- "ყველაფერი დაფქვავს, ფქვილი იქნება!"
ადამიანებს ეს მეცნიერება ანუგეშებს.
სანატრელი ფქვილი გახდება!
არა, ფქვილი ჯობია!

მხოლოდ ტანჯვაში ვართ გამარჯვებულები
მოწყენილობის გამო.
ყველაფერი შეიცვლება! ფქვილი იქნება?
არა, ფქვილი ჯობია!

ამ შესანიშნავ ლექსში საინტერესოდ არის დაკავშირებული ორი ჰომოგრაფიული სიტყვა: ფქვილი და ფქვილი.
პოეტი ქალისთვის ყველასთვის ნაცნობ ფრაზეოლოგიურ ერთეულზე საუბრობს: ყველაფერი დალაგდება. იგი გამოიყენება სასაუბრო სტილში, ნებისმიერი სირთულის, ცხოვრებისეული რთულ ვითარებაში, რათა მხარი დაუჭიროს ადამიანს და თქვას, რომ ყველაფერი კარგად დამთავრდება. ყველაფერი გაივლის, დაფქვა, მონატრება ფქვილად გადაიქცევა და კარგად იქნება. სწორედ ხალხის ამ პოზიციას უარყოფს ლექსის ავტორი.
ცვეტაევასთვის მოწყენილობაზე უარესი არაფერია. და, პრინციპში, ყველა ადამიანისთვის, ჩემი აზრით, მოწყენილობა სასიკვდილო ნიადაგია, რომელშიც ყველაზე ძლიერი ყვავილებიც კი თანდათან ხმება.
პოეტი აფრთხილებს:
ხალხო, დამიჯერეთ: ცოცხლები ვართ მონატრებით!
მხოლოდ ტანჯვაში ვართ გამარჯვებულები
და აქ არის განსაკუთრებული ხაზგასმა, რათა თითოეულმა ადამიანმა ყურადღება მიაქციოს,
მოწყენილობის გამო.
ქულა ღირს. ასეთი განცხადება მაშინვე იზიდავს თავისი სიმკაცრით და კატეგორიულობით. და მიუხედავად იმისა, რომ ლექსი საკმაოდ ბუნებრივად და ხუმრობით არის დაწერილი, მას აქვს გამოხატული ანტითეზა, რომელიც გვხვდება ამ პოეტი ქალის ბევრ ლექსში.
ცვეტაევა იწვევს ბრბოს, საზოგადოებრივ აზრს. ის - მოწყენილობის წინააღმდეგი - თავს მდინარის ერთ მხარეს აყენებს. მეორე მხარეს არის ყველა სხვა ადამიანი, ვინც "ანუგეშებს ამ მეცნიერებით", რომლებიც მზად არიან გააჭიანურონ აბსოლუტურად უმიზნო არსებობა თავიანთი დღის ბოლომდე, თუ მხოლოდ ტანჯვა არ განიცადონ.
მარინასთვის ეს ცხოვრების წესი მიუღებელია. იგი აღშფოთებულია, რასაც მოწმობს მრავალი ძახილის ნიშანი. მისთვის უმჯობესია იცხოვროს ტანჯვაში, განიცადოს მუდმივი ტანჯვა და ეჭვი, უბრალოდ არ მოიწყინოს. (სიტყვა „ლტოლვა“ ამ მნიშვნელობით გვხვდება ამ ლექსში და არა როგორც „მოწყენილობის“ სინონიმი, ამიტომ ისინი კონტექსტური ანტონიმები იქნება.)
რა თქმა უნდა, ზოგიერთი რომანტიული იდეალისტი, რომელიც არასოდეს აჩვენებს თვალებს ღია ვარდისფერი სათვალეებიდან, იტყვის, რომ მოწყენილობისგან თავის დაღწევის მრავალი საშუალება არსებობს: სიყვარული, მეგობრობა, კეთილ ადამიანებთან ურთიერთობა. მაგრამ ადამიანისთვის, რომელიც უკვე რეალისტურად აფასებს ამ სამყაროს და მთელ მის ნეგატივს, მინიმუმ მეოთხედს, რამდენადაც ცვეტაევამ დიდი ხანია აირჩია თავისთვის, ცხადი გახდება, რომ არსებობს ცხოვრების მხოლოდ ორი ფორმა: ტანჯვა, ტანჯვა და ა.შ. და მოწყენილობა. .
ჩემი აზრით, ასეთი აზროვნება აბსოლუტურად ბუნებრივია შემოქმედებითი ადამიანისთვის. და მარინა ცვეტაევა რომ არ ყოფილიყო მიმღები, ემოციური, რომ არა მისი მუდმივი „ლტოლვა“, ყოვლისმომცველი და მიმზიდველი, მაშინ ყველაზე ბრწყინვალე ლექსები ვერ იპოვნიდნენ ხვრელს (და მისი სახელი ტანჯვაა) დახმარებით. რომლისგანაც მათ დამსახურებული პატივისცემა და დიდება მოიპოვეს.

მარინა ცვეტაევას მრავალი პოეტური ნაწარმოები ეძღვნება სამშობლოს თემას, თუმცა მან თავისი ცხოვრების უმეტესი ნაწილი გაატარა რუსეთის ფარგლებს გარეთ (სწავლა ფრანგულ უნივერსიტეტში, ემიგრაცია, ცხოვრება პრაღაში, შემდეგ პარიზში). გამჭოლი და ლირიკული ლექსი "სამშობლო", რომელიც ცვეტაევამ 1932 წელს დაწერა პარიზის გარეუბანში, სადაც ის ქმართან და ორ შვილთან ერთად შიმშილით ცხოვრობდა, მის შემოქმედებით მემკვიდრეობაში ერთ-ერთი ნათელი მარგალიტი გახდა. ამ ნაწარმოების მთავარი თემაა პოეტი ქალის მტკივნეული ლტოლვის გრძნობა მშობლიური მიწისა და უცხო ქვეყნიდან სახლში დაბრუნების სასოწარკვეთილი სურვილი.

ცვეტაევა, რომელიც გაიზარდა მოსკოვის ინტელექტუალების ოჯახში (მისი მამა არის მოსკოვის უნივერსიტეტის ფილოლოგიის ცნობილი პროფესორი, დედა პიანისტი, ცნობილი ვირტუოზი პიანისტისა და დირიჟორის ნიკოლაი რუბინშტეინის სტუდენტი), მიიღო ახალი რევოლუციონერის იდეები. მთავრობა დიდი უნდობლობითა და საშინელებით, რომელიც მთელი რუსი ხალხის სისხლსა და შიშად იქცა. პოსტრევოლუციური რუსეთი წყვეტს არსებობას ცვეტაევას სამშობლოდ მისი ძველი და ნაცნობი გაგებით და ის, ძლივს მიიღო წასვლის ნებართვა, გაემგზავრება ემიგრაციაში, ჯერ პრაღაში, შემდეგ პარიზში. მას შემდეგ, რაც შეწყვიტა მისი სიცოცხლის შიში, გარკვეული სტაბილურობისა და საარსებო წყაროს მიღების შემდეგ, ცვეტაევა გაუსაძლისად სწყურია სამშობლოს და, ჯანსაღი აზრის საწინააღმდეგოდ, ისტორიები იმის შესახებ, რაც ხდება რუსეთში (წითელი ტერორი, ყოფილი თეთრგვარდიელების და მათი თანამოაზრეების დაპატიმრებები და სიკვდილით დასჯა. შიმშილი და სიღარიბე), მას სურს სახლში დაბრუნება და ყველა ღონეს ხმარობს ამისთვის.

Მთავარი თემა

1932 წელს დაწერილ ლექსში „სამშობლო“, წითელი ძაფივით გადის პოეტი ქალის აზრი ყოველი ადამიანის კავშირზე თავის ხალხთან და მშობლიურ მიწასთან, რომელზედაც იგი დაიბადა და გაიზარდა. ნაწარმოების უკვე პირველი სტრიქონები მკითხველთა ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, რომ ლირიკული გმირი ცვეტაევა იგივეა, რაც უბრალო რუსი გლეხი, მათ ბევრი რამ აქვთ საერთო, ისინი ერთად არიან დიდი და ძლიერი რუსი ხალხის ნაწილი, რომელიც მან უზომოდ მიხარია და ამაყობს ამ ფაქტით.

ცვეტაევა აღწერს თავის გრძნობებს სამშობლოს მიმართ და ამბობს, რომ სახლში მიდის მისი გულის ზარით, რომელიც უფრო ძლიერია ვიდრე მისი გონების ხმა. სადაც არ უნდა იყოს, რა მანძილზე მიიყვანს ბედი, სამშობლოს სიყვარული ყოველთვის აბრუნებს მას: "დალი, ამბობდა: "მოდი სახლში!" ყველასგან - მთის ვარსკვლავებამდე - სურათების გადაღება! პოეტი ქალი სიცოცხლის ბოლო წუთამდე მზადაა ადიდოს სამშობლო და ამაყობს, რომ მისი ქალიშვილია, მზადაა მიიღოს იგი ნებისმიერ სამოსში და გაუზიაროს მას ზემოდან მომზადებული ნებისმიერი ბედი: „შენ! ამ ჩემს ხელს დავკარგავ - ორი მაინც! ხელს ვაწერ საჭრელ ბლოკზე ტუჩებით.

პოეტი აღწერს ლირიკული გმირის ტანჯვასა და ტანჯვას, იტანჯება იმის ფიქრით, თუ რამდენად შორს არის იგი მშობლიური ადგილებიდან და რა უზარმაზარი დაბრკოლებები დგას მის გზაზე. ნაწარმოების ბოლო სტრიქონები, რომლებიც წარმოდგენილია როგორც დიალოგი პოეტ ქალსა და მის სამშობლოს შორის, აჩვენებს მისი გრძნობების სიღრმესა და გულწრფელობას. ერთი მოკლე, მაგრამ ძალიან მჭევრმეტყველი და მიმართვა რუსეთს "შენ!" და შემდეგ "სიამაყე, ჩემო სამშობლო!" შესანიშნავად ამჟღავნებს უბრალო, მაგრამ ამავე დროს ღრმა სიყვარულისა და პატივისცემის გრძნობას ცვეტაევას მიმართ მისი შორეული სამშობლოს მიმართ.

კომპოზიციური კონსტრუქცია, მხატვრული ტექნიკა

ლექსი „სამშობლო“, რომელიც ცვეტაევას პატრიოტული ლირიკის თვალსაჩინო ნიმუშს წარმოადგენს, ექვსი სტროფია, პირველი ხუთი არის ოთხკუთხედი ან ოთხკუთხედი, ბოლო მეექვსე ორსტრიქონიანი დისტიჩია. იგი იწერება იამბიკურ ტეტრამეტრზე, მიმდებარე რითმის ტექნიკით და მამრობითი რითმის მკაფიო აქცენტით (აქცენტი ბოლო მარცვალზე). გამოიყენება მხატვრული გამოხატვის მრავალფეროვანი საშუალება და ტექნიკა: ეპითეტები, ანტითეზები, რიტორიკული მიმართვები. ჰეროინის წინააღმდეგობრივი გრძნობები სამშობლოსადმი გადმოცემულია ოქსიმორონებით „უცხო მიწა, ჩემო სამშობლო“, „მანძილი, რომელმაც ახლოს მომიწია“, სიტყვა „დისტანციის“ განმეორებითი გამეორება (ლექსემის მიღება), მეოთხე სტროფი ნათლად. გამოხატავს მთელი ნაწარმოების ანაფორას (ერთ საწყისს).

ლექსს „სამშობლოს“ დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა პოეტი ქალის მომავალ ბედში, როდესაც მან და მისმა ოჯახმა საბჭოთა კავშირის საელჩოს რუსეთში დაბრუნების საბუთები წარუდგინეს. ეს გახდა დამატებითი არგუმენტი მათ შუამდგომლობაზე დადებითი გადაწყვეტილების მიღებისას, რადგან ჩინოვნიკს მოეწონა გულწრფელი პატრიოტიზმი, რომელსაც ხედავდნენ ამ საქმეში და ბოლშევიკების ერთგულება ხელისუფლებისადმი. და ეს ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ახალგაზრდა საბჭოთა სახელმწიფოს ჩამოყალიბების პირობებში, რადგან საბჭოთა კავშირის ახალგაზრდა ქვეყნის რეპუტაცია ამ გზით იყო მხარდაჭერილი, როგორც სახელმწიფო, სადაც სამართლიანობა და თანასწორობა იმარჯვებს. მართალია, ეს დაიწერა არა როგორც პატრიოტიზმის ან ახალი ხელისუფლების ერთგულების ხარკი, არამედ როგორც სევდიანი მოგონებებითა და ნოსტალგიით სავსე წარსული ცხოვრების ტრაგიკული და სევდიანი ლექსი-გახსენება.

თუმცა პოეტი ქალისა და მისი ოჯახის დაბრუნებამ მათ მომავალში არც ბედნიერება მოუტანა და არც მშვიდობა: დახვრიტეს მისი ქმარი სერგეი ეფრონი, ქალიშვილი არიადნა დააპატიმრეს და 15 წლით გადასახლებაში გაგზავნეს, ვაჟი 19 წლის ასაკში გარდაიცვალა. ფრონტზე თავად ცვეტაევა ტრაგიკულად გარდაიცვალა.

რატომ აქვთ ადამიანებს განსხვავებული სიცოცხლის ხანგრძლივობა? რატომ ეწევა ვიღაც ცას საუკუნის განმავლობაში და ვიღაც, როგორც ცაში ციმციმი, ცხოვრობს ხანმოკლე, მაგრამ ნათელი ცხოვრებით? სწორედ ეს აზრი ჩნდება მე-19 საუკუნის 23 წლის მხატვრის მარია ბაშკირცევას გახსენებისას, რომლის ბედიც საგონებელია.

როგორ მოხდა, რომ ლამაზმანმა, რომელიც ბავშვობიდან ფუფუნებაში იბანავა, ბავშვობა კოტ დ'აზურზე გაატარა: მენტონში, პარიზში, ნიცაში - 24 წლის ასაკში გარდაიცვალა? მაშა მოხმარებისგან ასე ახალგაზრდა ასაკში გარდაიცვალა, რაც მე-19 საუკუნის ბოლოს ნამდვილი უბედურება იყო. ბავშვობიდან, ექიმებს შორის დიდ დროს ატარებდა, გოგონამ, განწირულობის გრძნობით, მიატოვა ყოველდღიური ცხოვრება, მიუძღვნა ხელოვნებას. იგი აწარმოებდა დღიურს, ხატავდა გასაოცარ ნახატებს, ჰქონდა საუკეთესო ყური მუსიკას. მან დატოვა 150-ზე მეტი ნახატი და მრავალტომიანი დღიური, რომელიც წაიკითხეს მისმა თანამედროვეებმა და თაყვანისმცემლებმა, რომელთა შორის იყო ახალგაზრდა ფრანგი მწერალი გი დე მოპასანი.

რამ მიიპყრო რუსი პოეტი მარინა ცვეტაევა ბედმა? მარი ბაშკირცევა მარინას დაბადებამდე 8 წლით ადრე გარდაიცვალა. მაგრამ სწორედ მას უძღვნის 17 წლის ცვეტაევა ლექსს "შეხვედრა" თავის პირველ პოეტურ კრებულში "საღამოს ალბომში", რომლის ანალიზიც აქ იქნება წარმოდგენილი.

საღამოს ატმოსფერო, რომელმაც კოლექციას სახელი დაარქვეს, უკვე პირველ სტრიქონში იგრძნობა: „საღამოს კვამლი ამოვიდა ქალაქზე“. დამწყებ პოეტ ქალს არ შეეძლო უფროსი „კოლეგების“ გავლენის მოხდენა. ბოლოს და ბოლოს, ბლოკის „უცნობმა“ მეოცე საუკუნის დასაწყისის პოეზიის მრავალი მოყვარულის გულსა და გონებას დაარტყა. რა თქმა უნდა, ცვეტაევა არ იყო გამონაკლისი, რადგან მომავალში მან ალექსანდრე ბლოკისადმი მიძღვნილიც კი დაწერა.

გამოსახულებები, რომლებიც წარმოიქმნება ლექსში „შეხვედრა“, თითქოს ნისლშია დაბადებული, როგორც ეს „უცხოში“ ხდება. "ნახევრად ბავშვური სახე" არსაიდან ჩნდება, უფრო მეტიც, "ანემონზე უფრო გამჭვირვალე" - ყვავილი, რომელსაც სხვაგვარად ანემონს უწოდებენ. ყველაფერი მოჩვენებითია, განუსაზღვრელი, ნისლიანი, ბლოკის მსგავსი. ვაგონებიც კი, როგორც მის "რკინიგზაში", "მოვალებით დადიოდნენ სადღაც შორს". მაგრამ მსგავსება აქ მთავრდება.

ეს ლექსი, მიუხედავად დეკლარირებული მიძღვნის ჟანრისა, ფორმაში სონეტია. „შეხვედრა“, ისევე როგორც ყველა რუსული სონეტი, იამბიკურ პენტამეტრზეა დაწერილი. ამასთან, სონეტის კომპოზიცია ვარაუდობს სიუჟეტურ-ემოციურ შემობრუნებას, რომელიც ჩვეულებრივ ლექსის მეორე ნაწილზე მოდის. ცვეტაევისთვის ეს შემობრუნება უკვე მეორე მეოთხედის შუაში ხდება. მის მიერ ნანახი „ნახევრად ბავშვური სახის“ ხსენების შემდეგ, პოეტი ქალი აგრძელებს მის აღწერას და მისი დეტალები ფრაგმენტულია, რაც ცვეტაევას სტილისთვისაა დამახასიათებელი: „ჩრდილი ქუთუთოებზე“, ხვეულები, რომლებიც „გვირგვინივითაა“. და სრულიად მოულოდნელად, ყველაზე ლირიკული ჰეროინის მდგომარეობის აღწერა: „ტირილი შევიკავე“.

როგორც ჩანს, ჰეროინი ნათლად ხედავს "ამ მოკლე მომენტში": ის ცნობს გოგონას "ბნელ ფანჯარასთან". თა - "სამოთხის ხილვა სადგურის აურზაურში". რამდენად დამახასიათებელია აქ პოეტი ქალის საყვარელი ტირეები, რომელთა დახმარებით იგი განსაკუთრებული გამოხატულებით გამოყოფს ამ დანართს. მან კი უნდა დაამახინჯოს სიტყვა "hustle", რაც ნიშნავს ბრბოს, ჩახშობას, რათა არ დაარღვიოს სონეტის ზომა და ფორმა, რადგან სხვა სიტყვა არ ჯდება.

გამოდის, რომ ჰეროინი ამ გოგონას არაერთხელ შეხვდა "ძილის ხეობებში". ასე რომ, სინამდვილეში, ეს მხოლოდ ხილვაა, სიზმარი, მოჩვენება, მოჩვენება. მაგრამ შინაგანი კავშირი, რომელიც წარმოიშვა გოგონასა და ლირიკულ გმირს შორის, არ წყდება. ახლა კი ჰეროინი იტანჯება კითხვებით: ”მაგრამ რატომ იყო მოწყენილი? რას ეძებდა გამჭვირვალე სილუეტი? მას კი აწამებს ვარაუდი: "იქნებ ის - და არ არის ბედნიერება ცაში? .."

თავდადების ჟანრს რომ დავუბრუნდეთ, შეგვიძლია ვივარაუდოთ, რომ მარია ბაშკირცევას ცხოვრებამ მართლაც შოკში ჩააგდო 17 წლის მარინა ცვეტაევა. შესაძლოა, მან იგრძნო გარკვეული კავშირი მის ბედთან, რადგან ის ფაქტი ცნობილია, რომ ახალგაზრდა ანა გორენკო (მომავალი ანა ახმატოვა!), ცარსკოე სელოში ყოფნისას, უბრალოდ ფიზიკურად გრძნობდა პუშკინის არსებობას, რომელიც აქ ასი წლის წინ სწავლობდა.

ლექსი "შეხვედრა"

საღამოს კვამლი ამოვიდა ქალაქში,
სადღაც შორს, ვაგონები თავაზიანად დადიოდნენ,
უცებ გაცივდა, ანემონებზე უფრო გამჭვირვალე,
ერთ-ერთ ფანჯარაში ნახევრად ბავშვური სახეა.

ჩრდილი საუკუნეების განმავლობაში. როგორც გვირგვინი
ხვეულები იყო... ტირილი შევიკავე:
იმ მოკლე მომენტში ჩემთვის ნათელი გახდა,
რომ ჩვენი კვნესა აღვიძებს მკვდრებს.

იმ გოგოსთან ერთად ბნელ ფანჯარასთან
- სამოთხის ხედვა სადგურის აურზაურში -
არაერთხელ შევხვდი ძილის ხეობებში.

მაგრამ რატომ იყო მოწყენილი?
რას ეძებდა გამჭვირვალე სილუეტი?
იქნებ ის - და არ არის ბედნიერება ცაში?