mutta hän ei saanut siellä opintojaan päätökseen.


Sisaren Anastasian kanssa, 1911 | M. Tsvetaeva museo

Kun runoilija Tsvetaeva alkoi julkaista runojaan, hän alkoi kommunikoida tiiviisti Moskovan symbolistien piirin kanssa ja osallistua aktiivisesti Musaget-kustantajan kirjallisuuspiirien ja studioiden elämään. Pian alkaa sisällissota. Näillä vuosilla oli erittäin kova vaikutus nuoren naisen moraaliin. Hän ei hyväksynyt eikä hyväksynyt kotimaan jakamista valkoisiin ja punaisiin komponentteihin. Keväällä 1922 Marina Olegovna hakee lupaa muuttaa Venäjältä ja mennä Tšekkiin, jonne hänen miehensä, Valkoisessa armeijassa palvellut ja nyt Prahan yliopistossa opiskellut Sergei Efron pakeni muutama vuosi sitten.


Ivan Vladimirovich Tsvetaev tyttärensä Marinan kanssa, 1906 | M. Tsvetaeva museo

Marina Tsvetaevan elämä oli pitkään yhteydessä Prahan lisäksi myös Berliiniin, ja kolme vuotta myöhemmin hänen perheensä pääsi Ranskan pääkaupunkiin. Mutta sielläkään nainen ei löytänyt onnea. Häneen vaikuttivat masentavasti ihmisten huhut, että hänen miehensä oli osallistunut salaliittoon hänen poikaansa vastaan ​​ja että Neuvostoliiton viranomaiset olivat värvänneet hänet. Lisäksi Marina tajusi, että hengessään hän ei ollut maahanmuuttaja, ja Venäjä ei päästänyt irti ajatuksistaan ​​ja sydämestään.

Runoja

Marina Tsvetaevan ensimmäinen kokoelma, nimeltään "Iltaalbumi", julkaistiin vuonna 1910. Se sisälsi pääasiassa hänen kouluvuosinaan kirjoitettuja luomuksiaan. Melko nopeasti nuoren runoilijan työ herätti kuuluisien kirjailijoiden huomion, erityisesti Maximilian Voloshin, hänen miehensä Nikolai Gumilyov ja venäläisen symbolismin perustaja Valeri Bryusov kiinnostuivat hänestä. Menestyksen aallolla Marina kirjoittaa ensimmäisen proosaartikkelin "Magia Bryusovin säkeissä". Muuten, melko merkittävä tosiasia on, että hän julkaisi ensimmäiset kirjat omilla rahoillaan.


"Iltaalbumin" ensimmäinen painos | Marinan ja Anastasia Tsvetajevin Feodosian museo

Pian julkaistiin Marina Tsvetaevan Taikalyhty, hänen toinen runokokoelmansa, ja sitten julkaistiin myös seuraava teos, From Two Books. Vähän ennen vallankumousta Marina Tsvetaevan elämäkerta liitettiin Aleksandrovin kaupunkiin, jossa hän tuli käymään sisarensa Anastasian ja hänen miehensä luona. Luovuuden kannalta tämä ajanjakso on tärkeä, koska se on täynnä omistautumista läheisille ihmisille ja suosikkipaikoille, ja myöhemmin asiantuntijat kutsuivat sitä "Tsvetajevan Aleksanterin kesäksi". Silloin nainen loi kuuluisat runosarjat "Akhmatovalle" ja "Runot Moskovasta".


Akhmatova ja Tsvetaeva egyptiläisinä. Monumentti "Hopeakausi", Odessa | panoramio

Sisällissodan aikana Marina tuli myötämieliseksi valkoista liikettä kohtaan, vaikka, kuten edellä mainittiin, hän ei yleensä hyväksynyt maan jakamista ehdollisiin väreihin. Tuona aikana hän kirjoitti runoutta kokoelmaan "Swan Camp", sekä suuria runoja "Tsaarineito", "Egorushka", "Punaisella hevosella" ja romanttisia näytelmiä. Ulkomaille muuttamisen jälkeen runoilija säveltää kaksi laajamittaista teosta - "Vuoren runo" ja "Lopun runo", jotka ovat hänen pääteoksiaan. Mutta suurinta osaa siirtolaiskauden runoista ei julkaistu. Viimeksi julkaistiin kokoelma "Venäjän jälkeen", joka sisälsi Marina Tsvetaevan teoksia vuoteen 1925 asti. Vaikka hän ei koskaan lopettanut kirjoittamista.


Marina Tsvetaevan käsikirjoitus | Epävirallinen sivusto

Ulkomaalaiset arvostivat Tsvetajevan proosaa paljon enemmän - hänen muistelmiaan venäläisistä runoilijoista Andrei Belystä, Maximilian Voloshinista, Mihail Kuzminista, kirjoja "Pushkini", "Äiti ja musiikki", "Talo vanhassa Pimenissä" ja muita. Mutta he eivät ostaneet runoutta, vaikka Marina kirjoitti upean syklin "Majakovski", jolle Neuvostoliiton runoilijan itsemurhasta tuli "musta muusa". Vladimir Vladimirovichin kuolema kirjaimellisesti järkytti naista, mikä voidaan tuntea monta vuotta myöhemmin, kun luet näitä Marina Tsvetaevan runoja.

Henkilökohtainen elämä

Runoilija tapasi tulevan aviomiehensä Sergei Efronin vuonna 1911 ystävänsä Maximilian Voloshinin talossa Koktebelissa. Kuusi kuukautta myöhemmin heistä tuli aviomies ja vaimo, ja pian heidän vanhin tyttärensä Ariadne syntyi. Mutta Marina oli erittäin intohimoinen nainen ja eri aikoina muut miehet valtasivat hänen sydämensä. Esimerkiksi suuri venäläinen runoilija Boris Pasternak, jonka kanssa Tsvetaevalla oli lähes 10 vuotta kestänyt romanttinen suhde, joka ei pysähtynyt edes hänen muuttonsa jälkeen.


Sergei Efron ja Tsvetaeva ennen häitä | M. Tsvetaeva museo

Lisäksi Prahassa runoilija aloitti myrskyisen romanssin asianajajan ja kuvanveistäjä Konstantin Rodzevichin kanssa. Heidän suhteensa kesti noin kuusi kuukautta, ja sitten Marina, joka omisti rakastajalleen runon vuoresta, joka oli täynnä väkivaltaista intohimoa ja epämaatonta rakkautta, tarjoutui vapaaehtoisesti auttamaan morsiametaan hääpuvun valinnassa, mikä lopetti rakkaussuhteen.


Ariadne Efron äitinsä kanssa, 1916 | M. Tsvetaeva museo

Mutta Marina Tsvetaevan henkilökohtainen elämä ei liittynyt vain miehiin. Jo ennen muuttoa, vuonna 1914, hän tapasi kirjallisuuden piirissä runoilijan ja kääntäjän Sophia Parnokin. Naiset huomasivat nopeasti sympatian toisiaan kohtaan, mikä pian kasvoi joksikin enemmän. Marina omisti runosarjan "Tyttöystävä" rakkaalleen, jonka jälkeen heidän suhteensa tuli ulos varjoista. Efron tiesi vaimonsa suhteesta, oli erittäin mustasukkainen, teki kohtauksia, ja Tsvetaeva pakotettiin jättämään hänet Sofian vuoksi. Vuonna 1916 hän kuitenkin erosi Parnokista, palasi miehensä luo ja vuotta myöhemmin synnytti tyttären Irinan. Runoilija sanoo myöhemmin oudosta yhteydestään, että naisen on villiä rakastaa naista, mutta vain miehet yksin ovat tylsiä. Marina kuitenkin kuvaili rakkauttaan Parnokia kohtaan "elämänsä ensimmäiseksi katastrofiksi".


Muotokuva Sofia Parnok | Wikipedia

Toisen tyttärensä syntymän jälkeen Marina Tsvetaeva kohtaa elämässään mustan putken. Vallankumous, aviomiehen pako ulkomaille, äärimmäinen tarve, nälänhätä. Vanhin tytär Ariadna sairastui hyvin, ja Tsvetaeva luovuttaa lapset orpokotiin Kuntsovon kylässä Moskovan lähellä. Ariadne toipui, mutta sairastui ja Irina kuoli 3-vuotiaana.


Georgy Efron äitinsä kanssa | M. Tsvetaeva museo

Myöhemmin, kun hän oli tavannut miehensä Prahassa, runoilija synnytti kolmannen lapsen - Georgen pojan, jota kutsuttiin perheessä "Mur". Poika oli sairas ja hauras, mutta toisen maailmansodan aikana hän meni rintamalle, jossa hän kuoli kesällä 1944. George Efron haudattiin joukkohautaan Vitebskin alueella. Koska Ariadnella tai Georgella ei ollut omia lapsia, suuren runoilijan Tsvetaevan suoria jälkeläisiä ei nykyään ole.

Kuolema

Maanpaossa Marina ja hänen perheensä elivät melkein köyhyydessä. Tsvetaevan aviomies ei voinut työskennellä sairauden vuoksi, George oli vasta vauva, Ariadna yritti auttaa taloudellisesti kirjailemalla hattuja, mutta itse asiassa heidän tulonsa olivat vähäisiä palkkioita Marina Tsvetaevan kirjoittamista artikkeleista ja esseistä. Hän kutsui tätä taloudellista tilannetta hitaaksi kuolemaksi nälkään. Siksi kaikki perheenjäsenet kääntyvät jatkuvasti Neuvostoliiton suurlähetystön puoleen pyytääkseen palata kotimaahansa.


Monumentti työlle zurab tsereteli, saint-gilles-croix-de-vi, ranska | Ilta Moskova

Vuonna 1937 Ariadne sai tällaisen oikeuden, kuusi kuukautta myöhemmin Sergei Efron muutti salaa Moskovaan, koska Ranskassa häntä uhkattiin pidätyksellä rikoskumppanina poliittisessa salamurhassa. Jonkin ajan kuluttua Marina itse ylittää rajan virallisesti poikansa kanssa. Mutta paluu muuttui tragediaksi. Hyvin pian NKVD pidätti tyttären ja sitten hänen miehensä Tsvetaevan. Ja jos Ariadna kuoleman jälkeen, palveltuaan yli 15 vuotta, kuntoutettiin, Efron ammuttiin lokakuussa 1941.


Muistomerkki Tarusan kaupungissa | Pioneer Tour

Hänen vaimonsa ei kuitenkaan tiennyt siitä. Suuren isänmaallisen sodan alkaessa nainen, jolla oli teini-ikäinen poika, lähti evakuoimaan Kamajoen Yelabugan kaupunkiin. Tilapäisen oleskeluluvan saamiseksi runoilija joutuu hakeutumaan astianpesukoneen työhön. Hänen lausuntonsa on päivätty 28. elokuuta 1941, ja kolme päivää myöhemmin Tsvetaeva teki itsemurhan hirttämällä itsensä talossa, jossa hänen ja Georgian määrättiin oleskella. Marina jätti kolme itsemurhaviestiä. Yhdessä heistä hän kääntyi pojalleen ja pyysi anteeksiantoa, ja kahdessa muussa hän kääntyi ihmisten puoleen pyytäen huolehtimaan pojasta.


Monumentti Usen-Ivanovskoje kylässä, Bashkiriassa | Elämän koulu

On erittäin mielenkiintoista, että kun Marina Tsvetaeva oli juuri evakuoimassa, hänen vanha ystävänsä Boris Pasternak auttoi häntä tavaroiden pakkaamisessa, joka osti erityisesti köyden tavaroiden sitomista varten. Mies kehui, että hän sai niin vahvan köyden - "ainakin ripusta itsesi" ... Hänestä tuli Marina Ivanovnan itsemurhan instrumentti. Tsvetaeva haudattiin Jelabugaan, mutta koska sota oli käynnissä, tarkka hautapaikka on edelleen epäselvä. Ortodoksinen tapa ei salli itsemurhien hautaamista, mutta hallitseva piispa voi tehdä poikkeuksen. Ja patriarkka Aleksius II vuonna 1991, kuolemansa 50-vuotispäivänä, käytti tätä oikeutta hyväkseen. Kirkkoseremonia pidettiin Moskovan Herran taivaaseenastumisen kirkossa Nikitsky-portilla.


Marina Tsvetaevan kivi Tarusassa | Vaeltaja

Suuren venäläisen runoilijan muistoksi avattiin Marina Tsvetaevan museo, ja enemmän kuin yksi. Taruksen, Korolevin, Ivanovin, Feodosian ja monissa muissa paikoissa on samanlainen muistotalo. Boris Messererin muistomerkki pystytettiin Oka-joen rannoille. Veistosmonumentteja on muissa Venäjän kaupungeissa, lähellä ja kaukana ulkomailla.

Kokoelmat

  • 1910 - Ilta-albumi
  • 1912 - Taikalyhty
  • 1913 - kahdesta kirjasta
  • 1920 - Tsaarineito
  • 1921 - Joutsenleiri
  • 1923 - Psyyke. Romantiikkaa
  • 1924 - Vuoren runo
  • 1924 - Lopun runo
  • 1928 - Venäjän jälkeen
  • 1930 - Siperia

Kuuluisa runoilija Marina Tsvetaeva tunnetaan melkein kaikissa maailman maissa vilpittömän runonsa ansiosta sellaisesta ikuisesta tunteesta kuin rakkaus. Kirjailijan sanoitukset sisältävät kapinallisen sielun hillitöntä elementtiä, täydellistä itsensä antamista ja unohtamista sekä ehdottoman kaikkien intohimojen vapautumista. Huolimatta Tsvetajevan traagisesta kohtalosta, joka kuoli 31. elokuuta, tasan 75 vuotta sitten, hänen runonsa ovat täynnä uskoa valoisaan tulevaisuuteen, tyyliltään alkuperäisiä ja ilmavia.

Kuuluisa venäläinen runoilija, kääntäjä ja proosakirjailija syntyi Moskovassa 8. lokakuuta 1892 älykkäässä ja luovassa perheessä. Marina Tsvetaevan äiti oli pianisti, ja hänen isänsä oli taidekriitikko ja filologi. Runouden lahjakkuus ilmeni tulevassa runoilijassa jo kuuden vuoden iässä. Samaan aikaan hän alkoi kirjoittaa paitsi venäjäksi, myös saksaksi ja ranskaksi. Marina vietti lapsuutensa pääkaupungissa ja Tarusassa, ja äitinsä sairauden vuoksi hän asui pitkään ulkomailla.

Vuonna 1906 runoilijan äiti kuoli kulutukseen, joten lapset jäivät vain isänsä hoitoon, joka juurrutti heihin rakkauden klassiseen kirjallisuuteen. Marina Tsvetaevan ensimmäinen julkaisu tapahtui hänen omalla kustannuksellaan vuonna 1910. Kokoelma "Iltaalbumi" sisälsi hänen koulutyönsä, ja kirjailijan työ herätti kokeneempien samanhenkisten ihmisten huomion.

Vuonna 1911 Marina tapasi tulevan aviomiehensä Sergei Efronin, jonka kanssa hän yhdisti elämänsä seuraavana vuonna. Pariskunnalle syntyi tytär Ariadne. Vuonna 1913 julkaistiin kokoelma "Kahdesta kirjasta" ja kolme vuotta myöhemmin runosarja, jonka nimi oli "Marina Tsvetaevan Aleksandrin kesä". Vuonna 1914 kuuluisa runoilija tapasi kääntäjän Sophia Parnokin, jonka kanssa hänellä oli romanttinen suhde kahden vuoden ajan. Vuonna 1916 Marina päätti palata miehensä luo.

Sisällissodan aikana Tsvetaeva synnytti tyttären Irinan, mutta tyttö kuoli kolmen vuoden ikäisenä nälkään Kuntsevon turvakodissa. Hänen miehensä Sergei Efron meni palvelemaan Valkoiseen armeijaan, ja Marina asui tuolloin Moskovassa. Noina vuosina hän kirjoitti runosarjan "Swan Camp" ja useita romanttisia näytelmiä. Keväällä 1922 runoilija ja hänen tyttärensä Ariadne muuttivat miehensä luo ulkomaille, ja vuonna 1925 heidän poikansa George syntyi Pariisissa. Kotimaansa ulkopuolella vietetyn ajan Marina Tsvetaeva oli aktiivisesti kirjeenvaihdossa Boris Pasternakin kanssa, ja monet hänen tänä aikana luoduista teoksistaan ​​jäivät julkaisematta.

Vuonna 1928 julkaistiin kokoelma "Venäjän jälkeen", josta tuli viimeinen runoilijan elämän aikana. Vuonna 1930 Tsvetaevan proosa alkoi nauttia menestyksestä, josta hän sanoi: "Maahanmuutto tekee minusta proosakirjailijan ...". Marina palasi Neuvostoliittoon vuonna 1939 miehensä ja tyttärensä jälkeen, jotka pidätettiin pian. Sergei Efron ammuttiin epäiltynä poliittisesta salamurhasta, ja Ariadna vietti 15 vuotta vankilassa, minkä jälkeen hänet kuntoutettiin vuonna 1955. Sodan syttyessä Tsvetaeva ja hänen poikansa lähtivät evakuointiin, minkä jälkeen heidät määrättiin jäämään Brodelštšikovien taloon. 31. elokuuta 1941 runoilija teki itsemurhan jättäen kolme itsemurhaviestiä. Marina Tsvetaeva haudattiin 2. syyskuuta Jelabugaan Pietari-Paavalin hautausmaalle, mutta hänen viimeisen leposijansa tarkkaa sijaintia ei tiedetty.

Monet Marina Tsvetaevan luovuuden ystävät vakuuttavat, että hänen runonsa luotiin sulautumaan musiikin kanssa. Alla on TOP-5 runoilijan parhaista teoksista, jotka on ikuistettu eri aikakausien elokuviin ja jotka erottuvat erityisestä musikaalisuudestaan. Sellaiset tunnetut säveltäjät kuin Andrei Petrov ja Mikael Tariverdiev yrittivät saada Tsvetajevan romansseiksi muodostuneet runot tuntemaan jopa ihmiset, jotka eivät koskaan olleet pitäneet hänen kokoelmiaan käsissään.

1. Vuonna 1984 julkaistussa elokuvassa "Julma romanssi" soi romanssi "Pehmeän peiton hyväilyn alla", joka on luotu Tsvetajevan runon perusteella syklistä "Tyttöystävä". Runoilija omisti tämän teoksen Sofia Parnokille, vaikka yhteiskunnassa kahden naisen välistä yhteyttä pidettiin vain hemmoteltujen kirjailijoiden mielijohteesta. Romanttiset suhteet olivat vaikeita kaikille: Marina kärsi, koska hän ei voinut jättää perhettään, Sergey ei tiennyt mitä tehdä tässä tilanteessa, ja Sophia kärsi jatkuvasti vainoharhaisuudesta, että hänet hylättäisiin. Runo, josta tuli romanssi Valentina Ponomarevan esittämänä, kertoo kuinka "se oli" ja asettaa kaiken paikoilleen.

2. Marina omisti runon "Lumivalkoinen kielo" toiselle Sonechkalle, ja säveltäjä Mikael Tariverdiev muutti tämän teoksen romanssiksi, joka kuulosti elokuvassa "Long Farewell" (2004). Näyttelijä Sonya Holliday oli suosittu vallankumouksen jälkeisessä pääkaupungissa. Runoilija kiehtoi miniatyyrinäyttelijää, heidän välillään alkoi ystävyys. Tsvetaeva kirjoitti näytelmiä Hollidaylle ja omisti koskettavia runoja, vaikka niiden välillä ei ollutkaan romanttista yhteyttä. Lisäksi sama mies jopa kantoi tyttöystäviä, mutta he eivät kyenneet riitelemään tämän takia.

3. Marina Tsvetaevan parhaiden runojen luettelo ei voi olla sisältämättä "Pidän siitä, ettet ole kyllästynyt minuun". Tämän teoksen romanssi, jonka esittää Alla Pugacheva elokuvassa "Kohtalon ironia tai nauti kylpystäsi!" on oma paradoksaalinen viehätyksensä, joka heijastaa sankarittaren sisäistä vapautta. Runoilija sai inspiraationsa tämän runon kirjoittamisesta hänen läheiseltä, mutta tavoittamattomalta ystävältään Mauritius Mintsiltä. Hän oli ammatiltaan kemianinsinööri ja tapasi Marinan sisaren Anastasian, jonka kanssa hän pian meni naimisiin. Mutta on toinenkin oletus, jonka mukaan Mauritius esitteli Marinan ystävälle, joka kiinnostui hänestä. Ja juuri runollisten linjojen ansiosta hän välitti viestin, joka osoittaa, että on olemassa laajempi suhteiden taso kuin mies ja nainen.

4. Elokuvassa "Petersburg Secrets" oli romanssi kirjoitettu runoon "Tiet juoksevat kaikkialla". Siinä Marina Tsvetaeva nostaa esiin hänen töihinsä läpäisevän teeman, nimittäin loputtomat tiet ja ikuisen polun. Säe on upeasti sävelletty, ja se kertoo kahden perheen kohtalosta.

5. Nastenkan romanssi elokuvasta "Sano sana köyhästä husarista" (1980) on paljon lyhyempi kuin runon lähde. Teoksen "Kahdestoista vuoden kenraaleille" esiintymisen historia on erittäin naisellinen. 21-vuotiaana Marina Tsvetaeva osti pääkaupungin kirpputorilta papier-mâché-purkin, jossa oli Tuchkov Neljännen muotokuva. Runoilija, joka oli hyvin romanttinen henkilö, ei voinut vastustaa sotilaan kauneutta, joten hän kirjoitti koskettavan ja koskettavan jakeen.

2. Sergei Efron (1893-1941) - venäläinen publicisti, kirjailija, Valkoisen armeijan upseeri. Hän kirjoitti tarinoita, yritti pelata teatterissa Tairovin kanssa, julkaisi aikakauslehtiä ja oli myös mukana maanalaisessa toiminnassa. Lokakuussa 1917 hän osallistui taisteluihin bolshevikkien kanssa Moskovassa, sitten Valkoisessa liikkeessä, upseerikenraali Markovin rykmentissä, osallistui jääkampanjaan ja Krimin puolustukseen.
Marina Tsvetaevan aviomies, heidän lastensa - Ariadna, Irina ja Georgi (Mura) isä. ()

7. Natalia Sergeevna Goncharova(1881-1962) - venäläinen avantgarde-taiteilija. Hän antoi merkittävän panoksen avantgarde-taiteen kehitykseen Venäjällä.
Hän kuvitti futuristien kirjoja: A. Kruchenykh ja V. Hlebnikov - "Maailman loppu", "Peli helvetissä" (1912), A. Kruchenykh - "Blow Up", "Two Poems". Erakot. Erakko" (1913), Kokoelma "Tuomarien puutarha" nro 2 (1913), K. Bolshakov - "Le futur", "Sydän käsineissä" (1913) jne. A. Kruchenykhin aloitteesta litografoituja postikortteja, joissa piirustukset julkaistaan ​​Goncharova.
Yhdessä Larionovin kanssa hän järjesti ja osallistui näyttelyihin "Jack of Diamonds" (1910), "Donkey's Tail" (1912), "Target" (1914), "Nro 4". Hän oli Münchenin "Blue Rider" -yhdistyksen jäsen ja osallistui samannimiseen näyttelyyn vuonna 1912. Hän osallistui "World of Art" -näyttelyihin (1911-1913. Moskova, Pietari).
Marina Tsvetaeva ja Natalya Goncharova tapasivat kesällä 1928. Mark Slonim kertoi Tsvetaevalle keskusteluistaan ​​Goncharovan ja Larionovin kanssa. "MI syttyi tuleen: "Kuinka, Natalya Goncharova? Sattuma vai sukulaisuus?" Slonim kirjoitti. Tutustuminen tapahtui pienessä pariisilaiskahvilassa, jossa runoilijat, taiteilijat, toimittajat kokoontuivat usein, ja Goncharova ja Larionov ruokasivat melkein aina.
Natalya Goncharova oli runoilijan vaimon Natalya Nikolaevnan veljentytär. Tästä syystä Tsvetaevan idea - kirjoittaa essee kahdesta Goncharovista. Kun hän tapasi Tsvetajevan, Goncharova oli kuuluisa avantgarde-taiteilija, joka osallistui yhdessä Mihail Larionovin kanssa moniin futuristisiin näyttelyihin Venäjällä ja ulkomailla. Diaghilevin "Kultaisen kukon" suunnittelu vuonna 1914 antoi hänelle tunnustusta ja mahdollisuuden hankkia työpaja Pariisista.
Esseen luomisessa Tsvetaeva käytti E. Eganbyurin monografiaa "Natalia Goncharova. Mihail Larionov" (M., 1913). Ja vertailla kahta Gontšarovia (entinen, Pushkinin Natalja ja nykyaikainen Natalja Sergeevna) - V. Veresajevin kirja "Pushkin elämässä". Tämän seurauksena hän onnistui taitavasti yhdistämään kolme genreä: tutkimus, haastattelu ja essee.

8. Ariadna Sergeevna Efron(1912-1975) - Marina Ivanovna Tsvetaevan ja Sergei Yakovlevich Efronin tytär. Hän syntyi 5. (18.) syyskuuta 1912 Moskovassa.
Proosan ja runouden kääntäjä, muistelijoiden kirjoittaja, taiteilija, taidekriitikko, runoilija (alkuperäisiä runoja, paitsi lapsuudessa kirjoitettuja, ei julkaistu hänen elinaikanaan).
Vanhemmat ja sukulaiset nimeltä Ariadna Aley; suuri määrä Tsvetaevan runoja on omistettu hänelle (mukaan lukien sykli "Runot tyttärelle"), Alya itse kirjoitti runoutta varhaisesta lapsuudesta lähtien (äiti julkaisi 20 runoa osana kokoelmaansa "Psyche"), piti päiväkirjoja, jotka hämmästyttää omaperäisyydellä ja syvyydellä. Vuonna 1922 hän lähti äitinsä kanssa ulkomaille. Vuodesta 1922 vuoteen 1925 hän asui Tšekkoslovakiassa, 1925-1937 - Ranskassa, josta hän 18. maaliskuuta 1937 palasi ensimmäisenä perheestään Neuvostoliittoon. (

Uskon, että Tsvetaeva on ensimmäinen
1900-luvun runoilija. Tietenkin, Tsvetaeva.
I. Brodsky

Punainen väri, juhlava, iloinen ja samalla dramaattisesti intensiivinen, valitsee Tsvetajevin syntymänsä merkiksi:

Rowan syttyi punaisella siveltimellä. Lehdet putosivat. Synnyin.

Tämä "punainen pihlajan sivellin" sisältää runoilijan elämän ja luovien voimien ilmenemisen täyteyden, emotionaalisen ja runollisen räjähdyksen, runouden maksimalismin ja - murtumisen, tulevan traagisen kuoleman.

Marina Ivanovna Tsvetaeva syntyi 26. syyskuuta (8. lokakuuta) 1892 Moskovan professoriperheeseen: isä I.V. Tsvetaev - Moskovan taidemuseon perustaja, M.A.:n äiti. Pääosa - pianisti, A.G.:n opiskelija. Rubinstein (kuoli 1906). Äitinsä sairauden vuoksi Tsvetaeva asui lapsuudessaan pitkään Italiassa, Sveitsissä ja Saksassa.

Ensimmäiset runokirjat olivat Iltaalbumi (1910) ja Taikalyhty (1912).

Vuosina 1918-1922 Tsvetaeva lastensa kanssa oli vallankumouksellisessa Moskovassa, hänen miehensä S. Efron taisteli valkoisessa armeijassa (joutsenleiri-syklin muodostivat runot 1917-1921, täynnä myötätuntoa valkoista liikettä kohtaan). Vuodesta 1922 vuoteen 1939 Tsvetaeva oli maanpaossa, missä hän seurasi miehensä. Näitä vuosia leimasivat arjen epäjärjestys, vaikeat suhteet venäläiseen siirtolaisuuteen ja kriitikoiden vihamielinen asenne.

Kesällä 1939 miehensä ja tyttärensä Ariadnan jälkeen Tsvetaeva ja hänen poikansa Georgi palasivat kotimaahansa. Samana vuonna aviomies ja tytär pidätettiin (S. Efron ammuttiin vuonna 1941, Ariadne kuntoutettiin 1955). M. Tsvetajevan runoja ei julkaistu, ei ollut työtä eikä asuntoa. Sodan alussa (31. elokuuta 1941) M. Tsvetajeva teki itsemurhan, kun hänet evakuoitiin Jelabugaan (nykyinen Tatarstan) masennuksen tilassa.

Tsvetaevan tärkeimmät teokset: runokokoelmat "Iltaalbumi", "Magic Lantern", "Milestones", "Separation", "Runot Blokille", "Craft", "Psyche", "Venäjän jälkeen", "Jutsenleiri"; runot "Tsaarineito", "Hyvin tehty", "Vuoren runo", "Lopun runo", "Tikkaat", "Ilman runo", satiirinen runo "Piiriö" , "Perekop"; tragedia "Ariadne", "Phaedra"; proosateokset "My Pushkin", muistot A. Belystä, V.Ya. Bryusov, M.A. Voloshin, B.L. Pasternak, "Sonechkan tarina" ja muut.

Yksi vaikeimmista oivalluksista suurten ihmisten elämäkertojen lukijoiden kannalta on yksinkertainen tosiasia, että he olivat vain ihmisiä. Luovuus, loistava ajatuslento - tämä on vain yksi persoonallisuuden puolista. Kyllä, jälkeläiset näkevät tarkalleen hänet - mutta silti tämä on vain yksi puoli. Loput voivat olla kaukana ihanteellisista. Monet epämiellyttävät aikalaiset kirjoittivat Pushkinista, Lermontovista, Dostojevskista. Marina Tsvetaeva ei ollut poikkeus. Tämän runoilijan elämä ja työ olivat jatkuvassa syvässä sisäisessä ristiriidassa.

Lapsuus

Tsvetaeva on syntyperäinen moskovilainen. Täällä hän syntyi 26. syyskuuta 1892. Keskiyö lauantaista sunnuntaihin, Tsvetajevan loma, aina huolissaan sattumuksista ja päivämääristä, varsinkin niistä, jotka lisäsivät eksotiikkaa ja dramatiikkaa, usein huomautti tämän tosiasian, näki siinä piilotetun merkin.

Perhe oli melko varakas. Isä on professori, filologi ja taidekriitikko. Äiti on pianisti, luova ja innostunut nainen. Hän pyrki aina näkemään lapsissa tulevaisuuden neron versoja, juurrutti rakkautta musiikkiin ja taiteeseen. Huomattuaan Marinan jatkuvasti riimeilevän jotain, hänen äitinsä kirjoitti iloisesti: "Ehkä hänestä kasvaa runoilija!" Ihailu, taiteen ihailu - M. Tsvetaeva varttui sellaisessa ilmapiirissä. Luovuus, koko hänen myöhempi elämänsä kantoi tämän kasvatuksen jäljen.

Koulutus ja kasvatus

Tsvetaeva sai erinomaisen koulutuksen, osasi useita kieliä, asui äitinsä kanssa Saksassa, Italiassa ja Sveitsissä, missä hän käsitteli kulutusta. 16-vuotiaana hän vieraili Pariisissa kuuntelemassa luentoja klassisesta vanhasta ranskalaisesta kirjallisuudesta.

Kun Marina oli 14-vuotias, hänen äitinsä kuoli. Isä kiinnitti paljon huomiota lapsiin: Marina,
hänen kaksi siskoaan ja veljeään. Mutta hän oli enemmän huolissaan lasten koulutuksesta kuin kasvatuksesta. Ehkä siksi Tsvetaevan teoksissa on varhaisen kypsyyden ja ilmeisen tunne-infantilismin jälki.

Monet perheen ystävät huomauttivat, että Marina on aina ollut erittäin rakastunut ja innostunut lapsi. Liikaa tunteita, liikaa intohimoa. Tunteet valtasivat Marinan, hän ei voinut hallita niitä, eikä halunnutkaan. Kukaan ei opettanut hänelle tätä, päinvastoin, he rohkaisivat häntä uskoen sen olevan merkki luovasta luonteesta. Marina ei rakastunut - hän jumali tunteidensa kohteen. Ja tämän kyvyn nauttia omista tunteistaan, nauttia niistä käyttämällä niitä luovuuden polttoaineena, Marina säilytti ikuisesti. Rakkaus Tsvetaevan työssä on aina korotettua, dramaattista, innostunutta. Ei tunne, vaan ihaile niitä.

Ensimmäiset säkeet

Marina alkoi kirjoittaa runoutta varhain, kuuden vuoden iästä lähtien. Jo 18-vuotiaana hän julkaisi oman kokoelmansa - omilla rahoillaan, kirjoitti Bryusoville omistetun innostuneen kriittisen artikkelin. Tämä oli toinen hänelle tyypillinen piirre - kyky vilpittömästi ihailla kirjallisia epäjumalia. Yhdessä kiistattoman epistolaarisen lahjan kanssa tämä ominaisuus auttoi Marinaa solmimaan läheisen tuttavuuden moniin tuon ajan kuuluisiin runoilijoihin. Hän ihaili runojen lisäksi myös kirjailijoita ja kirjoitti tunteistaan ​​niin vilpittömästi, että kirjallinen arvostelu muuttui rakkauden julistukseksi. Paljon myöhemmin Pasternakin vaimo, luettuaan miehensä kirjeenvaihdon Tsvetaevan kanssa, vaati välittömästi lopettamaan yhteydenpidon - runoilijan sanat kuulostivat liian intiimeiltä ja intohimoisilta.

Innostuksen hinta

Mutta sellainen oli Marina Tsvetaeva. Luovuus, tunteet, ilo ja rakkaus olivat hänelle elämää, ei vain runoissa, vaan myös kirjeissä. Tämä oli hänen ongelmansa - ei runoilijana, vaan ihmisenä. Hän ei vain tuntenut, hän ruokkii tunteita.

Hänen lahjakkuutensa hienovarainen mekanismi työskenteli rakkauden, onnen ja epätoivon, kuten polttoaineen, polttamiseen. Mutta mihin tahansa tunteeseen, mihin tahansa suhteeseen, tarvitset vähintään kaksi. Ne, jotka törmäsivät Tsvetaevaan, joka joutui hänen häikäisevien, kuten kimaltelevien, tunteidensa vaikutuksen alaisena, tuli aina onnettomaksi, riippumatta siitä, kuinka upeaa kaikki oli aluksi. Tsvetaeva oli myös onneton. Hänen elämässään elämä ja luovuus kietoutuivat liian tiiviisti. Hän satutti ihmisiä, eikä hän itse tajunnut sitä. Itse asiassa ajattelin sen olevan luonnollista. Vain toinen uhri Taiteen alttarilla.

Avioliitto

19-vuotiaana Tsvetaeva tapasi nuoren komean brunetin. oli älykäs, tehokas, nautti naisten huomiosta. Pian Marinasta ja Sergeystä tuli aviomies ja vaimo. Monet runoilijan tuntevista totesivat, että hän oli onnellinen ensimmäisen kerran avioliitossaan. Vuonna 1912 hänen tyttärensä Ariadne syntyi.

Mutta M. Tsvetaevan elämä ja työ saattoivat olla olemassa vain toistensa kustannuksella. Tai arki söi runoutta, tai runoutta - elämää. Vuoden 1913 kokoelma koostui suurelta osin vanhoista runoista ja intohimoa tarvittiin uusiin.

Marinalla ei ollut tarpeeksi perheonnea. Aviorakkaudesta tuli nopeasti tylsää, Tsvetaevan työ vaati uutta polttoainetta, uusia kokemuksia ja piinaa - mitä enemmän, sen parempi.

On vaikea sanoa, johtaiko tämä todelliseen uskottomuuteen. Marina vietiin pois, leimahti tunteista ja kirjoitti, kirjoitti, kirjoitti ... Onneton Sergei Efron ei luonnollisesti voinut olla näkemättä tätä. Marina ei pitänyt tarpeellisena piilottaa harrastuksiaan. Lisäksi toisen henkilön osallistuminen tähän emotionaaliseen pyörteeseen vain lisäsi draamaa, lisäsi intohimon voimakkuutta. Tämä oli maailma, jossa Tsvetaeva asui. Runoilijan teoksen teemat, hänen kirkas, impulsiivinen, intohimoinen aistillisuus, runoudessa soi, olivat kaksi osaa yhtä kokonaisuutta.

Saphic yhteys

Vuonna 1914 Tsvetaeva oppi, että ei vain miehiä voi rakastaa. lahjakas runoilija ja loistava kääntäjä, venäläinen Sappho, kiehtoi vakavasti Marinaa. Hän jätti miehensä äkillisen sielujen sukulaisuuden innoittamana ja kantamana ja kuulosti yhdessä. Tämä outo ystävyys kesti kaksi vuotta, täynnä rakastumisen iloa ja hellää ihailua. On mahdollista, että suhde oli todellakin platoninen. Tunteet ovat mitä Marina Tsvetaeva tarvitsi. Tämän runoilijan elämä ja työ ovat kuin loputonta rakkauden kohteen - itse rakkauden - tavoittelua. Onnellinen tai onneton, molemminpuolinen tai onneton, miehelle tai naiselle - sillä ei ole väliä. Vain tunteiden ekstaasi ratkaisee. Tsvetaeva kirjoitti Parnokille omistettuja runoja, jotka sisällytettiin myöhemmin kokoelmaan "Girlfriend".

Vuonna 1916 yhteys katkesi, Tsvetaeva palasi kotiin. Eroutunut Efron ymmärsi ja antoi kaiken anteeksi.

Petr Efron

Seuraavana vuonna tapahtuu kaksi tapahtumaa samanaikaisesti: Sergei Efron menee rintamalle osana valkoista armeijaa, ja Marinan toinen tytär Irina syntyy.

Tarina Efronin isänmaallisesta impulssista ei kuitenkaan ole niin yksiselitteinen. Kyllä, hän tuli aatelisperheestä, oli kansantahdon perinnöllinen jäsen, hänen vakaumuksensa vastasi täysin valkoisen liikkeen ihanteita.

Mutta oli toinen hetki. Samana vuonna 1914 Tsvetaeva kirjoitti läpitunkevia runoja, jotka on omistettu Sergein veljelle Pietarille. Hän oli sairas - kulutus, kuten äiti Tsvetaeva.

Ja hän on vakavasti sairas. Hän on kuolemassa. Tsvetaeva, jonka elämä ja työ ovat tunteiden liekki, syttyy tämän henkilön kanssa. On epätodennäköistä, että tätä voidaan pitää romaanina sanan tavallisessa merkityksessä - mutta rakkaus on ilmeistä. Hän seuraa tuskallisen innostuneena nuoren miehen nopeaa sukupuuttoon. Hän kirjoittaa hänelle - niin kuin pystyy, kuumasti ja aistillisesti, intohimoisesti. Hän menee katsomaan häntä sairaalaan. Jonkun toisen sukupuuttoon päihtyneenä, oman ylevän säälinsä ja tunteiden tragediaan päihtyneenä Marina omistaa enemmän aikaa ja sielua tälle henkilölle kuin miehelleen ja tyttärelleen. Loppujen lopuksi tunteet niin kirkkaat, niin sokaisevat, niin dramaattiset - nämä ovat Tsvetaevan työn pääteemoja.

rakkauden monikulmio

Mitä Sergei Efronin piti tuntea? Mies, joka muuttui aviomiehestä ärsyttäväksi kiusaksi. Vaimo ryntää oudon ystävän ja kuolevaisen veljen väliin, kirjoittaa intohimoisia runoja ja jättää Efronin sivuun.

Vuonna 1915 Efron päättää ryhtyä sairaanhoitajaksi ja mennä rintamalle. Hän käy kursseilla, löytää työpaikan ambulanssijunasta. Mitä se oli? Tietoinen valinta vakaumuksesta vai epätoivosta?

Marina kärsii ja murehtii, hän ryntää ympäriinsä, ei löydä paikkaa itselleen. Tästä Tsvetaevan työ kuitenkin vain hyötyy. Tänä aikana hänen aviomiehelleen omistetut runot ovat lävistävimpiä ja kauhistuttavimpia. Epätoivo, melankolia ja rakkaus - näillä linjoilla koko maailma.

Intohimo, joka syövyttää sielua, valuu runoudeksi, tämä on koko Tsvetaeva. Tämän runoilijan elämäkerta ja työ muodostavat toisensa, tunteet luovat runoja ja tapahtumia ja tapahtumat runoja ja tunteita.

Irinan tragedia

Kun vuonna 1917 Efron, valmistuttuaan lippukoulusta, lähtee rintamalle, Marina jää yksin kahden lapsen kanssa.

Mitä tapahtui seuraavaksi, Tsvetaevan elämäkerran kirjoittajat yrittävät ohittaa hiljaisuudessa. Runoilijan nuorin tytär Irina kuolee nälkään. Kyllä, tuohon aikaan se ei ollut harvinaista. Mutta tässä tapauksessa tilanne oli erittäin outo. Marina itse sanoi toistuvasti, ettei hän rakastanut nuorinta lasta. Aikalaiset väittävät, että hän löi tyttöä, kutsui häntä hulluksi ja tyhmäksi. Ehkä lapsella oli todella mielenterveysongelmia, tai ehkä tämä oli äidin vainon vaikutus.

Vuonna 1919, kun ruoka muuttui erittäin huonoksi, Tsvetaeva päättää lähettää lapset parantolaan valtion tueksi. Runoilija ei koskaan halunnut käsitellä arjen ongelmia, ne ärsyttivät häntä, aiheuttivat vihaa ja epätoivoa. Koska hän ei kestä meteliä kahden sairaan lapsen kanssa, hän itse asiassa antaa heidät orpokotiin. Ja sitten, tietäen, että ruokaa ei käytännössä ole, hän kuljettaa ruokaa vain yhdelle - vanhimmalle, rakkaalle. Onneton heikentynyt kolmivuotias lapsi ei kestä vaikeuksia ja kuolee. Samaan aikaan Tsvetaeva itse tietysti syö, jos ei normaalisti, niin siedettävästi. Minulla on tarpeeksi voimaa luovuuteen, jo aiemmin kirjoitetun muokkaamiseen. Tsvetaeva itse puhui tapahtuneesta tragediasta: lapselle ei ollut tarpeeksi rakkautta. Rakkautta ei vain ollut tarpeeksi.

Elämä neron kanssa

Tämä oli Marina Tsvetaeva. Luovuus, tunteet, sielun pyrkimykset olivat hänelle tärkeämpiä kuin lähellä olevat elävät ihmiset. Kaikki, jotka olivat liian lähellä Tsvetaevan luovuuden tulta, polttivat.

He sanovat, että runoilijasta tuli vainon ja sorron uhri, hän ei kestänyt köyhyyden ja puutteen koetta. Mutta vuoden 1920 tragedian valossa on selvää, että suurin osa Tsvetaevaa kohdanneesta kärsimyksestä ja tuskasta on hänen syytään. Vapaaehtoisesti tai tahattomasti, mutta hän. Tsvetaeva ei koskaan pitänyt tarpeellisena pitää tunteitaan ja halujaan kurissa, hän oli luoja - ja se kertoi kaiken. Koko maailma oli hänen työpajansa. On vaikea odottaa Marinan ympärillä olevien ihmisten näkevän tällaisen asenteen innostuneesti. Nero on tietysti upea. Mutta sivulta. Ne, jotka uskovat, että tekijöiden sukulaisten pitäisi kestää välinpitämättömyyttä, julmuutta ja narsismia vain lahjakkuutta kunnioittaen, eivät yksinkertaisesti eläneet sellaisissa olosuhteissa itse. Ja heillä tuskin on oikeutta tuomita.

Nerorunokirjan lukeminen on yksi asia. On täysin erilaista kuolla nälkään, kun äitisi ei pidä tarpeellisena ruokkia sinua, koska hän ei rakasta sinua. Kyllä, ja Tsvetaeva ovat mestariteoksia, mutta tämä ei tarkoita, että runoilijat olisivat välttämättä

Konstantin Rodzevich

Efron rakasti häntä edelleen kaikilla Tsvetaevan hahmon piirteillä ja hänen jokapäiväisillä, käytännöllisillä sopimattomillaan. Kerran Euroopassa sodan jälkeen hän kutsui sinne vaimonsa ja tyttärensä. Tsvetaeva meni. Jonkin aikaa he asuivat Berliinissä, sitten kolme vuotta - lähellä Prahaa. Siellä, Tšekissä, Tsvetaevalla oli toinen suhde - Konstantin Rodzevichin kanssa. Jälleen intohimon tuli, taas runoutta. Tsvetaevan työ rikastui kahdella uudella runolla.

Elämäkerrat perustelevat tätä intohimoa runoilijan väsymyksellä, epätoivolla ja masennuksella. Rodzevich näki naisen Tsvetaevassa, ja Marina kaipasi rakkautta ja ihailua niin paljon. Kuulostaa aika vakuuttavalta. Jos et ajattele sitä tosiasiaa, että Tsvetaeva asui maassa, joka näki nälkää. Tsvetaeva aiheutti oman todistuksensa mukaan tyttärensä kuoleman. Marina piti toistuvasti muista miehistä, ei vain miehistä, unohtaen miehensä. Ja kaiken tämän jälkeen hän teki kaikkensa auttaakseen vaimoaan pääsemään pois nälkää näkevästä maasta. Hän ei jättänyt häntä - vaikka hän tietysti voisi. Ei eronnut saapuessaan. Ei. Hän antoi hänelle suojaa, ruokaa ja mahdollisuuden elää rauhassa. Tietysti, millaista romantiikkaa siellä on... Se on tylsää. Tavallisesti. Olipa yritys uusi ihailija.

Eurooppalaiset harrastukset Tsvetaeva

Joidenkin aikalaisten mukaan Tsvetaevan poika George ei ole ollenkaan Efronin lapsi. Uskotaan, että pojan isä voisi olla Rodzevich. Mutta tästä ei ole tarkkaa tietoa. Ne, jotka epäilivät Efronin isyyttä, eivät pitäneet Marinasta, pitivät häntä erittäin epämiellyttävänä, vaikeana ja periaatteettomana ihmisenä. Ja näin ollen kaikista mahdollisista selityksistä he valitsivat runoilijan epämiellyttävimmän, halveksittavan nimen. Oliko heillä syitä tällaiseen vastenmielisyyteen? Voi olla. Pitäisikö tällaisiin lähteisiin luottaa? Ei. Ennakkoluulo on totuuden vihollinen.

Lisäksi Rodzevich ei toiminut intohimon kohteena Tsvetaevalle. Tuolloin hän jatkoi skandaalista kirjeenvaihtoa Pasternakin kanssa, jonka tämän vaimo katkaisi ja piti sitä törkeän rehellisenä. Vuodesta 1926 lähtien Marina on kirjoittanut Rilkelle, ja viestintä kestää tarpeeksi kauan - legendaarisen runoilijan kuolemaan asti.

Elämä maanpaossa Tsvetaeva on epämiellyttävää. Hän kaipaa Venäjää, haluaa palata, valittaa epäjärjestyksestä ja yksinäisyydestä. Isänmaasta Tsvetaevan työssä näinä vuosina tulee johtava teema. Marina kiinnostui proosasta, hän kirjoittaa Voloshinista, Pushkinista, Andrei Belystä.

Tuolloin aviomies kiinnostui kommunismin ideoista, muutti asennettaan Neuvostoliittoon ja jopa päätti osallistua maanalaiseen toimintaan.

1941 - itsemurha

Ei vain Marina ole kyllästynyt palaamaan kotimaahansa. Tytär Ariadna on myös innokas lähtemään kotiin - ja hän todellakin saa päästä Neuvostoliittoon. Sitten Efron palaa kotimaahansa, jo tuolloin sekaantuneena murhaan, jolla oli poliittisia vivahteita. Ja vuonna 1939, 17 vuoden muuton jälkeen, Tsvetaeva lopulta palasi. Ilo oli lyhytaikainen. Saman vuoden elokuussa Ariadne pidätettiin, marraskuussa - Sergei. Efron ammuttiin vuonna 1941, Ariadna sai 15 vuotta leireillä syytettynä vakoilusta. Tsvetaeva ei voinut saada selville mitään heidän kohtalostaan ​​- hän vain toivoi, että hänen rakkaansa olivat edelleen elossa.

Vuonna 1941 alkoi sota, Marina 16-vuotiaan poikansa kanssa lähtee Yelabugaan evakuoitavaksi. Hänellä ei ole rahaa, ei työtä, runoilija jätti inspiraation. Tuhoutunut, pettynyt, yksinäinen Tsvetaeva ei kestänyt sitä ja teki itsemurhan 31.8.1941 - hän hirtti itsensä.

Hänet haudattiin paikalliselle hautausmaalle. Runoilijan tarkkaa lepopaikkaa ei tunneta - vain suunnilleen alue, jolla on useita hautoja. Monen vuoden kuluttua sinne pystytettiin muistomerkki. Tsvetaevan tarkasta hautauspaikasta ei ole yhtä näkemystä.