Nama Ostrovsky terkenal dan diingat oleh semua orang yang menghargai budaya nasional Rusia. "Drama kehidupan" disebut drama Ostrovsky Dobrolyubov. Orang-orang sezaman dan keturunannya dikejutkan oleh kealamian karya-karyanya, kesederhanaannya, dan kejujurannya yang tidak biasa pada masa itu. Pembaca atau pemirsa yang bijaksana melihat di Ostrovsky tidak hanya deskripsi kehidupan sehari-hari, tetapi juga satiris tajam, penulis lirik, penyair dramatis.

Sebagian besar kritikus menghargai di A. Ostrovsky bukan bakat seorang penulis, tetapi bakatnya sebagai penulis drama yang luar biasa, banyak dari dramanya dipentaskan selama kehidupan penulis di Teater Maly Moskow, atau "Rumah Ostrovsky", sebagai penduduk ibukota menyebutnya. Banyak dari mereka masih pergi ke sana.

Ostrovsky sangat memahami kehidupan orang-orang, tahu bagaimana menggambarkan dengan jelas fitur-fiturnya yang paling khas. Drama A. Ostrovsky "Thunderstorm" dalam pengertian ini adalah manifestasi lain dari bakatnya.

Badai petir menyebabkan banyak pendapat berbeda dari para kritikus Rusia, banyak di antaranya secara langsung berlawanan satu sama lain. Gambar karakter utama drama itu, Katerina, menyebabkan kontroversi terbesar. Kritikus Rusia yang luar biasa, Dobrolyubov, menganggapnya "seberkas cahaya di dunia gelap realitas Rusia" dengan karakter "terutama kreatif, penuh kasih, ideal."

Dobrolyubov membandingkan Katerina dengan sungai besar yang dalam. Katerina menanggung semua kemalangan, menanggung segalanya, terlepas dari rintangan apa pun; "dan ketika tidak ada kekuatan yang cukup, dia akan binasa, tetapi tidak akan mengkhianati dirinya sendiri." Menurut N. A. Dobrolyubov, Katerina dikutuk untuk bertarung; menyerahkan atau akan menipu, itu masih akan "mencapai akhirnya." Dobrolyubov sangat menghargai kemampuan Katerina untuk memprotes konsep moralitas "babi hutan". Dia melihat dalam dirinya seorang wanita yang "tidak ingin bertahan atau mengambil keuntungan dari keberadaan yang menyedihkan."

Sudut pandang lain tentang gambar ini diungkapkan dalam artikel oleh D. I. Pisarev "Motives of Russian Drama". Pisarev menekankan bahwa kehidupan Katerina penuh dengan kontradiksi internal. Dalam jiwanya, "dua wanita yang berbeda terus-menerus bertabrakan, seolah-olah." Katerina, menurut kritikus, "membingungkan hidupnya sendiri," dan setelah mengikat simpul sampai akhir, memotongnya "dengan cara yang paling sederhana dan paling bodoh - dengan bunuh diri."

Menurut pendapat saya, sudut pandang F. M. Dostoevsky paling dekat dengan kebenaran. Dia menganggap drama pribadi Katerina cukup alami dan dengan demikian menolak argumen dari mereka yang mencoba menyimpulkan dari The Thunderstorm gagasan tentang "kerusakan despotisme patriarki." Dia mengklaim bahwa "... yang licik, yang menyiksa Katerina, mencintai kodrat seperti itu. Jika dia dikelilingi oleh orang-orang yang paling baik, dia, setelah melakukan dosanya, akan dieksekusi dengan cara yang sama dan merindukan. Mungkin akan ada tidak ada bunuh diri, tapi hidupnya akan hancur." Dan ini benar, Anda hanya perlu membaca teks drama dengan lebih cermat. Katerina begitu tulus, jujur, murni dalam jiwa sehingga, setelah jatuh cinta pada Boris dan dengan demikian menerima dosa "berat" dalam jiwanya, dia tidak bisa tidak merasakan kepedihan hati nurani. Dan, tentu saja, bukan cara hidup patriarki yang membuatnya mengambil langkah paling mengerikan - bunuh diri, tetapi hanya kejujuran, iman yang mendalam, dan kemurnian prinsip moral tidak memungkinkan Katerina untuk melanjutkan keberadaannya yang "berdosa" di bumi.

Kami ingat bahwa di rumah orang tuanya dia "tinggal, tidak berduka tentang apa pun, seperti burung di alam liar." Ibunya "tidak memiliki jiwa dalam dirinya, dia tidak memaksanya untuk bekerja." Dan meskipun, di rumah ibu mertua, semuanya "sama", tetapi Katerina merasakan semacam penindasan, semuanya "seolah-olah dari perbudakan". Anggota keluarga yang Katerina hadapi berhubungan dengan situasi yang berlaku di rumah dengan cara yang berbeda. Tikhon sepenuhnya tunduk pada ibunya, dia tidak ingin "hidup dengan keinginannya sendiri", meskipun dia terkadang senang untuk membebaskan diri. Varvara lebih berhasil beradaptasi, perlahan-lahan menipu ibunya dan mengejar, di atas segalanya, kepentingannya sendiri.

Katerina sangat yakin bahwa, setelah menikah, dia "seperti dikubur." Namun, ini tidak mencegahnya, setelah jatuh cinta pada Boris, untuk melampiaskan perasaannya, sehingga melanggar tradisi berusia berabad-abad. Tapi Katerina sangat saleh. Setelah berselingkuh dari suaminya, dia tidak bisa hidup dengan dosa seperti itu di dalam hatinya, yang baginya bahkan lebih buruk daripada bunuh diri. Dalam monolog terakhirnya, setelah mengucapkan selamat tinggal kepada Boris, Katerina mengatakan bahwa dia tidak dapat kembali ke rumah, bahwa "dia bahkan tidak ingin memikirkan kehidupan, ... orang, rumah, dinding - semuanya menjijikkan," dan siapa pun yang mencintai, "dia tidak peduli akan berdoa." Dengan demikian, perselisihan antara apa yang terjadi dalam jiwa Katerina, antara perasaan, keinginan, dan norma-norma realitas Kalinov menjadi semakin tragis. Seruan terakhir Tikhon, di mana kecemburuannya terhadap istrinya yang sudah meninggal terlihat, menekankan, menurut pendapat saya, semua kengerian kehidupan sehari-hari, di mana yang hidup "iri" pada yang mati.

Seseorang dapat menafsirkan citra Katerina dengan cara yang berbeda, seseorang dapat melihat manifestasi kelemahan manusia dalam tindakannya, tetapi bagi saya tampaknya seseorang tidak dapat mengutuk Katerina untuk mereka dan seseorang tidak dapat tidak bersimpati dengan pahlawan wanita yang sangat langka dalam kecantikan batinnya.

Apakah cinta Katerina Kabanova dari drama A. N. Ostrovsky "Thunderstorm" adalah kejahatan? Apakah wanita malang itu pantas menerima hukuman yang begitu mengerikan? Kemalangan Katerina dimulai setelah, setelah menikahi Tikhon Kabanov, dia pindah ke rumahnya. Ada seorang anak muda...

1. Baru!

   Cari omelan lagi seperti Savel Prokofich bersama kami! .. Kabanikha juga bagus. A. Ostrovsky. Badai Petir Dalam dramanya "Thunderstorm" A.N. Ostrovsky dengan jelas dan gamblang menggambarkan "kerajaan gelap" provinsi Rusia, membanjiri manusia terbaik ...

Permusuhan antara orang-orang terkasih bisa sangat tidak dapat didamaikan P. Tacitus Tidak ada pembalasan yang lebih buruk untuk kebodohan dan delusi daripada melihat anak-anak Anda sendiri menderita karena mereka W. Sumner Sebuah drama oleh A.N. "Badai Petir" Ostrovsky menceritakan tentang kehidupan seorang ...

Nama drama Ostrovsky "Thunderstorm" memainkan peran besar dalam memahami drama ini. Gambaran badai petir dalam drama Ostrovsky sangat kompleks dan ambigu. Di satu sisi, badai petir adalah peserta langsung dalam aksi drama itu, di sisi lain, itu adalah simbol dari ide karya ini ....

1. "Wanita Tua Izergil" Gorky.
2. Legenda Larra dan perannya dalam komposisi cerita.
3. Analisis legenda tentang Larra.

Citra sentral dari karya-karya romantis M. Gorky pada periode awal adalah citra seorang pria heroik, siap untuk prestasi tanpa pamrih atas nama kebaikan rakyat. Karya-karya ini termasuk kisah "Wanita Tua Izergil", yang dengannya penulis berusaha untuk membangkitkan sikap efektif terhadap kehidupan pada orang-orang. Komposisi cerita didasarkan pada ingatan wanita tua Izergil tentang hidupnya dan legenda yang dia ceritakan tentang Larra dan Danko. Komposisi karya dapat diuraikan sebagai berikut: pengantar - legenda Larra - cerita tentang kehidupan Izergil - legenda Danko - kesimpulan. Komposisi seperti itu membangun hubungan antara legenda dan kenyataan.

Legenda dalam cerita saling bertentangan. Mereka menerangi dua pandangan hidup yang berbeda.

Legenda Danko menceritakan tentang prestasi dan pengorbanan diri manusia. Danko berusaha untuk mendapatkan kebebasan bagi semua orang, dan untuk menyelamatkan orang, dia menerangi jalan dengan hatinya. Orang-orang di sekitar tidak mau mengerti dan menerimanya di awal dan tidak mau menghormatinya di akhir cerita. Ketika orang-orang yang marah berencana untuk membunuh penyelamat mereka, “kemarahan mendidih di hatinya, tetapi karena kasihan pada orang-orang itu padam. Dia mencintai orang-orang dan berpikir bahwa mungkin mereka akan mati tanpa dia.” Danko menyelamatkan rakyatnya dengan mengorbankan nyawanya sendiri, "... terbawa oleh pemandangan indah dari hati yang membara, orang-orang" mengikutinya. Begitu Danko membawa mereka ke tanah bebas, pasukan meninggalkan pahlawan, dia jatuh ke tanah dan mati. Dan orang-orang yang dibawa keluar dari hutan yang mengerikan tidak ingin memperhatikan kematian Danko, hanya satu - tampaknya orang yang paling pengecut - “... takut akan sesuatu, dia menginjak hati yang bangga dengan kakinya. Dan sekarang hancur menjadi percikan api, padam ... ". Citra Danko mewujudkan cita-cita seorang humanis dan kepribadian keindahan spiritual yang luar biasa. Dia melakukan suatu prestasi atas nama kesejahteraan orang, tanpa memikirkan rasa terima kasih mereka. Hanya karena dia mencintai orang.

Citra Larra, yang akan kita fokuskan dalam karya ini, berlawanan dengan citra Danko. Pengorbanan diri yang pertama bertentangan dengan kesombongan dan keegoisan yang kedua.

Jadi, legenda Larra adalah yang pertama diceritakan oleh wanita tua Izergil. Larra - putra elang dan wanita duniawi - menganggap dirinya lebih tinggi daripada orang-orang di sekitarnya. Dia bangga dan sombong, dan berperilaku sesuai. Larra membunuh seorang gadis - putri seorang penatua yang menolaknya. Ketika ditanya mengapa dia melakukannya, Larra menjawab: “Apakah Anda hanya menggunakan milik Anda sendiri? Saya melihat bahwa setiap orang hanya memiliki ucapan, tangan, kaki... tetapi dia memiliki hewan, wanita, tanah... dan banyak lagi.”

Larra merasa perlu memiliki segalanya, menggunakan segalanya, dan tanpa memberikan imbalan apa pun: baik pikiran, kekuatan, maupun kehidupan. "Mereka mengatakan kepadanya bahwa untuk semua yang diambil seseorang, dia membayar dengan dirinya sendiri: Dan dia menjawab bahwa dia ingin menjaga dirinya tetap utuh." Kebanggaan elang, keinginannya yang tak terkendali, keegoisannya lebih diutamakan dalam Larr daripada perasaan manusia, seperti cinta, pengabdian, pengorbanan diri, kelembutan, kasih sayang, belas kasihan. Itu sebabnya dia tidak memiliki tempat di antara orang-orang.

Untuk kejahatan yang dia lakukan, suku itu mengutuk Larra dalam kesepian abadi. Kehidupan di luar masyarakat menciptakan di Larr perasaan rindu yang tak terkatakan. “Di matanya,” kata Izergil, “ada begitu banyak kerinduan sehingga seseorang bisa meracuni semua orang di dunia dengan itu.” Larra ditakdirkan untuk kesepian dan menganggap hanya kematian sebagai kebahagiaan. Tetapi esensi manusia tidak memungkinkan Larra untuk hidup sendiri, bebas, seperti elang. "Ayahnya bukan laki-laki: Tapi yang ini laki-laki." Dan bukan tanpa alasan bahwa "untuk waktu yang lama dia, sendirian, berkeliaran di sekitar orang-orang seperti itu." Itulah sebabnya perpecahan dengan orang-orang menghancurkannya.

Larra tidak ingin menjadi manusia, tetapi dia tidak bisa menjadi burung yang bebas, seekor elang. Itulah sebabnya "dia ditinggalkan sendirian, bebas, menunggu kematian." Kemustahilan kematian menjadi bagi Larra, bukan manusia dan bukan elang, hukuman yang paling mengerikan. "Dia sudah menjadi seperti bayangan dan akan selalu begitu." "Beginilah cara seorang pria dikejutkan karena kesombongan!"

Dalam karya itu, gambar Larra dan legenda tentang dia, sebagaimana telah disebutkan, bertentangan dengan gambar Danko. Wanita tua Izergil secara berurutan, pertama tentang Larra, dan kemudian tentang Danko, menceritakan dua legenda. Hal ini memungkinkan pembaca untuk membandingkan dua orang. Cinta yang mengalahkan segalanya bagi orang-orang dari satu berbatasan dengan penghinaan dan kebencian yang tak terbatas terhadap yang lain. Bahkan personifikasi dari kedua pahlawan itu sendiri ditentang. Di satu sisi, ini adalah percikan api dari hati Danko yang membara, melambangkan cahaya abadi, api abadi, kebaikan abadi, "Dari situlah mereka berasal, percikan biru padang rumput yang muncul sebelum badai petir." Di sisi lain, bayangan Larra yang dingin dan suram, menakutkan orang dan membawa kejahatan bersamanya.

Tetapi tidak hanya oposisi yang memberikan komposisi cerita yang khas. Anda juga dapat melihat kesamaan dalam karakter. Keduanya adalah sifat yang kokoh dan kuat, keduanya kuat dan indah. Tetapi gagasan mereka yang berbeda tentang diri mereka sendiri dan orang-orang memungkinkan kita untuk menempatkan mereka dalam pertentangan satu sama lain.

Mungkin kesamaan inilah yang memungkinkan kita untuk menangkap seluruh perbedaan dalam sikap para karakter terhadap dunia dan orang-orang di sekitarnya. Jika bukan karena Larra dengan kejahatan dan kesepian hukumannya, prestasi besar Danko tidak akan sepenuhnya dirasakan.