Halo!

Seperti yang sudah kalian pahami, Pekan Buku Anak dan Remaja sudah dimulai, nyak. Dan saya tidak tahu apakah saya akan mengejutkan Anda atau tidak, tetapi saya sangat suka membaca buku hehe. Dan saya mulai membaca literatur jauh lebih awal dari manga, hee hee. Walaupun saya seorang anime girl to the core (penyakit yang menyenangkan jujur ​​saja), tapi sampai sekarang saya tetap membaca buku-buku untuk remaja, desu.

Seperti yang mudah-mudahan Anda ingat, saya sudah berbicara tentang perbedaan antara manga dan komik, dan memang begitu. Nah, hari ini kita akan berbicara (seperti yang sudah Anda pahami dari judulnya) tentang perbedaan dan persamaan antara buku dan manga.

Anda bertanya: apa persamaan di antara mereka? Sekilas, benar-benar tidak ada sama sekali. Buku-buku ditulis dan manga digambar. Sebagian besar buku dibuat dalam hardcover, tetapi manga selalu dalam paperback. Buku-buku ditulis di seluruh dunia, dan hanya orang Jepang yang menggambar manga bagus. Tapi, kalau dipikir-pikir, kedua kegiatan itu bisa disebut seni: lagi pula, tidak semua orang bisa menulis buku yang bagus dan menggambar manga. Ini membutuhkan keterampilan khusus dan pengalaman hidup, karena plot harus menarik pembaca, apakah itu manga atau buku.

Di dalam buku, perasaan sang pahlawan digambarkan dengan kata-kata, frasa, dan terkadang bahkan ilustrasi, sedangkan di manga ada simbol-simbol tertentu yang menunjukkan emosi para karakternya. Juga, jangan lupa tentang ekspresi wajah, jadi jika Anda tidak tahu simbol-simbol ini, jangan khawatir, ketidaktahuan tidak akan menyulitkan Anda untuk membaca manga. Selain itu, dalam manga, seperti dalam sebuah buku, dunia batin seseorang dapat digambarkan: penderitaan dan pengalamannya - dan ini benar-benar bacaan yang sangat mengasyikkan, tidak lebih buruk dari sebuah buku. Saya benar-benar membaca banyak manga dengan genre berbeda: dari psikologi dan thriller hingga roman dan humor.

Buku pertama (yang saya baca sendiri) yang memulai semua kecintaan terhadap sastra ini adalah Mary Poppins yang terkenal (semoga). Nah, manga pertama, setelah itu saya biasanya mulai terjun ke dunia ini dan mempelajari sesuatu yang baru tentangnya, adalah Fruits Basket. Saya tidak akan menjelaskan plotnya, jika menjadi menarik, googling saja, boo-ha-ha-shenki.

Apa itu Manga?

Manga adalah bentuk seni rupa yang diekspresikan sebagai buku komik yang digambar dengan gaya Jepang. Dengan kata sederhana, biasanya dikatakan bahwa manga adalah komik Jepang.

Manga adalah fenomena budaya.

Baru-baru ini, manga telah menjadi populer jauh di luar Jepang. Lingkungan pemuda di Amerika dan negara-negara Eropa dengan cepat dan hangat menerima arah kreativitas ini. Hal ini terutama disebabkan oleh fakta bahwa manga adalah sesuatu yang berbeda dari komik biasa, dengan filosofi dan gaya orientalnya yang berbeda dari yang lain.

Di Jepang sendiri, manga tidak dianggap sebagai hiburan anak muda semata. Di Negeri Matahari Terbit, pasti semua orang membaca manga, baik anak-anak maupun orang tua. Jenis kreativitas ini dianggap sebagai bagian penting dari budaya Jepang. Seniman manga dan penulis dianggap orang yang sangat dihormati dan profesi mereka dibayar dengan baik.

Sebagai referensi. Manga, meskipun menyebar luas setelah Perang Dunia II, sebenarnya memiliki sejarah yang sangat kuno. Secara alami, dalam bentuk yang lebih primitif, tetapi novel grafis serupa ada di Jepang ratusan tahun yang lalu.

Mengapa orang-orang dari berbagai usia membaca manga? Mengapa dia populer?

Jawaban atas pertanyaan ini adalah bahwa manga tidak terbatas pada satu genre saja yang hanya dapat menarik minat sekelompok orang terbatas. Manga bisa berupa petualangan, fantasi, detektif, thriller, horor atau bahkan erotika atau porno (hentai). Dari sini kita dapat menyimpulkan bahwa setiap orang dapat menemukan di antara genre manga apa yang dia sukai.

Perlu dicatat bahwa meskipun pada pandangan pertama mungkin tampak bahwa manga itu hanya bacaan yang menghibur dengan gambar, sebenarnya tidak. Banyak perwakilan dari genre ini memiliki makna yang sangat dalam, menempatkan pembacanya di atas pertanyaan filosofis yang mendalam dan masalah masyarakat modern.

Bagaimana manga berbeda dari komik biasa?

Seperti yang telah kita ketahui, jenis kreativitas ini datang kepada kita dari Jepang, dan, oleh karena itu, ia memiliki gaya Asia tersendiri, khusus.

• Karakter manga hampir selalu memiliki mata besar yang tidak wajar, mulut kecil, dan warna rambut yang tidak normal.
• Emosi dalam komik ini biasanya ditampilkan secara berlebihan. Misalnya, jika karakter menangis, maka seluruh ember air mata akan mengalir dari matanya. Saat tertawa, mata menjadi celah kecil, dan mulut, pada gilirannya, menjadi besar, menggambarkan tawa yang memekakkan telinga.

Manga dan anime. Bagaimana hubungan mereka?

Yah, saya pikir hubungan antara dua genre seni Jepang ini jelas memalukan. Mereka mengalir dari satu sama lain, sehingga untuk berbicara. Secara alami, manga adalah nenek moyang dari arah seperti anime. Pada umumnya, anime adalah manga animasi yang ditransfer ke layar TV.

Saat ini, sangat umum untuk mengamati bagaimana anime dibuat berdasarkan plot manga, dan sebaliknya. Terkadang ini mengarah pada situasi yang lucu, ketika pada awalnya sebuah anime difilmkan berdasarkan manga yang belum selesai, serial kartun dengan cepat mengejar rekan teks mereka, setelah itu plot karya dibagi, dan kami mendapatkan dua akhiran yang berbeda.

Apa perbedaan antara Manga dan Manhwa?

Mari kita mulai dengan asal. Hampir bukan rahasia lagi kalau fenomena ini memang khas Jepang, meski sudah sampai ke tingkat internasional. Awalnya, ada yang namanya manga- ini adalah komik Jepang (selain itu, perhatikan bahwa manga asli digambar dan, karenanya, dilihat dari kanan ke kiri, dan bukan sebaliknya!). Istilah ini muncul kembali pada tahun 1814 dengan tangan ringan dari seniman grafis terkenal Jepang Hokusai Katsushika, dan gambar-gambar dari kehidupan sebagai fenomena artistik telah ada sejak abad ke-12!

Di antara manga ada banyak genre - dari pornografi terang-terangan, hingga fantastis, retro, seni bela diri dan seni (dan seterusnya - lebih banyak lagi di bawah). Penulis-seniman manga sangat fanatik dengan keahlian mereka, dan di Jepang sendiri, ini adalah salah satu profesi dengan bayaran terendah. Beginilah cara Anda membayangkan seorang seniman Jepang yang berantakan dikurung di sebuah apartemen kecil dengan pensil di belakang telinganya dan sekaleng bir beras, meneliti sketsa...

Kemudian, seperti ceritanya, salah satu mangaka (sebutan seniman manga) bernama Osamu Tezuka pergi bekerja di studio Disney. Setelah pulang dari sana dengan pengalaman animasi, ia mendirikan sebuah studio di Jepang yang mengubah komik menjadi format kartun. Ini adalah bagaimana anime muncul, dan studio Tezuka dibuat, antara lain, seri Astroboy, yang masih populer sampai sekarang.

Jadi sekarang Anda merasakan perbedaannya? Manga adalah komik anime adalah kartun. (Beberapa manga memiliki adaptasi mereka sebagai anime). Omong-omong, sekali lagi, seperti yang dikatakan para ahli, mata besar karakter anime justru merupakan pengaruh studio Disney. Di beberapa film (tapi tidak semua), semakin banyak mata yang dimiliki sang pahlawan, semakin "penting" dia. Karakter sekunder memiliki mata yang lebih kecil dan lebih kecil ...

Jika Anda sudah akrab dengan anime secara langsung, maka Anda mungkin memperhatikan bahwa, tidak seperti rekan kartun Eropa dan Amerika mereka, anime dibedakan oleh animasi yang disederhanakan: karakternya bergerak cukup sederhana, dan gambarnya sendiri statis. Ini berasal dari tabungan, karena, seperti yang kami sebutkan, kerajinan seniman tidak dibayar tinggi, dan sejumlah besar dana tidak dialokasikan untuk produksi kartun.

Sekarang tentang genre manga dan anime: ada banyak sekali. Misalnya, anime yang ditujukan untuk anak laki-laki dan perempuan yang lebih tua dari 12 hingga 16-18 tahun disebut shonen, dan untuk anak perempuan dan perempuan yang lebih tua disebut shojo. Genre anime shojo, yang disebut maho-shojo - "gadis ajaib", menceritakan tentang petualangan gadis-gadis yang diberkahi dengan kekuatan magis.

Atau ambil genre seperti "bulu". Ini adalah mekanisme yang kompleks, sebagai suatu peraturan, self-propelled yang tidak memiliki prototipe nyata - yaitu, mereka diciptakan khusus untuk proyek ini. Biasanya, istilah mecha mengacu pada robot raksasa dan kendaraan tempur besar yang dikendalikan manusia.

Genre anime menarik, menceritakan tentang dunia yang alternatif dari kita dan berada pada tingkat perkembangan teknis yang sesuai dengan Eropa pada akhir abad ke-19. Ini disebut steampunk dan berasal sebagai alternatif dari cyberpunk. Jika cyberpunk biasanya didasarkan pada estetika futuristik, maka steampunk biasanya didasarkan pada estetika retro. Apa itu cyberpunk, hari ini semua orang yang telah melihat setidaknya satu episode dari trilogi Hollywood "The Matrix" tahu. Namun sedikit orang yang mengetahui bahwa ada jenis anime yang menceritakan tentang kehidupan setelah bencana global, dengan ciri khas nama "post-apocalyptic".

Dan sekarang kita telah mendekati film-film dan sutradara yang membuat anime massal dan pada saat yang sama sebuah bentuk seni kultus. (Tentu saja, kita tidak berbicara tentang hentai di sini, "cabang" pornografi dari anime.) Beberapa serial animasi paling populer adalah "Naruto", "Sailor Moon" dan "Brawlers" dengan jumlah sekuel yang tak ada habisnya. Seri lucu, terkadang lucu "Guru keren Onizuka". Banyak orang menyukai serial Helsing tentang vampir, dan film favorit pribadi saya adalah School Wars dan Incompetent Louise's Helper.

Sutradara Hayao Miyazaki dianggap sebagai genre klasik - unik dalam kombinasi kualitas film dan popularitasnya. Tentang filmnya Princess Mononoke, sutradara Andy Wachowski (ya, salah satu saudara Wachowski itu) pernah berkata: “Setelah menonton film Princess Mononoke, Anda hanya dapat melakukan satu hal - bergegas ke telepon dan memesan semua film yang dia buat. "Princess Mononoke" adalah salah satu film yang membenarkan keberadaan bioskop. Itu tercetak dalam imajinasi Anda dan tetap di sana - itu adalah sebuah mahakarya.

Selain "Putri" yang disebutkan di atas, Miyazaki membuat lebih banyak film, termasuk "Castle in the Sky Laputa", "The Witch's Delivery Service", "Hope's Moving Castle", "Nausicaä of the Valley of the Winds". Dan film sutradara paling terkenal, Spirited Away, memenangkan Oscar untuk Fitur Animasi Terbaik dan menghasilkan $260 juta di box office, meskipun ini bukan keuntungan utamanya. Dirilis tahun lalu, Ponyo Fish on the Cliff juga mendapat penghargaan, kali ini di Festival Film Venesia.

Sutradara sekte lain Mamoru Kanbe dikenal masyarakat umum untuk film mengejutkan Elfen Lied. Secara alami, plotnya tidak ada hubungannya dengan elf - ini adalah kisah cinta yang menyedihkan dan mengejutkan.

“Saya merasa bahwa penggambaran pengalaman karakter itulah yang membuatnya menjadi kekuatan yang benar-benar tak tertahankan: emosi disampaikan di sini dengan sangat jujur ​​dan sederhana,” kata sutradara itu sendiri tentang ciptaannya, dan jarang ada orang yang bisa menahan air mata saat menonton. pekerjaan ini, omong-omong, difilmkan oleh manga.

Dengan demikian, manga tidak kalah populernya dengan anime. Dan jumlah sumber daya di jaringan yang dikhususkan untuk menggambar manga menunjukkan bahwa banyak orang ingin beralih dari konsumsi sederhana ke menciptakan mahakarya dari tren seni ini. Mungkin salah satunya adalah Anda?