आपके साथी सदस्यों के रूप में मेरा चुनाव आपके अनुग्रह का एक नया सबूत है, दयालु महोदय। आप एक से अधिक प्रतिभाओं के लिए चौकस निगाहें घुमाते हैं, आप कमजोर मजदूरों और थोड़ी सी सफलताओं को पुरस्कृत करते हैं; क्योंकि आपके मन में एक महत्वपूर्ण लक्ष्य है: भाषा की भविष्य की संपत्ति, नागरिक शिक्षा के साथ इतनी निकटता से, ज्ञान के साथ और, परिणामस्वरूप, देश की समृद्धि के साथ, दुनिया में सबसे शानदार और विशाल। मेरे गुणों के अनुसार, मुझे तुम्हारे साथ बैठने का कोई अधिकार नहीं है; लेकिन अगर साहित्य के प्रति उत्साह एक गुण है, तो अपनी भाषा को सुधारने की प्रबल इच्छा से, केवल कविता के प्रति मेरे प्रेम के कारण, मैं साहसपूर्वक कह ​​सकता हूं कि आपकी पसंद समाज के लक्ष्य से मेल खाती है। मेरी पढ़ाई महत्वहीन थी, लेकिन अबाधित थी। वे आपके सामने मेरे उत्साह के वाक्पटु गवाह थे और मुझे हमारे देश के सबसे प्राचीन अभयारण्य में बैठने की खुशी लाए, जो रूसी साम्राज्य की राजधानी की राख से पुनर्जन्म हुआ है और समय के साथ इसके प्राचीन के योग्य होगा महानता साहित्य के विशाल क्षेत्र, मानव मन के अपार श्रम और कारनामों, वाक्पटुता और कविता के अनमोल खजाने का मानसिक रूप से सर्वेक्षण करते हुए, मैं अपनी ताकत की कमजोरी और अपने व्यवसायों की महत्वहीनता को पहचानता और महसूस करता हूं; लेकिन मैं अपने आप को इस विचार से सांत्वना देता हूं कि साहित्य की छोटी से छोटी शाखा में भी सफलता हमारी भाषा के लिए उपयोगी हो सकती है। महाकाव्य, नाटकीय कला, गीत काव्य, इतिहास, आध्यात्मिक और नागरिक वाक्पटुता के लिए मन के महान प्रयासों, उदात्त और ज्वलंत कल्पना की आवश्यकता होती है। धन्य हैं वे जो इन पीढ़ियों में हथेली चुराते हैं: उनके नाम अमर हो जाते हैं; क्योंकि सृजनात्मक मन के सुखी कार्य केवल एक ही व्यक्ति के नहीं होते, बल्कि समस्त मानवजाति की संपत्ति बन जाते हैं। विशेष रूप से मूसा के महान कार्यों का नई और कच्ची भाषा पर प्रभाव पड़ता है। लोमोनोसोव इसका एक स्पष्ट उदाहरण है। उन्होंने सभी लिंगों में पैटर्न बनाते हुए हमारी भाषा को बदल दिया है। उन्होंने साहित्य के कठिन क्षेत्र में वही किया जो पीटर द ग्रेट ने नागरिक क्षेत्र में किया था। पीटर द ग्रेट ने लोगों को जगाया, अज्ञानता की बेड़ियों में जकड़ा; उसने उसके लिए कानून, सैन्य शक्ति और महिमा बनाई। खामोश लोगों की भाषा को जगाया; उन्होंने उनके लिए वाक्पटुता और कविता की रचना की, उन्होंने हर तरह से अपनी ताकत का परीक्षण किया और भविष्य की प्रतिभाओं के लिए सफलता के सही उपकरण तैयार किए। अपने समय में उन्होंने रूसी भाषा को पूर्णता की एक संभावित डिग्री तक उठाया - संभव है, मैं कहता हूं, क्योंकि भाषा हमेशा हथियारों की सफलता और लोगों की महिमा के साथ, ज्ञान के साथ, समाज की जरूरतों के साथ बराबर होती है। नागरिक शिक्षा और मानवतावाद। लेकिन लोमोनोसोव, विज्ञान और लेखन की कला में यह विशाल, रूसी भाषा का महत्वपूर्ण तरीकों से परीक्षण कर रहा था, इसे एनाक्रेन के संग्रह की सबसे कोमल अभिव्यक्तियों के साथ समृद्ध करना चाहता था। हमारे साहित्य का यह महान शिक्षक जानता और महसूस करता था कि एक प्रबुद्ध लोगों की भाषा को अपनी सभी आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए, न कि केवल भव्य शब्दों और अभिव्यक्तियों से मिलकर। वह जानता था कि सभी लोगों के बीच, प्राचीन और आधुनिक दोनों, हल्की कविता, जिसे साहित्य की आकर्षक विलासिता कहा जा सकता है, का पारनासस पर एक उत्कृष्ट स्थान था और काव्य भाषा के लिए नया भोजन प्रदान करता था। यूनानियों ने ओमर और तीन त्रासदियों की प्रशंसा की, उनके इतिहासकारों की वाक्पटुता, डेमोस्थनीज की दृढ़ और तेज वाक्पटुता: लेकिन वियोन, मोश, साइमनाइड्स, थियोक्रिटस, थियोस के ऋषि और उग्र सप्पो को समकालीनों द्वारा ताज पहनाया गया था। रोमन, जिन्होंने यूनानियों को हथियारों से जीत लिया, प्रतिभा के साथ नहीं, हर तरह से उनका अनुकरण किया: सिसेरो, वर्जिल, होरेस, टाइटस ऑफ लिवी और अन्य ने यूनानियों के साथ प्रतिस्पर्धा की। महत्वपूर्ण रोमी, कठोर कोरिओलान के वंशज, विस्मय के साथ उनकी बात सुनते थे; लेकिन कामुक संग्रह Catullus, Tibullus और Proportion ने अस्वीकार नहीं किया। मूसा के पुनरुद्धार के बाद, पेट्रार्क, अपनी उम्र के सबसे विद्वान पुरुषों में से एक, धर्मशास्त्र और राजनीति का दीपक, शास्त्रीय रोम, पेट्रार्क के खंडहरों से पुनरुत्थान इटली की महिमा के पहले रचनाकारों में से एक, तुरंत बाद स्टर्न डांटे ने टिबुलस, ओविड और कविता मूर्स की नकल करते हुए महान टस्कन बोली का निर्माण पूरा किया, अजीब लेकिन कल्पनाशील। फ्रांसिस I के दरबारी मारो, जो अपनी कामुक कविताओं के लिए जाने जाते थे, फ्रांसीसी भाषा के पहले शिक्षकों में से एक थे, जिनका प्रभुत्व, लगभग हानिकारक, उन सभी लोगों तक फैला हुआ था, जो उच्च स्तर के ज्ञान तक नहीं पहुंचे थे। इंग्लैंड में, जर्मनी में ज़ाचारिसा के गायक, वालर, गैगेडोर्न और अन्य लेखक, "मसीड" के निर्माता के अग्रदूत और महान शिलर ने अनुग्रह का त्याग करने और जुनून और प्रेम की भाषा बोलने के लिए जल्दबाजी की, जो की पसंदीदा भाषा थी। मूसा, गहन मोंटेगने के अनुसार। हमारे पास लोमोनोसोव के गीत के उत्तराधिकारी, डेरझाविन हैं, जिनकी सच्ची प्रतिभा सम्मान के साथ एक ही नाम का उच्चारण करती है - उच्च सत्य के एक प्रेरित गायक डेरझाविन, और अपने दिनों की सर्दियों में वह बड़े फॉस्की के साथ आराम करना पसंद करते थे। इन कवियों के पदचिन्हों पर, कई लेखकों ने खुद को इस तरह से प्रतिष्ठित किया है, जाहिरा तौर पर इतना आसान, लेकिन वास्तव में बड़ी मुश्किलें और ठोकरें खा रहे हैं, खासकर हमारे बीच; रूसी भाषा के लिए, जोर से, मजबूत और अभिव्यंजक, अभी भी एक निश्चित गंभीरता और हठ बनाए रखा है, जो विज्ञान और धैर्य द्वारा समर्थित एक अनुभवी प्रतिभा की कलम के नीचे भी पूरी तरह से गायब नहीं होता है।

काव्य शैली के मुख्य लाभ हैं: गति, शक्ति, स्पष्टता। बड़ी पीढ़ी में, कविता के जीवंत रंगों से अंधा, जुनून के विवरण से मोहित पाठक शैली की कमियों और अनियमितताओं को भूल सकता है और प्रेरित कवि या उनके द्वारा बनाए गए चरित्र को उत्सुकता से सुन सकता है। एक प्रदर्शन के दौरान, कौन सा ठंडा दर्शक शब्दांश में त्रुटियों की तलाश करेगा, जब एक ताज और आंतरिक शांति से वंचित पॉलीनीस, आँसू में, निराशा में, खुद को गुस्से में ओडिपस के चरणों में फेंक देता है? लेकिन प्रतिभा के लिए शिक्षाप्रद इन त्रुटियों को एक प्रबुद्ध आलोचक ने अपने अध्ययन मंदिर की खामोशी में देखा: वह हर शब्द, हर अभिव्यक्ति को सख्त स्वाद के तराजू पर तौलता है; कमजोर, झूठे मेधावी, विश्वासघाती को अस्वीकार करता है और वास्तव में सुंदर का आनंद लेना सिखाता है। - एक हल्के प्रकार की कविता में, पाठक को संभव पूर्णता, अभिव्यक्ति की शुद्धता, शैली में सामंजस्य, लचीलापन, सहजता की आवश्यकता होती है; वह भावनाओं में सच्चाई और सभी मामलों में सबसे सख्त शालीनता के संरक्षण की मांग करता है: वह तुरंत एक सख्त न्यायाधीश बन जाता है, क्योंकि उसका ध्यान किसी चीज से ज्यादा नहीं भटकता है। शैली में सुंदरता यहाँ आवश्यक है और इसे किसी भी चीज़ से प्रतिस्थापित नहीं किया जा सकता है। यह एक रहस्य है, एक प्रतिभा के लिए जाना जाता है और विशेष रूप से एक विषय पर लगातार ध्यान देने के लिए: कविता के लिए, छोटे जन्मों में भी, एक कठिन कला है, जिसमें सभी जीवन और आत्मा के सभी प्रयासों की आवश्यकता होती है; कविता के लिए पैदा होना चाहिए: यह काफी नहीं है: पैदा होने के बाद, किसी भी तरह से कवि बनना चाहिए।

तथाकथित कामुक और, सामान्य तौर पर, हल्की प्रकार की कविता हमारे साथ लोमोनोसोव और सुमारोकोव के समय से उत्पन्न हुई थी। उनके पूर्ववर्तियों के अनुभव बहुत कम महत्व के थे: भाषा और समाज अभी तक नहीं बने थे। हम प्रकाश कविता के सभी प्रकारों, विभाजनों और परिवर्तनों की गणना नहीं करेंगे, जो कम या अधिक महत्वपूर्ण पीढ़ी से संबंधित हैं: लेकिन ध्यान दें कि ललित कला के क्षेत्र में (साथ ही नैतिक दुनिया में) कुछ भी सुंदर नहीं खोया है, समय में लाभ और सीधे कार्य करता है पूरी भाषा में। हमारी भाषा में प्रकाश कविता का पहला और आकर्षक फूल बोगदानोविच की काव्य कहानी, एक सच्ची और महान प्रतिभा द्वारा चिह्नित; दिमित्रीव की मजाकिया, अनोखी परियों की कहानियां, जिसमें कविता ने पहली बार सर्वश्रेष्ठ समाज की बातचीत को पकड़ लिया; इस कवि के पत्र और अन्य कार्य, जिसमें दर्शन अभिव्यक्ति के अमोघ रंगों से जीवंत था, उनकी दंतकथाएं, जिसमें उन्होंने ला फोंटेन के साथ लड़ाई की और अक्सर उन्हें हराया; खेमनित्सर की दंतकथाएँ और क्रायलोव की मूल दंतकथाएँ, जिनके मजाकिया, खुश छंद कहावतों में बदल गए, क्योंकि वे दुनिया के एक पर्यवेक्षक के सूक्ष्म दिमाग और एक दुर्लभ प्रतिभा, करमज़िन की कविताओं, भावनाओं से भरी, स्पष्टता का एक उदाहरण और दोनों को दिखाते हैं। विचारों का सामंजस्य; कप्निस्ट के होराटियन ओड्स, नेलेडिंस्की के गीतों के जुनून से प्रेरित, प्राचीन मर्ज़लीकोव की सुंदर नकल, ज़ुकोवस्की के गाथागीत, कल्पना के साथ उज्ज्वल, अक्सर स्वच्छंद, लेकिन हमेशा उग्र, हमेशा मजबूत; वोस्तोकोव की कविताएँ, जिनमें कवि की उत्कृष्ट प्रतिभा को देखा जा सकता है, प्राचीन और जर्मन लेखकों के पढ़ने से संतृप्त; अंत में, जीवंतता से भरे राजकुमार डोलगोरुकोव के संदेश; वोइकोव, पुश्किन और अन्य आधुनिक कवियों के कुछ पत्र, एक स्वच्छ और हमेशा महान शैली में लिखे गए: प्रतिभा और बुद्धि के ये सभी शानदार काम कम या ज्यादा वांछित पूर्णता के करीब पहुंच गए, और सभी - इसमें कोई संदेह नहीं है - गठित काव्य भाषा को फायदा हुआ इसे शुद्ध किया, इसे अनुमोदित किया। एक निरंतर झुकाव के साथ अलग-अलग मोड़ों में बहने वाली उज्ज्वल धाराएं, एक घाटी में एकजुट होकर, गहरी और विशाल झीलें बनाती हैं: ये फायदेमंद पानी समय-समय पर सूखते नहीं हैं, इसके विपरीत, वे सदियों से बढ़ते और बढ़ते हैं और हमेशा के लिए मौजूद होते हैं उस भूमि की भलाई जो वे सींचते हैं!

हमारे साहित्य के पहले दौर में, लोमोनोसोव के समय से, हमने बहुत आसान तरीके से लिखा है; लेकिन कुछ छंदों को सामान्य विस्मरण से बचाया गया। इसका मुख्य कारण न केवल प्रतिभा की कमी या भाषा में बदलाव, बल्कि समाज में ही बदलाव भी हो सकता है; उनकी बड़ी शिक्षा और, शायद, अधिक ज्ञान, भाषा और लेखकों से दुनिया के अधिक ज्ञान और इसकी मर्यादा के संरक्षण की आवश्यकता है: इस तरह के साहित्य के लिए लगातार समाज की याद दिलाता है; यह इसकी घटनाओं, विषमताओं, पूर्वाग्रहों से बना है, और इसका एक स्पष्ट और वफादार दर्पण होना चाहिए। मैंने जिन लेखकों का नाम लिया उनमें से अधिकांश ने कैथरीन की सदी के समाज के बीच में अपना जीवन बिताया, जो विज्ञान और साहित्य के लिए इतना अनुकूल था; वहां उन्होंने इस मानवता और विनम्रता को उधार लिया, यह बड़प्पन, जिसे हम उनकी रचनाओं में एक छाप देखते हैं: सबसे अच्छे समाज में उन्होंने जुनून के गुप्त खेल को दिव्य बनाना, रीति-रिवाजों का पालन करना, सभी स्थितियों और सांसारिक संबंधों को बनाए रखना और स्पष्ट रूप से, आसानी से और सुखद बोलना सीखा। . यह पर्याप्त नहीं है: इन सभी लेखकों ने विदेशी लेखकों, कुछ पूर्वजों, अन्य नवीनतम लेखकों के मेहनती पठन में अपने विचारों को समृद्ध किया है, और हमारी प्राचीन पुस्तकों में प्रचुर मात्रा में शब्दों का भंडार किया है। इन सभी लेखकों में सच्ची प्रतिभा है, जो समय के साथ परखी गई है; सर्वश्रेष्ठ के लिए सच्चा प्यार, कला के महानतम, कविता के लिए, और वे सम्मान करते हैं, मैं सकारात्मक रूप से कहने की हिम्मत करता हूं, एक शिक्षित व्यक्ति की सबसे अच्छी संपत्ति के रूप में उनकी कला को मूर्तिमान करता हूं, स्वर्ग से एक सच्चा उपहार, जो हमें सबसे शुद्ध सुख देता है जीवन की चिंताओं और कांटों के बीच, जो हमें वह देता है जो हम हैं हम पृथ्वी पर अमरता कहते हैं - उत्थान आत्माओं के लिए एक प्यारा सपना!

बोरिंग को छोड़कर सभी जन्म अच्छे होते हैं। साहित्य में, सभी लिंग भाषा और शिक्षा को लाभान्वित करते हैं। केवल अज्ञानी जिद नापसंद करती है और मन के सुखों को सीमित करने का प्रयास करती है। सच है, कला के लिए प्रबुद्ध प्रेम अनुग्रहकारी है और इसलिए बोलने के लिए, नए आध्यात्मिक सुखों के लिए लालची है। यह अपने आप को किसी भी चीज़ तक सीमित नहीं रखता है, किसी भी चीज़ को बाहर नहीं करना चाहता है, और साहित्य की किसी भी शाखा का तिरस्कार नहीं करता है। शेक्सपियर और रैसीन, नाटक और कॉमेडी, प्राचीन परीक्षक और आयंबिक बहुत पहले हमारे द्वारा विनियोजित, पिंडारिक ओड और नई गाथागीत, ओमर, एरियोस्ट और क्लॉपस्टॉक के महाकाव्य, आविष्कार और रूप में इतने अलग, समान रूप से उसके लिए समान रूप से जाने जाते हैं कीमती। यह भाषा की सफलताओं को हर प्रकार की जिज्ञासा के साथ देखता है, किसी भी चीज से नहीं कतराता है, सिवाय इसके कि जो नैतिकता, शिक्षा की सफलताओं और ध्वनि स्वाद को नुकसान पहुंचा सकती है (मैं इस शब्द को व्यापक अर्थों में लेता हूं)। वह लेखकों की भीड़ में प्रतिभा को देखकर प्रसन्न होती है और उसे उपयोगी सलाह देने के लिए तैयार होती है: जैसा कि कवि कहता है, वह गले लगाने के लिए तैयार है

भविष्य के कवि के बहादुर लड़के में!

उसे न तो फूट, न ईर्ष्या, न पक्षपात, न कोई पूर्वाग्रह मालूम है। भाषा का लाभ, पितृभूमि की महिमा: यही उसका नेक लक्ष्य है! आप, दयालु संप्रभु, एक उत्कृष्ट उदाहरण हैं, जो सभी पक्षों से प्रतिभाओं को बिना पक्षपात के, बिना पक्षपात के एक साथ बुलाते हैं। तुम उनमें से प्रत्येक से कहते हो: ले जाओ, अपने खजाने को मस्सों के निवास तक ले जाओ, हर प्रतिभा, हर सफलता के लिए खुला; एक अद्भुत, महान, पवित्र कार्य करें: समृद्ध करें, दुनिया के लगभग आधे हिस्से में रहने वाले सबसे शानदार लोगों की भाषा बनाएं; अपनी जीभ की महिमा को युद्ध की महिमा के साथ, मन की सफलता को हथियारों की सफलता के साथ समान करें। यहां महत्वपूर्ण कस्तूरी अपनी छोटी बहनों को एक दोस्ताना हाथ देते हैं, और स्वाद की वेदी उनके पारस्परिक उपहारों से समृद्ध होती है।

और वांछित उपलब्धि हासिल करना कब अधिक सुविधाजनक होता है? कौन सी जगह बेहतर है? मास्को में, इतना वाक्पटु और इसके खंडहरों में, शून्य के पास, जो अब तक अनसुनी जीत से चिह्नित है, गौरव की प्राचीन पितृभूमि और लोगों की नई महानता में!

इसलिए! प्राचीन काल से, मॉस्को विश्वविद्यालय में रूसी कस्तूरी के वरिष्ठ अभयारण्य में हर चीज ने प्रतिभा का पक्ष लिया है। यहां, उनके उत्साही प्रेमी प्रबुद्ध और सक्रिय संरक्षकों के निशानों पर खुशी से विचार करते हैं। पहले रूसी संरक्षक शुवालोव का नाम लोमोनोसोव के ऊंचे नाम के साथ यहां विलीन हो जाता है। विज्ञान के प्रसिद्ध संरक्षकों में, हम खेरसकोव पाते हैं: रोसियाडा के निर्माता ने इन शांतिपूर्ण आश्रयों का दौरा किया, उन्होंने विज्ञान के इस केंद्र का संरक्षण किया; वह उभरती हुई प्रतिभा और लेखक की महिमा को एक और महिमा के साथ प्रोत्साहित करने वाले पहले व्यक्ति थे, एक महान आत्मा के लिए कम चापलूसी नहीं, कम मजबूत नहीं - विज्ञान के संरक्षक की महिमा के साथ। मुराविएव, एक राजनेता के रूप में, एक ट्रस्टी के रूप में, विश्वविद्यालय की सफलता में एक जीवंत भाग लिया, जिसके लिए उन्होंने अपनी युवावस्था में अपनी शिक्षा का श्रेय दिया। मॉस्को के सबसे शानदार प्रोफेसरों के मार्गदर्शन में, उन्होंने अपनी जन्मभूमि की गहराई में, मानव मन की सभी शाखाओं में यह व्यापक जानकारी हासिल की, जिसे विदेशी विद्वान अक्सर आश्चर्यचकित करते थे: आकाओं के आशीर्वाद के लिए, उन्होंने इस अभयारण्य को आशीर्वाद के साथ भुगतान किया। विज्ञान के; उनका नाम दयालु और संवेदनशील दिलों के लिए दयालु होगा, उनका नाम सभी गुणों, सभी गुणों को याद करता है। एक ठोस आधार पर स्वीकृत, प्राचीन भाषाओं के ज्ञान के आधार पर व्यापक शिक्षा, वे लेखन की दुर्लभ कला को ईमानदारी से नम्रता, भोग के साथ, एक महान दिमाग और एक दयालु हृदय विशेषता के साथ जोड़ने में सक्षम थे। ऐसा लगता था कि उनके रूप में इन प्रतिभाओं में से एक ने पृथ्वी का दौरा किया, दर्शन के इन दीपकों से, जो एक बार व्यावहारिक और सट्टा ज्ञान को उजागर करने के लिए, एक वाक्पटु शब्द और वाक्पटु के साथ मानव जाति को सांत्वना देने और संपादित करने के लिए अटिका के खुश आकाश के नीचे पैदा हुए थे। उदाहरण। आपने उनकी बातचीत का आनंद लिया; आपने उसकी आँखों में वह जीवंत भागीदारी पढ़ी जो उसने आपकी सफलता और महिमा में ली थी; आप इस दुर्लभ व्यक्ति की सभी खूबियों को जानते हैं ... और - मुझे कुछ शब्द क्षमा करें, उनकी याद में शुद्धतम कृतज्ञता फटी हुई है! - मैं आपके साथ बैठने के लिए अपनी शिक्षा और खुशी का ऋणी हूं, जिसकी मैं सराहना करना जानता हूं, जिस पर मैं गर्व करना जानता हूं।

और यह आदमी विज्ञान और पुण्य के क्षेत्र से मृत्यु द्वारा इतनी जल्दी चुरा लिया गया है! और वह राजा के महान कामों का साक्षी नहीं था, जो उसके द्वारा मूर्तिमान थे और लोगों की महिमा का गवाह नहीं था! वह विज्ञान और ज्ञानोदय के लिए सबसे खुशी के समय में साहित्य की नई सफलताओं को नहीं देखेगा: कभी भी, कभी भी परिस्थितियाँ उनके लिए इतनी अनुकूल नहीं रही हैं। जानूस का मंदिर सम्राट के अविभाज्य साथी विजय के हाथ से बंद है। उनकी महान आत्मा पवित्र प्रोविडेंस द्वारा उन्हें सौंपे गए देश में उनके मन की सफलता में प्रसन्न होती है, और हर श्रम, हर उपयोगी उपलब्धि के साथ उदारतापूर्वक पुरस्कृत किया जाता है। हाल ही में, एक गौरवशाली लेखक के रूप में, उन्होंने सभी देशी प्रतिभाओं को प्रोत्साहित किया - और इसमें कोई संदेह नहीं है कि सभी महान दिल, सभी देशभक्त कृतज्ञतापूर्वक हाथ को आशीर्वाद देते हैं कि इतनी उदारता से एक लेखक के उपयोगी परिश्रम, निरंतरता और शुद्ध महिमा को दूर में भी जाना जाता है। देश, और जिन पर मातृभूमि को गर्व होना चाहिए। एक परोपकारी और स्पष्टवादी सरकार, सबसे सुखद परिस्थितियों का लाभ उठाकर - बाहरी और आंतरिक स्थिति की चुप्पी - फिर से ज्ञान के सभी रास्ते खोलती है। उनके नेतृत्व में विज्ञान, कला और साहित्य फल-फूलेंगे, सेना के शोर के बीच ठहरे हुए; सभी शाखाओं, मानव मन की सभी क्षमताओं का विकास होगा, जो केवल अविभाज्य और घनिष्ठ मिलन में लोगों को सच्ची समृद्धि की ओर ले जाती है और इसकी महिमा को मजबूत, अडिग बनाती है। - कविता ही, जो सीखने से पोषित होती है, बढ़ती है और समाज के गठन के साथ-साथ परिपक्व होती है, कविता पके फल देगी और उदात्त आत्माओं को नए सुख देगी, प्यार करने के लिए पैदा होगी और सुंदर महसूस करेगी। मन की सफलताओं में समाज एक जीवंत भाग लेगा - और फिर लेखक, वैज्ञानिक और उत्कृष्ट कवि का नाम सुनने में नहीं आएगा: यह मन में पितृभूमि की महिमा के बारे में सभी विचारों को जगाएगा, के बारे में एक उपयोगी नागरिक की गरिमा। इस सुखद समय की प्रत्याशा में, हम वह सब कुछ करेंगे जो हम कर सकते हैं। शिक्षा के संरक्षकों का सक्रिय संरक्षण, जिनके लिए यह समाज अपना अस्तित्व रखता है; जिस उत्साह के साथ हम साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण कार्यों को शुरू करते हैं; निष्पक्षता, जिसे हम विवादित विचारों के बीच संरक्षित करना चाहते हैं, अभी तक ध्वनि आलोचना से प्रबुद्ध नहीं है: सब कुछ हमें निश्चित सफलता का वादा करता है; और हम पहुंचेंगे, कम से कम हम वांछित लक्ष्य तक पहुंचेंगे, लाभ और महिमा के नाम से अनुप्राणित, निष्पक्षता और आलोचना द्वारा निर्देशित।

टिप्पणियाँ

ए। किसी निजी व्यक्ति की प्रशंसा या निंदा सार्वजनिक स्वाद का निर्णय नहीं है। हल्के किस्म के काव्य में अपनी अलग पहचान बनाने वाले कवियों की गणना करते हुए मैंने जनता की रुचि के अनुरूप होने का प्रयास किया। शायद मैं कई मायनों में गलत था; लेकिन मेरी राय स्पष्ट रूप से कही गई थी, और पाठक जल्द ही मुझे पक्षपात की तुलना में अज्ञानता का दोषी ठहराएगा। साहित्य में बुराई की निंदा करने के लिए आपको कुछ साहस की आवश्यकता है; लेकिन जो वास्तव में प्रशंसा के योग्य है उसकी प्रशंसा करने के लिए इसे अपने सिर में लेने वाले के लिए और भी अधिक साहस लगभग आवश्यक है।

बी अच्छा कभी नहीं खोया है, विशेष रूप से मूसा के लिए किया गया अच्छा: वे संवेदनशील और आभारी हैं। उन्होंने महिमा की गोलियों में शुवालोव, मिस्टर स्ट्रोगॉफ और मिस्टर एन.पी. रुम्यंतसेव के नाम लिखे, जो आज तक उनके संरक्षण के साथ उनका सम्मान करते हैं। मुरावियोव के मकबरे को फूलों से नहलाने पर किस अच्छे दिल को सबसे ज्यादा खुशी नहीं हुई? मॉस्को मेडिकल एंड सर्जिकल अकादमी में उनके द्वारा दिए गए अपने उत्कृष्ट भाषण में, रूस में द हिस्ट्री ऑफ मेडिसिन के आदरणीय लेखक वैज्ञानिक रिक्टर, और वर्जिल एक्लॉग्स की प्रस्तावना में मॉस्को विश्वविद्यालय के प्रसिद्ध प्रोफेसर मिस्टर मर्ज़्याकोव , उसका उल्लेख भावना के साथ, उत्साह के साथ किया। कुछ कवियों, उनमें से मिस्टर वोइकोव, एमिलियस को लिखे एक पत्र में, और मिस्टर बुरिंस्की, जो साहित्य के क्षेत्र से मृत्यु से बहुत पहले अपहरण कर लिया गया था, ने अपने छंदों में उनके बारे में बात की। उत्तरार्द्ध, बहादुर जनरल ग्लीबोव की मृत्यु का शोक मनाते हुए, जारी है:

हे प्रोविडेंस! मैं बड़बड़ाने की हिम्मत नहीं करता! ..
लेकिन - कमजोर - मैं मदद नहीं कर सकता लेकिन आपके सामने रोता हूं:
वहाँ वैभव में, सुख में विलेन को देखता हूँ,
यहाँ घास की तरह मुरझाता है, एक नम्र और अच्छा आदमी!
उदास आँसुओं की धारा अभी भी नहीं सूखी है,
हम भी ... बुरे भाग्य ने हमें हमेशा के लिए वंचित कर दिया
वह जो परनासस की खुशी से खुश था
.................................................
तुम कहाँ हो, चींटियों! प्रत्यक्ष अलंकरण,
Parnassus रूसी प्रेमी, कोमल मित्र?
काश! अच्छाई के रास्तों में क्यों,
आपकी नम्र आत्मा कैसे सद्गुणों में परिपक्व हुई,
क्या आप हमारी उम्मीदों से जल्दी अपहरण कर लिए गए हैं?
अच्छाई के लिए आपका जुनून कहां है? चुने हुए उपहार की यह आत्मा?
ज्ञान का खजाना जल्दी कहाँ जमा होता है?
कहाँ,कहाँ जोश सीने में जलती गर्मी
कुछ के बीच चमकते हुए, पितृभूमि की सेवा करें
उनके प्रत्यक्ष पुत्र जिन्होंने उनका सम्मान किया?
मन के सौजन्य से और नम्र लोगों के रीति-रिवाजों का आकर्षण -
सब कुछ ग़ायब हो गया!.. काश!.. तुम्हारी राख को नमन!

कॉन्स्टेंटिन निकोलायेविच बट्युशकोव (1787-1855)। कवि, कई साहित्यिक विवादों में भागीदार।

के.एन. बट्युशकोव 1787-1855

कॉन्स्टेंटिन निकोलायेविच बट्युशकोव ने 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। रूमानियत के संस्थापकों में से एक के रूप में। उनके गीत "हल्की कविता" पर आधारित थे, जो उनके विचार में, छोटे शैली रूपों (एलीग, संदेश) के विकास से जुड़े थे, जो रोमांटिकतावाद द्वारा रूसी कविता में सबसे आगे थे, और साहित्यिक भाषा में सुधार। ये सभी उत्पाद संग्रह के दूसरे खंड में शामिल है "कविता और गद्य में प्रयोग" (1817)। 1816 में, उन्होंने "भाषा पर प्रकाश कविता के प्रभाव पर भाषण" लिखा।

बट्युशकोव पुश्किन के तत्काल पूर्ववर्ती हैं। प्रारंभिक रूसी कवि रोमांटिकवाद (पूर्व-रोमांटिक)। कनेक्टिंग लिट। क्लासिकवाद और भावुकता की खोज, वह नए रूसी के संस्थापकों में से एक बन गया। आधुनिक शायरी।

B. का जन्म एक पुराने कुलीन परिवार में हुआ था। उनकी मां एलेक्जेंड्रा ग्रिगोरीवना की आत्माओं की मृत्यु हो गई। बीमारी जब वह 8 साल का था। डोमाश। अपने दादा, लेव एंड्रीविच बट्युशकोव द्वारा उठाया और शिक्षित किया गया। वह निजी बोर्डिंग स्कूलों में पढ़ता था, फ्रेंच, इतालवी में धाराप्रवाह था। और अव्य.

1802-1807 में। शिक्षा मंत्रालय में एक अधिकारी के रूप में कार्य किया। अपनी युवावस्था में, उन्होंने प्राचीन कविता (वर्जिल, होरेस), फ्रांसीसी ज्ञानोदय के दर्शन (वोल्टेयर, डाइडरोट, डी'अलामाबेर) और इतालवी पुनर्जागरण के साहित्य का गहन अध्ययन किया।

बट्युशकोव के सांस्कृतिक हितों के गठन पर उनके महान-चाचा, लेखक एम.एन. मुरावियोव, जिन्होंने लोक शिक्षा के उप मंत्री के रूप में कार्य किया। वर्षों बाद, अपने गुरु, बट्युशकोव की मृत्यु के बाद, 1814 के एक पत्र में वी.ए. ज़ुकोवस्की लिखते हैं: "मैं उसे सब कुछ देना चाहता हूं"

अपने चाचा के घर में, वह रूस के सबसे बड़े लेखकों और सांस्कृतिक हस्तियों से मिलते हैं: जी.आर. डेरझाविन, वी.वी. कप्निस्ट, आई.ए. क्रायलोव, ए.ई. इस्माइलोव, वी.ए. ओज़ेरोव, एन.ए. लवोव, ए.एन. ओलेनिन। उनके प्रत्यक्ष प्रभाव में, बट्युशकोव के मानवतावादी विचार बनते हैं, रचनात्मकता में रुचि जागृत होती है, साहित्यिक स्वाद बनता है, और आध्यात्मिक आत्म-सुधार जीवन भर का कार्यक्रम बन जाता है। उसे साहित्य में अपना स्वतंत्र रास्ता खोजने की जरूरत है, अपनी स्थिति रखने के लिए, बहुमत की राय से स्वतंत्र। यह इस समय था कि बट्युशकोव ने एक ऐसे व्यक्ति के रूप में बनना शुरू किया जो समाज के लिए अपूरणीय विरोध करने में सक्षम था।

बट्युशकोव के काम की अवधि:

1. कोरोविन के अनुसार:

1802-1808 - छात्र अवधि;

1809-1812 - मूल रचनात्मकता की शुरुआत;

1812-1816 - आध्यात्मिक और काव्य संकट;

1816-1823 (कवि ने 1821 में कविता लिखना लगभग बंद कर दिया) - संकट को दूर करने और रचनात्मकता के नए मोर्चे तक पहुँचने का प्रयास; रचनात्मक विकास का दुखद अंत।

द्वितीय) मास्को। एनोस्किन स्कूल - पेट्रोव

1802-1912 - "हल्की कविता" की रचना

1812-1813, वसंत 1814 - एपिकुरियनवाद की अस्वीकृति, एक ऐतिहासिक का गठन। सोच, आईएसटी में रुचि। और व्यक्तित्व। B. पूर्वानुमेय रूप से व्याख्या करता है।

सेवा 1814 - 1821 - पूर्व-रोमांटिक दुनिया का परिवर्तन, पूर्व-रोमांटिक दुनिया का संवर्धन। रुझान।

रचनात्मक। पथ 1805 में शुरू होता है। बट्युशकोव "साहित्य, विज्ञान और कला के प्रेमियों के मुक्त समाज" की बैठकों में भाग लेता है, ए.एन. के सर्कल में भाग लेता है। हिरन का मांस। इस समय, प्राचीन और पश्चिमी यूरोपीय दर्शन में उनकी रुचि और मजबूत हुई। इसे एपिकुरस, ल्यूक्रेटियस, मॉन्टेन द्वारा पढ़ा जाता है।

प्रिंट में, बट्युशकोव ने व्यंग्य "मैसेज टू माई पोएम्स" (1805) के साथ अपनी शुरुआत की, और कवि के काम के प्रारंभिक चरण में, व्यंग्य प्रमुख शैली बन गया। लेकिन कुछ कार्यों में पूर्व-रोमांटिकवाद के इरादे पहले से ही दिख रहे हैं। वह एंटिक की "हल्की कविता" से आकर्षित थे। शांति, प्रेम गीत एनाक्रेओन और सप्पो, होरेस और टिबुला। वह फ्रांसीसी कवि त्रिकुर और दोस्तों की "हल्की कविता" में भी रुचि रखते थे।

1807 में, बट्युशकोव ने नाटकीय रूप से अपना जीवन बदल दिया: वह लोगों के मिलिशिया में प्रवेश करता है और प्रशिया में एक अभियान पर जाता है। मई 1807 में, एक लड़ाई में, एक गोली रीढ़ की हड्डी में लगी, जिससे बाद में कवि को बड़ी शारीरिक पीड़ा हुई। लेकिन बट्युशकोव केवल 1809 में सेवानिवृत्त हुए।

उसके बाद, उन्होंने एक शिविर जीवन शैली का नेतृत्व किया। यह "तिल्ली", "भटकना" के तीव्र हमलों में, निरंतर मानसिक विकार में प्रकट हुआ; वह छह महीने से अधिक एक स्थान पर नहीं रहा।

1809 में प्रकाशित व्यंग्य विजन ऑन द बैंक्स ऑफ लेथे ने बट्युशकोव के काम के परिपक्व चरण को खोल दिया। लेखक ने आधुनिक लेखकों को एक आकलन दिया: उनके समकालीनों में से कोई भी लेटा ("कविता के विस्मरण की नदी") में परीक्षण का सामना नहीं कर सका। बट्युशकोव ने आईए क्रायलोव को अमरता के योग्य एकमात्र कवि कहा। "विज़न ..." केवल 1814 में प्रकाशित हुआ था, लेकिन कई सूचियों में लिखने और बेचने के तुरंत बाद जाना जाने लगा।

बीमारी के कारण, कवि 1812 के देशभक्ति युद्ध के दौरान सेना में नहीं गए, लेकिन सभी "युद्ध की भयावहता" का अनुभव किया। "मॉस्को और उसके वातावरण में बर्बर या फ्रांसीसी के भयानक कर्म," कवि लिखते हैं, "इतिहास में अद्वितीय कर्मों ने मेरे छोटे से दर्शन को पूरी तरह से परेशान कर दिया और मुझे मानवता से झगड़ दिया।" उन्होंने "टू दशकोव" (1813) कविता में अपने मूड और भावनाओं को व्यक्त किया। उसने जो देखा उसने बट्युशकोव को अपने काम पर पुनर्विचार करने के लिए मजबूर कर दिया, और उसने अपने कार्यों के पूर्व विषय को छोड़ दिया।

बट्युशकोव ने "द कैप्टिव", "ऑन द रुइन्स ऑफ द कैसल इन स्वीडन", "क्रॉसिंग द राइन" और "रिकॉलेशन ऑफ प्लेसेस, बैटल एंड ट्रेवल्स" कविताओं में सेना के रोजमर्रा के जीवन और लड़ाई के अपने छापों को दर्शाया। ”,“ जर्नी टू सीरी कैसल ”। युद्ध के चित्रण की सटीकता, रूसी सैनिक की संवेदनाओं से पाठक आश्चर्यचकित थे।

1810 से 1812 की अवधि में, बट्युशकोव एन.एम. करमज़िन, वी.ए. ज़ुकोवस्की, पीए व्याज़ेम्स्की और उस समय के अन्य प्रसिद्ध लेखकों के साथ घनिष्ठ मित्र बन गए। वह "हल्की कविता" का प्रतिनिधि बन जाता है, प्यार, दोस्ती, जीवन की खुशी, व्यक्ति की स्वतंत्रता का गीत गाता है। लेकिन जीवन और यौवन का उत्साह कवि में संकट के पूर्वाभास के साथ संयुक्त है। बत्युशकोव की कविताओं की मुख्य विशेषता विरोधाभास थे। (

1814-1817 में, बट्युशकोव को रूस का पहला कवि माना जाता है। लेकिन इस अवधि के दौरान उन्होंने एक वैचारिक और मनोवैज्ञानिक संकट का अनुभव किया। कवि व्यंग्य से इनकार करता है, "हल्की कविता" की सामग्री पर पुनर्विचार करता है। उनकी कविताओं में दार्शनिक और धार्मिक प्रतिबिंब, दुखद प्रेम के उद्देश्य, वास्तविकता के साथ कलाकार की शाश्वत कलह दिखाई देती है। निराशावाद उनकी कई कविताओं का मुख्य विषय बन जाता है।

1817 में, बट्युशकोव का संग्रह "कविता और गद्य में प्रयोग" प्रकाशित हुआ था। पहले में, गद्य मात्रा, अनुवाद, दार्शनिक लेख, साहित्य पर प्रवचन, अतीत के लेखकों पर अध्ययन और रूसी साहित्य में पहला कला इतिहास निबंध एकत्र किया गया था। दूसरे खंड में, कविताओं को शैली के अनुसार जोड़ा गया था: "एलिगीज़", "संदेश", "मिश्रण"।

बी की कविता ने भाषा का पालन किया। करमज़िन के सुधार, जिसका उद्देश्य पुस्तकों को एक साथ लाना है। लैंग बोलचाल के साथ, "परिष्कृत" लैंग। अभिव्यक्ति के साधन के रूप में ext। विश्व चाका, लेक्सिक का विस्तार करें। रंग क्रम

कविता का मुख्य उद्देश्य प्रेम और जीवन की महिमा है। केएन बट्युशकोव की कविता अपनी गेय पैठ के साथ आकर्षित करती है, कविता के आदर्श, व्यंजना, संगीतमयता, "गोल्ड-स्ट्रिंग" के लिए लेखक की रोमांटिक आकांक्षा। व्यक्तिगत भाग्य की त्रासदी के बावजूद, बट्युशकोव की कविताओं में बहुत हल्का और आध्यात्मिक सामंजस्य है।

बट्युशकोव का नवाचार इस तथ्य में निहित है कि निराशा की भावना को एक ऐतिहासिक प्रेरणा प्राप्त होती है, जिसके लिए शोकगीत एक क्रूर भाग्य के धूमिल उलटफेर के दार्शनिक और ऐतिहासिक विषय पर ध्यान बन जाता है।"स्वीडन में एक महल के खंडहर पर")

मनुष्य के भाग्य पर दुखद प्रतिबिंबों का परिणाम "एक दोस्त के लिए" कविता थी, जो कवि की सर्वश्रेष्ठ में से एक थी। यह प्रिंस पीए को संबोधित है। व्यज़ेम्स्की। इसमें बट्युशकोव युवाओं को अलविदा कहते हैं।

उस। गीत 1817-1821 - मानवशास्त्रीय। पद्य: शोकगीत मरने वाला TASS, मसल्स का गज़ेबो, स्वप्न संदेश का नया संस्करण "टू निकिता", और "टू तुर्गनेव"।

बेलिंस्की ने बट्युशकोव के काम के महत्व की बहुत सराहना की। उन्होंने पतलेपन का संकेत देखा। छवियों और प्लास्टिसिटी अध्याय के रूप में। अंतर करना। विशेषकर।

बट्युशकोव का काम रूसी पूर्व-रोमांटिकवाद का शिखर है।
बट्युशकोव के गीतों ने अपने समय को पार कर लिया है और आज भी अपना आकर्षण नहीं खोया है। इसका सौंदर्य मूल्य "सामाजिक जीवन", युवाओं और खुशी के काव्यात्मक अनुभव, जीवन की पूर्णता और एक सपने की आध्यात्मिक प्रेरणा में निहित है। लेकिन कवि की ऐतिहासिक शिष्टताएं उनकी मानवीय नैतिक प्रवृत्ति और गीत-ऐतिहासिक चित्रों की विशद पेंटिंग दोनों में उनकी काव्य अपील को बरकरार रखती हैं।

कोरोविन के अनुसार अवधिकरण:

1. रचनात्मकता की पहली अवधि (1802-1812) "प्रकाश कविता" के निर्माण का समय है। बट्युशकोव इसके सिद्धांतकार भी थे। "लाइट पोएट्री" वह कड़ी बन गई जिसने क्लासिकवाद की मध्य शैलियों को पूर्व-रोमांटिकवाद से जोड़ा। लेख "भाषा पर प्रकाश कविता के प्रभाव पर भाषण" 1816 में लिखा गया था, लेकिन लेखक ने इसमें अपने स्वयं के सहित विभिन्न कवियों के काम के अनुभव को सामान्यीकृत किया। उन्होंने "हल्की कविता" को "महत्वपूर्ण पीढ़ी" से अलग किया - महाकाव्य, त्रासदी, गंभीर ओडी और क्लासिकवाद की समान शैलियों। कवि ने "हल्की कविता" कविता की "छोटी पीढ़ी" में शामिल किया और उन्हें "कामुक" कहा। अंतरंग गीतों की आवश्यकता, एक व्यक्ति के व्यक्तिगत अनुभवों ("विनम्र", "महान" और "खूबसूरत") में व्यक्त करते हुए, वह प्रबुद्ध युग की सामाजिक आवश्यकताओं से जुड़ा हुआ है। "हल्की कविता" पर लेख में प्रकट सैद्धांतिक पूर्वापेक्षाएँ कवि के कलात्मक अभ्यास से काफी समृद्ध थीं।
   उनकी "हल्की कविता" "सांप्रदायिक" है (कवि ने इस शब्द का इस्तेमाल उनकी विशेषता है)। उनके लिए रचनात्मकता प्रियजनों के साथ एक प्रेरित साहित्यिक संचार है। इसलिए उनके लिए मुख्य विधाएं संदेश और उसके करीब समर्पण हैं; अभिभाषक एन.आई. हैं गेडिच, वी.ए. ज़ुकोवस्की, पी.ए. व्यज़ेम्स्की, ए.आई. तुर्गनेव (डीसमब्रिस्ट का भाई), आई.एम. मुराविएव-अपोस्टोल, वी.एल. पुश्किन, एस.एस. उवरोव, पी.आई. शालिकोव, सिर्फ दोस्त, अक्सर कविताएँ सशर्त नामों वाली महिलाओं को समर्पित होती हैं - फेलिसा, मालवीना, लिज़ा, माशा। कवि को मित्रों और प्रियजनों के साथ पद्य में बात करना पसंद है। उनकी दंतकथाओं में संवाद की शुरुआत भी महत्वपूर्ण है, जिससे कवि का भी बड़ा झुकाव था। कामचलाऊ व्यवस्था की मुहर, छोटी शैलियों - शिलालेख, एपिग्राम, विभिन्न काव्य चुटकुलों पर निहित है। कवि के रचनात्मक पथ की शुरुआत में पहले से ही दिखाई देने वाले एलिगेंस उनके आगे के काम में अग्रणी शैली बन जाएंगे।
   बट्युशकोव को दोस्ती के एक उच्च विचार, "आत्माओं की रिश्तेदारी", "आध्यात्मिक सहानुभूति", "संवेदनशील दोस्ती" का एक पूर्व-रोमांटिक पंथ की विशेषता है।
   गनेडिच को बट्युशकोव के छह छंद पत्र 1805 और 1811 के बीच बनाए गए थे; वे पहले चरण में उनके काम की मौलिकता को काफी हद तक स्पष्ट करते हैं। शैली की परंपराएं किसी भी तरह से बट्युशकोव के आत्मकथा के संदेश से वंचित नहीं करती हैं। कविता में कवि ने अपनी मनोदशा, सपने, दार्शनिक निष्कर्ष व्यक्त किए।

1. रचनात्मकता की दूसरी अवधि। 1812 के देशभक्ति युद्ध की घटनाओं में भागीदारी। बट्युशकोव की ऐतिहासिक सोच का गठन।
   1812-1813 और 1814 के वसंत कवि के काम की एक स्वतंत्र अवधि में अलग-थलग हैं, जो एक वास्तविक मोड़ से बच गए, अपनी युवावस्था के एपिकुरियनवाद की पूरी अस्वीकृति; इस समय, बट्युशकोव की ऐतिहासिक सोच का निर्माण होता है।
   देशभक्ति युद्ध की घटनाओं में भाग लेते हुए, उन्होंने एक प्रत्यक्षदर्शी के अपने ऐतिहासिक मिशन को लेखन के साथ उत्कृष्ट उपलब्धियों के गवाह से जोड़ा। उन वर्षों के उनके पत्र, विशेष रूप से एन.आई. गेडिच, पीए व्यज़ेम्स्की, ई.जी. पुष्किना, डी.पी. सेवेरिन ने उसी समय ऐतिहासिक घटनाओं और उस समय के एक व्यक्ति, एक नागरिक, एक देशभक्त, एक बहुत ही ग्रहणशील, संवेदनशील व्यक्ति की आंतरिक दुनिया से अवगत कराया।
   1812 के उत्तरार्ध के पत्रों में - भ्रम, रिश्तेदारों और दोस्तों के लिए चिंता, फ्रांसीसी के "वैंडल्स" के खिलाफ आक्रोश, देशभक्ति और नागरिक भावनाओं को मजबूत करना। देशभक्ति युद्ध की संहिता में बट्युशकोव द्वारा इतिहास की भावना का निर्माण और विकास किया गया है। वह न केवल घटनाओं के एक दर्शक ("मेरी आंखों के सामने सब कुछ होता है") के बारे में तेजी से जागरूक हो रहा है, बल्कि उनमें एक सक्रिय भागीदार है: "तो, मेरे प्यारे दोस्त, हमने राइन को पार कर लिया है, हम फ्रांस में हैं। ऐसा ही हुआ..."; "हमने पेरिस में प्रवेश किया<...>अद्भुत शहर।" जो हो रहा है उसका ऐतिहासिक महत्व स्पष्ट है: "यहाँ, हर दिन, फिर एक युग।"
   इतिहास के प्रकाश में मूल्यों की सापेक्षता का विचार पत्रों और कविताओं में प्रवेश करता है - और एक केंद्रीय दार्शनिक प्रश्न उठता है, जो समय के उलटफेर में पैदा होता है: "शाश्वत, शुद्ध, बेदाग क्या है?" और जिस तरह उन्होंने अपने पत्रों में घोषणा की कि ऐतिहासिक उलटफेर "सभी धारणाओं से परे है" और सब कुछ एक सपने के रूप में तर्कहीन लगता है, इसलिए कविता में प्रतिबिंबित कवि को इतिहास के अर्थ के बारे में सवालों का जवाब नहीं मिलता है। और फिर भी वह इसके नियमों को समझने की इच्छा नहीं छोड़ता।
2. बट्युशकोव के रचनात्मक विकास की तीसरी अवधि 1814 से 1821 के मध्य तक है। कवि की पूर्व-रोमांटिक कलात्मक दुनिया को संशोधित किया गया है, जो विशुद्ध रूप से रोमांटिक तत्वों और प्रवृत्तियों से समृद्ध है। उनकी कविताओं और उनके गीतात्मक नायकों के गीतात्मक "मैं" न केवल सपने देखते हैं और खुशी की परिपूर्णता महसूस करते हैं, बल्कि जीवन के बारे में विचारों में डूबे रहते हैं। बट्युशकोव के दार्शनिक हितों और अध्ययनों को एलिगेंस की शैली में परिलक्षित किया गया था, जो अब उनकी कविता में एक केंद्रीय स्थान पर काबिज हैं। एलिगेंस में - मानव जीवन पर कवि का गीतात्मक प्रतिबिंब, ऐतिहासिक अस्तित्व पर। बट्युशकोव के पूर्व-रोमांटिकवाद को एक नागरिक सामग्री प्राप्त हुई। भव्य संदेश "टू दशकोव" के बाद मूल ऐतिहासिक चित्रलिपि आई। वे रोमांटिक ऐतिहासिकता के पहले रुझानों को प्रकट करते हैं। गीत "द डाइंग टैस" में रोमांटिक शुरुआत मजबूत है।

के.एन. बत्युशकोव 19वीं सदी की पहली तिमाही के सबसे प्रतिभाशाली कवियों में से एक हैं, जिनके काम में रूमानियत बहुत सफलतापूर्वक आकार लेने लगी, हालाँकि यह प्रक्रिया पूरी नहीं हुई थी।

रचनात्मकता की पहली अवधि (1802-1812) "हल्की कविता" के निर्माण का समय है। बट्युशकोव इसके सिद्धांतकार भी थे। "हल्की कविता" उस कड़ी के रूप में सामने आई जिसने क्लासिकवाद की मध्य शैलियों को पूर्व-रोमांटिकवाद से जोड़ा। लेख "भाषा पर प्रकाश कविता के प्रभाव पर भाषण" 1816 में लिखा गया था, लेकिन लेखक ने इसमें अपने स्वयं के सहित विभिन्न कवियों के काम के अनुभव को सामान्यीकृत किया। उन्होंने "हल्की कविता" को "महत्वपूर्ण पीढ़ी" से अलग किया - महाकाव्य, त्रासदी, गंभीर ओडी और क्लासिकवाद की समान शैलियों। कवि ने "हल्की कविता" कविता की "छोटी पीढ़ी" में शामिल किया और उन्हें "कामुक" कहा। अंतरंग गीतों की आवश्यकता, एक व्यक्ति के व्यक्तिगत अनुभवों ("विनम्र", "महान" और "खूबसूरत") में व्यक्त करते हुए, वह प्रबुद्ध युग की सामाजिक आवश्यकताओं से जुड़ा हुआ है। "हल्की कविता" पर लेख में प्रकट सैद्धांतिक पूर्वापेक्षाएँ कवि के कलात्मक अभ्यास से काफी समृद्ध थीं।

उनकी "हल्की कविता" "सामाजिक" है (कवि ने उनके लिए इस शब्द का प्रयोग किया है)। उनके लिए रचनात्मकता प्रियजनों के साथ एक प्रेरित साहित्यिक संचार है। इसलिए उनके लिए मुख्य विधाएं संदेश और उसके करीब समर्पण हैं; अभिभाषक एन.आई. हैं गेडिच, वी.ए. ज़ुकोवस्की, पी.ए. व्यज़ेम्स्की, ए.आई. तुर्गनेव (डीसमब्रिस्ट का भाई), आई.एम. मुराविएव-अपोस्टोल, वी.एल. पुश्किन, एस.एस. उवरोव, पी.आई. शालिकोव, सिर्फ दोस्त, अक्सर कविताएँ सशर्त नामों वाली महिलाओं को समर्पित होती हैं - फेलिसा, मालवीना, लिज़ा, माशा। कवि को मित्रों और प्रियजनों के साथ पद्य में बात करना पसंद है। उनकी दंतकथाओं में संवाद की शुरुआत भी महत्वपूर्ण है, जिससे कवि का भी बड़ा झुकाव था। कामचलाऊ व्यवस्था की मुहर, छोटी शैलियों - शिलालेख, एपिग्राम, विभिन्न काव्य चुटकुलों पर निहित है। कवि के रचनात्मक पथ की शुरुआत में पहले से ही दिखाई देने वाले एलिगेंस, उनके आगे के काम में अग्रणी शैली बन जाएंगे।

बट्युशकोव को दोस्ती के एक उच्च विचार, "आत्माओं की रिश्तेदारी", "आध्यात्मिक सहानुभूति", "संवेदनशील दोस्ती" के पूर्व-रोमांटिक पंथ की विशेषता है।

गेडिच को बट्युशकोव के छह पद्य पत्र 1805 और 1811 के बीच बनाए गए थे; वे पहले चरण में उनके काम की मौलिकता को काफी हद तक स्पष्ट करते हैं। शैली की परंपराएं किसी भी तरह से बट्युशकोव के आत्मकथा के संदेश से वंचित नहीं करती हैं। कविता में कवि ने अपनी मनोदशा, सपने, दार्शनिक निष्कर्ष व्यक्त किए। लेखक का गीतात्मक "मैं" स्वयं संदेशों में केंद्रीय हो जाता है। पहले संदेशों में, गीतात्मक "मैं" किसी भी तरह से ठंडे दिल से निराश व्यक्ति नहीं है। इसके विपरीत, यह एक ऐसा व्यक्ति है जो मजाक, खेल, लापरवाही और सपनों के माहौल में काम करता है। पूर्व-रोमांटिकता के सौंदर्यशास्त्र के अनुसार, संदेशों का गीतात्मक "मैं" चिमेरों की दुनिया में डूबा हुआ है, कवि "सपनों से खुश है", उसका सपना "दुनिया में सब कुछ गिल्ड करता है", "एक सपना है हमारी ढाल"। कवि एक "पागल" की तरह है, एक बच्चे की तरह जो परियों की कहानियों से प्यार करता है। और फिर भी उसका सपना वे रोमांटिक सपने नहीं हैं, जो रहस्यमय चमत्कारों और भयानक रहस्यों से भरे हुए हैं, उदास भूत या भविष्यवाणी के दर्शन हैं, जिसमें रोमांटिक लोग डूब जाएंगे। गेय विषय बट्युशकोव की सपनों की दुनिया चंचल है। कवि की आवाज किसी नबी की आवाज नहीं है, बल्कि एक "बात करने वाले" की आवाज है।

"हल्की कविता" में "लाल" यौवन, "गुलाब की तरह खिलना", मई के दिन की तरह, "हंसते हुए मैदान" और "मजेदार घास के मैदान" की एक आकर्षक छवि बनाई गई थी। युवाओं की दुनिया "सौंदर्य की देवी" के अधीन है, क्लो, लिलेट, लिसा, ज़ाफ़ने, डेलिया, और एक आकर्षक महिला छवि लगातार गेय "आई" के बगल में दिखाई देती है। एक नियम के रूप में, यह एक व्यक्तिगत छवि नहीं है (अभिनेत्री सेमेनोवा की छवि में केवल वैयक्तिकरण के व्यक्तिगत क्षण उल्लिखित हैं, जिन्हें एक विशेष कविता समर्पित है), लेकिन "सौंदर्य के आदर्श" की एक सामान्यीकृत छवि: "और सुनहरा कर्ल, // और नीली आँखें ..."; "और कर्ल ढीले हैं // वे कंधों पर फड़फड़ाते हैं ..."। बट्युशकोव की कलात्मक दुनिया में आदर्श युवती हमेशा एक वफादार दोस्त, सांसारिक सुंदरता का अवतार और युवाओं का आकर्षण होता है। यह आदर्श, जो कवि की कल्पना में लगातार मौजूद है, कलात्मक रूप से शोकगीत "टौरिस" (1815) में सन्निहित है: "लाल और ताजा, एक खेत की तरह गुलाब, / आप मेरे साथ श्रम, देखभाल और दोपहर का भोजन साझा करते हैं ..."।

काव्य संदेशों में, देशी आश्रय का मूल भाव, बट्युशकोव की व्यक्तिगत उपस्थिति और रूसी पूर्व-रोमांटिकता की एक विशिष्ट विशेषता को प्रकट करते हुए, कलात्मक रूप से महसूस किया गया था। उनके पत्रों और उनकी कविताओं दोनों में, "पिता के आश्रय की मेहमाननवाज छाया" के लिए आत्मा को देशी दंड या लारा की पुकार दोहराई जाती है। और यह काव्यात्मक छवि बाद में कविता में व्यक्त की गई रोमांटिक बेचैनी और आलस्य का विरोध करती है। दूसरी ओर, बतिशकोव को अपने पिता के घर "होम चेस्ट" से प्यार है।

बट्युशकोव की कलात्मक दुनिया चमकीले, कीमती रंगों ("सोना", "चांदी", "मनके") से रंगी हुई है; सभी प्रकृति, और मनुष्य, और उसका हृदय गति में, एक फिट में, भावनाएँ आत्मा को अभिभूत करती हैं। बट्युशकोव की "हल्की कविता" का गीतात्मक विषय 1802-1812 - मुख्य रूप से उत्साही व्यक्ति, हालांकि कई बार उसके उत्साह को उदासी से बदल दिया जाता है। कवि ने प्रसन्नता की भावना को दृश्यमान, स्पष्ट रूप से अभिव्यंजक छवियों-प्रतीक, काव्य रूपक में व्यक्त किया। वह "पुण्य के प्रतीक" की तलाश में था। "हल्की कविता" में चार चित्र-प्रतीक बाहर खड़े होते हैं और बार-बार दोहराए जाते हैं: गुलाब, पंख, कटोरे और डोंगी, जो उनके काव्यात्मक विश्वदृष्टि का सार प्रकट करते हैं।

फूलों की छवियां, विशेष रूप से गुलाब, बट्युशकोव के पसंदीदा हैं, वे उनकी कविताओं को एक उत्सव देते हैं, उनमें गुलाब की छवि एक लेटमोटिफ, बहुक्रियाशील है। वह सौंदर्य के विचार की प्रतिपादक हैं; सुगंधित, गुलाबी, युवा फूल प्राचीन काल से जुड़ा हुआ है - मानव जाति का बचपन: गुलाब - कामदेव - इरोस - साइप्रिडा - एनाक्रियन, प्रेम और आनंद का गायक - ऐसा संघों की रेखा है। लेकिन गुलाब की छवि भी एक अर्थ आयाम प्राप्त करती है, यह तुलना के क्षेत्र में गुजरती है: एक प्यारी, सामान्य तौर पर, एक युवा महिला की तुलना गुलाब के साथ सुंदरता के मानक के रूप में की जाती है।

इसके अलावा, अन्य चित्र-प्रतीक - पंख, कटोरे - सुंदर आनंद के पंथ को दर्शाते हैं, एक ऐसे व्यक्ति की जरूरतें जो उसके खुशी के अधिकार से अवगत है।

बट्युशकोव की कविता की सशर्त भाषा में लेखकों के नाम शामिल हैं, जो संकेत भी बन जाते हैं, कुछ नैतिक और सौंदर्यवादी प्रवृत्तियों के संकेत: सप्पो - प्रेम और कविता, तास - महानता, दोस्तों - प्रेम हितों की कृपा, और नायक सर्वेंट्स का नाम डॉन क्विक्सोट (बैट्युशकोव के रूप में) - बेजान और हास्यास्पद श्रद्धा के लिए वास्तविक कार्यों की अधीनता का संकेत।

कल्पित शुरुआत ने बट्युशकोव की "हल्की कविता" में प्रवेश किया। न केवल गेडिच, बल्कि क्रायलोव भी कवि के मित्र थे। क्रायलोव की दंतकथाओं और उनकी व्यंग्य कहानियों के करीब, विशेष रूप से "कैबू", चित्र बटुशकोव के संदेशों और उनकी अन्य शैलियों में दिखाई देते हैं। काव्य संदेशों में, जानवरों की छवियां हमेशा एक रूपक दृश्य नहीं बनाती हैं। आम तौर पर वे केवल एक कलात्मक विवरण, एक कल्पित-जैसी तुलना बन जाते हैं, जो कि क्या होना चाहिए और क्या है के बीच विसंगति को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया है: "जिसे भेड़िया होने की आदत है, वह यह नहीं भूलेगा कि कैसे // एक की तरह चलना भेड़िया और छाल हमेशा के लिए।"

बट्युशकोव के काम की पहली अवधि पूर्व-रोमांटिकवाद का गठन है, जब कवि क्लासिकवाद ("मध्य" शैलियों और "मध्य" शैली) के साथ संबंध रखता है। दोस्तों को लिखे पत्रों की उनकी पसंदीदा शैली में उनका "सांप्रदायिक" पूर्व-रोमांटिकवाद, सबसे पहले, एक युवा आत्मा की उज्ज्वल स्वप्निलता और चंचलता द्वारा, सांसारिक खुशी की लालसा द्वारा चिह्नित किया गया था।

बट्युशकोव, कवि। वोलोग्दा में पैदा हुए। वह एक पुराने कुलीन परिवार से ताल्लुक रखता था। उनका पालन-पोषण सेंट पीटर्सबर्ग में निजी विदेशी बोर्डिंग हाउसों में हुआ था। फ्रेंच के अलावा, वह इतालवी और बाद में लैटिन में धाराप्रवाह था। उन्होंने सेना में सेवा की (वह 1814 के विदेशी अभियान सहित तीन युद्धों में भागीदार थे) और छोटी नौकरशाही सेवा, और बाद में इटली में रूसी राजनयिक मिशन में। 1822 में, वह एक वंशानुगत मानसिक बीमारी से बीमार पड़ गए जो लंबे समय से उस पर रेंग रही थी। 1802 के बाद से, वह लेखक एम। एन। मुरावियोव, उनके रिश्तेदार के घर में बस गए; फिर उन्होंने कविता लिखना शुरू किया। वह साहित्य, विज्ञान और कला के प्रेमियों के मुक्त समाज में शामिल हो गए। काव्य व्यंग्य "विज़न ऑन द बैंक्स ऑफ़ द लेटा" (180 9) के साथ, जो सूचियों में व्यापक हो गया, बट्युशकोव ने "रूसी शब्द के प्रेमियों की बातचीत" के साथ विवाद में सक्रिय भाग लिया। बट्युशकोव ने "स्लावोफाइल" शब्द का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे, जो बाद में व्यापक रूप से उपयोग किए जाने लगे। बट्युशकोव अरज़मास साहित्यिक मंडली में शामिल हो गए, जिसने वार्तालाप का विरोध किया, जिसमें नए साहित्यिक आंदोलनों के प्रतिनिधि शामिल थे - वी। ए। ज़ुकोवस्की और डी। वी। डेविडोव से लेकर युवा पुश्किन तक, जिनकी शक्तिशाली प्रतिभा बट्युशकोव ने तुरंत सराहना की। वह ए.एन. ओलेनिन के घेरे के करीब हो गया, जहां पुरातनता का पंथ फला-फूला। पत्रिकाओं में प्रकाशित बट्युशकोव की रचनाएँ 1817 में एक अलग संस्करण के रूप में प्रकाशित हुईं - "प्रयोग और गद्य में प्रयोग" (2 भागों में)।

बट्युशकोव तथाकथित के प्रमुख बन गए। "हल्की कविता" 18 वीं शताब्दी के एनाक्रोनिक्स की परंपरा से जुड़ी हुई है, जिनमें से सबसे प्रमुख प्रतिनिधि जी. आर. डेरझाविन और वी. सांसारिक जीवन की खुशियों का जप - दोस्ती, प्यार - कवि की आंतरिक स्वतंत्रता, सामंती-निरंकुश सामाजिक व्यवस्था की "गुलामी और जंजीरों" से उनकी स्वतंत्रता के दावे के साथ बट्युशकोव के अंतरंग मैत्रीपूर्ण संदेशों में जोड़ा गया था, जिसका सौतेला बेटा वह तीव्रता से अपने आप को महसूस किया। इस तरह का कार्यक्रम कार्य "माई पेनेट्स" (1811-12, प्रकाशन 1814) संदेश था; पुश्किन के अनुसार, यह "... विलासिता, युवा और आनंद के किसी प्रकार के नशे के साथ सांस लेता है - शैली कांपती है और बहती है - सद्भाव आकर्षक है।" "प्रकाश कविता" का एक उदाहरण "बच्चे" कविता है (1817 में प्रकाशित)। 1812 के युद्ध के सिलसिले में बट्युशकोव को जब्त करने वाले देशभक्ति के उत्साह ने उन्हें "चैंबर" गीत (संदेश "टू दशकोव", 1813, ऐतिहासिक शोकगीत "क्रॉसिंग द राइन", 1814, आदि) की सीमाओं से परे ले जाया। युद्ध के दर्दनाक छापों, मास्को के विनाश और व्यक्तिगत उथल-पुथल के प्रभाव में, बट्युशकोव एक आध्यात्मिक संकट का सामना कर रहा है।

उनकी कविता उदास स्वरों में रंगी हुई है (एली "सेपरेशन", 1812-13; "शैडो ऑफ ए फ्रेंड", 1814; "जागृति", 1815; मेल्कीसेदेक, 1821)। बत्युशकोव के सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में माई जीनियस (1815) और टॉरिस (1817) शामिल हैं। रूसी कविता के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान बट्युशकोव का गहरा गीतवाद था, जो एक अभूतपूर्व कलात्मकता के साथ संयुक्त था। Derzhavin की परंपरा को विकसित करते हुए, उन्होंने कवि से मांग की: "जैसा तुम लिखते हो वैसे ही जियो, और जैसे तुम जीते हो वैसे ही लिखो।" कई कविताएँ हैं, जैसा कि बट्युशकोव की काव्य आत्मकथा के पृष्ठ थे, जिनके व्यक्तित्व में एक निराश, वृद्ध, ऊब "समय के नायक" की विशेषताएं पहले से ही दिखाई दे रही हैं, जिन्हें बाद में वनगिन और पेचोरिन की छवियों में कलात्मक अभिव्यक्ति मिली। काव्य कौशल के संबंध में, बट्युशकोव के मॉडल प्राचीन और इतालवी कवियों की कृतियाँ थीं। उन्होंने टी. टैसो, ई. पारनी, और अन्य की कविताओं का अनुवाद किया। बट्युशकोव की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक, शोकगीत "द डाइंग टैस" (1817), कवि के दुखद भाग्य को समर्पित है - एक ऐसा विषय जो लगातार बना रहता है बट्युशकोव का ध्यान आकर्षित किया।

बट्युशकोव के अनुसार, "हल्की कविता" की शैलियों को "संभव पूर्णता, अभिव्यक्ति की शुद्धता, शैली में सामंजस्य, लचीलापन, चिकनाई" की आवश्यकता होती है और इसलिए काव्य भाषा की "शिक्षा" और "सुधार" के लिए सबसे अच्छा साधन हैं ("भाषण" भाषा पर प्रकाश कविता के प्रभाव पर ", 1816)। बट्युशकोव ने गद्य में भी लिखा, यह मानते हुए कि यह कवि के लिए भी एक महत्वपूर्ण स्कूल है (मुख्य रूप से निबंध, साहित्य और कला पर लेख; उनमें से सबसे महत्वपूर्ण "इवनिंग एट कांतिमिर", "वॉक टू द एकेडमी ऑफ आर्ट्स") हैं। बट्युशकोव की कविता एक उच्च कलात्मक पूर्णता तक पहुँच गई। समकालीनों ने उनकी "प्लास्टिसिटी", मूर्तिकला, पुश्किन - "इतालवी" मधुरता ("इतालवी लगता है! यह एक चमत्कार कार्यकर्ता यह बट्युशकोव") की प्रशंसा की। "ग्रीक एंथोलॉजी से" (1817-18) और "पूर्वजों की नकल" (1821) के अपने अनुवादों के साथ, बट्युशकोव ने पुश्किन की पौराणिक कविताओं को तैयार किया। बतिशकोव विषयों और उद्देश्यों की संकीर्णता से थक गए थे, उनकी कविता की शैलियों की एकरसता। उन्होंने "समाज के लिए उपयोगी, अपने और लोगों के योग्य" सामग्री से भरे कई स्मारक कार्यों की कल्पना की, बायरन के काम के शौकीन थे (चाइल्ड हेरोल्ड वांडरिंग्स से रूसी में अनुवाद)। यह सब मानसिक बीमारी से कम हो गया, जिसने हमेशा के लिए बट्युशकोव की साहित्यिक गतिविधि को रोक दिया। कवि ने कटु टिप्पणी की: “मैं अपनी कविताओं के बारे में क्या कह सकता हूँ! मैं एक ऐसे आदमी की तरह दिखता हूं जो अपने लक्ष्य तक नहीं पहुंचा, लेकिन उसने अपने सिर पर किसी चीज से भरा एक सुंदर बर्तन ढोया। बर्तन उसके सिर से गिर गया, गिर गया और चकनाचूर हो गया, जाओ और अब पता करो कि उसमें क्या था। पुश्किन ने बत्युशकोव की कविता पर हमला करने वाले आलोचकों पर आपत्ति जताते हुए उनसे "दुर्भाग्य का सम्मान करने और उसमें अपरिपक्व आशाओं का सम्मान करने" का आग्रह किया। बट्युशकोव ने रूसी कविता के विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई: ज़ुकोवस्की के साथ, वह पुश्किन के तत्काल पूर्ववर्ती और साहित्यिक शिक्षक थे, जिन्होंने बट्युशकोव द्वारा शुरू की गई अधिकांश चीजों को अंजाम दिया।