रचनात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करने वाली भावनाओं के अलावा, ऐसी भावनाएँ हैं जो रचनात्मक प्रयासों में बाधा डालती हैं। रचनात्मकता का सबसे खतरनाक दुश्मन? डर। यह सफलता के लिए कठोर मानसिकता वाले लोगों में विशेष रूप से प्रकट होता है। असफलता का डर कल्पना और पहल को दबा देता है।

रचनात्मकता का एक और दुश्मन? अत्यधिक आत्म-आलोचना। इस क्षेत्र में सटीक माप अभी तक संभव नहीं है, लेकिन उपहार और आत्म-आलोचना के बीच कुछ "संतुलन" होना चाहिए, ताकि बहुत अधिक आत्म-सम्मान रचनात्मक पक्षाघात का कारण न बने।

रचनात्मकता का तीसरा दुश्मन? आलस्य। हालाँकि, ऐसा तर्क यहाँ भी संभव है। लोग इसकी उत्पादकता बढ़ाने और लागत कम करने के लिए उत्पादन में सुधार करने का प्रयास करते हैं। क्या वे न्यूनतम प्रयास के साथ अधिकतम लाभ पाने की इच्छा से प्रेरित हैं, दूसरे शब्दों में, कम काम करने के लिए? अधिक प्राप्त करें। यह पता चला है कि आलस्य उन सभी नवाचारों के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य करता है जो काम की सुविधा प्रदान करते हैं, और इसलिए नॉर्बर्ट वीनर के शब्दों में "आविष्कारों की सच्ची जननी" है।

इस तरह के तर्क के तमाम प्रलोभनों के बावजूद, हमें अभी भी यह स्वीकार करना होगा कि आलस्य रचनात्मक गतिविधि में योगदान नहीं देता है। जिस प्रकार भोजन का प्राकृतिक आनंद लोलुपता और लोलुपता को जन्म दे सकता है, उसी प्रकार आराम और शांति का आनंद एक आत्मनिर्भर मूल्य प्राप्त कर सकता है। "आलस्य का पर्व" एक अत्यधिक मूल्यवान आनंद बन जाता है। यह देखा जा सकता है कि आलस्य से एक भी प्रतिभा बर्बाद नहीं हुई।

किसी और की राय की गैर-आलोचनात्मक स्वीकृति (अनुरूपता, सुलह)

बाहरी और आंतरिक सेंसरशिप

कठोरता (समस्याओं को हल करने में पैटर्न, एल्गोरिदम के हस्तांतरण सहित)

तुरंत उत्तर खोजने की इच्छा

रचनात्मक सोच का संवाद

रचनात्मकता को समझने का अर्थ है निर्माता के दिमाग को समझना, लेकिन वर्णन करना (या निर्धारित करना) नहीं कि कैसे बनाया जाए। सबसे भयानक एक ऐसा प्राणी है जो आविष्कार करने में असमर्थ है, लेकिन यह जानता है कि "यह कैसे किया जाता है"। विचारों और कविताओं के आविष्कारक के आंतरिक जीवन को पकड़ने का एक ही तरीका है - आंतरिक "मैं" के मानसिक संवाद के माध्यम से।

रचनात्मक प्रक्रिया में मनोवैज्ञानिक, भावनात्मक, विशिष्ट व्यक्तिगत, विरोधाभासी रूप से यादृच्छिक क्षण शामिल हैं। लेकिन फिर भी, रचनात्मकता को एक तार्किक प्रक्रिया के रूप में समझने के लिए, रचनाकार के सिर में आंतरिक संवाद के तर्क के माध्यम से भी, खोजने की संभावना से सहमत होना आवश्यक है। लेकिन इससे कोई कैसे सहमत हो सकता है, क्योंकि रचनात्मकता में कोई तर्क नहीं है (अधिक सटीक रूप से, रचनात्मकता तर्क के विज्ञान का विषय नहीं हो सकती)। रचनात्मकता के रूप में सोचना कलात्मक सोच है, और यह मौलिक रूप से अतार्किक है!

सोच हमेशा सैद्धांतिक होती है, और सोच के रूप में किसी भी रचनात्मकता का सार केवल सैद्धांतिक प्रक्रियाओं के आधार पर ही समझा जा सकता है। सोच की प्रारंभिक सेटिंग (ऐसी स्थिति जब सोच आवश्यक है, जब संवेदना और प्रतिनिधित्व से दूर नहीं किया जा सकता है) चेतना में किसी वस्तु की संभावना को पुन: उत्पन्न करने की आवश्यकता है, जो अभी तक मौजूद नहीं है, संवेदनाओं में नहीं दी गई है, लेकिन वह कुछ आदर्श, आविष्कृत स्थितियों में मौजूद हो सकता है।

विचार तब उत्पन्न होता है जब चेतना में पुनरुत्पादन करना आवश्यक होता है (आंतरिक रूप से, स्वयं के लिए) किसी वस्तु की संभावना को "समझने" के लिए कि वह इस तरह से क्यों मौजूद है और अन्यथा नहीं। यह "क्रम में" है जो हमें "समझने" क्रिया का उपयोग करता है, जिसे किसी अन्य क्रिया द्वारा प्रतिस्थापित नहीं किया जा सकता है, जिसने हमें सोच (समझ) के माध्यम से सोच को परिभाषित किया है। समझ विचार और प्रतिनिधित्व के बीच का अंतर है। किसी वस्तु की भविष्य की संभावनाओं की कल्पना करना काफी संभव है, लेकिन उन्हें वस्तु के रूप में बदलना, उन्हें मौजूदा वस्तु के "एक्स-रे" के रूप में लेना केवल एक अवधारणा में समझने, समझने से ही संभव है। . "चीजों के सार" (उनकी क्षमता) को उनके अस्तित्व से अलग करने का अर्थ है "आदर्श वस्तु" के दिमाग में निर्माण एक "साधन" के रूप में एक वास्तविक वस्तु को समझने के लिए जो हमारी चेतना और गतिविधि के बाहर मौजूद है। आंख फोकस खो देती है; एक ही समय में दो वस्तुओं को देखें हमारे अंदर और बाहर? असंभव है, हम देखना बंद कर देते हैं और समझने लगते हैं। एक का ऐसा एक साथ अस्तित्व? जानने योग्य, परिवर्तनशील? दो रूपों में वस्तु (आदर्शीकरण की वस्तु के रूप में और एक आदर्श वस्तु के रूप में) सोच की प्रारंभिक परिभाषा है, जो मानव व्यावहारिक गतिविधि के "अविभाज्य मूल" में निहित है।

आदिम व्यक्ति ने "आदर्श वस्तु" (माना कुल्हाड़ी) को दर्द से सहसंबद्ध करना शुरू कर दिया, फिर भी पूरी तरह से अस्पष्ट, अनिश्चित, अभी भी विचार के समान, एक वास्तविक, बाहरी वस्तु (पत्थर का एक टुकड़ा) के साथ, इन वस्तुओं को एक दूसरे के साथ फिर से जांचना . इन दो वस्तुओं के बीच के अंतर में, उनके बीच की खाई में, उनके संयोग की आवश्यकता और असंभवता में, विचार का बीज रखा जाता है, सोच विकसित होती है। यह सिद्धांत का मूल विचार है।

सोच में, मैं प्रतिबिंब के विषय को उस चीज़ के रूप में ठीक करता हूं जो विचार के बाहर मौजूद है और इसके द्वारा स्पष्ट किया गया है, जो कि विचार (एक आदर्श वस्तु) से मेल नहीं खाता है। केवल तभी विचार को स्वयं एक ऐसी वस्तु के रूप में बनाना संभव है जो वास्तविक व्यावहारिक क्रिया के साथ मेल नहीं खाती, हालाँकि यह इसका गठन करती है? व्यावहारिक कार्रवाई आवश्यक परिभाषा। लेकिन यह सिद्धांत की प्रारंभिक धारणा है। "यह केवल सिद्धांत में है, वास्तविकता में नहीं"? इस तरह का आरोप सोच की नकारात्मक परिभाषा का गठन करता है। और साथ ही विचार का एक मौलिक विरोधाभास।

कुछ महसूस करना, कल्पना करना, अनुभव करना संभव है, लेकिन केवल कुछ के बारे में सोचना संभव है। संवेदनाओं और विचारों में, मैं अपनी संवेदना की वस्तु के साथ विलीन हो जाता हूं, मैं चाकू की ब्लेड को अपने दर्द के रूप में महसूस करता हूं। विचार में मैं अपने आप को विचार की वस्तु से अलग करता हूं, मैं उससे मेल नहीं खाता। लेकिन पूरी बात यह है कि जो वस्तु विचार से मेल नहीं खाती है, वह प्रतिबिंब की वस्तु है; यह विचार के लिए केवल उस हद तक मौजूद है जब तक कि यह विचार वस्तु से संबंधित नहीं है। और साथ ही, यह कुछ "अकल्पनीय" है, विचार के बाहर (मेरे बाहर और मेरी चेतना से स्वतंत्र) विद्यमान है, विचार को एक पहेली के रूप में दिया गया है और इसके द्वारा पूरी तरह से आत्मसात नहीं किया गया है। यह विचार में है कि मैं चीजों के उनके "आध्यात्मिक" पूर्णता में होने का विरोध कर रहा हूं, उनकी "खुद पर" उनकी निकटता, विषय के बाहर उनके होने का विरोध कर रहा हूं। लेकिन एक ही समय में ... सफेद बैल के बारे में परियों की कहानी अनिश्चित काल तक जारी रह सकती है।

बेशक, अभ्यास का तर्क विचाराधीन विरोधाभास का तर्कसंगत आधार बनाता है, लेकिन अब हम कुछ और बात कर रहे हैं, क्योंकि सोच में,? उसका "मिशन" क्या है? अभ्यास सिर्फ एक विरोधाभास के रूप में कार्य करता है, लगातार हल किया जाता है, पुनरुत्पादित और गहरा होता है ... कोई यह भी कह सकता है कि विचार अपने विरोधाभास में अभ्यास है।

सैद्धांतिक रचनात्मकता किसी भी विचार का आविष्कार है, किसी भी, सबसे विचित्र आदर्श वस्तुओं को समझने के लिए वस्तु को समझने के लिए (या जैसे कि यह थे), मेरी व्यावहारिक गतिविधि के बाहर और स्वतंत्र रूप से। ट्रांसपर्सनल, सुपरपर्सनल के लिए प्रयास - यही सोच का मार्ग है। केवल अपने आप से (सैद्धांतिक रूप से इसकी शक्ति में) को हटाने में ही स्वयं को "अहंकार बदलने" के रूप में व्यवहार करना संभव हो जाता है, एक आंतरिक संवाद का बीज प्रकट होता है। कविता मौलिक रूप से गैर-संवादात्मक है, जैसा कि बख्तिन ने बहुत सटीक रूप से लिखा है। इसलिए रचनात्मकता के रूप में सोच का आंतरिक संवाद केवल सैद्धांतिक दिमाग के लिए ही संभव है। यह कोई संयोग नहीं है कि रचनात्मक सोच को तार्किक शोध के विषय के रूप में सैद्धांतिक सोच के रूप में, सिद्धांतकार के आंतरिक संवाद के रूप में लिया जाना चाहिए। यह आंतरिक संवाद की भाषा (भाषण) होनी चाहिए, जिसमें ग्रंथों का निरंतर पारस्परिक संचलन हो, उनका बहुरूपी, प्रतिरूप हो, न कि केवल सहअस्तित्व।

अपने तर्क को बाहर से देखते हुए, दार्शनिक को एक विरोधाभास का सामना करना पड़ता है। दार्शनिक को अपने तर्क (समग्र रूप से तर्क) की आलोचना किसी ऐसे तर्क के नाम पर करनी पड़ती है जो अभी अस्तित्व में नहीं है, बनने की स्थिति में है। यहाँ रचनात्मकता के तर्क को ही तर्क की रचनात्मकता के रूप में समझा जा सकता है... उस लोहे के तर्क से क्या बचा है, और इस "संवाद" की बिल्कुल आवश्यकता क्यों है, "तर्क" के "तर्क" के सत्यापन की आवश्यकता है?

क्या "संवाद" के चक्र में सोच की गिलहरी का यह चक्कर केवल जीवन से, अभ्यास से, गोएथे के पुराने ज्ञान से पलायन नहीं है - "सिद्धांत, मेरे दोस्त, गंधक है, लेकिन जीवन का पेड़ हमेशा हरा है.. ।"?

केवल "मैं" और "आप" के संचार में, "बीच" के रिश्ते में नए का जन्म होता है। दूसरे शब्दों में, रचनात्मकता की प्रकृति संवादात्मक और गैर-व्यक्तिपरक है। व्यक्तित्व रचनात्मक गतिविधि का केंद्र और स्रोत नहीं है, क्योंकि यह एक बहुलवादी (तर्कसंगत और तर्कहीन, तर्कसंगत और भावनात्मक, आदि) अस्तित्व को व्यक्त करता है। व्यक्तित्व रचनात्मक रूप से केवल "अन्य" के संवादात्मक संबंध में सक्रिय है। संवाद संबंध "हम" में "मैं" और "आप" के दोहरे अस्तित्व के रूप में बदल जाता है, इसके रचनात्मक इरादों को एक अलग "मैं" और "आप" के लिए निर्देशित करता है। "मैं" रचनात्मकता का स्रोत नहीं है, यह रचनात्मकता को अपने आप में "हम" के रचनात्मक इरादे के रूप में पाता है। संवाद स्थिति की उत्पादक क्षमता, जो विषय-पारस्परिक संबंध "मैं" - "आप" - "हम" में प्रकट होती है, व्यक्ति के लिए नवीनता का स्रोत बन जाती है। अन्यथा, रचनात्मकता को रचनात्मक इरादे "हम" के कार्यान्वयन के रूप में परिभाषित किया जा सकता है - विषय की व्यक्तिगत वास्तविकता में वास्तविकता

सृष्टि- मानव गतिविधि की प्रक्रिया जो गुणात्मक रूप से नई सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण करती है या एक विषयगत रूप से नया बनाने का परिणाम है। रचनात्मकता को निर्माण (उत्पादन) से अलग करने वाला मुख्य मानदंड इसके परिणाम की विशिष्टता है। रचनात्मकता का परिणाम प्रारंभिक स्थितियों से सीधे नहीं निकाला जा सकता है। कोई भी, शायद लेखक को छोड़कर, ठीक वैसा ही परिणाम प्राप्त नहीं कर सकता यदि उसके लिए वही प्रारंभिक स्थिति बनाई जाए। इस प्रकार, रचनात्मकता की प्रक्रिया में, लेखक सामग्री में कुछ संभावनाएं डालता है जो श्रम संचालन या तार्किक निष्कर्ष के लिए कमजोर नहीं हैं, अंतिम परिणाम में उनके व्यक्तित्व के कुछ पहलुओं को व्यक्त करते हैं। यह वह तथ्य है जो रचनात्मकता के उत्पादों को उत्पादन के उत्पादों की तुलना में एक अतिरिक्त मूल्य देता है।

रचनात्मकता एक ऐसी गतिविधि है जो गुणात्मक रूप से कुछ नया उत्पन्न करती है, कुछ ऐसा जो पहले कभी अस्तित्व में नहीं था। रचनात्मकता कुछ नया बनाना है, जो न केवल इस व्यक्ति के लिए, बल्कि दूसरों के लिए भी मूल्यवान है।

रचनात्मकता के प्रकार और कार्य

विटाली टेपिकिन, एक व्यक्ति के रचनात्मक कारक और बुद्धिजीवियों की घटना के शोधकर्ता, कलात्मक, वैज्ञानिक, तकनीकी, खेल-सामरिक, साथ ही सैन्य-सामरिक रचनात्मकता को स्वतंत्र प्रकारों के रूप में एकल करते हैं। एस। एल रुबिनस्टीन ने पहली बार आविष्कारशील रचनात्मकता की विशिष्ट विशेषताओं को सही ढंग से बताया: "एक आविष्कार की विशिष्टता, जो इसे रचनात्मक बौद्धिक गतिविधि के अन्य रूपों से अलग करती है, यह है कि इसे एक चीज़, एक वास्तविक वस्तु, एक तंत्र या एक तकनीक जो एक निश्चित समस्या को हल करती है। यह आविष्कारक के रचनात्मक कार्य की मौलिकता को निर्धारित करता है: आविष्कारक को वास्तविकता के संदर्भ में कुछ नया पेश करना चाहिए, किसी प्रकार की गतिविधि के वास्तविक पाठ्यक्रम में। यह सैद्धांतिक समस्या को हल करने से अनिवार्य रूप से कुछ अलग है जिसमें सीमित संख्या में अमूर्त विशिष्ट स्थितियों को ध्यान में रखा जाना चाहिए। उसी समय, वास्तविकता ऐतिहासिक रूप से मानव गतिविधि, प्रौद्योगिकी द्वारा मध्यस्थता की जाती है: यह वैज्ञानिक विचार के ऐतिहासिक विकास का प्रतीक है। इसलिए, आविष्कार की प्रक्रिया में, वास्तविकता के संदर्भ से आगे बढ़ना आवश्यक है जिसमें कुछ नया पेश किया जाना चाहिए, और संबंधित संदर्भ को ध्यान में रखना चाहिए। यह आविष्कार प्रक्रिया में विभिन्न कड़ियों की सामान्य दिशा और विशिष्ट चरित्र को निर्धारित करता है।

एक क्षमता के रूप में रचनात्मकता

रचनात्मकता(अंग्रेज़ी से। सृजन करना- बनाना, अंग्रेजी रचनात्मक- रचनात्मक, रचनात्मक) - किसी व्यक्ति की रचनात्मक क्षमता, मौलिक रूप से नए विचारों को बनाने की इच्छा की विशेषता है जो पारंपरिक या स्वीकृत पैटर्न से विचलित होते हैं और एक स्वतंत्र कारक के रूप में उपहार की संरचना में शामिल होते हैं, साथ ही साथ समस्याओं को हल करने की क्षमता भी होती है। जो स्थैतिक प्रणालियों के भीतर उत्पन्न होते हैं। आधिकारिक अमेरिकी मनोवैज्ञानिक अब्राहम मास्लो के अनुसार, यह एक रचनात्मक दिशा है जो सभी में जन्मजात है, लेकिन पर्यावरण के प्रभाव में बहुमत से खो गई है।

रोजमर्रा के स्तर पर, रचनात्मकता खुद को सरलता के रूप में प्रकट करती है - एक लक्ष्य प्राप्त करने की क्षमता, एक असामान्य तरीके से पर्यावरण, वस्तुओं और परिस्थितियों का उपयोग करके एक निराशाजनक स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता खोजना। शायर समस्या का एक गैर-तुच्छ और सरल समाधान है। और, एक नियम के रूप में, अल्प और गैर-विशिष्ट उपकरण या संसाधन, यदि सामग्री हो। और एक साहसिक, गैर-मानक, जिसे किसी समस्या को हल करने या एक अमूर्त विमान में स्थित आवश्यकता को पूरा करने के लिए एक गैर-मुद्रांकित दृष्टिकोण कहा जाता है।

रचनात्मकता के लिए मानदंड

रचनात्मकता के लिए मानदंड:

• प्रवाह - समय की प्रति इकाई उत्पन्न होने वाले विचारों की संख्या;
• मौलिकता - असामान्य विचारों को उत्पन्न करने की क्षमता जो आम तौर पर स्वीकृत लोगों से भिन्न होती है;
• लचीलापन। जैसा कि रैंको नोट करता है, इस पैरामीटर का महत्व दो परिस्थितियों के कारण है: सबसे पहले, यह पैरामीटर हमें उन व्यक्तियों को अलग करने की अनुमति देता है जो किसी समस्या को हल करने की प्रक्रिया में लचीलापन दिखाते हैं, जो उन्हें हल करने में कठोरता दिखाते हैं, और दूसरी बात, यह हमें अनुमति देता है उन लोगों में अंतर करने के लिए जो मूल रूप से समस्याओं का समाधान करते हैं, जो झूठी मौलिकता प्रदर्शित करते हैं।
• ग्रहणशीलता - असामान्य विवरणों, विरोधाभासों और अनिश्चितताओं के प्रति संवेदनशीलता, एक विचार से दूसरे विचार पर शीघ्रता से स्विच करने की इच्छा;
• रूपक - पूरी तरह से असामान्य संदर्भ में काम करने की तैयारी, प्रतीकात्मक, सहयोगी सोच की प्रवृत्ति, जटिल को सरल में देखने की क्षमता, और जटिल में सरल।
• संतुष्टि रचनात्मकता का परिणाम है। एक नकारात्मक परिणाम के साथ, भावनाओं का अर्थ और आगे का विकास खो जाता है।

टॉरेंस द्वारा

• प्रवाह - बड़ी संख्या में विचारों को उत्पन्न करने की क्षमता;
• लचीलापन - समस्याओं को हल करने में विभिन्न रणनीतियों को लागू करने की क्षमता;
• मौलिकता - असामान्य, गैर-मानक विचारों को उत्पन्न करने की क्षमता;
• विस्तार - उत्पन्न होने वाले विचारों को विस्तार से विकसित करने की क्षमता।
• क्लोजर रेजिस्टेंस समस्याओं को हल करते समय रूढ़ियों का पालन न करने और विभिन्न प्रकार की आने वाली सूचनाओं के लिए लंबे समय तक खुले रहने की क्षमता है।
• नाम की अमूर्तता समस्या के सार की समझ है जो वास्तव में आवश्यक है। नामकरण प्रक्रिया आलंकारिक जानकारी को मौखिक रूप में बदलने की क्षमता को दर्शाती है।

एक प्रक्रिया के रूप में रचनात्मकता (रचनात्मक सोच)

रचनात्मक सोच के चरण

जी. वालेस

चरणों (चरणों) के अनुक्रम का विवरण आज सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है, जिसे अंग्रेज ग्राहम वालेस ने 1926 में दिया था। उन्होंने रचनात्मक सोच के चार चरणों की पहचान की:

1. प्रशिक्षण- समस्या का निरूपण; इसे हल करने का प्रयास करता है।
2. इन्क्यूबेशन- कार्य से अस्थायी व्याकुलता।
3. - एक सहज समाधान का उद्भव।
4. इंतिहान- समाधान का परीक्षण और/या कार्यान्वयन।

हालाँकि, यह विवरण मूल नहीं है और 1908 में ए. पोंकारे की क्लासिक रिपोर्ट पर वापस जाता है।

ए पॉइन्केयर

हेनरी पॉइनकेयर ने पेरिस में साइकोलॉजिकल सोसाइटी (1908 में) को अपनी रिपोर्ट में, उनके द्वारा कई गणितीय खोजों को बनाने की प्रक्रिया का वर्णन किया और इस रचनात्मक प्रक्रिया के चरणों की पहचान की, जिन्हें बाद में कई मनोवैज्ञानिकों द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था।

चरणों

1. शुरुआत में एक कार्य को रखा जाता है और कुछ समय के लिए उसे हल करने का प्रयास किया जाता है।

"दो हफ्तों के लिए मैंने यह साबित करने की कोशिश की कि उसके समान कोई कार्य नहीं हो सकता है जिसे मैंने बाद में ऑटोमोर्फिक कहा। हालाँकि, मैं काफी गलत था; हर दिन मैं अपनी डेस्क पर बैठ जाता, उस पर एक या दो घंटे बिताता, बड़ी संख्या में संयोजनों की खोज करता, और कोई नतीजा नहीं निकलता।

2. इसके बाद कम या ज्यादा लंबी अवधि होती है जिसके दौरान व्यक्ति उस समस्या के बारे में नहीं सोचता जो अभी तक हल नहीं हुई है, उससे विचलित हो जाती है। इस समय, पोंकारे का मानना ​​​​है कि कार्य पर अचेतन कार्य होता है। 3. और अंत में, एक क्षण आता है जब अचानक, समस्या पर तुरंत पहले के विचार के बिना, एक यादृच्छिक स्थिति में जिसका समस्या से कोई लेना-देना नहीं है, समाधान की कुंजी दिमाग में प्रकट होती है।

“एक शाम, अपनी आदत के विपरीत, मैंने ब्लैक कॉफ़ी पी ली; मैं सो नहीं सका; विचारों में एक साथ भीड़ थी, मुझे लगा कि वे तब तक टकराते हैं जब तक कि उनमें से दो एक स्थिर संयोजन बनाने के लिए एक साथ नहीं आ जाते।

इस तरह की सामान्य रिपोर्टों के विपरीत, पोंकारे यहां न केवल चेतना में एक समाधान के प्रकट होने के क्षण का वर्णन करता है, बल्कि अचेतन के काम का भी वर्णन करता है जो इसके तुरंत पहले होता है, जैसे कि चमत्कारिक रूप से दिखाई दे रहा हो; जैक्स हैडामार्ड, इस विवरण का जिक्र करते हुए, इसकी पूर्ण विशिष्टता की ओर इशारा करते हैं: "मैंने इस अद्भुत भावना का कभी अनुभव नहीं किया है और मैंने कभी नहीं सुना है कि किसी ने [पोंकारे] ने इसका अनुभव किया है।" 4. उसके बाद, जब समाधान के लिए मुख्य विचार पहले से ही ज्ञात हो, तो समाधान पूरा, सत्यापित और विकसित किया जाता है।

"सुबह तक मैंने इन कार्यों के एक वर्ग के अस्तित्व की स्थापना की, जो हाइपरजोमेट्रिक श्रृंखला से मेल खाती है; मुझे केवल परिणाम रिकॉर्ड करने थे, जिसमें केवल कुछ घंटे लगे। मैं इन कार्यों को दो श्रृंखलाओं के अनुपात के रूप में प्रस्तुत करना चाहता था, और यह विचार पूरी तरह से सचेत और जानबूझकर था; मुझे अण्डाकार कार्यों के साथ सादृश्य द्वारा निर्देशित किया गया था। मैंने खुद से पूछा कि इन श्रृंखलाओं में क्या गुण होने चाहिए, यदि वे मौजूद हैं, और मैं इन श्रृंखलाओं को बनाने में कठिनाई के बिना कामयाब रहा, जिसे मैंने थीटा-ऑटोमोर्फिक कहा।

लिखित

सिद्धांतीकरण, पॉइनकेयर रचनात्मक प्रक्रिया (गणितीय रचनात्मकता के उदाहरण द्वारा) को दो चरणों के अनुक्रम के रूप में दर्शाता है: 1) कणों का संयोजन - ज्ञान के तत्व और 2) उपयोगी संयोजनों के बाद के चयन।

पोंकारे ने नोट किया कि संयोजन चेतना के बाहर होता है - तैयार "वास्तव में उपयोगी संयोजन और कुछ अन्य जिनमें उपयोगी लोगों के संकेत होते हैं, जिन्हें वह [आविष्कारक] त्याग देगा, चेतना में प्रकट होता है।" प्रश्न उठते हैं: अचेतन संयोजन में किस प्रकार के कण शामिल होते हैं और संयोजन कैसे होता है; "फ़िल्टर" कैसे काम करता है और ये कौन से संकेत हैं जिनके द्वारा यह कुछ संयोजनों का चयन करता है, उन्हें चेतना में भेजता है। पोंकारे निम्नलिखित उत्तर देता है।

समस्या पर प्रारंभिक सचेत कार्य भविष्य के संयोजनों के उन तत्वों को "गति में सेट" करता है जो समस्या को हल करने के लिए प्रासंगिक हैं। फिर, जब तक, निश्चित रूप से, समस्या का तुरंत समाधान नहीं हो जाता, तब तक समस्या पर अचेतन कार्य का दौर आता है। जबकि चेतन मन अन्य चीजों में व्यस्त है, अवचेतन में, जिन कणों को एक धक्का मिला है, वे अपना नृत्य जारी रखते हैं, टकराते हैं और विभिन्न संयोजन बनाते हैं। इनमें से कौन सा संयोजन चेतना में प्रवेश करता है? ये संयोजन हैं "सबसे सुंदर, अर्थात्, जो सभी गणितज्ञों के लिए ज्ञात गणितीय सौंदर्य की उस विशेष भावना को सबसे अधिक प्रभावित करते हैं और इस हद तक अपवित्र के लिए दुर्गम हैं कि वे अक्सर उस पर हंसने के लिए इच्छुक होते हैं।" तो, सबसे "गणितीय सुंदर" संयोजन चुने जाते हैं और चेतना में प्रवेश करते हैं। लेकिन इन सुंदर गणितीय संयोजनों की विशेषताएं क्या हैं? "ये वे हैं जिनके तत्वों को इस तरह से व्यवस्थित रूप से व्यवस्थित किया गया है कि मन सहजता से उन्हें पूरी तरह से गले लगा सकता है, विवरण का अनुमान लगा सकता है। यह सामंजस्य साथ ही हमारी सौन्दर्यात्मक इन्द्रियों की संतुष्टि और मन के लिए सहायक है, यह उसका समर्थन करता है और उसका मार्गदर्शन करता है। यह सामंजस्य हमें गणितीय नियम का अनुमान लगाने का अवसर देता है। "इस प्रकार, यह विशेष सौंदर्य बोध एक छलनी की भूमिका निभाता है, और यह बताता है कि जो इससे वंचित है वह कभी भी वास्तविक आविष्कारक नहीं बन जाएगा।"

मुद्दे के इतिहास से

19 वीं शताब्दी में वापस, हरमन हेल्महोल्ट्ज़ ने इसी तरह, हालांकि कम विस्तृत, वैज्ञानिक खोजों को "अंदर से" बनाने की प्रक्रिया का वर्णन किया। उनकी इन आत्म-अवलोकन में तैयारी, ऊष्मायन और रोशनी के चरणों को पहले से ही रेखांकित किया गया है। हेल्महोल्ट्ज़ ने लिखा कि उनके वैज्ञानिक विचार कैसे पैदा होते हैं:

ये खुश प्रेरणाएँ अक्सर सिर पर इतनी शांति से आक्रमण करती हैं कि आप तुरंत उनके महत्व को नोटिस नहीं करेंगे, कभी-कभी आप केवल बाद में संकेत देंगे कि वे कब और किन परिस्थितियों में आए: एक विचार सिर में प्रकट होता है, लेकिन आप नहीं जानते कि यह कहां से आता है।

लेकिन अन्य मामलों में, बिना किसी प्रयास के, प्रेरणा की तरह, एक विचार अचानक हमारे ऊपर आ जाता है।

जहां तक ​​मैं व्यक्तिगत रूप से न्याय कर सकता हूं, वह कभी थकी हुई नहीं पैदा होती और न ही कभी डेस्क पर। हर बार मुझे पहली बार अपनी समस्या को हर संभव तरीके से हर तरह से मोड़ना पड़ा, ताकि उसके सभी मोड़ और मोड़ मेरे सिर में मजबूती से टिके रहें और बिना लिखित सहायता के, दिल से पूर्वाभ्यास किया जा सके।

बिना अधिक मेहनत के इस मुकाम तक पहुंचना आमतौर पर असंभव है। फिर, जब थकान की शुरुआत हुई, तो एक घंटे की पूरी शारीरिक ताजगी और शांत कल्याण की भावना की आवश्यकता थी - और तभी अच्छे विचार आए। अक्सर ... वे सुबह जागने पर दिखाई देते थे, जैसा कि गॉस ने भी नोट किया था।

वे विशेष रूप से आने के लिए तैयार थे ... जंगली पहाड़ों के माध्यम से एक धूप के दिन इत्मीनान से चढ़ाई के घंटों के दौरान। शराब की जरा सी भी मात्रा उन्हें डराती नजर आ रही थी।

यह ध्यान देने योग्य है कि पॉइनकेयर द्वारा वर्णित चरणों के समान चरणों को 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में बी ए लेज़िन द्वारा कलात्मक रचनात्मकता की प्रक्रिया में अलग किया गया था।

1. कार्यचेतना के क्षेत्र को सामग्री से भर देता है, जिसे तब अचेतन क्षेत्र द्वारा संसाधित किया जाएगा।
2. बेहोश कामठेठ के चयन का प्रतिनिधित्व करता है; "लेकिन यह काम कैसे किया जाता है, निश्चित रूप से, इसका न्याय नहीं किया जा सकता है, यह एक रहस्य है, सात विश्व रहस्यों में से एक है।"
3. प्रेरणातैयार निष्कर्ष की चेतना में अचेतन क्षेत्र से "स्थानांतरण" होता है।

आविष्कारशील प्रक्रिया के चरण

पीके एंगेलमेयर (1910) का मानना ​​था कि एक आविष्कारक के काम में तीन कार्य होते हैं: इच्छा, ज्ञान, कौशल।

1. इच्छा और, विचार की उत्पत्ति. यह चरण किसी विचार की सहज झलक के प्रकट होने से शुरू होता है और आविष्कारक की समझ के साथ समाप्त होता है। आविष्कार का एक संभावित सिद्धांत उत्पन्न होता है। वैज्ञानिक रचनात्मकता में, यह चरण एक परिकल्पना से मेल खाता है, कला में - एक विचार के लिए।
2. ज्ञान और तर्क, योजना या योजना. आविष्कार के पूर्ण विस्तृत विचार का विकास। प्रयोगों का उत्पादन - मानसिक और वास्तविक।
3. आविष्कार का कौशल, रचनात्मक कार्यान्वयन. आविष्कार की सभा। रचनात्मकता की आवश्यकता नहीं है।

"जब तक आविष्कार से केवल एक विचार (अधिनियम I) है, तब भी कोई आविष्कार नहीं है: योजना (अधिनियम II) के साथ, आविष्कार को एक प्रतिनिधित्व के रूप में दिया जाता है, और III अधिनियम इसे वास्तविक अस्तित्व देता है। पहले अधिनियम में, आविष्कार माना जाता है, दूसरे में, यह साबित होता है, और तीसरे में इसे किया जाता है। पहले अधिनियम के अंत में, यह एक परिकल्पना है, दूसरे के अंत में, एक प्रतिनिधित्व; तीसरे के अंत में - एक घटना। पहला अधिनियम इसे टेलीलॉजिकल रूप से निर्धारित करता है, दूसरा - तार्किक रूप से, तीसरा - वास्तव में। पहला अधिनियम एक योजना देता है, दूसरा - एक योजना, तीसरा - एक अधिनियम।

पी.एम. जैकबसन (1934) ने निम्नलिखित चरणों को प्रतिष्ठित किया:

1. बौद्धिक तत्परता की अवधि।
2. समस्या का बोध।
3. विचार की उत्पत्ति - समस्या का निरूपण।
4. समाधान खोजें।
5. आविष्कार के सिद्धांत को प्राप्त करना।
6. एक सिद्धांत को एक योजना में बदलना।
7. तकनीकी डिजाइन और आविष्कार की तैनाती।

रचनात्मक सोच में बाधा डालने वाले कारक

• किसी और की राय की गैर-आलोचनात्मक स्वीकृति (अनुरूपता, सुलह)
• बाहरी और आंतरिक सेंसरशिप
• कठोरता (पैटर्न के हस्तांतरण सहित, समस्याओं को हल करने में एल्गोरिदम)
• तुरंत उत्तर खोजने की इच्छा

रचनात्मकता और व्यक्तित्व

रचनात्मकता को न केवल कुछ नया बनाने की प्रक्रिया के रूप में देखा जा सकता है, बल्कि एक प्रक्रिया के रूप में भी देखा जा सकता है जो किसी व्यक्ति (या किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया) और वास्तविकता की बातचीत के दौरान होती है। उसी समय, न केवल वास्तविकता में, बल्कि व्यक्तित्व में भी परिवर्तन होते हैं।

रचनात्मकता और व्यक्तित्व के बीच संबंध की प्रकृति

"व्यक्तित्व को गतिविधि की विशेषता है, विषय की अपनी गतिविधि के दायरे का विस्तार करने की इच्छा, स्थिति की आवश्यकताओं और भूमिका के नुस्खे की सीमाओं से परे कार्य करने के लिए; अभिविन्यास - उद्देश्यों की एक स्थिर प्रमुख प्रणाली - रुचियां, विश्वास, आदि ... "। स्थिति की आवश्यकताओं से परे जाने वाली क्रियाएं रचनात्मक क्रियाएं हैं।

S. L. Rubinshtein द्वारा वर्णित सिद्धांतों के अनुसार, आसपास की दुनिया में परिवर्तन करके, एक व्यक्ति खुद को बदल देता है। इस प्रकार, एक व्यक्ति रचनात्मक गतिविधि करके खुद को बदलता है।

B. G. Ananiev का मानना ​​​​है कि रचनात्मकता किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को वस्तुनिष्ठ बनाने की प्रक्रिया है। रचनात्मक अभिव्यक्ति मानव जीवन के सभी रूपों के समग्र कार्य की अभिव्यक्ति है, उनके व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति है।

सबसे तीव्र रूप में, व्यक्तिगत और रचनात्मक के बीच संबंध एन ए बर्डेव द्वारा प्रकट किया गया है। वह लिख रहा है:

व्यक्तित्व कोई पदार्थ नहीं है, बल्कि एक रचनात्मक कार्य है।

रचनात्मकता प्रेरणा

वी. एन. ड्रुज़िनिन लिखते हैं:

रचनात्मकता दुनिया से मनुष्य के वैश्विक तर्कहीन अलगाव पर आधारित है; इसे दूर करने की प्रवृत्ति द्वारा निर्देशित किया जाता है, यह "सकारात्मक प्रतिक्रिया" के प्रकार के अनुसार कार्य करता है; एक रचनात्मक उत्पाद केवल प्रक्रिया को गति देता है, इसे क्षितिज की खोज में बदल देता है।

इस प्रकार, रचनात्मकता के माध्यम से, एक व्यक्ति दुनिया से जुड़ा हुआ है। रचनात्मकता खुद को उत्तेजित करती है।

मानसिक स्वास्थ्य, स्वतंत्रता और रचनात्मकता

मनोविश्लेषणात्मक प्रवृत्ति के प्रतिनिधि, डी डब्ल्यू विनीकॉट, निम्नलिखित धारणा को सामने रखते हैं:

खेल में, और शायद केवल खेल में, एक बच्चे या एक वयस्क को रचनात्मकता की स्वतंत्रता होती है।

रचनात्मकता खेल के बारे में है। खेल एक तंत्र है जो एक व्यक्ति को रचनात्मक होने की अनुमति देता है। रचनात्मक गतिविधि के माध्यम से, एक व्यक्ति अपने आप को (स्वयं, व्यक्तित्व का मूल, गहरा सार) खोजना चाहता है। डी वी विनीकॉट के अनुसार, रचनात्मक गतिविधि वह है जो किसी व्यक्ति की स्वस्थ स्थिति सुनिश्चित करती है। खेल और रचनात्मकता के बीच संबंध की पुष्टि सी जी जंग में भी पाई जा सकती है। वह लिख रहा है:

एक नए का निर्माण कोई मामला नहीं है, बल्कि खेल के प्रति आकर्षण है, जो आंतरिक मजबूरी पर काम करता है। रचनात्मक आत्मा उन वस्तुओं के साथ खेलती है जिन्हें वह प्यार करता है।

आर। मई (अस्तित्ववादी-मानवतावादी प्रवृत्ति का प्रतिनिधि) इस बात पर जोर देता है कि रचनात्मकता की प्रक्रिया में, एक व्यक्ति दुनिया से मिलता है। वह लिख रहा है:

... जो स्वयं को रचनात्मकता के रूप में प्रकट करता है वह हमेशा एक प्रक्रिया है ... जिसमें व्यक्ति और दुनिया के बीच संबंध होता है ...

N. A. Berdyev निम्नलिखित बिंदु का पालन करता है:

रचनात्मक कार्य हमेशा मुक्ति और विजयी होता है। इसे सत्ता का अनुभव है।

इस प्रकार, रचनात्मकता एक ऐसी चीज है जिसमें व्यक्ति अपनी स्वतंत्रता, दुनिया के साथ संबंध, अपने गहनतम सार के साथ संबंध स्थापित कर सकता है।

प्रत्येक व्यक्ति स्वाभाविक रूप से एक निर्माता है। चारों ओर देखिए, हम जो कुछ भी देखते हैं वह मानव निर्मित है। लोग सबसे साहसी, शानदार विचारों को जीवंत करते हैं और हर दिन कुछ नया आविष्कार करते हैं। भले ही आप एक पेशेवर कलाकार नहीं हैं, फिर भी आपके पास एक रचनात्मक लकीर है जो आपको अपने आसपास की दुनिया को बेहतर बनाने में मदद करती है। आप छोटी-छोटी चीजों में जितनी अधिक रचनात्मकता दिखाते हैं, उतनी ही अधिक संभावना है कि आपकी प्रतिभा किसी महत्वपूर्ण चीज में दिखाई देगी। किसी भी गतिविधि की तरह, रचनात्मक प्रक्रिया में भी उतार-चढ़ाव आते हैं। लेकिन कभी-कभी रचनात्मक रूप से सोचने की क्षमता पृष्ठभूमि में फीकी पड़ जाती है और दैनिक हलचल में खो जाती है। हमारे रचनात्मक घटक के विकास में क्या बाधा है?

अपने आप को पारंपरिक सीमाओं तक सीमित रखना।हमेशा ऐसे लोग होते हैं जो आपके उपक्रमों की आलोचना करते हैं, आपके विचारों का उपहास करते हैं और आपकी योजनाओं पर अविश्वास व्यक्त करते हैं। उनकी बातों पर ध्यान न दें और समझाने की कोशिश न करें, बस अपना समय और प्रयास बर्बाद करें। अपने अंतर्ज्ञान पर भरोसा करें, केवल यह आपको सही रास्ते पर ले जाएगा।

यह जानने की अनिच्छा कि आपके विचार दूसरों पर क्या प्रभाव डालते हैं।कभी-कभी एक व्यक्ति खुद नहीं समझ पाता कि उसने कौन सी खोज या कला का काम किया है। मानव जाति की आत्माओं पर अपनी छाप छोड़ने से पहले रचनात्मक विचारों का कई बार परीक्षण किया जाता है।

बिना रुके और रुके सक्रिय जीवन शैली।जब हम रोज़मर्रा की समस्याओं और चिंताओं से थोड़ा दूर जाते हैं तो आमतौर पर अंतर्दृष्टि हमसे आगे निकल जाती है। मस्तिष्क आराम करता है और हम अपने आस-पास की दुनिया को थोड़ा अलग नजरिए से देखते हैं। ऐसी अवस्थाओं को प्रोत्साहित करने के लिए, अक्सर एक प्रकार की गतिविधि से दूसरी गतिविधि में स्विच करें।

फेल होने का डर।कोई भी नवाचार और परिवर्तन हमेशा एक निश्चित जोखिम का तात्पर्य है। असफलता के डर के कारण, बहुत से विचार अपनी स्थापना की शुरुआत में ही नष्ट हो जाते हैं। यदि आप अपने आप में और अपने जुनून पर भरोसा रखते हैं, तो आप निर्णायक रूप से कार्य करेंगे, यह महसूस करते हुए कि असफलता केवल एक परीक्षा है जिसके बाद एक कदम आगे बढ़ना है।

केवल वही करने की इच्छा जो पहले से ही आदत बन चुकी है।ऐसा ही करने से आपको वैसा ही फल मिलेगा। नई उपलब्धियों और लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए, समय-समय पर अपने आराम क्षेत्र से परे जाना और नए, अभी भी अस्पष्टीकृत कार्यों को करना आवश्यक है।

उत्साह का अभाव।काम के प्रति जुनून के अभाव में रचनात्मक प्रक्रिया नहीं हो सकती। केवल जिज्ञासा और वास्तविक रुचि ही विचार प्रक्रियाओं को संचालित करती है और नए विचारों के विकास को प्रोत्साहित करती है।

जागरूकता की कमी।रचनात्मक प्रक्रिया के लिए वर्तमान मुद्दे पर पर्याप्त मात्रा में ज्ञान की आवश्यकता होती है। केवल ज्ञान, अनुभव और तर्क के आधार पर ही समस्या का विश्लेषण किया जा सकता है और रचनात्मक परिणाम उत्पन्न किया जा सकता है।

बत्तख अपनी माँ के लिए कोई भी चलती हुई वस्तु लेती है, उसका पीछा करती है और अपने कार्यों को दोहराने की कोशिश करती है। तो कला में एक नौसिखिया आँख बंद करके एक मूर्ति की नकल करता है और एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण तैयार करने से डरता है।

अधिकारियों पर ध्यान केंद्रित करना सामान्य है, लेकिन शैली के विकास के लिए काम का विश्लेषण करना अधिक उपयोगी है, उनमें सबसे कम और कम से कम सफल विशेषताओं को उजागर करना। कला को एकतरफा नहीं आंकने के लिए, यह एक मास्टर पर नहीं, बल्कि कई पर ध्यान देने योग्य है। विचारों को एक दूसरे के विपरीत होने दें! विरोधों का अध्ययन करने से आप शीघ्र ही अपनी दृष्टि में आ जाएंगे।

बहुत ज्यादा जानकारी

ड्रामा सर्कल, फोटो सर्कल ... आपने कला के बारे में सौ लोगों की सदस्यता ली है, उनमें से प्रत्येक के पास एक दिन में 50 पोस्ट हैं, कुल मिलाकर आपको रोजाना 5,000 तस्वीरें देखनी होंगी। यह कुछ सीखने की बात नहीं है।

एक महत्वपूर्ण पोस्ट को याद करने से डरो मत! सूचना के शोर को रोकें और अपने आप को उस सूचना की मात्रा तक सीमित रखें जिसे आप संसाधित कर सकते हैं।

अनिश्चितता

हर दिन कुछ नया होता है: पेंटिंग, फोटोग्राफी, फेल्टिंग, कढ़ाई, इंटीरियर डिजाइन। पर्याप्त सामग्री है, लेकिन काम इसके लायक है। क्यों?

कई शौक होना सामान्य बात है। पुनर्जागरण के ऐसे लोगों को स्कैनर कहा जाता है। आप शायद होशियार और पढ़े-लिखे हैं, व्यापक दृष्टिकोण रखते हैं और बहुत कुछ करना जानते हैं। सवाल यह है कि क्या आप खुद से खुश हैं? यदि आप और अधिक हासिल करना चाहते हैं, तो आपको प्राथमिकता देनी होगी और इस बात पर ध्यान केंद्रित करना होगा कि इस समय क्या महत्वपूर्ण है।

निष्क्रियता

आप भविष्य के लिए सुंदर चित्र सहेज रहे हैं। ब्राउज़र बुकमार्क, और वीके एल्बम के साथ फट रहा है - कई बचत के साथ। परिणाम कहां हैं?

आप किस का इंतजार कर रहे हैं? जितनी जल्दी आप काम करना शुरू करेंगे, उतनी ही जल्दी आपको परिणाम का आनंद मिलेगा। क्या आप गलतियों से डरते हैं? जैसे ही आप सीखते हैं ठीक करें। परिणाम प्राप्त करने के लिए हर दिन अभ्यास करें।

खराब हुए

एक व्यक्ति 24/7 उत्पादक नहीं हो सकता। अगर आप पढ़ाई और अभ्यास से थक चुके हैं, तो आपको एक ब्रेक की जरूरत है। सफाई, रिश्तेदारों से मिलने, बिलों का भुगतान, खरीदारी या लाउंज जैसी गैर-रचनात्मक गतिविधियों में शामिल हों। जब आप ऊर्जावान महसूस करें तो अपने दिमाग को आराम करने और काम पर लौटने का समय दें।

शायद, कोई भी माता-पिता अपने बच्चे को एक रचनात्मक व्यक्ति बनाना चाहेंगे। रचनात्मकता क्या है? एक व्यक्ति को रचनात्मक कहा जा सकता है यदि उसके पास कल्पना, कल्पनाओं, अंतर्ज्ञान की एक मुक्त उड़ान है, जो आविष्कार को जन्म दे सकती है, विभिन्न स्थितियों में गैर-मानक समाधान ढूंढ सकती है।

रचनात्मकता की अवधारणा अक्सर प्रतिभा, प्रतिभा से जुड़ी होती है। इस पर कई सिद्धांत और अध्ययन हैं। क्या एक प्रतिभा को उठाया जा सकता है? अगर किसी भी तरह से विकसित नहीं किया गया तो क्या प्रतिभा टूट जाएगी? कुछ लोगों का मानना ​​है कि सभी बच्चे जन्म से ही मेधावी होते हैं और अगर आप उनकी क्षमताओं को नहीं दबाते बल्कि उनकी हर संभव मदद करते हैं, तो आप दुनिया को एक नया लियोनार्डो दे सकते हैं। दुर्भाग्य से, यह पूरी तरह सच नहीं है। प्रतिभा एक बहुत ही जटिल अवधारणा है, कई अध्ययन, इसके विपरीत, कहते हैं कि आप एक प्रतिभाशाली नहीं बन सकते, आप केवल इसके साथ पैदा हो सकते हैं। लेकिन हर व्यक्ति में जन्म से ही प्रतिभा होती है। उन्हें विकसित किया जा सकता है और होना चाहिए। लेकिन यहां एक और समस्या दिखाई देती है - अक्सर माता-पिता बच्चे के सच्चे जुनून को नहीं देखना चाहते हैं, उसके लिए प्रतिभा का आविष्कार (काफी ईमानदारी से उसकी खुशी की कामना करते हैं)।

लेकिन आप एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हो सकते हैं, लेकिन साथ ही साथ गैर-रचनात्मक भी। और तब प्रतिभा का पूरी तरह से एहसास नहीं होता है। एक व्यक्ति जो प्यार करता है उसे करने में प्रसन्न होता है, काम उसके हाथों में बहस कर रहा है, लेकिन साथ ही वह अपने क्षेत्र में कुछ नया नहीं कर पा रहा है और केवल एक कलाकार ही रह गया है। और, इसके विपरीत, जिस मामले में विशेष प्रतिभा की आवश्यकता नहीं होती है, एक रचनात्मक व्यक्ति क्रांति करने में सक्षम होता है। इसलिए प्रतिभा का विकास और रचनात्मकता दो अलग-अलग चीजें हैं।

रचनात्मकता की उत्पत्ति निस्संदेह प्रारंभिक बचपन के व्यक्तिपरक भावनात्मक अनुभव में निहित है। एक बच्चे में रचनात्मक होने की क्षमता विकसित करने के लिए, वयस्कों के लिए स्वयं को बदलना आवश्यक है। वे बहुत विवश हैं, खेलने से डरते हैं, बच्चे के साथ मस्ती करते हैं, लगातार "वयस्क व्यवहार के नियमों" का पालन करते हैं।

बच्चे की रचनात्मकता को प्रोत्साहित करते हुए, आपको यह स्वीकार करने की आवश्यकता है कि वह अपने तरीके से बहुत कुछ देखता है, दुनिया को आपसे अलग मानता है। बच्चे को पढ़ाते समय, रूढ़ियों का पालन न करें, भले ही आपके किसी परिचित को "बस ऐसे" प्रशिक्षण का सकारात्मक अनुभव हो। अपने बच्चे के निर्माण से शुरू करें। आखिरकार, मुख्य बात प्रतिभा या प्रतिभा की शिक्षा नहीं है, लेकिन क्या बच्चे की आंतरिक दुनिया समृद्ध और विविध होगी, क्या उसकी क्षमताओं का एहसास होगा, क्या वह रचनात्मकता के लिए सक्षम होगा।

खेल और खिलौने

बच्चा खेलता है, बचपन में यही उसका मुख्य और सबसे महत्वपूर्ण पेशा है, वह अपने खेल में मिलने वाली सभी वस्तुओं का उपयोग करता है। यह अजीब लग सकता है, लेकिन एक बच्चे के पास जितने कम खिलौने होंगे, उसकी कल्पना उतनी ही अधिक विकसित होगी। नहीं, मैं आपके बच्चों के लिए सैनिकों के बजाय लकड़ी के डंडे से एक कठिन बचपन का आह्वान नहीं करता। लेकिन उन खिलौनों से बचें जहां बच्चे के लिए सब कुछ पहले से ही आविष्कार किया गया है। उदाहरण के लिए, रंग भरने वाली किताबें जिनमें नमूने दिए गए हैं। बेशक, विभिन्न मोज़ाइक और गेम जैसे "फोल्ड द पैटर्न" में ध्यान, दृढ़ता और रचनात्मकता विकसित होती है, लेकिन अक्सर पैटर्न के अनुसार चित्रों को मोड़ने पर बहुत ध्यान दिया जाता है, बच्चे को अपने दम पर चित्रों, पैटर्न, भूखंडों का आविष्कार करने के लिए कहें।

छोटे बच्चों को खेलना सिखाया जाना चाहिए, यह दिखाने के लिए कि इस या उस खेल का क्या करना है। लेकिन कभी भी खेलों के उनके स्वतंत्र विकास में हस्तक्षेप न करें, "सही नहीं" शब्द रचनात्मकता पर बिल्कुल भी लागू नहीं होते हैं, खासकर बच्चों के लिए।

अपने बच्चे के साथ खिलौने बनाएं, खेलों के लिए कहानियां लेकर आएं। एक खरीदी गई गुड़िया की तुलना में एक बच्चे के लिए एक स्व-सिलाई वाली गुड़िया अधिक दिलचस्प होती है।

रचनात्मक फंतासी खेल न केवल एक बच्चे के विकास में मदद कर सकते हैं, बल्कि एक वयस्क को भी बदल सकते हैं। एक परी कथा या कविता को एक साथ लिखना, एक साल के बच्चे के साथ तुकबंदी करना - यह सब रचनात्मक गतिविधि का आधार है। हर कोई ऐसे खेल जानता है जिसमें एक वयस्क विभिन्न जानवरों के आंदोलनों और ध्वनियों को दर्शाता है, वे एक बच्चे को सवारी की पेशकश करते हैं, कोई भी वस्तु किसी भी शानदार प्राणी में बदल सकती है, एनिमेटेड हो सकती है, कोई भी होमवर्क रोमांचक कारनामों के साथ एक दिलचस्प खेल बन सकता है। ये सभी मज़ा न केवल बच्चे की कल्पना के विकास में योगदान करते हैं, बल्कि उसकी याददाश्त को प्रशिक्षित करते हैं, भावनाओं को विकसित करते हैं और दुनिया को जानने की इच्छा रखते हैं।

चित्र

कई बच्चे छह से आठ महीने की उम्र से ड्राइंग शुरू कर सकते हैं, अगर, निश्चित रूप से, उन्हें अवसर दिया जाए। कई लोगों के लिए, यह एक साल के बाद दिलचस्प हो जाएगा, और कुछ के लिए दो के बाद भी। इसका मतलब यह नहीं है कि बच्चे में रचनात्मकता की क्षमता या प्यास नहीं है। सच कहूं तो इसका मतलब कुछ भी नहीं है, सिवाय इसके कि हर बच्चा एक अनूठा व्यक्ति है।

बच्चे को आकर्षित करने का अवसर देते हुए, कागज के प्रारूप के बारे में सोचें, बच्चे को बड़ी और छोटी चादरों का विकल्प दें, वह खुद रास्ता चुनेगा, क्योंकि कोई भी कलाकार भविष्य की तस्वीर का प्रारूप चुनता है। मिट्टी, काटने के लिए कागज, रंगीन कागज, रेत, प्लास्टिसिन, नमक का आटा, कंकड़, पंख, पास्ता और अनाज भी प्रारंभिक रचनात्मकता के लिए आदर्श सामग्री हैं ... सूची अंतहीन है।

सबसे पहले, सामग्री के साथ परिचित होता है, बच्चा अध्ययन करता है कि उसे क्या दिया गया था, अपने मुंह में खींचता है। वह आश्चर्य के साथ रूप में परिवर्तन देखता है, एक पैटर्न की उपस्थिति - यह अपने आप में एक मूल्यवान अनुभव है। तब वह समझने लगता है कि वह स्वयं सक्रिय सिद्धांत है जो कागज पर परिवर्तन की ओर ले जाता है। यहां बच्चे की स्वतंत्रता को संचार और सीखने के साथ जोड़कर, माप का पालन करना महत्वपूर्ण है, जिसे उसकी मदद करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

आपको रचनात्मक होने से क्या रोकता है?

एक रचनात्मक व्यक्ति बनने के लिए आपको जो मुख्य चीज जानने की जरूरत है, वह है आपकी सृजन करने की क्षमता। रचनात्मकता के लिए किसी भी बच्चे की लालसा बहुत बड़ी होती है, लेकिन आसपास के वयस्कों का प्रतिरोध भी बहुत अच्छा होता है। नहीं, यह बिल्कुल भी दुर्भावना से नहीं है कि माता-पिता अपने बच्चे को उसकी सभी विविधता में दुनिया को दिखाना चाहते हैं, लेकिन अंत में वे उसे प्रशिक्षित करते हैं, जिससे वह अपने अद्भुत ज्ञान से अपने आसपास के लोगों को विस्मित करने के लिए मजबूर हो जाता है। तो बच्चे को पहली बार एक दुविधा का सामना करना पड़ता है - खुद को सीखने या इसका आविष्कार करने के लिए। मुख्य अधिकारी - माता-पिता - सुझाव देते हैं कि पहला उनके लिए अधिक दिलचस्प है। या माता-पिता बस बच्चे को सभी असुविधाजनक अभिव्यक्तियों के लिए डांटते हैं - उसने कूड़ेदान किया, पानी डाला, गंदा हो गया, आदि।

दूसरा चरण बालवाड़ी है। एक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण बहुत अच्छा है, लेकिन सामान्य किंडरगार्टन में, जहां अधिकांश बच्चे (और न केवल रूसी वाले) अध्ययन करते हैं, वे "और अब हम सब हैं" सिद्धांत का पालन करते हैं ... "," हम इस तरह के आंदोलन करते हैं "... बच्चा एक टीम में साथ मिलना सीखता है, लेकिन तुरंत एक भूमिका प्राप्त करता है - एक नेता या कलाकार। पहला यह है कि वयस्कों में से किसी का भी स्वागत नहीं किया जाता है, यदि आप हर समय नए दिलचस्प खेल लेकर आते हैं तो आप बड़ी मुसीबत में पड़ सकते हैं।

तीसरा चरण स्कूल है। यहां, 70% मामलों में, रचनात्मक क्षमताओं के विकास को सर्वश्रेष्ठ स्कूल में भी समाप्त किया जा सकता है। शेष 30% का या तो स्कूल के बाहर एक समृद्ध रचनात्मक जीवन है, स्टूडियो और मंडलियों में विकसित हो रहा है, या स्कूल में अध्ययन करने के लिए बहुत उच्च प्रेरणा है। क्यों? ऐसे बच्चे हैं जिनके लिए स्कूली पाठ्यक्रम कमजोर है, उनके विकास के लिए पर्याप्त नहीं है, कभी तनाव नहीं होता है, वे अपनी गलती के बिना बहुत कुछ खो देते हैं। माध्यमिक विद्यालय के कार्यक्रम में औसत बच्चा ठीक है, लेकिन आमतौर पर जब तक वह वहां पहुंचता है, तब तक उसे सीखने में कोई दिलचस्पी नहीं होती है, वह आवश्यकताओं को पूरा करता है, लेकिन अब और नहीं। एक कमजोर छात्र के लिए सब कुछ मुश्किल है, कार्यक्रम बस उसे शोभा नहीं देता है, लेकिन एक हीन भावना का निर्माण होता है (भले ही वह दिखावा करे कि उसे परवाह नहीं है), जो भविष्य में मदद नहीं करेगा।

एक वाजिब सवाल उठता है - क्या करें? स्कूल और बालवाड़ी से बचना आवश्यक नहीं है। बच्चे को रचनात्मक रूप से विकसित करने का एक बहुत ही सरल और प्रभावी तरीका है:

बच्चे को trifles पर शपथ न दें (गंदा हो गया, कुछ गिरा दिया, एक भयानक गड़बड़ कर दी, एक पोखर में गिर गया ...)
अगर वह कुछ नहीं समझता है तो कसम मत खाओ (अन्यथा वह अब और कुछ समझने की कोशिश नहीं करेगा)
खराब ग्रेड के लिए डांटें नहीं (ग्रेड एक परंपरा है, आप हमेशा अपने बच्चे की क्षमताओं को बेहतर जानते हैं)

यदि किसी बच्चे को डांटा जाता है, तो वह डरने लगता है, और भय रचनात्मकता का मुख्य शत्रु है। कुछ गलत करने का डर, आत्म-अभिव्यक्ति का डर। अपने बच्चे से प्यार करें, उसे अपने दम पर जीवन में अपना रास्ता खोजने में मदद करें, तैयार वयस्क निर्णयों को न थोपें और हमेशा उसे वैसे ही स्वीकार करें जैसे वह है।