„პორტრეტი ფერწერაში“ - ვიზუალური ასოციაციების განვითარება. ვისზეა პორტრეტი? „მხოლოდ სუფთა მშვენიერი სული აღიქვამს ნამდვილ სილამაზეს. „ბავშვის პორტრეტის გაცნობა“. ვის ეძახიან ჩვეულებრივ? I. Repin Dragonfly. Საშუალო ასაკი. ვ.ა.სეროვი. ასწავლოს ბავშვებს პორტრეტში მოძრაობისა და ხასიათის დანახვა. ბედნიერი?

"ტენდენციები ფერწერაში" - წარმომადგენლები. ნატურალიზმის ესთეტიკური პოზიციები. გაუმარჯოს ბგერების იდუმალ მნიშვნელობას!” ა. რემბო მიღმა, მიღმა სამყაროსკენ სწრაფვა. მეოცე საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურის ძირითადი ტენდენციები. ემილ ზოლა (1840-1902). ნატურალიზმი. არქეოლოგიური აღმოჩენები, რომლებიც აჩვენებენ ამას სიმბოლიზმი. კრიტიკული რეალიზმი.

"ფერწერის სტილები" - "მზით განათებული ფიჭვის ხეები". პოლ სეზანი. მთა სენტ ვიქტორია. სიურრეალიზმი (წარმოებულია ფრანგული სიურრეალიზმიდან - მეტი + რეალიზმი) მოდერნიზმის ერთ-ერთი მიმართულებაა. დახრილი არლეკინი. იატაკის გასაპრიალებელი. ხარება. საყვარლები. მონე. პიკასო. სუპრემატიზმი. დემონის თავი მთების ფონზე. დემონი. კიჩი. კანდინსკი ვასილი ვასილიევიჩი.

„მხატვრობის ისტორია“ – კ.პეტროვი – ვოდკინი. ვერონეზემ ხელახლა შექმნა ქრისტეს ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მომენტი. კლდეზე მხატვრობა. მოხუცის პორტრეტი, მიუხედავად ნატურალისტური დეტალებისა, სავსეა ხიბლით. პან. გრეიჰაუნდი. ხატების ფერი ჩვეულებრივი და დეკორატიულია. წარმოიდგინეთ ვერხვი. მხატვრობის ისტორია პირველყოფილი ადამიანის კლდეზე მოჩუქურთმებით იწყება.

„მე-20 საუკუნის მხატვრობა“ - ინოვაცია ხელოვნების ყველა სფეროში - ეს არის ავანგარდის მთავარი სლოგანი. ავტოპორტრეტი, 1912 წელი შავი კვადრატი. XX საუკუნის კომპოზიტორის ტექნიკის ერთ-ერთი სახეობა. V. V. კანდინსკი. ფუტურიზმი. ველემირ ხლებნიკოვი. პიერ ბულესი. 1910 წელს იგი გახდა ხელოვნების ასოციაციის "ჯეკ ბრილიანტების" ერთ-ერთი ორგანიზატორი. თემა: MHC.

"აკმეიზმი" - 1911 - ლიტერატურული ასოციაცია "პოეტთა სახელოსნო" "ვორქშოფის" ხელმძღვანელები: ნ. გუმილიოვი და ს. გოროდეცკი 1913 წლის ჟურნალი "აპოლონი" - აკმეისტური ჯგუფის დეკლარაცია. აკმეიზმი. ლექსი "ჟირაფი" 1907 1913 - 1914 წწ ს.გოროდეცკი „ზოგიერთი მიმდინარეობა თანამედროვე რუსულ პოეზიაში“ კრიტიკა სიმბოლიზმის „ბუნდოვანებაზე“, ინსტალაცია სამყაროს შეუცნობლობაზე.

მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტი მ.ვ. ლომონოსოვი

ჟურნალისტიკის ფაკულტეტი

Შესრულებული:

მასწავლებელი:

მოსკოვი, 2007 წ

შესავალი

XIX-XX საუკუნეების მიჯნაზე რუსულ ლიტერატურაში წარმოიშვა საინტერესო ფენომენი, რომელსაც მოგვიანებით "ვერცხლის ხანის პოეზია" უწოდეს. ეს იყო ახალი იდეებისა და ახალი მიმართულებების დრო. მიუხედავად ამისა, თუ მე-19 საუკუნემ უმეტესწილად გაიარა რეალიზმის სურვილის ნიშნით, მაშინ საუკუნის დასასრულს პოეტური შემოქმედების ახალმა ზრდამ სხვა გზა გაჰყვა. ეს პერიოდი იყო თანამედროვეთა სურვილი ქვეყნის განახლებისა, ლიტერატურის განახლებისა და, შედეგად, იმ დროს გაჩენილი მოდერნისტული ტენდენციების მრავალფეროვნებით. ისინი ძალიან მრავალფეროვანი იყო როგორც ფორმით, ასევე შინაარსით: სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, იმაგიზმი...

ასეთი განსხვავებული მიმართულებებისა და მიმდინარეობების წყალობით რუსულ პოეზიაში ახალი სახელები გამოჩნდა, რომელთაგან ბევრი სამუდამოდ დარჩა მასში. იმ ეპოქის დიდი პოეტები, მოდერნისტული მოძრაობის წიაღში დაწყებული, ძალიან სწრაფად გამოვიდნენ მისგან, გამოირჩეოდნენ თავიანთი ნიჭით და შემოქმედების მრავალმხრივობით. ეს მოხდა ბლოკთან, ესენინთან, მაიაკოვსკისთან, გუმილიოვთან, ახმატოვასთან, ცვეტაევასთან, ვოლოშინთან და ბევრ სხვასთან.

პირობითად, "ვერცხლის ხანის" დასაწყისად ითვლება 1892 წელი, როდესაც იდეოლოგმა და სიმბოლისტური მოძრაობის უძველეს წევრმა დიმიტრი მერეჟკოვსკიმ წაიკითხა მოხსენება "თანამედროვე რუსული ლიტერატურის დაკნინებისა და ახალი ტენდენციების შესახებ". ასე პირველად გამოაცხადეს თავი სიმბოლისტებმა.

1900-იანი წლების დასაწყისი სიმბოლიზმის აყვავების დღე იყო, მაგრამ 1910-იანი წლებისთვის დაიწყო ამ ლიტერატურული ტენდენციის კრიზისი. სიმბოლისტების მცდელობა გამოეცხადებინათ ლიტერატურული მოძრაობა და დაეუფლონ ეპოქის მხატვრულ ცნობიერებას. კვლავ მკვეთრად დაისვა საკითხი ხელოვნების რეალობასთან ურთიერთობის, ხელოვნების მნიშვნელობისა და ადგილის შესახებ რუსეთის ეროვნული ისტორიისა და კულტურის განვითარებაში.

რაღაც ახალი მიმართულება უნდა გამოჩენილიყო, რომელიც სხვაგვარად დააყენებდა კითხვას პოეზიისა და რეალობის ურთიერთობის შესახებ. სწორედ ეს გახდა აკმეიზმი.

აკმეიზმი, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა

აკმეიზმის გაჩენა

1911 წელს პოეტებს შორის, რომლებიც ცდილობდნენ შექმნან ახალი მიმართულება ლიტერატურაში, გამოჩნდა წრე "პოეტების სახელოსნო", რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ ნიკოლაი გუმილიოვი და სერგეი გოროდეცკი. „ვორქშოპის“ წევრები ძირითადად დამწყები პოეტები იყვნენ: ა.ახმატოვა, ნ.ბურლიუკი, ვას. გიპიუსი, მ.ზენკევიჩი, გეორგი ივანოვი, ე.კუზმინა-კარავაევა, მ.ლოზინსკი, ო.მანდელშტამი, ვლ. ნარბუტი, პ.რადიმოვი. სხვადასხვა დროს ე.კუზმინა-კარავაევა, ნ.ნედობროვო, ვ.კომაროვსკი, ვ.როჟდესტვენსკი, ს.ნელდიხენი დაახლოებულები იყვნენ "პოეტთა სახელოსნოსთან" და აკმეიზმთან. "უმცროსი" აკმეისტებიდან ყველაზე გამორჩეულები იყვნენ გეორგი ივანოვი და გეორგი ადამოვიჩი. სულ გამოიცა ოთხი ალმანახი "პოეტთა სახელოსნო" (1921 - 1923, პირველი სახელწოდებით "დრაკონი", ბოლო გამოქვეყნდა უკვე ბერლინში "პოეტთა სახელოსნოს" ემიგრანტულმა ნაწილმა).

ლიტერატურული ტენდენციის შექმნა სახელწოდებით "აკმეიზმი" ოფიციალურად გამოცხადდა 1912 წლის 11 თებერვალს "ლექსების აკადემიის" შეხვედრაზე და გუმილიოვის სტატიები "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა" და გოროდეცკი "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსულ პოეზიაში". “, რომლებიც ითვლებოდა ახალი სკოლის მანიფესტებად.

ესთეტიკის ფილოსოფიური საფუძველი

თავის ცნობილ სტატიაში „სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა“ ნ. გუმილიოვი წერდა: „ახალი მიმართულება ცვლის სიმბოლიკას, როგორც არ უნდა ეწოდოს მას, არის თუ არა აკმეიზმი (სიტყვიდან აკმჰ („აკმე“) უმაღლესი ხარისხი. რაღაც, ფერი, აყვავების დრო) ან ადამიზმი (სიცოცხლის გაბედულად მტკიცე და მკაფიო ხედვა), ნებისმიერ შემთხვევაში, რომელიც მოითხოვს ძალთა უფრო მეტ ბალანსს და უფრო ზუსტ ცოდნას სუბიექტსა და ობიექტს შორის ურთიერთობის შესახებ, ვიდრე ეს სიმბოლიზმში იყო.

ამ მიმართულების არჩეულმა სახელმა დაადასტურა თავად აკმეისტების სურვილი, გაეგოთ ლიტერატურული უნარების სიმაღლეები. სიმბოლიზმი ძალიან მჭიდროდ იყო დაკავშირებული აკმეიზმთან, რომელსაც მისი იდეოლოგები მუდმივად ხაზს უსვამდნენ, დაწყებული სიმბოლიზმიდან თავიანთ იდეებში.

სტატიაში "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა", გუმილიოვი, აღიარებით, რომ "სიმბოლიზმი იყო ღირსეული მამა", განაცხადა, რომ მან "დაასრულა განვითარების წრე და ახლა ეცემა". როგორც საშინაო, ასევე ფრანგული და გერმანული სიმბოლიზმის გაანალიზების შემდეგ, მან დაასკვნა: ”ჩვენ არ ვეთანხმებით მას (სიმბოლო) გავლენის სხვა მეთოდების მსხვერპლად შეწირვას და ვეძებთ მათ სრულ თანმიმდევრულობას”, ”უფრო რთულია იყო აკმეისტი, ვიდრე სიმბოლისტური, რადგან ტაძრის აშენება უფრო რთულია, ვიდრე კოშკი. და ახალი მიმართულების ერთ-ერთი პრინციპი არის ყოველთვის მივყვეთ უდიდესი წინააღმდეგობის ხაზს“.

სამყაროსა და ადამიანის ცნობიერების ურთიერთობაზე საუბრისას გუმილიოვმა მოითხოვა „ყოველთვის დაიმახსოვროთ შეუცნობელი“, მაგრამ ამავე დროს „არ შეურაცხყოთ თქვენი აზრები მასზე მეტ-ნაკლებად სავარაუდო გამოცნობებით“. უარყოფითად მიუთითებდა სიმბოლიზმის სწრაფვაზე ყოფნის საიდუმლო მნიშვნელობის ცოდნისკენ (ის აკმეიზმისთვისაც კი საიდუმლოდ დარჩა), გუმილიოვმა გამოაცხადა „უპატიოსნება“ ცოდნის „შეუცნობის“, „ბავშვურად ბრძნული, საკუთარი უმეცრების მტკივნეულად ტკბილი გრძნობის“ შესახებ. , პოეტის გარშემო არსებული „ბრძენი და ნათელი“ რეალობის თანდაყოლილი ღირებულება. ამრიგად, თეორიის დარგის აკმეისტები ფილოსოფიურ იდეალიზმზე დარჩნენ. სამყაროს აკმეისტური მიღების პროგრამა ასევე გამოითქვა სერგეი გოროდეცკის სტატიაში "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსულ პოეზიაში": "ყველა სახის "უარყოფის" შემდეგ სამყარო შეუქცევად იქნა მიღებული აკმეიზმით, სილამაზისა და სიმახინჯის მთლიანობაში.

ბოდიში, მომხიბვლელი ტენიანობა

და პირველყოფილი ნისლი!

გამჭვირვალე ქარში მეტი სიკეთეა

სიცოცხლისთვის შექმნილი ქვეყნებისთვის.

ფართო სამყარო და პოლიფონიური,

და ის უფრო ფერადია ვიდრე ცისარტყელა,

და აი, ის მინდობილია ადამს,

სახელი გამომგონებელი.

დაასახელეთ, ამოიცანით, ამოიღეთ ყდები

და უსაქმური საიდუმლოებები და დაღლილი ნისლი.

აქ არის პირველი ბედი. ახალი ბედი

უმღერეთ ქება ცოცხალ დედამიწას.

ჟანრულ-კომპოზიციური და სტილისტური თავისებურებები

აკმეისტების ძირითადი ყურადღება პოეზიაზე იყო მიმართული. რა თქმა უნდა, პროზაც ჰქონდათ, მაგრამ სწორედ პოეზიამ ჩამოაყალიბა ეს მიმართულება. როგორც წესი, ეს იყო მცირე მოცულობის ნაწარმოებები, ზოგჯერ სონეტის, ელეგიის ჟანრში.

ყველაზე მნიშვნელოვანი კრიტერიუმი იყო სიტყვაზე ყურადღების მიქცევა, ჟღერადობის ლექსის სილამაზე. არსებობდა გარკვეული ზოგადი ორიენტაცია რუსული და მსოფლიო ხელოვნების ტრადიციებზე, გარდა სიმბოლისტებისა. ამის შესახებ ვ.მ. ჟირმუნსკი 1916 წელს წერდა: „სიტყვების მხატვრული სტრუქტურისადმი ყურადღება ახლა ხაზს უსვამს არა იმდენად ლირიკული სტრიქონების მელოდიულობის, მათი მუსიკალური ეფექტურობის მნიშვნელობას, არამედ გამოსახულების თვალწარმტაცი, გრაფიკულ სიცხადეს; ალუზიებისა და განწყობების პოეზიას ცვლის ზუსტად გაზომილი და გაწონასწორებული სიტყვების ხელოვნება... არის შესაძლებლობა, ახალგაზრდა პოეზია მიუახლოვდეს არა რომანტიკოსთა მუსიკალურ ტექსტებს, არამედ ფრანგული კლასიციზმის ნათელ და ცნობიერ ხელოვნებას და ფრანგული მე-18 საუკუნე, ემოციურად ღარიბი, ყოველთვის რაციონალურად თვითკონტროლი, მაგრამ გრაფიკული მდიდარი მრავალფეროვნება და ვიზუალური შთაბეჭდილებების, ხაზების, ფერების და ფორმების დახვეწილობა.

ზოგად თემაზე და სტილისტურ მახასიათებლებზე საუბარი საკმაოდ რთულია, რადგან თითოეულ გამოჩენილ პოეტს, რომლის ადრეული ლექსები, როგორც წესი, აკმეიზმს შეიძლება მივაწეროთ, თავისი დამახასიათებელი ნიშნები ჰქონდა.

ნ.გუმილიოვის პოეზიაში აკმეიზმი რეალიზებულია ახალი სამყაროების, ეგზოტიკური გამოსახულებისა და ნაკვეთების აღმოჩენის ლტოლვაში. გუმილიოვის ლექსებში პოეტის გზა მეომრის, კონკისტადორის, აღმომჩენის გზაა. მუზა, რომელიც შთააგონებს პოეტს, არის შორეული მოხეტიალეების მუზა. პოეტური გამოსახულების განახლება, „ფენომენის როგორც ასეთი“ პატივისცემა გუმილევის შემოქმედებაში განხორციელდა უცნობ, მაგრამ საკმაოდ რეალურ ქვეყნებში მოგზაურობით. ნ. გუმილიოვის ლექსებში მოგზაურობები ატარებდა შთაბეჭდილებებს პოეტის აფრიკაში კონკრეტული ექსპედიციების შესახებ და, ამავე დროს, ეხმიანებოდა სიმბოლურ ხეტიალებს „სხვა სამყაროებში“. გუმილიოვმა სიმბოლისტების ტრანსცენდენტული სამყაროები დააპირისპირა იმ კონტინენტებთან, რომლებიც მან პირველად აღმოაჩინა რუსული პოეზიისთვის.

ა.ახმატოვას აკმეიზმს განსხვავებული ხასიათი ჰქონდა, ეგზოტიკური სიუჟეტებისა და ფერადი გამოსახულების მიზიდულობის გარეშე. ახმატოვას, როგორც აკმეისტური მიმართულების პოეტის შემოქმედებითი მანერის ორიგინალურობა სულიერი ობიექტურობის ანაბეჭდია. მატერიალური სამყაროს საოცარი სიზუსტით ახმატოვა ავლენს მთელ სულიერ სტრუქტურას. ელეგანტურად გამოკვეთილი დეტალებით, ახმატოვამ, მანდელშტამის მიხედვით, მისცა „მე-19 საუკუნის რუსული რომანის მთელი უზარმაზარი სირთულე და ფსიქოლოგიური სიმდიდრე.

ო.მანდელშტამის ლოკალური სამყარო გამოირჩეოდა მოკვდავი სისუსტის გრძნობით უსახო მარადისობის წინაშე. მანდელშტამის აკმეიზმი არის „არსებების თანამონაწილეობა სიცარიელის და არარსებობის წინააღმდეგ შეთქმულებაში“. სიცარიელისა და არარსებობის დაძლევა კულტურაში, ხელოვნების მარადიულ შემოქმედებაში ხდება: გოთიკური სამრეკლოს ისარი საყვედურობს ცას, რომ ის ცარიელია. აკმეისტებს შორის მანდელშტამი გამოირჩეოდა უჩვეულოდ მკვეთრად განვითარებული ისტორიულობის გრძნობით. ეს მის პოეზიაში ჩაწერილია კულტურულ კონტექსტში, „საიდუმლო ტელეოლოგიური სითბოთი“ გახურებულ სამყაროში: ადამიანი გარშემორტყმული იყო არა უპიროვნო საგნებით, არამედ „ჭურჭლით“, ყველა აღნიშნულმა საგანმა ბიბლიური ელფერი შეიძინა. ამავდროულად, მანდელშტამს ეზიზღებოდა წმინდა ლექსიკის ბოროტად გამოყენება, სიმბოლისტებში „წმინდა სიტყვების გაბერვა“.

გუმილიოვის, ახმატოვას და მანდელშტამის აკმეიზმისაგან მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა მოძრაობის ნატურალისტური ფრთის შემადგენელი ს.გოროდეცკის, მ.ზენკევიჩის, ვ.ნარბუტის ადამიზმი. კრიტიკაში არაერთხელ აღინიშნა ადამისტთა უმსგავსობა გუმილიოვ-ახმატოვა-მანდელშტამის ტრიადასთან. 1913 წელს ნარბუტმა შესთავაზა ზენკევიჩს დამოუკიდებელი ჯგუფის შექმნა ან „გუმილიოვიდან“ კუბო-ფუტურისტებთან წასვლა. ადამური მსოფლმხედველობა ყველაზე სრულად იყო გამოხატული ს.გოროდეცკის შემოქმედებაში. გოროდეცკის რომანში „ადამ“ აღწერილია გმირისა და გმირის - „ორი ჭკვიანი ცხოველის“ ცხოვრება მიწიერ სამოთხეში. გოროდეცკი ცდილობდა პოეზიაში აღედგინა ჩვენი წინაპრების წარმართული, ნახევრად ცხოველური მსოფლმხედველობა: მისმა ბევრმა ლექსმა მიიღო შელოცვების, გოდების ფორმა, შეიცავდა ყოველდღიური ცხოვრების სცენის შორეული წარსულიდან ამოღებულ ემოციურ გამოსახულებებს. გოროდეცკის გულუბრყვილო ადამიზმი, მისი მცდელობები, დააბრუნოს ადამიანი ბუნების ჩრდილში, არ შეეძლო ირონიის გამოწვევა მოდერნისტებში, რომლებიც იყვნენ დახვეწილი და კარგად შესწავლილი თანამედროვეთა სული. ბლოკმა ლექსის შურისძიების წინასიტყვაობაში აღნიშნა, რომ გოროდეცკის და ადამისტთა ლოზუნგი „იყო ადამიანი, მაგრამ ვიღაც სხვა ადამიანი, სრულიად კაცობრიობის გარეშე, ერთგვარი პირველყოფილი ადამი“.

და მაინც, შეგიძლიათ სცადოთ აკმეიზმის ძირითადი მახასიათებლების ანალიზი ინდივიდუალური ნამუშევრების მაგალითზე. ერთ-ერთი ასეთი მაგალითია თეოფილ გოტიეს ლექსი „ხელოვნება“, რომელიც გუმილიოვის თარგმნა. თეოფილ გოტიე ზოგადად იყო საკულტო ფიგურა რუსული აკმეიზმის ჩამოყალიბებაში. "როგორც ჩანს, გოტიეს ესთეტიკურ პროგრამაში," წერს ი.ა. პანკეევი, - გუმილიოვზე ყველაზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა საკუთარ თავთან დაახლოებულმა განცხადებებმა: "ცხოვრება ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებაა ხელოვნებაში, მას ყველაფრის პატიება შეუძლია"; „...ნაკლები მედიტაცია, უსაქმური ლაპარაკი, სინთეტიკური განსჯა; მხოლოდ ნივთი, ნივთი და ისევ რამ“ საჭიროა.

ასე რომ, დავუბრუნდეთ ლექსს.

რაც უფრო ლამაზდება ვიდრე აღებული მასალა უფრო უგუნური - ლექსი, მარმარილო თუ ლითონი. ო, ნათელ მეგობარო, სირცხვილის მართვა, მოჭიმეთ ხვეულები. მოშორებით მარტივი ხრიკებით ფეხსაცმელი ყველა ფეხზე ნაცნობი ღარიბებიც და ღმერთებიც. მოქანდაკე, ნუ ხარ თავმდაბალი და დუნე თიხის სიმსივნე, სხვა რამეზე ოცნებობს. პარიანთან ან კარარასთან შეებრძოლე შენს ნანგრევებს როგორც როიალთან სილამაზის სახლი. დიდი დუნდული! სირაკუზის ბრინჯაოს მეშვეობით გამოიყურება მუზების ამპარტავანი გარეგნობა. ნაზი ძმის ხელით მოხაზულობა ფერდობზე და გამოდის აპოლონი.

Მხატვარი! აკვარელი არ გეწყინება! გაადნეთ მინანქარი. შექმენით მწვანე სირენები ტუჩებზე ღიმილით მიდრეკილი მონსტრები გერბებზე. სამსაფეხურიან გასხივოსნებაში მადონა და ქრისტე ლათინური ჯვარი. მთელი მტვერი. - ერთი, გაიხარე, ხელოვნება არ მოკვდება. ხალხი გადარჩება. და უბრალო მედალზე გახსენით ქვებს შორის უცნობი მეფეები. და თვით ღმერთები წარმავალია, მაგრამ ლექსი არ წყვეტს სიმღერას Ქედმაღალი, უფრო ძლიერი ვიდრე სპილენძი. ზარაფხანა, მოხრა, ბრძოლა, - და სიზმრის არასტაბილური ოცნება შეუერთდება უკვდავ თვისებებში.

ზოგადად, კლასიკური ლექსი გვაქვს: ყველგან რითმა, რიტმი და მეტრი შეინიშნება. წინადადებები ჩვეულებრივ მარტივია, რთული მრავალსაფეხურიანი მონაცვლეობის გარეშე. ლექსიკა ძირითადად ნეიტრალურია, მოძველებული სიტყვები პრაქტიკულად არ გამოიყენებოდა აკმეიზმში, მაღალ ლექსიკაში. თუმცა, სასაუბრო ლექსიკაც აკლია. არ არსებობს „სიტყვაშექმნის“, ნეოლოგიზმების, ორიგინალური ფრაზეოლოგიური ერთეულების მაგალითები. ლექსი ნათელი და გასაგებია, მაგრამ ამავე დროს უჩვეულოდ ლამაზი.

მეტყველების ნაწილებს თუ დააკვირდებით, არსებითი სახელი და ზმნები ჭარბობს. პრაქტიკულად არ არსებობს პირადი ნაცვალსახელები, რადგან აკმეიზმი უფრო მიმართულია გარე სამყაროსკენ და არა ადამიანის შინაგანი გამოცდილებისკენ.

არსებობს სხვადასხვა გამომხატველი საშუალებები, მაგრამ არ თამაშობენ გადამწყვეტ როლს. ყველა ტროპიდან შედარება ჭარბობს.

ამრიგად, აკმეისტებმა თავიანთი ლექსები შექმნეს არა მრავალსაფეხურიანი კონსტრუქციებისა და რთული გამოსახულებების ხარჯზე - მათი გამოსახულებები ნათელია, წინადადებები კი საკმაოდ მარტივი. მაგრამ ისინი გამოირჩევიან სილამაზის სურვილით, სწორედ ამ უბრალოების ამაღლებით. და სწორედ აკმეისტებმა შეძლეს ჩვეულებრივი სიტყვების თამაში სრულიად ახლებურად.

დასკვნა

მიუხედავად მრავალი მანიფესტებისა, აკმეიზმი მაინც ცუდად იყო გამოხატული, როგორც ჰოლისტიკური მიმართულება. მისი მთავარი დამსახურებაა ის, რომ ბევრი ნიჭიერი პოეტის გაერთიანება შეძლო. დროთა განმავლობაში ყველა მათგანმა, სკოლის დამფუძნებლიდან, ნიკოლაი გუმილიოვიდან დაწყებული, აკმეიზმს „გაუსწრო“, შექმნა საკუთარი განსაკუთრებული, უნიკალური სტილი. თუმცა ეს ლიტერატურული მიმართულება რაღაცნაირად დაეხმარა მათ ნიჭის განვითარებაში. და მხოლოდ ამისთვის შეიძლება აკმეიზმს საპატიო ადგილი მიენიჭოს რუსული ლიტერატურის ისტორიაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში.

მიუხედავად ამისა, შეიძლება გამოიყოს აკმეიზმის პოეზიის ძირითადი ნიშნები. პირველ რიგში, ყურადღება მიმდებარე სამყაროს სილამაზეზე, უმცირეს დეტალებზე, შორეულ და უცნობ ადგილებში. ამავე დროს, აკმეიზმი არ ცდილობს ირაციონალურის შეცნობას. ახსოვს, მაგრამ ურჩევნია ხელუხლებლად დატოვოს. რაც შეეხება უშუალოდ სტილისტურ მახასიათებლებს, ეს არის მარტივი წინადადებების სურვილი, ნეიტრალური ლექსიკა, რთული შემობრუნების არარსებობა და მეტაფორების დაგროვება. თუმცა, ამავდროულად, აკმეიზმის პოეზია რჩება უჩვეულოდ ნათელი, ხმოვანი და ლამაზი.

ბიბლიოგრაფია

1. აკმეიზმი // ლიტერატურული მანიფესტები სიმბოლიზმიდან დღემდე. კომპ.ს. ჯიმბინსი. - M .: თანხმობა, 2000 წ.

2. აკმეიზმი, ანუ ადამიზმი // ლიტერატურული ენციკლოპედია: 11 ტომად - [მ.], 1929-1939 წწ. T.1

3. გუმილიოვი ნ. სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა // Gumilyov N. Favorites. – მ.: ვეჩე, 2001. – 512გვ. - გვ.367-370.

4. ჟირმუნსკი ვ.მ. სიმბოლიზმის დაძლევა: სტატია [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http: // gumilev. ru/მთავარი. phtml? დახმარება=5000895

5. პანკეევი ი.ა. მიწიერი ხეტიალის შუაში (ლიტ.-ბიოგრაფიული მატიანე) // გუმილიოვი ნ., რჩეული. – მ.: განმანათლებლობა, 1991 წ.

6. Skryabina T. Acmeism // Encyclopedia "Round the World": Encyclopedia [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http://www. კრუგოსვეტი. ru/articles/102/1010275/1010275a1. htm

ციტ. აკმეიზმის მიხედვით // ლიტერატურული მანიფესტები სიმბოლიზმიდან დღემდე. კომპ. ს.ჯიმბინოვი. - M .: თანხმობა, 2000 წ.

ჟირმუნსკი ვ.მ. სიმბოლიზმის დაძლევა: სტატია [ელექტრონული რესურსი]. – წვდომის რეჟიმი: http://gumilev.ru/main.phtml?aid=5000895

პანკეევი I. A. მიწიერი ხეტიალის შუაგულში (ლიტ.-ბიოგრაფიული ქრონიკა) // გუმილიოვი ნ., რჩეული. - M .: განათლება, 1991. - S. 11.

ბერძენი - უმაღლესი აყვავება) - მიმართულება რუსულ პოეზიაში დასაწყისში. XX საუკუნე, რომელიც ემხრობოდა გრძნობების პოეტიზაციას, სიტყვების მნიშვნელობის სიზუსტეს (ა. ახმატოვა, ნ. გუმილიოვი, ო. მანდელშტამი და სხვ.).

დიდი განმარტება

არასრული განმარტება ↓

აკმეიზმი

ბერძნულიდან აკმე - რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავებული ძალა), ტენდენცია 1910-იანი წლების რუსულ პოეზიაში. აკმეიზმი წარმოიშვა ლიტერატურული სკოლიდან "პოეტთა სახელოსნოდან" (1911–14), რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ ნ.ს. გუმილიოვი და ს.მ. გოროდეცკი, მდივანი იყო ა.ა. მანდელშტამი, ვ.ი. ნარბუტი და სხვები. აკმეიზმი, როგორც ახალი ლიტერატურული ტენდენცია, გამოცხადდა 1913 წელს სტატიებში - ნ.ს. გუმილიოვის („სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა“) და ს.მ. ), გამოცემა. ჟურნალ აპოლონში პოეტების სახელოსნოსთან ახლოს. მოგვიანებით, ამ ტენდენციის პრინციპები ჩამოაყალიბა ო.ე. მანდელშტამმა (უპირველეს ყოვლისა, სტატიაში "Acmeism of Morning", 1919). ნ.ს.გუმილიოვი, ს.მ.გოროდეცკი, ა.ა.ახმატოვა, ო.ე.მანდელშტამი, მ.ა.ზენკევიჩი, ვ.ი.ნარბუტი გახდნენ პოეტები, რომლებმაც თავი გამოაცხადეს ახალი ტენდენციის მონაწილეებად. აკმეისტების ლიტერატურულ დეკლარაციებსა და შემოქმედებას ახასიათებს მოგერიება წინა ლიტერატურული ტენდენციისგან - სიმბოლიზმისგან, სიმბოლიზმის თანდაყოლილი სიტყვებისა და ალეგორიისგან. სიტყვის სიზუსტე, ობიექტურობა, მის პირდაპირ მნიშვნელობაზე ფოკუსირება, მისტიკის უარყოფა და მიწიერი არსებობის ფასეულობებისადმი ერთგულება აკმეიზმის დამახასიათებელი ნიშნებია. აკმეისტების პოეზიაში განსხვავებები ჭარბობს საერთო ნიშან-თვისებებზე, ამიტომ აკმეიზმის ერთიანობა დიდწილად პირობითი იყო. ამ ტენდენციის „ბირთი“ იყო ნ.ს. გუმილიოვი, ა.ა. ახმატოვა, ო.ე. მანდელშტამი. მათ პოეზიას აერთიანებს ციტირების მაღალი როლი, მსოფლიო პოეტურ ტრადიციასთან დიალოგისადმი დამოკიდებულება.

აკმეიზმი (საიდან ბერძენი აკმე- რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავება, სიმწიფე, მწვერვალი, წვერი) - 1910-იანი წლების რუსული პოეზიის ერთ-ერთი მოდერნისტული მიმართულება, ჩამოყალიბდა როგორც რეაქცია სიმბოლიზმის უკიდურესობებზე. აკმეისტები გაერთიანდნენ ჯგუფში "პოეტთა სახელოსნო", 1912-1913 წლებში. გამოსცა ჟურნალი „ჰიპერბორეა“. აკმეიზმის ძირითადი იდეები ასახული იყო ნ. გუმილიოვის პროგრამულ სტატიებში "სიმბოლიზმისა და აკმეიზმის მემკვიდრეობა" და ს. გოროდეცკის "ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსული პოეზიაში", რომელიც გამოქვეყნდა 1913 წელს ჟურნალ "აპოლონის" No 1-ში (ლიტერატურული). ჯგუფის ორგანო მისი აყვავების პერიოდში) , რედაქტორი S. Makovsky.

აკმეიზმს არ წამოუყენებია დეტალური ფილოსოფიური და ესთეტიკური კონცეფცია. პოეტები იზიარებდნენ სიმბოლისტების შეხედულებებს ხელოვნების ბუნების შესახებ, აბსოლუტირებდნენ მხატვრის როლს. მაგრამ ისინი მოუწოდებდნენ პოეზიის გაწმენდას ბუნდოვანი მინიშნებებისა და სიმბოლოების გამოყენებისგან, გამოაცხადეს მატერიალურ სამყაროში დაბრუნება და მისი მიღება ისე, როგორც არის.

აკმეისტებისთვის მიუღებელი აღმოჩნდა იმპრესიონისტული მიდრეკილება, აღიქვან რეალობა, როგორც შეუცნობელის ნიშნად, როგორც უმაღლესი ერთეულების დამახინჯებულ მსგავსებას. აკმეისტები აფასებდნენ მხატვრული ფორმის ისეთ ელემენტებს, როგორიცაა სტილისტური ბალანსი, გამოსახულების ფერწერული სიცხადე, ზუსტად გაზომილი კომპოზიცია და დეტალების სიმკვეთრე. მათ ლექსებში ესთეტიზირებული იყო საგნების მყიფე მხარეები, დადასტურებული იყო ყოველდღიური, ნაცნობი წვრილმანების აღფრთოვანების ატმოსფერო.

აკმეიზმის ძირითადი პრინციპები:

• პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლურისგან მიმართავს იდეალს, მასში სიცხადის დაბრუნება;
• მისტიური ნისლეულის უარყოფა, მიწიერი სამყაროს მიღება მის მრავალფეროვნებაში, თვალსაჩინო კონკრეტულობაზე, ჟღერადობაზე, ფერადოვნებაში;
• სიტყვას კონკრეტული, ზუსტი მნიშვნელობის მინიჭების სურვილი;
• გამოსახულების ობიექტურობა და სიცხადე, დეტალების სიმკვეთრე;
• მიმართვა ადამიანისადმი, მისი გრძნობების „ნამდვილობაზე“;
• პირველყოფილი ემოციების სამყაროს პოეტიზაცია, პრიმიტიული ბიოლოგიური ბუნებრივი პრინციპი;
• ექო წარსულ ლიტერატურულ ეპოქებთან, ყველაზე ფართო ესთეტიკურ ასოციაციებთან, „მსოფლიო კულტურის ლტოლვასთან“

აკმეისტებმა შეიმუშავეს ლირიკული გმირის შინაგანი სამყაროს გადმოცემის დახვეწილი გზები. ხშირად განცდების მდგომარეობა პირდაპირ არ მჟღავნდებოდა, იგი გადმოცემული იყო ფსიქოლოგიურად მნიშვნელოვანი ჟესტით, ნივთების ჩამოთვლით. გამოცდილების რეფიკაციის მსგავსი ხერხი დამახასიათებელი იყო, კერძოდ, ა.ა. ახმატოვას მრავალი ლექსისთვის.

ო.ე. მანდელშტამმა აღნიშნა, რომ აკმეიზმი არა მხოლოდ ლიტერატურული, არამედ სოციალური ფენომენია რუსეთის ისტორიაში. მასთან ერთად რუსულ პოეზიაში აღორძინდა მორალური სიძლიერე. ასახავდნენ სამყაროს თავისი სიხარულით, მანკიერებით, უსამართლობით, აკმეისტებმა გამომწვევი უარი თქვეს სოციალური პრობლემების გადაჭრაზე და დაამტკიცეს პრინციპი „ხელოვნება ხელოვნებისთვის“.

1917 წლის შემდეგ ნ.ს. გუმილიოვმა აღადგინა "პოეტთა სახელოსნო", მაგრამ როგორც ორგანიზებული ტენდენცია, აკმეიზმმა არსებობა შეწყვიტა 1923 წელს, თუმცა 1931 წელს იყო ამ ლიტერატურული მოძრაობის აღდგენის კიდევ ერთი მცდელობა.

აკმეისტი პოეტების ბედი სხვაგვარად განვითარდა. დახვრიტეს აკმეისტების ლიდერი ნ.ს.გუმილიოვი. O.E. მანდელშტამი გარდაიცვალა სტალინის ერთ-ერთ ბანაკში უკიდურესი დაღლილობისგან. ა.ა.ახმატოვამ მძიმე გაჭირვება განიცადა: პირველი ქმარი დახვრიტეს, ვაჟი ორჯერ დააპატიმრეს და ბანაკში მძიმე შრომა მიუსაჯეს. მაგრამ ახმატოვამ იპოვა გამბედაობა და შექმნა ტრაგიკული ეპოქის დიდი პოეტური ჩვენება - „რეკვიემი“.

მხოლოდ S. M. Gorodetsky ცხოვრობდა საკმაოდ აყვავებული ცხოვრებით: მიატოვა აკმეიზმის პრინციპები, მან ისწავლა შექმნა "ახალი წესების მიხედვით", დაემორჩილა ხელისუფლების იდეოლოგიურ მოთხოვნებს. 1930-იან წლებში შექმნა არაერთი საოპერო ლიბრეტო („გარღვევა“, „ალექსანდრე ნევსკი“, „ფიქრები ოპანასზე“ და სხვ.). ომის წლებში ეწეოდა უზბეკი და ტაჯიკი პოეტების თარგმანს. სიცოცხლის ბოლო წლებში გოროდეცკი ასწავლიდა ლიტერატურულ ინსტიტუტში. მ.გორკი. გარდაიცვალა 1967 წლის ივნისში.

35673

აკმეიზმი(ბერძნული აკმედან - რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავება, სიმწიფე, მწვერვალი, წვერი) - 1910-იანი წლების რუსული პოეზიის ერთ-ერთი მოდერნისტული მიმართულება, ჩამოყალიბებული, როგორც რეაქცია უკიდურესობებზე. სიმბოლიკა .

სიმბოლისტების მიდრეკილების დაძლევა „სუპერრეალის“, სურათების ბუნდოვანებისა და სითხის, რთული მეტაფორის მიმართ, აკმეისტებიცდილობდა გამოსახულების სენსუალური პლასტიკურ-მატერიალური სიცხადისა და სიზუსტისკენ, პოეტური სიტყვის დევნას. მათი „მიწიერი“ პოეზია მიდრეკილია სიახლოვისკენ, ესთეტიკურობისკენ და პირველყოფილი ადამიანის გრძნობების პოეტიზაციისკენ. აკმ-სთვის ეისზმს ახასიათებდა უკიდურესი აპათია, სრული გულგრილობა ჩვენი დროის აქტუალური პრობლემების მიმართ.

აკმეისტები, რომელმაც ჩაანაცვლა სიმბოლისტები, არ გააჩნდა დეტალური ფილოსოფიური და ესთეტიკური პროგრამა. მაგრამ თუ სიმბოლიზმის პოეზიაში განმსაზღვრელი იყო ყოფიერების დროებითობა, წამიერება, მისტიკის ჰალოებით დაფარული ერთგვარი საიდუმლო, მაშინ როგორც ქვაკუთხედი პოეზიაში. აკმეიზმიაჩვენე საგნების რეალისტური შეხედულება. სიმბოლოების ბუნდოვანი არასტაბილურობა და ბუნდოვანება შეიცვალა ზუსტი სიტყვიერი გამოსახულებებით. სიტყვის მიხედვით აკმეისტებიუნდა შეეძინა თავდაპირველი მნიშვნელობა.

მათთვის ღირებულებების იერარქიაში უმაღლესი წერტილი იყო კულტურა, რომელიც იდენტურია უნივერსალური ადამიანის მეხსიერებისა. ამიტომ არის ასე გავრცელებული აკმეისტებიმიმართოს მითოლოგიურ შეთქმულებებსა და გამოსახულებებს. თუ სიმბოლისტები თავიანთ შემოქმედებაში მუსიკით ხელმძღვანელობდნენ, მაშინ აკმეისტები- სივრცით ხელოვნებაზე: არქიტექტურა, ქანდაკება, ფერწერა. სამგანზომილებიანი სამყაროსადმი მიზიდულობა ვნებაში გამოიხატა აკმეისტებიობიექტურობა: ფერადი, ზოგჯერ ეგზოტიკური დეტალი შეიძლება გამოყენებულ იქნას მხოლოდ ფერწერული მიზნებისთვის. ანუ სიმბოლიზმის „დაძლევა“ მოხდა არა იმდენად ზოგადი იდეების, არამედ პოეტური სტილის სფეროში. Ამ თვალსაზრისით აკმეიზმიიყო ისეთივე კონცეპტუალური, როგორც სიმბოლიზმი და ამ მხრივ ისინი უდავოდ თანმიმდევრულად არიან.

დამახასიათებელი ნიშანი აკმეისტიპოეტთა წრე იყო მათი „ორგანიზაციული ერთიანობა“. არსებითად, აკმეისტებიიყო არა იმდენად ორგანიზებული მოძრაობა საერთო თეორიული პლატფორმით, არამედ ნიჭიერი და ძალიან განსხვავებული პოეტების ჯგუფი, რომლებსაც აერთიანებდა პირადი მეგობრობა. სიმბოლისტებს მსგავსი არაფერი ჰქონდათ: ბრაუსოვის მცდელობები ძმების გაერთიანებისთვის ამაო იყო. იგივე შეინიშნებოდა ფუტურისტებშიც - მიუხედავად კოლექტიური მანიფესტების სიმრავლისა, რომელიც მათ გამოსცემდნენ. აკმეისტები, ან - როგორც მათ ასევე უწოდებდნენ - "ჰიპერბორეელები" (დაბეჭდილი რუპის სახელის მიხედვით აკმეიზმი, ჟურნალი და გამომცემლობა "Hyperborey"), მაშინვე მოქმედებდა როგორც ერთი ჯგუფი. მათ თავიანთ კავშირს დაარქვეს მნიშვნელოვანი სახელი "პოეტთა სახელოსნო". და ახალი ტენდენციის დასაწყისი (რომელიც მოგვიანებით გახდა თითქმის „სავალდებულო პირობა“ რუსეთში ახალი პოეტური ჯგუფების გაჩენისთვის) სკანდალმა ჩაუყარა საფუძველი.

1911 წლის შემოდგომაზე, ვიაჩესლავ ივანოვის პოეტურ სალონში, ცნობილ "კოშკში", სადაც პოეტური საზოგადოება იკრიბებოდა და პოეზიას კითხულობდნენ და განიხილავდნენ, "აჯანყება" დაიწყო. რამდენიმე ნიჭიერმა ახალგაზრდა პოეტმა გამომწვევად დატოვა "ლექსთა აკადემიის" მორიგი შეხვედრა, აღშფოთებულმა სიმბოლიზმის "ოსტატების" დამამცირებელი კრიტიკით. ნადეჟდა მანდელშტამი ამ ინციდენტს ასე აღწერს: „გუმილიოვის უძღები ვაჟი წაიკითხეს ლექსთა აკადემიაში, სადაც მეფობდა ვიაჩესლავ ივანოვი, პატივმოყვარე სტუდენტების გარემოცვაში. მან უძღები ძე ნამდვილ განადგურებას დაუმორჩილა. წარმოდგენა იმდენად უხეში და უხეში იყო, რომ გუმილიოვის მეგობრებმა აკადემია დატოვეს და ამის საწინააღმდეგოდ პოეტთა სახელოსნო მოაწყვეს.

ერთი წლის შემდეგ კი, 1912 წლის შემოდგომაზე, „ცეხის“ ექვსმა მთავარმა წევრმა სიმბოლისტებისგან განცალკევება არა მხოლოდ ფორმალურად, არამედ იდეოლოგიურადაც გადაწყვიტა. მათ მოაწყვეს ახალი თანამეგობრობა, საკუთარ თავს " აკმეისტები“, ანუ ზედა. ამასთან, შენარჩუნდა „პოეტთა სახელოსნო“, როგორც ორგანიზაციული სტრუქტურა - აკმეისტებიდარჩა მასში როგორც შინაგანი პოეტური ასოციაცია.

Მთავარი იდეები აკმეიზმიასახული იყო პროგრამის სტატიებში ნ.გუმილიოვა„სიმბოლიზმის მემკვიდრეობა და აკმეიზმი” და ს. გოროდეცკი ”ზოგიერთი ტენდენცია თანამედროვე რუსული პოეზიაში”, გამოქვეყნებულია ჟურნალში Apollo (1913, No1), ს. მაკოვსკის რედაქციით. პირველმა თქვა: „სიმბოლიკა იცვლება ახალი მიმართულებით, როგორც არ უნდა ეწოდოს მას. აკმეიზმიიქნება ეს (სიტყვიდან akme - რაღაცის უმაღლესი ხარისხი, აყვავების დრო) თუ ადამიზმი (გაბედულად მტკიცე და მკაფიო მსოფლმხედველობა ცხოვრებაზე), ნებისმიერ შემთხვევაში, რომელიც მოითხოვს ძალთა უფრო დიდ ბალანსს და უფრო ზუსტ ცოდნას სუბიექტსა და ურთიერთობის შესახებ. ობიექტი ვიდრე იყო სიმბოლიკაში. თუმცა, იმისათვის, რომ ამ ტენდენციამ სრულად დაიმკვიდროს თავი და იყოს წინას ღირსეული მემკვიდრე, მან უნდა მიიღოს მისი მემკვიდრეობა და უპასუხოს მის მიერ დასმულ ყველა კითხვას. წინაპრების დიდება ავალდებულებს და სიმბოლიზმი იყო ღირსეული მამა.

ს. გოროდეცკი თვლიდა, რომ „სიმბოლიზმი... აავსო სამყარო „კორესპონდენციებით“, აქცევს მას ფანტომად, მნიშვნელოვანი მხოლოდ იმდენად, რამდენადაც ის... ანათებს სხვა სამყაროებში და ამცირებს მის მაღალ თანდაყოლილ ღირებულებას. ზე აკმეისტებივარდი ისევ თავისთავად გახდა კარგი, თავისი ფურცლებით, სუნითა და ფერით და არა მისტიური სიყვარულით ან სხვა რამის წარმოსახვითი მსგავსებით.

1913 წელს მანდელშტამის სტატია " დილააკმეიზმი”, რომელიც მხოლოდ ექვსი წლის შემდეგ გამოვიდა. გამოქვეყნების დაგვიანება შემთხვევითი არ ყოფილა: აკმეისტურიმანდელშტამის შეხედულებები მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა გუმილიოვისა და გოროდეცკის დეკლარაციებისგან და არ მოხვედრილა აპოლონის ფურცლებზე.

თუმცა, როგორც ტ. სკრიაბინა აღნიშნავს, „პირველად, ახალი მიმართულების იდეა აპოლონის გვერდებზე გაცილებით ადრე გამოითქვა: 1910 წელს მ. კუზმინმა გამოაქვეყნა სტატია ჟურნალში „ჩინებული სიცხადის შესახებ“. რომელიც მოელოდა დეკლარაციების გამოჩენას აკმეიზმი. სტატიის დაწერის დროისთვის კუზმინი უკვე მოწიფული ადამიანი იყო, მას სიმბოლისტურ პერიოდულ გამოცემებში თანამშრომლობის გამოცდილება ჰქონდა. სიმბოლისტების სხვა ამქვეყნიური და ბუნდოვანი გამოცხადებები, "ხელოვნებაში გაუგებარი და ბნელი" კუზმინი ეწინააღმდეგებოდა "ლამაზი სიცხადეს", "კლარიზმს" (ბერძნულიდან clarus - სიცხადე). მხატვარმა, კუზმინის აზრით, უნდა შემოიტანოს სამყაროში სიცხადე, არა ბუნდოვანი, არამედ გაარკვიოს საგნების მნიშვნელობა, ეძებოს ჰარმონია გარშემო მყოფებთან. სიმბოლისტების ფილოსოფიურმა და რელიგიურმა ძიებებმა არ მოხიბლა კუზმინი: მხატვრის საქმეა შემოქმედების ესთეტიკურ მხარეზე, მხატვრულ უნარზე ფოკუსირება. „სიმბოლოს ბოლო სიღრმეში სიბნელე“ იძლევა ნათელ სტრუქტურებსა და „საკმაოდ პატარა ნივთების“ აღტაცებას. კუზმინის იდეებმა გავლენა არ მოახდინა აკმეისტები: „მშვენიერი სიცხადე“ აღმოჩნდა მოთხოვნადი „პოეტთა სახელოსნოში“ მონაწილეთა უმრავლესობის მიერ.

კიდევ ერთი "წინამორბედი" აკმეიზმიშეიძლება ჩაითვალოს იინგი. ანენსკი, რომელიც ფორმალურად იყო სიმბოლისტი, ფაქტობრივად, პატივი მიაგო მას მხოლოდ მისი მუშაობის ადრეულ პერიოდში. მოგვიანებით ანენსკიმ სხვა გზა აიღო: გვიანი სიმბოლიზმის იდეებმა პრაქტიკულად არ იმოქმედა მის პოეზიაზე. მაგრამ მისი პოეზიის სიმარტივე და სიცხადე კარგად იყო ნასწავლი აკმეისტები.

კუზმინის სტატიის აპოლონში გამოქვეყნებიდან სამი წლის შემდეგ გამოჩნდა გუმილიოვის და გოროდეცკის მანიფესტები - იმ მომენტიდან ჩვეულებრივად არის დათვლა არსებობა აკმეიზმიროგორც დამკვიდრებული ლიტერატურული მოძრაობა.

აკმეიზმიჰყავს მოძრაობის ექვსი ყველაზე აქტიური მონაწილე: ნ. გუმილიოვი, ა.ახმატოვაო. მანდელშტამი, ს.გოროდეცკი, მ.ზენკევიჩი, ვ.ნარბუტი. როლისთვის „მეშვიდე აკმეისტი„გ.ივანოვი ამტკიცებდა, მაგრამ ეს მოსაზრება გააპროტესტა ა.ახმატოვამ, რომელმაც განაცხადა, რომ“ აკმეისტებიექვსი იყო და მეშვიდე არასოდეს ყოფილა." ო. მანდელშტამი მას სოლიდარობას უცხადებდა, რომელიც, თუმცა, მიიჩნია, რომ ექვსიც კი ზედმეტია: „ აკმეისტებიმხოლოდ ექვსი და მათ შორის იყო ერთი ზედმეტი...“ მანდელშტამმა განმარტა, რომ გოროდეცკი „მიიზიდა“ გუმილიოვმა და ვერ ბედავდა დაუპირისპირდეს მაშინდელ ძლიერ სიმბოლისტებს მხოლოდ „ყვითელი პირებით“. "გოროდეცკი [იმ დროისთვის] ცნობილი პოეტი იყო...". სხვადასხვა დროს „პოეტთა სახელოსნოს“ მუშაობას ესწრებოდნენ: გ.ადამოვიჩი, ნ.ბრუნი, ნას. გიპიუსი, ვლ. გიპიუსი, გ.ივანოვი, ნ.კლიუევი, მ.კუზმინი, ე.კუზმინა-კარავაევა, მ.ლოზინსკი, ვ.ხლებნიკოვი და სხვები.პოეტური უნარების დაუფლების სკოლა, პროფესიული ასოციაცია.

აკმეიზმიროგორც ლიტერატურული მიმართულება აერთიანებდა განსაკუთრებულად ნიჭიერ პოეტებს - გუმილიოვს, ახმატოვას, მანდელშტამს, რომელთა შემოქმედებითი პიროვნებების ჩამოყალიბება „პოეტთა სახელოსნოს“ ატმოსფეროში ხდებოდა. ამბავი აკმეიზმიმის ამ სამ გამოჩენილ წარმომადგენელს შორის ერთგვარ დიალოგად შეიძლება ჩაითვალოს. თუმცა, "სუფთა" აკმეიზმიგოროდეცკის, ზენკევიჩისა და ნარბუტის ადამიზმი, რომლებიც შეადგენდნენ მიმდინარეობის ნატურალისტურ ფრთას, მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა ზემოაღნიშნული პოეტებისგან. განსხვავება ადამისტებსა და გუმილიოვ-ახმატოვა-მანდელშტამის ტრიადას შორის არაერთხელ აღინიშნა კრიტიკაში.

როგორც ლიტერატურული მოძრაობა აკმეიზმი დიდხანს არ გაგრძელებულა - დაახლოებით ორი წელი. 1914 წლის თებერვალში ის გაიყო. „პოეტების დუქანი“ დაიხურა. აკმეისტებიმოახერხა მათი ჟურნალის „ჰიპერბორეას“ (რედაქტორი მ. ლოზინსკი) ათი ნომრის გამოცემა, ასევე რამდენიმე ალმანახი.

„სიმბოლიზმი ქრებოდა“ - გუმილიოვი ამაში არ შემცდარა, მაგრამ ვერ ჩამოაყალიბა ისეთი ძლიერი მიმდინარეობა, როგორც რუსული სიმბოლიზმი. აკმეიზმივერ მოიკიდა ფეხი წამყვანი პოეტური მიმართულების ამპლუაში. მისი სწრაფი მოსპობის მიზეზად სხვათა შორის „მიმართულების იდეოლოგიური შეუსაბამობა მკვეთრად შეცვლილი რეალობის პირობებს“ უწოდებენ. ვ. ბრაუსოვმა აღნიშნა, რომ „ამისთვის აკმეისტებიარსებობს უფსკრული პრაქტიკასა და თეორიას შორის“ და „მათი პრაქტიკა წმინდა სიმბოლისტური იყო“. აქ მან დაინახა კრიზისი. აკმეიზმი. თუმცა, ბრაუსოვის განცხადებების შესახებ აკმეიზმიყოველთვის მკვეთრი იყო; მან პირველად განაცხადა, რომ "... აკმეიზმი- მხატვრული ლიტერატურა, ახირება, მიტროპოლიტური მოდა "და წინასწარმეტყველური:" ... სავარაუდოდ, ერთ-ორ წელიწადში არ იქნება აკმეიზმი. მისი სახელი გაქრება. ”და 1922 წელს ერთ-ერთ სტატიაში იგი საერთოდ უარყოფს მას უფლებას, ეწოდოს მიმართულება, სკოლა, მიაჩნია, რომ არაფერია სერიოზული და ორიგინალური. აკმეიზმიარა და რომ ის „ლიტერატურის მეინსტრიმის მიღმაა“.

თუმცა, ასოციაციის საქმიანობის განახლების მცდელობები შემდგომში არაერთხელ განხორციელდა. მეორე „პოეტთა სახელოსნოს, რომელიც დაარსდა 1916 წლის ზაფხულში, ხელმძღვანელობდა გ.ივანოვი გ.ადამოვიჩთან ერთად. მაგრამ მანაც დიდხანს ვერ გაძლო. 1920 წელს გამოჩნდა მესამე "პოეტთა სახელოსნო", რომელიც გუმილიოვის უკანასკნელი მცდელობა იყო ორგანიზაციულად შეენარჩუნებინა. აკმეისტიხაზი. მისი ფრთის ქვეშ გაერთიანდნენ პოეტები, რომლებიც საკუთარ თავს სკოლასთან აიგივებდნენ აკმეიზმი: ს.ნელდიჩენი, ნ.ოცუპი, ნ.ჩუკოვსკი, ი.ოდოევცევა, ნ.ბერბეროვა, ვ. როჟდესტვენსკი, ნ.ოლეინიკოვი, ლ.ლიპავსკი, კ.ვატინოვი, ვ.პოზნერი და სხვები. მესამე „პოეტთა სახელოსნო“ პეტროგრადში არსებობდა დაახლოებით სამი წელი (სტუდიოს „Sounding Shell“-ის პარალელურად) - ნ. გუმილიოვის ტრაგიკულ გარდაცვალებამდე.

პოეტების შემოქმედებითი ბედი, ასე თუ ისე უკავშირდება აკმეიზმი, განვითარდა სხვადასხვა გზით: შემდგომში ნ.კლიუევმა ​​გამოაცხადა თანამეგობრობის საქმიანობაში მონაწილეობა; გ.ივანოვმა და გ.ადამოვიჩმა განაგრძეს და განავითარეს მრავალი პრინციპი აკმეიზმიგადასახლებაში; ვ.ხლებნიკოვზე აკმეიზმიარ ჰქონდა რაიმე შესამჩნევი ეფექტი. საბჭოთა დროს, პოეტური მანერით აკმეისტები(ძირითადად ნ. გუმილიოვს) ბაძავდნენ ნ.ტიხონოვი, ე.ბაგრიტსკი, ი.სელვინსკი, მ.სვეტლოვი.

რუსეთის ვერცხლის ხანის სხვა პოეტურ ტენდენციებთან შედარებით აკმეიზმიმრავალი თვალსაზრისით იგი განიხილება როგორც მარგინალური ფენომენი. მას ანალოგი არ აქვს სხვა ევროპულ ლიტერატურაში (რაც არ შეიძლება ითქვას, მაგალითად, სიმბოლიზმზე და ფუტურიზმზე); მით უფრო გასაკვირია გუმილიოვის ლიტერატურული ოპონენტის ბლოკის სიტყვები, რომელმაც ეს განაცხადა აკმეიზმიუბრალოდ „იმპორტირებული უცხოური ნივთი“ იყო. ბოლოს და ბოლოს, ასეა აკმეიზმიუაღრესად ნაყოფიერი აღმოჩნდა რუსული ლიტერატურისთვის. ახმატოვამ და მანდელშტამმა მოახერხეს „მარადიული სიტყვების“ დატოვება. გუმილიოვი თავის ლექსებში ჩნდება, როგორც რევოლუციებისა და მსოფლიო ომების სასტიკი დროის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი პიროვნება. და დღეს, თითქმის ერთი საუკუნის შემდეგ, ინტერესი აკმეიზმიგადარჩა ძირითადად იმიტომ, რომ ამ გამოჩენილი პოეტების შემოქმედება, რომლებმაც მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინეს მე-20 საუკუნის რუსული პოეზიის ბედზე, უკავშირდება მას.

აკმეიზმის ძირითადი პრინციპები:

- პოეზიის განთავისუფლება სიმბოლიზმისგან მიმართავს იდეალს, მასში სიცხადის დაბრუნება;
- მისტიური ნისლეულის უარყოფა, მიწიერი სამყაროს მიღება მის მრავალფეროვნებაში, ხილულ კონკრეტულობაში, ჟღერადობას, ფერადოვნებას;
- სიტყვას კონკრეტული, ზუსტი მნიშვნელობის მინიჭების სურვილი;
- გამოსახულების ობიექტურობა და სიცხადე, დეტალების სიმკვეთრე;
- მიმართვა ადამიანისადმი, მისი გრძნობების „ნამდვილობაზე“;
- პირველყოფილი ემოციების სამყაროს პოეტიზაცია, პრიმიტიული ბიოლოგიური ბუნებრივი პრინციპი;
- მოწოდება წარსულ ლიტერატურულ ეპოქებზე, ყველაზე ფართო ესთეტიკურ ასოციაციებზე, "მსოფლიო კულტურისადმი ლტოლვა".