"महत्वपूर्ण ..." - 1820-1821। वास्तविकता को उसकी विविधता में प्रकट करने के प्रयास में, रोमांटिक हॉफमैन विभिन्न योजनाओं के संयोजन की राह पर चला गया: अस्थायी, कथानक, भावनात्मक। उन्होंने इन सभी अलग-अलग योजनाओं को एक अजीब रचना में बांध दिया: बिल्ली के आत्मकथात्मक नोट्स में, एक चूक के कारण, शामिल हिस्से विभिन्न घटनाओं के बारे में बताते हैं, जिनमें से भागीदार और गवाह संगीतकार जोहान क्रिस्लर हैं। हॉफमैन ने अपने वर्णन में त्रासदी और कॉमेडी, व्यंग्य और ऊंचे गीत, विचित्र और चुटकुले के तत्वों को जोड़ा है।
मुर्र बिल्ली दुनिया- यह मुख्य रूप से एक हास्य और व्यंग्यात्मक दुनिया है; लोगों की दुनिया को विचित्र ढंग से चित्रित किया गया है, कभी-कभी गीतात्मक और उत्साहपूर्ण ढंग से, कभी-कभी वास्तविक त्रासदी के साथ।
इन दुनियाओं का मेल एक विचित्र-व्यंग्यात्मक चरित्र प्राप्त कर लेता है। यह पहली बार नहीं है कि हॉफमैन ने व्यंग्यात्मक लक्ष्यों का पीछा करते हुए जानवरों की मानवीय दुनिया को अपने चित्रण का उद्देश्य बनाया है। "फैंटेसी इन द स्पिरिट ऑफ कैलो" संग्रह में दो कहानियाँ हैं जिनके नायक जानवर हैं।
जानवरों की दुनिया में, जिसमें मूर बिल्ली रहती है, सब कुछ वास्तविक मानव समाज की तरह ही होता है। बिल्ली दोस्त बनाती है, कला और विज्ञान का शौकीन है, वह निराशा का अनुभव करता है, अपना एकांत छोड़कर दुनिया से टकराता है, अपने सभी उतार-चढ़ाव के साथ प्यार का अनुभव करता है, एक बोझिल जीवन जीता है, "उच्च समाज" में पड़ता है। बिल्ली की दुनिया में, "मानवीय" जुनून भड़क रहे हैं: प्यार, ईर्ष्या, दुश्मनी।
लोगों की दुनिया में- क्रेइस्लर के इतिहास में - जुनून एक बदसूरत पशु चरित्र पर ले जाता है। सलाहकार बेंज़ोन ड्यूक इरेनायस के दरबार में प्रभाव के लिए लड़ रहे हैं, ड्यूक पर सत्ता के लिए, जिसकी वह अपनी युवावस्था में मालकिन थी, और इसके लिए अपनी बेटी का बलिदान करने के लिए तैयार है, उसकी शादी कमजोर दिमाग वाले राजकुमार इग्नाटियस से कर रही है। प्रिंस हेक्टर एक अहंकारी द्वारा संचालित है। गणना और पशु स्वेच्छाचारिता.
बिल्ली की "उच्च" भावनाओं के पीछे, उनकी स्वार्थी पृष्ठभूमि का पता लगाना हमेशा आसान होता है, बिल्ली का अहंकार काफी भोला और हानिरहित होता है। शिष्टाचार की शालीनता और बाहरी सुंदरता के पीछे लोगों का स्वार्थ बहुत छिपा और छिपा होता है। बिल्ली अपने अहंकार में अजीब है, लेकिन लोग बदसूरत हैं।
ड्यूक आइरेनियस का दरबार जर्मन सामंती-निरंकुश व्यवस्था पर एक व्यंग्य है।
कैट म्यूर सड़क पर जर्मन बुर्जुआ आदमी पर एक व्यंग्य है। वह अक्सर क्रेइस्लर की तरह बात करता है, वह एक अकेला सपने देखने वाला है, दुनिया के साथ टकराव रोमांस के समान दर्दनाक निराशा लाता है।
क्रेइस्लर की छवि अहंकारवाद की कुलीन-परोपकारी दुनिया का विरोध करती है। वह आसपास की वास्तविकता के साथ संघर्ष में मर जाता है। हॉफमैन की योजना के अनुसार उसका अंत पागलपन में होना था।
कल्पना की दुनिया से जोर में स्पष्ट बदलाव। वास्तविक दुनिया के लिए. विश्वदृष्टि का द्वैतवाद परी कथा और वास्तविक दुनिया के विरोध के माध्यम से नहीं, बल्कि वास्तविक दुनिया के वास्तविक संघर्षों के प्रकटीकरण के माध्यम से, लेखक के टीवी के सामान्य विषय - कलाकार और वास्तविक दुनिया के बीच संघर्ष के माध्यम से व्यक्त किया जाता है। यु. लगभग सारी परीकथाएँ ख़त्म हो जाती हैं और लेखक का ध्यान अपने समकालीन जर्मनों में होने वाले संघर्षों पर केन्द्रित हो जाता है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं कि वह यथार्थवादी बन गये हैं. रोमांटिक कन्वेंशन का सिद्धांत, बाहर से संघर्ष लाता है, कथानक की प्रकृति और विकास को निर्धारित करता है।
रचना द्वि-आयामीता के सिद्धांत पर आधारित है, जो 2 शुरुआतओं का विरोध करती है, बिल्ली। कहानियों की एक श्रृंखला में संयोजित। यह तकनीक बुनियादी है. विचार के लेखक, दार्शनिक को मूर्त रूप देने वाला वैचारिक और कलात्मक सिद्धांत। नैतिक, नैतिक और सामाजिक श्रेणियों की समझ।
अब्राहम- दोनों भागों में - एक गहरा, व्यंग्यात्मक अर्थ है। एक सच्चे कलाकार, संगीतकार का नाटकीय भाग्य, साज़िश के माहौल में पीड़ित, एक चिमेरिकल रियासत की उच्च-जन्मजात गैर-अस्तित्व से घिरा हुआ, "प्रबुद्ध" परोपकारी मूर के अस्तित्व का विरोध करता है। यह विरोध भी है और तुलना भी, क्योंकि मूर उनके पैरोडिक समकक्ष क्रेइस्लर का प्रतिपद है।
उपन्यास में विडंबनाआख्यानों की सभी पंक्तियों में प्रवेश करता है, उपन्यास के अधिकांश नायकों के चरित्र को परिभाषित करता है, जीवन की विभिन्न घटनाओं पर व्यंग्य करता है।
बिल्ली + कुत्ते की दुनिया= जर्मन राज्य के वर्ग समाज पर व्यंग्य. "प्रबुद्ध" परोपकारी बर्ग-वो को, छात्र संघों को - बर्शेनशाफ्ट्स को, उच्चतम अभिजात वर्ग को (स्कारमुश, बदीना का इतालवी ग्रेहाउंड का सैलून), प्रतिष्ठित कुलीनता (स्पिट्ज) को। मूर स्वयं को एक उत्कृष्ट व्यक्तित्व, एक प्रबुद्ध व्यक्ति होने की कल्पना करता है => क्रॉनिकल भावी पीढ़ी के उत्थान के लिए है, वास्तव में - वह एक "सामंजस्यपूर्ण अश्लीलता", एक बिल्ली है। रोमांटिक लोगों से नफरत थी.
प्रिंस आइरेनियस- आध्यात्मिक गरीबी. पूरी अदालत में कमज़ोर, दोषपूर्ण लोग हैं, लेकिन वे दावे से निराशाजनक रूप से बहुत दूर हैं। वे। केवल स्थिति ही उन्हें चित्र लेने और संगीत सुनने के लिए बाध्य करती है, यह दिखावा करने के लिए कि वे इसका आनंद लेते हैं (जी के लिए अधिक महत्वपूर्ण)। => रोजमर्रा की दुनिया और काव्यात्मक दुनिया के बीच टकराव। क्रेइस्लर, अब्राहम और जूलिया "सच्चे संगीतकार" हैं। अब्राहम लिस्कोव की छवि में, वह एच. टीवी में एक जादूगर की छवि के परिवर्तन का सामना करता है। अपने साहित्यिक प्रोटोटाइप (लिंडहॉर्स्ट और प्रॉस्पर अल्पैनस) के विपरीत, वह प्रकाशिकी और यांत्रिकी के वास्तविक नियमों के आधार पर अपनी चालें करता है। वह स्वयं किसी जादुई परिवर्तन का अनुभव नहीं करता है।
जी. का एक बिल्ली पर आधारित एक आदर्श समाज-ई युक्ति प्रस्तुत करने का प्रयास। मुकदमे के लिए सार्वभौमिक प्रशंसा। यह कंज़हेम एबे है, जहां क्रेइस्लर आश्रय चाहता है। यह किसी मठ जैसा नहीं दिखता।
द्वैत जी.– 2 दुनियाओं को एक दूसरे में घुसना। एक सच्चे रोमांटिक की आत्मा और रोजमर्रा की चेतना की दुनिया में शांति। रोमांटिक की विडंबना (यानी, और खुद रोमांटिक पर, क्योंकि वह सपने और वास्तविकता के बीच की खाई को पाटने में सक्षम नहीं है) और अलंकारिक (उपस्थिति और सार के बीच बेमेल)।
उत्पादन के केंद्र में- कलाकार और समाज के बीच संघर्ष. प्रेम प्रसंगयुक्त। लेखन के दृष्टिकोण के मूल में विरोधाभास। मानव "मैं" का सर्वोच्च अवतार एक रचनात्मक व्यक्ति, एक कलाकार है, उसके लिए रास्ता खुला है, वहां वह खुद को पूरी तरह से महसूस कर सकता है और परोपकारी समुदाय से छिप सकता है। रोमांटिक हीरो जी वास्तविक दुनिया में रहता है, इन सीमाओं से बाहर निकलने की तमाम कोशिशों के बावजूद वह वास्तविकता में ही रहता है। एक परी कथा इस दुनिया में सद्भाव नहीं ला सकती, जो अंततः उन्हें अपने अधीन कर लेती है। => द्वैतवाद, बिल्ली। इसके नायक पीड़ित हैं। क्रिस्लर व्यंग्य का मुख्य वाहक है। जी का जीवन के प्रति दृष्टिकोण, उनका "क्रोनिक द्वैतवाद" दुखद है। विडंबना का एक वास्तविक सामाजिक पता और सामाजिक सामग्री होती है। और यह फ़ंक्शन उसे कार्रवाई की विशिष्ट घटनाओं को प्रतिबिंबित करने में मदद करता है।
प्रश्न 10
रचनात्मक। प्रथम प्रवेश। इस कहानी का लगभग सभी यूरोपीय भाषाओं में अनुवाद किया गया है। वे कहते हैं कि कथानक का आधार एक काल्पनिक कहानी है। एच-का, जिसने शैतान को बेच दिया - "च-कू इन ग्रे" - एक अटूट पर्स के लिए उसकी छाया। पारंपरिक रोमांटिक कथा नई सामग्री से भरी हुई है - केंद्रीय सकारात्मक नायक अपनी विशिष्टता खो देता है, और उसके साथ होने वाली अविश्वसनीय घटनाएं रहस्यमय और रहस्यमय व्याख्या से रहित होती हैं। तो, शैतान स्वयं अपने बुर्जुआ-व्यापारी भेष में एक साधारण व्यापारी है। सभी शानदार विवरण रोजमर्रा के संदर्भ में देखे जाते हैं।
छाया शक्तिशाली सोने से भी अधिक महत्वपूर्ण साबित होती है। शमिसो च-का और पर्यावरण के बीच संघर्ष को प्रकट करता है, जो रोमांटिक लोगों के लिए विशिष्ट है। संघर्ष से बाहर निकलने का एक सकारात्मक तरीका, जो पारंपरिक रोमांटिक चेतना की विशेषता नहीं है - शैतान पर निर्भर नहीं रहना चाहता, श्लेमेल ने सभी मातृ आशीर्वादों से इनकार करते हुए, एक बिल्ली, एक बटुआ रसातल में फेंक दिया। वह उसे अपने पास ले आया। बिना पैसे के, बिना छाया के - मानव समाज से बहिष्कृत।
बुर्जुआ-विरोधी अभिविन्यास (पैसे की इच्छा)।
हेलमेट शारीरिक रूप से बदसूरत है - लड़के उस पर पत्थर फेंकते हैं। वह सामाजिक रूप से भी बदसूरत है - लड़की ने उससे शादी करने से इंकार कर दिया। छाया का न होना भी एक नैतिक दोष है।
प्रश्न 11. "लेक स्कूल" की कविता. ल्यूकिस्टों के विश्वदृष्टि और सौंदर्य सिद्धांतों की ख़ासियत। टीवी-इन वर्ड्सवर्थ (वोर-टा)।
अंग्रेजी रूमानियत का पहला चरण (रोम-मा) (18वीं शताब्दी का 90 का दशक) "लेक स्कूल" द्वारा दर्शाया गया है। लीकवादी कवियों (अंग्रेजी लेक-लेक से) ने इस भूमि को अपनी कविताओं में गाया है। कार्यक्रम -वर्थ और कोलरिज (कर्नल-ज़ह) का पहला संयुक्त कार्य - "लिरिक बैलाड्स" (1798) का एक संग्रह, जिसने पुराने क्लासिकिस्ट नमूनों की अस्वीकृति को रेखांकित किया और समस्याओं के लोकतंत्रीकरण की घोषणा की, विषयों का विस्तार किया, छंद की प्रणाली को तोड़ दिया। बैलाड्स की प्रस्तावना (1800), रिट। उसमें इसे प्रारंभिक अंग्रेजी रोम-मा का घोषणापत्र माना जाता है।
वर्थ, कोल्ज़ और साउथी के भाग्य में बहुत कुछ समानता थी। उन्होंने सबसे पहले फ्रांज का अभिवादन किया। क्रांति, फिर, जैकोबिन आतंक से भयभीत होकर, वे इससे पीछे हट गए। आखिर में अपने जीवन के वर्षों के दौरान, ल्यूकिस्टों ने अपनी रचनात्मक गतिविधि को कमजोर कर दिया, कविता लिखना बंद कर दिया, या तो गद्य (साउती), या दर्शन और धर्म (कोल-ज़) की ओर, या कवि की रचनात्मक चेतना को समझने की ओर मुड़ गए (वोर-टी) ) .
पहली बार उन्होंने टीवी के शास्त्रीय सिद्धांतों की खुलकर निंदा की। लीकिस्टों ने कवि से मांग की कि वे महान ऐतिहासिक घटनाओं और उत्कृष्ट व्यक्तिगत नहीं, बल्कि श्रमिकों, आम लोगों के रोजमर्रा के जीवन को चित्रित करें =>, skb भावना की परंपराओं को जारी रखें। वर्थ, कोल-ज़ह और साउथी ने एच-का की आंतरिक दुनिया से अपील की, उनकी आत्मा की द्वंद्वात्मकता में रुचि थी। शेक्सपियर में, अंग्रेज़ कवियों में, अंग्रेज़ों की रुचि को पुनर्जीवित किया। पुनर्जागरण, उन्होंने राष्ट्रीय आत्म-चेतना की अपील की, उन्होंने अंग्रेजी में मूल, मूल पर जोर दिया। इतिहास और संस्कृति. अध्यायों में से 1. नए स्कूल के सिद्धांत - लोककथाओं का व्यापक उपयोग।
बोलचाल की शब्दावली की शुरुआत के माध्यम से काव्य भाषा का संवर्धन, काव्य निर्माण के सरलीकरण ने काव्य शैली को रोजमर्रा के भाषण के करीब ला दिया, वर्थ, कोल-ज़ और साउथी को उसे समझाने में मदद की और अधिक सच्चाई से कार्रवाई के विरोधाभासों को प्रतिबिंबित किया। बुर्जुआ समाज के कानूनों का विरोध करते हुए, सदियों से स्थापित आदेशों और रीति-रिवाजों को तोड़ने वाले लोगों की पीड़ा और दुर्भाग्य को बढ़ाते हुए, ल्यूकवादी औद्योगिक-कृषि से पहले अंग्रेजी मध्य युग और इंग्लैंड की छवि की ओर मुड़ते हैं। क्रांति, युगों के रूप में, प्रतीत होता है कि स्थिर, स्थिर सामाजिक संबंधों और मजबूत धार्मिक विश्वासों, एक ठोस नैतिक कोड द्वारा प्रतिष्ठित है। अपने कार्यों में अतीत की तस्वीरों को फिर से बनाते हुए, कोल-ज़ और साउथी ने इसकी बहाली का आह्वान नहीं किया, बल्कि आधुनिकता के प्रयासरत आंदोलन की तुलना में इसके स्थायी मूल्यों पर जोर दिया। वर्थ और उनके समान विचारधारा वाले लोग औद्योगिक क्रांति की अवधि के दौरान अंग्रेजी क्रॉस के भाग्य की त्रासदी को दिखाने में कामयाब रहे। उन्होंने विनम्र कार्यकर्ता के नैतिक चरित्र पर बोलते हुए, सभी सामाजिक परिवर्तनों के मनोवैज्ञानिक परिणामों पर पाठक का ध्यान केंद्रित किया। वर्थ और कोल-झा दोनों ने, गाथागीत बनाने की अवधि (1798) के दौरान, प्रकृति की सच्चाई का पालन करने की इच्छा (इसे कॉपी करने के लिए नहीं, बल्कि कल्पना के रंगों के साथ पूरक करने के लिए), करुणा और सहानुभूति पैदा करने की क्षमता को संयुक्त किया। ला पढ़ें में. वर्-आरटी और कोल-ज़ के अनुसार, कविता का कार्य सामान्य लोगों के जीवन को संबोधित करना, सामान्य का चित्रण करना है। कविता का कार्य आधुनिक जीवन की सबसे सरल घटनाओं में से निरपेक्षता को पकड़ना है। कवि को बिल्ली की तरह पाठक में भय और पीड़ा की भावनाएँ जगाने में सक्षम होना चाहिए। उदात्त में विश्वास को मजबूत करना - तर्क पर अंतर्ज्ञान की विजय - निर्जन मानवीय जुनून का प्रतीकात्मक अवतार। दोनों कवियों ने व्यक्ति में रचनात्मक सक्रिय सिद्धांत को उत्तेजित करते हुए कल्पना को मन की एक विशेष संपत्ति के रूप में उपयोग करने का प्रयास किया। लेकिन पहले से ही "गीत गाथागीत" के साथ कवियों के बीच मतभेद भी थे। रुचि की संख्या, चाहे अलौकिक घटनाएँ, बिल्ली। उन्होंने सामान्य और संभाव्यता की विशेषताएं देने की कोशिश की, और वर्थ सामान्य, प्रोसिक से आकर्षित हुए, उनके द्वारा अविश्वसनीय, दिलचस्प, असामान्य की श्रेणी में ऊंचा किया गया।
गाथागीत रूप का उपयोग करते हुए, ल्यूकिस्टों ने, स्कॉट की तरह, इस शैली को बदल दिया, कथावाचक को एक प्रत्यक्षदर्शी और घटनाओं में भागीदार की नई स्थितियों में रखा, और मैत्री पत्र, समर्पित, शोकगीत की शैलियों को स्वतंत्र बना दिया। व्यक्ति के आत्म-मूल्य की पुनः पुष्टि करना।
"अपराध और दु:ख" (1793-1794) - वर्थ का सबसे प्रसिद्ध काम, बिल्ली में। उन्होंने त्रासदी को प्रतिबिंबित किया। किसानों और संपूर्ण लोगों के लिए औद्योगिक और कृषि क्रांति का मार्ग। कवि के लिए इन घटनाओं का सबसे भयानक परिणाम गरीबी और अधिकारों की कमी से परेशान व्यक्ति की आध्यात्मिक दरिद्रता है। कविता का उदास रंग कथाओं के नाटक को बढ़ाता है, केंद्र में एक भगोड़े नाविक द्वारा एच-का (एक भिखारी और बेघर, उसके जैसा) की खलनायक हत्या है। वर्ड-टा की कविता में, अंतहीन सड़कों पर चलते हुए एक भिखारी की छवि अक्सर दिखाई देती है। यह छवि कवि को कठोर कार्रवाई द्वारा सुझाई गई थी, जब संपूर्ण सामाजिक संरचना मौलिक रूप से बदल रही थी: योमेनरी वर्ग, फ्री क्रॉस गायब हो गया, कई ग्रामीण श्रमिकों को काम की तलाश में अपने मूल स्थानों को छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। अपने रचनात्मक पथ की शुरुआत में, कवि मानव आत्म-चेतना, बिल्ली की समस्या में रुचि रखते थे। चीजों और प्रकृति के बीच एक कला अवरोध पैदा करता है। घुमक्कड़, आवारा, भिखारी, खोए हुए सौहार्द को पुनः स्थापित करने के बजाय उसे नष्ट करने का एक तरीका है। किसानों की भयानक गरीबी और बर्बादी को "एलिस फेल, या पॉवर्टी", "द लास्ट ऑफ द हर्ड", "द सेलर मदर", "द ओल्ड कंबरलैंड बेगर" (एक कविता द्वारा वर्णित) कविता द्वारा देखा जाएगा। बेचारी सुज़ाना के सपने"। कवि अपने नायकों की सांसारिक बुद्धिमत्ता, उनकी गरिमा, कई प्रतिकूलताओं, प्रियजनों और प्रियजनों की हानि के सामने जीवन शक्ति की प्रशंसा करता है। वह ज्ञान से प्रभावित है, जीवन के अनुभव ("द फ़ूलिश बॉय", "वी आर सेवन") से अछूते बच्चों की चेतना में समाहित है।
गाथागीत "हम सात हैं" में कवि एक लड़की, एक बिल्ली से मिलता है। उसे अपने भाई और बहन की मृत्यु के बारे में बता रहा है, लेकिन जब उससे पूछा गया कि परिवार में कितने बच्चे बचे हैं, तो उसने उत्तर दिया कि 7, मानो उन्हें जीवित मान रहा हो। मृत्यु की समझ बच्चों की चेतना के लिए दुर्गम है, इत्यादि। लड़की अक्सर मृतकों की कब्र पर खेलती है, उसका मानना है कि वे कहीं आस-पास हैं।
वर्थ द्वारा बनाई गई और पेड़ की समस्या से जुड़ी काव्यात्मक महिला छवियों में से, एक को लुसी ग्रे की छवि को अलग करना चाहिए, जो एक साधारण क्रॉस लड़की थी जो "सूरज और बारिश के बीच में", एक छोटे बैंगनी बैंगनी के बगल में रहती थी। सुरम्य जलधाराएँ और हरी-भरी पहाड़ियाँ। लुसी की छवि कवि की कई कविताओं ("लुसी ग्रे", "वह यात्रा किए गए रास्तों के बीच रहती थी", "जुनून की अजीब चमक जो मैंने कभी देखी है"), आदि से गुजरती है। अक्सर, लुसी की उपस्थिति के साथ जुड़ा हुआ है घर के लायक, घर, घर. लुसी का चरित्र कवि डोरोथी की प्रिय बहन की सुंदरता, आध्यात्मिकता, काव्यात्मक गुणों, गुणों पर जोर देता है। लैंडस्केप गीत सार्थक। वह जानता था कि प्रकृति के रंगों, हरकतों, गंधों, ध्वनियों को कैसे संप्रेषित करना है, वह जानता था कि उसमें जीवन कैसे फूंकना है, उसे अनुभव कराना है, सोचना है, उसके साथ बात करनी है, उसके दुख और पीड़ा को साझा करना है। "टिनटर्न एबे के पास लिखी गई पंक्तियाँ," "द कुक्कू," "लाइक क्लाउड्स ऑफ़ ए लोनली शैडो," "माई हार्ट रेजॉइसेस," "द यू ट्री," ऐसी कविताएँ हैं जिनमें लेक डिस्ट्रिक्ट के खूबसूरत नज़ारे हमेशा कैद और महिमामंडित किए जाते हैं . वह पहले प्रमुख रोमांटिक कवि थे जिन्होंने औद्योगिक क्रांति से नष्ट हुए एक पूरे वर्ग की त्रासदी को दर्शाया।
रूमानियतवाद 18वीं सदी के अंत और 19वीं सदी की शुरुआत की विश्व कला की सबसे बड़ी प्रवृत्तियों में से एक है। जैसा कि ब्रॉकहॉस और एफ्रॉन ने अपने शब्दकोश में लिखा है, व्युत्पत्ति की दृष्टि से फ्रांसीसी शब्द "रोमांटिकिज्म" स्पेनिश शब्द "रोमन्स" पर वापस जाता है। 18वीं शताब्दी में, हर शानदार, असामान्य, अजीब चीज़, जो केवल किताबों में पाई जाती थी, वास्तविकता में नहीं, रोमांटिक कहलाती थी।
पहली बार, एक साहित्यिक आंदोलन के नाम के रूप में "रोमांटिकवाद" शब्द का प्रयोग जर्मनी में अंत में किया जाने लगा।
XVIII सदी। "रोमान्टिक्स ऑफ़ जेना" का पहला स्कूल वहाँ उत्पन्न हुआ, जिसकी स्थापना भाइयों फ्रेडरिक और ऑगस्ट श्लेगल, नोवालिस और टाईक ने की थी। उन्होंने रूमानियत के सिद्धांत की पहली दार्शनिक और सौंदर्यपरक पुष्टि भी की।
एक सबसे दिलचस्प साहित्यिक किंवदंती रूमानियत के विजयी प्रसार का कारण बताती है। 1765 में, जेन्स मैकफरसन द्वारा गेलिक से अनुवादित "वर्क्स ऑफ ओस्सियन, सन ऑफ फिंगल" के प्रकाशन से पढ़ने वाले लोग हैरान रह गए। संस्करण की प्रस्तावना में, प्रसिद्ध ओस्सियन को इन स्कॉटिश महाकाव्य कविताओं का लेखक घोषित किया गया था। उच्च पराक्रम की कविता से भरपूर, दूर की यात्राओं की विदेशीता को सांस लेते हुए, इन कविताओं ने समकालीनों पर जबरदस्त प्रभाव डाला, और ओस्सियन के गीत पूरे यूरोप में फैल गए, और 1788 में रूसी अनुवाद में दिखाई दिए। 1796 में मैकफर्सन की मृत्यु के बाद ही, यह स्पष्ट हो गया कि कोई ओसियन नहीं था, मैकफरसन ने स्वयं गीतों की रचना की, लेकिन यह इस सबसे बड़े साहित्यिक धोखे के साथ था कि साहित्य में नई रोमांटिक पद्धति का प्रसार जुड़ा हुआ है।
निःसंदेह, रूमानियत के उद्भव और प्रसार के कारण अधिक गहरे थे, और यह कोई संयोग नहीं था कि यह ठीक 18वीं और 19वीं शताब्दी के अंत में उत्पन्न हुआ। "कन्फेशंस ऑफ द सन ऑफ द सेंचुरी" में, ए. मुसेट ने दो कारणों का नाम दिया, जिन्होंने दुखद और साथ ही उनके समकालीनों के रोमांटिक द्वंद्व को जन्म दिया: "हमारी सदी की बीमारी," मुसेट ने लिखा, "दो कारणों से आती है : वे लोग जिनके दिल में दो घाव हैं। क्रांति की उथल-पुथल और नेपोलियन के युद्धों की उथल-पुथल ने, अकेले फ्रांस में ही नहीं, प्रत्येक व्यक्ति और समाज के सामने कई तीव्र और अघुलनशील प्रश्न खड़े कर दिए, उन्हें पुरानी अवधारणाओं और पुराने मूल्यों पर पुनर्विचार करने के लिए मजबूर किया। मुसेट लिखते हैं, "यह हर स्वर्गीय और सांसारिक हर चीज का एक प्रकार से इनकार था," एक इनकार जिसे निराशा कहा जा सकता है या, यदि आप चाहें, तो निराशा कहा जा सकता है। ऐसा लग रहा था कि पूरी दुनिया दो हिस्सों में बंट गई है। रोमांटिक दृष्टिकोण से, दुनिया "आत्मा" और "शरीर" में विभाजित हो गई, एक दूसरे के तीव्र विरोधी और शत्रुतापूर्ण। “एक ओर, उत्साही दिमाग, उत्साही, पीड़ित आत्माओं वाले लोग, जिन्होंने अनंत की आवश्यकता महसूस की, अपने सिर झुकाए, सिसकते हुए, और दर्दनाक दृश्यों में बंद हो गए - कड़वाहट के सागर की सतह पर नाजुक ईख के डंठल। दूसरी ओर, शारीरिक लोग अपने पैरों पर दृढ़ता से खड़े थे, वास्तविक सुखों के बीच में नहीं झुक रहे थे, और एक चिंता जानते थे - अपने पैसे गिनने के लिए। केवल सिसकियाँ और हँसी की फुहारें सुनाई दे रही थीं: आत्मा सिसक रही थी, शरीर हँस रहा था।
रूमानियत की विचारधारा का गठन ज्ञानोदय के विचारों में निराशा के प्रभाव में हुआ, जो जीवन में प्रवेश कर गया, बुर्जुआ वास्तविकता का रूप ले लिया और लोगों के आध्यात्मिक पुनर्जन्म की आशाओं को उचित नहीं ठहराया। समाज का सबसे अच्छा हिस्सा जिन बड़ी उम्मीदों पर रहता था, उनकी जगह कोई कम बड़ी निराशा नहीं आई, जो धीरे-धीरे "ब्रह्मांडीय निराशावाद" में बदल गई, और, एक सार्वभौमिक, सार्वभौमिक चरित्र लेते हुए, निराशा, निराशा, "विश्व दुःख" के मूड के साथ आई। ”, जिसे बाद में “सदी की बीमारी” कहा गया।
रोमांटिक साहित्य के पूरे इतिहास में, भौतिक संबंधों की अंधी शक्ति, नियति की अतार्किकता और रोजमर्रा की जिंदगी की शाश्वत एकरसता की लालसा के साथ "भयानक दुनिया" का आंतरिक विषय बीत चुका है।
इस प्रकार रूमानियत उन विचारों और आध्यात्मिक मूल्यों का प्रतीक है जो "भयानक दुनिया" के ध्रुवीय हैं। वास्तविकता में निराशा की गहराई और सार्वभौमिकता, सभ्यता और प्रगति की संभावनाओं में, पूर्ण और सार्वभौमिक आदर्शों के लिए "अनंत" की लालसा के बिल्कुल विपरीत है। रोमान्टिक्स ने जीवन के आंशिक सुधार का नहीं, बल्कि उसके सभी विरोधाभासों के समग्र समाधान का सपना देखा। रोमांटिक विश्वदृष्टि की मुख्य विशेषताओं में से एक नवीनीकरण और पूर्णता के लिए एक भावुक, सर्वव्यापी प्यास थी।
जर्मन दार्शनिक शेलिंग, जिन्होंने कई मायनों में रोमांटिक कवियों को प्रेरित किया और आंतरिक रूप से उनके करीब थे, ने अपनी युवावस्था के समय के बारे में, जर्मनी में रोमांटिक विचारों के जन्म के समय के बारे में लिखा: यह मत पूछो कि क्या है, बल्कि यह पूछो कि क्या संभव है। ..”
शेलिंग के इन शब्दों में दुनिया के रोमांटिक दृष्टिकोण की सबसे गहरी व्याख्याओं में से एक निहित है - वास्तविकता और सपनों का विरोध, क्या है और क्या संभव है। जैसा कि शोधकर्ताओं का मानना है, यह रूमानियत में सबसे आवश्यक चीज़ है, यही इसकी गहरी राह निर्धारित करती है।
रूमानियत की आधार और स्वार्थी वास्तविकता, जिसे वे अस्वीकार करते हैं, एक अन्य, उच्चतर, काव्यात्मक वास्तविकता का विरोध करती है। बेशक, आदर्श और वास्तविकता के बीच ऐसा विरोध आम तौर पर कला की संपत्ति है, लेकिन रूमानियत में "स्वप्न - वास्तविकता" का विरोध रचनात्मक हो जाता है, यह रोमांस की कलात्मक दुनिया को व्यवस्थित करता है, उसके लिए सबसे महत्वपूर्ण वैचारिक और सबसे महत्वपूर्ण दोनों बन जाता है। महत्वपूर्ण सौंदर्य सिद्धांत.
आदर्श और वास्तविकता के बीच का कलह रूमानियत में विशेष तीक्ष्णता और तनाव प्राप्त करता है, जो रोमांटिक दोहरी दुनिया का सार है। साथ ही, कुछ रोमांटिक लोगों के काम में, जीवन में समझ से बाहर और रहस्यमय ताकतों के प्रभुत्व का विचार, भाग्य को प्रस्तुत करने की आवश्यकता प्रबल हुई। दुनिया में व्याप्त बुराई के खिलाफ संघर्ष और विरोध का भाव दूसरों के काम पर हावी रहता है। इस प्रकार, रूसी रूमानियत में, रोमांटिक आंदोलन की दो शाखाएँ आकार लेती हैं। कवि का किसी न किसी शाखा से जुड़ाव दुनिया के प्रति उसके दृष्टिकोण की प्रकृति से निर्धारित होता है - चिंतनशील या सक्रिय, सक्रिय। पहली शाखा के प्रतिनिधि वास्तविकता से सपनों की दुनिया, दूसरी दुनिया में भागना पसंद करते हैं। सक्रिय दिशा के कवि वास्तविकता को चुनौती देते हैं, उनकी रचनाएँ सक्रिय कार्रवाई के आह्वान से भरी होती हैं, उनके नायक व्यक्तिगत इच्छा की स्वतंत्रता, आत्मा की स्वतंत्रता के लिए सेनानी होते हैं।
"इस दुनिया" के रोमांटिक इनकार से असाधारण और विदेशी हर चीज के लिए रोमांटिक कवियों की इच्छा का भी पता चलता है - हर उस चीज के लिए जो खारिज की गई रोजमर्रा की वास्तविकता की सीमाओं से परे जाती है। रोमांटिक लोग अपने करीब नहीं, बल्कि दूर की ओर आकर्षित होते हैं। दूर की हर चीज़ - समय या स्थान में - उनके लिए काव्य का पर्याय बन जाती है। नोवेलिस ने लिखा: “तो दूर की हर चीज़ कविता बन जाती है: दूर के पहाड़, दूर के लोग, दूर की घटनाएँ, आदि। (सबकुछ रोमांटिक हो जाता है). यहीं से हमारा काव्यात्मक स्वभाव आता है। रात और गोधूलि की कविता.
जी. पोस्पेलोव के अनुसार, सभी रोमांटिक लोगों ने "अपने आस-पास की वास्तविकता के बाहर अपने रोमांटिक आदर्श की खोज की, वे सभी किसी न किसी तरह "यहाँ तिरस्कृत" - "वहाँ अनिश्चित और रहस्यमय" का विरोध करते थे। ज़ुकोवस्की दूसरी दुनिया में, पुश्किन और लेर्मोंटोव में - असभ्य, राइलेव और कुचेलबेकर के स्वतंत्र, उग्रवादी या पितृसत्तात्मक जीवन में - पुरातनता के वीर, अत्याचारी कार्यों में अपने "वहाँ" की तलाश कर रहा था।
संसार की अपूर्णता को पहचानते हुए, एक आदर्श संसार का सपना गाते हुए, साहित्य को अस्तित्व के रहस्य को पहचानना पड़ा। शायद सपना हकीकत की ओट में छिपा है. आपको बस अंतरतम गहराइयों में गहराई से देखने की जरूरत है। अस्तित्व के रहस्यमय पहलुओं की पहचान बहुत महत्वपूर्ण थी - इसी विशेषता से शानदार साहित्य का उदय हुआ, जो बाद में विज्ञान कथा में बदल गया।
रोमांटिक कवियों और लेखकों ने, अधिकांश भाग में, इतिहास की ओर रुझान रखते हुए, स्वेच्छा से अपने कार्यों में ऐतिहासिक जानकारी का उपयोग किया। इतिहास उनके लिए "यहाँ" का नहीं बल्कि रहस्यमय "वहाँ" का प्रतिनिधित्व करता है। इतिहास की ओर मुड़ना इनकार का एक अजीब रूप था, और अन्य मामलों में - एक प्रत्यक्ष राजनीतिक विद्रोह।
इतिहास की ओर मुड़ते हुए, रोमांटिक लोगों ने इसमें राष्ट्रीय संस्कृति की नींव, इसके सबसे गहरे स्रोत देखे। वे न केवल ऐतिहासिक अतीत को संजोते थे, बल्कि अक्सर अपनी सार्वभौमिक सामाजिक और सौंदर्यवादी अवधारणाओं को भी उस पर आधारित करते थे। हालाँकि, रोमान्टिक्स के लिए सबसे आवश्यक और सच्चा प्रामाणिक अपने आप में ऐतिहासिक तथ्य नहीं था, बल्कि उसकी काव्यात्मक व्याख्या थी, ऐतिहासिक वास्तविकता नहीं, बल्कि ऐतिहासिक और काव्यात्मक परंपरा। रोमान्टिक्स का ऐतिहासिक सामग्री के प्रति काफी स्वतंत्र रवैया था, वे कुछ ऐतिहासिक घटनाओं की व्याख्या और चित्रण में कुछ मनमानी की अनुमति देने से नहीं डरते थे। उन्होंने ऐतिहासिक अतीत का उतना चित्रण नहीं किया जितना उन्होंने अपने सामाजिक और राजनीतिक आदर्शों के अनुसार इसका निर्माण किया। ऐतिहासिक विषयों के साथ रोमांटिक कार्यों में सबसे आम तकनीक संकेत है, यानी, इतिहास के तथ्यों को "आधुनिकीकरण" करने का एक विशेष तरीका, अपने समय की समस्याओं के लिए उनका एक प्रकार का "अनुकूलन"।
रोमांटिक लोगों ने राष्ट्रीय भावना के अवतार के रूप में लोककथाओं में विशेष रुचि दिखाई। फादर श्लेगल ने लिखा: "मूल भाषा और मूल कविता की उत्पत्ति पर लौटना आवश्यक है, पूर्व शक्ति और पूर्व उदात्त भावना को मुक्त करना, जो कि किसी के द्वारा सराहना नहीं की जाती है, राष्ट्रीय पुरातनता के स्मारकों में सोती है, जो निबेलुंगेनलीड से शुरू होती है और फ्लेमिंग और वेकरलिन के साथ समाप्त..."
इस प्रकार, यह रूमानियतवाद ही था जिसने कला की राष्ट्रीयता की समस्या को सामने रखा, जिसमें रूमानियत "लोगों की आत्मा", उसके आंतरिक मनोवैज्ञानिक सार को मूर्त रूप देना चाहते थे।
वास्तविकता और सर्वशक्तिमान कारण के रोमांटिक इनकार से, रोमांटिक कविताओं की कई निजी, यद्यपि बहुत महत्वपूर्ण, विशेषताएं और संकेत स्वाभाविक रूप से अनुसरण करते हैं। सबसे पहले - एक विशेष रोमांटिक हीरो.
वास्तविक दुनिया से विकर्षण रूमानियत के कार्यों में एक गुणात्मक रूप से नए नायक को जन्म देता है, जिसके बारे में पिछला साहित्य नहीं जानता था। यह नायक आसपास के समाज के साथ शत्रुतापूर्ण संबंधों में है, जीवन के गद्य, "भीड़" का विरोध करता है। यह एक "दुनिया का आदमी" है, रोजमर्रा की जिंदगी से बाहर का व्यक्ति, बेचैन, अक्सर अकेला और दुखद। उनके व्यवहार का तरीका वास्तविकता के खिलाफ एक रोमांटिक विद्रोह, एक विरोध और एक चुनौती का प्रतीक है। रोमांटिक नायक में एक काव्यात्मक और रोमांटिक सपना साकार होता है, जो जीवन के गद्य में आध्यात्मिकता की कमी और अमानवीयता को बर्दाश्त नहीं करना चाहता।
असंगति एक रोमांटिक नायक की एक अनिवार्य विशेषता है। क्लासिक नायक के बाद, जो किसी एक विशिष्ट (सकारात्मक या नकारात्मक) गुण का वाहक था, नायक की असंगतता को चित्रित करने के लिए रोमांटिक लेखकों की स्थापना कला के कार्यों का एक नया और बहुत आवश्यक तत्व था। नए समय के मनुष्य की बहुआयामीता, उसके समग्र, सरलीकृत अवतार की संभावना की यह साहित्य के लिए सबसे महत्वपूर्ण खोज थी। यहीं से 19वीं सदी के साहित्य के मनोविज्ञान की उत्पत्ति होती है।
ए. लोसेव ने तर्क दिया कि रूमानियतवाद "अनिवार्य रूप से अनुभव किए गए वस्तुनिष्ठ रूप से विद्यमान ब्रह्मांड के दर्शन" के रूप में उभरा। इसका मतलब यह था कि प्रत्येक वास्तविक चीज़, घटना, सामाजिक संरचना या ऐतिहासिक काल की व्याख्या एक अनंत वस्तुनिष्ठ दुनिया के प्रतीक के रूप में की जाने लगी, जिसके परिणामस्वरूप कल्पना की ओर आग्रहपूर्ण झुकाव और बिल्कुल वस्तुनिष्ठ वास्तविकता के अनंत विस्तार में वापसी का उपदेश दिया गया। इसलिए, रूमानियत का सार, सबसे पहले, मानव विषय के निरपेक्षीकरण में शामिल था, जो पुनर्जागरण के रूप में शुरू हुआ था, और दूसरे, मानव विषय को ब्रह्मांडीय आयामों तक विस्तारित करके, या कम से कम एक शानदार के उपदेश द्वारा इस निरपेक्षता पर काबू पाने में शामिल था। अनंत की ओर प्रस्थान। शाश्वत रूप से अनुभव की गई सार्वभौमिक-विश्व वास्तविकता को प्राप्त करने के लिए। इसलिए, मैं नोवेलिस के निम्नलिखित सूत्र के साथ रूमानियत का सार व्यक्त करूंगा: "मेरा प्रिय ब्रह्मांड की एक संक्षिप्त समानता (एब्रिविएटूर) है, और ब्रह्मांड मेरे प्रिय की एक व्यापक समानता (एबोंगिटूडो) है।"
कला में पहली बार रूमानियतवाद ने मानव व्यक्तित्व के आंतरिक मूल्य की थीसिस को मंजूरी दी, जो नई कला की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक थी। एक ओर, मानव व्यक्तित्व का निरपेक्षीकरण, विषय की इच्छा, बाहरी ताकतों से उसकी स्वतंत्रता का दावा रूसी कला के लिए बहुत उपयोगी था, दूसरी ओर, उन्होंने अस्वीकृति की दर्दनाक, कभी-कभी अतिरंजित भावनाओं को जन्म दिया। दुनिया, "भीड़" पर श्रेष्ठता की भावना।
रूमानियत में एक मजबूत व्यक्तित्व "ग्रे भीड़" से ऊपर उठता है, उन आज्ञाकारी लोगों के समूह से ऊपर उठता है जो प्रेरणा की दिव्य रोशनी से प्रकाशित नहीं होते हैं। इस भीड़ के बेजान जीवन से समझौता न करते हुए, रोमांटिक नायक इससे भाग जाता है, और उड़ान का यह मकसद रूमानियत के साहित्य में प्रमुख उद्देश्यों में से एक बन जाता है।
रोमांटिक चेतना में, दो मुख्य नग हावी हैं: वास्तविक दुनिया और मन की सर्वशक्तिमानता। पहले "नहीं" ने इतिहास में रुचि पैदा की, सब कुछ शानदार और असाधारण, अंत में - सबसे रोमांटिक नायक; दूसरे "नहीं" ने रूमानियत के कम महत्वपूर्ण पहलुओं को निर्धारित नहीं किया।
सबसे पहले, यह कवि और कविता का एक रोमांटिक पंथ है। रोमान्टिक्स ने घोषणा की कि यह काव्यात्मक भावना है, तर्क नहीं, जो सत्य को जानने का मुख्य साधन है। इसलिए, कविता और जीवन में काव्यात्मक शुरुआत इसके महत्व और सार्थकता में असाधारण भूमिका निभाती है। इसलिए - कवि की उच्च, असाधारण, महत्वपूर्ण और दिव्य पुकार की पहचान।
रोमांटिक लोगों ने तर्क दिया कि कवि एक पुजारी और पैगंबर के समान है, कि वह एक ही व्यक्ति में एक दार्शनिक, एक वैज्ञानिक और एक द्रष्टा दोनों है। नोवेलिस ने लिखा: “कवि और पुजारी शुरुआत में एक थे, और केवल हाल के दिनों ने उन्हें अलग कर दिया। हालाँकि, एक सच्चा कवि हमेशा एक पुजारी ही रहता है, जैसे एक सच्चा पुजारी हमेशा एक कवि ही रहता है।< ...>
“कविता की भावना भविष्यवाणी की भावना और सामान्य रूप से प्रोविडेंस की धार्मिक भावना से निकटता से संबंधित है। कवि व्यवस्था करता है, जोड़ता है, चुनता है, आविष्कार करता है और उसके लिए यह समझ से परे है कि ऐसा क्यों है, अन्यथा नहीं...''
एफ. श्लेगल आश्वस्त थे: "पृथ्वी की अन्य रचनाओं में लोग जैसे हैं, वैसे ही लोगों के संबंध में कलाकार भी हैं।"
रोमांटिक चेतना की सबसे विशिष्ट विशेषताओं में से एक कला, कविता, कवि और कलाकार के व्यक्तित्व के लिए लगभग धार्मिक प्रशंसा है। रोमान्टिक्स अपनी सबसे प्रेरित रचनाएँ रचनात्मकता की प्रकृति को समर्पित करते हैं।
नोवेलिस के एक सॉनेट में हम पढ़ते हैं:
हमें कॉल करता है, हर घंटे बदलता रहता है,
कविता एक रहस्यमय शक्ति है.
वहाँ उन्होंने विश्व को शाश्वत शांति का आशीर्वाद दिया,
यहां शाश्वत यौवन हम पर बरसता है।
वह हमारी कमज़ोर आँखों के लिए रोशनी की तरह है,
खूबसूरत दिलों को प्यार करने का फैसला किया,
वह नशे में धुत्त, प्रसन्नचित्त और नीरस है
प्रार्थनापूर्ण और मादक घंटे में...
रोमांटिक लोग दुनिया में और मनुष्य में दैवीय सिद्धांत के अस्तित्व में दृढ़ता से विश्वास करते थे, अपने काम में "मानव आत्मा की रचनात्मक मौलिकता दिखाने" का प्रयास करते थे (एन. पोलेवॉय)।
अचेतन, सहज रचनात्मकता को रोमांटिक कला में परिभाषित सौंदर्य मूल्य घोषित किया गया था। सबसे अधिक, रोमांटिक लोग "समझ से बाहर", बमुश्किल बोधगम्य कला में व्यस्त थे, जो पवित्र सुधार से पैदा हुआ था, कारण के नियमों द्वारा रहस्यमय और समझ से बाहर था।
सौंदर्यशास्त्र के क्षेत्र में, रूमानियत ने वास्तविक दुनिया को बदलने का प्रयास करने वाले कलाकार की रचनात्मक गतिविधि के साथ क्लासिकिस्ट "प्रकृति की नकल" का विरोध किया। “कलाकार अपनी खुद की, विशेष दुनिया बनाता है, अधिक सुंदर और सच्ची, और इसलिए अनुभवजन्य वास्तविकता से अधिक वास्तविक, क्योंकि कला ही, रचनात्मकता अंतरतम सार, गहरा अर्थ और उच्च वास्तविकता है। कला के कार्यों की तुलना एक जीवित जीव से की जाती है, और कलात्मक रूप की व्याख्या सामग्री के बाहरी आवरण के रूप में नहीं की जाती है, बल्कि ऐसी चीज़ के रूप में की जाती है जो इसकी गहराई से बढ़ती है और इसके साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है ”(एएम गुरेविच)।
इस प्रकार, “रोमांटिक साहित्य की विशेषता लेखक की एक विशेष छवि होती है। यह लेखक-निर्माता, लेखक-डेम्युर्ज है, जो अपने लेखक की मनमानी के अनुसार कला के काम की दुनिया बनाता है, कभी-कभी जानबूझकर कलात्मक रचनात्मकता के कुछ आम तौर पर स्वीकृत कानूनों से विचलित होता है, जिससे उसकी अपनी असीमित स्वतंत्रता का प्रदर्शन होता है। उदाहरण के लिए, एक रोमांटिक लेखक कहानी के कालक्रम को तोड़ सकता है, प्रस्तावना को काम के मध्य या अंत में रख सकता है, अपने विषयांतरों, टिप्पणियों से कहानी को बाधित कर सकता है। अक्सर एक रोमांटिक काम की रचना मनमानी, "मुक्त" होती थी, जो नायक के बारे में एक सुसंगत कहानी नहीं, बल्कि उसके जीवन के अलग-अलग एपिसोड, टुकड़े का प्रतिनिधित्व करती थी। इस प्रकार, बाहरी घटनाओं के महत्व पर नहीं, बल्कि लेखक के काव्यात्मक विचार के तर्क पर जोर दिया गया" (आई. जी. सत्स्युक)।
कला में अचेतन की प्राथमिकता की मान्यता के साथ, रचनात्मक स्वतंत्रता का मार्ग भी जुड़ा हुआ है, जो रोमांटिक लोगों की विशेषता है। वे सौंदर्यशास्त्र में मानकता, कला में तर्कसंगत विनियमन को अस्वीकार करते हैं, जो क्लासिकवाद की विशेषता है। रोमान्टिक्स ने कांट के मुख्य विचार को सीखा - एक प्रतिभा नियमों का पालन नहीं करती, बल्कि उन्हें बनाती है। इसलिए - रोमांटिक कलाकारों की कला में प्रयोग करने, नए रूप बनाने, काव्य में नवीनता लाने, नई शैलियों की खोज करने की इच्छा। रोमान्टिक्स ने ऐतिहासिक उपन्यास, फंतासी कहानी और गीतात्मक महाकाव्य कविता की शैलियों का निर्माण किया।
रूमानियत के युग में गीतकारिता शानदार उत्कर्ष पर पहुँची। काव्य शब्द की संभावनाओं का विस्तार बहुवचन, साहचर्य, सघन रूपक के साथ-साथ छंद, छंद और लय के क्षेत्र में खोजों के कारण हुआ। रोमान्टिक्स ने शैली पदानुक्रम को मान्यता नहीं दी, कला के अंतर्विरोध, कला, दर्शन, धर्म के संश्लेषण की घोषणा की। उन्होंने साहित्य में संगीत और चित्रात्मक सिद्धांतों की आवश्यकता पर जोर दिया, साहसपूर्वक उच्च और निम्न, दुखद और हास्य, सामान्य और असामान्य का मिश्रण किया, कल्पना, विचित्र, रूप की प्रदर्शनकारी पारंपरिकता की ओर रुख किया। जैसा कि एन. पोलेवॉय ने एक बार लिखा था, रूमानियतवाद "सभी स्थितियों और रूपों को अस्वीकार करता है, नाटक को रोमांस के साथ, त्रासदी को कॉमेडी के साथ, इतिहास को कविता के साथ मिलाता है, रचनाओं को अपनी इच्छानुसार विभाजित करता है, और मानव आत्मा के अपरिवर्तनीय नियमों के अनुसार स्वतंत्र रूप से रचना करता है।"
रूमानियतवाद शायद सभी साहित्यिक आंदोलनों में सबसे अधिक सशर्त है। परंपरागतता आम तौर पर कलात्मक रचनात्मकता की विशेषता है। यह उनके लिए धन्यवाद है कि कलात्मक छवियां उत्पन्न होती हैं जिनमें न केवल वर्तमान, बल्कि अतीत और भविष्य की वास्तविकता भी प्रकट होती है।
कला के किसी कार्य में दो स्तर होते हैं: अभिव्यक्ति का स्तर और प्रतिबिंब का स्तर। अभिव्यक्ति की योजना लेखक के आदर्श को मूर्त रूप देने के कार्य से जुड़ी है। प्रतिबिंब की योजना जीवन की कलात्मक दुनिया में एक पुनरुत्पादन है जो वास्तव में लेखक को घेरती है। कला में यह "दर्पण" सिद्धांत विशेष रूप से यथार्थवादी प्रवृत्तियों में स्पष्ट रूप से प्रकट होता है, लेकिन रूमानियतवाद, अपनी सभी पारंपरिकता के बावजूद, हमेशा वास्तविकता के साथ घनिष्ठ संबंध रखता है। महान जर्मन रोमांटिक ई.टी.ए. हॉफमैन ने लिखा: "जादुई सीढ़ी का आधार जिसके द्वारा हमारी कल्पना स्वर्ग पर चढ़ती है, उसे पृथ्वी पर मजबूती से स्थापित किया जाना चाहिए।"
वीजी बेलिंस्की ने रोमांटिक मनोदशा का सार इस प्रकार व्यक्त किया: “अपने निकटतम और सबसे आवश्यक अर्थ में, रूमानियत किसी व्यक्ति की आत्मा की आंतरिक दुनिया, उसके दिल के अंतरतम जीवन से ज्यादा कुछ नहीं है। रूमानियत का रहस्यमय स्रोत व्यक्ति के सीने और दिल में निहित है: भावना, प्रेम रूमानियत की अभिव्यक्ति या क्रिया है, और इसलिए लगभग हर व्यक्ति रोमांटिक है। अपवाद या तो केवल उन अहंकारियों के लिए रहता है जो अपने अलावा किसी और से प्यार नहीं कर सकते, या ऐसे लोग जिनमें सहानुभूति और प्रतिशोध का पवित्र अनाज या तो नैतिक अविकसितता के कारण, या गरीब और असभ्य जीवन की भौतिक जरूरतों के कारण कुचल और डूब जाता है। यह रूमानियत की सबसे पहली, स्वाभाविक अवधारणा है।
एपी. ग्रिगोरिएव: "पहली बार कला और जीवन में रोमांटिकता जीवन के प्रति आत्मा का रवैया, अस्वतंत्र, अधीनस्थ, अचेतन प्रतीत होती है, लेकिन दूसरी ओर, यह किसी चीज़ के अधीन एक रवैया भी है - यह या तो परेशान करने वाला है , या उस वर्तमान से हमेशा के लिए असंतुष्ट जो किसी व्यक्ति के सीने में रहता है और छाती से अंतरिक्ष में फूट जाता है - वह आग जिसके बारे में मत्स्यरी ने बात की थी, कि "युवा दिनों से, छिपकर, वह मेरे सीने में रहता था ... और उसने उसे जला दिया जेल...'' इस तरह की रोमांटिकता प्राचीन दुनिया में भी थी, और मध्ययुगीन में, और नई दुनिया में भी; यह हर उस युग में प्रकट होता है जो चेतना के संक्रमणकालीन क्षणों में, कुछ मजबूत नैतिक उथल-पुथल से बच गया है।
रूसी साहित्य में रूमानियत के कलात्मक सिद्धांतों के निर्माण में वी. ए. ज़ुकोवस्की के काम ने एक विशेष भूमिका निभाई।
"द्वैत का विचार"
रूमानियत की एक महत्वपूर्ण विशेषता, जो प्रकृति की रोमांटिक व्याख्या को समझने के लिए आवश्यक है, तथाकथित "दो दुनियाओं की अवधारणा" है। यह वास्तविक दुनिया को अस्वीकार करने, इसकी नीरस प्रकृति के डर, सपनों की दुनिया में उड़ान पर आधारित है।
जैसा कि के. बाल्मोंट ने लिखा है, दूर के लोगों के लिए प्यार, जो एक सपने से जुड़ा है, शायद, रूमानियत का पहला संकेत है। एक रोमांटिक, जीवन की प्यास, बहुमुखी प्रतिभा की प्यास का प्रतीक, एक स्पष्ट मुक्त व्यक्तित्व होने के नाते, हमेशा सीमा से परे और अनंत तक प्रयास करता है। इस विशेषता से लेकर नये की कई पंक्तियाँ तक। रोमान्टिक्स वह घुमक्कड़ है जो पुराने को नष्ट कर नये का निर्माण करता है। उनकी मातृभूमि उनके लिए कभी भी पर्याप्त नहीं होती। उनकी मातृभूमि उनकी मातृभूमि नहीं है, बल्कि उन लोगों की शाश्वत मातृभूमि के लिए आत्मा की उड़ान है जो खूबसूरती से सोचते और बनाते हैं। यह रोमांस और बाह्य रूप से व्यक्त होता है। पृथ्वी को एक ग्रह के रूप में प्यार करते हुए, इसके आंशिक सूक्ष्म रूप में नहीं, बल्कि इसके तारों-स्वर्गीय भाग्य में, वे लालच से इसके नए हिस्सों की ओर भागते हैं, जो अभी तक ज्ञात नहीं हैं, अन्य देशों में, विदेशी भूमि पर। इसके अलावा, एक रोमांटिक व्यक्ति के लिए उपलब्धि, कब्ज़ा इतना महत्वपूर्ण नहीं है, बल्कि इच्छा ही महत्वपूर्ण है।
रोमांटिक लोग अपने देशों की नीरस, धूसर रोजमर्रा की जिंदगी से विदेशी, दूर देशों, विशेषकर पूर्व के देशों की विदेशी, उज्ज्वल दुनिया की ओर भागते हैं। श्लेगल बंधु भारतीय संस्कृति, संस्कृत और फ़ारसी का अध्ययन करने वाले पहले व्यक्ति थे। गोएथे धुंधले जर्मनी को छोड़कर सुनहरे-नीले इटली में रहने चला जाता है।
बायरन और शेली ने इंग्लैंड को हमेशा के लिए छोड़ दिया, स्विट्जरलैंड की भूलभुलैया, नीला इटली, वीर हेलास उनकी मातृभूमि बन गए। ज़ेवियर डी मैस्त्रे के लिए, अजीब तरह से, रूस और काकेशस रोमांटिक सपनों का देश बन गए हैं।
हम कह सकते हैं कि एक रोमांटिक हमेशा एक यात्री होता है, "अनंत काल का तीर्थयात्री" (बायरन), रोजमर्रा की जिंदगी से दूर भागता है, अपनी भटकन में सपनों की दुनिया पर विजय प्राप्त करता है। के. डी. फ्रेडरिक और ई. डेलाक्रोइक्स ने "अभियुक्त दुनिया से भागने" के बारे में बात की।
रूमानियत की आंतरिक असंगति
एच. ओर्टेगा वाई गैसेट द्वारा रोमांटिक लोगों की सौंदर्य संबंधी प्राथमिकताओं को दिया गया एक दिलचस्प लक्षण वर्णन। उनका कहना है कि रोमांटिक लोग पूरी तरह से हिंसा के दृश्यों से ग्रस्त थे, जहां निचले, प्राकृतिक और अमानवीय ने महिला शरीर की मानवीय सफेदी को रौंद दिया, और हमेशा के लिए लेडा को एक हंस के साथ चित्रित किया, पासिफे को एक बैल के साथ चित्रित किया, जिसे एक बकरी एंटिओप ने पीछे छोड़ दिया। लेकिन इससे भी अधिक परिष्कृत परपीड़कवाद ने उन्हें खंडहरों की ओर आकर्षित किया, जहां सुसंस्कृत, मुखदार पत्थर जंगली हरियाली की बांहों में फीके पड़ गए थे। इमारत को देखकर एक सच्चे रोमांटिक ने सबसे पहले छत पर पीली काई की तलाश की। फीके धब्बों ने घोषणा कर दी कि सब कुछ सिर्फ धूल है, जिसमें से जंगल उगेंगे।
ओर्टेगा ने रोमांटिक लोगों पर सभ्यता के प्रति उदासीनता, जंगली प्रकृति की खेती करने का आरोप लगाया, एक ऐसा जंगल जिसमें पूरे देश जंगली भाग सकते हैं। रोमान्टिक्स ने इस बात पर ध्यान नहीं दिया कि सभ्यता अपने आप में अस्तित्व में नहीं है, यह कृत्रिम है और देखभाल और समर्थन की आवश्यकता है। प्रकृति के रोमांटिक पंथ को पारंपरिक रूप से कुछ सकारात्मक माना जाता है। हालाँकि, ओर्टेगा, सभ्यता की अपनी अवधारणा के आधार पर, इसका बहुत नकारात्मक मूल्यांकन करते हैं, हालाँकि वह स्वीकार करते हैं कि तर्कसंगत और तात्विक, संस्कृति और प्रकृति के बीच बातचीत की समस्या महान और शाश्वत है, और रोमांटिक लोगों की योग्यता यह है कि वे इस ओर ध्यान आकर्षित किया.
यह कहा जा सकता है कि रूमानियत ने वास्तविक प्रकृति की खोज की, न कि आविष्कृत प्रकृति की, हालाँकि उसने इसमें से असामान्य, विदेशी घटनाओं का एक संकीर्ण और विशिष्ट दायरा चुना। उन्होंने प्रकृति में प्रकाश, गर्मी और गति की खोज की, इसे जीवंत और परिवर्तनशील, गहरी भावनाओं को जगाने और विविधता के रूप में प्रस्तुत किया।
रूमानियतवाद एक आंतरिक रूप से विरोधाभासी घटना थी। एक ओर, रोमान्टिक्स ने नियमों और कानूनों को त्याग दिया और स्वतंत्रता को मुख्य और एकमात्र कानून घोषित किया। और साथ ही, उन्होंने एक ऐसे नियम के रूप में मंजूरी दी जो अजीब, असामान्य, विदेशी, अत्यधिक में रुचि को कोई अपवाद नहीं जानता। उन्होंने राष्ट्रीय विचार विकसित किया और साथ ही, जैसे कि "अभिमानी" दुनिया से डरते थे, बिना अलंकरण के, उन्होंने "दुनिया से भागने" का अभ्यास किया और अपने लोगों के जीवन और अपने देश की प्रकृति को चित्रित करने से परहेज किया। भले ही उन्होंने इन विषयों की ओर रुख किया, यहां वे कुछ विदेशी और विशिष्ट पर बस गए। रोमांटिक लोगों ने भावनाओं की पूर्ण मुक्ति की मांग की, लेकिन उत्तरार्द्ध को केवल अपने चरम, तूफानी आवेगों तक ही सीमित रखा, इसकी अभिव्यक्तियों की विविध श्रृंखला में पूरी तरह से रुचि नहीं ली। कला में समय और गति की शुरूआत पर जोर देते हुए, उन्होंने खुद को केवल व्यक्तिगत मौसमों और दिन के कुछ हिस्सों को चित्रित करने तक ही सीमित रखा और गति की व्याख्या मुख्य रूप से एक अजेय धारा के रूप में की जो अपने आप में विनाशकारी शक्ति रखती है। रोमांटिक लोगों ने प्रकृति के "महान" और "नीच" में कृत्रिम भेद के खिलाफ विद्रोह किया, लेकिन उन्होंने एक सामान्य व्यक्ति के जीवन को अनियंत्रित रूप से अलंकृत करते हुए केवल पहला चित्रण किया।
रूसी साहित्य में रोमांटिक द्वंद्व और अवर्णनीय का मकसद - पृष्ठ #1/1
एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में स्वच्छंदतावाद। रूसी रूमानियत के दार्शनिक और सौंदर्यवादी विचार, इसका वर्गीकरण और मुख्य प्रतिनिधि। अग्रणी रोमांटिक शैलियाँ।
चिंतनशील रूमानियत की विशेषताएं वी.ए. ज़ुकोवस्की। कवि की कृतियों में शोकगीत शैली की मौलिकता। कार्य "ग्रामीण कब्रिस्तान" का विश्लेषण: विषय, गीतात्मक नायक की छवि, रचना, कलात्मक समय और स्थान की विशिष्टताएँ।
रोमांटिक द्वंद्व का विषय और रूसी साहित्य में अवर्णनीय का मकसदउन्नीसवींसदी (वी.ए. ज़ुकोवस्की की कविताओं के उदाहरण पर "द इनएक्सप्रेसिबल", ए.एस. पुश्किन "ऑटम", एफ.आई. टुटेचेव "साइलेंटियम»).
के.एन. की अवधिकरण बट्युशकोव। 1803-1812 में कवि के गीतों के विषय और कलात्मक मौलिकता। एपिक्यूरियन परंपराएं, "छोटे दर्शन" की विशेषताएं। "माई पेनेट्स" कविता का विश्लेषण।
दार्शनिक रूमानियत की कलात्मक मौलिकता। डी.वी. के विषय-वस्तु और काव्य वेनेविटिनोव। एक कविता का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
पहले तीसरे के कवियों के गीतों में एक प्रतिभा के भाग्य का विषयउन्नीसवींसदी (वी.ए. ज़ुकोवस्की, डी.वी. वेनेविटिनोव, ई.ए. बारातिन्स्की के काम के उदाहरण पर)।
किसी व्यक्ति के जीवन पथ की दार्शनिक समझ (डी.वी. वेनेविटिनोव "लाइफ" और ए.एस. पुश्किन "द कार्ट ऑफ लाइफ" के काम का तुलनात्मक विश्लेषण)।
पहले तीसरे के कवियों के गीतों में प्राकृतिक-दार्शनिक खोज और प्रकृति की छविउन्नीसवींसदी (डी.वी. वेनेविटिनोव, ए.एस. खोम्यकोव, एस.पी. शेविरेव की कविताओं के उदाहरण पर)।
विषय-वस्तु, कलात्मक मौलिकता और नागरिक रूमानियत के मुख्य प्रतिनिधि। डिसमब्रिस्ट कवियों की शैली और शैलीगत विशेषताएं (पी.ए. कैटेनिन और एफ.एन. ग्लिंका के कार्यों के उदाहरण पर)।
के.एफ. के कार्य में विचार की शैली। रेलीव: विषय-वस्तु, वैचारिक अभिविन्यास, ऐतिहासिक आधार, कथानक और रचना की विशेषताएं, पात्रों की प्रणाली। एक कार्य का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
ई.ए. की वैचारिक, विषयगत और कलात्मक मौलिकता। बारातिन्स्की (1820)। गेय नायक के रोमांटिक विश्वदृष्टि की विशेषताएं। प्रेम, अलगाव, खुशी, कला के विषय की व्याख्या की विशिष्ट विशेषताएं। एक कविता का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
दर्शन, काव्यशास्त्र और चक्र की संरचना ई.ए. बारातेंस्की "ट्वाइलाइट"। पी.ए. की सामग्री और कार्य व्यज़ेम्स्की। "बेब" कविता में संग्रह के मुख्य विचारों का प्रतिबिंब।
डेनिस डेविडॉव के पक्षपातपूर्ण गीत। पक्षपातपूर्ण कवि की छवि. गीतात्मक नायक और उसका विकास। विषय-वस्तु और शैलियाँ. एक कार्य का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
पी.ए. के काम में रूमानियत की मौलिकता। व्यज़ेम्स्की। शैली रचना, कार्यों का नागरिक मार्ग। व्यंग्यात्मक कला. कवि की एक कविता का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
पुश्किन के समय के कवि। ए.ए. का विश्लेषण डेलविगा, वी.के. कुचेलबेकर, एफ.एन. ग्लिंका, एन.एम. याज़ीकोव (छात्र की पसंद पर)।
रूसी रोमांटिक लोगों के गद्य की विशिष्ट विशेषताएं। रूसी विज्ञान कथा कहानी के विषय और काव्य (वी.एफ. ओडोव्स्की "ला सिल्फाइड" के काम के उदाहरण पर)।
पहले तीसरे की रूसी धर्मनिरपेक्ष कहानीउन्नीसवींशतक। एक कार्य का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
कल्पित शैली का इतिहास और सिद्धांत। कल्पित रचनात्मकता I.A. क्रायलोव: सामाजिक, नैतिक-दार्शनिक, सौंदर्य संबंधी मुद्दे और लेखक के काम में उनका प्रतिबिंब। एक कल्पित कहानी का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
ए.एस. की विषयगत और कलात्मक मौलिकता। पुश्किन। रूसी साहित्य की परंपराएँXVIIIसदी और सदी का मोड़ और कवि के काम में उनका प्रतिबिंब। प्रारंभिक ए.एस. की नागरिक और एपिक्यूरियन कविता पुश्किन। "यादें इन सार्सोकेय सेलो" कविता का व्यापक विश्लेषण।
लिरिका ए.एस. पुश्किन 1817 - 1820 के दशक। सामाजिक समस्याएँ और नागरिक करुणा। रूसी इतिहास की काव्यात्मक व्याख्या। पीटर्सबर्ग काल के पुश्किन के गीतों की शैली रचना।
ओडीए ए.एस. साहित्यिक परंपरा के संदर्भ में पुश्किन की "लिबर्टी"। ए.एन. द्वारा इसी नाम के कार्य से संबंध। मूलीशेव। कविता की सामाजिक-ऐतिहासिक और नैतिक-दार्शनिक ध्वनि। शैली विशिष्ट. शैली की विशेषताएं.
ए.एस. के कार्यों में "दक्षिणी काल" की कविताएँ। पुश्किन। विषय-वस्तु, कवि के रोमांटिक विश्वदृष्टि की विशिष्टताएँ, कलात्मक मौलिकता। रोमांटिक द्वंद्व का मकसद. कविता का विश्लेषण "दिन का उजाला निकल गया।"
कविता का विषय और काव्य ए.एस. पुश्किन "रेगिस्तान की स्वतंत्रता का बीजारोपण": सामाजिक-दार्शनिक आधार, बाइबिल के रूपांकनों, पुरालेख की भूमिका। कलात्मक साधनों की विशिष्टता.
ए.एस. की कविताएँ पुश्किन ने ई.के. को समर्पित किया। वोरोत्सोवा ("द बर्न्ट लेटर", "कीप मी माई टैलिसमैन"): थीम, जीवनी आधार, एक प्यारी महिला की छवि बनाने की तकनीक, शैलीगत मौलिकता, अपील का कार्य।
ए.एस. के गीतों में नैतिक और दार्शनिक खोजें 1830 के दशक में पुश्किन। जीवन और मृत्यु का विषय, सद्भाव और खुशी की खोज। एक कविता का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
ए.एस. के दिवंगत गीतों में दोस्ती का विषय और लिसेयुम की छवि। पुश्किन। कविताओं के संबोधक एवं संबोधक। एक कार्य का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
ए.एस. के गीतों में प्रेम का विषय पुश्किन। कविताएँ "मैं तुमसे प्यार करता था..." और "जॉर्जिया की पहाड़ियों पर रात है..." एक पुरुष और एक महिला के बीच संबंधों पर कवि के विचारों के प्रतिबिंब के रूप में।
ए.एस. के काम में कवि और कविता का विषय पुश्किन। कविता "पैगंबर" का विश्लेषण: विषय, बाइबिल संकेत, रचना, कालक्रम।
ए.एस. के गीतों में ईसाई उद्देश्य पुश्किन। मेट्रोपॉलिटन फ़िलारेट (ड्रोज़्डोव) के साथ काव्यात्मक पत्राचार और कवि की धार्मिक और दार्शनिक खोजों को प्रकट करने में इसकी भूमिका। "द हर्मिट फादर्स एंड इमैक्युलेट वाइव्स ..." कविता का विश्लेषण।
ए.एस. की कविता में ऐतिहासिक, सामाजिक, नैतिक और दार्शनिक मुद्दे और उनका प्रतिबिंब। पुश्किन "पोल्टावा"। पीटर की छविमैंकाम में। कविता की कलात्मक मौलिकता.
ए.एस. का कार्य पीटर्सबर्ग मिथक के चश्मे के माध्यम से पुश्किन का "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन"। यूजीन की छवि और इसके निर्माण के तरीके। कविता की शैली मौलिकता, संघर्ष, रचना और कालक्रम।
ए.एस. की त्रासदी में लोगों और शक्ति का विषय पुश्किन "बोरिस गोडुनोव"। कार्य का ऐतिहासिक आधार। ज़ार बोरिस की छवि: चरित्र का आंतरिक संघर्ष और उसके कारण। मुख्य, माध्यमिक और एपिसोडिक पात्र. ए.एस. के काम में पिमेन और पवित्र मूर्ख निकोल्का की छवियों की भूमिका और स्थान। पुश्किन।
ए.एस. द्वारा "छोटी त्रासदी" एक चक्र के रूप में पुश्किन। कार्यों के विषय, कथानक और मुख्य पात्र। त्रासदी का दार्शनिक आधार "प्लेग के समय में एक दावत"।
ए.एस. की कहानी में "नियमितताओं" और "मौका" का संघर्ष। पुश्किन की "हुकुम की रानी"। हरमन की छवि, उसके निर्माण के तरीके, चरित्र के नैतिक विरोधाभासों के कारण। शैली विशिष्टता: एक धर्मनिरपेक्ष, रोजमर्रा की कहानी, साहसिक और गॉथिक उपन्यास की विशेषताएं, काम में गाथागीत।
"टेल्स ऑफ़ द लेट आई.पी." में रोमांटिक, भावुक, यथार्थवादी परंपराएँ। बेल्किन। कहानीकार छवि. चक्र के मुख्य कथानक और ए.एस. के प्रकटीकरण में उनकी भूमिका। पुश्किन।
ए.एस. की सामाजिक, प्रेम और नैतिक-दार्शनिक समस्याएं। पुश्किन "डबरोव्स्की"। रूसी रईसों की छवियां और काम में उनका प्रतिबिंब। लेखक की नजर में जमींदारों और किसानों का संघर्ष।
उपन्यास का विषय और काव्य ए.एस. पुश्किन की "द कैप्टन की बेटी": एपिग्राफ की भूमिका, दया और न्याय का विचार, ऐतिहासिक घटनाओं को प्रतिबिंबित करने की विशिष्टता, काम में पात्रों की प्रणाली में ग्रिनेव की छवि। उपन्यास में महिला पात्र.
ए.एस. द्वारा पद्य में एक उपन्यास। पुश्किन "यूजीन वनगिन": निर्माण का इतिहास, विषय, नायक की छवि और इसके निर्माण के तरीके। उपन्यास की छवियों की प्रणाली में वनगिन।
ए.एस. में उपन्यास की कलात्मक पद्धति और शैली की मौलिकता। पुश्किन "यूजीन वनगिन"। महाकाव्य और गीतात्मक विशेषताएं, गीतात्मक विषयांतर की भूमिका। रूमानियत और यथार्थवाद की विशेषताएं। कार्य की संरचना और कालक्रम। कथावाचक छवि. "वनगिन छंद" की अवधारणा।
एम.यू. की अवधिकरण लेर्मोंटोव। 1828-1837 के गीतों की कलात्मक मौलिकता। "एंजेल" कविता का पौराणिक आधार। बायरोनिक रूपांकनों और काम में उनका प्रतिबिंब "नहीं, मैं बायरन नहीं हूं, मैं अलग हूं ..."। "भिखारी" और "मैं तुम्हारे सामने खुद को अपमानित नहीं करूंगा..." कविताओं में प्रेम के विषय की विशिष्ट व्याख्या।
एम.यू. के गीतों में रूमानियत की विशिष्टता। लेर्मोंटोव 1837 - 1841 (कविताओं के उदाहरण पर "और उबाऊ और दुखद ...", "कितनी बार एक प्रेरक भीड़ से घिरा हुआ ...", "जब पीला क्षेत्र चिंतित है ...", "मैं बाहर जाता हूं सड़क पर अकेले...")। बायरोनिक और शेलिंगियन रूपांकनों। सद्भाव खोजने और खुशी खोजने का विषय। आदमी और भीड़ के बीच संघर्ष. कार्य में प्रकृति की भूमिका और सर्वेश्वरवादी दर्शन के तत्व।
एम.यू के गीतों में कवि और कविता का विषय। 1830 - 1840 के लेर्मोंटोव मोड़। "एक कवि की मृत्यु", "कवि", "पत्रकार, पाठक और लेखक", "पैगंबर" कविताओं में कला के विषय की व्याख्या।
ए.एस. के गीतों में कला के विषय और कवि की छवि की धारणा में रोमांटिक प्रवृत्तियाँ। पुश्किन और एम.यू. लेर्मोंटोव।
ए.एस. की कविता में प्रेम का विषय और एक प्यारी महिला की छवि। पुश्किन और एम.यू. लेर्मोंटोव: कवियों के गीतों में सामान्य और व्यक्तिगत विशेषताएं।
एम.यू. की कविता की ऐतिहासिक और नैतिक-दार्शनिक समस्याएं। लेर्मोंटोव "ज़ार इवान वासिलीविच, एक युवा गार्डमैन और एक साहसी व्यापारी कलाश्निकोव के बारे में गीत।" कार्य की कलात्मक मौलिकता.
एम.यू की कविता. लेर्मोंटोव "मत्स्यरी": रोमांटिक प्रवृत्ति, केंद्रीय चरित्र की छवि और इसके निर्माण के तरीके। कविता का कथानक, रचना और कालक्रम।
एम.यू द्वारा उपन्यास के विषय और काव्य। लेर्मोंटोव "हमारे समय का एक नायक": पेचोरिन की छवि, कथानक और रचना, लेखक के इरादे को प्रकट करने में "तीन कथाकारों" की तकनीक की भूमिका।
एम.यू. लेर्मोंटोव के उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" की शैली मौलिकता। कामकाज में रोमांटिक और यथार्थवादी रुझान। उपन्यास की संरचना में अध्याय "द फेटलिस्ट" का अर्थ।
एक चक्र के रूप में "डिकंका के पास एक खेत पर शाम"। लघुकथा संग्रह के व्यवस्था-निर्माता कारक। विषय-वस्तु, कथावाचकों के चित्र, रचना। लोककथाओं की विशिष्टताएँ। चक्र की संरचना में कहानी "इवान फेडोरोविच श्पोंका और उनकी चाची" की भूमिका।
एन.वी. के संग्रह की कलात्मक मौलिकता गोगोल "मिरगोरोड"। विषय, वैचारिक अभिविन्यास, संरचना। चक्र में सामाजिक और आध्यात्मिक. एक कार्य का विश्लेषण (छात्र की पसंद पर)।
पीटर्सबर्ग मिथक और एन.वी. की सेंट पीटर्सबर्ग कहानियों में इसका प्रतिबिंब। गोगोल. चक्र की सामान्य योजना में कार्य "ओवरकोट" का अर्थ। कहानी में विचित्र और फंतासी की भूमिका।
कहानी का विषय और कलात्मक मौलिकता एन.वी. द्वारा गोगोल "नेव्स्की प्रॉस्पेक्ट": कला के विषय की एक रोमांटिक व्याख्या। पिस्करेव और पिरोगोव की छवियां: विपरीत छवि की विशिष्टता, चित्र विशेषताएँ, पात्रों का विकास। कलात्मक समय और स्थान: सेंट पीटर्सबर्ग की छवि की पौराणिक धारणा।
एन.वी. द्वारा कॉमेडी की वैचारिक, कलात्मक और शैली विशिष्टताएँ। गोगोल का "इंस्पेक्टर"। सामाजिक-ऐतिहासिक और नैतिक-दार्शनिक समस्याएं। छवि प्रणाली. फाइनल की भूमिका
कविता एन.वी. गोगोल "डेड सोल्स": थीम, कथानक-रचनात्मक संरचना, कालक्रम। चिचिकोव की छवि और इसके निर्माण के तरीके। केंद्रीय चरित्र की छवि को आकार देने में चित्र की भूमिका। कविता की छवियों की प्रणाली के साथ चिचिकोव। भूस्वामियों की गैलरी और इसके निर्माण की विशेषताएं।
एन.वी. की कविता की शैली मौलिकता गोगोल "डेड सोल्स": महाकाव्य और गीत की विशेषताएं, काम में सम्मिलित शैलियों की भूमिका और स्थान। लेखक के इरादे की विशिष्टता, बाइबिल के संकेत, लेखक के इरादे के निर्माण पर विश्व साहित्य की उत्कृष्ट कृतियों का प्रभाव।
"दोस्तों के साथ पत्राचार से चयनित स्थान" एन.वी. गोगोल. लेखक के सामाजिक-राजनीतिक और धार्मिक-दार्शनिक विचार। कार्य में लेखक की रचनात्मकता और उद्देश्य की समस्या। "चयनित स्थानों..." को लेकर विवाद
रूमानियत के अंतिम चरण में प्रारंभिक जेना और हीडलबर्ग रूमानियत की तरह कोई विशिष्ट स्थानीयकरण नहीं था।
प्रतिनिधि:
यह। हॉफमैन, ए. चामिसो, आइचेंडोर्फ, अर्ली हेइन।
देर से रूमानियतवाद ने प्रारंभिक रूमानियतवाद के कई प्रावधानों को विकसित किया, विशेष रूप से एक शानदार व्यक्तित्व की अवधारणा।
एक नया चलन: प्रतिभा को भीड़ से अलग करना। एक उज्ज्वल रचनात्मक व्यक्तित्व और एक चेहराविहीन भीड़ के बीच असंगति। वास्तविकता के साथ जीवन की कलह की भावना को इस तथ्य से समझाया जाता है कि, अंत में, यह एहसास होता है कि आदर्श असंभव है, अप्राप्य है।
देर से आए रोमांटिक लोग आदर्श के बारे में संशय में हैं। कर्म भारी बेड़ियाँ लगा देता है, जिनसे बचना असंभव है। - पी. रूमानियतवाद संशयवादी, विडम्बनापूर्ण, प्रारंभिक आशावाद से रहित है। - दिवंगत रोमांटिक लोगों को आधुनिकता का अहसास है।
रोमांटिक विडंबना का सिद्धांत y.rom-ma से उधार लिया गया था, जिसे हॉफमैन के टीवी में यथासंभव पूर्ण रूप से सन्निहित किया गया था।
हॉफमैन के विचारों एवं सूक्ष्म सिद्धांतों का प्रतिपादन अंतिम पर प्रभावली-आरयू दोनों यथार्थवादी (ओ. बाल्ज़ाक, सी. डिकेंस, एफ. एम. दोस्तोवस्की), और संकेतों का प्रयोग करनेवाला(तर्कहीन और रहस्यमय उद्देश्य)। दिवंगत आर के लोकतांत्रिक विचारों को ए. चामिसो के काम में, जी. मुलर के गीतों में, हेइन की कविता और गद्य में अभिव्यक्ति मिली, जिन्होंने सही ही खुद को "अंतिम रोमांटिक" कहा (वह रोमांटिकतावाद के दायरे से परे जाते हैं) उचित है और इसकी विरासत को आलोचनात्मक संशोधन के अधीन करता है)।
हॉफमैन में निहित द्वंद्व एडेलबर्ट वॉन आइचेंडॉफ़ में भी पाया जाता है।
अर्न्स्ट थियोडोर अमाडेस हॉफमैन 1776-1822
न केवल दिवंगत आर का सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि, बल्कि सबसे लोकप्रिय जर्मन रोमांटिक भी।
शिक्षा से एक वकील, लेकिन उन्होंने खुद को संगीत में रचनात्मक रूप से महसूस किया (हॉफमैन - पहले रोमांटिक ओपेरा के लेखक, कई सिंगस्पील के निर्माता, एक संगीत समीक्षक); वह एक कलाकार है, कार्टूनों का निर्माता है; सज्जाकार, ने चर्च में भित्तिचित्र बनाए; प्रदर्शन के मंच निदेशक, कंडक्टर; लेखक.
उन्होंने परिपक्व उम्र में ही ली-रू में प्रवेश कर लिया था। उनका पहला पीआर-ई मसल्स में छपा था। अखबार। उनका मुख्य किरदार एक संगीतकार है. कई कार्यों में - नायक कपेलमिस्टर क्रेइस्लर- स्वयं हॉफ़मैन का परिवर्तनशील अहंकार, उनकी अवास्तविक संगीत प्रतिभाएँ और सपने।
"सिंथेसिया" तकनीक का प्रयोग कई प्रकार की कलाओं में प्रतिभा दर्शाता है। "सिंथेसिया" - संचार के असामान्य चैनलों द्वारा बाहरी दुनिया की धारणा।
जी का काम शानदार है, काल्पनिक भी। बार-बार स्वागत - विचित्र। अक्सर, रोजमर्रा की जिंदगी, परोपकारियों की दुनिया। उनका अस्तित्व बेतुकेपन की हद तक तीखा हो गया है।
प्रभावित एडगर एलन पो - मनोविज्ञान, दुखद दबाव। डिकेंस, मुसेट, बाल्ज़ाक, ओडोएव्स्की, पोगोरेल्स्की, गोगोल, दोस्तोवस्की, बुल्गाकोव, काफ्का, ज़ेगर्स (+ लघु कहानी "मीटिंग ऑन द रोड"), सुस्किंड।
"कैवलियर ग्लक" 1809 / "1809 की यादें" - उपशीर्षक।
जी का साहित्यिक पथ पर पदार्पण। टीवी जी की मुख्य सबसे ख़राब विशेषताओं की अभिव्यक्तियाँ।
द्वैत का सिद्धांत. G दो परतें बनाता है:
असली। बर्लिन में घटनाएँ, शहर के जीवन का विस्तृत विवरण, बर्लिनवासियों द्वारा संगीत की धारणा, एक आकस्मिक बातचीत, सैर। संगीत की चर्चा से संबंधित तीन यादृच्छिक बैठकें।
अतियथार्थवादी। अजनबी खुद को समापन शब्दों में कहता है - क्रिस्टोफ़ ग्लक, लेकिन संगीतकार की मृत्यु घटना से बहुत पहले हो गई - 1787। मुख्य विषय संगीत है। सच्चे टीवी-वीए की समस्या। बर्लिन में संगीतमय जीवन सक्रिय है, लेकिन संगीत-निर्माण स्कूली बच्चों द्वारा नोट्स के पुनरुत्पादन तक ही सीमित रह गया है। कोई सत्य नहीं है, कोई वास्तविक संगीत नहीं है। लेकिन ग्लुक कामचलाऊ व्यवस्था, नवीनता के आधार पर वास्तविक संगीत बनाने में सक्षम है।
उपन्यास रहस्यवाद. एक चेला का आध्यात्मिक जीवन क्या है, यह समझने की हॉफमैन की इच्छा अन्य लघुकथाओं में एक निरंतरता है। लेखक की स्पष्ट उपस्थिति:- प्रथम-व्यक्ति कथन (विश्वसनीयता के लिए)
स्वयं हॉफमैन से पहचान। मुख्य पात्र के रूप में ग्लक का चयन आकस्मिक नहीं है। ओपेरा के सुधार का श्रेय उन्हीं को जाता है, उन्होंने संगीत की भाषा और सामग्री की अनुरूपता के लिए प्रयास किया।
लघु कहानी एक संगीत समाचार पत्र में प्रकाशित हुई थी, जिसे बाद में "फैंटेसी इन द मैनर ऑफ कैलो" संग्रह में एक शीर्षक के रूप में शामिल किया गया था। "गोल्डन पॉट" - "आधुनिक समय की एक परी कथा" - उपशीर्षक।
रचना, स्थापत्य विज्ञान. 12 भाग-सतर्कता। वेजीलिया - रात्रि रक्षक (रोमन काल से) - वर्णन का रात्रि समय, लेखक का समय। अर्थ - चौथे पहर में - रात दिन का एक विशेष समय है, अंधेरा है। अंधकार रचनात्मकता को जागृत करता है, रहस्य की रेखाओं से परे देखता है। नींद आत्माओं की दुनिया के अस्तित्व की पुष्टि है।
ड्वोमिरी: ड्रेसडेन में मुख्य घटनाएँ / अटलांटिस के रहस्यमय देश में असली। पात्र वास्तविकता और कल्पना दोनों से संबंधित हैं। आर्काइविस्ट लेंघोर्स्ट - एक सनकी, मकड़ियों से जुड़ा, एक कीमियागर = सैलामैंडर का राजकुमार, आत्माओं का राजकुमार। बेटी, साँपों की शूटिंग गैलरी: सर्पेन्टाइन (मध्य) - मंत्रमुग्ध एंसलम।
प्रकृति की दुनिया में प्रवेश करने का साधन प्रेम है। एंसेल्मो प्रकृति की भाषा समझता है: बड़ी झाड़ी, हवा, सूरज की किरणें। अटलांटिस के बारे में एक कहानी, घटनाओं के बारे में: एक ज्वलंत लिली की कहानी। अभिनेता - पौधे, आत्माएं, रासायनिक तत्व - सभी चीजों की अविभाज्यता का विचार। पारस्परिक संबंध वास्तविक और अवास्तविक हैं - नायक-उत्साही, एंसेल्मो के माध्यम से। वह भोला, ग्रहणशील, प्रभावशाली, बचपन में अनाड़ी, मजाकिया है।
पलिश्तियों की दुनिया - वेरोनिका। एक युवा महिला, हँसमुख, आकर्षक, सम्मानित। सपना एंसेल्मो के साथ एक खुशहाल शादी का है।
शुरुआत में - एंसेल्मो और वेरोनिका के बीच भावनात्मक लगाव। समापन में, वेरोनिका गीब्रांड्ट के साथ महिला अदालत सलाहकार बन जाती है। जी का परिवार से रिश्ता. शहरवासियों के लिए: विवाह सामाजिक प्रतिष्ठा बढ़ाने का एक साधन है, कोई गीतात्मक भावना नहीं, कोई प्रेम नहीं। "सच्चे संगीतकारों" के लिए:एंसेल्मो और सर्पेन्टिना - गहरी भावनाएँ। वास्तविक आध्यात्मिक विवाह केवल काल्पनिक दुनिया में होता है।
अंतिम:शादी का उपहार - लिली के साथ एक सुनहरा बर्तन। दुष्ट बर्तन -नोवालिस के नीले फूल का प्रतिकार। सामान्यता सभी मानवीय आकांक्षाओं को तोड़ देती है, हमें वापस धरती पर लाती है, देर से रूमानियत के कारण निराशा होती है।
हॉफमैन की परी कथा की दुनिया में स्पष्ट विशेषताएं हैं रोमांटिक द्वैत, जो विभिन्न तरीकों से कार्य में सन्निहित है। दोहरी दुनिया को पात्रों की प्रणाली में महसूस किया जाता है, अर्थात्, इस तथ्य में कि पात्रों को अच्छे और बुरे की ताकतों से संबंधित या झुकाव से स्पष्ट रूप से अलग किया जाता है। द गोल्डन पॉट में, इन दो ताकतों का प्रतिनिधित्व किया गया है, उदाहरण के लिए, पुरालेखपाल लिंडहॉर्स्ट, उनकी बेटी सर्पेन्टिना द्वारा
उपन्यास "सैंडमैन" 1818
कहानी "द सैंडमैन" पहली बार सैट "नाइट स्टोरीज़" के पहले भाग में प्रकाशित हुई थी, जो अवचेतन में "आत्मा के रात्रि पक्ष" में हॉफमैन की रुचि को दर्शाती कार्यों को जोड़ती है, मानव मानस में चिड़चिड़ापन, "से संतृप्त" बुरे सपने और भयावहता।" हॉफमैन पागलपन, अपराध, रहस्यमय, मन की रोग संबंधी स्थितियों के विषय से आकर्षित है। सैंडमैन की छवि, जो बच्चों को डराता है और जो शाम को उनकी आंखों में रेत डालता है ताकि वे जल्दी सो जाएं, लोक कथाओं से ली गई है। आँखें बेचने का मूल भाव भी जर्मन लोककथाओं से लिया गया है। कहानी वास्तविक तथ्यों और चेहरों का उपयोग करती है। हॉफमैन द्वारा वर्णित रसायन विज्ञान प्रयोग वास्तव में 19वीं शताब्दी की शुरुआत में जर्मनी में किए गए थे। वकील कोपेलियस का प्रोटोटाइप एक वास्तविक व्यक्ति था - सैन्य सलाहकार आई.जी. शेफ़नर (1736-1820)।
मुख्य चरित्र - नतनएल. उसे यकीन है कि शैतानी ताकतें उस पर राज करती हैं। उन्हें सैंडमैन की कहानी सुनाई गई। परी कथा से सैंडमैन की पहचान वकील कोपेलियस, जिसने नथनेल के पिता से संवाद किया। बाद में, बैरोमीटर और ऑप्टिक्स कोपोला के एक व्यापारी से मुलाकात हुई, जो वकील कोपेलियस जैसा दिखता था। व्यापारी यांत्रिक गुड़िया के निर्माता से जुड़ा था।
आंखों की छवि/रूपांकन मुख्य घटना से संबंधित हैं। ओलंपिया खूबसूरत है, लेकिन उसका लुक बेजान है। आँखों की छवि एक राक्षसी अर्थ लेती है। महिला छवियां: ओलंपिया एकदम सही है, लेकिन उसका लुक बेजान, ठंडा है। क्लारा कोई सुंदरता नहीं है, लेकिन उसकी अथाह नीली आँखों का आकर्षण, जीवन का प्यार है। भय का सौंदर्यशास्त्र: ऑटोमेटन की छवि - ओलंपिया, एक व्यक्ति को ऑटोमेटन से प्रतिस्थापित करना।
1830-1850 में साहित्यिक प्रक्रिया। जर्मनी में। Biedermeier. समूह "यंग जर्मनी"।
साहित्य 1820 -1850
1815 में नेपोलियन पर जीत के कारण वियना कांग्रेस में एक नए राज्य का निर्माण हुआ - जर्मन संघ। प्रशिया और ऑस्ट्रिया ने इसमें प्रमुख स्थान प्राप्त किया, लेकिन सामान्य तौर पर, इसमें प्रवेश करने वाले 38 जर्मन राज्यों ने अपनी स्वतंत्रता बरकरार रखी। स्थिरता की नीति अपनाई जाने लगी, जिसे सैन्य तबाही के बाद लोगों के बीच भारी समर्थन मिला। 1815-1848 - युग पुनर्स्थापन.नए आदेश के विचारक - ऑस्ट्रियाई चांसलर क्लेमेंस वेन्ज़ेल नेपोमुक लोथर वॉन मेट्टर्निच (1773)।–185 9).
1830 के दशक में, पोलैंड, ग्रीस और अन्य देशों में मुक्ति आंदोलनों के समय, जर्मन विपक्ष को लोकतांत्रिक परिवर्तन की आशा मिली, लेकिन वास्तव में सेंसरशिप कड़ी थी। इसलिए, 1835 से, जर्मनी में यंग जर्मनी, हेइन, बर्न और अन्य के कार्यों पर प्रतिबंध लगा दिया गया है। प्रवासन बढ़ रहा है: बुचनर, हेइन, हरवेग, फ्रीलीग्राथ, मार्क्स भागने के लिए मजबूर हैं। कुल मिलाकर, बौद्धिक गतिविधि का राजनीतिकरण किया जा रहा है ("वैज्ञानिक साम्यवाद" के सिद्धांत प्रकट होते हैं, जिसने ली-रू को भी प्रभावित किया)।
1848 - "राष्ट्रों का वसंत", पूरे यूरोप में क्रांतिकारी विद्रोह की लहर। मार्च 1848 में जर्मनी में क्रांतिकारी तख्तापलट करने का प्रयास किया गया, लेकिन साल के अंत तक विद्रोह के मुख्य केंद्रों को दबा दिया गया। अधिकारियों ने छोटी रियायतें दीं: सबसे कट्टरपंथी मंत्रियों (मेटर्निच सहित) को हटा दिया गया, तथाकथित ऑल-जर्मन फ्रैंकफर्ट संसद बुलाई गई, कई देशों में एक संविधान पेश किया गया, और सेंसरशिप पर कुछ प्रतिबंध हटा दिए गए।
1820-1850 के युग की प्रमुख साहित्यिक घटनाएँ - Biedermeier और युवा जर्मनी- अपने समय की सामाजिक स्थिति पर प्रतिक्रिया के 2 प्रकारों का प्रतिनिधित्व करते हैं। साथ ही पिछले युग रूमानियत. बाइडर-सरल-हृदय; बाइडेर्मियर-आम आदमी, परोपकारी.
"बिडर्मियर" की अवधारणा लुडविग आइक्रोड्ट और एडॉल्फ कुसमाउल के संग्रह "स्वाबियन स्कूल शिक्षक गोटलिब बिडरमियर और उनके दोस्त होरेस ट्रोइचेर्ज़ की कविताएँ" के एक काल्पनिक चरित्र के नाम से उत्पन्न हुई है। एक सीमित और आत्म-संतुष्ट परोपकारी, इस व्यंग्यपूर्ण नायक की कविताएँ, स्वाबियन रोमांटिक लोगों के कार्यों की नकल थीं। इस प्रकार, शब्द "बिडेर्मियर" ने शुरू में एक व्यंग्यात्मक अर्थ प्राप्त कर लिया। 1900 तक, यह अवधारणा पहले ही अपने नकारात्मक अर्थ खो चुकी थी और इसका उपयोग "अच्छे पुराने दिनों" के अर्थ में किया जाने लगा था। इसी समय, शब्द के उपयोग का कालानुक्रमिक दायरा विस्तारित हुआ: शब्द का उपयोग निरूपित करने के लिए किया जाने लगा शैलीपुनर्स्थापन युग की कला में सुविधा और व्यावहारिकता की विशेषता है। बाइडेर्मियर है रोमांटिक जुनून और अमूर्तता से दूर निजी जीवन के क्षेत्र में जाना,प्रियजनों के बीच आराम और स्थिरता की इच्छा। इसलिए - उदासीनता, स्थानीय देशभक्ति, विवरणों पर प्रेमपूर्ण ध्यान, अच्छाई और सद्भाव में विश्वास, आत्म-संयम, भाग्य को त्याग, हर चीज में मध्य का पालन, तुष्टिकरण। कला की फू-इया और कलाकार की भूमिका पर रोमांटिक धारणा की तुलना में पुनर्विचार किया जाता है: मसीहावाद के विचार को इस विचार से प्रतिस्थापित किया जा रहा है कि कला को मनुष्य और उसके आसपास के संबंधों में सामंजस्य स्थापित करने के लिए अंदर से बुलाया जाता है (प्राकृतिक) और सामाजिक) दुनिया। ये विशेषताएँ निम्नलिखित लेखकों के कार्यों में परिलक्षित होती हैं।
जर्मनी में: एनेट वॉन ड्रोस्टे-गुलशॉफ़ (हुलशॉफ़), एडुआर्ड मोएरिके, पॉल हेइज़;
ऑस्ट्रिया में: फर्डिनेंड रायमुंड, फ्रांज ग्रिलपर्जर, निकोलस लेनाउ, जोहान नेपोमुक मोटले, एडलबर्ट स्टिफ्टर और अन्य।
