ვლადიმერ ვლადიმროვიჩი (1893, სოფელი ბაღდადი, საქართველო - 1930, მოსკოვი), რუსი პოეტი.

V. V. მაიაკოვსკი

დაიბადა მეტყევეების ოჯახში; მამის გარდაცვალების შემდეგ ოჯახი საცხოვრებლად მოსკოვში გადავიდა. 1911 წელს ჩაირიცხა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში. თავისი პოეტური გემოვნებით მაიაკოვსკი ახლოსაა მოდერნისტულ ტენდენციებთან, ყველაზე ახლოს ფუტურიზმი. 1912 წელს ლექსები ღამე და დილა გამოქვეყნდა ფუტურისტულ ალმანახში Slap in the Face of Public Taste, რომელიც გამოხატავდა მიდრეკილებას სამყაროსა და ხელოვნებაზე რადიკალური შეხედულებებისა და აღვირახსნილი ექსპერიმენტებისადმი. ლექსები შარვალში ღრუბელი, ფლეიტა-ხერხემელი (ორივე - 1915), ომი და მშვიდობა და ადამიანი (ორივე - 1917) გახდა ცენტრალური ნაწარმოებები. მათში პოეტი გამოწვევას უწევს საზოგადოებას, არღვევს მის ცრუ კონვენციებს, რომელთა მიღმა, როგორც ნიღბის მიღმა, იმალება სისასტიკე და გათვლა. ლექსი „ღრუბელი შარვალში“ პოეტის მანიფესტია. ეს არის ემოციურად მდიდარი ნამუშევარი, მაიაკოვსკიმ განსაზღვრა მისი იდეოლოგიური მნიშვნელობა, როგორც ოთხი ტირილი „ძირს“: ძირს შენი სიყვარული, ხელოვნება, სისტემა, რელიგია. ლირიკული გმირი მოგების და კომფორტის ძიებაზე დაფუძნებულ სიყვარულს ამმხობს. ის ეწინააღმდეგება მიმზიდველ პოეზიას ესთეტებისთვის, რომელიც ადიდებს პოეზიის სალონებს. ბურჟუაზიული სისტემა არ არის ისტორიულად პროგრესული და არ მოუტანს ბედნიერებას კაცობრიობას. 1916 წელს პოეტი შეხვდა მ.გორკს. მალე მაიაკოვსკი გამოიძახეს სამხედრო სამსახურში და საავტომობილო სკოლაში მხაზველად დანიშნეს. იმავე წელს გამოიცა პოეტური კრებული „მარტივი როგორც დაბლა“.

ილუსტრაცია ლექსისთვის „ქრთამი“. მხატვარი A.M. Kanevsky. 1960-იანი წლები

მაიაკოვსკიმ ენთუზიაზმით მიიღო რევოლუცია. მასში ხედავდა გზას ყოველივე ახლისა და პროგრესისკენ, სოციალური სამართლიანობისა და ჰუმანიზმისაკენ. პოეტმა გადაწყვიტა თავისი პოეტური ნიჭი მიეძღვნა ახალი ადამიანის, ახალი სოციალური ზნეობისთვის ბრძოლას. რევოლუციის შემდეგ მის შემოქმედებაში ორი ძირითადი ხაზი გამოირჩევა: ერთი შედგება კომუნიზმის მშენებლების განდიდების ნაწარმოებისგან (პოემა „150000000“, 1921 წ.), მეორეში განიხილება ოპორტუნისტები, რომელთათვისაც რევოლუციური ლოზუნგებისა და მოწოდებების მიღმა დგას ძალაუფლების სურვილი, საკუთარი კარიერის მოწყობისა და საკუთარი თავის წვრილბურჟუაზიული ბუდის აშენების მცდელობა: "ნაგვის შესახებ" (1920-21), "პროცესი" (1922), სადაც პოეტი ხატავს გროტესკულ ნახატებს M.E. Saltykov-Shchedrin-ის სულისკვეთებით. . 1919–21 წლებში მაიაკოვსკი მუშაობს რუსეთის ტელეგრაფის სააგენტოში, როგორც პოეტი და მხატვარი. 1922–29 წლებში მოგზაურობს საზღვარგარეთ: რვაჯერ დასავლეთ ევროპაში და ერთხელ ამერიკაში (კუბა, მექსიკა, აშშ). ლექსები "მე მიყვარს" (1922), "ამის შესახებ" (1923), "ვლადიმერ ილიჩ ლენინი", ლექსების კრებული "ესპანეთი. Ოკეანის. ჰავანა. მექსიკა. ამერიკა" (1926).

სექსუალურ მაიაკოვსკის მთავარ ნამუშევრებს შორის არის ლექსი "კარგი!" (1927), რომელსაც არა მარტო მხატვრული, არამედ ისტორიული ღირებულებაც აქვს. ეს ეპოქის ერთგვარი პოეტური პორტრეტია. ოქტომბრის რევოლუციის მეათე წლისთავზე დაწერილი ნაწარმოები მოგვითხრობს რევოლუციამდელ ეპოქაზე, თავად რევოლუციაზე, საბჭოთა სახელმწიფოს სირთულეებსა და გამარჯვებებზე. ლექსი გამოირჩევა ოპტიმისტური პათოსით - ახალი საზოგადოების აღმშენებლის განდიდებით. მაიაკოვსკის სიმპათიები ბოლშევიკების მხარეზეა, მაგრამ ლექსში ასახულია არა მხოლოდ ბრავულური ლოზუნგები და მოწოდებები, არამედ გლობალური სირთულეები, რომლებიც განიცდიდა ახალგაზრდა რესპუბლიკას, რომელიც განიცდიდა ქონების გადანაწილების პროცესს, პირველ რიგში, სისხლიან სამოქალაქო ომს. მკაფიოდ განსაზღვრული სიუჟეტის ამ ლირიკულ ლექსს შეიძლება ეწოდოს ქრონიკის ლექსი.

მაიაკოვსკი სხვადასხვა დროს იყო ლიტერატურული ჯგუფების წევრი LEFდა RAPP, რომელიც მოწმობს პოეტის ფრთხილ და მტკივნეულ ძიებას მისი შემოქმედებითი „მეს“, საკუთარი სტილის, მისი თხოვნებისა და ესთეტიკური შეხედულებების ცვლილების შესახებ. ავტორის შეხედულებები პოეტური შემოქმედების ამოცანების, საზოგადოებაში პოეტის ადგილის შესახებ ნათლად არის ასახული დაუმთავრებელი ლექსის შესავალში „ხმამაღლა“ (1930), რომელსაც შეიძლება ეწოდოს პოეტური ანდერძი. მასში მაიაკოვსკი წვრილმან თემებსა და სენტიმენტალურ ერთდღიან ლექსებს აკრიტიკებს.

მაიაკოვსკის წვლილი რუსული ლიტერატურის განვითარებაში მხოლოდ პოეზიით არ შემოიფარგლება. მისი კომედიები Bedbug (1928) და Bathhouse (1929) იყო რუსული დრამის მწვერვალები 1920-იან წლებში. მომხიბლავი კომედია "Bedbug" შეიცავს ფილისტინიზმის დამანგრეველ კრიტიკას. პიერ სკრიპკინის, ელსევირა დავიდოვნას და როზალია პავლოვნას პრეტენზიული, რუსულ ენაზე უჩვეულო სახელები ხაზს უსვამს მათ შეუფერებლობას ახალ საზოგადოებაში. სპექტაკლში ცენტრალური დადებითი იმიჯი არის უბრალო შრომისმოყვარე გოგონას ზოია ბერიოზკინას გამოსახულება, რომელიც კონტრასტშია ზემოთ ჩამოთვლილი პერსონაჟებისგან. პიერ სკრიპკინის წარუმატებლობის ხაზგასასმელად, მაიაკოვსკი იყენებს ფანტასტიკურ შეთქმულებას: გმირი აღმოჩნდება მომავალში, სადაც მისი არსი მჟღავნდება და ის იქცევა საზიზღარ ბოზად. მსგავს ტექნიკას პოეტი იყენებს მომავალში გადასვლისას სპექტაკლში „აბაზანა“ და აჩვენებს, რომ საზოგადოებას არ სჭირდება ორმხრივი ბიუროკრატები და ოპორტუნისტები. პოეტის ფილოსოფიური შეხედულებები უტოპიური იყო, ისევე როგორც იდეალური სოციალური წყობის აგება. წარსული და აწმყო მაიაკოვსკიმ მომავლის პერსპექტივიდან შეაფასა. ყველაფერი პროგრესული ამ თვალსაზრისით მიესალმა, დანარჩენი კი დაუნდობლად უარყო.

მაიაკოვსკი შევიდა XX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორიაში. როგორც ექსპერიმენტატორი. მან რუსულ ლირიკაში შემოიტანა მატონიზირებელი (აქცენტირებული) ლექსის ნიმუშები, რითაც წარმოშვა ძლიერი პოეტური ტრადიცია. მაიაკოვსკის ერთ-ერთი მიმდევარი იყო ნ.ნ. ასეევი. მაიაკოვსკის შემოქმედებამ უდიდესი გავლენა მოახდინა სამოციანი წლების პოეტებზე, რომლებმაც მემკვიდრეობით მიიღეს ჟურნალისტური ინტენსივობა, პოეზიაში სოციალურად მნიშვნელოვანი საკითხების ასახვის ვალდებულება, ისევე როგორც მაიაკოვსკის მრავალი პოეტური ტექნიკა.

ვლადიმროვიჩ მ. (დ. 7 ივლისი, 1893 — გ. 14 აპრილი, 1930 წ.) — რუსი. და საბჭოთა ფუტურისტი პოეტი, დრამატურგი, ჟურნალების LEF (მარცხენა ფრონტი), Novy LEF და REF რედაქტორი.

ბიოგრაფია (დაწყებული 20-იანი წლებიდან). 1922 წელს მოაწყო MAF გამომცემლობა (მოსკოვის ფუტურისტთა ასოციაცია), კატა. გამოვიდა რამდენიმე მისი წიგნები. 23 წელს მოაწყო ჯგუფი LEF (ხელოვნების მარცხენა ფრონტი), სქელი ჟურნალი LEF (23-25-ში გამოვიდა 7 ნომერი). აქტიურად იბეჭდებოდა პასტერნაკი, ბრიკი, შკლოვსკი და სხვები, რომლებიც პროპაგანდას უწევდა ლეფის საწარმოო ხელოვნების, სოციალური წესრიგის, ფაქტობრივი ლიტერატურის თეორიებს. ამ დროს გამოიცა ლექსები „ამის შესახებ“ (1923), „ვლადიმერ ილიჩ ლენინი“ (1924). წლები გრ. ომი მ. ცხოვრების საუკეთესო დროდ მიიჩნევს ლექსში "კარგი!" აყვავებული 1927 წელი. ნოსტალგიური თავები. 1927 წელს მან აღადგინა ჟურნალი LEF სახელწოდებით "New LEF". გამოვიდა 24 ნომერი. 28 წლის ზაფხულში მ. იმედგაცრუებული დარჩა LEF-ით და დატოვა ორგანიზაცია და ჟურნალი. იმავე წელს მან დაიწყო პირადი ბიოგრაფიის წერა „მე თვითონ“.

მეიერჰოლდმა დადგა სატირული სპექტაკლები „წოლა“ (1928) და „აბაზანა“ (1929). პოეტის სატირამ, განსაკუთრებით „ბატმა“, დევნა გამოიწვია რაპის კრიტიკისგან. 1929 წელს პოეტმა მოაწყო REF ჯგუფი, მაგრამ უკვე 1930 წლის თებერვალში მან დატოვა იგი, შეუერთდა RAPP-ს. თავის ნამუშევრებში მ. იყო უკომპრომისო და, შესაბამისად, არასასიამოვნო. ტრაგიკული მოტივები გამოჩნდა 1920-იანი წლების ბოლოს ნამუშევრებში. კრიტიკოსებმა მას მხოლოდ "თანამგზავრი" უწოდეს და არა "პროლეტარული მწერალი", როგორც თვითონ სურდა ენახა. 1929 წელს ცდილობდა გამოფენა მოეწყო თავისი ტელევიზიის 20 წლის იუბილესთან დაკავშირებით, მაგრამ ყველანაირად ერეოდა. გაუარესდა პოეტის პირადი ცხოვრებაც. სწორედ ამ მიზეზებმა შეიძლება გამოიწვიოს ის ფაქტი, რომ 1930 წლის 14 აპრილს დილის 10:15 წუთზე მაიაკოვსკიმ თავი მოიკლა რევოლვერით გულში სროლით.

სატელევიზიო. მ-ის ტელევიზია იყო ექსპრესიული და მეტაფორული. მ.-მ არ იცნო პოეტური მეტრი, გამოიგონა თავისი ლექსებისთვის რიტმი; კომპოზიციები გაერთიანებულია სტილით და ერთი ინტონაციით, კატას ეძლევა გრაფიკა. ლექსის პრეზენტაცია: ჯერ ლექსის რამდენიმე სტრიქონად დაყოფით სვეტად დაწერილი, ხოლო 1923 წლიდან ცნობილი „კიბე“ კატა გახდა მ-ის „სავიზიტო ბარათი“. მძიმეები ზოგჯერ საკმარისი არ იყო. 1917 წლის შემდეგ გამარჯვებული სოციალიზმის ცოცხალ და ენერგიულ რიტმში მუშაობდა მ. თუმცა, მოგვიანებით მ-ის ნაწარმოებებში დაიწყო შემაშფოთებელი და მოუსვენარი აზრები, იგრძნობოდა შიში საბჭოს მიმართ. რესპუბლიკა, ავტორი ამხელს ახლის მანკიერებებს. საზოგადოება, ახლის ნაკლოვანებები. შენობა (მაგალითად, სპექტაკლში „აბანო“ 1929 წ.). 1920-იანი წლების შუა ხანებში მან დაიწყო იმედგაცრუება სოციალური სისტემით, თუმცა მან განაგრძო ოფიციალური ენერგიით გამსჭვალული ლექსების შექმნა, მათ შორის კოლექტივიზაციისადმი მიძღვნილი ლექსების შექმნა ბოლო დღეებამდე. პოეტის კიდევ ერთი თვისებაა პათოსისა და ლირიზმის შერწყმა ყველაზე შჩედრინის სატირასთან. არსებობს მოსაზრება, რომ პანეგირიულ პოემაში „კარგი“ საზეიმო ჩინოვნიკობას დასცინის მ. 20-იანი წლების მ-ის პოეზიაში გამოჩნდა ლირიკოსი. გმირი ახალია. ტიპი: ის არ გამოყოფს თავის ინტიმურ სამყაროს სოციალური ქარიშხლების დიდი სამყაროსგან, არ ფიქრობს ინტიმურზე სოციალურის გარეთ - "მე მიყვარს" (1922), "ამის შესახებ" (1923), "წერილი ტატიანა იაკოვლევას" ( 1928) და სხვა.

ლექსში "ვლადიმერ ილიჩ ლენინი"(1924) პროლეტარული რევოლუციის ლიდერის მოღვაწეობა მხატვრულად არის აღდგენილი ფართო ისტორიულ ფონზე. ლენინის პიროვნების - „ყველაზე ჰუმანური ადამიანის“, პროლეტარიატის „გამარჯვების ორგანიზატორის“ დიდ მნიშვნელობას ხვდებოდა მ. ლექსი იყო ჰიმნი „თავდამსხმელი კლასის“ - პროლეტარიატისა და მისი პარტიისადმი. ლექსი "კარგი!"(1927) ლუნაჩარსკიმ "ბრინჯაოში ჩამოსხმულ ოქტომბრის რევოლუციას" უწოდა, მ. აქ მღეროდა "კაცობრიობის გაზაფხული" - მისი სოციალისტური სამშობლო. გორკისთან ერთად საბჭოთა ლიტერატურაში სოციალისტური რეალიზმის ფუძემდებელი მ.

მ-ის ლირიზმი ყოვლისმომცველია – გამოხატავდა ახალი საზოგადოების ადამიანების უპრეცედენტო სულიერ ზრდას. მ - ლირიკოსი, ტრიბუნი, სატირიკოსი - უზარმაზარი, "მყარი გულის" პოეტი. კომუნისტური იდეალების ტრიუმფის რწმენა მის ლექსებში შერწყმულია შეუპოვრობით ყველაფრის მიმართ, რაც ხელს უშლის „სწრაფვას ხვალ, წინ“. 20-იანი წლების ბოლოს ლექსებში, პიესებში "ბოგი"(1928, მიწოდებულია 1929 წელს) და "აბანო"(1929, დადგმა 1930) გაჩნდა ტიპაჟების მთელი გალერეა, საშიში სოციალური მიმიკით და ცარიელი დემაგოგიით. საბჭოთა დრამატურგიის განვითარებაში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მ-ის სატირულმა პიესებმა, როგორც შინაარსით, ისე ფორმით.

კლოპი (ფანტასტიკური კომედია, 1929 წ) -

პრისიპკინი ივანე (პიერ სკრიპკინი) - ჩ. კომედიის გმირი; მსახიობთა სიაში არის ჩამოთვლილი, როგორც "ყოფილი მუშაკი, ყოფილი პარტიის წევრი, ახლა საქმრო". პერსონაჟი ასახავს თეზისს წვრილბურჟუაზიული იდეოლოგიისა და წვრილბურჟუაზიული ცხოვრების წესის კორუფციული გავლენის შესახებ პროლეტარიატის უპასუხისმგებლო და იდეოლოგიურად არასტაბილურ ნაწილზე. სპექტაკლის პირველი ნახევრის მოქმედება ტამბოვში ვითარდება. პ., კატა. ომის კომუნიზმის წლებში იყო აქტივისტი და პარტიის წევრი, NEP-ის დროს გრძნობს დასვენების მოთხოვნილებას "წყნარ მდინარესთან". ის აპირებს დაქორწინდეს NEPman-ის ქალიშვილზე Elsevira Renaissance, გვარი კატაა. შეიცავს მკაფიო პოლიტიკურ ალეგორიას (ბურჟუაზიული ცხოვრების წესის „აღორძინება“); ამავდროულად, პ. უარყოფს თავის ყოფილ შეყვარებულს, „მუშაკს“ ზოია ბერეზკინას, არა მხოლოდ არაკეთილსინდისიერად იქცევა, არამედ კლასობრივ ღალატსაც სჩადის. ზოია თვითმკვლელობას ცდილობს, მაგრამ ცოცხალი რჩება. ქორწილამდე P. (კატამ შეცვალა თავისი გვარი "მოხდენილი" სახელით "პიერ სკრიპკინი") იღებს გაკვეთილს "კარგ მანერებში" მისი ახალი მეგობრისა და მენტორის ოლეგ ბაიანისგან ("ნუგეტი, სახლის მეპატრონეებისგან"). პ და ელზევირას "წითელი" ქორწილის დროს მთვრალი სტუმრები იწყებენ ჩხუბს. ჩნდება ხანძარი; ძალიან გვიან გამოიძახეს მეხანძრეები, ცეცხლის ჩაქრობას ცდილობდნენ, მაგრამ სახლი ინგრევა და ყველა იღუპება, გარდა პ-ისა, კატა სარდაფში ყინულში გაყინული აღმოჩნდება და ა.შ. რჩება რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში, თითქოს "მუდმივი ყინვის" ფენაში.

კომედიის მეორე ნახევრის მოქმედება ვითარდება 15 წლის შემდეგ, 1979 წელს. - უტოპიურ კომუნისტურ საზოგადოებაში. მშენებლები შემთხვევით აღმოაჩენენ ყინულის ბლოკს პ-ის სხეულთან ერთად. ის მიჰყავთ ადამიანთა აღდგომის ინსტიტუტში და საკავშირო რადიო კენჭისყრის შემდეგ მიიღება გადაწყვეტილება: "აღდგომა". ექსპერიმენტს ესწრება ნახევარი საუკუნე გადარჩენილი ზოია ბერეზკინაც. მკვდრეთით აღმდგარი პ.-ს ესმის, რომ იგი ჩავარდა მისთვის უცხო სამყაროში; ერთადერთი "სისხლიანი" მშობლიური არსება არის ბუზი, რომელიც გადარჩა და მასთან ერთად აღდგა. ბუნებრივია, თავად გმირი იდენტიფიცირებულია ბაგთან. როგორც უდიდესი სამეცნიერო ღირებულება, ბუზი საგულდაგულოდ არის განთავსებული ზოოპარკში. თუმცა მას „დონორი“ სჭირდება მის შესანახად; ამის შესახებ შეიტყო, მონატრებული პ. თვითონ მიდის ზოოპარკში და სახლდება გალიაში. ზოოპარკის დირექტორი სტუმრებს განუმარტავს: „ორი მათგანია - სხვადასხვა ზომის, მაგრამ არსებითად ერთნაირი: ეს არის ცნობილი „clopus normalis“ და ... და „ფილისტური ვულგარისი“. ორივე აღმოჩენილია დროის დაბინძურებულ ლეიბებში. "Clopus normalis", გასუქებული და მთვრალი ერთი ადამიანის სხეულზე, საწოლის ქვეშ ვარდება. „სამოქალაქო ვულგარისი“, გასუქებული და მთვრალი მთელი ადამიანის სხეულზე, საწოლზე ეცემა. ყველა განსხვავება! მნახველების დანახვისას მათ პათეტიკური მონოლოგით მიმართავს პ. ფაქტობრივად მიმართა აუდიტორიას: „მოქალაქეებო! ძმებო! მათი! მშობლიური! სად? რამდენი თქვენგანი? როდის გათიშეთ ყველა? რატომ ვარ მარტო გალიაში? ნათესავებო, ძმებო, შემიწყალეთ! რატომ ვიტანჯები?!”

ვლადიმერ ვლადიმიროვიჩ მაიაკოვსკის შემოქმედება

მაიაკოვსკი ვლადიმერ ვლადიმროვიჩი (დაიბადა 1893 წლის 7 (19 ივლისი), სოფელი ბაღდადი, ქუთაისის გუბერნია - ტრაგიკულად გარდაიცვალა 1930 წლის 14 აპრილს, მოსკოვი), რუსი პოეტი, 1910-1920-იანი წლების ავანგარდული ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი. . რევოლუციამდელ შემოქმედებაში, პოეტის აღიარება იძულებული ტირილით, რეალობის აპოკალიფსად აღქმა (ტრაგედია "ვლადიმერ მაიაკოვსკი", 1914; ლექსები "ღრუბელი შარვალში", 1915; "ფლეიტა-ხერხემი", 1916; "ადამიანი" 1916-1917).

1917 წლის შემდეგ - სოციალისტური მითის შექმნა მსოფლიო წესრიგის შესახებ (სპექტაკლი "საიდუმლო ბუფი", 1918; ლექსები "150000000", 1921; "ვლადიმერ ილიჩ ლენინი", 1924, "კარგი!", 1927 წ.) და ტრაგიკულად მზარდი. მისი მანკიერების გრძნობა ლექსები "მჯდომარე", 1922, პიესა "აბანო", 1929).

Ოჯახი. კვლევები. რევოლუციური საქმიანობა

დაიბადა კეთილშობილ ოჯახში. მაიაკოვსკის მამა კავკასიაში მეტყევედ მსახურობდა. მისი გარდაცვალების შემდეგ (1906) ოჯახი მოსკოვში ცხოვრობდა. მაიაკოვსკი სწავლობდა ქუთაისის კლასიკურ გიმნაზიაში (1901-1906), შემდეგ მოსკოვის მე-5 გიმნაზიაში (1906-1908), საიდანაც გადაუხდელობის გამო გააძევეს. შემდგომი განათლება - ხელოვნება: სწავლობდა სტროგანოვის სკოლის მოსამზადებელ კლასში (1908), მხატვრების ს.იუ.ჟუკოვსკის და პ.ი.კელინის სახელოსნოებში, ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლის ფიგურულ კლასში (1911-1914 წწ.). , გარიცხული ფუტურისტების სკანდალურ გამოსვლებში მონაწილეობის გამო).

ჯერ კიდევ 1905 წელს ქუთაისში მაიაკოვსკი მონაწილეობდა გიმნაზიაში და სტუდენტურ გამოსვლებში, 1908 წელს, რსდმპ-ში გაწევრიანების შემდეგ, აწარმოებდა პროპაგანდას მოსკოვის მუშებს შორის. რამდენჯერმე დააპატიმრეს, 1909 წელს 11 თვე გაატარა ბუტირკას ციხეში.

პატიმრობის დროს თავისი პოეტური მოღვაწეობის დასაწყისს უწოდებდა; გათავისუფლებამდე მას წაართვეს დაწერილი ლექსები.

მაიაკოვსკი და ფუტურიზმი

1911 წელს მაიაკოვსკიმ დაამყარა მეგობრობა მხატვართან და პოეტთან დ.დ.ბურლიუკთან, რომელმაც 1912 წელს მოაწყო ფუტურისტთა ლიტერატურული და მხატვრული ჯგუფი "Gileya" (იხ. ფუტურიზმი). 1912 წლიდან მაიაკოვსკი გამუდმებით მონაწილეობს დებატებში ახალი ხელოვნების შესახებ, გამოფენებსა და საღამოებს, რომლებსაც აწყობდნენ ავანგარდული მხატვრების რადიკალური ასოციაციები "ჯეკი ბრილიანტები" და "ახალგაზრდობის კავშირი".

მაიაკოვსკის პოეზია ყოველთვის ინარჩუნებდა კავშირს ვიზუალურ ხელოვნებასთან, უპირველეს ყოვლისა, პოეზიის ჩაწერის ფორმით (სვეტი, მოგვიანებით "კიბე"), რომელიც იღებდა დამატებით, წმინდა ვიზუალურ შთაბეჭდილებას პოეტური გვერდის მიერ.

მაიაკოვსკის ლექსები პირველად გამოქვეყნდა 1912 წელს გილეას ჯგუფის ალმანახში, "Slap in Face of Public Taste", რომელიც ასევე შეიცავს მაიაკოვსკის, V.V. ხლებნიკოვის ხელმოწერილ მანიფესტს, რუსული კლასიკოსების ა.ე. ეპოქის შესაბამისი ლიტერატურა.

მაიაკოვსკის და მისი თანამოაზრე ფუტურისტების იდეების განსახიერება ახალი ხელოვნების მიზნისა და ფორმების შესახებ იყო მისი პოეტური ტრაგედიის ვლადიმერ მაიაკოვსკის (გამოქვეყნებული 1914 წელს) დადგმა სანქტ-პეტერბურგის ლუნა პარკის თეატრში 1913 წელს. მისთვის დეკორაცია შექმნეს "ახალგაზრდობის კავშირის" მხატვრებმა პ.ნ. ფილონოვმა და ი. მცხოვრებლები, რომლებიც მართალია პოეტს ირჩევენ უფლისწულის მიერ, მაგრამ არ იციან როგორ აღიარონ და დააფასონ მის მიერ გაღებული მსხვერპლი.

„შემოქმედი ცეცხლოვან საგალობელში“. 1910-იანი წლების პოეზია

1913 წელს მაიაკოვსკიმ გამოაქვეყნა ოთხი ლექსის წიგნი სახელწოდებით "მე", მისი ლექსები ჩნდება ფუტურისტული ალმანახების ფურცლებზე (1913-1915 "მარის რძე", "მკვდარი მთვარე", "მღელვარე პარნასი", იწყება ბეჭდვა პერიოდულ გამოცემებში, გამოქვეყნებულია ლექსები "ღრუბელი შარვალში" (1915), ზურგის ფლეიტა (1916), "ომი და მშვიდობა" (1917), "მარტივი როგორც დაბალი" (1916).

მაიაკოვსკის პოეზია სავსეა აჯანყებით მთელი მსოფლიო წესრიგის წინააღმდეგ - თანამედროვე ურბანული ცივილიზაციის სოციალური კონტრასტები, ტრადიციული შეხედულებები სილამაზისა და პოეზიის შესახებ, იდეები სამყაროს, სამოთხისა და ღმერთის შესახებ. მაიაკოვსკი იყენებს საბრძოლველად დამტვრეულ, უხეში, სტილისტურად შემცირებულ ენას, კონტრასტულად ჩრდილავს ტრადიციულ პოეტურ გამოსახულებებს - „სიყვარული ვიოლინოებზე დადეთ“, „ნოქტურნი ... სანიაღვრე მილის ფლეიტაზე“. ლირიკული გმირი, რომელიც აშოკებს ერისკაცს სიმკაცრით, მტვრევადი ენით და მკრეხელობით („ღმერთი ლასოს ცაში დაიჭირეს“), რჩება რომანტიკულად, მარტოსულად, ნაზად, ტანჯვაში, გრძნობს „ცოცხალთა უმცირესი ნაჭრის“ ღირებულებას. ”

მაიაკოვსკის 1910-იანი წლების ლექსები მიზნად ისახავდა ზეპირ რეპროდუქციას - სცენიდან, საღამოს წვეულებებზე, დებატებზე (კრებული "ხმისთვის", 1923; ჟურნალებში, გაზეთებში და წიგნების გამოცემებში ლექსები ხშირად ჩნდებოდა ცენზურის მიერ დამახინჯებული ფორმით). სმენის აღქმისთვის საუკეთესოდ შეეფერებოდა მათი მოკლე დაჭრილი სტრიქონები, „დახეული“ სინტაქსი, „კოლოკვიალიზმი“ და მიზანმიმართულად ნაცნობი („ნაცნობი“) ინტონაცია: „... თქვენ, ვისაც ქალები და კერძები გიყვართ, სიცოცხლეს აძლევთ სიამოვნებას? “.

მაღალ ზრდასთან ერთად („სამწვავე, საჟენ ნაბიჯით“) და მაიაკოვსკის სტენტორიან ხმასთან ერთად, ამ ყველაფერმა შექმნა პოეტ-მებრძოლის, სახალხო მიტინგის გამომსვლელის, „ჯოჯოხეთში“ „უენოვანი ქუჩის“ დამცველის უნიკალური ინდივიდუალური სურათი. ქალაქის“, რომლის სიტყვებიც არ შეიძლება იყოს ლამაზი, ეს არის „კრუნჩხვები, რომლებიც ერთმანეთშია ჩარჩენილი“.

"სიყვარული ყველაფრის გულია"

უკვე მაიაკოვსკის ადრინდელ მეამბოხე ლექსებსა და ლექსებში სასიყვარულო ლირიკულ თემას მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს: „ჩემო სიყვარულო, როგორც დროში მოციქული, ათას გზას დავამსხვრევ“. ტანჯული, მარტოსული პოეტის სიყვარული „სულს სძალავს“.

1915 წელს მაიაკოვსკი შეხვდა ლილია ბრიკს, რომელიც მის ცხოვრებაში მთავარი ადგილი დაიკავა. მათი ურთიერთობიდან ფუტურისტი პოეტი და მისი საყვარელი ცდილობდნენ შეექმნათ ახალი ოჯახის მოდელი, თავისუფალი ეჭვიანობისგან, ცრურწმენებისგან, "ბურჟუაზიულ" საზოგადოებაში ქალისა და მამაკაცის ურთიერთობის ტრადიციული პრინციპებისგან. პოეტის მრავალი ნამუშევარი ასოცირდება სახელთან ბრიკთან; ინტიმური ინტონაცია აფერადებს მაიაკოვსკის მის მიმართ წერილებს. 1920-იან წლებში გამოაცხადა, რომ „ახლა სასიყვარულო ცეკვების დრო არ არის“, პოეტი მაინც რჩება სიყვარულის თემის ერთგული (ლირიკული ლექსები, ლექსი „ამის შესახებ“, 1923 წ.), რომელიც ბოლო სტრიქონებში ტრაგიკულ ისტერიულ ჟღერადობას აღწევს. მაიაკოვსკის - ლექსის "ხმამაღლა" დაუმთავრებელ შესავალში (1930 წ.).

"მინდა ჩემი ქვეყანა გამიგოს"

რევოლუცია მაიაკოვსკიმ მიიღო, როგორც შურისძიების განხორციელება ყოფილ სამყაროში ყველა განაწყენებულისთვის, როგორც გზა მიწიერი სამოთხისკენ.

მაიაკოვსკი ამტკიცებს ფუტურისტების პოზიციას ხელოვნებაში, როგორც უშუალო ანალოგია ბოლშევიკებისა და პროლეტარიატის თეორიისა და პრაქტიკის ისტორიასა და პოლიტიკაში. მაიაკოვსკი აწყობს 1918 წელს კომფუტის ჯგუფს (კომუნისტური ფუტურიზმი), აქტიურად მონაწილეობს გაზეთში.

"კომუნის ხელოვნება", 1923 წელს ქმნის "ხელოვნების მარცხენა ფრონტს" (LEF), რომელშიც შედიოდნენ მისი თანამოაზრე მწერლები და მხატვრები, გამოსცემს ჟურნალებს "LEF" (1923-1925) და "New LEF" ( 1927-1928 წწ.). იმისათვის, რომ გამოიყენოს ყველა მხატვრული საშუალება ახალი სახელმწიფოს მხარდასაჭერად, ახალი ღირებულებების პოპულარიზაციისთვის, მაიაკოვსკი წერს აქტუალურ სატირებს, ლექსებს და ტიტულებს პროპაგანდისტული პლაკატებისთვის (“ROSTA Windows”, 1918-1921).

მისი პოეტური სტილის უხეშობა, სიცხადე, პირდაპირობა, წიგნისა და ჟურნალის გვერდის დიზაინის ელემენტების პოეზიის ეფექტურ გამომხატველ საშუალებად გადაქცევის უნარი - ეს ყველაფერი უზრუნველყოფდა „პოეტის ხმაურიანი ძალის“ წარმატებას, რომელიც მთლიანად ეძღვნებოდა „თავდამსხმელი კლასის“ ინტერესების მომსახურება. მაიაკოვსკის იმ წლების პოზიცია ასახული იყო მის ლექსებში "150 000 000" (1921), "ვლადიმერ ილიჩ ლენინი" (1924), "კარგი!" (1927 წ.).

"ROSTA Windows"

1920-იანი წლების ბოლოს მაიაკოვსკის ჰქონდა მზარდი გრძნობა პოლიტიკური და სოციალური რეალობის შეუსაბამობის შესახებ რევოლუციის მაღალ იდეალებთან, რომლებიც შთააგონებდა მას მოზარდობის ასაკიდან, რომლის მიხედვითაც მან ააგო მთელი ცხოვრება - ტანსაცმლიდან და სიარულიდან სიყვარულამდე და შემოქმედებითობამდე. . კომედიები „Bedbug“ (1928) და „აბანო“ (1929) არის სატირა (დისტოპიის ელემენტებით) ბურჟუაზიულ საზოგადოებაზე, რომელმაც დაივიწყა რევოლუციური ღირებულებები, რისთვისაც იგი შეიქმნა.

მოწინავე "ბრინჯაოს" საბჭოთა ეპოქის მიმდებარე რეალობასთან შინაგანი კონფლიქტი, უდავოდ, აღმოჩნდა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი სტიმული, რომელმაც პოეტი უბიძგა ბოლო აჯანყებამდე მსოფლიო წესრიგის კანონების წინააღმდეგ - თვითმკვლელობა.

ამ სამუშაოს მომზადებისას გამოყენებული იქნა მასალები საიტიდან http://www.studentu.ru.

რეპეტიტორობა

გჭირდებათ დახმარება თემის შესწავლაში?

ჩვენი ექსპერტები გაგიწევენ კონსულტაციას ან გაგიწევენ სადამრიგებლო მომსახურებას თქვენთვის საინტერესო თემებზე.
განაცხადის გაგზავნათემის მითითება ახლავე, რათა გაიგოთ კონსულტაციის მიღების შესაძლებლობის შესახებ.

ვლადიმერ ვლადიმიროვიჩ მაიაკოვსკი მართლაც გამორჩეული პიროვნებაა. ნიჭიერი პოეტი, დრამატურგი, სცენარისტი და მსახიობი. თავისი დროის ერთ-ერთი ყველაზე გასაოცარი და ოდიოზური ფიგურა.

დაიბადა 1893 წლის 19 ივლისს ქართულ სოფელ ბაღდათში. ოჯახს ხუთი შვილი ჰყავდა: ორი ქალიშვილი და სამი ვაჟი, მაგრამ ყველა ბიჭიდან მხოლოდ ვლადიმერი გადარჩა. ბიჭი სწავლობდა ადგილობრივ გიმნაზიაში, შემდეგ კი მოსკოვის სკოლაში, სადაც დედასთან და დასთან ერთად გადავიდა საცხოვრებლად. ამ დროისთვის მამამისი იქ აღარ იყო: ის სისხლის მოწამვლისგან გარდაიცვალა.

რევოლუციის დროს ოჯახს მძიმე დრო მოჰყვა, ფული არ იყო საკმარისი და ვოლოდიას სწავლისთვის არაფერი იყო გადასახდელი. სწავლა არ დაუმთავრებია, მოგვიანებით კი სოციალ-დემოკრატიულ პარტიას შეუერთდა. პოლიტიკური შეხედულებებისა და არეულობებში მონაწილეობისთვის მაიაკოვსკი არაერთხელ დააკავეს. სწორედ ციხეში დაიბადა დიდი პოეტის პირველი სტრიქონები.

1911 წელს ახალგაზრდამ გადაწყვიტა სწავლის გაგრძელება ფერწერის სკოლაში, თუმცა მასწავლებლებმა არ დააფასეს მისი ნამუშევარი: ისინი ძალიან თავისებური იყვნენ. სწავლის პერიოდში მაიაკოვსკი დაუახლოვდა ფუტურისტებს, რომელთა შემოქმედება მასთან ახლოს აღმოჩნდა და 1912 წელს გამოსცა პირველი ლექსი „ღამე“.

1915 წელს დაიწერა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ლექსი „ღრუბელი შარვალში“, რომელიც პირველად წაიკითხა ლილი ბრიკის სახლში გამართულ მიღებაზე. ეს ქალი გახდა მისი მთავარი სიყვარული და წყევლა. მთელი ცხოვრება უყვარდა და სძულდა იგი, უთვალავჯერ დაშორდნენ და აღორძინდნენ. მისადმი მიძღვნილი ლექსი, ლილიჩკა, სიყვარულის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი და შემაშფოთებელი დეკლარაციაა თანამედროვე ლიტერატურაში. ლილიას გარდა პოეტის ცხოვრებაში ბევრი სხვა ქალიც იყო, მაგრამ ვერც ერთმა ვერ შეხებია სულის იმ სიმებს, რომლითაც ლილიჩკა ასე ოსტატურად თამაშობდა.

ზოგადად, მაიაკოვსკის სასიყვარულო ლექსები არ იზიდავდა, მისი მთავარი ყურადღება პოლიტიკამ და სატირამ იპყრო აქტუალურ თემებზე. ლექსი "მჯდომარე" მაიაკოვსკის სატირული ნიჭის ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო დემონსტრირებაა. რაც მთავარია, პოემის სიუჟეტი აქტუალურია დღემდე. გარდა ამისა, ის წერს ბევრ სცენარს ფილმებისთვის და თავად ითამაშა მათში. ყველაზე ცნობილი ფილმი, რომელიც დღემდეა შემორჩენილი, არის ახალგაზრდა ქალბატონი და ხულიგანი.

რევოლუციის თემას დიდი ადგილი უჭირავს პოეტის შემოქმედებით მემკვიდრეობაში. პოეტი ენთუზიაზმით აღიქვამდა იმას, რაც ხდებოდა, თუმცა იმ დროს ფინანსურად ძალიან უჭირდა. ამ დროს მან დაწერა "საიდუმლო-ბუფი". თითქმის სიკვდილამდე მაიაკოვსკი ადიდებს საბჭოთა ძალაუფლებას და მისი 10 წლის იუბილეზე წერს ლექსს "კარგი".

(ვლადიმერ მაიაკოვსკის ნახატი "რულეტკა")

მაიაკოვსკიმ რევოლუციისა და ამხანაგი ლენინის განდიდებული ნაწარმოებებით ბევრი იმოგზაურა ევროპასა და ამერიკაში. ხატავს სატირულ და პროპაგანდისტულ პლაკატებს, მუშაობს რამდენიმე გამომცემლობაში, მათ შორის ROSTA Windows of Satire. 1923 წელს რამდენიმე თანამოაზრესთან ერთად შექმნა კრეატიული სტუდია LEF. ერთმანეთის მიყოლებით, 1928 და 1929 წლებში გამოქვეყნდა ავტორის ორი ცნობილი პიესა „Bedbug and Bathhouse“.

მაიაკოვსკის სავიზიტო ბარათი იყო მის მიერ გამოგონილი უჩვეულო სტილი და პოეტური მეტრი კიბის სახით, ისევე როგორც მრავალი ნეოლოგიზმი. მას ასევე მიაწერენ სსრკ-ს პირველი რეკლამის დიდებას, რადგან ის იდგა ამ მიმართულების საწყისებზე, შექმნა შედევრი პლაკატები, რომლებიც მოუწოდებდნენ კონკრეტული პროდუქტის შეძენას. თითოეულ ნახატს თან ახლდა გაურთულებელი, მაგრამ ხმაურიანი ლექსები.

(გ.ეგოშინი "ვ.მაიაკოვსკი")

პოეტის ლექსებში დიდი ადგილი უჭირავს საბავშვო ლექსებს. დიდი ბიძა მაიაკოვსკი, როგორც თვითონ უწოდებდა, საოცრად ამაღელვებელ სტრიქონებს წერს ახალგაზრდა თაობისთვის და პირადად ესაუბრება მათ ახალგაზრდა მსმენელებს. ლექსი "ვინ უნდა იყოს" ან "რა არის კარგი და რა არის ცუდი" ზეპირად იცოდა ყველა საბჭოთა და მას შემდეგ რუსი სკოლის მოსწავლე. ბევრმა კრიტიკოსმა აღნიშნა ავტორის გასაოცარი მხატვრული სტილი და მისი უნარი, უბრალოდ და ნათლად გამოხატოს ბავშვური აზრები ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომ ენაზე.

თუმცა, ისევე როგორც მე-20 საუკუნის ბევრი პოეტი, მაიაკოვსკი არ მალავდა, რომ არჩეული მიმართულებით იმედგაცრუებული იყო. სიცოცხლის ბოლოს ის ფუტურისტთა წრეს მოშორდა. ახალი მთავრობა სტალინის მეთაურობით სულაც არ შთააგონებდა მის შემოქმედებით პოტენციალს და უფრო და უფრო მკაცრი ცენზურა და კრიტიკა მასზე ისევ და ისევ დაეცა. მისი გამოფენა „20 წლიანი შრომა“ იგნორირებული იყო პოლიტიკოსებისა და მეგობრებისა და კოლეგების მიერაც კი. ამან საგრძნობლად დააბრკოლა მაიაკოვსკი და მისი პიესების შემდგომმა წარუმატებლობამ მხოლოდ გააუარესა სიტუაცია. წარუმატებლობა სასიყვარულო ფრონტზე, შემოქმედებით საქმიანობაში, საზღვარგარეთ გამგზავრებაზე უარი - ამ ყველაფერმა იმოქმედა მწერლის ემოციურ მდგომარეობაზე.

1930 წლის 14 აპრილს პოეტმა თავის ოთახში ესროლა საკუთარ თავს, იმ სტრიქონების საპირისპიროდ, რაც მან ერთხელ დაწერა: „და მე არ გამოვალ ფრენაში, არც შხამს დავლევ და ვერც შევძლებ. ამოიღე ჩახმახი ჩემს ტაძარზე...“

ნაწერი

მაიაკოვსკის შემოქმედება დღემდე რჩება რუსული პოეზიის გამორჩეულ მხატვრულ მიღწევად დასაწყისში. XX საუკუნე მისი შემოქმედება არ არის მოკლებული იდეოლოგიურ დამახინჯებასა და პროპაგანდისტულ რიტორიკას, მაგრამ მათ არ შეუძლიათ გადაკვეთონ მაიაკოვსკის მხატვრული ნიჭის ობიექტური მნიშვნელობა და მასშტაბი, მისი პოეტური ექსპერიმენტების რეფორმისტული არსი, რაც მისი თანამედროვეებისთვის და პოეტის შთამომავლებისთვის ასოცირდება რევოლუცია ხელოვნებაში.

მაიაკოვსკი დაიბადა საქართველოში, სადაც გაატარა ბავშვობა. 1906 წელს მამის გარდაცვალების შემდეგ ოჯახი საცხოვრებლად მოსკოვში გადავიდა, სადაც მაიაკოვსკი მოსკოვის მეხუთე გიმნაზიის მე-4 კლასში შევიდა. 1908 წელს იგი გააძევეს იქიდან, ხოლო ერთი თვის შემდეგ მაიაკოვსკი პოლიციამ დააპატიმრა რსდმპ მოსკოვის კომიტეტის მიწისქვეშა სტამბაში. მომდევნო წლის განმავლობაში ის კიდევ ორჯერ დააკავეს. 1910-1911 წლებში მაიაკოვსკი სწავლობდა მხატვარ პ.კელინის სახელოსნოში, შემდეგ კი სწავლობდა ფერწერის სკოლაში, გაიცნო მხატვარი და პოეტი დ.ბურლიუკი, რომლის გავლენითაც ჩამოყალიბდა მაიაკოვსკის ავანგარდული ესთეტიკური გემოვნება.

მაიაკოვსკიმ დაწერა თავისი პირველი ლექსები 1909 წელს ციხეში, რომლებზეც მან მიიღო კავშირი მიწისქვეშა რევოლუციურ ორგანიზაციებთან. დებიუტანტი პოეტის ლექსები საკმაოდ ტრადიციულად იყო დაწერილი, რომელიც ბაძავდა რუსი სიმბოლისტების პოეზიას და მ.-მ მაშინვე მიატოვა ისინი. მ-სთვის ნამდვილი პოეტური ნათლობა იყო 1911 წელს მისი გაცნობა ფუტურისტ პოეტებთან. 1912 წელს ბატონმა მ.-მ სხვა ფუტურისტებთან ერთად გამოსცა ალმანახი „Slap in Face of Public Taste“ („Slap in Face of Public Taste“), რომელსაც ხელს აწერენ დ.ბურლიუკი, ო.კრუჩენიხი და ვ. მაიაკოვსკი. მაიაკოვსკის ლექსებით "ღამე" ("ღამე") და "დილა" ("დილა"), რომლებშიც, საოცრად გაბედული სახით, მან გამოაცხადა რუსული კლასიკოსების ტრადიციების შეწყვეტა, მოუწოდა ახალი ენის შექმნას და ლიტერატურა, რომელიც შეესაბამებოდა ცივილიზაციის თანამედროვე „მანქანების“ სულს და მსოფლიოს რევოლუციური ტრანსფორმაციის ამოცანებს. მაიაკოვსკის მიერ ალმანახში გამოცხადებული ფუტურისტული თეზისების პრაქტიკული განსახიერება იყო მისი პოეტური ტრაგედიის ვლადიმერ მ მუდმივი დადგმა სანქტ-პეტერბურგის ლუნა პარკის თეატრში 1913 წელს. ("ვლადიმერ მ."). პირადად ავტორი ასრულებდა მთავარი როლის რეჟისორს და შემსრულებელს - პოეტი, რომელიც იტანჯება თანამედროვე ქალაქში, რომელიც მას სძულს, რომელიც აბრკოლებს იმ ადამიანების სულებს, რომლებიც, მართალია პოეტს ირჩევენ თავიანთ პრინცად, მაგრამ ვერ აფასებენ მსხვერპლს. მან გააკეთა. 1913 წელს მაიაკოვსკიმ სხვა ფუტურისტებთან ერთად დიდი ტური მოაწყო სსრკ-ს ქალაქებში: სიმფეროპოლი, სევასტოპოლი, ქერჩი, ოდესა, კიშინევი, ნიკოლაევი, კიევი, მინსკი, ყაზანი, პენზა, როსტოვი, სარატოვი, ტფილისი, ბაქო. ფუტურისტები არ შემოიფარგლნენ ახალი ხელოვნების პროგრამის მხატვრული ინტერპრეტაციით და ცდილობდნენ თავიანთი ლოზუნგები ცხოვრებაში შემოეტანათ პრაქტიკულად, კერძოდ, ტანსაცმელსა და ქცევაშიც კი. მათი პოეზიის წარმოდგენები, ყავის მაღაზიებში სტუმრობა ან თუნდაც ჩვეულებრივი გასეირნება ქალაქში ხშირად ახლდა სკანდალები, ჩხუბი და პოლიციის ჩარევა.

სამყაროსა და ხელოვნების რესტრუქტურიზაციის ფუტურისტული ლოზუნგებისადმი ვნების ნიშნის ქვეშ არის რევოლუციამდელი პერიოდის მ.-ს მთელი ნამუშევარი, მას ახასიათებს ბურჟუაზიული რეალობის წინააღმდეგობის პათოსი, რაც პოეტის აზრით. ზნეობრივად ანგრევს ადამიანს, აცნობიერებს ადამიანთა არსებობის ტრაგედიას მოგების სამყაროში, მოუწოდებს სამყაროს რევოლუციურ განახლებას: ლექსები "ქალაქის ჯოჯოხეთი" ("ქალაქის ჯოჯოხეთი", 1913), "ნათი!" („ნათი!“, 1913), კრებული „მე“ (1913), ლექსები „ღრუბელი შარვალში“ („ღრუბელი შარვალში“, 1915 წ.), „ფლეიტა-ხერხემელი“ („ფლეიტა-ხერხემი“, 1915 წ.), „ომი“. და მშვიდობა“ („ომი და მშვიდობა“, 1916 წ.), „ადამიანი“ („ადამიანი“, 1916 წ.) და სხვა. პოეტმა მკვეთრად გააპროტესტა პირველი მსოფლიო ომი, რომელიც მას უაზრო ხოცვა-ჟლეტად ახასიათებდა: სტატია „სამოქალაქო ნამსხვრევები“. 1914), ლექსი „ომი გამოცხადებულია“ („ომი გამოცხადებულია“, 1914 წ.), („გერმანელების მიერ მოკლული დედა და საღამო“, 1914 წ.) და სხვ. სარკასტული ირონიით პოეტი ბიუროკრატების თვალთმაქცურ სამყაროს მოიხსენიებს. , კარიერისტები, რომლებიც ამცირებენ პატიოსან შრომას, სუფთა სინდისს და მაღალ ხელოვნებას: („ჰიმნი მსაჯულს“, 1915 წ.), „ჰიმნი მეცნიერს“, („ჰიმნი მეცნიერს“, 1915 წ.), „ჰიმნი ხაბარს“ ( „ქრთამის ჰიმნი“, 1915) და ა.შ.

მაიაკოვსკის რევოლუციამდელი შემოქმედების მწვერვალია ლექსი „ღრუბელი შარვალში“, რომელიც იქცა პოეტის ერთგვარ პროგრამულ ნაწარმოებად, რომელშიც მან ყველაზე ნათლად და გამომხატველად გამოკვეთა მისი მსოფლმხედველობა და ესთეტიკური დამოკიდებულებები. ლექსში, რომელსაც თავად პოეტი „თანამედროვე ხელოვნების კატეხიზმს“ უწოდებს, ოთხი სლოგანია გამოცხადებული და გადატანითი მნიშვნელობით დაკონკრეტებული: „მოშორდი შენს სიყვარულს“, „აშორე შენს ბრძანებას“, „აშორე შენს ხელოვნებას“, „მოშორდი შენს“. რელიგია" - "ოთხი ტირილი ოთხი ნაწილისგან". მთელ ლექსში ლაიტმოტივად გადის მთელ პოემაში ლაიტმოტივად მყოფი ყოფიერების არასრულყოფილებითა და თვალთმაქცობით დაავადებული ადამიანის იმიჯი, რომელიც იტანჯება მის ირგვლივ, რომელიც პროტესტს გამოხატავს და ისწრაფვის ნამდვილი ადამიანური ბედნიერებისთვის. პოემის თავდაპირველი სათაური - "ცამეტი მოციქული" - ცენზურამ გადაკვეთა, მაგრამ სწორედ ის უფრო ღრმად და ზუსტად გადმოსცემს ამ ნაწარმოების და მაიაკოვსკის მთელი ადრეული შემოქმედების მთავარ პათოსს. მოციქული არის ქრისტეს სწავლება, მოწოდებული მისი სწავლების ცხოვრებაში შესატანად, მაგრამ მ.-ში ეს გამოსახულება სწრაფად უახლოვდება იმას, რაც მოგვიანებით ჩნდება ო.ბლოკის ცნობილ ლექსში „თორმეტი“. თორმეტი არის ქრისტეს უახლოესი მოწაფეების ტრადიციული რიცხვი და მეცამეტე, „ზედმეტი“ მოციქულის ამ სერიაში გამოჩენა ბიბლიური კანონების მიღმა, აღიქმება როგორც გამოწვევა ტრადიციული სამყაროსთვის, როგორც ახალი მსოფლმხედველობის ალტერნატიული მოდელი. მაიაკოვსკის მეცამეტე მოციქული არის სიცოცხლის რევოლუციური განახლების სიმბოლოც, რომლისკენაც პოეტი მიისწრაფოდა, და ამავე დროს მეტაფორა, რომელსაც შეუძლია გადმოგცეთ ახალი სამყაროს სპიკერის - მაიაკოვსკის პოეტური ფენომენის ნამდვილი მასშტაბი.

მაიაკოვსკის მაშინდელი პოეზია წარმოშობს არა მხოლოდ თანამედროვე საზოგადოების ინდივიდუალურ უბედურებებსა და ნაკლოვანებებს, ის წარმოშობს მისი არსებობის შესაძლებლობას, მისი არსების ფუნდამენტურ, ფუნდამენტურ პრინციპებს, იძენს კოსმიური აჯანყების მასშტაბებს, რომელშიც პოეტი გრძნობს. თავად ღმერთის თანასწორი. ამიტომ მათ სურვილებში ხაზგასმული იყო მაიაკოვსკის ლირიკული გმირის ანტიტრადიციული ბუნება. მან მიაღწია მაქსიმალურ აღმაშფოთებელს, ისე, რომ, როგორც ჩანს, მათ „საზოგადოების გემოვნებას დაარტყეს“, პარიკმახერს მოსთხოვეს „ყურის ჩამოსხმა“ („ვერაფერი მესმოდა ...“), ჩაჯდა და ყეფა ისე. ძაღლი ("ასე გავხდი ძაღლი ...") და გამომწვევად აცხადებს: "მიყვარს ბავშვების სიკვდილის ყურება ..." ("მე"), ისვრის მაყურებელს სპექტაკლის დროს:" მე ვიცინი და მხიარულად ვიფურთხებ. , შეფურთხე სახეში.. .“ („ნათი!“). მაიაკოვსკის მაღალ ზრდასთან და ხმამაღალ ხმასთან ერთად ეს ყველაფერი პოეტ-მებრძოლის, ახალი სამყაროს მოციქულ-მაუწყებლის უნიკალურ იმიჯს ქმნიდა. "ადრეული მაიაკოვსკის პოეტიკა, - წერს ო. მიასნიკოვი, - არის გრანდიოზული პოეტიკა.

მის იმ წლების პოეზიაში ყველაფერი უკიდურესად დაძაბულია. მისი ლირიკული გმირი თავს ქმედუნარიანად და ვალდებულად გრძნობს გადაჭრას არა მხოლოდ საკუთარი სულის ამოცანები და რეორგანიზაცია, არამედ მთელი კაცობრიობის, ამოცანა არა მხოლოდ მიწიერი, არამედ კოსმიურიც. ჰიპერბოლიზაცია და რთული მეტაფორიზაცია ადრეული მაიაკოვსკის სტილის დამახასიათებელი ნიშნებია. ადრეული მაიაკოვსკის ლირიკული გმირი თავს უკიდურესად არაკომფორტულად გრძნობს ბურჟუაზიულ-წვრილბურჟუაზიულ გარემოში. მას სძულს და ეზიზღება ყველას, ვინც ერევა კაპიტალის ადამიანის, როგორც ადამიანის ცხოვრებაში. ჰუმანიზმის პრობლემა ადრეული მაიაკოვსკის ერთ-ერთი ცენტრალური პრობლემაა.