Afanasy Afanasyevich Fet

Salah satu penyair lirik terkemuka abad ke-19 adalah Afanasy Afanasyevich Fet; tema cinta merupakan hal mendasar baginya. Bagi penulis ini, tema cinta disuarakan dengan cara baru. Meskipun Saltykov-Shchedrin menulis pada tahun 70an bahwa tidak ada penyair yang berani bernyanyi tentang mawar dan burung bulbul, dia salah. Namun bagaimanapun atau apa pun yang ditulis Fet, tema cinta dalam puisi-puisi tersebut memiliki latar belakang otobiografi.

Cinta pertama penyair adalah Maria Lazic, seorang gadis tanpa mahar. Perasaan mereka kuat dan tinggi, namun pasangan itu tidak ditakdirkan untuk bersama. Gadis itu tahu bahwa penyair itu tidak akan pernah menjadi suaminya dan sebelum kematiannya dia menulis, "Saya yang harus disalahkan, bukan dia!" Sejarawan percaya bahwa gadis itu bunuh diri. Tentu saja, sang penyair merasakan rasa bersalah secara tidak langsung, beratnya kehilangan sangat membebani dirinya, dan akibatnya, dunia ganda muncul dalam karya-karyanya. Orang-orang sezaman mencatat bahwa dalam kehidupan sehari-hari Afanasy Afanasyevich menjadi lebih penuh perhitungan, kejam dan dingin. Pengalaman cinta yang dituangkan Fet ke dalam baris-baris berima, tema cinta dalam puisinya - ini sudah menjadi dunia lain di mana penyair bisa bersatu dengan kekasihnya.

Penyair juga mendedikasikan puisi “Mimpi” untuk Lazic; gambaran wanita yang dicintainya adalah hakim moral dalam hidupnya. Puisi itu bersifat otobiografi; pembaca dapat mengenali Afanasy Afanasyevich dalam diri Letnan Losev, dan rumah tempat ia tinggal memiliki prototipe dalam kehidupan nyata di Dorpat. Dalam baris-baris berikut kita dapat melihat bahwa cinta terhadap Maria masih hidup di hati penyair:

Perjalananku sudah berakhir. Kamu masih hidup
Masih banyak cinta di dadamu,
Namun jika Anda berani dan jujur,
Jalan di depanmu masih cerah.

Namun Fet mendedikasikan puisinya tidak hanya untuk gadis ini, tema cinta juga muncul dalam karyanya berkat wanita lain. Misalnya, dalam puisi “Malam Bersinar”, penyair mengakui perasaannya terhadap Tatyana Andreevna Kuzminskaya (nama gadis Bers):

Malam itu bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. berbohong

Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,
Sama seperti hati kami untuk lagumu.

Tatyana adalah saudara perempuan Sofia Andreevna Tolstoy, suatu malam penyair mendengar Bers bernyanyi dan senang dengan suara dan nyanyiannya. Alhasil, lahirlah karya yang menyentuh hati dan liris ini.

Patut juga diingat karya “Whisper, Timid Breath”, yang ditulis Fet; tema cinta diungkapkan di sini tanpa gambaran pahlawan liris. Teknik ini membantu kita membayangkan pasangan serasi, misalnya Romeo dan Juliet. Menariknya, tidak ada satu pun kata kerja dalam karya ini, penyair hanya menggunakan kalimat nominal, sehingga rangkaian fenomena dan objek tumbuh di benak pembaca:

Ada mawar ungu di awan berasap,
Refleksi kuning
Dan ciuman dan air mata,
Dan fajar, fajar!..

Tidak diragukan lagi, karya terbaik penyair Rusia ini adalah puisi tentang kecantikan wanita, tentang cinta timbal balik, yang memenuhi seluruh jiwa dengan kebahagiaan. Apapun keadaan yang dialami Afanasy Afanasyevich Fet, tema cinta dalam puisinya menyampaikan nuansa kehidupan mental yang paling halus.

Berbisik, napas malu-malu...

Berbisik, napas malu-malu,
Getaran burung bulbul,
Perak dan bergoyang
Aliran mengantuk.
Cahaya malam, bayangan malam,
Bayangan tanpa akhir.
Serangkaian perubahan ajaib
Wajah manis.
Ada mawar ungu di awan berasap,
Refleksi kuning
Dan ciuman dan air mata,
Dan fajar, fajar!

Betapa bahagianya: baik malam maupun kita sendirian!

Betapa bahagianya: baik malam maupun kita sendirian!
Sungai itu seperti cermin dan semuanya berkilau dengan bintang;
Dan di sana... lemparkan kepalamu ke belakang dan lihatlah:
Betapa dalamnya dan kemurnian yang ada di atas kita!

Oh, sebut saja aku gila! Beri nama
Apapun yang kamu mau; saat ini pikiranku melemah
Dan di dalam hatiku aku merasakan gelombang cinta yang begitu besar,
Bahwa aku tidak bisa diam, aku tidak akan, aku tidak bisa!

aku sakit, aku jatuh cinta; tapi, menderita dan penuh kasih -
Oh dengarkan! Oh, mengerti! - Saya tidak menyembunyikan hasrat saya,
Dan aku ingin mengatakan bahwa aku mencintaimu -
Kamu, kamu sendiri, aku cinta dan berharap!

aku tidak akan memberitahumu apa pun...

Aku tidak akan memberitahumu apa pun
Aku tidak akan membuatmu khawatir sama sekali
Dan itu, saya ulangi dalam hati,
Saya tidak berani memberi isyarat apa pun.

Bunga malam tidur sepanjang hari,
Tapi begitu matahari terbenam di balik hutan,
Daunnya diam-diam terbuka,
Dan aku mendengar hatiku mekar.

Dan ke dalam dada yang lelah dan perih
Kelembapan malam berhembus... Aku gemetar.
Aku tidak akan membuatmu khawatir sama sekali
Aku tidak akan memberitahumu apa pun.

Surat-surat lama

Sudah lama terlupakan, di bawah lapisan debu tipis,
Fitur berharga, Anda berada di depan saya lagi
Dan di saat penderitaan mental mereka langsung bangkit kembali
Segala sesuatu yang telah lama hilang dalam jiwa.

Terbakar oleh api rasa malu, mata mereka bertemu lagi
Hanya kepercayaan, harapan dan cinta,
Dan kata-kata yang tulus memudarkan polanya
Darah mengalir dari hatiku ke pipiku.

Aku dikutuk olehmu, saksi bisu
Musim semi jiwaku dan musim dingin yang suram.
Anda sama cerdas, suci, muda,
Seperti saat yang mengerikan ketika kita mengucapkan selamat tinggal.

Dan saya mempercayai suara berbahaya itu, -
Seolah-olah ada sesuatu di dunia ini di luar cinta! -
Dengan berani kusingkirkan tangan yang menulis surat padamu,
Saya mengutuk diri saya sendiri pada perpisahan abadi
Dan dengan perasaan dingin di dadanya ia berangkat melakukan perjalanan jauh.

Kenapa, dengan senyuman kelembutan yang sama?
Berbisik padaku tentang cinta, tatap mataku?
Jiwa dan suara segala pengampunan tidak akan bangkit kembali,
Bahkan air mata yang membara tidak akan menghapus garis-garis ini.

Jangan membangunkannya saat fajar...

Jangan membangunkannya saat fajar
Saat fajar dia tidur nyenyak;
Pagi bernafas di dadanya,
Itu bersinar terang di bagian pipi.

Dan bantalnya panas,
Dan mimpi yang panas dan melelahkan,
Dan, menjadi hitam, mereka berlari ke bahu
Kepang dengan pita di kedua sisinya.

Dan kemarin di jendela di malam hari
Dia duduk sangat lama sekali
Dan menyaksikan pertandingan itu melalui awan,
Apa yang dilakukan bulan saat meluncur.

Dan semakin terang bulan bermain,
Dan semakin keras burung bulbul bersiul,
Dia menjadi semakin pucat,
Jantungku berdetak semakin menyakitkan.

Itu sebabnya di dada muda,
Beginilah pagi hari membakar pipi.
Jangan bangunkan dia, jangan bangunkan dia,
Saat fajar dia tidur sangat nyenyak!

Jika kamu mencintai seperti aku, tanpa henti...

Jika kamu mencintai sepertiku, tanpa henti,
Jika Anda hidup dan menghirup cinta,
Letakkan tanganmu di dadaku dengan sembarangan:
Anda dapat mendengar detak jantung di bawahnya.

Oh, jangan hitung! di dalamnya, dengan kekuatan magis,
Setiap dorongan hati dikuasai oleh Anda;
Jadi di musim semi ada aliran penyembuhan
Memutar kelembapan dalam aliran panas.

Minum, pasrah pada saat-saat bahagia, -
Sensasi kebahagiaan akan menyelimuti seluruh jiwa;
Minumlah - dan jangan bertanya dengan mata ingin tahu,
Akankah hati segera kering, sejuk?

Aku datang kepadamu dengan salam...

Saya datang kepada Anda dengan salam,
Katakan padaku bahwa matahari telah terbit
Ada apa dengan cahaya panas
Seprai mulai berkibar;

Katakan padaku bahwa hutan telah terbangun,
Semua bangun, setiap cabang,
Setiap burung terkejut
Dan penuh kehausan di musim semi;

Katakan padaku dengan semangat yang sama,
Seperti kemarin, saya datang lagi,
Bahwa jiwa masih kebahagiaan yang sama
Dan saya siap melayani Anda;

Katakan itu padaku dari mana saja
Itu membuatku bahagia,
Bahwa saya sendiri tidak tahu bahwa saya akan melakukannya
Bernyanyilah - tetapi hanya lagunya yang matang.

Jangan tinggalkan sisiku...

Jangan tinggalkan sisiku
Temanku, tetaplah bersamaku.
Jangan tinggalkan aku:
Aku sangat senang bersamamu...

Lebih dekat satu sama lain daripada kita -
Kita tidak bisa lebih dekat lagi;
Lebih bersih, lebih hidup, lebih kuat
Kami tidak tahu bagaimana cara mencintai.

Jika kamu berada di depanku,
Menundukkan kepalaku dengan sedih, -
Aku sangat senang bersamamu:
Jangan tinggalkan aku!

Tidak, saya belum mengubahnya. Sampai usia tua

Tidak, saya belum mengubahnya. Sampai usia tua
Aku adalah penyembah yang sama, aku adalah budak cintamu,
Dan racun rantai yang lama, menyenangkan dan kejam,
Itu masih membara di darahku.

Meski ingatan menegaskan bahwa ada kuburan di antara kita,
Meskipun setiap hari aku mengembara dengan letih ke hari lain, -
Aku tidak percaya kamu akan melupakanku,
Saat kamu di sini di depanku.

Akankah keindahan lain muncul sejenak,
Sepertinya aku akan mengenalimu;
Dan aku mendengar hembusan kelembutan sebelumnya,
Dan, dengan gemetar, aku bernyanyi.
2 Februari 1887

Aku hanya akan menemui senyumanmu

Aku hanya akan menemui senyumanmu
Atau aku akan melihat pandangan gembiramu, -
Bukan untukmu aku menyanyikan lagu cinta,
Dan kecantikanmu tak terlukiskan.
Mereka berbicara tentang penyanyi saat fajar,
Seperti bunga mawar dengan getar cinta
Ia senang memuji tiada hentinya
Di atas buaiannya yang harum.

Tapi itu sunyi, subur dan murni,
Nyonya muda taman:
Hanya sebuah lagu yang membutuhkan keindahan,
Kecantikan bahkan tidak membutuhkan lagu.

Saat melamun aku mengabdi pada keheningan

Saat melamun aku mengabdi pada keheningan
Dan aku melihat ratu yang lemah lembut di malam yang cerah,
Saat rasi bintang bersinar di langit
Dan mata Argus akan mulai terpejam dalam tidurnya,

Dan waktu yang kamu sepakati sudah dekat,
Dan antisipasinya meningkat dari menit ke menit,
Dan aku sudah menjadi gila dan bodoh,
Dan setiap suara malam membuat takut orang yang malu;

Dan ketidaksabaran menyebalkan di dada yang sakit,
Dan Anda berjalan sendirian, diam-diam, melihat sekeliling,
Dan aku segera menatap wajah cantik itu,
Dan aku melihat dengan jelas, dan diam-diam, aku tersenyum,

Menanggapi kata-kata cinta, Anda mengatakan "Aku cinta kamu!"
Dan saya mencoba menghubungkan pidato-pidato yang tidak koheren,
Aku mengatur nafasku yang berapi-api,
Aku mencium rambut dan bahumu yang harum,

Dan saya lama sekali mendengarkan bagaimana Anda tetap diam - dan saya
Anda menyerahkan diri Anda sepenuhnya pada ciuman penuh gairah, -
Wahai sahabat, betapa bahagianya aku, betapa bahagianya aku sepenuhnya!
Betapa saya ingin hidup sampai tanggal yang baru!

Oh, untuk waktu yang lama aku akan, dalam keheningan malam, sebuah rahasia...

Oh, lama-lama aku akan menjadi rahasia di kesunyian malam,
Celotehmu yang berbahaya, senyumanmu, tatapan santaimu,
Helaian rambut tebal patuh pada jari
Usir dari pikiran dan telepon lagi;
Bernafas dengan gelisah, sendirian, tak terlihat oleh siapa pun,
Terbakar karena kesal dan malu,
Carilah setidaknya satu fitur misterius
Dalam kata-kata yang Anda ucapkan:
Bisikkan dan perbaiki ekspresi lama
Pidato saya kepada Anda, penuh dengan rasa malu,
Dan mabuk, bertentangan dengan akal sehat,
Dengan nama yang disayangi untuk membangunkan kegelapan malam.

Sudah lama aku memimpikan tangisan isak tangismu...

Sudah lama aku memimpikan tangisan isak tangismu, -
Itu adalah suara kebencian, jeritan ketidakberdayaan;
Sudah lama sekali aku memimpikan momen yang menyenangkan itu,
Seperti yang saya mohon kepada Anda, saya adalah algojo yang malang.

Tahun-tahun berlalu, kami tahu bagaimana mencintai,
Senyum merekah, kesedihan menjadi sedih;
Tahun-tahun berlalu, dan saya harus pergi:
Itu membawa saya ke jarak yang tidak diketahui.

Anda memberi saya tangan Anda dan bertanya: “Apakah Anda ikut?”
Saya baru saja menyadari dua tetes air mata di mata saya;
Ini berkilau di mata dan gemetar dingin
Saya mengalami malam tanpa tidur selamanya.

Malam itu bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. Mereka berbohong...

Malam itu bersinar. Taman itu penuh cahaya bulan. berbohong
Sinar di kaki kita di ruang tamu tanpa lampu.
Pianonya terbuka semua, dan senar di dalamnya bergetar,
Sama seperti hati kami mengikuti lagumu.

Anda bernyanyi sampai fajar, kelelahan menangis,
Bahwa hanya kamulah cinta, bahwa tidak ada cinta yang lain,
Dan aku sangat ingin hidup, sehingga tanpa bersuara,
Untuk mencintaimu, memelukmu dan menangisimu.

Dan bertahun-tahun telah berlalu, membosankan dan membosankan,
Dan kini di kesunyian malam aku mendengar suaramu lagi,
Dan itu berhembus, seperti kemudian, dalam desahan nyaring ini,
Bahwa kamu sendirian - sepanjang hidup, bahwa kamu sendirian - cinta,

Agar tidak ada hinaan dari takdir dan siksaan yang membara di hati,
Namun kehidupan tidak ada habisnya, dan tidak ada tujuan lain,
Segera setelah Anda percaya pada suara isak tangis,
Aku mencintaimu, memelukmu dan menangisimu!

Kemarin saya berjalan melewati aula yang terang...

Kemarin saya berjalan melewati aula yang terang,
Tempat kita bertemu beberapa waktu yang lalu.
Ini dia lagi! Diam dan bingung
Tanpa sadar aku menundukkan kepalaku.

Dan dalam kegelapan kesadaran yang gelisah
Saya hampir tidak bisa membedakan masa lalu,
Saat aku membisikkan keinginan gila
Dan dia mengucapkan kata-kata gila.

Tersiksa oleh lagu-lagu yang familiar,
Saya berdiri. Ada gerakan dan bunga di mata -
Dan sepertinya, terbang mengikuti suara kekasihku,
Anda berbisik dengan lemah lembut: "Apa yang kamu lakukan?"

Dan suara yang sama, dan wewangian yang sama,
Dan aku merasakan kepalaku terbakar,
Dan aku membisikkan keinginan gila
Dan aku mengoceh dengan kata-kata gila.

Tempat khusus ditempati dalam lirik Fetov tema cinta. “Lirik cinta Fetov,” tulis D.D. Baik, sama sekali bukan mimpi yang mengagumi, halus, tetapi perasaan paling alami, yang dihasilkan oleh alam untuk kelanjutan di bumi, tepatnya dalam esensi ini, sangat indah - salah satu manifestasi tertinggi dari "musik" dunia, seperti keindahan dituangkan ke alam semesta."

Namun ada hal lain yang perlu diperhatikan fitur lirik cinta Fet: penyair secara luar biasa mampu menyampaikan gagasan tentang transformasi seseorang dengan perasaan cinta: perolehan kemampuannya, di bawah pengaruh perasaan yang dialami, untuk membuka jiwa dunia, rahasianya kehidupan yang indah:

Aku melihat rambut bayimu yang seputih susu,
Aku mendengar suara desahanmu yang manis -
Dan saat fajar pertama aku merasakan semangat;
Tunduk pada derasnya hembusan musim semi,
Saya menghirup aliran yang murni dan penuh gairah
Malaikat tawanan dengan sayap yang mengepak.

Aku memahami air mata itu, aku memahami siksaan itu,
Dimana kata mati rasa, dimana suara berkuasa,
Dimana Anda tidak mendengar lagunya, tapi jiwa penyanyinya,
Dimana roh meninggalkan tubuh yang tidak diperlukan,
Dimana Anda mendengar bahwa kegembiraan tidak mengenal batas,
Dimana Anda percaya bahwa kebahagiaan tidak akan ada habisnya.

Kontemplasi terhadap kekasihnya, perhatian pada suaranya memungkinkan pahlawan untuk memahami keindahan dunia dan memberinya kekuatan luar biasa, kemampuan untuk terbang dan menemukan rahasia alam semesta - kebahagiaan dan kegembiraan yang tersembunyi dalam air mata dan siksaan. Namun pahlawan yang penuh kasih tidak hanya menemukan keindahan dan misteri alam semesta. Cinta menjadikannya mahakuasa, membantu mengubah dunia itu sendiri, memindahkan partikel apinya sendiri ke sana - jiwanya, melakukan spiritualisasi - menyalakannya dengan perasaannya, membawa kehangatan dan cahaya ke dalam kegelapan yang dingin:

Semakin dekat ke sini!
Buka mata kekasihmu!
Kamu berada di dalam hati dengan rona malu,
Akulah sinarmu yang terbang jauh.

Ke pegunungan di kegelapan malam,
Di awan kelabu matahari terbenam,
Seperti kuas, saya menggunakan sinar ini
Saya akan memakai perona pipi dan emas.

Sia-sia kegelapan yang dingin
Menghitam, semuanya menggantung di atas kita:
Meski luasnya sendiri
Itu akan menyala dari kita.

Mungkin untuk pertama kalinya dalam puisi Rusia, perasaan cinta diakui sebagai kekuatan yang mengubah sifat manusia, sehingga memunculkan kemampuan seseorang untuk terbang - seperti burung atau malaikat - di atas keberadaan duniawi. Motif pelarian kekasih, yang menjadi ciri khas generasi puisi berikutnya - Simbolis Rusia, tentu saja bersumber dari gambaran puitis A. Fet yang berani:

Cintai saya! Segera setelah milikmu benar-benar
Aku akan membalas tatapanmu
Di kakimu aku akan membentangkan yang bermotif
Karpet hidup.

Terinspirasi oleh keinginan yang tidak diketahui,
Di atas segala sesuatu yang duniawi, -
Dalam api yang luar biasa, dengan kelupaan diri yang luar biasa
Kami akan terbang!

Dan, bersinar dalam birunya mimpi,
Maukah kamu muncul
Berkuasa selamanya dalam nafas lagu
Dan keindahan.

Orang-orang sezaman lebih dari sekali mengolok-olok kemampuan penyair tua itu dalam mengarang puisi tentang cinta dengan semangat masa muda. Kemampuan penyair dalam menjaga kemurnian dan spontanitas pengalaman dijelaskan oleh Fet sendiri. Dalam salah satu surat dari Ya.P. Dia menegaskan kepada Polonsky: “Anda benar sekali dalam mempercayai bahwa seseorang yang secara pribadi belum mengalami semua kerinduan akan cinta dalam berbagai coraknya tidak mampu menulis tentangnya; tetapi seseorang yang kehilangan momen emosional yang dialaminya tidak dapat disebut penyair.”

Mencoba menentukan orisinalitas bunyi tema cinta Fet, peneliti mencatat kombinasi konstan dalam pengalaman pahlawan dari dua perasaan yang saling eksklusif - kegembiraan dan penderitaan, melihat dalam puisi Fet sumber pernyataan Blok yang terkenal "Kegembiraan - Penderitaan - satu ." Cinta, bahkan cinta bahagia, selalu membuat Fet tidak hanya ringan, tapi juga sakit. Ketidakterpisahan kedua perasaan ini sangat menentukan pengalaman pahlawan Fetov. Jadi, mengingat peristiwa bahagia di masa mudanya, sang pahlawan berbicara tentang pahitnya kebahagiaan (“Melihat ke dalam api, aku melupakan diriku sendiri, / Lingkaran sihir menyiksaku, / Dan kebahagiaan dan kekuatan yang berlebihan bergema dengan sesuatu yang pahit”) . Pengalaman cinta tertinggi ditentukan oleh pahlawan dengan bantuan oxymoron “penderitaan kebahagiaan” (“Dalam penderitaan kebahagiaan aku berdiri di hadapanmu”).

Anda bisa mencatat fitur lain dari puisi Fet, yang ternyata sangat tidak biasa dengan latar belakang lirik kontemporer dan sangat penting bagi generasi puitis berikutnya: tokoh utama puisinya muncul tidak hanya sebagai perwujudan ideal seorang wanita duniawi, tetapi juga sebagai dewi atau benda langit. Pada saat yang sama, fenomena ideal memperoleh kekaguman dan perasaan manusiawi, dan dalam pengalaman manusia, perasaan cinta duniawi dipadukan dengan kekaguman dan rasa hormat:

Celaan, rasa kasihan diilhami,
Jangan meracuni jiwa yang sakit;
Biarkan mereka yang berlutut
Aku harus tetap di depanmu!

Membakar bumi yang sia-sia,
Anda mohon izin
Saya menikmati kemurnian
Dan keindahan jiwamu,

Lihat betapa transparannya cahaya itu
Anda dikelilingi di tanah,
Betapa damai sejahtera Tuhan di dunia ini
Tenggelam dalam kabut kebiruan!..

Oh, aku diberkati di tengah penderitaan!
Betapa senangnya aku, melupakan diriku sendiri dan dunia,
Aku mendekat sambil menangis
Panas menahan arus!

Kombinasi yang sama antara duniawi dan surgawi dalam gambar pahlawan wanita dapat dilihat dalam puisi itu "Kalian semua ada di dalam lampu, - kilat kalian", 1888):

Anda semua bersemangat. Petirmu
Dan aku dihiasi dengan kilauan...
Di bawah bayang-bayang bulu mata yang lembut
Api surga tidak takut padaku,

Tapi aku takut dengan ketinggian seperti itu
Dimana saya tidak tahan:
Bagaimana cara melestarikan gambar itu?
Apa yang telah diberikan jiwamu kepadaku?

Puisi-puisi seperti itu kemudian membuat Blok mengatakan bahwa gagasan Feminitas Abadi dianut dengan kuat oleh Fet. Dapat dikatakan bahwa gambaran puitis cinta dalam lirik Fet sangat bertepatan dengan konsep cinta yang ditegaskan dalam karya-karya muda kontemporer Fet, filsuf Vl. Solovyova. Menurut sang filsuf, ada dua jenis cinta: kepada makhluk tertinggi - dewi dan manusia. “Dengan cinta yang menaik”, “kita mencintai makhluk yang lebih tinggi dari kita, menerima darinya kekayaan yang dimilikinya dan yang tidak dapat kita capai dengan kekuatan kita sendiri.” “Dengan cinta yang menurun”, “kita mencintai makhluk yang lebih rendah dari diri kita sendiri, kepada siapa kita memberikan kekayaan spiritual yang kita miliki, setelah menerimanya dari kekasih kita yang lebih tinggi.” Dan hanya kombinasi dari dua pengalaman ini, menurut Vl. Solovyov, cinta yang sempurna.

Dengan kekuatan yang luar biasa, cinta yang naik turun, duniawi dan surgawi disatukan dalam pengalaman pahlawan dalam puisi itu “Dengan kelalaian apa aku mempunyai keinginan”, 1863. Di sini, cinta yang tinggi pada sebuah bintang memungkinkan sang pahlawan menyadari cintanya pada teman duniawinya, takdirnya untuknya:

Dengan kelalaian apa yang saya inginkan
Saya mencari satu bintang di malam hari!
Betapa aku menyukai binarnya
Sinar berliannya!

<...>Cinta, partisipasi, perhatian
Mataku gemetar padanya
Di padang rumput, dari tikungan sungai,
Dari cermin malam lautan.

Tapi begitu banyak pikiran yang diam
Dia tidak mengirimiku sinarnya ke mana pun,
Seperti akar pohon willow yang menangis,
Di tamanmu, di kolammu.

Cinta pada wanita duniawi dan cinta pada dewi tidak bertentangan dalam lirik Fet. Mungkin kita dapat mengatakan bahwa baik "dia" - sang dewi, dan "dia" - wanita duniawi entah bagaimana dekat dengan lirik "aku". Apa yang membuat mereka dekat dan serupa adalah cahaya yang dipancarkan oleh kekasih muda dan benda langit (“Jika langit musim dingin diterangi bintang-bintang…”, “Ah, Nak, aku terikat padamu…”).

Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang penyair Rusia yang terkenal. Kumpulan puisinya yang pertama, “Lyrical Pantheon,” diterbitkan pada tahun 1840. Pada awal tahun 1860-an, ketika kekuatan sosial yang terkait dengan situasi revolusioner dibatasi di Rusia, Fet membela hak-hak pemilik tanah. Dia menulis sedikit saat ini. Hanya di tahun-tahun kemundurannya penyair kembali berkreasi, merilis empat kumpulan puisi dengan judul umum “Lampu Malam”. Dalam karyanya, ia adalah pendukung doktrin “seni murni”, yang menghindari penanganan realitas sosial dan jawaban langsung terhadap pertanyaan-pertanyaan hangat di zaman kita. Pada saat yang sama, puisinya - dalam arti yang lebih luas - memiliki landasan yang kuat dalam kehidupan. Penyair berhasil dengan piawai menyampaikan realitas material dunia yang diberikan kepada manusia dalam persepsi langsungnya. Orisinalitas puisi Fet terletak pada kenyataan bahwa ia adalah orang pertama yang menciptakan kembali suasana hati dan keadaan emosional sekilas dalam lirik. Puisinya bersifat musikal dan melodis. Penyair lebih suka berurusan bukan dengan makna, tetapi dengan suara - bahan yang sangat mudah dibentuk untuk mengekspresikan suasana hati sesaat. Dalam lirik A. A. Fet, tema utamanya adalah cinta. Memiliki bakat luar biasa dan bakat istimewa, penyair menulis puisi yang indah. Cinta tragis Fet berdampak besar pada karyanya. Penyair itu sangat jatuh cinta pada gadis berbakat dan terpelajar Maria Lazic. Dia menginspirasi penyair muda. Namun cinta yang tinggi dan besar terhenti karena tragedi. Secara misterius, Maria meninggal, dan Fet terus-menerus dihantui oleh rasa bersalahnya sendiri sepanjang hidupnya. Pengalaman kehilangan kekasihnya tercermin dalam dunia pengalaman liris, suasana hati, perasaan Fet yang diwujudkan dalam puisi. Hanya dalam puisi Fet tidak merasa kesepian, hanya di sebelahnya ada gadis kesayangannya, Muse - inspirasi. Dan tidak ada lagi kekuatan yang dapat memisahkan mereka - mereka bersatu kembali:

Dan bahkan hidup tanpamu

Aku ditakdirkan untuk keluar

Tapi kami bersamamu

Kita tidak bisa dipisahkan.

Penyair tidak pernah melupakan kekasihnya, ia terus-menerus merasakan keintiman spiritual dengannya:

Kamu menderita, aku masih menderita...

Dalam keheningan dan kegelapan malam yang misterius...

Fet menciptakan cita-cita moral untuk dirinya sendiri dan memperjuangkannya sepanjang hidupnya dengan harapan bisa bersatu kembali dengannya. Cita-cita ini adalah Maria Lazic. Lirik cinta Fet tidak hanya dipenuhi dengan rasa harapan dan harapan, tetapi juga dengan tragedi. Cinta bukan hanya kenangan yang menyenangkan dan menggetarkan, tetapi juga membawa penderitaan mental dan penderitaan.

Puisi “Jangan bangunkan dia saat fajar” menunjukkan tidur nyenyak gadis itu, tetapi kemudian muncul kecemasan:

Dan bantalnya panas,

Dan mimpi yang panas dan melelahkan.

Seiring berjalannya waktu, cinta Fet tak kunjung pudar. Empat puluh tahun telah berlalu sejak kematian wanita yang dicintainya, dan Fet terus menulis tentangnya: “Empat puluh tahun yang lalu saya sedang berayun dengan seorang gadis, berdiri di atas papan, dan gaunnya berkibar tertiup angin.”

Dalam puisinya, ia menghidupkan kembali perasaan dan kenangan cinta.

Gejolak mental dan kehilangan orang yang dicintai membuka jalan bagi A. Fet pada puisi, di mana ia mampu mengungkapkan perasaan dan pengalamannya.

Tidak ada setetes pun prosa dalam puisinya, itu adalah puisi murni. Apapun yang Fet tulis: tentang gambaran alam, tentang hujan, tentang laut, tentang gunung, tentang hutan, tentang bintang, tentang gerak jiwa yang paling sederhana, bahkan tentang kesan sesaat - di mana-mana ada perasaan gembira dan ringan, kedamaian .

Bahasa puitisnya natural, ekspresif, dan musikal. “Ini bukan hanya seorang penyair, melainkan seorang penyair-musisi…” kata Tchaikovsky tentang dia. Banyak roman yang ditulis berdasarkan puisi Fet. Mereka dengan cepat mendapatkan popularitas yang luas.

Puisi-puisi A. A. Fet juga disukai banyak orang. Mereka mengungkap keindahan dunia sekitar dan menyentuh jiwa manusia. Lirik cinta Fet memungkinkan Anda menembus dan memahami pandangan penyair.

Membaca puisi-puisinya, Anda menjadi semakin yakin bahwa cinta benar-benar merupakan kekuatan luar biasa yang menghasilkan keajaiban: “Segala usia tunduk pada cinta.”

Cinta adalah perasaan yang indah, dan setiap orang ingin mencintai dan dicintai.

TEMA CINTA DALAM LIRIK FETA

Tema cinta merupakan salah satu komponen teori seni murni, yang paling banyak tercermin dalam sastra Rusia dalam puisi Fet dan Tyutchev. Tema puisi abadi ini menemukan pembiasan barunya di sini dan terdengar agak baru. Saltykov-Shchedrin menulis di tahun 70-an bahwa sekarang tidak ada yang berani memuji burung bulbul dan mawar. Bagi Fet, tema cinta justru menjadi hal mendasar dalam seluruh karyanya hingga akhir hayatnya.

Penciptaan puisi indah tentang cinta dijelaskan tidak hanya oleh karunia ilahi dan bakat khusus penyair. Dalam kasus Fet, ia juga memiliki latar belakang otobiografi yang nyata. Inspirasi Fet adalah cinta masa mudanya - putri seorang pemilik tanah Serbia, Maria Lazic. Cinta mereka begitu tinggi dan tak terpadamkan sekaligus tragis. Lazic tahu bahwa Fet tidak akan pernah menikahinya, namun kata-kata terakhirnya sebelum kematiannya adalah seruan: "Bukan dia yang harus disalahkan, tapi aku!" Keadaan kematiannya belum diklarifikasi, begitu pula dengan keadaan kelahiran Fet, tetapi ada alasan untuk percaya bahwa itu adalah bunuh diri. Kesadaran akan rasa bersalah tidak langsung dan beratnya kehilangan membebani Fet sepanjang hidupnya, dan akibatnya adalah dunia ganda, sesuatu yang mirip dengan dunia ganda Zhukovsky. Orang-orang sezamannya mencatat sikap dingin, kehati-hatian, dan bahkan kekejaman Fet dalam kehidupan sehari-hari. Namun betapa kontrasnya hal ini dengan dunia Fet yang lain - dunia pengalaman lirisnya, yang diwujudkan dalam puisi-puisinya. Sepanjang hidupnya Zhukovsky percaya akan hubungan dengan Masha Protasova di dunia lain, dia hidup dengan kenangan ini. Fet juga tenggelam dalam dunianya sendiri, karena hanya di dalamnya kesatuan dengan kekasihnya mungkin terjadi. Fet merasakan dirinya dan kekasihnya (“diri kedua”) tak terpisahkan menyatu dalam eksistensi lain, yang sebenarnya berlanjut di dunia puisi: “Dan meski aku ditakdirkan untuk menjalani hidup tanpamu, kami bersamamu, kami tidak bisa. terpisah." (“Alter ego.”) Penyair senantiasa merasakan kedekatan spiritual dengan kekasihnya. Puisi “Kamu telah menderita, aku masih menderita…”, “Dalam keheningan dan kegelapan malam yang misterius…” adalah tentang hal ini. Dia membuat janji yang sungguh-sungguh kepada kekasihnya: “Aku akan membawa terangmu melalui kehidupan duniawi: itu milikku - dan dengan itu keberadaan ganda” (“Lelah, mengundang dan sia-sia…”).

Penyair secara langsung berbicara tentang "keberadaan ganda", bahwa kehidupan duniawinya hanya akan membantunya menanggung "keabadian" kekasihnya, bahwa kekasihnya hidup dalam jiwanya. Memang, bagi penyair, gambaran wanita tercinta sepanjang hidupnya bukan hanya cita-cita dunia lain yang indah dan telah lama hilang, tetapi juga hakim moral kehidupan duniawinya. Dalam puisi “Mimpi”, yang juga didedikasikan untuk Maria Lazic, hal ini terasa sangat jelas. Puisi tersebut memiliki dasar otobiografi; Letnan Losev mudah dikenali sebagai Fet sendiri, dan rumah abad pertengahan tempat dia tinggal juga memiliki prototipe di Dorpat. Deskripsi komik tentang "klub setan" memberi jalan pada aspek moral tertentu: sang letnan ragu-ragu dalam memilih, dan dia diingatkan akan gambaran yang sama sekali berbeda - gambaran kekasihnya yang telah lama meninggal. Dia meminta nasihatnya: "Oh, apa yang akan Anda katakan, saya tidak berani menyebutkan siapa yang memiliki pikiran berdosa ini."

Kritikus sastra Blagoy, dalam penelitiannya, menunjukkan korespondensi baris-baris ini dengan kata-kata Virgil kepada Dante bahwa "sebagai seorang penyembah berhala, dia tidak dapat menemaninya ke surga, dan Beatrice diberikan kepadanya sebagai pendamping." Citra Maria Lazic (dan ini tidak diragukan lagi adalah dia) bagi Fet adalah cita-cita moral; seluruh hidup penyair adalah keinginan akan cita-cita dan harapan untuk reunifikasi.

Namun lirik cinta Fet tidak hanya diisi dengan perasaan harapan dan harapan. Dia juga sangat tragis. Perasaan cinta sangat kontradiktif; tidak hanya suka, tapi juga siksaan dan penderitaan. Dalam puisi sering kali terdapat kombinasi seperti kegembiraan - penderitaan, "kebahagiaan penderitaan", "manisnya siksaan rahasia". Puisi “Jangan bangunkan dia saat fajar” sarat dengan makna ganda. Sekilas kita melihat gambaran tenteram tidur pagi seorang gadis. Namun syair kedua sudah menyampaikan semacam ketegangan dan menghancurkan ketenangan ini: "Dan bantalnya panas, dan tidurnya yang lelah terasa panas." Munculnya julukan “aneh”, seperti “tidur yang melelahkan”, tidak lagi menunjukkan ketenangan, melainkan semacam keadaan menyakitkan yang mendekati delirium. Alasan keadaan ini dijelaskan lebih lanjut, puisi mencapai klimaksnya: “Dia menjadi semakin pucat, jantungnya berdetak semakin menyakitkan.” Ketegangan meningkat, dan tiba-tiba syair terakhir mengubah gambaran sepenuhnya, membuat pembaca bingung: "Jangan bangunkan dia, jangan bangunkan dia, saat fajar dia tidur begitu nyenyak." Baris-baris ini memberikan kontras dengan bagian tengah puisi dan mengembalikan kita pada harmoni baris pertama, namun pada babak baru. Seruan “jangan bangunkan dia” terdengar hampir histeris, seperti tangisan dari hati. Dorongan gairah yang sama juga dirasakan dalam puisi “Malam bersinar, taman penuh bulan...”, yang didedikasikan untuk Tatyana Bers. Ketegangan ini dipertegas dengan kalimat berikut: “Mencintaimu, memelukmu, dan menangisimu.” Dalam puisi ini, gambaran taman malam yang tenang memberi jalan dan kontras dengan badai dalam jiwa penyair: “Piano terbuka semua dan senar di dalamnya bergetar, seperti hati kami di balik lagumu.”

Kehidupan yang “lesu dan membosankan” dikontraskan dengan “siksaan hati yang membara”, tujuan hidup terkonsentrasi pada satu dorongan jiwa, meski di dalamnya membara hingga rata dengan tanah. Bagi Fet, cinta adalah api, seperti halnya puisi adalah nyala api yang membakar jiwa. “Tidakkah ada yang berbisik kepadamu saat itu: ada seorang pria yang dibakar di sana!” - seru Fet dalam puisi "Saat kamu membaca baris-baris menyakitkan...". Bagi saya, Fet bisa saja mengatakan hal yang sama tentang siksaan pengalaman cinta. Namun begitu “kelelahan”, yaitu setelah mengalami cinta sejati, Fet tetap tidak hancur, dan sepanjang hidupnya ia menyimpan dalam ingatannya kesegaran perasaan dan citra kekasihnya.

Fet pernah ditanya bagaimana, di usianya, dia bisa menulis tentang cinta begitu muda? Dia menjawab: dari ingatan. Blagoy mengatakan bahwa “Fet dibedakan oleh ingatan puitis yang sangat kuat,” dan mengutip contoh puisi “On the Swing,” dorongan untuk menulis yang merupakan kenangan 40 tahun yang lalu (puisi itu ditulis pada tahun 1890). “Empat puluh tahun yang lalu saya sedang berayun dengan seorang gadis, berdiri di atas papan, dan gaunnya berkibar tertiup angin,” tulis Fet dalam suratnya kepada Polonsky. “Detail suara” (Blagoy), seperti gaun yang “berderak tertiup angin”, paling berkesan bagi penyair-musisi. Semua puisi Fet dibangun di atas bunyi, modulasi, dan gambaran bunyi. Turgenev mengatakan tentang Fet bahwa dia mengharapkan sebuah puisi darinya, baris terakhirnya harus disampaikan hanya dengan gerakan diam dari bibirnya. Contoh yang mencolok adalah puisi “Bisikan, nafas malu-malu…”, yang hanya didasarkan pada kata benda dan kata sifat, tanpa satu kata kerja pun. Koma dan tanda seru juga menyampaikan kemegahan dan ketegangan momen dengan kekhususan yang realistis. Puisi ini menciptakan gambaran titik, yang jika dilihat lebih dekat, memberikan kekacauan, “serangkaian” “perubahan” magis yang sulit dipahami mata manusia, dan di kejauhan - gambaran yang akurat. Fet, sebagai seorang impresionis, mendasarkan puisinya, dan khususnya deskripsi pengalaman dan kenangan cinta, pada rekaman langsung pengamatan dan kesan subjektifnya. Pemadatan, namun bukan pencampuran guratan warna-warni, seperti dalam lukisan Monet, memberikan gambaran pengalaman cinta sebuah puncak dan kejelasan ekstrim pada gambaran sang kekasih. Apa yang dia suka?

“Saya tahu minat Anda terhadap rambut,” Grigoriev memberi tahu Fet tentang kisahnya “Cactus.” Gairah ini dimanifestasikan lebih dari sekali dalam puisi Fetov: "Saya suka melihat sehelai rambut panjang Anda", "bulu ikal emas", "kepang yang diikat tebal", "sehelai rambut halus", dan " kepang dengan pita di kedua sisinya.” Meskipun gambaran ini agak umum, namun gambaran tersebut menciptakan gambaran yang cukup jelas tentang seorang gadis cantik. Fet menggambarkan matanya sedikit berbeda. Entah itu "tatapan bercahaya", atau "mata tak bergerak, mata gila" (mirip dengan puisi Tyutchev, "Aku tahu mataku, oh mata ini"). “Pandangan Anda terbuka dan tak kenal takut,” tulis Fet, dan dalam puisi yang sama ia berbicara tentang “garis tipis cita-cita.” Bagi Fet, kekasihnya adalah hakim moral dan cita-cita. Dia memiliki kekuasaan besar atas penyair sepanjang hidupnya, meskipun pada tahun 1850, tak lama setelah kematian Lazic, Fet menulis: "Dunia ideal saya telah lama hancur." Pengaruh wanita tercinta terhadap penyair juga terasa dalam puisi “Sudah lama aku memimpikan tangisan isak tangismu”. Penyair menyebut dirinya "seorang algojo yang malang", dia sangat merasa bersalah atas kematian kekasihnya, dan hukuman untuk ini adalah "dua tetes air mata" dan "gemetar dingin", yang dia alami selamanya selama "malam tanpa tidur". Puisi ini dilukis dengan nada Tyutchev dan menggabungkan drama Tyutchev.

Biografi kedua penyair ini dalam banyak hal serupa - mereka berdua mengalami kematian wanita yang mereka cintai, dan kerinduan yang sangat besar akan apa yang hilang memberi makanan bagi terciptanya puisi cinta yang indah. Dalam kasus Fet, fakta ini tampaknya paling aneh - bagaimana Anda bisa menghancurkan seorang gadis terlebih dahulu, dan kemudian menulis puisi luhur tentang dia sepanjang hidup Anda? Tampak bagi saya bahwa kehilangan itu memberikan kesan yang begitu mendalam pada Fet sehingga sang penyair mengalami semacam katarsis, dan akibat dari penderitaan ini adalah kejeniusan Fet - ia diterima di tingkat puisi yang tinggi, seluruh deskripsi pengalaman favoritnya. dan perasaan tragedi cinta begitu kuat mempengaruhi pembaca karena Fet sendiri yang mengalaminya, dan kejeniusan kreatifnya menuangkan pengalaman tersebut ke dalam bentuk puisi. Hanya kekuatan puisi yang mampu menyampaikannya, mengikuti pepatah Tyutchev: pemikiran yang diungkapkan adalah sebuah kebohongan. Fet sendiri berulang kali berbicara tentang kekuatan puisi: "Betapa kayanya saya dengan puisi-puisi gila."

Lirik cinta Fet memungkinkan untuk menembus lebih dalam ke dalam pandangan filosofis umum dan, dengan demikian, pandangan estetika, seperti yang dikatakan Blagoy, "ke dalam solusinya terhadap pertanyaan mendasar tentang hubungan antara seni dan realitas." Cinta, seperti halnya puisi, menurut Fet, mengacu pada dunia lain, dunia lain, yang disayangi dan dekat dengan Fet. Dalam puisinya tentang cinta, Fet bertindak “bukan sebagai pengkhotbah seni murni yang militan menentang tahun enam puluhan, tetapi menciptakan dunianya sendiri dan berharga bagi dirinya sendiri” (Blagoy). Dan dunia ini dipenuhi dengan pengalaman nyata, aspirasi spiritual sang penyair, dan harapan yang mendalam, tercermin dalam lirik cinta sang penyair.

Penyair terhebat pada masanya, Afanasy Afanasyevich Fet, menaruh perhatian besar pada tema cinta. Jadi, dalam karyanya, Fet menghadirkan kepada kita seorang pahlawan liris yang memiliki organisasi mental yang halus. Penulis dalam karyanya menggunakan teknik paralelisme: suasana hati pahlawan liris, perasaan dan emosinya, yang seringkali tercermin di alam. Alam baginya adalah bagian dari perasaan yang cerah. Fet yakin bahwa alam dicirikan oleh semua perasaan dan keragaman warna yang hadir dalam cinta.

Lirik cinta Fet adalah sesuatu yang ajaib dan tidak wajar. Dalam puisinya, ia menggambarkan cinta sebagai perasaan hangat dan cerah, mencerminkannya dalam variasi yang tiada habisnya. Ia percaya bahwa cinta adalah perasaan yang tidak pernah pudar dan bertahan lama dalam ingatan kita masing-masing. Seringkali karya pengarang berbentuk memoar. Misalnya saja dalam puisinya “Malam bersinar. Taman itu penuh bulan purnama." Afanasy Afanasyevich Fet menganugerahi pahlawan liris itu dengan kenangan. Karya penulis ini memiliki sejarah tersendiri. Jadi, sang penyair, setelah mendengar lagu-lagu yang dibawakan oleh Tatyana Bers, menemukan inspirasi dalam dirinya. Tatyana membuat hatinya merasakan cinta, yang dibicarakannya dalam puisinya. Fet menulis tentang cinta, yang kebetulan tidak berhasil. Pengarang, menyampaikan segala sesuatu melalui pahlawan liris, menceritakan tentang kondisinya.

Dari baris pertama kita mengetahui bahwa penyair itu penuh dengan pengalaman, ia diberkahi dengan kenangan masa lalu, yang sayangnya menyiksanya. Menggambarkan kekasihnya yang bermain dengan senar alat musik tersebut, ia menarik garis tertentu antara hati manusia dan senar alat musik tersebut. Ia ingin mendengar suara kekasihnya, namun sayang, ia tidak bisa... Membaca puisi tersebut, pembaca semakin tenggelam dalam lirik cinta Fet yang penuh dengan kenangan dan pengalaman.

Dalam karyanya, penyair besar Afanasy Afanasyevich Fet menggambarkan cinta dengan segala kemuliaan. Kemungkinan besar, kehidupan penyair terbuka terhadap perasaan tulus dan kenangan hangat yang membuat Afanasy Afanasyevich bersemangat. Tentunya penulis yakin bahwa perasaan cerah seperti itu harus terwakili dalam keseluruhan perasaan. Dengan penuh semangat, dia menyampaikan kepada setiap orang perasaan pahlawan liris dan membuatnya berempati dengannya. Dalam karya-karyanya, ia mencoba masuk ke dalam jiwa pembaca dan menanamkan pemikirannya di sana dalam waktu lama, yang menyentuh perasaan terindah di dunia – cinta. Bagaimanapun, cinta adalah perasaan kasih sayang spiritual yang pernah dialami setiap orang di muka bumi. Di mata Afanasy Afanasyevich Fet, cinta merupakan sesuatu yang tidak pernah terlupakan dan membuat kita mengingat segala sesuatu yang terjadi di momen kebahagiaan tertentu yang berhubungan dengan cinta. Membaca karya-karyanya, pembaca tenggelam dalam penalaran, menembus dan memahami pandangan-pandangan penyair. Semua karyanya mudah dipahami dan meninggalkan kesan mendalam.

Esai Tema cinta dalam lirik Fet

Afanasy Afanasyevich Fet adalah seorang penyair terkenal Rusia; ia menulis koleksi pertamanya pada tahun 1840, dan judulnya adalah “Lyrical Pantheon”. Pada tahun 1860, ketika kedamaian rakyat diganggu oleh revolusi, Afanasy Afanasyevich berpihak pada pemilik tanah. Fet berhenti menulis dan kembali ke karyanya hanya di tahun-tahun terakhirnya dan menerbitkan empat koleksi dan merilisnya dengan judul yang sama “Lampu Malam”.

Afanasy Afanasyevich adalah seorang penulis yang tidak biasa; puisinya bersifat musikal dan menyentuh setiap nada hati. Lirik Fet penuh dengan cinta dan inilah ciri paling khas dari semua orang. Cinta tragis memainkan peran penting dalam puisi lirisnya. Afanasy Afanasyevich jatuh cinta dengan seorang gadis yang sangat cerdas bernama Maria Lazich. Cinta untuknya menginspirasi penulis, tapi semuanya berakhir dengan tragedi. Untuk alasan yang tidak diketahui, gadis itu meninggal, dan Afanasy Afanasyevich Fet hingga akhir hayatnya merasa bersalah atas kematiannya.

Afanasy Afanasyevich adalah orang yang dingin dan penuh perhitungan, namun dalam karya-karyanya ia dengan begitu indah menggambarkan perasaan cinta secara liris sehingga banyak yang tidak mempercayainya. Sepeninggal Lazic, rasa bersalah Fet begitu besar sehingga menjadi semacam pendorong bagi dunia ganda Afanasy Fet. Mungkin itu sebabnya dalam kehidupan nyata ia tidak bisa didekati dan dingin, namun dalam karya-karyanya para pahlawannya liris dan dipenuhi perasaan cinta.

Afanasy Afanasyevich menulis banyak puisi tentang cinta dan perpisahannya dengan Maria Lazich. Dalam puisinya, dia mengatakan bahwa dia telah menderita, tetapi dia masih harus menderita, bekerja keras di bumi ini. Sepanjang hidupnya ia mengharapkan reuni dengan kekasihnya dan membawa cinta sensual dan kuat untuknya.

Afanasy Afanasyevich hidup dengan puisinya dan ini adalah dunia yang sama sekali berbeda baginya, di mana ia ingin menunjukkan semua keindahan para pahlawan liris. Afanasy Afanasyevich ingin menunjukkan kepada semua pembaca betapa dunia bisa diubah jika Anda mengisinya dengan cinta.

Fet menulis tentang cinta yang hilang dan betapa dia merindukan kekasihnya, dan dia ingin segera bertemu dengannya. Dia mendedikasikan banyak karya untuk perasaannya yang tulus dan cerah. Afanasy Fet dalam puisinya menulis tentang Maria sebagai gadis yang hidup.

Beberapa esai menarik

Suatu hari sebuah kejadian instruktif terjadi pada saya, setelah itu saya harus menarik kesimpulan penting. Selama liburan musim panas, kakek dan nenek saya memutuskan untuk berjalan-jalan di hutan.

Salah satu tokoh paling tidak menyenangkan dalam novel “Demons” karya Dostoevsky adalah Pyotr Stepanovich Verkhovensky. Ini adalah putra Stepan Trofimovich, yang tinggal bersama Varvara Petrovna, ibu dari tokoh utama, Nikolai Stavrogin.