Tergantung pada posisi tekanan dalam kata berima, ada beberapa jenis sajak:
- sajak maskulin, di mana tekanannya ada pada suku kata terakhir dari sajak berima. Misalnya, tipe ini digunakan dalam puisi M. Yu. Lermontov "Death":
Rantai kehidupan muda terputus,
Jalan sudah usai, jam telah tiba, saatnya pulang,
Sudah waktunya untuk pergi ke tempat yang tidak ada masa depan,
Tidak ada masa lalu, tidak ada keabadian, tidak ada tahun. - sajak feminin di mana ia jatuh pada kedua dari belakang. Misalnya, jenis inilah yang digunakan dalam kutipan dari A.S. Pushkin "Pengantin pria": "
Perak dan emas di mana-mana
Semuanya cerah dan kaya." - sajak daktil, di mana tekanannya ada pada suku kata ketiga dari akhir baris. Beginilah baris 1 dan 3 puisi S. A. Yesenin bersajak “Rus”, dan baris 2 dan 4 adalah contoh lain dari sajak laki-laki:
Desa tenggelam dalam lubang,
Menutupi gubuk-gubuk hutan,
Hanya terlihat, pada gundukan dan cekungan,
Betapa birunya langit. - sajak hyperdactylic, di mana tekanan jatuh pada suku kata keempat atau lebih, digunakan jauh lebih jarang daripada yang lain. Contohnya adalah garis V. Ya. Bryusov:
Dari bulan sinar membentang,
Mereka menyentuh hati dengan jarum ...
Sajak juga berbeda dalam akurasi konsonan dan bagaimana mereka dibuat:
- sajak kaya di mana konsonan referensi bertepatan. Contohnya adalah baris dari puisi A. S. Pushkin "To Chaadaev":
Cinta, harapan, kemuliaan yang tenang
Penipuan itu tidak berumur panjang bagi kita,
Hilang sudah kesenangan masa muda
Seperti mimpi, seperti kabut pagi. - sajak miskin, di mana suara stres dan vokal stres sebagian bertepatan.
Juga dalam versifikasi, sekelompok sajak yang tidak akurat dibedakan, yang merupakan perangkat artistik yang sadar:
- sajak assonan di mana vokal menekankan suara bertepatan, tetapi konsonan tidak.
- sajak disonan (konsonan), di mana, sebaliknya, vokal yang ditekankan tidak cocok:
Dulu
Sosialisme -
kata yang luar biasa!
Dengan bendera
Dengan sebuah lagu
berdiri di sebelah kiri
Dan dirinya sendiri
di kepala
kemuliaan turun
- sajak terpotong di mana ada suara konsonan tambahan di salah satu kata berima.
- sajak iotated, yang merupakan salah satu contoh rima terpotong yang paling tersebar luas; jadi di dalamnya, sesuai dengan namanya, suara "y" menjadi suara konsonan tambahan. Jenis rima ini digunakan dalam puisi ini oleh A. S. Pushkin pada baris 1 dan 3:
Awan bergegas, awan berkelok-kelok;
Bulan tak terlihat
Menerangi salju yang beterbangan;
Langit mendung, malam mendung ... - sajak majemuk, di mana pasangan berima terdiri dari tiga kata atau lebih, seperti pada baris 2 dan 4 dari N. S. Gumilyov:
Anda akan membawa saya ke dalam pelukan Anda
Dan kamu, aku akan memelukmu
Aku mencintaimu pangeran api
Saya ingin dan menunggu ciuman. - pantun dangkal, misalnya: cinta adalah darah, mawar adalah air mata, kegembiraan adalah masa muda. Karena dapat diprediksinya sajak seperti itu, yang begitu sering ditemukan di antara penulis yang berbeda, A. S. Pushkin mengolok-olok dalam “Eugene Onegin”:
Dan sekarang salju mulai pecah
Dan perak di antara ladang ...
Pembaca sudah menunggu sajak "mawar",
Cara berima
Sebelumnya, di mata kuliah sastra sekolah, mereka perlu mempelajari metode dasar berima untuk memberikan pengetahuan tentang keragaman posisi dalam bait pasangan bersajak (dan lebih banyak lagi) kata, yang harus membantu siapa saja yang menulis puisi. setidaknya sekali dalam hidup mereka. Tetapi semuanya dilupakan, dan sebagian besar penulis entah bagaimana tidak terburu-buru untuk mendiversifikasi bait mereka.
Bersebelahan- berima dari ayat-ayat yang berdekatan: yang pertama dengan yang kedua, yang ketiga dengan yang keempat ( aabb) (huruf yang sama menunjukkan akhir puisi yang berima satu sama lain).
Ini adalah sistem berima yang paling umum dan jelas. Metode ini berlaku bahkan untuk anak-anak di taman kanak-kanak dan memiliki keunggulan dalam pemilihan sajak (pasangan asosiatif muncul dalam pikiran segera, tidak tersumbat dengan garis perantara). Bait-bait seperti itu memiliki dinamika yang lebih besar, kecepatan membaca tercepat.
Menenun di danau cahaya merah fajar, Capercaillie menangis di hutan dengan dering. Seekor oriole menangis di suatu tempat, bersembunyi di sebuah lubang. Hanya saya yang tidak menangis - hati saya ringan.
Metode selanjutnya - berirama silang - juga menarik banyak orang menulis.
menyeberang- berima dari ayat pertama dengan yang ketiga, yang kedua - dengan yang keempat ( abab)
Meskipun skema sajak seperti itu tampaknya sedikit lebih rumit, ini lebih fleksibel dalam hal ritme dan memungkinkan Anda untuk menyampaikan suasana hati yang diperlukan dengan lebih baik. Ya, dan syair-syair seperti itu lebih mudah dipelajari - pasangan baris pertama, seolah-olah, menarik keluar dari ingatan pasangan kedua yang berima dengannya (sementara dengan metode sebelumnya semuanya dipecah menjadi bait-bait terpisah).
Saya suka badai petir di awal Mei, Saat guntur musim semi pertama, Seolah bermain-main dan bermain, Bergemuruh di langit biru.
Metode ketiga - cincin (dalam sumber lain - berikat, merangkul) - sudah memiliki representasi yang lebih kecil dalam total massa puisi.
Cincin(berikat, merangkul) - ayat pertama - dengan keempat, dan yang kedua - dengan yang ketiga. ( abba)
Skema seperti itu dapat diberikan kepada pemula sedikit lebih sulit (baris pertama, seolah-olah, ditimpa oleh pasangan baris berima berikutnya).
Aku melihat, berdiri di atas Neva, Seperti Isaac sang raksasa Dalam kegelapan kabut yang membekukan Kubah emas bersinar.
Dan akhirnya tenunan pantun memiliki banyak pola. Ini adalah nama umum untuk jenis rima yang kompleks, misalnya: abvabv, abvvba dan sebagainya.
Jauh dari matahari dan alam, Jauh dari cahaya dan seni, Jauh dari kehidupan dan cinta Masa mudamu akan berkelebat, Perasaanmu akan mati hidup, Impianmu akan sirna.
Sebagai kesimpulan, penting untuk dicatat bahwa tidak selalu perlu untuk mematuhi secara kaku, ketat dan dogmatis bentuk dan pola kanonik tertentu, karena, seperti dalam seni apa pun, selalu ada tempat untuk yang asli dalam puisi. Namun, bagaimanapun, sebelum bergegas ke penemuan tanpa batas dari sesuatu yang baru dan tidak sepenuhnya diketahui, selalu tidak ada salahnya untuk memastikan bahwa Anda masih terbiasa dengan kanon dasar.
Pengulangan suara adalah elemen utama fonetik sebuah ayat, yang intinya adalah pengulangan di dalam sebuah ayat dan dalam ayat-ayat tetangga dari sekelompok suara yang identik atau serupa. Fungsi utama Z. p. adalah untuk memastikan ekspresi fonetik dari ayat tersebut. Patut dicatat bahwa dalam sistem versi Rusia, pengulangan suara bukanlah perangkat yang dikanonisasi, seperti, misalnya, dalam bahasa Finlandia, Estonia, Yakut, dan beberapa bahasa lainnya.Menurut tempat dalam ayat itu, cincin itu dibedakan ketika suara diulang di akhir dan awal ayat ("Punggungan terbang adalah awan yang menipis", A. S. Pushkin; simbol AB ... AB), anafora, epifora, simpang (... AB - AB ...), ada juga pengulangan suara terurai (AB ... A ... B ...) dan penjumlahan (A ... B ... AB), metatetik (AB ... BA), tepat dan tidak akurat, ganda dan tiga kali lipat. Pengulangan bunyi meliputi aliterasi, asonansi, rima.
aliterasi- pengulangan konsonan identik atau homogen dalam sebuah puisi, memberikannya ekspresi suara khusus (dalam versifikasi).
Ini menyiratkan frekuensi yang lebih besar dari suara-suara ini dibandingkan dengan frekuensi Rusia Tengah di segmen teks tertentu atau di seluruh panjangnya. Bukanlah kebiasaan berbicara tentang aliterasi dalam kasus-kasus di mana pengulangan bunyi merupakan konsekuensi dari pengulangan morfem. Jenis kata aliterasi adalah tautogram. (konsonan berulang).
Berbagai asonansi dalam beberapa sumber dianggap sajak assonan, di mana hanya vokal yang konsonan, tetapi bukan konsonan. Itu sebagai sejenis sajak yang asonansi didefinisikan, khususnya, oleh Brockhaus dan Efron Encyclopedic Dictionary, yang mencatat pada akhir abad ke-19 bahwa
Penyair Spanyol dan Portugis terutama sering menggunakan asonansi. Jerman - hanya dalam terjemahan dan tiruan para penyair ini, dan hanya sedikit dalam karya aslinya, misalnya Schlegel dalam Alarkos-nya. Dalam puisi rakyat Slavia, dari penampilan sajak, asonansi sering ditemukan, tetapi biasanya sudah di sebelah konsonan konsonan dalam dua baris yang berdekatan dari ayat tersebut, sehingga sajak yang kurang lebih berkembang adalah, yaitu, konsonan vokal dan konsonan.
Puisi menempati tempat penting dalam kesadaran diri setiap kelompok etnis atau budaya. Banyak puisi terkenal dari generasi ke generasi dipelajari di sekolah, ditulis dalam surat cinta dan hanya dibaca untuk jiwa. Pada artikel ini kita akan berbicara tentang komponen penting dari hampir semua puisi - sajak.
Apa itu rima?
Puisi pertama muncul lama sekali. Sejarah sajak pergi jauh ke masa lalu, tetapi esensinya tetap tidak berubah hingga hari ini - itu adalah tautan dalam puisi itu. Nilai rima tidak bisa diremehkan: mewakili konsonan baris dalam sebuah puisi, yang penting untuk mengamati norma-norma bunyi fonetik, metrik dan membangun komposisi sebuah karya.
Mengapa penting untuk mengetahui tentang sajak?
Banyak yang telah mencobanya sendiri setidaknya sekali tahu secara langsung berapa banyak waktu yang Anda perlukan untuk mencari kata-kata yang tepat dan menyusun sebuah karya. Tentu saja, untuk membuat puisi, tidak perlu memahami semua seluk-beluk versifikasi. Tetapi pengetahuan tentang itu akan membantu penyair pemula memahami logika penciptaan puisi dan polanya. Tipologi pantun cukup luas, tetapi pembagian utamanya didasarkan pada posisi tekanan dalam kata.
Jenis sajak
Perbedaan utama dalam sajak adalah bahwa tekanan dalam kata-kata dapat jatuh pada suku kata terakhir, pada suku pertama, atau mungkin di tengah kata. Dari sudut pandang ini, ada:
- Sajak pria - tekanan jatuh pada suku kata terakhir: "gelombang - dia";
- Feminin - tekanan jatuh pada suku kata kedua dari belakang: "di musim panas - dengan cahaya";
- Dactylic - tekanan jatuh pada suku kata ketiga dari akhir: "lubang - lubang";
- Hyperdactylic - tekanan jatuh pada suku kata keempat dari akhir dan selanjutnya: "menggaruk - memotong".
Selain itu, selain klasifikasi di atas, pantun bisa tepat dan tidak akurat. Sajak yang tepat bisa menjadi kaya ketika bunyi konsonan referensi (bunyi yang mendahului yang ditekankan) bertepatan, misalnya: "penipuan - kabut", dan miskin ketika vokal yang ditekankan sebagian bertepatan, misalnya, "saya - saya", "saya - cinta " .
Sajak yang tidak tepat juga memiliki klasifikasi sendiri. Mereka dibagi menjadi asonansi dan disonansi. Sajak assonan adalah sajak di mana vokal yang ditekankan bertepatan, tetapi konsonan tidak, misalnya: "laut itu banyak." Sajak disonan adalah sajak di mana semua konsonan dalam kata bertepatan, tetapi pada saat yang sama kata-kata berima memiliki tekanan yang berbeda dan satu set vokal, misalnya: "ceri berlebihan."
sajak langka
Banyak penulis menyimpang dari hukum versifikasi yang diterima secara umum dan memberikan preferensi pada pencarian atau penciptaan sajak baru yang tidak biasa. Dengan demikian, bagian khusus dipilih dalam tipologi sajak, yang disebut "sajak langka". Jenis ini meliputi:
- Sajak majemuk - ketika sajak dalam satu baris terdiri dari satu kata, dan di baris lain - dari dua kata atau lebih, misalnya: "walikota - jangan beli apa-apa";
- Sajak tautologis - pengulangan kata yang sama, misalnya:
- Semuanya milikku, kata emas;
- Semua milikku, kata baja damask.
- Saya akan membeli semuanya, kata emas;
- Aku akan mengambil semuanya, kata baja damask.
- (A.Pushkin)
- Sajak homonim adalah pengulangan kata yang bunyinya sama tetapi maknanya berbeda, seperti:
- Anda memberi makan angsa putih
- Melemparkan kembali berat kepang hitam,
- Saya berenang di dekatnya, helm datang bersama-sama,
- Sinar matahari terbenam anehnya miring.
- (V. Bryusov)
- Sajak punning adalah sajak yang didasarkan pada permainan kata-kata.
- "Kalian anak anjing! Ikuti aku!
- Anda akan berada di kalach
- Lihat, jangan bicara
- Kalau tidak, aku akan mengalahkanmu."
- (A.Pushkin)
- Pantorhyme adalah sajak yang seluruh puisinya berima:
- Lask al-dupa menghargai. lili belenggu
- Makan karangan bunga mawar dari Traviat terbaik.
- Lel membelai tangannya, dan si cebol
- Mereka bernyanyi: sinar merah muda racun ke rumput.
- (G.Zolotukhin)
Tentang efek sajak pada pendengar
Sajak memainkan peran penting dalam mempengaruhi pendengar. Perannya dalam karya mirip dengan peran ritme. Pengulangan bunyi, jeda, dan tekanan secara periodik dalam suatu karya disebut ritme.
Ini adalah pola ritmik puisi yang menciptakan dasar untuk dampak artistik: ritme yang rusak dan sajak yang tidak akurat menciptakan perasaan cemas, cemas - puisi tentang topik sosial, tentang perang. Dan sebaliknya, sajak yang tepat dengan irama melodi yang halus menciptakan perasaan damai, kelembutan - puisi tentang cinta, tentang alam.
Sajak(dari bahasa Yunani. rhythmos - proporsionalitas, konsistensi) - akhir konsonan yang cocok dari dua atau lebih baris puitis, yang menekankan ritme syair.
Konsonan penuh atau rima yang tepat ditentukan oleh kebetulan vokal terakhir dalam kata (dimulai dengan suku kata di mana tekanan terakhir jatuh dalam ayat itu) dan konsonan yang mengikutinya.
Tidak adanya konsonan dari vokal yang ditekankan, ketidakcocokan mereka, meskipun konsonan yang mengikutinya bertepatan, memberikan disonansi atau konsonan.
Sajak yang tidak lengkap diberikan oleh ketidakcocokan konsonan yang mengikuti konsonan dari vokal yang ditekankan - sajak yang tidak lengkap seperti itu disebut asonansi.
Rima yang bunyi-bunyinya sebelum vokal akhir yang ditekankan adalah konsonan disebut rima pendukung.
Tergantung pada lokasi tekanan di akhir kata, sajak adalah: laki-laki - dengan tekanan pada suku kata terakhir di baris; perempuan - dengan tekanan pada suku kata kedua dari akhir baris; dactylic - dengan tekanan pada suku kata ketiga dari akhir dan hyperdactylic - dengan tekanan pada suku keempat dan lebih jauh dari akhir suku kata. Sebagai contoh: mengalami - perhitungan, menyempit - menawan.
Menurut lokasi di baris, sajak dibedakan: berpasangan, atau berdekatan, menghubungkan baris yang berdekatan (sesuai dengan skema - ah, bb); silang - berirama baris pertama dan ketiga, kedua dan keempat (sesuai dengan skema - ab, ab); menutupi, atau berikat, - berima dalam syair baris pertama dan keempat, kedua dan ketiga (sesuai dengan skema - ab, ba).
Selain itu, rima adalah ganda, rangkap tiga, empat kali lipat (dua, tiga, empat baris berima dengan rima yang sama), dll. Terkadang rima yang sama diulang di semua baris puisi. Puisi seperti itu dengan satu sajak berulang disebut monorhyme.
Membedakan pantun sederhana (Musim semi - merah, pengembara - orang buangan) dan majemuk, terdiri dari dua atau tiga kata. Sajak majemuk seperti itu sering ditemukan dalam ayat-ayat V. V. Mayakovsky: sen dolar - minumlah, di ambang saya - bermain, dari tuhan aku - mitologi, sedikit kesedihan untuk mereka - kategori.
Pengulangan kombinasi bunyi serupa yang menghubungkan ujung baris atau bagian baris puisi yang terletak secara simetris disebut sajak. Untuk versi klasik Rusia, ciri utama rima adalah kebetulan vokal yang ditekankan. Artikel ini membahas secara rinci pertanyaan tentang apa itu pantun dan bagaimana penerapannya.
Varietas sajak
Kata "rima" dalam bahasa Yunani berarti "proporsi". Rima adalah pengulangan bunyi komposisi yang dibunyikan di akhir beberapa bait. Pantun dapat dibagi menjadi berbagai kelompok sesuai dengan bentuk dan posisinya dalam puisi.
Tergantung pada posisinya, ada jenis rima berikut dalam kata berima:
- Laki-laki - di dalamnya tekanan ditempatkan pada suku kata terakhir, ini adalah jenis sajak paling sederhana (misalnya: "keluargaku", "wajah-bass nanas", "kerinduan papan").
- Sajak wanita - tekanan ditempatkan pada suku kata kedua dari belakang dari akhir, lebih banyak suara akan bertepatan di dalamnya (misalnya: "gambar tanah liat", "rencana luka", "berkabut-aneh").
- Dactylic - tekanan ditempatkan pada suku kata ketiga dari akhir (misalnya: "meminta-pakai", "tongkat-tulang", "pemabuk-peregangan").
Jika sajak berakhir dengan vokal, itu akan terbuka; jika itu berakhir dengan konsonan, itu akan ditutup.
Rima juga berbeda dalam sifat suaranya. Mereka:
- Perkiraan. Tidak semua suara yang dimulai dari vokal yang ditekankan terakhir akan bertepatan di dalamnya, misalnya, "cut-toward", "King-book".
- Tepat. Vokal yang ditekankan terakhir dan bunyi-bunyi yang mengikutinya bertepatan di dalamnya, misalnya, "bernafas-mendengar-menulis", "menangani lagi".
- Miskin;
- Kaya;
- disonansi;
- Asonansi;
- tautologis;
- Gabungan;
- multi-dampak;
- tidak rata.
Berdasarkan letaknya dalam puisi, ada jenis-jenis pantun sebagai berikut:
- Awal;
- Akhir;
- Intern.
Menurut letak rima dalam bait tersebut :
- Terkait. Sajak ayat yang berdekatan, yang pertama dengan yang kedua, yang ketiga dengan yang keempat. Jika huruf menunjukkan baris, maka baris berima akan ditunjuk sama. Anda dapat menulis berdekatan sebagai berikut: AABB.
- Menyeberang. Bait pertama berima dengan yang ketiga, yang kedua dengan yang keempat. ABAB.
- Berikat atau berpelukan. Bait pertama berima dengan yang keempat, dan yang kedua dengan yang ketiga. ABBA.
- anyaman. Ini memiliki banyak desain yang berbeda. Jadi, secara umum, jenis rima yang kompleks disebut, misalnya, ABVABB atau ABVVBA dan sebagainya.
Teknik berima
Ada bagian-bagian pidato yang berima, misalnya:
- kata benda-kata kerja: "jurang-menghilang";
- verb-adverb: "menjadi-banyak";
- kata benda-kata sifat: "ke jurang besi";
- kata benda-kata keterangan: "windows-late";
- kata benda-angka: "dua kali haus";
- kata depan-preposisi: "hutan-tanpa";
- konjungsi-kata benda: "tidak ada hari";
- kata ganti-kata sifat: "mereka-duniawi";
- numeral-adjective: "satu-tidak ramah".
Penting untuk mengatakan lebih banyak tentang teknik berima seperti sajak terpotong. Ini adalah ketika, ketika berima dua kata di akhir ayat, salah satunya tidak sepenuhnya menutupi konsonan yang lain. Misalnya, "kuat-tumpul", "indah-jelas".
Syair putih disebut pantun yang tidak memiliki pantun sama sekali, pantun adalah pantun yang kurang tepat.
Sajak Mayakovsky
Ini menempati tempat khusus dalam teknik bahasa Rusia. Mayakovsky menemukan cara berima baru, yang sesuai dengan struktur syair oratorisnya yang khusus. Dalam sebuah artikel tentang cara membuat puisi, Mayakovsky menulis tentang sajak. Itu tentang fakta bahwa sajak harus kembali ke baris sebelumnya, memaksa Anda untuk mengingatnya. Menurut Mayakovsky, sajak harus memaksa semua baris yang membentuk satu pemikiran menjadi satu. Dia meletakkan kata yang paling khas di akhir baris dan tentu saja datang dengan sajak untuk itu. Oleh karena itu, rimanya hampir selalu tidak biasa, dalam hal apa pun, itu tidak digunakan di mana pun sebelumnya.
Sekarang Anda tahu apa sajak dalam puisi, dan Anda dapat mencoba menulisnya sendiri. Kami berharap Anda sukses dalam pekerjaan Anda!
Kuliah #5
Pengarangan syair. Puisi.
Macam-macam pantun. Nilai pantun yang berbeda.
Sajak majemuk dan multi-stres. Sajak bergantian.
Lihat juga "Sekolah keahlian puisi dan prosa" -
DEFINISI RIMA.
Echo, nimfa yang tidak bisa tidur, berkeliaran di sepanjang tepian Peneus.
Phoebus, melihatnya, berkobar dengan gairah untuknya.
Nimfa itu menghasilkan buah dari kelezatan dewa yang terpikat;
Di antara para naiad yang banyak bicara, tersiksa, dia melahirkan
Putri manis...
... di bumi itu disebut Sajak.
(A.S. Pushkin "Sajak")
Jadi, versi pertama kemunculan pantun dalam kehidupan manusia dikemukakan oleh A.S. Pushkin. Memang, sangat mungkin bahwa penyair pertama sajak didorong oleh gema.
Omong kosong - gemanya adalah: ya; merpati - pukul; tidak ada koin, dll.
Namun, sejak itu, konsep rima telah berkembang secara signifikan.
Sebagai aproksimasi pertama, sajak dapat didefinisikan sebagai kebetulan di akhir kata-kata dari vokal stres terakhir dan konsonan berikutnya.
Oleh karena itu, kata "palu" dan "gumpalan", "bidal" tidak berima, meskipun memiliki akhiran yang sama, dan sajak untuk kata "palu" adalah - "kuning", "aliran".
Tetapi ternyata beberapa vokal dan konsonan, meskipun berbeda, terdengar sama. Misalnya, dalam kata-kata: lagi - siap; cerita - bermata biru; Lensky - pedesaan. Seringkali OGO di akhir kata dibaca sebagai OBO: kata itu besar. Konsonan juga dapat bertepatan dalam suara: mata - kvass.
Oleh karena itu, definisi pantun yang lebih tepat:
kebetulan pendengaran dari vokal yang ditekankan dan konsonan berikutnya di akhir kata.
Disebutkan secara khusus harus dibuat dari kebetulan suara suara konsonan. Ini terjadi ketika mereka berada di akhir kata. Pada saat yang sama, konsonan labial B dan P (duB - gluP), V dan F (nraV - grafik) bertepatan; gigi Z dan S (tAZ - kvaS), D dan T (tanaman - perut); mendesis F dan W (gandum hitam - kutu, suami - kush); guttural G dan K (moG - coK). Terkadang G dan X bertepatan (ayat - pencapaianG).
Dimungkinkan untuk mencocokkan suara yang terdengar lembut dan keras. gandum hitam - pisau, pisau - kutu, chizh - diam. Huruf "c" di akhir kata "aku bersumpah", "harus", "dipimpin" diucapkan semi-keras-semi-lembut, sehingga bisa berima dengan "s" keras dan lembut. Aku bersumpah - Rus, aku harus - menjatuhkannya, aku bersumpah - rasa, aku bersumpah - beban.
Ini bukan aturan universal dan, misalnya, kata-kata BRAT - BRAT, RAZ - DIRT, FIRE - KON - bukan sajak dalam pengertian klasik.
Sajak memungkinkan ketidak-kebetulan vokal tanpa tekanan, tetapi vokal yang ditekankan harus cocok. Pengecualian dibuat untuk vokal majemuk: A - YA (I); O - YO (Yo); U - YU (Yu); E - YA (E). Kombinasi diperbolehkan: I - S. Tetapi sajak seperti itu lebih lemah dalam kemerduan: FROST - TEARS, IRON - tiba-tiba, dll., Meskipun mereka dapat memberikan puisi musik tertentu.
Dan bukan jiwa. Hanya satu mengi
Dentang suram dan ketukan pisau,
Dan balok bertabrakan
Menggertakkan gigi.
(B.Pasternak)
Dan dengan senyuman yang tak berarti
Anda melihat ke belakang, kejam dan lemah,
Seperti binatang buas, sekali fleksibel
Di jejak kaki mereka sendiri.
(O. Mandelstam "Abad")
Dengan ketidakcocokan lain, tidak akan ada sajak: rak - kawanan, lembaran - roti panggang - jangan sajak.
Semua yang dikatakan di atas mengacu pada pantun klasik abad ke-19. Simbolis sangat memperluas konsep ini, tetapi kita akan membicarakannya nanti.
JENIS-JENIS RIMA
Sebuah vokal stres dapat ditempatkan dalam sebuah kata dalam beberapa cara. Itu bisa menutup kata, hanya konsonan yang bisa menyusulnya, atau satu atau dua suku kata dengan vokal tanpa tekanan bisa mengikuti. Dalam kasus pertama, ketika tidak ada vokal lain setelah vokal yang ditekankan, rimanya disebut bersuku kata satu. Jika ada vokal tanpa tekanan, maka itu adalah dua suku kata.
Sajak bersuku kata satu disebut LAKI-LAKI. Ini adalah sajak paling sederhana: Saya milik saya, milik saya adalah babi, RAZ - kvAS - bass - kita, dll.
Pantun dua suku kata disebut WANITA. Lebih banyak suara bertepatan di dalamnya: RENCANA - LUKA; ANEH - BERKABU; kawanan adalah yang besar, ujung-ujungnya bermain, kesalahan adalah gambar.
Terkadang puisi dibangun hanya di atas laki-laki, terkadang hanya di atas sajak perempuan.
Ada pidato - makna
Gelap atau tidak sama sekali
Tapi mereka tidak peduli
TIDAK MUNGKIN untuk diambil.
Betapa penuhnya suara mereka
Kegilaan keinginan!
Ada air mata perpisahan di dalamnya,
Mereka memiliki sensasi selamat tinggal.
(M.Lermontov)
Tetapi paling sering, sajak pria dan wanita bergantian, yang diperoleh secara otomatis, misalnya, ketika amfibrach terpotong.
Akhir musim gugur. Benteng telah terbang jauh,
Hutan terbuka, ladang kosong.
Hanya satu strip yang tidak dikompresi ...
Dia membawa pikiran sedih.
(N. Nekrasov "Strip tidak terkompresi")
Penggunaan berbagai jenis rima dalam satu puisi menghancurkan monotonnya dan menciptakan musik yang hanya melekat padanya.
Setelah vokal yang ditekankan, dua suku kata juga dapat mengikuti: aus - bertanya, tongkat - tulang, meregang - pemabuk. Sajak seperti itu disebut DAKTILIK.
Baris "Awan" Lermontov ("Awan surga, pengembara abadi ...") terhubung dengan sajak dactylic. Namun yang lebih umum adalah pergantian rima dactylic dengan maskulin.
Di malam hari di atas restoran
Udara malam itu liar dan tuli,
Dan diperintah oleh teriakan mabuk
Musim semi dan roh yang merusak.
Jauh di atas debu jalan,
Di atas kebosanan pondok pedesaan,
BAKERY pretzel agak keemasan
Dan tangisan anak terdengar.
(A.Blok "Orang Asing")
Pergantian sajak feminin dan dactylic jauh lebih jarang.
Di bawah tanggul, di parit yang tidak dipangkas,
Kebohongan dan penampilan, seolah-olah hidup,
Dalam syal berwarna, dilemparkan ke kepang,
Cantik dan muda.
Dulu berjalan dengan gaya berjalan yang bermartabat
Untuk kebisingan dan peluit di belakang hutan terdekat.
Melewati seluruh platform,
Menunggu, khawatir di bawah kanopi.
(A. Blok "Di rel kereta api")
Pengaruh jenis pantun terhadap musik suatu pantun terlihat jelas pada contoh pantun seukuran (iamba).
"Mtsyri" oleh M. Lermontov dibangun di atas sajak pria:
Dia melemparkan dirinya di dadaku ke arahku;
Tapi di tenggorokan saya berhasil menempel
Dan kemudian putar dua kali
Senjataku... Dia melolong
Aku bergegas dengan kekuatan terakhirku,
Dan kami, terjalin seperti sepasang ular,
Memeluk erat dua sahabat,
Jatuh sekaligus, dan dalam kegelapan
Pertarungan berlanjut di lapangan.
Dan puisi V. Bryusov "Ke Kota" - tentang pergantian sajak pria dan wanita.
Raja berkuasa atas lembah,
Api menembus langit
Anda adalah cerobong asap pabrik
Tak terhindarkan dikelilingi.
Baja, bata dan kaca,
dibungkus dalam jaringan kabel,
Anda adalah seorang enchanter yang tak kenal lelah
Anda adalah magnet yang tak henti-hentinya.
Naga, pemangsa dan tidak bersayap,
Menabur - Anda menjaga tahun,
Dan melalui urat besimu
Gas mengalir, air mengalir.
Membandingkan contoh di atas, kita dapat menyimpulkan bahwa sajak maskulin memberi kesan tekanan, kekuatan. Dactylic - suasana hati kecil. Posisi perantara ditempati oleh sajak feminin.
Biasanya diyakini bahwa penggunaan satu jenis sajak mengarah pada keseragaman, sehingga pergantiannya direkomendasikan.
Mari kita bicara singkat tentang HIPERDAKTILIK - sajak empat, lima, enam suku kata: MAD - FURIOUS, TELLING - SMOOTHING.
Mereka langka.
V. Bryusov "Dingin"
Dingin, tubuh diam-diam mengikat,
Dingin, mempesona jiwa...
Dari bulan sinar membentang,
Mereka menyentuh hati dengan jarum.
….
Salju menyebar di jaring
Melayang di atas hari-hari yang terlupakan
Selama kasih sayang terakhir
Di atas sindiran suci!
NILAI BERBEDA RHYMES
Kuliah ini dikhususkan untuk pantun klasik. Sajak non-klasik dibahas sebagai berikut.
Mari kita bandingkan beberapa pantun perempuan dengan dasar yang sama:
Naiad - pagar,
Parade - pagar
Hadiahnya adalah pagar.
Sajak pertama, di mana vokal tidak sama persis: A - Z dan tidak ada kecocokan lainnya, kecuali untuk suara yang terletak di belakang vokal yang ditekan, tidak, kedengarannya jauh lebih lemah daripada yang lain. Sajak seperti itu disebut MISKIN.
Pada pasangan rima kedua, selain kebetulan bunyi di belakang vokal yang ditekankan, konsonan yang berdiri di depannya juga bertepatan - R: paraD - FENCE. Pada pasangan ketiga, lebih banyak suara bertepatan sebelum vokal yang ditekankan: hadiah - pagar. Sajak seperti itu disebut KAYA.
Jika kebetulan berlanjut lebih jauh: berlalu - jerami, maka sajaknya menjadi DEEP.
Semakin banyak dalam kata-kata berima, bunyi-bunyi yang ada sebelum kejutan itu bertepatan, semakin nyaring sajaknya.
Dalam sajak maskulin, ini praktis menjadi prasyarat (moonA - sheA). Pengecualian terjadi dalam kasus di mana vokal yang ditekankan didahului oleh vokal atau tanda lembut: yang - milikku, minuman - milikku, tepi - milikmu.
Jika dalam sajak laki-laki konsonan tidak bertepatan sebelum vokal yang ditekankan atau ada vokal dan bunyi konsonan, maka sajak menjadi sangat buruk. Berkendara - milikku, aku - milikmu, berkendara - milikku. Atau menghilang sama sekali, dengan suara vokal yang padat: dipimpin - selamat tinggal, sorak-sorai - bulan, sayang - paus, masalah - rumput, dll.
Dalam kasus terakhir, sajak akan muncul jika setidaknya satu konsonan bertepatan sebelum vokal yang ditekankan. Konsonan seperti itu di semua jenis sajak disebut BASIC. VELA - adalah, sementara - tangan, bulan - dia, masalah - air.
Secara alami, ketika beberapa konsonan bertepatan, sajak pria menjadi lebih kaya. TAHUN - AIR, GERBANG - Wajan.
Ini sepenuhnya berlaku untuk jenis sajak lain, misalnya, dactylic: HUNGRY - PODKOLODNA.
Di sisi lain, ketika suara vokal bertepatan dalam sajak, konsonan dapat bervariasi: besi - jurang, dingin - berbintang, cahaya bulan - gila.
Cara termudah adalah dengan mengambil sajak di antara bagian-bagian pidato yang sama: lantai, meja, pasak, kata mereka ... atau kvass, bass, jam, waktu, cerita, dll. Bahkan lebih mudah untuk mengambil sajak untuk kata kerja, misalnya, Anda dapat mengambil seratus sajak untuk kata "minum", "panggil".
Sajak seperti itu nilainya kecil dan harus dihindari.
Kita juga harus berusaha menghindari sajak yang stereotip dan membosankan: darah - cinta - lagi, mimpi - air mata - birch - mawar - salju.
Sajak memiliki nilai lebih ketika bagian ucapan yang berbeda berirama, atau kata-kata diambil dalam kasus yang berbeda.
Di laut, bermain, MEMAKAI
dengan perusak MINONOSITSA.
(Vl. Mayakovsky "Cinta angkatan laut")
Contoh lain: kurang ajar - melambai, biru - beku, tertinggal - kristal, membuangnya, mata - kartu as, mawar - pertanyaan, dll.
Puisi Sasha Cherny "Overfatigue" tidak hanya dibangun di atas sajak klasik, tetapi juga mengandung permainan yang menarik di atasnya.
Aku terlihat seperti seorang ibu
saya siap menggiling...
Aku mengutuk tempat tinta
Dan tempat tinta ibu!
Patchnya acak-acakan,
Bodoh seperti domba -
Ah, semua sajak dihabiskan
Sampai akhir, sampai akhir!
Saya benar-benar tidak punya apa-apa untuk dikatakan hari ini, seperti biasa,
Tapi saya tidak malu dengan ini, percayalah, tidak pernah -
Dia melahirkan kata-kata dan kata-kata, dan melahirkan sajak untuk mereka,
Dan dalam syair ceria, seperti anak kuda, meringkik.
Kelumpuhan sumsum tulang belakang?
Anda berbohong, saya tidak akan menyerah! Tunggul - migrain,
Bebel - batang, otak - batang,
Rok - spons, bayangan - segel.
Rima, sajak! aku kehabisan -
Saya akan menemukan tema untuk sajak sendiri ...
Aku menggigit kukuku dengan marah
Dan dalam keadaan trance yang tak berdaya aku menunggu.
Kering. Apa yang akan terjadi dengan popularitas saya?
Kering. Apa yang akan terjadi pada dompet saya?
Pilsky akan menyebutku murahan biasa-biasa saja,
Dan Waks Kaloshin - pot pecah ...
Tidak, saya tidak akan menyerah ... Ayah - ibu,
Dratva - panen, darah - cinta,
Drama - bingkai - panorama,
Alis - ibu mertua - wortel ... kaus kaki!
RHYMS NON-KLASIK
Jika abad kesembilan belas menuntut dari penyair sajak akurat baik dari segi suara dan tulisan, maka penyair dari Zaman Perak hanya terfokus pada kebetulan pendengaran suara.
Sejujurnya, harus dikatakan bahwa Pushkin juga terkadang menggunakan pemotongan suara dalam sajak wanita: Eugene - bayangan, langkah - Eugene, pengasuh - mimpi. Tapi ini lebih merupakan pengecualian. Simbolis membuat aturan keluar dari pengecualian.
Berikut adalah kutipan dari artikel Valery Bryusov "On Rhyme":
“Prinsip pantun baru adalah bahwa kata-kata tersebut adalah konsonan (sajak) yang di dalamnya terdapat cukup banyak unsur yang bunyinya serupa. Tempat sentral di antara elemen-elemen ini ditempati oleh vokal yang ditekankan dan konsonan pendukung, sebagai suara yang paling menonjolkan pengucapannya. Jika, di samping itu, kesamaan meluas ke akhir kata, seseorang mendapatkan apa yang saya sebut sajak "berair" (sebagai lawan dari yang "dalam"); jika - pada suku kata sebelum suku kata yang ditekankan, maka apa yang secara umum dapat disebut sajak "dalam" (menggeneralisasi konsep ini). Selain itu, elemen serupa dapat diatur dalam kata-kata bahkan dalam urutan yang berbeda, misalnya, disela oleh suara yang berbeda; contoh dari B. Pasternak: "loteng - lompatan", "berapa banyak kokain yang mereka butuhkan", "timur - peluit", dll. Akibatnya, sajak baru ini tidak hanya membebaskan penyair dari persyaratan sebelumnya (perhatikan kesamaan akhiran), tetapi juga membebankan pada penyair persyaratan baru (perhatikan identitas konsonan pendukung dan mencari kesamaan suara sebelumnya). Sajak baru berbeda dari yang klasik, tetapi tidak berarti "kurang tepat" atau "tidak kurang ketat."
Dengan demikian, pantun non klasik tetap harus memenuhi tiga kaidah:
1. Kebetulan pendengaran dari vokal yang ditekankan.
2. Jika tidak ada suara yang cocok di belakang vokal yang ditekankan, maka konsonan pendukung harus cocok (apa konsonan pendukung - lihat di atas).
3. Terlepas dari lokasi suara yang cocok, harus ada sebanyak mungkin.
Mari kita ilustrasikan ini dengan contoh.
Jika Pushkin memotong sajak hanya pada "Aku", maka Simbolis, Futuris, Imagis mulai memotong konsonan dan bahkan vokal: mata - punggung, menangis - menelan (S. Yesenin), topi - berbau (Vl. Mayakovsky).
Dalam upaya untuk memodernisasi sajak, mereka hampir berhenti memperhatikan kebetulan suara di balik vokal yang ditekankan:
kepala - telanjang, kotor - berjinjit, dingin - Tolstoy (Vl. Mayakovsky),
bel - di malam hari, taman - taman depan (B. Pasternak).
Pada saat yang sama, sajak tidak kehilangan kemerduannya, karena alih-alih ketidakcocokan suara terakhir dalam kata-kata, banyak lainnya bertepatan, sebagai akibatnya, perbedaan dalam suara pasca-stres disembunyikan:
KEPALA - TELANJANG, KERING - TIKET., PASSWORD - KADANG-KADANG, PETI mati - MIKROBE, RUSAK - DENGAN PANEL, KELUAR - NUKLUS, PANAS - MAKAN, MENJADI HEBAT - RULADE, KAMU - TIBET, PAPAHI - berbau.
Dari contoh terakhir, dapat dilihat bahwa kebetulan suara sebelum dan sesudah yang ditekan memungkinkan Anda untuk memperkenalkan suku kata tambahan. Sajak seperti itu disebut TIDAK SAMA. Contoh lain dari Mayakovsky: bayinya hilang, teaternya adalah gladiator.
Menguap mengaum, telanjang gigimu BURUK!
Burshi,
naik Kant!
Pisau di gigi!
Catur HARUS!
…
Sejak di lapangan
Mereka memberikan darah pertama untuk perang,
Dalam mangkuk bumi, meremas DROP.
(Vl. Mayakovsky "Perang dan Damai")
Seperti CORE pra-Petrine,
Dia akan melompat ke padang rumput
Dan menyebarkan setumpuk kayu bakar
Sebuah LID yang telah terbang ke samping.
(B. Pasternak "Pendekatan Badai Petir")
Rhym KOMPOSIT DAN GANDA GANDA
Dalam sajak KOMPOSIT, satu kata berima dengan dua. A. Pushkin juga menggunakan teknik ini, tetapi sebagai pengecualian.
Dalam setahun untuk tiga klik Anda DI dahi,
Beri aku beberapa ejaan rebus.
Contoh lain: di kalach - aku akan memukulmu, selangkangan? - Tidak, baunya.
Futuris mulai memperkenalkan sajak yang sangat majemuk:
Tidak kemudian
yg diangkat
sepanjang tanggul TEL ONA,
sehingga, menyedihkan,
meniup keji menangis;
beban yang mengerikan dari semua yang DILAKUKAN,
Tanpa apapun
"Cantik",
terjepit, jelek.
(Vl.Mayakovsky "Perang dan Damai")
Keluar dari desa, keluar dari GROWS
Ke SQUARE frontal yang lebar.
(I. Severyanin)
Puisi Mayakovsky umumnya tidak dapat dipisahkan dari sajak majemuk:
dahi - bom,
Kumis Magyar - tingkatan,
diserang - jatuh,
tumbuhkan dia - syair,
bagian adalah partisip.
Pada saat yang sama, sajak majemuk juga bisa tidak sama:
terletak di belakangnya - hidup,
lira untukmu - ditarik keluar,
kerincingan - tidak ada suara di langit,
debu tentang itu - beludru.
Jika Anda melihat sajak: rumpun pergi - kotak, kumis Magyar - tingkatan, pipi es - pilot, Anda dapat melihat bahwa tekanan di dalamnya berada di tempat yang berbeda. Dalam frasa yang berada di posisi pertama, tekanan jatuh pada huruf terakhir: pergi, kumis, pipi, dan kata-kata yang berima dengan mereka - vokal pertama. Sajak seperti itu disebut MULTIPLE-IMPACT atau side-impact. Sajak mendapat nama ini karena tekanan metrik pada suku kata terakhir disembunyikan.
Sajak multi-dampak tidak hanya majemuk: tulang - pemuda. Puisi S. Gorodetsky "Chastushka" dibangun di atasnya.
Bagaimana Anda pergi dengan harmonika -
Dorong kebosanan ke tanah!
Saat kami berjalan di jalan
Matahari menari di wajahmu.
Para pendaki gunung gantung diri
Lebih baik, hati, bersenang-senanglah!
Berikut adalah beberapa contoh pantun majemuk dari I. Brodsky.
Saya menulis baris-baris ini, membidik dengan TANGAN,
memimpin mereka hampir membabi buta,
sedetik di depan "ON APA".
……….
Saya menulis dari Kekaisaran, yang ujungnya
turun ke bawah air. Mengambil SAMPEL dari
dua samudera dan benua, I
Saya merasakan hal yang sama, hampir seperti GLOBE.
Artinya, tidak ada tempat lain. Baris berikutnya
bintang. Dan mereka terbakar.
……….
Kesepian mengajarkan esensi dari segala sesuatu, karena esensi mereka adalah sama
kesendirian. Kulit punggung bersyukur pada kulit
sandaran kursi untuk merasakan kesejukan. Jauh HAND ON
sandaran tangan menjadi kaku. kilap kayu ek
menutupi tulang-tulang persendian. Otak
berdetak seperti es di tepi KACA.
Dan contoh yang sangat menarik dari Brodsky yang sama, ketika tidak ada sajak sama sekali dan, bagaimanapun, ini juga puisi.
…. Beberapa pulau kotor
semak-semak, bangunan, babi yang mendengus,
taman yang ditumbuhi, semacam ratu,
rumput dan batu ... Telemak yang terhormat,
semua pulau sama,
ketika Anda bepergian begitu lama, dan otak
sudah nyasar, menghitung ombak,
mata yang dipenuhi dengan cakrawala menangis,
dan air daging akan menutupi pendengaranmu.
(I. Brodsky "Odysseus ke Telemaku")
ALTERNASI RHYMS
Dalam puisi, rima LINTAS paling luas, ketika baris pertama berima dengan yang ketiga dan yang kedua dengan yang keempat dan TERTUTUP - baris pertama berima dengan yang keempat dan yang kedua dengan yang ketiga.
Lihat bagaimana awan itu hidup
Air mancur yang bersinar berputar;
Bagaimana ia terbakar, bagaimana ia meremukkan
Di bawah sinar matahari asap basah.
Naik ke langit dengan seberkas sinar, dia
Menyentuh ketinggian yang disayangi -
Dan lagi dengan debu berwarna api
Jatuh ke tanah dikutuk.
(F. Tyutchev "Air Mancur")
Namun, ada juga baris berima yang lebih kompleks. Mereka bisa sajak berpasangan, kembar tiga.
Aku suka nafas dingin
Dan beberapa pengakuan musim dingin:
Aku adalah aku, kenyataan adalah kenyataan!
Dan anak laki-laki itu, merah seperti senter,
Penguasa giringnya
Dan mengisi bahan bakar, bergegas mengapung.
(O. Mandelstam "Saya suka napas dingin")
Api merah, membubung ke ketinggian yang gelap!
Api merah, berputar, berputar!
Boneka berbaring, dalam rantai emas,
Saya menusuk boneka berbohong dengan jarum,
Boneka berbaring dalam rantai emas!
(V. Bryusov "Mantra")
Jarak padang rumput yang tak terbatas.
Itu terbang, spanduk kemerahan berhembus,
Diterangi oleh Dionysus.
Dan memanggil dengan liar
Kecerahan wajah matahari
Kemarahan dari teriakan yang berapi-api ...
(S. Gorodetsky "Kekacauan")
Baris dalam puisi disebut dengan Frasa Irama. Beberapa frasa berirama yang membentuk sesuatu yang lengkap secara musik disebut STROPHE. Sebuah bait bisa menjadi dua baris, tiga baris. Varian yang paling umum adalah kuatrain. Tetapi ada juga desain yang lebih kompleks.
Lima baris.
Di suatu tempat ada, di luar jarak gelap
Air yang sangat goyah,
Pantai kesenangan abadi
Orang asing dengan kesedihan
Kebun Hesperides.
Berikan kehidupan pada kekuatan arus,
Dan itu akan memakukan perahu Anda
Dimana seperti kalung
batu beraneka warna
Mereka naik di atas buih ombak.
(V. Bryusov "Taman Hesperides")
Tetesan embun tumbuh lebat di bawah jantung rerumputan,
Anak itu berjalan tanpa alas kaki di sepanjang jalan,
Membawa stroberi dalam keranjang terbuka,
Dan aku melihatnya dari jendela,
Seolah-olah dalam keranjang dia membawa fajar.
Setiap kali ada jalan menuju ke arahku,
Setiap kali sebuah keranjang bergoyang di tangan Anda,
Saya tidak akan melihat rumah di bawah gunung,
Saya tidak akan iri dengan bagian orang lain,
Saya tidak akan kembali ke rumah sama sekali.
(A. Tarkovsky)
Enam baris.
Suatu ketika di bulan Oktober kabut
Aku mengembara, mengingat nyanyian itu.
(Oh, momen ciuman yang tidak bisa dijual!
Oh, belaian gadis yang belum dibeli!)
Dan sekarang - dalam kabut yang tak tertembus
Ada nada yang terlupakan.
Dan saya mulai memimpikan masa muda
Dan Anda, seolah-olah hidup, dan Anda ...
Dan aku mulai bermimpi
Dari angin, hujan, kegelapan...
(Jadi masa muda awal adalah mimpi.
Apakah kamu akan kembali?)
(A. Blok "Ganda")
Saya takut akan kegembiraan lahiriah,
Dari rasa manis yang lapang ini,
Dan dari dering, dan dari guntur
kapal pemecah es
Di Sungai
Jantung berdetak ringan.
Matahari musim semi tersenyum,
Hati seorang gadis itu lembut.
Kelesuan yang manis ini
Orang asing
Dan menakutkan -
Musim semi jatuh di hatiku!
(S. Gorodetsky "Vesnyanka")
Debu mengendap pada benda-benda di musim panas, seperti salju di musim dingin.
Ini adalah manfaat dari permukaan, pesawat. Dalam dirinya sendiri
ada keinginan ke atas: debu dan salju. Atau
hanya untuk ketiadaan. Dan, mirip dengan string,
"Jangan lupakan aku" bisikan debu ke tangan
dengan lap, dan lap basah menyerap bisikan debu.
(I. Brodsky)
Puisi Daniil Kharms "Saya seorang jenius pidato berapi-api", ditulis dalam enam baris, menggunakan sajak yang sangat menarik. Baris pertama berima dengan yang keenam, yang kedua dengan yang kelima, dan yang ketiga dengan yang keempat.
Saya seorang jenius pidato berapi-api.
Saya adalah penguasa pikiran bebas.
Saya adalah raja kecantikan yang tidak berarti.
Akulah Dewa ketinggian yang lenyap.
Saya adalah penguasa pikiran bebas.
Saya adalah aliran kegembiraan yang cerah.
Saat aku mengarahkan pandanganku ke kerumunan,
Kerumunan membeku seperti burung
Dan di sekitar saya, seperti di sekitar pilar,
Ada kerumunan yang sunyi.
Kerumunan membeku seperti burung
Dan saya menyapu kerumunan seperti sampah.
Ingatlah bahwa "Eugene Onegin" ditulis dalam empat belas baris. Sering ditemukan dalam karya Pushkin dan oktaf, triolet, tert, soneta.
Misalnya, dalam oktaf, Pushkin berirama baris pertama dengan baris ketiga dan kelima, baris kedua dengan keempat dan keenam, dan baris ketujuh dengan kedelapan.
Saya bosan dengan tetrameter iambik:
Semua orang menulis kepada mereka. Anak laki-laki untuk bersenang-senang
Saatnya meninggalkan dia. aku ingin
Sudah lama sekali untuk mengambil oktaf.
Dan faktanya: Saya akan memiliki bersama
Dengan konsonan rangkap tiga. Aku pergi untuk kemuliaan!
Bagaimanapun, sajak dengan mudah tinggal bersamaku;
Dua akan datang dengan sendirinya, yang ketiga akan dibawa.
("Rumah di Kolomna")
Ada sajak yang sangat kompleks. Misalnya, Blok berima pada baris pertama dengan baris kelima, baris kedua dengan baris keenam, dan seterusnya.
Di bawah angin bahu yang dingin
Pelukanmu sangat memuaskan:
Anda berpikir - belaian lembut,
Saya tahu kesenangan dari pemberontakan!
Dan mata bersinar seperti lilin
Malam, dan saya mendengarkan dengan penuh semangat -
Sebuah dongeng yang mengerikan sedang bergerak,
Dan bintang bernafas di antara...
(dari seri "Cinta Musim Gugur")
"Salam" Bryusov ditulis dalam delapan baris.
Blush on sebelum matahari terbenam memudar.
Di atas benang setipis perak
Bintang mutiara digantung
Di bawah ini adalah kalung lampu,
Dan pikiran malam menari
Tarian penuh kegembiraan
Di antara yang nyaris tak terdengar dan nyaring
Lagu-lagu bayangan yang naik.
Setengah dunia, di bawah misteri malam,
Menghirup mantra elemen
Dan mendengarkan lagu yang sama
Di kuil langit terbuka.
Gemetar, kelelahan, perawan,
Cium mata pemuda mereka,
Dan tersiksa oleh mimpi buruk yang gila
Angin puyuh keajaiban yang cepat.
Sangat menarik dalam hal pergantian rima adalah puisi Boris Pasternak "Bumi", yang menggabungkan bait empat, lima, tujuh dan delapan baris.
Ke rumah-rumah besar Moskow
Musim semi sedang dimulai.
Ngengat terbang keluar dari balik lemari
Dan merangkak dengan topi musim panas
Dan mereka menyembunyikan mantel bulu di peti.
Di mezzanine kayu
Pot bunga berdiri
Dengan levkoy dan wallflower,
Dan kamar bernafas lega,
Dan loteng berbau debu.
Dan jalan yang familiar
Dengan jendela buta,
Dan malam putih dan matahari terbenam
Jangan lewatkan sungai.
Dan Anda dapat mendengar di lorong
Apa yang terjadi di luar angkasa
Apa yang ada dalam percakapan biasa?
April berbicara dengan setetes.
Dia tahu ribuan cerita
Tentang kesedihan manusia
Dan fajar membeku di atas pagar,
Dan tarik omong kosong ini.
Dan campuran api dan horor yang sama
Sesuai keinginan dan dalam kenyamanan hunian,
Dan di mana-mana udara bukan miliknya sendiri,
Dan pohon willow yang sama melalui jeruji,
Dan ginjal putih yang sama bengkak
Dan di jendela, dan di persimpangan jalan,
Di luar ruangan dan di bengkel.
Mengapa jarak menangis dalam kabut,
Dan humus berbau pahit?
Untuk itulah panggilan saya,
Agar jarak tidak bosan,
Melewati batas kota
Bumi tidak berduka sendirian.
Untuk awal musim semi ini
Teman ikut aku
Dan malam kita adalah perpisahan
Pesta kita adalah wasiat,
Sehingga aliran rahasia penderitaan
Menghangatkan dinginnya keberadaan.
P.S. Perlu dicatat bahwa sajak yang kompleks menciptakan kerangka puisi yang sangat kaku, yang, dalam diri penyair pemula, sering mengubur makna dari apa yang ditulis.
TUGAS 1.
Tuliskan apa itu soneta. Bagaimana baris dalam soneta berima? Apa itu karangan bunga soneta, batang.
TUGAS 2.
Ambil sajak majemuk klasik, non-klasik, untuk kata-kata: hinggap, pohon, memori.
TUGAS 3.
Tulis puisi yang terdiri dari empat baris, di mana baris pertama dan ketiga ditulis dalam amphibrach empat kaki, dan baris kedua dan keempat - dalam amphibrach tiga kaki dengan suku kata tanpa tekanan terpotong di akhir.
TUGAS 4.
Tulis setidaknya satu bait dalam bentuk empat baris, di mana sajak maskulin bergantian dengan feminin.
TUGAS nomor 5.
Tulis setidaknya satu bait dalam bentuk lima baris atau enam baris.
