Sergei Aleksandrovich Yesenin on suuri venäläinen lyyrinen runoilija. Suurin osa hänen teoksistaan ​​on uutta talonpoikarunoutta ja sanoituksia. Myöhempi luovuus kuuluu izhanismiin, koska se sisältää paljon käytettyjä kuvia ja metaforia.

Kirjallisuuden neron syntymäaika on 21.9.1895. Hän on kotoisin Ryazanin maakunnasta, Konstantinovkan (Kuzminskaya volost) kylästä. Siksi monet teokset on omistettu rakkaudelle Venäjään, on paljon uusia talonpojan sanoituksia. Tulevan runoilijan perheen taloudellista tilaa ei voitu edes kutsua siedettäväksi, koska hänen vanhempansa olivat melko köyhiä.

Kaikki heistä kuuluivat talonpoikaisperheeseen, ja siksi heidät pakotettiin työskentelemään paljon fyysisellä työllä. Myös Sergein isä Alexander Nikitich kävi läpi pitkän uran. Lapsena hän rakasti laulamista kirkon kuorossa ja hänellä oli hyvät laulukyvyt. Kun hän kasvoi aikuiseksi, hän meni töihin lihaliikkeeseen.

Chance auttoi häntä saamaan hyvän aseman Moskovassa. Siellä hänestä tuli virkailija, ja perheen tulot kasvoivat. Mutta tämä ei tuonut iloa hänen vaimolleen, Yeseninin äidille. Hän näki miehensä yhä harvemmin, mikä ei voinut muuta kuin vaikuttaa heidän suhteeseensa.

Sergei Yesenin vanhempiensa ja sisarensa kanssa

Toinen syy perheen erimielisyyksiin oli se, että hänen isänsä muuttamisen jälkeen Moskovaan poika alkoi asua vanhauskoisen isoisänsä, äitinsä isän, luona. Siellä hän sai miespuolisen kasvatuksen, jonka hänen kolme setänsä teki omalla tavallaan. Koska heillä ei ollut aikaa perustaa omaa perhettä, he yrittivät kiinnittää poikaan paljon huomiota.

Kaikki sedät olivat isoisä Yeseninin isoäidin naimattomia poikia, jotka erottuivat iloisesta luonteestaan ​​ja jossain määrin nuoruuden pahuudesta. He opettivat pojan ratsastamaan hyvin epätavallisella tavalla: he laittoivat hänet hevosen selkään, joka laukkasi. Harjoitettiin myös joessa uintia, kun pieni Yesenin yksinkertaisesti heitettiin alasti veneestä suoraan veteen.

Mitä tulee runoilijan äitiin, häneen vaikutti ero aviomiehestään, kun tämä oli pitkään palveluksessa Moskovassa. Hän sai työpaikan Ryazanissa, missä hän rakastui Ivan Razgulyaeviin. Nainen jätti Alexander Nikitichin ja synnytti jopa toisen lapsen uudesta kumppanistaan. Sergein velipuoli oli nimeltään Aleksanteri. Myöhemmin vanhemmat palasivat lopulta yhteen, ja Sergeillä oli kaksi sisarta: Katya ja Alexandra.

koulutus

Tällaisen kotiopetuksen jälkeen perhe päätti lähettää Seryozhan opiskelemaan Konstantinovsky Zemstvo -kouluun. Hän opiskeli siellä yhdeksästä neljätoistavuotiaan ja erottui paitsi kyvyistään, myös huonosta käytöksestään. Siksi yhden opiskeluvuoden aikana hänet jätettiin koulun ylläpitäjän päätöksellä toiselle vuodelle. Mutta silti, loppuarvosanat olivat poikkeuksellisen korkeat.

Tällä hetkellä tulevan neron vanhemmat päättivät elää uudelleen yhdessä. Poika alkoi tulla kotiinsa useammin lomien aikana. Täällä hän meni paikallisen papin luo, jolla oli vaikuttava kirjasto, jossa oli kirjoja eri kirjailijoilta. Hän opiskeli huolellisesti monia niteitä, jotka eivät voineet muuta kuin vaikuttaa hänen luovaan kehitykseensä.

Valmistuttuaan zemstvo-koulusta hän muutti seurakuntakouluun, joka sijaitsee Spas-Klepkin kylässä. Jo vuonna 1909, viiden vuoden opiskelun jälkeen, Yesenin valmistui Zemstvo-koulusta Konstantinovkassa. Hänen perheensä unelma oli, että heidän pojanpojastaan ​​tulisi opettaja. Hän pystyi ymmärtämään sen opiskellessaan Spas-Klepikissä.

Siellä hän valmistui toisen luokan opettajakoulusta. Hän työskenteli myös kirkon seurakunnassa, kuten siihen aikaan oli tapana. Nyt siellä on museo, joka on omistettu tämän suuren runoilijan teokselle. Mutta saatuaan opetuskoulutuksensa Yesenin päätti mennä Moskovaan.

Tungosta Moskovassa hänen täytyi työskennellä sekä lihakaupassa että kirjapainossa. Hänen oma isänsä sai hänelle työpaikan kaupasta, sillä nuoren miehen täytyi pyytää häneltä apua työnhakuun. Sitten hän sai hänelle työpaikan toimistossa, jossa Yesenin kyllästyi nopeasti yksitoikkoiseen työhön.

Kun hän palveli kirjapainossa apulaisoikaisijana, hän ystävystyi nopeasti Surikovin kirjalliseen ja musiikilliseen piiriin kuuluvien runoilijoiden kanssa. Ehkä tämä vaikutti siihen, että vuonna 1913 hän ei tullut, vaan hänestä tuli vapaa opiskelija Moskovan kaupungin kansanyliopistossa. Siellä hän osallistui luennoille historian ja filosofian tiedekunnassa.

Luominen

Yeseninin intohimo runon kirjoittamiseen syntyi Spas-Klepikissä, jossa hän opiskeli seurakunnan opettajakoulussa. Luonnollisesti teokset olivat henkisesti suuntautuneita, eivätkä ne olleet vielä täynnä sanoituksia. Tällaisia ​​teoksia ovat: "Tähdet", "Elämäni". Kun runoilija oli Moskovassa (1912-1915), hän aloitti siellä luottavaisemmat kirjoittamisyrityksensä.

On myös erittäin tärkeää, että tänä aikana hänen teoksissaan:

1. Käytettiin kuvituksen runollista välinettä. Teokset olivat täynnä taitavia metaforeja, suoria tai figuratiivisia kuvia.
2. Tänä aikana jäljitettiin myös uusia talonpoikaiskuvia.
3. Myös venäläistä symbolismia saattoi huomata, sillä nero rakasti luovuutta.

Ensimmäinen julkaistu teos oli runo "Koivu". Historioitsijat huomauttavat, että kirjoittaessaan Yesenin sai inspiraationsa A. Fetin teoksista. Sitten hän otti pseudonyymin Ariston, uskaltamatta lähettää runoa painettavaksi omalla nimellä. Sen julkaisi vuonna 1914 Mirok-lehti.

Ensimmäinen kirja ”Radunitsa” julkaistiin vuonna 1916. Venäläinen modernismi näkyi myös siinä, kun nuori mies muutti Pietariin ja alkoi kommunikoida kuuluisien kirjailijoiden ja runoilijoiden kanssa:

• CM. Gorodetski.
• D.V. Filosofit.
• A. A. Blok.

”Radunitsassa” on murteita ja lukuisia yhtäläisyyksiä luonnollisen ja henkisen välillä, sillä kirjan nimi on kuolleiden kunnioituspäivä. Samaan aikaan saapuu kevät, jonka kunniaksi talonpojat laulavat perinteisiä lauluja. Tämä on yhteyttä luontoon, sen uudistumista ja eteenpäin menneiden kunnioittamista.

Myös runoilijan tyyli muuttuu, kun hän alkaa pukeutua hieman upeammin ja tyylikkäämmin. Tähän saattoi vaikuttaa myös hänen huoltajansa Kljuev, joka valvoi häntä vuosina 1915–1917. S.M. kuunteli sitten nuoren neron runoja tarkkaavaisesti. Gorodetsky ja suuri Aleksanteri Blok.

Vuonna 1915 kirjoitettiin runo "Bird Cherry", jossa hän antaa luonnolle ja tälle puulle inhimillisiä ominaisuuksia. Lintukirsikka näyttää heräävän henkiin ja näyttävän tunteensa. Otettuaan sotaan vuonna 1916, Sergei alkoi kommunikoida uusien talonpoikarunoilijoiden ryhmän kanssa.

Julkaistun kokoelman, mukaan lukien "Radunitsa", ansiosta Yesenin tuli laajemmin tunnetuksi. Se tavoitti jopa itse keisarinna Alexandra Feodorovnan. Hän soitti usein Yeseninille Tsarskoe Selolle, jotta tämä voisi lukea teoksiaan hänelle ja hänen tyttärilleen.

Vuonna 1917 tapahtui vallankumous, joka heijastui neron teoksiin. Hän sai "toisen tuulen" ja innoittamana päätti julkaista runon vuonna 1917 nimeltä "Transfiguration". Se herätti suurta resonanssia ja jopa kritiikkiä, koska se sisälsi monia Internationalin iskulauseita. Ne kaikki esitettiin täysin eri tavalla, Vanhan testamentin tyyliin.

Myös käsitys maailmasta ja sitoutuminen kirkkoon muuttui. Runoilija jopa ilmaisi tämän avoimesti yhdessä runoissaan. Sitten hän alkoi keskittyä Andrei Belyyn ja alkoi kommunikoida runoryhmän "Skythians" kanssa. 20-luvun teoksia ovat mm.

• Petrogradin kirja "Dove" (1918).
• Toinen painos "Radunitsa" (1918).
• Kokoelmasarja 1918-1920: Kirkastus ja Maaseudun tuntikirja.

Imagismin aikakausi alkoi vuonna 1919. Se tarkoittaa suuren määrän kuvia ja metaforia. Sergei pyytää tukea V.G. Shershenevich ja perusti oman ryhmänsä, joka imeytyi futurismin ja tyylin perinteisiin. Tärkeä ero oli se, että teokset olivat luonteeltaan poppia ja niihin liittyi avointa lukemista katsojan edessä.

Tämä toi ryhmälle suuren maineen käytön kirkkaiden esitysten taustalla. Sitten he kirjoittivat:

• "Sorokoust" (1920).
• Runo "Pugatšov" (1921).
• Trakaatti "Marian avaimet" (1919).

Tiedetään myös, että 20-luvun alussa Sergei aloitti kirjojen myynnin ja vuokrasi liikkeen myydäkseen painettuja julkaisuja. Se sijaitsi Bolshaya Nikitskayalla. Tämä toiminta toi hänelle tuloja ja häiritsi häntä hieman luovuudesta.

Kommunikoinnin ja mielipiteiden ja tyylitekniikoiden vaihdon jälkeen A. Mariengof Yeseninin kanssa kirjoitettiin seuraavaa:

• "Holigaanin tunnustus" (1921), omistettu näyttelijä Augusta Miklashevskayalle. Hänen kunniakseen kirjoitettiin seitsemän runoa yhdestä syklistä.
• "Kolmirivinen tyttö" (1921).
• "En kadu, en soita, en itke" (1924).
• "Runot tappelussa" (1923).
• "Moskovan taverna" (1924).
• "Kirje naiselle" (1924).
• "Kirje äidille" (1924), joka on yksi parhaista lyriikoista. Se on kirjoitettu ennen Yeseninin saapumista kotikylään ja omistettu hänen äidilleen.
• "Persialaiset aiheet" (1924). Kokoelmassa voit nähdä kuuluisan runon "Sinä olet minun Shagane, Shagane".

Sergei Yesenin rannalla Euroopassa

Tämän jälkeen runoilija alkoi matkustaa usein. Hänen matkustusmaantiedeensä ei rajoittunut pelkästään Orenburgiin ja Uraleihin, hän vieraili jopa Keski-Aasiassa, Taškentissa ja jopa Samarkandissa. Urdyssa hän vieraili usein paikallisissa laitoksissa (teehuoneissa), matkusti ympäri vanhaa kaupunkia ja solmi uusia tuttavuuksia. Hän sai inspiraationsa uzbekistanin runoudesta, itämaisesta musiikista sekä paikallisten katujen arkkitehtuurista.

Avioliiton jälkeen seurasi lukuisia matkoja Eurooppaan: Italiaan, Ranskaan, Saksaan ja muihin maihin. Yesenin jopa asui Amerikassa useita kuukausia (1922-1923), minkä jälkeen tehtiin muistiinpanoja vaikutelmista asumisesta tässä maassa. Ne julkaistiin Izvestiassa ja nimeltään "Iron Mirgorod".

Sergei Yesenin (keskellä) Kaukasuksella

20-luvun puolivälissä tehtiin myös matka Kaukasiaan. Oletuksena on, että kokoelma "Red East" luotiin tällä alueella. Se julkaistiin Kaukasuksella, minkä jälkeen runo "Viesti evankelista Demyanille" julkaistiin vuonna 1925. Imagismin aika jatkui, kunnes nero riiteli A. B. Mariengofin kanssa.

Häntä pidettiin myös Yeseninin kriitikkona ja tunnettuna vastustajana. Mutta samaan aikaan he eivät osoittaneet vihamielisyyttä julkisesti, vaikka he olivat usein vastakkaisia ​​toisiaan vastaan. Kaikki tehtiin kritisoimalla ja jopa kunnioittaen toistensa luovuutta.

Kun Sergei päätti erota mielikuvituksesta, hän alkoi antaa usein syitä kritisoida hänen käyttäytymistään. Esimerkiksi vuoden 1924 jälkeen alettiin julkaista säännöllisesti erilaisia ​​syyttäviä artikkeleita siitä, kuinka hänet nähtiin humalassa tai aiheuttamassa riitoja ja skandaaleja laitoksissa.

Mutta tällainen käytös oli vain huliganismia. Pahantahtoisten irtisanomisten vuoksi aloitettiin välittömästi useita rikosasioita, jotka myöhemmin lopetettiin. Tunnetuin niistä on neljän runoilijan tapaus, joka sisälsi syytöksiä antisemitismistä. Tällä hetkellä myös kirjallisen neron terveys alkoi heiketä.

Mitä tulee Neuvostoliiton viranomaisten asenteeseen, he olivat huolissaan runoilijan tilasta. On kirjeitä, jotka osoittavat, että Dzeržinskiä pyydetään auttamaan ja pelastamaan Yesenin. He sanovat, että GPU:n työntekijä pitäisi määrätä Sergeille, jotta tämä ei juo itseään kuoliaaksi. Dzeržinski vastasi pyyntöön ja houkutteli alaisensa, joka ei koskaan löytänyt Sergeitä.

Henkilökohtainen elämä

Yeseninin vaimo oli Anna Izryadnova. Hän tapasi hänet, kun hän työskenteli apulaisoikolukijana painotalossa. Tämän avioliiton seurauksena syntyi poika, Juri. Mutta avioliitto ei kestänyt kauan, koska jo vuonna 1917 Sergei meni naimisiin Zinaida Reichin kanssa. Tänä aikana heillä oli kaksi lasta kerralla - Konstantin ja Tatjana. Tämä liitto osoittautui myös ohikiitäväksi.

Runoilija solmi virallisen avioliiton Isadora Duncanin kanssa, joka oli ammattitanssija. Tämä rakkaustarina jäi monille mieleen, koska heidän suhteensa oli kaunis, romanttinen ja osittain julkinen. Nainen oli kuuluisa tanssija Amerikassa, mikä lisäsi yleisön kiinnostusta tähän avioliittoon.

Samanaikaisesti Isadora oli vanhempi kuin hänen miehensä, mutta ikäero ei häirinnyt heitä.

Sergei tapasi Duncanin yksityisessä työpajassa vuonna 1921. Sitten he alkoivat matkustaa yhdessä ympäri Eurooppaa ja asuivat myös neljä kuukautta Amerikassa - tanssijan kotimaassa. Mutta ulkomailta palattuaan avioliitto purettiin. Seuraava vaimo oli Sofia Tolstaya, joka oli kuuluisan klassikon sukulainen, myös liitto hajosi alle vuodessa.

Yeseninin elämä oli yhteydessä myös muihin naisiin. Esimerkiksi Galina Benislavskaya oli hänen henkilökohtainen sihteerinsä. Hän oli aina hänen rinnallaan ja omisti osittain elämänsä tälle miehelle.

Sairaus ja kuolema

Yeseninillä oli ongelmia alkoholin kanssa, jotka eivät olleet tiedossa vain hänen ystävilleen, vaan myös itse Dzeržinskille. Vuonna 1925 suuri nero joutui sairaalaan Moskovan maksulliseen klinikkaan, joka oli erikoistunut psykoneurologisiin häiriöihin. Mutta jo 21. joulukuuta hoito päättyi tai mahdollisesti keskeytettiin Sergein itsensä pyynnöstä.

Hän päätti muuttaa väliaikaisesti Leningradiin. Ennen tätä hän keskeytti työnsä Gosizdatin kanssa ja nosti kaikki varat, jotka olivat valtion tileillä. Leningradissa hän asui hotellissa ja kommunikoi usein eri kirjailijoiden kanssa: V. I. Erlich, G. F. Ustinov, N. N. Nikitin.

Kuolema iski tämän suuren runoilijan yllättäen 28. joulukuuta 1928. Olosuhteet, joissa Yesenin kuoli, eikä itse kuolemansyytä ole vielä selvitetty. Tämä tapahtui 28. joulukuuta 1925, ja itse hautajaiset pidettiin Moskovassa, jossa neron hauta on edelleen.

Joulukuun 28. päivän yönä kirjoitettiin melkein profeetallinen jäähyväisruno. Siksi jotkut historioitsijat ehdottavat, että nero teki itsemurhan, mutta tämä ei ole todistettu tosiasia.

Vuonna 2005 kuvattiin venäläinen elokuva "Yesenin", jossa hän näytteli pääroolia. Myös ennen tätä kuvattiin sarja "Runoilija". Molemmat teokset on omistettu suurelle venäläiselle nerolle ja saivat myönteisiä arvosteluja.

1. Pikku Sergei oli epävirallisesti orpo viisi vuotta, sillä hänen äitinsä isoisänsä Titov hoiti häntä. Nainen yksinkertaisesti lähetti isälle varoja poikansa elättämiseen. Isäni työskenteli tuolloin Moskovassa.
2. Viiden vuoden iässä poika osasi jo lukea.
3. Koulussa Yeseninille annettiin lempinimi "ateisti", koska hänen isoisänsä kerran luopui kirkosta.
4. Vuonna 1915 aloitettiin asepalvelus, jota seurasi lykkäys. Sitten Sergei löysi itsensä jälleen armeijalaavasta, mutta sairaanhoitajana.

Kaikista ideologisista asenteista ja vainoista huolimatta hänen nimeään ei unohdettu totalitarismin pimeällä aikakaudella eikä "Hruštšovin sulan" lyhyenä aikana eikä vaikeina "perestroikan" aikoina. Jopa "ei-lukemattomina" päivinämme, jolloin useimmat maanmiehet pitävät kiinnostusta kirjallisuuteen ja erityisesti venäläiseen runouteen kiistattomana eksentrisyytenä, Yeseninin runot löytävät edelleen lukijansa.

Lukemattomat elämäkerran kirjoittajat ja kirjallisuuskriitikot, jotka ovat huolellisesti tutkineet "Jeseninin perintöä", ovat nyt julkaisseet paljon tutkimuksia runoilijan elämästä ja työstä. Jotkut, jotka tottelevat Neuvostoliiton lähestymistapaa, joka perustuu suurelta osin A. M. Gorkin arvovaltaiseen mielipiteeseen, ovat edelleen taipuvaisia ​​leimaamaan Yeseninin vallankumousta edeltävän talonpoikaisen Venäjän "todelliseksi kansanlaulajaksi", suurkaupunkiin kadonneeksi maakunnaksi, jonka tuhoutui. odottamaton maine ja pääkaupungin eliitti. Toiset selittävät kansallista rakkautta Yeseniniä kohtaan yksinomaan hänen traagisella kohtalollaan yrittäen rakentaa sankarin ja poliittista hallintoa vastaan ​​taistelijan ilmapiirin runoilija-lyriikkon ympärille. Toiset taas päinvastoin ehdottavat, että Yesenin olisi 1920-luvun veristen Venäjän levottomuuksien onneton uhri: venäläisillä on aina taipumus jumaloida marttyyreja ja kärsijiä suurten ihanteiden vuoksi.

Perestroikan jälkeisinä vuosina Sergei Yeseninin aikalaisten, sukulaisten, tuttavien ja ystävien muistelmat julkaistiin uudelleen tai julkaistiin ensimmäistä kertaa. Katsoja ja lukija pommitettiin kirjaimellisesti runoilijan persoonallisuutta ja viimeisiä vuosia koskevilla taideteoksilla, elokuvilla ja tv-sarjoilla. Suurin osa heistä valitettavasti tekee syntiä liian "vapailla" tulkinnoilla saatavilla olevasta elämäkertamateriaalista, ja ohjaajan ja näyttelijäntyö Yeseninin sarjaversioissa jättää täysin inhottavan vaikutelman. Skandaalisten ja paljastavien tiedotusvälineiden julkaisujen ansiosta suuren runoilijan kuoleman mysteeri sai yhden 1900-luvun ratkaisemattomimmista mysteereistä. Tähän päivään asti "keltainen" lehdistö ja lähes historialliset televisio-ohjelmat liioittelevat sitä aktiivisesti. Katsojan ja lukijan tietoon tuodaan yhä enemmän naurettavia, perustelemattomia ja suorastaan ​​salapoliisiversioita kansan suosikki Yeseninin elämästä ja kuolemasta.

Valitettavasti kukaan nykyajan tutkijoista ei ole yrittänyt vastata pääkysymykseen: mitä tämä yksinkertainen Ryazan-kaveri onnistui kertomaan meille runoissaan? Kuinka hän pystyi tavoittamaan sydämen, liikuttamaan sielun, tulemaan perheen ja ystävien kanssa jokaiselle Venäjän maaperälle syntyneelle?

Perhe ja varhaiset vuodet

Elämäkerta S.A. Yesenina on edelleen suurelta osin mytologisoitu tähän päivään asti. Toisin kuin muut mytologisoidut elämäkerrat, talonpoikaisen "kimpale" Yeseninin tunnetun legendan kirjoittaja kuuluu runoilijalle itselleen. Yesenin on kirjoittanut useita omaelämäkertoja hänen elinaikaisia ​​julkaisujaan varten. Kaikki ne ovat tavalla tai toisella tekijän sovittamia aikakauden vaatimuksiin tai nykyiseen, hetkelliseen havaintoonsa omasta persoonallisuudestaan.

Kaikki tietävät, että runoilija syntyi Ryazanin maakunnan Konstantinovon kylässä talonpoikaperheeseen. Yhdessä omaelämäkerransa versiossa Yesenin kutsuu perhettään "vauraaksi ja vanhauskoiseksi". Samaan aikaan Yeseninit eivät koskaan olleet vanhauskoisia. Isoisä äitini puolelta oli todellakin varakas talonpoika, hänellä oli vahva maatila, työläisiä ja jopa oma yritys Okajoella. Kuitenkin, kun Sergei syntyi, hän oli jo rikki. Hänen äitinsä Tatjana Fedorovna pakotettiin työskentelemään palvelijana Ryazanissa jättäen poikansa vanhempiensa hoitoon, jotka asuivat toisessa osassa Konstantinovon kylää - Myatlevossa.

"Isäni on talonpoika, ja minä olen talonpojan poika", - ja tätä S.A. Yeseninin runollista lausuntoa ei voida millään tavalla hyväksyä totuudeksi. Tulevan runoilijan isä kuului vain talonpoikaisluokkaan. Hän vietti koko elämänsä Moskovassa, aloitti uransa poikana kaupassa, ja sitten työskenteli virkailijana (nykyaikaisesti myyntipäällikkönä) suuressa kaupassa.

Sergei itse valmistui menestyksekkäästi Konstantinovin peruskoulusta ja hänet määrättiin välittömästi opettajakouluun, joka sijaitsi suuressa Spas-Klepikin kylässä. Koulu sisälsi täysihoidon opiskelijoilleen. Sergei Yesenin vieraili synnyinmaassaan Konstantinovissa vain lomilla ja lomilla. Ja jos runoilija yrittää omaelämäkerroissa ja myöhemmissä runoissa kuvitella itsensä lapsuudessa eräänlaiseksi katupojaksi, tappeluksi ja kiusaajaksi ("poikien joukossa on aina sankari"), niin hän voisi kyläläisten muistojen mukaan mieluummin kuvitella itsensä. kutsutaan ujoksi "hiljaiseksi". Komea ja toisin kuin muut kylän pojat, Yesenin kutsuttiin kylässä Seryozha-munkkiksi. Hän osasi selviytyä itsestään, mutta talonpoikaiselämä, kodinhoito ja kyläläisten tavanomainen elämä eivät kiinnostaneet häntä. Kuten Yeseninin säilyneestä ja julkaistusta kirjeenvaihdosta hänen luokkatoverinsa opettajakoulussa G. Panfilovin kanssa ilmenee, Sergei kirjoitti runoutta varhaisesta iästä lähtien ja tunsi tämän olevan hänen pääkutsut. Yeseninin runot opiskelijavuosien aikana erottuivat mahtipontisuudesta ja olivat luonteeltaan yksinomaan jäljitteleviä. Leijonaosa Yeseninin varhaisista runoista (1911), jotka ovat tulleet meille, eivät ole täysin vaikuttaneet kansanperinteen ja pseudo-folkloretekstien, isoäidin satujen ja lastenhoitajalaulujen vaikutuksista, joiden vaikutuksesta Yesenin itse puhui kaikissa omaelämäkerroissaan ja tarinoita itsestään. On ilmeistä, että pyrkivää runoilijaa ohjasi täysin erilainen perinne. Ei kovin menestyksekkäästi, mutta ahkerasti hän opiskeli edellisen aikakauden siviililyriikoijien kanssa, ennen kaikkea Semyon Nadsonin, 1800-luvun lopun koulutettujen nuorten idolin, kanssa. Kirjoittaja ei myöhemmin julkaissut yhtäkään vuosien 1911–1912 varhaisista runoista. Ne teokset, jotka sisältyivät runoilijan elinaikanaan laatimiin kokoelmateoksiin, jotka ovat päivätty 1910 ja sitä aikaisemmin, on kirjoitettu paljon myöhemmin. Tämän johtopäätöksen tekivät tutkijat S. Yeseninin vuosilta 1924-25 säilyneiden käsikirjoitusten analyysin perusteella. Ehkä runoilija kirjoitti muistiin sen, mitä hän muisti nuoruuden työstään, tai mitä todennäköisimmin hän tyylisti tarkoituksella useita runoja sisällyttääkseen ne kokoelmaan.

Valmistuttuaan opettajakoulusta S. Yeseninin täytyi mennä Moskovan opettajien instituuttiin saadakseen tutkintotodistuksen opettamisoikeudesta. Mutta hän tietoisesti hylkäsi opettajan uransa. Heinäkuun lopussa 1912 kuusitoistavuotias Yesenin lähti Konstantinovosta ja muutti pysyvään asuinpaikkaan muinaiseen Venäjän pääkaupunkiin. Hän viettää lähes kolme vuotta Moskovassa: ensin hän yrittää työskennellä kirjanpitäjänä tai kirjanpitäjänä kaupassa, jossa hänen isänsä työskenteli, sitten hän saa työtä oikolukijana Sytinin kirjapainossa, tapaa Moskovan kirjailijoita ja kuuntelee luentoja Shanyavsky People's -lehdessä. Yliopisto.

Myöhemmissä omaelämäkerroissaan Yesenin kirjoitti erittäin säästeliäästi ja vastahakoisesti Moskovan nuoruudestaan, mieluummin siirtyen nopeasti ensimmäisiin voittoihinsa ja menestyksiinsä - Petrogradissa. "Suoraan Ryazanin kylistä Pietariin" - näin Yesenin oli taipuvainen kuvaamaan runollisen matkansa alkua. Samaan aikaan Moskovan vuodet näyttelivät melkein ratkaisevaa roolia hänen kehityksessään runoilijana. Saavuttuaan Moskovaan Nadsonin maakunnallisena jäljittelijänä Sergei Yesenin kävi nopeasti ja menestyksekkäästi Nikitinin ja Drozhzhinin seuraajien koulun läpi, kokeili itseään työväenluokan runoilijan ja nöyrän Tolstojanin rooleissa, oppi syvästi Fetin opetukset, ja lähti Petrogradiin jo rikastuneena (joka haluaa sanoa, myrkytettynä) modernismin vaikutuksen.

Moskovassa Yesenin tuli lähelle nuorten "kansan" runoilijoiden Surikov-piiriä ja oli erittäin kiinnostunut kaikesta kirjallisuuden uudesta. Filologisten tutkijoiden O. Lekmanov ja M. Sverdlov ("Sergei Yesenin. Biografia") mukaan nuori runoilija, tutkittuaan huolellisesti nykyaikaisten runollisten "markkinoiden" tilaa, löysi Moskovassa markkinaraon, jossa hänen teoksensa voisi olla lukijan kysyntää ja myös jo maineikkaiden kirjallisten kilpailijoiden suotuisaa vastaan. Moskovan aikansa toisella puoliskolla (1914-1915) Yesenin alkoi tietoisesti veistää omaa imagoaan ratkoen omalla tavallaan kaikkien modernistien edessä olevan tehtävän: "... Löytää elämän ja luovuuden seos, eräänlainen taiteen filosofinen kivi... yhdistää elämä ja luovuus yhdeksi” (V. Khodasevich).

Yeseninin aviovaimon, moskovilaisen A. Izryadnovan muistojen mukaan Sergei oli tänä aikana vähän kuin kyläpoika. Päinvastoin, hän antoi vaikutelman erittäin lukevasta, lukutaitoisesta henkilöstä, jolla oli laaja näkemys, puku ja solmio, eikä hän ulkoisesti eronnut millään tavalla Moskovan nuorisojoukosta.

Ja hän, kuten mikä tahansa poikkeuksellinen henkilö, halusi todella erottua joukosta. Ulkonäkö, ts. Kirjallisella "naamiolla" oli tärkeä, jopa ratkaiseva rooli modernistisen boheemin piireissä: Majakovski pukeutui keltaiseen puseroon, Voloshin puki kreikkalaisen kitinin, Gumiljov kiipesi leopardin ihoon, Vertinski piilotti kasvonsa naamion taakse. surullinen Pierrot. Yesenin päätti, että kuva kylän yksinkertaisesta, joko Ivanushka Hullusta tai paimenpaimen Lelja, Venäjän maan "kylväjä ja vartija", sopi hänelle parhaiten.

Joulukuussa 1914 runoilija jätti työnsä kirjapainossa ja omistautui kokonaan luovuudelle. Nuorten symbolistien kieltä intuitiivisesti puhuneen talonpoikahimpun roolia Jesenin piti jo tiukasti parempana kuin kaikki muut Moskovassa puoliksi pelatut roolit. 8. maaliskuuta 1915, jättäen aviovaimonsa nuoren poikansa kanssa, hän jätti Shanyavsky-yliopiston valmistumatta ja lähti Moskovasta Petrogradiin valloittaakseen pääkaupungin.

Ensimmäiset onnistumiset

Nuori runoilija kehitti toimintasuunnitelmansa Moskovassa. Toisin kuin hänen itsensä luoma legenda, Yesenin ei ollut naiivi maakuntanuori. Hän tiesi aivan hyvin kenelle sinun on haettava luovan urasi aloittamista. Ensimmäisenä listalla oli runoilija S. Gorodetsky, kuuluisan runokirjan "Yar" (1907) kirjoittaja, "vanhan slaavilaisen mytologian ja vanhojen venäläisten uskomusten" ja itse asiassa kaiken venäläisen ja maaseudun uskollinen mestari. "... Yesenin kertoi minulle, että vasta luettuaan minun "Yar" hän oppi, että se oli mahdollista Niin kirjoittaa runoutta, että hän on myös runoilija, että meidän silloin yhteinen kielemme ja mielikuvamme on jo kirjallista taidetta”, Gorodetski kirjoitti Yeseninistä kertovien muistelmiensa ensimmäisessä versiossa. Erityisesti julkiseen lukemiseen tarkoitetun Gorodetskyn runokirjan ”Rus” (1910) paatos vastasi vielä enemmän nuoren runoilijan tuon ajan toiveita.

Yesenin aikoi vierailla toisen kerran A. Blokin luona, jolla ei ollut mitään yhteistä "kyläihmisten" tyyliteltyjen, pseudokannologisten mieltymysten kanssa, mutta jossain vaiheessa hän toi kirjallisuuteen toisen talonpoikaisen "kimpun" - Nikolai Kljuevin. Kljuevin hahmo talonpoikaperäisillä, uskonnollisilla pyrkimyksillään ja hienostuneella runollisuudellaan sopi täydellisesti tuon ajan modernistisen kirjallisuuden maisemaan. "Talonpoikaisuus on kristinuskoa, ja ehkä päinvastoin: kristinusko on talonpoikia." Tämä nuoremman sukupolven modernistien tunnustetun mentorin Dmitri Sergeevich Merezhkovskyn (joka ei pitänyt Kljuevista) tarttuva kaava, vaikka hän väitti sen poleemisesti Dostojevskin ansioksi, kätki hyvin, hyvin monilta syytteen houkuttelevuudesta.

Mutta Yesenin joko unohti Gorodetskin osoitteen tai menetti sen ja tuli siksi välittömästi A. Blokin luo asemalta. Tästä tapaamisesta on olemassa useita Yeseninin legendaarisia tarinoita, jotka Z. Gippius ja lukuisat runoilijan elämäkerrat kertovat myöhemmin uudelleen. Näyttelijä S. Bezrukov pelasi yhden vaihtoehdoista hyvin tunnepitoisesti kuuluisassa Yesenin-televisiosarjassa. Kuitenkin Yeseninin suullisten muistelmien ja fantasioiden informatiivisen arvon kumoaa lopulta pedanttisen Blokin säilyttämä lyhyt muistiinpano, jonka epäonninen vierailija jätti hänelle aamulla: "Aleksandri Aleksandrovitš! Haluaisin puhua sinulle. Tämä on minulle erittäin tärkeä asia. Et tunne minua, mutta ehkä olet nähnyt nimeni jossain aikakauslehdissä. Haluaisin tulla sisään kello 4. Kunnioituksella, S. Yesenin.

Kokouksen jälkeen Blok lisäsi tähän muistiinpanoon lyhyen kommentin: "Rjazanin maakunnan talonpoika. 19 vuotta. Runot ovat tuoreita, puhtaita, äänekkäitä, runoja. Kieli. Tuli tapaamaan minua 9. maaliskuuta 1915." Tämä hyväntahtoinen, mutta melko kuiva arvio vastaa täydellisesti Blokin yleistä sävyä ensimmäisessä tapaamisessaan Yeseninin kanssa. Ilmeisenä haluna etääntyä Yeseninistä Blok kirjoitti nuoresta runoilijasta toimittajalle ja kustantajalle Mihail Pavlovich Murasheville:

"Rakas Mihail Pavlovich!

Lähetän sinulle lahjakkaan talonpoikarunoilijan. Talonpoikakirjailijana hän on lähempänä sinua, ja ymmärrät häntä paremmin kuin kukaan muu.

Sinun A. Blok

P.S. Valitsin 6 runoa ja lähetin ne Sergei Mitrofanovitšille. Katso ja tee parhaasi."

Siinä kaikki. Lähitulevaisuudessa Blok katkaisee kokonaan nousevan perinteen veljeytymisestä "muzhikkien" kanssa. Tiedetään, että hän ei hyväksynyt A. Shiryaevetsia eikä S. Klychkovia, jotka myöhemmin liittyivät samaan "kyläläisten" joukkoon kuin Yesenin, hänen "siunaamansa".

Yesenin sai suotuisamman vastaanoton Murashevilta ja Gorodetskiltä, ​​joille hän esitteli runojaan värikkääseen kylähuiviin käärittynä. Tämä tosiasia kosketti S. Gorodetskya loppuelämänsä ajan, eikä hän edes tajunnut, että huivin tekniikan oli etukäteen miettinyt Yesenin, joka pyrki hinnalla millä hyvänsä sopimaan karikatyyriin "kansan runoilijan" ” älymystön itsensä luoma. Yesenin ilmestyi Murasheville jo sinisessä takissa ja saappaissa, ja oikealla hetkellä "otti runot esiin sanomalehtipaperin nipusta".

Päävaikutus, jonka Yesenin etsi ja saavutti, tyylitellyt hänen ulkonäköään kylämieheksi, oli kirkas kontrasti tämän ulkonäön ja runojensa itsevarman ammattimaisuuden välillä. Juuri tämän ammattimaisuuden Z. Gippius (salanimellä R. Arensky) huomautti lehden esipuheessa Yeseninin runovalikoimasta: "Taito näyttää olevan annettu: ei ole ylimääräisiä sanoja, vaan ne, jotka ovat olemassa."

Pääasiallisen syyn modernistisen ympäristön lisääntyneeseen kysyntään tuleville runoilijoille kansan keskuudessa Yesenin ei saanut stylisti Gorodetskyltä, vaan Merezhkovskyilta ja Filosofovilta. Tämän uuden kirkon luovan ”kolminaisuuden” kanssa kommunikoinnin jälkeen panteismiin virtaavasta naiivista uskonnollisuudesta tuli nopeasti ehkä tärkein erottuva piirre Yeseninin sanoituksissa vuosina 1915-1917.

Gorodetskin, Murashevin ja Merežkovskin suosituskirjeet kädessään Yesenin teki nopean hyökkäyksen Petrogradin kirjallisten aikakauslehtien ja sanomalehtien toimituksiin. Kaikkialla hän käyttäytyi jo laaditun skenaarion mukaan: hän esitti olevansa ujo provinssi, matki taitavasti kansanmurretta ja sokaisi kaikki lapsellisesti viehättävällä hymyllään. Ja kaikkialla hänet otettiin vastaan ​​avosylin...

Luonnollinen taiteellisuus, viehätys, kyky saada itseään kuuntelemaan, huolimatta täydellisestä kyvyttömyydestä ilmaista ajatuksiaan johdonmukaisesti proosassa, tuli S. Yeseninin menestykseen pohjoisen pääkaupungin vaativan kirjallisuuden joukossa.

Gorodetsky siirsi lahjakkaan "kimpaleen" sujuvasti N. Klyuevin siiven alle, ja hän otti onnellisesti "nuoremman" runoilijan opettajan ja mentorin roolin. Syksyllä 1915 "kyläläiset" alkoivat kiertää Petrogradin kirjallisia salonkeja, pukeutuen käsittämättömimpiin kansanpukuihin, jotka tilattiin parhaista teatteripajoista. Monien nykyaikaisten, jotka näkivät ja kuulivat Yeseninin tänä aikana, mukaan "piparkakkukerubin", balalaikan ilmestyminen ja hänen kirjallisissa iltoissa esittämät mauttomuudet eivät voineet piilottaa pääasiaa yleisöltä: tämä poika näytti älykkäämmältä ja lahjakkaammalta. kuin kaikki hänen vulgaari naamioympäristönsä. Hänessä oli tunne poikkeuksellisesta potentiaalista, jota Majakovskin tavoin ei voitu arvioida "hän on kuorosta, balalaikan soittaja".

”...Yleisö, joka oli siihen aikaan tottunut erilaisiin runoilijoiden ylenpaltteihin touhuihin, tottui siihen pian tajuten, että tämä oli "mainontaa" modernin hengessä ja heidän ei pitäisi kuunnella balalaikaa, vaan runoilijoiden runoutta. ”, Zoya Yasinskaya kirjoitti muistelmissaan. Samaa mieltä oli myös M. Voloshin, joka sanoi myöhemmin Kljuevin ja Yeseninin esiintymisestä Gorodetskin luoman "Krasa" -ryhmän illalla: "Balalaikan tarkoituksella jylisevää jyrinää, huuliharppua ja todella venäläisiä jännittäviä ääniä .”

Tammikuussa 1916 Nikolai Klyuev ja Sergei Yesenin saapuivat Moskovaan. Heidän vierailunsa päätarkoituksena oli esiintyä suurherttuatar Elizabeth Feodorovnan ja hänen lähipiirinsä edessä. He esiintyivät Marfo-Mariinsky-luostarin seinien sisällä, sitten lukivat runoutta suurherttuattarelle itselleen ja hän piti siitä todella. "Kihlaus" kuninkaalliseen taloon, joka oli epäsuosittu tänä aikana kirjallisuudessa, oli julma vitsi "kylän" runoilijoille. Heidät alistettiin kirjalliselle syrjäytykselle, heidän epäillään jäljittelevän Rasputinia ja pyrkivän pelastamaan jo vanhentunut monarkia.

Siitä huolimatta helmikuun 1916 alussa Yeseninin debyyttirunokirja "Radunitsa" saapui kirjakauppoihin. "Kaikki sanoivat yksimielisesti, että olen lahjakas. "Tiesin tämän paremmin kuin muut", - näin Yesenin tiivisti kriittiset vastaukset "Radunitsaan" vuoden 1923 omaelämäkerrassaan. Lehdistössä esiintyi kuitenkin ystävällisiä arvosteluja jyrkästi negatiivisten ja jopa tuhoisten arvostelujen kanssa. Yeseniniä ja Kljujevia syytettiin "syntyperäisen puheensa" tarkoituksellisesta ja mauttomasta tyylistämisestä. Yeseninin äskettäinen ystävä Georgi Ivanov muistutti vastauksessaan kirjaan oikeutetusti kirjailijan ahkeraa oppisopimusta symbolistien parissa. Ivanovin mukaan "Radunitsan" runoissa talonpoikarunoilija otti "modernismin kurssin, tuon pinnallisen ja mutkaton kurssin, joka alkaa "Lukija-Luijan" selaamisesta ja päättyy "Asteikkojen" ja "Asteikkojen" ahkeraan lukemiseen. Golden Fleece." Lukemalla, kun kaikki miellyttää, otetaan se uskoon ja omaksutaan kaikki muuttumattomana totuutena."

"Tsaarin ja isänmaan" palveluksessa

Samaan aikaan ensimmäinen maailmansota oli käynnissä, ja Yesenin joutui asevelvolliseksi armeijaan. N. Kljuevin ja Tsarskoje Selon ambulanssijunan päällikön eversti D. Lomaniin tutustumisen ansiosta Yesenin pääsi junaan sairaanhoitajaksi ja piti hänet poissa etulinjasta. Junan huoltohenkilöstö sijaitsi Tsarskoje Selossa, kylässä nimeltä Feodorovskin kaupunki. Runoilija palveli armeijassa hieman alle vuoden. Tänä aikana hän onnistui lukemaan runoutta useita kertoja ennen keisarinnaa ja kruununprinsessat, sai kultakellon lahjaksi keisarilta (toisen version mukaan Loman omisti lahjakellon itselleen ja antoi muille Yeseninille) ja loi hänen mielikuvituksessaan on paljon myyttejä toisten suurherttuataren suosiosta. Tänä aikana Yeseninin lavakuva - kylä Ivanushka the Fool - korvataan kuvalla upeasta Ivan Tsarevitšista, poptarinasta, pukeutuneena bojaariasuun.

Tuon ajan liberaali yleisö ei antanut anteeksi sellaisia ​​"rikoksia" kuin monarkkisia tunteita venäläiselle kirjailijalle. Yesenin ei voinut olla ymmärtämättä tätä ja ilmeisesti teki tarkoituksella tauon. Mitkä olivat ne suunnitelmat ja toiveet, jotka saivat hänet ottamaan niin rohkean askeleen? Nykyajan tutkijoilla on tästä vain arkoja oletuksia. Yesenin ja Klyuev pyydettiin kirjoittamaan kirja tai runo hallitsevan talon henkilöiden toiminnasta, ts. ovat vihdoin saavuttaneet "hovirunoilijoiden" aseman. Klyuev kieltäytyi vedoten riittämättömään tietoisuuteen tästä asiasta. Kirjeessä eversti Lomanille hän vihjasi kaikin mahdollisin tavoin, että talonpoikarunoilijat eivät tällä hetkellä olleet niin lähellä hovia, mutta vastineeksi superlojaalisuudesta ja ilmeisistä siihen liittyvistä ongelmista he halusivat vain osallistua valtion ratkaisemiseen. asioihin. Totta, ei ole täysin selvää, missä toiminnassa ja millä voimilla. On epätodennäköistä, että Klyuev olisi päättänyt ottaa toisen Rasputinin roolin.

Runoilija ja vallankumous

Vuoden 1917 alussa Yesenin jatkoi palvelustaan ​​Tsarskoe Selossa osallistumalla hovin juhlallisiin tapahtumiin. Ei kirjeissä eikä muistelijoiden tallentamissa suullisissa keskusteluissa Yesenin osoittanut tyytymättömyyttä tai protestia tuomioistuimen suosiman "kimpalerunoilijan" roolin yhteydessä. Häneltä kesti elämäkerran Lekmanovin mukaan "hieman yli kaksi viikkoa" tulla järkiinsä.

Myöhemmin, ikään kuin vastaten kysymykseen, mitä hän teki helmikuussa 1917, Yesenin keksii paljon runollisia ja suullisia legendoja hylkäämisestä. Yksi niistä on esitetty runossa "Anna Snegina":

Itse asiassa "maan ensimmäinen karkuri" sodassa ei ampunut yhtäkään laukausta, eikä hän ollut kaukana "ensimmäinen" karkuri. Hän osoittautui sellaiseksi ilman riskiä ja luonnollisimmalla tavalla. Ainoa tosiasia, johon runoilija saattoi perustaa "ylevän petoksensa", oli eversti Lomanin hänelle antama käsky ilmestyä Mogileviin. Yesenin lähetettiin päämajaan keisarin jälkeen, mutta helmikuun tapahtumien alkaessa työmatkan tarve katosi itsestään. Henkilöstön vähentämisen vuoksi "soturi" Yesenin siirrettiin upseerikouluun erinomaisella todistuksella. Hän päätti viisaasti olla opiskelematta lipuksi. Tänä aikana Yeseninillä oli kaikki syyt piiloutua vain itse helmikuun vallankumoukselta. "Pelkäsin palata Pietariin", hän kertoi myöhemmin Ivanov-Razumnikille, "Nevkassa, kuten Rasputin, he eivät olisi hukuttaneet minua, mutta kuumalla kädellä ja ilossa olisi ollut ihmisiä, jotka olisin halunnut murskata kasvoni. Minun piti kadota pensaisiin: menin Konstantinovoon. Odotettuani siellä kaksi viikkoa uskalsin esiintyä Pietariin ja Tsarskoje Seloon. Ei mitään, kaikki meni hyvin, luojan kiitos."

Petrogradissa entinen "Tsarskoe Selon laulaja" liittyi välittömästi vallankumouksen innokkaiden kannattajien joukkoon.

Vallankumous, joka saneli runomarkkinoiden uudet tarpeet, liittyy useisiin muutoksiin S. Yeseninin "naamioissa" ja kuvissa. Paimen Lel, Ivan Tyhmä ja Ivan Tsarevitš - kaikki tämä ei ollut enää hyvä. On tullut aika riehakkaalle ilolle, aikaisempien ihanteiden kumoamiselle, aika, jolloin "kaikki on sallittua". Kristillisen nöyrän Venäjän laulaja luonteeltaan taiteellisesti muuttuu välittömästi jumalanpilkkaaksi huligaaniksi, uudistaja-vallankumoukselliseksi, joka yrittää hypätä vallankumouksen selkään kuin villihevonen alistaen sen verisen elementin. Yesenin luo mahdollisimman lyhyessä ajassa runoutta ja runoja, jotka ovat täynnä vallankumouksellista patosta, puhuu aktiivisesti mielenosoituksissa, pyrkii olemaan ajoissa kaikkialla, ymmärtämään kaiken, olemaan ensimmäinen, joka sanoo kaiken. Pian hänen maaliskuussa 1917 kirjoittamansa runo "Toveri" kirjailijan tai ammattilukijoiden esittämänä tulee olemaan välttämätön "kohokohta" vallankumouksellisille konserteille ja runoiltoille yhdessä Blokin "Kaksitoista" ja "Left March" kanssa. kirjoittanut Majakovski. Yesenin kokeilee profeetan, tribuunin ja vallankumouksen johtajan roolia.

Toisin kuin peloissaan kadet ja sosialistinen vallankumouksellinen älymystö, vuoden 1917 lokakuun tapahtumat provosoivat vain Yeseniniä. Ensimmäisinä päivinä vallankaappauksen jälkeen, kun useimmat kirjailijat piiloutuivat, Yeseninillä oli suuri kysyntä - sekä lavalla että lehdistössä. Hän ryntäsi väsymättä klubeissa ja tehtaissa pitäen puheita ja runoja. 22. marraskuuta runoilija järjestää kirjailijaillan Tenishevsky-koulun salissa. Joulukuun 3. päivänä ilmoitettiin, että hän puhuu matineeessa Pietarin sosialististen vallankumouksellisten järjestön puolesta, 14. joulukuuta - dekabristien muistoillassa, 17. joulukuuta - vasemmiston järjestämissä kirjallisuus- ja musiikkiiloissa. Sosialistinen vallankumouksellinen puolue; Samaan aikaan, joulukuussa, Yesenin osallistuu konserttikokoukseen Rechkinin tehtaalla. Suullisten esitysten piti vahvistaa "merkitys runoilija Yeseninin äänet tapahtumien myrskyssä”, mutta pääpaino asetettiin esiintymiseen lehdistössä. Jesenin onnistui kirjoittamaan ensimmäisen runon lokakuun kunniaksi - "Transfiguration" (marraskuu 1917). Tätä seurasi "Inonia", jossa runoilija tiivistää vallankumouksellisen "matkansa", laulaen sopusoinnussa Leninin ensimmäisten määräysten kanssa, pilkaten avoimesti uskonnollisia symboleja.

Mutta voidaanko vuoden 1917 Yeseninia ehdottomasti kutsua järkeväksi ja periaatteettomaksi opportunistiksi?

Tällaiset arviot hänen työstään vuonna 1917 ja erityisesti 1918 olivat varsin yleisiä varsinkin suurkaupunkikirjailijoiden piireissä. Yeseniniä syytettiin pyrkimyksestä "liittää itsensä voittajiin" (E. Zamyatin), tulla "oodiksi vallankumoukselle ja "vahvan vallan" panegyristiksi" (V. Khovin). Mutta runoilijan kuoleman jälkeen Vladislav Khodasevichista tuli yllättäen hänen vakuuttavin asianajajansa. Muistelmissaan hän huomautti aivan oikein, että Yesenin ei ollut muodonmuuttaja eikä kaksoisjakaja eikä vakuuttanut ollenkaan hänen henkilökohtaista uraansa. Päinvastoin, näkemyksensä kehityksessä Yesenin on erittäin johdonmukainen ja rehellinen: sekä hänen sanansa että tekonsa määräytyivät vain talonpoikaisen "totuuksen" perusteella.

”...Hän yksinkertaisesti ei välittänyt siitä, mistä vallankumous tulisi, ylhäältä tai alhaalta. Hän tiesi, että viime hetkellä hän liittyisi niihin, jotka sytyttäisivät tuleen Venäjä; Odotin, että talonpoikanainen lentää tästä liekistä kuin feeniksi, tulilintu. Rus", huomauttaa Khodasevich. Kaikissa vallankumouksellisissa ylä- ja alamäissä Yesenin huomasi olevansa juuri "missä äärimmäisyydet ovat" niiden joukossa, joiden käsissään, kuten hänestä näytti, oli palavampaa materiaalia. Ohjelmaerot eivät olleet hänelle tärkeitä ja luultavasti vähän tunnettuja. Vallankumous oli hänelle vain prologi paljon merkittävämmille tapahtumille. Sosiaalivallankumoukselliset (sillä ei ole väliä, ovatko he oikeistoa vai vasemmistoa), kuten myöhemmin bolshevikit, olivat hänelle niitä, jotka raivaavat talonpojalle tien ja jotka tämä talonpoika myös aikanaan pyyhkii pois."

Mielestämme tämä arvio Yeseninin toimista on oikeudenmukaisin. Hän uskoi "talonpoikaiseen" totuuteensa, ja kun bolshevikit pettivät kaikki odotukset ja toiveet, hän oli vakavasti pettynyt sekä niihin että kaikkiin heidän aloittamiensa sosiaalisten uudistusten näkymiin.

"Imagistien järjestys"

Vuosina 1917-1918 Yesenin osallistui aktiivisesti kirjallisen kokoelman "Skythians" toimittajien työhön. "Skythien" toimittaja Ivanov-Razumnik väitti, että vallankumouksen jälkeen Venäjän yhteiskunnallisen kehityksen päävoimana pysyi kansallisuus, joka oli ainoa säilynyt ortodoksisuus-autokratia-kansallismi-kolmiosta. Hän kritisoi niitä, jotka eivät nähneet "vieraan" (vallankumouksen ulkoisen marxilaisen kuoren takana) sen "aitovenäläistä" sisältöä. Venäjä on nuori, täynnä voimaa kansaa, "skyytit", jotka sanelevat lakejaan rappeutuneelle lännelle ("Yritä, taistele meitä vastaan! // Kyllä, me olemme skyytit! Kyllä, me olemme aasialaisia, // Viistottuna ja ahneet silmät ) "Skyytit" uskoivat lujasti, että Venäjän vallankumous kääntäisi koko maailman ylösalaisin.

Yeseninin aikalaiset puhuvat yksimielisesti Yeseninin iloisesta pyrkimyksestä kaukaisuuteen, Yeseninin myrskyisestä inspiraatiosta vuosina 1917–1918. Tätä ei kuitenkaan voida selittää halulla "hyppyä yli ja ylittää" aiemmat kirjalliset auktoriteetit, myös usko on välttämätön. Yesenin ei uskonut niinkään talonpoikien valtakuntaan (tämä oli vain "syy vastaanottoon luomiselle", sillä hän ei ollut koskaan ollut todellinen talonpoika), vaan "sanan ylösnousemukseen". Tämä sai runoilija Yeseninin pyrkimään paitsi ensisijaisuuteen myös runolliseen täydellisyyteen.

Jesenin sai "Skythian" aikakaudella runoillaan puhuessaan sen voiman, kyvyn kuuntelijoille "jakamattomaan alistumiseen", jonka hän ei menettäisi päiviensä loppuun asti. Runoutta lukiessaan runoilija saavutti yleisölle maksimaalisen jännityksen - hän yllätti yleisön odottamattomilla intonaatiosiirtymillä, leikki kontrasteilla, joko loukkaamalla yleisöä tai koskettaen heitä kyyneliin. Hän hioi taiteellisesti menetelmällisesti hyödyntäen houkuttelevaa ulkonäköään ja luontaista viehätysvoimaansa, mutta Yesenin ei noussut todelliseksi runoilijatribuuniksi. Kuten teatteriohjaajat sanovat, näyttämötekstuuri ei ole sama. Majakovski näytti paljon orgaanisemmalta tässä roolissa.

Tutustuminen Andrei Belyn kanssa, joka teki myös yhteistyötä "Skythiansissa", sai Yeseninin uusiin luoviin hakuun. Hän kiinnostui sanan runollisen "sisäisen riimin" etsimisestä, ja vuonna 1919 hän allekirjoitti yhdessä V. Shershnevichin ja A. Mariengofin kanssa kuuluisan imagistien julistuksen, joka julisti futurismin kuoleman ja uuden syntymän. liikettä kirjallisuudessa.

Imagismin esteettinen käsite perustui perustavanlaatuiseen antiesteetismiin keskittyen järkyttäviin, vastenmielisiin, provosoiviin kuviin, moraalittomuuteen ja kyynisyyteen (filosofisena järjestelmänä). Itse asiassa tässä ei ollut mitään uutta. Kuvaa taiteellisen luovuuden menetelmänä käytti menneisyydessä laajalti futurismin lisäksi myös symboliikka. Romanttista amoralismia saarnasivat vanhemman sukupolven venäläiset modernistit (Bryusov, Balmont), jotka puolestaan ​​lainasivat sen "kirottuilta runoilijoilta" ja Nietzscheltä. Itse asiassa uutta oli se, että imagismista tuli viimeinen avantgarde-kirjallisuuden liikkeistä, joilla oli vaikutusta hopeakaudella.

Imagistien luova toiminta, toisin kuin useimmat muut kirjalliset ryhmät, perustui vankalle aineelliselle perustalle. Syyskuussa 1919 Yesenin ja Mariengof kehittivät ja rekisteröivät Moskovan neuvostossa "Vapaa-ajattelijoiden liiton" - "Imagistien järjestyksen" virallisen rakenteen - peruskirjan. Peruskirjan allekirjoittivat muut ryhmän jäsenet ja useat imagismiin läheiset henkilöt (joiden joukossa Saksan suurlähettilään Mirbachin murhaaja, turvallisuusupseeri Ya. Blyumkin ja Pegasuksen tallin vahtimestari A. Silin), ja se hyväksyttiin Koulutuksen kansankomissaari A. Lunacharsky. 20. helmikuuta 1920 Yesenin valittiin yhdistyksen puheenjohtajaksi. Yhdistyksen perustaminen mahdollisti useiden kaupallisten yritysten avaamisen sen alaisuudessa. Vuoden loppuun mennessä aloitti toimintansa kirjallinen kahvila "Pegasuksen talli" ja kaksi kirjakauppaa, joissa runoilijat itse myivät kirjoja - "Sanataiteilijoiden kirjakauppa" ja "Runoilijakauppa". Kun "Talli" lakkasi olemasta vuonna 1922, ilmestyi kahvila-ruokailuhuone "Kalosha" ja sitten "Hiirenreikä". Yhdistys omisti myös Liliput-elokuvateatterin. Rahat, jotka nämä laitokset antoivat runoilijoille "sotakommunismin" ja NEP:n vuosina, menivät "ritarikunnan" tarpeisiin ensisijaisesti kirjojen julkaisemiseen ja tekijöiden itsensä ylläpitoon.

Imagisteilla oli vahva asema Kokovenäläisessä runoilijoiden liitossa, jonka luomisessa Rurik Ivnev (Lunatšarskin henkilökohtainen sihteeri) ja V. Šeršenevich olivat merkittävässä roolissa. Molemmat toimivat silloin puheenjohtajina, ja Yesenin, Gruzinov ja Roizman olivat puheenjohtajistossa.

Koska imagistit kokivat vaikeuksia omien runokokoelmiensa julkaisemisessa valtion kustantamossa, he avasivat omat kustantamonsa - A. Kusikovin johtamat "Chikhi-Pikhi" ja "Sandro" sekä "Pleiad". Mutta kustantamo "Imaginists" tulee pääasialliseksi. Neljän toimintavuoden aikana se on julkaissut yli 40 kirjaa. Vuonna 1922 imagistit perustivat oman aikakauslehtensä, Hotel for Travelers in Beauty, joka oli olemassa kolme vuotta (vain neljä numeroa julkaistiin).

Imagistit levittivät ideoitaan myös lukuisissa esityksissä. Vuonna 1919 he tulivat nimetyn kirjallisuusjunan kirjallisuusosastolle. A. Lunacharsky, joka antoi heille mahdollisuuden matkustaa ja esiintyä koko maassa. Moskovassa iltoja imagistien osallistumiseen pidettiin "Pegasus-tallissa", runoilijaliiton "Domino" kahvilassa, ammattikorkeakoulussa ja muissa hallissa.

Osittain futuristien käyttäytymistä omaksuneet imagistit järjestivät jatkuvasti - varsinkin ensimmäisellä kaudella - erilaisia ​​ryhmätoimintaa, kuten Strastnoin luostarin seinien maalaamista jumalanpilkkakirjoituksilla, Moskovan katujen nimeämistä uudelleen, kirjallisuuden "kokeiluja" jne. Tavoitteena ei vain mainostaa itseään, vaan myös protestoi viranomaisten lisääntyvää painetta vastaan. Tähän liittyy heidän kritiikkinsä "valtiotaidetta" kohtaan - Proletkult, "On Post" -lehti, LEF, joka etsi yhteyttä valtioon.

Kun "Imagistien järjestys" muodostui, Yeseninillä oli jo oma ohjelmansa, joka esitettiin tutkielmassa "Marian avaimet", jossa runoilija pohtii henkilökohtaisen kokemuksen perusteella luovuutta yleensä ja sanallista taidetta erityisesti. . Se ilmaisi Yeseninin halun hallita luovasti venäjän kielen "orgaanista figuratiivisuutta" ja sisälsi useita erittäin mielenkiintoisia pohdintoja kansallisten elementtien ja kansanperinteen luottamisesta. Kansanmytologia oli yksi Yeseninin kuvien päälähteistä, ja mytologisesta rinnastamisesta "luonto - ihminen" tuli hänen runollisen maailmankuvansa perusta. V. Shershenevich ja A. Mariengof, jotka tulivat lähes futuristisista piireistä, olivat avoimesti ärsyyntyneitä Yeseninin "nationalismista", mutta he tarvitsivat hänen suuren nimensä vahvistuvan liikkeen lippuna.

Yesenin itse kuitenkin pian "sairastui" imagismiin. Kirjallisen innovaation tavoitteet olivat haihtuneet jo vuoteen 1921 mennessä, kun painetussa runoilijassa hän kutsui ystäviensä toimintaa "huijauksen vuoksi" ja yhdisti heidän toisille suunnatun järjettömän pilkkaamisensa "kotimaan tunteen" puutteeseen. Yesenin tarvitsi kuitenkin järkyttävän huligaanin naamion sanoakseen sen, mitä muut eivät enää uskaltaneet sanoa. Hän jatkoi aktiivista julkaisemista Imagist-kustantamoissa ja nautti kaikista ryhmän "korkeiden" suojelijoiden eduista: viranomaiset eivät koskeneet heihin. Päinvastoin, imagisteja suojeltiin kuin typeriä lapsia tai klovneja, joiden "huijauksia" voitiin pitää kirjallisen vapauden ilmentymänä - tietysti tietyissä rajoissa. Vasta vuonna 1924 Yesenin ilmoitti virallisesti eroavansa imagismista. Itse ritarikunta lakkasi olemasta vuonna 1927.

Rakkaus S.A. Yeseninin elämässä

Jos tarkastellaan S.A. Yeseninille omistetun tutkimus-elämäkerrallisen ja pseudotieteellisen kirjallisuuden bibliografiaa, tulee tahattomasti silmään sellaisten otsikoiden runsaus, kuten "Naiset Yeseninin elämässä", "Jeseninin rakkaus ja kuolema", "Venäjän muusat" kirjallisuus", "Naiset, jotka rakastivat Yeseninia" jne. jne. On jopa tutkimuksia, joissa Yeseninin työn vaiheet yhdistetään tarkoituksella läheisesti yhden tai toisen hänen rakastajansa nimiin, naisiin, joilla, kuten elämäkerran kirjoittajien näyttää, oli tietty rooli runoilijan elämässä. Mielestämme tällainen lähestymistapa suuren venäläisen sanoittajan työn ymmärtämiseen on täysin perusteeton. Hänen elämänsä aikana Yeseninin ympärillä oli monia ihmisiä, myös naisia, jotka tavalla tai toisella yrittivät vaikuttaa hänen kohtalokseen. Melkein kaikkien Sergei Aleksandrovitšin aikalaisten ja aikalaisten lausuntojen perusteella hän ei kuitenkaan ollut rakastava ja avoin henkilö. Päinvastoin, Yesenin pystyi todella avaamaan sielunsa, saada toisen henkilön mukaan tunteisiinsa ja kokemuksiinsa vain runoudessa. Tästä johtuu hänen lyyristen linjojensa kiistaton tunnustus, turmeltumaton vilpittömyys, joka on osoitettu koko ihmiskunnalle, ei kenellekään yksittäiselle henkilölle.

"Minulla on kylmä", Yesenin itse huomautti usein keskusteluissa ystäviensä kanssa. "Jäsennyksen jälkeen tuli uudestaan ​​ja uudestaan ​​varmuus siitä, että hän ei luultavasti kyennyt "todella" rakastamaan", todistaa yksi Yeseninin aviovaimoista, N. Volpin. Todellakin, mitä tulee runoilijan henkilökohtaiseen elämään, nykyaikaiset muistelmakirjailijat osoittavat harvinaista yksimielisyyttä: "Jesenin ei rakastanut ketään, ja kaikki rakastivat Yeseninia" (A. Mariengof); "Enimmäkseen Yesenin puhui hieman halveksivasti naisista" (I. Rozanov); "hänellä oli aina rakkaus taustalla" (V. Shershenevich); "Tällä sektorilla ei ollut hänelle suurta merkitystä" (S. Gorodetsky). Ja silti monet ihmettelivät: oliko runoilijan parhaina vuosina mitään tästä "kylmyydestä" huolimatta - no, ainakin vähän, ainakin rakkauden vaikutelmaa?

Kerran S. Yesenin torjui N. Kljuevin homoeroottisen rakkauden, joka oli vilpittömästi mustasukkainen naisilleen ja jopa joidenkin muistelijoiden ja Yeseninin mukaan lavasi hysteerisiä kohtauksia. Runoilijan elämäkerran kirjoittajat ovat usein taipuvaisia ​​selittämään tämän tosiasian Ryazan-nuggetin "terveellä luonteella": he sanovat, että kaikki 1900-luvun alun taiteellisessa ympäristössä muodissa olleet seksuaaliset poikkeamat olivat Yeseninille vieraita. Todennäköisesti kyse ei ollut nuoren runoilijan seksuaalisista mieltymyksistä. Muistakaamme, että Kljuev korosti myöhemmin Sergei Yeseninin samankaltaisuutta Kitovrasiin, myyttiseen kentauriin, johon kuningas Salomo ovelasti heitti taikasitset ja pakotti hänet palvelemaan itseään ("Serjozhan valkoinen valo on samanlainen kuin Kitovras"). Yesenin oli kuitenkin paljon hämmentynyt Kljuevin väitteistä sieluaan kuin ruumiinsa kohtaan. Elämä jonkun toisen "kahleissa" ei sopinut hänelle, ja pelko jäädä ikuisesti "nuoremmaksi" veljeksi vanhemman ja kuuluisan runoilijan alaisuudessa sai hänet taistelemaan luovan ja henkisen vapauden puolesta. Kuten Kitovras, Yesenin ei tiennyt kuinka kulkea kiertoteitä - hän meni aina suoraan aiottuun tavoitteeseen. Siksi hän yksinkertaisesti heitti ovelan Klyuevin pois hänestä, kun hän ei enää tarvinnut häntä. Niinpä legendaarinen kentauri heitti kuningas Salomonin maailman ääriin vapauttaen itsensä hänen maagisista ohjaksistaan. Klyuev kosti hänelle tästä loppuelämänsä ajan.

Muita runoilijan silmiinpistävimpiä harrastuksia olivat Zinaida Reich ja Lydia Kashina, Konstantinovskajan maanomistaja, joille runo "Anna Snegina" on omistettu. Mutta avioliitto Reichin kanssa antoi Yeseninille vain lyhytaikaisen kodin tunteen - loppuelämänsä ajan hän oli käytännössä koditon. Vakiintuneen elämän tunne ei voinut pyyhkiä eikä työntää taustalle hänen omaa olemusta. Hengellisen kiintymyksen tunne johonkin tiettyyn ja todelliseen, kuten Klyuevin tapauksessa, vain loukkasi hänen henkistä vapauttaan.

Isadora Duncan, N. Volpin, G. Benislavskaya, S. Tolstaya - tämä ei suinkaan ole "Don Juan" -lista "katuvasta" huligaanista. Kaikki nämä naiset, joita toistuvasti kutsuttiin loistavan runoilijan "muusiksi", "rakkaiksi", "elämän ystäviksi", elivät omillaan, hän eli omillaan. Isadoralla oli tanssi ja eurooppalainen maine, Volpinilla oli laajat kirjalliset kiinnostuksen kohteet ja haluttu lapsi rakkaalta, Reichistä tuli näyttelijä, Neuvostoliiton "teatterikenraalin" Meyerholdin vaimo, Tolstoilla oli vielä "suuri vanha mies" ja paljon. Yeseninin käsinkirjoitetuista nimikirjoituksista. Vain uskollinen Galya, kuten koira, ei voinut selviytyä rakkaan omistajansa kuolemasta ja lähti tämän jälkeen.

Kyllä, monet naiset rakastivat Yeseninia. Mutta itse asiassa hänen elämässään oli niin vähän rakkautta, että hänen täytyi jatkuvasti keksiä sitä, kiduttaa sitä, pukea se kauniisiin vaatteisiin, kaipaa ja haaveilla epärealistisesta, epärealistisesta, mahdottomasta. Yesenin itse selitti asian näin: "Vanoi kuinka paljon hullua rakkautta kenelle tahansa, vaikka kuinka vakuutin itselleni samasta, kaikki tämä on pohjimmiltaan valtava ja kohtalokas virhe. On jotain, mitä rakastan yli kaikista naisista, yli kaikista naisista, ja mitä en vaihtaisi mihinkään hyväilyyn tai rakkauteen. Tämä on taidetta…”

Todennäköisesti asia oli juuri näin.

Viime vuodet

S.A. Yesenin eli vain kolmekymmentä vuotta. Vuonna 1925 hänellä oli nykyajan termein kenties ensimmäisen "supertähden" asema Neuvosto-Venäjän runollisen horisontissa. Hänen runojaan myytiin valtavia määriä, ne napsautettiin heti, kun julkaisut ehtivät tulla painokoneesta. Nuoret raivosivat idolinsa runollisista linjoista, virallinen lehdistö alkoi haukkua kirouksia, jopa viranomaisten puolueellista runoilijatribuunia V. Majakovskia ahdisti todella kokovenäläinen rakkaus vanhentuneen laulajaan. "mökki Rus".

Entä Yesenin itse? Jos jäljittää hänen postuumien elämäkerran kirjoittajien virallisesti muokattua, hyvin editoimaa kronologiaa hänen viimeisestä elämästään, tapahtumia riittäisi useampaan elämään ja ristiriitaisia, toisensa poissulkevia juonia useisiin romaaneihin, tarinoihin ja näytelmiin. Vuonna 1925 Sergei Aleksandrovitš työskenteli kovasti teoskokoelman valmistelemiseksi: hän muokkasi ja kirjoitti uudelleen vanhoja asioita, ehkä laittoi muita päivämääriä jo kirjoitettuihin, mutta julkaisemattomiin runoihin. Tutkijat hämmästyvät Yeseninin ennennäkemättömästä tehokkuudesta: yli kuusikymmentä (!) ensimmäisiin kerättyihin teoksiin sisältyvää runoa on vuodelta 1925. Samana vuonna runot "Anna Snegina" ja "The Black Man" valmistuivat vihdoin. Vertailun vuoksi: "hedelmällisenä" vuonna 1917, kun vallankumouksen innoittama runoilija pyrkii tekemään kaiken, Yesenin kirjoitti vain noin kolmekymmentä teosta.

Toimitustyö vaatii yhtä paljon aikaa, vaivaa ja luovaa jännitystä kuin runollinen luovuus. Runoilijan sukulaisten muistojen mukaan hän ei voinut työskennellä humalassa: kirjoittaja itse kopioi kaikki runot käsin useita kertoja (paljon nimikirjoituksia ja erilaisia ​​versioita runoista vuodelta 1925 on säilynyt). Samaan aikaan Yesenin onnistuu matkustamaan Kaukasiaan, missä hän löytää joidenkin versioiden mukaan vaikutusvaltaisen suojelijan - S.M. Runoilija kommunikoi aktiivisesti kirjallisuuslehtien toimittajien kanssa, osallistuu kirjallisiin keskusteluihin, puhuu yleisölle uusilla runoilla, vierailee sukulaisten luona Konstantinovissa, huolehtii sisaruksistaan ​​Katyasta ja Shurasta, menee naimisiin S.A. Tolstoin kanssa, riitelee OGPU:n työntekijöiden kanssa junassa, käy läpi hoito psykiatrisella klinikalla, jossa hän kirjoittaa paljon sielukkaita lyyrisiä runoja - ja kaikki tämä useimpien muistelijoiden mukaan ollessaan täysin sairas tai jatkuvasti humalassa. Paradoksi!

Ehkä tämän ajanjakson Yeseninille lähimmän henkilön muistojen kautta - G.A. Benislavskaja – sanat runoilijan salaperäisestä "sairaudesta" kulkevat refräänin läpi. Yesenin, muistelijoiden mukaan, käyttäytyi ja toimi kuin sairas ihminen koko ajan ulkomailta saapumisensa jälkeen. Lisäksi on täysin mahdotonta ymmärtää: mikä tarkalleen ottaen sairasti runoilijaa, joka tuskin lähestyi kohtalokasta kolmenkymmenen vuoden rajaa? Galina Arturovna joko valittaa Yeseninin alkoholismista tai mainitsee hermoston, johon liittyy raivokohtauksia, tai pitää äkillistä kulutuksen alkamista suurimmaksi vaaraksi Sergei Aleksandrovitšin terveydelle.

Hänen jälkeensä muut muistelijoiden kirjoittajat väittävät, että runoilija kärsi kohtauksista ja kroonisesta alkoholismista ja oli väistämättä liukumassa kohti kunniatonta loppuaan. On myös niitä, jotka päinvastoin muistavat saman ajanjakson Yeseninin pettyneenä, mutta pääpiirteissään ei alistuneena kohtalolleen, tarkkaavaisena ja tahdikkaana ihmisenä. Tunnetutkin tosiasiat ovat ristiriidassa itsensä kanssa: toisinaan kuriton "tähti" käynnistää juopposkandaalit poliisin mukana, joskus hän menee mielellään syrjäiseen kylään lukemaan runoutta maaseutufaneilleen. Varovaisesti ja kyynisesti Yesenin järjestää "asuntokysymyksensä" - hän menee naimisiin L. N:n tyttärentyttären kanssa ilman rakkautta. Tolstoi ja muutama päivä ennen kuolemaansa - hän vastaa yksityiskohtaisesti pyrkivän työskentelevän runoilijan kirjeeseen purkaen välinpitämättömästi hänen kömpelöt säkeensä. Ketä uskoa? Meidän on uskottava molempia.

Heitettyään pois kaikki naamionsa, jotka ahkerasti piilottivat hänet uteliailta katseilta, Yesenin huomasi olevansa puolustuskyvytön edessään kohtaamisen todellisuudessa. Itsesi kanssa sellaisena kuin olet, ilman itseään ylistäviä petoksia, fantasioita ja siihen takertuneita ulkoisia hopealankoja. Hänelle koko elämänsä pakotettuja rooleja esittäneen näyttelijän voi olla hyvin vaikeaa lopettaa. Hitaudella Yesenin jatkaa pelaamista: nyt hänen lähestyvään kuolemaansa. Vuoden aikana hän jättää hyvästit ystäville ja sukulaisille: kaikki muistot runoilijan "ennakoista" eivät ole röyhkeiden muistelijoiden keksintöä. Katsokaa vain muistoja G.A. Benislavskaja yhteisestä matkasta Konstantinovoon alkukesällä 1925! Leikkii kyläläisten edessä joko "rikkaana herrasmiehenä" tai "hyvänä miehenä" tai sairaana lapsena, joka tarvitsee jatkuvaa apua ja tukea... Peli, joka väistyy juopuneille paljastuksille ja jäähyväisille: "Minä" kuolen pian."

Samana kesänä Moskovassa Yesenin sai idean levittää huhuja hänen kuolemastaan, tulostaa muistokirjoituksen sanomalehdissä ja järjestää itselleen upeat hautajaiset. Ja sitten "herätä henkiin" - noin kaksi viikkoa myöhemmin - ja katso, ketkä hänen ystävistään todella rakastivat häntä ja ketkä vain teeskentelivät. Jokainen, jolle hän puhui tästä, piti tätä ajatusta vain toisena hulluna fantasiana tai hullun deliriumina (muistakaa Ivan Julman "lavastetut" hautajaiset).

Vähän ennen kuolemaansa Yesenin vierailee kauan unohdetun Anna Izryadnovan luona: "Hän sanoi tulleensa hyvästellä. Kysymykseeni: "Mitä? Miksi?" - sanoo: "Pesen pois, lähden, tunnen oloni huonoksi, todennäköisesti kuolen." Pyysin häntä olemaan hemmottelematta häntä, pitämään huolta pojastaan."

Jesenin ennen lähtöä Moskovasta Leningradiin, jossa hänen elämänsä neljä viimeistä päivää kului, vierailee kaikkien ystäviensä ja sukulaistensa luona: hän näkee Tanjan ja Kostjan - Reichin lapset, sisarensa Katjan ja tämän miehen, runoilija Nasedkinin. Benislavskaja kutsuu hänet myös "näkemään hyvästit" hänelle asemalla.

Versio S. Yeseninin murhasta OGPU:n upseerien yöllä 27. - 28. joulukuuta 1925 ei ole löytänyt vahvistusta tai selkeää kumoamista tänään. Ihmisen tappamiseksi jopa "verenhimoiset OGEP-taistelijat" tarvitsivat ulkoisen, ainakin jotenkin selitettävän todellisen syyn. Mutta selitettävää ja kenenkään todistamaa syytä runoilijan murhalle ei ole vielä löydetty. Kaikki, mitä nykyiset mahdolliset kirjailijat (V. Kuznetsov, V. Bezrukov, S. Kunjajev) ehdottavat tälle syyksi, näyttää metafyysiseltä hölynpölyltä ja joutilaiden eläkeläisten spekulaatiolta sisäänkäynnin penkillä. Jos Yeseninin murha olisi jotenkin liittynyt puolueen sisäisten ryhmien taisteluun vuoden 1925 XIV kongressissa, eivät Trotski tai Stalin ja hänen kannattajansa olisi menettäneet mahdollisuutta käyttää tätä houkuttelevaa valttikorttia myöhemmässä taistelussa. Jo 1930-luvulla kansallisrunoilijan nimen herjaamisen ja hänen parhaiden teoksensa "dekadentiksi leimaamisen" sijaan viranomaisten olisi ollut paljon kannattavampaa asettaa Yesenin "kirottujen trotskilaisten" uhrin jalustalle. tehdä hänestä marttyyri ja sankari. Ja juutalaisen klikin syyttäminen venäläisen neron murhasta on kaikille osapuolille hyödyttävä liike, jota ei voitu välttää entisten poliittisten vastustajien oikeudenkäynneissä. Jos Stalinin seurueella olisi ollut käsi kädessä runoilijan eliminoimisessa, Trotski ei olisi käyttänyt tilaisuutta mainita tätä, luetellen ahkerasti kaikki maanpaossa olevan "Kremlin ylämaan" rikokset. Version jokapäiväisestä, aiheettomasta murhasta (esimerkiksi humalassa tappelussa) nykyaikaiset sensaatioiden ystävät hylkäävät täysin epäromanttisena.

Toisaalta Yeseninillä ei myöskään ollut selittäviä "ulkoisia" syitä itsemurhaan. Kyllä, hän pettyi vallankumoukseen ja sen seurauksiin Venäjän kansalle. Mutta kenellä ei sitten ollut näitä pettymyksiä? Voloshin, A. Tolstoi, Babel, Leonov, Šolohov - voimme jatkaa tätä luetteloa "pettyneistä" lahjakkaista ihmisistä, jotka elivät pitkän tai lyhyen elämän Neuvosto-Venäjällä loputtomiin. "Epäriippuvuus aikakauden, potentiaalisen massalukijan kanssa - eikö tämä ole tragedia todelliselle sanataiteilijalle?" - itsemurhaversion kannattajat huutavat. Mutta Yeseninillä ei ollut jälkeäkään tästä "epäsopusta". He kuuntelivat sitä, kirjoittivat sen, kopioivat sitä käsin, oppivat sen ulkoa; häntä palvottiin, häntä suvaittiin, hänen annettiin sanoa asioita, joiden vuoksi joku muu olisi kauan sitten lähetetty esi-isiensä luo. Viranomaiset vaativat runoilijaa "taistelemaan ja kutsumaan taisteluun" - mutta tämä ei koskaan ollut hänen elementtinsä? Voi olla. Mutta todennäköisesti se oli jotain muuta.

Runoilija, taiteilija ja yleisön suosikki Sergei Yesenin piti aina leikkiä ja leikkii aina seisoessaan "reunalla". Häneltä puuttui niin sanottu "sisäinen ydin", hän ei tiennyt kuinka olla yksin ja hän veti vetoa ihmisiin, samalla kun hän työnsi heidät pois. Hän yritti säilyttää henkilökohtaisen vapautensa, mutta ei koskaan päässyt eroon yleisön riippuvuudesta, sen reaktiosta hänen luomaan tai luotavaan "kuvaansa". Jos uskot Yeseninin tunnetun ystävä-vihollisen G.F. Ustinovin erittäin epäilyttäviä "muistoja", runoilija alkoi "pelata" itsemurhaansa kauan sitten ja palasi ajoittain tähän peliin. Vuonna 1919, asuessaan yhdessä Ustinovien kanssa Lux-hotellissa, Yesenin ilmoitti halustaan ​​hypätä parvekkeelta ja seurasi tarkasti yleisön reaktioita: kuinka he näkisivät hänen seuraavan näyttelemisensä? Ustinov poisti hänen mukaansa ylimääräisen yleisön huoneesta ja kutsui sitten Yeseninin toteuttamaan aikomuksensa. Menetettyään yleisönsä runoilija muutti heti mielensä riistääkseen henkensä. (G.F. Ustinov "Muistoni Yeseninistä").

Muistetaanpa Yeseninin viimeinen valokuva vuodelta 1925: kolme neljäsosaa, hattu, hymy - on kuin hän poseeraisi kiiltävän lehden kannessa. Ja lause G.A.:lle osoitetusta kirjeestä. Benislavskaya - "Kampan hiukseni kuin viimeisellä kortilla" - kuuluu "Moscow Tavern" ja "Land of Scoundrels" kirjoittajalle, eikä suinkaan lumoavien salonkiromanttien kirjoittajalle.

Viimeinen sävel V. Ehrlichille, vereen raaputettu, sopii täydellisesti tähän "kuvaan". Kuka antaa itsemurhalappuja ystäville, jotka vakavasti suunnittelevat itsemurhaa?.. Lukuisat grafologiset tutkimukset väittävät, että runo on todellakin kirjoitettu Yeseninin käsialalla ja mahdollisesti verellä. Ja jos luet Yeseninin viestin kirjaimellisesti, poistaen siitä tosiasiasta, että se oli viimeinen, runoilija kutsuu siinä Erlichiä palaamaan:

Tällaiset rivit luettuaan jokaisen normaalin ihmisen olisi pitänyt palata hotelliin ja siten estää suunniteltu lavastus. Eikö Yesenin kutsunut Kljuevin luokseen sinä päivänä tätä tarkoitusta varten, mutta hän tuli liian myöhään, kun kaikki oli ohi?

Välittömän kuoleman mahdollisuus kasvaa. Kuten huume, se kutittaa hermoja, päihittää, antaa onnellisuuden tunteen ja ruokaa inspiraatiolle. Ja mikä tärkeintä, se jättää kaikkeen pettyneen ihmisen kiinnostukseksi itseensä, oman runollisen universuminsa kohtalon tuomariksi. Itsemurhan roolin harjoittelu päättyi Yeseninille traagisesti. Hän ei kuitenkaan ehkä halunnut sellaista loppua itselleen: sanotaan, että hän tarttui piippuun kädellä, yritti viime hetkellä päästä ulos silmukasta... Kuka tietää? Loppujen lopuksi ne rajat, joiden yli Runous päättyy ja yksinkertaisesti riimitut rivit alkavat, ovat vain runoilijan tiedossa. Yesenin oli poseeraus elämässä, mutta näytteleminen runoudessa osoittautui hänelle mahdottomaksi...

Elena Shirokova

Tämän artikkelin valmistuksessa käytetyt materiaalit:

Kunyaev S., Kunyaev St. Sergei Yesenin. M.: Nuori vartija, 2007;

Lekmanov O. Sverdlov M. Sergei Yesenin. Elämäkerta. – Pietari: Vita Nova, 2007. – 608 s.;

Sergei Aleksandrovitš Yesenin. Syntynyt 21. syyskuuta (3. lokakuuta) 1895 Konstantinovon kylässä Ryazanin maakunnassa - kuoli 28. joulukuuta 1925 Leningradissa (nykyinen Pietari). Suuri venäläinen runoilija, uuden talonpoikarunouden ja sanoitusten sekä imagismin edustaja.

Syntyi Konstantinovon kylässä, Kuzminsky volostissa, Ryazanin alueella, Ryazanin maakunnassa, talonpoikaperheeseen.

Isä - Alexander Nikitich Yesenin (1873-1931).

Äiti - Tatjana Fedorovna Titova (1875-1955).

Sisaret - Ekaterina (1905-1977), Alexandra (1911-1981).

Vuonna 1904 Yesenin meni Konstantinovski Zemstvo -kouluun, jonka jälkeen hän aloitti vuonna 1909 opinnot Spas-Klepikin seurakunnan toisen luokan opettajakoulussa (nykyinen S. A. Yeseninin museo). Valmistuttuaan koulusta, syksyllä 1912, Yesenin lähti kotoa, saapui sitten Moskovaan, työskenteli lihakaupassa ja sitten I. D. Sytinin kirjapainossa. Vuonna 1913 hän tuli vapaaehtoisena opiskelijana A. L. Shanyavskyn mukaan nimetyn Moskovan kaupungin kansanyliopiston historialliseen ja filosofiseen laitokseen. Hän työskenteli kirjapainossa ja oli ystävä Surikovin kirjallisuus- ja musiikkipiirin runoilijoiden kanssa.

Vuonna 1914 Yeseninin runot julkaistiin ensimmäisen kerran lastenlehdessä Mirok.

Vuonna 1915 Yesenin tuli Moskovasta Petrogradiin, luki runojaan S. M. Gorodetskylle ja muille runoilijoille. Tammikuussa 1916 Yesenin kutsuttiin sotaan, ja ystäviensä ponnistelujen ansiosta hän sai nimityksen ("korkeimmalla luvalla") päivystäjäksi Hänen Keisarillisen Majesteettinsa Tsarskoe Selon sotasairaalajunaan nro 143. Keisarinna Aleksandra Fedorovna. Tällä hetkellä hänestä tuli läheinen "uusien talonpoikarunoilijoiden" ryhmään ja julkaisi ensimmäiset kokoelmat ("Radunitsa" - 1916), jotka tekivät hänestä erittäin kuuluisan. Yhdessä Nikolai Klyuevin kanssa hän esiintyi usein, myös ennen keisarinna Alexandra Feodorovnaa ja hänen tyttäriään Tsarskoe Selossa.

Vuosina 1915-1917 Yesenin yllätti ystävällisiä suhteita runoilija Leonid Kannegiseriin, joka myöhemmin tappoi Petrogradin Chekan puheenjohtajan Uritskyn.

Yeseninin tuttavuus Anatoli Mariengofin kanssa ja hänen aktiivinen osallistumisensa Moskovan imagistiryhmään juontavat juurensa 1918 - 1920-luvun alkuun.

Yeseninin intohimon imagismiin aikana julkaistiin useita runoilijan runokokoelmia - "Treryadnitsa", "Holigaanin tunnustus" (molemmat 1921), "Runattelijan runot" (1923), "Moskovan taverna" (1924). , runo "Pugatšov".

Vuonna 1921 runoilija matkusti ystävänsä Yakov Blumkinin kanssa Keski-Aasiaan, vieraili Uralilla ja Orenburgin alueella. Toukokuun 13. ja 3. kesäkuuta välisenä aikana hän oleskeli Taškentissa ystävänsä ja runoilijansa Alexander Shiryaevetsin kanssa. Siellä Yesenin puhui yleisölle useita kertoja, luki runoja runoiltoina ja Tashkent-ystäviensä taloissa. Silminnäkijöiden mukaan Yesenin rakasti vierailla vanhassa kaupungissa, vanhan kaupungin teehuoneissa ja Urdassa, kuunnella uzbekistanin runoutta, musiikkia ja lauluja sekä vierailla ystäviensä kanssa Tashkentin viehättävässä ympäristössä. Hän teki myös lyhyen matkan Samarkandiin.

Syksyllä 1921 G. B. Yakulovin työpajassa Yesenin tapasi tanssijan, jonka kanssa hän meni naimisiin kuusi kuukautta myöhemmin. Häiden jälkeen Yesenin ja Duncan matkustivat Eurooppaan (Saksa, Ranska, Belgia, Italia) ja Yhdysvaltoihin (4 kuukautta), missä hän oleskeli toukokuusta 1922 elokuuhun 1923. Izvestia-sanomalehti julkaisi Yeseninin muistiinpanot Amerikasta "Iron Mirgorod". Avioliitto Duncanin kanssa päättyi pian heidän palattuaan ulkomailta.

1920-luvun alussa Yesenin osallistui aktiivisesti kirjojen kustantamiseen sekä myi kirjoja kirjakaupassa, jonka hän vuokrasi Bolshaya Nikitskayasta, joka vei melkein koko runoilijan ajan. Elämänsä viimeisinä vuosina Yesenin matkusti paljon ympäri maata. Hän vieraili Kaukasuksella kolme kertaa, Leningradissa useita kertoja ja Konstantinovossa seitsemän kertaa.

Vuosina 1924-1925 Yesenin vieraili Azerbaidžanissa, julkaisi runokokoelman Krasny Vostok -painossa ja julkaistiin paikallisessa kustantajassa. On olemassa versio, että täällä toukokuussa 1925 kirjoitettiin runollinen "Viesti evankelista Demyanille". Asui Mardakanin kylässä (Bakun esikaupunki). Tällä hetkellä hänen kotimuseonsa ja muistolaatta sijaitsevat täällä.

Vuonna 1924 Yesenin päätti katkaista imagismin erimielisyyksien vuoksi A. B. Mariengofin kanssa. Yesenin ja Ivan Gruzinov julkaisivat avoimen kirjeen ryhmän purkamisesta.

Sanomalehdissä alkoi ilmestyä hänestä jyrkästi kriittisiä artikkeleita, joissa häntä syytettiin juopumisesta, röyhkeästä käytöksestä, tappeluista ja muusta epäsosiaalisesta käytöksestä, vaikka runoilija käytöksellään (etenkin elämänsä viimeisinä vuosina) joskus itse antoi aihetta sellaiselle. kritiikistä. Yeseniniä vastaan ​​aloitettiin useita rikosoikeudellisia tapauksia, pääasiassa huliganismista syytettyinä; Tunnetaan myös Neljän runoilijan tapaus, joka liittyy Yeseninin ja hänen ystäviensä syytökseen antisemitistisista lausunnoista.

Neuvostohallitus oli huolissaan Yeseninin terveydestä. Siten Rakovskyn 25. lokakuuta 1925 päivätyssä kirjeessä Rakovski pyytää "pelastamaan kuuluisan runoilijan Yeseninin hengen - epäilemättä unionimme lahjakkaimman", ehdottaen: "kutsu hänet luoksesi, kohtele häntä hyvin ja lähetä hänet parantolaan toveri GPU:sta, jonka en antaisi hänen juopua..." Kirjeessä on Dzeržinskin päätös, joka on osoitettu hänen läheiselle toverilleen, sihteerille, GPU:n asioiden johtajalle: "M. b., voisitko opiskella?" Sen vieressä on Gersonin viesti: "Soitin toistuvasti, mutta en löytänyt Yeseninia."

Marraskuun lopussa 1925 Sofia Tolstaya sopi Moskovan yliopiston palkallisen psykoneurologisen klinikan johtajan, professori P. B. Gannushkinin kanssa runoilijan sairaalahoidosta hänen klinikkassaan. Vain harvat runoilijan läheiset ihmiset tiesivät tästä. 21. joulukuuta 1925 Yesenin lähti klinikalta, peruutti kaikki Valtakunnan kustantamon valtakirjat, otti lähes kaikki rahat säästökirjasta ja lähti päivää myöhemmin Leningradiin, missä hän asui Angleterre-hotellin nro 5:ssä. .

Leningradissa Yeseninin elämän viimeisiä päiviä leimasivat tapaamiset N. A. Klyuevin, G. F. Ustinovin, Ivan Pribludnyn, V. I. Erlikhin, I. I. Sadofyevin, N. N. Nikitinin ja muiden kirjailijoiden kanssa.

Sergei Yeseninin henkilökohtainen elämä:

Vuonna 1913 Sergei Yesenin tapasi Anna Romanovna Izryadnovan, joka työskenteli oikolukijana I. D. Sytin Partnershipin kirjapainossa, jossa Yesenin meni töihin. Vuonna 1914 he solmivat siviiliavioliiton. 21. joulukuuta 1914 Anna Izryadnova synnytti pojan nimeltä Juri (ammuttiin vääristä syytteistä vuonna 1937).

Vuonna 1917 hän tapasi ja meni 30. heinäkuuta naimisiin Vologdan maakunnan Kiriki-Ulitan kylässä venäläisen näyttelijän, ohjaaja V. E. Meyerholdin tulevan vaimon kanssa. Sulhasen takaajina olivat Pavel Pavlovich Khitrov, talonpoika Ivanovskajan kylästä, Spasskaja volostista, ja Sergei Mihailovich Baraev, talonpoika Ustjan kylästä, Ustyanskaya volostista, ja morsiamen takaajia olivat Aleksei Dmitri Dmitrijitš ja Deitsajevitš Ganjev amer. poika Vologdan kaupungista. Häät pidettiin Passage-hotellin rakennuksessa. Tästä avioliitosta syntyi tytär Tatjana (1918-1992), toimittaja ja kirjailija, ja poika Konstantin (1920-1986), rakennusinsinööri, jalkapallotilastomies ja toimittaja. Vuoden 1919 lopussa (tai vuoden 1920 alussa) Yesenin jätti perheen ja Zinaida Reich, joka oli raskaana poikastaan ​​(Konstantin), jäi puolitoistavuotiaan tyttärensä kanssa. Tatjana. 19. helmikuuta 1921 runoilija haki avioeroa, jossa hän sitoutui huolehtimaan niistä taloudellisesti (avioero jätettiin virallisesti lokakuussa 1921). Myöhemmin Yesenin vieraili toistuvasti Meyerholdin adoptoimien lastensa luona.

Ensimmäisistä runokokoelmistaan ​​("Radunitsa", 1916; "Rural Book of Hours", 1918) hän esiintyi hienovaraisena sanoittajana, syvästi psykologisen maiseman mestarina, talonpoikaisen venäläisen laulajana, kansankielen asiantuntijana ja kansan sielu.

Vuosina 1919-1923 hän oli Imagist-ryhmän jäsen. Traaginen asenne ja henkinen hämmennys ilmaistaan ​​jaksoissa "Maren laivat" (1920), "Moskovan taverna" (1924) ja runossa "Musta mies" (1925). Bakun komissaareille omistetussa runossa ”Kahdenkymmenen kuuden balladi” (1924), kokoelmassa ”Neuvosto-Venäjä” (1925) ja runossa ”Anna Snegina” (1925) Yesenin pyrki ymmärtämään ” kunta kohotti Venäjän", vaikka hän tunsi edelleen olevansa "Leaving Rusin" runoilija, "kultainen hirsimökki". Dramaattinen runo "Pugachev" (1921).

Vuonna 1920 Yesenin asui kirjallisen sihteerinsä Galina Benislavskajan kanssa. Koko elämänsä aikana hän tapasi hänet useita kertoja, joskus asui Benislavskajan talossa, kunnes hän meni naimisiin S. A. Tolstoin kanssa syksyllä 1925.

Vuonna 1921, 13. toukokuuta - 3. kesäkuuta, runoilija oleskeli Taškentissa ystävänsä, Taškentin runoilija Alexander Shiryaevetsin kanssa. Turkestanin yleisen kirjaston johtajan kutsusta 25. toukokuuta 1921 Yesenin puhui kirjastossa ystäviensä järjestämässä kirjallisessa illassa kirjastossa olemassa olevan "Taidestudion" yleisön edessä. Yesenin saapui Turkestaniin ystävänsä Kolobovin, NKPS:n vanhemman työntekijän, vaunussa. Hän asui tässä junassa koko oleskelunsa Taškentissa, sitten tällä junalla Samarkandiin, Buharaan ja Poltoratskiin (nykyinen Ašgabat). 3. kesäkuuta 1921 Sergei Yesenin lähti Taškentista ja palasi 9. kesäkuuta 1921 Moskovaan. Sattumalta suurin osa runoilijan tyttären Tatjanan elämästä vietti Taškentissa.

Syksyllä 1921 G. B. Yakulovin työpajassa Yesenin tapasi tanssija Isadora Duncanin, jonka kanssa hän meni naimisiin 2. toukokuuta 1922. Samaan aikaan Yesenin ei puhunut englantia, ja Duncan pystyi tuskin ilmaista itseään venäjäksi. Välittömästi häiden jälkeen Yesenin seurasi Duncania kiertueilla Euroopassa (Saksa, Belgia, Ranska, Italia) ja Yhdysvalloissa. Yleensä tätä liittoa kuvaillessaan kirjoittajat panevat merkille sen rakkaus-skandaalipuolen, mutta nämä kaksi taiteilijaa yhdistivät epäilemättä heidän luovan suhteensa. Heidän avioliittonsa oli kuitenkin lyhyt, ja elokuussa 1923 Yesenin palasi Moskovaan.

Vuonna 1923 Yesenin tutustui näyttelijä Augusta Miklashevskayaan, jolle hän omisti seitsemän sydämellistä runoa sarjasta "Holiganin rakkaus". Yhdellä rivillä näyttelijän nimi on selvästi salattu: "Miksi nimesi soi kuin elokuun viileyttä?" On huomionarvoista, että syksyllä 1976, kun näyttelijä oli jo 85-vuotias, Augusta Leonidovna myönsi keskustelussa kirjallisuuskriitikkojen kanssa, että hänen suhteensa Yeseninin kanssa oli platoninen eikä hän edes suudelnut runoilijaa.

12. toukokuuta 1924 Yeseninille syntyi poika Aleksanteri suhteen jälkeen runoilija ja kääntäjä Nadezhda Volpin - myöhemmin kuuluisa matemaatikko ja toisinajattelijaliikkeen hahmo, Yeseninin ainoa elävä lapsi.

18. syyskuuta 1925 Yesenin meni naimisiin kolmannen (ja viimeisen) kerran - Sofia Andreevna Tolstoin (1900-1957), L. N. Tolstoin pojantyttären kanssa, joka oli tuolloin kirjailijaliiton kirjaston päällikkö. Tämä avioliitto ei myöskään tuonut runoilijalle onnea ja hajosi pian. Levottomasta yksinäisyydestä tuli yksi Yeseninin traagisen lopun tärkeimmistä syistä. Runoilijan kuoleman jälkeen Tolstaya omisti elämänsä Yeseninin teosten keräämiseen, säilyttämiseen, kuvaamiseen ja julkaisemiseen valmistautumiseen ja jätti hänestä muistelmia.

N. Sardanovskin muistelmien ja runoilijan kirjeiden mukaan Yesenin oli kasvissyöjä jonkin aikaa.

Sergei Yeseninin kuolema:

28. joulukuuta 1925 Yesenin löydettiin kuolleena Leningrad Angleterre -hotellista. Hänen viimeinen runonsa - "Hyvästi, ystäväni, näkemiin..." - Wolf Ehrlichin mukaan annettiin hänelle edellisenä päivänä: Yesenin valitti, ettei huoneessa ollut mustetta, ja hänet pakotettiin kirjoittamaan omalla verellään .

Nykyään Yeseninin elämän akateemisten tutkijoiden keskuudessa yleisesti hyväksytyn version mukaan runoilija masennuksen tilassa (viikko psykoneurologisen sairaalan hoidon päättymisen jälkeen) teki itsemurhan (hirtti itsensä).

Leningradin runoilijoiden liitossa järjestetyn siviilihautajaisten jälkeen Yeseninin ruumis kuljetettiin junalla Moskovaan, jossa myös lehdistötalossa pidettiin jäähyväiset, johon osallistuivat vainajan sukulaiset ja ystävät. Hänet haudattiin 31. joulukuuta 1925 Moskovaan Vagankovskoje-hautausmaalle.

Heti Yeseninin kuoleman jälkeen eikä runoilijan kuoleman jälkeisinä vuosikymmeninä hänen kuolemastaan ​​ei esitetty muita versioita kuin itsemurha.

1970-1980-luvulla syntyi versioita runoilijan murhasta, jota seurasi Yeseninin itsemurhan lavastus (yleensä OGPU:n työntekijöitä syytetään murhan järjestämisestä). Moskovan rikostutkintaosaston tutkija, eläkkeellä oleva eversti Eduard Khlystalov osallistui tämän version kehittämiseen. Versio Yeseninin murhasta on tunkeutunut populaarikulttuuriin: erityisesti se esitetään taiteellisessa muodossa televisiosarjassa "Yesenin" (2005).

Vuonna 1989 Gorki IMLI:n suojeluksessa perustettiin Yesenin-komissio, jonka puheenjohtajana toimi Neuvostoliiton ja Venäjän Yesenin-tutkija L. Prokushev. hänen pyynnöstään suoritettiin sarja tutkimuksia, jotka johtivat seuraavaan johtopäätökseen: "Nyt julkaistut "versiot" runoilijan murhasta, jota seurasi lavastettu hirttäminen, joistakin eroista huolimatta... ovat mautonta, epäpätevää tulkintaa erityisiä tietoja, jotka toisinaan vääristävät tutkimuksen tuloksia” (Oikeuslääketieteen osaston professorin, lääketieteen tohtori B. S. Svadkovskyn virallisesta vastauksesta komission puheenjohtajan Yu. L. Prokushevin pyyntöön). Muut runoilijan elämäkerrat pitävät versioita Yeseninin murhasta myöhäisenä fiktiona tai "epävakuuttavana".

Nimi: Sergei Yesenin

Ikä: 30 vuotta

Syntymäpaikka: Konstantinovo, Ryazanin alue

Kuolinpaikka: Pietari, Neuvostoliitto

Toiminta: runoilija - sanoittaja

Perhetilanne: oli eronnut

Elämäkerta

Venäjän luonnon suuri laulaja Sergei Yesenin olisi luultavasti voinut kirjoittaa vieläkin kauniimpia runollisia teoksia, jotka ovat täynnä rakkautta Venäjää kohtaan, ellei hänen varhaisesta kuolemastaan.

Lapsuusvuodet, runoilijan perhe

Sergei Yesenin syntyi Ryazanin kylässä Konstantinovossa. Perhe ei ollut koulutettu tai rikas. Runoilija muisti suuren perheen talonpoikaiselämän loppuelämänsä. Ja köyhä perhe ei koskaan ollut synkkä kohta hänen elämäkerrassaan. Seryozhan, joka oli ainoa poika, lisäksi Yesenins Aleksanteri ja Tatjana kasvattivat vielä kaksi tytärtä. Poika lähetettiin zemstvo-kouluun ja sitten seurakuntakouluun.

Sergei valmistui koulusta, päätti melkein heti lähteä kotoa ja meni pääkaupunkiin. Moskovassa hän sai työpaikan lihakaupassa ja löysi sitten paikan kirjapainosta. Aikaisemmin oli mahdollista saada koulutusta vapaaehtoisena. Käyttämällä tätä mahdollisuutta Yesenin astui historiallisen ja filosofisen yliopiston osastolle.

Matkalla luovuuteen, runouteen

Yesenin jatkoi työtään, vieraili Surikovin piirissä, jossa runoilijat ja muusikot kokoontuivat. Aloittelijan ensimmäiset runot julkaistiin lastenlehdessä. Pian runoilija oli onnekas saapuessaan Petrogradiin. Hän näytti työnsä välittömästi Alexander Blokille. Vuodesta 1916 lähtien Sergei kutsuttiin asepalvelukseen keisarinna Alexandran ambulanssijunassa. Tämä ajanjakso teki runojen luojan tunnetuksi runoilijana, kun hän jatkoi teosten luomista ja jopa luki niitä keisarinnalle.

Yesenin etsii itseään runoudesta vieraillessaan eri paikoissa: Keski-Aasiassa, Uralissa, paikoissa Orenburgin alueella. Kaikkialla runoilija lukee runojaan ja hänellä on suuri menestys yleisön keskuudessa. Taškent ja Samarkand ovat ylpeitä teehuoneistaan, joissa suuri runoilija pääsi vierailemaan.

Henkilökohtainen elämä

Yeseninin ensimmäinen avioliitto oli siviili. Hän tapasi oikolukijan töissä kirjapainossa Anna Izryadnova. Nainen synnytti runoilijalta pojan Jurin. He eivät asuneet yhdessä kauan, koska Sergei kiinnostui näyttelijä Zinaida Reichistä. He menivät naimisiin hotellissa, ja häiden todistajat olivat yksinkertaisia ​​talonpoikia, joita johti kauppiaan poika. Syntyi tytär Tanya, joka jatkoi isänsä kirjallista polkua kirjailijaksi ja poika Kostya. Kynän käyttötaito siirtyi myös hänen pojalleen, vaikka hänen ammattinsa on rakennusinsinööri. Edes lapset eivät voineet estää runoilijaa jättämästä perhettään.

Runoilija lupasi huolehtia pojastaan ​​ja tyttärestään, haki avioeroa ja lähti. Lapset adoptoi Zinaida Meyerholdin toinen aviomies. Runoilija asuu viisi vuotta sihteerinsä Benislavskajan talossa ja menee sitten naimisiin S. Tolstoin kanssa.

Eräänä päivänä runoilija tapasi rakkautensa. Hänet kiehtoi tanssija Isadora Duncan, he kävivät treffeillä kuuden kuukauden ajan ja päättivät mennä naimisiin. Puhumatta samaa kieltä rakastajat ymmärsivät toisiaan. Nuori pari vietti häämatkaa ympäri Eurooppaa: he vierailivat Saksassa, Ranskassa, Belgiassa, Italiassa ja Yhdysvalloissa. Palattuaan näin pitkältä matkalta pariskunta erosi.

Palattuaan pääkaupunkiin Yesenin tapaa jälleen näyttelijä Miklashevskajan, joka innostaa häntä väliaikaisesti kirjoittamaan kauniita runollisia rivejä. Runoilija seurusteli harvoin kenenkään kanssa yli vuoden ajan, hän sai usein uusia tuttavuuksia. Seuraava rakastaja oli runoilija ja kääntäjä Nadezhda Volpin. Hän synnytti runoilijan pojan Alexanderin, josta on nyt tullut matemaatikko ja joka elää ja voi hyvin tähän päivään asti.

Ja jälleen vuoden toisen siviiliavioliiton jälkeen runoilija meni virallisesti naimisiin Sofia Tolstoin kanssa. Lev Nikolaevich Tolstoi oli hänen isoisänsä. Tämä avioliitto ei ollut onnellinen, vaan Sergei tunsi itsensä yksinäiseksi. Mutta vaimo piti paljon runoilijan henkilökohtaisia ​​tavaroita, hän julkaisi kaikki miehensä teokset ja kirjoitti hänestä muistelmia.

Muut runoilijan toimet

Kirjoittamisen lisäksi Yesenin harjoittaa kirjojen julkaisemista ja niiden myyntiä. Näihin tarkoituksiin hän vuokrasi kirjakaupan. Matkustaminen pysyi runoilijan pääharrastuksena. Olin Kaukasuksella kolme kertaa, vierailin usein Pietarissa ja olin kotimaassani Konstantinovossa 7 kertaa. Vaelsi Azerbaidžanin kaduilla. Paikoissa, joissa runoilija vieraili, on avattu museoita tai asennettu muistolaattoja. Lopulta hän päätti itse, että imagismin suunta ei kyennyt välittämään koko tunteiden hyytymää, joka oli kuohunut hänessä syntymästä lähtien.

Tässä runokanavassa toimineen ryhmän hajoamisesta ilmoitetaan. Aiemmin Yeseninin ystävät eivät sallineet itselleen loukkaavia lausuntoja ja tarinoita hänen humalataisteluistaan ​​​​ja arvottomasta käytöksestä. Nyt kaikki sanomalehdet olivat täynnä syyttäviä otsikoita, jotka syyttivät runoilijaa huligaanisista tempuista. Sergei Aleksandrovich tuli vaikeaan ajanjaksoon. Jopa valtion virkamiehet osallistuivat hänen juopumiseensa ja lähettivät runoilijan pakkohoitoon. Mikään ei auttanut.

Kuolinsyy

Yeseninin ruumis löydettiin hotellista Leningradissa. Hän kirjoitti viimeisen kirjeensä verellä, ilman mustetta hotellihuoneessa. Patologien mukaan runoilijan kuoleman syystä: Sergei Aleksandrovitš oli masentunut, hän oli juuri paennut mielenterveysklinikalta. Tämä oli syy - syy itsemurhaan. Hänet löydettiin hirtettynä huoneestaan.

Elämäkerran iloton loppu henkilölle, joka rakasti elämää, osasi iloita ja nautti onnellisuudesta. Kohtalo mittasi hänen elämäänsä hieman, ja hän poltti sen naiivisti uskoen, että hänellä olisi vielä aikaa kääntää elämäkertahistoriansa sivuja. Runoilija rakasti Moskovaa ja Leningradia. Hyvästit hänelle tapahtuivat molemmissa pääkaupungeissa, mutta hänet haudattiin Moskovaan.

Yeseninin teoksilla on tärkeä paikka venäläisessä kirjallisuudessa. Runoilija kirjoitti monia upeita runoja, jotka olivat täynnä rakkautta isänmaata kohtaan ja ihailua luonnon kauneutta kohtaan. Ihmisten teema on näkyvästi esillä myös hänen runoissaan. Kirjoittajan näkemykset kehittyivät iän myötä: jos hän aluksi kirjoitti pääasiassa yksinkertaisesta talonpoikaiselämästä, niin myöhemmin hänen runoissaan alkoivat kuulua myös kaupunkiteemat, itämaiset aiheet ja filosofiset pohdiskelut.

Nuoriso

Yeseninin elämän vuodet - 1895-1925 - olivat Venäjän historiassa siirtymäaikaa, joka vaikutti myös kulttuuriin. Vuosisadan vaihteessa oli aktiivinen luova etsintä älymystön keskuudessa, jonka keskiössä oli runoilija. Hän syntyi yksinkertaiseen talonpoikaperheeseen Ryazanin maakunnassa. Poika opiskeli zemstvo-koulussa, sitten paikallisessa koulussa.

Valmistuttuaan vuonna 1912 hän muutti Moskovaan, jossa hän työskenteli kirjapainossa. Vuonna 1913 hän tuli yliopistoon historian ja filosofian osastolle. Hänen luova uransa alkoi seuraavana vuonna, kun hän julkaisi ensimmäiset runot lehdessä. Vuonna 1915 hän muutti Petrogradiin, jossa hän tutustui nykyajan runoilijoihin.

Carier aloitus

Yeseninin elämän vuodet osuivat samaan aikaan kirjallisuuden muutosten kanssa. Monet kirjailijat etsivät uusia tapoja ilmaista ajatuksiaan runoudessa ja proosassa. Runoilija kuului imagismiin, jonka edustajat korostivat taiteellisten kuvien kuvaamista. Juoni ja ideologinen sisältö jäivät taustalle. Yesenin kehitti aktiivisesti tämän liikkeen ajatuksia varhaisissa teoksissaan.

Elämää 1920-luvulla

1920-luvun alkupuoliskolla julkaistiin useita hänen runokokoelmiaan, jotka heijastelevat hänen kirjoitustyylinsä erityispiirteitä: vallitsevaa kiinnostusta talonpoikaisaiheisiin ja kuvausta Venäjän luonnosta.

Mutta jo vuonna 1924 hän erosi imagistien kanssa erimielisyyksien vuoksi A. Mariengofin kanssa. Runoilija matkusti paljon ympäri maata. Hän vieraili Kaukasuksella, Azerbaidžanissa ja Leningradissa. Hän vieraili kotikylässään Konstantinovossa useammin kuin kerran. Hänen vaikutuksensa heijastuivat hänen uusiin teoksiinsa.

Henkilökohtainen elämä

S. Yesenin, jonka elämäkerta on tämän katsauksen aihe, oli naimisissa kolme kertaa. Hänen ensimmäinen vaimonsa oli Z. Reich, kuuluisa näyttelijä, joka meni myöhemmin naimisiin kuuluisan teatteriohjaajan V. Meyerholdin kanssa. Avioliitossa heillä oli kaksi lasta. Mutta jo vuonna 1921 (neljä vuotta avioliiton jälkeen) pari erosi.

Seuraavana vuonna runoilija meni naimisiin toisen kerran. Tällä kertaa hänen vaimonsa oli kuuluisa amerikkalainen balerina A. Duncan (hän ​​kehitti uudenlaisen vapaatanssin, jossa hän matki antiikin kreikkalaista muovia). Yesenin matkusti hänen kanssaan ympäri Eurooppaa ja Yhdysvaltoja. Tämän ajanjakson runoilijan elämäkerta oli täynnä uusia tapahtumia. Hän vieraili useissa maissa. Mutta toinen avioliitto osoittautui vielä lyhyemmäksi kuin ensimmäinen: pari erosi vuonna 1923. Runoilija avioitui kolmannen kerran vuonna 1925 L. Tolstoin tyttärentytär Sofian kanssa. Mutta tämä avioliitto osoittautui myös epäonnistuneeksi. Runoilija lähti Leningradiin, missä hän kuoli saman vuoden joulukuussa.

Varhaiset runot

Yeseninin työ alkoi vuonna 1914. Hänen ensimmäiset runonsa olivat omistettu kylän, kylän, talonpoikaiselämän ja luonnon kuvaukselle. Sellaiset kuuluisat teokset kuin "Hyvää huomenta!", "Rakas maa" ja monet muut juontavat juurensa tähän aikaan. Niiden erikoisuus on, että niissä tekijä maalaa kuvia maaseutuväestön rauhallisesta elämästä ja ihailee maaseutumaiseman kauneutta.

Imagismin piirteet näkyvät erityisen selvästi hänen varhaisissa sanoituksissaan. Runoilija yhdistää kuvia luonnosta ja maaseutuelämästä. Yeseninin varhaisajan töissä on hienovarainen lyyrinen tunne kylämaalausten ihailusta. Rakkauslyriikat ovat myös tärkeällä paikalla hänen tarkastelujakson teoksissa ("Tanyusha oli hyvä"). Kirjoittaja jäljittelee taitavasti kansanmusiikkikieltä ja kansanlauluja.

Runoja 1917-1920

Tämän ajanjakson runoilijan teokset erottuvat siitä, että ne sisältävät surun ja melankolian aiheen. Jos ensimmäisissä runoissa runoilija maalasi iloisia värikkäitä kuvia luonnosta, niin myöhemmällä kaudella hän ei vain ihaile, vaan myös pohtii Venäjän kansan ahdinkoa ja puhuu myös oman kohtalonsa hankaluuksista ("Jätin minun Koti").

Yeseninin luovuus monipuolistuu. Hän kirjoittaa yhä useammin runoja, jotka ovat täynnä filosofisia pohdiskeluja elämästä ("Tässä se on, typerä onni"). Tänä aikana runoilijan runot säilyttävät kuitenkin edelleen iloisen tunnelmansa. Koska kirjailija kehitti imagismin periaatteet, hänen runoissaan luontokuvat ovat ratkaisevassa roolissa ("Kultainen lehti alkoi pyöriä").

Rakkaus lyriikat

Tämä teema on yksi hänen työssään tärkeimmistä paikoista. Yesenin kirjoitti rakkaudesta luonnon kuvauksen yhteydessä. Esimerkiksi kuuluisissa "Persialaisissa motiiveissa" isänmaan teema on kirjailijan huomion keskipiste, huolimatta siitä, että teosten juoni ja niiden sankarittaret on omistettu itään.

Yksi syklin parhaista runoista on "Sinä olet minun Shagane, Shagane". Muoto muistuttaa laulua. Ja vaikka sen toiminta tapahtuu Iranissa ja runoilija puhuttelee itämaista naista, hän muistaa kuitenkin aina Venäjän ja vertaa Shirazin luontoa Ryazanin avaruuteen.

rakkaus runo

Yesenin sävelsi melko paljon teoksia rakkaudesta. Erityisesti on syytä mainita hänen tärkeimmät runolliset teoksensa tästä aiheesta. Yksi tunnetuimmista on nimeltään "Anna Snegina".

Tämä runo on mielenkiintoinen, koska se ei kerro rakkauden syntymästä, vaan siihen liittyvistä muistoista. Runoilija tapaa naisen, jota hän kerran rakasti, ja tämä tapaaminen saa hänet kokemaan uudelleen nuoruutensa parhaat tunteet. Lisäksi tämä teos paljastaa kylässä 1900-luvun toisella vuosikymmenellä tapahtuneet syvälliset muutokset. Näin ollen kirjailija jättää hyvästit paitsi ensimmäiselle rakkaudelleen myös nuoruudelle ja entiselle elämälleen.

Luonnosta

Monet Yeseninin runoista on omistettu hänen alkuperäisen luonteensa kuvien kuvauksille. Niissä runoilija ihailee maaseutumaiseman kauneutta. Tämä on esimerkiksi hänen kuuluisa runonsa "Koivu". Koostumukseltaan yksinkertainen, kielellisesti kaunis, se erottuu erityisestä lyyrisestä tunkeutumisestaan. Varhaisajan kirjailijan teoksille on ominaista epätavallisten metaforien ja omaperäisten vertailujen runsaus, jotka antavat hänen kielelleen ilmaisua ja soinnisuutta. Niinpä Yeseninin runot erilaisista luonnonilmiöistä (talven lumimyrskyt, sateet, lumisateet, tuulet) ovat hänen epätavallisten leksikaalisten käänteidensä ansiosta täynnä erityisen lämmintä tunnetta kotikylää kohtaan.

Runoilijan varhaisteos "On jo ilta. Kaste…” maalaa kuvan maaseutumaisemasta. Kirjoittaja ei vain kuvaa rakastavasti ympäröivän maailman kauneutta, vaan välittää lukijoille myös rauhan, jonka hän itse tuntee iltahiljaisuudessa.

Runoja eläimistä

Yeseninin sanoitukset erottuvat suuresta monimuotoisuudesta. Kirjoittaja käsitteli työssään erilaisia ​​​​aiheita, mutta kaikkia hänen töitään leimaa yksi piirre: rakkaus isänmaata ja Venäjän luontoa kohtaan. Tämän perusidean taustalla hänen eläimistä kertovat teoksensa osoittautuivat erityisen koskettaviksi.

Yksi kuuluisimmista on säe "Anna minulle tassu, Jim, onnea varten". Tämä teos on omistettu kuuluisan näyttelijän V. Kachalovin koiralle. Siinä kirjailija kuvaili taiteilijan maallista salonkia ja ikään kuin asetti hänet vastakkain koiran kuvan kanssa, joka hänen mielessään symboloi luonnollista luontoa. Yeseninin sanoituksilla eläimistä on yleensä tietty osoite. Esimerkiksi teos "Voi kuinka monta kissaa maailmassa on" on omistettu kirjailijan siskolle Alexandralle. Tämä on yksi runoilijan koskettavimmista ja surullisimmista teoksista, jossa hän muistelee lapsuuttaan.

Tietoja Venäjästä

Kotimaalla on keskeinen paikka Yeseninin työssä. Ajatus rakkaudesta maata, sen luontoa, ihmisiä, maaseutua ja maaseutua kohtaan kulkee punaisena lankana kaikkien hänen teostensa läpi. Yksi hänen tätä aihetta käsittelevän työn tärkeimmistä teoksista on "O Rus', Flap Your Wings". Siinä runoilija ei vain kuvaa maan luontoa, vaan kirjoittaa myös vaikeasta historiallisesta polusta, jonka se on kulkenut koko olemassaolonsa ajan. Kirjoittaja uskoo maan valoisaan tulevaisuuteen, hän toivoo parempaa kohtaloa ja sanoo, että venäläiset selviävät kaikista haasteista.

Tapa, jolla isänmaa esitetään Yeseninin teoksissa, on ehkä tärkein osa kirjailijan runoutta opiskelevaa koulutuntia. Toinen kuuluisa säe tästä aiheesta on teos "Rus". Siinä runoilija elvyttää luontoa ja korostaa sen mysteeriä ja mysteeriä, joka hänen mielestään piilee koko viehätyksensä.

"Moskovan taverna"

Näin runoilija kutsui kaupunkielämälleen omistettua runosarjaansa. Niissä kaupungin teemalla on keskeinen paikka, mutta samalla runoilija muistuttaa jatkuvasti kylää, joka on jyrkästi vastakohta myrskyisän Moskovan kanssa. Huligaanien teema on kaikkien runojen yhdistävä lenkki. Yksi niistä on "En petä itseäni". Siinä runoilija kirjoittaa melankoliastaan ​​ja tylsyydestään, joka johtuu siitä, että hänet tunnettiin huligaanina. Tämä teos on runoilijan tunnustus, että se on kömpelö ja epämukava ihmisten keskuudessa ja että hän löytää nopeasti ja helposti yhteisen kielen pihakoirien kanssa. Yeseninin elämä ja työ liittyivät hyvin läheisesti hänen matkoihinsa ja matkoihinsa Venäjän eri kaupunkeihin. Kyseinen sykli on kuvaus hänen elämäkertansa kokonaisesta ajanjaksosta.

Elämästä

Yksi kyseisen kokoelman kuuluisimmista runoista on "En kadu, en soita, en itke". Siinä runoilija tiivistää elämänsä ja luovan uransa. Nuoresta iästään huolimatta kirjailija näyttää jättävän hyvästit luonnolle ja kotimaalleen. Hän kirjoittaa menneisyydestään kirkkaalla, melkein iloisella surulla. Sellaiset koskettavat kuvat kuin omenapuu, vaaleanpunainen hevonen ja vaahterat palauttavat runoilijan ja lukijan runoilijan sanoitusten tuttuihin, varhaisiin aiheisiin.

Runo ”Salaperäinen maailmani, muinainen maailmani” on omistettu kaupunkimaiseman kuvaukselle. Siinä runoilija kuvaa kaupungin vaikeita elinoloja. Runon pääkuva on pedon kuva. Runoilija tervehtii häntä vanhana tuttavana ja puhuttelee häntä ystävänä. Samalla kirjailija muistelee jälleen elämäänsä ja kirjoittaa tulevasta kuolemastaan.

Veto äitiin

Vuonna 1924 runoilija palasi pitkän poissaolon jälkeen kotikylään. Tuttujen maisemien innoittamana hän kirjoitti uuden runon, josta tuli ikoninen hänen työssään - "Kirje äidille". Yesenin kirjoitti tämän jakeen hyvin yksinkertaisella, helposti saatavilla olevalla kielellä, joka on lähellä puhekieltä. Hän tervehtii äitiään ja toivottaa hänelle vilpittömästi hyvää ja onnea.

Runon toinen osa on omistettu hänen vaikean elämänsä kuvaukselle. Hän kirjoittaa hektisestä elämästään kaupungissa ja tunnustaa koskettavasti rakkautensa häntä ja kotikylää kohtaan. Tämä teos on myös katkeruutta ja melankoliaa täynnä. Runo ”Kirje äidille” on omistettu eräänlaiselle yhteenvedolle hänen työstään. Siinä Yesenin ei vain puhu hänelle, vaan myös kirjoittaa melankoliastaan, jota edes hänen maineensa ei voi lohduttaa.

Merkitys

Runoilijan teoksilla oli huomattava vaikutus venäläiseen runouteen 1900-luvun alkupuoliskolla. On huomattava, että monet kyseisen ajan kirjoittajat kirjoittivat talonpoikais- ja kansanaiheista, mutta vain Serey Aleksandrovich saavutti niin suuren vaikutuksen venäläisessä kirjallisuudessa. Hän oli yksi ensimmäisistä, joka nosti ja kehitti runoudessaan maaseudun ja maaseutuelämän teemaa. Hänen jälkeensä Neuvostoliiton runoilijat alkoivat kirjoittaa kylästä ja tavallisten ihmisten elämästä. Silmiinpistävin esimerkki on 60-luvun runoilijat.

Hänen teostensa suosiota kuvaa se, että monet hänen runoistaan ​​on käännetty vieraille kielille, osa niistä on sävelletty ja esiintynyt Neuvostoliiton elokuvissa. Runojen työskentelyn lisäksi kirjailija kiinnitti paljon huomiota versifioinnin periaatteiden teoreettiseen kehittämiseen.

Jo työnsä myöhemmällä kaudella hän piti erittäin tärkeänä kuvallisuutta ja symboliikkaa, mutta alkoi täyttää teoksiaan filosofisella sisällöllä. Sergei Yesenin, jonka elämästä saadut tosiasiat osoittavat hänen persoonallisuutensa poikkeuksellisen luonteen, on imagismin näkyvä edustaja.