Penyair dan penyair Nikolai Shoshanny

Nicholas Shoshanny

TENTANG FORMULA PUISI

Psikologi puisi
dan bahasa diam

Beberapa aerobatik
dalam puisi

Jiwa puisi bukanlah sajak, bukan mainan eksentrik.
Substansinya yang tak terlihat bergetar dan berkilau di antara garis.

L. Pervomaisky

Suatu ketika Sidorov, seorang neurasthenic terkenal,
Duduk sendiri dengan diriku sendiri
Melihat wallpaper di dinding
Dan tembakau, mengingatkan pada sapu,
Asap tubuhku yang kurus
Dan semuanya mencari pemikiran, pepatah,
Untuk membenarkan, sebagai semacam elemen,
Kerinduan Anda, neurasthenia Anda,
Dan hidupnya, dan kemalasan, dan keegoisannya.
Tapi pikirannya buruk, seperti tambalan,
Dan di kepala, seperti musuh yang kurang ajar,
Bukan kata-kata mutiara yang dinaiki, bukan kutipan,
Tapi hanya hutang.
Kapan dia menjadi tak tertahankan?
Merokok dan berpikir, menarik saraf,
Dia tiba-tiba teringat awal Socrates:
Kenali dirimu!
Dan melompat, seolah-olah telah menembus
Bendungan, kunci, runtuh.
Dan dia melakukan introspeksi seperti itu
Dalam gigitan diri yang luar biasa,
Dalam kegembiraan dan kemarahan seperti itu, pengetahuan diri,
Dalam pemahaman batin seperti itu,
Itu jam setengah lima pagi
Melihat langit-langit tanpa gemetar,
Saya mengukur kait di langit-langit dengan pandangan sekilas,
Dan tepat pada pukul lima dia sudah tergantung di kail.
* * *
Fabel ini memiliki makna yang sangat besar:
Pengetahuan diri mengarah pada rasa jijik.

Menurut Henri Bergson, filsuf intuisionis dan inspirator sastra "aliran kesadaran", seseorang mengenali dunia menggunakan dua metode: semantik-intelektual dan intuitif. Tetapi para penyair yang berhasil melewati lingkaran penderitaan mental berikutnya, sebagai hadiah, memiliki kesempatan unik untuk mengalami efek dari metode ketiga yang digunakan oleh para nabi alkitabiah - metode wahyu suci. Dengan menggabungkan ketiga metode kognisi, penyair dapat mencapai kedalaman wawasan tentang esensi dari hal-hal yang tidak dapat dicapai baik oleh ilmuwan atau filsuf.
Ada kemungkinan bahwa di alam bawah sadar SETIAP orang, informasi tentang seluruh umat manusia hingga versi manusia pertama Adam dan bahkan informasi yang lebih dalam tentang bagaimana seseorang adalah partikel Tuhan, berada di dalam Dia dalam bentuk Firman, tersimpan. Sebagai aturan, informasi semacam itu tertutup dalam pandangan dunia tradisional, tetapi dalam beberapa kondisi mental orang yang kreatif, gemanya sebagian dapat diungkapkan dalam bentuk berbagai suara dan penglihatan, meskipun ini dikaitkan dengan risiko serius bagi jiwa dan kesehatan.
Melanjutkan pencarian topik yang terdengar meyakinkan, penyair, agar tetap jujur, pertama-tama pada dirinya sendiri, mulai mentransfer hidupnya sendiri dan pandangan dunianya ke dalam puisi. Tampilan dalam gambar terselubung atau metafora dari yang berpengalaman adalah satu-satunya plot nyata yang terdengar sangat meyakinkan. Dalam salah satu perumpamaan oriental kuno dikatakan: "Jika Anda ingin menulis tentang bambu, tanamlah bambu terlebih dahulu, kemudian tumbuhkan, lalu jadilah bambu sendiri, dan baru setelah itu ambil pena." Setiap kehidupan unik dengan caranya sendiri, diisi dengan peristiwa unik, dan semua puisi yang ditulis sebenarnya adalah satu puisi besar tentang diri Anda. Bahkan ketika penulis menulis, misalnya, tentang seekor anjing, dia secara sadar atau tidak sadar mengidentifikasi dirinya dengan anjing ini. Dan jika penyair memasukkan beberapa kotoran verbal ke dalam mulut pahlawan lirisnya, ini menunjukkan bahwa jiwanya sendiri dipenuhi dengan hal-hal negatif. Salah satu aspek tersulit yang mengungkap esensi kepribadian kreatif adalah ironi. Hal penting tentang ironi adalah bahwa ia dapat dianggap sebagai salah satu subspesies kebenaran. Orang tidak pernah menertawakan hal-hal yang tidak benar. Kemampuan penulis untuk menembus ke dalam esensi hal-hal, untuk melihat kebenaran dan menyajikan visinya adalah salah satu aspek kreativitas yang paling penting, jika bukan yang paling penting. Sungguh ironis bahwa jiwa penyair yang rentan dapat menemukan tempat yang aman, karena hanya pendalaman diri ke dunia batin seseorang yang sering kali merupakan jalan langsung ke rumah sakit jiwa.
Pada umumnya, setiap orang mampu menulis bukunya sendiri, meskipun tidak semua orang mampu memahaminya. Jika Anda melihat kembali karya penyair hebat, maka para ahli menganggap hal-hal paling sukses mereka ditulis berdasarkan peristiwa yang dialami dalam kehidupan nyata. Mari kita ambil, misalnya, puisi Arthur Rimbaud "The Drunken Ship", yang menggambarkan dunia batin penulis, di mana penyair mengidentifikasi dirinya dengan kapal yang tidak seimbang. Mari kita ambil The Unchosen Road karya Robert Frost, yang juga mencerminkan keragu-raguan internal penulis, yang akhirnya mengarah pada pengambilan keputusan yang paradoks. Banyak contoh seperti itu dapat dikutip.
Tetapi refleksi dalam puisi-puisi tentang kehidupan pribadi dan pencarian jiwa yang terus-menerus juga sering membawa penulis ke rumah sakit jiwa. Jauh dari setiap orang akan berani mengikuti jalan ini, karena selain segala sesuatu yang lain, kita semua memiliki tanggung jawab untuk kerabat dan teman. Oleh karena itu, opsi yang jauh lebih aman (untuk menjaga kesehatan penyair) untuk mengisi setiap ayat dapat dipertaruhkan untuk menyarankan opsi ketika sekitar 50% pikiran dan perasaan diambil dari kehidupan, dan 50% sisanya dilengkapi oleh penulis. fantasi. Tingkat mengisi puisi dengan kebenaran ini sudah cukup untuk menciptakan hal-hal yang cukup kuat. Para penulis yang setengah kebenarannya tidak cukup, tentu saja, memiliki kesempatan untuk mencoba menulis seluruh kebenaran, tetapi agar tidak menjadi gila nanti, pertama-tama perlu menjadi orang suci menurut standar manusia.
Berada di jalur kreativitas, penulis secara tidak sadar atau sadar ingin diakui oleh rekan senegaranya. Seperti yang dikatakan Plato, semua pencipta hanyalah media di mana roh-roh tak terlihat berbicara, dan roh-roh ini terus-menerus bertengkar di antara mereka sendiri. Menurut Nietzsche, tindakan manusia didorong oleh nafsu akan kekuasaan. Mungkin saja ada motif bawah sadar lainnya. Menurut pendapat saya, salah satu motif ini adalah bahwa semua orang, termasuk penyair, masing-masing berjuang dengan caranya sendiri dengan dewa-dewa yang kuat dari Kelupaan dan Kesepian. Orang-orang kreatif dapat merasakan hal ini secara lebih akut dan mereka membutuhkan pengakuan terlebih dahulu agar dapat berkomunikasi dengan orang lain seperti mereka. Untuk mengkonfirmasi pemikiran ini, saya ingin mengutip penyair Inggris Percy Bysshe Shelley: "Seorang penyair adalah burung bulbul yang bernyanyi dalam kegelapan untuk menghilangkan kesepiannya dengan suara-suara manis."
Kebetulan proses mencari pengakuan menjadi tujuan dominan penulis, dan prinsip kreatif secara bertahap bergerak ke tingkat sekunder dari waktu ke waktu. Bagaimana, dalam hal ini, untuk mencoba menemukan jalur pelayaran berikutnya yang dapat Anda lalui tanpa menumpahkan karunia Tuhan?
Mari kita membahas terumbu paling berbahaya:
1. Seringkali orang kreatif mulai mengeksploitasi satu topik, di bidang di mana beberapa penemuan sukses diperoleh. Pengulangan dimulai, yang ditambahkan ke penyair dalam volume kertas, tetapi penulis seperti itu segera menjadi dapat diprediksi dan tidak menarik. Ilf dan Petrov "bepergian" di atas penyair seperti itu di masa mereka menggunakan contoh "Gavriliad". Contoh klasik Ukraina dari "Gavriliada" adalah fabel Pavel Glazovoy tentang ayah baptis dan serial televisi modern yang tidak dapat dihindari.
2. Hampir menang-menang untuk proses pengenalan adalah proses menggunakan referensi ke otoritas genre yang mati dan hidup. Misalnya, Shakespeare mengatakan ini dan itu, dan siapa yang berani menentang apa yang dikatakan Shakespeare sendiri? Ini adalah koturnes yang kuat, tetapi mereka juga menghancurkan kreativitas dan orisinalitas, akibatnya penyair perlahan belajar, seperti seorang insinyur, untuk mendapatkan inspirasinya bukan dari hati, tetapi dari rak buku.
3. Seringkali, dalam mencari kebaruan, penyair mulai mencoba memberikan sesuatu yang tidak dapat dipahami kepada orang lain sebagai sesuatu yang sangat berbakat. Saat ini, tren sastra "aliran kesadaran", yang sangat dihargai oleh estetika, cukup modis. Pencitraan "aliran kesadaran" secara kacau menggabungkan apa pun, karena ini, proses "pergeseran kesadaran" terjadi pada pembaca. Menurut saya, “aliran kesadaran” adalah komponen wajib dari puisi nyata, tetapi tidak lebih dari “bahan mentah” yang harus “didaur ulang” oleh penulis, membawa pemikiran keluaran ke keadaan “kristalisasi. ”. Hanya dalam hal ini, temuan puitis mendapat kesempatan untuk tetap berada dalam ingatan pembaca untuk waktu yang lama, dan "aliran kesadaran" yang disebutkan di atas adalah puisi dengan apa yang disebut "energi pendek", yang fiturnya adalah kepemilikan perhatian pembaca hanya selama membaca, dan setelah membaca - keheningan yang tenang dari pembaca tentang pemahaman bacaan.
4. Terjadinya berbagai kompetisi, penghargaan, dan peringkat sastra memainkan peran penting dalam proses pengenalan penulis, yang mengangkat status spiritual dan sosial para pemenang di mata lingkungan. Semua ini tidak lebih dari salah satu bentuk perebutan kekuasaan, dalam hal ini kekuasaan spiritual. Pada saat yang sama, seseorang sering dapat mengamati gambar berikut - semakin sedikit kepercayaan batin penulis pada bakatnya, semakin ia mencari cara eksternal untuk penegasan diri. Faktanya, partisipasi penulis dalam kompetisi lebih sering mengarah pada penghinaan individu, termasuk pemenang, karena atribut kompetisi dan peringkat menciptakan rombongan eksternal yang hanya memengaruhi orang-orang yang sering tidak membutuhkan puisi sama sekali. Baru-baru ini, gelar dan penghargaan telah diturunkan nilainya secara signifikan dan sering kali tidak lebih dari gelar dari semua jenis "akademisi" yang baru dicetak dari berbagai akademi palsu. Salah satu masalah serius akhir-akhir ini adalah juga kompetensi dan kualitas manusia dari orang-orang yang berusaha mengevaluasi karya penyair. Seringkali pemenang kompetisi atau penilaian adalah tokoh khas yang dilebih-lebihkan yang "dipintal" oleh agen atau klan sastra untuk proyek tertentu, yang bukan merupakan komponen kreativitas, tetapi bisnis untuk pembelian beberapa produk oleh orang-orang atau perusahaan. pesanan pesta. Untuk berbagai sudut pandang, jangan lupa bahwa pengecualian yang menyenangkan terkadang terjadi dalam sistem penilaian modern.
Tetapi dengan berbagai pilihan yang menggoda untuk pengakuan, tidak berlebihan bagi penyair untuk kadang-kadang perlu memikirkan motivasi internal dari pekerjaan mereka. Juga, tidak akan berlebihan untuk mengingat hubungan antara motivasi intrinsik kreativitas dan kualitas "produk kreatif". Hubungan ini kira-kira sebagai berikut: jika penyair menulis untuk jiwanya dan untuk Tuhan, tingkat kualitas "produk kreatif" dalam hal ini adalah yang tertinggi, tetapi ia tidak mungkin dapat menerima imbalan materi apa pun untuk ini. Tetapi penulis memiliki kesempatan bahwa seseorang suatu hari nanti akan mengingatnya dengan kata yang baik setelah kematian. Jika penyair menulis dengan pola pikir internal untuk mencapai kesuksesan dengan pembaca, maka kemungkinan besar dia akan mencapai kesuksesan dan imbalan materi seperti itu, tetapi kesuksesan ini biasanya sangat goyah, itu berlangsung tidak lebih dari sesaat, dan untuk mendukungnya terus-menerus. berbagai kruk diperlukan.
Meskipun, di sisi lain, dalam sanggahan di atas, agar pembaca memiliki keinginan untuk memahami karya penyair dengan cermat dan serius bahkan selama hidupnya, saya pribadi belum melihat cara lain untuk pergi dan mengambil bagian. dalam kompetisi. Hanya demi pelestarian diri, Anda tidak boleh menganggap kontes dan peringkat ini lebih dari semacam permainan dewasa. Juga, seseorang tidak boleh diilhami oleh keyakinan bahwa gelar pemenang menyalakan bintang agung di dahi penulis, dan bahwa peningkatan jumlah gelar meningkatkan proporsi "produk kreatif" -nya.
Selama hidup, tidak seorang pun atau hampir tidak ada yang memberi tahu penulis kebenaran tentang nilai karyanya, bahkan jika ada orang yang mampu menilai karya ini kurang lebih secara objektif. Satu-satunya kriteria seleksi yang dapat dipercaya adalah Time and Oblivion, yang menempatkan setiap orang pada langkah yang tepat setelah kematian. Orang-orang cenderung segera melupakan beberapa berhala (termasuk dalam puisi) dan terbawa oleh yang lain, dan sekelompok kecil penikmat yang sama sekali berbeda mempertahankan perbendaharaan nilai-nilai spiritual sejati umat manusia. Ini adalah lingkaran pembaca dan penyair yang agak sempit yang mengabdikan hidup mereka untuk melayani Firman bukan untuk imbalan materi, tetapi atas perintah hati mereka. Biasanya, kategori orang ini memiliki ingatan yang sangat baik, mereka mampu menangkap nuansa semantik dan emosional yang paling halus dalam puisi, kadang-kadang bahkan yang tidak selalu dicurigai oleh penulisnya sendiri. Para pembaca inilah yang memberikan vonis di Time, yang namanya harus ditinggalkan di kuil memori sastra, dan yang harus dihapus dengan kejam dari sana. Pada umumnya, ini adalah lingkaran kecil penikmat gourmet Firman, untuk siapa (kecuali untuk diri mereka sendiri) penyair menulis. Menurut pendapat saya, agar nama penulis memiliki peluang untuk selamat dari duel dengan Oblivion, kualitas "gentleman's set" minimum berikut diperlukan:
- tulis dengan jujur
- berikan semua yang terbaik di setiap puisi Anda seolah-olah itu adalah yang terakhir,
- jangan lupa bahwa kualifikasi intelektual pembaca nantinya akan lebih tinggi dari kualifikasi intelektual penulis itu sendiri.
Dan seorang penyair yang sangat sedih tentang pengakuan dan ketenaran hanya dapat disarankan untuk menghibur dirinya sendiri dengan kata-kata Seneca, yang pada kesempatan ini mengatakan: “Kemuliaan mengikuti jasa sebagaimana bayangan mengikuti tubuh, tetapi, seperti ini terkadang pendampingnya di depan, kadang di belakang. Bahkan jika kecemburuan menyebabkan keheningan di antara semua orang sezaman, mereka yang akan menilai baik tanpa iritasi maupun tanpa penjilatan akan datang kemudian.
Sekarang mari kita secara singkat menyentuh topik "pengaturan" internal puisi. Penulis esai yang diusulkan memandang setiap ayat sebagai makhluk hidup dengan jiwanya sendiri. Jiwa ini terdiri dari pikiran, perasaan, musik batin dan keajaiban suara. "Komponen jiwa" terjalin dalam bola yang sangat rapat sehingga upaya untuk mempertimbangkannya secara terpisah sepertinya tidak akan menambah pemahaman kita. Sebuah puisi memiliki peluang baik untuk hidup maupun untuk tanggapan dalam jiwa pembaca hanya ketika pikiran, perasaan dan melodi batin, digabungkan secara organik, keluar dari jiwa penyair yang meluap dan menuangkan ke dalam kombinasi bentuk dan konten yang tidak kurang organik, lebih lanjut ditingkatkan oleh keajaiban suara. Sebuah puisi masih bisa dibandingkan dengan bunyi-bunyian simfoni, di mana tidak ada satu pun instrumen yang berhak untuk tidak selaras, meskipun jika kita mau, kita bisa lebih banyak mendengarkan salah satu instrumen yang paling kita sukai. Namun secara umum, semua seni, termasuk puisi, memiliki detail dan kejutan. Di suatu tempat itu bisa menjadi sajak non-standar, di suatu tempat itu bisa menjadi aliterasi, paradoks, metafora, asosiasi yang tidak biasa, semacam "kait", dll. Lambat laun, konstruksi-konstruksi yang kompleks ini tampak mengendur di benak pembaca, memenuhi seluruh dirinya, di satu sisi, memberikan kenikmatan estetis, di sisi lain, memaksa alat berpikir pembaca untuk bekerja dan tanpa terasa membuatnya menjadi rekan penulis buku. proses kreatif. Saya mempertimbangkan kesempatan untuk membuat pembaca merasa seperti rekan pencipta, untuk membangkitkan pemikiran tandingannya sebagai salah satu fitur puisi yang paling penting dan saya sangat menghormati penyair yang mampu menyajikan pemikiran tidak dalam bentuk pernyataan didaktik kategoris. , tetapi, sambil mempertahankan sesuatu yang meremehkan dan misteri, beberapa bagian dari pekerjaan mental harus diserahkan kepada pembaca.
Salah satu aspek kreativitas yang paling sulit adalah bahwa penulis, dengan keinginan mereka untuk berkreasi dan diminati oleh pembaca, tidak selalu memikirkan apa yang sebenarnya dapat menarik minat pembaca ini.
Penyair, melalui ciptaannya, mengungkapkan kepada orang-orang untuk gambaran umum, pertama-tama, bukan kemampuan untuk berima, tetapi apa yang jauh lebih halus dan lebih intim - dunia batinnya. Kekayaan, kedalaman, dan kemurnian dunia batin ini (dan tidak ada yang lain) yang menarik (atau menolak) pembaca. Penyair hanya menarik untuk dunia batin seperti itu, dari mana pembaca dapat mengambil sesuatu ke dalam arsip pengalaman spiritual, filosofis, atau estetikanya sendiri. Paradoks minat ini terletak pada kenyataan bahwa selama penulis belum menjadi terkenal, dunia batinnya praktis tidak menggairahkan siapa pun, dan jika dunia batin penyair tidak menggairahkan siapa pun, maka ia tidak memiliki peluang untuk menjadi terkenal. . Ternyata lingkaran setan.
Apakah ada cara untuk memutus lingkaran ini? Saya mengambil kebebasan memberikan resep untuk memutus lingkaran setan - untuk secara sadar melepaskan keinginan untuk menulis "untuk publik" dan mulai menulis hanya untuk diri sendiri. Dalam hal ini, orang tidak boleh melupakan satu detail dalam psikologi manusia - ketika Anda melakukan sesuatu untuk diri sendiri, keinginan untuk meretas berkurang secara signifikan. Fitur yang lebih paradoks dari perhatian pembaca adalah bahwa setelah beberapa waktu (sebagai aturan, waktu yang cukup lama, diukur dalam tahun), apa yang penulis tulis untuk dirinya sendiri tiba-tiba mulai menarik minat pembaca lain.
Tanpa ragu, untuk menyampaikan sesuatu dari jiwa Anda kepada seseorang, Anda harus terlebih dahulu memiliki sesuatu di dalam jiwa ini. Bagaimana seorang penyair dapat mengisi jiwanya? Tidaklah berlebihan untuk mengingat pengalaman bangsa Celtic kuno, yang dari bahasanya kata "bard" mulai digunakan. Bangsa Celtic kuno menyebut pendeta bard, yang dibagi menjadi tiga subspesies: bard spiritual (religius), bard militer (yang mampu memobilisasi dan membangkitkan semangat tentara selama perang dengan pidato mereka) dan bard sekuler (analog penyair modern dan penyair modern). penyair). Manakah dari tradisi Celtic kuno, menurut pendapat saya, yang sangat instruktif - terlepas dari arah yang dipilih, masing-masing penyair mempelajari spesialisasi seni mereka menguasai kata dan intonasi selama setidaknya dua puluh tahun. Setelah dua puluh tahun peningkatan terus-menerus dan penguatan semangat, seseorang yang memilih jalan penyair untuk dirinya sendiri menjalani ritual khusus inisiasi menjadi penyair dan hanya setelah itu menerima hak hukum dan moral untuk berkomunikasi dengan orang lain. Sekolah semacam itu membuat para penyair Celtic menjadi penjaga roh yang nyata: mereka (tidak seperti deputi modern) dengan tulus dipercaya, mereka diikuti, orang lain menangis dan bersukacita bersama mereka.
Sangat wajar jika pembaca mengharapkan dari penyair modern, selain presentasi pemikiran yang sederhana, membawa frasa ke "kristalisasi" itu ketika kata-kata menjadi satu-satunya urutan yang mungkin, seperti atom dalam molekul. Jika dalam genre sastra lain editor masih dapat mengasuransikan penulis, maka dalam puisi hanya penyair itu sendiri adalah satu-satunya dan barikade terakhir yang tidak dapat diasuransikan oleh siapa pun. Dan justru dalam kaitannya dengan genre puitis, tidak seperti yang lain, pemikiran Sergey Dovlatov yang sangat relevan adalah "Penulis yang baik tidak membutuhkan editor, dan editor tidak akan membantu penulis yang buruk."
Satu pengamatan lagi. Saya tidak merasa aneh bahwa orang-orang yang terkait dengan kreativitas pada umumnya adalah media-penampil dari beberapa rencana agung, dan apa yang telah mereka lakukan adalah partikel dari Harmoni Informasi Alam Semesta. Dan dalam Harmoni ini ada katalis untuk permulaan tertentu dari hitungan mundur kreativitas masing-masing pencipta berikutnya - semacam kode-perintah, dimaksudkan dan menunggu persis pencipta MEREKA dalam ruang dan waktu. Mereka, seperti mercusuar, pada saat tertentu, seolah-olah, menyalakan semacam hitung mundur internal - dan seseorang ditangkap oleh proses kreativitas. Akar pekerjaan saya adalah dalam genre lagu penulis, dan upaya puitis saya sendiri, yang saya anggap kurang lebih layak untuk diperhatikan, dibuat setelah frasa yang saya dengar dari penyair Moskow Mikhail Shcherbakov, yang, untuk beberapa alasan yang tidak diketahui. , menggairahkan saya ke kedalaman jiwa saya yang luar biasa:

"Ikan, bisikkan dua kata,
Lambaikan tanganmu ... Hidup, hidup ... "

Sekitar tahun 2000, saya mulai tertarik pada topik yang eksotis: apakah mungkin, pada prinsipnya, menemukan dalam puisi sebagai bentuk seni beberapa generalisasi yang tidak bergantung pada tren, gaya, atau "tulisan tangan" individu dari masing-masing penyair. Topik eksotis ini terus menarik minat saya hingga hari ini, bukan dengan tujuan menulis semacam artikel, tetapi dengan tujuan mencoba menemukan (terutama untuk diri saya sendiri) beberapa "tumpukan" tak kasat mata yang disebutkan di awal esai ini, yang, menurut saya, memegang "konstruksi puitis" secara umum.
Seiring waktu, sudut pandang saya tentang beberapa "tumpukan" ini berubah: ada yang ditambahkan, ada yang disempurnakan, ada yang dibuang, ada yang tertinggal. Secara umum, saya jauh dari berpikir bahwa saya telah berhasil menemukan semua "tumpukan", dan kita hanya dapat berbicara tentang salah satu hasil antara pada musim gugur 2005.
Saya menganggap tidak berlebihan untuk sekali lagi mempertanyakan keberadaan prinsip formula umum tertentu puisi untuk semua. Kita dapat berbicara tentang tidak lebih dari pengalaman subjektif dari salah satu penulis. Pengalaman subjektif ini memiliki peluang yang sama untuk diterima dan ditolak oleh penulis lain atau hanya pembaca.
Saya juga menganggap tidak berlebihan untuk menekankan bahwa beberapa pemikiran yang disajikan di bawah ini dapat dianggap sebagai hal yang dangkal. Karena saya dengan jujur ​​​​memperingatkan bahwa pencarian dilakukan terutama untuk penulis esai ini, sisi ini memberi saya hak moral penuh untuk mengulangi setelah Vladimir Vysotsky:

"Kebiasaan ini hanya milikku, keluarlah dari kebiasaanmu."

Namun, ada satu aspek setengah nada yang benar-benar ditakuti oleh penulis, sehingga beberapa pembaca tidak memiliki perasaan ketidakpuasan internal dengan kenyataan bahwa perasaan mengalami kedalaman kegembiraan mungkin menjadi kurang jelas saat membuat penemuan mereka sendiri. ke arah yang ditunjukkan dalam judul esai ini.
Dan akhirnya - apa yang penulis anggap paling penting, atau intisari dari pencarian yang dimulai:

Jika Anda TIDAK bisa menulis, lebih baik tidak menulis;
- sebelum mengambil pena, pertama-tama rasakan Tuhan dalam diri Anda;
- ketahuilah bahwa sebenarnya Firman itu adalah Tuhan, oleh karena itu, Anda perlu menulis bukan untuk orang, tetapi untuk Tuhan;
- coba gunakan kata "pergeseran kesadaran" dalam karya (untuk lebih jelasnya tentang istilah "pergeseran kesadaran" lihat esai saya "BEBERAPA ANGKA "APERILOTATH" DALAM PUISI");
- jangan mencuri dari orang lain;
- jangan mencuri dari diri Anda sendiri (yang jauh lebih sulit);
- menangkan diri Anda dalam persaingan dengan diri Anda sendiri;
- gunakan objek yang paling layak untuk puisi - hidup Anda sendiri;
- gambar kata-kata hanya dari buku hatimu sendiri;
- menulis dalam kegelapan, yang akan membantu pembaca menemukan cahaya lebih cepat daripada didaktik;
- ingat bahwa pembaca harus menjadi rekan pencipta penyair;
- kejutkan diri Anda: jika ini tidak mungkin, puisi yang dihasilkan tidak diperlukan sama sekali;
- mencoba menulis sedemikian rupa sehingga seseorang ingin menghafal sesuatu yang ditulis;
- jangan berdiri di atas bayang-bayang;
- cobalah untuk menulis dengan sebaik-baiknya;
- jangan biarkan diri Anda mengulang tema dan melodi berirama;
- berikan semua yang terbaik di setiap puisi seolah-olah ayat ini adalah yang terakhir dalam hidup Anda;
- jika dalam satu puisi Anda berhasil mengambil bar tertentu dari tingkat spiritual, dalam ayat Anda berikutnya Anda tidak berhak untuk jatuh di bawah bar ini;
- terus berusaha untuk lebih dekat dengan Firman Pertama-Tuhan;
- pastikan bahwa apa yang telah Anda ciptakan pasti akan ditemukan oleh, mungkin, satu-satunya pembaca yang ditujukan di Surga;
- menerbitkan puisi tertulis ketika "beristirahat" setidaknya selama satu tahun;
Ingat kadang-kadang kata-kata otoritas yang diakui dari pemikiran spiritual umat manusia:

Sebuah ayat, seperti koin, koin,
Tegas, jelas, jujur,
Ikuti aturan dengan keras kepala:
Untuk membuat kata-kata menjadi sempit
Pikiran itu luas.

(N.A. Nekrasov)

- “Karya Seni selalu sangat sepi dan paling tidak mampu memahami kritik” (R.-M. Rilke);
“Jangan sedih karena orang tidak mengenalmu. Berduka karena kamu tidak mengenal orang” (Konfusius).

© Nikolay Shoshanny (Ukraina)
Kontak Email: [dilindungi email]

Puisi selalu membantu seseorang di masa-masa sulit, itu memberinya kekuatan, dia menemukan kedamaian di dalamnya, dengan bantuannya dia menenangkan penderitaan mental. Namun, tidak selamanya orang bisa mengapresiasi karya-karya pencipta puisi. Masalah sikap masyarakat terhadap penyair inilah yang membuat teks karya V.P. Astafiev.

Dia percaya bahwa penyair adalah seorang martir yang mencerminkan dalam puisinya rasa sakit dan penderitaan yang dapat membangkitkan perasaan pada orang: “Orang-orang Rusia akan mengambil dan merobek baju mereka, dan dengan itu mereka akan merobek hati mereka untuk disiksa oleh siksaan yang mereka tidak tahan. , penyair tidak bertahan, menderita sekaligus dengan semua penderitaan rakyatnya. Dan tidak ada yang menghibur penyair, bahkan setelah kematian dia tidak dapat menemukan tempat berlindung bagi jiwanya. Penulis menyebut Yesenin "anak yatim piatu yang menyedihkan", mengasihani dia: "Hanya jiwa yang cerah melayang di atas Rusia dan kekhawatiran, membuat kami khawatir dengan kesedihan abadi."

Dalam puisi "The Poet and the Crowd" A.S. Pushkin mencela orang-orang yang percaya bahwa seorang penyair diperlukan hanya untuk memperbaiki sifat buruk mereka. Perselisihan tentang tujuan penyair ini menunjukkan bahwa kesalahpahaman antara orang yang berbakat dan pembacanya tidak akan berhenti sampai sikap konsumen orang terhadap penulis menghilang.

“The Death of a Poet” adalah puisi yang ditulis oleh M.Yu. Lermontov, dikejutkan oleh kematian Pushkin. Di dalamnya, penyair menuduh "keturunan sombong" yang membunuh pencipta besar. Lermontov menekankan fakta bahwa "jenius yang luar biasa" sendirian, dia tidak memiliki jodoh di dunia ini. Kita melihat bahwa penulis memprotes posisi publik yang berlaku yang mencakup penjahat yang membunuh penyair besar.

Jadi, saya percaya bahwa kreativitas harus diperlakukan dengan hormat, dan penyair harus dicintai dan dihargai.

Apa yang berhasil akan membantu mengungkapkan topik dengan mudah dan menulis esai yang bagus

Teks: Anna Chaynikova
Kolase: Tahun Sastra.RF

Praktek menunjukkan bahwa kesulitan yang paling bagi anak sekolah adalah pemilihan argumen dalam esai. setiap orang harus mengambilnya, dan setiap orang harus menulis esai di bagian kedua ujian, dan bukan hanya mereka yang telah memilih spesialisasi kemanusiaan untuk diri mereka sendiri. Bersama-sama dengan Anda

kami akan menganalisis blok tematik utama, dan mulai dengan seni, karena ujian sering berisi teks tentang membaca dan buku.

Jenis masalah dalam esai dalam format USE:

• filosofis
• Sosial
• Moral
• Lingkungan
• estetis

Kami akan mempertimbangkan beberapa masalah paling umum dalam teks-teks ujian dan memilih karya, yang contohnya akan mudah untuk mengungkapkan topik dan menulis esai yang bagus.

ESTETIS masalah mempengaruhi lingkup persepsi manusia tentang keindahan:

• Peran seni dalam kehidupan manusia (musik, buku dan membaca)
• Persepsi seni (musik, sastra, teater) dan budaya massa (televisi, internet)
• Kekuatan seni (musik, puisi, buku) dan dampaknya pada seseorang
• Pendidikan rasa estetika
• Spiritualitas dalam seni
• Penolakan buku dan membaca

Contoh Pernyataan Masalah

Masalah peran buku/musik dalam kehidupan manusia. (Peran apa yang dimainkan buku/musik dalam kehidupan seseorang?)

Masalah penolakan membaca dan buku. (Apa yang mengancam umat manusia dengan penolakan buku?)

Masalah persepsi musik/puisi oleh masyarakat. (Bagaimana orang memandang musik/puisi?)

Pengaruh musik pada manusia. (Apa pengaruh musik terhadap orang-orang?)

Masalah daya pemurnian seni/puisi/musik). (Apa dampak seni/puisi/musik pada seseorang?)

Masalah kekuatan bakat. (Apa kekuatan bakat?)

Masalah kekuatan kata puitis. (Apa kekuatan kata puitis?)

Masalah sikap terhadap orang-orang seni (penyair, komposer), terhadap karyanya. (Bagaimana orang memperlakukan orang seni, orang kreatif?)

Masalah perbedaan antara sains dan seni. (Apa perbedaan antara sains dan seni?)

Kata puitis, suara musik, nyanyian indah dapat membangkitkan emosi terkuat dalam diri seseorang, membuatnya mengalami berbagai perasaan: kesedihan, kegembiraan, kedamaian - membuatnya berpikir tentang yang penting dan abadi. Seni memiliki efek pembersihan pada jiwa manusia, dapat menyembuhkan luka spiritual, memberi kekuatan pada seseorang, menanamkan kepercayaan pada yang putus asa, memberikan keinginan untuk memperjuangkan kehidupan seorang prajurit dalam perang.

Buku itu adalah sumber pengetahuan yang tak ternilai yang diturunkan dari generasi ke generasi, dengan bantuannya seseorang mempelajari dunia, berkenalan dengan pengalaman hidup orang lain, ditetapkan di dalamnya. Mustahil untuk memahami seseorang jika Anda tidak membaca buku-buku yang telah ditulis tentang dia. M. Gorky menyebut buku itu "Perjanjian Baru, yang ditulis oleh seorang pria tentang dirinya sendiri, tentang makhluk paling kompleks yang ada di dunia."

Dengan penolakan terhadap buku dan membaca, maka ikatan antar manusia akan terputus, mekanisme transfer ilmu akan terputus, dan umat manusia akan terhenti dalam perkembangannya. Buku mendidik moralitas, membentuk kepribadian, tanpanya mustahil tumbuh manusia yang manusiawi dan simpatik. Dalam novel, Fahrenheit 451 menggambarkan dunia di mana buku dilarang dan tunduk pada kehancuran. Menggambarkan masyarakat yang telah meninggalkan membaca dan buku, Bradbury berbicara tentang bahaya kehilangan "aku" sendiri, individualitas, mengubah orang menjadi kerumunan tak berwajah yang mudah diatur.

Buku dapat memiliki dampak yang luar biasa pada pandangan dunia seseorang, memberikan model perilaku tertentu yang akan dia patuhi dalam hidup. Jadi, "hidup dengan buku" memulai karakter judul novel "Don Quixote", yang dengan sepenuh hati jatuh cinta pada novel kesatria. Menampilkan dirinya sebagai seorang ksatria, ia melakukan prestasi untuk kemuliaan Wanita Cantik, Dulcinea dari Toboso: ia melawan raksasa, membebaskan narapidana, menyelamatkan sang putri, memperjuangkan hak-hak yang tertindas dan tersinggung. Dari novel-novel sentimental Prancis tentang kehidupan dan hubungan dengan pria, Tatyana Larina, sang pahlawan wanita, dan Sofia Famusova dari komedi "Celakalah dari Kecerdasan". Tatyana menulis pernyataan cinta kepada Onegin, seperti tokoh utama dalam novel, dan dia memberikan peran yang sepenuhnya kutu buku kepada kekasihnya: dia adalah "malaikat pelindung" atau "penggoda yang berbahaya." Sophia Molchalina melihat melalui prisma novel sentimental, itu sepenuhnya sesuai dengan ideal buku, jadi gadis itu memilihnya. Chatsky yang pedas tidak menariknya, karena dia tidak memiliki kebaikan dan kelembutan (namun, pura-pura) yang melekat pada Molchalin.

Kecintaan putrinya yang luar biasa pada buku dan membaca membuat Famusov khawatir, karena ia percaya bahwa buku hanya berbahaya ( "Belajar adalah wabah, belajar adalah alasannya, / Apa yang lebih padat sekarang daripada ketika, / Orang gila yang bercerai, dan perbuatan, dan pendapat ...") dan “jika Anda menghentikan kejahatan, ambil semuanya buku akan ya? membakar".

Tentang bahaya, yang menurut beberapa orang mungkin terkandung dalam buku itu, ia menulis dalam novel "The Name of the Rose". Namun, perlu dicatat bahwa di tangan pembaca yang tidak cerdas, buku itu tidak akan pernah berbahaya, tetapi juga tidak akan berguna. Misalnya, bujang Chichikov Petrushka, seorang pecinta buku yang hebat, "yang isinya tidak sulit baginya," membaca semuanya dengan perhatian yang sama. "Dia tidak menyukai apa yang dia baca, melainkan membaca itu sendiri, atau, lebih tepatnya, proses membaca itu sendiri, bahwa beberapa kata selalu keluar dari huruf, yang terkadang iblis tahu apa artinya". Buku di tangan "pembaca" seperti itu bisu, tidak dapat membantu atau membahayakannya, karena membaca bukan hanya kesenangan, tetapi juga pekerjaan mental dan intelektual yang sulit.

Untuk pembaca yang peka dan penuh perhatian, buku ini tidak hanya dapat memberikan pengetahuan dan kesenangan, tetapi juga membentuk gagasan tentang dunia, menunjukkan keindahannya, mengajar untuk bermimpi dan memberi kekuatan untuk menuju impian Anda. Inilah yang terjadi dengan Alyosha Peshkov, pahlawan trilogi "Childhood", "In People", "My Universities". Dikirim "kepada orang-orang" anak itu hidup "dalam kabut penderitaan yang mencekam" di antara kekasaran dan ketidaktahuan orang-orang pekerja biasa. Dalam hidupnya tidak ada aspirasi, tujuan, tampaknya anak itu suram dan putus asa. Tapi bagaimana hidup Alyosha berubah ketika sebuah buku jatuh ke tangannya! Dia membuka baginya dunia baru yang indah dan besar, menunjukkan bahwa Anda dapat hidup secara berbeda: “Mereka [buku] menunjukkan kepada saya kehidupan yang berbeda - kehidupan dengan perasaan dan keinginan besar yang membawa orang ke eksploitasi dan kejahatan. Saya melihat bahwa orang-orang di sekitar saya tidak mampu melakukan eksploitasi dan kejahatan, mereka tinggal di suatu tempat yang jauh dari segala sesuatu yang ditulis oleh buku, dan sulit untuk memahami apa yang menarik dalam hidup mereka? Saya tidak ingin menjalani kehidupan seperti itu ... Jelas bagi saya - saya tidak ingin ... " Sejak itu, bocah itu berusaha sekuat tenaga untuk keluar dari kolam tempat dia jatuh, dan buku itu menjadi bintang pemandunya.

Tugas utama buku ini sama sekali bukan untuk menghibur pembaca, memberinya kesenangan, menghibur atau meninabobokan, M. Gorky meyakinkan pembaca dalam cerita “Di Buku Gelisah”. Buku yang bagus mengganggu, menghalangi tidur, "menabur jarum di ... tempat tidur", membuat Anda berpikir tentang makna hidup, mendorong Anda untuk memahami diri sendiri.

karya seni

Tentang buku dan membaca

A.S. Griboyedov"Celaka dari Kecerdasan"
A.S. Pushkin"Eugene Onegin"
"Jiwa jiwa yang mati"
Maksim Gorky"Dalam Orang", "Konovalov", "Tentang Buku Gelisah"
Hijau"lampu hijau"
V.P. Astafiev"Yesenin nyanyi"
B. Vasiliev"Jangan Tembak Angsa Putih"
V. Sorokin"Manaraga"
M. Cervantes"Don Quixote"
D. London"Martin Eden"
R. Bradbury"451 derajat Fahrenheit"
O. Huxley"Dunia Baru yang Berani"
W.Eco"Nama Mawar"
B. Schlink"Pembaca"

Tentang musik dan nyanyian

"Mozart dan Salieri"
"Penyanyi"
L.N. Tolstoy"Perang dan Damai", "Albert"
A.P. Chekhov"Biola Rothschild"
V.G. Korolenko"Musisi Buta"
A.I. Kuprin"Gelang Garnet", "Gambrinus", "Lancip"
V.P. Astafiev"Katedral Kubah", "Poskrip"
"Koki Tua", "Kota Mati"

Dilihat: 0

MASALAH PERTAHANAN DAN KEBERANIAN TENTARA RUSIA SELAMA UJI MILITER

1. Dalam novel karya L.N. "Perang dan Damai" Tostoy Andrei Bolkonsky meyakinkan temannya Pierre Bezukhov bahwa pertempuran dimenangkan oleh pasukan yang ingin mengalahkan musuh dengan segala cara, dan tidak memiliki watak yang lebih baik. Di lapangan Borodino, setiap tentara Rusia bertempur mati-matian dan tanpa pamrih, mengetahui bahwa di belakangnya adalah ibu kota kuno, jantung Rusia, Moskow.

2. Dalam cerita B.L. Vasiliev "Fajar di Sini Tenang..." Lima gadis muda yang menentang penyabot Jerman tewas membela tanah air mereka. Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Liza Brichkina, Sonya Gurvich dan Galya Chetvertak bisa saja selamat, tetapi mereka yakin bahwa mereka harus berjuang sampai akhir. Penembak anti-pesawat menunjukkan keberanian dan daya tahan, menunjukkan diri mereka sebagai patriot sejati.

MASALAH KELEMAHAN

1. contoh cinta pengorbanan adalah Jane Eyre, pahlawan wanita dari novel dengan nama yang sama karya Charlotte Bront. Jen dengan senang hati menjadi mata dan tangan orang yang paling dia cintai ketika dia buta.

2. Dalam novel karya L.N. "Perang dan Damai" Tolstoy Marya Bolkonskaya dengan sabar menanggung kekerasan ayahnya. Dia memperlakukan pangeran tua dengan cinta, meskipun karakternya sulit. Sang putri bahkan tidak memikirkan fakta bahwa ayahnya sering menuntutnya secara tidak perlu. Cinta Maria tulus, murni, cerah.

MASALAH MENJAGA KEHORMATAN

1. Dalam novel karya A.S. Pushkin's "The Captain's Daughter" untuk Pyotr Grinev, kehormatan adalah prinsip hidup yang paling penting. Bahkan sebelum ancaman hukuman mati, Peter, yang bersumpah setia kepada permaisuri, menolak untuk mengakui penguasa di Pugachev. Sang pahlawan mengerti bahwa keputusan ini dapat merenggut nyawanya, tetapi rasa tanggung jawab mengalahkan rasa takut. Aleksey Shvabrin, sebaliknya, melakukan pengkhianatan dan kehilangan martabatnya sendiri ketika dia pergi ke kamp penipu.

2. Masalah menjaga kehormatan diangkat dalam cerita oleh N.V. Gogol "Taras Bulba". Kedua putra protagonis benar-benar berbeda. Ostap adalah orang yang jujur ​​dan berani. Dia tidak pernah mengkhianati rekan-rekannya dan mati seperti pahlawan. Andriy adalah orang yang romantis. Demi cinta seorang wanita Polandia, dia mengkhianati tanah airnya. Kepentingan pribadinya didahulukan. Andriy meninggal di tangan ayahnya, yang tidak bisa memaafkan pengkhianatan. Jadi, seseorang harus selalu tetap jujur, pertama-tama, dengan dirinya sendiri.

MASALAH CINTA SETIA

1. Dalam novel karya A.S. Pushkin "Putri Kapten" Pyotr Grinev dan Masha Mironova saling mencintai. Peter membela kehormatan kekasihnya dalam duel dengan Shvabrin, yang menghina gadis itu. Pada gilirannya, Masha menyelamatkan Grinev dari pengasingan ketika dia "meminta belas kasihan" dari Permaisuri. Jadi, inti dari hubungan antara Masha dan Peter adalah saling membantu.

2. Cinta tanpa pamrih adalah salah satu tema M.A. Bulgakov "Tuan dan Margarita" Seorang wanita mampu menerima minat dan aspirasi kekasihnya sebagai miliknya, membantunya dalam segala hal. Sang master menulis sebuah novel - dan ini menjadi isi kehidupan Margarita. Dia menulis ulang bab-bab yang sudah diputihkan, berusaha membuat tuannya tetap tenang dan bahagia. Dalam hal ini, seorang wanita melihat takdirnya.

MASALAH PERTOBATAN

1. Dalam novel karya F.M. "Kejahatan dan Hukuman" Dostoevsky menunjukkan jalan panjang menuju pertobatan Rodion Raskolnikov. Percaya pada validitas teorinya tentang "izin darah dalam hati nurani", protagonis membenci dirinya sendiri karena kelemahannya sendiri dan tidak menyadari beratnya kejahatan yang dilakukan. Namun, iman kepada Tuhan dan cinta kepada Sonya Marmeladova membuat Raskolnikov bertobat.

MASALAH MENCARI MAKNA KEHIDUPAN DI DUNIA MODERN

1. Dalam kisah I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco", jutawan Amerika melayani "anak lembu emas". Tokoh utama percaya bahwa makna hidup terletak pada akumulasi kekayaan. Ketika sang Guru meninggal, ternyata kebahagiaan sejati itu berlalu begitu saja.

2. Dalam novel Leo Tolstoy "War and Peace" Natasha Rostova melihat makna hidup dalam keluarga, cinta untuk keluarga dan teman. Setelah pernikahan dengan Pierre Bezukhov, karakter utama meninggalkan kehidupan sosial, mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk keluarga. Natasha Rostova menemukan takdirnya di dunia ini dan menjadi benar-benar bahagia.

MASALAH BUTA SASTRA DAN RENDAHNYA PENDIDIKAN DI ANTARA KAUM MUDA

1. dalam "Surat tentang yang baik dan yang indah" D.S. Likhachev mengklaim bahwa sebuah buku mendidik seseorang lebih baik daripada pekerjaan apa pun. Seorang ilmuwan terkenal mengagumi kemampuan sebuah buku untuk mendidik seseorang, untuk membentuk dunia batinnya. Akademisi D.S. Likhachev sampai pada kesimpulan bahwa bukulah yang mengajarkan untuk berpikir, membuat seseorang menjadi cerdas.

2. Ray Bradbury di Fahrenheit 451 menunjukkan apa yang terjadi pada umat manusia setelah semua buku dihancurkan sepenuhnya. Tampaknya dalam masyarakat seperti itu tidak ada masalah sosial. Jawabannya terletak pada kenyataan bahwa itu tidak berjiwa, karena tidak ada literatur yang dapat membuat orang menganalisis, berpikir, membuat keputusan.

MASALAH PENDIDIKAN ANAK

1. Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" Ilya Ilyich tumbuh dalam suasana perhatian terus-menerus dari orang tua dan pendidik. Sebagai seorang anak, karakter utama adalah anak yang ingin tahu dan aktif, tetapi perawatan yang berlebihan menyebabkan sikap apatis dan kurangnya kemauan Oblomov di masa dewasa.

2. Dalam novel karya L.N. "Perang dan Damai" Tolstoy dalam keluarga Rostov memerintah semangat saling pengertian, kesetiaan, cinta. Berkat ini, Natasha, Nikolai, dan Petya menjadi orang yang layak, mewarisi kebaikan, bangsawan. Dengan demikian, kondisi yang diciptakan oleh Rostovs berkontribusi pada perkembangan harmonis anak-anak mereka.

MASALAH PERAN PROFESIONALISME

1. Dalam cerita B.L. Vasiliev "Kudaku terbang ..." Dokter Smolensk Janson bekerja tanpa lelah. Protagonis dalam cuaca apa pun bergegas membantu orang sakit. Berkat ketanggapan dan profesionalismenya, Dr. Janson berhasil memenangkan cinta dan rasa hormat dari semua penduduk kota.

2.

MASALAH NASIB TENTARA DALAM PERANG

1. Nasib para tokoh utama cerita B.L. Vasiliev "Dan fajar di sini sunyi ...". Lima penembak anti-pesawat muda menentang penyabot Jerman. Kekuatannya tidak sama: semua gadis meninggal. Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Liza Brichkina, Sonya Gurvich dan Galya Chetvertak bisa saja selamat, tetapi mereka yakin bahwa mereka harus berjuang sampai akhir. Gadis-gadis menjadi contoh ketekunan dan keberanian.

2. Kisah V. Bykov "Sotnikov" menceritakan tentang dua partisan yang ditangkap oleh Jerman selama Perang Patriotik Hebat. Nasib para prajurit selanjutnya berbeda. Jadi Rybak mengkhianati tanah airnya dan setuju untuk melayani Jerman. Sotnikov menolak untuk menyerah dan memilih kematian.

MASALAH EGOISME PRIA CINTA

1. Dalam kisah N.V. Gogol "Taras Bulba" Andriy, karena cintanya pada seorang Kutub, pergi ke kamp musuh, mengkhianati saudara lelakinya, ayah, tanah air. Pemuda itu, tanpa ragu-ragu, memutuskan untuk pergi dengan senjata melawan rekan-rekannya kemarin. Bagi Andrii, kepentingan pribadi didahulukan. Seorang pemuda meninggal di tangan ayahnya, yang tidak bisa memaafkan pengkhianatan dan keegoisan putra bungsunya.

2. Tidak dapat diterima ketika cinta menjadi obsesi, seperti "Perfumer. The Story of a Murderer" karakter utama P. Zyuskind. Jean-Baptiste Grenouille tidak memiliki perasaan yang tinggi. Semua yang menarik baginya adalah bau, penciptaan wewangian yang menginspirasi orang untuk mencintai. Grenouille adalah contoh seorang egois yang melakukan kejahatan paling serius untuk menjalankan meta-nya.

MASALAH PENGkhianatan

1. Dalam novel karya V.A. Kaverin "Dua Kapten" Romashov berulang kali mengkhianati orang-orang di sekitarnya. Di sekolah, Romashka menguping dan memberi tahu kepala semua yang dikatakan tentang dia. Kemudian, Romashov melangkah lebih jauh dengan mengumpulkan informasi yang membuktikan kesalahan Nikolai Antonovich dalam kematian ekspedisi Kapten Tatarinov. Semua tindakan Chamomile rendah, menghancurkan tidak hanya hidupnya tetapi juga nasib orang lain.

2. Bahkan konsekuensi yang lebih dalam ditimbulkan oleh tindakan pahlawan dari cerita V.G. Rasputin "Hidup dan Ingat". Andrei Guskov pergi dan menjadi pengkhianat. Kesalahan yang tidak dapat diperbaiki ini tidak hanya membuatnya kesepian dan diusir dari masyarakat, tetapi juga menyebabkan istrinya Nastya bunuh diri.

MASALAH PENAMPILAN PENIPUAN

1. Dalam novel War and Peace karya Lev Nikolayevich Tolstoy, Helen Kuragina, terlepas dari penampilannya yang cemerlang dan sukses di masyarakat, tidak memiliki dunia batin yang kaya. Prioritas utamanya dalam hidup adalah uang dan ketenaran. Jadi, dalam novel, keindahan ini adalah perwujudan dari kejahatan dan penurunan spiritual.

2. Di Katedral Notre Dame Victor Hugo, Quasimodo adalah seorang bungkuk yang telah mengatasi banyak kesulitan sepanjang hidupnya. Penampilan protagonis benar-benar tidak menarik, tetapi di baliknya terletak jiwa yang mulia dan indah, yang mampu mencintai dengan tulus.

MASALAH PENGHIBURAN DALAM PERANG

1. Dalam kisah V.G. Rasputin "Hidup dan Ingat" Andrey Guskov pergi dan menjadi pengkhianat. Pada awal perang, karakter utama bertarung dengan jujur ​​​​dan berani, pergi ke pengintaian, tidak pernah bersembunyi di belakang rekan-rekannya. Namun, setelah beberapa saat, Guskov memikirkan mengapa dia harus bertarung. Pada saat itu, keegoisan mengambil alih, dan Andrei membuat kesalahan yang tidak dapat diperbaiki, yang membuatnya kesepian, pengusiran dari masyarakat dan menyebabkan bunuh diri istrinya Nastya. Kepedihan hati nurani menyiksa sang pahlawan, tetapi dia tidak lagi mampu mengubah apa pun.

2. Dalam cerita V. Bykov "Sotnikov" partisan Rybak mengkhianati tanah airnya dan setuju untuk melayani "Jerman yang hebat". Rekannya Sotnikov, di sisi lain, adalah contoh ketahanan. Terlepas dari rasa sakit yang tak tertahankan yang dia alami selama penyiksaan, partisan itu menolak untuk mengatakan yang sebenarnya kepada polisi. Nelayan menyadari kehinaan tindakannya, ingin melarikan diri, tetapi memahami bahwa tidak ada jalan untuk kembali.

PERMASALAHAN PENGARUH CINTA NEGERI TERHADAP KREATIVITAS

1. Yu.Ya. Yakovlev dalam cerita "Awakened by Nightingales" menulis tentang bocah lelaki Selyuzhenka yang sulit, yang tidak disukai orang-orang di sekitarnya. Suatu malam, protagonis mendengar getar burung bulbul. Suara-suara indah melanda anak itu, membangkitkan minat kreativitas. Selyuzhenok mendaftar di sekolah seni, dan sejak itu sikap orang dewasa terhadapnya telah berubah. Penulis meyakinkan pembaca bahwa alam membangkitkan kualitas terbaik dalam jiwa manusia, membantu mengungkapkan potensi kreatif.

2. Cinta tanah air adalah motif utama pelukis A.G. Venesia. Kuasnya milik sejumlah lukisan yang didedikasikan untuk kehidupan petani biasa. "Reapers", "Zakharka", "Sleeping Shepherd" - ini adalah kanvas favorit saya dari artis. Kehidupan orang biasa, keindahan alam Rusia mendorong A.G. Venetsianov untuk menciptakan lukisan yang telah menarik perhatian pemirsa selama lebih dari dua abad dengan kesegaran dan ketulusan mereka.

MASALAH PENGARUH INGATAN ANAK TERHADAP KEHIDUPAN MANUSIA

1. Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" karakter utama menganggap masa kanak-kanak sebagai waktu paling bahagia. Ilya Ilyich tumbuh dalam suasana perawatan yang konstan dari orang tua dan pendidiknya. Perawatan yang berlebihan menyebabkan sikap apatis Oblomov di masa dewasa. Tampaknya cinta untuk Olga Ilyinskaya seharusnya membangunkan Ilya Ilyich. Namun, cara hidupnya tetap tidak berubah, karena cara asalnya Oblomovka selamanya meninggalkan bekas pada nasib protagonis. Dengan demikian, kenangan masa kecil memengaruhi kehidupan Ilya Ilyich.

2. Dalam puisi "Jalanku" S.A. Yesenin mengakui bahwa masa kecil berperan penting dalam pekerjaannya. Suatu ketika pada usia sembilan tahun, terinspirasi oleh sifat desa asalnya, bocah itu menulis karya pertamanya. Dengan demikian, masa kanak-kanak telah menentukan jalan hidup S.A. Yesenin.

MASALAH MEMILIH JALAN HIDUP

1. Tema utama novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" - nasib seorang pria yang gagal memilih jalan yang benar dalam hidup. Penulis menekankan bahwa sikap apatis dan ketidakmampuan untuk bekerja membuat Ilya Ilyich menjadi orang yang malas. Kurangnya kemauan dan minat tidak memungkinkan karakter utama menjadi bahagia dan menyadari potensi mereka.

2. Dari buku M. Mirsky "Menyembuhkan dengan pisau bedah. Akademisi N.N. Burdenko" Saya mengetahui bahwa dokter yang luar biasa itu pertama kali belajar di seminari, tetapi segera menyadari bahwa ia ingin mengabdikan dirinya pada kedokteran. Memasuki universitas, N.N. Burdenko menjadi tertarik pada anatomi, yang segera membantunya menjadi ahli bedah terkenal.
3. D.S. Likhachev, dalam "Letters about the Good and the Beautiful," berpendapat bahwa "seseorang harus menjalani hidup dengan bermartabat, agar tidak malu untuk mengingatnya." Dengan kata-kata ini, akademisi menekankan bahwa nasib tidak dapat diprediksi, tetapi penting untuk tetap menjadi orang yang dermawan, jujur, dan tidak acuh tak acuh.

MASALAH DEFOY ANJING

1. Dalam kisah G.N. Troepolsky "White Bim Black Ear" menceritakan nasib tragis Setter Skotlandia. Beam si anjing mati-matian berusaha menemukan pemiliknya, yang sedang mengalami serangan jantung. Sepanjang jalan, anjing itu menemui kesulitan. Sayangnya, pemiliknya menemukan hewan peliharaan itu setelah anjingnya dibunuh. Bim tentu bisa disebut sebagai sahabat sejati, setia pada pemiliknya hingga akhir hayatnya.

2. Dalam novel Lassie Eric Knight, keluarga Carraclough harus menyerahkan collie mereka kepada orang lain karena kesulitan keuangan. Lassie merindukan mantan pemiliknya, dan perasaan ini hanya meningkat ketika pemilik baru membawanya pergi dari rumahnya. Collie lolos dan mengatasi banyak rintangan. Terlepas dari semua kesulitan, anjing itu bersatu kembali dengan pemilik sebelumnya.

MASALAH KETERAMPILAN DALAM SENI

1. Dalam kisah V.G. Korolenko "Musisi Buta" Pyotr Popelsky harus mengatasi banyak kesulitan untuk menemukan tempatnya dalam hidup. Meskipun buta, Petrus menjadi seorang pianis yang dengan permainannya membantu orang menjadi lebih murni hati dan lebih ramah jiwa.

2. Dalam kisah A.I. Kuprin "Taper" boy Yuri Agazarov adalah musisi otodidak. Penulis menekankan bahwa pianis muda itu sangat berbakat dan pekerja keras. Bakat bocah itu tidak luput dari perhatian. Permainannya memukau pianis terkenal Anton Rubinstein. Jadi Yuri dikenal di seluruh Rusia sebagai salah satu komposer paling berbakat.

MASALAH PENTINGNYA PENGALAMAN HIDUP BAGI PENULIS

1. Dalam novel Boris Pasternak Doctor Zhivago, protagonis menyukai puisi. Yuri Zhivago adalah saksi dari revolusi dan perang saudara. Peristiwa-peristiwa ini tercermin dalam puisi-puisinya. Jadi hidup itu sendiri mengilhami penyair untuk menciptakan karya yang indah.

2. Tema panggilan penulis diangkat dalam novel Jack London "Martin Eden". Protagonisnya adalah seorang pelaut yang telah melakukan pekerjaan fisik yang berat selama bertahun-tahun. Martin Eden mengunjungi berbagai negara, melihat kehidupan orang biasa. Semua ini menjadi tema utama karyanya. Jadi pengalaman hidup memungkinkan seorang pelaut sederhana untuk menjadi penulis terkenal.

PERMASALAHAN PENGARUH MUSIK TERHADAP KEADAAN MENTAL MANUSIA

1. Dalam kisah A.I. Kuprin "Gelang Garnet" Vera Sheina mengalami pemurnian spiritual dengan suara sonata Beethoven. Mendengarkan musik klasik, pahlawan wanita menjadi tenang setelah cobaannya. Suara magis sonata membantu Vera menemukan keseimbangan batin, menemukan makna kehidupan masa depannya.

2. Dalam novel karya I.A. Goncharova "Oblomov" Ilya Ilyich jatuh cinta pada Olga Ilyinskaya ketika dia mendengarkan nyanyiannya. Bunyi aria "Casta Diva" membangkitkan perasaan dalam jiwanya yang belum pernah ia alami. I.A. Goncharov menekankan bahwa untuk waktu yang lama Oblomov tidak merasakan "kelincahan seperti itu, kekuatan seperti itu, yang tampaknya muncul dari lubuk jiwa, siap untuk suatu prestasi."

MASALAH CINTA IBU

1. Dalam kisah A.S. Pushkin "Putri Kapten" menggambarkan adegan perpisahan Pyotr Grinev dengan ibunya. Avdotya Vasilyevna tertekan ketika dia mengetahui bahwa putranya harus pergi untuk waktu yang lama untuk bekerja. Mengucapkan selamat tinggal kepada Peter, wanita itu tidak dapat menahan air matanya, karena baginya tidak ada yang lebih sulit daripada berpisah dengan putranya. Cinta Avdotya Vasilievna tulus dan luar biasa.
MASALAH DAMPAK KARYA SENI PERANG TERHADAP MANUSIA

1. Dalam cerita Lev Kassil "Konfrontasi Hebat", Sima Krupitsyna mendengarkan setiap pagi laporan berita dari depan di radio. Suatu ketika gadis itu mendengar lagu "Perang Suci". Sima begitu bersemangat dengan kata-kata dari lagu ini untuk membela Tanah Air sehingga dia memutuskan untuk maju ke depan. Jadi karya seni mengilhami karakter utama untuk suatu prestasi.

MASALAH ILMU PSEUSIK

1. Dalam novel karya V.D. Dudintsev "Pakaian Putih", Profesor Ryadno sangat yakin akan kebenaran doktrin biologis yang disetujui oleh partai tersebut. Demi keuntungan pribadi, akademisi melancarkan perjuangan melawan ilmuwan genetika. Sejumlah orang dengan gigih membela pandangan pseudoscientific dan melakukan perbuatan paling tidak jujur ​​untuk mencapai ketenaran. Fanatisme seorang akademisi menyebabkan kematian ilmuwan berbakat, penghentian penelitian penting.

2. G.N. Troepolsky dalam cerita "Calon Ilmu Pengetahuan" menentang mereka yang membela pandangan dan ide yang salah. Penulis yakin bahwa ilmuwan seperti itu menghambat perkembangan ilmu pengetahuan, dan akibatnya, masyarakat secara keseluruhan. Dalam kisah G.N. Troepolsky menekankan perlunya memerangi ilmuwan semu.

MASALAH TERLAMBAT PERTOBATAN

1. Dalam kisah A.S. "Station Master" Pushkin, Samson Vyrin, ditinggalkan sendirian setelah putrinya melarikan diri bersama Kapten Minsky. Orang tua itu tidak kehilangan harapan untuk menemukan Dunya, tetapi semua upaya tetap tidak berhasil. Karena kesedihan dan keputusasaan, penjaga itu meninggal. Hanya beberapa tahun kemudian Dunya datang ke makam ayahnya. Gadis itu merasa bersalah atas kematian penjaga, tetapi pertobatan datang terlambat.

2. Dalam kisah K.G. Paustovsky "Telegram" Nastya meninggalkan ibunya dan pergi ke St. Petersburg untuk membangun karier. Katerina Petrovna meramalkan kematiannya yang akan segera terjadi dan lebih dari sekali meminta putrinya untuk mengunjunginya. Namun, Nastya tetap acuh tak acuh dengan nasib ibunya dan tidak punya waktu untuk datang ke pemakamannya. Gadis itu hanya bertobat di makam Katerina Petrovna. Jadi K.G. Paustovsky mengklaim bahwa Anda perlu memperhatikan orang yang Anda cintai.

MASALAH MEMORI SEJARAH

1. V.G. Rasputin dalam esai "Lapangan Abadi" menulis tentang kesannya tentang perjalanan ke lokasi Pertempuran Kulikovo. Penulis mencatat bahwa lebih dari enam ratus tahun telah berlalu dan selama ini banyak yang telah berubah. Namun, memori pertempuran ini masih hidup berkat obelisk yang didirikan untuk menghormati leluhur yang membela Rusia.

2. Dalam cerita B.L. Vasiliev "Fajar di sini sunyi ..." lima gadis jatuh berjuang untuk tanah air mereka. Bertahun-tahun kemudian, rekan seperjuangan mereka Fedot Vaskov dan putra Rita Osyanina, Albert, kembali ke lokasi kematian penembak anti-pesawat untuk memasang batu nisan dan mengabadikan prestasi mereka.

MASALAH CARA HIDUP ORANG BERBAKAT

1. Dalam cerita B.L. Vasiliev "Kuda saya terbang ..." Dokter Smolensk Janson adalah contoh ketidaktertarikan yang dikombinasikan dengan profesionalisme tinggi. Dokter paling berbakat bergegas membantu orang sakit setiap hari dalam cuaca apa pun, tanpa menuntut imbalan apa pun. Untuk kualitas ini, dokter memenangkan cinta dan rasa hormat dari semua penduduk kota.

2. Dalam tragedi A.S. Pushkin "Mozart and Salieri" menceritakan kisah kehidupan dua komposer. Salieri menulis musik untuk menjadi terkenal, dan Mozart tanpa pamrih melayani seni. Karena iri, Salieri meracuni si jenius. Terlepas dari kematian Mozart, karya-karyanya hidup dan menggairahkan hati orang-orang.

MASALAH AKIBAT PERANG YANG MENGHANCURKAN

1. Kisah A. Solzhenitsyn "Matryona's Dvor" menggambarkan kehidupan desa Rusia setelah perang, yang tidak hanya menyebabkan penurunan ekonomi, tetapi juga hilangnya moralitas. Penduduk desa kehilangan sebagian dari ekonomi mereka, menjadi tidak berperasaan dan tidak berperasaan. Dengan demikian, perang menyebabkan konsekuensi yang tidak dapat diperbaiki.

2. Dalam kisah M.A. Sholokhov "The Fate of a Man" menunjukkan jalan hidup seorang prajurit Andrei Sokolov. Rumahnya dihancurkan oleh musuh, dan keluarganya tewas selama pengeboman. Jadi M.A. Sholokhov menekankan bahwa perang membuat orang kehilangan hal paling berharga yang mereka miliki.

MASALAH KONTRADIKSI DUNIA INTERNAL MANUSIA

1. Dalam novel karya I.S. Turgenev "Ayah dan Anak" Yevgeny Bazarov dibedakan oleh kecerdasan, ketekunan, tekadnya, tetapi pada saat yang sama, siswa sering kali kasar dan kasar. Bazarov mengutuk orang-orang yang menyerah pada perasaan, tetapi yakin akan kesalahan pandangannya ketika dia jatuh cinta dengan Odintsova. Begitu juga. Turgenev menunjukkan bahwa orang pada dasarnya kontradiktif.

2. Dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov" Ilya Ilyich memiliki sifat karakter negatif dan positif. Di satu sisi, karakter utama adalah apatis dan tergantung. Oblomov tidak tertarik dengan kehidupan nyata, itu membuatnya bosan dan lelah. Di sisi lain, Ilya Ilyich dibedakan oleh ketulusan, ketulusan, dan kemampuan untuk memahami masalah orang lain. Inilah ambiguitas karakter Oblomov.

MASALAH SIKAP YANG ADIL KEPADA MANUSIA

1. Dalam novel karya F.M. Porfiry Petrovich "Kejahatan dan Hukuman" Dostoevsky menyelidiki pembunuhan seorang pegadaian tua. Penyelidik adalah ahli psikologi manusia yang baik. Dia memahami motif kejahatan Rodion Raskolnikov dan sebagian bersimpati padanya. Porfiry Petrovich memberi pemuda itu kesempatan untuk menyerahkan diri. Ini nantinya akan menjadi keadaan yang meringankan dalam kasus Raskolnikov.

2. A.P. Chekhov dalam cerita "Bunglon" memperkenalkan kita pada kisah perselisihan yang pecah karena gigitan anjing. Sipir polisi Ochumelov mencoba memutuskan apakah dia pantas dihukum. Putusan Ochumelov hanya bergantung pada apakah anjing itu milik jenderal atau bukan. Pengawas tidak mencari keadilan. Tujuan utamanya adalah untuk menjilat dengan jenderal.

MASALAH KETERKAITAN MANUSIA DAN ALAM

1. Dalam kisah V.P. Astafieva "Ikan Tsar" Ignatich telah berburu selama bertahun-tahun. Suatu ketika seorang nelayan menangkap ikan sturgeon raksasa dengan kail. Ignatich mengerti bahwa dia sendiri tidak dapat mengatasi ikan itu, tetapi keserakahan tidak memungkinkannya untuk memanggil saudaranya dan mekanik untuk meminta bantuan. Tak lama kemudian, nelayan itu sendiri sudah ke laut, terjerat jaring dan kailnya. Ignatich mengerti bahwa dia bisa mati. V.P. Astafiev menulis: "Raja sungai dan raja seluruh alam berada dalam perangkap yang sama." Jadi penulis menekankan hubungan yang tidak terpisahkan antara manusia dan alam.

2. Dalam kisah A.I. Kuprin "Olesya" karakter utama hidup selaras dengan alam. Gadis itu merasa dirinya bagian integral dari dunia di sekitarnya, tahu bagaimana melihat keindahannya. A.I. Kuprin menekankan bahwa cinta terhadap alam membantu Olesya menjaga jiwanya tetap murni, tulus, dan indah.

MASALAH PERAN MUSIK DALAM KEHIDUPAN MANUSIA

1. Dalam novel karya I.A. Musik Goncharov "Oblomov" memainkan peran penting. Ilya Ilyich jatuh cinta pada Olga Ilyinskaya ketika dia mendengarkan nyanyiannya. Bunyi aria "Casta Diva" membangkitkan perasaan dalam hatinya yang belum pernah ia alami. I.A. Goncharov menekankan bahwa untuk waktu yang lama Oblomov tidak merasakan "kelincahan, kekuatan seperti itu, yang, tampaknya, semua bangkit dari lubuk jiwa, siap untuk suatu prestasi." Dengan demikian, musik dapat membangkitkan perasaan yang tulus dan kuat dalam diri seseorang.

2. Dalam novel karya M.A. Lagu-lagu Sholokhov "Quiet Don" menemani Cossack sepanjang hidup mereka. Mereka bernyanyi dalam kampanye militer, di lapangan, di pesta pernikahan. Keluarga Cossack mengerahkan seluruh jiwa mereka untuk bernyanyi. Lagu-lagu mengungkapkan kehebatan mereka, cinta untuk Don, stepa.

MASALAH BUKU YANG DIMAKSUDKAN OLEH TV

1. Novel R. Bradbury Fahrenheit 451 menggambarkan masyarakat berdasarkan budaya massa. Di dunia ini, orang-orang yang bisa berpikir kritis dilarang, dan buku-buku yang membuatmu berpikir tentang kehidupan dihancurkan. Sastra digantikan oleh televisi yang menjadi hiburan utama masyarakat. Mereka tidak spiritual, pikiran mereka tunduk pada standar. R. Bradbury meyakinkan pembaca bahwa penghancuran buku pasti mengarah pada degradasi masyarakat.

2. Dalam buku "Letters about the Good and the Beautiful", D.S. Likhachev memikirkan pertanyaan: mengapa televisi menggantikan sastra. Akademisi percaya bahwa ini terjadi karena TV mengalihkan perhatian dari kekhawatiran, membuat Anda menonton beberapa program secara perlahan. D.S. Likhachev melihat ini sebagai ancaman bagi manusia, karena televisi “mendikte cara menonton dan apa yang harus ditonton”, membuat orang berkemauan lemah. Menurut ahli filologi, hanya sebuah buku yang dapat membuat seseorang kaya dan terpelajar secara spiritual.

MASALAH DESA RUSIA

1. Kisah A. I. Solzhenitsyn "Matryonin Dvor" menggambarkan kehidupan desa Rusia setelah perang. Orang tidak hanya menjadi lebih miskin, tetapi juga menjadi tidak berperasaan, tidak spiritual. Hanya Matryona yang memiliki rasa kasihan terhadap orang lain dan selalu membantu mereka yang membutuhkan. Kematian tragis karakter utama adalah awal dari kematian fondasi moral desa Rusia.

2. Dalam kisah V.G. "Perpisahan dengan Matera" Rasputin menggambarkan nasib penduduk pulau yang harus dibanjiri. Sulit bagi orang tua untuk mengucapkan selamat tinggal pada tanah kelahiran mereka, tempat mereka menghabiskan seluruh hidup mereka, tempat leluhur mereka dimakamkan. Akhir ceritanya tragis. Seiring dengan desa, adat dan tradisinya hilang, yang selama berabad-abad telah diturunkan dari generasi ke generasi dan membentuk karakter unik penduduk Matera.

MASALAH SIKAP TERHADAP PENYANYI DAN KREATIVITASNYA

1. SEBAGAI. Pushkin dalam puisi "The Poet and the Crowd" menyebut "dumb mob" sebagai bagian dari masyarakat Rusia yang tidak memahami tujuan dan makna kreativitas. Menurut orang banyak, puisi itu untuk kepentingan umum. Namun, A.S. Pushkin percaya bahwa seorang penyair akan berhenti menjadi pencipta jika dia tunduk pada kehendak orang banyak. Jadi, tujuan utama penyair bukanlah pengakuan populer, tetapi keinginan untuk membuat dunia lebih indah.

2. V.V. Mayakovsky dalam puisi "Out loud" melihat misi penyair dalam melayani rakyat. Puisi adalah senjata ideologis yang mampu menginspirasi orang untuk mencapai prestasi besar. Dengan demikian, V.V. Mayakovsky percaya bahwa kebebasan kreatif pribadi harus ditinggalkan demi tujuan besar bersama.

PERMASALAHAN PENGARUH GURU TERHADAP SISWA

1. Dalam kisah V.G. Rasputin "Pelajaran Prancis" guru kelas Lidia Mikhailovna - simbol daya tanggap manusia. Guru membantu seorang anak pedesaan yang belajar jauh dari rumah dan hidup dari tangan ke mulut. Lidia Mikhailovna harus melanggar aturan yang berlaku umum untuk membantu siswa. Selain belajar dengan bocah itu, guru itu tidak hanya mengajarinya pelajaran bahasa Prancis, tetapi juga pelajaran tentang kebaikan dan kasih sayang.

2. Dalam perumpamaan dongeng Antoine de Saint-Exupery "Pangeran Kecil", Rubah tua menjadi guru untuk karakter utama, menceritakan tentang cinta, persahabatan, tanggung jawab, kesetiaan. Dia mengungkapkan kepada sang pangeran rahasia utama alam semesta: "Anda tidak dapat melihat hal utama dengan mata Anda - hanya hati yang waspada." Jadi Fox mengajari bocah itu pelajaran hidup yang penting.

MASALAH SIKAP TERHADAP ANAK Yatim

1. Dalam kisah M.A. Sholokhov "Nasib Seorang Pria" Andrei Sokolov kehilangan keluarganya selama perang, tetapi ini tidak membuat karakter utama tidak berperasaan. Karakter utama memberikan semua cinta yang tersisa kepada bocah tunawisma Vanyushka, menggantikan ayahnya. Jadi M.A. Sholokhov meyakinkan pembaca bahwa, terlepas dari kesulitan hidup, seseorang tidak boleh kehilangan kemampuan untuk bersimpati dengan anak yatim.

2. Kisah G. Belykh dan L. Panteleev "Republik ShKID" menggambarkan kehidupan siswa sekolah pendidikan sosial dan tenaga kerja untuk anak-anak tunawisma dan kenakalan remaja. Perlu dicatat bahwa tidak semua siswa mampu menjadi orang yang baik, tetapi sebagian besar berhasil menemukan diri mereka sendiri dan berjalan di jalan yang benar. Penulis cerita berpendapat bahwa negara harus memperlakukan anak yatim dengan perhatian, menciptakan lembaga khusus bagi mereka untuk memberantas kejahatan.

MASALAH PERAN PEREMPUAN DALAM PD II

1. Dalam cerita B.L. Vasiliev "Fajar di sini sunyi ..." lima penembak anti-pesawat muda tewas berjuang untuk Tanah Air mereka. Karakter utama tidak takut untuk menentang penyabot Jerman. B.L. Vasiliev dengan ahli menggambarkan kontras antara feminitas dan kebrutalan perang. Penulis meyakinkan pembaca bahwa perempuan, bersama dengan laki-laki, mampu melakukan prestasi militer dan tindakan heroik.

2. Dalam kisah V.A. Zakrutkina "The Mother of Man" menunjukkan nasib seorang wanita selama perang. Karakter utama Maria kehilangan seluruh keluarganya: suami dan anaknya. Terlepas dari kenyataan bahwa wanita itu ditinggalkan sendirian, hatinya tidak mengeras. Maria meninggalkan tujuh anak yatim Leningrad, menggantikan ibu mereka. Kisah V.A. Zakrutkina menjadi himne bagi seorang wanita Rusia yang mengalami banyak kesulitan dan masalah selama perang, tetapi tetap memiliki kebaikan, simpati, dan keinginan untuk membantu orang lain.

MASALAH PERUBAHAN BAHASA RUSIA

1. A. Knyshev dalam artikel "O bahasa Rusia baru yang hebat dan perkasa!" ironisnya menulis tentang pecinta pinjaman. Menurut A. Knyshev, pidato politisi dan jurnalis seringkali menjadi konyol ketika dibebani dengan kata-kata asing. Presenter TV yakin bahwa penggunaan pinjaman yang berlebihan menyumbat bahasa Rusia.

2. V. Astafiev dalam cerita "Lyudochka" menghubungkan perubahan bahasa dengan penurunan tingkat budaya manusia. Pidato Artyomka-sabun, Strekach dan teman-teman mereka dipenuhi dengan jargon kriminal, yang mencerminkan masalah masyarakat, degradasinya.

MASALAH MEMILIH PROFESI

1. V.V. Mayakovsky dalam puisi “Siapa yang akan menjadi? menimbulkan masalah dalam memilih profesi. Pahlawan liris berpikir tentang bagaimana menemukan jalan hidup dan pekerjaan yang benar. V.V. Mayakovsky sampai pada kesimpulan bahwa semua profesi itu baik dan sama-sama penting bagi manusia.

2. Dalam cerita E. Grishkovets "Darwin", protagonis, setelah lulus dari sekolah, memilih bisnis yang ingin dia lakukan sepanjang hidupnya. Dia menyadari "tidak bergunanya apa yang terjadi" dan menolak untuk belajar di Institut Kebudayaan ketika dia menonton pertunjukan yang dimainkan oleh siswa. Seorang pemuda hidup dengan keyakinan teguh bahwa profesi itu harus bermanfaat, mendatangkan kesenangan.

Penyair E.A. Yevtushenko mengangkat masalah sikap manusia terhadap puisi.

Pada awalnya, penulis menulis bahwa banyak yang tidak suka membaca puisi. Kemudian dia berbicara tentang sikapnya terhadap puisi. Penyair memberikan contoh bagaimana komposer Stravinsky merasakan keindahan sebuah baris dalam salah satu puisi Yevtushenko. Penulis berbicara tentang kecintaannya pada puisi Rusia, yang tidak hanya dia sukai, tetapi juga mendidik dirinya sendiri tentang hal itu.

E.A. Yevtushenko percaya bahwa dengan membaca puisi, seseorang mengembangkan rasa sastra, karena, sambil menikmatinya, ia belajar merasakan kata.

Dia berpendapat bahwa telinga puitis dapat dikembangkan. E.A. Yevtushenko senang bahwa para penyair telah mengajarinya simpati.

Sulit untuk tidak setuju dengan argumen penulis. Saya rasa beberapa orang lambat laun mulai tertarik dengan puisi, meski hanya satu topik, misalnya topik cinta. Beberapa tidak sepenuhnya menolak semua puisi, tetapi hanya suka membaca puisi yang berisi, misalnya, suatu peristiwa. Tapi tetap saja, kebanyakan orang tidak menyukai puisi.

Bagaimana perasaan orang-orang terkenal tentang puisi? Penulis prosa K.G. Paustovsky ingat bagaimana dia menjadi tertarik pada puisi di perpustakaan Taganrog. Dia membaca semua penyair dan menghafal puisi mereka. Penulis mengakui bahwa dia "ditaklukkan oleh musik magis puisi." Inilah bagaimana "kekayaan nyanyian" bahasa Rusia diungkapkan kepadanya. KG Paustovsky menulis bahwa ia termasuk dalam keluarga penyair yang "halus secara spiritual". Dia merasa bahwa dia memiliki kekayaan spiritual yang tak terhitung banyaknya. Puisi untuk K.G. Paustovsky adalah realitas yang sama seperti roti dan matahari.

ADALAH. Turgenev di masa mudanya mengagumi puisi V.G. Benediktov. A A. Fet adalah salah satu penyair favorit L.N. Tolstoy, dan N.G. Chernyshevsky menganggap puisi Fet sebagai "contoh omong kosong".

Protagonis dari novel I.S. "Ayah dan Anak" Turgenev Yevgeny Bazarov tidak mengenali puisi, dia terkejut bahwa Nikolai Petrovich Kirsanov, ayah dari temannya Arkady, mencintai Pushkin. Penulis, dengan mempertimbangkan kekhasan zaman, menunjukkan perwakilan generasi muda yang menyangkal puisi, keindahan alam, musik, cinta romantis dan ingin para pembaca memahami bahwa seseorang dengan demikian memiskinkan hidupnya secara spiritual.

Jadi, puisi bisa diperlakukan berbeda, karena selera orang terhadap sastra berbeda-beda. Tetapi, bergabung dengan dunia puisi, seseorang membentuk dunia spiritualnya sendiri, yang perkembangannya kadang-kadang bahkan tidak terpikirkan, karena dunia nyata, praktis, pragmatis yang mengelilingi seseorang dan dibedakan oleh keributan sehari-hari, paling sering menang atas dunia rohani.

Diperbarui: 2018-02-08

Perhatian!
Jika Anda melihat kesalahan atau salah ketik, sorot teks dan tekan Ctrl+Enter.
Dengan demikian, Anda akan memberikan manfaat yang tak ternilai bagi proyek dan pembaca lainnya.

Terima kasih atas perhatian Anda.

Materi yang berguna tentang topik