रूसी औपचारिक स्कूल के तरीकों का उपयोग करने का अभ्यास। औपचारिक विद्यालय और इसके विश्लेषण के तरीके

तरीके और मील के पत्थर: बीसवीं सदी में रूसी साहित्यिक आलोचना सहगल दिमित्री मिखाइलोविच

अध्याय III औपचारिक विद्यालय। शक्लोव्स्की। ईचेनबाम। टाइन्यानोव

औपचारिक स्कूल। शक्लोव्स्की। ईचेनबाम। टाइन्यानोव

स्थिति इस तरह विकसित हुई कि साहित्यिक आलोचना के तथाकथित अकादमिक स्कूल नई सरकार के राजनीतिक विरोध में अपने मान्यता प्राप्त प्रतिनिधियों के चेहरे पर आ गए। इसलिए, नई युवा ताकतों ने सामाजिक और शैक्षणिक क्षेत्र में प्रवेश किया, जिसे उस समय के उपयोग में "साहित्यिक आलोचना के औपचारिक स्कूल", "औपचारिकता", "ओपोयाज़ोवत्सी" के रूप में नामित किया गया था, ओपोयाज़ नाम के अनुसार, संघ का संक्षिप्त नाम जिसके लिए ये वैज्ञानिक हिस्सा थे (सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ पोएटिक लैंग्वेज)। ये हैं विक्टर बोरिसोविच श्क्लोवस्की (1893-1984), बोरिस मिखाइलोविच इखेनबाम (1886-1959), बोरिस विक्टरोविच टोमाशेव्स्की (1890-1957), यूरी निकोलाइविच टायन्यानोव (1894-1943)। ये एस। ए। वेंगेरोव के दार्शनिक संगोष्ठी में भाग लेने वाले थे, जिन्होंने उनके साथ पेत्रोग्राद विश्वविद्यालय में अध्ययन किया था।

वे मास्को से भाषाविद रोमन ओसिपोविच याकोबसन (1896-1982), ग्रिगोरी ओसिपोविच विनोकुर (1896-1947) और लोकगीतकार प्योत्र ग्रिगोरीविच बोगाट्यरेव (1893-1971) से जुड़े थे।

साहित्यिक आलोचना का औपचारिक स्कूल 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के युद्धों और क्रांतियों में व्यक्त इतिहास की उथल-पुथल के लिए रूसी साहित्य की सबसे मूल और प्रतिभाशाली प्रतिक्रिया है। यह मानविकी के लिए रूसी विज्ञान का सबसे मौलिक योगदान भी है। इतिहास का विरोधाभास यह था कि यह अकादमिक साहित्यिक आलोचना थी, जो लोकलुभावन आलोचना से विकसित हुई, जिसके प्रतिनिधियों ने सर्वसम्मति से 1917 के बोल्शेविक तख्तापलट को खारिज कर दिया, कुछ बीस वर्षों के बाद, साहित्य में स्टालिनवादी पार्टी लाइन का एक बिल्कुल पर्याप्त प्रतिपादक बन गया, और औपचारिक स्कूल, जिसके कई सदस्यों ने स्वेच्छा से बोल्शेविज्म को स्वीकार किया और, किसी भी मामले में, क्रांति के लिए हस्तक्षेप करने के लिए तैयार थे, अकादमिक और अस्तित्वगत रोजमर्रा की जिंदगी से बाहर हो गए। बेशक, औपचारिक स्कूल के भाग्य में बहुत कुछ उसके सबसे शानदार नेता, वी। बी। शक्लोवस्की की जीवनी और व्यक्तित्व की दुर्घटनाओं से निर्धारित होता था, जो कुछ ऐतिहासिक काल में समाजवादी के सक्रिय विंग के बोल्शेविकों के प्रतिरोध में शामिल हो गए थे। -रिवोल्यूशनरी पार्टी, जिन्होंने हाथों में हथियार लेकर उनके खिलाफ लड़ाई लड़ी। इसी शक्लोव्स्की के कुछ बयानों में यह जोड़ने लायक है कि राजनीतिक विचारधारा कला के काम के विश्लेषण में कोई भूमिका नहीं निभाती है, यह समझने के लिए कि, एक सामाजिक घटना के रूप में, कम्युनिस्टों द्वारा औपचारिकता को शुरू से ही एक के रूप में माना जाता था। तीव्र शत्रुतापूर्ण घटना।

इसके अलावा, औपचारिक स्कूल की आंतरिक संरचना और गतिशीलता को मुख्य तथ्य को ध्यान में रखे बिना समझना असंभव है, जो 1921 से शुरू होता है, अर्थात् एल डी ट्रॉट्स्की "द फॉर्मल स्कूल ऑफ पोएट्री एंड मार्क्सवाद" के लेख के प्रकाशन से। औपचारिक पद्धति और औपचारिकतावादी मार्क्सवादियों के साथ-साथ पिछले लोकलुभावनवाद, अकादमिक साहित्यिक आलोचना और यहां तक ​​​​कि धार्मिक दर्शन के विभिन्न अनुयायियों का एक केंद्रित और निरंतर हमला था।

अंत में, विशेष रूप से 1924 में औपचारिकता के बारे में तथाकथित विवाद के बाद, OPOYAZ को समाप्त कर दिया गया था, और औपचारिकता को पत्रिका और अखबार की साहित्यिक आलोचना से हटा दिया गया था, औपचारिकतावादियों ने छोड़ दिया - कुछ अकादमिक साहित्यिक आलोचना में, जैसे बी. एक वी.बी. श्लोकोव्स्की और यू। एन। टायन्यानोव, कथा साहित्य में। वी.बी. श्लोकोव्स्की ने अपने लंबे जीवन के अंतिम दो दशकों में, अपने आप में नई ताकत पाई और उस दिशा की साहित्यिक आलोचना में लौट आए जिसमें वे ओपीओएजेड अवधि के दौरान लगे हुए थे। बेशक, किसी को इस तथ्य पर भी ध्यान देना चाहिए कि औपचारिकता के विस्थापन के साथ-साथ दोनों पद्धति, औपचारिकतावादियों और उनके कार्यों की बढ़ती सार्वजनिक बदनामी के साथ, और अंत में, शब्द ही, जो 1948 के आसपास एक पर्याय बन गया था। "प्रतिक्रांतिकारी" जैसे राजनीतिक अभिशाप के लिए।

इस सब के साथ, इस तथ्य को ध्यान में रखना चाहिए कि, सबसे पहले, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल के प्रमुख प्रतिनिधियों में से कोई भी दमन नहीं किया गया था, जो उनके विरोधियों के बारे में नहीं कहा जा सकता है। समाजशास्त्रीय स्कूल के सभी प्रतिनिधियों (बी। एस। पेरेवेर्ज़ेव, आई। ग्रॉसमैन-रोशचिन), मार्क्सवादी आलोचकों (जी। गोर्बाचेव, जी। लेलेविच) के शुरुआती मसौदे का उल्लेख नहीं करने के लिए गिरफ्तार किया गया था और कई को गोली मार दी गई थी। इसके अलावा, अधिकांश औपचारिकतावादी (तथाकथित "उच्च स्टालिनवाद" के वर्षों में) भूतपूर्वऔपचारिकतावादी) प्रकाशन से प्रतिबंधित शीर्षक के अंतर्गत नहीं आते (महानगरीयवाद के खिलाफ अभियान से जुड़े उत्पीड़न की अवधि, जो 1948 में शुरू हुई, 1953 में अत्याचारी की मृत्यु के साथ समाप्त हुई)। एक तरह से या किसी अन्य, वे अपनी पढ़ाई पर लौटने में सक्षम थे, और वी.बी. श्लोकोव्स्की के मामले में, जैसा कि हमने अभी ऊपर बताया है, कोई एक नई, बहुत उपयोगी अवधि का निरीक्षण कर सकता है। अंत में, पचास के दशक का अंत संरचनात्मक भाषाविज्ञान के उत्कर्ष की शुरुआत है, जिसके साथ औपचारिकता में एक नई रुचि आई। तदनुसार, औपचारिक स्कूल के विचारों और तरीकों को सोवियत संघ और पूर्वी यूरोप और पश्चिम में एक ही समय में एक नया प्रोत्साहन मिल रहा है।

दिलचस्प बात यह है कि स्कूलों और प्रवृत्तियों के मामले में ऐसा विकास नहीं हुआ जो एक समय में औपचारिक स्कूल के साथ संघर्ष करता था। मार्क्सवादी सहित सभी समाजशास्त्रीय, सोवियत संघ में साहित्य के अध्ययन की प्रवृत्तियों को राजनीतिक रूप से हानिकारक ("ट्रॉट्स्कीवाद", "बुखारिनवाद", आदि) के रूप में वर्गीकृत किया गया था, लेकिन वे पश्चिम में ज्ञात नहीं थे। तदनुसार, पश्चिमी मार्क्सवादी, मार्क्सवादी, लिटसोशियोलॉजिस्ट, जेंडरिस्ट और जेंडरिस्ट, थिएरमंडिस्ट, और इसी तरह, और इसी तरह, और इसी तरह। उन्होंने अपनी साइकिल का आविष्कार किया, प्रत्येक अपने तरीके से और अपने तरीके से, हर बार अनाड़ी और गलती से। सोवियत संघ में साम्यवाद के पतन के बाद, इस दिशा ने पुनर्जागरण का अनुभव नहीं किया, यहां तक ​​कि लघु-पुनर्जागरण भी नहीं। संक्षेप में, धार्मिक-दार्शनिक आलोचना के बारे में, औपचारिक स्कूल के लिए एक समय में शत्रुतापूर्ण दूसरी दिशा के बारे में भी यही कहा जाना चाहिए। यह सोवियत सत्ता के पूरे वर्षों में जारी रहा, लेकिन सोवियत संघ में नहीं (पृथक उदाहरणों को छोड़कर और भूमिगत में, जैसे, उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की पर दार्शनिक जे। गोलोसोवकर के काम या दार्शनिक ए.एफ. लोसेव के काम) , लेकिन प्रवास में। लेकिन इनमें से अधिकांश कार्यों में जीवन की आलोचना के प्रति स्पष्ट पूर्वाग्रह था, न कि साहित्य की आलोचना, इसलिए, दुर्लभ अपवादों के साथ, जैसे कि दोस्तोवस्की पर ए.एल. बेम के कार्यों में, कोई निरंतर नहीं था साहित्यिकइस तरह के स्कूल। ऐसा लगता है कि नए रूस में साहित्य पढ़ने की धार्मिक-दार्शनिक परंपरा को भी अब तक साहित्य की तुलना में जीवन की अधिक आलोचना के साथ कब्जा कर लिया गया है।

मुझे ऐसा लगता है कि यह औपचारिक स्कूल के विचारों के विकास और स्वागत की बारीकियों के साथ, अन्य बातों के अलावा जुड़ा हुआ है। आइए हम इस पर करीब से नज़र डालें कि साहित्यिक आलोचना में रूसी औपचारिक स्कूल के विचार, पद्धति और सामान्य दृष्टिकोण, इसका विरोध करने वाले रुझानों के पूरे परिसर से कैसे भिन्न थे। आइए इसके विपरीत से शुरू करें। इन सभी "औपचारिक विरोधी" दृष्टिकोणों में क्या समानता है? उनके पास जो समान है वह है इच्छा के क्षण पर जोर देना, सचेत विकल्प -साहित्य के निर्माण में, उसके स्वागत में, या उसके अध्ययन में, मूल्यांकन में। एक मार्क्सवादी आलोचक, एक दार्शनिक रूप से सोचने वाला धार्मिक लेखक जो साहित्य से संबंधित है, एक साहित्यिक इतिहासकार जो इसे सामाजिक-सांस्कृतिक प्रक्रिया के हिस्से के रूप में पढ़ता है - वे सभी साहित्य को सबसे पहले, बाहर से, एक निश्चित गैर-साहित्यिक श्रृंखला के दृष्टिकोण से देखते हैं। , और दूसरा, सामाजिक क्षेत्र में साहित्य की वर्तमान स्थिति के बारे में, धार्मिक मूल्यों के दायरे में, या अन्य संबंधित सांस्कृतिक घटनाओं के बारे में, विचारों की स्पष्ट रूप से तैयार प्रणाली का होना। ये दिशाएं इस तथ्य पर आधारित हैं कि साहित्य से जुड़ी सभी घटनाएं लेखक की सचेत इच्छा की अभिव्यक्ति हैं, जो बदले में, अपने सामाजिक समूह या पर्यावरण के विचारों या मूल्यों को व्यक्त करती है (या कहें, की इच्छा प्रोविडेंस)। तदनुसार, साहित्यिक विकास के क्षेत्र में कोई भी घटनाएँ किसी के सचेत निर्णयों, किसी की स्वैच्छिक पसंद का परिणाम होती हैं।

साहित्य के अध्ययन के लिए औपचारिक दृष्टिकोण इस सब को नकारता नहीं है। लेकिन औपचारिकवादियों ने एक निश्चित विपरीत दृष्टिकोण चुना, अर्थात्, एक अनुभवजन्य रूप से काफी स्पष्ट और सार्वभौमिक घटना पर आधारित स्थिति। बेहोशी की हालतएक संचार प्रणाली के रूप में मानव भाषा के कामकाज के दौरान होने वाली प्रक्रियाएं। साहित्यिक आलोचना में औपचारिक दृष्टिकोण साहित्य को "एक और" (लेकिन बहुत महत्वपूर्ण और पूरी तरह से अद्वितीय!) भाषा के कामकाज की प्रणाली के रूप में व्याख्या करता है, जिसमें अचेतन का क्षण बहुत महत्वपूर्ण है और सचेत पसंद के पूरी तरह से उद्देश्य पहलुओं के साथ प्रकट होता है।

यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि, ऐतिहासिक रूप से लिया गया, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक पद्धति एक सुसंगत निगमन सिद्धांत के रूप में विकसित नहीं हुई, बल्कि साहित्य के क्षेत्र में कुछ "गुंजयमान बिंदुओं" की खोज के रूप में विकसित हुई। इस तरह की खोज और उनके बीच संबंधों की स्थापना ने धीरे-धीरे पूरे सिद्धांत की रूपरेखा को और अधिक पारदर्शी बना दिया, साथ ही साहित्य के क्षेत्र के उन तरीकों को भी, जहां "अचेतन" को "सचेत" में स्थानांतरित किया गया था और इसके विपरीत - में दूसरे शब्दों में, विशुद्ध रूप से "भाषाई" का संक्रमण, मूल्य निर्णयों में प्रणालीगत संबंध, और बाद वाले - अनजाने में अभिनय करने वाले कारकों में, अक्सर मूल्यों को स्वयं बदलते हैं।

ऐतिहासिक रूप से, औपचारिक स्कूल के क्षेत्र में प्रवेश को 1910 के दशक में विक्टर शक्लोव्स्की द्वारा लिखे गए दो घोषणापत्र लेखों, "द रिसरेक्शन ऑफ द वर्ड" और "आर्ट एज़ ए मेथड" के रूप में प्रेस में उपस्थिति द्वारा चिह्नित किया गया था। श्लोकोव्स्की अंतिम औपचारिकतावादी थे, जो पहले से ही XX सदी के 80 के दशक में, भाग्य के सभी प्रहारों के बाद, साहित्य और साहित्यिक सिद्धांत के उलटफेर, अपने "दो खंडों में चयनित" (मास्को, एड। " फिक्शन", 1983) जिस तरह से वह अन्य सैद्धांतिक खोजों के संदर्भ में साहित्य के प्रति अपने दृष्टिकोण को देखता है, औपचारिकतावादी और उनके विरोधियों दोनों। अपने सबसे सामान्य रूप में, वी.बी. शक्लोव्स्की का साहित्य के प्रति दृष्टिकोण अपरिवर्तित रहा, उनके द्वारा जानबूझकर तैयार किए गए प्रावधानों के सभी रूपों के बावजूद - अपमानजनक औपचारिकता और प्रारंभिक लेखों के "विरोधी वैचारिक प्रकृति" से लेकर मध्य चरण की कार्यात्मकता के माध्यम से एक तरह का "उच्च स्टालिनवाद" के युग में मार्क्सवाद के साथ अर्ध-सुलह और अंत में औपचारिक कथा की वापसी। इस दृष्टिकोण को निम्नानुसार तैयार किया जा सकता है: साहित्य और साहित्यिक कार्य को लेखक द्वारा उनमें क्या देखा जाता है, और न ही औसत पाठक या आलोचक की "पहली नज़र" उनमें क्या देखता है, से परिभाषित नहीं किया जाता है। यह "वह नहीं जो आप सोचते हैं - साहित्य" ("प्रकृति" के बारे में एफ। आई। टुटेचेव की काव्य पंक्ति को स्पष्ट करने के लिए) औपचारिक स्कूल के सभी वैज्ञानिक विचारों को रेखांकित करता है।

आइए हम यहां ध्यान दें कि तथाकथित सकारात्मक समाजशास्त्र (अगस्टे कॉम्टे) और इसके सभी बाद के प्रभावों, विभिन्न नृविज्ञान की शाखाएँ, मार्क्सवादी अर्थशास्त्र, इतिहास, आदि में भाग जाते हैं, जिसमें फ्रायड और उनके शिष्यों का विश्लेषणात्मक मनोविज्ञान भी शामिल है, और यहाँ तक कि काफी विदेशी थियो- और नृविज्ञान भी शामिल है। उन सभी के लिए, संरचनात्मक भाषाविज्ञान सहित, जो अभी आकार लेना शुरू कर रहा है, तथाकथित सतह (अनुभवजन्य, रोजमर्रा, बाहरी, बुत, आदि) का एक सैद्धांतिक और अनुभवजन्य अलगाव, वास्तविकता और गहरी, वास्तविक की वास्तविकता , सत्य, वास्तविक, नकाबपोश, आदि। भाषाविज्ञान में, यह विभाजन तथाकथित एफ डी सौसुरे से "भाषा" और "भाषण" को अलग करने में एक महत्वपूर्ण सैद्धांतिक भूमिका निभाएगा। अमेरिकी वर्णनात्मक भाषाविज्ञान में इकाइयों का "नैतिक" और "एमिक" स्तर, एन। चॉम्स्की के जनरेटिव सिद्धांत में सतही और गहरे स्तर। मार्क्सवाद में, यह तथाकथित के विभाजन में शामिल है। "उत्पादक बल" और "उत्पादन संबंध", जहां उत्तरार्द्ध, तथाकथित में। शोषक समाज, बिगाड़नापूर्व की वास्तविक संरचना।

मानव गतिविधि के हर क्षेत्र में, अभ्यास, संचार के हर क्षेत्र में, इसी सिद्धांत ने इस देखे गए विवाद के लिए अपना कारण प्रस्तुत किया, दृश्य और वास्तविक के बीच का अंतर। इन सभी कारणों को दो समूहों में वर्गीकृत किया जा सकता है: एक, जो उन संरचनाओं की महान जटिलता में वास्तविकता को समझने में स्पष्ट अक्षमता के स्रोत को देखता है जिसमें एक व्यक्ति को एक सामाजिक प्राणी के रूप में शामिल किया गया है (यहां मैं सभी समाजशास्त्रीय और मानव समाज और व्यवहार के अन्य कार्यात्मक सिद्धांत), और दूसरा, इतिहास में इसका कारण और इसके अप्रत्यक्ष, घुमावदार, छिपे हुए मार्ग को देखते हुए। सिद्धांत रूप में, हालांकि, इन दो स्तरों (सतही और गहरे) के बीच अंतर करने की आवश्यकता और उनकी निरंतर विसंगति के उद्देश्य कारण किसी भी मौलिक पद्धति वैज्ञानिक दृष्टिकोण का आधार है। औपचारिक स्कूल के साथ तर्क करने वाले कई दृष्टिकोण खुद को पूरी तरह से वैज्ञानिक और यहां तक ​​​​कि एकमात्र वैज्ञानिक मानते थे, जैसे कि, उदाहरण के लिए, मार्क्सवाद। विपक्ष का सवाल अचेततथा सचेत. जिसे हमने यहां औपचारिक स्कूल और साहित्यिक आलोचना के अन्य स्कूलों के बीच एक मौलिक भेद सिद्धांत के रूप में सामने रखा है, केवल भाषाविज्ञान के सिद्धांत में ही ऐसी प्रधानता प्राप्त हुई है। औपचारिक स्कूल के अग्रदूत विक्टर शक्लोवस्की के शुरुआती कार्यों में, यह वह है जो सभी चर्चाओं का प्रारंभिक बिंदु है निकाल देनाऔर इसी तरह।

जहाँ तक सतही और गहरे स्तरों के बीच अंतर का सवाल है, यहाँ वास्तव में औपचारिक स्कूल और अन्य स्कूलों के बीच असमानता बिल्कुल मौलिक है। अन्य सभी साहित्यिक स्कूल स्पष्ट या निहित आधार से आगे बढ़े कि साहित्य एक वैचारिक घटना है (इसलिए अवलोकन और अनुसंधान के लिए सीधे सुलभ), जिसके पीछे एक गहरी वास्तविकता है, चाहे वह सामाजिक हो, या तो मार्क्सवाद की भावना में एक वर्ग संघर्ष के रूप में समझा जाता है, या सामाजिक अंतःक्रियाओं की संरचना के रूप में प्रत्यक्षवाद की भावना में, यह मनोवैज्ञानिक हो, व्यक्तित्व की संरचना के बारे में विभिन्न सिद्धांतों की भावना में समझा जाता है, या एक या दूसरे धार्मिक और दार्शनिक सिद्धांत की भावना में आध्यात्मिकता में समझा जाता है। उन वर्षों में सबसे आम था (बीस का दशक - XX सदी के शुरुआती तीसवां दशक) एक ऐतिहासिक योजना की उदार साहित्यिक आलोचना। यह साहित्य के विकास में एक निश्चित अवधि के इतिहास की रूपरेखा थी या किसी विशेष लेखक की जीवनी, एक ऐतिहासिक सिद्धांत पर निर्मित, और गहरी योजना के वे सभी आवश्यक कारक जिनका हमने अभी उल्लेख किया था, या तो एक पृष्ठभूमि के रूप में शामिल थे, या स्पष्टीकरण, प्रेरणा, आदि आदि आदि के तत्वों के रूप में।

एक जिज्ञासु विशिष्ट विशेषता के रूप में, जिसके अनुसार तत्कालीन रूसी और फिर सोवियत साहित्यिक आलोचना अधिकांश पश्चिमी यूरोपीय स्कूलों से भिन्न थी, विशुद्ध रूप से जीवनी योजना के अध्ययन की रूसी साहित्यिक आलोचना में सापेक्ष गरीबी है। यह क्षण इतनी स्पष्ट रूप से सामने नहीं आ सकता है यदि हम केवल अपने भीतर से रूसी साहित्यिक आलोचना पर विचार करें। फिर, निश्चित रूप से, हम देखेंगे कि सभी कालों में ऐसे अध्ययन हुए हैं जो किसी न किसी तरह से कवि या लेखक की जीवनी को प्रभावित करते हैं। लेकिन अगर हम इस सामग्री को साहित्यिक अध्ययनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ मानते हैं जो जर्मनी, फ्रांस और इंग्लैंड में लिखे और प्रकाशित किए गए थे, तो हम देखेंगे कि रूस में, सबसे पहले, तथाकथित ठोस, यानी अकादमिक रूप से मौलिक, लेकिन एक ही समय में सामान्य पाठक के लिए इरादा जीवनीमहान रूसी कवि और लेखक। हां, मेरेज़कोवस्की ने गोगोल, टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की के बारे में लिखा था, लेकिन इन पुस्तकों ने इन रचनाकारों को जीवित लोगों, ऐतिहासिक प्रक्रिया में भाग लेने वालों के रूप में नहीं माना, जिनकी जीवनी ने उनके काम की तस्वीर को प्रभावित किया। दूसरे, वे जीवनी संबंधी रचनाएँ, जो किसी प्रकार के आंतरिक, और कभी-कभी बाहरी, सेंसरशिप के एक बड़े हिस्से के साथ, जीवनी विवरणों की उच्चतम डिग्री में सावधानीपूर्वक, चुनिंदा रूप से व्याख्या करती हैं। इसकी तुलना गोएथे या शिलर की उन विस्तृत आत्मकथाओं से नहीं की जा सकती जो जर्मनी में छपी थीं, या यहां तक ​​कि बीथोवेन के बारे में रोमेन रोलैंड की पुस्तकों से भी। यह कहा जा सकता है कि रूसी में पुश्किन या लेर्मोंटोव, दोस्तोवस्की या टॉल्स्टॉय की एक भी पूर्ण और अकादमिक रूप से प्रमाणित जीवनी नहीं है। ऐसी आत्मकथाएँ बनाने के वे प्रयास जो यहाँ और वहाँ किए गए थे (टॉल्स्टॉय के बारे में शक्लोवस्की और आइकेनबाम की रचनाएँ, दोस्तोवस्की के बारे में आई। वोल्गिन की आधुनिक किताबें, आदि), उनकी सभी शैक्षणिक या लोकप्रिय सफलता के लिए, किसी भी तरह से मान्यता प्राप्त नहीं हो सकती है। ऐतिहासिक शोध की गहराई के संदर्भ में या तो व्यापक या उसके अनुसार - वास्तव में मौलिक, न तो जीवनी रूप से विस्तृत और बोल्ड।

इस तरह की ऐतिहासिक प्रकृति की रूसी साहित्यिक आलोचना में, साथ ही साथ रूसी इतिहासलेखन में, आज तक का दृष्टिकोण प्रचलित है, जिसके अनुसार इतिहास में एक व्यक्ति की भूमिका हमेशा पृष्ठभूमि में बनी रहती है। वस्तुनिष्ठ प्रक्रियाएँ कहलाती हैं, चाहे वे कुछ भी हों - भौतिक या आदर्श। और अगर यह स्पष्ट है कि इतिहास में इस या उस आकृति (उदाहरण के लिए, स्टालिन, लेनिन या पीटर I, या इवान द टेरिबल) ने कुछ अत्यधिक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है, तो हमेशा ऐसे इतिहासकार होंगे जो साबित करेंगे और दिखाएंगे कि यह भूमिका वास्तव में क्या व्यक्त करती है। कुछ महत्वपूर्ण अंतर्निहित गहरी ऐतिहासिक प्रक्रिया।

इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल का साहित्य में सतही और गहरे स्तरों की समस्या पर पुनर्विचार करने का प्रयास इस सामान्य नियम का एक उल्लेखनीय अपवाद था और है। रूसी औपचारिकता, संक्षेप में, जी। कोहेन और पी। नैटोरप के मारबर्ग स्कूल के ज्ञान के दर्शन और ई। हुसरल की घटना के रूप में उसी योजना की एक घटना थी, इस अर्थ में कि वह, संकेतित दार्शनिक प्रवृत्तियों की तरह, सेट साहित्य पर विचार करने के अपने लक्ष्य के रूप में ( सम्मान। ज्ञान, भाषा) विशेष रूप से स्वयं के दृष्टिकोण से (सम्मान। ज्ञान, भाषा)। तदनुसार, साहित्य में सतही (सम्मान। सचेत) और गहरे (सम्मान। अचेतन) स्तरों के बीच का अंतर विशेष रूप से साहित्यिक कार्य के भीतर ही होना था, और अगर हम घटना के बारे में बात कर रहे थे, तो अधिक विशाल, एक काम से बड़ा, कहते हैं, एक लेखक का काम, या यहां तक ​​कि एक संपूर्ण साहित्यिक आंदोलन, फिर साहित्यिक प्रक्रिया के भीतर। यदि उसी बिल्डिंग ब्लॉक्स के भीतर सतह और गहरी योजनाओं को अलग करने की समस्या उठाई गई थी, जहां से काम बनाया गया था, तो भाषा के साहित्यिक उपयोग पर ध्यान केंद्रित किया जाना चाहिए था कि कैसे साहित्य भाषा को संशोधित करता है, इसे अपने कार्यों के अधीन करता है।

इसलिए, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल ने साहित्य के संदर्भ में साहित्य का अध्ययन करने की आवश्यकता की आधारशिला के रूप में चुना है। इस तरह के एक अध्ययन का मुख्य कार्य, सबसे पहले, साहित्य की सतह और गहरे स्तरों के बीच महत्वपूर्ण विसंगतियों का पता लगाना था, दूसरा, साहित्य के संदर्भ में इस तरह की विसंगतियों की एक सार्थक व्याख्या, और तीसरा, किसी चीज की ऐसी व्याख्याओं के आधार पर व्युत्पत्ति। इसे नियम या कानून कह सकते हैं अचेत(या, दूसरे शब्दों में, भाषाई या संरचनात्मक)साहित्य का स्तर। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि सभी औपचारिकवादियों ने दृढ़ता से कहा कि उनका सिद्धांत किसी भी तरह से नहीं है निर्देशात्मकअर्थात्, ऐसे नियमों को निर्धारित करना (उदाहरण के लिए, कुछ दार्शनिक रूप से दिए गए सौंदर्यशास्त्र के अनुसार), और वर्णनात्मकअर्थात्, उन वास्तविक "घटनाओं" का वर्णन करना जो साहित्य में घटित होती हैं। तदनुसार, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक पद्धति का लक्ष्य हर उस चीज का व्यवस्थित विवरण नहीं था जो कुछ अलग साहित्य में थी और है, लेकिन, यदि आप चाहें, तो उस जटिल रेखा (या यहां तक ​​​​कि रेखाएं) को उजागर करना जिसके साथ साहित्य का विकास हुआ, उन निहित, लेकिन महत्वपूर्ण और आत्मनिर्भर सिद्धांतों की बहाली, जिन पर साहित्य बनाया गया था और बनाया जा रहा है, लेखक की रचनात्मकता और उनकी काव्य भाषा के कोड को समझना, एक कोड जो बाहर से कानूनों के अनुसार बिल्कुल सेट नहीं है समाज द्वारा निर्धारित, लेकिन प्रत्येक लेखक द्वारा और अक्सर प्रत्येक कार्य के लिए व्यक्तिगत रूप से विकसित किया जाता है। "समझना" यह कोड अंततः यह समझने में मदद करेगा कि किसी दिए गए लेखक या किसी दिए गए काम के बारे में क्या अच्छा है, प्राप्तकर्ता के संदर्भ में, साहित्यिक "संचार" के प्राप्तकर्ता या साहित्यिक प्रणाली के संदर्भ में, इसका "साहित्यिक" क्या है गुणवत्ता", जो इस काम को एक कार्य साहित्य बनाती है। इस प्रकार, औपचारिक विद्यालय की अभिधारणाओं के अनुसार, साहित्यिकसाहित्यिक आलोचना की मुख्य, मूलभूत समस्या बन जाती है।

अब तक, मेरे दृष्टिकोण से, औपचारिक स्कूल के बुनियादी सिद्धांतों और विकास की सबसे स्पष्ट और स्वैच्छिक प्रस्तुति इसके संस्थापकों में से एक बी. 1924 का मेथड"", जो पहली बार 1926 में यूक्रेनी में अनुवाद में प्रकाशित हुआ था और 1927 में प्रकाशित बी.एम. एइखेनबाम "लिटरेचर" की पुस्तक में शामिल किया गया था। यह इस काम में था कि औपचारिक पद्धति के मूल सिद्धांतों को पहले एक विकासशील, विकसित पद्धति के रूप में ठीक से निर्धारित किया गया था, न कि एक तैयार योजना। यह विकास, सबसे पहले, साहित्यिक विकास के विभिन्न चरणों और विभिन्न अवधियों पर लागू होने वाली साहित्यिकता की अवधारणा के विकास पर निर्भर करता है। और मुख्य बात यह है कि साहित्यिकता को परिभाषित करने के सिद्धांतों को आसन्न और हमेशा मौजूद क्षणों से अलग किया जाता है सामग्रीसाहित्य, जो अपनी प्रकृति से जीवन, अभ्यास, अटकलों, आदि के किसी भी क्षेत्र से लिया जाता है। यहाँ इस बारे में बी.एम. एकेनबाम ने लिखा है, औपचारिक पद्धति के एक अन्य संस्थापक पी.ओ. जैकबसन की राय का जिक्र करते हुए, जिनकी भाषाई तीस वर्षों बाद, उनके कार्यों ने साहित्यिक आलोचना में एक संरचनात्मक स्कूल की नींव के रूप में कार्य किया, जो रूसी औपचारिकता का प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी बन गया:

"औपचारिक पद्धति के संगठन के लिए साहित्यिक विज्ञान की विशिष्टता और संक्षिप्तीकरण का सिद्धांत मुख्य था। पिछली स्थिति को समाप्त करने के लिए सभी प्रयास किए गए थे, जिसमें ए। वेसेलोव्स्की के अनुसार, साहित्य "रेस नलियस" था। यह वही है जिसने औपचारिकताओं की स्थिति को अन्य "तरीकों" के संबंध में इतना अपरिवर्तनीय बना दिया है और उदारवादियों के लिए अस्वीकार्य है। इन "अन्य" तरीकों को नकारने में, औपचारिकवादियों ने वास्तव में इनकार किया और तरीकों से इनकार करना जारी रखा, लेकिन विभिन्न विज्ञानों और विभिन्न वैज्ञानिक समस्याओं का एक सिद्धांतहीन भ्रम। उनका मुख्य तर्क था और यह है कि साहित्यिक विज्ञान का विषय साहित्यिक सामग्री की उन विशिष्ट विशेषताओं का अध्ययन होना चाहिए जो इसे किसी अन्य से अलग करती हैं, भले ही यह सामग्री, इसकी माध्यमिक, अप्रत्यक्ष विशेषताओं द्वारा, एक कारण और अधिकार देती हो इसे अन्य विज्ञानों में सहायक के रूप में उपयोग करने के लिए। । यह पूरी निश्चितता के साथ आर. जैकबसन ("द लेटेस्ट रशियन पोएट्री", प्राग, 1921, पी। 11) द्वारा तैयार किया गया था: "... साहित्य के विज्ञान का विषय साहित्य नहीं है, बल्कि साहित्यिकता है, जो बनाता है एक दिया गया काम एक साहित्यिक कृति ” ”।

अब, साहित्य के लगातार बदलते क्षेत्र में "साहित्यिकता" की अवधारणा के विश्लेषण और इस अवधारणा के विकास की ओर मुड़ने से पहले, वास्तव में, यहां और अभी, और वस्तुतः, पोस्ट-फैक्टम दोनों में एक निरंतर परिवर्तन के रूप में बदल रहा है। साहित्यिक मानदंड के विकास के प्रभाव में पिछले साहित्य की तस्वीर, आइए आइचेनबाम के अनुसार सबसे औपचारिक पद्धति के विकास की तस्वीर का पता लगाने का प्रयास करें। यह विकास पहले कुछ सामान्य सिद्धांतों के अनुभव और पोस्टिंग से आगे बढ़ा, जो काव्य (साहित्यिक) के क्षेत्र को व्यावहारिक (साधारण) के क्षेत्र से अलग करना चाहिए। इन सिद्धांतों को स्थानीयकृत नहीं किया गया था, जहां पूर्व, मनोवैज्ञानिक रूप से उन्मुख सौंदर्यशास्त्र ने उन्हें माना था (अर्थात्, में कल्पना), लेकिन इस सौंदर्यशास्त्र को पारंपरिक रूप से क्या कहा जाता है प्रपत्र।लेकिन पहले से ही भविष्य के opoyazovites के पहले प्रदर्शन से, यह अपने समाप्त और पूर्वनिर्धारित रूप में स्थिर रूप नहीं था जो सामने आया था, लेकिन रूप का उपयोग, रूप का अनुभव, इसके प्रकारों में परिवर्तन अनुभव (मुख्य रूप से इसका कमजोर होना)। इसलिए शब्द के पुनरुत्थान के बारे में विक्टर शक्लोवस्की का मूल विचार, अर्थात् अनुभव का नवीनीकरण, शब्द की धारणा। दरअसल, रूप की जागरूकता, इसकी गतिशीलता के बारे में जागरूकता साहित्यिकता की अभिव्यक्ति है। बाद में, रोमन याकोबसन संचार प्रक्रिया के एक अधिक सामान्य सिद्धांत के हिस्से के रूप में ईकेनबाम की इस स्थिति को तैयार करेंगे, जहां "फॉर्म का अनुभव" "अभिव्यक्ति के विमान पर जोर", "संदेश के लिए अभिविन्यास" और "साहित्यिक" बन जाएगा। - "काव्य समारोह"।

इसके अलावा, बी.एम. एकेनबाउम, पद्य और गद्य की कविताओं के कुछ पहलुओं के लिए समर्पित ओपोयाज़ोविट्स के विशिष्ट कार्यों की सैद्धांतिक समझ के लिए आगे बढ़ते हैं, विशेष रूप से, गद्य के सिद्धांत पर विक्टर शक्लोवस्की के कार्यों और अखमतोवा की कविता की कविताओं पर उनके कार्यों के लिए। और गोगोल का गद्य (अर्थात् ईकेनबाम का प्रसिद्ध लेख हाउ गोगोल का "ओवरकोट" बनाया गया था। यहाँ, एक ओर, वह इन विशिष्ट अध्ययनों में सामान्य पद्धति को सामने लाता है, जिनमें से प्रत्येक इस या उस लेखक की कविताओं के अध्ययन में एक खोज बन गया, और दूसरी ओर, मूल रूप से सिद्धांतों का विरोध करता है गद्य और कविता के अध्ययन के लिए। पद्धतिगत रूप से, एक सामान्य बिंदु औपचारिक पद्धति में एक केंद्रीय के रूप में "स्वागत" की अवधारणा का आवंटन है। यह गतिशील तकनीक है जिसे "औपचारिक तत्व" की अवधारणा को प्रतिस्थापित करना चाहिए।

कविता के लिए विशेष रूप से विकसित तकनीकें हैं, और गद्य निर्माण की तकनीकें हैं। विशेष रूप से पुरजोशतकनीकों पर विचार किया जाना चाहिए जो संशोधित करने के लिए सेवा करते हैं, एक ही समय में संपूर्ण काव्य कार्य को एक प्रकार के रूप में बनाते हैं, जिसके सभी तत्व उसी समय (एक साथ)रचनाकार (पाठक/श्रोता) की आंतरिक आंख (धारणा के क्षेत्र में) के सामने मौजूद हैं। सभी प्रकार की लय, ध्वन्यात्मक वाद्ययंत्र, मेलोडिक्स, समानताएं और अन्य वाक्यात्मक आंकड़े, दोहराव, सिमेंटिक आंकड़े जैसे सूत्र, पहेलियां (केनिंग्स), समीकरण, और इसी तरह की तकनीकों से संबंधित हैं। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि जब हम सभी प्रकार के आंकड़ों के बारे में बात कर रहे हैं, तो हमारा मतलब तथाकथित है। घिसे-पिटे आंकड़े। आलंकारिक भाषण की शक्ति सामान्य रूप से मानव भाषण की विशेषता है। इसे ही पी. ओ. जैकबसन बाद में संचार का "काव्यात्मक कार्य" कहेंगे।

विशेष रूप से नीरसतकनीकें उनसे संबंधित हैं जो संशोधित करने के लिए काम करती हैं, एक प्रोसिक टेक्स्ट बनाती हैं अनुक्रम (श्रृंखला)।यह एक क्रम (श्रृंखला) हो भूखंड,धारावाहिक से संबंधित ( क्रमिक) प्रस्तुति, कुछ कथा कथा लिंक, एपिसोड, क्षण, या अनुक्रम बता रहा है संयोजन,प्रोसिक भागों (अध्याय, रचना संघ) से मिलकर जो एक एकता के रूप में कथा के डिजाइन में एक कार्यात्मक कार्य करते हैं (उदाहरण के लिए, शुरुआत, परिणति, समापन)। इसमें कंपोजिटल फिक्सेशन से जुड़ी सभी तकनीकें शामिल होनी चाहिए, प्रोसिक उत्तराधिकार (अनुक्रम) का विभाजन, उदाहरण के लिए, फ़्रेमिंग, जिसमें पुनरावृत्ति, यानी माध्यमिक और अन्य कई फ़्रेमिंग शामिल हैं; विभिन्न प्रकार के जुड़ावों को उजागर करना, उदाहरण के लिए, स्ट्रिंग, जुड़ाव, सच्चा या आभासी (पुनर्निर्मित) कारण संबंध, कथा या संरचनागत खंडों के विभिन्न प्रकार (जानबूझकर चूक और बहिष्करण) और, इसके विपरीत, उनका जानबूझकर विस्तार, फैलाना और खींचना, मजबूर करना (वास्तविक या आभासी तनाव - रहस्य सहित), कथा या रचना क्रम, आदि का जानबूझकर उल्लंघन।

तकनीकों की यह सूची और काव्यात्मक और अभियोगात्मक लोगों में उनके विभाजन को मेरे द्वारा न केवल बी.एम. ईकेनबाम के अंतिम लेख के आधार पर संकलित किया गया था, बल्कि वी। " मैं "तकनीकों" के अगले वर्ग को भी बी.एम. ईखेनबाम के विचारों के आधार पर अलग करना चाहूंगा, लेकिन पहले से ही, एक अर्थ में, उनके अभिधारणाओं के साथ कुछ विरोधाभास में। हम तथाकथित "स्काज़" के बारे में बात कर रहे हैं, जिसे "औपचारिक" आमतौर पर गद्य उपकरण मानते हैं, इसके अलावा, एक गद्य उपकरण जो अपेक्षाकृत देर से उपयोग किया जाना शुरू होता है, शुरू - ग्रोसो मोडो - पूर्व-रोमांटिक और रोमांटिक की उपस्थिति के साथ गद्य, जैसे एल. स्टर्न द्वारा ट्रिस्ट्राम शैंडी, ई.टी.-ए की कहानियां। हॉफमैन, आदि।

मेरा मानना ​​है कि हम एक ऐसी तकनीक के बारे में बात कर सकते हैं जो गद्य और कविता दोनों के लिए समान है। इस मामले में स्वीकृति आम तौर पर है लेखक के भाषण का चयनउपयोग करने के विपरीत अचिह्नित, रेखांकितलेखक का भाषण। अज्ञानता, रेखांकित करनाकिसी दिए गए शैली या साहित्य के प्रकार के लिए प्रमुख शैलीगत रजिस्टर का पालन करने के रूप में पूरी तरह से समझा जाता है।

लेखक के भाषण के प्रकार पर शोध का ध्यान केंद्रित करना हमारी समीक्षा की दिशा को साहित्यिक गतिशीलता के एक अन्य महत्वपूर्ण पहलू - साहित्यिक विकास के लिए बदल देता है। "स्वागत" की अवधारणा का गतिशील पहलू यह था कि लेखक को अपनी साहित्यिक वस्तु के रचनात्मक निर्माण की प्रक्रिया में एक उपकरण चुनने की स्वतंत्रता है। यह स्वतंत्रता, औपचारिकतावादियों के रूप में और, सबसे बढ़कर, वी.बी. शक्लोवस्की, का मानना ​​​​था, आंतरिक स्वतंत्रता थी, लेखक ने तरीकों को चुनने के लिए उपलब्ध संभावनाओं को कैसे महसूस किया, और इन संभावनाओं को स्वाभाविक रूप से केंद्रित किया जहां विधियों ने सबसे बड़ी दक्षता, सबसे बड़ी संतुष्टि प्रदान की, उच्चतम रिटर्न। वी.बी. श्लोकोव्स्की का मानना ​​​​था कि इस तरह की "वापसी" प्राप्त की जाती है, जहां स्वागत को नए (या बेहतर, अप्रत्याशित रूप से नया, अप्रत्याशित रूप से नया और अद्भुत!) के रूप में महसूस किया जाता है, इस काम के अन्य तत्वों या क्षणों या अन्य कार्यों के संदर्भ की पृष्ठभूमि के खिलाफ। एक ही लेखक, या सामान्य तौर पर, अन्य कार्यों का एक निश्चित सेट जो वास्तव में होना चाहिए पार्श्वभूमिइस कदम के लिए, सम्मान। काम करता है। तदनुसार, धारणा, कार्य का स्वागत, सम्मान। इसका विश्लेषण या विवरण हमेशा गतिशील होना चाहिए और किसी दिए गए कार्य के होने पर होने वाली तकनीकों की इस बातचीत को ध्यान में रखना चाहिए साहित्यिक।

साहित्यिक विकास को श्क्लोवस्की और ईखेनबाम द्वारा दूसरे के लिए साहित्यिक रूपों की एक (पुरानी) प्रणाली को बदलने की प्रक्रिया के रूप में समझा जाता है, और नहीं, जैसा कि पहले माना जाता था, "पूर्व-औपचारिकता" की व्याख्या में, आवश्यकता के कारण रूपों के परिवर्तन के रूप में नई सामग्री व्यक्त करने के लिए। सामग्री, श्क्लोवस्की और ईकेनबाम की समझ में, "सामग्री" है जो कभी भी "कच्चे" रूप में साहित्य में प्रवेश नहीं करती है, लेकिन इसके द्वारा "महारत हासिल" होने के बाद ही इस की अंतर्निहित प्रकृति के अनुसार "पचा" जाती है। साहित्य औपचारिक प्रणाली। औपचारिक स्कूल के साहित्यिक विकास के सिद्धांत की मुख्य विवादास्पद सामग्री इस स्कूल के खिलाफ निर्देशित की गई थी जिसे "आदिम ऐतिहासिकता" कहा जाता है, यानी इस दावे के खिलाफ कि सामाजिक और सांस्कृतिक अभिजात वर्ग के परिवर्तन से जुड़ी नई ऐतिहासिक सामग्री, विनाश के साथ पूर्व सामाजिक-सांस्कृतिक संरचनाओं, पदानुक्रमों और संबंधों और नए लोगों के निर्माण और अनुमोदन के लिए आवश्यक रूप से इसकी अभिव्यक्ति के लिए नई साहित्यिक संरचनाओं, नियमों और मूल्यों की आवश्यकता होती है, जो गैर-साहित्यिक ऐतिहासिक परिवर्तनों से प्राप्त होते हैं।

क्या होता है "वास्तव में" यह निर्धारित करना बेहद मुश्किल है। यहाँ, शायद, उन लोगों के पक्ष में तर्क अधिक हैं जिन्होंने तर्क दिया कि नई सामाजिक परिस्थितियों का उदय कविताओं में रूढ़िवाद और प्रतिक्रियावाद पर जोर देता है। एक ओर, इस तथ्य को नजरअंदाज करना मुश्किल है कि ऐतिहासिक स्थिति, ऐतिहासिक "दृश्यों" में परिवर्तन सीधे साहित्य में परिलक्षित होता है। इस प्रकार, 19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में, 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध और कई कोकेशियान युद्धों के बाद, साथ ही साथ 1825 के दिसंबर के विद्रोह, और "किसान प्रश्न" के आसपास की बढ़ती स्थिति ने अपना स्थान पाया। दूसरी ओर, तथापि, तब कैसेये सभी ऐतिहासिक परिस्थितियाँ, संघर्ष और परिवर्तन साहित्य में परिलक्षित होते हैं और इसके अलावा, किस प्रकारजो ऐतिहासिक टकराव हुए हैं, वह प्रतिबिंबित नहीं करता है, जाहिरा तौर पर, यह दर्शाता है कि इतिहास और साहित्य के बीच कारण संबंध बिल्कुल भी सरल नहीं है, एकतरफा नहीं है, और स्वचालित भी नहीं है।

"औपचारिकवादियों" ने साहित्य के इतिहास को साहित्य के इतिहास के रूप में विचार करने का प्रस्ताव दिया, जो कि साहित्यिक रूपों, साहित्यिक उपकरणों, साहित्यिक शैलियों के इतिहास के रूप में है, और, तदनुसार, कविताओं (या कविताओं) का इतिहास। कई मायनों में, ऊपर चर्चा की गई वी। हां प्रॉप और ओएम फ्रीडेनबर्ग की रचनाएँ ऐसी "ऐतिहासिक कविता" बनाने का प्रयास थीं। विशेष रूप से उत्तरार्द्ध की रचनाएँ मौखिक लोक कला की कविताओं, प्राचीन और प्राचीन साहित्य की कविताओं और बाद के समय के साहित्य की कविताओं के बीच संबंध के मार्ग से आज तक प्रभावित थीं। Opoyazovites, विशेष रूप से Shklovsky, Eikhenbaum और Tynynov, ने साहित्यिक (विशेष रूप से काव्य) शैलियों के इतिहास और साहित्यिक विकास के एक अन्य पहलू के विश्लेषण पर बहुत ध्यान दिया - इंट्रा- और अंतर-साहित्यिक संपर्कों और प्रभावों की प्रक्रिया, सक्रिय लोकी में से एक जहां साहित्यिक परिवर्तन की प्रक्रिया शुरू हो सकती है। साहित्य में ऐतिहासिक प्रक्रिया की बारीकियों को समझने के इन बहुत ही रोचक और उपयोगी प्रयासों के दौरान, "औपचारिकतावादियों" ने कई अवधारणाएं और वैचारिक दृष्टिकोण विकसित किए जिससे साहित्य की बारीकियों को ऐतिहासिक अस्तित्व के रूप में महसूस करना संभव हो गया। मैं यहां इन दृष्टिकोणों को संक्षेप में प्रस्तुत करने का प्रयास करूंगा जैसा कि मैं उन्हें अभी देखता हूं, भूतकाल और समय की स्थितियों के संदर्भ में, साथ ही कुछ आधुनिक प्राथमिकताओं के ढांचे के भीतर।

सबसे पहले, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि औपचारिकवादियों के लिए, साहित्यिक विकास की तस्वीर, साथ ही साथ साहित्यिक विकास और सामान्य रूप से साहित्यिक अस्तित्व, शांतिपूर्ण, सहिष्णु सह-अस्तित्व की तस्वीर नहीं थी। साहित्य के पारंपरिक अकादमिक सिद्धांत के खिलाफ अपने विवाद में, औपचारिकवादियों ने हमेशा उस सामान्य प्रस्ताव पर उपहास किया जो युवा लेखक पुराने लेखकों से सीखते हैं, अपनी कलात्मक विधियों में सुधार करते हैं, और यहां तक ​​​​कि छोटे भी, उनसे सीखते हैं। नहीं, औपचारिकवादियों ने कहा, साहित्य का इतिहास बाइबिल की वंशावली नहीं है: "अब्राहम ने इसहाक को जन्म दिया, इसहाक ने याकूब को जन्म दिया, आदि।" औपचारिक स्कूल के साहित्यिक विकास के सिद्धांत के अनुसार, यह विकास एक संघर्ष है, अस्तित्व के लिए एक वास्तविक युद्ध है, जिसमें लेखक अपनी रचनात्मक पद्धति, अपनी रचनात्मक प्रतिष्ठा, प्रतिष्ठा, रैंक की आधिकारिक या अनौपचारिक तालिका में रैंक स्थापित करना चाहते हैं। उनके "दुकान में भाइयों", सहयोगियों, करीबी और दूर के साथ एक भयंकर संघर्ष, और सबसे महत्वपूर्ण बात - उन लोगों के साथ जो सीधे, समकालिक या ऐतिहासिक रूप से उनसे पहले थे। इसके अलावा, भले ही यह युद्ध खुले तौर पर न छेड़ा गया हो और नायक खुद भी इसके बारे में संदेह न करें (हालांकि यह बेहद असंभव है), फिर यह उन लोगों की आत्मा और दिमाग में छेड़ा जाता है जिन्हें साहित्यिक कार्यों को संबोधित किया जाता है और इन कार्यों के माध्यम से। यह दिलचस्प है कि ये दोनों "सैन्य अभियान", हालांकि एक-दूसरे से काफी हद तक स्वतंत्र हैं, केवल समय-समय पर प्रतिच्छेद करते हैं, फिर भी, जितना अधिक समय बीतता है, उतना ही "आज का" दृष्टिकोण प्रतिभागियों द्वारा साझा किए गए दृष्टिकोण से है, चाहे विरोधी या पर्यवेक्षक स्वयं, टकराव की एक निश्चित अंतिम तस्वीर उभरती है और इसमें हाथ आजमाने वालों की सही रैंक स्पष्ट और स्पष्ट हो जाती है।

यह कमोबेश स्पष्ट है कि रूसी औपचारिकवादियों ने साहित्य पर ध्यान केंद्रित किया लड़ाईडार्विन की प्रजातियों के संघर्ष और मार्क्स के वर्ग संघर्ष के बारे में प्रासंगिक सिद्धांतों के प्रभाव के बिना नहीं, जो उस समय बहुत लोकप्रिय थे। साथ ही, यह कहा जाना चाहिए कि यह औपचारिक पद्धति का ठीक यही पहलू है जो गहराई से काम करने के बजाय सामान्य रूप में रेखांकित किया गया है। साहित्यिक संघर्ष और साहित्यिक विकास के मुख्य पहलुओं को औपचारिकताओं द्वारा साहित्य के प्रकारों और शैलियों के संबंध और बातचीत के संदर्भ में माना जाता था। यहाँ औपचारिकतावादी साहित्य के स्थानिक-अस्थायी मॉडल में निहित अवधारणाओं के साथ काम करते थे। स्थानिक पहलू इस तथ्य से संबंधित था कि साहित्य को ही कुछ बल्कि अमूर्त स्थान माना जाता था, जिसके निर्देशांक साहित्यिक अवधारणाएँ और लेखक स्वयं थे। यह स्थान व्यवस्थित है, सबसे पहले, जैसा कि किसी भी सामाजिक-अलौकिक स्थान को व्यवस्थित किया जाता है, अर्थात इसका अर्थ योजना में एक महत्वपूर्ण और चिह्नित है केंद्रतथा परिधितक विस्तार सीमाओंसाहित्यिक स्थान। साहित्यिक स्थान के केंद्र, परिधि और सीमाओं पर साहित्यिक विधाओं, साहित्यिक ग्रंथों और लेखकों द्वारा साहित्यिक अंतरिक्ष के आयोजक के रूप में उनके कार्य का कब्जा है। औपचारिक स्कूल के विचारों के अनुसार, शायद, सकारात्मक समाजशास्त्र के कुछ पदों में निहित, साहित्यिक स्थान के "निवासियों" के बीच एक निरंतर संघर्ष है, जिसमें सीमाओं के "निवासी" अंदर जाने का प्रयास करते हैं, और जो लोग परिधि पर हैं वे उन लोगों के केंद्र से बाहर निकलने का प्रयास करते हैं जो वर्तमान में हैं, और स्वयं उनकी जगह लेते हैं। केंद्र पर कब्जा करने का अधिकार उन लोगों द्वारा प्राप्त किया जाता है जो न केवल विशुद्ध रूप से "शक्ति" नीति द्वारा इसे सही ठहराने का प्रबंधन करते हैं, बल्कि मुख्य रूप से, जो खुद को एक लाभप्रद स्थिति में पाते हैं। साहित्यिक प्रक्रिया।जो है लौकिकसाहित्य का पहलू। दूसरे शब्दों में, जो दूसरों की तुलना में साहित्यिक प्रक्रिया में अधिक समय तक टिके रहते हैं, उन्हें साहित्यिक स्थान के केंद्र पर कब्जा करने का मौका मिलता है। इस प्रकार साहित्यिक विकास की प्रक्रिया के महत्वपूर्ण निर्देशांक सामने आते हैं: इसके प्रतिभागियों का विभाजन वरिष्ठतथा कनिष्ठ।तदनुसार, वे बात करते हैं वरिष्ठतथा कनिष्ठसाहित्यिक विकास की रेखाएं, ओ वरिष्ठतथा कनिष्ठशैलियों, के बारे में वरिष्ठतथा कनिष्ठसाहित्यिक पीढ़ी, आदि। पुराने और छोटे में विभाजन केवल समय, आयु, पीढ़ी का कार्य नहीं है। औपचारिकताओं ने यहां डिग्री के सबसे महत्वपूर्ण विचार को भी शामिल किया केननिज़ैषणयह या वह साहित्यिक पंक्ति, यह या वह शैली, यह या वह परंपरा। इस प्रकार, पुरानी शैलियों का अर्थ उन शैलियों से था जो अन्य की तुलना में अधिक मात्रा में विहितकरण पारित कर चुके थे जिन्हें कनिष्ठ शैली माना जाता था।

औपचारिकतावादियों के अनुसार साहित्यिक विकास, साहित्यिक केंद्र के बाहर पूर्व में विहित, पुरानी शैलियों के विस्थापन में शामिल था, जहां पूर्व में गैर-विहित विधाएं घुसना चाहती थीं। रूसी कविता और गद्य के इतिहास में साहित्यिक स्थिति में इस तरह के बदलाव के दिलचस्प उदाहरण रूसी औपचारिक स्कूल के कार्यों में पाए जा सकते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत की कविता के विश्लेषण से पता चला है कि पहले "घर" और मैत्रीपूर्ण संदेशों की गैर-विहित शैली, पुश्किन के समय के कवियों की कविता में केंद्रीय गीतात्मक शैलियों में से एक बन जाती है, जो एक साथ मिलती है। गेय, इकबालिया और वक्तृत्वपूर्ण, यहां तक ​​​​कि राजनीतिक कविता के संकेत। गद्य में, यह नोट किया गया था कि रूसी उपन्यास का विकास, विशेष रूप से दोस्तोवस्की में, पहले से पूरी तरह से गैर-विहित और "निम्न" कथा शैलियों के उपन्यास की संरचना में शामिल किए जाने के माध्यम से चला गया, जैसे कि एक पुलिस उपन्यास, के बारे में कहानियां एक शहरी सामाजिक "दिन", आदि। कविता के संबंध में 20 वीं शताब्दी में, उसी ईकेनबाम की राय को याद करने योग्य है कि ब्लोक के गीत भी शहरी और जिप्सी रोमांस की पूरी तरह से परिधीय और जमीनी परंपरा के विकास पर आधारित थे।

हालाँकि, यहाँ जो चर्चा की जा रही है, उसके संदर्भ को कुछ हद तक विस्तारित करना समझ में आता है, और साहित्यिक विकास के इन सभी क्षणों पर अधिक व्यापक परिप्रेक्ष्य में विचार करने का प्रयास करें।

सबसे पहले, मैं साहित्यिक विकास और साहित्यिक संघर्ष की अवधारणाओं पर करीब से नज़र डालना चाहता हूं, और इस संबंध में साहित्यिक प्रक्रिया, इसके घटकों, विशेष रूप से साहित्यिक शैलियों और साहित्यिक अस्तित्व के बारे में विचारों का विश्लेषण करता हूं।

दूसरे, मैं यह सब करना चाहता हूं, यह देखते हुए कि साहित्यिक समय का सार साहित्यिक विकास की तस्वीर में कैसे परिलक्षित होता है। मैं इसके साथ शुरू करूँगा।

यदि हम साहित्यिक समय के आयाम में वह सब कुछ शामिल करते हैं जो ऐतिहासिक रूप से साहित्य की उपस्थिति से पहले था, और विशेष रूप से लिखित साहित्य, एक ऐसी प्रणाली के रूप में जो खुद को पहचानती है और खुद का वर्णन करती है, यानी वह सब कुछ जो मौखिक लोक कला से जुड़ा है, तो यह आवश्यक होगा यह स्वीकार करने के लिए कि, एक तरह से या किसी अन्य में सभी बदलावों के बावजूद (अर्थात, लोककथाओं के बारे में स्व-विकसित या, इसके विपरीत, अपरिवर्तनीय प्रणाली के रूप में विचारों का विकास), साहित्य लोककथाओं की तुलना में तेजी से विकसित हो रहा है। यहाँ साहित्यिक समय लोककथाओं की तुलना में अधिक गतिशील है। हालाँकि, किसी को एक साथ अपने आप से यह प्रश्न पूछना चाहिए: क्या साहित्यिक समय के इस परिवर्तन से इसके पहले के सभी संकेतों का पूर्ण उन्मूलन हो जाता है? हमें यह स्वीकार करना होगा कि लिखित साहित्य से पहले मौखिक लोक कला की महान परंपरा बाद के उद्भव और स्थापना के साथ गायब नहीं होती है। सवाल यह है कि वास्तविक साहित्यिक प्रक्रिया में ये दो पंक्तियाँ, दो परंपराएँ किस संबंध में हैं, और उनमें से प्रत्येक को किस हद तक एक और व्यापक परंपरा में शामिल किया गया है, जिसमें न केवल साहित्य, बल्कि व्यवहार की कई अन्य प्रणालियाँ भी शामिल हैं। उत्पादन और इतने पर। इस संबंध में एक महत्वपूर्ण प्रश्न उठता है कि साहित्यिक और सांस्कृतिक परंपराएँ एक-दूसरे पर कितनी निर्भर या स्वतंत्र हैं और अन्य लोगों की संगत परंपराओं के साथ प्रतिच्छेद करते समय वे कैसे व्यवहार करते हैं, अर्थात क्या यहाँ कोई फिल्टर हैं, और यदि वे मौजूद हैं, तो वे कैसे संरचित हैं।

आइए, जहां तक ​​संभव हो, यहां उत्पन्न होने वाली कुछ समस्याओं, कठिनाइयों और संभावनाओं का पता लगाने का प्रयास करें। सबसे पहले, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि औपचारिकतावादी अपने मूल सिद्धांत के संबंध में बिल्कुल सही थे, अर्थात्, साहित्य के सभी क्षणों और समस्याओं को विशेष रूप से साहित्यिक क्षेत्र के भीतर और संदर्भ में माना जाना चाहिए। दूसरे शब्दों में, सामाजिक संबंधों, अंतःक्रियाओं, अंतर्विरोधों और संघर्षों को "जीवन का क्षेत्र", "रोजमर्रा के अस्तित्व का क्षेत्र" कहा जा सकता है, एक पूरी तरह से विशिष्ट चरित्र के होते हैं, जबकि साहित्य के क्षेत्र में ऐसे संबंधों का मैट्रिक्स है कार्य-कारण संबंध में पिछले, सामाजिक क्षेत्र के ग्रिड के साथ पूरी तरह से विशिष्ट और बिल्कुल भी मौजूद नहीं है। वही, परिवर्तन सहित, साहित्य के क्षेत्र और संस्कृति के क्षेत्र और संस्कृति के क्षेत्र और सामाजिकता के क्षेत्र के बीच संबंधों पर लागू होता है।

आइए एक बार फिर से दोहराते हैं कि सैन्य जीत, हार, क्रांति, विजय, आक्रमण आदि सहित सामाजिकता के क्षेत्र में परिवर्तन और टूटना जरूरी नहीं कि साहित्य के क्षेत्र में बदलाव हो। इसके अलावा, संस्कृति के क्षेत्र में परिवर्तन, आमतौर पर सामाजिकता के क्षेत्र में परिवर्तन की तुलना में धीमी और अधिक गहरा, हमेशा साहित्य के क्षेत्र में परिवर्तन नहीं होता है। क्या यह कहना संभव है, जैसा कि औपचारिकवादियों ने किया था, कि सब कुछ केवल तथाकथित "साहित्यिक जीवन", लेखकों के एक दूसरे के साथ सामाजिक संचार के तरीके में परिवर्तन पर निर्भर करता है? विहितकरण क्या है और यह कैसे निर्धारित किया जाता है कि कौन छोटा है और कौन बड़ा है? इन सवालों के जवाब इस बात पर निर्भर करते हैं कि उनसे किस परंपरा के संबंध में पूछा जाता है, और सबसे बढ़कर, हम मौखिक मौखिक रचनात्मकता की परंपरा की बात कर रहे हैं या लिखित साहित्य की परंपरा (परंपराओं!) मौखिक लोक कला की परंपरा के भीतर, विमुद्रीकरण का सवाल ही नहीं उठता है, साथ ही इस या उस साहित्यिक लाइन की "वरिष्ठता" या "युवापन" का सवाल, काव्य या गद्य, क्योंकि लोकगीत पहले से ही कार्यात्मक रूप से संरचित है। अपने अस्तित्व में, और समग्र रूप से ये कार्यात्मक प्रकार के लोकगीत सार्वभौमिक हैं (कुछ वैश्विक भौगोलिक विविधताएं संभव हैं, जो संस्कृति के अस्तित्व को दर्शाती हैं)। वे आमतौर पर और बहुत सटीक रूप से शैलियों के रूप में संदर्भित नहीं होते हैं, हालांकि "शैली" लिखित साहित्य में पाई जाने वाली हाल की शब्दावली है।

लोककथाओं के कार्यात्मक प्रकार बहुत विविध हैं। इनमें सामूहिक अंतिम संस्कार और शादी के गीत, सामूहिक अनुष्ठान नृत्यों के साथ गाने, शैमैनिक मंत्र और बहुत कुछ, विशुद्ध रूप से काव्यात्मक प्रकार जो व्यक्तिगत गेय रोज़मर्रा के जीवन से जुड़े होते हैं (उदाहरण के लिए, साइबेरियाई लोगों, गाथागीत, गीतात्मक गीतों के बीच "स्वयं के गीत" कहा जाता है), सामूहिक इतिहास (महाकाव्य, वीर गीत) से जुड़े काव्य कथा के प्रकार, एक नियम के रूप में, कथा गद्य के प्रकार, व्यक्तिगत, लेकिन सामूहिक प्रदर्शन और सुनने के लिए आयोजित ( रिसेप्शन) (सभी प्रकार की परियों की कहानियां, किंवदंतियां, बाइलिचकी, स्मारक, आदि)। वे किसी भी तरह से एक-दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं करते हैं, और ऐसे मामलों में जहां संस्कृति किसी तरह से कार्य और व्यावहारिकता को दृढ़ता से निर्धारित करती है (उदाहरण के लिए, अनुष्ठान निषेध लगाने के मामले में), यह कहा जा सकता है कि विशुद्ध रूप से साहित्यिक "काव्य", पी.ओ. जैकबसन के अनुसार, साहित्य का पहलू प्रभावित होता है। इसके अलावा, यह ठीक ऐसे काम हैं, जो एक नियम के रूप में, लोककथाओं की परंपरा से बाहर हो जाते हैं, जो आम तौर पर बोल रहा है, एक तरफ असामान्य रूप से स्थिर और स्थिर है, और बिल्कुल सार्वभौमिकहर चीज में जिसे औपचारिकवादियों ने "रचनात्मक पक्ष" के रूप में परिभाषित किया, दूसरी ओर साहित्यिक उपकरणों की संरचना, आदि। केवल लोकगीत "सामग्री" ही स्थानीय रूप से विशिष्ट है: वास्तविकताएं, नाम, संबंध, गुण (रंग, गुण, आदि)। इसलिए, लोकगीत कार्य, सबसे पहले, असामान्य रूप से अनुकूली हैं; वे संस्कृति से संस्कृति तक आसानी से घूम सकते हैं (भौतिक या सामाजिक-व्यवहार संस्कृति के तत्वों की तुलना में आसान, हालांकि ये बाद वाले अपने लोकी और वक्ताओं के लिए बिल्कुल भी नहीं हैं), कभी-कभी अपने मूल भाषाई रूप में भी (यदि द्वि-स्थिति की स्थिति होती है) - या बहुभाषावाद), और दूसरी बात, वे वास्तविक लोककथाओं की संस्कृति के गायब होने के बाद भी साहित्य में संरक्षित हैं (एक नियम के रूप में, शहरीकरण और आधुनिकीकरण के प्रभाव में)।

सामान्य तौर पर, साहित्यिक परंपरा की यह परत हमेशा वर्तमान सामाजिक क्षेत्र और यहां तक ​​​​कि वर्तमान संस्कृति से काफी बड़ी स्वतंत्रता को प्रदर्शित करती है। ऐसा लगता है कि लोककथाओं को उस संस्कृति के रीति-रिवाजों और वास्तविकताओं को सच्चाई से प्रतिबिंबित करना चाहिए जिसमें इसे बनाया गया था, लेकिन ऐसा बिल्कुल नहीं है। सबसे पहले, लोककथाओं के मौखिक उपकरणों और संकेतों की उपरोक्त सार्वभौमिकता इसे "दर्पण" नहीं बनाती है दिया गयासंस्कृति, और यह मंचसंस्कृति, मानव जाति या उसके कुछ बड़े हिस्से की कल्पना के विकास में एक निश्चित चरण। दूसरे, और यह शायद विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, ऐसे लोक साहित्य के ग्रंथ वास्तविक सामाजिक नियमों और निषेधों को "प्रतिबिंबित" नहीं करते हैं, बल्कि उनके बारे में प्रतिबिंब और तर्क देते हैं, और बहुत बार उनकी स्वीकृति, प्रचार और वरीयताओं की भावना में नहीं, बल्कि में एक विकल्प खोजने, एक प्रश्न पूछने, कुछ पूरी तरह से अलग सुझाव देने और यहां तक ​​​​कि आलोचना करने के मामले में।

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साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल।

उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की साहित्यिक आलोचना साहित्य के सामग्री पक्ष में रुचि की विशेषता थी। उस समय के सबसे बड़े शोध विद्यालयों - सांस्कृतिक-ऐतिहासिक, आध्यात्मिक-ऐतिहासिक, पौराणिक - ने कला के काम के रूप पर बहुत कम ध्यान दिया। उनके लिए काम "युग का दस्तावेज", युग की भावना की "अभिव्यक्ति", आदि के रूप में इतना सौंदर्य वस्तु नहीं था।
सदी के मोड़ पर, प्रभाववादी आलोचना भी व्यापक हो गई। इसके प्रतिनिधि न तो सामग्री या काम के रूप में गंभीरता से रुचि रखते थे। उनके लिए, मुख्य बात यह थी कि वे जो कुछ भी पढ़ते हैं उसके बारे में अपने छापों को जनता के सामने पेश करते हैं।
साहित्य के प्रति प्रभाववाद और विभिन्न प्रकार के प्रत्यक्षवादी दृष्टिकोणों की प्रतिक्रिया एक तीव्र विकास थी, जो 10 के दशक से शुरू हुई थी। XX सदी, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक तरीके। रूप में रुचि उनमें वैज्ञानिक तरीके बनने की इच्छा के साथ संयुक्त थी।

रूसी औपचारिक स्कूल।

थोड़े समय के लिए (10 के दशक के मध्य से 20 के दशक के मध्य तक) अस्तित्व में रहने के बावजूद, इस स्कूल का बीसवीं शताब्दी के साहित्यिक विचार पर बहुत प्रभाव पड़ा। रूसी औपचारिकवादियों द्वारा सामने रखे गए विचारों ने कई देशों में इस तरह की शोध विधियों के विकास को प्रारंभिक प्रोत्साहन दिया।
रूसी औपचारिकवादियों में दो समूह शामिल थे। पहले ने खुद को "सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ पोएटिक लैंग्वेज" (OPOYAZ) कहा, दूसरा - "मॉस्को लिंग्विस्टिक सर्कल"। कई जाने-माने भाषाविद् और साहित्यकार इन समूहों के सदस्य थे और उनके साथ सहानुभूति रखते थे। इनमें वी.विनोग्रादोव, जी.विनोकुर, आर.याकोबसन, यू.ट्यान्यानोव, वी.श्क्लोवस्की, बी.इचेनबाम, बी.टोमाशेव्स्की और कई अन्य शामिल हैं।
कला के एक काम के लिए रूसी औपचारिकवादियों के दृष्टिकोण में मौलिक (सबसे ऊपर, एक काव्य कार्य के लिए) यह दावा था कि यह वह रूप है जो कविता कविता बनाता है, बाद की बारीकियों को निर्धारित करता है। कविता की सामग्री को कविता, लय का उपयोग किए बिना, अर्थात् उसके रूप को नष्ट किए बिना फिर से बताया जा सकता है, लेकिन काव्यात्मक छाप भी गायब हो जाती है। कविता गायब हो जाती है।
इस प्रकार काव्य रूप, काव्य भाषा को सर्वोपरि महत्व दिया गया।
ये कविता पर क्रांतिकारी नए विचार थे। इससे पहले प्रपत्र को सामग्री के सेवक के रूप में अधिक समझा जाता था। और यद्यपि अरस्तू से लेकर बेलिंस्की तक के सबसे प्रमुख साहित्यिक विचारकों ने काम के रूप पर बहुत ध्यान दिया, यह केवल 20 वीं शताब्दी में था कि इसका असली पंथ भड़क गया। और इसकी शुरुआत रूसी वैज्ञानिकों ने की थी।
औपचारिक पद्धति के संस्थापकों में से एक, वी। शक्लोव्स्की ने थीसिस "एक उपकरण के रूप में कला" को आगे रखा, जिसे बाद में अन्य औपचारिक साहित्यिक आलोचकों द्वारा अपनाया गया था। कला का एक काम बनाने के लिए "रिसेप्शन" को मुख्य उपकरण के रूप में समझा गया था। कृतियों, वस्तुओं और वास्तविकता की घटनाओं के लेखकों द्वारा सचेत रूप से उपयोग किए जाने वाले विभिन्न काव्य उपकरणों की मदद से कला के एक तथ्य में बदल जाते हैं। तकनीक पारंपरिक और नवीन हो सकती है। रूसी औपचारिकवादियों ने उत्तरार्द्ध पर बहुत ध्यान दिया।
सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक "तकनीकों" औपचारिकताओं में से एक को "विघटन" ("अजीब" शब्द से) माना जाता है। इस अवधारणा को पहली बार वी। शक्लोवस्की ने "द रिसरेक्शन ऑफ द वर्ड" (1914) पुस्तक में पेश किया था और आगे उनके लेख "आर्ट एज़ ए तकनीक" (1917) में विकसित किया गया था। काम में, वी। शक्लोवस्की के अनुसार, परिचित चीजें एक अप्रत्याशित, असामान्य, "अजीब" प्रकाश में दिखाई देनी चाहिए। तभी वे "धारणा की स्वचालितता" को नष्ट करते हुए, पाठक का ध्यान आकर्षित करेंगे। इस प्रकार, व्यवस्था को एक सार्वभौमिक और सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक उपकरण के रूप में समझा जाता है।
विडंबना, विरोधाभास, असामान्य (घरेलू या क्षेत्रीय) शब्दों का प्रयोग, आदि पाठक की धारणा के स्वचालितता को नष्ट कर सकते हैं। व्यापक अर्थों में, अभ्यस्त और अपेक्षित का उल्लंघन साहित्य में "पुरानी" और "जूनियर" पंक्तियों के बीच संघर्ष में, अर्थात् परंपरा और नवाचार के बीच संघर्ष में व्यक्त किया गया है।
जाहिर है, इस तरह से समझा गया पाठ एक आंतरिक तीव्रता रखता है और पाठक की धारणा में एक समान तनाव को उत्तेजित करता है। अधिक विस्तार से, एक काव्य पाठ के भीतर तनाव की समस्या को अमेरिकी "नए आलोचकों" द्वारा विकसित किया जाएगा, जो कला के काम में विभिन्न कलात्मक तत्वों के बीच संघर्ष की तलाश करेंगे। उदाहरण के लिए, के. ब्रूक्स विरोधाभास को एक सार्वभौमिक कलात्मक साधन ("तकनीक") के रूप में परिभाषित करता है जो कविता की बारीकियों को निर्धारित करता है।

वादिम रुडनेव

औपचारिक स्कूल रूसी साहित्यिक आलोचकों और भाषाविदों के एक समूह के लिए एक अनौपचारिक नाम है जो 1 9 10 के दशक के अंत में एकजुट हुए थे। सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को में सामान्य कार्यप्रणाली के आधार पर और, संक्षेप में, साहित्यिक आलोचना से विश्व महत्व का विज्ञान बनाया, प्राग संरचनात्मक भाषाविज्ञान, टार्टू-मास्को संरचनात्मक कविताओं और संपूर्ण यूरोपीय संरचनावाद को तैयार किया।

एफ। श के मुख्य वैचारिक प्रेरक। विक्टर बोरिसोविच श्लोकोव्स्की थे। एफ. श. का इतिहास उनके 1914 के लेख "द रिसरेक्शन ऑफ द वर्ड" से शुरू होता है और आधिकारिक तौर पर उनके 1930 के लेख "ए मॉन्यूमेंट टू ए साइंटिफिक मिस्टेक" के साथ समाप्त होता है, जिसमें उन्होंने बदले हुए राजनीतिक माहौल के कारण एफ। श के पदों से पीछे हटने की जल्दबाजी की। शक्लोव्स्की रूसी संस्कृति में एक अत्यंत जटिल व्यक्ति थे। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, उन्होंने बख्तरबंद कारों की एक कंपनी की कमान संभाली, और 1930 के दशक में। बाहर निकला और अपनी संतान को धोखा दिया - एफ। श। फिर भी, वह रूसी मौखिक संस्कृति के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक था और हमेशा ऐसा ही रहा - एक निपुण और देशद्रोही दोनों के रूप में। जब 1910 के मध्य में वह प्रसिद्ध साहित्यिक इतिहासकार वेंगेरोव के मदरसा में अध्ययन करने आए, जिन्होंने उन्हें एक प्रश्नावली भरने के लिए आमंत्रित किया। इस प्रश्नावली में, श्लोकोव्स्की ने लिखा है कि उनका लक्ष्य साहित्य के एक सामान्य सिद्धांत का निर्माण करना और वेंगेरोव मदरसा की निरर्थकता को साबित करना था।

औपचारिकता पहले एक बहुत शोर प्रवृत्ति थी, क्योंकि यह रूसी भविष्यवाद के समानांतर विकसित हुई थी और यह एक प्रकार का वैज्ञानिक अवांट-गार्डे था (अवंत-गार्डे कला देखें)।

"औपचारिकता' कहाँ से आई?" एफ। श। कर्टेने के एक अजीबोगरीब मृत्युलेख में एफ। श।, वर्सीफायर और पुश्किनिस्ट के नेताओं में से एक, बोरिस विक्टरोविच टोमाशेव्स्की ने लिखा। यह मृतक के जीवनी लेखक द्वारा तय किया जाएगा। लेकिन इसमें कोई शक नहीं कि बच्चे के रोने की आवाज हर तरफ सुनाई दे रही थी।"

सेंट पीटर्सबर्ग-पेत्रोग्राद में एफ। श। प्रसिद्ध OPOYAZ - द सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ पोएटिक लैंग्वेज, जिसने भाषाविदों और साहित्यिक आलोचकों E. D. Polivanov, L. P. Yakubinsky, O. M. Brik, B. M. Eikhenbaum, Yu. N. Tynyanov को एक साथ लाया।

MLK मास्को में उत्पन्न हुआ - मॉस्को लिंग्विस्टिक सर्कल, जिसमें S. I. Bernshtein, P. G. Bogatyrev, G. O. Vinokur, B. I. Yarkho, V. M. Zhirmunsky, R. O. जैकबसन, प्राग लिंग्विस्टिक सर्कल के भविष्य के आयोजक, कार्यात्मक संरचनात्मक भाषाविज्ञान के निर्माता शामिल थे।

एफ. श. पुरानी साहित्यिक आलोचना से खुद को तेजी से अलग कर लिया, साहित्यिक आलोचना की विशिष्टता, एक साहित्यिक पाठ के आकारिकी का अध्ययन, इसकी गतिविधि का नारा और अर्थ घोषित किया गया। औपचारिकतावादियों ने अपने स्वयं के तरीकों और शोध के तरीकों के साथ साहित्यिक आलोचना को एक वास्तविक विज्ञान में बदल दिया।

इस फटकार को दरकिनार करते हुए कि एफ. श. पत्र के सार से संबंधित नहीं है। पर्यटन, लेकिन केवल साहित्यिक उपकरणों द्वारा, टॉमशेव्स्की ने लिखा: "आप नहीं जान सकते कि बिजली क्या है, और इसका अध्ययन करें। और इस प्रश्न का क्या अर्थ है:" बिजली क्या है? तब यह आग पकड़ लेगी। "घटनाओं का अध्ययन करते समय, एक प्राथमिकता सार की परिभाषा बिल्कुल आवश्यक नहीं है। उनकी अभिव्यक्तियों के बीच अंतर करना और उनके संबंधों से अवगत होना महत्वपूर्ण है। औपचारिकवादी साहित्य के ऐसे अध्ययन के लिए अपने कार्यों को समर्पित करते हैं। यह एक विज्ञान के रूप में है जो साहित्य की घटनाओं का अध्ययन करता है, न कि इसकी "सार", वे कविताओं के बारे में सोचते हैं "। और आगे: "हाँ, औपचारिकतावादी इस अर्थ में "विशेषज्ञ" हैं कि वे साहित्य का एक विशिष्ट विज्ञान बनाने का सपना देखते हैं, साहित्य से सटे मानव ज्ञान की शाखाओं से जुड़ा विज्ञान। समाजशास्त्र, यह औपचारिकतावादियों का कार्य है। लेकिन क्रम में विज्ञान के वातावरण में अपने बारे में जागरूक होने के लिए, एक स्वतंत्र अनुशासन के रूप में स्वयं को जागरूक होना चाहिए।"

एफ. श के नेताओं ने क्या अध्ययन किया? उनके विषयों और रुचियों का दायरा बहुत बड़ा था। उन्होंने कथानक का एक सिद्धांत बनाया, लघु कहानी और उपन्यास का अध्ययन करना सीखा, गणितीय विधियों का उपयोग करके कविता का सफलतापूर्वक अध्ययन किया (कविता की प्रणाली देखें), लय और वाक्य रचना का विश्लेषण किया, ध्वनि दोहराव, पुश्किन और लेर्मोंटोव के काव्य मीटर की संदर्भ पुस्तकें बनाईं। पैरोडी में रुचि (देखें इंटरटेक्स्ट), लोकगीत, साहित्यिक जीवन, साहित्यिक विकास, जीवनी की समस्या।

प्रारंभिक औपचारिकता (मुख्य रूप से शक्लोवस्की के व्यक्ति में) बल्कि यंत्रवत थी। लिडिया गिन्ज़बर्ग के संस्मरणों के अनुसार, टायन्यानोव ने शक्लोवस्की के बारे में कहा कि वह एक साहित्यिक कार्य का अध्ययन करना चाहते थे जैसे कि यह एक कार थी और इसे अलग किया जा सकता था और फिर से जोड़ा जा सकता था (सीएफ। जनरेटिव कविताओं में विश्लेषण और संश्लेषण के समान तरीके)। वास्तव में, शक्लोव्स्की ने साहित्यिक पाठ को शतरंज के खेल के समान कुछ माना, जहां पात्र टुकड़े और मोहरे हैं जो खेल में कुछ कार्य करते हैं (cf। देर से विट्गेन्स्टाइन में एक भाषा के खेल की अवधारणा)। साहित्य का अध्ययन करने का यह तरीका लोकप्रिय कथा साहित्य के कार्यों के लिए सबसे उपयुक्त था। और यह F. sh की एक और खूबी थी। - अध्ययन की सबसे महत्वपूर्ण वस्तु के रूप में जन संस्कृति की भागीदारी।

उदाहरण के लिए, श्लोकोव्स्की ने शर्लक होम्स के बारे में कॉनन डॉयल की कहानियों में डॉ. वाटसन के रचनात्मक कार्य का विश्लेषण किया है (पुस्तक "ऑन द थ्योरी ऑफ प्रोज" के अध्याय "नोवेल्ला ऑफ सीक्रेट्स" में): "डॉक्टर वाटसन एक डबल खेलता है भूमिका; सबसे पहले, वह हमें बताता है कि शर्लक होम्स को हमें अपने निर्णय की अपनी अपेक्षा से अवगत कराना चाहिए, वह स्वयं शर्लक की सोच की प्रक्रिया में भाग नहीं लेता है, और वह केवल कभी-कभी उसके साथ आधे-समाधान साझा करता है (...)।

दूसरे, वाटसन को "स्थायी मूर्ख" (...) के रूप में आवश्यक है। वॉटसन सबूतों के अर्थ को गलत समझता है और इस प्रकार शर्लक होम्स को उसे सुधारने का अवसर देता है।

झूठे सुराग के लिए वाटसन की प्रेरणा।

वॉटसन की तीसरी भूमिका यह है कि वह भाषण का नेतृत्व करता है, टिप्पणी देता है, जैसे कि वह एक लड़के के रूप में कार्य करता है जो शर्लक होम्स को खेल के लिए एक गेंद देता है।

एफ। श की कार्यप्रणाली की एक महत्वपूर्ण अवधारणा। स्वीकृति की अवधारणा थी। श्लोकोव्स्की के कार्यक्रम लेख को कहा जाता था: "एक तकनीक के रूप में कला।" एफ। श के तरीकों के लिए उन्मुख साहित्य के सिद्धांत पर एक पाठ्यपुस्तक में बी। वी। टोमाशेव्स्की ने लिखा: "प्रत्येक कार्य को जानबूझकर उसके घटक भागों में विघटित किया जाता है, किसी कार्य के निर्माण में, इस तरह के निर्माण के तरीके भिन्न होते हैं, अर्थात्, मौखिक सामग्री को मौखिक इकाइयों में संयोजित करने के तरीके। ये उपकरण काव्य का प्रत्यक्ष उद्देश्य हैं।

लियो टॉल्स्टॉय में और सभी विश्व साहित्य में श्लोवस्की द्वारा गाई गई सबसे हड़ताली और प्रसिद्ध तकनीक है, किसी चीज़ को जीवन में पहली बार देखने की क्षमता, जैसे कि उसके सार और उद्देश्य को नहीं समझना।

साजिश का एक शानदार शोधकर्ता औपचारिक रूप से एफ। श से संबद्ध नहीं था। व्लादिमीर याकोवलेविच प्रॉप (साजिश भी देखें), जिन्होंने एक परी कथा की उत्पत्ति, आकारिकी और परिवर्तन के बारे में एक अद्भुत वैज्ञानिक त्रयी बनाई। यहाँ उन्होंने लिखा है: "परियों की कहानियों के पात्र (...) कार्रवाई के दौरान एक ही काम करते हैं। यह निरंतर मूल्यों के चर मूल्यों के अनुपात को निर्धारित करता है। पात्रों के कार्य निरंतर मूल्य हैं, सब कुछ अन्यथा बदल सकता है।

1. ज़ार इवान को राजकुमारी के लिए भेजता है। इवान पत्ते

2. ज़ार "इवान" जिज्ञासा। इवान"

3. बहन "भाई" दवा। भइया "

4. सौतेली माँ "सौतेली बेटी" आग से। सौतेली बेटी"

5. लोहार "श्रम" गाय। मजदूर "

और इसी तरह। बाहर भेजना और खोज में बाहर जाना स्थिरांक है। भेजने और जाने वाले वर्ण, प्रेरणा आदि परिवर्तनशील मात्राएँ हैं।

एफ. श. काव्य भाषा के सिद्धांत का विकास किया। यहाँ बताया गया है कि, उदाहरण के लिए, यू.एन. टायन्यानोव ने पद्य और गद्य के बीच अंतर कैसे किया: "अर्थ की भूमिका से ध्वनि की विकृति गद्य का रचनात्मक सिद्धांत है। ध्वनि की भूमिका से अर्थ का विरूपण कविता का रचनात्मक सिद्धांत है। इन दो तत्वों के अनुपात में आंशिक परिवर्तन गद्य और कविता दोनों के प्रेरक कारक हैं।"

"काव्य भाषा की समस्या" पुस्तक में टायन्यानोव ने "श्रृंखला की एकता और जकड़न" की अवधारणा पेश की। यह एक परिकल्पना थी, बाद में सांख्यिकीय रूप से पुष्टि की गई। अलग-अलग काव्य मीटर में, शब्दांशों की संख्या और तनाव के स्थान में भिन्न होने वाले शब्दों में अलग-अलग संयोजन होते हैं। उदाहरण के लिए, आयंबिक 3-फुट में "लोग आए" या "व्हाइट वाइन" (लाइन के अंदर) शब्दों को जोड़ना असंभव है।

यू. टायन्यानोव, अपनी वैज्ञानिक चेतना में, सूक्ष्म और गहरा था, हालांकि शक्लोवस्की की तुलना में अधिक "जटिल" था। जाहिर है, इसलिए, टायन्यानोव पहले से ही परिपक्व औपचारिकता के चरण में आगे बढ़े, जब "आकृति विज्ञान" पर पहले ही काम किया जा चुका था और साहित्यिक शैलियों की बातचीत और साहित्य के विकास की प्रक्रियाओं की अधिक सूक्ष्म और जटिल समस्याओं का अध्ययन करना आवश्यक था, संबंध अन्य सामाजिक प्रथाओं के साथ साहित्य का। लेकिन यह पहले से ही शास्त्रीय F. श का सूर्यास्त था।

F. sh के सदस्यों और प्रतिभागियों का भाग्य। अलग थे। लेकिन उन सभी ने किसी न किसी तरह विश्व भाषाशास्त्र में योगदान दिया। शक्लोव्स्की सबसे लंबे समय तक जीवित रहे। 1983 में एक काफी सम्मानित लेखक के रूप में उनकी मृत्यु हो गई, ZhZL श्रृंखला में लियो टॉल्स्टॉय की जीवनी के लेखक और बहुत ही दिलचस्प "गद्य के बारे में किस्से" जहां उनके पुराने विचारों का पूर्वाभ्यास किया गया था। वाई। टायन्यानोव एक लेखक बन गए और ग्रिबॉयडोव "डेथ ऑफ वज़ीर-मुख्तार" के बारे में एक अद्भुत उपन्यास बनाया। 1943 में मल्टीपल स्केलेरोसिस से उनकी मृत्यु हो गई। वी। प्रॉप विश्व प्रसिद्धि के लिए रहते थे, फ्रांसीसी संरचनावादियों को प्रभावित करते थे जिन्होंने साजिश के कानूनों का अध्ययन किया था। क्लाउड लेवी-स्ट्रॉस ने स्वयं इसके लिए एक विशेष लेख समर्पित किया, जिसके लिए प्रॉप (जाहिरा तौर पर राजनीतिक कारणों से) ने निरर्थक विवादास्पद टिप्पणियों के साथ जवाब दिया।

सबसे शानदार आर. जैकबसन का भाग्य था। उन्होंने प्राग में प्रवास किया, वहां एन। ट्रुबेट्सकोय (ध्वन्यात्मकता देखें), प्राग भाषाई सर्कल के साथ मिलकर बनाया और भाषाई संरचनावाद की शास्त्रीय शाखाओं में से एक का नेतृत्व किया (संरचनात्मक भाषाविज्ञान देखें)। संयुक्त राज्य अमेरिका में जाने के बाद, वह हार्वर्ड विश्वविद्यालय में प्रोफेसर बन गए, एक सार्वभौमिक ध्वन्यात्मक प्रणाली के निर्माण में भाग लिया, कई बार सोवियत संघ का दौरा किया और 1982 में एक विश्व प्रसिद्ध वैज्ञानिक द्वारा परिपक्व बुढ़ापे में मृत्यु हो गई, जिनके एकत्रित कार्य थे उनके जीवनकाल में प्रकाशित हो चुकी है।.

एफ। श के साहित्यिक विचार। संरचनात्मक कविताओं द्वारा अपनाया गया, मुख्य रूप से यू एम लोटमैन और उनके स्कूल।

ग्रन्थसूची

सैद्धांतिक साहित्यिक आलोचना पर पाठक / COMP।

आई. चेर्नोव। - टार्टू, 1976. - टी। 1.

श्लोकोव्स्की वी। गद्य के सिद्धांत पर। - एल।, 1925।

तोमाशेव्स्की बी.वी. साहित्य का सिद्धांत (कविता)। - एल।, 1926।

ईखेइबौम बी.एम. गद्य के बारे में। - एल।, 1970।

टायन्यानोव यू.एन. काव्य। साहित्य का इतिहास। चलचित्र। - एम।, 1977।

    कथानक कथा का वास्तविक पक्ष है, उन घटनाओं, मामलों, कार्यों, राज्यों को उनके कारण-कालानुक्रमिक क्रम में, जो लेखक द्वारा कथानक में संकलित और औपचारिक रूप से तैयार किए जाते हैं।

    जनरेटिव पोएटिक्स संरचनात्मक कविताओं की एक शाखा है जो 1960 के दशक के अंत में रूस में उभरी थी। जनरेटिव भाषाविज्ञान के प्रभाव में, साथ ही एस एम ईसेनस्टीन के सैद्धांतिक विचारों और वी। हां प्रॉप की साजिश के आकारिकी के प्रभाव में।

    पाठ के संबंध में पुनर्निर्माण एक विशेष रणनीति है, जिसमें इसके "विनाश" और इसके पुनर्निर्माण दोनों शामिल हैं।

    सांकेतिकता साइन सिस्टम का विज्ञान है, जो साइबरनेटिक्स, संरचनात्मक कविता, सांस्कृतिक अध्ययन और वर्चुअलिस्टिक्स के साथ-साथ 20वीं शताब्दी के विशिष्ट अंतःविषय विज्ञानों में से एक है। सांकेतिकता एक संकेत की अवधारणा पर आधारित है।

    प्रेरक विश्लेषण एक साहित्यिक पाठ और किसी भी लाक्षणिक वस्तु के लिए एक प्रकार का उत्तर-संरचनावादी दृष्टिकोण है। 1970 के दशक के अंत में टार्टू विश्वविद्यालय के प्रोफेसर बोरिस एम। गैस्पारोव द्वारा वैज्ञानिक उपयोग में पेश किया गया।

    टॉल्स्टॉय और विश्व साहित्य में श्लोकोव्स्की द्वारा खोजे गए साहित्यिक पाठ के निर्माण के सार्वभौमिक तरीकों में से एक एस्ट्रेंजमेंट है।

    पाठ के भीतर का पाठ एक प्रकार का अतिवादी निर्माण है, जो 20 वीं शताब्दी के कथा ग्रंथों की विशेषता है। और इस तथ्य में शामिल है कि मुख्य पाठ में किसी अन्य पाठ का वर्णन करने या लिखने का कार्य है, जो कि संपूर्ण कार्य की सामग्री है।

    पॉलीमेट्री (या पॉलीमेट्रिक रचना)। जब कविता में काव्य मीटरों का वर्णन करने का कार्य होता था, तो कभी-कभी कई मीटर में लिखे गए ग्रंथ सामने आते थे। उन्हें नहीं पता था कि उनके साथ क्या करना है।

    इंटरटेक्स्ट आधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकतावाद की कला में एक साहित्यिक पाठ के निर्माण का मुख्य प्रकार और तरीका है, जिसमें इस तथ्य को शामिल किया गया है कि पाठ उद्धरणों और यादों से अन्य ग्रंथों के लिए बनाया गया है।

    लय ब्रह्मांड के विकास का सार्वभौमिक नियम है। 20वीं शताब्दी ने जैविक और ब्रह्माण्ड संबंधी लय, कला में लय और कविता की एक पंक्ति के अध्ययन में बहुत योगदान दिया।

    पैरोडी एक प्रकार का साहित्यिक व्यंग्य है, साहित्यिक शैली पर व्यंग्य है, जिसकी सहायता से वर्ग-विरोधी विचारधारा पर प्रहार किया जाता है। पी के रूप और इसकी भूमिका विभिन्न हैं। यह विरोधी वर्ग को उसके साहित्य से समझौता करके बेनकाब करता है।

    कविता काव्य का एक खंड है जो काव्य भाषण के गुणों और इसके विश्लेषण के सिद्धांतों का अध्ययन करता है।

    भौतिकवादी द्वंद्ववाद के प्रति संरचनावाद का दृष्टिकोण (जिस स्थिति से हम इस पत्र में प्रस्तावित समस्या पर विचार करते हैं) मुख्य रूप से नकारात्मक है। उनका ज्ञानमीमांसा दूरसंचार है और "शुद्ध आदर्शवाद" के नवीनतम प्रकारों में से एक है।

    नव-पौराणिक चेतना 20 वीं शताब्दी की सांस्कृतिक मानसिकता में मुख्य प्रवृत्तियों में से एक है, जो प्रतीकवाद से शुरू होती है और उत्तर आधुनिकता के साथ समाप्त होती है। नव-पौराणिक चेतना उन्नीसवीं शताब्दी की प्रत्यक्षवादी चेतना की प्रतिक्रिया थी।

साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल।

उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की साहित्यिक आलोचना साहित्य के सामग्री पक्ष में रुचि की विशेषता थी। उस समय के सबसे बड़े शोध विद्यालयों - सांस्कृतिक-ऐतिहासिक, आध्यात्मिक-ऐतिहासिक, पौराणिक - ने कला के काम के रूप पर बहुत कम ध्यान दिया। उनके लिए काम "युग का दस्तावेज", युग की भावना की "अभिव्यक्ति", आदि के रूप में इतना सौंदर्य वस्तु नहीं था।

सदी के मोड़ पर, प्रभाववादी आलोचना भी व्यापक हो गई। इसके प्रतिनिधि न तो सामग्री या काम के रूप में गंभीरता से रुचि रखते थे। उनके लिए, मुख्य बात यह थी कि वे जो कुछ भी पढ़ते हैं उसके बारे में अपने छापों को जनता के सामने पेश करते हैं।

साहित्य के प्रति प्रभाववाद और विभिन्न प्रकार के प्रत्यक्षवादी दृष्टिकोणों की प्रतिक्रिया एक तीव्र विकास थी, जो 10 के दशक से शुरू हुई थी। XX सदी, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक तरीके। रूप में रुचि उनमें वैज्ञानिक तरीके बनने की इच्छा के साथ संयुक्त थी।

रूसी औपचारिक स्कूल।

थोड़े समय के लिए (10 के दशक के मध्य से 20 के दशक के मध्य तक) अस्तित्व में रहने के बावजूद, इस स्कूल का बीसवीं शताब्दी के साहित्यिक विचार पर बहुत प्रभाव पड़ा। रूसी औपचारिकवादियों द्वारा सामने रखे गए विचारों ने कई देशों में इस तरह की शोध विधियों के विकास को प्रारंभिक प्रोत्साहन दिया।

रूसी औपचारिकवादियों में दो समूह शामिल थे। पहले ने खुद को "सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ पोएटिक लैंग्वेज" (OPOYAZ) कहा, दूसरा - "मॉस्को लिंग्विस्टिक सर्कल"। कई जाने-माने भाषाविद् और साहित्यकार इन समूहों के सदस्य थे और उनके साथ सहानुभूति रखते थे। इनमें वी.विनोग्रादोव, जी.विनोकुर, आर.याकोबसन, यू.ट्यान्यानोव, वी.श्क्लोवस्की, बी.इचेनबाम, बी.टोमाशेव्स्की और कई अन्य शामिल हैं।

कला के एक काम के लिए रूसी औपचारिकवादियों के दृष्टिकोण में मौलिक (सबसे ऊपर, एक काव्य कार्य के लिए) यह दावा था कि यह वह रूप है जो कविता कविता बनाता है, बाद की बारीकियों को निर्धारित करता है। कविता की सामग्री को कविता, लय का उपयोग किए बिना, अर्थात् उसके रूप को नष्ट किए बिना फिर से बताया जा सकता है, लेकिन काव्यात्मक छाप भी गायब हो जाती है। कविता गायब हो जाती है।

इस प्रकार काव्य रूप, काव्य भाषा को सर्वोपरि महत्व दिया गया।

ये कविता पर क्रांतिकारी नए विचार थे। इससे पहले प्रपत्र को सामग्री के सेवक के रूप में अधिक समझा जाता था। और यद्यपि अरस्तू से लेकर बेलिंस्की तक के सबसे प्रमुख साहित्यिक विचारकों ने काम के रूप पर बहुत ध्यान दिया, यह केवल 20 वीं शताब्दी में था कि इसका असली पंथ भड़क गया। और इसकी शुरुआत रूसी वैज्ञानिकों ने की थी।

औपचारिक पद्धति के संस्थापकों में से एक, वी। शक्लोव्स्की ने थीसिस "एक उपकरण के रूप में कला" को आगे रखा, जिसे बाद में अन्य औपचारिक साहित्यिक आलोचकों द्वारा अपनाया गया था। कला का एक काम बनाने के लिए "रिसेप्शन" को मुख्य उपकरण के रूप में समझा गया था। कृतियों, वस्तुओं और वास्तविकता की घटनाओं के लेखकों द्वारा सचेत रूप से उपयोग किए जाने वाले विभिन्न काव्य उपकरणों की मदद से कला के एक तथ्य में बदल जाते हैं। तकनीक पारंपरिक और नवीन हो सकती है। रूसी औपचारिकवादियों ने उत्तरार्द्ध पर बहुत ध्यान दिया।

सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक "तकनीकों" औपचारिकताओं में से एक को "विघटन" ("अजीब" शब्द से) माना जाता है। इस अवधारणा को पहली बार वी। शक्लोवस्की ने "द रिसरेक्शन ऑफ द वर्ड" (1914) पुस्तक में पेश किया था और आगे उनके लेख "आर्ट एज़ ए तकनीक" (1917) में विकसित किया गया था। काम में, वी। शक्लोवस्की के अनुसार, परिचित चीजें एक अप्रत्याशित, असामान्य, "अजीब" प्रकाश में दिखाई देनी चाहिए। तभी वे "धारणा की स्वचालितता" को नष्ट करते हुए, पाठक का ध्यान आकर्षित करेंगे। इस प्रकार, व्यवस्था को एक सार्वभौमिक और सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक उपकरण के रूप में समझा जाता है।

विडंबना, विरोधाभास, असामान्य (घरेलू या क्षेत्रीय) शब्दों का प्रयोग, आदि पाठक की धारणा के स्वचालितता को नष्ट कर सकते हैं। व्यापक अर्थों में, अभ्यस्त और अपेक्षित का उल्लंघन साहित्य में "पुरानी" और "जूनियर" पंक्तियों के बीच संघर्ष में, अर्थात् परंपरा और नवाचार के बीच संघर्ष में व्यक्त किया गया है।

जाहिर है, इस तरह से समझा गया पाठ एक आंतरिक तीव्रता रखता है और पाठक की धारणा में एक समान तनाव को उत्तेजित करता है। अधिक विस्तार से, एक काव्य पाठ के भीतर तनाव की समस्या को अमेरिकी "नए आलोचकों" द्वारा विकसित किया जाएगा, जो कला के काम में विभिन्न कलात्मक तत्वों के बीच संघर्ष की तलाश करेंगे। उदाहरण के लिए, के. ब्रूक्स विरोधाभास को एक सार्वभौमिक कलात्मक साधन ("तकनीक") के रूप में परिभाषित करता है जो कविता की बारीकियों को निर्धारित करता है।

साहित्यिक आलोचना में औपचारिक स्कूल।

उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की साहित्यिक आलोचना साहित्य के सामग्री पक्ष में रुचि की विशेषता थी। उस समय के सबसे बड़े शोध विद्यालयों - सांस्कृतिक-ऐतिहासिक, आध्यात्मिक-ऐतिहासिक, पौराणिक - ने कला के काम के रूप पर बहुत कम ध्यान दिया। उनके लिए काम "युग का दस्तावेज", युग की भावना की "अभिव्यक्ति", आदि के रूप में इतना सौंदर्य वस्तु नहीं था।

सदी के मोड़ पर, प्रभाववादी आलोचना भी व्यापक हो गई। इसके प्रतिनिधि न तो सामग्री या काम के रूप में गंभीरता से रुचि रखते थे। उनके लिए, मुख्य बात यह थी कि वे जो कुछ भी पढ़ते हैं उसके बारे में अपने छापों को जनता के सामने पेश करते हैं।

साहित्य के प्रति प्रभाववाद और विभिन्न प्रकार के प्रत्यक्षवादी दृष्टिकोणों की प्रतिक्रिया एक तीव्र विकास थी, जो 10 के दशक से शुरू हुई थी। XX सदी, साहित्यिक आलोचना में औपचारिक तरीके। रूप में रुचि उनमें वैज्ञानिक तरीके बनने की इच्छा के साथ संयुक्त थी।

रूसी औपचारिक स्कूल।

थोड़े समय के लिए (10 के दशक के मध्य से 20 के दशक के मध्य तक) अस्तित्व में रहने के बावजूद, इस स्कूल का बीसवीं शताब्दी के साहित्यिक विचार पर बहुत प्रभाव पड़ा। रूसी औपचारिकवादियों द्वारा सामने रखे गए विचारों ने कई देशों में इस तरह की शोध विधियों के विकास को प्रारंभिक प्रोत्साहन दिया।

रूसी औपचारिकवादियों में दो समूह शामिल थे। पहले ने खुद को "सोसाइटी फॉर द स्टडी ऑफ पोएटिक लैंग्वेज" (OPOYAZ) कहा, दूसरा - "मॉस्को लिंग्विस्टिक सर्कल"। कई जाने-माने भाषाविद् और साहित्यकार इन समूहों के सदस्य थे और उनके साथ सहानुभूति रखते थे। इनमें वी.विनोग्रादोव, जी.विनोकुर, आर.याकोबसन, यू.ट्यान्यानोव, वी.श्क्लोवस्की, बी.इचेनबाम, बी.टोमाशेव्स्की और कई अन्य शामिल हैं।

कला के एक काम के लिए रूसी औपचारिकवादियों के दृष्टिकोण में मौलिक (सबसे ऊपर, एक काव्य कार्य के लिए) यह दावा था कि यह वह रूप है जो कविता कविता बनाता है, बाद की बारीकियों को निर्धारित करता है। कविता की सामग्री को कविता, लय का उपयोग किए बिना, अर्थात् उसके रूप को नष्ट किए बिना फिर से बताया जा सकता है, लेकिन काव्यात्मक छाप भी गायब हो जाती है। कविता गायब हो जाती है।

इस प्रकार काव्य रूप, काव्य भाषा को सर्वोपरि महत्व दिया गया।

ये कविता पर क्रांतिकारी नए विचार थे। इससे पहले प्रपत्र को सामग्री के सेवक के रूप में अधिक समझा जाता था। और यद्यपि अरस्तू से लेकर बेलिंस्की तक के सबसे प्रमुख साहित्यिक विचारकों ने काम के रूप पर बहुत ध्यान दिया, यह केवल 20 वीं शताब्दी में था कि इसका असली पंथ भड़क गया। और इसकी शुरुआत रूसी वैज्ञानिकों ने की थी।

औपचारिक पद्धति के संस्थापकों में से एक, वी। शक्लोव्स्की ने थीसिस "एक उपकरण के रूप में कला" को आगे रखा, जिसे बाद में अन्य औपचारिक साहित्यिक आलोचकों द्वारा अपनाया गया था। कला का एक काम बनाने के लिए "रिसेप्शन" को मुख्य उपकरण के रूप में समझा गया था। कृतियों, वस्तुओं और वास्तविकता की घटनाओं के लेखकों द्वारा सचेत रूप से उपयोग किए जाने वाले विभिन्न काव्य उपकरणों की मदद से कला के एक तथ्य में बदल जाते हैं। तकनीक पारंपरिक और नवीन हो सकती है। रूसी औपचारिकवादियों ने उत्तरार्द्ध पर बहुत ध्यान दिया।

सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक "तकनीकों" औपचारिकताओं में से एक को "विघटन" ("अजीब" शब्द से) माना जाता है। इस अवधारणा को पहली बार वी। शक्लोवस्की ने "द रिसरेक्शन ऑफ द वर्ड" (1914) पुस्तक में पेश किया था और आगे उनके लेख "आर्ट एज़ ए तकनीक" (1917) में विकसित किया गया था। काम में, वी। शक्लोवस्की के अनुसार, परिचित चीजें एक अप्रत्याशित, असामान्य, "अजीब" प्रकाश में दिखाई देनी चाहिए। तभी वे "धारणा की स्वचालितता" को नष्ट करते हुए, पाठक का ध्यान आकर्षित करेंगे। इस प्रकार, व्यवस्था को एक सार्वभौमिक और सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक उपकरण के रूप में समझा जाता है।

विडंबना, विरोधाभास, असामान्य (घरेलू या क्षेत्रीय) शब्दों का प्रयोग, आदि पाठक की धारणा के स्वचालितता को नष्ट कर सकते हैं। व्यापक अर्थों में, अभ्यस्त और अपेक्षित का उल्लंघन साहित्य में "पुरानी" और "जूनियर" पंक्तियों के बीच संघर्ष में, अर्थात् परंपरा और नवाचार के बीच संघर्ष में व्यक्त किया गया है।

जाहिर है, इस तरह से समझा गया पाठ एक आंतरिक तीव्रता रखता है और पाठक की धारणा में एक समान तनाव को उत्तेजित करता है। अधिक विस्तार से, एक काव्य पाठ के भीतर तनाव की समस्या को अमेरिकी "नए आलोचकों" द्वारा विकसित किया जाएगा, जो कला के काम में विभिन्न कलात्मक तत्वों के बीच संघर्ष की तलाश करेंगे। उदाहरण के लिए, के. ब्रूक्स विरोधाभास को एक सार्वभौमिक कलात्मक साधन ("तकनीक") के रूप में परिभाषित करता है जो कविता की बारीकियों को निर्धारित करता है।

काम का अंत -

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बुनियादी और सहायक साहित्यिक विषय

हम कलाकार के व्यक्तित्व की आत्म-जागरूकता के गठन के अध्ययन के उदाहरण पर रचनात्मक सोच प्रेरणा की प्रकृति पर विचार करते हैं। तुलना .. झुकाव और झुकाव के अनुरूप दुनिया की प्रारंभिक धारणा निर्धारित करती है .. हम प्रेरणा को अभिव्यक्ति और प्राप्ति के रूप में मानते हैं कलाकार का व्यक्तित्व, मानसिक प्रक्रियाओं का संश्लेषण..

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बुनियादी और सहायक साहित्यिक विषय
साहित्यिक आलोचना एक विज्ञान है जो मौखिक कला की बारीकियों, उत्पत्ति और विकास का अध्ययन करता है, साहित्यिक कार्यों के वैचारिक और सौंदर्य मूल्य और संरचना की खोज करता है, सामाजिक-ऐतिहासिक अध्ययन करता है।

कला की विशिष्टता
कला की विशिष्टता और सार, कलात्मक रचनात्मकता के बारे में विवाद प्राचीन काल से चले आ रहे हैं। अरस्तू ने कलात्मक रचनात्मकता के सार को नकल करने के लिए एक व्यक्ति के जन्मजात "जुनून" के साथ जोड़ा

कला और कल्पना की दुनिया
कला और कल्पना की दुनिया मानव जाति की सांस्कृतिक और आध्यात्मिक विरासत है। प्रत्येक राष्ट्र अपनी संस्कृति में समृद्ध है, जो ज्वलंत छवियों में उसकी मानसिकता को दर्शाता है।

कलात्मक छवियों के प्रकार
एक साहित्यिक छवि के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है शब्दों को वजन, अखंडता और आत्म-महत्व देना जो चीजों के पास है। मौखिक छवि की विशिष्टता में भी प्रकट होता है

उपसंहार
कार्य का अंतिम घटक, अंतिम, पाठ के मुख्य भाग में परिनियोजित क्रिया से अलग किया गया। एक साहित्यिक कार्य की संरचना

पाठ का विषयपरक संगठन
एक साहित्यिक कार्य में, भाषण की वस्तु और भाषण के विषय के बीच अंतर करना चाहिए। भाषण का उद्देश्य वह सब कुछ है जो चित्रित किया गया है और वह सब कुछ जिसके बारे में बताया गया है: लोग, वस्तुएं, परिस्थितियां, घटनाएं, आदि। विषय

कलात्मक भाषण और साहित्यिक भाषा
एक साहित्यिक छवि केवल मौखिक खोल में मौजूद हो सकती है। यह शब्द साहित्य में कल्पना का भौतिक वाहक है। इस संबंध में, "कलात्मक" की अवधारणाओं के बीच अंतर करना आवश्यक है

काव्यतम यंत्र
काव्य तकनीक (ट्रॉप्स) भाषा इकाइयों के परिवर्तन हैं, जिसमें पारंपरिक नाम को किसी अन्य विषय क्षेत्र में स्थानांतरित करना शामिल है। विशेषण में से एक है

कलात्मक भाषण के शाब्दिक संसाधन
फिक्शन अपनी संभावनाओं की सभी समृद्धि में राष्ट्रीय भाषा का उपयोग करता है। यह तटस्थ, उच्च या निम्न शब्दावली हो सकता है; अप्रचलित शब्द और नवविज्ञान; विदेशी शब्द

काव्यात्मक आंकड़े
वाक्यात्मक अभिव्यंजना कल्पना का एक और महत्वपूर्ण भाषाई साधन है। यहां, वाक्यांशों की लंबाई और मधुर पैटर्न दोनों महत्वपूर्ण हैं, साथ ही उनमें शब्दों की व्यवस्था और विभिन्न प्रकार के वाक्यांश भी महत्वपूर्ण हैं।

कलात्मक भाषण का लयबद्ध संगठन

स्ट्रोफिक
छंद में एक छंद कुछ औपचारिक विशेषता द्वारा एकजुट छंदों का एक समूह है, जो समय-समय पर छंद से छंद तक दोहराता है। मोनोस्टिह - काव्य

प्लॉट, प्लॉट, रचना
काम की संरचना विवरण: 1. काम की साजिश - घटनाओं की एक श्रृंखला जो पात्रों के पात्रों और संबंधों को प्रकट करती है

अतिरिक्त
प्रस्ताव। एक साहित्यिक कार्य का परिचयात्मक भाग, जो सामान्य अर्थ, कथानक या कार्य के मुख्य उद्देश्यों का अनुमान लगाता है, या मुख्य से पहले की घटनाओं को संक्षेप में बताता है

एक साहित्यिक कार्य की संरचना
साहित्यिक और कलात्मक कृति की रचना वैचारिक अर्थ को व्यक्त करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। लेखक, जीवन की उन घटनाओं पर ध्यान केंद्रित करता है जो उसे इस समय आकर्षित करती हैं,

साहित्य का वैचारिक और भावनात्मक अभिविन्यास। पाथोस की अवधारणा और इसकी किस्में
काम की वैचारिक दुनिया विषय-वस्तु और मुद्दों के साथ-साथ सामग्री-वैचारिक स्तर का तीसरा संरचनात्मक घटक है। आदर्श संसार एक क्षेत्र है

महाकाव्य शैलियों
महाकाव्य साहित्यिक विधाएं महाकाव्य लोककथाओं की शैलियों में वापस जाती हैं, जो परियों की कहानियों के सबसे करीब हैं। शैली के दृष्टिकोण से, एक परी कथा की अपनी काफी स्थिर संरचना होती है: एक दोहरावदार शुरुआत

एक प्रकार की कलात्मक रचना के रूप में इपोस। महाकाव्य प्रकार। महाकाव्य शैलियों की विशेषताएं
इस प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता में सबसे प्राचीन महाकाव्य है। महाकाव्य के प्रारंभिक रूप आदिम सांप्रदायिक व्यवस्था की स्थितियों में भी उत्पन्न होते हैं और शांति के साथ व्यक्ति की श्रम गतिविधि से जुड़े होते हैं।

एक प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता के रूप में गीत। गीत शैलियों। गेय नायक के बारे में अवधारणा और विवाद
एक अन्य प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता गीतवाद है। यह महाकाव्य से इस मायने में भिन्न है कि यह कवि के आंतरिक अनुभवों को सामने लाता है। हमारे सामने गीत में एक जीवंत उत्साहित ची है

एक प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता के रूप में नाटक। नाट्यशास्त्र की शैलियों की विशेषताएं
मूल प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता नाटक है। एक प्रकार के साहित्य के रूप में नाटक की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि, एक नियम के रूप में, इसका मंचन करने का इरादा है। नाटक रे में

साहित्य का संज्ञानात्मक कार्य
अतीत में, कला (साहित्य सहित) की संज्ञानात्मक क्षमता को अक्सर कम करके आंका जाता था। उदाहरण के लिए, प्लेटो ने सभी सच्चे कलाकारों को आदर्श राज्य से निष्कासित करना आवश्यक समझा।

प्रत्याशा का कार्य ("कसंद्रा की शुरुआत", कला प्रत्याशा के रूप में)
क्यों "कैसंड्रा की शुरुआत"? जैसा कि आप जानते हैं, कैसेंड्रा ने शहर की समृद्धि और शक्ति के दिनों में ट्रॉय की मृत्यु की भविष्यवाणी की थी। कला में, और विशेष रूप से साहित्य में, हमेशा एक "कासांद्रा सिद्धांत" रहा है।

शैक्षिक समारोह
साहित्य लोगों की भावनाओं और विचारों की प्रणाली बनाता है। गंभीर परीक्षणों से गुजरे नायकों को दिखाते हुए, साहित्य लोगों को उनके साथ सहानुभूति देता है और यह, जैसा कि था, उनकी आंतरिक दुनिया को शुद्ध करता है। पर

आधुनिक साहित्यिक आलोचना में दिशा, प्रवाह और शैली की अवधारणा
लेकिन कलात्मक प्रणालियों के भीतर रचनात्मक व्यक्तियों की सभी मौलिकता के लिए, उनकी सामान्य विशेषताओं के अनुसार विशेष किस्में बनाई जाती हैं। इन किस्मों का अध्ययन करने के लिए, सबसे अधिक

प्राचीन साहित्य की अवधारणा
यदि ग्रीस यूरोपीय संस्कृति का उद्गम स्थल है, तो यूनानी साहित्य यूरोपीय साहित्य की नींव, नींव है। लैटिन से अनुवाद में "प्राचीन" शब्द का अर्थ "प्राचीन" है। लेकिन हर नहीं

प्राचीन साहित्य का भाग्य
प्राचीन साहित्य के कथानक, नायक और चित्र इतनी पूर्णता, स्पष्टता और अर्थ की गहराई से प्रतिष्ठित हैं कि बाद के युगों के लेखक लगातार उनकी ओर रुख करते हैं। प्राचीन कहानियों को एक नई व्याख्या मिलती है

प्राचीन साहित्य की अवधि और विशेषताएं
इसके विकास में, प्राचीन साहित्य कई चरणों से गुजरा है और सभी साहित्यिक रूपों में शास्त्रीय उदाहरणों द्वारा प्रस्तुत किया गया है: ये महाकाव्य और गीत, व्यंग्य, त्रासदी और हास्य, ओड और कल्पित, उपन्यास और हैं।

प्राचीन पौराणिक कथाओं
ग्रीक संस्कृति का सबसे महत्वपूर्ण तत्व मिथक थे, यानी किंवदंतियां, परंपराएं, किंवदंतियां प्राचीन काल से जुड़ी हुई हैं। वे छवियों और भूखंडों के सबसे अमीर खजाने का गठन करते हैं। मिथकों में परिलक्षित

प्राचीन महाकाव्य। डाक का कबूतर
ग्रीक साहित्य के सबसे प्राचीन काल के सबसे महान स्मारक होमर "इलियड" और "ओडिसी" की कविताएँ हैं। कविताएँ लोक-वीर महाकाव्य की शैली से संबंधित हैं, क्योंकि उनमें लोकगीत, लोकगीत हैं

पेरिकल्स के युग में नाटक का उदय
5वीं-चौथी शताब्दी ई.पू. - ग्रीस के इतिहास में एक गौरवशाली युग, इसके साहित्य और कला, विज्ञान और संस्कृति के असाधारण उदय, लोकतंत्र के फूल के रूप में चिह्नित। इस अवधि को अटिका के बाद अटारी कहा जाता है।

प्राचीन रंगमंच
अनुकरण करना मानव स्वभाव है। खेल में बच्चा जीवन में जो देखता है उसका अनुकरण करता है, नृत्य में बर्बर शिकार के दृश्य को चित्रित करेगा। प्राचीन यूनानी दार्शनिक और कला सिद्धांतकार अरस्तू सभी कला

प्राचीन त्रासदी
ऐसे लोगों की पीड़ा और मृत्यु जो एक बेहतर भाग्य के योग्य हैं, मानव जाति के लाभ के लिए कई शानदार कर्म करने में सक्षम हैं, जिन्होंने अपने समकालीनों और वंशजों के बीच अमर प्रसिद्धि हासिल की है, हमारे द्वारा अनुभव किया जाता है

प्राचीन कॉमेडी
लोग हंसने लगते हैं। अरस्तू ने लोगों में निहित इस विशेषता को एक ऐसी गरिमा तक बढ़ा दिया जो एक व्यक्ति को एक जानवर से अलग करती है। लोग हर बात पर हंसते हैं, यहां तक ​​कि सबसे प्यारे और सबसे करीबी पर भी। लेकिन एक में

ग्रीक गीत
ग्रीक साहित्य के विकास में एक पैटर्न है: कुछ ऐतिहासिक अवधियों को कुछ शैलियों के प्रभुत्व से चिह्नित किया जाता है। सबसे प्राचीन काल, "होमरिक ग्रीस" - वीर ई . का समय

ग्रीक गद्य
ग्रीक गद्य का उदय हेलेनिक काल (III-I शताब्दी ईसा पूर्व) पर पड़ता है। यह युग सिकंदर महान के नाम से जुड़ा है। पूर्वी देशों में उनकी विजयों और अभियानों का उन पर बहुत प्रभाव पड़ा

मध्य युग का युग
5वीं शताब्दी में रोमन साम्राज्य का पतन हो गया। विज्ञापन गुलामों के विद्रोह और बर्बरों के आक्रमण के परिणामस्वरूप। इसके खंडहरों पर अल्पकालिक बर्बर राज्यों का उदय हुआ। ऐतिहासिक रूप से समाप्त से संक्रमण

हिलारियन द्वारा कानून और अनुग्रह पर एक शब्द
4. सबसे प्राचीन रूसी जीवन ("गुफाओं के थियोडोसियस का जीवन", बोरिस और ग्लीब का जीवन)। संतों का जीवन। भौगोलिक शैली के स्मारक - संतों के जीवन - को भी लाया गया

बटुस द्वारा रियाज़ान की तबाही की कहानी
6. 13 वीं शताब्दी में प्राचीन रूसी साहित्य की प्रणाली में वक्तृत्व गद्य की शैली मुख्य शैलियों में से एक है। Serapion के "शब्दों" द्वारा दर्शाया गया है। Serapion के पाँच "शब्द" हमारे पास आए हैं। से मुख्य विषय

मानवतावाद की अवधारणा
"मानवतावाद" की अवधारणा को 19वीं शताब्दी के वैज्ञानिकों द्वारा प्रयोग में लाया गया था। यह लैटिन मानविता (मानव स्वभाव, आध्यात्मिक संस्कृति) और मानव (मानव) से आता है, और एक विचारधारा को दर्शाता है, n

नोवगोरोड वसीली के आर्कबिशप का पत्र स्वर्ग के बारे में टेफ़र्स्की थियोडोर के स्वामी को "
समीक्षाधीन अवधि के दौरान हुई रूसी रियासतों के बीच प्रधानता के लिए राजनीतिक संघर्ष उस समय के साहित्यिक कार्यों की पत्रकारिता अभिविन्यास और सामयिकता को मजबूत करता है।

तिमिर-अक्साकी की कहानी
साहित्य की मुख्य विधाएँ, पिछले कालों की तरह, कालक्रम और जीवनी हैं। चलने की शैली को पुनर्जीवित किया जा रहा है। पौराणिक और ऐतिहासिक कहानियों की शैली व्यापक होती जा रही है,

ऐतिहासिक कथा
XVI सदी में। अखिल रूसी क्रॉनिकल लेखन केंद्रीकृत हो गया: यह क्रॉनिकल लेखन मास्को में किया गया था (सबसे अधिक संभावना है, ग्रैंड ड्यूकल और मेट्रोपॉलिटन चांसलर के संयुक्त बलों द्वारा); अन्य शहरों में इतिहासकार

प्रचारवाद (आई। पेरेसवेटोव, ए। कुर्बस्की, इवान द टेरिबल)
प्राचीन रूस में पत्रकारिता की परिभाषा के लिए कोई विशेष शब्द नहीं था - ठीक वैसे ही जैसे कल्पना के लिए कोई शब्द नहीं था; पत्रकारिता शैली की सीमाएँ जिन्हें हम रेखांकित कर सकते हैं, निश्चित रूप से बहुत मनमानी हैं

एक सार्वभौमिक कला प्रणाली के रूप में स्वच्छंदतावाद
19वीं शताब्दी की शुरुआत के साहित्य में स्वच्छंदतावाद एक दिशा है। रोमांटिकवाद। "रोमांटिकवाद" शब्द के कई अर्थ: 1. पहली तिमाही के साहित्य और कला में दिशा

एक सार्वभौमिक कला प्रणाली के रूप में यथार्थवाद
यथार्थवाद - साहित्य और कला में - एक दिशा जो वास्तविकता को चित्रित करने का प्रयास करती है। आर। (वास्तविक, वास्तविक) - पतली विधि, ट्रेस

सामाजिक यथार्थवाद के सिद्धांत
राष्ट्रीयता। इसका अर्थ था आम लोगों के लिए साहित्य की बोधगम्यता और लोक भाषणों का प्रयोग बारी-बारी और कहावतों का। विचारधारा। प्रदर्शन

सहित्य में
समाजवादी यथार्थवाद का लिट-रा दलीय विचारधारा का एक उपकरण था। लेखक, स्टालिन की प्रसिद्ध अभिव्यक्ति में, "मानव आत्माओं का एक इंजीनियर" है। अपनी प्रतिभा से उसे धोखेबाज़ को प्रभावित करना चाहिए

एक सार्वभौमिक कला प्रणाली के रूप में आधुनिकतावाद
20वीं सदी का साहित्य युद्धों, क्रांतियों के माहौल में विकसित हुआ और फिर एक नई उत्तर-क्रांतिकारी वास्तविकता का निर्माण हुआ। यह सब इस समय के लेखकों की कलात्मक खोजों को प्रभावित नहीं कर सका।

उत्तर आधुनिकतावाद: परिभाषा और विशेषताएं
उत्तर आधुनिकतावाद एक साहित्यिक प्रवृत्ति है जिसने आधुनिकता का स्थान ले लिया है और यह मौलिकता में इतना भिन्न नहीं है जितना कि विभिन्न प्रकार के तत्वों, उद्धरण, विसर्जन में है।

द्रव्यमान और कुलीन कला के बीच की सीमाओं को धुंधला करना
यह उत्तर आधुनिक साहित्य के कार्यों की सार्वभौमिकता को संदर्भित करता है, उनका ध्यान तैयार और अप्रस्तुत पाठक दोनों पर है। सबसे पहले, यह जनता की एकता और बुरी तरह से योगदान देता है

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद की विशेषताएं
रूसी साहित्य में उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास में, तीन अवधियों को सशर्त रूप से प्रतिष्ठित किया जा सकता है: 60 के दशक - 70 के दशक का अंत। - (ए। टर्ट्स, ए। बिटोव, वी। एरोफीव, बनाम। नेक्रासोव, एल। रुबिनशेटिन, आदि) 70s - 8

प्रतीकवाद और तीक्ष्णता
प्रतीकवाद - 1870-1910 के दशक की यूरोपीय और रूसी कला में एक साहित्यिक और कलात्मक प्रवृत्ति, जिसने कला के लक्ष्य को प्रतीक के माध्यम से विश्व एकता की सहज समझ के रूप में माना।

रूस में भविष्यवाद
रूस में, भविष्यवाद पहले चित्रकला में प्रकट हुआ, और उसके बाद ही साहित्य में। डेविड और एन। बर्लुकोव, एम। लारियोनोव, एन। गोंचारोवा, ए। एक्सटर, एन। कुलबिन और भाइयों की कलात्मक खोज

घन भविष्यवाद
रूसी भविष्यवाद का कार्यक्रम, अधिक सटीक रूप से उसके समूह का, जिसने पहले खुद को "गिलिया" कहा, और क्यूबो-फ्यूचरिस्टों के समूह के रूप में साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया (लगभग सभी गिलियन कवि - एक रूप में या किसी अन्य में)

अहंकार-भविष्यवाद। इगोर सेवरीनिन
सेवेरिनिन रूस में 1911 में खुद को भविष्यवादी कहने वाले पहले व्यक्ति थे, इस शब्द को एक और - "अहंकार" से जोड़ते हुए। यह निकला - अहंकारवाद। ("मैं भविष्य हूं" या "मैं भविष्य में हूं")। अक्टूबर 1911 में, सेंट पीटर्सबर्ग में एक संगठन का आयोजन किया गया था।

अन्य भविष्यवादी समूह
"कुबो" और "अहंकार" के बाद, अन्य भविष्यवादी समूह उत्पन्न हुए। उनमें से सबसे प्रसिद्ध "पोएट्री मेजेनाइन" (वी। शेरशेनविच, आर। इवनेव, एस। ट्रीटीकोव, बी। लाव्रेनेव और अन्य) और "त्सेन" हैं।

भविष्यवादी और रूसी क्रांति
1917 की घटनाओं ने तुरंत भविष्यवादियों को एक विशेष स्थिति में ला खड़ा किया। उन्होंने अक्टूबर क्रांति को पुरानी दुनिया के विनाश और उस भविष्य की ओर एक कदम बताया जिसकी वे आकांक्षा रखते थे। "स्वीकार करना

आंदोलन का सामान्य आधार क्या था?
1. "जंक के पतन की अनिवार्यता" की सहज भावना। 2. आने वाली उथल-पुथल की कला और एक नई मानवता के जन्म के माध्यम से निर्माण। 3. रचनात्मकता नकल नहीं है, बल्कि निरंतरता है

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में प्रकृतिवाद
प्रतीकात्मकता के साथ, अपनी उपस्थिति के वर्षों में, बुर्जुआ साहित्य में प्रकृतिवाद एक और कम सामान्य प्रवृत्ति नहीं थी। प्रतिनिधि: पी. बोबोरी

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में अभिव्यक्तिवाद
अभिव्यक्तिवाद (फ्रेंच अभिव्यक्ति - अभिव्यक्ति) - बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में साहित्य और कला में अवंत-गार्डे प्रवृत्ति। अभिव्यक्तिवाद में छवि का मुख्य विषय आंतरिक अनुभव है।

रूसी अभिव्यक्तिवाद पर बैडेकर
तेरेखिना वी। 17 अक्टूबर, 1921 को वैलेरी ब्रायसोव की अध्यक्षता में पॉलिटेक्निक संग्रहालय में "सभी काव्य विद्यालयों और समूहों की समीक्षा" आयोजित की गई थी। घोषणाओं और कविताओं के साथ नवशास्त्रीय थे

भावुकता की घोषणा
1. कला का सार एक अद्वितीय भावनात्मक धारणा के एक अद्वितीय रूप में संचरण के माध्यम से एक अद्वितीय, अद्वितीय भावनात्मक क्रिया का उत्पादन करना है। 2

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में अतियथार्थवाद
अतियथार्थवाद (फ्रेंच अतियथार्थवाद - अति-यथार्थवाद) 20 वीं शताब्दी के साहित्य और कला में एक प्रवृत्ति है जो 1920 के दशक में विकसित हुई थी। लेखक ए ब्रेटन की पहल पर फ्रांस में उत्पन्न, सरे

ओबेरियस के एकीकरण पर
इस तरह लेनिनग्राद हाउस ऑफ प्रेस में आयोजित कवियों, लेखकों और सांस्कृतिक हस्तियों के साहित्यिक समूह के प्रतिनिधियों ने खुद को बुलाया, जिसके निदेशक एन। बस्काकोव ने काफी उदारता से

अलेक्जेंडर वेदवेन्स्की
घोड़े पर एक अतिथि (अंश) स्टेपी घोड़ा थका हुआ दौड़ता है, घोड़े के होठों से झाग टपकता है। रात के मेहमान, तुम सौ नहीं हो

मज़ा और गंदगी की दृढ़ता
नदी में पानी बड़बड़ाता है, ठंडा होता है, और पहाड़ों से छाया मैदान पर पड़ती है, और प्रकाश आकाश में चला जाता है। और पक्षी पहले से ही सपनों में उड़ रहे हैं। और काली मूछों वाला चौकीदार*

एक साहित्यिक दिशा के रूप में अस्तित्ववाद
अस्तित्ववाद 40 के दशक के अंत और 50 के दशक की शुरुआत में। फ्रांसीसी गद्य अस्तित्ववाद के साहित्य के "प्रभुत्व" के दौर से गुजर रहा है, बिल्ली का कला पर प्रभाव था जो केवल फ्रायड के विचारों के प्रभाव के बराबर है। तह

अस्तित्ववाद रूसी
दर्शन के संग्रह की पहचान करने के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला शब्द। शिक्षाओं, साथ ही (व्यापक अर्थ में) साहित्यिक और अन्य कलात्मक आंदोलन जो आध्यात्मिक रूप से उनसे संबंधित हैं, श्रेणियों की संरचना, प्रतीकों और के बारे में

आत्म-विनाशकारी कला
आत्म-विनाशकारी कला उत्तर-आधुनिकतावाद की अजीब घटनाओं में से एक है। दर्शकों की आंखों के सामने लुप्त होती पेंट से पेंट की गई पेंटिंग ... अठारह पहियों वाली एक विशाल संरचना

भाषा के अलंकार। ट्रेल्स
लाक्षणिक भाषण के साधन। शुद्धता, स्पष्टता, सटीकता और शुद्धता भाषण के ऐसे गुण हैं कि प्रत्येक लेखक की शैली अलग-अलग होनी चाहिए, भाषण के रूप की परवाह किए बिना।

ट्रेल्स (ग्रीक ट्रोपोस - टर्नओवर)
बहुत सारे शब्द और पूरे वाक्यांश अक्सर उनके उचित अर्थ में नहीं, बल्कि एक लाक्षणिक अर्थ में उपयोग किए जाते हैं, अर्थात। उनके द्वारा निर्दिष्ट अवधारणा को व्यक्त करने के लिए नहीं, बल्कि दूसरे की अवधारणा को व्यक्त करने के लिए, जिसमें कुछ है

कलात्मक भाषण और उसके घटक
कलात्मक भाषण (दूसरे शब्दों में, कल्पना की भाषा) आंशिक रूप से "साहित्यिक भाषा" की अवधारणा के साथ मेल खाता है। साहित्यिक भाषा एक नियामक भाषा है, इसके मानदंड निश्चित हैं

वर्सिफिकेशन की प्रणाली (मीट्रिक, टॉनिक, सिलेबिक, सिलेबो-टॉनिक)
कलात्मक भाषण का लयबद्ध संगठन इंटोनेशनल-सिंटेक्टिक संरचना से भी जुड़ा हुआ है। लय का सबसे बड़ा माप काव्य भाषण द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, जहां लय समान रूप से प्राप्त की जाती है

डोलनिकी। वी. मायाकोवस्की की एक्सेंट कविता
1. डोलनिक - एक प्रकार का टॉनिक पद्य, जहाँ केवल तनावग्रस्त सिलेबल्स की संख्या लाइनों में मेल खाती है, और उनके बीच अस्थिर सिलेबल्स की संख्या 2 से 0 तक होती है। तनाव n के बीच का अंतराल

जी.एस. स्क्रीपोव मायाकोवस्की के पद्य के मुख्य गुणों पर
वी. वी. मायाकोवस्की की रचनात्मक छवि हमें उल्लेखनीय और प्रिय क्यों है? सोवियत कला में और सोवियत लोगों के जीवन में "आंदोलनकारी, गेंदबाज, नेता" के रूप में उनकी भूमिका सर्वविदित है और योग्य है

मीटर, ताल और आकार। आकार के प्रकार। लयबद्ध पद्य निर्धारक
काव्य भाषण के केंद्र में मुख्य रूप से एक निश्चित लयबद्ध सिद्धांत निहित है। इसलिए, किसी विशेष छंद की विशेषता मुख्य रूप से इसकी कविता के सिद्धांतों को निर्धारित करने में होती है।

तुकबंदी, तुकबंदी के तरीके
कविता कमोबेश समान ध्वनियों के संयोजन की पुनरावृत्ति है जो दो या दो से अधिक पंक्तियों के अंत या काव्य पंक्तियों के सममित रूप से व्यवस्थित भागों को जोड़ती है। रूसी शास्त्रीय में

छंद के प्रकार
एक छंद छंदों का एक समूह है जिसमें छंदों की एक विशिष्ट व्यवस्था होती है, जिसे आमतौर पर अन्य समान समूहों में दोहराया जाता है। ज्यादातर मामलों में, श्लोक एक पूर्ण वाक्य-विन्यास है।

सॉनेट इतालवी और अंग्रेजी में आता है
इटालियन सॉनेट एक चौदह-पंक्ति की कविता है जिसे दो क्वाट्रेन और दो अंतिम तीन-पंक्ति छंदों में विभाजित किया गया है। quatrains में, क्रॉस या रिंग का उपयोग किया जाता है

प्राचीन ग्रीस और प्राचीन रोम में दार्शनिक और साहित्यिक आलोचनात्मक विचार
एक विशेष और विकसित विज्ञान के रूप में साहित्यिक आलोचना अपेक्षाकृत हाल ही में सामने आई। पहले पेशेवर साहित्यिक आलोचक और आलोचक यूरोप में केवल 19 वीं शताब्दी (सेंट-बेव, वी। बेलिंस्की) की शुरुआत में दिखाई दिए। डी

मध्य युग और पुनर्जागरण में साहित्यिक आलोचनात्मक विचार का विकास
मध्य युग में, साहित्यिक-आलोचनात्मक विचार पूरी तरह से समाप्त हो गए। जब तक इसके कुछ प्रतिबिंब तथाकथित कैरोलिंगियन पुनर्जागरण (आठवीं सदी के अंत - नौवीं शताब्दी की शुरुआत) की छोटी अवधि में नहीं मिल सकते हैं। इसके साथ में

ज्ञानोदय का साहित्यिक-आलोचनात्मक विचार
वोल्टेयर के हमवतन डेनिस डाइडरोट (1713-1784) ने अरस्तू और बोइल्यू के अनुयायियों पर हमला किए बिना पहले ही उनकी तुलना में कुछ नया व्यक्त किया। लेख में "सुंदर" डिडरोट रिश्तेदार की बात करता है

साहित्यिक आलोचना की जीवनी पद्धति

साहित्यिक आलोचना में पौराणिक स्कूल, पौराणिक और कर्मकांड-पौराणिक आलोचना
उन्नीसवीं शताब्दी में, साहित्यिक आलोचना ने साहित्य के सिद्धांत और इतिहास से संबंधित एक अलग विज्ञान के रूप में आकार लिया और इसमें कई सहायक विषयों - पाठ्य आलोचना, स्रोत अध्ययन, ग्रंथ सूची शामिल हैं।

सांस्कृतिक और ऐतिहासिक स्कूल। शब्द की कला के बारे में ए। वेसेलोव्स्की के मुख्य विचार
एक अन्य उत्कृष्ट साहित्यिक आलोचक, हिप्पोलीटे ताइन (1828-1893), जिनके विचार और कार्यप्रणाली 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में यूरोपीय साहित्यिक आलोचना के लिए निर्णायक थे, खुद को सैंटे-बेव का छात्र मानते थे।

साहित्यिक आलोचना की तुलनात्मक ऐतिहासिक पद्धति
यह आश्चर्य की बात नहीं है कि 19 वीं शताब्दी के सबसे बड़े रूसी साहित्यिक आलोचक, ए। वेसेलोव्स्की, जिन्होंने अपनी युवावस्था में सांस्कृतिक-ऐतिहासिक स्कूल के प्रभाव का अनुभव किया, बाद में अपनी सीमाओं को पार कर गए और इसके संस्थापक बने।

मनोविश्लेषणात्मक आलोचना
साहित्यिक आलोचना में प्रभावशाली यह स्कूल ऑस्ट्रियाई मनोचिकित्सक और मनोवैज्ञानिक सिगमंड फ्रायड (1856-1939) और उनके अनुयायियों की शिक्षाओं के आधार पर उभरा। Z. फ्रायड ने दो महत्वपूर्ण मनोवैज्ञानिकों का विकास किया

संरचनावाद और "नई आलोचना"
नई आलोचना बीसवीं शताब्दी की एंग्लो-अमेरिकन साहित्यिक आलोचना में सबसे प्रभावशाली स्कूल है, जिसकी उत्पत्ति प्रथम विश्व युद्ध की अवधि से होती है। साहित्यिक आलोचना के तरीके XX

पोस्टस्ट्रक्चरलिज्म और डीकंस्ट्रक्टिविज्म
उत्तर-संरचनावाद पश्चिमी मानवतावादी विचार में एक वैचारिक प्रवृत्ति है जिसका एक सदी के अंतिम तिमाही में पश्चिमी यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में साहित्यिक आलोचना पर एक मजबूत प्रभाव पड़ा है। पोस्टस्ट्रक्चरल

घटनात्मक आलोचना और व्याख्याशास्त्र
फेनोमेनोलॉजिकल आलोचना 20वीं शताब्दी में फेनोमेनोलॉजी सबसे प्रभावशाली प्रवृत्तियों में से एक है। घटना विज्ञान के संस्थापक जर्मन आदर्शवादी दार्शनिक एडमंड हुसरल (1859-1938) हैं, जिन्होंने

यू.एम. का योगदान आधुनिक साहित्यिक आलोचना में लोटमैन
यूरी मिखाइलोविच लोटमैन (28 फरवरी, 1922, पेत्रोग्राद - 28 अक्टूबर, 1993, टार्टू) - सोवियत साहित्यिक आलोचक, संस्कृतिविद् और लाक्षणिक। सीपीएसयू के सदस्य (बी)

एम.एम. का योगदान साहित्य के आधुनिक विज्ञान में बख्तिन
मिखाइल मिखाइलोविच बख्तिन (5 नवंबर (17), 1895, ओरेल - 6 मार्च, 1975, मॉस्को) - रूसी दार्शनिक और रूसी विचारक, यूरोपीय संस्कृति और कला के सिद्धांतकार। इस्ले

काम की शैलियों और आंतरिक संवाद
बख्तिन ने साहित्य में न केवल "संगठित वैचारिक सामग्री" देखी, बल्कि "सामाजिक संचार" का एक रूप भी देखा। बख्तिन के अनुसार, सामाजिक संचार की प्रक्रिया कार्य के मूल पाठ में अंकित थी। और