Penulis favorit saya adalah Anton Pavlovich Chekhov. Menurut pendapat saya, dia adalah penulis drama dan cerita pendek Rusia terbesar. Saya tidak pernah bosan membaca dan membaca ulang drama dan cerita lucunya.

Chekhov lahir pada tahun 1860 di Taganrog. Pada tahun 1879 ia pergi ke Moskow, di mana ia belajar kedokteran. Meskipun ia berlatih sedikit sebagai dokter dalam hidupnya, ia lebih bangga dengan pengetahuan medisnya daripada bakat menulisnya.

Saat kuliah, Chekhov menulis sketsa lucu untuk kertas komik untuk menghidupi keluarganya. Dia mengumpulkan yang terbaik menjadi sebuah volume, Motley Stories, pada tahun 1886. Buku itu menarik perhatian penerbit Novoje Vremja dan Chekhov diminta untuk menyumbangkan cerita secara teratur.

Chekhov, sebagai penulis mapan, berhasil mengembangkan gayanya sendiri. Meskipun dia tidak pernah berhenti menulis cerita komik, dia mulai bekerja dengan nada yang lebih serius. Pada tahun 1887 "Ivanov", drama pertamanya, menjadikan Chekhov sebagai dramawan.

Sejak saat itu, ia berkonsentrasi pada penulisan drama, serta cerita pendek.

Chekhov sakit parah. Dia menderita TBC dan tahu apa artinya. Pada tahun 1892 kesehatannya sangat buruk sehingga dia takut menghabiskan musim dingin lagi di Moskow. Dia membeli sebuah perkebunan kecil di dekat desa Melikhovo, 50 mil dari Moskow. Dia menghabiskan 5 tahun di sana, dan itu adalah tahun-tahun bahagia terlepas dari penyakitnya. Dia menulis beberapa cerita terbaiknya di sana, termasuk "Ward No.6", beberapa komedi satu babak yang terkenal dan dua drama agungnya yang serius, "The Seagull" dan "Uncle Vanya".

"The Seagull" pertama kali dipentaskan di Teater Alexandrinsky di Petersburg. Itu adalah kegagalan total karena produksi yang membosankan dan canggung. Itu adalah pukulan kejam bagi Chekhov. Namun, drama tersebut berhasil dipentaskan sebagai produksi pertama Teater Seni Moskow pada tahun 1898. Sejak saat itu, Chekhov berhubungan erat dengan teater ini dan dengan pendirinya, K.S. Stanislavsky. Pada tahun 1901 ia menikah dengan seorang aktris Teater Seni, Olga Knipper, yang berperan dalam dramanya The Three Sisters pada tahun yang sama.

Kesehatan Chekhov berubah dari buruk menjadi lebih buruk dan dia harus menghabiskan sisa tahun di Krimea dan spa kesehatan lainnya.

"The Cherry Orchard", drama terakhirnya, diproduksi pada tahun 1904. Segera setelah malam pertama Chekhov meninggal. Dia berusia 44 tahun.

Chekhov memiliki pengaruh besar pada drama abad ke-20. Selain itu, beberapa generasi penulis baik di Rusia maupun di luar negeri mempelajari dan meniru Chekhov untuk menyempurnakan gaya sastra mereka sendiri.

Penulis favorit saya (Anton Pavlovich Chekhov)

Penulis favorit saya adalah Anton Pavlovich Chekhov. Menurut pendapat saya, dia adalah dramawan dan penulis cerita pendek Rusia terbesar. Saya tidak pernah bosan membaca dan membaca ulang drama dan cerita lucunya.

Chekhov lahir di Taganrog pada tahun 1860. Pada tahun 1879 ia pergi ke Moskow, di mana ia belajar kedokteran. Meskipun ia berlatih sedikit sebagai dokter dalam hidupnya, ia lebih bangga dengan pengetahuan medisnya daripada bakatnya sebagai penulis.

Di universitas, Chekhov menulis cerita lucu untuk surat kabar untuk mendukung keluarganya. Dia mengumpulkan yang terbaik dalam koleksi "Motley Stories", pada tahun 1886. Buku itu menarik perhatian penerbit Novoye Vremya, sebuah surat kabar besar di Rusia, dan Chekhov didorong untuk berkolaborasi secara teratur.

Chekhov, sebagai penulis yang diakui, berhasil mengembangkan gayanya sendiri. Meskipun dia tidak pernah berhenti menulis cerita lucu, dia mulai bekerja dengan cara yang lebih serius. Pada tahun 1887 Ivanov, drama pertama yang dibuat oleh Chekhov, menandainya sebagai penulis naskah.

Sejak itu, ia berkonsentrasi pada menulis drama serta cerita pendek.

Chekhov sakit parah. Dia menderita TBC dan tahu apa artinya itu. Pada tahun 1892 kesehatannya sangat buruk sehingga dia takut menghabiskan musim dingin lagi di Moskow. Dia membeli sebuah perkebunan kecil di dekat desa Melikhovo, 50 kilometer dari Moskow. Dia menghabiskan 5 tahun di sana, dan ini adalah tahun-tahun bahagia, meskipun sakit. Dia menulis beberapa cerita terbaiknya di sana, termasuk "Ward No. 6", beberapa komedi satu babak yang terkenal, dan dua karya dramatis yang serius, "The Seagull" dan "Uncle Vanya".

The Seagull pertama kali dipentaskan di Teater Alexandrinsky di St. Petersburg. Itu adalah kegagalan total karena produksi yang membosankan dan canggung. Ini adalah pukulan kejam bagi Chekhov. Namun, drama itu berhasil dipentaskan oleh Teater Seni Moskow pada tahun 1898. Sejak itu, Chekhov telah dikaitkan erat dengan teater ini, dan dengan pendirinya, K. S. Stanislavsky. Pada tahun 1901, ia menikah dengan seorang aktris Teater Seni Moskow, O. L. Knipper, yang bermain dalam dramanya "Three Sisters" pada tahun yang sama.

Kesehatan Chekhov semakin memburuk, dan dia harus menghabiskan sisa tahun-tahunnya di Krimea dan tempat peristirahatan lainnya.

The Cherry Orchard, drama terakhirnya, dirilis pada tahun 1904. Chekhov meninggal tak lama setelah pemutaran perdana. Dia berusia 44 tahun.

Chekhov memiliki pengaruh besar pada drama abad kedua puluh. Selain itu, beberapa generasi penulis di Rusia dan luar negeri telah mempelajari dan meniru karyanya untuk meningkatkan gaya sastra mereka sendiri.

Penulis Favorit Saya (I. Turgenev)

Saya suka membaca. Biasanya saya meminjam buku dari perpustakaan, tetapi saya juga punya banyak di rumah. Saya suka membaca buku tentang orang-orang terkenal dan cerita detektif. Sastra sangat berarti dalam hidup saya. Ini membantu membentuk karakter dan untuk memahami hidup lebih baik.

Ada beberapa nama dalam sastra Rusia dan Asing yang sangat saya sayangi.

Dalam sastra Rusia, saya sangat menghargai Ivan Sergiyovych Turgenev. Bagi saya dia adalah seorang intelektual dan bangsawan sejati, seorang pria budaya, mengabdikan diri pada sastra, musik dan seni. Meskipun dia tinggal di luar negeri untuk waktu yang lama, dia tidak berhenti menjadi penulis Rusia - untuk sesaat. Dia menciptakan sejumlah karakter nasional dalam buku-bukunya. Citra wanita Turgenev, perasaan yang mendalam, setia dan lembut adalah cita-cita seorang wanita Rusia bagi saya. Itu tidak kehilangan pesona bahkan hari ini.

Penulis dan penyair masa kini saya suka Eugenij Evtushenko, Valentin Rasputin, Valentin Pikul, Boris Vasyljev. Karya-karya mereka sangat manusiawi dan realistis. Mereka menegaskan prinsip-prinsip moral yang tinggi dalam hidup.

Dan ini sangat penting saat ini. Penulis favorit saya adalah O "Henry, juga. Di masa kecil saya, saya sangat terkesan dengan kisahnya "Daun Terakhir". Sejak itu saya mengingat dalam hati saya gambar seorang gadis muda yang menderita penyakit yang tidak dapat disembuhkan, dan teman-temannya melakukan semua mereka bisa memberinya harapan dan menghidupkannya kembali.

Penulis favorit saya (I. Turgenev)

Saya senang membaca. Saya biasanya meminjam buku dari perpustakaan, tetapi saya juga punya banyak buku di rumah. Saya suka membaca buku tentang orang-orang terkenal dan cerita detektif. Sastra sangat berarti dalam hidup saya. Ini membantu membentuk karakter dan lebih memahami kehidupan.

Ada nama-nama dalam sastra Rusia dan asing yang sangat saya sayangi.

Dalam sastra Rusia, saya sangat menghargai Ivan Sergeevich Turgenev. Bagi saya, dia adalah seorang intelektual dan bangsawan sejati, orang yang berbudaya, mengabdikan diri pada sastra, musik, dan seni. Meskipun dia tinggal di luar negeri untuk waktu yang lama, dia tidak pernah berhenti menjadi penulis Rusia sedetik pun. Dalam buku-bukunya ia menciptakan galeri karakter nasional. Citra seorang wanita Turgenev, yang mampu merasakan perasaan yang mendalam, tulus dan lembut, bagi saya adalah cita-cita seorang wanita Rusia. Gambar ini tidak kehilangan daya tariknya bahkan sampai hari ini.

Di antara penulis dan penyair modern, saya suka Evgeny Yevtushenko, Valentin Rasputin, Valentin Pikul, Boris Vasiliev. Karya-karya mereka manusiawi dan realistis. Mereka menjunjung tinggi prinsip hidup dan moral.

Dan ini sangat penting saat ini. Saya juga menyukai O "Henry. Sebagai seorang anak, saya sangat terkesan dengan ceritanya "The Last Leaf." Sejak itu, dalam hati saya ada gambaran seorang gadis muda yang menderita penyakit yang tidak dapat disembuhkan, dan teman-temannya yang melakukannya segala daya mereka untuk memberinya harapan dan menghidupkannya kembali.

Kazakstan Barat adalah negeri tempat Makhambet, batyr dan petrel penyair-penyair yang sudah lama menderita, lahir. Sepanjang hidupnya, masa kecil dan masa mudanya telah berlalu. Seluruh hidupnya “dimulai dengan sukacita dan berakhir dengan kegagalan” berlalu di tanah ini – di pantai Edil dan yaik, di atas pasir naryn, Beketai dan Taisoigan.

Bagi kita dan untuk generasi mendatang bukit-bukit pasir ini, "danau dan perairan batu pasir" ini, pohon willow yang lembut ini, bahkan pohon pesawat yang sepi, semak kayu tua yang sepi, batu-batu besar yang tertidur abadi ini adalah warisan suci zaman Makhambet .

Selama orang Kazakh "tidak bisa hidup mandiri" (A.Baitursynov), tanah antara Edil dan Yaik telah dikuasai asing sejak 1731 hingga 1801, ketika Abulkhair-khan mengadopsi kewarganegaraan Rusia. Hanya pada tahun 1801 seorang tsar putih Rusia memberi Bokey izin untuk menggunakan stepa samara. Dekrit Tsar Paul I berbunyi: “Sambil menerima sultan Bokey Nuralykhanuly, yang memerintah Dewan Khan dari Orda Kecil, dalam kewarganegaraan kami, saya mengizinkannya untuk berkeliaran di seluruh negeri ini; sebagai tanda persetujuan saya menghadiahkannya medali emas dengan potret saya.”

Pada awalnya, semua peristiwa yang terjadi di sekitar khan tampaknya cocok untuk Isatai dan Makhambet. Saat itu mereka adalah Sesepuh dari dua distrik. Namun, seiring berjalannya waktu, Jangir egois yang berubah-ubah mulai menunjukkan tindakan melanggar hukum yang belum pernah terjadi sebelumnya. Seorang pria pemberani, serta penyair dengan hati yang lembut, Makhambet adalah jiwa pemberontakan, dan dia adalah orang pertama yang mendesak isatai di jalan perjuangan bersenjata yang tegas.

“Tindakan melawan hukum yang paling parah adalah fakta bahwa tanah itu diberikan oleh tsar kepada orang-orang Kazakh, dianggap oleh Jangir sebagai miliknya sendiri. Dia menciptakan pandangan, yang menurutnya, tanah rakyat jelata telah menjadi milik khan. Pada tahun 1836 ia mengumumkan 400.000 hektar tanah, yang diparut oleh tsar kepada orang-orang Kazakh, sebagai bagian khan. Tanah yang tersisa dibagikan kepada kerabatnya dan dicabik-cabik. Dia mulai mengambil tanah dari suku, desa yang tidak dia sukai. (K.Dosmukhamedov)

Akibatnya, “Pada musim semi tahun 1836 yang rewel, kemarahan orang-orang terhadap khan dan khodja; melawan robekan dan tulengit, melawan pelindung tsar mereka, berubah menjadi pemberontakan umum. Orang-orang, dengan tangan mereka sendiri, menyegel Isatai di atas kuda dan mengibarkan benderanya dengan bulu kuda di puncak bukit yang tinggi. Pertarungan berdarah melawan pasukan tsar dan yassak khan, yang berlangsung selama satu setengah tahun, telah dimulai.” (B.Amanshin).

Penulis Kazakh favorit saya

Penulis Kazakh favorit saya, Mukhtar Auezov, lahir pada tahun 1897. Dia adalah orang yang memiliki pengetahuan dan pengetahuan ensiklopedis. Mukhtar Auezov adalah orang yang penting baik dalam kehidupan maupun aktivitas kreatifnya. Dia menulis lebih dari dua puluh drama dan banyak cerita yang luar biasa. Puncak aktivitasnya adalah epopee tentang Abai. 20 tahun pertama kehidupan Auezov menyerupai masa kanak-kanak, remaja, dan masa muda penyair dan guru spiritual favoritnya - Abai. Kemudian dalam karyanya yang terkenal ia menggambarkan padang rumput yang sama, aul yang sama, suasana sosial yang sama.
Dengan karya-karyanya, Mukhtar Auezov mengangkat sastra Kazakh ke tingkat tertinggi. Banyak karya dari genre yang berbeda miliknya.

Terjemahan briliannya tentang sastra klasik dunia menegaskan bakatnya yang luar biasa. Dia menerbitkan banyak artikel menarik, membuat laporan, menyusun buku teks dan membaca kuliah di perguruan tinggi dan universitas. Penelitian profesionalnya menjadi dasar bagi beberapa cabang baru dalam mempelajari cerita rakyat, epos, sejarah dan linguistik orang Turki. Dia terpilih sebagai profesor di Universitas Negeri Moskow.

Karya utamanya terkait erat dengan citra putra agung orang Kazakh Abai. Dia mengabdikan lebih dari 15 tahun hidupnya untuk menulis buku ini. Buku ini adalah yang paling penting baginya. Seperti yang dikatakan penulis, proses penulisan novel tentang Abai berubah menjadi bisnis paling menarik sepanjang hidupnya. Buku ini disebut ensiklopedia asli dari banyak sisi dari gaya hidup orang Kazakh. Ini membuka keragaman budaya dan sejarah tanah kuno yang jelas dan menunjukkan kekayaan adat dan tradisinya ke seluruh dunia.

Karya-karya yang ditulis oleh Mukhtar Auezov masih populer sampai sekarang dan dianggap sebagai karya klasik asli dari sastra Kazakh. Namanya tetap abadi dalam ingatan banyak orang.

SAKEN SEYFULLIN

Seyfullin Saken adalah pendiri sastra Kazakh modern. Dia juga seorang penyair dan penulis, negarawan dan anggota terkemuka Partai Komunis (Bolshevik). Ia lahir di daerah musim dingin bernama Karashilik di daerah Shet modern, wilayah Karagandy. Ia menerima pendidikan di Sekolah Rusia-Kazakh Nildin (1905 - 1908) dan sekolah paroki dasar (1908 1910). Saken lulus dari Akmola College pada tahun 1913 dan Seminari Guru Omsk pada tahun 1916. Saken Seyfullin menerbitkan kumpulan puisi pertamanya pada tahun 1914 di kota Kazan dengan nama "Otken Kunder" ("Hari-Hari Terakhir"). Seyfullin bekerja sebagai guru Bahasa Rusia di desa Silety-Bugyly, menulis puisi untuk mendukung gerakan pembebasan nasional pada tahun 1916 di Kazakhstan. Pada tahun 1917 setelah Revolusi Februari ia pindah ke Akmolinsk (sekarang kota Astana), menulis puisi, menciptakan sebuah organisasi bernama "Zhas Kazakh" ("Kazakh Muda"), berpartisipasi dalam penerbitan surat kabar "Tirshilik" ("Hidup"). Dia adalah anggota organisasi pemuda "Birlik" ("Persatuan"). Dia menulis salah satu karya pertama tentang nasib wanita Kazakh - narasi dengan nama "Zhubatu" ("Penghiburan", 1917). Pada bulan Desember 1917 ia terpilih sebagai anggota Dewan Deputi Akmola dan diangkat sebagai Komisaris Pendidikan. Pada tahun 1917 ia menerbitkan sebuah drama berjudul "Bakyt Zholynda" ("Jalan Menuju Kebahagiaan", 1917). Itu adalah karya drama yang menyerukan perjuangan revolusioner.

Pada Juni 1918 setelah kudeta militer ia ditangkap dan dilemparkan ke "kereta kematian" Ataman Annenkov. Dia dikirim ke penjara di kota Omsk dari mana dia melarikan diri pada tanggal 3 April 1919. Setelah itu dia kembali ke desa asalnya dan kemudian pindah ke Aulie-Ata (sekarang kota Taraz). Pada tahun 1920 Saken Seyfullin kembali ke Akmolinsk di mana ia diangkat sebagai Wakil Ketua Komite Eksekutif dan Kepala Divisi Administratif. Pada Kongres Pendiri Soviet pertama Kazakhstan (pada 4 Oktober 1920 di kota Orenburg) Seyfullin terpilih sebagai anggota Presidium Komite Eksekutif Pusat Republik Sosialis Soviet Otonomi Kazakh. Pada 1920-an Seyfullin menjadi editor di Surat Kabar Yenbekshi Kazakh (Kazakh Bekerja), di Jurnal Kyzyl Kazakhstan (Kazakhstan Merah). Ia juga ditunjuk sebagai Wakil Komisaris Rakyat untuk Pendidikan. Pada tahun 1920 dramanya dengan nama "Kyzyl Sunkarlar" ("Elang Merah") diterbitkan. Pada tahun 1922, di kongres ketiga Soviet Kazakhstan, Seyfullin terpilih sebagai Ketua Komite Komisaris Soviet Republik Sosialis Soviet Otonom Kazakh. Ia juga menjadi anggota Komite Eksekutif Pusat Seluruh Rusia dan Presidium Komite Eksekutif Pusat Kazakh. Pada tahun 1925 Seyfullin diangkat sebagai Ketua Pusat Penelitian di bawah Komisariat Pendidikan Rakyat Republik Sosialis Soviet Otonom Kazakh.

Ia bekerja sebagai editor di Jurnal Adebiet Maydany (Front Sastra). Dia juga mengajar mahasiswa di Institut Pendidikan Rakyat Kyzylorda, Institut Jurnalisme di Tashkent dan Institut Pedagogis Kazakh di Alma-Ata. Pada 1920-an Saken Seyfullin menulis beberapa artikel yang berkaitan dengan dunia dan sastra Kazakh, yang masih populer dan menarik bagi pembaca. Pada tahun 1922 kumpulan puisi dengan nama "Asau Tulpar" ("Kuda yang gigih") diterbitkan di Orenburg. Puisi "Dombyra" ("Dombra", 1924), "Sovetstan" (1924) dan "Express" (1926) diterbitkan dalam buku-buku terpisah. Saken Seyfullin adalah seorang inovator dalam puisi. Setelah menganalisis tradisi puitis orang Kazakh, ia merenovasi bentuk dan karakter puisi Kazakh, memperkenalkan tema dan gambar baru di dalamnya. Penyair juga mengubah struktur bait, ritme, sintaksis, dan intonasi puisi Kazak. Novel sejarah dan memoarnya "Tar Zhol, Taygak Keshu" ("Jalan Berduri") diterbitkan pada tahun 1927. Dalam karya ini, Seyfullin menunjukkan perjuangan bangsa Kazakh melawan Tsarisme, partisipasi Kazakh dalam revolusi dan perjuangan mereka untuk pendirian kekuatan Soviet di Kazakstan. Sepanjang karya kreatifnya Saken Seyfullin menaruh banyak perhatian pada pengumpulan, analisis, klasifikasi, dan publikasi monumen cerita rakyat Kazakh.

Penulis memberikan kontribusi yang signifikan dalam persiapan beberapa karya, termasuk "Kazakhtyn Yeski Adebiety Nuskalary" ("Contoh Sastra Kazakh Kuno", 1931), versi Kazakh dari puisi "Leyli dan Majnun", buku "Kazakh Adebiety" (" Sastra Kazakh", 1932), dan seterusnya. Ditulis dalam puisi 1930-an "Albatros" ("Albatross", 1933) dan "Kyzyl At" ("Kuda Merah", 1934) menunjukkan posisi Seyfullin tentang fenomena sosial yang terjadi. Dalam puisinya yang berjudul "Kyzyl At" Seyfullin menilai semua ekses yang dilakukan selama kolektivisasi pertanian di Kazakhstan pada 1930-an. Pada 1930-an Saken Seyfullin mengambil bagian dalam diskusi tentang masalah kehidupan sastra saat ini. Dia bahkan memberikan laporan pada Kongres Penulis Pertama Kazakhstan (1934) dan Kongres Penulis Soviet Seluruh Serikat Pertama (1934). Pada tahun 1935 ia mengeluarkan prosa "Aysha" dan narasi "Zhemister" ("Buah"). Penulis juga berpartisipasi dalam persiapan buku teks sekolah tentang sastra Kazakh. Seyfullin memainkan peran penting dalam pendidikan sastrawan. Dia mendukung penulis seperti B. Maylin, S. Mukanov, G. Musrepov, G. Mustafin, T. Zharokov, dan untuk menyebutkan beberapa. Dia membantu mereka dalam menerbitkan karya pertama mereka. Seyfullin mengedit dan menulis kata pengantar untuk buku mereka. M.Karataev, K.Bekkhozhin, Zh. Sain dan banyak lainnya mengambil pelajaran dari Saken Seyfullin. Karya Seyfullin diterbitkan dalam banyak bahasa. Dia adalah penulis Kazakh pertama yang dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja. Sayangnya, dia tidak menyelesaikan novelnya "Bizdin Turmys" ("Hidup Kita") dan "Sol Zhyldarda" ("Saat itu") yang menceritakan tentang kehidupan orang-orang sezamannya. Pada tahun 1938 Saken Seyfullin ditekan. Penulis dieksekusi dengan menembak di Almaty.

Pada tahun 1958 Seyfullin direhabilitasi (secara anumerta). Pada tahun 1985 Museum Peringatan Saken Seyfullin dibuka di Tselinograd (sekarang kota Astana). Di Kazakhstan ada teater, sekolah, perpustakaan, dan jalan yang dinamai menurut namanya. Ada sebuah monumen di Akmola (Astana) yang dibuat dan ditempatkan untuk menghormati penulis. Universitas Agraria Negeri, yang terletak di Astana, dinamai Saken Seyfullin. Banyak karya seni dipersembahkan untuknya, termasuk drama Mukanov "Saken Seyfullin", narasi Musrepov "Kezdespey Ketken Bir Beyne" ("Sekali dan Selamanya"), puisi A. Tazhibaev, A. Tokmagambetov, K. Bekkhozhin. Makalah penelitian M. Karataev, B. Ismailov, S. Kirabaev, T. Kakishev, G. Serebryakova dan lainnya berfokus pada kehidupan dan karya kreatif Seyfullin.

Magzhan Zhumabayev

Magzhan Bekenuly Zhumabayev lahir pada 25 Juni 1893 di Sassykkul Tract jika Sary-Aigyr volost di Petropavlovsky uezd. Ia meninggal pada 19 Maret 1938 di Alma-Ata. Magzhan berasal dari keluarga kaya; ayahnya adalah bii, kepala volost. Ketika dia berusia empat tahun, dia mulai belajar bahasa dan sastra oriental. Puisi-puisi awal Magzhan tidak dilestarikan. Dia terus menguasai bahasa Arab, Persia dan Turki di madrasah Begishev di Kzyl-Orda setelah memperoleh pendidikan Islam menengah di sana. Pada tahun 1910, ia masuk madrasah Galiya, lembaga pendidikan tinggi Islam di Kota Ufa. Tetapi mengikuti saran gurunya, Galymzhan Ibragimov, yang menjadi klasik sastra Tatar, Magzhan mulai mencari cara pendidikan lain. Dengan bantuan Ibragimov, karya-karya muda Magzhan diterbitkan untuk pertama kalinya pada tahun 1912 di Kazan. Pada periode yang sama dengan dukungan Mirzhakyp Dulatov dan Akmet Baitursynov, ia mulai belajar bahasa Rusia, berkenalan dengan sastra Rusia dan Eropa, dan bekerja sama dengan surat kabar "Kazakh". Pada tahun 1913, Magzhan memasuki Seminari Pedagogik Omsk. Selama tahun-tahun ini di Omsk Magzhan mengambil bagian dalam pembentukan Masyarakat "Birlik" (Persatuan); dia adalah editor majalah tulisan tangan "Balapan".

Dengan langkah pertamanya dalam puisi, Magzhan mengungkapkan bakat uniknya. Dia mendapat pengakuan luas berkat koleksi puisinya "Sholpan" (1912). Tahap pertama dari cara menciptakan mencakup periode 1910 hingga Februari 1917. Puisi-puisinya berdasarkan fakta sejarah menarik bagi perjuangan nasional untuk kebebasan. Dalam puisinya "Masa Lalu" Magzhan menyebut nama-nama pahlawan pertarungan melawan penakluk Zhungar. Pahlawan sejati baginya adalah orang yang “teringat tentang bangsanya”.

Dia berurusan dengan jurnalisme; ia bekerja di bidang pencerahan, diterbitkan pada tahun 1922 buku berjudul "Pedagogi". Untuk waktu tertentu Magzhan adalah editor surat kabar "Bostandyk Tuy" ("Bendera Kebebasan") yang diterbitkan di Omsk dan setelah 1921 di Petropavlovsk.

Periode kehidupan Zhumabayev yang intensif dan berbuah terkait dengan Tashkent di mana ia pindah pada tahun 1922 dan di mana ia menciptakan kisahnya "Batyr Bayan", puisi tentang Turkestan, artikel tentang Akan Sery, Bukhar Zhyrau, dan Abubakir Divayev. Dia bekerja sama dengan surat kabar "Ak Zhol" dan majalah "Sholpan". Di sini, di Tashkent, dan di Kazan pada tahun 1922-23 ia menerbitkan dua kumpulan puisi di mana ia telah mengungkapkan bakatnya. Magzhan milik generasi penyair, yang untuk pertama kalinya di wilayah Asia Tengah dan Kazakhstan bergabung dengan dua arah perkembangan spiritual bangsa-bangsa di Timur dan Barat.

Penyair Kazakh favorit saya

Makataev Mukagali Kazakh Penyair, penulis, dan penerjemah Soviet lahir pada 9 Februari 1931, di desa Karasaz, di wilayah Alma-Ata, di kaki Great Khan Tengri. Ia lulus dari Institut Sastra yang diberi nama Gorky.

Dia bekerja sebagai sekretaris dan kepala yurt merah, karyawan Komsomol, staf sastra surat kabar lokal. Pada 1954-1962 ia bekerja sebagai penyiar radio di Kazakh, seorang guru, pada tahun 1962-1972 - kepala departemen surat kabar "Sotsialistіk Kazakstan", majalah "Kazakh debietі" "Madeniet zhane turmys", "Zhuldyz", di tahun 1972-1973 - konsultan sastra Persatuan Penulis Kazakhstan.

Dia adalah seorang penulis "Hidup adalah legenda," "Hidup adalah sungai", "Requiem Mozart", "Favorit." Lagu puisinya "Sarzhaylyau" menjadi populer. Dia diterjemahkan ke dalam karya klasik Rusia Kazakh, sastra asing , termasuk Walt Whitman, "The Divine Comedy" oleh Dante. Namanya diletakkan di depan mereka, Abay Auezova dan sastra klasik Kazakh lainnya. Dia adalah pemenang Hadiah Negara Kazakhstan ... Mukagali dan rekan-rekannya telah menjadi tenaga kerja utama dan menggantikan laki-laki dewasa yang telah maju ke depan.

Penulis favorit saya

Membaca adalah memikirkan apa itu olahraga bagi tubuh. Munculnya televisi terkadang disertai dengan kelangkaan buku. Tapi saya tidak berpikir buku perlu diselamatkan. Buku adalah salah satu keajaiban terbesar dunia. Ini memberi kita kesempatan unik untuk terhubung dengan penulis yang hidup ratusan dan ribuan tahun yang lalu. Berkat buku, kita dapat berbicara dengan orang-orang yang hidup di berbagai usia dan negara. Melalui membaca buku kita mendengar suara, pikiran, dan perasaan mereka. Buku adalah cara paling pasti untuk menyatukan bangsa-bangsa. Ini memberi kita wawasan tidak hanya ke masa lalu, tetapi juga ke masa depan. Buku itu adalah teman yang setia dan tidak menuntut: dapat dikesampingkan dan diambil lagi kapan saja.

Adapun saya, saya suka membaca. Saya menjadi sangat tertarik pada sastra sejak dini. Buku menggerakkan imajinasi saya, memperluas batas-batas dunia yang akrab dan memenuhi hidup saya dengan harapan besar akan sukacita dan kebahagiaan. Sejak kecil saya telah terpesona oleh Pushkin dan Gogol, Chekhov dan Turgenev, oleh puisi Yesenin dan Pasternak. Kemudian saya berkenalan dengan Dantes "Komedi Ilahi" dan mitologi dan legenda Yunani Kuno.

Saya pikir kita tidak bisa hidup tanpa buku. Saya menganggap bahwa buku ada bersama kita sepanjang hidup kita. Bagiku, rumah itu tampak suram dan tidak menyenangkan tanpa buku. Saya suka membaca buku tentang sejarah negara kita, tentang orang-orang terkenal dan kehidupan orang-orang sezaman saya di luar negeri. Sastra sangat berarti dalam hidup saya. Ini membantu untuk membentuk karakter dan pandangan dunia, untuk memahami hidup lebih baik. Buku memberi informasi dan pengetahuan, mendidik, memberi kesenangan dan terkadang membantu orang melupakan masalah.

Dickens lahir pada tahun 1812 di Portsmouth. Dia adalah anak kedua dari delapan bersaudara dalam keluarga. Meskipun tidak miskin menurut standar waktu itu, keluarga Dickens hidup melalui serangkaian krisis keuangan. Pada tahun 1823 menghadapi kehancuran finansial, keluarga pindah ke London, di mana Charles mulai bekerja di gudang selama enam shilling seminggu. Saat itu ayahnya ditangkap karena terlilit hutang. Hanya pada usia dua belas tahun Charles dikirim ke sekolah, di mana dia melakukannya dengan baik, dan pada usia lima belas tahun dia mendapat pekerjaan di sebuah firma hukum. Setelah mempelajari steno, ia menjadi reporter untuk "Morning Chronicle" dan segera menulis "Pickwick Papers". Pada tahun 1836, ketika "Pickwick Papers" diterbitkan, ia menjadi novelis hidup paling populer di Inggris dan memegang posisi ini sampai ia meninggal. Kemudian ia menerbitkan novel demi novel- "Oliver Twist", "Nickolas Nickleby", "The Old Curiosity Shop", "David Copperfield", "Little Dorit" dan banyak lainnya. Selain terus-menerus menulis novel, ia mengedit surat kabar dan majalah, memberikan bacaan dari buku-bukunya kepada banyak orang.

Tidak ada novelis lain di Inggris yang telah menguasai semua kelas orang selama hidupnya. Buku-bukunya dibaca oleh semua orang terpelajar dan sederhana, oleh orang kaya maupun orang miskin.

Popularitas buku-bukunya tidak berkurang seiring waktu. Kebesaran hati penulis menarik bagi pembaca kontemporer seperti halnya seabad yang lalu. Matanya yang ramah dan pengertian terlihat dengan toleransi baik dan buruk. Dickens percaya pada kebaikan dan kemurahan hati orang. Ini bukan hanya akhir yang bahagia yang dimiliki buku-bukunya, ini adalah filosofi yang memberikan optimisme dan keyakinan kepada pembaca.

Juga, saya memiliki minat dalam sastra Amerika. Saya telah membaca beberapa buku oleh penulis Amerika. Penulis Amerika pertama yang datang kepada saya adalah Jack London yang ceritanya mengejutkan saya dengan situasi yang tidak biasa dan keberanian para pahlawannya. A juga mengagumi humor Mark Twain. Saya telah membaca beberapa kisahnya dan, tentu saja, “Petualangan Tom Sawyer dan Huckleberry Finn”. Tapi penulis Amerika favorit saya adalah Ernest Hemingway. Ketika saya membaca biografinya, saya terkesan dengan kepribadiannya. Ia lahir pada tahun 1899 di Oak Park, Illinois. Hidupnya penuh dengan petualangan dan peristiwa yang membutuhkan keberanian, kemauan dan tekad yang kuat. Dia memulai karirnya sebagai koresponden perang yang berani selama Perang Dunia I. Ruang lingkup minatnya sangat luas.

Pengalaman perang dan kehidupan petualangannya memberikan latar belakang bagi banyak cerita pendek dan novelnya. Dia mencapai kesuksesan dengan "A Farewell to Arms", kisah hubungan cinta antara seorang letnan Amerika dan seorang perawat Inggris selama Perang Dunia I.

Hemingway secara aktif mendukung Partai Republik dalam Perang Saudara Spanyol. Dalam artikelnya ia mengecam rezim fasis Franco. “The Fifth Column” adalah drama tentang Perang Saudara di Spanyol.

Pada tahun 1940 Hemingway menyelesaikan novel "For Whom the Bell Tolls". Ini adalah kisah tentang seorang guru bahasa Spanyol muda Amerika yang bergabung dengan partisan Spanyol dan memberikan hidupnya untuk tujuan kebebasan.

Pada tahun 1952 Hemingway menyelesaikan kisahnya "The Old Man and the Sea". Kisah tentang seorang nelayan Kuba tua ini adalah himne untuk keberanian dan daya tahan manusia. Hemingway dianugerahi Hadiah Nobel untuk sastra pada tahun 1954.

Hemingway terkenal dengan gayanya yang sederhana, yang telah banyak ditiru tetapi tidak pernah dicapai oleh penulis lain. Pahlawannya menunjukkan keberanian dalam menghadapi bahaya, fitur yang sangat dikagumi Hemingway dan yang dia sendiri miliki. Tidak mau hidup dengan penyakit fisik yang parah, Hemingway bunuh diri, seperti yang dilakukan ayahnya sebelumnya dalam keadaan yang sama.

Penulis Belarusia: Negara kita kaya akan penulis yang luar biasa. Pertama-tama saya ingin menyebutkan nama penulis nasional kami yang luar biasa Yanka Kupala dan Yakub Kolas, suara Belarus. Mereka menciptakan sastra Belarusia baru dan bahasa sastra Belarusia. Keduanya dianggap sebagai sastra klasik Belarusia. Nama-nama ini diikuti oleh sejumlah penulis dan penyair terkenal lainnya, seperti K. Krapiva, K. Chorny, P. Brovka, A. Adamovich, M. Bogdanovich, I. Melezh, V. Korotkevich("Legenda Lama" , “Kastil Hitam Olshany”, “Perburuan Liar Raja Stakh”, “Mustahil untuk Dilupakan”, “Tanah Di Bawah Sayap Putih”, “Kalasy Pad Siarpom Tvaim”), V. Bykov dikenal baik di negara kita maupun di luar negeri .

Penulis Rusia: A. Pushkin, I. Turgenev, F. Dostoevsky, L. Tolstoy, A. Chekov, M. Lermontov dll.

Penyanyi favoritku

Saya suka musik dan saya dapat mengatakan bahwa saya menyukai banyak gaya musik. Itu tergantung pada suasana hati saya: kadang-kadang saya membutuhkan musik disko yang energik dan ringan, tetapi saya juga dapat menikmati musik klasik, liris, atau jazz. Dan ada satu penyanyi yang bisa saya dengarkan kapan saja. Namanya Rihanna.

Cintaku padanya dimulai beberapa tahun lalu. Saat itu tahun 2007 ketika saya menyalakan radio dan DJ berkata: “Ini adalah single baru dari Rihanna.” Saya langsung jatuh cinta dengan lagu itu. Gadis muda itu menyanyikan "The Umbrella". Lagunya sangat catchy, suaranya begitu lembut dan dalam. Saya tidak bisa menahan diri untuk tidak menari dan bernyanyi bersamanya. Lagu itu langsung menjadi hit dan menjadi salah satu single terlaris sepanjang masa.

Penyanyi favorit saya lahir pada tahun 1988 di Barbados dan nama lengkapnya adalah Robyn Rihanna Fenty. Hari ini dia telah merilis 7 album studio sejauh ini dan telah menjual lebih dari 150 juta rekaman di seluruh dunia. Rihanna telah menerima banyak penghargaan musik. Dia selalu membuat stadion penuh dengan penggemarnya. Saya juga bermimpi mengunjungi konsernya suatu hari nanti dan menari dengan lagu-lagunya yang luar biasa dalam gaya reggae, hip-hop dan R'n'B. Lirik dalam lagu-lagunya cukup bermakna dan romantis.

Rihanna adalah orang yang sangat cantik dan berbakat. Dia bukan hanya seorang penyanyi dengan suara yang kuat, dia juga seorang aktris dan perancang busana yang sukses.

Saya suka musik dan saya dapat mengatakan bahwa saya menyukai banyak gaya musik. Itu semua tergantung pada suasana hati saya: kadang-kadang saya membutuhkan musik disko yang energik dan ringan, tetapi saya juga dapat menikmati komposisi klasik, liris, atau jazz. Dan ada satu penyanyi yang bisa saya dengarkan kapan saja. Namanya Rihanna.

Cintaku padanya dimulai beberapa tahun yang lalu. Saat itu tahun 2007 ketika saya menyalakan radio dan suara DJ mengumumkan: "Dan sekarang single baru dari Rihanna." Aku jatuh cinta dengan lagu itu dalam sekejap. Seorang gadis muda menyanyikan "Umbrella". Melodinya sangat catchy, suaranya begitu lembut dan dalam. Mau tak mau aku menari dan bernyanyi bersamanya. Lagu itu menjadi hit instan dan merupakan single terlaris sepanjang masa.

Penyanyi favorit saya lahir pada tahun 1988 di Barbados dan nama lengkapnya adalah Robin Rihanna Fenty. Hingga saat ini, ia telah merilis 7 album studio dan telah menjual lebih dari 150 juta rekaman di seluruh dunia. Rihanna telah menerima banyak penghargaan musik. Dia selalu mengumpulkan stadion yang penuh dengan penggemar. Saya juga bermimpi suatu hari menghadiri konsernya dan menari dengan lagu-lagu kerennya dalam gaya reggae, hip-hop dan R'n'B. Lirik lagunya cukup bermakna dan romantis.

Rihanna adalah orang yang sangat cantik dan berbakat. Dia tidak hanya seorang penyanyi dengan suara yang kuat, tetapi juga seorang aktris dan perancang busana yang sukses.