प्राचीन रोम

रोमन साहित्य का निर्माण और विकास न केवल लोक कला, लोक कविता और लेखन के प्रसार से, बल्कि विशेष रूप से ग्रीक साहित्य से भी प्रभावित था।

पहली साहित्यिक कृतियाँ अनुकरणात्मक कृतियाँ थीं। और पहले रोमन कवियों और लेखकों के लिए लोक रोमन कविता की मामूली नींव पर लैटिन में मूल रचनाएँ बनाना कठिन था, जब सबसे समृद्ध ग्रीक साहित्य, होमर का सुंदर महाकाव्य और विकसित हेलेनिक पौराणिक कथाएँ पास में मौजूद थीं। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि पहले रोमन लेखक यूनानी थे, और लैटिन में पहली रचनाएँ ग्रीक से अनुवादित थीं।

पहले रोमन कवि लिवी एंड्रोनिकस थे, जो टेरेंटम शहर (तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व) के एक यूनानी थे। रोमनों द्वारा टेरेंटम पर कब्ज़ा करने के दौरान, उसे पकड़ लिया गया, वह एक गुलाम था और अपने मालिक के बच्चों को साक्षरता सिखाता था। बाद में उन्हें रिहा कर दिया गया और उन्होंने साहित्य लेना शुरू कर दिया। लिवी एंड्रॉनिकस ने होमर के ओडिसी का लैटिन में अनुवाद किया; उन्होंने ग्रीक हास्य और त्रासदियों पर दोबारा काम किया और लैटिन में अनुवाद किया। पोंटिफ़्स कॉलेज के आदेश से, लिवियस एंड्रोनिकस ने देवी जूनो के सम्मान में एक भजन की रचना की। लिवी एंड्रोनिकस के अनुवाद बहुत मुफ़्त थे; वे मूल के कुछ बदलाव थे, जो नए अंशों, नामों में बदलाव और नए दृश्यों को शामिल करने की अनुमति देते थे।

साहित्यिक दृष्टि से अपूर्ण और अजीब, लिवी एंड्रोनिकस की कृतियों ने फिर भी रोमन साहित्य के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उन्होंने रोमनों को अद्भुत यूनानी साहित्य, पौराणिक कथाओं, महाकाव्यों और रंगमंच से परिचित कराया। लिवी एंड्रॉनिकस ने सबसे कठिन, पहला कदम उठाया; उन्होंने रोमन कथा साहित्य की नींव रखी और यह उनकी अमर योग्यता है। लिवियस एंड्रोनिकस के समकालीन रोमन कवि नेवियस और एनियस थे। ग्नियस नेवियस ने ग्रीक लेखकों से कथानक उधार लेकर त्रासदियाँ और हास्य रचनाएँ लिखीं, लेकिन उनके कार्यों में रोमन जीवन का प्रभाव लिवी एंड्रोनिकस की तुलना में बहुत अधिक महसूस किया जाता है। नेवियस की महान योग्यता रोम के पिछले इतिहास के संक्षिप्त सारांश के साथ प्रथम प्यूनिक युद्ध के बारे में एक कविता का संकलन था। एन्नियस पहले व्यक्ति थे जिन्होंने रोम के संपूर्ण इतिहास का पद्य में वर्णन किया और घटनाओं को वर्ष के अनुसार व्यवस्थित किया।

यदि लिवियस एंड्रोनिकस और पुस नेवियस ने पुरातन सैटर्नियन कविता में काम लिखा था, तो एनियस एक अधिक व्यंजनापूर्ण काव्य मीटर - यूनानियों के बीच आम हेक्सामीटर पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे।

तीसरी सदी के उत्तरार्ध का सबसे बड़ा रोमन लेखक - दूसरी शताब्दी की शुरुआत। ईसा पूर्व इ। वहां टाइटस मैकियस प्लॉटस (254 - 184 ईसा पूर्व) थे, जो पेशे से एक अभिनेता थे। उन्हें 130 कॉमेडीज़ की रचना करने का श्रेय दिया गया, जिनमें से 20 आज तक जीवित हैं। अपने पूर्ववर्तियों के विपरीत, उन्होंने केवल एक शैली - कॉमेडी में काम किया, लेकिन प्लाटस ने उत्कृष्ट कॉमेडीज़ बनाई जो रोमन मंच पर लंबे समय तक चलीं। प्लाटस की कॉमेडी के कथानकों में पारिवारिक जीवन, भाड़े के योद्धाओं के जीवन और शहरी बोहेमिया के विविध प्रकार के दृश्य शामिल हैं। प्लॉटस की कॉमेडी के अपरिहार्य नायकों में से एक गुलाम थे, एक नियम के रूप में, चालाक, साधन संपन्न, निपुण और लालची।

प्लॉटस के नायकों के नाम ग्रीक हैं, और कार्रवाई को ग्रीक शहरों में स्थानांतरित किया जाता है, जो प्लॉटस की कॉमेडी की नकल का संकेत देता है। हालाँकि, प्लावतोव के पात्रों की ग्रीक उपस्थिति के पीछे रोमन उनकी आदतें और उनके जीवन के तरीके को छिपाते हैं। उदाहरण के लिए, प्लाटस रोमन फोरम का विवरण देता है, रोमन अधिकारियों और रोमन शहर प्रथाओं का उल्लेख करता है, हालांकि कार्रवाई ग्रीक शहर में होती है और ग्रीक रीति-रिवाज निहित होते हैं। प्लाटस की कॉमेडीज़ उज्ज्वल रोमन हास्य और समृद्ध लैटिन भाषा के साथ पहली राष्ट्रीय रोमन कॉमेडीज़ थीं। राष्ट्रीय स्वाद ने सुनिश्चित किया कि प्लाटोव के नाटकों को रोमन जनता के बीच लंबे समय तक सफलता मिले।

पहली शताब्दी ईसा पूर्व के पूर्वार्द्ध के रोमन साहित्य में एक प्रमुख स्थान। इ। पब्लियस टेरेंटियस द अफ्रीकन (185 - 159 ईसा पूर्व) का कब्जा था, जो हास्य का संकलनकर्ता भी था। प्लाटस के विपरीत, टेरेंस ने अपनी कॉमेडी में रोमन कथानकों को शामिल नहीं करने की कोशिश की और खुद को ग्रीक लेखकों, विशेषकर मेनेंडर को दोबारा बताने तक सीमित रखा। इसलिए टेरेंस को हाफ मेनेंडर कहा जाता था. हालाँकि, टेरेंस ने भाषा की सुंदरता और शुद्धता पर बहुत ध्यान दिया; उनके पात्र अब ऐसे प्रकार के नहीं थे जो पूरे नाटक के दौरान अपरिवर्तित रहे, लेकिन जैसे-जैसे कार्रवाई आगे बढ़ी, उन्हें मनोवैज्ञानिक विकास मिला।

यदि प्लाटस और टेरेनियस हास्य के महानतम लेखक थे, तो पाकुवियस (220-130 ईसा पूर्व) और एक्टियम (170-85 ईसा पूर्व) ने रोमन त्रासदियों की रचना करने में एक निश्चित पूर्णता हासिल की। उनकी त्रासदियों को संकलित करने का आधार यूनानी लेखकों, विशेषकर युरिपिडीज़ की त्रासदियाँ थीं। रोमन त्रासदियों ने रोमन जनता को इसकी समृद्ध पौराणिक कथाओं और दर्शन के साथ ग्रीक त्रासदी की गहरी सामग्री से परिचित कराया। हालाँकि, प्लाटस की कॉमेडी के विपरीत, रोमन त्रासदी हमेशा अनुकरणात्मक थी, वास्तविक रोमन वास्तविकता से शिथिल रूप से जुड़ी हुई थी।

रोमन कॉमेडी और त्रासदी बड़े पैमाने पर ग्रीक मॉडल के प्रभाव में विकसित हुई और उन्हें गैर-प्राचीन रोमन शैली माना जाता था। मूल रोमन साहित्यिक शैली तथाकथित सतुरा की शैली थी। "सैटूरा" शब्द का अर्थ विभिन्न फलों से भरा हुआ व्यंजन है। तब सतूरा को विभिन्न छंदों का मिश्रण कहा जाने लगा - लंबे और छोटे, व्यंग्यात्मक और अन्य आकारों में लिखे गए। कवि एनियस ने अपने कविताओं के संग्रह को, आधा-मनोरंजक, आधा-शिक्षाप्रद, "सतुरा" शब्द कहा। एक साहित्यिक शैली के रूप में, सतुरा को गयुस ल्यूसिलियस के काम में महान विकास प्राप्त हुआ। अपने लंबे जीवन (180-102 ईसा पूर्व) के दौरान ल्यूसिलियस ने सैचुरास की 30 पुस्तकें लिखीं। उनमें वह अपने समकालीन समाज की बुराइयों की निंदा करता है: लालच, रिश्वतखोरी, नैतिक भ्रष्टाचार, झूठी गवाही, लालच।

गुलामी के व्यापक विकास, अर्थव्यवस्था के फलने-फूलने और रोम की सफल विजय के कारण धन में वृद्धि हुई, कुछ हाथों में इसका संचय हुआ, इसका पीछा किया गया और अभिजात वर्ग का नैतिक पतन हुआ। वास्तविक जीवन ने ल्यूसेलियस के सैटुरास के लिए कथानक प्रदान किए, जिसने रोमन साहित्य में यथार्थवादी प्रवृत्ति की नींव रखी। ल्यूसिलियस के बाद, सतुरा की शैली को अंततः एक छोटे आरोप लगाने वाले कार्य के रूप में निर्धारित किया गया।

इन सभी लेखकों की रचनाएँ काव्यात्मक थीं, पद्य में लिखी गई थीं। कवि से कवि तक लैटिन काव्यात्मक वाणी में सुधार हुआ। अब उन्होंने जटिल दार्शनिक अवधारणाओं और सूक्ष्म मानवीय भावनाओं की गति को कविता में व्यक्त करना सीख लिया है। ग्रीक साहित्य, शास्त्रीय त्रासदी, नव-अटारी कॉमेडी और सुरुचिपूर्ण और परिष्कृत अलेक्जेंडरियन कविता से परिचित होने से विकासशील लैटिन साहित्य समृद्ध हुआ। ग्रीक धर्म और पौराणिक कथाओं से परिचित होने, समृद्ध दर्शन और अद्भुत ग्रीक कला के अध्ययन ने रोमन कवियों, लेखकों, राजनेताओं और वक्ताओं के क्षितिज को व्यापक बनाया।

अपने स्वयं के अनुभव और ग्रीक साहित्य, रोमन कवियों और पहली शताब्दी के लेखकों के प्रभाव से समृद्ध। ईसा पूर्व इ। तीसरी और दूसरी शताब्दी के लेखकों के कार्यों को देखा। ईसा पूर्व इ। उतना ही असभ्य और बर्बर. पहली सदी की रोमन कविता। ईसा पूर्व इ। एक नये, ऊंचे स्तर पर पहुंच गया। पहली सदी में मुझसे पहले। इ। कई कवि रहते थे, कविता लिखने का जुनून व्यापक था, लेकिन इस भीड़ के बीच रोमन कविता के दो दिग्गज उभरे - टाइटस ल्यूक्रेटियस कारस (95 - 51 ईसा पूर्व) और गयुस वलेरियस कैटुलस (87 - 54 ईसा पूर्व)। ल्यूक्रेटियस के पास छह पुस्तकों में एक अद्भुत कविता "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" है। ल्यूक्रेटियस की कविता एक दार्शनिक कविता है, यह हेलेनिस्टिक दार्शनिक एपिकुरस (ब्रह्मांड के परमाणु सिद्धांत के बारे में, देवताओं की प्रकृति के बारे में, आत्मा की भौतिकता के बारे में, पृथ्वी, आकाश की उत्पत्ति के बारे में) की शिक्षाओं को उजागर करती है। समुद्र, आकाशीय पिंड और जीवित प्राणी, ल्यूक्रेटियस के समय से पहले आदिम अवस्था से मानवता और मानव संस्कृति के विकास के बारे में)। ल्यूक्रेटियस की कविता का मुख्य लक्ष्य मौजूद हर चीज़ की भौतिकवादी व्याख्या देना, मानव मन और भावनाओं को भय, अंधविश्वास, रहस्यवाद और धर्म से मुक्त करना, प्रेम और जीवन का आनंद दिखाना है। ल्यूक्रेटियस सबसे जटिल दार्शनिक अवधारणाओं को एक आकर्षक काव्यात्मक रूप में प्रस्तुत करता है, उसके विवरण मधुर विशेषणों, उपयुक्त तुलनाओं और अद्भुत काव्य छवियों से भरे हुए हैं। ल्यूक्रेटियस की कविता एक विशुद्ध दार्शनिक कृति होने के साथ-साथ वास्तव में काव्यात्मक भी है। "उसमें," सिसरो ने ठीक ही कहा, "प्राकृतिक प्रतिभा की प्रचुरता है, लेकिन साथ ही कला की भी।"

ल्यूक्रेटियस की कविता में लैटिन भाषा एक नए शिखर पर पहुंच गई; ल्यूक्रेटियस के कुशल हाथों में किसानों और योद्धाओं की भाषा, संक्षिप्त, अचानक और गरीब, विशाल, समृद्ध, रंगों से भरी हुई, सूक्ष्मतम मानवीय भावनाओं और गहरी दार्शनिक श्रेणियों को व्यक्त करने के लिए उपयुक्त थी।

गणतंत्र के अंत के सबसे महान कवि कैटुलस थे, जो गीत काव्य के उस्ताद थे, जिन्होंने छोटी कविताएँ लिखीं जिनमें उन्होंने मानवीय भावनाओं का वर्णन किया: हर्षित प्रेम, प्यार और ईर्ष्या, दोस्ती, प्रकृति के लिए प्यार, प्रिय पितृ स्थानों के लिए। कैटुलस की कई कविताएँ सीज़र के तानाशाही इरादों और उसके लालची गुर्गों के खिलाफ निर्देशित हैं।

कैटुलस का काव्य कार्य अलेक्जेंडरियन कविता से प्रभावित था, जिसमें पौराणिक कथाओं, भाषा के परिष्कार और लेखक के व्यक्तिगत अनुभवों पर विशेष ध्यान दिया गया था। कैटुलस की कविताएँ विश्व गीत काव्य में प्रमुख स्थान रखती हैं। पुश्किन ने कैटुलस की कविता की बहुत सराहना की।

रोमन संस्कृति प्राचीन ग्रीक पर आधारित थी। अनेक प्राचीन रोमन कविउन्होंने बस यूनानियों की नकल की। लेकिन कुछ समय बाद रोम की स्थिति बदल गयी. उज्ज्वल, मौलिक कवि प्रकट हुए, जैसे:

गाइ वालेरी कैटुलस(सी. 87 - 54 ईसा पूर्व) सिसलपाइन गॉल के एक शहर वेरोना में जन्मे। हुआ यूं कि कवि के जीवन के दौरान ही रोम गृहयुद्ध में डूब गया था। उस समय शासक गयुस जूलियस सीज़र था। रिपब्लिकन ने उनकी नीतियों का विरोध किया। यह उनमें था कि युवा कवि शामिल हो गए। उन्होंने अपने विरोधियों को संबोधित करते हुए तीखी और तीखी भाषा वाली कविताएँ और सूक्तियाँ लिखीं। अपने काम में, कवि ने मिथकों और कार्यों के रूपांकनों को समर्पित "वैज्ञानिक कविता" पर भी अपना हाथ आजमाया। लेकिन इस तरह का काम केवल कुछ खास लोगों के छोटे समूह के लिए ही दिलचस्प था। कवि ने लेस्बिया को समर्पित अपने प्रेम गीतों की बदौलत उनके नाम को गौरवान्वित किया। ये उनकी सर्वश्रेष्ठ रचनाएँ हैं। क्योंकि वे स्त्री के प्रति सच्चे प्रेम से ओत-प्रोत हैं। कवि ने एक निश्चित रोमन मैट्रन क्लोडिया पल्चर के प्रति अपनी गहरी भावनाओं से प्रेरणा ली, जिसे उन्होंने अपनी कविताओं में लेस्बिया नाम से संबोधित किया था। यह छद्म नाम संयोग से नहीं लिया गया था। महान प्राचीन यूनानी कवियों अल्केयस और सप्पो की जन्मस्थली लेस्बोस नाम का सुंदर द्वीप था। कैटुलस ने अपनी कविताओं में अपनी प्रेमिका की सुंदरता और उसके आकर्षण की प्रशंसा की। उन्होंने पाठकों को सुंदरता के प्रति अपने प्रबल जुनून के बारे में बताया। उनकी कविताओं में, प्यार की भावना का पूरी तरह से वर्णन किया गया है: उत्पत्ति और उत्साह, साझा प्यार से खुशी और भावनाओं का आनंद, विश्वासघात का दर्द और इस बारे में अंतहीन पीड़ा। कुलीन रोमन क्लाउडिया, जिसने अपने प्रेम संबंधों से अपने नाम को गौरवान्वित किया, ने शुरू में कवि की भावनाओं का प्रतिकार किया, लेकिन जल्द ही वह उससे थक गई और एक अन्य प्रशंसक में खुशी पाई। कैटुलस को कष्ट हुआ। उनकी कविता में कड़वाहट और निराशा की भावनात्मक शक्ति झलकती थी। बाद में, कवि में एक नई भावना पैदा हुई - गद्दार के प्रति अवमानना ​​की भावना। कैटुलस ने अपनी कविताओं में लिखा: “ और तुम, कैटुलस, धैर्य रखो! मजबूत रहो, कैटुलस!शायद दुनिया इनके कार्यों से सीख लेगी प्राचीन रोमन कविऔर अन्य मानवीय भावनाओं के बारे में, लेकिन कवि की 30 वर्ष की आयु से पहले ही मृत्यु हो गई। कैटुल्ला के काम से मंत्रमुग्ध थे। उनकी कविताओं का अनुवाद ए.एस. पुश्किन ने किया था, उनके काम का अध्ययन ए. ब्लोक ने किया था।

क्विंटस होरेस फ्लैकस(65 - 8 ईसा पूर्व) दक्षिणी इटली के एक बहुत पुराने शहर वेनुसिया में पैदा हुए। कवि के पिता ने अपने बेटे के लिए एक अच्छे जीवन का सपना देखा और यह सुनिश्चित करने के लिए हर संभव प्रयास किया कि होरेस रोम के विशेषाधिकार प्राप्त समाज में रहे। उन्होंने एक छोटी सी संपत्ति जमा की और अपने बेटे को एथेंस में साहित्य और दर्शन की उत्कृष्ट शिक्षा दी। कवि के जीवन के दौरान, रोम पर ऑक्टेवियन ऑगस्टस का शासन था। जब 44 में साम्राज्य में गृहयुद्ध छिड़ गया, तो कवि रिपब्लिकन में शामिल हो गए, जो हार गए। होरेस को गिरफ्तार कर लिया गया। लेकिन माफी मिलने के बाद वह अपने वतन लौट आए और अपना काम शुरू कर दिया। यह सब महाकाव्य द्वारा होरेस को अमीर मेकेनस के साहित्यिक समूह से परिचित कराने के साथ शुरू हुआ। संरक्षक ने हर संभव तरीके से कवि का समर्थन किया और उसे अपना संरक्षण प्रदान किया। होरेस ने अपने कार्यों में संयमित जीवन जीने का आह्वान किया, " बीच का रास्ता"(यह अभिव्यक्ति बाद में एक तकियाकलाम बन गई), वह सभी विलासिता और समृद्ध, अत्यधिक अच्छी तरह से पोषित जीवन के विरोधी थे। वह शाही दरबार से दूर रहे और मानवीय बुराइयों: लालच, ईर्ष्या, सत्ता की लालसा, फिजूलखर्ची को उजागर करते हुए व्यंग्यात्मक रचनाएँ लिखीं। उसी समय, होरेशियो ने संवेदनशील राजनीतिक विषयों को न छूने की कोशिश की; उन्होंने संयम के साथ और शायद ही कभी सम्राट को संबोधित प्रशंसा के भजन लिखे। लेकिन शराब और प्रेम के भजन, मानवीय बुराइयों का व्यंग्यपूर्ण उपहास होरेस के पसंदीदा विषय हैं। होरेस के काम में कविता और व्यंग्य का संग्रह शामिल है, "एपिस्टल", जिनमें से एक प्रसिद्ध "कविता का विज्ञान" है। यहीं पर कवि साहित्य पर अपने विचार साझा करता है। और होरेस की प्रसिद्ध कविता "टू मेलपोमीन", जिसे "स्मारक" के रूप में भी जाना जाता है, का अनुवाद यूरोप और रूस के विभिन्न कवियों द्वारा अलग-अलग समय पर किया गया था। उदाहरण के लिए, ए.एस. पुश्किन की कविता, जो हमें स्कूल से अच्छी तरह से ज्ञात है, " मैंने अपने लिए एक स्मारक बनवाया, जो हाथों से नहीं बनाया गया..."होरेशियो पुरातन काल के सबसे लोकप्रिय और मांग वाले कवियों में से एक थे। दूसरों की तुलना में उनका अधिक बार अध्ययन किया गया और यूरोपीय गीतों पर उनका बहुत बड़ा प्रभाव था। यह प्रभाव हम रूसी कवियों की रचनाओं में देख सकते हैं। उदाहरण के लिए, यह लोमोनोसोव, डेरझाविन, पुश्किन, फेट, ब्रायसोव, आदि के कार्यों में ध्यान देने योग्य है।

पब्लियस ओविड नासो(43 ई.पू. - 17 ई.) महानतम कवि जो सम्राट की नापसंदगी को जानता था। कवि के जीवन के दौरान, आदेश और नैतिकता के संरक्षक, ऑक्टेवियन ऑगस्टस ने शासन किया। उन्हें ओविड का काम पसंद नहीं आया, जिसमें कवि ने शहरी जीवन के सुख और परिष्कृत विलासिता का गायन किया था। ओविड प्रसिद्ध हो गया" प्यार शोकगीत"और प्रसिद्ध कविता "प्रेम का विज्ञान"। इस कविता में, ओविड बहुत सटीक, प्रतिभाशाली और, कुछ मामलों में, प्रेम अनुभवों का वर्णन करता है। ऑगस्टस ने 50 वर्ष (8 ई.) की उम्र में कवि को काला सागर तट पर स्थित टॉमी (कॉन्स्टन्ज़ा) शहर में निर्वासित कर दिया। ओविड को बहुत कष्ट हुआ और उसे घर की याद सताने लगी। उन्होंने सम्राट के कठोर हृदय को नरम करने और घर लौटने की अनुमति प्राप्त करने की कोशिश करते हुए दयनीय कविताएँ लिखीं। लेकिन पीड़ित कवि की मर्मभेदी पंक्तियों से ऑगस्टस प्रभावित नहीं हुए. ओविड ने 10 साल विदेशी भूमि में बिताए और वहीं उसकी मृत्यु हो गई। सामान्यतया, ओविड के काम को तीन मुख्य दिशाओं में विभाजित किया जा सकता है: प्रेम कविता (संग्रह " प्रेम कविताएं", "प्रेम का विज्ञान"), पौराणिक कविता ("उपवास", "कायापलट") और एक विदेशी भूमि में रचनात्मकता ("दुःख के गीत", " पोंटस के संदेश") ओविड को दुनिया भर में प्रसिद्धि "मेटामोर्फोसॉज़" कविता से मिली, जिसमें 15 किताबें शामिल थीं, जहां कवि ने कई पौराणिक विषयों और किंवदंतियों पर विस्तार से बताया। कविता दुनिया के निर्माण से शुरू होती है और सम्राट जूलियस सीज़र के धूमकेतु में परिवर्तन के साथ समाप्त होती है। कविता की शुरुआत से अंत तक, देवताओं की भागीदारी के साथ कई घटनाएं घटती हैं, जो मजबूत लोगों और उनकी सेवा करने वाले जनवादियों में विभाजित हैं। देवता आकाश में रहते हैं, लेकिन उनका जीवन रोमन समाज के जीवन से काफी मिलता-जुलता है। मजबूत, यानी संरक्षक, साज़िश बुनते हैं और प्रेम रोमांच में भाग लेते हैं। सामान्य तौर पर, ओविड के काम का सभी समय के कवियों और यूरोपीय लोगों पर बहुत गहरा प्रभाव पड़ा। ओविड की कविताओं के कई कथानक कला के अन्य कार्यों के निर्माण के लिए एक मॉडल और आधार के रूप में कार्य करते हैं: कविताएँ, बैले, ओपेरा, आदि। अपने निर्वासन के दौरान, ए.एस. पुश्किन ने अक्सर अपने भाग्य की तुलना महान ओविड के भाग्य से की। और प्रसिद्ध रोमियो और जूलियट की रचना शेक्सपियर ने पाइरामस और थिस्बे के बारे में मेटामोर्फोसॉज़ की चौथी पुस्तक के प्रभाव में की थी।

अंत में, मैं ओविड की कविता "मेटामोर्फोसॉज़" में अपोलो और डैफने के कथानक पर आधारित एक कार्टून पेश करना चाहूंगा।

एक कॉलम में पत्र लिखना अशिक्षा को बर्दाश्त नहीं करता। केवल जब रोम के गोपनिकों ने पहले पढ़ना सीखा, और फिर ग्रीक में, तभी उनके पास स्वयं कविता थी - पहली शताब्दी ईसा पूर्व से पहले नहीं। इसके अलावा, मामला इस तथ्य से बढ़ गया था कि, सामान्य लोगों के विपरीत, रोमनों के पास लोक-महाकाव्य परंपरा भी नहीं थी - क्योंकि पाखण्डी, चोरों और डाकुओं का शहर लैटिन से भाषा चुराने वाले लोग नहीं थे, यूनानियों के बीच इट्रस्केन्स, विज्ञान और कला की मान्यताएँ।

कालानुक्रमिक क्रम में प्राचीन रोम के शीर्ष 10 कवि

1. गाइ वालेरी कैटुलस. गंभीर लैटिन कवियों में सबसे बुजुर्ग और अब भी सबसे प्रतिभाशाली। कैटुलस की कविता की विशेषता कुछ ऐसी है जो अन्य सभी रोमन लेखकों में नहीं है - जुनून, जबरदस्त भावनाएं, छवियों और अनुभवों की चमक और समृद्धि। वह जो कुछ भी लिखता है - अपनी प्यारी कुतिया लेस्बिया के बारे में, एक दोस्त की शादी के बारे में, राजनीतिक साज़िशों और साजिशों के बारे में, पूर्वी पंथों के अनुयायियों के बारे में, कैटुलस खुद को "सुशोभित काटने", "आदरणीय संयम" या "तर्क के तर्क" से नहीं रोकता है। ” यदि वह प्रेम करता है, तो मृत्यु, यदि वह घृणा करता है, तो मृत्यु, यदि वह हँसता है, व्यंग्यपूर्वक। कुछ लोग इसे "सुनहरा यौवन" कहते हैं और भौंहें सिकोड़ते हैं, लेकिन जैसा कि गाइ वालेरी ने स्वयं कहा है, जीवन में आपकी कविताओं जैसा ही होना आवश्यक नहीं है...

2. पब्लियस वर्जिल मारो. "मंटुआ के हंस" का उपनाम, वर्जिल "द वाइज़ मिनो" उपनाम के कहीं अधिक योग्य होता। उनकी कविताओं में पीड़ा और वास्तविक अनुभवों की तलाश न करें - वह "एक मेहनती लड़के की तरह" "बुकोलिक्स" में थियोग्निस का अनुसरण करते हैं (जिसने चरवाहों और चरवाहों के मीठे-ग्लैमरस काल्पनिक जीवन का वर्णन करने के लिए यूरोपीय कविता की घृणित परंपरा की नींव रखी) , "जॉर्जिक्स" में हेसियोड ("कंक्रीट जंगल की उदार नास्तिकता" की अवहेलना में "प्रकृति की गोद में "आध्यात्मिक रूप से मजबूत" महिमामंडन"), और "एनीड" में होमर (एक ऊंचा राज्य आदेश है कि) रोम के लोग इस क्षेत्र के दस्युओं के झुंड से पैदा नहीं हुए थे, बल्कि वीर ट्रोजन के वंशज थे)। यद्यपि अधिकांश लोग "स्तंभ में तुच्छता" पर भावनाओं के आँसू बहाते हैं, जिसे वे गलती से कविता कहते हैं, वर्जिल लोकप्रिय बने रहेंगे।

3. क्विंटस होरेस फ्लैकस. आप सभी इन लोगों को जानते हैं जिनकी "जीवन में बुद्धिमान" - "बीच में" होने की प्रतिष्ठा है, जो दृढ़ता से जानते हैं कि दुःख में आपको अपना सिर मेज पर नहीं पटकना चाहिए (इससे दुख होगा), और खुशी में भी नहीं। एक अतिरिक्त गिलास पियें (आपका पेट दर्द करेगा)। उन्होंने "सुनहरा मतलब" को एकमात्र जीवन सिद्धांत में बदल दिया। और इसलिए, होरेस के व्यंग्य "हमें, साथियों, दयालु शेड्रिन्स की आवश्यकता है..." श्रेणी से संबंधित हैं, और उनकी अन्य रचनाएँ "एक बुद्धिमान और शांत ग्रामीण के गीत" की शैली से संबंधित हैं, जो यह कभी नहीं भूलता कि अंत में यह है रात का भोजन समय पर करना आवश्यक है - और अच्छाई... और ऐसा लगता है कि इसके लिए उन्हें धिक्कारने की कोई बात नहीं है, लेकिन इन कविताओं में झांवे के स्पष्ट निशान हैं, जिसका उपयोग "सुनहरे मतलब" को प्राप्त करने के लिए चर्मपत्र को रगड़ने के लिए किया जाता था।

4. सेक्स्टस ऑरेलियस प्रोपरटियस. यदि हम "गीत" शब्द को उपदेशात्मक, संकीर्ण तरीके से "प्रेम के बारे में कविताएँ" के रूप में समझते हैं, तो प्रॉपरियस सबसे सूक्ष्म और "गीतात्मक" गीतकारों में से एक है। उनकी "एलेगीज़" की लगभग सभी पुस्तकें एकमात्र (कवि एक स्पष्ट मोनोगैमिस्ट) सिंथिया के बारे में अंतहीन चिंताओं के लिए समर्पित हैं, जो पहले लेखक को अपने जुनून और दुलार से प्रसन्न करती है, और फिर उसे परेशान करती है (शास्त्रीय योजना के अनुसार) - "सिरका आपको दुखी करता है, सरसों आपको दुखी करती है") ") अपनी तुच्छता और विश्वासघात से। इसके अलावा, एक वास्तविक अंतर्मुखी की तरह, अधिकांश तूफ़ान और तूफ़ान स्वयं कवि की "आध्यात्मिक दुनिया" के अंदर घटित होते हैं, बिना किसी रुकावट के। एक उग्र कल्पना की सारी बकवास और अंतहीन भटकन मौजूद है। सामान्य तौर पर, "जिन्होंने खुद से सच्चा प्यार किया है वे समझेंगे"...

5. पब्लियस ओविड नासो. जो लोग कविता के बहुत जानकार (और जरूरतमंद) नहीं हैं, उनके लिए एक कवि को "विशेष काव्यात्मक जीवन" जीना चाहिए ताकि यह स्पष्ट हो कि वह एक कवि है (अन्यथा हर मूर्ख कविता लिख ​​सकता है, और यह पता लगा सकता है कि किसके पास यह क्षमता है असली में से एक)। तुम्हें शराब पीनी होगी, मौज-मस्ती करनी होगी, अय्याशी करनी होगी, एक राजकुमारी के साथ सोना होगा, पकड़ा जाना होगा, कोड़े लगवाना होगा और दुनिया के गधों के शिखर पर निर्वासित करना होगा, जहां तुम कराहते हो और भय, अंधेरे और निराशा के बारे में शिकायत करते हो... इसलिए पीढ़ी-दर-पीढ़ी लोग ओविड की कविताएँ न पढ़ें (शायद शाश्वत कारण के लिए "प्रेम का विज्ञान" को छोड़कर - खुद को यह समझाने के लिए कि वे शरीर की ज़रूरतों के लिए नहीं, बल्कि "अत्यधिक सौंदर्य प्रयोजनों के लिए" सेक्स करते हैं), उनकी जीवनी से संतुष्ट रहें - न ही " फास्टा" के साथ "मेटामोर्फोसॉज़" (यूनानियों और रोमनों की पौराणिक कथाओं के बारे में जानकारी का एक व्यापक स्रोत), न ही "दुखद हाथी", और न ही काले सागर में मछली के विवरण के साथ एक कविता का एक टुकड़ा भी।

6. एल्बियस टिबुलस. एक कॉलम में सामान्यताओं के बारे में पहले ही ऊपर लिखा जा चुका है - और इसलिए "सामान्य महिलाओं के बारे में एक साधारण आदमी के सरल अनुभवों" के लिए "विशेष आदेश", और यहां तक ​​​​कि "सभी प्रकार के पौराणिक यूनानियों के साथ आपके इस गूढ़ दिखावे के बिना" भी है। शाश्वत। तो टिबुलस की "रोज़मर्रा की कहानियाँ" सुंदर डेलिया के लिए उसके प्यार के बारे में हैं, जिसने "पहले उसे नहीं दिया - आतंक, फिर उसे खुशी दी, और फिर उसे दूसरे को दिया - दुःख!", इस प्यार की सांत्वना के बारे में ... हम्म-हम्म... लड़का मराट, और फिर हेटेरा नेमसिस के लिए एक नया जुनून, जो "मूर्खतापूर्वक आपके इन लोगों को नहीं समझता है, लेकिन ज्यादातर नकद" - ये "कला के काम" एक के लिए लोकप्रिय बने रहेंगे लंबे समय तक, क्योंकि बहुत विद्वान भाषाविज्ञानी भी "सभी मानव" से अलग नहीं हैं।

7. मार्क वालेरी मार्शल. यदि आप नहीं जानते कि एक सूक्ष्म गीतकार कैसे बनें, तो एक क्रिया से जलें। भाग्य ने उसे एक हानिकारक, पित्तयुक्त और गुस्सैल चरित्र दिया, जिसमें लोगों में हर उस चीज़ को नोटिस करने की क्षमता थी जो मानवता के लिए सबसे अयोग्य है - व्यंग्य में जाओ। "व्यंग्य मानवतावाद और शांति के लिए बहादुरी से लड़ता है" - मार्शल इन उदात्त शब्दों को अपने महाकाव्यों के संग्रह का एक शिलालेख बना सकता था, अगर वह उपहास, गपशप और दूसरों का उपहास करने की सरल लालसा से प्रेरित नहीं होता। ख़ैर, एक प्रसिद्ध कहावत की व्याख्या करें तो, भले ही कोई व्यक्ति सर्वश्रेष्ठ न हो, जब तक कि कविताएँ ख़राब न हों। और कविताएं "वे स्वयं" उन सभी लोगों की नकल और ईर्ष्या की सदियों पुरानी वस्तु हैं जो महान एपिग्रामटिस्ट के रूप में प्रसिद्ध होने की कोशिश कर रहे हैं।

8. औलस पर्सियस फ़्लैकस. मैं नहीं जानता कि लेखकों और यहां तक ​​कि मजाकिया तौर पर कवियों के खिलाफ यह शाश्वत शिकायत कहां से आती है कि वे "जीवन की वास्तविकता को प्रतिबिंबित नहीं करते हैं।" मेरे प्यारे, जीवन का सबसे अच्छा प्रतिबिम्ब आँगन में मौजूद पोखर से होता है, लेकिन कोई भी आपको इससे पीने की सलाह नहीं देगा। कलाकृति के कार्य दर्पण के कार्य से थोड़े भिन्न होते हैं। इसलिए, यह निंदा कि पर्सियस, जो युवावस्था में मर गया और शर्मीला था, "जीवन को नहीं जानता था", और इसीलिए उसकी "छवियां फीकी हैं और होरेस तक नहीं पहुंचती" काफी बेतुकी हैं। यह आश्चर्यचकित होना उचित है कि इतने युवा और हरित व्यक्ति ने व्यंग्य को चुना (युवा पुरुषों के लिए सबसे आसान शैली नहीं, साथ ही सबसे स्पष्ट भी नहीं), और इस तरह से कविता लिखने में भी सक्षम थे कि वे अभी भी प्रकाशित हो रहे हैं ... और वे उस तरह के "सुस्त" नहीं हैं - बल्कि, इसके विपरीत, फारस वास्तव में उदास, निराशावादी और निराशाजनक है, "सुनहरे मतलब" के होरेशियन अतिरंजित आशावाद के बिना...

9. मार्क एनायस लुकान. एक कवि द्वारा महाकाव्य लिखने से अधिक अश्लील बात क्या हो सकती है? जब तक कि वह एक ख़राब महाकाव्य लिखने वाला कवि न हो। लेकिन ल्यूकन ने एक अच्छा "फ़ारसालिया" लिखा, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उन्होंने इसे होमर (जैसे वर्जिल या स्टेटियस) के काई से ढके और टूटे हुए दृश्यों के लिए समर्पित नहीं किया, बल्कि उन घटनाओं के लिए समर्पित किया जिन्हें अभी भी स्पष्ट रूप से याद किया गया था - कुतिया कम्युनिस्टों का गृहयुद्ध सीज़र और पोम्पी के कुतिया सफेद रक्षक। इसके अलावा, उन्होंने कुंवारी "उद्देश्य लेखक" होने का नाटक करते हुए "सोना नहीं खेला" - ल्यूकन की सहानुभूति हारने वाले रिपब्लिकन के पक्ष में है (वह खुद अंततः "स्टालिन के नीरो दमन के मोलोच" द्वारा भस्म हो जाएंगे)। रोम में ही कुछ "साहित्यिक विद्वानों" को यह पसंद नहीं आया और उन्होंने ल्यूकन को "कवि से अधिक वक्ता" कहा। लेकिन मार्शल ने इस तरह उत्तर दिया: पहले, सुनिश्चित करें कि लोग इसे पढ़ें और उन्हें यह पसंद आए...

10. किशोर. यदि होरेस "भाग्य के उलटफेर" से क्रोधित या परेशान है - सामान्य तौर पर, यदि "स्वर्णिम मध्य" की गहराई में शांति से मँडरा रहे परोपकारी को फिर भी गिलों द्वारा बाहर निकाला जाता है और "बाधित" किया जाता है, तो उसकी "सर्वोत्तम भावनाओं" का उल्लंघन होता है दुर्भावनापूर्ण व्यंग्य की धारा से बाहर निकलने का रास्ता खोज सकते हैं। जुवेनल ईमानदारी से एक सही और उच्च नैतिक व्यक्ति बनना चाहता था - लेकिन "अन्यायी दुनिया के अन्याय" ने उसे "चुप रहने में असमर्थ" होने के लिए मजबूर किया, और उसने अपने काव्य उपहार की पूरी ताकत से उस पर हमला किया जिसे वह ईमानदारी से "अनुचित नहीं" मानता था एक अच्छे व्यवहार वाला व्यक्ति।” यह स्पष्ट है कि "ढेर" न केवल उन लोगों को दिया गया था जिन्होंने बुराई की थी, बल्कि केवल उन लोगों को भी दिया गया था (जैसा कि सदियों से होता आया है) जो "हर किसी की तरह बनना" नहीं चाहते थे। लेकिन यह उस तरह की चीज़ है - व्यंग्य, यह यह नहीं चुनता कि किसे कील ठोकनी है और किसे दया करनी है...

रूसी और विश्व साहित्य दोनों का निर्माण और विकास प्राचीन रोम के साहित्य से बहुत प्रभावित था। रोमन साहित्य की उत्पत्ति स्वयं ग्रीक से हुई: रोमन कवियों ने यूनानियों की नकल करते हुए कविताएँ और नाटक लिखे। आख़िरकार, साधारण लैटिन भाषा में कुछ नया बनाना काफी कठिन था, जब सैकड़ों नाटक पहले ही बहुत करीब से लिखे जा चुके थे: होमर के अद्वितीय महाकाव्य, हेलेनिक पौराणिक कथाएँ, कविताएँ और किंवदंतियाँ।

रोमन साहित्य का जन्म

कविता के विकास में पहला कदम रोमन साम्राज्य में ग्रीक संस्कृति की शुरूआत से जुड़ा है। गीतिकाव्य की दिशा व्यापक हो गई। ग्रीक लेखकों और विचारकों के लिए धन्यवाद, रोमन कविता ने गीतात्मक नायक की कामुकता और अनुभव प्राप्त किया, जिसके पीछे काम का लेखक खड़ा है।

प्रथम रोमन लेखक

रोम के खोजकर्ता, पहले रोमन कवि, लिवी एंड्रोनिकस, एक जातीय यूनानी, टैरेंटम शहर के मूल निवासी थे। उन्होंने एक बच्चे के रूप में अपनी प्रतिभा दिखाना शुरू कर दिया था, लेकिन जब रोमनों ने उनके गृहनगर पर कब्जा कर लिया, तो वह गुलामी में पड़ गए और काफी लंबे समय तक गुलाम बने रहे, अपने मालिक की संतानों को साहित्य और लेखन की शिक्षा दी। उनकी अच्छी सेवाओं के लिए, मास्टर ने लिवी एंड्रोनिकस को एक निःशुल्क प्रमाणपत्र दिया, और वह पूरी तरह से साहित्यिक कार्यों में संलग्न होने में सक्षम हो गए।

यह एंड्रोनिकस, पहला रोमन कवि था, जिसने होमर के इलियड का ग्रीक से लैटिन में अनुवाद किया, और उसने ग्रीक त्रासदियों, नाटकों और नाटकों का भी अनुवाद किया। और एक दिन पोंटिफ़्स के कॉलेज ने उन्हें देवी जूनो की महिमा करते हुए एक भजन लिखने का निर्देश दिया।

लिवी एंड्रॉनिकस ने पूरी तरह से सटीक अनुवाद नहीं किया - उन्होंने खुद को नाम, दृश्य और संवाद बदलने की अनुमति दी।

नेवियस और एनियस

लिवियस एंड्रोनिकस के समकालीन नेवियस और एनियस जैसे रोमन कवि थे। नेवियस ने अपने काम में त्रासदियों और हास्य को प्राथमिकता दी, अक्सर ग्रीक लेखकों से कथानक उधार लिए और उन्हें प्राचीन रोम की संस्कृति और जीवन में ढाला। उनका सबसे महत्वपूर्ण काम प्रथम प्यूनिक युद्ध के बारे में एक कविता थी, जिसमें उन्होंने रोमन साम्राज्य का इतिहास भी संक्षेप में बताया था। एनियस ने रोम के इतिहास का विस्तार से वर्णन किया - तारीखों और तथ्यों के साथ।

नेवियस एक रोमन कवि हैं जिनकी कविता प्राचीन रोम की पहली मौलिक साहित्यिक कृति बनी। उन्हें प्राचीन काल के सबसे प्रसिद्ध लेखकों में से एक माना जा सकता है।

एक अभिनेता जिसने कविता लिखी

थिएटर अभिनेता टाइटस मैकियस प्लॉटस ने रोमन साहित्य और कविता के विकास में कोई कम योगदान नहीं दिया। वह तीसरी शताब्दी के अंत में - दूसरी शताब्दी की शुरुआत में रहते थे। ईसा पूर्व इ। और अपने पूरे जीवन में उन्होंने लगभग 300 कविताएँ लिखीं, जिनमें से 20 आज तक जीवित हैं। और यद्यपि उन्होंने विशेष रूप से कॉमेडी शैली में काम किया, उनकी मृत्यु के बाद भी उनके नाटकों का मंचन पूरे रोमन साम्राज्य के सिनेमाघरों में किया गया।

उनके कार्यों के कथानक बहुत मौलिक नहीं हैं, लेकिन वे हमेशा रोमांचक और विविध होते हैं। उन्होंने आम शहरवासियों के रोजमर्रा के जीवन और एक सैनिक की बैरक के जीवन के बारे में लिखा। और उनके नाटकों में हमेशा दासों को दिखाया जाता था, जो आमतौर पर साधन संपन्न, चतुर और निपुण होते थे।

रोमन कवि और व्यंग्यकार टाइटस मैकियस प्लॉटस को भी प्राचीन रोम के पहले लेखकों में से एक माना जाता है और इसके इतिहास में उनका महत्वपूर्ण स्थान है।

लैटिन का स्वर्ण युग

प्रारंभिक रोमन साहित्य का एक अन्य प्रमुख प्रतिनिधि टैसिटस था, जो एक रोमन कवि था, जो "एनल्स" कृति का लेखक था। नेवियस के प्यूनिक युद्ध के साथ, एनल्स प्राचीन रोम के साहित्य का सबसे महत्वपूर्ण और महानतम कार्य बन गया।

वर्जिल द्वारा लिखित एनीड को रोमन महाकाव्य का शिखर माना जाता है। सभी रोमन कवियों ने इसे ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासनकाल की सर्वश्रेष्ठ कृति के रूप में महिमामंडित किया।

कई लोगों ने इसकी तुलना होमर के इलियड और ओडिसी से भी की, हालांकि उनके विपरीत, एनीड अतीत के बजाय भविष्य के बारे में एक कविता है। रोमन कवि वर्जिल ने अपनी कविता में पौराणिक एनीस के भटकने और रोमांच के बारे में बताया है, जिनके वंशज रोमन साम्राज्य के नागरिक खुद को मानते थे। यह कार्थेज डिडो की रानी के साथ नायक के रोमांस के बारे में भी बताता है, जिसे रोम के अस्तित्व की नींव रखने के लिए रोमन पैंथियन के मुख्य देवता बृहस्पति के आदेश से छोड़ने के लिए मजबूर किया गया था।

प्राचीन रोम के गीत

रोम में गीतकारिता के संस्थापक प्रतिभाशाली कवि कैटुलस थे। अधिकांश भाग में, उन्होंने प्रेम के बारे में गीतात्मक सॉनेट लिखे। प्राचीन रोम की प्रसिद्ध समाज महिला, सुंदर क्लाउडिया के लिए रोमन कवि के प्रेम के बारे में कविता विशेष रूप से प्रसिद्ध थी। कैटुलस अपने काम में प्यार के सभी रंगों को प्रतिबिंबित करने में कामयाब रहे: खुशी और प्रशंसा से लेकर पीड़ा और जलती हुई उदासी तक।

लेकिन गीतकारिता समान रूप से प्रसिद्ध रोमन कवि होरेस के काम में अपने चरम पर पहुंची। उनकी शानदार "ओड्स" - विभिन्न विषयों पर कविताओं की चार किताबें - ने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई। कैटुलस के विपरीत, होरेस ने न केवल प्रेम के बारे में लिखा। अपने कार्यों में उन्होंने ऑक्टेवियन ऑगस्टस पर भी बहुत ध्यान दिया, उनकी बुद्धिमत्ता और रोमन हथियारों, जीवन और दोस्ती की ताकत का गुणगान और महिमामंडन किया।

अक्सर होरेस ने अपने समकालीनों की नैतिकता पर व्यंग्य किया।

प्रेम के गीत

ओविड, उनके युवा समकालीन, को होरेस और वर्जिल के साथ सबसे प्रतिभाशाली रोमन लेखकों में से एक माना जाता है। पहले से ही एक प्रसिद्ध रोमन कवि, ओविड ने "द आर्ट ऑफ लव" और "द रेमेडी फॉर लव" जैसी रचनाएँ लिखीं, जो आज तक सुरक्षित रूप से बची हुई हैं। और "सॉन्ग्स ऑफ लव" नामक संग्रह में शामिल उनकी प्रारंभिक कविताओं ने उन्हें प्रसिद्ध बना दिया।

"द आर्ट ऑफ लव" और "द क्योर फॉर लव" ऐसी पैरोडी हैं जो युवा प्रेमियों को सलाह देती हैं, जिन्हें बुद्धि और व्यंग्य के साथ प्रस्तुत किया जाता है। ओविड को दीर्घकालिक निर्वासन में भेजने का यही कारण था। सम्राट ऑक्टेवियन ऑगस्टस ने अपनी कविताओं में अपनी नीतियों का उपहास देखा, जिसने विवाह और परिवार की संस्था को प्रभावित किया।

ओविड की मृत्यु रोम से बहुत दूर हुई, उन्होंने अपनी मृत्यु से पहले "एपिस्टल फ्रॉम पोंटस" और "मॉर्नफुल एलीगीज़" लिखा था।

प्राचीन रोम में दर्शन

दार्शनिक प्रणालियाँ प्राचीन रोम में और सामान्य तौर पर इसके गठन से बहुत पहले उत्पन्न नहीं हुई थीं, लेकिन फिर भी रोमन दुनिया को कई उत्कृष्ट दार्शनिक, लेखक और विचारक देने में सक्षम थे, जिनमें से एक ल्यूक्रेटियस कारस थे। वह एक स्वतंत्र विचारक थे, मौजूदा प्रणालियों पर पुनर्विचार करने से नहीं डरते थे, जिसके लिए उन्हें प्रसिद्धि मिली।

वह एक कवि भी थे - उन्होंने थिएटर के लिए गीतात्मक सॉनेट और नाटक दोनों लिखे। एक रोमन कवि के रूप में ल्यूक्रेटियस ने भी काफी सफलता हासिल की। अद्वितीय लैटिन हेक्सामीटर में लिखी गई उनकी कविता "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" निस्संदेह सभी प्राचीन रोमन साहित्य की उत्कृष्ट कृति है।

कॉमेडी और त्रासदी

रोम में हास्य और दुखद शैली प्राचीन ग्रीस की छवियों के प्रभाव में विकसित हुई। इसलिए, प्राचीन काल से, कॉमेडी और त्रासदी को रोमन संस्कृति की मूल शैली नहीं माना जाता है। मूलतः रोमन एक शैली थी जिसे सैचुरा कहा जाता था। इस शब्द का अर्थ है विभिन्न खाद्य पदार्थों से भरा व्यंजन।

तब इसका अर्थ विभिन्न दिशाओं के छंदों का मिश्रण, एक ही छवि में एकजुट होना शुरू हुआ। आकार कोई मायने नहीं रखता, इसलिए ऐसे छंदों का आकार बड़ा या छोटा हो सकता है।

इसी शैली में काम करने वाले कवियों में से एक एनियस हैं। उन्होंने अपना संग्रह प्रकाशित किया, जिसमें अर्ध-मनोरंजक और शिक्षाप्रद दोनों कविताएँ शामिल थीं।

ल्यूसिलियस गयुस ने सैचुरा के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। इस शैली ने उनके काम में एक बड़ी छाप छोड़ी। 72 वर्षों से भी कम समय में, ल्यूसिलियस ने लगभग 30 व्यंग्य लिखे, जो मानवता और उसके समकालीनों की बुराइयों को उजागर करते हैं:

• भ्रष्ट आचरण;
• स्वार्थ;
• नैतिक "सड़ रहा है";
• लालच।

गयुस ल्यूसिलियस को अपने कार्यों के लिए वास्तविक जीवन के पात्र मिले। उन दिनों, रोमन साम्राज्य की गुलामी, अर्थव्यवस्था और सैन्य अभियानों के सफल संचालन का विकास हुआ, जिससे धन में वृद्धि हुई, जो अभिजात वर्ग के एक संकीर्ण दायरे के बीच एक तरफ जमा और केंद्रित हो गया। सोने और धन की खोज में अभिजात लोग तथाकथित नैतिक पतन से गुज़रे।

इतिहासकारों के अनुसार, सतुरा ने रोमन यथार्थवाद जैसी साहित्य की दिशा को जन्म दिया। महान लेखक ल्यूसिलियस की मृत्यु के बाद, सैचुरा को आरोपात्मक स्वर के साथ छोटी मात्रा के काम के रूप में परिभाषित किया गया था।

रोमन साहित्य का विकास

रोमन कवियों की रचनाएँ अत्यंत काव्यात्मक होती थीं और उनका रूप भी काव्यात्मक होता था। अधिक से अधिक नए कवियों के आगमन के साथ, लैटिन में काव्यात्मक भाषण विकसित हुआ। कवियों ने अपने दार्शनिक विचारों और विचारों को कविताओं में व्यक्त करना शुरू कर दिया। छवियों और साहित्यिक तकनीकों की मदद से मानवीय भावनाओं की हलचलें पैदा की गईं।

ग्रीस की पौराणिक कथाओं, धर्म और कला के अध्ययन में गहराई से लैटिन कविता का संवर्धन हुआ। ग्रीक साहित्य के समृद्ध इतिहास के संपर्क में आने के बाद लेखकों ने अपने क्षितिज का विस्तार किया, अधिक से अधिक नए और बेहतर कार्यों का निर्माण किया।

रोमन साम्राज्य के अंत में, कैटुलस को अलग किया जा सकता है। वह कविता के उस्ताद थे जिन्होंने छोटी गीतिकाव्यों की रचना की। उनमें रोमन कवि ने किसी भी व्यक्ति की मूल भावनाओं का वर्णन किया है:

• प्यार;
• डाह करना;
• आनंद;
• दोस्ती;
• प्रकृति का प्रेम;
• मूल स्थानों के प्रति प्रेम.

लेकिन उनके अलावा, कैटुलस के कार्यों में, सीज़र के शासन के साथ-साथ उसके अनुचरों के खिलाफ निर्देशित कार्य भी सामने आते हैं, जो असहनीय रूप से लालची थे। कैटुलस की कविता पर महत्वपूर्ण प्रभाव डालने वाला मुख्य उत्तोलन कवियों का अलेक्जेंड्रिया का काम था। अलेक्जेंड्रिया का साहित्य पौराणिक कथाओं, स्वयं कवि की व्यक्तिगत भावनाओं और अनुभवों के संदर्भ से प्रतिष्ठित है। कैटुलस की कृति विश्व काव्य में महत्वपूर्ण स्थान रखती है। यहाँ तक कि स्वयं पुश्किन ने भी रोमन लेखक की कविताओं की बहुत सराहना की।

यह रोम की स्थापना से सात सौ इकतीस वर्ष - ईसा पूर्व तेईसवां वर्ष है। पैलेटाइन हिल पर सम्राट ऑगस्टस के घर में, रोम के सर्वश्रेष्ठ कवि, वर्जिल, अपनी "एनीड" पढ़ते हैं - एक कविता जिसे वह छह साल से लिख रहे हैं और अभी भी पूरा नहीं मानते हैं। बड़ी मुश्किल से ऑगस्टस ने उसे इसके कम से कम कुछ अंश पढ़ने के लिए राजी किया। ऑगस्टस के बगल में उनके सबसे करीबी सलाहकार बैठे हैं; उनमें से स्मार्ट कपड़े पहने, प्रतिष्ठित मेकेनस, वर्जिल के संरक्षक और मित्र हैं। उपस्थित लोगों में से बाकी लोग कवि, वक्ता, वैज्ञानिक और कला प्रेमी हैं। उनमें वर्जिल का दोस्त, कवि होरेस, एक हट्टा-कट्टा, हँसमुख आदमी है जो समय से पहले ही सफ़ेद हो गया है। उन्होंने हाल ही में अपनी "ओड्स" - गीत कविताओं की तीन पुस्तकें - प्रकाशित कीं और अब प्रसिद्धि का आनंद ले रहे हैं। उनके बगल में नाटककार वेरियस हैं, जो वर्जिल के मित्र भी हैं। यहां टिबुलस, एक युवा लेकिन पहले से ही प्रसिद्ध कवि, कोमल प्रेम शोकगीत के लेखक, और प्रोपरटियस, एक "सीखे हुए गीतकार" हैं, जिन्होंने एक बार उत्साही छंदों के साथ एनीड पर वर्जिल के काम की शुरुआत का स्वागत किया था:

समर्पण, रोम के लेखक, समर्पण, हेलास के कवि: यहां इलियड में ही कुछ बड़ा बढ़ रहा है!

वर्जिल लंबा, मजबूत है और उसका चेहरा खुरदुरा, सांवला किसान जैसा है। थोड़ा इशारा करते हुए, वह धीरे-धीरे एक-एक कविता का उच्चारण करता है। कभी-कभी वह शर्मिंदगी से वाक्य के बीच में ही पढ़ना बंद कर देता है: कविता अभी ख़त्म नहीं हुई है, शुरू हो गई है और पंक्तियाँ अधूरी हैं।

यह किस प्रकार की कविता है और उपस्थित लोग इसे इतने ध्यान और प्रशंसा के साथ क्यों स्वीकार करते हैं?

रोम एक विश्व शक्ति था, संपूर्ण भूमध्य सागर उसके शासन के अधीन था। परन्तु अभी तक उनके पास अपनी शक्ति के योग्य साहित्य नहीं था। रोमनों के पास गर्व करने लायक कोई नहीं था क्योंकि यूनानियों को होमर और एस्किलस पर गर्व था। रोमनों के पास केवल हंसमुख प्लौटस की प्राचीन हास्य, महान भौतिकवादी विचारक ल्यूक्रेटियस की कविता "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" और कवि कैटुलस की गीतात्मक कविताएं थीं, जो उनके जुनून और भावना की ताकत के लिए उल्लेखनीय थीं। लेकिन ये सभी केवल एक महान कार्य के दृष्टिकोण थे - शास्त्रीय राष्ट्रीय रोमन कविता का निर्माण। इस कार्य की उपलब्धि वर्जिल और होरेस की पीढ़ी के हिस्से में आई।

वर्जिल और होरेस ने देखा कि कैसे रोम में गणतंत्र नष्ट हो गया और ऑगस्टस के व्यक्ति में साम्राज्य की स्थापना हुई। होरेस स्वयं एक बार रोमन स्वतंत्रता के अंतिम रक्षक ब्रूटस की सेना में लड़े थे। वर्जिल और होरेस ऑगस्टस में शामिल हो गए क्योंकि वे उसे गणतंत्रीय परंपराओं के उत्तराधिकारी के रूप में देखना चाहते थे। वे दरबारी चापलूस नहीं थे। अपने कार्यों में ऑगस्टस का महिमामंडन करते हुए, उन्होंने उसके व्यक्तित्व में रोम की महानता का महिमामंडन किया।

रोमन कविता की सबसे उत्कृष्ट कृति वर्जिल की एनीड थी।

एक बार, रोमनों ने एक मिथक बनाया कि उनके पूर्वज ट्रोजन एनीस थे, जो देवी वीनस के पुत्र थे, जो ट्रॉय के पतन के बाद इटली चले गए थे। वे यह दिखाना चाहते थे कि उनके लोगों का इतिहास यूनानियों के इतिहास के समान ही प्राचीन काल तक जाता है। वर्जिल ने इसी मिथक को एनीड के आधार के रूप में इस्तेमाल किया था।

कविता बताती है कि कैसे एनीस के जहाज, एक भयानक तूफान से बचकर, अफ्रीका के तट पर उतरते हैं, जहां पुनिक रानी डिडो अपने शहर कार्थेज का निर्माण कर रही है। डिडो द्वारा स्नेहपूर्वक स्वागत किए जाने पर, एनीस ने उसे अपने भाग्य के बारे में बताया: ट्रॉय कैसे गिर गया, वह जलते हुए शहर से कैसे भाग निकला और कुछ साथियों के साथ एक अज्ञात भूमि पर जाने के लिए जहाज पर चढ़ गया, जहां, दैवज्ञ के आदेश के अनुसार, उन्हें जाना था एक नया शहर मिला, और उनकी लंबी यात्रा में उन्हें किन आपदाओं का अनुभव करना पड़ा।

डिडो और एनीस को एक-दूसरे से प्यार हो गया।

अपनी यात्रा को बाधित करने के बाद, ट्रोजन ने कार्थेज में लंबे दिन और महीने बिताए। लेकिन एक दिन, देवताओं के दूत, बुध, एनीस को एक सपने में दिखाई देते हैं। वह मांग करता है कि एनीस भाग्य द्वारा निर्धारित कार्य को पूरा करे: उसने अपने वंशजों के लिए एक शहर, एक नई मातृभूमि की स्थापना की। शोकाकुल एनीस चुपके से डिडो को छोड़ देता है और कार्थेज से दूर चला जाता है। अलगाव को सहन करने में असमर्थ, डिडो ने खुद को तलवार से छेद लिया। और एनीस अपनी यात्रा जारी रखता है और अंततः इटली के तट पर पहुँच जाता है। यहां, अपने भविष्य के भाग्य के बारे में पता लगाने के लिए, वह भयानक एवरनस गुफा में उतरता है, जहां, किंवदंती के अनुसार, मृतकों के राज्य का प्रवेश द्वार था। उसके सामने रोमन लोगों के भविष्य के नायकों की राजसी छवियां गुजरती हैं। इन दर्शनों से प्रेरित होकर, एनीस अपने साथियों को इस भूमि पर एक बस्ती स्थापित करने के लिए ले जाता है। लेकिन एनीस और उसके साथियों को अल्बा लोंगा के क़ीमती शहर की स्थापना से पहले अभी भी स्थानीय जनजातियों के साथ एक लंबा युद्ध सहना होगा। अल्बा लोंगा के राजाओं से

रोम के संस्थापक रोमुलस का जन्म होगा, और एनीस एस्केनियस का पुत्र रोमन जूलियस परिवार का पूर्वज होगा, जिससे सम्राट ऑगस्टस संबंधित है।

इस प्रकार, रोम का महिमामंडन और ऑगस्टस का महिमामंडन कविता में अंतर्निहित रूप से जुड़ा हुआ है, जो यूनानियों और रोमनों के लिए सामान्य पौराणिक अतीत की याद दिलाता है और वर्तमान में केवल रोम को दी गई विशेष महानता की पुष्टि करता है। यह वही है जो उसके पिता एंचिज़ेस की छाया एनीस को बताती है:

अन्य लोग अधिक उत्कृष्टता से पुनर्जीवित तांबे का निर्माण करेंगे,

- मुझे विश्वास है, - और जीवित चेहरे संगमरमर से गढ़े जाएंगे,

अदालत में बचाव करना और आकाश की चाल बेहतर है

वे बेंत से चित्र बनाएंगे, और उभरते सितारों को अधिक सटीक रूप से दर्शाया जाएगा।

आपका कर्तव्य, रोमन, पूरे अधिकार के साथ लोगों पर शासन करना है;

यह तुम्हारी कला है: संसार के नियम निर्धारित करना,

सभी पराधीनों को छोड़ देना और अवज्ञाकारियों को बलपूर्वक वश में करना।

(एफ. पेत्रोव्स्की द्वारा अनुवाद।)

एनीड रोमन लोगों का राष्ट्रीय महाकाव्य बन गया। सम्राट ऑगस्टस का मानना ​​हो सकता है कि कविता में मुख्य बात उनके पौराणिक पूर्वजों की प्रशंसा थी, लेकिन आम लोग एनीड को उसके उच्च देशभक्तिपूर्ण, समझने योग्य और सभी के करीब होने के कारण पसंद करते थे। एनीड का अध्ययन स्कूलों में किया गया था, और इसके अंश जीवन भर दिल से याद रखे जाते थे। रोमन साम्राज्य के प्राचीन शहरों की खुदाई करने वाले पुरातत्वविदों को समय-समय पर एनीड की मोटे तौर पर खुदी हुई रेखाओं वाली दीवारों के टुकड़े मिलते हैं, जो जाहिर तौर पर एक बार एक यादृच्छिक राहगीर द्वारा पसंद किए गए थे। और रोमन लेखकों के लिए, "द एनीड" हमेशा एक नायाब मॉडल बना रहा। कई सदियों बाद, पुनर्जागरण के कवियों (लेख "पुनर्जागरण" देखें) और क्लासिकिज्म के युग (लेख "फ्रांस में क्लासिकिज्म" और "18वीं शताब्दी का रूसी साहित्य" देखें) ने अपने "लुसियाड्स" में वर्जिल के काम का अनुकरण किया। "फ़्रांसिएड्स" और "रॉसिएड्स" "

वर्जिल ने क्लासिक रोमन महाकाव्य की रचना की, उनके मित्र और समकालीन होरेस ने क्लासिक रोमन गीत काव्य की रचना की। उन्होंने अपनी कविताओं में अपने पूर्वजों की वीरता का गुणगान भी किया और अपने समकालीनों से अपने पिता के योग्य बनने का आह्वान किया; हालाँकि, उन्होंने नैतिकता की प्राचीन सादगी को अधिक आसानी से याद किया, मामूली आय के "सुनहरे मतलब" का आनंद लेना सिखाया, प्यार की उदासी और खुशी के बारे में लिखा, अच्छे दोस्तों के साथ हर्षित पार्टियों के बारे में लिखा। उनके गीतों को आधुनिक समय के कवियों द्वारा एक मॉडल के रूप में लिया गया, जिसमें 18वीं - 19वीं शताब्दी के प्रारंभ के रूसी कवि भी शामिल थे। लेकिन होरेस ने शायद अपनी सर्वोत्तम कविताएँ अपने आह्वान-कविता-की महिमा के लिए समर्पित कर दीं। उनमें से उनकी अंतिम कविता "ओड" - प्रसिद्ध "स्मारक" है:

मैंने टिकाऊ तांबे से भी अधिक शाश्वत स्मारक खड़ा किया

और पिरामिडों के ऊपर शाही इमारतें।

न तो तीखी बारिश और न ही आधी रात एक्विलॉन,

अनगिनत वर्षों की कोई शृंखला कुचल नहीं पाएगी...

(ए. ए. फ़ेट द्वारा अनुवाद।)

रूसी कविता में, होरेस के "स्मारक" का विषय डेरझाविन और पुश्किन की अद्भुत कविताओं में सुना गया था।

वर्जिल की रचनाएँ गंभीर, उच्च शैली में लिखी गई हैं। पहले तो यह असामान्य रूप से भारी लग सकता है; लेकिन जितना अधिक आप इन छंदों को पढ़ेंगे, आप उनमें उतना ही अधिक सौंदर्य पाएंगे।

वर्जिल और होरेस के काम ने ऑगस्टान युग के तीसरे महान कवि - ओविड के लिए मार्ग प्रशस्त किया।

ओविड का सबसे महत्वपूर्ण काम लंबी कविता "मेटामोर्फोसॉज़" ("ट्रांसफ़ॉर्मेशन") है। ओविड ने "परिवर्तनों के बारे में" लगभग सभी मिथक एकत्र किए (उनमें से दो सौ से अधिक थे) और उन्हें अपनी कविता में दोहराया। इसका परिणाम ग्रीक और रोमन पौराणिक कथाओं के सबसे काव्यात्मक उदाहरणों का एक समृद्ध संग्रह था। सूर्य देवता फेटन का पुत्र अपने पिता के घोड़ों को नियंत्रित करने में असमर्थ होने के कारण सौर रथ से गिर जाता है; अपने अहंकार की सजा के रूप में अपने सभी बच्चों को खोने के बाद, नीओब पत्थर में बदल गई; मूर्ख राजा मिदास, जो भगवान अपोलो की कला की सराहना करने में विफल रहा, गधे के कान उगाता है; मूर्तिकार पाइग्मेलियन ने एक खूबसूरत लड़की की मूर्ति बनाई है, जो उसके प्रति प्रेम से भर जाता है, और मूर्ति जीवंत हो उठती है... ये सभी कहानियाँ एक ही सुसंगत कथा में बुनी गई हैं। बाद की पीढ़ियों के लिए, "मेटामोर्फोसॉज़" पौराणिक विषयों का एक अटूट स्रोत बन गया।

ओविड का जीवन दुःखमय था। अच्छे स्वभाव वाले और तुच्छ व्यक्ति, उन्होंने प्रेम शोकगीत और पौराणिक कविताओं की रचना की, लेकिन रोमन शक्ति और शाही नाम का महिमामंडन करने की उन्हें कोई परवाह नहीं थी। वृद्ध सम्राट ऑगस्टस को यह पसंद नहीं आया। उन्होंने कवि को साम्राज्य के बाहरी इलाके, काला सागर के तट पर निर्वासित कर दिया, जहाँ अब रोमानियाई शहर स्थित है। कॉन्स्टेंटा। वहाँ ओविड की मृत्यु हो गई, दस साल निर्वासन में बिताने के बाद, उन्होंने एक विदेशी भूमि में अपना अंतिम संग्रह "सैड एलीगीज़" बनाया।

कई सदियों बाद, चिसीनाउ में निर्वासित पुश्किन इन स्थानों से ज्यादा दूर नहीं रहते थे। वह अक्सर अपने विचारों को ओविड के भाग्य की ओर मोड़ देता था - जो उसके ही जैसा एक निर्वासित व्यक्ति था। पुश्किन ने अपनी एक दक्षिणी कविता का नाम "टू ओविड" रखा। और जिसने भी "जिप्सी" कविता पढ़ी है, वह बूढ़ी जिप्सी के मुंह में डाले गए प्राचीन कवि के बारे में अद्भुत शब्दों को कभी नहीं भूलेगा:

वह पहले से ही वर्षों का था,

लेकिन वह युवा है और दयालु आत्मा वाला जीवित है;

उनके पास गीतों का अद्भुत उपहार था

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