Analyysi runosta Kuuntele Majakovskia
Suunnitelma
1. Luomisen historia
2. Genre
3. Pääteema
4. Koostumus
5. Koko
6. Ilmaisuvälineet
7. Pääidea
1. Luomisen historia. 1900-luvun alussa venäläisessä runoyhteiskunnassa syntyi monia kirjallisia liikkeitä. Yksi uuden aallon kirkkaimmista edustajista oli. Vuonna 1913 luotu runo "Kuuntele" on runoilijan intohimoinen henkinen impulssi, jossa hän ilmaisee sisimpiä ajatuksiaan.
2. Teoksen genre on lyyrinen runo, päähenkilön monologi-tunnustus.
3. Teoksen pääteemana on tekijän filosofinen pohdiskelu ihmiselämän tarkoituksesta. Tämä heijastus perustuu tähtien havainnointiin - maailmankaikkeuden äärettömyyden symboleihin. Ensimmäisen maailmansodan aattona ei vain Venäjällä, vaan kaikkialla maailmassa oli henkinen kriisi. Merkittävä teknologinen kehitys ei johtanut hyvyyden ja oikeudenmukaisuuden voittoon. Ihmiskunta etsi tuskallisesti ulospääsyä tästä tilanteesta.
Yhteiskunta oli täynnä epäuskoa ja väistämättömän lopun odotusta. Majakovski, jolla oli herkkä ja haavoittuva sielu, tukehtui myös tähän ilmapiiriin. Hän näkee yhteiskunnan pääongelmana niiden ihmisten välinpitämättömyydessä, joita vievät vain omat hetkelliset intressinsä. Teos alkaa intohimoisella vetoomuksella ihmisiin - "Kuuntele!". Kirjoittaja yrittää kiinnittää huomiota itseensä välittääkseen ajatuksensa. Tätä varten hän kysyy odottamattoman kysymyksen tähtien ilmestymisen syistä.
Hän vastustaa turhaa inhimillistä meteliä vakavaa filosofista pohdintaa. Ihmiset viettävät elämänsä päämäärättömästi ajattelevansa tekevänsä jotain tärkeää. Heidän fyysinen olemassaolonsa on merkityksetöntä ikuiseen taivaanvahteeseen verrattuna. Mutta tähdet eivät voineet tulla tyhjästä. Todennäköisesti heidän ulkonäkönsä liittyy myös jonkun intohimoiseen vetoomukseen, joka tarkoittaa "tarvitseeko kukaan tätä?".
Majakovski vertaa allegorisesti uusien tähtien ilmestymisprosessia korkeampien voimien toimintaan. Mutta Jumala ei luo tähtiä omasta aloitteestaan, hän ei välitä. Vain inhimillinen rukous voi vaikuttaa jumalalliseen päätökseen. Siksi tähdet syntyvät sitä todella tarvitsevien ihmisten toiveiden seurauksena. Kirjoittaja on varma, että vaikka tämä tapahtuu, kaikki ei ole menetetty. Ihmiskunta voi pelastua, jos se säilyttää parhaat pyrkimyksensä ja toiveensa.
4. Koostumus. Teoksella on pyöreä sävellys lauseen "joku tarvitsee sitä" toiston ansiosta. Kolme osaa voidaan erottaa: kysymyksen muotoilu, kirjoittajan pohdiskelu ja johtopäätös.
6. Ilmaisuvälineet. Teos on poikkeus Majakovskin alkuperäiseen tyyliin. Siinä ei ole neologismeja eikä vääristyneitä sanoja. Tämän ansiosta se nähdään runoilijan erittäin vilpittömänä ja puhtaana impulssina. Ainoa innovatiivinen tekniikka on yksityiskohtainen vertailu: "tähdet-sylkevät-helmet". Silmiinpistävin epiteetti on Jumalan "suunomainen" käsi.
7. Teoksen pääideana on, että elämän tarkoituksen menettänyt ihmiskunta voi löytää sen uudelleen vain kääntymällä maailmankaikkeuden ikuisten lakien puoleen. Ensimmäinen askel tällä vaikealla tiellä tulisi olla yksinkertainen tähtien havainnointi, joka voi tuoda rauhaa, rauhaa ja onnen tunnetta sielulle.
Analyysi Vladimir Majakovskin runosta "Kuuntele!"
Runo "Kuule!" kirjoitettu vuonna 1914.
Tämän ajanjakson runoissa tarkkaavainen lukija ei näe vain tuttuja, pilkkaavia, hylkääviä intonaatioita, vaan hän ymmärtää tarkasti, että ulkoisen rohkeuden takana on haavoittuva, yksinäinen sielu. Runoilijan luonteen eheys, inhimillinen säädyllisyys, joka auttoi navigoimaan ajan pääongelmissa, sisäinen vakaumus hänen moraalisten ihanteidensa oikeellisuudesta erotti V.M. muilta runoilijoilta, tavanomaisesta elämänkulusta. Tämä eristäminen sai aikaan hengellisen protestin filistealaista ympäristöä vastaan, jossa ei ollut korkeita hengellisiä ihanteita. Runo on runoilijan sielun huuto. Se alkaa kansalle osoitetulla pyynnöllä: "Kuulkaa!" Tällaisella huudahduksella jokainen meistä keskeyttää hyvin usein puheensa toivoen, että meidät kuullaan ja ymmärretään.
Runon lyyrinen sankari ei vain lausu, vaan "hengittää" tämän sanan, yrittäen epätoivoisesti kiinnittää maan päällä elävien ihmisten huomion häntä koskevaan ongelmaan. Tämä ei ole valitus "välinpitämättömästä luonnosta", tämä on valitus ihmisen välinpitämättömyydestä. Runoilija ikään kuin väittelee kuvitteellisen vastustajan, ahdasmielisen ja arkipäiväisen ihmisen, asukkaan, kauppiaan kanssa vakuuttaen hänelle, ettei välinpitämättömyyttä, yksinäisyyttä, surua voi sietää.
Koko puheen rakenne runossa "Kuuntele!" täsmälleen samalla tavalla kuin silloin, kun käydään kiivasta keskustelua, polemiikkaa, kun sinua ei ymmärretä ja etsit kiihkeästi argumentteja, vakuuttavia argumentteja ja toivot: he ymmärtävät, he ymmärtävät. Tässä on vain tarpeen selittää kunnolla, löytää tärkeimmät ja tarkimmat ilmaisut. Ja lyyrinen sankari löytää heidät.
Sankarimme kokemien intohimojen, tunteiden intensiteetti tulee niin voimakkaaksi, että muuten niitä ei voida ilmaista heti, kun tämä moniarvoinen tilava sana - "Kyllä ?!", joka on osoitettu jollekin, joka ymmärtää ja tukee. Se sisältää huolta, huolenpitoa, empatiaa ja toivoa.....
Jos lyyrisellä sankarilla ei olisi lainkaan toivoa ymmärrystä, hän ei vakuuttaisi, kehottaisi tai huolestuisi sillä tavalla... Runon viimeinen säkeistö alkaa samalla tavalla kuin ensimmäinen, samalla sanalla. Mutta kirjailijan ajatus siinä kehittyy aivan eri tavalla, optimistisemmin, elämää vahvistavammin verrattuna siihen, miten se ilmaistaan ensimmäisessä säkeessä. Viimeinen lause on kysely. Mutta pohjimmiltaan se on myönteinen. Loppujen lopuksi tämä on retorinen kysymys, vastausta ei vaadita.
Järjestämällä runot "tikkaita" hän varmisti, että jokaisesta sanasta tulee merkittävä, painava. Rhyme V.M. - epätavallinen, se on ikään kuin "sisäinen", tavujen vuorottelu ei ole ilmeistä, ei ilmeistä - tämä on tyhjä säe. Ja kuinka ilmeikäs onkaan hänen runojen rytmi! Minusta tuntuu, että Rytmi Majakovskin runoudessa on tärkeintä, ensin se syntyy ja sitten ajatus, idea, kuva.
Jotkut ihmiset ajattelevat, että V.M. sinun täytyy huutaa ja repiä äänihuulet. Hänellä on runoja "neliöille". Mutta varhaisissa runoissa vallitsevat luottamuksen ja läheisyyden intonaatiot. Tuntuu, että runoilija haluaa vain näyttää pelottavalta, rohkealta, itsevarmalta. Mutta itse asiassa hän ei ole sellainen. Päinvastoin, M. on yksinäinen ja levoton, ja hänen sielunsa kaipaa ystävyyttä, rakkautta ja ymmärrystä.
Tässä runossa ei ole V.M:n tyylille tuttuja neologismeja. "Kuuntele!" on lyyrisen sankarin innostunut ja jännittynyt monologi. Runolliset tekniikat, joita V.M. tässä runossa mielestäni erittäin ilmeikäs. Fantasia ("murtautuu Jumalaan") yhdistyy luonnollisesti kirjoittajan havaintoihin lyyrisen sankarin sisäisestä tilasta. Useita verbejä: "murkea sisään", "itkee", "kysyy", "vannoo" - välittää paitsi tapahtumien dynamiikan, myös niiden emotionaalisen intensiteetin. Ei ainuttakaan neutraalia sanaa, kaikki on hyvin, hyvin ilmeistä, ja minusta tuntuu, että itse leksikaalinen merkitys, toimintaverbien semantiikka osoittaa lyyrisen sankarin kokemien tunteiden äärimmäisen terävyyden. Jakeen pääintonaatio ei ole vihainen, syyttävä, vaan tunnustava, luottavainen, arka ja epävarma. Voidaan sanoa, että kirjailijan ja hänen sankarinsa äänet sulautuvat usein täysin yhteen, eikä niitä voida erottaa toisistaan. Sankarin ilmaistut ajatukset ja tunteet, jotka ovat puhjenneet ja purskahtaneet, kiihottavat kieltämättä runoilijaa itseään. Niihin on helppo saada kiinni ahdistuksen muistiinpanoja ("hälyttäviä kävelyjä"), hämmennystä.
Erittäin tärkeä visuaalisten ja ilmaisuvälineiden järjestelmässä V.M. on yksityiskohtia. Jumalalle tyypillinen muotokuva koostuu vain yhdestä yksittäisestä yksityiskohdasta - hänellä on "suunimainen käsi". Epiteetti "wiry" on niin elävä, tunteellinen, näkyvä, aistillinen, että tuntuu näkevän tämän käden, tuntevan sykkivän veren sen suonissa. "Käsi" (venäläisen ihmisen, kristityn tietoisuudelle tuttu kuva) korvataan orgaanisesti, ehdottoman luonnollisesti, kuten näemme, yksinkertaisesti "käsi".
Minusta tuntuu, että hyvin epätavallisessa vastakohdassa, sanoissa antonyymit (ne ovat antonyymejä vain V.M.:ssä, tavallisessa, yleisesti käytetyssä sanakirjassamme nämä ovat kaukana vastanimestä) hyvin tärkeitä asioita vastakkain. Puhumme taivaasta, tähdistä, maailmankaikkeudesta. Mutta yhdelle tähdelle "sylkeminen" ja toiselle - "helmi".
Runon "Kuuntele!" lyyrinen sankari. ja siellä on se "joku", jolle elämä maan päällä on mahdotonta kuvitella ilman tähtitaivasta. Hän ryntää ympäriinsä, kärsii yksinäisyydestä, väärinkäsityksistä, mutta ei sovi hänen kanssaan. Hänen epätoivonsa on niin suuri, että hän ei yksinkertaisesti voi kestää "tätä tähdetöntä piinaa".
Runo "Kuuntele!" on laajennettu metafora, jolla on suuri allegorinen merkitys. Päivittäisen leivän lisäksi tarvitsemme myös unelman, suuren elämäntavoitteen, henkisyyden ja kauneuden. Tarvitsemme tähtiä - "helmiä", emme tähtiä - "sylkemistä". V.M. huolissaan ikuisista filosofisista kysymyksistä ihmisen olemassaolon merkityksestä, rakkaudesta ja vihasta, kuolemasta ja kuolemattomuudesta, hyvästä ja pahasta.
"Tähti"-teemassa symbolistien mystiikka on kuitenkin vieras runoilijalle, hän ei ajattele sanan "venyttämistä" universumiin, vaan V.M. ei millään tavalla huonompi kuin mystiset runoilijat fantasialennolla, vapaasti heittäen sillan maan taivaalta rajattomaan taivaaseen, avaruuteen. Tietysti tällaisen vapaan ajatuksen lennon sai V.M. aikakaudella, jolloin kaikki näytti olevan ihmisen alaista. Ja riippumatta siitä, millä sävyillä astraalikuvat on maalattu, satiirisia tai traagisia, hänen työnsä on täynnä uskoa ihmiseen, hänen mieleensä ja suureen kohtaloonsa.
Vuodet kuluvat, intohimot laantuu, venäläiset kataklysmit muuttuvat normaaliksi elämäksi, eikä kukaan ajattele V.M. vain poliittinen runoilija, joka antoi lyyransa vain vallankumoukselle. Mielestäni tämä on suurin lyyristä runoilijoista, ja runo "Kuuntele!" on todellinen venäläisen ja maailman runouden mestariteos.
Kuunnella!
Loppujen lopuksi, jos tähdet palavat -
helmi?
Ja repimällä
keskipäivän pölymyrskyissä,
ryntää jumalan luo
pelkää myöhästymistä
suutelee hänen jäntevää kättään,
saada tähti! -
vannoo -
ei kestä tätä tähdetöntä piinaa!
kävelee ahdistuneena,
mutta ulkoisesti rauhallinen.
Sanoo jollekin:
"Oletko kunnossa nyt?
Ei pelottavaa?
Kuunnella!
Loppujen lopuksi, jos tähdet
sytyttää -
Tarkoittaako se, että joku tarvitsee sitä?
Joten se on välttämätöntä
niin joka ilta
kattojen yli
sytyttikö ainakin yhden tähden?!
Maaliskuussa 1914 julkaistiin kokoelma "The First Journal of Russian Futuriists" neljällä Majakovskin uudella runolla. Niiden joukossa on marras-joulukuussa 1913 kirjoitettu runo ”Kuuntele!”. Tuolloin runoilija työskenteli Pietarissa saadakseen valmiiksi ja näyttämään ensimmäisen näytelmänsä, tragedian Vladimir Majakovski. Ja sävyllisyydellään, tunnelmallaan, korreloimalla rakkauden tunteen kosmoksen, maailmankaikkeuden kanssa, runo on lähellä tätä näytelmää, jollain tapaa jatkaa ja täydentää sitä. Runo on rakennettu lyyrisen sankarin innostuneeksi monologiksi, joka etsii vastausta hänelle tärkeään kysymykseen:
Kuunnella!
Loppujen lopuksi, jos tähdet palavat, tarkoittaako se, että joku tarvitsee sitä?
Joten - joku haluaa heidän olevan?
Joten - joku kutsuu näitä sylkejä
helmi?
Lyyrinen sankari, joka muotoilee itselleen pääkysymyksen, luo henkisesti kuvan tietystä hahmosta (kolmannen henkilön muodossa: "joku", "joku"). Tämä "joku" ei voi kestää "tähdetöntä piinaa" ja "niin että on oltava tähti" vuoksi hän on valmis kaikkiin urotöihin. Runon kuvasto perustuu metaforan "tähdet palavat" toteutukseen. Vain palanut tähti antaa elämälle merkityksen, on vahvistus rakkauden, kauneuden, hyvyyden läsnäolosta maailmassa. Jo ensimmäisen säkeen neljännessä säkeessä alkaa avautua kuva siitä, mitä urotekoja sankari on valmis tekemään sytyttääkseen tähden: "keskipäivän pölymyrskyissä revittynä", hän kiirehtii sen luo, josta se riippuu - "katkoutuu" Jumalaan". Jumala on annettu täällä ilman kirjoittajan ironiaa tai negatiivisuutta - korkeimpana auktoriteettina, jonka puoleen he kääntyvät avuksi, pyynnöstä. Samaan aikaan Jumala on varsin inhimillistynyt – hänellä on todellisen työntekijän "suunimainen käsi". Hän pystyy ymmärtämään vierailijan tilan, joka "murtautuu sisään", koska hän "pelkää olevansa myöhässä", "itkee", "keryy", "vannoo" (eikä vain rukoile nöyrästi, kuten "Jumalan palvelija" ”). Mutta varsinaista tähden sytyttämistä ei suoriteta itselleen, vaan toiselle, rakkaalle, läheiselle (ehkä sukulaiselle tai ehkä vain naapurille), joka on runossa läsnä sankarin myöhempien sanojen hiljaisena tarkkailijana ja kuuntelijana. : "... nyt sinulla ei ole mitään? / Eikö olekin pelottavaa?..” Viimeiset rivit päättävät runon syklisen rakentamisen - alkuperäinen vetoomus toistetaan sanatarkasti ja sitten seuraa tekijän lausunto ja toivo (jo ilman välikäsiä kolmannessa persoonassa):
Joten - on välttämätöntä, että vähintään yksi tähti syttyy kattojen yllä joka ilta?!
Runossa runoilija ei vain ilmaise tunteitaan, vaan yksinkertaisella puhekielellä selittää ajatuksensa lukijalle, kuuntelijalle, yrittää vakuuttaa hänet logiikalla, esimerkillä, intonaatiolla. Tästä johtuen puhekielessä "päätteeksi" ja moninkertainen (viisinkertainen) "keino" sekä huuto- ja kysymysmerkkien runsaus. Kysymys, joka alkaa sanalla "keino" ei vaadi yksityiskohtaista vastausta - lyhyt "kyllä" tai hiljainen suostumus riittää. Viimeiset rivit, jotka sulkevat teoksen rengasrakenteen, säilyttävät kyselyrakenteen. Mutta niiden myönteinen modaliteetti on lisääntynyt jyrkästi. Eikä vain edeltävien rivien logiikan, vaan myös sen omien erityispiirteidensä perusteella. Lisäjako loi tauon ("valo" toistettaessa on korostettu erillisellä rivillä). Viimeisessä säkeessä tähteä ei enää sytytä joku muu (vaikka voimakaskin), vaan "on välttämätöntä", että se "sytyttää" (heijastava verbi) ikään kuin itsestään. Eikä missään avaruudessa yleensä, vaan "kattojen yläpuolella", eli täällä, lähellä, kaupungissa, ihmisten keskuudessa, missä runoilija on. Runoilijalle itselleen viimeiset rivit eivät ole enää kysymyksiä. Ainoa kysymys on, kuinka paljon hänen mielipiteensä häntä ympäröivien tähtien "välttämättömyydestä", "välttämättömyydestä" jakaa. Tämä loppu on runon semanttinen keskus. Yksi ihminen voi "joka ilta" tuoda henkistä valoa toiselle, pystyy karkottamaan hengellisen pimeyden. Tulevasta tähdestä tulee ihmisten välisten henkisten suhteiden symboli, kaiken voittavan rakkauden symboli.
Runo on kirjoitettu tonisoivassa säkeessä. Siinä on vain kolme säkeistö-neliötä, joissa on ristiriimuava avav. Runolliset rivit (erilliset säkeet) ovat melko pitkiä ja suurin osa niistä (lukuun ottamatta ensimmäisen säkeistön 2. ja 3. kohtaa) on lisäksi jaettu useille riveille sarakkeessa. Rivien jaottelun ansiosta ei ainoastaan loppurimit korostu, vaan myös rivien päättävät sanat päivitetään. Joten ensimmäisessä ja toiseksi viimeisessä säkeessä korostetaan vetoomusta, joka muodostaa itsenäisen rivin ja toistaa otsikon - "Kuuntele!" - ja runon päämetaforan avainsana - "valo". Toisessa neliössä - avainsana "Jumala" ja verbit, jotka välittävät sankarin jännityksen: "itkee", "kysyy", "vannoo" ... "Pääriimien" lisäksi kuullaan muita konsonansseja runossa ("kuuntele" - "helmi", "tarkoittaa" - "itku" ...), kiinnitä teksti.
Runon "Kuuntele!" intonaatio-strofisessa rakenteessa. on toinenkin mielenkiintoinen ominaisuus. Ensimmäisen säkeistön neljännen rivin (jakeen) loppu ("Ja repimässä itseään / keskipäivän pölymyrskyissä") ei ole samaan aikaan lauseen loppu - se jatkuu toisessa säkeessä. Tämä on interstrofinen siirto, tekniikka, jonka avulla säkeelle voidaan antaa lisädynamiikkaa, korostaa lyyrisen sankarin äärimmäistä jännitystä.
Tehokas valmistautuminen tenttiin (kaikki aineet) - aloita valmistautuminen
Päivitetty: 9.5.2011
KatsoHuomio!
Kiitos huomiostasi.
Jos huomaat virheen tai kirjoitusvirheen, korosta teksti ja paina Ctrl+Enter.
Siten tarjoat arvokasta hyötyä projektille ja muille lukijoille.
Oppitunti - kirjallisuuden työpaja luokalla 11
Aihe: "V. Majakovskin runon "Kuule!"
Oppitunnin tyyppi: Oppitunti uuden materiaalin oppimisesta, tiedon ensisijainen lujittaminen ja taitojen ja kykyjen muodostuminen.
Oppituntilomake: perinteinen oppitunti
Oppitunnin tavoitteet:
Koulutus - koulutus tekstin kanssa työskentelemiseen; johdatus V. Majakovskin sanoitusten maailmaan hänen teoksensa kautta runoilijan persoonallisuuden ymmärtämiseksi;
Kehittäminen - kehittää opiskelijoissa kirjallisen puheen pätevän ja sujuvan hallinnan taitoa, kykyä korostaa pääasiaa, analysoida, tehdä johtopäätöksiä jo tunnetun aineiston perusteella;
Koulutus - rakkauden juurruttaminen kirjallisuuteen ja runolliseen sanaan, sellaisten tietojen ja taitojen muodostuminen, jotka varmistavat taiteellisten arvojen itsenäisen kehityksen.
Tekniikka: - tiedot;
Henkilölähtöinen;
Pedagoginen yhteistyö;
Terveyden säästäminen.
menetelmät - luova lukeminen;
koulutus: - haku;
Analyysi ja synteesi.
Lautakunnan kirjoitus:
Majakovski on erittäin lahjakas henkilö, erittäin kevyt, rajautuu ... herkkyyteen. A. Lunacharsky.
Majakovski on "mies ilman vakaumusta. Tämä on väkivallan laulaja. Hänen runoutensa päämotiivina on kosto, julmuuden kultti. Ja hän itse on mies, jolla on paatunut sielu. Y. Karabchevsky
Varusteet tunnille:
Oppitunti pidetään tietokoneluokassa, näytöllä näkyy diat V. Majakovskyn, hänen perheensä, ystäviensä valokuvista, hänen runojen tekstit, tallenne kirjailijan itsensä ja kuuluisien taiteilijoiden runolukuja.
TUTKIEN AIKANA
"Olen runoilija. Se on mielenkiintoista."
V.V. Majakovski
- Opettajan esittely. dia 1.
On mahdotonta kuvitella 1900-lukua ilman Majakovskia. Majakovski "maali" koko aikakauden itsensä kanssa, hän oli tunnetuin ja lahjakkain futuristinen runoilija (ellei Majakovskia olisi ollut, futurismi ei olisi saanut tällaista mainetta). Useat Neuvostoliiton lukijoiden sukupolvet tunsivat Majakovskin ensisijaisesti Neuvostoliiton iskulauseiden ja julisteiden, "Runot Neuvostoliiton passista", runojen Leninistä jne., kirjoittajana.
I. V. Stalin 30-luvulla kutsui Majakovskia parhaaksi ja lahjakkaimmaksi Neuvostoliiton runoilijaksi. Ja myöhempi Majakovskin pakotettu tuominen neuvostokansan tietoisuuteen teki hänestä virallisen hahmon. B. Pasternak kirjoitti, että "Majakovskia alettiin pakottaa sisään, kuten perunat Katariinan aikana", ja "tämä oli hänen toinen kuolemansa". Mutta Majakovski ei sovi Stalinin hänelle antamaan määritelmään, ja runoilijana Majakovski oli paljon monimutkaisempi ja mielenkiintoisempi kuin monet kuvittelivat.
V. Majakovskin luovuus ja persoonallisuus ovat aina olleet kiivasta keskustelun kohteena. Majakovskista on kirjoitettu paljon. Mielipiteet hänestä ovat hyvin erilaisia. (Lue taululla olevan tekstin). Ja Majakovski sanoo itsestään: "Olen runoilija. Se on mielenkiintoista." Ja tänään katsomme häntä runojensa prisman läpi. Ja esittelemme Majakovskin hänen lyyrisen "minä"nsä kautta.
2. Dia 2. Runon "Kuuntele!"
3. Uuden materiaalin selitys.Analyysi V.V. Majakovskin runosta "Kuuntele!" Dia 3.
1. Opettaja: Milloin tämä runo on kirjoitettu??
Oppilaat: Runo "Kuule!" kirjoitettu vuonna 1914.
Opettaja: Yritetään kuvitella historiallinen tilanne runon luomisen aikana. Venäjä 1914. Pahin on vielä edessä: ensimmäinen maailmansota ja vallankumous ja bolshevikkien tulo... Futurismista ja runoudesta kiehtova nuori Majakovski, joka katsoo tulevaisuuteen toiveikkaana, yrittää ymmärtää, mitä se tarkoittaa elämä? Se oli aikaa, jolloin maa kehittyi aktiivisesti ja sen asukkaat uskoivat itseensä ja tulevaisuuteen. Teollisuuden kehitys, kaupungistuminen, vanhan asteittainen muuttuminen uuteen vaikuttivat ihmisten tietoisuuteen. Tämä optimistinen tunnelma näkyy runossa. Tämän ajanjakson runoissa tarkkaavainen lukija ei näe vain tuttuja, pilkkaavia, hylkääviä intonaatioita, vaan hän ymmärtää tarkasti, että ulkoisen rohkeuden takana on haavoittuva, yksinäinen sielu. Runoilijan luonteen eheys, inhimillinen säädyllisyys, joka auttoi navigoimaan ajan pääongelmissa, sisäinen vakaumus hänen moraalisten ihanteidensa oikeellisuudesta erotti V.M. muilta runoilijoilta, tavanomaisesta elämänkulusta. Tämä eristäminen sai aikaan hengellisen protestin filistealaista ympäristöä vastaan, jossa ei ollut korkeita hengellisiä ihanteita. Mutta hän unelmoi niistä. Tämä ei ole valitus "välinpitämättömästä luonnosta", tämä on valitus ihmisen välinpitämättömyydestä. Runoilija ikään kuin väittelee kuvitteellisen vastustajan, ahdasmielisen ja arkipäiväisen ihmisen, asukkaan, kauppiaan kanssa vakuuttaen hänelle, ettei välinpitämättömyyttä, yksinäisyyttä, surua voi sietää.
2. Opettaja: Mikä on nimen merkitys? Kuinka monta kertaa sana "Kuuntele!" toistetaan?
Oppilaat: Runo alkaa ihmisille osoitetulla pyynnöllä: "Kuule!" Tällaisella huudahduksella jokainen meistä keskeyttää hyvin usein puheensa toivoen, että meidät kuullaan ja ymmärretään.
Runon lyyrinen sankari ei vain lausu, vaan "hengittää" tämän sanan, yrittäen epätoivoisesti kiinnittää maan päällä elävien ihmisten huomion häntä koskevaan ongelmaan. Jotkut ihmiset ajattelevat, että V.M. sinun täytyy huutaa ja repiä äänihuulet. Hänellä on runoja "neliöille". Mutta varhaisissa runoissa vallitsevat luottamuksen ja läheisyyden intonaatiot. Tuntuu, että runoilija haluaa vain näyttää pelottavalta, rohkealta, itsevarmalta. Mutta itse asiassa hän ei ole sellainen. Päinvastoin, M. on yksinäinen ja levoton, ja hänen sielunsa kaipaa ystävyyttä, rakkautta ja ymmärrystä. Runo "Kuule!" - runoilijan sielun huuto.
3. OpettajaK: Mikä on runon pääsävy?
Oppilaat: Runon intonaatio ei ole vihainen, syyttävä, vaan tunnustava, luottavainen, arka ja epävarma. Koko puheen rakenne runossa "Kuuntele!" täsmälleen samalla tavalla kuin silloin, kun käydään kiivasta keskustelua, polemiikkaa, kun sinua ei ymmärretä ja etsit kiihkeästi argumentteja, vakuuttavia argumentteja ja toivot: he ymmärtävät, he ymmärtävät. Tässä on vain tarpeen selittää kunnolla, löytää tärkeimmät ja tarkimmat ilmaisut. Ja lyyrinen sankari löytää heidät.
Sankarimme kokemien intohimojen, tunteiden intensiteetti tulee niin voimakkaaksi, että muuten niitä ei voida ilmaista heti, kun tämä moniarvoinen tilava sana - "Kyllä ?!", joka on osoitettu jollekin, joka ymmärtää ja tukee. Se sisältää huolta, huolenpitoa, empatiaa ja toivoa.....
Jos lyyrisellä sankarilla ei olisi lainkaan toivoa ymmärrystä, hän ei vakuuttaisi, kehottaisi tai huolestuisi sillä tavalla... Runon viimeinen säkeistö alkaa samalla tavalla kuin ensimmäinen, samalla sanalla. Mutta kirjailijan ajatus siinä kehittyy aivan eri tavalla, optimistisemmin, elämää vahvistavammin verrattuna siihen, miten se ilmaistaan ensimmäisessä säkeessä. Viimeinen lause on kysely. Mutta pohjimmiltaan se on myönteinen. Loppujen lopuksi tämä on retorinen kysymys, vastausta ei vaadita.
Voidaan sanoa, että kirjailijan ja hänen sankarinsa äänet sulautuvat usein täysin yhteen, eikä niitä voida erottaa toisistaan. Sankarin ilmaistut ajatukset ja tunteet, jotka ovat puhjenneet ja purskahtaneet, kiihottavat kieltämättä runoilijaa itseään. Niihin on helppo saada kiinni ahdistuksen muistiinpanoja ("hälyttäviä kävelyjä"), hämmennystä.
4. Opettaja: Mikä on runon koostumus? Kuinka monta osaa runossa voidaan erottaa?
Oppilaat: Sävellyksellisesti runo koostuu kolmesta osasta, jotka ovat muodoltaan, rytmiltaan ja tunnevaikutukseltaan erilaisia. Ensimmäisessä osassa runoilija puhuu lukijoille, tunnistaa ongelman: "Tarvitseeko kukaan tätä?" Ensimmäiseltä riviltä voi tuntea korkeampien voimien läsnäolon, jotka "valaistavat" tähdet. Majakovski nostaa esiin Jumalan, ennaltamääräämisen, ongelman, koska "helmet" eivät ilmesty talojen kattojen päälle itse, vaan jonkun ihmisen ylitse olevan tahdosta.
Toisessa osassa näkyy tunnekuva siitä, kuinka lyyrinen sankari "ryntää Jumalan luo", kysyy häneltä epätoivoisesti:
Jotta saat varmasti tähden! -
kiroilee -
En kestä tätä tähdetöntä piinaa!
Saatuaan "tähden" Jumalalta, eli unen, sankari löytää rauhan ja tyyneyden. Hän ei enää pelkää mitään, eikä hänen elämänsä ole nyt tyhjää ja merkityksetöntä. Tämä osa on eräänlainen rukous Jumalalle. Lisäksi Jumala ei ole tässä henkistynyt korkeampi olemus, vaan hyvin todellinen henkilö, jolla on jäntevät kädet ja, kuten minusta näytti, ystävälliset silmät. Tähän kuitenkin Jumalan kuvaus päättyy, emme tiedä hänestä enempää. Vain yksi Majakovski mainitsee yksityiskohta - kädet - ja kuinka paljon ne voivat kertoa! Jumala on aina valmis antamaan pelastavan käden apua, sinun tarvitsee vain todella haluta sitä.
Runon kolmas osa kuulostaa kahdesta kysymysmerkistä huolimatta päätelmältä, väitteeltä, johon on lisätty huutomerkki, jota ei ollut teoksen alussa. Lyyrinen sankari, joka on löytänyt tähtensä, ei enää kysy, vaan väittää:
Joten se on välttämätöntä
Joka iltaan
Kattojen yläpuolella
Ainakin yksi tähti syttyi?
5. Opettaja: Kuvaile runon lyyristä sankaria.Millaisena näet teoksen lyyrisen sankarin?
Oppilaat: Runon "Kuule!" lyyrinen sankari. ja siellä on se "joku", jolle elämä maan päällä on mahdotonta kuvitella ilman tähtitaivasta. Hän ryntää ympäriinsä, kärsii yksinäisyydestä, väärinkäsityksistä, mutta ei sovi hänen kanssaan. Hänen epätoivonsa on niin suuri, että hän ei yksinkertaisesti voi kestää "tätä tähdetöntä piinaa". Runossa voidaan erottaa kolme "näyttelevää" henkilöä: lyyrinen sankari, Jumala ja "joku". Nämä "joku" ovat ihmisiä, koko ihmiskuntaa, joille runoilija puhuu. Jokainen kohtelee "tähtiä" eri tavalla: toisille ne ovat "sylkejä", toisille "helmiä", mutta epäilemättä niiden valo on välttämätöntä.
Runon lyyrinen sankari ei vain lausu, vaan sanoisin, että "hengittää ulos" tämän sanan, yrittäen epätoivoisesti kiinnittää maan päällä elävien ihmisten huomion häntä koskettavaan ongelmaan. Tämä ei ole valitus "välinpitämättömästä luonnosta", tämä on valitus ihmisen välinpitämättömyydestä. Runoilija ikään kuin väittelee kuvitteellisen vastustajan, ahdasmielisen ja arkipäiväisen ihmisen, asukkaan, kauppiaan kanssa vakuuttaen hänelle, ettei välinpitämättömyyttä, yksinäisyyttä, surua voi sietää. Loppujen lopuksi ihmiset ovat syntyneet onnellisiksi.
6. Opettaja: Katso, mitä lyriikan sankari tekee nähdäkseen Jumalan.
Opiskelijat: Lyyrinen sankariRunot "Kuule!" ja siellä on se "joku", jolle elämä maan päällä on mahdotonta kuvitella ilman tähtitaivasta. Hän ryntää ympäriinsä, kärsii yksinäisyydestä, väärinkäsityksistä, mutta ei sovi hänen kanssaan.
Ja repimällä
Keskipäivän pölymyrskyissä,
Kiirehtiä Jumalan luo
Pelkää myöhästymistä
Itkeminen...
Epätoivo on niin suuri, että hän ei yksinkertaisesti voi sietää "tätä tähdetöntä piinaa".
7. Opettaja: Miksi Jumalalla on jäntevä käsi, ja miksi ei näy mitään muuta kuin tämä yksityiskohta?
Oppilaat: Kasvot eivät näy, koska Jumalaa ei voi nähdä pelkkä kuolevainen. Jänteinen käsi on työntekijän käsi. Herra loi kaiken kuudessa päivässä.Erittäin tärkeä visuaalisten ja ilmaisuvälineiden järjestelmässä V.M. on yksityiskohtia. Jumalalle tyypillinen muotokuva koostuu vain yhdestä yksittäisestä yksityiskohdasta - hänellä on "suunimainen käsi". Epiteetti "wiry" on niin eloisa, tunteellinen, näkyvä, aistillinen, että tuntuu näkevän tämän käden, tunnet sykkivän veren sen suonissa.
8. Opettaja: Mitkä ovat teoksen kielelliset piirteet?
Oppilaat: Runon jokainen sana on ilmeikäs, tunteellinen, ilmeikäs. Kaikki kuvatut kuvat ilmestyvät kirjaimellisesti silmiemme eteen: "vierailu" Jumalan luo, tähdet taivaalla, talojen katot ... Runo näyttää olevan inspiroitunut, se on ilmava ja vilpitön, lähellä lukijaa. Ehkä johtuen siitä, että Majakovski ei käytä muita pronomineja kuin ”joku”, näytät olevansa lyyrisen sankarin paikalla, tunnet ”keskipäivän pölyn” tuulen, kyyneleet silmissäsi ja sisäisen ahdistuksen. Runo on hyvin rytminen, mikä on luontaista Majakovskille. Sanaleikki, siirtyminen yhdestä toiseen, välimerkkien avulla saavutetut aksentit - kaikki tämä luo ainutlaatuisen tunnetunteen, sisäisen jännityksen.Koko puheen rakenne runossa "Kuuntele!" täsmälleen samalla tavalla kuin silloin, kun käydään kiivasta keskustelua, polemiikkaa, kun sinua ei ymmärretä ja etsit kiihkeästi argumentteja, vakuuttavia argumentteja ja toivot: he ymmärtävät, he ymmärtävät. Tässä on vain tarpeen selittää kunnolla, löytää tärkeimmät ja tarkimmat ilmaisut. Ja lyyrinen sankari löytää heidät.
9. Opettaja: Mitä Majakovskin riimin piirteitä voidaan jäljittää tässä runossa?
Oppilaat: Järjestämällä säkeet "tikkaita" hän varmisti, että jokaisesta sanasta tulee merkittävä, painava. Rhyme V.M. - epätavallinen, se on ikään kuin "sisäinen", tavujen vuorottelu ei ole ilmeistä, ei ilmeistä - tämä on tyhjä säe. Ja kuinka ilmeikäs onkaan hänen runojen rytmi! Minusta tuntuu, että Rytmi Majakovskin runoudessa on tärkeintä, ensin se syntyy ja sitten ajatus, idea, kuva. Ja hänen kuuluisien tikkaidensa käyttö auttaa lukijaa sijoittamaan oikein kaikki aksentit, jotka runoilijalle näyttävät tärkeimmiltä. Ja sitten... Edelleen minusta tuntuu, että hyvin epätavallisessa vastakohdassa sanoissa antonyymeissä (ne ovat antonyymejä vain V.M.:ssä, tavallisessa, yleisesti käytetyssä sanakirjassamme nämä ovat kaukana vastanimestä) hyvin tärkeitä asioita vastakkain. Puhumme taivaasta, tähdistä, maailmankaikkeudesta. Mutta yhdelle tähdelle "sylkeminen" ja toiselle - "helmi".
10. Opettaja: Mitä figuratiivisia ja ilmaisullisia keinoja tässä työssä voidaan erottaa?
Oppilaat: Kaksi ensimmäistä lausetta ovat kyselyä, sitten kolmas on kysely- ja huutolause samaan aikaan. Sankarimme kokemien intohimojen, tunteiden intensiteetti on niin voimakas, ettei niitä muuten voi ilmaista heti, kun tämä moniarvoinen tilava sana - "Kyllä?!" on osoitettu jollekin, joka ymmärtää ja tukee. Se sisältää huolenpitoa ja huolenpitoa, empatiaa ja osallistumista ja rakkautta... En ole yksin, joku muu ajattelee samalla tavalla kuin minä, tuntee samalla tavalla, juurtuen tähän maailmaan, taivaaseen, universumiin. koko sieluni, jokaisen sydämeni. Jos lyyrisellä sankarilla ei olisi lainkaan toivoa ymmärryksestä, hän ei olisi vakuuttanut, kehottanut tai murehtinut sillä tavalla.Runon viimeinen säkeistö (niitä on yhteensä kolme) alkaa samalla tavalla kuin ensimmäinen, samalla tavalla. sana. Mutta kirjailijan ajatus siinä kehittyy aivan eri tavalla, optimistisemmin, elämää vahvistavammin verrattuna siihen, miten se ilmaistaan ensimmäisessä säkeessä. Viimeinen lause on kysely. Mutta pohjimmiltaan se on myönteinen. Loppujen lopuksi tämä on retorinen kysymys, vastausta ei vaadita.
Asteikko - sarja verbejä: "murtaa sisään", "itkee", "kysyy", "vannoo"
Epiteetti - jäntevä käsi
Antiteesi. Minusta tuntuu, että hyvin epätavallisessa vastakohdassa, sanoissa antonyymit (ne ovat antonyymejä vain V.M.:ssä, tavallisessa, yleisesti käytetyssä sanakirjassamme nämä ovat kaukana vastanimestä) hyvin tärkeitä asioita vastakkain. Puhumme taivaasta, tähdistä, maailmankaikkeudesta. Mutta yhdelle tähdelle "sylkeminen" ja toiselle - "helmi".
Anafora - sanan "tarkoittaa" toisto Retorinen kysymys
Oppitunnin viimeinen vaihe
Johtopäätös
Mikä on elämän tarkoitus meille jokaiselle? Miksi, miksi me tulimme tähän maailmaan? Ihmiset muinaisista ajoista nykypäivään ovat yrittäneet löytää vastauksia tällaisiin filosofisiin kysymyksiin. Ne ovat monimutkaisia siinä mielessä, että niihin ei voida vastata yksiselitteisesti, et voi sanoa ihmiselle: tee tämä, ja tämä on elämäsi tarkoitus. Jokainen valitsee oman polkunsa, tavoitteensa ja unelmansa.
Majakovskin runo "Kuuntele!" omistettu ihmiselämän tarkoituksen teemalle. Mutta runoilija ei puhu siitä, mistä sinun täytyy unelmoida ja mihin pyrkiä, vaan siitä, että jokaisella meistä pitäisi olla unelma, jonka vuoksi on elämisen arvoinen. Majakovski kutsuu tätä tavoitetta, elämän tarkoitusta, uskoa huomiseen "tähdeksi", jonka "joku" valaisee ja jota "joku" tarvitsee.
"Kuunnella!" - eräänlainen vetovoima ihmisiin, mutta ei äänekäs ja teeskentelevä, kuten yleensä Majakovskin tapauksessa. Tämä on pyyntö pysähtyä hetkeksi, nousta hetkeksi "keskipäivän pölyn" maailman yläpuolelle ja katsoa taivaalle, tähtiin, miettiä, mikä oikeuttaa jokaisen askeleemme maan päällä ja kuka tämän kaiken keksi.
Runon pääidea on, että jokaisen ihmisen elämässä tähti syttyy. Ilman ideaa, ilman päämäärää on mahdotonta olla olemassa tässä maailmassa, alkaa "tähdetön piina", kun kaikki tekemäsi on merkityksetöntä, tyhjää. Ei riitä, että mies elää. Tervehdi joka aamu hymyillen, siirry kohti jotain suurempaa ja parempaa, anna rakkautta ja iloa muille - tämä on "tähtien" leimaamaa elämää. Majakovski paljastuu lyyrisessä luomuksessaan vilpittömän sielun ja hyväntahtoisena ihmisenä, joka haluaa kaikkien löytävän paikan elämässä ennemmin tai myöhemmin. Mielestäni tämä on suurin lyyristä runoilijoista, ja runo "Kuuntele!" on todellinen venäläisen ja maailman runouden mestariteos.
Paljon on kirjoitettu elämän tarkoituksen etsimisestä ja siitä, että on mahdotonta elää ilman päämäärää. Mutta vain Majakovski sanoi tämän yksinkertaisin, helposti saatavilla olevin sanoin. Hän vertasi unta tähtiin, metaforaan, jota oli käytetty ennen häntä. Mutta vain Vladimir Vladimirovich onnistui tekemään sen niin, että haluat heti katsoa ylös, löytää tähti, joka loistaa yksinomaan sinulle.
Majakovskin "helmi" oli ajatus uudesta yhteiskunnasta, uudesta henkilöstä, tulevaisuudesta, jossa jokainen löytää onnensa. Ja uskon, että runoilija seurasi tähteään koko ikänsä, jotta hänen runonsa jäävät vuosikymmeniä myöhemmin ainutlaatuisiksi maailmanrunouden mestariteoksiksi.
Majakovskin sanoitukset nostivat syviä moraalisia ongelmia, joissa sekoittuvat hyvä ja paha, kaunis ja ruma, maallinen ja ylevä, hetkellinen ja ikuinen. Hän onnistui jättämään runoilijalahjansa ihmisille, vietti elämänsä voidakseen R. Yakobsonin mukaan "tehdä luomastaan runoudesta kansan aarteen".
Oppitunnin yhteenveto
Kotitehtävät
Harjoitus 1.
Säveltä cinquain Majakovskista.
Substantiivi, joka määrittää aiheen
Adjektiivi, adjektiivi - annettuun substantiiviin
Verbi, verbi, verbi - annettuun substantiiviin
Merkittävä neljän sanan lause
Yksi viimeinen sana (lause), joka määrittää emotionaalisen asenteen kaikkeen sanottuun
Tehtävä 2. Vastaa kysymyksiin. Vastaus on annettava sanan tai sanayhdistelmän muodossa.
B1 Määritä avantgarde-liikkeen nimi 1900-luvun alun runoudessa, jonka yksi johtajista oli V.V. Majakovski ja jonka periaatteet heijastuvat osittain runossa "Kuuntele!".
B2 Nimeä sävellystyyppi, jolle on ominaista lopullinen paluu alkuperäiseen ajatukseen, kuvaan (katso lyyrisen sankarin kahdesti toistuva vetoomus yllä olevassa runossa).
B3 Mikä on polun tyyppi, taiteellisen ilmaisun väline, joka perustuu yhden esineen tai ilmiön ominaisuuksien siirtymiseen muille ("keskipäivän pölyn lumimyrskyissä")?
B4 Määritä termi sanan tai sanaryhmän toistolle vierekkäisten rivien alussa (" tarkoittaa - tarvitseeko kukaan sitä? / Keinot - Se on välttämätöntä…").
B5 Runo päättyy ihmiselle ja ihmiskunnalle osoitettuun kysymykseen. Mikä on sen kysymyksen nimi, joka ei vaadi vastausta ja on usein piilotettu lausunto?
Anna kysymykseen johdonmukainen vastaus 5-10 lauseen verran.
C1 Kuinka ymmärrät runon "Kuuntele!" pääidean?
C2 Mitä tunteita runoilijan lyyrinen tunnustus täyttää ja mikä antaa sille erityistä ilmaisua?
C3 Missä venäläisten klassikoiden teoksissa sankarit pohtivat ihmisen ja maailmankaikkeuden välistä yhteyttä ja millä tavoin nämä teokset ovat sopusoinnussa V.V.:n runon kanssa. Majakovski "Kuule!"
Laulu "Kuule!" esittäjänä E. Kamburova. dia 5
Yksi kirjailijan ja runoilija Majakovskin kuuluisista teoksista on runo "Kuuntele!". Säkeessä ei ole selkeää rakennetta ja semanttista linjaa, sitä ei ole helppo ymmärtää. Muuten, tämä koskee melkein kaikkia Majakovskin töitä, mikä ei ole täysin ymmärrettävää kaikille.
Tämä teos syntyi vuonna 1914 ja sen alku on kuin lopun peilikuva. Jotkut sanat toistuvat, mutta merkitys on erilainen. Yleensä, jos otamme huomioon runon merkityksen, se on omistettu ihmisen olemassaolon teemalle.
Jos katsot runon rakennetta, saat vaikutelman, että on parempi olla lukematta, vaan kuunnella sitä. Se on rakennettu niin oikein, opinnäytetyö ja selitys sille.
Tässä runossa kirjailija ajattelee ihmisten tarkoitusta ja vertaa niitä tähtiin. Jos vertaamme ihmisen elämää universumin mittojen mukaan, se on hyvin lyhyt, kuin lyhyt hetki. Majakovski yrittää välittää lukijalle, että elämän tarkoitus on olla jonkun tarvitsema ja, jos mahdollista, auttaa ihmisiä. Mutta kirjoittaja ei voi luottavaisesti sanoa, että hänen työnsä on hyödyllinen ihmisille, ja epäilee sitä.
Tragedian ja sanoitusten käsite vallitsee runossa "Kuuntele" ja näyttää kirjoittajan haavoittuvan sielun. Majakovski piti itseään aina suurena runoilijana eikä epäröinyt väittää tätä, mutta tässä runossa voidaan nähdä myös epäilyksiä tästä. Kirjoittaja ajattelee, että jos hän ei olisi kirjailija, vaan joku muu, ehkä hänestä tulisi hyödyllisempi ja parempi.
Vaikka runoa lukisi monta kertaa, on silti mahdotonta vangita sen koko olemusta kokonaan. Ja kun taas kerran lähestyt työtä, voit löytää jotain uutta.
Analyysi runosta Kuuntele! Majakovski
Yksi suuren venäläisen runoilijan Vasily Vladimirovich Majakovskin silmiinpistävimmistä ja ikimuistoisimmista runoista, joka on kirjoitettu nuoruudessaan, voidaan kutsua runoksi "Kuuntele!".
Tällä teoksella, kummallista kyllä, ei ole täysin selkeää, rakennettua tarinaa. Se on eräänlainen vetoomus jokaiseen lukijaan.
Mitä tulee rakentamiseen, voimme sanoa, että sillä on selkeät rajat ja runkorakenne. Tällä runolla on erityinen loppu ja looginen johtopäätös. Vaikka ne eroavatkin toisistaan, niillä on täsmälleen toistuvia ilmaisuja. Mutta samaan aikaan runoilijan pääidea on täysin kehittynyt.
Vetoomus alkaa huudahduksella, tämä tehdään kiinnittääkseen lukijoiden huomion tähän työhön mahdollisimman paljon.
Tämän teoksen keskiosassa on niin kutsuttu "juonen" jakso.
Yleisesti ottaen kirjallisuuden alan kriitikkojen ja asiantuntijoiden mukaan tätä runoa ei ole tarkoitettu lukijoille, vaan kuuntelijoille. Koska lukemisen aikana on mahdotonta ymmärtää tämän teoksen koko syvyyttä, mutta kuunteluhetkellä se paljastuu kokonaan.
Tässä runossa Vasily Vladimirovich käytti melko suurta määrää värikkäitä epiteettejä, mikä teki mahdolliseksi tehdä työstä värikkään ja yllättävän mielenkiintoisen. Lisäksi on syytä huomata, että itse teos on melko pieni, mutta kirjallisten laitteiden määrä tekee siitä visuaalisesti paljon suuremman.
Pääintonaatio, jota tässä teoksessa käytetään, on luonteeltaan tunnustava, se muuttuu myös luottavaiseksi, vilpittömäksi ja hieman arkaksi.
Lyyrinen sankari, jolle runoilija antoi erityisen elämänkatsomuksen, yrittää välittää kuulijoille intiimimmän ajatuksensa.
Haluaisin myös sanoa, että jos kirjoittaja käyttää alussa vetoomusta, niin lopussa on tietty lausunto hänen ajattelustaan, pääideastaan ja niin edelleen.
Jokainen sana tässä runossa on ilmeikäs, tunteellinen ja ilmeikäs. Jotta se tuntuisi mahdollisimman hyvältä, sinun tulee lukea tai kuunnella huolellisesti teoksen jokainen rivi.
Vaihtoehto numero 3
Majakovskin teos "Kuuntele" on säe, joka on kirjoitettu erityisellä riimityylillä, kirjoitettu vuonna 1914. Pääasiassa runo, kirjailija esittää kaukaisen tähden. Mutta ei taivaallisena ruumiina. Ja ihmiselämän roolissa. Itse asiassa Majakovskin runoja on vaikea ymmärtää, koska hänen sankarinsa ovat usein nuoria kapinallisia, jotka yrittävät löytää elämänsä tarkoituksen. Tästä tarinassa tässä tarinassa on kyse. Loppujen lopuksi runoilija itse oli runon kirjoittamisen aikaan 21-vuotias.
Ja ensimmäisistä riveistä lähtien näemme paljon metaforia ja allegorioita. Pienet tähdet, runoilija edustaa ihmisten pientä elämää, sillä koko maailmaan verrattuna yksi ihmiselämä ei ole mitään, mutta ihmiselle itselleen hänen elämänsä on korvaamaton lahja. Ja kaikki haluavat elää sitä ei turhaan, kaikki haluavat ymmärtää ja löytää tarkoituksensa tässä elämässä mahdollisimman varhain. Löydä yritys, josta pidät, etsi ihmiset, jotka ovat kanssasi kaikista puutteistasi huolimatta ja jakavat kanssasi sekä surun että ilon. Ja jos tähdet syttyvät, joku tarvitsee sitä. Tämä tarkoittaa, että jokainen elämä on tärkeä, riippumatta siitä, kuinka huonosti ihmisellä menee, hänen elämänsä on vain hänen asiansa, mutta samalla se heijastuu moniin muihin. Sekä suoraan että epäsuorasti.
Toinen runon "Kuuntele" alateksti, Vladimir Majakovski itse pohtii omaa elämäänsä. Loppujen lopuksi 21-vuotiaana nuori runoilija ei ollut vielä ehtinyt lopulta asettua työhönsä ja hänen pohdiskeluihinsa aiheesta "ehkä teen väärin?" näkyy tässä työssä. Vaikka Majakovski piti itseään kynänerona, hän oli sillä hetkellä selvästi kiusannut epäilyjä siitä, tekikö hän oikein, kun hän otti kynän käteensä. Loppujen lopuksi useimmat ihmiset eivät pitäneet hänen luomuksistaan. Ja nyt, kuten mikä tahansa nuori mies, hän tarvitsee tähden. Tähti, eli tavoite, jonka hän asettaa itselleen ja menee nopeasti kohti sitä. Nuorille tarvitaan tarkoitusta käyttää energiansa johonkin todella tärkeään.
Siksi oman paikkasi löytäminen elämässä merkitsee jo puolet elämästäsi elämistä. Loppujen lopuksi ihmiset tajuavat tehneensä jotain väärin koko elämänsä, vain jo kuolinvuoteella makaamalla, eikä sellaisina hetkinä voi enää kääntää aikaa taaksepäin. Siksi runoilija yrittää kiinnittää huomiomme siihen, että kaikki eivät voi ymmärtää elämän tarkoitusta ja että tämä on erittäin tärkeää. Ja tämä on juuri sitä, mitä sinun tarvitsee rukoilla Jumalaa ja kiittää kohtaloa.
Lyhyesti suunnitelman mukaan
Kuva runoon Kuuntele!
Suositut analyysiaiheet
- Zhukovsky Birdin runon analyysi
Monet kirjallisuuden alan kriitikot ja asiantuntijat ovat varmoja, että joskus kuuluisien ja kuuluisien runoilijoiden ei tarvinnut luoda liian monimutkaisia ja monimutkaisia teoksia, koska jokainen heistä saattoi helposti välittää pääidean
- Pushkinin runon Elegia analyysi 10
