बच्चों की किताबों के अकादमिक संस्करण बनाने का विचार कैसे आया - न केवल स्पष्ट संस्करण, बल्कि वे जो हर कोई पहले से ही पढ़ता है?

हर चीज़ कुछ हद तक अधिक महत्वपूर्ण और कम वैचारिक है। मैं काफी समय से पुस्तकों पर काम कर रहा हूं, एक स्वतंत्र प्रकाशक के रूप में नहीं, बल्कि प्रकाशन गृहों के भागीदार के रूप में। मेरी किताबें "समोकाटा", "व्हाइट क्रो", "टेरेविनफ" ब्रांडों के तहत प्रकाशित हुईं और इसी तरह प्रकाशित होती रहेंगी। और उन पर बहुत पहले ही टिप्पणी की जाने लगी थी - और अलग-अलग तरीकों से, टिप्पणी करने की तकनीकें। अर्थात्, एक ऐसा हाइपर-प्रोजेक्ट सामने आया है जिसे "बच्चों के कथा साहित्य और टिप्पणियों में रूसी 20वीं सदी" कहा जा सकता है।

लगभग तीन साल पहले मैंने एक पूरी तरह से नई श्रृंखला - "रस्लिट" बनाने का फैसला किया। यह, जैसा कि यह था, "साहित्यिक स्मारकों" का एक संदर्भ है, लेकिन ऐसे मतभेदों के साथ: रूसी में, किशोरों के लिए, बीसवीं शताब्दी, और टिप्पणियाँ स्वयं गैर-शैक्षणिक हैं (प्रस्तुति शैली के संदर्भ में, सबसे पहले) और बहुविषयक. यानी, यह साहित्य का इतिहास नहीं है, बल्कि इसके अंधेरे, अपर्याप्त रूप से समझे गए हिस्सों को विशेष रूप से समझाने की कोशिश किए बिना, पाठ से शुरू करके कार्रवाई के समय और स्थान के बारे में बताने का प्रयास है। पाठ को टिप्पणीकार के अपने कथन के लिए शुरुआती बिंदु के रूप में देखा जाता है।

"थ्री स्टोरीज़ अबाउट वास्या कुरोलेसोव" श्रृंखला की छठी पुस्तक है। तदनुसार, सातवें, आठवें और नौवें को अब प्रकाशित किया जा रहा है - "डेनिस्का", "वृंगेल" और ब्रशटीन पर टिप्पणियाँ: इस पुस्तक में - श्रृंखला के लिए पहली बार - टिप्पणी किए गए कार्य का कोई पाठ नहीं होगा। और इन पिछली सभी किताबों में अलग-अलग तरह की टिप्पणियाँ थीं। और इसके अलावा, इसी तरह की टिप्पणियाँ मेरी अन्य श्रृंखलाओं में भी आ चुकी हैं। क्या आप जानते हैं, "समोकाट" में ऐसी एक श्रृंखला है - "यह कैसा था", ऐसी किताबें जो देखने में ऐसी लगती हैं जैसे उन्हें अखबार में लपेटा गया हो?

सामान्य तौर पर, परियोजना उत्पन्न होती है: मुझे ऐसा लगता है कि यह एक स्वाभाविक तरीका है - जब आपके पास अभी भी अंतिम रूप का अस्पष्ट विचार है। दरअसल, मेरे पास अभी भी पूरा विचार नहीं है। मुझे नहीं लगता कि अब जो हो रहा है वह वही है जिसके लिए मैंने प्रयास किया और जो मैंने हासिल किया। यह एक प्रक्रिया है, एक विचार है, एक विकास है। हमारी बिक्री में पिछले साल के नेता कुरोलेसोव के बीच अंतर यह नहीं है कि यह पिछले साल की तुलना में किसी भी तरह से काफी बेहतर है, बल्कि यह है कि इसने ध्यान आकर्षित किया है।

"वास्या कुरोलेसोव के बारे में तीन कहानियाँ" पर टिप्पणियाँ इल्या बर्नस्टीन द्वारा साहित्यिक आलोचकों रोमन लीबोव और ओलेग लेक्मानोव के सहयोग से लिखी गई थीं।

इन पुस्तकों को संकलित करते समय आप किन उदाहरणों पर भरोसा करते हैं - "साहित्यिक स्मारक", "ऐलिस" पर गार्डनर की टिप्पणियाँ, जिन्हें याद रखना मुश्किल है?

स्पष्ट रूप से, मुझे लगता है, बिल्कुल नहीं। मुझे ऐसा लगता है कि हम अपना स्वयं का प्रारूप बना रहे हैं, जो प्रौद्योगिकी पर निर्भर है। सबसे पहले, यह मायने रखता है कि यह कैसे किया जाता है। मैं टिप्पणी करता हूं (सह-लेखकों के साथ), एक डिजाइनर, बिल्ड संपादक, लेआउट डिजाइनर और रंग सुधारक के रूप में कार्य करता हूं। काम की तकनीक से बहुत कुछ तय होता है। मैं एक दिलचस्प तस्वीर ढूंढता हूं और उसे टिप्पणी के पाठ में एम्बेड करता हूं, उसके लिए एक विस्तारित कैप्शन लिखता हूं - परिणाम ऐसा हाइपरटेक्स्ट है। मैं टिप्पणी को छोटा कर सकता हूं क्योंकि यह फिट नहीं बैठती है; उदाहरण के लिए, यह मेरे लिए महत्वपूर्ण है कि प्रसार पर दो चित्र हैं और वे संरचनागत रूप से एक-दूसरे से मेल खाते हैं। यदि मेरे पास पर्याप्त सामग्री नहीं है, तो मैं उसी उद्देश्य के लिए पाठ जोड़ सकता हूँ। पहली नज़र में अजीब लगने वाली यह तकनीक एक वैचारिक प्रभाव पैदा करती है।

दूसरे, मान लीजिए, "डेनिस्का की कहानियाँ" बातचीत का परिणाम है। हम तीनों दर्जनों बार इकट्ठा हुए - डेनिस ड्रैगुनस्की, ओल्गा मिखाइलोवा और मैं - सोचा और बात की। ओल्गा और मैंने (वैसे, उसने डेनिस्का पर अपने शोध प्रबंध का बचाव किया) तैयारी की - वह अभिलेखागार में थी, मैं कंप्यूटर पर था, एक किताब पढ़ रहा था - फिर हम चर्चा करने के लिए डेनिस विक्टरोविच से मिलने गए - न कि केवल बड़े डेनिस्का के साथ, लेकिन एक ऐसे व्यक्ति के साथ जिसके पास सामग्री और अन्य इतिहास का स्वाद और महान ज्ञान है। मैं भी, कुछ हद तक, इस समय का गवाह हूं: मेरा जन्म 1967 में हुआ था, मैंने कार्रवाई के समय को केवल किनारे पर और बचपन में ही पकड़ लिया था, लेकिन तब माहौल अब की तुलना में बहुत धीरे-धीरे और अदृश्य रूप से बदल गया। मैं ड्रैगुनस्की से छोटा हूं, लेकिन ओल्गा मिखाइलोवा और इन पुस्तकों के मुख्य अभिभाषक - बच्चे से नहीं, बल्कि बच्चे के माता-पिता दोनों से काफी बड़ा हूं। और फिर इन रिकॉर्ड की गई डेढ़ से दो घंटे की बातचीत को लिपिबद्ध किया गया, हमने उन्हें संसाधित किया और इस तरह यह टिप्पणी सामने आई।

वृंगेल पर हमारी टिप्पणी के सह-लेखक ओलेग लेक्मानोव और रोमन लीबोव के मामले में, यह अलग था, क्योंकि रोमन टार्टू में रहते हैं। हमारा वातावरण Google Doc था, जिसमें हम तीनों ने काम किया, संपादन किया और टिप्पणी की। मैं इसके बारे में इतने विस्तार से बात कर रहा हूं क्योंकि मुझे ऐसा लगता है कि यह सब वास्तव में विनिर्माण प्रौद्योगिकी से जुड़ा हुआ है।

इसके अलावा, जब मैं बहु-अनुशासनात्मकता के बारे में बात करता हूं, तो मेरा मतलब इस शब्द का व्यापक अर्थ है। उदाहरण के लिए, खोजा नसरुद्दीन के बारे में लियोनिद सोलोविओव की कहानी "द एनचांटेड प्रिंस" पर टिप्पणी में कई महत्वपूर्ण और विरोधाभासी विषय थे: सोवियत साहित्य में सूफीवाद, पिकारस्क उपन्यास की परंपराओं के दृष्टिकोण से जांच के दौरान सोलोविओव का व्यवहार (द एनचांटेड प्रिंस) लेखक को 1946 में अनुच्छेद 58 के तहत दोषी ठहराया गया था, "प्रिंस" रूसी साहित्य में शिविर में शुरू से अंत तक लिखे गए दो या तीन बड़े गद्य ग्रंथों में से एक है), फ़ारसी शास्त्रीय साहित्य आज। मैंने अंतिम अध्ययन पूरा नहीं किया, लेकिन फ़ारसी क्लासिक्स और इस्लामी रहस्यवाद के स्थान के बारे में मॉस्को ताजिकों - वैज्ञानिकों और चौकीदारों, सफेदपोश श्रमिकों और रसोइयों - के साथ साक्षात्कारों की एक श्रृंखला ली गई (वार्ताकारों, उनके कार्यस्थलों और आवासों की तस्वीरों के साथ) उनके जीवन, उनके मन में. क्योंकि जहां हमारे प्राइमर में प्लेशचेव या कोल्टसोव हैं, वहीं ताजिकिस्तान में जामी और रूमी हैं। मुझे आशा है कि मैं द एनचांटेड प्रिंस के दूसरे संस्करण के लिए इस सामग्री को पूरा कर पाऊंगा।

मुख्य पात्र के प्रोटोटाइप डेनिस ड्रैगुनस्की ने स्वयं "डेनिस्का की कहानियां" पर टिप्पणियों के निर्माण में भाग लिया।

डेनिस्का की कहानियों के लिए अतिरिक्त सामग्री में, मैं अर्ध-सेंसर किए गए संपादकीय परिवर्तनों के बारे में आपके निबंध के कथानक से प्रभावित हुआ, जो लगभग पूरी किताब में इन कहानियों को परेशान करता है। यह पता चला है कि सोवियत संघ और उसके सेंसरशिप तंत्र और आज बच्चों को अनुचित विषयों से बचाने के कानूनों के बीच, सेंसरशिप कहीं नहीं गई है?

मैं इसका राजनीतिकरण नहीं करूंगा और इसे सेंसरशिप नहीं कहूंगा। यह संपादन है. वहाँ एक प्रकाशन गृह है जिसमें संपादक काम करते हैं। शुरुआती लेखकों या गैर-शुरुआती लेखकों की भी कई किताबें हैं, जहां संपादक का योगदान बहुत बड़ा है। अनुभवी संपादक बहुत मदद कर सकते हैं, और इसकी एक लंबी, सोवियत परंपरा है। सामान्य तौर पर, लेखक ड्रैगुनस्की, एक नौसिखिया, लगभग पचास वर्षों के बावजूद, संपादक के पास आता है, और वह अपनी समझ के अनुसार उसे सलाह देता है और अपने पाठ के साथ काम करता है। जब कोई लेखक युवा होता है, या यूँ कहें कि अभी परिपक्व नहीं होता है, तो उसके लिए अपनी रक्षा करना कठिन होता है; जैसे-जैसे उसकी लोकप्रियता बढ़ती है, उसके पास अधिक से अधिक अधिकार होते हैं।

मैं आपको लेखक विक्टर गोल्यावकिन और उनकी कहानी "माई गुड डैड" के बारे में एक छोटी कहानी बताऊंगा। मैंने इसे "नेटिव स्पीच" श्रृंखला में "समोकाट" में प्रकाशित किया। और - भाग्य का एक दुर्लभ झटका: गोल्यावकिना की विधवा ने मुझे बताया कि उनकी मृत्यु से पहले वह "द गुड डैड" को पुनः प्रकाशित करना चाहते थे, उन्होंने शेल्फ से किताब ली और उसे एक पेन और सफेदी से सीधा किया। और इसलिए उसने मुझे यह प्रकाशन दिया। एक ही लंबे संवाद वाले दो पृष्ठों की कल्पना करें: एक संस्करण में - "कहा", "कहा", "कहा", दूसरे में - "बुदबुदाया", "बुदबुदाया", "बुदबुदाया" और "बुदबुदाया"। कौन सा संस्करण लेखक का है और कौन सा संपादकीय? स्पष्ट है कि "कहा", "कहा" लेखक ने लिखा है। यह एक सामान्य स्थिति है.

प्रत्येक पेशे की एक परंपरा, एक औसत, परीक्षित राय होती है और शायद ही कोई संपादक, उदाहरण के लिए, इस कॉर्पोरेट कानून की परंपराओं, उपयुक्तता और यहां तक ​​कि इसका उल्लंघन करने की वांछनीयता को समझता है। ड्रैगुनस्की की तरह, गोल्यावकिन ने पाठ को प्राकृतिक, बच्चों जैसा और कम सहज बनाने की कोशिश की। और संपादक ने बिल्कुल भी सेंसर नहीं किया (शब्द के शाब्दिक और सरल अर्थ में), यह ठीक उसके बालों में कंघी करने की इच्छा थी। संपादक सोचता है कि लेखक लिख नहीं सकता, और कई मामलों में यह सच है। लेकिन सौभाग्य से, उन सभी में नहीं. और संपादक जोर देता है, असामान्य, अजीब, अनाड़ी को सुलझाता है, खासकर यदि लेखक अब अपने पाठ के लिए खड़ा होने में सक्षम नहीं है।

"द एडवेंचर्स ऑफ कैप्टन वृंगेल" के संस्करण में आंद्रेई नेक्रासोव की जीवनी और उनके पत्रों के अंश शामिल हैं

यह बातचीत मुझे भ्रमित करती है, क्योंकि मैं वास्तव में भविष्य के बारे में बात करना पसंद नहीं करता, और इसके अलावा, अब, एक तरह से, मैं एक चौराहे पर हूं। जब काम का परिणाम पहले से ही स्पष्ट हो जाता है, जब यह स्पष्ट हो जाता है कि यह कैसे काम करता है, तो आप बदलाव चाहते हैं। मुझे ऐसा लगता है कि बच्चों के साहित्यिक स्मारकों के क्षेत्र में मैं पहले ही बोल चुका हूं। "ओल्ड मैन हॉटैबच", या गेदर का एक खंड, या कुछ और बनाना संभव होगा - मेरे पास कुछ परियोजनाएं भी हैं जो इतनी स्पष्ट नहीं हैं। लेकिन अब मैं बिल्कुल अलग चीज़ के बारे में सोच रहा हूं। उदाहरण के लिए, मैं एक इंस्टाग्राम श्रृंखला बनाना चाहता हूं - एक किताब। टिप्पणी करते समय, खोजते समय और चित्रों का चयन करते समय, बहुत कुछ अप्रयुक्त रह जाता है। ऐसी कहानियाँ जिनमें मेरी रुचि थी, लेकिन टिप्पणी के विषय से केवल मामूली तौर पर संबंधित थीं और इसलिए उन्हें इसमें शामिल नहीं किया गया था। या शामिल है, लेकिन खंडित रूप से। यानी, मेरा कंप्यूटर उन तथ्यों का संग्रह संग्रहीत करता है जो मेरे लिए दिलचस्प हैं, विभिन्न स्रोतों से डाउनलोड की गई छवियों में देखे गए हैं। और इसलिए मैं एक खाता शुरू करूंगा - वास्तव में, मैंने पहले ही एक खाता शुरू कर दिया है - जहां मैं इन तस्वीरों के आसपास सभी प्रकार की दिलचस्प कहानियां पोस्ट करूंगा। यदि आप ऐसा अक्सर, हर दिन या लगभग हर दिन करते हैं, तो वर्ष के अंत तक आपके पास कॉफी टेबल बुक प्रारूप में एक एल्बम के लिए पर्याप्त होगा - लिविंग रूम में कॉफी टेबल पर किताबें। मेरे विषय पर दिलचस्प तथ्यों का एक संग्रह: वही रूसी 20वीं सदी, केवल ग्रंथों में नहीं, बल्कि छवियों में।

पिछले साल, मेरी दूसरी श्रृंखला - "वन हंड्रेड स्टोरीज़" में - मैंने ऐलेना याकोवलेना डैंको की पुस्तक "द चाइनीज़ सीक्रेट" प्रकाशित की थी। यह चीनी मिट्टी के बरतन का एक काल्पनिक इतिहास है जो 1929 में एक चीनी मिट्टी के कलाकार (और लेखक) द्वारा लिखा गया था। और बड़ी टिप्पणियाँ हैं, चित्रों के साथ भी, रुस्लिट की तुलना में अधिक जटिल। यहां एक कहानी का उदाहरण दिया गया है जिसे टिप्पणी में केवल आंशिक रूप से शामिल किया गया था।

लोमोनोसोव पोर्सिलेन फैक्ट्री का एक बहुत प्रसिद्ध आभूषण है - कोबाल्ट जाल , नीले हीरे। यह 1944 में प्रदर्शित हुआ था; यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि कलाकार अन्ना यात्सकेविच घिरे लेनिनग्राद में खिड़कियों पर आड़े-तिरछे टेप लगे हुए दृश्य से प्रेरित थे - ऐसा एक रोमांटिक मिथक है। एक और, संबंधित संस्करण है - लेनिनग्राद रात के आकाश में पार की गई वायु रक्षा सर्चलाइट की किरणों के बारे में। उसी समय, एलएफजेड (तब अभी भी आईएफजेड, इंपीरियल) का सबसे प्रसिद्ध उत्पाद, जिसके साथ संयंत्र वास्तव में शुरू हुआ था, वह है एलिसैवेटा पेत्रोव्ना की अपनी सेवा , 18वीं शताब्दी का उत्तरार्ध, - बहुत समान रूप से सजाया गया। वहां के हीरे अधिक जटिल हैं, और आभूषण की गांठों में फूल हैं - एलिज़ाबेथन बारोक। यह संबंध और भी दिलचस्प है, बीसवीं सदी का एक दृष्टांत, पिछले युग की सांस्कृतिक विरासत की एक आधुनिकतावादी समझ। मेरी राय में, एक रोमांटिक युद्ध मिथक की तुलना में कहीं अधिक सार्थक।

त्रयी "द रोड गोज़ अवे" की टिप्पणी की प्रस्तुति 3 दिसंबर को नॉन/फिक्शन मेले में होगी

या यह वह कहानी है जो डेनिस्का को वास्या कुरोलेसोव से जोड़ती है। हमारे प्रकाशन कोवल में "पुलिस कोलोन "चिप्रे" के बारे में एक टिप्पणी है। वे कहते हैं कि इसका उत्पादन नोवाया ज़रिया में किया गया था, इसमें कम से कम 70 प्रतिशत एथिल अल्कोहल था, और यह मध्यम आय वाले सोवियत पुरुषों का सबसे आम कोलोन था। यह भी ज्ञात है कि सोवियत "चिप्रे" ने फ्रांसीसी कोलोन की नकल की थी चिप्रे कोटी "चिप्रे" यह इत्र, जिसकी सुगंध, ओक मॉस, बरगामोट, पचौली, चंदन और धूप के मिश्रण से बनी है, 1917 में प्रसिद्ध फ्रांसीसी इत्र निर्माता फ्रेंकोइस कोटी द्वारा बनाया गया था।. कहानी "नीले आकाश में लाल गेंद" एक ऐसी मशीन का वर्णन करती है जो कोलोन छिड़कती है। टिप्पणी बताती है: स्प्रे वेंडिंग मशीनें हेयरड्रेसिंग सैलून, होटल और ट्रेन स्टेशनों में लटका दी गईं; उस समय एक ज़िल्क की लागत 15 पूर्व-सुधार कोपेक थी। और मुझे उन गैर-जिम्मेदार नागरिकों की सामंती निंदा भी देखने को मिली जो सुबह अपने मुंह में कोलोन की एक धारा को पकड़ने का प्रयास करते हैं, और यहां तक ​​कि संबंधित कैरिकेचर भी। तो चित्रों की एक श्रृंखला बनाई गई है जो इस पूरी कहानी की कल्पना करती है - चिप्रे कोटी से लेकर सुबह के पीड़ितों तक।

यह सब अभी भी काफी असंगत और हल्का लगता है। लेकिन मेरे अनुभव में, रूप और वैचारिक पूर्णता तब आती है जब आप सामग्री के साथ काम करते हैं। आपको बस उन्हें अंकुरित होने देना है, इन संभावनाओं को पहचानना है, उन्हें साकार करने में मदद करनी है, या, जैसा कि वे आपके समाचार पत्रों और पत्रिकाओं में कहते हैं, "उन्हें कस लें।"

- इल्या, अपने साक्षात्कारों में आप अक्सर "प्रकाशक-संपादक" के रूप में अपनी गतिविधियों के बारे में बात करते हैं। क्या प्रकाशन जगत में यह आपकी विशेष व्यक्तिगत स्थिति है या आप इसे कहीं से सीख सकते हैं और इसे अपना पेशा बना सकते हैं?

मैं उत्तर देने का प्रयास करूंगा. इतिहास में अनेक सभ्यतागत प्रवृत्तियाँ रही हैं। उदाहरण के लिए, औद्योगिक. यह मानक उत्पादों का युग है जिनका बड़े पैमाने पर उत्पादन किया जाता है। यह असेंबली लाइन का युग है. उत्पाद को तदनुसार डिज़ाइन किया जाना चाहिए, और रिलीज़ के बाद उत्पाद को बढ़ावा देने का तरीका समान मानक होना चाहिए। और यह औद्योगिक पद्धति अपने समय में बहुत महत्वपूर्ण चीज़ थी। यह एक संपूर्ण सभ्यतागत चरण है। लेकिन वह अकेला नहीं है.

गैर-औद्योगिक उत्पादन भी होता है। कुछ शिल्प बियर बनाते हैं, कुछ पतलून सिलते हैं, कुछ फर्नीचर बनाते हैं। आज यह एक आम गतिविधि बन गई है, कम से कम मेगासिटीज की दुनिया में। और मैं गैर-औद्योगिक गतिविधि की ऐसी ही दुनिया का प्रतिनिधि हूं। और चूंकि यह व्यवसाय अविकसित और नया है, इसलिए सब कुछ शुरू से ही बनाना पड़ता है: विशेषज्ञों के प्रशिक्षण की प्रणाली से लेकर तैयार पुस्तकों के वितरण की प्रणाली तक। हमारे प्रकाशन अन्य पुस्तकों से अलग तरीके से बेचे जाते हैं: वे सामान्य उपभोक्ता वर्ग में नहीं आते हैं। स्टोर व्यापारी, उन्हें प्राप्त करने के बाद, खुद को एक कठिन स्थिति में पाता है। वह नहीं जानता कि ऐसी किताब को कहां परिभाषित किया जाए: एक बच्चे की किताब के लिए यह बहुत वयस्क है, एक वयस्क के लिए यह बहुत बचकानी है। इसका मतलब यह है कि इसे प्रस्तुत करने, बेचने और प्रचार करने का कोई अन्य तरीका होना चाहिए। और यह इस मामले के सभी पहलुओं के साथ लगभग समान है।

लेकिन, निःसंदेह, यह किसी एक व्यक्ति के कुछ अद्वितीय व्यक्तिगत गुणों का संयोजन नहीं है। यह सामान्य गतिविधि है. उसे बस अलग ढंग से पढ़ाई करने, अलग ढंग से करने की जरूरत है।

- तो यह क्या है - मध्य युग में, ऑर्डर पर काम करने वाली कार्यशालाओं तक? मास्टर्स और प्रशिक्षुओं की एक प्रणाली की ओर?

हमने वास्तव में किसी समय इसे "दुकान" संरचना कहा था। और मैं वास्तव में पढ़ाता हूं, मेरे पास एक कार्यशाला है। और इसमें हम वास्तव में सरलता के लिए छात्र, यात्री जैसे शब्दों का उपयोग करते हैं।

यह माना जाता है कि किसी दिन प्रशिक्षु को मास्टर बनना चाहिए, अन्य मास्टरों के सामने अपने मास्टर की कुछ महत्वाकांक्षाओं का बचाव करना चाहिए, और अपनी कार्यशाला खोलने का अधिकार, अवसर प्राप्त करना चाहिए। और अन्य स्वामी इसमें उसकी सहायता करेंगे।

इसे इसी तरह होना चाहिए - जिस तरह से यह एक बार था: एक कार्यशाला, एक कार्यशाला बैनर के साथ। मुझे यकीन नहीं है कि इसमें मेरा कोई अनुयायी है या नहीं। लेकिन मैं इसे बिल्कुल इसी रूप में बनाने की कोशिश करता हूं। और मुझे इसमें कोई समस्या नहीं दिखती.

समस्याएँ कहीं और हैं। हमारे देश में, स्कूल के बाद से हर चीज़ को इस तरह से तेज कर दिया गया है कि (थोड़ा बढ़ा-चढ़ाकर कहें तो) व्यक्ति या तो चित्र बनाता है या लिखता है। और यदि वह चित्र बनाता है, तो वह आमतौर पर त्रुटियों के साथ लिखता है। और अगर लिखता है तो उसे हाथ में पेंसिल पकड़ना नहीं आता. यह तो केवल एक उदाहरण है। हालाँकि अपेक्षाकृत कुछ समय पहले तक एक गार्ड अधिकारी के लिए काउंटी की एक युवा महिला के एल्बम में आसानी से कविता लिखना या हाशिये पर काफी अच्छे ग्राफिक्स बनाना पूरी तरह से स्वाभाविक था। अभी सौ-डेढ़ सौ साल पहले!

- आपके पेशे के सवाल का एक आर्थिक घटक भी है। आपने अपने एक साक्षात्कार में कहा था कि औद्योगिक सभ्यता बहुत सारे सस्ते सामान बनाती है जो लोगों के लिए उपलब्ध हैं। और आप जो कर रहे हैं वह काफी महंगा, "आला" उत्पाद है, जैसा कि वे अब कहते हैं। सही?

यदि मैं हेनरी फोर्ड होता, तो मैं लाखों उपभोक्ताओं के लिए संपूर्ण ऑटो विनिर्माण जगत के साथ प्रतिस्पर्धा कर रहा होता। अगर मैं अपनी कार्यशाला में बड़े पैमाने पर उत्पादित न होकर, पूरी तरह से असामान्य कुछ बनाता हूं, तो स्वाभाविक रूप से मेरे पास कई उपभोक्ता नहीं होते हैं। हालाँकि इतना कम नहीं. मेरा मानना ​​है कि कोई भी सबसे विदेशी उत्पाद आज बेचा जा सकता है। मुझे अभी भी यह काफी समझ में आता है... लेकिन मेरे पास प्रतिस्पर्धा और इसकी सभी लागतें नहीं हैं। इस बात का कोई डर नहीं है कि मेरा उत्पाद मुझसे चुरा लिया जाएगा। वैसे भी कोई भी बिल्कुल मेरी जैसी किताब नहीं बना पाएगा! सामान्य तौर पर, कुल मिलाकर मुझसे कुछ भी छीना नहीं जा सकता। आप मुझसे मेरा व्यवसाय भी नहीं छीन सकते, क्योंकि यह सब मेरे दिमाग में है। हां, मान लीजिए कि सबसे खराब स्थिति में मेरा सर्कुलेशन जब्त कर लिया जाएगा। तो मैं निम्नलिखित कार्य करूंगा. लेकिन, किसी भी स्थिति में, सामान की कीमत का 90% हिस्सा हमेशा मेरे पास होता है। और मुझे मेरी कंपनी से बाहर नहीं निकाला जा सकता. उदाहरण के लिए, कोई भी रुस्लिट-2 श्रृंखला नहीं बना पाएगा। यानी वह कुछ प्रकाशित कर सकता है, लेकिन यह बिल्कुल अलग उत्पाद होगा। यह एक मास्टर के निशान की तरह है. लोग एक विशिष्ट गुरु के पास जाते हैं, और उन्हें किसी अन्य कार्यशाला में बिल्कुल भी दिलचस्पी नहीं होती है। यह उनका हित नहीं है.

‒ क्या वे एक अलग संबंध मॉडल चाहते हैं?

निश्चित रूप से!

और कार्यशाला में छात्रों के साथ संबंध के अलावा अन्यकंपनी में कर्मचारियों के साथ. मुझे इस बात का डर नहीं है कि मेरे कर्मचारियों को अधिक वेतन का लालच दिया जाएगा, या कोई कर्मचारी चला जाएगा और अपने साथ कुछ "ग्राहक आधार" ले जाएगा। सौभाग्य से हम इन सभी व्यापारिक बुराइयों से भी मुक्त हो गये हैं।

- कार्य के संगठन को लेकर सब कुछ कमोबेश स्पष्ट है। क्या टिप्पणी किए गए प्रकाशनों का विचार आपका अपना विचार है या कुछ सर्वेक्षणों या पाठकों के साथ संपर्क का परिणाम है?

यहां फिर से: औद्योगिक पद्धति में कुछ विशेष प्रौद्योगिकियां और पेशे शामिल हैं: विपणन, बाजार अनुसंधान, सर्वेक्षण करना, लक्ष्य समूहों की पहचान करना। व्यक्तिगत उत्पादन शुरू में यह मानता है कि आप सामान्य तौर पर अपने लिए वही काम करते हैं, जिसमें आपकी रुचि है और जो आपको प्रसन्न करता है; आप अपने जैसे लोगों के लिए करते हैं। इसलिए, कई पारंपरिक मुद्दे जो सामान्य व्यवसाय के लिए अनिवार्य हैं, उत्पन्न ही नहीं होते। आपके टारगेट ऑडिएन्स कौन हैं? पता नहीं! मैं वही करता हूँ जो मुझे आवश्यक लगता है; वे चीज़ें जो मुझे पसंद हैं; मैं क्या कर सकता हूं, यह नहीं कि लोग क्या खरीदते हैं। खैर, शायद इतना मौलिक रूप से नहीं... बेशक, मैं इस बारे में सोचता हूं कि इसकी आवश्यकता किसे हो सकती है। लेकिन काफी हद तक, ऐसे व्यवसाय में, मांग आपूर्ति से बनती है, न कि इसके विपरीत। यानी लोगों को पता ही नहीं था कि ऐसी किताबें भी होती हैं. उनके साथ यह कभी नहीं हुआ कि उन्हें दो सौ पन्नों की टिप्पणी के साथ "कैप्टन वृंगेल" की आवश्यकता है।

‒ जो स्पष्ट है वह स्पष्ट प्रतीत होता है: उन्होंने ऐसी किताब देखी, उसे देखा, पहले तो आश्चर्यचकित हुए, फिर उन्हें यह पसंद आई...

और जब ऐसा कोई प्रस्ताव आया, तो वे पहले से ही इसकी तलाश में होंगे, वे ऐसे ही प्रकाशनों की तलाश में होंगे। इसके अलावा, यह समझ से परे और अजीब है कि ऐसा पहले नहीं हुआ था।

- आपको लगता है कि पुस्तक में टिप्पणियाँ आवश्यक हैं। क्यों? और क्या आपको लगता है कि टिप्पणियाँ किसी पाठ की कलात्मक धारणा को नुकसान पहुँचा सकती हैं?

मुझे नहीं लगता कि वे आवश्यक हैं. और हां, मुझे लगता है कि वे नुकसान पहुंचा सकते हैं। इसीलिए मैं उन्हें अलग करता हूँ - मेरी पुस्तकों में पृष्ठ-दर-पृष्ठ टिप्पणियाँ नहीं हैं। मेरा मानना ​​है कि एक पेज-दर-पेज टिप्पणी, यहां तक ​​​​कि एक समझ से बाहर शब्द की व्याख्या के रूप में प्रतीत होने वाली निर्दोष चीज़ भी, वास्तव में कथा के कलात्मक ताने-बाने को नष्ट कर सकती है।

मुझे नहीं लगता कि टिप्पणियाँ बिल्कुल भी आवश्यक हैं। मैंने घर पर अपने बच्चों के साथ निम्नलिखित समझौता भी किया था: यदि हम एक साथ फिल्म देखते हैं, तो पिताजी को रिमोट कंट्रोल न दें। इसका मतलब यह था कि बच्चों को (फिर से, मेरे दृष्टिकोण से) जो समझ में नहीं आया, उसे समझाने के लिए मेरे पास मेरे दृष्टिकोण से कुछ महत्वपूर्ण क्षणों पर कार्रवाई को रोकने का अधिकार नहीं था। क्योंकि मैं - और दुर्भाग्य से, मैं अकेला नहीं हूं - ऐसी मूर्खतापूर्ण आदत है।

लेकिन जो लोग रुचि रखते हैं, उनके लिए इसे "समझाया" जाना चाहिए: अलग, अलग ढंग से डिज़ाइन किया गया, स्पष्ट रूप से अलग।

- आपकी टिप्पणियों से और प्रकाशन के लिए कार्यों के चयन से, यह स्पष्ट है कि युद्ध का विषय, एक ओर, आपके लिए प्रासंगिक है, और दूसरी ओर, आपका इसके प्रति एक विशेष दृष्टिकोण है। उदाहरण के लिए, आपने अपने एक साक्षात्कार में कहा था कि युद्ध तो जीता ही नहीं जा सकता। यह वर्तमान सरकारी रुझानों के साथ पूरी तरह सुसंगत नहीं है। क्या आपको लगता है कि पूर्वजों के प्रति सम्मान और युद्ध को ही एक पंथ में बदलने के बीच संतुलन बनाना संभव है?

मैं कहूंगा कि यह आम तौर पर किसी व्यक्ति के सम्मान का मामला है। यह पूर्वजों के बारे में नहीं है. आख़िर महान शक्ति क्या है? यदि एक महान शक्ति वह देश है जिसके नागरिकों को अच्छा जीवन मिले, जहां राज्य के प्रयासों का उद्देश्य यह सुनिश्चित करना है कि बुजुर्गों को अच्छी पेंशन मिले, सभी को अच्छी दवा मिले, युवाओं को अच्छी शिक्षा मिले, ताकि कोई भ्रष्टाचार न हो, इसलिए अच्छी सड़कें हों तो ये सवाल ही नहीं उठता. ये प्रश्न, मेरी राय में, महानता के एक अलग विचार का परिणाम हैं, जो मुझसे बिल्कुल मेल नहीं खाता। और यह आमतौर पर राष्ट्रीय हीनता का व्युत्पन्न है। ए हीनता की भावना, दुर्भाग्य से, हमारे देश में - राष्ट्रीय विचार का स्रोत. एक प्रकार की हीन भावना. और इसलिए हर किसी को हमारा उत्तर हमेशा एक ही होता है: “लेकिन हमने तुम्हें हरा दिया। हम इसे दोबारा कर सकते हैं।"

-साहित्य और राज्य के मुद्दे पर. मुझे बताओ, क्या सोवियत किशोर पुस्तकों को भारी सेंसर किया गया था या वे पहले से ही कुछ सीमाओं के भीतर लिखी गई थीं?

दोनों। और उन्हें संपादकों द्वारा और भी अधिक सेंसर किया गया, जिसमें लेखक की मृत्यु के बाद भी शामिल था। डेनिस्किन की कहानियों के प्रकाशन में मेरे पास इसके बारे में एक अलग लेख है - डेनिस्किन की कहानियों को कैसे सेंसर और संपादित किया गया, कैसे डेनिस्किन की कहानियों को छोटा किया गया - हालांकि, ऐसा प्रतीत होता है, सेंसर करने के लिए क्या है? और वहां बड़ी संख्या में उदाहरणों का उपयोग करके इस पर चर्चा की गई है।

- आपका एक प्रकाशन लेव कासिल द्वारा लिखित "कंड्यूट एंड श्वाम्ब्रानिया" है। आप लिखते हैं कि मूल लेखक का संस्करण वर्तमान प्रसिद्ध पाठ से बहुत अलग था। इसे टिप्पणियों के स्थान पर प्रकाशित क्यों नहीं किया जा सकता था?

- मैंने मूल संस्करण में "कंड्यूट एंड श्वाम्ब्रानिया" जारी किया। यह वही है जो लेव कासिल ने पहली बार लिखा और प्रकाशित किया था। ये दो अलग-अलग कहानियाँ हैं, जो बाद के लेखक के संयुक्त संस्करण से बहुत अलग हैं। उदाहरण के लिए, क्योंकि कार्रवाई का दृश्य वह भूमि है जहां वोल्गा जर्मन कॉम्पैक्ट रूप से रहते थे। यह पोक्रोव्स्क शहर है - हमारे देश में पहली स्वायत्तता की भविष्य की राजधानी, वोल्गा जर्मनों का स्वायत्त गणराज्य। चूंकि प्रथम विश्व युद्ध के दौरान "कंड्यूट" और "श्वाम्ब्रानिया" की कार्रवाई हुई, यह शहरों में जर्मन विरोधी भावना, जर्मन विरोधी नरसंहार का समय है। ये सब पोक्रोव्स्क में हुआ. कासिल ने इस बारे में काफी कुछ लिखा, अपने जर्मन मित्रों और सहपाठियों के प्रति बड़ी सहानुभूति के साथ लिखा। पाठ में एक महत्वपूर्ण यहूदी विषय भी था। स्वाभाविक रूप से, यह सब बाद के संस्करण में शामिल नहीं किया गया था। और यहां हम पहले से ही सेंसरशिप के बारे में, आंतरिक और बाहरी सेंसरशिप के संयोजन के बारे में बात कर सकते हैं। ऐसी ऐतिहासिक परिस्थितियों पर टिप्पणी की आवश्यकता होती है।

- आपने 1920 से लेकर 1970 के दशक तक की बहुत सी अपेक्षाकृत पुरानी किताबें प्रकाशित कीं। आधुनिक किशोर साहित्य के बारे में आप क्या कह सकते हैं?

मुझे ऐसा लगता है कि वह अब उभर रही है।' और मुझे उम्मीद है कि यह बिल्कुल नए स्तर पर, किसी तरह के शिखर पर पहुंचने वाला है, जैसा कि 20 और 60 के दशक में था। साहित्य आम तौर पर समय के साथ समान रूप से नहीं फैलता है। एक स्वर्ण युग था, एक रजत युग था। मुझे लगता है कि अब भी खिलना करीब है, क्योंकि पहले ही बहुत कुछ जमा हो चुका है। बहुत सारे लेखक काम कर रहे हैं, बहुत सारी अच्छी, यहाँ तक कि बहुत अच्छी किताबें भी लिखी जा चुकी हैं, अद्भुत किताबें आने वाली हैं।

‒ और आप किन उत्कृष्ट आधुनिक किशोर पुस्तकों का नाम बता सकते हैं? या कम से कम आपके लिए व्यक्तिगत रूप से आकर्षक?

नहीं, मैं इसके लिए तैयार नहीं हूं. सबसे पहले, ईमानदारी से कहूँ तो, मैं इन दिनों अपेक्षाकृत कम पढ़ता हूँ। मैं वास्तव में उन वयस्कों में से नहीं हूं जो बच्चों की किताबें पढ़ना पसंद करते हैं। मैं अपने लिए बच्चों की किताबें नहीं पढ़ता। और दूसरी बात, ऐसा होता है कि मैं किताबें लिखने वाले लोगों को उनके काम से कहीं बेहतर जानता हूं।

- अब आप इस वृद्धि का श्रेय किसको देते हैं? क्या इसके कोई बाहरी कारण हैं या ये साहित्य की ही आंतरिक प्रक्रियाएँ हैं?

मैं नहीं जानता, यह एक जटिल चीज़ है, आप इसे इस तरह से नहीं समझा सकते। मुझे लगता है कि यहां सबकुछ समावेशी है। आख़िर पुश्किन का स्वर्ण युग या रूसी कविता का रजत युग किससे जुड़ा है? संभवतः विशेष अध्ययन हैं, लेकिन मैं केवल यह बता सकता हूं।

यह वही है जो मैं वास्तव में चाहता हूं। इसके विपरीत, मैं वही नहीं करना चाहता जो मैं पहले से ही अच्छा कर रहा हूं। कुछ नया दिलचस्प हो गया है, लेकिन आप ऐसा नहीं करते क्योंकि आपका पिछला व्यवसाय अच्छा चल रहा है। मैं उस तरह काम नहीं करता.

- साक्षात्कार के लिए बहुत-बहुत धन्यवाद।

बातचीत का संचालन एवगेनी ज़ेरबिन ने किया
फोटो गैलिना सोलोविओवा द्वारा

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एवगेनी ज़ेरबिन, डिप्लोमा धारक "21वीं सदी के पुस्तक विशेषज्ञ", "पापमम्बुका" के बच्चों के संपादकीय बोर्ड के सदस्य, 14 वर्ष, सेंट पीटर्सबर्ग

रुस्लिट श्रृंखला की पुस्तकें

मॉस्को के स्वतंत्र प्रकाशक और संपादक की मास्टर कक्षाएं हमेशा रचनात्मक लोगों का ध्यान आकर्षित करती हैं, जहां भी वे उनका संचालन करते हैं। प्सकोव कोई अपवाद नहीं था। वह अंतर्राष्ट्रीय पुस्तक मंच "रशियन वेस्ट" में हमारे पास आए और दर्शकों के साथ अपनी प्रकाशन सफलता का रहस्य, साथ ही पढ़ने के बारे में और वास्तव में, किताबों के बारे में अपने विचार साझा किए। और रहस्य बस इतना ही है, ताकि संवाददाता " प्रेसपार्टे“मुझे उनमें दिलचस्पी थी, ताकि बाद में मैं अपने पाठकों को विश्वास के साथ बता सकूं।

इल्या बर्नस्टीन ने एक सफल प्रकाशक का मुख्य रहस्य अपनी "एडिटर्स बुक या 4 इन 1" में रखा है। लेआउट डिज़ाइनर, साहित्यिक, कला और वैज्ञानिक संपादक: ये चार विशेषताएँ हैं जो एक पुस्तक प्रकाशक में समाहित होती हैं और जिन्हें इस रोमांचक और तूफानी प्रकाशन सागर में भाग लेने के इच्छुक किसी भी व्यक्ति द्वारा महारत हासिल करने की आवश्यकता होती है। इस तथ्य के बावजूद कि प्रकाशक इन चार विशिष्टताओं को एक-दूसरे से स्वतंत्र मानता है, वह अपनी सफलता इन चारों के संयोजन में ही देखता है। पाठ को पृष्ठों पर व्यवस्थित करने और उसे पढ़ने योग्य बनाने के लिए उसे महसूस करने में सक्षम होना, एक सक्षम साहित्यिक संपादक बनना, यह जानना कि पुस्तक का डिज़ाइन क्या है, पाठक को पुस्तक में कुछ अवधारणाओं को समझाना, यही जटिल है इल्या बर्नस्टीन अपने काम में उपयोग करते हैं।

उनका दूसरा रहस्य यह है कि... "आपको कुछ भी आविष्कार करने की ज़रूरत नहीं है," प्रकाशक आश्वस्त करता है। उनकी राय में, उचित डिज़ाइन और चित्रों का चयन करने के लिए पाठ को केवल सावधानीपूर्वक अध्ययन और समझने की आवश्यकता है।

इल्या ने एक दिलचस्प विचार व्यक्त किया जो वर्तमान में समाज में प्रचलित चीज़ों के विपरीत है। उनका मानना ​​है कि किताबों पर उम्र की पाबंदी लगाने की कोई जरूरत नहीं है और पाठक जो चाहे उसे पढ़ने की आजादी नहीं छीननी चाहिए। पस्कोव के एक प्रकाशक ने कहा, "हर उम्र एक किताब में अपना नाम ढूंढ लेती है।" और एक व्यवसायी के रूप में, वह बताते हैं कि पुस्तकों को उपभोक्ता की माँगों को पूरा करना चाहिए, पुस्तक को पाठक की अपेक्षाओं को पूरा करना चाहिए, इस स्थिति में यह सफल होगी और कई बार पुनर्मुद्रित होगी।

अपने मॉस्को पब्लिशिंग हाउस में, इल्या बर्नस्टीन ने सैन्य विषयों पर पुस्तकों की एक श्रृंखला, "हाउ इट वाज़" पर काम शुरू किया। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में विजय की 70वीं वर्षगांठ के लिए, उन्होंने युद्ध के बारे में पुस्तकों को फिर से जारी करने की योजना बनाई है, यदि संभव हो तो, मूल पाठ को पुनर्स्थापित किया जाए और वैज्ञानिक टिप्पणियों को जोड़ा जाए। वह पहले से ही जानता है कि श्रृंखला में विक्टर ड्रैगुनस्की, वादिम शेफ़नर, विटाली सेमिन और अन्य लेखकों के काम शामिल होंगे जो सामने की घटनाओं के गवाह थे। भविष्य में, प्रकाशक सैन्य विषयों पर पुस्तकें प्रकाशित करने का काम जारी रखेगा। "किसी तरह यह पता चलता है कि युद्ध के बारे में किताबें हमेशा प्रासंगिक होती हैं," प्रकाशक निश्चित है।

« प्रेसपार्टे»

- इल्या, आप खुद को एक स्वतंत्र प्रकाशक के रूप में स्थापित करते हैं। इसका मतलब क्या है?

ऐसे समय में जब मेरे पास अभी तक अपना खुद का प्रकाशन ब्रांड नहीं था, मैंने शुरू से अंत तक प्रकाशन के लिए एक किताब तैयार की और कुछ प्रकाशन गृह के साथ साझेदारी के आधार पर इसे प्रकाशित किया। और मेरे लिए यह बहुत महत्वपूर्ण था कि यह एक प्रसिद्ध प्रकाशन गृह था। किसी अज्ञात प्रकाशक (और किसी अज्ञात प्रकाशक की) की पुस्तकें ख़राब बिकती हैं। ये मैंने अपने अनुभव से देखा है. लंबे समय तक मैंने टेरेविनफ पब्लिशिंग हाउस में एक कर्मचारी के रूप में काम किया। और एक स्वतंत्र प्रकाशक के रूप में उन्होंने टेरेबिंथ के साथ मिलकर किताबें प्रकाशित करना शुरू किया। लेकिन यह प्रकाशन गृह चिकित्सीय शिक्षाशास्त्र पर साहित्य प्रकाशित करने में विशिष्ट है। बाल साहित्य बाजार में इसका कोई गंभीर स्थान नहीं है। जब वही किताबें जो मैंने कुछ समय पहले टेरेविनफ के तत्वावधान में प्रकाशित की थीं, बेलाया वोरोना पब्लिशिंग हाउस द्वारा प्रकाशित की गईं, तो उनकी मांग कई गुना अधिक हो गई। और यह सिर्फ खरीदारों के बारे में नहीं है, बल्कि व्यापारियों के बारे में भी है। यदि कोई पुस्तक किसी अज्ञात प्रकाशक द्वारा प्रकाशित की जाती है, तो उसके लिए आवेदन में 40 प्रतियां शामिल हैं। और एक प्रसिद्ध प्रकाशन गृह से 400 टुकड़ों की मात्रा में किताबें तुरंत ऑर्डर की जाती हैं।

उदाहरण के लिए, समोकाट जैसे प्रकाशन गृह के लिए आपके प्रस्ताव दिलचस्प क्यों थे? क्या आपका प्रकाशन कार्यक्रम किसी चीज़ में भिन्न था जिसे प्रकाशन गृह स्वयं लागू नहीं कर सका? या यह कोई अप्रत्याशित और आशाजनक परियोजना थी?

मैं न सिर्फ एक अलग किताब प्रकाशित करने का प्रस्ताव करता हूं। और किताबों की एक शृंखला भी नहीं. पुस्तक के साथ-साथ, मैं इसकी स्थिति और प्रचार के लिए विचार भी प्रस्तुत करता हूँ। और यहाँ "प्रोजेक्ट" शब्द सबसे सही है। मैं प्रकाशन गृह को एक तैयार परियोजना की पेशकश करता हूं - चित्र और टिप्पणियों के साथ एक पुस्तक लेआउट। कॉपीराइट हासिल करने का काम भी पहले ही हो चुका है.

- क्या आप पुस्तक के अधिकार स्वयं खरीदते हैं? क्या कॉपीराइट धारक किसी निजी पार्टी को अधिकार हस्तांतरित करने के लिए सहमत हैं?

जिस क्षेत्र में मैं काम करता हूँ - हाँ। अधिकांश भाग में, मैं भूले-बिसरे लेखकों की पुस्तकों से निपटता हूँ जिनका बहुत कम प्रकाशन हुआ है या जिनकी रचनाएँ अप्रकाशित हैं। एक बुजुर्ग लेखक या उसका उत्तराधिकारी आमतौर पर खुश होता है जब उसे किसी पुस्तक को प्रकाशित या पुनर्मुद्रित देखने का अवसर मिलता है। एकमात्र कठिनाई यह है कि वे हमेशा संभावित प्रकाशक को विशेष अधिकार हस्तांतरित करने के लिए सहमत नहीं होते हैं। लेकिन यह अक्सर पुस्तक के प्रचार में हस्तक्षेप नहीं करता है। मेरा मानना ​​है कि मेरा काम विशेष प्रकाशन गुणों से चिह्नित है।

- तो आपके प्रोजेक्ट का मुख्य विचार क्या है?

पीछे देखने पर, यह परियोजना पहले की तुलना में कहीं अधिक सामंजस्यपूर्ण दिखती है। जब मैंने प्रकाशन में उतरने का फैसला किया, तो मैंने बस अपने पसंदीदा बच्चों की किताबों को पुनः प्रकाशित करके शुरुआत की। मेरा जन्म 1967 में हुआ था. अर्थात्, जिन पुस्तकों को मैंने पुनः प्रकाशित करने की योजना बनाई थी, वे पचास-सत्तर के दशक के उत्तरार्ध की थीं। तब मेरी पुरानी यादों के अलावा कोई प्राथमिकता नहीं थी - उदाहरण के लिए, रूसी साहित्य प्रकाशित करना। मेरी पहली पुस्तक लुडविक एशकेनाज़ी द्वारा लिखित "ए डॉग्स लाइफ" थी, जिसका 1960 के दशक में चेक से अनुवाद किया गया था। 2011 में, इसे टेरेविन्फ़ पब्लिशिंग हाउस द्वारा मेरी टिप्पणियों, पुस्तक के लेखक के बारे में एक लेख और उस समय के मेरे प्रकाशन दावों के साथ प्रकाशित किया गया था। समोकाट पब्लिशिंग हाउस की प्रधान संपादक इरीना बालाखोनोवा को मेरा काम पसंद आया। और कुछ समय बाद, इरीना ने मुझे बताया कि समोकत दो सेंट पीटर्सबर्ग लेखकों - वालेरी पोपोव और सर्गेई वुल्फ की किताबें प्रकाशित करना चाहेंगे। क्या मैं इसे अपनाऊंगा? शायद इन्हें खास तरीके से डिजाइन करने की जरूरत होगी. लेकिन इन पुस्तकों को प्रकाशन के लिए तैयार करने में संपादक को कोई विशेष भूमिका नहीं दी गई और यह मेरे लिए बहुत दिलचस्प नहीं था। तो मैंने कहा कि मैं यह काम करने के लिए तैयार हूं - लेकिन मैं इसे अलग तरीके से बनाऊंगा। वुल्फ ने जो कुछ लिखा था, और पोपोव ने जो कुछ लिखा था, वह सब मुझे मिल गया और मैंने वह सब पढ़ लिया। मैंने अपनी युवावस्था में वालेरी पोपोव की किताबें पढ़ीं। लेकिन मैंने पहले कभी सर्गेई वुल्फ के बारे में नहीं सुना था (सिवाय इसके कि मुझे यह नाम सर्गेई डोवलतोव की डायरियों में मिला था)। मैंने संग्रह संकलित किए, चित्रकारों को आमंत्रित किया, जो, मुझे ऐसा लगा, इस कार्य का सामना कर सकते थे, और किताबें सामने आईं। वे पुस्तक बाजार में काफी सफल साबित हुए। मैं सोचने लगा कि वे किस पंक्ति में खड़े हो सकते हैं। यह कैसी लेखक मंडली है? और फिर मेरे मन में ख्याल आया कि इस परियोजना को थाव के साहित्य से जोड़ा जाना चाहिए। क्योंकि यह कुछ विशेष है, जो समग्र रूप से रूसी साहित्य की विशेष उपलब्धियों द्वारा चिह्नित है। आप परियोजना का स्थानीयकरण भी कर सकते हैं - केवल उस समय के लेनिनग्राद लेखकों की किताबें लें। लेकिन, निश्चित रूप से, अपने प्रकाशन करियर की शुरुआत में, मैं यह नहीं कह सकता था कि मैंने "थॉ" साहित्य को फिर से प्रकाशित करने की एक परियोजना की कल्पना की है। यह अवधारणा अब सामंजस्यपूर्ण लगती है।

रुको, लेकिन वुल्फ और पोपोव की किताबें 70 के दशक की हैं, नहीं? और "पिघलना साहित्य", जैसा कि मैं इसे समझता हूं, 50-60 के दशक के मध्य का साहित्य है?

क्या आपको लगता है कि 70 के दशक की किताबों को अब "पिघला हुआ" साहित्य नहीं माना जा सकता है?

लेकिन मुझे ऐसा लगता है कि "पिघलना" का कोई ऐतिहासिक रूप से परिभाषित ढांचा है? क्या यह ख्रुश्चेव को हटाने के साथ समाप्त होगा?

मैं एक राजनीतिक घटना के रूप में "पिघलना" के बारे में बात नहीं कर रहा हूँ। मेरा अभिप्राय एक विशेष प्रकार के साहित्य से है जो इस काल में उत्पन्न हुआ और कुछ समय तक अस्तित्व में रहा। मुझे ऐसा लगता है कि हम कुछ सामान्य विशेषताओं के बारे में बात कर सकते हैं जो इस साहित्य की विशेषता थीं, जिन्हें मैं "थॉ" के रूप में चित्रित करता हूं। इस काल के लेखक 30 के दशक के अंत और 40 के दशक की शुरुआत में पैदा हुए लोग हैं...

- बचपन में युद्ध से बचे।

और जिन लोगों ने स्टालिनवादी शिक्षा प्राप्त नहीं की। ये "20वीं कांग्रेस के बच्चे" नहीं हैं; उन्हें अपने आप में कुछ भी तोड़ने की ज़रूरत नहीं थी - न तो राजनीतिक रूप से और न ही सौंदर्य की दृष्टि से। बौद्धिक परिवारों के सेंट पीटर्सबर्ग के युवा लोग दमन से प्रभावित थे या आतंक के युग के दौरान अन्यथा पीड़ित थे। जो लोग पिछले मूल्यों के वैचारिक और सौंदर्यवादी निषेध पर साहित्य में प्रवेश करते हैं। यदि उन्हें अपने काम में किसी चीज़ द्वारा निर्देशित किया गया था, तो उदाहरण के लिए, यह हेमिंग्वे और रिमार्के होने की अधिक संभावना थी, न कि लेव कासिल। उन सभी ने वयस्क लेखकों के रूप में शुरुआत की। लेकिन वे प्रकाशित नहीं हुए, और इसलिए उन्हें बच्चों के साहित्य में निचोड़ दिया गया। केवल वहीं वे साहित्यिक कार्यों के माध्यम से जीविकोपार्जन कर सकते थे। उनकी शिक्षा की बारीकियों ने भी इसे प्रभावित किया। वे सभी "कम पढ़े-लिखे" थे।

क्या आपका मतलब है कि वे विदेशी भाषाएँ नहीं जानते थे? क्या उनके पास सदी की शुरुआत के लेखकों की तरह व्यायामशाला या विश्वविद्यालय की पृष्ठभूमि नहीं थी?

शामिल। पास्टर्नक और अख्मातोवा साहित्यिक अनुवादों से जीविकोपार्जन कर सकते थे। लेकिन ये नहीं हो सके. उदाहरण के लिए, वालेरी पोपोव ने इलेक्ट्रिकल इंजीनियरिंग संस्थान से स्नातक किया। आंद्रेई बिटोव ने खुद से कहा: हमें क्या करना चाहिए था? हम वहशी थे. और वे मानवतावादी क्षेत्र में अस्तित्व में रहना चाहते थे। इसलिए मुझे बच्चों के साहित्य में "जाना" पड़ा। लेकिन वे बाल साहित्य में स्वतंत्र लोगों के रूप में आये। उन्होंने समायोजन या समायोजन नहीं किया। उन्होंने वही लिखा जो उन्हें आवश्यक लगा। इसके अलावा, उनके स्वयं के कार्यों ने स्वयं को बहुत उच्च-गुणवत्ता वाले संदर्भ में पाया: इस समय उन्होंने आधुनिक विदेशी साहित्य का अनुवाद करना शुरू किया, जो पहले पूरी तरह से असंभव था, और सेलिंगर और बेल कॉफ़मैन के कार्य सामने आए। अचानक, पुरानी पीढ़ी के लेखक बिल्कुल अलग ढंग से बोलने लगे। एलेक्जेंड्रा ब्रशटीन द्वारा लिखित "द रोड गोज़ अवे", फ्रिडा विगडोरोवा का एक नया शैक्षणिक गद्य प्रकाशित हुआ है। एक शैक्षणिक चर्चा उठी... इन सबने मिलकर सोवियत "पिघलना" साहित्य जैसी घटना को जन्म दिया...

लेकिन मेरी रुचि यहीं ख़त्म नहीं होती. "रिपब्लिक SHKID" या "नाली। श्वाम्ब्रानिया'' एक अलग अवधि की किताबें हैं जिन्हें मैं पुनः प्रकाशित कर रहा हूं। हालाँकि अब "पुनः जारी" शब्द किसी को आश्चर्यचकित नहीं करेगा...

यह सच है। आज, हर चीज़ और किसी भी चीज़ को फिर से जारी किया जा रहा है। लेकिन क्या आपको लगता है कि आपके पुनर्निर्गम अन्य प्रकाशकों से काफी भिन्न हैं?

खैर, मुझे आशा है कि वे प्रकाशन संस्कृति के स्तर में भिन्न हैं। क्या मैंने दस वर्षों में कुछ सीखा है? उदाहरण के लिए, तथ्य यह है कि, पुनर्मुद्रण लेते समय, आपको अभिलेखागार में लेखक की पांडुलिपि का पहला संस्करण, या उससे भी बेहतर, ढूंढना होगा। तब आप बहुत कुछ समझ सकते हैं. आप सेंसर किए गए नोट्स पा सकते हैं जो लेखक के मूल इरादे को विकृत करते हैं। आप लेखक की खोज, उसके व्यावसायिक विकास के बारे में कुछ समझ सकते हैं। और जो चीज़ें अब तक अस्तित्व में थीं, उन्हें आप केवल पांडुलिपि में ही पा सकते हैं। इसके अलावा, मैं जो पुनर्मुद्रण तैयार करता हूं, उसमें संपादक और उसकी टिप्पणियाँ एक विशेष भूमिका निभाती हैं। मेरा काम केवल पाठक को लेव कासिल के प्रतीत होने वाले प्रसिद्ध कार्य के पहले संस्करण से परिचित कराना नहीं है, बल्कि टिप्पणियों की सहायता से, एक ऐतिहासिक लेख की सहायता से, पुस्तक में वर्णित समय के बारे में बताना है। उस समय के लोग. किताबों की दुकानों में आप विभिन्न मूल्य श्रेणियों में "रिपब्लिक ऑफ SHKID" के विभिन्न प्रकार के प्रकाशन पा सकते हैं। लेकिन मुझे आशा है कि पाठक टिप्पणियों और पाठ के पीछे के लेख के लिए मेरी पुस्तक खरीदेंगे। यह यहाँ की लगभग सबसे महत्वपूर्ण चीज़ है।

- तो यह किसी तरह से एक विशेष शैली है - एक "टिप्पणी पुस्तक"?

आइए इसे इस तरह से रखें: यह साहित्यिक स्मारकों के वैज्ञानिक प्रकाशन की परंपरा का अपेक्षाकृत हाल ही में बनाए गए, लेकिन एक अलग समय से संबंधित साहित्य में स्थानांतरण है। मैं अपनी पुस्तकों में जो टिप्पणियाँ प्रदान करता हूँ वे बिल्कुल भी अकादमिक नहीं हैं। लेकिन किसी भी साहित्यिक आलोचक को उन्हें पढ़ते समय घबराना नहीं चाहिए - कम से कम यही वह कार्य है जो मैंने स्वयं निर्धारित किया है।

- एनोटेटेड संस्करण के लिए पुस्तकों का चयन कैसे किया जाता है?

मुख्य कसौटी कलात्मकता है. मेरा मानना ​​है कि मुझे केवल उन्हीं ग्रंथों को पुनः प्रकाशित करना चाहिए जो रूसी गद्य या कविता की रचना में कुछ बदलाव लाते हैं। और ये, सबसे पहले, ऐसे काम हैं जिनमें मुख्य बात कथानक नहीं है, पात्र नहीं हैं, बल्कि शब्दों की रचना का तरीका है। मेरे लिए, "कैसे" "क्या" से अधिक महत्वपूर्ण है।

- आपकी किताबें बच्चों और किशोर साहित्य में विशेषज्ञता रखने वाले एक प्रकाशन गृह द्वारा प्रकाशित की जाती हैं, इसलिए सवाल उठता है कि वे किसे संबोधित हैं। उदाहरण के लिए, जब मैंने मरियाना कोज़ीरेवा की पुस्तक "द गर्ल इन फ्रंट ऑफ़ द डोर" पढ़ी तो मुझे बहुत मुश्किल महसूस हुआ। मुझे ऐसा लगता है कि एक भी आधुनिक किशोर, यदि वह "जानकार" नहीं है, तो कुछ भी समझ नहीं पाएगा - टिप्पणियों के बावजूद। लेकिन अगर किसी किताब को उसकी भाषाई और कलात्मक खूबियों के लिए चुना जाता है, तो ऐसा लगता है कि उन्हें बिना किसी टिप्पणी के, अपने दम पर "काम" करना चाहिए। क्या यहां कोई विरोधाभास है?

- मेरी राय में, नहीं. मरियाना कोज़ीरेवा ने 30 के दशक के दमन और निकासी में जीवन के बारे में एक किताब लिखी। कलात्मक दृष्टि से यह पूर्णतः सफल कृति है। और यह इस विषय को उठाना और पाठ के साथ ऐतिहासिक टिप्पणियाँ जोड़ना संभव बनाता है। लेकिन मैं इस बात से इनकार नहीं करता कि यह किताब किशोरों के लिए नहीं है। मरियाना कोज़ीरेवा ने वयस्कों के लिए लिखा। और कैसिल ने वयस्कों के लिए "कंड्यूट" लिखा। पुस्तक के प्रकाशन की प्रक्रिया के दौरान पुस्तक का पता बदल गया।

मुझे ऐसा लगता है कि यह उस समय के साहित्य की खासियत थी। "द गोल्डन की", जैसा कि मिरोन पेत्रोव्स्की लिखते हैं, का उपशीर्षक "बच्चों और वयस्कों के लिए एक उपन्यास" भी था...

सामान्य तौर पर, शुरू से ही मैंने अस्पष्ट उम्र की अपील वाली किताबें बनाईं - वे किताबें जो मेरे लिए दिलचस्प थीं। तथ्य यह है कि इन पुस्तकों को किशोर साहित्य के रूप में विपणन किया जाता है, यह एक प्रकाशन रणनीति है। किशोर पुस्तकें वयस्क पुस्तकों की तुलना में अधिक बिकती हैं। लेकिन मैं बिल्कुल परिभाषित नहीं कर सकता कि "किशोर पुस्तक" क्या है।

क्या आप यह कह रहे हैं कि 15-16 वर्ष की आयु के स्मार्ट किशोर वयस्कों की तरह ही चीज़ें पढ़ते हैं? कि कोई स्पष्ट सीमा नहीं है?

और यहां तक ​​कि पहले की उम्र में भी, एक सौंदर्यपूर्ण रूप से "उत्साहित" किशोर एक वयस्क के समान ही चीजें पढ़ता है। वह पहले से ही महसूस करने में सक्षम है कि मुख्य बात "कैसे" है न कि "क्या"। कम से कम मैं एक किशोर के रूप में ऐसा ही था। और, मुझे ऐसा लगता है, 13 से 17 वर्ष की अवधि सबसे गहन पढ़ने की अवधि है। इस दौरान मैंने अपने लिए सबसे महत्वपूर्ण किताबें पढ़ीं। निःसंदेह, अपने स्वयं के अनुभव को पूर्ण बनाना खतरनाक है। लेकिन एक व्यक्ति उच्च पढ़ने की तीव्रता तभी बरकरार रखता है जब वह मानवतावादी के रूप में पेशेवर हो। और किशोरावस्था में पढ़ने के बुनियादी तरीके बताए जाते हैं।

यानी, जब आप प्रकाशन के लिए कोई पुस्तक तैयार करते हैं तो आपके मन में अभी भी एक किशोर होता है। आपको अन्य उदाहरणों की आवश्यकता क्यों होगी?

पाठ को समझने के लिए चित्रण महत्वपूर्ण हैं। और मैं पुस्तक की दृश्य छवि को बहुत महत्व देता हूं। मैंने हमेशा नए चित्रों वाली किताबें प्रकाशित की हैं और जारी रखूंगा। मैं समकालीन कलाकारों की तलाश में हूं, जो मेरे दृष्टिकोण से, कार्य का सामना कर सकें। और वे नये चित्र बनाते हैं। हालाँकि आधुनिक पुस्तक प्रकाशन में प्रमुख प्रवृत्ति अलग है। किताबें, एक नियम के रूप में, उन्हीं चित्रों के साथ पुनः प्रकाशित की जाती हैं जो आज के किशोरों के दादा-दादी को याद हैं।

यह बहुत स्पष्ट है. यह पुस्तक को पहचानने योग्य बनाता है। मान्यता लोगों की उदासीन भावनाओं को आकर्षित करती है और अच्छी बिक्री सुनिश्चित करती है।

हाँ। लेकिन इस तरह यह विचार स्थापित हो गया है कि रूसी पुस्तक चित्रण का स्वर्ण युग अतीत में है। स्वर्ण युग कोनाशेविच है। या कम से कम कलिनोव्स्की। और आधुनिक चित्रकार ऐसी चीजें बनाने में भयानक हैं... और मेरी पुस्तकों की समीक्षाओं में (उदाहरण के लिए, लेबिरिंथ वेबसाइट पर पाठक समीक्षाओं में), वही "मकसद" अक्सर दोहराया जाता है: वे कहते हैं, पाठ अच्छा है, लेकिन तस्वीरें ख़राब हैं. लेकिन अब नई दृश्यता का समय है। और यह बहुत महत्वपूर्ण है कि यह पाठ की एक नई धारणा के लिए काम करे। हालाँकि, यह निश्चित रूप से आसान नहीं है।

- और बेशक यह बहस का विषय है... लेकिन यह दिलचस्प है। आपसे बात करना बहुत दिलचस्प रहा.

बातचीत का संचालन मरीना अरोमष्टम ने किया

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इल्या बर्नस्टीन के साथ साक्षात्कार

24 जनवरी प्रकाशक इल्या बर्नस्टीनकिताबों के बारे में व्याख्यान दिया" नाली. श्वाम्ब्रेनिया" और " शकिड गणराज्य" दोनों रचनाएँ सोवियत बाल साहित्य की उत्कृष्ट कृतियाँ बन गईं। हालाँकि, जैसा कि यह पता चला है, हम उनके बारे में सब कुछ नहीं जानते हैं। में विदेशियों के लिए बच्चों का हॉलप्रकाशक ने बताया कि इन पुस्तकों को तैयार करते समय उन्हें किन रहस्यों का सामना करना पड़ा।

क्लासिक्स को कैसे संपादित करें

"नाली" का नया संस्करण। श्वाम्ब्रानिया'' शीर्षक से ही आश्चर्यचकित कर देता है। पारंपरिक संयोजन "और" कहां गया?

इल्या बर्नस्टीन: “वर्तनी स्वीकृत वर्तनी से भिन्न है। और यहां यह कोई दुर्घटना नहीं है. मैंने पहला लेखकीय संस्करण प्रकाशित किया। लेव कासिल ने शुरू में दो अलग-अलग कहानियाँ लिखीं, और इस तरह यह कई वर्षों तक अस्तित्व में रही। तभी उन्होंने उन्हें संयोजित किया और उन्हें एक पाठ में फिर से लिखा».

इल्या बर्नशेटीएन: " चूँकि मैं पहले लेखक का संस्करण प्रकाशित कर रहा हूँ, मैं इसे वैसे ही प्रकाशित कर रहा हूँ जैसे यह था। तार्किक? लेकिन मैं ऐसा नहीं करता. मैं खुद को उस प्रकाशक के रूप में कल्पना करता हूं जिसके पास युवा कैसिल अपनी पांडुलिपि लेकर आया था। और मेरा मानना ​​है कि मैं पुस्तक में वह सुधार कर सकता हूं जो उस पहले प्रकाशक ने एक महत्वाकांक्षी लेखक को सही करने की सिफारिश की होगी।

इस प्रकार पुस्तक में टाइपो, पुरानी वर्तनी और कुछ अर्थ संबंधी त्रुटियों को ठीक किया गया। मुझे ऐसा लगता है कि पहले संस्करण के संपादक को इस पर ध्यान देना चाहिए था।

साथ ही, मैं स्वयं सुधार नहीं करता, बल्कि कार्य के बाद के संस्करणों के साथ उनकी जाँच करता हूँ। और अगर मैंने देखा कि कासिल गलत था, तो उसने इसे दूसरे संस्करण में ठीक किया, लेकिन सिद्धांत रूप में इसे छोड़ा जा सकता था, फिर मैंने इसे छोड़ दिया।

लेव कासिल और बेल कॉफमैन में क्या समानता है?

इल्या बर्नस्टीन: "कंड्यूट" बिल्कुल भी बच्चों के लिए नहीं लिखा गया था और इसे बच्चों के संस्करण में प्रकाशित नहीं किया गया था। वह "न्यू एलईएफ" पत्रिका में दिखाई दिए।

नये समय को नये साहित्य की, तथ्यपरक साहित्य की आवश्यकता है। परियों की कहानियाँ और कल्पना नहीं, बल्कि कुछ वास्तविक। या कम से कम कुछ ऐसा जिसे वास्तविक होने का आभास दिया गया हो। यही कारण है कि "कंड्यूट" वास्तविक दस्तावेज़ों से बना प्रतीत होता है: स्कूल निबंध, डायरी प्रविष्टियाँ...

क्या आप कोई अन्य कार्य जानते हैं जो इसी प्रकार व्यवस्थित है? यह बिल्कुल अलग समय का है, एक अलग भाषा में लिखा गया है, लेकिन स्कूल के बारे में भी है। यह बेल कॉफ़मैन द्वारा लिखित "अप द डाउनस्टेयर" है।

मुझे नहीं पता कि लेखक ने कंड्यूट पढ़ा है या नहीं, लेकिन मुझे ऐसा लगता है कि यहां एक स्पष्ट विरासत है, हालांकि शायद आकस्मिक...''

फोटोग्राफर जीन ने इल्या को एक मिशन कैसे लिखा

प्रकाशन के लिए लेव कासिल की पुस्तक तैयार करते समय, इल्या बर्नस्टीन ने कहानियों के दृश्य, एंगेल्स शहर, अतीत में - पोक्रोव्स्क की जांच की। वे उस समय के प्रेस से भी परिचित हुए। पुराने सेराटोव अखबार के एक विज्ञापन ने प्रकाशक का दिल जीत लिया। जीन नाम के एक पोक्रोव्स्की फ़ोटोग्राफ़र ने सटीक रूप से अपना स्वयं का कार्य सिद्धांत तैयार किया।

इल्या बर्नशेटीएन: " यदि कभी मेरी अपनी वेबसाइट हो और उस पर कोई "मिशन" अनुभाग हो, तो मैं स्वयं को यहीं तक सीमित रखूंगा। “मैं सज्जन ग्राहकों से कहता हूं कि वे मेरे काम को अन्य सस्ते लोगों के साथ न मिलाएं जो मुझसे प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकते क्योंकि वे अन्य लोगों के काम का उपयोग करते हैं। मेरे द्वारा प्रस्तावित सभी कार्य मेरे द्वारा, मेरे स्वयं के श्रम से और मेरी व्यक्तिगत देखरेख में किये जायेंगे।” बिल्कुल इसी तरह मैं अपनी किताबें बनाता हूं।».

इल्या को भी आश्चर्य हुआ कि दोस्तोवस्की स्कूल वास्तव में क्या था, और पुस्तक की वैकल्पिक निरंतरता के बारे में बात की